從某件事情上得到收獲以后，寫一篇心得體會，記錄下來，這么做可以讓我們不斷思考不斷進步。大家想知道怎么樣才能寫得一篇好的心得體會嗎？接下來我就給大家介紹一下如何才能寫好一篇心得體會吧，我們一起來看一看吧。
學美術心得體會篇一
兩天的外出學習，收獲頗豐，同時也感到肩上的壓力很大，很有一種危機感，因為他們真的是非常的優(yōu)秀~素質很高，課上的非常的好。
學習期間我們先后聽了來自各縣區(qū)四位優(yōu)秀老師的公開課。授課教師扎實的專業(yè)功底、強大的應變能力、唯美的課件制作、自然的環(huán)節(jié)銜接，給了我一個又一個的驚喜，讓我自嘆不如。
例如沂南四中范文清老師的生活中的色彩搭配同學們在老師的引導下積極發(fā)言，大膽表現。
臨沭縣的劉老師的黑白裝飾畫一課，教師課件制作精美，學生作品豐富，值得學習。
漫畫一課教師課堂語言細膩，極具親和力。
文房四寶一課讓我們了解中國的國文化，了解書法的重要性。嫻熟的課堂演示給我留下了深刻的印象，課前準備也很豐富。
幾位老師上的課，與以往的美術課肯定不同，都重視了欣賞、和學生談話、挖掘學生的個性東西等。教師在上課時還要注重全體，不要忽視了不會畫的學生；在評價時要挖掘學生優(yōu)秀的東西，這樣學生積極性也會提高，不要去打擊他們，因為每一幅作品都凝聚著孩子們的心血。作為我們美術教師，更應該以新課標為依據，評價一節(jié)美術課是否成功，用新課標去衡量。在教材的處理上，應該去看教師挖掘的程度，怎樣靈活處理教材，層層深入，主次分明，關鍵還是靠我們教師的主觀能力。
在觀摩公開課后的評課以及交流與研討中，專家和骨干教師的點評，更是我對公開課，包括對以后的平時授課都有了一個新的認識。
教師一言一行，一舉一動都直接對學生起著潛移默化的作用。自古以來就強調身教勝于言傳，要求學生做到的,教師首先做到，而且要做的更好，更具有示范性，在無形之中為學生樹立榜樣。同時教師還要善于創(chuàng)新，做到以德育德、以個性育個性、以創(chuàng)新育創(chuàng)新。要想做到這些，教師還要不斷的完善自己，不斷地學習有關知識，提高自身素質，嚴于律己，以身作則，才能在學生中樹立實實在在的形象。著名教育家魏書生說過：“教師應具備進入學生心靈的本領。育人先育心，只有走進學生的心靈世界的教育，才能引起孩子心靈深處的共鳴。”所以老師要善待每一個學生，關愛每一個學生，把學生當作自己的孩子，當成自己的朋友，給學生以心靈的自由，多與每一個學生接觸，縮短師生間的.心理距離，與學生打成一片，切實走進學生的心靈，做學生最信任的領路人。
要學習的東西還很多很多。最后，我想說的是通過此次的活動，我收獲很大，是我明白了理論的學習固然重要，但那畢竟只能作為基礎，只有走進課堂，近距離地觀摩和學習，才能使自己有一個更加深入的認識和不斷提升的動力，希望以后有更多的機會能夠不斷地充實自己，完善自己的教學理念，使自己在教師這條道路上站得更高望得更遠！《參加臨沂市中小學美術研討會學習心得》來自！
學美術心得體會篇二
作為一名建筑美術專業(yè)的學生，我在學習和實踐中，深刻體會到了建筑美術的魅力與奧秘。這個學科兼具美學、建筑學、藝術史等多方面的知識，需要我們有強烈的求知欲和探索精神，才能夠在這個領域有所建樹。在此，我將分享我在學習過程中的所思所感，與大家一同交流心得體會。
一、建筑美術是美好的創(chuàng)造過程
建筑美術作為一門協(xié)調建筑形式與美學藝術的學科，需要我們將美學理論與實際建筑實踐相結合，創(chuàng)造出美好的建筑空間。在學習過程中，我明白了藝術創(chuàng)作是一種思考與表達的良好方式，通過調動眼光與情感，獲得對生活的獨特個人理解，這也為建筑美術創(chuàng)作提供了可能性。
二、建筑美術是多學科綜合運用
作為一門融合了多個學科的綜合性學科，建筑美術需要我們將藝術理論、建筑理論、設計技術等知識整合運用。因此，在學習的過程中，我們需要掌握建筑學、藝術史、設計技術等課程。同時，還需要了解市場需求與文化背景等，這樣才能夠為建筑美術的實踐提供更為豐富的素材與背景。
三、建筑美術需要有獨立思考與創(chuàng)新
學習與實踐中，我逐漸明白了建筑美術需要有獨立思考能力與創(chuàng)新精神。只有這樣才能發(fā)現問題、解決問題，同時不斷開拓領域，推動建筑美術的發(fā)展與進步。藝術不斷創(chuàng)新的本質是力求突破自己和習慣的界限，挑戰(zhàn)現有的限制并贏得審美成就，這也是建筑美術需要我們始終堅持不懈的事業(yè)。
四、建筑美術需要有耐心、技巧與注重細節(jié)
作為一種藝術表現形式，建筑美術的成果需要具體表現在空間上，需要我們對技巧和細節(jié)注重性極高，并找出全局與細節(jié)之間的相互關系。在學習和實踐的過程中，需要我對結構、材質、裝飾、空間布局等進行認真的研究和分析，以實現最佳的效果。
五、建筑美術需要豐富的實踐經驗和案例解析
最后，體驗和案例解析相同的重要性是，只有在實踐與案例的基礎上，我們才能夠及時糾錯和檢驗自己的設計。建筑美術不同于文科的大課程，需要通過對案例分析來強化對于建筑美術的認識和理解，加深對于設計的素養(yǎng)和注意事項的掌握。
總結而言，學習建筑美術需要我們有廣博的知識積累，耐心的態(tài)度和多方面的思考能力。在實踐課程中，我們要多多積累經驗和多曝光自己的思路和想法，以便得到更好的發(fā)展。
建筑美術的偉大之處在于，它具有超越時代的價值與美感，在我們的生活中發(fā)揮著不可替代的作用。希望我們每個人都能夠以細心和心智，探尋出一個個極具魅力的建筑空間，讓建筑美術這種偉大的藝術形式繼續(xù)發(fā)揚光大。
學美術心得體會篇三
美術新課標學習心得體會1作為一名美術教師要想有一個好的教學教學效果，那么就必須有一個強有力的理論進行支撐。因此我們就必須在閑暇之余不斷研究《美術課程標準》。自從研究課題以來我就不斷潛心研讀《美術課程標準》，從中也是受益匪淺，讓我的課堂教學有了一個質的飛越。
義務教育階段的美術教育，必須堅信每個學生都具有學習美術的潛能，能在他們不同的潛質上獲得不同成都的發(fā)展。美術課程適應素質教育的要求，面向全體學生。選擇基礎的、有利于學生發(fā)展的美術知識和技能，結合過程和方法，組成課程的基本內容，并通過有效地學習方式，幫助學生逐步體會美術學習的特征，形成基本的美術素養(yǎng)，為終身學習奠定基礎。
《美術課程標準》中指出了一些具體的學習活動建議，但是同時也明確地指出“不同地區(qū)的教師可根據實際情況和條件，選擇和采納這些活動建議，也可以向學生提出其他學習活動建議，從而使教師的教學活動更加靈活，更具主動性和創(chuàng)造性?！币虼宋覀冊趯嵤┟佬g教育的時候就應該實實在在地站在學生和教師自身的角度精心地去分析、設計每一次的教學活動，根據情況來采納或者重新設計課堂作業(yè)，從而達到學生發(fā)展的目的。
興趣是學習美術的基本動力之一。美術課程強調通過發(fā)揮美術教學特有的魅力，使課程內容與不同年齡階段的學生的情意和認知特征相適應，以靈活多樣的教學方法激發(fā)學生的學習興趣。
在美術各個領域的學習過程中，《美術課程標準》明確指出“不僅關注學生美術學習的結果，還要重視學生在活動重參與和探究的過程”。因此，我們設計教學活動時也應該把血生的“學”考慮進去，在教學設計中要明確地體現出學生在本節(jié)課中將如何學習本節(jié)課的知識，要從以前的教師“滿堂灌”的模式中走出來，讓學生很好地參與到課堂中來，體驗學習、快樂學習。
現代社會需要充分發(fā)揮每個人的主體性和創(chuàng)造性，因此，美術課程特別重視對學生個性和創(chuàng)造性精神的培養(yǎng)，采取多種方法，幫助學生學會運用美術的方法，將創(chuàng)意轉化為具體成果。新課標緊密結合生活創(chuàng)設情境教育，培養(yǎng)了學生的創(chuàng)新意識。新課標讓學生們從生活經驗和客觀實際出發(fā)，在研究現實問題過程中學習、理解、發(fā)展。使學生在情感、態(tài)度、價值觀等方面有了全面健康的發(fā)展。
總之，要想上好一堂美術課，我們就必須勤下功夫多做研究，手機版不僅要研究學生，還要研究自身，只有這樣我們的美術課才能讓大多數孩子喜愛，我們的美術教育才能取得成功！
美術新課標學習心得體會2通過學習《美術新課程標準》這本書，我深深地感到我們要隨時成為學生們需要的美術教師。如今的美術教材，基本是以造型訓練為主，以提高繪畫能力為教學目的，這早已成為美術教育的傳統(tǒng)模式。在以往的教學中，我們忽視了美術在人成長過程中的正常位置，而將美術教育過分學科化、科學化，過分強調學習過程中的一致性，而忽視了學生個性的發(fā)展，這只能稱作是單純的技術教育，是缺乏人文意識的。
新課標在前言中就明確了美術課程的性質：“美術課程具有人文性質，是學校進行美育的主要途徑……”新課標中人文性的確立，是對美術學科特點的一個重要認識，是對美術教育應該培養(yǎng)什么樣的人的教學目標的反思，它將使我們改變以往對美術教育的認識，為美術教育明確了方向。
為了充分體現美術課程的人文性質，新課標將為學科知識溶于人文主題之中，在每個學習領域中都對教學內容的編排，作品的選擇，文字的闡述以及思考題的設置都作了精心的安排，點點滴滴都滲透濃郁的人文精神，給學生以強烈的感染力。
美術是最具有人性意味的活動之一，既針對人的理性，又針對人的情感，決不能以統(tǒng)一的審美標準來代替學生的認識、體驗和情感；用千篇一律的規(guī)律去扼殺學生探究的愿望，應努力引導學生自己用心去體會，去感受，激發(fā)起學生獨特的審美體驗，力求在學習過程中更多地呈現個人的情感傾向，開發(fā)學生的視覺創(chuàng)造潛能?！耙磺袨榱藢W生的發(fā)展”，在這充滿人文關懷的課堂中，學生在參與各種美術活動的同時，獲得獨特的情感體驗，以此增強學生對社會的責任感，對生活對大自然的熱愛之情。
美術是人類文化的重要組成部分，它于社會生活的方方面面都有著千絲萬縷的聯(lián)系……對教育的發(fā)展方向，新課標結合美術教學的特點，改變以往以學科知識劃分課業(yè)的形式，而從學習方式入手，特別設置了：“綜合、探索”這一全新的學習領域?！熬C合、探索”領域主要結合學生的生活需要，融美術的各個學習領域為一體，同時與其他學科相綜合，設計出一系列綜合性的美術活動，為學生提供廣闊的體驗空間?！熬C合、探索”領域是圍繞人的發(fā)展目標確的，關注的是學生的興趣和生活體驗，力求在豐富多彩的時間活動中引導學生主動參與，獨立思考，交流合作喚起學生對未知領域的探索欲望，開發(fā)創(chuàng)造潛能，為學生的身心發(fā)展服務。
