《死水》作者：聞一多
1、《死水》的愛國主義思想和象征手法。
聞一多是我國現(xiàn)代文學杰出的愛國詩人。愛國主義是他詩歌創(chuàng)作中最重要的主題。短詩《死水》創(chuàng)作于1926年4月詩人從美國回國之后。
《死水》通篇用的是象征手法。詩中那“一溝絕望的死水”，是滿目創(chuàng)痍、腐敗破落的舊中國象征。詩人以美寫丑，充分發(fā)揮主觀想象，透過第二、三節(jié)中的“翡翠”、“桃花”、“羅綺”、“云霞”、“綠酒”、“白沫”等眾多色彩斑斕的意象，在美的外衣下、以反譏、反襯手法、，寫盡了死水的腐朽、惡臭等丑的本質(zhì)。又以“青蛙”的“歌唱”諷刺了反動統(tǒng)治者及其御用文人顛倒黑白，以丑為美的無恥嘴臉。正如魯迅先生譏諷復古主義者的“國粹”是“紅腫之處，艷若桃花，潰爛之時，美如乳酪”一樣。
愛國主義思想強化了這溝絕望的死水，“斷不是美的所在”的結(jié)論，表達了詩人對現(xiàn)實社會的丑惡現(xiàn)狀的徹底否定。這是一種批判的絕望的悲憤之情，是一個愛國者心中深沉的愛火。
2、聞一多關(guān)于新格律詩的“三美”理論。
聞一多是我國最早提倡新詩格律化的詩人，他主張必須具有新格律詩三個美。①音樂的美，主要指音節(jié)。聽覺要求。聞一多最重節(jié)奏，認為“節(jié)奏便是格律”。他要求每個詩句中音節(jié)的數(shù)量應(yīng)相等（音樂也成音尺、音部或頓）。②繪畫的美，主要指詞藻。視覺要求。他認為好詩必須有“濃麗繁密而具體的意象?！彼蠼柚挥猩实脑~藻來創(chuàng)造“濃麗”的意象，以此增添畫面的生動。③建筑的美，主要指節(jié)的勻稱和句的均齊。視覺要求。即美要建筑在音節(jié)、句子之間一定的比例上。
3、《死水》對新格律詩理論的“三美”體現(xiàn)。
音樂美——《死水》每行詩都由四個音步構(gòu)成，其間又由三個“二字尺”和一個“三字尺”組成。韻腳也精心安排，基本上是二、四壓韻（隔行壓韻），以雙音節(jié)來結(jié)尾，因此讀來音調(diào)和諧鏗鏘，節(jié)奏鮮明，朗朗上口。
繪畫美——《死水》的詞匯絢麗、多彩而又富有表現(xiàn)力。
建筑美——《死水》每節(jié)四行，每行九字，視覺上給人以勻稱均齊，整齊劃一的感覺。
《發(fā)現(xiàn)》作者：聞一多1、《發(fā)現(xiàn)》的愛國主義思想感情。
本詩的寫作背景和寫作時的心情略同于《死水》，都表現(xiàn)詩人對祖國黑暗現(xiàn)實失落痛苦的心情?！栋l(fā)現(xiàn)》是聞一多1925年回國之后的詩作。當他滿懷“抗彼美人”，奮發(fā)圖強的激情，回到他日夜思念的祖國時，看到的卻是滿目創(chuàng)痍、遍體鱗傷、生民涂炭的慘象，詩人熾烈的愛國之心不能接受這個殘酷的現(xiàn)實，于是他追問青天和大地，上下求索。愛國主義的深情在悲憤難抑的痛苦發(fā)現(xiàn)中燃成烈焰。
2、簡析《發(fā)現(xiàn)》詩題的雙重含義及精巧構(gòu)思。
《發(fā)現(xiàn)》的詩題有雙重含義——對客觀世界和主觀世界的“發(fā)現(xiàn)”。
