最新聲樂課心得體會模板1000字(合集11篇)

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    聲樂課心得體會模板【篇1】
    在 李成平老師對我們教師聲樂的培訓中,我頗有心得,下面談?wù)勎业囊稽c學習體會。
    學習聲樂懂得在唱歌中聲樂技術(shù)的學習是最重要的。在培訓期間我懂得了聲音的藝術(shù)、正確的唱歌的姿勢、歌曲樂器的三要素和歌唱的呼吸等等。
    我深深的體會到聲樂藝術(shù)很要時間來打磨。它不但要有興趣、要有科學的發(fā)聲方法、要有健康的身體、良好的.心態(tài),還要求你要有一定的文學修養(yǎng)、綜合素質(zhì),甚至具備內(nèi)斂和張揚的性格。我越發(fā)覺得,聲樂就像是登山,登得越高越困難。這就要求我們必須具備百折不撓的毅力和巨大而持久的耐心。但到具體連聲時或唱歌時,總會出現(xiàn)一些氣息不知如何用,喉嚨不知道如何打開,歌唱不自然等現(xiàn)象。對我這個初次接觸聲樂的學生來說,有一定的難度,雖然困難,但我一直在穩(wěn)穩(wěn)地邁著每一個腳步,并且依然享受著整個過程中的喜怒哀樂。這其中一定和李老師出色的教學是分不開的。
    我個人認為,最重要的是歌唱時無論自己心情如何,在歌唱的那一刻也要努力做到“微笑”的心態(tài),這是作為一個歌唱者始終應(yīng)該做到的第一件事。另外,我們應(yīng)不斷提高自己的精神狀態(tài)和內(nèi)在修養(yǎng)。
    還記得第一次站在講臺上對著那么多人演唱并且還得到熊老師贊揚時的狂喜,還記得第一次跟李老師上完課,回到家聽到自己的聲音竟然是那么的干澀難聽時的落寞和失望;還記得第一次通過正確的方法找到共鳴和基音時的暢快和躊躇滿志。
    這次來進修學院進修給我?guī)淼奶岣哒媸翘蟮?讓我的專業(yè)技能和音樂素養(yǎng)都有了進步,更重要的是,我學會如何去學習了,我相信在我以后的教學中,在進修學院里學到的知識將使我和我的學生們受益匪淺.今后我會更加努力的學習,回到學校以后我會把我所學都用在培養(yǎng)下一代學習聲樂孩子的身上,希望能為提高我們當?shù)芈晿方虒W水平盡到自己的一份力量.我會把我對進修學院的感謝之情化作我工作的強大動力!
    最后要特別感謝李老師,是您讓我觸摸到了聲樂,是您讓我的生活變得比以前更加豐富多彩,是您讓我找到了自信,是您讓我明白自己只要努力就可以做好每一件事情。
    聲樂課心得體會模板【篇2】
    在沒有接觸聲樂這門課之前,我所認識到的音樂差不多只有通俗的流行歌曲,對民族和美聲唱法都根本上沒有關(guān)注過,心理上也比較排斥?,F(xiàn)在,接觸聲樂基礎(chǔ)這門藝術(shù)課也有一年多時間了,盡管只是了解了一些聲樂方面很基本的知識,但我對聲樂,對歌唱的藝術(shù)方面的認識已從心底發(fā)生了變化。當那些熱情優(yōu)美的旋律和歌詞流動在我耳邊的時候,總覺得音樂是是另一種語言,一種讓人足以感受生活的美好,一種讓人體味革命年代的艱辛與滂湃的熱情,一種感動于青春的飛揚,一種充滿童真童趣的語言。
    聲樂是指用人聲演唱的音樂形式。聲樂包括:美聲唱法民族唱法和通俗唱法,現(xiàn)在中國又出現(xiàn)了原生態(tài)唱法。而通常聲樂指美聲唱法。從大一開始學習視唱練耳,到練習氣息發(fā)音,老師也要求我們學習美聲唱法。美聲唱法是產(chǎn)生于17世紀意大利的一種演唱風格。美聲區(qū)別于其他唱法的最主要的特點,用一句話來概括就是美聲唱法是混合聲區(qū)唱法。美聲唱法從聲音來說,是真聲假聲都用,是真假聲按音高比例的需要混合著用的。從共鳴來說,是把歌唱所能用的共鳴腔體都調(diào)動起來。這種唱法本身有他自己特有的“味道”,特有的音響特色。上課的時候老師強調(diào)我們用氣息唱歌,注意發(fā)音的位置,注意氣息的暢通,因此我們對發(fā)聲的練習有了基本的了解,也有待于更大程度上的加強。通過學習,我認為在聲樂學習方面要注意歌唱的姿勢,歌唱時的呼吸,發(fā)聲練習,咬字吐字,歌唱的情感這五個方面的內(nèi)容。第一,正確的唱歌姿勢,不僅是歌唱者良好的心態(tài)的表現(xiàn),而且還關(guān)系到氣息的運用,共鳴的調(diào)節(jié)以及歌唱的效果,在訓練時,我們應(yīng)養(yǎng)成良好的演唱習慣,做到兩眼平視有神,下頜內(nèi)收,頸直不緊張,脊柱挺直,小腹微收,腰部穩(wěn)定。第二,唱歌中的呼吸,首先是吸氣,在做呼吸練習時,先做好正確的演唱姿勢,保持腰挺直,胸肩松寬,頭自如,眼望遠處,從內(nèi)心到面的表情都充滿情意,然后,“痛快地嘆一口氣”使胸部放松,吸氣時,口腔稍打開,硬軟腭提起,并與提眉動作配合,很興奮地以后腰為主,將腰圍向外松張,讓氣自然地,流暢地“流進”使腰、后背都有“氣感”,使胸部自然有寬闊的感覺,但呼氣時不準過深,否則使胸、腹部僵硬,影響發(fā)聲的靈活和音高的準確,吸氣時不要有聲響,反之不僅影響歌唱的藝術(shù)效果,還會使吸氣不易深沉,影響氣息的支持,所以,在日常生活中要養(yǎng)成兩肋擴張,小腹微收的習慣。