攝影師的照片作文技巧篇一
不用太多精力和時間，學習一些生活技巧可以讓我們在日常生活中更加得心應手。試試這些簡單但實用的技巧，讓您的生活更加輕松和愉悅吧!這里小編為大家整理了關于專業(yè)攝影師經常用的6種拍攝技巧，方便大家學習了解，希望對您有幫助!
1.機背對焦按鈕(af-on)。
af-on按鈕通常在機背方便拇指的位置。
對焦通常也是半按快門，但其實還有另一個方法來達到自動對焦的效果：按機背的af-on。那么什么時候會用到這個功能呢?以下為兩個筆者常用的例子：
什么時候使用af-on按鈕視乎需要和喜好，但其功用主要是讓你可以快速按下快門拍攝，不用再經過半按快門對焦這個步驟。
拍攝跑動中的動物也可以運用af-on的技法，把自動對焦調到af-c(連續(xù)自動對焦)，然后用af-on鎖定便可以不停拍攝了。
2.不同環(huán)境使用不同的曝光模式。
新手們常常會使用全自動檔、p檔等，其實專業(yè)攝影師不會用這些模式，而會使用光圈優(yōu)先、快門優(yōu)先或者全手動模式等，好讓攝影師有更大的控制力，拍出心目中理想的照片。這個列表例舉出建議使用這些模式的情況(按情況，不一定都會這樣使用)：
有沒有發(fā)現其中一個模式任何時候都會用到?對了，就是全手動模式m-mode，但其實，好好利用光圈優(yōu)先和快門優(yōu)先再加上曝光補償功能已經可以于大部分情況下使用了。
初學者更應好好熟練光圈優(yōu)先和快門優(yōu)先帶來的方便，加上良好的構圖，就可以輕輕松松拍出好照片了。
3.使用“點測光”功能。
當在拍攝一些光差大，或是主體一定要曝光準確的情況下可以使用“點測光”協(xié)助。
在不同的曝光功能內，平衡測光為最容易使用的模式，但其中有一個測光模式很極端，但有時有非常好用，便是測光范圍很小的點測光模式了。
在點測光模式下，相機只會按對焦點(有些相機只能按中間的對焦點)來測光，范圍非常小。在這個范圍外的光源不會計算在測光值，因此非常適合在光差很大的情況下使用，例如演唱會、逆光人像等，當然，如果你經驗豐富，使用全區(qū)平衡測光再用曝光補償來調整也是可行的.，但點測光更為直接。
4.使用“曝光鎖定”功能。
曝光鎖定功能是專業(yè)攝影師一定會知道的功能，在光圈優(yōu)先或快門優(yōu)先下，相機會不停測光作實時改變光圈快門的組合，如果我們想鎖定曝光值再改變構圖，可以按下曝光鎖ae-l按鈕，這樣相機便會停止測光，只會用同一個曝光組合了。
5.剪裁照片。
在后期軟件剪裁照片可以作二次構圖。
其實在有些情況下這個是有其必要的，例如在拍攝比賽、運動、野生動物等移動迅速、機會一瞬即逝的情況下“拍得到”是最重要的，在曝光、構圖等也可以在軟件中略作修改，因此為了讓在緊急的情況下也能拍出精彩的作品，“剪裁照片”也是一項重要的技巧。
6.善用閃光燈補光。
利用斯丹德df660外置閃燈作補光，可以產生漂亮的眼神光和令環(huán)境有足夠亮度。
閃光燈，無論是內置還是外置都是很好用的，新手常常會覺得使用“閃光燈拍攝”=“破壞照片氣氛”。其實最佳的閃光燈使用方法是讓閃光燈無聲無色地融入照片中，作為補光的工具。在通過閃光燈的強度和閃燈光的顏色(加上顏色紙)，我們可以讓主體產生或是消除陰影，外置閃光燈也可以用來作反射閃光或白天壓光之用，因此專業(yè)攝影師的背包內一定要有閃光燈的存在。
1、充分展現剪影主題的形體特征，將形體與背景生動的結合在一起，可以說，形體是語言，背景是語調，而這種語言有時無聲勝有聲，任憑創(chuàng)作者去揣摩和體會，這也就是剪影照片的妙處所在。由于在剪影照片中，主體基本沒有色彩和細節(jié)顯示，所以對主題的形體特征要求就很高，這就需要作者基于后期表現的效果來仔細選擇拍攝角度和主體形態(tài)，充分展示主題的外形特征，力求美感和生動。
2、剪影照片的獲得充分利用了主題與背景受光的`差異。一般來說，我們可以利用日出日落時的逆光，因為這時的光線最柔和，看上去又不刺眼，是拍攝的好時機，一般只有十分鐘左右的時間，另外可以利用室外和室內人工造成的受光差異或天空和水面的自然反射。
3、曝光要遵循寧欠勿過的原則，依據背景的光亮部分進行點測光，這才能使主體曝光嚴重不足，形成強烈的剪影。
4、當畫面中被攝主體在畫面中所占比例過小，或畫面的空白空間比較單調時，可以創(chuàng)造性地運用剪影作為前景，通過黑色的剪影既可以壓迫觀眾的視覺投向被攝主體，同時黑色剪影也不會分散觀眾的注意力。我們甚至可以運用以剪影作為主體的邊框，形成方、圓或變異的各種形狀，使平常的景物具有獨特的畫面形式感，增加畫面的縱深感。
1、仔細選擇被攝對象。
在考慮技術細節(jié)和相機設置前，你需要先騰出時間和精力來思考一下選擇對象。這會是一個比較棘手的事情，因為要恰如其分地做出選擇，你多少需要點經驗。你會希望對象相對簡單，并且在二維層面上表現出與周圍環(huán)境迥然不同的外形。剪影拍攝的自然韻味意味著，你將剝除對象的所有繁枝細節(jié)，并使對象與周圍環(huán)境混為一體，幾乎體現不出任何景深之感。
2、注意視角。
拍攝期間需要當心的'是，對象決不要呆板一塊，不要讓討厭的建筑或簡單的雕塑物擋住。此外，如果拍攝畫面中有多個人，也要當心。要是剪影重疊部分太多，則會給人混亂不堪、模糊不清之感。拍攝中，應力求各個對象就算從個體對象的角度來看，也是輪廓分明、清晰可見的。
3、重疊趨勢。
你通常會見到的一個拍攝題材是“親吻剪影”，其中兩個人互擁在一起，親吻對方，但由于他(她)們的臉過度重疊，使得最終的拍攝結果顯得有點詭異。
要是打算模仿這樣的拍攝，就盡量要“恰逢”親吻前后，臉部還沒有接觸的情況下，從而獲得更好的表現效果。記住，并不只是對人物剪影需要如此，對于攝影作品中有重疊趨勢的任意兩個對象，該原理同樣適用。
4、照明。
顯而易見，剪影完全是逆光照明的杰作。這背后的基本思路是，你正對著的前景和“對象側面”的亮度，與背景亮度相比，顯得微不足道。要了解其中的奧妙，你必須學會像相機一樣“思考和看待”事物。
如果你曾無意中拍攝出了一幅剪影，就會知道，相機看到的事物與你看到的事物截然不同。有時，在明亮的逆光條件下，肉眼看到的拍攝對象尚好，但是最終拍攝到的卻是一幅剪影，造成的如此落差的根本原因在于，相機與人眼的聚光方式存在著天壤之別。
