日記是一種記錄自己思想感情、經驗教訓以及對生活的體驗與領悟的文字形式。寫總結時要注意把握重點，突出核心內容，避免羅列和堆砌無關信息。創(chuàng)造性地運用總結范文的思路和結構，展現(xiàn)自己獨特的風格和見解。
藝術概論教學的探討論文篇一
摘要：我國教育的不斷改革，讓越來越多不同的專業(yè)課程都涌現(xiàn)了出來。在美術教育專業(yè)中，藝術設計就是一項基礎專業(yè)，為的就是培養(yǎng)更多優(yōu)秀的高素質美術人才?？墒窃谶M行教學的過程中，對于課程的開展以及活動的設施都存在很多的問題，讓學生無法真正的將知識學透。因此，文章就目前美術專業(yè)藝術設計在教學過程中出現(xiàn)的問題進行研究，再找出解決對策，希望能為相關教育工作者提供一些有價值的參考，旨在讓學生的學習效果可以大大提高。
在我國的師范教育中，將美術教育專業(yè)中藝術設計作為課程設置與內容的改革新成果。我國高校對美術專業(yè)的設立已經有了很多年的探索，關于美術專業(yè)藝術教學也取得了很好的成績，但其中也還存有一些缺失。就現(xiàn)在高校的教學具體情況出發(fā)，找出教學中存在的問題，為教學提供一些方法，爭取讓日后美術教育專業(yè)的藝術設計教學能夠越來越好。
1、輕理論、重技能。
和傳統(tǒng)的教學就所不同的是，我國的藝術設計教育，甚至于藝術類的所有教育都存在輕理論重技能的缺陷?？墒莾?yōu)秀的藝術設計作品是離不開理論基礎的支持的，這是一個最基本的前提。美術設計不能僅僅是一個模仿練習，而是對于藝術設計素質的全面培養(yǎng)，這是模仿練習中無法完成的。高校中對于理論知識學習的忽視，究其原因有兩個方面：首先課程的枯燥讓學生無法產生學習興趣；還有就是學校不科學的課程設置，也讓理論教學進程緩慢的原因[1]。
2、不夠科學的課程設置。
美術教育專業(yè)中藝術設計的課程設置并沒有被很好的落實。在進行課程的設置時，一般院校采取的方法就是借鑒名校中的設計課程。但是，學校與學校實際情況的不同會讓教學出現(xiàn)很多不盡人意的地方。除此之外，教學體系的殘缺也會讓課程顯得非常單薄和不理想。
3、不夠合理的教學組織形式。
設計專業(yè)和美術教育的結合必然會讓課程增添許多特色之處。可是相關的美術教師卻存在不知道該如何而去教的問題。依照現(xiàn)在的高校教學情況來看，在美術教育專業(yè)的藝術設計教學過程中，教師沒有形成有效的課堂管理。教師還是以舊思維進行課程的講解，沒有考慮到學生的感受。換句話說，教師注重的依舊是設計專業(yè)知識的講解，并沒有在其中加入美術教育的內容，讓課程不具備特性與師范性。
1、對課程設置加以改革，發(fā)展特色性教學。
一項課程的開展，其目的都是為了讓學生能夠更好的學習，所以對于課程的設置一定要符合學生具體學習情況。藝術設計本來就是一門交叉性很強的學科[2]。對于此類課程的設計必須既有科學性又有一定的藝術性。所以，在進行專業(yè)藝術設計的課程設置時，要將人文科學與自然科學結合起來。在其中也可以選修一些廣告學和傳播學的課程。對于學科之間的教學和交流也要不斷加強，這是為以后綜合性設計打下良好的基礎。藝術設計所涵蓋的部分有很多，比如印刷品、美術、廣告等等。高校也可以根據(jù)當?shù)貙θ瞬诺男枨?，來選擇自己辦學特色，這樣也能促進性學生們學習的主觀能動性與學習積極性。
2、改變教學組織的形式，將學生放在教學的主導位置。
在傳統(tǒng)的教學中，課堂的'主導一直是教師，學生只能被動聽課，但聽課效果卻越來越差。尤其是在藝術類的課程教學中，學生必須成為課堂的主體，將教學理念與情感相結合。這有這樣，學生才會逐漸消除對課程的抵觸感。對于課程中理論課程的學習也應該是逐步滲透的，不能將一整個知識點以“滿堂灌”的方式全部倒出，應該科學合理的分配到每一節(jié)教學課堂中，將知識進行有機的分解，按階段完成階段性任務，從而讓學生能夠完成學習目標。而對于美術教育的融入也是不能少的，教師也應該定期組織學生課堂，讓學生自己成為教師，教師在最后給予點評和指導，讓學生能產生實感，將自己的學習積極性全部調動起來。
3、將學生的創(chuàng)新能力不斷提高。
藝術設計的最終源泉就是創(chuàng)造力，這也是高校設置藝術設計課程想要達到的最終目標。想要培養(yǎng)學生的創(chuàng)新精神，首先就是讓學生形成一種“問題意識”，有了想要問問題的沖動，才會在生活中細心的發(fā)現(xiàn)無限可能。除此之外就是深厚而扎實的基礎知識。所謂“經濟基礎決定上層建筑”[3]，和藝術設計也有異曲同工之妙?；A知識為聯(lián)想提供了源泉，提供了思想，引導了學生在教學中產生新靈感的發(fā)揮。當然，對于學生再設計中的創(chuàng)造也是要給予鼓勵的，這也是形成自我風格的重要一步。
三、總結。
總而言之，在進行美術教育專業(yè)的藝術設計教學時，要將現(xiàn)存的問題進行不斷的改革和探索，找到更好的方法讓教學變得更加科學化、合理化，進而能也能將教師在教學中的問題加以解決。我相信，專業(yè)藝術教學與美術教育的融合一定會在教育工作者的不斷努力下變得越來越好。
作者:楊曉瑩單位:恩施職業(yè)技術學院。
參考文獻:。
[2]朱明健.謝笑容.高等師范大學學前教育專業(yè)美術教育困境及對策[j].亞太教育,(29):189.
藝術概論教學的探討論文篇二
目前，我國高職院校藝術專業(yè)學生所使用的《藝術概論》課程的教材一般依照普通藝術院校的教材進行教學，這是存在問題的，因為高職院校藝術生的文化水平和教學目的與普通院校的藝術生并不相同。高職教育的根本任務是培養(yǎng)高等技術應用性專門人才，而普通院校的藝術生培養(yǎng)理論性和技術性都較強的人才，應此，對于高職院校藝術生的教學內容與普通院校應該區(qū)別開來。目前普通高校所使用的《藝術概論》課程的教材多達二十種之多。
雖然教材各各不同，但主要內容大同小異，主要有三個方面：藝術原理、藝術創(chuàng)作、藝術欣賞。這三個方面是藝術教育的主要內容，只是各個教材這三個方面的內容有所側重。這些教材編寫者的專業(yè)背景可分為三類：藝術類、文學類、哲學類。編寫者在編寫的時候，是從他們的知識背景出發(fā)，進行觀點的選擇和材料的取舍的。哲學背景的編寫者側重于藝術原理的內容，文學背景的編寫者側重于藝術欣賞的內容，藝術背景的編寫者側重于藝術創(chuàng)作的內容。其實，藝術問題必然離不開藝術、文學、哲學，但不同的編寫者在內容上的側重使得所編寫的教材不一定適用于藝術專業(yè)的學生。對于藝術專業(yè)的學生而言，接受藝術創(chuàng)作和藝術欣賞方面比較容易，但接受藝術原理則有一定的難度。原因在于藝術專業(yè)的學生在進入大學之前，他們的文化水平并不象一般文科學生那樣高?？偹苤囆g生的高考文化分數(shù)數(shù)要比普通文科生低得多。許多大學本科藝術生的文化水平只相當于優(yōu)秀高中生的水平。所以，理論性、抽象性較強的《藝術概論》課程對于他們而言，接受的難度比較大。這一點在高職的藝術生身上得以集中體現(xiàn)。
高職教育以適應社會需要為目標，要求畢業(yè)生應具有基礎理論知識適度、技術應用能力強的素質。對于高職藝術生的教學目的而言，最主要的是培養(yǎng)其技術應用能力，至于基礎理論知識，適度即可。所以，在《藝術概論》課程的教學內容上不必依照普通高校藝術專業(yè)的教材和內容。解決這一問題的方法主要有三：一是編寫一本適合高職藝術生的《藝術概論》教材；二是在已有的教材中選擇比較適合高職藝術生的《藝術概論》教材；三是教師在選擇已有《藝術概論》教材的基礎上，針對高職藝術生重新編寫教義。這三種方法的目的都是為了教授與高職藝術生學習目的和文化水平相應的教學內容，以提高他們的藝術素質和專業(yè)技能。
針對高職藝術生的特點，教師在教學內容的選擇上始終圍繞在提高學生藝術技能的基礎上去培養(yǎng)其藝術理論素養(yǎng)。也就是說教學內容中應加強藝術創(chuàng)作、藝術欣賞等藝術實踐方面的內容?！端囆g概論》的課程設置一般在高職藝術生的最后一年，學生在前兩年的學習中已經具備了一定的創(chuàng)作經驗和心得體會，對藝術問題有著一定程度的感性認識。藝術創(chuàng)作的'思想源泉、創(chuàng)作靈感、創(chuàng)作過程和藝術家等方面的內容，學生在具體的創(chuàng)作過程過程中是有所體會的，教學因勢利導進行理論的提升。對于藝術欣賞問題的理解也是如此。學生的藝術學習必然離不開對大量經典作品的欣賞和描摹，而且他們在創(chuàng)作的過程中會有著自己的藝術追求和審美評品，他們自己創(chuàng)作的藝術作品也會進入欣賞者的視野。學生既是欣賞者又是創(chuàng)作者，所以學生可以結合自己的藝術創(chuàng)作實踐去欣賞他人的作品。學生在藝術欣賞和藝術創(chuàng)作過程中也會對藝術理論有著一定程度的思考和理解。教師在此基礎上可以進行相關理論知識的引導。比如藝術起源問題，學生通過藝術創(chuàng)作和欣賞的實踐很容易接受一切藝術創(chuàng)作的源泉來源于現(xiàn)實生活這一理論。目前一般《藝術概論》的教材中關于藝術起源問題有藝術產生于巫術、圖騰崇拜、游戲、模仿等幾種觀點，本來這是很難辨析的問題，但學生通過他們藝術創(chuàng)作和欣賞的實踐體驗，就比較輕松地辨析出藝術起源于勞動實踐這一觀點與其它觀點的區(qū)別。諸如此類，學生可以通過藝術創(chuàng)作和欣賞的感受和體驗去理解藝術理論的相關問題。
綜上所述，教師在教學內容的選擇上應該結合高職藝術生的文化水平、學習目標、思維方式、興趣愛好等實際情況，將教學內容融入在他們的藝術創(chuàng)作和欣賞的實踐體驗當中去。只有這樣，才能讓他們更好地理解《藝術概論》課程中理論方面的內容。
藝術概論教學的探討論文篇三
在藝術導論課上，老師為我們放映了電影《公民凱恩》，當時看了一遍后感覺不是很懂，所以回來后自己又看了一遍。正如一直以來它所受到的評價一樣，這部電影的確有其獨特的魅力和偉大之處，看完之后也確實挺有觸動的，下面寫一寫對于這部影片的觀后感。
《公民凱恩》是一部在美國電影史上具有里程碑意義的作品。影片描述了凱恩跌宕起伏一生，這是特定年代中一個普通人的一生，也是一個不普通的一生。凱恩的童年相當貧窮，卻充滿了真誠的愛，而一筆意外的財富卻帶他走向了不同的人生。他在大都市中長大，發(fā)跡致富，又涉足政界，成為風云人物。他因與總統(tǒng)的侄女結婚而青云直上，又因與歌女的桃色事件而導致政治生涯的一敗涂地。他晚年隱居于豪華的莊園中，但因第二任妻子的離開而過著煢煢孑立，形影相吊的孤寂生活，他一生輝煌，卻在孤獨寂寞中結束了傳奇而又曲折的一生。
對于凱恩，很難來下一個確切的評價，就如同影片中的其他人物一樣，我們看到的凱恩只是我們眼中的一個凱恩的側面而已，也許較他們來說，我們多看到了凱恩的幾個性格面，但誰又敢斷言他認識的是一個完整的凱恩呢，就如同沒有人敢說他眼中的哈姆雷特是真正的哈姆雷特一樣。但是有這么一句評價正符合了我心中的凱恩形象，“他是一個自私自利的英雄，在極度膨脹的欲望中走向了毀滅……”
海上鋼琴師觀后感。
在藝術導論課上，老師為我們放映了電影《海上鋼琴師》，當時看了一遍后感覺不是很懂，所以回來后自己又看了一遍。正如一直以來它所受到的評價一樣，這部電影的確有其獨特的魅力和偉大之處，看完之后也確實挺有觸動的，下面寫一寫對于這部影片的觀后感。
《詩》，從結構上看，是雙線齊頭并進的，一位做外婆的老年婦女為了實現(xiàn)幼時的愿望而讀詩歌寫作班，但這條線索是一根副線，它宛如游離于人的意識背后的那一絲沖動，時時地將有趣的和無趣的生活勾勒出色彩。
外婆和外甥生活在一起，外甥和其他五位中學同學強奸了一名女同學，而這名女生從橋上縱身一躍而結束了生命，五位家長和學校為了逃避罪責和名譽損失，聯(lián)手擺平死者的父母。
看似本片的重點在展示人類的冷漠上，以及對社會世態(tài)的無奈處理。但從電影的極其克制這一點上，你又該相信，李滄東討論的遠不是這些。
那個在流水中浮起尸體的女中學生，只有一個鏡頭，她被強暴的細節(jié)也沒有，但她和外婆恰恰成為了映照，尤其電影的后半部分，這個被糟蹋掉的生命成了老婦人日夜牽繞的一個物體。
她跑到河邊、橋上，最動人的是，她的白色帽子飄落時，宛如生命墜落的重復。這是一個被糟蹋的生命對另一個被糟蹋的生命的救贖，老婦人的人生故事沒有交代，她只有一個女兒在城市里。
有意思的是，最后警察還是帶走了外甥，一個警察接過了羽毛球拍，和老婦人對打。這是非常極致的心理活動，真正的內心崩潰應當有息而無聲。她的非道德卻親情的努力付諸東流了，直到這個時候，你才明白她的第一首詩歌是這樣寫成的，不斷地和女中學生對話，乃至兩個人成為一個人。
人生有多少互為傷害？人生又有多少隱性的罪惡？這是一部東方的救贖電影。策蘭說，死亡是花，只開放一次。我想說，死亡是夢，每天開放一次。
欲望，每時每刻讓人折向另一個地方。詩歌，就是這期間的變奏，它可以是失足的靈音，也可以是無恥的高歌。當我們卷走遺憾的時候，也在為罪惡付出代價。沒有什么詩意可以不變而輝煌的。
和《密》的主角相比，美子尋找救贖的道路，更孤獨，也更需要個人意志和主體性(subjectivity)：她寫詩。她說：「我的確有感情啊』，但為什么就是寫不出來呢？是多么長久的壓抑，特別是男權社會對女性的壓抑，令她寫不到自己的「詩」又或者是以為自已「不用寫詩」？發(fā)覺自已開始失憶，邁向生命終結的美子對詩產生興趣。問到如何寫詩，男詩人老師告訴他，妳必需自已去尋找，每個人心里都有詩。一草一木皆詩。而細心留意的話，美子的詩每句也會大自然有關：杏子、島兒、河流、血紅的花…美子是愛花之人，喜歡和花兒溝通、自「然」自語。她也把自已打扮成漂亮的花，愛穿美麗衣嫦，她的美更為所有人稱贊。
債：《詩》是關于現(xiàn)代社會對大自然的債、對女性、及被剝削者的債、對「詩」的無窮的債。債是欠缺關注，是不看不聽，是漠不關心，是自以為「什么事都沒發(fā)生」，是自以為「是」，卻「否」掉「詩」。美子獻身給病癱了的色老頭，同情他，后來有求于他向他借錢，老頭就只懂說這是「勒索」，卻不知這是應還的「債」。雖然雄風已失的老頭肯承認她的「貢獻」，給了美子，但整個社會卻沒承認這份總體的虧欠。電影結尾世界一切如常，美子卻「不在」了，我們卻得以聽見她及受害女孩共同、共鳴的余音，朗讀著她們以死、以自身逝去為代價所寫出來的、最后的「詩」，像河流一樣、連綿、恒常而漫長，潺潺地。
藝術概論教學的探討論文篇四
教師可以通過還原學生創(chuàng)作實踐情景的教學為主，講授為輔的教學方式來改變過去一味說教的教學方式。還原情景式教學方式比較直觀、形象、生動，就是一些比較抽象化的理論通過這一教學方式也容易被高職藝術專業(yè)的學生所接受。這就要求教師在教學前，需要花費許多時間和精力拍攝和制作學生創(chuàng)作和欣賞藝術品情景的影像資料。當然，在制作這些影像資料時，注意把生動化、形象化的影像資料與教學內容相結合。這些圖像材料自然就能感染學生，讓學生深刻地理解相關的教學內容。比如說講授藝術起源于模仿理論時，可以還原再現(xiàn)學生寫生的場景和過程，邊再現(xiàn)邊進行引導，學生自然就會理解藝術起源模仿的理論。這樣的教學效果比說教明顯好得多。
藝術概論教學的探討論文篇五
（中國海洋大學工程學院，山東青島266100）。
摘要：結合中國海洋大學土木工程學科在學校及山東省的地位和特點，提出了發(fā)展涉海土木工程專業(yè)的必要性。《土木工程概論》是土木工程專業(yè)本科生第一門專業(yè)課，其目的是讓剛剛踏進校門的大一新生全面了解所學專業(yè)，激發(fā)他們的學習熱情。涉海土木工程專業(yè)的建設，首先應該在這門課中融入涉海土木工程的理念。本文首先闡述了涉海土木的概念，明確了其與傳統(tǒng)土木工程和海洋工程的區(qū)別。隨后，針對《土木工程概論》中的各個專題，提出如何將涉海理念有效融入其中。進而讓大一新生明確我校土木工程專業(yè)的特色之處，為培養(yǎng)具有海洋背景的土木工程專業(yè)的本科生奠定堅實基礎。
關鍵詞：涉海土木工程；土木工程概論；海洋背景。
基金項目：中國海洋大學本科教育教學研究項目（yj11）（2013yj20）。
作者簡介：楊樹桐，副教授，博士，研究方向為結構工程。
一、前言。
