我國的動畫片歷史淵源流長，從60年代開始一直到80年代中期，不僅種類繁多，而且內(nèi)容和藝術性都遠高于同一時期的日本和美國，特別是日本很多的早期動畫都受到我國動畫的影響。但是從90年代起，我國的動畫開始走向衰落，現(xiàn)在充斥在中國動漫市場上的幾乎全是日本和美國的動畫。做這次的研究性學習，希望現(xiàn)在對日本動畫津津樂道的青少年能夠了解中國動畫曾有的輝煌歷史。
20世紀中國的動漫產(chǎn)業(yè)先驅(qū)萬氏三兄弟就開始研究動畫制作,第一部中國自制的人畫合演出的《大鬧天宮》就是他們制作的,1936年,中國第一部有聲動畫《駱駝獻舞》問世。1941年，受到美國動畫的影響，制作了中國第一部大型動畫《鐵扇公主》，在世界電影，它是名列美國《白雪公主》、《小人國》和《木偶奇遇記》之后的第四部動畫藝術片，標志著中國當時的動畫水平接近世界的水平。
中國建國初年————蓬勃發(fā)展期（建國到1965年）
建國后，中國的動畫事業(yè)可以說是得到了非?？焖俚陌l(fā)展，不但作品多，而且精品也多。從1950年的一部動畫，發(fā)展到60年代已經(jīng)每年都能制作十多部動畫，其中特別值得一提的就是1961~1964年制作的《大鬧天宮》?！洞篝[天宮》可說是當時國內(nèi)動畫的顛峰之作，從人物、動作、畫面、聲效等達到了當時世界的高水平。1947年，我國制作了第一部木偶動畫《皇帝夢》；1958年，我過拍攝第一部剪紙動畫《豬八戒吃西瓜》；1960年，完成了第一部水墨畫動畫片《小蝌蚪找媽媽》；1962年，第一部折紙動畫《一棵白菜》完成。新的動畫形式的加入，中國的動畫事業(yè)也達到了一個頂峰。
白銀時代（1976~1990）
經(jīng)歷了*后，動畫行業(yè)自然也受到了很大的沖擊，而且上美影1972~1976年間拍攝的17部動畫如《小號手》、《小八路》、《東海小哨兵》等給后來的動畫創(chuàng)作歷年投下了一個嚴重的陰影！寫實主義和教育目的，這使動畫片被定位給小朋友看的充滿教育意義的課外教材，這種思想不僅延續(xù)下來而且還在大部分人心里深深地扎根，也就是這個觀念才造成了后來的動畫片的尷尬地位。
在*開放之后，動畫片制作進入繁榮時代，在1978年到1989年的十年間，這些制片單位就制作了219部動畫片，例如《哪咤鬧?！贰ⅰ督鸷锝笛?、《天書奇譚》等優(yōu)秀作品都是從這個時段制作的，而且電視動畫片也在這個時候有了《葫蘆兄弟》、《黑貓警長》、《阿凡提的故事》等等給人留下了深刻的印象的作品，從整體上看，這是個比較平均的時代，既有少量全年齡的藝術片，又有大量類似《黑貓警長》這樣純粹給兒童看的主流求教育的動畫片，而且制作手法基本沿襲上美影萬氏兄弟開創(chuàng)的流派。沒有太多創(chuàng)新，也沒有吸取外部世界的先進經(jīng)驗，而這一段的多產(chǎn)量恰恰造成了作品的制作不夠精細，更由于制作出發(fā)點是給孩子們看的，所以在配音配樂方面也明顯不如以前用心，而同一時期，日本正從歐美動畫做做簡單來料加工的階段穩(wěn)步發(fā)展，并逐漸學習和吸取歐美經(jīng)驗并創(chuàng)造出自己獨有的風格。
黑鐵時代（1990~2002年）
首先是90年代各大動畫制作廠家開始與國際動畫業(yè)展開交流與合作，白銀時代的那種固有自封的局面停止了，數(shù)字生產(chǎn)手段取代了以往的手工繪制方式，大大提高了制作效率，各種體制制作單位的多元化發(fā)展，制作的數(shù)量有所增加，各種專業(yè)和多能人才進入這個行業(yè)，便制作數(shù)量比以往也有較大提高，但是即使數(shù)量和質(zhì)量都增加了，由于制作動畫片主要給孩子看的這種理念問題，在題材內(nèi)容上并沒有太大的突破。
