教案是教學活動的組織者和指導者，對于教學的順利進行起到至關重要的作用。教案中的教學步驟應該具體、明確，能夠引導學生逐步完成學習任務。想要寫好一份教案，不妨參考一下小編為大家準備的教案范文。
合唱隊訓練教案篇一
為了加強藝術課教學改革，強化各學科滲透美育，建立藝術教育活動制度，尤其是音樂學科要注重培養(yǎng)學生的審美情趣和審美能力，我們以最快的速度組建了學校合唱隊。從二月份組建隊伍到現在，經過老師和同學們的合作和努力，合唱隊員們在老師正確方法的指導下，通過循序漸進的、有針對性的訓練，隊員們都能用和諧、優(yōu)美、具有感染力的聲音的來進行演唱、合唱。在訓練的過程中我們主要做了以下幾點工作：
我們學校二百多名學生，考慮到合唱對學生的要求較高，就是說應在學生具備一定的識譜能力、聽音能力與歌唱基本技能的基礎上進行，所以，我們組建的合唱隊所吸收的成員都是學習成績優(yōu)良、有良好的聲音、較寬的音域、音調準確、聽辨能力較強，并對音樂感興趣的學生。
選好隊員后根據隊員的音色特點，將高音區(qū)發(fā)聲輕松自如、音色清亮充實的兒童劃分為童聲高聲部，將高音區(qū)發(fā)聲緊張、吃力，而低音區(qū)發(fā)聲堅實、寬厚自然的兒童劃分為低音部。
另外還及時根據隊員的身高體形整理了隊行的排列和聲部的安排，工作可以說是緊鑼密鼓的進行。這樣的操作為下一步的訓練打下了堅實的基礎。
自20xx3月14日建團起我們的活動就開始了，每周學校課程表中在周五下午第七、八節(jié)是我們合唱團的固定活動時間，我還利用了每周星期日上午半天的時間進行訓練要想出成績，時間是第一保證，所以我們從未間斷過。
我校制定了一系列科學的教學計劃及方法。第一階段，我校采取了提高興趣的訓練，良好歌唱方法的養(yǎng)成，初級階段是非常枯燥的。我運用了趣味性的練習氣息、音準的方法效果非常不錯，盡量做到每次訓練都有新鮮的方法、方式出現；每次都帶來豐富的音像資料讓他們欣賞；兩周左右就對團員進行考核，讓他們既輕松的，又要有被淘汰的壓力。
第二階段，是合唱藝術質量的形成階段。和聲的穩(wěn)固是這個時期最艱巨的任務，所以訓練多以多部和聲為基礎，為學唱新歌打好基礎，培養(yǎng)良好的歌唱感覺，唱發(fā)聲訓練時就要帶有表情，腦子里要有想象的空間，聲音出來是才是富有感情的。
第三階段，就是讓學生進入到一個良好的舞臺表演狀態(tài)。我在每次聲音訓練之前都要有一定的形體訓練為更好地配合舞臺表演藝術，更重要的是訓練學生歌唱時的一種體會、理解音樂自然流露出的律動。
以上三個階段接近于強化似的訓練，正是我們新課標中第一部分第二基本理念第五小點強調的重視音樂實踐----通過音樂藝術實踐，增強學生音樂表現的自信心，培養(yǎng)良好的合作意識和團隊精神。
總之，經過老師和隊員的努力、合作，合唱隊的訓練工作取得了階段性的成績，在今年六一校慶祝會中，我們的表演受到大家的好評，在下個階段的訓練工作里，我們將會投入更大的熱情，把合唱隊的訓練工作做得更好，把合唱隊的水準提升到一個更高的臺階，積極啟發(fā)學生學習音樂的興趣，通過有表情地歌唱使學生真正地感受到合唱藝術的魅力，以發(fā)展更多的隊員，壯大我們的合唱隊伍！
合唱隊訓練教案篇二
許多人認為，任何一群人的歌唱都可稱之為合唱團。這是不對的，這種偶然的歌曲演唱可稱之為日常歌詠或群眾歌詠活動。名副其實的歌唱團是一個應充分掌握那些必不可卻的合唱技巧和藝術表現手段，以表達作品中所蘊藏的那些思想、感情和思想內容。合唱團是演唱者有組織的集體，其中必有幾個聲部的小組，每個小組至少三人。如女高音soprano女低音aito男高音tenore男低音basso。常見的合唱有同聲合唱(男聲、女聲、童聲)，混聲合唱(男聲與女聲、童聲與男女聲)，演唱形式有齊唱、輪唱、二部、三部、四部等合唱、無伴奏合唱。外國合唱音樂有它的歷史，起碼有500――700多年,從15世紀就有了。
1、古希臘戲劇時期， 2、文藝復興200年，15―17世紀 3、巴洛克時期150年17―18世紀中葉 4、古典主義時期18世紀中到19世紀最大發(fā)展期 5、浪漫主義時期100多年19到20初 6、現代派時期。
中國地區(qū)與外國不同，有些是民間故有的：少數民族地區(qū)有偶然性的多聲部組合音樂，大部分都是合唱音樂雛形，有支聲復調，與音樂的汪洋大海比起來，還顯得不夠豐富。但作為研究很有價值。中國合唱應從19世紀末到20世紀初的清朝末年從西方傳入，是第一期。第二期是學堂樂歌時期。沈心工、李淑同的《春游》、《送別》、趙元任的《海韻》(1927年,中國專業(yè)合唱作品第一部)、第三期,30年代初到40年代末抗戰(zhàn)時期聶耳、冼星海(既有革命的一面,又有西方專業(yè)技法)的《救國軍歌》、《在太行山上》、及《黃河大合唱》等可稱為合唱之魂。也還有學院派的一些合唱歌曲。 第四期是新中國建立以來，50―60年代是輝煌期，50年代的《祖國頌》、《祖國萬歲》;60年代的《長征組歌》;70年代有政治合唱。瞿希賢的無伴奏合唱《牧歌》，《烏蘇里船歌》等許多優(yōu)秀作品。
最近20 年中國合唱有很大發(fā)展突破，田青的《云南風情》、譚盾的《蜀道行》、陸在一的《祖國母親》等等大量合唱作品，但受市場經濟的約束，有些不能在國內發(fā)表而只能在國外發(fā)表。國內的合唱觀念還有偏差，在樂隊與合唱的關系上，有如音樂航船的兩只翅膀,缺一不可。建立合唱隊無論在才力，人力上都比樂隊容易，但合唱比樂隊難訓練 。合唱應該避免歌星式的表演形式，而應強調共性。
合唱聲部為4：女高音、女低音、男高音、男低音4個聲部。但每個聲部又分第一和第二聲部,第一、第二、又可各分兩個三個、四個聲部，這樣一共可有16個聲部。人聲分聲部一般把聲音輕巧型放在第一聲部，有厚度的、大號的、戲劇性的聲音放到第二聲部，并且相臨聲部間要有音色的過度，無論男女都是如此。
合唱講究音色，混聲與童聲要求一樣。但人在生理上是有不同發(fā)育期的。一般而言，童聲可分雛聲期、童聲期、變聲期。成人一般就不再分期了。
童聲訓練中，要注意使兒童會用假聲唱高八度，即掌握真聲與假聲兩種方法。變聲期時，不可使用禁聲唱法，因為在生活中他們也不可能也用禁聲方法說話，而得法的訓練可以縮短變聲期，可以使兒童在變聲期后唱得很高。
什么樣的歌唱才是良好的歌唱呢?
歌唱是氣、聲、字、腔、情組成的。氣、聲、字、腔是手段，情是目的。無論是獨唱、齊唱還是合唱都要有第一，正確的姿勢;第二，正確的呼吸支持;第三，良好的起聲;第四，準確的母音狀態(tài);第五，圓潤的音色(不是明亮，或大嗓門)。第六，豐滿而集中的共鳴位置;第七，清晰的語言;第八，準確的感情表述。
整個歌唱過程應處于興奮狀態(tài)，它能帶來好音色，以及好的感情表述。休息太多容易松弛。
真正的演唱并不是唱一系列的'母音,于是存在聲音與字的結合,不同字組合成詞,不同詞組合成句,字的不同母音狀態(tài)使音色發(fā)生變化。 不同母音的發(fā)音和共鳴部位是不同的，但都要以起聲作為基礎。
在歌唱過程中，氣起著重要作用：氣與聲、氣與字、氣與腔、氣與情等都是息息相關的。歌唱就是要解決好這些氣與字、字與聲等等的對立統(tǒng)一關系。
起聲(即氣與聲帶撞擊的瞬間)，起聲的關鍵是找到氣與聲的正確比例。發(fā)音有點，線隨點延，短音是長音的基礎。字正腔圓是目的，不是手段，許多歌唱者重聲不重字，不懂各種語言的發(fā)音特點。 呼吸的重要性：“善歌者必先調其氣也”，國外有歌唱家夸張為“歌唱的技巧就是呼吸的技巧”。不能指望聲樂指導提高合唱隊水平，因為合唱強調共性，作為合唱指揮要有選擇地吸收適用于合唱的聲樂技術。
呼吸訓練要解決的問題：
硬起聲：吸氣后稍加停頓再發(fā)音,開始練習不要帶音樂，不要用樂音，合唱隊員以最低、短、輕的音發(fā)聲，即基音，牙齒不要咬住，要求聲音有顆粒狀，有彈性，要能聽到氣與聲帶的撞擊聲。
軟起聲：比硬氣聲較深的吸氣量，發(fā)音時要保持一種吸氣狀態(tài)，不是松馳而是控制，發(fā)音前有氣保持，吸氣要足，無重音。 軟起聲的價值在于音樂作品中的大量歌唱性旋律 。
一、關于弱聲 唱法訓練 ：人聲的各個共鳴區(qū)是可以調整的,這不同于樂器,要使各個共鳴區(qū)的發(fā)聲平衡且有圓滑的過度,用弱聲唱法訓練。弱聲唱法必須從中聲區(qū)開始，然后逐步向兩端擴展。弱聲唱法最好先用u 和 u母音唱。i母音易阻住通道。做到高而不擠，低而不壓，弱而不虛，強而不炸。
二、哼鳴唱法訓練 ： 可以建立一種混合共鳴區(qū),它是造成合唱色彩變化的手段。要求：1、牙不要咬緊，2、力度不要太強，3、不要穿鼻而過 舌根放平，牙齒不咬，嘴唇放松，聲音從鼻腔發(fā)出。音量不強，音過眉心。 哼鳴唱法可以建立混聲及頭聲之感，聲氣平衡，肌肉放松。關于調節(jié)變化：共鳴器官的調節(jié)在口咽腔，并不要有“換聲區(qū)”的感覺。而要作到舌根放平、提軟口蓋、喉頭向下?？谇粌壤媚敢糇兓呦氲?、唱低想高、唱跳想連，唱連想跳。
合唱隊訓練教案篇三
馬克思在評價的米拉波的演講時說：“法國革命時期最偉大的演說家的米拉波熡澇斷熗戀納音?直到現在還在轟鳴，他是一只獅子，你想要和人們一起叫一聲‘吼得好，獅子牎就必須親自傾聽一下這只獅子的吼聲?！瘪R克思不僅重視他人演講的聲音，而且，他自己也有著一副金屬般鏗鏘作響的嗓子，使他的演講總是給聽眾留下不可磨滅的印象。演講名家如此重視演講的聲音，說明它在演講中的作用是極為重要的。
