出自宋代詩人王安石的《明妃曲二首·其一》
明妃初嫁與胡兒，氈車百輛皆胡姬。
含情欲語獨(dú)無處，傳與琵琶心自知。
黃金桿撥春風(fēng)手，彈看飛鴻勸胡酒。
漢宮侍女暗垂淚，沙上行人卻回首。
漢恩自淺胡恩深，人生樂在相知心。
可憐青冢已蕪沒，尚有哀弦留至今。
賞析
首兩句寫明妃（王昭君）嫁胡，胡人以氈車百輛相迎。《詩經(jīng)》上有“之子于歸，百兩（同‘輛’）御（迎接）之”的詩句，可見胡人是以迎接王姬之禮來迎明妃。在通常情況下，禮儀之隆重，反映恩義之深厚，為下文“胡（恩）自深”作了伏筆。其中“皆胡姬”三字，又為下文“含情欲說獨(dú)無處”作伏筆。
關(guān)于明妃對此的反應(yīng)，詩中寫她“含情欲說獨(dú)無處，傳與琵琶心自知”。梅堯臣《依韻和原甫昭君辭》中也說：“情語既不通，豈止腸九回？”他們意思是說明妃與胡人言語也不通，談不上“知心”，所以哀而不樂。
王安石通過在詩中突出一個細(xì)節(jié)描繪來表現(xiàn)明妃的“哀”情：明妃一面手彈琵琶以“勸胡”飲酒，一面眼“看飛鴻”，心向“塞南”。通過這一細(xì)節(jié)，巧妙地刻畫了明妃內(nèi)心的矛盾與痛苦。接著，他又用明妃所彈的琵琶音調(diào)，感動得“漢宮侍女暗垂淚，沙上行人卻回首”，聽者被感動到這個地步，則彈者之內(nèi)心痛苦自不待言。“哀弦”之哀，是從聽者的反應(yīng)中寫出的。
前面是明妃入胡及其在胡中的情況與心情的描寫；末四句則是進(jìn)一步加以分析、議論。這四句分為三層：第一層是“漢恩自淺胡自深”——明妃在漢為禁閉于長門中的宮女，又被當(dāng)作禮物送去“和番”，所以“漢思”是“淺”的；胡人對她以“百輛”相迎，“恩”禮相對較“深”。這句講的是事實(shí)。第二層講“人生樂在相知心”，這是講人之常情。如果按此常情，明妃在胡就應(yīng)該樂而不哀了。然而事實(shí)卻不是這樣。這就接入第三層：明妃在胡不樂而哀，其“哀弦”尚“留至今”，當(dāng)時之哀可想而知。明妃之心之所以與常情不同，是因?yàn)樗蠲鞔罅x，不以個人恩怨得失改變心意，而況胡人也并非“知心”。四句分三層，中有兩個轉(zhuǎn)折，有一個矛盾，只有把其中曲折、跳宕理清，才能看出王安石的“用意深”及其“眼孔心胸大”處（方東樹《昭昧詹言》）。南宋初，范沖“對高宗論此詩，直斥為壞人心術(shù)，無父無君”（李壁注解中的話，此據(jù)《唐宋詩舉要》轉(zhuǎn)引），完全是沒有懂得此詩。范沖是范祖禹之子，范祖禹是一貫反對新法的人，挾嫌攻擊，更不足據(jù)。其實(shí)王安石這樣描寫明妃，這樣委曲深入地刻畫明妃心事，用以突出民族大義，恰恰是可以“正人心，厚風(fēng)俗”的，在當(dāng)時是針對施宜生、張?jiān)鞫l(fā)的，對后人也有教育意義。
這兩首《明妃曲》體現(xiàn)出王安石注意刻畫人物的特點(diǎn)，從描繪人物“意態(tài)”，到解剖人物心理，有渲染，有烘托，有細(xì)節(jié)描寫，相當(dāng)于是把寫小說的一些手法用入詩中。而在“用筆布置逆順”及“章法疏密伸縮裁剪”等方面，則又是把韓愈、柳宗元等古文家的技法用來寫詩。這樣，就使詩歌的藝術(shù)手法更加多樣化，詩歌的表現(xiàn)能力更強(qiáng)。由于兩者結(jié)合得較好，故雖以文為詩，而形象性并不因之減弱，此詩末四句以形象來進(jìn)行議論，即其明證。王安石既以小說手法與古文筆法來寫詩，讀者也就應(yīng)以讀小說、讀古文之法來讀它，才能讀懂詩。