對客觀世界的“發(fā)現(xiàn)”，指詩人滿懷報國宏愿與熱情踏上祖國的大地時，“發(fā)現(xiàn)”的卻不是如花的祖國的現(xiàn)實，而是一場恐怖的掛在懸崖上的噩夢。這個發(fā)現(xiàn)使他失望痛苦。
對主觀世界的“發(fā)現(xiàn)”，指詩人面對黑暗的現(xiàn)實，上天入地，尋找祖國變成“噩夢”的緣由，“總問不出消息來”，終于在痛哭中“嘔出一顆心來”時，才“發(fā)現(xiàn)”心愛的祖國原來“在我心里”。《發(fā)現(xiàn)》詩題的雙重含義點明了詩作的愛國主義思想題旨，使讀者見到一顆蹦跳在詩人胸膛的火紅的赤子之心。
“發(fā)現(xiàn)”的雙重含義也表現(xiàn)了詩作的構(gòu)思的精巧。全篇以痛苦的“發(fā)現(xiàn)”起筆，以驚訝的“發(fā)現(xiàn)”作結(jié)，首尾呼應(yīng)。自始至終，緊扣“發(fā)現(xiàn)”題旨。兩種“發(fā)現(xiàn)”意義的重合，深化了主題，構(gòu)思精巧，感人至深。
3、《發(fā)現(xiàn)》的比喻和征詢藝術(shù)手法。
《發(fā)現(xiàn)》采用比喻和征詢的藝術(shù)手法。
比喻手法將祖國的黑暗現(xiàn)實比作恐怖的“噩夢”，并且是掛在“懸崖”上的“噩夢”，把詩人回國后極度失望痛苦的感受具象化。詩人不能接受“噩夢”般的現(xiàn)實。
強烈的愛國心驅(qū)使他尋根究底，于是他以征詢手法追問青天、大地和八面來風，以抒發(fā)內(nèi)心的痛苦。
4、《發(fā)現(xiàn)》與《死水》藝術(shù)手法的比較。
《死水》和《發(fā)現(xiàn)》相同點都是聞一多新格律詩的代表作，都表達了詩人對祖國黑暗現(xiàn)實失望痛苦的心情，燃燒著愛國主義的激越之情，皆富有浪漫主義特色。
不同點但在藝術(shù)表現(xiàn)手法上各有特點：一、《死水》通篇用象征手法，《發(fā)現(xiàn)》則采用比喻和征詢的寫法，以掛在懸崖上的恐怖的“噩夢”來比喻黑暗的現(xiàn)實?！端浪芬韵笳魇址ㄍ滑F(xiàn)舊中國的污*、腐朽和丑惡?！栋l(fā)現(xiàn)》則以比喻和征詢手法強調(diào)詩人面對黑暗現(xiàn)實時的主觀感受。
二、《死水》以“死水”意象貫穿全篇的線索進行鋪排，在客觀、形象、看似冷靜的描繪中，蘊含深沉的感情?！栋l(fā)現(xiàn)》以“發(fā)現(xiàn)”為抒情線索展開題旨，在希望和現(xiàn)實、“心愛”和“噩夢”的鮮明對照中，突現(xiàn)感情的爆發(fā)力量。
《雨巷》作者：戴望舒
1、分析《雨巷》中“我”的形象及詩篇的思想。
《雨巷》是戴望舒前期的代表作，發(fā)表于1928年8月。
詩中“我”的形象是抒情主體，是一個青年孤獨者的形象，也是詩人的自我形象。
思想聯(lián)系詩作的時代背景，我們完全有理由認為，《雨巷》中我的形象以低沉的調(diào)子抒發(fā)的，正是孤獨傷感的詩人的沉重情緒，寄寓著因前途受挫而感到失落的詩人對現(xiàn)實的不滿、失望、痛苦，和對未來的悠長期盼。
2、《雨巷》以及象征手法抒情的藝術(shù)特點。
