保護環(huán)境應該是每個人的責任。寫一篇完美的總結(jié)需要我們對自己的行為和成就有清晰的認識和準確的描述。探尋歷史背后的故事，了解歷史對我們的影響和啟示。
藝術(shù)設計專業(yè)教學的論文篇一
教師在對于設計素描課程的理解和認識還不是很充分，在教學方法和模式上還存在一些問題，因此本部分把顯現(xiàn)的較為突出的兩個問題拿出來做了簡要的概述。
1.1 將設計素描和繪畫素描混為一談
藝術(shù)設計專業(yè)設計素描課程跟繪畫專業(yè)的一些繪畫素描課程是有區(qū)別又有聯(lián)系的，既不可以將兩者混為一談，又不能徹底分離，但是一些教師卻將兩者混為一談，在設計教學目標時的定位就出現(xiàn)了模糊的現(xiàn)象。設計素描課程是培養(yǎng)學生手繪基礎(chǔ)的基礎(chǔ)課程，是培養(yǎng)學生基礎(chǔ)造型思維的重要課程。如果將藝術(shù)設計專業(yè)的設計素描和繪畫專業(yè)的課程混為一談，那么教師會受到傳統(tǒng)繪畫教學目標的影響，那么教師在教學過程中就會側(cè)重于對學生繪畫的感性和技能的培養(yǎng)，減弱了設計素描的理性設計和創(chuàng)新的特點。
1.2 教學過程重技能輕理論
現(xiàn)代高校藝術(shù)設計理論的整體框架還不是完善，藝術(shù)設計的理論仍然處在一個不斷完善和更新的過程中。設計素描雖然是一項以培養(yǎng)學生的設計能力和基本的素描技能為主要目標的課程，但是在教學過程中存在著嚴重的重技能培養(yǎng)，輕理論教學的思想。藝術(shù)設計的理論對學生設計素描技能的培養(yǎng)有著至關(guān)重要的作用，通過理論的學習，學生能更加深刻的理解和體會到藝術(shù)設計的精髓和內(nèi)涵，從而提升學生的設計素描的技能。
1.3 教師使用傳統(tǒng)的思維和方法教授設計素描課程
現(xiàn)代高校教授設計素描課程的老師大多都是主攻繪畫方向，并且習慣用傳統(tǒng)的教學手段來培養(yǎng)學生的素描技能，所以學生也形成了傳統(tǒng)的繪畫思維和方法，缺乏一定的創(chuàng)新意思，繪畫素描構(gòu)圖只是再現(xiàn)實務，學生缺少了自身對設計素描的理解。
針對社會和國家對藝術(shù)人才的教育目的和高校藝術(shù)設計專業(yè)設計素描課程的特點，本部分對高校藝術(shù)設計專業(yè)設計素描課程教學做了幾點創(chuàng)新研究。
2.1 激發(fā)學生的創(chuàng)新意識
為了能使學生設計出的作品更加充滿靈氣和內(nèi)涵，教授設計素描課程的老師應該轉(zhuǎn)換教學思維和模式。設計素描課程要教授學生的不僅僅是如何將擺放的靜物按照傳統(tǒng)的方式進行素描。教師要培養(yǎng)學生的造型創(chuàng)造能力，設計素描不是機械的將食物搬到紙上，而是在具體展現(xiàn)某一實務時，學生可以通過不同的視角，對實務的某一有特色的細節(jié)或者是局部進行放大性的畫面構(gòu)造，從而形成有學生自身特色的素描作品。設計素描的構(gòu)圖要求的是畫面各要素的合理性安排，作品在展示了物體本質(zhì)屬性和特征的基礎(chǔ)上，對物體的構(gòu)圖進行創(chuàng)造性的構(gòu)造和變現(xiàn)。教師在平時教授學生進行設計素描作品的創(chuàng)作是，要鼓勵學生突破原有思維的.束縛，讓學生將自己一些獨特的想法滲入到素描過程中，這樣學生設計出的設計素描作品才能真正的體現(xiàn)出“設計”兩字的含義。
2.2 理論和技能要詳略有當
設計素描課程的很多教師在教授學生設計素描能力的過程中把過多的注意力集中在了學生技能培養(yǎng)方面，以至于學生對理論的學習是知之甚少。雖然設計素描的理論結(jié)構(gòu)還不完善，教師應肩負起完善相關(guān)理論的重任，并且教師應在自己的教學過程中讓學生了解和熟記相關(guān)理論，并把理論中包含的素描知識很好的運用到自己平時的設計素描的練習當中，從理論的專業(yè)角度來體會設計素描作品，這樣學生在向別人講述自己的設計素描作品或是評論他人作品時，能從一個相對專業(yè)的用詞角度來評判。在理論和實際訓練相結(jié)合的情況下，學生才能全面的了解和學生設計素描這門課程。
2.3 采用多元素描相結(jié)合的教學模式
多元教學模式在設計素描中的運用體現(xiàn)的是因材施教的原則，教師可以將不同的素描課程和不同專業(yè)的學生區(qū)別對待，采用不同的教學模式和教授不同的課程內(nèi)容，這樣學生才能得到針對性的培養(yǎng)。并且根據(jù)每個學生的基礎(chǔ)和特點，分別進行不同的指導。例如教師在教授服裝藝術(shù)設計的設計素描課程時，應向?qū)W生盡多的講授和讓學生聯(lián)系人體畫和著衣素描，讓學生熟練掌握人體的結(jié)構(gòu)和比例等內(nèi)容，這樣學生在有了基礎(chǔ)性知識的前提下，可以按照服裝設計效果圖，在要求范圍之內(nèi)進行創(chuàng)新變形，因此學生會更好的進行設計素描的練習。
高校藝術(shù)高校藝術(shù)設計專業(yè)設計素描課程教學的創(chuàng)新實踐過程需要在改正之前教學存在的不足和問題的情況下，進行教學模式和理念的創(chuàng)新。要順應社會的需求和國家教育目的的需要，大力培養(yǎng)學生在設計素描方面的創(chuàng)新思想和能力，并且教師要更新和發(fā)展其教學理念，讓學生在遵循基本設計素描的要求下，大膽創(chuàng)新其設計視角和構(gòu)圖造型技能。這樣學生才能更好的學習設計素描的基礎(chǔ)知識，掌握扎實的設計素描的技能。
藝術(shù)設計專業(yè)教學的論文篇二
首先要特別感謝郭巍巍老師對我的指導，從最初的選題、資料收集，再到設計及修改，最后到設計定稿，老師都給了我極大的幫助，可以說沒有郭老師熱心的幫助與嚴謹?shù)亩酱僖簿蜎]有這個設計的最后完成。其次我還要感謝在周口師范學院美術(shù)學院學習的這四年來，帶過我的各位老師，正是他們嚴謹?shù)闹螌W精神和認真負責的工作態(tài)度使我獲得了豐富的專業(yè)知識，從而才促進了這個設計的圓滿完成。
最后，我還要感謝我的母校，是她給我們創(chuàng)造了一個可以發(fā)揮各自特長的學習環(huán)境，讓我們度過一個難忘又有意義的大學生活。
所謂藝術(shù)設計，就是將藝術(shù)的形式美感應用于日常生活緊密相關(guān)的設計中，使之不但具有審美功能，還具有實用功能。換句話說，藝術(shù)設計首先是為人服務的(大到空間環(huán)境，小到衣食住行)，是人類社會發(fā)展過程中物質(zhì)功能與精神功能的完美結(jié)合，是現(xiàn)代化社會發(fā)展進程中的必然產(chǎn)物。
“藝術(shù)設計”是中國大陸教育部于確定的本科招生學科名稱，英文翻譯為artanddesign。在中國大陸教育部門的設計類學科分類中，藝術(shù)設計和工業(yè)設計是并列的關(guān)系，比如平面設計、展示設計、環(huán)境藝術(shù)設計、裝飾設計、服裝設計等。當然，設計概念本身就有狹義和廣義之分，狹義的設計僅指工業(yè)設計。不過一般說到設計都是指廣義的設計概念，即包含藝術(shù)設計部分的設計。
中國大陸國務院學位委員會制定了一個不同于教育部的學科分類“藝術(shù)設計”在國務院的學科分類中被稱作“設計藝術(shù)學”。中國大陸的高校本科(大學部)招生使用了教育部的學科分類而研究生招生則使用了國務院學位委員會的分類。在中國國內(nèi)的設計藝術(shù)學界除了在個別專門探討學科命名的文章中這兩個名稱基本上可以互換。其實這兩個名稱在內(nèi)涵上并無顯著差異英文文獻中統(tǒng)一稱為“設計(design)”。
藝術(shù)設計專業(yè)教學的論文篇三
【內(nèi)容摘要】現(xiàn)代學徒制是以校企合作為基礎(chǔ)，以學生(學徒)的培養(yǎng)為核心，以課程為紐帶，以學校、企業(yè)的深度參與和教師、師傅的深入指導為支撐的人才培養(yǎng)模式。江陰中專電子商務專業(yè)《網(wǎng)絡營銷》課程的教學通過課程任務設置、企業(yè)崗位分組、學生角色融入等方式落實現(xiàn)代學徒制教學理念。
“崗位”一詞源于企業(yè)，它是企業(yè)最基本的職能單位，是其內(nèi)部基層的勞動與管理組織單元。崗位是在勞動分工的基礎(chǔ)上，將生產(chǎn)過程中相互協(xié)同的相同、相近或者不同工種員工組織在一起，以完成某一企業(yè)基層職能。在《網(wǎng)絡營銷》課程教學中，巧妙設置運營部、技術(shù)部、推廣部、物流部、客服部等部門，將項目任務分解、業(yè)務交叉設計、部門崗位分組、企業(yè)業(yè)績評價等，學生主宰整個課堂，完成不同階段的課程任務。
二、在《網(wǎng)絡營銷》教學中“崗位化”的可行性分析。
(一)電子商務專業(yè)《網(wǎng)絡營銷》課程的教學現(xiàn)狀?！毒W(wǎng)絡營銷》是電子商務專業(yè)的一門專業(yè)核心課程。高職院校在開設《網(wǎng)絡營銷》課程前，一般會讓學生學習市場營銷、計算機基礎(chǔ)技術(shù)、網(wǎng)絡技術(shù)、靜態(tài)網(wǎng)站建設、動態(tài)網(wǎng)站建設等課程，而《網(wǎng)絡營銷》課程也會涉及文案策劃、商務網(wǎng)頁設計、網(wǎng)絡營銷、網(wǎng)站推廣、網(wǎng)絡廣告設計等內(nèi)容，但通過觀察與調(diào)查發(fā)現(xiàn)，學生在學習這些課程時，往往忙于應付考試，苦讀死背，可能將某些知識和技能割裂，更有些學生可能在課程考完一門，就已經(jīng)忘記一門。在師資方面，很多學校的電子商務專業(yè)教師是由計算機專業(yè)或經(jīng)濟管理類專業(yè)教師轉(zhuǎn)型而成，他們對電子商務專業(yè)沒有進行過系統(tǒng)全面的學習，缺乏理論知識的深度理解和社會實踐經(jīng)驗。(二)《網(wǎng)絡營銷》課程“崗位化”教學模式的可行性分析?！毒W(wǎng)絡營銷》課程實踐性強，覆蓋面廣，需涉及電子商務多門課程內(nèi)容的聯(lián)系。如企業(yè)借助互聯(lián)網(wǎng)特性宣傳產(chǎn)品，策劃網(wǎng)絡營銷活動，需要通過好的商品圖片來展現(xiàn)，企業(yè)要有一批專門從事商品拍攝、圖片或視頻制作等相關(guān)人員。好的產(chǎn)品怎么讓網(wǎng)上消費者認識或熟悉?就需要網(wǎng)站推廣和網(wǎng)絡廣告來幫忙，企業(yè)就需要有專門從事網(wǎng)站頁面設計、促銷海報設計等相關(guān)人員。另外，好的營銷策劃文案中的語言、品牌故事都會使營銷如虎添翼，給企業(yè)錦上添花，企業(yè)也需要這樣的專業(yè)人員從事產(chǎn)品活動等一系列的策劃。因此在現(xiàn)代學徒制試點班開展《網(wǎng)絡營銷》課程教學時，先整理出電子商務學生畢業(yè)后在網(wǎng)絡營銷方面所需要的能力以及可能從事的崗位，針對這些崗位所需要的網(wǎng)絡營銷知識重組教學內(nèi)容。課堂教學模擬企業(yè)背景和項目，引入企業(yè)“崗位”，對每個工作任務進行細化、分解，形成對應的學習內(nèi)容開展教學。項目的設計由淺入深，由單個崗位到多個崗位的交叉應用，讓學生在校期間就能夠適應企業(yè)員工的角色，縮短就業(yè)后的適應期。
三、在《網(wǎng)絡營銷》教學中“崗位化”模式的實踐探索。
以電子商務專業(yè)《網(wǎng)絡營銷》課程里“網(wǎng)絡營銷綜合技能實戰(zhàn)”為例，介紹“崗位化”教學模式的開展情況。(一)設立部門崗位。根據(jù)授課內(nèi)容的不同，有時將整個團隊人員分成運營部、技術(shù)部、推廣部、物流部、客服部等部門，有時將整個團隊分成若干個品牌隊，再在每個品牌隊中組建以上相關(guān)部門。本案例為了增添課堂的趣味性，引入競爭的互動性，采用的是后者，將整個團隊分成四個電商品牌隊，有各自的logo和口號，便于后期品牌宣傳與產(chǎn)品推廣。各品牌隊成員要合理處理競爭關(guān)系，實現(xiàn)良性循環(huán)。(二)明確崗位職責。運營部的整體職責是數(shù)據(jù)分析、活動策劃、整體協(xié)調(diào);技術(shù)部的整體職責是商品拍攝、美工設計;推廣部的整體職責是文案賣點、軟文營銷;客服部的整體職責是設計客服用語、客服入職要求;物流部的整體職責是設計包裝、倉庫堆垛、選擇物流。各部門成員確定崗位后先要樹立職業(yè)認同感，從心理上接受這門職業(yè)，以崗位責任人的姿態(tài)迎接業(yè)務實戰(zhàn)。每個品牌隊的各部門需要相互協(xié)作，實現(xiàn)信息與資源共享。(三)設置課程任務。“崗位化”模式的'課程核心是設計各部門的實際任務。各品牌隊從產(chǎn)品庫中選擇并確定好主要經(jīng)營的產(chǎn)品，制作出本團隊的營銷方案，并上臺項目路演。各部門完成相應任務有對應加分，具體任務要求如下。1．運營部。根據(jù)店鋪日報表、客戶日報表分析得出兩條以上運營建議。設計店鋪促銷活動計劃，寫出具體文字方案。把產(chǎn)品和方案交由技術(shù)部、推廣部進行設計與推廣。2．技術(shù)部。對運營部所給產(chǎn)品進行拍攝，形成主圖與輔圖，存放到電腦“商品拍攝文件夾”。按運營部的營銷方案，設計一份詳情頁草圖。把推廣部文案專員提供的促銷用語、賣點關(guān)鍵詞植入詳情頁草圖合適的位置。3．推廣部。提煉5個產(chǎn)品賣點關(guān)鍵詞，3個網(wǎng)絡搜索詞，提煉兩句產(chǎn)品促銷用語，并交給技術(shù)組。根據(jù)運營部營銷方案，撰寫3篇以上軟文，每篇軟文要有一個標題，用到上述關(guān)鍵詞，字數(shù)不少于100個字，且至少包括一張清晰的商品圖片，發(fā)布到微信里，比比誰的贊最多。4．客服部。根據(jù)運營部提供的產(chǎn)品及推廣部產(chǎn)品賣點文案，在購買方法、購買過程、修改訂單、退款換貨等方面編寫10組以上客服用語(q＆a)。從產(chǎn)品與平臺角度梳理出5條客服人員就職要求。5．物流部。就運營部所給產(chǎn)品，設計物流包裝盒的款式、尺碼、包裝材料以及該包裝盒重量、成本價格、填充物等。把設計思路交給技術(shù)部美工組設計。根據(jù)自身的優(yōu)勢與條件，選擇合適的物流公司，計算物流配送成本。根據(jù)公司產(chǎn)品設計貨倉貨架布局、堆垛方式等。實施“崗位化”教學模式，將企業(yè)崗位融入課堂，有效分解學習任務，強化過程管理，展現(xiàn)自我優(yōu)勢，提高課堂管理實效。在實施過程中，學生參與度很高。比如拍攝商品，他們會擺放不同的造型，機靈選用輔助品，各部門也會相互協(xié)作。當然也有一些問題會問到教師，比如如何寫軟文，課堂上能否使用手機，微信推廣是否積贊越多加分越多等等，這些充分體現(xiàn)了學生在做中學，在做中改進。
四、結(jié)語。
江陰中專計算機工程系積極推進課程改革，圍繞現(xiàn)代學徒制實施校企課程對接，發(fā)揮學校、企業(yè)在人才培養(yǎng)中的各自優(yōu)勢，從理論知識與實踐技能的對接方面幫助學生快速適應崗位、強化職業(yè)精神。網(wǎng)絡營銷發(fā)展迅速，作為電子商務專業(yè)教師，應該不斷地更新知識、積累實際經(jīng)驗，提高自己的實踐水平，要緊密聯(lián)系企業(yè)，設計出與時俱進的教學案例與項目，以便培養(yǎng)出更多適合電商崗位的技能型人才和自主創(chuàng)業(yè)的創(chuàng)業(yè)型人才。
【參考文獻】。
藝術(shù)設計專業(yè)教學的論文篇四
包豪斯于1919年成立美術(shù)教育改革，提出“藝術(shù)與技術(shù)創(chuàng)新統(tǒng)一”的辦學思想，在素描教學方面，一是強調(diào)對形態(tài)、色彩、材料、肌理等深入理解和體驗。二是通過繪畫分析找出新的視覺形式。
最早出現(xiàn)“設計素描”這一術(shù)語的是瑞士巴塞爾學校的《設計素描》，它主要建立在工業(yè)設計方面的立體結(jié)構(gòu)的基礎(chǔ)上。教學方法是用線體驗結(jié)構(gòu)。
《用左腦繪畫》是國外一本全英文原版設計素描教學教材，1979年第一版，由美國加州大學教師betty edwards編著。該書教學特色是強調(diào)通過繪畫訓練揭示左腦感知思維的重要性，通過一系列練習，如：對輪廓邊緣感知，對空間的感知，對相互關(guān)系的感知，對光和影的感知，對整體特征的感知進行引導。
《藝術(shù)家的素描手冊》sarah simblet 編寫，2005年第一版。該書從教學上看，致力于每一個課程單元解決一個小的問題，并通過這些碎片式的.練習，關(guān)聯(lián)成一個階段對某一個教學方向的課程。如：靜物寫生練習，動物寫生練習，抽象線條的寫生練習，提供給學生一種可能性，一種嘗試不同方法的可能性，如：一個游戲用十根相同的棍子，在畫面構(gòu)圖中做任意的擺放實驗等，這些都是國外最早的設計素描教學著述。
一、準確描繪能力訓練，
二、結(jié)構(gòu)分析能力訓練，
三、明暗表現(xiàn)能力訓練，
四、構(gòu)想能力訓練。這些教材和著作對我國改革開放初期素描教學起到很大作用。
對設計素描現(xiàn)狀的調(diào)查，中央美術(shù)學院的環(huán)境藝術(shù)設計專業(yè)設計素描教學課分為四個階段。
一、自然形態(tài)的寫實表現(xiàn)，首先擺脫完全的客觀描摹，結(jié)合一定超寫實意義的表達方式。
二、自然形態(tài)寫生解析變體階段，重點是在寫生時用眼將各種形態(tài)，自由放置的瓶罐拎出。用“腦”尋找全新的切入點，從取到舍，由具象變?yōu)槌橄?，有自然組合轉(zhuǎn)化為畫面結(jié)構(gòu)空間。
三、自然形態(tài)內(nèi)部結(jié)構(gòu)及單元形態(tài)分析階段。歸納外部特征，內(nèi)在結(jié)構(gòu)，功能效益三者間的關(guān)系。
四、從人工形態(tài)寫生解析變體階段，運用由繁入簡的原則，完成由具象造型到抽象形態(tài)的過程。
同濟大學的環(huán)境藝術(shù)設計專業(yè)設計素描教學，2005年林家陽、馮俊熙的《設計素描》教學方法，以獨創(chuàng)的教學思路，主張設計類專業(yè)素描，其教學主導思想是：教會學生用最簡單的工具去捕捉和表現(xiàn)豐富的思維在他的課堂中，訓練想象力比基本功更重要。教學過程是老師和學生互動的過程。如：以描繪一個蘋果的模擬切割為例，用切，割，破壞等方式，在保持蘋果基本特征不變的情況下，改變蘋果的形狀，用最簡單的方式切割，尋求豐富的造型變化，其難度在于它必須具有一定的獨創(chuàng)性。
一、講解環(huán)藝設計素描與傳統(tǒng)素描的區(qū)別。
二、逐步轉(zhuǎn)入結(jié)構(gòu)素描
三、寫生時教師示范，同時要求學生多種手法表現(xiàn)
四、教師講解設計素描對設計的重要性，一般以理論為主。
在教學與調(diào)查走訪時，發(fā)現(xiàn)一般地方院校都是將美院或綜合性大學設計素描的教育方法進行一個復制和簡化，其效果不是很理想，且沒有將環(huán)藝專業(yè)設計素描作為一個側(cè)重點來教學思考。美院的設計素描雖然很系統(tǒng)，但對學生的要求比較高，而地方院校沿著美院的路子走，學生的水平跟不上，所以說改革地方院校的環(huán)境藝術(shù)專業(yè)設計素描教學十分重要。根據(jù)地方院校的特點，通過對環(huán)境藝術(shù)專業(yè)素描教學教材的系統(tǒng)研讀和分析，對環(huán)境藝術(shù)專業(yè)的設計素描應解決的問題做了知識性的梳理。
一、盡可能多的用多種素描手法和工具嘗試
二、打破嚴格的傳統(tǒng)透視法則和常規(guī)構(gòu)圖
三、構(gòu)思是關(guān)鍵，在教學中始終貫穿
四、加強抽象意思，從具象到抽象，從低到高循序漸進訓練實踐。
五、發(fā)覺新的材料。要求我們嘗試研究對材質(zhì)媒介感受和體驗
六、增加一些游戲，激發(fā)學生的學習興趣。
這些方法和研究應該是一個很好的開始，研究工作在今后的環(huán)藝設計素描中將不斷地深化。
藝術(shù)設計專業(yè)教學的論文篇五
摘要：在現(xiàn)代設計教育日益發(fā)展的今天，對不同的教育體系和教學模式的分析研究，有助于從一個側(cè)面對我國現(xiàn)有的教學模式進行更深入的探討。
關(guān)鍵詞：比較教育；藝術(shù)設計；資源；信息。
在澳大利亞新南威爾士大學美術(shù)學院（cofa——新南威爾士大學美術(shù)學院的簡稱）一年的訪問期間，筆者跟蹤和考察了該院基礎(chǔ)課教學、設計教學和畢業(yè)設計答辯，并參加了一系列教學與研討活動。比較中澳兩國在藝術(shù)教育理念與教學模式上的差別，有助于我們對我國現(xiàn)有的設計教學模式進行深入探討及思考。
一、靈活的教育體制。
在澳大利亞，高等教育被稱為“第三級教育”，具體分為三種：大學、專門技術(shù)學院和私立商業(yè)學院。這種公立和私立并存的教育使澳大利亞的設計教育呈現(xiàn)出多元化的局面。除了綜合性大學下設的美術(shù)學院和設計學院以外，遍及全國的tafe——技術(shù)與繼續(xù)教育學院也開設藝術(shù)與設計專業(yè)，提供從普通證書課程到碩士證書課程的教育。這使澳大利亞的藝術(shù)與設計教育從職業(yè)技術(shù)認證一直到博士學位，呈現(xiàn)出階梯式的合理分布結(jié)構(gòu)，滿足了社會和各種職業(yè)層次的需要。
澳大利亞的美術(shù)本科為三年制，藝術(shù)設計本科為四年制，授課型研究生為一年半至兩年全日制，研究型研究生為兩年全職，設計博士和媒體藝術(shù)博士學位為三年全日制。但是如果你選擇半工半讀則需更長的時間，這種靈活的教育機制使一些沒有經(jīng)濟能力的學生，選擇半工半讀自己賺錢來完成學業(yè)。每學期有2周的課程實踐，也為學生提供了打工機會，學習與掙錢可以兼得。
在cofa，學生可以根據(jù)自己的愛好和需要最大限度地選擇課程，為了促進學生跨學科的選課，在選修課中有4門課必須選非本學院的課程。在完成專業(yè)必修課的前提下,不管學生在何處選修課程,只要是學校承認學分的課程范圍,一律會視為有效學分。這種以課程為主導的教學通過學分制的宏觀調(diào)控，讓學生在學習的過程中不斷增加對自我能力的認知，尋找適合的專業(yè)途徑。這種寬口徑的課程結(jié)構(gòu)使他們的知識面得以延伸，大大地增強了他們適應社會的能力。與此相比，雖然國內(nèi)多數(shù)藝術(shù)院校都實行了學分制。但是我們的學分制還停留在一班一課的基礎(chǔ)之上，還不是完全意義上的學分制，真正做到讓學生自由選擇的課程還不是很多，而且課程的設定隨專業(yè)而界限分明，很難產(chǎn)生交叉與互動性。
二、教育資源的開發(fā)與共享。
cofa的設計教學本著務實的精神，制定了綜合設計的大專業(yè)方向，把順應社會需要，培養(yǎng)務實人才作為教學的定位。在這種理念的支配下，cofa的設計教學十分注重與企業(yè)的密切合作，盡可能地使教學與企業(yè)對設計者的具體要求銜接。這一點，從他們教師的比例中就可以看出，設計系有50名教師，全職教師只有15名，占總?cè)藬?shù)的1/3，其他均由資深的公司設計師來兼職。這種兼職教師的制度使設計教學充滿了活力，兼職教師有著豐富的從業(yè)經(jīng)歷，他們的教學可以彌補全職教師無法給學生的實踐經(jīng)驗；另外，兼職教師在教學中按照企業(yè)的要求，把嚴謹?shù)脑O計程序與方法傳授給學生，使學生能夠盡快地進入職業(yè)的角色。更為重要的是，兼職教師結(jié)合公司的設計項目指導學生熟悉一系列設計的流程——從設計選題、設計指導書、市場調(diào)查、成本核算，到市場銷售等，使學生在教學中不僅學習到書本上的理論還學到規(guī)范化的設計。在這種教學環(huán)境下，每學期的設計實踐課都是在做實際項目或者模擬項目中完成的。cofa設計系曾經(jīng)與我國中央美術(shù)學院有一個合作項目，每方由教師帶領(lǐng)20名學生參與共同設計北京的一個街區(qū)，學生們根據(jù)這個項目進行了一系列的設計實踐，在完成這個項目的同時也完成了這門課程。
學院還經(jīng)常聘請國外知名的學者和設計師來院授課和舉辦講座，筆者曾經(jīng)聽過幾次這類學術(shù)講座，有紡織品設計、建筑設計、環(huán)境藝術(shù)設計和家具設計等方面。這些學術(shù)活動不僅為學生提供了良好的.學習機會，也使學生把學習視野擴大到設計的最前沿。此外，cofa還和世界上多所美術(shù)與設計學院建立了合作關(guān)系，并有互換學生的計劃。每年5—6月是國際學生互換申請的時間，學生可以申請到國外去學習一至兩個學期，所修學分有效。比較之下，國內(nèi)有的大學在教育資源的利用方面還存在一定的阻礙，外聘教師制度流于形式，更談不上建立國際間的教學資源共享了。
三、重視信息的收集與利用。
筆者在參加的教學活動中感到，信息的搜集與利用在設計系已經(jīng)成為一個很重要的教學環(huán)節(jié)。一年來，筆者看了很多cofa學生的設計作業(yè)，從造型能力來說，中國的學生有自身的優(yōu)點，他們有扎實的基本功，但是在創(chuàng)意思維方面，cofa的學生有較強的能力，這和他們重視對信息的分析與利用有關(guān)。同時也體現(xiàn)出他們的教育體制的優(yōu)越性，因為他們從小學就培養(yǎng)學生具有獨立的精神，例如，老師給一個題目，怎樣寫則完全是學生個人的事。小學生就需要上圖書館查閱資料，然后寫出一個報告。這種教育的結(jié)果就是學生有非常自主的學習能力。每門課程，教師都會指定一些參考書和選讀參考書,供學生在課外閱讀，并鼓勵學生以批評的眼光去看待不同的信息，目的是讓學生在大信息量直觀的學習中，立體地去觀察與思考,并在比較中得出自己的評判。
學生從入學教育開始，就學習怎樣利用圖書館查找信息，以筆者所見，學生完成的每一個作業(yè)都建立在大信息量的吸收之上。一方面圖書館有豐富的館藏，各種圖書和多媒體資料——幻燈片、cd和錄像帶都可供師生借閱;學院還有三個美術(shù)館，不僅為學生提供日常和畢業(yè)展覽的場所，還經(jīng)常舉辦國內(nèi)高層次的美術(shù)與設計展覽。另一方面，澳洲有非常豐富的藝術(shù)教育資源，除了學校的圖書館，每個社區(qū)都有圖書館。悉尼還有近200多個大大小小的博物館、美術(shù)館和經(jīng)營藝術(shù)品的場所。國家美術(shù)館和州美術(shù)館的館藏作品都可以免費參觀。此外，在cofa每周一次固定的藝術(shù)講座（可以修學分），也包括了眾多的內(nèi)容——從國際雙年展到各個藝術(shù)設計領(lǐng)域的活動以及對外學術(shù)交流活動。這些活動都為藝術(shù)教育提供了潛在的和可擴展的空間，使設計教育的課程不斷向外延伸,與社會和文化藝術(shù)市場發(fā)生了密切的聯(lián)系。這種開放的藝術(shù)環(huán)境也為澳洲的設計教育奠定了重要的基礎(chǔ)。
四、結(jié)語。
隨著我國教育改革的不斷深入，教育必將走向國際化的發(fā)展途徑，我們面臨著新的機遇與挑戰(zhàn)。重視對教育資源的開發(fā)與利用，加強國際間的合作與交流，改進一些不合理的教育機制和教學運行模式，建構(gòu)起具有中國特色的設計教育體系，是我國設計教育的當務之急。
藝術(shù)設計專業(yè)教學的論文篇六
論文摘要：高職高專的藝術(shù)設計教育注重培養(yǎng)全面發(fā)展的技術(shù)型、應用型設計人才；使學生在必備的理論知識和專業(yè)知識的基礎(chǔ)上，重點掌握從事藝術(shù)設計專業(yè)領(lǐng)域?qū)嶋H工作的基本知識和基本技能，同時應具有良好的職業(yè)道德和敬業(yè)精神。在經(jīng)濟型社會飛速發(fā)展的今天，高職高專院校的藝術(shù)設計教育必須認清人才需求的發(fā)展形勢，在把握培養(yǎng)原則的前提下，不能忽略了素質(zhì)教育對高職高專教育的影響。
隨著社會經(jīng)濟的迅猛發(fā)展，人們生活水平顯著提高，隨之人們的審美情趣也在不斷進步，對藝術(shù)領(lǐng)域的關(guān)注度也大大提高。近幾年出現(xiàn)了“藝考熱”的風潮，全國各高職高專院校也紛紛開設藝術(shù)設計專業(yè)，但是在教學中往往出現(xiàn)這樣的問題：通過在校的學習，學生能夠掌握一些設計的基本技能，走上設計一線的工作崗位，但是在專業(yè)技能外卻缺少一些人文底蘊、個性修養(yǎng)、發(fā)展思維等綜合能力素質(zhì)，不利于職業(yè)生涯的長遠發(fā)展。因此，在大力發(fā)展高職高專藝術(shù)設計專業(yè)應用性、適用性、崗位性專業(yè)人才的同時，也一定要加強能夠面向世界、面向未來、面向市場的綜合素質(zhì)的培養(yǎng)。
這些年素質(zhì)教育成為了高職高專藝術(shù)設計專業(yè)教育中容易被忽略的部分，素質(zhì)教育是教育者基于個體發(fā)展和社會發(fā)展的需要，利用各種有利條件，通過多種途徑，以適當方法引導全體受教育者積極主動地、最大限度地開發(fā)自身潛能，提高自身整體素質(zhì)，并實現(xiàn)個體充分而自由發(fā)展的教育。
首先，一般高職高專的藝術(shù)設計專業(yè)學制短，課程任務繁重，為了能培養(yǎng)出應用型人才更是花費了很大的精力在專業(yè)教育上，根本無暇顧及學生綜合素質(zhì)的提高，以至于“發(fā)展素質(zhì)教育”成了一個口號，而沒有具體行動。
其次，大部分教育者總是把素質(zhì)教育放在嘴邊，但是卻不知道怎樣提高學生的綜合素質(zhì)，更不知道如何把素質(zhì)教育作為課程傳道授業(yè)。也有些院校片面的把專業(yè)教育、素質(zhì)教育隔離開，認為將時間花在開展“素質(zhì)教育”上看不到效果，得不償失，簡單地認為素質(zhì)教育是課外活動。
再者，在國家的“雙師型”教師培養(yǎng)政策鼓勵下，高職高專藝術(shù)設計專業(yè)的教師十分注重提高自己的專業(yè)理論知識和實踐經(jīng)驗，卻忽略了自身綜合素養(yǎng)的提高，教師缺乏個人修養(yǎng)勢必會影響到學生的素質(zhì)發(fā)展。
(一)結(jié)合社會需求，構(gòu)建新的課程體系，拓展專業(yè)素質(zhì)。
藝術(shù)設計專業(yè)是一門站立在時代潮頭浪尖的學科，要時刻把握社會發(fā)展的最新形勢，以此為根據(jù)制定本專業(yè)的教學計劃。從基礎(chǔ)課程、專業(yè)基礎(chǔ)課程、專業(yè)設計課程三個階段入手，彼此之間要強調(diào)聯(lián)系性、共通性、連貫性、針對性的原則，使單門課程不再孤立的培養(yǎng)學生的某一單項能力，并且同時注重綜合素質(zhì)的拓展。如：在景觀設計課程中，除了讓學生設計出具有設計感的方案以外，并讓學生能夠從人文地理、持續(xù)發(fā)展、生態(tài)環(huán)保、綠色污染等多個方面考慮案例的完整性，從而提高學生的綜合素養(yǎng)。
(二)實行多元化教學模式，提高學生學習興趣，培養(yǎng)主動學習能力。
在傳統(tǒng)的藝術(shù)設計教育模式中，教師和學生大部分都是在教室中完成教學過程的，授課過程簡單，教師只能通過一些形式上的作業(yè)去努力讓學生掌握所學知識，這樣的后果就是學生被動地去學習，達不到好的教學效果。要想適應時代的發(fā)展，提高學生的綜合素質(zhì)，培養(yǎng)合格的應用型、技能型人才，就要實現(xiàn)教學模式多元化。藝術(shù)需要創(chuàng)新，創(chuàng)意性的教學方法對藝術(shù)設計專業(yè)的教育尤為重要，它能夠縮短學生與教師之間的距離，能夠激發(fā)師生互動交流的設計熱情，也能夠充分激發(fā)出學生的創(chuàng)作熱情。比如：經(jīng)常讓學生去接觸社會，了解市場，這樣既能充分發(fā)揮學生的主動性又能夠鍛煉學生在市場、社會中的個人適應能力。還可以經(jīng)常組織學生參加一些國際國內(nèi)的設計比賽，請一些學者專家到學校進行講座，引導師生共同創(chuàng)辦實踐工作室等，為學生創(chuàng)造一個開放式的具有濃厚設計氛圍的教學環(huán)境。
(三)大力發(fā)展教學的實踐環(huán)節(jié)。
藝術(shù)設計專業(yè)對未來設計師的培養(yǎng)要求是獨立的、全面的。從好的創(chuàng)意產(chǎn)生到圖紙的表達，再到方案的實施，每個步驟都要求設計師親歷親為。在教學中，可以引入實際真題，讓學生自己去了解題目的現(xiàn)狀、要求、市場，并以此為依據(jù)進行設計，如果有機會還可以參與投標，或者跟客戶實際溝通交流，不但完成了實踐教學環(huán)節(jié)，又能培養(yǎng)學生融入社會、與人溝通的能力。又或者在課業(yè)的布置上采用公司化教學，把設計公司的項目引入到教學中，用產(chǎn)、學、研結(jié)合的教育方式，培養(yǎng)學生的團隊意識，同時也在一定程度上實現(xiàn)了學生的社會價值。
此外，部分院校的藝術(shù)設計專業(yè)已經(jīng)開始增設頂崗實習課程。頂崗實習不同于其他實習方式的地方在于它使學生完全履行其實習崗位的所有職責，獨當一面，具有很大的挑戰(zhàn)性，對學生的能力鍛煉起很大的作用，是《國務院關(guān)于大力發(fā)展職業(yè)教育的決定》中的“2+1”教育模式，即在校學習兩年，第三年到專業(yè)相應對口的指定企業(yè)，帶薪實習12個月。這就要求學校送出去的學生一定要有適應崗位的綜合素質(zhì)，有較強的動手能力，達到一定的技術(shù)要求，而且能夠培養(yǎng)學生自己面對問題、分析問題、解決問題的能力，為學生面臨就業(yè)時能夠馬上適應提供了必要條件。
(四)加強教師隊伍的'素質(zhì)培養(yǎng)。
教師是教學活動的核心，教學效果的評價直接來源于教師隊伍的建設。古人云：“師者，人之模范”(楊雄《法言學行》)。教師的綜合素質(zhì)直接影響著學生，作為一名人民教師，不僅僅是在七尺講臺上把知識傳授給學生，還應該肩負起影響學生人格、品格的重要任務。教師人格魅力的力量是不可想象的，一名優(yōu)秀的教師不僅要具備良好的專業(yè)素質(zhì)，更要有堅定的職業(yè)操守，有健康的世界觀、價值觀，有高尚的道德情操，這樣才能兼顧學術(shù)和人格上的感召力。
高職高專藝術(shù)設計專業(yè)發(fā)展的關(guān)鍵在于培養(yǎng)出優(yōu)秀的設計人才，而決定是否能成為優(yōu)秀設計師的關(guān)鍵不僅在于專業(yè)能力的強弱，還在于綜合素質(zhì)的高低。一個設計師即使具備了優(yōu)秀的專業(yè)素質(zhì)，而缺失了與客戶有效溝通的能力，或者缺失面對困難時的積極樂觀人生態(tài)度，或者缺失起碼的誠信與職業(yè)道德等其他素質(zhì)，都不能夠勝任新時代的市場需求。因此，培養(yǎng)出具有高等綜合素養(yǎng)的應用型、技能型的專業(yè)人才，才是高職高專藝術(shù)設計專業(yè)發(fā)展的根本原則。
參考文獻：
[1]楊雄，第五代青年價值觀特點和變化趨勢[j]，青年研究，，(12).
