總結是一種自我激勵和自我評價的方式，通過總結可以激發(fā)我們的自信心和積極性。當面臨這個問題時，我們需要考慮到各種不同的角度和利益關系。這些優(yōu)秀的作品是我們的學習榜樣，值得我們深入研究。
校外美術教育論文篇一
美術教育除了對智力發(fā)育有所幫助之外，對于審美觀的形成也有重要的作用，它能夠幫助孩子更加迅速地形成審美觀。在學習美術過程中，孩子會逐漸形成自己的觀念，逐漸學會分辨什么是美和丑，從而加速形成自己獨立的審美觀和審美能力，并逐漸學會認知身邊事物的價值與美感。孩子在審美觀形成的過程中會逐漸發(fā)覺那些美的事物并且加以靠近和模仿，這就是所謂的“近朱者赤”。孩子對美丑、善惡越能分辨，就越有利于對于社會正能量的接納和學習。孩子在早期的美術學習中所形成的審美觀對于其未來發(fā)展起著重要的作用。
二、避免美術高考誤入歧途。
美術高考是時下一個熱門的話題，一些家長認為學習美術可以讓孩子在文化成績不好的情況下有第二條進入大學的路。但事實并非如此。從興趣來看，一些孩子其實本來不喜歡美術，僅僅把它當成上大學的跳板，在學習的過程中往往被動地接受知識。這類孩子往往在藝術之路上走不出多遠，到頭來只是得到了一張文憑。真正的美術專業(yè)孩子往往把美術這一學科以及它的延伸學科作為自己個人的追求，會主動地學習美術、思考美術。這類孩子注重自身的藝術修養(yǎng)，在專業(yè)上會得到長遠的發(fā)展，在畢業(yè)后能夠進一步學習或者在所學領域獲得進步。綜上所述，沒有深厚美術修養(yǎng)和創(chuàng)造性思維能力的孩子畢業(yè)后往往找不到滿意的工作。所以教育工作者應重視美術高考中存在的問題，避免孩子誤入歧途。當今的美術教育要實現(xiàn)對人的完善和創(chuàng)造性思維的培養(yǎng)。美術教育革新在未來仍然任重道遠，美術教育者應該為建立一種更符合藝術規(guī)律和適應新形勢審美的美術教育體系而不懈努力。
校外美術教育論文篇二
觀察能力是構成人的智能中重要的能力結構之一。觀察能力決定了人對事物的認知水平。只有會觀察，才能發(fā)現(xiàn)事物的特點與內部結構與聯(lián)系，為認識事物的本質奠定基礎。美術是幼兒階段最喜歡的課程之一，經過小班和中班階段的學習，大班幼兒具有一定的美術基礎，對美術課程中的一些教學資源有了一定的認識水平，因此，教師在美術的課程中可以充分利用美術教學資源來培養(yǎng)大班幼兒的觀察能力，以發(fā)展大班幼兒的智能。例如，在大班幼兒的美術課中，教師讓孩子們對班里的一盆蘭花進行畫像，那么就需要孩子們對蘭花進行仔細地觀察，觀察蘭花的葉子是什么形狀的，花是什么形狀的，蘭花葉子的方向和花朵相互之間的位置以及都是什么顏色的等等，通過孩子們仔細全面地觀察來發(fā)現(xiàn)蘭花的主要特征，然后根據(jù)自己的觀察來勾畫蘭花的線條以及填充顏色。那么，孩子們的作品就是根據(jù)對蘭花的細心觀察而創(chuàng)作出來的，在這個過程中孩子們學會了觀察，提升了孩子們的觀察能力。
二、在美術課中培養(yǎng)大班幼兒的理解能力。
理解能力是人對事物的認知能力。理解能力包括整體思考能力、想象力、類比力、直覺力以及解釋力等。美術學科中包含了許多工藝和手法創(chuàng)作的藝術作品，這些作品無不展示了創(chuàng)作者的整體思考力，發(fā)揮了創(chuàng)作者的想象力和類比力，更需要創(chuàng)作者的直覺力和解釋力。因此，一個成果得美術作品展示了創(chuàng)作者的理解能力。因此，在大班幼兒的美術教學中，教師要合理利用教學資源和教學手段來發(fā)展大班幼兒的理解能力。例如，在大班孩子們的美術課中，教師讓孩子們畫外星人。外星人孩子們都沒有見過，但是孩子們在看動畫片和電影的過程中對外星人有模糊的概念。這就需要孩子們發(fā)揮他們豐富的想象力，根據(jù)自己對外星人的理解來作畫。在畫的過程中，孩子們根據(jù)自己對外星人的模糊理解和直覺，通過與人進行類比，綜合自己的想象力，畫出自己腦海中的外星人。每個孩子畫出來的外星人都不一樣，因為每個孩子對外星人的理解不同。經過這樣的引導作畫，孩子們鍛煉了自己的理解能力。因此，在大班的美術學習中，教師可以通過適當?shù)慕虒W方法和教學資源來培養(yǎng)孩子們的理解能力，以發(fā)展孩子們的智能。
三、在美術課中培養(yǎng)大班幼兒的分析能力。
分析能力又叫邏輯思維分析能力，是人在面對具體事物的時候，能夠根據(jù)積累的經驗和相關知識，有效選擇和實現(xiàn)特定目的的能力。在美術創(chuàng)作中，面對創(chuàng)作素材，如果想創(chuàng)作出自己想要的作品，就要求創(chuàng)作者對素材進行分析，根據(jù)自己的經驗和知識創(chuàng)作出自己想要的作品，成功的美術作品，需要創(chuàng)作者有高超的邏輯思維分析能力。為了發(fā)展大班幼兒的分析能力，教師在美術教學中應該充分利用教學資源來讓孩子們進行創(chuàng)作，以提升孩子們的分析能力。例如，在大班幼兒的美術課中，教師為孩子們每人準備了橡皮泥若干盒、小瓶蓋若干個、粉筆一根、大黃豆若干粒等等素材，讓孩子們用這些素材來為自己制造一輛汽車。孩子們面對這些素材和老師的要求，開始開動自己的腦筋，對這個問題進行分析，“怎么用這些東西制造汽車呢？”孩子們經過自己的分析著手制造起來，孩子們經過自己的努力，最后制造出來了各種各樣的汽車，有的老師可能也沒見過，不過也是孩子們眼中的汽車。通過這個作業(yè)的完成，孩子們鍛煉了自己的分析能力。
四、在美術課中培養(yǎng)大班幼兒的記憶能力。
記憶能力是人識記、保持、再認識和重現(xiàn)客觀事物所反映的內容和經驗的能力。美術作品中有許多是創(chuàng)作者對一些場景的回憶和再現(xiàn)。作品中對各種事物特征和細節(jié)的描述，表現(xiàn)了創(chuàng)作者對事物特征的識記和重現(xiàn)能力，因此，一些優(yōu)秀的美術作品需要創(chuàng)作者有優(yōu)越的記憶能力才能完成。可見，美術創(chuàng)作有利于大班幼兒的記憶能力。教師在教學中應該合理利用教學資源發(fā)展大班幼兒的記憶能力，促進大班幼兒智能的發(fā)展。例如，教師在大班幼兒的手工制作美術課中，教孩子們學習小鳥的折紙游戲。用紙片折成一只栩栩如生的小鳥，需要多道折紙工序。老師要先折一步，讓孩子觀察并跟著做。孩子們在跟著老師折紙的過程中需要記住老師這一步是如何折的，這就需要孩子們不僅要觀察仔細，而且要記住動作。當老師折成了小鳥，孩子們也跟著做成了。然后，考考孩子們，你們記住小鳥怎么折了嗎？一遍肯定記不住，然后教師再教孩子們折，并且要求孩子們要記憶步驟，經過幾次練習，孩子們不斷加強記憶，最后孩子們學會了自己折小鳥。在這個過程中，孩子們的記憶能力得到了訓練和提高。
綜上所述，美術作為孩子們非常喜歡的課堂，完全可以肩負起培養(yǎng)大班幼兒智能發(fā)展的重任，因為美術課內容豐富多彩，方法多種多樣，每個作品的學習和完成，無不需要孩子們開動自己聰明的大腦和運用自己豐富的經驗和知識。因此，教師應該在大班幼兒的美術課堂上注重培養(yǎng)孩子們的智能發(fā)展。
校外美術教育論文篇三
[摘要]校外美術教育是整個教育事業(yè)的重要組成部分，對兒童良好心理發(fā)展起著調適作用，具體表現(xiàn)在：對學習方面存在的心理問題有緩沖作用；能改善孩子們的人際交往；能使孩子樹立自信心增強責任感；能幫助孩子們提高心理承受能力。
[關鍵詞]校外美術教育兒童心理問題學習人際交往自信心責任感心理承受能力。
校外美術教育是校外教育的一部分，是整個教育事業(yè)的重要組成部分。它不僅能培養(yǎng)學生美術興趣，發(fā)展特長，鍛煉能力，提高素質，而且能調適兒童不良心理，使兒童心理得到正常發(fā)展。下面從我個人的認識、理解出發(fā)，談談校外美術教育對兒童良好心理發(fā)展所起的作用。
一、對學習方面存在的心理問題有緩沖作用。
由于社會競爭日趨激烈，家庭、學校對孩子的要求越來越高，而且不注意孩子自身的感受與需求，所以他們在學習中容易形成各種壓力，出現(xiàn)一些學習方面的心理問題。具體表現(xiàn)為對學習沒有興趣，一提學習就心煩，考試前焦慮等心理問題。
這種心理問題在干巴、無聊的學校學習過程中難以得到緩解。良好的校外教育能夠成為這種心理問題的一個緩沖器和矯正器。這是因為：校外美術學習是孩子們根據(jù)自己的愛好選擇的，所以很容易引起興趣，在學習中他們表現(xiàn)出熱愛之情，在這里能使他們沒有被完全壓抑或者部門壓抑的“小活力”、“小靈光”得到延展；校外美術教育，可以有專業(yè)和非專業(yè)之分，孩子可以根據(jù)自己的能力選擇參加什么樣的'培訓班，而且不用擔心跟不上學習進度，完不成作業(yè)；校外美術教育不同于一般的學校教育，它不存在甄別與選拔，不存在升學的壓力，不用擔心考不好。由此看出，校外美術教育正是以自身獨特的優(yōu)勢，為各種情況和各種能力的孩子提供了一個全納性的空間。所以說通過校外美術教育可以緩沖和矯正孩子學習中出現(xiàn)的心理問題。
二、能改善孩子們的人際交往。
中小學生在人際交往方面存在的心理問題比較明顯，具體表現(xiàn)為交往困難、缺乏友誼、孤獨。這與隨著社會的發(fā)展，家長壓力大，忙與工作、應酬，對孩子關注過少；獨生子女增多；父母過度保護及住房獨立有關。
雖然兒童在學校也可以結識伙伴，但是在學校的交往會帶上學校的特點：在學校中，一個班級里已經形成了固定的人際互動模式，基本上決定了他在班里的位置，這就使他們不能夠結識更多的同學，改變一些人際關系；在學校里一些孩子的學習情況也影響著他們的人際交往情況，學習好的無暇顧及交往，學習不出色的孩子自卑自責對交往也缺乏信心。由于校外美術教育機構的臨時性、靈活性等特點，可以使兒童結識更多的伙伴、改變伙伴關系模式。
在學校教育中，按年齡、年級、科目嚴格分班，校外美術教育可以跨年齡、性別、地域等很多背景，體現(xiàn)出全納性。這些校外教育的特點對他們重新認識、改善人際關系帶來許多好處。
校外美術學習是一種開放性的學習，他們可以根據(jù)自己的學習情況改變座位，互相交流，互相幫助與學習，在一起討論、評價而且不受學校教育那樣嚴格的課堂紀律約束。這樣就加強了他們之間的交往，在交往過程也學會了一些交往技巧，懂得了如何交往，改善了以往交往中存在的問題。所以，通過校外美術學習，可以讓孩子們在同一種志趣愛好中體驗到交朋識友帶來的好處，讓他們在共同話題中走出孤獨的陰影。
三、能使孩子樹立自信心增強責任感。
不自信和沒有責任感也是中小學生普遍存在的心理問題。
由于家庭和學校對孩子的要求過高，對孩子的消極評價過多；家庭對孩子又過度保護。所以一些孩子存在著不自信的心理問題，影響了孩子正常的心理發(fā)展。
讓一些在學?；蚣彝ブ衼G失自尊自信的孩子在校外教育的某一個空間、某一個時段找回一些自尊和自信。也是校外教育所具有的功能。尤其是美術，是沒有錯誤的學科，它表達的是個人自身感受，是自己對世界的理解和看法，沒有對錯之分。所以校外美術教育對孩子的不自信心理問題能夠起到調適作用，使兒童自身心理得到正常發(fā)展。
在學校教育中，學什么是學校給安排的，前程是爸爸媽媽給設計的，自身學習及遠大前程似乎都不用自己考慮了，孩子對自己的學習與未來缺乏自由選擇的權利。所以在生活、學習上表現(xiàn)出不負責任的不良心理。
在校外教育中，學習什么知識，更多的是尊重孩子自己的意愿選擇的，無形中增強了他做好這件事的責任感。我看到過這么個孩子，在他強烈的要求下，父母允許他參加了一個校外美術輔導班，孩子無論刮風下雨，都按時到輔導班上課。有一次，父母等到很晚孩子還沒有回家，于是父母想：“這下完了，三天的熱度過去了，不知又到哪里玩去了?！碧幱趯⒆影踩目紤]，他的爸爸還是從家一路的尋找到校外美術輔導班，隔著窗戶玻璃爸爸看到兒子那獨自學習的身影，當時爸爸很感動，真的有點不相信自己的眼睛，進門一把把兒子摟在懷里，說道：“不知道我兒子也會這么熱愛學習”。由這個例子看出，正是因為孩子有權利選擇了自己的學習，所以就增強了他做好這件事的責任心。所以說校外美術教育在孩子自信心和責任感的培養(yǎng)中有著不可忽視的優(yōu)勢。
四、能幫助孩子們提高心理承受能力。
他們表現(xiàn)為遇到困難饒著走，一點委屈、挫折也受不了，很難獨立面對自己生活和學習中的各種難題。這主要與家庭的過分保護有關系。
在校外美術學習中，想使作品得到很好的表現(xiàn)，也不是一件容易的事，也要經過一次次地失敗才能成功，也正是在這一次次地失敗中孩子們提高了心理承受能力。他們的作品也會受到老師、同伴們的評價，老師同伴們會指出作品的缺點和不足，他們只有接受批評，改正不足，正視自己的優(yōu)缺點才能進步。所以通過校外美術學習，他們學會了了解自我、正視自我、找出自己的缺點和不足、正確的看待別人。因此說，校外美術學習對提高心理承受能力能起到很好調節(jié)作用。
校外美術教育作為校外教育事業(yè)的一部分，與學校教育相輔相承，形成互補之勢，在人的全面和諧發(fā)展中發(fā)揮著自身的優(yōu)勢。但是，它也存在著不足之處，如在場地建設、行政管理、教學活動、師資隊伍、設備器材、科學研究等方面還要進一步走向規(guī)范化，使之真正成為培養(yǎng)廣大少年兒童興趣愛好場所，在充分尊重每個學生人格的基礎上，使它成為學生個性得到自由充分發(fā)展的樂園。
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校外美術教育論文篇四
隨著國家提出深化文化藝術類職業(yè)教育改革，重點培養(yǎng)文化創(chuàng)意人才、基層文化人才，傳承、創(chuàng)新民族文化和民族工藝，推動文化產業(yè)成為國民經濟支柱型產業(yè)，創(chuàng)意型設計人才培養(yǎng)面臨著前所未有的機遇。培養(yǎng)創(chuàng)意型設計人才，設計專業(yè)應該制訂相應的教學目標、教學內容、教學方法、教學過程、教學質量評價標準等。而課程教學改革是實現(xiàn)創(chuàng)意型設計人才培養(yǎng)的有效途徑，同時也是提高課程教學質量的重要方式。
一、項目化教學的反思。
vi設計課程隨著專業(yè)改革的深入，逐步開展了工作室制、項目化教學。把項目融入專業(yè)核心課程特別是創(chuàng)意設計類課程，按照項目設計的工作流程，學生自主完成項目設計，能夠提高學生的商業(yè)設計能力與職業(yè)素養(yǎng)，為學生適應工作崗位奠定基礎。vi設計課程進行了項目化教學改革的探索與實踐，跳出學科體系的框架，拓展傳統(tǒng)vi設計的范疇，借助工作室平臺實施項目化教學，讓學生按實際的工作要求完成設計任務，培養(yǎng)了學生的項目設計能力，課程實施也取得了一定的成效。
vi設計課程實施存在學生創(chuàng)意能力培養(yǎng)、評價方面尚存不足的現(xiàn)狀，尤其是在設計項目過程中，創(chuàng)意培養(yǎng)與預期尚存一定的差距。主要存在的問題是：一是課程融入社會項目，也進行教學化改造，但是課程有時是為了項目教學而進行項目教學。教學過程忽略了學生的主體作用，存在“灌輸、演示、程序化”的教學現(xiàn)象，課程的課題或案例實施主要以“教師出題、學生解題和自我展示、教師打分”的方式進行，過于偏重技術的表現(xiàn)，不太注重學生個性的發(fā)展。這樣學生往往只會按照教師設定的目標，采用同一技巧進行表現(xiàn)，取得教師預定的效果，以致學生的作業(yè)往往缺乏創(chuàng)意，學生模仿能力較強而創(chuàng)造力偏弱。二是課程評價過多強調結果性(終結性)評價，沒有反映出學生學習的增量和知識掌握的過程。制訂的課程標準普遍重視學生學習結果的評價，忽略了學生在設計過程中的體驗和感受，以及學生意念發(fā)展過程的評價。教師在成果評價中也往往重點關注學生作品的外在形式，而忽略了對學生的內在思想、創(chuàng)意、創(chuàng)新思維、文化修養(yǎng)和運用所學專業(yè)知識解決實際問題能力的評價。事實上，對設計體驗、意念開發(fā)、個性特點的評價是設計業(yè)界普遍采用的方法，是符合藝術設計人才的個性培養(yǎng)、創(chuàng)新能力提高和人的全面發(fā)展要求的。
二、創(chuàng)意類課程的創(chuàng)意培養(yǎng)與評價的對策。
1.創(chuàng)意類課程樹立創(chuàng)意為榮的理念。
受到過度包裝、圖形剽竊、違法廣告等設計視覺污染的影響，一些學生與教師陷入了技術化驅使的“形式至上”泥潭，造成文化傳承底蘊的缺乏和藝術創(chuàng)造力的缺失。學生和教師要分別在學習和教學中樹立“以創(chuàng)意創(chuàng)新為榮，以抄襲為恥”的學習觀和教育觀。心手合一、傳統(tǒng)與現(xiàn)代結合、藝術與技術融合等觀念貫穿于教育過程的每個環(huán)節(jié)，教育者要通過正式與非正式交流，提升學生的自我反省能力、社會責任感、審美情趣等，促進學生在設計中自覺遵守設計倫理規(guī)范。
2.借用“cdio”,形成創(chuàng)意培養(yǎng)教學范式。
靈感一現(xiàn)的創(chuàng)意不是無端生發(fā)出來的，創(chuàng)意需要經驗積累。教師能做的是給學生一個創(chuàng)意訓練的框架。有框架意味著學生可以回過頭看在設計過程中所發(fā)生的一切并對此認知清楚，從而體驗創(chuàng)作作品的過程，而不是完成的設計流程。
首先，借用“cdio”理念，形成教學五步法。“cdio”倡導的“做中學”和項目教學與高職高專所倡導的校企合作辦學具有相同的理念。vi設計課程依據(jù)項目重點工作任務，安排項目設計流程，將項目設計劃分為五個階段，方便學生在各個階段有參照性地學習，項目設計的具體內容見表1.其次，以項目為載體，實踐五步法。
在vi設計教學中實施這五個步驟是個框架，我們需要框架幫助學生形成創(chuàng)意過程并更好地進行思考，而不是讓學生回到枯燥的檢查-構思-設計-實施-運行的設計流程，從而引導學生進入創(chuàng)造角色，激發(fā)創(chuàng)造激情，增長創(chuàng)造能力，調動學生學習的積極性、主動性。
第一，檢查與構思。學生依據(jù)項目，及時與客戶溝通，獲取客戶需求和設計要求，收集項目資料，整理材料，確定設計主題，展開設計并保存設計過程圖。學生應改變只基于一兩幅簡單的草圖、示意圖，就快速進入計算機輔助設計，對設計的任何修改都沒做保存的做法。學生要把所有的環(huán)節(jié)做好，才能做出好的設計。
第二，在設計實施階段強調過程，學生應根據(jù)用戶需求，提交三到五個設計方案。要求學生提交方案時進行演示和講解，讓客戶或設計委托方了解和體驗學生創(chuàng)作作品的過程，更好地接受學生的設計方案。
第三，在項目整理歸檔階段，學生在整理過程中，回味設計過程中所發(fā)生的一切，并思考自己所學知識和技能在面對企業(yè)和客戶要求時的缺陷及優(yōu)勢，從而積累工作經驗。實施五步法，可幫助學生建立創(chuàng)意設計框架，從而更好地運用設計框架進行項目的設計，使設計更加出色。
vi設計課程分兩個階段實施，第一階段實施簡易vi設計項目。教師規(guī)定四類項目設計內容，學生自主選擇，形成項目小團隊，學生在項目操作過程中要依照檢查、構思、設計、實施、運行五個環(huán)節(jié)實施，熟悉項目的整個生產流程。這一階段的重點是教師傳授學生理論和技法，同時對學生進行設計意識、創(chuàng)新能力和文化傳承與應用能力的培養(yǎng)。具體流程如下：學生接到設計任務后，教師解讀項目背景，學生收集相關材料(以小組進行);學生依據(jù)調研結果，確定設計方案，并匯報調研情況及方案(教師與其他學生提問);學生依據(jù)設計方案，進行設計創(chuàng)意，并完善設計(學生展示作品并解讀，教師和其他學生提問);學生設計完成后，ppt展示(學生之間相互學習);教師選擇優(yōu)秀作品制成案例。
3.推行過程與成果并重的多元化評價。
課程嚴格規(guī)定階段性成果和最終成果的要求，注重草案、方案、全案等過程評價，展示學生設計成果，并對設計成果進行集體評價。
一是過程評價。過程評價重在設計過程而不僅僅是設計結果，是對整個學習過程的全面考核。將整個設計教學過程按照教學要求進行量化打分，可以有效評價教師的教學效果和學生的學習能力。vi設計課程提倡培養(yǎng)學生的創(chuàng)意、批判思維能力，重點放在促進學生進行體會、自我探索、相互評價、學習借鑒。
教師可以采用設計講評、作品評價、過程觀察、檔案袋評價(課程小作業(yè)評價)等多種方式相結合的.評價方法對學生的設計進行評價。
設計講評、作品評價采取開放式的評價。設計作品的講與評主要鍛煉學生的表達、溝通及推銷作品等能力，為學生今后進入市場做準備。方案的設計由指導教師、企業(yè)設計師、學生自己評價。教師應構建設計教育與社會、企業(yè)的互動互聯(lián)機制，使學生的設計更貼近市場。過程觀察、檔案袋評價重點考查學生在設計過程中的經驗和情感，如，學生是否學會與人合作，對同一項目是否有自己不同的藝術表現(xiàn)和獨特的創(chuàng)意，考慮問題時是否系統(tǒng)，是否具有開闊的視野，在方法的選擇和專業(yè)知識的應用方面是否巧妙。教師尊重學生個體的差異性發(fā)展，能激發(fā)學生的學習興趣，極大地調動學生的學習積極性。
二是成果展示與評價。對于設計成果，邀請設計師、專業(yè)教師、學生、客戶代表共同進行講評。教師利用現(xiàn)有課程網絡，與學生進行實時溝通并對學生進行指導。利用信息網絡進行實時溝通，還方便兼職教師對項目教學的課外指導。同時鼓勵和培養(yǎng)學生利用網絡相互溝通、相互學習。項目作業(yè)展示能夠增強學生的競爭意識。項目任務完成后利用網絡展示作品，邀請企業(yè)設計師、專業(yè)教師、相關客戶群的客戶一同參觀展覽，并對設計項目作品進行講評或評獎，從而增強學生學習的熱情、主動性和市場競爭意識。
具體來說，vi設計課程評價中，學生出勤率占總成績的10%,項目一作品成績占總成績的40%,項目二作品成績占總成績的50%.項目一作品成績構成為：學生作品展示演說占40%,學生作品效果占40%,學生互評占20%.項目二作品成績構成為：學生作品展示演說占40%,集體評占50%,學生互評占10%.教師要尊重學生個體的差異性發(fā)展，同時要重視行業(yè)評價，增強學生的市場競爭意識。學生的設計作品必須接受市場和社會的檢驗，要得到設計對象和行業(yè)內人士的認可。
結語。
vi設計課程創(chuàng)意培養(yǎng)與多元評價改革已實施多年，積累了比較豐富的項目運作和課程教學的經驗，這種教學范式已經被推廣到專業(yè)核心課程的教學改革中，形成了改革的合力，促進了教學質量的提高。但是基于創(chuàng)意培養(yǎng)的多元評價還存在不少困難，以往的教學方式與評價方式還不夠完善，特別是教師與學生的惰性還存在，有待相關學者進一步探索。
課題：2013年度浙江省高等教育教學改革項目“基于文化自覺的創(chuàng)意設計型人才培養(yǎng)研究與實踐”(課題編號：jg2013264)和2013年度浙江省高等教育課堂教學改革項目“創(chuàng)意培養(yǎng)與多元評價的創(chuàng)新實踐--以vi設計為例”(課題編號：kg2013650)的階段性研究成果。
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校外美術教育論文篇五
高等美術教育從教育的方向上來看，可以分為專門的美術院校、師范類美術系科和綜合性大學中的美術院系三種情況。隨著高等教育的進一步發(fā)展，眾多綜合性大學開始大力發(fā)展藝術類專業(yè)，美術專業(yè)是藝術專業(yè)發(fā)展中重要的一種，如何在綜合性大學教育中開展好美術專業(yè)教育，提高綜合性大學美術教育的質量是我們所關心的重要問題。
美術是一門專業(yè)性較強的學科，有其獨特的專業(yè)性特點，要想上高等院校的美術專業(yè)都要經過高考的專業(yè)課程考試，只要通過了嚴格考核，才能走進高校的美術專業(yè)進行學習。然而，隨著高校的不斷擴招，綜合性大學的美術教育專業(yè)招收的學生素質越來越低。目前，綜合性大學的美術專業(yè)教育主要是根據(jù)專業(yè)美術院校的模式運行的，在教學課程的設置以及教育的方法上都是參照專業(yè)的美術學院實行的，沒有自己獨特的教育模式，造成專業(yè)不專的尷尬局面。在教學形式上，過分注重美術基本技能的訓練，但也起不到應有的效果，忽視了學生人文素質的培養(yǎng)，致使綜合性大學美術專業(yè)的學生很難適應新時期下社會發(fā)展的需求。
2.實踐能力得不到應有鍛煉。
高等院校的美術教育專業(yè)一般都有實踐課程提升學生在高校學習中的能力。綜合性大學美術專業(yè)的實踐課程主要側重于課堂教學中的專業(yè)技能實踐，對于實習過程中的實踐環(huán)節(jié)卻缺乏基本的管理經驗，大部分學生對于美術專業(yè)的實現(xiàn)過程只是流于一種形式，根本達到不到實踐鍛煉的目的，實踐中出現(xiàn)的問題也不能夠及時解決，造成學生美術實踐能力得不到提升。
3.對于學生的人文素養(yǎng)缺乏重視。
當前的綜合性大學美術專業(yè)教育，在教學思想上存在一定的偏差，大部分學生在美術教育專業(yè)的學習中有嚴重的偏科現(xiàn)象，認為只要有了扎實的專業(yè)知識，就能夠適應社會發(fā)展的需要。殊不知，高素質的人才是具有綜合能力水平的人才，不但要有精通的專業(yè)知識，更重要的是要具備大學生最基本的人文素養(yǎng)，將專業(yè)課程和理論文化課程有機結合起來，才能符合當前時代發(fā)展的人才需求。
1.要有明確的人才培養(yǎng)目標。
綜合性大學美術教育專業(yè)不同于專業(yè)的美術院校，其人才培養(yǎng)的目標和方向必須要根據(jù)國家教育部的有關人才培養(yǎng)方案，制定科學的教育教學計劃，將學生德、智、體、美的全面發(fā)展有機結合起來，將培養(yǎng)學生的美術基本技能和基本理論結合起來，將專業(yè)知識的培養(yǎng)和學生的創(chuàng)新思維發(fā)展結合起來，旨在培養(yǎng)具有全面發(fā)展的一專多能的綜合性人才。另外，在美術課程設置上，要將人才培養(yǎng)定位和課程安排統(tǒng)一起來，形成科學的美術教學課程體系，既能夠突出綜合性大學美術教育的特點，又不能完全模仿專業(yè)美術院校的方式，做到目標明確，個性突出。
2.重視學生實踐能力的培養(yǎng)。
當前，高等院校的學生其實踐操作能力都是比較低的，這也是高校教育中存在的非常普遍的問題，高等院校的美術專業(yè)教育更加注重實踐能力水平，只有在實踐中才鍛煉和培養(yǎng)學生的美術水平，才能提升學生的美術理論素養(yǎng)。因此，綜合性大學的美術教育要將美術實踐作為一項重要的教學任務來抓，不但要重視學生美術專業(yè)技能的'培訓，還要重視學生的美術實踐能力，使學生在實踐中創(chuàng)新思維得到鍛煉，理論知識得到加深，綜合水平得到提升。
3.重視學生人文素養(yǎng)的培養(yǎng)。
高等院校的美術專業(yè)教育要使學生真正樹立起人文素養(yǎng)教育的重要理念，使其貫穿于美術教學的始終。為此，教師首先要轉變教學的觀念，從單純的教給學生的美術專業(yè)技能訓練，逐步轉變?yōu)橐越逃龑W生的思想為根本，以提高和發(fā)展學生的人文素質為目標。廣大高校的美術教師要將美術的教育思想回歸到人文教育、美術文化教育的層次上來，增強大學美術教育中人文教育的滲透，努力培養(yǎng)學生高尚的審美情趣，積極引導學生去發(fā)現(xiàn)美、欣賞美、創(chuàng)造美，從而，有效提高大學學生的美術素養(yǎng)，以適應新時代人才發(fā)展的需求?？傊?，綜合性大學美術教育專業(yè)雖然在高校教育中存在諸多問題需要解決，但是作為培養(yǎng)高素質人才的綜合性大學，在培養(yǎng)美術人才，提高大學生的美術專業(yè)素養(yǎng)方面具有重要的、不可替代的作用。我們必須要重視綜合性大學美術教育專業(yè)的改革和發(fā)展，摒棄錯誤的思想和方法，創(chuàng)新新的的教育教學模式，為培養(yǎng)新時代的高素質的美術大學生而不斷努力。
校外美術教育論文篇六
隨著我國素質教育的提出，藝術類科目受到了前所未有的關注與重視，越來越多的家長選擇讓孩子在課余時間學習美術，校外兒童美術教育市場呈現(xiàn)出一片繁榮活躍的景象。近幾年，筆者都在從事校外兒童美術教育的相關工作。在教學的過程中，每每看到孩子們畫畫時那純真的眼神，以及他們畫面上稚拙的造型和鮮活的色彩，我總會‘偏執(zhí)’地認為，每一個孩子都是偉大的藝術家！我們應該好好珍視這些孩子與生俱來的品質。
校外兒童美術教育的主要特點在于其趣味性、靈活性、創(chuàng)造性和科學性，課程設置豐富多樣，有兒童畫、卡通畫、剪紙、軟陶等等。這與校內的美術課是有一定區(qū)別的，許多課程內容也新穎有趣，深受兒童喜愛，就連有的家長聽了課都心神向往,但也不乏一些問題的存在。通過筆者的調查了解，校外兒童美術教育機構為了保證教學的系統(tǒng)性，一般會給教師提供固定的課題，這些課題的設置往往都遵循著‘出效果’的原則，換言之，就是保證學生的畫符合家長及老師的審美要求。我想這種動機出于兩個原因：一是為了讓孩子‘玩’得開心，在學習美術的同時體驗快樂；二是為了滿足家長的‘口味’（由于市場競爭激烈而殘酷，許多兒童美術教育機構不得不顧及“上帝”的感受）。孩子能在快樂中學習，這固然是好事，但第二種原因卻多多少少影響了孩子們的‘正常發(fā)揮’。部分家長不能理解兒童繪畫中的稚拙，認為花了同樣的價錢，就應該享受到同樣的‘服務’，所以我的孩子不能比別人家的孩子畫得差。在這種急功近利的觀念驅使之下，美術教師們只得調整自己的教學方法，力求以最高的效率讓孩子們創(chuàng)造出最好的‘效果’。然而在得到好的‘效果’的同時，教師的教學會存在諸多問題，主要體現(xiàn)在以下幾個方面：
1）滿、大、多的程式化構圖模式；
2）對兒童吹毛求疵的造型要求；
3）色彩感知訓練的缺乏；
4）藝術情感表達的缺失。校外兒童美術教育機構的教師在課堂上為了達到預期的畫面效果，常常將自己的想法強加給兒童，再通過兒童的手傳達到繪畫作品中，正如世界著名的教育心理學家加納德所觀察：中國教育者認為美是和諧與平衡，鼓勵孩子按照教育者自己的標準繪畫。這樣就不免會產生繪畫創(chuàng)作的雷同，也在一定程度上抑制了兒童個性的發(fā)展。
分析以上校外兒童美術教育現(xiàn)象的同時，也對這些現(xiàn)象有了以下幾點反思。
1、應注重兒童個性的發(fā)展。
每個孩子都是獨一無二的，他們的繪畫也都有自己獨特的個性。倘若用同一形狀的黑匣子去鎖住不同形狀的自由靈魂，豈不是比扼殺它們還要殘忍？美國著名的美術教育家羅恩菲德認為，每個兒童都有創(chuàng)造性發(fā)展的潛能，而教師的任務則是制造條件讓這些潛能得以激發(fā)。筆者看過一些日本優(yōu)秀美術課程的視頻，在日本的兒童美術課上，學生是主角，從作品的醞釀、創(chuàng)作到工作結束，幾乎都由自己獨立完成。教師不是指揮者，而是引導者，在學生遇到困難的時候對他們進行適當指導。但多數(shù)情況下，學生并不寄托于老師的求助，而是嘗試獨立去解決問題。在這樣的課堂中，每一個學生的個性都得以充分體現(xiàn)。
2、應尊重兒童特有的繪畫思維。
兒童不似成人有嚴密的思維邏輯，在繪畫的過程中以感性思維占主導，常常表現(xiàn)出無目的性。許多兒童繪畫作品，在成人看來可能是粗糙、變形甚至是不符合邏輯的，但正是這種兒童渾然天成的思維與表現(xiàn)方式，喚起了人類最原始而美好的心靈。感性思維實則是繪畫創(chuàng)作中不可或缺的思維方式，可以給繪畫創(chuàng)作帶來靈感，成人不應按照自己的思維邏輯為標準來衡量兒童的繪畫思維，而應尊重與鼓勵。
3、珍視兒童繪畫中的稚拙味。
熱愛繪畫是大部分兒童的天性，當兒童不具備系統(tǒng)的語言表達能力時，往往會借助繪畫的方式來表達。表面上看，兒童所描繪出的事物與客觀現(xiàn)實并不相符，所畫物象簡單粗糙，甚至怪誕扭曲，實際上他們是在用稚拙樸實的手法表達自己主觀的想象或情感。兒童用這種特殊的手法表達了人類童年的特殊美感——稚拙美，是成人作品所無法比擬和替代的。著名的文藝評論家陳丹青非常欣賞凡高的一幅油畫作品，并用小刀從書上裁下裝裱，以表喜愛。這幅畫是凡高繪畫初期的作品，畫的是一位在海邊的男人，將雙手插在口袋里懶散的樣子。這幅作品從造型到色彩再到筆觸，均透著濃濃的稚拙味。技法上不夠成熟，但看后讓人過目不忘，回味無窮。偉大的西班牙畫家畢加索曾說：“我花了很短的時間畫得像一位大師，卻花一輩子的時間畫得像個孩子?！皟和L畫的稚拙是與生俱來的，即使是偉大的畫家畢加索都只敢說自己畫得‘像個孩子’。可見，這是多么可貴的品質??！
總而言之，要成為一名合格的家長或教師，我們不僅要關注對兒童美術作品的評價，更要注重兒童個性與繪畫思維的培養(yǎng)，好好珍視其繪畫中的稚拙味，絕不能以成人的標準來衡量兒童。對于美的標準，一百個人有一百種答案，對于孩子，我想我們應該給予更多種答案！
校外美術教育論文篇七
美術教育是素質教育的重要方面，特別在培養(yǎng)創(chuàng)造性思維方面具有其他學科不能替代的特殊優(yōu)勢，下面要為大家分享的就是有關美術教育的論文，希望你會喜歡！
一、前言。
隨著社會的進步，教育改革也在不斷向前推進，素質教育也越來越受到人們的重視，尤其是美術教育，逐漸成為人們關注的焦點。美術教育是素質教育的重要方面，特別在培養(yǎng)創(chuàng)造性思維方面具有其他學科不能替代的特殊優(yōu)勢，所以關心美術教育，為美術教育中的創(chuàng)新。
二、培養(yǎng)學生美術創(chuàng)造的興趣。
在美術教學界，有一個廣為人知的故事。故事里讓中國學生和美國學生在同一堂美術課上畫一束鮮花，中國學生的畫法標準，花的種類和顏色與真花無異;而美國學生則拋棄了傳統(tǒng)鮮花的畫法，花的顏色雖然與實際不同，但極富想象力，而且極富美感。這則故事或許是虛構的，但卻真實地反映了我國學生美術學習時的困境――缺乏創(chuàng)造力。因此，在美術教育中培養(yǎng)學生的創(chuàng)造力和創(chuàng)造性十分有必要。培養(yǎng)學生的創(chuàng)造力，首先要培養(yǎng)學生美術創(chuàng)造的興趣，“興趣是最好的老師”這句話在教育中永不過時，興趣能夠激發(fā)學生在積極愉快和自覺氛圍中學習，能夠使學生在繪畫學習中創(chuàng)造性地表達自己的所見、所聞、所想，這樣學生的繪畫中能夠表現(xiàn)出創(chuàng)新的美感，而不是如同拍照般精確。
三、美術教學中創(chuàng)造性的體現(xiàn)---“美術家(藝術家)-作品”本位的創(chuàng)造性教育。
美術家是美術作品的創(chuàng)作主體，如果說“創(chuàng)造性”是美術作品之所以能夠成為“美術”作品的核心價值，那么美術家創(chuàng)造作品便是充滿“神奇”之魅的靈感噴薄并將之物化的這一過程。蘇軾詩云：若言琴上有琴聲，放在匣中何不鳴?若言聲在指頭上，何不于君指上聽?美術作品便是美術家伸出“上帝之手”，將人類的審美情感物化為可視、可居、可游的圖像世界。
所以美術家或畫家更應該是作為精神氣息的載體，而創(chuàng)造性便是這一精神氣息的核心內容。即使在基礎教育階段，美術教學特別是美術實踐的教學之實質便是使學生像美術家或畫家那樣進行創(chuàng)造性勞動。而這種創(chuàng)造性勞動是人本身就具有但在成長過程中與社會分工越來越細的社會現(xiàn)實處境中逐漸被淡忘、忽略、屏蔽的能力，美術教學便是撞擊這份屏蔽、喚醒這份遺忘，也正是在此種意義上，能夠更好地理解約瑟夫博伊斯(josephbeuys，1921-1986)所言：人人都是藝術家!
