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音樂的論文題目可以定哪些篇一
摘要：少數(shù)民族音樂作為我國音樂領(lǐng)域中重要的藝術(shù)形式，其獨有的歷史文化底蘊和悠久的歷史淵源是我國音樂文化史的重要特征和重要媒介。伴隨音樂人類學(xué)在我國的不斷探究和深入發(fā)展，少數(shù)民族音樂與世界音樂的結(jié)合已漸入佳境，中西方音樂的深入融合和緊密交流以及學(xué)者對音樂人類學(xué)的研究推動了我國少數(shù)民族音樂的持續(xù)發(fā)展。新環(huán)境下，根據(jù)音樂人類學(xué)理論觀點，使用科學(xué)的方法和實際的案例，從發(fā)展的方面剖析和探討音樂人類學(xué)發(fā)展下的中國少數(shù)民族音樂，對加快中國少數(shù)民族音樂的繼承和弘揚具有深遠(yuǎn)意義。
關(guān)鍵詞：少數(shù)民族音樂；音樂人類學(xué)；音樂與民族
一、音樂人類學(xué)方面的少數(shù)民族音樂
（一）音樂人類學(xué)的來源及涵義
從人類學(xué)的角度來分析，音樂事實上是人類主觀意識的客觀反饋，隨著經(jīng)濟(jì)文化的迅速發(fā)展和社會的進(jìn)步，音樂已漸漸深入到人們的生活和工作中。音樂的萌芽和逐漸的長大都有濃郁的時代特色，不同的音樂形式、不同風(fēng)格、不同內(nèi)容的產(chǎn)生是因音樂發(fā)展經(jīng)歷了不同的歷史時期，同時民族不同，民族文化就會各有不同、生活習(xí)慣就會不同。從涵義上來看，音樂人類學(xué)的理論內(nèi)容主要包含音樂的開始、音樂與時代背景的融合、音樂作品的產(chǎn)生、音樂規(guī)則的制定以及音樂在人類社會發(fā)展中起到的作用和特性。音樂人類學(xué)的理論研究還包含民間、傳統(tǒng)、口頭說唱的音樂等。中國少數(shù)民族音樂具有濃厚的民族特色和文化含義，每個民族迥異的特色、不同民族產(chǎn)生的不同音樂在歷史長河發(fā)展中相互摩擦、相互融合又互相獨立，既具有獨立性又具有多變性。在逐漸深入研究我國少數(shù)民族傳統(tǒng)音樂的過程中，民族音樂學(xué)、人類學(xué)、民俗學(xué)等各類學(xué)者們都對此展開了深入的探討和調(diào)查，他們以我國少數(shù)民族文化自身擁有的歷史文化價值和歷史文化積累作為基礎(chǔ)依據(jù)，與西方各類音樂全方面進(jìn)行比較和探索，并通過相互溝通了解、相互探討和相互研究，拓寬了中國少數(shù)民族音樂的探索視野范圍和區(qū)域，促進(jìn)中國少數(shù)民族音樂與西方音樂相互融合、相互交流和相互補充。
（二）少數(shù)民族音樂人類學(xué)在中國的呈現(xiàn)發(fā)展
1。少數(shù)民族音樂發(fā)展簡述
我國少數(shù)民族音樂文化多姿多彩，少數(shù)民族音樂的獨特色彩和大環(huán)境下的音樂文化構(gòu)成了我國民族音樂體系。少數(shù)民族音樂的發(fā)展從萌芽逐漸走向初具成果的歷程可分四個時期。（1）新中國成立前20世紀(jì)初期，民族研究學(xué)者對當(dāng)時的社會現(xiàn)狀進(jìn)行了初步考察，對少數(shù)民族生活進(jìn)行了研究，在此時期與少數(shù)民族音樂相關(guān)的刊物數(shù)量可觀，其中民歌集的形式占大部分，這一時期的音樂發(fā)展和產(chǎn)出物也可被看作是少數(shù)民族音樂探究的出發(fā)階段。（2）改革開放前隨著中華人民共和國成立，黨的民族政策使不同民族文化得以相互融合，多種多樣的少數(shù)民族音樂逐漸開花并迅速結(jié)果，與此同時新的音樂文化研究也慢慢展開起來。20世紀(jì)中期，我國開展了第一次關(guān)于民族音樂方面的調(diào)查，自此音樂家這個具有文化底蘊的專業(yè)人員在社會調(diào)查中起到了關(guān)鍵作用。20世紀(jì)中后期階段，少數(shù)民族音樂歷史的研究已初具雛形。研究內(nèi)容擴(kuò)展，研究方法更加科學(xué)化，將音樂自由的形態(tài)探究延伸到生活、歷史、民俗等方面。（3）20世紀(jì)末期改革開放政策的穩(wěn)步前進(jìn)使我國國力不斷加強(qiáng)，為少數(shù)民族音樂的探索提供了天然保護(hù)網(wǎng)，使在這個階段中的少數(shù)民族音樂呈現(xiàn)出形式多元化、豐富化、高產(chǎn)量等特點。各類集成書卷大量問世，象征著覆蓋少數(shù)民族傳統(tǒng)音樂的中國傳統(tǒng)音樂走上了新的征程。（4）21世紀(jì)初期至今新世紀(jì)伊始，文化藝術(shù)爭奇斗艷，各類少數(shù)民族音樂研究組織的成立推動了少數(shù)民族傳統(tǒng)音樂探究的歷程，高層次人才的不斷加入除了得到國內(nèi)外學(xué)術(shù)界的一致認(rèn)可，也更好地完善了這一時期的成果。這一階段，學(xué)術(shù)刊物出版增多，拓寬了少數(shù)民族音樂研究的道路。
2。民族音樂與文化
民族音樂是民族文化發(fā)展產(chǎn)物中的重要組成部分，是各民族之間文化交融的重要橋梁。各民族自身擁有的音樂特征和特色，使我國民族音樂呈現(xiàn)多元化。不同類型的音樂文化加快了我國民族音樂在世界范圍內(nèi)的宣傳和傳播，對各民族間交流具有獨特的意義。所以，要對中華民族音樂更深入理解，需以探究人類音樂學(xué)發(fā)展為前提條件，了解民族音樂轉(zhuǎn)變的方向。通過對民族文化的認(rèn)識，對民族音樂文化差異的研究，可明確意識到各民族音樂間的傳播意義和價值體現(xiàn)，保護(hù)民族音樂別具一格的姿態(tài)，使少數(shù)民族音樂的發(fā)展對全球范圍內(nèi)音樂的發(fā)展也起到促進(jìn)作用。在當(dāng)今全球經(jīng)濟(jì)一體化背景下，各民族音樂文化的相互傳播與交流，應(yīng)直面少數(shù)民族音樂所面臨的機(jī)遇和競爭，這對加強(qiáng)中華民族文化的發(fā)展具有重大意義，可以很好地保護(hù)我國少數(shù)民族音樂的特殊性。
（三）少數(shù)民族音樂與人類學(xué)
在音樂人類學(xué)研究中，民族音樂發(fā)展自身演變出的就是一種文化，每一類民族音樂都有其獨特的價值和歷史，這種歷史沉淀積少成多，逐漸變成汪洋大海。對于音樂人類學(xué)理論來說，用比較研究的方法進(jìn)入實地考察少數(shù)民族生活以及所產(chǎn)生的音樂文化，感知民族志的內(nèi)容和結(jié)構(gòu)，注重不同民族音樂文化的.歷史發(fā)展特性和所處的自然環(huán)境，逐步剖析不同民族音樂文化的內(nèi)容和特色，對加快不同民族之間音樂文化在全球范圍內(nèi)的傳播發(fā)揮了重要作用。對于音樂人類學(xué)來說，少數(shù)民族音樂史發(fā)展的研究應(yīng)以民族文化研究為基礎(chǔ)。我國地域廣闊，少數(shù)民族群眾居住分散，由于各民族地理位置、生活習(xí)性、經(jīng)濟(jì)發(fā)展水平等諸多方面存在差異，使不同民族的音樂風(fēng)格、音樂表達(dá)內(nèi)容和表現(xiàn)形式等都存在很大的差異，但有一點是相同的，即文化價值是相同的。所以，在不同民族音樂相融合和摩擦的背景下，創(chuàng)建促進(jìn)民族音樂文化歷史發(fā)展的研究手段和觀點是探索少數(shù)民族音樂發(fā)展的重點。要深入地了解中國少數(shù)民族音樂，首先要知道不同民族的音樂發(fā)展史和音樂文化，研究其發(fā)展的內(nèi)容和表現(xiàn)方式，這樣可獲得全新的音樂文化知識。中國是一個少數(shù)民族人口眾多的國家，音樂風(fēng)格及形式多元化，想要感受和了解這些民族音樂文化，體會民族音樂中表達(dá)出來的文化涵義，就應(yīng)了解其背景、歷史、人文等狀況，以音樂人類學(xué)的角度，采用相互比較的方法去探究、考察和感知中國少數(shù)民族音樂的魅力以及各民族音樂在不同方面的區(qū)別和關(guān)聯(lián)，尋找各民族音樂間的共通性和差異性。從根源上了解少數(shù)民族音樂發(fā)展的歷史進(jìn)程，了解少數(shù)民族音樂文化，拓寬研究視野，建立多樣化音樂文化理念，從而提升對中華民族音樂的鑒賞力，弘揚中國少數(shù)民族音樂的精神和文化。
二、音樂人類學(xué)理念下多樣的民族音樂史
（一）人類學(xué)視域下的音樂與民族文化
我國有56個民族，這決定了民族音樂的種類繁多。民族文化多元化，也就決定了我國民族音樂的多元化。在五千多年的悠久歷史長河中，積淀了許多富含底蘊的文化，每個民族在歷史發(fā)展進(jìn)程中隨著社會的變遷也形成了自身特色的具有濃厚文化底蘊的傳統(tǒng)文化形式。各民族居住地的生活習(xí)俗、地理環(huán)境、人文知識等也都具有鮮明的地方特征，使民族音樂的發(fā)展形式多樣化，迥異的音樂風(fēng)格和形式得以鮮明地表現(xiàn)出來。音樂在民族文化中擁有非常重要的位置。音樂是民族特色要素中的重要構(gòu)成部分，代表著一個少數(shù)民族所擁有的鮮明特征，其所有的民族記憶也是無價之寶。音樂史所產(chǎn)生的文化與少數(shù)民族文化之間存在著比較復(fù)雜和緊密的聯(lián)系，比如民族舞蹈、民族樂器、民族音樂、民族行為、民族習(xí)俗等多個層面。隨著音樂人類學(xué)的實踐取得初步成果，學(xué)術(shù)人員研究各民族間的音樂文化差異和音樂文化的共通處，將研究方法向新的思維方向展開，對音樂的節(jié)奏、語言、形式等相關(guān)因素的探討、考察也越來越具體和深入，這些都會加快我國少數(shù)民族音樂的發(fā)展步伐。
（二）少數(shù)民族音樂多元化發(fā)展與民族文化
多民族性與多樣文化并存是我國少數(shù)民族的顯著特色，很大程度上說明了我國文化在形式和敘述上的多面性。隨著全世界文化交流的迅猛飛進(jìn)，我國少數(shù)民族文化也受到了其他外來文化的影響。例如佛教文化的傳播與發(fā)展，在傳播佛教知識的過程中，它的音樂形式也影響著我國音樂文化的發(fā)展；五四運動期間，西方現(xiàn)代化出現(xiàn)在中國，直接影響了我國文化的快速發(fā)展；20世紀(jì)后，我國的民族文化已初具雛形，具有了開放、共生、多元化的特征。多民族文化的共同發(fā)展下，我國的少數(shù)民族音樂文化也受得到了影響，音樂變成了民族間文化共通和互補的重要橋梁。在音樂人類學(xué)的研究過程中，利用人類學(xué)的方法讓人們可以通過音樂的表達(dá)方式交流，間接地促進(jìn)文化的發(fā)展和傳承。其次，我國文化背景也呈現(xiàn)多樣性，為促進(jìn)音樂人類學(xué)理論在我國的順利傳播和發(fā)展，要遵循各民族傳統(tǒng)風(fēng)俗、文化發(fā)展道路。音樂人類學(xué)者提倡各少數(shù)民族音樂與背景文化要緊密相連，可把與音樂活動相關(guān)的內(nèi)容、行為等作為民族音樂發(fā)展的指路明燈。將我國歷史悠久的民族文化與少數(shù)民族獨有的音樂進(jìn)行無縫對接，這些都有助于對人類學(xué)視域下少數(shù)民族音樂發(fā)展的研究。
（三）音樂人類學(xué)視域下的少數(shù)民族音樂發(fā)展中的差異性
根據(jù)我國各民族的地域差異，少數(shù)民族音樂風(fēng)格可分為西北風(fēng)、東北風(fēng)、西南風(fēng)、中南風(fēng)和東南風(fēng)，這幾個部分中所涵蓋的少數(shù)民族特色音樂存在很大的區(qū)域差異性。區(qū)域的差異會導(dǎo)致不同語言、不同文化和不同風(fēng)俗習(xí)性，這就造成了不同地方、不同民族音樂的獨創(chuàng)性和差異性。例如，河北省歷史悠久，是民族文化的重要起源地之一，當(dāng)?shù)馗髅褡逦幕囆g(shù)在形態(tài)、種類、表達(dá)方式上顯現(xiàn)出多變性。瑰麗多彩的人文風(fēng)情和悠久絢爛的歷史文化培育出形式多樣、種類繁多的多元少數(shù)民族音樂風(fēng)格文化。如唐山評劇、河北梆子、皮影戲等獨具民族特色的音樂形式。比如，我國非物質(zhì)文化遺產(chǎn)中皮影戲、樂亭大鼓、評劇。由蓮花落這種說唱形式逐漸轉(zhuǎn)變而成的評劇唱詞相較其他來說比較簡單明了，具有比較濃郁的民間生活氣息。樂亭大鼓是將民謠的濃縮精典之處與古代的多種說唱相結(jié)合，再慢慢通過實地演唱和更新才逐漸走向成熟化。對于唐山區(qū)域來說，樂亭大鼓和評劇是其中主要的藝術(shù)表達(dá)形式，雖然這兩種藝術(shù)同處一個區(qū)域，但其音樂的表達(dá)方式和特點卻有很大的不同，這主要歸功于唐山文化的多樣性。多種文化的發(fā)展與展現(xiàn)，各不相同的人文風(fēng)情，經(jīng)濟(jì)發(fā)展?fàn)顩r的不同，造就了不同的音樂藝術(shù)表達(dá)方式。
（四）音樂人類學(xué)視域下的少數(shù)民族音樂發(fā)展方向
從音樂人類學(xué)的方面來看，各民族間相互交流互補的重要方式就是少數(shù)民族音樂的交流。音樂的交融可以加強(qiáng)不同區(qū)域、不同民族、不同文化和不同背景的民眾間的互相溝通，從而進(jìn)一步加強(qiáng)同一民族文化多樣化發(fā)展和不同民族文化的共通性發(fā)展。在音樂人類學(xué)視域下傳承和發(fā)展少數(shù)民族音樂，需要加大對音樂人類學(xué)理論的建立并擴(kuò)展其研究范疇，以適應(yīng)并深入研究學(xué)術(shù)思想，提高學(xué)術(shù)研究水平，從而培育出越來越多的高級優(yōu)秀人才。除此之外，還要將注意力加強(qiáng)在少數(shù)民族音樂內(nèi)在的涵義和規(guī)律研究方面，運用科學(xué)的方式方法來探索少數(shù)民族音樂，與此同時還需要加大拓展同全球?qū)W術(shù)界間的交流，加快音樂人類學(xué)在與少數(shù)民族音樂研究領(lǐng)域的實踐和發(fā)展。當(dāng)然，在音樂人類學(xué)視域下研究我國少數(shù)民族音樂會遇到許多問題，牽扯范圍也比較多，例如學(xué)者間、政府機(jī)構(gòu)間、傳播媒體間、文化發(fā)展間以及民間各組織與普通大眾間的看法差異。因此，要傳承和發(fā)揚光大我國的少數(shù)民族音樂，首先要削弱或者清楚矛盾之處，而想要達(dá)到這個效果就需要從音樂人類學(xué)的視角去保護(hù)和宣傳各少數(shù)民族音樂所擁有的獨立個性和文化魅力，加強(qiáng)多種音樂文化價值在少數(shù)民族音樂發(fā)展中的體現(xiàn)，避免我國少數(shù)民族音樂文化被西方價值觀所同化，保持我國少數(shù)民族音樂獨有的藝術(shù)特色。
三、音樂人類學(xué)視域下民族音樂與世界音樂的發(fā)展走向
從音樂人類學(xué)的視角分析，無論哪個民族的音樂發(fā)展都會推動世界音樂文化的整體發(fā)展，民族音樂也是世界音樂文化遺產(chǎn)的重要組成部分，是世界音樂文化中的瑰寶。隨著我國與世界經(jīng)濟(jì)、文化、政治等的密切交流、貿(mào)易來往日益頻繁，我國少數(shù)民族音樂與世界音樂的交流來往也日益頻繁，這不僅促進(jìn)了中國少數(shù)民族音樂在世界范圍的發(fā)展，同時，各國音樂學(xué)者及音樂愛好者采取不同的方法來探究中國少數(shù)民族音樂，而音樂人類學(xué)這個學(xué)科在少數(shù)民族音樂研究中的實際操作和迅速發(fā)展也拓展了我國社會學(xué)者們的視野，使我國少數(shù)民族音樂得到了更深的詮釋和了解。通過全球各民族之間音樂藝術(shù)的溝通，不同風(fēng)格、不同種類的民族音樂互相作用和互相融合，不僅加強(qiáng)了中西民族音樂文化的交流，也是通過音樂這種交流方式在某種程度上加大了各國之間的認(rèn)識，從而使得因文化差異產(chǎn)生的隔閡將被削弱。通過了解少數(shù)民族音樂文化，了解我國傳統(tǒng)音樂文化和音樂精神，了解少數(shù)民族音樂演變過程，認(rèn)識到我國少數(shù)民族音樂在世界音樂發(fā)展中的重要地位，了解與世界民族音樂的內(nèi)在涵義和聯(lián)系，可讓世界人民更真切地感受中國少數(shù)民族傳統(tǒng)音樂的魅力所在，更好地傳播和促進(jìn)少數(shù)民族音樂的長久發(fā)展。同時更各極地學(xué)習(xí)我國少數(shù)民族文化，加強(qiáng)對中華民族文化的認(rèn)知度。隨著全球化互通交流的加速，世界音樂發(fā)展也隨著社會各界的頻繁交流日益進(jìn)步，在大環(huán)境下多方面的學(xué)術(shù)交流過程中邁向更繁榮的景象。中國少數(shù)民族音樂是世界音樂文化發(fā)展不可缺少的組成部分，占據(jù)著舉足輕重的地位。音樂全球化發(fā)展必然會加快世界人民對中國少數(shù)民族音樂發(fā)展的更深入了解，使我國少數(shù)民族音樂可以更好地在全世界范圍內(nèi)展現(xiàn)，民族音樂的藝術(shù)價值也會得到更好地體現(xiàn)。最后，音樂人類學(xué)在我國推廣和發(fā)展，使我國少數(shù)民族音樂在理念和理論層次都有了較大的提高，并會越來越好。截止到現(xiàn)在，我國關(guān)于人類學(xué)視域下民族音樂史的研究已取得了比較可觀的成就。21世紀(jì)是我國少數(shù)民族音樂歷史發(fā)展的重要轉(zhuǎn)型時期，這個時期的研究由以包含政治及民族為主要導(dǎo)向，以科學(xué)的方法為途徑來轉(zhuǎn)型。中國少數(shù)民族音樂是我國文化發(fā)展中的重要部分，從古至今經(jīng)歷了不斷變遷。民族音樂文化的繼承、傳播、發(fā)展是一個非常漫長的過程，還需要各類學(xué)者們的不斷探索、深入挖掘才能將發(fā)展持續(xù)進(jìn)行。為更廣泛地傳播中國少數(shù)民族音樂的發(fā)展，需要以多種文化價值作為少數(shù)民族音樂文化發(fā)展的價值導(dǎo)向，并運用可持續(xù)發(fā)展的思路對我國少數(shù)民族音樂史的發(fā)展進(jìn)行發(fā)掘、保護(hù)和傳承，在這些努力下，音樂人類學(xué)才可以得到更持久的進(jìn)步。在全球經(jīng)濟(jì)迅猛發(fā)展和其他外來文化的浸潤下，我國少數(shù)民族音樂所獨具的特色、獨特的個性、豐富多彩的民族文化必將進(jìn)入全新的發(fā)展階段。
參考文獻(xiàn)：
