調(diào)色
寫生時調(diào)配色彩是建立在正確觀察和理解對象的色彩關(guān)系的基礎(chǔ)上。調(diào)配顏色不能孤立的看一塊，調(diào)一塊，畫一塊。而要考慮整個的色調(diào)和色彩關(guān)系，從整體中去決定每一塊顏色。水粉畫寫生色彩不易銜接，也應(yīng)該在明確色彩的大關(guān)系的基礎(chǔ)上，把幾個大色塊的顏色加以試調(diào)，準(zhǔn)備好再往上畫。切忌脫離整體，看一塊，調(diào)一塊，畫一塊，接著又調(diào)一塊改一塊。水粉畫顏色濕時深，干后淺，干濕變化明顯。如果調(diào)色時使用粉(白色)多，或已經(jīng)畫了較厚的色層，再著色作畫，又使用的是吸水性強得紙，顏料的干濕變化就更顯著。這使水粉畫調(diào)色不容易做出正確的估計。造成色彩銜接、覆蓋和修改上的困難。這是水粉畫的一個明顯特色和難點。初學(xué)時要特別注意這個問題。所以入手時要先畫重顏色。一般來說，趁畫面濕時，顏色濕與濕比，一口氣畫完，色彩關(guān)系容易掌握。如果在一色已干的情況下再銜接、覆蓋顏色，就要注意顏色的干濕變化。
水的使用
水的使用在水粉畫中雖然不及水彩畫中那樣重要，但是也是不可忽視的。水，主要起稀釋、媒介的作用。調(diào)色、用筆和色層薄變化，都與水的使用有密切關(guān)系。一般來說，適當(dāng)?shù)赜盟梢允巩嬅嬗辛鲿?、滋潤、渾厚的效果。過多的用水則會減少色度，引起水漬、污點和水色淤積。而用水不足又會使顏色干枯、粘厚，難于用筆。通常用水以能流暢地用筆、蓋住底色為宜。在畫暗處、虛處和遠處，一般可適當(dāng)?shù)囟嘤盟?，以增強其虛遠和透明感。從作畫步驟來說。在鋪大調(diào)子時水要用的多些，使色層較薄，便于再往上著色。在作畫過程中，水太臟了要及時換。尤其是畫色彩鮮明的部位，調(diào)色用水要潔凈。
白色的使用
水粉畫調(diào)色時白色的使用和油畫相似，用的比一般顏色要多。調(diào)用白色的主要作用是增強色彩的明度，降低色彩的純度，在畫近處、實處和高光處時，多調(diào)用白色，有助于形體的塑造，使其鮮明、結(jié)實和突出。關(guān)于調(diào)色、水和白色的使用，還需要和用筆以及整個畫面色彩的干濕、厚薄結(jié)合處理結(jié)合起來考慮，要從表現(xiàn)不同對象的需要出發(fā)，做到有變化而統(tǒng)一?？偟膩碚f，初學(xué)時要注意兩種傾向：一種是過多的用水，不敢用鮮明厚實的色彩來塑造形象，造成畫面缺乏色彩對比、形象單薄。另一種是過多地使用白色，不懂得恰當(dāng)?shù)赜盟暮锰?，而使畫面“粉氣”、滯悶。這兩種毛病的產(chǎn)生，有的是與初學(xué)者先接觸過水彩畫或油畫有關(guān)。先畫過水彩畫的，要防止第一種過多地用水的毛病。先畫過油畫的，則要避免第二種過多地調(diào)用白色的毛病。至于在有了一定的基礎(chǔ)之后，水和白色的使用又常與作者的個人愛好、技法特點有關(guān)。愛用薄畫法、濕畫法作畫的，一般水的使用便多些。而愛好厚畫法、干畫法作畫的，水的使用便少，白色的使用則較多。
用筆
由于各種類型的筆都可以用來作水粉畫，因此水粉畫的用筆技巧是異常豐富的。并且是在借鑒油畫。國畫和水彩畫筆法的過程中，不斷加以發(fā)展的。水粉畫中常見的筆法。
“平筆法”——筆跡隱蔽。畫面色層平整；