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藝術(shù)設計專業(yè)教學的論文篇七
藝術(shù)設計專業(yè)是是一門技術(shù)性專業(yè)。本專業(yè)特點是零基礎(chǔ)教學，不限身高、性別，若有美術(shù)功底的學生優(yōu)先錄取，重點培養(yǎng)。本專業(yè)培養(yǎng)具備從事廣告設計、vi設計、展示設計、室內(nèi)設計等多方位復合性應用人才，學制三年。
就業(yè)去向。
1.廣告設計公司。
2.家裝設計公司。
部分就業(yè)單位。
1.百合家裝設計有限公司。
2.今朝裝飾設計有限公司。
3.北京城市人家裝飾公司。
4.長春元洲裝飾公司。
5.金螳螂建筑裝飾公司。
專業(yè)優(yōu)勢。
1.本專業(yè)完全是技術(shù)性專業(yè)，零起點教學，學生易學易懂;。
2.專業(yè)老師系統(tǒng)全面教學，讓學生在最短的時間多學知識;。
4.若學生技術(shù)成熟，可自主創(chuàng)業(yè);。
5.我校與吉林省藝術(shù)學院是合作單位，在校大專學生可以考取省藝電腦美術(shù)專業(yè)本科(省藝電腦美術(shù)設計專業(yè)是全過唯一一個“高起本”專業(yè))。
延伸閱讀：
藝術(shù)設計類是一個應用性很強的專業(yè)。廣告和包裝在商業(yè)競爭中的地位越來越被更多的人所重視，優(yōu)秀的廣告和包裝設計將為企業(yè)和商家?guī)砭薮蟮睦麧?，同時能欣賞到構(gòu)思新穎、創(chuàng)意獨特的廣告和美輪美奐的包裝設計，也不失為一種很大的享受。而每年國內(nèi)、港臺和國際的廣告大賽又將這種享受推到了一個閃耀著光環(huán)的榮耀地位。這種讓人們的眼球得到充分享受的行業(yè)還會更加紅火。
環(huán)境設計類：藝術(shù)設計的就業(yè)面很廣，原因在于我國快速發(fā)展的經(jīng)濟，市政建設項目和房地產(chǎn)項目如雨后春筍，無論是室內(nèi)設計還是景觀設計均需要大量的環(huán)境藝術(shù)設計人才，環(huán)境藝術(shù)的專業(yè)涵蓋從過去的室內(nèi)設計發(fā)展到今天室外設計、廣場設計、園林設計、街道設計、景觀設計、城市道路橋梁設計等全方位、多范圍的設計領(lǐng)域。
現(xiàn)代人們生活水平和公共場所消費檔次的提高，設計也由過去偏重于硬件設施環(huán)境的設計轉(zhuǎn)變?yōu)榻裉熘匾暼说纳怼⑿袨?、心理環(huán)境創(chuàng)造等更廣泛和更深意義的理解，除了美觀外還要有藝術(shù)性、欣賞性、創(chuàng)造聯(lián)想性等，是近年來的一個新興的行業(yè)。本專業(yè)就業(yè)市場一直很廣闊，只要涉及到環(huán)境藝術(shù)類都可勝任，如建筑裝飾設計，室內(nèi)外效果圖設計，園林景觀設計，環(huán)境工程改造等而且待遇非常高。
室內(nèi)設計類：近年來，買房、裝修，已經(jīng)成為市民關(guān)心的熱點、焦點。隨著房地產(chǎn)經(jīng)濟的持續(xù)走旺和裝飾行業(yè)的快速發(fā)展，室內(nèi)設計人才需求量大，室內(nèi)設計師就業(yè)前景看好。
建筑設計類：就業(yè)機會多，選擇余地大。學習建筑行業(yè)，可以從事房地產(chǎn)、建筑公司、室內(nèi)裝飾公司、設計公司、家具行業(yè)等多種企業(yè)工作。入行門檻比較低，能力更重于學歷。室內(nèi)設計師培訓在國內(nèi)還處于起步階段，所以現(xiàn)有從業(yè)人員相對來講還比較少，具備職業(yè)資格持證上崗的并不多，真正科班出身的更是少數(shù)。收入水平比較高，屬中上收入階層。設計師收入來源豐富，薪酬結(jié)構(gòu)是“底薪+業(yè)務提成+設計提成”。發(fā)展空間廣闊，建筑師就業(yè)前景。整體來說，建筑設計行業(yè)屬于朝陽產(chǎn)業(yè)，建筑設計師業(yè)前景光明。
平面設計類：平面設計與商業(yè)活動緊密結(jié)合，在國內(nèi)的就業(yè)范圍非常廣泛，與各行業(yè)密切相關(guān)，同時也是其它各設計門類(諸如：網(wǎng)頁設計、展覽展示設計、三維設計、影視動畫等)的基石。待遇處位于國內(nèi)高收入職位的前列。
服裝設計類：屬于工藝美術(shù)范疇，是實用性和藝術(shù)性相結(jié)合的一種藝術(shù)形式。設計意指計劃、構(gòu)思、設立方案，也含有意象、作圖、造型之意，而服裝設計的定義就是解決人們穿著生活體系中諸問題的富有創(chuàng)造性的計劃及創(chuàng)作行為。
隨著人們生活水平的提高，對于穿著的重視程度也越來越高，因此個性化服裝成為了現(xiàn)在很多年輕人的首選，服裝設計師的稀缺程度愈加明顯，因此服裝設計師的待遇也成為了很多人羨慕的對象。
舞臺燈光設計：這個專業(yè)對于很多人來說都很陌生，因為一般來說大家都不接觸這個行業(yè)，舞臺燈光設計適用于一些大型的晚會以及各類影視作品、舞臺劇等。舞臺燈光設計是為舞臺演出創(chuàng)造視覺形象的造型藝術(shù)。通過對人物和景物的造型，展現(xiàn)演出的外部形象，幫助演員的表演，揭示劇本的內(nèi)涵。舞臺美術(shù)各部門――燈光、布景、服裝、化妝、道具等因其造型手段、外在形態(tài)及藝術(shù)功能的差異，有著不同的造型要素。因此舞臺燈光設計對于專業(yè)性要求較高。
總體來說設計類專業(yè)的就業(yè)前景還是比較廣闊的，而且實用性很強，但是個人覺得有沒有前途這樣的話也是給自己本身結(jié)合來下結(jié)論的，每一行業(yè)都是有發(fā)展前途的，關(guān)鍵在于自己，只要努力學習，做什么都會有前途，三百六十行，行行出狀元。明天為大家分析動畫與繪畫行業(yè)的發(fā)展前景和方向。
藝術(shù)設計專業(yè)教學的論文篇八
摘要：我國教育的不斷改革，讓越來越多不同的專業(yè)課程都涌現(xiàn)了出來。在美術(shù)教育專業(yè)中，藝術(shù)設計就是一項基礎(chǔ)專業(yè)，為的就是培養(yǎng)更多優(yōu)秀的高素質(zhì)美術(shù)人才。可是在進行教學的過程中，對于課程的開展以及活動的設施都存在很多的問題，讓學生無法真正的將知識學透。因此，文章就目前美術(shù)專業(yè)藝術(shù)設計在教學過程中出現(xiàn)的問題進行研究，再找出解決對策，希望能為相關(guān)教育工作者提供一些有價值的參考，旨在讓學生的學習效果可以大大提高。
在我國的師范教育中，將美術(shù)教育專業(yè)中藝術(shù)設計作為課程設置與內(nèi)容的改革新成果。我國高校對美術(shù)專業(yè)的設立已經(jīng)有了很多年的探索，關(guān)于美術(shù)專業(yè)藝術(shù)教學也取得了很好的成績，但其中也還存有一些缺失。就現(xiàn)在高校的教學具體情況出發(fā)，找出教學中存在的問題，為教學提供一些方法，爭取讓日后美術(shù)教育專業(yè)的藝術(shù)設計教學能夠越來越好。
1、輕理論、重技能。
和傳統(tǒng)的教學就所不同的是，我國的藝術(shù)設計教育，甚至于藝術(shù)類的所有教育都存在輕理論重技能的缺陷。可是優(yōu)秀的藝術(shù)設計作品是離不開理論基礎(chǔ)的支持的，這是一個最基本的前提。美術(shù)設計不能僅僅是一個模仿練習，而是對于藝術(shù)設計素質(zhì)的全面培養(yǎng)，這是模仿練習中無法完成的。高校中對于理論知識學習的忽視，究其原因有兩個方面：首先課程的枯燥讓學生無法產(chǎn)生學習興趣；還有就是學校不科學的課程設置，也讓理論教學進程緩慢的原因[1]。
2、不夠科學的課程設置。
美術(shù)教育專業(yè)中藝術(shù)設計的課程設置并沒有被很好的落實。在進行課程的設置時，一般院校采取的方法就是借鑒名校中的設計課程。但是，學校與學校實際情況的不同會讓教學出現(xiàn)很多不盡人意的地方。除此之外，教學體系的殘缺也會讓課程顯得非常單薄和不理想。
3、不夠合理的教學組織形式。
設計專業(yè)和美術(shù)教育的結(jié)合必然會讓課程增添許多特色之處?？墒窍嚓P(guān)的美術(shù)教師卻存在不知道該如何而去教的問題。依照現(xiàn)在的高校教學情況來看，在美術(shù)教育專業(yè)的藝術(shù)設計教學過程中，教師沒有形成有效的課堂管理。教師還是以舊思維進行課程的講解，沒有考慮到學生的感受。換句話說，教師注重的依舊是設計專業(yè)知識的講解，并沒有在其中加入美術(shù)教育的內(nèi)容，讓課程不具備特性與師范性。
1、對課程設置加以改革，發(fā)展特色性教學。
一項課程的開展，其目的都是為了讓學生能夠更好的學習，所以對于課程的設置一定要符合學生具體學習情況。藝術(shù)設計本來就是一門交叉性很強的學科[2]。對于此類課程的設計必須既有科學性又有一定的藝術(shù)性。所以，在進行專業(yè)藝術(shù)設計的課程設置時，要將人文科學與自然科學結(jié)合起來。在其中也可以選修一些廣告學和傳播學的課程。對于學科之間的教學和交流也要不斷加強，這是為以后綜合性設計打下良好的基礎(chǔ)。藝術(shù)設計所涵蓋的部分有很多，比如印刷品、美術(shù)、廣告等等。高校也可以根據(jù)當?shù)貙θ瞬诺男枨?，來選擇自己辦學特色，這樣也能促進性學生們學習的主觀能動性與學習積極性。
2、改變教學組織的形式，將學生放在教學的主導位置。
在傳統(tǒng)的教學中，課堂的'主導一直是教師，學生只能被動聽課，但聽課效果卻越來越差。尤其是在藝術(shù)類的課程教學中，學生必須成為課堂的主體，將教學理念與情感相結(jié)合。這有這樣，學生才會逐漸消除對課程的抵觸感。對于課程中理論課程的學習也應該是逐步滲透的，不能將一整個知識點以“滿堂灌”的方式全部倒出，應該科學合理的分配到每一節(jié)教學課堂中，將知識進行有機的分解，按階段完成階段性任務，從而讓學生能夠完成學習目標。而對于美術(shù)教育的融入也是不能少的，教師也應該定期組織學生課堂，讓學生自己成為教師，教師在最后給予點評和指導，讓學生能產(chǎn)生實感，將自己的學習積極性全部調(diào)動起來。
3、將學生的創(chuàng)新能力不斷提高。
藝術(shù)設計的最終源泉就是創(chuàng)造力，這也是高校設置藝術(shù)設計課程想要達到的最終目標。想要培養(yǎng)學生的創(chuàng)新精神，首先就是讓學生形成一種“問題意識”，有了想要問問題的沖動，才會在生活中細心的發(fā)現(xiàn)無限可能。除此之外就是深厚而扎實的基礎(chǔ)知識。所謂“經(jīng)濟基礎(chǔ)決定上層建筑”[3]，和藝術(shù)設計也有異曲同工之妙?；A(chǔ)知識為聯(lián)想提供了源泉，提供了思想，引導了學生在教學中產(chǎn)生新靈感的發(fā)揮。當然，對于學生再設計中的創(chuàng)造也是要給予鼓勵的，這也是形成自我風格的重要一步。
三、總結(jié)。
總而言之，在進行美術(shù)教育專業(yè)的藝術(shù)設計教學時，要將現(xiàn)存的問題進行不斷的改革和探索，找到更好的方法讓教學變得更加科學化、合理化，進而能也能將教師在教學中的問題加以解決。我相信，專業(yè)藝術(shù)教學與美術(shù)教育的融合一定會在教育工作者的不斷努力下變得越來越好。
作者:楊曉瑩單位:恩施職業(yè)技術(shù)學院。
參考文獻:。
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藝術(shù)設計專業(yè)教學的論文篇九
尊敬的xxx公司領(lǐng)導：
您好!
感謝你在百忙之中抽出時間來閱讀我的求職信。
我是xx學院藝術(shù)設計專業(yè)。通過我對貴公司事業(yè)和業(yè)務的了解，并結(jié)合所學的專業(yè)知識，我認為貴公司是我理想的選擇。因此冒昧地向您遞上了這封求職信，并真誠的希望能成為貴公司的一員，為貴公司的發(fā)展添磚加瓦，同時也獲得一個發(fā)展自我、完善自我的機會。
我在大學期間就意識到現(xiàn)代競爭社會需要具備綜合素質(zhì)的復合型人才，所以我在平時的學習生活中一直注重自身能力的培養(yǎng)。在學好課本知識的同時，我還注重提高自身的素質(zhì)和能力。大學這幾年培養(yǎng)了我正確的價值觀和世界觀。
在專業(yè)知識方面，我十分重視專業(yè)課、基礎(chǔ)課的學習，認真對待每一次課堂學習，社會實踐等。我掌握了較牢固的藝術(shù)設計專業(yè)知識，積累了一定的實際操作經(jīng)驗，為以后的工作奠定了一定的基礎(chǔ)。本人成績一直名列前茅，多次獲得二等獎學金。本人還通過了全國大學英語四級和全國計算機一級的考試。
我還積極參加社會實踐活動，做兼職、促銷，兩次參加學校組織的暑期三下鄉(xiāng)社會調(diào)查活動并及時寫總結(jié)報告。對每一項的工作我都投入了百分之百的熱情和努力，從而得到同學、單位領(lǐng)導的肯定。由此，我的組織能力、溝通能力、表達能力都得到了充分的鍛煉。
我從小就學會了自立，生活的歷練使我具備了肯吃苦耐勞的精神。我積極樂觀，敢于面對自身的不足，挑戰(zhàn)生活的挫折。如能有幸被貴公司錄用，我將盡力在短期內(nèi)熟悉公司的工作環(huán)境和工作內(nèi)容，了解企業(yè)業(yè)務，理解企業(yè)文化，盡早融入企業(yè)大家庭中，為企業(yè)的發(fā)展貢獻自己的智慧和力量。
最后謹祝貴公司事業(yè)蓬勃發(fā)展!
此致
敬禮!
藝術(shù)設計專業(yè)教學的論文篇十
信息時代的到來,改變著人類社會的方方面面.對高等教育提出了新的`任務和要求,迫使高等教育的教學內(nèi)容、教學方法、課程設置、教學手段和人才培養(yǎng)模式必須因地制宜地快速進行改革,以適應高速發(fā)展的社會需要.藝術(shù)設計課程改革必須以教育部高等學校教育改革各項原則為依據(jù),以加強基本素質(zhì)和專業(yè)技能教育為基礎(chǔ),突出能力培養(yǎng),以基本素質(zhì)和專業(yè)技能培養(yǎng)為主線,以理論教學和實踐教學改革為重點、以加強教材建設、師資隊伍建設、實踐性教學基地建設、實驗室建設為保證,遵循人才培養(yǎng)規(guī)律和專業(yè)教育規(guī)律,突出“面向基層、面向工程、面向生產(chǎn)一線”,著眼于基層.
作者：王文權(quán)姜敏作者單位：延安大學魯迅藝術(shù)學院,陜西延安,716000刊名：中國科教創(chuàng)新導刊英文刊名：chinaeducationinnovationherald年，卷(期)：“”(7)分類號：g642關(guān)鍵詞：藝術(shù)設計課程改革適應性
藝術(shù)設計專業(yè)教學的論文篇十一
教師要讓學生充分認識素描在藝術(shù)設計
專業(yè)
上的地位，并深刻認識到素描在設計中的重要作用，掌握好素描的知識，這樣就會對學生的
學習
有很好的影響作用，也會為今后從事設計打下堅實的基礎(chǔ)。為了順應時代的發(fā)展需要，藝術(shù)設計的素描教學要進行改革。同樣的，要順應時代的發(fā)展，教師也要不斷為自己“充電”，不斷學習，不斷提高自身的素質(zhì)，同時也要注重師德方面的提高。所以，在進行教師的培訓中，首先要確保教師對專業(yè)知識的掌握是十分牢固的，并有扎實的教學基本功，教育方面的知識也是要豐富具備的。其次要對教師的能力進行培訓，使其獲得提高，讓教師具備一定的管理能力和組織能力，能夠很好地對信息進行運用，能夠進行自我意識的控制并能對自己能力達到提高。最重要的一點是，教師要有良好的職業(yè)道德，思想覺悟不能有問題，也要有較高的道德水平。教師本身的人生觀、世界觀和價值觀念要沒有問題，這樣才能給學生良好的影響。熱
愛
教育事業(yè)，在工作中認真負責，能夠與時俱進，開拓創(chuàng)新，這才是合格的教師應該具備的'職業(yè)素養(yǎng)。
設計在我們的日常
生活
中無處不在。廣義上說，包括物質(zhì)產(chǎn)品精神產(chǎn)品設計兩方面。而接觸最多、應用最廣泛的是日常生活部分的設計?，F(xiàn)代設計是工業(yè)革命以后逐步繁榮發(fā)展起來的，到目前為止，已經(jīng)與建筑、環(huán)境藝術(shù)、家具工藝、染織服裝、廣告包裝、動畫制作、網(wǎng)頁設計等密切相關(guān)，不斷發(fā)展成熟。但是素描是一切設計的基層建筑，只有地基打得牢，才會有更為優(yōu)化的設計產(chǎn)品。但是，傳統(tǒng)的素描訓練較為單一枯燥，過分重視造型基礎(chǔ)訓練，忽視了創(chuàng)新性?，F(xiàn)在的很多院校已經(jīng)積極開始新的嘗試，把設計素描列為基礎(chǔ)教學課程，在進行設計產(chǎn)品在構(gòu)思醞釀的過程中，借助素描語言將創(chuàng)意思維轉(zhuǎn)化為視覺形式，再具體實施。這是因為實用的設計素描具有直觀性、便捷性、準確性等特征。要達到素描教學上有所創(chuàng)新，可以將素描和設計結(jié)合在一起。具體體現(xiàn)在設計專業(yè)中素描注重創(chuàng)造。所以，在素描的繪畫材料上可以發(fā)生一定的改變，不同繪畫材料的選擇能讓學生的表現(xiàn)力變強，通過自己對畫面的理解進行詮釋想再現(xiàn)的物象。采用不同的繪畫工具，用不同種類的紙張來進行練習。表現(xiàn)上可以用傳統(tǒng)的表現(xiàn)手法，也可以采用一些特殊的表現(xiàn)方法，總之就是結(jié)合自己的想法來進行創(chuàng)作和設計。為了與時代的內(nèi)涵和特點更好進行的結(jié)合，現(xiàn)代設計專業(yè)不僅要重視基本功的培養(yǎng)，更重要的是要使學生的創(chuàng)造性得到鍛煉，使學生能夠提升審美觀念，在對形象的認識上加入自己的表現(xiàn)方法，這會為設計工作打下一定的基礎(chǔ)。高職藝術(shù)設計專業(yè)重要的是培養(yǎng)有創(chuàng)造性的高水平的人才，其中的基礎(chǔ)課程素描教學要時刻謹記以設計觀念作為指導思想，結(jié)合專業(yè)性質(zhì)和時代的發(fā)展進程，培養(yǎng)學生的創(chuàng)造性。在改革的過程中加強突出設計素描的專業(yè)的特征，使學生的個性能夠獲得最大程度上的發(fā)揮。這樣，學生才會被培養(yǎng)成為全方面發(fā)展的優(yōu)秀人才。
藝術(shù)設計在時代發(fā)展的進程中，已經(jīng)發(fā)生了改變。藝術(shù)設計的教育也要為了順應時代的發(fā)展需要來進行改革，以培養(yǎng)出能夠更好適應時代需要的人才。素描在高職藝術(shù)設計專業(yè)的課程中占絕對主導地位，它是藝術(shù)設計專業(yè)的基礎(chǔ)課程，并有著它獨特的重要意義。所以開展好藝術(shù)設計專業(yè)素描教學是一個十分有意義的問題，應該得到人們足夠?qū)又匾?。就以上文中所談方面進行改革，相信會取得良好的效果，會培養(yǎng)出更多優(yōu)秀的人才。
藝術(shù)設計專業(yè)教學的論文篇十二
論文摘要：版畫教學一直以來就因其自身媒介的開放性和多樣性而有利于培養(yǎng)“寬口徑”的藝術(shù)人才，版畫在思維能力、綜合能力的培養(yǎng)上比其它畫種更有優(yōu)勢，有利于進一步豐富設計的語素，加強設計的表現(xiàn)力。藝術(shù)設計專業(yè)版畫教學應遵循以創(chuàng)新教育為核心的原則、主導作用與主動性統(tǒng)一的原則、面向全體與因材施教相結(jié)合的原則、創(chuàng)作意識與專業(yè)技能并舉的原則。
一、當前創(chuàng)意產(chǎn)業(yè)作為新的增長點納入了經(jīng)濟戰(zhàn)略軌道。
預示著設計在新經(jīng)濟中的核心地位，創(chuàng)造型思維與素質(zhì)能力的培育自然成為藝術(shù)設計人才培養(yǎng)的主要目標。在當代多元化的語境下，即將走向社會的設計專業(yè)的大學生面對的環(huán)境與工作是復雜多樣的，需要在短時間內(nèi)學會勝任。然而，許多院系設計教育只重視計算機圖形軟件的學習，對人文素質(zhì)、審美情趣、綜合能力的培養(yǎng)較忽略，學生個人的、積極的、潛在的主觀能動性受到抑制，對社會對生活更是陌生，導致畢業(yè)生的想象能力、表達能力、實踐動手能力均較弱，缺乏適應能力。許多院校在設計專業(yè)開設一年左右的繪畫基礎(chǔ)課程，設置了素描、色彩、中國畫等課程，卻幾乎沒有開設版畫課(包括版畫選修課)。而版畫教學一直以來就因其自身媒介的開放性和多樣性而有利于培養(yǎng)“寬口徑”的藝術(shù)人才，開設版畫課程完全體現(xiàn)了素質(zhì)教育的時代要求。
國內(nèi)許多院校藝術(shù)系科都相繼建立了版畫工作室，擁有較好的教學資源。在當前新的教育背景下，將版畫工作室建設為開放工作室，整合版畫教育資源進入設計教育領(lǐng)域，是精英教育過渡到大眾教育后版畫教改邁向公共教育的重要舉措。作為對藝術(shù)設計專業(yè)學生素質(zhì)的培養(yǎng)應從多方面的能力去考慮,把動手、想象、表現(xiàn)能力整合起來訓練。版畫在思維能力、綜合能力的培養(yǎng)上較其它畫種更具訓練意義，其重要性如下：
（一）版畫具有培養(yǎng)探索精神與創(chuàng)新思維的教育價值。
從人才發(fā)展戰(zhàn)略來看，探索精神與創(chuàng)造型思維的培養(yǎng)遠比知識的攝取更為重要。版畫具有造型藝術(shù)的共性，又具有“版”與“印”的特殊性，版畫實現(xiàn)畫面形式的間接性和對媒介物處理過程的創(chuàng)造性就是其特性，其實驗性是一種探索精神即創(chuàng)造精神的培養(yǎng)，因此，版畫在藝術(shù)教育價值方面比其它畫種更有優(yōu)勢，有利于進一步豐富設計的語素，加強設計的表現(xiàn)力。實際上版畫教學最重要的不是創(chuàng)作成果，而是培育學生崇尚原創(chuàng)性的探索精神，這種敢于探索、勇于創(chuàng)新的精神對于學生將來在工作與事業(yè)上創(chuàng)造力的發(fā)揮具有不可低估的意義。
（二）版畫有助于培養(yǎng)學生工作的計劃性。
版畫的特色是“間接性”，其制作從構(gòu)圖階段開始，直到最后的印刷階段，都需要周詳?shù)挠媱?。在整個版畫制作過程中，學生的預想能力、開展工作的能力、操作能力、心理上的耐久力和高度集中注意力的能力都必須全面調(diào)動和發(fā)揮，并不斷發(fā)揮出各種能力和素質(zhì)的綜合效益。這種學習有助于培養(yǎng)工作的計劃性，使學生的素養(yǎng)得以全面提升。
（三）版畫與工業(yè)科技的聯(lián)系最為密切。
由于自身的特殊性，版畫是最依賴技法手段的藝術(shù)種類，與工業(yè)科技聯(lián)系密切，經(jīng)常因技術(shù)的發(fā)展帶來版種、板材、印刷工藝的更新。因而，我們在認識版畫的概念上，要從藝術(shù)的角度來看待，從版畫的間接性、復數(shù)性及平、漏、凹、凸媒材轉(zhuǎn)化的藝術(shù)屬性出發(fā)，拓展版料的利用，引入更多的材料媒介，生成多種邊緣技法，而不限制于傳統(tǒng)版畫的概念。近年來在教學領(lǐng)域，絲網(wǎng)版畫、銅版畫發(fā)展很快。銅版畫的的金屬制作感和化學腐蝕性使其具有獨立的存在價值，而絲網(wǎng)版畫的進步，使版畫的概念被拓寬到了印刷領(lǐng)域，絲網(wǎng)印刷廣泛應用在各種領(lǐng)域，可以在金屬、陶瓷、玻璃、塑料等材料的各種形狀的物體上印刷，對商業(yè)、廣告業(yè)、電子業(yè)、制造業(yè)等行業(yè)都有促進作用。
二、作為在設計教育中負有新的使命的版畫教學，如何定位。
這里，我們以教學過程的諸要素及其相互關(guān)系為依據(jù)，提出如下幾條應遵循的原則：
（一）堅持以創(chuàng)新教育為核心的原則。
版畫的優(yōu)勢不僅在于它有復數(shù)性和豐富的種類以及可利用的多媒體影像技術(shù)，更在于它有極強的創(chuàng)造性。版畫創(chuàng)作教學由于媒材的介入和創(chuàng)作過程的計劃性和設計感，呈現(xiàn)出有助于培養(yǎng)學生創(chuàng)造能力的優(yōu)勢,版畫極具個性張揚的創(chuàng)造力也正是設計類學生要具備的個性創(chuàng)意和個性設計。創(chuàng)新教育的本質(zhì)是創(chuàng)造性思維，創(chuàng)造性思維作為版畫創(chuàng)作的原動力，其內(nèi)在規(guī)律是版畫創(chuàng)作的必要環(huán)節(jié)。教師在教學中除了注重基礎(chǔ)知識的基本點、基本方法和理論的講授外，更重要的是提倡創(chuàng)意為先，讓學生掌握創(chuàng)造性思維的方法。將現(xiàn)有的創(chuàng)作程序肢解、組合、重構(gòu)，尋找激活畫面新的元素，促進他們有意義的風險探究，激發(fā)其聚合性和反思性的思考。
在課程的運作方式上，不妨借鑒國外綜合工作室的方法，打破版畫學科界限，強調(diào)多學科相綜合。這有利于各版種技法之間相互影響、相互滲透，為學生進行原創(chuàng)性思維提供了契機?？萍嫉倪M步，攝影、復印機、電腦等新媒體的介入，給版畫帶來了無限擴展的可能性；設計課程知識也都可以成為版畫語言新的.補充。教學中，指導學生將印刷工藝、圖形軟件、二維構(gòu)成、三維構(gòu)成等課程優(yōu)勢與諸多版種融合；將版畫的平、凹、凸、漏等概念在作品表達中進行外延性拓展，過程中教師有意識地激發(fā)學生的想象力，把握時機引發(fā)學生創(chuàng)造性思維的最佳點。此外，課程設計也要把學生的思考和經(jīng)驗當作可以利用的資源，鼓勵學生在操作過程中大膽嘗試，在所用的技法、材料之外，派生出新的邊緣技法和材料，這種嘗試往往能夠在很大程度上激發(fā)學生的創(chuàng)造意識和藝術(shù)靈感，體現(xiàn)出專業(yè)而靈活多樣的教育面貌。
（二）注重教學互動，主導作用與主動性統(tǒng)一的原則。
教學中教師肩負著多種的教學任務，即是技藝的傳授者，又是思維的啟發(fā)者；既要教技能，還要教創(chuàng)作。由于版畫各版種都有獨特的制作手法、制作技巧，僅僅依靠講授法教學顯然不夠，必須堅持以教師為主導，對每一個具體制作環(huán)節(jié)進行技術(shù)上的直觀的教學示范，學生才能盡快熟悉制作技巧；版畫又具有極強的創(chuàng)造性，為此，教師應發(fā)揮主導作用，把自身的藝術(shù)創(chuàng)作與教學的關(guān)系拉近，將創(chuàng)作中的經(jīng)驗直接、快速應用于教學。
學生在學習中的主體地位是現(xiàn)代教育的本質(zhì)。版畫教學應盡可能地讓學生依靠和發(fā)揚自身的積極因素進行自我教育、克服自身的消極因素。從考慮學生的興趣、愛好、需要、個性出發(fā)，圍繞“以人為本”的核心理念，以學生的經(jīng)驗為中心，采用形式多樣、靈活生動的教學方法和教學手段充分調(diào)動學生的學習主動性。教學作為師生一種合作的和生成性的活動，應是一個復雜的教學雙方互動的關(guān)系問題。他們不是主客體之間的關(guān)系，而是雙主體的關(guān)系，是平等的合作者。版畫教學一直以創(chuàng)作的形式進行著，這是其顯著特點，學生從一開始掌握技法，就立即進入創(chuàng)作實踐。這一特點使他們要面對創(chuàng)作的各種關(guān)系，如構(gòu)思、造型、藝術(shù)觀念、文化等與創(chuàng)作有關(guān)的諸多方面。教學不是單向的傳輸與接收的機械重復，而是師生之間、生生之間的多向的交流分享與質(zhì)疑交鋒，這種過程的主要特征就是互動。首先，教學活動是師生一起參與的合作性活動，在共同建構(gòu)課堂的同時也建構(gòu)起了新的認知；其次，應以多種積極的方式控制和支持學生的協(xié)作，維持學生學習的進行；再次、借助需要的材料和技術(shù)來促進共同的、生成性的活動，引導學生創(chuàng)作足以代表對話教學目標達成的版畫作品。
