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建筑裝飾現代藝術論文篇一
我們知道，建筑作為視覺藝術的一種形式，其可以向人們豐富展示并且調節(jié)人們的視覺效果，因次，形式美的設計不容忽視。一位建筑師曾說過：“如果建筑造成的視覺感受有條有理且賞心悅目，人們精神上的健康、偷快和滿足，都會因此明顯得到增進?！逼淇梢詮囊韵氯齻€方面來體現：
(1)增強對比。對比可以借助相互烘托的方式求得變化，它強調事物的差異性，因此建筑立面裝飾設計通常會選擇通過對比來產生易識別性和觀賞的目的。另外，對比還可以從多個角度進行，例如方與圓的對比、正反方向的對比、直和曲的對比、虛與實的對比、色彩與質感的對比等等。
(2)重復與韻律。視覺藝術中的所體現的韻律原是用音樂來比喻一種感受的，在現代人們開來這更多的體現為審美通感。建筑立面裝飾中的重復常包括線的重復、大小的重復、方向的重復、質感的重復、形狀的重復、色調的重復等。
(3)漸進與調和。調和是指縮小差異。調和借助構圖要素之間的諧調及連續(xù)性，以取得和諧所產生的美感。漸進是調和的一種手段，我們可以通過物體不同質感、色調、形狀的漸進從而在另兩個物質之間達到一種調和的效果。
2.2意境美的設計方法。
除了形象美的.設計，就是意境美的設計，意境美更多的體現其內在，在現在建筑立面設計中的意境美主要體現的是其內在文化韻味、經典和傳統體現等等。目前社會群眾對情感歸屬、審美和舒適等的心理需求，結合影響建筑立面裝飾設計的其他因素，例如政治、經濟、社會、文化和技術等等方面，可以將意境美的設計歸為以下幾個方面：第一，從立意的角度出發(fā)，既包括立自然之“意”，又包括立文化之“意”。
建筑裝飾現代藝術論文篇二
現代藝術設計關于面的整合創(chuàng)新。傳統藝術設計當中對面的處理達到了較高的藝術水平。但是這些成果并不能直接應用在現代藝術設計當中，而是應當經過必要的加工整合才能發(fā)揮出更加有效的作用?，F代藝術設計中賦予面更加廣闊的功能，面的寬度和廣度兩個特征被充分利用起來，而且面的厚度也被充分開發(fā)出來。在現代藝術設計當中發(fā)揮著更加重要的作用。在藝術當中，面具有一定的抽象性，而現代藝術設計就是針對這種抽閑屬性進行切割、重疊，賦予其更加強大的表現功能，同時也給與這些面更為豐富的視覺效果。
2傳統元素的幾何特性在現代設計中的創(chuàng)新。
幾何圖形是現代藝術設計中一個重要元素，同時對于幾何圖形獨具匠心的藝術處理也是我國傳統構圖中的一個重要應用方式。幾何語言是構成主義的因子，同時也承擔著更為重要的表達效果和作用。幾何語言雖然在表達審美思想方面存在諸多不完美之處，但是現代藝術設計的抽象性卻能夠在幾何圖形的構成中發(fā)揮重大作用。對于一些特定的主題利用幾何化的語言形態(tài)表達出更加有效的主題和作用，使其成為更加有效的基礎地位，這些都為語言的成功運用奠定了良好的基礎。同時這些語言也為現代藝術設計增添了更為豐富的視覺效果。因此，在藝術設計的不同階段，應當充分結合傳統元素，以及這些傳統符號背后最蘊含的`意義和獨特的特征。這些不同的方面應當具備更加積極的理想和現實意義。同時這些影響因素也成為影響他們關鍵技術的重要理論基礎[2]。
3結語。
充分利用這些傳統的元素設計理念加強傳統構圖在現在構圖基礎上產生的強大作用。同時還應當利用這些傳統文化精髓確保傳統構圖的重要意義。傳統元素的內涵從微觀層面來看包含對點線面的處理和應用。另外在宏觀層面來看還具有更為廣闊的元素構成。例如人物形象、色彩等等，這些元素在現代藝術設計當中作為一種文化符號具有更為廣闊的應用空間。如何賦予這些傳統文化符號更為廣闊的藝術空間也是現代藝術創(chuàng)新的一個重要方向。例如色彩的運用在我國傳統文化當中內涵豐富，色彩幾乎成為一些領域的符號，例如紅色的剪紙、紅色的年畫等等。紅色在中國傳統文化中被視為吉祥喜慶的象征。這種象征意義在現代藝術設計中也應當被充分借鑒和采納。同樣剪紙藝術中的人物形象，有的具有較強的故事性，有的直接來源于民間傳說。這些符號在現代藝術設計中在烘托不同的表達主題時也應當結合適當的創(chuàng)新和充分的利用。
建筑裝飾現代藝術論文篇三
1、生活化。
瓷器從本質上講是滿足人們生活所需所用的器物，是實用的器皿。實用、滿足一定的生活基本需求，是瓷器基本屬性的重要方面?，F代設計元素的一個重要方面就是簡約，其實簡約就是一種生活化的體現。無論是實用性瓷器還是裝飾性瓷器，在創(chuàng)作的過程中應當充分考慮生活化這一重要因素，做到“從生活中來，回到生活中去”。
2、藝術化。
藝術性、現代性的日用陶瓷器皿，受到了現代社會的歡迎。在陶瓷界，日用瓷與藝術瓷是“水”、“油”分離，藝術瓷擺在美術館、博覽會，即使進入家庭也是點綴；而與人們生活息息相關的日用瓷，數十年一個樣。生活需要美，博覽會就是倡導在使古樸的陶瓷具有使用功能的同時，將美感置于其中，這是景瓷藝術工作者不可推卸的責任。在創(chuàng)作景瓷的過程中，要充分考慮現代藝術、西方藝術的藝術化元素，如此創(chuàng)作出的景瓷作品才是符合時代特色的佳品。
3、裝飾性。
景瓷作為藝術陶瓷中的代表，其裝飾性遠遠要大于實用性。和其他工藝美術類似，現代陶瓷對裝飾性要求較高，而現代美學對美的要求也更高，并不是一味追求孤品的美，而是追求整體美、環(huán)境美。景瓷藝術在創(chuàng)作過程中，不僅僅要對瓷器本身精雕細琢，還應當充分考慮整個環(huán)境的協調性，這樣創(chuàng)作出來的作品才能夠在自身巧奪天工的'同時做到與環(huán)境相得益彰。
4、個性化。
隨著科技的進步，瓷器生產制作不斷工業(yè)化、流水線化，市場上很多實用瓷器造型精美、品質卓越，極大程度上滿足了人們生產生活的需要。但是千篇一律的市場現狀也讓瓷器藝術的美顯得很單薄，現代社會對美的追求的一個重要體現就是個性化，而現代藝術設計的一個重要元素也是個性化。景瓷創(chuàng)作過程中應認識到個性化的重要性，在對單一作品進行創(chuàng)作的過程中，要仔細斟酌作品的風格、造型、圖案，從而最終形成該作品本身的性格，滿足鑒賞人群對個性化的需求。
5、情感化。
現代藝術設計的一個重要思路就是注重藝術品與人們的情感溝通。人們在欣賞瓷器的造型、質感、色彩、圖案、溫潤程度時，欣賞的不僅僅是瓷器本身，還能夠感受到瓷器制作者在創(chuàng)作瓷器時的心境、環(huán)境以及努力程度。從某種意義上來說，藝術品最重要的并不是創(chuàng)作，而是在于鑒賞和品位。在制作瓷器的過程中瓷器創(chuàng)作者應當充分考慮作品與鑒賞者之間的情感溝通，這樣才能夠創(chuàng)作出傳神的、富有靈性的作品。
二、如何提升現代藝術設計元素與景德鎮(zhèn)陶瓷結合。
1、不生搬硬套。
東方藝術、西方古典藝術以及現代藝術都各成體系，所以在現代藝術設計元素結合的過程中，不能生搬硬套，應當考慮瓷器本身的器形、瓷器的創(chuàng)作背景以及瓷器藝術家對藝術的表達訴求。如果簡單地將各類藝術元素七拼八湊起來，最后的結果必然是毫無協調性可言的四不像作品，更何談藝術、何談美。瓷器是非常古老的工藝藝術，瓷器自身藝術元素眾多，元素標簽也很多，自稱體系。只有對現代藝術中各類設計元素進行篩選和甄別，才能夠遴選出可以與景德鎮(zhèn)瓷器相互結合的設計元素，再通過藝術家精巧的構思，將這些現代設計元素與景德鎮(zhèn)瓷器有機地結合起來，這樣才能在現代藝術的大環(huán)境下彰顯瓷器的藝術、瓷器的美。
2、注重審美情趣。
在現代藝術設計元素與景瓷藝術相結合的時候，最為重要的一點就是要注重景瓷作品所傳達的審美情趣。在當今社會，景德鎮(zhèn)瓷器作為觀賞藝術，其藝術美、工藝美、情趣美的重要性不言而喻?，F代藝術體系中審美情趣多樣，并非所有的都是和景德鎮(zhèn)瓷器相契合，尤其是很多現代藝術設計夸張、極致、色彩，完全與景瓷的特指背道而馳，無法與瓷器本身的美相得益彰。
3、注重藝術技法。
對于任何工藝技術而言，藝術技技法都無可回避，只有正確地、專業(yè)的、合適的技法才能夠將其他藝術門類中的設計元素“大巧若拙”地“嫁接”到景德鎮(zhèn)瓷器中來。若技法粗糙、工藝簡陋地將現代設計元素與瓷器相結合，最后的結果必然是貽笑大方。
三、結語。
陶瓷是我國傳統工藝，也是傳統藝術，在當下陶瓷制品在滿足基本的使用功能的同時，更多的是展示藝術的美感，滿足人們精神層面的需求?，F代社會是充分融合的社會，藝術門類眾多、表現手法多樣、藝術技法體系也十分健全。正確地、得體地、藝術地將現代藝術元素雜糅進景瓷藝術中來，能夠大大提升景瓷藝術的生命力和影響力。
建筑裝飾現代藝術論文篇四
在現代技術建造條件下，人們更欣賞那些能體現現代工業(yè)就似乎、富有時代感的建筑立面裝飾。
結構是采用一定的建筑材料，按照一定的力學原理與力學規(guī)律而構成的建筑骨骼。任何優(yōu)秀的建筑作品都在體現形式美的同時，也必須符合結構邏輯。在進行建筑立面裝飾設計時，應當恰當處理好結構暴露與隱蔽的關系，合乎情理的外露結構本身就是最自然、最經濟的裝飾形式。
3.2功能構件。
建筑立面的功能性構件是指在使用功能上有重要意義的部分，如大門解決了人們的進出和室外空間的滲透，窗戶解決采光，陽臺使人有了接近自然的機會等等。隨著社會的發(fā)展，功能性構件愈來愈多，如通風百葉、遮陽板等。它們的發(fā)展與結構構件一樣也是逐漸向裝飾美學意義上靠攏。
由于傳統建筑本身封閉性很強，窗戶成了建筑立面裝飾重要的構圖要素，現代建筑運動產生了玻璃幕墻，大面積的玻璃可以使陽光隨心所欲地進入室內，建筑也一度發(fā)展成為一個個通體透明的玻璃盒子，窗子在立面細部處理上一度消失。但一陣興奮過后人們又對大面積的玻璃幕墻產生了單調的乏味感，設計師開始在光的幕墻上研究，試圖從形式上，從功能上找回“窗”的影子。
3.3裝飾構件。
建筑立面的裝飾構件是指依附于建筑立面的裝飾性物體，它并不是建筑立面上的結構構件或功能構件，但它所具有的依附性使其能依附于建筑立面的結構構件和功能構件上，同時保持了相對的獨立。如建筑立面的墻面磚的設計，它作為建筑立面的裝飾性構件具有相對的獨立性，但它卻與建筑有著密切的關聯性，它的質地、顏色等要素都會影響到建筑美的表現。
4結語。
現代建筑立面是城市環(huán)境重要的組成要素，是城市面貌的直觀反映。現代建筑立面裝飾由于不同流派、不同類型、不同民族和不同欣賞層次，其主張可以是多元的、多變的，形式也可以百花齊放、千姿百態(tài)。在實際工作中需要將理論與實踐相結合，從其實際效用出發(fā)，使其功能和外觀有效地結合起來，成為現代建筑設計的積極因素，真正為社會群眾設計出美的建筑。
參考文獻：
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建筑裝飾現代藝術論文篇五
地域性原則是一種開放性的態(tài)度，它是指一個民族或地域的建筑特色，來源于本國本地建設資源的最佳利用。它是一種廣義的和人文的資源，自然資源，如地形、光線、氣候和風等等;人文資源，如種族、歷史、風格、身份地位以及結構方法等等。在尊重當地的自然資源和人文資源的基礎上，建筑立面裝飾方能夠體現出地域特色和文化特征，從而能夠使人們體會到認同感和歸屬感。
1.2時代性原則。
1.3大眾性原則。
大眾性原則同時代性原則一樣，也包含兩個層次：第一，對于現代建筑立面裝飾的設計不應是設計師個性化設計的體現或者是其試驗產品，而應該是根據政治、經濟、社會、文化和技術等多方面的因素進行設計，所得到的結果;第二，現代建筑立面設計應該是能夠被社會廣大群眾所理解和認同的裝飾，盡量做到雅俗共賞。
1.4經濟性原則。
經濟性原則要求建筑立面中的裝飾應有準確的定位，不能盲目表現。眾所周知，建筑立面設計能夠用來表現財富和經濟地位，這很容易導致不顧建筑裝飾的藝術性而將各種豪華材料堆砌起來的現象的出現，從而成為實現城市形象工程的手段。
建筑裝飾現代藝術論文篇六
表現主義先鋒高更和凡高身處在后印象主義中，其藝術也從浪漫、現實、印象主義甚至巴洛克中汲取營養(yǎng)，又影響著野獸、立體、綜合等主義。表現主義之父蒙克，從后印象主義和象征主義的探索中發(fā)展出自己的路子，也不乏象征性的內容、野獸派的色彩。還有兩位現代表現主義不得不提到的人物，即恩索和康定斯基，而恩索又是超現實主義和20世紀幻想派之父，康定斯基則是抽象派之父。看來很難判斷哪位畫家、哪幅作品、哪個時期是表現主義的，而各種主義更多是藝術批評中運用的公式或標簽，更應是一個概念或理念。
如果說繪畫從對宗教的弘揚和自然的再現這一傳統中解放出來，發(fā)生變革，那么現實主義是將自然與社會結合進行表達；印象主義是將自身的感受與自然結合進行表達；而表現主義則是終于擺脫自然，獨立于自然之外，對人自身的內心、精神、情感、感受等的表達。而后的許多主義又脫離了人，就繪畫而繪畫，發(fā)掘繪畫世界本身的價值。從另一個方面說，所有繪畫藝術都有“表現性”和“再現性”，兩者是相對存在的。即便如米開朗琪羅、拉斐爾或雷諾茲、安格爾的繪畫也有表現性；如康定斯基或蒙德里安的繪畫也有再現性。
所以作為藝術運動的“表現主義”的提出，本意是以革命者的身份與“再現”對立的立場，而“再現”的承載不是繪畫的再現性，它應是當時學院派古典主義、新古典主義和現實主義等既有藝術。一般認為“表現主義”一詞在19被《狂飆》雜志正式使用。但在這之前，1880年就有批評家用“表現主義者”來描述表現自身情感的現代畫家。
19在巴黎舉辦的畫展上，畫家茹利安奧古斯特埃爾維以《表現主義》命名自己的油畫作品。“表現主義”的產生是“革命者”區(qū)別“舊藝術”而創(chuàng)造出的“新藝術”的名稱，它的本質與現代藝術運動“革命與實驗”是一致的?！案吒牙L畫的本質看成是某種獨立與自然之外的東西，當成記憶經驗中的一種‘綜合’，而不是印象主義者所認為的那種直接的知覺經驗中的東西?！薄胺哺咴噲D用紅色和綠色為手段，來表現人類可怕的激情?！?BR> 蒙克將內心世界的表現發(fā)揮得淋漓盡致，造型問題是第二位的，心理方面的問題才是第一位的。他的藝術作品表現人類的苦難、貧困、暴力和激情。主題多暗示和寓意病痛、孤獨、恐懼、憂郁、死亡、暴力和性欲。恩索奇特的幻想、對恐怖的探索揭示了藝術家紛亂的內心世界和感情的強烈程度，作品踐踏了形式原則以便表達主題，空間組合的雜亂無章是為描畫世界的雜亂無章。康定斯基強調純色的心理效果，渴望通過一種純“心靈性”的新藝術使世界更新。繪畫本身抽象的色彩與形式的和諧，必須“以觸及人類靈魂的原則為唯一基礎”。以上五位畫家可以說蒙克是比較純粹的“表現主義”，所以表現主義和蒙克通常一起提及，同時與表現主義一起提及的還有德國。
二、在19世紀末和20世紀初的藝術巨變中。
法國是當之無愧的中心，幾乎所有具有國際性影響的思潮都以它為中心展開，在造就了本土藝術家的同時，它還是各國藝術家的圣地，很多藝術家到了巴黎才有了成功。但從表現主義開始，這種與巴黎的疏離與對立有了兆頭，與法國的那種試圖建立一種世界性流行語言相反，表現主義強調個性和種族性，它以斯拉夫民族和北歐國家的宏大、悲憫情懷為精神依托，對所處時代的動蕩不安有著最細致和鐘情的表現，并以悲劇的形式面貌和氣質為其總體的特征。客觀上講蒙克的影響對表現主義在德國的重大發(fā)展有著相當的貢獻，但表現主義在德國有最集中的表現，更重要的是主觀與精神氣質方面的契合，德國由浪漫主義到自然主義再到表現主義，都體現出了一種敏感、激蕩的民族心理情緒，這不是一個容易簡單地快樂起來的民族。
除了精神氣質的契合，還有一個理論背景，新康德派哲學家菲德勒大概是第一個認識到作品是“內在需要”所產生的評論家，他認為藝術作品本來就是藝術家獨特的視覺知覺對象，以他的選擇能力所得出的自由形式，還有“移情作用”這一理論得出的色彩、線條、形狀或空間，都是一種特定情緒特征的提示。隨后沃林哲認為現代藝術家在走向對自然的有選擇性的組合或抽象的“內在的不可抗拒的沖動”。橋社、青騎士等眾多德國畫家將這些理論、觀念充分強調和實踐。
20世紀初德國有“橋社”和“青騎士”等藝術團體?！皹蛏纭笔敲煽说淖冯S者，成員基本都出生于普通家庭，其作品給予普通人同情；驚訝大城市的'魔力同時又表達身在其中的焦慮；熱衷表現舞蹈的瞬間，這可能與他們的15分鐘素描法訓練有關；此外在藝術上融合了非洲藝術的一些元素?！扒囹T士”的作品更為抽象，他們對內在精神和情感更感興趣，并試圖用視覺的形和色來表達，可謂純“心靈性”的新藝術。德國表現主義藝術家普遍有“革命”色彩，強烈要求變革已有的藝術形式，規(guī)模宏大的敘事性題材極少出現，而經過簡化和夸張的人物、風景和景物大量涌現。其作品傾向表達痛苦、絕望、緊張、狂喜之類的極端情感。雖然20世紀初德國大部分表現主義畫家在畫面上始終沒能走出蒙克、凡高、高更、馬蒂斯等現代藝術巨匠的陰影，但他們的堅持是值得肯定的。
德國表現主義藝術家們的作品所展現出的藝術個性還是非常強的，同時他們各自的藝術主張也有所不同。就不同歷史時期來看表現主義藝術特征上都存在著很大的差異。今天對表現主義的追溯，德國畫家的光輝甚至掩蓋了蒙克，原因之一是德國文化領域對德國表現主義持之以恒的強勢宣傳。20世紀有理論家把德國的表現主義追溯到16世紀的丟勒，不知是不是想擺脫挪威的蒙克和法國的印象主義而歸宗到德國。從蒙克到第一次、二次世界大戰(zhàn)之間，再從二戰(zhàn)后到20世紀60年代的新表現主義，表現主義的畫家們努力推動表現主義在各自國家的發(fā)展和成熟，并將影響擴展到巴西、墨西哥、西班牙、瑞士、美國和意大利等地。從20世紀20年代表現主義開始被介紹到中國，再到90年代陸續(xù)有油畫家獲得實踐成功，表現主義作為一種手法和一片開拓出來的觀念領域，似乎至今仍有它的余續(xù)。
建筑裝飾現代藝術論文篇七
隨著我國經濟的快速發(fā)展，城市化進程不斷加快，城鄉(xiāng)居民消費結構逐步升級，以及由于制度性變革帶來的房地產業(yè)持續(xù)快速發(fā)展和居民私人擁有住宅比例的提高，我國建筑裝飾行業(yè)呈現出持續(xù)，迅猛增長的勢頭，成為成長性最好的新興行業(yè)之一，無論是室內設計還是景觀設計均需要大量的裝潢藝術設計人才，裝潢藝術的專業(yè)涵蓋從過去的室內設計發(fā)展到今天室外設計、廣場設計、園林設計、街道設計、景觀設計、城市道路橋梁設計等全方位、多范圍的設計領域。
建筑裝飾行業(yè)位于建筑業(yè)整體鏈條的末端，起著進一步完善和美化建筑物和構筑物，以及提高其質量和提升其功能的作用。根據建筑物的使用性質不同，建筑裝飾行業(yè)又細分為公共建筑裝飾裝修業(yè)與住宅裝飾裝修業(yè)。住宅制度改革使大部分居民對住房擁有了所有權，隨著人民生活水平的提高，帶動了居民消費結構的升級，越來越多的消費支出投入到家居的裝飾與裝修。隨著對外開放的擴大，近年來我國旅游業(yè)和會展業(yè)得到了快速發(fā)展，涉外酒店，會展中心等基礎設施進入了大規(guī)模建設時期，這些公共建筑工程的建設和使用，推動了裝飾行業(yè)整體水平向更高層次發(fā)展。
二、人才的需求現狀及就業(yè)前景進行分析。
中國經濟經這些年高速度發(fā)展，隨著地產的熱炒和人們生活質量的提高，對室內空間的居住要求提升到前所未有的高度。這對于從事室內裝潢設計人員、室內設計師而言，是空前的好機會。
4月和10月我和同事分別走訪了廣廈學院、屆裝潢專業(yè)畢業(yè)生和屆實習生，調查了杭州、溫州、寧波、紹興與東陽的一部分裝飾行業(yè)的公司，從各公司情況來看，都有一個共同的特點：市場緊缺室內設計師職位。
在這次調研中，我與杭州、溫州、寧波、紹興一些裝飾公司的老板談的最多就是以前的設計師不太能滿足現在設計的需要?，F在人們的審美觀不斷提升，業(yè)主要的不是簡單的裝修，而是要追求品味。好的設計師小地方留不住，差的設計業(yè)主不接受，打出高薪誠聘設計師也很難也很少有人應聘。這說明每個地區(qū)設計人才不均衡，好的設計人才太少，現在要改變本地區(qū)裝修行業(yè)的不景氣現象，必須要認真培養(yǎng)設計人員上下功夫。
三、高職院校裝潢專業(yè)學生就業(yè)存在的問題。
第一，畢業(yè)生數量急劇增長與就業(yè)崗位減少的矛盾較為突出;近幾年興起的“考藝熱”使藝術類畢業(yè)生數量跳躍式增長，而社會上的人才需求增長則是緩慢或相對減少。特別是藝術類企業(yè)，類似陶藝、裝潢、廣告、動漫等公司以工作室為主，公司規(guī)模小，穩(wěn)定性弱，對藝術類畢業(yè)生需求量較小，這加劇了我院高職裝潢專業(yè)畢業(yè)生就業(yè)困難。
第二，藝術類就業(yè)區(qū)域限制較為明顯。如偏遠地區(qū)、農村等經濟不發(fā)達和基層對設計人員的需求較少，致使大部分藝術類畢業(yè)生集中在經濟發(fā)達地區(qū)，導致部分地區(qū)和城市的藝術類人才達到飽和狀態(tài)。
第三，大學生能力和培養(yǎng)方向與社會需求之間存在明顯差異;在這次調研中，我對杭州、溫州、寧波、紹興、金華一些裝飾公司我院2012、2013屆裝潢專業(yè)畢業(yè)生跟蹤調查，同時也對這些地區(qū)近60家裝飾裝潢公司進行了問卷調查和走訪。裝飾裝潢公司反饋比較集中的問題是：一學生對裝潢材料了解較少，二對工程造價基本不了解;學校對學生主要是書本教育和電腦制圖，對于層出不窮的新材料，學校實訓室更新較慢，更談不上具體價格了，學生們建議學校能否考慮組織學生去附近建材市場去實地學習和考察，便于加深記憶擴大知識面。所以社會人才需求的變化與學校培養(yǎng)模式相對固定也是一個客觀原因。
第四，學生創(chuàng)意能力普遍不足，經驗缺乏，設計的東西缺乏美感;在采訪中我們也了解到，對于室內裝潢設計人員而言，創(chuàng)意是最關鍵的，現在人都講究個性，同樣的房子空間，不同的設計創(chuàng)意裝潢出來的房子，住的感覺卻大相徑庭。對于剛畢業(yè)的我院大學生來說，要注意學人家的創(chuàng)意。一些裝飾公司的老板建議我院學生多參觀實際的建筑裝潢，尤其有代表性的，美感的培養(yǎng)很重要。
第五，就業(yè)單位的“挑剔”;用人單位在招聘時，在應屆畢業(yè)生和有豐富工作經驗跳槽設計師，往往選擇后者。經驗是最寶貴的，但對剛出校門不久的我院大學生來說，經驗幾乎為零，所以在實習或正式參加工作的時候要注意積累經驗，各方面都要積極參與一些。至少在你準備跳槽到別的公司時，你已經不是白紙一張了。
四、新的就業(yè)形式下裝潢教育培養(yǎng)的對策。
1、在培養(yǎng)目標上以就業(yè)為導向，根據社會需求適時調整課程設置，實施“雙證制”人才培養(yǎng)模式。使學生獲得學歷證書同時獲得相應的職業(yè)資格證書，增強畢業(yè)時就業(yè)競爭力和崗位適應力。在專業(yè)課程設置要更有針對性，具體課程上加強對《裝飾材料和施工工藝》、《建筑裝飾工程預算》、《家具設計》、《展示設計》等專業(yè)課程課時數，教師在講解時，可以將企業(yè)具體案例引入課堂，學生練習時也可以以社會上具體項目為藍本，增強實戰(zhàn)性，提高學生理論與實踐相結合的能力。鼓勵學生考取項目經理資格證書、室內裝飾設計員、工程預算員、工程造價員、裝飾美工、全國cad技能等級等相關資格證書。
2、加快學校實驗、實踐基地建設。在實踐基地建設上要積極營造真實的實踐環(huán)境，在課程安排上一定要結合行業(yè)或企業(yè)實例，實施案例教學。學生在校內實訓基地真實的環(huán)境中完成每一個工程單項技能訓練，直至達到企業(yè)必須的崗位能力要求。同時積極拓展校外實踐基地，為企業(yè)輸送企業(yè)所需的技術應用人才。
3、知識和企業(yè)接軌。在本次調研中談到企業(yè)用人要求時，企業(yè)主管、經理們強調裝潢藝術設計專業(yè)是一個緊隨市場發(fā)展的行業(yè)，對于市場不管是裝潢藝術設計專業(yè)的專業(yè)教師還是學生，都需要實實在在地及時掌握行業(yè)的發(fā)展現狀及發(fā)展趨勢，以及對于建筑裝飾行業(yè)的輔助行業(yè)。認為學校的教育教學方向、考評體系都需要根據市場、用人單位的.反饋意見及時調整，更好地滿足市場對人才的需求，更好地解決學生的就業(yè)問題。
通過對我院裝潢藝術設計專業(yè)就業(yè)調查分析，讓我們了解到了裝潢設計專業(yè)發(fā)展中的機遇和危機，應該盡可能的做到具備過硬的裝潢技能，注重對創(chuàng)新性思維的培養(yǎng)，并在社會進步的同時不斷進行學習，這樣才能確保自身的穩(wěn)定發(fā)展。
建筑裝飾現代藝術論文篇八
摘要：
藝術、景觀、建筑三者之間存在著密切的聯系。
三者雖相互影響、相互學習，由于知識體系不同，設計師們接受的訓練不同，三者呈現出的作品仍然存在差異。
本文將從設計過程到最后作品的呈現來展現出三種藝術的差異，以及對于它們產生的思考。
關鍵詞：
大地藝術。
景觀設計。
建筑設計。
場地精神。
學生建造。
1實地建造。
在同樣的場地條件，同樣的材料要求下，在學生建造活動中，3種不同的作品對場地不同的理解展現出了很大的區(qū)別。
在“東南大學三校聯合學生建造活動中，不同學科的參與，呈現出了3種風格迥異的作品，分別體現出了大地藝術、景觀設計以及建筑設計的特色。
大地藝術的作品充滿視覺沖擊力，結構自由隨性。
景觀設計作品與場地有很大的關聯性，和場地對話。
建筑設計的作品很完整，自成體系，結構完整。
2大地藝術。
大地藝術誕生于20世紀60年代晚期，引導人們關注自然，注重生態(tài)，堅持可持續(xù)發(fā)展原則。
大地藝術通常都是宏大壯觀的，讓人發(fā)自肺腑的感到對大自然的崇拜、敬畏。
大地藝術的創(chuàng)作主要受到藝術的影響，和許多藝術創(chuàng)作一樣，支配創(chuàng)作者的是激情、靈感。
在實際建造中，區(qū)別于建筑學科學生嚴謹有控制性的設計建造，它的設計及建造過程是自由的。
甚至沒有完全的圖紙，就在一次次的手動實驗和調整中落成。
3景觀設計。
景觀(landscape)：是指土地及土地上的空間和物體所構成的綜合體。
它是復雜的自然過程和人類活動在大地上的烙印。
景觀設計體現了人對自然的認知，用自己的審美，針對自己的需求，將自然材料作為要素，營造出適合人類活動的環(huán)境。
同時，在建筑和環(huán)境中，景觀還起到一個緩沖作用，協調兩者，平衡人與自然的關系。
在建造中，景觀學科的學生作品也充分體現出了這種特征。
在和環(huán)境的交流對話上，景觀學科學生的作品最突出。
即使在一個小構筑物中也體現了人對自然地改造，希望人們的活動可以通過放置的構筑物產生改變，有意識地引導人的活動。
同時也體現了它在協調人與自然關系中起到的作用。
在山間的小路上放置了這個作品，使路的視覺效果沒有那么強烈突兀，非常柔和地緩解了路與綠色植被的沖突，通過設計協調人與自然的關系。
建筑的產生體現了人和自然的斗爭。
為了對抗寒風、雨水，人們必須搭圍合的構筑物來保暖，久而久之，不同形狀、不同材料地綜合使用豐富了構筑物的造型，建筑誕生了。
建筑在這三者之中無疑是體量感，造型感最能得到體現的。
建造中，建筑學科學生的作品充分體現了這一點。
在設計過程中十分嚴謹，對節(jié)點、結構的研究思考非常透徹。
在建造過程中，也是充滿了控制力，每一個步驟都是在人的控制掌控之下，一步一步將構筑物呈現。
在最后的成品中，它的結構最為完整，自成一體系。
讓人覺得無論放置在什么環(huán)境中都可以，沒有和環(huán)境發(fā)生過多聯系。
它向我們展示的主要是結構的美感，設計的控制力。
5總結。
在一次建造中，在同樣的環(huán)境中，3種作品的展現體現出3個學科的區(qū)別。
建筑學強調人的控制，強調人在設計中的重要性，作品完整，不需要自然的參與，自成體系。
景觀設計則是通過人的設計，人造構筑物的安置協調人類改造和大自然的巨大差異，它的主要作用是協調人與自然的關系，柔化尖銳矛盾同時也改造自然使之適合自己需求。