“散除法”——筆跡顯露，但色層厚薄變化不顯著；
“厚除法”——色層錯綜重疊，用色較厚、厚薄相間；
“點彩法”——利用光色的空間、初覺混合原理，用密集的小筆觸（色點）塑造形象。（這種筆法用得較少，較難掌握，初學(xué)時不宜過早效仿）
此外，水粉畫也吸收了油畫的刀畫技法。可用油畫刀作畫，也可用自制竹刀作畫。水粉畫在吸收其它畫種的用筆技法時，必須從水粉畫的特點、性能出發(fā)，目的是為了豐富水粉畫的技法，增強水粉畫的表現(xiàn)力。一般在畫虛處、遠處和暗部、陰影時，筆觸要模糊些、平些、顏色薄一些，以增加虛遠感。而在畫近處、實處和亮部時，筆觸則要顯露些、顏色要厚一些，以增強其結(jié)實、突出、明晰的效果。當(dāng)然這些都需要從整幅畫的處理意圖出發(fā)，運用不同的筆法。筆觸也有一個整體性的問題。一幅畫的用筆也要有變化而統(tǒng)一，形成一種節(jié)奏感。要防止缺乏整體處理意圖的凌亂用筆。
銜接
水粉畫由于顏色干得較快、干濕變化顯著，又加之用水，顏色會在畫面上流動，滲化和容易產(chǎn)生水漬，因此熟練地掌握好銜接技巧，對于畫好水粉畫關(guān)系很大。水粉畫的銜接主要可以分為濕接、干接和壓接這三種方法。
所謂濕接，是鄰接的色塊趁前一塊色尚未干時接上第二、三塊顏色?；蚴莾蓧K相鄰的顏色碰接上?；蚴且粔K顏色中趁濕點入其它顏色，讓其滲化。再或在筆頭的不同部位分別蘸上幾種不同的顏色，畫到紙上時利用筆肚的水分，讓其自然化接。
所謂干接，就是鄰接的色塊在前一塊顏色已經(jīng)干了的時候，再接上第二、三塊顏色。
所謂壓接，就是相鄰的色塊（形體的轉(zhuǎn)折或不同的物物體），前一塊色畫得稍大于應(yīng)有的形，第二、三個色塊成一種節(jié)奏感。要防止缺乏整體處理意圖的凌亂用筆。接上去時，是壓放在前一塊色上，壓出前一塊色應(yīng)有的形。進行壓接時，要注意顏色（壓接上去的顏色）的蓋色力和粘著性，一般來說壓上去的這塊色要比已畫的色塊稍厚一些。
覆蓋
所謂覆蓋，就是在已畫的色層上再畫上一層或數(shù)層顏色。覆蓋的主要作用可以概括為兩點：一是使畫面色層重疊，厚薄有變化，是塑造形象的一種技法；二是一種修改方法。水粉畫顏色的蓋色力是比較強的，但又各有差異，加上作畫時調(diào)用清水，覆蓋時掌握不好就容易使底色（被覆蓋的色層）泛起，產(chǎn)生水漬，造成色彩污濁。有時又故意用很薄的顏色覆蓋，讓底層色透露出來。這些具體效果都不容易估計，所以要掌握好覆蓋技巧也并非易事，得慢慢捉摸。
【水粉畫的性能材料及作畫工具】
關(guān)于固有色
固有色，就是物體本身所呈現(xiàn)的固有的色彩。對固有色的把握，主要是準(zhǔn)確的把握物體的色相。
由于固有色在一個物體中占有的面積，所以，對它的研究就顯得十分重要。一般來講，物體呈現(xiàn)固有色最明顯的地方是受光面與背光面之間的中間部分，也就是素描調(diào)子中的灰部，我們稱之為半調(diào)子或中間色彩。因為在這個范圍內(nèi)，物體受外部條件色彩的影響較少，它的變化主要是明度變化和色相本身的變化，它的飽和度也往往。