研究性學習強調的是開發(fā)性、自主性和自我實踐性，它的課程內容不是由專家預先規(guī)劃設定的知識體系，而是以學生為主，由師生共同完成學習內容的選擇，組織與發(fā)展，探索新知識的過程。結合實踐活動，在學生中開展研究性學習，將會大大拓展學生的學習空間，使學生更多地關注社會，融入社會，增強對綜合知識的運用能力，為開發(fā)學生各方面的潛能，提供更多的可能性。
由于新課程功能的轉變，評價的功能也從檢查、反饋學生對知識技能的掌握情況，而轉變?yōu)殛P注學生掌握知識技能的過程和方法，注重對知識的探究，即從關注結果到關注過程和方法，評價不在僅僅為了要甄別與選拔，而是為了學生的發(fā)展服務，評定的應是促進學生全面發(fā)展所應具備的基本素質。在這種全新評價理念的指向下，新的課程標準從以往評價學生學到什么，而轉變?yōu)樵u價學生是否學會學習、學會做人學會合作等諸多方面進行綜合評價。具體而言，主要包括：學生的道德品質、學習能力、交流合作、個性與情感等幾個方面。
總之，新的課程標準賦予了我們教師更大的操作空間，同時指導教師從人文角度出發(fā)，更多地關注學生的體驗和感受，并根據學生的不同層次，分別制定不同的評價標準，使學生消除了膽怯，人人參與其中，真正體現了美術教育始終以學生發(fā)展為本的教育價值。
美術新課標學習心得體會3每次學習美術新課標準，每次都有新的感悟和體會。美術課是素質教育階段學生必修的一門藝術課程，是對學生進行美育教育的重要途徑，培養(yǎng)學生對美的追求，使學生具備一定的藝術修養(yǎng)。美術教育以形象性，操作性，非語言的物質造型性和形象表達的感情性，對學生的觀察力，形象感受力，記憶力，審美能力，思維能力，想象力以及創(chuàng)造力的培養(yǎng)和提高，發(fā)揮重大作用。能充分發(fā)揮學生的主觀能動性，引發(fā)學生的嘗試藝術沖動和最基本的造型能力。要上好美術課，教師首先要對《美術新課程標準》有深入的了解，《美術新課程標準》中按學習方式把美術課程分為“造型表現”、“設計應用”、“欣賞評述”、“綜合探索”四大學習領域。
新課程的重大舉措就是該以往的授之于魚為授之于漁。轉換課堂角色，改變往昔以師為主生為輔的教學模式為以生為主，師為輔的過程，強調學生在學習過程中的導地位。幫助學生在學習中學會自主，培養(yǎng)學生的自主能力，和增強學生主體人格。而美術學科本身的性質決定了本學科更適合學生的學習方式：自主學習、探究學習和合作學習。針對上述對《美術新課標》的掌握，現將個人感想和大家分享和交流：
體現新課程理念，突出學生主體地位。美術課首先要有正確教學思想和理念做指導。要充分體現了新課程理念，更加關注“學生”?，F代教育理論認為：學生是學習的主體，教師是引導者。受之以魚不如授之以漁在學習中教師引導學生自我探究獲得知識，通過實踐恰當的繪畫方式。學生也會覺得學習起來，更有興趣是有成就感，同時也鍛煉了他們各方面的能力。以學生為主體，對教材的使用更加靈活和富有創(chuàng)造性，同時注重美術學科和其它學科知識的聯(lián)系，更要貼近學生生活。如七年級上冊《熟悉的物品》一課，教師可以準備相關的攝影圖片和世界名畫，欣賞完后引導學生談談日常生活中的近大遠小的透視現象。利用身邊的物品（如：粉筆盒、文具盒、杯子）講述透視原理，從數學幾何中去對比區(qū)別美術中的幾何體的關系。在教學過程中，無論是靈活多樣的導入方式、豐富的教學手段、合理多樣的作業(yè)選擇、科學的評價方式，都應體現出“以學生為本”的思想理念，老師們也要更注重學生在學習過程中的探索和合作，讓學生們通過自己的感愛和實踐在探索中完成教學目標。課堂氣氛一定是輕松，愉悅高效、和諧的。學習活動以學生為主體，新課程標準強調學習過程是師生交往，共同參與，共同發(fā)展的互動過程，師生關系首先是人與人的關系，要遵循人際關系的原則。新課改保證了學生的主體地位。因為教學的成功關鍵在于讓學生主動參與學習的過程，獲得成功的體驗。
提高教師自身素質，激發(fā)學生學習興趣。學習興趣斯學生學習接受教育和自我教育的基礎，培養(yǎng)學生的學習興趣，是提高教學質量，提高學生素質的前提。在以往的美術教學過程中，由于學校，家長過于重視文化課，導致對美術課的忽視，使得有些美術教師在自身修養(yǎng)方面不能嚴格要求自己，新課改之后，美術教師地位提高，給教師個性的發(fā)展提供了更廣闊的空間。
作為當代的美術教師，我們因該不斷提升自身的價值和品味，不斷改進教育教學方法，不斷提高自己的專業(yè)技能，更好的去為美術教育而努力，做出自己應有的貢獻。
美術新課標學習心得體會4今天我們學習了《上海市中小學美術課程標準》。通過這次學習，我對美術課程標準有了一定的認識。課程標準，為我上好美術課指明了方向，現把這次學習的體會和感受總結如下：
1、新的課程標準，特別注重培養(yǎng)學生人文精神和正確的審美觀念。讓每個學生積極參與美術學習，促使每個學生在各自的基礎上獲得不同程度的發(fā)展，陶冶情感，提高審美能力，增強對自然和生活的熱愛及責任感。
2、課程標準強調注重選擇，多元發(fā)展。教師教學時，可根據實際情況靈活選擇教學內容。如果條件不允許，學生不需要，可以不采納。另外，相同的需要可用不同的對象來滿足，同一的內容標準教師可以根據需要自己設計教學內容和教學活動。這樣，充分考慮了教師、學生的美術需求心理，為教師的教和學生的學打開了空間，充分調動了教師和學生的學習積極性。
3、課程標準注重體驗感悟，發(fā)展形象思維，培養(yǎng)創(chuàng)新意識。美術學習要建立新的現代學習觀。以前教學以教師講授知識為主，學生頭腦被書本或老師框死，只會模仿，不會思考，現在必需向指導學生自學為主轉變，樹立“學生學會學習”的學習觀，讓學生人人學習。如：《有小鳥的樹》一課，可以采用直觀、啟發(fā)教學，讓學生通過錄像，去觀察了解各種樹形，然后引導學生獨立思考：你喜歡什么樹？樹形怎么畫？然后交流。學生充分交流后，讓學生自己動手畫，老師只引導學生，這樣就充分調動了學生的積極性，每個學生都參與進來，通過觀察、想象、探究、學生也就不覺得難了。教育家葉圣陶先生曾說過：“教師的責任不在教、而在教學，教會學生學”。因此，教師教學生學習的方法，讓學生學會學習，是美術學科學習創(chuàng)新的主要任務。教師應打破傳統(tǒng)的教學觀念，提高和強化創(chuàng)新意識。
學美術心得體會篇四
第一段：
作為一名學習美術的高中生，我深受這門學科的熏陶和教育。在過去的幾年中，我在美術課上學到了很多知識和技能，同時也獲得了很多寶貴的經驗。在這個過程中，我收獲了很多，尤其是對于藝術的理解和創(chuàng)作上的進步。下面我想總結一下我在高中學習美術過程中的心得體會。
第二段：
首先，高中美術課程給我提供了一個展示自己才華和創(chuàng)造力的平臺。通過畫畫、設計等各種形式的創(chuàng)作，我可以發(fā)揮自己的想象和創(chuàng)造力，表達對世界的理解和感受。在美術課上，老師鼓勵我們敢于嘗試新的藝術形式和風格，不拘泥于傳統(tǒng)的技法，這為我提供了很大的自由度。在這個過程中，我學會了如何通過藝術作品表達自己的思想和情感，也更加了解了自己的個性與獨特的藝術風格。
第三段：
其次，美術課程在激發(fā)我對藝術的熱愛和理解方面發(fā)揮了至關重要的作用。高中美術課程不僅注重基礎技能的培養(yǎng)，也強調了對藝術作品的感悟和理解。老師經常組織我們參觀美術展覽和畫家的作品，激發(fā)了我們對藝術的好奇心和探索欲望。通過觀摩大師作品，我拓寬了自己的藝術視野，同時也不斷提升了自己的藝術修養(yǎng)。我學到了如何欣賞一幅藝術品，如何解讀其中蘊含的意義和情感，這從根本上改變了我對藝術的認知。
第四段：
美術課程的學習也讓我體會到了藝術創(chuàng)作的艱辛與快樂。在進行藝術創(chuàng)作的過程中，我經常面臨著各種各樣的挑戰(zhàn)和困難。有時候，我的創(chuàng)作靈感會突然中斷，有時候，我無法將自己的意念完整地表達出來。然而，正是在這些挑戰(zhàn)與困難中，我獲得了成長和進步。通過接觸不同的繪畫、雕塑、設計等藝術形式，我學會了如何克服困難，嘗試新的解決方案。即使是失敗，我也能從中獲得寶貴的經驗，這種不斷嘗試和堅持的精神也影響了我在其他學科中的學習態(tài)度。
第五段：
最后，美術課程的學習還讓我明白了藝術與生活的緊密關聯(lián)。藝術是人類文明發(fā)展的重要組成部分，它體現了人類的情感、思想和價值觀。通過學習美術，我懂得了如何從日常生活中提取素材，如何通過藝術手段表達自己對生活的理解和熱愛。美術課程教會我如何用藝術的眼光去觀察這個世界，使我成為一個更加敏感和有思考力的人。
總結：
在我的高中學習生涯中，美術課程給了我很多寶貴的經驗和成長的機會。通過美術課程，我不僅學到了豐富的藝術知識和技能，也培養(yǎng)了自己的觀察力、創(chuàng)造力和解決問題的能力。我相信，這些在美術課上學到的東西將會伴隨我一生，并且對我的未來發(fā)展起到重要的推動作用。我會繼續(xù)堅持學習和創(chuàng)作，將美術融入到我的生活中，并且用藝術的方式去影響和改變這個世界。
學美術心得體會篇五
線條是美術創(chuàng)作中的基礎，它有著獨特的表達方式和藝術魅力。在學習線條美術的過程中，我收獲了很多，體會頗深。首先，我意識到線條在繪畫中的重要性，它是構建形象、表達情感的基礎。其次，我認識到線條的表現方式有很多種，每種線條都有不同的特點和效果。再次，通過學習線條，我鍛煉了自己的觀察力和把握能力，可以更準確地捕捉和表達物體的細節(jié)。最后，線條為我提供了無限的創(chuàng)作空間，讓我能夠盡情地發(fā)揮想象力和創(chuàng)造力，創(chuàng)作出獨特且富有個性的作品。
在學習線條美術的過程中，我發(fā)現線條在繪畫中的重要性不可忽視。線條不僅能夠幫助我們構建一個形象的外形，還能夠表現形象的質感和情感。例如，通過線條的粗細和彎曲程度，我們可以表達出物體的輕重感和形態(tài)感。線條的位置和排列方式，也能夠傳達物體的動態(tài)和靜態(tài)。因此，掌握好線條的運用，對于繪畫來說具有至關重要的意義。
學習線條美術還讓我認識到了線條表現方式的多樣性。在繪畫中，線條可以是直線、曲線、斜線，也可以是粗線、細線、交叉線等等。每種線條都有其獨特的特點和表現效果。例如，直線給人以穩(wěn)重、挺拔的感覺，曲線則能夠傳達出柔和、流暢的氛圍。通過不同種類的線條的運用，我們可以表現出不同的情感和效果，豐富我們的繪畫作品。
通過學習線條美術，我不僅提高了自己的觀察力和把握能力，還能夠更準確地捕捉和表達物體的細節(jié)。在繪畫中，我學會了仔細觀察物體的特點和細節(jié)，例如物體的形狀、紋理、陰影等等。同時，我學會了運用線條來描繪這些特點和細節(jié)，使作品更加立體且富有層次感。通過不斷的練習和實踐，我的繪畫技巧也得到了很大的提高。