而大地藝術卻是在通過自身的視覺沖擊來引發(fā)人們思考，不存在什么實用意義，卻是為了喚醒人們精神上的共鳴而存在。
在倡導綠色生態(tài)設計的今天，三者在以后的發(fā)展中，勢必會有更多的交集。
建筑將更加注重與自然的融合對話，景觀會更加注重對自然的利用以及對建筑外環(huán)境的.改造，大地藝術將會出現更多好的作品，讓人們對人與自然關系做出更深入的思考，給建筑設計和景觀設計帶來源源不斷的靈感和啟發(fā)。
建筑裝飾現代藝術論文篇九
隨著建筑行業(yè)的發(fā)展和人們個性化需求的不斷加大，對建筑設計有著更高的要求。
本文主要對構成藝術進行概述，并分析當代建筑設計中構成藝術的有效應用。
構成藝術。
當代建筑設計。
應用。
1構成藝術概述。
所謂的構成藝術，是在元素重組條件下而形成的藝術。
構成藝術發(fā)展中，遵循著人類社會“完美結合的發(fā)展規(guī)律，對藝術審美性有著一定的要求。
“構成藝術概念最早出現在西方，第一次世界大戰(zhàn)后期，構成主義得以快速發(fā)展，《第三國際紀念塔》是構成藝術的典型代表作，對后期歐洲建筑運動產生重要影響。
構成藝術主要包括形態(tài)要素、心理要素兩方面內容，可以給人以不同的感受。
構成藝術是造型藝術，從形態(tài)、空間、材料、質感等方面進行必要的規(guī)律組合，能夠將構成藝術充分展現，滿足人們對當代建筑設計的要求。
就構成藝術的特征來看，主要表現為審美主體特征、構成形態(tài)特征、主體因素特征等[1]。
當代建筑設計中，構成藝術有著一定的應用，是建筑藝術創(chuàng)作領域的延伸，同時可以滿足建筑造型設計的審美需求。
點、線、面、體、色彩視覺心理等元素是構成藝術的重要組成部分，相關人員有必要從各元素視角出發(fā)，對構成藝術在建筑設計中的具體應用進行深入探析。
2.1構成藝術之點的應用。
對于建筑而言，窗戶是“點。
單體建筑是城市的“點，可見，點是構成藝術最為基本的元素。
在建筑設計中，通過對點的合理布置，能夠表達不同形態(tài)特征和傳遞情感。
點的應用主要表現在三個方面：首先，單點的應用。
點放置于不同位置，能夠給人以單純寧靜之感。
例如：都江戶東京博物館中“點的裝飾，能夠彰顯端莊威嚴的氛圍。
其次，雙點的應用，具有張力之感，如日本人臉住宅，充當“眼睛的窗戶是“點，可以給人以集聚之感，同時彰顯建筑設計的與眾不同之感。
最后，多點的應用，通過對多點的協調運用，可以增強建筑設計的視覺沖擊感。
如東方明珠建筑設計中，3個球體從上往下逐漸增大，具有韻律感，且建筑氣勢磅礴。
2.2構成藝術之線的應用。
線是構成藝術的重要組成部分，能夠通過不同形式而達到裝飾建筑的目的。
在建筑設計中，線能夠營造各類型風格的建筑，帶給人強烈的視覺沖擊影響。
構成藝術之線的應用，在建筑設計中有著兩方面的體現：首先，線能夠將許多無聯系的物體進行連接，形成一個整體。
也可以將一個整體分為若干部分，使之形成新的造型藝術。
在不同組合方式下的線，有主次之分，對建筑視覺效果有不同影響，也能凸顯空間感和立體感，創(chuàng)作出優(yōu)秀的建筑作品。
其次，線在建筑設計中的應用，具有導向性特點，如水平線、垂直線、斜線等，對建筑視覺效果有差異性影響。
如香港中國銀行大廈外觀設計中，采用線元素，打破傳統玻璃建筑中呆板束縛。
2.3構成藝術之面的應用。
線是面的基本構成要素，包括幾何面和自然面，有著規(guī)則或不規(guī)則之分，可以帶給人以強烈的視覺沖擊影響。
當代建筑設計中，通過面的不同組合方式，能夠營造不同的空間環(huán)境，給人以輕巧感，同時在面應用中，施以穿插、疊加等形式，有利于增強建筑外觀的藝術美感，給人以獨特的韻味回味。
就“面而言，在城市整體形象中占據重要地位，如立面可以作為街道劃分、公共空間劃分的墻面，在滿足人們社會需求的基礎上，可增強建筑設計的審美效果。
然而，在當代建筑設計中，要有效應用“面的構成藝術，需要設計者不斷提升自身的綜合審美素質，以彰顯建筑設計的獨特性。
2.4構成藝術之體的應用。
體具有三維空間，是構成藝術的重要組成，以面為基礎。
在當代建筑設計中，通過對不同立體圖形的拼接，可以組合成更具獨特性的建筑形式。
目前，我國建筑行業(yè)得以快速發(fā)展，伴隨人們生活水平的提高，對建筑有著個性化的需求，而建筑設計人員在開展設計活動中，將其加以充分運用，可以豐富建筑形式和突出建筑的個性化，滿足人們需求。
2.5構成藝術之色彩視覺心理的應用。
色彩視覺心理是構成藝術的重要組成部分，以點線面體為基礎，與人們心靈世界之間架起溝通的橋梁。
現階段，我國建筑設計中，可能受多種條件的制約影響，影響建筑設計效果，而設計者設計意圖不能得以充分表達。
然而，在設計活動中，注重對色彩視覺心理的有效應用，能夠將設計創(chuàng)意情感傳遞。
首先，合理調配色彩，依據建筑物所處位置、周圍環(huán)境等條件而對色彩加以調整，有助于烘托環(huán)境氛圍。
其次，在設計活動中，有效應用構成藝術，以設計具有強烈視覺沖擊影響的建筑，增強視覺效果。
最后，建筑設計應滿足人們的心理要求，與其建立必要的心靈溝通，對增強現代建筑設計效果發(fā)揮著重要作用。
可見，基于色彩視覺心理的構成藝術在建筑設計中有良好的應用效果。
3結論。
隨著社會的發(fā)展與進步，建筑行業(yè)發(fā)展得到充足的動力，能夠滿足人們生存的物質基礎條件。
點線面體是構成藝術的重要組成元素，在建筑設計中，通過對構成藝術的有效應用，能夠增強設計效果，有利于促進建筑行業(yè)的可持續(xù)發(fā)展。
另外，我國相關部門人員，有必要對構成藝術進行進一步的了解，以充分發(fā)揮構成藝術的積極作用，確保建筑設計活動有序進行。
作者：張月婷單位：濰坊工程職業(yè)學院。
參考文獻。
建筑裝飾現代藝術論文篇十
摘要：室內設計與建筑設計在某種程度上有著很多相似之處，又存在著一些差異性，為了更好的增強建筑效果，本文研究室內設計與建筑設計的關系。
關鍵詞：室內設計；建筑設計；關系；結合。
前言。
在建筑工程建設中，建筑設計和室內設計尤為重要，建筑設計與室內設計既有一定的區(qū)別，又有一定的聯系，兩者需要協調一致，相輔相成。
1室內設計與建筑設計的相同點。
1.1具有相同目的。
對建筑設計以及室內設計來說，兩者對于設計的目的是一樣的，主要的目的就是使得空間的性質以及實際使用的功能能夠得到有效的滿足。只是對建筑設計來說，需要考慮到的主要問題就是整個建筑物實際的使用功可以得到更好的應用，相關的設計人員通過對建筑物進行系統的設計工作，從而才能夠使建筑物使用的功能得到有效的滿足。例如，在對綜合性的教育樓進行設計的過程當中，相關的設計人員要考慮的是，對建筑當中的整個空間科學的、合理的進行分割，一定要根據相關的規(guī)定要求以及實際的需要，對使用的用途科學的合理的進行布置，與此同時，一定要按照不同教室不同的使用功能，在進行設計的過程當中特殊的進行處理。但是對室內設計來說，相關的設計人員要考慮到的就是使一個獨立的空間使用的需求能夠得到有效的滿足，在進行設計的過程當中，一定要根據業(yè)主實際的需要，對室內的空間科學合理的進行設計工作，從而才能夠使業(yè)主對于使用的功能方面的需求得到有效的滿足。
1.2均被環(huán)境影響。
對建筑設計來說，在進行設計的過程當中一定要考慮到下列幾方面帶來的影響：自然環(huán)境、自然天氣以還有社會條件環(huán)境等等；而對室內設計來說，在進行設計的過程當中要考慮到的就是小環(huán)境帶來的制約，主要包含下列幾方面：空間環(huán)境、采光以及朝向等等。對建筑設計來說，一定要按照建筑物的規(guī)模以及特點，與基地的條件以及周邊的環(huán)境有效的進行結合，從而把建筑物的布局、地理位置還有朝向等各個方面的因素進行確定。就當今階段的建筑行業(yè)實際的發(fā)展狀態(tài)而言，我們國家面臨著一個多元的發(fā)展空間，其中實際的施工環(huán)境也會受到天氣以及實際的地質問題等很多個方面帶來的影響，一定要采用先進的施工工藝有效的進行利用。而對室內設計來說，一定要與周邊建筑的環(huán)境有效的進行結合，如果建筑的周邊視野較為開闊、而且外面有比較美麗的風景，那么在對室內進行設計的過程當中，需要考慮的就是對室外環(huán)境充分的進行利用，使室內的環(huán)境與外界環(huán)境有效的進行結合。
2室內設計與建筑設計的差異性。
2.1有效使用時間差異。
對建筑設計來說，在完工之后建筑物能夠使用的時間一般情況下就是幾十年，有部分可以用到上百年的時間，但是對室內設計來說，在完成之后能夠維持的時間非常短，通常情況下都在幾年的時間，所以室內設計有不斷變更的問題。因此，對室內設計來說，一定要與建筑設計有效的進行結合，不能夠把建筑物整體的結構隨意的進行更改，并且，在進行設計中不能夠對結構的構件進行隨意調整，對建筑物當中的給排水設備或者是管線等也不能夠隨意修改，這樣才能夠使建筑物的使用功能以及使用的時間可以得到有效的保障。
2.2側重點存在差異。
對建筑設計與室內設計來說，雖然兩者的目的是一樣的，但是，在側重點方面存在著非常大的差別，詳細的說就是建筑的設計比較重視整體設計，而室內設計更加重視局部的問題。在建筑進行設計的過程當中，相關的設計人員一定要綜合的考慮到建筑物整體的樣式以及空間的格局，此外，還有人們使用的功能等等，不僅需要對公共的聯系更加的方便更加的快捷考慮，與此同時，也一定要對消防以及疏散等安全問題充分的進行考慮。
2.3涵蓋范圍不同。
對建設設計來說，主要覆蓋的范圍是建筑物的功能設計，但是，對室內設計來說，主要的內容就是局部的空間進行設計、室內的陳設以及室內裝修裝飾的設計等等。
3室內設計與建筑設計的關系。
3.1室內設計是建筑設計的具體。
關于室內設計主要是設計人員對建筑物的總體之間的關系進行設計，同時期也是作為建筑內部之間和諧關系的重要部分，因此也是越來越受到重視。設計人員在進行建筑物整體設計之前需要充分的了解室內設計相關工作，做好設計內容與室內設計相攜條工作，防止出現一系列的問題。不僅如此室內設計人員也需要充分的了解設計組設計人員的想法，對于他們的創(chuàng)作意圖要明確，并采用一些方法優(yōu)化設計，從而能夠滿足人們的各種需求。
3.2建筑設計前先定位室內設計。
在建筑工程施工之前需要相關工作人員做好準備工作，設計人員需要根據建筑的建筑方向把建筑物施工時可能出現的問題以及建筑物建成之后可能會存在的`問題提前考慮到并提出解決方案。因此在進行建筑設計的時候需要從多個方面進行充分考慮，特別是建筑物的室內設計，需要設計人員充分的了解室內設計，并對其進行定位，然后進行后續(xù)的設計工作。在整個過程中如果設計人員沒有充分的考慮室內設計中的相關情況，就很容易引發(fā)一系列的問題，再進行施工的時候會造成很多問題，其會直接影響到建筑工程建設的質量、成本，還會浪費很多的人力以及物力。
3.3建筑設計與室內設計相互制約。
建筑設計工作為室內設計工作提供了很好的環(huán)境，同時也在很大程度上制約了建筑設計的工作。室內設計在很大程度上影響建筑空間設計，室內設計主要的工作是對現在的建筑進行分割和構造設計優(yōu)化，建筑設計對于室內設計具有很好的限制，因此進一步加強對其的研究非常有必要。如果室內空間設計能夠隊建筑進行有效的分割，從而能夠最大程度上提高室內設計效果。在室內設計的工作時候需要增加和減少室內非承重的構件方法進行合理的調整，從而能夠有效進行使用功能優(yōu)化。
4室內設計與建筑設計的結合。
4.1正確處理兩者之間的關系。
有人認為建筑設計和室內設計存在整體和局部的關系，在建筑設計中非常重要的部分是室內設計，其最大特點是進一步延伸和拓展了建筑設計的立意等，進一步優(yōu)化建筑設計內部空間，兩者都具有相同的特點，但是受到環(huán)境和經濟的影響，出現了不同的概念。也有人認為室內設計屬于獨立的設計領域，其進一步優(yōu)化和拓展了建筑設計，建筑設計最大特點是能夠進一步規(guī)劃建筑的整體結構和功能，而室內設計主要是在進一步延伸建筑設計中不斷的優(yōu)化和拓展建筑文化。還有人認為建筑設計作為室內設計的前提，其能夠進一步約束室內設計的整體設計方向和概念；室內設計能夠進一步拓展和延伸建筑設計，只有有效的結合兩者之間的關系，才能夠更好的促進行業(yè)的發(fā)展，因此需要引起我們的高度重視。
4.2兩者之間形式的整體統一。
建筑設計和室內設計之間存在一定的聯系，在進行設計的時候需要做好兩者的統一工作。在設計的過程中建筑形式是主要體現了建筑物的精神。在進行建筑設計的時候需要創(chuàng)造一個事宜的環(huán)境，有效的保障自然與人為環(huán)境和諧統一。建筑設計師需要充分的尊重和了解建筑設計的主要意圖和內涵，同時需要在整個過程中采取有效的措施進行設計工作優(yōu)化，最大程度上優(yōu)化建筑設計工作。就目前的情況來看，對于建筑設計和室內設計是兩個不同的領域，建筑設計是室內設計的前提，室內設計是建筑設計的一個延伸，對于這兩者有一個共同目的是為人們提供更好的環(huán)境。
5結語。
總而言之，室內設計以建筑設計的整體設計為基準，建筑設計為室內設計提供了整體環(huán)境的依據，建筑設計與室內設計的結合十分重要。
參考文獻。
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[3]程鑫.國內關于建筑設計與室內設計關系的現狀及其研究綜述[j].建筑設計管理，2015（8）：53~62.
建筑裝飾現代藝術論文篇十一
建筑裝飾藝術可以說貫穿人類歷史，可以追溯到人類文明的最早期——原始人壁畫。而近代裝飾藝術運動發(fā)生于19世紀末的歐洲和美國。與19世紀中期發(fā)生的英美兩國的工藝美術運動有很多相似的地方。
（1）都反對維多利亞裝飾風格，旨在重新重視和熱衷于傳統手工藝；
（2）都喜歡采用以植物和動物為中心的裝飾手法；
（3）影響范圍廣泛——這場裝飾藝術運動在當時影響之深之廣，以至于美國和幾乎所有歐洲國家均卷入。
在這一時期，形成了幾個有意義的設計中心。第一，巴黎六人團體。此團體于18成立，自然主義是其設計風格，并提出設計要回歸自然的口號，曲線和植物紋樣是其進行設計的特點。其中最優(yōu)秀的設計師吉馬德，在20世紀初期，在巴黎市政府的委托下，對100多個地鐵入口進行設計，所用原材料基本是青銅和其他金屬，將其自然主義特色發(fā)揮的淋漓盡致。第二，比利時新藝術運動。比利時作為歐洲新藝術運動的中心之一，涌現出了大量的杰出設計?；羲灭^是其中的代表作品。此建筑無論外觀設計，還是室內設計都曲線流暢，色彩協調，形象堪稱完美。第三，西班牙新藝術運動。安東尼高迪是此運動的杰出建筑設計師代表，米拉公寓這一極至作品則出自此偉大的設計師之手。該公寓特點是自然美觀，整個設計避免使用直線和平面，以混凝土模具成型，內部家具、門窗等大范圍模仿動物和植物的造型。將建筑設計打造成為一個完全的有機形態(tài)。
20世紀70年代，后現代主義裝飾設計出現，是現代主義和國際主義設計的發(fā)展。后現代主義主張恢復裝飾性，并強調裝飾性，以形成裝飾的多元化。
第一，符號性古典主義。具有裝飾細節(jié)豐富、大量采用古典建筑符號等特點，如由查爾斯穆爾設計的.美國新奧爾良的意大利廣場，以古典拱門為廣場裝飾，拱門重復、交叉，形式交疊，風格沖突，有冷嘲熱諷之感。廣場大水池中的半島，正中有一個空框，以及三長方形門洞，很容易讓人聯想到古羅馬的凱旋門。
第二，原教旨古典主義。不以古典符號或者是設計細節(jié)達到裝飾效果為追求，也不以傳統和古典結構獲得古典韻味為追求，而是更多強調以古典城市布局為中心，以古典比例獲得現代與傳統的和諧。
第三，現代傳統主義。作為一種設計，現代傳統主義類的特點與符號古典主義比較相似，但更加講究細節(jié)的裝飾效果，不斷豐富設計內容，往往也顯得更加艷俗和奢華。美國的建筑家邁克格里夫斯作為現代傳統主義的代表，波特蘭市的公共服務中心為其所設計，是對其設計風格的充分體現——追求豐富的色彩以及對歷史風格的表現。
建筑裝飾現代藝術論文篇十二
裝飾工程項目管理是指以裝飾工程項目為對象的系統管理方法，在項目生命周期內，用系統工程理論、觀點和方法，進行有效的預測、計劃、決策、組織、協調、控制等系統的、科學的管理，實現預計的經濟效益，達到預期的效果，表達業(yè)主的意圖，體現裝飾的文化藝術效果和商業(yè)要求。
建筑裝飾現代藝術論文篇十三
建筑是人們生活的空間，而建筑裝飾的作用是為了滿足人們在觸覺、視覺和情感方面的需求，這樣才能使得人們每天都可以生活在建筑空間范圍內，建筑是通過建筑裝飾營造出來的效果來滿足人們的需求。建筑裝飾是有一定的藝術特點的，建筑裝飾所表現出來的藝術效果以及形成的藝術氛圍在一定程度上能夠對人們的行動和意識進行影響。建筑裝飾方案在進行設計的時候，要對建筑的空間進行充分合理的利用，同時能夠將空間的功能價值得到最大的發(fā)揮，這樣才是成功的建筑裝飾方案，同時才能更好的體現建筑和空間之間的關系。為了使建筑可以更加具有藝術價值，同時也具有一定的藝術魅力，在進行建筑裝飾選擇的時候，在裝飾材料方面一定要非常重視，同時在施工中一定要做到非常的精確和規(guī)范，這樣才能更好的體現建筑的藝術美。建筑裝飾的美化主要表現在以下幾個方面，首先是建筑裝飾造型的優(yōu)美，很多的建筑裝飾在造型上就是非常的好的，這樣就會提升建筑裝飾的整體效果。其次是建筑裝飾材料要非常的獨特，很多的建筑裝飾材料使用的都是市面上比較常見的材料，這樣在施工結束以后，會給人們一種毫無新意的感覺，同時在建筑裝飾的顏色方面也要進行重視，為了更好的突出建筑裝飾的華麗和優(yōu)雅，可以在色彩方面進行必要的研究。最后，在建筑裝飾的細節(jié)部分也要進行重視，建筑裝飾的細節(jié)部分，例如構件的尺寸、形態(tài)和比例最能體現建筑裝飾的整體效果，人們通常都是從一些細節(jié)部分對建筑裝飾的好壞進行判斷的。建筑裝飾在改善建筑的內部和外部空間清潔衛(wèi)生條件方面、工作環(huán)境方面和美化生活方面都是非常有作用的。在建筑裝飾施工過程中，可以對建筑的內外空間進場合理的規(guī)劃和分隔，同時也可以和家具進行配套，這樣不但可以滿足其使用功能，同時也能增加實用性。在進行建筑裝飾的時候，耐久性會受到很多因素的影響，建筑裝飾的耐久性與建筑工程的施工質量、結構設計和建筑的荷載同時相關，其中有兩個非常重要的因素影響建筑裝飾耐久性，一個是自然因素，在建筑裝飾中很多的鋼材得到了應用，鋼材在空氣中非常容易出現氧化的情況，而木材非常容易受到微生物的侵蝕出現腐蝕的情況，水泥制品在大氣的作用下會哦出現疏松的情況。還有一個影響因素是人為因素，很多的材料在施工中非常容易出現施工過程中的磨損，同時也非常容易出現碰撞的情況，還有的時候會出現受到酸堿物質破壞的情況，這樣就使得建筑裝飾施工中非常容易出現破損嚴重的情況，在很多的建筑裝飾施工中，采用合理的科學施工工藝是非常重要的，同時選用先進的建筑施工材料也是非常重要的。在進行建筑裝飾施工的時候進行必要的包覆施工是非常的必要的，這樣可以防止建筑結構受到風吹雨打，同時也能避免有害的物質對建筑進行破壞。
在經濟水平不斷提高的現在，很多的行業(yè)在進行發(fā)展的時候出現了更好的情況，這樣就很多的很多的行業(yè)都出現了大量的投資，有其現在房地產業(yè)發(fā)展的特別好，這樣就使得很多的人都進入到房地產業(yè)中，漸漸的房地產業(yè)成為了國民經濟發(fā)展中的重要的組成部分，同時對促進國家經濟增長也做出了很大的貢獻?，F在的建筑裝飾市場也發(fā)生了很大的變化，這樣也推動著建筑裝飾行業(yè)在向著更好的方向發(fā)展，也能給企業(yè)的發(fā)展帶來很多的商機。建筑裝飾行業(yè)的發(fā)展是隨著著社會分工專業(yè)化程度提高在不斷進行改進的，在發(fā)展過程中創(chuàng)造了大量的物質財富，同時也帶動了相關行業(yè)的發(fā)展。建筑裝飾行業(yè)在發(fā)展過程中為社會消費水平的提高做出了很多貢獻，同時也為社會的穩(wěn)定發(fā)展做出了貢獻，建筑裝飾行業(yè)在發(fā)展過程中為社會提供了很多的就業(yè)機會，這樣就使得社會矛盾在一定程度上得到了緩解。因此，建筑裝飾行業(yè)在國民經濟發(fā)展中占有非常重要的地位。為了使建筑裝飾市場在發(fā)展過程中更加的規(guī)范，政府可以制定相應的管理措施，保證行業(yè)可以在公平、公正和公開的環(huán)境下獲得更好的發(fā)展。在一個建筑裝飾工程的招投標的過程中，業(yè)主單位應先選擇幾個裝飾單位進行詳細的考察工作，確保了解這些施工單位的資質情況、資金使用情況、施工業(yè)績情況等重要信息。施工單位的項目管理與一般單位的項目承包和以包代管是不同的，施工單位的項目管理工作要能夠實行項目的目標管理工作，在工程任務下達之后，單位的營業(yè)部門就已經算出了建筑裝飾工程的計劃成本和所得的利潤額，這樣施工單位才能在計劃成本的指引下完成工程的工期目標和質量目標。項目工程部是項目的最直接的管理部門，在工程計劃成本的指導下，項目部應負責施工所有參與人員的培訓和考核的工作，工程項目的任何一個崗位，都應具有量化的考核標準，當一個工程完工后，項目部應根據考核標準對施工人員進行評定工作，從而對項目中的所有人員起到檢查和監(jiān)督的作用。在項目施工的準備階段，項目部應對各個工種進行技能以及施工細則的培的工作，從而確保施工人員對施工的制度認識的更加準確和清晰。品保部門是施工單位的質量管理的責任部門，施工質量的檢查驗收工作、工程的不定期的檢查和抽查的工作都是品保部門的職責，這樣才能真正的從體制上保證工程施工質量的穩(wěn)定。施工的準備階段，還應認真做好施工技術人員、施工材料、施工技術、施工機械設備、施工管理人員以及施工現場的準備工作，同時編制可行的施工組織設計。另外為創(chuàng)造一個精品的工程，施工過程中加強施工機械設備、施工工藝、施工材料以及施工人員的控制工作，也是十分重要的。定期抽查，專項檢查，分清各部門的責任，做好各個分項工程的項目交接工作，同時還應積極的進行自檢和互檢的工作，這樣才能真正培養(yǎng)項目施工人員的質量意識。
3結束語。
建筑裝飾行業(yè)在發(fā)展過程中也經歷了漫長的時間，現在建筑裝飾行業(yè)的水平在不斷進行提高，而且在質量方面和觀賞效果方面也出現了非常好的發(fā)展。在進行建筑裝飾工程施工的時候，要保證工程在施工中不會出現什么問題一定要保證設計是非常合理的，同時施工的價格也要是非常的合理的。建筑工程施工最重要的就是保證其施工的質量，在獲得收益的同時也獲得很好的企業(yè)信譽。
建筑裝飾現代藝術論文篇十四
摘要：對我們在國際化大背景下發(fā)展具有本民族文化特征和內涵的中國家具，有重要的意義和價值。我們只有更深層次和更廣泛地了解自己，研究自己，認識自己，從我們寶貴的民族文化資源中吸取營養(yǎng)和精髓，才能傳承和發(fā)展有中國文化底蘊和特色的家具設計體系和設計風格，從而真正實現從家具制造大國向家具設計大國的轉變。
關鍵詞：裝潢設計;藝術風格;民族文化。
由于中國傳統裝飾元素中蘊含的文化寓意賦予情感，一般在室內設計過程中，設計師們會對中國傳統裝飾元素中的借喻、比擬、雙關、象征及諧音等傳統文化理念進行創(chuàng)造和借鑒，因而創(chuàng)造出富有獨特的格調和濃烈的民族色彩，這對室內設計的表現和裝飾手法產生重要的影響。室內設計與文化背景是分不開的設計師要完成創(chuàng)造具有民族的地域文化特色的現代室內設計就要對傳統文化有深入的研究結合歷史文化和時代文化揚長避短。中國的傳統文化中有非常豐富的樸素平淡自然真實、返璞歸真以質為美的簡約的審美思想和審美情趣。重樸素、簡潔之美，反對奢華和鋪裝堆砌，注重事物的本質之美重視設計實用功能，強調實用與形式的完美結合反對為了形式而形式。
1.家具藝術風格的作用分析。
每個人對審美都有心理要求，家具帶來的藝術氣息和美感會給人們帶來視覺的享受。由于家具本身的造型和藝術特點的不同，所形成的風格也各不相同。不同的風格對于不同的空間也有不同的裝飾作用。家具的藝術風格之所以重要，是因為，它不僅為整個空間的裝潢設計起到修飾作用，它還讓整個裝潢設計更加完整。有時好的家具所散發(fā)的藝術氣息甚至是整個裝潢的焦點，能提升整個裝潢設計的藝術美感。所以家具的藝術風格在現代裝潢設計中必不可少。家具的藝術風格不僅僅是為了滿足現代人對裝潢設計的審美要求，也是人們生活品質提高的重要表現。對于室內空間而言，家具不僅能發(fā)揮其本身的功能性，使空間的劃分便完美，而且家具本身的藝術風格，也能為空間營造出其獨有的氣氛。屏風就是一個典型的將功能性和藝術性有效結合的家具。家具本身的藝術風格在很多方面都有所體現，如一只古老柜子，其本身就像一段文化，它也許承載一段美麗的故事。一張紅色的布衣沙發(fā)也許就代表著主人熱情奔放的性格。印有水墨畫的衣柜散發(fā)著濃郁藝術氣息。
2.家具藝術風格與裝潢設計關系。
2.1藝術風格是裝潢設計前提。
室內的裝潢設計是通過色彩、材料、陳設、燈光以界面等來展現它的風格和主題，而家具則是通過造型、材質、色彩、功能等來表現它的藝術風格和特點。家具的藝術風格必須和其所在的室內裝潢設計相匹配。有什么樣的裝潢設計風格就要用什么樣的家具風格，如果兩者不諧調，就會給人不倫不類的感覺，使整體的設計風格變成一個笑話。比如設計簡約時尚的空間里卻全部擺放著老式的紅木家具，雖然分開來看都很典雅大氣，但放在一起就會讓整個空間給人雜亂矛盾的感覺。整體的不諧調讓整個裝潢設計成為敗筆。一個好的，成功的裝潢設計會讓整個空間自然流暢，給人帶來視覺上的美感，精神上的愉悅感和觸覺上的舒適感。所以室內設計風格和家具風格的匹配是整個裝潢設計的基礎。
2.2藝術風格是裝潢設計補充。
一個好的裝潢設計，家具是其中必不可少的元素。家具在滿足了人們對它功能上的要求的同時，對室內的裝潢設計也起到了畫龍點睛的作用。就像一個設計豪華、大氣的酒店大廳里面，幾張舒適華貴的沙發(fā)必不可少。兩者的同時存在才是一幅完美的畫卷。同時室內裝潢的整體色彩也是家具色彩風格選擇的標準。家具的藝術風格和色彩風格必須與室內的主色統一，它必須服從于室內裝潢設計的主色調，或淡雅或活潑，或素潔或醒目。色調統一才是完美。
3.家具藝術中色彩與造型的風格趨勢。
現代裝潢設計中的家具設計風格，在不斷地發(fā)展的同時，也在不斷的革新。家具的藝術風格和裝潢設計的風格也在此隨著人們思想品味的變化而變化。但無論潮流的風向如何改變，家具的藝術風格都必須與裝潢設計相匹配。兩者的有機結合是家裝事業(yè)的前提條件，也是人們審美的永恒主題。
3.1色彩趨于平淡自然。
隨著人們對裝潢設計要求的不斷提高，優(yōu)美的藝術風格在家具設計中也必不可少。家具的色彩也趨于平淡自然。香檳色，銀灰色，大地色系等都是未來色彩的趨勢所在，還有清雅的水墨畫，自然的材質紋理都是家具藝術風格趨于自然平淡的積極表現，如初出芙蓉般清新雅致，簡約而不簡單。簡約的色彩結構，是將色彩簡化到最少且合理的程度，色彩注重單一卻不缺乏美感。比如黑白的、氣質高貴的沙發(fā)搭配淺色背景的電視墻，就能體現裝潢設計簡潔主題。家具藝術色彩風格的簡化往往能達到以少勝多、以簡勝繁的效果。
3.2造型設計趨于自然可愛。
簡約流暢、賞心悅目、實用便利的設計規(guī)則和美學原則是當今家具藝術風格趨勢，它包涵一些永恒的價值觀，如對材料的尊重，細節(jié)的精準，繁雜設計的簡化等。簡單的板材、個性化設計，功能簡潔實用又不失主人家的風格展現，滿足了現代消費者的需求。但也不乏一些受到后現代思潮影響的設計師們，在家具藝術的造型風格中增添了些微另類的元素。它們打破了傳統，看似不可思議，但卻有著一定的依據。還有一些傳統的具有中國風的元素也在家具藝術風格中得到體現。比如中國紅、中國結等都在現代的家具風格中得以體現。中國元素也將永遠存在于家具設計及裝潢設計界。傳統文化和現代文化的巧妙結合往往給人帶來耳目一新的感覺。家具風格的多元化發(fā)展，使得家具設計將現代造型、色彩、選材與現代藝術融為一體。不過無論哪種趨勢原材料的純天然是它們統一的標準。