2.古人說：“氣動則聲發(fā)”，呼吸是發(fā)聲的動力。
氣和聲的這種關系，就如同電力和機器的關系一樣，沒有電力，機器就不能運轉。我們平常說話和藝術語言發(fā)聲，都離不開呼吸的支持，但很顯然，不能認為只要會說話就可以勝任話筒前的播音和舞臺上的朗誦、演講，藝術語言的發(fā)聲表現在呼吸方面有它特殊的要求和規(guī)律。
3.發(fā)聲歷來非常重視呼吸控制的訓練。
唐代的《樂府雜錄》就說：“善歌者，必先調其氣，……既得其術，即可致遏云響谷之妙也?！睂嵺`證明，呼吸控制的訓練，是整個發(fā)聲訓練的重要一環(huán)。
4.演講藝術發(fā)聲應采用胸腹聯(lián)合呼吸方式。
從訓練的角度講，關鍵是在理解發(fā)聲呼吸原理的基礎上，抓住符合要領的實際感覺，并在反復的練習中加強和穩(wěn)定這種感覺。
為了保證自身內部發(fā)聲器官的相對穩(wěn)定，無論是坐還是站，都要注意姿勢端正，所謂“坐如鐘，立如松”正是形象寫照，采用這種有利于呼吸控制的姿勢，即可以保證呼吸道暢通，也有利于呼吸肌肉作有控制的運動。
5.還要通過鍛煉來增強呼吸肌肉的力量和靈活程度。
呼吸肌的力量和靈活程度是使呼吸得以控制并達到“自動化”運動的物質條件?！肮び破涫?，必先利其器”，象腹肌膈肌等在日常生活中得不到充分鍛煉的肌肉，應該列為鍛煉的重點，采用適當的方法，有意識地提高它們的工作能力。通常采用“仰臥起坐”來鍛煉腹肌，還有“單雙杠舉腿”，坐在椅子前沿舉腿，也可以達到鍛煉腹肌的目的。鍛煉膈肌的傳統(tǒng)方法是“狗喘氣”，即開口松喉，展開下肋，用笑的感覺煵懷鏨?使膈肌作有節(jié)律的顫動，為了不致氣流急速摩擦喉部，造成對發(fā)聲器官的不良影響，后人對此法進行了一些改良，一是變開口為閉口;二是變無聲為有聲。堅持練習，就能獲得動作與聲音的和諧統(tǒng)一，膈肌的力量和靈活程度也會得到明顯的提高。
有控制的胸腹聯(lián)合呼吸的建立，應首先從吸氣練習開始，在吸氣過程中，要調動胸廓的吸氣肌肉、膈肌和腹肌積極運動，使之參與控制，并有效地擴大胸腔容積，增加吸氣量。
有聲語言是在呼氣的過程中發(fā)出來的，因此對呼氣的控制是整個呼吸控制訓練的重點。呼氣的練習要把握這樣一個過程：一是產生穩(wěn)勁狀態(tài);二是鍛煉持久力;三是掌握調節(jié)方法，使呼吸運動自如。
穩(wěn)勁狀態(tài)是通過呼吸兩大肌群的對抗產生的。為了弄清這個問題，我們把胸腔比作氣球，喉口為氣球的進出氣口，要使充氣后的氣球在不束縛出氣口的情況下規(guī)則放氣，就需要在呼氣時仍適當保持吸氣感覺，用吸氣肌肉群的力量抵抗呼氣肌肉群的力量，使呼氣變得規(guī)則均勻，達到穩(wěn)勁控制呼氣的目的。
單從呼氣這一環(huán)節(jié)考慮，要持久關鍵在節(jié)省。最節(jié)省氣息的聲音是偏實的中音。使用偏實的中音，不僅經久耐用，而且由于它居于中音區(qū)，上下都留有充分運動的余地，更有利于表達。同時由于它自然、平和，也最易讓聽眾接受，最能體現演講者的個性特征。因此偏實的中音是演講中多種音色變化的基礎。
6.語言的表現力是靠聲音色彩的變化來實現的，而聲音色彩的變化在很大程度上又要依賴于富有活力的氣息運動。
因此，在獲得穩(wěn)勁、持久的呼吸控制能力的基礎上，還應進一步掌握運動著的氣息的控制規(guī)律，做到能隨內容和感情的變化而變化。
調節(jié)腹肌的吃力狀態(tài)是實現這種變化的重要手段。腹肌的支持力加強，就可以通過與膈肌的對抗使胸腔內的氣息壓力加大，發(fā)出較高較強的聲音;相反，腹肌支持的力量減弱，就使胸腔內的氣息壓力減小，發(fā)出較低較弱的聲音。我們將第一種情況習慣地稱為強控制，將第二種情況稱為弱控制。氣息壓力和聲音的這種關系，就如同水壓機一樣，給的壓力大，水就噴得高，給的壓力小，水就噴得低。對腹肌進行適度控制，就會形成強弱氣息之間的多層次變化?！皻饽饲樗隆?，氣息“自動化”控制的樞紐是感情的運動。所以演講者必須熟悉自己要說的內容，產生強烈的演講愿望，使感情運動起來。如果感情不動，勢必導致呼吸的單調呆板，影響聲音色彩的變化。利用感情調節(jié)呼吸運動的方式是呼吸控制的高級階段。
氣息必須在使用的過程中，及時不斷地補充，才能持久地發(fā)揮動力作用。最好的換氣法就是先使肺部充滿空氣煱括肺的最底部分?，這些空氣受到膈肌和肋肌的同時作用而平穩(wěn)地在肺中壓縮，形成一團穩(wěn)定的上升的氣流而不是借太猛烈且不必要的緊縮爆破出來，如此勻穩(wěn)適量的空氣自然使我們發(fā)出最清悅最自然的聲音。
合唱隊訓練教案篇四
為豐富學生的校園文化生活，加強學生的精神文明與校園文化建設，激發(fā)學習音樂的興趣，培養(yǎng)學生的音樂審美情操、藝術修養(yǎng)及表現能力，弘揚學生個性發(fā)展，特成立三年級七班合唱隊。
學生情況分析：
本班共有56名學生，大部分學生喜歡唱歌，有的學生音準較好、音色較美、形象好，是合唱隊的主力。
活動目的：
1、通過不同的發(fā)聲練習來規(guī)范學生的聲音、進一步提高演唱水平和演唱技巧。
2、通過練唱校園歌曲參加校內外各種形式演出、比賽，提高廣大同學的藝術修養(yǎng)和藝術興趣?；钴S校園文化生活，加強與社會各界廣泛的藝術、文化、信息和思想交流。
3、通過練唱中外少兒合唱歌曲，來提高學生的音樂修養(yǎng)和自身素質。
4、進一步宣傳我校的素質教育和精神風貌。
活動計劃：
第一階段：重視學生的基本功訓練。
這里面包括學生學習良好的歌唱姿勢、正確的呼吸方法、自然圓潤的發(fā)聲、清晰的吐字、咬字及音高、節(jié)奏訓練等，主要由音樂老師在課堂上指導練習。因為聲樂不同于其他學科，是一門抽象的、綜合的藝術。教師邊范唱邊指導，并根據每個學生的不同條件和發(fā)聲特點采用“嚴格要求”和“因材施教”相結合的原則進行教學，使他們打下良好的聲樂基礎，并自然的運用到歌曲的演唱當中。
第二階段：歌曲的演唱。
為了滿足我們學校內外組織的各種文藝活動需要，并給每個學生一個鍛煉、展示自我風采的機會。我將排練滿足不同需要的各種題材的演出活動。如：獨唱、重唱、對唱、小合唱等，本次排練曲目為《紅星照我去戰(zhàn)斗》。俗話說：“臺上一分鐘，臺下十年功”，通過排練好一首歌曲，不僅有利于學生聽覺和樂感的培養(yǎng)，更有利于發(fā)展學生的綜合音樂素質。
合唱隊訓練教案篇五
1、身體彎腰成九十度，雙手自然下垂。然后深呼吸。
這時很自然地就用腹部呼吸了。人體兩肋部位一直到腹部都是膨脹的。吸了氣之后，盡量憋住氣，讓身體保持膨脹狀態(tài)，憋不住了，再把氣自然地呼出，這算一次練習。一天至少練一百次，可分段練習，即每次練幾十次，經過幾個月訓練，腰部、腹部才能鍛煉出足夠力量，將來唱歌時，能保持一個好的呼吸狀態(tài)。
2、吐“嘶”字訓練。
身體彎腰成九十度，深吸氣，口微微張開，舌尖抵下齒背，然后說出“嘶”字。發(fā)“嘶”聲時，要盡量少出氣，慢慢地，均勻地把氣吐出來，身體盡量保持吸氣膨脹狀態(tài)，當氣慢慢吐完了，身體也不可能保持膨脹狀態(tài)了，于是再迅速深吸氣，又再做第二次練習。雷老師說過，唱歌時，身體里有兩種肌肉的力量在對抗。吸氣時，身體是膨脹狀態(tài)，肌肉是緊張用力的。呼氣時，另一部份肌肉又要放松下來，在這種緊張、松弛中保持平衡。吐“嘶”字訓練是為了將來唱歌時，氣息穩(wěn)定能均勻地吐氣。
3、快吸快呼。
還是彎腰成九十度深呼吸練習，大約在五秒內進行五次吸氣吐氣練習，以后把吸氣、吐氣速度盡量加快。這樣經過幾個月訓練，將來唱歌時，能快速換氣。
4、“狗喘氣”呼吸法。
這種方法是腹部不停地膨脹、收縮，與此同時不停地吸氣、呼氣。這個方法練好了，就具備瞬間換氣的能力了。這個練習也是我要求學員們每天要做的練習。每天堅持3分鐘，喉嚨放松氣自來。
合唱隊訓練教案篇六
第一，學會安靜。藝術品的兩個特點：貴，嬌氣。音樂作為藝術品，就適用于這兩個特點。音樂是一門關于聲音的'藝術，音樂又是最怕聲音的藝術。音樂被破壞了，因為你發(fā)出聲音了。
第二，學會傾聽。音樂是一門聲音的藝術，音樂當然是需要傾聽的。在我的團隊里，大家相互間已經形成了一種傾聽的習慣。
第三，學會合作，會忍讓。合唱是集體的事情，那么，在這個集體里，大家必須保持和諧的氣氛。在這個集體里，無論是高聲部，還是低聲部，大家之間的關系是平等的，只有幾個聲部彼此配合，才可能演出美妙的歌聲。
第四，學會服從。在合唱中，對指揮的服從是很重要的。當然，這并不是搞專制，這是為了確保合唱活動順利展開。
第五，學會尊重。合唱既然是集體行為，成員間的彼此尊重是理所當然的。除此，合唱成員還得尊重樂隊，樂隊得尊重指揮，而全體合唱人員樂隊指揮還得尊重作曲家，按照作曲家的意思來理解作品、演繹作品。
第六，學會分享。音樂是一門貴重的藝術，但是這門藝術如果不與人分享，就失去了它存在的意義。音樂是最無私的，最偉大的。
結語。
［1］鐘維國：童聲合唱的訓練與指揮［m]，北京：人民音樂出版社，1990.
［2］孫從音：合唱藝術手冊［m]，上海：上海音樂出版社，.
［3］馬革順：合唱指揮文集［m]，上海：上海音樂出版社，.
［4］呂道義：中外童聲合唱歌曲精選修訂本［m]，大連：大連出版社，.