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音樂的論文題目可以定哪些篇二
管弦樂《糖果仙人舞曲》選自芭蕾舞劇《胡桃夾子》。
芭蕾舞劇《胡桃夾子》是1890年12月，柴科夫斯基應(yīng)彼得皇家歌劇院的邀請，為該院創(chuàng)作一部芭蕾舞劇的音樂，舞劇根據(jù)德國作家霍夫曼的童話《胡桃夾子洋娃娃和鼠王的故事》編寫成。
原來，在柴科夫斯基動筆寫《胡桃夾子》音樂不久，他接到美國音樂界的邀請，歡迎他三月份去美國去訪問。在赴美途中，柴科夫斯基在巴黎等船，閑暇無事到街上一家樂器店逛了逛，在這里，他發(fā)現(xiàn)了一種新掃明的叫“莫斯特”的用小錘子敲擊發(fā)聲的鍵盤樂器，這就是鋼片琴。柴科夫斯基對這種樂器發(fā)出來的音響十分感興趣，他馬上給出版商尤根遜寫了一封信，建議他買一架。待柴科夫斯基從美國返回俄國后，這架鋼片琴也到了。他便對它進(jìn)行了研究，并把它作為《糖果仙人舞曲》的主奏樂器。因為這種琴的聲音比較小，柴科夫斯基在配器時進(jìn)行了精心設(shè)計，他除了圓號之外，沒有再用其他銅管樂器，也沒有打擊樂器。在木管樂器組里，加上了不常用的英國管和低音單簧管，這幾種樂器的組合使樂曲更富于童話色彩。
音樂的論文題目可以定哪些篇三
論文關(guān)健詞:音樂理論理論教學(xué)功能智力能力
論文摘要:高師音樂理論在教學(xué)中具有重要的地位，其教學(xué)功能一是系統(tǒng)傳授音樂理論知識，用以武裝學(xué)生的音樂頭腦，達(dá)到開發(fā)智力、充實音樂文化知識結(jié)構(gòu)的目的，二是對各技能課的學(xué)習(xí)有很強(qiáng)的指導(dǎo)性和滲透性。加強(qiáng)高師音樂理論教學(xué)的研究對于開發(fā)學(xué)生音樂潛力，培養(yǎng)多種音樂能力、加快高師音樂教學(xué)改革的步伐均具有深遠(yuǎn)的意義和價值。
高師音樂理論在教學(xué)中具有重要的地位，它是音樂人才成長的基礎(chǔ)，是促成學(xué)生音樂智能形成發(fā)展的源泉?！胺惨粽?，生于人心者也;樂者，通倫理者也……知音而不知樂者，眾庶是也;惟君子為能知樂。”這段話表明:對音樂一般人知其然不知其所以然，唯有音樂修養(yǎng)高深者才懂得“樂”的深刻內(nèi)涵及其意義。音樂理論教學(xué)就是通過全面?zhèn)魇诶碚撝R，使學(xué)生逐步建立本專業(yè)的科學(xué)理論架構(gòu)，用以有效指導(dǎo)其他音樂各科的學(xué)習(xí)與實踐，進(jìn)而拓寬學(xué)生音樂視野，促進(jìn)思維能力和人才整體素質(zhì)的提高，最終達(dá)到知樂懂樂用樂之目的。
一、知識傳授功能
音樂理論課教學(xué)功能之一，是系統(tǒng)傳授音樂理論文化知識，用以武裝學(xué)生的音樂頭腦，達(dá)到開發(fā)智力、培養(yǎng)思維能力、充實音樂文化知識結(jié)構(gòu)的目的，為學(xué)生深入學(xué)習(xí)各門專業(yè)技能技巧課及從事未來的音樂教育工作奠定基礎(chǔ)。
由于深受傳統(tǒng)的社會偏見影響和文化素質(zhì)的偏低，在學(xué)生中長期存在著一種明顯的“偏科”傾向，即熱衷于“聲樂”“鍵盤”等技能技巧課的學(xué)習(xí)，忽視且反感理論課的教學(xué)，結(jié)果嚴(yán)重影響了學(xué)生音樂智力水平的發(fā)展和全面能力的提高。譬如，有不少學(xué)生總是出現(xiàn)平淡無味的“白開水”般的演唱、伴奏(機(jī)械式的操作)。究其原因，在于音樂知識貧乏，理論素質(zhì)和修養(yǎng)偏低，于是，對音樂作品缺乏感性的認(rèn)識、理性的思考和通觀全局，準(zhǔn)確有效地捕捉藝術(shù)形象的綜合思維能力，從而導(dǎo)致底氣不足，力不從心，有的甚至學(xué)習(xí)多年音樂仍然不開竅。如此“重技輕理”的行為，不僅很難做到“動基本，樂其象，然后治其飾”，而且勢必阻礙學(xué)生自身音樂主體意識的發(fā)展和全面能力的提高。
鑒于此，作為高師音樂理論課教師，務(wù)必合理有效地引導(dǎo)學(xué)生增強(qiáng)理論學(xué)習(xí)的認(rèn)識，使之逐步轉(zhuǎn)變陳舊落后的思想觀念，在教學(xué)中引進(jìn)素質(zhì)教育機(jī)制，采用民主而開放的啟發(fā)式教法，才能把全面?zhèn)魇谝魳防碚撐幕R，有效開發(fā)人才資源這一功能真正落到實處。
音樂理論是人類在千百年(主要是近幾百年)的音樂實踐中，對音樂經(jīng)驗包括音樂文化所做的科學(xué)概括性總結(jié)，由此形成了一整套結(jié)構(gòu)完整、獨立完善，既有不同科目的分支又高度統(tǒng)一的一體化科學(xué)體系，這無疑是人類思維活動的結(jié)果和智力發(fā)展的標(biāo)志。音樂理論分為兩大類，一為技術(shù)理論，一為思想理論。長期以來，高師音樂教育學(xué)科開設(shè)的理論必修課，以基礎(chǔ)的技術(shù)理論為主，諸如基礎(chǔ)樂理與視唱練耳、和聲學(xué)、歌曲作法、伴奏法、音樂作品分析等，而以思想理論為輔，如中外音樂史學(xué)、音樂美學(xué)、藝術(shù)概論等。筆者認(rèn)為，作為高師音樂學(xué)的學(xué)生，系統(tǒng)全面地學(xué)好這些課程，完全能夠建立比較扎實的音樂理論知識結(jié)構(gòu)。
因此，學(xué)生理當(dāng)重視并學(xué)好各門理論科目，只有不斷地積累，行之有效地掌握之，才能提高自身的音樂綜合文化素質(zhì)以及知識的運用能力?！安牛鑼W(xué)也，非學(xué)無以廣才，非志無以成學(xué)。”講的就是這個道理。
體現(xiàn)知識傳授這一功能，應(yīng)注意把開發(fā)學(xué)生智力(主要指思維力)放在首位，因為“智力這種心理品質(zhì)是人的認(rèn)識能力的綜合，其中以思維力為核心?！睆亩弥?，智力是學(xué)習(xí)中的認(rèn)識能力，是人先天與后天的結(jié)合體，它雖不能傳授，但通過有效地灌輸知識，可提高其水平層次，以便促成諸如記憶力、想象力、思維力等這些智力因素的發(fā)展。作為智力發(fā)展核心和重要標(biāo)志的思維能力，則是學(xué)生掌握知識的前提。因為思維的領(lǐng)域比感知領(lǐng)域廣闊得多，通過思維活動可以把書本中間接的知識認(rèn)識并轉(zhuǎn)化為直接的音樂經(jīng)驗，從中獲得新的知識，進(jìn)而擴(kuò)展音樂思維領(lǐng)域，以提高其駕馭音樂最可寶貴的智力水平。音樂理論教學(xué)就是要把傳授知識與“智力開發(fā)”能力培養(yǎng)密切聯(lián)系起來，啟發(fā)學(xué)生積極思維并進(jìn)行創(chuàng)造性學(xué)習(xí)。
音樂理論教學(xué)的第二個功能，即對各技能科目的學(xué)習(xí)有著很強(qiáng)的指導(dǎo)性和滲透性，這一功能充分體現(xiàn)了“理論聯(lián)系實際”的教學(xué)原則和師范性特點。把握好這個功能，不僅能夠提高學(xué)生的'知識應(yīng)用能力，促使他們學(xué)會活學(xué)活用，而且對于開發(fā)音樂潛力，培養(yǎng)多種音樂能力均具有深遠(yuǎn)的意義和至關(guān)重要的作用。因此，音樂理論教學(xué)的第二個功能就是要把所授知識有機(jī)地滲透到其他音樂各科教學(xué)中，并在理論的指導(dǎo)下，啟發(fā)學(xué)生在學(xué)習(xí)和實踐中逐步把書本知識轉(zhuǎn)化為能力，進(jìn)而突出師范性。
以往的教學(xué)出現(xiàn)過不少弊端，其中之一就是理論與實際的相脫離。無疑地，這種從理論到理論的單一化、教條化教學(xué)，必然產(chǎn)生形而上學(xué)和“不可知論”，難怪有不少學(xué)生畢業(yè)后的幾年內(nèi)便逐步淡忘所學(xué)知識與技能。其原因在于，學(xué)生在校期間欠缺多方面的能力作保證，致使他們學(xué)到的脫離實際的知識和技能變?yōu)椤八懈∑肌??？梢?，音樂能力作為一種特殊能力，其形成與發(fā)展往往以知識為基礎(chǔ)，技能為中介，學(xué)生具備一定的音樂能力，不僅保證現(xiàn)在學(xué)習(xí)得更好，且保證將來乃至永遠(yuǎn)不斷地提高。值得注意的是，影響能力、才能形成的因素主要有素質(zhì)與知識。而素質(zhì)既是能力形成的前提條件，同時又制約著能力的發(fā)展。顯然，提高素質(zhì)關(guān)鍵在開發(fā)潛力與培養(yǎng)能力?！敖處熕鶑氖碌恼情_發(fā)人類智力資源的偉大事業(yè)，學(xué)生的智力潛力是不可估量的……要千方百計去挖掘?！敝R則是人才素質(zhì)與智力得以形成、發(fā)展的資源，有了知識便意味著有了一切，而無知必然而無能、無才，知識多了才會有創(chuàng)造力”。所以在教學(xué)中，必須把專業(yè)教育與素質(zhì)教育有機(jī)結(jié)合起來加以實施，以突出理論教學(xué)的指導(dǎo)性和滲透性。
理論教學(xué)的指導(dǎo)性，是由自身特點及與音樂實際的密切關(guān)系所體現(xiàn)出來的。事實表明，有理論指導(dǎo)的音樂實踐既有思想性、啟發(fā)性、科學(xué)性、規(guī)范性和目的性、方向性，又能有效發(fā)揮學(xué)生的聰明才智以致積極自覺地投入音樂表現(xiàn)之中。否則，便陷入盲目無序、膚淺平庸，既無思想深度，又無藝術(shù)表現(xiàn)的音樂誤區(qū)。
譬如在演奏一首樂曲或演唱某首歌曲之前，總是要充分調(diào)動自身積累的各種理論知識因素，對作品作出宏觀的理性思考與微觀的分析和認(rèn)知，諸如了解作品的調(diào)式調(diào)性及旋律特點、風(fēng)格，判斷曲式結(jié)構(gòu)、類型，分析并把握其主題思想、音樂形象，通曉曲調(diào)發(fā)展情況、和聲進(jìn)行規(guī)律、作品時代背景、作者創(chuàng)作意圖等，這些均集中體現(xiàn)出理論對音樂實際的指導(dǎo)與啟發(fā)。有了這一重要環(huán)節(jié)的引領(lǐng)支持，在演奏演唱中，才會思路清晰，胸有成竹，視野開闊，富于想象與藝術(shù)表現(xiàn)。又如節(jié)奏練習(xí)，離不開有關(guān)節(jié)奏節(jié)拍、音值、力度等知識的指導(dǎo):合唱訓(xùn)練需要基礎(chǔ)樂理、和聲、欣賞乃至主調(diào)、復(fù)調(diào)等知識的啟迪與輔佐等等。否則，充滿美感和人類思想情感的音樂就將淪落為純粹現(xiàn)象化、教條化和機(jī)械化的有聲無情、有形無象的平庸音響。有道是行成于思而毀于隨，在不少教師的教學(xué)中，長期存在的理論脫離實際、忽視理論指導(dǎo)作用的現(xiàn)象，無疑是違背音樂教學(xué)規(guī)律的隨意作法，結(jié)果不同程度也阻礙了人才的健康成長。
加強(qiáng)理論對實現(xiàn)的指導(dǎo)已成為高師音樂教師的當(dāng)務(wù)之急，我們有責(zé)任不斷總結(jié)以往的經(jīng)驗教訓(xùn)，積極引進(jìn)現(xiàn)代先進(jìn)的教育理念和教學(xué)教法，有責(zé)任引導(dǎo)學(xué)生沿著認(rèn)識一一實踐一一再認(rèn)識一一再實踐這一正確的教學(xué)途徑向前邁進(jìn)。
理論教學(xué)的滲透性，同樣是一個值得探究和發(fā)人深省的教學(xué)問題。它是通過理論知識在技能實踐中潛移默化的滲透，從而促進(jìn)技能的形成，并使技能這種動作活動方式或心智活動方式逐步轉(zhuǎn)化具有廣泛移遷作用的音樂能力。因為，音樂能力是在掌握知識(包括至關(guān)重要的知識滲透與應(yīng)用)技能的過程中形成發(fā)展起來，它以知識技能為基礎(chǔ)，又表現(xiàn)在知識技能的動態(tài)中，而知識動態(tài)(滲透)在音樂能力的形成中則起到直接且久遠(yuǎn)的推動作用。
譬如在現(xiàn)行高校新綱要條件下的音樂素質(zhì)課“樂理與視唱練耳”與理論關(guān)系甚密，這對于挖掘潛能、培養(yǎng)能力、開發(fā)樂感等有著重要的意義。事實上，在這門課的訓(xùn)練中，隨時伴有理論知識的介入，如音高、高值、高量、節(jié)奏節(jié)拍、音程、和聲、曲式、曲調(diào)、調(diào)式調(diào)性、速度等。教師通過知識諸因素潛移默化的滲透，必將使學(xué)生獲得理性的啟示與關(guān)照，以避免學(xué)生中時常存在著的隨意性、表淺性與盲目性，進(jìn)而使視唱練耳技能的形成具有理性特色、思維特點和規(guī)范化、綜合化的行為特征，以便在學(xué)生中建立良好的樂感和思維活動方式，促使聽覺、視唱能力的形成，以便在學(xué)生中建立良好的樂感和思維活動方式，促使聽覺、視唱能力的形成和發(fā)展。“民族音樂概論”在聲樂、器樂教學(xué)中的滲透，可以幫助學(xué)生有意識地認(rèn)識、探索民族音樂的傳統(tǒng)文化，有助于民族音樂演唱、演奏風(fēng)格的形成。音樂作品分格、歌曲作法、音樂美學(xué)、音樂欣賞、音樂史學(xué)等知識的滲透，必將使學(xué)生在廣泛的音樂實踐中，提高各種技能的應(yīng)用質(zhì)量與成效，為發(fā)展音樂才華創(chuàng)造有利條件。因此，高師音樂教師務(wù)必加強(qiáng)音樂理論的學(xué)習(xí)與深造，有目的地探索理論滲透式教學(xué)教法，并有計劃地加以實施，才能不斷提高教學(xué)效益和人才質(zhì)量。
總而言之，通過上述對音樂理論課教學(xué)功能的探析，足以說明音樂理論在高師音樂教育教學(xué)中的地位是舉足輕重的?？梢钥隙ǖ卣f:學(xué)生在學(xué)習(xí)音樂的過程中，如果專業(yè)知識結(jié)構(gòu)松散，缺乏全面的理論知識積累及其有效的指導(dǎo)與滲透，即便獲得一定的技能技巧，也很難有音樂之作為。顯然，高師音樂教學(xué)的改革，理論教學(xué)及在技能教學(xué)中加強(qiáng)理論知識的指導(dǎo)與滲透理應(yīng)首當(dāng)其沖，這是把受教育者由狹窄的“鄉(xiāng)村小路”引向廣闊的“城市大道”上的基本而重要的途徑。
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音樂的論文題目可以定哪些篇四
隨著音樂的飛速發(fā)展，音樂與人類的關(guān)系越來越密切，現(xiàn)代人的生活已經(jīng)離不開音樂。但很多人并不明白到底什么是音樂，音樂學(xué)這一學(xué)科又是怎樣的。本文就音樂與音樂學(xué)這兩個名詞用自己的理解進(jìn)行了闡述。
音樂音樂學(xué)
說到“音樂”，可謂眾所周知，它是和我們的生活密切相關(guān)的，甚至可以說我們的生活是離不開音樂的，因為我們需要它來抒發(fā)我們內(nèi)心世界的情感，陶冶我們的情操，豐富我們的業(yè)余生活和精神世界。但提及“音樂學(xué)”，這一名詞可能一般人就說不大清楚了，那么到底什么是“音樂學(xué)”，音樂與音樂學(xué)之間又是怎樣的關(guān)系呢？接下來就談?wù)勎覀€人的淺薄認(rèn)識。
說“音樂”，我想把“音”與“樂”分開來講。音是由物體震動產(chǎn)生的聲音，通過聲波傳送到人的耳朵里而產(chǎn)生的一種聽覺感受，分為樂音和噪音兩種：物體作有規(guī)則的震動時所發(fā)出的聲音為樂音；物體作無規(guī)則的震動時所發(fā)出的聲音為噪音。樂是把樂音按照一定的規(guī)律或方法（包括音高、節(jié)奏等）將其排列、組合起來，通過人聲或是樂器表現(xiàn)出來，引起聽者的共鳴，以達(dá)到表達(dá)人的思想，傳達(dá)情感的目的。以前很多書中只把樂音界定在音樂的范疇內(nèi)，說“音樂都是由樂音組成的”。而事實上在現(xiàn)在的音樂中，尤其是在流行音樂中，為了追求一些特殊的音響效果，噪音也被拿來使用，而且效果也不錯，只是它的使用頻率很低，偶爾應(yīng)用而已。所以可以說，音樂是人類用以抒發(fā)內(nèi)心感受、表達(dá)思想情感、陶冶精神世界的一種重要工具。是藝術(shù)，更是一個學(xué)科領(lǐng)域。
音樂起源于大自然的天籟之音和人們的勞動，曾有人專門搜集大自然中的各種動物的叫聲、風(fēng)聲、流水聲等組合在一起，給人以心曠神怡、清新自然、返樸歸真的享受；而我們祖先在勞動的時候為了力量的集中和凝聚，也為了在勞動中愉悅身心，自然不自然的發(fā)明了勞動號子，后被收集整理歸類為勞動號子，也類似于現(xiàn)在的原生態(tài)民歌，再到現(xiàn)在的新民歌……因此可以說音樂的歷史是伴隨著自然界和人類的產(chǎn)生就開始的，發(fā)展至今，已有了很多種音樂形式。比如用人聲來表現(xiàn)音樂（即聲樂），也就是人們常說的唱歌，包括獨唱、齊唱、合唱、對唱、小組唱、表演唱等等；還有用器樂表現(xiàn)的音樂，包括鍵盤樂，例如鋼琴、電子琴、手風(fēng)琴、雙排鍵管風(fēng)琴等；管樂：長號、小號、單簧管、雙簧管、長笛、短笛、太陽號等等；弦樂：古箏、二胡、琵琶、古琴、吉它等；打擊樂：鑼、鼓、镲、沙錘等等。
那么，在發(fā)展和應(yīng)用的過程中必然會出現(xiàn)這樣或那樣的問題，如何面對這些問題，解決這些問題，就成了音樂愛好者和音樂學(xué)者們的研究對象，也就是我們所說的――音樂學(xué)。音樂學(xué)，musicology，是研究音樂的所有理論學(xué)科的總稱。音樂學(xué)的總?cè)蝿?wù)就是透過與音樂有關(guān)的各種現(xiàn)象來闡明它們的本質(zhì)及其規(guī)律。如研究音樂與意識形態(tài)的關(guān)系，有音樂美學(xué)、音樂史學(xué)、音樂民族學(xué)、音樂心理學(xué)、音樂教育學(xué)等；研究音樂的物質(zhì)材料的特點的，有音樂聲學(xué)、律學(xué)、樂器學(xué)等；研究音樂形態(tài)及其構(gòu)成的，有旋律學(xué)、和聲學(xué)、對位法、曲式學(xué)等作曲技術(shù)理論；還有從表演方面來考慮的，如表演理論、指揮法等。
音樂學(xué)可以說是人文科學(xué)的一部分，是研究音樂學(xué)中普遍存在的問題學(xué)科，它的研究對象與范圍很廣，如構(gòu)成音樂的物質(zhì)材料和對它的感知過程與人；音樂的歷史與發(fā)展和演變；以及物理的、心理的、美學(xué)的、文化的等知識領(lǐng)域的相關(guān)內(nèi)容等。總之，有關(guān)音樂的一切事物及學(xué)術(shù)領(lǐng)域均是音樂學(xué)的研究對象，都是音樂學(xué)所要研究和解決的問題。
