同事是我們工作中的得力助手，他們的團(tuán)結(jié)與合作是我們前進(jìn)的動力。如何成為一個優(yōu)秀的團(tuán)隊成員？這些總結(jié)范文從不同角度反思了個人、團(tuán)隊和組織在工作和學(xué)習(xí)中所取得的成就和經(jīng)驗。
中國畫是一門藝術(shù)篇一
王為璉是一位畫家，是我外公有多年交情的老朋友，也是我小外公，教我中國畫的正是他。
這位老師性格和善，整天樂呵呵的，我們的課堂也總是充滿了歡樂。我打小就喜歡貓，毛茸茸的樣子惹人憐愛。于是，我們的'第一堂課就圍繞貓來展開。我握住筆，在紙上畫了起來，大筆一揮，身子畫好了，用力按下筆轉(zhuǎn)一圈，圓鼓鼓的腦袋出來了?？墒?，腦袋是一個黑團(tuán)，眼睛，鼻子，嘴巴怎么辦？于是，我用綠色畫了嘴和鼻子，紅色畫了眼睛，紙上馬上出來了一只黑毛，紅眼，綠嘴的怪物，逗得老師合不攏嘴。
老師為我鋪上了一張新紙，用他的大手握住我的小手，控制我的小手，一筆一劃認(rèn)真仔細(xì)地教我畫起來。光一個腦袋就涂了三遍，接下來才點上了眼睛，鼻子，嘴巴，畫得極其細(xì)致，毛筆換來換去，終于，一只貓躍然紙上，真可謂是栩栩如生，快要從畫里跳出來一般。他對我說：“別看畫就是這樣薄薄的一張紙，她可是一件舉世無雙的藝術(shù)品，有兩位畫家能畫出同樣的一幅畫嗎？”我學(xué)著他的樣子，開始作畫，把筆從大號換到小號，從小號換到中號，在紙上東抹抹，西涂涂，也畫了一只小貓，只是有點兒……怪怪的，老師對我說：“嗯，有兩分像樣了！”我聽了真高興，畢竟第一次上課就受到了表揚(yáng)！
“中國畫是一門藝術(shù)”這個信念在我心里生根發(fā)芽。就這樣，我斷斷續(xù)續(xù)地學(xué)了一年“藝術(shù)”，繪畫技巧一點點提高，在學(xué)校我也是一直熱愛美術(shù)這門功課。后來因種種原因，我沒有堅持地學(xué)下去，很遺憾，沒有機(jī)會把這門藝術(shù)學(xué)好，但我沒有放棄小時候的夢想，時刻幻想著自己能成為王為璉外公一樣的畫家，踏入藝術(shù)的殿堂！
現(xiàn)在，我還在學(xué)習(xí)書法，二胡，葫蘆絲……這些都應(yīng)該算得上是藝術(shù)，我相信自己總能找到適合自己的一門藝術(shù)，把它學(xué)好學(xué)精！
中國畫是一門藝術(shù)篇二
在生活中處處有藝術(shù)，吹、唱、彈、繪……這些都是藝術(shù)。而我的藝術(shù)是跆拳道。
想必大家都知道跆拳道這門武術(shù)?？删毩?xí)這一門武術(shù)，有一個慘絕人寰的項目——拉韌帶。拉韌帶這個項目給我留下了深深的陰影。
一天，我去上跆拳道課，得知這節(jié)課的內(nèi)容是拉韌帶，好像世界末日就要來到一般。我走進(jìn)道館，卻看見道館上課的同學(xué)拉韌帶時候都是笑的，我以為今天的拉韌帶并不會痛苦?？墒?，事情并不如我想象的那么簡單。
我找到教練，讓他對我進(jìn)行訓(xùn)練。我先盡力將雙腿張開到90度，教練見此，一下把我雙腿拉到了100度，緊接著慢慢將我的雙腿拉到120度，肌肉撕裂的疼痛感蔓延到我的每一根神經(jīng)。我以為教練適時停止了對我的“折磨”，可教練竟還不罷休，又給我拉了5度。我大叫起來，求教練別拉了。誰知教練變本加厲一下給我拉到了180度。我偷偷向側(cè)邊移動，想要讓自己身體舒服一些，可教練死死壓住我的腿，把我的腿定死。
終于，到了拉伸所規(guī)定的時間，教練放開了我，我一下累癱在地板上，動也不動。我悲喜交加，悲的是身體上的疲勞，喜的是終于突破了極限，可以將腿拉開到180度。接下來的幾天，我不斷練習(xí)，終于也和其他同學(xué)一樣輕輕松松將腿拉到180度。
每個人都有自己喜歡的藝術(shù)，為了追求自己喜歡的藝術(shù)，我們一定要堅持不懈，不畏艱難。
中國畫是一門藝術(shù)篇三
春節(jié)后的一天，我饒有興致地在一所學(xué)校聽了一節(jié)作文評講課。
鈴聲響了，一位年輕的班主任老師捧著一疊作文本進(jìn)來了，是個戴眼鏡的、瘦弱的、斯文的男教師。師生問好后，老師開口了：“同學(xué)們，上一篇作文后，我給一個同學(xué)的評語是這樣寫的：這是一篇很好的習(xí)作，但我好像在什么刊物上看見過，但愿不是抄襲的?！薄淌依秫f雀無聲，學(xué)生都用疑惑的目光注視著老師。而這位老師環(huán)視了學(xué)生們的臉后又說：“第二天我在這個學(xué)生的本子上，也就是在我的評語后面，看到了這樣的幾行字：’老師，難道我是抄的嗎？您太不信任我了，我是個愛學(xué)習(xí)的學(xué)生?。 业哪橀_始發(fā)燙了，是啊，自己怎么可以這么懷疑人呢！后來我匆匆地在本子上又留下了這一句：’老師向你道歉……’”
這是師生間真心交流的一幕。這真摯的對話確實能化解一些誤會，消除一些隔閡，增進(jìn)一些友誼。接著，老師在黑板上寫下了“真誠”二字，老師情緒激動了，說話的聲音漸漸響了，學(xué)生們的眼睛亮亮的，臉上笑吟吟的，情緒完全調(diào)動起來了。此時，我發(fā)現(xiàn)了一張因激動而憋得通紅的小女孩的臉和一雙充滿自信的眼睛。直覺告訴我，這個女孩子一定就是老師說的那個要強(qiáng)、自尊的女孩。
事后一打聽，果真如此。我來到老師辦公室，了解了那小女孩的學(xué)習(xí)的近況。其實，那女孩閱覽過大量課外讀物，也摘錄了許多好詞好句，當(dāng)老師布置命題作文后，她就搜腸刮肚、把平時讀的、記的好東西都堆砌起來，完成了一篇“好”作文。她并沒有完全抄襲，有些雷同確屬偶然。那女孩與老師溝通后，消除了隔閡，放下了包袱，寫作激情與日俱增。
對照眼前的一幕，我感觸頗多：學(xué)生對自己的尊嚴(yán)其實是看得很神圣的，學(xué)生的“反抗”是有道理的，因為他不愿接受一個無根據(jù)的判斷，不愿接受即使是正確但卻會嚴(yán)重刺傷自尊心的教育。
更深層的分析使我感到：溝通是一門藝術(shù)。要自覺地運用有效的方法，教師自己一定要有良好的素質(zhì)。除了要有良好的教學(xué)技巧、方法、手段外，更重要的是必須有一顆平等待人的心——只有真正尊重受教育者才能得到受教育者的尊重。其實，在崇尚民主、科學(xué)和法制的現(xiàn)代社會，自覺地、發(fā)自內(nèi)心地尊重他人尤其是尊重弱勢群體是一種崇高的美德。
任何一個學(xué)生都有自尊與自愛心，我們要精心地呵護(hù)。所謂“精心”，就是要有決心——首先是要決心克服自己可能固有的居高臨下的心理定勢與教學(xué)態(tài)度；就是要很細(xì)心——時時處處從細(xì)微處觀察學(xué)生、分析學(xué)生、了解學(xué)生，設(shè)身處地實事求是地為學(xué)生著想；就是要有耐心——要一直想著、實踐著與學(xué)生平等相待、教學(xué)相長的理念，能持之以恒地鉆研、琢磨行之有效的教育方法。
教師與學(xué)生的溝通是連接師生之間的一座永恒的友誼之橋，這座橋可讓老師少走彎路，讓學(xué)生健康發(fā)展。但愿老師們都掌握溝通的藝術(shù)，處處建起這種師生心靈之橋。
中國畫是一門藝術(shù)篇四
當(dāng)挫折出現(xiàn)的時候，有人會說：“算了吧，下次再說！”也有人說：“來吧，困難，我一定把你搞定！”如果我們能成功地讓孩子傾向于第二種態(tài)度，那么這也算是我們在孩子的人生路上送給他一個不可多得的禮物，給孩子挫折也是一門藝術(shù)。
小baby是不懂得什么是忍受的，他們會直截了當(dāng)?shù)馗嬖V你：尿布一濕，他就哇哇大哭；想走路偏又站不穩(wěn)，于是就哭喊著抗議；努力想把拼插玩具弄到一起，但是手指卻沒有足夠的力氣，他們就把玩具摔到地上來”泄憤”。
孩子們也有需要、有愿望、并且總在嘗試，然而卻到處碰壁，到處都有阻礙，讓他們沒有辦法實現(xiàn)自己的哪怕一個小小的愿望，因而他們感到無助，甚至有片刻的“絕望”。
有一點我們應(yīng)該清楚：孩子們在最初幾年與挫折打交道所形成的經(jīng)驗，會對他以后的生活、處理問題、尋找答案、承受失望的能力有巨大的影響。要想回答我們應(yīng)該提供多少幫助，或者要讓孩子有多少自主性，我們首先要清楚我們希望從孩子身上期待哪些特性，我們希望他們長大成為一個什么樣的人。從這一點上，我試圖總結(jié)出以下幾個教育目標(biāo)：
挫折的好處：增強(qiáng)自立。
孩子應(yīng)該學(xué)習(xí)盡可能獨立地解決身邊發(fā)生的問題。然而這些說來容易做起來可不輕松。
你的好辦法：首先孩子們在積極地不斷積累經(jīng)驗的過程中是可以獲得勇氣的，正是這種勇氣使他們有足夠的能力慢慢面對問題、接近問題。但前提是孩子們必須首先有足夠的自信認(rèn)定問題是可以解決的。
孩子們喜歡獨立的感覺，他們希望自己拿奶瓶，拿勺子和小碗，他們想自己穿鞋，自己夾菜，就像爸爸媽媽那樣。而且也只有大人允許他們嘗試這些事情，他們才會有獨立的感覺。比如說，孩子的紐扣系錯了，毛衣穿反了，大多數(shù)父母立刻就會說“我來幫你”，或者是“這你還做不了?！备改覆粦?yīng)該總給孩子這樣一種暗示，“你做什么事情都笨手笨腳的”，最好給孩子一些成長的機(jī)會，讓他們?nèi)グl(fā)現(xiàn)自己的能力，去嘗試新的東西。
挫折的好處：培養(yǎng)合作能力。
自立并不等于說在每種情況下都要單槍匹馬解決問題，孩子們需要學(xué)習(xí)如何在自己力不能及的時候去調(diào)動別人幫助自己。要么是尋求父母的幫助，要么找其他的小朋友，找幼兒園的老師，甚至是找陌生人。我們可不希望培養(yǎng)出自閉的孩子，或是一個萬事不求人的孩子。而是要教育孩子有協(xié)作的能力，有團(tuán)隊工作的能力，并且懂得如何與他人交流，懂得如何體諒與關(guān)懷別人，家長之友《給孩子挫折也是一門藝術(shù)》。
你的好辦法：孩子越小就越容易發(fā)現(xiàn)自己許多事情做不好，尤其是在他們做游戲的時候。他們的哭鬧總是求救信號。比如說：“我沒法兒按照我想的把積木堆起來！”“我沒法兒用勺子穩(wěn)穩(wěn)當(dāng)當(dāng)?shù)睾葴?！”這時候如果父母顯得不耐心，讓孩子作別的游戲，或者是簡單幾下把他想做的替他做好，便會剝奪孩子在堆積木或者吃飯過程中所帶來的成就感。我們的任何幫助都不應(yīng)該讓孩子感到他們的無能，而是要小心地引導(dǎo)孩子如何自己解決問題。對于孩子來說，重要的不是在他的玩具桌上堆一個最漂亮的積木塔，而是他能夠通過大人的一些提醒來自己做成一件事情。哪怕是笨拙的。
這個原則在另外一種很常見的日常情景中也能明了地體現(xiàn)：一個小孩子把玩具不小心弄到了沙發(fā)底下，他的胳膊太短，沒有辦法把玩具取出來，孩子跑到我們中間，尋求我們的幫忙?；蛟S很多大人會毫不猶豫地很快把玩具從沙發(fā)底下取出來，不過是舉手之勞而已。然而更好的方式是給孩子一個衣架，或者是一個長一點的東西，讓他們自己把東西從沙發(fā)底下取出來。這樣做也符合一句習(xí)語：“授之以魚，不如授之以漁。”
孩子們應(yīng)當(dāng)學(xué)會在危急情況下及時與大人聯(lián)絡(luò)，就好像他們碰到生詞要查字典一樣正常，這對于他們來說是一件很自然的事。即便是有不愛求人習(xí)慣的孩子，也要讓他們學(xué)會在適當(dāng)?shù)臅r候?qū)で髱椭?，這一點在孩子有逆反心理的青春期尤其重要。當(dāng)孩子確定在危急的時候可以獲得幫助，會讓他們更有安全感，在解決問題時也更有自信。
挫折的好處：帶來榮譽(yù)感。
我們的孩子應(yīng)當(dāng)學(xué)會把挫折看成挑戰(zhàn)，而不是看成馬上放棄的原因。他們應(yīng)當(dāng)慢慢形成堅持和執(zhí)著。
進(jìn)一步說：我們的孩子應(yīng)該學(xué)會在解決問題的時候有一種像運動員一樣的榮譽(yù)感。每一個問題的解決都會給意志堅強(qiáng)的人以獨特的成功感受！換句話說，當(dāng)挫折出現(xiàn)的時候，通常有兩種反應(yīng)。有人會說：“算了吧，下次再說！”也有人說：“來吧，困難，我一定把你搞定！”如果我們能成功地讓孩子傾向于第二種態(tài)度，那么這也算是我們在孩子的人生路上送給他一個不可多得的禮物。
你的好辦法：榮譽(yù)感是壞事嗎？我不這么認(rèn)為，有時我們可以適當(dāng)刺激一下孩子的榮譽(yù)感。比如在散步的時候：“我們比一比誰能更快地跑到下一棵樹那兒，我可以讓你十米。”或者在浴盆里：“你看看能在水中憋多久氣兒，我?guī)湍憧磿r間?！?BR> 我們可以通過很多例子，給孩子展示我們不應(yīng)該輕易地退縮，只要堅持，我們就可以讓挫折望而卻步。要讓孩子知道在學(xué)習(xí)中、工作中、生活中會有些讓人頭疼的難處，當(dāng)孩子在這些時刻選擇了堅持時，表揚(yáng)會在這里起重要的作用。當(dāng)孩子克服了困難，解決了難題，鼓勵和表揚(yáng)都會激勵孩子在下一次中也咬緊牙關(guān)，繼續(xù)努力。
挫折的好處：認(rèn)識和發(fā)現(xiàn)錯誤。
要想學(xué)會與問題周旋，最后還要涉及一種能力--認(rèn)識和發(fā)現(xiàn)錯誤，并且知道什么時候已經(jīng)是到了死胡同無力回天了。我們都不希望教育出不撞南墻不回頭的人。
你的好辦法：如果車鑰匙不小心卡在車門上，我們需要停下來考慮一下：是拿錯了鑰匙，還是開錯了車？這種停頓會給人一種沉穩(wěn)的感覺。這種面對問題時先不操之過急地采取行動，而是用點時間冷靜思考一下的性格，是需要我們從小培養(yǎng)的。
那么我們應(yīng)當(dāng)怎么做呢？其實并不難，只要每一次當(dāng)我們馬上想幫助孩子的時候，應(yīng)當(dāng)先試著以局外人的身份對孩子說：”可以再試試別的方法”，僅僅這樣一句簡單的話，就會給孩子一種啟發(fā)，會在他們的頭腦中留下很深的印象，它會讓孩子在解決問題中形成另辟蹊徑的勇氣。一旦孩子能夠?qū)⑦@句話融入個性，它就會幫助孩子們在無限糾纏的混亂中學(xué)會擺脫。比如教一個3歲的孩子不要總把右腳的鞋穿到左腳上，你可以說：“再試試!”這可比不滿地馬上自己動手幫孩子解決問題效果好得多。
這種將問題冷卻一下再處理的態(tài)度也比較適合家庭內(nèi)部問題的解決。如果你5歲的孩子在吃早餐的時候說：“媽媽，奶?！蹦憧梢陨詈粑幌拢缓笮χf：”你再試試別的說法！”這時候孩子可能會想到自己忘了說“請”。
中國畫是一門藝術(shù)篇五
最近各種娛樂競賽在電視上進(jìn)行得如火如荼，這剛好符合了青少年想一夜成名的愿望。隨著改革開放的進(jìn)一步落實，越來越多的人，特別是青少年的價值觀逐漸發(fā)生了改變。成功，成了一種追求，而平凡，卻成了一文不值、遭人鄙視的垃圾。
成功，特別是一夜成功，成了一種時尚，一種追求。為了參加超女比賽，有的中學(xué)生竟然放棄了學(xué)業(yè)；為了參加表演，有的小學(xué)生寧愿離家出走。這種心理不僅在中小學(xué)生中盛行，在成年人中也日見突出，一些人夢想一夜成名，貪圖捷徑，誤入歧途，走上了邪路。有的人，雖然暫時成功了，但他們也為被改變的生活感到困惑和郁悶。
其實只要仔細(xì)研究，你就會發(fā)現(xiàn)，許多真正成功的人都把自己的榮譽(yù)當(dāng)成家常便飯一樣，看得很平凡。著名學(xué)者錢鐘書拒絕了普林斯頓大學(xué)16萬年薪的盛情邀請。一次，一位英國女士因非常喜歡讀他的著作《圍城》，于是打電話約錢鐘書出去見面，錢鐘書婉轉(zhuǎn)的回絕道：“女士，如果你吃了一個非常好吃的雞蛋，你會找下這只蛋的`母雞嗎？”德國總理默克爾上下班都坐公交車，在超市買東西照樣排隊。從外人看來，她并不像德國總理，更像全職的德國老太太。錢鐘書的回答幽默而不失哲理，默克爾的行為平凡而偉大。你不得不為他們的精神所感動。難道他們不想成功嗎？只是他們懂得成功的奧妙，把平凡當(dāng)作一門藝術(shù)，耐得住寂寞罷了。他們看似平凡，實則偉大。
中國畫是一門藝術(shù)篇六
