國(guó)畫(huà)的魅力范文(17篇)

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    總結(jié)是對(duì)自己成長(zhǎng)歷程的回顧和評(píng)價(jià),有助于我們更好地發(fā)掘自己的潛力和優(yōu)勢(shì)。寫(xiě)總結(jié)時(shí)要注意客觀公正,對(duì)自己的不足和不足之處要有清醒的認(rèn)識(shí)和批評(píng)。希望以下總結(jié)范文對(duì)您有所啟發(fā)。
    國(guó)畫(huà)的魅力篇一
    我本人十分喜歡畫(huà)畫(huà),什么素描、水彩、油畫(huà)這些都喜歡,但我最?lèi)?ài)的還是國(guó)畫(huà)。
    國(guó)畫(huà)很有講究,就是選紙、筆、顏料也要很重要,一幅好的國(guó)畫(huà)要用很長(zhǎng)時(shí)間來(lái)完成。還有一點(diǎn)就是要有耐心和要細(xì)心。記得我第一次接觸國(guó)畫(huà)的時(shí)候,別提有多糟了。我畫(huà)的是一幅“荷塘夏景”起先要勾勒出荷花的邊,我一開(kāi)始勾得還不錯(cuò),但5、6分鐘我就不耐煩了,便烏七八糟地勾了一通,導(dǎo)致線條有粗有細(xì)。勾好線條就上色了,老師說(shuō):“先涂上原色在用水色把原色擴(kuò)散開(kāi)?!比缓罂戳死蠋煹氖痉段乙呀?jīng)胸有成竹了,誰(shuí)知,我總不能用水色把原色擴(kuò)散開(kāi),哎呦!把我急得呀!接著,我實(shí)在是畫(huà)不好,又心急,草草上好色,就了事了。好好的一副國(guó)畫(huà)就被我給毀了,唉!后來(lái),我又在次畫(huà)國(guó)畫(huà)了,我吸取了上次的.教訓(xùn),好好的勾線,再怎么無(wú)奈也接著好好的勾,而且我每一個(gè)步驟都很認(rèn)真,上色也不像上次那樣毛毛草草細(xì)心的擴(kuò)散了原色。結(jié)果我花了3個(gè)小時(shí)多的時(shí)間完成了一幅國(guó)畫(huà)。
    從那以后我愛(ài)上了國(guó)畫(huà),愛(ài)上國(guó)畫(huà)的傳統(tǒng),愛(ài)上國(guó)畫(huà)的色彩。
    國(guó)畫(huà)的魅力篇二
    國(guó)畫(huà)是中國(guó)的傳統(tǒng)繪畫(huà)形式,是用毛筆蘸水、墨、彩作畫(huà)于絹或紙上。下面是小編分享的國(guó)畫(huà)的基本分類(lèi),一起來(lái)看一下吧。
    中國(guó)畫(huà)中寫(xiě)意畫(huà)是以水墨作長(zhǎng)時(shí)期占據(jù)著畫(huà)壇的統(tǒng)治地位,成為正統(tǒng)。畫(huà)家對(duì)水墨的獨(dú)特的感悟,來(lái)源于對(duì)水墨畫(huà)的實(shí)踐。中國(guó)人對(duì)于線條、水墨的特殊感情和心悟,是古老的傳統(tǒng)藝術(shù)思維現(xiàn)象。儒道思想的啟迪和制約,使得中國(guó)畫(huà)家迷走于水墨天地?cái)?shù)千年樂(lè)而忘返。水墨畫(huà)以其獨(dú)具的風(fēng)采、恢宏博大的內(nèi)涵、神秘莫測(cè)的無(wú)窮變化,尤其是它純正的東方意味使之傲立于世界藝術(shù)之林。
    水墨畫(huà)的發(fā)展是以水墨技法的不斷進(jìn)步、完善而趨于成熟的。如董源的氤氳,郭熙的菌散,范寬的厚實(shí),米友仁的充潤(rùn),李唐的濃重,夏圭的淋漓-----從宋元以后的四家、董其昌、徐渭、四僧、四王、揚(yáng)州八怪,直到吳昌碩、黃賓虹、石魯、傅抱石、張大千、李可染、齊白石等,在水墨畫(huà)的探索實(shí)踐中也都各得珍奇,各具風(fēng)采。傳統(tǒng)水墨畫(huà)講究用筆用墨,推崇有筆有墨,追求筆意墨致,這就是說(shuō)對(duì)筆和墨的要求是同等嚴(yán)格的。在實(shí)踐操作中,往往是以筆帶墨,故處處見(jiàn)筆。由于墨與水的交融,墨分出五色,有濃有淡,濃淡相滲,黑白相間,又要求筆中有墨。所謂有筆有墨、見(jiàn)筆見(jiàn)墨,便是水墨畫(huà)藝術(shù)的表現(xiàn)力和價(jià)值所在。水墨畫(huà)是聯(lián)系傳統(tǒng)和現(xiàn)代信息的橋梁,是連接傳統(tǒng)和現(xiàn)代的紐帶。它影響啟迪了新一代畫(huà)家,示以后來(lái)者傳統(tǒng)規(guī)范,也啟開(kāi)了某些通向現(xiàn)代的通道,起了開(kāi)拓性的作用。這是時(shí)代所使然。
    花鳥(niǎo)與人們的生活關(guān)系密切,無(wú)處不見(jiàn),無(wú)處不在,與人們朝夕相伴,因此,在遠(yuǎn)古時(shí)代,花鳥(niǎo)就時(shí)常作為藝術(shù)表現(xiàn)的對(duì)象。進(jìn)入階級(jí)社會(huì)之后,花鳥(niǎo)畫(huà)當(dāng)作工藝美術(shù)的一部分,常在各種屏風(fēng)、器物或裝飾品中出現(xiàn)。到了魏晉南北朝時(shí)期,花鳥(niǎo)畫(huà)開(kāi)始從工藝美術(shù)范圍中獨(dú)立出來(lái),已出現(xiàn)了專(zhuān)門(mén)從事花鳥(niǎo)畫(huà)創(chuàng)作的藝術(shù)家。據(jù)畫(huà)史記載,梁元帝肖繹曾畫(huà)有《蟬雀百團(tuán)扇》,南宋一畫(huà)家也畫(huà)有《蟬雀圖》。但是遺憾的是沒(méi)有實(shí)物流傳下來(lái)可作佐證。只是到了隋唐,特別是唐代,具有獨(dú)立審美意義的花鳥(niǎo)畫(huà),才正式產(chǎn)生了。從此,花鳥(niǎo)畫(huà)作為一種獨(dú)立的畫(huà)科登上了畫(huà)壇。
    唐代花鳥(niǎo)畫(huà),畫(huà)種分工也日趨明顯,出現(xiàn)了各種專(zhuān)長(zhǎng)的畫(huà)家。最負(fù)盛名的是薛稷和邊鸞,薛稷是盛唐最受時(shí)人稱(chēng)頌的花鳥(niǎo)畫(huà)家,尤擅畫(huà)鶴,史稱(chēng)他在官署、寺廟和私邸中畫(huà)了不少花鳥(niǎo)壁畫(huà),他畫(huà)的鶴被稱(chēng)為一絕。杜甫就有稱(chēng)贊薛稷畫(huà)鶴的詩(shī)句:"薛公十一鶴,皆寫(xiě)青田真,畫(huà)色久欲盡,蒼然猶出塵。"道出了畫(huà)家筆下鶴的高昂神韻。還有邊鸞,他的花鳥(niǎo)畫(huà)設(shè)色鮮明,濃艷如生,能"窮羽毛之變態(tài),奪花卉之芳研"。他對(duì)唐未五代花鳥(niǎo)畫(huà)的發(fā)展有很大的影響。
    五代的花鳥(niǎo)畫(huà)已經(jīng)有了更多的實(shí)物可循。那時(shí)的花鳥(niǎo)畫(huà)已經(jīng)形成了兩種風(fēng)格、兩大流派,一是以西蜀皇帝畫(huà)院畫(huà)家黃簽為代表的"黃家富貴"體,二是以江南南唐處士徐熙為宗主的"徐熙野逸"體。黃筌是成都人,從17歲入皇家畫(huà)院就一直沒(méi)有離開(kāi)過(guò),是典型的御用畫(huà)家。所畫(huà)題村、手法都反映了宮廷貴族的要求。大多描寫(xiě)禁中所有珍禽瑞鳥(niǎo)、奇花怪石,用筆精細(xì)、不見(jiàn)墨痕,只以輕色染成,帶有一種宮廷的官員氣韻,故稱(chēng)之為"黃家富貴"。面南唐的徐熙,出身于江南名族,但他本人卻是一個(gè)不愿做官的"處士",史書(shū)說(shuō)他是"志節(jié)高邁,放達(dá)不羈"。由于他置身于宮廷畫(huà)院之外,因而擺脫了院派作風(fēng)的約束,追求以質(zhì)樸手法表現(xiàn)大自然中的山花野竹、水鳥(niǎo)塘魚(yú)等通俗題材的靈趣,刨"野逸"風(fēng)格,被稱(chēng)之為"徐熙野逸"。
    北宋統(tǒng)一,黃筌進(jìn)入北宋畫(huà)院,"黃家富貴"開(kāi)始在北宋繁衍,侃獨(dú)霸畫(huà)院畫(huà)壇。北宋中期,出現(xiàn)了一個(gè)同為四川人的趙昌,開(kāi)始變化"黃家官貴"的風(fēng)格,他的"沒(méi)骨"花鳥(niǎo),色墨融臺(tái),開(kāi)始有了突破,稍后起者,有長(zhǎng)沙人易元吉,安徽人崔白異軍突起,融"黃家宮貴"與"徐熙野逸"兩家之長(zhǎng),結(jié)合多種技法,先畫(huà)出描繪對(duì)象的骨骼、體積,再罩以淡色。畫(huà)面的形象多強(qiáng)調(diào)其動(dòng)感,或見(jiàn)鴛鴛迎風(fēng)逆水而上,或見(jiàn)野鴨在蘆葦蕩中因意外驚憂(yōu)而狂飛。
    在北未末期,還出現(xiàn)了一個(gè)有名的皇帝畫(huà)家,宋徽宗趙佶。趙佶創(chuàng)辦的學(xué)院不但培養(yǎng)了大批美術(shù)專(zhuān)業(yè)人才,繁榮了創(chuàng)作,而趙信本人也是一個(gè)詩(shī)書(shū)畫(huà)全能的人。他的花鳥(niǎo)畫(huà),有不少作品流傳,且風(fēng)格多樣,不乏杰作。他的《芙蓉錦雞圖》、《祥龍石圖》、《瑞鶴圖》等,都可以稱(chēng)得上花鳥(niǎo)畫(huà)的精品。
    北宋滅亡,南宋偏安江南,其繪畫(huà)傳統(tǒng)多沿襲北宋,沒(méi)有什么突破性的進(jìn)展。南宋中期以來(lái),畫(huà)家馬遠(yuǎn)將山水、花鳥(niǎo)與人物結(jié)合在一起,使花鳥(niǎo)畫(huà)在寓意上更加明確,找到了最佳的"以物寓意"的途徑。馬遠(yuǎn)的一幅代表作品是《梅石溪鳥(niǎo)圖》,表現(xiàn)了溪谷的幽靜,梅花的芬芳和群鳥(niǎo)的活躍生命,是山水畫(huà)與花鳥(niǎo)畫(huà)的完美結(jié)合。再稍后,有擅長(zhǎng)于人物畫(huà)的梁楷、牧溪,借鑒減筆水墨人物畫(huà)技法,開(kāi)創(chuàng)了減筆寫(xiě)意花鳥(niǎo)畫(huà),又為花鳥(niǎo)畫(huà)開(kāi)辟了一條新路子。減筆寫(xiě)意花鳥(niǎo)畫(huà)筆墨極簡(jiǎn),意境卻根深遠(yuǎn),大有以一當(dāng)十之妙。如今藏北京故宮博物院的梁楷創(chuàng)作的《秋柳雙鴨圖》,就是一幅難得的藝術(shù)珍品。
    元代的'花鳥(niǎo)畫(huà)與宋代相比,就像人物畫(huà)一樣也有所沒(méi)落。在花鳥(niǎo)畫(huà)方面大至可分為兩部分,一部分沿襲宋畫(huà)院的傳統(tǒng),工致艷麗;另一部分則繼承了宋代文人畫(huà)的發(fā)展道路,作水墨寫(xiě)意枯木竹石,追求書(shū)法趣味。使號(hào)稱(chēng)"四君子"的梅、蘭、竹、菊為題材的作品空前興盛。借物寓意,人各一態(tài),風(fēng)格多樣,拓寬了花鳥(niǎo)畫(huà)的審美領(lǐng)域。最著名的畫(huà)家則首推杭州人王淵,他的水墨花鳥(niǎo)畫(huà)被時(shí)人稱(chēng)為"當(dāng)代絕藝"。傳世作品有《竹雞圖》,用水墨畫(huà)成,既有工筆花鳥(niǎo)的精致,又有水墨寫(xiě)意的意韻,干濕濃淡相宜,不施丹粉而五彩繽紛。