范例1 A 《蘋果與梨》（單個物體練習(xí)演示） A－1 通常我在畫水果時，因為檸檬黃沒有覆蓋能力，所以利用檸檬黃顏色的透明性，先用檸檬黃薄涂一層打底，此目的是為了把握水果顏色的純度與明度。 A－2 從物體的暗部入手，用固有色加深顏色先畫出物體的暗部，再用純度較高的顏色畫出固有色。 A－3 在亮部加上一些淺黃色，形成蘋果的調(diào)子關(guān)系。 A－4 畫出投影，提高蘋果亮部的明度。注意亮部要偏冷。 A－5 畫出梨子的暗部與半調(diào)子。 A－6 用筆鋒掃暗部反光。在梨的亮部加上少許檸檬黃和白色，使亮部冷一些。用尖頭筆畫出梨和蘋果把。 A－7 加強梨的暗部。在蘋果的亮部再做進一步塑造，使蘋果的亮部色彩更豐富一些。 A－8 完成以后的蘋果和梨。
范例2 As《蘋果、梨、桔子》（單個物體練習(xí)演示）（說明）不同的水果呈現(xiàn)不同的固有色彩。
[ 小技巧] 固有色擺在中間調(diào)子上。 [妙點子] 冷顏色是浮在固有色上面的，它很微妙，切忌過冷，應(yīng)與蘋果的固有色保持聯(lián)系。水粉畫靜物寫生的著色步驟水粉畫易于修改，初學(xué)者往往思想松懈，缺乏嚴(yán)格的方法步驟。應(yīng)當(dāng)每一步都不馬虎潦草。有了嚴(yán)格的訓(xùn)練，才能進步得快，否則欲速則不達。
（1 ）起稿開始象畫素描一樣，先用鉛筆定位置和比例，不必用橡皮，以免損壞紙面，影響著色效果。接著用顏色定稿，根據(jù)靜物的色調(diào)，用赭褐或群青色定稿皆可。色線可略重一點，并可用定稿
之色薄薄地略示明暗，為下一步的著色作鋪墊。造型能力強一些的，也可直接用色線起稿，不示明暗，直接著色。
（2 ）鋪大色調(diào)定稿之后，迅速地觀察一下整體色調(diào)和大色塊關(guān)系，做到胸有成竹，盡快地薄涂。此刻不要考慮形體與筆觸，根據(jù)新鮮的色彩印象大膽揮灑，造成畫面的色彩環(huán)境。有的人在完成上一遍色后，就急于具體刻劃。應(yīng)進一步調(diào)整大色塊的關(guān)系，使色彩之間的關(guān)系和總的色調(diào)，與實際感覺相吻合。
（3 ）具體塑造在大關(guān)系比較正確的基礎(chǔ)上，進一步進行具體塑造，從畫面主體物著手，逐個完成。集中畫一件物體干濕變化易于掌握，也易于塑造其受光與背光不同面的色彩變化。此時眼睛要隨時環(huán)掃周圍，從局部入手但不能陷入局部，顧此失彼。要看該物體與背景和春他物體的關(guān)系，掌握分寸，細節(jié)可留下一步刻劃。這一遍色用色要適當(dāng)加厚，底色的正確部分可以保留，增加畫面的色彩層次。
（4 ）細節(jié)刻劃對瑣碎多余的細節(jié)固然可省略，但對表現(xiàn)物象特征與質(zhì)感的重要細節(jié)應(yīng)加強刻劃，畫龍點睛。細節(jié)要綜合到整體之中。最后的筆觸最為重要，它將不被覆蓋而顯露給欣賞者。
（5 ）調(diào)整、完成畫室外一幅靜物寫生，作為基本練習(xí)一般以八小時為宜，力求深刻準(zhǔn)確。熟練之后三、四個小時也可以表現(xiàn)得比較充分。作畫時間較長，眼睛容易疲勞，色感容易減弱，具體刻劃又容易忘記整體。在寫生接近完成的時候，恢復(fù)一下第一印象，檢查一下畫面：在深入刻劃時是否有些地方破壞了整體，局部和細節(jié)的色彩有沒有“跳出”畫面，還有沒有其他毛病。檢查后，調(diào)整、修改、加工。錯誤之處，如畫得太厚，要洗掉再畫，直至完成。水粉畫中干和濕的技法應(yīng)控制到什么程度？有哪些應(yīng)用范圍？水粉畫運用的干濕技法，主要指調(diào)色時含水和白粉量的多少。