戴望舒受法國象征派詩歌藝術(shù)的影響很深，重視以形象的暗示隱喻等手法來表現(xiàn)內(nèi)心瞬間的情緒變化，強調(diào)表現(xiàn)自我的感覺，追求意象的朦朧，用象征手法抒情。
作為象征形象，它隱喻著詩人身處的沉郁、壓抑、陰霾的現(xiàn)實生活境遇，這是詩人營造的抒情意境，它烘托出抒情主人公“我”的哀怨、彷徨又惆悵的情緒。作為詩人自我形象的象征，“我”的失落、迷茫、孤寂、傷痛和渺茫的希冀等因時代的震蕩而激起的復雜情懷。忽近忽遠的丁香一樣的姑娘，則是詩人理想的化身，希望的象征。這些并非真實生活具體寫照的虛幻形象，都是充滿象征意味的抒情形象，暗示和隱喻著詩人的一種情緒，也拓展了讀者想象的空間，形成了夢幻般令人憂傷感懷的旋律和意境。
3、簡析《雨巷》的音樂性。
《雨巷》的音樂性強，曾受到葉圣陶先生的贊譽，說它“替新詩底音節(jié)開了一個新紀元?！比姽财吖?jié)，每節(jié)六行，各行雖長短不一，但相間大致勻稱。每節(jié)押韻二至三次，押韻的詩行都是以雙音收尾（如“悠長”“雨巷”“姑娘”“彷徨”等），且一韻到底（用ang韻），大體在詩行一定間隔中出現(xiàn)。詩人巧妙使用了詞語的重迭、復沓、首尾兩節(jié)重復，強化了詩作營造的凄婉迷茫、冷漠的氣氛和抒情主人公“我”的孤獨彷徨的情緒律動，形成回環(huán)往復、一唱三嘆的音樂的美感。
《再別康橋》作者：徐志摩1、徐志摩與康橋的關(guān)系和《再別康橋》抒發(fā)的情懷。
徐志摩曾三次來到康橋，第一次是1921年到1922年，他從美國來到劍橋大學研究院進修。學習期間形成了資產(chǎn)階級的人生觀和文藝觀。對于愛、美與自由的單純信仰，產(chǎn)生了他為之傾心的社會理想。換言之，劍橋所體現(xiàn)的英國式文明，形成了他所向往追求的康橋理想。他把康橋當作他“生命的源泉”“精神的依戀之鄉(xiāng)”。興趣也轉(zhuǎn)向文學，喜愛寫詩?；貒髮懺姟犊禈蛟贂T》。
第二次1925年4月重游，歸國后寫散文《我所知道的康橋》。
第三次是1928年8月，寫下了《再別康橋》。
詩人三次離別康橋時的感情也迥然不同，第一次依戀，第三次再別時心情大不相同，因為回國后帝國主義的侵略和軍閥統(tǒng)治下的舊中國，使他痛感康橋理想主義的破滅，以由“單純的信仰，流入了懷疑的頹廢”。所以在《再別康橋》中，已然找不到寫《康橋再會罷》時的那種熱切依戀。雖然也歌詠了康河的美，但更多流露出自己孤獨寂寞的情緒，詩人以纏綿凄婉的筆調(diào)，微妙展露了因“康橋幻想”幻滅而無限哀傷的情懷。
2、 分析《再別康橋》融情入景，創(chuàng)造意境的藝術(shù)手法。
徐志摩是“新月派”的代表詩人，他注重形象思維，主張將真實的感情，通過豐富、獨特具有詩人內(nèi)在感受的藝術(shù)形象和創(chuàng)設(shè)詩的意境來抒發(fā)，以期達到融情于景，情景交融的藝術(shù)境界。
