對于一項任務(wù)的完成，不僅要看結(jié)果，還要注重其過程中的各種收獲和教訓。在寫總結(jié)之前，可以先梳理一下自己的思路和要點，然后再進行具體的表達?？偨Y(jié)是人們對自己一生經(jīng)歷和成長的概括和反思，那么我們該如何寫一篇較為完美的總結(jié)呢？以下是一些總結(jié)范文的摘錄，希望對大家的寫作有所幫助。
淺談想象在聲樂教學的作用論文篇一
筆者在美國學習期間，師從西俄勒岡大學聲樂教授凱文·哈兒皮（e）博士，他是美國國家聲樂教育聯(lián)盟及華盛頓合唱指揮組織的成員,在西俄勒岡大學任教多年，有著豐富的聲樂教學經(jīng)驗。在每次上課之前，他都會帶領(lǐng)學生一起做一套熱身運動，從頭頸部運動到肩部運動，再到腰部腿部至全身，并在熱身運動的過程中穿插氣息的練習。例如在做雙臂畫圈的運動過程中，當雙臂伸展于頭頂時保持吃驚的吸氣狀態(tài)，稍事停頓后，在伴隨著“斯”的發(fā)音中慢慢放下雙臂，也可以保持發(fā)音讓雙臂在身體兩側(cè)多次擺動，以加強肺活量的練習。這看似簡單的一套唱前熱身動作，使筆者受益匪淺并深受啟發(fā)，它不僅活動了喉部的肌肉，也充分調(diào)動了全身的肌肉，讓這些肌肉都積極的參與到歌唱的運動當中，整個人不再是單獨的喉部發(fā)音，而是整部歌唱機器的運轉(zhuǎn)。尤其在寒冷的冬天，熱身運動的作用更是顯而易見。而在我國的聲樂課堂中很少有唱前的熱身運動，如果能將此項訓練加入到我們的聲樂課堂中，讓學生通過熱身運動充分調(diào)動起歌唱的肌肉，這將對解決聲音僵化的問題有很大幫助。
二、練聲曲和歌曲的選擇。
在美國，很多聲樂老師都有自己特有的練聲曲。他們有從著名聲樂練聲曲中摘取的，也有自己創(chuàng)作改編的，有大線條的練習，也有無聲的練習，有多字母的練習，還有帶英文歌詞的快速級進旋律的練習等等，練聲曲的花樣很多，并且針對不同聲部都有很多相對應(yīng)的練聲曲。在凱文·哈兒皮博士的聲樂課堂上，他專門把自己的所有練聲曲裝訂成小冊子發(fā)給學生，要求學生背會與自己聲部相適應(yīng)的練聲曲。同時他認為只有充分活動好嗓子才能更好的進行歌唱，所以在上課過程中，練聲曲和歌曲往往占有同等的時間和分量。而在歌曲的選擇上，美國的老師則希望學生演唱更多的藝術(shù)歌曲，這對年輕學生建立正確歌唱狀態(tài)有很好的幫助。藝術(shù)內(nèi)涵深厚的藝術(shù)歌曲對學生提高音樂修養(yǎng)也有著至關(guān)重要的作用。我們國內(nèi)的聲樂課堂在練聲曲上往往過于單一和隨意，大部分的.重心都放在了歌曲演唱上，弱化了練聲曲的功效，如果加強練聲曲的開發(fā)和練習，讓學生在練聲曲中體會到更多的聲樂技巧，想必對我們的演唱會帶來更大的幫助。另外在曲目的選擇上，我們的師生也喜歡以大的作品來顯示歌唱的能力，學習的功利性較強，對藝術(shù)歌曲的學習和演唱上耐心不夠，這是我們國內(nèi)聲樂教學上容易出現(xiàn)的問題。
三、鼓勵引導為主的教學方法。
美國的聲樂課和中國一樣，都是采用一對一的教授方式，但美國的課堂氣氛相對于中國較輕松、活潑。老師在課堂上經(jīng)常會講一些非常幽默的話語，甚至模仿一些動物的叫聲和形態(tài)，憨態(tài)可掬，叫人忍俊不禁；加之美國的學生因為所受教育模式的不同性格也比較放得開，不拘謹，演唱真摯率性，使整個課堂氣氛非常融洽。在教學過程中，美國的聲樂教師更多地是采用鼓勵與贊揚的方式來對待學生的表現(xiàn)，無論學生唱得如何，教師首先是予以鼓勵，然后再根據(jù)具體問題加以指正。