無論是身處學(xué)校還是步入社會(huì)，大家都嘗試過寫作吧，借助寫作也可以提高我們的語言組織能力。寫范文的時(shí)候需要注意什么呢？有哪些格式需要注意呢？接下來小編就給大家介紹一下優(yōu)秀的范文該怎么寫，我們一起來看一看吧。
音樂筆記本篇一
隨著音樂產(chǎn)業(yè)的發(fā)展和音樂教育的普及，越來越多的人對(duì)音樂產(chǎn)生了濃厚的興趣。學(xué)習(xí)音樂需要一定的基礎(chǔ)和知識(shí)儲(chǔ)備，而音樂專業(yè)書籍則成為了我們學(xué)習(xí)的寶貴資料。在學(xué)習(xí)音樂專業(yè)書籍的時(shí)候，我們需要掌握一定的方法和技巧。在這篇文章中，我將分享一下學(xué)習(xí)音樂專業(yè)書籍的筆記心得和體會(huì)。
一、選擇適合自己的書籍
市面上關(guān)于音樂專業(yè)書籍種類繁多，內(nèi)容各不相同。在選擇書籍的時(shí)候，我們應(yīng)該根據(jù)自己的音樂興趣和水平來選擇適合自己的書籍。如果你是個(gè)初學(xué)者，建議選擇一些基礎(chǔ)入門類的書籍，并逐步提升自己的水平。如果你已有一定的音樂基礎(chǔ)，可以選擇一些專門針對(duì)某一領(lǐng)域的書籍。比如說，如果你想研究作曲技巧，可以選擇一些關(guān)于作曲和編曲的書籍。選擇適合自己的書籍，不但能夠發(fā)揮出書籍的最大效果，還能夠增強(qiáng)自己的學(xué)習(xí)興趣。
二、學(xué)習(xí)前準(zhǔn)備
在開始學(xué)習(xí)之前，我們需要對(duì)書籍進(jìn)行一些預(yù)處理工作。首先，瀏覽一下書籍的目錄，了解一下書籍的篇章結(jié)構(gòu)和內(nèi)容重點(diǎn)。其次，可以查找一些相關(guān)的資料和背景知識(shí)，幫助我們更好地理解和掌握書籍的內(nèi)容。最后，準(zhǔn)備一些筆記工具，比如說筆記本、熒光筆、顏色筆等。這些工具可以幫助我們有效地記錄下書籍的重點(diǎn)和自己的收獲。
三、筆記要點(diǎn)
在學(xué)習(xí)音樂專業(yè)書籍的過程中，我們需要學(xué)會(huì)如何做好筆記。首先，可以用熒光筆或者顏色筆來標(biāo)注重點(diǎn)內(nèi)容，這樣一來，可以幫助我們快速地找到自己需要的內(nèi)容。其次，可以將書中的新概念和術(shù)語以及自己的理解寫在筆記本上，這樣可以幫助我們深入理解書籍的內(nèi)容。還可以將書中的例子和練習(xí)題記錄下來，作為自己日后的練習(xí)材料。
四、思考與總結(jié)
在學(xué)習(xí)音樂專業(yè)書籍的過程中，我們要不斷思考書籍中提出的問題和策略。我們要善于分析和總結(jié)書籍中的邏輯結(jié)構(gòu)和知識(shí)體系?？梢愿鶕?jù)自己的理解，在筆記本上做一些總結(jié)和思考，這樣既可以加深自己的理解，也可以發(fā)現(xiàn)自己的不足之處。
五、分享與交流
學(xué)習(xí)不僅是一個(gè)人的事情，還可以和其他學(xué)習(xí)者進(jìn)行交流和分享。我們可以將自己的筆記和思考分享給其他同學(xué)，一起交流和學(xué)習(xí)。還可以參加一些音樂講座和研討會(huì)，增強(qiáng)自己的知識(shí)儲(chǔ)備和交流能力。通過與其他人進(jìn)行交流和交流，可以不斷地增強(qiáng)自己的學(xué)習(xí)興趣和動(dòng)力。
總之，學(xué)習(xí)音樂專業(yè)書籍需要一定的方法和技巧。選擇適合自己的書籍、做好學(xué)習(xí)前準(zhǔn)備、做好筆記要點(diǎn)、善于思考與總結(jié)以及分享與交流都是學(xué)習(xí)的重要環(huán)節(jié)。學(xué)習(xí)音樂專業(yè)書籍不僅可以增強(qiáng)自己的音樂修養(yǎng)，還可以加強(qiáng)自己的綜合素質(zhì)。只要我們堅(jiān)持學(xué)習(xí)和不斷提升自己，相信我們一定會(huì)成為一名優(yōu)秀的音樂人。
音樂筆記本篇二
學(xué)習(xí)使人進(jìn)步。在閑暇時(shí)看書、廣泛閱讀書籍已經(jīng)成為都市人的一大休閑方式，自己也不例外。但大多是看報(bào)刊雜志、教育專著、養(yǎng)生保健之類書籍，卻很少看音樂教育理論書籍。一個(gè)偶然的機(jī)會(huì)同學(xué)向我推薦了《指間下的音樂》這本書籍。
《指間下的音樂》由美國音樂教育家格雷珍。希爾尼穆斯。比爾編著的美國音樂教育理念與教學(xué)案例的教育專著。讀過之后充分感受到這是一本對(duì)音樂教師非常實(shí)用的書。書中的音樂知識(shí)理論、音樂教學(xué)案例及所介紹的的音樂教學(xué)技能技巧，不僅開闊了我的專業(yè)知識(shí)層面，提高了我的音樂技能，更重要的是對(duì)我的教學(xué)思想產(chǎn)生了更深遠(yuǎn)的影響，使我對(duì)新課改背景下的音樂教育工作有了新的認(rèn)識(shí)。
《指間下的音樂》一書中提到“應(yīng)該讓學(xué)生像成年人一樣直接進(jìn)入音樂體驗(yàn)，進(jìn)行音樂思考，由此將他們引入音樂的主題。”而《全日制義務(wù)教育音樂課程標(biāo)準(zhǔn)》也明確指出：音樂教育作為審美教育的一種方式和手段，其主要是通過提供給學(xué)生感受音樂、表現(xiàn)音樂，創(chuàng)造音樂的機(jī)會(huì)，使學(xué)生獲得音樂審美的體驗(yàn)和享受成功的愉悅。
音樂教學(xué)中，只有學(xué)生積極感受和鑒賞音樂，培養(yǎng)學(xué)生感受、指間下的音樂的能力，才能使學(xué)生獲得對(duì)音樂本質(zhì)的理解與感悟，進(jìn)而陶冶情操，促進(jìn)創(chuàng)造性思維的發(fā)展。此外，引導(dǎo)學(xué)生正確地感受音樂是進(jìn)行音樂聯(lián)想與想象的基礎(chǔ)。
在《指間下的音樂》書中，作者對(duì)小學(xué)各年級(jí)學(xué)生的音樂學(xué)習(xí)均給予了明確的指導(dǎo)，律動(dòng)、歌唱、樂器演奏，尤其指出重點(diǎn)是教會(huì)學(xué)生學(xué)習(xí)聽音樂。
本學(xué)年，自己任教一年級(jí)，一年級(jí)學(xué)生正處于以“娛樂性”為主的幼兒教育向“知識(shí)性”為主的小學(xué)教育的銜接階段。他們具有好玩、好動(dòng)、好奇的心理特征，模仿能力較強(qiáng)，抽象思維有待發(fā)展。在教學(xué)實(shí)踐中，每當(dāng)讓學(xué)生跟著音樂課前律動(dòng)時(shí)，學(xué)生普遍出現(xiàn)脫離音樂而無規(guī)律的“亂動(dòng)”。對(duì)于一年級(jí)孩子指間下的音樂的方式而言，確實(shí)重點(diǎn)就是要強(qiáng)化良好習(xí)慣的培養(yǎng)，即應(yīng)培養(yǎng)學(xué)生良好的“聽音樂”的習(xí)慣。
在教學(xué)實(shí)踐中，我通過讓學(xué)生“帶著問題聽”，“想著聽”，“動(dòng)著聽”等多元化的“聽”的形式，使學(xué)生變“強(qiáng)迫地聽”為“喜歡地聽”，由“聽而不聞”為“聽而有感”；此外用肢體語言感受，通過舞蹈動(dòng)作幫助理解音樂，創(chuàng)設(shè)具有感染力的情境等，都能幫助學(xué)生更好地感受音樂，學(xué)習(xí)起來興趣盎然。
感謝格雷珍。希爾尼穆斯。比爾，感謝《指間下的音樂》，讓我受益匪淺！
音樂筆記本篇三
最近讀了《音樂教育的哲學(xué)（推進(jìn)愿景）一書，它是由美國著名的音樂教育家貝內(nèi)特·雷默所著，20xx年8月人民音樂出版社出版發(fā)行了熊蕾翻譯的中譯本。這是一本系統(tǒng)論述美國音樂教育的音樂教育哲學(xué)專著。作者貝內(nèi)特·雷默是美國著名的音樂教育學(xué)家，是美國音樂教育領(lǐng)域中審美教育的倡導(dǎo)者。
過去，我雖讀過一些音樂理論但沒有如此深刻的感觸。第一，雷默的不斷進(jìn)取精神。堅(jiān)持自己的音樂教育理論的核心思想，不斷的跟蹤、消化，融會(huì)貫通，并運(yùn)用到他對(duì)音樂教育的理論探索中。第二，雷默對(duì)不同觀點(diǎn)的包容態(tài)度。面對(duì)音樂教育界內(nèi)部外部的質(zhì)疑，受到的一個(gè)又一個(gè)理認(rèn)思潮的沖擊和挑戰(zhàn)，雷默并不是簡單地加以肯定或否定，對(duì)持與他不同觀點(diǎn)的學(xué)者，雷默沒有粗暴地批評(píng)或一味自我辯護(hù)，而是心平氣和地從不同角度加以分析，將其合理和不合理的因素加以分析地展示給讀者，同時(shí)提出一種求同存異的融合主義立場，主張?jiān)诔姓J(rèn)差別的基礎(chǔ)上將不同觀點(diǎn)的合理部分融合起來。第三，雷默對(duì)不同文化的理解和尊重。以真心去探究不同民族文化的靈魂，“從內(nèi)心認(rèn)知”國于他的理論在世界各國音樂教育界的傳播。第四，雷默的嚴(yán)謹(jǐn)治學(xué)的學(xué)風(fēng)。書中加入了其領(lǐng)域的研究成果，如心理學(xué)、神經(jīng)學(xué)。在自己深入研究后本著融合主義的態(tài)度對(duì)其進(jìn)行引述、分析而運(yùn)用不同觀點(diǎn)時(shí)，不是將這些觀觀點(diǎn)簡單化到黑就是黑，白就是白的極端狀態(tài)，而是辛辛苦苦地把這些思想異同仔細(xì)區(qū)分出來。
另有，我讀完此書后再次深刻地體會(huì)到音樂是聽覺藝術(shù)，音樂欣賞是以具體音樂作品為對(duì)象，通過聆聽來體驗(yàn)音樂，從而得到審美感受的一種活動(dòng)。在音樂欣賞過程中，聆聽無疑是最主要的方式，語言只是一種輔助手段。科普蘭認(rèn)為：“如果你要更好地理解音樂，沒有比傾聽音樂更重要的了，什么也代替不了傾聽音樂?！蔽覈踔幸魳氛n程大量安排了藝術(shù)欣賞內(nèi)容，教學(xué)大綱也指出音樂欣賞應(yīng)以聆聽音樂為主。教師恰當(dāng)?shù)闹v解，可以引導(dǎo)學(xué)生更好地去體驗(yàn)、理解音樂。
在書中雷默以美國國民音樂教育內(nèi)容就中國的音樂教育也提出一些建議：理想的教師應(yīng)是鼓勵(lì)音樂以盡可能多的方式進(jìn)行開放自由的探索的`人，以廣泛、深刻、音樂性的理解為首要目標(biāo)，將技能培養(yǎng)作為達(dá)到那個(gè)更大目標(biāo)的一種必要的手段。理想的境界是提供一種音樂性的教育而不是音樂培訓(xùn)。
1、唱各種曲目，獨(dú)唱并與他人合唱
2、用樂器演奏各種曲目，獨(dú)奏并與他人合奏。
3、即興創(chuàng)作表演旋律、變奏和伴奏。
4、在具體指導(dǎo)的范圍內(nèi)作曲并改編樂曲
5、讀譜記譜。
6、聽賞中、分析并描述音樂
7、對(duì)音樂和音樂表演進(jìn)行評(píng)價(jià)
8、理解音樂和其分人文藝術(shù)與人文藝術(shù)以外的學(xué)科之間的關(guān)系。
9、理解音樂與歷史和文化的關(guān)系。
對(duì)于這九個(gè)方面的內(nèi)容，他向中國的音樂工作者提出兩個(gè)與其它國家音樂工作者一樣的問題：
1、這九方面的內(nèi)容有沒有和中國的音樂教育不相關(guān)的？
2、對(duì)這九方面是否應(yīng)當(dāng)有所補(bǔ)充，以便特別切合中國的音樂教育？而所得到的答案與其它所有國家音樂工作者一致的答案“沒有”、“不用”。若如此，中國的音樂教育者面臨的即是如何把這一套較為寬泛的學(xué)習(xí)納入普通音樂教育的`基礎(chǔ)之中，也就是說我們將面臨著一個(gè)重大的挑戰(zhàn)。雷默還提出所有的音樂教育者還有另一個(gè)重大挑戰(zhàn)“如何在學(xué)習(xí)并保留傳統(tǒng)音樂和包容外族文化的音樂之間，達(dá)到一種健康的平衡”。
雷默作為美國著名音樂教育家深厚的音樂修養(yǎng)，也為我們研究音樂教育提供了很好的參照。本書突現(xiàn)了一個(gè)前提，即音樂教育的基本性質(zhì)和價(jià)值是由音樂的本質(zhì)和價(jià)值決定的。雷默認(rèn)為采納多視角和多種觀點(diǎn)的合理成分是建構(gòu)一種音樂教育的普遍哲學(xué)必須給予充分思考的。這種兼容、平衡的認(rèn)識(shí)以及態(tài)度，對(duì)音樂教育的理論研究和教學(xué)實(shí)踐十分有益，并且很適用。相信音樂教育會(huì)在一種多維度的邏輯體系和價(jià)值觀的構(gòu)建中發(fā)展得越來越好。
總的來說，這是一本融實(shí)踐性與研究性為一體的，具有很強(qiáng)可讀性的理論專著，值得一讀。尤其本書強(qiáng)調(diào)對(duì)音樂教育中音樂自身的關(guān)注，這對(duì)我國音樂藝術(shù)教育課程改革的意義是很大的。當(dāng)前我國的普通學(xué)校音樂教育中也存在著僅僅重視音樂本身之外的體驗(yàn)，而忽略對(duì)音樂本身的關(guān)注的問題。上個(gè)世紀(jì)90年代，我國已經(jīng)有學(xué)者提出音樂教育應(yīng)該“走進(jìn)音樂”，倡導(dǎo)關(guān)注音樂自身，啟動(dòng)音樂思維，這與雷默教授在此書中所強(qiáng)調(diào)的觀點(diǎn)可以說是不謀而合的。當(dāng)然，音樂教育改革不可能依靠一本書的出版、或是一個(gè)觀點(diǎn)的提出就可以完成的，這需要所有音樂教育工作者的齊心協(xié)力。一本書最有價(jià)值的地方，在于它能給我們某些啟示。正如雷默在本書的前言中指出，“我深深地希望本書對(duì)中國音樂教育工作者將會(huì)有意義、有幫助。我相信，本書大部分內(nèi)容不僅適用于美國和其他任何地方的音樂教育，也適用于中國的音樂教育。如果本書哪怕只有一部分，也許有大部分，幫助中國音樂教育工作者澄清了他們和我們都同樣獻(xiàn)身于其中的那門藝術(shù)——音樂——的信仰和價(jià)值觀——即他們的哲學(xué)，那我就心滿意足了”。
《音樂教育的哲學(xué)》使我非常明確地找到了在音樂教學(xué)中一直以來困惑著我的一些問題的答案，也為我今后的工作提供了堅(jiān)實(shí)的理論依據(jù)，我如同迷路的航行者突然找到了引路的燈塔。
音樂筆記本篇四
讀《音樂堂教學(xué)藝術(shù)》這本書，我的感悟很深刻。