第三,發(fā)聲練習是歌唱發(fā)聲的一種綜合性基本技能的訓練,學習唱歌必須以最基本的發(fā)聲練習開始。練習時應(yīng)做獲得氣息支點的練習,體會吸與聲的配合,利用科學的哼唱方法,體會并調(diào)節(jié)自己的歌唱共鳴。學會張開嘴巴唱歌,上下齒松開,有下巴松松的“掉下來的感覺”舌尖松松地抵下牙。還要注意氣息通暢的配合,發(fā)出圓潤通暢自如的聲音。第四,要注意咬字、吐字準確、清晰 。發(fā)音練習的目的,歸根到底是為了更完善地演唱歌曲,所以必須要注意咬字、吐字的清晰,正確地掌握語言的回聲,明確漢字語言的結(jié)構(gòu)規(guī)律,將歌曲曲調(diào)與咬字吐字結(jié)合起來練習。練唱時,將每個字按照出聲引長歸韻的咬字方法,先念幾遍,再結(jié)合發(fā)聲練習,以字帶聲,力求做到字正腔圓,聲情并茂,演唱時發(fā)元音的著力點,應(yīng)盡量接近聲區(qū)的集中點,使三個聲區(qū)的共鳴得到銜接和靈活調(diào)整。第五,還要注意歌唱時情感的投入。不同的歌曲有不同的故事,在唱歌之前應(yīng)對應(yīng)對歌曲的思想內(nèi)容、表現(xiàn)手法以及詞曲作者、歌曲的時代背景,有個全面的了解和分析掌握作曲家的情感,和歌詞的內(nèi)涵,歌唱時將自己的聲樂和肢體語言相結(jié)合,展現(xiàn)自己的情感。
    在唱歌時我會出現(xiàn)氣息不足,表情僵硬,會緊張等的問題,針對這些,我覺得我在以后的練習過程中因注意掌握唱歌的要領(lǐng),珍惜每一次上課的機會,更重要的是要多練習。因為歌唱是一門技術(shù)性和實踐性很強的學科,僅憑聲樂理論和教學方面的文字資料去進行歌唱發(fā)聲方面的學習和訓練是非常困難的。學習歌唱時,特別是像我們在初學階段,應(yīng)按照老師的方法練習,并把自己練習中的體會、困難、收獲、感覺等如實地告訴老師,以便于老師根據(jù)你的個人特點,教給學生準確度高、收效快的練習方法??偟膩碚f學習時應(yīng)注意多用腦子,少用嗓子。因為勤學、苦練、多動腦是學好聲樂的關(guān)鍵 。學習聲樂時要在老師面授時認真學習、思考、體會,并作好筆記。聲樂學習筆記是反映學習聲樂進程的一面鏡子,應(yīng)記敘每個階段采用的發(fā)聲練習、歌曲教材、教師要求、練習效果、主要問題及糾正方法等。課后,要堅持每天按老師的要求練習,這是能否學好聲樂的關(guān)鍵,只靠在面授時練習一下的人是不會有長進的。時間匆匆流過,大學生活也已經(jīng)差不多過去了一半,回想起來,要學習聲樂基礎(chǔ)這門課,帶給我的首先是驚喜,因為我會習慣性的聽一些自己喜歡的歌曲,并且會很享受于聽音樂的時光。上了聲樂課才發(fā)現(xiàn),學習聲樂對于我來說真的是一個不小的挑戰(zhàn),因為此聲樂真的不同于我所聽的彼歌曲,有時會不懂老師所說的發(fā)聲還有氣息方面的要求,會覺得自己老是做不對做不好。站在老師和同學們面前唱歌也會習慣性的緊張,會忘了剛剛練習的發(fā)聲和氣息方面的要求。但能夠?qū)W習自己感興趣的知識是一件很快樂的事,會讓自己平淡的生活多一些不一樣的色彩,尤其是以前沒有接觸過的藝術(shù)課,一直很向往的藝術(shù)課,所以我覺得我更應(yīng)好好把握學習聲樂的機會。另一方面,學校也為我們提供了學習聲樂的條件,因為去琴房多練習,鋼琴和聲樂都會有提高,盡管可供練習的時間比較短。 生活中有許多都需要我們持之以恒的事物,聲樂學習更需要堅持每天都練習,就像老師說的,每天堅持練習,就算是五分鐘時間,一段時間以后,至少是在大四畢業(yè)的時候我們會發(fā)現(xiàn)我們在唱歌方面會有很大提高??傊挥袌猿侄嗑毩?,注意體會唱歌的技巧,我才能克服自己在聲樂學習方面的困難,一步一個腳印的慢慢進步,并在這一過程中感受聲樂學習的樂趣。相信當我自己可以唱出不一樣的聲律時,內(nèi)心一定會有很大的驚喜。
    聲樂課心得體會模板【篇3】
    聲樂和情感是歌唱中緊密聯(lián)系的兩個部分,歌唱技能和情感是歌唱的整體,二者密不可分。因此,對初中音樂特長生開展教學時,必須加強整體訓練,促使演唱技巧與情感表達融為一體,鍛煉學生養(yǎng)成心靈歌唱的好習慣。
    (一)發(fā)聲教學中融入情感表達
    多數(shù)聲樂教學者在指導學生開展發(fā)聲練習時,對氣息、共鳴、咬字吐字等環(huán)節(jié)的訓練過于機械化。因此,聲樂教學中可使用以聲帶情的方法展開訓練,從而滿足聲音技巧訓練的要求。例如:開展連音訓練時,多數(shù)學生會出現(xiàn)發(fā)生不連貫的情況,這時,教師采用恰當?shù)恼Z言進行陰道,將每個音節(jié)比喻為粒粒珍珠,聲音猶如采用一條線將珍珠串起來,如果這條線斷開,珍珠就會全部灑落。這種比喻極為簡單且形象,學生能夠快速掌握連音發(fā)生技巧,從而完美地表達出來。進行發(fā)聲練習過程中,老師要指導學生一同插上想象的翅膀,在腦海中想象自己想要表達的意境和畫面,確保發(fā)聲練習達到最佳的效果。