攝影師的照片作文技巧篇二
夜幕降臨，我們在拍攝夜景面臨的最大挑戰(zhàn)也許是相機接收不到足夠光線導致對焦失敗，所以夜景拍攝也是很多影友的痛點所在。下面的8個技巧能幫你輕松駕馭夜景拍出銳利的照片。
如果你想拍攝長時間曝光的夜景，三腳架是必不可少的幫手。說到三腳架，普通的廉價三腳架是不行的，筆者就遇到過使用廉價三腳架拍攝時遭遇大風吹倒相機的慘痛經歷，所以，你必須擁有一個堅實可靠的三腳架協(xié)助你的拍攝。如果你的三腳架有可以調節(jié)腳管松緊的裝置，拍攝之前檢查這些部位是否穩(wěn)固。此外，連接快裝板時記得用一塊硬幣旋緊連接相機的螺絲，這在你使用長焦鏡頭進行豎拍時十分必要，因為相機的重量會讓快裝板從云臺滑下。你的三腳架越是堅穩(wěn)固，就越能支撐好你的'相機，在你進行拍攝前，請確保你的三腳架是牢固的。
許多三腳架的中軸末端有重物掛鉤，可以讓你將攝影包等重物掛在上面。當你遇到大風等惡劣天氣時，強風可能隨時會給你的三腳架帶來不小的震動，最好的解決辦法就是在中軸掛上你的攝影包并讓包接觸地面，這樣可以最大限度減少晃動。
不管你是在野外拍攝星軌還是在城市街道中心拍攝汽車光軌，你都需要找到一個有庇護的位置以阻隔強風和呼嘯而過的汽車帶來的氣流沖擊。
相機的鏡頭防抖和機身防抖，都是為了最大限度減少手持拍攝的抖動而設的。但當你使用三腳架拍攝時記得關閉此功能以減少防抖原件在工時作帶來不必要的畫面模糊。
當今大多數緊湊型相機或單反相機都有敏銳的對焦系統(tǒng)，可它們都需要足夠的工作亮度。如果你拍攝時亮度足夠，你的相機就可以順暢地進行自動對焦，但對焦往往會在晚上缺乏照明時出現問題，而且并不是說只要你對焦在有光亮的地方就夠了，因為很多情況下你所要拍攝目標不一定是發(fā)光的物體，所以你仍需要足夠的環(huán)境照明來照亮你的拍攝物體，比如使用閃光燈來協(xié)助拍攝。
大多數人習慣使用快門鍵完成對焦到拍攝的整個過程，但當你在夜間這種嚴苛環(huán)境拍攝時，我們強烈建議你將對焦和拍攝鍵分離起來使用，因為如果你使用獨立的af-on進行拍攝，相機就不會在你按動快門時繼續(xù)對焦。
光線不好時自動對焦的效率會很差，所以手動對焦是你這時候唯一的選擇，但和相機一樣，你的眼睛也需要足夠的光線看清楚拍攝物體。在某些情況下激活相機的實時取景功能或許能獲得更好效果，相機會顯示你的拍攝畫面，而且屏幕上面會比肉眼看到的更加明亮。有些鏡頭上面配有對焦距離窗，你也可以手動對焦選擇相應的對焦范圍。
如果你想得到清晰的照片，使用快門線和反光板預升能避免按動快門時反光板抬升造成的震動。
攝影師的照片作文技巧篇三
其它同上面。
功率、距離、光圈、感光度、焦距
閃光燈功率越大越明亮
閃光距離越近越明亮
焦距越長越明亮
光圈、焦距、對焦距離
光圈越大景深越淺
焦距越長景深越淺
對焦距離越近景深越淺
背景遠、相機近、光圈大、焦距長
強度、方向、色溫
強度就是亮不亮
方向就是從哪來
色溫就是什么顏色
自然光、場景光、人造光
自然光一般就是太陽光源
場景光往往在室內就是其它光源
人造光就是影室長明燈或者閃光燈
色相、純度、明度
色相就是什么顏色
純度就是飽和度
明度就是光線明暗程度
銳度下降、細節(jié)損失、噪點增加、色彩偏移
銳度下降和細節(jié)損失造成了照片不清晰——最先出現的
噪點增加讓畫面不干凈——但是這是最無關緊要的`
色彩偏移就是有大量的不干凈
對焦不準確、相機與主體相對位移、機械或者電子本身問題
gn指數、最高閃光同步速度、同步方式
gn指數表示閃燈的功率，等于光圈乘以距離
最高閃光同步速度表示滿功率輸出的時候最快快門速度
同步方式包含了高速同步閃光和慢速閃光，慢速又包括了前簾同步和后簾同步。
焦距、最大光圈、最近對焦距離、放大倍率
焦距表示取景大小和可變范圍
最大光圈表示不同焦距段通光能力
最近對焦距離表示，呃，最近對焦的距離
放大倍率表示能把被拍攝物體在傳感器上放多大
我們一直致力于向攝影愛好者提供豐富、實用、專業(yè)的攝影器材。
攝影師的照片作文技巧篇四
攝影便是捕捉光和影，要讓讀者深切感受到當時的氣氛，透過強烈的光影對比，可以突出主體，或是利用大逆光拍攝剪影，黑白相片更可以去除顏色，加強相片的光影效果，刺激讀者的視覺感官!
相片是靜態(tài)的，那么怎樣可以拍出聲音呢?我們可以試試突出一些常常會遇到、有聲音的畫面，例如看到人們笑，彈奏樂器，或是利用快的快門配合空間感，排除會動的東西，讓一切好像凝固下來，從而拍出寧靜的感覺。你也可以利用「時間」來表達，如在晚上了無人煙的橫街，或是中午熱鬧的市場等等。
顏色對比在這 5 個技巧內是最容易拍攝的，透過拍攝高對比的顏色，可以有效地突出主體，帶來更刺激的視覺效果，但留意顏色不要太多，否則相片會過于凌亂，反而帶來反效果!
透過相片內人物、物件、天氣等，我們可以告訴讀者現場拍攝時的冷暖感覺，例如拍攝一個工作中的廚房、剛出爐的食物、或是飄雪、冰凍的飲品等，而利用調整白平衡的`數值(高k值令相片變暖調，反之偏冷周)，也可以令讀者感受到相片表達的「溫度」。
要拍出現場感，讓讀者像親臨其境一樣，我們便要拍出現場的細節(jié)和特色，一支清晰銳利的鏡頭、高解像的機身在這方面比較有優(yōu)勢，但最重要的還是捕捉現場環(huán)境的一舉一動，讓人留下深刻的印象。
要利用感官來拍出有深度的相片不容易，最好在學習時先定下一個主題，例如這次練習拍攝光影、冷暖等，好讓自己更容易去尋找題材，透過多練習才可以培養(yǎng)出能隨時發(fā)掘題材的「攝影眼」!
攝影師的照片作文技巧篇五
經?？粗鴷r尚大片拍的非常的大氣有范，總是在驚嘆之余希望自己也能有這樣的照片，但總覺得自己不是時尚攝影師，拍不出那種質感的片子，其實時尚攝影也很大一部分是依靠后期修片，才能打造出美輪美奐的意境。而不會ps的朋友也不要著急，我們只要用“美圖秀秀”的局部彩色筆和調色功能，一樣可以打造獨特的時尚感，一起來試試吧!
來看看對比圖：
圖1。
用局部彩色筆凸顯人物氣質，加上復古色調，一部歐美大牌片就這么誕生啦!快來看看具體步驟吧：
圖2。
2、繼續(xù)在“美化”菜單下，選擇“影樓”分類，使用透明度為50%的“復古”特效。
圖3。
3、最后在“美化”菜單下，選擇“l(fā)omo”分類，使用透明度為50%的“后青春”特效就大功告成啦!
