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《白日夢(mèng)想家》改編自1939年的同名小說，由本·斯蒂勒自導(dǎo)自演。本·斯蒂勒以喜劇見長，近年來致力轉(zhuǎn)型成為劇情片導(dǎo)演，而《白日夢(mèng)想家》就是其銳意轉(zhuǎn)型之作品。
一部拍給上班族的電影
每一部電影都有其設(shè)定客群，如同《暮光之城》會(huì)讓萬千少女為之瘋狂，《白日夢(mèng)想家》則會(huì)讓白領(lǐng)上班族感動(dòng)落淚。本片劇本依循傳統(tǒng)三幕劇形式編構(gòu)，第一幕是40歲主角華沃爾特·米蒂(Walter Mitty)充滿瘋狂白日夢(mèng)的平凡上班族人生，第二幕是沃爾特·米蒂踏上旅程，第三幕是沃爾特·米蒂結(jié)束旅程回歸日常生活。 “冒險(xiǎn)”這個(gè)主題并不罕見，但中年單身阿宅上班族的冒險(xiǎn)就不那么尋常了；對(duì)于生活平穩(wěn)到太過僵固的上班族而言，《白日夢(mèng)想家》正是一個(gè)精神出口，釋放了人性對(duì)于刺激的渴求。
第一段故事的重點(diǎn)放在沃爾特日常生活之百無賴聊以及白日夢(mèng)之刺激有趣的對(duì)比，但整體而言并不緊湊，白日夢(mèng)段落太多太長，甚至連對(duì)“主角為何出走”的描述都太過匆促，顯示導(dǎo)演拿捏節(jié)奏失當(dāng)。白日夢(mèng)的段落非常商業(yè)討喜，明顯向許多電影致敬，例如電梯內(nèi)打斗的運(yùn)鏡像是《黑客帝國》，變成老小孩的情節(jié)完全是《本杰明·巴頓奇事》；然而，這些白日夢(mèng)分明可以設(shè)計(jì)地更有隱喻更具象征更與現(xiàn)實(shí)相扣，最后除了有趣討喜之外卻什么都不剩，導(dǎo)演與編劇要各負(fù)一半責(zé)任。
第二段故事可以依據(jù)兩段旅行拆成兩段。第一段中，沃爾特丟失了底片，又為了女主角雪莉(Cheryl Melhoff)的一段話決定出走，動(dòng)機(jī)有兩個(gè)層次，一個(gè)是為了找底片，另一個(gè)是為了討美人歡心。沃爾特飛到格陵蘭尋找攝影師尚恩歐康諾(Sean O’Connell)，一路跟著尚恩的足跡行至冰島，最后在一場(chǎng)火山爆發(fā)中看到尚恩站在小飛機(jī)上的背影，結(jié)束旅程回到紐約。沃爾特對(duì)于雪莉的愛慕之情在這段中扮演了關(guān)鍵地位，幻想中的雪莉促使華特搭上直升機(jī)，而冰島上一群飛鳥甚至拼成雪莉的臉；華特回國之后拿著滑板當(dāng)作禮物想送給雪莉，卻發(fā)現(xiàn)雪例疑似與前夫復(fù)合感到喪氣，甚至丟了尚恩給他的皮夾。這些細(xì)節(jié)彰顯了第二幕劇前半段的里是沃爾特對(duì)雪莉的愛慕，追尋尚恩不過是表象。
第二段故事的后半則讓人完全摸不著頭緒。就結(jié)構(gòu)而言，第二幕的后半其實(shí)也可以歸說是第三幕的前半，從概念上看來這段落的定位非常模糊。我什至認(rèn)為導(dǎo)演處理結(jié)構(gòu)的時(shí)候并沒有想清楚到底應(yīng)該要如何切分(至少光是秒數(shù)就沒算好)，于是把一部三幕劇的劇本拍成起承轉(zhuǎn)合的四幕結(jié)構(gòu)。我們必須先理解的是，三幕劇雖然是主流中的主流，但并沒有任何人規(guī)定電影只能用三幕劇的結(jié)構(gòu)拍。那么，為什么我們?nèi)怎r少看到主流的好萊塢電影采取四幕結(jié)構(gòu)？這是因?yàn)樗^的”承”跟”轉(zhuǎn)”其實(shí)差異并沒有這么大，對(duì)于觀眾而言這是一種不容易清楚理解劇情流動(dòng)到哪里的處理手法。以本片而言，導(dǎo)演處理沃爾特第二次出走的手法非常粗劣，沒辦法合理解釋為什么華特才剛心灰意冷地丟了尚恩的皮夾，立刻又興致勃勃地出走阿富汗──而這就是導(dǎo)演必須清楚處理好的劇情分界。如果導(dǎo)演要讓觀眾知道現(xiàn)在劇情已經(jīng)走向尾聲，那么就要更強(qiáng)調(diào)沃爾特終于領(lǐng)會(huì)”冒險(xiǎn)不該是為了別人而是為了自己”，而不是立即讓沃爾特重啟旅行。