4.結束語。
家具是室內裝潢設計的重要組成部分，家具的風格與裝潢設計的和諧搭配是室內裝潢設計成功的前提。家具是人們生活的一部分，家具的存在，是為了滿足人們生活的需要。它的功能性和裝飾性使它成為裝潢設計的第一要素。家具的藝術風格也成為一種文化產物，在現代文明中扮演著重要的角色。隨著人們對生活品質要求的越來越高，現代裝潢中的家具藝術風格也不再是高端生活的專利。它正在被廣泛的認識和普及。讓人們在享受家具實用功能的同時也享受了它帶來的美觀與舒適。所以怎樣讓家具的藝術風格和裝潢設計完美結合是我們所要探討和研究的具體問題。
參考文獻：
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建筑裝飾現代藝術論文篇十五
編者按：本論文主要從古代中國和埃及的卷草紋飾；古代希臘和羅馬的卷草紋飾等進行講述，包括了古埃及人最先創(chuàng)造了紀念性建筑，他們用極其耐久的石頭建造神廟和陵墓、富于韻律、節(jié)奏鮮明的植物卷草紋，在希臘建筑裝飾中形成一道美麗的風景、東西方不同的文化背景，使建筑裝飾具有不同的特點，基于人類精神情感的某些共性等，具體資料請見：
論文摘要：本文由建筑裝飾中的卷草紋談起，從比較文化的角度對東西方建筑裝飾的差異進行分析，探討建筑裝飾在不同的民族、地區(qū)和時代所體現出的不同精神內涵和文化特征，使我們從更廣泛的角度認識東西方裝飾文化。
建筑裝飾的形式和內容十分豐富，潛在的精神象征意義博大精深，我們從建筑裝飾的形式中選取植物紋樣——卷草紋作為切入點，以比較文化的角度對東西方建筑裝飾的差異進行分析，探討建筑裝飾在不同的民族、地區(qū)和時代所體現的不同的精神內涵和文化特征。
植物紋樣在世界各國的建筑裝飾中大量存在，其中卷草紋是不同文化形態(tài)中最具代表性的植物裝飾紋樣，卷草紋的首次出現，對裝飾藝術史有著極大的意義。東西方的卷草紋裝飾，彼此具有內在的聯系。對于卷草紋究竟屬于何種植物，不同地區(qū)有不同的理解，從形式和構成規(guī)律方面看它們非常相似，都以植物藤蔓為紐帶，互相交錯，以葉片為點綴，穿插少量花蕾，具有連續(xù)性。無論東方的忍冬紋還是西方的莨苕紋，都以線條的生動構成有機紋樣，使人們感受到一種植物紋樣風格化和生成過程中所承載的人類情感。
一、古代中國和埃及的卷草紋飾。
中國的卷草紋樣出現于公元300年前后，在宮殿、廟宇等建筑裝飾中較為常見。中國卷草紋最初稱為忍冬草紋樣，隨佛教一起傳入中國，多少帶有宗教的含義。任何宗教性質的符號，只要具有藝術的潛能，都能隨著時間而成為主要的或純粹裝飾性的母題。當一個母題因為與宗教意義有關而被頻繁地在各種領域中特別是建筑上運用時，就會產生定式。忍冬紋以及與之同源的蓮花紋樣一起，在南北朝時期得到廣泛發(fā)展，主要體現在當時的石雕、壁畫等裝飾中。南北朝時期的裝飾藝術具有極強的超現實主義風格，這種風格的形成與當時的社會背景有著不可分割的關系，漢滅亡后，三國鼎立，數年戰(zhàn)亂，人民生活苦不堪言，渴望擺脫現實進入美好的精神境界，此時佛教傳入中國，各地開窟造像，敦煌莫高窟便始于此時。這種風格對卷草紋的形成和發(fā)展產生了一定的影響，使之具有自由、隨意、唯美的特點。忍冬紋的特征為三瓣葉或四瓣葉圖形，以富有變化的組織形式構成有節(jié)奏的圖案，其中有單獨紋樣、二方連續(xù)、四方連續(xù)等不同構成形式。隨著時代的發(fā)展，卷草紋不斷變化，這種最初的宗教裝飾符號，其原始的含義逐漸被淡化，到唐代演變出更加豐富的形式。唐代建筑裝飾風格華麗富貴，卷草紋樣與葡萄、蓮花、石榴、牡丹、寶相花以及祥禽瑞獸等紋樣相融合，創(chuàng)造出極富理想主義色彩的植物裝飾形象，以其流暢舒展的風格用于建筑的石雕、木雕、藻井、門飾、壁畫等方面。
古埃及人最先創(chuàng)造了紀念性建筑，他們用極其耐久的石頭建造神廟和陵墓。古埃及藝術是最先把植物的形象加以改變，使之成為裝飾形式的，有兩種植物與埃及文化緊密相連，即蓮花和紙莎草。古埃及的卷草紋樣以蓮花、棕櫚、紙莎草為主題構成藤蔓，花和花蕾點綴在卷曲的莖葉之間，形成優(yōu)美的曲線，這種紋飾被認為是卷草裝飾的基礎。蓮花和紙莎草生長于尼羅河岸邊，蓮花象征美好，紙莎草可用于書寫，與人民生活息息相關，它們在埃及文化中具有特別的意義，常用于建筑柱頭、柱身、壁畫、門楣等裝飾。埃及建筑裝飾本質上是象征性的，是東方文化中將宗教與政治結合起來的強有力代表，它們不僅僅是純粹的裝飾，更是為了表達民族自身的觀念、情感和思想。
二、古代希臘和羅馬的卷草紋飾。
富于韻律、節(jié)奏鮮明的植物卷草紋，在希臘建筑裝飾中形成一道美麗的風景。雖然其淵源來自古代東方，但在希臘人這里被賦予了形式美。古希臘羅馬的卷草圖案，多用于柱子的裝飾。古代希臘包括希臘半島、愛琴海諸島、小亞細亞沿岸、意大利南部及西西里島五大部分，經歷了荷馬時期、古風時期、古典時期和希臘化時期等不同歷史階段，古希臘文明及愛琴文明，是西方文明的搖籃。西方的卷草紋主要以莨苕葉和葡萄紋為基礎，組成彎曲的藤蔓，用于建筑裝飾。莨苕最初是生長在地中海沿岸的一種低矮的多年生草本植物，在西方，“莨苕樹”以其生命力特別旺盛，象征重生、復活而被崇拜和敬仰。古希臘羅馬的神殿建筑多采用莨苕葉造型進行裝飾，科林斯式柱頭便以莨苕葉造型雕刻而成，象征神殿永存萬世，如雅典利斯克拉底紀念碑的科林斯柱頭裝飾，以及厄瑞克忒翁神廟的柱飾、門楣、門框等建筑裝飾，都是以莨苕葉為基礎，以柔美流暢的卷草造型進行裝飾。莨苕葉紋飾后來發(fā)展為羅馬卷草紋，這種形象奇異、卷曲而充滿生命力地向周圍伸展的葉子，影響了阿拉伯藤蔓的形成（阿拉伯藤蔓演化為阿拉伯寺院的裝飾花紋，具有生機盎然的氣勢和無限擴張的活力）。古希臘羅馬建筑裝飾中，葡萄卷草紋也很常見，以橫向延伸的莖為基礎，兩側安排葡萄和葡萄葉。葡萄卷草紋是由波斯傳向西方的，因其象征豐收、多產和幸福而被人們所喜愛，在西方與莨苕卷草紋一樣，逐漸成為主導型的植物裝飾紋樣，大量使用于建筑裝飾。
東西方不同的文化背景，使建筑裝飾具有不同的特點，基于人類精神情感的某些共性，不同文化又產生種種奇妙的聯系與融合。卷草紋作為不同文化形態(tài)最具代表性的植物裝飾紋樣，涵蓋了東西方文化的相互滲透及發(fā)展演變。從比較文化的角度對東西方建筑裝飾進行分析比較，能夠使我們從社會、歷史、政治、經濟、心理等更廣泛的角度認識建筑裝飾文化。
建筑裝飾現代藝術論文篇十六
一、建筑工程施工過程中普遍存在的一些問題。
伴隨著中國經濟的迅猛發(fā)展，建筑行業(yè)逐漸成為我國國民經濟發(fā)展的一大支柱，建筑工程的開展正不斷滿足著人們的生產和生活需要。但是在這一過程中也存在這一些問題，給人們的生命和財產帶來了損失。
1.1工程立項缺乏可行性研究。
在工程施工之前進行工程的可行性研究是工程進行正常施工的依據。這主要包括對工程場地的實地勘察，是否符合建筑要求，建筑的設計是否符合國家的建筑程序與標準，資金是否有保證等一系列問題。一些建筑企業(yè)在招標過程中往往忽略這一點，不顧自身實力以及工程施工的可行性盲目競爭施工權，遇到難題解決不了導致工程難以繼續(xù)，建筑雙方都受到損失。
1.2建筑施工過程在的成本管理問題。
做好工程成本的控制是施工方實現利益最大化的關鍵。當今的建筑行業(yè)來說，在施工過程中很多施工方的成本管理依然沒有做到會計化處理，“粗放”型的項目資金管理模式并不少見?；蛘呤橇饔谛问?，制度約束不夠，一些需要簽署合同的沒有及時簽訂造成的日后的相互扯皮或司法糾紛。薄弱的成本核算制度造成的并不僅僅是收益的減少，對企業(yè)日后的長遠發(fā)展將會產生不利影響。
1.3建筑施工中的質量管理問題。
建筑質量是施工的關鍵，如果做不到建筑質量的保證，那么這樣的施工就將是毫無意義也是沒有必要的。目前在施工過程中存在的質量問題主要有是否嚴格執(zhí)行既定設計進行，是不是符合國家的建筑要求，原材料的采購與使用是否嚴格按照標準等。這些問題所涉及的具體事項在施工過程中都會對工程的質量有著或大或小的影響，但由于其包含的細目比較多，再加上施工場地的開放性以及施工單位的分包模式等，往往很難都做到。
1.4工程施工中的人員管理問題。
建筑工人是工程施工的具體執(zhí)行者，因此他們水平的高低、素質的好壞將直接影響到工程的施工。目前中國建筑行業(yè)的施工人員仍然以農村剩余勞動力為主，雖然在技術方面他們不存在問題，但是往往細節(jié)上難以做好。比如成本的節(jié)約意識，施工中的科學計劃，施工標準的具體把握等等，造成的施工成本加重、二次建造現象屢見不鮮。如何做好人員的科學管理與培訓對施工方來說任重道遠。
二、工程施工中的管理問題對策分析。
有問題就會有解決。一項建筑工程的完工難免會經歷很多大大小小問題的考驗，面對問題積極解決，對施工的順利進行將產生積極影響。
2.1建筑工程施工前進行可行性研究。
可行性研究對于施工開展的重要性不言而喻。首先要做好項目的實地勘察，對施工場地的地質構造、巖石與土壤性質、水利條件等進行全面的考察，為工程立項做好依據。其次，建筑施工設計在滿足開發(fā)商要求的前提下要保證符合國家規(guī)定的建設程序、標準規(guī)范，爭取施工目標的順利達成。再次，合理競標。施工方要根據自己的實力進行招投標，防止因標價過高造成的成本增加和利潤壓縮情況的出現?？偟膩碚f，做好工程施工前的可行性研究分析有助于施工方做到投資、進度、與質量的良好結合，實現工程建設的目標。
2.2加強建筑工程施工過程中的成本控制管理。
成本控制是企業(yè)成本管理的重要組成部分，是指在對成本管理的各個方面與環(huán)節(jié)進行有效的控制，就建筑施工來說即為使用一定的方法將施工過程中的成本在保證施工質量的同時做到最小化。做好建筑工程施工中的成本控制工作對于企業(yè)提升管理水平、實現利益最大化有著重要作用。
首先，做好施工材料的的管理。施工材料是保證工程順利進行的物質基礎，在施工成本中施工材料采購的花費占很大比重。對于日常的材料進場要做好嚴格準確地記錄，同時還要在提高它的利用率上下功夫，避免造成材料的浪費。其次，做好機械設備的合理使用。機械如塔吊、挖掘機等作為現代建筑中不可或缺的工具，主要的目的在于提高勞動效率，減少不必要的勞動力，在施工中盡量做到不閑置、不濫用，在發(fā)揮它的最大效能的同時減少維修保養(yǎng)費用支出。第三，加強對工人績效考評制度建設。對于技術過硬，吃苦耐勞的工人要及時進行獎勵，對于懈怠工作或者違反施工規(guī)定的要進行處罰，這樣一方面能夠改善人員的素質，另一方面能夠達到節(jié)約人力成本的目的。最后，對于施工企業(yè)來說中重要的還是要完善部門職能建設，特別是企業(yè)的會計核算制度，對于企業(yè)的發(fā)展壯大有著深遠影響。
2.3重視建筑工程施工中的質量安全。
許多工程質量問題往往是由施工和管理不善所造成的，例如不熟悉圖紙，盲目施工，擅自修改圖紙等。在建筑施工中要確立“質量第一，用戶至上”原則，做到質量事故的事前控制、事中控制，嚴格以標準進行細致的檢查，堅持“遵守科學、公正、守法”的職業(yè)規(guī)范，確保建筑施工的順利完成。首先要做好對施工工人的管理。工程施工還是要靠人力的操作，因此對人員的管理是保證質量的關鍵。施工前進行嚴格的培訓，對于建筑的規(guī)格、設計要進行細致的講解，防止亂建或者部分地方不合格的情況出現。其次做好施工材料的監(jiān)管。對施工中要用到的材料質量標準作除嚴格的規(guī)定，加強材料來源的檢查力度，對進場原材料、構配件、設備和混凝土的質量以及分項工程、隱蔽工程、工序質量、設計變更等切實采取檢查、審核復驗、平行檢查的工作方式，嚴格執(zhí)行驗收、審批程序，保證無質量問題材料進工地，同時對材料的使用方法做出規(guī)定，減少材料的錯用、濫用現象。再次，加強施工方內部的管理監(jiān)督機制建設。質量控制人員要熟悉建筑工程施工的標準，做好日常施工中的監(jiān)督工作，切實履行對隱蔽工程、關鍵部位、重要工序的監(jiān)督、驗收職責，嚴格查處違規(guī)操作，查明原因并及時進行改建，避免造成重大質量事故。第四，建筑工程完工后要進行嚴格的驗收，參照國家相關標準以及設計方案，確保無質量問題。
三、結束語。
在社會主義市場經濟飛速發(fā)展的今天，建筑行業(yè)也迎來了自己的春天。但是隨之而來的還有巨大的競爭壓力，如何讓自己在競爭中求發(fā)展是所有企業(yè)都會面臨的問題。毫無疑問，在施工中能夠把握好成本與質量之間的關系，對于施工方來說有著重要作用。
參考文獻：
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建筑裝飾現代藝術論文篇十七
一、建筑裝飾裝修工程的環(huán)保節(jié)能設計概述。
二、我國建筑裝飾裝修工程的環(huán)保節(jié)能設計現狀及問題。
(一)我國建筑裝飾裝修工程節(jié)能環(huán)保的現狀。
室內裝飾裝修工程，是建筑工程的重要組成部分。因而，為了創(chuàng)建環(huán)保節(jié)能型裝修裝飾工程問題，實行室內裝修裝飾行業(yè)也面臨著貫徹落實規(guī)范的任務，這也是出于對節(jié)能和環(huán)保的一種考慮。因為建筑工程本身難以壓縮，對環(huán)境的污染也難以控制，而室內裝飾裝修工程則明顯不一樣，其可以為環(huán)保節(jié)能提供很大的空間。對于規(guī)范的貫徹落實，不但對室內裝飾裝修行業(yè)落實國家建設資源節(jié)約型和環(huán)境友好型的社會方針，促進我國建筑工程室內裝飾裝修行業(yè)的發(fā)展，提高我國室內裝飾裝修的水平，從這來看，對建筑裝修裝飾實行節(jié)能環(huán)保的規(guī)定，是合乎時宜的，也有著極大的社會積極意義。在這樣的背景下，規(guī)范的發(fā)布無論是對準備浩浩蕩蕩大干一場的裝飾企業(yè)，還是對準備進行裝修的家庭而言，怎么去裝修一套節(jié)能環(huán)保的裝修工程，有著更為現實的指導意義。就目前的現狀來看，建筑裝飾裝修工程主要是一些技術上的問題，譬如建筑設計、結構和材料等。另外的話，建筑本身的節(jié)能還體現在對建筑的裝修裝飾上，譬如推廣一次性的住宅裝修，逐漸實現家庭裝修裝飾的統一化、工廠化、裝配化、批量化等目標，繼而達到裝修節(jié)能、節(jié)材和環(huán)保的要求。
(二)建筑裝飾裝修工程的環(huán)保節(jié)能設計出現的問題。
基于生活理念的轉變，建筑裝飾裝修工程注重環(huán)保節(jié)能。然而，我國的現代裝修理念，形成較晚，在環(huán)保設計的理念上還較欠缺。我國的環(huán)保建材相對欠缺，裝飾材料的環(huán)保指標與國際標準存在差距，因而我國的環(huán)保裝修，在建材上比較欠缺。同時，我國裝修產業(yè)相對混亂，未能形成規(guī)范的市場模式，進而在環(huán)保裝飾中，在裝飾技術、裝飾環(huán)保性都不能有效地控制，諸多的環(huán)保建材存在浪費或超量使用的問題。并且，裝飾的環(huán)保設計理念比較陳舊，缺乏創(chuàng)新性，在設計中對于空間的利用和規(guī)劃欠缺，以至于空間裝飾的浪費。
三、建筑裝飾工程中節(jié)能技術的要求。
對于一般的裝飾裝修工程來說，要嚴格參照相關節(jié)能施工驗收規(guī)范來進行。但就目前情況來看，我國大部分建筑還未達到這一標準。一定程度上是由于我國裝修的市場模式尚未形成一定的規(guī)范。為了對耗能建筑在裝修角度進行改造，應注意以下幾點。
第一，對于保溫隔熱層，在裝修中不能輕易改動。
第二，加強照明與電氣節(jié)能。
第三，對重點部分的保溫隔熱要加強。例如門窗與平屋頂頂層房間。
第四，善于利用新興資源。比如太陽能。
第五、加強新型技術的開發(fā)，并且對生產技術進行有效改造，降低生產能耗。
四、裝飾裝修的節(jié)能設計環(huán)節(jié)。
和建筑工程的節(jié)能環(huán)保一樣，裝飾裝修的節(jié)能也要注意從設計出發(fā)。在具體的裝飾裝修設計的時候，一定要注意根本房屋本身的節(jié)能效果和業(yè)主的使用要求，來對節(jié)能的裝飾裝修工程進行系統的設計。這其中，久包括房屋的圍護結構設計、節(jié)能節(jié)電節(jié)水材料的生產與設計，還有其他相關產品的設計等。
要推廣使用節(jié)能材料和相關產品，在裝飾裝修的工程中，要推廣使用節(jié)能的新技術、新工藝、新材料和相關的新設計，對于那些能耗高的技術、工藝、材料和設備，要限制使用或者是禁止使用，這樣可以從能耗的角度節(jié)省能源。此外，在建筑裝飾裝修時要設計、安裝節(jié)點節(jié)水型的器具。
施工管理環(huán)節(jié)一方面，我們在裝飾裝修的過程中，必須主要對已經有的一些節(jié)能建筑的結構和設施進行一定的保護，不能在裝飾裝修的過程中也進行破壞的活動。另一方面，對于進入施工現場的墻體材料、保溫材料和門窗、照明等設備要進行嚴格的查驗。要嚴格按著相關規(guī)定進行施工，保證節(jié)能環(huán)保施工本身的節(jié)能環(huán)保效果。此外，就是在施工的進行中，要注意在裝飾裝修過程紅節(jié)約材料，減少不必要的浪費。
五、建筑裝飾裝修過程中要把握的四個重點。
1、圍護結構方面。
墻面、屋面和地面圍護節(jié)能環(huán)保工程使用的保溫和隔熱材料的導熱系數、密度、抗壓強度、燃燒性能等必須嚴格地符合設計的要求。嚴寒的冬天或者寒冷的的確，對于外墻熱橋部位，應當按著設計的要求采取節(jié)能保溫等隔斷熱橋的措施。
2、門窗工程方面。
建筑裝飾裝修工程外窗的氣密性、保溫性、玻璃遮陽系數和可見光投射比應當符合節(jié)能設計的要求。
3、采暖節(jié)能方面。
一是采暖系統的設計與制式本身，一定要符合設計的要求;二是在設計散熱設備、過濾器等儀器的過程中，一定要保證齊全，缺一不可，不可以任意的進行置換;三是室內溫度的調控裝置、熱計量的裝置、水力平衡裝置等一定要從設計的實際出發(fā)，從而便于觀察、操作和相關的調試工程，最終實現室內裝修工程的節(jié)能環(huán)保目的。
六、建筑裝飾裝修工程的環(huán)保節(jié)能設計的主要途徑。
我國目前實施建筑裝修裝飾環(huán)保節(jié)能的主要途徑中，與建筑裝飾裝修相關的有如下幾個方面：
(一)積極的發(fā)展能滿足建筑裝飾裝修所需要的設備生產和基本材料。
(二)大力的發(fā)展運輸能耗低的高強材料及建筑裝飾裝修用的塑料制品。
(三)改進建筑裝飾裝修設計和施工技術、方法，制訂推動節(jié)能的建筑法規(guī)，建立健全促進節(jié)能材料、設備生產和應用的法規(guī)體系，為建筑及建筑裝飾節(jié)能工作的推進提供良好的法律環(huán)境。
七、結束語。
目前，建筑環(huán)保節(jié)能已經成為我國能源戰(zhàn)略方面的重點，而裝飾裝修等方面的節(jié)能也成為重中之重，引起了人民的高度關注。隨著時代的進步和發(fā)展，建筑裝飾和裝修的節(jié)能方法也有很大的進步和改良，在以后社會的發(fā)展中，一定要從房屋本身的實際出發(fā)，把節(jié)能效果與業(yè)主的滿意度結合起來，合理設計裝飾裝修工程的節(jié)能要求，這樣就一定能做好室內裝修的節(jié)能環(huán)保工作。
參考文獻：
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建筑裝飾現代藝術論文篇十八
內容摘要(冒號)：文章通過對學生現有設計思路、設計風格的評析闡述，提出了將民間美術融入設計教學的重要性，進而說明只有真正領悟傳統文化的精髓，才能做到設計創(chuàng)新。
在當今這個高科技信息時代，物質文明達到了前所未有的高度。新的設計工具、設計手段層出不窮。計算機、互聯網絡以及多媒體技術的普及，各種數碼輸入、輸出設備的應用，使得學生們在進行藝術設計創(chuàng)作時越來越倚重于信息技術的革新、進步，依賴于工具、手段的提高。設計作品中充斥著1些圖案與色彩的簡單拼湊、大同小異的電腦特效，這種左抄右搬的現象時有出現。學生關注的是如何利用高科技的手段去刺激人們的感官，而忽略了用藝術審美打動人們的內心世界。在令人眼花繚亂的作品背后是設計元素的匱乏、傳統文化的缺失。
學生設計作品中出現的這些問題，究其原因是沒有激起其自身內在的情感，沒有民族文化作為根基。電腦是1個高效的設計語言工具，但不是萬能的，把電腦作為設計的全部內容是錯誤的。電腦只是1個工具，它需要我們對事物的認識與理解，需要我們的觀念，需要傳統文化的基本元素在設計中的體現，需要創(chuàng)造性的思維和完備的文化修養(yǎng)相結合。熟練地使用各種軟、硬件只是從事設計創(chuàng)作的必要條件，在此基礎上應該把更多的時間和精力投入到對民族文化的理解和感悟中去。
設計是1門涉及到社會文化、傳統觀念等諸多方面的綜合性極強的交叉學科，是人類社會生活的現象之1。這種與傳統文化的連帶關系，決定了設計活動必然會被烙上社會文化的印記。盡管設計的審美標準會隨著時代的發(fā)展以及諸多因素的變化而變化，呈1種動態(tài)的趨勢，但它始終不能脫離民族文化的土壤，不能脫離民族心理的共識。設計的受眾永遠是針對具體的，具有相同文化背景、宗教信仰、生活方式的人群。文化與民族是不可分的，“最具民族性的也是最具世界性的”。求新扮酷、構思怪異、造型離奇的作品可以取悅人的感官，滿足獵奇的心理，但是沒有文化內涵。不能體現人文關懷的作品是不能慰藉觀者的心靈的，更不能引起觀者的共鳴。
數字時代的優(yōu)秀作品對于載體有著更多的選擇，而其是否能打動人，是否能成為設計亮點，就需要從文化的角度衡量。然而，快餐文化的盛行、就業(yè)的壓力使學生不能體會設計文化的重要性。這就需要教師要有意識地為學生解讀民間美術的樣式和文化內涵，引導學生在傳統文化的沃土中發(fā)揮想象力與創(chuàng)造力，培養(yǎng)學生在多種藝術語言的交叉中找到設計的靈感。
中國是有著幾千年悠久歷史的文明古國，創(chuàng)造過為世人矚目的優(yōu)秀文化遺產。民間美術作為中國歷史文化的投射，是民族文化中無比絢爛的1頁，是中國人特有思維方式與表達方式的反映。民間美術將吉祥的'內容與美的形式融為1體，表現了喜慶、樂觀、吉祥的人生態(tài)度和生命的完美境界。其質樸、自然、充滿人性化的表現形式，具有卓越的創(chuàng)意和獨特的風格，并且涵蓋著廣博的傳統文化精髓。民間美術與人類社會有著天然的親合性，能夠在瞬間扣人心弦，使人產生豐富聯想和美的共鳴，使人的心靈獲得激蕩和鑄造。它所產生的愉悅和美感，能使形式的審美因素超越時空，震撼人們的心靈，它溝通了人類共同的心理傾向和共同的感覺經驗，必然導致人們具有共同的審美基礎，使處于不同目標與不同角度的人，從積淀下來的形式中，感受到不同層次的內容。民間美術就像1條紐帶，把不同時代、不同文化傳統、不同文化氛圍中的人，在深層意識中連接起來。
教師應在對民間美術溯本求源的解讀中，幫助學生求得規(guī)律，吸取有價值的成果。在繼承傳統的優(yōu)秀審美觀念的同時找到突破，要將民間美術中的文化精髓通過對現代設計的認識和理解轉化成符合時代要求的視覺語言，并賦予其時代的氣息和新意。要將傳統和現代有機結合，使傳統與現實互動，使民族精神與時代特征互動。只有這樣才能使設計創(chuàng)新，才能在競爭中閃爍出與眾不同的光芒。
2、教學方法、步驟。
在設計教學中，教師應指導學生從構成形式美的角度、從設計方法論的觀點，把握民間美術及其文化內涵的拓展與應用。從感知、理解、再現的潛層面著手，進而利用所掌握的現代設計觀念、方法與民族化的民間本土藝術語匯對比、映襯、溝通，最后實現渾然天成的藝術效果，從而完成對本土化審美形象的心理體驗、升華和對現代設計理念的消化超越。
通過民間采風、實地調研、收集資料，文字、圖片，從形態(tài)學角度研究民間美術的生存基礎、造型特征、圖案紋樣。了解民間美術樣式的歷史沿革與現狀，分析其前景、危機和潛力。對構成的特點、形式法則和配色規(guī)律進行臨摹整理，分析記錄民間美術的裝飾狀態(tài)。研究各種紋樣的稱謂及特殊含義和傳統，并分析其文化內涵及工藝制造特色，即附著于何物之上，客觀分析記錄原因。
2.挖掘文化內涵。
在熟悉民間美術樣式的基礎上，以文化背景為前提，深入挖掘民間美術的內涵。將民間美術放到民族歷史文化和思維方式的大背景中去，在對其本質和美學特征的探求中，求得規(guī)律，吸取有價值的成果。文化是1個民族、歷史發(fā)展長期積淀的結果，是民族存在、發(fā)展的根基所在。它是設計的文化積淀和永恒動力，是物質生活、精神生活和社會生活的綜合體現。任何1個民族都是統1的文化共同體。民間美術的文化內涵受“天人合1”“陰陽5行”觀念的影響，這是中國人特有的宇宙觀、世界觀和方法論。這1哲學觀、美學觀是中國人代代相傳的文化鏈條。只有把握民間文化的本質，挖掘民間文化的內涵，激發(fā)民間文化的力量，才能找到最佳的設計定位，創(chuàng)造出富有文化內涵的設計形象。
3.設計與運用。
在經過從感性到理性的認識之后，將民間美術的素材通過直接、間接、再創(chuàng)造的方法運用到現代設計中，并以自己已掌握的設計技巧再現出來，從而使設計作品在信息飛速更替的今天更具時代性和永久性。
直接運用(冒號)：直接把民間美術的構成形式或色彩以及某些表現方法或工藝制作方法，借用到設計之中。在創(chuàng)作過程中，將民間美術的圖案、造型樣式作為1種創(chuàng)作的素材，直接運用到實踐中去，以借題發(fā)揮的方式傳達自己的意圖，設計出的作品與民間美術之間必然有著密切的聯系，使現代的藝術設計更具有民族特性。這1階段的重點是掌握民間美術樣式的各種表現方法和形式語言，掌握好民間美術詞匯的運用。
間接運用(冒號)：總結民間美術造型的形式法則，尋找適合自己需要的形式語言，如強烈的色彩、特殊的寓意，經過融合、消化，成為自己的藝術語言。使民間美術作為1種民族文化的營養(yǎng)，充實和豐富自己的思想、情感與修養(yǎng)。創(chuàng)作的作品與原始素材既有聯系又有區(qū)別。
深化與再創(chuàng)造(冒號)：再創(chuàng)造是借助民間美術的裝飾語言創(chuàng)作出有新意的圖形、樣式，但又不失民族風格。民間美術與民族文化的基因在精神追求與思維方式上得到全面的體現與繼承。在這1階段主要是通過前期的調查研究，醞釀設計的創(chuàng)作靈感，尋找能夠抓住自己視線的并能激發(fā)自己設計欲望、創(chuàng)作熱情的興奮點。借助對民間美術樣式的感受引發(fā)自己的聯想，以民間美術的獨特語言和視覺圖像表達自己的創(chuàng)意，使得作品在融合時代特征的同時，保持濃郁的東方風情和本民族的傳統特色。
結語。
好的設計不但美在形式而且美在內涵，它應該既有高科技的形式美，又有理性思辨的藝術美；既有符合時代潮流的嶄新樣式，又能體現民族文化的內涵。只有用有技術含量的本土藝術語言結合深入淺出的直接情感表達，創(chuàng)作出的作品才能給人既帶來感官的愉悅，又能喚醒人們心中潛藏的情感體驗。教師在設計教學中指導學生對民間美術進行全面的分析、整理、歸納和提煉，尋找民間美術與時代特征的結合點。將民間美術的象征性藝術語言和特定的文化內涵結合，以強化作品的張力為目的，在賦予其新的活力的基礎上，延續(xù)和拓寬設計的視覺語言。
要以新的觀念、新的視覺和新的表現手法容納西方設計理念和思潮，并與傳統文化的神韻、意境有機地結合起來，通過最簡練的語言和個性化的表現形式達到最強烈的藝術效果，使民族傳統文化在設計中不斷地被重新詮釋和定位，使設計作品散發(fā)出博大而包容的民族文化神韻，最終在對民間美術學以致用的基礎上，為設計創(chuàng)新打好基礎。
參考文獻：
[1]孫建君.中國民間美術教程[m].天津(冒號)：天津人民美術出版社，2005.