圖4。
總結：局部彩色筆其實很適合用于局部顏色很突出的照片，可以凸顯你想要表達的部分而將其他顏色給弱化掉，從而使整副畫面更有意境?？戳诉@么多，你也不妨來試試哦!
攝影師的照片作文技巧篇六
每一個人像攝影師都要面對被攝體細節(jié)處理的挑戰(zhàn)，比如姿勢、光線、構圖等等。對業(yè)余人像攝影師來說，也許最容易犯的同時最嚴重的錯誤就是缺乏對人像背景及環(huán)境的表現。
姿勢和光線在人像攝影中都扮演著重要的角色。環(huán)境構圖擁有同樣的分量，卻常常被人忽略。
要拍攝構圖完美的照片，需要注意以下問題：
攝影教程
人像攝影是關于人的，所以不要害怕拉近焦距!記住，拉近焦距并不等于只人臉。你可以讓畫面“緊湊”一些，拍攝模特坐在椅子上或依靠在樹上的近照。
這是人像照片最自然空間布置方式。除非你刻意營造緊張的氣氛，否則盡量不要違背這一原則。還有一個例外是當模特全身都位于照片的下三分之一處時。
一個典型的場景，能夠折射出人物的內心世界，成為情緒外化的有利襯托。當場景以人為主，以景烘托來烘托某種要表達的情緒時，眼睛就是一把利器。眼睛的存放位置在構圖和視覺享受中也占有很大的比重。
與其盡力消除壞境，倒不如善加利用。門前、拱門、窗戶、露臺都可以起到突出主體和強化視覺感受的作用。
攝影從某種角度看，就是構圖與光影兩個部分的組合——僅僅從某個角度看是這樣。我們來看構圖，除了對畫面中元素的比例控制，用構圖來改變視角的變化，也是一種常被用到的手法，因其突破了我們日常的觀看經驗，往往帶來別致的視覺體驗。
重復一次，如果你不能消除會令人分神的背景，就要對其善加利用。讓被攝體離背景遠一些，并使用光圈優(yōu)先模式，運用淺景深遠離將背景虛化，創(chuàng)造出藝術化的紋理。這樣不需要將那些有趣的東西移除出畫面，也可以將模特從背景中凸顯出來。
磚墻對人像攝影來說是完美的背景。墻面的線條增加了不少趣味性，不過也會分散對主體的注意力。記住任何延伸出畫面及指向被攝體的“線條”都是非常有力的。
有時消除令人分心的東西，所需要做的就是簡單地改變相機的角度。為了獲得最佳的視角，努力改變相機和模特的角度吧。經常性地或左或右，或高或低地移動一點，你可以完全屏蔽掉那根令人分心的樹枝或電線桿。
當你開始注意背景細節(jié)時，你的人像攝影作品的銷售就有了保證，讓你的模特突出，并在構圖中加入有趣的東西吧。
攝影師的照片作文技巧篇七
我們在拍攝高速移動的物體時，讓鏡頭跟著物體一起移動，這樣就會把除被攝物體清楚，其余地方模糊的照片，很有趣，一般用快門優(yōu)先曝光模式進行拍攝。之前我們有文章介紹過這種拍攝方法。
我們見過那種水面霧化很柔和的照片，想拍卻不知道該怎么拍，有人會說，可以使用減光鏡，的確這是個好辦法，使用nd濾鏡進行拍攝。但如果我們沒有減光鏡怎么辦?也有辦法，就是使用堆棧進行拍攝。同理，拍攝星軌時我們也可以用堆棧來完成之前我們有文章介紹過這種方法。
照片不清楚怎么辦?通過ps或者lr軟件，進行后期銳化!效果非常好，之前文章有介紹過。 照片糊怎么辦?學會這幾個后期小技巧就可以了!
之前文章有介紹星芒，大多說的.都是夜晚燈光的星芒，那么拍太陽，能拍出來星芒的感覺嗎?其實也是可以的。當太陽從山上剛剛升起，或者從云彩里露出來的時候，就可以拍到了。拍攝星芒比較簡單，使用小光圈就可以，譬如f22。
這些前期技術、后期技巧都應該是比較簡單的、很容易掌握的，在你提高審美，逐漸進步的過程中，本文的內容應該都是要學會的，今天我總結了這些技巧，希望能起到一個溫故而知新的效果。
有個公認的結論，焦段越長虛化效果越好，光圈越大虛化效果越好。一般入門單反、微單的鏡頭是18-55或者16-50，焦段不夠長，光圈一般是f3.5到f5.6，光圈也比較小，所以套機鏡頭的虛化效果就不明顯。這也是很多人推薦新手購買一款大光圈定焦鏡頭的原因，拍出虛化的人像或者虛化的花草，是非常漂亮的。佳能尼康索尼都有50mm f1.8這樣的鏡頭，幾百塊錢一個，很便宜，使用最大光圈f1.8進行拍攝，讓被攝物體離鏡頭近一些，背景離鏡頭遠一些，虛化就會很明顯了，去試試吧!
車水馬龍的街道，那么流光溢彩般的街道怎么拍呢?首先你要有個三腳架，因為想拍出車流，必須要長時間曝光。推薦使用m檔，打開相機的液晶屏，實時取景模式，調整參數到畫面不過曝為止，一般拍攝車流，我們使用iso100，光圈在f8到f11之間，至于曝光時間根據環(huán)境亮度來調整。
星軌和銀河其實是兩碼事，銀河是指橫跨星空的一條乳白色亮帶，星軌是利用星星不斷移動的特點，進行長時間曝光，讓星星變成一條線。拍攝銀河，對于入門單反、微單用戶，16mm f3.5 iso3200 20s這個參數是絕對可以拍出銀河的，前提是光污染小，沒有月亮，最好是能肉眼看到銀河，這樣拍下來絕對沒有問題。
至于星軌怎么拍攝，我們可以把相機的iso調整為100-800之間，快門調整為b門或者t門，用快門線設定曝光時間為15分鐘左右，然后看看效果好不好。你也可以使用iso200，光圈f8，然后曝光2個小時，不過這樣可能對相機不好，一般都是曝光15分鐘，拍攝五六張，然后去ps里進行后期處理。
攝影師的照片作文技巧篇八
導語：iphone手機大面上市，手機的軟件以及攝影拍照的像素不斷提升，那么蘋果手機攝影怎么拍出好看的照片呢。請閱讀下文的內容，希望用蘋果手機的用戶有所幫助。
大家用手機拍攝的時候可能會發(fā)現它會自動去對焦，有的時候自動對焦的不是我們想要拍攝的，那么怎么辦呢，我們呢可以用手指去觸碰屏幕，想要對焦哪里就點哪里就可以了，正確的對焦才能獲得更加銳利、清晰的照片。
不管是用手機拍攝還是用相機拍攝，走得近一點一般不會有錯，比如拍人物，比如拍小貓小狗，走近一點會抓住更多的東西，而且也有利于你和別人進行交流，當然了，如果是拍風景的話，就不要太近啦!