《再別康橋》寫的是詩人的離別愁緒，突出的感情是一個“別”字。詩歌重點寫的“境”，則是康橋的康河。他敏銳的抓住“金柳”“青荇”“波光”“清泉”“彩虹”“星輝”的具體形象，由近及遠、由上而下地勾勒出康河的景觀。對“撐篙”的追憶，更是詩人在感到理想破滅后，傷感無奈的“尋夢”聯(lián)想。詩作巧妙的把氣氛、感情、景象三者融為一體，創(chuàng)造出耐人尋味的意境，委婉含蓄的表露了離別愁緒，使詩篇格調(diào)輕盈柔和，有一種無可奈何的夢幻般的情調(diào)。
3、簡析《再別康橋》首尾兩節(jié)的語言特點及思想情緒。
在語言上喜用迭字強化感情，營造了一個寧靜、沉郁的別離氣氛，定下了全篇感情的基調(diào)，產(chǎn)生了一種輕靈柔和和回環(huán)的音樂美感，朗誦時富有一種音節(jié)的節(jié)奏感、韻律感。
把詩人理想幻滅后的失望、無奈的傷痛、孤寂、落寞的感情表現(xiàn)的更為真切、深切和動人。
4、 簡述《再別康橋》作為現(xiàn)代格律詩的特點。
《再別康橋》章法整齊，詩行齊整，形式多變，聲調(diào)回環(huán)往復，語言輕悄柔美，意想明麗流轉(zhuǎn)，富有音樂與動態(tài)美。除此之外，詩作采用的生動的口語，新穎的比喻，古詩中常用的頂針修辭法，豐富了新格律詩的內(nèi)蘊。
《大堰河——我的保姆》作者：艾青一、分析《大堰河——我的保姆》的思想意義。
詩人已真摯的感情抒寫了對哺育他長大的保姆“大堰河”的懷念，揭示了一個勤勞的農(nóng)村婦女的善良靈魂，通過對她痛苦而悲慘的一生的描寫，表達了對親人的追憶，對勞動人民品質(zhì)的贊美，控訴了社會的黑暗與不義。詩人把愛和恨、贊美和詛咒交織在一起，傳達了他對當時罪惡社會的憤慨和不平。
二、分析大堰河的形象及其意義。
形象大堰河是一個貧苦的農(nóng)婦。詩人贊美了她勤勞善良的崇高品質(zhì)和靈魂。映現(xiàn)出她堅毅頑強的生活意志和純樸善良的個性特征。大堰河的形象是千千萬萬勤勞忠厚的中國勞動婦女的塑像，也是養(yǎng)育人類的母親。
意義詩人通過大堰河和他一家的悲慘命運，深切感受到廣大農(nóng)民的痛苦和社會的不公。他贊美勞動人民的品質(zhì)，憤怒的詛咒舊世界的同時，勇敢的宣告和自己的階級決裂，唱出了一曲叛逆之歌，完成了詩人自我形象的塑造。
三、簡析《大堰河——我的保姆》中的對比、排比、反復等藝術(shù)手法及其作用。
艾青提倡自由詩，主張要有散文美，但反對散文化。
對比：比如大堰河一生和凄涼死后的對比；她的希望和殘酷現(xiàn)實的對比；農(nóng)民貧困和地主奢侈的對比等。在對比中表達詩人強烈的愛憎感情，叛逆思想和反抗精神。
反復（復沓）和排比：這兩種手法的結(jié)合，創(chuàng)造出詩作獨特的章法。既形成回環(huán)的美感，又呈現(xiàn)出在變化中求統(tǒng)一，參差中求和諧的辨證藝術(shù)效果，讀來一唱三嘆，富有音樂性。
四、簡析詩作借助聯(lián)想進行鋪排、構(gòu)成意象的藝術(shù)手法。
詩人善于捕捉瞬間的感覺，產(chǎn)生眾多的意象和豐富的聯(lián)想。在本詩中借助聯(lián)想，進行鋪敘，形成生動的畫面，構(gòu)成豐富的意象，已成特點。在鋪陳的排比句中，詩人采用大量的日常生活細節(jié)，構(gòu)成鮮明生動的圖畫，創(chuàng)造了詩的意境。