其次是1995年起中國電影放映公司對動畫片不再采用統(tǒng)購統(tǒng)銷的計劃政策，把動畫推向市場，改變了動畫片的生產(chǎn)狀態(tài)和經(jīng)營方式，確立了社會效益和經(jīng)濟效益雙贏的觀念，原來這是個動畫行業(yè)商業(yè)化和發(fā)展的絕好機會，但是同樣局限于上面所說的制作理念問題，制作方只能適合兒童的富有教育意義的東西卻不敢又不能有所突破，在有關教材里甚至自豪的宣稱“中國動畫與日本美國的相比，內(nèi)容是健康的，精神想上的，是適合對孩子進行教育的作品”。
所以說黑鐵時代是因為電視臺為了滿足播映時間的問題，引入了大量的歐美日本動畫片，而國產(chǎn)動畫片在比較之下無論內(nèi)容、畫面、人物形象等方面都是露出了嚴重的不足，特別是采用傳統(tǒng)教育理念制作出的動畫片里，往往是一些小孩在一本正經(jīng)地不說小孩話，使原本應該是觀眾少年紛紛青睞外來動畫片，表面上看起來隨著制作單位的增加制作數(shù)量和質(zhì)量似乎都在提高，但事實上正是這個時段大量觀眾紛紛“外逃”，不再去看動畫片了，并把它看作是幼稚和笨拙的象征了。
縱觀動漫發(fā)展史，中國從起步的輝煌到中期的頹唐，再到現(xiàn)在的重新上陣，每一步都牽動著中國動漫迷們的心。中國動漫產(chǎn)業(yè)有著廣闊的市場和光明的前景，只要做好利用開發(fā)，它必成為中國第三產(chǎn)業(yè)重要組成部分，盡管現(xiàn)今中國動漫產(chǎn)業(yè)還存在著大量的弊病，如動漫產(chǎn)業(yè)沒有明確的定位分級制度、缺乏人才、缺乏培養(yǎng)該類人才的專業(yè)學校和途徑等等。
總而言之，中國動漫的前景依然廣闊，中國有一批愛國的青年，他們雖然被外國的東西吸引，卻依然考慮著中國的發(fā)展未來，單偉、林夕、丁冰、林瑩以及那千千萬萬為了中國動漫事業(yè)努力的人們，他們雖不是大師，卻是大師的種子，他們讓我們看到了中國動漫未來的希望。
20世紀中國的動漫產(chǎn)業(yè)先驅(qū)萬氏三兄弟就開始研究動畫制作,第一部中國自制的人畫合演出的《大鬧天宮》就是他們制作的,1936年,中國第一部有聲動畫《駱駝獻舞》問世。1941年，受到美國動畫的影響，制作了中國第一部大型動畫《鐵扇公主》，在世界電影，它是名列美國《白雪公主》、《小人國》和《木偶奇遇記》之后的第四部動畫藝術片，標志著中國當時的動畫水平接近世界的水平。
中國建國初年————蓬勃發(fā)展期（建國到1965年）
建國后，中國的動畫事業(yè)可以說是得到了非?？焖俚陌l(fā)展，不但作品多，而且精品也多。從1950年的一部動畫，發(fā)展到60年代已經(jīng)每年都能制作十多部動畫，其中特別值得一提的就是1961~1964年制作的《大鬧天宮》?！洞篝[天宮》可說是當時國內(nèi)動畫的顛峰之作，從人物、動作、畫面、聲效等達到了當時世界的高水平。1947年，我國制作了第一部木偶動畫《皇帝夢》；1958年，我過拍攝第一部剪紙動畫《豬八戒吃西瓜》；1960年，完成了第一部水墨畫動畫片《小蝌蚪找媽媽》；1962年，第一部折紙動畫《一棵白菜》完成。新的動畫形式的加入，中國的動畫事業(yè)也達到了一個頂峰。
白銀時代（1976~1990）
經(jīng)歷了*后，動畫行業(yè)自然也受到了很大的沖擊，而且上美影1972~1976年間拍攝的17部動畫如《小號手》、《小八路》、《東海小哨兵》等給后來的動畫創(chuàng)作歷年投下了一個嚴重的陰影！寫實主義和教育目的，這使動畫片被定位給小朋友看的充滿教育意義的課外教材，這種思想不僅延續(xù)下來而且還在大部分人心里深深地扎根，也就是這個觀念才造成了后來的動畫片的尷尬地位。