這門學(xué)科的確立迄今大概有二百多年，是一門年輕的學(xué)問。“音樂學(xué)”被作為音樂學(xué)術(shù)研究領(lǐng)域的總稱確定下來是在1885年奧地利音樂學(xué)家阿德勒（g、adler）發(fā)表了《音樂學(xué)科的領(lǐng)域、方法和目標(biāo)》一文以后，將隸屬音樂學(xué)的各種門類劃分為兩大部門，第一部門為歷史音樂學(xué)，包括音樂通史與各種專業(yè)史；第二部門為系統(tǒng)音樂學(xué)，包括可應(yīng)用于音樂不同領(lǐng)域的法則，如研究和聲、節(jié)奏、曲調(diào)的法則，音樂美學(xué)與音樂心理，音樂教育學(xué)與教學(xué)法，對音樂民族學(xué)及民俗學(xué)的比較研究等。另外又列出這兩個部門的輔助學(xué)科，如歷史部門的文獻(xiàn)學(xué)、傳記學(xué)、史學(xué)、文學(xué)史、啞劇及舞蹈史等；體系部門的音響學(xué)、生理學(xué)、邏輯學(xué)等等。它的分類法成為以后德奧系統(tǒng)音樂學(xué)分類的基本依據(jù)。
綜上所述，音樂與音樂學(xué)之間就必然形成了一種互相依存、共同發(fā)展的關(guān)系。音樂的發(fā)展給音樂學(xué)提供了更廣泛的研究內(nèi)容和題材；而借助于音樂學(xué)的研究，解決了音樂中的問題，音樂才會以更加迅猛的速度進(jìn)步、輝煌，為人類社會精神文明的進(jìn)步作出重大貢獻(xiàn)，讓人類的心靈世界多姿多彩。
讓我們共同努力，在音樂的世界中盡情暢游，學(xué)好音樂，學(xué)好音樂學(xué)，為人類音樂的美好未來而獻(xiàn)己所能。
[1]蔡際洲。音樂學(xué)[m].中央音樂學(xué)院出版社。
[2]百度百科。
音樂的論文題目可以定哪些篇五
對于學(xué)前教育階段幼兒而言，音樂的藝術(shù)魅力在于音樂本身的感染力，通過音樂欣賞課的開展讓幼兒更好地在傾聽音樂的過程加深對音樂的理解，這對于幼兒音樂經(jīng)驗的累積和音樂視野的開闊有著積極的指導(dǎo)和促進(jìn)意義。除此之外，音樂欣賞課教學(xué)中還能夠依據(jù)具體的音樂作品培養(yǎng)幼兒的記憶思維能力，在良好的傾聽習(xí)慣中提升自我音樂素養(yǎng)與審美能力。然而，當(dāng)前學(xué)前教育階段音樂欣賞課教學(xué)往往很難從材料選擇與組織方面達(dá)到提升幼兒音樂感受力的目的，音樂欣賞課的實施流程尚需完善。
一、借助聆聽和欣賞途徑培養(yǎng)幼兒的音樂感受力
（一）適宜的選材
學(xué)前階段幼兒一般年齡較小，這一時期音樂欣賞課教學(xué)旨在激發(fā)幼兒對音樂的學(xué)習(xí)興趣，因此適宜的選材就顯得至關(guān)重要。教師可選擇簡單易懂、旋律瑯瑯上口的幼兒歌曲，比如《解放軍進(jìn)行曲》、《我是小兵》、《蟲兒飛》等，這些歌曲幼兒能夠理解和感受，且傾聽過程中也能夠隨著音樂輕聲附和。
（二）重視動靜交替
音樂欣賞在幼兒園中的開展不應(yīng)是被動消極的過程，而應(yīng)當(dāng)在積極的教學(xué)氛圍中更好地促進(jìn)幼兒對音樂的整體感知，這是培養(yǎng)幼兒審美意識的關(guān)鍵所在。動靜交替是音樂欣賞課教學(xué)需要重視的問題，幼兒天生好動，因此知識的呈現(xiàn)也應(yīng)體現(xiàn)這一特征，這就需要教師在語言和教具的輔助下加之必要的動作來輔助幼兒音樂感受力的提升。
（三）突出情感培養(yǎng)的重要性
學(xué)前教育音樂課程并非是純粹的音樂知識講授，更重要的是人的培養(yǎng)過程，因此我們往往將音樂作品的感受和體驗視為學(xué)前教育階段音樂欣賞課教學(xué)的核心目標(biāo)，旨在更好地引導(dǎo)幼兒理解音樂中蘊藏的情感。作為生活和情感的一種反映，音樂在情感表達(dá)方面有著突出優(yōu)勢，這正是音樂感召力的體現(xiàn)過程。比如在欣賞《搖籃曲》時，幼兒或懷抱娃娃、或手扶搖籃，這樣寧靜唯美的畫面是幼兒對音樂的理解和感受，這足以證明情感教育在幼兒音樂欣賞中的重要性。
二、通過兒童生活經(jīng)驗輔助他們對音樂的感受
指導(dǎo)幼兒學(xué)會傾聽聲音和切實感受音樂的表現(xiàn)力是學(xué)前教育階段音樂欣賞課的宗旨所在，這對于幼兒音樂欣賞能力的提升至關(guān)重要。學(xué)會傾聽音樂可從傾聽大自然的聲音入手，比如對各種動物聲音的傾聽都是幼兒感性認(rèn)知的重要積累過程，這對于幼兒音樂感受力的形成有著積極的促進(jìn)作用。音樂欣賞課教學(xué)中可設(shè)計特定的音樂場景，在舞蹈、游戲和表演等方式的推動下更好地加深幼兒對音樂的感受。學(xué)前教育階段幼兒已然能夠從音樂作品中分辨出音樂速度與節(jié)奏的變化，因此音樂欣賞的過程可將音樂作品與幼兒生活經(jīng)驗相結(jié)合，在肢體動作和語言的配合下突出直觀教具的教學(xué)優(yōu)勢，幫助幼兒在音樂作品中發(fā)現(xiàn)情感，并運用自我想象將畫面情景表演出來。這不僅與幼兒年齡特征及心理特征相符，同時也能夠在音樂欣賞過程中滲透必要的音樂情感，有利于幼兒對音樂作品的全方位感知。
三、通過想象力激發(fā)促進(jìn)幼兒自主欣賞音樂能力的提升
故事體驗是幼兒在學(xué)前教育階段最為明顯的特質(zhì)，這時我們可以將故事與音樂欣賞相結(jié)合來體現(xiàn)音樂教學(xué)本身的趣味性，與此同時對于幼兒音樂感受力的培養(yǎng)也有積極的促進(jìn)意義。幼兒對于音樂結(jié)構(gòu)和風(fēng)格的理解也可借助故事的方式得到呈現(xiàn)，然而這一過程中需要首先加深幼兒對音樂內(nèi)容的理解，并在故事情節(jié)中滲透音樂的內(nèi)容。在全面理解和掌握音樂結(jié)構(gòu)與風(fēng)格之后，教師可針對幼兒對于音樂內(nèi)容的理解進(jìn)行繪畫、故事或是表演的編排，通過直觀形象來滿足幼兒心理需求，并且在相互欣賞與學(xué)習(xí)的過程中更好地提高音樂欣賞課教學(xué)的實效性?？梢?，借助想象力激發(fā)來促進(jìn)幼兒自主欣賞能力的提升對于幼兒綜合音樂審美意識培養(yǎng)意義重大。
四、以多種感官輔助下提高孩子音樂整體感受力
多種感官輔助下的音樂欣賞過程可完善幼兒對音樂作品的理解、感受與想象，在情感因素的影響下提高自我音樂認(rèn)識和體驗，這對于幼兒心理水平和認(rèn)知能力的發(fā)展極為重要。需要注意的是，學(xué)前教育階段幼兒的欣賞水平還相對淺顯，因此音樂作品的.選擇及教師的指導(dǎo)就顯得至關(guān)重要，教師應(yīng)當(dāng)引導(dǎo)學(xué)生學(xué)會傾聽和感受音樂的美感。比如在音樂欣賞課教學(xué)時若是播放一段節(jié)奏緩慢、聲音低沉的音樂，幼兒的注意力很難被吸引，但若是配之以笨狗熊走路的畫面并指導(dǎo)幼兒隨著音樂一起模仿狗熊走路他們就能夠很快記住音樂，并且印象深刻，這正是音樂感受力培養(yǎng)的重要過程。不難發(fā)現(xiàn)，一段描繪動物的音樂僅僅是播放很難激起幼兒的主動性，但若是配合對應(yīng)的舞蹈動作，則能夠起到事半功倍的效果。由此可見，多種感官配合下的音樂欣賞過程不僅是學(xué)習(xí)興趣的有效激發(fā)，同時對于提升幼兒音樂感受力也大有裨益。
綜上所述，現(xiàn)階段學(xué)前教育音樂教學(xué)尤其重視音樂欣賞課教學(xué)實施，依據(jù)幼兒實際心理特點選擇與之相適應(yīng)的幼兒音樂作品，這對于幼兒整體音樂感受力的提升有著深遠(yuǎn)影響。然而，在具體的教學(xué)策略選擇方面卻還需要加以斟酌，借助有效的欣賞途徑培養(yǎng)幼兒綜合審美能力，在和諧融洽的課堂氛圍中獲得知識，這是當(dāng)前學(xué)前教育音樂欣賞課教學(xué)亟需解決的問題之一。
基金項目：
本文為甘肅省教科所科學(xué)規(guī)劃項目“高校學(xué)前教育人才培養(yǎng)模式研究——基于幼兒音樂藝術(shù)教育的實踐反思”，項目編號：gsghb0843。
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音樂的論文題目可以定哪些篇六
中國古典文獻(xiàn)起源很早，古典音樂文獻(xiàn)學(xué)也是其中一個分支，而中國音樂藝術(shù)存在的獨異方式?jīng)Q定了研究中國古典音樂的基礎(chǔ)資料以古典音樂文獻(xiàn)為基準(zhǔn)，由于中國古典音樂資料的缺失即沒有音像資料的保存，于是音樂文獻(xiàn)給中國古典音樂的考古、梳理，提供了很好的基礎(chǔ)，閱讀大量的古典音樂文獻(xiàn)成為現(xiàn)代人獲知古代音樂知識的重要途徑之一。
中國藝術(shù)存在的特殊形式致使聲音藝術(shù)在時間上保存不完整，但中國有保存音樂資料的獨特方式，就是將音樂活動用文字記載并隨歷代文獻(xiàn)傳承，中國五千年文字魅力的博大精深體現(xiàn)在古代文獻(xiàn)中。
其實中國古典文獻(xiàn)中，并沒有專門一本是針對中國古典音樂發(fā)展脈絡(luò)、社會作用的闡述，對音樂文獻(xiàn)進(jìn)行梳理是一項巨大的工程?！拔墨I(xiàn)”是記錄一切知識的載體，那么何為“文獻(xiàn)學(xué)”，文獻(xiàn)學(xué)就是以文獻(xiàn)和文獻(xiàn)發(fā)展規(guī)律為研究對象的一門學(xué)科。研究內(nèi)容包括：文獻(xiàn)的特點、類型、功能、生產(chǎn)和分布、發(fā)展規(guī)律、文獻(xiàn)整理方法及文獻(xiàn)與文獻(xiàn)學(xué)發(fā)展歷史等。從古代的書籍來看，古人早就對文獻(xiàn)有一定的梳理，比如現(xiàn)存最早的一部藝文志《漢書q藝文志》，藝文志是記錄歷代或當(dāng)代有關(guān)圖書典籍目錄的篇章，按照“分類體制”列出所有的史書，是目錄學(xué)的一種表現(xiàn)形式。
現(xiàn)代人對我國古代文獻(xiàn)史料有一種更為快捷的認(rèn)識分類法，依據(jù)史料所存在的情況可將文獻(xiàn)分為五大類：皇家正統(tǒng)官方文獻(xiàn)、高官文人名士史料、寒士稗官野史小說筆記、文物金石考古以及曲譜集成?；始艺y(tǒng)官方文獻(xiàn)中又可以分為正史、政書、類書；高官文人名士史料包含了諸子百家：儒、墨、道、法、名、陰陽、縱橫、雜、農(nóng)、小說家等學(xué)術(shù)流派的文論；寒士稗官野史小說筆記包括出生低微的讀書人以及各個地方小官所寫的野史、方志、筆記等；文物金石考古主要搜集文物考古方面知識的圖書。對于古代史書文獻(xiàn)的分類并非局限于此，也可按照史書的體裁進(jìn)行分類，大致可分為六類即編年體、紀(jì)傳體、國別體、紀(jì)事本末體、通史、斷代史。那么當(dāng)我們拿到一本史料時，便可將其歸類，以致快速認(rèn)知文獻(xiàn)資料。
中國古典文獻(xiàn)資料及其豐富，古典音樂文獻(xiàn)的整理收集工程巨大。根據(jù)現(xiàn)五大分類方法尋找需要的文獻(xiàn)相對便利，怎樣準(zhǔn)確從古典文獻(xiàn)中尋找音樂的存在值得探究，對于音樂文獻(xiàn)的搜集，并非有非常快捷的方式，只有通過閱讀原古典文獻(xiàn)，才能準(zhǔn)確截取與音樂相關(guān)的文獻(xiàn)資料。
《史記》被歸為皇家正統(tǒng)官方文獻(xiàn)一類中的正史，我國的正史有二十五史，前四史中唯一通史的'代表則是《史記》。
《史記》以人物列傳為撰寫方式，體現(xiàn)了通史性的文獻(xiàn)性質(zhì)，涉及人物較為豐富、年代較為廣泛，搜集音樂文獻(xiàn)工作量相對而言較大，但為了確保音樂文獻(xiàn)的完整搜集，對每一篇文章的仔細(xì)閱讀必不可少，除此之外閱讀者需對音樂文獻(xiàn)賦予一定的定義性：“怎樣的文獻(xiàn)段落才算是音樂文獻(xiàn)？”首先，文獻(xiàn)資料要與音樂相關(guān)，文獻(xiàn)中可以是講述一段關(guān)于音樂故事，可以是音樂在人物的生活中起到的作用，也可以是一種教化式的禮樂。在輯錄音樂文獻(xiàn)的過程中，我們可以將與音樂有關(guān)的文獻(xiàn)段落先剪輯下來，例如《史記十二本紀(jì)五帝本紀(jì)》中第一段與音樂有關(guān)的文獻(xiàn)資料：
這一段文字講述的是堯在位70年生了一個兒子取名為舜，又過20年因年老而告退，向上天推薦，讓舜代行天子政務(wù)。堯讓出帝位28年后逝世。百姓如同死了生身父母一般悲傷哀痛。三年之內(nèi)，四方各地沒有人奏樂，為的是悼念帝堯。堯了解自己的兒子丹朱不是賢才，不配傳給他天下，因此才姑且試著將皇位讓給舜。讓給舜，天下人就都得到利益而只對丹朱一人不利；傳給丹朱，天下人就會遭殃而只有丹朱一人得到好處。堯說：“我畢竟不能使天下人受害而只讓一人得利”，所以最終還是把天下傳給了舜。堯逝世后，三年服喪完畢，舜把帝位讓給丹朱，自己躲到了南河的南岸。諸侯前來朝覲的不到丹朱那里去卻到舜這里來，打官司的也不去找丹朱卻來找舜，歌頌功德的，不去歌頌丹朱卻來歌頌舜。舜說“這是天意呀”，然后才到了京都，登上天子之位，這就是舜帝。
乍一看文獻(xiàn)似乎與音樂無關(guān)，但是仔細(xì)品味會發(fā)現(xiàn)，這段文獻(xiàn)中提到的音樂只限制于“三年，四方莫舉樂，以思堯。”三年之內(nèi)，四方各地沒有人奏樂，為的是悼念帝堯。但卻也體現(xiàn)了音樂在當(dāng)時社會中非常盛行，否則人們不會因為過于思念過世的帝堯而放棄奏樂，一方面是為了顯示對帝堯濃厚的思念，另一方面也潛在地體現(xiàn)了音樂在當(dāng)時社會的廣泛使用。
在對《史記》里音樂文獻(xiàn)輯錄的過程中，遇到以上與音樂似無關(guān)又似有關(guān)的情況很多，是由《史記》的文本性質(zhì)所造成，《史記》并非一本針對音樂撰寫的古典文獻(xiàn)，因此在輯錄音樂文獻(xiàn)的過程中需要對音樂文獻(xiàn)進(jìn)行揣摩，確定它的音樂性價值并做出正確判斷，才能確保音樂文獻(xiàn)輯錄的準(zhǔn)確性。
《史記》雖然并不是針對古代音樂所纂文書，但也有一篇《史記八書樂書》針對音樂記載寫作，文章中的重點：“凡音之起，由人心生也。人心之動，物使之然也。感於物而動，故形於聲；聲相應(yīng)，故生變；變成方，謂之音；比音而樂之，及干戚羽旄，謂之樂也。樂者，音之所由生也，其本在人心感於物也。故禮以導(dǎo)其志，樂以和其聲，政以壹其行，刑以防其奸。禮樂刑政，其極一也，所以同民心而出治道也?！边@是對音樂的一種認(rèn)知，禮用以誘導(dǎo)人的意志，樂用以調(diào)和人的聲音，政用來統(tǒng)一人的行動，刑用來防止奸亂。禮樂刑政，其終極目的是相同的，都是為了齊同民心而使出現(xiàn)天下大治的世道。
《史記八書樂書》以樂展開，以孔子的禮樂思想為主軸，講訴禮樂的教化作用，與公孫尼子的《樂記》內(nèi)容相符，代表了儒家經(jīng)典音樂文獻(xiàn)。
古典音樂文獻(xiàn)學(xué)是中國古典文獻(xiàn)學(xué)的重要組成部分，整理方法較為簡單直接，但在整理過程中需要加入一定的主觀視角，根據(jù)文獻(xiàn)中音樂的作用，確定此文獻(xiàn)是否屬于音樂文獻(xiàn)范疇。古代音樂史學(xué)的研究需要依靠音樂文獻(xiàn)資料，因此確立了音樂文獻(xiàn)學(xué)在歷史學(xué)科上的重要地位，中國古典音樂文獻(xiàn)的輯錄整理，是對遺存在古代文獻(xiàn)資料中的音樂資料進(jìn)行搜集并以集中的方式形式呈現(xiàn)，為現(xiàn)代人的音樂研究提供便捷，也體現(xiàn)了對中國古典音樂的重視，并區(qū)別于西方音像資料，以中國獨有的文字方式記錄屬于中國特色的古代音樂資料。
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音樂的論文題目可以定哪些篇七
一、風(fēng)格的來源
“音樂”講的就是人的事情，講作曲家創(chuàng)作一首曲子，如何創(chuàng)作？為什么創(chuàng)作？怎樣創(chuàng)作？與當(dāng)時的環(huán)境，心情，人物，歷史等等有何關(guān)系？演奏者又通過什么方式去理解作曲家的創(chuàng)作意圖？怎樣表達(dá)？個人的觀念如何？欣賞者在欣賞的同時感覺如何？……這些作曲、演奏、欣賞等相關(guān)聯(lián)的因素，都離不開主體“人”的問題。人是最高級并且復(fù)雜的動物。這世界上，都沒有一片樹葉是相同的，也沒有任何一雙手的紋路是相同的，更何況是有思想，有觀念的――人。由此可見，所有經(jīng)過人再生的音樂，就必然會不同。音樂藝術(shù)的美妙之處就是構(gòu)建在這種不同之上的。
音樂是聲音符號，是一種象征性的符號，表達(dá)著人們的所思所想。是人們思想的載體之一。音樂與人的言語、行為、生活情趣、審美情趣、人際關(guān)系等等，都是相互密不可分的。這種聲音符號是人們寄托感情、抒發(fā)感情、表現(xiàn)感情的藝術(shù)。不論是演唱、演奏或聆聽，都蘊涵著人類千絲萬縷的情感。
既然，音樂講的是與“人”有關(guān)的事情，那么所有音樂要研究的內(nèi)容必定與“人”脫離不了關(guān)系。每一個“人”都有各自的性格與特征，人們的思想意識、審美習(xí)慣、感情表達(dá)方式也各自不相同，因此每個人在對音樂的理解層面上也不會是一致的。任何音樂的理解與處理都不會是一成不變的，即使同一個演奏家的演奏也不會絕然相同，不同性格特征的演奏家所演奏出的音樂，感覺必然會有區(qū)別，這就是我們所說的各自的“風(fēng)格”。每個演奏者有各自的風(fēng)格習(xí)慣，那么所演奏的音樂就會形成不同的音樂風(fēng)格。因此，覺得演奏成功與否的關(guān)鍵之一還是與“人”的風(fēng)格與特性密不可分的。
二、風(fēng)格的范圍
風(fēng)格，首先是作曲家的思想個性在創(chuàng)作上的一種體現(xiàn)；其次，風(fēng)格具有一定的獨創(chuàng)性，是一個作曲家創(chuàng)作自我個性的反映。就整個音樂史而言，如果整個音樂界，只有巴赫一位音樂家，只創(chuàng)作了一首曲子，只有他自己一個人演奏，也只有自己一個人欣賞，那么就不會存在作曲家，演奏家，欣賞家等不同作品風(fēng)格的'問題。很顯然，世界上并不是只有一個人的存在。就連一個人的十只手指都不可能有相同的指紋，更不用說世界上那么多的人口了。那么，有兩個以上的存在，就必然會有區(qū)別，也一定會有比較。
