人生的道路是一條不斷總結(jié)的旅程。寫總結(jié)時(shí)，要注意邏輯性和條理性，確保表達(dá)清楚，思路連貫。以下是小編為大家整理的總結(jié)范文，供大家參考。
傳統(tǒng)音樂論文寫作篇一
第一段：引言和背景介紹（150字）。
傳統(tǒng)音樂是一個(gè)具有重要?dú)v史意義的領(lǐng)域，對(duì)于深入了解和欣賞音樂文化具有不可忽視的作用。在研究傳統(tǒng)音樂概論的過程中，我不僅學(xué)到了許多關(guān)于傳統(tǒng)音樂的知識(shí)，也體驗(yàn)到了傳統(tǒng)音樂所帶來的豐富情感和文化內(nèi)涵。下面將通過五段式的寫作形式，簡(jiǎn)要總結(jié)和分享我對(duì)傳統(tǒng)音樂概論的心得體會(huì)。
第二段：傳統(tǒng)音樂的歷史與發(fā)展（250字）。
傳統(tǒng)音樂是一個(gè)源遠(yuǎn)流長(zhǎng)的領(lǐng)域，具有豐富的歷史背景和不同地域文化的影響。在學(xué)習(xí)傳統(tǒng)音樂概論的過程中，我了解到傳統(tǒng)音樂的起源可以追溯到古代文明時(shí)期，而不同國(guó)家和地區(qū)的傳統(tǒng)音樂表現(xiàn)出獨(dú)特的風(fēng)格和特點(diǎn)。通過學(xué)習(xí)古希臘、中國(guó)古典音樂和印度拉賈斯坦音樂等傳統(tǒng)音樂的發(fā)展歷程，我深刻體會(huì)到音樂作為一種非物質(zhì)文化遺產(chǎn)的重要意義，以及傳統(tǒng)音樂的變革與傳承對(duì)于音樂文化的發(fā)展的重要性。
第三段：傳統(tǒng)音樂的表現(xiàn)形式和獨(dú)特魅力（250字）。
傳統(tǒng)音樂具有獨(dú)特的表現(xiàn)形式和魅力，它可以通過聲音和旋律來傳達(dá)情感和理念。學(xué)習(xí)傳統(tǒng)音樂概論后，我對(duì)傳統(tǒng)音樂的表現(xiàn)技巧和風(fēng)格有了更深入的理解。無論是古典音樂中的交響樂團(tuán)演奏，還是中國(guó)傳統(tǒng)音樂中的古琴演奏，都展現(xiàn)出了音樂的多樣性和豐富性。我特別被印度音樂的奇特音階和表演形式所吸引，這種音樂向我展示了不同文化中音樂的重要地位和藝術(shù)表現(xiàn)力。
第四段：傳統(tǒng)音樂的文化傳承和保護(hù)（250字）。
傳統(tǒng)音樂的傳承和保護(hù)是本世紀(jì)最重要的任務(wù)之一。我認(rèn)識(shí)到傳統(tǒng)音樂的流失和變革對(duì)于文化多樣性和身份認(rèn)同的喪失所帶來的影響。在學(xué)習(xí)傳統(tǒng)音樂概論的過程中，我了解到許多國(guó)家和組織正在采取措施來保護(hù)傳統(tǒng)音樂并促進(jìn)其可持續(xù)發(fā)展。例如，中國(guó)正在推動(dòng)傳統(tǒng)音樂的教育和培訓(xùn)，以確保新一代音樂家的培養(yǎng)和傳承。這些舉措為我們提供了希望，也提醒著我們每個(gè)人的責(zé)任和義務(wù)去傳承和保護(hù)傳統(tǒng)音樂。
通過學(xué)習(xí)傳統(tǒng)音樂概論，我發(fā)現(xiàn)傳統(tǒng)音樂是一門跨文化的學(xué)科，能夠拓寬我的視野和提升我的文化素養(yǎng)。傳統(tǒng)音樂不僅是我欣賞音樂和藝術(shù)的途徑，也是我更好地理解和尊重不同文化的橋梁。我真切感受到傳統(tǒng)音樂中的情感力量和人類精神追求，這為我提供了內(nèi)心的滿足和心靈的慰藉。
未來，我希望更加深入研究傳統(tǒng)音樂的不同表現(xiàn)形式和文化背景。我希望能夠與其他音樂愛好者和專業(yè)人士交流，分享我的見解和體驗(yàn)。同時(shí)，我也希望能夠參與保護(hù)傳統(tǒng)音樂和文化遺產(chǎn)的行動(dòng)，通過自己的努力，為傳統(tǒng)音樂的發(fā)展和傳承做出貢獻(xiàn)。
總結(jié)：傳統(tǒng)音樂概論是一門具有深遠(yuǎn)意義的學(xué)科，通過學(xué)習(xí)，我了解到傳統(tǒng)音樂的歷史和發(fā)展、表現(xiàn)形式和獨(dú)特魅力，以及其文化傳承和保護(hù)的重要性。這門課程讓我對(duì)傳統(tǒng)音樂有了更全面的了解和體驗(yàn)，并且激發(fā)了我對(duì)音樂文化的熱愛和責(zé)任感。我相信，今后我將繼續(xù)深入研究和推廣傳統(tǒng)音樂，為傳統(tǒng)音樂的發(fā)展和傳承做出自己的貢獻(xiàn)。
傳統(tǒng)音樂論文寫作篇二
傳統(tǒng)音樂概論是音樂學(xué)中的一門基礎(chǔ)課程，它涉及到音樂的歷史、理論和文化等方面的知識(shí)，是學(xué)習(xí)音樂的基礎(chǔ)。我選擇研究這門課程，一方面是出于對(duì)音樂的興趣，另一方面是希望通過學(xué)習(xí)傳統(tǒng)音樂的概論，能夠更好地理解音樂的本質(zhì)和意義。在學(xué)習(xí)的過程中，我不僅獲得了許多關(guān)于傳統(tǒng)音樂的知識(shí)，還對(duì)音樂的創(chuàng)作和欣賞有了更深入的體會(huì)。
第二段：傳統(tǒng)音樂的歷史和文化背景。
在傳統(tǒng)音樂概論的學(xué)習(xí)中，我了解到傳統(tǒng)音樂具有悠久的歷史和豐富的文化背景。不同地區(qū)和民族的傳統(tǒng)音樂在音樂風(fēng)格、演奏方式、樂器等方面都有顯著的差異。例如，中華民族傳統(tǒng)音樂，以其獨(dú)特的琴簫笛鼓和絲竹等音樂形式，在演奏技巧上講究和諧、平衡，表達(dá)著中華民族的文化和情感。在學(xué)習(xí)傳統(tǒng)音樂的歷史和文化背景時(shí)，我逐漸意識(shí)到傳統(tǒng)音樂不僅僅是一種音樂形式，更是民族文化的重要組成部分。
傳統(tǒng)音樂的創(chuàng)作和演奏方式與現(xiàn)代音樂有很大的不同。傳統(tǒng)音樂強(qiáng)調(diào)的是曲調(diào)和旋律的鮮明，以及對(duì)節(jié)奏和節(jié)拍的嚴(yán)格控制。在傳統(tǒng)音樂的演奏中，每個(gè)樂器都有其特定的音色和聲部，各個(gè)樂器之間的合奏和獨(dú)奏也顯得協(xié)調(diào)而和諧。傳統(tǒng)音樂通過音樂的律動(dòng)、節(jié)奏和曲調(diào)等元素，表達(dá)出豐富的情感和民俗的特點(diǎn)。在學(xué)習(xí)傳統(tǒng)音樂的創(chuàng)作和演奏特點(diǎn)時(shí)，我深深感受到了音樂對(duì)情感表達(dá)的獨(dú)特力量，以及創(chuàng)作者在音樂中蘊(yùn)含的智慧和藝術(shù)。
第四段：傳統(tǒng)音樂的傳承與創(chuàng)新。
傳統(tǒng)音樂的傳承與創(chuàng)新是當(dāng)今社會(huì)中的一個(gè)重要話題。隨著現(xiàn)代音樂的不斷發(fā)展，傳統(tǒng)音樂需要面對(duì)如何傳承和創(chuàng)新的挑戰(zhàn)。在學(xué)習(xí)傳統(tǒng)音樂概論中，我了解到許多傳統(tǒng)音樂在傳承中遇到的困境，比如樂器的瀕危和傳統(tǒng)演奏技巧的失傳。然而，我也看到了許多傳統(tǒng)音樂家和樂團(tuán)通過創(chuàng)新，將傳統(tǒng)音樂與現(xiàn)代音樂相結(jié)合，為傳統(tǒng)音樂煥發(fā)了新的活力。這讓我認(rèn)識(shí)到傳統(tǒng)音樂的傳承與創(chuàng)新并不是對(duì)立的，而是相互促進(jìn)的關(guān)系，只有將傳統(tǒng)音樂與現(xiàn)代社會(huì)相結(jié)合，才能讓傳統(tǒng)音樂獲得持續(xù)發(fā)展的可能。
第五段：結(jié)語。
通過學(xué)習(xí)傳統(tǒng)音樂概論，我對(duì)音樂的認(rèn)識(shí)和理解有了更深層次的提升。我從中學(xué)到了傳統(tǒng)音樂的歷史和文化背景，傳統(tǒng)音樂的創(chuàng)作和演奏特點(diǎn)，以及傳統(tǒng)音樂的傳承與創(chuàng)新等知識(shí)。這些知識(shí)不僅讓我對(duì)傳統(tǒng)音樂有了更全面的了解，更讓我明白了音樂作為一種文化和藝術(shù)的價(jià)值所在。在未來的學(xué)習(xí)和實(shí)踐中，我將繼續(xù)深入研究傳統(tǒng)音樂，以期能夠更好地傳承和創(chuàng)新傳統(tǒng)音樂，并將其與現(xiàn)代社會(huì)相結(jié)合，為音樂的發(fā)展做出自己的貢獻(xiàn)。
傳統(tǒng)音樂論文寫作篇三
近日，我有幸參加了一場(chǎng)關(guān)于傳統(tǒng)音樂的講座，講座內(nèi)容豐富而深入，讓我對(duì)傳統(tǒng)音樂產(chǎn)生了更深的認(rèn)識(shí)和體會(huì)。在接下來的文章中，我將分享我對(duì)這次講座的心得體會(huì)。
在講座中，講者首先介紹了傳統(tǒng)音樂的歷史傳承和魅力。我了解到，傳統(tǒng)音樂作為中華文化的瑰寶，經(jīng)過千百年的發(fā)展演變，承載著中華民族的智慧和情感。它不僅是一種音樂形式，更是一種藝術(shù)表達(dá)和精神傳承。每一首傳統(tǒng)音樂作品背后都有著深厚的歷史淵源和文化內(nèi)涵，通過音樂，人們可以感受到傳統(tǒng)文化的魅力和美妙。
第三段：音樂形式的多樣與民族特色。
在講座中，我還了解到傳統(tǒng)音樂有著豐富多樣的形式和民族特色。不同地區(qū)的傳統(tǒng)音樂呈現(xiàn)出獨(dú)特的風(fēng)格和氣質(zhì)。例如，京劇中的京胡、華彩的蒙古族長(zhǎng)調(diào)等，都代表了不同地區(qū)的音樂特色。同時(shí)，講者還介紹了不同樂器的特點(diǎn)和演奏技巧，如古琴、二胡等。這些音樂形式和樂器的多樣性，讓我對(duì)傳統(tǒng)音樂的內(nèi)涵和豐富性有了更深的認(rèn)識(shí)。
講座還著重強(qiáng)調(diào)了傳統(tǒng)音樂在當(dāng)代的價(jià)值和推廣。傳統(tǒng)音樂作為中華文化的重要組成部分，既有著歷史的傳承，也具備了當(dāng)代的生命力。它不僅可以用于文化交流、藝術(shù)表達(dá)，還可以用于教育和治療。講座中，講者還介紹了一些傳統(tǒng)音樂推廣的方式和措施，如舉辦音樂會(huì)、開設(shè)音樂學(xué)堂等。我深感傳統(tǒng)音樂的推廣和傳承是一項(xiàng)重要的使命，我們應(yīng)該共同努力，讓傳統(tǒng)音樂在當(dāng)代發(fā)揚(yáng)光大。
通過這次講座，我對(duì)傳統(tǒng)音樂有了更深的了解和認(rèn)識(shí)。我明白傳統(tǒng)音樂是中華文化的瑰寶，它承載著我們民族的智慧和情感，是我們文化遺產(chǎn)的重要組成部分。傳統(tǒng)音樂的多樣性和民族特色讓我感受到了中華文化的豐富和多元。同時(shí)，我也意識(shí)到傳統(tǒng)音樂的推廣和傳承是我們的責(zé)任和使命。我將努力學(xué)習(xí)和傳承傳統(tǒng)音樂，為弘揚(yáng)中華文化貢獻(xiàn)自己的一份力量。
總結(jié)：
通過這次參加的傳統(tǒng)音樂講座，我對(duì)傳統(tǒng)音樂有了更深入的了解和體會(huì)。傳統(tǒng)音樂的歷史傳承與魅力、音樂形式的多樣與民族特色、傳統(tǒng)音樂的當(dāng)代價(jià)值與推廣等方面的介紹，讓我感受到了傳統(tǒng)音樂的深厚底蘊(yùn)和豐富內(nèi)涵。作為中華文化的重要組成部分，我們有責(zé)任和使命去傳承和弘揚(yáng)傳統(tǒng)音樂。通過學(xué)習(xí)和努力，我相信傳統(tǒng)音樂的美妙將得到更多人的認(rèn)同和喜愛。
傳統(tǒng)音樂論文寫作篇四
教育改革小學(xué)音樂課堂教學(xué)隨著教育改革的不斷深入，很多學(xué)校積極開展了素質(zhì)教育，而抓好課堂教學(xué)的轉(zhuǎn)軌，優(yōu)化課堂教學(xué)，提高課堂教學(xué)效益，對(duì)實(shí)施素質(zhì)教育才是最具重要意義。
素質(zhì)教育的課堂教學(xué)目標(biāo)，首先在于它的基礎(chǔ)性、全面性和發(fā)展性。我以前在制定教學(xué)目標(biāo)時(shí)，往往都是很隨意的、模糊的和單一的。如我在教授音樂欣賞《動(dòng)物狂歡節(jié)》這一課時(shí)，就簡(jiǎn)簡(jiǎn)單單地把教學(xué)目標(biāo)制定為：通過欣賞這一樂曲，讓學(xué)生感受力度與音色在音樂表現(xiàn)中的作用。我在以后的教學(xué)中，改進(jìn)了以往的做法，先制定出全學(xué)期的教學(xué)目標(biāo)，再?gòu)氖煜そ虒W(xué)內(nèi)容入手，明確具體的制定出課時(shí)的教學(xué)目標(biāo)，并對(duì)照以前的教學(xué)效果，感覺確實(shí)有很大不同。
現(xiàn)在我把《動(dòng)物狂歡節(jié)》這一課的教學(xué)目標(biāo)制定為以下幾點(diǎn)：通過欣賞樂曲，讓學(xué)生感受力度與音色在音樂表現(xiàn)中的作用，提高學(xué)生的審美能力和形象思維能力；讓學(xué)生聽辨出鋼琴的音色，并能在合奏中聽出是否有鋼琴的聲音；通過欣賞《大象》和引子使學(xué)生能聽辨出低音提琴的音色；介紹主題，使學(xué)生認(rèn)識(shí)力度標(biāo)記“ff”和升號(hào)“#”，初步了解它們的意義。這樣根據(jù)以上幾點(diǎn)再進(jìn)行教學(xué)時(shí)，覺得這節(jié)課的教學(xué)效果和以前的教學(xué)效果大不一樣了。以前上過了這節(jié)課，學(xué)生感覺上這節(jié)課老師就是讓我們聽一段音樂似的。而現(xiàn)在，在新的教學(xué)目標(biāo)的指導(dǎo)下，教學(xué)過程中學(xué)生表現(xiàn)的是興趣昂然、生機(jī)勃勃，這樣一節(jié)課下來，學(xué)生能輕松愉快地學(xué)到了該學(xué)的知識(shí)，我也輕松自如地完成了教學(xué)任務(wù)。
教學(xué)結(jié)構(gòu)是教學(xué)思想、教學(xué)目標(biāo)和教學(xué)進(jìn)程的外在表現(xiàn)。以前上《動(dòng)物狂歡節(jié)》這節(jié)課時(shí)制定的教學(xué)結(jié)構(gòu)很簡(jiǎn)單：組織教學(xué)；聽錄音；讓學(xué)生談?wù)劥笙蠛酮{子的特點(diǎn)；介紹樂曲的主題特點(diǎn)；介紹“xx”；講解“xx”記號(hào)；介紹作曲家。這樣一節(jié)課下來雖然完成了教學(xué)任務(wù)，但總覺得單調(diào)、無味，學(xué)生表現(xiàn)出很乏味，連我自己也覺得缺點(diǎn)什么。
于是，我試著改進(jìn)了以前的方法，重新制定出新的教學(xué)結(jié)構(gòu)：組織教學(xué)，檢查課前準(zhǔn)備情況；欣賞多媒體課件，讓學(xué)生觀察大象和獅子，以增加感性認(rèn)識(shí)；學(xué)生對(duì)兩種動(dòng)物的特點(diǎn)進(jìn)行描述，以討論形式進(jìn)行；教師總結(jié)補(bǔ)充兩種動(dòng)物的特點(diǎn)：聽音樂，教師介紹其主題特點(diǎn)和對(duì)大象進(jìn)行形象的描述；兩首樂曲對(duì)比聽賞，讓學(xué)生充分發(fā)揮自己的想象力對(duì)動(dòng)物進(jìn)行聯(lián)想；出示兩首樂曲的樂譜，講授“ff”和“#”的意思；體態(tài)律動(dòng)，根據(jù)音樂，按學(xué)生的理解作體態(tài)律動(dòng)，模仿兩種動(dòng)物的動(dòng)作；介紹作曲家；將參考曲目與兩首樂曲對(duì)比，潛移默化地讓學(xué)生感受不同的表現(xiàn)手法在音樂表現(xiàn)中的作用。我改變的教學(xué)結(jié)構(gòu)，初步形成了一些“變式”，這些變式因教學(xué)內(nèi)容而異，因教學(xué)對(duì)象而異，大大提高了課堂教學(xué)效果。
教學(xué)歷來有法，但無定式。在這一問題上，我對(duì)照以前的教學(xué)方法，又請(qǐng)教一些有經(jīng)驗(yàn)的教師，總結(jié)他們的教學(xué)規(guī)律，試著對(duì)自己的教學(xué)方法進(jìn)行了很大的改進(jìn)，以前往往都是我先系統(tǒng)的向?qū)W生描繪情景、解釋概念等，那樣也能發(fā)揮教師的主導(dǎo)作用，能夠在較短的時(shí)間內(nèi)使學(xué)生獲得較多的間接經(jīng)驗(yàn)，但是學(xué)生學(xué)習(xí)的積極性、主動(dòng)性不易發(fā)揮。
針對(duì)這種情況，我就從備課中開始考慮怎樣優(yōu)化教學(xué)方法這個(gè)問題。我從鉆研教材、了解學(xué)生、考慮教法入手，進(jìn)而在教授新課時(shí)達(dá)到胸有成竹、深入淺出的理想境界。在備好學(xué)生時(shí)，深入了解學(xué)生的一切情況，設(shè)計(jì)與之相對(duì)應(yīng)的措施，創(chuàng)設(shè)愉悅的教學(xué)情境，調(diào)動(dòng)學(xué)生學(xué)習(xí)的積極性和主動(dòng)性，變學(xué)生“要我學(xué)”為“我要學(xué)”。備好教法就是在“吃透兩頭”的基礎(chǔ)上，根據(jù)教學(xué)內(nèi)容、目的、特點(diǎn)來選擇教法，做到既要遵循教學(xué)規(guī)律，又要突出音樂藝術(shù)教育的特點(diǎn)，以切實(shí)合理、靈活多樣的教學(xué)方法，把教的內(nèi)容化為學(xué)生樂于接受的東西。同時(shí)我還堅(jiān)持以教師為主導(dǎo)學(xué)生為主體，發(fā)展學(xué)生智能為主線的原則，做到循序漸進(jìn)、因材施教，充分調(diào)動(dòng)學(xué)生的積極性和主動(dòng)性。通過這些改進(jìn)，在教學(xué)時(shí)取得的效果確實(shí)很不錯(cuò)，也達(dá)到了提高課堂教學(xué)效率的目的。
教學(xué)手段包括傳統(tǒng)教學(xué)手段和現(xiàn)代教學(xué)手段。優(yōu)化教學(xué)手段不僅僅是多運(yùn)用現(xiàn)代化的教學(xué)工具，更重要的是要精心設(shè)計(jì)和選用教具，并在最佳時(shí)機(jī)使用它們，讓其發(fā)揮最優(yōu)功效。
我在上《動(dòng)物狂歡節(jié)》一課時(shí)，運(yùn)用了多媒體課件，其目的是為了讓學(xué)生通過觀看動(dòng)物的生活景象和它們的活動(dòng)，在頭腦中形成一種印象，再通過聽音樂讓學(xué)生對(duì)比旋律，在直觀上就對(duì)這兩種動(dòng)物各自的特點(diǎn)有了更進(jìn)一步的認(rèn)識(shí)。這樣，在欣賞整個(gè)樂曲時(shí)，就有利于學(xué)生對(duì)樂曲的理解，以至真正達(dá)到教學(xué)目的。
另外，通過利用這些現(xiàn)代化的教學(xué)工具，更有利于集中學(xué)生的注意力和激發(fā)他們學(xué)習(xí)的興趣，在調(diào)動(dòng)學(xué)生學(xué)習(xí)興趣的同時(shí)，也開發(fā)了他們的智力思維，從而活躍了課堂氣氛，也提高了教學(xué)質(zhì)量。
總之，在課堂教學(xué)中實(shí)施素質(zhì)教育是一個(gè)重大的課題，我在這方面的探索和實(shí)踐剛剛開始，學(xué)生的基本素質(zhì)也剛剛有了一個(gè)良好的發(fā)展態(tài)勢(shì)。但我堅(jiān)信，只要抓好課堂教學(xué)這個(gè)實(shí)施素質(zhì)教育的中心環(huán)節(jié)，不斷地研究、探索與實(shí)踐，就一定能把素質(zhì)教育工作不斷推向新的高度。
傳統(tǒng)音樂論文寫作篇五
1、選題的意義——選題是論文寫作的基礎(chǔ)，是確定自己研究的課題將要解決什么問題的基礎(chǔ)，需要明確研究目標(biāo)和研究范圍。選題確定的早，就等于早給自己明確研究的任務(wù)和方向贏得了研究時(shí)間。
2、選題的原則。
(1)適宜性原則——選題要根據(jù)的主觀條件，選擇自己專業(yè)范圍內(nèi)的、難易適中、大小適宜的課題。
(2)創(chuàng)新性原則——選題應(yīng)判斷課題是否具有學(xué)術(shù)價(jià)值，是否是本學(xué)科研究領(lǐng)域的“前沿課題”，是否填補(bǔ)了本學(xué)科或研究領(lǐng)域的一項(xiàng)空白。
(3)價(jià)值性原則——是指選題是否有學(xué)術(shù)價(jià)值、科學(xué)價(jià)值。
(4)把握性原則——選題應(yīng)該建立在自己最擅長(zhǎng)的學(xué)科上，這樣對(duì)所需要研究的問題才會(huì)有更深刻的認(rèn)識(shí)。如果脫離所學(xué)專業(yè)，對(duì)自己研究的論題沒有把握，就不能充分發(fā)揮自己的才能寫好論文。
3、選題的途徑。
(1)自主選題——通過自己的努力，發(fā)現(xiàn)有價(jià)值的課題，或根據(jù)自己的需要選擇研究課題。
(2)借鑒選題——即被動(dòng)選題，就是借鑒外界因素獲得適合自己的選題。
4、選題的方法選題的方法多種多樣，因人而異，因?qū)I(yè)方向而已，很難概括，但常用的有以下四種：
(1)綜合尋找法——就是對(duì)自己所占有的材料廣泛閱讀，對(duì)已有課題進(jìn)行綜合選擇，尋找出有研究?jī)r(jià)值的`一種方法。
(2)主觀設(shè)定法——就是先有主觀設(shè)定，然后沿著一定的方向，查閱文獻(xiàn)資料，并進(jìn)行必要的調(diào)查驗(yàn)證，證明自己的選題價(jià)值。
(3)借鑒深入法——廣泛地研究、分析各種成功的課題，對(duì)他人已經(jīng)研究的有關(guān)論題進(jìn)行反復(fù)咀嚼，看看還有哪些問題值得繼續(xù)深入研究，從而確立研究課題的一種方法。
(4)實(shí)踐總結(jié)法——從自己的實(shí)踐中發(fā)現(xiàn)有研究?jī)r(jià)值的論題，把自己掌握的理論知識(shí)應(yīng)用在解決現(xiàn)實(shí)問題的研究中。
二、資料的搜集與梳理資料的搜集與。
1、搜集資料的意義——選題一旦確定下來，很重要的一個(gè)工作就是搜集和積累資料。它們是寫好論文的基礎(chǔ)。有人初步統(tǒng)計(jì)過，一個(gè)研究者在科研項(xiàng)目中的時(shí)間分配是：搜集材料時(shí)間占50.9%，思考計(jì)劃占30%，撰寫論文只占19.1%。因?yàn)橘Y料是創(chuàng)造的源泉，是形成論文觀點(diǎn)和表達(dá)主題的基礎(chǔ)。撰寫論文需要擺事實(shí)、講道理，事實(shí)即材料。
2、搜集資料的方法。
(1)確定方向——確定好搜集的方向，才不會(huì)將自己置身于資料的“汪洋大?！崩?，以至于淹沒在一大堆與論題無關(guān)的資料中。
(2)文獻(xiàn)檢索——是指從儲(chǔ)放文獻(xiàn)資料的庫(kù)房里找出自己所需要的文獻(xiàn)資料的操作過程和方法。
3、資料的梳理。
(1)閱讀資料。
(2)分類組合。
(3)選擇資料。
三、撰寫提綱。
1、撰寫提綱的意義。
(1)明晰構(gòu)思。
(2)貫通文脈。
2、提綱的基本內(nèi)容。
(1)標(biāo)題(題目)。
(2)中心論點(diǎn)。
(3)分論點(diǎn)。
(4)層次段落與所用的資料。
3、提綱的常見形式。
(1)簡(jiǎn)略提綱。
(2)詳細(xì)提綱。
1、寫作格式。
(1)標(biāo)題。
(2)署名。
(3)摘要——摘要是對(duì)論文研究方法和研究成果的客觀表述，是論文的縮影，文字要簡(jiǎn)練、明確、不加注釋，不做評(píng)論，一般在300字左右。摘要既要寫得短而精，又能包含與論文等量的主要信息。