土木工程是個龐大的學科，無論是在中國還是在國外，都有著悠久的歷史、長期的發(fā)展歷程。隨著整個世界的日益變化，建筑也隨科學的進步而發(fā)展。新的力學理念、新材料的發(fā)明和創(chuàng)造不斷引入建筑中。土木工程，顧名思義，它是建造各種工程的統(tǒng)稱，還包括水利工程、港口工程。而在我國，水利工程和港口工程也成為與土木工程十分密切的相對獨立分支。土木工程既指建設的對象，即建造在地上、地下、水中的工程設施，也指應用的材料設備和進行的勘測、設計施工、保養(yǎng)、維修等專業(yè)技術。隨著人類社會的不斷進步和發(fā)展，至今已經演變成為大型綜合性的學科，并派生出許多分支，如：建筑工程、鐵路工程、道路工程、橋梁工程、特種工程結構等學科[1]。
目前，全國擁有土木工程專業(yè)的院校超過400所。我校中國海洋大學系教育部直屬985、211院校，以海洋科學與水產為主要研究特色的綜合型大學，但土木工程專業(yè)的排名在全國僅89位。其原因主要有以下幾個方面：第一，專業(yè)歷史較短。我校土木工程專業(yè)隸屬于工程學院土木工程系。學院于1983年成立。1990年成立工民建專業(yè)，開始招收?？?；1994年開始招收建筑工程專業(yè)本科；更名為土木工程專業(yè)；成立土木工程系。目前主要方向為建筑結構工程和道橋工程。第二，土木工程學科在全校屬于弱勢學科。中國海洋大學是以海洋、水產為主要特色，學校絕大部分資源投入海洋學科、水產學科、地學與海洋工程。傳統(tǒng)的土木工程在海洋大學的地位較為尷尬。第三，青島地處山東半島，屬于藍色經濟區(qū)。山東省政府、青島市政府大力發(fā)展海洋產業(yè)，全力支持海洋事業(yè)的`發(fā)展。此外，駐青高校中青島理工大學、山東科技大學的土木工程學科歷史悠久，發(fā)展較為全面。因而，我校土木工程的發(fā)展無法得到政府的大力支持。為了改變我校土木工程學科的現(xiàn)狀，使其在中國海洋大學、青島市甚至山東省占有一席之地，在傳統(tǒng)土木工程中融入涉海的理念顯得尤為重要。我校土木工程專業(yè)本科生的課程體系建設中必須將涉海作為特色，而且必須在大一新生中普及涉海土木工程教育?！锻聊竟こ谈耪摗纷鳛橥聊竟こ谈鲗I(yè)課的入門課程，在其中融入涉海土木工程理念，讓學生深刻領會專業(yè)的特色。
二、涉海土木工程的定義。
涉海土木工程，與傳統(tǒng)的海洋工程有本質區(qū)別。傳統(tǒng)的海洋工程，從其所指的結構物角度來看，主要包括兩類：沿岸結構物和近海結構物。沿岸結構物是指水工結構物，如防波堤、海底隧道等。近海結構物指與海上石油勘探及生產有關的海上石油鉆井平臺、生產平臺、貯油罐以及未來可能出現(xiàn)的各種結構物。實際上，海洋工程多是為海洋石油工業(yè)服務。涉海土木工程作為一個新的概念，與傳統(tǒng)的土木工程有一定的區(qū)別，本文將其定義為傳統(tǒng)的建筑物與構筑物在海洋環(huán)境中的實現(xiàn)。換句話說，利用陸上建筑物、橋梁等的設計方法和理念，結合材料耐久性的相關知識，為海上建筑物、跨海大橋、海底隧道等涉海的土木工程領域服務。發(fā)展涉海土木工程，不僅為我校土木工程專業(yè)發(fā)展和學科建設提供方向，同時也響應國家大力發(fā)展海洋產業(yè)的號召。為目前國家重點支持的海島建設事業(yè)輸送優(yōu)秀人才。
《土木工程概論》在整個土木工程專業(yè)課程體系中起著十分重要的向導作用，肩負著把剛剛高中畢業(yè)的大一新生迎接入土木工程行業(yè)大門并使他們了解、熟悉進而熱愛這個專業(yè)的重要使命[2]。《土木工程概論》這門課程涉及的知識面很廣，主要包括土木工程材料、基礎工程、建筑工程、交通土建工程、橋梁工程、港口工程、地下工程、水利水電工程、給排水工程、土木工程施工、建設項目管理、工程防災和抗災、數(shù)字化技術在土木工程中的應用、土木工程設計方法[3]。我校土木工程專業(yè)的《土木工程概論》課程安排在大一的第一學期，開課9個周，共計18學時。課程講解以專題的形式進行，分別為專業(yè)課程介紹、建筑設計概論、工程結構概論、工程材料概論、工程力學概論、工程施工概論、經濟管理概論、道路橋梁概論和工程防災概論。
在每一個專題中融入涉海的理念，將成為我校土木工程專業(yè)概論的特色和發(fā)展方向。
《土木工程概論》的第一講專業(yè)課程介紹中，應首先為大一新生介紹我校土木工程的特色之處，提出涉海土木工程的概念，并讓學生們明確其與傳統(tǒng)的土木工程和海洋工程的區(qū)別。在此基礎上介紹專業(yè)開設的課程和學科的發(fā)展特點。希望通過第一專題的學習，使得大一新生在腦海中初步形成涉海土木工程的概念。
土木工程設計主要是建筑設計與結構設計。因而，《土木工程概論》的第二講與第三講是土木工程專業(yè)學生的入門章節(jié)。以往兩部分的講解中主要針對的是陸地房屋與橋梁。根據(jù)涉海土木工程的特點，今后這兩個專題的講解中應以海岸與海上建筑作為重點分析的對象。建筑設計方面，將從建筑物體型選擇、通風、采光等方面介紹濱海地區(qū)建筑物與海上建筑物的建筑設計特點，合理規(guī)劃方案。并為學生們展示一些海上建筑物的真實照片或效果圖。結構設計方面，應在講解陸上建筑物結構設計原理、結構分類的基礎上，重點介紹海洋環(huán)境下建筑物與橋梁的特點，主要包括荷載形式、鋼筋選型和混凝土保護層厚度的確定等。課件中盡可能多搜集一些海上娛樂中心、跨海大橋、海底隧道等的圖片為學生們展示，同時介紹涉海結構的特點。
土木工程材料是土木工程中的一個重要組成部分。以往該專題的講解主要包括傳統(tǒng)建筑材料、近代建筑材料及現(xiàn)代建筑材料。涉海建筑物和構筑物中，由于海洋環(huán)境下氯鹽和硫酸鹽的侵蝕，材料的耐久性問題顯得尤為重要。該部分中，除了目前陸上土木常用的建筑材料外，高耐久性材料應為學生們做一定的介紹。
工程力學概論是我校土木工程教研室經過討論并結合學生們專業(yè)課的學習情況，增設的一個專題。結構設計是通過確定的荷載形式，選擇合適的材料，以經濟為代價，利用力學原理對結構構件進行合理的設計。因而，工程力學是結構設計的基礎。但同時也是土木專業(yè)學生們學習難度較大的課程。在《土木工程概論》中開設工程力學概論這一專題，旨在讓大一新生提前在腦海中形成力學的概念，培養(yǎng)大家學習力學的興趣。為后續(xù)工程力學課程的學習做好鋪墊。以往工程力學概論專題中主要介紹理論力學、材料力學和結構力學三大力學，同時對土力學和彈性力學也做簡單的介紹。但作為涉海土木工程專業(yè)的建設，考慮到建筑物和構筑物所處的環(huán)境，水力學與流體力學將成為土木工程專業(yè)本科生的必修課程。因此，工程力學概論專題中，水力學也應該作為重點介紹的內容。且以視頻的方式為學生們展示流體作用方式和特點。
工程施工概論專題主要包括基礎工程施工、結構工程施工、現(xiàn)代施工技術、施工組織和施工技術發(fā)展展望。作為近海及海岸建筑物與結構物的施工，基礎工程施工是關鍵。該專題宜將海岸地區(qū)吹填土等軟土地基處理和近海地區(qū)樁基礎施工補充其中，并作為重點講解內容之一。施工組織設計方面，宜結合港口碼頭施工組織進行講解。該部分專題配合相關的視頻或動畫，增強學生們的感性認識，激發(fā)大家學習涉海土木工程的熱情。
道路橋梁概論專題中，除了路面結構、路基、道路線形設計、橋梁選型、橋墩等，應著重介紹目前世界上已建成的跨海大橋與海底隧道，以體現(xiàn)涉海土木工程的特點。該專題可以大量圖片的方式為學生們展示美國的金門大橋、我國的東海大橋、杭州灣大橋以及日本的青函隧道、青島的膠州灣海底隧道等世界著名的海底隧道。
以往在工程防災概論專題中，主要介紹三種災害，即地震、風災和地質災害（山體滑坡）。而處于海洋環(huán)境下的結構物，海上的臺風、海浪的沖擊作用，甚至海嘯應是涉海土木工程領域常見的災害型式。該專題的講解中，應重點介紹濱海地區(qū)強臺風和海嘯引起的地質災害情況，并賦以相應的圖片或視頻。在此基礎上通過工程實例介紹沿海或海上結構抗災及改造加固。
四、結論。
為提升中國海洋大學土木工程學科在學校及山東省的地位，結合學校特色發(fā)展涉海土木工程專業(yè)勢在必行?！锻聊竟こ谈耪摗纷鳛橥聊竟こ虒I(yè)本科生第一門專業(yè)課，其目的是讓剛剛踏進校門的大一新生全面了解所學專業(yè)，激發(fā)他們的學習熱情。涉海土木工程專業(yè)的建設，首先應該在《土木工程概論》這門課中融入涉海土木工程的理念。本文首先闡述了涉海土木的概念，明確了其與傳統(tǒng)土木工程和海洋工程的區(qū)別。隨后，針對《土木工程概論》中的八個專題，即專業(yè)課程介紹、建筑設計概論、工程結構概論、工程材料概論、工程力學概論、工程施工概論、道路橋梁概論和工程防災概論，分別闡述了如何將涉海理念有效融入其中。進而讓大一新生明確我校土木工程專業(yè)的特色之處，為培養(yǎng)具有海洋背景的土木工程專業(yè)的本科生奠定堅實基礎。
參考文獻：
[1]崔京浩。土木工程―――一個平實而又重要的學科[j].工程力學，，24（sup.i）：1-31.
[3]葉志明。土木工程概論[m].北京：高等教育出版社，.
藝術概論教學的探討論文篇六
摘要：水彩藝術運用到藝術設計中的人文美學與實用價值藝術設計的發(fā)展與變革，其背后都存在著美術各基礎科學的推動，而水彩材料與技法的發(fā)展對藝術設計領域的影響較大，也成為了藝術設計形式繁榮的發(fā)展動力。水彩獨特的藝術語言是其他畫種所不能代替的。
關鍵詞：關于平面設計的論文發(fā)表,發(fā)表展示設計畢業(yè)論文,藝術設計學論文投稿。
藝術設計的發(fā)展與變革，其背后都存在著美術各基礎科學的推動，而水彩材料與技法的發(fā)展對藝術設計領域的影響較大，也成為了藝術設計形式繁榮的發(fā)展動力。水彩獨特的藝術語言是其他畫種所不能代替的，它極強的藝術表現(xiàn)力和豐富多彩的藝術效果使藝術設計向多元化方向發(fā)展，豐富了設計的表現(xiàn)形式，拓展了藝術設計的藝術發(fā)展空間，增強了水彩的功能性。水彩畫在中國是舶來畫種，然而水彩的清透、淋漓、飄逸、淡雅的美感與中國傳統(tǒng)繪畫追求的“道法自然、天人合一”的審美相契合,同時與國畫水墨的意境不謀而合。水彩畫在被國人接受的過程水彩更接近于國畫。中國畫創(chuàng)作講究“意在筆先、胸有成竹”，體現(xiàn)了藝術創(chuàng)作中“意”的重要性。
水彩工具簡便，表現(xiàn)力強，清新明快、滋潤透明、意境高遠。是培養(yǎng)學生對色彩的審美修養(yǎng)、造型能力、語言表達以及創(chuàng)造意識的重要途徑。受到設計師青睞的水彩畫法，因為手繪效果圖的工具和材料發(fā)展迅速可與鋼筆、毛筆、馬克筆、水融性鉛筆、呢絨筆等各種工具或彩鉛、國畫色、水粉、丙烯等材質結合使用,與不同畫種融合借鑒使效果圖更具豐富多彩的表現(xiàn)魅力。這些新工具具有表現(xiàn)快速、色彩層次豐富、顏色易干,、表現(xiàn)范圍廣，與水彩畫法聯(lián)系緊密的特點。更可以采用刀刮法、蠟筆法、吸洗法、噴水法、撒鹽法、對印法、油漬法等手法產生各種新穎的肌理效果，非常有利于學生創(chuàng)新性思維的發(fā)揮和藝術形式內容的探索。目前數(shù)字媒體、視覺傳達、環(huán)境藝術設計、服裝設計、產品設計等專業(yè)在設計草圖，甚至精細手繪效果圖都適宜采用水彩表現(xiàn)技法。藝術設計教學的對象是未來的設計師而不是單純的畫家，藝術設計專業(yè)水彩畫教學應與專業(yè)手繪表現(xiàn)圖對接，要注重水彩技法的掌握和運用，與專業(yè)表現(xiàn)圖的要求相聯(lián)系，發(fā)揮“透明性”和“偶然性”的水彩特性，培養(yǎng)學生在構思、造型、美感、形式感、空間想象和表現(xiàn)手段、語言工具等方面的能力是水彩畫教學重點。針對設計專業(yè)特點，不管是環(huán)藝、視傳、還是產品、數(shù)媒設計都需要對物品的質感進行表現(xiàn)。訓練時須加強質感肌理表現(xiàn)技巧，如皮革、金屬、玻璃器皿、織物等一些物品,不同的材質用不同的水彩表現(xiàn)方法。研究不同材料的水彩特殊技法如留白液、刀片、蠟、海綿、酒精、松節(jié)油、瀝粉等材料。
（二）中西融合的水彩語言特質彰顯和提升了設計的文化品格。
中國的水墨畫已經極盡用“水”之妙，其豐富的繪畫遺產，為水彩畫提供了需多有價值的借鑒。諸如水調墨、水破墨、漬水、潑水、鋪水等質感的表現(xiàn)是十分重要的，質感表現(xiàn)的好壞直接影響到最終作品的效果。水彩畫在被國人接受的過程水彩更接近于國畫。水彩所追求的畫面清透、淋漓、飄逸、淡雅，與國畫水墨的意境不謀而合，水色交融的水彩與寫意用筆的中國水墨在視覺形式上都有相通性，水彩的“中西調和”借鑒水墨的寫意成分深入到設計領域中，成為一種新穎的時尚設計元素。
（三）水彩語言能幫助設計師在設計中隨心生化、遷想妙得。
水彩更適合于抓取靈感涌現(xiàn)瞬間，將設計師的靈感和創(chuàng)意快捷準確地表達出來，體現(xiàn)設計的獨創(chuàng)性與原創(chuàng)性?！霸O計師面對抽象的概念和構想時,必須經過具體過程,也就是化抽象概念內具象的塑造,才能把腦中所想到的形象、色彩、質感和感覺化為具有真實感的事物”。藝術設計對傳統(tǒng)水彩的部分內容進行了繼承，水彩藝術語言也給現(xiàn)代設計的發(fā)展提供了寶貴的'藝術元素和拓展空間，推動了現(xiàn)代設計的發(fā)展，水彩可以說是設計領域中實現(xiàn)中西文化交流的重要手段?，F(xiàn)代藝術設計與傳統(tǒng)水彩藝術設計都要對功能性的最基本要求進行有效的滿足；現(xiàn)代藝術設計與傳統(tǒng)水彩藝術設計之間存在著相同的美學審美理論基礎；在設計的理論法則、平面視覺創(chuàng)意法則等方面，現(xiàn)代藝術設計與傳統(tǒng)水彩藝術設計兩者之前是近似的，同時，它們在設計與表現(xiàn)內容等方面也是幾乎共通的。
（四）水彩獨有的藝術語言和認知符號已演變?yōu)橐环N藝術元素。
廣闊應用于藝術設計中一個優(yōu)秀設計師必須具備了良好的專業(yè)知識還需有一定的手繪表現(xiàn)能力。效果圖表現(xiàn)的好壞，直接影響著設計師設計意圖的表達，影響著設計師與客戶的交流。在設計表現(xiàn)圖上，設計師就不能像畫家那樣隨心所欲，要受一些條件制約。畫效果表現(xiàn)圖的目的是為了更好地表達設計師的設計意圖，設計內容放在首位，藝術化地表現(xiàn)增強表現(xiàn)圖的魅力。在藝術設計的開發(fā)流程中,創(chuàng)意發(fā)現(xiàn)及方案的定位階段都需要設計師通過各種形式表述設計內容。水彩藝術的新發(fā)展與在藝術設計中的有效運用對于水彩藝術而言，它具有自身特殊的藝術語言，主要表現(xiàn)為通透、明亮、空靈的藝術效果，正是由于其特殊的藝術特性，使得它在設計領域之中有著廣泛的利用，水彩可以大量應用于設計中的建筑設計領域、插畫設計、服裝領域等領域，包括設計速寫、預想圖、設計草圖、細節(jié)分析圖中。盡管用電腦的三維效果來表現(xiàn)設計效果圖逼真方便,但在產品的初始研發(fā)階段,設計師的首要任務便是將設計形態(tài)轉化成可視化的形態(tài),這個過程更多的需要設計師的心智思考與手繪的方式去表現(xiàn)瞬間設計思維的閃光?？梢哉f,在設計的創(chuàng)意階段電腦的表現(xiàn)力不及手繪草圖。設計草圖是心理意象的忠實反映,設計師的一些繪畫式的靈感再現(xiàn),是抽象思維活動的再現(xiàn)工具,他們能把那些思維活動記錄下來。水彩渲染用水來調和水彩顏料，在圖紙上逐層染色來表現(xiàn)對象的形體光影和質感。水彩藝術給建筑設計帶來了新的生機，隨著水彩藝術語言的融入，使得建筑設計更具有概括性與靈活性。水彩畫工具的輕便、簡單，表現(xiàn)方法生動、效果明快、創(chuàng)作方式比較自由，所以常用來作環(huán)境藝術設計的草圖。水彩的豐富技法給設計師提供迅捷、生動、直觀地表現(xiàn)設計的空間感、比例、造型、色調、材料質感、表面處理和特殊細節(jié)等，水彩與彩鉛、鋼筆、麥克筆等結合使用，表現(xiàn)出不同質感是服裝設計師常用手法服裝，如麻布棉絲皮不同面料的質感與肌理效果，水彩恰到好處表現(xiàn)出服裝效果圖特有的動感、時尚和活力。
藝術概論教學的探討論文篇七
摘要：在現(xiàn)代設計教育日益發(fā)展的今天，對不同的教育體系和教學模式的分析研究，有助于從一個側面對我國現(xiàn)有的教學模式進行更深入的探討。
關鍵詞：比較教育；藝術設計；資源；信息。