對一位成熟的、專業(yè)的鋼琴演奏家而言，在他掌握了全面的鋼琴演奏技能之后，至關(guān)重要的問題就是要對作品的風(fēng)格有一個正確的把握。對各個不同時代的作品風(fēng)格有一個全面的全面的掌握、理解，進(jìn)一步比較研究。在這個基礎(chǔ)之上，音樂風(fēng)格的問題就顯而易見了。也只有在這種相互的比較之上，我們才能更透徹地了解一位音樂家的個人風(fēng)格，以及創(chuàng)作理念，只有把握好了音樂作品的風(fēng)格，鋼琴演奏的意義才能更完善。
就一部音樂作品而言，可以有該作品獨特的音樂風(fēng)格；就一個作曲家來說，可以有個人自身的風(fēng)格；就一個流派、一個時代、一個民族的音樂來說，又可以形成流派風(fēng)格、時代風(fēng)格和民族風(fēng)格。其中，最為重要的是作曲家個人的風(fēng)格。把音樂風(fēng)格作為區(qū)別和把握不同作曲家創(chuàng)作音樂作品，以及識別不同流派、不同時代、不同民族音樂文化之間的標(biāo)志，對與鋼琴演奏而言，是具有相當(dāng)重要的意義。因為音樂作品是由作曲家創(chuàng)作出來的,然而，他們個人的出身環(huán)境、生活經(jīng)歷的不同、文化教養(yǎng)的差異、思想感情的區(qū)別，所以在音樂風(fēng)格上必然存在很大的不同。又因為創(chuàng)作時各個音樂主題所形成的特殊性和表現(xiàn)方式的習(xí)慣性,因而不同的音樂作品又會形成不同的音樂風(fēng)格，而不同的音樂風(fēng)格往往又會表現(xiàn)出不同的屬性。因此，音樂風(fēng)格的存在與比較，就有一定的范圍。
對音樂作品的任何成功的演奏，首先必定是建立在尊重作曲家原作風(fēng)格的基礎(chǔ)之上，再加上演奏者的藝術(shù)再創(chuàng)造，才能完美地表達(dá)出音樂的內(nèi)涵。然而，當(dāng)演奏者一旦忽視了對作曲家以及作品的風(fēng)格理解，就很容易偏離正確的風(fēng)格，這就很難將作曲家創(chuàng)作的意圖完美地表達(dá)出來。所以我們更應(yīng)該不斷提高自身的音樂修養(yǎng)，要熟悉不同時代或同時代中具有代表性的不同作曲家的風(fēng)格特點以及重要曲目，不斷地進(jìn)行聯(lián)系與比較，才能有所提高。
要正確地掌握一首作品的音樂風(fēng)格，首先就應(yīng)該明確至關(guān)重要的四個音樂史發(fā)展時期以及各個時期較明顯的音樂風(fēng)格，按照目前西方音樂史的劃分，鋼琴演奏的發(fā)展也經(jīng)歷了四個主要的風(fēng)格形態(tài)時期：
巴洛克風(fēng)格時期（1600―1750），這個時期的作品結(jié)構(gòu)嚴(yán)謹(jǐn)，即興性和復(fù)調(diào)性很明顯，作品形象直觀。
維也納古典風(fēng)格時期（1750―1825），古典作品風(fēng)格清晰淳樸，旋律如歌，比較和諧勻稱而又有分寸感。
浪漫主義風(fēng)格時期（1825―1900），其作品風(fēng)格更強(qiáng)調(diào)內(nèi)心豐富的真實情感和主觀的自由抒發(fā)。
印象主義風(fēng)格時期以及20世紀(jì)現(xiàn)代音樂風(fēng)格時期（1900―），這個時期的作品風(fēng)格對比非常明顯，音樂色彩朦朧奇妙，風(fēng)格形形色色。
在鋼琴演奏中，首先就要對鋼琴演奏的發(fā)展時期有一個整體上的熟悉與把握，為了對作品風(fēng)格有一個更深刻、更準(zhǔn)確的理解，我們還應(yīng)該從作品的細(xì)節(jié)問題著手。海因里希?涅高茲曾向?qū)W生們提出這樣的建議：“不僅要從整體上研究作品的風(fēng)格，而且還要更多地從細(xì)節(jié)上對作品加以分析。每一首音樂作品不僅從整體上、而且從每個細(xì)節(jié)上，都蘊含著鮮美，其中的每個‘細(xì)節(jié)’都有著各自的意義、邏輯以及表現(xiàn)力，因為這些‘細(xì)節(jié)’都是整體的有機(jī)組成部分?！盵海?涅高茲：《論鋼琴藝術(shù)》第28頁.]除了對作品的整體結(jié)構(gòu)以及音樂各基本要素的熟悉外，對作品這些‘細(xì)節(jié)’部分的研究應(yīng)該還要包括：作曲家所處的時代、民族的社會事件與文化事件。
作曲家與整個社會的聯(lián)系。
作曲家個人的音樂風(fēng)格及風(fēng)格演變。
作品的創(chuàng)作階段及其特征。
作曲家創(chuàng)作的同類型作品。
作曲家之間的相互聯(lián)系與影響，包括：同時代的、前時代的、后代的、創(chuàng)作的同類型作品。
作品的基本背景。
該作品在整個音樂史，鋼琴史，作曲家創(chuàng)作的作品中的地位等。
簡而言之，對與一部音樂作品而言，作曲家、演奏家、欣賞家都充當(dāng)著很重要的角色，然而要想真正了解一步音樂作品，首先就要很清楚地了解一些很基本的常識，包括與作曲家相關(guān)的一些背景以及歷史，比如作曲家的姓名、出生年月、地點、逝世的時間、所在的國家；該作品的類別、標(biāo)題、該作品的編號、以及相關(guān)文獻(xiàn)資料；音樂作品的版本、譜例上相關(guān)的標(biāo)記、作曲家創(chuàng)作的思想等等；作曲家在創(chuàng)作的曲式結(jié)構(gòu)及其內(nèi)容特征上有什么獨特的構(gòu)想；演奏者必須在這些基礎(chǔ)上對這部音樂作品的分析有足夠的理解與把握，建立在這個基礎(chǔ)之上再用自己的演奏方式表達(dá)出來；欣賞者在感受音樂作品的同時，同時感受演奏者是否忠實演繹出作曲家的創(chuàng)作意念，是否擁有高超的技術(shù)以及對音樂作品風(fēng)格的把握程度并完美地表達(dá)出來。然而，風(fēng)格上的嚴(yán)謹(jǐn)以及忠于原作等各個方面都能顯示出一個藝術(shù)家高超的水平。這么一來，才能算的上是對這一部作品的真正了解。
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音樂的論文題目可以定哪些篇八
音樂劇是以戲劇為基石，以音樂為靈魂，以舞蹈為主要表現(xiàn)手段，憑借音樂舞蹈及戲劇三大元素綜合來敘述故事、描繪人物、傳達(dá)概念的綜合表演藝術(shù)形式。本文所研究的音樂劇是指能走進(jìn)課堂、供學(xué)生欣賞的音樂劇經(jīng)典作品及教師根據(jù)音樂教學(xué)需要，引導(dǎo)學(xué)生合作創(chuàng)編的微型音樂劇，即在既定音樂背景的場景中，結(jié)合人物肢體語言表達(dá)思想內(nèi)涵的音樂劇小品。
(一！音樂劇教學(xué)設(shè)計前期分析
音樂教學(xué)是有目標(biāo)計劃的教育活動，教師在活動前要進(jìn)行音樂課程與教學(xué)前的重要環(huán)節(jié)，即教學(xué)設(shè)計。教學(xué)設(shè)計前期要對教學(xué)的情況作分析，設(shè)計出科學(xué)理想的教學(xué)方案，可從三方面進(jìn)行梳理。
1、學(xué)習(xí)需要。我國音樂教學(xué)目標(biāo)是要求通過教學(xué)及生動的音樂去實踐活動，培養(yǎng)學(xué)生愛好音樂的興趣，發(fā)展音樂感受與鑒賞能力、表現(xiàn)能力和創(chuàng)造能力，提高音樂文化素養(yǎng)，豐富感情體驗，陶冶高尚情操。也就是說教師要創(chuàng)造一切能提高學(xué)生學(xué)習(xí)能動性的條件，幫助學(xué)生積極投入到音樂教學(xué)及實踐活動中，通過親身的感受體驗，來使學(xué)生自身在音樂教學(xué)的理論與技巧有所提升，并使得學(xué)生鑒賞音樂能力有所培養(yǎng)，并敢于表現(xiàn)，勇于探索創(chuàng)新，達(dá)到各素質(zhì)綜合發(fā)展的目的。目前教學(xué)中，音樂的學(xué)科特點沒有很好地被凸顯出來，教師要策劃一些實踐活動彌補課堂無法實現(xiàn)的音樂教學(xué)效果。教師要利用一切可利用的教學(xué)資源去結(jié)合教材內(nèi)容進(jìn)行音樂教學(xué)，幫助學(xué)生拓展視野，這就是為什么音樂劇可以滿足學(xué)生學(xué)習(xí)需要，是教學(xué)的理想內(nèi)容和形式的原困。
2、學(xué)習(xí)內(nèi)容分析。教師對教學(xué)目標(biāo)，學(xué)習(xí)內(nèi)容的范圍及深度要有精準(zhǔn)的定位，合理編排學(xué)習(xí)內(nèi)容保證音樂教學(xué)的有序性，確保教學(xué)目標(biāo)的順利實施。把音樂劇作為音樂教學(xué)的一種教學(xué)內(nèi)容及手段，可以很好的實現(xiàn)新課標(biāo)對中學(xué)生的培養(yǎng)要求。作為音樂教學(xué)的學(xué)習(xí)內(nèi)容，教師要注重體現(xiàn)音樂劇的知識點，注重音樂劇的音樂學(xué)，而不是故事性。音樂劇的藝術(shù)特點概括起來有四點:第一，音樂劇的藝術(shù)形式具有綜合性特征，將音樂、戲劇、舞蹈形式結(jié)合既有整體美又有個性美，不同的人欣賞免度不同造就了不同的申美體驗和申美情趣；第二，音樂劇創(chuàng)作的開放性。音樂劇的體裁可以說天馬行空，從古到今、從幻到真、從老到新，都可以拿來皆用，不拘泥于模式，保證了朝氣蓬勃的生命力；第三，音樂劇題材挖掘具有深刻性。它可以通過一些社會文化背景下人們的意識來映射出社會丑陋的現(xiàn)實一面。同時，音樂劇藝術(shù)從題材到內(nèi)容，形式到創(chuàng)編，舞臺到美術(shù)設(shè)計，都可以造就創(chuàng)作上的深刻性，以達(dá)到藝術(shù)融合的效果；第四，音樂劇的舞臺美術(shù)設(shè)計具有創(chuàng)新性。舞臺布景幫助音樂劇創(chuàng)造劇情發(fā)展的意境，可以將短暫瞬間轉(zhuǎn)變成永恒。舞美設(shè)計的立體化及人性化可以帶給觀眾視覺沖擊的強(qiáng)烈感，極大地提高藝術(shù)的表現(xiàn)力及渲染力，使音樂劇保持時尚的氣息。
3、學(xué)生情況分析。只有充分了解學(xué)生實際情況，做到對學(xué)生的知識結(jié)構(gòu)、技能水平有所了解，才可以有的放矢，使音樂教學(xué)更有成效。初中生處于個體生長發(fā)育的第二高峰期，對于小學(xué)生而言，初中生腦的發(fā)育更為成熟，學(xué)生的自我意識得到增強(qiáng)，自覺性得到進(jìn)一步提高，情感也日益豐富。但對于認(rèn)知往往帶有片面性，情感方面缺乏穩(wěn)定性。困此教師要針對初中生特質(zhì)來設(shè)計難度系數(shù)不同的世界經(jīng)典音樂劇目去鑒賞，采用不同教學(xué)方法及策略制定出科學(xué)的音樂教學(xué)設(shè)計方案。
（二）音樂劇教學(xué)設(shè)計
1、音樂劇欣賞
音樂劇是聽覺的藝術(shù)，感知音樂是從聆聽開始，困此多聽是音樂劇欣賞的基礎(chǔ)。教師在初中音樂教學(xué)中對于音樂劇領(lǐng)域的滲透，要注意三個方面。第一，遵循聽覺藝術(shù)的感知規(guī)律，引導(dǎo)學(xué)生去聆聽音樂。以聽覺為基礎(chǔ)，聆聽音樂劇的靈魂，多聽才能多熟悉，熟悉后才會更理解作品的真正涵義；第二，教師要設(shè)計啟發(fā)性問題，引導(dǎo)學(xué)生去感受理解。教師要圍繞音樂劇的知識點及難點設(shè)計問題，激發(fā)學(xué)生的思維，使學(xué)生通過自主思考、小組互動、討論交流等方式去探究體驗音樂的美，培養(yǎng)學(xué)生勤于思考及勇于探究的學(xué)習(xí)思維；第三，教師可將教學(xué)延伸到課外。教師要幫助學(xué)生課后欣賞并觀摩音樂劇搜尋音樂劇素材，幫助學(xué)生完成大量的觀賞及揣摩。課內(nèi)外相結(jié)合可以豐富積累音樂劇體驗，為之后的音樂劇編創(chuàng)打下基礎(chǔ)。
2、音樂編創(chuàng)
音樂的編創(chuàng)是實踐活動，編創(chuàng)是在己有素材的基礎(chǔ)上進(jìn)行編輯和創(chuàng)作的再加工。教師可利用國內(nèi)外優(yōu)秀的音樂劇經(jīng)典片段，鼓勵學(xué)生改編或配詞手法進(jìn)行音樂劇的再次創(chuàng)作，或者可采用一些有教育、哲理性的短小寓言，通過設(shè)計劇本及配樂來進(jìn)行加工編創(chuàng)，一方面加深學(xué)生對音樂劇的理論知識了解，使學(xué)生參與到音樂實踐中，另一方面，創(chuàng)新及想象思維在編創(chuàng)音樂劇中可以使學(xué)生完美的體現(xiàn)其中，得到最優(yōu)化的音樂教學(xué)效果。教師要注意激發(fā)學(xué)生的創(chuàng)造意識，鼓勵他們的創(chuàng)新思維及想象能力，注重編創(chuàng)的過程而非結(jié)果。
當(dāng)今社會最為注重的是人才的全面發(fā)展，困此新課改較多凸顯綜合理念的培養(yǎng)。教師要順應(yīng)時代潮流，利用音樂劇的特質(zhì)去結(jié)合教學(xué)設(shè)計，通過引導(dǎo)學(xué)生對音樂劇的欣賞、編創(chuàng)，使學(xué)生在藝術(shù)素養(yǎng)及人文素養(yǎng)達(dá)到雙向進(jìn)步。
【1]吳慧。淺談音樂劇新模式在初中音樂教學(xué)中的滲透【j]。實踐與探索，20xx(30)。
【2]張申。分析音樂劇新模式在初中音樂教學(xué)中的滲透【j]。北方音樂，20xx(08)。
音樂的論文題目可以定哪些篇九
在網(wǎng)絡(luò)信息服務(wù)提供者是否應(yīng)承擔(dān)信息監(jiān)督義務(wù)方面，歐盟和美國立法均趨向于無此監(jiān)督義務(wù)。這樣的規(guī)則是基于：
1、網(wǎng)絡(luò)信息服務(wù)提供者僅是為網(wǎng)絡(luò)用戶之間的信息交流，提供了一種中介服務(wù)，其服務(wù)過程的技術(shù)化自動特征，使它在交流雙方之間，保持了中立地位。
2、網(wǎng)絡(luò)用戶或服務(wù)對象的無國界性及網(wǎng)絡(luò)的技術(shù)特性，使得此監(jiān)控義務(wù)難以真正實行。因為這里既存在技術(shù)難題，也存在對侵權(quán)或違法行為的法律判斷的難題。此外，對于提供信息傳輸通道的服務(wù)商而言，如果其履行監(jiān)控義務(wù)，尤其是對用戶之間的通信進(jìn)行監(jiān)控，還會遇到各國憲法關(guān)于保障通信秘密與隱私權(quán)的規(guī)定的法律障礙。
但是，網(wǎng)絡(luò)信息服務(wù)者也并不是完全無監(jiān)督網(wǎng)上信息內(nèi)容的義務(wù)。實際上，法律要求它們在發(fā)現(xiàn)侵權(quán)事實時，必須采取補救措施：如有義務(wù)向有權(quán)機(jī)構(gòu)報告，有義務(wù)配合調(diào)查。同時，在權(quán)利人或有關(guān)機(jī)構(gòu)發(fā)現(xiàn)所傳遞的信息侵權(quán)或違法時，可以要求isp停止侵害或刪除違法信息。
因此，網(wǎng)絡(luò)信息服務(wù)提供商的義務(wù)是：事先沒有審查、核實的義務(wù)，但是一旦發(fā)現(xiàn)有侵權(quán)或違法信息，就有停止侵權(quán)或刪除信息的義務(wù)。只有在他們知道他人傳輸?shù)男畔⑹乔謾?quán)或違法行為，而不予阻止時才承擔(dān)賠償責(zé)任。從法理上理解，這是一種過錯責(zé)任。
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nbsp;網(wǎng)絡(luò)信息服務(wù)提供者須加強(qiáng)行業(yè)自律
我國先后頒布了規(guī)范網(wǎng)絡(luò)信息服務(wù)行為的法規(guī)，如《互聯(lián)網(wǎng)信息服務(wù)管理辦法》和《互聯(lián)網(wǎng)文化管理暫行規(guī)定》。對于網(wǎng)絡(luò)信息服務(wù)提供者，應(yīng)當(dāng)保證其所提供的信息內(nèi)容的合法，不得含有反對憲法基本原則等內(nèi)容的信息，發(fā)現(xiàn)這些信息的應(yīng)當(dāng)刪除。但是在網(wǎng)絡(luò)傳輸?shù)牟涣夹畔⒅校行┥婕拔耆?、誹謗他人、侵害他人著作權(quán)、隱私權(quán)等的信息實難判斷。如果據(jù)此要求網(wǎng)絡(luò)信息服務(wù)提供者，對此類信息在判明的基礎(chǔ)上進(jìn)行刪除，實是勉為其難。其結(jié)果不是使他們承受過重的法律要求，就是使規(guī)定流于空文。
因此，我們認(rèn)為，在界定網(wǎng)絡(luò)信息服務(wù)提供者的法律角色時，在充分考慮客觀要素的基礎(chǔ)上，既要維護(hù)公共秩序，防治違法行為的發(fā)生，也要保護(hù)、促進(jìn)網(wǎng)絡(luò)信息服務(wù)業(yè)的健康發(fā)展。有關(guān)國家和地區(qū)的立法經(jīng)驗是值得借鑒的。他們在規(guī)定網(wǎng)絡(luò)信息服務(wù)提供者的法定義務(wù)的同時，還積極引導(dǎo)行業(yè)自律。有不少網(wǎng)絡(luò)行業(yè)，如網(wǎng)絡(luò)廣告業(yè)、網(wǎng)絡(luò)隱私安全組織等發(fā)起的行業(yè)公約，對于規(guī)范行業(yè)行為，凈化網(wǎng)絡(luò)環(huán)境，起到了很好的監(jiān)督作用。因此，我們在依法治理網(wǎng)絡(luò)信息服務(wù)業(yè)的時候，在完善有關(guān)法律秩序的同時，也需要提倡網(wǎng)絡(luò)信息服務(wù)提供者的道德和行業(yè)的自律。
截至2003年6月30日，我國網(wǎng)民數(shù)量已達(dá)到6800萬，居世界第二位。在網(wǎng)民個人收入調(diào)查中，月收入在2000元以上的網(wǎng)民從916萬增長到1068萬。其中，44.5％的網(wǎng)民平均每周上網(wǎng)時間也有所增加，這些信息有力地說明，互聯(lián)網(wǎng)已深入人們的信息生活，成為我國網(wǎng)民獲取相關(guān)信息的重要渠道。