音樂是陶冶人的情操，帶給人享受的一種藝術(shù)，它作為一門走進(jìn)堂后，也讓學(xué)生初步感受到音樂的魅力。要想讓學(xué)生享受音樂堂，老師要在遵循音樂程標(biāo)準(zhǔn)的'前提下，放寬眼界，立足學(xué)情，重視常態(tài)，關(guān)注學(xué)生在堂上的常態(tài)表現(xiàn)，打造一個(gè)智慧平臺(tái)和魅力舞臺(tái)。
談到藝術(shù)，不管是語言還是音樂都離不開"美"音樂是聲音的藝術(shù)，要想使音樂堂有魅力，必須在聲音上狠下功夫。首先要感受音樂的美，音樂是一種語言，一種通過音響表達(dá)的語言，有它獨(dú)特的表達(dá)方式。要想聽得懂，學(xué)生要投入，要用心，即使細(xì)小的聲音也要能明辨。為了能讓學(xué)生熟練掌握，教師要善于調(diào)動(dòng)學(xué)生多種感情，讓他們聽，讓他們說，讓他們演。
老師不妨把音樂堂看成一個(gè)特定的舞臺(tái)，讓學(xué)生們帶著充分的自信表現(xiàn)自己！
這里說到了"托"而不是凸，是因?yàn)槲腋杏X在情感上要真正地愛學(xué)生，托起明天的太陽，用心地陪他們成長。堂上應(yīng)該加強(qiáng)人關(guān)懷，重視情感，否則單調(diào)的教學(xué)模式，機(jī)械的教學(xué)過程，陳舊的教學(xué)手段，蒼白的教學(xué)語言，會(huì)導(dǎo)致了不少學(xué)生對(duì)音樂失去了興趣。教學(xué)時(shí)要以提高學(xué)生的興趣為主，設(shè)計(jì)多種活動(dòng)，組織、引導(dǎo)學(xué)生聆聽、體驗(yàn)、表演、創(chuàng)編，培養(yǎng)他們學(xué)習(xí)音樂的良好習(xí)慣，使他們掌握一定的技能，具備一定的音樂素養(yǎng)和審美能力。
教學(xué)目標(biāo)有兩類：一類是預(yù)設(shè)的，一類是堂生成的。程標(biāo)準(zhǔn)關(guān)于教學(xué)目標(biāo)描述中，重點(diǎn)描述了過程性目標(biāo)，因?yàn)檫^程性目標(biāo)具有多元價(jià)值。有了過程，就有了能力生成，有了過程，就有了情感態(tài)度。在情感目標(biāo)方面，我們能做到的就是全身心熱愛音樂，引領(lǐng)學(xué)生用心觸摸音樂。堂沒有規(guī)定模式，我們可以任意探究，大膽實(shí)踐，創(chuàng)新教學(xué)方法，給學(xué)生打造一個(gè)魅力舞臺(tái)。
音樂筆記本篇五
音樂是人類文化之一，它遠(yuǎn)在人類語言文字之前就產(chǎn)生了。音樂藝術(shù)的發(fā)展歷史幾乎同人類發(fā)展的歷史同行,無論是東方音樂,還是西方音樂,都蘊(yùn)涵著悠久與美妙的歷史之音。特別是在西方的文化長河中,音樂更是其中一朵燦爛異美的浪花,它歷史悠久,光彩奪目。西方音樂是人類重要的文化現(xiàn)象，歷經(jīng)了漫長的歲月，伴隨著人類社會(huì)的發(fā)展，西方音樂也在不斷的法杖變化著，當(dāng)人們面對(duì)這樣一個(gè)復(fù)雜龐大的歷史性文化現(xiàn)象時(shí)，總會(huì)讓我們產(chǎn)生許多思索。我國許多音樂學(xué)家投入到這一文化的探索和研究中，其結(jié)果造就了許多的音樂史巨著，而本書正是其中之一。
《西方音樂史》立足于文化史、藝術(shù)史的大背景下闡述西方音樂的發(fā)展過程，概述從古希臘、古羅馬時(shí)代到二十世紀(jì)的種種音樂藝術(shù)風(fēng)格，介紹各種音樂流派以及其代表人物與代表作品。使讀者在認(rèn)識(shí)到一眾舉足輕重的音樂家之余，更能了解到產(chǎn)生不同音樂風(fēng)格與流派的社會(huì)背景和該歷史時(shí)期的人文精神、審美特征，從而提升對(duì)音樂的鑒賞能力。本書是一堂深入淺出的音樂歷史課，對(duì)所有學(xué)習(xí)音樂的學(xué)生和音樂愛好者也甚具參考價(jià)值。
本書共分十六章，一至四章分別論述了古代和中世紀(jì)音樂的主要現(xiàn)象，包括古希臘和羅馬的音樂；中世紀(jì)宗教與世俗音樂；復(fù)調(diào)的誕生和發(fā)展，以及14世紀(jì)"新藝術(shù)"蓬勃興起。五至七章，文藝復(fù)興時(shí)期的音樂，論述了勃艮弟樂派、弗蘭德樂派、以及宗教改革和反宗教改革的各種音樂。八至十章，涉及巴羅克時(shí)期，重點(diǎn)在于歌劇的誕生和早期發(fā)展、器樂的狀況和晚期巴羅克的兩位音樂巨人----巴赫與亨德爾。十一至十二章，論述了古典主義時(shí)期的音樂。首先對(duì)古典前期有所論述，然后分別討論維也納古典樂派的三位大師，特別是貝多芬給予了較多的篇幅。十三至十六章，對(duì)19世紀(jì)浪漫主義音樂進(jìn)行了比較細(xì)致的討論，不僅涉及了眾多的音樂大師，也對(duì)重要的音樂體裁的發(fā)展線索進(jìn)行了梳理。勿需質(zhì)疑，這本音樂史概述全面而詳細(xì)。
整本書注重風(fēng)格研究這一音樂發(fā)展中的重要因素，把音樂風(fēng)格演變作為音樂發(fā)展中的一個(gè)重要過程，描述西方從古代文明到20世紀(jì)這一過程中，不同時(shí)期出現(xiàn)的不同音樂現(xiàn)象，把風(fēng)格作為重要話題。誦讀這本書，對(duì)于理解不同時(shí)期的風(fēng)格及演變，乃至更多地去理解西方音樂，有很大的幫助。作者已闡述了自己編史的目的是為了力求在闡明作品意味前提下，概要的勾畫出西方音樂史的過程。作者在描述西方音樂的同時(shí)，也告訴大家一定要重視音樂作品風(fēng)格在音樂歷史發(fā)展這一歷程的重要作用。 看西方音樂史必須從音樂的起源看起，回顧西方音樂史學(xué)的發(fā)展過程，可以知道它是由資料收集和故事記錄開始的。從對(duì)西方音樂史的相關(guān)資料我知道，許多音樂史都史以故事的形式記載音樂起源、發(fā)展以及偉大的作曲家。而音樂史至今也是一個(gè)撲朔迷離的問題，早期音樂史料少，且不能提供一個(gè)有效的研究基礎(chǔ)，只能憑極少量的記載，輔以一些雕刻、建筑來追溯古代音樂，當(dāng)然這是難以令人信服的。
直至今天,在人們陸續(xù)發(fā)掘出的約40 件古希臘樂譜中,大多還都是些殘缺的片段。因此有人認(rèn)為,把中世紀(jì)作為西方音樂的開端更為合適,因?yàn)檫@時(shí)才有較多的音樂作品以樂譜的方式記錄下來,直接傳演影響后人。然而,從古至今大多數(shù)的音樂家們都要把西方音樂的源頭追溯到古希臘、古羅馬。這是因?yàn)橐魳肥且环N文化,而不是一種技藝。古希臘音樂作品雖然沒有直接流傳下來,但是古希臘音樂的文化精神卻深深地影響著西方音樂的發(fā)展。西方音樂經(jīng)過多年的研究，書中把它劃分為七個(gè)時(shí)期：古代時(shí)期、中世紀(jì)時(shí)期、文藝復(fù)興時(shí)期、巴洛克時(shí)期、古典時(shí)期、浪漫主義時(shí)期、20世紀(jì)現(xiàn)代時(shí)期。這樣劃分，對(duì)于把握每一時(shí)期的音樂家和音樂家作品，有很大的幫助。
西方音樂作為人類特有的文化現(xiàn)象，它的藝術(shù)的美決定了它的價(jià)值之所在，這種價(jià)值是可以使全人類接受的。當(dāng)然也可以為中國人接受，因此西方音樂史研究必將在中國長期開展下去。也對(duì)我們中國音樂的發(fā)展產(chǎn)生深遠(yuǎn)的影響。
音樂筆記本篇六
最近我有幸拜讀了《如何打造學(xué)生喜歡的音樂課堂》一書，全書從不同的角度來詮釋音樂課堂教育普遍關(guān)注的問題，深入研究音樂活動(dòng)的規(guī)律及實(shí)踐的意義。
當(dāng)前，以人為本的教育理念正在逐步深化，素質(zhì)教育以及基礎(chǔ)教育課程改革不斷推進(jìn)，人們也逐步認(rèn)識(shí)到，基礎(chǔ)教育不僅要培養(yǎng)學(xué)生的音樂才能，更重要的是要通過基礎(chǔ)教育培養(yǎng)具有綜合文化素質(zhì)、全面發(fā)展的人才。其中有一篇章提到得以情感體驗(yàn)為中心的基礎(chǔ)教學(xué)，讓我感觸很深，通過創(chuàng)設(shè)情境來激發(fā)學(xué)生的情感體驗(yàn)，能收到意想不到的教學(xué)效果?；A(chǔ)教學(xué)的根本就是要通過多種方法創(chuàng)造這種“高潮的激動(dòng)的情緒”。
我最得益的是第三章多元組合的音樂課堂，這是我一直比較感興趣的內(nèi)容，看后我很有感觸，決定在以后我的音樂課堂中也來一些這樣的嘗試，讓學(xué)生們喜歡上這樣多元化的形式和課堂，一改往日的漠然的態(tài)度，更加喜歡積極的參與和表現(xiàn)?？赡芪业臉?gòu)思還不完善，運(yùn)用的不怎么的純熟，但是我找到了一種潛在的新的希望。這些教育形態(tài)促使我們對(duì)傳統(tǒng)的音樂教學(xué)進(jìn)行反思，也為我們進(jìn)行音樂教學(xué)提供了新的視角，即從音樂思維、情感與文化的角度重新審視我們的音樂教學(xué)。如果能在掌握一定音樂知識(shí)技能的基礎(chǔ)上教會(huì)學(xué)生思維，通過音樂思維豐富音樂的情感體驗(yàn)，并在文化的大背景中感受音樂、理解音樂，那么就能更好地發(fā)揮音樂的各種功能和作用，促進(jìn)學(xué)生的全面發(fā)展。
文中還重點(diǎn)闡述了教師的情感是激發(fā)學(xué)生情感的決定因素。比如說用和藹可親的態(tài)度尊重學(xué)生。教師的`權(quán)威不是靠所謂的威嚴(yán)樹立的，而是靠取得學(xué)生的信任建立的。
在今后的課堂中我要努力營造一種寬松和諧的教學(xué)氣氛，時(shí)刻面帶微笑，以婉轉(zhuǎn)的聲調(diào)感動(dòng)學(xué)生，以優(yōu)美的語言啟迪學(xué)生，以高昂的情緒鼓舞學(xué)生，這樣就能激發(fā)學(xué)生的情感，使之以愉快的情緒、飽滿的熱情投入到學(xué)習(xí)之中。
音樂筆記本篇七
教師，不能不讀書，因?yàn)槲ㄓ袝隳苤逻h(yuǎn);
教師，不能不讀書，因?yàn)閷W(xué)生時(shí)刻在進(jìn)步。-----題記
《走在行知路上》是鄉(xiāng)村教育家楊瑞清先生所著。書中平白的話語，平實(shí)的文字，平常的生活，平凡的崗位，就像楊先生質(zhì)樸的`話語一樣平易近人，然而書中許多教育的故事讓我久久不能遺忘，像《八顆柿子樹的故事》、《夏令營中是較量》、《校園、花園、果園》、《守住寧靜》等深深地感染著我、激勵(lì)著我。
從楊瑞清先生那些樸實(shí)的話語中我著實(shí)感到這位鄉(xiāng)村教育家的不平凡：畢業(yè)時(shí)，原本有機(jī)會(huì)留在城里的他，卻主動(dòng)和同學(xué)一起要求到最苦最偏僻的鄉(xiāng)村小學(xué)當(dāng)教師;“升遷”為的團(tuán)縣委副書記，卻硬是“辭官”回到五里小學(xué)：“適合做青年團(tuán)工作的人不少，不缺我一個(gè)，扎根鄉(xiāng)村教育的人不多，不能再少我一個(gè)?！睆倪@句話中，我深深體會(huì)到楊瑞清先生對(duì)農(nóng)村教育的執(zhí)著與熱愛。
探尋楊瑞清先生的成長歷程，我深刻地感覺到，行知小學(xué)的成功之路，使我看到了堅(jiān)忍不拔的信念力量，正是陶行知思想對(duì)他的深刻影響，正是他對(duì)陶行知思想的執(zhí)著，才會(huì)讓他選擇到偏僻農(nóng)村，三十年如一日地實(shí)踐著自己的教育理想。我們每個(gè)老師在剛邁出校門時(shí)，都曾懷抱著美好的教育理想，但隨著時(shí)間推移、歲月流轉(zhuǎn)，這份理想已是慢慢變淡，漸去漸遠(yuǎn)，甚至不復(fù)存在，于是我們每天所從事的教學(xué)便成了工作，不再是一份事業(yè)，而以這樣的心態(tài)對(duì)教育，只能出現(xiàn)職業(yè)的倦怠。楊瑞清的成功，在于他對(duì)教育的美好追求，在于他但他始終如一地堅(jiān)持，面對(duì)行知小學(xué)辦不下去的挫折也不曾放棄，在困難前面，他選擇了迎難而上，一種對(duì)教育的忠誠不渝地堅(jiān)持。
在書中，楊瑞清始終把賞識(shí)教育和樹立孩子的自信心作為教育一個(gè)重要原則。在他的言談中時(shí)時(shí)會(huì)出現(xiàn)兩個(gè)詞：舒展和自信。他強(qiáng)調(diào)，教育要關(guān)注學(xué)生一生的生命狀態(tài)，要培養(yǎng)學(xué)生對(duì)美好事物的感受能力、對(duì)幸福的感受能力。讓他們感覺到通過自己的誠實(shí)勞動(dòng)，讓自己這一輩子幸福起來。他還在書中告訴我們，教育的本質(zhì)是愛，沒有愛，就沒有教育。不僅愛孩子，還要愛孩子的家長，愛社區(qū)的老百姓，愛國家，愛人類。教育就是要引導(dǎo)學(xué)生愛同學(xué)、愛父母、愛老師、愛社會(huì)，讓每個(gè)生命都成為“愛的源泉”。
楊瑞清先生在演講中發(fā)出了這樣的名言：農(nóng)村教師可以不進(jìn)城，可以不提拔，也可以不發(fā)財(cái)，但是不可以不自信，不可以不快樂，不可以不成長。他還把教師的成長歸結(jié)為20字成長準(zhǔn)則：躬于實(shí)踐，勤于讀書，善于交友，精于思考，樂于動(dòng)筆。
當(dāng)楊先生把一所在中國有千千萬萬個(gè)默默無聞的五里小學(xué)辦成蜚聲國內(nèi)、譽(yù)滿國外的知名學(xué)校后，明確地提出京浦口區(qū)行知小學(xué)的學(xué)校目標(biāo)：“上千農(nóng)家子弟健康成長的現(xiàn)代校園;上萬社區(qū)農(nóng)民終身學(xué)習(xí)的精神家園;眾多城市學(xué)生盡情體驗(yàn)的鄉(xiāng)村田園;無數(shù)有識(shí)之士熱情共建的文化樂園”
楊瑞清，這位走在行知路上最前沿的領(lǐng)路人，除了留給我們太多的感動(dòng)和敬佩外，還留給了我們對(duì)行知思想的深刻理解和對(duì)行知思想的具體實(shí)踐，也同時(shí)留給了我們對(duì)教育、對(duì)工作、對(duì)事業(yè)、對(duì)自己的思考，如何做一名新時(shí)期的教師，他已經(jīng)用自己的真實(shí)行動(dòng)給了我們最好的回答。盡管我們還會(huì)在今后的教育、教學(xué)工作中面臨許多的困難和挫折，但只要我們自信、執(zhí)著和堅(jiān)持，相信信念的力量，就一定會(huì)尋找到教育的“烏托邦”，收獲理想的教育，辦出學(xué)生幸福、家長滿意、社會(huì)認(rèn)可的人民教育，讓我們所有的島城孩子都能享受最優(yōu)質(zhì)的教育，成為品學(xué)兼優(yōu)的社會(huì)有用之才!