1、《死水》的愛國主義思想和象征手法。
聞一多是我國現(xiàn)代文學杰出的愛國詩人。愛國主義是他詩歌創(chuàng)作中最重要的主題。短詩《死水》創(chuàng)作于1926年4月詩人從美國回國之后。
《死水》通篇用的是象征手法。詩中那“一溝絕望的死水”，是滿目創(chuàng)痍、腐敗破落的舊中國象征。詩人以美寫丑，充分發(fā)揮主觀想象，透過第二、三節(jié)中的“翡翠”、“桃花”、“羅綺”、“云霞”、“綠酒”、“白沫”等眾多色彩斑斕的意象，在美的外衣下、以反譏、反襯手法、，寫盡了死水的腐朽、惡臭等丑的本質(zhì)。又以“青蛙”的“歌唱”諷刺了反動統(tǒng)治者及其御用文人顛倒黑白，以丑為美的無恥嘴臉。正如魯迅先生譏諷復古主義者的“國粹”是“紅腫之處，艷若桃花，潰爛之時，美如乳酪”一樣。
愛國主義思想強化了這溝絕望的死水，“斷不是美的所在”的結(jié)論，表達了詩人對現(xiàn)實社會的丑惡現(xiàn)狀的徹底否定。這是一種批判的絕望的悲憤之情，是一個愛國者心中深沉的愛火。
2、聞一多關(guān)于新格律詩的“三美”理論。
聞一多是我國最早提倡新詩格律化的詩人，他主張必須具有新格律詩三個美。①音樂的美，主要指音節(jié)。聽覺要求。聞一多最重節(jié)奏，認為“節(jié)奏便是格律”。他要求每個詩句中音節(jié)的數(shù)量應(yīng)相等（音樂也成音尺、音部或頓）。②繪畫的美，主要指詞藻。視覺要求。他認為好詩必須有“濃麗繁密而具體的意象?！彼蠼柚挥猩实脑~藻來創(chuàng)造“濃麗”的意象，以此增添畫面的生動。③建筑的美，主要指節(jié)的勻稱和句的均齊。視覺要求。即美要建筑在音節(jié)、句子之間一定的比例上。
3、《死水》對新格律詩理論的“三美”體現(xiàn)。
音樂美——《死水》每行詩都由四個音步構(gòu)成，其間又由三個“二字尺”和一個“三字尺”組成。韻腳也精心安排，基本上是二、四壓韻（隔行壓韻），以雙音節(jié)來結(jié)尾，因此讀來音調(diào)和諧鏗鏘，節(jié)奏鮮明，朗朗上口。
繪畫美——《死水》的詞匯絢麗、多彩而又富有表現(xiàn)力。
建筑美——《死水》每節(jié)四行，每行九字，視覺上給人以勻稱均齊，整齊劃一的感覺。
《發(fā)現(xiàn)》作者：聞一多1、《發(fā)現(xiàn)》的愛國主義思想感情。
本詩的寫作背景和寫作時的心情略同于《死水》，都表現(xiàn)詩人對祖國黑暗現(xiàn)實失落痛苦的心情?！栋l(fā)現(xiàn)》是聞一多1925年回國之后的詩作。當他滿懷“抗彼美人”，奮發(fā)圖強的激情，回到他日夜思念的祖國時，看到的卻是滿目創(chuàng)痍、遍體鱗傷、生民涂炭的慘象，詩人熾烈的愛國之心不能接受這個殘酷的現(xiàn)實，于是他追問青天和大地，上下求索。愛國主義的深情在悲憤難抑的痛苦發(fā)現(xiàn)中燃成烈焰。
2、簡析《發(fā)現(xiàn)》詩題的雙重含義及精巧構(gòu)思。
《發(fā)現(xiàn)》的詩題有雙重含義——對客觀世界和主觀世界的“發(fā)現(xiàn)”。