在澳大利亞新南威爾士大學美術學院（cofa——新南威爾士大學美術學院的簡稱）一年的訪問期間，筆者跟蹤和考察了該院基礎課教學、設計教學和畢業(yè)設計答辯，并參加了一系列教學與研討活動。比較中澳兩國在藝術教育理念與教學模式上的差別，有助于我們對我國現(xiàn)有的設計教學模式進行深入探討及思考。
一、靈活的教育體制。
在澳大利亞，高等教育被稱為“第三級教育”，具體分為三種：大學、專門技術學院和私立商業(yè)學院。這種公立和私立并存的教育使澳大利亞的設計教育呈現(xiàn)出多元化的局面。除了綜合性大學下設的美術學院和設計學院以外，遍及全國的tafe——技術與繼續(xù)教育學院也開設藝術與設計專業(yè)，提供從普通證書課程到碩士證書課程的教育。這使澳大利亞的藝術與設計教育從職業(yè)技術認證一直到博士學位，呈現(xiàn)出階梯式的合理分布結構，滿足了社會和各種職業(yè)層次的需要。
澳大利亞的美術本科為三年制，藝術設計本科為四年制，授課型研究生為一年半至兩年全日制，研究型研究生為兩年全職，設計博士和媒體藝術博士學位為三年全日制。但是如果你選擇半工半讀則需更長的時間，這種靈活的教育機制使一些沒有經濟能力的學生，選擇半工半讀自己賺錢來完成學業(yè)。每學期有2周的課程實踐，也為學生提供了打工機會，學習與掙錢可以兼得。
在cofa，學生可以根據(jù)自己的愛好和需要最大限度地選擇課程，為了促進學生跨學科的選課，在選修課中有4門課必須選非本學院的課程。在完成專業(yè)必修課的前提下,不管學生在何處選修課程,只要是學校承認學分的課程范圍,一律會視為有效學分。這種以課程為主導的教學通過學分制的宏觀調控，讓學生在學習的過程中不斷增加對自我能力的認知，尋找適合的專業(yè)途徑。這種寬口徑的課程結構使他們的知識面得以延伸，大大地增強了他們適應社會的能力。與此相比，雖然國內多數(shù)藝術院校都實行了學分制。但是我們的學分制還停留在一班一課的基礎之上，還不是完全意義上的學分制，真正做到讓學生自由選擇的課程還不是很多，而且課程的設定隨專業(yè)而界限分明，很難產生交叉與互動性。
二、教育資源的開發(fā)與共享。
cofa的設計教學本著務實的精神，制定了綜合設計的大專業(yè)方向，把順應社會需要，培養(yǎng)務實人才作為教學的定位。在這種理念的支配下，cofa的設計教學十分注重與企業(yè)的密切合作，盡可能地使教學與企業(yè)對設計者的具體要求銜接。這一點，從他們教師的比例中就可以看出，設計系有50名教師，全職教師只有15名，占總人數(shù)的1/3，其他均由資深的公司設計師來兼職。這種兼職教師的制度使設計教學充滿了活力，兼職教師有著豐富的從業(yè)經歷，他們的教學可以彌補全職教師無法給學生的實踐經驗；另外，兼職教師在教學中按照企業(yè)的要求，把嚴謹?shù)脑O計程序與方法傳授給學生，使學生能夠盡快地進入職業(yè)的角色。更為重要的是，兼職教師結合公司的設計項目指導學生熟悉一系列設計的流程——從設計選題、設計指導書、市場調查、成本核算，到市場銷售等，使學生在教學中不僅學習到書本上的理論還學到規(guī)范化的設計。在這種教學環(huán)境下，每學期的設計實踐課都是在做實際項目或者模擬項目中完成的。cofa設計系曾經與我國中央美術學院有一個合作項目，每方由教師帶領20名學生參與共同設計北京的一個街區(qū)，學生們根據(jù)這個項目進行了一系列的設計實踐，在完成這個項目的同時也完成了這門課程。
學院還經常聘請國外知名的學者和設計師來院授課和舉辦講座，筆者曾經聽過幾次這類學術講座，有紡織品設計、建筑設計、環(huán)境藝術設計和家具設計等方面。這些學術活動不僅為學生提供了良好的.學習機會，也使學生把學習視野擴大到設計的最前沿。此外，cofa還和世界上多所美術與設計學院建立了合作關系，并有互換學生的計劃。每年5—6月是國際學生互換申請的時間，學生可以申請到國外去學習一至兩個學期，所修學分有效。比較之下，國內有的大學在教育資源的利用方面還存在一定的阻礙，外聘教師制度流于形式，更談不上建立國際間的教學資源共享了。
三、重視信息的收集與利用。
筆者在參加的教學活動中感到，信息的搜集與利用在設計系已經成為一個很重要的教學環(huán)節(jié)。一年來，筆者看了很多cofa學生的設計作業(yè)，從造型能力來說，中國的學生有自身的優(yōu)點，他們有扎實的基本功，但是在創(chuàng)意思維方面，cofa的學生有較強的能力，這和他們重視對信息的分析與利用有關。同時也體現(xiàn)出他們的教育體制的優(yōu)越性，因為他們從小學就培養(yǎng)學生具有獨立的精神，例如，老師給一個題目，怎樣寫則完全是學生個人的事。小學生就需要上圖書館查閱資料，然后寫出一個報告。這種教育的結果就是學生有非常自主的學習能力。每門課程，教師都會指定一些參考書和選讀參考書,供學生在課外閱讀，并鼓勵學生以批評的眼光去看待不同的信息，目的是讓學生在大信息量直觀的學習中，立體地去觀察與思考,并在比較中得出自己的評判。
學生從入學教育開始，就學習怎樣利用圖書館查找信息，以筆者所見，學生完成的每一個作業(yè)都建立在大信息量的吸收之上。一方面圖書館有豐富的館藏，各種圖書和多媒體資料——幻燈片、cd和錄像帶都可供師生借閱;學院還有三個美術館，不僅為學生提供日常和畢業(yè)展覽的場所，還經常舉辦國內高層次的美術與設計展覽。另一方面，澳洲有非常豐富的藝術教育資源，除了學校的圖書館，每個社區(qū)都有圖書館。悉尼還有近200多個大大小小的博物館、美術館和經營藝術品的場所。國家美術館和州美術館的館藏作品都可以免費參觀。此外，在cofa每周一次固定的藝術講座（可以修學分），也包括了眾多的內容——從國際雙年展到各個藝術設計領域的活動以及對外學術交流活動。這些活動都為藝術教育提供了潛在的和可擴展的空間，使設計教育的課程不斷向外延伸,與社會和文化藝術市場發(fā)生了密切的聯(lián)系。這種開放的藝術環(huán)境也為澳洲的設計教育奠定了重要的基礎。
四、結語。
隨著我國教育改革的不斷深入，教育必將走向國際化的發(fā)展途徑，我們面臨著新的機遇與挑戰(zhàn)。重視對教育資源的開發(fā)與利用，加強國際間的合作與交流，改進一些不合理的教育機制和教學運行模式，建構起具有中國特色的設計教育體系，是我國設計教育的當務之急。
藝術概論教學的探討論文篇八
（遼寧省盤錦市大洼縣高級中學）。
摘要：在我國新課改的進程不斷推進的背景下，人們對素質教育的關注越來越多。其中，高中美術教育是素質教育的主要內容之一。而實際的教學中，學生審美能力的培養(yǎng)是最主要的教學目標。就如何培養(yǎng)學生的審美能力提出了幾點建議。
美術教學是促進學生審美能力提高的重要途徑之一，然而在我國，高中美術教學長期處于只關注技能的狀態(tài)中。在這種情況下，學生審美能力的培養(yǎng)缺乏一個有利的外部環(huán)境，于是學生的審美能力缺失。要想使我國高中美術教學缺乏審美的現(xiàn)狀得到改變，就要從教學過程出發(fā)進行探討。下面筆者就來分析高中美術教學過程中如何培養(yǎng)學生的審美能力。
一、改變教學觀念。
我國傳統(tǒng)的美術教學觀注重的是學生美術技能的培養(yǎng)。在這種教學觀念的影響下，學生在學習過程中普遍忽視了審美情趣及審美能力的培養(yǎng)。因此，要提高學生的審美能力，首先就要從思想觀念上做出改變。教師要重新審視自己的教學目的，將發(fā)現(xiàn)美、創(chuàng)造美作為教學的主要目標，并在教學過程中改變以美術技能作為評價標準的評價方式，充分尊重學生的創(chuàng)造性以及獨特的審美感受。
二、調動學生的多種感官。
感官是獲得審美感受的途徑，審美能力的形成就是通過感官而來。教師在教學過程中，要注意利用多種方式來調動學生的感官，比如，在教學語言上要具有生動形象的特點，所描繪的.畫面要鮮活，從而使學生能夠展開想象；同時教師還可以利用多媒體設備播放影音資料，從而給學生最直接的感官刺激。在這種教學方法下，學生的感受能力得到提升，能夠敏銳地察覺到“美”，審美能力自然得到提高。
三、將教學與現(xiàn)實聯(lián)系起來。
推究藝術的源頭，我們可以發(fā)現(xiàn)現(xiàn)實生活是藝術產生并發(fā)展的土壤。要想提高學生的審美能力，就有必要使教學與現(xiàn)實生活聯(lián)系起來，讓學生從現(xiàn)實生活中感受到大自然的美、人情美、人性美，同時也讓學生從生活中提取創(chuàng)造美的素材。比如，在教授《現(xiàn)代建筑》這一課時，教師就可以帶領學生到當?shù)赜忻慕ㄖ袇⒂^，在教授《現(xiàn)代人物》這一課時，可以帶領學生走向鬧市街頭或生活氣息濃郁的地方來觀察人物。通過這種方式，使教學與現(xiàn)實的聯(lián)系更為緊密，而學生提高審美能力也就具有了現(xiàn)實依據(jù)。
關于高中美術教學過程中學生審美能力的培養(yǎng)，其關鍵在于使學生通過各種途徑、方式來感受美、發(fā)現(xiàn)美、創(chuàng)造美。因此，在今后的教學活動中，廣大美術教師要改變固有的觀念，提升教學能力，為培養(yǎng)學生的審美能力做出相應的努力。
參考文獻：
［1］袁小偉。論高中美術教學中如何培養(yǎng)學生的審美能力［j］。新課程學習：下，（09）。
［2］付印平。淺議在美術課教學過程中如何培養(yǎng)學生的審美能力［j］。吉林廣播電視大學學報，（12）。
［3］徐敏燕。試論高中美術教學中如何培養(yǎng)審美能力［j］。中學時代，2014（14）。
藝術概論教學的探討論文篇九
論文摘要：高職高專的藝術設計教育注重培養(yǎng)全面發(fā)展的技術型、應用型設計人才；使學生在必備的理論知識和專業(yè)知識的基礎上，重點掌握從事藝術設計專業(yè)領域實際工作的基本知識和基本技能，同時應具有良好的職業(yè)道德和敬業(yè)精神。在經濟型社會飛速發(fā)展的今天，高職高專院校的藝術設計教育必須認清人才需求的發(fā)展形勢，在把握培養(yǎng)原則的前提下，不能忽略了素質教育對高職高專教育的影響。
隨著社會經濟的迅猛發(fā)展，人們生活水平顯著提高，隨之人們的審美情趣也在不斷進步，對藝術領域的關注度也大大提高。近幾年出現(xiàn)了“藝考熱”的風潮，全國各高職高專院校也紛紛開設藝術設計專業(yè)，但是在教學中往往出現(xiàn)這樣的問題：通過在校的學習，學生能夠掌握一些設計的基本技能，走上設計一線的工作崗位，但是在專業(yè)技能外卻缺少一些人文底蘊、個性修養(yǎng)、發(fā)展思維等綜合能力素質，不利于職業(yè)生涯的長遠發(fā)展。因此，在大力發(fā)展高職高專藝術設計專業(yè)應用性、適用性、崗位性專業(yè)人才的同時，也一定要加強能夠面向世界、面向未來、面向市場的綜合素質的培養(yǎng)。
這些年素質教育成為了高職高專藝術設計專業(yè)教育中容易被忽略的部分，素質教育是教育者基于個體發(fā)展和社會發(fā)展的需要，利用各種有利條件，通過多種途徑，以適當方法引導全體受教育者積極主動地、最大限度地開發(fā)自身潛能，提高自身整體素質，并實現(xiàn)個體充分而自由發(fā)展的教育。
首先，一般高職高專的藝術設計專業(yè)學制短，課程任務繁重，為了能培養(yǎng)出應用型人才更是花費了很大的精力在專業(yè)教育上，根本無暇顧及學生綜合素質的提高，以至于“發(fā)展素質教育”成了一個口號，而沒有具體行動。
其次，大部分教育者總是把素質教育放在嘴邊，但是卻不知道怎樣提高學生的綜合素質，更不知道如何把素質教育作為課程傳道授業(yè)。也有些院校片面的把專業(yè)教育、素質教育隔離開，認為將時間花在開展“素質教育”上看不到效果，得不償失，簡單地認為素質教育是課外活動。
再者，在國家的“雙師型”教師培養(yǎng)政策鼓勵下，高職高專藝術設計專業(yè)的教師十分注重提高自己的專業(yè)理論知識和實踐經驗，卻忽略了自身綜合素養(yǎng)的提高，教師缺乏個人修養(yǎng)勢必會影響到學生的素質發(fā)展。
(一)結合社會需求，構建新的課程體系，拓展專業(yè)素質。
藝術設計專業(yè)是一門站立在時代潮頭浪尖的學科，要時刻把握社會發(fā)展的最新形勢，以此為根據(jù)制定本專業(yè)的教學計劃。從基礎課程、專業(yè)基礎課程、專業(yè)設計課程三個階段入手，彼此之間要強調聯(lián)系性、共通性、連貫性、針對性的原則，使單門課程不再孤立的培養(yǎng)學生的某一單項能力，并且同時注重綜合素質的拓展。如：在景觀設計課程中，除了讓學生設計出具有設計感的方案以外，并讓學生能夠從人文地理、持續(xù)發(fā)展、生態(tài)環(huán)保、綠色污染等多個方面考慮案例的完整性，從而提高學生的綜合素養(yǎng)。
(二)實行多元化教學模式，提高學生學習興趣，培養(yǎng)主動學習能力。
在傳統(tǒng)的藝術設計教育模式中，教師和學生大部分都是在教室中完成教學過程的，授課過程簡單，教師只能通過一些形式上的作業(yè)去努力讓學生掌握所學知識，這樣的后果就是學生被動地去學習，達不到好的教學效果。要想適應時代的發(fā)展，提高學生的綜合素質，培養(yǎng)合格的應用型、技能型人才，就要實現(xiàn)教學模式多元化。藝術需要創(chuàng)新，創(chuàng)意性的教學方法對藝術設計專業(yè)的教育尤為重要，它能夠縮短學生與教師之間的距離，能夠激發(fā)師生互動交流的設計熱情，也能夠充分激發(fā)出學生的創(chuàng)作熱情。比如：經常讓學生去接觸社會，了解市場，這樣既能充分發(fā)揮學生的主動性又能夠鍛煉學生在市場、社會中的個人適應能力。還可以經常組織學生參加一些國際國內的設計比賽，請一些學者專家到學校進行講座，引導師生共同創(chuàng)辦實踐工作室等，為學生創(chuàng)造一個開放式的具有濃厚設計氛圍的教學環(huán)境。
(三)大力發(fā)展教學的實踐環(huán)節(jié)。
藝術設計專業(yè)對未來設計師的培養(yǎng)要求是獨立的、全面的。從好的創(chuàng)意產生到圖紙的表達，再到方案的實施，每個步驟都要求設計師親歷親為。在教學中，可以引入實際真題，讓學生自己去了解題目的現(xiàn)狀、要求、市場，并以此為依據(jù)進行設計，如果有機會還可以參與投標，或者跟客戶實際溝通交流，不但完成了實踐教學環(huán)節(jié)，又能培養(yǎng)學生融入社會、與人溝通的能力。又或者在課業(yè)的布置上采用公司化教學，把設計公司的項目引入到教學中，用產、學、研結合的教育方式，培養(yǎng)學生的團隊意識，同時也在一定程度上實現(xiàn)了學生的社會價值。
此外，部分院校的藝術設計專業(yè)已經開始增設頂崗實習課程。頂崗實習不同于其他實習方式的地方在于它使學生完全履行其實習崗位的所有職責，獨當一面，具有很大的挑戰(zhàn)性，對學生的能力鍛煉起很大的作用，是《國務院關于大力發(fā)展職業(yè)教育的決定》中的“2+1”教育模式，即在校學習兩年，第三年到專業(yè)相應對口的指定企業(yè)，帶薪實習12個月。這就要求學校送出去的學生一定要有適應崗位的綜合素質，有較強的動手能力，達到一定的技術要求，而且能夠培養(yǎng)學生自己面對問題、分析問題、解決問題的能力，為學生面臨就業(yè)時能夠馬上適應提供了必要條件。
(四)加強教師隊伍的'素質培養(yǎng)。
教師是教學活動的核心，教學效果的評價直接來源于教師隊伍的建設。古人云：“師者，人之模范”(楊雄《法言學行》)。教師的綜合素質直接影響著學生，作為一名人民教師，不僅僅是在七尺講臺上把知識傳授給學生，還應該肩負起影響學生人格、品格的重要任務。教師人格魅力的力量是不可想象的，一名優(yōu)秀的教師不僅要具備良好的專業(yè)素質，更要有堅定的職業(yè)操守，有健康的世界觀、價值觀，有高尚的道德情操，這樣才能兼顧學術和人格上的感召力。
高職高專藝術設計專業(yè)發(fā)展的關鍵在于培養(yǎng)出優(yōu)秀的設計人才，而決定是否能成為優(yōu)秀設計師的關鍵不僅在于專業(yè)能力的強弱，還在于綜合素質的高低。一個設計師即使具備了優(yōu)秀的專業(yè)素質，而缺失了與客戶有效溝通的能力，或者缺失面對困難時的積極樂觀人生態(tài)度，或者缺失起碼的誠信與職業(yè)道德等其他素質，都不能夠勝任新時代的市場需求。因此，培養(yǎng)出具有高等綜合素養(yǎng)的應用型、技能型的專業(yè)人才，才是高職高專藝術設計專業(yè)發(fā)展的根本原則。
參考文獻：
[1]楊雄，第五代青年價值觀特點和變化趨勢[j]，青年研究，，(12).