    比起人物畫(huà)和山水畫(huà)來(lái)說(shuō),花鳥(niǎo)畫(huà)真是一個(gè)晚熟的生命,盡管她最初的出現(xiàn)比人物畫(huà)和山水畫(huà)都要早得多,但至唐代,她才以一個(gè)完整的生命體誕生于畫(huà)壇。麗在表現(xiàn)形式和技法上的每一點(diǎn)突破卻又都是以山水畫(huà)為先,花鳥(niǎo)畫(huà)只緊緊跟隨其后。但機(jī)遇終于來(lái)臨至明代,隨著沈周、文征明、唐寅、仇英這號(hào)稱(chēng)"吳門(mén)四家"在江南的崛起,水墨寫(xiě)意花鳥(niǎo)之風(fēng)便大興。吳門(mén)四家在藝術(shù)上是畫(huà)壇上難得的多面手,詩(shī)書(shū)畫(huà)全能,山水、人物、花鳥(niǎo)皆精,雖然人們常把他們的成就歸結(jié)到山水畫(huà)系列,但花鳥(niǎo)畫(huà)中,他們也作出了杰出的貢獻(xiàn)。他們?cè)谇叭说幕A(chǔ)上進(jìn)一步追求筆情墨意,井強(qiáng)調(diào)對(duì)象神態(tài)與畫(huà)家情趣的統(tǒng)一。此后,在明代另兩位花鳥(niǎo)畫(huà)大師陳淳和徐謂用心血、情感、筆墨的溶鑄之下,花鳥(niǎo)畫(huà)最終走向了成熟和完善。
    清代在山水畫(huà)中派系眾多,各有所長(zhǎng),而在花鳥(niǎo)畫(huà)中,則只可數(shù)得上揚(yáng)州畫(huà)派。
    揚(yáng)州畫(huà)派的成員有鄭板橋、汪士慎、金農(nóng)、黃慎、李兇、羅騁、李方膺、高翔等8人,因?yàn)樗麄兌蓟顒?dòng)在揚(yáng)州地區(qū),而且他們還敢于突破清初六大家崇尚摹古、追求筆墨形式的"正統(tǒng)派"畫(huà)風(fēng),主張?jiān)诶^承傳統(tǒng)的基礎(chǔ)上敢于創(chuàng)新,主張師造化,注重創(chuàng)作,他們?cè)谏钌弦舶灿谇遑?,不迫名逐利,常用?shū)畫(huà)來(lái)發(fā)泄對(duì)社會(huì)的不滿(mǎn)。因此人們又稱(chēng)他們?yōu)?揚(yáng)州八怪"。揚(yáng)州畫(huà)派最終以一種清新的生氣勃勃的姿態(tài)振奮了中國(guó)畫(huà)壇,在中國(guó)畫(huà)史上有極重要的地位,對(duì)后世影響很大。
    1840年=戰(zhàn)爭(zhēng)之后,中國(guó)逐漸淪為半殖民地半封建社會(huì),社會(huì)的動(dòng)蕩也帶來(lái)了藝術(shù)的變化,中國(guó)畫(huà)也開(kāi)始了改變,吸收了西洋畫(huà)的色彩明快,形象真實(shí)生動(dòng)等特點(diǎn),一些赴日、赴歐的留學(xué)畫(huà)家開(kāi)始了中西藝術(shù)結(jié)合的嘗試。活躍在上海的海派畫(huà)家和活躍在廣東的嶺南畫(huà)家也在這方面有突出的貢獻(xiàn),留下了不少新穎的作品。中國(guó)畫(huà)走過(guò)了漫長(zhǎng)的道路,既顯示著成熟,也面臨著新生。
    (1)山水畫(huà)的介紹
    中國(guó)畫(huà)傳統(tǒng)畫(huà)種之一。以自然風(fēng)景為主要描繪對(duì)象。題材有風(fēng)景佳勝、名山大川、城市園林、村野鄉(xiāng)居、舟橋樓宇等。元代以后山水畫(huà)在畫(huà)史上占據(jù)相當(dāng)?shù)牡匚弧A?xí)慣上,依畫(huà)法不同分為:勾勒設(shè)色,金碧輝煌,富裝飾風(fēng),稱(chēng)青綠山水或金碧山水;純粹水墨者為水墨山水或墨筆山水;水墨為主、略施淡赭淡青稱(chēng)淺絳山水或淡著色山水;以水墨勾皴淡色打底且施青綠者為小青綠山水;幾無(wú)水墨純以彩色描繪者為沒(méi)骨山水。
    (2)山水畫(huà)的歷史
    中國(guó)山水畫(huà)歷史久遠(yuǎn),獨(dú)立的山水畫(huà)始發(fā)于魏晉南北朝之間,文獻(xiàn)表明該期山水畫(huà)理論已趨成熟。至隋唐,展子虔《游春圖》展露了隋代或初唐青綠山水之面貌,已見(jiàn)其寫(xiě)實(shí)能力之飛躍。盛唐吳道子之山水畫(huà)簡(jiǎn)練且寫(xiě)實(shí),李思訓(xùn)之山水畫(huà)富麗而典雅;張及中晚唐畫(huà)家創(chuàng)水墨山水;敦煌壁畫(huà)中出現(xiàn)沒(méi)骨山水;五代北宋則出現(xiàn)荊浩、關(guān)仝、董源、巨然、李成、范寬等一批名家,在真實(shí)地表現(xiàn)大自然和審美認(rèn)識(shí)上跨入新的階段。該期荊浩的《筆法記》、郭熙父子的《林泉高致》則較系統(tǒng)地總結(jié)了山水畫(huà)理論。至元代,黃公望、倪瓚、王蒙、吳鎮(zhèn),使山水畫(huà)走向抒發(fā)主觀情感、創(chuàng)造多種風(fēng)格的新途,并使山水畫(huà)中詩(shī)書(shū)畫(huà)的結(jié)合趨于完美。明末董其昌簡(jiǎn)化古人所創(chuàng)山水形象,參照書(shū)法法則,使山水畫(huà)風(fēng)又一變化。清代山水畫(huà)一派沿襲董源、巨然和黃公望,變化古法、筆墨;另一派則強(qiáng)調(diào)抒發(fā)個(gè)性,面向自然,將筆墨發(fā)揮盡致以傳情達(dá)意。五代兩宋以后山水畫(huà)的發(fā)展變化,產(chǎn)生了數(shù)量甚眾的名家、流派,理論著述亦趨于完備,從而奠定了近現(xiàn)代山水名家產(chǎn)生的基礎(chǔ)。
    (3)山水畫(huà)的特點(diǎn)
    中國(guó)山水畫(huà)的特殊傳統(tǒng)是創(chuàng)造形神交融、天我合一的意境,即不但表現(xiàn)豐富多彩的自然景物,且往往由有限的取景來(lái)表現(xiàn)對(duì)整個(gè)宇宙自然的由表及里的認(rèn)識(shí),或于山水之中寄托對(duì)于國(guó)土家園的感情,因而集中體現(xiàn)了中國(guó)人的自然觀和社會(huì)審美意識(shí),也可以說(shuō)從側(cè)面間接地反映了社會(huì)生活。在形象描繪上,山水畫(huà)的特點(diǎn)為重宏觀、重整體的把握,而非拘泥于細(xì)枝末節(jié)。對(duì)于物象的組織構(gòu)造,則創(chuàng)造了獨(dú)特的程式化表現(xiàn)方法,但并非機(jī)械照搬,而是靈活地用高度提煉的結(jié)構(gòu)程式來(lái)表現(xiàn)物象。在空間的處理方法上,提出高遠(yuǎn)、平遠(yuǎn)、深遠(yuǎn)、闊遠(yuǎn)等概念,并巧妙加以融合運(yùn)用。構(gòu)圖上,則較人物畫(huà)、花鳥(niǎo)畫(huà)更重"勢(shì)"與"開(kāi)合起伏"的表達(dá)。"勢(shì)"為具體形象間的聯(lián)系,而"開(kāi)合起伏"為這種聯(lián)系中的節(jié)奏變化。這表現(xiàn)了山水畫(huà)中在靜態(tài)的畫(huà)面和形象組合中對(duì)于大自然的內(nèi)在聯(lián)系的一種運(yùn)動(dòng)的、全面的觀察與表現(xiàn)觀念。山水畫(huà)的筆墨技法,較人物、花鳥(niǎo)畫(huà)豐富多變,各種皴法和點(diǎn)苔法為筆法之要素;而墨法則有"染"、"擦"、"破墨"、"積墨"等種種手段,筆墨交融,有力地影響了其表達(dá)感情、狀物寫(xiě)意的功能。
    1、從創(chuàng)作題材上分:國(guó)畫(huà)主要分為人物、花鳥(niǎo)、山水這三種。
    人物畫(huà)所表現(xiàn)的是人類(lèi)社會(huì),人與人的關(guān)系;山水畫(huà)所表現(xiàn)的是人與自然的關(guān)系,將人與自然融為一體;花鳥(niǎo)畫(huà)則是表現(xiàn)大自然的各種生命,與人和諧相處。
    2、從技法上可分:工筆、寫(xiě)意、寫(xiě)實(shí)三種。
    寫(xiě)意:是中國(guó)畫(huà)中屬于放縱一類(lèi)的畫(huà)法。要求通過(guò)簡(jiǎn)練的筆墨,寫(xiě)出物象的形神,來(lái)表達(dá)作者的意境。寫(xiě)意畫(huà)擺脫了自然形的限制,而追求以筆墨為載體的情感宣瀉。后世泛指筆勢(shì)豪放、墨如潑出的畫(huà)法為“潑墨”。寫(xiě)意畫(huà)分小寫(xiě)意和大寫(xiě)意畫(huà)。
    工筆是中國(guó)畫(huà)中屬于工整細(xì)致一類(lèi)的畫(huà)法,用細(xì)致的筆法制作,著重線條美,一絲不茍,是工筆畫(huà)的特色。代表有:五代畫(huà)家黃荃、如宋代的院體畫(huà),明代仇英的人物畫(huà),清代惲壽平、沈銓的花鳥(niǎo)畫(huà)等。
    寫(xiě)實(shí):如實(shí)地描繪事物,寫(xiě)實(shí)注重客觀對(duì)象的空間關(guān)系及物象本身的形體、色彩的再現(xiàn)。代表作有五代顧閎中《韓熙載夜宴圖》、宋張擇端的《清明上河圖》等。
    3、按其使用材料和表現(xiàn)方法,又可細(xì)分為水墨畫(huà)、重彩、淺絳、工筆、寫(xiě)意、白描、沒(méi)骨等。
    水墨畫(huà):水墨畫(huà)是中國(guó)繪畫(huà)的代表,水墨畫(huà)是由水和墨調(diào)配成不同深淺的墨色所畫(huà)出的畫(huà)。水墨畫(huà)被視為中國(guó)傳統(tǒng)繪畫(huà),也稱(chēng)國(guó)畫(huà)。水墨畫(huà)指中國(guó)畫(huà)中純用水墨的畫(huà)體。
    重彩:重彩在中國(guó)繪畫(huà)的早期階段占有重要位置。“丹青”是古人對(duì)繪畫(huà)的代稱(chēng),"丹"即朱砂,"青"即石青、石綠,兩者均是重彩的常用顏料。
    淺絳:中國(guó)山水畫(huà)中的一種設(shè)色技巧。即凡以淡紅青色彩渲染為主山水畫(huà),統(tǒng)稱(chēng)淺絳山水。其方法是先用濃淡,干濕變化之墨線勾勒輪廓結(jié)構(gòu)變化之后,再施以淡的赭石,染山石,樹(shù)木結(jié)構(gòu)處。最后用淡花青類(lèi)色渲染即成。
    白描:是國(guó)畫(huà)技法名,以淡墨勾勒輪廓或人物,而不設(shè)色、渲染烘托的一種畫(huà)法。突出線條之力與美,有單勾和雙勾,多見(jiàn)于人物畫(huà)和花鳥(niǎo)畫(huà)。
    國(guó)畫(huà)的魅力篇三
    《清明上河圖》這幅名畫(huà)上的人物、街道、牲口都很逼真,而這幅名畫(huà)就是以國(guó)畫(huà)形式畫(huà)成的。
    我上幼兒園時(shí)就對(duì)國(guó)畫(huà)感興趣,于是報(bào)名參加了國(guó)畫(huà)興趣班,跟著呂老師學(xué)習(xí)國(guó)畫(huà)。時(shí)光飛逝,轉(zhuǎn)眼間我上了小學(xué)三年級(jí),我驚喜地發(fā)現(xiàn),國(guó)畫(huà)原來(lái)是中國(guó)傳統(tǒng)文化之一!我高興極了,我為自己會(huì)一門(mén)中國(guó)傳統(tǒng)文化而自豪!