(4)關(guān)鍵詞——是從論文中選出來的，最能體現(xiàn)文章內(nèi)容特征、意義和價(jià)值的單詞或術(shù)語。一般是3——6個(gè)。寫在“摘要”之下，詞與詞之間用分號(hào)隔開。
(5)主題部分a、引言b、正文c、結(jié)論d、致謝e、參考文獻(xiàn)。
傳統(tǒng)音樂論文寫作篇六
傳統(tǒng)音樂是一種反映民族文化和歷史的獨(dú)特形式。它包含了豐富的音樂元素和情感表達(dá)，具有深厚的根源和獨(dú)特的美學(xué)韻味。通過學(xué)習(xí)傳統(tǒng)音樂概論，我深深感受到了其獨(dú)特的魅力和價(jià)值。接下來我將通過五段式的文章，分享我對(duì)傳統(tǒng)音樂概論的心得體會(huì)。
首先，傳統(tǒng)音樂概論帶給我的第一印象是其深厚的歷史底蘊(yùn)。作為中國(guó)傳統(tǒng)文化的重要組成部分，傳統(tǒng)音樂承載了豐富的歷史記憶和文化積淀。在學(xué)習(xí)過程中，我了解到了傳統(tǒng)音樂的起源和發(fā)展，以及其與不同歷史時(shí)期和文化背景的關(guān)系。這讓我深刻認(rèn)識(shí)到音樂與人類文明的緊密聯(lián)系，進(jìn)一步激發(fā)了我學(xué)習(xí)和欣賞傳統(tǒng)音樂的興趣。
其次，傳統(tǒng)音樂概論讓我深入了解了傳統(tǒng)音樂的表現(xiàn)形式和音樂元素。通過學(xué)習(xí)傳統(tǒng)音樂的曲調(diào)、節(jié)奏和和聲等要素，我對(duì)于傳統(tǒng)音樂的美學(xué)特征有了更深的理解。我發(fā)現(xiàn)傳統(tǒng)音樂獨(dú)有的旋律美和韻律感，以及它們所傳達(dá)的情感和哲學(xué)內(nèi)涵。通過分析和比較不同的傳統(tǒng)音樂作品，我更加意識(shí)到了傳統(tǒng)音樂的多樣性和獨(dú)特性，這也增強(qiáng)了我對(duì)傳統(tǒng)音樂的尊重和喜愛。
第三，傳統(tǒng)音樂概論讓我認(rèn)識(shí)到傳統(tǒng)音樂與現(xiàn)代音樂之間的聯(lián)系和共通之處。盡管傳統(tǒng)音樂和現(xiàn)代音樂在表現(xiàn)形式和風(fēng)格上存在差異，但它們都是人類文化的表達(dá)方式。通過對(duì)傳統(tǒng)音樂和現(xiàn)代音樂的比較和分析，我發(fā)現(xiàn)它們?cè)跇?gòu)思和創(chuàng)造過程中面臨的共同挑戰(zhàn)和追求的目標(biāo)。傳統(tǒng)音樂概論讓我明白，作為音樂愛好者，我們應(yīng)當(dāng)全面了解和欣賞不同類型的音樂，以求得真正的審美體驗(yàn)和藝術(shù)享受。
第四，傳統(tǒng)音樂概論激發(fā)了我對(duì)于傳統(tǒng)音樂的創(chuàng)新與傳承的思考。傳統(tǒng)音樂作為一種寶貴的文化遺產(chǎn)，應(yīng)當(dāng)?shù)玫絺鞒泻捅Ｗo(hù)。然而，在當(dāng)代社會(huì)中，傳統(tǒng)音樂面臨著喪失觀眾和接受度的困境。通過學(xué)習(xí)傳統(tǒng)音樂概論，我開始思考如何將傳統(tǒng)音樂與當(dāng)代社會(huì)相結(jié)合，吸引年輕一代對(duì)傳統(tǒng)音樂的關(guān)注與喜愛。這需要傳統(tǒng)音樂的創(chuàng)新發(fā)展和傳承，以及音樂教育的重視。這就需要我和其他音樂愛好者共同努力，為傳統(tǒng)音樂的發(fā)展和傳承做出貢獻(xiàn)。
最后，我想說傳統(tǒng)音樂概論是一門飽含智慧和獨(dú)特魅力的課程。通過學(xué)習(xí)這門課程，我不僅僅增加了對(duì)傳統(tǒng)音樂的了解和欣賞，更培養(yǎng)了對(duì)于音樂的審美意識(shí)和品味。在今后的學(xué)習(xí)和生活中，我將繼續(xù)深入研究和欣賞傳統(tǒng)音樂，力爭(zhēng)成為一個(gè)傳統(tǒng)音樂的積極傳播者和推動(dòng)者。
綜上所述，傳統(tǒng)音樂概論給我?guī)砹松羁痰捏w驗(yàn)和啟迪。它讓我了解了傳統(tǒng)音樂的歷史和文化背景，探索了傳統(tǒng)音樂的美學(xué)特征和演變規(guī)律，并思考了傳統(tǒng)音樂的傳承與創(chuàng)新問題。通過對(duì)傳統(tǒng)音樂的研究和欣賞，我對(duì)音樂的理解和鑒賞能力得到了提升。我相信，傳統(tǒng)音樂概論將繼續(xù)為我今后的學(xué)習(xí)和生活帶來無盡的啟發(fā)和樂趣。
傳統(tǒng)音樂論文寫作篇七
無論是什么音樂作品，作為歌唱者必須對(duì)作品本身有足夠的理性認(rèn)識(shí)，分析作品的詞義內(nèi)涵等，做好充分的準(zhǔn)備，深入細(xì)致地體會(huì)，并不斷加強(qiáng)自身的演唱技巧。在演唱時(shí)，只有加入情感的表現(xiàn)才能使演唱出來的聲樂作品動(dòng)聽、感人。本文結(jié)合筆者多年的演唱經(jīng)驗(yàn)，簡(jiǎn)要闡述了在歌唱中如何使情感與作品更好的融合。
歌唱；情感；聲情并茂；措施。
聲樂藝術(shù)的情感，是歌唱者在自己心里喚起曾經(jīng)體驗(yàn)的情感，是一首歌曲的靈魂，是聲樂演唱的目的。要把一首聲樂作品演唱好，作為演唱者要充分了解歌曲，從多個(gè)角度來挖掘作品，在作品原有的基礎(chǔ)上加以自己獨(dú)到的認(rèn)識(shí)和理解，以表現(xiàn)作品豐富的內(nèi)涵，體現(xiàn)出作品的魅力，真正做到將情感與作品風(fēng)格的完美融合，將喚起的情感通過歌聲表達(dá)出來，同時(shí)使觀眾也體會(huì)到這種情感。
聲與情作為歌唱藝術(shù)的兩大重要構(gòu)成，恰如骨骼與血肉的關(guān)系：相輔相成、互為依托。如果沒有情感只強(qiáng)調(diào)聲音，極容易陷入“唯技術(shù)論”的陷阱，喪失歌唱的審美價(jià)值；只強(qiáng)調(diào)情感，則極易表現(xiàn)為情感泛濫，破壞歌唱的藝術(shù)情境。我們無法接受僅有“骨骼”的干枯、僵硬，也難以接受缺乏生命力的“血肉”堆砌。
無論多么高超嫻熟的表演技巧、多么感人至深的內(nèi)心情感，都應(yīng)該是為準(zhǔn)確生動(dòng)地賦予聲樂作品以鮮活的音樂生命而存在的，絕不能把單純追求高超的技巧或純粹地展現(xiàn)豐富情感作為歌唱藝術(shù)的唯一目的。歌唱藝術(shù)應(yīng)該始終貫穿技術(shù)服務(wù)情感、情感展示技術(shù)的宗旨，追求聲音技巧與情感表達(dá)的平衡合理。
只有跳出技術(shù)技巧條條框框的制約，讓技術(shù)真正成為表情達(dá)意的手段，讓情感表達(dá)成為展示技術(shù)技巧的方式，擺脫聲與情貌合神離的“水油混合”狀態(tài)，真正做到“骨肉相親”般的完美結(jié)合，最大限度地建立起合情合理的平衡關(guān)系，才能從為了歌唱的“歌唱”,升華為返璞歸真的歌唱藝術(shù)，到達(dá)一個(gè)嶄新的藝術(shù)境界。
（一）深入分析聲樂作品，理解把握其情感特征。
這個(gè)過程包括對(duì)作品地域性、歌詞語言和內(nèi)容、創(chuàng)作背景和意義進(jìn)行分析、理解。
1、對(duì)作品的地域性分析。
我國(guó)地域?qū)拸V，民族眾多，每一首歌曲都具有其鮮明的地域特征。各地域在有不同的地域文化，也形成了不同的地域情感。一個(gè)作品，首先要分析它是哪個(gè)民族的，這個(gè)民族的人民有什么性格和情感特征；這個(gè)地域產(chǎn)生的歌曲有哪些特點(diǎn)，是如何產(chǎn)生的等等。
2、對(duì)歌詞語言和內(nèi)容分析。
語言是歌唱的基礎(chǔ)，又是歌唱的靈魂。所以我們必須掌握某一作品的語言要求。在內(nèi)容上，歌曲要表達(dá)含義，離不開的還是歌詞內(nèi)容。我們?cè)谀玫揭皇鬃髌窌r(shí)先不要演唱，而是把歌詞大聲有感情地朗誦幾遍，這是很有用處的。我們要深入挖掘詞義，有了對(duì)詞義理性方面的掌握，才能更好地表達(dá)歌曲情感。
3、作品的創(chuàng)作背景和意義分析。
演唱者對(duì)每一首歌曲，除了弄清詞義外，還要弄清作者創(chuàng)作時(shí)的具體背景和意義。詞意內(nèi)容只是表面，不能只作一般的粗淺理解和表現(xiàn)，而重在挖掘它潛在的內(nèi)涵。從中了解主人公所處的時(shí)代背景、特定的生活環(huán)境、人物的性格特點(diǎn)以及主人公所要表達(dá)的思想感情。
（二）靈活運(yùn)用聲音音色，準(zhǔn)確表現(xiàn)歌曲韻味。
音色是語言的一個(gè)重要組成部分，也是表達(dá)真實(shí)情感不可或缺的條件，如果有誰忽視音色的選擇，他就必定會(huì)犯錯(cuò)誤。要想唱好一首作品，單憑演唱者一成不變的聲音來演唱遠(yuǎn)遠(yuǎn)不夠。應(yīng)根據(jù)不同歌曲的情緒和情感的需要選擇恰到好處的音色和力度。對(duì)演唱來說，作品中的情緒和情感千變?nèi)f化，高興、憤怒，平靜、冷漠等等，聲音的色彩變化將起著重要的作用。表達(dá)歡樂時(shí)的音色應(yīng)當(dāng)是有光彩的、生動(dòng)而流暢的。表達(dá)深刻的悲痛、內(nèi)心的絕望時(shí)都用低暗的音色。表現(xiàn)恐怖和神秘的情緒是要把嗓音放低，使它變得暗些而略帶嘶啞聲。不同歌聲的音色會(huì)產(chǎn)生不同的情感藝術(shù)效果。悲傷而纏綿的音色催人淚下，悠揚(yáng)而甜美的音色使人心曠神怡。演唱者要巧妙運(yùn)用自己的聲音色彩完成歌曲的表達(dá)。
同時(shí)，在演唱時(shí)要注意聲音的強(qiáng)弱對(duì)比，這樣可以使聽眾的情緒隨著歌曲起伏變化。這里的強(qiáng)和弱并沒有一個(gè)絕對(duì)的說法，二者是相對(duì)而言的。演唱者需要有微妙、靈敏的感覺，對(duì)音色的力度有細(xì)膩的分析和表達(dá)。具體到作品中，由強(qiáng)及弱或由弱及強(qiáng)都需要有對(duì)比的力度效果。這些力度的變化關(guān)系演唱者要經(jīng)常加以練習(xí)，控制好力度的運(yùn)用對(duì)一首歌曲的表現(xiàn)至關(guān)重要。掌握這一技巧，會(huì)使我們更好的、更細(xì)膩的表達(dá)作品內(nèi)容。
我們都知道歌曲表現(xiàn)的是味道，也就是韻味。這是一首作品“魂”的體現(xiàn)。曲作者會(huì)把一些個(gè)別的音加以裝飾、處理，使之富有一定的韻味色彩，歌曲變得更有魅力。歌曲韻味處理主要運(yùn)用的手段有波音、倚音、滑音、重音、頓音以及變化音等。
(三)分析并結(jié)合自身個(gè)性特點(diǎn)，表達(dá)作品魅力。
由于每個(gè)演唱者的興趣愛好不同，所以演唱的特點(diǎn)也不盡相同。有的委婉深情，有的質(zhì)樸深沉；有的纖細(xì)優(yōu)美，有的剛健豪放；這不僅僅是因?yàn)槊總€(gè)人的先天條件不同，主要是每個(gè)人對(duì)歌曲的理解不同。每首歌曲都有其本身的創(chuàng)作背景，其中包括作者自己的思想和情感，并以此來描繪理想中的情景。這一切是一個(gè)整體，表演者要用自己的感受、天賦與歌唱技巧把作者的意圖完整的表達(dá)出來，決不能一味跟著自己的感覺走。有的演唱者在了解了作品背景與風(fēng)格后，也能有大致的情感表現(xiàn)力，但在真正演唱時(shí)，總認(rèn)為自己的情感表現(xiàn)應(yīng)高于作品本身，因而過分夸大了自己情緒的表現(xiàn)，使作品失去本身的魅力。
（四）提高文化修養(yǎng)，拓展自身素質(zhì)。
演唱者不應(yīng)該只重視演唱水平的提高，還應(yīng)該在拓展自身素質(zhì)上多下功夫。聲樂表演藝術(shù)是文學(xué)、藝術(shù)、歷史、審美等多種文化的積淀，是詞曲作者和演唱者思想感情的外延和表達(dá)，是演唱者綜合素質(zhì)的體現(xiàn)。每一位演唱者都應(yīng)大量地博覽群書，精讀力作，努力縮小知識(shí)的盲區(qū)。演唱者必須要深入生活，因?yàn)樗囆g(shù)作品的創(chuàng)作源于生活又高于生活。要想準(zhǔn)確的表現(xiàn)出來，只有深入其中，才能拓展視野，鞏固知識(shí)，積累經(jīng)驗(yàn)，為作品的表達(dá)作鋪墊。
聲樂演唱是一門綜合性藝術(shù)，它的魅力正是由于作曲者的心靈之作與演唱者的自我情感體驗(yàn)相契合達(dá)到的。演唱中，聲音固然重要，但是沒有融入感情的歌曲就像一盤色、香俱全的菜肴，看起來十分誘人，而吃起來卻索然無味。在表達(dá)情感時(shí)，也應(yīng)多幾分理智，理解情感，感受情感，然后去恰當(dāng)?shù)乇憩F(xiàn)情感。演唱者不但要在歌唱過程中將技術(shù)與激情有效地結(jié)合，產(chǎn)生出優(yōu)美的聲音，更需要注意在詮釋曲目時(shí)能準(zhǔn)確運(yùn)用這種結(jié)合，在整體歌唱發(fā)聲狀態(tài)基本的范圍內(nèi)作某些音色、氣息等的調(diào)整，形成符合情感表達(dá)需要的聲音質(zhì)量，符合表達(dá)某個(gè)作品的要求，讓作品充滿靈性，達(dá)到情感與作品風(fēng)格的完美融合。
傳統(tǒng)音樂論文寫作篇八
隨著現(xiàn)代音樂的興起和普及，傳統(tǒng)音樂逐漸被遺忘，導(dǎo)致傳統(tǒng)文化的斷層。為了弘揚(yáng)傳統(tǒng)音樂，我參加了一場(chǎng)關(guān)于傳統(tǒng)音樂的講座。在這次講座中，我深刻領(lǐng)悟到傳統(tǒng)音樂的獨(dú)特魅力，對(duì)中國(guó)傳統(tǒng)音樂有了更深入的了解，同時(shí)也對(duì)未來傳統(tǒng)音樂的發(fā)展充滿期待。
首先，講座上的專家詳細(xì)講解了中國(guó)傳統(tǒng)音樂的發(fā)展歷史和特點(diǎn)。我從中了解到，中國(guó)傳統(tǒng)音樂源遠(yuǎn)流長(zhǎng)，有著豐富的歷史和文化內(nèi)涵。在講解中，專家以生動(dòng)有趣的方式介紹了不同時(shí)期的音樂特點(diǎn)和流派。比如，他向我們介紹了“雅樂”的起源和演奏方式，這讓我對(duì)古代宮廷音樂有了更深入的認(rèn)識(shí)。此外，他還提到了中國(guó)傳統(tǒng)音樂中的“絲綢之路”音樂文化，這讓我對(duì)中亞音樂有了初步了解。借助這些具體的例子，我對(duì)中國(guó)傳統(tǒng)音樂的豐富多樣性有了更深刻的認(rèn)識(shí)。
其次，講座上的專家還向我們介紹了傳統(tǒng)音樂的演奏技巧和訓(xùn)練方法。我從中了解到，傳統(tǒng)音樂不僅僅是一種藝術(shù)形式，更是需要付出大量努力和時(shí)間的?！编嶁x“我們最熟知的樂器之一，琵琶，需要技巧訓(xùn)練，掌握琴身的不同技巧，掌握琴弦的不同音調(diào)，才能演奏出優(yōu)美的音樂。同時(shí)，我們還聽說了一些傳統(tǒng)音樂演奏者的故事，他們從小就開始學(xué)習(xí)音樂，通過刻苦訓(xùn)練和堅(jiān)持不懈的努力，才能成為出色的演奏者。這讓我深刻認(rèn)識(shí)到，喜歡音樂只是一個(gè)開始，如果想要真正成為一位優(yōu)秀的音樂家，還需要勤奮學(xué)習(xí)和不斷練習(xí)。
此外，講座上還介紹了傳統(tǒng)音樂與其他藝術(shù)形式的關(guān)系。音樂與舞蹈、戲劇等藝術(shù)形式的結(jié)合，使傳統(tǒng)音樂更加豐富多彩。比如，我們聽取了一段京劇音樂，專家解釋了京劇的唱腔和音樂編排對(duì)整個(gè)表演的重要性。此外，他們還介紹了音樂與繪畫、詩詞等藝術(shù)的共同表達(dá)方式，讓我深刻體會(huì)到了傳統(tǒng)音樂與其他藝術(shù)形式的共通之處，這些共通之處讓我更加認(rèn)識(shí)到傳統(tǒng)音樂的獨(dú)特之處。
最后，在講座的最后，專家們向我們展示了一些非常傳統(tǒng)的樂器和音樂演奏。我通過親眼見到了古琴、古箏、洞簫等傳統(tǒng)樂器的演奏，被那種悠揚(yáng)如詩的旋律所深深吸引。雖然我對(duì)這些樂器的演奏技巧不是很了解，但通過專家們的講解，我能夠感受到傳統(tǒng)音樂的獨(dú)特魅力。我希望未來有機(jī)會(huì)能夠親自學(xué)習(xí)一種傳統(tǒng)樂器，感受其中的神韻和魅力，讓傳統(tǒng)音樂在我的生活中發(fā)揚(yáng)光大。
通過這次講座，我對(duì)傳統(tǒng)音樂有了更深入的了解和認(rèn)識(shí)。傳統(tǒng)音樂不僅僅是一種藝術(shù)形式，更是一種傳承和表達(dá)文化的方式。我對(duì)中國(guó)傳統(tǒng)音樂的豐富多樣性有了更深刻的認(rèn)識(shí)，也對(duì)傳統(tǒng)音樂的發(fā)展充滿期待。作為中華民族的一份子，我希望能夠?yàn)閭鹘y(tǒng)音樂的發(fā)展盡一份力量，弘揚(yáng)中華傳統(tǒng)文化，讓傳統(tǒng)音樂在現(xiàn)代社會(huì)中煥發(fā)更加璀璨的光芒。
傳統(tǒng)音樂論文寫作篇九
傳統(tǒng)音樂一直被認(rèn)為是具有豐富歷史和文化內(nèi)涵的瑰寶，它代表著一個(gè)國(guó)家的精神和價(jià)值觀。近期參加了一場(chǎng)關(guān)于傳統(tǒng)音樂的講座，讓我對(duì)傳統(tǒng)音樂有了更深入的了解。在這次的講座中，我領(lǐng)略了傳統(tǒng)音樂的魅力，深感其對(duì)文化傳承的重要性，同時(shí)也對(duì)傳統(tǒng)音樂未來的發(fā)展提出了一些思考。
首先，在講座中，我對(duì)傳統(tǒng)音樂的豐富內(nèi)涵有了更深入的了解。傳統(tǒng)音樂并不僅僅是一種簡(jiǎn)單的音樂形式，它與國(guó)家的歷史、社會(huì)、乃至人們的生活息息相關(guān)。通過講座，我了解到傳統(tǒng)音樂是一種凝結(jié)著民族文化和歷史記憶的藝術(shù)表達(dá)形式。它不僅僅是一種音樂，更是一個(gè)民族的身份認(rèn)同和精神寄托。了解到這一點(diǎn)后，我對(duì)傳統(tǒng)音樂的價(jià)值有了更深層次的認(rèn)識(shí)，也更加希望能夠在日常生活中多接觸傳統(tǒng)音樂，感受其獨(dú)特的魅力。
其次，講座讓我深刻認(rèn)識(shí)到傳統(tǒng)音樂對(duì)于文化傳承的重要性。隨著時(shí)代的變遷和社會(huì)的快速發(fā)展，傳統(tǒng)音樂逐漸邊緣化，有些傳統(tǒng)樂器甚至面臨失傳的危險(xiǎn)。然而，這種珍貴的文化遺產(chǎn)卻承載著歷史的記憶和一代人的情感。在講座中，演講者向我們介紹了一些常見的傳統(tǒng)樂器，并分享了一個(gè)事實(shí)：一些傳統(tǒng)樂器的絕技需要耗費(fèi)十?dāng)?shù)年乃至幾十年的時(shí)間來掌握。這不禁讓我想到，如果失去了傳統(tǒng)音樂這部分文化遺產(chǎn)，我們將失去多少珍貴的歷史記憶和人們對(duì)于它們的情感寄托。因此，我深感我們每個(gè)人都應(yīng)該珍惜傳統(tǒng)音樂，積極傳承和宣傳它們，讓它們?cè)诂F(xiàn)代社會(huì)中煥發(fā)出新的生命力。
第三，在講座中，我對(duì)傳統(tǒng)音樂的創(chuàng)新和融合有了新的認(rèn)識(shí)。傳統(tǒng)音樂并不是僵化不變的，它也需要與時(shí)俱進(jìn)，與其他藝術(shù)形式相融合，以更好地滿足現(xiàn)代人的欣賞需求。在講座中，演講者向我們分享了一些創(chuàng)新的傳統(tǒng)音樂演出，例如將傳統(tǒng)樂器與現(xiàn)代器材相結(jié)合，創(chuàng)作出了獨(dú)特的音樂作品。這不僅通過音樂形式將傳統(tǒng)音樂帶給了年輕的聽眾，也為傳統(tǒng)音樂注入了新的活力。我深感傳統(tǒng)音樂的創(chuàng)新和融合是其發(fā)展的必然趨勢(shì)，同時(shí)也是吸引更多人欣賞傳統(tǒng)音樂的有效途徑。
第四，講座使我重新反思了現(xiàn)代社會(huì)對(duì)于傳統(tǒng)音樂的重視程度。在現(xiàn)代社會(huì)，流行音樂和潮流文化占據(jù)了主導(dǎo)地位，傳統(tǒng)音樂的地位相對(duì)較低。然而，從一個(gè)國(guó)家的文化自信和國(guó)際影響力來看，傳統(tǒng)音樂是一個(gè)時(shí)代的精神象征和文化表達(dá)。在講座中，我們不僅感受到了傳統(tǒng)音樂的美妙，也聽到了講座中提到的一些改變的聲音。社會(huì)應(yīng)該給予傳統(tǒng)音樂更多的關(guān)注和支持，為其保護(hù)和傳承創(chuàng)造更好的環(huán)境。傳統(tǒng)音樂是我們文化的瑰寶，我們應(yīng)該共同努力將其傳承下去。
最后，通過這次傳統(tǒng)音樂講座，我對(duì)傳統(tǒng)音樂有了更深入的了解，深感其對(duì)文化傳承的重要性，并意識(shí)到傳統(tǒng)音樂需要?jiǎng)?chuàng)新和融合，同時(shí)也對(duì)現(xiàn)代社會(huì)對(duì)傳統(tǒng)音樂的重視提出了一些思考。我相信，只有我們每個(gè)人都能為傳統(tǒng)音樂的保護(hù)和傳承做出一點(diǎn)貢獻(xiàn)，才能讓傳統(tǒng)音樂真正煥發(fā)出光彩，為我們的文化遺產(chǎn)保駕護(hù)航。
傳統(tǒng)音樂論文寫作篇十
成功需要學(xué)習(xí)，在大學(xué)系統(tǒng)學(xué)習(xí)或工作崗位上的在職自學(xué)都離不開善學(xué)。善學(xué)是成功的關(guān)鍵。懸梁刺股、鑿壁借光的刻苦勤奮只是一種學(xué)習(xí)精神，這種學(xué)習(xí)精神將離不開善于歸納總結(jié)循循善誘、舉一反三等得當(dāng)?shù)膶W(xué)習(xí)方法。本科階段論文寫作能力的培養(yǎng)是善學(xué)和歸納能力培養(yǎng)的重要渠道之一。論文寫作進(jìn)程包含選取和定義論文標(biāo)題、搜尋和篩選文獻(xiàn)及嚴(yán)謹(jǐn)客觀的評(píng)述，并進(jìn)一步以規(guī)范的模式陳述本人的研究成果。
論文是用于儲(chǔ)存信息、傳遞學(xué)習(xí)成果的一個(gè)非常好的載體。它不僅能及時(shí)向人們傳播資訊，廣泛地普及已有的音樂研究成果，而且易于使人們從中吸取知識(shí)，并在此基礎(chǔ)上不斷創(chuàng)新。然而，當(dāng)前在我們音樂院校，不論是學(xué)生，還是教師都忽略并缺乏成功研習(xí)的方法，在視野、思緒、方式等方面受到限制。音樂論文是音樂界進(jìn)行學(xué)術(shù)和技術(shù)交流的工具之一，也是向社會(huì)傳播音樂學(xué)理論成果的重要媒介之一。音樂專業(yè)中各個(gè)方向的學(xué)術(shù)交流、傳播的渠道是多種多樣的，除論文以外，還有音樂會(huì)攝像、灌音、計(jì)算機(jī)和瀏覽資料、研討會(huì)等等。但是，音樂學(xué)術(shù)論文也是其中的主要形式之一。所以，音樂專業(yè)學(xué)生的培育除演唱技能技巧的教授，還要重視培養(yǎng)其文字表達(dá)的能力。作為音樂人如果只懂得自己專業(yè)的表演技能技術(shù)，欠缺一定的文字表達(dá)本領(lǐng)，既會(huì)影響其更深入的學(xué)習(xí)、研究音樂，又將制約其學(xué)術(shù)水平的提升及對(duì)音樂文化的傳播。因此，在音樂院校撰寫音樂論文能力的培養(yǎng)是非常必要的，本文將從技術(shù)與文化理論相互融合的層面來探討音樂論文的寫作規(guī)律。