[2]張玉芳，高職高專院校人文素質教育初探[j]，教育與職業(yè)，2006，(32).
[3]翟玉肖，高職高專院校人文素質教育的誤區(qū)、意義及對策[j]，經營管理者，2008，(13).
藝術概論教學的探討論文篇十
目前，在我國的高等醫(yī)學教育中，計算機基礎課程與醫(yī)學專業(yè)嚴重脫節(jié)的問題普遍存在。
醫(yī)學院校的計算機教學內容主要采取工科院校計算機基礎課的教學模式，即講授計算機的發(fā)展簡史、windows操作系統(tǒng)的操作、office辦公軟件及簡單的數(shù)據(jù)庫知識和網絡知識等。
現(xiàn)階段，既沒有專門針對醫(yī)學專業(yè)的計算機基礎教材，也少有教師針對計算機在醫(yī)學上的實際運用作內容上的補充。
容易使一些學生在學習過程中產生錯覺，不知道為什么要學習這門課程，從而降低學習興趣和積極性。
所以，必須設法讓他們在校期間學習到與醫(yī)學有關的實用計算機知識。
1.2教學內容滯后且不能滿足醫(yī)學專業(yè)的需求。
計算機業(yè)的發(fā)展速度日新月異，知識更新速度快，新概念、新方法、新思維不斷涌現(xiàn)，新的軟件和硬件層出不窮，而教學內容卻跟不上時代的變遷，課堂上仍講授一些過時的內容，普遍落后于計算機技術的發(fā)展。
另外，隨著互聯(lián)網的普及和廣泛應用，掌握與網絡操作和網絡安全方面的知識和技能已成為當代大學生必備的基本素質之一，而這些知識在計算機基礎教學中所占的比重普遍偏少。
1.3教學形式和內容單一。
在醫(yī)學生計算機基礎教學中普遍采用傳統(tǒng)的以授課為基礎的教學模式，基本使用多媒體教學，但大都是把計算機專業(yè)方面的課程硬搬給其他專業(yè)的學生，譬如筆者所在的學校，計算機基礎課程分成兩部分，一部分為常用軟件學習，另一部分為vb程序設計，教師授課時只是把計算機的方法和技術交給學生，學生因為單一的教學方法和內容而喪失學習興趣。
盡管有教師在教學方法上進行了改革，引入了任務驅動法、案例教學法等，但有時設置的任務存在內容過時、以學生的水平完成不了、與學科專業(yè)脫節(jié)等問題，實際應用效果并不是很好。
藝術概論教學的探討論文篇十一
美術欣賞是小學美術教學的重要組成部分,對學生審美能力和理解力、創(chuàng)造力和想象力的`發(fā)展起著重要的作用,有助于提高學生的整體素質和修養(yǎng),陶冶學生的情操.隨著時代的進步,人們開始明確了學美術不是為了培養(yǎng)“大畫家”,更重要的是提高整體素質.在小學美術教學大綱中明確規(guī)定,小學美術是以審美教育為核心,著力培養(yǎng)小學生的審美情趣.
作者：季燕飛作者單位：通州市實驗小學刊名：成才之路英文刊名：theroadtosuccess年，卷(期)：“”(7)分類號：g63關鍵詞：
藝術概論教學的探討論文篇十二
摘要：色彩是藝術設計專業(yè)的重要課程，在藝術設計不同領域具有不同的側重點。因此，在色彩類課程重構與整合中，需要從色彩課程的教學目標上著力提升學生的色彩辨析、觀察、表現(xiàn)力，尤其是在統(tǒng)合與其他課程的關系上，更要從色彩類課程的教學現(xiàn)狀及特點入手，來探析藝術設計專業(yè)對學生的基本要求，明確色彩類課程的定位，進而促進學生掌握相應的色彩能力。
關鍵詞：藝術設計；色彩類課程；現(xiàn)狀；專業(yè)要求；重構思路。
色彩類課程是藝術設計專業(yè)基礎課程，也是藝術設計進行視覺表達的最有效手段。作為人類最敏感的視覺信息符合，色彩無疑是最具特色的。在藝術設計專業(yè)教學體系中，色彩類課程通常是必修課，加強色彩教學對于提升學生的色彩辨析力、表現(xiàn)力具有重要的現(xiàn)實意義。當前，藝術設計專業(yè)多圍繞“色彩類教學”來展開，對教學內容及教學模式也進行了探索與整合。但從藝術設計專業(yè)性質來看，色彩教學與傳統(tǒng)的純美術專業(yè)課程相比還是存在較大區(qū)別的，藝術設計專業(yè)本身的藝術審美性與實用性，往往是通過色彩的理性與感性、色彩的藝術與技術等方面來實現(xiàn)的。
從專業(yè)性質來看，藝術設計不同于傳統(tǒng)的繪畫專業(yè)，特別是在色彩教學上，多從設計造型形式上來講究色彩的運用，體現(xiàn)色彩的實用性和藝術審美性。然而，在實際課程教學上還存在一些突出問題。
1.1輕專業(yè)素能重色彩知識問題。
知識教學是形成能力的基礎，對知識的積累與素能的養(yǎng)成有重要作用。作為藝術設計專業(yè)的色彩類課程，一方面強調色彩知識的儲備，另一方面應該著力發(fā)揮色彩在培養(yǎng)學生色彩能力及創(chuàng)新思維上的積極作用。但從實際教學來看，無論是教師還是學生，多講究對教材知識的學習，而缺乏對色彩素能的訓練，如在臨摹、寫生教學上缺乏系統(tǒng)化、技法性訓練，更無法實現(xiàn)色彩設計思維的養(yǎng)成。其問題與色彩類課程的教學定位有關，忽視動手實踐是主要因素。
1.2色彩與其他課程的關聯(lián)度不夠。
藝術設計本身講究應用性、實踐性，對于色彩類課程多安排在初期教學，主要是引導學生從美術訓練轉向藝術設計教育。然而，由于藝術設計專業(yè)源自美術類專業(yè)，色彩類課程具有相似性，在教學內容上缺乏對藝術設計專業(yè)的關聯(lián)，忽視學生的色彩感知與色彩表現(xiàn)能力，在平時的色彩訓練上缺乏實踐，導致學生對色彩的表達存在較強的主觀性，反而制約了學生對色彩的創(chuàng)新力。
1.3過于強調對色彩構成的教學。
色彩類課程是多方面的，既有色彩課程，還有色彩構成。從色彩的感知力來看，色彩屬于“感知教育”，對色彩的認識應該從客觀世界中來發(fā)現(xiàn)客觀規(guī)律，并加以創(chuàng)新運用。然而，色彩構成課程在色彩教學中占比較大，不可否認色彩構成對于提升學生藝術設計具有促進性，但過于強調色彩構成的內涵及特點，往往從技能技法的訓練上忽視了色彩教育的本質，不利于學生對藝術的理解與感知。事實上色彩是變化的，任何色彩都是與環(huán)境相融合的，通過色彩的分析與對比遠比單純的色彩構成教學更有意義。
藝術概論教學的探討論文篇十三
摘要：高校病理學教學往往以教師為主體，學生被動地接受知識，不利于學生學習能力的培養(yǎng)和學習興趣的提高。本文以我校初步展開的病理學案例教學為例,探討在高等醫(yī)學院校病理學課程中合理開展案例教學的實踐情況。
關鍵詞：案例教學;病理學;醫(yī)學院校;病理學;案例教學應用。
1引言。
在各大醫(yī)學院校當中,病理學都是最基礎的課程,案例教學法,就是在病理學的教學當中以案例為基礎,經過教師的引導和啟發(fā),進行師生或生生討論,讓學生能夠更深入地掌握知識的教學方法本文當中通過對病理學課程設置案例教學的必要性；圍繞教學大綱，合理設計案例教學2個方面進行探討,并通過理論和案例對病理學教學中應用案例教學法的作用進行了分析,并介紹了筆者在教學當中的實踐經驗,以供廣大病理學教師參考。
2病理學課程設置案例教學的必要性。
病理學是醫(yī)學院校學生學習過程中必不可少的一門基礎課程，在醫(yī)學科學領域起著基石作用。醫(yī)學院校將此課程作為基礎課程以供歷屆學生學習，在醫(yī)學院校課程發(fā)揮著重要作用。由于醫(yī)學院校的學生課程任務繁重,目前教學現(xiàn)狀使得學生們對醫(yī)學病理學的知識只是力爭做到識記足矣,難以做到對知識體系的把握和對病理學專業(yè)名詞的透徹理解，其次由于病理學課程內容抽象單一，學生理解比較困難，從而導致學生學習與科研興趣日益趨下，導致病理學學科的停滯不前狀況。本校在教學過程中采用案例式教學的目的是激發(fā)學生的創(chuàng)新思維能力，從而提高學生發(fā)現(xiàn)問題解決問題的能力。案例教學作為一種新型的教學模式，借助于一定的事實案例，在此案例的基礎上，學生自由組成小組進行案例分析，綜合運用所學知識對其中的問題進行討論分析。這種教學模式打破了傳統(tǒng)意義上以教師為主的講解的教學方法，旨在培養(yǎng)學生自主學習的能力，引導學生自主和個性化學習。
3圍繞教學大綱，合理設計案例教學。
病理學課程的主要內容包括疾病的病因和發(fā)病機制，基本形態(tài)學變化及臨床病理聯(lián)系，其中神經系統(tǒng)病理形態(tài)學變化是教學的難點和重點，理解和掌握這些基礎知識對于醫(yī)學生打好醫(yī)學基礎至關重要。因此，本教研室根據(jù)課程大綱及教材編寫了案例，以促進學生對此部分內容的理解及學習?；颊邚埬常?，5歲，系北京市通縣某村人，現(xiàn)在通縣某鄉(xiāng)村幼兒園上學。2013年9月30日在家中因頭痛、發(fā)熱、嘔吐、腱反射亢進、嗜睡到通縣某醫(yī)院就診。通縣某醫(yī)院體格檢查：體溫39℃，頸項強直，輕度嗜睡可喚醒，伴有抽搐，手臂見多處近期叮咬痕跡。通縣某醫(yī)院檢驗科血象化驗單：白細胞20x109/l，中性粒細胞88%。輪狀病毒rna檢測陰性。通縣某醫(yī)院門診過敏檢測陰性，患者近期無接種疫苗。10月1日北京疾控中心采集血清和大便樣本送北京市疾控中心作化驗。結果血清學寄生蟲金標試驗陰性，大便涂片鏡檢也未見蟲卵，10月2日腦脊液乙腦病毒陽性。結合臨床表現(xiàn)診斷為急性腦炎。此案例材料開展的`案例教學主要分為五個階段。第一，提出問題根據(jù)本資料可以做出什么判斷？還需要做哪些檢查？不是輪狀病毒感染所致，造成中性粒細胞升高的原因是什么？如果是腦炎，你認為是具體什么疾病？這種疾病會造成什么損傷？第二，查閱資料安排學生課下針對總結的問題查閱資料，如專業(yè)書籍雜志文獻數(shù)據(jù)庫等，記錄并整理答案。第三，分組討論學生分為若干小組，逐一討論所提問題。在討論中，學生自主發(fā)言，并可以相互辯駁，教師是一個特殊的參與者，在討論中起到引導和啟示的作用，使討論不偏離主題，并要有目的地指導學生對理論知識的運用，讓學生能夠運用所學的知識解決案例中的問題，討論應注重師生間生生間信息的雙向、多向溝通。第四，歸納總結是指教師在教學結束后，將學生提出的問題和案例教學討論結果進行總結，這一可以加深學生對教學內容的印象與理解，有針對性的提出并解決問題，并指導學生針對性地查閱資料。第五，評價考核教師對其組員逐一進行客觀的評價考核，考核從課前準備、參加積極性、溝通能力三方面進行?；诒敬伟咐虒W，培養(yǎng)了學生自覺學習，從被動要學逐漸引導為主動想學，主動學習相關理論知識，獨立思考學習內容，鞏固學習效果，養(yǎng)成良好的學習習慣。
參考文獻：
[1]楊少芬,聯(lián)合tbl教學法在病理學實驗教學中的應用[j].基礎醫(yī)學教育,2014,(12).
[2]馬瑋瑋,王錦.注重臨床病理聯(lián)系在病理學教學中的作用[j].衛(wèi)生職業(yè)教育,2014,(12).
[3]林瑤,陳素娟,黃露芬.多種教學法在病理學教學中的應用[j].福建醫(yī)藥雜志,2014,(2).
[4]蘇金玲,姜希娟,馬東明,郭茂娟,盧斌,李廣斌,范英昌.案例式教學在病理學教學中的應用初探[j].中國高等醫(yī)學教育,2011,(2):91-92.
[5]李擒龍,晏偉,郭雙平,閆慶國,王哲,李青,王瑞安,王文亮.在病理學教學中加強課堂病例討論課及其意義[j].山西醫(yī)科大學學報(基礎醫(yī)學教育版),2010,(1):17-19.
[7]鄭少燕,蘇敏,田東萍,劉淑慧.病理學cpc案例式雙語教學改革的探索與實踐[j].山西醫(yī)科大學學報(基礎醫(yī)學教育版),2010,(3):310-313.
[8]黃小梅,朱曉群,盧林明,顧倩,陳冰,周玨.案例為主的教學模式在病理學課程教學中的應用[j].現(xiàn)代醫(yī)藥衛(wèi)生,2013,(13):2050-2052.