    我覺(jué)得學(xué)國(guó)畫(huà)不僅是學(xué)了一門(mén)課程,而且還豐富了課余生活。
    我真喜歡國(guó)畫(huà)!你也一樣吧?
    國(guó)畫(huà)的魅力篇四
    中國(guó),是一個(gè)歷史文化極其悠久的國(guó)家,唐詩(shī)、宋詞歷來(lái)被人傳誦、《長(zhǎng)恨歌》、《離騷》等古代著名詩(shī)篇也世世代代讓人銘記,而國(guó)畫(huà)則具有中國(guó)藝術(shù)的獨(dú)特魅力。國(guó)畫(huà)在中海內(nèi)外都享有盛譽(yù),一幅栩栩如生的《清明上河圖》更是中華民族的驕傲。如今,國(guó)畫(huà)的內(nèi)容豐富、形式多樣,他們將中華民族的獨(dú)特情感融入了國(guó)畫(huà)里,使原本就呼之欲出的畫(huà)顯得更加惟妙惟肖。國(guó)畫(huà)就像一本無(wú)字天書(shū),讓你怎么讀也讀不透,但只要你用心去感受,就會(huì)發(fā)現(xiàn)其中的無(wú)限奧秘。
    我便是如此,剛開(kāi)始學(xué)畫(huà)畫(huà)時(shí),我覺(jué)得并不難,正好碰上了畫(huà)畫(huà)比賽,我便自告奮勇地畫(huà)了一幅圖交上去。可是等了好幾天也沒(méi)有音訊,這令我十分沮喪。但我知道,人并不能一步登天。古代著名畫(huà)家齊白石也是經(jīng)過(guò)刻苦訓(xùn)練、細(xì)心觀察生活,才得到了今天這么輝煌的成就的。于是,我振作了精神,又重新踏上了畫(huà)畫(huà)之旅。我愛(ài)國(guó)畫(huà),并不只是因?yàn)楸凰氰蜩蛉缟腵畫(huà)面所震憾了,而是因?yàn)閲?guó)畫(huà)向我們展現(xiàn)出的,是最真實(shí)的一面,具有中國(guó)獨(dú)特的藝術(shù)魅力。
    國(guó)畫(huà)的魅力篇五
    這幅畫(huà)是我老嬸家的沙發(fā)背景墻,有一次我無(wú)意中發(fā)現(xiàn)了這幅油畫(huà)的魅力所在??粗粗冶闳朊粤?,誰(shuí)知出現(xiàn)了幻覺(jué)般的意境。那是一個(gè)美麗的清晨。
    湛的天空中潔白的云朵,看著真柔軟,溫和的陽(yáng)光照耀著大地。突然,一陣風(fēng)從遙遠(yuǎn)的地方吹過(guò)來(lái)。亮光似的花瓣飄到我的臉上,咦,是什么花的花瓣?如此的亮麗,我好奇地想著。忽然,一陣云霧匆匆忙忙的從我面前跑過(guò)去了,我的眼前是一片片向日葵地天地,遠(yuǎn)遠(yuǎn)地還有著五顏六色的草垛,在那一塊空地前,有一間漂亮的房屋,里面住著的人是那些向日葵的主人吧!
    那向日葵的心兒好像呈棕色,都是一個(gè)個(gè)小籽兒組成的一團(tuán)棕。向日葵的花瓣是鮮亮的黃色,稍微有點(diǎn)兒橙色加紅色,向黃昏的天邊一樣美麗動(dòng)人。葉子更是漂亮了有的葉子的姿態(tài)真是婀娜多姿形態(tài)各異。
    從近向遠(yuǎn)看,一片燦爛的黃色印在我的心中。小山坡上屹立著一棵棵小松樹(shù),還有那美麗巍峨的冰山……松樹(shù)綠的像翠玉,那向日葵黃的似麥穗,冰山白的似雪花,五顏六色。
    好似從山間飄來(lái)的雨露驚醒了我。哦!原來(lái)是一副帶著無(wú)窮魅力的油畫(huà)。??!多美的意境呀!我是多么的戀戀不舍。
    國(guó)畫(huà)的魅力篇六
    畫(huà)畫(huà)的魅力精選由本站會(huì)員“快樂(lè)賺”投稿精心推薦,小編希望對(duì)你的學(xué)習(xí)工作能帶來(lái)參考借鑒作用。
    本科就讀于中南大學(xué)環(huán)境設(shè)計(jì)專(zhuān)業(yè),由于一向?qū)Ξ?huà)畫(huà)有深切執(zhí)念,嘗試轉(zhuǎn)了專(zhuān)業(yè)。幸運(yùn)的是立刻就要研二啦。
    我從去年夏天開(kāi)始畫(huà)怪物手冊(cè),那時(shí)我一個(gè)人在外面租房住著,一年多的時(shí)間我盡量堅(jiān)持每一天畫(huà)小怪獸。靈感來(lái)源于我每一天遇到的事情和看見(jiàn)的東西,到此刻已經(jīng)畫(huà)完了兩本一共三百多個(gè)小怪獸。我最開(kāi)始畫(huà)的初衷只是想給自我留一個(gè)情感宣泄的空間,并且抽象的東西似乎更能表達(dá)我想表達(dá)的。慢慢的就發(fā)現(xiàn)這東西的趣味性,仿佛我成為了一個(gè)mama,每一天都在創(chuàng)造屬于我的情感小怪獸。它們各種顏色狀態(tài)形象,有時(shí)再深入的想一想它們或許也有自我要擁有的生活呢。它們?cè)谖夷抢镆彩钦鎸?shí)存在的。很趣味的體驗(yàn)。
    一個(gè)人住的這一年,時(shí)常會(huì)有關(guān)于自我的探索,了解到自我本身的局限和長(zhǎng)處。慢慢的學(xué)會(huì)跟自我相處,還有關(guān)于生活的瑣碎,操心穿衣吃飯。安排好每一天的生活作息,這些真是一個(gè)大課題。畫(huà)畫(huà)是一件很幸福的事情,力量也無(wú)窮大,比如現(xiàn)實(shí)中并不能存在的東西,只要依靠我們的想象和畫(huà)筆就能體現(xiàn)出來(lái),這大概就是。
    沒(méi)有靈感的時(shí)候會(huì)放松自我跟朋友出去玩一玩,看展覽逛菜市場(chǎng)。菜市場(chǎng)真是一個(gè)神奇的地方,我推薦每個(gè)人都去逛逛。心境絕對(duì)滿(mǎn)分。
    目前堅(jiān)持想做什么就去做什么絕對(duì)不能等,因?yàn)樽钸m宜的永遠(yuǎn)是現(xiàn)在。
    那里是我的部分一百個(gè)小怪獸,拉出來(lái)跟大家見(jiàn)個(gè)面(鞠躬)。
    畫(huà)畫(huà)的魅力精選如果還不能滿(mǎn)足你的要求,請(qǐng)?jiān)诒菊舅阉鞲嗥渌?huà)畫(huà)的魅力范文。
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    語(yǔ)言魅力演講稿。
    國(guó)畫(huà)的魅力篇七
    從小,便羨慕那些僅用寥寥幾筆就能畫(huà)出栩栩如生的圖像的人,便立志要當(dāng)畫(huà)家。如今,學(xué)業(yè)繁重,當(dāng)初立下的一些遠(yuǎn)大志向也隨著時(shí)間的消磨變得淡而又淡。但是對(duì)于繪畫(huà),我卻從未想過(guò)要放棄,我已為它的魅力而深深著迷。
    在快節(jié)奏的生活中,一切都顯得喧囂而嘈雜。腦海中每天都像是兵荒馬亂的戰(zhàn)爭(zhēng)年代,一片混亂,心也都是惶恐的。然而對(duì)于繪畫(huà),它卻像一片世外桃源般,安然隱立于思想的某個(gè)角落,一片寧?kù)o與祥和。繪畫(huà)所需的首要,便是心靜。
    每個(gè)周天的上午,拿起畫(huà)筆,我便沉浸在這片安靜的領(lǐng)域。放下了所有的煩惱,安靜地沉下心來(lái),只想著去怎樣打好一根線條,怎么去修整一個(gè)形體。世界最終只剩下了紙與筆摩擦所發(fā)出的聲音。終于,看著筆下的畫(huà)在一次又一次耐心的修改之下終于變得準(zhǔn)確、圓潤(rùn)時(shí),看著紙上的人物漸漸變得立體豐滿(mǎn)時(shí),內(nèi)心的一切是那么單純而又由衷的喜悅。
    畫(huà)畫(huà)不是一蹴而就的。它需要積累,它的成長(zhǎng)是“慢”的。長(zhǎng)時(shí)間的耐心打磨才能最終畫(huà)出滿(mǎn)意的作品,一點(diǎn)一點(diǎn)地踏實(shí)學(xué)習(xí)才能提高技能。它同時(shí)是內(nèi)心的映照心浮氣躁時(shí),繪畫(huà)便會(huì)變得漏洞百出;當(dāng)內(nèi)心含有悲憤時(shí),繪出的線條又會(huì)是十分僵硬。畫(huà)畫(huà)需要安靜,它像一面鏡子,時(shí)時(shí)刻刻告訴我:沉下心來(lái)才能成功。
    在安靜之中,專(zhuān)注于繪畫(huà),從這中我體驗(yàn)到了專(zhuān)注與投入的樂(lè)趣。同時(shí),繪畫(huà)又像做人,聚少成多,需要勤奮與堅(jiān)持。繪畫(huà)中進(jìn)退并存——它需要精密的線條來(lái)填充畫(huà)面,也需要橡皮的修整來(lái)協(xié)調(diào)畫(huà)面;需要精確的布局排放擺置,又需要留白的背景引發(fā)遐想。仔細(xì)地思考,才能發(fā)現(xiàn)線條的微妙。
    這大概是吧,它教會(huì)了我安靜,也教會(huì)了我人生。
    曾經(jīng)的我以為,繪畫(huà)就像一杯香茶,香氣撲鼻?,F(xiàn)在我才明白,這杯香茶的味道微泛苦澀,那是歲月與風(fēng)雨所沉淀的一份沉靜,是蘊(yùn)含在香甜氣息中的一份內(nèi)涵。只有當(dāng)你真心身入其中時(shí),才能體會(huì)的到,并會(huì)為之著迷。
    一紙一筆,繪出潛在的內(nèi)涵。
    繪畫(huà)這深刻而安靜的魅力,吸引著我。我在繪畫(huà)中學(xué)習(xí)著……。
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    國(guó)畫(huà)的魅力篇八
    中國(guó)畫(huà),起源古,象形字,奠基礎(chǔ);文與畫(huà),在當(dāng)初,無(wú)歧異,本一途。中國(guó)夙有書(shū)畫(huà)同源之說(shuō),有人認(rèn)為伏羲畫(huà)卦、蒼頡造字,是為書(shū)畫(huà)之先河。文字與畫(huà)圖初無(wú)歧異之分。