“美術家-作品”本位的創(chuàng)造性教育，更多體現(xiàn)在美術實踐教學這一模塊中，即通過繪畫研習、雕塑創(chuàng)作、工藝品制作等等技能性實踐活動，實現(xiàn)審美創(chuàng)造性的物化過程，并在這一過程中不斷培養(yǎng)學生的動手能力，創(chuàng)造能力與想象能力。此處僅以繪畫為例，繪畫的最終目的并不是為了精確地再現(xiàn)眼睛中所見到的“客觀”世界，而是通過塑造具象或抽象的物事，感受、體悟點、線、面與色彩通過“神奇”的藝術組合成具有審美意蘊的形體，并通過這一并不同于所謂現(xiàn)實世界的形體，揭示、把握人類審美思維與審美情感的奧秘。如果沒有相應的技術訓練與動手能力的培養(yǎng)，所謂創(chuàng)造力與想象力最終只能淪為空談。而不訴諸創(chuàng)造力與想象力的技術訓練，也只是無法成為美術創(chuàng)作的機械描摹。
創(chuàng)新思維不是一門課程，無法在有限的課時內完成教學工作，所以只能潛移默化地培養(yǎng)，美術課堂為學生個性的塑造、創(chuàng)造能力的培養(yǎng)提供了陣地，為創(chuàng)造性思維的開發(fā)創(chuàng)造條件也就義不容辭。
1.創(chuàng)造寬松自由的思維環(huán)境，培養(yǎng)學生的想象力。
創(chuàng)造性思維的產生，必須具備寬松自由的思維環(huán)境。若沒有“自由”又何來創(chuàng)意呢?而人的創(chuàng)意必須在沒有干預的情況下才能發(fā)揮潛能。專家提供的求異思維、聚合思維、逆向思維等多種思維方式都是以“心里自由”為前提的。所以要提供自由的思維空間和自由探究的機會，要尊重不同尋常的看法，尊重不同尋常的想象，所以教師的美術素質與開放心靈對學生的想象力的開發(fā)是有益的。
美術教育中的想象大致可以分為兩個方面，一是在美術作品欣賞中產生的想象，教師可以通過對作品的分析，啟發(fā)學生的想象，深入作品的內涵。審美能力的培養(yǎng)與提高主要在這個方面來體現(xiàn)。二是作品創(chuàng)作前的想象，就是構思，教師可以引導學生的思維，激發(fā)他們的表現(xiàn)欲望，肯定學生想法的價值，將學生追求成就的過程視作一種成就給予肯定，并通過技術的傳授幫助他們實現(xiàn)想法，使他們在表現(xiàn)的過程中享受創(chuàng)作的樂趣。創(chuàng)新思維能力與造型能力的培養(yǎng)應該貫穿在這個其中。
2.提供便利的可利用的實踐場所。
創(chuàng)造性思維往往與創(chuàng)造活動是相聯(lián)系的。人們總是在產生了某種創(chuàng)造性活動的動機和欲望，或者在某種創(chuàng)造性活動進行過程中，才可能產生創(chuàng)造性思維。美術作品的創(chuàng)作過程就是思維創(chuàng)造形象的過程，美術教育中這種思維與創(chuàng)造的關系尤為明顯。所以在美術教學中要創(chuàng)造建設實踐場所，在實踐中培養(yǎng)創(chuàng)新思維的能力。
拿中學美術為例，中學美術包括繪畫、工藝、雕塑等，每一門類的創(chuàng)作都離不開技巧與材料，需要適當?shù)膱龅亍Ｒ虼?，我們要盡可能地提供實踐的場所，提供物質條件。我們一方面可以在校內創(chuàng)造條件，一方面可以與社會接軌，幫助學生實現(xiàn)探索創(chuàng)造的欲望。同時我們要充分地利用現(xiàn)代教學設施，把科技融入教學中，利用現(xiàn)代教學設施，豐富教學內容，為學生的創(chuàng)造性思維開發(fā)提供便利。
3.關注學生的個體因素。
這就是所謂的因材施教，首先要了解學生的個體情況，關注個體因素在學習中的積極作用。不是每個學生都熱愛美術，美術教育并不是一定要把學生都培養(yǎng)成畫家、藝術家。但我們應該使每個學生在學習美術的過程中有所收獲，特別是在思維方式上，要善于觀察，富于想象力。
個體的`因素包括文化修養(yǎng)、思維的方式與專業(yè)素質。文化修養(yǎng)與學習成績沒有必然聯(lián)系，主要是指學生知識面的大小，興趣廣泛的程度。美術教育中的創(chuàng)造性思維需要文化的修養(yǎng)，廣泛的文化基礎可以開啟聯(lián)想與智慧。專業(yè)素質是指對美術理論知識與技能的掌握，是創(chuàng)新最終得以實現(xiàn)的基礎。每個學生都是不同的個體，都有自身的優(yōu)勢與潛力，有的善于動手，有的善于思考，有的善于觀察，有的善于表現(xiàn)，教師要善于發(fā)現(xiàn)學生的優(yōu)勢，設計合理的教學方式，使學生最大限度地發(fā)揮他們的創(chuàng)造才能，讓有美術創(chuàng)造潛力的學生能有更好的提高，讓美術方面不具特殊潛力的學生能夠具有一定的審美修養(yǎng)與美術素質。
4.建立合理的鼓勵機制，促發(fā)求知的主動性。
鼓勵機制可以成為創(chuàng)造力產生的外動力。當學校為學習成績突出的學生設立獎學金時，獎學金在某種程度上便成為學習的動力?，F(xiàn)代諾貝爾獎的設立同樣促進了各個領域的創(chuàng)造力的開發(fā)。各類的美術作品比賽，也鼓勵了一部分人的信心與學習主動性。
1.所謂美術創(chuàng)造性教育，就是通過美術教育學生的過程，使學生發(fā)現(xiàn)生活的美和藝術的魅力所在，使學生擺脫模式化的事物，發(fā)現(xiàn)自然的神秘。在這個過程中要注意幾點：合理的利用美術書籍、教材或者其他美術參考書中有很多有價值的東西，要把這部分知識利用起來給學生展示，拓寬他們的思路;另外，老師要善于引導學生，發(fā)現(xiàn)學生不正確的理解要及時修正，確保學生審美觀的正確發(fā)展。
2.要實現(xiàn)美術創(chuàng)造性教育不能急于求成，美術知識和繪畫能力是美術學習的基礎，只有基礎牢固了，學生們才有能力去學習美術，去欣賞美術中的精華。尤其是新課程改革之后美術教材是將理論與實踐隱含的合成一條學習的主線，把許多理論學習與繪畫實踐整合成為一個體系，這雖然在提高美術課堂中美術理論知識學習的氛圍，但是這可能會出現(xiàn)美術教學中出現(xiàn)忽視理論基礎的情況。忽視理論學習的美術教學是不符合美術創(chuàng)造性教育思想的，沒有扎實的基本功，繪畫及欣賞能力也不會提高，依然沒有達到教育學生審美才能的目的。因此，提高美術創(chuàng)造性教育水平的前提就是打下扎實的美術知識基礎，設計出多樣的學習形式，逐步完善教學體系。
3.培養(yǎng)學生的創(chuàng)新能力，是美術創(chuàng)造性教育的核心思想。這也是全國校在美術教育過程中的一貫思想。細心的教師會發(fā)現(xiàn)，學生有一顆渴望發(fā)現(xiàn)的心，學生渴望成功。因此，擯棄那些束縛學生創(chuàng)造性的東西，發(fā)現(xiàn)學生的優(yōu)點并充分發(fā)揮，才能培養(yǎng)學生的創(chuàng)新能力。
六、結束語。
新課改的核心要求是對素質教育的實施，素質教育是以提高學生的綜合素養(yǎng)為宗旨的。因此，在美術教學中，教師要通過采用多樣化的教學方法和創(chuàng)新的教學機制激發(fā)學生的創(chuàng)造性，培養(yǎng)學生創(chuàng)造性思維的能力和創(chuàng)新意識對于學生綜合素質的提高和美術素養(yǎng)的提高極有幫助。
參考文獻。
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校外美術教育論文篇八
在幼兒園，美術活動是幼兒喜歡的一種藝術活動，是幼兒認識世界、探索世界的重要手段。幼兒園美術教育的目的在于培養(yǎng)鍛煉孩子的觀察、記憶、想象、表現(xiàn)和創(chuàng)造能力，幼兒把自己關注的熱點、感興趣的事物和幻想的美好世界畫在紙上變?yōu)楝F(xiàn)實。因此，活動中教師應盡量避免呆板單純學習繪畫技巧的教學方法，而要通過各種途徑，運用靈活多樣的教學方法，讓美術教育發(fā)揮更大的作用。
1、興趣激發(fā)法是激發(fā)幼兒的學習興趣是幼兒創(chuàng)造性的基礎，俗話說，興趣是最好的老師。那么，怎樣激發(fā)幼兒的興趣呢?教師要注重豐富孩子的生活經驗，調動幼兒繪畫的積極性。并通過游戲活動，培養(yǎng)幼兒的繪畫興趣。在幼兒繪畫活動中，教師運用游戲的方式進行活動，也可以使幼兒毫無思想負擔，在自然、輕松、愉快的游戲中獲取知識和技能。在選擇活動內容時候要大膽創(chuàng)新，選擇一些貼近幼兒生活、幼兒喜歡的美術活動，激發(fā)幼兒的興趣。繪畫是幼兒的游戲，但也有的孩子對畫畫沒有興趣，其原因是多方面的。材料是否吸引幼兒、選材合不合適?是否是幼兒能夠獨立操作的?那怕是同伴一句不經意的評價也會影響幼兒的繪畫興趣。在教學活動中，教師首先要考慮選材是否合適。
2、觀察與認知脫離“示范―模仿”的傳統(tǒng)繪畫教學方式，要求幼兒要通過自己的眼睛看、腦子想、用手畫來完成創(chuàng)作。但也有的孩子畫不出形來，這往往是因為他沒有很好的觀察事物。如，幼兒畫樹時常常把樹干畫成一個長方形，老師可以帶幼兒觀察一顆真的大樹，摸一摸樹干、看一看樹枝的樣子。
3、構思、繪畫法鼓勵幼兒先想后畫來學習構思，使繪畫活動不僅是幼兒動手操作的活動，更是動腦思考的活動。通過老師的引導，幼兒學會了在生活中學習構思，在游戲中學習構思，在想象中學習構思，在觀察中學構思，幼兒美術活動的全過程都強調以游戲引發(fā)孩子的興趣和表達表現(xiàn)的欲望，探討怎樣把自己一系列想法中的重點內容表現(xiàn)在畫面上，培養(yǎng)幼兒的想象力和審美能力，美術課最重要的任務就是激發(fā)引導幼兒的想象力。
4、在評價中讓幼兒充分體驗到成功的快樂。
上周我有幸參加了教師進修學校組織的音樂美術教師培訓，培訓時間是4月23、24兩天，培訓地點在合肥師范學院。上午八點二十舉行了開班儀式，相關領導發(fā)表了講話并合影留念。下面我就此次培訓的具體情況談談我的心得體會：
感的獲取，而且是一個高素質教師的必備素質，它關系到學生健康、長遠的發(fā)展。
第二個講座是關于中小學美術教學的研究，說的都是美術理論，說實話我感覺內容平淡而陳舊，與我們一線美術教師的教學相距甚遠。其實當我臨時接到要占用周末兩天休息時間來培訓的通知的時候，我的第一反應是，好不容易期盼來的周末又不能休息了，但轉念一想，既然是培訓，對我們應該也會有幫助的，所以又欣然接受了這樣的事實，我期望著能有所收獲，但下午這個課程顯然讓我很失望，所以就不多說了。
第三場講座是安徽省教育科學研究院的郝蔚舒老師給我們講解新課程背景下的中小學美術課堂教學，內容針對性強，她強調了美術教學的三大課前準備工作：1、鉆研全部教材；2、了解學生、分析教學對象；3、物質準備。她還指導我們如何制定教學方案，并且指出很多美術教師在制定教學目標的時候出現(xiàn)的三大問題，比如：教學目標分類混亂、課題教學目標與學科課程標準混淆、表述存在錯誤等，這些問題的指出很到位，讓我受益匪淺。
第四場是合肥師范學院教育系的李繼秀教授帶給我們的精彩講座，她主要談聽課與評課的有效操作。這個主題具有很強的實踐性，為了促進教師的專業(yè)成長，為了提高課堂的教學效果，每學期各個學校都大力推行各類教研活動，教研氛圍愈來愈濃，活動開展的如火如荼，但聽課評課這塊的教學研究卻有些盲目，很多教師聽課的時候抓不住要領，缺乏對課堂的深刻思考；而評課大部分時候也顯得過于潦草，要么盡說好聽的，要么說一些籠統(tǒng)模糊的套話。上課的老師壓力很大精神緊張，課堂變成教師表演的舞臺，追求華麗、個性，而疏忽了課堂教學藝術的真正歸宿應該是學生，沒有真正貫徹聽課研討的實質精神。李老師生動而到位的講解讓我知道了聽課評課的準備，理解了現(xiàn)代教學觀、現(xiàn)代師生觀、學生觀、學習觀以及教學觀，這些都是評價一節(jié)好課的標尺。另外，聽課之前還要熟悉所聽課程，把握教材，了解有關教改的信息，做好聽課的心理準備，客觀公正的給予評價，因為，評價不是為了甄別優(yōu)劣，而是為了促進教師的發(fā)展，促進教研的發(fā)展。
此次培訓總體讓我感覺很有意義，也讓我收獲很多，感謝上級教育部門給予這樣學習的機會，也感謝給我們上課的幾位專家教授！最后用一句話概括：做一名快樂的教師，做一名善于思考的教育工作者11月份參加了國培計劃---美術教師遠程培訓，讓我深切地認識到在全面推進素質教育的今天，作為一名教育工作第一線的美術教師，只有不斷地吸收先進教學理念，掌握富有創(chuàng)新的教育教學方法，才能培養(yǎng)富有創(chuàng)新精神和實踐能力的創(chuàng)新人才，才能跟上時代前進的步伐。雖然是遠程培訓學習，自我感覺是受益頗多。根據(jù)美術教學中教學領域進行指導。
一、欣賞教學。
（一）、美術欣賞課的重要性。
美術欣賞教學是對學生進行美育的重要課業(yè)形式，它和繪畫及工藝教學組成完整的教學體系。從美術教學總的目標和任務出以發(fā)，欣賞教學在對學生進行審美教育的同時，還重視思想素質教育和文化素質教育，把他們引向健康，文明，積極向上發(fā)展的道路。小學美術課業(yè)在美術教學中占有的課時雖然最少，但教與學的矛盾卻常常比較突出，因此也是美術教學中的難點所在。如何提高欣賞課的教學質量，值得我們美術教師去研究。
（二）、美術欣賞教學的要求。
1、教師在教學欣賞課時要了解作品的時代背景。2、欣賞中教師要注意地理知識的運用，地理知識的運用是調動十分有利美術欣賞課的教學。地理知識環(huán)境產生特定美術作品的因素，比如，南方雨水偏多，所以他們的作品以水墨出名，而北方干旱，他們的作品以油畫為主。
3、語文知識的運用。4、讓學生在科學理念里接受知識。
（三）美術欣賞教學的方法。
教學活動中去，聯(lián)系實際幫助學生樹立健康的道德價值觀。2、在美術欣賞教學中進行文化素質教育。通過中國歷代美術作品簡介和欣賞，讓學生基本了解我國歷史上一些有代表性的美術作品的情況，使他們對祖國極其豐富的古代文化和藝術遺產有一個初步的認識，引導學生去理解、領會和感受藝術的美。3、在欣賞教學中體現(xiàn)自主性。4、在欣賞教學中培養(yǎng)創(chuàng)造性。
二、水墨畫的教學。
（一）小學水墨畫教學現(xiàn)狀。
目前，水墨畫的教學在技法上過于傳統(tǒng)，過多依賴臨摹，對教學內容的選擇上也相對陳舊，但也有部分老師在選擇內容上做出了大膽的嘗試。如用水墨的方法畫皮影、畫臉譜、畫戲劇人物等，取得了比較好的繪畫效果。所以，對兒童水墨畫分子間縮合教學的研究是很有價值的。
（二）小學水墨畫的教學方法。
1、跳出“傳統(tǒng)”的方墻，在肆意涂鴉中探索筆墨技藝。2、改變“世俗”的眼光，給兒童水墨畫以正確的評價。3、親近“大師”的.作品，以水墨與西洋大師對話。4、走進“想象”的空間，用童心創(chuàng)造一個奇妙世界。
（三）水墨畫的技法。
運用潑墨潑彩法、水沖洗法、水拓的方法、拼貼法、揉紙法、噴繪畫法等。
三、折紙教學。
（一）折紙的作用折紙是深受兒童喜歡的一種手工活動，它通過折、剪、粘貼、描繪等手段，巧妙地把紙制成各種生動有趣的開形象：如人物、動物、服裝、建筑、花卉等。它造型簡潔夸張，富有情趣，是啟迪兒童智慧的一項有意活動。兒童在折紙活動中不僅能獲得成功和滿足，而且能促進兒童觀察力、想象力、創(chuàng)造力和自我學習能力的發(fā)展。
今年暑假我參加湖北省2010年暑假農村中小學美術教師培訓，教師培訓中接受封閉式管理，吃、住、學全在培訓學校，累計集中培訓時間為七天，共分二個階段學習。培訓學習了藝術理論，美術課堂教學設計，新課程標準下的美術教學的分析，精彩15分鐘的設計，美術教師的專業(yè)化成長，多媒體課件的制作與應用，基本技能訓練等。既有理論學習與教育教學實踐相結合、又有集中學習與分散研修相結合、還有理論學習與技能訓練、課題研究相結合等方式，同時突出了我們學員主體地位，也突出課堂教學的效果。
通過為期七天的培訓學習，自我感覺收獲多多，小結如下：
1、提高了專業(yè)知識水平。
深化了本學科基礎知識，加強了對本學科基本知識和基本理論理解，掌握了本學科的一些發(fā)展動態(tài)，了解到本學科理論與技術的新發(fā)展，提高了自身更新教學內容和改進教學方法的能力，以及教育教學基本功和學科教學或教育實踐能力。尤其是聽了丁玉祥老師的有關自主合作探究式教學及學生能力的培養(yǎng)課，使我深深體會到新課程更加凸顯自主合作探究，進一步認識到自主學習并不等于學生的自由學習，而是在教師的引導下選擇有合作休息價值的內容，引導好學生的討論，培養(yǎng)學生合作的本領，提高學生團隊協(xié)作的能力。另外聽了單錦浦老師有關初中試驗能力的培養(yǎng)和實踐課，使我深深地認識到在美術當中培養(yǎng)學生的觀察能力、、創(chuàng)新能力、技能發(fā)展的重要性。通過多位教師的經驗的傳授，使我在現(xiàn)在的教學中得到了很大的幫助。
2、教育觀念得到更新。
此次“千農教”的全體學員都來自教學第一線。通過集中理論學習，使我們逐步更新了教育教學觀念，了解了先進的教育科學基本理論，現(xiàn)代教育觀、學生觀和學習觀，在教學活動中遵循客觀規(guī)律、調整自身的角色和教學方式，把素質教育貫穿到學科教學過程中。在培訓中，我們一道從多角度、多層面對課堂上的各種困惑和行為進行理論的詮釋和深刻的反思，使我們想到了一些從未想過的問題，發(fā)現(xiàn)了各自的差距與不足，對原有的教育觀念產生了強烈的沖擊。通過培訓，使我印象最深的就是學會聆聽學生的心聲，尊重學生的需求。
3、提高了現(xiàn)代教育技術的運用水平。
在此次培訓中，不僅使我更新了教育觀念，還掌握了一些現(xiàn)代教育技術。李濤老師雖然只給我們上了半天的課，卻使我受益菲淺，在現(xiàn)代教育技術、計算機應用（含網絡技術和多媒體課件制作）的學習中，自己已具有了運用計算機進行輔助教學、開展教育教學活動的能力、會制作適用學科的簡單教學課件。我都深深地感到自己的思想在不斷地充實，可以說這些理論是指導我們順利開展各項工作的必要前提，也為我們的不斷成長提供了有利的條件。通過老師的博客培訓，使我深切的感受到我在現(xiàn)代教育技術應用方面的能力是多么的欠缺，為了提高自身的現(xiàn)代技術應用能力。為了適應社會發(fā)展的需求，成為一個不被社會淘汰的合格教師，我認識到必須要與時俱進，不斷學習不斷自我更新，以提高自己的適應能力。
4、教育教學理論掌握得更為系統(tǒng)。
這樣的培訓非常及時，平時忙于教學，很少有機會靜下心來讀書，來到這里一下子聽了那么多課，看了那么多書，記了厚厚的筆記，回去還得慢慢消化。使我們對教育教學的理論與方法掌握得更加系統(tǒng)，使我感到比原來站得高了，看得遠了。使我對一些教育觀念的理解更加深刻；對教學理論的認識更加明晰；對開展教研活動的方式更加明確；對投身教育改革的激情更加充沛。
5、合作學習、共同成長。
在十多天的學習過程中，全體學員合作學習、共同成長，成為一個親密和諧的學習大家庭。學員之間、師生之間相互學習、取長補短，結下了深厚的友誼。培訓結束，就是我們新的合作開始，以后一定要互通信息，保持聯(lián)系，我們的心是永遠連在一起的。都是在這樣輕松、積極、合作、愉快的氣氛中進行的，這樣的良好氛圍使我們的學習變得更加有趣和有效了?？梢哉f，我們進行最多的活動就是看活動、評價、討論，這是一個非常好的學習方式，他讓我們將問題上升到理論層面，再讓這些總結后的理論來指導我們的工作，幫助我們的成長?？傊?，經過這次的學習，我的意志品質得到了一次很好的歷練，使我在這短暫的學習中獲得了一筆精神財富！不僅如此，培訓學習所獲得的更是一筆精神財富，我想，雖然我們要畢業(yè)了，但是我們仍然會孜孜不倦地學習，充滿熱情地工作，讓這結束之時成為我又一嶄新的開始。
最后讓我校領導表示忠誠的感謝。感謝領導們給我這次學習機會！
校外美術教育論文篇九
摘要：隨著我國教育事業(yè)的不斷發(fā)展，就業(yè)形勢的不容樂觀，使得高職教育也越發(fā)的倍受關注。
現(xiàn)階段，社會的進步對人才的要求也是越來越高，如何培養(yǎng)出可以與社會相適應的高技能型人才是高職教育的首要任務，因此就需要高職院校要依據(jù)實際情況在教學方法和模式方面進行一定的改革，為提高教學效率奠定基礎。
[1]此篇文章就針對高職美術教育下的素描教學進行了分析和探討。
關鍵詞：高職美術教育;素描教學;分析。
一、引言。
近幾年來，為了可以更加適應社會發(fā)展對人才的需求，讓學生可以擁有自己的一技之長，就要引起對高職教育的重視。
高職教育是高等教育的一種，它肩上背負著為社會培養(yǎng)出高技能、高素質人才的任務，對我國的社會發(fā)展來說有著重要的意義。
雖然當前我國高職教育正在向目標發(fā)展，但也在發(fā)展中遇到了一些問題，其中高職美術教育在就業(yè)方面的問題較為突出，所以就要對美術教育進行相應的調整，使“素描”更好的融入當今學科變化當中，以下就是在高職美術教育下淺談了以下對素描教學的看法。
[2]。
二、現(xiàn)階段高職美術教育的發(fā)展狀況。
在社會的不斷發(fā)展下，對美術老師的需求也逐漸呈飽和狀態(tài)，這就在無形中增加了學生的就業(yè)壓力，使找工作難成為了美術生的一大特點，加之新型人才的不斷出現(xiàn)，社會需求的增多，也使美術招生逐漸弱化，生源受到了影響。
[3]因此，在面對這樣的形勢下，高職美術院校應順應時代的發(fā)展潮流，依據(jù)自身的實際情況來開設一些社會需求量大的美術專業(yè)課程，如：工業(yè)設計、動畫設計、環(huán)境藝術設計等。
就要對以往的美術教育方法進行改革，尤其是“素描”這一課程的教學，因其是美術學習的基礎，所以沒有因其對其的重視，以致于使其教學一直處于滯后狀態(tài)。
[4]從高職美術專業(yè)的生源來看，其中一部分是因為自身分數(shù)低所報考的，另一部分是依據(jù)自身日后的發(fā)展自愿報考的，但他們都是為了應付考試而學習，在基礎方面比較薄弱，以致于學習起來較為困難。
而且因初來高職院校，一時難以適應當前環(huán)境，使學生對自己感興趣的事就做，不感興趣的就拋擲腦后，對素描更是缺乏興趣，學習不積極、不主動。
所以，就需要老師加強引導，讓學生能夠主動的學習素描。
[5]。
三、素描教學在高職美術教育中開展的有效措施。
第一，激發(fā)學生的興趣，培養(yǎng)學生的積極性和主動性。
素描是美術的基礎，也是其他藝術的墊腳石，在素描教學中，老師要讓學生認識到素描是一個長期學習的課程，不是圖一時玩樂就可以學好的，讓學生能夠認識到素描的重要性。
因素描本身是靜止狀態(tài)的繪畫，所以在課上學生會感到枯燥、乏味，長期下去就會失去對素描的興趣。
因此老師可以通過組織作品欣賞大賽來讓學生對素描產生新鮮感，激發(fā)學生對素描的興趣。
如：老師可以適當?shù)倪x出一節(jié)課讓學生將自己之前畫好的素描展示出來，供學生欣賞，學生在看到眾多不同的素描畫時必然會眼前一亮，有向探究的欲望，進而老師讓學生之間相互評判，說出優(yōu)點和不足之處，最后選擇出本次素描賽的冠軍，老師在此過程中要對學生進行適當?shù)墓膭詈捅頁P，對于畫的較好的可以發(fā)一些禮物，以此來激勵學生。
通過這樣的方式，學生就會感覺素描課堂也是可以充滿活力的，讓學生興趣大增，從而產生繪畫的欲望，調動學生參與和學習素描的主動性和積極性，提高教學效率。
第二，素描教學方法多元化。
在以往傳統(tǒng)的素描教學中，其教學形式過于單一，教學內容過于死板，以致于學生有自己的創(chuàng)作新想法、新思路也不會被提倡，將其扼殺在萌芽狀態(tài)。
這樣的教學雖然一時會讓學生提升素描的基礎，但長期下去也會讓學生逐漸失去對素描的興趣，失去自己的藝術風格。
因此，在實際教學中，老師應改善這一現(xiàn)象，鼓勵學生多思考、創(chuàng)新，從對一個靜物的觀察、角度的分析發(fā)展到由觀察動態(tài)物體，從動中發(fā)現(xiàn)其特點，然后以自己的方式、繪畫手法將其表現(xiàn)出來，多讓學生感受生活、自然。
如：在畫動物素描這一內容時，老師不要只是將動物單方面的定為小貓、小狗，要讓學生自行選擇。
老師可以組織學生以寫生的方式去感受大自然中的動物，通過觀察讓學生畫下動物的最美瞬間，這樣就會有學生選擇畫海鷗、沙灘上的人物、大雁等等。
這樣不僅讓學生的創(chuàng)新思維得到了鍛煉，也讓學生的設計能力得到了強化，與自然與生活相結合，將教學內容活化、多元化會讓學生更加喜歡素描，喜歡藝術，從而讓自身得到全面的發(fā)展。
第三，轉變以往的教學思想，完善老師自身的技能和素質。
高職教育的`目的就是培養(yǎng)與社會需求相適應的高技能、懂知識的專業(yè)型人才。
所以，就要求老師要轉變以往的教學思想，正確的認識美術教育，尤其是素描教學，不能像以往一樣拘泥于課堂教學，要試著走出去，注重對學生創(chuàng)新能力和思維的培養(yǎng)，讓學生多接觸一些于美術教育相關聯(lián)的學科，激發(fā)學生的設計思想。
此外，老師還應與時代發(fā)展潮流相結合，不斷的提高和完善自己的知識和技能，對教學方法的改進要多加探討和落實，只有在探討中經歷并不斷改進完善，才可以找出與時代相適應，符合高職素描教學的新型教學模式，才可以最大化的提升教學效率，讓學生全面的發(fā)展，以培養(yǎng)出與社會需求相適應的高素質、高技能的人才。
參考文獻：
[2]李嚴鋒.當前高職學前教育專業(yè)素描教學存在的問題及解決方案[j].新絲路(下旬)，2016(09):117.
[3]李銀玲.如何搞好高職院校美術專業(yè)素描教學[j].科技展望，2016(04):336.
[5]巴哈提?卡下旦別克.淺談美術教育專業(yè)素描教學思路和改革[j].美術教育研究，2016(01):138.