（三）面向全體與因材施教相結(jié)合的原則。
設計專業(yè)的版畫教學應該面向全體學生，注意學生發(fā)展的共同規(guī)律與特點；又要承認學生的個性差異，有的放矢地進行有差別的教學，使每個學生的個性都得以全面而充分的發(fā)展。我們提倡面向全體，并非扼殺學生個性差異，而是希望在教學中能照顧到不同個性特點的學生。
1.對個別差異極可變因素作出科學分析。設計專業(yè)的版畫創(chuàng)新教育是針對個性差異化的教育，同學之間雖然有許多共同特點，但每個人都存在著自身的優(yōu)點及弱點，表現(xiàn)形式也多種多樣，必須科學地加以分析，判別和分析學生具備的優(yōu)勢及存在的問題。對于不同的學習者，應注意到不同的藝術(shù)特質(zhì)、藝術(shù)品味以及對版畫學習的熱情和興趣的差異；理解學生不同的學習風格、表現(xiàn)方式以及多元智能；探索如何把學生的長處作為繼續(xù)學習的基礎(chǔ)來設計教學活動；根據(jù)學生的不同表現(xiàn)，分析學習中的例外情形，包括技能障礙、知覺困難、天賦、才能。
2.教學措施要有針對性，因材施教應落實到每個學生。一是要“因材”，即從學生的實際出發(fā)，二是要“施教”，即采取有針對性的教學措施，針對學生的不同風格特點，在版畫創(chuàng)作的內(nèi)容、形式、技法方面因勢利導，在課程與學生經(jīng)驗之間建立起聯(lián)系。把長處作為成長的基礎(chǔ)，把錯誤作為產(chǎn)生學習的機會。對成績優(yōu)秀的少數(shù)學生，適當增加學習內(nèi)容，提出更高的要求，滿足其求知欲望。對條件一般、資質(zhì)較差的學生要多鼓勵和鞭策，幫助查找原因，循循善誘，從他們原有的基礎(chǔ)出發(fā)，發(fā)掘他們身上的積極因素，找到閃光點，及時肯定和鼓勵，并在學習方法上給予指導。
（四）堅持創(chuàng)作意識與專業(yè)技能并舉的原則。
培育學生整體藝術(shù)素質(zhì)是版畫教育的首要目標，意識的培養(yǎng)先于技能技巧的培養(yǎng)。作為一種通過媒介的轉(zhuǎn)換而呈現(xiàn)的藝術(shù)，版畫具有其它畫種所沒有的間接性、復數(shù)性、手工制作和媒材轉(zhuǎn)化等屬性。從作品的創(chuàng)作到完成，對技術(shù)性的依賴遠遠大于其它藝術(shù)形式，對媒介、材料和印刷技術(shù)的掌握直接影響著作品的成功與否。因而，在教學中首先要解決對技巧、技法的學習和掌握的問題，進行規(guī)范的專業(yè)技法學習，怎樣在版畫制作中將材質(zhì)通過獨特的構(gòu)成方式提高視覺體驗,歸納上升為自己的精神語言,使自己的表述更具有意蘊。這是學生進行版畫創(chuàng)作的必要基礎(chǔ)。由于版畫教學完全通過創(chuàng)作的方式進行，而創(chuàng)作教學的性質(zhì)是開放性的，更多地體現(xiàn)個人性格和思想意識，遠不是教與學的概念所能界定，即使是從作品本身分析，作品的深層內(nèi)涵也還是“人”的因素多于藝術(shù)的因素。然而，有些教師卻將單純傳授技術(shù)技巧作為教學的主要手段，只重視技術(shù)的傳授，不重視創(chuàng)造性本能的挖掘，以自己的創(chuàng)作實踐代替教學實踐，這種重技法而忽略探究藝術(shù)本體的教學必將造成學生創(chuàng)作視角狹窄、思路單調(diào)。這樣的教育常常成為手段的教育，而不是藝術(shù)教育。
創(chuàng)作是源于生活的，美術(shù)作品具有文化屬性和社會學意義，豐富多彩的社會生活時刻影響著學生并源源不斷地提供豐富的創(chuàng)作資源。加強課程與生活以及現(xiàn)代社會的聯(lián)系，用藝術(shù)所具有的文化超越性和創(chuàng)造的能動性來拓展版畫的教育空間，這一版畫教學理念對學生思維能力、綜合能力的培養(yǎng)具有特殊意義。一方面引導學生觀察、聆聽、反思周圍的生活環(huán)境，感受生活和周圍環(huán)境中體現(xiàn)的藝術(shù)要素；另一方面，將學生的經(jīng)驗、文化以及社區(qū)資源融入到教學之中，引入其對世界和人生的思考，啟動創(chuàng)作意識，使專業(yè)知識和人生經(jīng)歷交叉發(fā)展，拓展版畫的藝術(shù)空間。沒有這種教育，學生作品就不具有文化的內(nèi)涵。21世紀的版畫已由技術(shù)上升為藝術(shù)方法論的研究與試驗，我們在與國際現(xiàn)代版畫的交流中應強調(diào)教學理念的先進性和時代感。為了與時代同步，版畫教學應始終保持動態(tài)更新，將版畫的題材選擇、表達語言及精神指向置于當代大的人文環(huán)境的變換進程中，這樣學生面對現(xiàn)代社會的多元性就會有一定的解讀能力和適應能力，達到培育整體藝術(shù)素質(zhì)的教育目標。
除了上述四條原則以外，還必須堅持系統(tǒng)有序原則、反饋與調(diào)節(jié)統(tǒng)一原則，這里由于篇幅所限，不便贅述?？傊谒囆g(shù)設計專業(yè)開展版畫教育,符合本科教育對學生基礎(chǔ)素質(zhì)和創(chuàng)新能力的培養(yǎng)需要。版畫教學既體現(xiàn)人文性，又有一定的科技含量，它必將完成從技術(shù)到思想、從觀念到藝術(shù)方法論、從版種學習到完整藝術(shù)創(chuàng)作的轉(zhuǎn)換和進步，在關(guān)注技術(shù)的過程中成就人的教育。
藝術(shù)設計專業(yè)教學的論文篇十三
畢業(yè)設計教學是一個復雜的過程，主要用于考察學生的設計水平和綜合素養(yǎng)。
藝術(shù)設計專業(yè)畢業(yè)設計的教學質(zhì)量容易受到很多因素的影響，這是近年來該專業(yè)畢業(yè)設計教學整體效果不理想的原因。
具體來說，教學質(zhì)量滑坡的原因可以歸結(jié)為以下幾點：
1.監(jiān)管機制不科學，教學方式有待創(chuàng)新。
雖然各藝術(shù)院校都出臺了針對畢業(yè)設計課程的管理規(guī)章制度，但很多院校對于這些規(guī)章制度的執(zhí)行和監(jiān)管并不嚴格。
具體來說，最主要的問題在于，畢業(yè)設計涉及的各環(huán)節(jié)的檢查制度并不完善，導致管理制度無法發(fā)揮實際效用，不但答辯如同走過場，相關(guān)教師也對不達標的畢業(yè)設計也存有姑息遷就的態(tài)度，嚴重影響了教學質(zhì)量。
此外，很多院校的藝術(shù)設計畢業(yè)設計教學依然采用傳統(tǒng)方式，使得學生的畢業(yè)設計間大同不異、缺少新意，難以跟上社會的發(fā)展步伐。
2.畢業(yè)設計教學與實踐環(huán)節(jié)聯(lián)系不緊密。
藝術(shù)設計專業(yè)對實踐的要求非常高，以操作性強著稱。
這就是說，學生的畢業(yè)設計不能只有優(yōu)質(zhì)的創(chuàng)意，一些項目還需要具備實際的可行性。
但現(xiàn)實情況是，就每年各院校藝術(shù)設計專業(yè)學生的畢業(yè)作品而言，真正能夠能投入實踐的并不多見。
具體來說，畢業(yè)設計教學與實踐的脫節(jié)不但在體現(xiàn)在畢業(yè)設計的選題上，同時也可以從設計過程中體會到。
學生常常在畢業(yè)設計初始時對選題存有很多想法，但最終卻很難真正找到適用的課題。
亦或者，學生的選題質(zhì)量相對突出，卻超出了自己完成課題的實際能力。
當然，還有一些學生對畢業(yè)設計持有的態(tài)度不夠嚴謹，資料收集不力，考察、調(diào)研不當，導致畢業(yè)設計主旨不明、內(nèi)容空泛。
3.學生自身對畢業(yè)設計教學重視程度不夠。
畢業(yè)設計課程一般在大四下學期開展，這一時期的很多學生都處臨就業(yè)、考研狀態(tài)中，缺少全力以赴處理畢業(yè)設計的精力。
大多數(shù)人仍然將主要的時間用于他們所認為的更重要的考研、找工作上。
故有些學生在處理畢業(yè)設計作品不夠投入，出現(xiàn)怠慢情緒，先是設計進度跟不上，最后敷衍了事，嚴重影響了畢業(yè)設計的質(zhì)量。
此外，在過去的幾年里，國內(nèi)大學生數(shù)量急劇增加，學生的知識水平和綜合素質(zhì)嚴重滑坡，間接影響了藝術(shù)設計專業(yè)畢業(yè)作品的總體質(zhì)量。
4.師資力量有待提升。
高等院校擴招不但直接導致藝術(shù)設計專業(yè)學生綜合素質(zhì)的下降，還引發(fā)了很多其它問題，比如最重要的，教師數(shù)量的緊缺。
在師資力量不足的情況下，很多院校的老師必須一人指導十數(shù)個學生，同時還要負責日常的教學與科學，必然會力不從心。
此外，當下很多高校的教師隊伍趨于年輕化，部分藝術(shù)設計專業(yè)的教師甚至是博士、碩士剛畢業(yè)，缺少指導畢業(yè)設計的教學經(jīng)驗，對學生的選題或指導過程要求過高，超出了學生的實際能力范圍，也在一定程度上影響了畢業(yè)設計的進程。
藝術(shù)設計專業(yè)的畢業(yè)設計教學確實存在很多問題，有必要展開教學改革以尋找更加適用的教學方法。
對此，各院校應結(jié)合藝術(shù)設計的專業(yè)特點和自身的辦學實踐，對課程教學改革采取針對性措施：
1.強化對畢業(yè)設計教學的管理與監(jiān)督。
畢業(yè)設計教學的規(guī)章制度需要得力的監(jiān)管才能夠真正發(fā)揮效用，各院校應建立學校、院系、教研室的分層監(jiān)督機制，對藝術(shù)設計專業(yè)的畢業(yè)設計進行定期與不定期抽檢，同時將抽檢的結(jié)果詳細記錄并保存起來。
定期檢查可分為三個步驟，即初期、中期及后期檢查。
其中，初期檢查主要用于畢業(yè)設計選題階段，用來審核課題申請和開題報告的可操作性;中期檢查多采用院系抽查的方式，主要在畢業(yè)設計過程中進行，用以監(jiān)督選題的完成進度;后期檢查則在畢業(yè)設計作品完成以后，主要用于把關(guān)畢業(yè)設計的考核過程，對畢業(yè)設計質(zhì)量、答辯及評分情況展開監(jiān)督。
不定期檢查多由院系組織進行，一般是對畢業(yè)設計進行抽檢，抽檢內(nèi)容包括指導老師的工作記錄、學生的考勤等等，用調(diào)節(jié)和規(guī)范畢業(yè)設計教學的整體過程。
2.完善課程教學體系，發(fā)展師資力量。
藝術(shù)設計專業(yè)的畢業(yè)設計教學一般采用單純的導師制，一個指導老師負責約10個學生，導師則多由中、高級職稱的專業(yè)教師擔任。
從導師的角度來看，受日常工作的限制，他們有限的時間和精力往往難以真正應對畢業(yè)設計指導。
導師工作室制教學有利于師資力量的整合重組，能夠有效彌補傳統(tǒng)教學的不足并提升專業(yè)教學的水平，推進教育朝個性化、精英化發(fā)展。
從國內(nèi)藝術(shù)設計專業(yè)已有的導師工作室制教學來看，其教學效果是顯而易見的。
通過該方式培養(yǎng)的學生通常都具備較強的設計能力和綜合水平。
具體來說，導師工作室應由以副教授及以上職稱的教師充當帶頭人，再由5個左右的優(yōu)秀的'講師、助教和碩博士生充當主要成分。
導師工作師制采用師生雙向選擇的方式，各工作室結(jié)合自身實際制定研究方向和教學計劃，并在合適的時候公布近期研究成果。
這種工作制度既強調(diào)學生的自身努力，也有利于導師憂患意識的發(fā)展。
工作室成立后，導師結(jié)合專業(yè)方向和教學實來制定選題，學生們則根據(jù)自己的專長選定課題。
在不同導師的指導下，學生的綜合知識能力將得到極大的發(fā)展，導師的指導水平也會充分發(fā)揮效用。
需要注意的是，在指導過程中，要有意識地加強導師與學生間的溝通互動，以滿足學生的個性化發(fā)展需求。
3.加強校企合作，拓寬教學實踐。
藝術(shù)設計以實踐性突出著稱，為了增強學生的就業(yè)競爭能力，應當在實施導師工作室制的同時強化校企合作。
比如，可聘請知名設計師或業(yè)內(nèi)專家來校開設專題講座，或者將合作企業(yè)的實際設計項目發(fā)展為學生的畢業(yè)設計選題，讓學生全程參與方案構(gòu)思、草圖繪制及后期制作的過程，讓他們在實踐中升華自身的設計理念，進而懂得，設計不是設計師的個人行為，它同樣需要實踐的證明的和大眾的認可。
作者：張勝利單位：衡陽師范學院美術(shù)系。
藝術(shù)設計專業(yè)教學的論文篇十四
論文摘要：創(chuàng)新素質(zhì)教育是以培養(yǎng)創(chuàng)新型人才為目標的教育。心理學認為“新穎”是創(chuàng)新的本質(zhì)特征，每個學生都有創(chuàng)新的需要和創(chuàng)新的潛能，所不同的是創(chuàng)新的層次和類型有差別。人的創(chuàng)造力可以通過良好的教育獲得發(fā)展，后天的教育就是為創(chuàng)新潛能的開發(fā)和創(chuàng)造力的發(fā)展提供支持的環(huán)境。
藝術(shù)設計是一門多學科交叉、實用性很強的綜合性學科，它是按照藝術(shù)與科學技術(shù)相結(jié)合的原則，創(chuàng)造人類生活的物質(zhì)產(chǎn)品和精神產(chǎn)品的一門科學。藝術(shù)設計教育是為培養(yǎng)藝術(shù)設計人才服務的，所以藝術(shù)教育的本質(zhì)就是培養(yǎng)造就藝術(shù)與科學技術(shù)相結(jié)合的復合型、高素質(zhì)、創(chuàng)新型藝術(shù)設計人才。藝術(shù)設計人才的培養(yǎng)帶有明顯的時代性特征，今天社會的飛速發(fā)展對藝術(shù)設計人才培養(yǎng)提出了新的要求。我們只有深刻認識這一點，才能正確把握人才培養(yǎng)的方向。
新的藝術(shù)設計人才培養(yǎng)模式重點應是培養(yǎng)人才的創(chuàng)新意識和創(chuàng)新能力，在知識培養(yǎng)上應注重知識的綜合化、系統(tǒng)化，使學生具有較全面的專業(yè)知識結(jié)構(gòu)和較強的專業(yè)研究能力，成為社會所需的復合人才。在能力培養(yǎng)上注重實踐能力的培養(yǎng)，使學生具有較強的綜合創(chuàng)新能力。
一、拓寬專業(yè)口徑，精煉專業(yè)內(nèi)容。
淡化專業(yè)界限，實行專業(yè)交叉與整合。我們按照培養(yǎng)目標的要求，一方面對原有專業(yè)進行梳理，拓寬專業(yè)口徑，精煉專業(yè)內(nèi)容，整合優(yōu)化現(xiàn)有專業(yè)，增強專業(yè)的適應性。比如，原有的廣告設計專業(yè)經(jīng)過調(diào)整，增加了廣告學專業(yè)的課程，使課程模式介于廣告設計與廣告學專業(yè)之間。室內(nèi)設計加大了環(huán)境類和建筑類的工科課程，使其與相關(guān)學科的聯(lián)系更加廣闊，課程內(nèi)容更加系統(tǒng)。另一方面，積極發(fā)現(xiàn)市場熱點，進行專業(yè)間的交叉，積極創(chuàng)建新專業(yè)。例如，公共藝術(shù)設計就是融室內(nèi)設計、室外設計、景觀設計、公共藝術(shù)品設計和雕塑、壁畫、標識設計為一體的新專業(yè)領(lǐng)域，發(fā)展前景較好。媒體設計專業(yè)以培養(yǎng)社會所需的新媒體設計人才為目標，融合多個特色專業(yè)，緊貼科學技術(shù)的發(fā)展，這將有很大的市場需求。
二、建立特色鮮明的課程體系。
復合型知識結(jié)構(gòu)是新世紀對人才的要求，在制定教學計劃時應注意這一點。教學計劃是辦學思想、培養(yǎng)目標的具體體現(xiàn)，也是構(gòu)建人才知識結(jié)構(gòu)的平臺，在教學計劃的設計中應該強調(diào)知識體系的系統(tǒng)性和科學性，按照拓寬基礎(chǔ)、整合課程、加強系統(tǒng)性、注重專業(yè)融合的原則設計教學內(nèi)容，使教學計劃符合人才培養(yǎng)模式的要求，形成特色鮮明的課程體系。第一要形成較寬的課程平臺，藝術(shù)課程、人文課程、工科課程各占一定比例，使學生能夠在較寬的課程面上構(gòu)建自己的知識結(jié)構(gòu)。第二是專業(yè)課程設置應強調(diào)系統(tǒng)性、互通性，注重專業(yè)之間的融合滲透，便于學生在全面掌握本專業(yè)知識的基礎(chǔ)上掌握相鄰專業(yè)知識。第三是加大公共選修課和專業(yè)選修課的比例，促進學生知識結(jié)構(gòu)的完善。第四要突出課程體系各階段教學重點。應在課程體系上實行縱向三段、橫向兩塊的課程體系設置方式?？v向三段是指一年級大基礎(chǔ)培養(yǎng)，二、三年級分專業(yè)培養(yǎng)，四年級面向市場培養(yǎng)三個層次分明的階段；橫向兩塊是把課程模塊分為理論課程和實踐課兩大塊，并行設置，呈現(xiàn)由低到高漸進發(fā)展的兩條線。強調(diào)理論課程注重聯(lián)系實踐，實踐課注重驗證理論。為了打好基礎(chǔ)，滿足學生多方向發(fā)展的需求，應強調(diào)學科大基礎(chǔ)的設置，在基礎(chǔ)課中培養(yǎng)學生對專業(yè)的適應能力，為學生今后的專業(yè)學習做準備；在專業(yè)課程設置上強調(diào)學科知識的系統(tǒng)性和研究的深入性，同時強調(diào)課程間相互滲透，增強學生融會貫通的能力；在面向設計市場的環(huán)節(jié)里，強調(diào)學科知識的整合和實踐能力的提高。
三、加強實踐課程學習，增強學生的實踐能力。
課程教學是實現(xiàn)人才培養(yǎng)模式的核心，教材是實現(xiàn)課程內(nèi)容的基礎(chǔ)。我們在課程教學目標上，低年級課程以開發(fā)思維為主，教學內(nèi)容開放活躍、跳躍度大，重在讓學生學習設計思維方法和創(chuàng)新知識和能力。高年級課程則將學科的科學性和市場實用性結(jié)合，強調(diào)理論聯(lián)系實踐。在教學內(nèi)容上確立以課題為主的設計教學模塊，低年級設置小而多的課題，重在思維的訓練與創(chuàng)新；高年級則可設置較大課題，重在挖掘設計的寬度和深度。教材的內(nèi)容決定課程教學內(nèi)容的走向，應本著開放性、實踐性的原則，結(jié)合教學實踐，在教材的編寫中反映出藝術(shù)設計前沿的最新信息，體現(xiàn)出知識系統(tǒng)、科學、信息量大的特色。
五、在教學過程中突出創(chuàng)造力的培養(yǎng)。
教學是一個過程，是教師教和學生學的共同活動，同時也是創(chuàng)造力培養(yǎng)的過程。設計教學的核心就是要培養(yǎng)學生的創(chuàng)造力，在具體的教學過程中完成創(chuàng)造性思維和創(chuàng)造性能力的培養(yǎng)。創(chuàng)造力的培養(yǎng)是現(xiàn)代藝術(shù)設計教育的核心內(nèi)容?，F(xiàn)代設計教育的核心就是塑造學生的創(chuàng)新意識和培養(yǎng)學生的創(chuàng)造力，在具體的設計教育過程中開發(fā)學生創(chuàng)造性思維的潛能。在設計課的教學中實施以課題為中心的創(chuàng)新設計教育模式，重點講授創(chuàng)造方法、營造創(chuàng)造情境、圍繞課題展開教學，引導學生進入創(chuàng)造角色，激發(fā)學生的創(chuàng)造激情，提高學生的創(chuàng)造能力，調(diào)動學生學習的積極性、主動性。因此，教學過程應突出系統(tǒng)性，教學方法應突出多樣性。
第一，教學過程突出系統(tǒng)性。設計教學過程是設計教學內(nèi)容展開和接受的過程，是教師對教學內(nèi)容進行整體策劃和設計的過程，也是教師幫助學生建立、形成學習目標的過程。教學過程最大的特點是師生互動。在教學過程中強調(diào)學科的系統(tǒng)性，使學生通過設計構(gòu)思、設計方案、設計發(fā)展、設計講評幾個教學環(huán)節(jié)，完成對整體教學內(nèi)容的掌握。教師通過系統(tǒng)性教學達到引導學生、挖掘?qū)W生潛能的目的。教學過程的系統(tǒng)性有利于調(diào)動學生的積極性、主動性和創(chuàng)造性。設計進展手冊和設計報告書是教學過程系統(tǒng)性的一個重要部分，是教學過程中兩個重要的文本。設計進展手冊中翔實記錄了學生設計思維的發(fā)展軌跡和教師指導學生的過程，而設計報告書是學生設計思考概括展現(xiàn)的成果。
第二，教學方法突出多樣性。我們在教學上實行課堂、市場相結(jié)合的方法，個人輔導、小組討論、集中講授相結(jié)合的方法，兩個結(jié)合可以充分調(diào)動學生的學習主動性。教師變教學為導學，引導學生自主學習，采用因材施教的方法，發(fā)現(xiàn)學生個性，拓展學生思維的潛能。同時采用現(xiàn)代化的教學手段與多樣性的教學形式，已取得良好的教學效果。大多數(shù)課都有電子教材和大量的多媒體演示文稿，使教學內(nèi)容直觀、具體、生動，課程信息量大增，教學效果良好。
第三，設計講評實行開放性。設計講評是訓練學生表達能力、溝通能力、推銷能力的重要階段，為學生今后進入社會做準備。設計講評也是開放辦學的一種方式，由業(yè)內(nèi)人士、教師、學生來評判，加強設計教育與社會、企業(yè)的聯(lián)系，使設計教育更貼近市場。
現(xiàn)代藝術(shù)設計教育在中國經(jīng)歷了20世紀80年代的啟蒙確立、90年代發(fā)展完善的過程。在新世紀全球化、信息化的進程中，現(xiàn)代藝術(shù)設計教育從大的教育理念、教育目標到小的教學設計、教學模式等都將經(jīng)歷深刻的變化與改革。作為藝術(shù)設計專業(yè)的教育者，不僅要有開放的心態(tài)、寬廣的視野，而且還應該有自我反省的態(tài)度和能力，了解新世紀對設計人才的新要求，修正觀念，加強藝術(shù)設計人才的綜合素質(zhì)訓練，從而為社會培養(yǎng)出更多素質(zhì)全面的設計人才。
創(chuàng)新是藝術(shù)設計的生命所在，藝術(shù)設計教育應以拓展學生的創(chuàng)造潛質(zhì)為主要目標，通過開放式教學，即教師與學生之間、學生與學生之間、多學科之間、學校與社會之間的對話與互動，在課題輔導中引入創(chuàng)造性思維訓練，培養(yǎng)學生獨立思考問題、發(fā)現(xiàn)問題、解決問題的能力，使學生成為素質(zhì)全面并具有持續(xù)發(fā)展能力的創(chuàng)新設計人才。
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藝術(shù)設計專業(yè)教學的論文篇十五
作為造型藝術(shù)的基礎(chǔ)，素描在我國各大美術(shù)學院必不可少的基礎(chǔ)教學科目。但是，隨著時代的發(fā)展，傳統(tǒng)的基礎(chǔ)素描教學體系已經(jīng)遠遠不能滿足現(xiàn)代藝術(shù)設計的要求，所以設計素描應運而生。那么設計素描和素描有什么不同呢，這要從素描的概念說起，讓克萊爾是認為素描在個體和其所看到的客觀事物之間搭起的一座橋梁，素描可以讓個體和外物達成默契，找到共同語言。由于個體與外物的關(guān)系，所以素描就必須緊密聯(lián)系實際，按照表達的需要來創(chuàng)造一些更能夠表達外物原型和精神的表現(xiàn)方式。所以，在一開始，素描只是一種描繪外物的意圖，至于將外物描繪成什么樣子，并不是十分明確。但是隨著人類對于素描這項藝術(shù)形式認識的深入，素描很快就變成了一項理智的、條理清晰的、計劃性的工作。當素描發(fā)展到21世紀，人類開始用一種特定的審視方式來認識和觀察外物，并企圖從中發(fā)現(xiàn)與設計藝術(shù)相關(guān)的因素，所以，原有的基礎(chǔ)素描被賦予了新的任務，開始和科學、技術(shù)等功能將結(jié)合，追求獨特的個性和審美效果。這需要學習者調(diào)動多方面的能力，如觀察、想象、創(chuàng)造等，培養(yǎng)與時代接軌的設計意念和造型能力。
作為藝術(shù)設計專業(yè)的基礎(chǔ)課程，設計素描的主要任務就是對外在的、客觀事物的形態(tài)結(jié)構(gòu)和主要特征進行分析和設計，從中找到客觀事物的根本屬性特征，然后在用藝術(shù)的手法表現(xiàn)出來。對于學生來說，這并不是一個輕松的科目，因為它需要敏銳的觀察力、正確的判斷力、獨特的思考方法和推陳出新的創(chuàng)造能力。而設計素描的培養(yǎng)和訓練的目的也正是如此，它通過長時間的訓練，來培養(yǎng)學生在設計素描方面的觀察能力、創(chuàng)造能力和分析概括能力。所以，一個學生的設計素描能力如何，直接與設計素描教學的質(zhì)量密切相關(guān)，設計素描教學的教學方法和教學手段研究就具有重要的意義。近年來，隨著我國高等教育規(guī)模的擴張，各大美院和各高校的美術(shù)藝術(shù)學院也得到了蓬勃的發(fā)展，專家和學者對于設計素描的概念和教學方式莫衷一是，各持見解，沒有統(tǒng)一的定論。但是細細分析前人的爭論，我們可以發(fā)現(xiàn)，前人爭論的焦點問題是設計素描的本意和地位。與傳統(tǒng)的素描不同，設計素描的目的是培養(yǎng)具有創(chuàng)新精神和創(chuàng)新意識的設計師，所以，它研究的重點和重心應該在于客觀對象的內(nèi)在構(gòu)成和外在形式。教師在教學時，應該注意引導學生觀察它們的組成關(guān)系，尋找它們的整體感覺，然后進行超越性的模仿。在這個過程中，學生個體主動性的認識和創(chuàng)造在充分觀察客觀對象的特點的基礎(chǔ)上成為一個統(tǒng)一的整體，重點學習藝術(shù)表現(xiàn)的造型語言與設計的有機結(jié)合。所以，在設計素描的教學過程中，應該突出的是設計的性質(zhì)、構(gòu)思的能力和想象力的發(fā)揮。但是有的設計院校僅僅注重描繪客觀事物的形體特征和空間關(guān)系，或者還是按照傳統(tǒng)素描的教學方式來培養(yǎng)學生，不僅不能夠培養(yǎng)學生素描設計的創(chuàng)新思維，更限制了學生個性和主觀能動性的發(fā)揮。目前，隨著時代的發(fā)展，設計素描的概念已經(jīng)深入人心，得到了廣大設計院校的普遍認可。設計素描教學加入了以線條為主、注重結(jié)構(gòu)的結(jié)構(gòu)素描內(nèi)容，但是摒棄了“新素描”和“基礎(chǔ)素描”的概念，因為后者在認識上不夠清楚，過于簡單草率。作為視覺形象藝術(shù)的一種，設計素描的內(nèi)涵從廣義上來說十分廣泛，包括具象設計、抽象設計、意象設計、結(jié)構(gòu)設計、表現(xiàn)設計等等。素描設計教學要做到兼收并蓄，不可偏廢其一，通過各種形式的訓練，引導學生認真觀察、感悟客觀對象，在素描創(chuàng)作時注入設計的元素和意識形態(tài)，只有這樣，才能夠培養(yǎng)學生的設計創(chuàng)新能力、提高學生的審美水平、深化學生對于設計內(nèi)涵的理解，全面認識素描和設計之間的誒關(guān)系，提高學生的綜合素質(zhì)。