    陶器是新石器時(shí)代的產(chǎn)物,陶器分黑陶、白陶和彩陶。在新石器時(shí)代重要遺址西安半坡村出土的彩陶上,畫(huà)有互相追逐的魚(yú),跳躍的鹿。甘肅永靖出上的一件摹擬船形的陶壺,使我們?nèi)缟硖幇哆叄榫皻v歷;還有青海大通上孫家寨發(fā)現(xiàn)的'舞蹈彩盆上,繪有三組五人攜手踏歌圖,表現(xiàn)出青春的活力。它是研究中國(guó)畫(huà)史的根源。在新石器時(shí)代的晚期,辛店和龍山諸文化遺址中,發(fā)現(xiàn)了我國(guó)最早的青銅器,它是器物,又是工藝美術(shù)品。常見(jiàn)的青銅器飾紋,有晏吞紋、云雷紋、夔紋、龍紋、虎紋等,也有用人體作為裝飾的花紋。雙夔合成的容谷紋,尾部多上卷,極富美觀。
    青銅器物上的裝飾畫(huà),主題約可分為兩類(lèi),一是描寫(xiě)貴族生活中的禮儀活動(dòng),如宴樂(lè)、射札、表祭等:一是描寫(xiě)水陸攻戰(zhàn)等。如趙固出土的《刻紋銅鑒》,集中表現(xiàn)了貴族生活的儀禮活動(dòng)。另一類(lèi)是描繪水陸攻戰(zhàn)的圖象,以山彪鎮(zhèn)出上的《水陸攻戰(zhàn)紋鑒》為代表。其他百花潭銅壺,故宮《宴樂(lè)銅壺》都有表現(xiàn)戰(zhàn)爭(zhēng)景象的圖畫(huà)。這些畫(huà)幅中,有水陸交戰(zhàn)、堅(jiān)壁防守、云梯攻地等情節(jié)。還有描繪水戰(zhàn)、陸戰(zhàn)的陣勢(shì)中,表現(xiàn)了沖鋒擊殺攻堅(jiān)的細(xì)節(jié)。士兵有的執(zhí)劍和戟,有的持戈和矛等,形象生動(dòng)。這些藝術(shù)手法,給漢畫(huà)石刻、磚刻以很大的啟發(fā)和影響。
    國(guó)畫(huà)的魅力篇九
    一般人對(duì)于繪畫(huà)作品的欣賞往往過(guò)多借助“文學(xué)性”的描述。那么,用這種方法來(lái)欣賞中國(guó)畫(huà),一般來(lái)說(shuō),工筆的、寫(xiě)實(shí)的作品就容易欣賞,因?yàn)樗蔷唧w、真實(shí),看得懂。
    但如果是粗放的。寫(xiě)意的作品,尤其是水墨寫(xiě)意的作品,就較難欣賞了,因?yàn)樗粚?xiě)實(shí),形象不具體,就看不懂,而且更無(wú)從知道作者的寓意了。當(dāng)然,一般人用這種方法欣賞繪畫(huà)是完全可以理解的,因?yàn)楫?huà)得像,看得明白,才容易引起聯(lián)想、產(chǎn)生共嗚。但是我們必須明白,一幅繪畫(huà)作品的好壞,卻不是以“像”或“不像”來(lái)衡量的。
    就藝術(shù)而論,我們衡量一件繪畫(huà)作品的好壞,或我們欣賞一件繪畫(huà)作品,首先不在于它像或不像,而在于繪畫(huà)作品的主題,或者說(shuō)繪畫(huà)作品中所輻射出的某種觀念、某種思想、某種情緒,能否緊緊地抓住觀賞者的心弦,能否給人以充分的藝術(shù)審美享受,并使人從中獲得某種啟迪和教育。應(yīng)該說(shuō),這才是一切藝術(shù)作品的真正目的。像與不像僅僅只是作品一種達(dá)到目的的手段而不是目的本身。因此像與不像就不能作為衡量作品的好壞或欣賞作品的標(biāo)準(zhǔn)。
    那么,畫(huà)家們是怎樣來(lái)看畫(huà)的呢?就國(guó)畫(huà)而言,內(nèi)行人看畫(huà)一般是看畫(huà)面的整體氣勢(shì),用美術(shù)術(shù)語(yǔ)來(lái)說(shuō)就是先體味其“神韻”,或者“神似”,然后再看它的筆墨趣味,構(gòu)圖、著色、筆力等。最后才看它的造型,即像不像或“形似”。內(nèi)行人的這種抓“神韻”的欣賞方法當(dāng)然是抓住了實(shí)質(zhì),因?yàn)椤吧耥崱本褪且环N高的藝術(shù)審美享受,常常是中國(guó)畫(huà)家們的追求達(dá)到的目標(biāo)。
    當(dāng)然,一般的人要從畫(huà)中去體驗(yàn)到一種“神韻”卻并不是一件容易的事,那不但需要一定的審美能力、藝術(shù)修養(yǎng),也還需要具備一定的繪畫(huà)方面的基本知識(shí),特別是通過(guò)繪畫(huà)而訓(xùn)練出來(lái)的一種“感覺(jué)”。所以要很好地欣賞繪畫(huà),還得具備多方面的才能和藝術(shù)修養(yǎng)。
    但是,如果我們從以下幾個(gè)方面去欣賞繪畫(huà)作品也許更能理解一些。有人提出,藝術(shù)的欣賞需要經(jīng)過(guò)審美感知、審美理解和審美創(chuàng)造三個(gè)階段,那么從這樣三個(gè)方面去欣賞繪畫(huà)作品是很有道理的。
    審美感知就是要求我們直觀地去感知審美對(duì)象,即藝術(shù)作品本身,我們可以去感知作品上畫(huà)的是什么?畫(huà)得像或是不像,色彩是鮮明的或是灰暗的,線條是流暢的或是笨拙的,表現(xiàn)手法是工筆的或是寫(xiě)意的等等,總之要自己親自地平心靜氣地進(jìn)行直觀的'感受。第二步,在審美感知的基礎(chǔ)上進(jìn)行審美理解。即在直觀感受的基礎(chǔ)上,進(jìn)行理解和思考,把握作品的意味、意義和內(nèi)涵。這種理解包括對(duì)作品的藝術(shù)形式和藝術(shù)技巧的理解;對(duì)作品表現(xiàn)的內(nèi)容和表達(dá)的主題的理解;以及對(duì)作品的時(shí)代背景和時(shí)代精神的理解等等,這就需要充分調(diào)動(dòng)我們的思考能力。
    我們可以一步一步地想下去:作品畫(huà)的內(nèi)容要表現(xiàn)什么?是怎樣表現(xiàn)的?所采用的藝術(shù)手段是否恰當(dāng)?能否充分地表達(dá)出主題?同時(shí),透過(guò)作品的畫(huà)面,猜測(cè)作者的心思,是熱情地歌頌或是辛辣地諷刺;透過(guò)畫(huà)面的氣氛,體驗(yàn)畫(huà)面的情調(diào):是深沉或是豪放,是樂(lè)觀或是悲傷。再還可以根據(jù)已有的知識(shí)結(jié)構(gòu),結(jié)合作者的身世、創(chuàng)作特點(diǎn)和所處的時(shí)代背景等進(jìn)行分析。
    到了這一步,藝術(shù)的審美欣賞并沒(méi)有完結(jié),還有一個(gè)審美創(chuàng)造階段。就是通過(guò)審美的感知和審美的理解后,在對(duì)作品審美的基礎(chǔ)上進(jìn)行再創(chuàng)造,通過(guò)自己積累的審美經(jīng)驗(yàn)、文化知識(shí)、主活閱歷等進(jìn)行豐富的聯(lián)想、升發(fā)開(kāi)去,再創(chuàng)造出一個(gè)新的意象來(lái)。這樣,你才真正獲得了啟迪和教育,欣賞繪畫(huà)才獲得了真正的意義。青少年朋友們不妨用這種方法去欣賞中國(guó)畫(huà)(或其他繪畫(huà)),認(rèn)真試一試,看能否有所收獲。
    國(guó)畫(huà)的魅力篇十
    中國(guó)的詩(shī)、書(shū)、畫(huà)、戲劇等文學(xué)藝術(shù)均呈現(xiàn)出鮮明的“寫(xiě)意精神”,并帶來(lái)象征的、變形的、抽象的、表現(xiàn)的等復(fù)雜多變的形式演進(jìn),中國(guó)畫(huà)更是其突出的代表。中國(guó)畫(huà)從原始巖畫(huà)到當(dāng)代中國(guó)畫(huà),“寫(xiě)意精神”貫穿始終,形成其藝術(shù)特質(zhì)和獨(dú)特的繪畫(huà)體系。千百年來(lái),不論中國(guó)畫(huà)藝術(shù)如何呈現(xiàn)出變化無(wú)窮的瑰麗風(fēng)姿,工筆畫(huà)也好,寫(xiě)意畫(huà)也好,但萬(wàn)變不離其宗,即植根于中國(guó)傳統(tǒng)文化深層哲理內(nèi)涵的儒、道、老莊哲學(xué),其長(zhǎng)期主導(dǎo)并影響中國(guó)社會(huì)的意識(shí)形態(tài)和社會(huì)生活。
    所謂“寫(xiě)意精神”是指在創(chuàng)作中以主觀情感為主導(dǎo)的創(chuàng)造性藝術(shù)沖動(dòng)和表現(xiàn)形式,畫(huà)家通過(guò)對(duì)現(xiàn)實(shí)生活和客觀物象的深入觀察、體會(huì)、分析和研究提煉并創(chuàng)造出具有典型象征意義的藝術(shù)形象,以主觀情感的“寫(xiě)意精神”為先導(dǎo),“意在筆先,象生其后”,強(qiáng)調(diào)主觀情感對(duì)事物的能動(dòng)作用。
    中國(guó)畫(huà)家在進(jìn)行創(chuàng)作時(shí),以“寫(xiě)意”為主導(dǎo),以自己的主觀情感去感受外在的物象,外在物象總是屬于“意”的統(tǒng)轄之中,不是單純地模仿自然,而是在對(duì)自然物象深刻理解的基礎(chǔ)上進(jìn)行主觀創(chuàng)造,達(dá)到“感悟生命,抒情表意”的目的。一方面將“物”情感化,另一方面將“意”對(duì)象化,“眼中之竹”演繹為“胸中之竹”,帶有畫(huà)家強(qiáng)烈個(gè)人情感,經(jīng)過(guò)經(jīng)營(yíng)構(gòu)思提煉熔冶,“胸中勃勃,遂有畫(huà)意”隨機(jī)應(yīng)變而跡化,由此而出現(xiàn)氣韻生動(dòng)、散點(diǎn)透視、隨類(lèi)賦彩等各種“傳神”的創(chuàng)作形式和優(yōu)秀作品。藝術(shù)創(chuàng)作不是以主觀去追求客觀,而是強(qiáng)調(diào)生命活力與作者心靈世界的融合,以達(dá)到物我交融,神形兼?zhèn)涞哪康模纱似渥髌凡拍芨窀唔嵮?,生?dòng)傳神。