摘要：本文首先重點分析了我國工藝美術傳承的最新形式，在此基礎上簡單論述構建適合當代發(fā)展的工藝美術教育體系可促進中國工藝美術教育的價值與發(fā)展，最后總結出工藝美術的發(fā)展需要教育上的改革，要強化學生學習工藝美術專業(yè)性，并提高學生實踐能力，以此幫助我國工藝美術進一步發(fā)展。
一、工藝美術傳承新形勢。
中國傳統(tǒng)工藝美術課程在高等教育體系中一直以不可捍衛(wèi)的地位存在，隨著教育事業(yè)的不斷發(fā)展，高校工藝美術專業(yè)逐步被與工業(yè)化生產結合更為緊密的藝術設計專業(yè)所取代。
近年來隨著國人對傳統(tǒng)工藝美術教育的認知與重視，我國工藝美術傳承面臨新的形式。
任何一部成功的工藝作品的背后都存在著其特定的加工技藝，這些精湛的技藝都應該得到應有的保護，并傳承下去，以供后人分享中國傳統(tǒng)工藝美術，并為中國傳統(tǒng)工藝美術而感到驕傲，但在傳承的過程中所面臨的問題頗多。
傳統(tǒng)工藝美術的主導地位以手工業(yè)為主，隨著時代與人們大量的需求，工業(yè)生產逐漸發(fā)展成為工藝美術產業(yè)生產的主導地位，因手工業(yè)滿足不了大量的需求，工藝美術產業(yè)發(fā)展至此，完全依靠傳統(tǒng)手工藝謀生的只能是小部分人。
根據(jù)工藝美術傳承模式分析，可分為以下兩大類：一是依靠傳統(tǒng)純手工藝為營生的一類人，通過師徒方式的學徒，通過言傳身教方式傳承，也是中國較為傳統(tǒng)的學習方式傳承下去;二是僅依靠人們個人興趣愛好，在正常工作生活的閑暇時間進行制作，沒有系統(tǒng)學習，按照個人對工藝美術的喜好與感悟進行制作，并不存在拜師學藝等說法進行傳承。
因人們現(xiàn)代化生活方式等因素，上述兩種手工藝的傳承也隨之受到影響，越來越多的年輕人很難接受長期學習傳統(tǒng)手工藝，因傳統(tǒng)工藝技術精湛，需要花費過多精力與時間進行學習與研究，因此傳統(tǒng)的學徒生活方式逐漸遠淡出統(tǒng)手工藝行業(yè)，很多年輕人認為與其花費過多時間學習手工藝制作，不如進入城市打工生活，上述現(xiàn)象的發(fā)生歸根結底是因為傳統(tǒng)手工藝需花費過多時間學習且收益效率偏低等因素。
校外美術教育論文篇十
對學生的美術教育，從幼兒園的涂鴉開始，目的并不是要培養(yǎng)小畫家，而是一種普及性的教育。畫畫本身與孩子心靈靠得很近，易引起孩子興趣，對他們健康心理的培養(yǎng)、思想情操的陶冶和高尚人格的教育都起著至關重要的作用。
中國的傳統(tǒng)藝術博大精深。近些年，傳統(tǒng)文化藝術正日趨受到重視。對本民族文化藝術的認同教育，應該從小抓起，讓學生多欣賞中國傳統(tǒng)藝術作品，感受中國傳統(tǒng)藝術的博大精深，并且深深地喜歡上它們，有意識地保護、繼承它，從傳統(tǒng)藝術中吸取營養(yǎng)，再創(chuàng)造。這樣通過對我國民族藝術的重視教育，加強這方面的修養(yǎng)，提高審美的同時，也提高了民族文化的意識。
1、2美術教育有利于提高學生的實踐能力。
美術教材里的手工制作，如剪紙、泥塑等都可以鍛煉學生手的靈活性，調動學生視、聽、嗅覺等多種感官參與進來。學生從臨摹基本技法到技法的熟練，他們會自己創(chuàng)造出許多技法，大大提高了學生的動手實踐能力、手腦眼的配合能力。
這些活動可以潛移默化地讓學生體會到實踐和動手勞動的樂趣。
1、3美術教育有利于提高學生的創(chuàng)造能力。
創(chuàng)造性的勞動最有價值，只有不斷創(chuàng)造，才能推動社會不斷向前發(fā)展。畢加索用一生的精力在尋找兒時作畫的感覺，他之所以名揚世界，更重要的是因為他開創(chuàng)了立體主義畫派，可見，孩子繪畫和創(chuàng)造的重要性。據(jù)科學研究，孩子兩歲時就已具備了創(chuàng)造性的繪畫才能，雖然只是簡單的涂鴉，但他已經開始借助繪畫來表述自己的思想語言了。隨著年齡的增長，一些簡單的形象，教師不做示范，他們也能根據(jù)已有的形象和經驗創(chuàng)造性地描繪出來。四五歲時他們不但能創(chuàng)造單個形象，還能創(chuàng)造性地表達故事情節(jié)。而到了小學，他們創(chuàng)造的形象更加復雜，從過去的表達思想活動，過渡到表達思想情感和欣賞能力的提高上。
1、4美術教育，有利于提高學生的審美能力。
在當今社會，審美能力日趨重要，藝術設計倍受重視。如服裝、生活用品、住房、生活環(huán)境等，都在實用的基礎上強調美觀大方。生活日益豐富，人們對生活用品的造型、色彩有了高要求，藝術美感的需求與鑒賞能力也隨著提高。質地優(yōu)良、設計精美、琳瑯滿目的服裝反映了藝術文明的提高。精挑細選的服裝體現(xiàn)了人們的審美態(tài)度和個人素養(yǎng)、氣質。
1、5美術教育有利于發(fā)展學生的智力。
美術教學是發(fā)展學生智力、擴大和加深學生對客觀現(xiàn)實認識的重要途徑之一。人們認識客觀世界，不僅可以采用科學的方法，也可以采用藝術的手段。作為藝術，其重要特點是通過具體可感的藝術形象來再現(xiàn)現(xiàn)實生活的圖景。成功的藝術作品能使人們生動鮮明地認識世界。在美術教育的過程中，學生不斷受著自然美、現(xiàn)實美的熏陶，受著藝術形象的感染和藝術技能的訓練，因而他們的觀察力、想象力、思維力以及創(chuàng)造能力也會隨著提高，知識得到豐富，智力得到發(fā)展。
1、6美術教育有利于陶冶情操。
崇尚美好的感情要靠情感教育來培養(yǎng)，而在美術中，世間萬物都可看作感情的載體：充滿生機的小草，傳達著生命的存在；滿頭白發(fā)的爺爺奶奶滲透著親情；青山綠水，表達著愛國的激情……陶行知先生說：“讓我們解放眼睛，扔掉有色眼鏡，要看事實，看未來；解放頭腦，撕掉精神的裹頭巾，要想得通，想得遠；解放嘴巴，享受言論自由，談天，談地，談出真理來；解放雙手，甩去無形的手套，大膽操作，向前開辟；解放空間，把學生從文化的鳥籠里解放出來，飛向大自然，大社會去尋覓，去捕捉?！泵佬g中的戶外寫生課，教師帶著學生親自去欣賞大自然美景，感受大自然博大胸懷，陶冶學生心靈和性情。
2、1觀念認識上存在誤區(qū)，應試教育仍占主導，美術課程認識淡薄。
美術教育不是常人所理解的為了畫畫而畫畫。許多家長以孩子畫得像不像為標準衡量孩子的作品，這是對美術錯誤的理解，美術教育是通過美術讓孩子認識我們生活的世界、宇宙，認識團結、互贏等做人的道理！
當前的教育者以學習文化知識為主流，強調“應試”，認為美術教育可有可無，這樣的思想束縛了個體才能的發(fā)揮和全面發(fā)展，使本來有藝術天賦的學生失去了發(fā)展的機會。另外從辦學形式上看，社會上各種各樣的美術班蓬勃興起，反映了學生、家長對美術教育的需求。
2、2師資力量單薄，教學形式陳舊。
由于以上認識的偏差，目前各校的美術教師相對較少，而農村中小學美術教師不只數(shù)量嚴重缺乏，而且?guī)熧Y程度良莠不齊，美術教師素質普遍不高，很難完成美術學科的教學任務，難以保證美術教學的質量。這些影響了學生學習美術的興趣和主動性，難以實現(xiàn)美育的重要作用。
現(xiàn)在，美術成為了高考的一個跳板，很多的高中生憑著學習美術考上了大學。其中好多學生只是為了上大學才咬牙學習，考上后便放之任之；部分學生片面追求專業(yè)課的學習而不注重文化知識的積累，急功近利的思想嚴重。美術帶給學生的不再是快樂和享受，而是升學的壓力了。從高考擇業(yè)和社會意義上來說，美術教育都應引起從教者和相關領導的高度重視。盡快解決美術教育與當前社會需求不相適應這個矛盾，提高大眾對美術教育的認識，為此要從幼兒、小學生抓起，真正把我們的美術教育落到實處。
從以上情況分析而言，當前美術教育存在的問題，我以為要從以下幾個方面改革：
3、1徹底轉變教育觀念，積極探究新的學習內容和方法。
新課改充分表現(xiàn)了課程的時代性和選擇性，滿足了學生的發(fā)展需求。新課改注重學生的學習過程和方法，以模塊式的課程構造，實行學分管理，為學生提供了自主選擇和個性發(fā)展的可能性。新課改理念改變了教師的教育觀念后，教師要對課堂教學進行積極的探究與嘗試，從傳統(tǒng)的灌輸走向師生的互動，使課堂教學充滿活力。
3、2變革過去的評價方式。
要采用積極評價機制，培育創(chuàng)新機制，促進學生發(fā)展，進一步提高藝術表達才能。以往我們對學生作業(yè)的評價方式過于單調呆板，結果是學生對評價沒有興趣。要樹立以學生的整體素質為首與學問并重，注重學生的個性專長開展的質量觀，對學校采用多層次、多類別、多元化的全方位的綜合考核來界定學校的教育質量。
3、3促進學生的學習興趣。
興趣是最好的教師，當學生對某一件事情感興味時，他們的學習效率普遍比較高。美術學習更是如此，只要靜下心來學習美術，將本人完全融入美術學習之中，才可真正領會美術的魅力和精華。
3、4增強與學生、家長和學校的溝通。
由于受到應試教育和傳統(tǒng)思想的影響，很多家長以為美術是沒有用的副科，不能幫學生上好大學、找好工作。教師要努力與家長溝通，能夠經常和學生交流，耐心地進行個別輔導，讓他們懂得發(fā)揮自身興趣特長和潛力，盡力爭取得到家人的支持等；通過家長會和電話與學生家長交流溝通，讓家長看到學生的進步，分享到學生勝利的喜悅，從而堅定學生的自信心，營造好的學習環(huán)境。
3、5增強對美術師資的培訓。
要訂閱相關美術科雜志書籍，給美術教師提供最新的美術教育信息，加強美術教師的專業(yè)培訓，提升美術教師的理論素養(yǎng)。
3、6普通高中必須積極探索美術教學的有效途徑。
多元化的社會需要多方面的人才，我們的教育者應該更新觀念，放開眼界，重視美術教育，抓好藝術的啟蒙教育，必須為學生發(fā)展、成才打下基礎，為他們的將來的生存、求職贏得多種機會。為此，面臨升學壓力的普通高中可以結合學生實際情況，探究多種模式的藝術教育。以我校為例，生源質量偏低，學生文化課基礎較差，便針對有美術基礎和愛好的學生開設了美術特長班，為學生升學開辟有效的途徑，為學生挖掘自身潛力、展示才能提供了平臺，擴大了就業(yè)渠道。
教育改革專家郝京華說：“中國的藝術教育把藝術當成學問技藝來教，沒有把它當成生命中不可缺的東西來教。當把藝術看成生命中不可或缺的一局部的時分，藝術才真正地有價值?！蔽覀兊乃囆g教育正在努力實現(xiàn)藝術的價值，相信在不久的未來，我們一定會看到，藝術成為人們生活、生命中必不可少的東西。
校外美術教育論文篇十一
在新時代的今天，在新課程改革領域里，美術教育是不可一門課程。隨著教育改革的不斷深化，美育對培養(yǎng)全方面發(fā)展的素質人才的作用越發(fā)重要了。在美術教育方面，我有以下幾點看法：
教師的教育在兒童美術能力的發(fā)展過程中起著一定的主導作用，并影響和決定了兒童美術才能的發(fā)展。由此可見，良好的有系統(tǒng)的對兒童進行美術教育，可以促使兒童美術才能的發(fā)展。所以為了培養(yǎng)孩子的美術才能，教師應該有豐富的美術教育經驗和方法，美術知識及傳授這些知識的能力。
2.改革課堂教學方法，促進學生智力發(fā)展。
以前的教學方式，是把課堂教學當成只傳授知識的場所，沒有做到教書育人、培養(yǎng)才能、開發(fā)智力效果。而是教法簡單化，教師講，學生聽，墨守常規(guī)老一套不變樣，灌輸式教學，學生思想僵化不開竅。所以，教學方法必須改革。在當今大力強調素質教育的今天，教學方法的改革勢在必行，要探索出一條新的教改方法，根據(jù)不同年齡特點，采取不同的教學方法。如教低年級孩子認識三原色、三間色。我就考慮出這樣一種做法：用水粉顏料調成紅、黃、藍三種原色彩水，分別盛裝在三個玻璃杯內，再拿三個空杯子，放在桌子上。讓學生認識三原色時，把三種帶有顏色的水展現(xiàn)在學生面前，講什么是間色和間色是哪兩種原色調配成的，就拿玻璃杯做演示。當我把兩種原色彩水倒入一個杯子里一搖立刻變成間色，學生興趣一下高了。這種做法雖然很簡單，但孩子們看的很投入，興趣很濃。讓學生做實驗，紅色+黃色=？色，紅色+藍色=？色，藍色+黃色=？色，兩種原色的量的多少不同調成的間色有什么不同？這樣學生記得牢，記得深，又證明了知識的科學性，同時學生又學會調。
3.教學方法是美術教學的前提。
小學美術教育，形象生動，鮮明直觀，是對學生進行美育，促進智力發(fā)展和進行思想品德教育等方面，是它特有的優(yōu)勢，怎樣才能收到最佳效果，充分發(fā)揮優(yōu)勢作用？關鍵在于任課教師能否大膽改革，勇于創(chuàng)新，把握少年兒童心理特點與身心發(fā)展的規(guī)律，努力為學生創(chuàng)造一個輕松愉快，有趣味的學習環(huán)境和氣氛，消除學生心中的心理障礙，使學生感到輕松愉快，這樣讓學生在樂趣中吸取知識和掌握技能，同時，還要把德育教育和美育教育結合進行，讓學生掌握一定的繪畫基礎知識和基本技能技法。同時要培養(yǎng)學生具有一定觀察能力、思維能力、構圖能力和辨別、調色能力?，F(xiàn)代化教育不能局限在只傳授知識，而要把開發(fā)智力放在重要位置。為了達到上述目的，每一方面都不可偏廢，那么怎樣才能完成這幾方面的任務呢？這確實是值得深思和探討的問題。在美術教學中，我認為教師本身除了不斷提高美術素質以外，最重要的是不斷的`改進教學方法，根據(jù)教材不同的內容采取不同的教學方法。要研究方法，教者本身要有創(chuàng)造性思維，教者思路活躍、方法新穎，學生感到有興趣，吸引學生的注意力，能引起學生積極思維取得預定的效果。
4.創(chuàng)造力的培養(yǎng)。
4.1由于兒童自身潛意識的童趣、稚拙的造型特點，學生往往會把果子畫成人面，并賦予表情，把畫一個人側面的眼睛可以畫成正面人的眼睛，人物手腳可以隨意安排，全身比例也沒有一定的規(guī)律。在他們眼中，觀察到的不只是自然形態(tài)的模擬，也不受固定方式的束縛，隨意性的人物夸張變形，表現(xiàn)童趣稚拙，他們習慣用線條去繪畫自己的生活。因此，在我們教學時應極積引導兒童這種自然古樸、單純的審美意蘊和思維現(xiàn)象，順其自然，培養(yǎng)其創(chuàng)造能力。
4.2兒童在美術表現(xiàn)中往往以自我為中心，喜歡畫自己最親近的人、最喜歡的玩具、最喜愛的食品，總之喜歡畫自己的所思所好。雖然有時畫得不像、不美，但卻具有他們獨特的個性，成人不要限制他們畫什么或畫成什么樣子，更不要輕易作出否定評價。要積極的對兒童的作品做出及時的肯定。如果對兒童作出種種限制，就容易抑制其美術興趣，說不定一個美術天才在無形中就被成人的要求和限制所扼殺。美術教育者應最大限度的保護兒童的天性。充分發(fā)揮他們在某一方面的特別愛好，保護兒童的好奇心，激發(fā)他們的強烈的求知欲望。
4.3美術活動始終離不開想象，沒有想象就無法進行創(chuàng)作。愛因斯坦曾說過：“想象力比知識更重要，因為知識是有限的，而想象力概括著世界的一切?！泵佬g作品中呈現(xiàn)兒童的聰明才智和富有個性的創(chuàng)造，充分發(fā)揮其想像，對培養(yǎng)兒童的創(chuàng)新思維十分重要。教師要提高兒童的創(chuàng)造性，啟發(fā)式教學是最有效的途徑之一。這種方法可以使學生的理性思維得到挖掘和發(fā)展，從而拓寬他們的思路，使其創(chuàng)造力得以誘發(fā)和培養(yǎng)。由于兒童的控制力弱，想說就說，想做就做，喜歡用好奇的眼光看世界，想象世界，有著天生的探索欲，我們應啟發(fā)他們，讓他們展開想象的翅膀。高爾基說過：“一個藝術家在其藝術加工的各種手段中，想象力是重要的環(huán)節(jié)，想象是創(chuàng)造形象的技術中最本質的技術?！迸囵B(yǎng)兒童想象力，發(fā)揮學生的表現(xiàn)才能，使兒童多思，多想，多問，自覺養(yǎng)成比較和概括的思維習慣，同時讓學生夸張想象，極積引導學生從生活中吸取素材，從生活中學習，要把瞬息變化，美麗多姿的生活反映到藝術作品中去。觀察是重要的前提，通過觀察，學生能夠直接認識和理解，再描繪想象，建立起明晰的知覺形象。對物體的質感，形狀構造的了解程度直接影響學生的造型能力，因此我們應盡量提供機會，讓兒童觀察周圍的一切，了解所要表現(xiàn)的物體的形狀，質感，顏色等，訓練他們的眼睛，調動他們的觀察興趣，讓自然界來陶冶其情操。因此，在教學中，我們應根據(jù)學生實際和教材安排，有目的有計劃地組織學生觀察和寫生，積累表象材料，從而拓寬想象，創(chuàng)造出與眾不同的作品。
校外美術教育論文篇十二
當今時代屬于知識經濟，因此在教學當中，培養(yǎng)創(chuàng)新思維是非常重要的。并且能夠最為有效提升創(chuàng)新思維能力的學科當中就包含美術教育。在社會不斷進步與發(fā)展的過程中，小學階段的美術教育依然采用技能訓練和傳授技法的教學方式是不能有效滿足當前對于美術教育要求的。因此，在小學階段就開始培養(yǎng)和鍛煉小學生的創(chuàng)新思維能力是十分重要的，同時筆者根據(jù)積累多年的教學經驗，對怎樣在小學階段的美術教育當中培養(yǎng)學生的創(chuàng)新思維能力進行了分析和闡述。
教育可以有效提升被教育者的能力，鍛煉其智力，從而實現(xiàn)學生發(fā)展的全面性，在此期間要重視學生創(chuàng)新思維能力的培養(yǎng)和提升。在小學階段的額美術教育當中包含四方面的創(chuàng)新：其一為創(chuàng)新人格與創(chuàng)新情感。也就是說往大了說創(chuàng)新要有一定的信念與理想作為支撐。其二為創(chuàng)新技能。主要是在學生自身參與到活動中而獲得一定的體驗與感受從而增大求知欲。其三為創(chuàng)新思維。即具有獨創(chuàng)性的思維。其四為創(chuàng)新意識。創(chuàng)新意識是在小學階段的美術教育當中進行教育創(chuàng)新的前提。
在小學階段美術教育對于學生創(chuàng)新思維能力的培養(yǎng)來說所具有的深遠意義。
(一)創(chuàng)新意識。
小學階段的美術教育可以有效促進學生生成創(chuàng)新意識，美術是視覺方面的藝術形式，所以美術是不能脫離現(xiàn)實中的形體的，從而生成意向。意象源于對于現(xiàn)實當中事物的記憶和觀察。在理論抽象以及形象自觀介力當中可以產生諸多的創(chuàng)造性思維。
(二)正面作用。
小學階段的美術教育對學生創(chuàng)新思維能力的培養(yǎng)具有十分正面的作用，美術學科不僅是最具靈活性的學科之一，同時又是十分豐富多樣的，因此對于學生發(fā)散性的思維培養(yǎng)來說具有積極作用。同時小學階段的美術教育也可以有效激發(fā)學生靈感，培養(yǎng)學生的想象力以及自覺思維的能力。
三、針對小學階段的美術教育中對于培養(yǎng)學生創(chuàng)新思維能力的意見和建議。
(一)督促學生自主學習并培養(yǎng)其該方面的創(chuàng)新意識。
要在小學階段的美術教育當中重視學生創(chuàng)新精神的培養(yǎng)。其中的基礎和前提就是要鍛煉學生能夠進行獨立的思考，遇到不懂的問題能夠有勇氣提問并且能夠擁有強大的求知欲。并且在美術教學的實踐當中要培養(yǎng)自我構思能力，培養(yǎng)自己的獨特性。同時還要重視學生鑒賞能力以及創(chuàng)作能力的培養(yǎng)，在該過程中鍛煉學生形象思維以及觀察的能力，培養(yǎng)學生獨立創(chuàng)作與思考。長此以往，學生就能夠學會全方位的對某件事物進行觀察，并且能夠突破常規(guī)的局限性，更具創(chuàng)造性的對其進行表達。
(二)為學生創(chuàng)新思維的產生塑造良好環(huán)境。
教師要不斷為學生創(chuàng)造機會尤其是在探究方面，并且塑造一個愉快和輕松的氛圍來供其學習。同時對于教師來說，還要在教學當中注重對學生想象力的鼓勵，能夠及時的對學生進行肯定，師生關系要保持平等，這樣一來，學生心中對于師生關系的障礙就會得到消除，減輕學生的學習負擔，從而促進產生創(chuàng)新思維。此外，還要注重培養(yǎng)學生興趣，尤其是在創(chuàng)作方面的興趣，激發(fā)學生的學習熱情，培養(yǎng)學生獨立思考的能力。
(三)使評價機制更具合理化和科學化。
小學階段的美術教育當中，對于學生來說，教師評價是十分重要的，因為學生在得到教師的肯定與鼓勵之后會大大的提高對于學習的積極性，相反的，若是得到教師的否定，也會由此一蹶不振，對學習喪失興趣和信心。因此，對于美術教師來說就要合理、科學的對學生美術創(chuàng)作進行評價，將原先較為單一和傳統(tǒng)的評價標準進行摒棄，同時還要有針對性的掌握學生進行創(chuàng)作過程中是否進步的實際狀況，綜合評價學生的學習積極性、動手操作能力以及獨立性創(chuàng)作等方面，為學生提供體驗成功喜悅的機會，并且還要加入競爭機制，要及時表揚優(yōu)秀和努力的學生，從而有效激勵學生的創(chuàng)新以及思考。
(四)提升教師的綜合素質。
在整個教學過程中，教師是發(fā)揮主導型的，只有教師是一位合格的創(chuàng)新者才能談得上教育學生和培養(yǎng)起創(chuàng)新思維，同時對于教師來說，也要不斷的給自己充電，對教學方式進行不斷的創(chuàng)新，讓學科之間緊密關聯(lián)起來，從而有利于學生創(chuàng)作能力的提升。
四、結束語。
在小學階段就開始積極主動地培養(yǎng)小學生的創(chuàng)新思維能力是十分重要的，也是目前小學階段的美術教育亟待解決的重要課題，如何在小學階段的美術教育當中培養(yǎng)學生的創(chuàng)新思維能力，需要教育工作者在美術教育中側重小學生自身特點，激發(fā)學生的學習熱情，培養(yǎng)學生的創(chuàng)作能力以及創(chuàng)新思維。在整個過程當中，教師的作用是尤為重要的，因此，只有不斷的提升教師的綜合素質，對教學方法進行不斷創(chuàng)新，才可以以此來滿足當代教育的需求。
校外美術教育論文篇十三
以往的美術教學以精講多練為主要特點，精講與多練是教學的重要部分，但是在美術教學中直接、簡單地傳授知識是不夠的，教師在課堂上對著課本講解，布置學生對著課本畫畫，而有些只有用自己的眼睛才能看到的知識，學生就難以掌握了。更多的學生開始依賴教師的眼睛學習知識，感受能力與審美能力得不到有效培養(yǎng)。如果美術課只是靠教師的口頭講述，就會失去應有的形象化，使學生無法感受到觀賞藝術作品時的視覺活動，難以從優(yōu)秀的美術作品中獲取知識。根據(jù)美術課的特點，在練習中學習知識在專業(yè)美術學校是可以被應用的，但是要在小學教學中進行就較為困難。我們經?？梢园l(fā)現(xiàn)部分高年級學生無法完成一份令自己滿意的美術作業(yè)，漸漸失去對美術的興趣。關于美術課作業(yè)的評價一般都是由教師拿幾份作業(yè)進行講解，指出哪里不好、需要怎樣改進。進行作業(yè)評講本身是沒有錯的，但是教師評講的內容大同小異，有些教師為了調動學生的積極性而進行優(yōu)秀作業(yè)評選，結果往往違背了美術教學的規(guī)律。學生會根據(jù)教師的評價標準創(chuàng)作自己的作品，久而久之就失去了創(chuàng)造性，為了迎合“優(yōu)秀”的標準而改變自己的個性，進而封閉了創(chuàng)造意識。
1.在適當?shù)那榫持屑ぐl(fā)學生的創(chuàng)作意識。
以往的教學以教師的課堂教學為主導，這種教學方式是難以有效提升學生的自主學習能力的。隨著我國美術教育的改革，教師在教學過程中要創(chuàng)造一定的情境，針對學生的自主創(chuàng)新意識，進一步強化學生的創(chuàng)造性思維，把以往教學中學生被動接受知識轉變?yōu)橹鲃舆M行學習，把教育的重點放到學生的創(chuàng)造過程中。小學美術教師要在教學過程中給學生提供探討的機會，讓學生可以在美術學習中獲得快樂，從而充分發(fā)揮創(chuàng)造力。
2.鼓勵學生積極參與是提高教學實效性的重點。
在美術教學中要把學生放在主體的地位，以教師的引導為輔，如果教學過程中學生沒有積極參與進來，就會極大地影響整個教學的實效性。由于小學生的心智尚未成熟，所以他們選擇積極參與的動力主要是來自自身的興趣以及教師的鼓勵等，所以教師要很好地利用這一點鼓勵學生積極參與。教師在整個教學過程要不斷總結反思，要從固有的教學模式中走出來，增加課堂教學的趣味性。
3.給學生提供一定的探究活動，突出學生的主體地位。
在如今的小學美術教學中，教師要轉變學生的學習方式，使其由被動的接受學習變?yōu)樽灾鞯奶骄渴綄W習，最大限度地提高學生的學習積極性，讓學生在美術學習中根據(jù)自身具備的知識獨立思考，找出解決問題的辦法，從而培養(yǎng)學生的創(chuàng)新能力，突出學生在教學中的主體地位。
4.教師自身要具備教學實效性的意識。
教師要具備教學實效性的意識，在開展教學活動之前預想整個活動實施后產生的效應，以此規(guī)劃在整個教學過程中的行為，提高教學的實效性。而教師在教學中具備一定的實效意識是促進學生自主學習的重要因素，也是提高學生自主創(chuàng)新能力的關鍵所在。所以，要想提高小學美術教學的實效性，教師必須具有一定的實效意識。
5.提倡學生的個性展示，培養(yǎng)學生的綜合能力。
在小學美術教學中，想提高學生的創(chuàng)新能力，教師就要尊重學生的個性發(fā)展，讓學生得到一定的自我展示的機會，鼓勵學生大膽說出自己的觀點，對他們的美術作品從不同的角度進行贊美，提高學生創(chuàng)作的積極性，對表現(xiàn)欠佳的學生不能嚴厲批評，而要耐心、適當?shù)匾龑В屗麄兪冀K處于一種放松的學習環(huán)境中，鼓勵他們大膽發(fā)揮自己的創(chuàng)作才能和想象力。
在小學美術教學中教師要走出以往的教學模式，為學生創(chuàng)造好的學習環(huán)境，鼓勵學生展示個性創(chuàng)造，培養(yǎng)學生的自主學習能力，激發(fā)學生的創(chuàng)造性思維，讓學生在實踐過程中學會獨立思考，找尋問題的答案，從而通過自己的眼睛發(fā)現(xiàn)美術真正的內涵與樂趣。這樣才可以真正提高小學美術教學的實效性。
我們推行的教育是素質教育，素質教育的根本目的是促進人的全面發(fā)展。教育理念由過去單純注重傳統(tǒng)文化課程轉變到現(xiàn)在追求促進學生的全面發(fā)展。而在小學教育階段，美術課程的開設是為了讓學生接觸美術知識，拓展學生的美術知識范圍，提高審美情趣，能夠對美術有一個清晰的概念，對簡單事物用美術手法表現(xiàn)出來，為今后美術方面的學習打下良好的基礎。作為美術教師，我們如何保證學生能夠在短短45分鐘的課堂上，能夠學會、能夠學好，這就要求我們要重視提高課堂的效率。就如何提高小學美術課堂的教學效率，我結合自身的經驗，給出下面一些方法。
對小學美術課程來說，在過去以往的觀念之中，我們教師未能給與相當足夠的重視。因為多數(shù)學生考試的時候是不會考美術，所以我們從觀念上就不重視他。在課堂教學時，能省則省，大多數(shù)的情況下只是給學生進行地簡單介紹課本知識。隨著新課程改革的不斷深入，教學理念也發(fā)生了新的'概念。作為教師，首先，我們要從根本上改變對美術課程的觀念，要從根本上重視小學美術的教學工作，要確立讓學生全面發(fā)展的教育理念，重新認識美術課程。擺正美術課程的地位，要將美術與其他所有課程放在相同的地位。小學美術教師觀念上一定要轉變的。這種觀念的轉變不僅要在我們教師身上改變，更重要的是要讓學生體會到美術課程對他們個人自身發(fā)展的積極重要作用，讓學生能夠從主觀上改變這種現(xiàn)狀。從師生兩方面上改變傳統(tǒng)觀念，為學生好好學習小學美術課程做好思想基礎。另外，在進行教學的過程中，要樹立學生為主體的觀念，教育的過程是教會學生知識的過程，所以學生是教學過程中的主體，發(fā)主體的客觀能動性和積極主動性，盡可能多地讓學生參與到美術的教學工作中來，讓學生學好美術的基本知識。
興趣是最好的老師，能否激發(fā)小學學生對美術課的興趣直接關乎能否提高課堂的教學效率。學生只有對美術這一科目有了興趣，才能在興趣的驅動下對美術科目進行深入學習，進而能夠將美術學好。小學學生的年齡段是一個人美好的童年時代，這個年齡段學生的特征是活潑愛動，學習興趣比較強，對新事物的學習充滿著濃厚的興趣，我們應該抓住學生的這些特點，掌握好學生的這些特點來，有步驟地進行教學，吸引學生的注意力，進而激發(fā)學生的興趣。
就如何激發(fā)學生興趣的具體措施可以有以下幾種方法。
1.注重學生的參與程度，激發(fā)學生的興趣。在美術教學過程中，教學方式也可以有新的創(chuàng)新。學生在學習過程中的主體地位不容置疑，而教師是課堂的掌控者，如何進行好一堂課，掌握在教師手中，因此，教師要充分發(fā)揮這個掌控作用，調動學生的參與程度，在課堂環(huán)節(jié)的設置上盡可能多地讓學生參與到課堂的教學過程中，調動學生的積極性。在對基本的教學內容進行教學之后，我們可以放開手，讓學生自主地去進行畫畫，對于低年級的學生來說，這樣可以很好地發(fā)揮學生的天性，他們可以任意的進行發(fā)揮，想畫什么就畫什么，這樣的結果往往能夠更好地保證學生的興趣，從而對于課堂的氛圍來說就有了保障。
高年級的學生有了一定的自主意識，會主動地運用我們所講述的方法來運用到實際的操作中來，這樣的效果也會更好。通過這種方式使得小學生更加積極地參與到實際的教學活動中來，教學的效果就會更佳，保證了教學的質量。
2.教學輔助手段的運用。傳統(tǒng)的教學手段是教材加板書的運用，由于教材的篇幅限制，內容并不是十分豐富，而過度的板書會讓學生心生倦意，難以激發(fā)學生的興趣，所以說傳統(tǒng)的教學手段帶來的效率并不是特別高。
因此，在科技進步的今天，我們完全可以將新的教學輔助工具多媒體運用到新的教學過程中，通過這種新型技術的運用，在課堂上可以更加簡便地展示美術作品，同時可以上網展示出更多和本節(jié)課相關的內容，如果在展示作品的時候配上一些輕松舒適的音樂，課堂的氛圍就能夠得到良好的保證，讓學生在輕松的課堂氛圍中進行學習，學生的學習效率就能夠有所保證。對小學生來說，動漫之類的影像圖片會更加有益于學生的興趣，這樣的話小學生對課堂的感知力會更好，進而保證了教學效率。
3.樹立榜樣，做好示范。作為課堂的引領者，教師首先要從自身上為學生樹立正確的榜樣，我們可以用自己的教學和學習經驗多多地運用起來，來激發(fā)學生的興趣。
可以將自己過去的一些作品展示給學生，讓學生從我們教師身上看到學習不是一朝一夕就能學習來的，看到教師由不會到會的過程，從而激發(fā)學生在學習過程中克服困難的決心，從激發(fā)學生認真學習美術課程的信心。對于美術初學者來說，在畫畫和構圖過程中，不免會存在著各種問題。作為教師，我們就應該在學生進行練習的過程中，檢查和發(fā)現(xiàn)學生存在的問題，對一些細小的問題一定要及時地指出，幫助學生從開始養(yǎng)成正確的習慣。對于一些容易出錯的地方，還可以在課堂上進行集中講解，將正確地方法給學生進行講解，在講解時一定要懷著耐心，不厭其煩，保證學生能夠學會。在進行美術作品賞析的時候，多用一些各個派別的代表性作家的作品進行展示，通過對這些經典作品的賞析，一方面提高學生的審美能力和情操陶冶，另一方面用這些偉大作家的經典作品來激發(fā)學生的興趣，為學生樹立好榜樣，拓展學生的視野，讓他們對美術的追求更進一步。
在教學方法上也要有新的改變，在傳統(tǒng)教學方法的基礎上進行新的創(chuàng)新。對小學的學生來來說，如果能夠在課堂上多多的動手，應該是能夠更加營造比較好的課堂的氛圍。所以，我們可以在課堂中引入一些動手的小活動。在泥塑階段教學時，可以讓每個學生都實際的動手來操作，通過他們自己的動手，領略到美術課程的意義。當然，我們教師應該更多地將課本的教學內容來聯(lián)系實際的生活，在適當?shù)臈l件下，可以結合當?shù)氐馁Y源，讓小學生參觀古代遺留的建筑，山水以及田園風光，將美術的教學不僅局限在課堂之上，而是更加貼近生活，讓小學生在生活中就能夠發(fā)現(xiàn)美術的存在。對于每一個小學生來說，他們的水平和潛力是各不相同的，對于同一事物可能有不同的見解。我們在教學上也要有相應的層次，根據(jù)學生的實際情況，制定切合實際的教學目標。通過人性化的要求來要求學生，對學生的作業(yè)上面，做到針對他們各自的特點，有著不同的要求，使小學生在美術水平得到相應的提高。
在新課改的要求下，作為一名教師，我們應該更加注重對美術教學的重視，不斷地用新的教學理念來發(fā)展自己，在教學過程中不斷地積極探索，為提高小學美術課堂的教學效率而不斷努力。
校外美術教育論文篇十四
：《幼兒園教育指導綱要》中明確指出，針對幼兒的教育應始終遵循生活化的教學理念，如此才能體現(xiàn)生活對幼兒教育的作用和意義。本文具體論述回歸生活的幼兒美術教學活動策略，以期提升幼兒美術教育活動的水平。
所謂“生活化的幼兒美術教育”，即在幼兒美術教育過程中以幼兒的日常生活為背景，根據(jù)幼兒現(xiàn)有的生活經驗，合理安排教學內容，并在教學活動中始終滲透幼兒所熟悉的人、事、物，充分尊重每一名幼兒的個性發(fā)展規(guī)律，如此才能真正實現(xiàn)美術教育的價值。對此，幼兒美術教師要勇于引入生活化的美術教學內容，利用生活化的美術材料開展生活化的幼兒美術教育。
生活化的幼兒美術教育應時刻滲透生活化的美術內容，這便要求幼兒美術教師在實際的教學過程中，要緊密結合幼兒的實際生活，合理地將幼兒的生活經驗預設為活動主題開展美術教學。例如，針對中班幼兒開展的主題活動“豐收”，教師便可預設“蔬果娃娃秀”這一美術活動。在活動開展前，要求家長帶著孩子去市場，看看各類蔬菜瓜果，幼兒在親身經歷后便能牢牢記住瓜果蔬菜的樣子，在之后的美術活動中，幼兒因此前對部分蔬果有了直接接觸，便能大膽作畫，甚至有部分幼兒還能充分發(fā)揮自身的想象力，為蔬果畫上精致的五官或手腳。在完成這些“作品”后，每一位幼兒的臉上都洋溢著滿意的笑容。
幼兒美術教師應盡可能地為幼兒營造美的環(huán)境，讓幼兒隨時都能享受美，繼而豐富幼兒的審美經驗，有效提升幼兒的審美能力。其中，在實際的操作過程中，教師可利用現(xiàn)代化的多媒體設備收集美的事物、圖片，努力為幼兒創(chuàng)設充滿生活美的藝術環(huán)境，從而激發(fā)幼兒熱愛美好生活的情感。例如，在圍繞“動物”這一主題開展美術活動時，教師便可利用剪紙或圖片來裝飾教室墻面，或在室內掛上各種小動物的手工飾品，從而讓幼兒感覺自身仿佛置身于動物王國之中，且時刻都能感受到動物世界的美。通過營造良好的美術教學環(huán)境，不僅能為幼兒進行美術創(chuàng)造提供豐富的生活經驗，同時還能培養(yǎng)幼兒熱愛動物的美好情感。
在開展以“閩侯新區(qū)”為主題的美術活動前，教師可要求家長先帶孩子到主題區(qū)域附近游玩，幫助孩子認知周圍的環(huán)境。當幼兒熟悉了環(huán)境的變化之后，再組織他們參與美術活動，讓他們將自己認為最美、最有趣的畫面講出來。此時，幼兒用其稚嫩的話語描述出一幅幅美麗的“閩侯新區(qū)”主題圖畫，如熱鬧的公園、遍地的鮮花、精彩的游園活動、高聳入云的樓盤等。除了繪畫，教師還要鼓勵幼兒通過各種美術表現(xiàn)方式來表達自己對美麗新區(qū)的熱愛，如剪紙、彩繪、手工制作等。幼兒日常的生活經驗與情感體驗均在自己的作品中得到了精彩體現(xiàn)。這樣的活動方式，真正讓幼兒美術教育回歸到了幼兒的生活，并幫助幼兒學會如何表現(xiàn)生活中的美。
只有讓幼兒親身感受生活，才能激發(fā)幼兒對事物的好奇心，促使其積極主動地參與到活動中去，從而幫助幼兒掌握良好的美術基礎知識，最終達到使幼兒樂于述說的目的。例如，在以“水果”為主題的美術活動中，教師便可組織幼兒親身到農場去采摘水果。幼兒與水果有直接的接觸后，對水果的印象才能更加深刻。之后，教師再組織幼兒圍繞“水果”開展“水果寶寶化妝舞會”這樣的美術教學活動，讓幼兒充分發(fā)揮自身的想象力為“水果”著裝，并鼓勵幼兒大膽運用不同的美術手段去表現(xiàn)。除了繪畫，教師還可組織幼兒通過剪紙、泥塑等手段給水果寶寶上妝。通過開展生動有趣的活動，讓幼兒美術教育貼近幼兒的心靈，激發(fā)幼兒的參與興趣，同時提升幼兒的想象力和創(chuàng)造力。
在生活化幼兒美術教育過程中，教師需要為幼兒提供多元化的材料，創(chuàng)設良好的美術環(huán)境，以便充分激發(fā)幼兒參與美術學習的興趣，促使幼兒積極投身于美術學習活動中，從而有效增強幼兒的想象創(chuàng)造力。例如，在進行“啄木鳥”的折紙活動過程中，教師可讓幼兒自主選擇活動方向。如折紙、為折好的啄木鳥上色、“放飛”折好的紙鳥等。在此過程中，無論幼兒選擇怎樣的活動方式，其在此過程中都是快樂的，這就達到了美術教育生活化的目的?？傊?，生活化的幼兒美術教育能對幼兒的發(fā)展產生深遠的影響。然而，現(xiàn)階段教育部門對幼兒的美術教育仍不夠重視，致使幼兒美術教師的教育觀念也受到了一定程度的影響。對此，作為幼兒美術教師，我們應積極轉變自身的美術教育觀，努力爭取社會大環(huán)境的支持，保證幼兒的健康發(fā)展和美術技能的增強。
[1]紀瑞祥.回歸生活的幼兒美術教育活動策略[j].美術教育研究，2016（8）.