在傳統(tǒng)的素描教學中，無論是國畫、油畫、色彩還是設計專業(yè)的教學，都是千篇一律，對著實物或模特進行臨摹，在臨摹過程中學習各種技巧和手法，甚至有時候為了升學或者考試，而生搬硬套，使得不少學生的作品都有著矯揉造作、不夠生動的弊端，這壓抑了學生的自主創(chuàng)作能力，使得一些學生不能夠離開模特或?qū)嵨锏妮o助，一旦沒有了臨摹對象，就會手忙腳亂，不知所措，無法下筆。這是因為學生在素描學習和訓練中已經(jīng)習慣了抄襲模仿模特或?qū)嵨锏谋硐螅瑓s沒有真正用心去體會實物的內(nèi)在輪廓和結(jié)構(gòu)。造成上述弊病的主要原因是多方面，其中最主要的原因就是單一的學院式教學模式和政府行政的'干預。我國現(xiàn)行的素描教學體系來自于前蘇聯(lián)，前蘇聯(lián)的契斯恰柯夫教學體系是前蘇聯(lián)諸多素描教學體系中的一種，但是傳入中國后，卻成為了中國所有的美術(shù)學院和美術(shù)院系的基礎(chǔ)素描教學方式，這不能不說是在行政干預下形成的一種奇跡。這種教學方法注重于長時間的室內(nèi)訓練，無動于衷地顯現(xiàn)客觀事物的表象，反復地訓練，指導學生掌握了某一技巧為止。在長時間的機械訓練中，學生的視覺新鮮感慢慢失去，作品沒有了靈氣和主體意識，學生的思維也慢慢地僵化，所以，學院派出來的學生作品總有一種匠氣在立面，好像精美的人工制品，無論怎樣漂亮，總是缺乏靈氣。對于藝術(shù)設計專業(yè)的同學來說，這種偏離追求客觀事物內(nèi)在輪廓和內(nèi)在造型的訓練方式，是造成許多作品雷同的主要原因。在這種訓練方式下，素描僅僅反映客觀事物的外在表象和空間結(jié)構(gòu)，學生按照教師的指導，一步一步地組織明暗關(guān)系、勾畫輪廓等等，在長時間的重復訓練中，積累經(jīng)驗，然后憑借經(jīng)驗進行創(chuàng)作，所以作品就只能表現(xiàn)客觀事物的表象，而無法反應客觀事物的靈魂，更無法表現(xiàn)作畫者的思想和個性。這種訓練方式使得素描教學處于被動的地位，無法讓學生精確把握物象的空間、造型和內(nèi)在結(jié)構(gòu)。尤其是在低年級的素描教學中，這些弊端表現(xiàn)的就更加明顯。由于學生有考試的壓力，所以迫切需要在短時間內(nèi)拿出一副過得去的作品，所以，有的老師就會走捷徑，舍棄其他方法，專門用一種方法進行強化突擊訓練，這種訓練非常格式化，純粹是技術(shù)和技巧的訓練，完全不涉及素描的靈魂。而且寫生對象基本上也大同小異，景物就是幾個水果外加一兩件瓷器，全身、半身或人物的頭像，學生的素描技術(shù)也是格式化的，先打輪廓，然后找中線，分塊面和明暗。無論話什么，作品都沒有什么大的區(qū)別，純粹就是為了素描而素描，壓抑了學生在素描方面的才能和天分。
1、打破傳統(tǒng)的固定常規(guī)的造型模式
首先，打破常規(guī)的靜物組合方式和選擇方式。在設計素描的教學中，我們已經(jīng)習慣了靜物的常見組合方式，如高低相同的靜物放在一起，質(zhì)感不同的靜物放在一起，寬窄不同的靜物放在一起等等，為了打破常規(guī)，可以采用包扎、懸掛、疊放、累積等形式進行隨機擺放，并讓學生來選擇靜物及其組合，展現(xiàn)學生的思維，使得原來的被動學習變成了教學相長，提高學生的積極性和主動性；其次，引導學生嘗試盡可能多的素描手法和素描工具。設計素描的手法是多種多樣的，如印、貼、擦、抹等等，不同的素描手法能夠產(chǎn)生不同的繪畫效果，帶給人不同的視覺感受。所以，在設計素描的教學中，教師要注意引導學生嘗試多種素描手法和素描工具，來打破學生的思維定式。此外，素描工具的改革也是素描革新的一個重要方面。傳統(tǒng)的素描只運用一到兩種繪畫工具，如鉛筆、炭筆等就可以完整地畫出一幅素描畫。但是設計素描的工具不能局限于這兩種，而應該選擇多種工具，如攝影、照片、電子制作等來進行教學，這樣既能夠提高學生的興趣，又能夠開闊學生的眼界；最后，打破嚴格的透視法則和構(gòu)圖形式。這主要是讓學生明白，素描繪畫僅僅做到準確的透視是遠遠不夠的，學生要學習對扭曲物體、平面化和夸張化物體的形象處理，改變原有的思維定式和審美標準和固定不變的畫面平衡，在構(gòu)圖上大膽創(chuàng)新，求滿、求險、求怪、求難，獲得耳目一新的審美效果。
2、加強設計素描中的抽象意識
設計素描是一項著力于培養(yǎng)學生的形象思維的一門基礎(chǔ)課，所以在教學中應該大力引入和借用抽象思維的藝術(shù)訓練方式，來引導學生探索空間表現(xiàn)的方式和手段，培養(yǎng)學生的綜合素養(yǎng)。那么，如何在設計素描的教學中，培養(yǎng)學生的抽象意識呢，首先，要讓學生感受到事物的抽象元素，根據(jù)專業(yè)的不同，教師可以對學生從具象到抽象、從低到高、逐步地循序漸進地進行訓練，使得學生的思維和眼光逐漸擺脫事物表面的束縛，獲得最大的自由和解放。其次，教師還可以引導學生來尋找微觀元素，并從此角度出發(fā)對群體進行重組。例如在對實物進行切割處理之后，放大細節(jié)，用微觀特寫的手法來表現(xiàn)客觀對象的細微之處，表現(xiàn)事物的肌理和質(zhì)感。以小見大，從細微之處看到宏觀世界的微觀特寫的訓練方式可以訓練學生對自然萬物的敏銳感，挖掘熟悉物體中的陌生因素，使學生得到物體的抽象造型，擴展學生的思路，更新學生的素描繪畫概念。
3、拓展設計素描材料媒介的綜合實踐
對于材質(zhì)的表現(xiàn)一直是素描孜孜不倦的追求，所以發(fā)現(xiàn)材料的特性、表現(xiàn)材料的之感、探索材料的表現(xiàn)手法應該是設計素描教學和實踐活動的重要內(nèi)容。在傳統(tǒng)的素描教學中，材料媒介的表現(xiàn)是訓練的弱項，再加上隨著時代的進步，各種新的材料媒介不斷涌現(xiàn)，這些新興的材料媒介的特性和視覺感受如何來表達，對于設計素描來說，是一個大問題。所以，設計素描教學就應該不斷地嘗試、研究、探索新材料媒介的表現(xiàn)方式，感受新材料媒介的特性和質(zhì)感，這樣才能夠激發(fā)學生創(chuàng)新的沖動和靈感。設計素描的材料媒介的表現(xiàn)方式有很多，除了常規(guī)的紙張、炭筆的表現(xiàn)方法之外，還可以運用水墨與紙張、紙張與圖畫等形式。近年來，有的研究者將布面和板面結(jié)合起來，例如用植物、生物和礦物等來表現(xiàn)客觀對象，增加畫面的整體審美效果，表達含蓄的情感。此外，使用自然材料作為表現(xiàn)方式還能夠展現(xiàn)畫面的脈絡關(guān)系，使得畫面結(jié)構(gòu)更加富有層次感?？傊?，在設計素描教學中，利用材料媒介進行綜合實踐，不僅僅可以培養(yǎng)學生探索的興趣，而且還能夠培養(yǎng)學生開放性和多維性的創(chuàng)作形式。
4、培養(yǎng)自主性創(chuàng)新意識
首先，設計素描課程的設置要富于創(chuàng)造性。為了適應復雜多變的時代，我們的設計素描課程應該是開放性的、綜合性的、革新性的課程體系。課程不再僅僅是教育部所設定的、學院要求學習的對象和知識體系的載體，而應該是師生共同探究新知識的學習和實踐過程。因為設計素描要通過各種形式的訓練，才能夠感悟到事物的表面和內(nèi)在，所以在設計素描教學的過程中，教師應該有意識地注入意識形態(tài)，引導學生從宏觀整體的角度來把握對象和設計之間的關(guān)系，深化學生對于設計素描的認識，提高學生的綜合素質(zhì)，使得學生的作品表現(xiàn)出更多的個性和靈氣。此外，教師還要尊重學生的個性思維，保護學生的靈感和個性，鼓勵學生在構(gòu)圖、靜物選擇、表現(xiàn)手段、表現(xiàn)對象等方面進行創(chuàng)新性實踐。
藝術(shù)設計專業(yè)教學的論文篇十六
摘要：通過對精英教育到大眾教育過渡階段經(jīng)管類高等數(shù)學教學面臨的諸多問題的研究與分析，找出目前高等數(shù)學教學存在的問題和原因，并結(jié)合學校實際和高等數(shù)學教改情況，以高校經(jīng)管類高等數(shù)學的教學目的為目標，提出了相應的對策及建議。
0引言。
隨著招生規(guī)模的迅速擴大，我國高等教育實現(xiàn)了從精英教育到大眾教育的過渡，這給我國高等教育帶來了一系列的變化、問題與挑戰(zhàn)，其中經(jīng)管類高等數(shù)學的教學方面，存在著諸如沒有將經(jīng)濟類學生與理科學生相區(qū)別、理論與實際相脫節(jié)、高等數(shù)學與初等數(shù)學沒有有效銜接、文理兼收導致學生數(shù)學水平參差不齊、部分教師對經(jīng)管專業(yè)的數(shù)學教學只局限于純數(shù)學的教學、教材沒有真正體現(xiàn)經(jīng)管特色等問題。為解決這些嚴峻的現(xiàn)實問題，筆者結(jié)合本校經(jīng)管專業(yè)大學數(shù)學教學實踐展開研究。
1經(jīng)管類高等數(shù)學教學中存在的問題。
1.1學生基礎(chǔ)參差不齊，但在教學起點、教材選用上卻沒有區(qū)別對待。
隨著高等教育的大眾化，高考門檻降低，很多數(shù)學素質(zhì)較差的學生進入了大學，主要表現(xiàn)在高考數(shù)學成績偏低（有的甚至低于30－40分），數(shù)學學習意識淡薄，對數(shù)學學習興趣不高，缺乏學習的積極性和主動性，有的甚至對數(shù)學存在恐懼和厭惡心理。而且，經(jīng)管專業(yè)既招文科生、理科生，又招3+2的學生，這些學生數(shù)學學習背景不同，數(shù)學基礎(chǔ)存在很大差異。但是這些學生升入大學后，課程的起點卻與精英教育時一致，所用的教材也整齊劃一，這樣就造成有些學生跟不上教學節(jié)奏，同時又有一些學生吃不飽的問題，由于難以平衡不同層次學生的不同要求，給教師的授課和學生的學習都帶來了很大的困難，直接影響了教學效果。
1.2課時不斷縮減，教學內(nèi)容和難點卻沒有減少。
隨著一些院校向應用型轉(zhuǎn)型，這些院校培養(yǎng)的重點也放在了培養(yǎng)高素質(zhì)的應用型技術(shù)人才上，從而重新調(diào)整了培養(yǎng)方案和課程設置，其中，作為經(jīng)管專業(yè)基礎(chǔ)課的數(shù)學課教學學時也隨之相應減少。由于教學學時的縮短，教師不得不刪減教學內(nèi)容，這使得很多重要的知識點沒有時間詳細、深入地講解，更沒有時間領(lǐng)著學生練習；同時，由于數(shù)學是系統(tǒng)性、階梯式的學科，刪減后，破壞了高等數(shù)學自身的完整性，使得很多知識只能蜻蜓點水似的講個皮毛；學生對某一門學科的喜愛，有時往往是出于對教師的喜愛，但由于課時的減少，也減少了教師與學生的交流和溝通機會，拉大了老師與學生的距離，無疑影響了學生對高數(shù)的學習熱情，影響了教學質(zhì)量。
1.3教學方式方法單一，不能滿足教學多樣化的需求。
在多媒體等現(xiàn)代化教學方式已經(jīng)普及的今天，仍有部分教師單純地全程采用粉筆加黑板的教學方式。這種教學方式呈現(xiàn)的信息量小，授課過程中，教師要把定義、定理、公式等全部寫到黑板上，教師的勞動強度大，學生也容易產(chǎn)生視覺和精神上的疲勞，產(chǎn)生倦怠心理，不利于集中注意力，提高學習興趣；當遇到空間解析幾何中較復雜的圖形，教師在黑板上花的時間更多，繪制的圖形還不一定形象，而且沒有動感（空間解析幾何中，很多圖形是平面曲線經(jīng)過移動或旋轉(zhuǎn)得到的）。與此相反，有的數(shù)學教師在授課過程中又過分地強調(diào)多媒體的作用，全程使用ppt教學，信息傳輸過快，教學節(jié)奏快，從而留給學生思考的時間少；過快的教學節(jié)奏，使師生互動減少，教師難以捕捉學生對某個問題的反應；由于沒有系統(tǒng)的板書，也使得學生難以對比前后知識點的內(nèi)在聯(lián)系。單純的粉筆黑板式的教學和全程的ppt教學是教學的兩個極端，都會影響教學效果。
1.4考核方式單一，限制了學生能力發(fā)展。
我國大學高等數(shù)學考試基本上一直延續(xù)平時成績與期末卷面成績按一定比例折合成期末總評成績的考核方式，基本平時占20%～30%，期末占70%～80%。平時成績主要由作業(yè)、考勤、章節(jié)測驗、提問、紀律表現(xiàn)等構(gòu)成，期末卷面成績通常是閉卷考試成績。這種考核方式存在一定弊端。首先，這樣的考試方式強調(diào)的是書本理論知識的學習，對擴招后初次接觸高等數(shù)學的經(jīng)管學生來說難度較大，即便是平時成績調(diào)高些，試卷出得簡單些，期末不及格的學生還是占較大比例。其次，這樣的考試導向使得平時的教學只重視理論教學，忽略了數(shù)學的實用性，使學生感覺數(shù)學就是抽象、枯澀、難懂的學科，學數(shù)學無用。更重要的是，這樣的考試方式忽視了學生綜合能力、靈活運用所學知識和技能分析和解決問題的能力，具有片面性，尤其對理論考試成績低但是動手能力等綜合能力強的學生是一個打擊。
1.5教學內(nèi)容陳舊、與經(jīng)管專業(yè)需求脫節(jié)。
1.6教師知識結(jié)構(gòu)欠缺，不能滿足經(jīng)管專業(yè)不同方向的需求。
由于歷史的原因，講數(shù)學的教師一般不懂經(jīng)管專業(yè)知識，而講授經(jīng)管專業(yè)課程的教師對數(shù)學又知之不多。數(shù)學課堂上，由于數(shù)學教師缺乏經(jīng)管專業(yè)背景知識，不了解經(jīng)管專業(yè)對數(shù)學知識需求的深度和廣度，不清楚數(shù)學與經(jīng)管知識的銜接點，所以，經(jīng)管專業(yè)的高等數(shù)學課還是沿用以往的“精英教育”模式，強調(diào)系統(tǒng)性、基礎(chǔ)性，經(jīng)管數(shù)學課幾乎變成了純粹的數(shù)學專業(yè)的數(shù)學課。而經(jīng)管專業(yè)課教學中，遇到與數(shù)學有關(guān)或數(shù)學難度較大的知識點或數(shù)學模型，專業(yè)教師通常是不講、回避，讓學生自學或讓學生硬背公式。由于以上兩種原因，學生在數(shù)學和專業(yè)課堂上看不到數(shù)學的應用，也感覺不到數(shù)學能解決實際問題，這大大降低了學生的數(shù)學學習興趣。
2措施與建議。
2.1設置高等數(shù)學先修課程。
高等數(shù)學先修課程是將中學數(shù)學和大學數(shù)學中的銜接內(nèi)容錄制成微課的形式，發(fā)布在大學數(shù)學教學網(wǎng)絡平臺，供入新生學前的自主學習、在線測試的一門課程。這門課程將鞏固學生已有的基礎(chǔ)知識，補充學生所欠缺的數(shù)學知識，從而保證入學后教學內(nèi)容的系統(tǒng)性和連貫性，建立完整的大學數(shù)學體系。先修課的教學內(nèi)容主要包括函數(shù)的定義和性質(zhì)、反函數(shù)、函數(shù)的運算、初等函數(shù)、常用的經(jīng)濟函數(shù)、極坐標系和參數(shù)方程、數(shù)集的擴充與復數(shù)、數(shù)列與組合、行列式等。通過這樣的方法，可以盡量拉平入學前各類學生的水平，為下一步的學習清除障礙。
2.2改革教學內(nèi)容，滿足應用型人才培養(yǎng)的需求。
目前，我們使用的教材雖幾經(jīng)修改，但基本還是沿用精英教學模式思路編寫的，理論性、系統(tǒng)性強，但是實踐性和應用性不強，不能滿足社會對應用型一線人才的需求，不能滿足從精英教育過渡到大眾教育的需求，為此，我們要進行教材改革。首先，在保證所有學生達到國家教學指導委員會對經(jīng)管本科數(shù)學基礎(chǔ)課教學基本要求的前提下，適當降低大學數(shù)學必修課程教學和考核的難度［6］；在保證課程的系統(tǒng)性和連續(xù)性、不影響專業(yè)課需要的前提下，刪去那些難度較大的內(nèi)容，對學有余力的學生可通過開設的選修課滿足其較高的要求。其次，加強與經(jīng)管專業(yè)課的銜接，增補與各專業(yè)知識點有緊密聯(lián)系的內(nèi)容，刪減與各專業(yè)沒有聯(lián)系或聯(lián)系不緊密的知識點；對與專業(yè)課聯(lián)系較緊密的知識點，增設案例教學的模塊，精心選擇一些與當前經(jīng)管專業(yè)的教學內(nèi)容緊密聯(lián)系的、具有代表性的問題加以研究、分析和處理，突出數(shù)學知識在專業(yè)問題中的應用，培養(yǎng)學生用數(shù)學知識解決問題的能力。
2.3改革教學方式，實現(xiàn)傳統(tǒng)教學與現(xiàn)代化教學的融合。
對于數(shù)學課，單純的傳統(tǒng)粉筆黑板式教學和全程的ppt教學都是不可取的，應采取板書和多媒體相結(jié)合的方式。當介紹概念、定義、定理的敘述時，可以用多媒體教學，這樣可以將教師從大量的板書書寫和板繪中解脫出來，節(jié)省時間；在講授立體幾何中比較直觀的圖形形成時，也可以用多媒體教學，這樣學生可以清晰、完整地看到整個圖形的形成過程，便于學生理解和接受，而且形象、生動，能增加學生的學習興趣。但是，對一些需要推理、推導、證明的知識最好不用多媒體，而用板書的.形式，這樣，老師可以通過與學生的互動，對學生的察言觀色獲得學生接受情況的信息，及時調(diào)整教學方法和教學節(jié)奏，以獲得較好的教學效果。
2.4分層教學，滿足不同層次學生的需求。
依據(jù)學生數(shù)學知識層次和學習潛力、傾向、學習能力的不同分成不同的班級，分別實施不同的教學目標、思想、方法、內(nèi)容、要求及考核，滿足不同學生對高等數(shù)學的不同要求，這樣可以避免好的吃不飽，差的吃不了的現(xiàn)象，可極大地調(diào)動學生的學習積極性。對高層次的班級，教學目標定得高些，教材也選用難度高些的，還可以適當增加些數(shù)學建模等問題，培養(yǎng)學生的應用能力；對層次低的班級，目標要定得低一些，教材也選用難度低點但實用性強的，以拓寬學生的視野，擴大學生的知識面，提高學生的學習興趣。
2.5推行多樣化的考核方法，促進學生綜合能力的提高。
建議推行多樣化的考核方法，如開卷考試法、上機操作考試法、項目考試法、分層考試法等，這些考核方法可以穿插在教學的各個階段，可以作為章節(jié)的測驗，也可以作為一次性的作業(yè)考核，而這些成績都可作為期末的總評成績的依據(jù)。這樣，避免了傳統(tǒng)的考核方法、考核內(nèi)容不全面，忽視個性差異，偶然性大等弊端。
2.6完善教師知識結(jié)構(gòu)，提高教師水平。
教師對知識的理解，直接影響著學生對知識的學習與理解。教師要養(yǎng)成終生學習的習慣，數(shù)學教師除了要知曉數(shù)學知識外，還需要加強對數(shù)學在經(jīng)濟領(lǐng)域中應用的了解；專業(yè)課教師，除了要知曉專業(yè)知識外，也要懂得數(shù)學知識；數(shù)學教師與經(jīng)管專業(yè)教師也要加強溝通，共同總結(jié)教學實踐經(jīng)驗。學校要加強師資培訓的力度，定期派教師出去培訓，完善教師的知識結(jié)構(gòu)。
2.7開設數(shù)學實驗課，培養(yǎng)學生解決實際問題的能力。
建議財經(jīng)學院增設數(shù)學實驗課程。數(shù)學實驗可以把數(shù)學知識、數(shù)學建模與計算機三者融為一體。通過數(shù)學實驗課，可借助直觀的幾何圖形反映抽象的數(shù)學概念或結(jié)論。通過數(shù)學實驗，還可以引導學生使用各種數(shù)學軟件，制作多媒體課件，使學生切身體會用理論知識解決實際問題的快樂，提高學生解決問題的能力并進一步培養(yǎng)創(chuàng)新力。
［參考文獻］。
［5］韋志敏.財經(jīng)類院校高等數(shù)學教學改革探索［j］.數(shù)學學習與研究，2014，（9）：2，4.
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藝術(shù)設計專業(yè)教學的論文篇十七
環(huán)境藝術(shù)設計是多種學科知識匯集的一個綜合性學科。從廣義上講，環(huán)境藝術(shù)設計幾乎涵蓋了當代所有的藝術(shù)與設計，是一個藝術(shù)設計的綜合系統(tǒng)。其專業(yè)內(nèi)容是以建筑的內(nèi)外空間環(huán)境來界定的，可以簡單地分為室內(nèi)設計和景觀設計兩大部分。從發(fā)展來看室內(nèi)設計相對成熟，所以我國各高校開設環(huán)境藝術(shù)設計時，通常都偏向室內(nèi)設計教學方向。
環(huán)境藝術(shù)設計的對象涉及自然生態(tài)環(huán)境與人文社會環(huán)境的各個領(lǐng)域。自從我國高等院校設立環(huán)藝設計專業(yè)以來，這個介于科學和藝術(shù)邊緣的綜合性學科在全國各高校中都有不同程度的發(fā)展，但其教學模式大多是模仿歐美日本等發(fā)達國家的教學模式。尤其是近年來，各高等院校不斷擴招，學生人數(shù)呈倍數(shù)增長，畢業(yè)的學生也就相應增多了，而就業(yè)問題也成為我們必須面對的首要問題。
二專業(yè)基礎(chǔ)課的教學模式。
我國大部分高等院校環(huán)藝設計的專業(yè)基礎(chǔ)課通常設置在大一、大二階段，部分學校在學生進校后將一年級的課程都設置為素描、色彩，用以加強學生的基礎(chǔ)專業(yè)能力。這是加強本身專業(yè)素質(zhì)不高的學生的一個非常有效的教學方式，但是大部分高校的教學方法是“灌輸式”教學，缺少師生間、同學間的相互研討，忽視培養(yǎng)學生的觀察、分析和解決問題的能力和自主學習能力。另外，在教學中部分教師不注意設計與實踐相結(jié)合，啟發(fā)學生自主設計的能力，而單純地強調(diào)完成作業(yè)，忽視在完成作業(yè)時學生對設計的理解，尤其不能自主地進行設計創(chuàng)作。大部分學生都抱著應付作業(yè)的消極態(tài)度，而不去對設計本身做太多的研究。這種教學方式不利于培養(yǎng)學生的創(chuàng)造能力和自主學習能力。
藝術(shù)設計專業(yè)教學的論文篇十八
摘要：在科學技術(shù)迅速發(fā)展下，信息化時代的來臨改變了人們的生活、工作和學習。在現(xiàn)今的教育領(lǐng)域中，為了給學生提供優(yōu)質(zhì)的教學服務，將信息化集成教育管理模式應用到高職教學管理中，能更高的提升學生的學習效果。但是現(xiàn)階段高職院校中關(guān)于信息化集成教學管理中存在諸多不足，這嚴重影響著高效教學的管理模式的開展?；谶@樣的狀況，本文對高職信息化集成教學管理的探索與實踐展開論述，望本文的研究內(nèi)容能為高職院校信息化集成教學管理提供可行性的參考意見。
隨著教育體制的不斷改革，我國教育部對高職的管理從發(fā)展規(guī)模逐漸轉(zhuǎn)提高質(zhì)量，高職院校的管理水平是培養(yǎng)人才的重要保障。在高職院校中大力開展信息化的教育管理，能在很大程度上促使教育管理的改革，進而實現(xiàn)教育決策的系統(tǒng)化、規(guī)范化和科學化。高職教學信息化管理主要涵蓋了以下幾方面內(nèi)容：常規(guī)教學管理、師資隊伍管理、教研項目管理、教材管理等。對高職院校中眾多內(nèi)容的管理采用信息化集成的方式，能輔助高職院校的教學管理的工作?；谶@樣的狀況，本文主要從以下兩個方面展開論述。
高職院校信息化模式的管理屬于一個系統(tǒng)化的工程，在實際操作中應充分的'結(jié)合院校實際的發(fā)展狀況，并嚴格按照發(fā)展的目標、辦學定位以及社會需求；來建設個性化的信息化集成模式的教學管理?，F(xiàn)階段，高職院校的教學管理中常規(guī)數(shù)據(jù)處理、項目申報和信息統(tǒng)計方面的上報對信息化管理的需求逐漸升高，常規(guī)教學管理主要使用成熟的教學管理模式，例如，強智、正方和青果等系統(tǒng)；在對師資隊伍進行管理時，主要使用的是人才評估系統(tǒng)示范性院校建設系統(tǒng)。；對教研項目管理時，主要使用精品課程和示范專業(yè)申報系統(tǒng)和平臺。目前高職院校新華集成教學管理在發(fā)展中存在的不足主要表現(xiàn)在以下幾個方面：一是未嚴格按照教育信息化需求對崗位進行設置，這樣的狀況使得高職院校中各個部門相互獨立，沒有形成系統(tǒng)的管理模式，高職院校未實施系統(tǒng)化的建設，這樣的狀況嚴重的阻礙了教學管理時信息的共享；二是高職院校中教育管理人員對信息化技術(shù)實際操作能力相對較弱，這嚴重阻礙了信息化集成管理的建設；三是信息化教學管理的制度不健全，管理制度是任何一項舉措實施或改革的重要指導方向，在高職院校中，信息化集成管理在實際操作中沒有相應的管理制度，這樣就是的常規(guī)的管理工作缺少規(guī)范性，這樣的狀況嚴重的影響了信息化集成管理模式的順利開展。
1、按照教育信息化的需求對崗位進行設置。
傳統(tǒng)的教學管理中對崗位的配置主要原則是根據(jù)行政職能進行規(guī)劃，該種崗位配置方法存在著一定的片面性，不能夠達到合理的利用人力資源的效果?，F(xiàn)代信息化教學模式的發(fā)展下，傳統(tǒng)的崗位配置方式已經(jīng)不能夠完全適用。因此，更需要根據(jù)教育信息化的需求進行崗位的配置。在全新的教學崗位設計原則下，其崗位的具體設置為，以數(shù)字校園平臺為核心、以學歷信息管理為核心、以職業(yè)資格認知為核心、以教材管理系統(tǒng)為核心等多核心模式的教研管理崗位。在整體結(jié)構(gòu)上更為貼合教育信息化發(fā)展模式，提升教學管理中崗位設置的有效性以及實際性。
2、提升高教育管理者的信息技術(shù)操作能力。
教學管理者是信息化集成教學管理的主要執(zhí)行人員，對信息化集成較血管理的落實與發(fā)展水平起到重要影響作用，是系統(tǒng)能否正常運行的重要保障，為此提升教育管理者的執(zhí)行能力對其系統(tǒng)的實施具有重要意義。提升教育管理者的綜合素質(zhì)，其中主要包括教學管理著的信息技術(shù)操作能力、計算機管理能力等。在高校實施教學管理信息化建設過程中，需要對教學管理者給予專業(yè)的培訓，其培訓內(nèi)容需要涉及到相關(guān)信息技術(shù)的操作知識、計算機關(guān)機技術(shù)相關(guān)知識等，加強教學管理者隊伍的硬件、軟件相關(guān)技術(shù)的同步發(fā)展，提升教學管理者的綜合素質(zhì)，同時對教學管理者的各項職責與責任進行明確落實，提升教學管理者的主動性，使其轉(zhuǎn)換傳統(tǒng)教學管理中的觀念，更為靈活的參與到高職院校全新信息化教學管理發(fā)展進程中，進而提升管理機構(gòu)的工作效率。
管理制度是任何一項舉措實施或改革的重要指導方向，同時也是強化項目實施有效性的重要保障，為此在高校信息化集成教學管理實施期間或?qū)嵤┖螅⒑侠砬矣行У墓芾碇贫葘ζ鋵嵤┮约奥鋵嵕哂兄匾饬x。教學信息化的教學管理模式建立是一種過程化與網(wǎng)絡化的轉(zhuǎn)變，屬于一種全新的管理模式，在此基礎(chǔ)上所建立的教學管理制度應該以教學計劃、教學運行、教學質(zhì)量、教學評估、師資隊伍等幾個方面的管理為核心，建立系統(tǒng)化的科學性的管理制度。只有在管理制度的指導與監(jiān)管下，信息化教學管理的實施才能夠確保方向的正確性、實施過程的合理性，以及實施結(jié)果的可預估性。
三、結(jié)論。
信息化時代的到來為教育領(lǐng)域的發(fā)展帶來巨大的改變，而信息化教學管理是將傳統(tǒng)的教學管理結(jié)合現(xiàn)代信息技術(shù)，實現(xiàn)一種全新的高校教學管理模式，憑借全新的信息化教學管理模式提升教學管理工作的有效性。綜合上文所述，現(xiàn)代多數(shù)高職院校的教學管理已經(jīng)逐漸向信息化改革，但是教學管理觀念陳舊、信息化教學管理模式認知充分、教學管理人員素質(zhì)不高等問題，阻礙著信息化集成教學管理的發(fā)展。結(jié)合現(xiàn)階段高職院校信息化教學管理模式發(fā)展所存在的問題，本文中給出了幾點改善建議：對崗位配置原則的調(diào)整、對教學管理者綜合素質(zhì)的提升、對教學管理制度建立方面的調(diào)整等。
參考文獻:。
[1]徐鎮(zhèn)輝，鄭東生，沈毅波，等.高職院校教學管理信息化建設的探索與實踐――以漳州職業(yè)技術(shù)學院為例[j].當代教育理論與實踐，，09（11）:38-40.