音樂筆記本篇八
柯達(dá)伊·左爾坦（1882~1967）是著名的匈牙利作曲家、民族音樂理論家、音樂教育家，從1905年開始，他一直致力于推動(dòng)學(xué)校音樂教育改革?？逻_(dá)伊創(chuàng)作的具有高度藝術(shù)水平的練習(xí)教材和有關(guān)音樂教育的文章、評(píng)論、講話，以及同眾多優(yōu)秀作曲家、教育家共同努力創(chuàng)造的教學(xué)方法，被國際教育界統(tǒng)稱為“柯達(dá)伊音樂教學(xué)法”。這是當(dāng)今世界上影響最深遠(yuǎn)、最有名的四大音樂教育體系之一。在新課改背景下，柯達(dá)伊音樂教育體系的很多內(nèi)容值得我們借鑒。
柯達(dá)伊認(rèn)為音樂教育應(yīng)該從幼兒園就開始。這是因?yàn)閷?duì)兒童而言，音樂最符合他們的天性，最能引起他們的興趣，也最能促進(jìn)孩子的全面發(fā)展。所以柯達(dá)伊說：“音樂必定是學(xué)校課程中唯一最自然的部分。”
要為幼兒提供正確的早期訓(xùn)練，喚起其對(duì)音樂的興趣，使其獲得音樂的體驗(yàn)，形成好的音樂品質(zhì)和趣味。當(dāng)孩子們對(duì)音樂形成了好的趣味，將一生都不會(huì)被輕易地改變。同樣的道理，那些沒有接受過正確的早期訓(xùn)練的人，就不會(huì)獲得實(shí)際體驗(yàn)音樂的機(jī)會(huì)，漸漸地，對(duì)音樂的感覺就會(huì)變得麻木。正如柯達(dá)伊所說：“對(duì)成人采取任何行動(dòng)幾乎是不可能，成人壞的品味是無法被改進(jìn)提高的，而另一方面一個(gè)從早期就被發(fā)展出的好品味，也是不可能輕易地被破壞的?！?BR> 柯達(dá)伊認(rèn)為兒童的接受能力很強(qiáng)，對(duì)一切事物都容易產(chǎn)生興趣，但兒童的判斷能力畢竟有限。所以，對(duì)教材的選擇就要謹(jǐn)慎，因?yàn)檫@將直接影響兒童音樂趣味的形成。只有那些能夠經(jīng)得住考驗(yàn)的好的作品，才能用來教育兒童。而民歌正是這種最適合于學(xué)校教學(xué)的音樂教材。
“一首好的民歌本身就是一部完美的杰作?！笨逻_(dá)伊這樣說道。因?yàn)槊耖g歌曲凝聚了多少代勞動(dòng)人民的聰明才智，是人們通過口口相傳流傳下來的，在流傳的過程中，那些不好的，不易被人們接受的就逐漸消失，而流傳下來的，都是經(jīng)過千錘百煉的。同時(shí)，民歌中蘊(yùn)含著豐富的知識(shí)，歌曲樸實(shí)、有趣，易于孩子接受，通過民間歌曲的教學(xué)，還可以培養(yǎng)孩子對(duì)民間音樂文化的熱愛，找到民族的根基，喚醒兒童“我是誰”的民族情感。
當(dāng)然，僅僅學(xué)習(xí)本民族的民歌是不夠的，對(duì)其他民族民間音樂的學(xué)習(xí)也十分重要。這樣做一方面可以擴(kuò)大學(xué)生的音樂視野，“熟悉其他國家的民族音樂是熟悉其他民族的最好方法”。另一方面可以教會(huì)學(xué)生進(jìn)行比較，知道什么樣的音樂是好音樂，“如果我們不教會(huì)孩子什么是好的音樂，那么說再多的反對(duì)壞音樂的話都是徒勞無功的”。
1．實(shí)踐?？逻_(dá)伊教學(xué)法強(qiáng)調(diào)學(xué)生對(duì)音樂的體驗(yàn)，實(shí)踐是獲得真切體驗(yàn)的重要途徑。正如柯達(dá)伊所說：“只有實(shí)踐能夠讓人真正的理解和欣賞音樂。僅僅靠聽音樂是不夠的?！眱和挥蟹e極參與到音樂實(shí)踐活動(dòng)中，才能獲得音樂的體驗(yàn)。
2．歌唱?？逻_(dá)伊音樂教育體系的一個(gè)重要特征就是以歌唱為音樂教育手段。歌喉是每個(gè)人都有的樂器，唱歌是任何人都能參與的，所以說普及音樂教育是切實(shí)可行的；同時(shí)，歌唱能給人最直接、真實(shí)的音樂體驗(yàn)；歌唱訓(xùn)練具有豐富的學(xué)習(xí)內(nèi)容，音準(zhǔn)、節(jié)奏、速度、音樂表現(xiàn)形式、曲式分析、和聲功能等等，都能對(duì)學(xué)生音樂綜合能力的培養(yǎng)起到有效的作用。如果兒童在學(xué)習(xí)器樂前先學(xué)習(xí)了歌唱，這對(duì)他的器樂學(xué)習(xí)會(huì)有很大幫助。
柯達(dá)伊歌唱教學(xué)尤為重視合唱。在合唱中，學(xué)生學(xué)會(huì)彼此傾聽，形成與人合作的觀念，增強(qiáng)了團(tuán)隊(duì)意識(shí)，進(jìn)而培養(yǎng)了他們的個(gè)人責(zé)任感。合唱課還使他們習(xí)慣于注意指揮，這對(duì)培養(yǎng)兒童的注意力和紀(jì)律性也是十分有用的。
特別要提到的是，在柯達(dá)伊歌唱教學(xué)中，強(qiáng)調(diào)盡量少用器樂伴奏。歌唱時(shí)如果有器樂持續(xù)地做伴奏，學(xué)生會(huì)因?yàn)橛衅鳂返囊龑?dǎo)，而依賴器樂，不再有意識(shí)地去關(guān)注自己的聲音，自己的音準(zhǔn)，長此以往，學(xué)生在無伴奏歌唱時(shí)，音準(zhǔn)就會(huì)出現(xiàn)問題，對(duì)音樂的感受力會(huì)逐漸減弱，而歌唱就變成了簡單的機(jī)械運(yùn)動(dòng)。
3．聽覺訓(xùn)練。要讓兒童進(jìn)入到音樂中去，就要培養(yǎng)他們的音樂讀寫能力，掌握音樂的基本知識(shí)。如果不對(duì)音樂的各要素進(jìn)行學(xué)習(xí)，就不能夠理解音樂。而讀寫的教學(xué)，需要通過聽覺和歌唱訓(xùn)練來進(jìn)行。具有良好的聽覺是音樂記憶的基礎(chǔ)，它會(huì)促進(jìn)對(duì)音樂的理解，因?yàn)樗械囊魳返睦斫夂捅憩F(xiàn)都需要聽覺的引導(dǎo)。
4．相對(duì)關(guān)系唱名法，也稱首調(diào)唱名法。在首調(diào)唱名法中，do是可以移動(dòng)改變的，但調(diào)式音級(jí)卻有著固定不變的唱名，簡單地說就是移動(dòng)的do。
教學(xué)中使用首調(diào)唱名法有以下三點(diǎn)益處：首先，鍛煉了固定音程。比如在c大調(diào)中，1級(jí)和3級(jí)的do、mi兩音的音程關(guān)系是大3度，在g大調(diào)中，1級(jí)和3級(jí)的sol、ti因?yàn)楣潭苏{(diào)式音級(jí)的關(guān)系，就要唱do、mi，那么它們的音程關(guān)系也就是大3度。其次，鍛煉了固定功能。同樣是因?yàn)檎{(diào)式音級(jí)的固定關(guān)系，所以不論在那個(gè)調(diào)，看到1級(jí)就是主，看到4級(jí)就是下屬，看到5級(jí)就是屬，如此等等。第三，易于看譜（識(shí)譜），提高視唱的準(zhǔn)確性。對(duì)于專業(yè)音樂學(xué)習(xí)者而言，首調(diào)唱名法可以讓調(diào)號(hào)多的樂譜變簡易，加快視唱速度，提高準(zhǔn)確性。對(duì)于非專業(yè)者和兒童來說，它可以幫助他們快速地學(xué)會(huì)讀譜。
5．節(jié)奏訓(xùn)練。節(jié)奏在音樂中有著重要的作用，它是旋律的骨架，其本身甚至就可以單獨(dú)形成句式和結(jié)構(gòu)。通過節(jié)奏訓(xùn)練可以發(fā)展聽覺、音樂能力。節(jié)奏名的使用，使節(jié)奏時(shí)值“符號(hào)化”，具有可讀性，訓(xùn)練時(shí)通過口讀、手拍強(qiáng)化學(xué)生對(duì)節(jié)奏的印象。教學(xué)中配合單聲部、多聲部的訓(xùn)練形式，使學(xué)生不會(huì)覺得節(jié)奏訓(xùn)練枯燥乏味。
音樂筆記本篇九
《音樂教學(xué)新視角》是由人民教育出版社出版的一個(gè)系列叢書，是《中國特級(jí)教師文庫》中的一本，由教育部師范教育司組編，可見其后面強(qiáng)大的師資陣容隊(duì)伍，這套系列從書。特級(jí)教師是國家為了表彰特別優(yōu)秀的中小學(xué)教師而特設(shè)的一種既具先進(jìn)性，又有專業(yè)性的稱號(hào)，多年來許多特級(jí)教師把他們對(duì)教育教學(xué)的思考和實(shí)踐經(jīng)驗(yàn)整理成文或撰寫成專著發(fā)表，出版，為推動(dòng)我國中小學(xué)教育教學(xué)水平提供很好的材料。本書的作者吳文漪，系江蘇吳江人，1994年評(píng)為特級(jí)教師，北京市東城區(qū)燈市口小學(xué)音樂教師，音樂課程標(biāo)準(zhǔn)課題組成員，中國音樂家協(xié)會(huì)和中國音樂心理學(xué)學(xué)會(huì)會(huì)員。被聘為人民教育出版社義務(wù)教育課程標(biāo)準(zhǔn)音樂實(shí)驗(yàn)教材（小學(xué)）的副主編。在四十多年的教學(xué)生涯中，他潛心音樂教育的實(shí)踐與研究，逐步形成了“以欣賞中中心的綜合音樂教學(xué)”和“文化中的音樂教學(xué)”的教學(xué)特色，在我翻看了幾頁后立即意識(shí)到這位特級(jí)教師這個(gè)稱號(hào)絕不是“水”的，含金量極高。從心理學(xué)，教育學(xué)，文學(xué)，史學(xué)等各個(gè)方面對(duì)本書進(jìn)行了深入淺出地闡述，生動(dòng)詳實(shí)地講解，給人以意猶未盡的暢快。
這個(gè)問題解開了我多年的疑惑：“音樂是聽覺藝術(shù)的另一個(gè)含義是，只有把音樂的音響轉(zhuǎn)化為人的審美過程，才能實(shí)現(xiàn)音樂的全部意義”的確如些，很多人說自己對(duì)音樂沒有感覺，不來電，那是因?yàn)樵谝魳分?，人是一種客觀的形式，如果沒有審美主體人去接受她，音樂也就失去了他自身存在的意思與價(jià)值，這需要欣賞者具備必須的音樂知識(shí)和欣賞能力，這樣才能將物質(zhì)的聲音轉(zhuǎn)化為具有內(nèi)在精神表現(xiàn)力的音樂。作者尤其提到了，聽覺表象積累，社會(huì)實(shí)踐和豐富的文化知識(shí)是音樂思維的基礎(chǔ)，音樂思維對(duì)激發(fā)情感，豐富想象力，提高智力和記憶力有著重要的意義。這些讓我們意識(shí)到音樂對(duì)人自身的更深層成長具有不可估量的重要作用。這本書在細(xì)細(xì)品讀后，感受到了此書不同其它以往的音樂類書籍：他擺脫了以往純粹的案例教學(xué)，投入了更多的人文理念來充實(shí)書的內(nèi)涵，在閱讀的過程中給人以更深層次地文化思索，對(duì)于那些喜愛文學(xué)的音樂教師會(huì)更容易產(chǎn)生共鳴。以往的著作基本上從理論到理論，從技術(shù)到綜合地編寫，過于抽象，平庸；那些以案例為主的教材則缺乏理論性，經(jīng)驗(yàn)大于與科學(xué)，無法讓人產(chǎn)生深刻的反思；而《音樂教學(xué)新視角》這本書則更多地從音樂與文學(xué)方面來闡述，對(duì)于喜愛文學(xué)的教師來說更能激起共鳴，同時(shí)給重視音樂技能忽視審美教學(xué)的老師來說有給予了深刻的啟示，無論從理論層面還是實(shí)踐教學(xué)來說都是非常值得推薦的音樂人文類書籍。
音樂筆記本篇十
人們通常把童真的孩子比喻成幼苗、花朵、小樹等，而培育這些幼苗、花朵、小樹的老師就像園丁一樣，用智慧、愛心和汗水澆灌、培育、呵護(hù)著園子里的每一株幼苗，使他們枝繁葉茂，姹紫嫣紅，茁壯成長。
在這兩位最美鄉(xiāng)村教師——丑小雅和劉老師身上，我讀出了她們作為一名教師給予她們學(xué)生那份深深的愛與無私的奉獻(xiàn)，同時(shí)我也無比敬佩教授雖處山頂?shù)€是牽掛著那開滿漫山遍野花朵的情懷。
小雅自小口吃被同學(xué)們嘲笑，遇上劉老師之后不僅將自己的口吃改掉了，還唱得一嗓子悅耳動(dòng)聽的歌。我想她應(yīng)該從來都沒有想過小時(shí)候的她能擁有如此豐富多彩和充實(shí)的未來；劉老師用自己的愛與對(duì)音樂的喜愛成功讓一個(gè)口吃的孩子擁有令人羨慕的現(xiàn)在，也意外的發(fā)現(xiàn)自己唱歌不再跑調(diào)并且抹掉了令她難以釋懷的過去。她們擁有彼此，皆是如此的幸運(yùn)和幸福。
的確，遇上一個(gè)好老師是多么的有福氣，但不是每一個(gè)人都那么有運(yùn)氣。就拿我身邊的例子來說吧：我表弟現(xiàn)在讀初一，初一的他就有一種戾氣，這對(duì)一個(gè)剛上初中的小孩來說是異?？膳碌摹Ｒ部赡苁羌彝キh(huán)境原因，但他小學(xué)的班主任也有著不可推卸的責(zé)任。我弟弟的確是個(gè)很調(diào)皮的男孩子，但再調(diào)皮也不至于為人師長打?qū)W生耳光打到進(jìn)醫(yī)院并且還在全班同學(xué)面前羞辱他，這是一聞?wù)咝暮恼媸?。我很心痛我弟弟被教成了跟他說一句話他也滿懷戒備的樣子，所以我立志要當(dāng)一名雖然自己對(duì)自己做的事會(huì)不耐心但對(duì)自己的學(xué)生一定會(huì)全心全意極盡耐心去教導(dǎo)的老師。當(dāng)然，我想成為一名未來負(fù)責(zé)的老師這還要?dú)w功于栽培我的老師們。我比我弟弟幸運(yùn)，教我古箏的三個(gè)老師都對(duì)我很好，她們都試著把所學(xué)的全教給我。從開始對(duì)古箏只是有一點(diǎn)興趣到后來成為自己的特長再到現(xiàn)在成為自己的專業(yè)，正是音樂有這么多負(fù)責(zé)任的老師的`陪伴。
我很佩服小雅能想出舉辦“班級(jí)好聲音”這個(gè)活動(dòng)來鼓勵(lì)和推動(dòng)孩子與音樂做朋友，且能想象到當(dāng)表演結(jié)束后所有手捧鮮花的孩子都向她涌來時(shí)她內(nèi)心無法言語的感動(dòng)和自豪。想必每位老師最欣慰的就是看到自己的學(xué)生在不斷地進(jìn)步，文中的劉老師也是。小雅找了那么多的方法拜訪了不少專家為劉老師專門制定了一個(gè)治療腫瘤的方案最后獲得成功，也算是完美的實(shí)現(xiàn)了自己回來的價(jià)值，上天不會(huì)讓這么好的老師白白離去。
讀完《最美音樂教師》后，更加堅(jiān)定了我選擇的這條道路，相信我會(huì)在學(xué)習(xí)成為一名合格的老師中不斷完善自己，用自己的愛與感恩的'心使我未來的學(xué)生們走向成功。
音樂筆記本篇十一
盼星星、盼月亮，我期待已久的日子終于到來了。今天，我要去參加小記者社會(huì)實(shí)踐活動(dòng)，體驗(yàn)一堂音樂鑒賞課。
在這個(gè)陽光明媚的早晨，我懷著激動(dòng)的心情又一次來到了康橋國際學(xué)校，準(zhǔn)備和帥氣哥哥、咖啡姐姐等人一起開啟音樂之旅。
我們先玩了熱身游戲——“貼燒餅”。整局游戲下來，我雖然只被“貼”了一次，但玩得很開心。緊接著，我們進(jìn)行了第二個(gè)環(huán)節(jié)——音樂鑒賞。帥氣哥哥向我們介紹了一些音樂類型，比如：古典、流行、搖滾、爵士……但是，我每次舉手回答問題時(shí)都太緊張了，剛到嘴邊的話就像溪水倒流一樣，又回到肚子里去了。就這樣，我在第二環(huán)節(jié)沒有品嘗到勝利的滋味。