藝術概論教學的探討論文篇十四
在新課標的推行及進入全面實施素質教育、培養(yǎng)學生創(chuàng)新能力的階段，實施素質教育、培養(yǎng)學生的創(chuàng)新能力的主渠道是課堂教學，而在課堂教學中，老師作為教學的最重要手段無疑是語言。語言是思維的外衣，是交流思想的工具，是表達內容的形式。對老師來講，語言是從事課堂教學的起碼條件，是完成教育教學任務的重要手段，是最重要的基本素質之一，教學是一門藝術，老師要充分運用自己的語言使得課堂教學顯得輕松愉快又引人入勝，這樣才能增強教育教學效果，提高教育質量。
口頭語言是人類之間交流、傳遞信息的最主要的工具?？陬^語言也是老師在課堂中最常用的授課方式?？陬^語言相對其它語言來說最大的特點的是它的時間和空間的靈活性強，通過口頭語言的，老師可以將知識和情感完整和準確地傳遞給學生，同時還可以利用語言引導和開發(fā)學生思維并培養(yǎng)學生的能力；缺點是時間的延續(xù)性差。所以，老師的口頭語言應注意科學性、藝術性、趣味性，做到準確、精練、生動、清晰，力求層次清楚，邏輯嚴密，形象生動，富有感染力，能把深奧的道理形象化，抽象的`概念具體任務化，枯燥的問題有趣化。
（一）、準確精練的語言能培養(yǎng)學生嚴密的邏輯性。
初中學生思維活躍，但注意的持久性差，抽象思維發(fā)展不夠?？陬^語言和文字不同，時間延續(xù)性差，因此老師在講課時最忌語言拖沓、冗長、繁瑣復雜，否則學生就很難完整地記憶和理解。老師口頭語言應該簡短精練、富有層次，不拖泥帶水、重復嗦。同時，口頭語言的靈活性強，所以有些老師不免有些隨便，但學生很難將整節(jié)課的老師所以有話都聽完記住，如果學生剛好聽到和記住“隨便”的話而漏過正確的內容，會給學生的理解造成很大的影響，老師的口頭語言應該強調嚴密準確和邏輯性。例如，對于同類項的概念如老師說字母與次數(shù)相同的項是同類項，學生就會造成“a2b與ab2是同類項”的現(xiàn)象。對于學生回答中的語言不嚴密的地方，老師也應該及時的予以糾正和指出，默移潛化中讓學生形成良好的邏輯思維。
（二）、風趣的語言活躍課堂氣氛，激發(fā)學生的求和欲。
“興趣是最好的老師”，要使學生對所教的學科產生興趣，首先要使學生對你說的話產生興趣，而老師幽默風趣的語言是最容易激起學生興趣的工具之一。學生每天要上七八節(jié)課，對不斷“重復”的40分鐘總覺得枯燥無味，而且連續(xù)的高強度的腦力勞動也使學生的的大腦很難始終保持興奮狀態(tài)，這時老師就可以利用口頭語言靈活性強的特點，在恰當?shù)臅r機和內容用幽默風趣的語言打破課堂的沉悶、活躍氣氛，起到調節(jié)學生情緒的作用，將會有事半功倍的收獲。如在上“口頭語言有理數(shù)的分類”時，我給學生設計了這么一個問題“請把下面的小朋友（數(shù)1，2，3，，0，-1，-2，1/2,22/7,-1/3,-5/8,4.5,-1.5）分別帶回各自的家(正整數(shù),負整數(shù),零,正分數(shù),負分數(shù))”;接著,又提出問題＂它們的家都在路邊,現(xiàn)在由于公路改造,只能留兩間房子,請你把長得像的小朋友安排在同一間房子里＂;最后,當“零”自己孤零零地站在屋外時,我有提出:怎么辦,它站在外面會被大灰狼吃掉的”此時,學生們馬上爭先恐后地發(fā)表自己的看法,課后,學生紛紛表示這是他們讀書以來最愛的一節(jié)課.由此可見,枯燥的書面語言，如果能用簡明幽默的語言描述出來，還可收到強化記憶和理解的功效。
（三）、親切和藹的語言能增進師生感情。
教學是雙邊活動，師生在課堂中不單是簡單的知識授受關系，也是一個情感的傳遞過程。尤其在新課改中,這一點更得到了充分的體現(xiàn).新課改的課程要求教師走下千百年以來”師道尊嚴”的神壇,與一個合作者,參與者的身份與學生一起做一做,練一練,與學生進行平等對話.那么,要想取得很好的教學效果，必須建立良好的師生關系，有不少的學生就是因為喜歡某位教師然后才喜歡上該門學科的。課堂上老師親切、和藹的語言能增進師生感情，溝通師生心靈，使學生熱愛你和你所教的學科，產生良好的效果。親切和藹的語言還可以給學生足夠的信心參與到教學中來，很難想象一位從來不茍言笑、語言生硬的老師能讓學生大膽的進行質疑和回答。
當然，隨著教育教學技術的發(fā)展和進步，還會有更多的“語言”進入到我們的課堂中來，口頭語言有自身特點，只要我們靈活的運用就可以收到更好的教學效果。
將本文的word文檔下載到電腦，方便收藏和打印。
藝術概論教學的探討論文篇一
摘要：我國教育的不斷改革，讓越來越多不同的專業(yè)課程都涌現(xiàn)了出來。在美術教育專業(yè)中，藝術設計就是一項基礎專業(yè)，為的就是培養(yǎng)更多優(yōu)秀的高素質美術人才?？墒窃谶M行教學的過程中，對于課程的開展以及活動的設施都存在很多的問題，讓學生無法真正的將知識學透。因此，文章就目前美術專業(yè)藝術設計在教學過程中出現(xiàn)的問題進行研究，再找出解決對策，希望能為相關教育工作者提供一些有價值的參考，旨在讓學生的學習效果可以大大提高。
在我國的師范教育中，將美術教育專業(yè)中藝術設計作為課程設置與內容的改革新成果。我國高校對美術專業(yè)的設立已經有了很多年的探索，關于美術專業(yè)藝術教學也取得了很好的成績，但其中也還存有一些缺失。就現(xiàn)在高校的教學具體情況出發(fā)，找出教學中存在的問題，為教學提供一些方法，爭取讓日后美術教育專業(yè)的藝術設計教學能夠越來越好。
1、輕理論、重技能。
和傳統(tǒng)的教學就所不同的是，我國的藝術設計教育，甚至于藝術類的所有教育都存在輕理論重技能的缺陷?？墒莾?yōu)秀的藝術設計作品是離不開理論基礎的支持的，這是一個最基本的前提。美術設計不能僅僅是一個模仿練習，而是對于藝術設計素質的全面培養(yǎng)，這是模仿練習中無法完成的。高校中對于理論知識學習的忽視，究其原因有兩個方面：首先課程的枯燥讓學生無法產生學習興趣；還有就是學校不科學的課程設置，也讓理論教學進程緩慢的原因[1]。
2、不夠科學的課程設置。
美術教育專業(yè)中藝術設計的課程設置并沒有被很好的落實。在進行課程的設置時，一般院校采取的方法就是借鑒名校中的設計課程。但是，學校與學校實際情況的不同會讓教學出現(xiàn)很多不盡人意的地方。除此之外，教學體系的殘缺也會讓課程顯得非常單薄和不理想。
3、不夠合理的教學組織形式。
設計專業(yè)和美術教育的結合必然會讓課程增添許多特色之處。可是相關的美術教師卻存在不知道該如何而去教的問題。依照現(xiàn)在的高校教學情況來看，在美術教育專業(yè)的藝術設計教學過程中，教師沒有形成有效的課堂管理。教師還是以舊思維進行課程的講解，沒有考慮到學生的感受。換句話說，教師注重的依舊是設計專業(yè)知識的講解，并沒有在其中加入美術教育的內容，讓課程不具備特性與師范性。
1、對課程設置加以改革，發(fā)展特色性教學。
一項課程的開展，其目的都是為了讓學生能夠更好的學習，所以對于課程的設置一定要符合學生具體學習情況。藝術設計本來就是一門交叉性很強的學科[2]。對于此類課程的設計必須既有科學性又有一定的藝術性。所以，在進行專業(yè)藝術設計的課程設置時，要將人文科學與自然科學結合起來。在其中也可以選修一些廣告學和傳播學的課程。對于學科之間的教學和交流也要不斷加強，這是為以后綜合性設計打下良好的基礎。藝術設計所涵蓋的部分有很多，比如印刷品、美術、廣告等等。高校也可以根據(jù)當?shù)貙θ瞬诺男枨?，來選擇自己辦學特色，這樣也能促進性學生們學習的主觀能動性與學習積極性。
2、改變教學組織的形式，將學生放在教學的主導位置。
在傳統(tǒng)的教學中，課堂的'主導一直是教師，學生只能被動聽課，但聽課效果卻越來越差。尤其是在藝術類的課程教學中，學生必須成為課堂的主體，將教學理念與情感相結合。這有這樣，學生才會逐漸消除對課程的抵觸感。對于課程中理論課程的學習也應該是逐步滲透的，不能將一整個知識點以“滿堂灌”的方式全部倒出，應該科學合理的分配到每一節(jié)教學課堂中，將知識進行有機的分解，按階段完成階段性任務，從而讓學生能夠完成學習目標。而對于美術教育的融入也是不能少的，教師也應該定期組織學生課堂，讓學生自己成為教師，教師在最后給予點評和指導，讓學生能產生實感，將自己的學習積極性全部調動起來。
3、將學生的創(chuàng)新能力不斷提高。
藝術設計的最終源泉就是創(chuàng)造力，這也是高校設置藝術設計課程想要達到的最終目標。想要培養(yǎng)學生的創(chuàng)新精神，首先就是讓學生形成一種“問題意識”，有了想要問問題的沖動，才會在生活中細心的發(fā)現(xiàn)無限可能。除此之外就是深厚而扎實的基礎知識。所謂“經濟基礎決定上層建筑”[3]，和藝術設計也有異曲同工之妙?；A知識為聯(lián)想提供了源泉，提供了思想，引導了學生在教學中產生新靈感的發(fā)揮。當然，對于學生再設計中的創(chuàng)造也是要給予鼓勵的，這也是形成自我風格的重要一步。
三、總結。
總而言之，在進行美術教育專業(yè)的藝術設計教學時，要將現(xiàn)存的問題進行不斷的改革和探索，找到更好的方法讓教學變得更加科學化、合理化，進而能也能將教師在教學中的問題加以解決。我相信，專業(yè)藝術教學與美術教育的融合一定會在教育工作者的不斷努力下變得越來越好。
作者:楊曉瑩單位:恩施職業(yè)技術學院。
參考文獻:。
[2]朱明健.謝笑容.高等師范大學學前教育專業(yè)美術教育困境及對策[j].亞太教育,(29):189.
藝術概論教學的探討論文篇二
目前，我國高職院校藝術專業(yè)學生所使用的《藝術概論》課程的教材一般依照普通藝術院校的教材進行教學，這是存在問題的，因為高職院校藝術生的文化水平和教學目的與普通院校的藝術生并不相同。高職教育的根本任務是培養(yǎng)高等技術應用性專門人才，而普通院校的藝術生培養(yǎng)理論性和技術性都較強的人才，應此，對于高職院校藝術生的教學內容與普通院校應該區(qū)別開來。目前普通高校所使用的《藝術概論》課程的教材多達二十種之多。
雖然教材各各不同，但主要內容大同小異，主要有三個方面：藝術原理、藝術創(chuàng)作、藝術欣賞。這三個方面是藝術教育的主要內容，只是各個教材這三個方面的內容有所側重。這些教材編寫者的專業(yè)背景可分為三類：藝術類、文學類、哲學類。編寫者在編寫的時候，是從他們的知識背景出發(fā)，進行觀點的選擇和材料的取舍的。哲學背景的編寫者側重于藝術原理的內容，文學背景的編寫者側重于藝術欣賞的內容，藝術背景的編寫者側重于藝術創(chuàng)作的內容。其實，藝術問題必然離不開藝術、文學、哲學，但不同的編寫者在內容上的側重使得所編寫的教材不一定適用于藝術專業(yè)的學生。對于藝術專業(yè)的學生而言，接受藝術創(chuàng)作和藝術欣賞方面比較容易，但接受藝術原理則有一定的難度。原因在于藝術專業(yè)的學生在進入大學之前，他們的文化水平并不象一般文科學生那樣高?？偹苤囆g生的高考文化分數(shù)數(shù)要比普通文科生低得多。許多大學本科藝術生的文化水平只相當于優(yōu)秀高中生的水平。所以，理論性、抽象性較強的《藝術概論》課程對于他們而言，接受的難度比較大。這一點在高職的藝術生身上得以集中體現(xiàn)。
高職教育以適應社會需要為目標，要求畢業(yè)生應具有基礎理論知識適度、技術應用能力強的素質。對于高職藝術生的教學目的而言，最主要的是培養(yǎng)其技術應用能力，至于基礎理論知識，適度即可。所以，在《藝術概論》課程的教學內容上不必依照普通高校藝術專業(yè)的教材和內容。解決這一問題的方法主要有三：一是編寫一本適合高職藝術生的《藝術概論》教材；二是在已有的教材中選擇比較適合高職藝術生的《藝術概論》教材；三是教師在選擇已有《藝術概論》教材的基礎上，針對高職藝術生重新編寫教義。這三種方法的目的都是為了教授與高職藝術生學習目的和文化水平相應的教學內容，以提高他們的藝術素質和專業(yè)技能。
針對高職藝術生的特點，教師在教學內容的選擇上始終圍繞在提高學生藝術技能的基礎上去培養(yǎng)其藝術理論素養(yǎng)。也就是說教學內容中應加強藝術創(chuàng)作、藝術欣賞等藝術實踐方面的內容?！端囆g概論》的課程設置一般在高職藝術生的最后一年，學生在前兩年的學習中已經具備了一定的創(chuàng)作經驗和心得體會，對藝術問題有著一定程度的感性認識。藝術創(chuàng)作的'思想源泉、創(chuàng)作靈感、創(chuàng)作過程和藝術家等方面的內容，學生在具體的創(chuàng)作過程過程中是有所體會的，教學因勢利導進行理論的提升。對于藝術欣賞問題的理解也是如此。學生的藝術學習必然離不開對大量經典作品的欣賞和描摹，而且他們在創(chuàng)作的過程中會有著自己的藝術追求和審美評品，他們自己創(chuàng)作的藝術作品也會進入欣賞者的視野。學生既是欣賞者又是創(chuàng)作者，所以學生可以結合自己的藝術創(chuàng)作實踐去欣賞他人的作品。學生在藝術欣賞和藝術創(chuàng)作過程中也會對藝術理論有著一定程度的思考和理解。教師在此基礎上可以進行相關理論知識的引導。比如藝術起源問題，學生通過藝術創(chuàng)作和欣賞的實踐很容易接受一切藝術創(chuàng)作的源泉來源于現(xiàn)實生活這一理論。目前一般《藝術概論》的教材中關于藝術起源問題有藝術產生于巫術、圖騰崇拜、游戲、模仿等幾種觀點，本來這是很難辨析的問題，但學生通過他們藝術創(chuàng)作和欣賞的實踐體驗，就比較輕松地辨析出藝術起源于勞動實踐這一觀點與其它觀點的區(qū)別。諸如此類，學生可以通過藝術創(chuàng)作和欣賞的感受和體驗去理解藝術理論的相關問題。
綜上所述，教師在教學內容的選擇上應該結合高職藝術生的文化水平、學習目標、思維方式、興趣愛好等實際情況，將教學內容融入在他們的藝術創(chuàng)作和欣賞的實踐體驗當中去。只有這樣，才能讓他們更好地理解《藝術概論》課程中理論方面的內容。
藝術概論教學的探討論文篇三
在藝術導論課上，老師為我們放映了電影《公民凱恩》，當時看了一遍后感覺不是很懂，所以回來后自己又看了一遍。正如一直以來它所受到的評價一樣，這部電影的確有其獨特的魅力和偉大之處，看完之后也確實挺有觸動的，下面寫一寫對于這部影片的觀后感。
《公民凱恩》是一部在美國電影史上具有里程碑意義的作品。影片描述了凱恩跌宕起伏一生，這是特定年代中一個普通人的一生，也是一個不普通的一生。凱恩的童年相當貧窮，卻充滿了真誠的愛，而一筆意外的財富卻帶他走向了不同的人生。他在大都市中長大，發(fā)跡致富，又涉足政界，成為風云人物。他因與總統(tǒng)的侄女結婚而青云直上，又因與歌女的桃色事件而導致政治生涯的一敗涂地。他晚年隱居于豪華的莊園中，但因第二任妻子的離開而過著煢煢孑立，形影相吊的孤寂生活，他一生輝煌，卻在孤獨寂寞中結束了傳奇而又曲折的一生。
對于凱恩，很難來下一個確切的評價，就如同影片中的其他人物一樣，我們看到的凱恩只是我們眼中的一個凱恩的側面而已，也許較他們來說，我們多看到了凱恩的幾個性格面，但誰又敢斷言他認識的是一個完整的凱恩呢，就如同沒有人敢說他眼中的哈姆雷特是真正的哈姆雷特一樣。但是有這么一句評價正符合了我心中的凱恩形象，“他是一個自私自利的英雄，在極度膨脹的欲望中走向了毀滅……”
海上鋼琴師觀后感。
在藝術導論課上，老師為我們放映了電影《海上鋼琴師》，當時看了一遍后感覺不是很懂，所以回來后自己又看了一遍。正如一直以來它所受到的評價一樣，這部電影的確有其獨特的魅力和偉大之處，看完之后也確實挺有觸動的，下面寫一寫對于這部影片的觀后感。
《詩》，從結構上看，是雙線齊頭并進的，一位做外婆的老年婦女為了實現(xiàn)幼時的愿望而讀詩歌寫作班，但這條線索是一根副線，它宛如游離于人的意識背后的那一絲沖動，時時地將有趣的和無趣的生活勾勒出色彩。
外婆和外甥生活在一起，外甥和其他五位中學同學強奸了一名女同學，而這名女生從橋上縱身一躍而結束了生命，五位家長和學校為了逃避罪責和名譽損失，聯(lián)手擺平死者的父母。
看似本片的重點在展示人類的冷漠上，以及對社會世態(tài)的無奈處理。但從電影的極其克制這一點上，你又該相信，李滄東討論的遠不是這些。
那個在流水中浮起尸體的女中學生，只有一個鏡頭，她被強暴的細節(jié)也沒有，但她和外婆恰恰成為了映照，尤其電影的后半部分，這個被糟蹋掉的生命成了老婦人日夜牽繞的一個物體。
她跑到河邊、橋上，最動人的是，她的白色帽子飄落時，宛如生命墜落的重復。這是一個被糟蹋的生命對另一個被糟蹋的生命的救贖，老婦人的人生故事沒有交代，她只有一個女兒在城市里。
有意思的是，最后警察還是帶走了外甥，一個警察接過了羽毛球拍，和老婦人對打。這是非常極致的心理活動，真正的內心崩潰應當有息而無聲。她的非道德卻親情的努力付諸東流了，直到這個時候，你才明白她的第一首詩歌是這樣寫成的，不斷地和女中學生對話，乃至兩個人成為一個人。
人生有多少互為傷害？人生又有多少隱性的罪惡？這是一部東方的救贖電影。策蘭說，死亡是花，只開放一次。我想說，死亡是夢，每天開放一次。
欲望，每時每刻讓人折向另一個地方。詩歌，就是這期間的變奏，它可以是失足的靈音，也可以是無恥的高歌。當我們卷走遺憾的時候，也在為罪惡付出代價。沒有什么詩意可以不變而輝煌的。
和《密》的主角相比，美子尋找救贖的道路，更孤獨，也更需要個人意志和主體性(subjectivity)：她寫詩。她說：「我的確有感情啊』，但為什么就是寫不出來呢？是多么長久的壓抑，特別是男權社會對女性的壓抑，令她寫不到自己的「詩」又或者是以為自已「不用寫詩」？發(fā)覺自已開始失憶，邁向生命終結的美子對詩產生興趣。問到如何寫詩，男詩人老師告訴他，妳必需自已去尋找，每個人心里都有詩。一草一木皆詩。而細心留意的話，美子的詩每句也會大自然有關：杏子、島兒、河流、血紅的花…美子是愛花之人，喜歡和花兒溝通、自「然」自語。她也把自已打扮成漂亮的花，愛穿美麗衣嫦，她的美更為所有人稱贊。