線條為我提供了無限的創(chuàng)作空間和表達方式。在線條的世界里，我可以盡情地發(fā)揮自己的想象力和創(chuàng)造力，創(chuàng)作出獨特且富有個性的作品。通過運用不同種類的線條和線條的排列方式，我可以表達出不同的主題和情感，使作品更加豐富多彩。線條的創(chuàng)作空間是無邊無際的，每個人可以根據自己的意愿和想法來進行創(chuàng)作，這正是線條美術的魅力所在。
總之，通過學習線條美術，我認識到了線條在繪畫中的重要性，了解了線條的表現方式的多樣性。同時，我也通過學習線條提高了自己的觀察力和把握能力，可以更準確地表達物體的細節(jié)。最重要的是，線條為我提供了無限的創(chuàng)作空間和表達方式，讓我能夠盡情地發(fā)揮自己的想象力和創(chuàng)造力。線條美術的學習讓我受益匪淺，不僅提高了我的繪畫水平，也讓我更加熱愛美術創(chuàng)作。
學美術心得體會篇六
這幾天對必修課程四的學習我是在單位進行的，學習分課堂教學的有效性、教學情境的創(chuàng)設與生成、教學與師生關系、如何在教學中落實三維目標等五個方面，從案例與理念、實踐與理論相結合的角度進行深入淺出的探討和分析。通過學習我體會很深刻，在這五個領域我分別學到了以前能發(fā)現但自己不能解決的教學問題，現在感覺自己充實了不少，特歸納如下，以備今后教學所用。
小學美術教學的有效性之一，重要體現在有一個好的教學模式，有效的教學模式對學生掌握學習方法，促進計劃教學是有力的保障。傳統(tǒng)的教學模式是教師把學生往事先預設的教學思路上牽，把教學往教師的課堂模式上引，但是新課程倡導的是開放和生成的教學模式。在實際教學過程中學生的認知水平、思維特征和發(fā)展意向都會因學生的個性差異而帶來不確定性，從而生成一些教學矛盾和問題，有待課堂解決。解決的過程和能力更能反映教學目標的達成度。如教授《風箏》一課時，我首先帶領學生調查風箏的來源。用文字，圖像的形式記錄調查結果，在了解了風箏的歷史及現狀之后，引導學生進行探討，并請身邊的扎風箏藝人來學校進行指導。如：造型上的變革，用料上的改進等問題。課堂上，學生們有模有樣地扎骨架、裱糊。糊好后，學生來到操場放飛手中的“希望”。可這時，問題來了：他們發(fā)現自己的風箏都飛不上天。此時，大多數學生像霜打的茄子一樣耷拉著腦袋，但還有一部分學生仍然興致勃勃。于是，我鼓勵學生細細推敲其中的奧秘，他們三個一群，五個一伙兒地又開始忙開了。最后他們總結出兩點：制作風箏的材料不能過重；扎風箏骨架時要考慮平衡與對稱。他們在失敗中不斷吸取經驗教訓，在看到自己制作的風箏飛上藍天的那一刻，孩子們激動得手舞。這樣通過從生活中來再到生活中去的方式，使學生在交流合作中感受并樹立生活處處皆美術的思想，使美術成為學生與人進行溝通的一扇門。
發(fā)揮教學智慧，把生成引向精彩。所謂“教學智慧”，就是“對教學工作的一種感覺、一種品味，就是對教學的一種純正的、直覺的品味和價值判斷，對學生的才情和靈性的發(fā)現的敏感”。（葉瀾指出）缺少“智慧”的教師，離開了引導與調控，教學目標的達成，教學任務的完成，教學時間的控制就難以得到落實，以至于學生中產生的思維創(chuàng)新的火花不能引燃，非預期性信息中活躍的生命力被扼制，這樣就會在課堂教學中出現的“動態(tài)生成”成了“生而不成”，因此無法真正實踐新課程所提出的理念。造成這種現象的原因，是傳統(tǒng)教學多年來的僵化思維使他們失去了把握非預期性信息的信心和能力。為此，真正平等的對話課堂教學對教師的課堂駕馭能力提出了挑戰(zhàn)，要求教師不但要有敏捷捕捉教學過程中各種信息的能力，而且要有能夠面對生成靈活果斷采用恰當有效的策略與措施的教學機智?？梢哉f有效教學資源是課堂預設的必然產物，它是星星之火，可以瞬間熄滅，也可成燎原之勢。
作為課程目標，確確實實都應該關注這三個方面。而且能力的問題，情感、態(tài)度、價值觀的問題，對一個人的一生意義更加深遠。不是說知識、技能不重要，知識、技能仍然是新課程重要的目標，但我們不得不承認，能力與情感、態(tài)度、價值觀更重要。當然，能力的問題，情感、態(tài)度、價值觀的問題，都是依附于知識的發(fā)生的、是在探索知識的過程中得以形成和發(fā)展的。
三維目標不是獨立存在的，而是一個整體。因為實際上在整個教學過程中，情感、態(tài)度、價值觀是始終存在的，只不過有些老師沒有關注罷了。其實學生在學習過程中，總是有一個態(tài)度、情感傾向的。可能是積極的，也可能是消極的，而且有可能有相當多的學生是帶著消極的情感在學習我們現在就是要把它變成積極的，讓學生能夠通過美術學科的學習，有意識地激發(fā)學生形成美術創(chuàng)新精神和技術意識。這也是美術課程價值賦于我們的教學任務之一。
創(chuàng)設富有美術文化氣息的情境。美術是人類文化的一個重要組成部分，與社會生活的方方面面有著千絲萬縷的聯(lián)系，因此，美術學習應視為一種文化學習這就需要教師創(chuàng)設一定的文化情境，增加文化含量，使學生加深對藝術的社會作用的認識，樹立正確的文化價值觀。
創(chuàng)設富有生活氣息的情境。《新課程綱要》從以人為本的思想出發(fā)，對課堂教學提出了三維目標。三維目標的整合就是要創(chuàng)造一個理想的適合學生發(fā)展的學習情境——即生活化的教學情境?！睹佬g課程標準解讀》指出：“教學必須與學生的生活經驗相聯(lián)系，使學生從生活中感受美，并把所學知識運用于生活?！敝挥兄哺谏钍澜纾樯钍澜绶盏恼n堂才是具有生命力的課堂；只有學習活動與日常生活相聯(lián)系，能為生活增添色彩時，學習才會變得歡樂有趣。
創(chuàng)設激發(fā)想象、創(chuàng)造的情境?！跋胂笫莿?chuàng)造的翅膀，沒有想象就沒有藝術創(chuàng)造。”教學中，教師可以在和學生談話中設境，在美術作品或音樂作品或文學作品欣賞中設境，讓每個學生都展開想象的翅膀，在藝術的天空中自由翱翔。
教學關系不是靜態(tài)的、固定的關系，而是動態(tài)的、變化的關系，從學生角度來說，整個教學過程就是一個“從教到學”的轉化過程，在這個過程中，教師的作用不斷轉化為學生的學習能力；隨著學生學習能力由小到大的增長，教師的作用在量上也就發(fā)生了相反的變化。最后是學生完全的獨立，教師作用告終。
學美術心得體會篇七
高中學習美術是一項富有挑戰(zhàn)性的任務，也是一次難得的機會。在這一過程中，我經歷了許多藝術技巧的學習和實踐，并逐漸掌握了基本的繪畫技巧。通過這段時間的努力奮斗，我獲得了很多快樂和收獲，我將在下文中分享我的體會和心得。
第二段：探索藝術的無限可能
在高中美術課上，我有機會接觸到各種不同的繪畫材料和技巧。從簡單的鉛筆素描到水彩畫、油畫甚至是立體雕塑，我逐漸發(fā)現藝術的無限可能性。通過嘗試不同的材料和技巧，我培養(yǎng)了對美的敏感和創(chuàng)新的思維能力。我學會了用繪畫來表達自己的感受和觀點，并發(fā)現了藝術對于我個人成長的重要性。
第三段：挑戰(zhàn)與成長
高中美術學習不僅僅是練習繪畫技巧，還包括了豐富的藝術理論知識和沉浸于藝術歷史的學習。對于我來說，這些挑戰(zhàn)使我在藝術上不斷成長。藝術理論的學習拓寬了我的視野，讓我更加了解不同時期的藝術風格和流派。在練習繪畫技巧的過程中，我不斷克服技術上的困難，逐漸提高了自己的繪畫水平。這個過程需要耐心和毅力，但最終的成果使我感到非常滿足和自豪。
第四段：藝術的價值
高中學習美術讓我認識到藝術的價值和意義。藝術不僅僅是一種娛樂和表達的方式，它更是一種反映社會和時代的文化形式。通過學習不同的藝術作品，我深刻體會到藝術的獨特之處。藝術能夠讓人感受到美的存在，提供思考和啟發(fā)，激發(fā)人們的創(chuàng)造力和想象力。藝術是一種精神的寄托，也是人類情感的表達。這種意義深刻地影響了我，使我更加熱愛藝術并愿意將它作為終身的追求。
第五段：美術對我的影響
高中學習美術不僅僅是為了獲得技巧，更重要的是它對我的整個人生產生了積極的影響。通過練習和實踐，我學會了觀察和欣賞周圍的世界，發(fā)現了美的存在。我開始更關注細節(jié)，在生活中注重觀察，并從中汲取創(chuàng)作的靈感。美術課也讓我更加自信和堅持不懈，在面對挫折時不輕易放棄。通過不斷努力和反思，我明白了自己的優(yōu)點和不足，并積極尋求進步。
總結：
高中學習美術是一段充滿挑戰(zhàn)但非常有價值的經歷。通過接觸不同的繪畫材料和技巧，我探索了藝術的無限可能。在挑戰(zhàn)與成長中，我不斷提高了自己的繪畫水平。此外，我還更加深刻地理解了藝術的價值，它不僅僅是一種娛樂和表達的方式，更是一種文化形式和思想的寄托。通過學習美術，我積極培養(yǎng)了觀察力和創(chuàng)新能力，并在人生中受益匪淺。
學美術心得體會篇八
為期七天的一般高中課程變更第三期培訓結束了。我有幸接受了美術課改的新理念，感受了課改的新思維。
在新世紀這場聲勢浩大的變更中，盡管各國的國情不同、文化互異、具體課程變更的實踐情況紛繁復雜，但為了培養(yǎng)適應急劇變化的社會所需求的新型人才，各國都對高中教育階段的課程設置，進行了大范圍的調整和變更。
一般高中美術教育在整個國民教育體制中有著獨特的地位和價值。是國家整個教育系統(tǒng)中至關重要的一個教育環(huán)節(jié)，作為根底教育的有機組成局部，既為學生的終身開展奠定根底，又對學生接受高等教育有著重要的意義。它下聯(lián)義務教育，上接高等教育。同時，它還是人的終身教育中的一個重要環(huán)節(jié)，承當著為學生的終身開展奠定根底的功能和責任。美術課程變更既是一項教育變更工作，更是一項牽一發(fā)而動全身的社會系統(tǒng)工程，其復雜性、艱巨性和意義的重大性將伴隨我們整個教育變更進程。
通過培訓，我的教學觀念、教學策略發(fā)生了根本性改變。將新課程的理念實實在在地滲透到了日常教育教學中去，是我實踐的重點。關注每一個學生的成長，培養(yǎng)學生健全的心理素養(yǎng)和道德情感、綜合運用知識解決實際問題的能力、具備靈活處理各種信息、人際交往能力、競爭意識、接受新知的能力、善于發(fā)覺、探求和使用新知識，能批判性地思考，會檢驗事實及其相互關系，善于在學習中更多地運用科學的思維方法和工作方法，為學生進一步獲得知識才能，為日后步入成人社會，承當起個人的生活責任，能積極參與奉獻于職業(yè)和公民生活的有責任感的人。適應急劇變化的.社會環(huán)境并創(chuàng)造性進行工作的能力。將是我努力的方向。