建筑裝飾現代藝術論文篇十九
古典文學常見論文一詞，謂交談辭章或交流思想。當代，論文常用來指進行各個學術領域的研究和描述學術研究成果的文章，簡稱之為論文。下面是民間藝術論文，請參考！
一、大學生藝術素質教育存在的問題。
1.以西方音樂為核心，忽視中華民族音樂教育。
在目前經濟全球化的環(huán)境下，西方文化同質化趨向尤為突出，高校音樂教學內容多以西方音樂為主，理論知識上重視西方樂理、音樂史，音樂實踐中又以美聲唱法、鋼琴、西方交響樂等更受關注，而關于中國音樂史、民族民間音樂教育內容比較少。這種觀念導向使得學生對中國傳統民間音樂認知有邊緣化的傾向。
2.社會和家庭對傳統音樂文化重視程度較低，未形成良好的學習氛圍。
歷代封建統治者對民間音樂都持鄙視和壓制的態(tài)度，因而其長期以來處于自生自滅的狀態(tài)，民間音樂更多是民眾自娛自樂的一種形式。家庭教育也存在諸多問題，在實用功利的驅使下，父母認為“學好數理化，走遍天下都不怕”，而傳統音樂文化對現代社會的適用度不高。長期漠視導致大學生對民族藝術、民間音樂文化缺少認同感，人文素養(yǎng)淺薄，精神家園缺失。
3.大學音樂課程設置單一，缺乏創(chuàng)新性與獨立性。
普通高校較少提供民間音樂相關方面的專題選修課程，導致學生對民間音樂認知度較低，感情淡漠。此外，民間音樂因為缺少與現代音樂的結合，缺乏創(chuàng)新性和獨立性，難以適應學生對音樂欣賞的要求，也是導致學生對民間音樂興趣不高的原因之一。
4.人數眾多的大班授課制，難有教學互動和交流。
大學音樂課都以“欣賞”為主，大班授課學生一般都在80－300人不等，傳統教學方式是“按部就班”進行大量的知識傳授，教師以“我教你學，我講你聽”代替了很多本該學生在音樂實踐中體驗感受、體悟到的審美經驗的積累。忽視了學生的態(tài)度、獨立思考和獨到見解，禁錮了大學生的思維，以及自由想象和創(chuàng)造的空間。大學生缺少同音樂的直接交流，很難激發(fā)和培養(yǎng)對音樂的興趣，音樂課的魅力也難以展現。
5.學科地位不高，學科屬性不明確。
一般高等院校只把音樂課程當作附帶學科，有些理工科學校甚至沒有開設音樂課程，更別說專修民族民間音樂了。為了應付檢查，也只是作為選修課或只面向部分專業(yè)的學生。并且多數高校音樂教材少有創(chuàng)新性，缺乏本地區(qū)風格和特色的音樂作品。
二、民間音樂在高校藝術素質教育中的作用。
1.弘揚民族音樂藝術，讓其重新煥發(fā)生命的活力是大學生的使命。
民間音樂教育是傳承和保護文化遺產的重要方式，通過高校這一有效平臺，開發(fā)民間音樂與提升高校學生藝術素養(yǎng)相結合，可以實現地方傳統音樂文化的傳承與高校學生素養(yǎng)提升的互動共贏。每個人都誕生于不同的文化搖籃，吮吸著民族文化精神的乳汁而成長。當媽媽哼唱著帶有鄉(xiāng)音的搖籃曲和童謠輕撫孩子入睡時，民間音樂的甘露便悄悄浸潤著孩子們的心田。而今，民間音樂中的許多品種出現了斷流，瀕臨滅絕。在民間音樂將要失去生態(tài)環(huán)境的情況下，讓每個大學生都會演唱自己家鄉(xiāng)的民歌，熟悉家鄉(xiāng)的民間音樂，不僅是對民間音樂的傳承，同時也是對文化遺產保護的重要方式。讓民族音樂煥發(fā)新的生命力，這是大學生不可推卸的責任和使命。
2.民間音樂是感情真摯、自然美好，最具豐富內涵的音樂形式。
民間音樂比起其他傳統音樂來，更具有優(yōu)美動聽的旋律、豐富多彩的風格、鄉(xiāng)土氣息鮮明濃郁的特點。感人肺腑的藝術表現力以及勃發(fā)旺盛的生機，使得民間音樂掙脫一切狹隘審美理想的束縛，而追求真摯的感情、鮮明強烈的表現手段和樸素自然美好的音樂藝術形式，是我國傳統音樂中最具豐富內涵的音樂種類。大學生在民間音樂的學習中，情感得到陶冶的同時，可以培養(yǎng)他們豐富想象力、審美力、創(chuàng)造力，特別有利于提升大學生的藝術素養(yǎng)。開展民間音樂采風還有利于增強師生對民族音樂藝術的自信心和自豪感，樹立理論聯系實踐的良好學風，提升對知識的感知、理解和實際運用的能力。
3.民間音樂是傳統音樂的核心，學習民間音樂有助于大學生養(yǎng)成正確的審美觀。
民間音樂是傳統音樂中最古老最基礎的音樂形式，宮廷音樂、文人音樂和宗教音樂往往是對民間音樂改制、選擇、吸收和精致化的結果。如宮廷燕樂取材于民間音樂，宗教音樂吸收了民間音樂的成分，中國文人音樂，多以民間音樂素材為基礎創(chuàng)作發(fā)展，其即興性與鄉(xiāng)土性的特征與民間音樂相同。文人賢士常在直接參與民間音樂的創(chuàng)作和表演中豐富文人音樂的內容，使得有些音樂形式———如昆曲就融匯了民間音樂和文人音樂的特點，備受人們的青睞。西安鼓樂三大流派之一的“俗樂”———何家營鼓樂便是民間音樂與唐代宮廷音樂及道家音樂的結晶。
三、利用民間音樂提升大學生藝術素養(yǎng)的對策。
1.完善相關課程設置，創(chuàng)建大學地方藝術特色課程。
陜西傳統文化積淀深厚，音樂文化的地域特征鮮明。目前陜西省的民間音樂研究，已經有許多成熟的民間音樂作品和形式，可以直接運用到高校音樂教學和藝術活動中。如陜北的信天游，酒曲、嗩吶、大秧歌、腰鼓等，關中的秦腔、皮影戲、秧歌、跳戲、曲子等，陜南的號子、山歌、端公、鑼鼓草、佛曲等，以及由五大類十一個曲種組成的陜西曲藝音樂，如絲弦清曲類、說書類、道情漁鼓類、踏歌走唱類等也是陜西民間音樂體系中的一個重要組成。可以開設以陜北民間音樂、關中民間音樂、陜南民間音樂和陜西曲藝音樂專題欣賞課，將本土民間音樂的研究成果引入高校公共音樂課教學，此形成普通高校進行民間音樂教學的一個重要特色。
2.組建大學生藝術社團，并納入課程管理中。
民間音樂的學習重在實踐活動，只有欣賞類的課堂教學，難以讓學生真正體驗感受理解民間音樂的魅力。大學生藝術社團是一個學校校本教研的側面體現，藝術社團的組建和其活動的有序開展應納入到學校校本教研和課程管理的范疇。將藝術社團建設與課程觀、教學觀、學習觀聯系起來，避免將藝術社團和常規(guī)意義上的各類興趣小組混為一談。如本院相繼成立的“大陜北”音樂社團，“秦韻”女子合唱團等。在社團活動時記考勤，表演演出作為考評成績的一部分。還可以組織高校學生走進社區(qū)搭臺唱戲的廣場藝苑，讓學生參與更多的藝術實踐活動。
3.采用靈活多樣的授課方式，以及多種教學方法及評價方式相結合的模式。
我國民間音樂文化豐富多彩，而非音樂專業(yè)大學生因為對此了解甚少，因而不太感興趣，所以要打破只有課堂授課、以教師為中心的單一灌輸式教學方法。授課以鑒賞、講座、觀摩等多種方式相結合。鑒賞不能只是單一聆聽，更應加強感受、理解和創(chuàng)造的環(huán)節(jié)。如對山歌不同地域唱腔的理解，高腔（如陜西民歌）、平腔（如云南民歌）、矮腔（如江蘇民歌）山歌體現了不同的旋律和節(jié)奏特點。陜西民歌以高腔為主，可以讓學生們演唱陜北民歌，以獨唱、分組對唱等展開。還可以讓學生學習簡單的曲調，借曲填詞，任意發(fā)揮創(chuàng)造性演唱。講座式可以聘請當地民間音樂藝人到大學課堂，向師生們傳授知識。讓學生、教師、民間音樂藝人有機互動，加強師生對民間音樂的認識。同時對民間音樂文化的功能、內涵、種類、風格和作品資源有更真切、客觀和進一步的理解。如2005年邀請陜北歌王王向榮在本校進行講學時，校園刮起了陜北民歌風。原生態(tài)的民間藝術走進教室，使課堂呈現出了多姿多彩、激情互動的特點。觀摩式指利用地方民間音樂藝術活動，讓大學生觀賞或參加地方民間音樂表演，或組織大學生觀看由文化部門組織專業(yè)人員演出的專場“本土民族民間音樂”演出，引導學生從多方面走近民間藝術，激發(fā)學生的學習興趣，拓展學生的民族音樂視野，而從中受到感染與熏陶。開放型的課堂、多類型的教師、互動性的教學、原生態(tài)的內容催生出絢麗多彩的藝術教育之花。教學形式上還可以將課堂教學與課外藝術社團活動相結合。將學生社團活動的成果引入到高校公共音樂課教學中，新生看到和她們同樣身份的師哥師姐在民間音樂的浸染中享受到音樂的快樂，定能引起強烈共鳴，不但拓寬大學生音樂視野，更激發(fā)出他們學習民間音樂的興趣。課堂上采用師生互動為中心的園丁式、交流式，豐富教學內容，增強教學內容的新穎性、趣味性和綜合性。在傳授本地區(qū)民歌過程中，可以結合當地的民間生活，將歌曲與情景劇、表演相結合。評價方式采用形成性評價和終結性評價有機結合。形成性評價注重大學生學習興趣的培養(yǎng)、自信心的樹立以及學習策略的形成等方面，同時也是檢測教師教學過程設計是否合理，教學手段是否多樣，教學內容安排是否豐富，這是促進教學相長的一個重要方式。將大學生平時課堂上的`表現及在音樂社團活動中的學習和實踐狀況結合起來作為形成性評價，分數可以占到50％－60％。終結性評價注重考察學生對民間音樂基礎知識和基本技能的掌握和運用情況。該評價有利于學生了解自己的學習成效，以及教師了解所教學生群體及個別的差異，進一步完善教學目標的制定，優(yōu)化或調整教學內容、過程、方法及手段［5］。這一部分占總評的50％－40％。
4.倡導大學生進行音樂采風和社會調研活動，開展民間音樂教學。
長期以來，我國高校教育因為對民族音樂缺少足夠的重視，所以民間音樂文化的保護和傳承更多依靠民間社團和當地文化館來進行。通過組織師生到各民族各地區(qū)進行采風，走訪當地文化館相關音樂研究者，收集、整理當地民間音樂素材，改編為適合大學音樂教學內容。把這些教學內容編入教材，對民間音樂也起到了保護和傳承的意義。還可以利用當地民間音樂文化資源，邀請民間音樂社團與大學生社團聯誼合作，方式上可以采用“走出去”，讓大學生課余參與到民間音樂社團活動中，大學生社團成員拜民間藝人為師學習；或者采用“請進來”的方式，邀請民間音樂藝人來學校做教師，傳授相關器樂的演奏方式，通過與民間藝人零距離對話，開展民間音樂的教學活動。
5.倡導大學生在繼承的基礎上推陳出新，在民族音樂中融入時代元素，發(fā)展大眾音樂文化。
民族音樂之所以有頑強的生命力，就是因為它的民眾性和廣泛性。但由于當今信息時代的沖擊，大學生對自己民族音樂藝術陌生了，只有讓他們重新熟悉，喚醒他們對民族瑰寶由衷的熱愛，才可能繼承和發(fā)展。因此可以嘗試，融入時代元素，如民間音樂與流行音樂的結合。
6.加強教師的民間音樂教學能力，完善藝術課師資隊伍建設。
民間音樂內容豐富，涉及面很廣，因此要求教師既要有深厚的民族民間音樂文化底蘊、扎實的知識儲備，還得有一定的演唱和器樂技能技巧方可勝任。因此，對于普通高校音樂教師來說無疑是巨大挑戰(zhàn)。這就要求教師們必須在工作中不斷完善自身的知識結構，提高自身文化藝術素養(yǎng)和業(yè)務能力水平。除了教師自身刻苦鉆研外，國家教育部門對此應高度重視，借助社會和地方民間團體舉辦各種各類培訓班。聘請相關專家和民間藝人開設不同專題、不同地域，不同民族特色的教學課程，對全國高等學校相關音樂教師進修培訓，以此更快更好的提高音樂教師的民族民間音樂素養(yǎng)、能力及業(yè)務水平。
7.投入必要的經費，建立健全相關制度，將民間音樂教學管理納入良性循環(huán)的軌道。
由于音樂課在普通高校長期處于附屬地位，致使教學經費投入嚴重不足，我國部分院校的音樂課程教學沒有形成一種規(guī)范的教學體系，音樂課程教學依然沒有很好地與時代的發(fā)展以及學生的需求同步，民間音樂教學更是處在一個尷尬的境遇。因此，應該加大對普通高校音樂課經費投入力度，設立專項“民間音樂教學經費”。教務處、學生會、團委、任課音樂教師通力合作，開發(fā)民間音樂校本教材，形成規(guī)范的教學體系，健全相關制度，如此才能將民間音樂教學管理納入良性循環(huán)的軌道。此外，在普通高校開展民間音樂的學習，可以利用板報、櫥窗、宣傳欄，還有廣播站定期循環(huán)播出各類相關民間音樂的報道，強化地方民間音樂在同學們心目中的地位，讓學生在不斷的浸染中，熟悉自己家鄉(xiāng)的音樂，提升大學生的藝術素養(yǎng)。同時，通過大學生自我傳播、人際傳播以及利用自身專業(yè)優(yōu)勢在社會各領域中進行民間音樂文化傳播，從而發(fā)揚光大我國民族民間音樂。
總之，應建立以新的視角來審視傳統音樂的現代研究思路。中國民間音樂教學不只是專業(yè)音樂院校的專有課程，而應該作為重點內容進入普通高校素質教育課堂，刻不容緩。加強大學生中國傳統文化素質教育，利用民間音樂提升大學生藝術素養(yǎng)，繼承和發(fā)揚中華優(yōu)秀傳統文化，既是當代大學生提高自身藝術素養(yǎng)、形成良好人文精神的需要，也是教育者不可推卸的歷史責任。
建筑裝飾現代藝術論文篇二十
雖然本著讓學生全面發(fā)展的原則，實施了多個科目的教學制度。但在實際教學中，由于課程的單一化教學導致了學生所學的知識比較零散。而我國所實施的各個學科分開單獨教學也影響了學生綜合運用所學知識的能力。[1]一些學生只知道單獨進行掌握所學的重點知識，不去尋找所學習的知識的內在聯系，與所學專業(yè)之間的關系，不懂得把所學的知識結合起來都導致了所學的知識斷節(jié)，不能很好地發(fā)揮它們共同的作用。如建筑裝飾設計過程中不僅涉及一些審美鑒賞、建筑裝飾設計，還會一些物理和建筑材料等多個方面的知識。這個時候就需要學生能夠把所學到的各科知識進行歸納總結，懂得尋找各個學科之間的內在關系，把它們聯系起來。在建筑裝飾設計過程中靈活地運用所學的各個學科的知識，從而使得自己的作品更加出彩。
1.2學校的教學模式單一，不懂得創(chuàng)新。
一些高職院校的師資力量有限，加上一直秉持著過去的單一教學模式，不懂得創(chuàng)新，只知道一味地給學生灌輸考點，而不懂得學生實際能力的培養(yǎng)，造成了學生對所考內容進行死記硬背，出現了許多高分低能的情況，由于對所學知識的不了解或不會運用都導致了目前學生畢業(yè)就業(yè)難的局面。只有對現行的教學模式存在的缺點進行改進，不斷地去探索新的全方位的教學方法，打造新的教學模式，才能從根本上是改善問題，使學生自身的專業(yè)水平得到大的進步。建筑裝飾設計是一個新興的專業(yè)，沒有太多過往的經驗可以去借鑒，加上現在又是一個求新求異，各種新鮮的元素不斷地出現的時代，而這個行業(yè)同時又與時尚緊緊相隨，所以這就要求老師和學生都要不斷地關注設計方面的新知識，完善教學中出現的問題。鼓勵學生平時將所學知識運用到實踐過程中，提升學生的就業(yè)競爭力，加強學生的自信心。在教學過程中不斷地吸收新的知識，了解新的技術，讓這些新知識、新技術更好地為我們所利用。
1.3學生的實踐能力差。
學生的實踐能力差是目前建筑裝飾設計性專業(yè)人才缺少的原因之一。許多學生在自己動手設計的過程中不懂得如何運用所學知識，只會進行一些簡單的套作，設計的作品質量差，得不到使用者的認可。學生動手能力差有多個方面的原因，其中一些學生對所學知識掌握不夠或者只知道一味地死讀書，而不懂得如何運用所學的知識，在實踐的過程中眼高手低不愿意進行簡單的設計工作是導致學生動手能力差的首要原因，亦或是由于學校資源少、教學水平較低致使學生實踐機會少，學到的知識不夠先進等一系列原因都造成了學生的實踐能力差。實際工作過程中設計圖和施工圖的深度不夠，不能滿足使用者的要求。實踐過程中沒有自己的想法，只知道循規(guī)蹈矩，不懂得創(chuàng)新。在當今以學習成績?yōu)橹鞯慕虒W環(huán)境中，許多學生形成了錯誤的思想，認為只要平時科目的試卷成績夠高就可以，這也就出現了部分高成績、獲得獎學金的學生的實踐能力卻不如一些平時成績一般的學生的實踐能力的現象。這就需要學生端正態(tài)度，在學習過程中不斷地通過實踐來提升自身能力。
2.1對所學的知識進行歸納總結。
對所學的知識進行歸納總結，了解知識之間的相關性。在實踐過程中綜合運用所學的知識，從使用者角度出發(fā)，根據自己所學的專業(yè)知識和顧客的需求結合各方面因素進行設計施工，從而使得設計的質量更高，更能夠滿足使用者的要求。[2]建筑裝飾設計是一個需要不斷地實踐的專業(yè)，也是一個不斷發(fā)展變化的職業(yè)。這就要求學生的專業(yè)素養(yǎng)夠高，平時對所學知識不斷歸納總結，對于不懂的知識要不斷地探究，對于一些與之相關的知識要積極地去了解，這樣有利于對專業(yè)知識的掌握，只有掌握了基本的專業(yè)知識才能更好地進行實踐操作。熟練掌握最起碼的專業(yè)知識是成為一個合格的建筑裝飾設計者的基本條件。
2.2構建一個教學的綜合體系，增加學生的學習興趣。
高職院校應改變現有的教學模式。在平時的教學中將圖文結合，用典型的案例向學生講解與之有關的專業(yè)知識，可以加深學生對專業(yè)知識的理解，也可以增加學生的學習興趣，激發(fā)學生的探索能力，更好地培養(yǎng)專業(yè)性人才。這些都需要高職院校改變原有的單一的教學模式，構建一個綜合的教學體系。在學習過程中要不斷求新求異，擁有一套自己獨特的設計風格。對一些新興的與專業(yè)有關的技術要及時地學習，不然會導致學生掌握的一些知識過于陳舊，設計作品老套庸俗，追不上時代的腳步。興趣是最好的老師，俗話說“知之者不如好之者，好之者不如樂之者?！敝挥袑ㄖb飾設計熱愛，才能學得更好，也才能做的更好。老師和學生的共同努力才能加快建筑裝飾設計行業(yè)前進的腳步。
2.3理論與實際相結合，鍛煉學生的動手能力。
理論的學習是為了更好地進行實際工作中的運用，建筑裝飾設計這個專業(yè)除了需要學生掌握基礎的理論知識外，還要學會更好地將所學的理論知識結合，更好地應用在平時的工作中。[3]這就要求學生的綜合素質過硬，此外，高職院校在培養(yǎng)建筑裝飾設計這類的人才時，要本著以專業(yè)知識的教學為主，全面發(fā)展學生的綜合能力，鍛煉學生的動手能力。同時學校也應該開設多門選修課程，一方面是可以讓學生能夠根據自己的興趣選擇自己喜歡的課程，豐富學生的業(yè)余生活；另一方面，由于各個學科之間都存在著內在的聯系，多種選修課的開設可以讓學生了解到更多與本專業(yè)有關的知識，獲得自己想了解的一些課外知識。學校要本著把學生培養(yǎng)成一專多能的人才的原則，不斷地挖掘學生的潛能，根據每個學生的特長實施分階段、分批次教學，全面提升學生應用知識的水平。結束語對高職院校建筑裝飾設計人才的培養(yǎng)與市場的需求息息相關。高職院校設計類人才的專業(yè)性與學校教學密不可分。為了培養(yǎng)出專業(yè)性更強的綜合性人才，對高職院校建筑裝飾設計教程教學的改革是必不可少的，只有教學模式與目前的市場需求相適應，才能培養(yǎng)出更專業(yè)的實踐性設計人才。
作者:任麗坤單位:遼寧建筑職業(yè)學院。
[2]周媛媛.關于任務驅動和項目教學法下的建筑裝飾設計教學改革與探索[j].消費導刊,2013,(1).
建筑裝飾現代藝術論文篇二十一
在課程設計的實踐中，注重加強工程實踐能力、綜合應用能力和創(chuàng)新意識的培養(yǎng)，在教學內容上注意及時反映當前科學技術的新成果，還注重在作業(yè)、實驗、課程設計和第二課堂等實踐性環(huán)節(jié)上進行精心的整體教學設計和安排。具體做法是：
1.作業(yè)。注意選擇一些具有工程應用背景和激發(fā)創(chuàng)新設計實例的題目，如別墅設計、單身公寓等，以客戶實際需求和國家相關標準來加強學生實際綜合分析與設計能力培養(yǎng)的標準訓練，提高項目簽單率。
2.操作。除了傳統的教學方法以外，新增了色彩設計實驗、造型實驗、材料試驗、人機結構實驗等。分析室內包含的一些標準施工工藝技法，如乳膠漆、施工工藝，指接板與生態(tài)板面等施工工藝等，通過對這些施工工藝的了解，增強學生對建筑裝飾設計的認識，親自體會課程中所學的各種材料和施工工藝在設計中的應用。減少項目在施工操作中的失誤率，使工程能順利完工。
3.課程設計。這是針對一項真實工程背景的項目，隨著理論課的進行，分別進行設計方案甄選，施工工藝設計、施工管理方案設計安排在課程設計實驗之后，要求完成一個單項項目的系統方案設計，并參考標準制圖法的參數，使理論課結束后的施工設計，內容包括設計方案和施工圖的設計，能有機地結合。這樣使學生更清晰地了解一個裝飾項目設計的全過程。
4.組織學生開展課程內設計競賽的活動。該活動通過命題和自選題目競賽的方式進行創(chuàng)新，如學生宿舍自主設計、家具設計、室內空間色彩設計等，這些題目是在教師的啟發(fā)下，讓學生提高設計的思維和動手能力，同時極大地增強學生的創(chuàng)新能力。
二、基礎設計標準化的效果。
“基礎設計標準化”的重點在于使學生掌握堅實的基礎實踐技能，我們保留了傳統的驗證性實驗，這部分實驗在建筑裝飾專業(yè)中依然是必不可少的內容，對學生的理論知識的鞏固和掌握是不可多得的實踐手段之一。我們構建以教師為主導、以學生為主體、充分發(fā)揮學生積極性的教學模式。為培養(yǎng)學生的整體意識和工程意識，我們通過基礎實踐，做大量的驗證性實驗，如施工圖繪制，對工地的平面布置圖、立面圖、施工大樣圖、效果圖的測繪。建筑材料施工原理實驗，通過校內實訓室提供給學生，學生模擬材料加工，觀察材料施工現象，并針對現象加以討論；對乳膠漆的各施工程序參數的變化進行討論和計算。按照工程需求，對以上“基礎實踐”層次進行標準培訓，使學生從中感受到理論與實際的差距，理論聯系實際的重要性，更對課堂上的理論知識起到一個很好的加固作用，但此層次的培訓只適用于建筑類學生的初級階段，單獨的培訓效果仍不顯著，只能作為基礎夯實。
三、“創(chuàng)新設計”的標準。
“新”的概念，應當是過去沒有的、劃時代的，或新鮮的、新奇的，要盡量做到設計有新意。在當今社會條件下，創(chuàng)新的前提應當是：我們設計的'東西，首先是現代的，同時是中國的。建筑文化發(fā)展應以超越地域和超越民族、全方位地吸收外來建筑文化基礎，建構起屬于自己的一代建筑文化而不是表面的模仿。其次，是超越時代、超越現實，即對傳統建筑文化進行深入研究后創(chuàng)造新的建筑理論體系。超越現實，是以超前意識引導生活設計，這需要有獨特的判斷力和審美意識，賦予設計作品更多的文化價值。實際上，只有這樣，才能提高設計者在市場競爭中真正的實力。室內設計的構成要素新的領域，如新結構、新材料和新的家用設備更新，如新型地面材料、新型涂料、仿石、仿金屬涂料，新的結構構架體系和輕金屬新式結構，采用新構造方法的室內隔斷等，都為室內設計提供新的手段，如果我們能隨時掌握它們發(fā)展動態(tài)和有關信息資料，就可以在設計中率先推出和廣泛應用。此外，新型家具設計不僅在形式上，而且在材料和加工方法上已經不斷更新，如果在設計上隨時加以考慮，就可掌握更多的創(chuàng)新主動權，在廚房和衛(wèi)生間室內設計中，換代燃具，新型排油煙機，新的衛(wèi)生潔具和現代洗浴設備的更新等都可開闊我們的設計思路。這種主體性研究活動，都可以成為一個“標準”，強調學習體驗的重要性，把“被動式”學習轉變?yōu)椤爸鲃犹剿魇健?，變“要我學”為“我要學”，使學生的實驗興趣大增。
四、理實一體化教學標準的實踐與應用。
結合地方經濟及自身實際情況，參照企業(yè)運作模式和實訓基地建設的參考方案，確定建筑裝飾設計應用課程以室內設計師、施工員為主要培養(yǎng)目標；并為此制訂了較為現代化的符合企業(yè)要求的方案。因所有的設計標準和程序都以企業(yè)出發(fā)點，本著普及和共享原則，即在保證教學實訓質量的前提下，既考慮在校學生設計的標準和效率，同時考慮企業(yè)人才培養(yǎng)所需的標準，防止貪大求多、故作花哨等錯誤傾向，重點突出合理、經濟、滿足教學和企業(yè)需求。以“理實一體化教學”法的標準，推動課程設計改革根據教學大綱，在不減少學生設計任務的前提下，可采用“理實一體化教學”法，即在學期初將《設計指導書》《設計任務書》發(fā)給學生，讓學生有一個完成任務“真干”的思想，帶著任務主動結合每章的內容學習，利用整個學期的課余時間，結合平時的學習教學進度邊學習、邊設計、邊計算、邊完善設計任務。指導教師在課后安排幾次專門輔導時間，給予學生適當的指導，引導學生的設計思路，啟發(fā)學生獨立思考，解答學生的疑難問題，平時嚴格檢查、督促學生的學習進度。建構新設計、教學模式的目的，就是要讓學生具有積極的求異、敏銳的觀察、豐富的想象、個性的知識結構的品質。培養(yǎng)學生掌握信息獲取分析、處理、交流應用的能力、創(chuàng)新精神和實踐能力，為學生營造一個有利于學習者觀察思考、比較的研究設計環(huán)境，開發(fā)和培養(yǎng)具有創(chuàng)新意識的現代化的大學生是高等教育的必然趨勢。
建筑裝飾現代藝術論文篇二十二
花鳥圖案裝飾是指動植物圖案裝飾。在傳統建筑裝飾中既是最普遍的又是重要的裝飾內容。早在原始社會，原始人在日常生活過程中，除了滿足基本使用功能外也開始運用自然界的動植物形狀作裝飾，像水鳥魚紋、卷葉草等，體現原始人對自然的崇拜及熱愛。隨著發(fā)展，漢朝時建筑的裝飾紋樣不斷增多，開始分門別類，才產生各種類型的題材。其中動植物題材在等級制度森嚴的封建社會里等級較低，也深得民眾喜愛，因此被廣泛應用，并且這些題材隱含吉慶和象征意義，基本是有圖必有意，意必吉祥，寄托居者美好愿望。動物類題材常見有獅子、麒麟、鹿、蝙蝠、龜、鶴、蝴蝶、鴛鴦、喜鵲、魚類等。植物類主要有竹、松、梅、蘭、菊、柏、荷花、水仙、芙蓉、桂花、牡丹、百合、海棠、萬年青等。花鳥題材主要是借助動植物其自然屬性加以延展、引申，起到暗喻吉祥作用。松柏萬古長青，龜鶴壽疆千年，是長壽代表。還有利用諧音、形聲等手法指定動植物的含義。福祿壽其代表是“蝠”、“鹿”、“鶴”。蝙蝠的“蝠”字與“福”字相諧音，故廣泛被應用，在民居中許多裝飾圖案都有蝙蝠，并且采用五只蝙蝠代表五福臨門?！奥埂迸c“祿”諧音，鹿也是傳說中南極仙翁的坐騎，代表福氣與長壽?！苞Q”是長壽仙禽，也是代表長壽。再如“魚”與“余”諧音，代表生活豐裕富足、年年有余，然而魚的圖案也是大量出現在民居中。山西常家莊園窗門上的裝飾就是采用了蝙蝠、魚及如意進行有機組合，組合成象形圖案“?！弊郑⒋砟昴暧杏?、福臨門的吉祥寓意。諸如此類在傳統建筑裝飾中比比皆是。古人崇德慕賢，追求君子之道，裝飾圖案多以植物代表其思想品格和精神氣質。《楚辭》以蘭草比君子，周敦頤《愛蓮說》以蓮處于污泥而不染比喻君子，都以植物比擬人格高尚。深得文人墨客喜愛的“歲寒三友”松竹梅，它們具有堅強不屈、傲雪凌霜的風骨；大受書畫家喜愛的梅、蘭、菊、竹視為四君子，欣賞其品格傲然的高風亮節(jié)。再如富有“國色天香”的牡丹代表著榮華富貴，因“桂”與“貴”諧音，也有象征富貴之義，并且桂子及桂花寄托“貴子”的寓意，等等。
二、人物故事裝飾——教育感化意義。
傳統建筑裝飾中還有一類重要題材是人物故事題材。該題材是將日常生活中大家熟悉的風土人情、生活習慣、歷史故事及神話傳說融入傳統建筑裝飾中，具有濃厚的倫理性和哲理性，通過人物故事宣揚中華民族的傳統美德：孝、悌、忠、信、仁、義、禮、智等內涵，不僅增加建筑的人文氣息，更重要是達到德化教育的目的，使居者潛移默化被濡染熏陶，發(fā)揚傳承中華傳統美德，抒發(fā)人們對美好生活的期望及對美好未來的憧憬。人物題材主要有神話故事、歷史典故及生活情境三類。神話故事如“八仙慶壽”、“八仙過?！?、“封神演義”、“哪吒鬧?！?、“白蛇傳”、“福祿壽三星”等；歷史典故如“三國演義”、“隋唐演義”、“梁山聚義”、“岳母刺字”、“木蘭從軍”、“穆桂英掛帥”、“郭子儀拜壽”、“二十四孝”等；生活情境如“漁樵耕讀”、“琴棋書畫”等。廣東潮州從熙公祠凹斗門樓石刻是石刻中的精品，最經典的就是充滿生活意景的“漁樵耕讀”石刻，場面人物惟妙惟肖、傳情達意，表達人們熱愛生活之情?？偟膩碚f，人物題材內容豐富寓意深長，形式有趣多樣，在耳濡目染中傳承文化弘揚民族精神，教育感化后世。
三、約定俗成裝飾——驅邪鎮(zhèn)宅作用。
傳統建筑裝飾中還有一類是約定俗成，具有特殊意義的裝飾。建筑裝飾構件中不少是以動植物為題材的特殊稱謂，并且各具有特殊意義，發(fā)揮驅邪鎮(zhèn)宅的作用。最常見就是鎮(zhèn)守宅門兩旁雄雌相對的獅子，威猛獅子在襯托建筑等級的同時也發(fā)揮驅邪鎮(zhèn)宅的作用。南方“金、木、水、火、土”五行山墻也是在建筑裝飾中特指使用，運用陰陽五行裝飾建筑屋頂屋脊等部位的鴟吻、垂魚，懸山屋頂山尖下部的懸魚，皆利用五行水克火的特點，希望借此避開火災，具有壓火鎮(zhèn)宅的意義。南方民居屋脊脊尾經常以“燕尾脊”和“卷草脊”做裝飾，具有象征吉祥意義及友善家門發(fā)達高飛的寓意；再如屋檐下方帶有佛教圖案的垂蓮作裝飾，等等?？傮w而言，建筑構件多以特定的動植物命名，以其豐富的內容形式作裝飾，隱形寓意及具象明意相結合，意味深長，生動傳情。傳統建筑裝飾中還有部分人物題材具有特定裝飾的特點。家喻戶曉的門神是裝飾于大門兩門扇上，南方和北方供奉的門神大多是唐朝名將秦瓊和尉遲恭，門神裝飾于臨街大門上，起到鎮(zhèn)宅辟邪作用。秦瓊和尉遲恭兩門神的神像在北京民宅中，其樣式也最多，有坐式、有立式、有披袍式、有貫甲式、有步戰(zhàn)、有騎馬、有武單鞭雙锏、有執(zhí)金爪，但絕無手持弓箭之像。而南方門神多為站立像，雄偉威武，正氣凜然。還有灶王爺即灶神，灶王爺神像裝飾于灶臺之上，寄托人們祈求豐衣足食的美好愿望。這些人物題材皆反應居民的風俗習慣及文化特色。人物題材在民居中運用起到畫龍點睛作用，使民居更具人文氣息，精氣神十足。
四、結語。
傳統建筑裝飾有圖必有義，義必吉祥，它通過花鳥圖案裝飾、人物故事裝飾及特殊的約定俗成裝飾裝點建筑，從這些精美的裝飾圖案中詮釋出人們的生活習慣、地域文化、風土人情、優(yōu)良傳統及精神寄托，等等，表達人們對美好未來的憧憬，使傳統建筑具有一雙能說話的眼睛，傳情達意更具有藝術魅力。
建筑裝飾現代藝術論文篇二十三
內容摘要(冒號)：文章通過對學生現有設計思路、設計風格的評析闡述，提出了將民間美術融入設計教學的重要性，進而說明只有真正領悟傳統文化的精髓，才能做到設計創(chuàng)新。
在當今這個高科技信息時代，物質文明達到了前所未有的高度。新的設計工具、設計手段層出不窮。計算機、互聯網絡以及多媒體技術的普及，各種數碼輸入、輸出設備的應用，使得學生們在進行藝術設計創(chuàng)作時越來越倚重于信息技術的革新、進步，依賴于工具、手段的提高。設計作品中充斥著1些圖案與色彩的簡單拼湊、大同小異的電腦特效，這種左抄右搬的現象時有出現。學生關注的是如何利用高科技的手段去刺激人們的感官，而忽略了用藝術審美打動人們的內心世界。在令人眼花繚亂的作品背后是設計元素的匱乏、傳統文化的缺失。
學生設計作品中出現的這些問題，究其原因是沒有激起其自身內在的情感，沒有民族文化作為根基。電腦是1個高效的設計語言工具，但不是萬能的，把電腦作為設計的全部內容是錯誤的。電腦只是1個工具，它需要我們對事物的認識與理解，需要我們的觀念，需要傳統文化的基本元素在設計中的體現，需要創(chuàng)造性的思維和完備的文化修養(yǎng)相結合。熟練地使用各種軟、硬件只是從事設計創(chuàng)作的必要條件，在此基礎上應該把更多的時間和精力投入到對民族文化的理解和感悟中去。
設計是1門涉及到社會文化、傳統觀念等諸多方面的綜合性極強的交叉學科，是人類社會生活的現象之1。這種與傳統文化的連帶關系，決定了設計活動必然會被烙上社會文化的印記。盡管設計的審美標準會隨著時代的發(fā)展以及諸多因素的變化而變化，呈1種動態(tài)的趨勢，但它始終不能脫離民族文化的土壤，不能脫離民族心理的共識。設計的受眾永遠是針對具體的，具有相同文化背景、宗教信仰、生活方式的人群。文化與民族是不可分的，“最具民族性的也是最具世界性的”。求新扮酷、構思怪異、造型離奇的作品可以取悅人的感官，滿足獵奇的心理，但是沒有文化內涵。不能體現人文關懷的作品是不能慰藉觀者的心靈的，更不能引起觀者的共鳴。
數字時代的優(yōu)秀作品對于載體有著更多的選擇，而其是否能打動人，是否能成為設計亮點，就需要從文化的角度衡量。然而，快餐文化的盛行、就業(yè)的壓力使學生不能體會設計文化的重要性。這就需要教師要有意識地為學生解讀民間美術的樣式和文化內涵，引導學生在傳統文化的沃土中發(fā)揮想象力與創(chuàng)造力，培養(yǎng)學生在多種藝術語言的交叉中找到設計的靈感。
中國是有著幾千年悠久歷史的文明古國，創(chuàng)造過為世人矚目的優(yōu)秀文化遺產。民間美術作為中國歷史文化的投射，是民族文化中無比絢爛的1頁，是中國人特有思維方式與表達方式的反映。民間美術將吉祥的'內容與美的形式融為1體，表現了喜慶、樂觀、吉祥的人生態(tài)度和生命的完美境界。其質樸、自然、充滿人性化的表現形式，具有卓越的創(chuàng)意和獨特的風格，并且涵蓋著廣博的傳統文化精髓。民間美術與人類社會有著天然的親合性，能夠在瞬間扣人心弦，使人產生豐富聯想和美的共鳴，使人的心靈獲得激蕩和鑄造。它所產生的愉悅和美感，能使形式的審美因素超越時空，震撼人們的心靈，它溝通了人類共同的心理傾向和共同的感覺經驗，必然導致人們具有共同的審美基礎，使處于不同目標與不同角度的人，從積淀下來的形式中，感受到不同層次的內容。民間美術就像1條紐帶，把不同時代、不同文化傳統、不同文化氛圍中的人，在深層意識中連接起來。
教師應在對民間美術溯本求源的解讀中，幫助學生求得規(guī)律，吸取有價值的成果。在繼承傳統的優(yōu)秀審美觀念的同時找到突破，要將民間美術中的文化精髓通過對現代設計的認識和理解轉化成符合時代要求的視覺語言，并賦予其時代的氣息和新意。要將傳統和現代有機結合，使傳統與現實互動，使民族精神與時代特征互動。只有這樣才能使設計創(chuàng)新，才能在競爭中閃爍出與眾不同的光芒。
2、教學方法、步驟。
在設計教學中，教師應指導學生從構成形式美的角度、從設計方法論的觀點，把握民間美術及其文化內涵的拓展與應用。從感知、理解、再現的潛層面著手，進而利用所掌握的現代設計觀念、方法與民族化的民間本土藝術語匯對比、映襯、溝通，最后實現渾然天成的藝術效果，從而完成對本土化審美形象的心理體驗、升華和對現代設計理念的消化超越。
通過民間采風、實地調研、收集資料，文字、圖片，從形態(tài)學角度研究民間美術的生存基礎、造型特征、圖案紋樣。了解民間美術樣式的歷史沿革與現狀，分析其前景、危機和潛力。對構成的特點、形式法則和配色規(guī)律進行臨摹整理，分析記錄民間美術的裝飾狀態(tài)。研究各種紋樣的稱謂及特殊含義和傳統，并分析其文化內涵及工藝制造特色，即附著于何物之上，客觀分析記錄原因。
2.挖掘文化內涵。
在熟悉民間美術樣式的基礎上，以文化背景為前提，深入挖掘民間美術的內涵。將民間美術放到民族歷史文化和思維方式的大背景中去，在對其本質和美學特征的探求中，求得規(guī)律，吸取有價值的成果。文化是1個民族、歷史發(fā)展長期積淀的結果，是民族存在、發(fā)展的根基所在。它是設計的文化積淀和永恒動力，是物質生活、精神生活和社會生活的綜合體現。任何1個民族都是統1的文化共同體。民間美術的文化內涵受“天人合1”“陰陽5行”觀念的影響，這是中國人特有的宇宙觀、世界觀和方法論。這1哲學觀、美學觀是中國人代代相傳的文化鏈條。只有把握民間文化的本質，挖掘民間文化的內涵，激發(fā)民間文化的力量，才能找到最佳的設計定位，創(chuàng)造出富有文化內涵的設計形象。
3.設計與運用。
在經過從感性到理性的認識之后，將民間美術的素材通過直接、間接、再創(chuàng)造的方法運用到現代設計中，并以自己已掌握的設計技巧再現出來，從而使設計作品在信息飛速更替的今天更具時代性和永久性。
直接運用(冒號)：直接把民間美術的構成形式或色彩以及某些表現方法或工藝制作方法，借用到設計之中。在創(chuàng)作過程中，將民間美術的圖案、造型樣式作為1種創(chuàng)作的素材，直接運用到實踐中去，以借題發(fā)揮的方式傳達自己的意圖，設計出的作品與民間美術之間必然有著密切的聯系，使現代的藝術設計更具有民族特性。這1階段的重點是掌握民間美術樣式的各種表現方法和形式語言，掌握好民間美術詞匯的運用。
間接運用(冒號)：民間美術造型的形式法則，尋找適合自己需要的形式語言，如強烈的色彩、特殊的寓意，經過融合、消化，成為自己的藝術語言。使民間美術作為1種民族文化的營養(yǎng)，充實和豐富自己的思想、情感與修養(yǎng)。創(chuàng)作的作品與原始素材既有聯系又有區(qū)別。
深化與再創(chuàng)造(冒號)：再創(chuàng)造是借助民間美術的裝飾語言創(chuàng)作出有新意的圖形、樣式，但又不失民族風格。民間美術與民族文化的基因在精神追求與思維方式上得到全面的體現與繼承。在這1階段主要是通過前期的調查研究，醞釀設計的創(chuàng)作靈感，尋找能夠抓住自己視線的并能激發(fā)自己設計欲望、創(chuàng)作熱情的興奮點。借助對民間美術樣式的感受引發(fā)自己的聯想，以民間美術的獨特語言和視覺圖像表達自己的創(chuàng)意，使得作品在融合時代特征的同時，保持濃郁的東方風情和本民族的傳統特色。
結語。
好的設計不但美在形式而且美在內涵，它應該既有高科技的形式美，又有理性思辨的藝術美；既有符合時代潮流的嶄新樣式，又能體現民族文化的內涵。只有用有技術含量的本土藝術語言結合深入淺出的直接情感表達，創(chuàng)作出的作品才能給人既帶來感官的愉悅，又能喚醒人們心中潛藏的情感體驗。教師在設計教學中指導學生對民間美術進行全面的分析、整理、歸納和提煉，尋找民間美術與時代特征的結合點。將民間美術的象征性藝術語言和特定的文化內涵結合，以強化作品的張力為目的，在賦予其新的活力的基礎上，延續(xù)和拓寬設計的視覺語言。
要以新的觀念、新的視覺和新的表現手法容納西方設計理念和思潮，并與傳統文化的神韻、意境有機地結合起來，通過最簡練的語言和個性化的表現形式達到最強烈的藝術效果，使民族傳統文化在設計中不斷地被重新詮釋和定位，使設計作品散發(fā)出博大而包容的民族文化神韻，最終在對民間美術學以致用的基礎上，為設計創(chuàng)新打好基礎。
參考文獻：
[1]孫建君.中國民間美術教程[m].天津(冒號)：天津人民美術出版社，.