音樂的論文題目可以定哪些篇一
摘要：少數(shù)民族音樂作為我國音樂領(lǐng)域中重要的藝術(shù)形式，其獨有的歷史文化底蘊和悠久的歷史淵源是我國音樂文化史的重要特征和重要媒介。伴隨音樂人類學(xué)在我國的不斷探究和深入發(fā)展，少數(shù)民族音樂與世界音樂的結(jié)合已漸入佳境，中西方音樂的深入融合和緊密交流以及學(xué)者對音樂人類學(xué)的研究推動了我國少數(shù)民族音樂的持續(xù)發(fā)展。新環(huán)境下，根據(jù)音樂人類學(xué)理論觀點，使用科學(xué)的方法和實際的案例，從發(fā)展的方面剖析和探討音樂人類學(xué)發(fā)展下的中國少數(shù)民族音樂，對加快中國少數(shù)民族音樂的繼承和弘揚具有深遠(yuǎn)意義。
關(guān)鍵詞：少數(shù)民族音樂；音樂人類學(xué)；音樂與民族
一、音樂人類學(xué)方面的少數(shù)民族音樂
（一）音樂人類學(xué)的來源及涵義
從人類學(xué)的角度來分析，音樂事實上是人類主觀意識的客觀反饋，隨著經(jīng)濟(jì)文化的迅速發(fā)展和社會的進(jìn)步，音樂已漸漸深入到人們的生活和工作中。音樂的萌芽和逐漸的長大都有濃郁的時代特色，不同的音樂形式、不同風(fēng)格、不同內(nèi)容的產(chǎn)生是因音樂發(fā)展經(jīng)歷了不同的歷史時期，同時民族不同，民族文化就會各有不同、生活習(xí)慣就會不同。從涵義上來看，音樂人類學(xué)的理論內(nèi)容主要包含音樂的開始、音樂與時代背景的融合、音樂作品的產(chǎn)生、音樂規(guī)則的制定以及音樂在人類社會發(fā)展中起到的作用和特性。音樂人類學(xué)的理論研究還包含民間、傳統(tǒng)、口頭說唱的音樂等。中國少數(shù)民族音樂具有濃厚的民族特色和文化含義，每個民族迥異的特色、不同民族產(chǎn)生的不同音樂在歷史長河發(fā)展中相互摩擦、相互融合又互相獨立，既具有獨立性又具有多變性。在逐漸深入研究我國少數(shù)民族傳統(tǒng)音樂的過程中，民族音樂學(xué)、人類學(xué)、民俗學(xué)等各類學(xué)者們都對此展開了深入的探討和調(diào)查，他們以我國少數(shù)民族文化自身擁有的歷史文化價值和歷史文化積累作為基礎(chǔ)依據(jù)，與西方各類音樂全方面進(jìn)行比較和探索，并通過相互溝通了解、相互探討和相互研究，拓寬了中國少數(shù)民族音樂的探索視野范圍和區(qū)域，促進(jìn)中國少數(shù)民族音樂與西方音樂相互融合、相互交流和相互補充。
（二）少數(shù)民族音樂人類學(xué)在中國的呈現(xiàn)發(fā)展
1。少數(shù)民族音樂發(fā)展簡述
我國少數(shù)民族音樂文化多姿多彩，少數(shù)民族音樂的獨特色彩和大環(huán)境下的音樂文化構(gòu)成了我國民族音樂體系。少數(shù)民族音樂的發(fā)展從萌芽逐漸走向初具成果的歷程可分四個時期。（1）新中國成立前20世紀(jì)初期，民族研究學(xué)者對當(dāng)時的社會現(xiàn)狀進(jìn)行了初步考察，對少數(shù)民族生活進(jìn)行了研究，在此時期與少數(shù)民族音樂相關(guān)的刊物數(shù)量可觀，其中民歌集的形式占大部分，這一時期的音樂發(fā)展和產(chǎn)出物也可被看作是少數(shù)民族音樂探究的出發(fā)階段。（2）改革開放前隨著中華人民共和國成立，黨的民族政策使不同民族文化得以相互融合，多種多樣的少數(shù)民族音樂逐漸開花并迅速結(jié)果，與此同時新的音樂文化研究也慢慢展開起來。20世紀(jì)中期，我國開展了第一次關(guān)于民族音樂方面的調(diào)查，自此音樂家這個具有文化底蘊的專業(yè)人員在社會調(diào)查中起到了關(guān)鍵作用。20世紀(jì)中后期階段，少數(shù)民族音樂歷史的研究已初具雛形。研究內(nèi)容擴(kuò)展，研究方法更加科學(xué)化，將音樂自由的形態(tài)探究延伸到生活、歷史、民俗等方面。（3）20世紀(jì)末期改革開放政策的穩(wěn)步前進(jìn)使我國國力不斷加強(qiáng)，為少數(shù)民族音樂的探索提供了天然保護(hù)網(wǎng)，使在這個階段中的少數(shù)民族音樂呈現(xiàn)出形式多元化、豐富化、高產(chǎn)量等特點。各類集成書卷大量問世，象征著覆蓋少數(shù)民族傳統(tǒng)音樂的中國傳統(tǒng)音樂走上了新的征程。（4）21世紀(jì)初期至今新世紀(jì)伊始，文化藝術(shù)爭奇斗艷，各類少數(shù)民族音樂研究組織的成立推動了少數(shù)民族傳統(tǒng)音樂探究的歷程，高層次人才的不斷加入除了得到國內(nèi)外學(xué)術(shù)界的一致認(rèn)可，也更好地完善了這一時期的成果。這一階段，學(xué)術(shù)刊物出版增多，拓寬了少數(shù)民族音樂研究的道路。
2。民族音樂與文化
民族音樂是民族文化發(fā)展產(chǎn)物中的重要組成部分，是各民族之間文化交融的重要橋梁。各民族自身擁有的音樂特征和特色，使我國民族音樂呈現(xiàn)多元化。不同類型的音樂文化加快了我國民族音樂在世界范圍內(nèi)的宣傳和傳播，對各民族間交流具有獨特的意義。所以，要對中華民族音樂更深入理解，需以探究人類音樂學(xué)發(fā)展為前提條件，了解民族音樂轉(zhuǎn)變的方向。通過對民族文化的認(rèn)識，對民族音樂文化差異的研究，可明確意識到各民族音樂間的傳播意義和價值體現(xiàn)，保護(hù)民族音樂別具一格的姿態(tài)，使少數(shù)民族音樂的發(fā)展對全球范圍內(nèi)音樂的發(fā)展也起到促進(jìn)作用。在當(dāng)今全球經(jīng)濟(jì)一體化背景下，各民族音樂文化的相互傳播與交流，應(yīng)直面少數(shù)民族音樂所面臨的機(jī)遇和競爭，這對加強(qiáng)中華民族文化的發(fā)展具有重大意義，可以很好地保護(hù)我國少數(shù)民族音樂的特殊性。
（三）少數(shù)民族音樂與人類學(xué)
在音樂人類學(xué)研究中，民族音樂發(fā)展自身演變出的就是一種文化，每一類民族音樂都有其獨特的價值和歷史，這種歷史沉淀積少成多，逐漸變成汪洋大海。對于音樂人類學(xué)理論來說，用比較研究的方法進(jìn)入實地考察少數(shù)民族生活以及所產(chǎn)生的音樂文化，感知民族志的內(nèi)容和結(jié)構(gòu)，注重不同民族音樂文化的.歷史發(fā)展特性和所處的自然環(huán)境，逐步剖析不同民族音樂文化的內(nèi)容和特色，對加快不同民族之間音樂文化在全球范圍內(nèi)的傳播發(fā)揮了重要作用。對于音樂人類學(xué)來說，少數(shù)民族音樂史發(fā)展的研究應(yīng)以民族文化研究為基礎(chǔ)。我國地域廣闊，少數(shù)民族群眾居住分散，由于各民族地理位置、生活習(xí)性、經(jīng)濟(jì)發(fā)展水平等諸多方面存在差異，使不同民族的音樂風(fēng)格、音樂表達(dá)內(nèi)容和表現(xiàn)形式等都存在很大的差異，但有一點是相同的，即文化價值是相同的。所以，在不同民族音樂相融合和摩擦的背景下，創(chuàng)建促進(jìn)民族音樂文化歷史發(fā)展的研究手段和觀點是探索少數(shù)民族音樂發(fā)展的重點。要深入地了解中國少數(shù)民族音樂，首先要知道不同民族的音樂發(fā)展史和音樂文化，研究其發(fā)展的內(nèi)容和表現(xiàn)方式，這樣可獲得全新的音樂文化知識。中國是一個少數(shù)民族人口眾多的國家，音樂風(fēng)格及形式多元化，想要感受和了解這些民族音樂文化，體會民族音樂中表達(dá)出來的文化涵義，就應(yīng)了解其背景、歷史、人文等狀況，以音樂人類學(xué)的角度，采用相互比較的方法去探究、考察和感知中國少數(shù)民族音樂的魅力以及各民族音樂在不同方面的區(qū)別和關(guān)聯(lián)，尋找各民族音樂間的共通性和差異性。從根源上了解少數(shù)民族音樂發(fā)展的歷史進(jìn)程，了解少數(shù)民族音樂文化，拓寬研究視野，建立多樣化音樂文化理念，從而提升對中華民族音樂的鑒賞力，弘揚中國少數(shù)民族音樂的精神和文化。
二、音樂人類學(xué)理念下多樣的民族音樂史
（一）人類學(xué)視域下的音樂與民族文化
我國有56個民族，這決定了民族音樂的種類繁多。民族文化多元化，也就決定了我國民族音樂的多元化。在五千多年的悠久歷史長河中，積淀了許多富含底蘊的文化，每個民族在歷史發(fā)展進(jìn)程中隨著社會的變遷也形成了自身特色的具有濃厚文化底蘊的傳統(tǒng)文化形式。各民族居住地的生活習(xí)俗、地理環(huán)境、人文知識等也都具有鮮明的地方特征，使民族音樂的發(fā)展形式多樣化，迥異的音樂風(fēng)格和形式得以鮮明地表現(xiàn)出來。音樂在民族文化中擁有非常重要的位置。音樂是民族特色要素中的重要構(gòu)成部分，代表著一個少數(shù)民族所擁有的鮮明特征，其所有的民族記憶也是無價之寶。音樂史所產(chǎn)生的文化與少數(shù)民族文化之間存在著比較復(fù)雜和緊密的聯(lián)系，比如民族舞蹈、民族樂器、民族音樂、民族行為、民族習(xí)俗等多個層面。隨著音樂人類學(xué)的實踐取得初步成果，學(xué)術(shù)人員研究各民族間的音樂文化差異和音樂文化的共通處，將研究方法向新的思維方向展開，對音樂的節(jié)奏、語言、形式等相關(guān)因素的探討、考察也越來越具體和深入，這些都會加快我國少數(shù)民族音樂的發(fā)展步伐。
（二）少數(shù)民族音樂多元化發(fā)展與民族文化
多民族性與多樣文化并存是我國少數(shù)民族的顯著特色，很大程度上說明了我國文化在形式和敘述上的多面性。隨著全世界文化交流的迅猛飛進(jìn)，我國少數(shù)民族文化也受到了其他外來文化的影響。例如佛教文化的傳播與發(fā)展，在傳播佛教知識的過程中，它的音樂形式也影響著我國音樂文化的發(fā)展；五四運動期間，西方現(xiàn)代化出現(xiàn)在中國，直接影響了我國文化的快速發(fā)展；20世紀(jì)后，我國的民族文化已初具雛形，具有了開放、共生、多元化的特征。多民族文化的共同發(fā)展下，我國的少數(shù)民族音樂文化也受得到了影響，音樂變成了民族間文化共通和互補的重要橋梁。在音樂人類學(xué)的研究過程中，利用人類學(xué)的方法讓人們可以通過音樂的表達(dá)方式交流，間接地促進(jìn)文化的發(fā)展和傳承。其次，我國文化背景也呈現(xiàn)多樣性，為促進(jìn)音樂人類學(xué)理論在我國的順利傳播和發(fā)展，要遵循各民族傳統(tǒng)風(fēng)俗、文化發(fā)展道路。音樂人類學(xué)者提倡各少數(shù)民族音樂與背景文化要緊密相連，可把與音樂活動相關(guān)的內(nèi)容、行為等作為民族音樂發(fā)展的指路明燈。將我國歷史悠久的民族文化與少數(shù)民族獨有的音樂進(jìn)行無縫對接，這些都有助于對人類學(xué)視域下少數(shù)民族音樂發(fā)展的研究。
（三）音樂人類學(xué)視域下的少數(shù)民族音樂發(fā)展中的差異性
根據(jù)我國各民族的地域差異，少數(shù)民族音樂風(fēng)格可分為西北風(fēng)、東北風(fēng)、西南風(fēng)、中南風(fēng)和東南風(fēng)，這幾個部分中所涵蓋的少數(shù)民族特色音樂存在很大的區(qū)域差異性。區(qū)域的差異會導(dǎo)致不同語言、不同文化和不同風(fēng)俗習(xí)性，這就造成了不同地方、不同民族音樂的獨創(chuàng)性和差異性。例如，河北省歷史悠久，是民族文化的重要起源地之一，當(dāng)?shù)馗髅褡逦幕囆g(shù)在形態(tài)、種類、表達(dá)方式上顯現(xiàn)出多變性。瑰麗多彩的人文風(fēng)情和悠久絢爛的歷史文化培育出形式多樣、種類繁多的多元少數(shù)民族音樂風(fēng)格文化。如唐山評劇、河北梆子、皮影戲等獨具民族特色的音樂形式。比如，我國非物質(zhì)文化遺產(chǎn)中皮影戲、樂亭大鼓、評劇。由蓮花落這種說唱形式逐漸轉(zhuǎn)變而成的評劇唱詞相較其他來說比較簡單明了，具有比較濃郁的民間生活氣息。樂亭大鼓是將民謠的濃縮精典之處與古代的多種說唱相結(jié)合，再慢慢通過實地演唱和更新才逐漸走向成熟化。對于唐山區(qū)域來說，樂亭大鼓和評劇是其中主要的藝術(shù)表達(dá)形式，雖然這兩種藝術(shù)同處一個區(qū)域，但其音樂的表達(dá)方式和特點卻有很大的不同，這主要歸功于唐山文化的多樣性。多種文化的發(fā)展與展現(xiàn)，各不相同的人文風(fēng)情，經(jīng)濟(jì)發(fā)展?fàn)顩r的不同，造就了不同的音樂藝術(shù)表達(dá)方式。
（四）音樂人類學(xué)視域下的少數(shù)民族音樂發(fā)展方向
從音樂人類學(xué)的方面來看，各民族間相互交流互補的重要方式就是少數(shù)民族音樂的交流。音樂的交融可以加強(qiáng)不同區(qū)域、不同民族、不同文化和不同背景的民眾間的互相溝通，從而進(jìn)一步加強(qiáng)同一民族文化多樣化發(fā)展和不同民族文化的共通性發(fā)展。在音樂人類學(xué)視域下傳承和發(fā)展少數(shù)民族音樂，需要加大對音樂人類學(xué)理論的建立并擴(kuò)展其研究范疇，以適應(yīng)并深入研究學(xué)術(shù)思想，提高學(xué)術(shù)研究水平，從而培育出越來越多的高級優(yōu)秀人才。除此之外，還要將注意力加強(qiáng)在少數(shù)民族音樂內(nèi)在的涵義和規(guī)律研究方面，運用科學(xué)的方式方法來探索少數(shù)民族音樂，與此同時還需要加大拓展同全球?qū)W術(shù)界間的交流，加快音樂人類學(xué)在與少數(shù)民族音樂研究領(lǐng)域的實踐和發(fā)展。當(dāng)然，在音樂人類學(xué)視域下研究我國少數(shù)民族音樂會遇到許多問題，牽扯范圍也比較多，例如學(xué)者間、政府機(jī)構(gòu)間、傳播媒體間、文化發(fā)展間以及民間各組織與普通大眾間的看法差異。因此，要傳承和發(fā)揚光大我國的少數(shù)民族音樂，首先要削弱或者清楚矛盾之處，而想要達(dá)到這個效果就需要從音樂人類學(xué)的視角去保護(hù)和宣傳各少數(shù)民族音樂所擁有的獨立個性和文化魅力，加強(qiáng)多種音樂文化價值在少數(shù)民族音樂發(fā)展中的體現(xiàn)，避免我國少數(shù)民族音樂文化被西方價值觀所同化，保持我國少數(shù)民族音樂獨有的藝術(shù)特色。
三、音樂人類學(xué)視域下民族音樂與世界音樂的發(fā)展走向
從音樂人類學(xué)的視角分析，無論哪個民族的音樂發(fā)展都會推動世界音樂文化的整體發(fā)展，民族音樂也是世界音樂文化遺產(chǎn)的重要組成部分，是世界音樂文化中的瑰寶。隨著我國與世界經(jīng)濟(jì)、文化、政治等的密切交流、貿(mào)易來往日益頻繁，我國少數(shù)民族音樂與世界音樂的交流來往也日益頻繁，這不僅促進(jìn)了中國少數(shù)民族音樂在世界范圍的發(fā)展，同時，各國音樂學(xué)者及音樂愛好者采取不同的方法來探究中國少數(shù)民族音樂，而音樂人類學(xué)這個學(xué)科在少數(shù)民族音樂研究中的實際操作和迅速發(fā)展也拓展了我國社會學(xué)者們的視野，使我國少數(shù)民族音樂得到了更深的詮釋和了解。通過全球各民族之間音樂藝術(shù)的溝通，不同風(fēng)格、不同種類的民族音樂互相作用和互相融合，不僅加強(qiáng)了中西民族音樂文化的交流，也是通過音樂這種交流方式在某種程度上加大了各國之間的認(rèn)識，從而使得因文化差異產(chǎn)生的隔閡將被削弱。通過了解少數(shù)民族音樂文化，了解我國傳統(tǒng)音樂文化和音樂精神，了解少數(shù)民族音樂演變過程，認(rèn)識到我國少數(shù)民族音樂在世界音樂發(fā)展中的重要地位，了解與世界民族音樂的內(nèi)在涵義和聯(lián)系，可讓世界人民更真切地感受中國少數(shù)民族傳統(tǒng)音樂的魅力所在，更好地傳播和促進(jìn)少數(shù)民族音樂的長久發(fā)展。同時更各極地學(xué)習(xí)我國少數(shù)民族文化，加強(qiáng)對中華民族文化的認(rèn)知度。隨著全球化互通交流的加速，世界音樂發(fā)展也隨著社會各界的頻繁交流日益進(jìn)步，在大環(huán)境下多方面的學(xué)術(shù)交流過程中邁向更繁榮的景象。中國少數(shù)民族音樂是世界音樂文化發(fā)展不可缺少的組成部分，占據(jù)著舉足輕重的地位。音樂全球化發(fā)展必然會加快世界人民對中國少數(shù)民族音樂發(fā)展的更深入了解，使我國少數(shù)民族音樂可以更好地在全世界范圍內(nèi)展現(xiàn)，民族音樂的藝術(shù)價值也會得到更好地體現(xiàn)。最后，音樂人類學(xué)在我國推廣和發(fā)展，使我國少數(shù)民族音樂在理念和理論層次都有了較大的提高，并會越來越好。截止到現(xiàn)在，我國關(guān)于人類學(xué)視域下民族音樂史的研究已取得了比較可觀的成就。21世紀(jì)是我國少數(shù)民族音樂歷史發(fā)展的重要轉(zhuǎn)型時期，這個時期的研究由以包含政治及民族為主要導(dǎo)向，以科學(xué)的方法為途徑來轉(zhuǎn)型。中國少數(shù)民族音樂是我國文化發(fā)展中的重要部分，從古至今經(jīng)歷了不斷變遷。民族音樂文化的繼承、傳播、發(fā)展是一個非常漫長的過程，還需要各類學(xué)者們的不斷探索、深入挖掘才能將發(fā)展持續(xù)進(jìn)行。為更廣泛地傳播中國少數(shù)民族音樂的發(fā)展，需要以多種文化價值作為少數(shù)民族音樂文化發(fā)展的價值導(dǎo)向，并運用可持續(xù)發(fā)展的思路對我國少數(shù)民族音樂史的發(fā)展進(jìn)行發(fā)掘、保護(hù)和傳承，在這些努力下，音樂人類學(xué)才可以得到更持久的進(jìn)步。在全球經(jīng)濟(jì)迅猛發(fā)展和其他外來文化的浸潤下，我國少數(shù)民族音樂所獨具的特色、獨特的個性、豐富多彩的民族文化必將進(jìn)入全新的發(fā)展階段。
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音樂的論文題目可以定哪些篇二