中班?健康《保護眼睛》教學設計。
合唱隊訓練教案篇七
1、做獲得氣息支點的練習，體會吸與聲的配合，利用科學的哼唱方法，體會并調節(jié)自己的歌唱共鳴。
2、學會張開嘴巴唱歌，上下齒松開，有下巴松松的“掉下來的感覺”舌尖松松地抵下牙。
3、唱八度音程時，從低到高，母音不斷裂連起來唱，口咽腔同時從小到大張開。
4、氣息通暢的配合，發(fā)出圓潤通暢自如的聲音。
合唱隊訓練教案篇八
1.用緩吸氣讓聲音徐緩而出，每4小節(jié)換一次氣。
2.發(fā)音要求柔和連貫。
3.每句句尾猶如照相時臚焦距”的感覺，聲音好像集中在眉心。
4.讓大家互相傾聽聲部之間諧和而純凈的和聲。弱聲必須獲得氣息的支持，而非虛聲，練好氣息之后才能擴大。比如意大利聲樂學派的一個非常重要的訓練訣竅就先小聲唱，從而讓聲音能夠高度集中。盡管聲音很小，然而聲帶是拉緊的。必須將全部的器官打開，尤其是內口腔，使得喉部與氣息之間產生對抗性。事實上是喉向下，氣向上，聲帶緊閉而形成對抗。假如聲帶沒有拉緊的話，就像小提琴的弦軸并未將聲音調整足夠的高度，唱出來的聲音就會沙啞而虛軟。弱聲唱法能夠有效避免因為氣息對聲帶產生太多的沖擊而使之損傷，并且還能夠克服我們聽覺主觀性的影響。大聲唱的時候，因為內耳受到比較強烈的震動，將無法真正聽清自己最原始的演唱，而在小聲唱的.時候就不存在這個問題。大聲唱的時候容易出現多余的用力，這樣高音反而難以上去。此外，弱聲唱法還能夠有效克服低音區(qū)位置容易垮下來的問題，從而更加容易找至曠焦點”。優(yōu)美的聲音必須由歌唱者自己去琢磨、研究，掌握在哪種情況下可以發(fā)出最自然而動聽的聲音，而不是自欺欺人，成為一名“墻角歌唱家’或者一名“走廊歌唱家”，這就要求歌者必須經過大量的訓練合理運用共鳴腔進一步擴大音量。
具體而言弱聲訓練的好處有如下幾點：
第一，聲帶的張力非常準確。
第二，可以確保色彩的集中并有焦點。
第三，可以正確掌握調節(jié)器的基本功能。
第四，弱聲唱法有助于歌者做到先想后唱。
第五，正確運用弱聲進行練習，在合唱過程中能夠培養(yǎng)歌者的內在聽覺能力：運用弱聲使得全部的聲部均可以聽到，從而確保每個聲部能夠在縱向以及橫向方面達到一種良好的平衡與協(xié)調統(tǒng)一，并實現音色和諧融合起來。
合唱隊訓練教案篇九
段落一：引言（200字）。
訓練合唱是一項需要集體合作和個人才能的活動，它不僅可以培養(yǎng)音樂感知能力，還可以提高團隊協(xié)作和集體榮譽感。作為一個參與過訓練合唱的成員，我深感合唱訓練對個人的成長和團隊的凝聚力有著重要的影響。在這篇文章中，我將分享我的訓練合唱心得體會，并探討訓練合唱對于個人和團隊的意義。
段落二：個人成長（200字）。
作為一個參與訓練合唱的個體，我對個人成長有著深刻的認識。合唱訓練要求我們細致入微地感知音樂，準確地把握每一個音符和節(jié)奏。這種專注力和敏感度對我的音樂感知能力產生了顯著的提升。此外，我還學會了關注團隊中其他成員的表現，與他們相互傾聽和配合，相互啟發(fā)。在訓練中，我不僅提高了自己的歌唱水平，更增強了自信心和站在舞臺上的鎮(zhèn)定從容。
段落三：團隊協(xié)作（200字）。
訓練合唱不僅關乎個人的成長，更重要的是展現團隊的力量。在合唱排練中，我深深體會到了團隊協(xié)作的重要性。我們必須相互傾聽，準確地把握好節(jié)拍和音調，以確保整體的和諧。每一個成員的每一個音符都和其他人相互關聯(lián)，離不開彼此的支持和合作。通過和其他成員的合力，我體驗到了集體榮譽感，感受到了團隊的凝聚力和力量。
段落四：藝術表達與人文情感（300字）。
訓練合唱不僅僅局限于音樂層面，更有深層次的藝術表達和人文情感。通過合唱訓練，我學會了如何通過歌曲傳達情感和表達內心的感受。在演唱時，我通過塑造角色和體驗歌曲中的情感，與觀眾產生了情感共鳴。合唱團的演出不僅僅是音樂的呈現，更是藝術的展示和情感的傳遞。合唱的旋律和和聲讓人們感受到美和希望，也能激起對和平、愛和理解的向往。
段落五：結語（200字）。
通過參與訓練合唱，我不僅獲得了音樂技巧和團隊合作能力的提升，更重要的是在心靈上得到了滋養(yǎng)和成長。訓練合唱讓我學會了專注與耐心，學會了傾聽與合作，學會了通過音樂表達內心的情感。合唱團的每一次演出都是對音樂藝術的尊重和對人文情感的呈現。訓練合唱不僅僅是一種活動，更是一種信念和追求，它給予了我無盡的歡樂和動力。我相信，只要堅持訓練合唱，我們的音樂之路將會更加輝煌。
合唱隊訓練教案篇十
合唱訓練是一項非常具有挑戰(zhàn)性的任務。然而，通過與團隊成員合作、艱苦的訓練和持續(xù)努力，我深刻體會到了合唱訓練的樂趣和收獲。以下是我在訓練合唱中的一些心得體會。
段落一：合唱訓練的困難和挑戰(zhàn)。
在合唱訓練中，不可避免地會遇到各種困難和挑戰(zhàn)。首先，合唱要求團隊成員之間高度的默契和配合，需要我們互相傾聽和理解。其次，學習并掌握復雜的音樂技巧和表達方式也需要花費大量的時間和努力。此外，合唱曲目的曲調和音調往往很高，在高音區(qū)域的音準和音色控制上也是一項巨大的挑戰(zhàn)。
段落二：團隊合作與默契。
在合唱訓練中，最重要的是團隊合作和默契。一個和諧的團隊能夠相互幫助、互相合作，共同完成一項艱巨的任務。團隊合作不僅僅體現在大家的演唱中和聲的統(tǒng)一，更需要互相傾聽和理解。在排練時，我們互相交流，互相鼓勵和批評，以達到更好的效果。團隊合作不僅增強了團隊的凝聚力，也讓我們更清晰地認識到只有團隊合作才能完成一項艱巨的任務。
段落三：耐心與毅力。
在合唱訓練中，耐心和毅力是非常重要的品質。為了達到音樂的完美表達，我們需要反復練習，耐心地糾正錯誤和技巧不足。訓練過程中，有時會因為重復練習而感到乏味和疲憊，但正是通過堅持不懈地訓練和毅力，我們才能達到更高的水平。同時，耐心也是鑒別合唱團成員是否有真正熱愛和投入的重要標志，只有真正熱愛合唱并對音樂充滿激情的人，才會擁有這種耐心和毅力。
段落四：自我超越與成就感。
在合唱訓練過程中，我們經常面對自己的不足和面臨自我超越的機會。通過不斷地練習和嘗試，我個人在合唱訓練中取得了長足的進步。每當我能完美地演唱一段復雜的音樂技巧，我都感到無比的自豪和成就感。通過不斷地自我超越，我意識到人的潛力是無限的，只要持之以恒，并且充滿信心和努力，就能夠做到。
段落五：愛與快樂。
合唱訓練不僅僅是一種技巧的學習和鍛煉，更是一種對音樂的熱愛和追求。在合唱團中，我能與其他熱愛音樂的伙伴們共同分享快樂和感動。當我們合唱出音樂的美妙時，那種愉悅和興奮的感覺是無法言語的。通過合唱，我不僅培養(yǎng)了自己對音樂的熱愛和欣賞，也體會到了音樂給人們帶來的快樂和魅力。
總結：
合唱訓練不僅僅是一種技巧和表演藝術的學習，更是一種團隊合作和對音樂的熱愛和追求的體現。通過合唱訓練，我認識到只有團隊的合作和默契，才能完成一項艱巨的任務。同時，耐心和毅力的培養(yǎng)讓我認識到只有不斷地練習和嘗試，才能夠超越自己的極限。在合唱訓練中，我不僅為自己的進步感到自豪和驕傲，也體會到了音樂給人帶來的快樂和魅力。合唱訓練是一種全方位的藝術體驗，讓我收獲了非凡的成長和愉悅。
合唱隊訓練教案篇十一
合唱教學對于啟發(fā)學生學習音樂的興趣，培養(yǎng)學生的音樂審美能力、表現能力和進行思想品德教育都有重大的意義。通過有表情的歌唱可使學生真正感受到合唱藝術的魅力，培養(yǎng)學生獨立識譜能力，發(fā)展他們的音樂聽覺和音樂記憶力；提高音樂修養(yǎng)和鑒賞水平，理解和掌握各種音樂表現手段；通過合唱還可以培養(yǎng)學生的集體觀念和群體意識，從而陶冶情操、啟迪智慧、增進團結，使身心得到健康的發(fā)展。
合唱團是學校音樂課堂教學的延伸，是學生發(fā)揮各自特長的舞臺，是促進學生素質提高的重要陣地。為了豐富校園文化生活、提高學生綜合素質和藝術修養(yǎng)，使學生掌握科學、正確的發(fā)聲方法，更好的演唱歌曲；進一步展示我校的藝術風采和文化底蘊，現決定在我校組建學生合唱團。
1、通過不同的發(fā)聲練習來規(guī)范學生的聲音、進一步提高學生的演唱水平和演唱技巧。
2、通過練唱合唱歌曲，來提高學生的音樂修養(yǎng)和自身素質。
3、進一步宣傳我校的素質教育和精神風貌。
合唱是一門綜合性的藝術，它要求合唱隊員具有一定的視唱水平及樂曲欣賞水平后才能進入合唱訓練。因此，合唱課必須對學生進行聲樂、樂理、視唱練耳、樂曲等項目的訓練。為了科學的安排好每一節(jié)課，確實做到教有所獲，學有所得，將綜合教學法，即集視唱練耳，節(jié)奏、樂理、歌唱、等于一體的立體式交錯教學法。
1、用科學的發(fā)聲方法和規(guī)范的訓練步驟來訓練學生的聲音。
2、各類合唱歌曲。
3、合唱姿態(tài)、表情、動作、舞臺造型。
周四下午3：30——4：50
九月份九月份教學進度：常規(guī)訓練
第一周：組件合唱團，分高低聲部
第二周：
培養(yǎng)學生學習合唱的興趣，建立訓練常規(guī)。
發(fā)聲訓練，學習和鞏固正確、科學的合唱方法（例如站姿，坐姿，口型，表情）。第三周：復習簡單的發(fā)聲訓練（連音、跳音）
第四周：復習處理作品《小白船》。
十月份教學進度：訓練發(fā)聲技巧
第一周：發(fā)聲訓練（連音、跳音）復習《娃哈哈》。
第二周：發(fā)聲訓練（難度適當增加的連音、跳音）。
第三周：處理鞏固輪唱《牧童》，并表演。
第四周：發(fā)聲訓練。