建筑裝飾現代藝術論文篇一
我們知道，建筑作為視覺藝術的一種形式，其可以向人們豐富展示并且調節(jié)人們的視覺效果，因次，形式美的設計不容忽視。一位建筑師曾說過：“如果建筑造成的視覺感受有條有理且賞心悅目，人們精神上的健康、偷快和滿足，都會因此明顯得到增進?！逼淇梢詮囊韵氯齻€方面來體現：
(1)增強對比。對比可以借助相互烘托的方式求得變化，它強調事物的差異性，因此建筑立面裝飾設計通常會選擇通過對比來產生易識別性和觀賞的目的。另外，對比還可以從多個角度進行，例如方與圓的對比、正反方向的對比、直和曲的對比、虛與實的對比、色彩與質感的對比等等。
(2)重復與韻律。視覺藝術中的所體現的韻律原是用音樂來比喻一種感受的，在現代人們開來這更多的體現為審美通感。建筑立面裝飾中的重復常包括線的重復、大小的重復、方向的重復、質感的重復、形狀的重復、色調的重復等。
(3)漸進與調和。調和是指縮小差異。調和借助構圖要素之間的諧調及連續(xù)性，以取得和諧所產生的美感。漸進是調和的一種手段，我們可以通過物體不同質感、色調、形狀的漸進從而在另兩個物質之間達到一種調和的效果。
2.2意境美的設計方法。
除了形象美的.設計，就是意境美的設計，意境美更多的體現其內在，在現在建筑立面設計中的意境美主要體現的是其內在文化韻味、經典和傳統體現等等。目前社會群眾對情感歸屬、審美和舒適等的心理需求，結合影響建筑立面裝飾設計的其他因素，例如政治、經濟、社會、文化和技術等等方面，可以將意境美的設計歸為以下幾個方面：第一，從立意的角度出發(fā)，既包括立自然之“意”，又包括立文化之“意”。
建筑裝飾現代藝術論文篇二
現代藝術設計關于面的整合創(chuàng)新。傳統藝術設計當中對面的處理達到了較高的藝術水平。但是這些成果并不能直接應用在現代藝術設計當中，而是應當經過必要的加工整合才能發(fā)揮出更加有效的作用?，F代藝術設計中賦予面更加廣闊的功能，面的寬度和廣度兩個特征被充分利用起來，而且面的厚度也被充分開發(fā)出來。在現代藝術設計當中發(fā)揮著更加重要的作用。在藝術當中，面具有一定的抽象性，而現代藝術設計就是針對這種抽閑屬性進行切割、重疊，賦予其更加強大的表現功能，同時也給與這些面更為豐富的視覺效果。
2傳統元素的幾何特性在現代設計中的創(chuàng)新。
幾何圖形是現代藝術設計中一個重要元素，同時對于幾何圖形獨具匠心的藝術處理也是我國傳統構圖中的一個重要應用方式。幾何語言是構成主義的因子，同時也承擔著更為重要的表達效果和作用。幾何語言雖然在表達審美思想方面存在諸多不完美之處，但是現代藝術設計的抽象性卻能夠在幾何圖形的構成中發(fā)揮重大作用。對于一些特定的主題利用幾何化的語言形態(tài)表達出更加有效的主題和作用，使其成為更加有效的基礎地位，這些都為語言的成功運用奠定了良好的基礎。同時這些語言也為現代藝術設計增添了更為豐富的視覺效果。因此，在藝術設計的不同階段，應當充分結合傳統元素，以及這些傳統符號背后最蘊含的`意義和獨特的特征。這些不同的方面應當具備更加積極的理想和現實意義。同時這些影響因素也成為影響他們關鍵技術的重要理論基礎[2]。
3結語。
充分利用這些傳統的元素設計理念加強傳統構圖在現在構圖基礎上產生的強大作用。同時還應當利用這些傳統文化精髓確保傳統構圖的重要意義。傳統元素的內涵從微觀層面來看包含對點線面的處理和應用。另外在宏觀層面來看還具有更為廣闊的元素構成。例如人物形象、色彩等等，這些元素在現代藝術設計當中作為一種文化符號具有更為廣闊的應用空間。如何賦予這些傳統文化符號更為廣闊的藝術空間也是現代藝術創(chuàng)新的一個重要方向。例如色彩的運用在我國傳統文化當中內涵豐富，色彩幾乎成為一些領域的符號，例如紅色的剪紙、紅色的年畫等等。紅色在中國傳統文化中被視為吉祥喜慶的象征。這種象征意義在現代藝術設計中也應當被充分借鑒和采納。同樣剪紙藝術中的人物形象，有的具有較強的故事性，有的直接來源于民間傳說。這些符號在現代藝術設計中在烘托不同的表達主題時也應當結合適當的創(chuàng)新和充分的利用。
建筑裝飾現代藝術論文篇三
1、生活化。
瓷器從本質上講是滿足人們生活所需所用的器物，是實用的器皿。實用、滿足一定的生活基本需求，是瓷器基本屬性的重要方面?，F代設計元素的一個重要方面就是簡約，其實簡約就是一種生活化的體現。無論是實用性瓷器還是裝飾性瓷器，在創(chuàng)作的過程中應當充分考慮生活化這一重要因素，做到“從生活中來，回到生活中去”。
2、藝術化。
藝術性、現代性的日用陶瓷器皿，受到了現代社會的歡迎。在陶瓷界，日用瓷與藝術瓷是“水”、“油”分離，藝術瓷擺在美術館、博覽會，即使進入家庭也是點綴；而與人們生活息息相關的日用瓷，數十年一個樣。生活需要美，博覽會就是倡導在使古樸的陶瓷具有使用功能的同時，將美感置于其中，這是景瓷藝術工作者不可推卸的責任。在創(chuàng)作景瓷的過程中，要充分考慮現代藝術、西方藝術的藝術化元素，如此創(chuàng)作出的景瓷作品才是符合時代特色的佳品。
3、裝飾性。
景瓷作為藝術陶瓷中的代表，其裝飾性遠遠要大于實用性。和其他工藝美術類似，現代陶瓷對裝飾性要求較高，而現代美學對美的要求也更高，并不是一味追求孤品的美，而是追求整體美、環(huán)境美。景瓷藝術在創(chuàng)作過程中，不僅僅要對瓷器本身精雕細琢，還應當充分考慮整個環(huán)境的協調性，這樣創(chuàng)作出來的作品才能夠在自身巧奪天工的'同時做到與環(huán)境相得益彰。
4、個性化。
隨著科技的進步，瓷器生產制作不斷工業(yè)化、流水線化，市場上很多實用瓷器造型精美、品質卓越，極大程度上滿足了人們生產生活的需要。但是千篇一律的市場現狀也讓瓷器藝術的美顯得很單薄，現代社會對美的追求的一個重要體現就是個性化，而現代藝術設計的一個重要元素也是個性化。景瓷創(chuàng)作過程中應認識到個性化的重要性，在對單一作品進行創(chuàng)作的過程中，要仔細斟酌作品的風格、造型、圖案，從而最終形成該作品本身的性格，滿足鑒賞人群對個性化的需求。
5、情感化。
現代藝術設計的一個重要思路就是注重藝術品與人們的情感溝通。人們在欣賞瓷器的造型、質感、色彩、圖案、溫潤程度時，欣賞的不僅僅是瓷器本身，還能夠感受到瓷器制作者在創(chuàng)作瓷器時的心境、環(huán)境以及努力程度。從某種意義上來說，藝術品最重要的并不是創(chuàng)作，而是在于鑒賞和品位。在制作瓷器的過程中瓷器創(chuàng)作者應當充分考慮作品與鑒賞者之間的情感溝通，這樣才能夠創(chuàng)作出傳神的、富有靈性的作品。
二、如何提升現代藝術設計元素與景德鎮(zhèn)陶瓷結合。
1、不生搬硬套。
東方藝術、西方古典藝術以及現代藝術都各成體系，所以在現代藝術設計元素結合的過程中，不能生搬硬套，應當考慮瓷器本身的器形、瓷器的創(chuàng)作背景以及瓷器藝術家對藝術的表達訴求。如果簡單地將各類藝術元素七拼八湊起來，最后的結果必然是毫無協調性可言的四不像作品，更何談藝術、何談美。瓷器是非常古老的工藝藝術，瓷器自身藝術元素眾多，元素標簽也很多，自稱體系。只有對現代藝術中各類設計元素進行篩選和甄別，才能夠遴選出可以與景德鎮(zhèn)瓷器相互結合的設計元素，再通過藝術家精巧的構思，將這些現代設計元素與景德鎮(zhèn)瓷器有機地結合起來，這樣才能在現代藝術的大環(huán)境下彰顯瓷器的藝術、瓷器的美。
2、注重審美情趣。
在現代藝術設計元素與景瓷藝術相結合的時候，最為重要的一點就是要注重景瓷作品所傳達的審美情趣。在當今社會，景德鎮(zhèn)瓷器作為觀賞藝術，其藝術美、工藝美、情趣美的重要性不言而喻?，F代藝術體系中審美情趣多樣，并非所有的都是和景德鎮(zhèn)瓷器相契合，尤其是很多現代藝術設計夸張、極致、色彩，完全與景瓷的特指背道而馳，無法與瓷器本身的美相得益彰。
3、注重藝術技法。
對于任何工藝技術而言，藝術技技法都無可回避，只有正確地、專業(yè)的、合適的技法才能夠將其他藝術門類中的設計元素“大巧若拙”地“嫁接”到景德鎮(zhèn)瓷器中來。若技法粗糙、工藝簡陋地將現代設計元素與瓷器相結合，最后的結果必然是貽笑大方。
三、結語。
陶瓷是我國傳統工藝，也是傳統藝術，在當下陶瓷制品在滿足基本的使用功能的同時，更多的是展示藝術的美感，滿足人們精神層面的需求?，F代社會是充分融合的社會，藝術門類眾多、表現手法多樣、藝術技法體系也十分健全。正確地、得體地、藝術地將現代藝術元素雜糅進景瓷藝術中來，能夠大大提升景瓷藝術的生命力和影響力。
建筑裝飾現代藝術論文篇四
在現代技術建造條件下，人們更欣賞那些能體現現代工業(yè)就似乎、富有時代感的建筑立面裝飾。
結構是采用一定的建筑材料，按照一定的力學原理與力學規(guī)律而構成的建筑骨骼。任何優(yōu)秀的建筑作品都在體現形式美的同時，也必須符合結構邏輯。在進行建筑立面裝飾設計時，應當恰當處理好結構暴露與隱蔽的關系，合乎情理的外露結構本身就是最自然、最經濟的裝飾形式。
3.2功能構件。
建筑立面的功能性構件是指在使用功能上有重要意義的部分，如大門解決了人們的進出和室外空間的滲透，窗戶解決采光，陽臺使人有了接近自然的機會等等。隨著社會的發(fā)展，功能性構件愈來愈多，如通風百葉、遮陽板等。它們的發(fā)展與結構構件一樣也是逐漸向裝飾美學意義上靠攏。
由于傳統建筑本身封閉性很強，窗戶成了建筑立面裝飾重要的構圖要素，現代建筑運動產生了玻璃幕墻，大面積的玻璃可以使陽光隨心所欲地進入室內，建筑也一度發(fā)展成為一個個通體透明的玻璃盒子，窗子在立面細部處理上一度消失。但一陣興奮過后人們又對大面積的玻璃幕墻產生了單調的乏味感，設計師開始在光的幕墻上研究，試圖從形式上，從功能上找回“窗”的影子。
3.3裝飾構件。
建筑立面的裝飾構件是指依附于建筑立面的裝飾性物體，它并不是建筑立面上的結構構件或功能構件，但它所具有的依附性使其能依附于建筑立面的結構構件和功能構件上，同時保持了相對的獨立。如建筑立面的墻面磚的設計，它作為建筑立面的裝飾性構件具有相對的獨立性，但它卻與建筑有著密切的關聯性，它的質地、顏色等要素都會影響到建筑美的表現。
4結語。
現代建筑立面是城市環(huán)境重要的組成要素，是城市面貌的直觀反映。現代建筑立面裝飾由于不同流派、不同類型、不同民族和不同欣賞層次，其主張可以是多元的、多變的，形式也可以百花齊放、千姿百態(tài)。在實際工作中需要將理論與實踐相結合，從其實際效用出發(fā)，使其功能和外觀有效地結合起來，成為現代建筑設計的積極因素，真正為社會群眾設計出美的建筑。
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建筑裝飾現代藝術論文篇五
地域性原則是一種開放性的態(tài)度，它是指一個民族或地域的建筑特色，來源于本國本地建設資源的最佳利用。它是一種廣義的和人文的資源，自然資源，如地形、光線、氣候和風等等;人文資源，如種族、歷史、風格、身份地位以及結構方法等等。在尊重當地的自然資源和人文資源的基礎上，建筑立面裝飾方能夠體現出地域特色和文化特征，從而能夠使人們體會到認同感和歸屬感。
1.2時代性原則。
1.3大眾性原則。
大眾性原則同時代性原則一樣，也包含兩個層次：第一，對于現代建筑立面裝飾的設計不應是設計師個性化設計的體現或者是其試驗產品，而應該是根據政治、經濟、社會、文化和技術等多方面的因素進行設計，所得到的結果;第二，現代建筑立面設計應該是能夠被社會廣大群眾所理解和認同的裝飾，盡量做到雅俗共賞。
1.4經濟性原則。
經濟性原則要求建筑立面中的裝飾應有準確的定位，不能盲目表現。眾所周知，建筑立面設計能夠用來表現財富和經濟地位，這很容易導致不顧建筑裝飾的藝術性而將各種豪華材料堆砌起來的現象的出現，從而成為實現城市形象工程的手段。
建筑裝飾現代藝術論文篇六
表現主義先鋒高更和凡高身處在后印象主義中，其藝術也從浪漫、現實、印象主義甚至巴洛克中汲取營養(yǎng)，又影響著野獸、立體、綜合等主義。表現主義之父蒙克，從后印象主義和象征主義的探索中發(fā)展出自己的路子，也不乏象征性的內容、野獸派的色彩。還有兩位現代表現主義不得不提到的人物，即恩索和康定斯基，而恩索又是超現實主義和20世紀幻想派之父，康定斯基則是抽象派之父。看來很難判斷哪位畫家、哪幅作品、哪個時期是表現主義的，而各種主義更多是藝術批評中運用的公式或標簽，更應是一個概念或理念。
如果說繪畫從對宗教的弘揚和自然的再現這一傳統中解放出來，發(fā)生變革，那么現實主義是將自然與社會結合進行表達；印象主義是將自身的感受與自然結合進行表達；而表現主義則是終于擺脫自然，獨立于自然之外，對人自身的內心、精神、情感、感受等的表達。而后的許多主義又脫離了人，就繪畫而繪畫，發(fā)掘繪畫世界本身的價值。從另一個方面說，所有繪畫藝術都有“表現性”和“再現性”，兩者是相對存在的。即便如米開朗琪羅、拉斐爾或雷諾茲、安格爾的繪畫也有表現性；如康定斯基或蒙德里安的繪畫也有再現性。
所以作為藝術運動的“表現主義”的提出，本意是以革命者的身份與“再現”對立的立場，而“再現”的承載不是繪畫的再現性，它應是當時學院派古典主義、新古典主義和現實主義等既有藝術。一般認為“表現主義”一詞在19被《狂飆》雜志正式使用。但在這之前，1880年就有批評家用“表現主義者”來描述表現自身情感的現代畫家。
19在巴黎舉辦的畫展上，畫家茹利安奧古斯特埃爾維以《表現主義》命名自己的油畫作品。“表現主義”的產生是“革命者”區(qū)別“舊藝術”而創(chuàng)造出的“新藝術”的名稱，它的本質與現代藝術運動“革命與實驗”是一致的?！案吒牙L畫的本質看成是某種獨立與自然之外的東西，當成記憶經驗中的一種‘綜合’，而不是印象主義者所認為的那種直接的知覺經驗中的東西?！薄胺哺咴噲D用紅色和綠色為手段，來表現人類可怕的激情?！?BR> 蒙克將內心世界的表現發(fā)揮得淋漓盡致，造型問題是第二位的，心理方面的問題才是第一位的。他的藝術作品表現人類的苦難、貧困、暴力和激情。主題多暗示和寓意病痛、孤獨、恐懼、憂郁、死亡、暴力和性欲。恩索奇特的幻想、對恐怖的探索揭示了藝術家紛亂的內心世界和感情的強烈程度，作品踐踏了形式原則以便表達主題，空間組合的雜亂無章是為描畫世界的雜亂無章。康定斯基強調純色的心理效果，渴望通過一種純“心靈性”的新藝術使世界更新。繪畫本身抽象的色彩與形式的和諧，必須“以觸及人類靈魂的原則為唯一基礎”。以上五位畫家可以說蒙克是比較純粹的“表現主義”，所以表現主義和蒙克通常一起提及，同時與表現主義一起提及的還有德國。
二、在19世紀末和20世紀初的藝術巨變中。
法國是當之無愧的中心，幾乎所有具有國際性影響的思潮都以它為中心展開，在造就了本土藝術家的同時，它還是各國藝術家的圣地，很多藝術家到了巴黎才有了成功。但從表現主義開始，這種與巴黎的疏離與對立有了兆頭，與法國的那種試圖建立一種世界性流行語言相反，表現主義強調個性和種族性，它以斯拉夫民族和北歐國家的宏大、悲憫情懷為精神依托，對所處時代的動蕩不安有著最細致和鐘情的表現，并以悲劇的形式面貌和氣質為其總體的特征。客觀上講蒙克的影響對表現主義在德國的重大發(fā)展有著相當的貢獻，但表現主義在德國有最集中的表現，更重要的是主觀與精神氣質方面的契合，德國由浪漫主義到自然主義再到表現主義，都體現出了一種敏感、激蕩的民族心理情緒，這不是一個容易簡單地快樂起來的民族。
除了精神氣質的契合，還有一個理論背景，新康德派哲學家菲德勒大概是第一個認識到作品是“內在需要”所產生的評論家，他認為藝術作品本來就是藝術家獨特的視覺知覺對象，以他的選擇能力所得出的自由形式，還有“移情作用”這一理論得出的色彩、線條、形狀或空間，都是一種特定情緒特征的提示。隨后沃林哲認為現代藝術家在走向對自然的有選擇性的組合或抽象的“內在的不可抗拒的沖動”。橋社、青騎士等眾多德國畫家將這些理論、觀念充分強調和實踐。
20世紀初德國有“橋社”和“青騎士”等藝術團體?！皹蛏纭笔敲煽说淖冯S者，成員基本都出生于普通家庭，其作品給予普通人同情；驚訝大城市的'魔力同時又表達身在其中的焦慮；熱衷表現舞蹈的瞬間，這可能與他們的15分鐘素描法訓練有關；此外在藝術上融合了非洲藝術的一些元素?！扒囹T士”的作品更為抽象，他們對內在精神和情感更感興趣，并試圖用視覺的形和色來表達，可謂純“心靈性”的新藝術。德國表現主義藝術家普遍有“革命”色彩，強烈要求變革已有的藝術形式，規(guī)模宏大的敘事性題材極少出現，而經過簡化和夸張的人物、風景和景物大量涌現。其作品傾向表達痛苦、絕望、緊張、狂喜之類的極端情感。雖然20世紀初德國大部分表現主義畫家在畫面上始終沒能走出蒙克、凡高、高更、馬蒂斯等現代藝術巨匠的陰影，但他們的堅持是值得肯定的。
德國表現主義藝術家們的作品所展現出的藝術個性還是非常強的，同時他們各自的藝術主張也有所不同。就不同歷史時期來看表現主義藝術特征上都存在著很大的差異。今天對表現主義的追溯，德國畫家的光輝甚至掩蓋了蒙克，原因之一是德國文化領域對德國表現主義持之以恒的強勢宣傳。20世紀有理論家把德國的表現主義追溯到16世紀的丟勒，不知是不是想擺脫挪威的蒙克和法國的印象主義而歸宗到德國。從蒙克到第一次、二次世界大戰(zhàn)之間，再從二戰(zhàn)后到20世紀60年代的新表現主義，表現主義的畫家們努力推動表現主義在各自國家的發(fā)展和成熟，并將影響擴展到巴西、墨西哥、西班牙、瑞士、美國和意大利等地。從20世紀20年代表現主義開始被介紹到中國，再到90年代陸續(xù)有油畫家獲得實踐成功，表現主義作為一種手法和一片開拓出來的觀念領域，似乎至今仍有它的余續(xù)。
建筑裝飾現代藝術論文篇七
隨著我國經濟的快速發(fā)展，城市化進程不斷加快，城鄉(xiāng)居民消費結構逐步升級，以及由于制度性變革帶來的房地產業(yè)持續(xù)快速發(fā)展和居民私人擁有住宅比例的提高，我國建筑裝飾行業(yè)呈現出持續(xù)，迅猛增長的勢頭，成為成長性最好的新興行業(yè)之一，無論是室內設計還是景觀設計均需要大量的裝潢藝術設計人才，裝潢藝術的專業(yè)涵蓋從過去的室內設計發(fā)展到今天室外設計、廣場設計、園林設計、街道設計、景觀設計、城市道路橋梁設計等全方位、多范圍的設計領域。
建筑裝飾行業(yè)位于建筑業(yè)整體鏈條的末端，起著進一步完善和美化建筑物和構筑物，以及提高其質量和提升其功能的作用。根據建筑物的使用性質不同，建筑裝飾行業(yè)又細分為公共建筑裝飾裝修業(yè)與住宅裝飾裝修業(yè)。住宅制度改革使大部分居民對住房擁有了所有權，隨著人民生活水平的提高，帶動了居民消費結構的升級，越來越多的消費支出投入到家居的裝飾與裝修。隨著對外開放的擴大，近年來我國旅游業(yè)和會展業(yè)得到了快速發(fā)展，涉外酒店，會展中心等基礎設施進入了大規(guī)模建設時期，這些公共建筑工程的建設和使用，推動了裝飾行業(yè)整體水平向更高層次發(fā)展。
二、人才的需求現狀及就業(yè)前景進行分析。
中國經濟經這些年高速度發(fā)展，隨著地產的熱炒和人們生活質量的提高，對室內空間的居住要求提升到前所未有的高度。這對于從事室內裝潢設計人員、室內設計師而言，是空前的好機會。
4月和10月我和同事分別走訪了廣廈學院、屆裝潢專業(yè)畢業(yè)生和屆實習生，調查了杭州、溫州、寧波、紹興與東陽的一部分裝飾行業(yè)的公司，從各公司情況來看，都有一個共同的特點：市場緊缺室內設計師職位。
在這次調研中，我與杭州、溫州、寧波、紹興一些裝飾公司的老板談的最多就是以前的設計師不太能滿足現在設計的需要?，F在人們的審美觀不斷提升，業(yè)主要的不是簡單的裝修，而是要追求品味。好的設計師小地方留不住，差的設計業(yè)主不接受，打出高薪誠聘設計師也很難也很少有人應聘。這說明每個地區(qū)設計人才不均衡，好的設計人才太少，現在要改變本地區(qū)裝修行業(yè)的不景氣現象，必須要認真培養(yǎng)設計人員上下功夫。
三、高職院校裝潢專業(yè)學生就業(yè)存在的問題。
第一，畢業(yè)生數量急劇增長與就業(yè)崗位減少的矛盾較為突出;近幾年興起的“考藝熱”使藝術類畢業(yè)生數量跳躍式增長，而社會上的人才需求增長則是緩慢或相對減少。特別是藝術類企業(yè)，類似陶藝、裝潢、廣告、動漫等公司以工作室為主，公司規(guī)模小，穩(wěn)定性弱，對藝術類畢業(yè)生需求量較小，這加劇了我院高職裝潢專業(yè)畢業(yè)生就業(yè)困難。
第二，藝術類就業(yè)區(qū)域限制較為明顯。如偏遠地區(qū)、農村等經濟不發(fā)達和基層對設計人員的需求較少，致使大部分藝術類畢業(yè)生集中在經濟發(fā)達地區(qū)，導致部分地區(qū)和城市的藝術類人才達到飽和狀態(tài)。
第三，大學生能力和培養(yǎng)方向與社會需求之間存在明顯差異;在這次調研中，我對杭州、溫州、寧波、紹興、金華一些裝飾公司我院2012、2013屆裝潢專業(yè)畢業(yè)生跟蹤調查，同時也對這些地區(qū)近60家裝飾裝潢公司進行了問卷調查和走訪。裝飾裝潢公司反饋比較集中的問題是：一學生對裝潢材料了解較少，二對工程造價基本不了解;學校對學生主要是書本教育和電腦制圖，對于層出不窮的新材料，學校實訓室更新較慢，更談不上具體價格了，學生們建議學校能否考慮組織學生去附近建材市場去實地學習和考察，便于加深記憶擴大知識面。所以社會人才需求的變化與學校培養(yǎng)模式相對固定也是一個客觀原因。
第四，學生創(chuàng)意能力普遍不足，經驗缺乏，設計的東西缺乏美感;在采訪中我們也了解到，對于室內裝潢設計人員而言，創(chuàng)意是最關鍵的，現在人都講究個性，同樣的房子空間，不同的設計創(chuàng)意裝潢出來的房子，住的感覺卻大相徑庭。對于剛畢業(yè)的我院大學生來說，要注意學人家的創(chuàng)意。一些裝飾公司的老板建議我院學生多參觀實際的建筑裝潢，尤其有代表性的，美感的培養(yǎng)很重要。
第五，就業(yè)單位的“挑剔”;用人單位在招聘時，在應屆畢業(yè)生和有豐富工作經驗跳槽設計師，往往選擇后者。經驗是最寶貴的，但對剛出校門不久的我院大學生來說，經驗幾乎為零，所以在實習或正式參加工作的時候要注意積累經驗，各方面都要積極參與一些。至少在你準備跳槽到別的公司時，你已經不是白紙一張了。
四、新的就業(yè)形式下裝潢教育培養(yǎng)的對策。
1、在培養(yǎng)目標上以就業(yè)為導向，根據社會需求適時調整課程設置，實施“雙證制”人才培養(yǎng)模式。使學生獲得學歷證書同時獲得相應的職業(yè)資格證書，增強畢業(yè)時就業(yè)競爭力和崗位適應力。在專業(yè)課程設置要更有針對性，具體課程上加強對《裝飾材料和施工工藝》、《建筑裝飾工程預算》、《家具設計》、《展示設計》等專業(yè)課程課時數，教師在講解時，可以將企業(yè)具體案例引入課堂，學生練習時也可以以社會上具體項目為藍本，增強實戰(zhàn)性，提高學生理論與實踐相結合的能力。鼓勵學生考取項目經理資格證書、室內裝飾設計員、工程預算員、工程造價員、裝飾美工、全國cad技能等級等相關資格證書。
2、加快學校實驗、實踐基地建設。在實踐基地建設上要積極營造真實的實踐環(huán)境，在課程安排上一定要結合行業(yè)或企業(yè)實例，實施案例教學。學生在校內實訓基地真實的環(huán)境中完成每一個工程單項技能訓練，直至達到企業(yè)必須的崗位能力要求。同時積極拓展校外實踐基地，為企業(yè)輸送企業(yè)所需的技術應用人才。
3、知識和企業(yè)接軌。在本次調研中談到企業(yè)用人要求時，企業(yè)主管、經理們強調裝潢藝術設計專業(yè)是一個緊隨市場發(fā)展的行業(yè)，對于市場不管是裝潢藝術設計專業(yè)的專業(yè)教師還是學生，都需要實實在在地及時掌握行業(yè)的發(fā)展現狀及發(fā)展趨勢，以及對于建筑裝飾行業(yè)的輔助行業(yè)。認為學校的教育教學方向、考評體系都需要根據市場、用人單位的.反饋意見及時調整，更好地滿足市場對人才的需求，更好地解決學生的就業(yè)問題。
通過對我院裝潢藝術設計專業(yè)就業(yè)調查分析，讓我們了解到了裝潢設計專業(yè)發(fā)展中的機遇和危機，應該盡可能的做到具備過硬的裝潢技能，注重對創(chuàng)新性思維的培養(yǎng)，并在社會進步的同時不斷進行學習，這樣才能確保自身的穩(wěn)定發(fā)展。
建筑裝飾現代藝術論文篇八
摘要：
藝術、景觀、建筑三者之間存在著密切的聯系。
三者雖相互影響、相互學習，由于知識體系不同，設計師們接受的訓練不同，三者呈現出的作品仍然存在差異。
本文將從設計過程到最后作品的呈現來展現出三種藝術的差異，以及對于它們產生的思考。
關鍵詞：
大地藝術。
景觀設計。
建筑設計。
場地精神。
學生建造。
1實地建造。
在同樣的場地條件，同樣的材料要求下，在學生建造活動中，3種不同的作品對場地不同的理解展現出了很大的區(qū)別。
在“東南大學三校聯合學生建造活動中，不同學科的參與，呈現出了3種風格迥異的作品，分別體現出了大地藝術、景觀設計以及建筑設計的特色。
大地藝術的作品充滿視覺沖擊力，結構自由隨性。
景觀設計作品與場地有很大的關聯性，和場地對話。
建筑設計的作品很完整，自成體系，結構完整。
2大地藝術。
大地藝術誕生于20世紀60年代晚期，引導人們關注自然，注重生態(tài)，堅持可持續(xù)發(fā)展原則。
大地藝術通常都是宏大壯觀的，讓人發(fā)自肺腑的感到對大自然的崇拜、敬畏。
大地藝術的創(chuàng)作主要受到藝術的影響，和許多藝術創(chuàng)作一樣，支配創(chuàng)作者的是激情、靈感。
在實際建造中，區(qū)別于建筑學科學生嚴謹有控制性的設計建造，它的設計及建造過程是自由的。
甚至沒有完全的圖紙，就在一次次的手動實驗和調整中落成。
3景觀設計。
景觀(landscape)：是指土地及土地上的空間和物體所構成的綜合體。
它是復雜的自然過程和人類活動在大地上的烙印。
景觀設計體現了人對自然的認知，用自己的審美，針對自己的需求，將自然材料作為要素，營造出適合人類活動的環(huán)境。
同時，在建筑和環(huán)境中，景觀還起到一個緩沖作用，協調兩者，平衡人與自然的關系。
在建造中，景觀學科的學生作品也充分體現出了這種特征。
在和環(huán)境的交流對話上，景觀學科學生的作品最突出。
即使在一個小構筑物中也體現了人對自然地改造，希望人們的活動可以通過放置的構筑物產生改變，有意識地引導人的活動。
同時也體現了它在協調人與自然關系中起到的作用。
在山間的小路上放置了這個作品，使路的視覺效果沒有那么強烈突兀，非常柔和地緩解了路與綠色植被的沖突，通過設計協調人與自然的關系。
建筑的產生體現了人和自然的斗爭。
為了對抗寒風、雨水，人們必須搭圍合的構筑物來保暖，久而久之，不同形狀、不同材料地綜合使用豐富了構筑物的造型，建筑誕生了。
建筑在這三者之中無疑是體量感，造型感最能得到體現的。
建造中，建筑學科學生的作品充分體現了這一點。
在設計過程中十分嚴謹，對節(jié)點、結構的研究思考非常透徹。
在建造過程中，也是充滿了控制力，每一個步驟都是在人的控制掌控之下，一步一步將構筑物呈現。
在最后的成品中，它的結構最為完整，自成一體系。
讓人覺得無論放置在什么環(huán)境中都可以，沒有和環(huán)境發(fā)生過多聯系。
它向我們展示的主要是結構的美感，設計的控制力。
5總結。
在一次建造中，在同樣的環(huán)境中，3種作品的展現體現出3個學科的區(qū)別。
建筑學強調人的控制，強調人在設計中的重要性，作品完整，不需要自然的參與，自成體系。
景觀設計則是通過人的設計，人造構筑物的安置協調人類改造和大自然的巨大差異，它的主要作用是協調人與自然的關系，柔化尖銳矛盾同時也改造自然使之適合自己需求。
而大地藝術卻是在通過自身的視覺沖擊來引發(fā)人們思考，不存在什么實用意義，卻是為了喚醒人們精神上的共鳴而存在。