寫生時調(diào)配色彩是建立在正確觀察和理解對象的色彩關(guān)系的基礎(chǔ)上。調(diào)配顏色不能孤立的看一塊，調(diào)一塊，畫一塊。而要考慮整個的色調(diào)和色彩關(guān)系，從整體中去決定每一塊顏色。水粉畫寫生色彩不易銜接，也應(yīng)該在明確色彩的大關(guān)系的基礎(chǔ)上，把幾個大色塊的顏色加以試調(diào)，準(zhǔn)備好再往上畫。切忌脫離整體，看一塊，調(diào)一塊，畫一塊，接著又調(diào)一塊改一塊。水粉畫顏色濕時深，干后淺，干濕變化明顯。如果調(diào)色時使用粉(白色)多，或已經(jīng)畫了較厚的色層，再著色作畫，又使用的是吸水性強得紙，顏料的干濕變化就更顯著。這使水粉畫調(diào)色不容易做出正確的估計。造成色彩銜接、覆蓋和修改上的困難。這是水粉畫的一個明顯特色和難點。初學(xué)時要特別注意這個問題。所以入手時要先畫重顏色。一般來說，趁畫面濕時，顏色濕與濕比，一口氣畫完，色彩關(guān)系容易掌握。如果在一色已干的情況下再銜接、覆蓋顏色，就要注意顏色的干濕變化。
水的使用
水的使用在水粉畫中雖然不及水彩畫中那樣重要，但是也是不可忽視的。水，主要起稀釋、媒介的作用。調(diào)色、用筆和色層薄變化，都與水的使用有密切關(guān)系。一般來說，適當(dāng)?shù)赜盟梢允巩嬅嬗辛鲿?、滋潤、渾厚的效果。過多的用水則會減少色度，引起水漬、污點和水色淤積。而用水不足又會使顏色干枯、粘厚，難于用筆。通常用水以能流暢地用筆、蓋住底色為宜。在畫暗處、虛處和遠處，一般可適當(dāng)?shù)囟嘤盟?，以增強其虛遠和透明感。從作畫步驟來說。在鋪大調(diào)子時水要用的多些，使色層較薄，便于再往上著色。在作畫過程中，水太臟了要及時換。尤其是畫色彩鮮明的部位，調(diào)色用水要潔凈。
白色的使用
水粉畫調(diào)色時白色的使用和油畫相似，用的比一般顏色要多。調(diào)用白色的主要作用是增強色彩的明度，降低色彩的純度，在畫近處、實處和高光處時，多調(diào)用白色，有助于形體的塑造，使其鮮明、結(jié)實和突出。關(guān)于調(diào)色、水和白色的使用，還需要和用筆以及整個畫面色彩的干濕、厚薄結(jié)合處理結(jié)合起來考慮，要從表現(xiàn)不同對象的需要出發(fā)，做到有變化而統(tǒng)一?？偟膩碚f，初學(xué)時要注意兩種傾向：一種是過多的用水，不敢用鮮明厚實的色彩來塑造形象，造成畫面缺乏色彩對比、形象單薄。另一種是過多地使用白色，不懂得恰當(dāng)?shù)赜盟暮锰?，而使畫面“粉氣”、滯悶。這兩種毛病的產(chǎn)生，有的是與初學(xué)者先接觸過水彩畫或油畫有關(guān)。先畫過水彩畫的，要防止第一種過多地用水的毛病。先畫過油畫的，則要避免第二種過多地調(diào)用白色的毛病。至于在有了一定的基礎(chǔ)之后，水和白色的使用又常與作者的個人愛好、技法特點有關(guān)。愛用薄畫法、濕畫法作畫的，一般水的使用便多些。而愛好厚畫法、干畫法作畫的，水的使用便少，白色的使用則較多。
用筆
由于各種類型的筆都可以用來作水粉畫，因此水粉畫的用筆技巧是異常豐富的。并且是在借鑒油畫。國畫和水彩畫筆法的過程中，不斷加以發(fā)展的。水粉畫中常見的筆法。
“平筆法”——筆跡隱蔽。畫面色層平整；