十一月份教學進度：排練作品
十二、一月份教學進度：作品處理及匯報幾首較完整的合唱曲目。
計劃選排合唱曲目：《七色光之歌》、《晚風》、《媽媽格桑拉》、《真善美的小世界》
合唱隊訓練教案篇十二
站立是一個演唱者呈現在人前的最基本的狀態(tài)。兒童正處于生長發(fā)育時期，正確的站立姿勢對其身體骨骼的生長，后天的氣質、儀表的形成都具有息息相關的聯(lián)系。更重要的是，聲樂的演唱不僅需要喉部聲帶的振動發(fā)出聲音，同時也需要全身肌肉的協(xié)調配合產生共鳴，從而發(fā)出優(yōu)美的音色與音質。在對童聲合唱初學者的訓練過程中，應反復提醒歌唱站勢，要求其做到：
(2)雙腳稍分開，與肩同寬(不可超過肩距);。
(3)前后腳站立，保持重心可平穩(wěn)移動;。
(4)頭部端正，不抬頭，不低頭，雙眼平視。
(6)膝關節(jié)也是站姿的關鍵，微微屈膝，保持其松弛狀態(tài)，身體可隨歌曲的表達及變化自然擺動。
童聲合唱重視音色與口型的相對統(tǒng)一，在聲音條件、音質、音域各異的演唱者中尋求共性，這也是其與兒童獨唱的重要區(qū)別。要做到音色與口型的相對統(tǒng)一，氣息是關鍵。
從歌唱發(fā)聲的原理來說，歌唱是靠氣息沖擊聲帶所發(fā)出聲音。在未經訓練時，學生的歌唱習慣與吸氣方式是大不相同的。從呼吸到喉嚨、口腔的狀態(tài)都是各自長期形成的自然狀態(tài)，所以發(fā)出聲音的音色屬于其原始的音色，有的唱高音近乎喊叫，有的低音唱不出來，即使在中聲區(qū)，聲音也是大相徑庭。
氣息練習要注意以下兩點：
1.采用腹式呼吸法。
為了使歌唱時的氣息有力度的原性，應當采用較深的腹式呼吸方法。比較形象的比喻，就像聞花香一樣將氣吸入橫膈膜以下的“丹田”部位，唱歌時氣息像一條線一樣沖擊聲帶，強弱控制在自己的腹部，喉嚨處的軟口蓋部分要“拎起來”保持自然松弛。
人體在睡眠中的自然呼吸，往往是悠長、自然的腹部呼吸。在練習初期，可嘗試讓學生自然平躺，閉眼體會每個人自然的睡眠呼吸可著重讓學生感受腹部的變化：吸氣時，腹部輕輕鼓起;呼氣時腹部漸漸收緊，盡量把氣息延長。學生對睡眠呼吸興趣濃厚，久而久之，腹式呼吸的概念就會在腦海中形成。
2.氣息要深，要體會用“氣柱”歌唱的感覺。
由于樂曲中有音高、速度、節(jié)奏、力度等變化，及一定長度樂句的需要，就要孩子要有較好的控制氣息的能力。教師應重視練氣與練聲相結合?；镜臍庀⒕毩暦椒ㄓ校嚎煳徍簟⒕徫徍?、快吸快呼等類型。可用氣聲發(fā)出“磁”(ci)音，做出連音、跳音，漸強、漸弱等練習。在練習中，讓孩子們時刻關注腹部收緊與松弛的變化，直到腹肌稍感疲勞，即可終止練習。我們教師應明確每條練習的要求與重要性，把各種技巧融入有趣的練習中。經過長期腳踏實地的訓練，學生就能逐步養(yǎng)成良好的歌唱呼吸的習慣。演唱時氣息也能較自如和熟練。
弛的，有輕輕拎起來的感覺。然后輕聲唱“”，并要求學生體會聲音不是從口和鼻出來的，而是從額頭正中偏下方出來的，造成一種感覺上的高位置頭聲。這種聲音音量雖不大，但很通暢、圓潤。
頭腔共鳴對孩子而言比較抽象，教師還可以讓孩子體會“倒抽一口氣”“吃一驚”等日常生活中的動作，引導孩子打開喉嚨，尋找聲音高位置的感覺。另外，哼鳴練習也可以輔助孩子感覺聲音高位置的存在。做哼鳴練習時，教師必須集中精力，細心聆聽孩子發(fā)出的每個音，勿把鼻音認為是頭腔共鳴的聲音。同時也必須做正確和錯誤的聲音對比，把孩子的歌聲引導到統(tǒng)一的、具有高位置的頭腔音色上來。在哼鳴練習的基礎上，再要求學生用同樣的感覺唱“咪”和“嗎”兩個基本的母音，體會眉心集中，眉毛上抬，口腔與鼻腔相通與打開的感覺。訓練時要充分考慮學生的生理特點，可先用輕聲帶假聲，再以假聲找頭聲，逐漸擴大共鳴腔，去解決自然聲的局限，克服喉音、大聲吼唱，位置低、聲音“虛”“炸”“白”等毛病。
視唱練耳訓練是合唱訓練中的重要環(huán)節(jié)，音準更是評價合唱隊員最重要的指標之一。在童聲合唱的初級訓練階段，音準訓練顯得尤為重要，只有具備良好的音準及音程概念，才能為日后進一步的和聲訓練及多聲部訓練打下基礎。在音準訓練中，鋼琴是最重要的工具，從學生依賴鋼琴、辨別音高，到離開鋼琴做到“心中有音”，是一個逐漸推進的循環(huán)過程。
1.重視音階的聽辨與跟唱。
聽音包括聽單音、音程、和弦、旋律。而一切的基礎則是建立在有準確的音高概念基礎上，更淺顯的說，就是把音與音之間的距離記在心上。初接觸音樂的學生需要對音階的排列有深刻的認識、合唱入門階段，音階模唱是每節(jié)課必須進行的內容。每節(jié)課可以采用“跟琴模唱音階―彈標準音―清唱音階―對音的循環(huán)練習”，把高音譜號小字一組的音階反復鞏固。學生出現的音準問題有可能是由聽辨不準確或聲音技巧未能達到這兩種不同的原因造成的，需要教師具體分析、具體解決。只有通過反復的模唱上下行音階，才能在他們的腦海中形成概念，最終達到準確地清唱音階，為練習模唱音程做好準備。
2.有意識地培養(yǎng)孩子的固定音高概念。
固定音高概念對于合唱隊員接觸無伴奏作品及無調性的派作品有著重要意義。對于初學者，基本的訓練方式有以下兩點：
(1)尋找標準音“l(fā)a”。
在每節(jié)課的音階練習后，讓學生嘗試清唱出標準音“l(fā)a”。開始訓練時，學生會覺得難度較大，不易唱準，老師可以引導學生回憶剛剛唱完的音階練習，回想音高。通過反復的練習，大多數孩子都能較準確地記住標準音的音高位置，準確性逐漸提高，直到熟練掌握。
(2)為“do”找朋友。
音階練習后，把學生分為兩大組，一組固定演唱中央c“do”，另一組為“do”“找朋友”，每個人隨意唱出音階中的不同音高。形成do-mido-sodo-lado-fa等音程，讓學生在游戲中熟悉音與音的距離。
音準是音樂中重要的基本元素，也是合唱中最根本的問題，讓孩子從小培養(yǎng)良好的音準習慣，既能做到在練習時依賴于鋼琴的固定音高，又能在演唱時把固定音高印在心中，是童聲合唱訓練的目的與追求。
音樂是聽覺藝術，而合唱又是培養(yǎng)聽覺能力的最好手段，在孩子接觸合唱的初級階段，應該向其灌輸一個重要理念――“在合唱中，‘聽’和‘唱’同樣重要。”學生不僅要注意聆聽自己的聲音，留意自己的音準、音量、音色與隊伍間是否和諧，還要注意聆聽同伴間的聲音，尤其是在和聲練習與多聲部練習中，注意聆聽其他聲部的聲音。通過聆聽，不斷地自我調整，通過聆聽，及時發(fā)現自己及同伴的問題，以達到聲部間的均衡。孩子的內心聽覺卻并不是與生俱來的，它必須經過刻苦的訓練，心中才會產生對音高與和諧的完整意識。當每一個合唱隊成員都擁有了合格的內心聽覺后，整體合唱隊的水平與素質才有可能大幅提高。在合唱訓練時，可先采用同一母音，輕聲地進行練習，這樣既可以訓練合唱隊員對聲音的控制，也可以獲得一種較為清晰而透明的音色，更重要的是這樣有利于合唱隊員互相傾聽，逐漸達到色調的統(tǒng)一。
合唱隊訓練教案篇十三
合唱是一種美妙的音樂形式，它通過多個聲部的和聲演唱，創(chuàng)造出宏大而莊重的音樂效果。近年來，越來越多的人加入合唱團，以追求音樂的夢想。對于新手來說，訓練合唱需要時間和精力，但通過這個過程，我獲得了許多寶貴的經驗和體會。在這篇文章中，我將分享我對訓練合唱的心得體會。
首先，合唱訓練需要團隊的合作和協(xié)調。在合唱團中，每個人都有自己的位置和聲部。我們需要學會聆聽和適應其他成員的聲音，與他們形成和諧的和聲。這并不容易，因為每個人都有自己的習慣和風格。然而，通過共同練習和理解，我們逐漸形成了團隊精神。我們學會互相支持和鼓勵，以達到最佳的音樂效果。這種團隊合作的精神為我們的合唱訓練帶來了更大的樂趣和成就感。
其次，合唱訓練需要細心和耐心。合唱音樂通常要求準確無誤地演唱，因此我們必須對音高、音準和節(jié)奏有敏感的覺察力。為了達到這個目標，我們必須反復練習并不斷糾正錯誤。每一個小節(jié)的練習都需要我們的細心和專注力。這種耐心訓練對于我們提高音樂能力至關重要。通過不斷的練習和反思，我們的聲音不斷進步，我們也變得更加專注和自信。
再次，合唱訓練需要良好的音樂理解和表達能力。合唱音樂通常富有情感和表現力，我們需要準確地理解并傳達作曲家所要表達的意境。為此，我們需要對作曲家的背景和作品進行研究，理解他們的創(chuàng)作意圖，并通過聲音的表達來傳遞這些情感。此外，我們還需要理解不同音域和聲部的特點，以便在演唱時選擇合適的音色和技巧。這種音樂理解能力的提高，不僅讓我們在合唱中更自如地表達，也讓我們更深入地理解和欣賞音樂。
另外，合唱訓練需要良好的身體和呼吸控制。合唱演唱需要我們長時間保持正確的姿勢，并有足夠的體力支撐。我們要學會正確的姿勢和呼吸方法，以便在演唱時保持良好的聲息控制。通過這種訓練，我們的身體和呼吸系統(tǒng)得到鍛煉，我們的身體也變得更加健康和有力。這不僅對于合唱演唱有益，也對我們的日常生活產生了積極的影響。
最后，合唱訓練不僅是音樂技巧的培養(yǎng)，更是人際關系的建立。在合唱團中，我們與其他成員一起努力達成共同的目標，建立了深厚的友誼和互相尊重。我們學會了更好地與他人溝通和合作，遇到問題時能夠共同解決。這種人際關系的建立和培養(yǎng)是我們成長的重要組成部分，也使我們的合唱團更加團結和穩(wěn)定。