藝術(shù)設計專業(yè)教學的論文篇十九
藝術(shù)設計是介于實用美術(shù)與純美術(shù)之間，既有兩者的共性又有差異性。色彩類課程作為藝術(shù)設計的基礎(chǔ)課，要根據(jù)藝術(shù)設計的服務領(lǐng)域來科學應對色彩教學。通常情況下，對于繪畫性色彩教學多側(cè)重于情感的表達，而對于設計類色彩教學則多側(cè)重于對功能的明確，尤其是在突出受眾的審美要求上，還需要從色彩的科學性、藝術(shù)性、經(jīng)濟性等方面進行綜合?？梢姡囆g(shù)設計對色彩類課程的教學，既要強化設計意識又要突出色彩境界，更要從色彩的經(jīng)濟性上融入色彩的構(gòu)思與創(chuàng)新。
2.2藝術(shù)設計對設計師的色彩要求。
在藝術(shù)設計專業(yè)領(lǐng)域，色彩是為了服務受眾，并非單純的抒發(fā)繪畫者的情感。因此在設計過程中，設計師需要從作品、市場、受眾需求等方面，將色彩設計與產(chǎn)品設計相統(tǒng)一。一是要做到色彩的使用是為了滿足需求，將產(chǎn)品色彩的設計與產(chǎn)品的功能、外觀相聯(lián)系，突出受眾對產(chǎn)品色彩的審美要求，要分析消費者的實際需求，要兼顧實用性、功能性、審美性的協(xié)同。一味地注重藝術(shù)審美而忽視實用價值，反而“華而不實”。二是要融入情感表達，作為藝術(shù)設計同樣要滿足受眾的情感訴求，要從產(chǎn)品的藝術(shù)性上將受眾的情感進行表達，通過獨特的造型語言、色彩符合來表現(xiàn)豐富的情感。色彩本身是基于主觀需求的表現(xiàn)，也是設計師的思想凝結(jié)，因此要從設計本質(zhì)上，兼顧外在形式與色彩情感的關(guān)聯(lián)性。三是要注重藝術(shù)屬性對功利屬性的支撐，藝術(shù)設計的服務本質(zhì)為藝術(shù)性、功利性的統(tǒng)一，從作品的藝術(shù)性上服務于功利性，就需要從作品的情感因素轉(zhuǎn)向?qū)嵱脤用?，抓住色彩?gòu)成形式與色彩表現(xiàn)意圖，突出色彩的深刻理解與把握。
色彩在藝術(shù)設計專業(yè)中的定位，在進行課程重構(gòu)時，應該著力從色彩的視覺表達上服務于藝術(shù)審美要求，服務于設計師的.情感訴求。主要從以下幾個方面來整合。
3.1強調(diào)色彩在視覺思維上的訓練。
從色彩類課程資源整合上看，首先要關(guān)注色彩思維的訓練，結(jié)合不同色彩的視覺感知形式，引導學生能夠從不同的色彩中進行辨析。培養(yǎng)學生對色彩的敏銳感知力，特別是圍繞色彩視覺表現(xiàn)力，將之與客觀事物、現(xiàn)實生活中的色彩進行關(guān)聯(lián)，由此來訓練學生的色彩選擇力與洞察力。同時，利用色彩原理，將色彩視覺與視覺藝術(shù)相融合，引導學生從不同色彩視覺形式差異中進行反思，理解并運用色彩視覺進行不同作品的色彩運用，并進行效果對比和評價。
3.2注重色彩語言的訓練。
色彩類課程不能將色彩的教學與訓練進行固定，而是要從學生的動手實踐中，通過對色彩語言的觀察與理解，來多方面、多層次的運用色彩語言。例如，組織學生進行色彩基本要素的學習，并從不同事物的色彩辨析中探究色彩的表現(xiàn)策略；通過對色彩類課程資源的整合，讓學生從色彩語言中理解色彩，審視色彩視覺思維訓練，特別是在實踐中，將不同色彩表達方式進行闡釋與分析，結(jié)合具體的藝術(shù)設計作品來對色彩語言進行評價，從中來表達色彩的不同理解與判斷。唯有借助于藝術(shù)設計作品的色彩分析，從學生的觀點探討與對比中來增強學生對色彩的判別力，洞曉色彩表達中的不同意蘊和價值。
3.3強調(diào)色彩技法的訓練與表現(xiàn)。
從色彩運用上要注重色彩表現(xiàn)技法的訓練，幫助學生掌握足夠的技能，尤其是對色彩的感知力，要能夠從色彩的情感、體驗、色彩的理解與認知中，抓住色彩語言與技法的緊密關(guān)系。色彩視覺的表現(xiàn)是多樣的，色彩視覺體驗是不斷變化的。在色彩技法的訓練上，關(guān)鍵是要引導學生從色彩工具的運用中，從手、眼、腦的協(xié)同配合上來增強色彩運用的信心。色彩類課程教學要深化學生對不同色彩表達的認識，要能夠從不同的色彩及技法運用上注重學生經(jīng)驗和觀念的交流與互動，增強學生對色彩的運用熟練度。
4結(jié)語。
色彩作為視覺感知的最敏感要素，是現(xiàn)代藝術(shù)設計專業(yè)教學中不可或缺的表現(xiàn)手段。色彩類課程的整合與重構(gòu)，要突破傳統(tǒng)色彩教學的束縛，要深入拓寬藝術(shù)設計的色彩應用范圍，關(guān)注色彩的服務性、實用性、藝術(shù)性、功能性，從色彩的感知、色彩技法的訓練、色彩視覺的養(yǎng)成上，增強學生對色彩的提煉與概括，促進學生色彩視覺思維的養(yǎng)成。
參考文獻：
［1］陸慧.淺談藝術(shù)設計學科色彩類課程的優(yōu)化整合［j］.出版與印刷，2013（04）。
藝術(shù)設計專業(yè)教學的論文篇一
教師在對于設計素描課程的理解和認識還不是很充分，在教學方法和模式上還存在一些問題，因此本部分把顯現(xiàn)的較為突出的兩個問題拿出來做了簡要的概述。
1.1 將設計素描和繪畫素描混為一談
藝術(shù)設計專業(yè)設計素描課程跟繪畫專業(yè)的一些繪畫素描課程是有區(qū)別又有聯(lián)系的，既不可以將兩者混為一談，又不能徹底分離，但是一些教師卻將兩者混為一談，在設計教學目標時的定位就出現(xiàn)了模糊的現(xiàn)象。設計素描課程是培養(yǎng)學生手繪基礎(chǔ)的基礎(chǔ)課程，是培養(yǎng)學生基礎(chǔ)造型思維的重要課程。如果將藝術(shù)設計專業(yè)的設計素描和繪畫專業(yè)的課程混為一談，那么教師會受到傳統(tǒng)繪畫教學目標的影響，那么教師在教學過程中就會側(cè)重于對學生繪畫的感性和技能的培養(yǎng)，減弱了設計素描的理性設計和創(chuàng)新的特點。
1.2 教學過程重技能輕理論
現(xiàn)代高校藝術(shù)設計理論的整體框架還不是完善，藝術(shù)設計的理論仍然處在一個不斷完善和更新的過程中。設計素描雖然是一項以培養(yǎng)學生的設計能力和基本的素描技能為主要目標的課程，但是在教學過程中存在著嚴重的重技能培養(yǎng)，輕理論教學的思想。藝術(shù)設計的理論對學生設計素描技能的培養(yǎng)有著至關(guān)重要的作用，通過理論的學習，學生能更加深刻的理解和體會到藝術(shù)設計的精髓和內(nèi)涵，從而提升學生的設計素描的技能。
1.3 教師使用傳統(tǒng)的思維和方法教授設計素描課程
現(xiàn)代高校教授設計素描課程的老師大多都是主攻繪畫方向，并且習慣用傳統(tǒng)的教學手段來培養(yǎng)學生的素描技能，所以學生也形成了傳統(tǒng)的繪畫思維和方法，缺乏一定的創(chuàng)新意思，繪畫素描構(gòu)圖只是再現(xiàn)實務，學生缺少了自身對設計素描的理解。
針對社會和國家對藝術(shù)人才的教育目的和高校藝術(shù)設計專業(yè)設計素描課程的特點，本部分對高校藝術(shù)設計專業(yè)設計素描課程教學做了幾點創(chuàng)新研究。
2.1 激發(fā)學生的創(chuàng)新意識
為了能使學生設計出的作品更加充滿靈氣和內(nèi)涵，教授設計素描課程的老師應該轉(zhuǎn)換教學思維和模式。設計素描課程要教授學生的不僅僅是如何將擺放的靜物按照傳統(tǒng)的方式進行素描。教師要培養(yǎng)學生的造型創(chuàng)造能力，設計素描不是機械的將食物搬到紙上，而是在具體展現(xiàn)某一實務時，學生可以通過不同的視角，對實務的某一有特色的細節(jié)或者是局部進行放大性的畫面構(gòu)造，從而形成有學生自身特色的素描作品。設計素描的構(gòu)圖要求的是畫面各要素的合理性安排，作品在展示了物體本質(zhì)屬性和特征的基礎(chǔ)上，對物體的構(gòu)圖進行創(chuàng)造性的構(gòu)造和變現(xiàn)。教師在平時教授學生進行設計素描作品的創(chuàng)作是，要鼓勵學生突破原有思維的.束縛，讓學生將自己一些獨特的想法滲入到素描過程中，這樣學生設計出的設計素描作品才能真正的體現(xiàn)出“設計”兩字的含義。
2.2 理論和技能要詳略有當
設計素描課程的很多教師在教授學生設計素描能力的過程中把過多的注意力集中在了學生技能培養(yǎng)方面，以至于學生對理論的學習是知之甚少。雖然設計素描的理論結(jié)構(gòu)還不完善，教師應肩負起完善相關(guān)理論的重任，并且教師應在自己的教學過程中讓學生了解和熟記相關(guān)理論，并把理論中包含的素描知識很好的運用到自己平時的設計素描的練習當中，從理論的專業(yè)角度來體會設計素描作品，這樣學生在向別人講述自己的設計素描作品或是評論他人作品時，能從一個相對專業(yè)的用詞角度來評判。在理論和實際訓練相結(jié)合的情況下，學生才能全面的了解和學生設計素描這門課程。
2.3 采用多元素描相結(jié)合的教學模式
多元教學模式在設計素描中的運用體現(xiàn)的是因材施教的原則，教師可以將不同的素描課程和不同專業(yè)的學生區(qū)別對待，采用不同的教學模式和教授不同的課程內(nèi)容，這樣學生才能得到針對性的培養(yǎng)。并且根據(jù)每個學生的基礎(chǔ)和特點，分別進行不同的指導。例如教師在教授服裝藝術(shù)設計的設計素描課程時，應向?qū)W生盡多的講授和讓學生聯(lián)系人體畫和著衣素描，讓學生熟練掌握人體的結(jié)構(gòu)和比例等內(nèi)容，這樣學生在有了基礎(chǔ)性知識的前提下，可以按照服裝設計效果圖，在要求范圍之內(nèi)進行創(chuàng)新變形，因此學生會更好的進行設計素描的練習。
高校藝術(shù)高校藝術(shù)設計專業(yè)設計素描課程教學的創(chuàng)新實踐過程需要在改正之前教學存在的不足和問題的情況下，進行教學模式和理念的創(chuàng)新。要順應社會的需求和國家教育目的的需要，大力培養(yǎng)學生在設計素描方面的創(chuàng)新思想和能力，并且教師要更新和發(fā)展其教學理念，讓學生在遵循基本設計素描的要求下，大膽創(chuàng)新其設計視角和構(gòu)圖造型技能。這樣學生才能更好的學習設計素描的基礎(chǔ)知識，掌握扎實的設計素描的技能。
藝術(shù)設計專業(yè)教學的論文篇二
首先要特別感謝郭巍巍老師對我的指導，從最初的選題、資料收集，再到設計及修改，最后到設計定稿，老師都給了我極大的幫助，可以說沒有郭老師熱心的幫助與嚴謹?shù)亩酱僖簿蜎]有這個設計的最后完成。其次我還要感謝在周口師范學院美術(shù)學院學習的這四年來，帶過我的各位老師，正是他們嚴謹?shù)闹螌W精神和認真負責的工作態(tài)度使我獲得了豐富的專業(yè)知識，從而才促進了這個設計的圓滿完成。
最后，我還要感謝我的母校，是她給我們創(chuàng)造了一個可以發(fā)揮各自特長的學習環(huán)境，讓我們度過一個難忘又有意義的大學生活。
所謂藝術(shù)設計，就是將藝術(shù)的形式美感應用于日常生活緊密相關(guān)的設計中，使之不但具有審美功能，還具有實用功能。換句話說，藝術(shù)設計首先是為人服務的(大到空間環(huán)境，小到衣食住行)，是人類社會發(fā)展過程中物質(zhì)功能與精神功能的完美結(jié)合，是現(xiàn)代化社會發(fā)展進程中的必然產(chǎn)物。
“藝術(shù)設計”是中國大陸教育部于確定的本科招生學科名稱，英文翻譯為artanddesign。在中國大陸教育部門的設計類學科分類中，藝術(shù)設計和工業(yè)設計是并列的關(guān)系，比如平面設計、展示設計、環(huán)境藝術(shù)設計、裝飾設計、服裝設計等。當然，設計概念本身就有狹義和廣義之分，狹義的設計僅指工業(yè)設計。不過一般說到設計都是指廣義的設計概念，即包含藝術(shù)設計部分的設計。
中國大陸國務院學位委員會制定了一個不同于教育部的學科分類“藝術(shù)設計”在國務院的學科分類中被稱作“設計藝術(shù)學”。中國大陸的高校本科(大學部)招生使用了教育部的學科分類而研究生招生則使用了國務院學位委員會的分類。在中國國內(nèi)的設計藝術(shù)學界除了在個別專門探討學科命名的文章中這兩個名稱基本上可以互換。其實這兩個名稱在內(nèi)涵上并無顯著差異英文文獻中統(tǒng)一稱為“設計(design)”。
藝術(shù)設計專業(yè)教學的論文篇三
【內(nèi)容摘要】現(xiàn)代學徒制是以校企合作為基礎(chǔ)，以學生(學徒)的培養(yǎng)為核心，以課程為紐帶，以學校、企業(yè)的深度參與和教師、師傅的深入指導為支撐的人才培養(yǎng)模式。江陰中專電子商務專業(yè)《網(wǎng)絡營銷》課程的教學通過課程任務設置、企業(yè)崗位分組、學生角色融入等方式落實現(xiàn)代學徒制教學理念。
“崗位”一詞源于企業(yè)，它是企業(yè)最基本的職能單位，是其內(nèi)部基層的勞動與管理組織單元。崗位是在勞動分工的基礎(chǔ)上，將生產(chǎn)過程中相互協(xié)同的相同、相近或者不同工種員工組織在一起，以完成某一企業(yè)基層職能。在《網(wǎng)絡營銷》課程教學中，巧妙設置運營部、技術(shù)部、推廣部、物流部、客服部等部門，將項目任務分解、業(yè)務交叉設計、部門崗位分組、企業(yè)業(yè)績評價等，學生主宰整個課堂，完成不同階段的課程任務。
二、在《網(wǎng)絡營銷》教學中“崗位化”的可行性分析。
(一)電子商務專業(yè)《網(wǎng)絡營銷》課程的教學現(xiàn)狀?！毒W(wǎng)絡營銷》是電子商務專業(yè)的一門專業(yè)核心課程。高職院校在開設《網(wǎng)絡營銷》課程前，一般會讓學生學習市場營銷、計算機基礎(chǔ)技術(shù)、網(wǎng)絡技術(shù)、靜態(tài)網(wǎng)站建設、動態(tài)網(wǎng)站建設等課程，而《網(wǎng)絡營銷》課程也會涉及文案策劃、商務網(wǎng)頁設計、網(wǎng)絡營銷、網(wǎng)站推廣、網(wǎng)絡廣告設計等內(nèi)容，但通過觀察與調(diào)查發(fā)現(xiàn)，學生在學習這些課程時，往往忙于應付考試，苦讀死背，可能將某些知識和技能割裂，更有些學生可能在課程考完一門，就已經(jīng)忘記一門。在師資方面，很多學校的電子商務專業(yè)教師是由計算機專業(yè)或經(jīng)濟管理類專業(yè)教師轉(zhuǎn)型而成，他們對電子商務專業(yè)沒有進行過系統(tǒng)全面的學習，缺乏理論知識的深度理解和社會實踐經(jīng)驗。(二)《網(wǎng)絡營銷》課程“崗位化”教學模式的可行性分析?！毒W(wǎng)絡營銷》課程實踐性強，覆蓋面廣，需涉及電子商務多門課程內(nèi)容的聯(lián)系。如企業(yè)借助互聯(lián)網(wǎng)特性宣傳產(chǎn)品，策劃網(wǎng)絡營銷活動，需要通過好的商品圖片來展現(xiàn)，企業(yè)要有一批專門從事商品拍攝、圖片或視頻制作等相關(guān)人員。好的產(chǎn)品怎么讓網(wǎng)上消費者認識或熟悉?就需要網(wǎng)站推廣和網(wǎng)絡廣告來幫忙，企業(yè)就需要有專門從事網(wǎng)站頁面設計、促銷海報設計等相關(guān)人員。另外，好的營銷策劃文案中的語言、品牌故事都會使營銷如虎添翼，給企業(yè)錦上添花，企業(yè)也需要這樣的專業(yè)人員從事產(chǎn)品活動等一系列的策劃。因此在現(xiàn)代學徒制試點班開展《網(wǎng)絡營銷》課程教學時，先整理出電子商務學生畢業(yè)后在網(wǎng)絡營銷方面所需要的能力以及可能從事的崗位，針對這些崗位所需要的網(wǎng)絡營銷知識重組教學內(nèi)容。課堂教學模擬企業(yè)背景和項目，引入企業(yè)“崗位”，對每個工作任務進行細化、分解，形成對應的學習內(nèi)容開展教學。項目的設計由淺入深，由單個崗位到多個崗位的交叉應用，讓學生在校期間就能夠適應企業(yè)員工的角色，縮短就業(yè)后的適應期。
三、在《網(wǎng)絡營銷》教學中“崗位化”模式的實踐探索。
以電子商務專業(yè)《網(wǎng)絡營銷》課程里“網(wǎng)絡營銷綜合技能實戰(zhàn)”為例，介紹“崗位化”教學模式的開展情況。(一)設立部門崗位。根據(jù)授課內(nèi)容的不同，有時將整個團隊人員分成運營部、技術(shù)部、推廣部、物流部、客服部等部門，有時將整個團隊分成若干個品牌隊，再在每個品牌隊中組建以上相關(guān)部門。本案例為了增添課堂的趣味性，引入競爭的互動性，采用的是后者，將整個團隊分成四個電商品牌隊，有各自的logo和口號，便于后期品牌宣傳與產(chǎn)品推廣。各品牌隊成員要合理處理競爭關(guān)系，實現(xiàn)良性循環(huán)。(二)明確崗位職責。運營部的整體職責是數(shù)據(jù)分析、活動策劃、整體協(xié)調(diào);技術(shù)部的整體職責是商品拍攝、美工設計;推廣部的整體職責是文案賣點、軟文營銷;客服部的整體職責是設計客服用語、客服入職要求;物流部的整體職責是設計包裝、倉庫堆垛、選擇物流。各部門成員確定崗位后先要樹立職業(yè)認同感，從心理上接受這門職業(yè)，以崗位責任人的姿態(tài)迎接業(yè)務實戰(zhàn)。每個品牌隊的各部門需要相互協(xié)作，實現(xiàn)信息與資源共享。(三)設置課程任務。“崗位化”模式的'課程核心是設計各部門的實際任務。各品牌隊從產(chǎn)品庫中選擇并確定好主要經(jīng)營的產(chǎn)品，制作出本團隊的營銷方案，并上臺項目路演。各部門完成相應任務有對應加分，具體任務要求如下。1．運營部。根據(jù)店鋪日報表、客戶日報表分析得出兩條以上運營建議。設計店鋪促銷活動計劃，寫出具體文字方案。把產(chǎn)品和方案交由技術(shù)部、推廣部進行設計與推廣。2．技術(shù)部。對運營部所給產(chǎn)品進行拍攝，形成主圖與輔圖，存放到電腦“商品拍攝文件夾”。按運營部的營銷方案，設計一份詳情頁草圖。把推廣部文案專員提供的促銷用語、賣點關(guān)鍵詞植入詳情頁草圖合適的位置。3．推廣部。提煉5個產(chǎn)品賣點關(guān)鍵詞，3個網(wǎng)絡搜索詞，提煉兩句產(chǎn)品促銷用語，并交給技術(shù)組。根據(jù)運營部營銷方案，撰寫3篇以上軟文，每篇軟文要有一個標題，用到上述關(guān)鍵詞，字數(shù)不少于100個字，且至少包括一張清晰的商品圖片，發(fā)布到微信里，比比誰的贊最多。4．客服部。根據(jù)運營部提供的產(chǎn)品及推廣部產(chǎn)品賣點文案，在購買方法、購買過程、修改訂單、退款換貨等方面編寫10組以上客服用語(q＆a)。從產(chǎn)品與平臺角度梳理出5條客服人員就職要求。5．物流部。就運營部所給產(chǎn)品，設計物流包裝盒的款式、尺碼、包裝材料以及該包裝盒重量、成本價格、填充物等。把設計思路交給技術(shù)部美工組設計。根據(jù)自身的優(yōu)勢與條件，選擇合適的物流公司，計算物流配送成本。根據(jù)公司產(chǎn)品設計貨倉貨架布局、堆垛方式等。實施“崗位化”教學模式，將企業(yè)崗位融入課堂，有效分解學習任務，強化過程管理，展現(xiàn)自我優(yōu)勢，提高課堂管理實效。在實施過程中，學生參與度很高。比如拍攝商品，他們會擺放不同的造型，機靈選用輔助品，各部門也會相互協(xié)作。當然也有一些問題會問到教師，比如如何寫軟文，課堂上能否使用手機，微信推廣是否積贊越多加分越多等等，這些充分體現(xiàn)了學生在做中學，在做中改進。
四、結(jié)語。
江陰中專計算機工程系積極推進課程改革，圍繞現(xiàn)代學徒制實施校企課程對接，發(fā)揮學校、企業(yè)在人才培養(yǎng)中的各自優(yōu)勢，從理論知識與實踐技能的對接方面幫助學生快速適應崗位、強化職業(yè)精神。網(wǎng)絡營銷發(fā)展迅速，作為電子商務專業(yè)教師，應該不斷地更新知識、積累實際經(jīng)驗，提高自己的實踐水平，要緊密聯(lián)系企業(yè)，設計出與時俱進的教學案例與項目，以便培養(yǎng)出更多適合電商崗位的技能型人才和自主創(chuàng)業(yè)的創(chuàng)業(yè)型人才。
【參考文獻】。
藝術(shù)設計專業(yè)教學的論文篇四
包豪斯于1919年成立美術(shù)教育改革，提出“藝術(shù)與技術(shù)創(chuàng)新統(tǒng)一”的辦學思想，在素描教學方面，一是強調(diào)對形態(tài)、色彩、材料、肌理等深入理解和體驗。二是通過繪畫分析找出新的視覺形式。
最早出現(xiàn)“設計素描”這一術(shù)語的是瑞士巴塞爾學校的《設計素描》，它主要建立在工業(yè)設計方面的立體結(jié)構(gòu)的基礎(chǔ)上。教學方法是用線體驗結(jié)構(gòu)。
《用左腦繪畫》是國外一本全英文原版設計素描教學教材，1979年第一版，由美國加州大學教師betty edwards編著。該書教學特色是強調(diào)通過繪畫訓練揭示左腦感知思維的重要性，通過一系列練習，如：對輪廓邊緣感知，對空間的感知，對相互關(guān)系的感知，對光和影的感知，對整體特征的感知進行引導。
《藝術(shù)家的素描手冊》sarah simblet 編寫，2005年第一版。該書從教學上看，致力于每一個課程單元解決一個小的問題，并通過這些碎片式的.練習，關(guān)聯(lián)成一個階段對某一個教學方向的課程。如：靜物寫生練習，動物寫生練習，抽象線條的寫生練習，提供給學生一種可能性，一種嘗試不同方法的可能性，如：一個游戲用十根相同的棍子，在畫面構(gòu)圖中做任意的擺放實驗等，這些都是國外最早的設計素描教學著述。
一、準確描繪能力訓練，
二、結(jié)構(gòu)分析能力訓練，
三、明暗表現(xiàn)能力訓練，
四、構(gòu)想能力訓練。這些教材和著作對我國改革開放初期素描教學起到很大作用。
對設計素描現(xiàn)狀的調(diào)查，中央美術(shù)學院的環(huán)境藝術(shù)設計專業(yè)設計素描教學課分為四個階段。
一、自然形態(tài)的寫實表現(xiàn)，首先擺脫完全的客觀描摹，結(jié)合一定超寫實意義的表達方式。
二、自然形態(tài)寫生解析變體階段，重點是在寫生時用眼將各種形態(tài)，自由放置的瓶罐拎出。用“腦”尋找全新的切入點，從取到舍，由具象變?yōu)槌橄?，有自然組合轉(zhuǎn)化為畫面結(jié)構(gòu)空間。
三、自然形態(tài)內(nèi)部結(jié)構(gòu)及單元形態(tài)分析階段。歸納外部特征，內(nèi)在結(jié)構(gòu)，功能效益三者間的關(guān)系。
四、從人工形態(tài)寫生解析變體階段，運用由繁入簡的原則，完成由具象造型到抽象形態(tài)的過程。
同濟大學的環(huán)境藝術(shù)設計專業(yè)設計素描教學，2005年林家陽、馮俊熙的《設計素描》教學方法，以獨創(chuàng)的教學思路，主張設計類專業(yè)素描，其教學主導思想是：教會學生用最簡單的工具去捕捉和表現(xiàn)豐富的思維在他的課堂中，訓練想象力比基本功更重要。教學過程是老師和學生互動的過程。如：以描繪一個蘋果的模擬切割為例，用切，割，破壞等方式，在保持蘋果基本特征不變的情況下，改變蘋果的形狀，用最簡單的方式切割，尋求豐富的造型變化，其難度在于它必須具有一定的獨創(chuàng)性。
一、講解環(huán)藝設計素描與傳統(tǒng)素描的區(qū)別。
二、逐步轉(zhuǎn)入結(jié)構(gòu)素描
三、寫生時教師示范，同時要求學生多種手法表現(xiàn)
四、教師講解設計素描對設計的重要性，一般以理論為主。
在教學與調(diào)查走訪時，發(fā)現(xiàn)一般地方院校都是將美院或綜合性大學設計素描的教育方法進行一個復制和簡化，其效果不是很理想，且沒有將環(huán)藝專業(yè)設計素描作為一個側(cè)重點來教學思考。美院的設計素描雖然很系統(tǒng)，但對學生的要求比較高，而地方院校沿著美院的路子走，學生的水平跟不上，所以說改革地方院校的環(huán)境藝術(shù)專業(yè)設計素描教學十分重要。根據(jù)地方院校的特點，通過對環(huán)境藝術(shù)專業(yè)素描教學教材的系統(tǒng)研讀和分析，對環(huán)境藝術(shù)專業(yè)的設計素描應解決的問題做了知識性的梳理。
一、盡可能多的用多種素描手法和工具嘗試
二、打破嚴格的傳統(tǒng)透視法則和常規(guī)構(gòu)圖
三、構(gòu)思是關(guān)鍵，在教學中始終貫穿
四、加強抽象意思，從具象到抽象，從低到高循序漸進訓練實踐。
五、發(fā)覺新的材料。要求我們嘗試研究對材質(zhì)媒介感受和體驗
六、增加一些游戲，激發(fā)學生的學習興趣。
這些方法和研究應該是一個很好的開始，研究工作在今后的環(huán)藝設計素描中將不斷地深化。
藝術(shù)設計專業(yè)教學的論文篇五
摘要：在現(xiàn)代設計教育日益發(fā)展的今天，對不同的教育體系和教學模式的分析研究，有助于從一個側(cè)面對我國現(xiàn)有的教學模式進行更深入的探討。
關(guān)鍵詞：比較教育；藝術(shù)設計；資源；信息。
在澳大利亞新南威爾士大學美術(shù)學院（cofa——新南威爾士大學美術(shù)學院的簡稱）一年的訪問期間，筆者跟蹤和考察了該院基礎(chǔ)課教學、設計教學和畢業(yè)設計答辯，并參加了一系列教學與研討活動。比較中澳兩國在藝術(shù)教育理念與教學模式上的差別，有助于我們對我國現(xiàn)有的設計教學模式進行深入探討及思考。
一、靈活的教育體制。
在澳大利亞，高等教育被稱為“第三級教育”，具體分為三種：大學、專門技術(shù)學院和私立商業(yè)學院。這種公立和私立并存的教育使澳大利亞的設計教育呈現(xiàn)出多元化的局面。除了綜合性大學下設的美術(shù)學院和設計學院以外，遍及全國的tafe——技術(shù)與繼續(xù)教育學院也開設藝術(shù)與設計專業(yè)，提供從普通證書課程到碩士證書課程的教育。這使澳大利亞的藝術(shù)與設計教育從職業(yè)技術(shù)認證一直到博士學位，呈現(xiàn)出階梯式的合理分布結(jié)構(gòu)，滿足了社會和各種職業(yè)層次的需要。
澳大利亞的美術(shù)本科為三年制，藝術(shù)設計本科為四年制，授課型研究生為一年半至兩年全日制，研究型研究生為兩年全職，設計博士和媒體藝術(shù)博士學位為三年全日制。但是如果你選擇半工半讀則需更長的時間，這種靈活的教育機制使一些沒有經(jīng)濟能力的學生，選擇半工半讀自己賺錢來完成學業(yè)。每學期有2周的課程實踐，也為學生提供了打工機會，學習與掙錢可以兼得。
在cofa，學生可以根據(jù)自己的愛好和需要最大限度地選擇課程，為了促進學生跨學科的選課，在選修課中有4門課必須選非本學院的課程。在完成專業(yè)必修課的前提下,不管學生在何處選修課程,只要是學校承認學分的課程范圍,一律會視為有效學分。這種以課程為主導的教學通過學分制的宏觀調(diào)控，讓學生在學習的過程中不斷增加對自我能力的認知，尋找適合的專業(yè)途徑。這種寬口徑的課程結(jié)構(gòu)使他們的知識面得以延伸，大大地增強了他們適應社會的能力。與此相比，雖然國內(nèi)多數(shù)藝術(shù)院校都實行了學分制。但是我們的學分制還停留在一班一課的基礎(chǔ)之上，還不是完全意義上的學分制，真正做到讓學生自由選擇的課程還不是很多，而且課程的設定隨專業(yè)而界限分明，很難產(chǎn)生交叉與互動性。
二、教育資源的開發(fā)與共享。
cofa的設計教學本著務實的精神，制定了綜合設計的大專業(yè)方向，把順應社會需要，培養(yǎng)務實人才作為教學的定位。在這種理念的支配下，cofa的設計教學十分注重與企業(yè)的密切合作，盡可能地使教學與企業(yè)對設計者的具體要求銜接。這一點，從他們教師的比例中就可以看出，設計系有50名教師，全職教師只有15名，占總?cè)藬?shù)的1/3，其他均由資深的公司設計師來兼職。這種兼職教師的制度使設計教學充滿了活力，兼職教師有著豐富的從業(yè)經(jīng)歷，他們的教學可以彌補全職教師無法給學生的實踐經(jīng)驗；另外，兼職教師在教學中按照企業(yè)的要求，把嚴謹?shù)脑O計程序與方法傳授給學生，使學生能夠盡快地進入職業(yè)的角色。更為重要的是，兼職教師結(jié)合公司的設計項目指導學生熟悉一系列設計的流程——從設計選題、設計指導書、市場調(diào)查、成本核算，到市場銷售等，使學生在教學中不僅學習到書本上的理論還學到規(guī)范化的設計。在這種教學環(huán)境下，每學期的設計實踐課都是在做實際項目或者模擬項目中完成的。cofa設計系曾經(jīng)與我國中央美術(shù)學院有一個合作項目，每方由教師帶領(lǐng)20名學生參與共同設計北京的一個街區(qū)，學生們根據(jù)這個項目進行了一系列的設計實踐，在完成這個項目的同時也完成了這門課程。
學院還經(jīng)常聘請國外知名的學者和設計師來院授課和舉辦講座，筆者曾經(jīng)聽過幾次這類學術(shù)講座，有紡織品設計、建筑設計、環(huán)境藝術(shù)設計和家具設計等方面。這些學術(shù)活動不僅為學生提供了良好的.學習機會，也使學生把學習視野擴大到設計的最前沿。此外，cofa還和世界上多所美術(shù)與設計學院建立了合作關(guān)系，并有互換學生的計劃。每年5—6月是國際學生互換申請的時間，學生可以申請到國外去學習一至兩個學期，所修學分有效。比較之下，國內(nèi)有的大學在教育資源的利用方面還存在一定的阻礙，外聘教師制度流于形式，更談不上建立國際間的教學資源共享了。
三、重視信息的收集與利用。
筆者在參加的教學活動中感到，信息的搜集與利用在設計系已經(jīng)成為一個很重要的教學環(huán)節(jié)。一年來，筆者看了很多cofa學生的設計作業(yè)，從造型能力來說，中國的學生有自身的優(yōu)點，他們有扎實的基本功，但是在創(chuàng)意思維方面，cofa的學生有較強的能力，這和他們重視對信息的分析與利用有關(guān)。同時也體現(xiàn)出他們的教育體制的優(yōu)越性，因為他們從小學就培養(yǎng)學生具有獨立的精神，例如，老師給一個題目，怎樣寫則完全是學生個人的事。小學生就需要上圖書館查閱資料，然后寫出一個報告。這種教育的結(jié)果就是學生有非常自主的學習能力。每門課程，教師都會指定一些參考書和選讀參考書,供學生在課外閱讀，并鼓勵學生以批評的眼光去看待不同的信息，目的是讓學生在大信息量直觀的學習中，立體地去觀察與思考,并在比較中得出自己的評判。
學生從入學教育開始，就學習怎樣利用圖書館查找信息，以筆者所見，學生完成的每一個作業(yè)都建立在大信息量的吸收之上。一方面圖書館有豐富的館藏，各種圖書和多媒體資料——幻燈片、cd和錄像帶都可供師生借閱;學院還有三個美術(shù)館，不僅為學生提供日常和畢業(yè)展覽的場所，還經(jīng)常舉辦國內(nèi)高層次的美術(shù)與設計展覽。另一方面，澳洲有非常豐富的藝術(shù)教育資源，除了學校的圖書館，每個社區(qū)都有圖書館。悉尼還有近200多個大大小小的博物館、美術(shù)館和經(jīng)營藝術(shù)品的場所。國家美術(shù)館和州美術(shù)館的館藏作品都可以免費參觀。此外，在cofa每周一次固定的藝術(shù)講座（可以修學分），也包括了眾多的內(nèi)容——從國際雙年展到各個藝術(shù)設計領(lǐng)域的活動以及對外學術(shù)交流活動。這些活動都為藝術(shù)教育提供了潛在的和可擴展的空間，使設計教育的課程不斷向外延伸,與社會和文化藝術(shù)市場發(fā)生了密切的聯(lián)系。這種開放的藝術(shù)環(huán)境也為澳洲的設計教育奠定了重要的基礎(chǔ)。
四、結(jié)語。
隨著我國教育改革的不斷深入，教育必將走向國際化的發(fā)展途徑，我們面臨著新的機遇與挑戰(zhàn)。重視對教育資源的開發(fā)與利用，加強國際間的合作與交流，改進一些不合理的教育機制和教學運行模式，建構(gòu)起具有中國特色的設計教育體系，是我國設計教育的當務之急。