債：《詩》是關于現(xiàn)代社會對大自然的債、對女性、及被剝削者的債、對「詩」的無窮的債。債是欠缺關注，是不看不聽，是漠不關心，是自以為「什么事都沒發(fā)生」，是自以為「是」，卻「否」掉「詩」。美子獻身給病癱了的色老頭，同情他，后來有求于他向他借錢，老頭就只懂說這是「勒索」，卻不知這是應還的「債」。雖然雄風已失的老頭肯承認她的「貢獻」，給了美子，但整個社會卻沒承認這份總體的虧欠。電影結尾世界一切如常，美子卻「不在」了，我們卻得以聽見她及受害女孩共同、共鳴的余音，朗讀著她們以死、以自身逝去為代價所寫出來的、最后的「詩」，像河流一樣、連綿、恒常而漫長，潺潺地。
藝術概論教學的探討論文篇四
教師可以通過還原學生創(chuàng)作實踐情景的教學為主，講授為輔的教學方式來改變過去一味說教的教學方式。還原情景式教學方式比較直觀、形象、生動，就是一些比較抽象化的理論通過這一教學方式也容易被高職藝術專業(yè)的學生所接受。這就要求教師在教學前，需要花費許多時間和精力拍攝和制作學生創(chuàng)作和欣賞藝術品情景的影像資料。當然，在制作這些影像資料時，注意把生動化、形象化的影像資料與教學內容相結合。這些圖像材料自然就能感染學生，讓學生深刻地理解相關的教學內容。比如說講授藝術起源于模仿理論時，可以還原再現(xiàn)學生寫生的場景和過程，邊再現(xiàn)邊進行引導，學生自然就會理解藝術起源模仿的理論。這樣的教學效果比說教明顯好得多。
藝術概論教學的探討論文篇五
（中國海洋大學工程學院，山東青島266100）。
摘要：結合中國海洋大學土木工程學科在學校及山東省的地位和特點，提出了發(fā)展涉海土木工程專業(yè)的必要性。《土木工程概論》是土木工程專業(yè)本科生第一門專業(yè)課，其目的是讓剛剛踏進校門的大一新生全面了解所學專業(yè)，激發(fā)他們的學習熱情。涉海土木工程專業(yè)的建設，首先應該在這門課中融入涉海土木工程的理念。本文首先闡述了涉海土木的概念，明確了其與傳統(tǒng)土木工程和海洋工程的區(qū)別。隨后，針對《土木工程概論》中的各個專題，提出如何將涉海理念有效融入其中。進而讓大一新生明確我校土木工程專業(yè)的特色之處，為培養(yǎng)具有海洋背景的土木工程專業(yè)的本科生奠定堅實基礎。
關鍵詞：涉海土木工程；土木工程概論；海洋背景。
基金項目：中國海洋大學本科教育教學研究項目（yj11）（2013yj20）。
作者簡介：楊樹桐，副教授，博士，研究方向為結構工程。
一、前言。
土木工程是個龐大的學科，無論是在中國還是在國外，都有著悠久的歷史、長期的發(fā)展歷程。隨著整個世界的日益變化，建筑也隨科學的進步而發(fā)展。新的力學理念、新材料的發(fā)明和創(chuàng)造不斷引入建筑中。土木工程，顧名思義，它是建造各種工程的統(tǒng)稱，還包括水利工程、港口工程。而在我國，水利工程和港口工程也成為與土木工程十分密切的相對獨立分支。土木工程既指建設的對象，即建造在地上、地下、水中的工程設施，也指應用的材料設備和進行的勘測、設計施工、保養(yǎng)、維修等專業(yè)技術。隨著人類社會的不斷進步和發(fā)展，至今已經演變成為大型綜合性的學科，并派生出許多分支，如：建筑工程、鐵路工程、道路工程、橋梁工程、特種工程結構等學科[1]。
目前，全國擁有土木工程專業(yè)的院校超過400所。我校中國海洋大學系教育部直屬985、211院校，以海洋科學與水產為主要研究特色的綜合型大學，但土木工程專業(yè)的排名在全國僅89位。其原因主要有以下幾個方面：第一，專業(yè)歷史較短。我校土木工程專業(yè)隸屬于工程學院土木工程系。學院于1983年成立。1990年成立工民建專業(yè)，開始招收?？?；1994年開始招收建筑工程專業(yè)本科；更名為土木工程專業(yè)；成立土木工程系。目前主要方向為建筑結構工程和道橋工程。第二，土木工程學科在全校屬于弱勢學科。中國海洋大學是以海洋、水產為主要特色，學校絕大部分資源投入海洋學科、水產學科、地學與海洋工程。傳統(tǒng)的土木工程在海洋大學的地位較為尷尬。第三，青島地處山東半島，屬于藍色經濟區(qū)。山東省政府、青島市政府大力發(fā)展海洋產業(yè)，全力支持海洋事業(yè)的`發(fā)展。此外，駐青高校中青島理工大學、山東科技大學的土木工程學科歷史悠久，發(fā)展較為全面。因而，我校土木工程的發(fā)展無法得到政府的大力支持。為了改變我校土木工程學科的現(xiàn)狀，使其在中國海洋大學、青島市甚至山東省占有一席之地，在傳統(tǒng)土木工程中融入涉海的理念顯得尤為重要。我校土木工程專業(yè)本科生的課程體系建設中必須將涉海作為特色，而且必須在大一新生中普及涉海土木工程教育?！锻聊竟こ谈耪摗纷鳛橥聊竟こ谈鲗I(yè)課的入門課程，在其中融入涉海土木工程理念，讓學生深刻領會專業(yè)的特色。
二、涉海土木工程的定義。
涉海土木工程，與傳統(tǒng)的海洋工程有本質區(qū)別。傳統(tǒng)的海洋工程，從其所指的結構物角度來看，主要包括兩類：沿岸結構物和近海結構物。沿岸結構物是指水工結構物，如防波堤、海底隧道等。近海結構物指與海上石油勘探及生產有關的海上石油鉆井平臺、生產平臺、貯油罐以及未來可能出現(xiàn)的各種結構物。實際上，海洋工程多是為海洋石油工業(yè)服務。涉海土木工程作為一個新的概念，與傳統(tǒng)的土木工程有一定的區(qū)別，本文將其定義為傳統(tǒng)的建筑物與構筑物在海洋環(huán)境中的實現(xiàn)。換句話說，利用陸上建筑物、橋梁等的設計方法和理念，結合材料耐久性的相關知識，為海上建筑物、跨海大橋、海底隧道等涉海的土木工程領域服務。發(fā)展涉海土木工程，不僅為我校土木工程專業(yè)發(fā)展和學科建設提供方向，同時也響應國家大力發(fā)展海洋產業(yè)的號召。為目前國家重點支持的海島建設事業(yè)輸送優(yōu)秀人才。
《土木工程概論》在整個土木工程專業(yè)課程體系中起著十分重要的向導作用，肩負著把剛剛高中畢業(yè)的大一新生迎接入土木工程行業(yè)大門并使他們了解、熟悉進而熱愛這個專業(yè)的重要使命[2]。《土木工程概論》這門課程涉及的知識面很廣，主要包括土木工程材料、基礎工程、建筑工程、交通土建工程、橋梁工程、港口工程、地下工程、水利水電工程、給排水工程、土木工程施工、建設項目管理、工程防災和抗災、數(shù)字化技術在土木工程中的應用、土木工程設計方法[3]。我校土木工程專業(yè)的《土木工程概論》課程安排在大一的第一學期，開課9個周，共計18學時。課程講解以專題的形式進行，分別為專業(yè)課程介紹、建筑設計概論、工程結構概論、工程材料概論、工程力學概論、工程施工概論、經濟管理概論、道路橋梁概論和工程防災概論。
在每一個專題中融入涉海的理念，將成為我校土木工程專業(yè)概論的特色和發(fā)展方向。
《土木工程概論》的第一講專業(yè)課程介紹中，應首先為大一新生介紹我校土木工程的特色之處，提出涉海土木工程的概念，并讓學生們明確其與傳統(tǒng)的土木工程和海洋工程的區(qū)別。在此基礎上介紹專業(yè)開設的課程和學科的發(fā)展特點。希望通過第一專題的學習，使得大一新生在腦海中初步形成涉海土木工程的概念。
土木工程設計主要是建筑設計與結構設計。因而，《土木工程概論》的第二講與第三講是土木工程專業(yè)學生的入門章節(jié)。以往兩部分的講解中主要針對的是陸地房屋與橋梁。根據(jù)涉海土木工程的特點，今后這兩個專題的講解中應以海岸與海上建筑作為重點分析的對象。建筑設計方面，將從建筑物體型選擇、通風、采光等方面介紹濱海地區(qū)建筑物與海上建筑物的建筑設計特點，合理規(guī)劃方案。并為學生們展示一些海上建筑物的真實照片或效果圖。結構設計方面，應在講解陸上建筑物結構設計原理、結構分類的基礎上，重點介紹海洋環(huán)境下建筑物與橋梁的特點，主要包括荷載形式、鋼筋選型和混凝土保護層厚度的確定等。課件中盡可能多搜集一些海上娛樂中心、跨海大橋、海底隧道等的圖片為學生們展示，同時介紹涉海結構的特點。
土木工程材料是土木工程中的一個重要組成部分。以往該專題的講解主要包括傳統(tǒng)建筑材料、近代建筑材料及現(xiàn)代建筑材料。涉海建筑物和構筑物中，由于海洋環(huán)境下氯鹽和硫酸鹽的侵蝕，材料的耐久性問題顯得尤為重要。該部分中，除了目前陸上土木常用的建筑材料外，高耐久性材料應為學生們做一定的介紹。
工程力學概論是我校土木工程教研室經過討論并結合學生們專業(yè)課的學習情況，增設的一個專題。結構設計是通過確定的荷載形式，選擇合適的材料，以經濟為代價，利用力學原理對結構構件進行合理的設計。因而，工程力學是結構設計的基礎。但同時也是土木專業(yè)學生們學習難度較大的課程。在《土木工程概論》中開設工程力學概論這一專題，旨在讓大一新生提前在腦海中形成力學的概念，培養(yǎng)大家學習力學的興趣。為后續(xù)工程力學課程的學習做好鋪墊。以往工程力學概論專題中主要介紹理論力學、材料力學和結構力學三大力學，同時對土力學和彈性力學也做簡單的介紹。但作為涉海土木工程專業(yè)的建設，考慮到建筑物和構筑物所處的環(huán)境，水力學與流體力學將成為土木工程專業(yè)本科生的必修課程。因此，工程力學概論專題中，水力學也應該作為重點介紹的內容。且以視頻的方式為學生們展示流體作用方式和特點。
工程施工概論專題主要包括基礎工程施工、結構工程施工、現(xiàn)代施工技術、施工組織和施工技術發(fā)展展望。作為近海及海岸建筑物與結構物的施工，基礎工程施工是關鍵。該專題宜將海岸地區(qū)吹填土等軟土地基處理和近海地區(qū)樁基礎施工補充其中，并作為重點講解內容之一。施工組織設計方面，宜結合港口碼頭施工組織進行講解。該部分專題配合相關的視頻或動畫，增強學生們的感性認識，激發(fā)大家學習涉海土木工程的熱情。
道路橋梁概論專題中，除了路面結構、路基、道路線形設計、橋梁選型、橋墩等，應著重介紹目前世界上已建成的跨海大橋與海底隧道，以體現(xiàn)涉海土木工程的特點。該專題可以大量圖片的方式為學生們展示美國的金門大橋、我國的東海大橋、杭州灣大橋以及日本的青函隧道、青島的膠州灣海底隧道等世界著名的海底隧道。
以往在工程防災概論專題中，主要介紹三種災害，即地震、風災和地質災害（山體滑坡）。而處于海洋環(huán)境下的結構物，海上的臺風、海浪的沖擊作用，甚至海嘯應是涉海土木工程領域常見的災害型式。該專題的講解中，應重點介紹濱海地區(qū)強臺風和海嘯引起的地質災害情況，并賦以相應的圖片或視頻。在此基礎上通過工程實例介紹沿海或海上結構抗災及改造加固。
四、結論。
為提升中國海洋大學土木工程學科在學校及山東省的地位，結合學校特色發(fā)展涉海土木工程專業(yè)勢在必行?！锻聊竟こ谈耪摗纷鳛橥聊竟こ虒I(yè)本科生第一門專業(yè)課，其目的是讓剛剛踏進校門的大一新生全面了解所學專業(yè)，激發(fā)他們的學習熱情。涉海土木工程專業(yè)的建設，首先應該在《土木工程概論》這門課中融入涉海土木工程的理念。本文首先闡述了涉海土木的概念，明確了其與傳統(tǒng)土木工程和海洋工程的區(qū)別。隨后，針對《土木工程概論》中的八個專題，即專業(yè)課程介紹、建筑設計概論、工程結構概論、工程材料概論、工程力學概論、工程施工概論、道路橋梁概論和工程防災概論，分別闡述了如何將涉海理念有效融入其中。進而讓大一新生明確我校土木工程專業(yè)的特色之處，為培養(yǎng)具有海洋背景的土木工程專業(yè)的本科生奠定堅實基礎。
參考文獻：
[1]崔京浩。土木工程―――一個平實而又重要的學科[j].工程力學，，24（sup.i）：1-31.
[3]葉志明。土木工程概論[m].北京：高等教育出版社，.
藝術概論教學的探討論文篇六
摘要：水彩藝術運用到藝術設計中的人文美學與實用價值藝術設計的發(fā)展與變革，其背后都存在著美術各基礎科學的推動，而水彩材料與技法的發(fā)展對藝術設計領域的影響較大，也成為了藝術設計形式繁榮的發(fā)展動力。水彩獨特的藝術語言是其他畫種所不能代替的。
關鍵詞：關于平面設計的論文發(fā)表,發(fā)表展示設計畢業(yè)論文,藝術設計學論文投稿。
藝術設計的發(fā)展與變革，其背后都存在著美術各基礎科學的推動，而水彩材料與技法的發(fā)展對藝術設計領域的影響較大，也成為了藝術設計形式繁榮的發(fā)展動力。水彩獨特的藝術語言是其他畫種所不能代替的，它極強的藝術表現(xiàn)力和豐富多彩的藝術效果使藝術設計向多元化方向發(fā)展，豐富了設計的表現(xiàn)形式，拓展了藝術設計的藝術發(fā)展空間，增強了水彩的功能性。水彩畫在中國是舶來畫種，然而水彩的清透、淋漓、飄逸、淡雅的美感與中國傳統(tǒng)繪畫追求的“道法自然、天人合一”的審美相契合,同時與國畫水墨的意境不謀而合。水彩畫在被國人接受的過程水彩更接近于國畫。中國畫創(chuàng)作講究“意在筆先、胸有成竹”，體現(xiàn)了藝術創(chuàng)作中“意”的重要性。
水彩工具簡便，表現(xiàn)力強，清新明快、滋潤透明、意境高遠。是培養(yǎng)學生對色彩的審美修養(yǎng)、造型能力、語言表達以及創(chuàng)造意識的重要途徑。受到設計師青睞的水彩畫法，因為手繪效果圖的工具和材料發(fā)展迅速可與鋼筆、毛筆、馬克筆、水融性鉛筆、呢絨筆等各種工具或彩鉛、國畫色、水粉、丙烯等材質結合使用,與不同畫種融合借鑒使效果圖更具豐富多彩的表現(xiàn)魅力。這些新工具具有表現(xiàn)快速、色彩層次豐富、顏色易干,、表現(xiàn)范圍廣，與水彩畫法聯(lián)系緊密的特點。更可以采用刀刮法、蠟筆法、吸洗法、噴水法、撒鹽法、對印法、油漬法等手法產生各種新穎的肌理效果，非常有利于學生創(chuàng)新性思維的發(fā)揮和藝術形式內容的探索。目前數(shù)字媒體、視覺傳達、環(huán)境藝術設計、服裝設計、產品設計等專業(yè)在設計草圖，甚至精細手繪效果圖都適宜采用水彩表現(xiàn)技法。藝術設計教學的對象是未來的設計師而不是單純的畫家，藝術設計專業(yè)水彩畫教學應與專業(yè)手繪表現(xiàn)圖對接，要注重水彩技法的掌握和運用，與專業(yè)表現(xiàn)圖的要求相聯(lián)系，發(fā)揮“透明性”和“偶然性”的水彩特性，培養(yǎng)學生在構思、造型、美感、形式感、空間想象和表現(xiàn)手段、語言工具等方面的能力是水彩畫教學重點。針對設計專業(yè)特點，不管是環(huán)藝、視傳、還是產品、數(shù)媒設計都需要對物品的質感進行表現(xiàn)。訓練時須加強質感肌理表現(xiàn)技巧，如皮革、金屬、玻璃器皿、織物等一些物品,不同的材質用不同的水彩表現(xiàn)方法。研究不同材料的水彩特殊技法如留白液、刀片、蠟、海綿、酒精、松節(jié)油、瀝粉等材料。
（二）中西融合的水彩語言特質彰顯和提升了設計的文化品格。
中國的水墨畫已經極盡用“水”之妙，其豐富的繪畫遺產，為水彩畫提供了需多有價值的借鑒。諸如水調墨、水破墨、漬水、潑水、鋪水等質感的表現(xiàn)是十分重要的，質感表現(xiàn)的好壞直接影響到最終作品的效果。水彩畫在被國人接受的過程水彩更接近于國畫。水彩所追求的畫面清透、淋漓、飄逸、淡雅，與國畫水墨的意境不謀而合，水色交融的水彩與寫意用筆的中國水墨在視覺形式上都有相通性，水彩的“中西調和”借鑒水墨的寫意成分深入到設計領域中，成為一種新穎的時尚設計元素。
（三）水彩語言能幫助設計師在設計中隨心生化、遷想妙得。
水彩更適合于抓取靈感涌現(xiàn)瞬間，將設計師的靈感和創(chuàng)意快捷準確地表達出來，體現(xiàn)設計的獨創(chuàng)性與原創(chuàng)性?！霸O計師面對抽象的概念和構想時,必須經過具體過程,也就是化抽象概念內具象的塑造,才能把腦中所想到的形象、色彩、質感和感覺化為具有真實感的事物”。藝術設計對傳統(tǒng)水彩的部分內容進行了繼承，水彩藝術語言也給現(xiàn)代設計的發(fā)展提供了寶貴的'藝術元素和拓展空間，推動了現(xiàn)代設計的發(fā)展，水彩可以說是設計領域中實現(xiàn)中西文化交流的重要手段?，F(xiàn)代藝術設計與傳統(tǒng)水彩藝術設計都要對功能性的最基本要求進行有效的滿足；現(xiàn)代藝術設計與傳統(tǒng)水彩藝術設計之間存在著相同的美學審美理論基礎；在設計的理論法則、平面視覺創(chuàng)意法則等方面，現(xiàn)代藝術設計與傳統(tǒng)水彩藝術設計兩者之前是近似的，同時，它們在設計與表現(xiàn)內容等方面也是幾乎共通的。
（四）水彩獨有的藝術語言和認知符號已演變?yōu)橐环N藝術元素。
廣闊應用于藝術設計中一個優(yōu)秀設計師必須具備了良好的專業(yè)知識還需有一定的手繪表現(xiàn)能力。效果圖表現(xiàn)的好壞，直接影響著設計師設計意圖的表達，影響著設計師與客戶的交流。在設計表現(xiàn)圖上，設計師就不能像畫家那樣隨心所欲，要受一些條件制約。畫效果表現(xiàn)圖的目的是為了更好地表達設計師的設計意圖，設計內容放在首位，藝術化地表現(xiàn)增強表現(xiàn)圖的魅力。在藝術設計的開發(fā)流程中,創(chuàng)意發(fā)現(xiàn)及方案的定位階段都需要設計師通過各種形式表述設計內容。水彩藝術的新發(fā)展與在藝術設計中的有效運用對于水彩藝術而言，它具有自身特殊的藝術語言，主要表現(xiàn)為通透、明亮、空靈的藝術效果，正是由于其特殊的藝術特性，使得它在設計領域之中有著廣泛的利用，水彩可以大量應用于設計中的建筑設計領域、插畫設計、服裝領域等領域，包括設計速寫、預想圖、設計草圖、細節(jié)分析圖中。盡管用電腦的三維效果來表現(xiàn)設計效果圖逼真方便,但在產品的初始研發(fā)階段,設計師的首要任務便是將設計形態(tài)轉化成可視化的形態(tài),這個過程更多的需要設計師的心智思考與手繪的方式去表現(xiàn)瞬間設計思維的閃光?？梢哉f,在設計的創(chuàng)意階段電腦的表現(xiàn)力不及手繪草圖。設計草圖是心理意象的忠實反映,設計師的一些繪畫式的靈感再現(xiàn),是抽象思維活動的再現(xiàn)工具,他們能把那些思維活動記錄下來。水彩渲染用水來調和水彩顏料，在圖紙上逐層染色來表現(xiàn)對象的形體光影和質感。水彩藝術給建筑設計帶來了新的生機，隨著水彩藝術語言的融入，使得建筑設計更具有概括性與靈活性。水彩畫工具的輕便、簡單，表現(xiàn)方法生動、效果明快、創(chuàng)作方式比較自由，所以常用來作環(huán)境藝術設計的草圖。水彩的豐富技法給設計師提供迅捷、生動、直觀地表現(xiàn)設計的空間感、比例、造型、色調、材料質感、表面處理和特殊細節(jié)等，水彩與彩鉛、鋼筆、麥克筆等結合使用，表現(xiàn)出不同質感是服裝設計師常用手法服裝，如麻布棉絲皮不同面料的質感與肌理效果，水彩恰到好處表現(xiàn)出服裝效果圖特有的動感、時尚和活力。