沃爾特見到尚恩是本片高潮。沃爾特終于知道原來底片就在皮夾中，但為什么當(dāng)他決定重啟旅程的時(shí)候沒有想到把皮夾找回來呢？理論上皮夾中還是放了東西吧？這里又一個(gè)編劇沒處理好的硬傷。而沃爾特費(fèi)盡千辛萬苦才走到的連當(dāng)?shù)叵驅(qū)Ф疾辉敢馇靶械南柴R拉雅山巔，為何會(huì)出現(xiàn)一塊平坦沙地，而沙地上還有一群人在踢足球呢？山上怕吵而具攻擊性的鬼貓(ghost cat)雪豹難道不會(huì)襲擊嗎？像這種為了熱血而熱血卻無視前后邏輯的設(shè)計(jì)，往往只會(huì)出現(xiàn)在青春熱血YA(Young Adult)片，沒想到也會(huì)出現(xiàn)在這種以中年人為主角的電影中，著實(shí)讓人驚訝。
即使劇本與導(dǎo)演有許多缺失，《白日夢(mèng)想家》仍有優(yōu)點(diǎn)。許多不成熟的電影導(dǎo)演完全依靠對(duì)白說故事，但本·斯蒂勒卻使用壯大雄偉的風(fēng)景反襯人的渺小，讓主角內(nèi)心的轉(zhuǎn)變顯得合理。我個(gè)人很喜歡沃爾特從阿富汗回美國時(shí)降落在洛杉磯，交友網(wǎng)站服務(wù)員陶德(Todd)去接他時(shí)說的一段話：“我原本想像你是個(gè)無聊的人，但你現(xiàn)在根本就像是活生生的印度安那瓊斯。”兩周半的旅行可以怎么改變一個(gè)人？奮戰(zhàn)鯊魚、躲過火山爆發(fā)、面對(duì)持槍軍閥、登上喜馬拉雅山，這些經(jīng)驗(yàn)真的可以讓平庸懦弱的40歲中年上班族改變嗎？對(duì)于自我繭困超過二十年的華特而言，敢跟前雇主議論或者牽起曖昧對(duì)象的手，這種改變幅度還算合理。
故事最后，沃爾特終于看到生活雜志最后一期的封面：尚恩拍下了沃爾特檢視底片的一瞬間。走過千山萬水，原來最豐富的風(fēng)景從不來自外在反而來自內(nèi)心；所有的景物本身都不具有意義，只有人的詮釋才能真正賦與事物意義。最美的風(fēng)景是人。我們當(dāng)然不免懷疑，開始這趟旅行前的沃爾特到底有哪一點(diǎn)符合了生活雜志的座右銘：“看見世界，勇于冒險(xiǎn)，直視本質(zhì)，貼近、尋找并感受彼此，這就是生命的目的?！?” To see the world, things dangerous to come to, to see behind walls, draw closer,to find each other and to feel. That is the purpose of life.”)編劇用了一種非常熱血的手法傳達(dá)“小人物中見偉大”的概念，卻又忽略了故事時(shí)間軸與觀眾視角并不相同，因此又會(huì)造成硬傷。
編導(dǎo)技術(shù)表現(xiàn)堪稱平庸