雖然現在很多的手機都可以進行變焦拍攝了，但是用手機進行變焦去拍攝的時候，畫質會受到很大的'影響。所以覺得太遠的話，不妨可以走得近一些，如果為了方便用變焦去拍攝，畫質就會很差了。
現在很多的手機在拍照的時候都有提供給我們2種構圖，一種為長方形構圖，一種為正方形構圖，正方形構圖會讓你拍出來的照片更加好看哦。
給你的照片添加邊框，會讓你的照片更加的耐看，手機很多軟件都有添加邊框的功能，或者可以上傳到電腦上再添加邊框。
手機還可以外接專業(yè)的相機的鏡頭來拍攝漂亮的照片，如果你想試試看的話可以購買專門的手機接口哦。
手機拍照其實和相機拍照片是一樣的，發(fā)現美了才有可能拍出好的照片，但是美不是每天都有的，美也不是任何人都可以發(fā)現的，多拍，多思考，就能拍出更好看的圖片。
攝影師的照片作文技巧篇九
主要注意最近發(fā)生的國際國內要事，要注意觀點的鮮明性，開頭一定要言簡意賅地亮出觀點，至于結尾倒不必過于追求。評述的中間部分不必過分追求語言的流暢，只要能平靜心情接著往下說就可以保持自己在考官心中的形象。評述內容不要有過于偏激的言語且不用刻意追求華麗的辭藻和牽強附會的成語名言。
現場提問?
回答考官問題時態(tài)度一定要謙遜，回答不可冗長口羅嗦，如果要求才藝展示，一定要注意把握，因為這可能是考官給你挽回前面失誤的最后機會，不妨可以聊聊自己對這個專業(yè)的刻苦學習與向往，以情動人，收效應該會不錯！
小提示?
初試?
復試?
攝影師的照片作文技巧篇十
很多攝友都會問怎樣可以拍出「有感覺」的相片，而不是一般的風景或人像照，雖然藝術是講求天份的，但也可以有一些竅門來學習，讓各位初學者更能掌握當中的技巧，一起看看吧!
打開你的「攝影眼」，其實我們身邊四處也是紋理，無論是樹葉、地板、樹干、建筑物、燈光、云朵，甚至是掛在樹上的蜘蛛網，也可以發(fā)現紋理的存在，試試把它們在畫面放大，或是成為主體，集中拍攝。
在紋理內你也可能會發(fā)現幾何圖案，像是地磚的四方形、欄柵的格子、形的窗戶等，也可以用來拍攝!
這一步驟不太困難，但也是拍出藝術風格比較重的一種方法，而且更可以訓練攝影眼，為提升攝影技巧作好準備。
強烈的光線和陰影，可以令相片顯得更有趣，但要捕捉光影，可以在合適的時間(例如早上、黃昏等側光)，或是人做光源下(例如舞臺射燈、晚上的燈光等)拍攝。逆光和剪影也是常用的手法。
而平淡的光線則可以帶來輕輕的感覺，較適合拍攝日系類的小品相片，或是表達平淡的感覺(如早上清晨、空氣感、涼快秋天等)。
其中一個能加強光影效果的手法便是拍攝黑白相片，高對比的黑白照光暗分明，可以大大增加相片的戲劇感覺，而且沒有了色彩，讀者更能留意到相片的光影、輪廓。
除非你使用黑白底片來拍攝，否則拍攝時你可以直接拍攝彩色相片(raw檔更佳)，然后在電腦轉換為黑白照，這樣有更好的彈性。
色調的影響
要拍出有 feel 的.相片，除了之前提及過的紋理、光影外，顏色也有著很大的影響，同一個場景，不同的色調取向可以帶來不同的感覺，只要你能善用色調，配合適合的拍攝主題，借著相片說故事的能力便會大大提升了!一起看看色調的影響力吧!
以下為一些拍攝時可以常用的色調取向：
黃色為暖色調，常用于黃昏、秋天、或是想表達溫暖、關心、安全的時候使用。
冷色調有種危機、堅固、冷漠的感覺，也能帶來時尚、電影感的效果，因此你在荷理活的電影內常常會發(fā)現藍色調的使用。
緣色有種玩味的感覺，lomo相機拍出來的相片很多時也會偏緣色，當然，在驚嚇的表達到上也有作用!
啡色常見于復古或陳舊場景的表達。
紅色可以模仿底片相機漏光的情況，令相片更添一些型格的感覺呢!
要為相片加添顏色，一般在按下快門前可以先設定白平衡，要拍出冷色調可以把相機的白平衡調到低k數(如2500k)或「鎢絲燈」;而要拍出暖色調，可以調到調k數或「閃光燈」，這個沒有標準，請按實際光源來測試。
而要添加紅色、綠色等效果，建議先拍下raw相片，然后利用photoshop或lightroom加上調色溫、加濾鏡比較方便呢!
攝影師的照片作文技巧篇十一
現在越為越多mm喜歡把自己的照片上傳到博客與好朋分享，但由于我們不是專業(yè)的攝影師，拍出來的照片難免會出現，所以很多mm都想學習對照片進行后期的處理、美化和潤飾，所以本教程就是特別為這些mm而寫的，教程步驟簡明，希望mm們受用吧！
先后教程素材原圖和處理后的對比：
效果圖：
原圖。
步驟1、首先放大照片細看人物面部，把人物面部的小斑點處理掉。這樣面部的色調更均勻。
選擇“套索工具”對小斑點位置創(chuàng)建選區(qū)，如圖所示。
步驟6、按下ctrl+e合并圖層，然后放大照片，選擇“銳化工具”，在菜單欄下方設置強度為“15%”，然后涂抹眼睛，這樣眼睛后起來更明亮。
涂抹前：
出自 xueFeN.COm.Cn
涂抹后：
步驟7、選擇“減淡工具”，在菜單欄下方設置強度為“10%”，然后涂抹人物的眼袋，消除黑眼圈，如圖所示。
消除黑眼圈前：
消除黑眼圈后：
步驟8、選擇“濾鏡—銳化—智能銳化”命令，設置數量為“100%”，半徑為“0.5像素”，如圖所示，這樣照片后起來更清晰。
最后，使用銳化工具涂抹一下人物手中的稻草（可免）即可。
最終效果。
攝影師的照片作文技巧篇十二
以下是來自三位我很喜歡的資深街頭攝影師matt stuart，nick turpin，david solomons，以及我自己在內文中加油添醋進去的一些街頭攝影技巧及建議，內容有點長，但每個技巧都值得看一下，多少會有些幫助。
剛開始街頭攝影時沒什么計劃就帶著相機出門，反正街頭攝影就是帶著相機上街到處走嘛，結果發(fā)現這樣拍下來沒什么效率還很耗體力，有時走上一整天什么都沒拍到，后來我會試著事先規(guī)劃路線。我白天要上班，有時會趁午休時間帶著相機在附近走走，出去前我會先上網看看捷運或公交車地圖，選定一個能讓我一小時內可以來回并至少拍上30分鐘以上的地點，了解附近的地形及路線后再出去拍。所以不止廣告拍攝，外拍或棚拍要規(guī)劃，街頭攝影也要規(guī)劃。
街頭攝影拍了一陣子之后你會知道什么時候該收手。保持好奇心，但要知道什么時候停。別像觀光客一樣什么都拍，通常有經驗的街頭攝影師速度很快，在被注意到之前就已經離開現場了。很多時候你要知道什么時候不該拍照，例如看到有人打架，為了你的安全最好不要拍，因為他們的怒氣很有可能會轉向你?？匆娚眢w障礙或乞討者，也不要對著人家猛拍，這樣很不尊重。