音樂論文，是對(duì)音樂某一領(lǐng)域中的某些現(xiàn)象和問題進(jìn)行探究。要寫出一篇音樂論文需兩個(gè)方面的基礎(chǔ)：一是研究基礎(chǔ)，二是寫作基礎(chǔ)。音樂論文依據(jù)不同的學(xué)科、選題和研究目的，有不同的類別。按學(xué)科分類，音樂論文可分為音樂表演研究論文和音樂學(xué)論文。體裁分類有論述、評(píng)述、評(píng)論、科學(xué)、實(shí)驗(yàn)、調(diào)研、教研、學(xué)位等基本類型論文。
選題，是研究過程中必需要做的最重要的一個(gè)決策。對(duì)自己的研究基礎(chǔ)的動(dòng)機(jī)要明確，所研究的范圍有多大選擇余地，是否有感興趣的研究項(xiàng)目，并且要理解適用于自己研究項(xiàng)目中的所有規(guī)定和期望，查看研究基礎(chǔ)領(lǐng)域內(nèi)新近開展的其他研究案列。在集中研究范圍并確定選題時(shí)，關(guān)鍵的環(huán)節(jié)就是能夠選擇大小適宜的題目，并且是在自己可以利用的時(shí)間、空間和資源的范圍內(nèi)能夠做成的課題。
文獻(xiàn)資料的收集與梳理是每一項(xiàng)研究必做的工作，亦是研究者必備的基本功。每一個(gè)課題探究初始，是收集和累積資料，這是寫好學(xué)術(shù)論文的基礎(chǔ)。研究者務(wù)必了然項(xiàng)目研究的史籍、近況、國(guó)內(nèi)外音樂狀態(tài)、已達(dá)到的研究水平、使用的研究方式及取得的研究成果，從而也能明了此課題中所能借鑒的地方，并明確自己的研究基點(diǎn)。撰寫論文的進(jìn)程中需要擺事實(shí)講道理，事實(shí)即是資料。研究者通過觀察、試驗(yàn)、剖析、歸納，找出規(guī)律，將其升華為理論觀點(diǎn)。探究的全過程始終建立在材料的基礎(chǔ)上。莊子說：“水之積也不厚，則其負(fù)大舟也無力。風(fēng)之積也不厚，則其負(fù)大翼也無力”。材料是形成論文觀點(diǎn)和表達(dá)主題的基礎(chǔ)。
當(dāng)完成繁雜的資料搜集，研究者就要進(jìn)入梳理、比較、鑒別和篩選資料的工作中。梳理文獻(xiàn)的工作首先是閱讀，其目的是了解與自己課題的主題相似的研究;了解與自己的研究計(jì)劃相似的、正被運(yùn)用的研究方法;了解與自己的項(xiàng)目有關(guān)的背景。抓住要點(diǎn)，批判地評(píng)價(jià)所閱讀的內(nèi)容，并將其刪減整理、歸類儲(chǔ)存，使之從無序變有序，由紛雜變系統(tǒng)。
撰寫提綱是作者思路定型的過程，是對(duì)研究者的研究指導(dǎo)思想、學(xué)術(shù)觀點(diǎn)、研究過程和研究成果通過文字完整地表達(dá)出來的全文總體設(shè)計(jì)。悉心擬定了論文提要，研究者便能把材料構(gòu)成一個(gè)中心明確、研究深入、論證嚴(yán)謹(jǐn)、論據(jù)充分、取舍適宜的具有說服力的合理體系，形成一條明晰、通暢、聯(lián)貫的寫作思緒。從提綱的內(nèi)容要求出發(fā)，分為簡(jiǎn)單提綱和詳細(xì)提綱兩種。簡(jiǎn)單提綱是高度概括的，只提示論文的要點(diǎn)，如何展開則不涉及。這種提綱雖然簡(jiǎn)單，但它是經(jīng)過深思熟慮構(gòu)成的，可以是論文重點(diǎn)突出，觀點(diǎn)鮮明。詳細(xì)提綱，是把論文的主要論點(diǎn)和展開部分較為詳細(xì)地羅列出來。如果在寫作之前準(zhǔn)備了詳細(xì)提綱，那么，執(zhí)筆時(shí)就能更順利。編寫的步驟包括確定論文提要，形成全文概要、設(shè)計(jì)論文長(zhǎng)度、編寫全文提綱。全文的結(jié)構(gòu)分緒論、本論、結(jié)論，提綱明確可擬定全文的大標(biāo)題和各部分的小標(biāo)題。
從研究的過程來看，提煉觀點(diǎn)并給于確定是學(xué)術(shù)論文的寫作及整個(gè)研究過程的結(jié)果，也是論文寫作前期的一個(gè)必備環(huán)節(jié)，所以提煉、確立明確的論點(diǎn)是必須的，惟有通過確立論點(diǎn)這一理性思慮的過程，才能對(duì)論題深刻了解。論點(diǎn)又必須借論據(jù)加以論證，因而，論據(jù)必須是可信的，論據(jù)若不實(shí)不詳，論點(diǎn)將失去有力的支柱。用數(shù)據(jù)、事例、經(jīng)典作家的言論以及千古傳誦的。
名言。
作論據(jù)，都應(yīng)經(jīng)過認(rèn)真的校對(duì)和核實(shí)。論證，是研究者按照一定的邏輯關(guān)系，將論點(diǎn)和論據(jù)架構(gòu)在一起，用以證實(shí)論點(diǎn)的闡述過程。若是沒有論證，不管建立的論點(diǎn)多顯明，論據(jù)多充分，二者之間都會(huì)因缺少內(nèi)在的邏輯聯(lián)系而彼此孤立，毫無意義。
對(duì)不同的問題需要采納不同的方式來論證，論證得法，就可以加強(qiáng)論文的邏輯性和說服力。不少音樂論文撰寫者在寫作過程中有一個(gè)通病，就是根據(jù)論題的要求首先提出中心論點(diǎn)。緊隨其后羅列一大堆論據(jù)，末了用“綜上所述”之類的話，反復(fù)一遍論文開始提出的中心論點(diǎn)做為結(jié)束語。這類論文，雖然擺出了大量的事實(shí)，但沒有充分地講道理，未進(jìn)行周密的邏輯論證，無法揭示論點(diǎn)和論據(jù)之間的必然聯(lián)系，致使觀點(diǎn)和資料之間嚴(yán)重脫離。此外，在論證寫作中，作者還要力避“草率論證”、“論題不明”、“偷換論題”、“循環(huán)論證”等不良的習(xí)慣。
總之，音樂論文寫作是一個(gè)值得深入探討的課題。尋覓一條適合于音樂專業(yè)學(xué)生研習(xí)論文寫作的路徑，探索出多種多樣的寫作方式，使學(xué)生將表演實(shí)踐上升到理論高度，這就要學(xué)生在“干中學(xué)”，不斷吸收別人的成功經(jīng)驗(yàn)，善于發(fā)現(xiàn)問題、解決問題。通過這一途徑，使自己所學(xué)的表演專業(yè)在實(shí)踐與理論的緊密結(jié)合中不斷進(jìn)步，并為今后的音樂學(xué)習(xí)與研究打下堅(jiān)實(shí)的基礎(chǔ)。
傳統(tǒng)音樂論文寫作篇十一
傳統(tǒng)音樂是一個(gè)國(guó)家的文化瑰寶，反映了一個(gè)民族的歷史和文化傳承。古老的樂曲和樂器，如古琴、古箏、二胡等，凝聚著中華民族的智慧和情感。然而，隨著現(xiàn)代文化的快速發(fā)展，傳統(tǒng)音樂的地位逐漸被忽視，傳承和發(fā)揚(yáng)傳統(tǒng)音樂的任務(wù)便成為當(dāng)代音樂工作者和音樂愛好者的共同責(zé)任。因此，我決定參加傳統(tǒng)音樂培訓(xùn)，深入學(xué)習(xí)悠久的傳統(tǒng)音樂文化，進(jìn)一步了解和傳承我國(guó)的音樂傳統(tǒng)。
參加傳統(tǒng)音樂培訓(xùn)的這段時(shí)間，我深受益于老師們的指導(dǎo)和同學(xué)們的交流。在這個(gè)過程中，我不僅學(xué)習(xí)到了傳統(tǒng)音樂的基本理論知識(shí)，還了解了樂曲的演奏技巧和音樂表達(dá)的要領(lǐng)。通過與老師和同學(xué)們的互動(dòng)交流，我得以更好地理解和傳達(dá)音樂所傳達(dá)的情感和意境。同時(shí)，培訓(xùn)課程還向我們介紹了一些傳統(tǒng)音樂家和他們的作品，激勵(lì)了我更深入地研究和欣賞傳統(tǒng)音樂的動(dòng)力。
第三段：培訓(xùn)中的困難與挑戰(zhàn)。
在傳統(tǒng)音樂的培訓(xùn)過程中，我也面臨了一些困難和挑戰(zhàn)。首先是樂器的選擇和學(xué)習(xí)。傳統(tǒng)音樂的樂器通常比較復(fù)雜，需要長(zhǎng)時(shí)間的練習(xí)和琢磨才能掌握其中的技巧。其次是樂曲的學(xué)習(xí)和記憶。傳統(tǒng)音樂的曲目較多，且有著不同的演奏風(fēng)格和表達(dá)方式，對(duì)于初學(xué)者來說，需要花費(fèi)大量的時(shí)間和精力來學(xué)習(xí)和記憶。此外，傳統(tǒng)音樂的表演要求較高，不僅要準(zhǔn)確掌握節(jié)奏和樂調(diào)，還要注重音色和演奏技巧的細(xì)節(jié)，這對(duì)于我來說是個(gè)很大的挑戰(zhàn)。
通過傳統(tǒng)音樂的培訓(xùn)，我深刻地認(rèn)識(shí)到傳統(tǒng)音樂的獨(dú)特魅力和內(nèi)涵。傳統(tǒng)音樂不僅是一種藝術(shù)形式，更是一種文化傳承和思想交流的媒介。在音樂中，我們能夠感受到古人的智慧和情感，能夠領(lǐng)略到一種獨(dú)特的審美享受。同時(shí)，傳統(tǒng)音樂還能夠培養(yǎng)我們的情感和審美能力，讓我們更好地理解和欣賞藝術(shù)的意義和價(jià)值。同時(shí)，傳統(tǒng)音樂也有助于弘揚(yáng)民族傳統(tǒng)文化，增強(qiáng)國(guó)人的文化自信心，讓更多的人了解和認(rèn)識(shí)到中國(guó)的傳統(tǒng)音樂的魅力。
第五段：對(duì)未來的展望與努力方向。
通過傳統(tǒng)音樂的培訓(xùn)，我對(duì)自己的音樂理解和發(fā)展方向有了更明確的認(rèn)識(shí)。我將繼續(xù)努力研究和學(xué)習(xí)傳統(tǒng)音樂的理論和技巧，提高自己的演奏水平。同時(shí)，我也希望能夠?qū)⒆约核鶎W(xué)到的傳統(tǒng)音樂知識(shí)和技巧傳播給更多的人，讓更多的人了解和喜愛傳統(tǒng)音樂。我相信，通過我們每個(gè)人的努力，傳統(tǒng)音樂一定能夠得到更好的發(fā)展和傳承，為中華民族的聲音驕傲。
總結(jié)：通過傳統(tǒng)音樂的培訓(xùn)，我深入了解和學(xué)習(xí)了中國(guó)傳統(tǒng)音樂的魅力和內(nèi)涵，培養(yǎng)了自己的音樂文化素養(yǎng)和情感表達(dá)能力。在未來的學(xué)習(xí)和發(fā)展中，我將繼續(xù)努力，將傳統(tǒng)音樂的精髓傳承下去，為中華民族的音樂傳統(tǒng)做出自己的貢獻(xiàn)。
傳統(tǒng)音樂論文寫作篇十二
傳統(tǒng)音樂作為中華民族獨(dú)特的藝術(shù)形式，歷經(jīng)千余年的發(fā)展和挖掘，以其獨(dú)特的韻律和豐富的情感，深受世人喜愛。作為一名學(xué)習(xí)傳統(tǒng)音樂的學(xué)員，我在培訓(xùn)過程中不僅對(duì)傳統(tǒng)音樂有了更深入的了解，同時(shí)也收獲了許多心得體會(huì)。下面我將從對(duì)傳統(tǒng)音樂的理解、對(duì)技巧的掌握、對(duì)藝術(shù)的追求、對(duì)自身的提升以及對(duì)傳承的使命五個(gè)方面進(jìn)行總結(jié)和探討。
首先，對(duì)傳統(tǒng)音樂的理解是培訓(xùn)過程中的首要任務(wù)。在培訓(xùn)中，我學(xué)到了許多傳統(tǒng)音樂的基本知識(shí)，如音樂的起源、流派和發(fā)展等。通過學(xué)習(xí)，我發(fā)現(xiàn)傳統(tǒng)音樂是一門富含深意和文化內(nèi)涵的藝術(shù)形式。它融入了中國(guó)的歷史、經(jīng)典、哲學(xué)和民間傳說等元素，通過音樂和歌唱的方式，表達(dá)了中華民族的情感和價(jià)值觀。通過對(duì)傳統(tǒng)音樂的學(xué)習(xí)，我更加深入地理解了中國(guó)古人的智慧和情感，并且進(jìn)一步認(rèn)識(shí)到傳統(tǒng)音樂的重要性。
其次，對(duì)技巧的掌握是培訓(xùn)過程中的一項(xiàng)重要任務(wù)。作為一名學(xué)員，我花費(fèi)了大量的時(shí)間和精力來學(xué)習(xí)各種技巧和演奏方法。在培訓(xùn)中，我們學(xué)習(xí)了琴、笛、鼓等傳統(tǒng)樂器的演奏方法，并進(jìn)行了多次嚴(yán)格的訓(xùn)練。在這個(gè)過程中，我明白了技巧的掌握需要不斷的練習(xí)和堅(jiān)持，只有通過大量的實(shí)踐才能逐漸熟練掌握。此外，通過技巧的學(xué)習(xí)，我也發(fā)現(xiàn)傳統(tǒng)音樂的演奏需要付出極大的努力和耐心，要達(dá)到高水平的演奏，需要不斷地鉆研和探索。
第三，對(duì)藝術(shù)的追求是培訓(xùn)過程中的一種信念。在學(xué)習(xí)傳統(tǒng)音樂的過程中，我深深地感受到了傳統(tǒng)音樂的美和深度。傳統(tǒng)音樂通過其獨(dú)特的旋律和動(dòng)聽的節(jié)奏，使人們陶醉其中，感受到音樂本身傳遞的意境和情感。在培訓(xùn)中，我們學(xué)習(xí)了如何在演奏中表達(dá)自己的情感和意志，如何將自己的內(nèi)心體驗(yàn)轉(zhuǎn)化為音樂的表達(dá)。通過藝術(shù)的追求，我們將傳統(tǒng)音樂演奏提升到了一種更高的境界，并且在這個(gè)過程中也增進(jìn)了我們對(duì)藝術(shù)的理解和欣賞。
第四，對(duì)自身的提升是培訓(xùn)過程中的一個(gè)重要目標(biāo)。在學(xué)習(xí)傳統(tǒng)音樂的過程中，我不僅學(xué)會(huì)了演奏一種樂器，更學(xué)到了如何自信、專注和合作。傳統(tǒng)音樂培訓(xùn)強(qiáng)調(diào)的不僅是個(gè)人的技巧和演奏能力，同時(shí)也注重培養(yǎng)學(xué)員的合作意識(shí)和團(tuán)隊(duì)精神。在團(tuán)隊(duì)合作中，我學(xué)會(huì)了聆聽和協(xié)作，尊重他人的意見和貢獻(xiàn)。通過參與傳統(tǒng)音樂培訓(xùn)，我不僅提升了自己的音樂水平，也鍛煉了自己的人際交往能力和團(tuán)隊(duì)合作精神。
最后，對(duì)傳承的使命是培訓(xùn)過程中最重要的一點(diǎn)體會(huì)。作為一名學(xué)員，我始終感到傳統(tǒng)音樂的傳承和發(fā)展責(zé)任重大。中國(guó)傳統(tǒng)音樂是中華民族的瑰寶，我們每個(gè)人都要肩負(fù)起傳承的使命。在培訓(xùn)中，我們學(xué)習(xí)了許多古代音樂作品和經(jīng)典曲目，并學(xué)會(huì)了如何將其傳承下去。通過傳統(tǒng)音樂培訓(xùn)，我們將繼承和弘揚(yáng)中華民族的藝術(shù)傳統(tǒng)，傳遞給后代，讓更多的人能夠欣賞和理解傳統(tǒng)音樂的美妙之處。
總而言之，傳統(tǒng)音樂的培訓(xùn)給我?guī)砹撕艽蟮氖斋@和體驗(yàn)。通過對(duì)傳統(tǒng)音樂的學(xué)習(xí)，我不僅深入了解了傳統(tǒng)音樂的內(nèi)涵和意義，也通過技術(shù)的訓(xùn)練和藝術(shù)的追求提升了自己。同時(shí)，在培訓(xùn)過程中我也明白了傳統(tǒng)音樂的意義和使命，明白了傳統(tǒng)音樂的傳承和發(fā)展責(zé)任。在今后的學(xué)習(xí)和生活中，我將繼續(xù)努力，不斷學(xué)習(xí)和探索，為傳統(tǒng)音樂的傳承做出自己的貢獻(xiàn)。
傳統(tǒng)音樂論文寫作篇十三
傳承是歷史、當(dāng)代的范疇。傳承主體的代際狀態(tài)通常處于該范疇的核心地位。任何有活力、有前景的傳承，都是發(fā)展、變化著的。并在發(fā)展、變化的過程中不斷得以創(chuàng)新。這樣，就可能使一個(gè)民族的藝術(shù)真正存活于人們的現(xiàn)實(shí)生活中，進(jìn)而充分顯示其獨(dú)特的美學(xué)價(jià)值與精神力量。蒙古族傳統(tǒng)音樂既是歷史的積淀和存在的反映，又是不斷變化發(fā)展的音樂文化事象。它的發(fā)展離不開時(shí)代特定的現(xiàn)實(shí)，在歷史中形成并在現(xiàn)實(shí)中得到豐富和發(fā)展，是歷史性和現(xiàn)實(shí)性的統(tǒng)一。
歷年來，蒙古族音樂都在中國(guó)的音樂上占據(jù)著重要的地位。但是隨著經(jīng)濟(jì)社會(huì)的不斷發(fā)展，許多的人對(duì)傳統(tǒng)文化產(chǎn)生了質(zhì)疑，使得傳統(tǒng)的音樂受到遺棄。同時(shí)，傳統(tǒng)的老一輩藝人不斷的去世，大部分的傳統(tǒng)音樂已經(jīng)沒有原來的面貌，失去了其本來定的面貌。在通過一些調(diào)查和分析我們可以很清晰的發(fā)現(xiàn)現(xiàn)階段傳統(tǒng)音樂的現(xiàn)狀。很多的優(yōu)秀文化得不到有效的傳播，隨著老一輩藝人的辭世，許多的傳統(tǒng)音樂沒有繼承人進(jìn)行相關(guān)傳承，也沒有相關(guān)的一些機(jī)構(gòu)對(duì)這些傳統(tǒng)的文化進(jìn)行補(bǔ)救式的傳承，只是依靠一些音樂的愛好者和傳統(tǒng)的藝人對(duì)傳統(tǒng)的音樂進(jìn)行默默的堅(jiān)守。在這一過程中，由于人員的缺失使得一些非常重要的文化遺產(chǎn)流失，給傳統(tǒng)文化帶來非常大的損失。同時(shí)，因?yàn)閭鹘y(tǒng)文化的傳承在進(jìn)行傳承的過程中還是采用較為落后的手段，一般就是對(duì)徒弟進(jìn)行口頭上的言傳身教，這樣的方式有其自身的優(yōu)勢(shì)，可以保留傳統(tǒng)音樂的本來面貌。但是也存在著一定的問題，因?yàn)檫@種方式是較為私密性的方式，一般只是對(duì)幾個(gè)人甚至一個(gè)人進(jìn)行傳授，是一種不開放的傳授方式，這樣就局限了傳統(tǒng)的文化傳承，使得其在傳承的過程中受到一定的影響。
隨著社會(huì)的進(jìn)步，傳統(tǒng)音樂的一些弊端不斷地顯現(xiàn)出來，畢竟時(shí)代在不斷地發(fā)展，人們的思想在不斷地進(jìn)步，傳統(tǒng)音樂因?yàn)楦碌乃俣容^慢在發(fā)展中不可避免的會(huì)出現(xiàn)一些較為落后的情況。因此，社會(huì)上就會(huì)出現(xiàn)一些對(duì)傳統(tǒng)文化不認(rèn)同的思想，甚至是排斥和抵制。認(rèn)為傳統(tǒng)的音樂是落后的、不開放的、較為愚昧的音樂。但是，任何事物的發(fā)展傳統(tǒng)都有其必要存在的因素，蒙古族傳統(tǒng)音樂在歷史的長(zhǎng)河中不斷地得到傳承本身肯定具有自身的優(yōu)勢(shì)。而且在發(fā)展中也不斷地出現(xiàn)音樂方面的非常優(yōu)秀的作品。任何的事情都具有兩面性，傳統(tǒng)的文化也不例外，本身來講傳統(tǒng)的音樂還是文化積淀的結(jié)果，在漫漫歷史長(zhǎng)河中傳統(tǒng)文化不斷地吸收歷史發(fā)展中的優(yōu)秀成果，使得傳統(tǒng)文化得到非常重要的發(fā)展。同時(shí)，在進(jìn)行自身發(fā)展的過程中堅(jiān)守傳統(tǒng)文化的底線，保持著傳統(tǒng)文化的本來面貌，這是非常不容易的事情，是各代的傳統(tǒng)文化傳承者共同努力的結(jié)果。而且，蒙古族的傳統(tǒng)文化并不是一無是處，在其中存在著相當(dāng)多的精華，只要加以變革就能夠成為被大眾接受的非常優(yōu)秀的音樂，因此在進(jìn)行蒙古族傳統(tǒng)文化的傳承研究是非常有必要的，也是非常重要的。
1與馬存在著共鳴。
在蒙古族中馬是非常神圣的存在，是蒙古族的圣物。在蒙古族的發(fā)展工程中，不論是在內(nèi)蒙古的周邊還是在草原的內(nèi)部，都有著對(duì)馬的無限推崇，其本身的許多民謠和傳統(tǒng)的音樂也是存在這許多對(duì)馬的歌頌和表達(dá)。同時(shí)，通過蒙古的服飾和樂器也可以看出蒙古人民對(duì)馬的喜愛。比如蒙古族的人民喜歡用帶有馬圖樣的飾品，他們的樂器也有很多的涉及到馬的因素。其中最為著名的就是馬頭琴了，這個(gè)是蒙古族的代表樂器，據(jù)現(xiàn)今已經(jīng)有幾百年的歷史，早在蒙古建國(guó)的時(shí)候就存在宮廷的樂隊(duì)中，是蒙古族較為特色的傳統(tǒng)樂器之一。一般來講，馬頭琴由馬骨組成琴干，在琴箱上面蒙上一層馬皮，用來演奏的琴弦和琴弓都是有馬尾制成，雖然只有兩個(gè)弦索但是卻能夠發(fā)出較為空靈悠揚(yáng)的琴聲，表現(xiàn)的方式可以多種多樣，表現(xiàn)的形式也較為豐富多彩，在以游牧為主的蒙古族中是一種非常適合的演奏方式，具有較強(qiáng)的穿透力和共鳴，因此在以游牧為主較為粗獷的蒙古族人民的心中應(yīng)該是較為容易得到傳播。同時(shí)，蒙古族對(duì)于馬的推崇還表現(xiàn)在其本身的文化上，在蒙古族的傳統(tǒng)故事和童謠上，很多都是和馬有關(guān)的內(nèi)容，有關(guān)于馬的傳說在蒙古族的古典故事中占據(jù)著較為重要的比例，包括蒙古族的童謠中也是包含了大量的關(guān)于馬的傳說。
2與其自身的游牧文化緊密結(jié)合。
蒙古族的傳統(tǒng)音樂是中國(guó)音樂體系中的一個(gè)重要組成部分。雖然其音樂的表現(xiàn)形式不同于中原的文化，是游牧文化的一個(gè)重要的組成部分，但是中國(guó)作為一個(gè)多民族融合的大國(guó)來講，蒙古族的傳統(tǒng)文化也是中國(guó)傳統(tǒng)文化的主要組成部分。在早期的傳統(tǒng)音樂中，蒙古族的音樂占據(jù)著較為重要的地位，在一定的'時(shí)期是非常流行的音樂表現(xiàn)形式。而且蒙古族的傳統(tǒng)音樂本身就具有較高的文化成就，在音樂的表達(dá)上較為悠揚(yáng)，充分的表現(xiàn)出草原民族對(duì)自由和生活的熱愛和向往，相較于傳統(tǒng)的中原文化來講，更加的能夠激發(fā)人們心中對(duì)自由的渴望。
在歷史的不斷發(fā)展過程中，蒙古族的傳統(tǒng)音樂將本民族的風(fēng)俗人情和傳統(tǒng)民俗很好的融入到了其傳統(tǒng)的音樂中去，是自己情感最真摯的表達(dá)。在蒙古的傳統(tǒng)音樂中，許多的音樂曲調(diào)是非常的優(yōu)美的，在音樂的情懷上主要是表達(dá)對(duì)自己民族的熱愛和對(duì)父母的感恩兄弟的情感。草原的游牧生活相對(duì)來說是較為寂寞和較為枯燥的，所以蒙古族的傳統(tǒng)音樂是無數(shù)的游牧人民在孤單寂寞的時(shí)候情感最真實(shí)的表達(dá)，我們可以從中了解這些底層人民最真實(shí)的情感表達(dá)，這樣的真情流露更加的能夠表現(xiàn)出音樂的內(nèi)涵。本身音樂作為一種情感的表達(dá)，就是需要投入真實(shí)的情感，這樣的文化傳承才有意義，傳統(tǒng)的蒙古文化很好的做到了這一點(diǎn)并且融入了非常多的情感在其中，因此這樣的傳統(tǒng)文化是值得傳承并且應(yīng)該不斷的進(jìn)行傳承的。
1傳承方式較為落后。
在現(xiàn)階段來講，傳統(tǒng)文化的傳承還是存在著一定的問題，一般來講傳統(tǒng)音樂的傳承是采用師徒的方式進(jìn)行的，不像現(xiàn)代的文化傳播是采用較為集中的大規(guī)模授課的方式，因此傳統(tǒng)的教學(xué)方式就會(huì)較容易造成傳統(tǒng)的音樂傳承存在一定的問題。本身來講這種傳播的方式在一些方面的發(fā)展中就會(huì)受到一定的限制，因?yàn)閭鞑サ娜后w有限，有些真正有天賦學(xué)習(xí)傳統(tǒng)音樂的人員因?yàn)閭鞒蟹绞降南拗撇荒芎芎玫剡M(jìn)行學(xué)習(xí)甚至根本沒有機(jī)會(huì)進(jìn)行學(xué)習(xí)，而那些不一定有興趣的人員卻因?yàn)榧易宓膲毫蛘呤歉鞣N原因不得不對(duì)傳統(tǒng)的音樂進(jìn)行學(xué)習(xí)。眾所周知，興趣是學(xué)習(xí)新興事物的基礎(chǔ)，如果沒有興趣就算是學(xué)習(xí)的再好也無濟(jì)于事，但是傳統(tǒng)的音樂卻因?yàn)楸旧韨鞒蟹矫娴膯栴}使得傳統(tǒng)的音樂在傳承上不能真正的得到大規(guī)模的傳播，這是限制傳統(tǒng)文化發(fā)展的一個(gè)重要的問題。不了解才會(huì)造成誤解，因?yàn)樽陨淼囊恍┍锥耸沟脗鹘y(tǒng)的文化得不到社會(huì)的認(rèn)可，這是一個(gè)積極悲劇的事實(shí)。