在倡導綠色生態(tài)設計的今天，三者在以后的發(fā)展中，勢必會有更多的交集。
建筑將更加注重與自然的融合對話，景觀會更加注重對自然的利用以及對建筑外環(huán)境的.改造，大地藝術將會出現更多好的作品，讓人們對人與自然關系做出更深入的思考，給建筑設計和景觀設計帶來源源不斷的靈感和啟發(fā)。
建筑裝飾現代藝術論文篇九
隨著建筑行業(yè)的發(fā)展和人們個性化需求的不斷加大，對建筑設計有著更高的要求。
本文主要對構成藝術進行概述，并分析當代建筑設計中構成藝術的有效應用。
構成藝術。
當代建筑設計。
應用。
1構成藝術概述。
所謂的構成藝術，是在元素重組條件下而形成的藝術。
構成藝術發(fā)展中，遵循著人類社會“完美結合的發(fā)展規(guī)律，對藝術審美性有著一定的要求。
“構成藝術概念最早出現在西方，第一次世界大戰(zhàn)后期，構成主義得以快速發(fā)展，《第三國際紀念塔》是構成藝術的典型代表作，對后期歐洲建筑運動產生重要影響。
構成藝術主要包括形態(tài)要素、心理要素兩方面內容，可以給人以不同的感受。
構成藝術是造型藝術，從形態(tài)、空間、材料、質感等方面進行必要的規(guī)律組合，能夠將構成藝術充分展現，滿足人們對當代建筑設計的要求。
就構成藝術的特征來看，主要表現為審美主體特征、構成形態(tài)特征、主體因素特征等[1]。
當代建筑設計中，構成藝術有著一定的應用，是建筑藝術創(chuàng)作領域的延伸，同時可以滿足建筑造型設計的審美需求。
點、線、面、體、色彩視覺心理等元素是構成藝術的重要組成部分，相關人員有必要從各元素視角出發(fā)，對構成藝術在建筑設計中的具體應用進行深入探析。
2.1構成藝術之點的應用。
對于建筑而言，窗戶是“點。
單體建筑是城市的“點，可見，點是構成藝術最為基本的元素。
在建筑設計中，通過對點的合理布置，能夠表達不同形態(tài)特征和傳遞情感。
點的應用主要表現在三個方面：首先，單點的應用。
點放置于不同位置，能夠給人以單純寧靜之感。
例如：都江戶東京博物館中“點的裝飾，能夠彰顯端莊威嚴的氛圍。
其次，雙點的應用，具有張力之感，如日本人臉住宅，充當“眼睛的窗戶是“點，可以給人以集聚之感，同時彰顯建筑設計的與眾不同之感。
最后，多點的應用，通過對多點的協調運用，可以增強建筑設計的視覺沖擊感。
如東方明珠建筑設計中，3個球體從上往下逐漸增大，具有韻律感，且建筑氣勢磅礴。
2.2構成藝術之線的應用。
線是構成藝術的重要組成部分，能夠通過不同形式而達到裝飾建筑的目的。
在建筑設計中，線能夠營造各類型風格的建筑，帶給人強烈的視覺沖擊影響。
構成藝術之線的應用，在建筑設計中有著兩方面的體現：首先，線能夠將許多無聯系的物體進行連接，形成一個整體。
也可以將一個整體分為若干部分，使之形成新的造型藝術。
在不同組合方式下的線，有主次之分，對建筑視覺效果有不同影響，也能凸顯空間感和立體感，創(chuàng)作出優(yōu)秀的建筑作品。
其次，線在建筑設計中的應用，具有導向性特點，如水平線、垂直線、斜線等，對建筑視覺效果有差異性影響。
如香港中國銀行大廈外觀設計中，采用線元素，打破傳統玻璃建筑中呆板束縛。
2.3構成藝術之面的應用。
線是面的基本構成要素，包括幾何面和自然面，有著規(guī)則或不規(guī)則之分，可以帶給人以強烈的視覺沖擊影響。
當代建筑設計中，通過面的不同組合方式，能夠營造不同的空間環(huán)境，給人以輕巧感，同時在面應用中，施以穿插、疊加等形式，有利于增強建筑外觀的藝術美感，給人以獨特的韻味回味。
就“面而言，在城市整體形象中占據重要地位，如立面可以作為街道劃分、公共空間劃分的墻面，在滿足人們社會需求的基礎上，可增強建筑設計的審美效果。
然而，在當代建筑設計中，要有效應用“面的構成藝術，需要設計者不斷提升自身的綜合審美素質，以彰顯建筑設計的獨特性。
2.4構成藝術之體的應用。
體具有三維空間，是構成藝術的重要組成，以面為基礎。
在當代建筑設計中，通過對不同立體圖形的拼接，可以組合成更具獨特性的建筑形式。
目前，我國建筑行業(yè)得以快速發(fā)展，伴隨人們生活水平的提高，對建筑有著個性化的需求，而建筑設計人員在開展設計活動中，將其加以充分運用，可以豐富建筑形式和突出建筑的個性化，滿足人們需求。
2.5構成藝術之色彩視覺心理的應用。
色彩視覺心理是構成藝術的重要組成部分，以點線面體為基礎，與人們心靈世界之間架起溝通的橋梁。
現階段，我國建筑設計中，可能受多種條件的制約影響，影響建筑設計效果，而設計者設計意圖不能得以充分表達。
然而，在設計活動中，注重對色彩視覺心理的有效應用，能夠將設計創(chuàng)意情感傳遞。
首先，合理調配色彩，依據建筑物所處位置、周圍環(huán)境等條件而對色彩加以調整，有助于烘托環(huán)境氛圍。
其次，在設計活動中，有效應用構成藝術，以設計具有強烈視覺沖擊影響的建筑，增強視覺效果。
最后，建筑設計應滿足人們的心理要求，與其建立必要的心靈溝通，對增強現代建筑設計效果發(fā)揮著重要作用。
可見，基于色彩視覺心理的構成藝術在建筑設計中有良好的應用效果。
3結論。
隨著社會的發(fā)展與進步，建筑行業(yè)發(fā)展得到充足的動力，能夠滿足人們生存的物質基礎條件。
點線面體是構成藝術的重要組成元素，在建筑設計中，通過對構成藝術的有效應用，能夠增強設計效果，有利于促進建筑行業(yè)的可持續(xù)發(fā)展。
另外，我國相關部門人員，有必要對構成藝術進行進一步的了解，以充分發(fā)揮構成藝術的積極作用，確保建筑設計活動有序進行。
作者：張月婷單位：濰坊工程職業(yè)學院。
參考文獻。
建筑裝飾現代藝術論文篇十
摘要：室內設計與建筑設計在某種程度上有著很多相似之處，又存在著一些差異性，為了更好的增強建筑效果，本文研究室內設計與建筑設計的關系。
關鍵詞：室內設計；建筑設計；關系；結合。
前言。
在建筑工程建設中，建筑設計和室內設計尤為重要，建筑設計與室內設計既有一定的區(qū)別，又有一定的聯系，兩者需要協調一致，相輔相成。
1室內設計與建筑設計的相同點。
1.1具有相同目的。
對建筑設計以及室內設計來說，兩者對于設計的目的是一樣的，主要的目的就是使得空間的性質以及實際使用的功能能夠得到有效的滿足。只是對建筑設計來說，需要考慮到的主要問題就是整個建筑物實際的使用功可以得到更好的應用，相關的設計人員通過對建筑物進行系統的設計工作，從而才能夠使建筑物使用的功能得到有效的滿足。例如，在對綜合性的教育樓進行設計的過程當中，相關的設計人員要考慮的是，對建筑當中的整個空間科學的、合理的進行分割，一定要根據相關的規(guī)定要求以及實際的需要，對使用的用途科學的合理的進行布置，與此同時，一定要按照不同教室不同的使用功能，在進行設計的過程當中特殊的進行處理。但是對室內設計來說，相關的設計人員要考慮到的就是使一個獨立的空間使用的需求能夠得到有效的滿足，在進行設計的過程當中，一定要根據業(yè)主實際的需要，對室內的空間科學合理的進行設計工作，從而才能夠使業(yè)主對于使用的功能方面的需求得到有效的滿足。
1.2均被環(huán)境影響。
對建筑設計來說，在進行設計的過程當中一定要考慮到下列幾方面帶來的影響：自然環(huán)境、自然天氣以還有社會條件環(huán)境等等；而對室內設計來說，在進行設計的過程當中要考慮到的就是小環(huán)境帶來的制約，主要包含下列幾方面：空間環(huán)境、采光以及朝向等等。對建筑設計來說，一定要按照建筑物的規(guī)模以及特點，與基地的條件以及周邊的環(huán)境有效的進行結合，從而把建筑物的布局、地理位置還有朝向等各個方面的因素進行確定。就當今階段的建筑行業(yè)實際的發(fā)展狀態(tài)而言，我們國家面臨著一個多元的發(fā)展空間，其中實際的施工環(huán)境也會受到天氣以及實際的地質問題等很多個方面帶來的影響，一定要采用先進的施工工藝有效的進行利用。而對室內設計來說，一定要與周邊建筑的環(huán)境有效的進行結合，如果建筑的周邊視野較為開闊、而且外面有比較美麗的風景，那么在對室內進行設計的過程當中，需要考慮的就是對室外環(huán)境充分的進行利用，使室內的環(huán)境與外界環(huán)境有效的進行結合。
2室內設計與建筑設計的差異性。
2.1有效使用時間差異。
對建筑設計來說，在完工之后建筑物能夠使用的時間一般情況下就是幾十年，有部分可以用到上百年的時間，但是對室內設計來說，在完成之后能夠維持的時間非常短，通常情況下都在幾年的時間，所以室內設計有不斷變更的問題。因此，對室內設計來說，一定要與建筑設計有效的進行結合，不能夠把建筑物整體的結構隨意的進行更改，并且，在進行設計中不能夠對結構的構件進行隨意調整，對建筑物當中的給排水設備或者是管線等也不能夠隨意修改，這樣才能夠使建筑物的使用功能以及使用的時間可以得到有效的保障。
2.2側重點存在差異。
對建筑設計與室內設計來說，雖然兩者的目的是一樣的，但是，在側重點方面存在著非常大的差別，詳細的說就是建筑的設計比較重視整體設計，而室內設計更加重視局部的問題。在建筑進行設計的過程當中，相關的設計人員一定要綜合的考慮到建筑物整體的樣式以及空間的格局，此外，還有人們使用的功能等等，不僅需要對公共的聯系更加的方便更加的快捷考慮，與此同時，也一定要對消防以及疏散等安全問題充分的進行考慮。
2.3涵蓋范圍不同。
對建設設計來說，主要覆蓋的范圍是建筑物的功能設計，但是，對室內設計來說，主要的內容就是局部的空間進行設計、室內的陳設以及室內裝修裝飾的設計等等。
3室內設計與建筑設計的關系。
3.1室內設計是建筑設計的具體。
關于室內設計主要是設計人員對建筑物的總體之間的關系進行設計，同時期也是作為建筑內部之間和諧關系的重要部分，因此也是越來越受到重視。設計人員在進行建筑物整體設計之前需要充分的了解室內設計相關工作，做好設計內容與室內設計相攜條工作，防止出現一系列的問題。不僅如此室內設計人員也需要充分的了解設計組設計人員的想法，對于他們的創(chuàng)作意圖要明確，并采用一些方法優(yōu)化設計，從而能夠滿足人們的各種需求。
3.2建筑設計前先定位室內設計。
在建筑工程施工之前需要相關工作人員做好準備工作，設計人員需要根據建筑的建筑方向把建筑物施工時可能出現的問題以及建筑物建成之后可能會存在的`問題提前考慮到并提出解決方案。因此在進行建筑設計的時候需要從多個方面進行充分考慮，特別是建筑物的室內設計，需要設計人員充分的了解室內設計，并對其進行定位，然后進行后續(xù)的設計工作。在整個過程中如果設計人員沒有充分的考慮室內設計中的相關情況，就很容易引發(fā)一系列的問題，再進行施工的時候會造成很多問題，其會直接影響到建筑工程建設的質量、成本，還會浪費很多的人力以及物力。
3.3建筑設計與室內設計相互制約。
建筑設計工作為室內設計工作提供了很好的環(huán)境，同時也在很大程度上制約了建筑設計的工作。室內設計在很大程度上影響建筑空間設計，室內設計主要的工作是對現在的建筑進行分割和構造設計優(yōu)化，建筑設計對于室內設計具有很好的限制，因此進一步加強對其的研究非常有必要。如果室內空間設計能夠隊建筑進行有效的分割，從而能夠最大程度上提高室內設計效果。在室內設計的工作時候需要增加和減少室內非承重的構件方法進行合理的調整，從而能夠有效進行使用功能優(yōu)化。
4室內設計與建筑設計的結合。
4.1正確處理兩者之間的關系。
有人認為建筑設計和室內設計存在整體和局部的關系，在建筑設計中非常重要的部分是室內設計，其最大特點是進一步延伸和拓展了建筑設計的立意等，進一步優(yōu)化建筑設計內部空間，兩者都具有相同的特點，但是受到環(huán)境和經濟的影響，出現了不同的概念。也有人認為室內設計屬于獨立的設計領域，其進一步優(yōu)化和拓展了建筑設計，建筑設計最大特點是能夠進一步規(guī)劃建筑的整體結構和功能，而室內設計主要是在進一步延伸建筑設計中不斷的優(yōu)化和拓展建筑文化。還有人認為建筑設計作為室內設計的前提，其能夠進一步約束室內設計的整體設計方向和概念；室內設計能夠進一步拓展和延伸建筑設計，只有有效的結合兩者之間的關系，才能夠更好的促進行業(yè)的發(fā)展，因此需要引起我們的高度重視。
4.2兩者之間形式的整體統一。
建筑設計和室內設計之間存在一定的聯系，在進行設計的時候需要做好兩者的統一工作。在設計的過程中建筑形式是主要體現了建筑物的精神。在進行建筑設計的時候需要創(chuàng)造一個事宜的環(huán)境，有效的保障自然與人為環(huán)境和諧統一。建筑設計師需要充分的尊重和了解建筑設計的主要意圖和內涵，同時需要在整個過程中采取有效的措施進行設計工作優(yōu)化，最大程度上優(yōu)化建筑設計工作。就目前的情況來看，對于建筑設計和室內設計是兩個不同的領域，建筑設計是室內設計的前提，室內設計是建筑設計的一個延伸，對于這兩者有一個共同目的是為人們提供更好的環(huán)境。
5結語。
總而言之，室內設計以建筑設計的整體設計為基準，建筑設計為室內設計提供了整體環(huán)境的依據，建筑設計與室內設計的結合十分重要。
參考文獻。
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[3]程鑫.國內關于建筑設計與室內設計關系的現狀及其研究綜述[j].建筑設計管理，2015（8）：53~62.
建筑裝飾現代藝術論文篇十一
建筑裝飾藝術可以說貫穿人類歷史，可以追溯到人類文明的最早期——原始人壁畫。而近代裝飾藝術運動發(fā)生于19世紀末的歐洲和美國。與19世紀中期發(fā)生的英美兩國的工藝美術運動有很多相似的地方。
（1）都反對維多利亞裝飾風格，旨在重新重視和熱衷于傳統手工藝；
（2）都喜歡采用以植物和動物為中心的裝飾手法；
（3）影響范圍廣泛——這場裝飾藝術運動在當時影響之深之廣，以至于美國和幾乎所有歐洲國家均卷入。
在這一時期，形成了幾個有意義的設計中心。第一，巴黎六人團體。此團體于18成立，自然主義是其設計風格，并提出設計要回歸自然的口號，曲線和植物紋樣是其進行設計的特點。其中最優(yōu)秀的設計師吉馬德，在20世紀初期，在巴黎市政府的委托下，對100多個地鐵入口進行設計，所用原材料基本是青銅和其他金屬，將其自然主義特色發(fā)揮的淋漓盡致。第二，比利時新藝術運動。比利時作為歐洲新藝術運動的中心之一，涌現出了大量的杰出設計?；羲灭^是其中的代表作品。此建筑無論外觀設計，還是室內設計都曲線流暢，色彩協調，形象堪稱完美。第三，西班牙新藝術運動。安東尼高迪是此運動的杰出建筑設計師代表，米拉公寓這一極至作品則出自此偉大的設計師之手。該公寓特點是自然美觀，整個設計避免使用直線和平面，以混凝土模具成型，內部家具、門窗等大范圍模仿動物和植物的造型。將建筑設計打造成為一個完全的有機形態(tài)。
20世紀70年代，后現代主義裝飾設計出現，是現代主義和國際主義設計的發(fā)展。后現代主義主張恢復裝飾性，并強調裝飾性，以形成裝飾的多元化。
第一，符號性古典主義。具有裝飾細節(jié)豐富、大量采用古典建筑符號等特點，如由查爾斯穆爾設計的.美國新奧爾良的意大利廣場，以古典拱門為廣場裝飾，拱門重復、交叉，形式交疊，風格沖突，有冷嘲熱諷之感。廣場大水池中的半島，正中有一個空框，以及三長方形門洞，很容易讓人聯想到古羅馬的凱旋門。
第二，原教旨古典主義。不以古典符號或者是設計細節(jié)達到裝飾效果為追求，也不以傳統和古典結構獲得古典韻味為追求，而是更多強調以古典城市布局為中心，以古典比例獲得現代與傳統的和諧。
第三，現代傳統主義。作為一種設計，現代傳統主義類的特點與符號古典主義比較相似，但更加講究細節(jié)的裝飾效果，不斷豐富設計內容，往往也顯得更加艷俗和奢華。美國的建筑家邁克格里夫斯作為現代傳統主義的代表，波特蘭市的公共服務中心為其所設計，是對其設計風格的充分體現——追求豐富的色彩以及對歷史風格的表現。
建筑裝飾現代藝術論文篇十二
裝飾工程項目管理是指以裝飾工程項目為對象的系統管理方法，在項目生命周期內，用系統工程理論、觀點和方法，進行有效的預測、計劃、決策、組織、協調、控制等系統的、科學的管理，實現預計的經濟效益，達到預期的效果，表達業(yè)主的意圖，體現裝飾的文化藝術效果和商業(yè)要求。
建筑裝飾現代藝術論文篇十三
建筑是人們生活的空間，而建筑裝飾的作用是為了滿足人們在觸覺、視覺和情感方面的需求，這樣才能使得人們每天都可以生活在建筑空間范圍內，建筑是通過建筑裝飾營造出來的效果來滿足人們的需求。建筑裝飾是有一定的藝術特點的，建筑裝飾所表現出來的藝術效果以及形成的藝術氛圍在一定程度上能夠對人們的行動和意識進行影響。建筑裝飾方案在進行設計的時候，要對建筑的空間進行充分合理的利用，同時能夠將空間的功能價值得到最大的發(fā)揮，這樣才是成功的建筑裝飾方案，同時才能更好的體現建筑和空間之間的關系。為了使建筑可以更加具有藝術價值，同時也具有一定的藝術魅力，在進行建筑裝飾選擇的時候，在裝飾材料方面一定要非常重視，同時在施工中一定要做到非常的精確和規(guī)范，這樣才能更好的體現建筑的藝術美。建筑裝飾的美化主要表現在以下幾個方面，首先是建筑裝飾造型的優(yōu)美，很多的建筑裝飾在造型上就是非常的好的，這樣就會提升建筑裝飾的整體效果。其次是建筑裝飾材料要非常的獨特，很多的建筑裝飾材料使用的都是市面上比較常見的材料，這樣在施工結束以后，會給人們一種毫無新意的感覺，同時在建筑裝飾的顏色方面也要進行重視，為了更好的突出建筑裝飾的華麗和優(yōu)雅，可以在色彩方面進行必要的研究。最后，在建筑裝飾的細節(jié)部分也要進行重視，建筑裝飾的細節(jié)部分，例如構件的尺寸、形態(tài)和比例最能體現建筑裝飾的整體效果，人們通常都是從一些細節(jié)部分對建筑裝飾的好壞進行判斷的。建筑裝飾在改善建筑的內部和外部空間清潔衛(wèi)生條件方面、工作環(huán)境方面和美化生活方面都是非常有作用的。在建筑裝飾施工過程中，可以對建筑的內外空間進場合理的規(guī)劃和分隔，同時也可以和家具進行配套，這樣不但可以滿足其使用功能，同時也能增加實用性。在進行建筑裝飾的時候，耐久性會受到很多因素的影響，建筑裝飾的耐久性與建筑工程的施工質量、結構設計和建筑的荷載同時相關，其中有兩個非常重要的因素影響建筑裝飾耐久性，一個是自然因素，在建筑裝飾中很多的鋼材得到了應用，鋼材在空氣中非常容易出現氧化的情況，而木材非常容易受到微生物的侵蝕出現腐蝕的情況，水泥制品在大氣的作用下會哦出現疏松的情況。還有一個影響因素是人為因素，很多的材料在施工中非常容易出現施工過程中的磨損，同時也非常容易出現碰撞的情況，還有的時候會出現受到酸堿物質破壞的情況，這樣就使得建筑裝飾施工中非常容易出現破損嚴重的情況，在很多的建筑裝飾施工中，采用合理的科學施工工藝是非常重要的，同時選用先進的建筑施工材料也是非常重要的。在進行建筑裝飾施工的時候進行必要的包覆施工是非常的必要的，這樣可以防止建筑結構受到風吹雨打，同時也能避免有害的物質對建筑進行破壞。
在經濟水平不斷提高的現在，很多的行業(yè)在進行發(fā)展的時候出現了更好的情況，這樣就很多的很多的行業(yè)都出現了大量的投資，有其現在房地產業(yè)發(fā)展的特別好，這樣就使得很多的人都進入到房地產業(yè)中，漸漸的房地產業(yè)成為了國民經濟發(fā)展中的重要的組成部分，同時對促進國家經濟增長也做出了很大的貢獻?，F在的建筑裝飾市場也發(fā)生了很大的變化，這樣也推動著建筑裝飾行業(yè)在向著更好的方向發(fā)展，也能給企業(yè)的發(fā)展帶來很多的商機。建筑裝飾行業(yè)的發(fā)展是隨著著社會分工專業(yè)化程度提高在不斷進行改進的，在發(fā)展過程中創(chuàng)造了大量的物質財富，同時也帶動了相關行業(yè)的發(fā)展。建筑裝飾行業(yè)在發(fā)展過程中為社會消費水平的提高做出了很多貢獻，同時也為社會的穩(wěn)定發(fā)展做出了貢獻，建筑裝飾行業(yè)在發(fā)展過程中為社會提供了很多的就業(yè)機會，這樣就使得社會矛盾在一定程度上得到了緩解。因此，建筑裝飾行業(yè)在國民經濟發(fā)展中占有非常重要的地位。為了使建筑裝飾市場在發(fā)展過程中更加的規(guī)范，政府可以制定相應的管理措施，保證行業(yè)可以在公平、公正和公開的環(huán)境下獲得更好的發(fā)展。在一個建筑裝飾工程的招投標的過程中，業(yè)主單位應先選擇幾個裝飾單位進行詳細的考察工作，確保了解這些施工單位的資質情況、資金使用情況、施工業(yè)績情況等重要信息。施工單位的項目管理與一般單位的項目承包和以包代管是不同的，施工單位的項目管理工作要能夠實行項目的目標管理工作，在工程任務下達之后，單位的營業(yè)部門就已經算出了建筑裝飾工程的計劃成本和所得的利潤額，這樣施工單位才能在計劃成本的指引下完成工程的工期目標和質量目標。項目工程部是項目的最直接的管理部門，在工程計劃成本的指導下，項目部應負責施工所有參與人員的培訓和考核的工作，工程項目的任何一個崗位，都應具有量化的考核標準，當一個工程完工后，項目部應根據考核標準對施工人員進行評定工作，從而對項目中的所有人員起到檢查和監(jiān)督的作用。在項目施工的準備階段，項目部應對各個工種進行技能以及施工細則的培的工作，從而確保施工人員對施工的制度認識的更加準確和清晰。品保部門是施工單位的質量管理的責任部門，施工質量的檢查驗收工作、工程的不定期的檢查和抽查的工作都是品保部門的職責，這樣才能真正的從體制上保證工程施工質量的穩(wěn)定。施工的準備階段，還應認真做好施工技術人員、施工材料、施工技術、施工機械設備、施工管理人員以及施工現場的準備工作，同時編制可行的施工組織設計。另外為創(chuàng)造一個精品的工程，施工過程中加強施工機械設備、施工工藝、施工材料以及施工人員的控制工作，也是十分重要的。定期抽查，專項檢查，分清各部門的責任，做好各個分項工程的項目交接工作，同時還應積極的進行自檢和互檢的工作，這樣才能真正培養(yǎng)項目施工人員的質量意識。
3結束語。
建筑裝飾行業(yè)在發(fā)展過程中也經歷了漫長的時間，現在建筑裝飾行業(yè)的水平在不斷進行提高，而且在質量方面和觀賞效果方面也出現了非常好的發(fā)展。在進行建筑裝飾工程施工的時候，要保證工程在施工中不會出現什么問題一定要保證設計是非常合理的，同時施工的價格也要是非常的合理的。建筑工程施工最重要的就是保證其施工的質量，在獲得收益的同時也獲得很好的企業(yè)信譽。
建筑裝飾現代藝術論文篇十四
摘要：對我們在國際化大背景下發(fā)展具有本民族文化特征和內涵的中國家具，有重要的意義和價值。我們只有更深層次和更廣泛地了解自己，研究自己，認識自己，從我們寶貴的民族文化資源中吸取營養(yǎng)和精髓，才能傳承和發(fā)展有中國文化底蘊和特色的家具設計體系和設計風格，從而真正實現從家具制造大國向家具設計大國的轉變。
關鍵詞：裝潢設計;藝術風格;民族文化。
由于中國傳統裝飾元素中蘊含的文化寓意賦予情感，一般在室內設計過程中，設計師們會對中國傳統裝飾元素中的借喻、比擬、雙關、象征及諧音等傳統文化理念進行創(chuàng)造和借鑒，因而創(chuàng)造出富有獨特的格調和濃烈的民族色彩，這對室內設計的表現和裝飾手法產生重要的影響。室內設計與文化背景是分不開的設計師要完成創(chuàng)造具有民族的地域文化特色的現代室內設計就要對傳統文化有深入的研究結合歷史文化和時代文化揚長避短。中國的傳統文化中有非常豐富的樸素平淡自然真實、返璞歸真以質為美的簡約的審美思想和審美情趣。重樸素、簡潔之美，反對奢華和鋪裝堆砌，注重事物的本質之美重視設計實用功能，強調實用與形式的完美結合反對為了形式而形式。
1.家具藝術風格的作用分析。
每個人對審美都有心理要求，家具帶來的藝術氣息和美感會給人們帶來視覺的享受。由于家具本身的造型和藝術特點的不同，所形成的風格也各不相同。不同的風格對于不同的空間也有不同的裝飾作用。家具的藝術風格之所以重要，是因為，它不僅為整個空間的裝潢設計起到修飾作用，它還讓整個裝潢設計更加完整。有時好的家具所散發(fā)的藝術氣息甚至是整個裝潢的焦點，能提升整個裝潢設計的藝術美感。所以家具的藝術風格在現代裝潢設計中必不可少。家具的藝術風格不僅僅是為了滿足現代人對裝潢設計的審美要求，也是人們生活品質提高的重要表現。對于室內空間而言，家具不僅能發(fā)揮其本身的功能性，使空間的劃分便完美，而且家具本身的藝術風格，也能為空間營造出其獨有的氣氛。屏風就是一個典型的將功能性和藝術性有效結合的家具。家具本身的藝術風格在很多方面都有所體現，如一只古老柜子，其本身就像一段文化，它也許承載一段美麗的故事。一張紅色的布衣沙發(fā)也許就代表著主人熱情奔放的性格。印有水墨畫的衣柜散發(fā)著濃郁藝術氣息。
2.家具藝術風格與裝潢設計關系。
2.1藝術風格是裝潢設計前提。
室內的裝潢設計是通過色彩、材料、陳設、燈光以界面等來展現它的風格和主題，而家具則是通過造型、材質、色彩、功能等來表現它的藝術風格和特點。家具的藝術風格必須和其所在的室內裝潢設計相匹配。有什么樣的裝潢設計風格就要用什么樣的家具風格，如果兩者不諧調，就會給人不倫不類的感覺，使整體的設計風格變成一個笑話。比如設計簡約時尚的空間里卻全部擺放著老式的紅木家具，雖然分開來看都很典雅大氣，但放在一起就會讓整個空間給人雜亂矛盾的感覺。整體的不諧調讓整個裝潢設計成為敗筆。一個好的，成功的裝潢設計會讓整個空間自然流暢，給人帶來視覺上的美感，精神上的愉悅感和觸覺上的舒適感。所以室內設計風格和家具風格的匹配是整個裝潢設計的基礎。
2.2藝術風格是裝潢設計補充。
一個好的裝潢設計，家具是其中必不可少的元素。家具在滿足了人們對它功能上的要求的同時，對室內的裝潢設計也起到了畫龍點睛的作用。就像一個設計豪華、大氣的酒店大廳里面，幾張舒適華貴的沙發(fā)必不可少。兩者的同時存在才是一幅完美的畫卷。同時室內裝潢的整體色彩也是家具色彩風格選擇的標準。家具的藝術風格和色彩風格必須與室內的主色統一，它必須服從于室內裝潢設計的主色調，或淡雅或活潑，或素潔或醒目。色調統一才是完美。
3.家具藝術中色彩與造型的風格趨勢。
現代裝潢設計中的家具設計風格，在不斷地發(fā)展的同時，也在不斷的革新。家具的藝術風格和裝潢設計的風格也在此隨著人們思想品味的變化而變化。但無論潮流的風向如何改變，家具的藝術風格都必須與裝潢設計相匹配。兩者的有機結合是家裝事業(yè)的前提條件，也是人們審美的永恒主題。
3.1色彩趨于平淡自然。
隨著人們對裝潢設計要求的不斷提高，優(yōu)美的藝術風格在家具設計中也必不可少。家具的色彩也趨于平淡自然。香檳色，銀灰色，大地色系等都是未來色彩的趨勢所在，還有清雅的水墨畫，自然的材質紋理都是家具藝術風格趨于自然平淡的積極表現，如初出芙蓉般清新雅致，簡約而不簡單。簡約的色彩結構，是將色彩簡化到最少且合理的程度，色彩注重單一卻不缺乏美感。比如黑白的、氣質高貴的沙發(fā)搭配淺色背景的電視墻，就能體現裝潢設計簡潔主題。家具藝術色彩風格的簡化往往能達到以少勝多、以簡勝繁的效果。
3.2造型設計趨于自然可愛。
簡約流暢、賞心悅目、實用便利的設計規(guī)則和美學原則是當今家具藝術風格趨勢，它包涵一些永恒的價值觀，如對材料的尊重，細節(jié)的精準，繁雜設計的簡化等。簡單的板材、個性化設計，功能簡潔實用又不失主人家的風格展現，滿足了現代消費者的需求。但也不乏一些受到后現代思潮影響的設計師們，在家具藝術的造型風格中增添了些微另類的元素。它們打破了傳統，看似不可思議，但卻有著一定的依據。還有一些傳統的具有中國風的元素也在家具藝術風格中得到體現。比如中國紅、中國結等都在現代的家具風格中得以體現。中國元素也將永遠存在于家具設計及裝潢設計界。傳統文化和現代文化的巧妙結合往往給人帶來耳目一新的感覺。家具風格的多元化發(fā)展，使得家具設計將現代造型、色彩、選材與現代藝術融為一體。不過無論哪種趨勢原材料的純天然是它們統一的標準。