[2]黃麗鋒.海闊憑魚躍天高任鳥飛——回歸生活的幼兒園美術教育評價策略[j].福建基礎教育研究，2015（6）.
校外美術教育論文篇十五
隨著國家提出深化文化藝術類職業(yè)教育改革，重點培養(yǎng)文化創(chuàng)意人才、基層文化人才，傳承、創(chuàng)新民族文化和民族工藝，推動文化產業(yè)成為國民經濟支柱型產業(yè)，創(chuàng)意型設計人才培養(yǎng)面臨著前所未有的機遇。培養(yǎng)創(chuàng)意型設計人才，設計專業(yè)應該制訂相應的目標、教學內容、教學方法、教學過程、教學質量評價標準等。而課程教學改革是實現(xiàn)創(chuàng)意型設計人才培養(yǎng)的有效途徑，同時也是提高課程教學質量的重要方式。
一、項目化教學的反思。
vi設計課程隨著專業(yè)改革的深入，逐步開展了工作室制、項目化教學。把項目融入專業(yè)核心課程特別是創(chuàng)意設計類課程，按照項目設計的工作流程，學生自主完成項目設計，能夠提高學生的商業(yè)設計能力與職業(yè)素養(yǎng)，為學生適應工作崗位奠定基礎。vi設計課程進行了項目化教學改革的探索與實踐，跳出學科體系的框架，拓展傳統(tǒng)vi設計的范疇，借助工作室平臺實施項目化教學，讓學生按實際的工作要求完成設計任務，培養(yǎng)了學生的項目設計能力，課程實施也取得了一定的成效。
vi設計課程實施存在學生創(chuàng)意能力培養(yǎng)、評價方面尚存不足的現(xiàn)狀，尤其是在設計項目過程中，創(chuàng)意培養(yǎng)與預期尚存一定的差距。主要存在的問題是：一是課程融入社會項目，也進行教學化改造，但是課程有時是為了項目教學而進行項目教學。教學過程忽略了學生的主體作用，存在“灌輸、演示、程序化”的教學現(xiàn)象，課程的課題或案例實施主要以“教師出題、學生解題和自我展示、教師打分”的方式進行，過于偏重技術的表現(xiàn)，不太注重學生個性的發(fā)展。這樣學生往往只會按照教師設定的目標，采用同一技巧進行表現(xiàn)，取得教師預定的效果，以致學生的作業(yè)往往缺乏創(chuàng)意，學生模仿能力較強而創(chuàng)造力偏弱。二是課程評價過多強調結果性(終結性)評價，沒有反映出學生學習的增量和知識掌握的過程。制訂的課程標準普遍重視學生學習結果的評價，忽略了學生在設計過程中的體驗和感受，以及學生意念發(fā)展過程的評價。教師在成果評價中也往往重點關注學生作品的外在形式，而忽略了對學生的內在思想、創(chuàng)意、創(chuàng)新思維、文化修養(yǎng)和運用所學專業(yè)知識解決實際問題能力的評價。事實上，對設計體驗、意念開發(fā)、個性特點的評價是設計業(yè)界普遍采用的方法，是符合藝術設計人才的個性培養(yǎng)、創(chuàng)新能力提高和人的全面發(fā)展要求的。
二、創(chuàng)意類課程的創(chuàng)意培養(yǎng)與評價的對策。
1.創(chuàng)意類課程樹立創(chuàng)意為榮的理念。
受到過度包裝、圖形剽竊、違法廣告等設計視覺污染的影響，一些學生與教師陷入了技術化驅使的“形式至上”泥潭，造成文化傳承底蘊的缺乏和藝術創(chuàng)造力的缺失。學生和教師要分別在學習和教學中樹立“以創(chuàng)意創(chuàng)新為榮，以抄襲為恥”的學習觀和教育觀。心手合一、傳統(tǒng)與現(xiàn)代結合、藝術與技術融合等觀念貫穿于教育過程的每個環(huán)節(jié)，教育者要通過正式與非正式交流，提升學生的自我反省能力、社會責任感、審美情趣等，促進學生在設計中自覺遵守設計倫理規(guī)范。
2.借用“cdio”,形成創(chuàng)意培養(yǎng)教學范式。
靈感一現(xiàn)的創(chuàng)意不是無端生發(fā)出來的，創(chuàng)意需要經驗積累。教師能做的是給學生一個創(chuàng)意訓練的框架。有框架意味著學生可以回過頭看在設計過程中所發(fā)生的一切并對此認知清楚，從而體驗創(chuàng)作作品的過程，而不是完成的設計流程。
首先，借用“cdio”理念，形成教學五步法?！癱dio”倡導的“做中學”和項目教學與高職高專所倡導的校企合作辦學具有相同的理念。vi設計課程依據(jù)項目重點工作任務，安排項目設計流程，將項目設計劃分為五個階段，方便學生在各個階段有參照性地學習，項目設計的具體內容見表1.其次，以項目為載體，實踐五步法。
在vi設計教學中實施這五個步驟是個框架，我們需要框架幫助學生形成創(chuàng)意過程并更好地進行思考，而不是讓學生回到枯燥的檢查-構思-設計-實施-運行的設計流程，從而引導學生進入創(chuàng)造角色，激發(fā)創(chuàng)造激情，增長創(chuàng)造能力，調動學生學習的積極性、主動性。
第一，檢查與構思。學生依據(jù)項目，及時與客戶溝通，獲取客戶需求和設計要求，收集項目資料，整理材料，確定設計主題，展開設計并保存設計過程圖。學生應改變只基于一兩幅簡單的草圖、示意圖，就快速進入計算機輔助設計，對設計的任何修改都沒做保存的做法。學生要把所有的環(huán)節(jié)做好，才能做出好的設計。
第二，在設計實施階段強調過程，學生應根據(jù)用戶需求，提交三到五個設計方案。要求學生提交方案時進行演示和講解，讓客戶或設計委托方了解和體驗學生創(chuàng)作作品的過程，更好地接受學生的設計方案。
第三，在項目整理歸檔階段，學生在整理過程中，回味設計過程中所發(fā)生的一切，并思考自己所學知識和技能在面對企業(yè)和客戶要求時的缺陷及優(yōu)勢，從而積累工作經驗。實施五步法，可幫助學生建立創(chuàng)意設計框架，從而更好地運用設計框架進行項目的設計，使設計更加出色。
vi設計課程分兩個階段實施，第一階段實施簡易vi設計項目。教師規(guī)定四類項目設計內容，學生自主選擇，形成項目小團隊，學生在項目操作過程中要依照檢查、構思、設計、實施、運行五個環(huán)節(jié)實施，熟悉項目的整個生產流程。這一階段的重點是教師傳授學生理論和技法，同時對學生進行設計意識、創(chuàng)新能力和文化傳承與應用能力的培養(yǎng)。具體流程如下：學生接到設計任務后，教師解讀項目背景，學生收集相關材料(以小組進行);學生依據(jù)調研結果，確定設計方案，并匯報調研情況及方案(教師與其他學生提問);學生依據(jù)設計方案，進行設計創(chuàng)意，并完善設計(學生展示作品并解讀，教師和其他學生提問);學生設計完成后，ppt展示(學生之間相互學習);教師選擇優(yōu)秀作品制成案例。
3.推行過程與成果并重的多元化評價。
課程嚴格規(guī)定階段性成果和最終成果的要求，注重草案、方案、全案等過程評價，展示學生設計成果，并對設計成果進行集體評價。
一是過程評價。過程評價重在設計過程而不僅僅是設計結果，是對整個學習過程的全面考核。將整個設計教學過程按照教學要求進行量化打分，可以有效評價教師的教學效果和學生的學習能力。vi設計課程提倡培養(yǎng)學生的創(chuàng)意、批判思維能力，重點放在促進學生進行體會、自我探索、相互評價、學習借鑒。
教師可以采用設計講評、作品評價、過程觀察、檔案袋評價(課程小作業(yè)評價)等多種方式相結合的.評價方法對學生的設計進行評價。
設計講評、作品評價采取開放式的評價。設計作品的講與評主要鍛煉學生的表達、溝通及推銷作品等能力，為學生今后進入市場做準備。方案的設計由指導教師、企業(yè)設計師、學生自己評價。教師應構建設計教育與社會、企業(yè)的互動互聯(lián)機制，使學生的設計更貼近市場。過程觀察、檔案袋評價重點考查學生在設計過程中的經驗和情感，如，學生是否學會與人合作，對同一項目是否有自己不同的藝術表現(xiàn)和獨特的創(chuàng)意，考慮問題時是否系統(tǒng)，是否具有開闊的視野，在方法的選擇和專業(yè)知識的應用方面是否巧妙。教師尊重學生個體的差異性發(fā)展，能激發(fā)學生的學習興趣，極大地調動學生的學習積極性。
二是成果展示與評價。對于設計成果，邀請設計師、專業(yè)教師、學生、客戶代表共同進行講評。教師利用現(xiàn)有課程網絡，與學生進行實時溝通并對學生進行指導。利用信息網絡進行實時溝通，還方便兼職教師對項目教學的課外指導。同時鼓勵和培養(yǎng)學生利用網絡相互溝通、相互學習。項目作業(yè)展示能夠增強學生的競爭意識。項目任務完成后利用網絡展示作品，邀請企業(yè)設計師、專業(yè)教師、相關客戶群的客戶一同參觀展覽，并對設計項目作品進行講評或評獎，從而增強學生學習的熱情、主動性和市場競爭意識。
具體來說，vi設計課程評價中，學生出勤率占總成績的10%,項目一作品成績占總成績的40%,項目二作品成績占總成績的50%.項目一作品成績構成為：學生作品展示演說占40%,學生作品效果占40%,學生互評占20%.項目二作品成績構成為：學生作品展示演說占40%,集體評占50%,學生互評占10%.教師要尊重學生個體的差異性發(fā)展，同時要重視行業(yè)評價，增強學生的市場競爭意識。學生的設計作品必須接受市場和社會的檢驗，要得到設計對象和行業(yè)內人士的認可。
結語。
vi設計課程創(chuàng)意培養(yǎng)與多元評價改革已實施多年，積累了比較豐富的項目運作和課程教學的經驗，這種教學范式已經被推廣到專業(yè)核心課程的教學改革中，形成了改革的合力，促進了教學質量的提高。但是基于創(chuàng)意培養(yǎng)的多元評價還存在不少困難，以往的教學方式與評價方式還不夠完善，特別是教師與學生的惰性還存在，有待相關學者進一步探索。
課題：浙江省高等教育教學改革項目“基于文化自覺的創(chuàng)意設計型人才培養(yǎng)研究與實踐”(課題編號：jg264)和度浙江省高等教育課堂教學改革項目“創(chuàng)意培養(yǎng)與多元評價的創(chuàng)新實踐--以vi設計為例”(課題編號：kg2013650)的階段性研究成果。
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校外美術教育論文篇十六
1.把生活和美術緊密地結合起來。
提倡讓學生走出課堂、走出圍墻，融入社會，放眼農村廣闊天地，擺脫教材束縛，挖掘農村特有的資源，開展“以農為本”的系列活動，努力開發(fā)當?shù)孛佬g課程資源，大膽對原有教材進行增、改，補充一些學生愿意學習的有特殊興趣的內容，引導學生把美術學習與生活經驗、周圍環(huán)境相聯(lián)系，表現(xiàn)生活、贊美生活、運用生活。
2.開放教學過程，豐富素材庫。
農村有著廣闊的山川河流、奇峰秀嶺、紅花綠葉，別具一格的農家文化、農家風情，家鄉(xiāng)之變化，農村清潔工程等，為了豐富美術教學資源，美術課堂必須實行開放式教學，讓這些五彩斑斕的大千世界走進農村學生的心間，為農村的孩子發(fā)現(xiàn)美、欣賞美，提供豐富的美術素材。
多媒體教學以圖文并茂、聲像結合的有機體，形成了頗具“活色生香”的形感、聲感、語感、樂感、動感，大大超越和豐富教材的內容，刺激著學生的感官神經，突破了言傳身教的局限性，從而使學生多角度感受多媒體的魅力。
1.多媒體圖片的展示可以讓學生的繪畫氛圍更加活躍。
多媒體技術表現(xiàn)美術語言中的線、形、色、質，引起人的回憶、沉思和心靈的創(chuàng)造，多媒體課件在展示欣賞圖片時，就可以把整個繪畫過程高度概括為幾個關鍵性的畫面展示，按照細致結構上的先簡后繁的條理性和色彩上先淡后濃的條理性，適當插入有動態(tài)的繪畫歷程，學生看著優(yōu)美的圖片，心里充滿了激情，在繪畫過程中，有的在細心觀看、有的在相互討論的.、有的則請教老師學生思維隨著情境不斷迸發(fā)出火花，畫出的畫面也越來越精彩。
2.多媒體音樂的運用能使學生“美”色飛舞。
美術課中常會因靜謚有余而活潑欠佳，在美術課中注入音樂元素，可以拓展學生的想象與遐想空間，深化作品的主題，加深學生對事物的認識，使兩者達到和諧統(tǒng)一，有利于烘托課堂教學的氣氛，創(chuàng)設出美好的意境，使學生身心愉悅，靈感激發(fā)。
在我們的生活中，存在著大量的被遺棄的卻極有應用價值的廢舊材料，像各種布料、舊報紙、易拉罐、廢舊掛歷、礦泉水瓶等。把這些材料的特點、美感與具體的藝術形象完美地統(tǒng)一起來，通過對各種不同材料的發(fā)現(xiàn)、收集與創(chuàng)造使用，再現(xiàn)藝術之美，從而激發(fā)學生對藝術創(chuàng)造的熱情。中國人熊正剛用幾塊防水用的麻袋布片拼貼并融合繪畫技巧創(chuàng)作了《蒙娜麗莎》畫，一位德國人出價幾萬元買了他的這兩幅作品。所以，美術課教學，教師可讓學生用一些廢舊物品有目的地按一定的想法剪拼、粘貼、加工，結果一定會變成一件學生意想不到的藝術品，如將易拉罐制成的電視天線，可以增加電視收視率；將舊畫報、舊掛歷、舊書彩圖等結成串做門簾、窗簾或在節(jié)日裝飾活動場所。這樣既提高了學生的想象力、創(chuàng)造力，又激發(fā)了學生發(fā)現(xiàn)美、創(chuàng)造美的情趣。
總之，美術課教學是讓學生感受美、體驗美的過程，美術教師只有不斷改進教學方法和，激活學生美育情趣，美術教學才能更“美”。
校外美術教育論文篇十七
美術教育是素質教育的重要方面，特別在培養(yǎng)創(chuàng)造性思維方面具有其他學科不能替代的特殊優(yōu)勢，下面要為大家分享的就是有關美術教育的論文，希望你會喜歡！
一、前言。
隨著社會的進步，教育改革也在不斷向前推進，素質教育也越來越受到人們的重視，尤其是美術教育，逐漸成為人們關注的焦點。美術教育是素質教育的重要方面，特別在培養(yǎng)創(chuàng)造性思維方面具有其他學科不能替代的特殊優(yōu)勢，所以關心美術教育，為美術教育中的創(chuàng)新。
二、培養(yǎng)學生美術創(chuàng)造的興趣。
在美術教學界，有一個廣為人知的故事。故事里讓中國學生和美國學生在同一堂美術課上畫一束鮮花，中國學生的畫法標準，花的種類和顏色與真花無異;而美國學生則拋棄了傳統(tǒng)鮮花的畫法，花的顏色雖然與實際不同，但極富想象力，而且極富美感。這則故事或許是虛構的，但卻真實地反映了我國學生美術學習時的困境――缺乏創(chuàng)造力。因此，在美術教育中培養(yǎng)學生的創(chuàng)造力和創(chuàng)造性十分有必要。培養(yǎng)學生的創(chuàng)造力，首先要培養(yǎng)學生美術創(chuàng)造的興趣，“興趣是最好的老師”這句話在教育中永不過時，興趣能夠激發(fā)學生在積極愉快和自覺氛圍中學習，能夠使學生在繪畫學習中創(chuàng)造性地表達自己的所見、所聞、所想，這樣學生的繪畫中能夠表現(xiàn)出創(chuàng)新的美感，而不是如同拍照般精確。
三、美術教學中創(chuàng)造性的體現(xiàn)---“美術家(藝術家)-作品”本位的創(chuàng)造性教育。
美術家是美術作品的創(chuàng)作主體，如果說“創(chuàng)造性”是美術作品之所以能夠成為“美術”作品的核心價值，那么美術家創(chuàng)造作品便是充滿“神奇”之魅的靈感噴薄并將之物化的這一過程。蘇軾詩云：若言琴上有琴聲，放在匣中何不鳴?若言聲在指頭上，何不于君指上聽?美術作品便是美術家伸出“上帝之手”，將人類的審美情感物化為可視、可居、可游的圖像世界。
所以美術家或畫家更應該是作為精神氣息的載體，而創(chuàng)造性便是這一精神氣息的核心內容。即使在基礎教育階段，美術教學特別是美術實踐的教學之實質便是使學生像美術家或畫家那樣進行創(chuàng)造性勞動。而這種創(chuàng)造性勞動是人本身就具有但在成長過程中與社會分工越來越細的社會現(xiàn)實處境中逐漸被淡忘、忽略、屏蔽的能力，美術教學便是撞擊這份屏蔽、喚醒這份遺忘，也正是在此種意義上，能夠更好地理解約瑟夫博伊斯(josephbeuys，1921-1986)所言：人人都是藝術家!
“美術家-作品”本位的創(chuàng)造性教育，更多體現(xiàn)在美術實踐教學這一模塊中，即通過繪畫研習、雕塑創(chuàng)作、工藝品制作等等技能性實踐活動，實現(xiàn)審美創(chuàng)造性的物化過程，并在這一過程中不斷培養(yǎng)學生的動手能力，創(chuàng)造能力與想象能力。此處僅以繪畫為例，繪畫的最終目的并不是為了精確地再現(xiàn)眼睛中所見到的“客觀”世界，而是通過塑造具象或抽象的物事，感受、體悟點、線、面與色彩通過“神奇”的藝術組合成具有審美意蘊的形體，并通過這一并不同于所謂現(xiàn)實世界的形體，揭示、把握人類審美思維與審美情感的奧秘。如果沒有相應的技術訓練與動手能力的培養(yǎng)，所謂創(chuàng)造力與想象力最終只能淪為空談。而不訴諸創(chuàng)造力與想象力的技術訓練，也只是無法成為美術創(chuàng)作的機械描摹。
創(chuàng)新思維不是一門課程，無法在有限的課時內完成教學工作，所以只能潛移默化地培養(yǎng)，美術課堂為學生個性的塑造、創(chuàng)造能力的培養(yǎng)提供了陣地，為創(chuàng)造性思維的開發(fā)創(chuàng)造條件也就義不容辭。
1.創(chuàng)造寬松自由的思維環(huán)境，培養(yǎng)學生的想象力。
創(chuàng)造性思維的產生，必須具備寬松自由的思維環(huán)境。若沒有“自由”又何來創(chuàng)意呢?而人的創(chuàng)意必須在沒有干預的情況下才能發(fā)揮潛能。專家提供的求異思維、聚合思維、逆向思維等多種思維方式都是以“心里自由”為前提的。所以要提供自由的思維空間和自由探究的機會，要尊重不同尋常的看法，尊重不同尋常的想象，所以教師的美術素質與開放心靈對學生的想象力的開發(fā)是有益的。
美術教育中的想象大致可以分為兩個方面，一是在美術作品欣賞中產生的想象，教師可以通過對作品的分析，啟發(fā)學生的想象，深入作品的內涵。審美能力的培養(yǎng)與提高主要在這個方面來體現(xiàn)。二是作品創(chuàng)作前的想象，就是構思，教師可以引導學生的思維，激發(fā)他們的表現(xiàn)欲望，肯定學生想法的價值，將學生追求成就的過程視作一種成就給予肯定，并通過技術的傳授幫助他們實現(xiàn)想法，使他們在表現(xiàn)的過程中享受創(chuàng)作的樂趣。創(chuàng)新思維能力與造型能力的培養(yǎng)應該貫穿在這個其中。
2.提供便利的可利用的實踐場所。
創(chuàng)造性思維往往與創(chuàng)造活動是相聯(lián)系的。人們總是在產生了某種創(chuàng)造性活動的動機和欲望，或者在某種創(chuàng)造性活動進行過程中，才可能產生創(chuàng)造性思維。美術作品的創(chuàng)作過程就是思維創(chuàng)造形象的過程，美術教育中這種思維與創(chuàng)造的關系尤為明顯。所以在美術教學中要創(chuàng)造建設實踐場所，在實踐中培養(yǎng)創(chuàng)新思維的能力。
拿中學美術為例，中學美術包括繪畫、工藝、雕塑等，每一門類的創(chuàng)作都離不開技巧與材料，需要適當?shù)膱龅?。因此，我們要盡可能地提供實踐的場所，提供物質條件。我們一方面可以在校內創(chuàng)造條件，一方面可以與社會接軌，幫助學生實現(xiàn)探索創(chuàng)造的欲望。同時我們要充分地利用現(xiàn)代教學設施，把科技融入教學中，利用現(xiàn)代教學設施，豐富教學內容，為學生的創(chuàng)造性思維開發(fā)提供便利。
3.關注學生的個體因素。
這就是所謂的因材施教，首先要了解學生的個體情況，關注個體因素在學習中的積極作用。不是每個學生都熱愛美術，美術教育并不是一定要把學生都培養(yǎng)成畫家、藝術家。但我們應該使每個學生在學習美術的過程中有所收獲，特別是在思維方式上，要善于觀察，富于想象力。
個體的`因素包括文化修養(yǎng)、思維的方式與專業(yè)素質。文化修養(yǎng)與學習成績沒有必然聯(lián)系，主要是指學生知識面的大小，興趣廣泛的程度。美術教育中的創(chuàng)造性思維需要文化的修養(yǎng)，廣泛的文化基礎可以開啟聯(lián)想與智慧。專業(yè)素質是指對美術理論知識與技能的掌握，是創(chuàng)新最終得以實現(xiàn)的基礎。每個學生都是不同的個體，都有自身的優(yōu)勢與潛力，有的善于動手，有的善于思考，有的善于觀察，有的善于表現(xiàn)，教師要善于發(fā)現(xiàn)學生的優(yōu)勢，設計合理的教學方式，使學生最大限度地發(fā)揮他們的創(chuàng)造才能，讓有美術創(chuàng)造潛力的學生能有更好的提高，讓美術方面不具特殊潛力的學生能夠具有一定的審美修養(yǎng)與美術素質。
4.建立合理的鼓勵機制，促發(fā)求知的主動性。
鼓勵機制可以成為創(chuàng)造力產生的外動力。當學校為學習成績突出的學生設立獎學金時，獎學金在某種程度上便成為學習的動力。現(xiàn)代諾貝爾獎的設立同樣促進了各個領域的創(chuàng)造力的開發(fā)。各類的美術作品比賽，也鼓勵了一部分人的信心與學習主動性。
1.所謂美術創(chuàng)造性教育，就是通過美術教育學生的過程，使學生發(fā)現(xiàn)生活的美和藝術的魅力所在，使學生擺脫模式化的事物，發(fā)現(xiàn)自然的神秘。在這個過程中要注意幾點：合理的利用美術書籍、教材或者其他美術參考書中有很多有價值的東西，要把這部分知識利用起來給學生展示，拓寬他們的思路;另外，老師要善于引導學生，發(fā)現(xiàn)學生不正確的理解要及時修正，確保學生審美觀的正確發(fā)展。
2.要實現(xiàn)美術創(chuàng)造性教育不能急于求成，美術知識和繪畫能力是美術學習的基礎，只有基礎牢固了，學生們才有能力去學習美術，去欣賞美術中的精華。尤其是新課程改革之后美術教材是將理論與實踐隱含的合成一條學習的主線，把許多理論學習與繪畫實踐整合成為一個體系，這雖然在提高美術課堂中美術理論知識學習的氛圍，但是這可能會出現(xiàn)美術教學中出現(xiàn)忽視理論基礎的情況。忽視理論學習的美術教學是不符合美術創(chuàng)造性教育思想的，沒有扎實的基本功，繪畫及欣賞能力也不會提高，依然沒有達到教育學生審美才能的目的。因此，提高美術創(chuàng)造性教育水平的前提就是打下扎實的美術知識基礎，設計出多樣的學習形式，逐步完善教學體系。
3.培養(yǎng)學生的創(chuàng)新能力，是美術創(chuàng)造性教育的核心思想。這也是全國校在美術教育過程中的一貫思想。細心的教師會發(fā)現(xiàn)，學生有一顆渴望發(fā)現(xiàn)的心，學生渴望成功。因此，擯棄那些束縛學生創(chuàng)造性的東西，發(fā)現(xiàn)學生的優(yōu)點并充分發(fā)揮，才能培養(yǎng)學生的創(chuàng)新能力。
六、結束語。
新課改的核心要求是對素質教育的實施，素質教育是以提高學生的綜合素養(yǎng)為宗旨的。因此，在美術教學中，教師要通過采用多樣化的教學方法和創(chuàng)新的教學機制激發(fā)學生的創(chuàng)造性，培養(yǎng)學生創(chuàng)造性思維的能力和創(chuàng)新意識對于學生綜合素質的提高和美術素養(yǎng)的提高極有幫助。
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校外美術教育論文篇十八
農村小學美術教育論文提出美術課程學習是提高學生審美能力和審美情趣最基本、最直接的手段，也是對學生進行美學熏陶的捷徑。
農村小學由于硬件實施的落后，再加上學校一般沒有專職美術教師或者美術課不在考試范圍之內而得不到應有的重視。
由于以片面追求升學率的應試教育為考核的主要依據(jù)，學校雖開設這門課程，但到“關鍵”時刻，如期末復習考試、畢業(yè)復習，這些課程就讓位于“主”科。
在農村小學，學校雖開設美術課，但由于專業(yè)教師缺乏，學校只好用不懂美術知識的教師任教，教師既不會講美術知識，又不會給學生范畫。
一上課，只能讓學生把紙拓在課本上拓畫或蒙在玻璃窗子上描畫，自己亂涂亂抹。
然而，農村孩子卻喜歡上美術課，很多孩子對繪畫非常感興趣，這是客觀存在的事實。
和城市孩子相比，農村孩子接受美術課學習的時間是少之又少。
因此，農村孩子一旦有美術課，他們便會很高興很珍惜那一周甚至兩周才有的一節(jié)美術課時間。
只要從電視媒體中看到一些東西，或者從課文中學過一些東西，在課后一點業(yè)余時間就在用自己的想法表現(xiàn)出來，就在這時，我想，如果這些孩子也能像城里孩子那樣充分地享受到美術的陽光，他們同樣可以綻放出美麗的花朵來。
農村孩子喜歡美術課，這給我們美術教師也提出了更高的要求，那么如何利用農村現(xiàn)有的條件去豐富農村小學的內容，完成大綱教學任務，如何更好地開展農村學校的美術教育工作，結合自己的經驗以及查閱資料談幾點認識。
一、教師要改變教育思想和教育觀念。
美術與人的天性息息相通，是人與人心靈交流的重要手段，可由于農村的教學條件普遍較差，師資力量較弱，教學質量還有待提高，應改變思想、改變觀念，我們的美術教育并不是把孩子培養(yǎng)成畫家，也不是為了應付一節(jié)課或簡單地哄孩子玩，因此，在課堂教學中不能以太高的標準來要求學生，而是看他的畫是否反映了學生的內心感受，是否獨特，多給學生一些權利。
二、靈活運用教學法、因材施教，活用教材。
針對不同的學生要采取不同的教學方法，應抓住學生的心理特征，為學生創(chuàng)造一個輕松愉悅、有趣的學習環(huán)境，消除學生心中的學習壓力，在上每一節(jié)課時，要認真思考。
美術課的準備絕不僅僅是教具的準備，它要有更廣泛的內容。
面臨農村學校的特殊性，我們不能只盯著教材上的內容，我們還可以添加學生們熟悉的鄉(xiāng)土教學內容，激發(fā)孩子們的興趣。
三、在生活中培養(yǎng)學生的美術興趣。
人們常說：藝術源于生活，在生活中去培養(yǎng)。
因此教師最重要的是抓住學生的心理特點，想辦法讓他們從要你畫變成我想畫、我要畫。
比如在美術課上，我們應該鼓勵學生自由創(chuàng)作，讓學生從興趣開始――先畫自己喜歡的，從而產生“階段性”的成果。
我們要及時表揚和肯定學生所取得的成績。
四、把握有利條件，因地制宜。
如，可利用同學們身邊的材料學習美術知識，比如利用雞蛋皮、麻繩、石子、樹葉、樹枝等進行貼畫造型藝術教學。
因為在農村的小河旁、小山上，石子隨處可見，在教學中，可以引導學生收集一些相關材料整理干凈、修剪整齊，指導學生進行制作，設計精美的圖案。
2.農村環(huán)境優(yōu)美、空氣清新，所以一定要利用好這得天獨厚的條件。
經常有組織、有紀律地帶領學生走出課堂，到校園里，到大自然中自由自在、無拘無束地畫畫。
可以畫小河上的獨木橋、石橋，可以畫一些老房子，對于農村小學生來說，可以把自己家的院子或家禽家畜畫出來，讓學生對周圍的形、色進行辨識，培養(yǎng)他們的想象力和創(chuàng)造力以及熱愛祖國美好河山的純凈心靈。
綜上所述，我認為，我們只有根據(jù)農村小學的實際情況，從自身出發(fā)，轉變觀念，真正地做到重視美術教育，有效利用教學工具，因地制宜，了解學生，培養(yǎng)他們的興趣，讓他們積極主動地參與美術學習。
這樣，才能開展好我們的農村美術教育，才能造就全面發(fā)展的具有綜合素質的現(xiàn)代人才。
摘要：教育是一門遺憾的藝術，在一次次教學課堂探索中我們總感到有許多的不足與遺憾!我覺得，美術教育是一門即遺憾的又很美的藝術，在一次次的遺憾中我找到美的不足。
如果我們的。
美育能夠實現(xiàn)平等對話、民主融洽、師生互動的心智對流。
那么，一顆顆跳動的活潑的火花瞬間就會被點燃。
教師用愛心施教的同時，要給學生創(chuàng)設適宜的人際環(huán)境，給學生主動學習的空間，給學生提供自我發(fā)展的舞臺，讓學生在實踐中求知，在實踐中創(chuàng)造。
“美術”，本身就是在不斷創(chuàng)新中成長的，學校的美術課堂里就更離不開創(chuàng)新了。
發(fā)揮學生的創(chuàng)造欲望就更能夠在美術課堂上淋漓盡致地體現(xiàn)出來，我相信教師有著創(chuàng)新欲望，學生們會更加熱衷于創(chuàng)新的。
教師不斷鼓勵學生進行創(chuàng)造，給他們相應的自信心，學生的創(chuàng)新思維會更加地活躍。
美術教學不只注重對學生審美能力的培養(yǎng)，還注重激發(fā)學生的創(chuàng)新精神和培養(yǎng)學生的實踐能力，并努力使學生對美術產生持久的興趣。
而在農村小學的美術課堂中呈現(xiàn)出來的現(xiàn)象卻是：教師用簡單的講解代替學生的感悟，仍然只重視單純的技能與技巧的訓練，而且輕視美術文化的學習，只重視教師的示范演習，輕視了學生自主探索的學習過程。
我們今天培養(yǎng)的孩子們，就是明天的建設者和創(chuàng)造者。
他們將面臨21世紀的高科技和快速的社會前進步伐。
因此，他們既要腳踏實地，又要高瞻遠矚。
既要有一技之長，又要多才多藝。
美術，就是他們多才多藝之中不可缺少的一抹彩虹。
今天，孩子們在美術課堂上既要學習真、善、美，又要認識假、惡、丑。
也可以說，美術教學是利用藝術對孩子們進行社會主義人生教育的大課堂。
從課堂教學來說，不論教師將自己的教學過程設計得多么豐富、生動，缺少了充足的資源供給，也只能是紙上談兵。
與城里的學校相比，農村小學在上美術課時往往受條件限制，學生的學具材料很難齊全，常常令教師犯難。
其實教師只要肯動腦筋，充分利用好身邊的環(huán)境資源，就可以指導和帶領學生根據(jù)季節(jié)和地域特征，就地取材來拓寬美術課的課程資源，培養(yǎng)農家孩子的審美意識。
在農村，要讓學生配齊所有的美術用品不太可能的，但可以讓一部分學生先。
富”起來。
有些學生的家長對孩子的培養(yǎng)很重視，教育投資意義比較強，抓住家長這個心理，就可以向家長做思想工作，為孩子買好一點美術學習用品以此來帶動班里其他同學的進步。
當然，教學內容不能面面俱到，就該因地制宜作些調整，發(fā)揮農村自身的資源優(yōu)勢。
農村的田野春意盎然，一派生機。
教師們可以利用好身邊的自然環(huán)境資源，組織孩子們開展“走進大自然”的課程活動，指導孩子把這美麗的春天帶回學校，裝扮教室，讓小朋友時刻感受到大自然帶來的美麗。
比如，讓孩子們采摘些自己喜愛的鮮花雜草和青青的柳條，隨手編個花環(huán)、插只花籃，將它擺放在教室的特色欄里;或者還可帶領孩子到附近的小池塘里撈幾尾活潑可愛的小蝌蚪放在自然角的玻璃缸中，觀察它們如何自由自在地甩著尾巴追逐嬉戲，這樣既能培養(yǎng)學生的觀察思維能力，又為學生表現(xiàn)春天，描繪春天打下了基礎。
花草的芬芳伴孩子度過了美麗的春天，當迎來瓜果溢香的夏季，農家小院的窗戶上爬滿了各種藤條時，教師可讓孩子將自家栽種的各種瓜果和蔬菜帶到學校，指導孩子將它們布置成一個個小小的“爪果超市。
那色彩紛呈、形狀各異的爪果、蔬菜定能成為美術課程資源的新角色：紅紅的西紅柿把碧綠的菜葉當假發(fā)戴在頭上，再貼上亮亮的眼睛和嘴巴就變成了漂亮的小娃娃。
紫色的茄子也裝扮成了可愛的“藍精靈;長豆兒成了小精靈們爭著玩耍的“秋千架……在布置過程中，孩子們想象豐富、創(chuàng)意疊出。
一個個小故事就在一邊動手一邊敘述中誕生。
置身于這樣的活動中，你不能不佩服孩子們的“創(chuàng)意”，也就不會再羨慕城里孩子花錢購買材料了。
樹葉也是農村到處可見的，用各種各樣的樹葉制作樹葉畫，學生特別有興趣。
秋天，美術課上的材料可以由各種美麗的落葉和孩子們撿來的樹種、花籽、稻草來幫忙。
你可別小看了這田間隨處可見的材料，將它收集起來，洗干凈了，與孩子們一起動手，就能賦予這些材料以新的生命力：可以讓孩子將這些落葉貼在鉛化紙上，將稻草兒涂上顏色變成了樹桿，指導孩子們將一些形象的樹葉描繪、剪貼成小動物，再用菜籽、樹種當眼睛，在樹上為它們安個“家”。
或者，在你的指導下，讓孩子將撿來的大些的樹種或草桿子用線穿起來，就成了一件件作品：可以大到門簾、窗簾，小到工藝品項鏈、手鏈等裝飾品。
這樣不僅能完成美術課程目標，還可以利用學到的美術知識，美化我們的生活，使新課程產生無窮的動力和生命力，使新課程更豐富、更完善。
室外寒氣襲人，教室里孩子們熱情高漲，小手不停地剪貼，不停地爬上爬下，忙個不停，他們正精心地營造一個個暖暖的童話……物換星移，四季交替。
農村廣闊的田野、豐富的自然環(huán)境為農村的美術教育提供了生動的課程資源。
為美化和豐富學校的活動環(huán)境提供了材料。
不僅使身處農村的孩子們感受到了美術課的生動有趣，還更有效地促進了低年級學生的創(chuàng)新意識，堅定了農村孩子健康向上的生活態(tài)度，從而培養(yǎng)了農家孩子感受美、表現(xiàn)美、創(chuàng)造美的情趣和能力，為其終身發(fā)展打下良好基礎。
美術教育對培養(yǎng)學生敏銳的觀察能力和良好的思維能力、想象力、創(chuàng)造力的培養(yǎng)和發(fā)展都有非常大的作用，對學生進行審美教育。
提高審美能力，促進智力發(fā)展，有著獨特的教育功效。
是提高學生素質、改變校風、校貌的重要途徑之一，也是社會發(fā)展的需要的農村美術教育淺見。
學校應對美術教學引起重視，購置一些教學用具，創(chuàng)設好的.美術教學環(huán)境。
與此同時，適時開展美術展覽、競賽、課外活動等，給學生以展現(xiàn)自我、發(fā)揮自我的空間。
教育是一門遺憾的藝術，在一次次教學課堂探索中我們總感到有許多的不足與遺憾!我覺得，美術教育是一門即遺憾的又很美的藝術，在一次次的遺憾中我找到美的不足。
如果我們的。
校外美術教育論文篇一
美術教育除了對智力發(fā)育有所幫助之外，對于審美觀的形成也有重要的作用，它能夠幫助孩子更加迅速地形成審美觀。在學習美術過程中，孩子會逐漸形成自己的觀念，逐漸學會分辨什么是美和丑，從而加速形成自己獨立的審美觀和審美能力，并逐漸學會認知身邊事物的價值與美感。孩子在審美觀形成的過程中會逐漸發(fā)覺那些美的事物并且加以靠近和模仿，這就是所謂的“近朱者赤”。孩子對美丑、善惡越能分辨，就越有利于對于社會正能量的接納和學習。孩子在早期的美術學習中所形成的審美觀對于其未來發(fā)展起著重要的作用。
二、避免美術高考誤入歧途。