關注每一個學生的成長，培養(yǎng)學生健全的心理素養(yǎng)和道德情感、綜合運用知識解決實際問題的能力、具備靈活處理各種信息、人際交往能力、競爭意識、接受新知的能力、善于發(fā)覺、探求和使用新知識，能批判性地思考，會檢驗事實及其相互關系，善于在學習中更多地運用科學的思維方法和工作方法，為學生進一步獲得知識才能，為日后步入成人社會，承當起個人的生活責任，能積極參與奉獻于職業(yè)和公民生活的有責任感的人。適應急劇變化的社會環(huán)境并創(chuàng)造性進行工作的能力。將是我努力的方向。正是基于這種認識，怎樣才能為學生的終身開展打下良好的根底，從而實現整個教育系統(tǒng)以及人的雙重科學開展。怎樣遵循時代性、根底性、選擇性原則，重建美術學科高中課程內容，使其與社會進步、科技開展、學生經驗有機聯(lián)系起來，增設適應時代需要的新的美術課程領域，建立重基儲多樣化、有層次、綜合性的美術課程結構，為學生的自主選擇和主動學習提供了理想的課程環(huán)境，是我實踐的難點。
新的美術高中課程變更已不僅僅是新課標、新理念，它已經與協(xié)作、創(chuàng)新、探究、激情、盼望、將來這些滾燙的字眼緊緊地聯(lián)系在一起。我深知，實施美術教育任重而道遠。面對新一輪的美術新課程變更工作，我殷切地盼望全社會的參與。在學習中改變、在實踐中反思、在調整中提升、在提升中飛躍……讓我們揣著教育變更的熱情，帶著不斷探究的心理，去放飛教育教學的新理念，去迎接教育變更成功的曙光！以上是我在新課程變更培訓學習中的一些初淺體會。
讓我們與新的美術課程一起成長，為孩子們每一天的成長而歡樂著。
祝第三期美術高中課程變更培訓班的專家、教授、全班同學身體健康！天天都有好心情?。?BR> 學美術心得體會篇九
雖然僅有5天的培訓時間，但每天的感覺是幸福而又充實的，因為每一天都要面對不同風格的講師，每一天都能聽到不同類型的講座，每一天都能感受到思想火花的沖擊，讓我收獲頗豐，體會頗多。培訓期間，我始終熱情高漲，積極學習，聆聽專家講座；用心去領悟他們觀點，吸取精華，真心探討讓我的教育觀念也得到了洗禮，教育科學理論的學習得到了升華。總之這次的培訓經歷使我受益匪淺，只字片語難以盡述，以下是我的一些此次培訓心得體會。
首先，羅xx老師教會了我怎樣建立個人博客和利用博客去做更多的事；林秀蘭教研員也為我重溫了遺忘已久的美術基礎知識；我們和藹可親的班主任鐘xx老師為我們介紹了美術的基本理念、課程的價值、美術教師角色的定位等等，還播放了許多令人茅塞頓開的教學實例視屏；嘉應學院的劉xx老師就如何開發(fā)利用美術課程資源和如何評價美術課程做了詳細的講解，針對美術課程實施中容易出現的問題等方面的知識內容，講解的非常到位，讓我深刻的體會到美術教師不僅要做美術技能傳授者，還要做美術文化的傳播者。
美術學科具有知識面廣，綜合性強等特點，它與社會科學，人文科學，自然科學有直接和暗含的關系因此，它是素質教育中不可缺少的有機組成部分，把美術學習從單純的技能技巧層面提高到美術文化學習的層面，可以使學生較為全面地了解美術與人類，美術與生活，美術與情感，美術與歷史等方面的聯(lián)系，從而更好地學習美術。這就要求我們美術教師必須重視文化學習，提高自身文化修養(yǎng)，不僅是一名美術人，還應該是一名文化人。
學習了小學美術課程標準和教育理論，使我更加明白了做一個什么樣的美術教師，美術教學能否順利進行最為關鍵的環(huán)節(jié)在于教師，我們的社會和教育正在走向一個全面的開放的情景，“開放”是我們必須樹立一個新的美術教學理念以及相適應的教學方式，要營造交往互動，共同發(fā)展的教學過程，一切為了每位學生的發(fā)展，要樹立終身學習的意識，教師在教學中要“樂教”學生才能“樂學”，正如朱熹說的“教人未見易趣，必不樂學”。因此，我相信，只要我們認真、用心地去對待美術教學，我們xx區(qū)的小學美術將會闖出一番新的天地！
學美術心得體會篇十
美術鑒賞學習心得我小時候就比較喜愛美術，但這種喜愛并不意味著我對美術有非常深刻的理解。我只知道美術會給人美的享受，讓人完全沉醉在其中。當然了，前提是你喜愛它。原本以為美術就是指畫家的畫作。比方像那些水墨畫、水彩畫、油畫和素描等。直到上了美術鑒賞課，聽了老師的講解，我才從這個狹隘的概念中走了出來，真正走進了美術的世界，也才真正認識到了美術的博大和內容之豐富。美術一詞被我所理解，也正是上了美術鑒賞課以后。下面我就來談談對美術鑒賞課的感想：觀賞以線造型的中外美術作品，提高學生對“線”這一藝術形式的審美能力。
線條是美術最根本的造型手段，是構成視覺藝術形象的一種根本因素，無論平面的還是立體的作品；不管是寫實，還是裝飾；不管是抽象的，還是具象的？在長期的美術開展過程中．“線”作為美術家創(chuàng)造形象和表達自己思想感情的藝術語言，一直處于十分重要的地位，并越來越顯示出豐富的表現力及藝術美感。中國聞名繪畫大師吳冠中的《山水》一畫，皴染不多，主要以毛筆線條勾勒，但其中線條流暢自由，輕重虛實的變化，隨意性較強，具有濃厚的抒情意味和鮮亮的時代感。法國后期野獸派大師勻蒂斯的《紅沙發(fā)上的注女》（油畫）以簡潔概括、富子感情色而又極富裝飾件的線，極為和諧、簡練地勾畫出一個呼之欲出的少女形象。
美術鑒賞課走進大學校園是為了更好的培養(yǎng)大學生，提高大學生的素養(yǎng)，最根本的問題是要提升大學生的精神境地。美術鑒賞的最終意義，就在于使大學生的情感得到陶冶，思想得到凈化，品行得到完善，從而使身心得到和諧開展，精神境地得到升華，自身得到美化。
第一：美術鑒賞有益于大學生靈魂的雕鑄和人格的完善。藝術教育注重開發(fā)和挖掘人自身的潛能，并致力于培養(yǎng)人的自尊、自信、自愛、自立、自強意識，不斷提升人們的精神文化品味和生活質量，從而不斷提升人的生存和開展能力，推動人的全面開展與完善。人的全面開展，正如恩格斯所認為的那樣，包括智力、體力、思想、道德、意志、信念、情感等各方面，全面開展是一專多能的素養(yǎng)型開展。鑒于此，大學生的藝術素養(yǎng)已經日益融入時代的潮流之中，倍受人們的重視與關注。大學生美術鑒賞作為美育的一種手段，在推動大學生靈魂雕鑄和人格完善的全面開展中起著重要的作用。
第二：滿足大學生的審美需要，提高和培養(yǎng)審美能力。在美術鑒賞課上，通過大量地、廣泛地鑒賞優(yōu)秀藝術作品，就會逐漸具有和提高感受美、理解美的能力了。這里不單單是提高學生的鑒賞水平問題而是怎樣開展學生的價值取向問題。提高學生對美術意義的'認識，培養(yǎng)我們正確的審美理想，健康的審美情趣，提高對美的感受力、鑒賞力、表現力和創(chuàng)造力。
第三：陶冶大學生的思想情操、提高大學生的精神境地。通過美術鑒賞對美和藝術增進理解，無疑對提高文化素養(yǎng)和思想境地，都會產生不可估量的作用。
第四：關心大學生開闊眼界，擴大知識領域。在這種鑒賞活動中，是美術作品為我們提供了種種與他人產生共鳴的經歷與感受，能夠以一種藝術的眼光和態(tài)度看待周圍的一切事物，并獲得一種全新的洞察力。
第五：美術鑒賞可以娛情怡神，激發(fā)想象力培養(yǎng)創(chuàng)造性。通過鑒賞不僅使人視覺愉悅、心情舒服，更在于美術作品都是通過點、線、面、色彩、空間、肌理等形式組成，所以畫面上的節(jié)奏感、韻律感會對人的視覺產生影響，進而使人產生聯(lián)想。因而，當我們在鑒賞美術作品時，不管是遇見那些賞心悅目的寫實作品，還是一些現代派藝術家的抽象作品，都會使我們獲得一種喜悅與滿足。對美術作品鑒賞的過程中，也更能推動身心健康的開展，陶冶情操激發(fā)創(chuàng)作熱情與創(chuàng)造能力。
總之，作為美育的重要組成局部，大學美術鑒賞課的開設，對提高大學生的素養(yǎng)，培養(yǎng)創(chuàng)新精神和實踐能力，塑造健全人格具有不可替代的作用。通過美術鑒賞課的學習開展大學生形象思維，培養(yǎng)創(chuàng)新精神和實踐能力；樹立正確的審美觀念，培養(yǎng)高雅的審美品位，提高人文素養(yǎng)，提高感受美、表現美、鑒賞美、創(chuàng)造美的能力，推動德智體美全面開展。為培養(yǎng)文明合格的下一代，具有重要的意義。
學美術心得體會篇十一
我參加了為期一周的美術學習營，這是一個提供給年輕學生學習繪畫和藝術技能的機會。在這個美術學習的過程中，我獲得了許多寶貴的經驗和知識，并且結識了一些志同道合的朋友。通過這篇文章，我想分享一下我的學習經歷和深刻體會。
第二段：學到的技能和知識
在美術學習營中，我學到了許多繪畫的基礎技巧。最初的幾天，我們專注于掌握線條、光影和透視等基本概念，這些對于繪畫非常重要。我們進行了一些簡單的練習，如畫線條的精確性和透視圖的繪制，這讓我逐漸掌握了基礎技能。接著，我們學習了色彩理論和調色，了解了如何運用不同的色彩創(chuàng)造出特定的效果。我還學會了如何運用不同的畫筆和材料，以及如何在不同的繪畫媒介中進行創(chuàng)作。這些技能和知識為我的創(chuàng)作打下了堅實的基礎。
第三段：創(chuàng)作過程中的體會
在美術學習營中，我們每個人都有機會展示自己的創(chuàng)作。通過與其他學員的交流和分享，我們相互啟發(fā)和激勵，共同進步。在創(chuàng)作過程中，我發(fā)現了繪畫對于表達思想和情感的獨特力量。每次創(chuàng)作都是一次通過畫筆表達自己內心世界的旅程。我學會了關注細節(jié)和審美感，從而更好地傳達我的意圖。此外，我還體驗到了創(chuàng)作的快樂和滿足感，這讓我更加熱愛繪畫，并激發(fā)了我的進一步創(chuàng)作欲望。
第四段：團隊合作與藝術交流
在美術學習營中，我們不僅僅是個體的學習者，還是一個團隊。我們一起參觀藝術展覽，討論藝術家的作品，并對彼此的創(chuàng)作進行評價和建議。通過團隊合作，我們從彼此的創(chuàng)作中汲取靈感，拓寬自己的視野。我們還有機會與一些職業(yè)藝術家進行藝術交流，他們分享了自己的創(chuàng)作經驗和藝術觀點。這些互動和交流讓我認識到藝術是一個廣闊而多元的領域，每個人都有自己獨特的風格和觀點。通過與他人的交流和合作，我打開了思維的局限，對藝術有了更深入的理解。
第五段：收獲與反思
參加美術學習營，不僅讓我學到了寶貴的繪畫技能和知識，還培養(yǎng)了我的創(chuàng)造力和觀察力。我學會了如何表達自己的情感和思考，并與他人進行良好的交流。我發(fā)現繪畫不僅僅是一種技能，更是對生活和世界的一種深入探索。通過反思，我意識到繪畫是我熱愛的事業(yè)，并決心繼續(xù)在這條道路上向前邁進。我將堅持不懈地學習和創(chuàng)作，不斷提高自己的繪畫水平，希望有一天能夠通過自己的藝術作品傳達更深入的思考和情感。
總結
美術學習營是我終身難忘的經歷，通過這一周的學習和體驗，我不僅學到了許多繪畫技能和知識，還認識到了藝術的力量和多樣性。這個經歷讓我更加熱愛繪畫，并堅定了我在藝術道路上的追求。我相信，只要我持續(xù)努力，不斷學習和創(chuàng)作，我一定能夠在藝術領域取得成功。我衷心感謝這次機會，也希望未來能有更多的學習和創(chuàng)作機會，不斷提升自己的藝術素養(yǎng)。