藝術概論教學的探討論文篇七
摘要：在現(xiàn)代設計教育日益發(fā)展的今天，對不同的教育體系和教學模式的分析研究，有助于從一個側面對我國現(xiàn)有的教學模式進行更深入的探討。
關鍵詞：比較教育；藝術設計；資源；信息。
在澳大利亞新南威爾士大學美術學院（cofa——新南威爾士大學美術學院的簡稱）一年的訪問期間，筆者跟蹤和考察了該院基礎課教學、設計教學和畢業(yè)設計答辯，并參加了一系列教學與研討活動。比較中澳兩國在藝術教育理念與教學模式上的差別，有助于我們對我國現(xiàn)有的設計教學模式進行深入探討及思考。
一、靈活的教育體制。
在澳大利亞，高等教育被稱為“第三級教育”，具體分為三種：大學、專門技術學院和私立商業(yè)學院。這種公立和私立并存的教育使澳大利亞的設計教育呈現(xiàn)出多元化的局面。除了綜合性大學下設的美術學院和設計學院以外，遍及全國的tafe——技術與繼續(xù)教育學院也開設藝術與設計專業(yè)，提供從普通證書課程到碩士證書課程的教育。這使澳大利亞的藝術與設計教育從職業(yè)技術認證一直到博士學位，呈現(xiàn)出階梯式的合理分布結構，滿足了社會和各種職業(yè)層次的需要。
澳大利亞的美術本科為三年制，藝術設計本科為四年制，授課型研究生為一年半至兩年全日制，研究型研究生為兩年全職，設計博士和媒體藝術博士學位為三年全日制。但是如果你選擇半工半讀則需更長的時間，這種靈活的教育機制使一些沒有經濟能力的學生，選擇半工半讀自己賺錢來完成學業(yè)。每學期有2周的課程實踐，也為學生提供了打工機會，學習與掙錢可以兼得。
在cofa，學生可以根據(jù)自己的愛好和需要最大限度地選擇課程，為了促進學生跨學科的選課，在選修課中有4門課必須選非本學院的課程。在完成專業(yè)必修課的前提下,不管學生在何處選修課程,只要是學校承認學分的課程范圍,一律會視為有效學分。這種以課程為主導的教學通過學分制的宏觀調控，讓學生在學習的過程中不斷增加對自我能力的認知，尋找適合的專業(yè)途徑。這種寬口徑的課程結構使他們的知識面得以延伸，大大地增強了他們適應社會的能力。與此相比，雖然國內多數(shù)藝術院校都實行了學分制。但是我們的學分制還停留在一班一課的基礎之上，還不是完全意義上的學分制，真正做到讓學生自由選擇的課程還不是很多，而且課程的設定隨專業(yè)而界限分明，很難產生交叉與互動性。
二、教育資源的開發(fā)與共享。
cofa的設計教學本著務實的精神，制定了綜合設計的大專業(yè)方向，把順應社會需要，培養(yǎng)務實人才作為教學的定位。在這種理念的支配下，cofa的設計教學十分注重與企業(yè)的密切合作，盡可能地使教學與企業(yè)對設計者的具體要求銜接。這一點，從他們教師的比例中就可以看出，設計系有50名教師，全職教師只有15名，占總人數(shù)的1/3，其他均由資深的公司設計師來兼職。這種兼職教師的制度使設計教學充滿了活力，兼職教師有著豐富的從業(yè)經歷，他們的教學可以彌補全職教師無法給學生的實踐經驗；另外，兼職教師在教學中按照企業(yè)的要求，把嚴謹?shù)脑O計程序與方法傳授給學生，使學生能夠盡快地進入職業(yè)的角色。更為重要的是，兼職教師結合公司的設計項目指導學生熟悉一系列設計的流程——從設計選題、設計指導書、市場調查、成本核算，到市場銷售等，使學生在教學中不僅學習到書本上的理論還學到規(guī)范化的設計。在這種教學環(huán)境下，每學期的設計實踐課都是在做實際項目或者模擬項目中完成的。cofa設計系曾經與我國中央美術學院有一個合作項目，每方由教師帶領20名學生參與共同設計北京的一個街區(qū)，學生們根據(jù)這個項目進行了一系列的設計實踐，在完成這個項目的同時也完成了這門課程。
學院還經常聘請國外知名的學者和設計師來院授課和舉辦講座，筆者曾經聽過幾次這類學術講座，有紡織品設計、建筑設計、環(huán)境藝術設計和家具設計等方面。這些學術活動不僅為學生提供了良好的.學習機會，也使學生把學習視野擴大到設計的最前沿。此外，cofa還和世界上多所美術與設計學院建立了合作關系，并有互換學生的計劃。每年5—6月是國際學生互換申請的時間，學生可以申請到國外去學習一至兩個學期，所修學分有效。比較之下，國內有的大學在教育資源的利用方面還存在一定的阻礙，外聘教師制度流于形式，更談不上建立國際間的教學資源共享了。
三、重視信息的收集與利用。
筆者在參加的教學活動中感到，信息的搜集與利用在設計系已經成為一個很重要的教學環(huán)節(jié)。一年來，筆者看了很多cofa學生的設計作業(yè)，從造型能力來說，中國的學生有自身的優(yōu)點，他們有扎實的基本功，但是在創(chuàng)意思維方面，cofa的學生有較強的能力，這和他們重視對信息的分析與利用有關。同時也體現(xiàn)出他們的教育體制的優(yōu)越性，因為他們從小學就培養(yǎng)學生具有獨立的精神，例如，老師給一個題目，怎樣寫則完全是學生個人的事。小學生就需要上圖書館查閱資料，然后寫出一個報告。這種教育的結果就是學生有非常自主的學習能力。每門課程，教師都會指定一些參考書和選讀參考書,供學生在課外閱讀，并鼓勵學生以批評的眼光去看待不同的信息，目的是讓學生在大信息量直觀的學習中，立體地去觀察與思考,并在比較中得出自己的評判。
學生從入學教育開始，就學習怎樣利用圖書館查找信息，以筆者所見，學生完成的每一個作業(yè)都建立在大信息量的吸收之上。一方面圖書館有豐富的館藏，各種圖書和多媒體資料——幻燈片、cd和錄像帶都可供師生借閱;學院還有三個美術館，不僅為學生提供日常和畢業(yè)展覽的場所，還經常舉辦國內高層次的美術與設計展覽。另一方面，澳洲有非常豐富的藝術教育資源，除了學校的圖書館，每個社區(qū)都有圖書館。悉尼還有近200多個大大小小的博物館、美術館和經營藝術品的場所。國家美術館和州美術館的館藏作品都可以免費參觀。此外，在cofa每周一次固定的藝術講座（可以修學分），也包括了眾多的內容——從國際雙年展到各個藝術設計領域的活動以及對外學術交流活動。這些活動都為藝術教育提供了潛在的和可擴展的空間，使設計教育的課程不斷向外延伸,與社會和文化藝術市場發(fā)生了密切的聯(lián)系。這種開放的藝術環(huán)境也為澳洲的設計教育奠定了重要的基礎。
四、結語。
隨著我國教育改革的不斷深入，教育必將走向國際化的發(fā)展途徑，我們面臨著新的機遇與挑戰(zhàn)。重視對教育資源的開發(fā)與利用，加強國際間的合作與交流，改進一些不合理的教育機制和教學運行模式，建構起具有中國特色的設計教育體系，是我國設計教育的當務之急。
藝術概論教學的探討論文篇八
（遼寧省盤錦市大洼縣高級中學）。
摘要：在我國新課改的進程不斷推進的背景下，人們對素質教育的關注越來越多。其中，高中美術教育是素質教育的主要內容之一。而實際的教學中，學生審美能力的培養(yǎng)是最主要的教學目標。就如何培養(yǎng)學生的審美能力提出了幾點建議。
美術教學是促進學生審美能力提高的重要途徑之一，然而在我國，高中美術教學長期處于只關注技能的狀態(tài)中。在這種情況下，學生審美能力的培養(yǎng)缺乏一個有利的外部環(huán)境，于是學生的審美能力缺失。要想使我國高中美術教學缺乏審美的現(xiàn)狀得到改變，就要從教學過程出發(fā)進行探討。下面筆者就來分析高中美術教學過程中如何培養(yǎng)學生的審美能力。
一、改變教學觀念。
我國傳統(tǒng)的美術教學觀注重的是學生美術技能的培養(yǎng)。在這種教學觀念的影響下，學生在學習過程中普遍忽視了審美情趣及審美能力的培養(yǎng)。因此，要提高學生的審美能力，首先就要從思想觀念上做出改變。教師要重新審視自己的教學目的，將發(fā)現(xiàn)美、創(chuàng)造美作為教學的主要目標，并在教學過程中改變以美術技能作為評價標準的評價方式，充分尊重學生的創(chuàng)造性以及獨特的審美感受。
二、調動學生的多種感官。
感官是獲得審美感受的途徑，審美能力的形成就是通過感官而來。教師在教學過程中，要注意利用多種方式來調動學生的感官，比如，在教學語言上要具有生動形象的特點，所描繪的.畫面要鮮活，從而使學生能夠展開想象；同時教師還可以利用多媒體設備播放影音資料，從而給學生最直接的感官刺激。在這種教學方法下，學生的感受能力得到提升，能夠敏銳地察覺到“美”，審美能力自然得到提高。
三、將教學與現(xiàn)實聯(lián)系起來。
推究藝術的源頭，我們可以發(fā)現(xiàn)現(xiàn)實生活是藝術產生并發(fā)展的土壤。要想提高學生的審美能力，就有必要使教學與現(xiàn)實生活聯(lián)系起來，讓學生從現(xiàn)實生活中感受到大自然的美、人情美、人性美，同時也讓學生從生活中提取創(chuàng)造美的素材。比如，在教授《現(xiàn)代建筑》這一課時，教師就可以帶領學生到當?shù)赜忻慕ㄖ袇⒂^，在教授《現(xiàn)代人物》這一課時，可以帶領學生走向鬧市街頭或生活氣息濃郁的地方來觀察人物。通過這種方式，使教學與現(xiàn)實的聯(lián)系更為緊密，而學生提高審美能力也就具有了現(xiàn)實依據(jù)。
關于高中美術教學過程中學生審美能力的培養(yǎng)，其關鍵在于使學生通過各種途徑、方式來感受美、發(fā)現(xiàn)美、創(chuàng)造美。因此，在今后的教學活動中，廣大美術教師要改變固有的觀念，提升教學能力，為培養(yǎng)學生的審美能力做出相應的努力。
參考文獻：
［1］袁小偉。論高中美術教學中如何培養(yǎng)學生的審美能力［j］。新課程學習：下，（09）。
［2］付印平。淺議在美術課教學過程中如何培養(yǎng)學生的審美能力［j］。吉林廣播電視大學學報，（12）。
［3］徐敏燕。試論高中美術教學中如何培養(yǎng)審美能力［j］。中學時代，2014（14）。
藝術概論教學的探討論文篇九
論文摘要：高職高專的藝術設計教育注重培養(yǎng)全面發(fā)展的技術型、應用型設計人才；使學生在必備的理論知識和專業(yè)知識的基礎上，重點掌握從事藝術設計專業(yè)領域實際工作的基本知識和基本技能，同時應具有良好的職業(yè)道德和敬業(yè)精神。在經濟型社會飛速發(fā)展的今天，高職高專院校的藝術設計教育必須認清人才需求的發(fā)展形勢，在把握培養(yǎng)原則的前提下，不能忽略了素質教育對高職高專教育的影響。
隨著社會經濟的迅猛發(fā)展，人們生活水平顯著提高，隨之人們的審美情趣也在不斷進步，對藝術領域的關注度也大大提高。近幾年出現(xiàn)了“藝考熱”的風潮，全國各高職高專院校也紛紛開設藝術設計專業(yè)，但是在教學中往往出現(xiàn)這樣的問題：通過在校的學習，學生能夠掌握一些設計的基本技能，走上設計一線的工作崗位，但是在專業(yè)技能外卻缺少一些人文底蘊、個性修養(yǎng)、發(fā)展思維等綜合能力素質，不利于職業(yè)生涯的長遠發(fā)展。因此，在大力發(fā)展高職高專藝術設計專業(yè)應用性、適用性、崗位性專業(yè)人才的同時，也一定要加強能夠面向世界、面向未來、面向市場的綜合素質的培養(yǎng)。
這些年素質教育成為了高職高專藝術設計專業(yè)教育中容易被忽略的部分，素質教育是教育者基于個體發(fā)展和社會發(fā)展的需要，利用各種有利條件，通過多種途徑，以適當方法引導全體受教育者積極主動地、最大限度地開發(fā)自身潛能，提高自身整體素質，并實現(xiàn)個體充分而自由發(fā)展的教育。
首先，一般高職高專的藝術設計專業(yè)學制短，課程任務繁重，為了能培養(yǎng)出應用型人才更是花費了很大的精力在專業(yè)教育上，根本無暇顧及學生綜合素質的提高，以至于“發(fā)展素質教育”成了一個口號，而沒有具體行動。
其次，大部分教育者總是把素質教育放在嘴邊，但是卻不知道怎樣提高學生的綜合素質，更不知道如何把素質教育作為課程傳道授業(yè)。也有些院校片面的把專業(yè)教育、素質教育隔離開，認為將時間花在開展“素質教育”上看不到效果，得不償失，簡單地認為素質教育是課外活動。
再者，在國家的“雙師型”教師培養(yǎng)政策鼓勵下，高職高專藝術設計專業(yè)的教師十分注重提高自己的專業(yè)理論知識和實踐經驗，卻忽略了自身綜合素養(yǎng)的提高，教師缺乏個人修養(yǎng)勢必會影響到學生的素質發(fā)展。
(一)結合社會需求，構建新的課程體系，拓展專業(yè)素質。
藝術設計專業(yè)是一門站立在時代潮頭浪尖的學科，要時刻把握社會發(fā)展的最新形勢，以此為根據(jù)制定本專業(yè)的教學計劃。從基礎課程、專業(yè)基礎課程、專業(yè)設計課程三個階段入手，彼此之間要強調聯(lián)系性、共通性、連貫性、針對性的原則，使單門課程不再孤立的培養(yǎng)學生的某一單項能力，并且同時注重綜合素質的拓展。如：在景觀設計課程中，除了讓學生設計出具有設計感的方案以外，并讓學生能夠從人文地理、持續(xù)發(fā)展、生態(tài)環(huán)保、綠色污染等多個方面考慮案例的完整性，從而提高學生的綜合素養(yǎng)。
(二)實行多元化教學模式，提高學生學習興趣，培養(yǎng)主動學習能力。
在傳統(tǒng)的藝術設計教育模式中，教師和學生大部分都是在教室中完成教學過程的，授課過程簡單，教師只能通過一些形式上的作業(yè)去努力讓學生掌握所學知識，這樣的后果就是學生被動地去學習，達不到好的教學效果。要想適應時代的發(fā)展，提高學生的綜合素質，培養(yǎng)合格的應用型、技能型人才，就要實現(xiàn)教學模式多元化。藝術需要創(chuàng)新，創(chuàng)意性的教學方法對藝術設計專業(yè)的教育尤為重要，它能夠縮短學生與教師之間的距離，能夠激發(fā)師生互動交流的設計熱情，也能夠充分激發(fā)出學生的創(chuàng)作熱情。比如：經常讓學生去接觸社會，了解市場，這樣既能充分發(fā)揮學生的主動性又能夠鍛煉學生在市場、社會中的個人適應能力。還可以經常組織學生參加一些國際國內的設計比賽，請一些學者專家到學校進行講座，引導師生共同創(chuàng)辦實踐工作室等，為學生創(chuàng)造一個開放式的具有濃厚設計氛圍的教學環(huán)境。
(三)大力發(fā)展教學的實踐環(huán)節(jié)。
藝術設計專業(yè)對未來設計師的培養(yǎng)要求是獨立的、全面的。從好的創(chuàng)意產生到圖紙的表達，再到方案的實施，每個步驟都要求設計師親歷親為。在教學中，可以引入實際真題，讓學生自己去了解題目的現(xiàn)狀、要求、市場，并以此為依據(jù)進行設計，如果有機會還可以參與投標，或者跟客戶實際溝通交流，不但完成了實踐教學環(huán)節(jié)，又能培養(yǎng)學生融入社會、與人溝通的能力。又或者在課業(yè)的布置上采用公司化教學，把設計公司的項目引入到教學中，用產、學、研結合的教育方式，培養(yǎng)學生的團隊意識，同時也在一定程度上實現(xiàn)了學生的社會價值。
此外，部分院校的藝術設計專業(yè)已經開始增設頂崗實習課程。頂崗實習不同于其他實習方式的地方在于它使學生完全履行其實習崗位的所有職責，獨當一面，具有很大的挑戰(zhàn)性，對學生的能力鍛煉起很大的作用，是《國務院關于大力發(fā)展職業(yè)教育的決定》中的“2+1”教育模式，即在校學習兩年，第三年到專業(yè)相應對口的指定企業(yè)，帶薪實習12個月。這就要求學校送出去的學生一定要有適應崗位的綜合素質，有較強的動手能力，達到一定的技術要求，而且能夠培養(yǎng)學生自己面對問題、分析問題、解決問題的能力，為學生面臨就業(yè)時能夠馬上適應提供了必要條件。
(四)加強教師隊伍的'素質培養(yǎng)。
教師是教學活動的核心，教學效果的評價直接來源于教師隊伍的建設。古人云：“師者，人之模范”(楊雄《法言學行》)。教師的綜合素質直接影響著學生，作為一名人民教師，不僅僅是在七尺講臺上把知識傳授給學生，還應該肩負起影響學生人格、品格的重要任務。教師人格魅力的力量是不可想象的，一名優(yōu)秀的教師不僅要具備良好的專業(yè)素質，更要有堅定的職業(yè)操守，有健康的世界觀、價值觀，有高尚的道德情操，這樣才能兼顧學術和人格上的感召力。
高職高專藝術設計專業(yè)發(fā)展的關鍵在于培養(yǎng)出優(yōu)秀的設計人才，而決定是否能成為優(yōu)秀設計師的關鍵不僅在于專業(yè)能力的強弱，還在于綜合素質的高低。一個設計師即使具備了優(yōu)秀的專業(yè)素質，而缺失了與客戶有效溝通的能力，或者缺失面對困難時的積極樂觀人生態(tài)度，或者缺失起碼的誠信與職業(yè)道德等其他素質，都不能夠勝任新時代的市場需求。因此，培養(yǎng)出具有高等綜合素養(yǎng)的應用型、技能型的專業(yè)人才，才是高職高專藝術設計專業(yè)發(fā)展的根本原則。
參考文獻：
[1]楊雄，第五代青年價值觀特點和變化趨勢[j]，青年研究，，(12).