管弦樂《糖果仙人舞曲》選自芭蕾舞劇《胡桃夾子》。
芭蕾舞劇《胡桃夾子》是1890年12月，柴科夫斯基應(yīng)彼得皇家歌劇院的邀請，為該院創(chuàng)作一部芭蕾舞劇的音樂，舞劇根據(jù)德國作家霍夫曼的童話《胡桃夾子洋娃娃和鼠王的故事》編寫成。
原來，在柴科夫斯基動筆寫《胡桃夾子》音樂不久，他接到美國音樂界的邀請，歡迎他三月份去美國去訪問。在赴美途中，柴科夫斯基在巴黎等船，閑暇無事到街上一家樂器店逛了逛，在這里，他發(fā)現(xiàn)了一種新掃明的叫“莫斯特”的用小錘子敲擊發(fā)聲的鍵盤樂器，這就是鋼片琴。柴科夫斯基對這種樂器發(fā)出來的音響十分感興趣，他馬上給出版商尤根遜寫了一封信，建議他買一架。待柴科夫斯基從美國返回俄國后，這架鋼片琴也到了。他便對它進(jìn)行了研究，并把它作為《糖果仙人舞曲》的主奏樂器。因為這種琴的聲音比較小，柴科夫斯基在配器時進(jìn)行了精心設(shè)計，他除了圓號之外，沒有再用其他銅管樂器，也沒有打擊樂器。在木管樂器組里，加上了不常用的英國管和低音單簧管，這幾種樂器的組合使樂曲更富于童話色彩。
音樂的論文題目可以定哪些篇三
論文關(guān)健詞:音樂理論理論教學(xué)功能智力能力
論文摘要:高師音樂理論在教學(xué)中具有重要的地位，其教學(xué)功能一是系統(tǒng)傳授音樂理論知識，用以武裝學(xué)生的音樂頭腦，達(dá)到開發(fā)智力、充實音樂文化知識結(jié)構(gòu)的目的，二是對各技能課的學(xué)習(xí)有很強(qiáng)的指導(dǎo)性和滲透性。加強(qiáng)高師音樂理論教學(xué)的研究對于開發(fā)學(xué)生音樂潛力，培養(yǎng)多種音樂能力、加快高師音樂教學(xué)改革的步伐均具有深遠(yuǎn)的意義和價值。
高師音樂理論在教學(xué)中具有重要的地位，它是音樂人才成長的基礎(chǔ)，是促成學(xué)生音樂智能形成發(fā)展的源泉?！胺惨粽?，生于人心者也;樂者，通倫理者也……知音而不知樂者，眾庶是也;惟君子為能知樂。”這段話表明:對音樂一般人知其然不知其所以然，唯有音樂修養(yǎng)高深者才懂得“樂”的深刻內(nèi)涵及其意義。音樂理論教學(xué)就是通過全面?zhèn)魇诶碚撝R，使學(xué)生逐步建立本專業(yè)的科學(xué)理論架構(gòu)，用以有效指導(dǎo)其他音樂各科的學(xué)習(xí)與實踐，進(jìn)而拓寬學(xué)生音樂視野，促進(jìn)思維能力和人才整體素質(zhì)的提高，最終達(dá)到知樂懂樂用樂之目的。
一、知識傳授功能
音樂理論課教學(xué)功能之一，是系統(tǒng)傳授音樂理論文化知識，用以武裝學(xué)生的音樂頭腦，達(dá)到開發(fā)智力、培養(yǎng)思維能力、充實音樂文化知識結(jié)構(gòu)的目的，為學(xué)生深入學(xué)習(xí)各門專業(yè)技能技巧課及從事未來的音樂教育工作奠定基礎(chǔ)。
由于深受傳統(tǒng)的社會偏見影響和文化素質(zhì)的偏低，在學(xué)生中長期存在著一種明顯的“偏科”傾向，即熱衷于“聲樂”“鍵盤”等技能技巧課的學(xué)習(xí)，忽視且反感理論課的教學(xué)，結(jié)果嚴(yán)重影響了學(xué)生音樂智力水平的發(fā)展和全面能力的提高。譬如，有不少學(xué)生總是出現(xiàn)平淡無味的“白開水”般的演唱、伴奏(機(jī)械式的操作)。究其原因，在于音樂知識貧乏，理論素質(zhì)和修養(yǎng)偏低，于是，對音樂作品缺乏感性的認(rèn)識、理性的思考和通觀全局，準(zhǔn)確有效地捕捉藝術(shù)形象的綜合思維能力，從而導(dǎo)致底氣不足，力不從心，有的甚至學(xué)習(xí)多年音樂仍然不開竅。如此“重技輕理”的行為，不僅很難做到“動基本，樂其象，然后治其飾”，而且勢必阻礙學(xué)生自身音樂主體意識的發(fā)展和全面能力的提高。
鑒于此，作為高師音樂理論課教師，務(wù)必合理有效地引導(dǎo)學(xué)生增強(qiáng)理論學(xué)習(xí)的認(rèn)識，使之逐步轉(zhuǎn)變陳舊落后的思想觀念，在教學(xué)中引進(jìn)素質(zhì)教育機(jī)制，采用民主而開放的啟發(fā)式教法，才能把全面?zhèn)魇谝魳防碚撐幕R，有效開發(fā)人才資源這一功能真正落到實處。
音樂理論是人類在千百年(主要是近幾百年)的音樂實踐中，對音樂經(jīng)驗包括音樂文化所做的科學(xué)概括性總結(jié)，由此形成了一整套結(jié)構(gòu)完整、獨立完善，既有不同科目的分支又高度統(tǒng)一的一體化科學(xué)體系，這無疑是人類思維活動的結(jié)果和智力發(fā)展的標(biāo)志。音樂理論分為兩大類，一為技術(shù)理論，一為思想理論。長期以來，高師音樂教育學(xué)科開設(shè)的理論必修課，以基礎(chǔ)的技術(shù)理論為主，諸如基礎(chǔ)樂理與視唱練耳、和聲學(xué)、歌曲作法、伴奏法、音樂作品分析等，而以思想理論為輔，如中外音樂史學(xué)、音樂美學(xué)、藝術(shù)概論等。筆者認(rèn)為，作為高師音樂學(xué)的學(xué)生，系統(tǒng)全面地學(xué)好這些課程，完全能夠建立比較扎實的音樂理論知識結(jié)構(gòu)。
因此，學(xué)生理當(dāng)重視并學(xué)好各門理論科目，只有不斷地積累，行之有效地掌握之，才能提高自身的音樂綜合文化素質(zhì)以及知識的運用能力?！安牛鑼W(xué)也，非學(xué)無以廣才，非志無以成學(xué)。”講的就是這個道理。
體現(xiàn)知識傳授這一功能，應(yīng)注意把開發(fā)學(xué)生智力(主要指思維力)放在首位，因為“智力這種心理品質(zhì)是人的認(rèn)識能力的綜合，其中以思維力為核心?！睆亩弥?，智力是學(xué)習(xí)中的認(rèn)識能力，是人先天與后天的結(jié)合體，它雖不能傳授，但通過有效地灌輸知識，可提高其水平層次，以便促成諸如記憶力、想象力、思維力等這些智力因素的發(fā)展。作為智力發(fā)展核心和重要標(biāo)志的思維能力，則是學(xué)生掌握知識的前提。因為思維的領(lǐng)域比感知領(lǐng)域廣闊得多，通過思維活動可以把書本中間接的知識認(rèn)識并轉(zhuǎn)化為直接的音樂經(jīng)驗，從中獲得新的知識，進(jìn)而擴(kuò)展音樂思維領(lǐng)域，以提高其駕馭音樂最可寶貴的智力水平。音樂理論教學(xué)就是要把傳授知識與“智力開發(fā)”能力培養(yǎng)密切聯(lián)系起來，啟發(fā)學(xué)生積極思維并進(jìn)行創(chuàng)造性學(xué)習(xí)。
音樂理論教學(xué)的第二個功能，即對各技能科目的學(xué)習(xí)有著很強(qiáng)的指導(dǎo)性和滲透性，這一功能充分體現(xiàn)了“理論聯(lián)系實際”的教學(xué)原則和師范性特點。把握好這個功能，不僅能夠提高學(xué)生的'知識應(yīng)用能力，促使他們學(xué)會活學(xué)活用，而且對于開發(fā)音樂潛力，培養(yǎng)多種音樂能力均具有深遠(yuǎn)的意義和至關(guān)重要的作用。因此，音樂理論教學(xué)的第二個功能就是要把所授知識有機(jī)地滲透到其他音樂各科教學(xué)中，并在理論的指導(dǎo)下，啟發(fā)學(xué)生在學(xué)習(xí)和實踐中逐步把書本知識轉(zhuǎn)化為能力，進(jìn)而突出師范性。
以往的教學(xué)出現(xiàn)過不少弊端，其中之一就是理論與實際的相脫離。無疑地，這種從理論到理論的單一化、教條化教學(xué)，必然產(chǎn)生形而上學(xué)和“不可知論”，難怪有不少學(xué)生畢業(yè)后的幾年內(nèi)便逐步淡忘所學(xué)知識與技能。其原因在于，學(xué)生在校期間欠缺多方面的能力作保證，致使他們學(xué)到的脫離實際的知識和技能變?yōu)椤八懈∑肌??？梢?，音樂能力作為一種特殊能力，其形成與發(fā)展往往以知識為基礎(chǔ)，技能為中介，學(xué)生具備一定的音樂能力，不僅保證現(xiàn)在學(xué)習(xí)得更好，且保證將來乃至永遠(yuǎn)不斷地提高。值得注意的是，影響能力、才能形成的因素主要有素質(zhì)與知識。而素質(zhì)既是能力形成的前提條件，同時又制約著能力的發(fā)展。顯然，提高素質(zhì)關(guān)鍵在開發(fā)潛力與培養(yǎng)能力?！敖處熕鶑氖碌恼情_發(fā)人類智力資源的偉大事業(yè)，學(xué)生的智力潛力是不可估量的……要千方百計去挖掘?！敝R則是人才素質(zhì)與智力得以形成、發(fā)展的資源，有了知識便意味著有了一切，而無知必然而無能、無才，知識多了才會有創(chuàng)造力”。所以在教學(xué)中，必須把專業(yè)教育與素質(zhì)教育有機(jī)結(jié)合起來加以實施，以突出理論教學(xué)的指導(dǎo)性和滲透性。
理論教學(xué)的指導(dǎo)性，是由自身特點及與音樂實際的密切關(guān)系所體現(xiàn)出來的。事實表明，有理論指導(dǎo)的音樂實踐既有思想性、啟發(fā)性、科學(xué)性、規(guī)范性和目的性、方向性，又能有效發(fā)揮學(xué)生的聰明才智以致積極自覺地投入音樂表現(xiàn)之中。否則，便陷入盲目無序、膚淺平庸，既無思想深度，又無藝術(shù)表現(xiàn)的音樂誤區(qū)。
譬如在演奏一首樂曲或演唱某首歌曲之前，總是要充分調(diào)動自身積累的各種理論知識因素，對作品作出宏觀的理性思考與微觀的分析和認(rèn)知，諸如了解作品的調(diào)式調(diào)性及旋律特點、風(fēng)格，判斷曲式結(jié)構(gòu)、類型，分析并把握其主題思想、音樂形象，通曉曲調(diào)發(fā)展情況、和聲進(jìn)行規(guī)律、作品時代背景、作者創(chuàng)作意圖等，這些均集中體現(xiàn)出理論對音樂實際的指導(dǎo)與啟發(fā)。有了這一重要環(huán)節(jié)的引領(lǐng)支持，在演奏演唱中，才會思路清晰，胸有成竹，視野開闊，富于想象與藝術(shù)表現(xiàn)。又如節(jié)奏練習(xí)，離不開有關(guān)節(jié)奏節(jié)拍、音值、力度等知識的指導(dǎo):合唱訓(xùn)練需要基礎(chǔ)樂理、和聲、欣賞乃至主調(diào)、復(fù)調(diào)等知識的啟迪與輔佐等等。否則，充滿美感和人類思想情感的音樂就將淪落為純粹現(xiàn)象化、教條化和機(jī)械化的有聲無情、有形無象的平庸音響。有道是行成于思而毀于隨，在不少教師的教學(xué)中，長期存在的理論脫離實際、忽視理論指導(dǎo)作用的現(xiàn)象，無疑是違背音樂教學(xué)規(guī)律的隨意作法，結(jié)果不同程度也阻礙了人才的健康成長。
加強(qiáng)理論對實現(xiàn)的指導(dǎo)已成為高師音樂教師的當(dāng)務(wù)之急，我們有責(zé)任不斷總結(jié)以往的經(jīng)驗教訓(xùn)，積極引進(jìn)現(xiàn)代先進(jìn)的教育理念和教學(xué)教法，有責(zé)任引導(dǎo)學(xué)生沿著認(rèn)識一一實踐一一再認(rèn)識一一再實踐這一正確的教學(xué)途徑向前邁進(jìn)。
理論教學(xué)的滲透性，同樣是一個值得探究和發(fā)人深省的教學(xué)問題。它是通過理論知識在技能實踐中潛移默化的滲透，從而促進(jìn)技能的形成，并使技能這種動作活動方式或心智活動方式逐步轉(zhuǎn)化具有廣泛移遷作用的音樂能力。因為，音樂能力是在掌握知識(包括至關(guān)重要的知識滲透與應(yīng)用)技能的過程中形成發(fā)展起來，它以知識技能為基礎(chǔ)，又表現(xiàn)在知識技能的動態(tài)中，而知識動態(tài)(滲透)在音樂能力的形成中則起到直接且久遠(yuǎn)的推動作用。
譬如在現(xiàn)行高校新綱要條件下的音樂素質(zhì)課“樂理與視唱練耳”與理論關(guān)系甚密，這對于挖掘潛能、培養(yǎng)能力、開發(fā)樂感等有著重要的意義。事實上，在這門課的訓(xùn)練中，隨時伴有理論知識的介入，如音高、高值、高量、節(jié)奏節(jié)拍、音程、和聲、曲式、曲調(diào)、調(diào)式調(diào)性、速度等。教師通過知識諸因素潛移默化的滲透，必將使學(xué)生獲得理性的啟示與關(guān)照，以避免學(xué)生中時常存在著的隨意性、表淺性與盲目性，進(jìn)而使視唱練耳技能的形成具有理性特色、思維特點和規(guī)范化、綜合化的行為特征，以便在學(xué)生中建立良好的樂感和思維活動方式，促使聽覺、視唱能力的形成，以便在學(xué)生中建立良好的樂感和思維活動方式，促使聽覺、視唱能力的形成和發(fā)展。“民族音樂概論”在聲樂、器樂教學(xué)中的滲透，可以幫助學(xué)生有意識地認(rèn)識、探索民族音樂的傳統(tǒng)文化，有助于民族音樂演唱、演奏風(fēng)格的形成。音樂作品分格、歌曲作法、音樂美學(xué)、音樂欣賞、音樂史學(xué)等知識的滲透，必將使學(xué)生在廣泛的音樂實踐中，提高各種技能的應(yīng)用質(zhì)量與成效，為發(fā)展音樂才華創(chuàng)造有利條件。因此，高師音樂教師務(wù)必加強(qiáng)音樂理論的學(xué)習(xí)與深造，有目的地探索理論滲透式教學(xué)教法，并有計劃地加以實施，才能不斷提高教學(xué)效益和人才質(zhì)量。
總而言之，通過上述對音樂理論課教學(xué)功能的探析，足以說明音樂理論在高師音樂教育教學(xué)中的地位是舉足輕重的?？梢钥隙ǖ卣f:學(xué)生在學(xué)習(xí)音樂的過程中，如果專業(yè)知識結(jié)構(gòu)松散，缺乏全面的理論知識積累及其有效的指導(dǎo)與滲透，即便獲得一定的技能技巧，也很難有音樂之作為。顯然，高師音樂教學(xué)的改革，理論教學(xué)及在技能教學(xué)中加強(qiáng)理論知識的指導(dǎo)與滲透理應(yīng)首當(dāng)其沖，這是把受教育者由狹窄的“鄉(xiāng)村小路”引向廣闊的“城市大道”上的基本而重要的途徑。
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音樂的論文題目可以定哪些篇四
隨著音樂的飛速發(fā)展，音樂與人類的關(guān)系越來越密切，現(xiàn)代人的生活已經(jīng)離不開音樂。但很多人并不明白到底什么是音樂，音樂學(xué)這一學(xué)科又是怎樣的。本文就音樂與音樂學(xué)這兩個名詞用自己的理解進(jìn)行了闡述。
音樂音樂學(xué)
說到“音樂”，可謂眾所周知，它是和我們的生活密切相關(guān)的，甚至可以說我們的生活是離不開音樂的，因為我們需要它來抒發(fā)我們內(nèi)心世界的情感，陶冶我們的情操，豐富我們的業(yè)余生活和精神世界。但提及“音樂學(xué)”，這一名詞可能一般人就說不大清楚了，那么到底什么是“音樂學(xué)”，音樂與音樂學(xué)之間又是怎樣的關(guān)系呢？接下來就談?wù)勎覀€人的淺薄認(rèn)識。
說“音樂”，我想把“音”與“樂”分開來講。音是由物體震動產(chǎn)生的聲音，通過聲波傳送到人的耳朵里而產(chǎn)生的一種聽覺感受，分為樂音和噪音兩種：物體作有規(guī)則的震動時所發(fā)出的聲音為樂音；物體作無規(guī)則的震動時所發(fā)出的聲音為噪音。樂是把樂音按照一定的規(guī)律或方法（包括音高、節(jié)奏等）將其排列、組合起來，通過人聲或是樂器表現(xiàn)出來，引起聽者的共鳴，以達(dá)到表達(dá)人的思想，傳達(dá)情感的目的。以前很多書中只把樂音界定在音樂的范疇內(nèi)，說“音樂都是由樂音組成的”。而事實上在現(xiàn)在的音樂中，尤其是在流行音樂中，為了追求一些特殊的音響效果，噪音也被拿來使用，而且效果也不錯，只是它的使用頻率很低，偶爾應(yīng)用而已。所以可以說，音樂是人類用以抒發(fā)內(nèi)心感受、表達(dá)思想情感、陶冶精神世界的一種重要工具。是藝術(shù)，更是一個學(xué)科領(lǐng)域。
音樂起源于大自然的天籟之音和人們的勞動，曾有人專門搜集大自然中的各種動物的叫聲、風(fēng)聲、流水聲等組合在一起，給人以心曠神怡、清新自然、返樸歸真的享受；而我們祖先在勞動的時候為了力量的集中和凝聚，也為了在勞動中愉悅身心，自然不自然的發(fā)明了勞動號子，后被收集整理歸類為勞動號子，也類似于現(xiàn)在的原生態(tài)民歌，再到現(xiàn)在的新民歌……因此可以說音樂的歷史是伴隨著自然界和人類的產(chǎn)生就開始的，發(fā)展至今，已有了很多種音樂形式。比如用人聲來表現(xiàn)音樂（即聲樂），也就是人們常說的唱歌，包括獨唱、齊唱、合唱、對唱、小組唱、表演唱等等；還有用器樂表現(xiàn)的音樂，包括鍵盤樂，例如鋼琴、電子琴、手風(fēng)琴、雙排鍵管風(fēng)琴等；管樂：長號、小號、單簧管、雙簧管、長笛、短笛、太陽號等等；弦樂：古箏、二胡、琵琶、古琴、吉它等；打擊樂：鑼、鼓、镲、沙錘等等。
那么，在發(fā)展和應(yīng)用的過程中必然會出現(xiàn)這樣或那樣的問題，如何面對這些問題，解決這些問題，就成了音樂愛好者和音樂學(xué)者們的研究對象，也就是我們所說的――音樂學(xué)。音樂學(xué)，musicology，是研究音樂的所有理論學(xué)科的總稱。音樂學(xué)的總?cè)蝿?wù)就是透過與音樂有關(guān)的各種現(xiàn)象來闡明它們的本質(zhì)及其規(guī)律。如研究音樂與意識形態(tài)的關(guān)系，有音樂美學(xué)、音樂史學(xué)、音樂民族學(xué)、音樂心理學(xué)、音樂教育學(xué)等；研究音樂的物質(zhì)材料的特點的，有音樂聲學(xué)、律學(xué)、樂器學(xué)等；研究音樂形態(tài)及其構(gòu)成的，有旋律學(xué)、和聲學(xué)、對位法、曲式學(xué)等作曲技術(shù)理論；還有從表演方面來考慮的，如表演理論、指揮法等。
音樂學(xué)可以說是人文科學(xué)的一部分，是研究音樂學(xué)中普遍存在的問題學(xué)科，它的研究對象與范圍很廣，如構(gòu)成音樂的物質(zhì)材料和對它的感知過程與人；音樂的歷史與發(fā)展和演變；以及物理的、心理的、美學(xué)的、文化的等知識領(lǐng)域的相關(guān)內(nèi)容等。總之，有關(guān)音樂的一切事物及學(xué)術(shù)領(lǐng)域均是音樂學(xué)的研究對象，都是音樂學(xué)所要研究和解決的問題。