    (二)歌曲教學中融入真實情感
    聲樂教學中的歌曲作品有深、淺、難、易之分,歌唱教學效果幾乎展現(xiàn)在歌曲曲目演唱中。日常教學時,聲樂老師必須全面了解學生,依據(jù)學生不同的條件、特點選擇恰當?shù)母枨?。首先,不要挑選難度過大的曲目,導致歌曲演唱力不從心,無法駕馭或難以施展所學聲樂教學技巧,更談不上情感表達。其次,要準確認識一首歌曲演唱的效果不單單以歌曲大小難易判定,哪怕是一首非常簡單的曲目,只要學生長的細膩、完整,能夠讓聽者產(chǎn)生共鳴,就表明達到演唱的藝術(shù)要求。同時,要依據(jù)不同風格的作品挑選具有代表性的民族歌曲,讓學生掌握各個民族不同的風格、技巧,提升學生的藝術(shù)表現(xiàn)能力。
    (三)深入理解作品表達的感情
    開展聲樂教學過程中,要讓學生深入了解每一部作品的內(nèi)涵,掌握作品的處理方法,理解創(chuàng)作者想要表達的感情,成為開展聲樂教學必不可少的部門。一首歌曲的長短,均凝聚著作曲者強烈的情感,歌唱者要充分挖掘并體會所表達的情感。演唱者對作品的理解深度,對表達作品情感具有重要影響。因此,教師在實施聲樂教學時,要指導學生正確分析作品、理解及處理作品,讓自身的情感融入音樂作品中,采用放松且充滿激情的狀態(tài)進入演唱意境,從而完美表達作品的真實感情。
    總之,聲樂教學是一項難以闡述的復(fù)雜工程,聲樂教學并無固定的教學模式,必須因人而異、對癥下藥。聲樂教學要求老師在學習前人優(yōu)秀經(jīng)驗基礎(chǔ)上,針對不同的學生開展恰當?shù)慕虒W,讓學生在學習聲樂中放飛自身情感用心體會音樂的內(nèi)涵,將每一次演唱音當作自身情感的表達。
    聲樂課心得體會模板【篇4】
    目前,隨著科學技術(shù)和信息時代的快速發(fā)展,大眾物質(zhì)水平不斷提升,音樂特長的培養(yǎng)受到社會及多數(shù)家庭的重視和關(guān)注。對初中音樂特長生來說,學習聲樂不單單是學唱幾首歌曲而已,聲樂老師承擔著學生聲樂啟蒙的任務(wù),為引導學生學習音樂的引路者。如何針對音樂特長生有針對性地開展聲樂教學,培養(yǎng)學生的情感表達尤為重要。文中從開展聲樂教學的方法入手,介紹培養(yǎng)聲樂教學情感的方法。
    一、聲樂教學中激發(fā)學生學習興趣的方法
    現(xiàn)階段,多數(shù)學生并未科學認識所學的聲樂知識,時常出現(xiàn)一味追求聲音高度的情況簡單認為能唱高音即可達到相應(yīng)的演唱水平,從而忽略情感表達對學習聲樂發(fā)揮的作用。根據(jù)多年的教學實踐,我總結(jié)一系列圍繞情的方法,可以說是略有成效。
    (一)激趣教學法
    興趣是最好的老師,只有讓學生保持持久的興趣,有利于促進學生深入學習和研究,從而獲得最佳的學習效果。如果學生無法對聲樂教學保持長久的興趣,會面無表情、聲音無力的演唱,且容易出現(xiàn)見異思遷的情況,聲樂學習上難以長進。因此可知,引發(fā)學生長久的學習興趣尤為重要。目前,多數(shù)學生均存在嚴重的追星熱,對自己熟悉的、喜愛的歌唱家、歌手非常感興趣,教學老師可借助媒體、電教等方法了解藝術(shù)家們追求藝術(shù)的艱辛及獲取的快樂,從而激發(fā)學生的學習興趣及愿望。
    (二)點評教學法
    老師可以為學生播放著名歌唱家的作品及聲樂教育家教學錄像,指導學生從欣賞的角度分析、研究作用,從演唱技能、方法、情感等層面感染學生,提升學生對聲樂演唱作品的鑒賞能力,激發(fā)學生的學習欲望,為日后的學習指明方向。起初學習聲樂時,老師可采用直觀的電化教具讓學生感受聲樂課程,隨之由老師開展恰當?shù)狞c評,促使學生在頭腦中形成初步印象,激發(fā)學生對聲樂課的興趣。針對學生學生聲樂中存在的問題,讓其觀看某些教育家的教學錄像,使用對比法找出自己存在的問題,隨后教師開展點評和指導,讓學生弄清楚自己演唱過程中出現(xiàn)的問題,如何有效進行解決。最后,教師指導學生如何借助手勢、眼神等輔助手段表現(xiàn)自身的情感,確保演唱的內(nèi)容更富有魅力。
    二、音樂特長生聲樂教學中情感培養(yǎng)的策略
    聲樂和情感是歌唱中緊密聯(lián)系的兩個部分,歌唱技能和情感是歌唱的整體,二者密不可分。因此,對初中音樂特長生開展教學時,必須加強整體訓練,促使演唱技巧與情感表達融為一體,鍛煉學生養(yǎng)成心靈歌唱的好習慣。
    (一)發(fā)聲教學中融入情感表達
    多數(shù)聲樂教學者在指導學生開展發(fā)聲練習時,對氣息、共鳴、咬字吐字等環(huán)節(jié)的訓練過于機械化。因此,聲樂教學中可使用以聲帶情的方法展開訓練,從而滿足聲音技巧訓練的要求。例如:開展連音訓練時,多數(shù)學生會出現(xiàn)發(fā)生不連貫的情況,這時,教師采用恰當?shù)恼Z言進行陰道,將每個音節(jié)比喻為粒粒珍珠,聲音猶如采用一條線將珍珠串起來,如果這條線斷開,珍珠就會全部灑落。這種比喻極為簡單且形象,學生能夠快速掌握連音發(fā)生技巧,從而完美地表達出來。進行發(fā)聲練習過程中,老師要指導學生一同插上想象的翅膀,在腦海中想象自己想要表達的意境和畫面,確保發(fā)聲練習達到最佳的效果。