記得上個月的時候，自己給自己定的計劃是，微信里面掙的錢，用來生活消費，支付寶里面，掙的錢攢下來，無論遇上什么事情，都不花支付寶里的錢，等到了這個月月初的時候，發(fā)現(xiàn)支付寶里已經(jīng)攢了500塊錢，雖然只是小小的500塊錢，但也算是自己一個月的收獲，心里倒也感覺挺知足的！
這個月本來計劃的是再接再厲，讓自己支付寶的資金再多一點！可是現(xiàn)在已經(jīng)7月11號了，自己支付寶里才520塊錢，就是說11天的時間里才攢了20塊錢！
然后細(xì)算下來，這個月基本上就沒有明確的計劃，就是如果遇到一些事情，微信里面錢不夠的話，第一時間會想到發(fā)支付寶里的，最后就是攢一攢花一花，所以說這個月已經(jīng)1/3的時間過去了，可是自己的錢才多了20塊！
通過這件事，自己就發(fā)現(xiàn)，其實攢錢也是一門藝術(shù)，需要你必須有很好的自控力，有明確的計劃，什么錢是用來做什么的.？而不是盲無目的的一同亂花。
想一下，這個月一直在亂花錢，買一些亂七八糟的，有用的或者沒用的東西，然后總是習(xí)慣性的用支付寶里的錢，最后就發(fā)現(xiàn)別說是攢錢了，能夠保持著原有的數(shù)額，已經(jīng)夠不錯了！
其實無論做什么事情都需要我們有清新的頭腦，有明確的計劃，有很好的自控能力，告訴自己，有些事情是可以做的，有些事情是堅決不可以做的，這樣的話，你才能夠礙著自己的計劃，一步一步的前進(jìn)，最后達(dá)到自己想要的目標(biāo)！
過去的已經(jīng)過去了，花出去的錢也不可能再回來，現(xiàn)在自己唯一能做的就是，重新改，自己制定一個目標(biāo)，明確的告訴自己，什么事情可以做，什么事情不可以做，這樣的話，相信到了這個月月底的時候，自己支付寶里的數(shù)額一定會比之前更多一點，自己也能夠做到真正的給自己攢一點積蓄！
中國畫是一門藝術(shù)篇七
摘要:中國畫的教學(xué)已經(jīng)由傳統(tǒng)的拜師學(xué)藝模式轉(zhuǎn)變到了現(xiàn)在的高校大規(guī)模擴(kuò)招,中國畫的技藝越來越普及。隨著社會的發(fā)展和藝術(shù)實踐的深入,中國一些藝術(shù)家和教育家逐漸樹立起了自己的文化自信心,越來越認(rèn)識到現(xiàn)行的高校中國畫教學(xué)模式的問題存在著諸多弊端并亟待解決。
一、現(xiàn)狀。
新中國以來的中國畫教育已經(jīng)走過了半個多世紀(jì)的歷史,中國畫的教學(xué)已經(jīng)由傳統(tǒng)的拜師學(xué)藝模式轉(zhuǎn)變到了現(xiàn)在的美術(shù)學(xué)院的大規(guī)模擴(kuò)招,中國畫的技藝再也不是傳統(tǒng)文人的專利,它隨著教育規(guī)模的擴(kuò)大已變得越來越普及。由徐悲鴻、蔣兆和、方增先為主要代表,以西方造型觀念來統(tǒng)轄中國畫教育成為中國畫教育的主流。以水墨加素描的方式來塑造現(xiàn)實對象,為中國畫在寫實造型方面的開拓提供了可能,同時也豐富了中國畫的表現(xiàn)技法,在形式上確實形成了與傳統(tǒng)中國畫迥然相異的面貌,培養(yǎng)了一大批造型能力頗強(qiáng)的寫實中國畫家,應(yīng)該承認(rèn)它為現(xiàn)實主義中國畫的發(fā)展做出了重要的貢獻(xiàn)。但是,再讓我們回過頭來看看中國美術(shù)的發(fā)展,我們不無遺憾的發(fā)現(xiàn)中國畫的這個現(xiàn)代寫實體系卻沒能培養(yǎng)出像齊白石、黃賓虹、張大千這樣的大師級的畫家來,而且立足于西方造型觀念的教學(xué)體系本身也與中國傳統(tǒng)文化有著相當(dāng)大的抵觸,筆墨與寫實造型時常產(chǎn)生沖突,通常是筆墨在表達(dá)嚴(yán)謹(jǐn)寫實的造型時,自身微妙豐富的效果蕩然無存。
二、弊端。
現(xiàn)代高校中國畫教育體系存在明顯的弊端。
第一,不分專業(yè)的進(jìn)行單一寫實性教學(xué),有礙于中國畫各學(xué)科的個性發(fā)展。中國人物畫在造型訓(xùn)練的時候借鑒一下寫實造型還是可以的,但是山水畫和花鳥畫并不一定也要嚴(yán)格的畫素描,這樣容易失去中國畫“應(yīng)物象形”的美學(xué)本質(zhì)。中國畫的造型不是要求畫得跟對象一模一樣,而是要與對象有一定的距離,即追求“不似之似”和“美在似與不似之間”的審美理想。單一寫實造型模式阻礙了中國畫造型方式上的廣度,而且也妨礙了中國畫造型人文內(nèi)涵在深度上的開拓,以至于大多數(shù)學(xué)生都是以寫實獨尊,而不能理解中國傳統(tǒng)繪畫中獨到的造型方式,更不能認(rèn)識到其中深刻的美學(xué)內(nèi)涵。
第二,在中國畫教學(xué)上不夠系統(tǒng)。傳統(tǒng)中國畫的教育基本上是師傅帶徒弟,學(xué)生可以通過廣泛而深刻的臨摹名家杰作十分系統(tǒng)的學(xué)習(xí)國畫的表現(xiàn)技法、構(gòu)圖方式以及精神意境等各項內(nèi)容,前后不會脫節(jié),對繪畫思想和技法訓(xùn)練都十分的有深度。但是現(xiàn)代學(xué)院教育卻遠(yuǎn)遠(yuǎn)不如傳統(tǒng)教學(xué)有系統(tǒng),由于教師的經(jīng)常變更,以及每個教師的藝術(shù)思想有很大的不同,造成學(xué)生在接受訊息的時候容易產(chǎn)生混亂,從而失去判斷力。
第三,現(xiàn)代高校中國畫教育過分注重技法的練習(xí)而忽視了中國畫最為重視的“道”?！暗馈逼鋵嵕褪歉灿谥袊艘庾R中的哲學(xué)思想,是中國人對宇宙、社會和人生的基本思考,中國畫是通過繪畫的“技”來體現(xiàn)“道”的,這個根本思想很多人還沒有搞清楚,所以就不可能畫出有深度的中國畫。同時中國畫又是人文特征很強(qiáng)的一種藝術(shù)門類,它十分強(qiáng)調(diào)繪畫的文化含量。中國畫最為典型的特征就是詩書畫印一體,但學(xué)院學(xué)生整天是對繪畫本體的重視,想盡辦法把畫畫得如何的細(xì)致和深入,而忽視了畫外之功。
對策。
要改變當(dāng)前中國畫教育的現(xiàn)狀和糾正其種種弊端,盡管有著很多困難,但我們應(yīng)該積極面對,并制定行之有效的應(yīng)對措施。
第一,要改革現(xiàn)行的美術(shù)學(xué)院中國畫專業(yè)入學(xué)考試制度。現(xiàn)行的美術(shù)高考入學(xué)是不分專業(yè),一律實行統(tǒng)一考試,通常是素描、色彩,即使是考國畫專業(yè)的學(xué)生也是如此。考生們每天都在面對著石膏或真人一遍又一遍的磨著光影,塑造著三度空間,對繪畫造型的認(rèn)識從一開始就蒙上了西畫體系的影子。這種考試的方法,從源頭上就閹割了中國畫的生力軍,這種破壞性的影響太深遠(yuǎn)、太徹底。
第二,強(qiáng)調(diào)臨摹的作用,體現(xiàn)中國畫的'文脈傳承?，F(xiàn)代的中國畫教學(xué)在對傳統(tǒng)技法的訓(xùn)練和對傳統(tǒng)繪畫思想的認(rèn)識理解上都顯得不夠深入,學(xué)生無法深刻地理解中國畫的筆墨精神和藝術(shù)格調(diào),所畫出的畫缺乏“中國味兒”。要學(xué)習(xí)認(rèn)識中國畫的法度和精神就要深入臨摹研究古代優(yōu)秀的作品,就像陳綬祥先生所說:“學(xué)習(xí)的本質(zhì)是臨摹,學(xué)習(xí)的根本方法是重復(fù)”。只有大量而且虔誠的臨摹中國畫的杰出作品,才能真正領(lǐng)悟中國畫的奧秘。
第三,建立獨立的中國畫評價機(jī)制,呼吁社會公正合理的評價制度。學(xué)院的中國畫教學(xué)及評價基本上都是以一種統(tǒng)一的模式,采用的大都是徐悲鴻以來的教學(xué)模式和評價體系。盡管有一些老師和批評家“特立獨行”,但也是“非主流”,終究不受重視。所以,這樣一代一代的學(xué)生走向社會成為畫家,深刻影響整個畫壇。社會評價制度也是導(dǎo)致我們教學(xué)出現(xiàn)弊端的一個重要原因。社會上的主流美展基本上是受官方話語控制的,寫實的、主旋律的作品是其主流。這樣為政治服務(wù)的作品盡管在某種程度上缺乏美學(xué)的深度,但在參加官方展覽的時候容易入展和獲獎。
中國畫是一門藝術(shù)篇八
1常聽人說教學(xué)是一門藝術(shù)。教學(xué)是藝術(shù)？教學(xué)是什么藝術(shù)？是行為藝術(shù)還是表演藝術(shù)？教學(xué)根本就不是什么藝術(shù)，教學(xué)可以升華為藝術(shù)，但是并非所有的教學(xué)都能升華為藝術(shù)。教學(xué)是一種特殊性質(zhì)的勞動，既包含包含腦力勞動也體力勞動，是以腦力勞動為主的勞動。教是實踐，學(xué)也是實踐，教學(xué)是一種師生雙邊共同的實踐活動。教可以升華為藝術(shù)，但也不能都升華為藝術(shù)，只有少數(shù)人的教才可以稱之為爐火村情；這也只是鳳毛麟角。而學(xué)升華為藝術(shù)就有點難了，學(xué)生的學(xué)習(xí)達(dá)到了怎樣的境界才能升華為藝術(shù)地學(xué)呢？只有離開學(xué)校課堂的教學(xué)環(huán)境，變成了具有獨立學(xué)習(xí)的能力的人，這種學(xué)習(xí)才有條件升華為藝術(shù)地學(xué)。一般的在校生無論高中、大學(xué)的恐怕難以找到誰是藝術(shù)地學(xué)，學(xué)習(xí)很有藝術(shù)水平。簡直鸚鵡學(xué)舌式地不動腦子的瞎說教學(xué)是一門藝術(shù)。唐三彩和青花瓷都是藝術(shù)作品，但不是所有的唐三彩和青花瓷器都具有藝術(shù)性，也有殘次品和廢品的，教學(xué)也一樣，要看到教和學(xué)兩個方面，不能只看一個方面一個方面叫比較一個方面更容易升華為藝術(shù)。不能都稱為藝術(shù)，也不可能同時都成為藝術(shù)。教和學(xué)都會產(chǎn)生次品和廢品的。不能簡單地說教學(xué)是一門子藝術(shù)。要說教學(xué)可以升華為藝術(shù)還有人信。說某些善于教的人的教學(xué)有一定的水平還是比較合乎實際的，但也不是每一節(jié)課都那么藝術(shù)，都那么有藝術(shù)水平，那就是捧著嘮嗑，哄人開心。實際教學(xué)活動中要經(jīng)常地觀摩一些大師的講座或表演課。也確有一定的藝術(shù)性，這是沒有必要否定的，但是百分之百的經(jīng)過多次排練和預(yù)演的，只是沒有假唱的包裝和現(xiàn)場親自表演，總是還能夠看出虛假的痕跡。真正的藝術(shù)是不能摻假的，摻了假的藝術(shù)作品，那就是贗品了。教學(xué)需要真實的藝術(shù)，而不是假冒偽劣冒牌貨。各種名目繁多的公開課，觀摩課，匯報課，精品課，循環(huán)課，優(yōu)質(zhì)課，高效課，名師課，精英課。幾乎沒有不是摻水課，擰干了也就不剩啥了。人們總還是熱衷于這課那課，因為這是一條出精英的必講課。沒有上過各種課怎么能成精呢。凡是在精英課堂上過課的也都變成精英了，這平庸與精英只隔一課之遠(yuǎn)，但是卻令多數(shù)人可望而不可及。精品課簡直是生產(chǎn)精英的流水線，但凡上了流水線都能成為精英的，怎么能上得去，誰能上得去，這也有個藝術(shù)問題。但是也有例外，也有人一堂課都沒上過的卻能被稱為大師的。
原本不是什么藝術(shù)的東西，后來可以升華為藝術(shù)，藝術(shù)地再現(xiàn)出來。戰(zhàn)爭不是藝術(shù)，戰(zhàn)爭是政治的繼續(xù)，戰(zhàn)爭是流血的政治。戰(zhàn)爭可以藝術(shù)地再現(xiàn)，藝術(shù)地表演。勞動不是藝術(shù)，勞動也可以藝術(shù)地表現(xiàn)，藝術(shù)地表演?？梢詣?chuàng)造出藝術(shù)作品來，歌唱原來也不是什么藝術(shù)，但是歌唱可以藝術(shù)地歌唱，可以升華為藝術(shù)，但是唱歌并非都能升華為藝術(shù)，缺五音少六律的喊叫就不能算作什么藝術(shù)，但也可以培養(yǎng)出許多優(yōu)秀的歌唱家來，教學(xué)也可以藝術(shù)地表演。藝術(shù)地教學(xué)。一門學(xué)問原本不是什么藝術(shù)，后來就成了藝術(shù)。教學(xué)原本不是藝術(shù)，這是相對教學(xué)者而言的，不是空靈的謊話，教學(xué)是一種實實在在的勞動。是加工物質(zhì)產(chǎn)品和創(chuàng)造精神產(chǎn)品的勞動，教學(xué)工作者是勞動者，不是藝術(shù)家。勞動和藝術(shù)是兩回事。勞動是要付出代價的，藝術(shù)創(chuàng)作是勞動，藝術(shù)作品是勞動成果，是供人觀賞的。教學(xué)不是供人觀賞的藝術(shù)表演或藝術(shù)品。有些教學(xué)成果也可以是藝術(shù)品，教學(xué)是一種特殊的實踐活動。教學(xué)不是對誰都是一門藝術(shù)的。只有真正達(dá)到了藝術(shù)境界的教學(xué)才是藝術(shù)。
開普勒有個三條定律，行星的軌道、面積和周期律，在美學(xué)家的眼里是藝術(shù)的，天體運行的簡潔、和諧、對稱。符合美學(xué)的三原則，所以是完美的，是藝術(shù)的。尤其是那個周期律三個符號，1、2、3三個指數(shù)，也是有規(guī)則的順時針排列著，自然本身就是藝術(shù)的，給地球安上方向盤，地球就不藝術(shù)了，災(zāi)難就會來臨了。理科教學(xué)更多的是理性思維，辯證的思考。而不是感性的東西占主要地位。
今天牛頓定律，明天牛頓定律，后天還是牛頓定律，三個符號顛來倒去，翻來覆去，年復(fù)一年，日復(fù)一日。不知道浪費了多少粉筆頭，吃了多少粉筆灰。藝術(shù)在哪里呢？說的藝術(shù)，寫的藝術(shù)，還是做得藝術(shù)呢；是聽得藝術(shù)，還是看的藝術(shù)、練的藝術(shù)呢？還真沒看出來，而真實地倒是藝術(shù)地享受著粉塵的污染，在污染中的藝術(shù)，藝術(shù)在污染中。
中國畫是一門藝術(shù)篇九
摘要：中國畫與西方繪畫有著迥然不同的理論體系，彰顯出高遠(yuǎn)的人生追求和豐富的審美意蘊(yùn)，在世界繪畫中呈現(xiàn)出獨特的面貌。從中國畫的特點，中國畫語言的藝術(shù)意蘊(yùn)兩個方面探討中國畫語言的藝術(shù)意蘊(yùn)。
關(guān)鍵詞：繪畫;藝術(shù);語言;思想。
中國畫融詩、書、畫、印為一體，意蘊(yùn)豐富多彩，體現(xiàn)出中國傳統(tǒng)的思想，包含了深邃而含蓄的意境。
一、中國畫的特點。
1.思想是繪畫的靈魂。
中國畫和西洋畫不同，體現(xiàn)的是精神性或思想性。朱良志先生說：“中國畫家尤其是宋元之后的中國畫家是用思想繪畫，在寒林、古松、蕭寺、漁釣、綠陰、幽亭以及梅蘭竹菊等畫題中，潛藏著畫家的人生態(tài)度和價值選擇?！碑嫾易鳟嬜非笊羁痰乃枷?。繪畫藝術(shù)描寫自然，是通過形式，表現(xiàn)宇宙本體之道，使精神進(jìn)入天人合一的境界。
2.生命精神是繪畫的原則。
傳統(tǒng)畫學(xué)把繪畫看做生命的呈現(xiàn)，藝術(shù)作品不僅是描摹自然物的形體，還要傳達(dá)自然物的生命之美，在審美價值上，注重“生機(jī)”和“生趣”，注重“氣韻生動”。對生命的表現(xiàn)，就是表現(xiàn)有節(jié)律的生命，中國繪畫講傳神，重神韻，畫得生動活潑，傳達(dá)出萬物的生命氣象，推崇意境，追求詩情畫意之美，追求淡遠(yuǎn)之境，營造意境，創(chuàng)造生命的境界，畫家所畫的是生命境界，人與物相互映發(fā)。方東美先生說：“中國的藝術(shù)家，尤其是畫家，最注重鉤深致遠(yuǎn)，直透內(nèi)在的生命精神，發(fā)為外在的生命氣象。他們之所以能夠如此，乃因他們能透過慧心，而將自己生命悠然契合大化生命，所以才能深悟大化生命的`雄奇，經(jīng)過內(nèi)心深處的孕育與構(gòu)思，而終能浩蕩宣暢，了無遺蘊(yùn)”。表現(xiàn)體悟生命，以人的生命情感去描繪宇宙萬物的生命，是中國繪畫的精髓。