開心的時(shí)光就像天邊劃過的流星，轉(zhuǎn)瞬即逝，我們進(jìn)入了第三個(gè)環(huán)節(jié)。這下可沒之前兩個(gè)環(huán)節(jié)那么簡單了，我們被分成三組，各組準(zhǔn)備一首歌。我們準(zhǔn)備的歌曲是《追光者》，但是我們對(duì)歌詞不熟悉，所以等我們組上臺(tái)演唱的時(shí)候，只好借助帥氣哥哥的手機(jī)才得以完成任務(wù)。
時(shí)間一分一秒地過去。終于，我們迎來了今天最后一個(gè)環(huán)節(jié)——杯子舞，用杯子打出節(jié)奏感。同學(xué)們聽后都驚訝得張開了嘴，紛紛要求哥哥姐姐們先示范一下。他們的表演讓我們震驚，迫不及待想試試。按照剛才的分組，咖啡姐姐開始教我們?cè)鯓佑帽哟蚬?jié)奏。經(jīng)過堅(jiān)持不懈的努力，我們終于可以像哥哥姐姐們一樣熟練了。大家圍成一個(gè)大圈，隨著音樂用杯子打著節(jié)奏。我深刻感受到團(tuán)隊(duì)合作的重要性。
充實(shí)而有趣的音樂鑒賞課讓我們感受到了音樂無窮的魅力。
音樂筆記本篇十二
最近讀了《音樂教育的哲學(xué) （推進(jìn)愿景）一書，它是由美國著名的音樂教育家貝內(nèi)特·雷默所著，20xx年8月人民音樂出版社出版發(fā)行了熊蕾翻譯的中譯本。這是一本系統(tǒng)論述美國音樂教育的音樂教育哲學(xué)專著。作者貝內(nèi)特·雷默是美國著名的.音樂教育學(xué)家，是美國音樂教育領(lǐng)域中審美教育的倡導(dǎo)者。
過去，我雖讀過一些音樂理論但沒有如此深刻的感觸。第一，雷默的不斷進(jìn)取精神。堅(jiān)持自己的音樂教育理論的核心思想，不斷的跟蹤、消化，融會(huì)貫通，并運(yùn)用到他對(duì)音樂教育的理論探索中。第二，雷默對(duì)不同觀點(diǎn)的包容態(tài)度。面對(duì)音樂教育界內(nèi)部外部的質(zhì)疑，受到的一個(gè)又一個(gè)理認(rèn)思潮的沖擊和挑戰(zhàn)，雷默并不是簡單地加以肯定或否定，對(duì)持與他不同觀點(diǎn)的學(xué)者，雷默沒有粗暴地批評(píng)或一味自我辯護(hù)，而是心平氣和地從不同角度加以分析，將其合理和不合理的因素加以分析地展示給讀者，同時(shí)提出一種求同存異的融合主義立場，主張?jiān)诔姓J(rèn)差別的基礎(chǔ)上將不同觀點(diǎn)的合理部分融合起來。第三，雷默對(duì)不同文化的理解和尊重。以真心去探究不同民族文化的靈魂，“從內(nèi)心認(rèn)知”國于他的理論在世界各國音樂教育界的傳播。第四，雷默的嚴(yán)謹(jǐn)治學(xué)的學(xué)風(fēng)。書中加入了其領(lǐng)域的研究成果，如心理學(xué)、神經(jīng)學(xué)。在自己深入研究后本著融合主義的態(tài)度對(duì)其進(jìn)行引述、分析而運(yùn)用不同觀點(diǎn)時(shí)，不是將這些觀觀點(diǎn)簡單化到黑就是黑，白就是白的極端狀態(tài)，而是辛辛苦苦地把這些思想異同仔細(xì)區(qū)分出來。
另有，我讀完此書后再次深刻地體會(huì)到音樂是聽覺藝術(shù)，音樂欣賞是以具體音樂作品為對(duì)象，通過聆聽來體驗(yàn)音樂，從而得到審美感受的一種活動(dòng)。在音樂欣賞過程中，聆聽無疑是最主要的方式，語言只是一種輔助手段?？破仗m認(rèn)為：“如果你要更好地理解音樂，沒有比傾聽音樂更重要的了，什么也代替不了傾聽音樂?！蔽覈踔幸魳氛n程大量安排了藝術(shù)欣賞內(nèi)容，教學(xué)大綱也指出音樂欣賞應(yīng)以聆聽音樂為主。教師恰當(dāng)?shù)闹v解，可以引導(dǎo)學(xué)生更好地去體驗(yàn)、理解音樂。
在書中雷默以美國國民音樂教育內(nèi)容就中國的音樂教育也提出一些建議：理想的教師應(yīng)是鼓勵(lì)音樂以盡可能多的方式進(jìn)行開放自由的探索的人，以廣泛、深刻、音樂性的理解為首要目標(biāo)，將技能培養(yǎng)作為達(dá)到那個(gè)更大目標(biāo)的一種必要的手段。理想的境界是提供一種音樂性的教育而不是音樂培訓(xùn)。
1、唱各種曲目，獨(dú)唱并與他人合唱
2、用樂器演奏各種曲目，獨(dú)奏并與他人合奏。
3、即興創(chuàng)作表演旋律、變奏和伴奏。
4、在具體指導(dǎo)的范圍內(nèi)作曲并改編樂曲
5、讀譜記譜。
6、聽賞中、分析并描述音樂
7、對(duì)音樂和音樂表演進(jìn)行評(píng)價(jià)
8、理解音樂和其分人文藝術(shù)與人文藝術(shù)以外的學(xué)科之間的關(guān)系。
9、理解音樂與歷史和文化的關(guān)系。
對(duì)于這九個(gè)方面的內(nèi)容，他向中國的音樂工作者提出兩個(gè)與其它國家音樂工作者一樣的問題：
1、這九方面的內(nèi)容有沒有和中國的音樂教育不相關(guān)的？
2、對(duì)這九方面是否應(yīng)當(dāng)有所補(bǔ)充，以便特別切合中國的音樂教育？而所得到的答案與其它所有國家音樂工作者一致的答案“沒有”、“不用”。若如此，中國的音樂教育者面臨的即是如何把這一套較為寬泛的學(xué)習(xí)納入普通音樂教育的`基礎(chǔ)之中，也就是說我們將面臨著一個(gè)重大的挑戰(zhàn)。雷默還提出所有的音樂教育者還有另一個(gè)重大挑戰(zhàn)“如何在學(xué)習(xí)并保留傳統(tǒng)音樂和包容外族文化的音樂之間，達(dá)到一種健康的平衡”。
雷默作為美國著名音樂教育家深厚的音樂修養(yǎng)，也為我們研究音樂教育提供了很好的參照。本書突現(xiàn)了一個(gè)前提，即音樂教育的基本性質(zhì)和價(jià)值是由音樂的本質(zhì)和價(jià)值決定的。雷默認(rèn)為采納多視角和多種觀點(diǎn)的合理成分是建構(gòu)一種音樂教育的普遍哲學(xué)必須給予充分思考的。這種兼容、平衡的認(rèn)識(shí)以及態(tài)度，對(duì)音樂教育的理論研究和教學(xué)實(shí)踐十分有益，并且很適用。相信音樂教育會(huì)在一種多維度的邏輯體系和價(jià)值觀的構(gòu)建中發(fā)展得越來越好。
總的來說，這是一本融實(shí)踐性與研究性為一體的，具有很強(qiáng)可讀性的理論專著，值得一讀。尤其本書強(qiáng)調(diào)對(duì)音樂教育中音樂自身的關(guān)注，這對(duì)我國音樂藝術(shù)教育課程改革的意義是很大的。當(dāng)前我國的普通學(xué)校音樂教育中也存在著僅僅重視音樂本身之外的體驗(yàn)，而忽略對(duì)音樂本身的關(guān)注的問題。上個(gè)世紀(jì)９０年代，我國已經(jīng)有學(xué)者提出音樂教育應(yīng)該“走進(jìn)音樂”，倡導(dǎo)關(guān)注音樂自身，啟動(dòng)音樂思維，這與雷默教授在此書中所強(qiáng)調(diào)的觀點(diǎn)可以說是不謀而合的。當(dāng)然，音樂教育改革不可能依靠一本書的出版、或是一個(gè)觀點(diǎn)的提出就可以完成的，這需要所有音樂教育工作者的齊心協(xié)力。一本書最有價(jià)值的地方，在于它能給我們某些啟示。正如雷默在本書的前言中指出，“我深深地希望本書對(duì)中國音樂教育工作者將會(huì)有意義、有幫助。我相信，本書大部分內(nèi)容不僅適用于美國和其他任何地方的音樂教育，也適用于中國的音樂教育。如果本書哪怕只有一部分，也許有大部分，幫助中國音樂教育工作者澄清了他們和我們都同樣獻(xiàn)身于其中的那門藝術(shù)——音樂——的信仰和價(jià)值觀——即他們的哲學(xué)，那我就心滿意足了”。
《音樂教育的哲學(xué)》使我非常明確地找到了在音樂教學(xué)中一直以來困惑著我的一些問題的答案，也為我今后的工作提供了堅(jiān)實(shí)的理論依據(jù)，我如同迷路的航行者突然找到了引路的燈塔。
音樂筆記本篇十三
自從周四晚上選了西方音樂劇欣賞這門課后，我從完全不懂音樂劇到如今對(duì)音樂劇有了一些知識(shí)和認(rèn)識(shí)，音樂劇是陶冶情操的很好的方式，能讓我們的大學(xué)生活更豐富。在這門課上，看了歌劇魅影，艾薇塔和貓，三部音樂劇，其中我覺得貓這部音樂劇最特別，讓我印象最深。
在以前并沒接觸音樂劇之前就已經(jīng)聽說過這個(gè)著名的音樂劇，如今接觸了，果然是一部很了不起的作品。貓是音樂劇史上最成功的劇目，曾一度成為音樂劇的代名詞，這是一個(gè)時(shí)代的象征，可見貓的影響力之巨大。
劇一開始就能看到舞臺(tái)上各種各樣的“貓”：“毛色”不同、“臉面”不同、表情不同、動(dòng)作也不同。筆者很欣賞演員們的表演動(dòng)作，非常逼真，非常靈活，會(huì)讓人感到這就是一個(gè)活生生的貓的世界。在現(xiàn)實(shí)世界中，你鮮有機(jī)會(huì)能看到如此多的貓聚到一起，也很少能看到如此多種類的貓。他們?cè)谖枧_(tái)上歡快地舞動(dòng)，盡量展現(xiàn)自己。一場貓的盛會(huì)，在這里，是他們的天堂。雖然大體的情節(jié)很難把握，每一只“貓”都有他們自己的故事，零零散散，完全不能拼湊，但是，在每一只“貓”的背后，我們能隱約看到大的社會(huì)背景。
貓不僅是一部充滿動(dòng)感魅力和時(shí)代氣息的音樂劇，同時(shí)，它也飽含著生活哲理和人間情懷。就像有人所說，這是一部“從貓的眼中看世界和看人生”的音樂劇。自從它首次來中國上演以后，立即在北京、上海等文化較為發(fā)達(dá)的城市刮起一陣音樂劇的旋風(fēng)，觀眾無不被它那奇特的舞臺(tái)布景、幽默生動(dòng)的表演和引人入勝的故事情節(jié)所吸引。演員精彩的演出把觀眾帶入了奇妙的杰里科貓族的世界，當(dāng)然，此劇最令我難以忘懷的除了精彩的音樂，就是舞臺(tái)中奇妙變化的燈光效果，使人們進(jìn)入到曼妙的神話世界。燈光效果遵循劇作的戲劇結(jié)構(gòu)和演員的心理流程，強(qiáng)調(diào)它在創(chuàng)造情感氣氛方面的作用。它擺脫所有寫實(shí)要求，根本不考慮光源的色彩和角度的合理性。舞臺(tái)突然暗下來，是為了解釋一個(gè)角色的心理狀態(tài);燈光在一個(gè)角色入場時(shí)又突然亮起來;恐怖襲來時(shí)，墻上出現(xiàn)巨大的影子。燈光被任意控制，它的變化和靜止，突明或突暗，唯一依據(jù)的原則就是服從戲劇本身的需要，毋容置疑，在擴(kuò)大戲劇表現(xiàn)力方面，燈光成了表現(xiàn)主義者用之不盡的資源，開拓出各種獨(dú)特的表現(xiàn)方式。使前景與背景溶匯在一起，讓觀眾同時(shí)看到背景始終出現(xiàn)在所有動(dòng)作地點(diǎn)的后面。同時(shí)善于對(duì)現(xiàn)實(shí)變形和發(fā)揮燈光的特殊作用，創(chuàng)造出特殊的氣氛。
音樂劇貓的舞臺(tái)燈光，將舞臺(tái)設(shè)計(jì)在處理視覺因素時(shí)手法更加靈活，從寫實(shí)到抽象，其間具有極大伸縮性。在處理時(shí)間地點(diǎn)上更加自由，舞臺(tái)上現(xiàn)實(shí)與夢幻互相交替和并置，擴(kuò)大了舞臺(tái)時(shí)空的各種可能性。也正是現(xiàn)代科技的運(yùn)用，使這部音樂劇長盛不衰，受到各地人們的喜愛。時(shí)間和事實(shí)都證明了這是部十分優(yōu)秀的音樂劇，值得我們欣賞，品嘗。
音樂筆記本篇十四
在公元前12世紀(jì)——前8世紀(jì)荷馬時(shí)期的兩部史詩反映了古希臘的音樂文化。史詩本身既是文學(xué)作品又是音樂作品，它由職業(yè)彈唱藝人“阿埃德”用一種叫基薩拉的樂器伴奏吟唱。
公元前776年，古代奧林匹克運(yùn)動(dòng)會(huì)開始舉行，在比賽時(shí)常伴有音樂，后來產(chǎn)生了音樂比賽。公元前7世紀(jì)~前6世紀(jì)，斯巴達(dá)把音樂作為國事活動(dòng)與教育的重要手段，使音樂得到了進(jìn)一步的發(fā)展。公元前146年后，古羅馬征服希臘后，它的文化主要受益于希臘，同時(shí)又吸收了敘利亞、巴比倫、埃及等國的文明成果。
古希臘理論家認(rèn)為，“音樂可以三種方式對(duì)意志產(chǎn)生明顯影響”：它能激勵(lì)行動(dòng)；它能強(qiáng)健體魄和心靈，猶如它破壞頭腦的平衡，最后它可以中斷政黨的意志力量，令人無法清醒地意識(shí)到自己的行為。因此，不僅在年輕人和普通公眾的教育科目中應(yīng)該建立有規(guī)律，受監(jiān)督的音樂教育，而且在平時(shí)的音樂演出中應(yīng)倡導(dǎo)秩序、尊嚴(yán)、果敢和生機(jī)。音樂的目的絕不僅是娛樂，而是應(yīng)象柏拉圖所言的“和諧的教養(yǎng)，靈魂的完善和激情的中和”。
古希臘理論家比較強(qiáng)調(diào)音樂的理論價(jià)值取向，認(rèn)為音樂直接影響人的品格。隨著音樂生活的繁榮發(fā)展，面對(duì)新情況，有人認(rèn)為音樂應(yīng)該推陳出新，不斷向前進(jìn)，而當(dāng)時(shí)占主導(dǎo)思想的還是以柏拉圖為代表的哲學(xué)家們的“心靈凈化論”，認(rèn)為音樂不能太音樂不能太復(fù)雜和追求創(chuàng)新，應(yīng)簡樸，才能起到凈化心靈作用?？墒?，古希臘音樂觀強(qiáng)調(diào)音樂的社會(huì)作用，對(duì)音樂的評(píng)價(jià)并非是純粹審美體驗(yàn)，而是具有一定功利目的的。但是，他們認(rèn)為音樂應(yīng)該符合規(guī)則，提供均衡、莊重、簡樸的音樂，這無疑給后世的西方音樂以重大影響。
音樂筆記本篇十五
奧爾夫音樂教育體系作為20世紀(jì)流傳甚廣，對(duì)世界音樂教育產(chǎn)生重大影響的音樂教育體系，在其創(chuàng)立之初，就有遠(yuǎn)見地選擇了“原本性音樂”作為自己教育體系的標(biāo)識(shí)，同時(shí)以一種開放性的姿態(tài)，隨世界音樂教育事業(yè)的發(fā)展而發(fā)展，隨時(shí)代的變化而變化。因此，本書的介紹不僅符合奧爾夫音樂教育的“原理”，并且同時(shí)構(gòu)成了本書不同于其他圖書只介紹外國音樂教育體系和方法的特點(diǎn)。
奧爾夫音樂教育"理念"用一句話即：原本性的音樂教育。
什么是原本的呢？意即"屬于基本元素的，原本素材的，原始起點(diǎn)的，適于開端的。"原本的音樂又是什么呢？原本的音樂不只是單獨(dú)的音樂，它是和動(dòng)作、舞蹈、語言緊密結(jié)合在一起的`，它是一種人們必須自己參與的音樂。即：人們不是作為聽眾，而是作為演奏者參與期間。它是先于智力的，它不用什么大型的形式，不用結(jié)構(gòu)；它帶來的是小型的序列形式，固定音型和小型的回旋曲形式。原本的音樂是接近土壤的、自然的、機(jī)體的、能為每個(gè)人學(xué)會(huì)和體驗(yàn)的、適合于兒童的。