2在進(jìn)行發(fā)展傳承的過程中沒有與時(shí)俱進(jìn)。
時(shí)代在不斷的進(jìn)步，在這個(gè)過程中傳統(tǒng)的音樂也要結(jié)合時(shí)代的發(fā)展進(jìn)行相關(guān)的改進(jìn)。畢竟社會(huì)的進(jìn)步也是有其自身的價(jià)值的，還是值得傳統(tǒng)的文化進(jìn)行借鑒的。閉關(guān)自守會(huì)限制自身的發(fā)展這是大家都知道的道理。但是顯然有些傳統(tǒng)音樂的傳承者并沒有意識(shí)到這一點(diǎn)，還是采用傳統(tǒng)的傳承方式按部就班的進(jìn)行傳承和發(fā)揚(yáng)，但是時(shí)代使得人們的各種思想不斷地發(fā)生著變化，傳統(tǒng)的音樂在某些方面已經(jīng)不再適合人們的審美觀和價(jià)值觀，因此在發(fā)展中的與時(shí)俱進(jìn)是非常重要的。
3國(guó)家在非物質(zhì)文化遺產(chǎn)的保護(hù)上稍顯欠缺。
預(yù)的過少就會(huì)起不到較為良好的保護(hù)效果，所以國(guó)家在進(jìn)行非物質(zhì)文化遺產(chǎn)的保護(hù)上也是存在一定的難度的。而且非物質(zhì)文化遺產(chǎn)作為一種無形的遺產(chǎn)，在傳承的方式和方法上也有自己的特點(diǎn)，這些都是其保護(hù)的時(shí)候需要注意和考慮的問題。
四針對(duì)上述問題提出建議。
1大力發(fā)展學(xué)校教育。
音樂的教育對(duì)于音樂的傳承有著至關(guān)重要的作用。傳統(tǒng)的蒙古族音樂的傳承基本上是靠口頭傳授的方式，在傳承的方面存在一定的局限性。雖然這種方式存在一定的局限性但是不可否認(rèn)還是有其自身的優(yōu)勢(shì)存在的，畢竟這種方式在傳統(tǒng)音樂的傳承上經(jīng)歷了幾百年的時(shí)間。但是隨著時(shí)間的不斷推移，對(duì)于這種方式也應(yīng)該加以改進(jìn)，要與時(shí)代進(jìn)行結(jié)合，積極的引進(jìn)現(xiàn)代的教育理念，采用學(xué)校教育的方式對(duì)傳統(tǒng)音樂進(jìn)行發(fā)揚(yáng)?，F(xiàn)代的社會(huì)是一個(gè)開放的社會(huì)，采用學(xué)校的教育，可以很好的聚集較為優(yōu)秀的資源使得一些人才得以被發(fā)現(xiàn)。因?yàn)橐酝募易寤蛘呤菐熗降膫鞑シ绞揭驗(yàn)楸旧淼姆秶苄。浅Ｓ锌赡茉斐烧嬲娜瞬呕蛘呤怯刑熨x的人員不能學(xué)習(xí)這些傳統(tǒng)的音樂。而學(xué)校的教學(xué)方式相對(duì)來講就較為廣泛，它不僅可以面向社會(huì)召集一些對(duì)傳統(tǒng)音樂較為感興趣和有天賦的學(xué)生，同時(shí)還可以對(duì)傳統(tǒng)的音樂進(jìn)行普及，是一種較為優(yōu)秀的文化的傳播手段。
2積極吸收現(xiàn)代的音樂元素。
每一種音樂的傳承都有自己的途徑和手段，順著自己的軌跡不斷的發(fā)展。但是時(shí)代在不斷的進(jìn)步，因此在發(fā)展中也要不斷的吸取一些新鮮的元素對(duì)傳統(tǒng)的音樂加以改進(jìn)，積極的和時(shí)代進(jìn)行結(jié)合。因?yàn)殡S著時(shí)代的不斷發(fā)展，許多的傳統(tǒng)思想和觀念已經(jīng)較為束縛現(xiàn)階段的傳統(tǒng)音樂的發(fā)展，在這樣的背景影響下，傳統(tǒng)的音樂傳承者應(yīng)該不斷的根據(jù)時(shí)代的特點(diǎn)對(duì)傳統(tǒng)的音樂進(jìn)行改進(jìn)，保留其中重要的內(nèi)涵和精華，對(duì)其中較為落后的部分進(jìn)行改進(jìn)和完善。這樣不僅可以使傳統(tǒng)文化的精髓得到較為完整的傳播，也可以對(duì)其中較為落后的東西加以改進(jìn)，使得傳統(tǒng)文化保持較為長(zhǎng)久的活力。
五結(jié)語。
蒙古族傳統(tǒng)文化的發(fā)展在歷史中占有非常重要的地位，因此其傳承非常重要。但是，傳承的過程并不順利，在發(fā)展中會(huì)出現(xiàn)各種各樣的問題。因此，在以后的發(fā)展中要注意其傳承的重要性，通過不同的手段對(duì)傳統(tǒng)的文化進(jìn)行保護(hù)，不僅要在音樂本身進(jìn)行不斷的改革和創(chuàng)新，還要國(guó)家的相關(guān)部門制定相關(guān)的法律法規(guī)對(duì)非物質(zhì)文化遺產(chǎn)進(jìn)行保護(hù)，保證其能夠較為長(zhǎng)久的發(fā)展。
傳統(tǒng)音樂論文寫作篇十四
摘要：傳統(tǒng)音樂作為我國(guó)民族文化的重要組成部分，是我國(guó)民族文化的瑰寶。在幼兒教學(xué)中融入傳統(tǒng)音樂，不僅能夠豐富課堂內(nèi)容，同時(shí)也能夠提高幼兒的音樂素質(zhì)，對(duì)幼兒未來發(fā)展有著重要作用。但在當(dāng)今幼兒音樂教育中，很多教師沒有認(rèn)識(shí)到傳統(tǒng)音樂的重要性與應(yīng)用方法，使得傳統(tǒng)音樂無法發(fā)揮自身的積極作用，進(jìn)而影響教學(xué)質(zhì)量。本文重點(diǎn)以幼兒傳統(tǒng)音樂教學(xué)的制約因素作為出發(fā)點(diǎn)，進(jìn)而提出傳統(tǒng)音樂在幼兒教育中的突圍方式。
關(guān)鍵詞：傳統(tǒng)音樂；音樂教學(xué)；制約因素；幼兒教師。
（一）“小學(xué)化”教學(xué)模式。
學(xué)前教育“小學(xué)化”是當(dāng)即學(xué)前教育中的巨大問題，“小學(xué)化”教學(xué)模式不符合幼兒自然發(fā)展規(guī)律，也無法真正提高幼兒專業(yè)水平，這種重前期教學(xué)效益，而忽略長(zhǎng)期學(xué)習(xí)發(fā)展的教學(xué)方法對(duì)幼兒未來發(fā)展極為不利。例如在一次《拍胸舞》活動(dòng)中，教師通過多媒體設(shè)備播放了《拍胸舞》視頻，讓幼兒感受其中的韻律、舞蹈熱情，并引導(dǎo)幼兒學(xué)習(xí)舞蹈順序與動(dòng)作。這部分教學(xué)無可厚非，能夠?yàn)橛變旱於ㄎ璧富A(chǔ)，但緊接著教師開始采用示范教學(xué)，進(jìn)而帶領(lǐng)幼兒進(jìn)行學(xué)習(xí)舞蹈動(dòng)作，這種“知識(shí)灌輸”型教學(xué)方法，會(huì)逐漸摸去幼兒的積極性，“小學(xué)化”教學(xué)模式會(huì)讓幼兒逐漸喪失對(duì)傳統(tǒng)音樂與民族舞蹈的興趣，最終把學(xué)習(xí)當(dāng)成了任務(wù)。
（二）幼兒傳統(tǒng)音樂教學(xué)過于表面化。
幼兒傳統(tǒng)音樂教學(xué)主目的是為了讓幼兒了解傳統(tǒng)音樂的內(nèi)涵與魅力，因此在傳統(tǒng)音樂中必須要實(shí)施深入教學(xué)。但在當(dāng)今幼兒教育中，很多教師在進(jìn)行傳統(tǒng)音樂教學(xué)中，往往過于注重教學(xué)環(huán)節(jié)，讓幼兒學(xué)習(xí)一系列的傳統(tǒng)音樂歌曲，對(duì)于傳統(tǒng)音樂鑒賞環(huán)節(jié)涉及非常少，使得幼兒往往只能學(xué)習(xí)到傳統(tǒng)音樂表面，無法深入到傳統(tǒng)音樂中。表面化傳統(tǒng)音樂教學(xué)與傳統(tǒng)的音樂教學(xué)形式相同，無法突出幼兒的主體性，無法激發(fā)幼兒的主觀能動(dòng)性，進(jìn)行制約傳統(tǒng)音樂教育的發(fā)展。
（三）教學(xué)結(jié)構(gòu)不合理。
傳統(tǒng)音樂教學(xué)是幼兒音樂教育的重要組成部分，必須要保障音樂課程的合理性，傳統(tǒng)音樂內(nèi)容既不能過少、也不能過多。如果傳統(tǒng)音樂內(nèi)容過多，會(huì)顯得音樂幼兒音樂教育過于片面化；如果傳統(tǒng)音樂內(nèi)容較少，會(huì)無法彰顯傳統(tǒng)音樂的積極作用。但在實(shí)際幼兒音樂教學(xué)中，教師往往無法掌握好適量搭配的“度”，在教學(xué)中課程設(shè)置不夠合理，無法凸顯出幼兒音樂教育的積極作用，無法培養(yǎng)幼兒的綜合素養(yǎng)。
由于幼兒對(duì)社會(huì)的認(rèn)知能力有限，因此在學(xué)習(xí)中，教師必須要以幼兒作為教學(xué)出發(fā)點(diǎn)，根據(jù)幼兒的興趣、審美來設(shè)置相應(yīng)的教學(xué)形式與教學(xué)內(nèi)容。
（一）加強(qiáng)幼兒對(duì)傳統(tǒng)音樂的認(rèn)知深度。
任何文化藝術(shù)都具備開放性特點(diǎn)，之后開放藝術(shù)才能夠跟上時(shí)代發(fā)展潮流，音樂藝術(shù)同樣如此。對(duì)于傳統(tǒng)音樂來說，其含義、表現(xiàn)形式并不是一成不變的，必須要實(shí)現(xiàn)多元化傳統(tǒng)音樂才能夠得到發(fā)展。因此，教師必須要加強(qiáng)幼兒對(duì)本土文化認(rèn)識(shí)，打開幼兒的`感官心靈，切實(shí)的能夠感受到傳統(tǒng)音樂的魅力，并通過自身對(duì)傳統(tǒng)音樂的理解進(jìn)行表達(dá)。實(shí)踐證明，幼兒的天生特征注定了幼兒對(duì)音樂、舞蹈具有強(qiáng)烈興趣，幼兒在面對(duì)傳統(tǒng)音樂的時(shí)候會(huì)有與眾不同的感覺，通過教師的引導(dǎo)，讓幼兒表達(dá)出自身的觀念，進(jìn)而形成課堂討論，實(shí)現(xiàn)知識(shí)共享，進(jìn)而加深幼兒對(duì)傳統(tǒng)音樂的認(rèn)知深度。
（二）拉近幼兒與傳統(tǒng)音樂的聯(lián)系。
與現(xiàn)代音樂相比，傳統(tǒng)音樂具備率真、通俗、活潑、生動(dòng)、淳樸的特點(diǎn)?？梢哉f傳統(tǒng)音樂是切切實(shí)實(shí)的來源于生活，與商業(yè)聯(lián)系甚少，能夠切實(shí)反映生活氣息，體現(xiàn)不同民族對(duì)生活的渴望，能夠拉近傳統(tǒng)音樂與幼兒生活的聯(lián)系，進(jìn)而培養(yǎng)幼兒的藝術(shù)氣息。對(duì)于傳統(tǒng)音樂教學(xué)來說，幼兒學(xué)習(xí)知識(shí)不應(yīng)該是被動(dòng)的學(xué)習(xí)，而是要能夠主動(dòng)融入到知識(shí)當(dāng)中，并在探究過程中，學(xué)習(xí)到音樂知識(shí)。對(duì)于幼兒教師來說，教師不僅是音樂信息的傳遞者，更是引導(dǎo)幼兒體驗(yàn)傳統(tǒng)音樂魅力的輔導(dǎo)者。
（三）合理配置傳統(tǒng)音樂結(jié)構(gòu)，實(shí)現(xiàn)游戲教學(xué)。
對(duì)于幼兒來說，興趣是其最大的驅(qū)動(dòng)力，能夠激發(fā)幼兒精神上的需求。在傳統(tǒng)音樂日常教學(xué)中我們不難發(fā)現(xiàn)，很多幼兒在初次接觸某類傳統(tǒng)音樂時(shí)，會(huì)對(duì)傳統(tǒng)音樂的音色、民族打扮、舞蹈動(dòng)作非常感興趣，并在其中感受的快樂，這不僅是幼兒興趣愛好的體現(xiàn)，更是幼兒內(nèi)心深處的“審美反射”，對(duì)傳統(tǒng)音樂的認(rèn)同。為了能夠進(jìn)一步激發(fā)幼兒的興趣，讓幼兒能夠感受到傳統(tǒng)音樂的魅力，教師可以通過游戲的形式，展開傳統(tǒng)音樂教學(xué)。例如在《扒龍船》教學(xué)中，我組織幼兒展開“雙簧”游戲，一幼兒扮演龍船“后臉”，并演唱《扒龍船》童謠，再挑選一個(gè)幼兒當(dāng)龍船“前臉”，進(jìn)而倆倆搭配，“前臉”幼兒做動(dòng)作、對(duì)口型；“后臉”幼兒唱《扒龍船》。游戲剛開始的時(shí)候，兩個(gè)幼兒還在磨合，容易出現(xiàn)不協(xié)調(diào)現(xiàn)象，但5分鐘之后，兩個(gè)幼兒似乎找到了感覺，完美的完成了“雙簧”游戲。通過這次游戲教學(xué)，能夠有效激發(fā)幼兒的積極性，參與度也非常高，并且能夠通過游戲情境讓幼兒更深層次感受傳統(tǒng)音樂的魅力，進(jìn)而在愉快的課堂氛圍下完成教學(xué)目標(biāo)。
三、結(jié)語。
傳統(tǒng)音樂作為我國(guó)民族文化的重要組成部分，是我國(guó)民族文化的重要載體。因此，在幼兒音樂教育中，教師必須要認(rèn)識(shí)到傳統(tǒng)音樂的重要性，發(fā)現(xiàn)幼兒傳統(tǒng)音樂教學(xué)的制約因素，進(jìn)而找出合理的解決措施來突破瓶頸，保障傳統(tǒng)音樂的積極作用，推動(dòng)幼兒全面發(fā)展。
[參考文獻(xiàn)]。
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傳統(tǒng)音樂論文寫作篇十五
近年來，傳統(tǒng)音樂在我國(guó)得到了越來越多的重視和傳承。作為一名傳統(tǒng)音樂的學(xué)習(xí)者，我通過參加培訓(xùn)班的學(xué)習(xí)和實(shí)踐，積累了一些心得體會(huì)。在這里，我想談?wù)勛约旱母惺芎腕w驗(yàn)。
首先，傳統(tǒng)音樂培訓(xùn)所帶給我最深刻的體會(huì)是對(duì)傳統(tǒng)文化的熱愛。傳統(tǒng)音樂是我國(guó)五千年文化的瑰寶，是我國(guó)民族的精神符號(hào)。通過學(xué)習(xí)傳統(tǒng)音樂，我不僅學(xué)會(huì)了演奏技巧，更重要的是領(lǐng)悟到了傳統(tǒng)音樂所蘊(yùn)含的底蘊(yùn)和內(nèi)涵。每一首傳統(tǒng)音樂作品都承載著歷史的記憶和民族的情感。在學(xué)習(xí)過程中，我不僅學(xué)會(huì)了如何演奏，還了解到了背后的故事和文化內(nèi)涵。這種熱愛傳統(tǒng)音樂的心情激發(fā)了我更加深入地學(xué)習(xí)和傳承傳統(tǒng)音樂的決心。
其次，傳統(tǒng)音樂培訓(xùn)讓我感受到了傳統(tǒng)音樂的獨(dú)特魅力。傳統(tǒng)音樂以其獨(dú)特的音色和韻律，給人以美的享受和心靈的療愈。在學(xué)習(xí)傳統(tǒng)音樂過程中，我發(fā)現(xiàn)自己對(duì)這種獨(dú)特韻味的音樂越來越著迷。每一次演奏或欣賞傳統(tǒng)音樂，都能夠讓我身心愉悅，迷失其中。傳統(tǒng)音樂有一種獨(dú)特的力量，能夠傳遞情感，喚醒深藏在內(nèi)心的共鳴。這種獨(dú)特魅力是其他形式音樂所不能比擬的，讓我更加堅(jiān)定了學(xué)習(xí)傳統(tǒng)音樂的信心。
再次，傳統(tǒng)音樂的培訓(xùn)讓我認(rèn)識(shí)到了傳承的重要性。作為一種文化符號(hào)，傳統(tǒng)音樂需要不斷被傳承和發(fā)揚(yáng)。在學(xué)習(xí)傳統(tǒng)音樂的過程中，我學(xué)到了不僅僅是技巧的傳授，更多的是傳統(tǒng)音樂的精神和思想。傳統(tǒng)音樂不僅是一門藝術(shù)，更是一種文化傳統(tǒng)和身份認(rèn)同。在我學(xué)習(xí)傳統(tǒng)音樂的同時(shí)，我也感到責(zé)任重大。師傅們不僅教給了我們技藝，更教給了我們要繼承和傳承的使命感。我要不負(fù)眾望，將傳統(tǒng)音樂發(fā)揚(yáng)光大，傳給后代。只有傳承了，才能保護(hù)好傳統(tǒng)音樂。
最后，傳統(tǒng)音樂的培訓(xùn)讓我找到了自己的定位和歸屬感。每個(gè)人都有自己的音樂偏好和喜好，而我發(fā)現(xiàn)我對(duì)傳統(tǒng)音樂特別有鐘情。在學(xué)習(xí)過程中，我意識(shí)到傳統(tǒng)音樂是我音樂人生的定位，而我也愿意為之努力。在傳統(tǒng)音樂的世界，我感覺到了歸屬感和認(rèn)同感。在培訓(xùn)班和同學(xué)們一起奏琴、合奏、表演，我體會(huì)到了音樂帶給我的快樂和滿足感。有了這種認(rèn)同感和定位，我更加有動(dòng)力和決心去學(xué)習(xí)，去與其他傳統(tǒng)音樂愛好者共同探索音樂的奧秘。
總之，參加傳統(tǒng)音樂的培訓(xùn)讓我收獲頗豐。從對(duì)傳統(tǒng)文化的熱愛到對(duì)傳統(tǒng)音樂的獨(dú)特魅力的感受，再到對(duì)傳承和發(fā)揚(yáng)的責(zé)任感，最終找到了自己的定位和歸屬感。這些心得體會(huì)將一直伴隨著我在傳統(tǒng)音樂的道路上前行。我將更加努力學(xué)習(xí)，不斷提高自己的音樂水平，為傳統(tǒng)音樂的傳承和發(fā)展做出自己的貢獻(xiàn)。
傳統(tǒng)音樂論文寫作篇十六
音樂教育在小學(xué)教育中一直處于從屬地位，可有可無，不被重視。在大力倡導(dǎo)素質(zhì)教育的今天，對(duì)音樂教育的重視程度日趨增強(qiáng)。素質(zhì)教育以促進(jìn)人的身心和諧發(fā)展，提高人的綜合素質(zhì)為目的，所以，藝術(shù)教育在素質(zhì)教育中有著不可忽視的重要意義。因此，普及藝術(shù)教育是素質(zhì)教育的發(fā)展趨勢(shì)。
音樂教育是一個(gè)特殊的教育領(lǐng)域，它涉及到文化教育的方方面面，不僅可以獨(dú)立成為一門學(xué)科，又與其它學(xué)科有著千絲萬縷的聯(lián)系，它所涵蓋的內(nèi)容有：德育、語言、數(shù)學(xué)、英語、體育等學(xué)科，它們都與音樂有許多交集。尤其是小學(xué)的音樂教育，它在小學(xué)的教育中起著尤為重要的作用。下面就小學(xué)音樂教育在小學(xué)教育中的特殊地位做如下論述。
一、音樂教育與德育。
“青少年是祖國(guó)的未來，民族的希望，他們的思想道德狀況如何直接關(guān)系到國(guó)家的前途和民族的命運(yùn)。”德育的重要性顯而易見。日本教育家鈴木鎮(zhèn)一說過：“教音樂不是我的主要目的，我想造就良好的公民”。這句話里，包含著這樣一個(gè)認(rèn)識(shí)：音樂課完全可以讓學(xué)生在藝術(shù)活動(dòng)中學(xué)會(huì)與人合作，學(xué)會(huì)顧及他人，學(xué)會(huì)忍讓、善良、感恩、堅(jiān)強(qiáng)，從而凈化心靈，陶冶情操。
課例：(音樂教學(xué)論文)歌曲《冬瓜和南瓜》（小學(xué)）。
《冬瓜和南瓜》是一首表現(xiàn)農(nóng)村兒童生活情趣的歌曲，以甲甲種冬瓜和丫丫種南瓜為主線引出了一段互相幫助、團(tuán)結(jié)友愛的`趣事。通過這首歌曲的學(xué)習(xí)，學(xué)生體會(huì)到助人為樂的情感，樹立樂于助人的信念，懂得同學(xué)間應(yīng)團(tuán)結(jié)友愛的道理。
再如，在多聲部合唱訓(xùn)練中，要求聲音的和諧、統(tǒng)一，每一位同學(xué)都要相互協(xié)作，步調(diào)一致，只有這樣，演唱出來的聲音才能美妙動(dòng)聽、協(xié)和悅耳，才能使人得到愉悅的享受。如果有一位學(xué)生不協(xié)作或唱錯(cuò)一個(gè)音，就會(huì)使整體效果受到很大的影響。
二、音樂教育與語文教育。
音樂教育中滲透著語文教育，語文教育主要是培養(yǎng)學(xué)生聽、說、讀、寫的能力。在音樂課上，優(yōu)美的歌詞在潛移默化中進(jìn)行著語言的熏陶；音樂具有“有聲無形”的藝術(shù)特點(diǎn)，人們對(duì)音樂內(nèi)涵的感知比較抽象，但音樂中的各種要素結(jié)合起來，所表現(xiàn)的內(nèi)容，總是能被人所感知，在老師的啟發(fā)下學(xué)生利用想象力將所聽到的音樂用語言描述出來。
課例：欣賞《苗嶺的早晨》（小學(xué)）《苗嶺的早晨》是陳鋼于1975年根據(jù)同名口笛曲改編的一首小提琴獨(dú)奏曲。樂曲以苗家飛歌的特性音調(diào)為基礎(chǔ)，描繪出了一幅苗嶺晨曦的秀麗景色，表現(xiàn)了苗族人民歡樂幸福的生活情景。當(dāng)在老師的引導(dǎo)下欣賞完這一樂曲時(shí)，老師布置了一個(gè)作業(yè)：寫一則小短文，題目是《苗嶺的早晨》。許多同學(xué)寫出了真情實(shí)感。有一位同學(xué)是這樣寫的：“早晨，太陽暖暖的升起來，你聽，鳥兒在叫，樹郁郁蔥蔥的，像草原的哨兵一樣，挺立在那里，小草像一塊綠茸茸的地毯鋪在那里，你看那小屋，結(jié)結(jié)實(shí)實(shí)的。人們?cè)诤舆叴蛩?，往回走，腳踩在竹板上發(fā)出了清脆的聲音。苗嶺的早晨真美！”可見在音樂欣賞中，學(xué)生們通過自己感知的藝術(shù)形象寫出了多么美好的作文，“只有寫出真情實(shí)感的作文才是好作文”，音樂為學(xué)生們提供了感知的對(duì)象，為他們創(chuàng)設(shè)了想像的空間。
三、音樂教育與數(shù)學(xué)教育。
數(shù)學(xué)課堂上，需要高度集中的注意力，但低段年級(jí)的學(xué)生意志薄弱，注意力還不能較長(zhǎng)時(shí)間的保持，針對(duì)這一特點(diǎn)，如果以滿堂貫的形式上課，會(huì)使學(xué)生產(chǎn)生疲勞感。有的老師就采用課堂中插入一段輕松優(yōu)美的音樂來削減疲勞。在音樂中孩子們身心得到放松，又保持了注意力的集中，為接下來的課堂教學(xué)創(chuàng)設(shè)了條件。
當(dāng)然在音樂課中也有數(shù)學(xué)的元素在里面。在歌曲《國(guó)旗國(guó)旗真美麗》（一年級(jí)）一課中，音樂老師在講授的進(jìn)程中，就復(fù)習(xí)了區(qū)別“大”和“小”、點(diǎn)數(shù)1――5的數(shù)學(xué)內(nèi)容。像這樣含有數(shù)學(xué)內(nèi)容的音樂課還有許多。
這樣，我們不僅在數(shù)學(xué)課上欣賞了音樂，也在音樂課上鞏固復(fù)習(xí)了數(shù)學(xué)課的內(nèi)容。
四、音樂與英語教學(xué)。
現(xiàn)代精神醫(yī)學(xué)研究表明，語言記憶和藝術(shù)音樂思維是由不同的大腦皮層區(qū)域承擔(dān)，如果這兩部分聯(lián)系起來，會(huì)對(duì)學(xué)生進(jìn)入英語狀態(tài)起到倍增的作用。學(xué)生愛聽時(shí)尚音樂，學(xué)唱英文歌曲，既緩解了緊張的學(xué)習(xí)氣氛，又滿足了他們的精神心理需求。布魯納曾說過：“學(xué)習(xí)最好的刺激是對(duì)所學(xué)材料的興趣?！痹谟⒄Z課堂教學(xué)中，把演唱英文歌曲做為教學(xué)的輔助手段，不僅活躍了學(xué)習(xí)氣氛，增強(qiáng)了學(xué)生口語交際的意愿，而且提高了學(xué)生的學(xué)習(xí)興趣。
五、音樂教育與體育教育。
學(xué)校體育的目的是促進(jìn)學(xué)生的生長(zhǎng)發(fā)育，體格健美，身體健康，精神愉悅；增進(jìn)體育文化知識(shí)，促進(jìn)良好的思想、品德、行為和生活習(xí)慣的形成。音樂與體育有很多相融之處。如健美操、體育舞蹈，還有許多學(xué)校將民族舞做為課間操活動(dòng)納入到體育當(dāng)中，來豐富校園的體育文化，培養(yǎng)學(xué)生對(duì)體育活動(dòng)的興趣。
傳統(tǒng)音樂論文寫作篇十七
隨著中國(guó)加入世貿(mào)組織,國(guó)內(nèi)外制鞋業(yè)對(duì)國(guó)內(nèi)市場(chǎng)的'爭(zhēng)奪日益激烈,大家都逐漸意識(shí)到:沒有品牌、沒有特色的企業(yè)很難長(zhǎng)久發(fā)展.鑒于此,各企業(yè)花大力氣搞廣告宣傳,走傳統(tǒng)廣告之路,靠傳統(tǒng)廣告宣傳來提高企業(yè)的知名度.
