中國繪畫與西方繪畫的差別

字號:

隨著世界文化的不斷發(fā)展,油畫成為西方人探索世界的一種方式。在中國,繪畫表現(xiàn)著文人雅士對主觀世界精神家園的向往,西方繪畫則更重視客觀物象形貌逼真的再現(xiàn),可稱為自然的文化,而中國繪畫重視物象內在精神和作者主觀情感的表現(xiàn),內心精神世界流于意境之美,是一種人格化的自然。
    中西方繪畫藝術如同兩座形貌各異的山峰,雖然同樣具有令人回味無窮的藝術感染力,但卻各成一體。在全球一體化的這一特定歷史時期,中國繪畫藝術與西方繪畫藝術之間的交流也日漸密切。交流之中,我們也看到了這兩座山峰的不同特點?! ≈袊嫼臀鞣嚼L畫的不一樣體現(xiàn)在很多方面。西方繪畫是表象的,具體的,非常的寫實,講究的是對自然的真實表現(xiàn)。西方畫家認為認識和把握自然必須是純客觀的,西方的畫家觀察研究自然的方法也主要是對景寫生。中國繪畫不同于西方繪畫表現(xiàn)在西方畫重在寫意,這個寫意可不是大概其意,寫的是意象、理想,寫的是畫境、意境,更是一種境界。所以有那么一句“詩中有畫,畫中有詩”的說法。所以中國畫光靠技術是不行的,你畫得好還得有文化。涉及到詩、書、畫、印各方面的修養(yǎng),這也是中國畫總是有著深刻的內涵!
    一、從概念角度分析中國繪畫與西方繪畫:
    中國繪畫一般稱之為丹青,主要畫在絹、紙上并加以裝裱的卷軸畫,簡稱“國畫”。它是用中國所獨,更強調神似。它以毛筆、水墨、宣紙為特殊材料,建構了獨特的透視理論,大膽有的毛筆、水墨和顏料,依照長期形成的表現(xiàn)形式及藝術法則而創(chuàng)作出的繪畫。(參考百度百科)中國繪畫是中國文化的重要組成部分,根植于民族文化土壤之中。它不單純拘泥于外表形似而自由地打破時空限制,具有高度的概括力與想象力,這種出色的技巧與手段,不僅使中國傳統(tǒng)繪畫獨具藝術魄力,而且日益為世界現(xiàn)代藝術所借鑒吸收,這種技巧在中國畫家齊白石的眾多作品上得以體現(xiàn)。
    西方繪畫對色彩的運用很強調,典型的有拉斐爾的“雅典學院”。這也是西方繪畫與中國繪畫最本質的區(qū)別。在致力于追求純藝術的現(xiàn)代派畫家看來,傳統(tǒng)繪畫攙雜太多的“非藝術的雜質”。(參考百度百科)實際上,西方傳統(tǒng)繪畫并不是不講藝術,只不過是在講究藝術性的同時,兼顧著許多非藝術性的方面。西方傳統(tǒng)繪畫的另一個特點,是強調描述,長期以來畫家們一直是把有效地表現(xiàn)故事和傳說、描繪具體的情節(jié),以表達某種寓意或象征,當作自己的任務。這種描述性在揚•凡•艾克的《阿爾諾芬尼夫婦像》上得到了充分反映。