    (二)歌曲教學中融入真實情感
    聲樂教學中的歌曲作品有深、淺、難、易之分,歌唱教學效果幾乎展現(xiàn)在歌曲曲目演唱中。日常教學時,聲樂老師必須全面了解學生,依據(jù)學生不同的條件、特點選擇恰當?shù)母枨J紫?,不要挑選難度過大的曲目,導致歌曲演唱力不從心,無法駕馭或難以施展所學聲樂教學技巧,更談不上情感表達。其次,要準確認識一首歌曲演唱的效果不單單以歌曲大小難易判定,哪怕是一首非常簡單的曲目,只要學生長的細膩、完整,能夠讓聽者產(chǎn)生共鳴,就表明達到演唱的藝術(shù)要求。同時,要依據(jù)不同風格的作品挑選具有代表性的民族歌曲,讓學生掌握各個民族不同的風格、技巧,提升學生的藝術(shù)表現(xiàn)能力。
    (三)深入理解作品表達的感情
    開展聲樂教學過程中,要讓學生深入了解每一部作品的內(nèi)涵,掌握作品的處理方法,理解創(chuàng)作者想要表達的感情,成為開展聲樂教學必不可少的部門。一首歌曲的長短,均凝聚著作曲者強烈的情感,歌唱者要充分挖掘并體會所表達的情感。演唱者對作品的理解深度,對表達作品情感具有重要影響。因此,教師在實施聲樂教學時,要指導學生正確分析作品、理解及處理作品,讓自身的情感融入音樂作品中,采用放松且充滿激情的狀態(tài)進入演唱意境,從而完美表達作品的真實感情。
    總之,聲樂教學是一項難以闡述的復(fù)雜工程,聲樂教學并無固定的教學模式,必須因人而異、對癥下藥。聲樂教學要求老師在學習前人優(yōu)秀經(jīng)驗基礎(chǔ)上,針對不同的學生開展恰當?shù)慕虒W,讓學生在學習聲樂中放飛自身情感用心體會音樂的內(nèi)涵,將每一次演唱音當作自身情感的表達。
    聲樂課心得體會模板【篇5】
    在本學期11周里,我開始了聲樂選修課,之所以選擇聲樂是因為實在是沒別的感興趣了,就只好選擇聲樂來修滿學分,所以一開始就是抱著打醬油的心態(tài)來上聲樂課的。在第一節(jié)課時,我就坐在后面,一開始黃老師就說:你們千萬不要抱著打醬油的心態(tài)來上這門課,要是你還是堅定打醬油的條路,那么最好現(xiàn)在就走,當然我也不會給你過的,還有這算是第一節(jié)課,點名就算了,以后都會點名的。我頓時就覺得,這老師也太敬業(yè)了,所以一直把這些話放在心里,每節(jié)課都有按時到場,當然還有別的原因讓我如此認真對待,在第一節(jié)課時,老師就教我們?nèi)绾尉殮庀ⅲ嬖V我們唱歌要習慣用假聲,假聲比真聲聽起來好聽柔和很多,并且不會很費勁,上完第一次課我就覺得這樣學習聲樂挺有意思的,所以一直堅持到結(jié)束,每次上課前我都在想,老師這次應(yīng)該又會有什么新花樣吧,教我們練習各種不同的聲部,音調(diào),唱別的歌曲什么的,當然我也想在課上好好練習老師所教的練習方法,說實話由于我要忙著別的事課余時間我就很少花在練習聲樂上,盡量在課上認真聽,認真學,跟著老師認真練?,F(xiàn)在就要結(jié)束了,真心覺得選修聲樂這門課真的沒選錯,不僅讓我放松了許多,還體會到了聲樂這門課的意義,不只是用來修滿學分的。說句自戀的話,我覺得自己做的也不錯嘛,不過還是有點對自己感到失望,第一節(jié)課的時候狀態(tài)特別的好,每做一次氣息練習我都能按老師的規(guī)定做到,可是后來的幾節(jié)課,都好像不在狀態(tài),一練習氣息就會有沒吸足氣的感覺,老是很快就停了下來,可是同學們還在堅持著,也許多練練就習慣了吧。
    聲樂課心得體會模板【篇6】
    唱歌是人的一種本能活動,越自然越好,我感覺最好的聲音是在自然中歌唱,歌唱的方法與習慣,也應(yīng)當依賴于身體的自然動作,歌唱也應(yīng)該是全身的歌唱,并不是某個部位的歌唱。
    一、好的聲音需要有正確的呼吸來支持
    很多歌唱者總感覺吸不進去氣或者吸得太滿,或者一吸把整個身體都吸僵了,造成氣息不流動。我感覺吸氣沒有那么困難?,每一個身體正常的人都會有良好的呼吸。如果,你觀察嬰兒或者當你躺在床上睡覺時那種自然的呼吸,你會覺得那是最好的呼吸方式。把這種呼吸加上強有力的腹部肌肉加以幫助,就得到了深而富有彈性呼吸。嬰兒本能和躺在床上自然的呼吸,到后來會出現(xiàn)不自然的改變,主要是我們?nèi)藶榈母鞣N因素所導致,變成了不那么深而滿的上胸來呼吸。不要把氣息當成一個很難的問題,當你唱歌時感覺氣不夠用了,由于本能的反應(yīng),一放松就吸進氣了。
    依靠氣息是對的,用氣吸是不準確的,我認為要與自然呼吸相一致而且唱歌時不需要用太多的氣息,一定要尋找一種用極小的氣息置放聲音的方法。所有氣短的人都是用氣過多的人,而且唱歌時看起來還很累,聲音出來也是蒼白無力的。凡是懂得唱歌的人,都只會用少量的氣息,但卻能獲得很好的聲音。