這門學(xué)科的確立迄今大概有二百多年，是一門年輕的學(xué)問。“音樂學(xué)”被作為音樂學(xué)術(shù)研究領(lǐng)域的總稱確定下來是在1885年奧地利音樂學(xué)家阿德勒（g、adler）發(fā)表了《音樂學(xué)科的領(lǐng)域、方法和目標(biāo)》一文以后，將隸屬音樂學(xué)的各種門類劃分為兩大部門，第一部門為歷史音樂學(xué)，包括音樂通史與各種專業(yè)史；第二部門為系統(tǒng)音樂學(xué)，包括可應(yīng)用于音樂不同領(lǐng)域的法則，如研究和聲、節(jié)奏、曲調(diào)的法則，音樂美學(xué)與音樂心理，音樂教育學(xué)與教學(xué)法，對音樂民族學(xué)及民俗學(xué)的比較研究等。另外又列出這兩個部門的輔助學(xué)科，如歷史部門的文獻(xiàn)學(xué)、傳記學(xué)、史學(xué)、文學(xué)史、啞劇及舞蹈史等；體系部門的音響學(xué)、生理學(xué)、邏輯學(xué)等等。它的分類法成為以后德奧系統(tǒng)音樂學(xué)分類的基本依據(jù)。
綜上所述，音樂與音樂學(xué)之間就必然形成了一種互相依存、共同發(fā)展的關(guān)系。音樂的發(fā)展給音樂學(xué)提供了更廣泛的研究內(nèi)容和題材；而借助于音樂學(xué)的研究，解決了音樂中的問題，音樂才會以更加迅猛的速度進(jìn)步、輝煌，為人類社會精神文明的進(jìn)步作出重大貢獻(xiàn)，讓人類的心靈世界多姿多彩。
讓我們共同努力，在音樂的世界中盡情暢游，學(xué)好音樂，學(xué)好音樂學(xué)，為人類音樂的美好未來而獻(xiàn)己所能。
[1]蔡際洲。音樂學(xué)[m].中央音樂學(xué)院出版社。
[2]百度百科。
音樂的論文題目可以定哪些篇五
對于學(xué)前教育階段幼兒而言，音樂的藝術(shù)魅力在于音樂本身的感染力，通過音樂欣賞課的開展讓幼兒更好地在傾聽音樂的過程加深對音樂的理解，這對于幼兒音樂經(jīng)驗的累積和音樂視野的開闊有著積極的指導(dǎo)和促進(jìn)意義。除此之外，音樂欣賞課教學(xué)中還能夠依據(jù)具體的音樂作品培養(yǎng)幼兒的記憶思維能力，在良好的傾聽習(xí)慣中提升自我音樂素養(yǎng)與審美能力。然而，當(dāng)前學(xué)前教育階段音樂欣賞課教學(xué)往往很難從材料選擇與組織方面達(dá)到提升幼兒音樂感受力的目的，音樂欣賞課的實施流程尚需完善。
一、借助聆聽和欣賞途徑培養(yǎng)幼兒的音樂感受力
（一）適宜的選材
學(xué)前階段幼兒一般年齡較小，這一時期音樂欣賞課教學(xué)旨在激發(fā)幼兒對音樂的學(xué)習(xí)興趣，因此適宜的選材就顯得至關(guān)重要。教師可選擇簡單易懂、旋律瑯瑯上口的幼兒歌曲，比如《解放軍進(jìn)行曲》、《我是小兵》、《蟲兒飛》等，這些歌曲幼兒能夠理解和感受，且傾聽過程中也能夠隨著音樂輕聲附和。
（二）重視動靜交替
音樂欣賞在幼兒園中的開展不應(yīng)是被動消極的過程，而應(yīng)當(dāng)在積極的教學(xué)氛圍中更好地促進(jìn)幼兒對音樂的整體感知，這是培養(yǎng)幼兒審美意識的關(guān)鍵所在。動靜交替是音樂欣賞課教學(xué)需要重視的問題，幼兒天生好動，因此知識的呈現(xiàn)也應(yīng)體現(xiàn)這一特征，這就需要教師在語言和教具的輔助下加之必要的動作來輔助幼兒音樂感受力的提升。
（三）突出情感培養(yǎng)的重要性
學(xué)前教育音樂課程并非是純粹的音樂知識講授，更重要的是人的培養(yǎng)過程，因此我們往往將音樂作品的感受和體驗視為學(xué)前教育階段音樂欣賞課教學(xué)的核心目標(biāo)，旨在更好地引導(dǎo)幼兒理解音樂中蘊藏的情感。作為生活和情感的一種反映，音樂在情感表達(dá)方面有著突出優(yōu)勢，這正是音樂感召力的體現(xiàn)過程。比如在欣賞《搖籃曲》時，幼兒或懷抱娃娃、或手扶搖籃，這樣寧靜唯美的畫面是幼兒對音樂的理解和感受，這足以證明情感教育在幼兒音樂欣賞中的重要性。
二、通過兒童生活經(jīng)驗輔助他們對音樂的感受
指導(dǎo)幼兒學(xué)會傾聽聲音和切實感受音樂的表現(xiàn)力是學(xué)前教育階段音樂欣賞課的宗旨所在，這對于幼兒音樂欣賞能力的提升至關(guān)重要。學(xué)會傾聽音樂可從傾聽大自然的聲音入手，比如對各種動物聲音的傾聽都是幼兒感性認(rèn)知的重要積累過程，這對于幼兒音樂感受力的形成有著積極的促進(jìn)作用。音樂欣賞課教學(xué)中可設(shè)計特定的音樂場景，在舞蹈、游戲和表演等方式的推動下更好地加深幼兒對音樂的感受。學(xué)前教育階段幼兒已然能夠從音樂作品中分辨出音樂速度與節(jié)奏的變化，因此音樂欣賞的過程可將音樂作品與幼兒生活經(jīng)驗相結(jié)合，在肢體動作和語言的配合下突出直觀教具的教學(xué)優(yōu)勢，幫助幼兒在音樂作品中發(fā)現(xiàn)情感，并運用自我想象將畫面情景表演出來。這不僅與幼兒年齡特征及心理特征相符，同時也能夠在音樂欣賞過程中滲透必要的音樂情感，有利于幼兒對音樂作品的全方位感知。
三、通過想象力激發(fā)促進(jìn)幼兒自主欣賞音樂能力的提升
故事體驗是幼兒在學(xué)前教育階段最為明顯的特質(zhì)，這時我們可以將故事與音樂欣賞相結(jié)合來體現(xiàn)音樂教學(xué)本身的趣味性，與此同時對于幼兒音樂感受力的培養(yǎng)也有積極的促進(jìn)意義。幼兒對于音樂結(jié)構(gòu)和風(fēng)格的理解也可借助故事的方式得到呈現(xiàn)，然而這一過程中需要首先加深幼兒對音樂內(nèi)容的理解，并在故事情節(jié)中滲透音樂的內(nèi)容。在全面理解和掌握音樂結(jié)構(gòu)與風(fēng)格之后，教師可針對幼兒對于音樂內(nèi)容的理解進(jìn)行繪畫、故事或是表演的編排，通過直觀形象來滿足幼兒心理需求，并且在相互欣賞與學(xué)習(xí)的過程中更好地提高音樂欣賞課教學(xué)的實效性?？梢?，借助想象力激發(fā)來促進(jìn)幼兒自主欣賞能力的提升對于幼兒綜合音樂審美意識培養(yǎng)意義重大。
四、以多種感官輔助下提高孩子音樂整體感受力
多種感官輔助下的音樂欣賞過程可完善幼兒對音樂作品的理解、感受與想象，在情感因素的影響下提高自我音樂認(rèn)識和體驗，這對于幼兒心理水平和認(rèn)知能力的發(fā)展極為重要。需要注意的是，學(xué)前教育階段幼兒的欣賞水平還相對淺顯，因此音樂作品的.選擇及教師的指導(dǎo)就顯得至關(guān)重要，教師應(yīng)當(dāng)引導(dǎo)學(xué)生學(xué)會傾聽和感受音樂的美感。比如在音樂欣賞課教學(xué)時若是播放一段節(jié)奏緩慢、聲音低沉的音樂，幼兒的注意力很難被吸引，但若是配之以笨狗熊走路的畫面并指導(dǎo)幼兒隨著音樂一起模仿狗熊走路他們就能夠很快記住音樂，并且印象深刻，這正是音樂感受力培養(yǎng)的重要過程。不難發(fā)現(xiàn)，一段描繪動物的音樂僅僅是播放很難激起幼兒的主動性，但若是配合對應(yīng)的舞蹈動作，則能夠起到事半功倍的效果。由此可見，多種感官配合下的音樂欣賞過程不僅是學(xué)習(xí)興趣的有效激發(fā)，同時對于提升幼兒音樂感受力也大有裨益。
綜上所述，現(xiàn)階段學(xué)前教育音樂教學(xué)尤其重視音樂欣賞課教學(xué)實施，依據(jù)幼兒實際心理特點選擇與之相適應(yīng)的幼兒音樂作品，這對于幼兒整體音樂感受力的提升有著深遠(yuǎn)影響。然而，在具體的教學(xué)策略選擇方面卻還需要加以斟酌，借助有效的欣賞途徑培養(yǎng)幼兒綜合審美能力，在和諧融洽的課堂氛圍中獲得知識，這是當(dāng)前學(xué)前教育音樂欣賞課教學(xué)亟需解決的問題之一。
基金項目：
本文為甘肅省教科所科學(xué)規(guī)劃項目“高校學(xué)前教育人才培養(yǎng)模式研究——基于幼兒音樂藝術(shù)教育的實踐反思”，項目編號：gsghb0843。
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音樂的論文題目可以定哪些篇六
中國古典文獻(xiàn)起源很早，古典音樂文獻(xiàn)學(xué)也是其中一個分支，而中國音樂藝術(shù)存在的獨異方式?jīng)Q定了研究中國古典音樂的基礎(chǔ)資料以古典音樂文獻(xiàn)為基準(zhǔn)，由于中國古典音樂資料的缺失即沒有音像資料的保存，于是音樂文獻(xiàn)給中國古典音樂的考古、梳理，提供了很好的基礎(chǔ)，閱讀大量的古典音樂文獻(xiàn)成為現(xiàn)代人獲知古代音樂知識的重要途徑之一。
中國藝術(shù)存在的特殊形式致使聲音藝術(shù)在時間上保存不完整，但中國有保存音樂資料的獨特方式，就是將音樂活動用文字記載并隨歷代文獻(xiàn)傳承，中國五千年文字魅力的博大精深體現(xiàn)在古代文獻(xiàn)中。
其實中國古典文獻(xiàn)中，并沒有專門一本是針對中國古典音樂發(fā)展脈絡(luò)、社會作用的闡述，對音樂文獻(xiàn)進(jìn)行梳理是一項巨大的工程?！拔墨I(xiàn)”是記錄一切知識的載體，那么何為“文獻(xiàn)學(xué)”，文獻(xiàn)學(xué)就是以文獻(xiàn)和文獻(xiàn)發(fā)展規(guī)律為研究對象的一門學(xué)科。研究內(nèi)容包括：文獻(xiàn)的特點、類型、功能、生產(chǎn)和分布、發(fā)展規(guī)律、文獻(xiàn)整理方法及文獻(xiàn)與文獻(xiàn)學(xué)發(fā)展歷史等。從古代的書籍來看，古人早就對文獻(xiàn)有一定的梳理，比如現(xiàn)存最早的一部藝文志《漢書q藝文志》，藝文志是記錄歷代或當(dāng)代有關(guān)圖書典籍目錄的篇章，按照“分類體制”列出所有的史書，是目錄學(xué)的一種表現(xiàn)形式。
現(xiàn)代人對我國古代文獻(xiàn)史料有一種更為快捷的認(rèn)識分類法，依據(jù)史料所存在的情況可將文獻(xiàn)分為五大類：皇家正統(tǒng)官方文獻(xiàn)、高官文人名士史料、寒士稗官野史小說筆記、文物金石考古以及曲譜集成?；始艺y(tǒng)官方文獻(xiàn)中又可以分為正史、政書、類書；高官文人名士史料包含了諸子百家：儒、墨、道、法、名、陰陽、縱橫、雜、農(nóng)、小說家等學(xué)術(shù)流派的文論；寒士稗官野史小說筆記包括出生低微的讀書人以及各個地方小官所寫的野史、方志、筆記等；文物金石考古主要搜集文物考古方面知識的圖書。對于古代史書文獻(xiàn)的分類并非局限于此，也可按照史書的體裁進(jìn)行分類，大致可分為六類即編年體、紀(jì)傳體、國別體、紀(jì)事本末體、通史、斷代史。那么當(dāng)我們拿到一本史料時，便可將其歸類，以致快速認(rèn)知文獻(xiàn)資料。
中國古典文獻(xiàn)資料及其豐富，古典音樂文獻(xiàn)的整理收集工程巨大。根據(jù)現(xiàn)五大分類方法尋找需要的文獻(xiàn)相對便利，怎樣準(zhǔn)確從古典文獻(xiàn)中尋找音樂的存在值得探究，對于音樂文獻(xiàn)的搜集，并非有非常快捷的方式，只有通過閱讀原古典文獻(xiàn)，才能準(zhǔn)確截取與音樂相關(guān)的文獻(xiàn)資料。
《史記》被歸為皇家正統(tǒng)官方文獻(xiàn)一類中的正史，我國的正史有二十五史，前四史中唯一通史的'代表則是《史記》。
《史記》以人物列傳為撰寫方式，體現(xiàn)了通史性的文獻(xiàn)性質(zhì)，涉及人物較為豐富、年代較為廣泛，搜集音樂文獻(xiàn)工作量相對而言較大，但為了確保音樂文獻(xiàn)的完整搜集，對每一篇文章的仔細(xì)閱讀必不可少，除此之外閱讀者需對音樂文獻(xiàn)賦予一定的定義性：“怎樣的文獻(xiàn)段落才算是音樂文獻(xiàn)？”首先，文獻(xiàn)資料要與音樂相關(guān)，文獻(xiàn)中可以是講述一段關(guān)于音樂故事，可以是音樂在人物的生活中起到的作用，也可以是一種教化式的禮樂。在輯錄音樂文獻(xiàn)的過程中，我們可以將與音樂有關(guān)的文獻(xiàn)段落先剪輯下來，例如《史記十二本紀(jì)五帝本紀(jì)》中第一段與音樂有關(guān)的文獻(xiàn)資料：
這一段文字講述的是堯在位70年生了一個兒子取名為舜，又過20年因年老而告退，向上天推薦，讓舜代行天子政務(wù)。堯讓出帝位28年后逝世。百姓如同死了生身父母一般悲傷哀痛。三年之內(nèi)，四方各地沒有人奏樂，為的是悼念帝堯。堯了解自己的兒子丹朱不是賢才，不配傳給他天下，因此才姑且試著將皇位讓給舜。讓給舜，天下人就都得到利益而只對丹朱一人不利；傳給丹朱，天下人就會遭殃而只有丹朱一人得到好處。堯說：“我畢竟不能使天下人受害而只讓一人得利”，所以最終還是把天下傳給了舜。堯逝世后，三年服喪完畢，舜把帝位讓給丹朱，自己躲到了南河的南岸。諸侯前來朝覲的不到丹朱那里去卻到舜這里來，打官司的也不去找丹朱卻來找舜，歌頌功德的，不去歌頌丹朱卻來歌頌舜。舜說“這是天意呀”，然后才到了京都，登上天子之位，這就是舜帝。
乍一看文獻(xiàn)似乎與音樂無關(guān)，但是仔細(xì)品味會發(fā)現(xiàn)，這段文獻(xiàn)中提到的音樂只限制于“三年，四方莫舉樂，以思堯。”三年之內(nèi)，四方各地沒有人奏樂，為的是悼念帝堯。但卻也體現(xiàn)了音樂在當(dāng)時社會中非常盛行，否則人們不會因為過于思念過世的帝堯而放棄奏樂，一方面是為了顯示對帝堯濃厚的思念，另一方面也潛在地體現(xiàn)了音樂在當(dāng)時社會的廣泛使用。
在對《史記》里音樂文獻(xiàn)輯錄的過程中，遇到以上與音樂似無關(guān)又似有關(guān)的情況很多，是由《史記》的文本性質(zhì)所造成，《史記》并非一本針對音樂撰寫的古典文獻(xiàn)，因此在輯錄音樂文獻(xiàn)的過程中需要對音樂文獻(xiàn)進(jìn)行揣摩，確定它的音樂性價值并做出正確判斷，才能確保音樂文獻(xiàn)輯錄的準(zhǔn)確性。
《史記》雖然并不是針對古代音樂所纂文書，但也有一篇《史記八書樂書》針對音樂記載寫作，文章中的重點：“凡音之起，由人心生也。人心之動，物使之然也。感於物而動，故形於聲；聲相應(yīng)，故生變；變成方，謂之音；比音而樂之，及干戚羽旄，謂之樂也。樂者，音之所由生也，其本在人心感於物也。故禮以導(dǎo)其志，樂以和其聲，政以壹其行，刑以防其奸。禮樂刑政，其極一也，所以同民心而出治道也?！边@是對音樂的一種認(rèn)知，禮用以誘導(dǎo)人的意志，樂用以調(diào)和人的聲音，政用來統(tǒng)一人的行動，刑用來防止奸亂。禮樂刑政，其終極目的是相同的，都是為了齊同民心而使出現(xiàn)天下大治的世道。
《史記八書樂書》以樂展開，以孔子的禮樂思想為主軸，講訴禮樂的教化作用，與公孫尼子的《樂記》內(nèi)容相符，代表了儒家經(jīng)典音樂文獻(xiàn)。
古典音樂文獻(xiàn)學(xué)是中國古典文獻(xiàn)學(xué)的重要組成部分，整理方法較為簡單直接，但在整理過程中需要加入一定的主觀視角，根據(jù)文獻(xiàn)中音樂的作用，確定此文獻(xiàn)是否屬于音樂文獻(xiàn)范疇。古代音樂史學(xué)的研究需要依靠音樂文獻(xiàn)資料，因此確立了音樂文獻(xiàn)學(xué)在歷史學(xué)科上的重要地位，中國古典音樂文獻(xiàn)的輯錄整理，是對遺存在古代文獻(xiàn)資料中的音樂資料進(jìn)行搜集并以集中的方式形式呈現(xiàn)，為現(xiàn)代人的音樂研究提供便捷，也體現(xiàn)了對中國古典音樂的重視，并區(qū)別于西方音像資料，以中國獨有的文字方式記錄屬于中國特色的古代音樂資料。
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音樂的論文題目可以定哪些篇七
一、風(fēng)格的來源
“音樂”講的就是人的事情，講作曲家創(chuàng)作一首曲子，如何創(chuàng)作？為什么創(chuàng)作？怎樣創(chuàng)作？與當(dāng)時的環(huán)境，心情，人物，歷史等等有何關(guān)系？演奏者又通過什么方式去理解作曲家的創(chuàng)作意圖？怎樣表達(dá)？個人的觀念如何？欣賞者在欣賞的同時感覺如何？……這些作曲、演奏、欣賞等相關(guān)聯(lián)的因素，都離不開主體“人”的問題。人是最高級并且復(fù)雜的動物。這世界上，都沒有一片樹葉是相同的，也沒有任何一雙手的紋路是相同的，更何況是有思想，有觀念的――人。由此可見，所有經(jīng)過人再生的音樂，就必然會不同。音樂藝術(shù)的美妙之處就是構(gòu)建在這種不同之上的。
音樂是聲音符號，是一種象征性的符號，表達(dá)著人們的所思所想。是人們思想的載體之一。音樂與人的言語、行為、生活情趣、審美情趣、人際關(guān)系等等，都是相互密不可分的。這種聲音符號是人們寄托感情、抒發(fā)感情、表現(xiàn)感情的藝術(shù)。不論是演唱、演奏或聆聽，都蘊涵著人類千絲萬縷的情感。
既然，音樂講的是與“人”有關(guān)的事情，那么所有音樂要研究的內(nèi)容必定與“人”脫離不了關(guān)系。每一個“人”都有各自的性格與特征，人們的思想意識、審美習(xí)慣、感情表達(dá)方式也各自不相同，因此每個人在對音樂的理解層面上也不會是一致的。任何音樂的理解與處理都不會是一成不變的，即使同一個演奏家的演奏也不會絕然相同，不同性格特征的演奏家所演奏出的音樂，感覺必然會有區(qū)別，這就是我們所說的各自的“風(fēng)格”。每個演奏者有各自的風(fēng)格習(xí)慣，那么所演奏的音樂就會形成不同的音樂風(fēng)格。因此，覺得演奏成功與否的關(guān)鍵之一還是與“人”的風(fēng)格與特性密不可分的。
二、風(fēng)格的范圍
風(fēng)格，首先是作曲家的思想個性在創(chuàng)作上的一種體現(xiàn)；其次，風(fēng)格具有一定的獨創(chuàng)性，是一個作曲家創(chuàng)作自我個性的反映。就整個音樂史而言，如果整個音樂界，只有巴赫一位音樂家，只創(chuàng)作了一首曲子，只有他自己一個人演奏，也只有自己一個人欣賞，那么就不會存在作曲家，演奏家，欣賞家等不同作品風(fēng)格的'問題。很顯然，世界上并不是只有一個人的存在。就連一個人的十只手指都不可能有相同的指紋，更不用說世界上那么多的人口了。那么，有兩個以上的存在，就必然會有區(qū)別，也一定會有比較。