對客觀世界的“發(fā)現(xiàn)”，指詩人滿懷報國宏愿與熱情踏上祖國的大地時，“發(fā)現(xiàn)”的卻不是如花的祖國的現(xiàn)實，而是一場恐怖的掛在懸崖上的噩夢。這個發(fā)現(xiàn)使他失望痛苦。
對主觀世界的“發(fā)現(xiàn)”，指詩人面對黑暗的現(xiàn)實，上天入地，尋找祖國變成“噩夢”的緣由，“總問不出消息來”，終于在痛哭中“嘔出一顆心來”時，才“發(fā)現(xiàn)”心愛的祖國原來“在我心里”。《發(fā)現(xiàn)》詩題的雙重含義點明了詩作的愛國主義思想題旨，使讀者見到一顆蹦跳在詩人胸膛的火紅的赤子之心。
“發(fā)現(xiàn)”的雙重含義也表現(xiàn)了詩作的構(gòu)思的精巧。全篇以痛苦的“發(fā)現(xiàn)”起筆，以驚訝的“發(fā)現(xiàn)”作結(jié)，首尾呼應(yīng)。自始至終，緊扣“發(fā)現(xiàn)”題旨。兩種“發(fā)現(xiàn)”意義的重合，深化了主題，構(gòu)思精巧，感人至深。
3、《發(fā)現(xiàn)》的比喻和征詢藝術(shù)手法。
《發(fā)現(xiàn)》采用比喻和征詢的藝術(shù)手法。
比喻手法將祖國的黑暗現(xiàn)實比作恐怖的“噩夢”，并且是掛在“懸崖”上的“噩夢”，把詩人回國后極度失望痛苦的感受具象化。詩人不能接受“噩夢”般的現(xiàn)實。
強烈的愛國心驅(qū)使他尋根究底，于是他以征詢手法追問青天、大地和八面來風，以抒發(fā)內(nèi)心的痛苦。
4、《發(fā)現(xiàn)》與《死水》藝術(shù)手法的比較。
《死水》和《發(fā)現(xiàn)》相同點都是聞一多新格律詩的代表作，都表達了詩人對祖國黑暗現(xiàn)實失望痛苦的心情，燃燒著愛國主義的激越之情，皆富有浪漫主義特色。
不同點但在藝術(shù)表現(xiàn)手法上各有特點：一、《死水》通篇用象征手法，《發(fā)現(xiàn)》則采用比喻和征詢的寫法，以掛在懸崖上的恐怖的“噩夢”來比喻黑暗的現(xiàn)實?！端浪芬韵笳魇址ㄍ滑F(xiàn)舊中國的污*、腐朽和丑惡?！栋l(fā)現(xiàn)》則以比喻和征詢手法強調(diào)詩人面對黑暗現(xiàn)實時的主觀感受。
二、《死水》以“死水”意象貫穿全篇的線索進行鋪排，在客觀、形象、看似冷靜的描繪中，蘊含深沉的感情?！栋l(fā)現(xiàn)》以“發(fā)現(xiàn)”為抒情線索展開題旨，在希望和現(xiàn)實、“心愛”和“噩夢”的鮮明對照中，突現(xiàn)感情的爆發(fā)力量。
《雨巷》作者：戴望舒
1、分析《雨巷》中“我”的形象及詩篇的思想。
《雨巷》是戴望舒前期的代表作，發(fā)表于1928年8月。
詩中“我”的形象是抒情主體，是一個青年孤獨者的形象，也是詩人的自我形象。
思想聯(lián)系詩作的時代背景，我們完全有理由認為，《雨巷》中我的形象以低沉的調(diào)子抒發(fā)的，正是孤獨傷感的詩人的沉重情緒，寄寓著因前途受挫而感到失落的詩人對現(xiàn)實的不滿、失望、痛苦，和對未來的悠長期盼。
2、《雨巷》以及象征手法抒情的藝術(shù)特點。