這樣，教師不再是課堂的主宰者和占有者，而是學生學習的引導者和激發(fā)者。他們認為一個成功的聲樂教師不僅是教學生學習科學的發(fā)聲技術(shù)，更重要的是如何激發(fā)學生的學習熱情，開發(fā)學生的創(chuàng)造性思維能力，以及建立良好的學習習慣和方法，并幫助學生確立遠大理想和近期目標，最大限度地幫助他們實現(xiàn)。中國的聲樂課堂氣氛較為嚴肅，學生也比較內(nèi)斂和含蓄，加上長期以來都有師傅帶徒弟、師道尊嚴的傳統(tǒng)，學生要聽從老師的要求，不能持懷疑的態(tài)度，所謂嚴師才能出高徒，當練習中出現(xiàn)紕漏時，總是批評在前，指正在后，鼓勵不多。當然這與我國的歷史傳承和教育模式有關(guān)。比較兩種教學方法，筆者認為各有利弊，太多的鼓勵式教學并不完全適合中國學生，但教師的課堂語言幽默形象化是值得我們借鑒和學習的。
四、課程設(shè)置和綜合能力的培養(yǎng)。
美國高校在教學制度上多采用靈活的學分制，學生可以根據(jù)自己的興趣愛好和自身的條件為自己選擇課程，修滿學分即可畢業(yè)，因此學生跨專業(yè)選課現(xiàn)象很普遍。美國西俄勒岡大學音樂系的課程設(shè)置也較為豐富，有音樂技能類課程，例如聲樂技能課、鋼琴技能課、合唱課、合奏課等；有音樂素質(zhì)類課程，例如音樂理論基礎(chǔ)、視唱練耳、音樂技能課等；還有一些擴展類課程，例如美國本土音樂歷史、錄音藝術(shù)、聲樂教育學、人種音樂學、爵士樂歷史等等。學生在選課上有較大的自主性，可選擇兩個以上的專業(yè)來學習，甚至還可以選修其他學院的課程，充分發(fā)掘自身的潛力。美國高校特別注重學生的綜合能力培養(yǎng)，這不僅體現(xiàn)在課程設(shè)置和學分選修上，還為學生創(chuàng)造很多的實踐機會。以西俄勒岡大學音樂系為例，他們在每個學期的中間都會設(shè)置幾次專業(yè)技能實踐音樂會，又有不定期的各類技能課程的匯報音樂會，還有一些學術(shù)交流的音樂會，讓每一個學生都有上臺展示的機會。包括殘疾同學也有同等的機會，不僅教學和演出場所都有為殘疾人設(shè)置的專用設(shè)施，當他們在舞臺上表演的時候，盡管還有很多的瑕疵，但大家都給予真誠而鼓勵的掌聲。
在美國訪學的一年期間，筆者選修了很多的課程，切身體會到了美國高校教育以學生為本的教學理念，以及寬松又嚴謹?shù)慕虒W模式，獲益匪淺，從中得到了很多對聲樂教學的啟發(fā)。但筆者認為美國的聲樂教育也存在一些弊端，比如過多地鼓勵和贊揚的教學方式雖然會增加學生的自信心，但也會讓學生有驕傲的情緒，不能客觀地認識自己存在的問題；過于輕松自由的課堂氛圍雖然會使學生沒有壓力地學習，但也會導致學生缺少學習的動力，教學成果不夠顯著。筆者認為，輕松和嚴格的適度結(jié)合才更有利于聲樂的學習。
當今的中國飛速發(fā)展，我們的聲樂教育也不斷地與時俱進，和先進國家的教育水平之間的差距也在不斷縮小。由于國情的不同和所受教育的差異，我們的教學也有著自己的特點和優(yōu)勢。為了進一步提高聲樂教學水平，既要發(fā)揚我們的長處，也要將國外先進的教學理念與我國的教學特色相融合，更好地與國際接軌，把我們“民族的”真正變成為“世界的”，這將是新時代中國聲樂教育值得探討和研究的課題。
參考文獻：
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淺談想象在聲樂教學的作用論文篇二