[2]張玉芳，高職高專院校人文素質教育初探[j]，教育與職業(yè)，2006，(32).
[3]翟玉肖，高職高專院校人文素質教育的誤區(qū)、意義及對策[j]，經營管理者，2008，(13).
藝術概論教學的探討論文篇十
目前，在我國的高等醫(yī)學教育中，計算機基礎課程與醫(yī)學專業(yè)嚴重脫節(jié)的問題普遍存在。
醫(yī)學院校的計算機教學內容主要采取工科院校計算機基礎課的教學模式，即講授計算機的發(fā)展簡史、windows操作系統(tǒng)的操作、office辦公軟件及簡單的數(shù)據(jù)庫知識和網絡知識等。
現(xiàn)階段，既沒有專門針對醫(yī)學專業(yè)的計算機基礎教材，也少有教師針對計算機在醫(yī)學上的實際運用作內容上的補充。
容易使一些學生在學習過程中產生錯覺，不知道為什么要學習這門課程，從而降低學習興趣和積極性。
所以，必須設法讓他們在校期間學習到與醫(yī)學有關的實用計算機知識。
1.2教學內容滯后且不能滿足醫(yī)學專業(yè)的需求。
計算機業(yè)的發(fā)展速度日新月異，知識更新速度快，新概念、新方法、新思維不斷涌現(xiàn)，新的軟件和硬件層出不窮，而教學內容卻跟不上時代的變遷，課堂上仍講授一些過時的內容，普遍落后于計算機技術的發(fā)展。
另外，隨著互聯(lián)網的普及和廣泛應用，掌握與網絡操作和網絡安全方面的知識和技能已成為當代大學生必備的基本素質之一，而這些知識在計算機基礎教學中所占的比重普遍偏少。
1.3教學形式和內容單一。
在醫(yī)學生計算機基礎教學中普遍采用傳統(tǒng)的以授課為基礎的教學模式，基本使用多媒體教學，但大都是把計算機專業(yè)方面的課程硬搬給其他專業(yè)的學生，譬如筆者所在的學校，計算機基礎課程分成兩部分，一部分為常用軟件學習，另一部分為vb程序設計，教師授課時只是把計算機的方法和技術交給學生，學生因為單一的教學方法和內容而喪失學習興趣。
盡管有教師在教學方法上進行了改革，引入了任務驅動法、案例教學法等，但有時設置的任務存在內容過時、以學生的水平完成不了、與學科專業(yè)脫節(jié)等問題，實際應用效果并不是很好。
藝術概論教學的探討論文篇十一
美術欣賞是小學美術教學的重要組成部分,對學生審美能力和理解力、創(chuàng)造力和想象力的`發(fā)展起著重要的作用,有助于提高學生的整體素質和修養(yǎng),陶冶學生的情操.隨著時代的進步,人們開始明確了學美術不是為了培養(yǎng)“大畫家”,更重要的是提高整體素質.在小學美術教學大綱中明確規(guī)定,小學美術是以審美教育為核心,著力培養(yǎng)小學生的審美情趣.
作者：季燕飛作者單位：通州市實驗小學刊名：成才之路英文刊名：theroadtosuccess年，卷(期)：“”(7)分類號：g63關鍵詞：
藝術概論教學的探討論文篇十二
摘要：色彩是藝術設計專業(yè)的重要課程，在藝術設計不同領域具有不同的側重點。因此，在色彩類課程重構與整合中，需要從色彩課程的教學目標上著力提升學生的色彩辨析、觀察、表現(xiàn)力，尤其是在統(tǒng)合與其他課程的關系上，更要從色彩類課程的教學現(xiàn)狀及特點入手，來探析藝術設計專業(yè)對學生的基本要求，明確色彩類課程的定位，進而促進學生掌握相應的色彩能力。
關鍵詞：藝術設計；色彩類課程；現(xiàn)狀；專業(yè)要求；重構思路。
色彩類課程是藝術設計專業(yè)基礎課程，也是藝術設計進行視覺表達的最有效手段。作為人類最敏感的視覺信息符合，色彩無疑是最具特色的。在藝術設計專業(yè)教學體系中，色彩類課程通常是必修課，加強色彩教學對于提升學生的色彩辨析力、表現(xiàn)力具有重要的現(xiàn)實意義。當前，藝術設計專業(yè)多圍繞“色彩類教學”來展開，對教學內容及教學模式也進行了探索與整合。但從藝術設計專業(yè)性質來看，色彩教學與傳統(tǒng)的純美術專業(yè)課程相比還是存在較大區(qū)別的，藝術設計專業(yè)本身的藝術審美性與實用性，往往是通過色彩的理性與感性、色彩的藝術與技術等方面來實現(xiàn)的。
從專業(yè)性質來看，藝術設計不同于傳統(tǒng)的繪畫專業(yè)，特別是在色彩教學上，多從設計造型形式上來講究色彩的運用，體現(xiàn)色彩的實用性和藝術審美性。然而，在實際課程教學上還存在一些突出問題。
1.1輕專業(yè)素能重色彩知識問題。
知識教學是形成能力的基礎，對知識的積累與素能的養(yǎng)成有重要作用。作為藝術設計專業(yè)的色彩類課程，一方面強調色彩知識的儲備，另一方面應該著力發(fā)揮色彩在培養(yǎng)學生色彩能力及創(chuàng)新思維上的積極作用。但從實際教學來看，無論是教師還是學生，多講究對教材知識的學習，而缺乏對色彩素能的訓練，如在臨摹、寫生教學上缺乏系統(tǒng)化、技法性訓練，更無法實現(xiàn)色彩設計思維的養(yǎng)成。其問題與色彩類課程的教學定位有關，忽視動手實踐是主要因素。
1.2色彩與其他課程的關聯(lián)度不夠。
藝術設計本身講究應用性、實踐性，對于色彩類課程多安排在初期教學，主要是引導學生從美術訓練轉向藝術設計教育。然而，由于藝術設計專業(yè)源自美術類專業(yè)，色彩類課程具有相似性，在教學內容上缺乏對藝術設計專業(yè)的關聯(lián)，忽視學生的色彩感知與色彩表現(xiàn)能力，在平時的色彩訓練上缺乏實踐，導致學生對色彩的表達存在較強的主觀性，反而制約了學生對色彩的創(chuàng)新力。
1.3過于強調對色彩構成的教學。
色彩類課程是多方面的，既有色彩課程，還有色彩構成。從色彩的感知力來看，色彩屬于“感知教育”，對色彩的認識應該從客觀世界中來發(fā)現(xiàn)客觀規(guī)律，并加以創(chuàng)新運用。然而，色彩構成課程在色彩教學中占比較大，不可否認色彩構成對于提升學生藝術設計具有促進性，但過于強調色彩構成的內涵及特點，往往從技能技法的訓練上忽視了色彩教育的本質，不利于學生對藝術的理解與感知。事實上色彩是變化的，任何色彩都是與環(huán)境相融合的，通過色彩的分析與對比遠比單純的色彩構成教學更有意義。
藝術概論教學的探討論文篇十三
摘要：高校病理學教學往往以教師為主體，學生被動地接受知識，不利于學生學習能力的培養(yǎng)和學習興趣的提高。本文以我校初步展開的病理學案例教學為例,探討在高等醫(yī)學院校病理學課程中合理開展案例教學的實踐情況。
關鍵詞：案例教學;病理學;醫(yī)學院校;病理學;案例教學應用。
1引言。
在各大醫(yī)學院校當中,病理學都是最基礎的課程,案例教學法,就是在病理學的教學當中以案例為基礎,經過教師的引導和啟發(fā),進行師生或生生討論,讓學生能夠更深入地掌握知識的教學方法本文當中通過對病理學課程設置案例教學的必要性；圍繞教學大綱，合理設計案例教學2個方面進行探討,并通過理論和案例對病理學教學中應用案例教學法的作用進行了分析,并介紹了筆者在教學當中的實踐經驗,以供廣大病理學教師參考。
2病理學課程設置案例教學的必要性。
病理學是醫(yī)學院校學生學習過程中必不可少的一門基礎課程，在醫(yī)學科學領域起著基石作用。醫(yī)學院校將此課程作為基礎課程以供歷屆學生學習，在醫(yī)學院校課程發(fā)揮著重要作用。由于醫(yī)學院校的學生課程任務繁重,目前教學現(xiàn)狀使得學生們對醫(yī)學病理學的知識只是力爭做到識記足矣,難以做到對知識體系的把握和對病理學專業(yè)名詞的透徹理解，其次由于病理學課程內容抽象單一，學生理解比較困難，從而導致學生學習與科研興趣日益趨下，導致病理學學科的停滯不前狀況。本校在教學過程中采用案例式教學的目的是激發(fā)學生的創(chuàng)新思維能力，從而提高學生發(fā)現(xiàn)問題解決問題的能力。案例教學作為一種新型的教學模式，借助于一定的事實案例，在此案例的基礎上，學生自由組成小組進行案例分析，綜合運用所學知識對其中的問題進行討論分析。這種教學模式打破了傳統(tǒng)意義上以教師為主的講解的教學方法，旨在培養(yǎng)學生自主學習的能力，引導學生自主和個性化學習。
3圍繞教學大綱，合理設計案例教學。
病理學課程的主要內容包括疾病的病因和發(fā)病機制，基本形態(tài)學變化及臨床病理聯(lián)系，其中神經系統(tǒng)病理形態(tài)學變化是教學的難點和重點，理解和掌握這些基礎知識對于醫(yī)學生打好醫(yī)學基礎至關重要。因此，本教研室根據(jù)課程大綱及教材編寫了案例，以促進學生對此部分內容的理解及學習?；颊邚埬常?，5歲，系北京市通縣某村人，現(xiàn)在通縣某鄉(xiāng)村幼兒園上學。2013年9月30日在家中因頭痛、發(fā)熱、嘔吐、腱反射亢進、嗜睡到通縣某醫(yī)院就診。通縣某醫(yī)院體格檢查：體溫39℃，頸項強直，輕度嗜睡可喚醒，伴有抽搐，手臂見多處近期叮咬痕跡。通縣某醫(yī)院檢驗科血象化驗單：白細胞20x109/l，中性粒細胞88%。輪狀病毒rna檢測陰性。通縣某醫(yī)院門診過敏檢測陰性，患者近期無接種疫苗。10月1日北京疾控中心采集血清和大便樣本送北京市疾控中心作化驗。結果血清學寄生蟲金標試驗陰性，大便涂片鏡檢也未見蟲卵，10月2日腦脊液乙腦病毒陽性。結合臨床表現(xiàn)診斷為急性腦炎。此案例材料開展的`案例教學主要分為五個階段。第一，提出問題根據(jù)本資料可以做出什么判斷？還需要做哪些檢查？不是輪狀病毒感染所致，造成中性粒細胞升高的原因是什么？如果是腦炎，你認為是具體什么疾病？這種疾病會造成什么損傷？第二，查閱資料安排學生課下針對總結的問題查閱資料，如專業(yè)書籍雜志文獻數(shù)據(jù)庫等，記錄并整理答案。第三，分組討論學生分為若干小組，逐一討論所提問題。在討論中，學生自主發(fā)言，并可以相互辯駁，教師是一個特殊的參與者，在討論中起到引導和啟示的作用，使討論不偏離主題，并要有目的地指導學生對理論知識的運用，讓學生能夠運用所學的知識解決案例中的問題，討論應注重師生間生生間信息的雙向、多向溝通。第四，歸納總結是指教師在教學結束后，將學生提出的問題和案例教學討論結果進行總結，這一可以加深學生對教學內容的印象與理解，有針對性的提出并解決問題，并指導學生針對性地查閱資料。第五，評價考核教師對其組員逐一進行客觀的評價考核，考核從課前準備、參加積極性、溝通能力三方面進行?；诒敬伟咐虒W，培養(yǎng)了學生自覺學習，從被動要學逐漸引導為主動想學，主動學習相關理論知識，獨立思考學習內容，鞏固學習效果，養(yǎng)成良好的學習習慣。
參考文獻：
[1]楊少芬,聯(lián)合tbl教學法在病理學實驗教學中的應用[j].基礎醫(yī)學教育,2014,(12).
[2]馬瑋瑋,王錦.注重臨床病理聯(lián)系在病理學教學中的作用[j].衛(wèi)生職業(yè)教育,2014,(12).
[3]林瑤,陳素娟,黃露芬.多種教學法在病理學教學中的應用[j].福建醫(yī)藥雜志,2014,(2).
[4]蘇金玲,姜希娟,馬東明,郭茂娟,盧斌,李廣斌,范英昌.案例式教學在病理學教學中的應用初探[j].中國高等醫(yī)學教育,2011,(2):91-92.
[5]李擒龍,晏偉,郭雙平,閆慶國,王哲,李青,王瑞安,王文亮.在病理學教學中加強課堂病例討論課及其意義[j].山西醫(yī)科大學學報(基礎醫(yī)學教育版),2010,(1):17-19.
[7]鄭少燕,蘇敏,田東萍,劉淑慧.病理學cpc案例式雙語教學改革的探索與實踐[j].山西醫(yī)科大學學報(基礎醫(yī)學教育版),2010,(3):310-313.
[8]黃小梅,朱曉群,盧林明,顧倩,陳冰,周玨.案例為主的教學模式在病理學課程教學中的應用[j].現(xiàn)代醫(yī)藥衛(wèi)生,2013,(13):2050-2052.
藝術概論教學的探討論文篇十四
在新課標的推行及進入全面實施素質教育、培養(yǎng)學生創(chuàng)新能力的階段，實施素質教育、培養(yǎng)學生的創(chuàng)新能力的主渠道是課堂教學，而在課堂教學中，老師作為教學的最重要手段無疑是語言。語言是思維的外衣，是交流思想的工具，是表達內容的形式。對老師來講，語言是從事課堂教學的起碼條件，是完成教育教學任務的重要手段，是最重要的基本素質之一，教學是一門藝術，老師要充分運用自己的語言使得課堂教學顯得輕松愉快又引人入勝，這樣才能增強教育教學效果，提高教育質量。
口頭語言是人類之間交流、傳遞信息的最主要的工具?？陬^語言也是老師在課堂中最常用的授課方式?？陬^語言相對其它語言來說最大的特點的是它的時間和空間的靈活性強，通過口頭語言的，老師可以將知識和情感完整和準確地傳遞給學生，同時還可以利用語言引導和開發(fā)學生思維并培養(yǎng)學生的能力；缺點是時間的延續(xù)性差。所以，老師的口頭語言應注意科學性、藝術性、趣味性，做到準確、精練、生動、清晰，力求層次清楚，邏輯嚴密，形象生動，富有感染力，能把深奧的道理形象化，抽象的`概念具體任務化，枯燥的問題有趣化。
（一）、準確精練的語言能培養(yǎng)學生嚴密的邏輯性。
初中學生思維活躍，但注意的持久性差，抽象思維發(fā)展不夠?？陬^語言和文字不同，時間延續(xù)性差，因此老師在講課時最忌語言拖沓、冗長、繁瑣復雜，否則學生就很難完整地記憶和理解。老師口頭語言應該簡短精練、富有層次，不拖泥帶水、重復嗦。同時，口頭語言的靈活性強，所以有些老師不免有些隨便，但學生很難將整節(jié)課的老師所以有話都聽完記住，如果學生剛好聽到和記住“隨便”的話而漏過正確的內容，會給學生的理解造成很大的影響，老師的口頭語言應該強調嚴密準確和邏輯性。例如，對于同類項的概念如老師說字母與次數(shù)相同的項是同類項，學生就會造成“a2b與ab2是同類項”的現(xiàn)象。對于學生回答中的語言不嚴密的地方，老師也應該及時的予以糾正和指出，默移潛化中讓學生形成良好的邏輯思維。
（二）、風趣的語言活躍課堂氣氛，激發(fā)學生的求和欲。
“興趣是最好的老師”，要使學生對所教的學科產生興趣，首先要使學生對你說的話產生興趣，而老師幽默風趣的語言是最容易激起學生興趣的工具之一。學生每天要上七八節(jié)課，對不斷“重復”的40分鐘總覺得枯燥無味，而且連續(xù)的高強度的腦力勞動也使學生的的大腦很難始終保持興奮狀態(tài)，這時老師就可以利用口頭語言靈活性強的特點，在恰當?shù)臅r機和內容用幽默風趣的語言打破課堂的沉悶、活躍氣氛，起到調節(jié)學生情緒的作用，將會有事半功倍的收獲。如在上“口頭語言有理數(shù)的分類”時，我給學生設計了這么一個問題“請把下面的小朋友（數(shù)1，2，3，，0，-1，-2，1/2,22/7,-1/3,-5/8,4.5,-1.5）分別帶回各自的家(正整數(shù),負整數(shù),零,正分數(shù),負分數(shù))”;接著,又提出問題＂它們的家都在路邊,現(xiàn)在由于公路改造,只能留兩間房子,請你把長得像的小朋友安排在同一間房子里＂;最后,當“零”自己孤零零地站在屋外時,我有提出:怎么辦,它站在外面會被大灰狼吃掉的”此時,學生們馬上爭先恐后地發(fā)表自己的看法,課后,學生紛紛表示這是他們讀書以來最愛的一節(jié)課.由此可見,枯燥的書面語言，如果能用簡明幽默的語言描述出來，還可收到強化記憶和理解的功效。
（三）、親切和藹的語言能增進師生感情。
教學是雙邊活動，師生在課堂中不單是簡單的知識授受關系，也是一個情感的傳遞過程。尤其在新課改中,這一點更得到了充分的體現(xiàn).新課改的課程要求教師走下千百年以來”師道尊嚴”的神壇,與一個合作者,參與者的身份與學生一起做一做,練一練,與學生進行平等對話.那么,要想取得很好的教學效果，必須建立良好的師生關系，有不少的學生就是因為喜歡某位教師然后才喜歡上該門學科的。課堂上老師親切、和藹的語言能增進師生感情，溝通師生心靈，使學生熱愛你和你所教的學科，產生良好的效果。親切和藹的語言還可以給學生足夠的信心參與到教學中來，很難想象一位從來不茍言笑、語言生硬的老師能讓學生大膽的進行質疑和回答。
當然，隨著教育教學技術的發(fā)展和進步，還會有更多的“語言”進入到我們的課堂中來，口頭語言有自身特點，只要我們靈活的運用就可以收到更好的教學效果。
將本文的word文檔下載到電腦，方便收藏和打印。