兒童舞蹈教學(xué)方法分析:舞蹈表演教學(xué)研究

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    引言:舞蹈藝術(shù)特殊的本體特點,決定了與表演之間密不可分的關(guān)系。重訓(xùn)練輕表演,或混淆訓(xùn)練與表舞蹈的現(xiàn)狀,忽視了表演于舞蹈決定性的價值與意義。藝術(shù)與技術(shù)應(yīng)同時體現(xiàn)在形象上,風(fēng)格也凝結(jié)在形象上,而形象的突出無疑要靠表演來實現(xiàn)。舞蹈的表演區(qū)別于其它藝術(shù)形式的表演,歸根結(jié)底要從舞蹈本體特征上著手,以及從學(xué)術(shù)理論基礎(chǔ)、本體化教學(xué)模式、整體性實踐上探討與把握。
    一、舞蹈表演學(xué)引論
    1.1舞蹈與表演的關(guān)系
    如果說周公制禮樂是舞蹈教育的原點,那么舞蹈教育的表演性成分就很令人質(zhì)疑。因為周公倡導(dǎo)跳舞的目的只不過是讓學(xué)舞者明白等級、遵法統(tǒng),那些規(guī)訓(xùn)化舞蹈的表演性除了教師只有天知道。
    后來,各藝術(shù)門類漸次出臺.各舞蹈形式競相獻(xiàn)藝,原來意義上的表演終于粉墨登場了??墒俏璧傅谋硌菪匀匀晃⒉蛔愕馈>蛦慰磻騽“?,人家有多少手段,塑造了多少人物,而我們?nèi)耘f只是一個“跳”字而已。當(dāng)然有人會勃然大怒地以《天鵝湖》為例,來證明舞蹈的獨立表演性,但那實際上恰好是舞蹈之童話性與蒼白感的好個案。再說,如果沒有格林先生的那個讓全世界兒童都終生難忘的小故事.那誰又看得懂《天鵝湖》呢。所以,《天鵝湖》僅僅是文學(xué)的舞蹈化而已,而其百世流芳的充分必要條件與其說是舞蹈,倒不如講是柴可夫斯基筆下那些真正永遠(yuǎn)跳躍著的音符。
    當(dāng)下,聲光電高新技術(shù)一統(tǒng)文藝江湖,舞蹈的可看性與時俱退。當(dāng)然這不是舞蹈的錯.而是文明本身的揀擇。用可看性來反證表演性,這不能不說是辯證法在無奈之余的幽默。如果一門藝術(shù)已經(jīng)發(fā)展到發(fā)愁沒人看的地步,那問題就嚴(yán)重了。
    結(jié)合上述.舞蹈本來就不是純粹的表演.后來又因為表演方式方法的單一而日益喪失掉自己的舞臺份額。于是,人們漸漸地不再把舞蹈當(dāng)表演看。
    藝術(shù)都要表演嗎?不。繪畫、雕塑是藝術(shù),但不需要表演。音樂半需要半不需要,因為可以閉著眼睛聽。要這么說戲曲也可以聽,再委屈人家一些,影視、話劇乃至于音樂劇都可以只用耳朵在收音機里欣賞嘛。如是.惟一一定要非拿眼睛看的舞臺藝術(shù)只有咱們舞蹈一家!或言之,真正死也離不開表演的就是舞蹈。
    1.2 舞蹈與表演的關(guān)系
    現(xiàn)在我們可以回答舞蹈與表演是什么關(guān)系這一重大問題了。答案是:魚和水的關(guān)系!明確了這一層利害,其他的疑點就都迎刃而解了。例如:魚歷來不研究水的問題.天歷來不思考藍(lán)色的問題,北京舞蹈學(xué)院歷來沒有表演課的問題.等。
    如果照著上述的印象,那么以表演為本質(zhì)屬性的舞蹈的表演性實在是所剩無幾,危在旦夕了??墒?,舞蹈真的缺乏表演性嗎?非也。在歌劇、話劇、戲曲、音樂劇中舞蹈歷來都是絕對的看點、亮點、賣點。再看藝術(shù)體操和花樣滑冰,都是在借鑒了舞蹈之后才面目一新。近來竟然連雜技也因為大膽吸收舞蹈造型而春色盎然起來。以上這些成功的實踐非常雄辯地證明:舞蹈具有很強的表演性。因為舞蹈一旦加盟了他們,他門就如虎添翼,大大地加強了藝術(shù)表現(xiàn)力與藝術(shù)感染力??墒且坏┮约兾璧该媸溃浔硌菪跃痛蟠蛘劭?,這又是什么道理呢?
    如果說舞蹈與表演是并列關(guān)系,那么習(xí)慣上認(rèn)為的包含關(guān)系就是問題了。如果說舞蹈與表演是交叉關(guān)系,那么兩者重合之處的區(qū)域就得重新劃定了。如果說舞蹈與表演是遞進(jìn)關(guān)系,那么前后兩個階段的銜接點就需要進(jìn)一步地咬合了。
    二、舞蹈教學(xué)的悖論
    1.1舞蹈表演性形象
    我們反復(fù)強調(diào)舞蹈是藝術(shù),我們每天條分縷析的是技術(shù)。,我們歷來倡導(dǎo)的是個性,我們拼命維護(hù)的是規(guī)范。我們特別珍視的是風(fēng)格,我們刻意追求的是發(fā)展。我們都知道舞臺上終的標(biāo)尺是表演性,我們念念不忘咬住不放的是高、精、尖。
    為什么我們輕視、忽視、漠視了表演對于舞蹈的重要性與必要性呢?因為我們從心底覺得舞蹈本來就是表演,所以根本無須專門去學(xué)??墒莿⒂皦耐袀?yōu)槭裁丛缭绲鼐桶驯硌葑鳛橐婚T獨立的學(xué)問來鉆研呢?就因為他們要塑造形象,而那光靠跳舞是不足以達(dá)成的。同他們相比.我們對形象的理解與把握顯然是膚淺和粗糙的。
    我以為,藝術(shù)和技術(shù)要中和在形象上.個性與規(guī)范要內(nèi)化在形象上.風(fēng)格與發(fā)展要凸現(xiàn)在形象上,表演性與高精尖要凝聚在形象上,一切說的和做的都要圍繞著舞蹈的形象去運轉(zhuǎn)!否則,還是都一樣.還是缺少一種具備外化性與可塑性的對應(yīng)物以供教學(xué)和研究之用,以供表演及改進(jìn)之用,以供品評與完善之用。
    沒有一個特定的形象,方方面面的建設(shè)性意見就都沒了準(zhǔn)頭兒,失了作用.看不到效果。指導(dǎo)性豐富.指示性匱乏。語匯上多元,形象上單一。