自公元4世紀，在羅馬ma建立有系統(tǒng)聲樂訓練的第一所正式的圣詠學校以來，聲樂教學已經(jīng)歷了一千多年的歷史。從古至今，教師們在教學過程中常常會根據(jù)學生不同的歌唱狀態(tài)，引用不同的聲樂專用術(shù)語，激發(fā)學生的思維，啟迪學生的靈感，從而收到預想不到的教學效果。筆者試從以下幾方面來剖析聲樂術(shù)語的含義及作用。
一、歌唱氣息中的專用術(shù)語。
美聲學派有一句箴言：“誰懂呼吸，誰就會歌唱。”這說明歌唱氣息運用得好壞是我們歌唱成功與否的關(guān)鍵之一。歌唱中的呼吸狀態(tài)不同于生活中的呼吸。歌唱呼吸運用和控制除了持之以恒的正確訓練外，還需要一定的方法和感覺，這就離不開我們聲樂教學中專用術(shù)語的啟迪作用。在教學中，教師常常根據(jù)作品的節(jié)奏、速度、風格等運用不同的術(shù)語來調(diào)節(jié)歌唱者的呼吸。比如：“吸氣要像聞花一樣”“吸氣要像吃驚狀態(tài)”“吸氣像打哈欠”“氣吸到哪兒就從哪兒唱”“吸氣要深一點”“呼氣像嘆息一樣”等專用術(shù)語。
“吸氣要像聞花一樣”就是要求歌唱者吸氣要吸得深、自然、平穩(wěn)、舒展、興奮。在歌唱教學過程中，我們會發(fā)現(xiàn)一部分學生在歌唱吸氣時常常習慣用生活中的狀態(tài)來吸氣，僅僅調(diào)動口、鼻、咽等器官來吸氣，而忽略了呼吸肌群的舒展以及內(nèi)在積極和興奮感，造成吸氣淺、散、“不集中”，從而影響到歌唱的質(zhì)量?！拔鼩庖衤劵ㄒ粯印本褪菫榱苏{(diào)動歌唱者呼吸肌群的舒展和積極性，起著協(xié)調(diào)、統(tǒng)一的作用。這一術(shù)語我們常用于抒情性風格作品中。比如：陳克正詞、崔蕾曲《故鄉(xiāng)的小路》，肖貝爾詞、舒伯特曲《致音樂》等。這一術(shù)語在合唱訓練時也起著積極的作用。比如：瞿希賢改編的合唱曲《烏蘇里船歌》是男高音領(lǐng)唱的混聲四部合唱，在領(lǐng)唱與合唱的配合上，呼吸狀態(tài)的積極、舒展、協(xié)調(diào)就顯得格外重要。若這一感覺不統(tǒng)一或不到位，就會造成吸氣狀態(tài)的不統(tǒng)一，從而影響整個合唱隊（團）統(tǒng)一的“進聲”以及在發(fā)聲時各器官、肌肉群乃至神經(jīng)各方面相互配合的協(xié)調(diào)性，從而影響到音量、音色、速度的統(tǒng)一。因此，領(lǐng)悟和把握好這一術(shù)語的感覺，有利于調(diào)動歌唱者內(nèi)在呼吸肌群的協(xié)調(diào)和統(tǒng)一，有利于歌唱“進聲”“收聲”的統(tǒng)一和完美。
“吸氣要像吃驚一樣”，就是要求歌唱者吸氣要快、要短促、輕巧，同時也要舒展、自然。這有利于歌唱者吸氣干凈、利落，這一換氣方法常常運用于速度較快、熱情、歡快的聲樂作品中。比如：韓偉詞、施光南曲《打起手鼓唱起歌》，趙思思詞、姜一民曲《軍營飛來一只百靈鳥》，奇阿拉詞曲《西班牙女郎》以及賀綠汀的合唱作品《游擊隊歌》等作品訓練中。這一專用術(shù)語的運用，有利于調(diào)動歌唱者換氣的積極性、主動性，有利于調(diào)動歌唱者肌體在極短的時間里達到協(xié)調(diào)和統(tǒng)一。但也要注意不能過分，是像而不是真正的吃驚狀態(tài)，我們只能從感覺上去領(lǐng)會、去感悟這一術(shù)語在歌唱中的含義，這樣才能真正發(fā)揮此術(shù)語的作用。