戴望舒受法國象征派詩歌藝術(shù)的影響很深，重視以形象的暗示隱喻等手法來表現(xiàn)內(nèi)心瞬間的情緒變化，強調(diào)表現(xiàn)自我的感覺，追求意象的朦朧，用象征手法抒情。
作為象征形象，它隱喻著詩人身處的沉郁、壓抑、陰霾的現(xiàn)實生活境遇，這是詩人營造的抒情意境，它烘托出抒情主人公“我”的哀怨、彷徨又惆悵的情緒。作為詩人自我形象的象征，“我”的失落、迷茫、孤寂、傷痛和渺茫的希冀等因時代的震蕩而激起的復雜情懷。忽近忽遠的丁香一樣的姑娘，則是詩人理想的化身，希望的象征。這些并非真實生活具體寫照的虛幻形象，都是充滿象征意味的抒情形象，暗示和隱喻著詩人的一種情緒，也拓展了讀者想象的空間，形成了夢幻般令人憂傷感懷的旋律和意境。
3、簡析《雨巷》的音樂性。
《雨巷》的音樂性強，曾受到葉圣陶先生的贊譽，說它“替新詩底音節(jié)開了一個新紀元?！比姽财吖?jié)，每節(jié)六行，各行雖長短不一，但相間大致勻稱。每節(jié)押韻二至三次，押韻的詩行都是以雙音收尾（如“悠長”“雨巷”“姑娘”“彷徨”等），且一韻到底（用ang韻），大體在詩行一定間隔中出現(xiàn)。詩人巧妙使用了詞語的重迭、復沓、首尾兩節(jié)重復，強化了詩作營造的凄婉迷茫、冷漠的氣氛和抒情主人公“我”的孤獨彷徨的情緒律動，形成回環(huán)往復、一唱三嘆的音樂的美感。
《再別康橋》作者：徐志摩1、徐志摩與康橋的關(guān)系和《再別康橋》抒發(fā)的情懷。
徐志摩曾三次來到康橋，第一次是1921年到1922年，他從美國來到劍橋大學研究院進修。學習期間形成了資產(chǎn)階級的人生觀和文藝觀。對于愛、美與自由的單純信仰，產(chǎn)生了他為之傾心的社會理想。換言之，劍橋所體現(xiàn)的英國式文明，形成了他所向往追求的康橋理想。他把康橋當作他“生命的源泉”“精神的依戀之鄉(xiāng)”。興趣也轉(zhuǎn)向文學，喜愛寫詩?；貒髮懺姟犊禈蛟贂T》。
第二次1925年4月重游，歸國后寫散文《我所知道的康橋》。
第三次是1928年8月，寫下了《再別康橋》。
詩人三次離別康橋時的感情也迥然不同，第一次依戀，第三次再別時心情大不相同，因為回國后帝國主義的侵略和軍閥統(tǒng)治下的舊中國，使他痛感康橋理想主義的破滅，以由“單純的信仰，流入了懷疑的頹廢”。所以在《再別康橋》中，已然找不到寫《康橋再會罷》時的那種熱切依戀。雖然也歌詠了康河的美，但更多流露出自己孤獨寂寞的情緒，詩人以纏綿凄婉的筆調(diào)，微妙展露了因“康橋幻想”幻滅而無限哀傷的情懷。
2、 分析《再別康橋》融情入景，創(chuàng)造意境的藝術(shù)手法。
徐志摩是“新月派”的代表詩人，他注重形象思維，主張將真實的感情，通過豐富、獨特具有詩人內(nèi)在感受的藝術(shù)形象和創(chuàng)設(shè)詩的意境來抒發(fā)，以期達到融情于景，情景交融的藝術(shù)境界。