“散除法”——筆跡顯露，但色層厚薄變化不顯著；
“厚除法”——色層錯綜重疊，用色較厚、厚薄相間；
“點彩法”——利用光色的空間、初覺混合原理，用密集的小筆觸（色點）塑造形象。（這種筆法用得較少，較難掌握，初學(xué)時不宜過早效仿）
此外，水粉畫也吸收了油畫的刀畫技法。可用油畫刀作畫，也可用自制竹刀作畫。水粉畫在吸收其它畫種的用筆技法時，必須從水粉畫的特點、性能出發(fā)，目的是為了豐富水粉畫的技法，增強水粉畫的表現(xiàn)力。一般在畫虛處、遠處和暗部、陰影時，筆觸要模糊些、平些、顏色薄一些，以增加虛遠感。而在畫近處、實處和亮部時，筆觸則要顯露些、顏色要厚一些，以增強其結(jié)實、突出、明晰的效果。當(dāng)然這些都需要從整幅畫的處理意圖出發(fā)，運用不同的筆法。筆觸也有一個整體性的問題。一幅畫的用筆也要有變化而統(tǒng)一，形成一種節(jié)奏感。要防止缺乏整體處理意圖的凌亂用筆。
銜接
水粉畫由于顏色干得較快、干濕變化顯著，又加之用水，顏色會在畫面上流動，滲化和容易產(chǎn)生水漬，因此熟練地掌握好銜接技巧，對于畫好水粉畫關(guān)系很大。水粉畫的銜接主要可以分為濕接、干接和壓接這三種方法。
所謂濕接，是鄰接的色塊趁前一塊色尚未干時接上第二、三塊顏色?；蚴莾蓧K相鄰的顏色碰接上?；蚴且粔K顏色中趁濕點入其它顏色，讓其滲化。再或在筆頭的不同部位分別蘸上幾種不同的顏色，畫到紙上時利用筆肚的水分，讓其自然化接。
所謂干接，就是鄰接的色塊在前一塊顏色已經(jīng)干了的時候，再接上第二、三塊顏色。
所謂壓接，就是相鄰的色塊（形體的轉(zhuǎn)折或不同的物物體），前一塊色畫得稍大于應(yīng)有的形，第二、三個色塊成一種節(jié)奏感。要防止缺乏整體處理意圖的凌亂用筆。接上去時，是壓放在前一塊色上，壓出前一塊色應(yīng)有的形。進行壓接時，要注意顏色（壓接上去的顏色）的蓋色力和粘著性，一般來說壓上去的這塊色要比已畫的色塊稍厚一些。
覆蓋
所謂覆蓋，就是在已畫的色層上再畫上一層或數(shù)層顏色。覆蓋的主要作用可以概括為兩點：一是使畫面色層重疊，厚薄有變化，是塑造形象的一種技法；二是一種修改方法。水粉畫顏色的蓋色力是比較強的，但又各有差異，加上作畫時調(diào)用清水，覆蓋時掌握不好就容易使底色（被覆蓋的色層）泛起，產(chǎn)生水漬，造成色彩污濁。有時又故意用很薄的顏色覆蓋，讓底層色透露出來。這些具體效果都不容易估計，所以要掌握好覆蓋技巧也并非易事，得慢慢捉摸。
【水粉畫的性能材料及作畫工具】
關(guān)于固有色
固有色，就是物體本身所呈現(xiàn)的固有的色彩。對固有色的把握，主要是準(zhǔn)確的把握物體的色相。
由于固有色在一個物體中占有的面積，所以，對它的研究就顯得十分重要。一般來講，物體呈現(xiàn)固有色最明顯的地方是受光面與背光面之間的中間部分，也就是素描調(diào)子中的灰部，我們稱之為半調(diào)子或中間色彩。因為在這個范圍內(nèi)，物體受外部條件色彩的影響較少，它的變化主要是明度變化和色相本身的變化，它的飽和度也往往。