藝術(shù)設計專業(yè)教學的論文篇六
論文摘要：高職高專的藝術(shù)設計教育注重培養(yǎng)全面發(fā)展的技術(shù)型、應用型設計人才；使學生在必備的理論知識和專業(yè)知識的基礎(chǔ)上，重點掌握從事藝術(shù)設計專業(yè)領(lǐng)域?qū)嶋H工作的基本知識和基本技能，同時應具有良好的職業(yè)道德和敬業(yè)精神。在經(jīng)濟型社會飛速發(fā)展的今天，高職高專院校的藝術(shù)設計教育必須認清人才需求的發(fā)展形勢，在把握培養(yǎng)原則的前提下，不能忽略了素質(zhì)教育對高職高專教育的影響。
隨著社會經(jīng)濟的迅猛發(fā)展，人們生活水平顯著提高，隨之人們的審美情趣也在不斷進步，對藝術(shù)領(lǐng)域的關(guān)注度也大大提高。近幾年出現(xiàn)了“藝考熱”的風潮，全國各高職高專院校也紛紛開設藝術(shù)設計專業(yè)，但是在教學中往往出現(xiàn)這樣的問題：通過在校的學習，學生能夠掌握一些設計的基本技能，走上設計一線的工作崗位，但是在專業(yè)技能外卻缺少一些人文底蘊、個性修養(yǎng)、發(fā)展思維等綜合能力素質(zhì)，不利于職業(yè)生涯的長遠發(fā)展。因此，在大力發(fā)展高職高專藝術(shù)設計專業(yè)應用性、適用性、崗位性專業(yè)人才的同時，也一定要加強能夠面向世界、面向未來、面向市場的綜合素質(zhì)的培養(yǎng)。
這些年素質(zhì)教育成為了高職高專藝術(shù)設計專業(yè)教育中容易被忽略的部分，素質(zhì)教育是教育者基于個體發(fā)展和社會發(fā)展的需要，利用各種有利條件，通過多種途徑，以適當方法引導全體受教育者積極主動地、最大限度地開發(fā)自身潛能，提高自身整體素質(zhì)，并實現(xiàn)個體充分而自由發(fā)展的教育。
首先，一般高職高專的藝術(shù)設計專業(yè)學制短，課程任務繁重，為了能培養(yǎng)出應用型人才更是花費了很大的精力在專業(yè)教育上，根本無暇顧及學生綜合素質(zhì)的提高，以至于“發(fā)展素質(zhì)教育”成了一個口號，而沒有具體行動。
其次，大部分教育者總是把素質(zhì)教育放在嘴邊，但是卻不知道怎樣提高學生的綜合素質(zhì)，更不知道如何把素質(zhì)教育作為課程傳道授業(yè)。也有些院校片面的把專業(yè)教育、素質(zhì)教育隔離開，認為將時間花在開展“素質(zhì)教育”上看不到效果，得不償失，簡單地認為素質(zhì)教育是課外活動。
再者，在國家的“雙師型”教師培養(yǎng)政策鼓勵下，高職高專藝術(shù)設計專業(yè)的教師十分注重提高自己的專業(yè)理論知識和實踐經(jīng)驗，卻忽略了自身綜合素養(yǎng)的提高，教師缺乏個人修養(yǎng)勢必會影響到學生的素質(zhì)發(fā)展。
(一)結(jié)合社會需求，構(gòu)建新的課程體系，拓展專業(yè)素質(zhì)。
藝術(shù)設計專業(yè)是一門站立在時代潮頭浪尖的學科，要時刻把握社會發(fā)展的最新形勢，以此為根據(jù)制定本專業(yè)的教學計劃。從基礎(chǔ)課程、專業(yè)基礎(chǔ)課程、專業(yè)設計課程三個階段入手，彼此之間要強調(diào)聯(lián)系性、共通性、連貫性、針對性的原則，使單門課程不再孤立的培養(yǎng)學生的某一單項能力，并且同時注重綜合素質(zhì)的拓展。如：在景觀設計課程中，除了讓學生設計出具有設計感的方案以外，并讓學生能夠從人文地理、持續(xù)發(fā)展、生態(tài)環(huán)保、綠色污染等多個方面考慮案例的完整性，從而提高學生的綜合素養(yǎng)。
(二)實行多元化教學模式，提高學生學習興趣，培養(yǎng)主動學習能力。
在傳統(tǒng)的藝術(shù)設計教育模式中，教師和學生大部分都是在教室中完成教學過程的，授課過程簡單，教師只能通過一些形式上的作業(yè)去努力讓學生掌握所學知識，這樣的后果就是學生被動地去學習，達不到好的教學效果。要想適應時代的發(fā)展，提高學生的綜合素質(zhì)，培養(yǎng)合格的應用型、技能型人才，就要實現(xiàn)教學模式多元化。藝術(shù)需要創(chuàng)新，創(chuàng)意性的教學方法對藝術(shù)設計專業(yè)的教育尤為重要，它能夠縮短學生與教師之間的距離，能夠激發(fā)師生互動交流的設計熱情，也能夠充分激發(fā)出學生的創(chuàng)作熱情。比如：經(jīng)常讓學生去接觸社會，了解市場，這樣既能充分發(fā)揮學生的主動性又能夠鍛煉學生在市場、社會中的個人適應能力。還可以經(jīng)常組織學生參加一些國際國內(nèi)的設計比賽，請一些學者專家到學校進行講座，引導師生共同創(chuàng)辦實踐工作室等，為學生創(chuàng)造一個開放式的具有濃厚設計氛圍的教學環(huán)境。
(三)大力發(fā)展教學的實踐環(huán)節(jié)。
藝術(shù)設計專業(yè)對未來設計師的培養(yǎng)要求是獨立的、全面的。從好的創(chuàng)意產(chǎn)生到圖紙的表達，再到方案的實施，每個步驟都要求設計師親歷親為。在教學中，可以引入實際真題，讓學生自己去了解題目的現(xiàn)狀、要求、市場，并以此為依據(jù)進行設計，如果有機會還可以參與投標，或者跟客戶實際溝通交流，不但完成了實踐教學環(huán)節(jié)，又能培養(yǎng)學生融入社會、與人溝通的能力。又或者在課業(yè)的布置上采用公司化教學，把設計公司的項目引入到教學中，用產(chǎn)、學、研結(jié)合的教育方式，培養(yǎng)學生的團隊意識，同時也在一定程度上實現(xiàn)了學生的社會價值。
此外，部分院校的藝術(shù)設計專業(yè)已經(jīng)開始增設頂崗實習課程。頂崗實習不同于其他實習方式的地方在于它使學生完全履行其實習崗位的所有職責，獨當一面，具有很大的挑戰(zhàn)性，對學生的能力鍛煉起很大的作用，是《國務院關(guān)于大力發(fā)展職業(yè)教育的決定》中的“2+1”教育模式，即在校學習兩年，第三年到專業(yè)相應對口的指定企業(yè)，帶薪實習12個月。這就要求學校送出去的學生一定要有適應崗位的綜合素質(zhì)，有較強的動手能力，達到一定的技術(shù)要求，而且能夠培養(yǎng)學生自己面對問題、分析問題、解決問題的能力，為學生面臨就業(yè)時能夠馬上適應提供了必要條件。
(四)加強教師隊伍的'素質(zhì)培養(yǎng)。
教師是教學活動的核心，教學效果的評價直接來源于教師隊伍的建設。古人云：“師者，人之模范”(楊雄《法言學行》)。教師的綜合素質(zhì)直接影響著學生，作為一名人民教師，不僅僅是在七尺講臺上把知識傳授給學生，還應該肩負起影響學生人格、品格的重要任務。教師人格魅力的力量是不可想象的，一名優(yōu)秀的教師不僅要具備良好的專業(yè)素質(zhì)，更要有堅定的職業(yè)操守，有健康的世界觀、價值觀，有高尚的道德情操，這樣才能兼顧學術(shù)和人格上的感召力。
高職高專藝術(shù)設計專業(yè)發(fā)展的關(guān)鍵在于培養(yǎng)出優(yōu)秀的設計人才，而決定是否能成為優(yōu)秀設計師的關(guān)鍵不僅在于專業(yè)能力的強弱，還在于綜合素質(zhì)的高低。一個設計師即使具備了優(yōu)秀的專業(yè)素質(zhì)，而缺失了與客戶有效溝通的能力，或者缺失面對困難時的積極樂觀人生態(tài)度，或者缺失起碼的誠信與職業(yè)道德等其他素質(zhì)，都不能夠勝任新時代的市場需求。因此，培養(yǎng)出具有高等綜合素養(yǎng)的應用型、技能型的專業(yè)人才，才是高職高專藝術(shù)設計專業(yè)發(fā)展的根本原則。
參考文獻：
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藝術(shù)設計專業(yè)教學的論文篇七
藝術(shù)設計專業(yè)是是一門技術(shù)性專業(yè)。本專業(yè)特點是零基礎(chǔ)教學，不限身高、性別，若有美術(shù)功底的學生優(yōu)先錄取，重點培養(yǎng)。本專業(yè)培養(yǎng)具備從事廣告設計、vi設計、展示設計、室內(nèi)設計等多方位復合性應用人才，學制三年。
就業(yè)去向。
1.廣告設計公司。
2.家裝設計公司。
部分就業(yè)單位。
1.百合家裝設計有限公司。
2.今朝裝飾設計有限公司。
3.北京城市人家裝飾公司。
4.長春元洲裝飾公司。
5.金螳螂建筑裝飾公司。
專業(yè)優(yōu)勢。
1.本專業(yè)完全是技術(shù)性專業(yè)，零起點教學，學生易學易懂;。
2.專業(yè)老師系統(tǒng)全面教學，讓學生在最短的時間多學知識;。
4.若學生技術(shù)成熟，可自主創(chuàng)業(yè);。
5.我校與吉林省藝術(shù)學院是合作單位，在校大專學生可以考取省藝電腦美術(shù)專業(yè)本科(省藝電腦美術(shù)設計專業(yè)是全過唯一一個“高起本”專業(yè))。
延伸閱讀：
藝術(shù)設計類是一個應用性很強的專業(yè)。廣告和包裝在商業(yè)競爭中的地位越來越被更多的人所重視，優(yōu)秀的廣告和包裝設計將為企業(yè)和商家?guī)砭薮蟮睦麧?，同時能欣賞到構(gòu)思新穎、創(chuàng)意獨特的廣告和美輪美奐的包裝設計，也不失為一種很大的享受。而每年國內(nèi)、港臺和國際的廣告大賽又將這種享受推到了一個閃耀著光環(huán)的榮耀地位。這種讓人們的眼球得到充分享受的行業(yè)還會更加紅火。
環(huán)境設計類：藝術(shù)設計的就業(yè)面很廣，原因在于我國快速發(fā)展的經(jīng)濟，市政建設項目和房地產(chǎn)項目如雨后春筍，無論是室內(nèi)設計還是景觀設計均需要大量的環(huán)境藝術(shù)設計人才，環(huán)境藝術(shù)的專業(yè)涵蓋從過去的室內(nèi)設計發(fā)展到今天室外設計、廣場設計、園林設計、街道設計、景觀設計、城市道路橋梁設計等全方位、多范圍的設計領(lǐng)域。
現(xiàn)代人們生活水平和公共場所消費檔次的提高，設計也由過去偏重于硬件設施環(huán)境的設計轉(zhuǎn)變?yōu)榻裉熘匾暼说纳怼⑿袨?、心理環(huán)境創(chuàng)造等更廣泛和更深意義的理解，除了美觀外還要有藝術(shù)性、欣賞性、創(chuàng)造聯(lián)想性等，是近年來的一個新興的行業(yè)。本專業(yè)就業(yè)市場一直很廣闊，只要涉及到環(huán)境藝術(shù)類都可勝任，如建筑裝飾設計，室內(nèi)外效果圖設計，園林景觀設計，環(huán)境工程改造等而且待遇非常高。
室內(nèi)設計類：近年來，買房、裝修，已經(jīng)成為市民關(guān)心的熱點、焦點。隨著房地產(chǎn)經(jīng)濟的持續(xù)走旺和裝飾行業(yè)的快速發(fā)展，室內(nèi)設計人才需求量大，室內(nèi)設計師就業(yè)前景看好。
建筑設計類：就業(yè)機會多，選擇余地大。學習建筑行業(yè)，可以從事房地產(chǎn)、建筑公司、室內(nèi)裝飾公司、設計公司、家具行業(yè)等多種企業(yè)工作。入行門檻比較低，能力更重于學歷。室內(nèi)設計師培訓在國內(nèi)還處于起步階段，所以現(xiàn)有從業(yè)人員相對來講還比較少，具備職業(yè)資格持證上崗的并不多，真正科班出身的更是少數(shù)。收入水平比較高，屬中上收入階層。設計師收入來源豐富，薪酬結(jié)構(gòu)是“底薪+業(yè)務提成+設計提成”。發(fā)展空間廣闊，建筑師就業(yè)前景。整體來說，建筑設計行業(yè)屬于朝陽產(chǎn)業(yè)，建筑設計師業(yè)前景光明。
平面設計類：平面設計與商業(yè)活動緊密結(jié)合，在國內(nèi)的就業(yè)范圍非常廣泛，與各行業(yè)密切相關(guān)，同時也是其它各設計門類(諸如：網(wǎng)頁設計、展覽展示設計、三維設計、影視動畫等)的基石。待遇處位于國內(nèi)高收入職位的前列。
服裝設計類：屬于工藝美術(shù)范疇，是實用性和藝術(shù)性相結(jié)合的一種藝術(shù)形式。設計意指計劃、構(gòu)思、設立方案，也含有意象、作圖、造型之意，而服裝設計的定義就是解決人們穿著生活體系中諸問題的富有創(chuàng)造性的計劃及創(chuàng)作行為。
隨著人們生活水平的提高，對于穿著的重視程度也越來越高，因此個性化服裝成為了現(xiàn)在很多年輕人的首選，服裝設計師的稀缺程度愈加明顯，因此服裝設計師的待遇也成為了很多人羨慕的對象。
舞臺燈光設計：這個專業(yè)對于很多人來說都很陌生，因為一般來說大家都不接觸這個行業(yè)，舞臺燈光設計適用于一些大型的晚會以及各類影視作品、舞臺劇等。舞臺燈光設計是為舞臺演出創(chuàng)造視覺形象的造型藝術(shù)。通過對人物和景物的造型，展現(xiàn)演出的外部形象，幫助演員的表演，揭示劇本的內(nèi)涵。舞臺美術(shù)各部門――燈光、布景、服裝、化妝、道具等因其造型手段、外在形態(tài)及藝術(shù)功能的差異，有著不同的造型要素。因此舞臺燈光設計對于專業(yè)性要求較高。
總體來說設計類專業(yè)的就業(yè)前景還是比較廣闊的，而且實用性很強，但是個人覺得有沒有前途這樣的話也是給自己本身結(jié)合來下結(jié)論的，每一行業(yè)都是有發(fā)展前途的，關(guān)鍵在于自己，只要努力學習，做什么都會有前途，三百六十行，行行出狀元。明天為大家分析動畫與繪畫行業(yè)的發(fā)展前景和方向。
藝術(shù)設計專業(yè)教學的論文篇八
摘要：我國教育的不斷改革，讓越來越多不同的專業(yè)課程都涌現(xiàn)了出來。在美術(shù)教育專業(yè)中，藝術(shù)設計就是一項基礎(chǔ)專業(yè)，為的就是培養(yǎng)更多優(yōu)秀的高素質(zhì)美術(shù)人才。可是在進行教學的過程中，對于課程的開展以及活動的設施都存在很多的問題，讓學生無法真正的將知識學透。因此，文章就目前美術(shù)專業(yè)藝術(shù)設計在教學過程中出現(xiàn)的問題進行研究，再找出解決對策，希望能為相關(guān)教育工作者提供一些有價值的參考，旨在讓學生的學習效果可以大大提高。
在我國的師范教育中，將美術(shù)教育專業(yè)中藝術(shù)設計作為課程設置與內(nèi)容的改革新成果。我國高校對美術(shù)專業(yè)的設立已經(jīng)有了很多年的探索，關(guān)于美術(shù)專業(yè)藝術(shù)教學也取得了很好的成績，但其中也還存有一些缺失。就現(xiàn)在高校的教學具體情況出發(fā)，找出教學中存在的問題，為教學提供一些方法，爭取讓日后美術(shù)教育專業(yè)的藝術(shù)設計教學能夠越來越好。
1、輕理論、重技能。
和傳統(tǒng)的教學就所不同的是，我國的藝術(shù)設計教育，甚至于藝術(shù)類的所有教育都存在輕理論重技能的缺陷。可是優(yōu)秀的藝術(shù)設計作品是離不開理論基礎(chǔ)的支持的，這是一個最基本的前提。美術(shù)設計不能僅僅是一個模仿練習，而是對于藝術(shù)設計素質(zhì)的全面培養(yǎng)，這是模仿練習中無法完成的。高校中對于理論知識學習的忽視，究其原因有兩個方面：首先課程的枯燥讓學生無法產(chǎn)生學習興趣；還有就是學校不科學的課程設置，也讓理論教學進程緩慢的原因[1]。
2、不夠科學的課程設置。
美術(shù)教育專業(yè)中藝術(shù)設計的課程設置并沒有被很好的落實。在進行課程的設置時，一般院校采取的方法就是借鑒名校中的設計課程。但是，學校與學校實際情況的不同會讓教學出現(xiàn)很多不盡人意的地方。除此之外，教學體系的殘缺也會讓課程顯得非常單薄和不理想。
3、不夠合理的教學組織形式。
設計專業(yè)和美術(shù)教育的結(jié)合必然會讓課程增添許多特色之處?？墒窍嚓P(guān)的美術(shù)教師卻存在不知道該如何而去教的問題。依照現(xiàn)在的高校教學情況來看，在美術(shù)教育專業(yè)的藝術(shù)設計教學過程中，教師沒有形成有效的課堂管理。教師還是以舊思維進行課程的講解，沒有考慮到學生的感受。換句話說，教師注重的依舊是設計專業(yè)知識的講解，并沒有在其中加入美術(shù)教育的內(nèi)容，讓課程不具備特性與師范性。
1、對課程設置加以改革，發(fā)展特色性教學。
一項課程的開展，其目的都是為了讓學生能夠更好的學習，所以對于課程的設置一定要符合學生具體學習情況。藝術(shù)設計本來就是一門交叉性很強的學科[2]。對于此類課程的設計必須既有科學性又有一定的藝術(shù)性。所以，在進行專業(yè)藝術(shù)設計的課程設置時，要將人文科學與自然科學結(jié)合起來。在其中也可以選修一些廣告學和傳播學的課程。對于學科之間的教學和交流也要不斷加強，這是為以后綜合性設計打下良好的基礎(chǔ)。藝術(shù)設計所涵蓋的部分有很多，比如印刷品、美術(shù)、廣告等等。高校也可以根據(jù)當?shù)貙θ瞬诺男枨?，來選擇自己辦學特色，這樣也能促進性學生們學習的主觀能動性與學習積極性。
2、改變教學組織的形式，將學生放在教學的主導位置。
在傳統(tǒng)的教學中，課堂的'主導一直是教師，學生只能被動聽課，但聽課效果卻越來越差。尤其是在藝術(shù)類的課程教學中，學生必須成為課堂的主體，將教學理念與情感相結(jié)合。這有這樣，學生才會逐漸消除對課程的抵觸感。對于課程中理論課程的學習也應該是逐步滲透的，不能將一整個知識點以“滿堂灌”的方式全部倒出，應該科學合理的分配到每一節(jié)教學課堂中，將知識進行有機的分解，按階段完成階段性任務，從而讓學生能夠完成學習目標。而對于美術(shù)教育的融入也是不能少的，教師也應該定期組織學生課堂，讓學生自己成為教師，教師在最后給予點評和指導，讓學生能產(chǎn)生實感，將自己的學習積極性全部調(diào)動起來。
3、將學生的創(chuàng)新能力不斷提高。
藝術(shù)設計的最終源泉就是創(chuàng)造力，這也是高校設置藝術(shù)設計課程想要達到的最終目標。想要培養(yǎng)學生的創(chuàng)新精神，首先就是讓學生形成一種“問題意識”，有了想要問問題的沖動，才會在生活中細心的發(fā)現(xiàn)無限可能。除此之外就是深厚而扎實的基礎(chǔ)知識。所謂“經(jīng)濟基礎(chǔ)決定上層建筑”[3]，和藝術(shù)設計也有異曲同工之妙?；A(chǔ)知識為聯(lián)想提供了源泉，提供了思想，引導了學生在教學中產(chǎn)生新靈感的發(fā)揮。當然，對于學生再設計中的創(chuàng)造也是要給予鼓勵的，這也是形成自我風格的重要一步。
三、總結(jié)。
總而言之，在進行美術(shù)教育專業(yè)的藝術(shù)設計教學時，要將現(xiàn)存的問題進行不斷的改革和探索，找到更好的方法讓教學變得更加科學化、合理化，進而能也能將教師在教學中的問題加以解決。我相信，專業(yè)藝術(shù)教學與美術(shù)教育的融合一定會在教育工作者的不斷努力下變得越來越好。
作者:楊曉瑩單位:恩施職業(yè)技術(shù)學院。
參考文獻:。
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藝術(shù)設計專業(yè)教學的論文篇九
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您好!
感謝你在百忙之中抽出時間來閱讀我的求職信。
我是xx學院藝術(shù)設計專業(yè)。通過我對貴公司事業(yè)和業(yè)務的了解，并結(jié)合所學的專業(yè)知識，我認為貴公司是我理想的選擇。因此冒昧地向您遞上了這封求職信，并真誠的希望能成為貴公司的一員，為貴公司的發(fā)展添磚加瓦，同時也獲得一個發(fā)展自我、完善自我的機會。
我在大學期間就意識到現(xiàn)代競爭社會需要具備綜合素質(zhì)的復合型人才，所以我在平時的學習生活中一直注重自身能力的培養(yǎng)。在學好課本知識的同時，我還注重提高自身的素質(zhì)和能力。大學這幾年培養(yǎng)了我正確的價值觀和世界觀。
在專業(yè)知識方面，我十分重視專業(yè)課、基礎(chǔ)課的學習，認真對待每一次課堂學習，社會實踐等。我掌握了較牢固的藝術(shù)設計專業(yè)知識，積累了一定的實際操作經(jīng)驗，為以后的工作奠定了一定的基礎(chǔ)。本人成績一直名列前茅，多次獲得二等獎學金。本人還通過了全國大學英語四級和全國計算機一級的考試。
我還積極參加社會實踐活動，做兼職、促銷，兩次參加學校組織的暑期三下鄉(xiāng)社會調(diào)查活動并及時寫總結(jié)報告。對每一項的工作我都投入了百分之百的熱情和努力，從而得到同學、單位領(lǐng)導的肯定。由此，我的組織能力、溝通能力、表達能力都得到了充分的鍛煉。
我從小就學會了自立，生活的歷練使我具備了肯吃苦耐勞的精神。我積極樂觀，敢于面對自身的不足，挑戰(zhàn)生活的挫折。如能有幸被貴公司錄用，我將盡力在短期內(nèi)熟悉公司的工作環(huán)境和工作內(nèi)容，了解企業(yè)業(yè)務，理解企業(yè)文化，盡早融入企業(yè)大家庭中，為企業(yè)的發(fā)展貢獻自己的智慧和力量。
最后謹祝貴公司事業(yè)蓬勃發(fā)展!
此致
敬禮!
藝術(shù)設計專業(yè)教學的論文篇十
信息時代的到來,改變著人類社會的方方面面.對高等教育提出了新的`任務和要求,迫使高等教育的教學內(nèi)容、教學方法、課程設置、教學手段和人才培養(yǎng)模式必須因地制宜地快速進行改革,以適應高速發(fā)展的社會需要.藝術(shù)設計課程改革必須以教育部高等學校教育改革各項原則為依據(jù),以加強基本素質(zhì)和專業(yè)技能教育為基礎(chǔ),突出能力培養(yǎng),以基本素質(zhì)和專業(yè)技能培養(yǎng)為主線,以理論教學和實踐教學改革為重點、以加強教材建設、師資隊伍建設、實踐性教學基地建設、實驗室建設為保證,遵循人才培養(yǎng)規(guī)律和專業(yè)教育規(guī)律,突出“面向基層、面向工程、面向生產(chǎn)一線”,著眼于基層.
作者：王文權(quán)姜敏作者單位：延安大學魯迅藝術(shù)學院,陜西延安,716000刊名：中國科教創(chuàng)新導刊英文刊名：chinaeducationinnovationherald年，卷(期)：“”(7)分類號：g642關(guān)鍵詞：藝術(shù)設計課程改革適應性
藝術(shù)設計專業(yè)教學的論文篇十一
教師要讓學生充分認識素描在藝術(shù)設計
專業(yè)
上的地位，并深刻認識到素描在設計中的重要作用，掌握好素描的知識，這樣就會對學生的
學習
有很好的影響作用，也會為今后從事設計打下堅實的基礎(chǔ)。為了順應時代的發(fā)展需要，藝術(shù)設計的素描教學要進行改革。同樣的，要順應時代的發(fā)展，教師也要不斷為自己“充電”，不斷學習，不斷提高自身的素質(zhì)，同時也要注重師德方面的提高。所以，在進行教師的培訓中，首先要確保教師對專業(yè)知識的掌握是十分牢固的，并有扎實的教學基本功，教育方面的知識也是要豐富具備的。其次要對教師的能力進行培訓，使其獲得提高，讓教師具備一定的管理能力和組織能力，能夠很好地對信息進行運用，能夠進行自我意識的控制并能對自己能力達到提高。最重要的一點是，教師要有良好的職業(yè)道德，思想覺悟不能有問題，也要有較高的道德水平。教師本身的人生觀、世界觀和價值觀念要沒有問題，這樣才能給學生良好的影響。熱
愛
教育事業(yè)，在工作中認真負責，能夠與時俱進，開拓創(chuàng)新，這才是合格的教師應該具備的'職業(yè)素養(yǎng)。
設計在我們的日常
生活
中無處不在。廣義上說，包括物質(zhì)產(chǎn)品精神產(chǎn)品設計兩方面。而接觸最多、應用最廣泛的是日常生活部分的設計?，F(xiàn)代設計是工業(yè)革命以后逐步繁榮發(fā)展起來的，到目前為止，已經(jīng)與建筑、環(huán)境藝術(shù)、家具工藝、染織服裝、廣告包裝、動畫制作、網(wǎng)頁設計等密切相關(guān)，不斷發(fā)展成熟。但是素描是一切設計的基層建筑，只有地基打得牢，才會有更為優(yōu)化的設計產(chǎn)品。但是，傳統(tǒng)的素描訓練較為單一枯燥，過分重視造型基礎(chǔ)訓練，忽視了創(chuàng)新性?，F(xiàn)在的很多院校已經(jīng)積極開始新的嘗試，把設計素描列為基礎(chǔ)教學課程，在進行設計產(chǎn)品在構(gòu)思醞釀的過程中，借助素描語言將創(chuàng)意思維轉(zhuǎn)化為視覺形式，再具體實施。這是因為實用的設計素描具有直觀性、便捷性、準確性等特征。要達到素描教學上有所創(chuàng)新，可以將素描和設計結(jié)合在一起。具體體現(xiàn)在設計專業(yè)中素描注重創(chuàng)造。所以，在素描的繪畫材料上可以發(fā)生一定的改變，不同繪畫材料的選擇能讓學生的表現(xiàn)力變強，通過自己對畫面的理解進行詮釋想再現(xiàn)的物象。采用不同的繪畫工具，用不同種類的紙張來進行練習。表現(xiàn)上可以用傳統(tǒng)的表現(xiàn)手法，也可以采用一些特殊的表現(xiàn)方法，總之就是結(jié)合自己的想法來進行創(chuàng)作和設計。為了與時代的內(nèi)涵和特點更好進行的結(jié)合，現(xiàn)代設計專業(yè)不僅要重視基本功的培養(yǎng)，更重要的是要使學生的創(chuàng)造性得到鍛煉，使學生能夠提升審美觀念，在對形象的認識上加入自己的表現(xiàn)方法，這會為設計工作打下一定的基礎(chǔ)。高職藝術(shù)設計專業(yè)重要的是培養(yǎng)有創(chuàng)造性的高水平的人才，其中的基礎(chǔ)課程素描教學要時刻謹記以設計觀念作為指導思想，結(jié)合專業(yè)性質(zhì)和時代的發(fā)展進程，培養(yǎng)學生的創(chuàng)造性。在改革的過程中加強突出設計素描的專業(yè)的特征，使學生的個性能夠獲得最大程度上的發(fā)揮。這樣，學生才會被培養(yǎng)成為全方面發(fā)展的優(yōu)秀人才。
藝術(shù)設計在時代發(fā)展的進程中，已經(jīng)發(fā)生了改變。藝術(shù)設計的教育也要為了順應時代的發(fā)展需要來進行改革，以培養(yǎng)出能夠更好適應時代需要的人才。素描在高職藝術(shù)設計專業(yè)的課程中占絕對主導地位，它是藝術(shù)設計專業(yè)的基礎(chǔ)課程，并有著它獨特的重要意義。所以開展好藝術(shù)設計專業(yè)素描教學是一個十分有意義的問題，應該得到人們足夠?qū)又匾?。就以上文中所談方面進行改革，相信會取得良好的效果，會培養(yǎng)出更多優(yōu)秀的人才。
藝術(shù)設計專業(yè)教學的論文篇十二
論文摘要：版畫教學一直以來就因其自身媒介的開放性和多樣性而有利于培養(yǎng)“寬口徑”的藝術(shù)人才，版畫在思維能力、綜合能力的培養(yǎng)上比其它畫種更有優(yōu)勢，有利于進一步豐富設計的語素，加強設計的表現(xiàn)力。藝術(shù)設計專業(yè)版畫教學應遵循以創(chuàng)新教育為核心的原則、主導作用與主動性統(tǒng)一的原則、面向全體與因材施教相結(jié)合的原則、創(chuàng)作意識與專業(yè)技能并舉的原則。
一、當前創(chuàng)意產(chǎn)業(yè)作為新的增長點納入了經(jīng)濟戰(zhàn)略軌道。
預示著設計在新經(jīng)濟中的核心地位，創(chuàng)造型思維與素質(zhì)能力的培育自然成為藝術(shù)設計人才培養(yǎng)的主要目標。在當代多元化的語境下，即將走向社會的設計專業(yè)的大學生面對的環(huán)境與工作是復雜多樣的，需要在短時間內(nèi)學會勝任。然而，許多院系設計教育只重視計算機圖形軟件的學習，對人文素質(zhì)、審美情趣、綜合能力的培養(yǎng)較忽略，學生個人的、積極的、潛在的主觀能動性受到抑制，對社會對生活更是陌生，導致畢業(yè)生的想象能力、表達能力、實踐動手能力均較弱，缺乏適應能力。許多院校在設計專業(yè)開設一年左右的繪畫基礎(chǔ)課程，設置了素描、色彩、中國畫等課程，卻幾乎沒有開設版畫課(包括版畫選修課)。而版畫教學一直以來就因其自身媒介的開放性和多樣性而有利于培養(yǎng)“寬口徑”的藝術(shù)人才，開設版畫課程完全體現(xiàn)了素質(zhì)教育的時代要求。
國內(nèi)許多院校藝術(shù)系科都相繼建立了版畫工作室，擁有較好的教學資源。在當前新的教育背景下，將版畫工作室建設為開放工作室，整合版畫教育資源進入設計教育領(lǐng)域，是精英教育過渡到大眾教育后版畫教改邁向公共教育的重要舉措。作為對藝術(shù)設計專業(yè)學生素質(zhì)的培養(yǎng)應從多方面的能力去考慮,把動手、想象、表現(xiàn)能力整合起來訓練。版畫在思維能力、綜合能力的培養(yǎng)上較其它畫種更具訓練意義，其重要性如下：
（一）版畫具有培養(yǎng)探索精神與創(chuàng)新思維的教育價值。
從人才發(fā)展戰(zhàn)略來看，探索精神與創(chuàng)造型思維的培養(yǎng)遠比知識的攝取更為重要。版畫具有造型藝術(shù)的共性，又具有“版”與“印”的特殊性，版畫實現(xiàn)畫面形式的間接性和對媒介物處理過程的創(chuàng)造性就是其特性，其實驗性是一種探索精神即創(chuàng)造精神的培養(yǎng)，因此，版畫在藝術(shù)教育價值方面比其它畫種更有優(yōu)勢，有利于進一步豐富設計的語素，加強設計的表現(xiàn)力。實際上版畫教學最重要的不是創(chuàng)作成果，而是培育學生崇尚原創(chuàng)性的探索精神，這種敢于探索、勇于創(chuàng)新的精神對于學生將來在工作與事業(yè)上創(chuàng)造力的發(fā)揮具有不可低估的意義。
（二）版畫有助于培養(yǎng)學生工作的計劃性。
版畫的特色是“間接性”，其制作從構(gòu)圖階段開始，直到最后的印刷階段，都需要周詳?shù)挠媱?。在整個版畫制作過程中，學生的預想能力、開展工作的能力、操作能力、心理上的耐久力和高度集中注意力的能力都必須全面調(diào)動和發(fā)揮，并不斷發(fā)揮出各種能力和素質(zhì)的綜合效益。這種學習有助于培養(yǎng)工作的計劃性，使學生的素養(yǎng)得以全面提升。
（三）版畫與工業(yè)科技的聯(lián)系最為密切。
由于自身的特殊性，版畫是最依賴技法手段的藝術(shù)種類，與工業(yè)科技聯(lián)系密切，經(jīng)常因技術(shù)的發(fā)展帶來版種、板材、印刷工藝的更新。因而，我們在認識版畫的概念上，要從藝術(shù)的角度來看待，從版畫的間接性、復數(shù)性及平、漏、凹、凸媒材轉(zhuǎn)化的藝術(shù)屬性出發(fā)，拓展版料的利用，引入更多的材料媒介，生成多種邊緣技法，而不限制于傳統(tǒng)版畫的概念。近年來在教學領(lǐng)域，絲網(wǎng)版畫、銅版畫發(fā)展很快。銅版畫的的金屬制作感和化學腐蝕性使其具有獨立的存在價值，而絲網(wǎng)版畫的進步，使版畫的概念被拓寬到了印刷領(lǐng)域，絲網(wǎng)印刷廣泛應用在各種領(lǐng)域，可以在金屬、陶瓷、玻璃、塑料等材料的各種形狀的物體上印刷，對商業(yè)、廣告業(yè)、電子業(yè)、制造業(yè)等行業(yè)都有促進作用。
二、作為在設計教育中負有新的使命的版畫教學，如何定位。
這里，我們以教學過程的諸要素及其相互關(guān)系為依據(jù)，提出如下幾條應遵循的原則：
（一）堅持以創(chuàng)新教育為核心的原則。