對一位成熟的、專業(yè)的鋼琴演奏家而言，在他掌握了全面的鋼琴演奏技能之后，至關(guān)重要的問題就是要對作品的風(fēng)格有一個正確的把握。對各個不同時代的作品風(fēng)格有一個全面的全面的掌握、理解，進(jìn)一步比較研究。在這個基礎(chǔ)之上，音樂風(fēng)格的問題就顯而易見了。也只有在這種相互的比較之上，我們才能更透徹地了解一位音樂家的個人風(fēng)格，以及創(chuàng)作理念，只有把握好了音樂作品的風(fēng)格，鋼琴演奏的意義才能更完善。
就一部音樂作品而言，可以有該作品獨特的音樂風(fēng)格；就一個作曲家來說，可以有個人自身的風(fēng)格；就一個流派、一個時代、一個民族的音樂來說，又可以形成流派風(fēng)格、時代風(fēng)格和民族風(fēng)格。其中，最為重要的是作曲家個人的風(fēng)格。把音樂風(fēng)格作為區(qū)別和把握不同作曲家創(chuàng)作音樂作品，以及識別不同流派、不同時代、不同民族音樂文化之間的標(biāo)志，對與鋼琴演奏而言，是具有相當(dāng)重要的意義。因為音樂作品是由作曲家創(chuàng)作出來的,然而，他們個人的出身環(huán)境、生活經(jīng)歷的不同、文化教養(yǎng)的差異、思想感情的區(qū)別，所以在音樂風(fēng)格上必然存在很大的不同。又因為創(chuàng)作時各個音樂主題所形成的特殊性和表現(xiàn)方式的習(xí)慣性,因而不同的音樂作品又會形成不同的音樂風(fēng)格，而不同的音樂風(fēng)格往往又會表現(xiàn)出不同的屬性。因此，音樂風(fēng)格的存在與比較，就有一定的范圍。
對音樂作品的任何成功的演奏，首先必定是建立在尊重作曲家原作風(fēng)格的基礎(chǔ)之上，再加上演奏者的藝術(shù)再創(chuàng)造，才能完美地表達(dá)出音樂的內(nèi)涵。然而，當(dāng)演奏者一旦忽視了對作曲家以及作品的風(fēng)格理解，就很容易偏離正確的風(fēng)格，這就很難將作曲家創(chuàng)作的意圖完美地表達(dá)出來。所以我們更應(yīng)該不斷提高自身的音樂修養(yǎng)，要熟悉不同時代或同時代中具有代表性的不同作曲家的風(fēng)格特點以及重要曲目，不斷地進(jìn)行聯(lián)系與比較，才能有所提高。
要正確地掌握一首作品的音樂風(fēng)格，首先就應(yīng)該明確至關(guān)重要的四個音樂史發(fā)展時期以及各個時期較明顯的音樂風(fēng)格，按照目前西方音樂史的劃分，鋼琴演奏的發(fā)展也經(jīng)歷了四個主要的風(fēng)格形態(tài)時期：
巴洛克風(fēng)格時期（1600―1750），這個時期的作品結(jié)構(gòu)嚴(yán)謹(jǐn)，即興性和復(fù)調(diào)性很明顯，作品形象直觀。
維也納古典風(fēng)格時期（1750―1825），古典作品風(fēng)格清晰淳樸，旋律如歌，比較和諧勻稱而又有分寸感。
浪漫主義風(fēng)格時期（1825―1900），其作品風(fēng)格更強(qiáng)調(diào)內(nèi)心豐富的真實情感和主觀的自由抒發(fā)。
印象主義風(fēng)格時期以及20世紀(jì)現(xiàn)代音樂風(fēng)格時期（1900―），這個時期的作品風(fēng)格對比非常明顯，音樂色彩朦朧奇妙，風(fēng)格形形色色。
在鋼琴演奏中，首先就要對鋼琴演奏的發(fā)展時期有一個整體上的熟悉與把握，為了對作品風(fēng)格有一個更深刻、更準(zhǔn)確的理解，我們還應(yīng)該從作品的細(xì)節(jié)問題著手。海因里希?涅高茲曾向?qū)W生們提出這樣的建議：“不僅要從整體上研究作品的風(fēng)格，而且還要更多地從細(xì)節(jié)上對作品加以分析。每一首音樂作品不僅從整體上、而且從每個細(xì)節(jié)上，都蘊含著鮮美，其中的每個‘細(xì)節(jié)’都有著各自的意義、邏輯以及表現(xiàn)力，因為這些‘細(xì)節(jié)’都是整體的有機(jī)組成部分?！盵海?涅高茲：《論鋼琴藝術(shù)》第28頁.]除了對作品的整體結(jié)構(gòu)以及音樂各基本要素的熟悉外，對作品這些‘細(xì)節(jié)’部分的研究應(yīng)該還要包括：作曲家所處的時代、民族的社會事件與文化事件。
作曲家與整個社會的聯(lián)系。
作曲家個人的音樂風(fēng)格及風(fēng)格演變。
作品的創(chuàng)作階段及其特征。
作曲家創(chuàng)作的同類型作品。
作曲家之間的相互聯(lián)系與影響，包括：同時代的、前時代的、后代的、創(chuàng)作的同類型作品。
作品的基本背景。
該作品在整個音樂史，鋼琴史，作曲家創(chuàng)作的作品中的地位等。
簡而言之，對與一部音樂作品而言，作曲家、演奏家、欣賞家都充當(dāng)著很重要的角色，然而要想真正了解一步音樂作品，首先就要很清楚地了解一些很基本的常識，包括與作曲家相關(guān)的一些背景以及歷史，比如作曲家的姓名、出生年月、地點、逝世的時間、所在的國家；該作品的類別、標(biāo)題、該作品的編號、以及相關(guān)文獻(xiàn)資料；音樂作品的版本、譜例上相關(guān)的標(biāo)記、作曲家創(chuàng)作的思想等等；作曲家在創(chuàng)作的曲式結(jié)構(gòu)及其內(nèi)容特征上有什么獨特的構(gòu)想；演奏者必須在這些基礎(chǔ)上對這部音樂作品的分析有足夠的理解與把握，建立在這個基礎(chǔ)之上再用自己的演奏方式表達(dá)出來；欣賞者在感受音樂作品的同時，同時感受演奏者是否忠實演繹出作曲家的創(chuàng)作意念，是否擁有高超的技術(shù)以及對音樂作品風(fēng)格的把握程度并完美地表達(dá)出來。然而，風(fēng)格上的嚴(yán)謹(jǐn)以及忠于原作等各個方面都能顯示出一個藝術(shù)家高超的水平。這么一來，才能算的上是對這一部作品的真正了解。
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音樂的論文題目可以定哪些篇八
音樂劇是以戲劇為基石，以音樂為靈魂，以舞蹈為主要表現(xiàn)手段，憑借音樂舞蹈及戲劇三大元素綜合來敘述故事、描繪人物、傳達(dá)概念的綜合表演藝術(shù)形式。本文所研究的音樂劇是指能走進(jìn)課堂、供學(xué)生欣賞的音樂劇經(jīng)典作品及教師根據(jù)音樂教學(xué)需要，引導(dǎo)學(xué)生合作創(chuàng)編的微型音樂劇，即在既定音樂背景的場景中，結(jié)合人物肢體語言表達(dá)思想內(nèi)涵的音樂劇小品。
(一！音樂劇教學(xué)設(shè)計前期分析
音樂教學(xué)是有目標(biāo)計劃的教育活動，教師在活動前要進(jìn)行音樂課程與教學(xué)前的重要環(huán)節(jié)，即教學(xué)設(shè)計。教學(xué)設(shè)計前期要對教學(xué)的情況作分析，設(shè)計出科學(xué)理想的教學(xué)方案，可從三方面進(jìn)行梳理。
1、學(xué)習(xí)需要。我國音樂教學(xué)目標(biāo)是要求通過教學(xué)及生動的音樂去實踐活動，培養(yǎng)學(xué)生愛好音樂的興趣，發(fā)展音樂感受與鑒賞能力、表現(xiàn)能力和創(chuàng)造能力，提高音樂文化素養(yǎng)，豐富感情體驗，陶冶高尚情操。也就是說教師要創(chuàng)造一切能提高學(xué)生學(xué)習(xí)能動性的條件，幫助學(xué)生積極投入到音樂教學(xué)及實踐活動中，通過親身的感受體驗，來使學(xué)生自身在音樂教學(xué)的理論與技巧有所提升，并使得學(xué)生鑒賞音樂能力有所培養(yǎng)，并敢于表現(xiàn)，勇于探索創(chuàng)新，達(dá)到各素質(zhì)綜合發(fā)展的目的。目前教學(xué)中，音樂的學(xué)科特點沒有很好地被凸顯出來，教師要策劃一些實踐活動彌補課堂無法實現(xiàn)的音樂教學(xué)效果。教師要利用一切可利用的教學(xué)資源去結(jié)合教材內(nèi)容進(jìn)行音樂教學(xué)，幫助學(xué)生拓展視野，這就是為什么音樂劇可以滿足學(xué)生學(xué)習(xí)需要，是教學(xué)的理想內(nèi)容和形式的原困。
2、學(xué)習(xí)內(nèi)容分析。教師對教學(xué)目標(biāo)，學(xué)習(xí)內(nèi)容的范圍及深度要有精準(zhǔn)的定位，合理編排學(xué)習(xí)內(nèi)容保證音樂教學(xué)的有序性，確保教學(xué)目標(biāo)的順利實施。把音樂劇作為音樂教學(xué)的一種教學(xué)內(nèi)容及手段，可以很好的實現(xiàn)新課標(biāo)對中學(xué)生的培養(yǎng)要求。作為音樂教學(xué)的學(xué)習(xí)內(nèi)容，教師要注重體現(xiàn)音樂劇的知識點，注重音樂劇的音樂學(xué)，而不是故事性。音樂劇的藝術(shù)特點概括起來有四點:第一，音樂劇的藝術(shù)形式具有綜合性特征，將音樂、戲劇、舞蹈形式結(jié)合既有整體美又有個性美，不同的人欣賞免度不同造就了不同的申美體驗和申美情趣；第二，音樂劇創(chuàng)作的開放性。音樂劇的體裁可以說天馬行空，從古到今、從幻到真、從老到新，都可以拿來皆用，不拘泥于模式，保證了朝氣蓬勃的生命力；第三，音樂劇題材挖掘具有深刻性。它可以通過一些社會文化背景下人們的意識來映射出社會丑陋的現(xiàn)實一面。同時，音樂劇藝術(shù)從題材到內(nèi)容，形式到創(chuàng)編，舞臺到美術(shù)設(shè)計，都可以造就創(chuàng)作上的深刻性，以達(dá)到藝術(shù)融合的效果；第四，音樂劇的舞臺美術(shù)設(shè)計具有創(chuàng)新性。舞臺布景幫助音樂劇創(chuàng)造劇情發(fā)展的意境，可以將短暫瞬間轉(zhuǎn)變成永恒。舞美設(shè)計的立體化及人性化可以帶給觀眾視覺沖擊的強(qiáng)烈感，極大地提高藝術(shù)的表現(xiàn)力及渲染力，使音樂劇保持時尚的氣息。
3、學(xué)生情況分析。只有充分了解學(xué)生實際情況，做到對學(xué)生的知識結(jié)構(gòu)、技能水平有所了解，才可以有的放矢，使音樂教學(xué)更有成效。初中生處于個體生長發(fā)育的第二高峰期，對于小學(xué)生而言，初中生腦的發(fā)育更為成熟，學(xué)生的自我意識得到增強(qiáng)，自覺性得到進(jìn)一步提高，情感也日益豐富。但對于認(rèn)知往往帶有片面性，情感方面缺乏穩(wěn)定性。困此教師要針對初中生特質(zhì)來設(shè)計難度系數(shù)不同的世界經(jīng)典音樂劇目去鑒賞，采用不同教學(xué)方法及策略制定出科學(xué)的音樂教學(xué)設(shè)計方案。
（二）音樂劇教學(xué)設(shè)計
1、音樂劇欣賞
音樂劇是聽覺的藝術(shù)，感知音樂是從聆聽開始，困此多聽是音樂劇欣賞的基礎(chǔ)。教師在初中音樂教學(xué)中對于音樂劇領(lǐng)域的滲透，要注意三個方面。第一，遵循聽覺藝術(shù)的感知規(guī)律，引導(dǎo)學(xué)生去聆聽音樂。以聽覺為基礎(chǔ)，聆聽音樂劇的靈魂，多聽才能多熟悉，熟悉后才會更理解作品的真正涵義；第二，教師要設(shè)計啟發(fā)性問題，引導(dǎo)學(xué)生去感受理解。教師要圍繞音樂劇的知識點及難點設(shè)計問題，激發(fā)學(xué)生的思維，使學(xué)生通過自主思考、小組互動、討論交流等方式去探究體驗音樂的美，培養(yǎng)學(xué)生勤于思考及勇于探究的學(xué)習(xí)思維；第三，教師可將教學(xué)延伸到課外。教師要幫助學(xué)生課后欣賞并觀摩音樂劇搜尋音樂劇素材，幫助學(xué)生完成大量的觀賞及揣摩。課內(nèi)外相結(jié)合可以豐富積累音樂劇體驗，為之后的音樂劇編創(chuàng)打下基礎(chǔ)。
2、音樂編創(chuàng)
音樂的編創(chuàng)是實踐活動，編創(chuàng)是在己有素材的基礎(chǔ)上進(jìn)行編輯和創(chuàng)作的再加工。教師可利用國內(nèi)外優(yōu)秀的音樂劇經(jīng)典片段，鼓勵學(xué)生改編或配詞手法進(jìn)行音樂劇的再次創(chuàng)作，或者可采用一些有教育、哲理性的短小寓言，通過設(shè)計劇本及配樂來進(jìn)行加工編創(chuàng)，一方面加深學(xué)生對音樂劇的理論知識了解，使學(xué)生參與到音樂實踐中，另一方面，創(chuàng)新及想象思維在編創(chuàng)音樂劇中可以使學(xué)生完美的體現(xiàn)其中，得到最優(yōu)化的音樂教學(xué)效果。教師要注意激發(fā)學(xué)生的創(chuàng)造意識，鼓勵他們的創(chuàng)新思維及想象能力，注重編創(chuàng)的過程而非結(jié)果。
當(dāng)今社會最為注重的是人才的全面發(fā)展，困此新課改較多凸顯綜合理念的培養(yǎng)。教師要順應(yīng)時代潮流，利用音樂劇的特質(zhì)去結(jié)合教學(xué)設(shè)計，通過引導(dǎo)學(xué)生對音樂劇的欣賞、編創(chuàng)，使學(xué)生在藝術(shù)素養(yǎng)及人文素養(yǎng)達(dá)到雙向進(jìn)步。
【1]吳慧。淺談音樂劇新模式在初中音樂教學(xué)中的滲透【j]。實踐與探索，20xx(30)。
【2]張申。分析音樂劇新模式在初中音樂教學(xué)中的滲透【j]。北方音樂，20xx(08)。
音樂的論文題目可以定哪些篇九
在網(wǎng)絡(luò)信息服務(wù)提供者是否應(yīng)承擔(dān)信息監(jiān)督義務(wù)方面，歐盟和美國立法均趨向于無此監(jiān)督義務(wù)。這樣的規(guī)則是基于：
1、網(wǎng)絡(luò)信息服務(wù)提供者僅是為網(wǎng)絡(luò)用戶之間的信息交流，提供了一種中介服務(wù)，其服務(wù)過程的技術(shù)化自動特征，使它在交流雙方之間，保持了中立地位。
2、網(wǎng)絡(luò)用戶或服務(wù)對象的無國界性及網(wǎng)絡(luò)的技術(shù)特性，使得此監(jiān)控義務(wù)難以真正實行。因為這里既存在技術(shù)難題，也存在對侵權(quán)或違法行為的法律判斷的難題。此外，對于提供信息傳輸通道的服務(wù)商而言，如果其履行監(jiān)控義務(wù)，尤其是對用戶之間的通信進(jìn)行監(jiān)控，還會遇到各國憲法關(guān)于保障通信秘密與隱私權(quán)的規(guī)定的法律障礙。
但是，網(wǎng)絡(luò)信息服務(wù)者也并不是完全無監(jiān)督網(wǎng)上信息內(nèi)容的義務(wù)。實際上，法律要求它們在發(fā)現(xiàn)侵權(quán)事實時，必須采取補救措施：如有義務(wù)向有權(quán)機(jī)構(gòu)報告，有義務(wù)配合調(diào)查。同時，在權(quán)利人或有關(guān)機(jī)構(gòu)發(fā)現(xiàn)所傳遞的信息侵權(quán)或違法時，可以要求isp停止侵害或刪除違法信息。
因此，網(wǎng)絡(luò)信息服務(wù)提供商的義務(wù)是：事先沒有審查、核實的義務(wù)，但是一旦發(fā)現(xiàn)有侵權(quán)或違法信息，就有停止侵權(quán)或刪除信息的義務(wù)。只有在他們知道他人傳輸?shù)男畔⑹乔謾?quán)或違法行為，而不予阻止時才承擔(dān)賠償責(zé)任。從法理上理解，這是一種過錯責(zé)任。
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nbsp;網(wǎng)絡(luò)信息服務(wù)提供者須加強(qiáng)行業(yè)自律
我國先后頒布了規(guī)范網(wǎng)絡(luò)信息服務(wù)行為的法規(guī)，如《互聯(lián)網(wǎng)信息服務(wù)管理辦法》和《互聯(lián)網(wǎng)文化管理暫行規(guī)定》。對于網(wǎng)絡(luò)信息服務(wù)提供者，應(yīng)當(dāng)保證其所提供的信息內(nèi)容的合法，不得含有反對憲法基本原則等內(nèi)容的信息，發(fā)現(xiàn)這些信息的應(yīng)當(dāng)刪除。但是在網(wǎng)絡(luò)傳輸?shù)牟涣夹畔⒅校行┥婕拔耆?、誹謗他人、侵害他人著作權(quán)、隱私權(quán)等的信息實難判斷。如果據(jù)此要求網(wǎng)絡(luò)信息服務(wù)提供者，對此類信息在判明的基礎(chǔ)上進(jìn)行刪除，實是勉為其難。其結(jié)果不是使他們承受過重的法律要求，就是使規(guī)定流于空文。
因此，我們認(rèn)為，在界定網(wǎng)絡(luò)信息服務(wù)提供者的法律角色時，在充分考慮客觀要素的基礎(chǔ)上，既要維護(hù)公共秩序，防治違法行為的發(fā)生，也要保護(hù)、促進(jìn)網(wǎng)絡(luò)信息服務(wù)業(yè)的健康發(fā)展。有關(guān)國家和地區(qū)的立法經(jīng)驗是值得借鑒的。他們在規(guī)定網(wǎng)絡(luò)信息服務(wù)提供者的法定義務(wù)的同時，還積極引導(dǎo)行業(yè)自律。有不少網(wǎng)絡(luò)行業(yè)，如網(wǎng)絡(luò)廣告業(yè)、網(wǎng)絡(luò)隱私安全組織等發(fā)起的行業(yè)公約，對于規(guī)范行業(yè)行為，凈化網(wǎng)絡(luò)環(huán)境，起到了很好的監(jiān)督作用。因此，我們在依法治理網(wǎng)絡(luò)信息服務(wù)業(yè)的時候，在完善有關(guān)法律秩序的同時，也需要提倡網(wǎng)絡(luò)信息服務(wù)提供者的道德和行業(yè)的自律。
截至2003年6月30日，我國網(wǎng)民數(shù)量已達(dá)到6800萬，居世界第二位。在網(wǎng)民個人收入調(diào)查中，月收入在2000元以上的網(wǎng)民從916萬增長到1068萬。其中，44.5％的網(wǎng)民平均每周上網(wǎng)時間也有所增加，這些信息有力地說明，互聯(lián)網(wǎng)已深入人們的信息生活，成為我國網(wǎng)民獲取相關(guān)信息的重要渠道。