總之，訓練合唱是一項艱苦而充實的過程。通過與團隊的合作和協(xié)調，我們體會到了團隊精神的重要性。通過耐心和細致的訓練，我們提高了音樂能力和專注力。通過音樂理解和表達的訓練，我們更深刻地理解和欣賞音樂的美。通過身體和呼吸的控制，我們的健康和強度也得到了提高。最重要的是，合唱訓練使我們建立了深厚的人際關系和友情。這些心得體會讓我領悟到學習合唱不僅僅是為了音樂的表達，更是為了成長和發(fā)展個人的品質和能力。我相信，在未來的合唱訓練中，我會繼續(xù)努力，不斷挑戰(zhàn)自我，與團隊一起創(chuàng)造更加美妙的音樂。
合唱隊訓練教案篇一
為了加強藝術課教學改革，強化各學科滲透美育，建立藝術教育活動制度，尤其是音樂學科要注重培養(yǎng)學生的審美情趣和審美能力，我們以最快的速度組建了學校合唱隊。從二月份組建隊伍到現在，經過老師和同學們的合作和努力，合唱隊員們在老師正確方法的指導下，通過循序漸進的、有針對性的訓練，隊員們都能用和諧、優(yōu)美、具有感染力的聲音的來進行演唱、合唱。在訓練的過程中我們主要做了以下幾點工作：
我們學校二百多名學生，考慮到合唱對學生的要求較高，就是說應在學生具備一定的識譜能力、聽音能力與歌唱基本技能的基礎上進行，所以，我們組建的合唱隊所吸收的成員都是學習成績優(yōu)良、有良好的聲音、較寬的音域、音調準確、聽辨能力較強，并對音樂感興趣的學生。
選好隊員后根據隊員的音色特點，將高音區(qū)發(fā)聲輕松自如、音色清亮充實的兒童劃分為童聲高聲部，將高音區(qū)發(fā)聲緊張、吃力，而低音區(qū)發(fā)聲堅實、寬厚自然的兒童劃分為低音部。
另外還及時根據隊員的身高體形整理了隊行的排列和聲部的安排，工作可以說是緊鑼密鼓的進行。這樣的操作為下一步的訓練打下了堅實的基礎。
自20xx3月14日建團起我們的活動就開始了，每周學校課程表中在周五下午第七、八節(jié)是我們合唱團的固定活動時間，我還利用了每周星期日上午半天的時間進行訓練要想出成績，時間是第一保證，所以我們從未間斷過。
我校制定了一系列科學的教學計劃及方法。第一階段，我校采取了提高興趣的訓練，良好歌唱方法的養(yǎng)成，初級階段是非常枯燥的。我運用了趣味性的練習氣息、音準的方法效果非常不錯，盡量做到每次訓練都有新鮮的方法、方式出現；每次都帶來豐富的音像資料讓他們欣賞；兩周左右就對團員進行考核，讓他們既輕松的，又要有被淘汰的壓力。
第二階段，是合唱藝術質量的形成階段。和聲的穩(wěn)固是這個時期最艱巨的任務，所以訓練多以多部和聲為基礎，為學唱新歌打好基礎，培養(yǎng)良好的歌唱感覺，唱發(fā)聲訓練時就要帶有表情，腦子里要有想象的空間，聲音出來是才是富有感情的。
第三階段，就是讓學生進入到一個良好的舞臺表演狀態(tài)。我在每次聲音訓練之前都要有一定的形體訓練為更好地配合舞臺表演藝術，更重要的是訓練學生歌唱時的一種體會、理解音樂自然流露出的律動。
以上三個階段接近于強化似的訓練，正是我們新課標中第一部分第二基本理念第五小點強調的重視音樂實踐----通過音樂藝術實踐，增強學生音樂表現的自信心，培養(yǎng)良好的合作意識和團隊精神。
總之，經過老師和隊員的努力、合作，合唱隊的訓練工作取得了階段性的成績，在今年六一校慶祝會中，我們的表演受到大家的好評，在下個階段的訓練工作里，我們將會投入更大的熱情，把合唱隊的訓練工作做得更好，把合唱隊的水準提升到一個更高的臺階，積極啟發(fā)學生學習音樂的興趣，通過有表情地歌唱使學生真正地感受到合唱藝術的魅力，以發(fā)展更多的隊員，壯大我們的合唱隊伍！
合唱隊訓練教案篇二
許多人認為，任何一群人的歌唱都可稱之為合唱團。這是不對的，這種偶然的歌曲演唱可稱之為日常歌詠或群眾歌詠活動。名副其實的歌唱團是一個應充分掌握那些必不可卻的合唱技巧和藝術表現手段，以表達作品中所蘊藏的那些思想、感情和思想內容。合唱團是演唱者有組織的集體，其中必有幾個聲部的小組，每個小組至少三人。如女高音soprano女低音aito男高音tenore男低音basso。常見的合唱有同聲合唱(男聲、女聲、童聲)，混聲合唱(男聲與女聲、童聲與男女聲)，演唱形式有齊唱、輪唱、二部、三部、四部等合唱、無伴奏合唱。外國合唱音樂有它的歷史，起碼有500――700多年,從15世紀就有了。
1、古希臘戲劇時期， 2、文藝復興200年，15―17世紀 3、巴洛克時期150年17―18世紀中葉 4、古典主義時期18世紀中到19世紀最大發(fā)展期 5、浪漫主義時期100多年19到20初 6、現代派時期。
中國地區(qū)與外國不同，有些是民間故有的：少數民族地區(qū)有偶然性的多聲部組合音樂，大部分都是合唱音樂雛形，有支聲復調，與音樂的汪洋大海比起來，還顯得不夠豐富。但作為研究很有價值。中國合唱應從19世紀末到20世紀初的清朝末年從西方傳入，是第一期。第二期是學堂樂歌時期。沈心工、李淑同的《春游》、《送別》、趙元任的《海韻》(1927年,中國專業(yè)合唱作品第一部)、第三期,30年代初到40年代末抗戰(zhàn)時期聶耳、冼星海(既有革命的一面,又有西方專業(yè)技法)的《救國軍歌》、《在太行山上》、及《黃河大合唱》等可稱為合唱之魂。也還有學院派的一些合唱歌曲。 第四期是新中國建立以來，50―60年代是輝煌期，50年代的《祖國頌》、《祖國萬歲》;60年代的《長征組歌》;70年代有政治合唱。瞿希賢的無伴奏合唱《牧歌》，《烏蘇里船歌》等許多優(yōu)秀作品。
最近20 年中國合唱有很大發(fā)展突破，田青的《云南風情》、譚盾的《蜀道行》、陸在一的《祖國母親》等等大量合唱作品，但受市場經濟的約束，有些不能在國內發(fā)表而只能在國外發(fā)表。國內的合唱觀念還有偏差，在樂隊與合唱的關系上，有如音樂航船的兩只翅膀,缺一不可。建立合唱隊無論在才力，人力上都比樂隊容易，但合唱比樂隊難訓練 。合唱應該避免歌星式的表演形式，而應強調共性。
合唱聲部為4：女高音、女低音、男高音、男低音4個聲部。但每個聲部又分第一和第二聲部,第一、第二、又可各分兩個三個、四個聲部，這樣一共可有16個聲部。人聲分聲部一般把聲音輕巧型放在第一聲部，有厚度的、大號的、戲劇性的聲音放到第二聲部，并且相臨聲部間要有音色的過度，無論男女都是如此。
合唱講究音色，混聲與童聲要求一樣。但人在生理上是有不同發(fā)育期的。一般而言，童聲可分雛聲期、童聲期、變聲期。成人一般就不再分期了。
童聲訓練中，要注意使兒童會用假聲唱高八度，即掌握真聲與假聲兩種方法。變聲期時，不可使用禁聲唱法，因為在生活中他們也不可能也用禁聲方法說話，而得法的訓練可以縮短變聲期，可以使兒童在變聲期后唱得很高。
什么樣的歌唱才是良好的歌唱呢?
歌唱是氣、聲、字、腔、情組成的。氣、聲、字、腔是手段，情是目的。無論是獨唱、齊唱還是合唱都要有第一，正確的姿勢;第二，正確的呼吸支持;第三，良好的起聲;第四，準確的母音狀態(tài);第五，圓潤的音色(不是明亮，或大嗓門)。第六，豐滿而集中的共鳴位置;第七，清晰的語言;第八，準確的感情表述。
整個歌唱過程應處于興奮狀態(tài)，它能帶來好音色，以及好的感情表述。休息太多容易松弛。
真正的演唱并不是唱一系列的'母音,于是存在聲音與字的結合,不同字組合成詞,不同詞組合成句,字的不同母音狀態(tài)使音色發(fā)生變化。 不同母音的發(fā)音和共鳴部位是不同的，但都要以起聲作為基礎。
在歌唱過程中，氣起著重要作用：氣與聲、氣與字、氣與腔、氣與情等都是息息相關的。歌唱就是要解決好這些氣與字、字與聲等等的對立統(tǒng)一關系。
起聲(即氣與聲帶撞擊的瞬間)，起聲的關鍵是找到氣與聲的正確比例。發(fā)音有點，線隨點延，短音是長音的基礎。字正腔圓是目的，不是手段，許多歌唱者重聲不重字，不懂各種語言的發(fā)音特點。 呼吸的重要性：“善歌者必先調其氣也”，國外有歌唱家夸張為“歌唱的技巧就是呼吸的技巧”。不能指望聲樂指導提高合唱隊水平，因為合唱強調共性，作為合唱指揮要有選擇地吸收適用于合唱的聲樂技術。
呼吸訓練要解決的問題：
硬起聲：吸氣后稍加停頓再發(fā)音,開始練習不要帶音樂，不要用樂音，合唱隊員以最低、短、輕的音發(fā)聲，即基音，牙齒不要咬住，要求聲音有顆粒狀，有彈性，要能聽到氣與聲帶的撞擊聲。
軟起聲：比硬氣聲較深的吸氣量，發(fā)音時要保持一種吸氣狀態(tài)，不是松馳而是控制，發(fā)音前有氣保持，吸氣要足，無重音。 軟起聲的價值在于音樂作品中的大量歌唱性旋律 。
一、關于弱聲 唱法訓練 ：人聲的各個共鳴區(qū)是可以調整的,這不同于樂器,要使各個共鳴區(qū)的發(fā)聲平衡且有圓滑的過度,用弱聲唱法訓練。弱聲唱法必須從中聲區(qū)開始，然后逐步向兩端擴展。弱聲唱法最好先用u 和 u母音唱。i母音易阻住通道。做到高而不擠，低而不壓，弱而不虛，強而不炸。
二、哼鳴唱法訓練 ： 可以建立一種混合共鳴區(qū),它是造成合唱色彩變化的手段。要求：1、牙不要咬緊，2、力度不要太強，3、不要穿鼻而過 舌根放平，牙齒不咬，嘴唇放松，聲音從鼻腔發(fā)出。音量不強，音過眉心。 哼鳴唱法可以建立混聲及頭聲之感，聲氣平衡，肌肉放松。關于調節(jié)變化：共鳴器官的調節(jié)在口咽腔，并不要有“換聲區(qū)”的感覺。而要作到舌根放平、提軟口蓋、喉頭向下?？谇粌壤媚敢糇兓呦氲?、唱低想高、唱跳想連，唱連想跳。
合唱隊訓練教案篇三
馬克思在評價的米拉波的演講時說：“法國革命時期最偉大的演說家的米拉波熡澇斷熗戀納音?直到現在還在轟鳴，他是一只獅子，你想要和人們一起叫一聲‘吼得好，獅子牎就必須親自傾聽一下這只獅子的吼聲?！瘪R克思不僅重視他人演講的聲音，而且，他自己也有著一副金屬般鏗鏘作響的嗓子，使他的演講總是給聽眾留下不可磨滅的印象。演講名家如此重視演講的聲音，說明它在演講中的作用是極為重要的。