    在中國(guó)畫(huà)領(lǐng)域,就字面意思理解,長(zhǎng)期存在將“工筆畫(huà)”與“寫(xiě)意畫(huà)”對(duì)立的狀態(tài),殊不知“寫(xiě)意精神”是中國(guó)畫(huà)之靈魂,同樣貫穿于工筆畫(huà)創(chuàng)作之始終,審美本質(zhì)是殊途同歸,同樣要求境界高遠(yuǎn),傳神寫(xiě)意,氣韻生動(dòng)。大量畫(huà)家、理論家糾纏于其中,其實(shí)使用任何工具、材料的不同畫(huà)種均創(chuàng)作了優(yōu)秀的藝術(shù)作品,工具、材料是為人服務(wù)的,畫(huà)家的文化修養(yǎng)不同,作品才有高下之分。工筆畫(huà)的“工、板、死”,在大量的`寫(xiě)意畫(huà)中同樣存在。境界高遠(yuǎn),傳神寫(xiě)意的工筆經(jīng)典作品自古以來(lái)舉不勝舉,。明清以降,居廉、居巢的“撞水撞粉”沒(méi)骨畫(huà)法更是直接從視覺(jué)上打破了工筆畫(huà)與寫(xiě)意畫(huà)的界線,成為當(dāng)代工筆畫(huà)創(chuàng)作借鑒的經(jīng)典。當(dāng)代工筆畫(huà)在水與色、水與墨之間“撞、潑、灑”等各種千變?nèi)f化的技法應(yīng)用,創(chuàng)造了當(dāng)代工筆畫(huà)新的輝煌。
    藝術(shù)的根本在于創(chuàng)造,“筆墨當(dāng)隨時(shí)代”,不論是工筆畫(huà)也好寫(xiě)意畫(huà)也好,只要我們把握中國(guó)畫(huà)的“寫(xiě)意精神”,吃透?jìng)鹘y(tǒng),吞吐古今,融會(huì)中西,加強(qiáng)文學(xué)藝術(shù)修養(yǎng),從生活中汲取營(yíng)養(yǎng),敢于探索創(chuàng)新,內(nèi)容形式上獨(dú)樹(shù)一幟,中國(guó)畫(huà)藝術(shù)的長(zhǎng)河,必將出現(xiàn)更多璀璨的藝術(shù)精英與精品。
    (有刪改)
    1.下列關(guān)于原文內(nèi)容的表述,不正確的一項(xiàng)是(3分)
    a.不管是工筆畫(huà)還是寫(xiě)意畫(huà),其內(nèi)在精神都是長(zhǎng)期主導(dǎo)并影響中國(guó)社會(huì)意識(shí)形態(tài)和社會(huì)生活的儒、道、老莊哲學(xué)。
    b.“寫(xiě)意精神”是指在創(chuàng)作中以主觀情感為主導(dǎo)的創(chuàng)造性藝術(shù)沖動(dòng)和表現(xiàn)形式,強(qiáng)調(diào)主觀情感對(duì)事物的能動(dòng)作用。
    c.世人將工筆畫(huà)與寫(xiě)意畫(huà)對(duì)立起來(lái),其實(shí)寫(xiě)意精神是中國(guó)畫(huà)之靈魂,工筆畫(huà)也要境界高遠(yuǎn),傳神寫(xiě)意,氣韻生動(dòng)。
    d.工具、材料是為人服務(wù)的,畫(huà)家文化修養(yǎng)高,畫(huà)工筆畫(huà)就境界高遠(yuǎn),文化修養(yǎng)不高,畫(huà)寫(xiě)意畫(huà)就“工、板、死”。
    2.將下列對(duì)畫(huà)作的分析填入文中橫線處,不恰當(dāng)?shù)囊豁?xiàng)是(3分)
    a.五代畫(huà)家黃筌描繪宮廷苑囿中的珍禽奇花,畫(huà)法精細(xì),其《寫(xiě)生珍禽圖》寫(xiě)花卉翎毛因工細(xì)逼真,而被蒼鷹視為真物而襲之。
    b.唐代張萱《虢國(guó)夫人游春圖》游春卻不畫(huà)春景,通過(guò)人物神情動(dòng)態(tài)、馬匹輕快節(jié)奏表現(xiàn)出春意盎然的氣氛,給人無(wú)限想象空間。
    c.北宋崔白的《寒雀圖》全幅一枝彎曲老樹(shù)、枝頭九只小鳥(niǎo)棲宿躍噪不一,生動(dòng)的構(gòu)圖,傳達(dá)給人清遠(yuǎn)凝練又極富生機(jī)的意境。
    d.宋代李迪《枯荷鵲鵯圖》中翻卷的葉面,滿(mǎn)布蟲(chóng)蝕的痕跡,一只鵲鵯雙爪緊握荷莖,扭頸俯視,為蕭瑟的深秋平添了幾許生氣。
    3.根據(jù)原文內(nèi)容,下列理解和分析不正確的一項(xiàng)是(3分)
    a.中國(guó)畫(huà)為了更好地表現(xiàn)出鮮明的“寫(xiě)意精神”,使用了象征的、變形的、抽象的、表現(xiàn)的等復(fù)雜多變的藝術(shù)形式。
    b.中國(guó)畫(huà)家進(jìn)行創(chuàng)作,強(qiáng)調(diào)外物與作者心靈世界的融合,追求神形兼?zhèn)涞木辰?,又把?xiě)意作為物象的先導(dǎo)和主導(dǎo)。
    c.隨著寫(xiě)意精神在繪畫(huà)領(lǐng)域的影響,當(dāng)代工筆畫(huà)充分借鑒了寫(xiě)意畫(huà)的技法,工筆畫(huà)與寫(xiě)意畫(huà)之間界線越來(lái)越模糊。
    d.藝術(shù)的根本在于創(chuàng)造,要?jiǎng)?chuàng)作更多璀璨的藝術(shù)精品,我們應(yīng)著眼古今中外,從生活中廣泛吸取營(yíng)養(yǎng),提高藝術(shù)修養(yǎng)。
    答案:
    1、(3分)d 2、(3分)a 3 、(3分)c
    國(guó)畫(huà)的魅力篇十一
    聽(tīng)到李老師的公開(kāi)課,對(duì)于只從書(shū)本上了解過(guò)教學(xué)過(guò)程而不曾真正走進(jìn)課堂的我來(lái)說(shuō),一次現(xiàn)實(shí)課堂的體驗(yàn)著實(shí)受益匪淺。不僅切身體驗(yàn)了教學(xué)過(guò)程的魅力,學(xué)習(xí)了教學(xué)技巧,還頓悟了許多從閱讀中所不能解決的實(shí)踐性問(wèn)題。在此將自己感觸較深的聽(tīng)課心得進(jìn)行分享:
    一、組織課堂在實(shí)際教學(xué)中的重要性。
    在自學(xué)教育學(xué)、教育心理學(xué)的過(guò)程中,課堂組織給我的印象無(wú)非就是上課前的“上課”、“同學(xué)們好”、“坐下”之類(lèi)的慣性過(guò)程,點(diǎn)到即止、無(wú)足輕重。而走進(jìn)李老師的課堂,我卻驚訝的發(fā)現(xiàn),組織課堂原來(lái)是如此重要的一環(huán)。
    小學(xué)課堂比我想象中的更加活潑,一段時(shí)間不進(jìn)行組織,孩子們的注意力便會(huì)很快轉(zhuǎn)移至其他事物,課堂氣氛會(huì)因此變得散漫。所以組織課堂在李老師40分鐘的課程時(shí)間內(nèi)貫穿始終,時(shí)刻提醒,并且采用了貼合少兒心理的方式如:口頭表?yè)P(yáng)、分組加、減分、課堂口號(hào)、獎(jiǎng)勵(lì)小禮品等方式,每次都能高效地將同學(xué)們四散的注意力成功拉回課堂。
    我想,在聽(tīng)過(guò)這學(xué)習(xí)過(guò)這次示范課程后,我也會(huì)在之后的學(xué)習(xí)、實(shí)踐過(guò)程中,對(duì)自己的組織課堂這一環(huán)節(jié)更加注重。
    二、豐富課堂語(yǔ)言在教學(xué)中的應(yīng)用。
    李老師的課堂語(yǔ)言輕重有度、用詞富有童趣且情景感十足。輕重有度的語(yǔ)言更容易將學(xué)生的注意力集中到重點(diǎn)上來(lái);將枯燥的專(zhuān)業(yè)名詞替換成了形象的動(dòng)詞,例如將圖形的組合關(guān)系比喻為“手拉手”、將添加形狀與配色比喻為“綠色的伙伴是三角形,藍(lán)色的伙伴在哪里?”等,這樣的語(yǔ)言貼近孩子的思考模式,也就更易引發(fā)學(xué)習(xí)興趣。
    我想如此生動(dòng)的語(yǔ)言應(yīng)用水平并不是短時(shí)間內(nèi)可以達(dá)到的,它必須建立在對(duì)學(xué)生的充分了解上,因此必須先清楚地知道學(xué)生們理解什么、不理解什么,然后針對(duì)學(xué)生感興趣的范圍選詞,才能達(dá)到理想的效果。
    三、在重點(diǎn)知識(shí)部分運(yùn)用巧妙引導(dǎo)。
    重點(diǎn)知識(shí)應(yīng)該怎么才能得到有效的強(qiáng)調(diào)?這在我讀書(shū)的時(shí)候一直是一個(gè)難題,也一直希望看到一次課堂上的實(shí)際演練,所以今天在李老師的課堂上也特別地留心了她關(guān)于重點(diǎn)、難點(diǎn)知識(shí)的展示。
    首先,關(guān)于作畫(huà)的特征上,李老師用了比較的方法——“像米羅一樣畫(huà)畫(huà)”、“像設(shè)計(jì)師一樣畫(huà)畫(huà)”,將學(xué)生以前學(xué)過(guò)米羅的隨意性,與即將學(xué)習(xí)設(shè)計(jì)師的工整性相對(duì)比,一目了然,自然學(xué)生作畫(huà)的重點(diǎn)就不會(huì)跑偏。
    其次,李老師對(duì)于重點(diǎn)知識(shí)的講解都不會(huì)僵硬地直接解釋?zhuān)菚?huì)選擇比較溫婉的方法:首先將要表現(xiàn)重點(diǎn)的正反面材料提出來(lái)對(duì)比,引導(dǎo)學(xué)生發(fā)表自己的看法,以此引發(fā)了學(xué)生的自主思考,也增進(jìn)了對(duì)學(xué)生的了解,最后從總結(jié)學(xué)生答案中提煉出重點(diǎn)加以強(qiáng)調(diào),以此達(dá)到強(qiáng)調(diào)重點(diǎn)的目的。
    課堂上學(xué)生對(duì)于重點(diǎn)知識(shí)的掌握,是體現(xiàn)課程價(jià)值十分重要的一環(huán)。李老師的方法對(duì)我啟迪非常深刻,也解答了一直以來(lái)的`疑惑,之后也將繼續(xù)思考并學(xué)習(xí)。
    四、注重及時(shí)反饋,保證整體效果。
    重點(diǎn)的學(xué)習(xí)很重要,學(xué)生學(xué)會(huì)了方法,但在實(shí)際操作中應(yīng)該怎么應(yīng)用,他們也各有各的想法,印象中的美術(shù)課堂很容易出現(xiàn)許多千篇一律的作品,引導(dǎo)激發(fā)學(xué)生在創(chuàng)作中的創(chuàng)新精神,就要靠在實(shí)踐中的及時(shí)反饋。