“氣吸到哪兒就從哪兒唱”，或“吸著點唱”，或“多用吸氣的感覺狀態(tài)來歌唱”，是指歌唱氣息控制的穩(wěn)定感覺、統(tǒng)一感覺及肌體的舒展感覺狀態(tài)。要求歌唱者吸氣要適度或支持感覺要深，也就是歌唱者要保持吸氣的狀態(tài)即：“通道”感覺來歌唱，防止氣息上浮、肌體局部用勁或者稍不注意就會丟掉吸氣的對抗感覺等不良現(xiàn)象。因為歌唱呼吸實際上就是要調(diào)動整個呼吸肌群的內(nèi)在平衡運動。這一術(shù)語我們常常用于音程大跳和部分歌劇作品中，比如：志同詞、尚德義曲《巴黎圣母院的敲鐘人》，選自俄羅斯歌劇《伊凡蘇薩寧》中的《安東尼達的浪漫曲》，選自歌劇《瑪爾塔》中萊昂內(nèi)爾的詠嘆調(diào)《宛如一夢》等作品訓練中。這類作品對氣息的控制要求較高，氣息量的變化也比較大，氣息不但要深，同時也要講究平穩(wěn)和統(tǒng)一，不能過于使勁或吸大量的氣息，不然會造成肌體僵硬，失去歌唱狀態(tài)的平衡。著名指揮家馬革順先生在告誡合唱成員始終不可忘懷的守則：“始終保持吸氣的感覺”來控制呼吸肌群和歌唱?！皻馕侥膬壕蛷哪膬撼保瑢嶋H上也是告之歌唱者，要用“整個身心來吸氣，用整個身心來歌唱”的道理。
以上對歌唱呼吸的運用、控制的專用術(shù)語是我們在聲音訓練時常用的一些感覺語言。從生理結(jié)構(gòu)來說，我們的氣息是不能吸在腰部、小腹等部位，歌唱中的這些術(shù)語只是一種感覺，是因歌唱時肌體間的對抗所產(chǎn)生的一種感覺。因此，正確領(lǐng)悟歌唱中氣息的一些專用術(shù)語，對歌唱氣息的`運用和控制能力提高有很大的幫助，同時對改善歌唱音質(zhì)、音色以及對作品風格的把握等起著積極的促進作用。
二、歌唱咬字、吐字訓練中的專用術(shù)語。
歌唱中的咬字、吐字技巧是我們歌唱訓練中的第一要素，如果這一技巧沒有解決好，那就不能稱之為歌唱。在這一訓練中，教師們常常用一些專用術(shù)語來引導學生在這方面的學習和訓練。
比如：“咬字、吐字就像貓逮老鼠一樣”不松不緊。意思是指歌唱中咬字、吐字既要有一定的力度或控制感覺，又不能咬得太死、太緊。咬得太死，就會使字頭發(fā)緊、母音（字腹）“發(fā)干”，造成歌唱聲音不圓潤、不流暢；反之，力度不夠也會造成歌唱中咬字、吐字不清楚、“聲音散”“位置不集中”等不良現(xiàn)象?！耙ё?、吐字就像貓逮老鼠一樣”就是引導學習者在不同旋律、不同音高、不同作品中尋找咬字、吐字力度感覺及適當?shù)摹岸取?。這一技巧把握好壞直接影響到歌唱歌詞是否清晰、圓潤的關(guān)鍵。
又比如：“咬字、吐字要干凈、利落”。意思是指動作要快、要小，咬字、吐字點要準確，力度要適度，而不能用說話的狀態(tài)來咬、吐歌唱中的歌詞。因為歌唱的語言是受歌唱旋律、聲部、節(jié)奏、速度、時值長短等方面的制約，它比生活語言更夸張，講究每一個字的咬、吐、收的傳遞過程，同時也十分注重每一個字與氣息、力度、開合度之間的協(xié)調(diào)及配合等。就如同合唱訓練中的“起聲”有“激起”和“舒起”兩種。“激起”就會使聲帶積極的閉合，易發(fā)出干凈、利落的聲音，“舒起”聲帶的閉合就不完全，常會產(chǎn)生音質(zhì)暗而沙之感。因此，把握好“咬字、吐字要干凈、利落”的內(nèi)在含義，有助于我們歌唱聲音的清晰，母音純正和流暢等。
三、歌唱中形容聲音位置的專用術(shù)語。
在生活中我們常議論到：某人說話聲音好聽、某人說話速度較快、某人說話聲音太小、某人是個酒嗓子等來反映說話人不同的聲音狀態(tài)或習慣。然而，在歌唱訓練中我們常常會聽到老師說：“聲音靠前點”“聲音靠后點”“聲音位置在眉心”“聲音不夠集中”等。這與生活中的表述完全不一致，這就是聲樂訓練中用來形容歌唱“聲音位置”（“高位置”）的專用術(shù)語，這是幫助歌唱者尋找和美化歌唱聲音有效方法和手段之一。