2.古人說：“氣動則聲發(fā)”，呼吸是發(fā)聲的動力。
氣和聲的這種關系，就如同電力和機器的關系一樣，沒有電力，機器就不能運轉。我們平常說話和藝術語言發(fā)聲，都離不開呼吸的支持，但很顯然，不能認為只要會說話就可以勝任話筒前的播音和舞臺上的朗誦、演講，藝術語言的發(fā)聲表現在呼吸方面有它特殊的要求和規(guī)律。
3.發(fā)聲歷來非常重視呼吸控制的訓練。
唐代的《樂府雜錄》就說：“善歌者，必先調其氣，……既得其術，即可致遏云響谷之妙也?！睂嵺`證明，呼吸控制的訓練，是整個發(fā)聲訓練的重要一環(huán)。
4.演講藝術發(fā)聲應采用胸腹聯(lián)合呼吸方式。
從訓練的角度講，關鍵是在理解發(fā)聲呼吸原理的基礎上，抓住符合要領的實際感覺，并在反復的練習中加強和穩(wěn)定這種感覺。
為了保證自身內部發(fā)聲器官的相對穩(wěn)定，無論是坐還是站，都要注意姿勢端正，所謂“坐如鐘，立如松”正是形象寫照，采用這種有利于呼吸控制的姿勢，即可以保證呼吸道暢通，也有利于呼吸肌肉作有控制的運動。
5.還要通過鍛煉來增強呼吸肌肉的力量和靈活程度。
呼吸肌的力量和靈活程度是使呼吸得以控制并達到“自動化”運動的物質條件?！肮び破涫?，必先利其器”，象腹肌膈肌等在日常生活中得不到充分鍛煉的肌肉，應該列為鍛煉的重點，采用適當的方法，有意識地提高它們的工作能力。通常采用“仰臥起坐”來鍛煉腹肌，還有“單雙杠舉腿”，坐在椅子前沿舉腿，也可以達到鍛煉腹肌的目的。鍛煉膈肌的傳統(tǒng)方法是“狗喘氣”，即開口松喉，展開下肋，用笑的感覺煵懷鏨?使膈肌作有節(jié)律的顫動，為了不致氣流急速摩擦喉部，造成對發(fā)聲器官的不良影響，后人對此法進行了一些改良，一是變開口為閉口;二是變無聲為有聲。堅持練習，就能獲得動作與聲音的和諧統(tǒng)一，膈肌的力量和靈活程度也會得到明顯的提高。
有控制的胸腹聯(lián)合呼吸的建立，應首先從吸氣練習開始，在吸氣過程中，要調動胸廓的吸氣肌肉、膈肌和腹肌積極運動，使之參與控制，并有效地擴大胸腔容積，增加吸氣量。
有聲語言是在呼氣的過程中發(fā)出來的，因此對呼氣的控制是整個呼吸控制訓練的重點。呼氣的練習要把握這樣一個過程：一是產生穩(wěn)勁狀態(tài);二是鍛煉持久力;三是掌握調節(jié)方法，使呼吸運動自如。
穩(wěn)勁狀態(tài)是通過呼吸兩大肌群的對抗產生的。為了弄清這個問題，我們把胸腔比作氣球，喉口為氣球的進出氣口，要使充氣后的氣球在不束縛出氣口的情況下規(guī)則放氣，就需要在呼氣時仍適當保持吸氣感覺，用吸氣肌肉群的力量抵抗呼氣肌肉群的力量，使呼氣變得規(guī)則均勻，達到穩(wěn)勁控制呼氣的目的。
單從呼氣這一環(huán)節(jié)考慮，要持久關鍵在節(jié)省。最節(jié)省氣息的聲音是偏實的中音。使用偏實的中音，不僅經久耐用，而且由于它居于中音區(qū)，上下都留有充分運動的余地，更有利于表達。同時由于它自然、平和，也最易讓聽眾接受，最能體現演講者的個性特征。因此偏實的中音是演講中多種音色變化的基礎。
6.語言的表現力是靠聲音色彩的變化來實現的，而聲音色彩的變化在很大程度上又要依賴于富有活力的氣息運動。
因此，在獲得穩(wěn)勁、持久的呼吸控制能力的基礎上，還應進一步掌握運動著的氣息的控制規(guī)律，做到能隨內容和感情的變化而變化。
調節(jié)腹肌的吃力狀態(tài)是實現這種變化的重要手段。腹肌的支持力加強，就可以通過與膈肌的對抗使胸腔內的氣息壓力加大，發(fā)出較高較強的聲音;相反，腹肌支持的力量減弱，就使胸腔內的氣息壓力減小，發(fā)出較低較弱的聲音。我們將第一種情況習慣地稱為強控制，將第二種情況稱為弱控制。氣息壓力和聲音的這種關系，就如同水壓機一樣，給的壓力大，水就噴得高，給的壓力小，水就噴得低。對腹肌進行適度控制，就會形成強弱氣息之間的多層次變化?！皻饽饲樗隆?，氣息“自動化”控制的樞紐是感情的運動。所以演講者必須熟悉自己要說的內容，產生強烈的演講愿望，使感情運動起來。如果感情不動，勢必導致呼吸的單調呆板，影響聲音色彩的變化。利用感情調節(jié)呼吸運動的方式是呼吸控制的高級階段。
氣息必須在使用的過程中，及時不斷地補充，才能持久地發(fā)揮動力作用。最好的換氣法就是先使肺部充滿空氣煱括肺的最底部分?，這些空氣受到膈肌和肋肌的同時作用而平穩(wěn)地在肺中壓縮，形成一團穩(wěn)定的上升的氣流而不是借太猛烈且不必要的緊縮爆破出來，如此勻穩(wěn)適量的空氣自然使我們發(fā)出最清悅最自然的聲音。
合唱隊訓練教案篇四
為豐富學生的校園文化生活，加強學生的精神文明與校園文化建設，激發(fā)學習音樂的興趣，培養(yǎng)學生的音樂審美情操、藝術修養(yǎng)及表現能力，弘揚學生個性發(fā)展，特成立三年級七班合唱隊。
學生情況分析：
本班共有56名學生，大部分學生喜歡唱歌，有的學生音準較好、音色較美、形象好，是合唱隊的主力。
活動目的：
1、通過不同的發(fā)聲練習來規(guī)范學生的聲音、進一步提高演唱水平和演唱技巧。
2、通過練唱校園歌曲參加校內外各種形式演出、比賽，提高廣大同學的藝術修養(yǎng)和藝術興趣?；钴S校園文化生活，加強與社會各界廣泛的藝術、文化、信息和思想交流。
3、通過練唱中外少兒合唱歌曲，來提高學生的音樂修養(yǎng)和自身素質。
4、進一步宣傳我校的素質教育和精神風貌。
活動計劃：
第一階段：重視學生的基本功訓練。
這里面包括學生學習良好的歌唱姿勢、正確的呼吸方法、自然圓潤的發(fā)聲、清晰的吐字、咬字及音高、節(jié)奏訓練等，主要由音樂老師在課堂上指導練習。因為聲樂不同于其他學科，是一門抽象的、綜合的藝術。教師邊范唱邊指導，并根據每個學生的不同條件和發(fā)聲特點采用“嚴格要求”和“因材施教”相結合的原則進行教學，使他們打下良好的聲樂基礎，并自然的運用到歌曲的演唱當中。
第二階段：歌曲的演唱。
為了滿足我們學校內外組織的各種文藝活動需要，并給每個學生一個鍛煉、展示自我風采的機會。我將排練滿足不同需要的各種題材的演出活動。如：獨唱、重唱、對唱、小合唱等，本次排練曲目為《紅星照我去戰(zhàn)斗》。俗話說：“臺上一分鐘，臺下十年功”，通過排練好一首歌曲，不僅有利于學生聽覺和樂感的培養(yǎng)，更有利于發(fā)展學生的綜合音樂素質。
合唱隊訓練教案篇五
1、身體彎腰成九十度，雙手自然下垂。然后深呼吸。
這時很自然地就用腹部呼吸了。人體兩肋部位一直到腹部都是膨脹的。吸了氣之后，盡量憋住氣，讓身體保持膨脹狀態(tài)，憋不住了，再把氣自然地呼出，這算一次練習。一天至少練一百次，可分段練習，即每次練幾十次，經過幾個月訓練，腰部、腹部才能鍛煉出足夠力量，將來唱歌時，能保持一個好的呼吸狀態(tài)。
2、吐“嘶”字訓練。
身體彎腰成九十度，深吸氣，口微微張開，舌尖抵下齒背，然后說出“嘶”字。發(fā)“嘶”聲時，要盡量少出氣，慢慢地，均勻地把氣吐出來，身體盡量保持吸氣膨脹狀態(tài)，當氣慢慢吐完了，身體也不可能保持膨脹狀態(tài)了，于是再迅速深吸氣，又再做第二次練習。雷老師說過，唱歌時，身體里有兩種肌肉的力量在對抗。吸氣時，身體是膨脹狀態(tài)，肌肉是緊張用力的。呼氣時，另一部份肌肉又要放松下來，在這種緊張、松弛中保持平衡。吐“嘶”字訓練是為了將來唱歌時，氣息穩(wěn)定能均勻地吐氣。
3、快吸快呼。
還是彎腰成九十度深呼吸練習，大約在五秒內進行五次吸氣吐氣練習，以后把吸氣、吐氣速度盡量加快。這樣經過幾個月訓練，將來唱歌時，能快速換氣。
4、“狗喘氣”呼吸法。
這種方法是腹部不停地膨脹、收縮，與此同時不停地吸氣、呼氣。這個方法練好了，就具備瞬間換氣的能力了。這個練習也是我要求學員們每天要做的練習。每天堅持3分鐘，喉嚨放松氣自來。
合唱隊訓練教案篇六
第一，學會安靜。藝術品的兩個特點：貴，嬌氣。音樂作為藝術品，就適用于這兩個特點。音樂是一門關于聲音的'藝術，音樂又是最怕聲音的藝術。音樂被破壞了，因為你發(fā)出聲音了。
第二，學會傾聽。音樂是一門聲音的藝術，音樂當然是需要傾聽的。在我的團隊里，大家相互間已經形成了一種傾聽的習慣。
第三，學會合作，會忍讓。合唱是集體的事情，那么，在這個集體里，大家必須保持和諧的氣氛。在這個集體里，無論是高聲部，還是低聲部，大家之間的關系是平等的，只有幾個聲部彼此配合，才可能演出美妙的歌聲。
第四，學會服從。在合唱中，對指揮的服從是很重要的。當然，這并不是搞專制，這是為了確保合唱活動順利展開。
第五，學會尊重。合唱既然是集體行為，成員間的彼此尊重是理所當然的。除此，合唱成員還得尊重樂隊，樂隊得尊重指揮，而全體合唱人員樂隊指揮還得尊重作曲家，按照作曲家的意思來理解作品、演繹作品。
第六，學會分享。音樂是一門貴重的藝術，但是這門藝術如果不與人分享，就失去了它存在的意義。音樂是最無私的，最偉大的。
結語。
［1］鐘維國：童聲合唱的訓練與指揮［m]，北京：人民音樂出版社，1990.
［2］孫從音：合唱藝術手冊［m]，上海：上海音樂出版社，.
［3］馬革順：合唱指揮文集［m]，上海：上海音樂出版社，.
［4］呂道義：中外童聲合唱歌曲精選修訂本［m]，大連：大連出版社，.