通過音樂去達(dá)到人類的最高智慧，培養(yǎng)健全人格。
1、要從人的音樂本性出發(fā)。（每個(gè)人都有音樂的本能，每個(gè)人天生都是喜歡音樂的）
2、以節(jié)奏為基礎(chǔ)。
3、將音樂與語言、動(dòng)作、唱歌、舞蹈、表演、演奏和戲劇結(jié)合進(jìn)行綜合教學(xué)。
1、綜合性。
2、即興性。
3、親自參與、訴諸感性、回歸人本。
4、適于開端。（適于孩子）
5、從本土文化出發(fā)多元文化教育。
6、為全體學(xué)生的。
1、不要求每個(gè)孩子一模一樣的模仿，而是引導(dǎo)孩子和老師共同創(chuàng)造。
2、不注重結(jié)果，注重過程。
音樂筆記本篇一
隨著音樂產(chǎn)業(yè)的發(fā)展和音樂教育的普及，越來越多的人對(duì)音樂產(chǎn)生了濃厚的興趣。學(xué)習(xí)音樂需要一定的基礎(chǔ)和知識(shí)儲(chǔ)備，而音樂專業(yè)書籍則成為了我們學(xué)習(xí)的寶貴資料。在學(xué)習(xí)音樂專業(yè)書籍的時(shí)候，我們需要掌握一定的方法和技巧。在這篇文章中，我將分享一下學(xué)習(xí)音樂專業(yè)書籍的筆記心得和體會(huì)。
一、選擇適合自己的書籍
市面上關(guān)于音樂專業(yè)書籍種類繁多，內(nèi)容各不相同。在選擇書籍的時(shí)候，我們應(yīng)該根據(jù)自己的音樂興趣和水平來選擇適合自己的書籍。如果你是個(gè)初學(xué)者，建議選擇一些基礎(chǔ)入門類的書籍，并逐步提升自己的水平。如果你已有一定的音樂基礎(chǔ)，可以選擇一些專門針對(duì)某一領(lǐng)域的書籍。比如說，如果你想研究作曲技巧，可以選擇一些關(guān)于作曲和編曲的書籍。選擇適合自己的書籍，不但能夠發(fā)揮出書籍的最大效果，還能夠增強(qiáng)自己的學(xué)習(xí)興趣。
二、學(xué)習(xí)前準(zhǔn)備
在開始學(xué)習(xí)之前，我們需要對(duì)書籍進(jìn)行一些預(yù)處理工作。首先，瀏覽一下書籍的目錄，了解一下書籍的篇章結(jié)構(gòu)和內(nèi)容重點(diǎn)。其次，可以查找一些相關(guān)的資料和背景知識(shí)，幫助我們更好地理解和掌握書籍的內(nèi)容。最后，準(zhǔn)備一些筆記工具，比如說筆記本、熒光筆、顏色筆等。這些工具可以幫助我們有效地記錄下書籍的重點(diǎn)和自己的收獲。
三、筆記要點(diǎn)
在學(xué)習(xí)音樂專業(yè)書籍的過程中，我們需要學(xué)會(huì)如何做好筆記。首先，可以用熒光筆或者顏色筆來標(biāo)注重點(diǎn)內(nèi)容，這樣一來，可以幫助我們快速地找到自己需要的內(nèi)容。其次，可以將書中的新概念和術(shù)語以及自己的理解寫在筆記本上，這樣可以幫助我們深入理解書籍的內(nèi)容。還可以將書中的例子和練習(xí)題記錄下來，作為自己日后的練習(xí)材料。
四、思考與總結(jié)
在學(xué)習(xí)音樂專業(yè)書籍的過程中，我們要不斷思考書籍中提出的問題和策略。我們要善于分析和總結(jié)書籍中的邏輯結(jié)構(gòu)和知識(shí)體系?？梢愿鶕?jù)自己的理解，在筆記本上做一些總結(jié)和思考，這樣既可以加深自己的理解，也可以發(fā)現(xiàn)自己的不足之處。
五、分享與交流
學(xué)習(xí)不僅是一個(gè)人的事情，還可以和其他學(xué)習(xí)者進(jìn)行交流和分享。我們可以將自己的筆記和思考分享給其他同學(xué)，一起交流和學(xué)習(xí)。還可以參加一些音樂講座和研討會(huì)，增強(qiáng)自己的知識(shí)儲(chǔ)備和交流能力。通過與其他人進(jìn)行交流和交流，可以不斷地增強(qiáng)自己的學(xué)習(xí)興趣和動(dòng)力。
總之，學(xué)習(xí)音樂專業(yè)書籍需要一定的方法和技巧。選擇適合自己的書籍、做好學(xué)習(xí)前準(zhǔn)備、做好筆記要點(diǎn)、善于思考與總結(jié)以及分享與交流都是學(xué)習(xí)的重要環(huán)節(jié)。學(xué)習(xí)音樂專業(yè)書籍不僅可以增強(qiáng)自己的音樂修養(yǎng)，還可以加強(qiáng)自己的綜合素質(zhì)。只要我們堅(jiān)持學(xué)習(xí)和不斷提升自己，相信我們一定會(huì)成為一名優(yōu)秀的音樂人。
音樂筆記本篇二
學(xué)習(xí)使人進(jìn)步。在閑暇時(shí)看書、廣泛閱讀書籍已經(jīng)成為都市人的一大休閑方式，自己也不例外。但大多是看報(bào)刊雜志、教育專著、養(yǎng)生保健之類書籍，卻很少看音樂教育理論書籍。一個(gè)偶然的機(jī)會(huì)同學(xué)向我推薦了《指間下的音樂》這本書籍。
《指間下的音樂》由美國音樂教育家格雷珍。希爾尼穆斯。比爾編著的美國音樂教育理念與教學(xué)案例的教育專著。讀過之后充分感受到這是一本對(duì)音樂教師非常實(shí)用的書。書中的音樂知識(shí)理論、音樂教學(xué)案例及所介紹的的音樂教學(xué)技能技巧，不僅開闊了我的專業(yè)知識(shí)層面，提高了我的音樂技能，更重要的是對(duì)我的教學(xué)思想產(chǎn)生了更深遠(yuǎn)的影響，使我對(duì)新課改背景下的音樂教育工作有了新的認(rèn)識(shí)。
《指間下的音樂》一書中提到“應(yīng)該讓學(xué)生像成年人一樣直接進(jìn)入音樂體驗(yàn)，進(jìn)行音樂思考，由此將他們引入音樂的主題。”而《全日制義務(wù)教育音樂課程標(biāo)準(zhǔn)》也明確指出：音樂教育作為審美教育的一種方式和手段，其主要是通過提供給學(xué)生感受音樂、表現(xiàn)音樂，創(chuàng)造音樂的機(jī)會(huì)，使學(xué)生獲得音樂審美的體驗(yàn)和享受成功的愉悅。
音樂教學(xué)中，只有學(xué)生積極感受和鑒賞音樂，培養(yǎng)學(xué)生感受、指間下的音樂的能力，才能使學(xué)生獲得對(duì)音樂本質(zhì)的理解與感悟，進(jìn)而陶冶情操，促進(jìn)創(chuàng)造性思維的發(fā)展。此外，引導(dǎo)學(xué)生正確地感受音樂是進(jìn)行音樂聯(lián)想與想象的基礎(chǔ)。
在《指間下的音樂》書中，作者對(duì)小學(xué)各年級(jí)學(xué)生的音樂學(xué)習(xí)均給予了明確的指導(dǎo)，律動(dòng)、歌唱、樂器演奏，尤其指出重點(diǎn)是教會(huì)學(xué)生學(xué)習(xí)聽音樂。
本學(xué)年，自己任教一年級(jí)，一年級(jí)學(xué)生正處于以“娛樂性”為主的幼兒教育向“知識(shí)性”為主的小學(xué)教育的銜接階段。他們具有好玩、好動(dòng)、好奇的心理特征，模仿能力較強(qiáng)，抽象思維有待發(fā)展。在教學(xué)實(shí)踐中，每當(dāng)讓學(xué)生跟著音樂課前律動(dòng)時(shí)，學(xué)生普遍出現(xiàn)脫離音樂而無規(guī)律的“亂動(dòng)”。對(duì)于一年級(jí)孩子指間下的音樂的方式而言，確實(shí)重點(diǎn)就是要強(qiáng)化良好習(xí)慣的培養(yǎng)，即應(yīng)培養(yǎng)學(xué)生良好的“聽音樂”的習(xí)慣。
在教學(xué)實(shí)踐中，我通過讓學(xué)生“帶著問題聽”，“想著聽”，“動(dòng)著聽”等多元化的“聽”的形式，使學(xué)生變“強(qiáng)迫地聽”為“喜歡地聽”，由“聽而不聞”為“聽而有感”；此外用肢體語言感受，通過舞蹈動(dòng)作幫助理解音樂，創(chuàng)設(shè)具有感染力的情境等，都能幫助學(xué)生更好地感受音樂，學(xué)習(xí)起來興趣盎然。
感謝格雷珍。希爾尼穆斯。比爾，感謝《指間下的音樂》，讓我受益匪淺！
音樂筆記本篇三
最近讀了《音樂教育的哲學(xué)（推進(jìn)愿景）一書，它是由美國著名的音樂教育家貝內(nèi)特·雷默所著，20xx年8月人民音樂出版社出版發(fā)行了熊蕾翻譯的中譯本。這是一本系統(tǒng)論述美國音樂教育的音樂教育哲學(xué)專著。作者貝內(nèi)特·雷默是美國著名的音樂教育學(xué)家，是美國音樂教育領(lǐng)域中審美教育的倡導(dǎo)者。
過去，我雖讀過一些音樂理論但沒有如此深刻的感觸。第一，雷默的不斷進(jìn)取精神。堅(jiān)持自己的音樂教育理論的核心思想，不斷的跟蹤、消化，融會(huì)貫通，并運(yùn)用到他對(duì)音樂教育的理論探索中。第二，雷默對(duì)不同觀點(diǎn)的包容態(tài)度。面對(duì)音樂教育界內(nèi)部外部的質(zhì)疑，受到的一個(gè)又一個(gè)理認(rèn)思潮的沖擊和挑戰(zhàn)，雷默并不是簡單地加以肯定或否定，對(duì)持與他不同觀點(diǎn)的學(xué)者，雷默沒有粗暴地批評(píng)或一味自我辯護(hù)，而是心平氣和地從不同角度加以分析，將其合理和不合理的因素加以分析地展示給讀者，同時(shí)提出一種求同存異的融合主義立場，主張?jiān)诔姓J(rèn)差別的基礎(chǔ)上將不同觀點(diǎn)的合理部分融合起來。第三，雷默對(duì)不同文化的理解和尊重。以真心去探究不同民族文化的靈魂，“從內(nèi)心認(rèn)知”國于他的理論在世界各國音樂教育界的傳播。第四，雷默的嚴(yán)謹(jǐn)治學(xué)的學(xué)風(fēng)。書中加入了其領(lǐng)域的研究成果，如心理學(xué)、神經(jīng)學(xué)。在自己深入研究后本著融合主義的態(tài)度對(duì)其進(jìn)行引述、分析而運(yùn)用不同觀點(diǎn)時(shí)，不是將這些觀觀點(diǎn)簡單化到黑就是黑，白就是白的極端狀態(tài)，而是辛辛苦苦地把這些思想異同仔細(xì)區(qū)分出來。
另有，我讀完此書后再次深刻地體會(huì)到音樂是聽覺藝術(shù)，音樂欣賞是以具體音樂作品為對(duì)象，通過聆聽來體驗(yàn)音樂，從而得到審美感受的一種活動(dòng)。在音樂欣賞過程中，聆聽無疑是最主要的方式，語言只是一種輔助手段。科普蘭認(rèn)為：“如果你要更好地理解音樂，沒有比傾聽音樂更重要的了，什么也代替不了傾聽音樂?！蔽覈踔幸魳氛n程大量安排了藝術(shù)欣賞內(nèi)容，教學(xué)大綱也指出音樂欣賞應(yīng)以聆聽音樂為主。教師恰當(dāng)?shù)闹v解，可以引導(dǎo)學(xué)生更好地去體驗(yàn)、理解音樂。
在書中雷默以美國國民音樂教育內(nèi)容就中國的音樂教育也提出一些建議：理想的教師應(yīng)是鼓勵(lì)音樂以盡可能多的方式進(jìn)行開放自由的探索的`人，以廣泛、深刻、音樂性的理解為首要目標(biāo)，將技能培養(yǎng)作為達(dá)到那個(gè)更大目標(biāo)的一種必要的手段。理想的境界是提供一種音樂性的教育而不是音樂培訓(xùn)。
1、唱各種曲目，獨(dú)唱并與他人合唱
2、用樂器演奏各種曲目，獨(dú)奏并與他人合奏。
3、即興創(chuàng)作表演旋律、變奏和伴奏。
4、在具體指導(dǎo)的范圍內(nèi)作曲并改編樂曲
5、讀譜記譜。
6、聽賞中、分析并描述音樂
7、對(duì)音樂和音樂表演進(jìn)行評(píng)價(jià)
8、理解音樂和其分人文藝術(shù)與人文藝術(shù)以外的學(xué)科之間的關(guān)系。
9、理解音樂與歷史和文化的關(guān)系。
對(duì)于這九個(gè)方面的內(nèi)容，他向中國的音樂工作者提出兩個(gè)與其它國家音樂工作者一樣的問題：
1、這九方面的內(nèi)容有沒有和中國的音樂教育不相關(guān)的？
2、對(duì)這九方面是否應(yīng)當(dāng)有所補(bǔ)充，以便特別切合中國的音樂教育？而所得到的答案與其它所有國家音樂工作者一致的答案“沒有”、“不用”。若如此，中國的音樂教育者面臨的即是如何把這一套較為寬泛的學(xué)習(xí)納入普通音樂教育的`基礎(chǔ)之中，也就是說我們將面臨著一個(gè)重大的挑戰(zhàn)。雷默還提出所有的音樂教育者還有另一個(gè)重大挑戰(zhàn)“如何在學(xué)習(xí)并保留傳統(tǒng)音樂和包容外族文化的音樂之間，達(dá)到一種健康的平衡”。
雷默作為美國著名音樂教育家深厚的音樂修養(yǎng)，也為我們研究音樂教育提供了很好的參照。本書突現(xiàn)了一個(gè)前提，即音樂教育的基本性質(zhì)和價(jià)值是由音樂的本質(zhì)和價(jià)值決定的。雷默認(rèn)為采納多視角和多種觀點(diǎn)的合理成分是建構(gòu)一種音樂教育的普遍哲學(xué)必須給予充分思考的。這種兼容、平衡的認(rèn)識(shí)以及態(tài)度，對(duì)音樂教育的理論研究和教學(xué)實(shí)踐十分有益，并且很適用。相信音樂教育會(huì)在一種多維度的邏輯體系和價(jià)值觀的構(gòu)建中發(fā)展得越來越好。
總的來說，這是一本融實(shí)踐性與研究性為一體的，具有很強(qiáng)可讀性的理論專著，值得一讀。尤其本書強(qiáng)調(diào)對(duì)音樂教育中音樂自身的關(guān)注，這對(duì)我國音樂藝術(shù)教育課程改革的意義是很大的。當(dāng)前我國的普通學(xué)校音樂教育中也存在著僅僅重視音樂本身之外的體驗(yàn)，而忽略對(duì)音樂本身的關(guān)注的問題。上個(gè)世紀(jì)90年代，我國已經(jīng)有學(xué)者提出音樂教育應(yīng)該“走進(jìn)音樂”，倡導(dǎo)關(guān)注音樂自身，啟動(dòng)音樂思維，這與雷默教授在此書中所強(qiáng)調(diào)的觀點(diǎn)可以說是不謀而合的。當(dāng)然，音樂教育改革不可能依靠一本書的出版、或是一個(gè)觀點(diǎn)的提出就可以完成的，這需要所有音樂教育工作者的齊心協(xié)力。一本書最有價(jià)值的地方，在于它能給我們某些啟示。正如雷默在本書的前言中指出，“我深深地希望本書對(duì)中國音樂教育工作者將會(huì)有意義、有幫助。我相信，本書大部分內(nèi)容不僅適用于美國和其他任何地方的音樂教育，也適用于中國的音樂教育。如果本書哪怕只有一部分，也許有大部分，幫助中國音樂教育工作者澄清了他們和我們都同樣獻(xiàn)身于其中的那門藝術(shù)——音樂——的信仰和價(jià)值觀——即他們的哲學(xué)，那我就心滿意足了”。
《音樂教育的哲學(xué)》使我非常明確地找到了在音樂教學(xué)中一直以來困惑著我的一些問題的答案，也為我今后的工作提供了堅(jiān)實(shí)的理論依據(jù)，我如同迷路的航行者突然找到了引路的燈塔。