3.養(yǎng)成理想人格是繪畫的目標(biāo)。
中國繪畫是人格與藝術(shù)的融合，畫家以自己的志趣和理想，投入藝術(shù)創(chuàng)作，使繪畫物化為追求生命人格的精神象征，繪畫是作者心靈和人格的映現(xiàn)，重視讀書明理，重視畫家主體修養(yǎng)，陶養(yǎng)心胸，開拓胸襟，畫家的人格是衡量繪畫作品境界高低的標(biāo)準(zhǔn)，有一流之人品才會有一流繪畫。
4.筆墨意趣是繪畫的靈魂。
中國畫學(xué)與其他繪畫不同，講究筆墨。筆墨是中國傳統(tǒng)繪畫的語言，充滿個性和活力，筆墨由藝術(shù)家創(chuàng)造，有生命氣息，是中國傳統(tǒng)繪畫追求理想人格和生命精神的體現(xiàn)，是抒發(fā)創(chuàng)作者思想感情的重要媒介，構(gòu)筑了中國傳統(tǒng)繪畫的重要美學(xué)特征。儒家哲學(xué)對中國畫有著深遠(yuǎn)的影響。中國畫成為中國哲學(xué)精神的外在表征，呈現(xiàn)出一種哲思之美和生命之美。
美學(xué)上，點有大小、方圓、重量、厚度等。點與人的視覺感受相聯(lián)系，不同的點讓人產(chǎn)生不同的視覺感受和情緒感染，如終止感、緊張感、寧靜感等。遠(yuǎn)處為點，近處為體，遠(yuǎn)處的人和物可以視為點，近處的人和樹比較具體。中國畫中，點有濕點、干點、小混點、大混點、圓點、方點等。點在山水畫中廣泛運用，在畫面的排列組合中，干濕、濃淡、大小、聚散、多少、單雙的對比。石濤的《潑墨山水畫》體現(xiàn)了點的生命意蘊(yùn)，在繽紛的墨點中，跳動著活躍靈動的生命氣息，大到整個宇宙，小到粒子;硬過鉆石，軟過棉花，中國畫迎合了點的基本特性，產(chǎn)生“膚骨逼現(xiàn)靈氣”的效果。
線在中國哲學(xué)中意蘊(yùn)非常深奧，中國畫中，線的意蘊(yùn)取決材料，毛筆的剛?cè)嵝?，宣紙的吸水性，墨色的豐富性，中國畫家有著表現(xiàn)個性的機(jī)會。用線條表現(xiàn)畫面的靈動、活潑的特性，中國畫線條抑揚(yáng)頓挫，濃淡、干濕、粗細(xì)、輕柔、淋脫、快樂、轉(zhuǎn)折的節(jié)律變化秩序，都能表達(dá)作者的思想感情和學(xué)識修養(yǎng)，超脫清逸、自然平淡的意境。中國畫中的線是高于生活的意象化形式，是結(jié)合了意的東西，線條是藝術(shù)家追求外在和內(nèi)在統(tǒng)一的語言工具。疾如奔馬，輕如柳條，柔如蠶絲，力如鋼骨，靜如禪宗，憑簡練的線條創(chuàng)造出動人的藝術(shù)形象，繪畫創(chuàng)作中，如何利用組織處理線條，使其產(chǎn)生美感，是畫家必備的素質(zhì)和修養(yǎng)。
中國畫注重水墨意蘊(yùn)的表現(xiàn)，強(qiáng)調(diào)運筆、運水、運墨的結(jié)合，在造型中，注重抒情，表現(xiàn)水墨韻味情趣，筆的飛沉澀放，墨的枯濕濃淡，結(jié)構(gòu)的疏密縱橫，都體現(xiàn)了中國古代畫家重“質(zhì)”“素”“樸”的美學(xué)思想?！皹闼囟煜履芘c之爭美”，墨色是畫家眼中最美的顏色。中國畫把西洋畫中最基本的色彩關(guān)系，濃縮為簡練而概括的墨分五色。自然萬物五彩繽紛，用墨色來概括、抽象、寫意生活，比色彩的彈性更大，墨給人以深遠(yuǎn)的思維啟迪。
在中國畫中，留白是表現(xiàn)中國畫形式美的一種方法，空白成了空間的載體，可成為意象中的山川、大海、草原、煙霧，從表現(xiàn)形式上，畫家把畫面中客體過渡成空白，可以當(dāng)作白晝，又可以當(dāng)作夜晚，還可以什么都不是，虛勝于實，無勝于有，簡勝予繁，形成了空間的藝術(shù)意蘊(yùn)。
總之，中國的傳統(tǒng)文化、審美觀念、哲學(xué)思想對中國畫的創(chuàng)作產(chǎn)生了深遠(yuǎn)的影響。中國哲學(xué)追求天人合一，注重天地人、物我之間的整體和諧，注重人的生命精神，以心靈體悟為方法，追求的人生最高境界是審美的境界，形成了中西方藝術(shù)不同的個性。
參考文獻(xiàn)：
[1]張彥遠(yuǎn).歷代名畫錄.人民出版社，1963.
[2]邵力華.再談筆與墨.美術(shù)，(389)。
中國畫是一門藝術(shù)篇十
玄學(xué)清談的風(fēng)氣和由此而產(chǎn)生的自由開放的思潮嚴(yán)重阻礙了教育事業(yè)的發(fā)展，加之戰(zhàn)亂的破壞，使官學(xué)教育舉步維艱，甚至呈倒退趨勢，與之相反的私學(xué)教育得到了長足的發(fā)展。同時，由于儒學(xué)淡化、社會動蕩等諸多因素的影響，魏晉南北朝婦女的社會地位有了相應(yīng)的提高，越來越多的婦女享有在家族中接受文化教育的機(jī)會，當(dāng)她們學(xué)有所成后，承擔(dān)起教育的傳授者。
魏晉南北朝時期，士家大族為了保持他們在政治、文化上的特權(quán)，非常重視家庭教育，這時候羈絆婦女的傳統(tǒng)禮教日趨淡化，一些婦女有幸成為教育對象，從學(xué)求知成為當(dāng)時許多婦女的自覺意識，打破了“女子無才便是德”的教條。魏文帝曹丕之妻甄氏，“年九歲，喜書，視字輒識，數(shù)用諸兄筆硯。兄謂后曰：‘汝當(dāng)習(xí)女工。用書為學(xué)，當(dāng)作女博士耶?’后答言：‘聞古者賢女，未有不學(xué)前世成敗，以為己誡。不知書，何由知之?’”在《世說新語》中就不乏有才女的記載，尤其謝道韞出類拔萃?！堆哉Z》云：“謝太傅(安)寒雪日內(nèi)集，與兒女議論文義。俄而雪驟，公欣然曰：‘白雪紛紛何所似?’兄子胡兒曰：‘撒鹽空中差可擬?！峙唬骸慈袅跻蝻L(fēng)起?！笮?，即公大兄無奕女，左將軍王凝之妻也?！贝藙t顯示了謝道韞的文采雅致和深厚的文學(xué)功底，而謝安家族討論文義，并不排斥女孩，說明當(dāng)時在家族教育中婦女既享有和男子一樣受教育的權(quán)利同時又擁有平等的發(fā)言權(quán)。這種現(xiàn)象在以往的朝代中是不曾出現(xiàn)的。當(dāng)時對謝道韞有“林下風(fēng)氣”的評價，說明她在精神氣質(zhì)上有玄學(xué)清談的風(fēng)度，她為小叔王獻(xiàn)之解圍，就是其清談辯論的例證。
這一時期的才女在文學(xué)，書法，歌舞，音樂等方面十分活躍，成為當(dāng)時著名的文學(xué)家和藝術(shù)家，為我國古代文學(xué)藝術(shù)的發(fā)展做出了突出的貢獻(xiàn)。特別是在文學(xué)方面尤為突出，從魏晉時期的建安文學(xué)到南北朝時期“永明體”的產(chǎn)生，各個時期都有杰出人物的產(chǎn)生，建安時著名女詩人蔡文姬作有《悲憤詩》、《胡笳十八拍》，抒發(fā)了自己的怨恨和不滿。她還“工篆擅隸”，精通音樂。西晉的左思，為左芬之妹，年少好學(xué)，工于文辭，作《離思賦》，“后為貴嬪，姿陋無寵，以才德見禮。言及文義，辭對清華，左右侍聽，莫不成美?！惫仕摹按鹦炙荚姟半s賦、頌數(shù)十篇，并行于世?！蹦铣锡R時的鮑昭鮑令暉兄妹稱為宋齊詩壇的雙璧，他們兄妹二人在詩文上互有影響，《詩品》卷下《齊鮑令暉齊韓蘭英》說到：“昭常答孝武云：臣妹才自亞于左芬，臣才不及太沖爾?！睆倪@兩對兄妹就更可知魏晉南北朝時期，男女正有同等的讀書與求知的權(quán)利或機(jī)會。
中國畫是一門藝術(shù)篇十一
中國畫一路走來獲得了長足的發(fā)展，也帶來了各種思潮和風(fēng)格的碰撞、交融。處在這樣的歷史條件下，隨著這樣的時代風(fēng)潮，我們“80后”該何去何從是一個值得思考的問題。這一批人處在中國畫發(fā)展的特殊時期的特殊地帶，是值得給予關(guān)注的一個群體。
由于“80后”大都接受過高等教育，所以高校中國畫系的教育也就成了至關(guān)重要的一個環(huán)節(jié)，高等教育給了我們規(guī)范、模式、感受、基礎(chǔ)等一系列的東西，但同時也留給我們許多值得深思的問題。在高考的美術(shù)專業(yè)考試中，考試的項目基本上只有素描、色彩、速寫，而報考中國畫的考生卻并未被要求加試任何與中國畫專業(yè)特色相關(guān)的科目，這似乎有些讓人感到不解和尷尬，這無疑是忽略了中國畫的獨特性和復(fù)雜性所在。人們可以問：學(xué)好了西方繪畫就一定能學(xué)好中國畫嗎？或許有些人說可以，這也在某種程度上顯現(xiàn)出了這個時代里占有極大市場的對于中國畫的審美取向和評判標(biāo)準(zhǔn)。另一個事實是，隨著西方造型藝術(shù)影響的擴(kuò)大，在現(xiàn)今的高校中國畫系里普遍注重基礎(chǔ)造型等等技法的訓(xùn)練，而此處的基礎(chǔ)技法訓(xùn)練大都以西方繪畫中的訓(xùn)練方法為主，對于傳統(tǒng)中國畫的技法、歷史、文化修養(yǎng)卻少有提及。
中國畫處在一個不穩(wěn)定不成熟的時期，教育體系自然而然地受其影響，但是正如每種藝術(shù)形式都有其特定的發(fā)生發(fā)展條件。傳統(tǒng)的中國畫一直都維護(hù)筆墨的尊嚴(yán)，堅守著似與不似之間的那塊領(lǐng)地。而它就是憑借著它的“傳統(tǒng)”特性，獨樹一幟，不成為其它藝術(shù)的附庸。當(dāng)然，歷史也是在不斷進(jìn)步中的，發(fā)展和創(chuàng)新是必然的。毋庸質(zhì)疑，不充分地了解傳統(tǒng)是不可能有創(chuàng)新的，即使你是一個“反傳統(tǒng)”，如果不熟讀傳統(tǒng)，就是落入前人彀中，也渾然不覺。
而“80后”和中國畫的現(xiàn)狀一樣，處于一個尷尬的境地，所以我們在學(xué)習(xí)和創(chuàng)作的過程中總有很多困惑和不安情緒，致使很多人困在其中無法抉擇，這或多或少的影響了一些人的發(fā)展。但換個角度來看問題，在這樣一種背景和前提下，恰恰是我們發(fā)揮自身創(chuàng)造力的時候，因為這個時期給予了我們極大的發(fā)揮空間，鼓勵我們出新出奇。
值得強(qiáng)調(diào)的是，我們絕不可以忽略傳統(tǒng)，幾千年來中國畫界的先輩們的技巧總結(jié)，是歷史、體會，更是方法論，是中國畫一路走來的風(fēng)雨歷程。不了解傳統(tǒng)的人如何了解中國畫的本質(zhì)，不了解舊的人又何談新，何談創(chuàng)新呢？傳統(tǒng)還警示我們：學(xué)畫要先學(xué)會做人，其人品高，畫品自然高潔。學(xué)畫還要重視學(xué)識的.積累，文史哲兼修，深厚的學(xué)養(yǎng)必然會浸潤他的畫風(fēng)。這是經(jīng)驗，是勸導(dǎo)，使我們不至于誤入歧途。
現(xiàn)在社會上有些人視傳統(tǒng)為大敵，深怕掉進(jìn)傳統(tǒng)的泥潭無法出來，所以在還沒完全走進(jìn)去時就急著出來，這造成了一種普遍浮躁的惡性循環(huán)，使得很多的人已經(jīng)不愿意，甚至不敢走進(jìn)傳統(tǒng)，而急功近利、嘩眾取寵的卻比比皆是。這不禁讓我們覺得，與其養(yǎng)成這樣的陋習(xí)，還不如“歸去”。從傳統(tǒng)中打出來無疑是非常困難的，但不沉入傳統(tǒng)卻無創(chuàng)造可言。雖然這條路充滿荊棘，、需要我們具有超乎常人的執(zhí)著和努力，要有豐厚的學(xué)養(yǎng)和無數(shù)的創(chuàng)作實踐的積累，當(dāng)然還要有足夠的聰明和才智。
“80后”的進(jìn)退既關(guān)乎到中國畫藝術(shù)在轉(zhuǎn)型期的進(jìn)展，也關(guān)系到我們自身的藝術(shù)之路，當(dāng)然這條路需要我們自己去走，在這條大道上各顯神通，而我們在當(dāng)代中國畫的情境下，如何認(rèn)清自我，找到適合自己的位置和自己將要為之奮斗一生的道路是一個很深刻也是至關(guān)重要的課題。
中國畫是一門藝術(shù)篇十二
一篇美文，就如同甘冽的清泉撫摩著龜裂的大地，聲聲滋潤著每個人的心扉?？M繞在腦后，回響在耳后。勝似沒一段旋律，超越每一部曲樂;繞梁三日，余香不斷。
旋轉(zhuǎn)幽婉，詩意抒情。點點凝聚在字里行間;涓涓流水，群鳥隨云;任其詩意徘徊，經(jīng)久難散。品一篇美文，仿佛品一壺千載的醇酒;絲絲的辛辣蘊(yùn)藏著言不盡的甜蜜。酒愈釀愈醇，文愈品愈香，可以是筆尖觸水的柔情，含蓄又歷歷在目;可以是疏朗飄逸并清爽酒勁，雁過碧空，秋高天淡，吟一曲“晴空一鶴排云上，便引詩情到碧霄?！泵牢模质且婚T藝術(shù);一門永無止境的藝術(shù)。
悲慘哀怨也又哀艷動人;血與心帆的鼓噪譜寫的歌，只可會意，而又難以言傳，靜靜的，云靜風(fēng)清之時，慢慢品味，細(xì)細(xì)把玩。用心去感受，感受或喜或憂，或低回或高昂。體驗風(fēng)卷殘云，掃遍楓葉的惆悵，看似輝煌后既無法言喻最深層次的悲哀。催人淚下，肝腸欲斷的怨聲載道，苦不欲生。抑或如同那“商女不知亡國恨，隔江猶唱《后庭花》”的纏綿情懷，無人吐露的凄涼蕭索。美文，抑是一篇藝術(shù)，一門承載著太多血淚的藝術(shù)。
豪情壯懷，桀驁不遜;“天生我才必有用，千金散盡還復(fù)來”延續(xù)著千百年來的直白豪邁，欲與天公試比高;舍我有取誰?文字，天生就容不得羈絆，耐不得束縛。經(jīng)歷了太多太多，沖出那禁錮回到黑幕籠罩的自由天空;逾越九天，展開一場雷電風(fēng)云的殊死較量，你死我亡!哪怕艱險阻障，還不是一樣地風(fēng)采神韻，始如當(dāng)初!且后對人生的思量，對社會人情的批判，對惡勢力殘無人道地憎惡便如同山洪般滔滔不絕，勢不可擋!由得讀者自己心生感慨。美文抑是一篇藝術(shù)，一門銳不可擋的藝術(shù)。
在這個世界上，每個人都是單一的個體;每個人都有自己的生活、自己的目標(biāo)和自己的信仰。但是彼此之間又并不孤立，每個人周圍都有朋友、家人。人與人之間如何相處才能和諧便是讓生活成為一門藝術(shù)的根源。
把自己當(dāng)成別人是藝術(shù)生活的敲門磚。無疑每個人都有與生俱來的私欲，學(xué)習(xí)與人相處，便是學(xué)習(xí)如何平衡個人私欲與他人利益之間的比例。有人說過，大多數(shù)的爭吵的根本原因是為了維護(hù)自己的利益。而當(dāng)我們站在對方的角度思考問題的時候，怒瞪著的.眼睛或許會立即黯然失神，拔高的嗓門或許會頓時啞然無語;因為我們會發(fā)現(xiàn)，對方的見解和觀點同樣情有可原，并不像先前聽起來的那么無理取鬧。同時，我們也會意識到，只有站在多種角度，用辨證的眼光看待問題，我們才能做出最公正的判斷。
把別人當(dāng)成自己是藝術(shù)生活的墊腳石。電視里常常報道愛心人士為貧困山區(qū)捐款的感人事跡。而我們該做的，并不該只是在一旁拍手稱好，而是應(yīng)該由人及己，把別人當(dāng)作自己的榜樣，樂于行善。俗話說：“贈人玫瑰，手留余香?！碑?dāng)我們幫助別人的時候，自己也會是快樂的。為自己樹立生活榜樣，讓自己的身心得到滋養(yǎng)，并在實際行動中得以延續(xù)，也正是人生中的一大樂事。
把自己當(dāng)作自己是藝術(shù)生活的標(biāo)尺。每個人都會有夢想，而夢想也正是每個人努力拼搏奮斗的動力。志向遠(yuǎn)大固然是好事，但切記不可好高騖遠(yuǎn);而應(yīng)該切合實際。生活中，有歡樂，也會有悲傷。當(dāng)夢想的希望落空，失意難過也在所難免。但更重要的是，我們應(yīng)以積極的心態(tài)來面對失敗。把自己當(dāng)作自己，各個階段的能力總有極限，但不必太過逞強(qiáng);只要心中的信念不滅，每個人都能不斷地突破極限，正所謂：“能力有限，潛力無限。”與此同時，我們也更要懂得，“得之坦然，失之泰然，爭之必然，順其自然。”的道理。惟有如此，我們才能順利地度過每個難關(guān)，迎接新的挑戰(zhàn)!