    二、打開喉嚨的關(guān)鍵
    喉嚨是聲音發(fā)出的必經(jīng)之路,如果開的不夠大還企圖發(fā)出一個豐滿又圓暈的聲音是不可能的。同時,喉嚨又是氣息呼出呼進之處,如果緊閉著,聲音就會去尋找另外的出路,要不就會悶在里面。我們不應(yīng)該認為嘴張大了喉嚨也會同樣打開,有時候看起來你外口張得很大,其實內(nèi)口沒打開,你把它張僵了,而且下巴也被弄僵了。歌唱時要感覺好像別人一拳把你的下巴打脫臼一樣或者感覺唱歌時沒了下巴。一位優(yōu)秀的歌唱家,只需依靠呼吸的一點力度,而不需要人察覺到張大著嘴,喉嚨就很自然的打開了。打開喉嚨的同時面部表情必須松弛,嘴的兩邊也必須松開,同時使下巴自然的放松。我認為喉嚨的打開很簡單,就是一吸氣就張開了,然后就順著開始唱,一直保持著這種狀態(tài),它就一直張開著,用了這種方法,你說話也可以,唱歌從頭唱到尾都行,只要你里面的狀態(tài)保持不動。
    三、擁有好的說話方式是學好聲樂必不可缺少的條件
    我們應(yīng)該把說話作為歌唱的基本前提,擁有一種好的說話方式,我感覺也是學好聲樂必可缺少的條件。我去上海學習時,老師就說我的說話方式不好,方言太重,直接影響到我的唱歌。在那時,我才意識到說話方式也會影響到歌唱,我勸大家一定要改掉不好的說話習慣,好的說話方式是學好聲樂的前提。
    說話和歌唱是兩種形式的聲音,它們雖然不一樣,但兩個的感覺卻一樣,它們是緊密相連的,如果忽略其中之一就意味著廢去了另一個正確的發(fā)聲和優(yōu)點。語言的純正,是正確歌唱的必不可少的條件。歌唱總是保持著說話語言的特點,不論它是悅耳的還是刺耳的。要建立用一種語言作為訓練嗓子的方法,“意大利語言是最有旋律性和最適合歌唱的,由于意大利文具有豐富的元音,他是最好唱的語言,或者說對初學者更為有利。意大利文由于具有豐富的元音,無疑要比富于輔音的德文,或別國語言好唱得多,發(fā)生結(jié)構(gòu)和發(fā)聲器官在意大利語中,很少有大的變動?!睙o數(shù)的元音保證歌唱者方便的連接到聲音上去。所以,我建議大家首先要把五個元音發(fā)純正,這是最基本的,輔音只是一帶而過,元音是最最重要的。
    四、自然音區(qū)的音在整個歌唱中的作用
    自然音區(qū)的學習是非常重要的,它的每個音都是有聲帶用最低限的張力和最少量的呼吸產(chǎn)生的。它是最容易而且不費力氣輕松能唱出來的。
    大部分學生高音唱不好,我感覺都是自然聲區(qū)沒有唱好、沒有唱對,在自然聲區(qū)唱歌就用很大的力氣,以至到高聲區(qū)用更大的力氣,“造成發(fā)聲器官越拉緊、越收縮,他們的腔體空間就越小,從而發(fā)出的音量也就更小;越是用大量過分壓縮的氣息;音高就越不準確,而且原來的音質(zhì)也會越少、越不自然?!贝蠹胰绻毿穆牽斔鞯某耍憔透韭牪怀鲇惺裁匆魠^(qū)的變化,他唱的高音我們聽起來一點也不覺得它像高音,好像和自然聲區(qū)一樣而且一點也不費力,很輕松;其實就是和自然聲區(qū)的感覺一樣,前提是自然聲區(qū)必須非常輕松的唱對。大家也可能練過,當你唱高音不舒服的時候,老師會讓你先唱一個低八度的音,然后用這個音的感覺再唱高音,這樣就能唱好。可見自然聲區(qū)是多么的重要,我希望大家都能對自然聲區(qū)有個新的認識,多唱自然聲區(qū),多想自然聲區(qū),不要急著唱高音,自然聲區(qū)唱好高音隨之就有了,這也就是水到渠成。
    聲樂課心得體會模板【篇7】
    21日下午是我縣文化館龍配寧老師,給我們教授音樂基礎(chǔ)理論。其中講述的內(nèi)容包括1、為什么要學習簡譜?2、介紹了聲樂的七個基礎(chǔ)歌調(diào)C D E F G AB的調(diào)號,以及拍子號2∕4、1/4、4∕4等。3、介紹了全分音符、二分音符、四分音符、
    八分音符、十六分音符、三十二分音符。4、講述了歌譜中的倚音號、升號、還原號、降號。22日上午龍老師給我們講述了小節(jié)線與結(jié)束線與顫音符號和頓、強音符號的認識。使我們的樂理知識得到了鞏固。
    下午是柳州市群眾文化藝術(shù)館嚴尚之老師,給我們教授了音樂基礎(chǔ)理論與作品的分析。首先結(jié)合譜子作品分析給我們理解作品拍子,以及介紹連音符號的意義,它是音樂的旋律線。23日上午結(jié)合作品分析體驗歌曲的高潮在于副歌部分,并且以“13 5i”來練習循環(huán)音。并且還給我們介紹了節(jié)奏結(jié)構(gòu),即把相同的音用⌒連起來表示延音線,把不相同的音用⌒連起來表示旋律線。嚴老師在以作品分析之中教會了我們?nèi)绾魏铣Ч攀亲罾硐氲摹闹薪o我體會到了,要想使自己歌唱得好,“聽、想、唱”尤其重要。嚴老師所說的這個“聽”是指我們要多聽優(yōu)秀的聲樂作品,聽那些歌唱藝術(shù)家是如何利用熟練的發(fā)聲技巧,如何控制氣息,去表達作品的內(nèi)涵,去感染聽眾。不斷的聽,然后不斷的模仿,大家都知道模仿是最好的老師。在聽的同時,我們要想,要思考,他們是如何做到的,再通過自己唱來檢驗自己想的做到是否正確。將這三者結(jié)合,且不斷實踐練習,我想一定會收到意想不到的效果。