4.結束語。
家具是室內裝潢設計的重要組成部分，家具的風格與裝潢設計的和諧搭配是室內裝潢設計成功的前提。家具是人們生活的一部分，家具的存在，是為了滿足人們生活的需要。它的功能性和裝飾性使它成為裝潢設計的第一要素。家具的藝術風格也成為一種文化產物，在現代文明中扮演著重要的角色。隨著人們對生活品質要求的越來越高，現代裝潢中的家具藝術風格也不再是高端生活的專利。它正在被廣泛的認識和普及。讓人們在享受家具實用功能的同時也享受了它帶來的美觀與舒適。所以怎樣讓家具的藝術風格和裝潢設計完美結合是我們所要探討和研究的具體問題。
參考文獻：
[2]成琨.淺談陳設藝術之美——室內家具設計研究[j].中國輕工教育，1月。
建筑裝飾現代藝術論文篇十五
編者按：本論文主要從古代中國和埃及的卷草紋飾；古代希臘和羅馬的卷草紋飾等進行講述，包括了古埃及人最先創(chuàng)造了紀念性建筑，他們用極其耐久的石頭建造神廟和陵墓、富于韻律、節(jié)奏鮮明的植物卷草紋，在希臘建筑裝飾中形成一道美麗的風景、東西方不同的文化背景，使建筑裝飾具有不同的特點，基于人類精神情感的某些共性等，具體資料請見：
論文摘要：本文由建筑裝飾中的卷草紋談起，從比較文化的角度對東西方建筑裝飾的差異進行分析，探討建筑裝飾在不同的民族、地區(qū)和時代所體現出的不同精神內涵和文化特征，使我們從更廣泛的角度認識東西方裝飾文化。
建筑裝飾的形式和內容十分豐富，潛在的精神象征意義博大精深，我們從建筑裝飾的形式中選取植物紋樣——卷草紋作為切入點，以比較文化的角度對東西方建筑裝飾的差異進行分析，探討建筑裝飾在不同的民族、地區(qū)和時代所體現的不同的精神內涵和文化特征。
植物紋樣在世界各國的建筑裝飾中大量存在，其中卷草紋是不同文化形態(tài)中最具代表性的植物裝飾紋樣，卷草紋的首次出現，對裝飾藝術史有著極大的意義。東西方的卷草紋裝飾，彼此具有內在的聯系。對于卷草紋究竟屬于何種植物，不同地區(qū)有不同的理解，從形式和構成規(guī)律方面看它們非常相似，都以植物藤蔓為紐帶，互相交錯，以葉片為點綴，穿插少量花蕾，具有連續(xù)性。無論東方的忍冬紋還是西方的莨苕紋，都以線條的生動構成有機紋樣，使人們感受到一種植物紋樣風格化和生成過程中所承載的人類情感。
一、古代中國和埃及的卷草紋飾。
中國的卷草紋樣出現于公元300年前后，在宮殿、廟宇等建筑裝飾中較為常見。中國卷草紋最初稱為忍冬草紋樣，隨佛教一起傳入中國，多少帶有宗教的含義。任何宗教性質的符號，只要具有藝術的潛能，都能隨著時間而成為主要的或純粹裝飾性的母題。當一個母題因為與宗教意義有關而被頻繁地在各種領域中特別是建筑上運用時，就會產生定式。忍冬紋以及與之同源的蓮花紋樣一起，在南北朝時期得到廣泛發(fā)展，主要體現在當時的石雕、壁畫等裝飾中。南北朝時期的裝飾藝術具有極強的超現實主義風格，這種風格的形成與當時的社會背景有著不可分割的關系，漢滅亡后，三國鼎立，數年戰(zhàn)亂，人民生活苦不堪言，渴望擺脫現實進入美好的精神境界，此時佛教傳入中國，各地開窟造像，敦煌莫高窟便始于此時。這種風格對卷草紋的形成和發(fā)展產生了一定的影響，使之具有自由、隨意、唯美的特點。忍冬紋的特征為三瓣葉或四瓣葉圖形，以富有變化的組織形式構成有節(jié)奏的圖案，其中有單獨紋樣、二方連續(xù)、四方連續(xù)等不同構成形式。隨著時代的發(fā)展，卷草紋不斷變化，這種最初的宗教裝飾符號，其原始的含義逐漸被淡化，到唐代演變出更加豐富的形式。唐代建筑裝飾風格華麗富貴，卷草紋樣與葡萄、蓮花、石榴、牡丹、寶相花以及祥禽瑞獸等紋樣相融合，創(chuàng)造出極富理想主義色彩的植物裝飾形象，以其流暢舒展的風格用于建筑的石雕、木雕、藻井、門飾、壁畫等方面。
古埃及人最先創(chuàng)造了紀念性建筑，他們用極其耐久的石頭建造神廟和陵墓。古埃及藝術是最先把植物的形象加以改變，使之成為裝飾形式的，有兩種植物與埃及文化緊密相連，即蓮花和紙莎草。古埃及的卷草紋樣以蓮花、棕櫚、紙莎草為主題構成藤蔓，花和花蕾點綴在卷曲的莖葉之間，形成優(yōu)美的曲線，這種紋飾被認為是卷草裝飾的基礎。蓮花和紙莎草生長于尼羅河岸邊，蓮花象征美好，紙莎草可用于書寫，與人民生活息息相關，它們在埃及文化中具有特別的意義，常用于建筑柱頭、柱身、壁畫、門楣等裝飾。埃及建筑裝飾本質上是象征性的，是東方文化中將宗教與政治結合起來的強有力代表，它們不僅僅是純粹的裝飾，更是為了表達民族自身的觀念、情感和思想。
二、古代希臘和羅馬的卷草紋飾。
富于韻律、節(jié)奏鮮明的植物卷草紋，在希臘建筑裝飾中形成一道美麗的風景。雖然其淵源來自古代東方，但在希臘人這里被賦予了形式美。古希臘羅馬的卷草圖案，多用于柱子的裝飾。古代希臘包括希臘半島、愛琴海諸島、小亞細亞沿岸、意大利南部及西西里島五大部分，經歷了荷馬時期、古風時期、古典時期和希臘化時期等不同歷史階段，古希臘文明及愛琴文明，是西方文明的搖籃。西方的卷草紋主要以莨苕葉和葡萄紋為基礎，組成彎曲的藤蔓，用于建筑裝飾。莨苕最初是生長在地中海沿岸的一種低矮的多年生草本植物，在西方，“莨苕樹”以其生命力特別旺盛，象征重生、復活而被崇拜和敬仰。古希臘羅馬的神殿建筑多采用莨苕葉造型進行裝飾，科林斯式柱頭便以莨苕葉造型雕刻而成，象征神殿永存萬世，如雅典利斯克拉底紀念碑的科林斯柱頭裝飾，以及厄瑞克忒翁神廟的柱飾、門楣、門框等建筑裝飾，都是以莨苕葉為基礎，以柔美流暢的卷草造型進行裝飾。莨苕葉紋飾后來發(fā)展為羅馬卷草紋，這種形象奇異、卷曲而充滿生命力地向周圍伸展的葉子，影響了阿拉伯藤蔓的形成（阿拉伯藤蔓演化為阿拉伯寺院的裝飾花紋，具有生機盎然的氣勢和無限擴張的活力）。古希臘羅馬建筑裝飾中，葡萄卷草紋也很常見，以橫向延伸的莖為基礎，兩側安排葡萄和葡萄葉。葡萄卷草紋是由波斯傳向西方的，因其象征豐收、多產和幸福而被人們所喜愛，在西方與莨苕卷草紋一樣，逐漸成為主導型的植物裝飾紋樣，大量使用于建筑裝飾。
東西方不同的文化背景，使建筑裝飾具有不同的特點，基于人類精神情感的某些共性，不同文化又產生種種奇妙的聯系與融合。卷草紋作為不同文化形態(tài)最具代表性的植物裝飾紋樣，涵蓋了東西方文化的相互滲透及發(fā)展演變。從比較文化的角度對東西方建筑裝飾進行分析比較，能夠使我們從社會、歷史、政治、經濟、心理等更廣泛的角度認識建筑裝飾文化。
建筑裝飾現代藝術論文篇十六
一、建筑工程施工過程中普遍存在的一些問題。
伴隨著中國經濟的迅猛發(fā)展，建筑行業(yè)逐漸成為我國國民經濟發(fā)展的一大支柱，建筑工程的開展正不斷滿足著人們的生產和生活需要。但是在這一過程中也存在這一些問題，給人們的生命和財產帶來了損失。
1.1工程立項缺乏可行性研究。
在工程施工之前進行工程的可行性研究是工程進行正常施工的依據。這主要包括對工程場地的實地勘察，是否符合建筑要求，建筑的設計是否符合國家的建筑程序與標準，資金是否有保證等一系列問題。一些建筑企業(yè)在招標過程中往往忽略這一點，不顧自身實力以及工程施工的可行性盲目競爭施工權，遇到難題解決不了導致工程難以繼續(xù)，建筑雙方都受到損失。
1.2建筑施工過程在的成本管理問題。
做好工程成本的控制是施工方實現利益最大化的關鍵。當今的建筑行業(yè)來說，在施工過程中很多施工方的成本管理依然沒有做到會計化處理，“粗放”型的項目資金管理模式并不少見?；蛘呤橇饔谛问?，制度約束不夠，一些需要簽署合同的沒有及時簽訂造成的日后的相互扯皮或司法糾紛。薄弱的成本核算制度造成的并不僅僅是收益的減少，對企業(yè)日后的長遠發(fā)展將會產生不利影響。
1.3建筑施工中的質量管理問題。
建筑質量是施工的關鍵，如果做不到建筑質量的保證，那么這樣的施工就將是毫無意義也是沒有必要的。目前在施工過程中存在的質量問題主要有是否嚴格執(zhí)行既定設計進行，是不是符合國家的建筑要求，原材料的采購與使用是否嚴格按照標準等。這些問題所涉及的具體事項在施工過程中都會對工程的質量有著或大或小的影響，但由于其包含的細目比較多，再加上施工場地的開放性以及施工單位的分包模式等，往往很難都做到。
1.4工程施工中的人員管理問題。
建筑工人是工程施工的具體執(zhí)行者，因此他們水平的高低、素質的好壞將直接影響到工程的施工。目前中國建筑行業(yè)的施工人員仍然以農村剩余勞動力為主，雖然在技術方面他們不存在問題，但是往往細節(jié)上難以做好。比如成本的節(jié)約意識，施工中的科學計劃，施工標準的具體把握等等，造成的施工成本加重、二次建造現象屢見不鮮。如何做好人員的科學管理與培訓對施工方來說任重道遠。
二、工程施工中的管理問題對策分析。
有問題就會有解決。一項建筑工程的完工難免會經歷很多大大小小問題的考驗，面對問題積極解決，對施工的順利進行將產生積極影響。
2.1建筑工程施工前進行可行性研究。
可行性研究對于施工開展的重要性不言而喻。首先要做好項目的實地勘察，對施工場地的地質構造、巖石與土壤性質、水利條件等進行全面的考察，為工程立項做好依據。其次，建筑施工設計在滿足開發(fā)商要求的前提下要保證符合國家規(guī)定的建設程序、標準規(guī)范，爭取施工目標的順利達成。再次，合理競標。施工方要根據自己的實力進行招投標，防止因標價過高造成的成本增加和利潤壓縮情況的出現?？偟膩碚f，做好工程施工前的可行性研究分析有助于施工方做到投資、進度、與質量的良好結合，實現工程建設的目標。
2.2加強建筑工程施工過程中的成本控制管理。
成本控制是企業(yè)成本管理的重要組成部分，是指在對成本管理的各個方面與環(huán)節(jié)進行有效的控制，就建筑施工來說即為使用一定的方法將施工過程中的成本在保證施工質量的同時做到最小化。做好建筑工程施工中的成本控制工作對于企業(yè)提升管理水平、實現利益最大化有著重要作用。
首先，做好施工材料的的管理。施工材料是保證工程順利進行的物質基礎，在施工成本中施工材料采購的花費占很大比重。對于日常的材料進場要做好嚴格準確地記錄，同時還要在提高它的利用率上下功夫，避免造成材料的浪費。其次，做好機械設備的合理使用。機械如塔吊、挖掘機等作為現代建筑中不可或缺的工具，主要的目的在于提高勞動效率，減少不必要的勞動力，在施工中盡量做到不閑置、不濫用，在發(fā)揮它的最大效能的同時減少維修保養(yǎng)費用支出。第三，加強對工人績效考評制度建設。對于技術過硬，吃苦耐勞的工人要及時進行獎勵，對于懈怠工作或者違反施工規(guī)定的要進行處罰，這樣一方面能夠改善人員的素質，另一方面能夠達到節(jié)約人力成本的目的。最后，對于施工企業(yè)來說中重要的還是要完善部門職能建設，特別是企業(yè)的會計核算制度，對于企業(yè)的發(fā)展壯大有著深遠影響。
2.3重視建筑工程施工中的質量安全。
許多工程質量問題往往是由施工和管理不善所造成的，例如不熟悉圖紙，盲目施工，擅自修改圖紙等。在建筑施工中要確立“質量第一，用戶至上”原則，做到質量事故的事前控制、事中控制，嚴格以標準進行細致的檢查，堅持“遵守科學、公正、守法”的職業(yè)規(guī)范，確保建筑施工的順利完成。首先要做好對施工工人的管理。工程施工還是要靠人力的操作，因此對人員的管理是保證質量的關鍵。施工前進行嚴格的培訓，對于建筑的規(guī)格、設計要進行細致的講解，防止亂建或者部分地方不合格的情況出現。其次做好施工材料的監(jiān)管。對施工中要用到的材料質量標準作除嚴格的規(guī)定，加強材料來源的檢查力度，對進場原材料、構配件、設備和混凝土的質量以及分項工程、隱蔽工程、工序質量、設計變更等切實采取檢查、審核復驗、平行檢查的工作方式，嚴格執(zhí)行驗收、審批程序，保證無質量問題材料進工地，同時對材料的使用方法做出規(guī)定，減少材料的錯用、濫用現象。再次，加強施工方內部的管理監(jiān)督機制建設。質量控制人員要熟悉建筑工程施工的標準，做好日常施工中的監(jiān)督工作，切實履行對隱蔽工程、關鍵部位、重要工序的監(jiān)督、驗收職責，嚴格查處違規(guī)操作，查明原因并及時進行改建，避免造成重大質量事故。第四，建筑工程完工后要進行嚴格的驗收，參照國家相關標準以及設計方案，確保無質量問題。
三、結束語。
在社會主義市場經濟飛速發(fā)展的今天，建筑行業(yè)也迎來了自己的春天。但是隨之而來的還有巨大的競爭壓力，如何讓自己在競爭中求發(fā)展是所有企業(yè)都會面臨的問題。毫無疑問，在施工中能夠把握好成本與質量之間的關系，對于施工方來說有著重要作用。
參考文獻：
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建筑裝飾現代藝術論文篇十七
一、建筑裝飾裝修工程的環(huán)保節(jié)能設計概述。
二、我國建筑裝飾裝修工程的環(huán)保節(jié)能設計現狀及問題。
(一)我國建筑裝飾裝修工程節(jié)能環(huán)保的現狀。
室內裝飾裝修工程，是建筑工程的重要組成部分。因而，為了創(chuàng)建環(huán)保節(jié)能型裝修裝飾工程問題，實行室內裝修裝飾行業(yè)也面臨著貫徹落實規(guī)范的任務，這也是出于對節(jié)能和環(huán)保的一種考慮。因為建筑工程本身難以壓縮，對環(huán)境的污染也難以控制，而室內裝飾裝修工程則明顯不一樣，其可以為環(huán)保節(jié)能提供很大的空間。對于規(guī)范的貫徹落實，不但對室內裝飾裝修行業(yè)落實國家建設資源節(jié)約型和環(huán)境友好型的社會方針，促進我國建筑工程室內裝飾裝修行業(yè)的發(fā)展，提高我國室內裝飾裝修的水平，從這來看，對建筑裝修裝飾實行節(jié)能環(huán)保的規(guī)定，是合乎時宜的，也有著極大的社會積極意義。在這樣的背景下，規(guī)范的發(fā)布無論是對準備浩浩蕩蕩大干一場的裝飾企業(yè)，還是對準備進行裝修的家庭而言，怎么去裝修一套節(jié)能環(huán)保的裝修工程，有著更為現實的指導意義。就目前的現狀來看，建筑裝飾裝修工程主要是一些技術上的問題，譬如建筑設計、結構和材料等。另外的話，建筑本身的節(jié)能還體現在對建筑的裝修裝飾上，譬如推廣一次性的住宅裝修，逐漸實現家庭裝修裝飾的統一化、工廠化、裝配化、批量化等目標，繼而達到裝修節(jié)能、節(jié)材和環(huán)保的要求。
(二)建筑裝飾裝修工程的環(huán)保節(jié)能設計出現的問題。
基于生活理念的轉變，建筑裝飾裝修工程注重環(huán)保節(jié)能。然而，我國的現代裝修理念，形成較晚，在環(huán)保設計的理念上還較欠缺。我國的環(huán)保建材相對欠缺，裝飾材料的環(huán)保指標與國際標準存在差距，因而我國的環(huán)保裝修，在建材上比較欠缺。同時，我國裝修產業(yè)相對混亂，未能形成規(guī)范的市場模式，進而在環(huán)保裝飾中，在裝飾技術、裝飾環(huán)保性都不能有效地控制，諸多的環(huán)保建材存在浪費或超量使用的問題。并且，裝飾的環(huán)保設計理念比較陳舊，缺乏創(chuàng)新性，在設計中對于空間的利用和規(guī)劃欠缺，以至于空間裝飾的浪費。
三、建筑裝飾工程中節(jié)能技術的要求。
對于一般的裝飾裝修工程來說，要嚴格參照相關節(jié)能施工驗收規(guī)范來進行。但就目前情況來看，我國大部分建筑還未達到這一標準。一定程度上是由于我國裝修的市場模式尚未形成一定的規(guī)范。為了對耗能建筑在裝修角度進行改造，應注意以下幾點。
第一，對于保溫隔熱層，在裝修中不能輕易改動。
第二，加強照明與電氣節(jié)能。
第三，對重點部分的保溫隔熱要加強。例如門窗與平屋頂頂層房間。
第四，善于利用新興資源。比如太陽能。
第五、加強新型技術的開發(fā)，并且對生產技術進行有效改造，降低生產能耗。
四、裝飾裝修的節(jié)能設計環(huán)節(jié)。
和建筑工程的節(jié)能環(huán)保一樣，裝飾裝修的節(jié)能也要注意從設計出發(fā)。在具體的裝飾裝修設計的時候，一定要注意根本房屋本身的節(jié)能效果和業(yè)主的使用要求，來對節(jié)能的裝飾裝修工程進行系統的設計。這其中，久包括房屋的圍護結構設計、節(jié)能節(jié)電節(jié)水材料的生產與設計，還有其他相關產品的設計等。
要推廣使用節(jié)能材料和相關產品，在裝飾裝修的工程中，要推廣使用節(jié)能的新技術、新工藝、新材料和相關的新設計，對于那些能耗高的技術、工藝、材料和設備，要限制使用或者是禁止使用，這樣可以從能耗的角度節(jié)省能源。此外，在建筑裝飾裝修時要設計、安裝節(jié)點節(jié)水型的器具。
施工管理環(huán)節(jié)一方面，我們在裝飾裝修的過程中，必須主要對已經有的一些節(jié)能建筑的結構和設施進行一定的保護，不能在裝飾裝修的過程中也進行破壞的活動。另一方面，對于進入施工現場的墻體材料、保溫材料和門窗、照明等設備要進行嚴格的查驗。要嚴格按著相關規(guī)定進行施工，保證節(jié)能環(huán)保施工本身的節(jié)能環(huán)保效果。此外，就是在施工的進行中，要注意在裝飾裝修過程紅節(jié)約材料，減少不必要的浪費。
五、建筑裝飾裝修過程中要把握的四個重點。
1、圍護結構方面。
墻面、屋面和地面圍護節(jié)能環(huán)保工程使用的保溫和隔熱材料的導熱系數、密度、抗壓強度、燃燒性能等必須嚴格地符合設計的要求。嚴寒的冬天或者寒冷的的確，對于外墻熱橋部位，應當按著設計的要求采取節(jié)能保溫等隔斷熱橋的措施。
2、門窗工程方面。
建筑裝飾裝修工程外窗的氣密性、保溫性、玻璃遮陽系數和可見光投射比應當符合節(jié)能設計的要求。
3、采暖節(jié)能方面。
一是采暖系統的設計與制式本身，一定要符合設計的要求;二是在設計散熱設備、過濾器等儀器的過程中，一定要保證齊全，缺一不可，不可以任意的進行置換;三是室內溫度的調控裝置、熱計量的裝置、水力平衡裝置等一定要從設計的實際出發(fā)，從而便于觀察、操作和相關的調試工程，最終實現室內裝修工程的節(jié)能環(huán)保目的。
六、建筑裝飾裝修工程的環(huán)保節(jié)能設計的主要途徑。
我國目前實施建筑裝修裝飾環(huán)保節(jié)能的主要途徑中，與建筑裝飾裝修相關的有如下幾個方面：
(一)積極的發(fā)展能滿足建筑裝飾裝修所需要的設備生產和基本材料。
(二)大力的發(fā)展運輸能耗低的高強材料及建筑裝飾裝修用的塑料制品。
(三)改進建筑裝飾裝修設計和施工技術、方法，制訂推動節(jié)能的建筑法規(guī)，建立健全促進節(jié)能材料、設備生產和應用的法規(guī)體系，為建筑及建筑裝飾節(jié)能工作的推進提供良好的法律環(huán)境。
七、結束語。
目前，建筑環(huán)保節(jié)能已經成為我國能源戰(zhàn)略方面的重點，而裝飾裝修等方面的節(jié)能也成為重中之重，引起了人民的高度關注。隨著時代的進步和發(fā)展，建筑裝飾和裝修的節(jié)能方法也有很大的進步和改良，在以后社會的發(fā)展中，一定要從房屋本身的實際出發(fā)，把節(jié)能效果與業(yè)主的滿意度結合起來，合理設計裝飾裝修工程的節(jié)能要求，這樣就一定能做好室內裝修的節(jié)能環(huán)保工作。
參考文獻：
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建筑裝飾現代藝術論文篇十八
內容摘要(冒號)：文章通過對學生現有設計思路、設計風格的評析闡述，提出了將民間美術融入設計教學的重要性，進而說明只有真正領悟傳統文化的精髓，才能做到設計創(chuàng)新。
在當今這個高科技信息時代，物質文明達到了前所未有的高度。新的設計工具、設計手段層出不窮。計算機、互聯網絡以及多媒體技術的普及，各種數碼輸入、輸出設備的應用，使得學生們在進行藝術設計創(chuàng)作時越來越倚重于信息技術的革新、進步，依賴于工具、手段的提高。設計作品中充斥著1些圖案與色彩的簡單拼湊、大同小異的電腦特效，這種左抄右搬的現象時有出現。學生關注的是如何利用高科技的手段去刺激人們的感官，而忽略了用藝術審美打動人們的內心世界。在令人眼花繚亂的作品背后是設計元素的匱乏、傳統文化的缺失。
學生設計作品中出現的這些問題，究其原因是沒有激起其自身內在的情感，沒有民族文化作為根基。電腦是1個高效的設計語言工具，但不是萬能的，把電腦作為設計的全部內容是錯誤的。電腦只是1個工具，它需要我們對事物的認識與理解，需要我們的觀念，需要傳統文化的基本元素在設計中的體現，需要創(chuàng)造性的思維和完備的文化修養(yǎng)相結合。熟練地使用各種軟、硬件只是從事設計創(chuàng)作的必要條件，在此基礎上應該把更多的時間和精力投入到對民族文化的理解和感悟中去。
設計是1門涉及到社會文化、傳統觀念等諸多方面的綜合性極強的交叉學科，是人類社會生活的現象之1。這種與傳統文化的連帶關系，決定了設計活動必然會被烙上社會文化的印記。盡管設計的審美標準會隨著時代的發(fā)展以及諸多因素的變化而變化，呈1種動態(tài)的趨勢，但它始終不能脫離民族文化的土壤，不能脫離民族心理的共識。設計的受眾永遠是針對具體的，具有相同文化背景、宗教信仰、生活方式的人群。文化與民族是不可分的，“最具民族性的也是最具世界性的”。求新扮酷、構思怪異、造型離奇的作品可以取悅人的感官，滿足獵奇的心理，但是沒有文化內涵。不能體現人文關懷的作品是不能慰藉觀者的心靈的，更不能引起觀者的共鳴。
數字時代的優(yōu)秀作品對于載體有著更多的選擇，而其是否能打動人，是否能成為設計亮點，就需要從文化的角度衡量。然而，快餐文化的盛行、就業(yè)的壓力使學生不能體會設計文化的重要性。這就需要教師要有意識地為學生解讀民間美術的樣式和文化內涵，引導學生在傳統文化的沃土中發(fā)揮想象力與創(chuàng)造力，培養(yǎng)學生在多種藝術語言的交叉中找到設計的靈感。
中國是有著幾千年悠久歷史的文明古國，創(chuàng)造過為世人矚目的優(yōu)秀文化遺產。民間美術作為中國歷史文化的投射，是民族文化中無比絢爛的1頁，是中國人特有思維方式與表達方式的反映。民間美術將吉祥的'內容與美的形式融為1體，表現了喜慶、樂觀、吉祥的人生態(tài)度和生命的完美境界。其質樸、自然、充滿人性化的表現形式，具有卓越的創(chuàng)意和獨特的風格，并且涵蓋著廣博的傳統文化精髓。民間美術與人類社會有著天然的親合性，能夠在瞬間扣人心弦，使人產生豐富聯想和美的共鳴，使人的心靈獲得激蕩和鑄造。它所產生的愉悅和美感，能使形式的審美因素超越時空，震撼人們的心靈，它溝通了人類共同的心理傾向和共同的感覺經驗，必然導致人們具有共同的審美基礎，使處于不同目標與不同角度的人，從積淀下來的形式中，感受到不同層次的內容。民間美術就像1條紐帶，把不同時代、不同文化傳統、不同文化氛圍中的人，在深層意識中連接起來。
教師應在對民間美術溯本求源的解讀中，幫助學生求得規(guī)律，吸取有價值的成果。在繼承傳統的優(yōu)秀審美觀念的同時找到突破，要將民間美術中的文化精髓通過對現代設計的認識和理解轉化成符合時代要求的視覺語言，并賦予其時代的氣息和新意。要將傳統和現代有機結合，使傳統與現實互動，使民族精神與時代特征互動。只有這樣才能使設計創(chuàng)新，才能在競爭中閃爍出與眾不同的光芒。
2、教學方法、步驟。
在設計教學中，教師應指導學生從構成形式美的角度、從設計方法論的觀點，把握民間美術及其文化內涵的拓展與應用。從感知、理解、再現的潛層面著手，進而利用所掌握的現代設計觀念、方法與民族化的民間本土藝術語匯對比、映襯、溝通，最后實現渾然天成的藝術效果，從而完成對本土化審美形象的心理體驗、升華和對現代設計理念的消化超越。
通過民間采風、實地調研、收集資料，文字、圖片，從形態(tài)學角度研究民間美術的生存基礎、造型特征、圖案紋樣。了解民間美術樣式的歷史沿革與現狀，分析其前景、危機和潛力。對構成的特點、形式法則和配色規(guī)律進行臨摹整理，分析記錄民間美術的裝飾狀態(tài)。研究各種紋樣的稱謂及特殊含義和傳統，并分析其文化內涵及工藝制造特色，即附著于何物之上，客觀分析記錄原因。
2.挖掘文化內涵。
在熟悉民間美術樣式的基礎上，以文化背景為前提，深入挖掘民間美術的內涵。將民間美術放到民族歷史文化和思維方式的大背景中去，在對其本質和美學特征的探求中，求得規(guī)律，吸取有價值的成果。文化是1個民族、歷史發(fā)展長期積淀的結果，是民族存在、發(fā)展的根基所在。它是設計的文化積淀和永恒動力，是物質生活、精神生活和社會生活的綜合體現。任何1個民族都是統1的文化共同體。民間美術的文化內涵受“天人合1”“陰陽5行”觀念的影響，這是中國人特有的宇宙觀、世界觀和方法論。這1哲學觀、美學觀是中國人代代相傳的文化鏈條。只有把握民間文化的本質，挖掘民間文化的內涵，激發(fā)民間文化的力量，才能找到最佳的設計定位，創(chuàng)造出富有文化內涵的設計形象。
3.設計與運用。
在經過從感性到理性的認識之后，將民間美術的素材通過直接、間接、再創(chuàng)造的方法運用到現代設計中，并以自己已掌握的設計技巧再現出來，從而使設計作品在信息飛速更替的今天更具時代性和永久性。
直接運用(冒號)：直接把民間美術的構成形式或色彩以及某些表現方法或工藝制作方法，借用到設計之中。在創(chuàng)作過程中，將民間美術的圖案、造型樣式作為1種創(chuàng)作的素材，直接運用到實踐中去，以借題發(fā)揮的方式傳達自己的意圖，設計出的作品與民間美術之間必然有著密切的聯系，使現代的藝術設計更具有民族特性。這1階段的重點是掌握民間美術樣式的各種表現方法和形式語言，掌握好民間美術詞匯的運用。
間接運用(冒號)：總結民間美術造型的形式法則，尋找適合自己需要的形式語言，如強烈的色彩、特殊的寓意，經過融合、消化，成為自己的藝術語言。使民間美術作為1種民族文化的營養(yǎng)，充實和豐富自己的思想、情感與修養(yǎng)。創(chuàng)作的作品與原始素材既有聯系又有區(qū)別。
深化與再創(chuàng)造(冒號)：再創(chuàng)造是借助民間美術的裝飾語言創(chuàng)作出有新意的圖形、樣式，但又不失民族風格。民間美術與民族文化的基因在精神追求與思維方式上得到全面的體現與繼承。在這1階段主要是通過前期的調查研究，醞釀設計的創(chuàng)作靈感，尋找能夠抓住自己視線的并能激發(fā)自己設計欲望、創(chuàng)作熱情的興奮點。借助對民間美術樣式的感受引發(fā)自己的聯想，以民間美術的獨特語言和視覺圖像表達自己的創(chuàng)意，使得作品在融合時代特征的同時，保持濃郁的東方風情和本民族的傳統特色。
結語。
好的設計不但美在形式而且美在內涵，它應該既有高科技的形式美，又有理性思辨的藝術美；既有符合時代潮流的嶄新樣式，又能體現民族文化的內涵。只有用有技術含量的本土藝術語言結合深入淺出的直接情感表達，創(chuàng)作出的作品才能給人既帶來感官的愉悅，又能喚醒人們心中潛藏的情感體驗。教師在設計教學中指導學生對民間美術進行全面的分析、整理、歸納和提煉，尋找民間美術與時代特征的結合點。將民間美術的象征性藝術語言和特定的文化內涵結合，以強化作品的張力為目的，在賦予其新的活力的基礎上，延續(xù)和拓寬設計的視覺語言。
要以新的觀念、新的視覺和新的表現手法容納西方設計理念和思潮，并與傳統文化的神韻、意境有機地結合起來，通過最簡練的語言和個性化的表現形式達到最強烈的藝術效果，使民族傳統文化在設計中不斷地被重新詮釋和定位，使設計作品散發(fā)出博大而包容的民族文化神韻，最終在對民間美術學以致用的基礎上，為設計創(chuàng)新打好基礎。
參考文獻：
[1]孫建君.中國民間美術教程[m].天津(冒號)：天津人民美術出版社，2005.