    在李老師的課堂上,她總是在同學(xué)們作畫(huà)的時(shí)候四處查看,并對(duì)學(xué)生正在制作的作品進(jìn)行及時(shí)鼓勵(lì)、評(píng)價(jià)如“你的形非常成功”、“他擺的很整齊,不太活潑”、“你用了紅綠藍(lán)的配色”等等。遇到并不理想的作品也不會(huì)直接進(jìn)行指責(zé),而是會(huì)提出有代表性的作品到講臺(tái)上進(jìn)行對(duì)比,讓同學(xué)們通過(guò)對(duì)比自行理解。
    我一直很擔(dān)心將來(lái)如果要上課,有些同學(xué)不會(huì)按照我所要求的來(lái)怎么辦?如果不能使用硬性要求限制學(xué)生的思維,那又該怎么樣糾正他們的錯(cuò)誤呢?通過(guò)這次的聽(tīng)課我懂了一個(gè)方法,就是靈活運(yùn)用對(duì)比和鼓勵(lì),巧妙地讓學(xué)生們能自覺(jué)地體會(huì)到正確創(chuàng)作方式帶來(lái)的美。
    李老師的此次公開(kāi)課程還帶給我了很多感觸,如重視實(shí)踐前的思考性、示范的重要、時(shí)刻鼓勵(lì)良好習(xí)慣等等……之后的評(píng)課會(huì)議上聽(tīng)到老師們的評(píng)課我也收獲了更多的方法與思考,相信有很多問(wèn)題需要在真正走進(jìn)課堂以后才會(huì)有更深的領(lǐng)會(huì),我也期待著那一天。非常感謝李老師此次精心準(zhǔn)備的課堂,帶給我了許多的感悟,我也將帶著這些收獲和新的問(wèn)題繼續(xù)學(xué)習(xí),不斷成長(zhǎng)。
    國(guó)畫(huà)的魅力篇十二
    目前,中國(guó)畫(huà)藝術(shù)范疇百花齊放、百花怒放,各種藝術(shù)流派和藝術(shù)思潮奇光異彩。加之中國(guó)畫(huà)喜好者和珍藏隊(duì)伍的不時(shí)擴(kuò)展,學(xué)習(xí)中國(guó)畫(huà)的浪潮一浪高過(guò)一浪。
    那么怎樣學(xué)國(guó)畫(huà)呢?
    怎樣學(xué)國(guó)畫(huà)首先要有一個(gè)良好的學(xué)習(xí)心態(tài),學(xué)習(xí)目標(biāo)不要一下子定得過(guò)高,學(xué)習(xí)國(guó)畫(huà)是為了有所樂(lè),這樣精神上就沒(méi)有負(fù)擔(dān),學(xué)習(xí)起來(lái)就比較輕松。
    第二要多看多讀,看別人作畫(huà)、看展覽、看教學(xué)錄像帶、看古今名人畫(huà)作,學(xué)習(xí)創(chuàng)作方法;看花鳥(niǎo)蟲(chóng)魚(yú)、看名山大川,收集素材、增長(zhǎng)知識(shí)。還要多讀古今文藝作品,加強(qiáng)文學(xué)修養(yǎng),這是畫(huà)外功夫,有助于提高自己繪畫(huà)的品位。
    第三繪畫(huà)內(nèi)容和形式的選擇要有所側(cè)重,花鳥(niǎo)、山水、人物不要全面開(kāi)花,選一科重點(diǎn)學(xué),人老了精力有限。老人學(xué)習(xí)工筆畫(huà)法視力不行,學(xué)習(xí)大寫(xiě)意畫(huà)法需要有很高的筆墨功夫和藝術(shù)修養(yǎng),最好學(xué)習(xí)兼工帶寫(xiě)的小寫(xiě)意畫(huà)法。
    第四要有適度的投資,除了購(gòu)買(mǎi)必要的宣紙、毛筆、國(guó)畫(huà)色、書(shū)畫(huà)墨外,還要購(gòu)買(mǎi)一些參考資料。
    第五要循序漸進(jìn),特別是初學(xué)畫(huà)的同學(xué)不能操之過(guò)急,可以先臨摹一些自己喜歡的作品,以后結(jié)合寫(xiě)生搞些創(chuàng)作,按部就班地慢慢來(lái),一步一步地畫(huà)下去。
    第六積極參與一些書(shū)畫(huà)活動(dòng),地方上辦書(shū)畫(huà)展覽,可將自己畫(huà)得好的作品推薦給他們,也可以將自己的作品拍成照片向報(bào)刊投稿,如果感覺(jué)自己作品畫(huà)得還可以,也可參與一些書(shū)畫(huà)作品比賽。將自己的得意之作裝裱起來(lái),懸之于客廳或贈(zèng)給親朋好友,也是一種樂(lè)趣。
    第七要有一個(gè)良好的學(xué)習(xí)環(huán)境,住房寬敞、經(jīng)濟(jì)條件許可可辟一個(gè)畫(huà)室,但最起碼要有一張可以作畫(huà)的桌子,這樣才可以坐下來(lái)畫(huà)畫(huà)。
    第八要持之以恒,要經(jīng)常保持濃厚的學(xué)習(xí)興趣,每天堅(jiān)持畫(huà)幾筆,不能三天打魚(yú)兩天曬網(wǎng),這樣堅(jiān)持?jǐn)?shù)年,必有好處。
    國(guó)畫(huà)的魅力篇十三
    國(guó)畫(huà)作為中國(guó)傳統(tǒng)的藝術(shù)形式,有著深厚的歷史積淀和獨(dú)特的魅力,吸引著無(wú)數(shù)愛(ài)好者。本人也是其中之一,多年來(lái)一直從事國(guó)畫(huà)創(chuàng)作和學(xué)習(xí),對(duì)它有著深刻的心得體會(huì)。
    第二段:筆墨獨(dú)韻,意境生動(dòng)。
    國(guó)畫(huà)的魅力在于它所特有的筆墨獨(dú)韻和意境生動(dòng)。國(guó)畫(huà)由墨、筆、紙、硯四種器物組成,作為藝術(shù)家的工具,它們不僅有著表現(xiàn)力和造型能力,更重要的是通過(guò)筆墨上的多重運(yùn)用,營(yíng)造出生動(dòng)的藝術(shù)形象和絢麗的意境,打破了傳統(tǒng)藝術(shù)的局限。在這個(gè)過(guò)程中,藝術(shù)家潛藏個(gè)人情感和思想意識(shí),把自己的生命體驗(yàn)和世界觀注入到作品中,創(chuàng)造出無(wú)窮的內(nèi)涵。
    第三段:詩(shī)、書(shū)、畫(huà)、印并用,融會(huì)貫通。
    國(guó)畫(huà)是文化藝術(shù)的瑰寶,在中國(guó)的文化傳統(tǒng)中,畫(huà)不僅是一種藝術(shù)形式,還是詩(shī)、書(shū)、印的重要補(bǔ)充。國(guó)畫(huà)在與詩(shī)歌、書(shū)法、篆刻等藝術(shù)形式的結(jié)合中形成了獨(dú)有的審美體系,共同傳承了中華文明的智慧和文化底蘊(yùn),變得更加充實(shí)和自成體系。在創(chuàng)作國(guó)畫(huà)的過(guò)程中,也需要與文化的其他方面聯(lián)系起來(lái),以融會(huì)貫通的思維方式來(lái)應(yīng)對(duì)復(fù)雜的創(chuàng)作難題。
    第四段:求新求變,注重技藝和表現(xiàn)。
    國(guó)畫(huà)在創(chuàng)作的過(guò)程中,不僅要保留傳統(tǒng)的技法和手法,更要適應(yīng)時(shí)代的變化和審美趨勢(shì)。藝術(shù)家要注重表現(xiàn)藝術(shù)個(gè)性和創(chuàng)新思維,嘗試各種不同的表現(xiàn)方式,包括水墨、線條、色彩等,使畫(huà)面呈現(xiàn)更多元和豐富的感受。同時(shí),藝術(shù)家還會(huì)注重學(xué)習(xí)和鉆研,不斷更新自己的技藝和表現(xiàn)手段,這是成為一個(gè)優(yōu)秀的國(guó)畫(huà)家必然的要求。
    第五段:結(jié)尾。
    總之,國(guó)畫(huà)是一門(mén)富有文化底蘊(yùn)的藝術(shù)形式,在創(chuàng)作和學(xué)習(xí)的過(guò)程中需要秉持著“筆墨生動(dòng)”、“意境深遠(yuǎn)”、“融會(huì)貫通”、“求新求變”這些原則。在學(xué)習(xí)國(guó)畫(huà)的道路上,我們不斷探索國(guó)畫(huà)的奧秘,感受著它的魅力和美妙之處。
    國(guó)畫(huà)的魅力篇十四
    國(guó)畫(huà)是中國(guó)傳統(tǒng)文化的重要組成部分,有著千年的歷史和文化積淀。在經(jīng)歷了數(shù)百年的發(fā)展和演變,中國(guó)畫(huà)藝術(shù)逐漸形成了獨(dú)具特色的風(fēng)格,并深入人們的生活中。國(guó)畫(huà)不僅是一種藝術(shù)表現(xiàn)形式,更是一種文化的傳承和良好的審美體驗(yàn)。在這里,我將分享我的國(guó)畫(huà)心得體會(huì)。
    第一段:初識(shí)國(guó)畫(huà),觀畫(huà)啟蒙。
    我是從小學(xué)開(kāi)始接觸國(guó)畫(huà)的,那時(shí)候老師就會(huì)布置一些傳統(tǒng)的國(guó)畫(huà)作品讓我們欣賞,并讓我們模仿一些簡(jiǎn)單的畫(huà)法。剛開(kāi)始,我對(duì)國(guó)畫(huà)一無(wú)所知,只知道它是一種中國(guó)的藝術(shù)。后來(lái)我開(kāi)始按照老師的要求學(xué)習(xí),漸漸地懂得了一些國(guó)畫(huà)的基本知識(shí)和畫(huà)法。我發(fā)現(xiàn),國(guó)畫(huà)和西方畫(huà)風(fēng)格迥異,它更注重線條和色彩的自然流露,而不是表現(xiàn)形式。在觀賞國(guó)畫(huà)作品時(shí),我會(huì)嘗試體會(huì)畫(huà)家的意境和表現(xiàn)手法,如《清明上河圖》中繁忙而井然有序的場(chǎng)景,表現(xiàn)了當(dāng)時(shí)的市井生活,而不只是刻畫(huà)了單一的形象。通過(guò)觀察和感受,我逐漸認(rèn)識(shí)到國(guó)畫(huà)的微妙之處。
    第二段:初涉畫(huà)室,習(xí)畫(huà)之道。