比如：“聲音靠前點”是針對“聲音靠后”的一種調(diào)節(jié)手段?！奥曇艨壳包c”意思是說：歌唱的聲音明亮點、清晰點或指咬字、吐字（唇、齒、舌尖）的力度多一點；而“聲音靠后點”意思指歌唱的聲音向軟腭上方（小舌頭）調(diào)節(jié)開合度，這就要注意與口腔、咽腔等器官的內(nèi)部空間感覺的配合，使歌唱的聲音更柔和、圓潤。若開得過大，聲音就會向后倒，出現(xiàn)聲音空、虛、撐等不良現(xiàn)象，若開得過小，聲音就會出現(xiàn)緊、壓、不流暢等感覺。因此，把握好聲音的“靠前”“靠后”的感覺，是關(guān)系到歌唱聲音是否清晰、是否圓潤、是否符合作品的風格的關(guān)鍵所在；同時也是歌唱聲音從聽覺上產(chǎn)生“遠與近”“明與暗”“實在”與飄逸之感覺的重要技術(shù)手段之一。
又如：“聲音位置集中點”是從歌唱聽覺來說的，意思是指歌唱的聲音從聽覺上感覺“位置高”“集中”明亮，又顯得柔和、圓潤，聲音沒有漏氣、嘶啞之感。要達到歌唱聲音的“高位置”或“集中”的感覺，必須把握好歌唱咬字、吐字技巧，氣息的運用與控制以及各歌唱狀態(tài)間的協(xié)調(diào)、平衡和統(tǒng)一?？偟膩碚f：就是解決或把握好一個尺度與協(xié)調(diào)、平衡與統(tǒng)一的關(guān)系。這樣我們才會逐步尋找和感覺到歌唱聲音集中的感覺，才會使我們歌唱聲音純正、“集中”，歌唱音質(zhì)、音色優(yōu)美動聽。
四、歌唱共鳴訓練中的專用術(shù)語。
歌唱的共鳴是擴大歌唱音量，美化歌唱聲音的重要手段之一。在歌唱訓練中我們常常會用到：“頭腔共鳴”“胸腔共鳴”、口腔共鳴、鼻腔共鳴等專用術(shù)語。歌唱中的共鳴是在氣息沖擊聲帶產(chǎn)生基音、泛音與人體中的鼻腔、口腔、咽腔等形成共振便產(chǎn)生了共鳴。我們要運用好歌唱共鳴這一技術(shù)，首先離不開對它的正確認識。比如：“頭腔共鳴”（也常常指歌唱聲音高位置）是我們在歌唱訓練中聽到最多的一個專用術(shù)語。那么，何為“頭腔共鳴”？從生理學、科學的角度來分析，人的頭腔是不會產(chǎn)生共鳴的，因為人的頭部主要由大腦和小腦組成，而腦里主要是腦漿及神經(jīng)系統(tǒng)等，這些是不能產(chǎn)生共鳴的。
在聲樂教學中教師們常常用的“頭腔共鳴”只是一種聽覺感覺的習慣用語，是因為在歌唱時，人的鼻腔、鼻竇或口腔產(chǎn)生共鳴后的一種震動而產(chǎn)生的一種共振感覺。因此我們一直習慣用“頭腔共鳴”來形容或?qū)ふ腋璩械摹案呶恢谩被颉奥曇艏小?，就如同在童聲合唱訓練中為了統(tǒng)一“聲音位置”常要求孩子記注：“頭頂瓦罐，口含雞蛋”這幾個字，目的是為了幫助小孩來尋找“頭聲”或聲音的“高位置”感覺。
同樣道理，“胸腔共鳴”也是一種震動感覺所產(chǎn)生的一種感覺共鳴。我們都知道，在人體的胸腔里充滿了肺泡，是我們?nèi)祟惡粑荒苋鄙俚闹饕鞴僦?，肺泡是不可能產(chǎn)生共鳴的。我們常常說的“胸腔共鳴”實際是口腔、咽腔在歌唱時產(chǎn)生共鳴后的另一種共振感覺，我們也習慣稱之為“胸腔共鳴”。
因此，無論是“頭腔共鳴”或是“胸腔共鳴”都是一種共振現(xiàn)象，是整個歌唱狀態(tài)協(xié)調(diào)、平衡、統(tǒng)一后產(chǎn)生的一種整體感覺。因此正確領(lǐng)會好“頭腔共鳴”“胸腔共鳴”這一專用術(shù)語，對防止人為的強迫使用嗓子來增加所謂的共鳴——音量，把握好歌唱的音質(zhì)、音色及作品的風格有積極的指導作用。就如米蘭音樂學院前院長安東尼奧·巴基尼（antoniobazzini，1818—1897）曾說：“藝術(shù)的目的不是驚人而是動人”?！白非笠糍|(zhì)，音量就會自來”，實際上就是要求歌唱者要從自然、協(xié)調(diào)做起，持之以恒，音量就會自來，歌唱就會變得優(yōu)美動聽。