作者：周文龍作者單位：刊名：西部皮革英文刊名：westleather年，卷(期)：200224(4)分類號(hào)：f7關(guān)鍵詞：
傳統(tǒng)音樂論文寫作篇十八
傳統(tǒng)音樂是中華民族文化的瑰寶，它滲透著深厚的歷史底蘊(yùn)和豐富的人文內(nèi)涵。與現(xiàn)代流行音樂相比，傳統(tǒng)音樂更加注重表達(dá)情感和反映國(guó)家和民族的精神風(fēng)貌。當(dāng)我開始接觸傳統(tǒng)音樂時(shí)，我深深被它的古樸和哲理所吸引。通過學(xué)習(xí)傳統(tǒng)音樂，我領(lǐng)悟到了人生的真諦，感受到了中華文化的博大精深。
傳統(tǒng)音樂與西方音樂有著明顯的區(qū)別。它更加注重氛圍的營(yíng)造和對(duì)情感的表達(dá)。在傳統(tǒng)音樂的世界里，音符猶如畫筆，刻畫著一幅幅美麗的畫卷。當(dāng)演奏者們彈奏古琴或古箏時(shí)，琴弦所發(fā)出的音響如水流般清澈，令人陶醉。同時(shí)，傳統(tǒng)音樂也注重音樂的音調(diào)和節(jié)奏的變化，在音樂中表達(dá)出了歷史背景和文化內(nèi)涵。如京劇音樂中的快板和慢板，代表了激烈和柔和兩種不同的情緒。
傳統(tǒng)音樂是中國(guó)文化的重要組成部分，它是中華民族傳統(tǒng)美學(xué)的重要載體。在長(zhǎng)久的歷史沿革中，傳統(tǒng)音樂承載著豐富的民俗風(fēng)情和文化傳統(tǒng)。例如古琴音樂，它雖音調(diào)簡(jiǎn)單，但卻有著深邃的哲學(xué)內(nèi)涵。彈奏古琴時(shí)，演奏者要悠然自若，靜心感受音樂的意境，這是中國(guó)古代儒家思想的體現(xiàn)。傳統(tǒng)音樂的獨(dú)特之處在于它融合了中華民族的智慧和情感，使人們通過音樂的形式更好地感受到中國(guó)文化的博大精深。
在傳統(tǒng)音樂的表演中，樂器扮演著至關(guān)重要的角色。不同的樂器有著不同的特點(diǎn)和表現(xiàn)方式，如二胡、琵琶、古箏等。學(xué)習(xí)傳統(tǒng)音樂的過程中，我嘗試著學(xué)習(xí)了一些樂器的演奏。通過手指在琴弦上的掃弦或輕撥，我深深感受到了音樂帶來的愉悅和滿足。在演奏過程中，我發(fā)現(xiàn)了樂器背后的文化故事，它們不僅是一種聲音的發(fā)出，更代表著中華民族獨(dú)特的審美觀和思維方式。
盡管現(xiàn)代音樂的發(fā)展已經(jīng)越來越多地關(guān)注商業(yè)利益，但是傳統(tǒng)音樂仍然具有重要的歷史價(jià)值和文化意義。為了讓更多的人了解和喜愛傳統(tǒng)音樂，我們需要加強(qiáng)傳統(tǒng)音樂的傳承和推廣。通過舉辦音樂會(huì)、文化交流等活動(dòng)，讓更多的人了解和感受傳統(tǒng)音樂的魅力。同時(shí)，我們也需要加強(qiáng)對(duì)傳統(tǒng)音樂的研究和挖掘，使其在當(dāng)代社會(huì)煥發(fā)出新的生命力。只有通過這些努力，傳統(tǒng)音樂才能真正成為中華民族文化的瑰寶，并且在當(dāng)代社會(huì)中發(fā)揚(yáng)光大。
總結(jié)：
通過學(xué)習(xí)和接觸傳統(tǒng)音樂，我深深感受到了它的魅力和價(jià)值。傳統(tǒng)音樂中蘊(yùn)含著深厚的歷史底蘊(yùn)和豐富的文化內(nèi)涵，它既是中華民族文化的重要組成部分，也是中華民族智慧和情感的代表。同時(shí)，傳統(tǒng)音樂也要面臨當(dāng)代社會(huì)的挑戰(zhàn)和問題，通過傳承和推廣傳統(tǒng)音樂，讓更多的人感受到它的美和魅力，使傳統(tǒng)音樂在當(dāng)代社會(huì)中煥發(fā)出新的生機(jī)和活力。
傳統(tǒng)音樂論文寫作篇一
第一段：引言和背景介紹（150字）。
傳統(tǒng)音樂是一個(gè)具有重要?dú)v史意義的領(lǐng)域，對(duì)于深入了解和欣賞音樂文化具有不可忽視的作用。在研究傳統(tǒng)音樂概論的過程中，我不僅學(xué)到了許多關(guān)于傳統(tǒng)音樂的知識(shí)，也體驗(yàn)到了傳統(tǒng)音樂所帶來的豐富情感和文化內(nèi)涵。下面將通過五段式的寫作形式，簡(jiǎn)要總結(jié)和分享我對(duì)傳統(tǒng)音樂概論的心得體會(huì)。
第二段：傳統(tǒng)音樂的歷史與發(fā)展（250字）。
傳統(tǒng)音樂是一個(gè)源遠(yuǎn)流長(zhǎng)的領(lǐng)域，具有豐富的歷史背景和不同地域文化的影響。在學(xué)習(xí)傳統(tǒng)音樂概論的過程中，我了解到傳統(tǒng)音樂的起源可以追溯到古代文明時(shí)期，而不同國(guó)家和地區(qū)的傳統(tǒng)音樂表現(xiàn)出獨(dú)特的風(fēng)格和特點(diǎn)。通過學(xué)習(xí)古希臘、中國(guó)古典音樂和印度拉賈斯坦音樂等傳統(tǒng)音樂的發(fā)展歷程，我深刻體會(huì)到音樂作為一種非物質(zhì)文化遺產(chǎn)的重要意義，以及傳統(tǒng)音樂的變革與傳承對(duì)于音樂文化的發(fā)展的重要性。
第三段：傳統(tǒng)音樂的表現(xiàn)形式和獨(dú)特魅力（250字）。
傳統(tǒng)音樂具有獨(dú)特的表現(xiàn)形式和魅力，它可以通過聲音和旋律來傳達(dá)情感和理念。學(xué)習(xí)傳統(tǒng)音樂概論后，我對(duì)傳統(tǒng)音樂的表現(xiàn)技巧和風(fēng)格有了更深入的理解。無論是古典音樂中的交響樂團(tuán)演奏，還是中國(guó)傳統(tǒng)音樂中的古琴演奏，都展現(xiàn)出了音樂的多樣性和豐富性。我特別被印度音樂的奇特音階和表演形式所吸引，這種音樂向我展示了不同文化中音樂的重要地位和藝術(shù)表現(xiàn)力。
第四段：傳統(tǒng)音樂的文化傳承和保護(hù)（250字）。
傳統(tǒng)音樂的傳承和保護(hù)是本世紀(jì)最重要的任務(wù)之一。我認(rèn)識(shí)到傳統(tǒng)音樂的流失和變革對(duì)于文化多樣性和身份認(rèn)同的喪失所帶來的影響。在學(xué)習(xí)傳統(tǒng)音樂概論的過程中，我了解到許多國(guó)家和組織正在采取措施來保護(hù)傳統(tǒng)音樂并促進(jìn)其可持續(xù)發(fā)展。例如，中國(guó)正在推動(dòng)傳統(tǒng)音樂的教育和培訓(xùn)，以確保新一代音樂家的培養(yǎng)和傳承。這些舉措為我們提供了希望，也提醒著我們每個(gè)人的責(zé)任和義務(wù)去傳承和保護(hù)傳統(tǒng)音樂。
通過學(xué)習(xí)傳統(tǒng)音樂概論，我發(fā)現(xiàn)傳統(tǒng)音樂是一門跨文化的學(xué)科，能夠拓寬我的視野和提升我的文化素養(yǎng)。傳統(tǒng)音樂不僅是我欣賞音樂和藝術(shù)的途徑，也是我更好地理解和尊重不同文化的橋梁。我真切感受到傳統(tǒng)音樂中的情感力量和人類精神追求，這為我提供了內(nèi)心的滿足和心靈的慰藉。
未來，我希望更加深入研究傳統(tǒng)音樂的不同表現(xiàn)形式和文化背景。我希望能夠與其他音樂愛好者和專業(yè)人士交流，分享我的見解和體驗(yàn)。同時(shí)，我也希望能夠參與保護(hù)傳統(tǒng)音樂和文化遺產(chǎn)的行動(dòng)，通過自己的努力，為傳統(tǒng)音樂的發(fā)展和傳承做出貢獻(xiàn)。
總結(jié)：傳統(tǒng)音樂概論是一門具有深遠(yuǎn)意義的學(xué)科，通過學(xué)習(xí)，我了解到傳統(tǒng)音樂的歷史和發(fā)展、表現(xiàn)形式和獨(dú)特魅力，以及其文化傳承和保護(hù)的重要性。這門課程讓我對(duì)傳統(tǒng)音樂有了更全面的了解和體驗(yàn)，并且激發(fā)了我對(duì)音樂文化的熱愛和責(zé)任感。我相信，今后我將繼續(xù)深入研究和推廣傳統(tǒng)音樂，為傳統(tǒng)音樂的發(fā)展和傳承做出自己的貢獻(xiàn)。
傳統(tǒng)音樂論文寫作篇二
傳統(tǒng)音樂概論是音樂學(xué)中的一門基礎(chǔ)課程，它涉及到音樂的歷史、理論和文化等方面的知識(shí)，是學(xué)習(xí)音樂的基礎(chǔ)。我選擇研究這門課程，一方面是出于對(duì)音樂的興趣，另一方面是希望通過學(xué)習(xí)傳統(tǒng)音樂的概論，能夠更好地理解音樂的本質(zhì)和意義。在學(xué)習(xí)的過程中，我不僅獲得了許多關(guān)于傳統(tǒng)音樂的知識(shí)，還對(duì)音樂的創(chuàng)作和欣賞有了更深入的體會(huì)。
第二段：傳統(tǒng)音樂的歷史和文化背景。
在傳統(tǒng)音樂概論的學(xué)習(xí)中，我了解到傳統(tǒng)音樂具有悠久的歷史和豐富的文化背景。不同地區(qū)和民族的傳統(tǒng)音樂在音樂風(fēng)格、演奏方式、樂器等方面都有顯著的差異。例如，中華民族傳統(tǒng)音樂，以其獨(dú)特的琴簫笛鼓和絲竹等音樂形式，在演奏技巧上講究和諧、平衡，表達(dá)著中華民族的文化和情感。在學(xué)習(xí)傳統(tǒng)音樂的歷史和文化背景時(shí)，我逐漸意識(shí)到傳統(tǒng)音樂不僅僅是一種音樂形式，更是民族文化的重要組成部分。
傳統(tǒng)音樂的創(chuàng)作和演奏方式與現(xiàn)代音樂有很大的不同。傳統(tǒng)音樂強(qiáng)調(diào)的是曲調(diào)和旋律的鮮明，以及對(duì)節(jié)奏和節(jié)拍的嚴(yán)格控制。在傳統(tǒng)音樂的演奏中，每個(gè)樂器都有其特定的音色和聲部，各個(gè)樂器之間的合奏和獨(dú)奏也顯得協(xié)調(diào)而和諧。傳統(tǒng)音樂通過音樂的律動(dòng)、節(jié)奏和曲調(diào)等元素，表達(dá)出豐富的情感和民俗的特點(diǎn)。在學(xué)習(xí)傳統(tǒng)音樂的創(chuàng)作和演奏特點(diǎn)時(shí)，我深深感受到了音樂對(duì)情感表達(dá)的獨(dú)特力量，以及創(chuàng)作者在音樂中蘊(yùn)含的智慧和藝術(shù)。
第四段：傳統(tǒng)音樂的傳承與創(chuàng)新。
傳統(tǒng)音樂的傳承與創(chuàng)新是當(dāng)今社會(huì)中的一個(gè)重要話題。隨著現(xiàn)代音樂的不斷發(fā)展，傳統(tǒng)音樂需要面對(duì)如何傳承和創(chuàng)新的挑戰(zhàn)。在學(xué)習(xí)傳統(tǒng)音樂概論中，我了解到許多傳統(tǒng)音樂在傳承中遇到的困境，比如樂器的瀕危和傳統(tǒng)演奏技巧的失傳。然而，我也看到了許多傳統(tǒng)音樂家和樂團(tuán)通過創(chuàng)新，將傳統(tǒng)音樂與現(xiàn)代音樂相結(jié)合，為傳統(tǒng)音樂煥發(fā)了新的活力。這讓我認(rèn)識(shí)到傳統(tǒng)音樂的傳承與創(chuàng)新并不是對(duì)立的，而是相互促進(jìn)的關(guān)系，只有將傳統(tǒng)音樂與現(xiàn)代社會(huì)相結(jié)合，才能讓傳統(tǒng)音樂獲得持續(xù)發(fā)展的可能。
第五段：結(jié)語。
通過學(xué)習(xí)傳統(tǒng)音樂概論，我對(duì)音樂的認(rèn)識(shí)和理解有了更深層次的提升。我從中學(xué)到了傳統(tǒng)音樂的歷史和文化背景，傳統(tǒng)音樂的創(chuàng)作和演奏特點(diǎn)，以及傳統(tǒng)音樂的傳承與創(chuàng)新等知識(shí)。這些知識(shí)不僅讓我對(duì)傳統(tǒng)音樂有了更全面的了解，更讓我明白了音樂作為一種文化和藝術(shù)的價(jià)值所在。在未來的學(xué)習(xí)和實(shí)踐中，我將繼續(xù)深入研究傳統(tǒng)音樂，以期能夠更好地傳承和創(chuàng)新傳統(tǒng)音樂，并將其與現(xiàn)代社會(huì)相結(jié)合，為音樂的發(fā)展做出自己的貢獻(xiàn)。
傳統(tǒng)音樂論文寫作篇三
近日，我有幸參加了一場(chǎng)關(guān)于傳統(tǒng)音樂的講座，講座內(nèi)容豐富而深入，讓我對(duì)傳統(tǒng)音樂產(chǎn)生了更深的認(rèn)識(shí)和體會(huì)。在接下來的文章中，我將分享我對(duì)這次講座的心得體會(huì)。
在講座中，講者首先介紹了傳統(tǒng)音樂的歷史傳承和魅力。我了解到，傳統(tǒng)音樂作為中華文化的瑰寶，經(jīng)過千百年的發(fā)展演變，承載著中華民族的智慧和情感。它不僅是一種音樂形式，更是一種藝術(shù)表達(dá)和精神傳承。每一首傳統(tǒng)音樂作品背后都有著深厚的歷史淵源和文化內(nèi)涵，通過音樂，人們可以感受到傳統(tǒng)文化的魅力和美妙。
第三段：音樂形式的多樣與民族特色。
在講座中，我還了解到傳統(tǒng)音樂有著豐富多樣的形式和民族特色。不同地區(qū)的傳統(tǒng)音樂呈現(xiàn)出獨(dú)特的風(fēng)格和氣質(zhì)。例如，京劇中的京胡、華彩的蒙古族長(zhǎng)調(diào)等，都代表了不同地區(qū)的音樂特色。同時(shí)，講者還介紹了不同樂器的特點(diǎn)和演奏技巧，如古琴、二胡等。這些音樂形式和樂器的多樣性，讓我對(duì)傳統(tǒng)音樂的內(nèi)涵和豐富性有了更深的認(rèn)識(shí)。
講座還著重強(qiáng)調(diào)了傳統(tǒng)音樂在當(dāng)代的價(jià)值和推廣。傳統(tǒng)音樂作為中華文化的重要組成部分，既有著歷史的傳承，也具備了當(dāng)代的生命力。它不僅可以用于文化交流、藝術(shù)表達(dá)，還可以用于教育和治療。講座中，講者還介紹了一些傳統(tǒng)音樂推廣的方式和措施，如舉辦音樂會(huì)、開設(shè)音樂學(xué)堂等。我深感傳統(tǒng)音樂的推廣和傳承是一項(xiàng)重要的使命，我們應(yīng)該共同努力，讓傳統(tǒng)音樂在當(dāng)代發(fā)揚(yáng)光大。
通過這次講座，我對(duì)傳統(tǒng)音樂有了更深的了解和認(rèn)識(shí)。我明白傳統(tǒng)音樂是中華文化的瑰寶，它承載著我們民族的智慧和情感，是我們文化遺產(chǎn)的重要組成部分。傳統(tǒng)音樂的多樣性和民族特色讓我感受到了中華文化的豐富和多元。同時(shí)，我也意識(shí)到傳統(tǒng)音樂的推廣和傳承是我們的責(zé)任和使命。我將努力學(xué)習(xí)和傳承傳統(tǒng)音樂，為弘揚(yáng)中華文化貢獻(xiàn)自己的一份力量。
總結(jié)：
通過這次參加的傳統(tǒng)音樂講座，我對(duì)傳統(tǒng)音樂有了更深入的了解和體會(huì)。傳統(tǒng)音樂的歷史傳承與魅力、音樂形式的多樣與民族特色、傳統(tǒng)音樂的當(dāng)代價(jià)值與推廣等方面的介紹，讓我感受到了傳統(tǒng)音樂的深厚底蘊(yùn)和豐富內(nèi)涵。作為中華文化的重要組成部分，我們有責(zé)任和使命去傳承和弘揚(yáng)傳統(tǒng)音樂。通過學(xué)習(xí)和努力，我相信傳統(tǒng)音樂的美妙將得到更多人的認(rèn)同和喜愛。
傳統(tǒng)音樂論文寫作篇四
教育改革小學(xué)音樂課堂教學(xué)隨著教育改革的不斷深入，很多學(xué)校積極開展了素質(zhì)教育，而抓好課堂教學(xué)的轉(zhuǎn)軌，優(yōu)化課堂教學(xué)，提高課堂教學(xué)效益，對(duì)實(shí)施素質(zhì)教育才是最具重要意義。
素質(zhì)教育的課堂教學(xué)目標(biāo)，首先在于它的基礎(chǔ)性、全面性和發(fā)展性。我以前在制定教學(xué)目標(biāo)時(shí)，往往都是很隨意的、模糊的和單一的。如我在教授音樂欣賞《動(dòng)物狂歡節(jié)》這一課時(shí)，就簡(jiǎn)簡(jiǎn)單單地把教學(xué)目標(biāo)制定為：通過欣賞這一樂曲，讓學(xué)生感受力度與音色在音樂表現(xiàn)中的作用。我在以后的教學(xué)中，改進(jìn)了以往的做法，先制定出全學(xué)期的教學(xué)目標(biāo)，再?gòu)氖煜そ虒W(xué)內(nèi)容入手，明確具體的制定出課時(shí)的教學(xué)目標(biāo)，并對(duì)照以前的教學(xué)效果，感覺確實(shí)有很大不同。
現(xiàn)在我把《動(dòng)物狂歡節(jié)》這一課的教學(xué)目標(biāo)制定為以下幾點(diǎn)：通過欣賞樂曲，讓學(xué)生感受力度與音色在音樂表現(xiàn)中的作用，提高學(xué)生的審美能力和形象思維能力；讓學(xué)生聽辨出鋼琴的音色，并能在合奏中聽出是否有鋼琴的聲音；通過欣賞《大象》和引子使學(xué)生能聽辨出低音提琴的音色；介紹主題，使學(xué)生認(rèn)識(shí)力度標(biāo)記“ff”和升號(hào)“#”，初步了解它們的意義。這樣根據(jù)以上幾點(diǎn)再進(jìn)行教學(xué)時(shí)，覺得這節(jié)課的教學(xué)效果和以前的教學(xué)效果大不一樣了。以前上過了這節(jié)課，學(xué)生感覺上這節(jié)課老師就是讓我們聽一段音樂似的。而現(xiàn)在，在新的教學(xué)目標(biāo)的指導(dǎo)下，教學(xué)過程中學(xué)生表現(xiàn)的是興趣昂然、生機(jī)勃勃，這樣一節(jié)課下來，學(xué)生能輕松愉快地學(xué)到了該學(xué)的知識(shí)，我也輕松自如地完成了教學(xué)任務(wù)。
教學(xué)結(jié)構(gòu)是教學(xué)思想、教學(xué)目標(biāo)和教學(xué)進(jìn)程的外在表現(xiàn)。以前上《動(dòng)物狂歡節(jié)》這節(jié)課時(shí)制定的教學(xué)結(jié)構(gòu)很簡(jiǎn)單：組織教學(xué)；聽錄音；讓學(xué)生談?wù)劥笙蠛酮{子的特點(diǎn)；介紹樂曲的主題特點(diǎn)；介紹“xx”；講解“xx”記號(hào)；介紹作曲家。這樣一節(jié)課下來雖然完成了教學(xué)任務(wù)，但總覺得單調(diào)、無味，學(xué)生表現(xiàn)出很乏味，連我自己也覺得缺點(diǎn)什么。
于是，我試著改進(jìn)了以前的方法，重新制定出新的教學(xué)結(jié)構(gòu)：組織教學(xué)，檢查課前準(zhǔn)備情況；欣賞多媒體課件，讓學(xué)生觀察大象和獅子，以增加感性認(rèn)識(shí)；學(xué)生對(duì)兩種動(dòng)物的特點(diǎn)進(jìn)行描述，以討論形式進(jìn)行；教師總結(jié)補(bǔ)充兩種動(dòng)物的特點(diǎn)：聽音樂，教師介紹其主題特點(diǎn)和對(duì)大象進(jìn)行形象的描述；兩首樂曲對(duì)比聽賞，讓學(xué)生充分發(fā)揮自己的想象力對(duì)動(dòng)物進(jìn)行聯(lián)想；出示兩首樂曲的樂譜，講授“ff”和“#”的意思；體態(tài)律動(dòng)，根據(jù)音樂，按學(xué)生的理解作體態(tài)律動(dòng)，模仿兩種動(dòng)物的動(dòng)作；介紹作曲家；將參考曲目與兩首樂曲對(duì)比，潛移默化地讓學(xué)生感受不同的表現(xiàn)手法在音樂表現(xiàn)中的作用。我改變的教學(xué)結(jié)構(gòu)，初步形成了一些“變式”，這些變式因教學(xué)內(nèi)容而異，因教學(xué)對(duì)象而異，大大提高了課堂教學(xué)效果。
教學(xué)歷來有法，但無定式。在這一問題上，我對(duì)照以前的教學(xué)方法，又請(qǐng)教一些有經(jīng)驗(yàn)的教師，總結(jié)他們的教學(xué)規(guī)律，試著對(duì)自己的教學(xué)方法進(jìn)行了很大的改進(jìn)，以前往往都是我先系統(tǒng)的向?qū)W生描繪情景、解釋概念等，那樣也能發(fā)揮教師的主導(dǎo)作用，能夠在較短的時(shí)間內(nèi)使學(xué)生獲得較多的間接經(jīng)驗(yàn)，但是學(xué)生學(xué)習(xí)的積極性、主動(dòng)性不易發(fā)揮。
針對(duì)這種情況，我就從備課中開始考慮怎樣優(yōu)化教學(xué)方法這個(gè)問題。我從鉆研教材、了解學(xué)生、考慮教法入手，進(jìn)而在教授新課時(shí)達(dá)到胸有成竹、深入淺出的理想境界。在備好學(xué)生時(shí)，深入了解學(xué)生的一切情況，設(shè)計(jì)與之相對(duì)應(yīng)的措施，創(chuàng)設(shè)愉悅的教學(xué)情境，調(diào)動(dòng)學(xué)生學(xué)習(xí)的積極性和主動(dòng)性，變學(xué)生“要我學(xué)”為“我要學(xué)”。備好教法就是在“吃透兩頭”的基礎(chǔ)上，根據(jù)教學(xué)內(nèi)容、目的、特點(diǎn)來選擇教法，做到既要遵循教學(xué)規(guī)律，又要突出音樂藝術(shù)教育的特點(diǎn)，以切實(shí)合理、靈活多樣的教學(xué)方法，把教的內(nèi)容化為學(xué)生樂于接受的東西。同時(shí)我還堅(jiān)持以教師為主導(dǎo)學(xué)生為主體，發(fā)展學(xué)生智能為主線的原則，做到循序漸進(jìn)、因材施教，充分調(diào)動(dòng)學(xué)生的積極性和主動(dòng)性。通過這些改進(jìn)，在教學(xué)時(shí)取得的效果確實(shí)很不錯(cuò)，也達(dá)到了提高課堂教學(xué)效率的目的。
教學(xué)手段包括傳統(tǒng)教學(xué)手段和現(xiàn)代教學(xué)手段。優(yōu)化教學(xué)手段不僅僅是多運(yùn)用現(xiàn)代化的教學(xué)工具，更重要的是要精心設(shè)計(jì)和選用教具，并在最佳時(shí)機(jī)使用它們，讓其發(fā)揮最優(yōu)功效。
我在上《動(dòng)物狂歡節(jié)》一課時(shí)，運(yùn)用了多媒體課件，其目的是為了讓學(xué)生通過觀看動(dòng)物的生活景象和它們的活動(dòng)，在頭腦中形成一種印象，再通過聽音樂讓學(xué)生對(duì)比旋律，在直觀上就對(duì)這兩種動(dòng)物各自的特點(diǎn)有了更進(jìn)一步的認(rèn)識(shí)。這樣，在欣賞整個(gè)樂曲時(shí)，就有利于學(xué)生對(duì)樂曲的理解，以至真正達(dá)到教學(xué)目的。
另外，通過利用這些現(xiàn)代化的教學(xué)工具，更有利于集中學(xué)生的注意力和激發(fā)他們學(xué)習(xí)的興趣，在調(diào)動(dòng)學(xué)生學(xué)習(xí)興趣的同時(shí)，也開發(fā)了他們的智力思維，從而活躍了課堂氣氛，也提高了教學(xué)質(zhì)量。
總之，在課堂教學(xué)中實(shí)施素質(zhì)教育是一個(gè)重大的課題，我在這方面的探索和實(shí)踐剛剛開始，學(xué)生的基本素質(zhì)也剛剛有了一個(gè)良好的發(fā)展態(tài)勢(shì)。但我堅(jiān)信，只要抓好課堂教學(xué)這個(gè)實(shí)施素質(zhì)教育的中心環(huán)節(jié)，不斷地研究、探索與實(shí)踐，就一定能把素質(zhì)教育工作不斷推向新的高度。
傳統(tǒng)音樂論文寫作篇五
1、選題的意義——選題是論文寫作的基礎(chǔ)，是確定自己研究的課題將要解決什么問題的基礎(chǔ)，需要明確研究目標(biāo)和研究范圍。選題確定的早，就等于早給自己明確研究的任務(wù)和方向贏得了研究時(shí)間。
2、選題的原則。
(1)適宜性原則——選題要根據(jù)的主觀條件，選擇自己專業(yè)范圍內(nèi)的、難易適中、大小適宜的課題。
(2)創(chuàng)新性原則——選題應(yīng)判斷課題是否具有學(xué)術(shù)價(jià)值，是否是本學(xué)科研究領(lǐng)域的“前沿課題”，是否填補(bǔ)了本學(xué)科或研究領(lǐng)域的一項(xiàng)空白。
(3)價(jià)值性原則——是指選題是否有學(xué)術(shù)價(jià)值、科學(xué)價(jià)值。
(4)把握性原則——選題應(yīng)該建立在自己最擅長(zhǎng)的學(xué)科上，這樣對(duì)所需要研究的問題才會(huì)有更深刻的認(rèn)識(shí)。如果脫離所學(xué)專業(yè)，對(duì)自己研究的論題沒有把握，就不能充分發(fā)揮自己的才能寫好論文。
3、選題的途徑。
(1)自主選題——通過自己的努力，發(fā)現(xiàn)有價(jià)值的課題，或根據(jù)自己的需要選擇研究課題。
(2)借鑒選題——即被動(dòng)選題，就是借鑒外界因素獲得適合自己的選題。
4、選題的方法選題的方法多種多樣，因人而異，因?qū)I(yè)方向而已，很難概括，但常用的有以下四種：
(1)綜合尋找法——就是對(duì)自己所占有的材料廣泛閱讀，對(duì)已有課題進(jìn)行綜合選擇，尋找出有研究?jī)r(jià)值的`一種方法。
(2)主觀設(shè)定法——就是先有主觀設(shè)定，然后沿著一定的方向，查閱文獻(xiàn)資料，并進(jìn)行必要的調(diào)查驗(yàn)證，證明自己的選題價(jià)值。
(3)借鑒深入法——廣泛地研究、分析各種成功的課題，對(duì)他人已經(jīng)研究的有關(guān)論題進(jìn)行反復(fù)咀嚼，看看還有哪些問題值得繼續(xù)深入研究，從而確立研究課題的一種方法。