學美術心得體會篇一
兩天的外出學習，收獲頗豐，同時也感到肩上的壓力很大，很有一種危機感，因為他們真的是非常的優(yōu)秀~素質很高，課上的非常的好。
學習期間我們先后聽了來自各縣區(qū)四位優(yōu)秀老師的公開課。授課教師扎實的專業(yè)功底、強大的應變能力、唯美的課件制作、自然的環(huán)節(jié)銜接，給了我一個又一個的驚喜，讓我自嘆不如。
例如沂南四中范文清老師的生活中的色彩搭配同學們在老師的引導下積極發(fā)言，大膽表現。
臨沭縣的劉老師的黑白裝飾畫一課，教師課件制作精美，學生作品豐富，值得學習。
漫畫一課教師課堂語言細膩，極具親和力。
文房四寶一課讓我們了解中國的國文化，了解書法的重要性。嫻熟的課堂演示給我留下了深刻的印象，課前準備也很豐富。
幾位老師上的課，與以往的美術課肯定不同，都重視了欣賞、和學生談話、挖掘學生的個性東西等。教師在上課時還要注重全體，不要忽視了不會畫的學生；在評價時要挖掘學生優(yōu)秀的東西，這樣學生積極性也會提高，不要去打擊他們，因為每一幅作品都凝聚著孩子們的心血。作為我們美術教師，更應該以新課標為依據，評價一節(jié)美術課是否成功，用新課標去衡量。在教材的處理上，應該去看教師挖掘的程度，怎樣靈活處理教材，層層深入，主次分明，關鍵還是靠我們教師的主觀能力。
在觀摩公開課后的評課以及交流與研討中，專家和骨干教師的點評，更是我對公開課，包括對以后的平時授課都有了一個新的認識。
教師一言一行，一舉一動都直接對學生起著潛移默化的作用。自古以來就強調身教勝于言傳，要求學生做到的,教師首先做到，而且要做的更好，更具有示范性，在無形之中為學生樹立榜樣。同時教師還要善于創(chuàng)新，做到以德育德、以個性育個性、以創(chuàng)新育創(chuàng)新。要想做到這些，教師還要不斷的完善自己，不斷地學習有關知識，提高自身素質，嚴于律己，以身作則，才能在學生中樹立實實在在的形象。著名教育家魏書生說過：“教師應具備進入學生心靈的本領。育人先育心，只有走進學生的心靈世界的教育，才能引起孩子心靈深處的共鳴。”所以老師要善待每一個學生，關愛每一個學生，把學生當作自己的孩子，當成自己的朋友，給學生以心靈的自由，多與每一個學生接觸，縮短師生間的.心理距離，與學生打成一片，切實走進學生的心靈，做學生最信任的領路人。
要學習的東西還很多很多。最后，我想說的是通過此次的活動，我收獲很大，是我明白了理論的學習固然重要，但那畢竟只能作為基礎，只有走進課堂，近距離地觀摩和學習，才能使自己有一個更加深入的認識和不斷提升的動力，希望以后有更多的機會能夠不斷地充實自己，完善自己的教學理念，使自己在教師這條道路上站得更高望得更遠！《參加臨沂市中小學美術研討會學習心得》來自！
學美術心得體會篇二
作為一名建筑美術專業(yè)的學生，我在學習和實踐中，深刻體會到了建筑美術的魅力與奧秘。這個學科兼具美學、建筑學、藝術史等多方面的知識，需要我們有強烈的求知欲和探索精神，才能夠在這個領域有所建樹。在此，我將分享我在學習過程中的所思所感，與大家一同交流心得體會。
一、建筑美術是美好的創(chuàng)造過程
建筑美術作為一門協(xié)調建筑形式與美學藝術的學科，需要我們將美學理論與實際建筑實踐相結合，創(chuàng)造出美好的建筑空間。在學習過程中，我明白了藝術創(chuàng)作是一種思考與表達的良好方式，通過調動眼光與情感，獲得對生活的獨特個人理解，這也為建筑美術創(chuàng)作提供了可能性。
二、建筑美術是多學科綜合運用
作為一門融合了多個學科的綜合性學科，建筑美術需要我們將藝術理論、建筑理論、設計技術等知識整合運用。因此，在學習的過程中，我們需要掌握建筑學、藝術史、設計技術等課程。同時，還需要了解市場需求與文化背景等，這樣才能夠為建筑美術的實踐提供更為豐富的素材與背景。
三、建筑美術需要有獨立思考與創(chuàng)新
學習與實踐中，我逐漸明白了建筑美術需要有獨立思考能力與創(chuàng)新精神。只有這樣才能發(fā)現問題、解決問題，同時不斷開拓領域，推動建筑美術的發(fā)展與進步。藝術不斷創(chuàng)新的本質是力求突破自己和習慣的界限，挑戰(zhàn)現有的限制并贏得審美成就，這也是建筑美術需要我們始終堅持不懈的事業(yè)。
四、建筑美術需要有耐心、技巧與注重細節(jié)
作為一種藝術表現形式，建筑美術的成果需要具體表現在空間上，需要我們對技巧和細節(jié)注重性極高，并找出全局與細節(jié)之間的相互關系。在學習和實踐的過程中，需要我對結構、材質、裝飾、空間布局等進行認真的研究和分析，以實現最佳的效果。
五、建筑美術需要豐富的實踐經驗和案例解析
最后，體驗和案例解析相同的重要性是，只有在實踐與案例的基礎上，我們才能夠及時糾錯和檢驗自己的設計。建筑美術不同于文科的大課程，需要通過對案例分析來強化對于建筑美術的認識和理解，加深對于設計的素養(yǎng)和注意事項的掌握。
總結而言，學習建筑美術需要我們有廣博的知識積累，耐心的態(tài)度和多方面的思考能力。在實踐課程中，我們要多多積累經驗和多曝光自己的思路和想法，以便得到更好的發(fā)展。
建筑美術的偉大之處在于，它具有超越時代的價值與美感，在我們的生活中發(fā)揮著不可替代的作用。希望我們每個人都能夠以細心和心智，探尋出一個個極具魅力的建筑空間，讓建筑美術這種偉大的藝術形式繼續(xù)發(fā)揚光大。
學美術心得體會篇三
美術新課標學習心得體會1作為一名美術教師要想有一個好的教學教學效果，那么就必須有一個強有力的理論進行支撐。因此我們就必須在閑暇之余不斷研究《美術課程標準》。自從研究課題以來我就不斷潛心研讀《美術課程標準》，從中也是受益匪淺，讓我的課堂教學有了一個質的飛越。
義務教育階段的美術教育，必須堅信每個學生都具有學習美術的潛能，能在他們不同的潛質上獲得不同成都的發(fā)展。美術課程適應素質教育的要求，面向全體學生。選擇基礎的、有利于學生發(fā)展的美術知識和技能，結合過程和方法，組成課程的基本內容，并通過有效地學習方式，幫助學生逐步體會美術學習的特征，形成基本的美術素養(yǎng)，為終身學習奠定基礎。
《美術課程標準》中指出了一些具體的學習活動建議，但是同時也明確地指出“不同地區(qū)的教師可根據實際情況和條件，選擇和采納這些活動建議，也可以向學生提出其他學習活動建議，從而使教師的教學活動更加靈活，更具主動性和創(chuàng)造性?！币虼宋覀冊趯嵤┟佬g教育的時候就應該實實在在地站在學生和教師自身的角度精心地去分析、設計每一次的教學活動，根據情況來采納或者重新設計課堂作業(yè)，從而達到學生發(fā)展的目的。
興趣是學習美術的基本動力之一。美術課程強調通過發(fā)揮美術教學特有的魅力，使課程內容與不同年齡階段的學生的情意和認知特征相適應，以靈活多樣的教學方法激發(fā)學生的學習興趣。
在美術各個領域的學習過程中，《美術課程標準》明確指出“不僅關注學生美術學習的結果，還要重視學生在活動重參與和探究的過程”。因此，我們設計教學活動時也應該把血生的“學”考慮進去，在教學設計中要明確地體現出學生在本節(jié)課中將如何學習本節(jié)課的知識，要從以前的教師“滿堂灌”的模式中走出來，讓學生很好地參與到課堂中來，體驗學習、快樂學習。
現代社會需要充分發(fā)揮每個人的主體性和創(chuàng)造性，因此，美術課程特別重視對學生個性和創(chuàng)造性精神的培養(yǎng)，采取多種方法，幫助學生學會運用美術的方法，將創(chuàng)意轉化為具體成果。新課標緊密結合生活創(chuàng)設情境教育，培養(yǎng)了學生的創(chuàng)新意識。新課標讓學生們從生活經驗和客觀實際出發(fā)，在研究現實問題過程中學習、理解、發(fā)展。使學生在情感、態(tài)度、價值觀等方面有了全面健康的發(fā)展。
總之，要想上好一堂美術課，我們就必須勤下功夫多做研究，手機版不僅要研究學生，還要研究自身，只有這樣我們的美術課才能讓大多數孩子喜愛，我們的美術教育才能取得成功！
美術新課標學習心得體會2通過學習《美術新課程標準》這本書，我深深地感到我們要隨時成為學生們需要的美術教師。如今的美術教材，基本是以造型訓練為主，以提高繪畫能力為教學目的，這早已成為美術教育的傳統(tǒng)模式。在以往的教學中，我們忽視了美術在人成長過程中的正常位置，而將美術教育過分學科化、科學化，過分強調學習過程中的一致性，而忽視了學生個性的發(fā)展，這只能稱作是單純的技術教育，是缺乏人文意識的。
新課標在前言中就明確了美術課程的性質：“美術課程具有人文性質，是學校進行美育的主要途徑……”新課標中人文性的確立，是對美術學科特點的一個重要認識，是對美術教育應該培養(yǎng)什么樣的人的教學目標的反思，它將使我們改變以往對美術教育的認識，為美術教育明確了方向。
為了充分體現美術課程的人文性質，新課標將為學科知識溶于人文主題之中，在每個學習領域中都對教學內容的編排，作品的選擇，文字的闡述以及思考題的設置都作了精心的安排，點點滴滴都滲透濃郁的人文精神，給學生以強烈的感染力。
美術是最具有人性意味的活動之一，既針對人的理性，又針對人的情感，決不能以統(tǒng)一的審美標準來代替學生的認識、體驗和情感；用千篇一律的規(guī)律去扼殺學生探究的愿望，應努力引導學生自己用心去體會，去感受，激發(fā)起學生獨特的審美體驗，力求在學習過程中更多地呈現個人的情感傾向，開發(fā)學生的視覺創(chuàng)造潛能?！耙磺袨榱藢W生的發(fā)展”，在這充滿人文關懷的課堂中，學生在參與各種美術活動的同時，獲得獨特的情感體驗，以此增強學生對社會的責任感，對生活對大自然的熱愛之情。
美術是人類文化的重要組成部分，它于社會生活的方方面面都有著千絲萬縷的聯(lián)系……對教育的發(fā)展方向，新課標結合美術教學的特點，改變以往以學科知識劃分課業(yè)的形式，而從學習方式入手，特別設置了：“綜合、探索”這一全新的學習領域?！熬C合、探索”領域主要結合學生的生活需要，融美術的各個學習領域為一體，同時與其他學科相綜合，設計出一系列綜合性的美術活動，為學生提供廣闊的體驗空間?！熬C合、探索”領域是圍繞人的發(fā)展目標確的，關注的是學生的興趣和生活體驗，力求在豐富多彩的時間活動中引導學生主動參與，獨立思考，交流合作喚起學生對未知領域的探索欲望，開發(fā)創(chuàng)造潛能，為學生的身心發(fā)展服務。
研究性學習強調的是開發(fā)性、自主性和自我實踐性，它的課程內容不是由專家預先規(guī)劃設定的知識體系，而是以學生為主，由師生共同完成學習內容的選擇，組織與發(fā)展，探索新知識的過程。結合實踐活動，在學生中開展研究性學習，將會大大拓展學生的學習空間，使學生更多地關注社會，融入社會，增強對綜合知識的運用能力，為開發(fā)學生各方面的潛能，提供更多的可能性。