    聲樂學習不是一朝一夕的過程,不僅需要我們不斷的找老師上課,還需要我們不斷的刻苦訓練。無論學到什麼程度,都不能忽略每日練習,在練習中鞏固發(fā)聲方法,掌握歌唱器官的構(gòu)造和機能,才能更好的調(diào)動其能動作用,使其更好的為表達歌曲的內(nèi)容服務(wù)。我深深的明白作為基礎(chǔ)教育工作者,我們必須做到不斷提高自身的專業(yè)素質(zhì)素養(yǎng),不僅需要自己有較為高超的歌唱技藝,能為學生做最為直觀的示范,更為重要的是我們能很好的指導我們的學生用科學的發(fā)聲方法發(fā)出優(yōu)美嘹亮
    的歌聲,用歌聲透過音樂化了的文學語言表達其思想感情的音樂藝術(shù)。
    非常感謝我鎮(zhèn)文化站和學校給我這次前來培訓學習的機會,更加感謝我縣文化和體育局、教育局、文化館能夠給予我們提供這樣的一個聲樂學習深造的機會。如果以后還有機會我會更加的珍惜的。
    聲樂課心得體會模板【篇8】
    20xx年XX職業(yè)大學重陽聯(lián)歡會是一場高水平的演出,她會給許多人留下一個美好的記憶。程揚老師評價說,這場演出的總體藝術(shù)水準不亞于XX大學的同類演出。
    這里特別想說一下兩個無伴奏合唱。這兩個無伴奏合唱分別由XX職業(yè)大學離退休二組的XXX老師和XX老師擔任指揮,由同樣來自離退休二組的XX老師和XXX老師擔任領(lǐng)唱。他們的團隊合作精神、奉獻精神、演唱水平、指揮技術(shù),都給人留下了深刻的印象。
    有人曾覺得我們選擇無伴奏合唱是太高看自己了,能搞好有伴奏合唱就不錯了。其實我們這是一種沒有辦法的選擇。因為我們本來就沒有樂隊,如果選擇伴奏,只能使用從網(wǎng)上下載的伴奏音樂。但是現(xiàn)在網(wǎng)上的伴奏音樂,一般的都是和聲音樂,沒有主旋律,除非你選擇一些很老的歌曲。對于老年人來講,這種沒有主旋律的伴奏音樂更難以掌握,而且沒有隨意處理的自由。從演出現(xiàn)場效果看,無伴奏合唱效果還是比較好的。因為如果我們不采用無伴奏合唱的話,只能采用伴奏帶。而目前我們演出現(xiàn)場的音響設(shè)備和調(diào)音人員的水平是非常有限的,伴奏帶有時并不能起到一種好的效果,演出現(xiàn)場曾有領(lǐng)導讓調(diào)音人員降低伴奏帶的聲音。同樣原因,由于音響設(shè)備和調(diào)音人員的水平所限,現(xiàn)場演出時的領(lǐng)唱和合唱之間的和諧度,也不如在教室里排練的時候,因為排練時不用音響和調(diào)音人員??偠灾?,在現(xiàn)有的條件下,選擇無伴奏合唱的形式,還是一種合理的選擇。
    在選歌方面,我們選擇的是流行歌曲。這些歌曲好聽易唱,在社會上傳唱度還是比較高的,只不過在老年人當中,可能有些歌知道的人不多,這次成功搬上舞臺的《當你老了》就是這類歌曲。我們已經(jīng)練唱過的《梨花又開放》、《貝加爾湖畔》、《只要平凡》、《玫瑰的芬芳》(中文原歌《把悲傷留給自己》)都屬于同一類,接下來還準備繼續(xù)按這種思路選歌。
    有朋友認為,合唱必須選藝術(shù)歌曲,用美聲唱法。這可以作為一家之言來聽。我們不走這條路,是因為兩個原因。一個是在我們活動的院子里面,已經(jīng)有開放大學的三個聲樂班,其中有用美聲唱法教藝術(shù)歌曲的,也有偏重于教京劇唱段和京歌的,愿意選擇這些唱法的朋友可以去這些班級。但是,并不是所有的人都適合這些唱法。我們選擇的路線,就是用自然本色的聲音去唱流行歌曲。從演出效果來說也并不比其他唱法差。還有一個原因就是許多人的嗓子并不一定適合美聲唱法,假如再沒有很好的老師精心指導,很可能越唱越難聽。與其這樣,還不如老老實實地用自己本色的聲音唱好流行歌曲。邯鄲學步的典故,想必大家都是知道的。老了。唱得愉快一點、好聽一點就可以了,什么唱法,那是不重要的。
    聲樂課心得體會模板【篇9】
    昨天下午我們又進行了一場聲樂培訓,這次我們主要學習了一首歌《馬蘭謠》。在學習這首歌之前,老師首先帶我們一起復(fù)習了之前學的知識!氣息練習,母音練習,同時又給我們講了一些理論知識。如何在適當?shù)牡胤綋Q氣,如何讓自己的歌聲聽著更富有感情!以及高聲部低聲部如何去學習,兩個聲部又應(yīng)該怎樣結(jié)合起來!
    學習這首歌的時候,老師把我們分成了兩個聲部!高音部和低音部!高音部相對而言比較簡單,剛開始老師一句一句教高音部唱簡譜,然后又跟著鋼琴唱!最后把歌詞填充進去跟著唱!低音部相對而言就有點難了,老師一句一句教,教了兩遍,然后我們又跟著鋼琴唱!學習了好幾遍,好像低音部還是不那么令人滿意!老師特別有耐心,再來一遍!直到我們找到感覺唱準了,才往里邊添加歌詞!
    這首歌特別好聽,對發(fā)音技巧的要求也特別高,要不然唱出來的歌都會顯得特別生硬,沒有感情!所以這首歌的學習,也是讓我們?nèi)プ聊ヒ恍┏璧募记?!熟能生巧,每一遍的學習,都會讓我有不同的收獲!