生活是一門藝術(shù)，它不只是吃飽穿暖，還有精神層面上的不斷修煉與成長;每次風(fēng)風(fēng)雨雨，總能不斷催促著我們慢慢蛻變快快堅強(qiáng);這是一種超然，也是一種禪。而當(dāng)我們學(xué)會了生活的藝術(shù)，那么愉快的心情也自然會與我們永遠(yuǎn)相伴相隨!
中國畫是一門藝術(shù)篇十三
作為一位杰出的教職工，時常要開展教學(xué)設(shè)計的準(zhǔn)備工作，借助教學(xué)設(shè)計可以促進(jìn)我們快速成長，使教學(xué)工作更加科學(xué)化。那么大家知道規(guī)范的教學(xué)設(shè)計是怎么寫的嗎？以下是小編幫大家整理的《中國畫的藝術(shù)境界和藝術(shù)語言》教學(xué)設(shè)計，供大家參考借鑒，希望可以幫助到有需要的朋友。
了解中國畫的概念及相關(guān)知識，感受畫家在自然美中表達(dá)內(nèi)心的審美情趣。
通過賞析、討論和分析，了解中國畫的藝術(shù)特點及獨特的民族文化內(nèi)涵，提高學(xué)生的美術(shù)鑒賞能力。
激發(fā)學(xué)生對祖國優(yōu)秀傳統(tǒng)藝術(shù)的熱愛之情。
了解中國畫的特點以及作品中所傳達(dá)出的主觀情感。
體會中國畫中的形神兼?zhèn)浜蜌忭嵣鷦又馈?BR> 環(huán)節(jié)一：圖片展示，導(dǎo)入新課。
課件出示一幅中國山水畫和一幅西方風(fēng)景油畫對比欣賞，體會不同。結(jié)合資料卡介紹相關(guān)中國畫的特點，從而導(dǎo)入課題《中國畫的藝術(shù)境界和藝術(shù)語言》。
環(huán)節(jié)二：新課講授，探究新知。
1.認(rèn)識中國畫。
課件展示多幅國畫作品，并提問：結(jié)合相關(guān)資料，談?wù)剬τ谥袊嫷?理解?學(xué)生總結(jié)回答：中國畫源遠(yuǎn)流長，歷史悠久，是中華民族數(shù)千年精神文明創(chuàng)造結(jié)晶之一。畫家有著自己特有的觀察、感受、認(rèn)識、體驗和評價客觀世界以及表現(xiàn)自己主觀思想感情的獨特的方式和方法。他們使用中國特有的筆、墨、紙、絹、硯等工具材料，有著不同于西方繪畫的藝術(shù)創(chuàng)作理念、藝術(shù)創(chuàng)作方法和藝術(shù)表現(xiàn)語言體系。
2.形神兼?zhèn)洹?BR> 結(jié)合畫面，理解一下“形、神”分別是什么?根據(jù)學(xué)生回答，師生共同總結(jié)得出：“形”是指表現(xiàn)對象的外部形態(tài)特征，“神”是指表現(xiàn)對象的內(nèi)在精神本質(zhì)，這兩者互為表里，相互依存。古籍中有“存形莫善于畫”的說法，又有“形具而神生”之說，因此自東晉顧愷之以后，“以形寫神”或者“形神兼?zhèn)洹北阋恢弊鳛橹匾闹笇?dǎo)理論應(yīng)用于人物畫領(lǐng)域，之后又逐漸擴(kuò)大到山水畫和花鳥畫領(lǐng)域。
3.氣韻生動。
出示作品《韓熙載夜宴圖》，以同桌倆人為一小組，討論畫家在作品中是如何凸顯人物性格特征的，使畫面具有生命力?師生共同討論得出：遵循繪畫的最高標(biāo)準(zhǔn)“氣韻生動”的繪畫理論。氣韻，就是宇宙中鼓動萬物的“氣”的節(jié)奏。繪畫有氣韻，就能給欣賞者一種音樂感。六朝山水畫家宗炳，對作品彈琴，欲令眾山皆響，這說明畫里有音樂的韻律。
環(huán)節(jié)三：總結(jié)歸納，體會氣韻。
提問：如何理解繪畫中體現(xiàn)的氣韻生動?師生共同總結(jié)歸納得出：南齊謝赫進(jìn)一步發(fā)展了“形神兼?zhèn)洹崩碚?，把“氣韻生動”列為繪畫“六法”之首。氣韻原是品藻人物從姿態(tài)、表情中所顯示出的精神氣質(zhì)、情味和韻致時的用語。
在繪畫中“氣韻生動”是指作品及其所刻畫的形象要具有一種生動的氣度韻致，顯得富有生命力。到后來，氣韻的概念漸漸涵容更多的主體表現(xiàn)的因素，氣韻指的是作為主客體融合的藝術(shù)形式的總的內(nèi)在特質(zhì)，能夠表現(xiàn)物我為一的生動氣韻，至今也是繪畫藝術(shù)的最高目標(biāo)之一。
環(huán)節(jié)四：學(xué)生實踐，自主欣賞。
前后四人為一小組，5分鐘時間，結(jié)合今天所學(xué)，賞析顧愷之《洛神賦》，教師巡視指導(dǎo)，給予意見。小組代表發(fā)言總結(jié)：
顧愷之是中國繪畫史上第一個提出“以形寫神”的人，對中國繪畫產(chǎn)生了巨大的影響。畫面以長卷的形式，非常出色地表現(xiàn)出一種現(xiàn)實世界所不可能有的綜合審美意象和神話意境，具有鮮活的生命力。
畫面充滿浪漫色彩，天上是風(fēng)神屏翳在“收風(fēng)”，水面是水神川后在“靜波”水中文魚戲水，空中水禽飛翔。洛神云髻高聳，衣袂飄飄，手執(zhí)羽扇，凌波而行。而周圍山巒重疊，流水潺潺，青松黃菊，垂柳芙蓉，構(gòu)成一幅非常美麗的畫面。
環(huán)節(jié)五：課堂總結(jié)，開放作業(yè)。
1.總結(jié)重點知識，并升華情感，引導(dǎo)學(xué)生通過視聽參照，閉眼聯(lián)想，然后互相交談，感悟中國畫的藝術(shù)特點，提高學(xué)生的審美能力，評價能力，感受成功的喜悅。
2.課后了解本節(jié)課后續(xù)內(nèi)容，搜集相關(guān)資料，下節(jié)課分享探討。
四、板書設(shè)計。
中國畫是一門藝術(shù)篇十四
對美的崇尚，人類與命運抗?fàn)幍耐瑫r，為更深層次詮釋自然，通過一種載體宣泄出卓越與智慧，這就是藝術(shù)創(chuàng)作。東西方觀念的碰撞與交融，給當(dāng)代水墨畫的創(chuàng)作帶來了清新的空氣，以全新的高度審視東西方藝術(shù)發(fā)展的淵源，通過研究審視其共性和個性，兼容與排斥，為我們的內(nèi)心打開一扇亮麗的窗。認(rèn)識傳統(tǒng)的弊端與西方現(xiàn)代藝術(shù)對中國文化結(jié)構(gòu)的不適應(yīng)性，以智者的心態(tài)超越平庸，擁有自覺。以敏銳的角度去剖析、闡釋作為國寶級藝術(shù)的高貴與純粹。
當(dāng)代語境的繪畫，應(yīng)在傳統(tǒng)脈絡(luò)演進(jìn)中尋找素材和語言，扎進(jìn)最熟悉、最能表達(dá)思想、意識的現(xiàn)實中去，確立自身與客觀世界的關(guān)系與位置，確定一個能充分利用自身優(yōu)勢和潛質(zhì)的基點。在不改變立場的同時，可以大膽地嘗試、重組，沖破不可侵犯的“禁區(qū)”，融入自然與現(xiàn)實。尋求符號語言完善是一個藝術(shù)家成熟的標(biāo)志，但是選擇攝取的范圍或角度，往往影響一個畫家對自然與歷史理解的`深度。關(guān)注本土，建立自己的觀點，挖掘國學(xué)，探究歷史殘片的來龍去脈，自歷史中探詢現(xiàn)代，不間斷地補(bǔ)充或?qū)ξ鞣浆F(xiàn)代主義內(nèi)涵的再認(rèn)識，對現(xiàn)代水墨畫家來說很重要。
繪畫帶給我們的感受是一種超乎于自然的情感內(nèi)涵，在靜謐和諧與統(tǒng)一的張弛中，在看似平穩(wěn)的繪畫形式中，凸顯著畫家對于藝術(shù)的獨特理解。中國畫的語言在每個藝術(shù)家的繪畫中成為了一種感人的元素，而且形成了一種超乎于自然的，始終體現(xiàn)在畫面整體架構(gòu)中的要點。
我們可以發(fā)現(xiàn)，藝術(shù)家在中國畫中的水墨語言的發(fā)生，不外就是兩種力量。個人繪畫激情的感受和使這種感受得以用個性化的獨特語言進(jìn)行表達(dá)所依附的繪畫技法。前者是主觀作用力，后者是被主觀感受作用了的過程體現(xiàn)。也就是在這兩個作用力量的結(jié)合中，優(yōu)秀的中國畫家完成了一種個人化的水墨語言表達(dá)。在這種表達(dá)中間，水墨和形象成為了畫面帶給我們的情感媒介，成為了視覺語言的個性符號。實質(zhì)上對所有的視覺表達(dá)而言，規(guī)范和秩序恰恰就是個性化的集合。在我們看來，這種個性是藝術(shù)家水墨藝術(shù)不可取代的獨特語言。藝術(shù)家在水墨語言的不同表現(xiàn)形式里，營造出的具有擴(kuò)張力視覺空間。在這個空間里面，我們并不難發(fā)現(xiàn)語言的多梯化和情感化，多種手段和手法的堆砌，透露出個人的水墨語言方式貫穿于整個畫面之中表現(xiàn)和陳述，的確充滿了非同尋常的創(chuàng)作快感。在這中間，藝術(shù)家似乎并不是要告訴我們以往面對一幅畫所期待的那些東西，而是將色彩變成了游走的游戲，在這個游戲組合中，水墨可單純到極致，也可以復(fù)雜到極致。在自己的水墨游戲中，杰出藝術(shù)家的表現(xiàn)方面的自由和發(fā)自內(nèi)心的情感，無疑得到了充分的釋放。于是在這里，我們發(fā)現(xiàn)水墨陳述成為了一種純粹的個性化表達(dá)和面對世間物象之間的復(fù)雜的水墨變化而產(chǎn)生的理解方式，以及并不塵封的個人表達(dá)和水墨的探求，成為了一種成就自我的敘述。
在我們看到的水墨作品中，水墨畫這種藝術(shù)敘述方式不管顯示出的是澎湃的激情抑或是平和的心境，也不論表達(dá)的是絢麗的對比還是靜謐的和諧，都是自己面對復(fù)雜多變的物理真實而表現(xiàn)出的一種坦誠。這種對于生存狀態(tài)的敏感體驗，或許正是一種個性化的色彩表現(xiàn)和陳述的關(guān)鍵所在!