美術高考是時下一個熱門的話題，一些家長認為學習美術可以讓孩子在文化成績不好的情況下有第二條進入大學的路。但事實并非如此。從興趣來看，一些孩子其實本來不喜歡美術，僅僅把它當成上大學的跳板，在學習的過程中往往被動地接受知識。這類孩子往往在藝術之路上走不出多遠，到頭來只是得到了一張文憑。真正的美術專業(yè)孩子往往把美術這一學科以及它的延伸學科作為自己個人的追求，會主動地學習美術、思考美術。這類孩子注重自身的藝術修養(yǎng)，在專業(yè)上會得到長遠的發(fā)展，在畢業(yè)后能夠進一步學習或者在所學領域獲得進步。綜上所述，沒有深厚美術修養(yǎng)和創(chuàng)造性思維能力的孩子畢業(yè)后往往找不到滿意的工作。所以教育工作者應重視美術高考中存在的問題，避免孩子誤入歧途。當今的美術教育要實現(xiàn)對人的完善和創(chuàng)造性思維的培養(yǎng)。美術教育革新在未來仍然任重道遠，美術教育者應該為建立一種更符合藝術規(guī)律和適應新形勢審美的美術教育體系而不懈努力。
校外美術教育論文篇二
觀察能力是構成人的智能中重要的能力結構之一。觀察能力決定了人對事物的認知水平。只有會觀察，才能發(fā)現(xiàn)事物的特點與內部結構與聯(lián)系，為認識事物的本質奠定基礎。美術是幼兒階段最喜歡的課程之一，經過小班和中班階段的學習，大班幼兒具有一定的美術基礎，對美術課程中的一些教學資源有了一定的認識水平，因此，教師在美術的課程中可以充分利用美術教學資源來培養(yǎng)大班幼兒的觀察能力，以發(fā)展大班幼兒的智能。例如，在大班幼兒的美術課中，教師讓孩子們對班里的一盆蘭花進行畫像，那么就需要孩子們對蘭花進行仔細地觀察，觀察蘭花的葉子是什么形狀的，花是什么形狀的，蘭花葉子的方向和花朵相互之間的位置以及都是什么顏色的等等，通過孩子們仔細全面地觀察來發(fā)現(xiàn)蘭花的主要特征，然后根據(jù)自己的觀察來勾畫蘭花的線條以及填充顏色。那么，孩子們的作品就是根據(jù)對蘭花的細心觀察而創(chuàng)作出來的，在這個過程中孩子們學會了觀察，提升了孩子們的觀察能力。
二、在美術課中培養(yǎng)大班幼兒的理解能力。
理解能力是人對事物的認知能力。理解能力包括整體思考能力、想象力、類比力、直覺力以及解釋力等。美術學科中包含了許多工藝和手法創(chuàng)作的藝術作品，這些作品無不展示了創(chuàng)作者的整體思考力，發(fā)揮了創(chuàng)作者的想象力和類比力，更需要創(chuàng)作者的直覺力和解釋力。因此，一個成果得美術作品展示了創(chuàng)作者的理解能力。因此，在大班幼兒的美術教學中，教師要合理利用教學資源和教學手段來發(fā)展大班幼兒的理解能力。例如，在大班孩子們的美術課中，教師讓孩子們畫外星人。外星人孩子們都沒有見過，但是孩子們在看動畫片和電影的過程中對外星人有模糊的概念。這就需要孩子們發(fā)揮他們豐富的想象力，根據(jù)自己對外星人的理解來作畫。在畫的過程中，孩子們根據(jù)自己對外星人的模糊理解和直覺，通過與人進行類比，綜合自己的想象力，畫出自己腦海中的外星人。每個孩子畫出來的外星人都不一樣，因為每個孩子對外星人的理解不同。經過這樣的引導作畫，孩子們鍛煉了自己的理解能力。因此，在大班的美術學習中，教師可以通過適當?shù)慕虒W方法和教學資源來培養(yǎng)孩子們的理解能力，以發(fā)展孩子們的智能。
三、在美術課中培養(yǎng)大班幼兒的分析能力。
分析能力又叫邏輯思維分析能力，是人在面對具體事物的時候，能夠根據(jù)積累的經驗和相關知識，有效選擇和實現(xiàn)特定目的的能力。在美術創(chuàng)作中，面對創(chuàng)作素材，如果想創(chuàng)作出自己想要的作品，就要求創(chuàng)作者對素材進行分析，根據(jù)自己的經驗和知識創(chuàng)作出自己想要的作品，成功的美術作品，需要創(chuàng)作者有高超的邏輯思維分析能力。為了發(fā)展大班幼兒的分析能力，教師在美術教學中應該充分利用教學資源來讓孩子們進行創(chuàng)作，以提升孩子們的分析能力。例如，在大班幼兒的美術課中，教師為孩子們每人準備了橡皮泥若干盒、小瓶蓋若干個、粉筆一根、大黃豆若干粒等等素材，讓孩子們用這些素材來為自己制造一輛汽車。孩子們面對這些素材和老師的要求，開始開動自己的腦筋，對這個問題進行分析，“怎么用這些東西制造汽車呢？”孩子們經過自己的分析著手制造起來，孩子們經過自己的努力，最后制造出來了各種各樣的汽車，有的老師可能也沒見過，不過也是孩子們眼中的汽車。通過這個作業(yè)的完成，孩子們鍛煉了自己的分析能力。
四、在美術課中培養(yǎng)大班幼兒的記憶能力。
記憶能力是人識記、保持、再認識和重現(xiàn)客觀事物所反映的內容和經驗的能力。美術作品中有許多是創(chuàng)作者對一些場景的回憶和再現(xiàn)。作品中對各種事物特征和細節(jié)的描述，表現(xiàn)了創(chuàng)作者對事物特征的識記和重現(xiàn)能力，因此，一些優(yōu)秀的美術作品需要創(chuàng)作者有優(yōu)越的記憶能力才能完成。可見，美術創(chuàng)作有利于大班幼兒的記憶能力。教師在教學中應該合理利用教學資源發(fā)展大班幼兒的記憶能力，促進大班幼兒智能的發(fā)展。例如，教師在大班幼兒的手工制作美術課中，教孩子們學習小鳥的折紙游戲。用紙片折成一只栩栩如生的小鳥，需要多道折紙工序。老師要先折一步，讓孩子觀察并跟著做。孩子們在跟著老師折紙的過程中需要記住老師這一步是如何折的，這就需要孩子們不僅要觀察仔細，而且要記住動作。當老師折成了小鳥，孩子們也跟著做成了。然后，考考孩子們，你們記住小鳥怎么折了嗎？一遍肯定記不住，然后教師再教孩子們折，并且要求孩子們要記憶步驟，經過幾次練習，孩子們不斷加強記憶，最后孩子們學會了自己折小鳥。在這個過程中，孩子們的記憶能力得到了訓練和提高。
綜上所述，美術作為孩子們非常喜歡的課堂，完全可以肩負起培養(yǎng)大班幼兒智能發(fā)展的重任，因為美術課內容豐富多彩，方法多種多樣，每個作品的學習和完成，無不需要孩子們開動自己聰明的大腦和運用自己豐富的經驗和知識。因此，教師應該在大班幼兒的美術課堂上注重培養(yǎng)孩子們的智能發(fā)展。
校外美術教育論文篇三
[摘要]校外美術教育是整個教育事業(yè)的重要組成部分，對兒童良好心理發(fā)展起著調適作用，具體表現(xiàn)在：對學習方面存在的心理問題有緩沖作用；能改善孩子們的人際交往；能使孩子樹立自信心增強責任感；能幫助孩子們提高心理承受能力。
[關鍵詞]校外美術教育兒童心理問題學習人際交往自信心責任感心理承受能力。
校外美術教育是校外教育的一部分，是整個教育事業(yè)的重要組成部分。它不僅能培養(yǎng)學生美術興趣，發(fā)展特長，鍛煉能力，提高素質，而且能調適兒童不良心理，使兒童心理得到正常發(fā)展。下面從我個人的認識、理解出發(fā)，談談校外美術教育對兒童良好心理發(fā)展所起的作用。
一、對學習方面存在的心理問題有緩沖作用。
由于社會競爭日趨激烈，家庭、學校對孩子的要求越來越高，而且不注意孩子自身的感受與需求，所以他們在學習中容易形成各種壓力，出現(xiàn)一些學習方面的心理問題。具體表現(xiàn)為對學習沒有興趣，一提學習就心煩，考試前焦慮等心理問題。
這種心理問題在干巴、無聊的學校學習過程中難以得到緩解。良好的校外教育能夠成為這種心理問題的一個緩沖器和矯正器。這是因為：校外美術學習是孩子們根據(jù)自己的愛好選擇的，所以很容易引起興趣，在學習中他們表現(xiàn)出熱愛之情，在這里能使他們沒有被完全壓抑或者部門壓抑的“小活力”、“小靈光”得到延展；校外美術教育，可以有專業(yè)和非專業(yè)之分，孩子可以根據(jù)自己的能力選擇參加什么樣的'培訓班，而且不用擔心跟不上學習進度，完不成作業(yè)；校外美術教育不同于一般的學校教育，它不存在甄別與選拔，不存在升學的壓力，不用擔心考不好。由此看出，校外美術教育正是以自身獨特的優(yōu)勢，為各種情況和各種能力的孩子提供了一個全納性的空間。所以說通過校外美術教育可以緩沖和矯正孩子學習中出現(xiàn)的心理問題。
二、能改善孩子們的人際交往。
中小學生在人際交往方面存在的心理問題比較明顯，具體表現(xiàn)為交往困難、缺乏友誼、孤獨。這與隨著社會的發(fā)展，家長壓力大，忙與工作、應酬，對孩子關注過少；獨生子女增多；父母過度保護及住房獨立有關。
雖然兒童在學校也可以結識伙伴，但是在學校的交往會帶上學校的特點：在學校中，一個班級里已經形成了固定的人際互動模式，基本上決定了他在班里的位置，這就使他們不能夠結識更多的同學，改變一些人際關系；在學校里一些孩子的學習情況也影響著他們的人際交往情況，學習好的無暇顧及交往，學習不出色的孩子自卑自責對交往也缺乏信心。由于校外美術教育機構的臨時性、靈活性等特點，可以使兒童結識更多的伙伴、改變伙伴關系模式。
在學校教育中，按年齡、年級、科目嚴格分班，校外美術教育可以跨年齡、性別、地域等很多背景，體現(xiàn)出全納性。這些校外教育的特點對他們重新認識、改善人際關系帶來許多好處。
校外美術學習是一種開放性的學習，他們可以根據(jù)自己的學習情況改變座位，互相交流，互相幫助與學習，在一起討論、評價而且不受學校教育那樣嚴格的課堂紀律約束。這樣就加強了他們之間的交往，在交往過程也學會了一些交往技巧，懂得了如何交往，改善了以往交往中存在的問題。所以，通過校外美術學習，可以讓孩子們在同一種志趣愛好中體驗到交朋識友帶來的好處，讓他們在共同話題中走出孤獨的陰影。
三、能使孩子樹立自信心增強責任感。
不自信和沒有責任感也是中小學生普遍存在的心理問題。
由于家庭和學校對孩子的要求過高，對孩子的消極評價過多；家庭對孩子又過度保護。所以一些孩子存在著不自信的心理問題，影響了孩子正常的心理發(fā)展。
讓一些在學?；蚣彝ブ衼G失自尊自信的孩子在校外教育的某一個空間、某一個時段找回一些自尊和自信。也是校外教育所具有的功能。尤其是美術，是沒有錯誤的學科，它表達的是個人自身感受，是自己對世界的理解和看法，沒有對錯之分。所以校外美術教育對孩子的不自信心理問題能夠起到調適作用，使兒童自身心理得到正常發(fā)展。
在學校教育中，學什么是學校給安排的，前程是爸爸媽媽給設計的，自身學習及遠大前程似乎都不用自己考慮了，孩子對自己的學習與未來缺乏自由選擇的權利。所以在生活、學習上表現(xiàn)出不負責任的不良心理。
在校外教育中，學習什么知識，更多的是尊重孩子自己的意愿選擇的，無形中增強了他做好這件事的責任感。我看到過這么個孩子，在他強烈的要求下，父母允許他參加了一個校外美術輔導班，孩子無論刮風下雨，都按時到輔導班上課。有一次，父母等到很晚孩子還沒有回家，于是父母想：“這下完了，三天的熱度過去了，不知又到哪里玩去了?！碧幱趯⒆影踩目紤]，他的爸爸還是從家一路的尋找到校外美術輔導班，隔著窗戶玻璃爸爸看到兒子那獨自學習的身影，當時爸爸很感動，真的有點不相信自己的眼睛，進門一把把兒子摟在懷里，說道：“不知道我兒子也會這么熱愛學習”。由這個例子看出，正是因為孩子有權利選擇了自己的學習，所以就增強了他做好這件事的責任心。所以說校外美術教育在孩子自信心和責任感的培養(yǎng)中有著不可忽視的優(yōu)勢。
四、能幫助孩子們提高心理承受能力。
他們表現(xiàn)為遇到困難饒著走，一點委屈、挫折也受不了，很難獨立面對自己生活和學習中的各種難題。這主要與家庭的過分保護有關系。
在校外美術學習中，想使作品得到很好的表現(xiàn)，也不是一件容易的事，也要經過一次次地失敗才能成功，也正是在這一次次地失敗中孩子們提高了心理承受能力。他們的作品也會受到老師、同伴們的評價，老師同伴們會指出作品的缺點和不足，他們只有接受批評，改正不足，正視自己的優(yōu)缺點才能進步。所以通過校外美術學習，他們學會了了解自我、正視自我、找出自己的缺點和不足、正確的看待別人。因此說，校外美術學習對提高心理承受能力能起到很好調節(jié)作用。
校外美術教育作為校外教育事業(yè)的一部分，與學校教育相輔相承，形成互補之勢，在人的全面和諧發(fā)展中發(fā)揮著自身的優(yōu)勢。但是，它也存在著不足之處，如在場地建設、行政管理、教學活動、師資隊伍、設備器材、科學研究等方面還要進一步走向規(guī)范化，使之真正成為培養(yǎng)廣大少年兒童興趣愛好場所，在充分尊重每個學生人格的基礎上，使它成為學生個性得到自由充分發(fā)展的樂園。
參考文獻：
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校外美術教育論文篇四
隨著國家提出深化文化藝術類職業(yè)教育改革，重點培養(yǎng)文化創(chuàng)意人才、基層文化人才，傳承、創(chuàng)新民族文化和民族工藝，推動文化產業(yè)成為國民經濟支柱型產業(yè)，創(chuàng)意型設計人才培養(yǎng)面臨著前所未有的機遇。培養(yǎng)創(chuàng)意型設計人才，設計專業(yè)應該制訂相應的教學目標、教學內容、教學方法、教學過程、教學質量評價標準等。而課程教學改革是實現(xiàn)創(chuàng)意型設計人才培養(yǎng)的有效途徑，同時也是提高課程教學質量的重要方式。
一、項目化教學的反思。
vi設計課程隨著專業(yè)改革的深入，逐步開展了工作室制、項目化教學。把項目融入專業(yè)核心課程特別是創(chuàng)意設計類課程，按照項目設計的工作流程，學生自主完成項目設計，能夠提高學生的商業(yè)設計能力與職業(yè)素養(yǎng)，為學生適應工作崗位奠定基礎。vi設計課程進行了項目化教學改革的探索與實踐，跳出學科體系的框架，拓展傳統(tǒng)vi設計的范疇，借助工作室平臺實施項目化教學，讓學生按實際的工作要求完成設計任務，培養(yǎng)了學生的項目設計能力，課程實施也取得了一定的成效。
vi設計課程實施存在學生創(chuàng)意能力培養(yǎng)、評價方面尚存不足的現(xiàn)狀，尤其是在設計項目過程中，創(chuàng)意培養(yǎng)與預期尚存一定的差距。主要存在的問題是：一是課程融入社會項目，也進行教學化改造，但是課程有時是為了項目教學而進行項目教學。教學過程忽略了學生的主體作用，存在“灌輸、演示、程序化”的教學現(xiàn)象，課程的課題或案例實施主要以“教師出題、學生解題和自我展示、教師打分”的方式進行，過于偏重技術的表現(xiàn)，不太注重學生個性的發(fā)展。這樣學生往往只會按照教師設定的目標，采用同一技巧進行表現(xiàn)，取得教師預定的效果，以致學生的作業(yè)往往缺乏創(chuàng)意，學生模仿能力較強而創(chuàng)造力偏弱。二是課程評價過多強調結果性(終結性)評價，沒有反映出學生學習的增量和知識掌握的過程。制訂的課程標準普遍重視學生學習結果的評價，忽略了學生在設計過程中的體驗和感受，以及學生意念發(fā)展過程的評價。教師在成果評價中也往往重點關注學生作品的外在形式，而忽略了對學生的內在思想、創(chuàng)意、創(chuàng)新思維、文化修養(yǎng)和運用所學專業(yè)知識解決實際問題能力的評價。事實上，對設計體驗、意念開發(fā)、個性特點的評價是設計業(yè)界普遍采用的方法，是符合藝術設計人才的個性培養(yǎng)、創(chuàng)新能力提高和人的全面發(fā)展要求的。
二、創(chuàng)意類課程的創(chuàng)意培養(yǎng)與評價的對策。
1.創(chuàng)意類課程樹立創(chuàng)意為榮的理念。
受到過度包裝、圖形剽竊、違法廣告等設計視覺污染的影響，一些學生與教師陷入了技術化驅使的“形式至上”泥潭，造成文化傳承底蘊的缺乏和藝術創(chuàng)造力的缺失。學生和教師要分別在學習和教學中樹立“以創(chuàng)意創(chuàng)新為榮，以抄襲為恥”的學習觀和教育觀。心手合一、傳統(tǒng)與現(xiàn)代結合、藝術與技術融合等觀念貫穿于教育過程的每個環(huán)節(jié)，教育者要通過正式與非正式交流，提升學生的自我反省能力、社會責任感、審美情趣等，促進學生在設計中自覺遵守設計倫理規(guī)范。
2.借用“cdio”,形成創(chuàng)意培養(yǎng)教學范式。
靈感一現(xiàn)的創(chuàng)意不是無端生發(fā)出來的，創(chuàng)意需要經驗積累。教師能做的是給學生一個創(chuàng)意訓練的框架。有框架意味著學生可以回過頭看在設計過程中所發(fā)生的一切并對此認知清楚，從而體驗創(chuàng)作作品的過程，而不是完成的設計流程。
首先，借用“cdio”理念，形成教學五步法。“cdio”倡導的“做中學”和項目教學與高職高專所倡導的校企合作辦學具有相同的理念。vi設計課程依據(jù)項目重點工作任務，安排項目設計流程，將項目設計劃分為五個階段，方便學生在各個階段有參照性地學習，項目設計的具體內容見表1.其次，以項目為載體，實踐五步法。
在vi設計教學中實施這五個步驟是個框架，我們需要框架幫助學生形成創(chuàng)意過程并更好地進行思考，而不是讓學生回到枯燥的檢查-構思-設計-實施-運行的設計流程，從而引導學生進入創(chuàng)造角色，激發(fā)創(chuàng)造激情，增長創(chuàng)造能力，調動學生學習的積極性、主動性。
第一，檢查與構思。學生依據(jù)項目，及時與客戶溝通，獲取客戶需求和設計要求，收集項目資料，整理材料，確定設計主題，展開設計并保存設計過程圖。學生應改變只基于一兩幅簡單的草圖、示意圖，就快速進入計算機輔助設計，對設計的任何修改都沒做保存的做法。學生要把所有的環(huán)節(jié)做好，才能做出好的設計。
第二，在設計實施階段強調過程，學生應根據(jù)用戶需求，提交三到五個設計方案。要求學生提交方案時進行演示和講解，讓客戶或設計委托方了解和體驗學生創(chuàng)作作品的過程，更好地接受學生的設計方案。
第三，在項目整理歸檔階段，學生在整理過程中，回味設計過程中所發(fā)生的一切，并思考自己所學知識和技能在面對企業(yè)和客戶要求時的缺陷及優(yōu)勢，從而積累工作經驗。實施五步法，可幫助學生建立創(chuàng)意設計框架，從而更好地運用設計框架進行項目的設計，使設計更加出色。
vi設計課程分兩個階段實施，第一階段實施簡易vi設計項目。教師規(guī)定四類項目設計內容，學生自主選擇，形成項目小團隊，學生在項目操作過程中要依照檢查、構思、設計、實施、運行五個環(huán)節(jié)實施，熟悉項目的整個生產流程。這一階段的重點是教師傳授學生理論和技法，同時對學生進行設計意識、創(chuàng)新能力和文化傳承與應用能力的培養(yǎng)。具體流程如下：學生接到設計任務后，教師解讀項目背景，學生收集相關材料(以小組進行);學生依據(jù)調研結果，確定設計方案，并匯報調研情況及方案(教師與其他學生提問);學生依據(jù)設計方案，進行設計創(chuàng)意，并完善設計(學生展示作品并解讀，教師和其他學生提問);學生設計完成后，ppt展示(學生之間相互學習);教師選擇優(yōu)秀作品制成案例。
3.推行過程與成果并重的多元化評價。
課程嚴格規(guī)定階段性成果和最終成果的要求，注重草案、方案、全案等過程評價，展示學生設計成果，并對設計成果進行集體評價。
一是過程評價。過程評價重在設計過程而不僅僅是設計結果，是對整個學習過程的全面考核。將整個設計教學過程按照教學要求進行量化打分，可以有效評價教師的教學效果和學生的學習能力。vi設計課程提倡培養(yǎng)學生的創(chuàng)意、批判思維能力，重點放在促進學生進行體會、自我探索、相互評價、學習借鑒。
教師可以采用設計講評、作品評價、過程觀察、檔案袋評價(課程小作業(yè)評價)等多種方式相結合的.評價方法對學生的設計進行評價。
設計講評、作品評價采取開放式的評價。設計作品的講與評主要鍛煉學生的表達、溝通及推銷作品等能力，為學生今后進入市場做準備。方案的設計由指導教師、企業(yè)設計師、學生自己評價。教師應構建設計教育與社會、企業(yè)的互動互聯(lián)機制，使學生的設計更貼近市場。過程觀察、檔案袋評價重點考查學生在設計過程中的經驗和情感，如，學生是否學會與人合作，對同一項目是否有自己不同的藝術表現(xiàn)和獨特的創(chuàng)意，考慮問題時是否系統(tǒng)，是否具有開闊的視野，在方法的選擇和專業(yè)知識的應用方面是否巧妙。教師尊重學生個體的差異性發(fā)展，能激發(fā)學生的學習興趣，極大地調動學生的學習積極性。
二是成果展示與評價。對于設計成果，邀請設計師、專業(yè)教師、學生、客戶代表共同進行講評。教師利用現(xiàn)有課程網絡，與學生進行實時溝通并對學生進行指導。利用信息網絡進行實時溝通，還方便兼職教師對項目教學的課外指導。同時鼓勵和培養(yǎng)學生利用網絡相互溝通、相互學習。項目作業(yè)展示能夠增強學生的競爭意識。項目任務完成后利用網絡展示作品，邀請企業(yè)設計師、專業(yè)教師、相關客戶群的客戶一同參觀展覽，并對設計項目作品進行講評或評獎，從而增強學生學習的熱情、主動性和市場競爭意識。
具體來說，vi設計課程評價中，學生出勤率占總成績的10%,項目一作品成績占總成績的40%,項目二作品成績占總成績的50%.項目一作品成績構成為：學生作品展示演說占40%,學生作品效果占40%,學生互評占20%.項目二作品成績構成為：學生作品展示演說占40%,集體評占50%,學生互評占10%.教師要尊重學生個體的差異性發(fā)展，同時要重視行業(yè)評價，增強學生的市場競爭意識。學生的設計作品必須接受市場和社會的檢驗，要得到設計對象和行業(yè)內人士的認可。
結語。
vi設計課程創(chuàng)意培養(yǎng)與多元評價改革已實施多年，積累了比較豐富的項目運作和課程教學的經驗，這種教學范式已經被推廣到專業(yè)核心課程的教學改革中，形成了改革的合力，促進了教學質量的提高。但是基于創(chuàng)意培養(yǎng)的多元評價還存在不少困難，以往的教學方式與評價方式還不夠完善，特別是教師與學生的惰性還存在，有待相關學者進一步探索。
課題：2013年度浙江省高等教育教學改革項目“基于文化自覺的創(chuàng)意設計型人才培養(yǎng)研究與實踐”(課題編號：jg2013264)和2013年度浙江省高等教育課堂教學改革項目“創(chuàng)意培養(yǎng)與多元評價的創(chuàng)新實踐--以vi設計為例”(課題編號：kg2013650)的階段性研究成果。
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校外美術教育論文篇五
高等美術教育從教育的方向上來看，可以分為專門的美術院校、師范類美術系科和綜合性大學中的美術院系三種情況。隨著高等教育的進一步發(fā)展，眾多綜合性大學開始大力發(fā)展藝術類專業(yè)，美術專業(yè)是藝術專業(yè)發(fā)展中重要的一種，如何在綜合性大學教育中開展好美術專業(yè)教育，提高綜合性大學美術教育的質量是我們所關心的重要問題。
美術是一門專業(yè)性較強的學科，有其獨特的專業(yè)性特點，要想上高等院校的美術專業(yè)都要經過高考的專業(yè)課程考試，只要通過了嚴格考核，才能走進高校的美術專業(yè)進行學習。然而，隨著高校的不斷擴招，綜合性大學的美術教育專業(yè)招收的學生素質越來越低。目前，綜合性大學的美術專業(yè)教育主要是根據(jù)專業(yè)美術院校的模式運行的，在教學課程的設置以及教育的方法上都是參照專業(yè)的美術學院實行的，沒有自己獨特的教育模式，造成專業(yè)不專的尷尬局面。在教學形式上，過分注重美術基本技能的訓練，但也起不到應有的效果，忽視了學生人文素質的培養(yǎng)，致使綜合性大學美術專業(yè)的學生很難適應新時期下社會發(fā)展的需求。
2.實踐能力得不到應有鍛煉。
高等院校的美術教育專業(yè)一般都有實踐課程提升學生在高校學習中的能力。綜合性大學美術專業(yè)的實踐課程主要側重于課堂教學中的專業(yè)技能實踐，對于實習過程中的實踐環(huán)節(jié)卻缺乏基本的管理經驗，大部分學生對于美術專業(yè)的實現(xiàn)過程只是流于一種形式，根本達到不到實踐鍛煉的目的，實踐中出現(xiàn)的問題也不能夠及時解決，造成學生美術實踐能力得不到提升。
3.對于學生的人文素養(yǎng)缺乏重視。
當前的綜合性大學美術專業(yè)教育，在教學思想上存在一定的偏差，大部分學生在美術教育專業(yè)的學習中有嚴重的偏科現(xiàn)象，認為只要有了扎實的專業(yè)知識，就能夠適應社會發(fā)展的需要。殊不知，高素質的人才是具有綜合能力水平的人才，不但要有精通的專業(yè)知識，更重要的是要具備大學生最基本的人文素養(yǎng)，將專業(yè)課程和理論文化課程有機結合起來，才能符合當前時代發(fā)展的人才需求。
1.要有明確的人才培養(yǎng)目標。
綜合性大學美術教育專業(yè)不同于專業(yè)的美術院校，其人才培養(yǎng)的目標和方向必須要根據(jù)國家教育部的有關人才培養(yǎng)方案，制定科學的教育教學計劃，將學生德、智、體、美的全面發(fā)展有機結合起來，將培養(yǎng)學生的美術基本技能和基本理論結合起來，將專業(yè)知識的培養(yǎng)和學生的創(chuàng)新思維發(fā)展結合起來，旨在培養(yǎng)具有全面發(fā)展的一專多能的綜合性人才。另外，在美術課程設置上，要將人才培養(yǎng)定位和課程安排統(tǒng)一起來，形成科學的美術教學課程體系，既能夠突出綜合性大學美術教育的特點，又不能完全模仿專業(yè)美術院校的方式，做到目標明確，個性突出。
2.重視學生實踐能力的培養(yǎng)。
當前，高等院校的學生其實踐操作能力都是比較低的，這也是高校教育中存在的非常普遍的問題，高等院校的美術專業(yè)教育更加注重實踐能力水平，只有在實踐中才鍛煉和培養(yǎng)學生的美術水平，才能提升學生的美術理論素養(yǎng)。因此，綜合性大學的美術教育要將美術實踐作為一項重要的教學任務來抓，不但要重視學生美術專業(yè)技能的'培訓，還要重視學生的美術實踐能力，使學生在實踐中創(chuàng)新思維得到鍛煉，理論知識得到加深，綜合水平得到提升。
3.重視學生人文素養(yǎng)的培養(yǎng)。
高等院校的美術專業(yè)教育要使學生真正樹立起人文素養(yǎng)教育的重要理念，使其貫穿于美術教學的始終。為此，教師首先要轉變教學的觀念，從單純的教給學生的美術專業(yè)技能訓練，逐步轉變?yōu)橐越逃龑W生的思想為根本，以提高和發(fā)展學生的人文素質為目標。廣大高校的美術教師要將美術的教育思想回歸到人文教育、美術文化教育的層次上來，增強大學美術教育中人文教育的滲透，努力培養(yǎng)學生高尚的審美情趣，積極引導學生去發(fā)現(xiàn)美、欣賞美、創(chuàng)造美，從而，有效提高大學學生的美術素養(yǎng)，以適應新時代人才發(fā)展的需求?？傊?，綜合性大學美術教育專業(yè)雖然在高校教育中存在諸多問題需要解決，但是作為培養(yǎng)高素質人才的綜合性大學，在培養(yǎng)美術人才，提高大學生的美術專業(yè)素養(yǎng)方面具有重要的、不可替代的作用。我們必須要重視綜合性大學美術教育專業(yè)的改革和發(fā)展，摒棄錯誤的思想和方法，創(chuàng)新新的的教育教學模式，為培養(yǎng)新時代的高素質的美術大學生而不斷努力。
校外美術教育論文篇六
隨著我國素質教育的提出，藝術類科目受到了前所未有的關注與重視，越來越多的家長選擇讓孩子在課余時間學習美術，校外兒童美術教育市場呈現(xiàn)出一片繁榮活躍的景象。近幾年，筆者都在從事校外兒童美術教育的相關工作。在教學的過程中，每每看到孩子們畫畫時那純真的眼神，以及他們畫面上稚拙的造型和鮮活的色彩，我總會‘偏執(zhí)’地認為，每一個孩子都是偉大的藝術家！我們應該好好珍視這些孩子與生俱來的品質。
校外兒童美術教育的主要特點在于其趣味性、靈活性、創(chuàng)造性和科學性，課程設置豐富多樣，有兒童畫、卡通畫、剪紙、軟陶等等。這與校內的美術課是有一定區(qū)別的，許多課程內容也新穎有趣，深受兒童喜愛，就連有的家長聽了課都心神向往,但也不乏一些問題的存在。通過筆者的調查了解，校外兒童美術教育機構為了保證教學的系統(tǒng)性，一般會給教師提供固定的課題，這些課題的設置往往都遵循著‘出效果’的原則，換言之，就是保證學生的畫符合家長及老師的審美要求。我想這種動機出于兩個原因：一是為了讓孩子‘玩’得開心，在學習美術的同時體驗快樂；二是為了滿足家長的‘口味’（由于市場競爭激烈而殘酷，許多兒童美術教育機構不得不顧及“上帝”的感受）。孩子能在快樂中學習，這固然是好事，但第二種原因卻多多少少影響了孩子們的‘正常發(fā)揮’。部分家長不能理解兒童繪畫中的稚拙，認為花了同樣的價錢，就應該享受到同樣的‘服務’，所以我的孩子不能比別人家的孩子畫得差。在這種急功近利的觀念驅使之下，美術教師們只得調整自己的教學方法，力求以最高的效率讓孩子們創(chuàng)造出最好的‘效果’。然而在得到好的‘效果’的同時，教師的教學會存在諸多問題，主要體現(xiàn)在以下幾個方面：
1）滿、大、多的程式化構圖模式；
2）對兒童吹毛求疵的造型要求；
3）色彩感知訓練的缺乏；
4）藝術情感表達的缺失。校外兒童美術教育機構的教師在課堂上為了達到預期的畫面效果，常常將自己的想法強加給兒童，再通過兒童的手傳達到繪畫作品中，正如世界著名的教育心理學家加納德所觀察：中國教育者認為美是和諧與平衡，鼓勵孩子按照教育者自己的標準繪畫。這樣就不免會產生繪畫創(chuàng)作的雷同，也在一定程度上抑制了兒童個性的發(fā)展。
分析以上校外兒童美術教育現(xiàn)象的同時，也對這些現(xiàn)象有了以下幾點反思。
1、應注重兒童個性的發(fā)展。
每個孩子都是獨一無二的，他們的繪畫也都有自己獨特的個性。倘若用同一形狀的黑匣子去鎖住不同形狀的自由靈魂，豈不是比扼殺它們還要殘忍？美國著名的美術教育家羅恩菲德認為，每個兒童都有創(chuàng)造性發(fā)展的潛能，而教師的任務則是制造條件讓這些潛能得以激發(fā)。筆者看過一些日本優(yōu)秀美術課程的視頻，在日本的兒童美術課上，學生是主角，從作品的醞釀、創(chuàng)作到工作結束，幾乎都由自己獨立完成。教師不是指揮者，而是引導者，在學生遇到困難的時候對他們進行適當指導。但多數(shù)情況下，學生并不寄托于老師的求助，而是嘗試獨立去解決問題。在這樣的課堂中，每一個學生的個性都得以充分體現(xiàn)。
2、應尊重兒童特有的繪畫思維。
兒童不似成人有嚴密的思維邏輯，在繪畫的過程中以感性思維占主導，常常表現(xiàn)出無目的性。許多兒童繪畫作品，在成人看來可能是粗糙、變形甚至是不符合邏輯的，但正是這種兒童渾然天成的思維與表現(xiàn)方式，喚起了人類最原始而美好的心靈。感性思維實則是繪畫創(chuàng)作中不可或缺的思維方式，可以給繪畫創(chuàng)作帶來靈感，成人不應按照自己的思維邏輯為標準來衡量兒童的繪畫思維，而應尊重與鼓勵。
3、珍視兒童繪畫中的稚拙味。
熱愛繪畫是大部分兒童的天性，當兒童不具備系統(tǒng)的語言表達能力時，往往會借助繪畫的方式來表達。表面上看，兒童所描繪出的事物與客觀現(xiàn)實并不相符，所畫物象簡單粗糙，甚至怪誕扭曲，實際上他們是在用稚拙樸實的手法表達自己主觀的想象或情感。兒童用這種特殊的手法表達了人類童年的特殊美感——稚拙美，是成人作品所無法比擬和替代的。著名的文藝評論家陳丹青非常欣賞凡高的一幅油畫作品，并用小刀從書上裁下裝裱，以表喜愛。這幅畫是凡高繪畫初期的作品，畫的是一位在海邊的男人，將雙手插在口袋里懶散的樣子。這幅作品從造型到色彩再到筆觸，均透著濃濃的稚拙味。技法上不夠成熟，但看后讓人過目不忘，回味無窮。偉大的西班牙畫家畢加索曾說：“我花了很短的時間畫得像一位大師，卻花一輩子的時間畫得像個孩子?！皟和L畫的稚拙是與生俱來的，即使是偉大的畫家畢加索都只敢說自己畫得‘像個孩子’。可見，這是多么可貴的品質??！
總而言之，要成為一名合格的家長或教師，我們不僅要關注對兒童美術作品的評價，更要注重兒童個性與繪畫思維的培養(yǎng)，好好珍視其繪畫中的稚拙味，絕不能以成人的標準來衡量兒童。對于美的標準，一百個人有一百種答案，對于孩子，我想我們應該給予更多種答案！
校外美術教育論文篇七
美術教育是素質教育的重要方面，特別在培養(yǎng)創(chuàng)造性思維方面具有其他學科不能替代的特殊優(yōu)勢，下面要為大家分享的就是有關美術教育的論文，希望你會喜歡！
一、前言。
隨著社會的進步，教育改革也在不斷向前推進，素質教育也越來越受到人們的重視，尤其是美術教育，逐漸成為人們關注的焦點。美術教育是素質教育的重要方面，特別在培養(yǎng)創(chuàng)造性思維方面具有其他學科不能替代的特殊優(yōu)勢，所以關心美術教育，為美術教育中的創(chuàng)新。
二、培養(yǎng)學生美術創(chuàng)造的興趣。
在美術教學界，有一個廣為人知的故事。故事里讓中國學生和美國學生在同一堂美術課上畫一束鮮花，中國學生的畫法標準，花的種類和顏色與真花無異;而美國學生則拋棄了傳統(tǒng)鮮花的畫法，花的顏色雖然與實際不同，但極富想象力，而且極富美感。這則故事或許是虛構的，但卻真實地反映了我國學生美術學習時的困境――缺乏創(chuàng)造力。因此，在美術教育中培養(yǎng)學生的創(chuàng)造力和創(chuàng)造性十分有必要。培養(yǎng)學生的創(chuàng)造力，首先要培養(yǎng)學生美術創(chuàng)造的興趣，“興趣是最好的老師”這句話在教育中永不過時，興趣能夠激發(fā)學生在積極愉快和自覺氛圍中學習，能夠使學生在繪畫學習中創(chuàng)造性地表達自己的所見、所聞、所想，這樣學生的繪畫中能夠表現(xiàn)出創(chuàng)新的美感，而不是如同拍照般精確。
三、美術教學中創(chuàng)造性的體現(xiàn)---“美術家(藝術家)-作品”本位的創(chuàng)造性教育。
美術家是美術作品的創(chuàng)作主體，如果說“創(chuàng)造性”是美術作品之所以能夠成為“美術”作品的核心價值，那么美術家創(chuàng)造作品便是充滿“神奇”之魅的靈感噴薄并將之物化的這一過程。蘇軾詩云：若言琴上有琴聲，放在匣中何不鳴?若言聲在指頭上，何不于君指上聽?美術作品便是美術家伸出“上帝之手”，將人類的審美情感物化為可視、可居、可游的圖像世界。
所以美術家或畫家更應該是作為精神氣息的載體，而創(chuàng)造性便是這一精神氣息的核心內容。即使在基礎教育階段，美術教學特別是美術實踐的教學之實質便是使學生像美術家或畫家那樣進行創(chuàng)造性勞動。而這種創(chuàng)造性勞動是人本身就具有但在成長過程中與社會分工越來越細的社會現(xiàn)實處境中逐漸被淡忘、忽略、屏蔽的能力，美術教學便是撞擊這份屏蔽、喚醒這份遺忘，也正是在此種意義上，能夠更好地理解約瑟夫博伊斯(josephbeuys，1921-1986)所言：人人都是藝術家!