    在小學(xué)和初中的時(shí)候,我跟隨老師學(xué)習(xí)基本的國(guó)畫(huà)技法。從題材的選取到線條的處理,色彩的運(yùn)用到作品的整體構(gòu)思,都需要仔細(xì)學(xué)習(xí)和領(lǐng)悟。漸漸地,我發(fā)現(xiàn)國(guó)畫(huà)的畫(huà)法非常獨(dú)特,它的筆力流暢、大氣,有著別樣的韻味。在這個(gè)過(guò)程中,我認(rèn)識(shí)到學(xué)習(xí)國(guó)畫(huà)是需要用心體會(huì)的,而且,必須靠練習(xí)來(lái)提高自己的水平,不能光靠一時(shí)的天賦。于是,我開(kāi)始不斷嘗試著畫(huà)一些不同的題材,鍛煉自己的手筆和技巧,在練習(xí)中政漸漸提高了自己的水平。
    第三段:參與比賽,錘煉自我。
    大學(xué)后,我參加了一些國(guó)畫(huà)比賽,挑戰(zhàn)自己的同時(shí),也要面對(duì)來(lái)自其他地域及國(guó)家的選手的競(jìng)爭(zhēng)。比賽時(shí),我發(fā)現(xiàn)自己面對(duì)的是一個(gè)更大的舞臺(tái),同時(shí)也是一個(gè)更高的標(biāo)準(zhǔn)。我逐漸學(xué)會(huì)認(rèn)真思考和仔細(xì)策劃,盡可能從魅力、與眾不同的角度出發(fā)構(gòu)思自己的作品,以期取得更好的成績(jī)和更高的榮譽(yù)。在比賽中,我遇到過(guò)失敗和挫折,但也取得了不少經(jīng)驗(yàn)和收獲,我從中學(xué)會(huì)了如何發(fā)揮自己的長(zhǎng)處,并發(fā)現(xiàn)了不足之處,從而更好地提升自己的國(guó)畫(huà)技巧和水平。
    第四段:與傳統(tǒng)文化的親近,體現(xiàn)審美價(jià)值。
    通過(guò)學(xué)習(xí)與練習(xí),我接觸了更廣泛的中國(guó)畫(huà)作品,體會(huì)到作品中所蘊(yùn)涵的傳統(tǒng)文化精髓,如《葵花寶典》中的俠義精神、《童話明信片》中的童真童趣。這些作品傳達(dá)出了中國(guó)文化傳統(tǒng)中的某種特質(zhì),為觀眾帶來(lái)一種更全面的審美體驗(yàn),激發(fā)了人們對(duì)傳統(tǒng)文化的興趣和關(guān)注。這也是我對(duì)國(guó)畫(huà)的最大認(rèn)識(shí)和收獲,我們通過(guò)學(xué)習(xí)和欣賞國(guó)畫(huà),不僅能夠受到審美的滋養(yǎng),還能了解到傳統(tǒng)文化,增強(qiáng)文化自信。
    總的來(lái)說(shuō),國(guó)畫(huà)是中華民族寶貴的文化遺產(chǎn),是中華民族優(yōu)秀傳統(tǒng)文化的代表之一。它既傳達(dá)出了我們民族的獨(dú)特氣息,同時(shí)也認(rèn)識(shí)世界文化成果的同時(shí)屬于世界文化的一部分。學(xué)習(xí)和欣賞國(guó)畫(huà),是一種修身養(yǎng)性、錘煉思維的良好習(xí)慣,不僅能夠激發(fā)藝術(shù)創(chuàng)作的靈感,還能夠提高人們的藝術(shù)鑒賞、審美水平,讓人們更好地認(rèn)識(shí)到文化的力量。在現(xiàn)代中國(guó),我們需要繼承與發(fā)揚(yáng)傳統(tǒng)文化,不斷提高國(guó)畫(huà)的技藝與藝術(shù)價(jià)值,讓它更好地融入到現(xiàn)代社會(huì)中,傳承和發(fā)揚(yáng)中華民族的藝術(shù)血脈。
    總結(jié):
    在這幾年的學(xué)習(xí)與練習(xí)中,我不斷感悟到國(guó)畫(huà)的獨(dú)特之處,通過(guò)探尋和發(fā)掘,我逐漸認(rèn)識(shí)到國(guó)畫(huà)的價(jià)值和意義。我相信,在未來(lái)的學(xué)習(xí)和工作中,我的國(guó)畫(huà)心得體會(huì)將會(huì)成為我人生中美好的一部分,激勵(lì)我在藝術(shù)和文化領(lǐng)域中再創(chuàng)佳績(jī)。
    國(guó)畫(huà)的魅力篇十五
    梵高認(rèn)為,繪畫(huà)色彩的目的在于表現(xiàn)人類(lèi)最熾熱的情感,而色彩在繪畫(huà)中最擅長(zhǎng)的是表現(xiàn)人物內(nèi)心的情感,達(dá)到情感共鳴的效果和有著瞬間性的喚起視覺(jué)的注意力。繪畫(huà)中不同的色彩運(yùn)用將會(huì)給人們帶來(lái)不同的審美感受,人們對(duì)于色彩的感覺(jué)和自身的體驗(yàn)都會(huì)有客觀性的聯(lián)系和情感的體驗(yàn),就像人們看到綠綠的大草原就感到愉快和幸福一樣,色彩都具有著自身的“情感”。色彩還具有著表達(dá)“積極”或者“消極”情緒的作用,色彩的情感又受到各種因素的.影響,比如,環(huán)境和地域、不同的民族與膚色等等。
    從唯物辯證法的角度出發(fā),冷和暖是一對(duì)矛盾,冷和暖在一定的條件下可以相互轉(zhuǎn)化。哲學(xué)范疇來(lái)看,色彩的冷、暖感是并不是色彩本身具有的性格,而是人們對(duì)客觀的事物本身,通過(guò)人的精神世界所反映出來(lái)的感受,是一種視覺(jué)上的感受。因此,人們?cè)诓煌木駹顟B(tài)和情緒下會(huì)對(duì)不同的色彩產(chǎn)生不同的心理,就像馬克思所說(shuō)的“顧慮重重的窮人對(duì)最美的景色也無(wú)動(dòng)于衷”,即使是同樣的色彩,根據(jù)觀眾不同的情緒和精神狀態(tài)會(huì)產(chǎn)生不同的審美效果。這也充分地說(shuō)明了客觀世界的物質(zhì)景觀與人的主觀精神世界的關(guān)系。
    冷暖色調(diào)的運(yùn)用在美學(xué)的藝術(shù)范圍中,使一些才華橫溢的藝術(shù)家們能夠在強(qiáng)烈的陽(yáng)光照射中發(fā)現(xiàn)出閃亮的冷光,在冰山雪景中充滿(mǎn)著光照的溫暖色彩。對(duì)于有背光和受光部分的物體,我們不僅要分辨出來(lái)亮的部分和半影部分的冷熱調(diào)子,還應(yīng)該感受到這一冷熱調(diào)子所給帶來(lái)的影響和情緒,也就是冷調(diào)子和熱調(diào)子哪一方更傾向主導(dǎo)和統(tǒng)治地位。有些情況下,雖然有陽(yáng)光的直射,某些物體的表面還會(huì)有強(qiáng)烈的冷光色調(diào)的反射,這就需要我們不斷地深入觀察和比較,去發(fā)現(xiàn)去發(fā)現(xiàn)客觀的規(guī)律。在大片的陰影中,其陰影邊緣的顏色與所相鄰物的色彩可以構(gòu)成冷暖的交織。由于強(qiáng)烈的光照耀,相對(duì)的在受光部與更冷更暖色彩的對(duì)比下,受光的部分會(huì)有耀眼的光點(diǎn)產(chǎn)生,而這些光點(diǎn)的色彩會(huì)根據(jù)觀看的不同角度和位置背景的襯托而產(chǎn)生色彩的差異。色彩的冷暖變化規(guī)律是可以在長(zhǎng)期的藝術(shù)實(shí)踐中掌握,美學(xué)中的繪畫(huà)色彩貴在獨(dú)創(chuàng),而非單純地模仿自然的顏色。
    “節(jié)奏”一詞本出自于音樂(lè)術(shù)語(yǔ),節(jié)奏是在電影、音樂(lè)、詩(shī)歌等能夠從視覺(jué)和聽(tīng)覺(jué)的角度所感受到的,是存在于有著時(shí)間形式的藝術(shù)作品當(dāng)中。在繪畫(huà)的藝術(shù)作品中體現(xiàn)到的節(jié)奏是通過(guò)反復(fù)的色與形的結(jié)構(gòu),間斷和連續(xù)性的線條,色階的轉(zhuǎn)變的過(guò)程和色調(diào)的明暗和濃淡產(chǎn)生的頓挫抑揚(yáng)都可以表現(xiàn)繪畫(huà)中的節(jié)奏。從靜止的畫(huà)面中,追隨著畫(huà)中的色、線和形的變化與配列,使觀眾逐步地深入到藝術(shù)作品所塑造出的藝術(shù)形象當(dāng)中去,反復(fù)出現(xiàn)的形態(tài)將給觀眾造成節(jié)奏的韻律。在一幅畫(huà)中多種色彩之間,由一種色彩向另外一種色彩的過(guò)渡轉(zhuǎn)變和色彩明暗度的變化上會(huì)出現(xiàn)跳躍和高低的亮點(diǎn)。線條的長(zhǎng)短和輕重的組合,相似色塊反復(fù)出現(xiàn)在一定位置等都會(huì)使色彩的韻律加強(qiáng),給畫(huà)面增強(qiáng)節(jié)奏感。對(duì)于整個(gè)畫(huà)面的色彩配置,形成顯著的色彩節(jié)奏,以增強(qiáng)整個(gè)畫(huà)面的構(gòu)思來(lái)創(chuàng)造的節(jié)奏進(jìn)程是畫(huà)家們要考慮到的“構(gòu)思”。對(duì)于畫(huà)家,只有能夠正確估算到不同的色彩傾向和色塊之間的鄰接和對(duì)比的關(guān)系,預(yù)想到色調(diào)轉(zhuǎn)變的情況下才能根據(jù)“節(jié)奏的進(jìn)程”來(lái)創(chuàng)造和諧色彩,造成色彩節(jié)奏的強(qiáng)烈感。
    色彩技巧中的范例是《自由引導(dǎo)著人民》,這一著名作品是浪漫主義畫(huà)派的典型代表,法國(guó)著名畫(huà)家德拉克羅瓦的代表作品之一。畫(huà)面中光影的形式和色彩強(qiáng)烈度的對(duì)比,以色調(diào)的轉(zhuǎn)化表現(xiàn)出了明暗冷暖與鮮明模糊的關(guān)系,以畫(huà)面表現(xiàn)出了革命的激情,反映人民爭(zhēng)取自由的思想。畫(huà)面中象征著渴望自由的婦女形象與婦女手中所持的三色旗在畫(huà)面中的突起,這種色彩的強(qiáng)烈的對(duì)比所造成了響亮的節(jié)奏,與作品內(nèi)容環(huán)環(huán)相扣。因此,色彩在繪畫(huà)藝術(shù)中所體現(xiàn)的是作品節(jié)奏的韻律之美,給觀眾所展現(xiàn)的是五彩斑斕的精神世界。
    國(guó)畫(huà)的魅力篇十六