(4)實(shí)踐總結(jié)法——從自己的實(shí)踐中發(fā)現(xiàn)有研究?jī)r(jià)值的論題，把自己掌握的理論知識(shí)應(yīng)用在解決現(xiàn)實(shí)問題的研究中。
二、資料的搜集與梳理資料的搜集與。
1、搜集資料的意義——選題一旦確定下來，很重要的一個(gè)工作就是搜集和積累資料。它們是寫好論文的基礎(chǔ)。有人初步統(tǒng)計(jì)過，一個(gè)研究者在科研項(xiàng)目中的時(shí)間分配是：搜集材料時(shí)間占50.9%，思考計(jì)劃占30%，撰寫論文只占19.1%。因?yàn)橘Y料是創(chuàng)造的源泉，是形成論文觀點(diǎn)和表達(dá)主題的基礎(chǔ)。撰寫論文需要擺事實(shí)、講道理，事實(shí)即材料。
2、搜集資料的方法。
(1)確定方向——確定好搜集的方向，才不會(huì)將自己置身于資料的“汪洋大?！崩?，以至于淹沒在一大堆與論題無關(guān)的資料中。
(2)文獻(xiàn)檢索——是指從儲(chǔ)放文獻(xiàn)資料的庫(kù)房里找出自己所需要的文獻(xiàn)資料的操作過程和方法。
3、資料的梳理。
(1)閱讀資料。
(2)分類組合。
(3)選擇資料。
三、撰寫提綱。
1、撰寫提綱的意義。
(1)明晰構(gòu)思。
(2)貫通文脈。
2、提綱的基本內(nèi)容。
(1)標(biāo)題(題目)。
(2)中心論點(diǎn)。
(3)分論點(diǎn)。
(4)層次段落與所用的資料。
3、提綱的常見形式。
(1)簡(jiǎn)略提綱。
(2)詳細(xì)提綱。
1、寫作格式。
(1)標(biāo)題。
(2)署名。
(3)摘要——摘要是對(duì)論文研究方法和研究成果的客觀表述，是論文的縮影，文字要簡(jiǎn)練、明確、不加注釋，不做評(píng)論，一般在300字左右。摘要既要寫得短而精，又能包含與論文等量的主要信息。
(4)關(guān)鍵詞——是從論文中選出來的，最能體現(xiàn)文章內(nèi)容特征、意義和價(jià)值的單詞或術(shù)語。一般是3——6個(gè)。寫在“摘要”之下，詞與詞之間用分號(hào)隔開。
(5)主題部分a、引言b、正文c、結(jié)論d、致謝e、參考文獻(xiàn)。
傳統(tǒng)音樂論文寫作篇六
傳統(tǒng)音樂是一種反映民族文化和歷史的獨(dú)特形式。它包含了豐富的音樂元素和情感表達(dá)，具有深厚的根源和獨(dú)特的美學(xué)韻味。通過學(xué)習(xí)傳統(tǒng)音樂概論，我深深感受到了其獨(dú)特的魅力和價(jià)值。接下來我將通過五段式的文章，分享我對(duì)傳統(tǒng)音樂概論的心得體會(huì)。
首先，傳統(tǒng)音樂概論帶給我的第一印象是其深厚的歷史底蘊(yùn)。作為中國(guó)傳統(tǒng)文化的重要組成部分，傳統(tǒng)音樂承載了豐富的歷史記憶和文化積淀。在學(xué)習(xí)過程中，我了解到了傳統(tǒng)音樂的起源和發(fā)展，以及其與不同歷史時(shí)期和文化背景的關(guān)系。這讓我深刻認(rèn)識(shí)到音樂與人類文明的緊密聯(lián)系，進(jìn)一步激發(fā)了我學(xué)習(xí)和欣賞傳統(tǒng)音樂的興趣。
其次，傳統(tǒng)音樂概論讓我深入了解了傳統(tǒng)音樂的表現(xiàn)形式和音樂元素。通過學(xué)習(xí)傳統(tǒng)音樂的曲調(diào)、節(jié)奏和和聲等要素，我對(duì)于傳統(tǒng)音樂的美學(xué)特征有了更深的理解。我發(fā)現(xiàn)傳統(tǒng)音樂獨(dú)有的旋律美和韻律感，以及它們所傳達(dá)的情感和哲學(xué)內(nèi)涵。通過分析和比較不同的傳統(tǒng)音樂作品，我更加意識(shí)到了傳統(tǒng)音樂的多樣性和獨(dú)特性，這也增強(qiáng)了我對(duì)傳統(tǒng)音樂的尊重和喜愛。
第三，傳統(tǒng)音樂概論讓我認(rèn)識(shí)到傳統(tǒng)音樂與現(xiàn)代音樂之間的聯(lián)系和共通之處。盡管傳統(tǒng)音樂和現(xiàn)代音樂在表現(xiàn)形式和風(fēng)格上存在差異，但它們都是人類文化的表達(dá)方式。通過對(duì)傳統(tǒng)音樂和現(xiàn)代音樂的比較和分析，我發(fā)現(xiàn)它們?cè)跇?gòu)思和創(chuàng)造過程中面臨的共同挑戰(zhàn)和追求的目標(biāo)。傳統(tǒng)音樂概論讓我明白，作為音樂愛好者，我們應(yīng)當(dāng)全面了解和欣賞不同類型的音樂，以求得真正的審美體驗(yàn)和藝術(shù)享受。
第四，傳統(tǒng)音樂概論激發(fā)了我對(duì)于傳統(tǒng)音樂的創(chuàng)新與傳承的思考。傳統(tǒng)音樂作為一種寶貴的文化遺產(chǎn)，應(yīng)當(dāng)?shù)玫絺鞒泻捅Ｗo(hù)。然而，在當(dāng)代社會(huì)中，傳統(tǒng)音樂面臨著喪失觀眾和接受度的困境。通過學(xué)習(xí)傳統(tǒng)音樂概論，我開始思考如何將傳統(tǒng)音樂與當(dāng)代社會(huì)相結(jié)合，吸引年輕一代對(duì)傳統(tǒng)音樂的關(guān)注與喜愛。這需要傳統(tǒng)音樂的創(chuàng)新發(fā)展和傳承，以及音樂教育的重視。這就需要我和其他音樂愛好者共同努力，為傳統(tǒng)音樂的發(fā)展和傳承做出貢獻(xiàn)。
最后，我想說傳統(tǒng)音樂概論是一門飽含智慧和獨(dú)特魅力的課程。通過學(xué)習(xí)這門課程，我不僅僅增加了對(duì)傳統(tǒng)音樂的了解和欣賞，更培養(yǎng)了對(duì)于音樂的審美意識(shí)和品味。在今后的學(xué)習(xí)和生活中，我將繼續(xù)深入研究和欣賞傳統(tǒng)音樂，力爭(zhēng)成為一個(gè)傳統(tǒng)音樂的積極傳播者和推動(dòng)者。
綜上所述，傳統(tǒng)音樂概論給我?guī)砹松羁痰捏w驗(yàn)和啟迪。它讓我了解了傳統(tǒng)音樂的歷史和文化背景，探索了傳統(tǒng)音樂的美學(xué)特征和演變規(guī)律，并思考了傳統(tǒng)音樂的傳承與創(chuàng)新問題。通過對(duì)傳統(tǒng)音樂的研究和欣賞，我對(duì)音樂的理解和鑒賞能力得到了提升。我相信，傳統(tǒng)音樂概論將繼續(xù)為我今后的學(xué)習(xí)和生活帶來無盡的啟發(fā)和樂趣。
傳統(tǒng)音樂論文寫作篇七
無論是什么音樂作品，作為歌唱者必須對(duì)作品本身有足夠的理性認(rèn)識(shí)，分析作品的詞義內(nèi)涵等，做好充分的準(zhǔn)備，深入細(xì)致地體會(huì)，并不斷加強(qiáng)自身的演唱技巧。在演唱時(shí)，只有加入情感的表現(xiàn)才能使演唱出來的聲樂作品動(dòng)聽、感人。本文結(jié)合筆者多年的演唱經(jīng)驗(yàn)，簡(jiǎn)要闡述了在歌唱中如何使情感與作品更好的融合。
歌唱；情感；聲情并茂；措施。
聲樂藝術(shù)的情感，是歌唱者在自己心里喚起曾經(jīng)體驗(yàn)的情感，是一首歌曲的靈魂，是聲樂演唱的目的。要把一首聲樂作品演唱好，作為演唱者要充分了解歌曲，從多個(gè)角度來挖掘作品，在作品原有的基礎(chǔ)上加以自己獨(dú)到的認(rèn)識(shí)和理解，以表現(xiàn)作品豐富的內(nèi)涵，體現(xiàn)出作品的魅力，真正做到將情感與作品風(fēng)格的完美融合，將喚起的情感通過歌聲表達(dá)出來，同時(shí)使觀眾也體會(huì)到這種情感。
聲與情作為歌唱藝術(shù)的兩大重要構(gòu)成，恰如骨骼與血肉的關(guān)系：相輔相成、互為依托。如果沒有情感只強(qiáng)調(diào)聲音，極容易陷入“唯技術(shù)論”的陷阱，喪失歌唱的審美價(jià)值；只強(qiáng)調(diào)情感，則極易表現(xiàn)為情感泛濫，破壞歌唱的藝術(shù)情境。我們無法接受僅有“骨骼”的干枯、僵硬，也難以接受缺乏生命力的“血肉”堆砌。
無論多么高超嫻熟的表演技巧、多么感人至深的內(nèi)心情感，都應(yīng)該是為準(zhǔn)確生動(dòng)地賦予聲樂作品以鮮活的音樂生命而存在的，絕不能把單純追求高超的技巧或純粹地展現(xiàn)豐富情感作為歌唱藝術(shù)的唯一目的。歌唱藝術(shù)應(yīng)該始終貫穿技術(shù)服務(wù)情感、情感展示技術(shù)的宗旨，追求聲音技巧與情感表達(dá)的平衡合理。
只有跳出技術(shù)技巧條條框框的制約，讓技術(shù)真正成為表情達(dá)意的手段，讓情感表達(dá)成為展示技術(shù)技巧的方式，擺脫聲與情貌合神離的“水油混合”狀態(tài)，真正做到“骨肉相親”般的完美結(jié)合，最大限度地建立起合情合理的平衡關(guān)系，才能從為了歌唱的“歌唱”,升華為返璞歸真的歌唱藝術(shù)，到達(dá)一個(gè)嶄新的藝術(shù)境界。
（一）深入分析聲樂作品，理解把握其情感特征。
這個(gè)過程包括對(duì)作品地域性、歌詞語言和內(nèi)容、創(chuàng)作背景和意義進(jìn)行分析、理解。
1、對(duì)作品的地域性分析。
我國(guó)地域?qū)拸V，民族眾多，每一首歌曲都具有其鮮明的地域特征。各地域在有不同的地域文化，也形成了不同的地域情感。一個(gè)作品，首先要分析它是哪個(gè)民族的，這個(gè)民族的人民有什么性格和情感特征；這個(gè)地域產(chǎn)生的歌曲有哪些特點(diǎn)，是如何產(chǎn)生的等等。
2、對(duì)歌詞語言和內(nèi)容分析。
語言是歌唱的基礎(chǔ)，又是歌唱的靈魂。所以我們必須掌握某一作品的語言要求。在內(nèi)容上，歌曲要表達(dá)含義，離不開的還是歌詞內(nèi)容。我們?cè)谀玫揭皇鬃髌窌r(shí)先不要演唱，而是把歌詞大聲有感情地朗誦幾遍，這是很有用處的。我們要深入挖掘詞義，有了對(duì)詞義理性方面的掌握，才能更好地表達(dá)歌曲情感。
3、作品的創(chuàng)作背景和意義分析。
演唱者對(duì)每一首歌曲，除了弄清詞義外，還要弄清作者創(chuàng)作時(shí)的具體背景和意義。詞意內(nèi)容只是表面，不能只作一般的粗淺理解和表現(xiàn)，而重在挖掘它潛在的內(nèi)涵。從中了解主人公所處的時(shí)代背景、特定的生活環(huán)境、人物的性格特點(diǎn)以及主人公所要表達(dá)的思想感情。
（二）靈活運(yùn)用聲音音色，準(zhǔn)確表現(xiàn)歌曲韻味。
音色是語言的一個(gè)重要組成部分，也是表達(dá)真實(shí)情感不可或缺的條件，如果有誰忽視音色的選擇，他就必定會(huì)犯錯(cuò)誤。要想唱好一首作品，單憑演唱者一成不變的聲音來演唱遠(yuǎn)遠(yuǎn)不夠。應(yīng)根據(jù)不同歌曲的情緒和情感的需要選擇恰到好處的音色和力度。對(duì)演唱來說，作品中的情緒和情感千變?nèi)f化，高興、憤怒，平靜、冷漠等等，聲音的色彩變化將起著重要的作用。表達(dá)歡樂時(shí)的音色應(yīng)當(dāng)是有光彩的、生動(dòng)而流暢的。表達(dá)深刻的悲痛、內(nèi)心的絕望時(shí)都用低暗的音色。表現(xiàn)恐怖和神秘的情緒是要把嗓音放低，使它變得暗些而略帶嘶啞聲。不同歌聲的音色會(huì)產(chǎn)生不同的情感藝術(shù)效果。悲傷而纏綿的音色催人淚下，悠揚(yáng)而甜美的音色使人心曠神怡。演唱者要巧妙運(yùn)用自己的聲音色彩完成歌曲的表達(dá)。
同時(shí)，在演唱時(shí)要注意聲音的強(qiáng)弱對(duì)比，這樣可以使聽眾的情緒隨著歌曲起伏變化。這里的強(qiáng)和弱并沒有一個(gè)絕對(duì)的說法，二者是相對(duì)而言的。演唱者需要有微妙、靈敏的感覺，對(duì)音色的力度有細(xì)膩的分析和表達(dá)。具體到作品中，由強(qiáng)及弱或由弱及強(qiáng)都需要有對(duì)比的力度效果。這些力度的變化關(guān)系演唱者要經(jīng)常加以練習(xí)，控制好力度的運(yùn)用對(duì)一首歌曲的表現(xiàn)至關(guān)重要。掌握這一技巧，會(huì)使我們更好的、更細(xì)膩的表達(dá)作品內(nèi)容。
我們都知道歌曲表現(xiàn)的是味道，也就是韻味。這是一首作品“魂”的體現(xiàn)。曲作者會(huì)把一些個(gè)別的音加以裝飾、處理，使之富有一定的韻味色彩，歌曲變得更有魅力。歌曲韻味處理主要運(yùn)用的手段有波音、倚音、滑音、重音、頓音以及變化音等。
(三)分析并結(jié)合自身個(gè)性特點(diǎn)，表達(dá)作品魅力。
由于每個(gè)演唱者的興趣愛好不同，所以演唱的特點(diǎn)也不盡相同。有的委婉深情，有的質(zhì)樸深沉；有的纖細(xì)優(yōu)美，有的剛健豪放；這不僅僅是因?yàn)槊總€(gè)人的先天條件不同，主要是每個(gè)人對(duì)歌曲的理解不同。每首歌曲都有其本身的創(chuàng)作背景，其中包括作者自己的思想和情感，并以此來描繪理想中的情景。這一切是一個(gè)整體，表演者要用自己的感受、天賦與歌唱技巧把作者的意圖完整的表達(dá)出來，決不能一味跟著自己的感覺走。有的演唱者在了解了作品背景與風(fēng)格后，也能有大致的情感表現(xiàn)力，但在真正演唱時(shí)，總認(rèn)為自己的情感表現(xiàn)應(yīng)高于作品本身，因而過分夸大了自己情緒的表現(xiàn)，使作品失去本身的魅力。
（四）提高文化修養(yǎng)，拓展自身素質(zhì)。
演唱者不應(yīng)該只重視演唱水平的提高，還應(yīng)該在拓展自身素質(zhì)上多下功夫。聲樂表演藝術(shù)是文學(xué)、藝術(shù)、歷史、審美等多種文化的積淀，是詞曲作者和演唱者思想感情的外延和表達(dá)，是演唱者綜合素質(zhì)的體現(xiàn)。每一位演唱者都應(yīng)大量地博覽群書，精讀力作，努力縮小知識(shí)的盲區(qū)。演唱者必須要深入生活，因?yàn)樗囆g(shù)作品的創(chuàng)作源于生活又高于生活。要想準(zhǔn)確的表現(xiàn)出來，只有深入其中，才能拓展視野，鞏固知識(shí)，積累經(jīng)驗(yàn)，為作品的表達(dá)作鋪墊。
聲樂演唱是一門綜合性藝術(shù)，它的魅力正是由于作曲者的心靈之作與演唱者的自我情感體驗(yàn)相契合達(dá)到的。演唱中，聲音固然重要，但是沒有融入感情的歌曲就像一盤色、香俱全的菜肴，看起來十分誘人，而吃起來卻索然無味。在表達(dá)情感時(shí)，也應(yīng)多幾分理智，理解情感，感受情感，然后去恰當(dāng)?shù)乇憩F(xiàn)情感。演唱者不但要在歌唱過程中將技術(shù)與激情有效地結(jié)合，產(chǎn)生出優(yōu)美的聲音，更需要注意在詮釋曲目時(shí)能準(zhǔn)確運(yùn)用這種結(jié)合，在整體歌唱發(fā)聲狀態(tài)基本的范圍內(nèi)作某些音色、氣息等的調(diào)整，形成符合情感表達(dá)需要的聲音質(zhì)量，符合表達(dá)某個(gè)作品的要求，讓作品充滿靈性，達(dá)到情感與作品風(fēng)格的完美融合。
傳統(tǒng)音樂論文寫作篇八
隨著現(xiàn)代音樂的興起和普及，傳統(tǒng)音樂逐漸被遺忘，導(dǎo)致傳統(tǒng)文化的斷層。為了弘揚(yáng)傳統(tǒng)音樂，我參加了一場(chǎng)關(guān)于傳統(tǒng)音樂的講座。在這次講座中，我深刻領(lǐng)悟到傳統(tǒng)音樂的獨(dú)特魅力，對(duì)中國(guó)傳統(tǒng)音樂有了更深入的了解，同時(shí)也對(duì)未來傳統(tǒng)音樂的發(fā)展充滿期待。
首先，講座上的專家詳細(xì)講解了中國(guó)傳統(tǒng)音樂的發(fā)展歷史和特點(diǎn)。我從中了解到，中國(guó)傳統(tǒng)音樂源遠(yuǎn)流長(zhǎng)，有著豐富的歷史和文化內(nèi)涵。在講解中，專家以生動(dòng)有趣的方式介紹了不同時(shí)期的音樂特點(diǎn)和流派。比如，他向我們介紹了“雅樂”的起源和演奏方式，這讓我對(duì)古代宮廷音樂有了更深入的認(rèn)識(shí)。此外，他還提到了中國(guó)傳統(tǒng)音樂中的“絲綢之路”音樂文化，這讓我對(duì)中亞音樂有了初步了解。借助這些具體的例子，我對(duì)中國(guó)傳統(tǒng)音樂的豐富多樣性有了更深刻的認(rèn)識(shí)。
其次，講座上的專家還向我們介紹了傳統(tǒng)音樂的演奏技巧和訓(xùn)練方法。我從中了解到，傳統(tǒng)音樂不僅僅是一種藝術(shù)形式，更是需要付出大量努力和時(shí)間的?！编嶁x“我們最熟知的樂器之一，琵琶，需要技巧訓(xùn)練，掌握琴身的不同技巧，掌握琴弦的不同音調(diào)，才能演奏出優(yōu)美的音樂。同時(shí)，我們還聽說了一些傳統(tǒng)音樂演奏者的故事，他們從小就開始學(xué)習(xí)音樂，通過刻苦訓(xùn)練和堅(jiān)持不懈的努力，才能成為出色的演奏者。這讓我深刻認(rèn)識(shí)到，喜歡音樂只是一個(gè)開始，如果想要真正成為一位優(yōu)秀的音樂家，還需要勤奮學(xué)習(xí)和不斷練習(xí)。
此外，講座上還介紹了傳統(tǒng)音樂與其他藝術(shù)形式的關(guān)系。音樂與舞蹈、戲劇等藝術(shù)形式的結(jié)合，使傳統(tǒng)音樂更加豐富多彩。比如，我們聽取了一段京劇音樂，專家解釋了京劇的唱腔和音樂編排對(duì)整個(gè)表演的重要性。此外，他們還介紹了音樂與繪畫、詩詞等藝術(shù)的共同表達(dá)方式，讓我深刻體會(huì)到了傳統(tǒng)音樂與其他藝術(shù)形式的共通之處，這些共通之處讓我更加認(rèn)識(shí)到傳統(tǒng)音樂的獨(dú)特之處。
最后，在講座的最后，專家們向我們展示了一些非常傳統(tǒng)的樂器和音樂演奏。我通過親眼見到了古琴、古箏、洞簫等傳統(tǒng)樂器的演奏，被那種悠揚(yáng)如詩的旋律所深深吸引。雖然我對(duì)這些樂器的演奏技巧不是很了解，但通過專家們的講解，我能夠感受到傳統(tǒng)音樂的獨(dú)特魅力。我希望未來有機(jī)會(huì)能夠親自學(xué)習(xí)一種傳統(tǒng)樂器，感受其中的神韻和魅力，讓傳統(tǒng)音樂在我的生活中發(fā)揚(yáng)光大。
通過這次講座，我對(duì)傳統(tǒng)音樂有了更深入的了解和認(rèn)識(shí)。傳統(tǒng)音樂不僅僅是一種藝術(shù)形式，更是一種傳承和表達(dá)文化的方式。我對(duì)中國(guó)傳統(tǒng)音樂的豐富多樣性有了更深刻的認(rèn)識(shí)，也對(duì)傳統(tǒng)音樂的發(fā)展充滿期待。作為中華民族的一份子，我希望能夠?yàn)閭鹘y(tǒng)音樂的發(fā)展盡一份力量，弘揚(yáng)中華傳統(tǒng)文化，讓傳統(tǒng)音樂在現(xiàn)代社會(huì)中煥發(fā)更加璀璨的光芒。
傳統(tǒng)音樂論文寫作篇九
傳統(tǒng)音樂一直被認(rèn)為是具有豐富歷史和文化內(nèi)涵的瑰寶，它代表著一個(gè)國(guó)家的精神和價(jià)值觀。近期參加了一場(chǎng)關(guān)于傳統(tǒng)音樂的講座，讓我對(duì)傳統(tǒng)音樂有了更深入的了解。在這次的講座中，我領(lǐng)略了傳統(tǒng)音樂的魅力，深感其對(duì)文化傳承的重要性，同時(shí)也對(duì)傳統(tǒng)音樂未來的發(fā)展提出了一些思考。
首先，在講座中，我對(duì)傳統(tǒng)音樂的豐富內(nèi)涵有了更深入的了解。傳統(tǒng)音樂并不僅僅是一種簡(jiǎn)單的音樂形式，它與國(guó)家的歷史、社會(huì)、乃至人們的生活息息相關(guān)。通過講座，我了解到傳統(tǒng)音樂是一種凝結(jié)著民族文化和歷史記憶的藝術(shù)表達(dá)形式。它不僅僅是一種音樂，更是一個(gè)民族的身份認(rèn)同和精神寄托。了解到這一點(diǎn)后，我對(duì)傳統(tǒng)音樂的價(jià)值有了更深層次的認(rèn)識(shí)，也更加希望能夠在日常生活中多接觸傳統(tǒng)音樂，感受其獨(dú)特的魅力。
其次，講座讓我深刻認(rèn)識(shí)到傳統(tǒng)音樂對(duì)于文化傳承的重要性。隨著時(shí)代的變遷和社會(huì)的快速發(fā)展，傳統(tǒng)音樂逐漸邊緣化，有些傳統(tǒng)樂器甚至面臨失傳的危險(xiǎn)。然而，這種珍貴的文化遺產(chǎn)卻承載著歷史的記憶和一代人的情感。在講座中，演講者向我們介紹了一些常見的傳統(tǒng)樂器，并分享了一個(gè)事實(shí)：一些傳統(tǒng)樂器的絕技需要耗費(fèi)十?dāng)?shù)年乃至幾十年的時(shí)間來掌握。這不禁讓我想到，如果失去了傳統(tǒng)音樂這部分文化遺產(chǎn)，我們將失去多少珍貴的歷史記憶和人們對(duì)于它們的情感寄托。因此，我深感我們每個(gè)人都應(yīng)該珍惜傳統(tǒng)音樂，積極傳承和宣傳它們，讓它們?cè)诂F(xiàn)代社會(huì)中煥發(fā)出新的生命力。
第三，在講座中，我對(duì)傳統(tǒng)音樂的創(chuàng)新和融合有了新的認(rèn)識(shí)。傳統(tǒng)音樂并不是僵化不變的，它也需要與時(shí)俱進(jìn)，與其他藝術(shù)形式相融合，以更好地滿足現(xiàn)代人的欣賞需求。在講座中，演講者向我們分享了一些創(chuàng)新的傳統(tǒng)音樂演出，例如將傳統(tǒng)樂器與現(xiàn)代器材相結(jié)合，創(chuàng)作出了獨(dú)特的音樂作品。這不僅通過音樂形式將傳統(tǒng)音樂帶給了年輕的聽眾，也為傳統(tǒng)音樂注入了新的活力。我深感傳統(tǒng)音樂的創(chuàng)新和融合是其發(fā)展的必然趨勢(shì)，同時(shí)也是吸引更多人欣賞傳統(tǒng)音樂的有效途徑。
第四，講座使我重新反思了現(xiàn)代社會(huì)對(duì)于傳統(tǒng)音樂的重視程度。在現(xiàn)代社會(huì)，流行音樂和潮流文化占據(jù)了主導(dǎo)地位，傳統(tǒng)音樂的地位相對(duì)較低。然而，從一個(gè)國(guó)家的文化自信和國(guó)際影響力來看，傳統(tǒng)音樂是一個(gè)時(shí)代的精神象征和文化表達(dá)。在講座中，我們不僅感受到了傳統(tǒng)音樂的美妙，也聽到了講座中提到的一些改變的聲音。社會(huì)應(yīng)該給予傳統(tǒng)音樂更多的關(guān)注和支持，為其保護(hù)和傳承創(chuàng)造更好的環(huán)境。傳統(tǒng)音樂是我們文化的瑰寶，我們應(yīng)該共同努力將其傳承下去。
最后，通過這次傳統(tǒng)音樂講座，我對(duì)傳統(tǒng)音樂有了更深入的了解，深感其對(duì)文化傳承的重要性，并意識(shí)到傳統(tǒng)音樂需要?jiǎng)?chuàng)新和融合，同時(shí)也對(duì)現(xiàn)代社會(huì)對(duì)傳統(tǒng)音樂的重視提出了一些思考。我相信，只有我們每個(gè)人都能為傳統(tǒng)音樂的保護(hù)和傳承做出一點(diǎn)貢獻(xiàn)，才能讓傳統(tǒng)音樂真正煥發(fā)出光彩，為我們的文化遺產(chǎn)保駕護(hù)航。
傳統(tǒng)音樂論文寫作篇十
成功需要學(xué)習(xí)，在大學(xué)系統(tǒng)學(xué)習(xí)或工作崗位上的在職自學(xué)都離不開善學(xué)。善學(xué)是成功的關(guān)鍵。懸梁刺股、鑿壁借光的刻苦勤奮只是一種學(xué)習(xí)精神，這種學(xué)習(xí)精神將離不開善于歸納總結(jié)循循善誘、舉一反三等得當(dāng)?shù)膶W(xué)習(xí)方法。本科階段論文寫作能力的培養(yǎng)是善學(xué)和歸納能力培養(yǎng)的重要渠道之一。論文寫作進(jìn)程包含選取和定義論文標(biāo)題、搜尋和篩選文獻(xiàn)及嚴(yán)謹(jǐn)客觀的評(píng)述，并進(jìn)一步以規(guī)范的模式陳述本人的研究成果。
論文是用于儲(chǔ)存信息、傳遞學(xué)習(xí)成果的一個(gè)非常好的載體。它不僅能及時(shí)向人們傳播資訊，廣泛地普及已有的音樂研究成果，而且易于使人們從中吸取知識(shí)，并在此基礎(chǔ)上不斷創(chuàng)新。然而，當(dāng)前在我們音樂院校，不論是學(xué)生，還是教師都忽略并缺乏成功研習(xí)的方法，在視野、思緒、方式等方面受到限制。音樂論文是音樂界進(jìn)行學(xué)術(shù)和技術(shù)交流的工具之一，也是向社會(huì)傳播音樂學(xué)理論成果的重要媒介之一。音樂專業(yè)中各個(gè)方向的學(xué)術(shù)交流、傳播的渠道是多種多樣的，除論文以外，還有音樂會(huì)攝像、灌音、計(jì)算機(jī)和瀏覽資料、研討會(huì)等等。但是，音樂學(xué)術(shù)論文也是其中的主要形式之一。所以，音樂專業(yè)學(xué)生的培育除演唱技能技巧的教授，還要重視培養(yǎng)其文字表達(dá)的能力。作為音樂人如果只懂得自己專業(yè)的表演技能技術(shù)，欠缺一定的文字表達(dá)本領(lǐng)，既會(huì)影響其更深入的學(xué)習(xí)、研究音樂，又將制約其學(xué)術(shù)水平的提升及對(duì)音樂文化的傳播。因此，在音樂院校撰寫音樂論文能力的培養(yǎng)是非常必要的，本文將從技術(shù)與文化理論相互融合的層面來探討音樂論文的寫作規(guī)律。
音樂論文，是對(duì)音樂某一領(lǐng)域中的某些現(xiàn)象和問題進(jìn)行探究。要寫出一篇音樂論文需兩個(gè)方面的基礎(chǔ)：一是研究基礎(chǔ)，二是寫作基礎(chǔ)。音樂論文依據(jù)不同的學(xué)科、選題和研究目的，有不同的類別。按學(xué)科分類，音樂論文可分為音樂表演研究論文和音樂學(xué)論文。體裁分類有論述、評(píng)述、評(píng)論、科學(xué)、實(shí)驗(yàn)、調(diào)研、教研、學(xué)位等基本類型論文。