在美國有些州街頭攝影師可以販賣在街頭拍攝包括路人在內的照片，街頭攝影在美國一些地方被定義為藝術。但在更多地方法律讓街頭攝影變得相當“卡”，像法國，你不能隨便拍人，因為每個人擁有絕對的肖像權，任何有他們出現的照片都屬于本人，就算在公共場合也一樣。在臺灣像是肖像權法，隱私權法等等。大部份的國家在公共場合拍照是合法的，但要集結成書或是販賣照片就是另一回事了，最好事先了解街頭攝影的相關法律，這樣比較能自在的在街上攝影，碰到問題時可以拿出法律憑據來保護自己。之前有寫過一篇街頭攝影可以參考的法律相關內容。
最好避免，但當別人發(fā)現你在拍他的時候該怎么辦?微笑，這個方法通常有用。或拍完之后假裝看別的地方，假裝自己是觀光客。我通常都會聽音樂，除了能讓自己稍微與環(huán)境隔絕專注尋找拍攝主題外，當別人過來問你話的時候也可以假裝沒聽見。拍攝時盡量保持低調，若被路人找麻煩，誠實地告訴他你為什么拍他，因為你覺得他的穿著很特別，意境很棒，或你覺得他長得好看，你可以給他看一下你拍的照片，如果對方要你把照片刪掉(雖然在公共場合沒有人有權利請你刪照片，請參考這篇)，建議為了省麻煩跟保護自己，就刪了吧，下一張會更好。
我通常不會詢問是否可以拍攝某個對象，在臺灣除非你要銷售某些有人或是標的建筑在里面的街頭攝影照片，否則不需要許可。而且街頭攝影要拍的是很自然的狀態(tài)，事先詢問的話根本不可能拍到人們自然的樣子。而且事后詢問應該很少人會愿意讓你保留照片。
- 融入環(huán)境，穿適當的衣服。- 拍攝時夾緊你的手肘，別像生氣的蜥蜴一樣把肢體弄的很夸張。- 設定好你的相機，不要邊拍邊玩弄相機的設定，迅速拍攝后離開。- 拍完別馬上低頭看屏幕。(數字相機)- 如果相機是掛在你脖子上，縮短吊帶的長度，減少相機從你胸口移動導眼睛的距離。- 讓相機變成你的一部份，熟悉你的工具讓拍攝變成反射動作，就像布列松說相機是他眼睛的延伸一般。
街頭攝影最棒的部分是「瞬間」，攝影師在街頭尋找的是那些生命拋向他們的瞬間，也許是個有趣的錯位，某個戲劇化的場景，長相穿著特別的人物等，不像新聞攝影，通常街頭攝影不會針對某個特定的人事物作報導式的拍攝，只是單純地等待街頭丟給你的驚喜。試著多看其他優(yōu)秀攝影師的作品，網站，書籍，參考那些照片為什么會讓你有感覺，他們是如何重新詮釋某些看似熟悉的日常場景，以及為什么會去捕捉某些瞬間。
在街頭攝影時通常我們都很想走遍整個城市，發(fā)掘所有好玩的場景，但這樣很累，剛開始的時候我曾經試過從忠孝東路走到信義區(qū)，在路上不斷尋找可以拍攝的東西，但發(fā)現這樣不但會鐵腿，而且也會因為不斷走動而失去很多很棒的瞬間。建議鎖定一個小區(qū)域，街頭攝影的優(yōu)勢是就算在同一個點，也會因為不斷的變化而產生無限可能，你永遠不知道在同一個地點下一秒會發(fā)生什么事。
找尋有趣的人物， 然后跟著他們走一小段，不要變成跟蹤，雖然這樣有點像跟蹤狂，但這也會給你機會拍到很棒的畫面，一位街頭攝影師nick turpin就曾經在街頭看到兩個穿著同樣西裝的光頭上班族，但這光兩人并沒有讓他覺得能購成一張很棒的照片，于是他跟著他們走了一小段路，結果迎面走過來兩個穿著一樣又戴著安全帽的工人，這四個人擦肩而過的瞬間攝影師按下了快門，形成了一幅很棒的錯位照片(本篇最上面第二輻照片)。在街頭走動時常常就會在下一個街角看到某個有趣的事物，你要做的是要去找到一個最棒的角度，或是等待，并在你覺得最棒的瞬間按下快門。
街頭攝影都是在平常生活中找到拍攝主題的，不是在某個婚禮，也不是在你出游的時后，通常我會建議喜歡街頭攝影的朋友隨身帶著相機，隨時準備拍攝狀態(tài)。像我自己在上班無法帶大型單眼，就帶一臺小相機在身上，或甚至用手機都可以拍，如果你覺得手機分辨率不好，就當做觀察練習，這能讓你的觀察力進步，而且說不定也能拍到很棒的照片。
或說練習你的直覺，我常常舉起相機按下快門之后都還來不及「思考」我剛剛為什么要拍那張照片，街頭攝影大部分的時候是靠感覺，走在路上時看到某些場景或人物讓你有感覺，就算那個感覺很微弱，很小，通常那個時候你就可以準備拍攝了，往往會拍到意想不到的驚喜。
光線絕對能影響氛圍 ，街頭攝影大部分的時候靠的是自然光，我認為中午的`陽光太強，最棒的拍攝時間是上午跟下午，尤其是下午三點到五點左右，那個時候的側光很容易形成戲劇化的氛圍，光影很多元，造成的影子很長，也容易逆光拍攝剪影效果。
走入人群，快速移動，用小一點的相機，快速拍攝后把相機放下來，太大的相機或是站在路中間站著不動只會讓你變得更明顯。
如果你看到某個很棒的場景，不要只拍一張，拍一張，等一下，看看那個場景有什么變化，下一秒也許更棒。
街頭攝影不一定要有人物在里面，但幾乎百分之九十九的照片都會有人物在其中，人是街頭攝影的靈魂，代表著當代的社會，人文，環(huán)境互動等。想拍到好的街頭攝影照片，可以把自己放在人潮很多的地方，拍到好照片的機率將會大大提高。但不代表所有人潮眾多的地點就一定可以拍到好照片，有些地方人潮很多，但不會有太多新鮮事兒，可以練習多去幾個人潮多的地方逛逛，你會知道那個地方是否會拍到好照片。反正不要讓當天街頭攝影的計劃變成純粹在逛大街。
錯過拍攝某張照片的機會的可能性太多了，但常見的有幾個，沒帶相機，相機壞掉，沒電，放在包里來不及拿出來，還有記憶卡用完，其中街頭攝影時相機沒電跟記憶卡用完最能讓你氣死，因為你不是要去旅行拍兩個月，只是一天，記憶卡跟電池是很容易就可以事先準備好的。請記得，足夠的記憶卡，多帶兩顆電池。
相機越小越好，鏡頭越短越好。街頭攝影要盡量保持低調，雖然拿著機皇鏡皇上街走一天 除了拍照還有健身效果，但我還是建議帶輕巧一點的相機，把體力放在走路跟拍攝上。
保持低調，自信。并不是說要擺一副「老子不好惹」的臉，而是當你自信快速地拍完閃人時，別人還來不及反應你就已經拍完了，好像什么事都沒發(fā)生。但如果你鬼鬼祟祟看起來很緊張，反而會讓人起疑。拍的時候也要觀察一下拍攝對象，如果對方感覺不好惹，或是某兩個人在吵架，甚至打架，那最好不要拍，雖然在公共場合拍照是每個人的權利，但請不要白目。