中國畫是一門藝術(shù)篇十五
提高效益。
教師是人類靈魂的工程師，是多功能的藝術(shù)家。他不是什么“教書匠”，就是“匠”，還需要“匠心獨運”呢。他不是演員，但高于演員，理所當(dāng)然，也完全能夠?qū)а莩雎暻椴⒚?，惟妙惟肖的話劇。身為教師，就要“好為人師”，這里的“好”，主要指導(dǎo)珍惜自己光榮的稱號，鐘愛自己崇高的職業(yè)，這里的“好”，內(nèi)函為師德高尚，業(yè)務(wù)精通，風(fēng)格自成，頗有建樹，深受學(xué)生的尊敬和深受學(xué)生的尊敬和愛戴，這樣的“好師”，當(dāng)然是優(yōu)秀的藝術(shù)家。
教學(xué)有法，無而定法，貴在得法。教學(xué)方法的研究，是基礎(chǔ)研究，應(yīng)用研究和開發(fā)研究和“三位一體”?？茖W(xué)而又精妙的方法，既是使教學(xué)到達(dá)藝術(shù)彼岸的橋梁和渡船，又是教學(xué)藝術(shù)中的重要組成部分。反思以往課堂教學(xué)的歷史，預(yù)測未來課堂教學(xué)的趨勢，當(dāng)前要著力注意以下四點。
首先，注重整體設(shè)計。課堂教學(xué)是一個多元復(fù)合的整體。自覺進(jìn)行，整體設(shè)計，才有可能整體優(yōu)化，收到整體大于各部分之和的效果。在整體設(shè)計中，要力求新、巧、精。新。要推陳出新，標(biāo)新立異，常講新常。巧，包括設(shè)置懸念，引入勝境；環(huán)環(huán)相扣，推向高潮，首尾呼應(yīng)，渾然一體，詳略得當(dāng)，張弛相間；有時讓人初聽意料之外，細(xì)思情理之中。精，如導(dǎo)言，片語居要，先聲奪人；議論，要言不煩，恰中其中；板書，簡明扼要，醒目易記。要抓住重點，突破難點，講清熱點。要預(yù)留“空白”，便于學(xué)生發(fā)揮?？傊?，要執(zhí)簡馭繁，以少勝多，減輕學(xué)生負(fù)擔(dān)，又提高教學(xué)質(zhì)量。在整體設(shè)計中，要塑造好自我形象，使學(xué)生感到可敬、可親，從而尊其師，信其言，行其道。
其次，要活躍要課堂氣氛。生龍活虎的學(xué)生渴望生動活潑的氣氛。課堂上最怕“雅雀無聲”。課堂教學(xué)是開放的、有序的動態(tài)系統(tǒng)。講得傳神，聽的不易走神兒?；罱?，才有活學(xué)和活躍的氣氛。操作方法，一、是以理服人，用自己科學(xué)道理折服學(xué)生，不能指望學(xué)生相信自己不相信的東西。
二、是以情感人?；髡咔闉榻處熐?，感染學(xué)生，進(jìn)入角色，使其感情獲得必要的表達(dá)和演泄。但，教師又不可“忘情”，因為教學(xué)的藝術(shù)化決非戲劇化。
三、是用色彩指導(dǎo)人。根據(jù)需要和可能，適當(dāng)選擇和高速服裝、粉筆、教具等有關(guān)物品的顏色，表現(xiàn)對比，強(qiáng)調(diào)的意蘊(yùn)。
四、是用“位移”影響人。教師的站位，有時有講臺中心點或黃金分割點，有時在臺下或?qū)W生中間。以造成或嚴(yán)肅鄭重、或親切自然的印象。
秩序井然的和諧氣氛。
再次，講求語言技巧。教師的教學(xué)語言應(yīng)力求無聲語言與有聲語言的完美結(jié)合。無聲語言主要表情達(dá)意的目光語，充滿愛心的微笑語和得體適度的手勢語。有聲語言指口頭語言。言為心聲，精彩的口頭語言必然準(zhǔn)確、鮮明、生動，必然情真意切、悅耳動聽、談諧幽默，猶如妙語聯(lián)珠，令人心曠神怡。掌握語言技巧，非下苦功不可。它要求教師學(xué)好、講好普通話，象作詩填詞一樣地“練句”、“練字”；減少乃至消滅“嗯”、“啊”、這個之類的廢話，出現(xiàn)之類的廢話，無疑是教師思路的中斷，才華的不濟(jì)和對黃金時間的浪費。
科學(xué)的教法。
課堂教學(xué)是復(fù)雜的系統(tǒng)工程，成功的課堂教學(xué)是真善美的和諧統(tǒng)一，是創(chuàng)造性很強(qiáng)的綜合藝術(shù)。搞好課堂教學(xué)，對教師來說，不僅是完成一項工作和任務(wù)，還是恒久的科研課題的執(zhí)著的藝術(shù)追求。
中國畫是一門藝術(shù)篇一
王為璉是一位畫家，是我外公有多年交情的老朋友，也是我小外公，教我中國畫的正是他。
這位老師性格和善，整天樂呵呵的，我們的課堂也總是充滿了歡樂。我打小就喜歡貓，毛茸茸的樣子惹人憐愛。于是，我們的'第一堂課就圍繞貓來展開。我握住筆，在紙上畫了起來，大筆一揮，身子畫好了，用力按下筆轉(zhuǎn)一圈，圓鼓鼓的腦袋出來了?？墒?，腦袋是一個黑團(tuán)，眼睛，鼻子，嘴巴怎么辦？于是，我用綠色畫了嘴和鼻子，紅色畫了眼睛，紙上馬上出來了一只黑毛，紅眼，綠嘴的怪物，逗得老師合不攏嘴。
老師為我鋪上了一張新紙，用他的大手握住我的小手，控制我的小手，一筆一劃認(rèn)真仔細(xì)地教我畫起來。光一個腦袋就涂了三遍，接下來才點上了眼睛，鼻子，嘴巴，畫得極其細(xì)致，毛筆換來換去，終于，一只貓躍然紙上，真可謂是栩栩如生，快要從畫里跳出來一般。他對我說：“別看畫就是這樣薄薄的一張紙，她可是一件舉世無雙的藝術(shù)品，有兩位畫家能畫出同樣的一幅畫嗎？”我學(xué)著他的樣子，開始作畫，把筆從大號換到小號，從小號換到中號，在紙上東抹抹，西涂涂，也畫了一只小貓，只是有點兒……怪怪的，老師對我說：“嗯，有兩分像樣了！”我聽了真高興，畢竟第一次上課就受到了表揚(yáng)！
“中國畫是一門藝術(shù)”這個信念在我心里生根發(fā)芽。就這樣，我斷斷續(xù)續(xù)地學(xué)了一年“藝術(shù)”，繪畫技巧一點點提高，在學(xué)校我也是一直熱愛美術(shù)這門功課。后來因種種原因，我沒有堅持地學(xué)下去，很遺憾，沒有機(jī)會把這門藝術(shù)學(xué)好，但我沒有放棄小時候的夢想，時刻幻想著自己能成為王為璉外公一樣的畫家，踏入藝術(shù)的殿堂！
現(xiàn)在，我還在學(xué)習(xí)書法，二胡，葫蘆絲……這些都應(yīng)該算得上是藝術(shù)，我相信自己總能找到適合自己的一門藝術(shù)，把它學(xué)好學(xué)精！
中國畫是一門藝術(shù)篇二
在生活中處處有藝術(shù)，吹、唱、彈、繪……這些都是藝術(shù)。而我的藝術(shù)是跆拳道。
想必大家都知道跆拳道這門武術(shù)?？删毩?xí)這一門武術(shù)，有一個慘絕人寰的項目——拉韌帶。拉韌帶這個項目給我留下了深深的陰影。
一天，我去上跆拳道課，得知這節(jié)課的內(nèi)容是拉韌帶，好像世界末日就要來到一般。我走進(jìn)道館，卻看見道館上課的同學(xué)拉韌帶時候都是笑的，我以為今天的拉韌帶并不會痛苦?？墒?，事情并不如我想象的那么簡單。
我找到教練，讓他對我進(jìn)行訓(xùn)練。我先盡力將雙腿張開到90度，教練見此，一下把我雙腿拉到了100度，緊接著慢慢將我的雙腿拉到120度，肌肉撕裂的疼痛感蔓延到我的每一根神經(jīng)。我以為教練適時停止了對我的“折磨”，可教練竟還不罷休，又給我拉了5度。我大叫起來，求教練別拉了。誰知教練變本加厲一下給我拉到了180度。我偷偷向側(cè)邊移動，想要讓自己身體舒服一些，可教練死死壓住我的腿，把我的腿定死。
終于，到了拉伸所規(guī)定的時間，教練放開了我，我一下累癱在地板上，動也不動。我悲喜交加，悲的是身體上的疲勞，喜的是終于突破了極限，可以將腿拉開到180度。接下來的幾天，我不斷練習(xí)，終于也和其他同學(xué)一樣輕輕松松將腿拉到180度。
每個人都有自己喜歡的藝術(shù)，為了追求自己喜歡的藝術(shù)，我們一定要堅持不懈，不畏艱難。
中國畫是一門藝術(shù)篇三
春節(jié)后的一天，我饒有興致地在一所學(xué)校聽了一節(jié)作文評講課。
鈴聲響了，一位年輕的班主任老師捧著一疊作文本進(jìn)來了，是個戴眼鏡的、瘦弱的、斯文的男教師。師生問好后，老師開口了：“同學(xué)們，上一篇作文后，我給一個同學(xué)的評語是這樣寫的：這是一篇很好的習(xí)作，但我好像在什么刊物上看見過，但愿不是抄襲的?！薄淌依秫f雀無聲，學(xué)生都用疑惑的目光注視著老師。而這位老師環(huán)視了學(xué)生們的臉后又說：“第二天我在這個學(xué)生的本子上，也就是在我的評語后面，看到了這樣的幾行字：’老師，難道我是抄的嗎？您太不信任我了，我是個愛學(xué)習(xí)的學(xué)生?。 业哪橀_始發(fā)燙了，是啊，自己怎么可以這么懷疑人呢！后來我匆匆地在本子上又留下了這一句：’老師向你道歉……’”
這是師生間真心交流的一幕。這真摯的對話確實能化解一些誤會，消除一些隔閡，增進(jìn)一些友誼。接著，老師在黑板上寫下了“真誠”二字，老師情緒激動了，說話的聲音漸漸響了，學(xué)生們的眼睛亮亮的，臉上笑吟吟的，情緒完全調(diào)動起來了。此時，我發(fā)現(xiàn)了一張因激動而憋得通紅的小女孩的臉和一雙充滿自信的眼睛。直覺告訴我，這個女孩子一定就是老師說的那個要強(qiáng)、自尊的女孩。
事后一打聽，果真如此。我來到老師辦公室，了解了那小女孩的學(xué)習(xí)的近況。其實，那女孩閱覽過大量課外讀物，也摘錄了許多好詞好句，當(dāng)老師布置命題作文后，她就搜腸刮肚、把平時讀的、記的好東西都堆砌起來，完成了一篇“好”作文。她并沒有完全抄襲，有些雷同確屬偶然。那女孩與老師溝通后，消除了隔閡，放下了包袱，寫作激情與日俱增。
對照眼前的一幕，我感觸頗多：學(xué)生對自己的尊嚴(yán)其實是看得很神圣的，學(xué)生的“反抗”是有道理的，因為他不愿接受一個無根據(jù)的判斷，不愿接受即使是正確但卻會嚴(yán)重刺傷自尊心的教育。
更深層的分析使我感到：溝通是一門藝術(shù)。要自覺地運用有效的方法，教師自己一定要有良好的素質(zhì)。除了要有良好的教學(xué)技巧、方法、手段外，更重要的是必須有一顆平等待人的心——只有真正尊重受教育者才能得到受教育者的尊重。其實，在崇尚民主、科學(xué)和法制的現(xiàn)代社會，自覺地、發(fā)自內(nèi)心地尊重他人尤其是尊重弱勢群體是一種崇高的美德。
任何一個學(xué)生都有自尊與自愛心，我們要精心地呵護(hù)。所謂“精心”，就是要有決心——首先是要決心克服自己可能固有的居高臨下的心理定勢與教學(xué)態(tài)度；就是要很細(xì)心——時時處處從細(xì)微處觀察學(xué)生、分析學(xué)生、了解學(xué)生，設(shè)身處地實事求是地為學(xué)生著想；就是要有耐心——要一直想著、實踐著與學(xué)生平等相待、教學(xué)相長的理念，能持之以恒地鉆研、琢磨行之有效的教育方法。
教師與學(xué)生的溝通是連接師生之間的一座永恒的友誼之橋，這座橋可讓老師少走彎路，讓學(xué)生健康發(fā)展。但愿老師們都掌握溝通的藝術(shù)，處處建起這種師生心靈之橋。
中國畫是一門藝術(shù)篇四
當(dāng)挫折出現(xiàn)的時候，有人會說：“算了吧，下次再說！”也有人說：“來吧，困難，我一定把你搞定！”如果我們能成功地讓孩子傾向于第二種態(tài)度，那么這也算是我們在孩子的人生路上送給他一個不可多得的禮物，給孩子挫折也是一門藝術(shù)。
小baby是不懂得什么是忍受的，他們會直截了當(dāng)?shù)馗嬖V你：尿布一濕，他就哇哇大哭；想走路偏又站不穩(wěn)，于是就哭喊著抗議；努力想把拼插玩具弄到一起，但是手指卻沒有足夠的力氣，他們就把玩具摔到地上來”泄憤”。
孩子們也有需要、有愿望、并且總在嘗試，然而卻到處碰壁，到處都有阻礙，讓他們沒有辦法實現(xiàn)自己的哪怕一個小小的愿望，因而他們感到無助，甚至有片刻的“絕望”。
有一點我們應(yīng)該清楚：孩子們在最初幾年與挫折打交道所形成的經(jīng)驗，會對他以后的生活、處理問題、尋找答案、承受失望的能力有巨大的影響。要想回答我們應(yīng)該提供多少幫助，或者要讓孩子有多少自主性，我們首先要清楚我們希望從孩子身上期待哪些特性，我們希望他們長大成為一個什么樣的人。從這一點上，我試圖總結(jié)出以下幾個教育目標(biāo)：
挫折的好處：增強(qiáng)自立。
孩子應(yīng)該學(xué)習(xí)盡可能獨立地解決身邊發(fā)生的問題。然而這些說來容易做起來可不輕松。
你的好辦法：首先孩子們在積極地不斷積累經(jīng)驗的過程中是可以獲得勇氣的，正是這種勇氣使他們有足夠的能力慢慢面對問題、接近問題。但前提是孩子們必須首先有足夠的自信認(rèn)定問題是可以解決的。
孩子們喜歡獨立的感覺，他們希望自己拿奶瓶，拿勺子和小碗，他們想自己穿鞋，自己夾菜，就像爸爸媽媽那樣。而且也只有大人允許他們嘗試這些事情，他們才會有獨立的感覺。比如說，孩子的紐扣系錯了，毛衣穿反了，大多數(shù)父母立刻就會說“我來幫你”，或者是“這你還做不了?！备改覆粦?yīng)該總給孩子這樣一種暗示，“你做什么事情都笨手笨腳的”，最好給孩子一些成長的機(jī)會，讓他們?nèi)グl(fā)現(xiàn)自己的能力，去嘗試新的東西。
挫折的好處：培養(yǎng)合作能力。
自立并不等于說在每種情況下都要單槍匹馬解決問題，孩子們需要學(xué)習(xí)如何在自己力不能及的時候去調(diào)動別人幫助自己。要么是尋求父母的幫助，要么找其他的小朋友，找幼兒園的老師，甚至是找陌生人。我們可不希望培養(yǎng)出自閉的孩子，或是一個萬事不求人的孩子。而是要教育孩子有協(xié)作的能力，有團(tuán)隊工作的能力，并且懂得如何與他人交流，懂得如何體諒與關(guān)懷別人，家長之友《給孩子挫折也是一門藝術(shù)》。
你的好辦法：孩子越小就越容易發(fā)現(xiàn)自己許多事情做不好，尤其是在他們做游戲的時候。他們的哭鬧總是求救信號。比如說：“我沒法兒按照我想的把積木堆起來！”“我沒法兒用勺子穩(wěn)穩(wěn)當(dāng)當(dāng)?shù)睾葴?！”這時候如果父母顯得不耐心，讓孩子作別的游戲，或者是簡單幾下把他想做的替他做好，便會剝奪孩子在堆積木或者吃飯過程中所帶來的成就感。我們的任何幫助都不應(yīng)該讓孩子感到他們的無能，而是要小心地引導(dǎo)孩子如何自己解決問題。對于孩子來說，重要的不是在他的玩具桌上堆一個最漂亮的積木塔，而是他能夠通過大人的一些提醒來自己做成一件事情。哪怕是笨拙的。
這個原則在另外一種很常見的日常情景中也能明了地體現(xiàn)：一個小孩子把玩具不小心弄到了沙發(fā)底下，他的胳膊太短，沒有辦法把玩具取出來，孩子跑到我們中間，尋求我們的幫忙?；蛟S很多大人會毫不猶豫地很快把玩具從沙發(fā)底下取出來，不過是舉手之勞而已。然而更好的方式是給孩子一個衣架，或者是一個長一點的東西，讓他們自己把東西從沙發(fā)底下取出來。這樣做也符合一句習(xí)語：“授之以魚，不如授之以漁。”
孩子們應(yīng)當(dāng)學(xué)會在危急情況下及時與大人聯(lián)絡(luò)，就好像他們碰到生詞要查字典一樣正常，這對于他們來說是一件很自然的事。即便是有不愛求人習(xí)慣的孩子，也要讓他們學(xué)會在適當(dāng)?shù)臅r候?qū)で髱椭?，這一點在孩子有逆反心理的青春期尤其重要。當(dāng)孩子確定在危急的時候可以獲得幫助，會讓他們更有安全感，在解決問題時也更有自信。
挫折的好處：帶來榮譽(yù)感。
我們的孩子應(yīng)當(dāng)學(xué)會把挫折看成挑戰(zhàn)，而不是看成馬上放棄的原因。他們應(yīng)當(dāng)慢慢形成堅持和執(zhí)著。
進(jìn)一步說：我們的孩子應(yīng)該學(xué)會在解決問題的時候有一種像運動員一樣的榮譽(yù)感。每一個問題的解決都會給意志堅強(qiáng)的人以獨特的成功感受！換句話說，當(dāng)挫折出現(xiàn)的時候，通常有兩種反應(yīng)。有人會說：“算了吧，下次再說！”也有人說：“來吧，困難，我一定把你搞定！”如果我們能成功地讓孩子傾向于第二種態(tài)度，那么這也算是我們在孩子的人生路上送給他一個不可多得的禮物。
你的好辦法：榮譽(yù)感是壞事嗎？我不這么認(rèn)為，有時我們可以適當(dāng)刺激一下孩子的榮譽(yù)感。比如在散步的時候：“我們比一比誰能更快地跑到下一棵樹那兒，我可以讓你十米。”或者在浴盆里：“你看看能在水中憋多久氣兒，我?guī)湍憧磿r間?！?BR> 我們可以通過很多例子，給孩子展示我們不應(yīng)該輕易地退縮，只要堅持，我們就可以讓挫折望而卻步。要讓孩子知道在學(xué)習(xí)中、工作中、生活中會有些讓人頭疼的難處，當(dāng)孩子在這些時刻選擇了堅持時，表揚(yáng)會在這里起重要的作用。當(dāng)孩子克服了困難，解決了難題，鼓勵和表揚(yáng)都會激勵孩子在下一次中也咬緊牙關(guān)，繼續(xù)努力。
挫折的好處：認(rèn)識和發(fā)現(xiàn)錯誤。
要想學(xué)會與問題周旋，最后還要涉及一種能力--認(rèn)識和發(fā)現(xiàn)錯誤，并且知道什么時候已經(jīng)是到了死胡同無力回天了。我們都不希望教育出不撞南墻不回頭的人。
你的好辦法：如果車鑰匙不小心卡在車門上，我們需要停下來考慮一下：是拿錯了鑰匙，還是開錯了車？這種停頓會給人一種沉穩(wěn)的感覺。這種面對問題時先不操之過急地采取行動，而是用點時間冷靜思考一下的性格，是需要我們從小培養(yǎng)的。