本片劇本改編自小說，改編劇本的難處在于細(xì)節(jié)取舍，割舍太多可能使故事不連貫、保留太多又可能使故事太過蕪雜。我沒看過原著小說，單就劇本看來，這是一部流暢中仍帶關(guān)鍵硬傷的六十分劇本，不差但也不好。以三幕劇而言，本片切分并不妥當(dāng)，第一幕明顯太長，第二幕似乎結(jié)束在第一趟旅行又似乎結(jié)束在第二趟旅行，以至于故事重心稍微松散。本片有主題、有象征、有劇情轉(zhuǎn)折、有主角心理層次的描述，但是都讓人有種「差了一點(diǎn)」的感覺。例如主角華特在兩周半內(nèi)兩度遠(yuǎn)行，兩次不同的動(dòng)機(jī)雖然已經(jīng)提升故事層次，但如果能夠在時(shí)間許可之內(nèi)安排再多一次轉(zhuǎn)折，那么故事層次就會(huì)更加豐富鮮明。
導(dǎo)演的表現(xiàn)也是如此，雖不差但也不夠好。幾段細(xì)膩的鏡頭不難讓人看出導(dǎo)演班史提勒的用心，例如電影剛開始時(shí)沃爾特用電腦想傳出訊息時(shí)掙扎反覆，焦距沒有隨著沃爾特移動(dòng)而是固定在螢?zāi)唬@示沃爾特整個(gè)專注力放在電腦上。然而整體而言，導(dǎo)演的斧鑿痕跡太重，充滿一種學(xué)生作品似的不成熟感。舉例來說。沃爾特發(fā)現(xiàn)女主角雪莉與前夫復(fù)合之后失落地回家，他一邊與母親愛妲(Edna)聊天一邊失落地把尚恩給他的皮夾丟到垃圾桶。導(dǎo)演用了一個(gè)中距離的固定鏡頭拍攝整個(gè)場(chǎng)景，刻意不使用近距離的臉部特寫；但在幾乎靜止的畫面中，愛妲即使只是稍微瞄了垃圾桶一眼，仍非常搶眼。導(dǎo)演希望用一種較為低調(diào)隱晦的方式(中距離固定鏡頭)埋下愛妲會(huì)幫沃爾特?fù)炱A的伏筆，但卻沒處理好演員動(dòng)作與整個(gè)環(huán)境互動(dòng)的關(guān)系，以至于原本應(yīng)該成為伏筆的鏡頭反而破了哏。從劇本看來，故事末段，愛妲拿出皮夾給沃爾特時(shí)說了一句：“我總是會(huì)把你亂丟的東西收好”，加上愛妲搬家時(shí)帶了幾大箱沃爾特舊物的設(shè)計(jì)，本身就已經(jīng)提供了充分的資訊，更加凸顯導(dǎo)演處理前一個(gè)鏡頭時(shí)弄巧成拙。
沃爾特上直升機(jī)那段是非常重要的劇情，但導(dǎo)演拿捏也不夠恰當(dāng)。幻想中的雪莉拿著吉他唱著David Bowie的Space Oddity，使沃爾特有勇氣搭上那臺(tái)由醉漢駕駛的直升機(jī)。基于這是一段重要?jiǎng)∏?，秒?shù)偏長尚可接受，但關(guān)鍵鏡頭沒處理好則是導(dǎo)演大忌。本片中每一段沃爾特的幻想都有一些線索(clue)可以看出這是幻想不是現(xiàn)實(shí)，最關(guān)鍵的點(diǎn)就是沃爾特與雪莉的表情。本片所有幻想段落中，只有雪莉拿吉他這段太像真實(shí)的雪莉，在踏出酒館大門之后甚至還一路送沃爾特上直升機(jī)，過度混淆真實(shí)與幻想。導(dǎo)演有許多處理手法，例如沃爾特踏出酒館之后讓雪莉消失只留下聲音，或者讓雪莉的頭發(fā)完全不受強(qiáng)風(fēng)影響、平順如在室內(nèi)，這都能削弱雪莉的現(xiàn)實(shí)感；可惜的是班史提勒的經(jīng)驗(yàn)還是不夠純熟，讓這種重要段落漏洞百出。
特別值得一提的是，本片的配樂非常好聽，許多場(chǎng)景甚至完全靠音樂撐起情感。我并不認(rèn)同這種用音樂稱情感的取巧做法，但單獨(dú)聽本片的配樂專輯的確是一種享受。
結(jié)語
雖然《白日夢(mèng)想家》有許多技術(shù)缺失，但整體而言還算言之有物。許多人認(rèn)為這是一部鼓吹旅行的片子，但這種詮釋觀點(diǎn)實(shí)在太過直觀；沃爾特的冒險(xiǎn)是一個(gè)重新自我探索的過程，最終能平衡自己內(nèi)心對(duì)于生活的熱情與渴望。但我們真的需要旅行、或者許旅行真的能達(dá)成相同的效果嗎？一本好書或者一場(chǎng)音樂會(huì)，可能都比沒做好心理準(zhǔn)備的旅行來得有用許多，該出走的從來不是身體，而是心靈。