在*開放之后，動畫片制作進入繁榮時代，在1978年到1989年的十年間，這些制片單位就制作了219部動畫片，例如《哪咤鬧?！贰ⅰ督鸷锝笛?、《天書奇譚》等優(yōu)秀作品都是從這個時段制作的，而且電視動畫片也在這個時候有了《葫蘆兄弟》、《黑貓警長》、《阿凡提的故事》等等給人留下了深刻的印象的作品，從整體上看，這是個比較平均的時代，既有少量全年齡的藝術片，又有大量類似《黑貓警長》這樣純粹給兒童看的主流求教育的動畫片，而且制作手法基本沿襲上美影萬氏兄弟開創(chuàng)的流派。沒有太多創(chuàng)新，也沒有吸取外部世界的先進經(jīng)驗，而這一段的多產(chǎn)量恰恰造成了作品的制作不夠精細，更由于制作出發(fā)點是給孩子們看的，所以在配音配樂方面也明顯不如以前用心，而同一時期，日本正從歐美動畫做做簡單來料加工的階段穩(wěn)步發(fā)展，并逐漸學習和吸取歐美經(jīng)驗并創(chuàng)造出自己獨有的風格。
黑鐵時代（1990~2002年）
首先是90年代各大動畫制作廠家開始與國際動畫業(yè)展開交流與合作，白銀時代的那種固有自封的局面停止了，數(shù)字生產(chǎn)手段取代了以往的手工繪制方式，大大提高了制作效率，各種體制制作單位的多元化發(fā)展，制作的數(shù)量有所增加，各種專業(yè)和多能人才進入這個行業(yè)，便制作數(shù)量比以往也有較大提高，但是即使數(shù)量和質(zhì)量都增加了，由于制作動畫片主要給孩子看的這種理念問題，在題材內(nèi)容上并沒有太大的突破。
其次是1995年起中國電影放映公司對動畫片不再采用統(tǒng)購統(tǒng)銷的計劃政策，把動畫推向市場，改變了動畫片的生產(chǎn)狀態(tài)和經(jīng)營方式，確立了社會效益和經(jīng)濟效益雙贏的觀念，原來這是個動畫行業(yè)商業(yè)化和發(fā)展的絕好機會，但是同樣局限于上面所說的制作理念問題，制作方只能適合兒童的富有教育意義的東西卻不敢又不能有所突破，在有關教材里甚至自豪的宣稱“中國動畫與日本美國的相比，內(nèi)容是健康的，精神想上的，是適合對孩子進行教育的作品”。
所以說黑鐵時代是因為電視臺為了滿足播映時間的問題，引入了大量的歐美日本動畫片，而國產(chǎn)動畫片在比較之下無論內(nèi)容、畫面、人物形象等方面都是露出了嚴重的不足，特別是采用傳統(tǒng)教育理念制作出的動畫片里，往往是一些小孩在一本正經(jīng)地不說小孩話，使原本應該是觀眾少年紛紛青睞外來動畫片，表面上看起來隨著制作單位的增加制作數(shù)量和質(zhì)量似乎都在提高，但事實上正是這個時段大量觀眾紛紛“外逃”，不再去看動畫片了，并把它看作是幼稚和笨拙的象征了。
縱觀動漫發(fā)展史，中國從起步的輝煌到中期的頹唐，再到現(xiàn)在的重新上陣，每一步都牽動著中國動漫迷們的心。中國動漫產(chǎn)業(yè)有著廣闊的市場和光明的前景，只要做好利用開發(fā)，它必成為中國第三產(chǎn)業(yè)重要組成部分，盡管現(xiàn)今中國動漫產(chǎn)業(yè)還存在著大量的弊病，如動漫產(chǎn)業(yè)沒有明確的定位分級制度、缺乏人才、缺乏培養(yǎng)該類人才的專業(yè)學校和途徑等等。
總而言之，中國動漫的前景依然廣闊，中國有一批愛國的青年，他們雖然被外國的東西吸引，卻依然考慮著中國的發(fā)展未來，單偉、林夕、丁冰、林瑩以及那千千萬萬為了中國動漫事業(yè)努力的人們，他們雖不是大師，卻是大師的種子，他們讓我們看到了中國動漫未來的希望。