音樂筆記本篇四
讀《音樂堂教學(xué)藝術(shù)》這本書，我的感悟很深刻。
音樂是陶冶人的情操，帶給人享受的一種藝術(shù)，它作為一門走進(jìn)堂后，也讓學(xué)生初步感受到音樂的魅力。要想讓學(xué)生享受音樂堂，老師要在遵循音樂程標(biāo)準(zhǔn)的'前提下，放寬眼界，立足學(xué)情，重視常態(tài)，關(guān)注學(xué)生在堂上的常態(tài)表現(xiàn)，打造一個(gè)智慧平臺(tái)和魅力舞臺(tái)。
談到藝術(shù)，不管是語言還是音樂都離不開"美"音樂是聲音的藝術(shù)，要想使音樂堂有魅力，必須在聲音上狠下功夫。首先要感受音樂的美，音樂是一種語言，一種通過音響表達(dá)的語言，有它獨(dú)特的表達(dá)方式。要想聽得懂，學(xué)生要投入，要用心，即使細(xì)小的聲音也要能明辨。為了能讓學(xué)生熟練掌握，教師要善于調(diào)動(dòng)學(xué)生多種感情，讓他們聽，讓他們說，讓他們演。
老師不妨把音樂堂看成一個(gè)特定的舞臺(tái)，讓學(xué)生們帶著充分的自信表現(xiàn)自己！
這里說到了"托"而不是凸，是因?yàn)槲腋杏X在情感上要真正地愛學(xué)生，托起明天的太陽，用心地陪他們成長。堂上應(yīng)該加強(qiáng)人關(guān)懷，重視情感，否則單調(diào)的教學(xué)模式，機(jī)械的教學(xué)過程，陳舊的教學(xué)手段，蒼白的教學(xué)語言，會(huì)導(dǎo)致了不少學(xué)生對(duì)音樂失去了興趣。教學(xué)時(shí)要以提高學(xué)生的興趣為主，設(shè)計(jì)多種活動(dòng)，組織、引導(dǎo)學(xué)生聆聽、體驗(yàn)、表演、創(chuàng)編，培養(yǎng)他們學(xué)習(xí)音樂的良好習(xí)慣，使他們掌握一定的技能，具備一定的音樂素養(yǎng)和審美能力。
教學(xué)目標(biāo)有兩類：一類是預(yù)設(shè)的，一類是堂生成的。程標(biāo)準(zhǔn)關(guān)于教學(xué)目標(biāo)描述中，重點(diǎn)描述了過程性目標(biāo)，因?yàn)檫^程性目標(biāo)具有多元價(jià)值。有了過程，就有了能力生成，有了過程，就有了情感態(tài)度。在情感目標(biāo)方面，我們能做到的就是全身心熱愛音樂，引領(lǐng)學(xué)生用心觸摸音樂。堂沒有規(guī)定模式，我們可以任意探究，大膽實(shí)踐，創(chuàng)新教學(xué)方法，給學(xué)生打造一個(gè)魅力舞臺(tái)。
音樂筆記本篇五
音樂是人類文化之一，它遠(yuǎn)在人類語言文字之前就產(chǎn)生了。音樂藝術(shù)的發(fā)展歷史幾乎同人類發(fā)展的歷史同行,無論是東方音樂,還是西方音樂,都蘊(yùn)涵著悠久與美妙的歷史之音。特別是在西方的文化長河中,音樂更是其中一朵燦爛異美的浪花,它歷史悠久,光彩奪目。西方音樂是人類重要的文化現(xiàn)象，歷經(jīng)了漫長的歲月，伴隨著人類社會(huì)的發(fā)展，西方音樂也在不斷的法杖變化著，當(dāng)人們面對(duì)這樣一個(gè)復(fù)雜龐大的歷史性文化現(xiàn)象時(shí)，總會(huì)讓我們產(chǎn)生許多思索。我國許多音樂學(xué)家投入到這一文化的探索和研究中，其結(jié)果造就了許多的音樂史巨著，而本書正是其中之一。
《西方音樂史》立足于文化史、藝術(shù)史的大背景下闡述西方音樂的發(fā)展過程，概述從古希臘、古羅馬時(shí)代到二十世紀(jì)的種種音樂藝術(shù)風(fēng)格，介紹各種音樂流派以及其代表人物與代表作品。使讀者在認(rèn)識(shí)到一眾舉足輕重的音樂家之余，更能了解到產(chǎn)生不同音樂風(fēng)格與流派的社會(huì)背景和該歷史時(shí)期的人文精神、審美特征，從而提升對(duì)音樂的鑒賞能力。本書是一堂深入淺出的音樂歷史課，對(duì)所有學(xué)習(xí)音樂的學(xué)生和音樂愛好者也甚具參考價(jià)值。
本書共分十六章，一至四章分別論述了古代和中世紀(jì)音樂的主要現(xiàn)象，包括古希臘和羅馬的音樂；中世紀(jì)宗教與世俗音樂；復(fù)調(diào)的誕生和發(fā)展，以及14世紀(jì)"新藝術(shù)"蓬勃興起。五至七章，文藝復(fù)興時(shí)期的音樂，論述了勃艮弟樂派、弗蘭德樂派、以及宗教改革和反宗教改革的各種音樂。八至十章，涉及巴羅克時(shí)期，重點(diǎn)在于歌劇的誕生和早期發(fā)展、器樂的狀況和晚期巴羅克的兩位音樂巨人----巴赫與亨德爾。十一至十二章，論述了古典主義時(shí)期的音樂。首先對(duì)古典前期有所論述，然后分別討論維也納古典樂派的三位大師，特別是貝多芬給予了較多的篇幅。十三至十六章，對(duì)19世紀(jì)浪漫主義音樂進(jìn)行了比較細(xì)致的討論，不僅涉及了眾多的音樂大師，也對(duì)重要的音樂體裁的發(fā)展線索進(jìn)行了梳理。勿需質(zhì)疑，這本音樂史概述全面而詳細(xì)。
整本書注重風(fēng)格研究這一音樂發(fā)展中的重要因素，把音樂風(fēng)格演變作為音樂發(fā)展中的一個(gè)重要過程，描述西方從古代文明到20世紀(jì)這一過程中，不同時(shí)期出現(xiàn)的不同音樂現(xiàn)象，把風(fēng)格作為重要話題。誦讀這本書，對(duì)于理解不同時(shí)期的風(fēng)格及演變，乃至更多地去理解西方音樂，有很大的幫助。作者已闡述了自己編史的目的是為了力求在闡明作品意味前提下，概要的勾畫出西方音樂史的過程。作者在描述西方音樂的同時(shí)，也告訴大家一定要重視音樂作品風(fēng)格在音樂歷史發(fā)展這一歷程的重要作用。 看西方音樂史必須從音樂的起源看起，回顧西方音樂史學(xué)的發(fā)展過程，可以知道它是由資料收集和故事記錄開始的。從對(duì)西方音樂史的相關(guān)資料我知道，許多音樂史都史以故事的形式記載音樂起源、發(fā)展以及偉大的作曲家。而音樂史至今也是一個(gè)撲朔迷離的問題，早期音樂史料少，且不能提供一個(gè)有效的研究基礎(chǔ)，只能憑極少量的記載，輔以一些雕刻、建筑來追溯古代音樂，當(dāng)然這是難以令人信服的。
直至今天,在人們陸續(xù)發(fā)掘出的約40 件古希臘樂譜中,大多還都是些殘缺的片段。因此有人認(rèn)為,把中世紀(jì)作為西方音樂的開端更為合適,因?yàn)檫@時(shí)才有較多的音樂作品以樂譜的方式記錄下來,直接傳演影響后人。然而,從古至今大多數(shù)的音樂家們都要把西方音樂的源頭追溯到古希臘、古羅馬。這是因?yàn)橐魳肥且环N文化,而不是一種技藝。古希臘音樂作品雖然沒有直接流傳下來,但是古希臘音樂的文化精神卻深深地影響著西方音樂的發(fā)展。西方音樂經(jīng)過多年的研究，書中把它劃分為七個(gè)時(shí)期：古代時(shí)期、中世紀(jì)時(shí)期、文藝復(fù)興時(shí)期、巴洛克時(shí)期、古典時(shí)期、浪漫主義時(shí)期、20世紀(jì)現(xiàn)代時(shí)期。這樣劃分，對(duì)于把握每一時(shí)期的音樂家和音樂家作品，有很大的幫助。
西方音樂作為人類特有的文化現(xiàn)象，它的藝術(shù)的美決定了它的價(jià)值之所在，這種價(jià)值是可以使全人類接受的。當(dāng)然也可以為中國人接受，因此西方音樂史研究必將在中國長期開展下去。也對(duì)我們中國音樂的發(fā)展產(chǎn)生深遠(yuǎn)的影響。
音樂筆記本篇六
最近我有幸拜讀了《如何打造學(xué)生喜歡的音樂課堂》一書，全書從不同的角度來詮釋音樂課堂教育普遍關(guān)注的問題，深入研究音樂活動(dòng)的規(guī)律及實(shí)踐的意義。
當(dāng)前，以人為本的教育理念正在逐步深化，素質(zhì)教育以及基礎(chǔ)教育課程改革不斷推進(jìn)，人們也逐步認(rèn)識(shí)到，基礎(chǔ)教育不僅要培養(yǎng)學(xué)生的音樂才能，更重要的是要通過基礎(chǔ)教育培養(yǎng)具有綜合文化素質(zhì)、全面發(fā)展的人才。其中有一篇章提到得以情感體驗(yàn)為中心的基礎(chǔ)教學(xué)，讓我感觸很深，通過創(chuàng)設(shè)情境來激發(fā)學(xué)生的情感體驗(yàn)，能收到意想不到的教學(xué)效果?；A(chǔ)教學(xué)的根本就是要通過多種方法創(chuàng)造這種“高潮的激動(dòng)的情緒”。
我最得益的是第三章多元組合的音樂課堂，這是我一直比較感興趣的內(nèi)容，看后我很有感觸，決定在以后我的音樂課堂中也來一些這樣的嘗試，讓學(xué)生們喜歡上這樣多元化的形式和課堂，一改往日的漠然的態(tài)度，更加喜歡積極的參與和表現(xiàn)?？赡芪业臉?gòu)思還不完善，運(yùn)用的不怎么的純熟，但是我找到了一種潛在的新的希望。這些教育形態(tài)促使我們對(duì)傳統(tǒng)的音樂教學(xué)進(jìn)行反思，也為我們進(jìn)行音樂教學(xué)提供了新的視角，即從音樂思維、情感與文化的角度重新審視我們的音樂教學(xué)。如果能在掌握一定音樂知識(shí)技能的基礎(chǔ)上教會(huì)學(xué)生思維，通過音樂思維豐富音樂的情感體驗(yàn)，并在文化的大背景中感受音樂、理解音樂，那么就能更好地發(fā)揮音樂的各種功能和作用，促進(jìn)學(xué)生的全面發(fā)展。
文中還重點(diǎn)闡述了教師的情感是激發(fā)學(xué)生情感的決定因素。比如說用和藹可親的態(tài)度尊重學(xué)生。教師的`權(quán)威不是靠所謂的威嚴(yán)樹立的，而是靠取得學(xué)生的信任建立的。
在今后的課堂中我要努力營造一種寬松和諧的教學(xué)氣氛，時(shí)刻面帶微笑，以婉轉(zhuǎn)的聲調(diào)感動(dòng)學(xué)生，以優(yōu)美的語言啟迪學(xué)生，以高昂的情緒鼓舞學(xué)生，這樣就能激發(fā)學(xué)生的情感，使之以愉快的情緒、飽滿的熱情投入到學(xué)習(xí)之中。
音樂筆記本篇七
教師，不能不讀書，因?yàn)槲ㄓ袝隳苤逻h(yuǎn);
教師，不能不讀書，因?yàn)閷W(xué)生時(shí)刻在進(jìn)步。-----題記
《走在行知路上》是鄉(xiāng)村教育家楊瑞清先生所著。書中平白的話語，平實(shí)的文字，平常的生活，平凡的崗位，就像楊先生質(zhì)樸的`話語一樣平易近人，然而書中許多教育的故事讓我久久不能遺忘，像《八顆柿子樹的故事》、《夏令營中是較量》、《校園、花園、果園》、《守住寧靜》等深深地感染著我、激勵(lì)著我。
從楊瑞清先生那些樸實(shí)的話語中我著實(shí)感到這位鄉(xiāng)村教育家的不平凡：畢業(yè)時(shí)，原本有機(jī)會(huì)留在城里的他，卻主動(dòng)和同學(xué)一起要求到最苦最偏僻的鄉(xiāng)村小學(xué)當(dāng)教師;“升遷”為的團(tuán)縣委副書記，卻硬是“辭官”回到五里小學(xué)：“適合做青年團(tuán)工作的人不少，不缺我一個(gè)，扎根鄉(xiāng)村教育的人不多，不能再少我一個(gè)?！睆倪@句話中，我深深體會(huì)到楊瑞清先生對(duì)農(nóng)村教育的執(zhí)著與熱愛。
探尋楊瑞清先生的成長歷程，我深刻地感覺到，行知小學(xué)的成功之路，使我看到了堅(jiān)忍不拔的信念力量，正是陶行知思想對(duì)他的深刻影響，正是他對(duì)陶行知思想的執(zhí)著，才會(huì)讓他選擇到偏僻農(nóng)村，三十年如一日地實(shí)踐著自己的教育理想。我們每個(gè)老師在剛邁出校門時(shí)，都曾懷抱著美好的教育理想，但隨著時(shí)間推移、歲月流轉(zhuǎn)，這份理想已是慢慢變淡，漸去漸遠(yuǎn)，甚至不復(fù)存在，于是我們每天所從事的教學(xué)便成了工作，不再是一份事業(yè)，而以這樣的心態(tài)對(duì)教育，只能出現(xiàn)職業(yè)的倦怠。楊瑞清的成功，在于他對(duì)教育的美好追求，在于他但他始終如一地堅(jiān)持，面對(duì)行知小學(xué)辦不下去的挫折也不曾放棄，在困難前面，他選擇了迎難而上，一種對(duì)教育的忠誠不渝地堅(jiān)持。
在書中，楊瑞清始終把賞識(shí)教育和樹立孩子的自信心作為教育一個(gè)重要原則。在他的言談中時(shí)時(shí)會(huì)出現(xiàn)兩個(gè)詞：舒展和自信。他強(qiáng)調(diào)，教育要關(guān)注學(xué)生一生的生命狀態(tài)，要培養(yǎng)學(xué)生對(duì)美好事物的感受能力、對(duì)幸福的感受能力。讓他們感覺到通過自己的誠實(shí)勞動(dòng)，讓自己這一輩子幸福起來。他還在書中告訴我們，教育的本質(zhì)是愛，沒有愛，就沒有教育。不僅愛孩子，還要愛孩子的家長，愛社區(qū)的老百姓，愛國家，愛人類。教育就是要引導(dǎo)學(xué)生愛同學(xué)、愛父母、愛老師、愛社會(huì)，讓每個(gè)生命都成為“愛的源泉”。
楊瑞清先生在演講中發(fā)出了這樣的名言：農(nóng)村教師可以不進(jìn)城，可以不提拔，也可以不發(fā)財(cái)，但是不可以不自信，不可以不快樂，不可以不成長。他還把教師的成長歸結(jié)為20字成長準(zhǔn)則：躬于實(shí)踐，勤于讀書，善于交友，精于思考，樂于動(dòng)筆。
當(dāng)楊先生把一所在中國有千千萬萬個(gè)默默無聞的五里小學(xué)辦成蜚聲國內(nèi)、譽(yù)滿國外的知名學(xué)校后，明確地提出京浦口區(qū)行知小學(xué)的學(xué)校目標(biāo)：“上千農(nóng)家子弟健康成長的現(xiàn)代校園;上萬社區(qū)農(nóng)民終身學(xué)習(xí)的精神家園;眾多城市學(xué)生盡情體驗(yàn)的鄉(xiāng)村田園;無數(shù)有識(shí)之士熱情共建的文化樂園”
楊瑞清，這位走在行知路上最前沿的領(lǐng)路人，除了留給我們太多的感動(dòng)和敬佩外，還留給了我們對(duì)行知思想的深刻理解和對(duì)行知思想的具體實(shí)踐，也同時(shí)留給了我們對(duì)教育、對(duì)工作、對(duì)事業(yè)、對(duì)自己的思考，如何做一名新時(shí)期的教師，他已經(jīng)用自己的真實(shí)行動(dòng)給了我們最好的回答。盡管我們還會(huì)在今后的教育、教學(xué)工作中面臨許多的困難和挫折，但只要我們自信、執(zhí)著和堅(jiān)持，相信信念的力量，就一定會(huì)尋找到教育的“烏托邦”，收獲理想的教育，辦出學(xué)生幸福、家長滿意、社會(huì)認(rèn)可的人民教育，讓我們所有的島城孩子都能享受最優(yōu)質(zhì)的教育，成為品學(xué)兼優(yōu)的社會(huì)有用之才!