中班?健康《保護眼睛》教學設計。
合唱隊訓練教案篇七
1、做獲得氣息支點的練習，體會吸與聲的配合，利用科學的哼唱方法，體會并調節(jié)自己的歌唱共鳴。
2、學會張開嘴巴唱歌，上下齒松開，有下巴松松的“掉下來的感覺”舌尖松松地抵下牙。
3、唱八度音程時，從低到高，母音不斷裂連起來唱，口咽腔同時從小到大張開。
4、氣息通暢的配合，發(fā)出圓潤通暢自如的聲音。
合唱隊訓練教案篇八
1.用緩吸氣讓聲音徐緩而出，每4小節(jié)換一次氣。
2.發(fā)音要求柔和連貫。
3.每句句尾猶如照相時臚焦距”的感覺，聲音好像集中在眉心。
4.讓大家互相傾聽聲部之間諧和而純凈的和聲。弱聲必須獲得氣息的支持，而非虛聲，練好氣息之后才能擴大。比如意大利聲樂學派的一個非常重要的訓練訣竅就先小聲唱，從而讓聲音能夠高度集中。盡管聲音很小，然而聲帶是拉緊的。必須將全部的器官打開，尤其是內口腔，使得喉部與氣息之間產生對抗性。事實上是喉向下，氣向上，聲帶緊閉而形成對抗。假如聲帶沒有拉緊的話，就像小提琴的弦軸并未將聲音調整足夠的高度，唱出來的聲音就會沙啞而虛軟。弱聲唱法能夠有效避免因為氣息對聲帶產生太多的沖擊而使之損傷，并且還能夠克服我們聽覺主觀性的影響。大聲唱的時候，因為內耳受到比較強烈的震動，將無法真正聽清自己最原始的演唱，而在小聲唱的.時候就不存在這個問題。大聲唱的時候容易出現多余的用力，這樣高音反而難以上去。此外，弱聲唱法還能夠有效克服低音區(qū)位置容易垮下來的問題，從而更加容易找至曠焦點”。優(yōu)美的聲音必須由歌唱者自己去琢磨、研究，掌握在哪種情況下可以發(fā)出最自然而動聽的聲音，而不是自欺欺人，成為一名“墻角歌唱家’或者一名“走廊歌唱家”，這就要求歌者必須經過大量的訓練合理運用共鳴腔進一步擴大音量。
具體而言弱聲訓練的好處有如下幾點：
第一，聲帶的張力非常準確。
第二，可以確保色彩的集中并有焦點。
第三，可以正確掌握調節(jié)器的基本功能。
第四，弱聲唱法有助于歌者做到先想后唱。
第五，正確運用弱聲進行練習，在合唱過程中能夠培養(yǎng)歌者的內在聽覺能力：運用弱聲使得全部的聲部均可以聽到，從而確保每個聲部能夠在縱向以及橫向方面達到一種良好的平衡與協(xié)調統(tǒng)一，并實現音色和諧融合起來。
合唱隊訓練教案篇九
段落一：引言（200字）。
訓練合唱是一項需要集體合作和個人才能的活動，它不僅可以培養(yǎng)音樂感知能力，還可以提高團隊協(xié)作和集體榮譽感。作為一個參與過訓練合唱的成員，我深感合唱訓練對個人的成長和團隊的凝聚力有著重要的影響。在這篇文章中，我將分享我的訓練合唱心得體會，并探討訓練合唱對于個人和團隊的意義。
段落二：個人成長（200字）。
作為一個參與訓練合唱的個體，我對個人成長有著深刻的認識。合唱訓練要求我們細致入微地感知音樂，準確地把握每一個音符和節(jié)奏。這種專注力和敏感度對我的音樂感知能力產生了顯著的提升。此外，我還學會了關注團隊中其他成員的表現，與他們相互傾聽和配合，相互啟發(fā)。在訓練中，我不僅提高了自己的歌唱水平，更增強了自信心和站在舞臺上的鎮(zhèn)定從容。
段落三：團隊協(xié)作（200字）。
訓練合唱不僅關乎個人的成長，更重要的是展現團隊的力量。在合唱排練中，我深深體會到了團隊協(xié)作的重要性。我們必須相互傾聽，準確地把握好節(jié)拍和音調，以確保整體的和諧。每一個成員的每一個音符都和其他人相互關聯(lián)，離不開彼此的支持和合作。通過和其他成員的合力，我體驗到了集體榮譽感，感受到了團隊的凝聚力和力量。
段落四：藝術表達與人文情感（300字）。
訓練合唱不僅僅局限于音樂層面，更有深層次的藝術表達和人文情感。通過合唱訓練，我學會了如何通過歌曲傳達情感和表達內心的感受。在演唱時，我通過塑造角色和體驗歌曲中的情感，與觀眾產生了情感共鳴。合唱團的演出不僅僅是音樂的呈現，更是藝術的展示和情感的傳遞。合唱的旋律和和聲讓人們感受到美和希望，也能激起對和平、愛和理解的向往。
段落五：結語（200字）。
通過參與訓練合唱，我不僅獲得了音樂技巧和團隊合作能力的提升，更重要的是在心靈上得到了滋養(yǎng)和成長。訓練合唱讓我學會了專注與耐心，學會了傾聽與合作，學會了通過音樂表達內心的情感。合唱團的每一次演出都是對音樂藝術的尊重和對人文情感的呈現。訓練合唱不僅僅是一種活動，更是一種信念和追求，它給予了我無盡的歡樂和動力。我相信，只要堅持訓練合唱，我們的音樂之路將會更加輝煌。
合唱隊訓練教案篇十
合唱訓練是一項非常具有挑戰(zhàn)性的任務。然而，通過與團隊成員合作、艱苦的訓練和持續(xù)努力，我深刻體會到了合唱訓練的樂趣和收獲。以下是我在訓練合唱中的一些心得體會。
段落一：合唱訓練的困難和挑戰(zhàn)。
在合唱訓練中，不可避免地會遇到各種困難和挑戰(zhàn)。首先，合唱要求團隊成員之間高度的默契和配合，需要我們互相傾聽和理解。其次，學習并掌握復雜的音樂技巧和表達方式也需要花費大量的時間和努力。此外，合唱曲目的曲調和音調往往很高，在高音區(qū)域的音準和音色控制上也是一項巨大的挑戰(zhàn)。
段落二：團隊合作與默契。
在合唱訓練中，最重要的是團隊合作和默契。一個和諧的團隊能夠相互幫助、互相合作，共同完成一項艱巨的任務。團隊合作不僅僅體現在大家的演唱中和聲的統(tǒng)一，更需要互相傾聽和理解。在排練時，我們互相交流，互相鼓勵和批評，以達到更好的效果。團隊合作不僅增強了團隊的凝聚力，也讓我們更清晰地認識到只有團隊合作才能完成一項艱巨的任務。
段落三：耐心與毅力。
在合唱訓練中，耐心和毅力是非常重要的品質。為了達到音樂的完美表達，我們需要反復練習，耐心地糾正錯誤和技巧不足。訓練過程中，有時會因為重復練習而感到乏味和疲憊，但正是通過堅持不懈地訓練和毅力，我們才能達到更高的水平。同時，耐心也是鑒別合唱團成員是否有真正熱愛和投入的重要標志，只有真正熱愛合唱并對音樂充滿激情的人，才會擁有這種耐心和毅力。
段落四：自我超越與成就感。
在合唱訓練過程中，我們經常面對自己的不足和面臨自我超越的機會。通過不斷地練習和嘗試，我個人在合唱訓練中取得了長足的進步。每當我能完美地演唱一段復雜的音樂技巧，我都感到無比的自豪和成就感。通過不斷地自我超越，我意識到人的潛力是無限的，只要持之以恒，并且充滿信心和努力，就能夠做到。
段落五：愛與快樂。
合唱訓練不僅僅是一種技巧的學習和鍛煉，更是一種對音樂的熱愛和追求。在合唱團中，我能與其他熱愛音樂的伙伴們共同分享快樂和感動。當我們合唱出音樂的美妙時，那種愉悅和興奮的感覺是無法言語的。通過合唱，我不僅培養(yǎng)了自己對音樂的熱愛和欣賞，也體會到了音樂給人們帶來的快樂和魅力。
總結：
合唱訓練不僅僅是一種技巧和表演藝術的學習，更是一種團隊合作和對音樂的熱愛和追求的體現。通過合唱訓練，我認識到只有團隊的合作和默契，才能完成一項艱巨的任務。同時，耐心和毅力的培養(yǎng)讓我認識到只有不斷地練習和嘗試，才能夠超越自己的極限。在合唱訓練中，我不僅為自己的進步感到自豪和驕傲，也體會到了音樂給人帶來的快樂和魅力。合唱訓練是一種全方位的藝術體驗，讓我收獲了非凡的成長和愉悅。
合唱隊訓練教案篇十一
合唱教學對于啟發(fā)學生學習音樂的興趣，培養(yǎng)學生的音樂審美能力、表現能力和進行思想品德教育都有重大的意義。通過有表情的歌唱可使學生真正感受到合唱藝術的魅力，培養(yǎng)學生獨立識譜能力，發(fā)展他們的音樂聽覺和音樂記憶力；提高音樂修養(yǎng)和鑒賞水平，理解和掌握各種音樂表現手段；通過合唱還可以培養(yǎng)學生的集體觀念和群體意識，從而陶冶情操、啟迪智慧、增進團結，使身心得到健康的發(fā)展。
合唱團是學校音樂課堂教學的延伸，是學生發(fā)揮各自特長的舞臺，是促進學生素質提高的重要陣地。為了豐富校園文化生活、提高學生綜合素質和藝術修養(yǎng)，使學生掌握科學、正確的發(fā)聲方法，更好的演唱歌曲；進一步展示我校的藝術風采和文化底蘊，現決定在我校組建學生合唱團。
1、通過不同的發(fā)聲練習來規(guī)范學生的聲音、進一步提高學生的演唱水平和演唱技巧。
2、通過練唱合唱歌曲，來提高學生的音樂修養(yǎng)和自身素質。
3、進一步宣傳我校的素質教育和精神風貌。
合唱是一門綜合性的藝術，它要求合唱隊員具有一定的視唱水平及樂曲欣賞水平后才能進入合唱訓練。因此，合唱課必須對學生進行聲樂、樂理、視唱練耳、樂曲等項目的訓練。為了科學的安排好每一節(jié)課，確實做到教有所獲，學有所得，將綜合教學法，即集視唱練耳，節(jié)奏、樂理、歌唱、等于一體的立體式交錯教學法。
1、用科學的發(fā)聲方法和規(guī)范的訓練步驟來訓練學生的聲音。
2、各類合唱歌曲。
3、合唱姿態(tài)、表情、動作、舞臺造型。
周四下午3：30——4：50
九月份九月份教學進度：常規(guī)訓練
第一周：組件合唱團，分高低聲部
第二周：
培養(yǎng)學生學習合唱的興趣，建立訓練常規(guī)。
發(fā)聲訓練，學習和鞏固正確、科學的合唱方法（例如站姿，坐姿，口型，表情）。第三周：復習簡單的發(fā)聲訓練（連音、跳音）
第四周：復習處理作品《小白船》。
十月份教學進度：訓練發(fā)聲技巧
第一周：發(fā)聲訓練（連音、跳音）復習《娃哈哈》。
第二周：發(fā)聲訓練（難度適當增加的連音、跳音）。
第三周：處理鞏固輪唱《牧童》，并表演。
第四周：發(fā)聲訓練。
十一月份教學進度：排練作品
十二、一月份教學進度：作品處理及匯報幾首較完整的合唱曲目。
計劃選排合唱曲目：《七色光之歌》、《晚風》、《媽媽格桑拉》、《真善美的小世界》
合唱隊訓練教案篇十二