    我很喜歡這節(jié)課學習的歌曲,對歌曲的喜歡,也讓我無形中掌握了聲樂學習的技巧!更重要的是,我發(fā)現(xiàn)唱歌不是那么簡簡單單,如果僅僅是唱歌,那么你唱出來的僅僅是歌詞,別人聽到的也僅僅是生硬的詞!當你靜下心來,去感受歌詞里的人物情感,當你陶醉其中的時候,你就變成了歌曲里的人物,你的感情自然投入其中,別人聽到你的歌聲,就能夠感受到一個故事!你也能將別人帶到你的故事里,這個時候,你會發(fā)現(xiàn),原來歌聲有這么大的魔力!也能讓你的心靈如此享受!熱愛音樂吧,她會讓你精神充沛。
    聲樂課心得體會模板【篇10】
    歌唱是人們喜愛的一門藝術(shù),這與歌唱藝術(shù)的特點是分不開的。因為唱歌可以不受演出條件的限制,直接通過歌喉來盡情地表達自己的感情,是人的自然需求。其實,孩子出生的第一聲啼哭,就是人生的第一次歌唱。只要不是啞巴,人人都能唱出自己所喜愛的歌曲。
    從事小學聲樂教育已有六載有余,雖然在學校學習的聲樂專業(yè)比較成人化,但是通過不斷的努力摸索和實踐,我從基本的音樂教學到小學聲樂教學的實踐中得到了些許體會,為將來培養(yǎng)出更好更多的少兒歌唱人才奠定良好的基礎(chǔ)。
    1、激發(fā)興趣
    興趣是人積極探究某種事物的認識傾向。它出自于好奇心,即探究新事物的心理需求,這種需求得到一定的滿足,就會產(chǎn)生對有關(guān)事物的興趣(如學習興趣)。學生若對所從事活動感到興趣,就會導致活動動機樂趣化,活動因此成為一種積極主動的心理傾向和自覺行為。前蘇聯(lián)心理學家克魯切茨基指出:“學習一定活動的愛好,導致能力的鍛煉和相應(yīng)的發(fā)展,發(fā)展了的能力在活動成功上有積極作用,而成功又反轉(zhuǎn)來‘強化’愛好和興趣?!笨梢姡d趣愛好能激發(fā)活動的自覺性,有助于個性心理特征在良性循環(huán)的基礎(chǔ)上發(fā)展。
    少兒對音樂的興趣大多較高,那么讓孩子維持這樣的心理并使其得到更進一步的提高,是為下一步的訓練必要的充分的準備。我對同年級的兩個班做過半年的實驗,一個班的整體音樂天分教高,對節(jié)奏和音準的把握較好,樂感也較強,學習歌曲的速度很快,而且具有一定的表現(xiàn)力,另一個班相對在各方面都差一些。在對兩個班做了充分的了解之后,我制定了不同的教學目標,對較好的班按照正常教學目標進行教學,而對較差的班級則加以更多的關(guān)注,在教學形式上多樣化,不斷激發(fā)學生的學習興趣。從唱、演、欣賞等各個方面入手,擴大學生的音樂知識面,不僅只局限在課本上的知識,讓學生的學習興趣得到的提高。結(jié)果這個班的整體水平上升很快,音樂表現(xiàn)力反而比另一個班有更快更大的進步。所以對孩子興趣的培養(yǎng)不僅是學習的基礎(chǔ),有時能出現(xiàn)意想不到的學習效果,而且不會因為老師的忽略喪失可能出現(xiàn)的好苗子。
    2、讓孩子愛上唱歌
    良好的歌唱前提是良好的精神狀態(tài),歌唱的過程是以心理感受為基礎(chǔ),以心理狀態(tài)引導和控制生理狀態(tài)的運動過程。在不好的精神狀態(tài)下歌唱最容易壞嗓子,由于歌唱器官是有機的整體,任何肌肉只有在興奮的狀態(tài)下才能靈活自如,使不必要的部分保持松弛,形成緊張與松弛的平衡。這樣可以培養(yǎng)歌唱者具有良好的耐力和持久性。所以在學習之前,要制造出好的學習氛圍和環(huán)境,讓學生以最快的速度進入歌唱狀態(tài)。在教學活動過程中,不斷激勵,抓住學生點滴的進步加以表揚,讓學生始終維持那種高漲的精神狀態(tài)中,調(diào)整到的歌唱狀態(tài)。教師在選擇歌曲的時候,社科論文也十分重要,旋律優(yōu)美動聽的歌曲也能起到讓孩子樂唱的目的。
    對于處在變聲期的孩子,一直以來都有讓孩子“禁聲”的說法和做法,特別是男孩子。其實,讓變聲期的孩子“禁聲”是不可取的消極措施。因為即使在歌唱中讓他們禁聲,可是在日常生活中卻是不可能禁聲的,他們需要說話,需要交流,他們在體育課上打球運動時也會大喊大叫,豈不知大聲喊叫一次對聲帶的損傷卻比歌唱要嚴重得多,而積極的辦法應(yīng)該是幫助他們了解如何保護聲帶,在日常生活中形成良好的語言習慣。教師非但不必要求他們禁聲,相反應(yīng)鼓勵他們積極投入歌唱訓練及演唱活動中,不要“剝奪”他們的演唱權(quán)利。正確的演唱方法反而能相對地縮短變聲期,對他們一生都有好處。
    3、在歌聲中體驗情感
    孩子們的歌聲是那么清脆、稚嫩、純真、迷人,這是任何樂器都無法替代的。可是,僅僅只是愛好唱歌是不夠的。作家傅雷在指導兒子傅聰學習鋼琴時說:“單靠音樂來培養(yǎng)音樂是有很大弊害的,我覺得你需要多多跑到大自然中去,也需要欣賞造型藝術(shù)來調(diào)劑,假定你每月都郊游一次,上美術(shù)館一次,恐怕你不僅精神更愉快,更平衡,便是你的音樂表達也會更豐富、更有生命力、更有新面孔出現(xiàn)?!本C合多種藝術(shù)表象進行歌唱教學,就能使童聲二度創(chuàng)作的空間更為廣闊,效果更為顯著,使兒童學習的積極性、主動性、創(chuàng)造性極大地被開發(fā)出來。音樂對人的情感影響比其他藝術(shù)影響更為迅速、更為強烈,常常是幾個樂句、幾句歌詞、幾個音符就能使人在生理上、心理上發(fā)生變化,產(chǎn)生情緒,引起共鳴。
    同時把藝術(shù)通感運用到兒童聲樂教學中,運用視聽結(jié)合的通感,美術(shù)及文學作品促使兒童情感產(chǎn)生共鳴。歌曲中的所有力度、速度及強弱等記號都是為了表達音樂形象、抒發(fā)內(nèi)心情感的需要服務(wù)的,指導孩子們唱歌,我們首先要引導他們正確地理解音樂所要表達的內(nèi)容,深刻地感受歌曲所要抒發(fā)的情感。在此,文學無疑是的途徑。因為它不受技能技巧的限制,特別能啟發(fā)人的想象和聯(lián)想,它不僅僅局限于形象的敘述,而且還深入到人的思想領(lǐng)域,喚起人們對生活的回憶和聯(lián)想,把形象和情感化為一體。運用藝術(shù)通感,合理綜合美術(shù)及文學藝術(shù)與音樂,能使孩子們乘著想象的翅膀善于歌唱。如在學習《蘭花草》時,我讓學生觀看蘭花的圖片,了解蘭花的特性,雖然沒有牡丹的富貴,菊花的嬌媚,卻樸實、清新,芳香宜人。再通過朗讀歌詞,知道詞意,了解主人公對蘭花的依戀和喜愛。孩子們用他們甜美的聲音將一首聽似普通的歌曲表現(xiàn)得出神入化。