音樂筆記本篇八
柯達(dá)伊·左爾坦（1882~1967）是著名的匈牙利作曲家、民族音樂理論家、音樂教育家，從1905年開始，他一直致力于推動(dòng)學(xué)校音樂教育改革?？逻_(dá)伊創(chuàng)作的具有高度藝術(shù)水平的練習(xí)教材和有關(guān)音樂教育的文章、評(píng)論、講話，以及同眾多優(yōu)秀作曲家、教育家共同努力創(chuàng)造的教學(xué)方法，被國際教育界統(tǒng)稱為“柯達(dá)伊音樂教學(xué)法”。這是當(dāng)今世界上影響最深遠(yuǎn)、最有名的四大音樂教育體系之一。在新課改背景下，柯達(dá)伊音樂教育體系的很多內(nèi)容值得我們借鑒。
柯達(dá)伊認(rèn)為音樂教育應(yīng)該從幼兒園就開始。這是因?yàn)閷?duì)兒童而言，音樂最符合他們的天性，最能引起他們的興趣，也最能促進(jìn)孩子的全面發(fā)展。所以柯達(dá)伊說：“音樂必定是學(xué)校課程中唯一最自然的部分。”
要為幼兒提供正確的早期訓(xùn)練，喚起其對(duì)音樂的興趣，使其獲得音樂的體驗(yàn)，形成好的音樂品質(zhì)和趣味。當(dāng)孩子們對(duì)音樂形成了好的趣味，將一生都不會(huì)被輕易地改變。同樣的道理，那些沒有接受過正確的早期訓(xùn)練的人，就不會(huì)獲得實(shí)際體驗(yàn)音樂的機(jī)會(huì)，漸漸地，對(duì)音樂的感覺就會(huì)變得麻木。正如柯達(dá)伊所說：“對(duì)成人采取任何行動(dòng)幾乎是不可能，成人壞的品味是無法被改進(jìn)提高的，而另一方面一個(gè)從早期就被發(fā)展出的好品味，也是不可能輕易地被破壞的?！?BR> 柯達(dá)伊認(rèn)為兒童的接受能力很強(qiáng)，對(duì)一切事物都容易產(chǎn)生興趣，但兒童的判斷能力畢竟有限。所以，對(duì)教材的選擇就要謹(jǐn)慎，因?yàn)檫@將直接影響兒童音樂趣味的形成。只有那些能夠經(jīng)得住考驗(yàn)的好的作品，才能用來教育兒童。而民歌正是這種最適合于學(xué)校教學(xué)的音樂教材。
“一首好的民歌本身就是一部完美的杰作?！笨逻_(dá)伊這樣說道。因?yàn)槊耖g歌曲凝聚了多少代勞動(dòng)人民的聰明才智，是人們通過口口相傳流傳下來的，在流傳的過程中，那些不好的，不易被人們接受的就逐漸消失，而流傳下來的，都是經(jīng)過千錘百煉的。同時(shí)，民歌中蘊(yùn)含著豐富的知識(shí)，歌曲樸實(shí)、有趣，易于孩子接受，通過民間歌曲的教學(xué)，還可以培養(yǎng)孩子對(duì)民間音樂文化的熱愛，找到民族的根基，喚醒兒童“我是誰”的民族情感。
當(dāng)然，僅僅學(xué)習(xí)本民族的民歌是不夠的，對(duì)其他民族民間音樂的學(xué)習(xí)也十分重要。這樣做一方面可以擴(kuò)大學(xué)生的音樂視野，“熟悉其他國家的民族音樂是熟悉其他民族的最好方法”。另一方面可以教會(huì)學(xué)生進(jìn)行比較，知道什么樣的音樂是好音樂，“如果我們不教會(huì)孩子什么是好的音樂，那么說再多的反對(duì)壞音樂的話都是徒勞無功的”。
1．實(shí)踐?？逻_(dá)伊教學(xué)法強(qiáng)調(diào)學(xué)生對(duì)音樂的體驗(yàn)，實(shí)踐是獲得真切體驗(yàn)的重要途徑。正如柯達(dá)伊所說：“只有實(shí)踐能夠讓人真正的理解和欣賞音樂。僅僅靠聽音樂是不夠的?！眱和挥蟹e極參與到音樂實(shí)踐活動(dòng)中，才能獲得音樂的體驗(yàn)。
2．歌唱?？逻_(dá)伊音樂教育體系的一個(gè)重要特征就是以歌唱為音樂教育手段。歌喉是每個(gè)人都有的樂器，唱歌是任何人都能參與的，所以說普及音樂教育是切實(shí)可行的；同時(shí)，歌唱能給人最直接、真實(shí)的音樂體驗(yàn)；歌唱訓(xùn)練具有豐富的學(xué)習(xí)內(nèi)容，音準(zhǔn)、節(jié)奏、速度、音樂表現(xiàn)形式、曲式分析、和聲功能等等，都能對(duì)學(xué)生音樂綜合能力的培養(yǎng)起到有效的作用。如果兒童在學(xué)習(xí)器樂前先學(xué)習(xí)了歌唱，這對(duì)他的器樂學(xué)習(xí)會(huì)有很大幫助。
柯達(dá)伊歌唱教學(xué)尤為重視合唱。在合唱中，學(xué)生學(xué)會(huì)彼此傾聽，形成與人合作的觀念，增強(qiáng)了團(tuán)隊(duì)意識(shí)，進(jìn)而培養(yǎng)了他們的個(gè)人責(zé)任感。合唱課還使他們習(xí)慣于注意指揮，這對(duì)培養(yǎng)兒童的注意力和紀(jì)律性也是十分有用的。
特別要提到的是，在柯達(dá)伊歌唱教學(xué)中，強(qiáng)調(diào)盡量少用器樂伴奏。歌唱時(shí)如果有器樂持續(xù)地做伴奏，學(xué)生會(huì)因?yàn)橛衅鳂返囊龑?dǎo)，而依賴器樂，不再有意識(shí)地去關(guān)注自己的聲音，自己的音準(zhǔn)，長此以往，學(xué)生在無伴奏歌唱時(shí)，音準(zhǔn)就會(huì)出現(xiàn)問題，對(duì)音樂的感受力會(huì)逐漸減弱，而歌唱就變成了簡單的機(jī)械運(yùn)動(dòng)。
3．聽覺訓(xùn)練。要讓兒童進(jìn)入到音樂中去，就要培養(yǎng)他們的音樂讀寫能力，掌握音樂的基本知識(shí)。如果不對(duì)音樂的各要素進(jìn)行學(xué)習(xí)，就不能夠理解音樂。而讀寫的教學(xué)，需要通過聽覺和歌唱訓(xùn)練來進(jìn)行。具有良好的聽覺是音樂記憶的基礎(chǔ)，它會(huì)促進(jìn)對(duì)音樂的理解，因?yàn)樗械囊魳返睦斫夂捅憩F(xiàn)都需要聽覺的引導(dǎo)。
4．相對(duì)關(guān)系唱名法，也稱首調(diào)唱名法。在首調(diào)唱名法中，do是可以移動(dòng)改變的，但調(diào)式音級(jí)卻有著固定不變的唱名，簡單地說就是移動(dòng)的do。
教學(xué)中使用首調(diào)唱名法有以下三點(diǎn)益處：首先，鍛煉了固定音程。比如在c大調(diào)中，1級(jí)和3級(jí)的do、mi兩音的音程關(guān)系是大3度，在g大調(diào)中，1級(jí)和3級(jí)的sol、ti因?yàn)楣潭苏{(diào)式音級(jí)的關(guān)系，就要唱do、mi，那么它們的音程關(guān)系也就是大3度。其次，鍛煉了固定功能。同樣是因?yàn)檎{(diào)式音級(jí)的固定關(guān)系，所以不論在那個(gè)調(diào)，看到1級(jí)就是主，看到4級(jí)就是下屬，看到5級(jí)就是屬，如此等等。第三，易于看譜（識(shí)譜），提高視唱的準(zhǔn)確性。對(duì)于專業(yè)音樂學(xué)習(xí)者而言，首調(diào)唱名法可以讓調(diào)號(hào)多的樂譜變簡易，加快視唱速度，提高準(zhǔn)確性。對(duì)于非專業(yè)者和兒童來說，它可以幫助他們快速地學(xué)會(huì)讀譜。
5．節(jié)奏訓(xùn)練。節(jié)奏在音樂中有著重要的作用，它是旋律的骨架，其本身甚至就可以單獨(dú)形成句式和結(jié)構(gòu)。通過節(jié)奏訓(xùn)練可以發(fā)展聽覺、音樂能力。節(jié)奏名的使用，使節(jié)奏時(shí)值“符號(hào)化”，具有可讀性，訓(xùn)練時(shí)通過口讀、手拍強(qiáng)化學(xué)生對(duì)節(jié)奏的印象。教學(xué)中配合單聲部、多聲部的訓(xùn)練形式，使學(xué)生不會(huì)覺得節(jié)奏訓(xùn)練枯燥乏味。
音樂筆記本篇九
《音樂教學(xué)新視角》是由人民教育出版社出版的一個(gè)系列叢書，是《中國特級(jí)教師文庫》中的一本，由教育部師范教育司組編，可見其后面強(qiáng)大的師資陣容隊(duì)伍，這套系列從書。特級(jí)教師是國家為了表彰特別優(yōu)秀的中小學(xué)教師而特設(shè)的一種既具先進(jìn)性，又有專業(yè)性的稱號(hào)，多年來許多特級(jí)教師把他們對(duì)教育教學(xué)的思考和實(shí)踐經(jīng)驗(yàn)整理成文或撰寫成專著發(fā)表，出版，為推動(dòng)我國中小學(xué)教育教學(xué)水平提供很好的材料。本書的作者吳文漪，系江蘇吳江人，1994年評(píng)為特級(jí)教師，北京市東城區(qū)燈市口小學(xué)音樂教師，音樂課程標(biāo)準(zhǔn)課題組成員，中國音樂家協(xié)會(huì)和中國音樂心理學(xué)學(xué)會(huì)會(huì)員。被聘為人民教育出版社義務(wù)教育課程標(biāo)準(zhǔn)音樂實(shí)驗(yàn)教材（小學(xué)）的副主編。在四十多年的教學(xué)生涯中，他潛心音樂教育的實(shí)踐與研究，逐步形成了“以欣賞中中心的綜合音樂教學(xué)”和“文化中的音樂教學(xué)”的教學(xué)特色，在我翻看了幾頁后立即意識(shí)到這位特級(jí)教師這個(gè)稱號(hào)絕不是“水”的，含金量極高。從心理學(xué)，教育學(xué)，文學(xué)，史學(xué)等各個(gè)方面對(duì)本書進(jìn)行了深入淺出地闡述，生動(dòng)詳實(shí)地講解，給人以意猶未盡的暢快。
這個(gè)問題解開了我多年的疑惑：“音樂是聽覺藝術(shù)的另一個(gè)含義是，只有把音樂的音響轉(zhuǎn)化為人的審美過程，才能實(shí)現(xiàn)音樂的全部意義”的確如些，很多人說自己對(duì)音樂沒有感覺，不來電，那是因?yàn)樵谝魳分?，人是一種客觀的形式，如果沒有審美主體人去接受她，音樂也就失去了他自身存在的意思與價(jià)值，這需要欣賞者具備必須的音樂知識(shí)和欣賞能力，這樣才能將物質(zhì)的聲音轉(zhuǎn)化為具有內(nèi)在精神表現(xiàn)力的音樂。作者尤其提到了，聽覺表象積累，社會(huì)實(shí)踐和豐富的文化知識(shí)是音樂思維的基礎(chǔ)，音樂思維對(duì)激發(fā)情感，豐富想象力，提高智力和記憶力有著重要的意義。這些讓我們意識(shí)到音樂對(duì)人自身的更深層成長具有不可估量的重要作用。這本書在細(xì)細(xì)品讀后，感受到了此書不同其它以往的音樂類書籍：他擺脫了以往純粹的案例教學(xué)，投入了更多的人文理念來充實(shí)書的內(nèi)涵，在閱讀的過程中給人以更深層次地文化思索，對(duì)于那些喜愛文學(xué)的音樂教師會(huì)更容易產(chǎn)生共鳴。以往的著作基本上從理論到理論，從技術(shù)到綜合地編寫，過于抽象，平庸；那些以案例為主的教材則缺乏理論性，經(jīng)驗(yàn)大于與科學(xué)，無法讓人產(chǎn)生深刻的反思；而《音樂教學(xué)新視角》這本書則更多地從音樂與文學(xué)方面來闡述，對(duì)于喜愛文學(xué)的教師來說更能激起共鳴，同時(shí)給重視音樂技能忽視審美教學(xué)的老師來說有給予了深刻的啟示，無論從理論層面還是實(shí)踐教學(xué)來說都是非常值得推薦的音樂人文類書籍。
音樂筆記本篇十
人們通常把童真的孩子比喻成幼苗、花朵、小樹等，而培育這些幼苗、花朵、小樹的老師就像園丁一樣，用智慧、愛心和汗水澆灌、培育、呵護(hù)著園子里的每一株幼苗，使他們枝繁葉茂，姹紫嫣紅，茁壯成長。
在這兩位最美鄉(xiāng)村教師——丑小雅和劉老師身上，我讀出了她們作為一名教師給予她們學(xué)生那份深深的愛與無私的奉獻(xiàn)，同時(shí)我也無比敬佩教授雖處山頂?shù)€是牽掛著那開滿漫山遍野花朵的情懷。
小雅自小口吃被同學(xué)們嘲笑，遇上劉老師之后不僅將自己的口吃改掉了，還唱得一嗓子悅耳動(dòng)聽的歌。我想她應(yīng)該從來都沒有想過小時(shí)候的她能擁有如此豐富多彩和充實(shí)的未來；劉老師用自己的愛與對(duì)音樂的喜愛成功讓一個(gè)口吃的孩子擁有令人羨慕的現(xiàn)在，也意外的發(fā)現(xiàn)自己唱歌不再跑調(diào)并且抹掉了令她難以釋懷的過去。她們擁有彼此，皆是如此的幸運(yùn)和幸福。
的確，遇上一個(gè)好老師是多么的有福氣，但不是每一個(gè)人都那么有運(yùn)氣。就拿我身邊的例子來說吧：我表弟現(xiàn)在讀初一，初一的他就有一種戾氣，這對(duì)一個(gè)剛上初中的小孩來說是異?？膳碌摹Ｒ部赡苁羌彝キh(huán)境原因，但他小學(xué)的班主任也有著不可推卸的責(zé)任。我弟弟的確是個(gè)很調(diào)皮的男孩子，但再調(diào)皮也不至于為人師長打?qū)W生耳光打到進(jìn)醫(yī)院并且還在全班同學(xué)面前羞辱他，這是一聞?wù)咝暮恼媸?。我很心痛我弟弟被教成了跟他說一句話他也滿懷戒備的樣子，所以我立志要當(dāng)一名雖然自己對(duì)自己做的事會(huì)不耐心但對(duì)自己的學(xué)生一定會(huì)全心全意極盡耐心去教導(dǎo)的老師。當(dāng)然，我想成為一名未來負(fù)責(zé)的老師這還要?dú)w功于栽培我的老師們。我比我弟弟幸運(yùn)，教我古箏的三個(gè)老師都對(duì)我很好，她們都試著把所學(xué)的全教給我。從開始對(duì)古箏只是有一點(diǎn)興趣到后來成為自己的特長再到現(xiàn)在成為自己的專業(yè)，正是音樂有這么多負(fù)責(zé)任的老師的`陪伴。
我很佩服小雅能想出舉辦“班級(jí)好聲音”這個(gè)活動(dòng)來鼓勵(lì)和推動(dòng)孩子與音樂做朋友，且能想象到當(dāng)表演結(jié)束后所有手捧鮮花的孩子都向她涌來時(shí)她內(nèi)心無法言語的感動(dòng)和自豪。想必每位老師最欣慰的就是看到自己的學(xué)生在不斷地進(jìn)步，文中的劉老師也是。小雅找了那么多的方法拜訪了不少專家為劉老師專門制定了一個(gè)治療腫瘤的方案最后獲得成功，也算是完美的實(shí)現(xiàn)了自己回來的價(jià)值，上天不會(huì)讓這么好的老師白白離去。
讀完《最美音樂教師》后，更加堅(jiān)定了我選擇的這條道路，相信我會(huì)在學(xué)習(xí)成為一名合格的老師中不斷完善自己，用自己的愛與感恩的'心使我未來的學(xué)生們走向成功。
音樂筆記本篇十一
盼星星、盼月亮，我期待已久的日子終于到來了。今天，我要去參加小記者社會(huì)實(shí)踐活動(dòng)，體驗(yàn)一堂音樂鑒賞課。
在這個(gè)陽光明媚的早晨，我懷著激動(dòng)的心情又一次來到了康橋國際學(xué)校，準(zhǔn)備和帥氣哥哥、咖啡姐姐等人一起開啟音樂之旅。
我們先玩了熱身游戲——“貼燒餅”。整局游戲下來，我雖然只被“貼”了一次，但玩得很開心。緊接著，我們進(jìn)行了第二個(gè)環(huán)節(jié)——音樂鑒賞。帥氣哥哥向我們介紹了一些音樂類型，比如：古典、流行、搖滾、爵士……但是，我每次舉手回答問題時(shí)都太緊張了，剛到嘴邊的話就像溪水倒流一樣，又回到肚子里去了。就這樣，我在第二環(huán)節(jié)沒有品嘗到勝利的滋味。
開心的時(shí)光就像天邊劃過的流星，轉(zhuǎn)瞬即逝，我們進(jìn)入了第三個(gè)環(huán)節(jié)。這下可沒之前兩個(gè)環(huán)節(jié)那么簡單了，我們被分成三組，各組準(zhǔn)備一首歌。我們準(zhǔn)備的歌曲是《追光者》，但是我們對(duì)歌詞不熟悉，所以等我們組上臺(tái)演唱的時(shí)候，只好借助帥氣哥哥的手機(jī)才得以完成任務(wù)。