站立是一個演唱者呈現在人前的最基本的狀態(tài)。兒童正處于生長發(fā)育時期，正確的站立姿勢對其身體骨骼的生長，后天的氣質、儀表的形成都具有息息相關的聯(lián)系。更重要的是，聲樂的演唱不僅需要喉部聲帶的振動發(fā)出聲音，同時也需要全身肌肉的協(xié)調配合產生共鳴，從而發(fā)出優(yōu)美的音色與音質。在對童聲合唱初學者的訓練過程中，應反復提醒歌唱站勢，要求其做到：
(2)雙腳稍分開，與肩同寬(不可超過肩距);。
(3)前后腳站立，保持重心可平穩(wěn)移動;。
(4)頭部端正，不抬頭，不低頭，雙眼平視。
(6)膝關節(jié)也是站姿的關鍵，微微屈膝，保持其松弛狀態(tài)，身體可隨歌曲的表達及變化自然擺動。
童聲合唱重視音色與口型的相對統(tǒng)一，在聲音條件、音質、音域各異的演唱者中尋求共性，這也是其與兒童獨唱的重要區(qū)別。要做到音色與口型的相對統(tǒng)一，氣息是關鍵。
從歌唱發(fā)聲的原理來說，歌唱是靠氣息沖擊聲帶所發(fā)出聲音。在未經訓練時，學生的歌唱習慣與吸氣方式是大不相同的。從呼吸到喉嚨、口腔的狀態(tài)都是各自長期形成的自然狀態(tài)，所以發(fā)出聲音的音色屬于其原始的音色，有的唱高音近乎喊叫，有的低音唱不出來，即使在中聲區(qū)，聲音也是大相徑庭。
氣息練習要注意以下兩點：
1.采用腹式呼吸法。
為了使歌唱時的氣息有力度的原性，應當采用較深的腹式呼吸方法。比較形象的比喻，就像聞花香一樣將氣吸入橫膈膜以下的“丹田”部位，唱歌時氣息像一條線一樣沖擊聲帶，強弱控制在自己的腹部，喉嚨處的軟口蓋部分要“拎起來”保持自然松弛。
人體在睡眠中的自然呼吸，往往是悠長、自然的腹部呼吸。在練習初期，可嘗試讓學生自然平躺，閉眼體會每個人自然的睡眠呼吸可著重讓學生感受腹部的變化：吸氣時，腹部輕輕鼓起;呼氣時腹部漸漸收緊，盡量把氣息延長。學生對睡眠呼吸興趣濃厚，久而久之，腹式呼吸的概念就會在腦海中形成。
2.氣息要深，要體會用“氣柱”歌唱的感覺。
由于樂曲中有音高、速度、節(jié)奏、力度等變化，及一定長度樂句的需要，就要孩子要有較好的控制氣息的能力。教師應重視練氣與練聲相結合?；镜臍庀⒕毩暦椒ㄓ校嚎煳徍簟⒕徫徍?、快吸快呼等類型。可用氣聲發(fā)出“磁”(ci)音，做出連音、跳音，漸強、漸弱等練習。在練習中，讓孩子們時刻關注腹部收緊與松弛的變化，直到腹肌稍感疲勞，即可終止練習。我們教師應明確每條練習的要求與重要性，把各種技巧融入有趣的練習中。經過長期腳踏實地的訓練，學生就能逐步養(yǎng)成良好的歌唱呼吸的習慣。演唱時氣息也能較自如和熟練。
弛的，有輕輕拎起來的感覺。然后輕聲唱“”，并要求學生體會聲音不是從口和鼻出來的，而是從額頭正中偏下方出來的，造成一種感覺上的高位置頭聲。這種聲音音量雖不大，但很通暢、圓潤。
頭腔共鳴對孩子而言比較抽象，教師還可以讓孩子體會“倒抽一口氣”“吃一驚”等日常生活中的動作，引導孩子打開喉嚨，尋找聲音高位置的感覺。另外，哼鳴練習也可以輔助孩子感覺聲音高位置的存在。做哼鳴練習時，教師必須集中精力，細心聆聽孩子發(fā)出的每個音，勿把鼻音認為是頭腔共鳴的聲音。同時也必須做正確和錯誤的聲音對比，把孩子的歌聲引導到統(tǒng)一的、具有高位置的頭腔音色上來。在哼鳴練習的基礎上，再要求學生用同樣的感覺唱“咪”和“嗎”兩個基本的母音，體會眉心集中，眉毛上抬，口腔與鼻腔相通與打開的感覺。訓練時要充分考慮學生的生理特點，可先用輕聲帶假聲，再以假聲找頭聲，逐漸擴大共鳴腔，去解決自然聲的局限，克服喉音、大聲吼唱，位置低、聲音“虛”“炸”“白”等毛病。
視唱練耳訓練是合唱訓練中的重要環(huán)節(jié)，音準更是評價合唱隊員最重要的指標之一。在童聲合唱的初級訓練階段，音準訓練顯得尤為重要，只有具備良好的音準及音程概念，才能為日后進一步的和聲訓練及多聲部訓練打下基礎。在音準訓練中，鋼琴是最重要的工具，從學生依賴鋼琴、辨別音高，到離開鋼琴做到“心中有音”，是一個逐漸推進的循環(huán)過程。
1.重視音階的聽辨與跟唱。
聽音包括聽單音、音程、和弦、旋律。而一切的基礎則是建立在有準確的音高概念基礎上，更淺顯的說，就是把音與音之間的距離記在心上。初接觸音樂的學生需要對音階的排列有深刻的認識、合唱入門階段，音階模唱是每節(jié)課必須進行的內容。每節(jié)課可以采用“跟琴模唱音階―彈標準音―清唱音階―對音的循環(huán)練習”，把高音譜號小字一組的音階反復鞏固。學生出現的音準問題有可能是由聽辨不準確或聲音技巧未能達到這兩種不同的原因造成的，需要教師具體分析、具體解決。只有通過反復的模唱上下行音階，才能在他們的腦海中形成概念，最終達到準確地清唱音階，為練習模唱音程做好準備。
2.有意識地培養(yǎng)孩子的固定音高概念。
固定音高概念對于合唱隊員接觸無伴奏作品及無調性的派作品有著重要意義。對于初學者，基本的訓練方式有以下兩點：
(1)尋找標準音“l(fā)a”。
在每節(jié)課的音階練習后，讓學生嘗試清唱出標準音“l(fā)a”。開始訓練時，學生會覺得難度較大，不易唱準，老師可以引導學生回憶剛剛唱完的音階練習，回想音高。通過反復的練習，大多數孩子都能較準確地記住標準音的音高位置，準確性逐漸提高，直到熟練掌握。
(2)為“do”找朋友。
音階練習后，把學生分為兩大組，一組固定演唱中央c“do”，另一組為“do”“找朋友”，每個人隨意唱出音階中的不同音高。形成do-mido-sodo-lado-fa等音程，讓學生在游戲中熟悉音與音的距離。
音準是音樂中重要的基本元素，也是合唱中最根本的問題，讓孩子從小培養(yǎng)良好的音準習慣，既能做到在練習時依賴于鋼琴的固定音高，又能在演唱時把固定音高印在心中，是童聲合唱訓練的目的與追求。
音樂是聽覺藝術，而合唱又是培養(yǎng)聽覺能力的最好手段，在孩子接觸合唱的初級階段，應該向其灌輸一個重要理念――“在合唱中，‘聽’和‘唱’同樣重要。”學生不僅要注意聆聽自己的聲音，留意自己的音準、音量、音色與隊伍間是否和諧，還要注意聆聽同伴間的聲音，尤其是在和聲練習與多聲部練習中，注意聆聽其他聲部的聲音。通過聆聽，不斷地自我調整，通過聆聽，及時發(fā)現自己及同伴的問題，以達到聲部間的均衡。孩子的內心聽覺卻并不是與生俱來的，它必須經過刻苦的訓練，心中才會產生對音高與和諧的完整意識。當每一個合唱隊成員都擁有了合格的內心聽覺后，整體合唱隊的水平與素質才有可能大幅提高。在合唱訓練時，可先采用同一母音，輕聲地進行練習，這樣既可以訓練合唱隊員對聲音的控制，也可以獲得一種較為清晰而透明的音色，更重要的是這樣有利于合唱隊員互相傾聽，逐漸達到色調的統(tǒng)一。
合唱隊訓練教案篇十三
合唱是一種美妙的音樂形式，它通過多個聲部的和聲演唱，創(chuàng)造出宏大而莊重的音樂效果。近年來，越來越多的人加入合唱團，以追求音樂的夢想。對于新手來說，訓練合唱需要時間和精力，但通過這個過程，我獲得了許多寶貴的經驗和體會。在這篇文章中，我將分享我對訓練合唱的心得體會。
首先，合唱訓練需要團隊的合作和協(xié)調。在合唱團中，每個人都有自己的位置和聲部。我們需要學會聆聽和適應其他成員的聲音，與他們形成和諧的和聲。這并不容易，因為每個人都有自己的習慣和風格。然而，通過共同練習和理解，我們逐漸形成了團隊精神。我們學會互相支持和鼓勵，以達到最佳的音樂效果。這種團隊合作的精神為我們的合唱訓練帶來了更大的樂趣和成就感。
其次，合唱訓練需要細心和耐心。合唱音樂通常要求準確無誤地演唱，因此我們必須對音高、音準和節(jié)奏有敏感的覺察力。為了達到這個目標，我們必須反復練習并不斷糾正錯誤。每一個小節(jié)的練習都需要我們的細心和專注力。這種耐心訓練對于我們提高音樂能力至關重要。通過不斷的練習和反思，我們的聲音不斷進步，我們也變得更加專注和自信。
再次，合唱訓練需要良好的音樂理解和表達能力。合唱音樂通常富有情感和表現力，我們需要準確地理解并傳達作曲家所要表達的意境。為此，我們需要對作曲家的背景和作品進行研究，理解他們的創(chuàng)作意圖，并通過聲音的表達來傳遞這些情感。此外，我們還需要理解不同音域和聲部的特點，以便在演唱時選擇合適的音色和技巧。這種音樂理解能力的提高，不僅讓我們在合唱中更自如地表達，也讓我們更深入地理解和欣賞音樂。
另外，合唱訓練需要良好的身體和呼吸控制。合唱演唱需要我們長時間保持正確的姿勢，并有足夠的體力支撐。我們要學會正確的姿勢和呼吸方法，以便在演唱時保持良好的聲息控制。通過這種訓練，我們的身體和呼吸系統(tǒng)得到鍛煉，我們的身體也變得更加健康和有力。這不僅對于合唱演唱有益，也對我們的日常生活產生了積極的影響。
最后，合唱訓練不僅是音樂技巧的培養(yǎng)，更是人際關系的建立。在合唱團中，我們與其他成員一起努力達成共同的目標，建立了深厚的友誼和互相尊重。我們學會了更好地與他人溝通和合作，遇到問題時能夠共同解決。這種人際關系的建立和培養(yǎng)是我們成長的重要組成部分，也使我們的合唱團更加團結和穩(wěn)定。
總之，訓練合唱是一項艱苦而充實的過程。通過與團隊的合作和協(xié)調，我們體會到了團隊精神的重要性。通過耐心和細致的訓練，我們提高了音樂能力和專注力。通過音樂理解和表達的訓練，我們更深刻地理解和欣賞音樂的美。通過身體和呼吸的控制，我們的健康和強度也得到了提高。最重要的是，合唱訓練使我們建立了深厚的人際關系和友情。這些心得體會讓我領悟到學習合唱不僅僅是為了音樂的表達，更是為了成長和發(fā)展個人的品質和能力。我相信，在未來的合唱訓練中，我會繼續(xù)努力，不斷挑戰(zhàn)自我，與團隊一起創(chuàng)造更加美妙的音樂。