《白日夢(mèng)想家》改編自1939年的同名小說，由本·斯蒂勒自導(dǎo)自演。本·斯蒂勒以喜劇見長，近年來致力轉(zhuǎn)型成為劇情片導(dǎo)演，而《白日夢(mèng)想家》就是其銳意轉(zhuǎn)型之作品。
一部拍給上班族的電影
每一部電影都有其設(shè)定客群，如同《暮光之城》會(huì)讓萬千少女為之瘋狂，《白日夢(mèng)想家》則會(huì)讓白領(lǐng)上班族感動(dòng)落淚。本片劇本依循傳統(tǒng)三幕劇形式編構(gòu)，第一幕是40歲主角華沃爾特·米蒂(Walter Mitty)充滿瘋狂白日夢(mèng)的平凡上班族人生，第二幕是沃爾特·米蒂踏上旅程，第三幕是沃爾特·米蒂結(jié)束旅程回歸日常生活。 “冒險(xiǎn)”這個(gè)主題并不罕見，但中年單身阿宅上班族的冒險(xiǎn)就不那么尋常了；對(duì)于生活平穩(wěn)到太過僵固的上班族而言，《白日夢(mèng)想家》正是一個(gè)精神出口，釋放了人性對(duì)于刺激的渴求。
第一段故事的重點(diǎn)放在沃爾特日常生活之百無賴聊以及白日夢(mèng)之刺激有趣的對(duì)比，但整體而言并不緊湊，白日夢(mèng)段落太多太長，甚至連對(duì)“主角為何出走”的描述都太過匆促，顯示導(dǎo)演拿捏節(jié)奏失當(dāng)。白日夢(mèng)的段落非常商業(yè)討喜，明顯向許多電影致敬，例如電梯內(nèi)打斗的運(yùn)鏡像是《黑客帝國》，變成老小孩的情節(jié)完全是《本杰明·巴頓奇事》；然而，這些白日夢(mèng)分明可以設(shè)計(jì)地更有隱喻更具象征更與現(xiàn)實(shí)相扣，最后除了有趣討喜之外卻什么都不剩，導(dǎo)演與編劇要各負(fù)一半責(zé)任。
第二段故事可以依據(jù)兩段旅行拆成兩段。第一段中，沃爾特丟失了底片，又為了女主角雪莉(Cheryl Melhoff)的一段話決定出走，動(dòng)機(jī)有兩個(gè)層次，一個(gè)是為了找底片，另一個(gè)是為了討美人歡心。沃爾特飛到格陵蘭尋找攝影師尚恩歐康諾(Sean O’Connell)，一路跟著尚恩的足跡行至冰島，最后在一場(chǎng)火山爆發(fā)中看到尚恩站在小飛機(jī)上的背影，結(jié)束旅程回到紐約。沃爾特對(duì)于雪莉的愛慕之情在這段中扮演了關(guān)鍵地位，幻想中的雪莉促使華特搭上直升機(jī)，而冰島上一群飛鳥甚至拼成雪莉的臉；華特回國之后拿著滑板當(dāng)作禮物想送給雪莉，卻發(fā)現(xiàn)雪例疑似與前夫復(fù)合感到喪氣，甚至丟了尚恩給他的皮夾。這些細(xì)節(jié)彰顯了第二幕劇前半段的里是沃爾特對(duì)雪莉的愛慕，追尋尚恩不過是表象。
第二段故事的后半則讓人完全摸不著頭緒。就結(jié)構(gòu)而言，第二幕的后半其實(shí)也可以歸說是第三幕的前半，從概念上看來這段落的定位非常模糊。我什至認(rèn)為導(dǎo)演處理結(jié)構(gòu)的時(shí)候并沒有想清楚到底應(yīng)該要如何切分(至少光是秒數(shù)就沒算好)，于是把一部三幕劇的劇本拍成起承轉(zhuǎn)合的四幕結(jié)構(gòu)。我們必須先理解的是，三幕劇雖然是主流中的主流，但并沒有任何人規(guī)定電影只能用三幕劇的結(jié)構(gòu)拍。那么，為什么我們?nèi)怎r少看到主流的好萊塢電影采取四幕結(jié)構(gòu)？這是因?yàn)樗^的”承”跟”轉(zhuǎn)”其實(shí)差異并沒有這么大，對(duì)于觀眾而言這是一種不容易清楚理解劇情流動(dòng)到哪里的處理手法。以本片而言，導(dǎo)演處理沃爾特第二次出走的手法非常粗劣，沒辦法合理解釋為什么華特才剛心灰意冷地丟了尚恩的皮夾，立刻又興致勃勃地出走阿富汗──而這就是導(dǎo)演必須清楚處理好的劇情分界。如果導(dǎo)演要讓觀眾知道現(xiàn)在劇情已經(jīng)走向尾聲，那么就要更強(qiáng)調(diào)沃爾特終于領(lǐng)會(huì)”冒險(xiǎn)不該是為了別人而是為了自己”，而不是立即讓沃爾特重啟旅行。