由于新課程功能的轉變，評價的功能也從檢查、反饋學生對知識技能的掌握情況，而轉變?yōu)殛P注學生掌握知識技能的過程和方法，注重對知識的探究，即從關注結果到關注過程和方法，評價不在僅僅為了要甄別與選拔，而是為了學生的發(fā)展服務，評定的應是促進學生全面發(fā)展所應具備的基本素質。在這種全新評價理念的指向下，新的課程標準從以往評價學生學到什么，而轉變?yōu)樵u價學生是否學會學習、學會做人學會合作等諸多方面進行綜合評價。具體而言，主要包括：學生的道德品質、學習能力、交流合作、個性與情感等幾個方面。
總之，新的課程標準賦予了我們教師更大的操作空間，同時指導教師從人文角度出發(fā)，更多地關注學生的體驗和感受，并根據學生的不同層次，分別制定不同的評價標準，使學生消除了膽怯，人人參與其中，真正體現了美術教育始終以學生發(fā)展為本的教育價值。
美術新課標學習心得體會3每次學習美術新課標準，每次都有新的感悟和體會。美術課是素質教育階段學生必修的一門藝術課程，是對學生進行美育教育的重要途徑，培養(yǎng)學生對美的追求，使學生具備一定的藝術修養(yǎng)。美術教育以形象性，操作性，非語言的物質造型性和形象表達的感情性，對學生的觀察力，形象感受力，記憶力，審美能力，思維能力，想象力以及創(chuàng)造力的培養(yǎng)和提高，發(fā)揮重大作用。能充分發(fā)揮學生的主觀能動性，引發(fā)學生的嘗試藝術沖動和最基本的造型能力。要上好美術課，教師首先要對《美術新課程標準》有深入的了解，《美術新課程標準》中按學習方式把美術課程分為“造型表現”、“設計應用”、“欣賞評述”、“綜合探索”四大學習領域。
新課程的重大舉措就是該以往的授之于魚為授之于漁。轉換課堂角色，改變往昔以師為主生為輔的教學模式為以生為主，師為輔的過程，強調學生在學習過程中的導地位。幫助學生在學習中學會自主，培養(yǎng)學生的自主能力，和增強學生主體人格。而美術學科本身的性質決定了本學科更適合學生的學習方式：自主學習、探究學習和合作學習。針對上述對《美術新課標》的掌握，現將個人感想和大家分享和交流：
體現新課程理念，突出學生主體地位。美術課首先要有正確教學思想和理念做指導。要充分體現了新課程理念，更加關注“學生”?，F代教育理論認為：學生是學習的主體，教師是引導者。受之以魚不如授之以漁在學習中教師引導學生自我探究獲得知識，通過實踐恰當的繪畫方式。學生也會覺得學習起來，更有興趣是有成就感，同時也鍛煉了他們各方面的能力。以學生為主體，對教材的使用更加靈活和富有創(chuàng)造性，同時注重美術學科和其它學科知識的聯(lián)系，更要貼近學生生活。如七年級上冊《熟悉的物品》一課，教師可以準備相關的攝影圖片和世界名畫，欣賞完后引導學生談談日常生活中的近大遠小的透視現象。利用身邊的物品（如：粉筆盒、文具盒、杯子）講述透視原理，從數學幾何中去對比區(qū)別美術中的幾何體的關系。在教學過程中，無論是靈活多樣的導入方式、豐富的教學手段、合理多樣的作業(yè)選擇、科學的評價方式，都應體現出“以學生為本”的思想理念，老師們也要更注重學生在學習過程中的探索和合作，讓學生們通過自己的感愛和實踐在探索中完成教學目標。課堂氣氛一定是輕松，愉悅高效、和諧的。學習活動以學生為主體，新課程標準強調學習過程是師生交往，共同參與，共同發(fā)展的互動過程，師生關系首先是人與人的關系，要遵循人際關系的原則。新課改保證了學生的主體地位。因為教學的成功關鍵在于讓學生主動參與學習的過程，獲得成功的體驗。
提高教師自身素質，激發(fā)學生學習興趣。學習興趣斯學生學習接受教育和自我教育的基礎，培養(yǎng)學生的學習興趣，是提高教學質量，提高學生素質的前提。在以往的美術教學過程中，由于學校，家長過于重視文化課，導致對美術課的忽視，使得有些美術教師在自身修養(yǎng)方面不能嚴格要求自己，新課改之后，美術教師地位提高，給教師個性的發(fā)展提供了更廣闊的空間。
作為當代的美術教師，我們因該不斷提升自身的價值和品味，不斷改進教育教學方法，不斷提高自己的專業(yè)技能，更好的去為美術教育而努力，做出自己應有的貢獻。
美術新課標學習心得體會4今天我們學習了《上海市中小學美術課程標準》。通過這次學習，我對美術課程標準有了一定的認識。課程標準，為我上好美術課指明了方向，現把這次學習的體會和感受總結如下：
1、新的課程標準，特別注重培養(yǎng)學生人文精神和正確的審美觀念。讓每個學生積極參與美術學習，促使每個學生在各自的基礎上獲得不同程度的發(fā)展，陶冶情感，提高審美能力，增強對自然和生活的熱愛及責任感。
2、課程標準強調注重選擇，多元發(fā)展。教師教學時，可根據實際情況靈活選擇教學內容。如果條件不允許，學生不需要，可以不采納。另外，相同的需要可用不同的對象來滿足，同一的內容標準教師可以根據需要自己設計教學內容和教學活動。這樣，充分考慮了教師、學生的美術需求心理，為教師的教和學生的學打開了空間，充分調動了教師和學生的學習積極性。
3、課程標準注重體驗感悟，發(fā)展形象思維，培養(yǎng)創(chuàng)新意識。美術學習要建立新的現代學習觀。以前教學以教師講授知識為主，學生頭腦被書本或老師框死，只會模仿，不會思考，現在必需向指導學生自學為主轉變，樹立“學生學會學習”的學習觀，讓學生人人學習。如：《有小鳥的樹》一課，可以采用直觀、啟發(fā)教學，讓學生通過錄像，去觀察了解各種樹形，然后引導學生獨立思考：你喜歡什么樹？樹形怎么畫？然后交流。學生充分交流后，讓學生自己動手畫，老師只引導學生，這樣就充分調動了學生的積極性，每個學生都參與進來，通過觀察、想象、探究、學生也就不覺得難了。教育家葉圣陶先生曾說過：“教師的責任不在教、而在教學，教會學生學”。因此，教師教學生學習的方法，讓學生學會學習，是美術學科學習創(chuàng)新的主要任務。教師應打破傳統(tǒng)的教學觀念，提高和強化創(chuàng)新意識。
學美術心得體會篇四
第一段：
作為一名學習美術的高中生，我深受這門學科的熏陶和教育。在過去的幾年中，我在美術課上學到了很多知識和技能，同時也獲得了很多寶貴的經驗。在這個過程中，我收獲了很多，尤其是對于藝術的理解和創(chuàng)作上的進步。下面我想總結一下我在高中學習美術過程中的心得體會。
第二段：
首先，高中美術課程給我提供了一個展示自己才華和創(chuàng)造力的平臺。通過畫畫、設計等各種形式的創(chuàng)作，我可以發(fā)揮自己的想象和創(chuàng)造力，表達對世界的理解和感受。在美術課上，老師鼓勵我們敢于嘗試新的藝術形式和風格，不拘泥于傳統(tǒng)的技法，這為我提供了很大的自由度。在這個過程中，我學會了如何通過藝術作品表達自己的思想和情感，也更加了解了自己的個性與獨特的藝術風格。
第三段：
其次，美術課程在激發(fā)我對藝術的熱愛和理解方面發(fā)揮了至關重要的作用。高中美術課程不僅注重基礎技能的培養(yǎng)，也強調了對藝術作品的感悟和理解。老師經常組織我們參觀美術展覽和畫家的作品，激發(fā)了我們對藝術的好奇心和探索欲望。通過觀摩大師作品，我拓寬了自己的藝術視野，同時也不斷提升了自己的藝術修養(yǎng)。我學到了如何欣賞一幅藝術品，如何解讀其中蘊含的意義和情感，這從根本上改變了我對藝術的認知。
第四段：
美術課程的學習也讓我體會到了藝術創(chuàng)作的艱辛與快樂。在進行藝術創(chuàng)作的過程中，我經常面臨著各種各樣的挑戰(zhàn)和困難。有時候，我的創(chuàng)作靈感會突然中斷，有時候，我無法將自己的意念完整地表達出來。然而，正是在這些挑戰(zhàn)與困難中，我獲得了成長和進步。通過接觸不同的繪畫、雕塑、設計等藝術形式，我學會了如何克服困難，嘗試新的解決方案。即使是失敗，我也能從中獲得寶貴的經驗，這種不斷嘗試和堅持的精神也影響了我在其他學科中的學習態(tài)度。
第五段：
最后，美術課程的學習還讓我明白了藝術與生活的緊密關聯(lián)。藝術是人類文明發(fā)展的重要組成部分，它體現了人類的情感、思想和價值觀。通過學習美術，我懂得了如何從日常生活中提取素材，如何通過藝術手段表達自己對生活的理解和熱愛。美術課程教會我如何用藝術的眼光去觀察這個世界，使我成為一個更加敏感和有思考力的人。
總結：
在我的高中學習生涯中，美術課程給了我很多寶貴的經驗和成長的機會。通過美術課程，我不僅學到了豐富的藝術知識和技能，也培養(yǎng)了自己的觀察力、創(chuàng)造力和解決問題的能力。我相信，這些在美術課上學到的東西將會伴隨我一生，并且對我的未來發(fā)展起到重要的推動作用。我會繼續(xù)堅持學習和創(chuàng)作，將美術融入到我的生活中，并且用藝術的方式去影響和改變這個世界。
學美術心得體會篇五
線條是美術創(chuàng)作中的基礎，它有著獨特的表達方式和藝術魅力。在學習線條美術的過程中，我收獲了很多，體會頗深。首先，我意識到線條在繪畫中的重要性，它是構建形象、表達情感的基礎。其次，我認識到線條的表現方式有很多種，每種線條都有不同的特點和效果。再次，通過學習線條，我鍛煉了自己的觀察力和把握能力，可以更準確地捕捉和表達物體的細節(jié)。最后，線條為我提供了無限的創(chuàng)作空間，讓我能夠盡情地發(fā)揮想象力和創(chuàng)造力，創(chuàng)作出獨特且富有個性的作品。
在學習線條美術的過程中，我發(fā)現線條在繪畫中的重要性不可忽視。線條不僅能夠幫助我們構建一個形象的外形，還能夠表現形象的質感和情感。例如，通過線條的粗細和彎曲程度，我們可以表達出物體的輕重感和形態(tài)感。線條的位置和排列方式，也能夠傳達物體的動態(tài)和靜態(tài)。因此，掌握好線條的運用，對于繪畫來說具有至關重要的意義。
學習線條美術還讓我認識到了線條表現方式的多樣性。在繪畫中，線條可以是直線、曲線、斜線，也可以是粗線、細線、交叉線等等。每種線條都有其獨特的特點和表現效果。例如，直線給人以穩(wěn)重、挺拔的感覺，曲線則能夠傳達出柔和、流暢的氛圍。通過不同種類的線條的運用，我們可以表現出不同的情感和效果，豐富我們的繪畫作品。
通過學習線條美術，我不僅提高了自己的觀察力和把握能力，還能夠更準確地捕捉和表達物體的細節(jié)。在繪畫中，我學會了仔細觀察物體的特點和細節(jié)，例如物體的形狀、紋理、陰影等等。同時，我學會了運用線條來描繪這些特點和細節(jié)，使作品更加立體且富有層次感。通過不斷的練習和實踐，我的繪畫技巧也得到了很大的提高。