那么我們應(yīng)當(dāng)怎么做呢？其實并不難，只要每一次當(dāng)我們馬上想幫助孩子的時候，應(yīng)當(dāng)先試著以局外人的身份對孩子說：”可以再試試別的方法”，僅僅這樣一句簡單的話，就會給孩子一種啟發(fā)，會在他們的頭腦中留下很深的印象，它會讓孩子在解決問題中形成另辟蹊徑的勇氣。一旦孩子能夠?qū)⑦@句話融入個性，它就會幫助孩子們在無限糾纏的混亂中學(xué)會擺脫。比如教一個3歲的孩子不要總把右腳的鞋穿到左腳上，你可以說：“再試試!”這可比不滿地馬上自己動手幫孩子解決問題效果好得多。
這種將問題冷卻一下再處理的態(tài)度也比較適合家庭內(nèi)部問題的解決。如果你5歲的孩子在吃早餐的時候說：“媽媽，奶?！蹦憧梢陨詈粑幌拢缓笮χf：”你再試試別的說法！”這時候孩子可能會想到自己忘了說“請”。
中國畫是一門藝術(shù)篇五
最近各種娛樂競賽在電視上進(jìn)行得如火如荼，這剛好符合了青少年想一夜成名的愿望。隨著改革開放的進(jìn)一步落實，越來越多的人，特別是青少年的價值觀逐漸發(fā)生了改變。成功，成了一種追求，而平凡，卻成了一文不值、遭人鄙視的垃圾。
成功，特別是一夜成功，成了一種時尚，一種追求。為了參加超女比賽，有的中學(xué)生竟然放棄了學(xué)業(yè)；為了參加表演，有的小學(xué)生寧愿離家出走。這種心理不僅在中小學(xué)生中盛行，在成年人中也日見突出，一些人夢想一夜成名，貪圖捷徑，誤入歧途，走上了邪路。有的人，雖然暫時成功了，但他們也為被改變的生活感到困惑和郁悶。
其實只要仔細(xì)研究，你就會發(fā)現(xiàn)，許多真正成功的人都把自己的榮譽(yù)當(dāng)成家常便飯一樣，看得很平凡。著名學(xué)者錢鐘書拒絕了普林斯頓大學(xué)16萬年薪的盛情邀請。一次，一位英國女士因非常喜歡讀他的著作《圍城》，于是打電話約錢鐘書出去見面，錢鐘書婉轉(zhuǎn)的回絕道：“女士，如果你吃了一個非常好吃的雞蛋，你會找下這只蛋的`母雞嗎？”德國總理默克爾上下班都坐公交車，在超市買東西照樣排隊。從外人看來，她并不像德國總理，更像全職的德國老太太。錢鐘書的回答幽默而不失哲理，默克爾的行為平凡而偉大。你不得不為他們的精神所感動。難道他們不想成功嗎？只是他們懂得成功的奧妙，把平凡當(dāng)作一門藝術(shù)，耐得住寂寞罷了。他們看似平凡，實則偉大。
中國畫是一門藝術(shù)篇六
記得上個月的時候，自己給自己定的計劃是，微信里面掙的錢，用來生活消費，支付寶里面，掙的錢攢下來，無論遇上什么事情，都不花支付寶里的錢，等到了這個月月初的時候，發(fā)現(xiàn)支付寶里已經(jīng)攢了500塊錢，雖然只是小小的500塊錢，但也算是自己一個月的收獲，心里倒也感覺挺知足的！
這個月本來計劃的是再接再厲，讓自己支付寶的資金再多一點！可是現(xiàn)在已經(jīng)7月11號了，自己支付寶里才520塊錢，就是說11天的時間里才攢了20塊錢！
然后細(xì)算下來，這個月基本上就沒有明確的計劃，就是如果遇到一些事情，微信里面錢不夠的話，第一時間會想到發(fā)支付寶里的，最后就是攢一攢花一花，所以說這個月已經(jīng)1/3的時間過去了，可是自己的錢才多了20塊！
通過這件事，自己就發(fā)現(xiàn)，其實攢錢也是一門藝術(shù)，需要你必須有很好的自控力，有明確的計劃，什么錢是用來做什么的.？而不是盲無目的的一同亂花。
想一下，這個月一直在亂花錢，買一些亂七八糟的，有用的或者沒用的東西，然后總是習(xí)慣性的用支付寶里的錢，最后就發(fā)現(xiàn)別說是攢錢了，能夠保持著原有的數(shù)額，已經(jīng)夠不錯了！
其實無論做什么事情都需要我們有清新的頭腦，有明確的計劃，有很好的自控能力，告訴自己，有些事情是可以做的，有些事情是堅決不可以做的，這樣的話，你才能夠礙著自己的計劃，一步一步的前進(jìn)，最后達(dá)到自己想要的目標(biāo)！
過去的已經(jīng)過去了，花出去的錢也不可能再回來，現(xiàn)在自己唯一能做的就是，重新改，自己制定一個目標(biāo)，明確的告訴自己，什么事情可以做，什么事情不可以做，這樣的話，相信到了這個月月底的時候，自己支付寶里的數(shù)額一定會比之前更多一點，自己也能夠做到真正的給自己攢一點積蓄！
中國畫是一門藝術(shù)篇七
摘要:中國畫的教學(xué)已經(jīng)由傳統(tǒng)的拜師學(xué)藝模式轉(zhuǎn)變到了現(xiàn)在的高校大規(guī)模擴(kuò)招,中國畫的技藝越來越普及。隨著社會的發(fā)展和藝術(shù)實踐的深入,中國一些藝術(shù)家和教育家逐漸樹立起了自己的文化自信心,越來越認(rèn)識到現(xiàn)行的高校中國畫教學(xué)模式的問題存在著諸多弊端并亟待解決。
一、現(xiàn)狀。
新中國以來的中國畫教育已經(jīng)走過了半個多世紀(jì)的歷史,中國畫的教學(xué)已經(jīng)由傳統(tǒng)的拜師學(xué)藝模式轉(zhuǎn)變到了現(xiàn)在的美術(shù)學(xué)院的大規(guī)模擴(kuò)招,中國畫的技藝再也不是傳統(tǒng)文人的專利,它隨著教育規(guī)模的擴(kuò)大已變得越來越普及。由徐悲鴻、蔣兆和、方增先為主要代表,以西方造型觀念來統(tǒng)轄中國畫教育成為中國畫教育的主流。以水墨加素描的方式來塑造現(xiàn)實對象,為中國畫在寫實造型方面的開拓提供了可能,同時也豐富了中國畫的表現(xiàn)技法,在形式上確實形成了與傳統(tǒng)中國畫迥然相異的面貌,培養(yǎng)了一大批造型能力頗強(qiáng)的寫實中國畫家,應(yīng)該承認(rèn)它為現(xiàn)實主義中國畫的發(fā)展做出了重要的貢獻(xiàn)。但是,再讓我們回過頭來看看中國美術(shù)的發(fā)展,我們不無遺憾的發(fā)現(xiàn)中國畫的這個現(xiàn)代寫實體系卻沒能培養(yǎng)出像齊白石、黃賓虹、張大千這樣的大師級的畫家來,而且立足于西方造型觀念的教學(xué)體系本身也與中國傳統(tǒng)文化有著相當(dāng)大的抵觸,筆墨與寫實造型時常產(chǎn)生沖突,通常是筆墨在表達(dá)嚴(yán)謹(jǐn)寫實的造型時,自身微妙豐富的效果蕩然無存。
二、弊端。
現(xiàn)代高校中國畫教育體系存在明顯的弊端。
第一,不分專業(yè)的進(jìn)行單一寫實性教學(xué),有礙于中國畫各學(xué)科的個性發(fā)展。中國人物畫在造型訓(xùn)練的時候借鑒一下寫實造型還是可以的,但是山水畫和花鳥畫并不一定也要嚴(yán)格的畫素描,這樣容易失去中國畫“應(yīng)物象形”的美學(xué)本質(zhì)。中國畫的造型不是要求畫得跟對象一模一樣,而是要與對象有一定的距離,即追求“不似之似”和“美在似與不似之間”的審美理想。單一寫實造型模式阻礙了中國畫造型方式上的廣度,而且也妨礙了中國畫造型人文內(nèi)涵在深度上的開拓,以至于大多數(shù)學(xué)生都是以寫實獨尊,而不能理解中國傳統(tǒng)繪畫中獨到的造型方式,更不能認(rèn)識到其中深刻的美學(xué)內(nèi)涵。
第二,在中國畫教學(xué)上不夠系統(tǒng)。傳統(tǒng)中國畫的教育基本上是師傅帶徒弟,學(xué)生可以通過廣泛而深刻的臨摹名家杰作十分系統(tǒng)的學(xué)習(xí)國畫的表現(xiàn)技法、構(gòu)圖方式以及精神意境等各項內(nèi)容,前后不會脫節(jié),對繪畫思想和技法訓(xùn)練都十分的有深度。但是現(xiàn)代學(xué)院教育卻遠(yuǎn)遠(yuǎn)不如傳統(tǒng)教學(xué)有系統(tǒng),由于教師的經(jīng)常變更,以及每個教師的藝術(shù)思想有很大的不同,造成學(xué)生在接受訊息的時候容易產(chǎn)生混亂,從而失去判斷力。
第三,現(xiàn)代高校中國畫教育過分注重技法的練習(xí)而忽視了中國畫最為重視的“道”?！暗馈逼鋵嵕褪歉灿谥袊艘庾R中的哲學(xué)思想,是中國人對宇宙、社會和人生的基本思考,中國畫是通過繪畫的“技”來體現(xiàn)“道”的,這個根本思想很多人還沒有搞清楚,所以就不可能畫出有深度的中國畫。同時中國畫又是人文特征很強(qiáng)的一種藝術(shù)門類,它十分強(qiáng)調(diào)繪畫的文化含量。中國畫最為典型的特征就是詩書畫印一體,但學(xué)院學(xué)生整天是對繪畫本體的重視,想盡辦法把畫畫得如何的細(xì)致和深入,而忽視了畫外之功。
對策。
要改變當(dāng)前中國畫教育的現(xiàn)狀和糾正其種種弊端,盡管有著很多困難,但我們應(yīng)該積極面對,并制定行之有效的應(yīng)對措施。
第一,要改革現(xiàn)行的美術(shù)學(xué)院中國畫專業(yè)入學(xué)考試制度。現(xiàn)行的美術(shù)高考入學(xué)是不分專業(yè),一律實行統(tǒng)一考試,通常是素描、色彩,即使是考國畫專業(yè)的學(xué)生也是如此。考生們每天都在面對著石膏或真人一遍又一遍的磨著光影,塑造著三度空間,對繪畫造型的認(rèn)識從一開始就蒙上了西畫體系的影子。這種考試的方法,從源頭上就閹割了中國畫的生力軍,這種破壞性的影響太深遠(yuǎn)、太徹底。
第二,強(qiáng)調(diào)臨摹的作用,體現(xiàn)中國畫的'文脈傳承?，F(xiàn)代的中國畫教學(xué)在對傳統(tǒng)技法的訓(xùn)練和對傳統(tǒng)繪畫思想的認(rèn)識理解上都顯得不夠深入,學(xué)生無法深刻地理解中國畫的筆墨精神和藝術(shù)格調(diào),所畫出的畫缺乏“中國味兒”。要學(xué)習(xí)認(rèn)識中國畫的法度和精神就要深入臨摹研究古代優(yōu)秀的作品,就像陳綬祥先生所說:“學(xué)習(xí)的本質(zhì)是臨摹,學(xué)習(xí)的根本方法是重復(fù)”。只有大量而且虔誠的臨摹中國畫的杰出作品,才能真正領(lǐng)悟中國畫的奧秘。
第三,建立獨立的中國畫評價機(jī)制,呼吁社會公正合理的評價制度。學(xué)院的中國畫教學(xué)及評價基本上都是以一種統(tǒng)一的模式,采用的大都是徐悲鴻以來的教學(xué)模式和評價體系。盡管有一些老師和批評家“特立獨行”,但也是“非主流”,終究不受重視。所以,這樣一代一代的學(xué)生走向社會成為畫家,深刻影響整個畫壇。社會評價制度也是導(dǎo)致我們教學(xué)出現(xiàn)弊端的一個重要原因。社會上的主流美展基本上是受官方話語控制的,寫實的、主旋律的作品是其主流。這樣為政治服務(wù)的作品盡管在某種程度上缺乏美學(xué)的深度,但在參加官方展覽的時候容易入展和獲獎。
中國畫是一門藝術(shù)篇八
1常聽人說教學(xué)是一門藝術(shù)。教學(xué)是藝術(shù)？教學(xué)是什么藝術(shù)？是行為藝術(shù)還是表演藝術(shù)？教學(xué)根本就不是什么藝術(shù)，教學(xué)可以升華為藝術(shù)，但是并非所有的教學(xué)都能升華為藝術(shù)。教學(xué)是一種特殊性質(zhì)的勞動，既包含包含腦力勞動也體力勞動，是以腦力勞動為主的勞動。教是實踐，學(xué)也是實踐，教學(xué)是一種師生雙邊共同的實踐活動。教可以升華為藝術(shù)，但也不能都升華為藝術(shù)，只有少數(shù)人的教才可以稱之為爐火村情；這也只是鳳毛麟角。而學(xué)升華為藝術(shù)就有點難了，學(xué)生的學(xué)習(xí)達(dá)到了怎樣的境界才能升華為藝術(shù)地學(xué)呢？只有離開學(xué)校課堂的教學(xué)環(huán)境，變成了具有獨立學(xué)習(xí)的能力的人，這種學(xué)習(xí)才有條件升華為藝術(shù)地學(xué)。一般的在校生無論高中、大學(xué)的恐怕難以找到誰是藝術(shù)地學(xué)，學(xué)習(xí)很有藝術(shù)水平。簡直鸚鵡學(xué)舌式地不動腦子的瞎說教學(xué)是一門藝術(shù)。唐三彩和青花瓷都是藝術(shù)作品，但不是所有的唐三彩和青花瓷器都具有藝術(shù)性，也有殘次品和廢品的，教學(xué)也一樣，要看到教和學(xué)兩個方面，不能只看一個方面一個方面叫比較一個方面更容易升華為藝術(shù)。不能都稱為藝術(shù)，也不可能同時都成為藝術(shù)。教和學(xué)都會產(chǎn)生次品和廢品的。不能簡單地說教學(xué)是一門子藝術(shù)。要說教學(xué)可以升華為藝術(shù)還有人信。說某些善于教的人的教學(xué)有一定的水平還是比較合乎實際的，但也不是每一節(jié)課都那么藝術(shù)，都那么有藝術(shù)水平，那就是捧著嘮嗑，哄人開心。實際教學(xué)活動中要經(jīng)常地觀摩一些大師的講座或表演課。也確有一定的藝術(shù)性，這是沒有必要否定的，但是百分之百的經(jīng)過多次排練和預(yù)演的，只是沒有假唱的包裝和現(xiàn)場親自表演，總是還能夠看出虛假的痕跡。真正的藝術(shù)是不能摻假的，摻了假的藝術(shù)作品，那就是贗品了。教學(xué)需要真實的藝術(shù)，而不是假冒偽劣冒牌貨。各種名目繁多的公開課，觀摩課，匯報課，精品課，循環(huán)課，優(yōu)質(zhì)課，高效課，名師課，精英課。幾乎沒有不是摻水課，擰干了也就不剩啥了。人們總還是熱衷于這課那課，因為這是一條出精英的必講課。沒有上過各種課怎么能成精呢。凡是在精英課堂上過課的也都變成精英了，這平庸與精英只隔一課之遠(yuǎn)，但是卻令多數(shù)人可望而不可及。精品課簡直是生產(chǎn)精英的流水線，但凡上了流水線都能成為精英的，怎么能上得去，誰能上得去，這也有個藝術(shù)問題。但是也有例外，也有人一堂課都沒上過的卻能被稱為大師的。
原本不是什么藝術(shù)的東西，后來可以升華為藝術(shù)，藝術(shù)地再現(xiàn)出來。戰(zhàn)爭不是藝術(shù)，戰(zhàn)爭是政治的繼續(xù)，戰(zhàn)爭是流血的政治。戰(zhàn)爭可以藝術(shù)地再現(xiàn)，藝術(shù)地表演。勞動不是藝術(shù)，勞動也可以藝術(shù)地表現(xiàn)，藝術(shù)地表演?？梢詣?chuàng)造出藝術(shù)作品來，歌唱原來也不是什么藝術(shù)，但是歌唱可以藝術(shù)地歌唱，可以升華為藝術(shù)，但是唱歌并非都能升華為藝術(shù)，缺五音少六律的喊叫就不能算作什么藝術(shù)，但也可以培養(yǎng)出許多優(yōu)秀的歌唱家來，教學(xué)也可以藝術(shù)地表演。藝術(shù)地教學(xué)。一門學(xué)問原本不是什么藝術(shù)，后來就成了藝術(shù)。教學(xué)原本不是藝術(shù)，這是相對教學(xué)者而言的，不是空靈的謊話，教學(xué)是一種實實在在的勞動。是加工物質(zhì)產(chǎn)品和創(chuàng)造精神產(chǎn)品的勞動，教學(xué)工作者是勞動者，不是藝術(shù)家。勞動和藝術(shù)是兩回事。勞動是要付出代價的，藝術(shù)創(chuàng)作是勞動，藝術(shù)作品是勞動成果，是供人觀賞的。教學(xué)不是供人觀賞的藝術(shù)表演或藝術(shù)品。有些教學(xué)成果也可以是藝術(shù)品，教學(xué)是一種特殊的實踐活動。教學(xué)不是對誰都是一門藝術(shù)的。只有真正達(dá)到了藝術(shù)境界的教學(xué)才是藝術(shù)。
開普勒有個三條定律，行星的軌道、面積和周期律，在美學(xué)家的眼里是藝術(shù)的，天體運行的簡潔、和諧、對稱。符合美學(xué)的三原則，所以是完美的，是藝術(shù)的。尤其是那個周期律三個符號，1、2、3三個指數(shù)，也是有規(guī)則的順時針排列著，自然本身就是藝術(shù)的，給地球安上方向盤，地球就不藝術(shù)了，災(zāi)難就會來臨了。理科教學(xué)更多的是理性思維，辯證的思考。而不是感性的東西占主要地位。
今天牛頓定律，明天牛頓定律，后天還是牛頓定律，三個符號顛來倒去，翻來覆去，年復(fù)一年，日復(fù)一日。不知道浪費了多少粉筆頭，吃了多少粉筆灰。藝術(shù)在哪里呢？說的藝術(shù)，寫的藝術(shù)，還是做得藝術(shù)呢；是聽得藝術(shù)，還是看的藝術(shù)、練的藝術(shù)呢？還真沒看出來，而真實地倒是藝術(shù)地享受著粉塵的污染，在污染中的藝術(shù)，藝術(shù)在污染中。
中國畫是一門藝術(shù)篇九
摘要：中國畫與西方繪畫有著迥然不同的理論體系，彰顯出高遠(yuǎn)的人生追求和豐富的審美意蘊(yùn)，在世界繪畫中呈現(xiàn)出獨特的面貌。從中國畫的特點，中國畫語言的藝術(shù)意蘊(yùn)兩個方面探討中國畫語言的藝術(shù)意蘊(yùn)。
關(guān)鍵詞：繪畫;藝術(shù);語言;思想。
中國畫融詩、書、畫、印為一體，意蘊(yùn)豐富多彩，體現(xiàn)出中國傳統(tǒng)的思想，包含了深邃而含蓄的意境。
一、中國畫的特點。
1.思想是繪畫的靈魂。