建筑裝飾現代藝術論文篇十九
古典文學常見論文一詞，謂交談辭章或交流思想。當代，論文常用來指進行各個學術領域的研究和描述學術研究成果的文章，簡稱之為論文。下面是民間藝術論文，請參考！
一、大學生藝術素質教育存在的問題。
1.以西方音樂為核心，忽視中華民族音樂教育。
在目前經濟全球化的環(huán)境下，西方文化同質化趨向尤為突出，高校音樂教學內容多以西方音樂為主，理論知識上重視西方樂理、音樂史，音樂實踐中又以美聲唱法、鋼琴、西方交響樂等更受關注，而關于中國音樂史、民族民間音樂教育內容比較少。這種觀念導向使得學生對中國傳統民間音樂認知有邊緣化的傾向。
2.社會和家庭對傳統音樂文化重視程度較低，未形成良好的學習氛圍。
歷代封建統治者對民間音樂都持鄙視和壓制的態(tài)度，因而其長期以來處于自生自滅的狀態(tài)，民間音樂更多是民眾自娛自樂的一種形式。家庭教育也存在諸多問題，在實用功利的驅使下，父母認為“學好數理化，走遍天下都不怕”，而傳統音樂文化對現代社會的適用度不高。長期漠視導致大學生對民族藝術、民間音樂文化缺少認同感，人文素養(yǎng)淺薄，精神家園缺失。
3.大學音樂課程設置單一，缺乏創(chuàng)新性與獨立性。
普通高校較少提供民間音樂相關方面的專題選修課程，導致學生對民間音樂認知度較低，感情淡漠。此外，民間音樂因為缺少與現代音樂的結合，缺乏創(chuàng)新性和獨立性，難以適應學生對音樂欣賞的要求，也是導致學生對民間音樂興趣不高的原因之一。
4.人數眾多的大班授課制，難有教學互動和交流。
大學音樂課都以“欣賞”為主，大班授課學生一般都在80－300人不等，傳統教學方式是“按部就班”進行大量的知識傳授，教師以“我教你學，我講你聽”代替了很多本該學生在音樂實踐中體驗感受、體悟到的審美經驗的積累。忽視了學生的態(tài)度、獨立思考和獨到見解，禁錮了大學生的思維，以及自由想象和創(chuàng)造的空間。大學生缺少同音樂的直接交流，很難激發(fā)和培養(yǎng)對音樂的興趣，音樂課的魅力也難以展現。
5.學科地位不高，學科屬性不明確。
一般高等院校只把音樂課程當作附帶學科，有些理工科學校甚至沒有開設音樂課程，更別說專修民族民間音樂了。為了應付檢查，也只是作為選修課或只面向部分專業(yè)的學生。并且多數高校音樂教材少有創(chuàng)新性，缺乏本地區(qū)風格和特色的音樂作品。
二、民間音樂在高校藝術素質教育中的作用。
1.弘揚民族音樂藝術，讓其重新煥發(fā)生命的活力是大學生的使命。
民間音樂教育是傳承和保護文化遺產的重要方式，通過高校這一有效平臺，開發(fā)民間音樂與提升高校學生藝術素養(yǎng)相結合，可以實現地方傳統音樂文化的傳承與高校學生素養(yǎng)提升的互動共贏。每個人都誕生于不同的文化搖籃，吮吸著民族文化精神的乳汁而成長。當媽媽哼唱著帶有鄉(xiāng)音的搖籃曲和童謠輕撫孩子入睡時，民間音樂的甘露便悄悄浸潤著孩子們的心田。而今，民間音樂中的許多品種出現了斷流，瀕臨滅絕。在民間音樂將要失去生態(tài)環(huán)境的情況下，讓每個大學生都會演唱自己家鄉(xiāng)的民歌，熟悉家鄉(xiāng)的民間音樂，不僅是對民間音樂的傳承，同時也是對文化遺產保護的重要方式。讓民族音樂煥發(fā)新的生命力，這是大學生不可推卸的責任和使命。
2.民間音樂是感情真摯、自然美好，最具豐富內涵的音樂形式。
民間音樂比起其他傳統音樂來，更具有優(yōu)美動聽的旋律、豐富多彩的風格、鄉(xiāng)土氣息鮮明濃郁的特點。感人肺腑的藝術表現力以及勃發(fā)旺盛的生機，使得民間音樂掙脫一切狹隘審美理想的束縛，而追求真摯的感情、鮮明強烈的表現手段和樸素自然美好的音樂藝術形式，是我國傳統音樂中最具豐富內涵的音樂種類。大學生在民間音樂的學習中，情感得到陶冶的同時，可以培養(yǎng)他們豐富想象力、審美力、創(chuàng)造力，特別有利于提升大學生的藝術素養(yǎng)。開展民間音樂采風還有利于增強師生對民族音樂藝術的自信心和自豪感，樹立理論聯系實踐的良好學風，提升對知識的感知、理解和實際運用的能力。
3.民間音樂是傳統音樂的核心，學習民間音樂有助于大學生養(yǎng)成正確的審美觀。
民間音樂是傳統音樂中最古老最基礎的音樂形式，宮廷音樂、文人音樂和宗教音樂往往是對民間音樂改制、選擇、吸收和精致化的結果。如宮廷燕樂取材于民間音樂，宗教音樂吸收了民間音樂的成分，中國文人音樂，多以民間音樂素材為基礎創(chuàng)作發(fā)展，其即興性與鄉(xiāng)土性的特征與民間音樂相同。文人賢士常在直接參與民間音樂的創(chuàng)作和表演中豐富文人音樂的內容，使得有些音樂形式———如昆曲就融匯了民間音樂和文人音樂的特點，備受人們的青睞。西安鼓樂三大流派之一的“俗樂”———何家營鼓樂便是民間音樂與唐代宮廷音樂及道家音樂的結晶。
三、利用民間音樂提升大學生藝術素養(yǎng)的對策。
1.完善相關課程設置，創(chuàng)建大學地方藝術特色課程。
陜西傳統文化積淀深厚，音樂文化的地域特征鮮明。目前陜西省的民間音樂研究，已經有許多成熟的民間音樂作品和形式，可以直接運用到高校音樂教學和藝術活動中。如陜北的信天游，酒曲、嗩吶、大秧歌、腰鼓等，關中的秦腔、皮影戲、秧歌、跳戲、曲子等，陜南的號子、山歌、端公、鑼鼓草、佛曲等，以及由五大類十一個曲種組成的陜西曲藝音樂，如絲弦清曲類、說書類、道情漁鼓類、踏歌走唱類等也是陜西民間音樂體系中的一個重要組成。可以開設以陜北民間音樂、關中民間音樂、陜南民間音樂和陜西曲藝音樂專題欣賞課，將本土民間音樂的研究成果引入高校公共音樂課教學，此形成普通高校進行民間音樂教學的一個重要特色。
2.組建大學生藝術社團，并納入課程管理中。
民間音樂的學習重在實踐活動，只有欣賞類的課堂教學，難以讓學生真正體驗感受理解民間音樂的魅力。大學生藝術社團是一個學校校本教研的側面體現，藝術社團的組建和其活動的有序開展應納入到學校校本教研和課程管理的范疇。將藝術社團建設與課程觀、教學觀、學習觀聯系起來，避免將藝術社團和常規(guī)意義上的各類興趣小組混為一談。如本院相繼成立的“大陜北”音樂社團，“秦韻”女子合唱團等。在社團活動時記考勤，表演演出作為考評成績的一部分。還可以組織高校學生走進社區(qū)搭臺唱戲的廣場藝苑，讓學生參與更多的藝術實踐活動。
3.采用靈活多樣的授課方式，以及多種教學方法及評價方式相結合的模式。
我國民間音樂文化豐富多彩，而非音樂專業(yè)大學生因為對此了解甚少，因而不太感興趣，所以要打破只有課堂授課、以教師為中心的單一灌輸式教學方法。授課以鑒賞、講座、觀摩等多種方式相結合。鑒賞不能只是單一聆聽，更應加強感受、理解和創(chuàng)造的環(huán)節(jié)。如對山歌不同地域唱腔的理解，高腔（如陜西民歌）、平腔（如云南民歌）、矮腔（如江蘇民歌）山歌體現了不同的旋律和節(jié)奏特點。陜西民歌以高腔為主，可以讓學生們演唱陜北民歌，以獨唱、分組對唱等展開。還可以讓學生學習簡單的曲調，借曲填詞，任意發(fā)揮創(chuàng)造性演唱。講座式可以聘請當地民間音樂藝人到大學課堂，向師生們傳授知識。讓學生、教師、民間音樂藝人有機互動，加強師生對民間音樂的認識。同時對民間音樂文化的功能、內涵、種類、風格和作品資源有更真切、客觀和進一步的理解。如2005年邀請陜北歌王王向榮在本校進行講學時，校園刮起了陜北民歌風。原生態(tài)的民間藝術走進教室，使課堂呈現出了多姿多彩、激情互動的特點。觀摩式指利用地方民間音樂藝術活動，讓大學生觀賞或參加地方民間音樂表演，或組織大學生觀看由文化部門組織專業(yè)人員演出的專場“本土民族民間音樂”演出，引導學生從多方面走近民間藝術，激發(fā)學生的學習興趣，拓展學生的民族音樂視野，而從中受到感染與熏陶。開放型的課堂、多類型的教師、互動性的教學、原生態(tài)的內容催生出絢麗多彩的藝術教育之花。教學形式上還可以將課堂教學與課外藝術社團活動相結合。將學生社團活動的成果引入到高校公共音樂課教學中，新生看到和她們同樣身份的師哥師姐在民間音樂的浸染中享受到音樂的快樂，定能引起強烈共鳴，不但拓寬大學生音樂視野，更激發(fā)出他們學習民間音樂的興趣。課堂上采用師生互動為中心的園丁式、交流式，豐富教學內容，增強教學內容的新穎性、趣味性和綜合性。在傳授本地區(qū)民歌過程中，可以結合當地的民間生活，將歌曲與情景劇、表演相結合。評價方式采用形成性評價和終結性評價有機結合。形成性評價注重大學生學習興趣的培養(yǎng)、自信心的樹立以及學習策略的形成等方面，同時也是檢測教師教學過程設計是否合理，教學手段是否多樣，教學內容安排是否豐富，這是促進教學相長的一個重要方式。將大學生平時課堂上的`表現及在音樂社團活動中的學習和實踐狀況結合起來作為形成性評價，分數可以占到50％－60％。終結性評價注重考察學生對民間音樂基礎知識和基本技能的掌握和運用情況。該評價有利于學生了解自己的學習成效，以及教師了解所教學生群體及個別的差異，進一步完善教學目標的制定，優(yōu)化或調整教學內容、過程、方法及手段［5］。這一部分占總評的50％－40％。
4.倡導大學生進行音樂采風和社會調研活動，開展民間音樂教學。
長期以來，我國高校教育因為對民族音樂缺少足夠的重視，所以民間音樂文化的保護和傳承更多依靠民間社團和當地文化館來進行。通過組織師生到各民族各地區(qū)進行采風，走訪當地文化館相關音樂研究者，收集、整理當地民間音樂素材，改編為適合大學音樂教學內容。把這些教學內容編入教材，對民間音樂也起到了保護和傳承的意義。還可以利用當地民間音樂文化資源，邀請民間音樂社團與大學生社團聯誼合作，方式上可以采用“走出去”，讓大學生課余參與到民間音樂社團活動中，大學生社團成員拜民間藝人為師學習；或者采用“請進來”的方式，邀請民間音樂藝人來學校做教師，傳授相關器樂的演奏方式，通過與民間藝人零距離對話，開展民間音樂的教學活動。
5.倡導大學生在繼承的基礎上推陳出新，在民族音樂中融入時代元素，發(fā)展大眾音樂文化。
民族音樂之所以有頑強的生命力，就是因為它的民眾性和廣泛性。但由于當今信息時代的沖擊，大學生對自己民族音樂藝術陌生了，只有讓他們重新熟悉，喚醒他們對民族瑰寶由衷的熱愛，才可能繼承和發(fā)展。因此可以嘗試，融入時代元素，如民間音樂與流行音樂的結合。
6.加強教師的民間音樂教學能力，完善藝術課師資隊伍建設。
民間音樂內容豐富，涉及面很廣，因此要求教師既要有深厚的民族民間音樂文化底蘊、扎實的知識儲備，還得有一定的演唱和器樂技能技巧方可勝任。因此，對于普通高校音樂教師來說無疑是巨大挑戰(zhàn)。這就要求教師們必須在工作中不斷完善自身的知識結構，提高自身文化藝術素養(yǎng)和業(yè)務能力水平。除了教師自身刻苦鉆研外，國家教育部門對此應高度重視，借助社會和地方民間團體舉辦各種各類培訓班。聘請相關專家和民間藝人開設不同專題、不同地域，不同民族特色的教學課程，對全國高等學校相關音樂教師進修培訓，以此更快更好的提高音樂教師的民族民間音樂素養(yǎng)、能力及業(yè)務水平。
7.投入必要的經費，建立健全相關制度，將民間音樂教學管理納入良性循環(huán)的軌道。
由于音樂課在普通高校長期處于附屬地位，致使教學經費投入嚴重不足，我國部分院校的音樂課程教學沒有形成一種規(guī)范的教學體系，音樂課程教學依然沒有很好地與時代的發(fā)展以及學生的需求同步，民間音樂教學更是處在一個尷尬的境遇。因此，應該加大對普通高校音樂課經費投入力度，設立專項“民間音樂教學經費”。教務處、學生會、團委、任課音樂教師通力合作，開發(fā)民間音樂校本教材，形成規(guī)范的教學體系，健全相關制度，如此才能將民間音樂教學管理納入良性循環(huán)的軌道。此外，在普通高校開展民間音樂的學習，可以利用板報、櫥窗、宣傳欄，還有廣播站定期循環(huán)播出各類相關民間音樂的報道，強化地方民間音樂在同學們心目中的地位，讓學生在不斷的浸染中，熟悉自己家鄉(xiāng)的音樂，提升大學生的藝術素養(yǎng)。同時，通過大學生自我傳播、人際傳播以及利用自身專業(yè)優(yōu)勢在社會各領域中進行民間音樂文化傳播，從而發(fā)揚光大我國民族民間音樂。
總之，應建立以新的視角來審視傳統音樂的現代研究思路。中國民間音樂教學不只是專業(yè)音樂院校的專有課程，而應該作為重點內容進入普通高校素質教育課堂，刻不容緩。加強大學生中國傳統文化素質教育，利用民間音樂提升大學生藝術素養(yǎng)，繼承和發(fā)揚中華優(yōu)秀傳統文化，既是當代大學生提高自身藝術素養(yǎng)、形成良好人文精神的需要，也是教育者不可推卸的歷史責任。
建筑裝飾現代藝術論文篇二十
雖然本著讓學生全面發(fā)展的原則，實施了多個科目的教學制度。但在實際教學中，由于課程的單一化教學導致了學生所學的知識比較零散。而我國所實施的各個學科分開單獨教學也影響了學生綜合運用所學知識的能力。[1]一些學生只知道單獨進行掌握所學的重點知識，不去尋找所學習的知識的內在聯系，與所學專業(yè)之間的關系，不懂得把所學的知識結合起來都導致了所學的知識斷節(jié)，不能很好地發(fā)揮它們共同的作用。如建筑裝飾設計過程中不僅涉及一些審美鑒賞、建筑裝飾設計，還會一些物理和建筑材料等多個方面的知識。這個時候就需要學生能夠把所學到的各科知識進行歸納總結，懂得尋找各個學科之間的內在關系，把它們聯系起來。在建筑裝飾設計過程中靈活地運用所學的各個學科的知識，從而使得自己的作品更加出彩。
1.2學校的教學模式單一，不懂得創(chuàng)新。
一些高職院校的師資力量有限，加上一直秉持著過去的單一教學模式，不懂得創(chuàng)新，只知道一味地給學生灌輸考點，而不懂得學生實際能力的培養(yǎng)，造成了學生對所考內容進行死記硬背，出現了許多高分低能的情況，由于對所學知識的不了解或不會運用都導致了目前學生畢業(yè)就業(yè)難的局面。只有對現行的教學模式存在的缺點進行改進，不斷地去探索新的全方位的教學方法，打造新的教學模式，才能從根本上是改善問題，使學生自身的專業(yè)水平得到大的進步。建筑裝飾設計是一個新興的專業(yè)，沒有太多過往的經驗可以去借鑒，加上現在又是一個求新求異，各種新鮮的元素不斷地出現的時代，而這個行業(yè)同時又與時尚緊緊相隨，所以這就要求老師和學生都要不斷地關注設計方面的新知識，完善教學中出現的問題。鼓勵學生平時將所學知識運用到實踐過程中，提升學生的就業(yè)競爭力，加強學生的自信心。在教學過程中不斷地吸收新的知識，了解新的技術，讓這些新知識、新技術更好地為我們所利用。
1.3學生的實踐能力差。
學生的實踐能力差是目前建筑裝飾設計性專業(yè)人才缺少的原因之一。許多學生在自己動手設計的過程中不懂得如何運用所學知識，只會進行一些簡單的套作，設計的作品質量差，得不到使用者的認可。學生動手能力差有多個方面的原因，其中一些學生對所學知識掌握不夠或者只知道一味地死讀書，而不懂得如何運用所學的知識，在實踐的過程中眼高手低不愿意進行簡單的設計工作是導致學生動手能力差的首要原因，亦或是由于學校資源少、教學水平較低致使學生實踐機會少，學到的知識不夠先進等一系列原因都造成了學生的實踐能力差。實際工作過程中設計圖和施工圖的深度不夠，不能滿足使用者的要求。實踐過程中沒有自己的想法，只知道循規(guī)蹈矩，不懂得創(chuàng)新。在當今以學習成績?yōu)橹鞯慕虒W環(huán)境中，許多學生形成了錯誤的思想，認為只要平時科目的試卷成績夠高就可以，這也就出現了部分高成績、獲得獎學金的學生的實踐能力卻不如一些平時成績一般的學生的實踐能力的現象。這就需要學生端正態(tài)度，在學習過程中不斷地通過實踐來提升自身能力。
2.1對所學的知識進行歸納總結。
對所學的知識進行歸納總結，了解知識之間的相關性。在實踐過程中綜合運用所學的知識，從使用者角度出發(fā)，根據自己所學的專業(yè)知識和顧客的需求結合各方面因素進行設計施工，從而使得設計的質量更高，更能夠滿足使用者的要求。[2]建筑裝飾設計是一個需要不斷地實踐的專業(yè)，也是一個不斷發(fā)展變化的職業(yè)。這就要求學生的專業(yè)素養(yǎng)夠高，平時對所學知識不斷歸納總結，對于不懂的知識要不斷地探究，對于一些與之相關的知識要積極地去了解，這樣有利于對專業(yè)知識的掌握，只有掌握了基本的專業(yè)知識才能更好地進行實踐操作。熟練掌握最起碼的專業(yè)知識是成為一個合格的建筑裝飾設計者的基本條件。
2.2構建一個教學的綜合體系，增加學生的學習興趣。
高職院校應改變現有的教學模式。在平時的教學中將圖文結合，用典型的案例向學生講解與之有關的專業(yè)知識，可以加深學生對專業(yè)知識的理解，也可以增加學生的學習興趣，激發(fā)學生的探索能力，更好地培養(yǎng)專業(yè)性人才。這些都需要高職院校改變原有的單一的教學模式，構建一個綜合的教學體系。在學習過程中要不斷求新求異，擁有一套自己獨特的設計風格。對一些新興的與專業(yè)有關的技術要及時地學習，不然會導致學生掌握的一些知識過于陳舊，設計作品老套庸俗，追不上時代的腳步。興趣是最好的老師，俗話說“知之者不如好之者，好之者不如樂之者?！敝挥袑ㄖb飾設計熱愛，才能學得更好，也才能做的更好。老師和學生的共同努力才能加快建筑裝飾設計行業(yè)前進的腳步。
2.3理論與實際相結合，鍛煉學生的動手能力。
理論的學習是為了更好地進行實際工作中的運用，建筑裝飾設計這個專業(yè)除了需要學生掌握基礎的理論知識外，還要學會更好地將所學的理論知識結合，更好地應用在平時的工作中。[3]這就要求學生的綜合素質過硬，此外，高職院校在培養(yǎng)建筑裝飾設計這類的人才時，要本著以專業(yè)知識的教學為主，全面發(fā)展學生的綜合能力，鍛煉學生的動手能力。同時學校也應該開設多門選修課程，一方面是可以讓學生能夠根據自己的興趣選擇自己喜歡的課程，豐富學生的業(yè)余生活；另一方面，由于各個學科之間都存在著內在的聯系，多種選修課的開設可以讓學生了解到更多與本專業(yè)有關的知識，獲得自己想了解的一些課外知識。學校要本著把學生培養(yǎng)成一專多能的人才的原則，不斷地挖掘學生的潛能，根據每個學生的特長實施分階段、分批次教學，全面提升學生應用知識的水平。結束語對高職院校建筑裝飾設計人才的培養(yǎng)與市場的需求息息相關。高職院校設計類人才的專業(yè)性與學校教學密不可分。為了培養(yǎng)出專業(yè)性更強的綜合性人才，對高職院校建筑裝飾設計教程教學的改革是必不可少的，只有教學模式與目前的市場需求相適應，才能培養(yǎng)出更專業(yè)的實踐性設計人才。
作者:任麗坤單位:遼寧建筑職業(yè)學院。
[2]周媛媛.關于任務驅動和項目教學法下的建筑裝飾設計教學改革與探索[j].消費導刊,2013,(1).
建筑裝飾現代藝術論文篇二十一
在課程設計的實踐中，注重加強工程實踐能力、綜合應用能力和創(chuàng)新意識的培養(yǎng)，在教學內容上注意及時反映當前科學技術的新成果，還注重在作業(yè)、實驗、課程設計和第二課堂等實踐性環(huán)節(jié)上進行精心的整體教學設計和安排。具體做法是：
1.作業(yè)。注意選擇一些具有工程應用背景和激發(fā)創(chuàng)新設計實例的題目，如別墅設計、單身公寓等，以客戶實際需求和國家相關標準來加強學生實際綜合分析與設計能力培養(yǎng)的標準訓練，提高項目簽單率。
2.操作。除了傳統的教學方法以外，新增了色彩設計實驗、造型實驗、材料試驗、人機結構實驗等。分析室內包含的一些標準施工工藝技法，如乳膠漆、施工工藝，指接板與生態(tài)板面等施工工藝等，通過對這些施工工藝的了解，增強學生對建筑裝飾設計的認識，親自體會課程中所學的各種材料和施工工藝在設計中的應用。減少項目在施工操作中的失誤率，使工程能順利完工。
3.課程設計。這是針對一項真實工程背景的項目，隨著理論課的進行，分別進行設計方案甄選，施工工藝設計、施工管理方案設計安排在課程設計實驗之后，要求完成一個單項項目的系統方案設計，并參考標準制圖法的參數，使理論課結束后的施工設計，內容包括設計方案和施工圖的設計，能有機地結合。這樣使學生更清晰地了解一個裝飾項目設計的全過程。
4.組織學生開展課程內設計競賽的活動。該活動通過命題和自選題目競賽的方式進行創(chuàng)新，如學生宿舍自主設計、家具設計、室內空間色彩設計等，這些題目是在教師的啟發(fā)下，讓學生提高設計的思維和動手能力，同時極大地增強學生的創(chuàng)新能力。
二、基礎設計標準化的效果。
“基礎設計標準化”的重點在于使學生掌握堅實的基礎實踐技能，我們保留了傳統的驗證性實驗，這部分實驗在建筑裝飾專業(yè)中依然是必不可少的內容，對學生的理論知識的鞏固和掌握是不可多得的實踐手段之一。我們構建以教師為主導、以學生為主體、充分發(fā)揮學生積極性的教學模式。為培養(yǎng)學生的整體意識和工程意識，我們通過基礎實踐，做大量的驗證性實驗，如施工圖繪制，對工地的平面布置圖、立面圖、施工大樣圖、效果圖的測繪。建筑材料施工原理實驗，通過校內實訓室提供給學生，學生模擬材料加工，觀察材料施工現象，并針對現象加以討論；對乳膠漆的各施工程序參數的變化進行討論和計算。按照工程需求，對以上“基礎實踐”層次進行標準培訓，使學生從中感受到理論與實際的差距，理論聯系實際的重要性，更對課堂上的理論知識起到一個很好的加固作用，但此層次的培訓只適用于建筑類學生的初級階段，單獨的培訓效果仍不顯著，只能作為基礎夯實。
三、“創(chuàng)新設計”的標準。
“新”的概念，應當是過去沒有的、劃時代的，或新鮮的、新奇的，要盡量做到設計有新意。在當今社會條件下，創(chuàng)新的前提應當是：我們設計的'東西，首先是現代的，同時是中國的。建筑文化發(fā)展應以超越地域和超越民族、全方位地吸收外來建筑文化基礎，建構起屬于自己的一代建筑文化而不是表面的模仿。其次，是超越時代、超越現實，即對傳統建筑文化進行深入研究后創(chuàng)造新的建筑理論體系。超越現實，是以超前意識引導生活設計，這需要有獨特的判斷力和審美意識，賦予設計作品更多的文化價值。實際上，只有這樣，才能提高設計者在市場競爭中真正的實力。室內設計的構成要素新的領域，如新結構、新材料和新的家用設備更新，如新型地面材料、新型涂料、仿石、仿金屬涂料，新的結構構架體系和輕金屬新式結構，采用新構造方法的室內隔斷等，都為室內設計提供新的手段，如果我們能隨時掌握它們發(fā)展動態(tài)和有關信息資料，就可以在設計中率先推出和廣泛應用。此外，新型家具設計不僅在形式上，而且在材料和加工方法上已經不斷更新，如果在設計上隨時加以考慮，就可掌握更多的創(chuàng)新主動權，在廚房和衛(wèi)生間室內設計中，換代燃具，新型排油煙機，新的衛(wèi)生潔具和現代洗浴設備的更新等都可開闊我們的設計思路。這種主體性研究活動，都可以成為一個“標準”，強調學習體驗的重要性，把“被動式”學習轉變?yōu)椤爸鲃犹剿魇健?，變“要我學”為“我要學”，使學生的實驗興趣大增。
四、理實一體化教學標準的實踐與應用。
結合地方經濟及自身實際情況，參照企業(yè)運作模式和實訓基地建設的參考方案，確定建筑裝飾設計應用課程以室內設計師、施工員為主要培養(yǎng)目標；并為此制訂了較為現代化的符合企業(yè)要求的方案。因所有的設計標準和程序都以企業(yè)出發(fā)點，本著普及和共享原則，即在保證教學實訓質量的前提下，既考慮在校學生設計的標準和效率，同時考慮企業(yè)人才培養(yǎng)所需的標準，防止貪大求多、故作花哨等錯誤傾向，重點突出合理、經濟、滿足教學和企業(yè)需求。以“理實一體化教學”法的標準，推動課程設計改革根據教學大綱，在不減少學生設計任務的前提下，可采用“理實一體化教學”法，即在學期初將《設計指導書》《設計任務書》發(fā)給學生，讓學生有一個完成任務“真干”的思想，帶著任務主動結合每章的內容學習，利用整個學期的課余時間，結合平時的學習教學進度邊學習、邊設計、邊計算、邊完善設計任務。指導教師在課后安排幾次專門輔導時間，給予學生適當的指導，引導學生的設計思路，啟發(fā)學生獨立思考，解答學生的疑難問題，平時嚴格檢查、督促學生的學習進度。建構新設計、教學模式的目的，就是要讓學生具有積極的求異、敏銳的觀察、豐富的想象、個性的知識結構的品質。培養(yǎng)學生掌握信息獲取分析、處理、交流應用的能力、創(chuàng)新精神和實踐能力，為學生營造一個有利于學習者觀察思考、比較的研究設計環(huán)境，開發(fā)和培養(yǎng)具有創(chuàng)新意識的現代化的大學生是高等教育的必然趨勢。
建筑裝飾現代藝術論文篇二十二
花鳥圖案裝飾是指動植物圖案裝飾。在傳統建筑裝飾中既是最普遍的又是重要的裝飾內容。早在原始社會，原始人在日常生活過程中，除了滿足基本使用功能外也開始運用自然界的動植物形狀作裝飾，像水鳥魚紋、卷葉草等，體現原始人對自然的崇拜及熱愛。隨著發(fā)展，漢朝時建筑的裝飾紋樣不斷增多，開始分門別類，才產生各種類型的題材。其中動植物題材在等級制度森嚴的封建社會里等級較低，也深得民眾喜愛，因此被廣泛應用，并且這些題材隱含吉慶和象征意義，基本是有圖必有意，意必吉祥，寄托居者美好愿望。動物類題材常見有獅子、麒麟、鹿、蝙蝠、龜、鶴、蝴蝶、鴛鴦、喜鵲、魚類等。植物類主要有竹、松、梅、蘭、菊、柏、荷花、水仙、芙蓉、桂花、牡丹、百合、海棠、萬年青等。花鳥題材主要是借助動植物其自然屬性加以延展、引申，起到暗喻吉祥作用。松柏萬古長青，龜鶴壽疆千年，是長壽代表。還有利用諧音、形聲等手法指定動植物的含義。福祿壽其代表是“蝠”、“鹿”、“鶴”。蝙蝠的“蝠”字與“福”字相諧音，故廣泛被應用，在民居中許多裝飾圖案都有蝙蝠，并且采用五只蝙蝠代表五福臨門?！奥埂迸c“祿”諧音，鹿也是傳說中南極仙翁的坐騎，代表福氣與長壽?！苞Q”是長壽仙禽，也是代表長壽。再如“魚”與“余”諧音，代表生活豐裕富足、年年有余，然而魚的圖案也是大量出現在民居中。山西常家莊園窗門上的裝飾就是采用了蝙蝠、魚及如意進行有機組合，組合成象形圖案“?！弊郑⒋砟昴暧杏?、福臨門的吉祥寓意。諸如此類在傳統建筑裝飾中比比皆是。古人崇德慕賢，追求君子之道，裝飾圖案多以植物代表其思想品格和精神氣質。《楚辭》以蘭草比君子，周敦頤《愛蓮說》以蓮處于污泥而不染比喻君子，都以植物比擬人格高尚。深得文人墨客喜愛的“歲寒三友”松竹梅，它們具有堅強不屈、傲雪凌霜的風骨；大受書畫家喜愛的梅、蘭、菊、竹視為四君子，欣賞其品格傲然的高風亮節(jié)。再如富有“國色天香”的牡丹代表著榮華富貴，因“桂”與“貴”諧音，也有象征富貴之義，并且桂子及桂花寄托“貴子”的寓意，等等。
二、人物故事裝飾——教育感化意義。
傳統建筑裝飾中還有一類重要題材是人物故事題材。該題材是將日常生活中大家熟悉的風土人情、生活習慣、歷史故事及神話傳說融入傳統建筑裝飾中，具有濃厚的倫理性和哲理性，通過人物故事宣揚中華民族的傳統美德：孝、悌、忠、信、仁、義、禮、智等內涵，不僅增加建筑的人文氣息，更重要是達到德化教育的目的，使居者潛移默化被濡染熏陶，發(fā)揚傳承中華傳統美德，抒發(fā)人們對美好生活的期望及對美好未來的憧憬。人物題材主要有神話故事、歷史典故及生活情境三類。神話故事如“八仙慶壽”、“八仙過?！?、“封神演義”、“哪吒鬧?！?、“白蛇傳”、“福祿壽三星”等；歷史典故如“三國演義”、“隋唐演義”、“梁山聚義”、“岳母刺字”、“木蘭從軍”、“穆桂英掛帥”、“郭子儀拜壽”、“二十四孝”等；生活情境如“漁樵耕讀”、“琴棋書畫”等。廣東潮州從熙公祠凹斗門樓石刻是石刻中的精品，最經典的就是充滿生活意景的“漁樵耕讀”石刻，場面人物惟妙惟肖、傳情達意，表達人們熱愛生活之情?？偟膩碚f，人物題材內容豐富寓意深長，形式有趣多樣，在耳濡目染中傳承文化弘揚民族精神，教育感化后世。
三、約定俗成裝飾——驅邪鎮(zhèn)宅作用。
傳統建筑裝飾中還有一類是約定俗成，具有特殊意義的裝飾。建筑裝飾構件中不少是以動植物為題材的特殊稱謂，并且各具有特殊意義，發(fā)揮驅邪鎮(zhèn)宅的作用。最常見就是鎮(zhèn)守宅門兩旁雄雌相對的獅子，威猛獅子在襯托建筑等級的同時也發(fā)揮驅邪鎮(zhèn)宅的作用。南方“金、木、水、火、土”五行山墻也是在建筑裝飾中特指使用，運用陰陽五行裝飾建筑屋頂屋脊等部位的鴟吻、垂魚，懸山屋頂山尖下部的懸魚，皆利用五行水克火的特點，希望借此避開火災，具有壓火鎮(zhèn)宅的意義。南方民居屋脊脊尾經常以“燕尾脊”和“卷草脊”做裝飾，具有象征吉祥意義及友善家門發(fā)達高飛的寓意；再如屋檐下方帶有佛教圖案的垂蓮作裝飾，等等?？傮w而言，建筑構件多以特定的動植物命名，以其豐富的內容形式作裝飾，隱形寓意及具象明意相結合，意味深長，生動傳情。傳統建筑裝飾中還有部分人物題材具有特定裝飾的特點。家喻戶曉的門神是裝飾于大門兩門扇上，南方和北方供奉的門神大多是唐朝名將秦瓊和尉遲恭，門神裝飾于臨街大門上，起到鎮(zhèn)宅辟邪作用。秦瓊和尉遲恭兩門神的神像在北京民宅中，其樣式也最多，有坐式、有立式、有披袍式、有貫甲式、有步戰(zhàn)、有騎馬、有武單鞭雙锏、有執(zhí)金爪，但絕無手持弓箭之像。而南方門神多為站立像，雄偉威武，正氣凜然。還有灶王爺即灶神，灶王爺神像裝飾于灶臺之上，寄托人們祈求豐衣足食的美好愿望。這些人物題材皆反應居民的風俗習慣及文化特色。人物題材在民居中運用起到畫龍點睛作用，使民居更具人文氣息，精氣神十足。
四、結語。
傳統建筑裝飾有圖必有義，義必吉祥，它通過花鳥圖案裝飾、人物故事裝飾及特殊的約定俗成裝飾裝點建筑，從這些精美的裝飾圖案中詮釋出人們的生活習慣、地域文化、風土人情、優(yōu)良傳統及精神寄托，等等，表達人們對美好未來的憧憬，使傳統建筑具有一雙能說話的眼睛，傳情達意更具有藝術魅力。
建筑裝飾現代藝術論文篇二十三
內容摘要(冒號)：文章通過對學生現有設計思路、設計風格的評析闡述，提出了將民間美術融入設計教學的重要性，進而說明只有真正領悟傳統文化的精髓，才能做到設計創(chuàng)新。
在當今這個高科技信息時代，物質文明達到了前所未有的高度。新的設計工具、設計手段層出不窮。計算機、互聯網絡以及多媒體技術的普及，各種數碼輸入、輸出設備的應用，使得學生們在進行藝術設計創(chuàng)作時越來越倚重于信息技術的革新、進步，依賴于工具、手段的提高。設計作品中充斥著1些圖案與色彩的簡單拼湊、大同小異的電腦特效，這種左抄右搬的現象時有出現。學生關注的是如何利用高科技的手段去刺激人們的感官，而忽略了用藝術審美打動人們的內心世界。在令人眼花繚亂的作品背后是設計元素的匱乏、傳統文化的缺失。
學生設計作品中出現的這些問題，究其原因是沒有激起其自身內在的情感，沒有民族文化作為根基。電腦是1個高效的設計語言工具，但不是萬能的，把電腦作為設計的全部內容是錯誤的。電腦只是1個工具，它需要我們對事物的認識與理解，需要我們的觀念，需要傳統文化的基本元素在設計中的體現，需要創(chuàng)造性的思維和完備的文化修養(yǎng)相結合。熟練地使用各種軟、硬件只是從事設計創(chuàng)作的必要條件，在此基礎上應該把更多的時間和精力投入到對民族文化的理解和感悟中去。
設計是1門涉及到社會文化、傳統觀念等諸多方面的綜合性極強的交叉學科，是人類社會生活的現象之1。這種與傳統文化的連帶關系，決定了設計活動必然會被烙上社會文化的印記。盡管設計的審美標準會隨著時代的發(fā)展以及諸多因素的變化而變化，呈1種動態(tài)的趨勢，但它始終不能脫離民族文化的土壤，不能脫離民族心理的共識。設計的受眾永遠是針對具體的，具有相同文化背景、宗教信仰、生活方式的人群。文化與民族是不可分的，“最具民族性的也是最具世界性的”。求新扮酷、構思怪異、造型離奇的作品可以取悅人的感官，滿足獵奇的心理，但是沒有文化內涵。不能體現人文關懷的作品是不能慰藉觀者的心靈的，更不能引起觀者的共鳴。
數字時代的優(yōu)秀作品對于載體有著更多的選擇，而其是否能打動人，是否能成為設計亮點，就需要從文化的角度衡量。然而，快餐文化的盛行、就業(yè)的壓力使學生不能體會設計文化的重要性。這就需要教師要有意識地為學生解讀民間美術的樣式和文化內涵，引導學生在傳統文化的沃土中發(fā)揮想象力與創(chuàng)造力，培養(yǎng)學生在多種藝術語言的交叉中找到設計的靈感。
中國是有著幾千年悠久歷史的文明古國，創(chuàng)造過為世人矚目的優(yōu)秀文化遺產。民間美術作為中國歷史文化的投射，是民族文化中無比絢爛的1頁，是中國人特有思維方式與表達方式的反映。民間美術將吉祥的'內容與美的形式融為1體，表現了喜慶、樂觀、吉祥的人生態(tài)度和生命的完美境界。其質樸、自然、充滿人性化的表現形式，具有卓越的創(chuàng)意和獨特的風格，并且涵蓋著廣博的傳統文化精髓。民間美術與人類社會有著天然的親合性，能夠在瞬間扣人心弦，使人產生豐富聯想和美的共鳴，使人的心靈獲得激蕩和鑄造。它所產生的愉悅和美感，能使形式的審美因素超越時空，震撼人們的心靈，它溝通了人類共同的心理傾向和共同的感覺經驗，必然導致人們具有共同的審美基礎，使處于不同目標與不同角度的人，從積淀下來的形式中，感受到不同層次的內容。民間美術就像1條紐帶，把不同時代、不同文化傳統、不同文化氛圍中的人，在深層意識中連接起來。
教師應在對民間美術溯本求源的解讀中，幫助學生求得規(guī)律，吸取有價值的成果。在繼承傳統的優(yōu)秀審美觀念的同時找到突破，要將民間美術中的文化精髓通過對現代設計的認識和理解轉化成符合時代要求的視覺語言，并賦予其時代的氣息和新意。要將傳統和現代有機結合，使傳統與現實互動，使民族精神與時代特征互動。只有這樣才能使設計創(chuàng)新，才能在競爭中閃爍出與眾不同的光芒。
2、教學方法、步驟。
在設計教學中，教師應指導學生從構成形式美的角度、從設計方法論的觀點，把握民間美術及其文化內涵的拓展與應用。從感知、理解、再現的潛層面著手，進而利用所掌握的現代設計觀念、方法與民族化的民間本土藝術語匯對比、映襯、溝通，最后實現渾然天成的藝術效果，從而完成對本土化審美形象的心理體驗、升華和對現代設計理念的消化超越。
通過民間采風、實地調研、收集資料，文字、圖片，從形態(tài)學角度研究民間美術的生存基礎、造型特征、圖案紋樣。了解民間美術樣式的歷史沿革與現狀，分析其前景、危機和潛力。對構成的特點、形式法則和配色規(guī)律進行臨摹整理，分析記錄民間美術的裝飾狀態(tài)。研究各種紋樣的稱謂及特殊含義和傳統，并分析其文化內涵及工藝制造特色，即附著于何物之上，客觀分析記錄原因。
2.挖掘文化內涵。
在熟悉民間美術樣式的基礎上，以文化背景為前提，深入挖掘民間美術的內涵。將民間美術放到民族歷史文化和思維方式的大背景中去，在對其本質和美學特征的探求中，求得規(guī)律，吸取有價值的成果。文化是1個民族、歷史發(fā)展長期積淀的結果，是民族存在、發(fā)展的根基所在。它是設計的文化積淀和永恒動力，是物質生活、精神生活和社會生活的綜合體現。任何1個民族都是統1的文化共同體。民間美術的文化內涵受“天人合1”“陰陽5行”觀念的影響，這是中國人特有的宇宙觀、世界觀和方法論。這1哲學觀、美學觀是中國人代代相傳的文化鏈條。只有把握民間文化的本質，挖掘民間文化的內涵，激發(fā)民間文化的力量，才能找到最佳的設計定位，創(chuàng)造出富有文化內涵的設計形象。
3.設計與運用。
在經過從感性到理性的認識之后，將民間美術的素材通過直接、間接、再創(chuàng)造的方法運用到現代設計中，并以自己已掌握的設計技巧再現出來，從而使設計作品在信息飛速更替的今天更具時代性和永久性。
直接運用(冒號)：直接把民間美術的構成形式或色彩以及某些表現方法或工藝制作方法，借用到設計之中。在創(chuàng)作過程中，將民間美術的圖案、造型樣式作為1種創(chuàng)作的素材，直接運用到實踐中去，以借題發(fā)揮的方式傳達自己的意圖，設計出的作品與民間美術之間必然有著密切的聯系，使現代的藝術設計更具有民族特性。這1階段的重點是掌握民間美術樣式的各種表現方法和形式語言，掌握好民間美術詞匯的運用。
間接運用(冒號)：民間美術造型的形式法則，尋找適合自己需要的形式語言，如強烈的色彩、特殊的寓意，經過融合、消化，成為自己的藝術語言。使民間美術作為1種民族文化的營養(yǎng)，充實和豐富自己的思想、情感與修養(yǎng)。創(chuàng)作的作品與原始素材既有聯系又有區(qū)別。
深化與再創(chuàng)造(冒號)：再創(chuàng)造是借助民間美術的裝飾語言創(chuàng)作出有新意的圖形、樣式，但又不失民族風格。民間美術與民族文化的基因在精神追求與思維方式上得到全面的體現與繼承。在這1階段主要是通過前期的調查研究，醞釀設計的創(chuàng)作靈感，尋找能夠抓住自己視線的并能激發(fā)自己設計欲望、創(chuàng)作熱情的興奮點。借助對民間美術樣式的感受引發(fā)自己的聯想，以民間美術的獨特語言和視覺圖像表達自己的創(chuàng)意，使得作品在融合時代特征的同時，保持濃郁的東方風情和本民族的傳統特色。
結語。
好的設計不但美在形式而且美在內涵，它應該既有高科技的形式美，又有理性思辨的藝術美；既有符合時代潮流的嶄新樣式，又能體現民族文化的內涵。只有用有技術含量的本土藝術語言結合深入淺出的直接情感表達，創(chuàng)作出的作品才能給人既帶來感官的愉悅，又能喚醒人們心中潛藏的情感體驗。教師在設計教學中指導學生對民間美術進行全面的分析、整理、歸納和提煉，尋找民間美術與時代特征的結合點。將民間美術的象征性藝術語言和特定的文化內涵結合，以強化作品的張力為目的，在賦予其新的活力的基礎上，延續(xù)和拓寬設計的視覺語言。
要以新的觀念、新的視覺和新的表現手法容納西方設計理念和思潮，并與傳統文化的神韻、意境有機地結合起來，通過最簡練的語言和個性化的表現形式達到最強烈的藝術效果，使民族傳統文化在設計中不斷地被重新詮釋和定位，使設計作品散發(fā)出博大而包容的民族文化神韻，最終在對民間美術學以致用的基礎上，為設計創(chuàng)新打好基礎。
參考文獻：
[1]孫建君.中國民間美術教程[m].天津(冒號)：天津人民美術出版社，.