“美術家-作品”本位的創(chuàng)造性教育，更多體現(xiàn)在美術實踐教學這一模塊中，即通過繪畫研習、雕塑創(chuàng)作、工藝品制作等等技能性實踐活動，實現(xiàn)審美創(chuàng)造性的物化過程，并在這一過程中不斷培養(yǎng)學生的動手能力，創(chuàng)造能力與想象能力。此處僅以繪畫為例，繪畫的最終目的并不是為了精確地再現(xiàn)眼睛中所見到的“客觀”世界，而是通過塑造具象或抽象的物事，感受、體悟點、線、面與色彩通過“神奇”的藝術組合成具有審美意蘊的形體，并通過這一并不同于所謂現(xiàn)實世界的形體，揭示、把握人類審美思維與審美情感的奧秘。如果沒有相應的技術訓練與動手能力的培養(yǎng)，所謂創(chuàng)造力與想象力最終只能淪為空談。而不訴諸創(chuàng)造力與想象力的技術訓練，也只是無法成為美術創(chuàng)作的機械描摹。
創(chuàng)新思維不是一門課程，無法在有限的課時內完成教學工作，所以只能潛移默化地培養(yǎng)，美術課堂為學生個性的塑造、創(chuàng)造能力的培養(yǎng)提供了陣地，為創(chuàng)造性思維的開發(fā)創(chuàng)造條件也就義不容辭。
1.創(chuàng)造寬松自由的思維環(huán)境，培養(yǎng)學生的想象力。
創(chuàng)造性思維的產生，必須具備寬松自由的思維環(huán)境。若沒有“自由”又何來創(chuàng)意呢?而人的創(chuàng)意必須在沒有干預的情況下才能發(fā)揮潛能。專家提供的求異思維、聚合思維、逆向思維等多種思維方式都是以“心里自由”為前提的。所以要提供自由的思維空間和自由探究的機會，要尊重不同尋常的看法，尊重不同尋常的想象，所以教師的美術素質與開放心靈對學生的想象力的開發(fā)是有益的。
美術教育中的想象大致可以分為兩個方面，一是在美術作品欣賞中產生的想象，教師可以通過對作品的分析，啟發(fā)學生的想象，深入作品的內涵。審美能力的培養(yǎng)與提高主要在這個方面來體現(xiàn)。二是作品創(chuàng)作前的想象，就是構思，教師可以引導學生的思維，激發(fā)他們的表現(xiàn)欲望，肯定學生想法的價值，將學生追求成就的過程視作一種成就給予肯定，并通過技術的傳授幫助他們實現(xiàn)想法，使他們在表現(xiàn)的過程中享受創(chuàng)作的樂趣。創(chuàng)新思維能力與造型能力的培養(yǎng)應該貫穿在這個其中。
2.提供便利的可利用的實踐場所。
創(chuàng)造性思維往往與創(chuàng)造活動是相聯(lián)系的。人們總是在產生了某種創(chuàng)造性活動的動機和欲望，或者在某種創(chuàng)造性活動進行過程中，才可能產生創(chuàng)造性思維。美術作品的創(chuàng)作過程就是思維創(chuàng)造形象的過程，美術教育中這種思維與創(chuàng)造的關系尤為明顯。所以在美術教學中要創(chuàng)造建設實踐場所，在實踐中培養(yǎng)創(chuàng)新思維的能力。
拿中學美術為例，中學美術包括繪畫、工藝、雕塑等，每一門類的創(chuàng)作都離不開技巧與材料，需要適當?shù)膱龅亍Ｒ虼?，我們要盡可能地提供實踐的場所，提供物質條件。我們一方面可以在校內創(chuàng)造條件，一方面可以與社會接軌，幫助學生實現(xiàn)探索創(chuàng)造的欲望。同時我們要充分地利用現(xiàn)代教學設施，把科技融入教學中，利用現(xiàn)代教學設施，豐富教學內容，為學生的創(chuàng)造性思維開發(fā)提供便利。
3.關注學生的個體因素。
這就是所謂的因材施教，首先要了解學生的個體情況，關注個體因素在學習中的積極作用。不是每個學生都熱愛美術，美術教育并不是一定要把學生都培養(yǎng)成畫家、藝術家。但我們應該使每個學生在學習美術的過程中有所收獲，特別是在思維方式上，要善于觀察，富于想象力。
個體的`因素包括文化修養(yǎng)、思維的方式與專業(yè)素質。文化修養(yǎng)與學習成績沒有必然聯(lián)系，主要是指學生知識面的大小，興趣廣泛的程度。美術教育中的創(chuàng)造性思維需要文化的修養(yǎng)，廣泛的文化基礎可以開啟聯(lián)想與智慧。專業(yè)素質是指對美術理論知識與技能的掌握，是創(chuàng)新最終得以實現(xiàn)的基礎。每個學生都是不同的個體，都有自身的優(yōu)勢與潛力，有的善于動手，有的善于思考，有的善于觀察，有的善于表現(xiàn)，教師要善于發(fā)現(xiàn)學生的優(yōu)勢，設計合理的教學方式，使學生最大限度地發(fā)揮他們的創(chuàng)造才能，讓有美術創(chuàng)造潛力的學生能有更好的提高，讓美術方面不具特殊潛力的學生能夠具有一定的審美修養(yǎng)與美術素質。
4.建立合理的鼓勵機制，促發(fā)求知的主動性。
鼓勵機制可以成為創(chuàng)造力產生的外動力。當學校為學習成績突出的學生設立獎學金時，獎學金在某種程度上便成為學習的動力?，F(xiàn)代諾貝爾獎的設立同樣促進了各個領域的創(chuàng)造力的開發(fā)。各類的美術作品比賽，也鼓勵了一部分人的信心與學習主動性。
1.所謂美術創(chuàng)造性教育，就是通過美術教育學生的過程，使學生發(fā)現(xiàn)生活的美和藝術的魅力所在，使學生擺脫模式化的事物，發(fā)現(xiàn)自然的神秘。在這個過程中要注意幾點：合理的利用美術書籍、教材或者其他美術參考書中有很多有價值的東西，要把這部分知識利用起來給學生展示，拓寬他們的思路;另外，老師要善于引導學生，發(fā)現(xiàn)學生不正確的理解要及時修正，確保學生審美觀的正確發(fā)展。
2.要實現(xiàn)美術創(chuàng)造性教育不能急于求成，美術知識和繪畫能力是美術學習的基礎，只有基礎牢固了，學生們才有能力去學習美術，去欣賞美術中的精華。尤其是新課程改革之后美術教材是將理論與實踐隱含的合成一條學習的主線，把許多理論學習與繪畫實踐整合成為一個體系，這雖然在提高美術課堂中美術理論知識學習的氛圍，但是這可能會出現(xiàn)美術教學中出現(xiàn)忽視理論基礎的情況。忽視理論學習的美術教學是不符合美術創(chuàng)造性教育思想的，沒有扎實的基本功，繪畫及欣賞能力也不會提高，依然沒有達到教育學生審美才能的目的。因此，提高美術創(chuàng)造性教育水平的前提就是打下扎實的美術知識基礎，設計出多樣的學習形式，逐步完善教學體系。
3.培養(yǎng)學生的創(chuàng)新能力，是美術創(chuàng)造性教育的核心思想。這也是全國校在美術教育過程中的一貫思想。細心的教師會發(fā)現(xiàn)，學生有一顆渴望發(fā)現(xiàn)的心，學生渴望成功。因此，擯棄那些束縛學生創(chuàng)造性的東西，發(fā)現(xiàn)學生的優(yōu)點并充分發(fā)揮，才能培養(yǎng)學生的創(chuàng)新能力。
六、結束語。
新課改的核心要求是對素質教育的實施，素質教育是以提高學生的綜合素養(yǎng)為宗旨的。因此，在美術教學中，教師要通過采用多樣化的教學方法和創(chuàng)新的教學機制激發(fā)學生的創(chuàng)造性，培養(yǎng)學生創(chuàng)造性思維的能力和創(chuàng)新意識對于學生綜合素質的提高和美術素養(yǎng)的提高極有幫助。
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校外美術教育論文篇八
在幼兒園，美術活動是幼兒喜歡的一種藝術活動，是幼兒認識世界、探索世界的重要手段。幼兒園美術教育的目的在于培養(yǎng)鍛煉孩子的觀察、記憶、想象、表現(xiàn)和創(chuàng)造能力，幼兒把自己關注的熱點、感興趣的事物和幻想的美好世界畫在紙上變?yōu)楝F(xiàn)實。因此，活動中教師應盡量避免呆板單純學習繪畫技巧的教學方法，而要通過各種途徑，運用靈活多樣的教學方法，讓美術教育發(fā)揮更大的作用。
1、興趣激發(fā)法是激發(fā)幼兒的學習興趣是幼兒創(chuàng)造性的基礎，俗話說，興趣是最好的老師。那么，怎樣激發(fā)幼兒的興趣呢?教師要注重豐富孩子的生活經驗，調動幼兒繪畫的積極性。并通過游戲活動，培養(yǎng)幼兒的繪畫興趣。在幼兒繪畫活動中，教師運用游戲的方式進行活動，也可以使幼兒毫無思想負擔，在自然、輕松、愉快的游戲中獲取知識和技能。在選擇活動內容時候要大膽創(chuàng)新，選擇一些貼近幼兒生活、幼兒喜歡的美術活動，激發(fā)幼兒的興趣。繪畫是幼兒的游戲，但也有的孩子對畫畫沒有興趣，其原因是多方面的。材料是否吸引幼兒、選材合不合適?是否是幼兒能夠獨立操作的?那怕是同伴一句不經意的評價也會影響幼兒的繪畫興趣。在教學活動中，教師首先要考慮選材是否合適。
2、觀察與認知脫離“示范―模仿”的傳統(tǒng)繪畫教學方式，要求幼兒要通過自己的眼睛看、腦子想、用手畫來完成創(chuàng)作。但也有的孩子畫不出形來，這往往是因為他沒有很好的觀察事物。如，幼兒畫樹時常常把樹干畫成一個長方形，老師可以帶幼兒觀察一顆真的大樹，摸一摸樹干、看一看樹枝的樣子。
3、構思、繪畫法鼓勵幼兒先想后畫來學習構思，使繪畫活動不僅是幼兒動手操作的活動，更是動腦思考的活動。通過老師的引導，幼兒學會了在生活中學習構思，在游戲中學習構思，在想象中學習構思，在觀察中學構思，幼兒美術活動的全過程都強調以游戲引發(fā)孩子的興趣和表達表現(xiàn)的欲望，探討怎樣把自己一系列想法中的重點內容表現(xiàn)在畫面上，培養(yǎng)幼兒的想象力和審美能力，美術課最重要的任務就是激發(fā)引導幼兒的想象力。
4、在評價中讓幼兒充分體驗到成功的快樂。
上周我有幸參加了教師進修學校組織的音樂美術教師培訓，培訓時間是4月23、24兩天，培訓地點在合肥師范學院。上午八點二十舉行了開班儀式，相關領導發(fā)表了講話并合影留念。下面我就此次培訓的具體情況談談我的心得體會：
感的獲取，而且是一個高素質教師的必備素質，它關系到學生健康、長遠的發(fā)展。
第二個講座是關于中小學美術教學的研究，說的都是美術理論，說實話我感覺內容平淡而陳舊，與我們一線美術教師的教學相距甚遠。其實當我臨時接到要占用周末兩天休息時間來培訓的通知的時候，我的第一反應是，好不容易期盼來的周末又不能休息了，但轉念一想，既然是培訓，對我們應該也會有幫助的，所以又欣然接受了這樣的事實，我期望著能有所收獲，但下午這個課程顯然讓我很失望，所以就不多說了。
第三場講座是安徽省教育科學研究院的郝蔚舒老師給我們講解新課程背景下的中小學美術課堂教學，內容針對性強，她強調了美術教學的三大課前準備工作：1、鉆研全部教材；2、了解學生、分析教學對象；3、物質準備。她還指導我們如何制定教學方案，并且指出很多美術教師在制定教學目標的時候出現(xiàn)的三大問題，比如：教學目標分類混亂、課題教學目標與學科課程標準混淆、表述存在錯誤等，這些問題的指出很到位，讓我受益匪淺。
第四場是合肥師范學院教育系的李繼秀教授帶給我們的精彩講座，她主要談聽課與評課的有效操作。這個主題具有很強的實踐性，為了促進教師的專業(yè)成長，為了提高課堂的教學效果，每學期各個學校都大力推行各類教研活動，教研氛圍愈來愈濃，活動開展的如火如荼，但聽課評課這塊的教學研究卻有些盲目，很多教師聽課的時候抓不住要領，缺乏對課堂的深刻思考；而評課大部分時候也顯得過于潦草，要么盡說好聽的，要么說一些籠統(tǒng)模糊的套話。上課的老師壓力很大精神緊張，課堂變成教師表演的舞臺，追求華麗、個性，而疏忽了課堂教學藝術的真正歸宿應該是學生，沒有真正貫徹聽課研討的實質精神。李老師生動而到位的講解讓我知道了聽課評課的準備，理解了現(xiàn)代教學觀、現(xiàn)代師生觀、學生觀、學習觀以及教學觀，這些都是評價一節(jié)好課的標尺。另外，聽課之前還要熟悉所聽課程，把握教材，了解有關教改的信息，做好聽課的心理準備，客觀公正的給予評價，因為，評價不是為了甄別優(yōu)劣，而是為了促進教師的發(fā)展，促進教研的發(fā)展。
此次培訓總體讓我感覺很有意義，也讓我收獲很多，感謝上級教育部門給予這樣學習的機會，也感謝給我們上課的幾位專家教授！最后用一句話概括：做一名快樂的教師，做一名善于思考的教育工作者11月份參加了國培計劃---美術教師遠程培訓，讓我深切地認識到在全面推進素質教育的今天，作為一名教育工作第一線的美術教師，只有不斷地吸收先進教學理念，掌握富有創(chuàng)新的教育教學方法，才能培養(yǎng)富有創(chuàng)新精神和實踐能力的創(chuàng)新人才，才能跟上時代前進的步伐。雖然是遠程培訓學習，自我感覺是受益頗多。根據(jù)美術教學中教學領域進行指導。
一、欣賞教學。
（一）、美術欣賞課的重要性。
美術欣賞教學是對學生進行美育的重要課業(yè)形式，它和繪畫及工藝教學組成完整的教學體系。從美術教學總的目標和任務出以發(fā)，欣賞教學在對學生進行審美教育的同時，還重視思想素質教育和文化素質教育，把他們引向健康，文明，積極向上發(fā)展的道路。小學美術課業(yè)在美術教學中占有的課時雖然最少，但教與學的矛盾卻常常比較突出，因此也是美術教學中的難點所在。如何提高欣賞課的教學質量，值得我們美術教師去研究。
（二）、美術欣賞教學的要求。
1、教師在教學欣賞課時要了解作品的時代背景。2、欣賞中教師要注意地理知識的運用，地理知識的運用是調動十分有利美術欣賞課的教學。地理知識環(huán)境產生特定美術作品的因素，比如，南方雨水偏多，所以他們的作品以水墨出名，而北方干旱，他們的作品以油畫為主。
3、語文知識的運用。4、讓學生在科學理念里接受知識。
（三）美術欣賞教學的方法。
教學活動中去，聯(lián)系實際幫助學生樹立健康的道德價值觀。2、在美術欣賞教學中進行文化素質教育。通過中國歷代美術作品簡介和欣賞，讓學生基本了解我國歷史上一些有代表性的美術作品的情況，使他們對祖國極其豐富的古代文化和藝術遺產有一個初步的認識，引導學生去理解、領會和感受藝術的美。3、在欣賞教學中體現(xiàn)自主性。4、在欣賞教學中培養(yǎng)創(chuàng)造性。
二、水墨畫的教學。
（一）小學水墨畫教學現(xiàn)狀。
目前，水墨畫的教學在技法上過于傳統(tǒng)，過多依賴臨摹，對教學內容的選擇上也相對陳舊，但也有部分老師在選擇內容上做出了大膽的嘗試。如用水墨的方法畫皮影、畫臉譜、畫戲劇人物等，取得了比較好的繪畫效果。所以，對兒童水墨畫分子間縮合教學的研究是很有價值的。
（二）小學水墨畫的教學方法。
1、跳出“傳統(tǒng)”的方墻，在肆意涂鴉中探索筆墨技藝。2、改變“世俗”的眼光，給兒童水墨畫以正確的評價。3、親近“大師”的.作品，以水墨與西洋大師對話。4、走進“想象”的空間，用童心創(chuàng)造一個奇妙世界。
（三）水墨畫的技法。
運用潑墨潑彩法、水沖洗法、水拓的方法、拼貼法、揉紙法、噴繪畫法等。
三、折紙教學。
（一）折紙的作用折紙是深受兒童喜歡的一種手工活動，它通過折、剪、粘貼、描繪等手段，巧妙地把紙制成各種生動有趣的開形象：如人物、動物、服裝、建筑、花卉等。它造型簡潔夸張，富有情趣，是啟迪兒童智慧的一項有意活動。兒童在折紙活動中不僅能獲得成功和滿足，而且能促進兒童觀察力、想象力、創(chuàng)造力和自我學習能力的發(fā)展。
今年暑假我參加湖北省2010年暑假農村中小學美術教師培訓，教師培訓中接受封閉式管理，吃、住、學全在培訓學校，累計集中培訓時間為七天，共分二個階段學習。培訓學習了藝術理論，美術課堂教學設計，新課程標準下的美術教學的分析，精彩15分鐘的設計，美術教師的專業(yè)化成長，多媒體課件的制作與應用，基本技能訓練等。既有理論學習與教育教學實踐相結合、又有集中學習與分散研修相結合、還有理論學習與技能訓練、課題研究相結合等方式，同時突出了我們學員主體地位，也突出課堂教學的效果。
通過為期七天的培訓學習，自我感覺收獲多多，小結如下：
1、提高了專業(yè)知識水平。
深化了本學科基礎知識，加強了對本學科基本知識和基本理論理解，掌握了本學科的一些發(fā)展動態(tài)，了解到本學科理論與技術的新發(fā)展，提高了自身更新教學內容和改進教學方法的能力，以及教育教學基本功和學科教學或教育實踐能力。尤其是聽了丁玉祥老師的有關自主合作探究式教學及學生能力的培養(yǎng)課，使我深深體會到新課程更加凸顯自主合作探究，進一步認識到自主學習并不等于學生的自由學習，而是在教師的引導下選擇有合作休息價值的內容，引導好學生的討論，培養(yǎng)學生合作的本領，提高學生團隊協(xié)作的能力。另外聽了單錦浦老師有關初中試驗能力的培養(yǎng)和實踐課，使我深深地認識到在美術當中培養(yǎng)學生的觀察能力、、創(chuàng)新能力、技能發(fā)展的重要性。通過多位教師的經驗的傳授，使我在現(xiàn)在的教學中得到了很大的幫助。
2、教育觀念得到更新。
此次“千農教”的全體學員都來自教學第一線。通過集中理論學習，使我們逐步更新了教育教學觀念，了解了先進的教育科學基本理論，現(xiàn)代教育觀、學生觀和學習觀，在教學活動中遵循客觀規(guī)律、調整自身的角色和教學方式，把素質教育貫穿到學科教學過程中。在培訓中，我們一道從多角度、多層面對課堂上的各種困惑和行為進行理論的詮釋和深刻的反思，使我們想到了一些從未想過的問題，發(fā)現(xiàn)了各自的差距與不足，對原有的教育觀念產生了強烈的沖擊。通過培訓，使我印象最深的就是學會聆聽學生的心聲，尊重學生的需求。
3、提高了現(xiàn)代教育技術的運用水平。
在此次培訓中，不僅使我更新了教育觀念，還掌握了一些現(xiàn)代教育技術。李濤老師雖然只給我們上了半天的課，卻使我受益菲淺，在現(xiàn)代教育技術、計算機應用（含網絡技術和多媒體課件制作）的學習中，自己已具有了運用計算機進行輔助教學、開展教育教學活動的能力、會制作適用學科的簡單教學課件。我都深深地感到自己的思想在不斷地充實，可以說這些理論是指導我們順利開展各項工作的必要前提，也為我們的不斷成長提供了有利的條件。通過老師的博客培訓，使我深切的感受到我在現(xiàn)代教育技術應用方面的能力是多么的欠缺，為了提高自身的現(xiàn)代技術應用能力。為了適應社會發(fā)展的需求，成為一個不被社會淘汰的合格教師，我認識到必須要與時俱進，不斷學習不斷自我更新，以提高自己的適應能力。
4、教育教學理論掌握得更為系統(tǒng)。
這樣的培訓非常及時，平時忙于教學，很少有機會靜下心來讀書，來到這里一下子聽了那么多課，看了那么多書，記了厚厚的筆記，回去還得慢慢消化。使我們對教育教學的理論與方法掌握得更加系統(tǒng)，使我感到比原來站得高了，看得遠了。使我對一些教育觀念的理解更加深刻；對教學理論的認識更加明晰；對開展教研活動的方式更加明確；對投身教育改革的激情更加充沛。
5、合作學習、共同成長。
在十多天的學習過程中，全體學員合作學習、共同成長，成為一個親密和諧的學習大家庭。學員之間、師生之間相互學習、取長補短，結下了深厚的友誼。培訓結束，就是我們新的合作開始，以后一定要互通信息，保持聯(lián)系，我們的心是永遠連在一起的。都是在這樣輕松、積極、合作、愉快的氣氛中進行的，這樣的良好氛圍使我們的學習變得更加有趣和有效了?？梢哉f，我們進行最多的活動就是看活動、評價、討論，這是一個非常好的學習方式，他讓我們將問題上升到理論層面，再讓這些總結后的理論來指導我們的工作，幫助我們的成長?？傊?，經過這次的學習，我的意志品質得到了一次很好的歷練，使我在這短暫的學習中獲得了一筆精神財富！不僅如此，培訓學習所獲得的更是一筆精神財富，我想，雖然我們要畢業(yè)了，但是我們仍然會孜孜不倦地學習，充滿熱情地工作，讓這結束之時成為我又一嶄新的開始。
最后讓我校領導表示忠誠的感謝。感謝領導們給我這次學習機會！
校外美術教育論文篇九
摘要：隨著我國教育事業(yè)的不斷發(fā)展，就業(yè)形勢的不容樂觀，使得高職教育也越發(fā)的倍受關注。
現(xiàn)階段，社會的進步對人才的要求也是越來越高，如何培養(yǎng)出可以與社會相適應的高技能型人才是高職教育的首要任務，因此就需要高職院校要依據(jù)實際情況在教學方法和模式方面進行一定的改革，為提高教學效率奠定基礎。
[1]此篇文章就針對高職美術教育下的素描教學進行了分析和探討。
關鍵詞：高職美術教育;素描教學;分析。
一、引言。
近幾年來，為了可以更加適應社會發(fā)展對人才的需求，讓學生可以擁有自己的一技之長，就要引起對高職教育的重視。
高職教育是高等教育的一種，它肩上背負著為社會培養(yǎng)出高技能、高素質人才的任務，對我國的社會發(fā)展來說有著重要的意義。
雖然當前我國高職教育正在向目標發(fā)展，但也在發(fā)展中遇到了一些問題，其中高職美術教育在就業(yè)方面的問題較為突出，所以就要對美術教育進行相應的調整，使“素描”更好的融入當今學科變化當中，以下就是在高職美術教育下淺談了以下對素描教學的看法。
[2]。
二、現(xiàn)階段高職美術教育的發(fā)展狀況。
在社會的不斷發(fā)展下，對美術老師的需求也逐漸呈飽和狀態(tài)，這就在無形中增加了學生的就業(yè)壓力，使找工作難成為了美術生的一大特點，加之新型人才的不斷出現(xiàn)，社會需求的增多，也使美術招生逐漸弱化，生源受到了影響。
[3]因此，在面對這樣的形勢下，高職美術院校應順應時代的發(fā)展潮流，依據(jù)自身的實際情況來開設一些社會需求量大的美術專業(yè)課程，如：工業(yè)設計、動畫設計、環(huán)境藝術設計等。
就要對以往的美術教育方法進行改革，尤其是“素描”這一課程的教學，因其是美術學習的基礎，所以沒有因其對其的重視，以致于使其教學一直處于滯后狀態(tài)。
[4]從高職美術專業(yè)的生源來看，其中一部分是因為自身分數(shù)低所報考的，另一部分是依據(jù)自身日后的發(fā)展自愿報考的，但他們都是為了應付考試而學習，在基礎方面比較薄弱，以致于學習起來較為困難。
而且因初來高職院校，一時難以適應當前環(huán)境，使學生對自己感興趣的事就做，不感興趣的就拋擲腦后，對素描更是缺乏興趣，學習不積極、不主動。
所以，就需要老師加強引導，讓學生能夠主動的學習素描。
[5]。
三、素描教學在高職美術教育中開展的有效措施。
第一，激發(fā)學生的興趣，培養(yǎng)學生的積極性和主動性。
素描是美術的基礎，也是其他藝術的墊腳石，在素描教學中，老師要讓學生認識到素描是一個長期學習的課程，不是圖一時玩樂就可以學好的，讓學生能夠認識到素描的重要性。
因素描本身是靜止狀態(tài)的繪畫，所以在課上學生會感到枯燥、乏味，長期下去就會失去對素描的興趣。
因此老師可以通過組織作品欣賞大賽來讓學生對素描產生新鮮感，激發(fā)學生對素描的興趣。
如：老師可以適當?shù)倪x出一節(jié)課讓學生將自己之前畫好的素描展示出來，供學生欣賞，學生在看到眾多不同的素描畫時必然會眼前一亮，有向探究的欲望，進而老師讓學生之間相互評判，說出優(yōu)點和不足之處，最后選擇出本次素描賽的冠軍，老師在此過程中要對學生進行適當?shù)墓膭詈捅頁P，對于畫的較好的可以發(fā)一些禮物，以此來激勵學生。
通過這樣的方式，學生就會感覺素描課堂也是可以充滿活力的，讓學生興趣大增，從而產生繪畫的欲望，調動學生參與和學習素描的主動性和積極性，提高教學效率。
第二，素描教學方法多元化。
在以往傳統(tǒng)的素描教學中，其教學形式過于單一，教學內容過于死板，以致于學生有自己的創(chuàng)作新想法、新思路也不會被提倡，將其扼殺在萌芽狀態(tài)。
這樣的教學雖然一時會讓學生提升素描的基礎，但長期下去也會讓學生逐漸失去對素描的興趣，失去自己的藝術風格。
因此，在實際教學中，老師應改善這一現(xiàn)象，鼓勵學生多思考、創(chuàng)新，從對一個靜物的觀察、角度的分析發(fā)展到由觀察動態(tài)物體，從動中發(fā)現(xiàn)其特點，然后以自己的方式、繪畫手法將其表現(xiàn)出來，多讓學生感受生活、自然。
如：在畫動物素描這一內容時，老師不要只是將動物單方面的定為小貓、小狗，要讓學生自行選擇。
老師可以組織學生以寫生的方式去感受大自然中的動物，通過觀察讓學生畫下動物的最美瞬間，這樣就會有學生選擇畫海鷗、沙灘上的人物、大雁等等。
這樣不僅讓學生的創(chuàng)新思維得到了鍛煉，也讓學生的設計能力得到了強化，與自然與生活相結合，將教學內容活化、多元化會讓學生更加喜歡素描，喜歡藝術，從而讓自身得到全面的發(fā)展。
第三，轉變以往的教學思想，完善老師自身的技能和素質。
高職教育的`目的就是培養(yǎng)與社會需求相適應的高技能、懂知識的專業(yè)型人才。
所以，就要求老師要轉變以往的教學思想，正確的認識美術教育，尤其是素描教學，不能像以往一樣拘泥于課堂教學，要試著走出去，注重對學生創(chuàng)新能力和思維的培養(yǎng)，讓學生多接觸一些于美術教育相關聯(lián)的學科，激發(fā)學生的設計思想。
此外，老師還應與時代發(fā)展潮流相結合，不斷的提高和完善自己的知識和技能，對教學方法的改進要多加探討和落實，只有在探討中經歷并不斷改進完善，才可以找出與時代相適應，符合高職素描教學的新型教學模式，才可以最大化的提升教學效率，讓學生全面的發(fā)展，以培養(yǎng)出與社會需求相適應的高素質、高技能的人才。
參考文獻：
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[5]巴哈提?卡下旦別克.淺談美術教育專業(yè)素描教學思路和改革[j].美術教育研究，2016(01):138.