《再別康橋》寫的是詩人的離別愁緒，突出的感情是一個“別”字。詩歌重點寫的“境”，則是康橋的康河。他敏銳的抓住“金柳”“青荇”“波光”“清泉”“彩虹”“星輝”的具體形象，由近及遠、由上而下地勾勒出康河的景觀。對“撐篙”的追憶，更是詩人在感到理想破滅后，傷感無奈的“尋夢”聯(lián)想。詩作巧妙的把氣氛、感情、景象三者融為一體，創(chuàng)造出耐人尋味的意境，委婉含蓄的表露了離別愁緒，使詩篇格調(diào)輕盈柔和，有一種無可奈何的夢幻般的情調(diào)。
3、簡析《再別康橋》首尾兩節(jié)的語言特點及思想情緒。
在語言上喜用迭字強化感情，營造了一個寧靜、沉郁的別離氣氛，定下了全篇感情的基調(diào)，產(chǎn)生了一種輕靈柔和和回環(huán)的音樂美感，朗誦時富有一種音節(jié)的節(jié)奏感、韻律感。
把詩人理想幻滅后的失望、無奈的傷痛、孤寂、落寞的感情表現(xiàn)的更為真切、深切和動人。
4、 簡述《再別康橋》作為現(xiàn)代格律詩的特點。
《再別康橋》章法整齊，詩行齊整，形式多變，聲調(diào)回環(huán)往復，語言輕悄柔美，意想明麗流轉(zhuǎn)，富有音樂與動態(tài)美。除此之外，詩作采用的生動的口語，新穎的比喻，古詩中常用的頂針修辭法，豐富了新格律詩的內(nèi)蘊。
《大堰河——我的保姆》作者：艾青一、分析《大堰河——我的保姆》的思想意義。
詩人已真摯的感情抒寫了對哺育他長大的保姆“大堰河”的懷念，揭示了一個勤勞的農(nóng)村婦女的善良靈魂，通過對她痛苦而悲慘的一生的描寫，表達了對親人的追憶，對勞動人民品質(zhì)的贊美，控訴了社會的黑暗與不義。詩人把愛和恨、贊美和詛咒交織在一起，傳達了他對當時罪惡社會的憤慨和不平。
二、分析大堰河的形象及其意義。
形象大堰河是一個貧苦的農(nóng)婦。詩人贊美了她勤勞善良的崇高品質(zhì)和靈魂。映現(xiàn)出她堅毅頑強的生活意志和純樸善良的個性特征。大堰河的形象是千千萬萬勤勞忠厚的中國勞動婦女的塑像，也是養(yǎng)育人類的母親。
意義詩人通過大堰河和他一家的悲慘命運，深切感受到廣大農(nóng)民的痛苦和社會的不公。他贊美勞動人民的品質(zhì)，憤怒的詛咒舊世界的同時，勇敢的宣告和自己的階級決裂，唱出了一曲叛逆之歌，完成了詩人自我形象的塑造。
三、簡析《大堰河——我的保姆》中的對比、排比、反復等藝術(shù)手法及其作用。
艾青提倡自由詩，主張要有散文美，但反對散文化。
對比：比如大堰河一生和凄涼死后的對比；她的希望和殘酷現(xiàn)實的對比；農(nóng)民貧困和地主奢侈的對比等。在對比中表達詩人強烈的愛憎感情，叛逆思想和反抗精神。
反復（復沓）和排比：這兩種手法的結(jié)合，創(chuàng)造出詩作獨特的章法。既形成回環(huán)的美感，又呈現(xiàn)出在變化中求統(tǒng)一，參差中求和諧的辨證藝術(shù)效果，讀來一唱三嘆，富有音樂性。
四、簡析詩作借助聯(lián)想進行鋪排、構(gòu)成意象的藝術(shù)手法。
詩人善于捕捉瞬間的感覺，產(chǎn)生眾多的意象和豐富的聯(lián)想。在本詩中借助聯(lián)想，進行鋪敘，形成生動的畫面，構(gòu)成豐富的意象，已成特點。在鋪陳的排比句中，詩人采用大量的日常生活細節(jié)，構(gòu)成鮮明生動的圖畫，創(chuàng)造了詩的意境。