線條為我提供了無限的創(chuàng)作空間和表達方式。在線條的世界里，我可以盡情地發(fā)揮自己的想象力和創(chuàng)造力，創(chuàng)作出獨特且富有個性的作品。通過運用不同種類的線條和線條的排列方式，我可以表達出不同的主題和情感，使作品更加豐富多彩。線條的創(chuàng)作空間是無邊無際的，每個人可以根據自己的意愿和想法來進行創(chuàng)作，這正是線條美術的魅力所在。
總之，通過學習線條美術，我認識到了線條在繪畫中的重要性，了解了線條的表現方式的多樣性。同時，我也通過學習線條提高了自己的觀察力和把握能力，可以更準確地表達物體的細節(jié)。最重要的是，線條為我提供了無限的創(chuàng)作空間和表達方式，讓我能夠盡情地發(fā)揮自己的想象力和創(chuàng)造力。線條美術的學習讓我受益匪淺，不僅提高了我的繪畫水平，也讓我更加熱愛美術創(chuàng)作。
學美術心得體會篇六
這幾天對必修課程四的學習我是在單位進行的，學習分課堂教學的有效性、教學情境的創(chuàng)設與生成、教學與師生關系、如何在教學中落實三維目標等五個方面，從案例與理念、實踐與理論相結合的角度進行深入淺出的探討和分析。通過學習我體會很深刻，在這五個領域我分別學到了以前能發(fā)現但自己不能解決的教學問題，現在感覺自己充實了不少，特歸納如下，以備今后教學所用。
小學美術教學的有效性之一，重要體現在有一個好的教學模式，有效的教學模式對學生掌握學習方法，促進計劃教學是有力的保障。傳統(tǒng)的教學模式是教師把學生往事先預設的教學思路上牽，把教學往教師的課堂模式上引，但是新課程倡導的是開放和生成的教學模式。在實際教學過程中學生的認知水平、思維特征和發(fā)展意向都會因學生的個性差異而帶來不確定性，從而生成一些教學矛盾和問題，有待課堂解決。解決的過程和能力更能反映教學目標的達成度。如教授《風箏》一課時，我首先帶領學生調查風箏的來源。用文字，圖像的形式記錄調查結果，在了解了風箏的歷史及現狀之后，引導學生進行探討，并請身邊的扎風箏藝人來學校進行指導。如：造型上的變革，用料上的改進等問題。課堂上，學生們有模有樣地扎骨架、裱糊。糊好后，學生來到操場放飛手中的“希望”。可這時，問題來了：他們發(fā)現自己的風箏都飛不上天。此時，大多數學生像霜打的茄子一樣耷拉著腦袋，但還有一部分學生仍然興致勃勃。于是，我鼓勵學生細細推敲其中的奧秘，他們三個一群，五個一伙兒地又開始忙開了。最后他們總結出兩點：制作風箏的材料不能過重；扎風箏骨架時要考慮平衡與對稱。他們在失敗中不斷吸取經驗教訓，在看到自己制作的風箏飛上藍天的那一刻，孩子們激動得手舞。這樣通過從生活中來再到生活中去的方式，使學生在交流合作中感受并樹立生活處處皆美術的思想，使美術成為學生與人進行溝通的一扇門。
發(fā)揮教學智慧，把生成引向精彩。所謂“教學智慧”，就是“對教學工作的一種感覺、一種品味，就是對教學的一種純正的、直覺的品味和價值判斷，對學生的才情和靈性的發(fā)現的敏感”。（葉瀾指出）缺少“智慧”的教師，離開了引導與調控，教學目標的達成，教學任務的完成，教學時間的控制就難以得到落實，以至于學生中產生的思維創(chuàng)新的火花不能引燃，非預期性信息中活躍的生命力被扼制，這樣就會在課堂教學中出現的“動態(tài)生成”成了“生而不成”，因此無法真正實踐新課程所提出的理念。造成這種現象的原因，是傳統(tǒng)教學多年來的僵化思維使他們失去了把握非預期性信息的信心和能力。為此，真正平等的對話課堂教學對教師的課堂駕馭能力提出了挑戰(zhàn)，要求教師不但要有敏捷捕捉教學過程中各種信息的能力，而且要有能夠面對生成靈活果斷采用恰當有效的策略與措施的教學機智?？梢哉f有效教學資源是課堂預設的必然產物，它是星星之火，可以瞬間熄滅，也可成燎原之勢。
作為課程目標，確確實實都應該關注這三個方面。而且能力的問題，情感、態(tài)度、價值觀的問題，對一個人的一生意義更加深遠。不是說知識、技能不重要，知識、技能仍然是新課程重要的目標，但我們不得不承認，能力與情感、態(tài)度、價值觀更重要。當然，能力的問題，情感、態(tài)度、價值觀的問題，都是依附于知識的發(fā)生的、是在探索知識的過程中得以形成和發(fā)展的。
三維目標不是獨立存在的，而是一個整體。因為實際上在整個教學過程中，情感、態(tài)度、價值觀是始終存在的，只不過有些老師沒有關注罷了。其實學生在學習過程中，總是有一個態(tài)度、情感傾向的。可能是積極的，也可能是消極的，而且有可能有相當多的學生是帶著消極的情感在學習我們現在就是要把它變成積極的，讓學生能夠通過美術學科的學習，有意識地激發(fā)學生形成美術創(chuàng)新精神和技術意識。這也是美術課程價值賦于我們的教學任務之一。
創(chuàng)設富有美術文化氣息的情境。美術是人類文化的一個重要組成部分，與社會生活的方方面面有著千絲萬縷的聯(lián)系，因此，美術學習應視為一種文化學習這就需要教師創(chuàng)設一定的文化情境，增加文化含量，使學生加深對藝術的社會作用的認識，樹立正確的文化價值觀。
創(chuàng)設富有生活氣息的情境。《新課程綱要》從以人為本的思想出發(fā)，對課堂教學提出了三維目標。三維目標的整合就是要創(chuàng)造一個理想的適合學生發(fā)展的學習情境——即生活化的教學情境?！睹佬g課程標準解讀》指出：“教學必須與學生的生活經驗相聯(lián)系，使學生從生活中感受美，并把所學知識運用于生活?！敝挥兄哺谏钍澜纾樯钍澜绶盏恼n堂才是具有生命力的課堂；只有學習活動與日常生活相聯(lián)系，能為生活增添色彩時，學習才會變得歡樂有趣。
創(chuàng)設激發(fā)想象、創(chuàng)造的情境?！跋胂笫莿?chuàng)造的翅膀，沒有想象就沒有藝術創(chuàng)造。”教學中，教師可以在和學生談話中設境，在美術作品或音樂作品或文學作品欣賞中設境，讓每個學生都展開想象的翅膀，在藝術的天空中自由翱翔。
教學關系不是靜態(tài)的、固定的關系，而是動態(tài)的、變化的關系，從學生角度來說，整個教學過程就是一個“從教到學”的轉化過程，在這個過程中，教師的作用不斷轉化為學生的學習能力；隨著學生學習能力由小到大的增長，教師的作用在量上也就發(fā)生了相反的變化。最后是學生完全的獨立，教師作用告終。
學美術心得體會篇七
高中學習美術是一項富有挑戰(zhàn)性的任務，也是一次難得的機會。在這一過程中，我經歷了許多藝術技巧的學習和實踐，并逐漸掌握了基本的繪畫技巧。通過這段時間的努力奮斗，我獲得了很多快樂和收獲，我將在下文中分享我的體會和心得。
第二段：探索藝術的無限可能
在高中美術課上，我有機會接觸到各種不同的繪畫材料和技巧。從簡單的鉛筆素描到水彩畫、油畫甚至是立體雕塑，我逐漸發(fā)現藝術的無限可能性。通過嘗試不同的材料和技巧，我培養(yǎng)了對美的敏感和創(chuàng)新的思維能力。我學會了用繪畫來表達自己的感受和觀點，并發(fā)現了藝術對于我個人成長的重要性。
第三段：挑戰(zhàn)與成長
高中美術學習不僅僅是練習繪畫技巧，還包括了豐富的藝術理論知識和沉浸于藝術歷史的學習。對于我來說，這些挑戰(zhàn)使我在藝術上不斷成長。藝術理論的學習拓寬了我的視野，讓我更加了解不同時期的藝術風格和流派。在練習繪畫技巧的過程中，我不斷克服技術上的困難，逐漸提高了自己的繪畫水平。這個過程需要耐心和毅力，但最終的成果使我感到非常滿足和自豪。
第四段：藝術的價值
高中學習美術讓我認識到藝術的價值和意義。藝術不僅僅是一種娛樂和表達的方式，它更是一種反映社會和時代的文化形式。通過學習不同的藝術作品，我深刻體會到藝術的獨特之處。藝術能夠讓人感受到美的存在，提供思考和啟發(fā)，激發(fā)人們的創(chuàng)造力和想象力。藝術是一種精神的寄托，也是人類情感的表達。這種意義深刻地影響了我，使我更加熱愛藝術并愿意將它作為終身的追求。
第五段：美術對我的影響
高中學習美術不僅僅是為了獲得技巧，更重要的是它對我的整個人生產生了積極的影響。通過練習和實踐，我學會了觀察和欣賞周圍的世界，發(fā)現了美的存在。我開始更關注細節(jié)，在生活中注重觀察，并從中汲取創(chuàng)作的靈感。美術課也讓我更加自信和堅持不懈，在面對挫折時不輕易放棄。通過不斷努力和反思，我明白了自己的優(yōu)點和不足，并積極尋求進步。
總結：
高中學習美術是一段充滿挑戰(zhàn)但非常有價值的經歷。通過接觸不同的繪畫材料和技巧，我探索了藝術的無限可能。在挑戰(zhàn)與成長中，我不斷提高了自己的繪畫水平。此外，我還更加深刻地理解了藝術的價值，它不僅僅是一種娛樂和表達的方式，更是一種文化形式和思想的寄托。通過學習美術，我積極培養(yǎng)了觀察力和創(chuàng)新能力，并在人生中受益匪淺。
學美術心得體會篇八
為期七天的一般高中課程變更第三期培訓結束了。我有幸接受了美術課改的新理念，感受了課改的新思維。
在新世紀這場聲勢浩大的變更中，盡管各國的國情不同、文化互異、具體課程變更的實踐情況紛繁復雜，但為了培養(yǎng)適應急劇變化的社會所需求的新型人才，各國都對高中教育階段的課程設置，進行了大范圍的調整和變更。
一般高中美術教育在整個國民教育體制中有著獨特的地位和價值。是國家整個教育系統(tǒng)中至關重要的一個教育環(huán)節(jié)，作為根底教育的有機組成局部，既為學生的終身開展奠定根底，又對學生接受高等教育有著重要的意義。它下聯(lián)義務教育，上接高等教育。同時，它還是人的終身教育中的一個重要環(huán)節(jié)，承當著為學生的終身開展奠定根底的功能和責任。美術課程變更既是一項教育變更工作，更是一項牽一發(fā)而動全身的社會系統(tǒng)工程，其復雜性、艱巨性和意義的重大性將伴隨我們整個教育變更進程。
通過培訓，我的教學觀念、教學策略發(fā)生了根本性改變。將新課程的理念實實在在地滲透到了日常教育教學中去，是我實踐的重點。關注每一個學生的成長，培養(yǎng)學生健全的心理素養(yǎng)和道德情感、綜合運用知識解決實際問題的能力、具備靈活處理各種信息、人際交往能力、競爭意識、接受新知的能力、善于發(fā)覺、探求和使用新知識，能批判性地思考，會檢驗事實及其相互關系，善于在學習中更多地運用科學的思維方法和工作方法，為學生進一步獲得知識才能，為日后步入成人社會，承當起個人的生活責任，能積極參與奉獻于職業(yè)和公民生活的有責任感的人。適應急劇變化的.社會環(huán)境并創(chuàng)造性進行工作的能力。將是我努力的方向。