版畫的優(yōu)勢不僅在于它有復數(shù)性和豐富的種類以及可利用的多媒體影像技術(shù)，更在于它有極強的創(chuàng)造性。版畫創(chuàng)作教學由于媒材的介入和創(chuàng)作過程的計劃性和設計感，呈現(xiàn)出有助于培養(yǎng)學生創(chuàng)造能力的優(yōu)勢,版畫極具個性張揚的創(chuàng)造力也正是設計類學生要具備的個性創(chuàng)意和個性設計。創(chuàng)新教育的本質(zhì)是創(chuàng)造性思維，創(chuàng)造性思維作為版畫創(chuàng)作的原動力，其內(nèi)在規(guī)律是版畫創(chuàng)作的必要環(huán)節(jié)。教師在教學中除了注重基礎(chǔ)知識的基本點、基本方法和理論的講授外，更重要的是提倡創(chuàng)意為先，讓學生掌握創(chuàng)造性思維的方法。將現(xiàn)有的創(chuàng)作程序肢解、組合、重構(gòu)，尋找激活畫面新的元素，促進他們有意義的風險探究，激發(fā)其聚合性和反思性的思考。
在課程的運作方式上，不妨借鑒國外綜合工作室的方法，打破版畫學科界限，強調(diào)多學科相綜合。這有利于各版種技法之間相互影響、相互滲透，為學生進行原創(chuàng)性思維提供了契機?？萍嫉倪M步，攝影、復印機、電腦等新媒體的介入，給版畫帶來了無限擴展的可能性；設計課程知識也都可以成為版畫語言新的.補充。教學中，指導學生將印刷工藝、圖形軟件、二維構(gòu)成、三維構(gòu)成等課程優(yōu)勢與諸多版種融合；將版畫的平、凹、凸、漏等概念在作品表達中進行外延性拓展，過程中教師有意識地激發(fā)學生的想象力，把握時機引發(fā)學生創(chuàng)造性思維的最佳點。此外，課程設計也要把學生的思考和經(jīng)驗當作可以利用的資源，鼓勵學生在操作過程中大膽嘗試，在所用的技法、材料之外，派生出新的邊緣技法和材料，這種嘗試往往能夠在很大程度上激發(fā)學生的創(chuàng)造意識和藝術(shù)靈感，體現(xiàn)出專業(yè)而靈活多樣的教育面貌。
（二）注重教學互動，主導作用與主動性統(tǒng)一的原則。
教學中教師肩負著多種的教學任務，即是技藝的傳授者，又是思維的啟發(fā)者；既要教技能，還要教創(chuàng)作。由于版畫各版種都有獨特的制作手法、制作技巧，僅僅依靠講授法教學顯然不夠，必須堅持以教師為主導，對每一個具體制作環(huán)節(jié)進行技術(shù)上的直觀的教學示范，學生才能盡快熟悉制作技巧；版畫又具有極強的創(chuàng)造性，為此，教師應發(fā)揮主導作用，把自身的藝術(shù)創(chuàng)作與教學的關(guān)系拉近，將創(chuàng)作中的經(jīng)驗直接、快速應用于教學。
學生在學習中的主體地位是現(xiàn)代教育的本質(zhì)。版畫教學應盡可能地讓學生依靠和發(fā)揚自身的積極因素進行自我教育、克服自身的消極因素。從考慮學生的興趣、愛好、需要、個性出發(fā)，圍繞“以人為本”的核心理念，以學生的經(jīng)驗為中心，采用形式多樣、靈活生動的教學方法和教學手段充分調(diào)動學生的學習主動性。教學作為師生一種合作的和生成性的活動，應是一個復雜的教學雙方互動的關(guān)系問題。他們不是主客體之間的關(guān)系，而是雙主體的關(guān)系，是平等的合作者。版畫教學一直以創(chuàng)作的形式進行著，這是其顯著特點，學生從一開始掌握技法，就立即進入創(chuàng)作實踐。這一特點使他們要面對創(chuàng)作的各種關(guān)系，如構(gòu)思、造型、藝術(shù)觀念、文化等與創(chuàng)作有關(guān)的諸多方面。教學不是單向的傳輸與接收的機械重復，而是師生之間、生生之間的多向的交流分享與質(zhì)疑交鋒，這種過程的主要特征就是互動。首先，教學活動是師生一起參與的合作性活動，在共同建構(gòu)課堂的同時也建構(gòu)起了新的認知；其次，應以多種積極的方式控制和支持學生的協(xié)作，維持學生學習的進行；再次、借助需要的材料和技術(shù)來促進共同的、生成性的活動，引導學生創(chuàng)作足以代表對話教學目標達成的版畫作品。
（三）面向全體與因材施教相結(jié)合的原則。
設計專業(yè)的版畫教學應該面向全體學生，注意學生發(fā)展的共同規(guī)律與特點；又要承認學生的個性差異，有的放矢地進行有差別的教學，使每個學生的個性都得以全面而充分的發(fā)展。我們提倡面向全體，并非扼殺學生個性差異，而是希望在教學中能照顧到不同個性特點的學生。
1.對個別差異極可變因素作出科學分析。設計專業(yè)的版畫創(chuàng)新教育是針對個性差異化的教育，同學之間雖然有許多共同特點，但每個人都存在著自身的優(yōu)點及弱點，表現(xiàn)形式也多種多樣，必須科學地加以分析，判別和分析學生具備的優(yōu)勢及存在的問題。對于不同的學習者，應注意到不同的藝術(shù)特質(zhì)、藝術(shù)品味以及對版畫學習的熱情和興趣的差異；理解學生不同的學習風格、表現(xiàn)方式以及多元智能；探索如何把學生的長處作為繼續(xù)學習的基礎(chǔ)來設計教學活動；根據(jù)學生的不同表現(xiàn)，分析學習中的例外情形，包括技能障礙、知覺困難、天賦、才能。
2.教學措施要有針對性，因材施教應落實到每個學生。一是要“因材”，即從學生的實際出發(fā)，二是要“施教”，即采取有針對性的教學措施，針對學生的不同風格特點，在版畫創(chuàng)作的內(nèi)容、形式、技法方面因勢利導，在課程與學生經(jīng)驗之間建立起聯(lián)系。把長處作為成長的基礎(chǔ)，把錯誤作為產(chǎn)生學習的機會。對成績優(yōu)秀的少數(shù)學生，適當增加學習內(nèi)容，提出更高的要求，滿足其求知欲望。對條件一般、資質(zhì)較差的學生要多鼓勵和鞭策，幫助查找原因，循循善誘，從他們原有的基礎(chǔ)出發(fā)，發(fā)掘他們身上的積極因素，找到閃光點，及時肯定和鼓勵，并在學習方法上給予指導。
（四）堅持創(chuàng)作意識與專業(yè)技能并舉的原則。
培育學生整體藝術(shù)素質(zhì)是版畫教育的首要目標，意識的培養(yǎng)先于技能技巧的培養(yǎng)。作為一種通過媒介的轉(zhuǎn)換而呈現(xiàn)的藝術(shù)，版畫具有其它畫種所沒有的間接性、復數(shù)性、手工制作和媒材轉(zhuǎn)化等屬性。從作品的創(chuàng)作到完成，對技術(shù)性的依賴遠遠大于其它藝術(shù)形式，對媒介、材料和印刷技術(shù)的掌握直接影響著作品的成功與否。因而，在教學中首先要解決對技巧、技法的學習和掌握的問題，進行規(guī)范的專業(yè)技法學習，怎樣在版畫制作中將材質(zhì)通過獨特的構(gòu)成方式提高視覺體驗,歸納上升為自己的精神語言,使自己的表述更具有意蘊。這是學生進行版畫創(chuàng)作的必要基礎(chǔ)。由于版畫教學完全通過創(chuàng)作的方式進行，而創(chuàng)作教學的性質(zhì)是開放性的，更多地體現(xiàn)個人性格和思想意識，遠不是教與學的概念所能界定，即使是從作品本身分析，作品的深層內(nèi)涵也還是“人”的因素多于藝術(shù)的因素。然而，有些教師卻將單純傳授技術(shù)技巧作為教學的主要手段，只重視技術(shù)的傳授，不重視創(chuàng)造性本能的挖掘，以自己的創(chuàng)作實踐代替教學實踐，這種重技法而忽略探究藝術(shù)本體的教學必將造成學生創(chuàng)作視角狹窄、思路單調(diào)。這樣的教育常常成為手段的教育，而不是藝術(shù)教育。
創(chuàng)作是源于生活的，美術(shù)作品具有文化屬性和社會學意義，豐富多彩的社會生活時刻影響著學生并源源不斷地提供豐富的創(chuàng)作資源。加強課程與生活以及現(xiàn)代社會的聯(lián)系，用藝術(shù)所具有的文化超越性和創(chuàng)造的能動性來拓展版畫的教育空間，這一版畫教學理念對學生思維能力、綜合能力的培養(yǎng)具有特殊意義。一方面引導學生觀察、聆聽、反思周圍的生活環(huán)境，感受生活和周圍環(huán)境中體現(xiàn)的藝術(shù)要素；另一方面，將學生的經(jīng)驗、文化以及社區(qū)資源融入到教學之中，引入其對世界和人生的思考，啟動創(chuàng)作意識，使專業(yè)知識和人生經(jīng)歷交叉發(fā)展，拓展版畫的藝術(shù)空間。沒有這種教育，學生作品就不具有文化的內(nèi)涵。21世紀的版畫已由技術(shù)上升為藝術(shù)方法論的研究與試驗，我們在與國際現(xiàn)代版畫的交流中應強調(diào)教學理念的先進性和時代感。為了與時代同步，版畫教學應始終保持動態(tài)更新，將版畫的題材選擇、表達語言及精神指向置于當代大的人文環(huán)境的變換進程中，這樣學生面對現(xiàn)代社會的多元性就會有一定的解讀能力和適應能力，達到培育整體藝術(shù)素質(zhì)的教育目標。
除了上述四條原則以外，還必須堅持系統(tǒng)有序原則、反饋與調(diào)節(jié)統(tǒng)一原則，這里由于篇幅所限，不便贅述?？傊谒囆g(shù)設計專業(yè)開展版畫教育,符合本科教育對學生基礎(chǔ)素質(zhì)和創(chuàng)新能力的培養(yǎng)需要。版畫教學既體現(xiàn)人文性，又有一定的科技含量，它必將完成從技術(shù)到思想、從觀念到藝術(shù)方法論、從版種學習到完整藝術(shù)創(chuàng)作的轉(zhuǎn)換和進步，在關(guān)注技術(shù)的過程中成就人的教育。
藝術(shù)設計專業(yè)教學的論文篇十三
畢業(yè)設計教學是一個復雜的過程，主要用于考察學生的設計水平和綜合素養(yǎng)。
藝術(shù)設計專業(yè)畢業(yè)設計的教學質(zhì)量容易受到很多因素的影響，這是近年來該專業(yè)畢業(yè)設計教學整體效果不理想的原因。
具體來說，教學質(zhì)量滑坡的原因可以歸結(jié)為以下幾點：
1.監(jiān)管機制不科學，教學方式有待創(chuàng)新。
雖然各藝術(shù)院校都出臺了針對畢業(yè)設計課程的管理規(guī)章制度，但很多院校對于這些規(guī)章制度的執(zhí)行和監(jiān)管并不嚴格。
具體來說，最主要的問題在于，畢業(yè)設計涉及的各環(huán)節(jié)的檢查制度并不完善，導致管理制度無法發(fā)揮實際效用，不但答辯如同走過場，相關(guān)教師也對不達標的畢業(yè)設計也存有姑息遷就的態(tài)度，嚴重影響了教學質(zhì)量。
此外，很多院校的藝術(shù)設計畢業(yè)設計教學依然采用傳統(tǒng)方式，使得學生的畢業(yè)設計間大同不異、缺少新意，難以跟上社會的發(fā)展步伐。
2.畢業(yè)設計教學與實踐環(huán)節(jié)聯(lián)系不緊密。
藝術(shù)設計專業(yè)對實踐的要求非常高，以操作性強著稱。
這就是說，學生的畢業(yè)設計不能只有優(yōu)質(zhì)的創(chuàng)意，一些項目還需要具備實際的可行性。
但現(xiàn)實情況是，就每年各院校藝術(shù)設計專業(yè)學生的畢業(yè)作品而言，真正能夠能投入實踐的并不多見。
具體來說，畢業(yè)設計教學與實踐的脫節(jié)不但在體現(xiàn)在畢業(yè)設計的選題上，同時也可以從設計過程中體會到。
學生常常在畢業(yè)設計初始時對選題存有很多想法，但最終卻很難真正找到適用的課題。
亦或者，學生的選題質(zhì)量相對突出，卻超出了自己完成課題的實際能力。
當然，還有一些學生對畢業(yè)設計持有的態(tài)度不夠嚴謹，資料收集不力，考察、調(diào)研不當，導致畢業(yè)設計主旨不明、內(nèi)容空泛。
3.學生自身對畢業(yè)設計教學重視程度不夠。
畢業(yè)設計課程一般在大四下學期開展，這一時期的很多學生都處臨就業(yè)、考研狀態(tài)中，缺少全力以赴處理畢業(yè)設計的精力。
大多數(shù)人仍然將主要的時間用于他們所認為的更重要的考研、找工作上。
故有些學生在處理畢業(yè)設計作品不夠投入，出現(xiàn)怠慢情緒，先是設計進度跟不上，最后敷衍了事，嚴重影響了畢業(yè)設計的質(zhì)量。
此外，在過去的幾年里，國內(nèi)大學生數(shù)量急劇增加，學生的知識水平和綜合素質(zhì)嚴重滑坡，間接影響了藝術(shù)設計專業(yè)畢業(yè)作品的總體質(zhì)量。
4.師資力量有待提升。
高等院校擴招不但直接導致藝術(shù)設計專業(yè)學生綜合素質(zhì)的下降，還引發(fā)了很多其它問題，比如最重要的，教師數(shù)量的緊缺。
在師資力量不足的情況下，很多院校的老師必須一人指導十數(shù)個學生，同時還要負責日常的教學與科學，必然會力不從心。
此外，當下很多高校的教師隊伍趨于年輕化，部分藝術(shù)設計專業(yè)的教師甚至是博士、碩士剛畢業(yè)，缺少指導畢業(yè)設計的教學經(jīng)驗，對學生的選題或指導過程要求過高，超出了學生的實際能力范圍，也在一定程度上影響了畢業(yè)設計的進程。
藝術(shù)設計專業(yè)的畢業(yè)設計教學確實存在很多問題，有必要展開教學改革以尋找更加適用的教學方法。
對此，各院校應結(jié)合藝術(shù)設計的專業(yè)特點和自身的辦學實踐，對課程教學改革采取針對性措施：
1.強化對畢業(yè)設計教學的管理與監(jiān)督。
畢業(yè)設計教學的規(guī)章制度需要得力的監(jiān)管才能夠真正發(fā)揮效用，各院校應建立學校、院系、教研室的分層監(jiān)督機制，對藝術(shù)設計專業(yè)的畢業(yè)設計進行定期與不定期抽檢，同時將抽檢的結(jié)果詳細記錄并保存起來。
定期檢查可分為三個步驟，即初期、中期及后期檢查。
其中，初期檢查主要用于畢業(yè)設計選題階段，用來審核課題申請和開題報告的可操作性;中期檢查多采用院系抽查的方式，主要在畢業(yè)設計過程中進行，用以監(jiān)督選題的完成進度;后期檢查則在畢業(yè)設計作品完成以后，主要用于把關(guān)畢業(yè)設計的考核過程，對畢業(yè)設計質(zhì)量、答辯及評分情況展開監(jiān)督。
不定期檢查多由院系組織進行，一般是對畢業(yè)設計進行抽檢，抽檢內(nèi)容包括指導老師的工作記錄、學生的考勤等等，用調(diào)節(jié)和規(guī)范畢業(yè)設計教學的整體過程。
2.完善課程教學體系，發(fā)展師資力量。
藝術(shù)設計專業(yè)的畢業(yè)設計教學一般采用單純的導師制，一個指導老師負責約10個學生，導師則多由中、高級職稱的專業(yè)教師擔任。
從導師的角度來看，受日常工作的限制，他們有限的時間和精力往往難以真正應對畢業(yè)設計指導。
導師工作室制教學有利于師資力量的整合重組，能夠有效彌補傳統(tǒng)教學的不足并提升專業(yè)教學的水平，推進教育朝個性化、精英化發(fā)展。
從國內(nèi)藝術(shù)設計專業(yè)已有的導師工作室制教學來看，其教學效果是顯而易見的。
通過該方式培養(yǎng)的學生通常都具備較強的設計能力和綜合水平。
具體來說，導師工作室應由以副教授及以上職稱的教師充當帶頭人，再由5個左右的優(yōu)秀的'講師、助教和碩博士生充當主要成分。
導師工作師制采用師生雙向選擇的方式，各工作室結(jié)合自身實際制定研究方向和教學計劃，并在合適的時候公布近期研究成果。
這種工作制度既強調(diào)學生的自身努力，也有利于導師憂患意識的發(fā)展。
工作室成立后，導師結(jié)合專業(yè)方向和教學實來制定選題，學生們則根據(jù)自己的專長選定課題。
在不同導師的指導下，學生的綜合知識能力將得到極大的發(fā)展，導師的指導水平也會充分發(fā)揮效用。
需要注意的是，在指導過程中，要有意識地加強導師與學生間的溝通互動，以滿足學生的個性化發(fā)展需求。
3.加強校企合作，拓寬教學實踐。
藝術(shù)設計以實踐性突出著稱，為了增強學生的就業(yè)競爭能力，應當在實施導師工作室制的同時強化校企合作。
比如，可聘請知名設計師或業(yè)內(nèi)專家來校開設專題講座，或者將合作企業(yè)的實際設計項目發(fā)展為學生的畢業(yè)設計選題，讓學生全程參與方案構(gòu)思、草圖繪制及后期制作的過程，讓他們在實踐中升華自身的設計理念，進而懂得，設計不是設計師的個人行為，它同樣需要實踐的證明的和大眾的認可。
作者：張勝利單位：衡陽師范學院美術(shù)系。
藝術(shù)設計專業(yè)教學的論文篇十四
論文摘要：創(chuàng)新素質(zhì)教育是以培養(yǎng)創(chuàng)新型人才為目標的教育。心理學認為“新穎”是創(chuàng)新的本質(zhì)特征，每個學生都有創(chuàng)新的需要和創(chuàng)新的潛能，所不同的是創(chuàng)新的層次和類型有差別。人的創(chuàng)造力可以通過良好的教育獲得發(fā)展，后天的教育就是為創(chuàng)新潛能的開發(fā)和創(chuàng)造力的發(fā)展提供支持的環(huán)境。
藝術(shù)設計是一門多學科交叉、實用性很強的綜合性學科，它是按照藝術(shù)與科學技術(shù)相結(jié)合的原則，創(chuàng)造人類生活的物質(zhì)產(chǎn)品和精神產(chǎn)品的一門科學。藝術(shù)設計教育是為培養(yǎng)藝術(shù)設計人才服務的，所以藝術(shù)教育的本質(zhì)就是培養(yǎng)造就藝術(shù)與科學技術(shù)相結(jié)合的復合型、高素質(zhì)、創(chuàng)新型藝術(shù)設計人才。藝術(shù)設計人才的培養(yǎng)帶有明顯的時代性特征，今天社會的飛速發(fā)展對藝術(shù)設計人才培養(yǎng)提出了新的要求。我們只有深刻認識這一點，才能正確把握人才培養(yǎng)的方向。
新的藝術(shù)設計人才培養(yǎng)模式重點應是培養(yǎng)人才的創(chuàng)新意識和創(chuàng)新能力，在知識培養(yǎng)上應注重知識的綜合化、系統(tǒng)化，使學生具有較全面的專業(yè)知識結(jié)構(gòu)和較強的專業(yè)研究能力，成為社會所需的復合人才。在能力培養(yǎng)上注重實踐能力的培養(yǎng)，使學生具有較強的綜合創(chuàng)新能力。
一、拓寬專業(yè)口徑，精煉專業(yè)內(nèi)容。
淡化專業(yè)界限，實行專業(yè)交叉與整合。我們按照培養(yǎng)目標的要求，一方面對原有專業(yè)進行梳理，拓寬專業(yè)口徑，精煉專業(yè)內(nèi)容，整合優(yōu)化現(xiàn)有專業(yè)，增強專業(yè)的適應性。比如，原有的廣告設計專業(yè)經(jīng)過調(diào)整，增加了廣告學專業(yè)的課程，使課程模式介于廣告設計與廣告學專業(yè)之間。室內(nèi)設計加大了環(huán)境類和建筑類的工科課程，使其與相關(guān)學科的聯(lián)系更加廣闊，課程內(nèi)容更加系統(tǒng)。另一方面，積極發(fā)現(xiàn)市場熱點，進行專業(yè)間的交叉，積極創(chuàng)建新專業(yè)。例如，公共藝術(shù)設計就是融室內(nèi)設計、室外設計、景觀設計、公共藝術(shù)品設計和雕塑、壁畫、標識設計為一體的新專業(yè)領(lǐng)域，發(fā)展前景較好。媒體設計專業(yè)以培養(yǎng)社會所需的新媒體設計人才為目標，融合多個特色專業(yè)，緊貼科學技術(shù)的發(fā)展，這將有很大的市場需求。
二、建立特色鮮明的課程體系。
復合型知識結(jié)構(gòu)是新世紀對人才的要求，在制定教學計劃時應注意這一點。教學計劃是辦學思想、培養(yǎng)目標的具體體現(xiàn)，也是構(gòu)建人才知識結(jié)構(gòu)的平臺，在教學計劃的設計中應該強調(diào)知識體系的系統(tǒng)性和科學性，按照拓寬基礎(chǔ)、整合課程、加強系統(tǒng)性、注重專業(yè)融合的原則設計教學內(nèi)容，使教學計劃符合人才培養(yǎng)模式的要求，形成特色鮮明的課程體系。第一要形成較寬的課程平臺，藝術(shù)課程、人文課程、工科課程各占一定比例，使學生能夠在較寬的課程面上構(gòu)建自己的知識結(jié)構(gòu)。第二是專業(yè)課程設置應強調(diào)系統(tǒng)性、互通性，注重專業(yè)之間的融合滲透，便于學生在全面掌握本專業(yè)知識的基礎(chǔ)上掌握相鄰專業(yè)知識。第三是加大公共選修課和專業(yè)選修課的比例，促進學生知識結(jié)構(gòu)的完善。第四要突出課程體系各階段教學重點。應在課程體系上實行縱向三段、橫向兩塊的課程體系設置方式?？v向三段是指一年級大基礎(chǔ)培養(yǎng)，二、三年級分專業(yè)培養(yǎng)，四年級面向市場培養(yǎng)三個層次分明的階段；橫向兩塊是把課程模塊分為理論課程和實踐課兩大塊，并行設置，呈現(xiàn)由低到高漸進發(fā)展的兩條線。強調(diào)理論課程注重聯(lián)系實踐，實踐課注重驗證理論。為了打好基礎(chǔ)，滿足學生多方向發(fā)展的需求，應強調(diào)學科大基礎(chǔ)的設置，在基礎(chǔ)課中培養(yǎng)學生對專業(yè)的適應能力，為學生今后的專業(yè)學習做準備；在專業(yè)課程設置上強調(diào)學科知識的系統(tǒng)性和研究的深入性，同時強調(diào)課程間相互滲透，增強學生融會貫通的能力；在面向設計市場的環(huán)節(jié)里，強調(diào)學科知識的整合和實踐能力的提高。
三、加強實踐課程學習，增強學生的實踐能力。
課程教學是實現(xiàn)人才培養(yǎng)模式的核心，教材是實現(xiàn)課程內(nèi)容的基礎(chǔ)。我們在課程教學目標上，低年級課程以開發(fā)思維為主，教學內(nèi)容開放活躍、跳躍度大，重在讓學生學習設計思維方法和創(chuàng)新知識和能力。高年級課程則將學科的科學性和市場實用性結(jié)合，強調(diào)理論聯(lián)系實踐。在教學內(nèi)容上確立以課題為主的設計教學模塊，低年級設置小而多的課題，重在思維的訓練與創(chuàng)新；高年級則可設置較大課題，重在挖掘設計的寬度和深度。教材的內(nèi)容決定課程教學內(nèi)容的走向，應本著開放性、實踐性的原則，結(jié)合教學實踐，在教材的編寫中反映出藝術(shù)設計前沿的最新信息，體現(xiàn)出知識系統(tǒng)、科學、信息量大的特色。
五、在教學過程中突出創(chuàng)造力的培養(yǎng)。
教學是一個過程，是教師教和學生學的共同活動，同時也是創(chuàng)造力培養(yǎng)的過程。設計教學的核心就是要培養(yǎng)學生的創(chuàng)造力，在具體的教學過程中完成創(chuàng)造性思維和創(chuàng)造性能力的培養(yǎng)。創(chuàng)造力的培養(yǎng)是現(xiàn)代藝術(shù)設計教育的核心內(nèi)容?，F(xiàn)代設計教育的核心就是塑造學生的創(chuàng)新意識和培養(yǎng)學生的創(chuàng)造力，在具體的設計教育過程中開發(fā)學生創(chuàng)造性思維的潛能。在設計課的教學中實施以課題為中心的創(chuàng)新設計教育模式，重點講授創(chuàng)造方法、營造創(chuàng)造情境、圍繞課題展開教學，引導學生進入創(chuàng)造角色，激發(fā)學生的創(chuàng)造激情，提高學生的創(chuàng)造能力，調(diào)動學生學習的積極性、主動性。因此，教學過程應突出系統(tǒng)性，教學方法應突出多樣性。
第一，教學過程突出系統(tǒng)性。設計教學過程是設計教學內(nèi)容展開和接受的過程，是教師對教學內(nèi)容進行整體策劃和設計的過程，也是教師幫助學生建立、形成學習目標的過程。教學過程最大的特點是師生互動。在教學過程中強調(diào)學科的系統(tǒng)性，使學生通過設計構(gòu)思、設計方案、設計發(fā)展、設計講評幾個教學環(huán)節(jié)，完成對整體教學內(nèi)容的掌握。教師通過系統(tǒng)性教學達到引導學生、挖掘?qū)W生潛能的目的。教學過程的系統(tǒng)性有利于調(diào)動學生的積極性、主動性和創(chuàng)造性。設計進展手冊和設計報告書是教學過程系統(tǒng)性的一個重要部分，是教學過程中兩個重要的文本。設計進展手冊中翔實記錄了學生設計思維的發(fā)展軌跡和教師指導學生的過程，而設計報告書是學生設計思考概括展現(xiàn)的成果。
第二，教學方法突出多樣性。我們在教學上實行課堂、市場相結(jié)合的方法，個人輔導、小組討論、集中講授相結(jié)合的方法，兩個結(jié)合可以充分調(diào)動學生的學習主動性。教師變教學為導學，引導學生自主學習，采用因材施教的方法，發(fā)現(xiàn)學生個性，拓展學生思維的潛能。同時采用現(xiàn)代化的教學手段與多樣性的教學形式，已取得良好的教學效果。大多數(shù)課都有電子教材和大量的多媒體演示文稿，使教學內(nèi)容直觀、具體、生動，課程信息量大增，教學效果良好。
第三，設計講評實行開放性。設計講評是訓練學生表達能力、溝通能力、推銷能力的重要階段，為學生今后進入社會做準備。設計講評也是開放辦學的一種方式，由業(yè)內(nèi)人士、教師、學生來評判，加強設計教育與社會、企業(yè)的聯(lián)系，使設計教育更貼近市場。
現(xiàn)代藝術(shù)設計教育在中國經(jīng)歷了20世紀80年代的啟蒙確立、90年代發(fā)展完善的過程。在新世紀全球化、信息化的進程中，現(xiàn)代藝術(shù)設計教育從大的教育理念、教育目標到小的教學設計、教學模式等都將經(jīng)歷深刻的變化與改革。作為藝術(shù)設計專業(yè)的教育者，不僅要有開放的心態(tài)、寬廣的視野，而且還應該有自我反省的態(tài)度和能力，了解新世紀對設計人才的新要求，修正觀念，加強藝術(shù)設計人才的綜合素質(zhì)訓練，從而為社會培養(yǎng)出更多素質(zhì)全面的設計人才。
創(chuàng)新是藝術(shù)設計的生命所在，藝術(shù)設計教育應以拓展學生的創(chuàng)造潛質(zhì)為主要目標，通過開放式教學，即教師與學生之間、學生與學生之間、多學科之間、學校與社會之間的對話與互動，在課題輔導中引入創(chuàng)造性思維訓練，培養(yǎng)學生獨立思考問題、發(fā)現(xiàn)問題、解決問題的能力，使學生成為素質(zhì)全面并具有持續(xù)發(fā)展能力的創(chuàng)新設計人才。
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藝術(shù)設計專業(yè)教學的論文篇十五
作為造型藝術(shù)的基礎(chǔ)，素描在我國各大美術(shù)學院必不可少的基礎(chǔ)教學科目。但是，隨著時代的發(fā)展，傳統(tǒng)的基礎(chǔ)素描教學體系已經(jīng)遠遠不能滿足現(xiàn)代藝術(shù)設計的要求，所以設計素描應運而生。那么設計素描和素描有什么不同呢，這要從素描的概念說起，讓克萊爾是認為素描在個體和其所看到的客觀事物之間搭起的一座橋梁，素描可以讓個體和外物達成默契，找到共同語言。由于個體與外物的關(guān)系，所以素描就必須緊密聯(lián)系實際，按照表達的需要來創(chuàng)造一些更能夠表達外物原型和精神的表現(xiàn)方式。所以，在一開始，素描只是一種描繪外物的意圖，至于將外物描繪成什么樣子，并不是十分明確。但是隨著人類對于素描這項藝術(shù)形式認識的深入，素描很快就變成了一項理智的、條理清晰的、計劃性的工作。當素描發(fā)展到21世紀，人類開始用一種特定的審視方式來認識和觀察外物，并企圖從中發(fā)現(xiàn)與設計藝術(shù)相關(guān)的因素，所以，原有的基礎(chǔ)素描被賦予了新的任務，開始和科學、技術(shù)等功能將結(jié)合，追求獨特的個性和審美效果。這需要學習者調(diào)動多方面的能力，如觀察、想象、創(chuàng)造等，培養(yǎng)與時代接軌的設計意念和造型能力。
作為藝術(shù)設計專業(yè)的基礎(chǔ)課程，設計素描的主要任務就是對外在的、客觀事物的形態(tài)結(jié)構(gòu)和主要特征進行分析和設計，從中找到客觀事物的根本屬性特征，然后在用藝術(shù)的手法表現(xiàn)出來。對于學生來說，這并不是一個輕松的科目，因為它需要敏銳的觀察力、正確的判斷力、獨特的思考方法和推陳出新的創(chuàng)造能力。而設計素描的培養(yǎng)和訓練的目的也正是如此，它通過長時間的訓練，來培養(yǎng)學生在設計素描方面的觀察能力、創(chuàng)造能力和分析概括能力。所以，一個學生的設計素描能力如何，直接與設計素描教學的質(zhì)量密切相關(guān)，設計素描教學的教學方法和教學手段研究就具有重要的意義。近年來，隨著我國高等教育規(guī)模的擴張，各大美院和各高校的美術(shù)藝術(shù)學院也得到了蓬勃的發(fā)展，專家和學者對于設計素描的概念和教學方式莫衷一是，各持見解，沒有統(tǒng)一的定論。但是細細分析前人的爭論，我們可以發(fā)現(xiàn)，前人爭論的焦點問題是設計素描的本意和地位。與傳統(tǒng)的素描不同，設計素描的目的是培養(yǎng)具有創(chuàng)新精神和創(chuàng)新意識的設計師，所以，它研究的重點和重心應該在于客觀對象的內(nèi)在構(gòu)成和外在形式。教師在教學時，應該注意引導學生觀察它們的組成關(guān)系，尋找它們的整體感覺，然后進行超越性的模仿。在這個過程中，學生個體主動性的認識和創(chuàng)造在充分觀察客觀對象的特點的基礎(chǔ)上成為一個統(tǒng)一的整體，重點學習藝術(shù)表現(xiàn)的造型語言與設計的有機結(jié)合。所以，在設計素描的教學過程中，應該突出的是設計的性質(zhì)、構(gòu)思的能力和想象力的發(fā)揮。但是有的設計院校僅僅注重描繪客觀事物的形體特征和空間關(guān)系，或者還是按照傳統(tǒng)素描的教學方式來培養(yǎng)學生，不僅不能夠培養(yǎng)學生素描設計的創(chuàng)新思維，更限制了學生個性和主觀能動性的發(fā)揮。目前，隨著時代的發(fā)展，設計素描的概念已經(jīng)深入人心，得到了廣大設計院校的普遍認可。設計素描教學加入了以線條為主、注重結(jié)構(gòu)的結(jié)構(gòu)素描內(nèi)容，但是摒棄了“新素描”和“基礎(chǔ)素描”的概念，因為后者在認識上不夠清楚，過于簡單草率。作為視覺形象藝術(shù)的一種，設計素描的內(nèi)涵從廣義上來說十分廣泛，包括具象設計、抽象設計、意象設計、結(jié)構(gòu)設計、表現(xiàn)設計等等。素描設計教學要做到兼收并蓄，不可偏廢其一，通過各種形式的訓練，引導學生認真觀察、感悟客觀對象，在素描創(chuàng)作時注入設計的元素和意識形態(tài)，只有這樣，才能夠培養(yǎng)學生的設計創(chuàng)新能力、提高學生的審美水平、深化學生對于設計內(nèi)涵的理解，全面認識素描和設計之間的誒關(guān)系，提高學生的綜合素質(zhì)。