沃爾特見到尚恩是本片高潮。沃爾特終于知道原來底片就在皮夾中，但為什么當(dāng)他決定重啟旅程的時(shí)候沒有想到把皮夾找回來呢？理論上皮夾中還是放了東西吧？這里又一個(gè)編劇沒處理好的硬傷。而沃爾特費(fèi)盡千辛萬苦才走到的連當(dāng)?shù)叵驅(qū)Ф疾辉敢馇靶械南柴R拉雅山巔，為何會(huì)出現(xiàn)一塊平坦沙地，而沙地上還有一群人在踢足球呢？山上怕吵而具攻擊性的鬼貓(ghost cat)雪豹難道不會(huì)襲擊嗎？像這種為了熱血而熱血卻無視前后邏輯的設(shè)計(jì)，往往只會(huì)出現(xiàn)在青春熱血YA(Young Adult)片，沒想到也會(huì)出現(xiàn)在這種以中年人為主角的電影中，著實(shí)讓人驚訝。
即使劇本與導(dǎo)演有許多缺失，《白日夢(mèng)想家》仍有優(yōu)點(diǎn)。許多不成熟的電影導(dǎo)演完全依靠對(duì)白說故事，但本·斯蒂勒卻使用壯大雄偉的風(fēng)景反襯人的渺小，讓主角內(nèi)心的轉(zhuǎn)變顯得合理。我個(gè)人很喜歡沃爾特從阿富汗回美國時(shí)降落在洛杉磯，交友網(wǎng)站服務(wù)員陶德(Todd)去接他時(shí)說的一段話：“我原本想像你是個(gè)無聊的人，但你現(xiàn)在根本就像是活生生的印度安那瓊斯。”兩周半的旅行可以怎么改變一個(gè)人？奮戰(zhàn)鯊魚、躲過火山爆發(fā)、面對(duì)持槍軍閥、登上喜馬拉雅山，這些經(jīng)驗(yàn)真的可以讓平庸懦弱的40歲中年上班族改變嗎？對(duì)于自我繭困超過二十年的華特而言，敢跟前雇主議論或者牽起曖昧對(duì)象的手，這種改變幅度還算合理。
故事最后，沃爾特終于看到生活雜志最后一期的封面：尚恩拍下了沃爾特檢視底片的一瞬間。走過千山萬水，原來最豐富的風(fēng)景從不來自外在反而來自內(nèi)心；所有的景物本身都不具有意義，只有人的詮釋才能真正賦與事物意義。最美的風(fēng)景是人。我們當(dāng)然不免懷疑，開始這趟旅行前的沃爾特到底有哪一點(diǎn)符合了生活雜志的座右銘：“看見世界，勇于冒險(xiǎn)，直視本質(zhì)，貼近、尋找并感受彼此，這就是生命的目的?！?” To see the world, things dangerous to come to, to see behind walls, draw closer,to find each other and to feel. That is the purpose of life.”)編劇用了一種非常熱血的手法傳達(dá)“小人物中見偉大”的概念，卻又忽略了故事時(shí)間軸與觀眾視角并不相同，因此又會(huì)造成硬傷。
編導(dǎo)技術(shù)表現(xiàn)堪稱平庸
本片劇本改編自小說，改編劇本的難處在于細(xì)節(jié)取舍，割舍太多可能使故事不連貫、保留太多又可能使故事太過蕪雜。我沒看過原著小說，單就劇本看來，這是一部流暢中仍帶關(guān)鍵硬傷的六十分劇本，不差但也不好。以三幕劇而言，本片切分并不妥當(dāng)，第一幕明顯太長，第二幕似乎結(jié)束在第一趟旅行又似乎結(jié)束在第二趟旅行，以至于故事重心稍微松散。本片有主題、有象征、有劇情轉(zhuǎn)折、有主角心理層次的描述，但是都讓人有種「差了一點(diǎn)」的感覺。例如主角華特在兩周半內(nèi)兩度遠(yuǎn)行，兩次不同的動(dòng)機(jī)雖然已經(jīng)提升故事層次，但如果能夠在時(shí)間許可之內(nèi)安排再多一次轉(zhuǎn)折，那么故事層次就會(huì)更加豐富鮮明。