范例1 A 《蘋果與梨》（單個物體練習(xí)演示） A－1 通常我在畫水果時，因為檸檬黃沒有覆蓋能力，所以利用檸檬黃顏色的透明性，先用檸檬黃薄涂一層打底，此目的是為了把握水果顏色的純度與明度。 A－2 從物體的暗部入手，用固有色加深顏色先畫出物體的暗部，再用純度較高的顏色畫出固有色。 A－3 在亮部加上一些淺黃色，形成蘋果的調(diào)子關(guān)系。 A－4 畫出投影，提高蘋果亮部的明度。注意亮部要偏冷。 A－5 畫出梨子的暗部與半調(diào)子。 A－6 用筆鋒掃暗部反光。在梨的亮部加上少許檸檬黃和白色，使亮部冷一些。用尖頭筆畫出梨和蘋果把。 A－7 加強梨的暗部。在蘋果的亮部再做進一步塑造，使蘋果的亮部色彩更豐富一些。 A－8 完成以后的蘋果和梨。
范例2 As《蘋果、梨、桔子》（單個物體練習(xí)演示）（說明）不同的水果呈現(xiàn)不同的固有色彩。
[ 小技巧] 固有色擺在中間調(diào)子上。 [妙點子] 冷顏色是浮在固有色上面的，它很微妙，切忌過冷，應(yīng)與蘋果的固有色保持聯(lián)系。水粉畫靜物寫生的著色步驟水粉畫易于修改，初學(xué)者往往思想松懈，缺乏嚴(yán)格的方法步驟。應(yīng)當(dāng)每一步都不馬虎潦草。有了嚴(yán)格的訓(xùn)練，才能進步得快，否則欲速則不達。
（1 ）起稿開始象畫素描一樣，先用鉛筆定位置和比例，不必用橡皮，以免損壞紙面，影響著色效果。接著用顏色定稿，根據(jù)靜物的色調(diào)，用赭褐或群青色定稿皆可。色線可略重一點，并可用定稿
之色薄薄地略示明暗，為下一步的著色作鋪墊。造型能力強一些的，也可直接用色線起稿，不示明暗，直接著色。
（2 ）鋪大色調(diào)定稿之后，迅速地觀察一下整體色調(diào)和大色塊關(guān)系，做到胸有成竹，盡快地薄涂。此刻不要考慮形體與筆觸，根據(jù)新鮮的色彩印象大膽揮灑，造成畫面的色彩環(huán)境。有的人在完成上一遍色后，就急于具體刻劃。應(yīng)進一步調(diào)整大色塊的關(guān)系，使色彩之間的關(guān)系和總的色調(diào)，與實際感覺相吻合。
（3 ）具體塑造在大關(guān)系比較正確的基礎(chǔ)上，進一步進行具體塑造，從畫面主體物著手，逐個完成。集中畫一件物體干濕變化易于掌握，也易于塑造其受光與背光不同面的色彩變化。此時眼睛要隨時環(huán)掃周圍，從局部入手但不能陷入局部，顧此失彼。要看該物體與背景和春他物體的關(guān)系，掌握分寸，細節(jié)可留下一步刻劃。這一遍色用色要適當(dāng)加厚，底色的正確部分可以保留，增加畫面的色彩層次。
（4 ）細節(jié)刻劃對瑣碎多余的細節(jié)固然可省略，但對表現(xiàn)物象特征與質(zhì)感的重要細節(jié)應(yīng)加強刻劃，畫龍點睛。細節(jié)要綜合到整體之中。最后的筆觸最為重要，它將不被覆蓋而顯露給欣賞者。
（5 ）調(diào)整、完成畫室外一幅靜物寫生，作為基本練習(xí)一般以八小時為宜，力求深刻準(zhǔn)確。熟練之后三、四個小時也可以表現(xiàn)得比較充分。作畫時間較長，眼睛容易疲勞，色感容易減弱，具體刻劃又容易忘記整體。在寫生接近完成的時候，恢復(fù)一下第一印象，檢查一下畫面：在深入刻劃時是否有些地方破壞了整體，局部和細節(jié)的色彩有沒有“跳出”畫面，還有沒有其他毛病。檢查后，調(diào)整、修改、加工。錯誤之處，如畫得太厚，要洗掉再畫，直至完成。水粉畫中干和濕的技法應(yīng)控制到什么程度？有哪些應(yīng)用范圍？水粉畫運用的干濕技法，主要指調(diào)色時含水和白粉量的多少。