在傳統(tǒng)的素描教學中，無論是國畫、油畫、色彩還是設計專業(yè)的教學，都是千篇一律，對著實物或模特進行臨摹，在臨摹過程中學習各種技巧和手法，甚至有時候為了升學或者考試，而生搬硬套，使得不少學生的作品都有著矯揉造作、不夠生動的弊端，這壓抑了學生的自主創(chuàng)作能力，使得一些學生不能夠離開模特或?qū)嵨锏妮o助，一旦沒有了臨摹對象，就會手忙腳亂，不知所措，無法下筆。這是因為學生在素描學習和訓練中已經(jīng)習慣了抄襲模仿模特或?qū)嵨锏谋硐螅瑓s沒有真正用心去體會實物的內(nèi)在輪廓和結(jié)構(gòu)。造成上述弊病的主要原因是多方面，其中最主要的原因就是單一的學院式教學模式和政府行政的'干預。我國現(xiàn)行的素描教學體系來自于前蘇聯(lián)，前蘇聯(lián)的契斯恰柯夫教學體系是前蘇聯(lián)諸多素描教學體系中的一種，但是傳入中國后，卻成為了中國所有的美術(shù)學院和美術(shù)院系的基礎(chǔ)素描教學方式，這不能不說是在行政干預下形成的一種奇跡。這種教學方法注重于長時間的室內(nèi)訓練，無動于衷地顯現(xiàn)客觀事物的表象，反復地訓練，指導學生掌握了某一技巧為止。在長時間的機械訓練中，學生的視覺新鮮感慢慢失去，作品沒有了靈氣和主體意識，學生的思維也慢慢地僵化，所以，學院派出來的學生作品總有一種匠氣在立面，好像精美的人工制品，無論怎樣漂亮，總是缺乏靈氣。對于藝術(shù)設計專業(yè)的同學來說，這種偏離追求客觀事物內(nèi)在輪廓和內(nèi)在造型的訓練方式，是造成許多作品雷同的主要原因。在這種訓練方式下，素描僅僅反映客觀事物的外在表象和空間結(jié)構(gòu)，學生按照教師的指導，一步一步地組織明暗關(guān)系、勾畫輪廓等等，在長時間的重復訓練中，積累經(jīng)驗，然后憑借經(jīng)驗進行創(chuàng)作，所以作品就只能表現(xiàn)客觀事物的表象，而無法反應客觀事物的靈魂，更無法表現(xiàn)作畫者的思想和個性。這種訓練方式使得素描教學處于被動的地位，無法讓學生精確把握物象的空間、造型和內(nèi)在結(jié)構(gòu)。尤其是在低年級的素描教學中，這些弊端表現(xiàn)的就更加明顯。由于學生有考試的壓力，所以迫切需要在短時間內(nèi)拿出一副過得去的作品，所以，有的老師就會走捷徑，舍棄其他方法，專門用一種方法進行強化突擊訓練，這種訓練非常格式化，純粹是技術(shù)和技巧的訓練，完全不涉及素描的靈魂。而且寫生對象基本上也大同小異，景物就是幾個水果外加一兩件瓷器，全身、半身或人物的頭像，學生的素描技術(shù)也是格式化的，先打輪廓，然后找中線，分塊面和明暗。無論話什么，作品都沒有什么大的區(qū)別，純粹就是為了素描而素描，壓抑了學生在素描方面的才能和天分。
1、打破傳統(tǒng)的固定常規(guī)的造型模式
首先，打破常規(guī)的靜物組合方式和選擇方式。在設計素描的教學中，我們已經(jīng)習慣了靜物的常見組合方式，如高低相同的靜物放在一起，質(zhì)感不同的靜物放在一起，寬窄不同的靜物放在一起等等，為了打破常規(guī)，可以采用包扎、懸掛、疊放、累積等形式進行隨機擺放，并讓學生來選擇靜物及其組合，展現(xiàn)學生的思維，使得原來的被動學習變成了教學相長，提高學生的積極性和主動性；其次，引導學生嘗試盡可能多的素描手法和素描工具。設計素描的手法是多種多樣的，如印、貼、擦、抹等等，不同的素描手法能夠產(chǎn)生不同的繪畫效果，帶給人不同的視覺感受。所以，在設計素描的教學中，教師要注意引導學生嘗試多種素描手法和素描工具，來打破學生的思維定式。此外，素描工具的改革也是素描革新的一個重要方面。傳統(tǒng)的素描只運用一到兩種繪畫工具，如鉛筆、炭筆等就可以完整地畫出一幅素描畫。但是設計素描的工具不能局限于這兩種，而應該選擇多種工具，如攝影、照片、電子制作等來進行教學，這樣既能夠提高學生的興趣，又能夠開闊學生的眼界；最后，打破嚴格的透視法則和構(gòu)圖形式。這主要是讓學生明白，素描繪畫僅僅做到準確的透視是遠遠不夠的，學生要學習對扭曲物體、平面化和夸張化物體的形象處理，改變原有的思維定式和審美標準和固定不變的畫面平衡，在構(gòu)圖上大膽創(chuàng)新，求滿、求險、求怪、求難，獲得耳目一新的審美效果。
2、加強設計素描中的抽象意識
設計素描是一項著力于培養(yǎng)學生的形象思維的一門基礎(chǔ)課，所以在教學中應該大力引入和借用抽象思維的藝術(shù)訓練方式，來引導學生探索空間表現(xiàn)的方式和手段，培養(yǎng)學生的綜合素養(yǎng)。那么，如何在設計素描的教學中，培養(yǎng)學生的抽象意識呢，首先，要讓學生感受到事物的抽象元素，根據(jù)專業(yè)的不同，教師可以對學生從具象到抽象、從低到高、逐步地循序漸進地進行訓練，使得學生的思維和眼光逐漸擺脫事物表面的束縛，獲得最大的自由和解放。其次，教師還可以引導學生來尋找微觀元素，并從此角度出發(fā)對群體進行重組。例如在對實物進行切割處理之后，放大細節(jié)，用微觀特寫的手法來表現(xiàn)客觀對象的細微之處，表現(xiàn)事物的肌理和質(zhì)感。以小見大，從細微之處看到宏觀世界的微觀特寫的訓練方式可以訓練學生對自然萬物的敏銳感，挖掘熟悉物體中的陌生因素，使學生得到物體的抽象造型，擴展學生的思路，更新學生的素描繪畫概念。
3、拓展設計素描材料媒介的綜合實踐
對于材質(zhì)的表現(xiàn)一直是素描孜孜不倦的追求，所以發(fā)現(xiàn)材料的特性、表現(xiàn)材料的之感、探索材料的表現(xiàn)手法應該是設計素描教學和實踐活動的重要內(nèi)容。在傳統(tǒng)的素描教學中，材料媒介的表現(xiàn)是訓練的弱項，再加上隨著時代的進步，各種新的材料媒介不斷涌現(xiàn)，這些新興的材料媒介的特性和視覺感受如何來表達，對于設計素描來說，是一個大問題。所以，設計素描教學就應該不斷地嘗試、研究、探索新材料媒介的表現(xiàn)方式，感受新材料媒介的特性和質(zhì)感，這樣才能夠激發(fā)學生創(chuàng)新的沖動和靈感。設計素描的材料媒介的表現(xiàn)方式有很多，除了常規(guī)的紙張、炭筆的表現(xiàn)方法之外，還可以運用水墨與紙張、紙張與圖畫等形式。近年來，有的研究者將布面和板面結(jié)合起來，例如用植物、生物和礦物等來表現(xiàn)客觀對象，增加畫面的整體審美效果，表達含蓄的情感。此外，使用自然材料作為表現(xiàn)方式還能夠展現(xiàn)畫面的脈絡關(guān)系，使得畫面結(jié)構(gòu)更加富有層次感?？傊?，在設計素描教學中，利用材料媒介進行綜合實踐，不僅僅可以培養(yǎng)學生探索的興趣，而且還能夠培養(yǎng)學生開放性和多維性的創(chuàng)作形式。
4、培養(yǎng)自主性創(chuàng)新意識
首先，設計素描課程的設置要富于創(chuàng)造性。為了適應復雜多變的時代，我們的設計素描課程應該是開放性的、綜合性的、革新性的課程體系。課程不再僅僅是教育部所設定的、學院要求學習的對象和知識體系的載體，而應該是師生共同探究新知識的學習和實踐過程。因為設計素描要通過各種形式的訓練，才能夠感悟到事物的表面和內(nèi)在，所以在設計素描教學的過程中，教師應該有意識地注入意識形態(tài)，引導學生從宏觀整體的角度來把握對象和設計之間的關(guān)系，深化學生對于設計素描的認識，提高學生的綜合素質(zhì)，使得學生的作品表現(xiàn)出更多的個性和靈氣。此外，教師還要尊重學生的個性思維，保護學生的靈感和個性，鼓勵學生在構(gòu)圖、靜物選擇、表現(xiàn)手段、表現(xiàn)對象等方面進行創(chuàng)新性實踐。
藝術(shù)設計專業(yè)教學的論文篇十六
摘要：通過對精英教育到大眾教育過渡階段經(jīng)管類高等數(shù)學教學面臨的諸多問題的研究與分析，找出目前高等數(shù)學教學存在的問題和原因，并結(jié)合學校實際和高等數(shù)學教改情況，以高校經(jīng)管類高等數(shù)學的教學目的為目標，提出了相應的對策及建議。
0引言。
隨著招生規(guī)模的迅速擴大，我國高等教育實現(xiàn)了從精英教育到大眾教育的過渡，這給我國高等教育帶來了一系列的變化、問題與挑戰(zhàn)，其中經(jīng)管類高等數(shù)學的教學方面，存在著諸如沒有將經(jīng)濟類學生與理科學生相區(qū)別、理論與實際相脫節(jié)、高等數(shù)學與初等數(shù)學沒有有效銜接、文理兼收導致學生數(shù)學水平參差不齊、部分教師對經(jīng)管專業(yè)的數(shù)學教學只局限于純數(shù)學的教學、教材沒有真正體現(xiàn)經(jīng)管特色等問題。為解決這些嚴峻的現(xiàn)實問題，筆者結(jié)合本校經(jīng)管專業(yè)大學數(shù)學教學實踐展開研究。
1經(jīng)管類高等數(shù)學教學中存在的問題。
1.1學生基礎(chǔ)參差不齊，但在教學起點、教材選用上卻沒有區(qū)別對待。
隨著高等教育的大眾化，高考門檻降低，很多數(shù)學素質(zhì)較差的學生進入了大學，主要表現(xiàn)在高考數(shù)學成績偏低（有的甚至低于30－40分），數(shù)學學習意識淡薄，對數(shù)學學習興趣不高，缺乏學習的積極性和主動性，有的甚至對數(shù)學存在恐懼和厭惡心理。而且，經(jīng)管專業(yè)既招文科生、理科生，又招3+2的學生，這些學生數(shù)學學習背景不同，數(shù)學基礎(chǔ)存在很大差異。但是這些學生升入大學后，課程的起點卻與精英教育時一致，所用的教材也整齊劃一，這樣就造成有些學生跟不上教學節(jié)奏，同時又有一些學生吃不飽的問題，由于難以平衡不同層次學生的不同要求，給教師的授課和學生的學習都帶來了很大的困難，直接影響了教學效果。
1.2課時不斷縮減，教學內(nèi)容和難點卻沒有減少。
隨著一些院校向應用型轉(zhuǎn)型，這些院校培養(yǎng)的重點也放在了培養(yǎng)高素質(zhì)的應用型技術(shù)人才上，從而重新調(diào)整了培養(yǎng)方案和課程設置，其中，作為經(jīng)管專業(yè)基礎(chǔ)課的數(shù)學課教學學時也隨之相應減少。由于教學學時的縮短，教師不得不刪減教學內(nèi)容，這使得很多重要的知識點沒有時間詳細、深入地講解，更沒有時間領(lǐng)著學生練習；同時，由于數(shù)學是系統(tǒng)性、階梯式的學科，刪減后，破壞了高等數(shù)學自身的完整性，使得很多知識只能蜻蜓點水似的講個皮毛；學生對某一門學科的喜愛，有時往往是出于對教師的喜愛，但由于課時的減少，也減少了教師與學生的交流和溝通機會，拉大了老師與學生的距離，無疑影響了學生對高數(shù)的學習熱情，影響了教學質(zhì)量。
1.3教學方式方法單一，不能滿足教學多樣化的需求。
在多媒體等現(xiàn)代化教學方式已經(jīng)普及的今天，仍有部分教師單純地全程采用粉筆加黑板的教學方式。這種教學方式呈現(xiàn)的信息量小，授課過程中，教師要把定義、定理、公式等全部寫到黑板上，教師的勞動強度大，學生也容易產(chǎn)生視覺和精神上的疲勞，產(chǎn)生倦怠心理，不利于集中注意力，提高學習興趣；當遇到空間解析幾何中較復雜的圖形，教師在黑板上花的時間更多，繪制的圖形還不一定形象，而且沒有動感（空間解析幾何中，很多圖形是平面曲線經(jīng)過移動或旋轉(zhuǎn)得到的）。與此相反，有的數(shù)學教師在授課過程中又過分地強調(diào)多媒體的作用，全程使用ppt教學，信息傳輸過快，教學節(jié)奏快，從而留給學生思考的時間少；過快的教學節(jié)奏，使師生互動減少，教師難以捕捉學生對某個問題的反應；由于沒有系統(tǒng)的板書，也使得學生難以對比前后知識點的內(nèi)在聯(lián)系。單純的粉筆黑板式的教學和全程的ppt教學是教學的兩個極端，都會影響教學效果。
1.4考核方式單一，限制了學生能力發(fā)展。
我國大學高等數(shù)學考試基本上一直延續(xù)平時成績與期末卷面成績按一定比例折合成期末總評成績的考核方式，基本平時占20%～30%，期末占70%～80%。平時成績主要由作業(yè)、考勤、章節(jié)測驗、提問、紀律表現(xiàn)等構(gòu)成，期末卷面成績通常是閉卷考試成績。這種考核方式存在一定弊端。首先，這樣的考試方式強調(diào)的是書本理論知識的學習，對擴招后初次接觸高等數(shù)學的經(jīng)管學生來說難度較大，即便是平時成績調(diào)高些，試卷出得簡單些，期末不及格的學生還是占較大比例。其次，這樣的考試導向使得平時的教學只重視理論教學，忽略了數(shù)學的實用性，使學生感覺數(shù)學就是抽象、枯澀、難懂的學科，學數(shù)學無用。更重要的是，這樣的考試方式忽視了學生綜合能力、靈活運用所學知識和技能分析和解決問題的能力，具有片面性，尤其對理論考試成績低但是動手能力等綜合能力強的學生是一個打擊。
1.5教學內(nèi)容陳舊、與經(jīng)管專業(yè)需求脫節(jié)。
1.6教師知識結(jié)構(gòu)欠缺，不能滿足經(jīng)管專業(yè)不同方向的需求。
由于歷史的原因，講數(shù)學的教師一般不懂經(jīng)管專業(yè)知識，而講授經(jīng)管專業(yè)課程的教師對數(shù)學又知之不多。數(shù)學課堂上，由于數(shù)學教師缺乏經(jīng)管專業(yè)背景知識，不了解經(jīng)管專業(yè)對數(shù)學知識需求的深度和廣度，不清楚數(shù)學與經(jīng)管知識的銜接點，所以，經(jīng)管專業(yè)的高等數(shù)學課還是沿用以往的“精英教育”模式，強調(diào)系統(tǒng)性、基礎(chǔ)性，經(jīng)管數(shù)學課幾乎變成了純粹的數(shù)學專業(yè)的數(shù)學課。而經(jīng)管專業(yè)課教學中，遇到與數(shù)學有關(guān)或數(shù)學難度較大的知識點或數(shù)學模型，專業(yè)教師通常是不講、回避，讓學生自學或讓學生硬背公式。由于以上兩種原因，學生在數(shù)學和專業(yè)課堂上看不到數(shù)學的應用，也感覺不到數(shù)學能解決實際問題，這大大降低了學生的數(shù)學學習興趣。
2措施與建議。
2.1設置高等數(shù)學先修課程。
高等數(shù)學先修課程是將中學數(shù)學和大學數(shù)學中的銜接內(nèi)容錄制成微課的形式，發(fā)布在大學數(shù)學教學網(wǎng)絡平臺，供入新生學前的自主學習、在線測試的一門課程。這門課程將鞏固學生已有的基礎(chǔ)知識，補充學生所欠缺的數(shù)學知識，從而保證入學后教學內(nèi)容的系統(tǒng)性和連貫性，建立完整的大學數(shù)學體系。先修課的教學內(nèi)容主要包括函數(shù)的定義和性質(zhì)、反函數(shù)、函數(shù)的運算、初等函數(shù)、常用的經(jīng)濟函數(shù)、極坐標系和參數(shù)方程、數(shù)集的擴充與復數(shù)、數(shù)列與組合、行列式等。通過這樣的方法，可以盡量拉平入學前各類學生的水平，為下一步的學習清除障礙。
2.2改革教學內(nèi)容，滿足應用型人才培養(yǎng)的需求。
目前，我們使用的教材雖幾經(jīng)修改，但基本還是沿用精英教學模式思路編寫的，理論性、系統(tǒng)性強，但是實踐性和應用性不強，不能滿足社會對應用型一線人才的需求，不能滿足從精英教育過渡到大眾教育的需求，為此，我們要進行教材改革。首先，在保證所有學生達到國家教學指導委員會對經(jīng)管本科數(shù)學基礎(chǔ)課教學基本要求的前提下，適當降低大學數(shù)學必修課程教學和考核的難度［6］；在保證課程的系統(tǒng)性和連續(xù)性、不影響專業(yè)課需要的前提下，刪去那些難度較大的內(nèi)容，對學有余力的學生可通過開設的選修課滿足其較高的要求。其次，加強與經(jīng)管專業(yè)課的銜接，增補與各專業(yè)知識點有緊密聯(lián)系的內(nèi)容，刪減與各專業(yè)沒有聯(lián)系或聯(lián)系不緊密的知識點；對與專業(yè)課聯(lián)系較緊密的知識點，增設案例教學的模塊，精心選擇一些與當前經(jīng)管專業(yè)的教學內(nèi)容緊密聯(lián)系的、具有代表性的問題加以研究、分析和處理，突出數(shù)學知識在專業(yè)問題中的應用，培養(yǎng)學生用數(shù)學知識解決問題的能力。
2.3改革教學方式，實現(xiàn)傳統(tǒng)教學與現(xiàn)代化教學的融合。
對于數(shù)學課，單純的傳統(tǒng)粉筆黑板式教學和全程的ppt教學都是不可取的，應采取板書和多媒體相結(jié)合的方式。當介紹概念、定義、定理的敘述時，可以用多媒體教學，這樣可以將教師從大量的板書書寫和板繪中解脫出來，節(jié)省時間；在講授立體幾何中比較直觀的圖形形成時，也可以用多媒體教學，這樣學生可以清晰、完整地看到整個圖形的形成過程，便于學生理解和接受，而且形象、生動，能增加學生的學習興趣。但是，對一些需要推理、推導、證明的知識最好不用多媒體，而用板書的.形式，這樣，老師可以通過與學生的互動，對學生的察言觀色獲得學生接受情況的信息，及時調(diào)整教學方法和教學節(jié)奏，以獲得較好的教學效果。
2.4分層教學，滿足不同層次學生的需求。
依據(jù)學生數(shù)學知識層次和學習潛力、傾向、學習能力的不同分成不同的班級，分別實施不同的教學目標、思想、方法、內(nèi)容、要求及考核，滿足不同學生對高等數(shù)學的不同要求，這樣可以避免好的吃不飽，差的吃不了的現(xiàn)象，可極大地調(diào)動學生的學習積極性。對高層次的班級，教學目標定得高些，教材也選用難度高些的，還可以適當增加些數(shù)學建模等問題，培養(yǎng)學生的應用能力；對層次低的班級，目標要定得低一些，教材也選用難度低點但實用性強的，以拓寬學生的視野，擴大學生的知識面，提高學生的學習興趣。
2.5推行多樣化的考核方法，促進學生綜合能力的提高。
建議推行多樣化的考核方法，如開卷考試法、上機操作考試法、項目考試法、分層考試法等，這些考核方法可以穿插在教學的各個階段，可以作為章節(jié)的測驗，也可以作為一次性的作業(yè)考核，而這些成績都可作為期末的總評成績的依據(jù)。這樣，避免了傳統(tǒng)的考核方法、考核內(nèi)容不全面，忽視個性差異，偶然性大等弊端。
2.6完善教師知識結(jié)構(gòu)，提高教師水平。
教師對知識的理解，直接影響著學生對知識的學習與理解。教師要養(yǎng)成終生學習的習慣，數(shù)學教師除了要知曉數(shù)學知識外，還需要加強對數(shù)學在經(jīng)濟領(lǐng)域中應用的了解；專業(yè)課教師，除了要知曉專業(yè)知識外，也要懂得數(shù)學知識；數(shù)學教師與經(jīng)管專業(yè)教師也要加強溝通，共同總結(jié)教學實踐經(jīng)驗。學校要加強師資培訓的力度，定期派教師出去培訓，完善教師的知識結(jié)構(gòu)。
2.7開設數(shù)學實驗課，培養(yǎng)學生解決實際問題的能力。
建議財經(jīng)學院增設數(shù)學實驗課程。數(shù)學實驗可以把數(shù)學知識、數(shù)學建模與計算機三者融為一體。通過數(shù)學實驗課，可借助直觀的幾何圖形反映抽象的數(shù)學概念或結(jié)論。通過數(shù)學實驗，還可以引導學生使用各種數(shù)學軟件，制作多媒體課件，使學生切身體會用理論知識解決實際問題的快樂，提高學生解決問題的能力并進一步培養(yǎng)創(chuàng)新力。
［參考文獻］。
［5］韋志敏.財經(jīng)類院校高等數(shù)學教學改革探索［j］.數(shù)學學習與研究，2014，（9）：2，4.
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藝術(shù)設計專業(yè)教學的論文篇十七
環(huán)境藝術(shù)設計是多種學科知識匯集的一個綜合性學科。從廣義上講，環(huán)境藝術(shù)設計幾乎涵蓋了當代所有的藝術(shù)與設計，是一個藝術(shù)設計的綜合系統(tǒng)。其專業(yè)內(nèi)容是以建筑的內(nèi)外空間環(huán)境來界定的，可以簡單地分為室內(nèi)設計和景觀設計兩大部分。從發(fā)展來看室內(nèi)設計相對成熟，所以我國各高校開設環(huán)境藝術(shù)設計時，通常都偏向室內(nèi)設計教學方向。
環(huán)境藝術(shù)設計的對象涉及自然生態(tài)環(huán)境與人文社會環(huán)境的各個領(lǐng)域。自從我國高等院校設立環(huán)藝設計專業(yè)以來，這個介于科學和藝術(shù)邊緣的綜合性學科在全國各高校中都有不同程度的發(fā)展，但其教學模式大多是模仿歐美日本等發(fā)達國家的教學模式。尤其是近年來，各高等院校不斷擴招，學生人數(shù)呈倍數(shù)增長，畢業(yè)的學生也就相應增多了，而就業(yè)問題也成為我們必須面對的首要問題。
二專業(yè)基礎(chǔ)課的教學模式。
我國大部分高等院校環(huán)藝設計的專業(yè)基礎(chǔ)課通常設置在大一、大二階段，部分學校在學生進校后將一年級的課程都設置為素描、色彩，用以加強學生的基礎(chǔ)專業(yè)能力。這是加強本身專業(yè)素質(zhì)不高的學生的一個非常有效的教學方式，但是大部分高校的教學方法是“灌輸式”教學，缺少師生間、同學間的相互研討，忽視培養(yǎng)學生的觀察、分析和解決問題的能力和自主學習能力。另外，在教學中部分教師不注意設計與實踐相結(jié)合，啟發(fā)學生自主設計的能力，而單純地強調(diào)完成作業(yè)，忽視在完成作業(yè)時學生對設計的理解，尤其不能自主地進行設計創(chuàng)作。大部分學生都抱著應付作業(yè)的消極態(tài)度，而不去對設計本身做太多的研究。這種教學方式不利于培養(yǎng)學生的創(chuàng)造能力和自主學習能力。
藝術(shù)設計專業(yè)教學的論文篇十八
摘要：在科學技術(shù)迅速發(fā)展下，信息化時代的來臨改變了人們的生活、工作和學習。在現(xiàn)今的教育領(lǐng)域中，為了給學生提供優(yōu)質(zhì)的教學服務，將信息化集成教育管理模式應用到高職教學管理中，能更高的提升學生的學習效果。但是現(xiàn)階段高職院校中關(guān)于信息化集成教學管理中存在諸多不足，這嚴重影響著高效教學的管理模式的開展?；谶@樣的狀況，本文對高職信息化集成教學管理的探索與實踐展開論述，望本文的研究內(nèi)容能為高職院校信息化集成教學管理提供可行性的參考意見。
隨著教育體制的不斷改革，我國教育部對高職的管理從發(fā)展規(guī)模逐漸轉(zhuǎn)提高質(zhì)量，高職院校的管理水平是培養(yǎng)人才的重要保障。在高職院校中大力開展信息化的教育管理，能在很大程度上促使教育管理的改革，進而實現(xiàn)教育決策的系統(tǒng)化、規(guī)范化和科學化。高職教學信息化管理主要涵蓋了以下幾方面內(nèi)容：常規(guī)教學管理、師資隊伍管理、教研項目管理、教材管理等。對高職院校中眾多內(nèi)容的管理采用信息化集成的方式，能輔助高職院校的教學管理的工作?；谶@樣的狀況，本文主要從以下兩個方面展開論述。
高職院校信息化模式的管理屬于一個系統(tǒng)化的工程，在實際操作中應充分的'結(jié)合院校實際的發(fā)展狀況，并嚴格按照發(fā)展的目標、辦學定位以及社會需求；來建設個性化的信息化集成模式的教學管理?，F(xiàn)階段，高職院校的教學管理中常規(guī)數(shù)據(jù)處理、項目申報和信息統(tǒng)計方面的上報對信息化管理的需求逐漸升高，常規(guī)教學管理主要使用成熟的教學管理模式，例如，強智、正方和青果等系統(tǒng)；在對師資隊伍進行管理時，主要使用的是人才評估系統(tǒng)示范性院校建設系統(tǒng)。；對教研項目管理時，主要使用精品課程和示范專業(yè)申報系統(tǒng)和平臺。目前高職院校新華集成教學管理在發(fā)展中存在的不足主要表現(xiàn)在以下幾個方面：一是未嚴格按照教育信息化需求對崗位進行設置，這樣的狀況使得高職院校中各個部門相互獨立，沒有形成系統(tǒng)的管理模式，高職院校未實施系統(tǒng)化的建設，這樣的狀況嚴重的阻礙了教學管理時信息的共享；二是高職院校中教育管理人員對信息化技術(shù)實際操作能力相對較弱，這嚴重阻礙了信息化集成管理的建設；三是信息化教學管理的制度不健全，管理制度是任何一項舉措實施或改革的重要指導方向，在高職院校中，信息化集成管理在實際操作中沒有相應的管理制度，這樣就是的常規(guī)的管理工作缺少規(guī)范性，這樣的狀況嚴重的影響了信息化集成管理模式的順利開展。
1、按照教育信息化的需求對崗位進行設置。
傳統(tǒng)的教學管理中對崗位的配置主要原則是根據(jù)行政職能進行規(guī)劃，該種崗位配置方法存在著一定的片面性，不能夠達到合理的利用人力資源的效果?，F(xiàn)代信息化教學模式的發(fā)展下，傳統(tǒng)的崗位配置方式已經(jīng)不能夠完全適用。因此，更需要根據(jù)教育信息化的需求進行崗位的配置。在全新的教學崗位設計原則下，其崗位的具體設置為，以數(shù)字校園平臺為核心、以學歷信息管理為核心、以職業(yè)資格認知為核心、以教材管理系統(tǒng)為核心等多核心模式的教研管理崗位。在整體結(jié)構(gòu)上更為貼合教育信息化發(fā)展模式，提升教學管理中崗位設置的有效性以及實際性。
2、提升高教育管理者的信息技術(shù)操作能力。
教學管理者是信息化集成教學管理的主要執(zhí)行人員，對信息化集成較血管理的落實與發(fā)展水平起到重要影響作用，是系統(tǒng)能否正常運行的重要保障，為此提升教育管理者的執(zhí)行能力對其系統(tǒng)的實施具有重要意義。提升教育管理者的綜合素質(zhì)，其中主要包括教學管理著的信息技術(shù)操作能力、計算機管理能力等。在高校實施教學管理信息化建設過程中，需要對教學管理者給予專業(yè)的培訓，其培訓內(nèi)容需要涉及到相關(guān)信息技術(shù)的操作知識、計算機關(guān)機技術(shù)相關(guān)知識等，加強教學管理者隊伍的硬件、軟件相關(guān)技術(shù)的同步發(fā)展，提升教學管理者的綜合素質(zhì)，同時對教學管理者的各項職責與責任進行明確落實，提升教學管理者的主動性，使其轉(zhuǎn)換傳統(tǒng)教學管理中的觀念，更為靈活的參與到高職院校全新信息化教學管理發(fā)展進程中，進而提升管理機構(gòu)的工作效率。
管理制度是任何一項舉措實施或改革的重要指導方向，同時也是強化項目實施有效性的重要保障，為此在高校信息化集成教學管理實施期間或?qū)嵤┖螅⒑侠砬矣行У墓芾碇贫葘ζ鋵嵤┮约奥鋵嵕哂兄匾饬x。教學信息化的教學管理模式建立是一種過程化與網(wǎng)絡化的轉(zhuǎn)變，屬于一種全新的管理模式，在此基礎(chǔ)上所建立的教學管理制度應該以教學計劃、教學運行、教學質(zhì)量、教學評估、師資隊伍等幾個方面的管理為核心，建立系統(tǒng)化的科學性的管理制度。只有在管理制度的指導與監(jiān)管下，信息化教學管理的實施才能夠確保方向的正確性、實施過程的合理性，以及實施結(jié)果的可預估性。
三、結(jié)論。
信息化時代的到來為教育領(lǐng)域的發(fā)展帶來巨大的改變，而信息化教學管理是將傳統(tǒng)的教學管理結(jié)合現(xiàn)代信息技術(shù)，實現(xiàn)一種全新的高校教學管理模式，憑借全新的信息化教學管理模式提升教學管理工作的有效性。綜合上文所述，現(xiàn)代多數(shù)高職院校的教學管理已經(jīng)逐漸向信息化改革，但是教學管理觀念陳舊、信息化教學管理模式認知充分、教學管理人員素質(zhì)不高等問題，阻礙著信息化集成教學管理的發(fā)展。結(jié)合現(xiàn)階段高職院校信息化教學管理模式發(fā)展所存在的問題，本文中給出了幾點改善建議：對崗位配置原則的調(diào)整、對教學管理者綜合素質(zhì)的提升、對教學管理制度建立方面的調(diào)整等。
參考文獻:。
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藝術(shù)設計專業(yè)教學的論文篇十九
藝術(shù)設計是介于實用美術(shù)與純美術(shù)之間，既有兩者的共性又有差異性。色彩類課程作為藝術(shù)設計的基礎(chǔ)課，要根據(jù)藝術(shù)設計的服務領(lǐng)域來科學應對色彩教學。通常情況下，對于繪畫性色彩教學多側(cè)重于情感的表達，而對于設計類色彩教學則多側(cè)重于對功能的明確，尤其是在突出受眾的審美要求上，還需要從色彩的科學性、藝術(shù)性、經(jīng)濟性等方面進行綜合?？梢姡囆g(shù)設計對色彩類課程的教學，既要強化設計意識又要突出色彩境界，更要從色彩的經(jīng)濟性上融入色彩的構(gòu)思與創(chuàng)新。
2.2藝術(shù)設計對設計師的色彩要求。
在藝術(shù)設計專業(yè)領(lǐng)域，色彩是為了服務受眾，并非單純的抒發(fā)繪畫者的情感。因此在設計過程中，設計師需要從作品、市場、受眾需求等方面，將色彩設計與產(chǎn)品設計相統(tǒng)一。一是要做到色彩的使用是為了滿足需求，將產(chǎn)品色彩的設計與產(chǎn)品的功能、外觀相聯(lián)系，突出受眾對產(chǎn)品色彩的審美要求，要分析消費者的實際需求，要兼顧實用性、功能性、審美性的協(xié)同。一味地注重藝術(shù)審美而忽視實用價值，反而“華而不實”。二是要融入情感表達，作為藝術(shù)設計同樣要滿足受眾的情感訴求，要從產(chǎn)品的藝術(shù)性上將受眾的情感進行表達，通過獨特的造型語言、色彩符合來表現(xiàn)豐富的情感。色彩本身是基于主觀需求的表現(xiàn)，也是設計師的思想凝結(jié)，因此要從設計本質(zhì)上，兼顧外在形式與色彩情感的關(guān)聯(lián)性。三是要注重藝術(shù)屬性對功利屬性的支撐，藝術(shù)設計的服務本質(zhì)為藝術(shù)性、功利性的統(tǒng)一，從作品的藝術(shù)性上服務于功利性，就需要從作品的情感因素轉(zhuǎn)向?qū)嵱脤用?，抓住色彩?gòu)成形式與色彩表現(xiàn)意圖，突出色彩的深刻理解與把握。
色彩在藝術(shù)設計專業(yè)中的定位，在進行課程重構(gòu)時，應該著力從色彩的視覺表達上服務于藝術(shù)審美要求，服務于設計師的.情感訴求。主要從以下幾個方面來整合。
3.1強調(diào)色彩在視覺思維上的訓練。
從色彩類課程資源整合上看，首先要關(guān)注色彩思維的訓練，結(jié)合不同色彩的視覺感知形式，引導學生能夠從不同的色彩中進行辨析。培養(yǎng)學生對色彩的敏銳感知力，特別是圍繞色彩視覺表現(xiàn)力，將之與客觀事物、現(xiàn)實生活中的色彩進行關(guān)聯(lián)，由此來訓練學生的色彩選擇力與洞察力。同時，利用色彩原理，將色彩視覺與視覺藝術(shù)相融合，引導學生從不同色彩視覺形式差異中進行反思，理解并運用色彩視覺進行不同作品的色彩運用，并進行效果對比和評價。
3.2注重色彩語言的訓練。
色彩類課程不能將色彩的教學與訓練進行固定，而是要從學生的動手實踐中，通過對色彩語言的觀察與理解，來多方面、多層次的運用色彩語言。例如，組織學生進行色彩基本要素的學習，并從不同事物的色彩辨析中探究色彩的表現(xiàn)策略；通過對色彩類課程資源的整合，讓學生從色彩語言中理解色彩，審視色彩視覺思維訓練，特別是在實踐中，將不同色彩表達方式進行闡釋與分析，結(jié)合具體的藝術(shù)設計作品來對色彩語言進行評價，從中來表達色彩的不同理解與判斷。唯有借助于藝術(shù)設計作品的色彩分析，從學生的觀點探討與對比中來增強學生對色彩的判別力，洞曉色彩表達中的不同意蘊和價值。
3.3強調(diào)色彩技法的訓練與表現(xiàn)。
從色彩運用上要注重色彩表現(xiàn)技法的訓練，幫助學生掌握足夠的技能，尤其是對色彩的感知力，要能夠從色彩的情感、體驗、色彩的理解與認知中，抓住色彩語言與技法的緊密關(guān)系。色彩視覺的表現(xiàn)是多樣的，色彩視覺體驗是不斷變化的。在色彩技法的訓練上，關(guān)鍵是要引導學生從色彩工具的運用中，從手、眼、腦的協(xié)同配合上來增強色彩運用的信心。色彩類課程教學要深化學生對不同色彩表達的認識，要能夠從不同的色彩及技法運用上注重學生經(jīng)驗和觀念的交流與互動，增強學生對色彩的運用熟練度。
4結(jié)語。
色彩作為視覺感知的最敏感要素，是現(xiàn)代藝術(shù)設計專業(yè)教學中不可或缺的表現(xiàn)手段。色彩類課程的整合與重構(gòu)，要突破傳統(tǒng)色彩教學的束縛，要深入拓寬藝術(shù)設計的色彩應用范圍，關(guān)注色彩的服務性、實用性、藝術(shù)性、功能性，從色彩的感知、色彩技法的訓練、色彩視覺的養(yǎng)成上，增強學生對色彩的提煉與概括，促進學生色彩視覺思維的養(yǎng)成。
參考文獻：
［1］陸慧.淺談藝術(shù)設計學科色彩類課程的優(yōu)化整合［j］.出版與印刷，2013（04）。