    聲樂教學不是一朝一夕的事情,是長期而復(fù)雜的工作,只有在方法正確的基礎(chǔ)上堅持學習才能有好的成果。只要有耐心、恒心,孩子們在老師的帶領(lǐng)下,一定能乘著歌聲的翅膀,實現(xiàn)自己的夢想。
    聲樂課心得體會模板【篇11】
    11月19到23日我很榮幸能獲得了這次我鎮(zhèn)文化站與學校推薦,前來我縣參加xx縣第三屆聲樂培訓班學習的機會。這次培訓學習中教授我們聲樂的是xx市藝術(shù)學院聲樂專家xx老師,一位對聲樂和發(fā)聲非常有研究的資深教師;還要xx市群眾文化藝術(shù)館館長嚴尚之老師,教授了我們?nèi)绾谓虝W員合唱的基本藝術(shù);還有我縣文化館的xx老師教授了我們音樂的基礎(chǔ)理論。
    通過這次聲樂培訓令我受益匪淺。特別是在聲樂學習方面有所突破。對于每一節(jié)聲樂課我都是全神貫注。通過張老師的教學,我更進一步掌握了聲樂的一些基本技巧和基本概念,但還有待實踐,加強練習。有的人說,這個老講理論沒啥用,但我認為作為一位音樂教師是必須掌握相關(guān)理論知識的,當我們能用專業(yè)的基礎(chǔ)理論知識來講解會更好的引導學生去科學實踐和正確感知,從而促進我們教學的效果。
    11月20日上午xx老師的第一講,講述的是學習聲樂歌唱的呼吸,讓我感受最深的是三點:
    聲樂歌唱時必須注意的:
    1、首先是從呼吸開始的;
    2、以腹室呼吸的控制,保持吸氣的方式并保持給、嘆氣息的狀態(tài);
    3、吸氣保持腹部丹田充氣鼓起,呼氣要慢慢把氣呼完。并結(jié)合打嘟的方式練習唱12345。下午第二講教授的內(nèi)容是歌唱的呼吸與發(fā)聲。
    其中使我體會最深的是,歌唱時發(fā)聲的關(guān)鍵在于:
    1、必須以正確的狀態(tài),可加強腹部肌肉力;
    2、以音腔與哼鳴的聲音狀態(tài)。音腔方面注意喉嚨狀態(tài)打開、充分打呵欠的狀態(tài);哼鳴方面要注意氣息的支撐。并進行了哼鳴的練習:小聲呼氣哼鳴,哼鳴聲于頭部。并以“母、母、母?!币艟毩暫啉Q,了解到“咪、嗎”mi、ma。音從低到高音練習,找到聲音的支撐點。接著讓個別學員上臺試唱,老師點評并且輔導歌唱。
    在老師對學員的試唱點評與輔導中,我了解到了歌唱時:
    1、要注意處于正確的狀態(tài),不要亂動;
    2、男中音該注意腹部與胸部的力度,氣息與部位氣息的控制。
    3、高、中音的轉(zhuǎn)變,是著力以氣息的控制,以及力度的支撐點;
    4、注意聲音的統(tǒng)一,氣流的回蕩于轉(zhuǎn)變;
    5、注意咬音要準確。通過老師示范,以及對我們發(fā)聲指導,我似乎有那么點感覺了,由于時間關(guān)系,剩下的課馬老師給我們當中的個別有代表性的學員做了指導和分析。讓我們更加直觀了解聲樂教學。
    21日下午是我縣文化館xx老師,給我們教授音樂基礎(chǔ)理論。
    其中講述的內(nèi)容包括:
    1、為什么要學習簡譜?
    2、介紹了聲樂的七個基礎(chǔ)歌調(diào)cdefgab的調(diào)號,以及拍子號2∕4、1/4、4∕4等。
    3、介紹了全分音符、二分音符、四分音符、八分音符、十六分音符、三十二分音符。
    4、講述了歌譜中的倚音號、升號、還原號、降號。
    22日上午龍老師給我們講述了小節(jié)線與結(jié)束線與顫音符號和頓、強音符號的認識。使我們的樂理知識得到了鞏固。
    下午是xx市群眾文化藝術(shù)館嚴尚之老師,給我們教授了音樂基礎(chǔ)理論與作品的分析。首先結(jié)合譜子作品分析給我們理解作品拍子,以及介紹連音符號的意義,它是音樂的旋律線。23日上午結(jié)合作品分析體驗歌曲的高潮在于副歌部分,并且以“135i”來練習循環(huán)音。并且還給我們介紹了節(jié)奏結(jié)構(gòu),即把相同的音連起來表示延音線,把不相同的音用⌒連起來表示旋律線。嚴老師在以作品分析之中教會了我們?nèi)绾魏铣Ч攀亲罾硐氲?。從中給我體會到了,要想使自己歌唱得好,“聽、想、唱”尤其重要。嚴老師所說的這個“聽”是指我們要多聽優(yōu)秀的聲樂作品,聽那些歌唱藝術(shù)家是如何利用熟練的發(fā)聲技巧,如何控制氣息,去表達作品的內(nèi)涵,去感染聽眾。不斷的聽,然后不斷的模仿,大家都知道模仿是最好的老師。在聽的同時,我們要想,要思考,他們是如何做到的,再通過自己唱來檢驗自己想的做到是否正確。將這三者結(jié)合,且不斷實踐練習,我想一定會收到意想不到的效果。
    聲樂學習不是一朝一夕的過程,不僅需要我們不斷的找老師上課,還需要我們不斷的刻苦訓練。無論學到什麼程度,都不能忽略每日練習,在練習中鞏固發(fā)聲方法,掌握歌唱器官的構(gòu)造和機能,才能更好的調(diào)動其能動作用,使其更好的為表達歌曲的內(nèi)容服務(wù)。我深深的明白作為基礎(chǔ)教育工作者,我們必須做到不斷提高自身的專業(yè)素質(zhì)素養(yǎng),不僅需要自己有較為高超的歌唱技藝,能為學生做最為直觀的示范,更為重要的是我們能很好的指導我們的學生用科學的發(fā)聲方法發(fā)出優(yōu)美嘹亮的歌聲,用歌聲透過音樂化了的文學語言表達其思想感情的音樂藝術(shù)。
    非常感謝我鎮(zhèn)文化站和學校給我這次前來培訓學習的機會,更加感謝我縣文化和體育局、教育局、文化館能夠給予我們提供這樣的一個聲樂學習深造的機會。如果以后還有機會我會更加的珍惜的。
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