摘要：本文首先重點分析了我國工藝美術傳承的最新形式，在此基礎上簡單論述構建適合當代發(fā)展的工藝美術教育體系可促進中國工藝美術教育的價值與發(fā)展，最后總結出工藝美術的發(fā)展需要教育上的改革，要強化學生學習工藝美術專業(yè)性，并提高學生實踐能力，以此幫助我國工藝美術進一步發(fā)展。
一、工藝美術傳承新形勢。
中國傳統(tǒng)工藝美術課程在高等教育體系中一直以不可捍衛(wèi)的地位存在，隨著教育事業(yè)的不斷發(fā)展，高校工藝美術專業(yè)逐步被與工業(yè)化生產結合更為緊密的藝術設計專業(yè)所取代。
近年來隨著國人對傳統(tǒng)工藝美術教育的認知與重視，我國工藝美術傳承面臨新的形式。
任何一部成功的工藝作品的背后都存在著其特定的加工技藝，這些精湛的技藝都應該得到應有的保護，并傳承下去，以供后人分享中國傳統(tǒng)工藝美術，并為中國傳統(tǒng)工藝美術而感到驕傲，但在傳承的過程中所面臨的問題頗多。
傳統(tǒng)工藝美術的主導地位以手工業(yè)為主，隨著時代與人們大量的需求，工業(yè)生產逐漸發(fā)展成為工藝美術產業(yè)生產的主導地位，因手工業(yè)滿足不了大量的需求，工藝美術產業(yè)發(fā)展至此，完全依靠傳統(tǒng)手工藝謀生的只能是小部分人。
根據(jù)工藝美術傳承模式分析，可分為以下兩大類：一是依靠傳統(tǒng)純手工藝為營生的一類人，通過師徒方式的學徒，通過言傳身教方式傳承，也是中國較為傳統(tǒng)的學習方式傳承下去;二是僅依靠人們個人興趣愛好，在正常工作生活的閑暇時間進行制作，沒有系統(tǒng)學習，按照個人對工藝美術的喜好與感悟進行制作，并不存在拜師學藝等說法進行傳承。
因人們現(xiàn)代化生活方式等因素，上述兩種手工藝的傳承也隨之受到影響，越來越多的年輕人很難接受長期學習傳統(tǒng)手工藝，因傳統(tǒng)工藝技術精湛，需要花費過多精力與時間進行學習與研究，因此傳統(tǒng)的學徒生活方式逐漸遠淡出統(tǒng)手工藝行業(yè)，很多年輕人認為與其花費過多時間學習手工藝制作，不如進入城市打工生活，上述現(xiàn)象的發(fā)生歸根結底是因為傳統(tǒng)手工藝需花費過多時間學習且收益效率偏低等因素。
校外美術教育論文篇十
對學生的美術教育，從幼兒園的涂鴉開始，目的并不是要培養(yǎng)小畫家，而是一種普及性的教育。畫畫本身與孩子心靈靠得很近，易引起孩子興趣，對他們健康心理的培養(yǎng)、思想情操的陶冶和高尚人格的教育都起著至關重要的作用。
中國的傳統(tǒng)藝術博大精深。近些年，傳統(tǒng)文化藝術正日趨受到重視。對本民族文化藝術的認同教育，應該從小抓起，讓學生多欣賞中國傳統(tǒng)藝術作品，感受中國傳統(tǒng)藝術的博大精深，并且深深地喜歡上它們，有意識地保護、繼承它，從傳統(tǒng)藝術中吸取營養(yǎng)，再創(chuàng)造。這樣通過對我國民族藝術的重視教育，加強這方面的修養(yǎng)，提高審美的同時，也提高了民族文化的意識。
1、2美術教育有利于提高學生的實踐能力。
美術教材里的手工制作，如剪紙、泥塑等都可以鍛煉學生手的靈活性，調動學生視、聽、嗅覺等多種感官參與進來。學生從臨摹基本技法到技法的熟練，他們會自己創(chuàng)造出許多技法，大大提高了學生的動手實踐能力、手腦眼的配合能力。
這些活動可以潛移默化地讓學生體會到實踐和動手勞動的樂趣。
1、3美術教育有利于提高學生的創(chuàng)造能力。
創(chuàng)造性的勞動最有價值，只有不斷創(chuàng)造，才能推動社會不斷向前發(fā)展。畢加索用一生的精力在尋找兒時作畫的感覺，他之所以名揚世界，更重要的是因為他開創(chuàng)了立體主義畫派，可見，孩子繪畫和創(chuàng)造的重要性。據(jù)科學研究，孩子兩歲時就已具備了創(chuàng)造性的繪畫才能，雖然只是簡單的涂鴉，但他已經開始借助繪畫來表述自己的思想語言了。隨著年齡的增長，一些簡單的形象，教師不做示范，他們也能根據(jù)已有的形象和經驗創(chuàng)造性地描繪出來。四五歲時他們不但能創(chuàng)造單個形象，還能創(chuàng)造性地表達故事情節(jié)。而到了小學，他們創(chuàng)造的形象更加復雜，從過去的表達思想活動，過渡到表達思想情感和欣賞能力的提高上。
1、4美術教育，有利于提高學生的審美能力。
在當今社會，審美能力日趨重要，藝術設計倍受重視。如服裝、生活用品、住房、生活環(huán)境等，都在實用的基礎上強調美觀大方。生活日益豐富，人們對生活用品的造型、色彩有了高要求，藝術美感的需求與鑒賞能力也隨著提高。質地優(yōu)良、設計精美、琳瑯滿目的服裝反映了藝術文明的提高。精挑細選的服裝體現(xiàn)了人們的審美態(tài)度和個人素養(yǎng)、氣質。
1、5美術教育有利于發(fā)展學生的智力。
美術教學是發(fā)展學生智力、擴大和加深學生對客觀現(xiàn)實認識的重要途徑之一。人們認識客觀世界，不僅可以采用科學的方法，也可以采用藝術的手段。作為藝術，其重要特點是通過具體可感的藝術形象來再現(xiàn)現(xiàn)實生活的圖景。成功的藝術作品能使人們生動鮮明地認識世界。在美術教育的過程中，學生不斷受著自然美、現(xiàn)實美的熏陶，受著藝術形象的感染和藝術技能的訓練，因而他們的觀察力、想象力、思維力以及創(chuàng)造能力也會隨著提高，知識得到豐富，智力得到發(fā)展。
1、6美術教育有利于陶冶情操。
崇尚美好的感情要靠情感教育來培養(yǎng)，而在美術中，世間萬物都可看作感情的載體：充滿生機的小草，傳達著生命的存在；滿頭白發(fā)的爺爺奶奶滲透著親情；青山綠水，表達著愛國的激情……陶行知先生說：“讓我們解放眼睛，扔掉有色眼鏡，要看事實，看未來；解放頭腦，撕掉精神的裹頭巾，要想得通，想得遠；解放嘴巴，享受言論自由，談天，談地，談出真理來；解放雙手，甩去無形的手套，大膽操作，向前開辟；解放空間，把學生從文化的鳥籠里解放出來，飛向大自然，大社會去尋覓，去捕捉?！泵佬g中的戶外寫生課，教師帶著學生親自去欣賞大自然美景，感受大自然博大胸懷，陶冶學生心靈和性情。
2、1觀念認識上存在誤區(qū)，應試教育仍占主導，美術課程認識淡薄。
美術教育不是常人所理解的為了畫畫而畫畫。許多家長以孩子畫得像不像為標準衡量孩子的作品，這是對美術錯誤的理解，美術教育是通過美術讓孩子認識我們生活的世界、宇宙，認識團結、互贏等做人的道理！
當前的教育者以學習文化知識為主流，強調“應試”，認為美術教育可有可無，這樣的思想束縛了個體才能的發(fā)揮和全面發(fā)展，使本來有藝術天賦的學生失去了發(fā)展的機會。另外從辦學形式上看，社會上各種各樣的美術班蓬勃興起，反映了學生、家長對美術教育的需求。
2、2師資力量單薄，教學形式陳舊。
由于以上認識的偏差，目前各校的美術教師相對較少，而農村中小學美術教師不只數(shù)量嚴重缺乏，而且?guī)熧Y程度良莠不齊，美術教師素質普遍不高，很難完成美術學科的教學任務，難以保證美術教學的質量。這些影響了學生學習美術的興趣和主動性，難以實現(xiàn)美育的重要作用。
現(xiàn)在，美術成為了高考的一個跳板，很多的高中生憑著學習美術考上了大學。其中好多學生只是為了上大學才咬牙學習，考上后便放之任之；部分學生片面追求專業(yè)課的學習而不注重文化知識的積累，急功近利的思想嚴重。美術帶給學生的不再是快樂和享受，而是升學的壓力了。從高考擇業(yè)和社會意義上來說，美術教育都應引起從教者和相關領導的高度重視。盡快解決美術教育與當前社會需求不相適應這個矛盾，提高大眾對美術教育的認識，為此要從幼兒、小學生抓起，真正把我們的美術教育落到實處。
從以上情況分析而言，當前美術教育存在的問題，我以為要從以下幾個方面改革：
3、1徹底轉變教育觀念，積極探究新的學習內容和方法。
新課改充分表現(xiàn)了課程的時代性和選擇性，滿足了學生的發(fā)展需求。新課改注重學生的學習過程和方法，以模塊式的課程構造，實行學分管理，為學生提供了自主選擇和個性發(fā)展的可能性。新課改理念改變了教師的教育觀念后，教師要對課堂教學進行積極的探究與嘗試，從傳統(tǒng)的灌輸走向師生的互動，使課堂教學充滿活力。
3、2變革過去的評價方式。
要采用積極評價機制，培育創(chuàng)新機制，促進學生發(fā)展，進一步提高藝術表達才能。以往我們對學生作業(yè)的評價方式過于單調呆板，結果是學生對評價沒有興趣。要樹立以學生的整體素質為首與學問并重，注重學生的個性專長開展的質量觀，對學校采用多層次、多類別、多元化的全方位的綜合考核來界定學校的教育質量。
3、3促進學生的學習興趣。
興趣是最好的教師，當學生對某一件事情感興味時，他們的學習效率普遍比較高。美術學習更是如此，只要靜下心來學習美術，將本人完全融入美術學習之中，才可真正領會美術的魅力和精華。
3、4增強與學生、家長和學校的溝通。
由于受到應試教育和傳統(tǒng)思想的影響，很多家長以為美術是沒有用的副科，不能幫學生上好大學、找好工作。教師要努力與家長溝通，能夠經常和學生交流，耐心地進行個別輔導，讓他們懂得發(fā)揮自身興趣特長和潛力，盡力爭取得到家人的支持等；通過家長會和電話與學生家長交流溝通，讓家長看到學生的進步，分享到學生勝利的喜悅，從而堅定學生的自信心，營造好的學習環(huán)境。
3、5增強對美術師資的培訓。
要訂閱相關美術科雜志書籍，給美術教師提供最新的美術教育信息，加強美術教師的專業(yè)培訓，提升美術教師的理論素養(yǎng)。
3、6普通高中必須積極探索美術教學的有效途徑。
多元化的社會需要多方面的人才，我們的教育者應該更新觀念，放開眼界，重視美術教育，抓好藝術的啟蒙教育，必須為學生發(fā)展、成才打下基礎，為他們的將來的生存、求職贏得多種機會。為此，面臨升學壓力的普通高中可以結合學生實際情況，探究多種模式的藝術教育。以我校為例，生源質量偏低，學生文化課基礎較差，便針對有美術基礎和愛好的學生開設了美術特長班，為學生升學開辟有效的途徑，為學生挖掘自身潛力、展示才能提供了平臺，擴大了就業(yè)渠道。
教育改革專家郝京華說：“中國的藝術教育把藝術當成學問技藝來教，沒有把它當成生命中不可缺的東西來教。當把藝術看成生命中不可或缺的一局部的時分，藝術才真正地有價值?！蔽覀兊乃囆g教育正在努力實現(xiàn)藝術的價值，相信在不久的未來，我們一定會看到，藝術成為人們生活、生命中必不可少的東西。
校外美術教育論文篇十一
在新時代的今天，在新課程改革領域里，美術教育是不可一門課程。隨著教育改革的不斷深化，美育對培養(yǎng)全方面發(fā)展的素質人才的作用越發(fā)重要了。在美術教育方面，我有以下幾點看法：
教師的教育在兒童美術能力的發(fā)展過程中起著一定的主導作用，并影響和決定了兒童美術才能的發(fā)展。由此可見，良好的有系統(tǒng)的對兒童進行美術教育，可以促使兒童美術才能的發(fā)展。所以為了培養(yǎng)孩子的美術才能，教師應該有豐富的美術教育經驗和方法，美術知識及傳授這些知識的能力。
2.改革課堂教學方法，促進學生智力發(fā)展。
以前的教學方式，是把課堂教學當成只傳授知識的場所，沒有做到教書育人、培養(yǎng)才能、開發(fā)智力效果。而是教法簡單化，教師講，學生聽，墨守常規(guī)老一套不變樣，灌輸式教學，學生思想僵化不開竅。所以，教學方法必須改革。在當今大力強調素質教育的今天，教學方法的改革勢在必行，要探索出一條新的教改方法，根據(jù)不同年齡特點，采取不同的教學方法。如教低年級孩子認識三原色、三間色。我就考慮出這樣一種做法：用水粉顏料調成紅、黃、藍三種原色彩水，分別盛裝在三個玻璃杯內，再拿三個空杯子，放在桌子上。讓學生認識三原色時，把三種帶有顏色的水展現(xiàn)在學生面前，講什么是間色和間色是哪兩種原色調配成的，就拿玻璃杯做演示。當我把兩種原色彩水倒入一個杯子里一搖立刻變成間色，學生興趣一下高了。這種做法雖然很簡單，但孩子們看的很投入，興趣很濃。讓學生做實驗，紅色+黃色=？色，紅色+藍色=？色，藍色+黃色=？色，兩種原色的量的多少不同調成的間色有什么不同？這樣學生記得牢，記得深，又證明了知識的科學性，同時學生又學會調。
3.教學方法是美術教學的前提。
小學美術教育，形象生動，鮮明直觀，是對學生進行美育，促進智力發(fā)展和進行思想品德教育等方面，是它特有的優(yōu)勢，怎樣才能收到最佳效果，充分發(fā)揮優(yōu)勢作用？關鍵在于任課教師能否大膽改革，勇于創(chuàng)新，把握少年兒童心理特點與身心發(fā)展的規(guī)律，努力為學生創(chuàng)造一個輕松愉快，有趣味的學習環(huán)境和氣氛，消除學生心中的心理障礙，使學生感到輕松愉快，這樣讓學生在樂趣中吸取知識和掌握技能，同時，還要把德育教育和美育教育結合進行，讓學生掌握一定的繪畫基礎知識和基本技能技法。同時要培養(yǎng)學生具有一定觀察能力、思維能力、構圖能力和辨別、調色能力?，F(xiàn)代化教育不能局限在只傳授知識，而要把開發(fā)智力放在重要位置。為了達到上述目的，每一方面都不可偏廢，那么怎樣才能完成這幾方面的任務呢？這確實是值得深思和探討的問題。在美術教學中，我認為教師本身除了不斷提高美術素質以外，最重要的是不斷的`改進教學方法，根據(jù)教材不同的內容采取不同的教學方法。要研究方法，教者本身要有創(chuàng)造性思維，教者思路活躍、方法新穎，學生感到有興趣，吸引學生的注意力，能引起學生積極思維取得預定的效果。
4.創(chuàng)造力的培養(yǎng)。
4.1由于兒童自身潛意識的童趣、稚拙的造型特點，學生往往會把果子畫成人面，并賦予表情，把畫一個人側面的眼睛可以畫成正面人的眼睛，人物手腳可以隨意安排，全身比例也沒有一定的規(guī)律。在他們眼中，觀察到的不只是自然形態(tài)的模擬，也不受固定方式的束縛，隨意性的人物夸張變形，表現(xiàn)童趣稚拙，他們習慣用線條去繪畫自己的生活。因此，在我們教學時應極積引導兒童這種自然古樸、單純的審美意蘊和思維現(xiàn)象，順其自然，培養(yǎng)其創(chuàng)造能力。
4.2兒童在美術表現(xiàn)中往往以自我為中心，喜歡畫自己最親近的人、最喜歡的玩具、最喜愛的食品，總之喜歡畫自己的所思所好。雖然有時畫得不像、不美，但卻具有他們獨特的個性，成人不要限制他們畫什么或畫成什么樣子，更不要輕易作出否定評價。要積極的對兒童的作品做出及時的肯定。如果對兒童作出種種限制，就容易抑制其美術興趣，說不定一個美術天才在無形中就被成人的要求和限制所扼殺。美術教育者應最大限度的保護兒童的天性。充分發(fā)揮他們在某一方面的特別愛好，保護兒童的好奇心，激發(fā)他們的強烈的求知欲望。
4.3美術活動始終離不開想象，沒有想象就無法進行創(chuàng)作。愛因斯坦曾說過：“想象力比知識更重要，因為知識是有限的，而想象力概括著世界的一切?！泵佬g作品中呈現(xiàn)兒童的聰明才智和富有個性的創(chuàng)造，充分發(fā)揮其想像，對培養(yǎng)兒童的創(chuàng)新思維十分重要。教師要提高兒童的創(chuàng)造性，啟發(fā)式教學是最有效的途徑之一。這種方法可以使學生的理性思維得到挖掘和發(fā)展，從而拓寬他們的思路，使其創(chuàng)造力得以誘發(fā)和培養(yǎng)。由于兒童的控制力弱，想說就說，想做就做，喜歡用好奇的眼光看世界，想象世界，有著天生的探索欲，我們應啟發(fā)他們，讓他們展開想象的翅膀。高爾基說過：“一個藝術家在其藝術加工的各種手段中，想象力是重要的環(huán)節(jié)，想象是創(chuàng)造形象的技術中最本質的技術?！迸囵B(yǎng)兒童想象力，發(fā)揮學生的表現(xiàn)才能，使兒童多思，多想，多問，自覺養(yǎng)成比較和概括的思維習慣，同時讓學生夸張想象，極積引導學生從生活中吸取素材，從生活中學習，要把瞬息變化，美麗多姿的生活反映到藝術作品中去。觀察是重要的前提，通過觀察，學生能夠直接認識和理解，再描繪想象，建立起明晰的知覺形象。對物體的質感，形狀構造的了解程度直接影響學生的造型能力，因此我們應盡量提供機會，讓兒童觀察周圍的一切，了解所要表現(xiàn)的物體的形狀，質感，顏色等，訓練他們的眼睛，調動他們的觀察興趣，讓自然界來陶冶其情操。因此，在教學中，我們應根據(jù)學生實際和教材安排，有目的有計劃地組織學生觀察和寫生，積累表象材料，從而拓寬想象，創(chuàng)造出與眾不同的作品。
校外美術教育論文篇十二
當今時代屬于知識經濟，因此在教學當中，培養(yǎng)創(chuàng)新思維是非常重要的。并且能夠最為有效提升創(chuàng)新思維能力的學科當中就包含美術教育。在社會不斷進步與發(fā)展的過程中，小學階段的美術教育依然采用技能訓練和傳授技法的教學方式是不能有效滿足當前對于美術教育要求的。因此，在小學階段就開始培養(yǎng)和鍛煉小學生的創(chuàng)新思維能力是十分重要的，同時筆者根據(jù)積累多年的教學經驗，對怎樣在小學階段的美術教育當中培養(yǎng)學生的創(chuàng)新思維能力進行了分析和闡述。
教育可以有效提升被教育者的能力，鍛煉其智力，從而實現(xiàn)學生發(fā)展的全面性，在此期間要重視學生創(chuàng)新思維能力的培養(yǎng)和提升。在小學階段的額美術教育當中包含四方面的創(chuàng)新：其一為創(chuàng)新人格與創(chuàng)新情感。也就是說往大了說創(chuàng)新要有一定的信念與理想作為支撐。其二為創(chuàng)新技能。主要是在學生自身參與到活動中而獲得一定的體驗與感受從而增大求知欲。其三為創(chuàng)新思維。即具有獨創(chuàng)性的思維。其四為創(chuàng)新意識。創(chuàng)新意識是在小學階段的美術教育當中進行教育創(chuàng)新的前提。
在小學階段美術教育對于學生創(chuàng)新思維能力的培養(yǎng)來說所具有的深遠意義。
(一)創(chuàng)新意識。
小學階段的美術教育可以有效促進學生生成創(chuàng)新意識，美術是視覺方面的藝術形式，所以美術是不能脫離現(xiàn)實中的形體的，從而生成意向。意象源于對于現(xiàn)實當中事物的記憶和觀察。在理論抽象以及形象自觀介力當中可以產生諸多的創(chuàng)造性思維。
(二)正面作用。
小學階段的美術教育對學生創(chuàng)新思維能力的培養(yǎng)具有十分正面的作用，美術學科不僅是最具靈活性的學科之一，同時又是十分豐富多樣的，因此對于學生發(fā)散性的思維培養(yǎng)來說具有積極作用。同時小學階段的美術教育也可以有效激發(fā)學生靈感，培養(yǎng)學生的想象力以及自覺思維的能力。
三、針對小學階段的美術教育中對于培養(yǎng)學生創(chuàng)新思維能力的意見和建議。
(一)督促學生自主學習并培養(yǎng)其該方面的創(chuàng)新意識。
要在小學階段的美術教育當中重視學生創(chuàng)新精神的培養(yǎng)。其中的基礎和前提就是要鍛煉學生能夠進行獨立的思考，遇到不懂的問題能夠有勇氣提問并且能夠擁有強大的求知欲。并且在美術教學的實踐當中要培養(yǎng)自我構思能力，培養(yǎng)自己的獨特性。同時還要重視學生鑒賞能力以及創(chuàng)作能力的培養(yǎng)，在該過程中鍛煉學生形象思維以及觀察的能力，培養(yǎng)學生獨立創(chuàng)作與思考。長此以往，學生就能夠學會全方位的對某件事物進行觀察，并且能夠突破常規(guī)的局限性，更具創(chuàng)造性的對其進行表達。
(二)為學生創(chuàng)新思維的產生塑造良好環(huán)境。
教師要不斷為學生創(chuàng)造機會尤其是在探究方面，并且塑造一個愉快和輕松的氛圍來供其學習。同時對于教師來說，還要在教學當中注重對學生想象力的鼓勵，能夠及時的對學生進行肯定，師生關系要保持平等，這樣一來，學生心中對于師生關系的障礙就會得到消除，減輕學生的學習負擔，從而促進產生創(chuàng)新思維。此外，還要注重培養(yǎng)學生興趣，尤其是在創(chuàng)作方面的興趣，激發(fā)學生的學習熱情，培養(yǎng)學生獨立思考的能力。
(三)使評價機制更具合理化和科學化。
小學階段的美術教育當中，對于學生來說，教師評價是十分重要的，因為學生在得到教師的肯定與鼓勵之后會大大的提高對于學習的積極性，相反的，若是得到教師的否定，也會由此一蹶不振，對學習喪失興趣和信心。因此，對于美術教師來說就要合理、科學的對學生美術創(chuàng)作進行評價，將原先較為單一和傳統(tǒng)的評價標準進行摒棄，同時還要有針對性的掌握學生進行創(chuàng)作過程中是否進步的實際狀況，綜合評價學生的學習積極性、動手操作能力以及獨立性創(chuàng)作等方面，為學生提供體驗成功喜悅的機會，并且還要加入競爭機制，要及時表揚優(yōu)秀和努力的學生，從而有效激勵學生的創(chuàng)新以及思考。
(四)提升教師的綜合素質。
在整個教學過程中，教師是發(fā)揮主導型的，只有教師是一位合格的創(chuàng)新者才能談得上教育學生和培養(yǎng)起創(chuàng)新思維，同時對于教師來說，也要不斷的給自己充電，對教學方式進行不斷的創(chuàng)新，讓學科之間緊密關聯(lián)起來，從而有利于學生創(chuàng)作能力的提升。
四、結束語。
在小學階段就開始積極主動地培養(yǎng)小學生的創(chuàng)新思維能力是十分重要的，也是目前小學階段的美術教育亟待解決的重要課題，如何在小學階段的美術教育當中培養(yǎng)學生的創(chuàng)新思維能力，需要教育工作者在美術教育中側重小學生自身特點，激發(fā)學生的學習熱情，培養(yǎng)學生的創(chuàng)作能力以及創(chuàng)新思維。在整個過程當中，教師的作用是尤為重要的，因此，只有不斷的提升教師的綜合素質，對教學方法進行不斷創(chuàng)新，才可以以此來滿足當代教育的需求。
校外美術教育論文篇十三
以往的美術教學以精講多練為主要特點，精講與多練是教學的重要部分，但是在美術教學中直接、簡單地傳授知識是不夠的，教師在課堂上對著課本講解，布置學生對著課本畫畫，而有些只有用自己的眼睛才能看到的知識，學生就難以掌握了。更多的學生開始依賴教師的眼睛學習知識，感受能力與審美能力得不到有效培養(yǎng)。如果美術課只是靠教師的口頭講述，就會失去應有的形象化，使學生無法感受到觀賞藝術作品時的視覺活動，難以從優(yōu)秀的美術作品中獲取知識。根據(jù)美術課的特點，在練習中學習知識在專業(yè)美術學校是可以被應用的，但是要在小學教學中進行就較為困難。我們經?？梢园l(fā)現(xiàn)部分高年級學生無法完成一份令自己滿意的美術作業(yè)，漸漸失去對美術的興趣。關于美術課作業(yè)的評價一般都是由教師拿幾份作業(yè)進行講解，指出哪里不好、需要怎樣改進。進行作業(yè)評講本身是沒有錯的，但是教師評講的內容大同小異，有些教師為了調動學生的積極性而進行優(yōu)秀作業(yè)評選，結果往往違背了美術教學的規(guī)律。學生會根據(jù)教師的評價標準創(chuàng)作自己的作品，久而久之就失去了創(chuàng)造性，為了迎合“優(yōu)秀”的標準而改變自己的個性，進而封閉了創(chuàng)造意識。
1.在適當?shù)那榫持屑ぐl(fā)學生的創(chuàng)作意識。
以往的教學以教師的課堂教學為主導，這種教學方式是難以有效提升學生的自主學習能力的。隨著我國美術教育的改革，教師在教學過程中要創(chuàng)造一定的情境，針對學生的自主創(chuàng)新意識，進一步強化學生的創(chuàng)造性思維，把以往教學中學生被動接受知識轉變?yōu)橹鲃舆M行學習，把教育的重點放到學生的創(chuàng)造過程中。小學美術教師要在教學過程中給學生提供探討的機會，讓學生可以在美術學習中獲得快樂，從而充分發(fā)揮創(chuàng)造力。
2.鼓勵學生積極參與是提高教學實效性的重點。
在美術教學中要把學生放在主體的地位，以教師的引導為輔，如果教學過程中學生沒有積極參與進來，就會極大地影響整個教學的實效性。由于小學生的心智尚未成熟，所以他們選擇積極參與的動力主要是來自自身的興趣以及教師的鼓勵等，所以教師要很好地利用這一點鼓勵學生積極參與。教師在整個教學過程要不斷總結反思，要從固有的教學模式中走出來，增加課堂教學的趣味性。
3.給學生提供一定的探究活動，突出學生的主體地位。
在如今的小學美術教學中，教師要轉變學生的學習方式，使其由被動的接受學習變?yōu)樽灾鞯奶骄渴綄W習，最大限度地提高學生的學習積極性，讓學生在美術學習中根據(jù)自身具備的知識獨立思考，找出解決問題的辦法，從而培養(yǎng)學生的創(chuàng)新能力，突出學生在教學中的主體地位。
4.教師自身要具備教學實效性的意識。
教師要具備教學實效性的意識，在開展教學活動之前預想整個活動實施后產生的效應，以此規(guī)劃在整個教學過程中的行為，提高教學的實效性。而教師在教學中具備一定的實效意識是促進學生自主學習的重要因素，也是提高學生自主創(chuàng)新能力的關鍵所在。所以，要想提高小學美術教學的實效性，教師必須具有一定的實效意識。
5.提倡學生的個性展示，培養(yǎng)學生的綜合能力。
在小學美術教學中，想提高學生的創(chuàng)新能力，教師就要尊重學生的個性發(fā)展，讓學生得到一定的自我展示的機會，鼓勵學生大膽說出自己的觀點，對他們的美術作品從不同的角度進行贊美，提高學生創(chuàng)作的積極性，對表現(xiàn)欠佳的學生不能嚴厲批評，而要耐心、適當?shù)匾龑В屗麄兪冀K處于一種放松的學習環(huán)境中，鼓勵他們大膽發(fā)揮自己的創(chuàng)作才能和想象力。
在小學美術教學中教師要走出以往的教學模式，為學生創(chuàng)造好的學習環(huán)境，鼓勵學生展示個性創(chuàng)造，培養(yǎng)學生的自主學習能力，激發(fā)學生的創(chuàng)造性思維，讓學生在實踐過程中學會獨立思考，找尋問題的答案，從而通過自己的眼睛發(fā)現(xiàn)美術真正的內涵與樂趣。這樣才可以真正提高小學美術教學的實效性。
我們推行的教育是素質教育，素質教育的根本目的是促進人的全面發(fā)展。教育理念由過去單純注重傳統(tǒng)文化課程轉變到現(xiàn)在追求促進學生的全面發(fā)展。而在小學教育階段，美術課程的開設是為了讓學生接觸美術知識，拓展學生的美術知識范圍，提高審美情趣，能夠對美術有一個清晰的概念，對簡單事物用美術手法表現(xiàn)出來，為今后美術方面的學習打下良好的基礎。作為美術教師，我們如何保證學生能夠在短短45分鐘的課堂上，能夠學會、能夠學好，這就要求我們要重視提高課堂的效率。就如何提高小學美術課堂的教學效率，我結合自身的經驗，給出下面一些方法。
對小學美術課程來說，在過去以往的觀念之中，我們教師未能給與相當足夠的重視。因為多數(shù)學生考試的時候是不會考美術，所以我們從觀念上就不重視他。在課堂教學時，能省則省，大多數(shù)的情況下只是給學生進行地簡單介紹課本知識。隨著新課程改革的不斷深入，教學理念也發(fā)生了新的'概念。作為教師，首先，我們要從根本上改變對美術課程的觀念，要從根本上重視小學美術的教學工作，要確立讓學生全面發(fā)展的教育理念，重新認識美術課程。擺正美術課程的地位，要將美術與其他所有課程放在相同的地位。小學美術教師觀念上一定要轉變的。這種觀念的轉變不僅要在我們教師身上改變，更重要的是要讓學生體會到美術課程對他們個人自身發(fā)展的積極重要作用，讓學生能夠從主觀上改變這種現(xiàn)狀。從師生兩方面上改變傳統(tǒng)觀念，為學生好好學習小學美術課程做好思想基礎。另外，在進行教學的過程中，要樹立學生為主體的觀念，教育的過程是教會學生知識的過程，所以學生是教學過程中的主體，發(fā)主體的客觀能動性和積極主動性，盡可能多地讓學生參與到美術的教學工作中來，讓學生學好美術的基本知識。
興趣是最好的老師，能否激發(fā)小學學生對美術課的興趣直接關乎能否提高課堂的教學效率。學生只有對美術這一科目有了興趣，才能在興趣的驅動下對美術科目進行深入學習，進而能夠將美術學好。小學學生的年齡段是一個人美好的童年時代，這個年齡段學生的特征是活潑愛動，學習興趣比較強，對新事物的學習充滿著濃厚的興趣，我們應該抓住學生的這些特點，掌握好學生的這些特點來，有步驟地進行教學，吸引學生的注意力，進而激發(fā)學生的興趣。
就如何激發(fā)學生興趣的具體措施可以有以下幾種方法。
1.注重學生的參與程度，激發(fā)學生的興趣。在美術教學過程中，教學方式也可以有新的創(chuàng)新。學生在學習過程中的主體地位不容置疑，而教師是課堂的掌控者，如何進行好一堂課，掌握在教師手中，因此，教師要充分發(fā)揮這個掌控作用，調動學生的參與程度，在課堂環(huán)節(jié)的設置上盡可能多地讓學生參與到課堂的教學過程中，調動學生的積極性。在對基本的教學內容進行教學之后，我們可以放開手，讓學生自主地去進行畫畫，對于低年級的學生來說，這樣可以很好地發(fā)揮學生的天性，他們可以任意的進行發(fā)揮，想畫什么就畫什么，這樣的結果往往能夠更好地保證學生的興趣，從而對于課堂的氛圍來說就有了保障。
高年級的學生有了一定的自主意識，會主動地運用我們所講述的方法來運用到實際的操作中來，這樣的效果也會更好。通過這種方式使得小學生更加積極地參與到實際的教學活動中來，教學的效果就會更佳，保證了教學的質量。
2.教學輔助手段的運用。傳統(tǒng)的教學手段是教材加板書的運用，由于教材的篇幅限制，內容并不是十分豐富，而過度的板書會讓學生心生倦意，難以激發(fā)學生的興趣，所以說傳統(tǒng)的教學手段帶來的效率并不是特別高。
因此，在科技進步的今天，我們完全可以將新的教學輔助工具多媒體運用到新的教學過程中，通過這種新型技術的運用，在課堂上可以更加簡便地展示美術作品，同時可以上網展示出更多和本節(jié)課相關的內容，如果在展示作品的時候配上一些輕松舒適的音樂，課堂的氛圍就能夠得到良好的保證，讓學生在輕松的課堂氛圍中進行學習，學生的學習效率就能夠有所保證。對小學生來說，動漫之類的影像圖片會更加有益于學生的興趣，這樣的話小學生對課堂的感知力會更好，進而保證了教學效率。
3.樹立榜樣，做好示范。作為課堂的引領者，教師首先要從自身上為學生樹立正確的榜樣，我們可以用自己的教學和學習經驗多多地運用起來，來激發(fā)學生的興趣。
可以將自己過去的一些作品展示給學生，讓學生從我們教師身上看到學習不是一朝一夕就能學習來的，看到教師由不會到會的過程，從而激發(fā)學生在學習過程中克服困難的決心，從激發(fā)學生認真學習美術課程的信心。對于美術初學者來說，在畫畫和構圖過程中，不免會存在著各種問題。作為教師，我們就應該在學生進行練習的過程中，檢查和發(fā)現(xiàn)學生存在的問題，對一些細小的問題一定要及時地指出，幫助學生從開始養(yǎng)成正確的習慣。對于一些容易出錯的地方，還可以在課堂上進行集中講解，將正確地方法給學生進行講解，在講解時一定要懷著耐心，不厭其煩，保證學生能夠學會。在進行美術作品賞析的時候，多用一些各個派別的代表性作家的作品進行展示，通過對這些經典作品的賞析，一方面提高學生的審美能力和情操陶冶，另一方面用這些偉大作家的經典作品來激發(fā)學生的興趣，為學生樹立好榜樣，拓展學生的視野，讓他們對美術的追求更進一步。
在教學方法上也要有新的改變，在傳統(tǒng)教學方法的基礎上進行新的創(chuàng)新。對小學的學生來來說，如果能夠在課堂上多多的動手，應該是能夠更加營造比較好的課堂的氛圍。所以，我們可以在課堂中引入一些動手的小活動。在泥塑階段教學時，可以讓每個學生都實際的動手來操作，通過他們自己的動手，領略到美術課程的意義。當然，我們教師應該更多地將課本的教學內容來聯(lián)系實際的生活，在適當?shù)臈l件下，可以結合當?shù)氐馁Y源，讓小學生參觀古代遺留的建筑，山水以及田園風光，將美術的教學不僅局限在課堂之上，而是更加貼近生活，讓小學生在生活中就能夠發(fā)現(xiàn)美術的存在。對于每一個小學生來說，他們的水平和潛力是各不相同的，對于同一事物可能有不同的見解。我們在教學上也要有相應的層次，根據(jù)學生的實際情況，制定切合實際的教學目標。通過人性化的要求來要求學生，對學生的作業(yè)上面，做到針對他們各自的特點，有著不同的要求，使小學生在美術水平得到相應的提高。
在新課改的要求下，作為一名教師，我們應該更加注重對美術教學的重視，不斷地用新的教學理念來發(fā)展自己，在教學過程中不斷地積極探索，為提高小學美術課堂的教學效率而不斷努力。
校外美術教育論文篇十四
：《幼兒園教育指導綱要》中明確指出，針對幼兒的教育應始終遵循生活化的教學理念，如此才能體現(xiàn)生活對幼兒教育的作用和意義。本文具體論述回歸生活的幼兒美術教學活動策略，以期提升幼兒美術教育活動的水平。
所謂“生活化的幼兒美術教育”，即在幼兒美術教育過程中以幼兒的日常生活為背景，根據(jù)幼兒現(xiàn)有的生活經驗，合理安排教學內容，并在教學活動中始終滲透幼兒所熟悉的人、事、物，充分尊重每一名幼兒的個性發(fā)展規(guī)律，如此才能真正實現(xiàn)美術教育的價值。對此，幼兒美術教師要勇于引入生活化的美術教學內容，利用生活化的美術材料開展生活化的幼兒美術教育。
生活化的幼兒美術教育應時刻滲透生活化的美術內容，這便要求幼兒美術教師在實際的教學過程中，要緊密結合幼兒的實際生活，合理地將幼兒的生活經驗預設為活動主題開展美術教學。例如，針對中班幼兒開展的主題活動“豐收”，教師便可預設“蔬果娃娃秀”這一美術活動。在活動開展前，要求家長帶著孩子去市場，看看各類蔬菜瓜果，幼兒在親身經歷后便能牢牢記住瓜果蔬菜的樣子，在之后的美術活動中，幼兒因此前對部分蔬果有了直接接觸，便能大膽作畫，甚至有部分幼兒還能充分發(fā)揮自身的想象力，為蔬果畫上精致的五官或手腳。在完成這些“作品”后，每一位幼兒的臉上都洋溢著滿意的笑容。
幼兒美術教師應盡可能地為幼兒營造美的環(huán)境，讓幼兒隨時都能享受美，繼而豐富幼兒的審美經驗，有效提升幼兒的審美能力。其中，在實際的操作過程中，教師可利用現(xiàn)代化的多媒體設備收集美的事物、圖片，努力為幼兒創(chuàng)設充滿生活美的藝術環(huán)境，從而激發(fā)幼兒熱愛美好生活的情感。例如，在圍繞“動物”這一主題開展美術活動時，教師便可利用剪紙或圖片來裝飾教室墻面，或在室內掛上各種小動物的手工飾品，從而讓幼兒感覺自身仿佛置身于動物王國之中，且時刻都能感受到動物世界的美。通過營造良好的美術教學環(huán)境，不僅能為幼兒進行美術創(chuàng)造提供豐富的生活經驗，同時還能培養(yǎng)幼兒熱愛動物的美好情感。
在開展以“閩侯新區(qū)”為主題的美術活動前，教師可要求家長先帶孩子到主題區(qū)域附近游玩，幫助孩子認知周圍的環(huán)境。當幼兒熟悉了環(huán)境的變化之后，再組織他們參與美術活動，讓他們將自己認為最美、最有趣的畫面講出來。此時，幼兒用其稚嫩的話語描述出一幅幅美麗的“閩侯新區(qū)”主題圖畫，如熱鬧的公園、遍地的鮮花、精彩的游園活動、高聳入云的樓盤等。除了繪畫，教師還要鼓勵幼兒通過各種美術表現(xiàn)方式來表達自己對美麗新區(qū)的熱愛，如剪紙、彩繪、手工制作等。幼兒日常的生活經驗與情感體驗均在自己的作品中得到了精彩體現(xiàn)。這樣的活動方式，真正讓幼兒美術教育回歸到了幼兒的生活，并幫助幼兒學會如何表現(xiàn)生活中的美。