中國畫和西洋畫不同，體現(xiàn)的是精神性或思想性。朱良志先生說：“中國畫家尤其是宋元之后的中國畫家是用思想繪畫，在寒林、古松、蕭寺、漁釣、綠陰、幽亭以及梅蘭竹菊等畫題中，潛藏著畫家的人生態(tài)度和價值選擇?！碑嫾易鳟嬜非笊羁痰乃枷?。繪畫藝術(shù)描寫自然，是通過形式，表現(xiàn)宇宙本體之道，使精神進(jìn)入天人合一的境界。
2.生命精神是繪畫的原則。
傳統(tǒng)畫學(xué)把繪畫看做生命的呈現(xiàn)，藝術(shù)作品不僅是描摹自然物的形體，還要傳達(dá)自然物的生命之美，在審美價值上，注重“生機(jī)”和“生趣”，注重“氣韻生動”。對生命的表現(xiàn)，就是表現(xiàn)有節(jié)律的生命，中國繪畫講傳神，重神韻，畫得生動活潑，傳達(dá)出萬物的生命氣象，推崇意境，追求詩情畫意之美，追求淡遠(yuǎn)之境，營造意境，創(chuàng)造生命的境界，畫家所畫的是生命境界，人與物相互映發(fā)。方東美先生說：“中國的藝術(shù)家，尤其是畫家，最注重鉤深致遠(yuǎn)，直透內(nèi)在的生命精神，發(fā)為外在的生命氣象。他們之所以能夠如此，乃因他們能透過慧心，而將自己生命悠然契合大化生命，所以才能深悟大化生命的`雄奇，經(jīng)過內(nèi)心深處的孕育與構(gòu)思，而終能浩蕩宣暢，了無遺蘊(yùn)”。表現(xiàn)體悟生命，以人的生命情感去描繪宇宙萬物的生命，是中國繪畫的精髓。
3.養(yǎng)成理想人格是繪畫的目標(biāo)。
中國繪畫是人格與藝術(shù)的融合，畫家以自己的志趣和理想，投入藝術(shù)創(chuàng)作，使繪畫物化為追求生命人格的精神象征，繪畫是作者心靈和人格的映現(xiàn)，重視讀書明理，重視畫家主體修養(yǎng)，陶養(yǎng)心胸，開拓胸襟，畫家的人格是衡量繪畫作品境界高低的標(biāo)準(zhǔn)，有一流之人品才會有一流繪畫。
4.筆墨意趣是繪畫的靈魂。
中國畫學(xué)與其他繪畫不同，講究筆墨。筆墨是中國傳統(tǒng)繪畫的語言，充滿個性和活力，筆墨由藝術(shù)家創(chuàng)造，有生命氣息，是中國傳統(tǒng)繪畫追求理想人格和生命精神的體現(xiàn)，是抒發(fā)創(chuàng)作者思想感情的重要媒介，構(gòu)筑了中國傳統(tǒng)繪畫的重要美學(xué)特征。儒家哲學(xué)對中國畫有著深遠(yuǎn)的影響。中國畫成為中國哲學(xué)精神的外在表征，呈現(xiàn)出一種哲思之美和生命之美。
美學(xué)上，點有大小、方圓、重量、厚度等。點與人的視覺感受相聯(lián)系，不同的點讓人產(chǎn)生不同的視覺感受和情緒感染，如終止感、緊張感、寧靜感等。遠(yuǎn)處為點，近處為體，遠(yuǎn)處的人和物可以視為點，近處的人和樹比較具體。中國畫中，點有濕點、干點、小混點、大混點、圓點、方點等。點在山水畫中廣泛運用，在畫面的排列組合中，干濕、濃淡、大小、聚散、多少、單雙的對比。石濤的《潑墨山水畫》體現(xiàn)了點的生命意蘊(yùn)，在繽紛的墨點中，跳動著活躍靈動的生命氣息，大到整個宇宙，小到粒子;硬過鉆石，軟過棉花，中國畫迎合了點的基本特性，產(chǎn)生“膚骨逼現(xiàn)靈氣”的效果。
線在中國哲學(xué)中意蘊(yùn)非常深奧，中國畫中，線的意蘊(yùn)取決材料，毛筆的剛?cè)嵝?，宣紙的吸水性，墨色的豐富性，中國畫家有著表現(xiàn)個性的機(jī)會。用線條表現(xiàn)畫面的靈動、活潑的特性，中國畫線條抑揚(yáng)頓挫，濃淡、干濕、粗細(xì)、輕柔、淋脫、快樂、轉(zhuǎn)折的節(jié)律變化秩序，都能表達(dá)作者的思想感情和學(xué)識修養(yǎng)，超脫清逸、自然平淡的意境。中國畫中的線是高于生活的意象化形式，是結(jié)合了意的東西，線條是藝術(shù)家追求外在和內(nèi)在統(tǒng)一的語言工具。疾如奔馬，輕如柳條，柔如蠶絲，力如鋼骨，靜如禪宗，憑簡練的線條創(chuàng)造出動人的藝術(shù)形象，繪畫創(chuàng)作中，如何利用組織處理線條，使其產(chǎn)生美感，是畫家必備的素質(zhì)和修養(yǎng)。
中國畫注重水墨意蘊(yùn)的表現(xiàn)，強(qiáng)調(diào)運筆、運水、運墨的結(jié)合，在造型中，注重抒情，表現(xiàn)水墨韻味情趣，筆的飛沉澀放，墨的枯濕濃淡，結(jié)構(gòu)的疏密縱橫，都體現(xiàn)了中國古代畫家重“質(zhì)”“素”“樸”的美學(xué)思想?！皹闼囟煜履芘c之爭美”，墨色是畫家眼中最美的顏色。中國畫把西洋畫中最基本的色彩關(guān)系，濃縮為簡練而概括的墨分五色。自然萬物五彩繽紛，用墨色來概括、抽象、寫意生活，比色彩的彈性更大，墨給人以深遠(yuǎn)的思維啟迪。
在中國畫中，留白是表現(xiàn)中國畫形式美的一種方法，空白成了空間的載體，可成為意象中的山川、大海、草原、煙霧，從表現(xiàn)形式上，畫家把畫面中客體過渡成空白，可以當(dāng)作白晝，又可以當(dāng)作夜晚，還可以什么都不是，虛勝于實，無勝于有，簡勝予繁，形成了空間的藝術(shù)意蘊(yùn)。
總之，中國的傳統(tǒng)文化、審美觀念、哲學(xué)思想對中國畫的創(chuàng)作產(chǎn)生了深遠(yuǎn)的影響。中國哲學(xué)追求天人合一，注重天地人、物我之間的整體和諧，注重人的生命精神，以心靈體悟為方法，追求的人生最高境界是審美的境界，形成了中西方藝術(shù)不同的個性。
參考文獻(xiàn)：
[1]張彥遠(yuǎn).歷代名畫錄.人民出版社，1963.
[2]邵力華.再談筆與墨.美術(shù)，(389)。
中國畫是一門藝術(shù)篇十
玄學(xué)清談的風(fēng)氣和由此而產(chǎn)生的自由開放的思潮嚴(yán)重阻礙了教育事業(yè)的發(fā)展，加之戰(zhàn)亂的破壞，使官學(xué)教育舉步維艱，甚至呈倒退趨勢，與之相反的私學(xué)教育得到了長足的發(fā)展。同時，由于儒學(xué)淡化、社會動蕩等諸多因素的影響，魏晉南北朝婦女的社會地位有了相應(yīng)的提高，越來越多的婦女享有在家族中接受文化教育的機(jī)會，當(dāng)她們學(xué)有所成后，承擔(dān)起教育的傳授者。
魏晉南北朝時期，士家大族為了保持他們在政治、文化上的特權(quán)，非常重視家庭教育，這時候羈絆婦女的傳統(tǒng)禮教日趨淡化，一些婦女有幸成為教育對象，從學(xué)求知成為當(dāng)時許多婦女的自覺意識，打破了“女子無才便是德”的教條。魏文帝曹丕之妻甄氏，“年九歲，喜書，視字輒識，數(shù)用諸兄筆硯。兄謂后曰：‘汝當(dāng)習(xí)女工。用書為學(xué)，當(dāng)作女博士耶?’后答言：‘聞古者賢女，未有不學(xué)前世成敗，以為己誡。不知書，何由知之?’”在《世說新語》中就不乏有才女的記載，尤其謝道韞出類拔萃?！堆哉Z》云：“謝太傅(安)寒雪日內(nèi)集，與兒女議論文義。俄而雪驟，公欣然曰：‘白雪紛紛何所似?’兄子胡兒曰：‘撒鹽空中差可擬?！峙唬骸慈袅跻蝻L(fēng)起?！笮?，即公大兄無奕女，左將軍王凝之妻也?！贝藙t顯示了謝道韞的文采雅致和深厚的文學(xué)功底，而謝安家族討論文義，并不排斥女孩，說明當(dāng)時在家族教育中婦女既享有和男子一樣受教育的權(quán)利同時又擁有平等的發(fā)言權(quán)。這種現(xiàn)象在以往的朝代中是不曾出現(xiàn)的。當(dāng)時對謝道韞有“林下風(fēng)氣”的評價，說明她在精神氣質(zhì)上有玄學(xué)清談的風(fēng)度，她為小叔王獻(xiàn)之解圍，就是其清談辯論的例證。
這一時期的才女在文學(xué)，書法，歌舞，音樂等方面十分活躍，成為當(dāng)時著名的文學(xué)家和藝術(shù)家，為我國古代文學(xué)藝術(shù)的發(fā)展做出了突出的貢獻(xiàn)。特別是在文學(xué)方面尤為突出，從魏晉時期的建安文學(xué)到南北朝時期“永明體”的產(chǎn)生，各個時期都有杰出人物的產(chǎn)生，建安時著名女詩人蔡文姬作有《悲憤詩》、《胡笳十八拍》，抒發(fā)了自己的怨恨和不滿。她還“工篆擅隸”，精通音樂。西晉的左思，為左芬之妹，年少好學(xué)，工于文辭，作《離思賦》，“后為貴嬪，姿陋無寵，以才德見禮。言及文義，辭對清華，左右侍聽，莫不成美?！惫仕摹按鹦炙荚姟半s賦、頌數(shù)十篇，并行于世?！蹦铣锡R時的鮑昭鮑令暉兄妹稱為宋齊詩壇的雙璧，他們兄妹二人在詩文上互有影響，《詩品》卷下《齊鮑令暉齊韓蘭英》說到：“昭常答孝武云：臣妹才自亞于左芬，臣才不及太沖爾?！睆倪@兩對兄妹就更可知魏晉南北朝時期，男女正有同等的讀書與求知的權(quán)利或機(jī)會。
中國畫是一門藝術(shù)篇十一
中國畫一路走來獲得了長足的發(fā)展，也帶來了各種思潮和風(fēng)格的碰撞、交融。處在這樣的歷史條件下，隨著這樣的時代風(fēng)潮，我們“80后”該何去何從是一個值得思考的問題。這一批人處在中國畫發(fā)展的特殊時期的特殊地帶，是值得給予關(guān)注的一個群體。
由于“80后”大都接受過高等教育，所以高校中國畫系的教育也就成了至關(guān)重要的一個環(huán)節(jié)，高等教育給了我們規(guī)范、模式、感受、基礎(chǔ)等一系列的東西，但同時也留給我們許多值得深思的問題。在高考的美術(shù)專業(yè)考試中，考試的項目基本上只有素描、色彩、速寫，而報考中國畫的考生卻并未被要求加試任何與中國畫專業(yè)特色相關(guān)的科目，這似乎有些讓人感到不解和尷尬，這無疑是忽略了中國畫的獨特性和復(fù)雜性所在。人們可以問：學(xué)好了西方繪畫就一定能學(xué)好中國畫嗎？或許有些人說可以，這也在某種程度上顯現(xiàn)出了這個時代里占有極大市場的對于中國畫的審美取向和評判標(biāo)準(zhǔn)。另一個事實是，隨著西方造型藝術(shù)影響的擴(kuò)大，在現(xiàn)今的高校中國畫系里普遍注重基礎(chǔ)造型等等技法的訓(xùn)練，而此處的基礎(chǔ)技法訓(xùn)練大都以西方繪畫中的訓(xùn)練方法為主，對于傳統(tǒng)中國畫的技法、歷史、文化修養(yǎng)卻少有提及。
中國畫處在一個不穩(wěn)定不成熟的時期，教育體系自然而然地受其影響，但是正如每種藝術(shù)形式都有其特定的發(fā)生發(fā)展條件。傳統(tǒng)的中國畫一直都維護(hù)筆墨的尊嚴(yán)，堅守著似與不似之間的那塊領(lǐng)地。而它就是憑借著它的“傳統(tǒng)”特性，獨樹一幟，不成為其它藝術(shù)的附庸。當(dāng)然，歷史也是在不斷進(jìn)步中的，發(fā)展和創(chuàng)新是必然的。毋庸質(zhì)疑，不充分地了解傳統(tǒng)是不可能有創(chuàng)新的，即使你是一個“反傳統(tǒng)”，如果不熟讀傳統(tǒng)，就是落入前人彀中，也渾然不覺。
而“80后”和中國畫的現(xiàn)狀一樣，處于一個尷尬的境地，所以我們在學(xué)習(xí)和創(chuàng)作的過程中總有很多困惑和不安情緒，致使很多人困在其中無法抉擇，這或多或少的影響了一些人的發(fā)展。但換個角度來看問題，在這樣一種背景和前提下，恰恰是我們發(fā)揮自身創(chuàng)造力的時候，因為這個時期給予了我們極大的發(fā)揮空間，鼓勵我們出新出奇。
值得強(qiáng)調(diào)的是，我們絕不可以忽略傳統(tǒng)，幾千年來中國畫界的先輩們的技巧總結(jié)，是歷史、體會，更是方法論，是中國畫一路走來的風(fēng)雨歷程。不了解傳統(tǒng)的人如何了解中國畫的本質(zhì)，不了解舊的人又何談新，何談創(chuàng)新呢？傳統(tǒng)還警示我們：學(xué)畫要先學(xué)會做人，其人品高，畫品自然高潔。學(xué)畫還要重視學(xué)識的.積累，文史哲兼修，深厚的學(xué)養(yǎng)必然會浸潤他的畫風(fēng)。這是經(jīng)驗，是勸導(dǎo)，使我們不至于誤入歧途。
現(xiàn)在社會上有些人視傳統(tǒng)為大敵，深怕掉進(jìn)傳統(tǒng)的泥潭無法出來，所以在還沒完全走進(jìn)去時就急著出來，這造成了一種普遍浮躁的惡性循環(huán)，使得很多的人已經(jīng)不愿意，甚至不敢走進(jìn)傳統(tǒng)，而急功近利、嘩眾取寵的卻比比皆是。這不禁讓我們覺得，與其養(yǎng)成這樣的陋習(xí)，還不如“歸去”。從傳統(tǒng)中打出來無疑是非常困難的，但不沉入傳統(tǒng)卻無創(chuàng)造可言。雖然這條路充滿荊棘，、需要我們具有超乎常人的執(zhí)著和努力，要有豐厚的學(xué)養(yǎng)和無數(shù)的創(chuàng)作實踐的積累，當(dāng)然還要有足夠的聰明和才智。
“80后”的進(jìn)退既關(guān)乎到中國畫藝術(shù)在轉(zhuǎn)型期的進(jìn)展，也關(guān)系到我們自身的藝術(shù)之路，當(dāng)然這條路需要我們自己去走，在這條大道上各顯神通，而我們在當(dāng)代中國畫的情境下，如何認(rèn)清自我，找到適合自己的位置和自己將要為之奮斗一生的道路是一個很深刻也是至關(guān)重要的課題。
中國畫是一門藝術(shù)篇十二
一篇美文，就如同甘冽的清泉撫摩著龜裂的大地，聲聲滋潤著每個人的心扉?？M繞在腦后，回響在耳后。勝似沒一段旋律，超越每一部曲樂;繞梁三日，余香不斷。
旋轉(zhuǎn)幽婉，詩意抒情。點點凝聚在字里行間;涓涓流水，群鳥隨云;任其詩意徘徊，經(jīng)久難散。品一篇美文，仿佛品一壺千載的醇酒;絲絲的辛辣蘊(yùn)藏著言不盡的甜蜜。酒愈釀愈醇，文愈品愈香，可以是筆尖觸水的柔情，含蓄又歷歷在目;可以是疏朗飄逸并清爽酒勁，雁過碧空，秋高天淡，吟一曲“晴空一鶴排云上，便引詩情到碧霄?！泵牢模质且婚T藝術(shù);一門永無止境的藝術(shù)。
悲慘哀怨也又哀艷動人;血與心帆的鼓噪譜寫的歌，只可會意，而又難以言傳，靜靜的，云靜風(fēng)清之時，慢慢品味，細(xì)細(xì)把玩。用心去感受，感受或喜或憂，或低回或高昂。體驗風(fēng)卷殘云，掃遍楓葉的惆悵，看似輝煌后既無法言喻最深層次的悲哀。催人淚下，肝腸欲斷的怨聲載道，苦不欲生。抑或如同那“商女不知亡國恨，隔江猶唱《后庭花》”的纏綿情懷，無人吐露的凄涼蕭索。美文，抑是一篇藝術(shù)，一門承載著太多血淚的藝術(shù)。
豪情壯懷，桀驁不遜;“天生我才必有用，千金散盡還復(fù)來”延續(xù)著千百年來的直白豪邁，欲與天公試比高;舍我有取誰?文字，天生就容不得羈絆，耐不得束縛。經(jīng)歷了太多太多，沖出那禁錮回到黑幕籠罩的自由天空;逾越九天，展開一場雷電風(fēng)云的殊死較量，你死我亡!哪怕艱險阻障，還不是一樣地風(fēng)采神韻，始如當(dāng)初!且后對人生的思量，對社會人情的批判，對惡勢力殘無人道地憎惡便如同山洪般滔滔不絕，勢不可擋!由得讀者自己心生感慨。美文抑是一篇藝術(shù)，一門銳不可擋的藝術(shù)。
在這個世界上，每個人都是單一的個體;每個人都有自己的生活、自己的目標(biāo)和自己的信仰。但是彼此之間又并不孤立，每個人周圍都有朋友、家人。人與人之間如何相處才能和諧便是讓生活成為一門藝術(shù)的根源。
把自己當(dāng)成別人是藝術(shù)生活的敲門磚。無疑每個人都有與生俱來的私欲，學(xué)習(xí)與人相處，便是學(xué)習(xí)如何平衡個人私欲與他人利益之間的比例。有人說過，大多數(shù)的爭吵的根本原因是為了維護(hù)自己的利益。而當(dāng)我們站在對方的角度思考問題的時候，怒瞪著的.眼睛或許會立即黯然失神，拔高的嗓門或許會頓時啞然無語;因為我們會發(fā)現(xiàn)，對方的見解和觀點同樣情有可原，并不像先前聽起來的那么無理取鬧。同時，我們也會意識到，只有站在多種角度，用辨證的眼光看待問題，我們才能做出最公正的判斷。
把別人當(dāng)成自己是藝術(shù)生活的墊腳石。電視里常常報道愛心人士為貧困山區(qū)捐款的感人事跡。而我們該做的，并不該只是在一旁拍手稱好，而是應(yīng)該由人及己，把別人當(dāng)作自己的榜樣，樂于行善。俗話說：“贈人玫瑰，手留余香?！碑?dāng)我們幫助別人的時候，自己也會是快樂的。為自己樹立生活榜樣，讓自己的身心得到滋養(yǎng)，并在實際行動中得以延續(xù)，也正是人生中的一大樂事。
把自己當(dāng)作自己是藝術(shù)生活的標(biāo)尺。每個人都會有夢想，而夢想也正是每個人努力拼搏奮斗的動力。志向遠(yuǎn)大固然是好事，但切記不可好高騖遠(yuǎn);而應(yīng)該切合實際。生活中，有歡樂，也會有悲傷。當(dāng)夢想的希望落空，失意難過也在所難免。但更重要的是，我們應(yīng)以積極的心態(tài)來面對失敗。把自己當(dāng)作自己，各個階段的能力總有極限，但不必太過逞強(qiáng);只要心中的信念不滅，每個人都能不斷地突破極限，正所謂：“能力有限，潛力無限。”與此同時，我們也更要懂得，“得之坦然，失之泰然，爭之必然，順其自然。”的道理。惟有如此，我們才能順利地度過每個難關(guān)，迎接新的挑戰(zhàn)!