時(shí)間一分一秒地過去。終于，我們迎來了今天最后一個(gè)環(huán)節(jié)——杯子舞，用杯子打出節(jié)奏感。同學(xué)們聽后都驚訝得張開了嘴，紛紛要求哥哥姐姐們先示范一下。他們的表演讓我們震驚，迫不及待想試試。按照剛才的分組，咖啡姐姐開始教我們?cè)鯓佑帽哟蚬?jié)奏。經(jīng)過堅(jiān)持不懈的努力，我們終于可以像哥哥姐姐們一樣熟練了。大家圍成一個(gè)大圈，隨著音樂用杯子打著節(jié)奏。我深刻感受到團(tuán)隊(duì)合作的重要性。
充實(shí)而有趣的音樂鑒賞課讓我們感受到了音樂無窮的魅力。
音樂筆記本篇十二
最近讀了《音樂教育的哲學(xué) （推進(jìn)愿景）一書，它是由美國著名的音樂教育家貝內(nèi)特·雷默所著，20xx年8月人民音樂出版社出版發(fā)行了熊蕾翻譯的中譯本。這是一本系統(tǒng)論述美國音樂教育的音樂教育哲學(xué)專著。作者貝內(nèi)特·雷默是美國著名的.音樂教育學(xué)家，是美國音樂教育領(lǐng)域中審美教育的倡導(dǎo)者。
過去，我雖讀過一些音樂理論但沒有如此深刻的感觸。第一，雷默的不斷進(jìn)取精神。堅(jiān)持自己的音樂教育理論的核心思想，不斷的跟蹤、消化，融會(huì)貫通，并運(yùn)用到他對(duì)音樂教育的理論探索中。第二，雷默對(duì)不同觀點(diǎn)的包容態(tài)度。面對(duì)音樂教育界內(nèi)部外部的質(zhì)疑，受到的一個(gè)又一個(gè)理認(rèn)思潮的沖擊和挑戰(zhàn)，雷默并不是簡單地加以肯定或否定，對(duì)持與他不同觀點(diǎn)的學(xué)者，雷默沒有粗暴地批評(píng)或一味自我辯護(hù)，而是心平氣和地從不同角度加以分析，將其合理和不合理的因素加以分析地展示給讀者，同時(shí)提出一種求同存異的融合主義立場，主張?jiān)诔姓J(rèn)差別的基礎(chǔ)上將不同觀點(diǎn)的合理部分融合起來。第三，雷默對(duì)不同文化的理解和尊重。以真心去探究不同民族文化的靈魂，“從內(nèi)心認(rèn)知”國于他的理論在世界各國音樂教育界的傳播。第四，雷默的嚴(yán)謹(jǐn)治學(xué)的學(xué)風(fēng)。書中加入了其領(lǐng)域的研究成果，如心理學(xué)、神經(jīng)學(xué)。在自己深入研究后本著融合主義的態(tài)度對(duì)其進(jìn)行引述、分析而運(yùn)用不同觀點(diǎn)時(shí)，不是將這些觀觀點(diǎn)簡單化到黑就是黑，白就是白的極端狀態(tài)，而是辛辛苦苦地把這些思想異同仔細(xì)區(qū)分出來。
另有，我讀完此書后再次深刻地體會(huì)到音樂是聽覺藝術(shù)，音樂欣賞是以具體音樂作品為對(duì)象，通過聆聽來體驗(yàn)音樂，從而得到審美感受的一種活動(dòng)。在音樂欣賞過程中，聆聽無疑是最主要的方式，語言只是一種輔助手段?？破仗m認(rèn)為：“如果你要更好地理解音樂，沒有比傾聽音樂更重要的了，什么也代替不了傾聽音樂?！蔽覈踔幸魳氛n程大量安排了藝術(shù)欣賞內(nèi)容，教學(xué)大綱也指出音樂欣賞應(yīng)以聆聽音樂為主。教師恰當(dāng)?shù)闹v解，可以引導(dǎo)學(xué)生更好地去體驗(yàn)、理解音樂。
在書中雷默以美國國民音樂教育內(nèi)容就中國的音樂教育也提出一些建議：理想的教師應(yīng)是鼓勵(lì)音樂以盡可能多的方式進(jìn)行開放自由的探索的人，以廣泛、深刻、音樂性的理解為首要目標(biāo)，將技能培養(yǎng)作為達(dá)到那個(gè)更大目標(biāo)的一種必要的手段。理想的境界是提供一種音樂性的教育而不是音樂培訓(xùn)。
1、唱各種曲目，獨(dú)唱并與他人合唱
2、用樂器演奏各種曲目，獨(dú)奏并與他人合奏。
3、即興創(chuàng)作表演旋律、變奏和伴奏。
4、在具體指導(dǎo)的范圍內(nèi)作曲并改編樂曲
5、讀譜記譜。
6、聽賞中、分析并描述音樂
7、對(duì)音樂和音樂表演進(jìn)行評(píng)價(jià)
8、理解音樂和其分人文藝術(shù)與人文藝術(shù)以外的學(xué)科之間的關(guān)系。
9、理解音樂與歷史和文化的關(guān)系。
對(duì)于這九個(gè)方面的內(nèi)容，他向中國的音樂工作者提出兩個(gè)與其它國家音樂工作者一樣的問題：
1、這九方面的內(nèi)容有沒有和中國的音樂教育不相關(guān)的？
2、對(duì)這九方面是否應(yīng)當(dāng)有所補(bǔ)充，以便特別切合中國的音樂教育？而所得到的答案與其它所有國家音樂工作者一致的答案“沒有”、“不用”。若如此，中國的音樂教育者面臨的即是如何把這一套較為寬泛的學(xué)習(xí)納入普通音樂教育的`基礎(chǔ)之中，也就是說我們將面臨著一個(gè)重大的挑戰(zhàn)。雷默還提出所有的音樂教育者還有另一個(gè)重大挑戰(zhàn)“如何在學(xué)習(xí)并保留傳統(tǒng)音樂和包容外族文化的音樂之間，達(dá)到一種健康的平衡”。
雷默作為美國著名音樂教育家深厚的音樂修養(yǎng)，也為我們研究音樂教育提供了很好的參照。本書突現(xiàn)了一個(gè)前提，即音樂教育的基本性質(zhì)和價(jià)值是由音樂的本質(zhì)和價(jià)值決定的。雷默認(rèn)為采納多視角和多種觀點(diǎn)的合理成分是建構(gòu)一種音樂教育的普遍哲學(xué)必須給予充分思考的。這種兼容、平衡的認(rèn)識(shí)以及態(tài)度，對(duì)音樂教育的理論研究和教學(xué)實(shí)踐十分有益，并且很適用。相信音樂教育會(huì)在一種多維度的邏輯體系和價(jià)值觀的構(gòu)建中發(fā)展得越來越好。
總的來說，這是一本融實(shí)踐性與研究性為一體的，具有很強(qiáng)可讀性的理論專著，值得一讀。尤其本書強(qiáng)調(diào)對(duì)音樂教育中音樂自身的關(guān)注，這對(duì)我國音樂藝術(shù)教育課程改革的意義是很大的。當(dāng)前我國的普通學(xué)校音樂教育中也存在著僅僅重視音樂本身之外的體驗(yàn)，而忽略對(duì)音樂本身的關(guān)注的問題。上個(gè)世紀(jì)９０年代，我國已經(jīng)有學(xué)者提出音樂教育應(yīng)該“走進(jìn)音樂”，倡導(dǎo)關(guān)注音樂自身，啟動(dòng)音樂思維，這與雷默教授在此書中所強(qiáng)調(diào)的觀點(diǎn)可以說是不謀而合的。當(dāng)然，音樂教育改革不可能依靠一本書的出版、或是一個(gè)觀點(diǎn)的提出就可以完成的，這需要所有音樂教育工作者的齊心協(xié)力。一本書最有價(jià)值的地方，在于它能給我們某些啟示。正如雷默在本書的前言中指出，“我深深地希望本書對(duì)中國音樂教育工作者將會(huì)有意義、有幫助。我相信，本書大部分內(nèi)容不僅適用于美國和其他任何地方的音樂教育，也適用于中國的音樂教育。如果本書哪怕只有一部分，也許有大部分，幫助中國音樂教育工作者澄清了他們和我們都同樣獻(xiàn)身于其中的那門藝術(shù)——音樂——的信仰和價(jià)值觀——即他們的哲學(xué)，那我就心滿意足了”。
《音樂教育的哲學(xué)》使我非常明確地找到了在音樂教學(xué)中一直以來困惑著我的一些問題的答案，也為我今后的工作提供了堅(jiān)實(shí)的理論依據(jù)，我如同迷路的航行者突然找到了引路的燈塔。
音樂筆記本篇十三
自從周四晚上選了西方音樂劇欣賞這門課后，我從完全不懂音樂劇到如今對(duì)音樂劇有了一些知識(shí)和認(rèn)識(shí)，音樂劇是陶冶情操的很好的方式，能讓我們的大學(xué)生活更豐富。在這門課上，看了歌劇魅影，艾薇塔和貓，三部音樂劇，其中我覺得貓這部音樂劇最特別，讓我印象最深。
在以前并沒接觸音樂劇之前就已經(jīng)聽說過這個(gè)著名的音樂劇，如今接觸了，果然是一部很了不起的作品。貓是音樂劇史上最成功的劇目，曾一度成為音樂劇的代名詞，這是一個(gè)時(shí)代的象征，可見貓的影響力之巨大。
劇一開始就能看到舞臺(tái)上各種各樣的“貓”：“毛色”不同、“臉面”不同、表情不同、動(dòng)作也不同。筆者很欣賞演員們的表演動(dòng)作，非常逼真，非常靈活，會(huì)讓人感到這就是一個(gè)活生生的貓的世界。在現(xiàn)實(shí)世界中，你鮮有機(jī)會(huì)能看到如此多的貓聚到一起，也很少能看到如此多種類的貓。他們?cè)谖枧_(tái)上歡快地舞動(dòng)，盡量展現(xiàn)自己。一場貓的盛會(huì)，在這里，是他們的天堂。雖然大體的情節(jié)很難把握，每一只“貓”都有他們自己的故事，零零散散，完全不能拼湊，但是，在每一只“貓”的背后，我們能隱約看到大的社會(huì)背景。
貓不僅是一部充滿動(dòng)感魅力和時(shí)代氣息的音樂劇，同時(shí)，它也飽含著生活哲理和人間情懷。就像有人所說，這是一部“從貓的眼中看世界和看人生”的音樂劇。自從它首次來中國上演以后，立即在北京、上海等文化較為發(fā)達(dá)的城市刮起一陣音樂劇的旋風(fēng)，觀眾無不被它那奇特的舞臺(tái)布景、幽默生動(dòng)的表演和引人入勝的故事情節(jié)所吸引。演員精彩的演出把觀眾帶入了奇妙的杰里科貓族的世界，當(dāng)然，此劇最令我難以忘懷的除了精彩的音樂，就是舞臺(tái)中奇妙變化的燈光效果，使人們進(jìn)入到曼妙的神話世界。燈光效果遵循劇作的戲劇結(jié)構(gòu)和演員的心理流程，強(qiáng)調(diào)它在創(chuàng)造情感氣氛方面的作用。它擺脫所有寫實(shí)要求，根本不考慮光源的色彩和角度的合理性。舞臺(tái)突然暗下來，是為了解釋一個(gè)角色的心理狀態(tài);燈光在一個(gè)角色入場時(shí)又突然亮起來;恐怖襲來時(shí)，墻上出現(xiàn)巨大的影子。燈光被任意控制，它的變化和靜止，突明或突暗，唯一依據(jù)的原則就是服從戲劇本身的需要，毋容置疑，在擴(kuò)大戲劇表現(xiàn)力方面，燈光成了表現(xiàn)主義者用之不盡的資源，開拓出各種獨(dú)特的表現(xiàn)方式。使前景與背景溶匯在一起，讓觀眾同時(shí)看到背景始終出現(xiàn)在所有動(dòng)作地點(diǎn)的后面。同時(shí)善于對(duì)現(xiàn)實(shí)變形和發(fā)揮燈光的特殊作用，創(chuàng)造出特殊的氣氛。
音樂劇貓的舞臺(tái)燈光，將舞臺(tái)設(shè)計(jì)在處理視覺因素時(shí)手法更加靈活，從寫實(shí)到抽象，其間具有極大伸縮性。在處理時(shí)間地點(diǎn)上更加自由，舞臺(tái)上現(xiàn)實(shí)與夢幻互相交替和并置，擴(kuò)大了舞臺(tái)時(shí)空的各種可能性。也正是現(xiàn)代科技的運(yùn)用，使這部音樂劇長盛不衰，受到各地人們的喜愛。時(shí)間和事實(shí)都證明了這是部十分優(yōu)秀的音樂劇，值得我們欣賞，品嘗。
音樂筆記本篇十四
在公元前12世紀(jì)——前8世紀(jì)荷馬時(shí)期的兩部史詩反映了古希臘的音樂文化。史詩本身既是文學(xué)作品又是音樂作品，它由職業(yè)彈唱藝人“阿埃德”用一種叫基薩拉的樂器伴奏吟唱。
公元前776年，古代奧林匹克運(yùn)動(dòng)會(huì)開始舉行，在比賽時(shí)常伴有音樂，后來產(chǎn)生了音樂比賽。公元前7世紀(jì)~前6世紀(jì)，斯巴達(dá)把音樂作為國事活動(dòng)與教育的重要手段，使音樂得到了進(jìn)一步的發(fā)展。公元前146年后，古羅馬征服希臘后，它的文化主要受益于希臘，同時(shí)又吸收了敘利亞、巴比倫、埃及等國的文明成果。
古希臘理論家認(rèn)為，“音樂可以三種方式對(duì)意志產(chǎn)生明顯影響”：它能激勵(lì)行動(dòng)；它能強(qiáng)健體魄和心靈，猶如它破壞頭腦的平衡，最后它可以中斷政黨的意志力量，令人無法清醒地意識(shí)到自己的行為。因此，不僅在年輕人和普通公眾的教育科目中應(yīng)該建立有規(guī)律，受監(jiān)督的音樂教育，而且在平時(shí)的音樂演出中應(yīng)倡導(dǎo)秩序、尊嚴(yán)、果敢和生機(jī)。音樂的目的絕不僅是娛樂，而是應(yīng)象柏拉圖所言的“和諧的教養(yǎng)，靈魂的完善和激情的中和”。
古希臘理論家比較強(qiáng)調(diào)音樂的理論價(jià)值取向，認(rèn)為音樂直接影響人的品格。隨著音樂生活的繁榮發(fā)展，面對(duì)新情況，有人認(rèn)為音樂應(yīng)該推陳出新，不斷向前進(jìn)，而當(dāng)時(shí)占主導(dǎo)思想的還是以柏拉圖為代表的哲學(xué)家們的“心靈凈化論”，認(rèn)為音樂不能太音樂不能太復(fù)雜和追求創(chuàng)新，應(yīng)簡樸，才能起到凈化心靈作用?？墒?，古希臘音樂觀強(qiáng)調(diào)音樂的社會(huì)作用，對(duì)音樂的評(píng)價(jià)并非是純粹審美體驗(yàn)，而是具有一定功利目的的。但是，他們認(rèn)為音樂應(yīng)該符合規(guī)則，提供均衡、莊重、簡樸的音樂，這無疑給后世的西方音樂以重大影響。
音樂筆記本篇十五
奧爾夫音樂教育體系作為20世紀(jì)流傳甚廣，對(duì)世界音樂教育產(chǎn)生重大影響的音樂教育體系，在其創(chuàng)立之初，就有遠(yuǎn)見地選擇了“原本性音樂”作為自己教育體系的標(biāo)識(shí)，同時(shí)以一種開放性的姿態(tài)，隨世界音樂教育事業(yè)的發(fā)展而發(fā)展，隨時(shí)代的變化而變化。因此，本書的介紹不僅符合奧爾夫音樂教育的“原理”，并且同時(shí)構(gòu)成了本書不同于其他圖書只介紹外國音樂教育體系和方法的特點(diǎn)。
奧爾夫音樂教育"理念"用一句話即：原本性的音樂教育。
什么是原本的呢？意即"屬于基本元素的，原本素材的，原始起點(diǎn)的，適于開端的。"原本的音樂又是什么呢？原本的音樂不只是單獨(dú)的音樂，它是和動(dòng)作、舞蹈、語言緊密結(jié)合在一起的`，它是一種人們必須自己參與的音樂。即：人們不是作為聽眾，而是作為演奏者參與期間。它是先于智力的，它不用什么大型的形式，不用結(jié)構(gòu)；它帶來的是小型的序列形式，固定音型和小型的回旋曲形式。原本的音樂是接近土壤的、自然的、機(jī)體的、能為每個(gè)人學(xué)會(huì)和體驗(yàn)的、適合于兒童的。
通過音樂去達(dá)到人類的最高智慧，培養(yǎng)健全人格。
1、要從人的音樂本性出發(fā)。（每個(gè)人都有音樂的本能，每個(gè)人天生都是喜歡音樂的）
2、以節(jié)奏為基礎(chǔ)。
3、將音樂與語言、動(dòng)作、唱歌、舞蹈、表演、演奏和戲劇結(jié)合進(jìn)行綜合教學(xué)。
1、綜合性。
2、即興性。
3、親自參與、訴諸感性、回歸人本。
4、適于開端。（適于孩子）
5、從本土文化出發(fā)多元文化教育。
6、為全體學(xué)生的。
1、不要求每個(gè)孩子一模一樣的模仿，而是引導(dǎo)孩子和老師共同創(chuàng)造。
2、不注重結(jié)果，注重過程。