大部分的時間建議用自動模式，這能讓你專心拍攝而不用去擔心相機的設定，但自動模式在有時某些光線條件下測光會亂掉，我個人偏好手動模式，以前是用光圈先決「a」設定，這樣白天沒問題，但天色暗一點快門會太慢，后來使用快門先決「s」，因為我想確定在盲拍或天色較暗時快門夠快，但這樣有時光圈在太暗的地方還是對不上，所以現在是干脆隨時依照光線的變化全部作手動調整。
我在紐約看過有人用70-200的小白(還是小小白?)之類的鏡頭遠距拍人，這樣你會看起來像個狗仔，而且得五十肩的機率會變高。鏡頭建議用定焦，除了輕巧之外，看到想拍的畫面不用忙著調焦距遠近，相機舉起來就可以拍了，練習去習慣定焦鏡頭的距離，讓拍攝變成你的反射動作，盲拍也會進步。街頭攝影有很多時候是近距離觀察，很多細節(jié)，細微的互動，用遠距鏡頭會讓你錯過很多街頭上有趣的細小變化。35mm，或50mm都是不錯的選擇。
有幾個方法加快在街頭上拍攝時的反應時間，拍到更多的畫面。我習慣將相機握在手上，而不是掛在脖子上，這讓我拍攝反應比較快。二是在一個你覺得有趣或人潮很多的街口，將相機放在眼前等幾秒，沒東西拍沒關系，換個位置，再將相機放在眼睛上等個幾秒，有點像守株待兔，但這提高讓你有機會拍到驚喜畫面的機率。第三種方法是預測，觀察某個人，預測他的下一個動作，多練習這種預測，下次你看到某個狀況時你會變得自動反應將相機舉起來按快門。練習盲拍，熟悉鏡頭的距離，事先對好焦，拍的時候不看觀景窗。最后一個方法是「不要猶豫」。
攝影師的照片作文技巧篇十三
如果你希望為自己的寶寶拍一些漂亮的照片，這里有一些技巧能夠幫助你更好地拍攝。
抓拍是一種很好的方式。抓怕的照片能夠捕捉動作的瞬間，發(fā)現隱藏的表情，并讓觀眾有身臨其境的感受。與那些千篇一律的露出“茄子”笑臉，看不出拍攝時間地點的“虛情假意”的'照片形成鮮明對比。
為了成功抓怕，你需要藏起相機。如果你要拍攝的兒童一面對相機就會“自覺”地擺出pose，那就更有必要把相機藏起來了。孩子們一般是意識不到自己在刻意擺pose的，如果你想捕捉真正的笑容或意外的表情，可以把相機蓋在手或胳膊下面。另外，時刻注意調整相機設置，以便隨時抓拍。
對嬰兒來說就不需要抓拍了。他們的問題是不知道看相機，或者很容易哭。要解決這兩個問題，你需要找到一個能逗寶寶發(fā)笑的東西。不同的寶寶喜歡不同的東西，一般來說會發(fā)光的，或閃亮的東西比較有吸引力。
用東西吸引他們的注意力。如果他們還是不笑怎么辦？嘗試胳肢他們。站在寶寶面前，拿出準備好的東西吸引他們的注意力。但是不要讓寶寶抓到它。然后一邊繼續(xù)吸引他們，一邊慢慢退到你希望拍攝的地點。吸引他們看著相機的方向并拍攝。
隨便說一些能逗孩子們笑的東西。孩子們一般被教育得要在公共場合注意言行。此時你可以說一些對孩子們來說真正有趣的話，得到一個真正的咧開嘴的笑容。
下一次當你發(fā)現無法應付對面的小模特時，不妨想想這些小技巧。這些技巧能讓你享受拍攝過程，并得到漂亮的照片。
攝影師的照片作文技巧篇十四
雖然在大部分情況下自動對焦已經很準確，但在一些情況下，例如晚上、拍攝花朵等，自動對焦可能會失靈，這時我們可以轉到手動對焦，打開 live view 功能，按 + 來放大畫面，然后轉動對焦環(huán)，直至要對焦的蘔方銳利，這樣便可以了!
通常單鏡反光相機也會有一個功能叫「反光鏡鎖/預升」，開啟后相機在按下快門時預先升起反光鏡，之后才打開快門拍攝，這樣可以避免反光鏡升起時產生的震蕩，令相片保持銳利。
你看得沒錯!保持鏡頭清潔可以讓你的相片更銳利，不論是油脂、手指模，還是塵埃，也會對你相片的成像有所影響，因此每次拍攝前最好也先清潔一下你的鏡頭。
對于新手這個其實很重要的，很多同學也會忽略三腳架的重要性。在光線不足的地方手持拍攝，很容易發(fā)生手震的'問題，若果提升iso便會令訊噪增加，相片會變得模糊，因此一支穩(wěn)固的三腳架是很重要的。
當你的大風的環(huán)境下拍攝，即時你用上了三腳架，強風也會令你的相機震蕩，這時你可以試試用身體擋著強風，保持相機穩(wěn)定。
若果可以，把你的相機包掛在三腳架中軸下方，這樣可以令三腳架更穩(wěn)定，現在很多良好的三腳架也會有這個設備;還有請使用快門線來避免按下相機時的震動，無線或有線的也可。
當你使用長焦的時候，微少的震動也會很容易在相片顯露出來，因此若果可以，請走近一點并使用較廣角的一端。不過不同的焦距也會有其用途，因此這部分只是建議你在有選擇時才使用。
(八) 不要使用太廣角的鏡頭
這個好像跟第七點有些抵觸，其實是因為有些超廣角鏡頭在最廣角一端會令邊緣的成像模糊，因此最好在拍攝時留意你每支鏡頭的特性才使用。
另外一個可以避免使用最廣角的一端是先把相機直倒，并向橫拍攝數張相片，之后在 photoshop等后制軟件組合成一張相片，即是跟拍攝 panorama 全景相片一樣，不過這次要拍攝的只是數張相片。這個方法不但可以讓你避免相機邊緣成像模糊，也可以去除因廣角而產生的鏡頭變形。
前文也有提及過，高iso會令訊噪增加，也會令相片變得不夠銳利，因此可以的話，盡量使用低iso和三腳架拍攝吧!
若果你要相片銳利，最佳的光圈值應該在 f/5-f/10 中間，因此我們拍風景常常也會用上 f/8 這個光圈。太小的光圈如 f/32 會增加光的折射，令相片變模糊;而太大的光圈如 f/1.4 會增加淺景深的范圍，也有機會令主體偏離對焦點而變模糊。
你也需要對你的鏡頭有所了解，知道它們最佳的成像是那個光圈，例如 nikkor 14-24 f/2.8 在每一個光圈也很銳利，而 sigma 24-70 f/2.8 在 f/2.8 最大光圈時相片會變有一點松，因此會避免使用最大的光圈。
攝影師的照片作文技巧篇十五
照片拍攝的精度和水晶質感都非常不錯，不過作者還是不夠滿意，后期增加了臉部的彩妝濃度，并用液化工具美化人物造型，再配上合適的裝飾素材。整體明亮及漂亮很多。
原圖。
最終效果。
1、原片亮度不夠，用曲線提亮加對比(做s型曲線)。
2、人物發(fā)暗的部分用套索摳出選區(qū)，適當羽化后用曲線調整圖層調亮，
3、水潤彩妝的特點是透亮原片膚色重偏黃可用可選顏色選黃色減黃加點粉色(顯得可愛點)黑色減少提亮顯得皮膚白皙光滑。
4、細膩皮膚(污點修復工具修除瑕疵，圖章工具毛孔修細)注：別花了!