生活是一門藝術(shù)，它不只是吃飽穿暖，還有精神層面上的不斷修煉與成長;每次風(fēng)風(fēng)雨雨，總能不斷催促著我們慢慢蛻變快快堅強(qiáng);這是一種超然，也是一種禪。而當(dāng)我們學(xué)會了生活的藝術(shù)，那么愉快的心情也自然會與我們永遠(yuǎn)相伴相隨!
中國畫是一門藝術(shù)篇十三
作為一位杰出的教職工，時常要開展教學(xué)設(shè)計的準(zhǔn)備工作，借助教學(xué)設(shè)計可以促進(jìn)我們快速成長，使教學(xué)工作更加科學(xué)化。那么大家知道規(guī)范的教學(xué)設(shè)計是怎么寫的嗎？以下是小編幫大家整理的《中國畫的藝術(shù)境界和藝術(shù)語言》教學(xué)設(shè)計，供大家參考借鑒，希望可以幫助到有需要的朋友。
了解中國畫的概念及相關(guān)知識，感受畫家在自然美中表達(dá)內(nèi)心的審美情趣。
通過賞析、討論和分析，了解中國畫的藝術(shù)特點及獨特的民族文化內(nèi)涵，提高學(xué)生的美術(shù)鑒賞能力。
激發(fā)學(xué)生對祖國優(yōu)秀傳統(tǒng)藝術(shù)的熱愛之情。
了解中國畫的特點以及作品中所傳達(dá)出的主觀情感。
體會中國畫中的形神兼?zhèn)浜蜌忭嵣鷦又馈?BR> 環(huán)節(jié)一：圖片展示，導(dǎo)入新課。
課件出示一幅中國山水畫和一幅西方風(fēng)景油畫對比欣賞，體會不同。結(jié)合資料卡介紹相關(guān)中國畫的特點，從而導(dǎo)入課題《中國畫的藝術(shù)境界和藝術(shù)語言》。
環(huán)節(jié)二：新課講授，探究新知。
1.認(rèn)識中國畫。
課件展示多幅國畫作品，并提問：結(jié)合相關(guān)資料，談?wù)剬τ谥袊嫷?理解?學(xué)生總結(jié)回答：中國畫源遠(yuǎn)流長，歷史悠久，是中華民族數(shù)千年精神文明創(chuàng)造結(jié)晶之一。畫家有著自己特有的觀察、感受、認(rèn)識、體驗和評價客觀世界以及表現(xiàn)自己主觀思想感情的獨特的方式和方法。他們使用中國特有的筆、墨、紙、絹、硯等工具材料，有著不同于西方繪畫的藝術(shù)創(chuàng)作理念、藝術(shù)創(chuàng)作方法和藝術(shù)表現(xiàn)語言體系。
2.形神兼?zhèn)洹?BR> 結(jié)合畫面，理解一下“形、神”分別是什么?根據(jù)學(xué)生回答，師生共同總結(jié)得出：“形”是指表現(xiàn)對象的外部形態(tài)特征，“神”是指表現(xiàn)對象的內(nèi)在精神本質(zhì)，這兩者互為表里，相互依存。古籍中有“存形莫善于畫”的說法，又有“形具而神生”之說，因此自東晉顧愷之以后，“以形寫神”或者“形神兼?zhèn)洹北阋恢弊鳛橹匾闹笇?dǎo)理論應(yīng)用于人物畫領(lǐng)域，之后又逐漸擴(kuò)大到山水畫和花鳥畫領(lǐng)域。
3.氣韻生動。
出示作品《韓熙載夜宴圖》，以同桌倆人為一小組，討論畫家在作品中是如何凸顯人物性格特征的，使畫面具有生命力?師生共同討論得出：遵循繪畫的最高標(biāo)準(zhǔn)“氣韻生動”的繪畫理論。氣韻，就是宇宙中鼓動萬物的“氣”的節(jié)奏。繪畫有氣韻，就能給欣賞者一種音樂感。六朝山水畫家宗炳，對作品彈琴，欲令眾山皆響，這說明畫里有音樂的韻律。
環(huán)節(jié)三：總結(jié)歸納，體會氣韻。
提問：如何理解繪畫中體現(xiàn)的氣韻生動?師生共同總結(jié)歸納得出：南齊謝赫進(jìn)一步發(fā)展了“形神兼?zhèn)洹崩碚?，把“氣韻生動”列為繪畫“六法”之首。氣韻原是品藻人物從姿態(tài)、表情中所顯示出的精神氣質(zhì)、情味和韻致時的用語。
在繪畫中“氣韻生動”是指作品及其所刻畫的形象要具有一種生動的氣度韻致，顯得富有生命力。到后來，氣韻的概念漸漸涵容更多的主體表現(xiàn)的因素，氣韻指的是作為主客體融合的藝術(shù)形式的總的內(nèi)在特質(zhì)，能夠表現(xiàn)物我為一的生動氣韻，至今也是繪畫藝術(shù)的最高目標(biāo)之一。
環(huán)節(jié)四：學(xué)生實踐，自主欣賞。
前后四人為一小組，5分鐘時間，結(jié)合今天所學(xué)，賞析顧愷之《洛神賦》，教師巡視指導(dǎo)，給予意見。小組代表發(fā)言總結(jié)：
顧愷之是中國繪畫史上第一個提出“以形寫神”的人，對中國繪畫產(chǎn)生了巨大的影響。畫面以長卷的形式，非常出色地表現(xiàn)出一種現(xiàn)實世界所不可能有的綜合審美意象和神話意境，具有鮮活的生命力。
畫面充滿浪漫色彩，天上是風(fēng)神屏翳在“收風(fēng)”，水面是水神川后在“靜波”水中文魚戲水，空中水禽飛翔。洛神云髻高聳，衣袂飄飄，手執(zhí)羽扇，凌波而行。而周圍山巒重疊，流水潺潺，青松黃菊，垂柳芙蓉，構(gòu)成一幅非常美麗的畫面。
環(huán)節(jié)五：課堂總結(jié)，開放作業(yè)。
1.總結(jié)重點知識，并升華情感，引導(dǎo)學(xué)生通過視聽參照，閉眼聯(lián)想，然后互相交談，感悟中國畫的藝術(shù)特點，提高學(xué)生的審美能力，評價能力，感受成功的喜悅。
2.課后了解本節(jié)課后續(xù)內(nèi)容，搜集相關(guān)資料，下節(jié)課分享探討。
四、板書設(shè)計。
中國畫是一門藝術(shù)篇十四
對美的崇尚，人類與命運抗?fàn)幍耐瑫r，為更深層次詮釋自然，通過一種載體宣泄出卓越與智慧，這就是藝術(shù)創(chuàng)作。東西方觀念的碰撞與交融，給當(dāng)代水墨畫的創(chuàng)作帶來了清新的空氣，以全新的高度審視東西方藝術(shù)發(fā)展的淵源，通過研究審視其共性和個性，兼容與排斥，為我們的內(nèi)心打開一扇亮麗的窗。認(rèn)識傳統(tǒng)的弊端與西方現(xiàn)代藝術(shù)對中國文化結(jié)構(gòu)的不適應(yīng)性，以智者的心態(tài)超越平庸，擁有自覺。以敏銳的角度去剖析、闡釋作為國寶級藝術(shù)的高貴與純粹。
當(dāng)代語境的繪畫，應(yīng)在傳統(tǒng)脈絡(luò)演進(jìn)中尋找素材和語言，扎進(jìn)最熟悉、最能表達(dá)思想、意識的現(xiàn)實中去，確立自身與客觀世界的關(guān)系與位置，確定一個能充分利用自身優(yōu)勢和潛質(zhì)的基點。在不改變立場的同時，可以大膽地嘗試、重組，沖破不可侵犯的“禁區(qū)”，融入自然與現(xiàn)實。尋求符號語言完善是一個藝術(shù)家成熟的標(biāo)志，但是選擇攝取的范圍或角度，往往影響一個畫家對自然與歷史理解的`深度。關(guān)注本土，建立自己的觀點，挖掘國學(xué)，探究歷史殘片的來龍去脈，自歷史中探詢現(xiàn)代，不間斷地補(bǔ)充或?qū)ξ鞣浆F(xiàn)代主義內(nèi)涵的再認(rèn)識，對現(xiàn)代水墨畫家來說很重要。
繪畫帶給我們的感受是一種超乎于自然的情感內(nèi)涵，在靜謐和諧與統(tǒng)一的張弛中，在看似平穩(wěn)的繪畫形式中，凸顯著畫家對于藝術(shù)的獨特理解。中國畫的語言在每個藝術(shù)家的繪畫中成為了一種感人的元素，而且形成了一種超乎于自然的，始終體現(xiàn)在畫面整體架構(gòu)中的要點。
我們可以發(fā)現(xiàn)，藝術(shù)家在中國畫中的水墨語言的發(fā)生，不外就是兩種力量。個人繪畫激情的感受和使這種感受得以用個性化的獨特語言進(jìn)行表達(dá)所依附的繪畫技法。前者是主觀作用力，后者是被主觀感受作用了的過程體現(xiàn)。也就是在這兩個作用力量的結(jié)合中，優(yōu)秀的中國畫家完成了一種個人化的水墨語言表達(dá)。在這種表達(dá)中間，水墨和形象成為了畫面帶給我們的情感媒介，成為了視覺語言的個性符號。實質(zhì)上對所有的視覺表達(dá)而言，規(guī)范和秩序恰恰就是個性化的集合。在我們看來，這種個性是藝術(shù)家水墨藝術(shù)不可取代的獨特語言。藝術(shù)家在水墨語言的不同表現(xiàn)形式里，營造出的具有擴(kuò)張力視覺空間。在這個空間里面，我們并不難發(fā)現(xiàn)語言的多梯化和情感化，多種手段和手法的堆砌，透露出個人的水墨語言方式貫穿于整個畫面之中表現(xiàn)和陳述，的確充滿了非同尋常的創(chuàng)作快感。在這中間，藝術(shù)家似乎并不是要告訴我們以往面對一幅畫所期待的那些東西，而是將色彩變成了游走的游戲，在這個游戲組合中，水墨可單純到極致，也可以復(fù)雜到極致。在自己的水墨游戲中，杰出藝術(shù)家的表現(xiàn)方面的自由和發(fā)自內(nèi)心的情感，無疑得到了充分的釋放。于是在這里，我們發(fā)現(xiàn)水墨陳述成為了一種純粹的個性化表達(dá)和面對世間物象之間的復(fù)雜的水墨變化而產(chǎn)生的理解方式，以及并不塵封的個人表達(dá)和水墨的探求，成為了一種成就自我的敘述。
在我們看到的水墨作品中，水墨畫這種藝術(shù)敘述方式不管顯示出的是澎湃的激情抑或是平和的心境，也不論表達(dá)的是絢麗的對比還是靜謐的和諧，都是自己面對復(fù)雜多變的物理真實而表現(xiàn)出的一種坦誠。這種對于生存狀態(tài)的敏感體驗，或許正是一種個性化的色彩表現(xiàn)和陳述的關(guān)鍵所在!
中國畫是一門藝術(shù)篇十五
提高效益。
教師是人類靈魂的工程師，是多功能的藝術(shù)家。他不是什么“教書匠”，就是“匠”，還需要“匠心獨運”呢。他不是演員，但高于演員，理所當(dāng)然，也完全能夠?qū)а莩雎暻椴⒚?，惟妙惟肖的話劇。身為教師，就要“好為人師”，這里的“好”，主要指導(dǎo)珍惜自己光榮的稱號，鐘愛自己崇高的職業(yè)，這里的“好”，內(nèi)函為師德高尚，業(yè)務(wù)精通，風(fēng)格自成，頗有建樹，深受學(xué)生的尊敬和深受學(xué)生的尊敬和愛戴，這樣的“好師”，當(dāng)然是優(yōu)秀的藝術(shù)家。
教學(xué)有法，無而定法，貴在得法。教學(xué)方法的研究，是基礎(chǔ)研究，應(yīng)用研究和開發(fā)研究和“三位一體”?？茖W(xué)而又精妙的方法，既是使教學(xué)到達(dá)藝術(shù)彼岸的橋梁和渡船，又是教學(xué)藝術(shù)中的重要組成部分。反思以往課堂教學(xué)的歷史，預(yù)測未來課堂教學(xué)的趨勢，當(dāng)前要著力注意以下四點。
首先，注重整體設(shè)計。課堂教學(xué)是一個多元復(fù)合的整體。自覺進(jìn)行，整體設(shè)計，才有可能整體優(yōu)化，收到整體大于各部分之和的效果。在整體設(shè)計中，要力求新、巧、精。新。要推陳出新，標(biāo)新立異，常講新常。巧，包括設(shè)置懸念，引入勝境；環(huán)環(huán)相扣，推向高潮，首尾呼應(yīng)，渾然一體，詳略得當(dāng)，張弛相間；有時讓人初聽意料之外，細(xì)思情理之中。精，如導(dǎo)言，片語居要，先聲奪人；議論，要言不煩，恰中其中；板書，簡明扼要，醒目易記。要抓住重點，突破難點，講清熱點。要預(yù)留“空白”，便于學(xué)生發(fā)揮?？傊?，要執(zhí)簡馭繁，以少勝多，減輕學(xué)生負(fù)擔(dān)，又提高教學(xué)質(zhì)量。在整體設(shè)計中，要塑造好自我形象，使學(xué)生感到可敬、可親，從而尊其師，信其言，行其道。
其次，要活躍要課堂氣氛。生龍活虎的學(xué)生渴望生動活潑的氣氛。課堂上最怕“雅雀無聲”。課堂教學(xué)是開放的、有序的動態(tài)系統(tǒng)。講得傳神，聽的不易走神兒?；罱?，才有活學(xué)和活躍的氣氛。操作方法，一、是以理服人，用自己科學(xué)道理折服學(xué)生，不能指望學(xué)生相信自己不相信的東西。
二、是以情感人?；髡咔闉榻處熐?，感染學(xué)生，進(jìn)入角色，使其感情獲得必要的表達(dá)和演泄。但，教師又不可“忘情”，因為教學(xué)的藝術(shù)化決非戲劇化。
三、是用色彩指導(dǎo)人。根據(jù)需要和可能，適當(dāng)選擇和高速服裝、粉筆、教具等有關(guān)物品的顏色，表現(xiàn)對比，強(qiáng)調(diào)的意蘊(yùn)。
四、是用“位移”影響人。教師的站位，有時有講臺中心點或黃金分割點，有時在臺下或?qū)W生中間。以造成或嚴(yán)肅鄭重、或親切自然的印象。
秩序井然的和諧氣氛。
再次，講求語言技巧。教師的教學(xué)語言應(yīng)力求無聲語言與有聲語言的完美結(jié)合。無聲語言主要表情達(dá)意的目光語，充滿愛心的微笑語和得體適度的手勢語。有聲語言指口頭語言。言為心聲，精彩的口頭語言必然準(zhǔn)確、鮮明、生動，必然情真意切、悅耳動聽、談諧幽默，猶如妙語聯(lián)珠，令人心曠神怡。掌握語言技巧，非下苦功不可。它要求教師學(xué)好、講好普通話，象作詩填詞一樣地“練句”、“練字”；減少乃至消滅“嗯”、“啊”、這個之類的廢話，出現(xiàn)之類的廢話，無疑是教師思路的中斷，才華的不濟(jì)和對黃金時間的浪費。
科學(xué)的教法。
課堂教學(xué)是復(fù)雜的系統(tǒng)工程，成功的課堂教學(xué)是真善美的和諧統(tǒng)一，是創(chuàng)造性很強(qiáng)的綜合藝術(shù)。搞好課堂教學(xué)，對教師來說，不僅是完成一項工作和任務(wù)，還是恒久的科研課題的執(zhí)著的藝術(shù)追求。