導(dǎo)演的表現(xiàn)也是如此，雖不差但也不夠好。幾段細(xì)膩的鏡頭不難讓人看出導(dǎo)演班史提勒的用心，例如電影剛開始時(shí)沃爾特用電腦想傳出訊息時(shí)掙扎反覆，焦距沒有隨著沃爾特移動(dòng)而是固定在螢?zāi)唬@示沃爾特整個(gè)專注力放在電腦上。然而整體而言，導(dǎo)演的斧鑿痕跡太重，充滿一種學(xué)生作品似的不成熟感。舉例來說。沃爾特發(fā)現(xiàn)女主角雪莉與前夫復(fù)合之后失落地回家，他一邊與母親愛妲(Edna)聊天一邊失落地把尚恩給他的皮夾丟到垃圾桶。導(dǎo)演用了一個(gè)中距離的固定鏡頭拍攝整個(gè)場(chǎng)景，刻意不使用近距離的臉部特寫；但在幾乎靜止的畫面中，愛妲即使只是稍微瞄了垃圾桶一眼，仍非常搶眼。導(dǎo)演希望用一種較為低調(diào)隱晦的方式(中距離固定鏡頭)埋下愛妲會(huì)幫沃爾特?fù)炱A的伏筆，但卻沒處理好演員動(dòng)作與整個(gè)環(huán)境互動(dòng)的關(guān)系，以至于原本應(yīng)該成為伏筆的鏡頭反而破了哏。從劇本看來，故事末段，愛妲拿出皮夾給沃爾特時(shí)說了一句：“我總是會(huì)把你亂丟的東西收好”，加上愛妲搬家時(shí)帶了幾大箱沃爾特舊物的設(shè)計(jì)，本身就已經(jīng)提供了充分的資訊，更加凸顯導(dǎo)演處理前一個(gè)鏡頭時(shí)弄巧成拙。
沃爾特上直升機(jī)那段是非常重要的劇情，但導(dǎo)演拿捏也不夠恰當(dāng)。幻想中的雪莉拿著吉他唱著David Bowie的Space Oddity，使沃爾特有勇氣搭上那臺(tái)由醉漢駕駛的直升機(jī)。基于這是一段重要?jiǎng)∏?，秒?shù)偏長尚可接受，但關(guān)鍵鏡頭沒處理好則是導(dǎo)演大忌。本片中每一段沃爾特的幻想都有一些線索(clue)可以看出這是幻想不是現(xiàn)實(shí)，最關(guān)鍵的點(diǎn)就是沃爾特與雪莉的表情。本片所有幻想段落中，只有雪莉拿吉他這段太像真實(shí)的雪莉，在踏出酒館大門之后甚至還一路送沃爾特上直升機(jī)，過度混淆真實(shí)與幻想。導(dǎo)演有許多處理手法，例如沃爾特踏出酒館之后讓雪莉消失只留下聲音，或者讓雪莉的頭發(fā)完全不受強(qiáng)風(fēng)影響、平順如在室內(nèi)，這都能削弱雪莉的現(xiàn)實(shí)感；可惜的是班史提勒的經(jīng)驗(yàn)還是不夠純熟，讓這種重要段落漏洞百出。
特別值得一提的是，本片的配樂非常好聽，許多場(chǎng)景甚至完全靠音樂撐起情感。我并不認(rèn)同這種用音樂稱情感的取巧做法，但單獨(dú)聽本片的配樂專輯的確是一種享受。
結(jié)語
雖然《白日夢(mèng)想家》有許多技術(shù)缺失，但整體而言還算言之有物。許多人認(rèn)為這是一部鼓吹旅行的片子，但這種詮釋觀點(diǎn)實(shí)在太過直觀；沃爾特的冒險(xiǎn)是一個(gè)重新自我探索的過程，最終能平衡自己內(nèi)心對(duì)于生活的熱情與渴望。但我們真的需要旅行、或者許旅行真的能達(dá)成相同的效果嗎？一本好書或者一場(chǎng)音樂會(huì)，可能都比沒做好心理準(zhǔn)備的旅行來得有用許多，該出走的從來不是身體，而是心靈。