選題，是研究過程中必需要做的最重要的一個(gè)決策。對(duì)自己的研究基礎(chǔ)的動(dòng)機(jī)要明確，所研究的范圍有多大選擇余地，是否有感興趣的研究項(xiàng)目，并且要理解適用于自己研究項(xiàng)目中的所有規(guī)定和期望，查看研究基礎(chǔ)領(lǐng)域內(nèi)新近開展的其他研究案列。在集中研究范圍并確定選題時(shí)，關(guān)鍵的環(huán)節(jié)就是能夠選擇大小適宜的題目，并且是在自己可以利用的時(shí)間、空間和資源的范圍內(nèi)能夠做成的課題。
文獻(xiàn)資料的收集與梳理是每一項(xiàng)研究必做的工作，亦是研究者必備的基本功。每一個(gè)課題探究初始，是收集和累積資料，這是寫好學(xué)術(shù)論文的基礎(chǔ)。研究者務(wù)必了然項(xiàng)目研究的史籍、近況、國(guó)內(nèi)外音樂狀態(tài)、已達(dá)到的研究水平、使用的研究方式及取得的研究成果，從而也能明了此課題中所能借鑒的地方，并明確自己的研究基點(diǎn)。撰寫論文的進(jìn)程中需要擺事實(shí)講道理，事實(shí)即是資料。研究者通過觀察、試驗(yàn)、剖析、歸納，找出規(guī)律，將其升華為理論觀點(diǎn)。探究的全過程始終建立在材料的基礎(chǔ)上。莊子說：“水之積也不厚，則其負(fù)大舟也無力。風(fēng)之積也不厚，則其負(fù)大翼也無力”。材料是形成論文觀點(diǎn)和表達(dá)主題的基礎(chǔ)。
當(dāng)完成繁雜的資料搜集，研究者就要進(jìn)入梳理、比較、鑒別和篩選資料的工作中。梳理文獻(xiàn)的工作首先是閱讀，其目的是了解與自己課題的主題相似的研究;了解與自己的研究計(jì)劃相似的、正被運(yùn)用的研究方法;了解與自己的項(xiàng)目有關(guān)的背景。抓住要點(diǎn)，批判地評(píng)價(jià)所閱讀的內(nèi)容，并將其刪減整理、歸類儲(chǔ)存，使之從無序變有序，由紛雜變系統(tǒng)。
撰寫提綱是作者思路定型的過程，是對(duì)研究者的研究指導(dǎo)思想、學(xué)術(shù)觀點(diǎn)、研究過程和研究成果通過文字完整地表達(dá)出來的全文總體設(shè)計(jì)。悉心擬定了論文提要，研究者便能把材料構(gòu)成一個(gè)中心明確、研究深入、論證嚴(yán)謹(jǐn)、論據(jù)充分、取舍適宜的具有說服力的合理體系，形成一條明晰、通暢、聯(lián)貫的寫作思緒。從提綱的內(nèi)容要求出發(fā)，分為簡(jiǎn)單提綱和詳細(xì)提綱兩種。簡(jiǎn)單提綱是高度概括的，只提示論文的要點(diǎn)，如何展開則不涉及。這種提綱雖然簡(jiǎn)單，但它是經(jīng)過深思熟慮構(gòu)成的，可以是論文重點(diǎn)突出，觀點(diǎn)鮮明。詳細(xì)提綱，是把論文的主要論點(diǎn)和展開部分較為詳細(xì)地羅列出來。如果在寫作之前準(zhǔn)備了詳細(xì)提綱，那么，執(zhí)筆時(shí)就能更順利。編寫的步驟包括確定論文提要，形成全文概要、設(shè)計(jì)論文長(zhǎng)度、編寫全文提綱。全文的結(jié)構(gòu)分緒論、本論、結(jié)論，提綱明確可擬定全文的大標(biāo)題和各部分的小標(biāo)題。
從研究的過程來看，提煉觀點(diǎn)并給于確定是學(xué)術(shù)論文的寫作及整個(gè)研究過程的結(jié)果，也是論文寫作前期的一個(gè)必備環(huán)節(jié)，所以提煉、確立明確的論點(diǎn)是必須的，惟有通過確立論點(diǎn)這一理性思慮的過程，才能對(duì)論題深刻了解。論點(diǎn)又必須借論據(jù)加以論證，因而，論據(jù)必須是可信的，論據(jù)若不實(shí)不詳，論點(diǎn)將失去有力的支柱。用數(shù)據(jù)、事例、經(jīng)典作家的言論以及千古傳誦的。
名言。
作論據(jù)，都應(yīng)經(jīng)過認(rèn)真的校對(duì)和核實(shí)。論證，是研究者按照一定的邏輯關(guān)系，將論點(diǎn)和論據(jù)架構(gòu)在一起，用以證實(shí)論點(diǎn)的闡述過程。若是沒有論證，不管建立的論點(diǎn)多顯明，論據(jù)多充分，二者之間都會(huì)因缺少內(nèi)在的邏輯聯(lián)系而彼此孤立，毫無意義。
對(duì)不同的問題需要采納不同的方式來論證，論證得法，就可以加強(qiáng)論文的邏輯性和說服力。不少音樂論文撰寫者在寫作過程中有一個(gè)通病，就是根據(jù)論題的要求首先提出中心論點(diǎn)。緊隨其后羅列一大堆論據(jù)，末了用“綜上所述”之類的話，反復(fù)一遍論文開始提出的中心論點(diǎn)做為結(jié)束語。這類論文，雖然擺出了大量的事實(shí)，但沒有充分地講道理，未進(jìn)行周密的邏輯論證，無法揭示論點(diǎn)和論據(jù)之間的必然聯(lián)系，致使觀點(diǎn)和資料之間嚴(yán)重脫離。此外，在論證寫作中，作者還要力避“草率論證”、“論題不明”、“偷換論題”、“循環(huán)論證”等不良的習(xí)慣。
總之，音樂論文寫作是一個(gè)值得深入探討的課題。尋覓一條適合于音樂專業(yè)學(xué)生研習(xí)論文寫作的路徑，探索出多種多樣的寫作方式，使學(xué)生將表演實(shí)踐上升到理論高度，這就要學(xué)生在“干中學(xué)”，不斷吸收別人的成功經(jīng)驗(yàn)，善于發(fā)現(xiàn)問題、解決問題。通過這一途徑，使自己所學(xué)的表演專業(yè)在實(shí)踐與理論的緊密結(jié)合中不斷進(jìn)步，并為今后的音樂學(xué)習(xí)與研究打下堅(jiān)實(shí)的基礎(chǔ)。
傳統(tǒng)音樂論文寫作篇十一
傳統(tǒng)音樂是一個(gè)國(guó)家的文化瑰寶，反映了一個(gè)民族的歷史和文化傳承。古老的樂曲和樂器，如古琴、古箏、二胡等，凝聚著中華民族的智慧和情感。然而，隨著現(xiàn)代文化的快速發(fā)展，傳統(tǒng)音樂的地位逐漸被忽視，傳承和發(fā)揚(yáng)傳統(tǒng)音樂的任務(wù)便成為當(dāng)代音樂工作者和音樂愛好者的共同責(zé)任。因此，我決定參加傳統(tǒng)音樂培訓(xùn)，深入學(xué)習(xí)悠久的傳統(tǒng)音樂文化，進(jìn)一步了解和傳承我國(guó)的音樂傳統(tǒng)。
參加傳統(tǒng)音樂培訓(xùn)的這段時(shí)間，我深受益于老師們的指導(dǎo)和同學(xué)們的交流。在這個(gè)過程中，我不僅學(xué)習(xí)到了傳統(tǒng)音樂的基本理論知識(shí)，還了解了樂曲的演奏技巧和音樂表達(dá)的要領(lǐng)。通過與老師和同學(xué)們的互動(dòng)交流，我得以更好地理解和傳達(dá)音樂所傳達(dá)的情感和意境。同時(shí)，培訓(xùn)課程還向我們介紹了一些傳統(tǒng)音樂家和他們的作品，激勵(lì)了我更深入地研究和欣賞傳統(tǒng)音樂的動(dòng)力。
第三段：培訓(xùn)中的困難與挑戰(zhàn)。
在傳統(tǒng)音樂的培訓(xùn)過程中，我也面臨了一些困難和挑戰(zhàn)。首先是樂器的選擇和學(xué)習(xí)。傳統(tǒng)音樂的樂器通常比較復(fù)雜，需要長(zhǎng)時(shí)間的練習(xí)和琢磨才能掌握其中的技巧。其次是樂曲的學(xué)習(xí)和記憶。傳統(tǒng)音樂的曲目較多，且有著不同的演奏風(fēng)格和表達(dá)方式，對(duì)于初學(xué)者來說，需要花費(fèi)大量的時(shí)間和精力來學(xué)習(xí)和記憶。此外，傳統(tǒng)音樂的表演要求較高，不僅要準(zhǔn)確掌握節(jié)奏和樂調(diào)，還要注重音色和演奏技巧的細(xì)節(jié)，這對(duì)于我來說是個(gè)很大的挑戰(zhàn)。
通過傳統(tǒng)音樂的培訓(xùn)，我深刻地認(rèn)識(shí)到傳統(tǒng)音樂的獨(dú)特魅力和內(nèi)涵。傳統(tǒng)音樂不僅是一種藝術(shù)形式，更是一種文化傳承和思想交流的媒介。在音樂中，我們能夠感受到古人的智慧和情感，能夠領(lǐng)略到一種獨(dú)特的審美享受。同時(shí)，傳統(tǒng)音樂還能夠培養(yǎng)我們的情感和審美能力，讓我們更好地理解和欣賞藝術(shù)的意義和價(jià)值。同時(shí)，傳統(tǒng)音樂也有助于弘揚(yáng)民族傳統(tǒng)文化，增強(qiáng)國(guó)人的文化自信心，讓更多的人了解和認(rèn)識(shí)到中國(guó)的傳統(tǒng)音樂的魅力。
第五段：對(duì)未來的展望與努力方向。
通過傳統(tǒng)音樂的培訓(xùn)，我對(duì)自己的音樂理解和發(fā)展方向有了更明確的認(rèn)識(shí)。我將繼續(xù)努力研究和學(xué)習(xí)傳統(tǒng)音樂的理論和技巧，提高自己的演奏水平。同時(shí)，我也希望能夠?qū)⒆约核鶎W(xué)到的傳統(tǒng)音樂知識(shí)和技巧傳播給更多的人，讓更多的人了解和喜愛傳統(tǒng)音樂。我相信，通過我們每個(gè)人的努力，傳統(tǒng)音樂一定能夠得到更好的發(fā)展和傳承，為中華民族的聲音驕傲。
總結(jié)：通過傳統(tǒng)音樂的培訓(xùn)，我深入了解和學(xué)習(xí)了中國(guó)傳統(tǒng)音樂的魅力和內(nèi)涵，培養(yǎng)了自己的音樂文化素養(yǎng)和情感表達(dá)能力。在未來的學(xué)習(xí)和發(fā)展中，我將繼續(xù)努力，將傳統(tǒng)音樂的精髓傳承下去，為中華民族的音樂傳統(tǒng)做出自己的貢獻(xiàn)。
傳統(tǒng)音樂論文寫作篇十二
傳統(tǒng)音樂作為中華民族獨(dú)特的藝術(shù)形式，歷經(jīng)千余年的發(fā)展和挖掘，以其獨(dú)特的韻律和豐富的情感，深受世人喜愛。作為一名學(xué)習(xí)傳統(tǒng)音樂的學(xué)員，我在培訓(xùn)過程中不僅對(duì)傳統(tǒng)音樂有了更深入的了解，同時(shí)也收獲了許多心得體會(huì)。下面我將從對(duì)傳統(tǒng)音樂的理解、對(duì)技巧的掌握、對(duì)藝術(shù)的追求、對(duì)自身的提升以及對(duì)傳承的使命五個(gè)方面進(jìn)行總結(jié)和探討。
首先，對(duì)傳統(tǒng)音樂的理解是培訓(xùn)過程中的首要任務(wù)。在培訓(xùn)中，我學(xué)到了許多傳統(tǒng)音樂的基本知識(shí)，如音樂的起源、流派和發(fā)展等。通過學(xué)習(xí)，我發(fā)現(xiàn)傳統(tǒng)音樂是一門富含深意和文化內(nèi)涵的藝術(shù)形式。它融入了中國(guó)的歷史、經(jīng)典、哲學(xué)和民間傳說等元素，通過音樂和歌唱的方式，表達(dá)了中華民族的情感和價(jià)值觀。通過對(duì)傳統(tǒng)音樂的學(xué)習(xí)，我更加深入地理解了中國(guó)古人的智慧和情感，并且進(jìn)一步認(rèn)識(shí)到傳統(tǒng)音樂的重要性。
其次，對(duì)技巧的掌握是培訓(xùn)過程中的一項(xiàng)重要任務(wù)。作為一名學(xué)員，我花費(fèi)了大量的時(shí)間和精力來學(xué)習(xí)各種技巧和演奏方法。在培訓(xùn)中，我們學(xué)習(xí)了琴、笛、鼓等傳統(tǒng)樂器的演奏方法，并進(jìn)行了多次嚴(yán)格的訓(xùn)練。在這個(gè)過程中，我明白了技巧的掌握需要不斷的練習(xí)和堅(jiān)持，只有通過大量的實(shí)踐才能逐漸熟練掌握。此外，通過技巧的學(xué)習(xí)，我也發(fā)現(xiàn)傳統(tǒng)音樂的演奏需要付出極大的努力和耐心，要達(dá)到高水平的演奏，需要不斷地鉆研和探索。
第三，對(duì)藝術(shù)的追求是培訓(xùn)過程中的一種信念。在學(xué)習(xí)傳統(tǒng)音樂的過程中，我深深地感受到了傳統(tǒng)音樂的美和深度。傳統(tǒng)音樂通過其獨(dú)特的旋律和動(dòng)聽的節(jié)奏，使人們陶醉其中，感受到音樂本身傳遞的意境和情感。在培訓(xùn)中，我們學(xué)習(xí)了如何在演奏中表達(dá)自己的情感和意志，如何將自己的內(nèi)心體驗(yàn)轉(zhuǎn)化為音樂的表達(dá)。通過藝術(shù)的追求，我們將傳統(tǒng)音樂演奏提升到了一種更高的境界，并且在這個(gè)過程中也增進(jìn)了我們對(duì)藝術(shù)的理解和欣賞。
第四，對(duì)自身的提升是培訓(xùn)過程中的一個(gè)重要目標(biāo)。在學(xué)習(xí)傳統(tǒng)音樂的過程中，我不僅學(xué)會(huì)了演奏一種樂器，更學(xué)到了如何自信、專注和合作。傳統(tǒng)音樂培訓(xùn)強(qiáng)調(diào)的不僅是個(gè)人的技巧和演奏能力，同時(shí)也注重培養(yǎng)學(xué)員的合作意識(shí)和團(tuán)隊(duì)精神。在團(tuán)隊(duì)合作中，我學(xué)會(huì)了聆聽和協(xié)作，尊重他人的意見和貢獻(xiàn)。通過參與傳統(tǒng)音樂培訓(xùn)，我不僅提升了自己的音樂水平，也鍛煉了自己的人際交往能力和團(tuán)隊(duì)合作精神。
最后，對(duì)傳承的使命是培訓(xùn)過程中最重要的一點(diǎn)體會(huì)。作為一名學(xué)員，我始終感到傳統(tǒng)音樂的傳承和發(fā)展責(zé)任重大。中國(guó)傳統(tǒng)音樂是中華民族的瑰寶，我們每個(gè)人都要肩負(fù)起傳承的使命。在培訓(xùn)中，我們學(xué)習(xí)了許多古代音樂作品和經(jīng)典曲目，并學(xué)會(huì)了如何將其傳承下去。通過傳統(tǒng)音樂培訓(xùn)，我們將繼承和弘揚(yáng)中華民族的藝術(shù)傳統(tǒng)，傳遞給后代，讓更多的人能夠欣賞和理解傳統(tǒng)音樂的美妙之處。
總而言之，傳統(tǒng)音樂的培訓(xùn)給我?guī)砹撕艽蟮氖斋@和體驗(yàn)。通過對(duì)傳統(tǒng)音樂的學(xué)習(xí)，我不僅深入了解了傳統(tǒng)音樂的內(nèi)涵和意義，也通過技術(shù)的訓(xùn)練和藝術(shù)的追求提升了自己。同時(shí)，在培訓(xùn)過程中我也明白了傳統(tǒng)音樂的意義和使命，明白了傳統(tǒng)音樂的傳承和發(fā)展責(zé)任。在今后的學(xué)習(xí)和生活中，我將繼續(xù)努力，不斷學(xué)習(xí)和探索，為傳統(tǒng)音樂的傳承做出自己的貢獻(xiàn)。
傳統(tǒng)音樂論文寫作篇十三
傳承是歷史、當(dāng)代的范疇。傳承主體的代際狀態(tài)通常處于該范疇的核心地位。任何有活力、有前景的傳承，都是發(fā)展、變化著的。并在發(fā)展、變化的過程中不斷得以創(chuàng)新。這樣，就可能使一個(gè)民族的藝術(shù)真正存活于人們的現(xiàn)實(shí)生活中，進(jìn)而充分顯示其獨(dú)特的美學(xué)價(jià)值與精神力量。蒙古族傳統(tǒng)音樂既是歷史的積淀和存在的反映，又是不斷變化發(fā)展的音樂文化事象。它的發(fā)展離不開時(shí)代特定的現(xiàn)實(shí)，在歷史中形成并在現(xiàn)實(shí)中得到豐富和發(fā)展，是歷史性和現(xiàn)實(shí)性的統(tǒng)一。
歷年來，蒙古族音樂都在中國(guó)的音樂上占據(jù)著重要的地位。但是隨著經(jīng)濟(jì)社會(huì)的不斷發(fā)展，許多的人對(duì)傳統(tǒng)文化產(chǎn)生了質(zhì)疑，使得傳統(tǒng)的音樂受到遺棄。同時(shí)，傳統(tǒng)的老一輩藝人不斷的去世，大部分的傳統(tǒng)音樂已經(jīng)沒有原來的面貌，失去了其本來定的面貌。在通過一些調(diào)查和分析我們可以很清晰的發(fā)現(xiàn)現(xiàn)階段傳統(tǒng)音樂的現(xiàn)狀。很多的優(yōu)秀文化得不到有效的傳播，隨著老一輩藝人的辭世，許多的傳統(tǒng)音樂沒有繼承人進(jìn)行相關(guān)傳承，也沒有相關(guān)的一些機(jī)構(gòu)對(duì)這些傳統(tǒng)的文化進(jìn)行補(bǔ)救式的傳承，只是依靠一些音樂的愛好者和傳統(tǒng)的藝人對(duì)傳統(tǒng)的音樂進(jìn)行默默的堅(jiān)守。在這一過程中，由于人員的缺失使得一些非常重要的文化遺產(chǎn)流失，給傳統(tǒng)文化帶來非常大的損失。同時(shí)，因?yàn)閭鹘y(tǒng)文化的傳承在進(jìn)行傳承的過程中還是采用較為落后的手段，一般就是對(duì)徒弟進(jìn)行口頭上的言傳身教，這樣的方式有其自身的優(yōu)勢(shì)，可以保留傳統(tǒng)音樂的本來面貌。但是也存在著一定的問題，因?yàn)檫@種方式是較為私密性的方式，一般只是對(duì)幾個(gè)人甚至一個(gè)人進(jìn)行傳授，是一種不開放的傳授方式，這樣就局限了傳統(tǒng)的文化傳承，使得其在傳承的過程中受到一定的影響。
隨著社會(huì)的進(jìn)步，傳統(tǒng)音樂的一些弊端不斷地顯現(xiàn)出來，畢竟時(shí)代在不斷地發(fā)展，人們的思想在不斷地進(jìn)步，傳統(tǒng)音樂因?yàn)楦碌乃俣容^慢在發(fā)展中不可避免的會(huì)出現(xiàn)一些較為落后的情況。因此，社會(huì)上就會(huì)出現(xiàn)一些對(duì)傳統(tǒng)文化不認(rèn)同的思想，甚至是排斥和抵制。認(rèn)為傳統(tǒng)的音樂是落后的、不開放的、較為愚昧的音樂。但是，任何事物的發(fā)展傳統(tǒng)都有其必要存在的因素，蒙古族傳統(tǒng)音樂在歷史的長(zhǎng)河中不斷地得到傳承本身肯定具有自身的優(yōu)勢(shì)。而且在發(fā)展中也不斷地出現(xiàn)音樂方面的非常優(yōu)秀的作品。任何的事情都具有兩面性，傳統(tǒng)的文化也不例外，本身來講傳統(tǒng)的音樂還是文化積淀的結(jié)果，在漫漫歷史長(zhǎng)河中傳統(tǒng)文化不斷地吸收歷史發(fā)展中的優(yōu)秀成果，使得傳統(tǒng)文化得到非常重要的發(fā)展。同時(shí)，在進(jìn)行自身發(fā)展的過程中堅(jiān)守傳統(tǒng)文化的底線，保持著傳統(tǒng)文化的本來面貌，這是非常不容易的事情，是各代的傳統(tǒng)文化傳承者共同努力的結(jié)果。而且，蒙古族的傳統(tǒng)文化并不是一無是處，在其中存在著相當(dāng)多的精華，只要加以變革就能夠成為被大眾接受的非常優(yōu)秀的音樂，因此在進(jìn)行蒙古族傳統(tǒng)文化的傳承研究是非常有必要的，也是非常重要的。
1與馬存在著共鳴。
在蒙古族中馬是非常神圣的存在，是蒙古族的圣物。在蒙古族的發(fā)展工程中，不論是在內(nèi)蒙古的周邊還是在草原的內(nèi)部，都有著對(duì)馬的無限推崇，其本身的許多民謠和傳統(tǒng)的音樂也是存在這許多對(duì)馬的歌頌和表達(dá)。同時(shí)，通過蒙古的服飾和樂器也可以看出蒙古人民對(duì)馬的喜愛。比如蒙古族的人民喜歡用帶有馬圖樣的飾品，他們的樂器也有很多的涉及到馬的因素。其中最為著名的就是馬頭琴了，這個(gè)是蒙古族的代表樂器，據(jù)現(xiàn)今已經(jīng)有幾百年的歷史，早在蒙古建國(guó)的時(shí)候就存在宮廷的樂隊(duì)中，是蒙古族較為特色的傳統(tǒng)樂器之一。一般來講，馬頭琴由馬骨組成琴干，在琴箱上面蒙上一層馬皮，用來演奏的琴弦和琴弓都是有馬尾制成，雖然只有兩個(gè)弦索但是卻能夠發(fā)出較為空靈悠揚(yáng)的琴聲，表現(xiàn)的方式可以多種多樣，表現(xiàn)的形式也較為豐富多彩，在以游牧為主的蒙古族中是一種非常適合的演奏方式，具有較強(qiáng)的穿透力和共鳴，因此在以游牧為主較為粗獷的蒙古族人民的心中應(yīng)該是較為容易得到傳播。同時(shí)，蒙古族對(duì)于馬的推崇還表現(xiàn)在其本身的文化上，在蒙古族的傳統(tǒng)故事和童謠上，很多都是和馬有關(guān)的內(nèi)容，有關(guān)于馬的傳說在蒙古族的古典故事中占據(jù)著較為重要的比例，包括蒙古族的童謠中也是包含了大量的關(guān)于馬的傳說。
2與其自身的游牧文化緊密結(jié)合。
蒙古族的傳統(tǒng)音樂是中國(guó)音樂體系中的一個(gè)重要組成部分。雖然其音樂的表現(xiàn)形式不同于中原的文化，是游牧文化的一個(gè)重要的組成部分，但是中國(guó)作為一個(gè)多民族融合的大國(guó)來講，蒙古族的傳統(tǒng)文化也是中國(guó)傳統(tǒng)文化的主要組成部分。在早期的傳統(tǒng)音樂中，蒙古族的音樂占據(jù)著較為重要的地位，在一定的'時(shí)期是非常流行的音樂表現(xiàn)形式。而且蒙古族的傳統(tǒng)音樂本身就具有較高的文化成就，在音樂的表達(dá)上較為悠揚(yáng)，充分的表現(xiàn)出草原民族對(duì)自由和生活的熱愛和向往，相較于傳統(tǒng)的中原文化來講，更加的能夠激發(fā)人們心中對(duì)自由的渴望。
在歷史的不斷發(fā)展過程中，蒙古族的傳統(tǒng)音樂將本民族的風(fēng)俗人情和傳統(tǒng)民俗很好的融入到了其傳統(tǒng)的音樂中去，是自己情感最真摯的表達(dá)。在蒙古的傳統(tǒng)音樂中，許多的音樂曲調(diào)是非常的優(yōu)美的，在音樂的情懷上主要是表達(dá)對(duì)自己民族的熱愛和對(duì)父母的感恩兄弟的情感。草原的游牧生活相對(duì)來說是較為寂寞和較為枯燥的，所以蒙古族的傳統(tǒng)音樂是無數(shù)的游牧人民在孤單寂寞的時(shí)候情感最真實(shí)的表達(dá)，我們可以從中了解這些底層人民最真實(shí)的情感表達(dá)，這樣的真情流露更加的能夠表現(xiàn)出音樂的內(nèi)涵。本身音樂作為一種情感的表達(dá)，就是需要投入真實(shí)的情感，這樣的文化傳承才有意義，傳統(tǒng)的蒙古文化很好的做到了這一點(diǎn)并且融入了非常多的情感在其中，因此這樣的傳統(tǒng)文化是值得傳承并且應(yīng)該不斷的進(jìn)行傳承的。
1傳承方式較為落后。
在現(xiàn)階段來講，傳統(tǒng)文化的傳承還是存在著一定的問題，一般來講傳統(tǒng)音樂的傳承是采用師徒的方式進(jìn)行的，不像現(xiàn)代的文化傳播是采用較為集中的大規(guī)模授課的方式，因此傳統(tǒng)的教學(xué)方式就會(huì)較容易造成傳統(tǒng)的音樂傳承存在一定的問題。本身來講這種傳播的方式在一些方面的發(fā)展中就會(huì)受到一定的限制，因?yàn)閭鞑サ娜后w有限，有些真正有天賦學(xué)習(xí)傳統(tǒng)音樂的人員因?yàn)閭鞒蟹绞降南拗撇荒芎芎玫剡M(jìn)行學(xué)習(xí)甚至根本沒有機(jī)會(huì)進(jìn)行學(xué)習(xí)，而那些不一定有興趣的人員卻因?yàn)榧易宓膲毫蛘呤歉鞣N原因不得不對(duì)傳統(tǒng)的音樂進(jìn)行學(xué)習(xí)。眾所周知，興趣是學(xué)習(xí)新興事物的基礎(chǔ)，如果沒有興趣就算是學(xué)習(xí)的再好也無濟(jì)于事，但是傳統(tǒng)的音樂卻因?yàn)楸旧韨鞒蟹矫娴膯栴}使得傳統(tǒng)的音樂在傳承上不能真正的得到大規(guī)模的傳播，這是限制傳統(tǒng)文化發(fā)展的一個(gè)重要的問題。不了解才會(huì)造成誤解，因?yàn)樽陨淼囊恍┍锥耸沟脗鹘y(tǒng)的文化得不到社會(huì)的認(rèn)可，這是一個(gè)積極悲劇的事實(shí)。
2在進(jìn)行發(fā)展傳承的過程中沒有與時(shí)俱進(jìn)。
時(shí)代在不斷的進(jìn)步，在這個(gè)過程中傳統(tǒng)的音樂也要結(jié)合時(shí)代的發(fā)展進(jìn)行相關(guān)的改進(jìn)。畢竟社會(huì)的進(jìn)步也是有其自身的價(jià)值的，還是值得傳統(tǒng)的文化進(jìn)行借鑒的。閉關(guān)自守會(huì)限制自身的發(fā)展這是大家都知道的道理。但是顯然有些傳統(tǒng)音樂的傳承者并沒有意識(shí)到這一點(diǎn)，還是采用傳統(tǒng)的傳承方式按部就班的進(jìn)行傳承和發(fā)揚(yáng)，但是時(shí)代使得人們的各種思想不斷地發(fā)生著變化，傳統(tǒng)的音樂在某些方面已經(jīng)不再適合人們的審美觀和價(jià)值觀，因此在發(fā)展中的與時(shí)俱進(jìn)是非常重要的。
3國(guó)家在非物質(zhì)文化遺產(chǎn)的保護(hù)上稍顯欠缺。
預(yù)的過少就會(huì)起不到較為良好的保護(hù)效果，所以國(guó)家在進(jìn)行非物質(zhì)文化遺產(chǎn)的保護(hù)上也是存在一定的難度的。而且非物質(zhì)文化遺產(chǎn)作為一種無形的遺產(chǎn)，在傳承的方式和方法上也有自己的特點(diǎn)，這些都是其保護(hù)的時(shí)候需要注意和考慮的問題。
四針對(duì)上述問題提出建議。
1大力發(fā)展學(xué)校教育。