5、整體人物臉型脖子比例不夠調整，先是畫布大小調整畫布。矩形選框工具選中脖子和身體的位置自由變化工具加長。
6、臉型的調整。方法：臉型液化按標準臉型休息，顴骨向下向里修瘦適當位置。
攝影師的照片作文技巧篇十六
每位街頭攝影師都有自己的心得跟技巧，像是等待、取景、速度、連拍，專門找容易拍的對象等等，下面是一位來自紐約叫作james maher的攝影師分享的一些街頭攝影技巧，同時也加上了我自己的一些補充。
一般認為街頭攝影需要不斷地走動，其實沒錯，你要不斷的走動觀察才能有更多機會發(fā)現可能拍攝的對象或場景，但不斷走動會帶來一個新問題，就是你無法邊走動邊構圖。街頭在不斷變化，若你也一直在走動，看得就更不清楚了。
但當你保持靜止時，面對突如其來的場景則會有更快的反應速度。還有就是街頭攝影師想拍人的表情通常會往人潮的反方向走，我自己也是這樣，但朝著人群往返方向走動會更難掌握突然出現的拍攝機會或某個表情，這需要通過很久的練習才能掌握，否則你只是不斷的走動并錯過拍攝機會。
這個技巧的重點是放慢速度，走走停停，在你覺得可能會出現有趣拍攝機會的點等個幾分鐘，試著不要去“找”拍攝機會，讓拍攝機會來找你，當你在充滿人潮的街頭靜下來等待時，你會突然發(fā)現眼前突然出現一堆可以拍攝的畫面。
眼睛是靈魂之窗，從眼睛可以看出一個人的情緒，這個技巧不容易，膽子要夠大。當拍攝對象直視鏡頭時的那種畫面通常會很有力道。我剛開始接觸街頭攝影的時候完全不敢對著人的正面拍，盡量避開眼神交會，我現在還是不敢大辣辣的對著陌生人的正面拍。
我的方法是找到想拍攝的對象，然后舉起相機等待，一直等到他們回過頭來看鏡頭的第一秒馬上按下快門，那個瞬間是最真實的，再等幾秒拍攝對象應該會躲避鏡頭。拍完盡量不要有眼神接觸，如果有的話就點個頭笑一下，不要低頭看相機，閃人。
街頭攝影不只是拍攝錯位或一次性在畫面里塞進一堆特別的人物。通常攝影師會在街上找到一個很不錯的構圖或錯位機會，等人走進來的時候拍，但其實還可以試著注意一些小細節(jié)。
當我們在路上找尋拍攝機會時，往往只會注意到比較大區(qū)塊的構圖，像是一整個人、背后的建筑、廣告海報等等，下次也許可以試著看看人們的鞋子，某種表情，身上的某個有趣的小配件等，很多有張力的畫面反而是用最簡單的構圖去完成成。
我個人是盡量會把感光度保持在iso 400，我希望照片噪點少一點，現在數碼相機噪點處理能力真的太強了，我好像還看過感光度能飆到上萬的相機，而且沒什么噪點。
高感光度的`好處是能提高快門速度，而且在變化多端的街頭能拍出更清晰的影像。但還是要注意一下噪點問題，除非你偏好噪點很多的照片。不過有時噪點能讓黑白作品增加更多“味道”。
刻板印象中的街頭攝影往往需要有“人物”。沒錯，街頭攝影如果少了“人”真的會感覺少了點什么，因為這種攝影模式某種程度上是在紀錄人性。但其實街頭有很多拍攝機會是可以不需要有人在其中的。
這并不是說街頭攝影可以變成風景攝影，或單純的建筑攝影，在街頭攝影中沒有人的作品還是與”人“有關。像是城市中某個區(qū)域的文化演進，某個地方人們生活的方式等等，就算照片里沒有出現清晰的人物，你還是可以感覺到照片要傳遞的“人”味兒。
過去我都只在白天拍攝，沒太陽我就把相機收起來回家，但漸漸發(fā)現其實晚上才是最好玩的拍攝機會。雖然現在光害泛濫到晚上都看不到星星，但對街頭攝影師來說卻是很棒的光照來源。
街上有很多人造光源，像是霓虹燈、招牌燈、路燈、紅綠燈、車燈等等。我記得有位攝影師說只要有一點點光源他就能拍照，有時夜晚拍的照片會更有戲劇效果，下次不訪出去試試，但請注意安全，加強夜晚出去拍攝成功率的方法是盡量提高感光度，或用閃光燈。我個人是不太建議使用閃光燈的，一來會嚇到別人，二來光很不自然，除非你帶著兩助理跟燈具出去幫你打光。。
有時除了在街頭上拍一些好玩特別的畫面之外，其實可以看看具時代價值的場景。像是在2012年以前，人們通常都會在捷運上看報紙，甚至看書，過兩年我想就看不到這種畫面了。看看現在捷運里的人，10個有9。5個在低頭看手機，我坐捷運時通常會看書，而且我竟然會覺得自己很奇怪。
對于拍一些具時代意義的作品，其實我個人在拍街頭攝影的時候心里藏著這種念頭，希望能夠給未來的人們留下點時代記錄。
攝影師的照片作文技巧篇十七
保持眼睛在上方三分之一處。
這是人像照片最自然空間布置方式。除非你刻意營造緊張的氣氛，否則盡量不要違背這一原則。還有一個例外是當模特全身都位于照片的下三分之一處時。
一個典型的場景，能夠折射出人物的內心世界，成為情緒外化的有利襯托。當場景以人為主，以景烘托來烘托某種要表達的情緒時，眼睛就是一把利器。眼睛的.存放位置在構圖和視覺享受中也占有很大的比重。
3
利用構圖引導視線方向。
4
創(chuàng)造背景虛化紋理。
5
利用背景中的線條。
6
改變拍攝角度。
攝影師的照片作文技巧篇十八
這篇教程教的朋友們用ps打造青綠色調照片，教程制作的照片色調看起來有很熟悉，很溫馨的感覺，教程沒有針對素材做美化。只介紹了調色。有興趣的朋友可以先給照片美容一下之后再來調色。。。先來看看原圖和最終的效果圖：
原圖：
效果圖：
具體的制作步驟如下：
1、打開原圖素材，按ctrl+j把背景圖層復制一層，圖層混合模式改為“濾色”，不透明度改為：10%，如下圖。
圖1。
2、創(chuàng)建色彩平衡調整圖層，對中間調及高光進行調整，參數設置如圖2，3，效果如圖4。
圖2。
圖3。
圖4。
3、創(chuàng)建可選顏色調整圖層，對紅，黃，青，白進行調整，參數設置如圖5-8，效果如圖9。
圖5。
圖6。
圖7。
圖8。
圖10。
5、新建一個圖層，填充顏色：#39164d，圖層混合模式改為“變亮”，效果如下圖。
圖12。
7、新建可選顏色調整圖層，對紅色進行調整，參數設置如圖13，效果如圖14，
圖13。
圖15。
9、新建一個圖層，填充顏色：#501765，圖層混合模式改為“變亮”，不透明度改為：60%，效果如下圖。
圖16。
10、新建一個圖層，用鋼筆勾出下圖所示的選區(qū)，按ctrl+alt+d羽化60個像素后填充顏色：#653717，圖層混合模式改為“濾色”，效果如下圖。如果覺得顏色濃度還不夠，可以把當前圖層復制一層，適當降低圖層不透明度。
圖17。
11、新建一個圖層，把前景顏色設置為：#501765，用畫筆工具把下圖選區(qū)部分涂上顏色，圖層混合模式改為“濾色”，不透明度改為：60%。
圖18。
12、創(chuàng)建色彩平衡調整圖層，對中間調及高光進行調整，參數設置如圖19，20，效果如圖21。
圖19。
圖20。
圖22。
14、創(chuàng)建可選顏色調整圖層，對白色進行調整，參數設置如圖23，效果如圖24。
圖23。
圖24。