關注每一個學生的成長，培養(yǎng)學生健全的心理素養(yǎng)和道德情感、綜合運用知識解決實際問題的能力、具備靈活處理各種信息、人際交往能力、競爭意識、接受新知的能力、善于發(fā)覺、探求和使用新知識，能批判性地思考，會檢驗事實及其相互關系，善于在學習中更多地運用科學的思維方法和工作方法，為學生進一步獲得知識才能，為日后步入成人社會，承當起個人的生活責任，能積極參與奉獻于職業(yè)和公民生活的有責任感的人。適應急劇變化的社會環(huán)境并創(chuàng)造性進行工作的能力。將是我努力的方向。正是基于這種認識，怎樣才能為學生的終身開展打下良好的根底，從而實現整個教育系統(tǒng)以及人的雙重科學開展。怎樣遵循時代性、根底性、選擇性原則，重建美術學科高中課程內容，使其與社會進步、科技開展、學生經驗有機聯(lián)系起來，增設適應時代需要的新的美術課程領域，建立重基儲多樣化、有層次、綜合性的美術課程結構，為學生的自主選擇和主動學習提供了理想的課程環(huán)境，是我實踐的難點。
新的美術高中課程變更已不僅僅是新課標、新理念，它已經與協(xié)作、創(chuàng)新、探究、激情、盼望、將來這些滾燙的字眼緊緊地聯(lián)系在一起。我深知，實施美術教育任重而道遠。面對新一輪的美術新課程變更工作，我殷切地盼望全社會的參與。在學習中改變、在實踐中反思、在調整中提升、在提升中飛躍……讓我們揣著教育變更的熱情，帶著不斷探究的心理，去放飛教育教學的新理念，去迎接教育變更成功的曙光！以上是我在新課程變更培訓學習中的一些初淺體會。
讓我們與新的美術課程一起成長，為孩子們每一天的成長而歡樂著。
祝第三期美術高中課程變更培訓班的專家、教授、全班同學身體健康！天天都有好心情?。?BR> 學美術心得體會篇九
雖然僅有5天的培訓時間，但每天的感覺是幸福而又充實的，因為每一天都要面對不同風格的講師，每一天都能聽到不同類型的講座，每一天都能感受到思想火花的沖擊，讓我收獲頗豐，體會頗多。培訓期間，我始終熱情高漲，積極學習，聆聽專家講座；用心去領悟他們觀點，吸取精華，真心探討讓我的教育觀念也得到了洗禮，教育科學理論的學習得到了升華。總之這次的培訓經歷使我受益匪淺，只字片語難以盡述，以下是我的一些此次培訓心得體會。
首先，羅xx老師教會了我怎樣建立個人博客和利用博客去做更多的事；林秀蘭教研員也為我重溫了遺忘已久的美術基礎知識；我們和藹可親的班主任鐘xx老師為我們介紹了美術的基本理念、課程的價值、美術教師角色的定位等等，還播放了許多令人茅塞頓開的教學實例視屏；嘉應學院的劉xx老師就如何開發(fā)利用美術課程資源和如何評價美術課程做了詳細的講解，針對美術課程實施中容易出現的問題等方面的知識內容，講解的非常到位，讓我深刻的體會到美術教師不僅要做美術技能傳授者，還要做美術文化的傳播者。
美術學科具有知識面廣，綜合性強等特點，它與社會科學，人文科學，自然科學有直接和暗含的關系因此，它是素質教育中不可缺少的有機組成部分，把美術學習從單純的技能技巧層面提高到美術文化學習的層面，可以使學生較為全面地了解美術與人類，美術與生活，美術與情感，美術與歷史等方面的聯(lián)系，從而更好地學習美術。這就要求我們美術教師必須重視文化學習，提高自身文化修養(yǎng)，不僅是一名美術人，還應該是一名文化人。
學習了小學美術課程標準和教育理論，使我更加明白了做一個什么樣的美術教師，美術教學能否順利進行最為關鍵的環(huán)節(jié)在于教師，我們的社會和教育正在走向一個全面的開放的情景，“開放”是我們必須樹立一個新的美術教學理念以及相適應的教學方式，要營造交往互動，共同發(fā)展的教學過程，一切為了每位學生的發(fā)展，要樹立終身學習的意識，教師在教學中要“樂教”學生才能“樂學”，正如朱熹說的“教人未見易趣，必不樂學”。因此，我相信，只要我們認真、用心地去對待美術教學，我們xx區(qū)的小學美術將會闖出一番新的天地！
學美術心得體會篇十
美術鑒賞學習心得我小時候就比較喜愛美術，但這種喜愛并不意味著我對美術有非常深刻的理解。我只知道美術會給人美的享受，讓人完全沉醉在其中。當然了，前提是你喜愛它。原本以為美術就是指畫家的畫作。比方像那些水墨畫、水彩畫、油畫和素描等。直到上了美術鑒賞課，聽了老師的講解，我才從這個狹隘的概念中走了出來，真正走進了美術的世界，也才真正認識到了美術的博大和內容之豐富。美術一詞被我所理解，也正是上了美術鑒賞課以后。下面我就來談談對美術鑒賞課的感想：觀賞以線造型的中外美術作品，提高學生對“線”這一藝術形式的審美能力。
線條是美術最根本的造型手段，是構成視覺藝術形象的一種根本因素，無論平面的還是立體的作品；不管是寫實，還是裝飾；不管是抽象的，還是具象的？在長期的美術開展過程中．“線”作為美術家創(chuàng)造形象和表達自己思想感情的藝術語言，一直處于十分重要的地位，并越來越顯示出豐富的表現力及藝術美感。中國聞名繪畫大師吳冠中的《山水》一畫，皴染不多，主要以毛筆線條勾勒，但其中線條流暢自由，輕重虛實的變化，隨意性較強，具有濃厚的抒情意味和鮮亮的時代感。法國后期野獸派大師勻蒂斯的《紅沙發(fā)上的注女》（油畫）以簡潔概括、富子感情色而又極富裝飾件的線，極為和諧、簡練地勾畫出一個呼之欲出的少女形象。
美術鑒賞課走進大學校園是為了更好的培養(yǎng)大學生，提高大學生的素養(yǎng)，最根本的問題是要提升大學生的精神境地。美術鑒賞的最終意義，就在于使大學生的情感得到陶冶，思想得到凈化，品行得到完善，從而使身心得到和諧開展，精神境地得到升華，自身得到美化。
第一：美術鑒賞有益于大學生靈魂的雕鑄和人格的完善。藝術教育注重開發(fā)和挖掘人自身的潛能，并致力于培養(yǎng)人的自尊、自信、自愛、自立、自強意識，不斷提升人們的精神文化品味和生活質量，從而不斷提升人的生存和開展能力，推動人的全面開展與完善。人的全面開展，正如恩格斯所認為的那樣，包括智力、體力、思想、道德、意志、信念、情感等各方面，全面開展是一專多能的素養(yǎng)型開展。鑒于此，大學生的藝術素養(yǎng)已經日益融入時代的潮流之中，倍受人們的重視與關注。大學生美術鑒賞作為美育的一種手段，在推動大學生靈魂雕鑄和人格完善的全面開展中起著重要的作用。
第二：滿足大學生的審美需要，提高和培養(yǎng)審美能力。在美術鑒賞課上，通過大量地、廣泛地鑒賞優(yōu)秀藝術作品，就會逐漸具有和提高感受美、理解美的能力了。這里不單單是提高學生的鑒賞水平問題而是怎樣開展學生的價值取向問題。提高學生對美術意義的'認識，培養(yǎng)我們正確的審美理想，健康的審美情趣，提高對美的感受力、鑒賞力、表現力和創(chuàng)造力。
第三：陶冶大學生的思想情操、提高大學生的精神境地。通過美術鑒賞對美和藝術增進理解，無疑對提高文化素養(yǎng)和思想境地，都會產生不可估量的作用。
第四：關心大學生開闊眼界，擴大知識領域。在這種鑒賞活動中，是美術作品為我們提供了種種與他人產生共鳴的經歷與感受，能夠以一種藝術的眼光和態(tài)度看待周圍的一切事物，并獲得一種全新的洞察力。
第五：美術鑒賞可以娛情怡神，激發(fā)想象力培養(yǎng)創(chuàng)造性。通過鑒賞不僅使人視覺愉悅、心情舒服，更在于美術作品都是通過點、線、面、色彩、空間、肌理等形式組成，所以畫面上的節(jié)奏感、韻律感會對人的視覺產生影響，進而使人產生聯(lián)想。因而，當我們在鑒賞美術作品時，不管是遇見那些賞心悅目的寫實作品，還是一些現代派藝術家的抽象作品，都會使我們獲得一種喜悅與滿足。對美術作品鑒賞的過程中，也更能推動身心健康的開展，陶冶情操激發(fā)創(chuàng)作熱情與創(chuàng)造能力。
總之，作為美育的重要組成局部，大學美術鑒賞課的開設，對提高大學生的素養(yǎng)，培養(yǎng)創(chuàng)新精神和實踐能力，塑造健全人格具有不可替代的作用。通過美術鑒賞課的學習開展大學生形象思維，培養(yǎng)創(chuàng)新精神和實踐能力；樹立正確的審美觀念，培養(yǎng)高雅的審美品位，提高人文素養(yǎng)，提高感受美、表現美、鑒賞美、創(chuàng)造美的能力，推動德智體美全面開展。為培養(yǎng)文明合格的下一代，具有重要的意義。
學美術心得體會篇十一
我參加了為期一周的美術學習營，這是一個提供給年輕學生學習繪畫和藝術技能的機會。在這個美術學習的過程中，我獲得了許多寶貴的經驗和知識，并且結識了一些志同道合的朋友。通過這篇文章，我想分享一下我的學習經歷和深刻體會。
第二段：學到的技能和知識
在美術學習營中，我學到了許多繪畫的基礎技巧。最初的幾天，我們專注于掌握線條、光影和透視等基本概念，這些對于繪畫非常重要。我們進行了一些簡單的練習，如畫線條的精確性和透視圖的繪制，這讓我逐漸掌握了基礎技能。接著，我們學習了色彩理論和調色，了解了如何運用不同的色彩創(chuàng)造出特定的效果。我還學會了如何運用不同的畫筆和材料，以及如何在不同的繪畫媒介中進行創(chuàng)作。這些技能和知識為我的創(chuàng)作打下了堅實的基礎。
第三段：創(chuàng)作過程中的體會
在美術學習營中，我們每個人都有機會展示自己的創(chuàng)作。通過與其他學員的交流和分享，我們相互啟發(fā)和激勵，共同進步。在創(chuàng)作過程中，我發(fā)現了繪畫對于表達思想和情感的獨特力量。每次創(chuàng)作都是一次通過畫筆表達自己內心世界的旅程。我學會了關注細節(jié)和審美感，從而更好地傳達我的意圖。此外，我還體驗到了創(chuàng)作的快樂和滿足感，這讓我更加熱愛繪畫，并激發(fā)了我的進一步創(chuàng)作欲望。
第四段：團隊合作與藝術交流
在美術學習營中，我們不僅僅是個體的學習者，還是一個團隊。我們一起參觀藝術展覽，討論藝術家的作品，并對彼此的創(chuàng)作進行評價和建議。通過團隊合作，我們從彼此的創(chuàng)作中汲取靈感，拓寬自己的視野。我們還有機會與一些職業(yè)藝術家進行藝術交流，他們分享了自己的創(chuàng)作經驗和藝術觀點。這些互動和交流讓我認識到藝術是一個廣闊而多元的領域，每個人都有自己獨特的風格和觀點。通過與他人的交流和合作，我打開了思維的局限，對藝術有了更深入的理解。
第五段：收獲與反思
參加美術學習營，不僅讓我學到了寶貴的繪畫技能和知識，還培養(yǎng)了我的創(chuàng)造力和觀察力。我學會了如何表達自己的情感和思考，并與他人進行良好的交流。我發(fā)現繪畫不僅僅是一種技能，更是對生活和世界的一種深入探索。通過反思，我意識到繪畫是我熱愛的事業(yè)，并決心繼續(xù)在這條道路上向前邁進。我將堅持不懈地學習和創(chuàng)作，不斷提高自己的繪畫水平，希望有一天能夠通過自己的藝術作品傳達更深入的思考和情感。
總結
美術學習營是我終身難忘的經歷，通過這一周的學習和體驗，我不僅學到了許多繪畫技能和知識，還認識到了藝術的力量和多樣性。這個經歷讓我更加熱愛繪畫，并堅定了我在藝術道路上的追求。我相信，只要我持續(xù)努力，不斷學習和創(chuàng)作，我一定能夠在藝術領域取得成功。我衷心感謝這次機會，也希望未來能有更多的學習和創(chuàng)作機會，不斷提升自己的藝術素養(yǎng)。