音樂的教育對(duì)于音樂的傳承有著至關(guān)重要的作用。傳統(tǒng)的蒙古族音樂的傳承基本上是靠口頭傳授的方式，在傳承的方面存在一定的局限性。雖然這種方式存在一定的局限性但是不可否認(rèn)還是有其自身的優(yōu)勢(shì)存在的，畢竟這種方式在傳統(tǒng)音樂的傳承上經(jīng)歷了幾百年的時(shí)間。但是隨著時(shí)間的不斷推移，對(duì)于這種方式也應(yīng)該加以改進(jìn)，要與時(shí)代進(jìn)行結(jié)合，積極的引進(jìn)現(xiàn)代的教育理念，采用學(xué)校教育的方式對(duì)傳統(tǒng)音樂進(jìn)行發(fā)揚(yáng)?，F(xiàn)代的社會(huì)是一個(gè)開放的社會(huì)，采用學(xué)校的教育，可以很好的聚集較為優(yōu)秀的資源使得一些人才得以被發(fā)現(xiàn)。因?yàn)橐酝募易寤蛘呤菐熗降膫鞑シ绞揭驗(yàn)楸旧淼姆秶苄。浅Ｓ锌赡茉斐烧嬲娜瞬呕蛘呤怯刑熨x的人員不能學(xué)習(xí)這些傳統(tǒng)的音樂。而學(xué)校的教學(xué)方式相對(duì)來講就較為廣泛，它不僅可以面向社會(huì)召集一些對(duì)傳統(tǒng)音樂較為感興趣和有天賦的學(xué)生，同時(shí)還可以對(duì)傳統(tǒng)的音樂進(jìn)行普及，是一種較為優(yōu)秀的文化的傳播手段。
2積極吸收現(xiàn)代的音樂元素。
每一種音樂的傳承都有自己的途徑和手段，順著自己的軌跡不斷的發(fā)展。但是時(shí)代在不斷的進(jìn)步，因此在發(fā)展中也要不斷的吸取一些新鮮的元素對(duì)傳統(tǒng)的音樂加以改進(jìn)，積極的和時(shí)代進(jìn)行結(jié)合。因?yàn)殡S著時(shí)代的不斷發(fā)展，許多的傳統(tǒng)思想和觀念已經(jīng)較為束縛現(xiàn)階段的傳統(tǒng)音樂的發(fā)展，在這樣的背景影響下，傳統(tǒng)的音樂傳承者應(yīng)該不斷的根據(jù)時(shí)代的特點(diǎn)對(duì)傳統(tǒng)的音樂進(jìn)行改進(jìn)，保留其中重要的內(nèi)涵和精華，對(duì)其中較為落后的部分進(jìn)行改進(jìn)和完善。這樣不僅可以使傳統(tǒng)文化的精髓得到較為完整的傳播，也可以對(duì)其中較為落后的東西加以改進(jìn)，使得傳統(tǒng)文化保持較為長(zhǎng)久的活力。
五結(jié)語。
蒙古族傳統(tǒng)文化的發(fā)展在歷史中占有非常重要的地位，因此其傳承非常重要。但是，傳承的過程并不順利，在發(fā)展中會(huì)出現(xiàn)各種各樣的問題。因此，在以后的發(fā)展中要注意其傳承的重要性，通過不同的手段對(duì)傳統(tǒng)的文化進(jìn)行保護(hù)，不僅要在音樂本身進(jìn)行不斷的改革和創(chuàng)新，還要國(guó)家的相關(guān)部門制定相關(guān)的法律法規(guī)對(duì)非物質(zhì)文化遺產(chǎn)進(jìn)行保護(hù)，保證其能夠較為長(zhǎng)久的發(fā)展。
傳統(tǒng)音樂論文寫作篇十四
摘要：傳統(tǒng)音樂作為我國(guó)民族文化的重要組成部分，是我國(guó)民族文化的瑰寶。在幼兒教學(xué)中融入傳統(tǒng)音樂，不僅能夠豐富課堂內(nèi)容，同時(shí)也能夠提高幼兒的音樂素質(zhì)，對(duì)幼兒未來發(fā)展有著重要作用。但在當(dāng)今幼兒音樂教育中，很多教師沒有認(rèn)識(shí)到傳統(tǒng)音樂的重要性與應(yīng)用方法，使得傳統(tǒng)音樂無法發(fā)揮自身的積極作用，進(jìn)而影響教學(xué)質(zhì)量。本文重點(diǎn)以幼兒傳統(tǒng)音樂教學(xué)的制約因素作為出發(fā)點(diǎn)，進(jìn)而提出傳統(tǒng)音樂在幼兒教育中的突圍方式。
關(guān)鍵詞：傳統(tǒng)音樂；音樂教學(xué)；制約因素；幼兒教師。
（一）“小學(xué)化”教學(xué)模式。
學(xué)前教育“小學(xué)化”是當(dāng)即學(xué)前教育中的巨大問題，“小學(xué)化”教學(xué)模式不符合幼兒自然發(fā)展規(guī)律，也無法真正提高幼兒專業(yè)水平，這種重前期教學(xué)效益，而忽略長(zhǎng)期學(xué)習(xí)發(fā)展的教學(xué)方法對(duì)幼兒未來發(fā)展極為不利。例如在一次《拍胸舞》活動(dòng)中，教師通過多媒體設(shè)備播放了《拍胸舞》視頻，讓幼兒感受其中的韻律、舞蹈熱情，并引導(dǎo)幼兒學(xué)習(xí)舞蹈順序與動(dòng)作。這部分教學(xué)無可厚非，能夠?yàn)橛變旱於ㄎ璧富A(chǔ)，但緊接著教師開始采用示范教學(xué)，進(jìn)而帶領(lǐng)幼兒進(jìn)行學(xué)習(xí)舞蹈動(dòng)作，這種“知識(shí)灌輸”型教學(xué)方法，會(huì)逐漸摸去幼兒的積極性，“小學(xué)化”教學(xué)模式會(huì)讓幼兒逐漸喪失對(duì)傳統(tǒng)音樂與民族舞蹈的興趣，最終把學(xué)習(xí)當(dāng)成了任務(wù)。
（二）幼兒傳統(tǒng)音樂教學(xué)過于表面化。
幼兒傳統(tǒng)音樂教學(xué)主目的是為了讓幼兒了解傳統(tǒng)音樂的內(nèi)涵與魅力，因此在傳統(tǒng)音樂中必須要實(shí)施深入教學(xué)。但在當(dāng)今幼兒教育中，很多教師在進(jìn)行傳統(tǒng)音樂教學(xué)中，往往過于注重教學(xué)環(huán)節(jié)，讓幼兒學(xué)習(xí)一系列的傳統(tǒng)音樂歌曲，對(duì)于傳統(tǒng)音樂鑒賞環(huán)節(jié)涉及非常少，使得幼兒往往只能學(xué)習(xí)到傳統(tǒng)音樂表面，無法深入到傳統(tǒng)音樂中。表面化傳統(tǒng)音樂教學(xué)與傳統(tǒng)的音樂教學(xué)形式相同，無法突出幼兒的主體性，無法激發(fā)幼兒的主觀能動(dòng)性，進(jìn)行制約傳統(tǒng)音樂教育的發(fā)展。
（三）教學(xué)結(jié)構(gòu)不合理。
傳統(tǒng)音樂教學(xué)是幼兒音樂教育的重要組成部分，必須要保障音樂課程的合理性，傳統(tǒng)音樂內(nèi)容既不能過少、也不能過多。如果傳統(tǒng)音樂內(nèi)容過多，會(huì)顯得音樂幼兒音樂教育過于片面化；如果傳統(tǒng)音樂內(nèi)容較少，會(huì)無法彰顯傳統(tǒng)音樂的積極作用。但在實(shí)際幼兒音樂教學(xué)中，教師往往無法掌握好適量搭配的“度”，在教學(xué)中課程設(shè)置不夠合理，無法凸顯出幼兒音樂教育的積極作用，無法培養(yǎng)幼兒的綜合素養(yǎng)。
由于幼兒對(duì)社會(huì)的認(rèn)知能力有限，因此在學(xué)習(xí)中，教師必須要以幼兒作為教學(xué)出發(fā)點(diǎn)，根據(jù)幼兒的興趣、審美來設(shè)置相應(yīng)的教學(xué)形式與教學(xué)內(nèi)容。
（一）加強(qiáng)幼兒對(duì)傳統(tǒng)音樂的認(rèn)知深度。
任何文化藝術(shù)都具備開放性特點(diǎn)，之后開放藝術(shù)才能夠跟上時(shí)代發(fā)展潮流，音樂藝術(shù)同樣如此。對(duì)于傳統(tǒng)音樂來說，其含義、表現(xiàn)形式并不是一成不變的，必須要實(shí)現(xiàn)多元化傳統(tǒng)音樂才能夠得到發(fā)展。因此，教師必須要加強(qiáng)幼兒對(duì)本土文化認(rèn)識(shí)，打開幼兒的`感官心靈，切實(shí)的能夠感受到傳統(tǒng)音樂的魅力，并通過自身對(duì)傳統(tǒng)音樂的理解進(jìn)行表達(dá)。實(shí)踐證明，幼兒的天生特征注定了幼兒對(duì)音樂、舞蹈具有強(qiáng)烈興趣，幼兒在面對(duì)傳統(tǒng)音樂的時(shí)候會(huì)有與眾不同的感覺，通過教師的引導(dǎo)，讓幼兒表達(dá)出自身的觀念，進(jìn)而形成課堂討論，實(shí)現(xiàn)知識(shí)共享，進(jìn)而加深幼兒對(duì)傳統(tǒng)音樂的認(rèn)知深度。
（二）拉近幼兒與傳統(tǒng)音樂的聯(lián)系。
與現(xiàn)代音樂相比，傳統(tǒng)音樂具備率真、通俗、活潑、生動(dòng)、淳樸的特點(diǎn)?？梢哉f傳統(tǒng)音樂是切切實(shí)實(shí)的來源于生活，與商業(yè)聯(lián)系甚少，能夠切實(shí)反映生活氣息，體現(xiàn)不同民族對(duì)生活的渴望，能夠拉近傳統(tǒng)音樂與幼兒生活的聯(lián)系，進(jìn)而培養(yǎng)幼兒的藝術(shù)氣息。對(duì)于傳統(tǒng)音樂教學(xué)來說，幼兒學(xué)習(xí)知識(shí)不應(yīng)該是被動(dòng)的學(xué)習(xí)，而是要能夠主動(dòng)融入到知識(shí)當(dāng)中，并在探究過程中，學(xué)習(xí)到音樂知識(shí)。對(duì)于幼兒教師來說，教師不僅是音樂信息的傳遞者，更是引導(dǎo)幼兒體驗(yàn)傳統(tǒng)音樂魅力的輔導(dǎo)者。
（三）合理配置傳統(tǒng)音樂結(jié)構(gòu)，實(shí)現(xiàn)游戲教學(xué)。
對(duì)于幼兒來說，興趣是其最大的驅(qū)動(dòng)力，能夠激發(fā)幼兒精神上的需求。在傳統(tǒng)音樂日常教學(xué)中我們不難發(fā)現(xiàn)，很多幼兒在初次接觸某類傳統(tǒng)音樂時(shí)，會(huì)對(duì)傳統(tǒng)音樂的音色、民族打扮、舞蹈動(dòng)作非常感興趣，并在其中感受的快樂，這不僅是幼兒興趣愛好的體現(xiàn)，更是幼兒內(nèi)心深處的“審美反射”，對(duì)傳統(tǒng)音樂的認(rèn)同。為了能夠進(jìn)一步激發(fā)幼兒的興趣，讓幼兒能夠感受到傳統(tǒng)音樂的魅力，教師可以通過游戲的形式，展開傳統(tǒng)音樂教學(xué)。例如在《扒龍船》教學(xué)中，我組織幼兒展開“雙簧”游戲，一幼兒扮演龍船“后臉”，并演唱《扒龍船》童謠，再挑選一個(gè)幼兒當(dāng)龍船“前臉”，進(jìn)而倆倆搭配，“前臉”幼兒做動(dòng)作、對(duì)口型；“后臉”幼兒唱《扒龍船》。游戲剛開始的時(shí)候，兩個(gè)幼兒還在磨合，容易出現(xiàn)不協(xié)調(diào)現(xiàn)象，但5分鐘之后，兩個(gè)幼兒似乎找到了感覺，完美的完成了“雙簧”游戲。通過這次游戲教學(xué)，能夠有效激發(fā)幼兒的積極性，參與度也非常高，并且能夠通過游戲情境讓幼兒更深層次感受傳統(tǒng)音樂的魅力，進(jìn)而在愉快的課堂氛圍下完成教學(xué)目標(biāo)。
三、結(jié)語。
傳統(tǒng)音樂作為我國(guó)民族文化的重要組成部分，是我國(guó)民族文化的重要載體。因此，在幼兒音樂教育中，教師必須要認(rèn)識(shí)到傳統(tǒng)音樂的重要性，發(fā)現(xiàn)幼兒傳統(tǒng)音樂教學(xué)的制約因素，進(jìn)而找出合理的解決措施來突破瓶頸，保障傳統(tǒng)音樂的積極作用，推動(dòng)幼兒全面發(fā)展。
[參考文獻(xiàn)]。
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傳統(tǒng)音樂論文寫作篇十五
近年來，傳統(tǒng)音樂在我國(guó)得到了越來越多的重視和傳承。作為一名傳統(tǒng)音樂的學(xué)習(xí)者，我通過參加培訓(xùn)班的學(xué)習(xí)和實(shí)踐，積累了一些心得體會(huì)。在這里，我想談?wù)勛约旱母惺芎腕w驗(yàn)。
首先，傳統(tǒng)音樂培訓(xùn)所帶給我最深刻的體會(huì)是對(duì)傳統(tǒng)文化的熱愛。傳統(tǒng)音樂是我國(guó)五千年文化的瑰寶，是我國(guó)民族的精神符號(hào)。通過學(xué)習(xí)傳統(tǒng)音樂，我不僅學(xué)會(huì)了演奏技巧，更重要的是領(lǐng)悟到了傳統(tǒng)音樂所蘊(yùn)含的底蘊(yùn)和內(nèi)涵。每一首傳統(tǒng)音樂作品都承載著歷史的記憶和民族的情感。在學(xué)習(xí)過程中，我不僅學(xué)會(huì)了如何演奏，還了解到了背后的故事和文化內(nèi)涵。這種熱愛傳統(tǒng)音樂的心情激發(fā)了我更加深入地學(xué)習(xí)和傳承傳統(tǒng)音樂的決心。
其次，傳統(tǒng)音樂培訓(xùn)讓我感受到了傳統(tǒng)音樂的獨(dú)特魅力。傳統(tǒng)音樂以其獨(dú)特的音色和韻律，給人以美的享受和心靈的療愈。在學(xué)習(xí)傳統(tǒng)音樂過程中，我發(fā)現(xiàn)自己對(duì)這種獨(dú)特韻味的音樂越來越著迷。每一次演奏或欣賞傳統(tǒng)音樂，都能夠讓我身心愉悅，迷失其中。傳統(tǒng)音樂有一種獨(dú)特的力量，能夠傳遞情感，喚醒深藏在內(nèi)心的共鳴。這種獨(dú)特魅力是其他形式音樂所不能比擬的，讓我更加堅(jiān)定了學(xué)習(xí)傳統(tǒng)音樂的信心。
再次，傳統(tǒng)音樂的培訓(xùn)讓我認(rèn)識(shí)到了傳承的重要性。作為一種文化符號(hào)，傳統(tǒng)音樂需要不斷被傳承和發(fā)揚(yáng)。在學(xué)習(xí)傳統(tǒng)音樂的過程中，我學(xué)到了不僅僅是技巧的傳授，更多的是傳統(tǒng)音樂的精神和思想。傳統(tǒng)音樂不僅是一門藝術(shù)，更是一種文化傳統(tǒng)和身份認(rèn)同。在我學(xué)習(xí)傳統(tǒng)音樂的同時(shí)，我也感到責(zé)任重大。師傅們不僅教給了我們技藝，更教給了我們要繼承和傳承的使命感。我要不負(fù)眾望，將傳統(tǒng)音樂發(fā)揚(yáng)光大，傳給后代。只有傳承了，才能保護(hù)好傳統(tǒng)音樂。
最后，傳統(tǒng)音樂的培訓(xùn)讓我找到了自己的定位和歸屬感。每個(gè)人都有自己的音樂偏好和喜好，而我發(fā)現(xiàn)我對(duì)傳統(tǒng)音樂特別有鐘情。在學(xué)習(xí)過程中，我意識(shí)到傳統(tǒng)音樂是我音樂人生的定位，而我也愿意為之努力。在傳統(tǒng)音樂的世界，我感覺到了歸屬感和認(rèn)同感。在培訓(xùn)班和同學(xué)們一起奏琴、合奏、表演，我體會(huì)到了音樂帶給我的快樂和滿足感。有了這種認(rèn)同感和定位，我更加有動(dòng)力和決心去學(xué)習(xí)，去與其他傳統(tǒng)音樂愛好者共同探索音樂的奧秘。
總之，參加傳統(tǒng)音樂的培訓(xùn)讓我收獲頗豐。從對(duì)傳統(tǒng)文化的熱愛到對(duì)傳統(tǒng)音樂的獨(dú)特魅力的感受，再到對(duì)傳承和發(fā)揚(yáng)的責(zé)任感，最終找到了自己的定位和歸屬感。這些心得體會(huì)將一直伴隨著我在傳統(tǒng)音樂的道路上前行。我將更加努力學(xué)習(xí)，不斷提高自己的音樂水平，為傳統(tǒng)音樂的傳承和發(fā)展做出自己的貢獻(xiàn)。
傳統(tǒng)音樂論文寫作篇十六
音樂教育在小學(xué)教育中一直處于從屬地位，可有可無，不被重視。在大力倡導(dǎo)素質(zhì)教育的今天，對(duì)音樂教育的重視程度日趨增強(qiáng)。素質(zhì)教育以促進(jìn)人的身心和諧發(fā)展，提高人的綜合素質(zhì)為目的，所以，藝術(shù)教育在素質(zhì)教育中有著不可忽視的重要意義。因此，普及藝術(shù)教育是素質(zhì)教育的發(fā)展趨勢(shì)。
音樂教育是一個(gè)特殊的教育領(lǐng)域，它涉及到文化教育的方方面面，不僅可以獨(dú)立成為一門學(xué)科，又與其它學(xué)科有著千絲萬縷的聯(lián)系，它所涵蓋的內(nèi)容有：德育、語言、數(shù)學(xué)、英語、體育等學(xué)科，它們都與音樂有許多交集。尤其是小學(xué)的音樂教育，它在小學(xué)的教育中起著尤為重要的作用。下面就小學(xué)音樂教育在小學(xué)教育中的特殊地位做如下論述。
一、音樂教育與德育。
“青少年是祖國(guó)的未來，民族的希望，他們的思想道德狀況如何直接關(guān)系到國(guó)家的前途和民族的命運(yùn)。”德育的重要性顯而易見。日本教育家鈴木鎮(zhèn)一說過：“教音樂不是我的主要目的，我想造就良好的公民”。這句話里，包含著這樣一個(gè)認(rèn)識(shí)：音樂課完全可以讓學(xué)生在藝術(shù)活動(dòng)中學(xué)會(huì)與人合作，學(xué)會(huì)顧及他人，學(xué)會(huì)忍讓、善良、感恩、堅(jiān)強(qiáng)，從而凈化心靈，陶冶情操。
課例：(音樂教學(xué)論文)歌曲《冬瓜和南瓜》（小學(xué)）。
《冬瓜和南瓜》是一首表現(xiàn)農(nóng)村兒童生活情趣的歌曲，以甲甲種冬瓜和丫丫種南瓜為主線引出了一段互相幫助、團(tuán)結(jié)友愛的`趣事。通過這首歌曲的學(xué)習(xí)，學(xué)生體會(huì)到助人為樂的情感，樹立樂于助人的信念，懂得同學(xué)間應(yīng)團(tuán)結(jié)友愛的道理。
再如，在多聲部合唱訓(xùn)練中，要求聲音的和諧、統(tǒng)一，每一位同學(xué)都要相互協(xié)作，步調(diào)一致，只有這樣，演唱出來的聲音才能美妙動(dòng)聽、協(xié)和悅耳，才能使人得到愉悅的享受。如果有一位學(xué)生不協(xié)作或唱錯(cuò)一個(gè)音，就會(huì)使整體效果受到很大的影響。
二、音樂教育與語文教育。
音樂教育中滲透著語文教育，語文教育主要是培養(yǎng)學(xué)生聽、說、讀、寫的能力。在音樂課上，優(yōu)美的歌詞在潛移默化中進(jìn)行著語言的熏陶；音樂具有“有聲無形”的藝術(shù)特點(diǎn)，人們對(duì)音樂內(nèi)涵的感知比較抽象，但音樂中的各種要素結(jié)合起來，所表現(xiàn)的內(nèi)容，總是能被人所感知，在老師的啟發(fā)下學(xué)生利用想象力將所聽到的音樂用語言描述出來。
課例：欣賞《苗嶺的早晨》（小學(xué)）《苗嶺的早晨》是陳鋼于1975年根據(jù)同名口笛曲改編的一首小提琴獨(dú)奏曲。樂曲以苗家飛歌的特性音調(diào)為基礎(chǔ)，描繪出了一幅苗嶺晨曦的秀麗景色，表現(xiàn)了苗族人民歡樂幸福的生活情景。當(dāng)在老師的引導(dǎo)下欣賞完這一樂曲時(shí)，老師布置了一個(gè)作業(yè)：寫一則小短文，題目是《苗嶺的早晨》。許多同學(xué)寫出了真情實(shí)感。有一位同學(xué)是這樣寫的：“早晨，太陽暖暖的升起來，你聽，鳥兒在叫，樹郁郁蔥蔥的，像草原的哨兵一樣，挺立在那里，小草像一塊綠茸茸的地毯鋪在那里，你看那小屋，結(jié)結(jié)實(shí)實(shí)的。人們?cè)诤舆叴蛩?，往回走，腳踩在竹板上發(fā)出了清脆的聲音。苗嶺的早晨真美！”可見在音樂欣賞中，學(xué)生們通過自己感知的藝術(shù)形象寫出了多么美好的作文，“只有寫出真情實(shí)感的作文才是好作文”，音樂為學(xué)生們提供了感知的對(duì)象，為他們創(chuàng)設(shè)了想像的空間。
三、音樂教育與數(shù)學(xué)教育。
數(shù)學(xué)課堂上，需要高度集中的注意力，但低段年級(jí)的學(xué)生意志薄弱，注意力還不能較長(zhǎng)時(shí)間的保持，針對(duì)這一特點(diǎn)，如果以滿堂貫的形式上課，會(huì)使學(xué)生產(chǎn)生疲勞感。有的老師就采用課堂中插入一段輕松優(yōu)美的音樂來削減疲勞。在音樂中孩子們身心得到放松，又保持了注意力的集中，為接下來的課堂教學(xué)創(chuàng)設(shè)了條件。
當(dāng)然在音樂課中也有數(shù)學(xué)的元素在里面。在歌曲《國(guó)旗國(guó)旗真美麗》（一年級(jí)）一課中，音樂老師在講授的進(jìn)程中，就復(fù)習(xí)了區(qū)別“大”和“小”、點(diǎn)數(shù)1――5的數(shù)學(xué)內(nèi)容。像這樣含有數(shù)學(xué)內(nèi)容的音樂課還有許多。
這樣，我們不僅在數(shù)學(xué)課上欣賞了音樂，也在音樂課上鞏固復(fù)習(xí)了數(shù)學(xué)課的內(nèi)容。
四、音樂與英語教學(xué)。
現(xiàn)代精神醫(yī)學(xué)研究表明，語言記憶和藝術(shù)音樂思維是由不同的大腦皮層區(qū)域承擔(dān)，如果這兩部分聯(lián)系起來，會(huì)對(duì)學(xué)生進(jìn)入英語狀態(tài)起到倍增的作用。學(xué)生愛聽時(shí)尚音樂，學(xué)唱英文歌曲，既緩解了緊張的學(xué)習(xí)氣氛，又滿足了他們的精神心理需求。布魯納曾說過：“學(xué)習(xí)最好的刺激是對(duì)所學(xué)材料的興趣?！痹谟⒄Z課堂教學(xué)中，把演唱英文歌曲做為教學(xué)的輔助手段，不僅活躍了學(xué)習(xí)氣氛，增強(qiáng)了學(xué)生口語交際的意愿，而且提高了學(xué)生的學(xué)習(xí)興趣。
五、音樂教育與體育教育。
學(xué)校體育的目的是促進(jìn)學(xué)生的生長(zhǎng)發(fā)育，體格健美，身體健康，精神愉悅；增進(jìn)體育文化知識(shí)，促進(jìn)良好的思想、品德、行為和生活習(xí)慣的形成。音樂與體育有很多相融之處。如健美操、體育舞蹈，還有許多學(xué)校將民族舞做為課間操活動(dòng)納入到體育當(dāng)中，來豐富校園的體育文化，培養(yǎng)學(xué)生對(duì)體育活動(dòng)的興趣。
傳統(tǒng)音樂論文寫作篇十七
隨著中國(guó)加入世貿(mào)組織,國(guó)內(nèi)外制鞋業(yè)對(duì)國(guó)內(nèi)市場(chǎng)的'爭(zhēng)奪日益激烈,大家都逐漸意識(shí)到:沒有品牌、沒有特色的企業(yè)很難長(zhǎng)久發(fā)展.鑒于此,各企業(yè)花大力氣搞廣告宣傳,走傳統(tǒng)廣告之路,靠傳統(tǒng)廣告宣傳來提高企業(yè)的知名度.
作者：周文龍作者單位：刊名：西部皮革英文刊名：westleather年，卷(期)：200224(4)分類號(hào)：f7關(guān)鍵詞：
傳統(tǒng)音樂論文寫作篇十八
傳統(tǒng)音樂是中華民族文化的瑰寶，它滲透著深厚的歷史底蘊(yùn)和豐富的人文內(nèi)涵。與現(xiàn)代流行音樂相比，傳統(tǒng)音樂更加注重表達(dá)情感和反映國(guó)家和民族的精神風(fēng)貌。當(dāng)我開始接觸傳統(tǒng)音樂時(shí)，我深深被它的古樸和哲理所吸引。通過學(xué)習(xí)傳統(tǒng)音樂，我領(lǐng)悟到了人生的真諦，感受到了中華文化的博大精深。
傳統(tǒng)音樂與西方音樂有著明顯的區(qū)別。它更加注重氛圍的營(yíng)造和對(duì)情感的表達(dá)。在傳統(tǒng)音樂的世界里，音符猶如畫筆，刻畫著一幅幅美麗的畫卷。當(dāng)演奏者們彈奏古琴或古箏時(shí)，琴弦所發(fā)出的音響如水流般清澈，令人陶醉。同時(shí)，傳統(tǒng)音樂也注重音樂的音調(diào)和節(jié)奏的變化，在音樂中表達(dá)出了歷史背景和文化內(nèi)涵。如京劇音樂中的快板和慢板，代表了激烈和柔和兩種不同的情緒。
傳統(tǒng)音樂是中國(guó)文化的重要組成部分，它是中華民族傳統(tǒng)美學(xué)的重要載體。在長(zhǎng)久的歷史沿革中，傳統(tǒng)音樂承載著豐富的民俗風(fēng)情和文化傳統(tǒng)。例如古琴音樂，它雖音調(diào)簡(jiǎn)單，但卻有著深邃的哲學(xué)內(nèi)涵。彈奏古琴時(shí)，演奏者要悠然自若，靜心感受音樂的意境，這是中國(guó)古代儒家思想的體現(xiàn)。傳統(tǒng)音樂的獨(dú)特之處在于它融合了中華民族的智慧和情感，使人們通過音樂的形式更好地感受到中國(guó)文化的博大精深。
在傳統(tǒng)音樂的表演中，樂器扮演著至關(guān)重要的角色。不同的樂器有著不同的特點(diǎn)和表現(xiàn)方式，如二胡、琵琶、古箏等。學(xué)習(xí)傳統(tǒng)音樂的過程中，我嘗試著學(xué)習(xí)了一些樂器的演奏。通過手指在琴弦上的掃弦或輕撥，我深深感受到了音樂帶來的愉悅和滿足。在演奏過程中，我發(fā)現(xiàn)了樂器背后的文化故事，它們不僅是一種聲音的發(fā)出，更代表著中華民族獨(dú)特的審美觀和思維方式。
盡管現(xiàn)代音樂的發(fā)展已經(jīng)越來越多地關(guān)注商業(yè)利益，但是傳統(tǒng)音樂仍然具有重要的歷史價(jià)值和文化意義。為了讓更多的人了解和喜愛傳統(tǒng)音樂，我們需要加強(qiáng)傳統(tǒng)音樂的傳承和推廣。通過舉辦音樂會(huì)、文化交流等活動(dòng)，讓更多的人了解和感受傳統(tǒng)音樂的魅力。同時(shí)，我們也需要加強(qiáng)對(duì)傳統(tǒng)音樂的研究和挖掘，使其在當(dāng)代社會(huì)煥發(fā)出新的生命力。只有通過這些努力，傳統(tǒng)音樂才能真正成為中華民族文化的瑰寶，并且在當(dāng)代社會(huì)中發(fā)揚(yáng)光大。
總結(jié)：
通過學(xué)習(xí)和接觸傳統(tǒng)音樂，我深深感受到了它的魅力和價(jià)值。傳統(tǒng)音樂中蘊(yùn)含著深厚的歷史底蘊(yùn)和豐富的文化內(nèi)涵，它既是中華民族文化的重要組成部分，也是中華民族智慧和情感的代表。同時(shí)，傳統(tǒng)音樂也要面臨當(dāng)代社會(huì)的挑戰(zhàn)和問題，通過傳承和推廣傳統(tǒng)音樂，讓更多的人感受到它的美和魅力，使傳統(tǒng)音樂在當(dāng)代社會(huì)中煥發(fā)出新的生機(jī)和活力。