新建一個圖層，蓋印圖層，適當把圖層銳化一下，完成最終效果。
攝影師的照片作文技巧篇十九
這篇教程教的朋友們用ps美化兒童照片，教程主要從照片的清晰度，色彩飽和度兩方面來進行修復處理，轉發(fā)過來，希望的朋友們喜歡這篇教程，先來看看原圖和最終的效果圖對比：
原圖。
最終效果。
1、打開原圖素材，進入通道面板，我們發(fā)現這張圖片的紅通道明顯的受損。因此要先修復紅通道。點擊圖層面板上的創(chuàng)建新的填充或調整圖層按鈕，選擇“通道混合器”，分別對紅通道和綠通道進行調整，參數如下。
這一步做完后，我們可以看到偏紅的照片基本上得到糾正。但是圖片有點偏紫，飽和度也不夠。
2、用曲線，可選顏色，色相/飽和度調整圖層進一步調色，
數值如下圖4-6。
經過上面的幾步調整，色彩大體上正常了，寶寶頭部個別地方有點過紅，可以用曲線微調一下，把不選喲減紅的地方用黑色畫筆擦出來，如圖7。
3、新建一個圖層，按ctrl+alt+shift+e蓋印圖層。用topaz濾鏡銳化一下。然后按ctrl+j復制兩層，分別得到“圖層1副本”和“圖層1副本2”。
把“圖層1副本”混合模式改為“柔光”，增加圖層層次感。再把“圖層1副本2”圖層混合模式改為“濾色”，不透明度改為：20%，調亮一下圖片。
最后感覺膚色依然不夠紅潤，再創(chuàng)建色相/飽和度調整圖層，適當加大飽和度，數值為12。確定后再創(chuàng)建可選顏色調整圖層，參數自定。
最終效果：
攝影師的照片作文技巧篇二十
答：大多數卡片機都有專門的日出/日落模式，能突出表現清晨或傍晚天空豐富的色彩變化。事實上有少數數碼單反相機也有類似的功能。但使用相機內置的拍攝模式，一方面剝奪了我們的操控樂趣，另一方面也無法達到最佳拍攝效果。
日出日落前后一個小時天空色彩紛呈，城市華燈初上。為了達到最好的拍攝效果，首先應該選擇低感光度設置減少畫面噪點，然后使用較小的光圈保證景深與畫面清晰度。這樣一來，快門時間就變得比較長，必須使用三腳架。相機的自動測光系統(tǒng)在這種情況下作用不大，因此最好將相機設置為手動模式，從30秒快門開始拍攝，然后根據液晶屏上的拍攝結果增減快門速度。當快門速度大于30秒時就必須使用b門拍攝，這時為了避免相機機震就必須使用快門線或遙控器。多云或陰天這兩種白平衡設置能加強日落或黎明時的金黃色光線。當太陽在地平線以下的時候，使用白熾燈或熒光燈這兩種白平衡模式能更好地表現出天空的藍色。
問：頭的最佳光圈是個什么概念？我應該如何使用它？
答：鏡頭在最大光圈情況下拍攝出來的東西很難做到十分銳利，而在f/16到f/32這樣的極小光圈區(qū)間，銳度又會受到衍射的影響。每支鏡頭的最佳光圈或者說最銳光圈總不大一樣，但通常都在f/8左右。將相機切換到光圈優(yōu)先模式，就可以將相機的光圈值設置為對應的最佳光圈大小。
答：防抖功能能有效消除機身震動，但對于被攝對象的運動則完全無能為力。假設使用低速快門手持拍攝一幅落葉的風景，樹干等靜態(tài)物體非常清晰，而飄動的落葉則會變得模糊。想要凝固落葉的動態(tài)，就必須提高相機的感光度以保證更高的快門速度。
問：希望買一臺單反相機， 但是我在全幅和aps畫幅相機之間有些猶豫。它們各自有什么優(yōu)缺點呢？ 答：全幅相機的感光元件尺寸和常規(guī)135膠片相當，而aps畫幅相機的感光元件尺寸則是根據aps系統(tǒng)膠卷畫幅設計，要小一些。選擇什么規(guī)格的相機主要取決于你的主要拍攝題材。等效焦距相當的時候， 全幅相機景深更淺， 最適合人像等需要使用大光圈虛化背景、突出主體的拍攝題材。
目前，可供全幅相機選擇的廣角鏡頭依舊比aps相機更為豐富， 這使得全幅相機也成為風光攝影師的大
愛
。但現在專為aps相機設計的廣角鏡頭也漸漸多了起來。對拍攝運動題材為主的攝影師來說， 佳能eos 7d或尼康d300s等頂級aps畫幅相機是他們的最佳選擇， 畫幅帶來的裁切因素能大幅延長鏡頭的等效焦距， 例如說將一支輕量級70-300mm變焦鏡頭的最大等效焦距延長至480mm或450mm，這對于預算有限的攝影師來說尤為可貴。
答：這很可能要歸罪于佳能的自動曝光優(yōu)化功能。該功能能壓縮畫面動態(tài)范圍以保證高光部分不出現死白，陰影部分細節(jié)不出現丟失。目前看來，佳能大部分相機上的該功能在默認設置下效果都有些過頭。由于其高光抑制和暗部提亮效果過于明顯，因此嚴重影響了畫面的整體反差。
如果希望使用該功能，最好將其效果設置為弱，或干脆關閉該功能以取得更加穩(wěn)定的拍攝結果。最理想的解決方案是使用raw模式拍攝，這樣一來自動曝光優(yōu)化功能的開啟與否及強度設置就不會對我們的最終拍攝結果構成任何實際影響。我們可以使用adobe amera raw或
其他
raw處理軟件控制照片的高光、暗部及整體對比效果。因為raw格式保存的是感光器記錄的原始影像數據，機內參數設置不會影響到這些信息。
答：相機在記錄jpeg格式照片的時候通常會強化照片反差，讓照片看上去更艷一點，這對畫面高光和陰影部分細節(jié)可能會造成一定損失。但是raw文件保存了這部分細節(jié)，例如說在jpeg格式中可能丟失的天空高光細節(jié)就能在raw文件中找到。
攝影師的照片作文技巧篇二十一
這篇教程教的朋友們用ps打造清新色調照片，教程難度中等，調節(jié)出來的色調挺漂亮的，就這種色調而言，假如用c家機器，可以將lab那一步忽略而直接進行色彩調節(jié)。這在實際生活中很有上風，省掉了大把的時間。
我對深惡痛絕（工作習慣題目）即使在人像調色方面我的思路也會盡力保證色彩與原始場景的一致性的基礎上來進行調整。
下面空話就未幾說了~~~上教程~~~。
效果圖：
原圖：
第二步：建立色彩平衡模板，針對高光區(qū)和陰影區(qū)的色彩進行一個預調整，高光青藍，暗部紅黃~~~。
ctrl+shift+alt+e蓋印圖層。
轉換lab顏色-選擇合并圖層。
選擇“明度”圖層。
選擇圖像-應用圖像-混合模式'濾色'不透明度40%~。
我講解一下，這一步主要是提升色彩明度，來使得畫面整體通透明快的~~。
不透明度數值方面因人而異，我不喜歡太濃的色彩，所以數值較低~~~。
選擇a層-圖像-應用圖像-混合模式改為'柔光'-不透明度60%。
剛才一步提升了明度，而這一步則是提升了色純度，使得色彩更加鮮亮，在處理風景照片時混合模式可以選擇“疊加”
對b層進行同樣的調整，數值要與a層一致，不一致就了~。
將圖像轉換回rgb模式。
建立可選顏色蒙版-針對lab調整后過于偏品紅的膚色進行修正。
曲線壓暗角-用蒙版擦出人物。
暗角是一個很有用的技法，可以有效地將觀眾的目光集中在主體之上~。
最終效果圖：
請大家留意顯示器的題目~。