只有讓幼兒親身感受生活，才能激發(fā)幼兒對事物的好奇心，促使其積極主動地參與到活動中去，從而幫助幼兒掌握良好的美術基礎知識，最終達到使幼兒樂于述說的目的。例如，在以“水果”為主題的美術活動中，教師便可組織幼兒親身到農場去采摘水果。幼兒與水果有直接的接觸后，對水果的印象才能更加深刻。之后，教師再組織幼兒圍繞“水果”開展“水果寶寶化妝舞會”這樣的美術教學活動，讓幼兒充分發(fā)揮自身的想象力為“水果”著裝，并鼓勵幼兒大膽運用不同的美術手段去表現(xiàn)。除了繪畫，教師還可組織幼兒通過剪紙、泥塑等手段給水果寶寶上妝。通過開展生動有趣的活動，讓幼兒美術教育貼近幼兒的心靈，激發(fā)幼兒的參與興趣，同時提升幼兒的想象力和創(chuàng)造力。
在生活化幼兒美術教育過程中，教師需要為幼兒提供多元化的材料，創(chuàng)設良好的美術環(huán)境，以便充分激發(fā)幼兒參與美術學習的興趣，促使幼兒積極投身于美術學習活動中，從而有效增強幼兒的想象創(chuàng)造力。例如，在進行“啄木鳥”的折紙活動過程中，教師可讓幼兒自主選擇活動方向。如折紙、為折好的啄木鳥上色、“放飛”折好的紙鳥等。在此過程中，無論幼兒選擇怎樣的活動方式，其在此過程中都是快樂的，這就達到了美術教育生活化的目的?？傊?，生活化的幼兒美術教育能對幼兒的發(fā)展產生深遠的影響。然而，現(xiàn)階段教育部門對幼兒的美術教育仍不夠重視，致使幼兒美術教師的教育觀念也受到了一定程度的影響。對此，作為幼兒美術教師，我們應積極轉變自身的美術教育觀，努力爭取社會大環(huán)境的支持，保證幼兒的健康發(fā)展和美術技能的增強。
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校外美術教育論文篇十五
隨著國家提出深化文化藝術類職業(yè)教育改革，重點培養(yǎng)文化創(chuàng)意人才、基層文化人才，傳承、創(chuàng)新民族文化和民族工藝，推動文化產業(yè)成為國民經濟支柱型產業(yè)，創(chuàng)意型設計人才培養(yǎng)面臨著前所未有的機遇。培養(yǎng)創(chuàng)意型設計人才，設計專業(yè)應該制訂相應的目標、教學內容、教學方法、教學過程、教學質量評價標準等。而課程教學改革是實現(xiàn)創(chuàng)意型設計人才培養(yǎng)的有效途徑，同時也是提高課程教學質量的重要方式。
一、項目化教學的反思。
vi設計課程隨著專業(yè)改革的深入，逐步開展了工作室制、項目化教學。把項目融入專業(yè)核心課程特別是創(chuàng)意設計類課程，按照項目設計的工作流程，學生自主完成項目設計，能夠提高學生的商業(yè)設計能力與職業(yè)素養(yǎng)，為學生適應工作崗位奠定基礎。vi設計課程進行了項目化教學改革的探索與實踐，跳出學科體系的框架，拓展傳統(tǒng)vi設計的范疇，借助工作室平臺實施項目化教學，讓學生按實際的工作要求完成設計任務，培養(yǎng)了學生的項目設計能力，課程實施也取得了一定的成效。
vi設計課程實施存在學生創(chuàng)意能力培養(yǎng)、評價方面尚存不足的現(xiàn)狀，尤其是在設計項目過程中，創(chuàng)意培養(yǎng)與預期尚存一定的差距。主要存在的問題是：一是課程融入社會項目，也進行教學化改造，但是課程有時是為了項目教學而進行項目教學。教學過程忽略了學生的主體作用，存在“灌輸、演示、程序化”的教學現(xiàn)象，課程的課題或案例實施主要以“教師出題、學生解題和自我展示、教師打分”的方式進行，過于偏重技術的表現(xiàn)，不太注重學生個性的發(fā)展。這樣學生往往只會按照教師設定的目標，采用同一技巧進行表現(xiàn)，取得教師預定的效果，以致學生的作業(yè)往往缺乏創(chuàng)意，學生模仿能力較強而創(chuàng)造力偏弱。二是課程評價過多強調結果性(終結性)評價，沒有反映出學生學習的增量和知識掌握的過程。制訂的課程標準普遍重視學生學習結果的評價，忽略了學生在設計過程中的體驗和感受，以及學生意念發(fā)展過程的評價。教師在成果評價中也往往重點關注學生作品的外在形式，而忽略了對學生的內在思想、創(chuàng)意、創(chuàng)新思維、文化修養(yǎng)和運用所學專業(yè)知識解決實際問題能力的評價。事實上，對設計體驗、意念開發(fā)、個性特點的評價是設計業(yè)界普遍采用的方法，是符合藝術設計人才的個性培養(yǎng)、創(chuàng)新能力提高和人的全面發(fā)展要求的。
二、創(chuàng)意類課程的創(chuàng)意培養(yǎng)與評價的對策。
1.創(chuàng)意類課程樹立創(chuàng)意為榮的理念。
受到過度包裝、圖形剽竊、違法廣告等設計視覺污染的影響，一些學生與教師陷入了技術化驅使的“形式至上”泥潭，造成文化傳承底蘊的缺乏和藝術創(chuàng)造力的缺失。學生和教師要分別在學習和教學中樹立“以創(chuàng)意創(chuàng)新為榮，以抄襲為恥”的學習觀和教育觀。心手合一、傳統(tǒng)與現(xiàn)代結合、藝術與技術融合等觀念貫穿于教育過程的每個環(huán)節(jié)，教育者要通過正式與非正式交流，提升學生的自我反省能力、社會責任感、審美情趣等，促進學生在設計中自覺遵守設計倫理規(guī)范。
2.借用“cdio”,形成創(chuàng)意培養(yǎng)教學范式。
靈感一現(xiàn)的創(chuàng)意不是無端生發(fā)出來的，創(chuàng)意需要經驗積累。教師能做的是給學生一個創(chuàng)意訓練的框架。有框架意味著學生可以回過頭看在設計過程中所發(fā)生的一切并對此認知清楚，從而體驗創(chuàng)作作品的過程，而不是完成的設計流程。
首先，借用“cdio”理念，形成教學五步法?！癱dio”倡導的“做中學”和項目教學與高職高專所倡導的校企合作辦學具有相同的理念。vi設計課程依據(jù)項目重點工作任務，安排項目設計流程，將項目設計劃分為五個階段，方便學生在各個階段有參照性地學習，項目設計的具體內容見表1.其次，以項目為載體，實踐五步法。
在vi設計教學中實施這五個步驟是個框架，我們需要框架幫助學生形成創(chuàng)意過程并更好地進行思考，而不是讓學生回到枯燥的檢查-構思-設計-實施-運行的設計流程，從而引導學生進入創(chuàng)造角色，激發(fā)創(chuàng)造激情，增長創(chuàng)造能力，調動學生學習的積極性、主動性。
第一，檢查與構思。學生依據(jù)項目，及時與客戶溝通，獲取客戶需求和設計要求，收集項目資料，整理材料，確定設計主題，展開設計并保存設計過程圖。學生應改變只基于一兩幅簡單的草圖、示意圖，就快速進入計算機輔助設計，對設計的任何修改都沒做保存的做法。學生要把所有的環(huán)節(jié)做好，才能做出好的設計。
第二，在設計實施階段強調過程，學生應根據(jù)用戶需求，提交三到五個設計方案。要求學生提交方案時進行演示和講解，讓客戶或設計委托方了解和體驗學生創(chuàng)作作品的過程，更好地接受學生的設計方案。
第三，在項目整理歸檔階段，學生在整理過程中，回味設計過程中所發(fā)生的一切，并思考自己所學知識和技能在面對企業(yè)和客戶要求時的缺陷及優(yōu)勢，從而積累工作經驗。實施五步法，可幫助學生建立創(chuàng)意設計框架，從而更好地運用設計框架進行項目的設計，使設計更加出色。
vi設計課程分兩個階段實施，第一階段實施簡易vi設計項目。教師規(guī)定四類項目設計內容，學生自主選擇，形成項目小團隊，學生在項目操作過程中要依照檢查、構思、設計、實施、運行五個環(huán)節(jié)實施，熟悉項目的整個生產流程。這一階段的重點是教師傳授學生理論和技法，同時對學生進行設計意識、創(chuàng)新能力和文化傳承與應用能力的培養(yǎng)。具體流程如下：學生接到設計任務后，教師解讀項目背景，學生收集相關材料(以小組進行);學生依據(jù)調研結果，確定設計方案，并匯報調研情況及方案(教師與其他學生提問);學生依據(jù)設計方案，進行設計創(chuàng)意，并完善設計(學生展示作品并解讀，教師和其他學生提問);學生設計完成后，ppt展示(學生之間相互學習);教師選擇優(yōu)秀作品制成案例。
3.推行過程與成果并重的多元化評價。
課程嚴格規(guī)定階段性成果和最終成果的要求，注重草案、方案、全案等過程評價，展示學生設計成果，并對設計成果進行集體評價。
一是過程評價。過程評價重在設計過程而不僅僅是設計結果，是對整個學習過程的全面考核。將整個設計教學過程按照教學要求進行量化打分，可以有效評價教師的教學效果和學生的學習能力。vi設計課程提倡培養(yǎng)學生的創(chuàng)意、批判思維能力，重點放在促進學生進行體會、自我探索、相互評價、學習借鑒。
教師可以采用設計講評、作品評價、過程觀察、檔案袋評價(課程小作業(yè)評價)等多種方式相結合的.評價方法對學生的設計進行評價。
設計講評、作品評價采取開放式的評價。設計作品的講與評主要鍛煉學生的表達、溝通及推銷作品等能力，為學生今后進入市場做準備。方案的設計由指導教師、企業(yè)設計師、學生自己評價。教師應構建設計教育與社會、企業(yè)的互動互聯(lián)機制，使學生的設計更貼近市場。過程觀察、檔案袋評價重點考查學生在設計過程中的經驗和情感，如，學生是否學會與人合作，對同一項目是否有自己不同的藝術表現(xiàn)和獨特的創(chuàng)意，考慮問題時是否系統(tǒng)，是否具有開闊的視野，在方法的選擇和專業(yè)知識的應用方面是否巧妙。教師尊重學生個體的差異性發(fā)展，能激發(fā)學生的學習興趣，極大地調動學生的學習積極性。
二是成果展示與評價。對于設計成果，邀請設計師、專業(yè)教師、學生、客戶代表共同進行講評。教師利用現(xiàn)有課程網絡，與學生進行實時溝通并對學生進行指導。利用信息網絡進行實時溝通，還方便兼職教師對項目教學的課外指導。同時鼓勵和培養(yǎng)學生利用網絡相互溝通、相互學習。項目作業(yè)展示能夠增強學生的競爭意識。項目任務完成后利用網絡展示作品，邀請企業(yè)設計師、專業(yè)教師、相關客戶群的客戶一同參觀展覽，并對設計項目作品進行講評或評獎，從而增強學生學習的熱情、主動性和市場競爭意識。
具體來說，vi設計課程評價中，學生出勤率占總成績的10%,項目一作品成績占總成績的40%,項目二作品成績占總成績的50%.項目一作品成績構成為：學生作品展示演說占40%,學生作品效果占40%,學生互評占20%.項目二作品成績構成為：學生作品展示演說占40%,集體評占50%,學生互評占10%.教師要尊重學生個體的差異性發(fā)展，同時要重視行業(yè)評價，增強學生的市場競爭意識。學生的設計作品必須接受市場和社會的檢驗，要得到設計對象和行業(yè)內人士的認可。
結語。
vi設計課程創(chuàng)意培養(yǎng)與多元評價改革已實施多年，積累了比較豐富的項目運作和課程教學的經驗，這種教學范式已經被推廣到專業(yè)核心課程的教學改革中，形成了改革的合力，促進了教學質量的提高。但是基于創(chuàng)意培養(yǎng)的多元評價還存在不少困難，以往的教學方式與評價方式還不夠完善，特別是教師與學生的惰性還存在，有待相關學者進一步探索。
課題：浙江省高等教育教學改革項目“基于文化自覺的創(chuàng)意設計型人才培養(yǎng)研究與實踐”(課題編號：jg264)和度浙江省高等教育課堂教學改革項目“創(chuàng)意培養(yǎng)與多元評價的創(chuàng)新實踐--以vi設計為例”(課題編號：kg2013650)的階段性研究成果。
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校外美術教育論文篇十六
1.把生活和美術緊密地結合起來。
提倡讓學生走出課堂、走出圍墻，融入社會，放眼農村廣闊天地，擺脫教材束縛，挖掘農村特有的資源，開展“以農為本”的系列活動，努力開發(fā)當?shù)孛佬g課程資源，大膽對原有教材進行增、改，補充一些學生愿意學習的有特殊興趣的內容，引導學生把美術學習與生活經驗、周圍環(huán)境相聯(lián)系，表現(xiàn)生活、贊美生活、運用生活。
2.開放教學過程，豐富素材庫。
農村有著廣闊的山川河流、奇峰秀嶺、紅花綠葉，別具一格的農家文化、農家風情，家鄉(xiāng)之變化，農村清潔工程等，為了豐富美術教學資源，美術課堂必須實行開放式教學，讓這些五彩斑斕的大千世界走進農村學生的心間，為農村的孩子發(fā)現(xiàn)美、欣賞美，提供豐富的美術素材。
多媒體教學以圖文并茂、聲像結合的有機體，形成了頗具“活色生香”的形感、聲感、語感、樂感、動感，大大超越和豐富教材的內容，刺激著學生的感官神經，突破了言傳身教的局限性，從而使學生多角度感受多媒體的魅力。
1.多媒體圖片的展示可以讓學生的繪畫氛圍更加活躍。
多媒體技術表現(xiàn)美術語言中的線、形、色、質，引起人的回憶、沉思和心靈的創(chuàng)造，多媒體課件在展示欣賞圖片時，就可以把整個繪畫過程高度概括為幾個關鍵性的畫面展示，按照細致結構上的先簡后繁的條理性和色彩上先淡后濃的條理性，適當插入有動態(tài)的繪畫歷程，學生看著優(yōu)美的圖片，心里充滿了激情，在繪畫過程中，有的在細心觀看、有的在相互討論的.、有的則請教老師學生思維隨著情境不斷迸發(fā)出火花，畫出的畫面也越來越精彩。
2.多媒體音樂的運用能使學生“美”色飛舞。
美術課中常會因靜謚有余而活潑欠佳，在美術課中注入音樂元素，可以拓展學生的想象與遐想空間，深化作品的主題，加深學生對事物的認識，使兩者達到和諧統(tǒng)一，有利于烘托課堂教學的氣氛，創(chuàng)設出美好的意境，使學生身心愉悅，靈感激發(fā)。
在我們的生活中，存在著大量的被遺棄的卻極有應用價值的廢舊材料，像各種布料、舊報紙、易拉罐、廢舊掛歷、礦泉水瓶等。把這些材料的特點、美感與具體的藝術形象完美地統(tǒng)一起來，通過對各種不同材料的發(fā)現(xiàn)、收集與創(chuàng)造使用，再現(xiàn)藝術之美，從而激發(fā)學生對藝術創(chuàng)造的熱情。中國人熊正剛用幾塊防水用的麻袋布片拼貼并融合繪畫技巧創(chuàng)作了《蒙娜麗莎》畫，一位德國人出價幾萬元買了他的這兩幅作品。所以，美術課教學，教師可讓學生用一些廢舊物品有目的地按一定的想法剪拼、粘貼、加工，結果一定會變成一件學生意想不到的藝術品，如將易拉罐制成的電視天線，可以增加電視收視率；將舊畫報、舊掛歷、舊書彩圖等結成串做門簾、窗簾或在節(jié)日裝飾活動場所。這樣既提高了學生的想象力、創(chuàng)造力，又激發(fā)了學生發(fā)現(xiàn)美、創(chuàng)造美的情趣。
總之，美術課教學是讓學生感受美、體驗美的過程，美術教師只有不斷改進教學方法和，激活學生美育情趣，美術教學才能更“美”。
校外美術教育論文篇十七
美術教育是素質教育的重要方面，特別在培養(yǎng)創(chuàng)造性思維方面具有其他學科不能替代的特殊優(yōu)勢，下面要為大家分享的就是有關美術教育的論文，希望你會喜歡！
一、前言。
隨著社會的進步，教育改革也在不斷向前推進，素質教育也越來越受到人們的重視，尤其是美術教育，逐漸成為人們關注的焦點。美術教育是素質教育的重要方面，特別在培養(yǎng)創(chuàng)造性思維方面具有其他學科不能替代的特殊優(yōu)勢，所以關心美術教育，為美術教育中的創(chuàng)新。
二、培養(yǎng)學生美術創(chuàng)造的興趣。
在美術教學界，有一個廣為人知的故事。故事里讓中國學生和美國學生在同一堂美術課上畫一束鮮花，中國學生的畫法標準，花的種類和顏色與真花無異;而美國學生則拋棄了傳統(tǒng)鮮花的畫法，花的顏色雖然與實際不同，但極富想象力，而且極富美感。這則故事或許是虛構的，但卻真實地反映了我國學生美術學習時的困境――缺乏創(chuàng)造力。因此，在美術教育中培養(yǎng)學生的創(chuàng)造力和創(chuàng)造性十分有必要。培養(yǎng)學生的創(chuàng)造力，首先要培養(yǎng)學生美術創(chuàng)造的興趣，“興趣是最好的老師”這句話在教育中永不過時，興趣能夠激發(fā)學生在積極愉快和自覺氛圍中學習，能夠使學生在繪畫學習中創(chuàng)造性地表達自己的所見、所聞、所想，這樣學生的繪畫中能夠表現(xiàn)出創(chuàng)新的美感，而不是如同拍照般精確。
三、美術教學中創(chuàng)造性的體現(xiàn)---“美術家(藝術家)-作品”本位的創(chuàng)造性教育。
美術家是美術作品的創(chuàng)作主體，如果說“創(chuàng)造性”是美術作品之所以能夠成為“美術”作品的核心價值，那么美術家創(chuàng)造作品便是充滿“神奇”之魅的靈感噴薄并將之物化的這一過程。蘇軾詩云：若言琴上有琴聲，放在匣中何不鳴?若言聲在指頭上，何不于君指上聽?美術作品便是美術家伸出“上帝之手”，將人類的審美情感物化為可視、可居、可游的圖像世界。
所以美術家或畫家更應該是作為精神氣息的載體，而創(chuàng)造性便是這一精神氣息的核心內容。即使在基礎教育階段，美術教學特別是美術實踐的教學之實質便是使學生像美術家或畫家那樣進行創(chuàng)造性勞動。而這種創(chuàng)造性勞動是人本身就具有但在成長過程中與社會分工越來越細的社會現(xiàn)實處境中逐漸被淡忘、忽略、屏蔽的能力，美術教學便是撞擊這份屏蔽、喚醒這份遺忘，也正是在此種意義上，能夠更好地理解約瑟夫博伊斯(josephbeuys，1921-1986)所言：人人都是藝術家!
“美術家-作品”本位的創(chuàng)造性教育，更多體現(xiàn)在美術實踐教學這一模塊中，即通過繪畫研習、雕塑創(chuàng)作、工藝品制作等等技能性實踐活動，實現(xiàn)審美創(chuàng)造性的物化過程，并在這一過程中不斷培養(yǎng)學生的動手能力，創(chuàng)造能力與想象能力。此處僅以繪畫為例，繪畫的最終目的并不是為了精確地再現(xiàn)眼睛中所見到的“客觀”世界，而是通過塑造具象或抽象的物事，感受、體悟點、線、面與色彩通過“神奇”的藝術組合成具有審美意蘊的形體，并通過這一并不同于所謂現(xiàn)實世界的形體，揭示、把握人類審美思維與審美情感的奧秘。如果沒有相應的技術訓練與動手能力的培養(yǎng)，所謂創(chuàng)造力與想象力最終只能淪為空談。而不訴諸創(chuàng)造力與想象力的技術訓練，也只是無法成為美術創(chuàng)作的機械描摹。
創(chuàng)新思維不是一門課程，無法在有限的課時內完成教學工作，所以只能潛移默化地培養(yǎng)，美術課堂為學生個性的塑造、創(chuàng)造能力的培養(yǎng)提供了陣地，為創(chuàng)造性思維的開發(fā)創(chuàng)造條件也就義不容辭。
1.創(chuàng)造寬松自由的思維環(huán)境，培養(yǎng)學生的想象力。
創(chuàng)造性思維的產生，必須具備寬松自由的思維環(huán)境。若沒有“自由”又何來創(chuàng)意呢?而人的創(chuàng)意必須在沒有干預的情況下才能發(fā)揮潛能。專家提供的求異思維、聚合思維、逆向思維等多種思維方式都是以“心里自由”為前提的。所以要提供自由的思維空間和自由探究的機會，要尊重不同尋常的看法，尊重不同尋常的想象，所以教師的美術素質與開放心靈對學生的想象力的開發(fā)是有益的。
美術教育中的想象大致可以分為兩個方面，一是在美術作品欣賞中產生的想象，教師可以通過對作品的分析，啟發(fā)學生的想象，深入作品的內涵。審美能力的培養(yǎng)與提高主要在這個方面來體現(xiàn)。二是作品創(chuàng)作前的想象，就是構思，教師可以引導學生的思維，激發(fā)他們的表現(xiàn)欲望，肯定學生想法的價值，將學生追求成就的過程視作一種成就給予肯定，并通過技術的傳授幫助他們實現(xiàn)想法，使他們在表現(xiàn)的過程中享受創(chuàng)作的樂趣。創(chuàng)新思維能力與造型能力的培養(yǎng)應該貫穿在這個其中。
2.提供便利的可利用的實踐場所。
創(chuàng)造性思維往往與創(chuàng)造活動是相聯(lián)系的。人們總是在產生了某種創(chuàng)造性活動的動機和欲望，或者在某種創(chuàng)造性活動進行過程中，才可能產生創(chuàng)造性思維。美術作品的創(chuàng)作過程就是思維創(chuàng)造形象的過程，美術教育中這種思維與創(chuàng)造的關系尤為明顯。所以在美術教學中要創(chuàng)造建設實踐場所，在實踐中培養(yǎng)創(chuàng)新思維的能力。
拿中學美術為例，中學美術包括繪畫、工藝、雕塑等，每一門類的創(chuàng)作都離不開技巧與材料，需要適當?shù)膱龅?。因此，我們要盡可能地提供實踐的場所，提供物質條件。我們一方面可以在校內創(chuàng)造條件，一方面可以與社會接軌，幫助學生實現(xiàn)探索創(chuàng)造的欲望。同時我們要充分地利用現(xiàn)代教學設施，把科技融入教學中，利用現(xiàn)代教學設施，豐富教學內容，為學生的創(chuàng)造性思維開發(fā)提供便利。
3.關注學生的個體因素。
這就是所謂的因材施教，首先要了解學生的個體情況，關注個體因素在學習中的積極作用。不是每個學生都熱愛美術，美術教育并不是一定要把學生都培養(yǎng)成畫家、藝術家。但我們應該使每個學生在學習美術的過程中有所收獲，特別是在思維方式上，要善于觀察，富于想象力。
個體的`因素包括文化修養(yǎng)、思維的方式與專業(yè)素質。文化修養(yǎng)與學習成績沒有必然聯(lián)系，主要是指學生知識面的大小，興趣廣泛的程度。美術教育中的創(chuàng)造性思維需要文化的修養(yǎng)，廣泛的文化基礎可以開啟聯(lián)想與智慧。專業(yè)素質是指對美術理論知識與技能的掌握，是創(chuàng)新最終得以實現(xiàn)的基礎。每個學生都是不同的個體，都有自身的優(yōu)勢與潛力，有的善于動手，有的善于思考，有的善于觀察，有的善于表現(xiàn)，教師要善于發(fā)現(xiàn)學生的優(yōu)勢，設計合理的教學方式，使學生最大限度地發(fā)揮他們的創(chuàng)造才能，讓有美術創(chuàng)造潛力的學生能有更好的提高，讓美術方面不具特殊潛力的學生能夠具有一定的審美修養(yǎng)與美術素質。
4.建立合理的鼓勵機制，促發(fā)求知的主動性。
鼓勵機制可以成為創(chuàng)造力產生的外動力。當學校為學習成績突出的學生設立獎學金時，獎學金在某種程度上便成為學習的動力。現(xiàn)代諾貝爾獎的設立同樣促進了各個領域的創(chuàng)造力的開發(fā)。各類的美術作品比賽，也鼓勵了一部分人的信心與學習主動性。
1.所謂美術創(chuàng)造性教育，就是通過美術教育學生的過程，使學生發(fā)現(xiàn)生活的美和藝術的魅力所在，使學生擺脫模式化的事物，發(fā)現(xiàn)自然的神秘。在這個過程中要注意幾點：合理的利用美術書籍、教材或者其他美術參考書中有很多有價值的東西，要把這部分知識利用起來給學生展示，拓寬他們的思路;另外，老師要善于引導學生，發(fā)現(xiàn)學生不正確的理解要及時修正，確保學生審美觀的正確發(fā)展。
2.要實現(xiàn)美術創(chuàng)造性教育不能急于求成，美術知識和繪畫能力是美術學習的基礎，只有基礎牢固了，學生們才有能力去學習美術，去欣賞美術中的精華。尤其是新課程改革之后美術教材是將理論與實踐隱含的合成一條學習的主線，把許多理論學習與繪畫實踐整合成為一個體系，這雖然在提高美術課堂中美術理論知識學習的氛圍，但是這可能會出現(xiàn)美術教學中出現(xiàn)忽視理論基礎的情況。忽視理論學習的美術教學是不符合美術創(chuàng)造性教育思想的，沒有扎實的基本功，繪畫及欣賞能力也不會提高，依然沒有達到教育學生審美才能的目的。因此，提高美術創(chuàng)造性教育水平的前提就是打下扎實的美術知識基礎，設計出多樣的學習形式，逐步完善教學體系。
3.培養(yǎng)學生的創(chuàng)新能力，是美術創(chuàng)造性教育的核心思想。這也是全國校在美術教育過程中的一貫思想。細心的教師會發(fā)現(xiàn)，學生有一顆渴望發(fā)現(xiàn)的心，學生渴望成功。因此，擯棄那些束縛學生創(chuàng)造性的東西，發(fā)現(xiàn)學生的優(yōu)點并充分發(fā)揮，才能培養(yǎng)學生的創(chuàng)新能力。
六、結束語。
新課改的核心要求是對素質教育的實施，素質教育是以提高學生的綜合素養(yǎng)為宗旨的。因此，在美術教學中，教師要通過采用多樣化的教學方法和創(chuàng)新的教學機制激發(fā)學生的創(chuàng)造性，培養(yǎng)學生創(chuàng)造性思維的能力和創(chuàng)新意識對于學生綜合素質的提高和美術素養(yǎng)的提高極有幫助。
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校外美術教育論文篇十八
農村小學美術教育論文提出美術課程學習是提高學生審美能力和審美情趣最基本、最直接的手段，也是對學生進行美學熏陶的捷徑。
農村小學由于硬件實施的落后，再加上學校一般沒有專職美術教師或者美術課不在考試范圍之內而得不到應有的重視。
由于以片面追求升學率的應試教育為考核的主要依據(jù)，學校雖開設這門課程，但到“關鍵”時刻，如期末復習考試、畢業(yè)復習，這些課程就讓位于“主”科。
在農村小學，學校雖開設美術課，但由于專業(yè)教師缺乏，學校只好用不懂美術知識的教師任教，教師既不會講美術知識，又不會給學生范畫。
一上課，只能讓學生把紙拓在課本上拓畫或蒙在玻璃窗子上描畫，自己亂涂亂抹。
然而，農村孩子卻喜歡上美術課，很多孩子對繪畫非常感興趣，這是客觀存在的事實。
和城市孩子相比，農村孩子接受美術課學習的時間是少之又少。
因此，農村孩子一旦有美術課，他們便會很高興很珍惜那一周甚至兩周才有的一節(jié)美術課時間。
只要從電視媒體中看到一些東西，或者從課文中學過一些東西，在課后一點業(yè)余時間就在用自己的想法表現(xiàn)出來，就在這時，我想，如果這些孩子也能像城里孩子那樣充分地享受到美術的陽光，他們同樣可以綻放出美麗的花朵來。
農村孩子喜歡美術課，這給我們美術教師也提出了更高的要求，那么如何利用農村現(xiàn)有的條件去豐富農村小學的內容，完成大綱教學任務，如何更好地開展農村學校的美術教育工作，結合自己的經驗以及查閱資料談幾點認識。
一、教師要改變教育思想和教育觀念。
美術與人的天性息息相通，是人與人心靈交流的重要手段，可由于農村的教學條件普遍較差，師資力量較弱，教學質量還有待提高，應改變思想、改變觀念，我們的美術教育并不是把孩子培養(yǎng)成畫家，也不是為了應付一節(jié)課或簡單地哄孩子玩，因此，在課堂教學中不能以太高的標準來要求學生，而是看他的畫是否反映了學生的內心感受，是否獨特，多給學生一些權利。
二、靈活運用教學法、因材施教，活用教材。
針對不同的學生要采取不同的教學方法，應抓住學生的心理特征，為學生創(chuàng)造一個輕松愉悅、有趣的學習環(huán)境，消除學生心中的學習壓力，在上每一節(jié)課時，要認真思考。
美術課的準備絕不僅僅是教具的準備，它要有更廣泛的內容。
面臨農村學校的特殊性，我們不能只盯著教材上的內容，我們還可以添加學生們熟悉的鄉(xiāng)土教學內容，激發(fā)孩子們的興趣。
三、在生活中培養(yǎng)學生的美術興趣。
人們常說：藝術源于生活，在生活中去培養(yǎng)。
因此教師最重要的是抓住學生的心理特點，想辦法讓他們從要你畫變成我想畫、我要畫。
比如在美術課上，我們應該鼓勵學生自由創(chuàng)作，讓學生從興趣開始――先畫自己喜歡的，從而產生“階段性”的成果。
我們要及時表揚和肯定學生所取得的成績。
四、把握有利條件，因地制宜。
如，可利用同學們身邊的材料學習美術知識，比如利用雞蛋皮、麻繩、石子、樹葉、樹枝等進行貼畫造型藝術教學。
因為在農村的小河旁、小山上，石子隨處可見，在教學中，可以引導學生收集一些相關材料整理干凈、修剪整齊，指導學生進行制作，設計精美的圖案。
2.農村環(huán)境優(yōu)美、空氣清新，所以一定要利用好這得天獨厚的條件。
經常有組織、有紀律地帶領學生走出課堂，到校園里，到大自然中自由自在、無拘無束地畫畫。
可以畫小河上的獨木橋、石橋，可以畫一些老房子，對于農村小學生來說，可以把自己家的院子或家禽家畜畫出來，讓學生對周圍的形、色進行辨識，培養(yǎng)他們的想象力和創(chuàng)造力以及熱愛祖國美好河山的純凈心靈。
綜上所述，我認為，我們只有根據(jù)農村小學的實際情況，從自身出發(fā)，轉變觀念，真正地做到重視美術教育，有效利用教學工具，因地制宜，了解學生，培養(yǎng)他們的興趣，讓他們積極主動地參與美術學習。
這樣，才能開展好我們的農村美術教育，才能造就全面發(fā)展的具有綜合素質的現(xiàn)代人才。
摘要：教育是一門遺憾的藝術，在一次次教學課堂探索中我們總感到有許多的不足與遺憾!我覺得，美術教育是一門即遺憾的又很美的藝術，在一次次的遺憾中我找到美的不足。
如果我們的。
美育能夠實現(xiàn)平等對話、民主融洽、師生互動的心智對流。
那么，一顆顆跳動的活潑的火花瞬間就會被點燃。
教師用愛心施教的同時，要給學生創(chuàng)設適宜的人際環(huán)境，給學生主動學習的空間，給學生提供自我發(fā)展的舞臺，讓學生在實踐中求知，在實踐中創(chuàng)造。
“美術”，本身就是在不斷創(chuàng)新中成長的，學校的美術課堂里就更離不開創(chuàng)新了。
發(fā)揮學生的創(chuàng)造欲望就更能夠在美術課堂上淋漓盡致地體現(xiàn)出來，我相信教師有著創(chuàng)新欲望，學生們會更加熱衷于創(chuàng)新的。
教師不斷鼓勵學生進行創(chuàng)造，給他們相應的自信心，學生的創(chuàng)新思維會更加地活躍。
美術教學不只注重對學生審美能力的培養(yǎng)，還注重激發(fā)學生的創(chuàng)新精神和培養(yǎng)學生的實踐能力，并努力使學生對美術產生持久的興趣。
而在農村小學的美術課堂中呈現(xiàn)出來的現(xiàn)象卻是：教師用簡單的講解代替學生的感悟，仍然只重視單純的技能與技巧的訓練，而且輕視美術文化的學習，只重視教師的示范演習，輕視了學生自主探索的學習過程。
我們今天培養(yǎng)的孩子們，就是明天的建設者和創(chuàng)造者。
他們將面臨21世紀的高科技和快速的社會前進步伐。
因此，他們既要腳踏實地，又要高瞻遠矚。
既要有一技之長，又要多才多藝。
美術，就是他們多才多藝之中不可缺少的一抹彩虹。
今天，孩子們在美術課堂上既要學習真、善、美，又要認識假、惡、丑。
也可以說，美術教學是利用藝術對孩子們進行社會主義人生教育的大課堂。
從課堂教學來說，不論教師將自己的教學過程設計得多么豐富、生動，缺少了充足的資源供給，也只能是紙上談兵。
與城里的學校相比，農村小學在上美術課時往往受條件限制，學生的學具材料很難齊全，常常令教師犯難。
其實教師只要肯動腦筋，充分利用好身邊的環(huán)境資源，就可以指導和帶領學生根據(jù)季節(jié)和地域特征，就地取材來拓寬美術課的課程資源，培養(yǎng)農家孩子的審美意識。
在農村，要讓學生配齊所有的美術用品不太可能的，但可以讓一部分學生先。
富”起來。
有些學生的家長對孩子的培養(yǎng)很重視，教育投資意義比較強，抓住家長這個心理，就可以向家長做思想工作，為孩子買好一點美術學習用品以此來帶動班里其他同學的進步。
當然，教學內容不能面面俱到，就該因地制宜作些調整，發(fā)揮農村自身的資源優(yōu)勢。
農村的田野春意盎然，一派生機。
教師們可以利用好身邊的自然環(huán)境資源，組織孩子們開展“走進大自然”的課程活動，指導孩子把這美麗的春天帶回學校，裝扮教室，讓小朋友時刻感受到大自然帶來的美麗。
比如，讓孩子們采摘些自己喜愛的鮮花雜草和青青的柳條，隨手編個花環(huán)、插只花籃，將它擺放在教室的特色欄里;或者還可帶領孩子到附近的小池塘里撈幾尾活潑可愛的小蝌蚪放在自然角的玻璃缸中，觀察它們如何自由自在地甩著尾巴追逐嬉戲，這樣既能培養(yǎng)學生的觀察思維能力，又為學生表現(xiàn)春天，描繪春天打下了基礎。
花草的芬芳伴孩子度過了美麗的春天，當迎來瓜果溢香的夏季，農家小院的窗戶上爬滿了各種藤條時，教師可讓孩子將自家栽種的各種瓜果和蔬菜帶到學校，指導孩子將它們布置成一個個小小的“爪果超市。
那色彩紛呈、形狀各異的爪果、蔬菜定能成為美術課程資源的新角色：紅紅的西紅柿把碧綠的菜葉當假發(fā)戴在頭上，再貼上亮亮的眼睛和嘴巴就變成了漂亮的小娃娃。
紫色的茄子也裝扮成了可愛的“藍精靈;長豆兒成了小精靈們爭著玩耍的“秋千架……在布置過程中，孩子們想象豐富、創(chuàng)意疊出。
一個個小故事就在一邊動手一邊敘述中誕生。
置身于這樣的活動中，你不能不佩服孩子們的“創(chuàng)意”，也就不會再羨慕城里孩子花錢購買材料了。
樹葉也是農村到處可見的，用各種各樣的樹葉制作樹葉畫，學生特別有興趣。
秋天，美術課上的材料可以由各種美麗的落葉和孩子們撿來的樹種、花籽、稻草來幫忙。
你可別小看了這田間隨處可見的材料，將它收集起來，洗干凈了，與孩子們一起動手，就能賦予這些材料以新的生命力：可以讓孩子將這些落葉貼在鉛化紙上，將稻草兒涂上顏色變成了樹桿，指導孩子們將一些形象的樹葉描繪、剪貼成小動物，再用菜籽、樹種當眼睛，在樹上為它們安個“家”。
或者，在你的指導下，讓孩子將撿來的大些的樹種或草桿子用線穿起來，就成了一件件作品：可以大到門簾、窗簾，小到工藝品項鏈、手鏈等裝飾品。
這樣不僅能完成美術課程目標，還可以利用學到的美術知識，美化我們的生活，使新課程產生無窮的動力和生命力，使新課程更豐富、更完善。
室外寒氣襲人，教室里孩子們熱情高漲，小手不停地剪貼，不停地爬上爬下，忙個不停，他們正精心地營造一個個暖暖的童話……物換星移，四季交替。
農村廣闊的田野、豐富的自然環(huán)境為農村的美術教育提供了生動的課程資源。
為美化和豐富學校的活動環(huán)境提供了材料。
不僅使身處農村的孩子們感受到了美術課的生動有趣，還更有效地促進了低年級學生的創(chuàng)新意識，堅定了農村孩子健康向上的生活態(tài)度，從而培養(yǎng)了農家孩子感受美、表現(xiàn)美、創(chuàng)造美的情趣和能力，為其終身發(fā)展打下良好基礎。
美術教育對培養(yǎng)學生敏銳的觀察能力和良好的思維能力、想象力、創(chuàng)造力的培養(yǎng)和發(fā)展都有非常大的作用，對學生進行審美教育。
提高審美能力，促進智力發(fā)展，有著獨特的教育功效。
是提高學生素質、改變校風、校貌的重要途徑之一，也是社會發(fā)展的需要的農村美術教育淺見。
學校應對美術教學引起重視，購置一些教學用具，創(chuàng)設好的.美術教學環(huán)境。
與此同時，適時開展美術展覽、競賽、課外活動等，給學生以展現(xiàn)自我、發(fā)揮自我的空間。
教育是一門遺憾的藝術，在一次次教學課堂探索中我們總感到有許多的不足與遺憾!我覺得，美術教育是一門即遺憾的又很美的藝術，在一次次的遺憾中我找到美的不足。
如果我們的。