    傳統(tǒng)中國(guó)畫(huà)色彩經(jīng)歷了漫長(zhǎng)發(fā)展時(shí)期,在這一過(guò)程中色彩和水墨都一直是在這一過(guò)程中此消彼長(zhǎng)。到了當(dāng)前的發(fā)展過(guò)程中,文化價(jià)值觀出現(xiàn)了多樣化以及個(gè)性化的一面,傳統(tǒng)中國(guó)畫(huà)的色彩方面也有了新的重視,傳統(tǒng)中國(guó)畫(huà)色彩包含了豐富當(dāng)代因子,在發(fā)展上又有了新的機(jī)遇。當(dāng)代中國(guó)畫(huà)的巖彩以及彩墨畫(huà)等都已經(jīng)呈現(xiàn)出了具有當(dāng)代感的色彩面貌[1]。傳統(tǒng)中國(guó)畫(huà)色彩在當(dāng)代的發(fā)展上是多元化的,其不只是涵蓋著壁畫(huà)對(duì)當(dāng)代繪畫(huà)的影響,其中還包含著遠(yuǎn)古的彩陶以及漆器等,當(dāng)代中國(guó)畫(huà)色彩發(fā)展演進(jìn)當(dāng)中色彩不再像傳統(tǒng)中國(guó)畫(huà)色彩那樣受到某一思想的影響,并成為多元及開(kāi)放和個(gè)性化的局面。
    中國(guó)繪畫(huà)在當(dāng)前的時(shí)代發(fā)展過(guò)程中不斷發(fā)展壯大,各繪畫(huà)流派也在此相互的交替及變革,從而產(chǎn)生出了更多的裝飾技法以及繪畫(huà)技巧,作為傳統(tǒng)的'中國(guó)畫(huà)色彩也是如此。傳統(tǒng)中國(guó)畫(huà)色彩在這一發(fā)展過(guò)程中被素淡黑白文人畫(huà)所占領(lǐng),這并非是意味著其已經(jīng)消亡,色彩還依然在水墨文人畫(huà)大興時(shí)刻發(fā)展著。傳統(tǒng)的中國(guó)畫(huà)色彩不管是透亮工筆還是厚重唐卡等都會(huì)為當(dāng)代繪畫(huà)帶來(lái)一筆不朽財(cái)富,特別是壁畫(huà)對(duì)我國(guó)的重彩畫(huà)的影響最大。這一多空間以及多材料和多色彩的對(duì)比因素共同融合創(chuàng)造,色彩的造型綜合性創(chuàng)造出了帶有宗教精神的色彩場(chǎng)性[2]。傳統(tǒng)中國(guó)畫(huà)在色彩上對(duì)當(dāng)代的中國(guó)畫(huà)色彩的價(jià)值是巨大的,并需要不斷的進(jìn)行摸索將其整合創(chuàng)新應(yīng)用。
    2.傳統(tǒng)中國(guó)畫(huà)色彩對(duì)當(dāng)代中國(guó)畫(huà)色彩多樣化審美影響。
    當(dāng)代的中國(guó)畫(huà)畫(huà)種當(dāng)中對(duì)傳統(tǒng)色彩因素的繼承最大的就是重彩畫(huà),這一重彩畫(huà)除其自身因素外還有特殊材質(zhì)美,現(xiàn)今的文化背景下我國(guó)已經(jīng)從傳統(tǒng)繪畫(huà)色彩模式進(jìn)入到近現(xiàn)代,然后就是在當(dāng)代也是受到傳統(tǒng)中國(guó)畫(huà)色彩觀啟發(fā)。我國(guó)處在變革及發(fā)展的重要階段,多元社會(huì)結(jié)構(gòu)及經(jīng)濟(jì)制度等是中國(guó)畫(huà)多元化面貌的重要影響因素,從現(xiàn)今的中國(guó)繪畫(huà)方面已到了全面發(fā)展的時(shí)代,我國(guó)的繪畫(huà)藝術(shù)已經(jīng)經(jīng)歷了幾千年時(shí)間,并在創(chuàng)新突破呼聲中向著交融匯合道路進(jìn)行發(fā)展。
    每一色彩機(jī)能正常的現(xiàn)代人都可能通過(guò)藝術(shù)創(chuàng)造來(lái)發(fā)現(xiàn)及發(fā)展自身積淀著人類(lèi)發(fā)展至今的全部色彩本質(zhì)。通過(guò)對(duì)畫(huà)家胡明哲作品的舉例來(lái)對(duì)中國(guó)畫(huà)色彩演進(jìn)以及多元化歷程加以詳細(xì)闡述,在其作品當(dāng)中的《花季》是對(duì)顏色使用比較鮮明的一幅作品,畫(huà)的是作畫(huà)者友人的女兒成人節(jié)肖像,通過(guò)下圖能夠看出,作品中的顏色主要是淺藍(lán)色背景,和櫻花所構(gòu)成的背景就使得在整體顏色上凸顯出了清新脫俗,在畫(huà)面中的女孩是身著日本的和服,并和畫(huà)面中的櫻花構(gòu)成了一致賞櫻花節(jié)日的氛圍[3]。通過(guò)這一畫(huà)面不僅是顯示出了節(jié)日的氛圍,同時(shí)也將女孩的花樣年華有了呈現(xiàn)。
    當(dāng)代繪畫(huà)作品在色彩上呈現(xiàn)的面貌是多樣的,作畫(huà)者對(duì)色彩的應(yīng)用上有著很大的發(fā)展空間,因?yàn)槊總€(gè)畫(huà)家對(duì)色彩的效果追求是不同的,其對(duì)傳統(tǒng)色彩都從不同程度有著繼承,并對(duì)當(dāng)代的色彩風(fēng)貌也都有著創(chuàng)新,從而在畫(huà)風(fēng)上有著獨(dú)特性。傳統(tǒng)的色彩對(duì)隨類(lèi)賦彩等有著講究,我國(guó)傳統(tǒng)繪畫(huà)色彩并非是依靠著色彩,其在象征意味方面也有著深刻的體現(xiàn),其中比較顯著的就是五行色以及受到老莊玄禪的影響。文化的發(fā)展使得中國(guó)畫(huà)色彩的中西結(jié)合成為了現(xiàn)實(shí),并在色彩觀方面也有了融合。西方涌入的光譜色畫(huà)面科學(xué)色彩觀對(duì)文人畫(huà)在我國(guó)的畫(huà)壇地位有了改變,使得中國(guó)畫(huà)在畫(huà)面的色彩層面較為活躍。
    傳統(tǒng)繪畫(huà)的單一感覺(jué)在色彩表面以及感情色彩本質(zhì)被現(xiàn)代畫(huà)家解放后,色彩在當(dāng)代的發(fā)展也成為了精神活動(dòng)的多種呈現(xiàn)形式,在偉大色彩藝術(shù)家當(dāng)中,兩者通常都表現(xiàn)出相互加強(qiáng)趨勢(shì),色彩的敏感觸動(dòng)色彩感情,而色彩感情凝聚色彩感覺(jué)。為能夠?qū)γ糠髌飞实牟煌右杂∽C主要是根據(jù)其思想以及創(chuàng)作的意旨進(jìn)行劃分,由于作者自身對(duì)事物的感受不同,所以在個(gè)性化方面也就較為突出[4]?,F(xiàn)今中國(guó)畫(huà)色彩發(fā)展的道路愈來(lái)愈被拓寬,而每位畫(huà)家都能夠帶來(lái)不同色彩繪畫(huà)語(yǔ)言,在對(duì)傳統(tǒng)繼承中又有了新的創(chuàng)新。
    3.結(jié)語(yǔ)。
    總而言之,對(duì)傳統(tǒng)中國(guó)畫(huà)色彩和當(dāng)代審美要求進(jìn)行有機(jī)結(jié)合,不僅是對(duì)傳統(tǒng)繪畫(huà)色彩的繼承,同時(shí)也是對(duì)當(dāng)代審美的要求的充分展現(xiàn)。中國(guó)畫(huà)色彩和西方的色彩觀得到融合之后,對(duì)我國(guó)的傳統(tǒng)繪畫(huà)色彩的進(jìn)一步創(chuàng)新發(fā)展又起到了重要促進(jìn),豐富了繪畫(huà)的語(yǔ)言。由于本文篇幅限制不能進(jìn)一步深化探究,希望此次理論研究能起到拋磚引玉作用以待后來(lái)者居上。
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    國(guó)畫(huà)的魅力篇十七
    聽(tīng)了李老師一堂地理課,教學(xué)主要內(nèi)容是了解中國(guó)的氣候復(fù)雜多樣,聽(tīng)后感觸頗多,受益匪淺,總結(jié)以來(lái),主要亮點(diǎn)如下:
    一、懸念導(dǎo)入,引人入勝。
    二、結(jié)構(gòu)設(shè)計(jì),層次清晰,
    在知識(shí)結(jié)構(gòu)安排上李老師主要從氣候的兩個(gè)主要因素氣溫和降水入手,然后氣溫又分我國(guó)氣溫特點(diǎn)、溫度帶、各溫度帶的`主要農(nóng)作物及作物熟制三個(gè)方面進(jìn)行闡述和分析,影響冬季氣溫特點(diǎn)又從緯度因素、冬季風(fēng)因素、地形因素三個(gè)方面引導(dǎo)學(xué)生分析,這樣在知識(shí)結(jié)構(gòu)的安排上層次清晰,一目了然,讓學(xué)生看的明白,學(xué)的輕松。
    三、圖文并茂、講解生動(dòng)。
    李老師在備課上花了很大的功夫,我數(shù)了一下,整節(jié)課共設(shè)計(jì)15張演示圖片,設(shè)計(jì)了兩張表格,兩個(gè)綜合連線題,結(jié)合他一貫從容不迫的教態(tài)、詼諧幽默而精辟的語(yǔ)言真是相得益彰,教學(xué)的難點(diǎn),就這樣云淡風(fēng)輕又如菩提灌頂般的恍然大悟。
    四、教材領(lǐng)悟,獨(dú)辟蹊徑。
    在講述為什么我國(guó)冬季南北氣溫相差很大的時(shí)候,李老師認(rèn)為教材的講解不利于學(xué)生更好的理解,沒(méi)有按課本的內(nèi)容,而是自行設(shè)計(jì)了相關(guān)教學(xué)內(nèi)容,大大降低了教學(xué)難度,與教材“形散而神不散”,值得我們思考和學(xué)習(xí)。
    五、學(xué)為主體、師為主導(dǎo)。
    在整個(gè)學(xué)習(xí)中,老師始終把教學(xué)的重點(diǎn)放在學(xué)生思考方法的培養(yǎng)和如何對(duì)課本知識(shí)進(jìn)行歸納和總結(jié)上。正如他本人說(shuō)的一句話,有時(shí)知識(shí)本身并沒(méi)多大的價(jià)值,更重要的樂(lè)趣是,我們?cè)趯W(xué)習(xí)中獲得的探究能力,這才是終身受益的。