綜上所述，筆者從歌唱的氣息、咬字、吐字、聲音的位置、共鳴等幾個方面談到的聲樂教學專用術(shù)語僅僅是歌唱教學中常用的一部分。不同的教師在聲樂訓練的不同階段、不同技巧的訓練過程中，均會選用恰當?shù)穆晿穼Ｓ眯g(shù)語來輔助教學。一個學習者對專用術(shù)語領(lǐng)悟得正確與否，將直接影響到學習聲樂技能、技巧的好壞；同時也將影響到演唱者對作品風格的把握。因此，我們應(yīng)加強對聲樂專用術(shù)語的學習、引導及領(lǐng)悟，掌握其正確的運用方法和感覺，使學習者少走彎路，對促進聲樂基礎(chǔ)技能、技巧的快速提高有著積極的作用。
淺談想象在聲樂教學的作用論文篇三
摘要:傳統(tǒng)音樂教學的師生間缺乏互動，課堂氣氛呆板無趣，教學效率低下，已經(jīng)很難滿足新時期學生的學習需求。隨著教育體制改革，啟發(fā)式教學法被逐漸引入、應(yīng)用，有效促進了師生間的互動交流，使學生學習興趣和課堂教學質(zhì)量都得到大幅提升。鑒于此，本文從啟發(fā)式教學的重要性入手，分析了聲樂教學中啟發(fā)式教學的應(yīng)用現(xiàn)狀、問題，并具體闡述了聲樂教學中啟發(fā)式教學的實踐應(yīng)用方法，以期為一線教育工作者提供有益參考。
關(guān)鍵詞:啟發(fā)式教學;聲樂;有效途徑。
近年來，啟發(fā)式教學被廣大教育工作者應(yīng)用和認可，教師利用音樂、實物、生動的語言等方式對學生進行啟發(fā)式教學，開啟了學生對聲樂的感覺，這對學生音樂興趣的培養(yǎng)和教學效率的提供都大有裨益。
一、啟發(fā)式教學的重要性。
(1)啟發(fā)式教學可以提高學生對聲樂的學習興趣。
興趣是最好的老師，只有對聲樂抱有一定興趣，才能夠高效地接受所學知識。在聲樂教學中引用啟發(fā)式教學法，可以增進師生間的交流，活躍課堂氣氛，學生的注意力被吸引了，學習興趣就自然被激發(fā)，變被動為主動，學生不僅獲得了知識，也在學習中得到了藝術(shù)享受。
(2)啟發(fā)式教學可以培養(yǎng)學生的創(chuàng)造性思維。
與傳統(tǒng)教學模式不同，啟發(fā)式教學法強調(diào)師生間的互動交流，它引導學生通過提問、搶答、自由發(fā)表意見等方式來思考問題，從而提高他們的積極性、培養(yǎng)邏輯思維，同時引導他們養(yǎng)成勤于思考和敢于創(chuàng)新的學習習慣，這些都可以使學生在專業(yè)和能力上取得較大進步，促進他們的全面發(fā)展。
(3)啟發(fā)式教學可以幫助學生掌握新的聲樂知識。
在聲樂教學時，教師如果不能講聲樂知識生動形象地講解到位，學生就難以理解掌握。而通過啟發(fā)式教學，教師可以用生動豐富的聲樂語言來傳授知識，把抽象的語言具體化，把枯燥乏味的課堂趣味化。讓學生抓住學習的重點，快速掌握聲樂知識，取得良好的教學成果。
二、聲樂教學中啟發(fā)式教學的應(yīng)用現(xiàn)狀及問題。
(1)聲樂教學中啟發(fā)式教學的應(yīng)用現(xiàn)狀。
目前，我國音樂教師隊伍整體素質(zhì)較高，音樂教學目標較為明確，這些都為啟發(fā)式教學法的開展提供了良好條件。聲樂課堂上，教師通過有效的開展教學活動和應(yīng)用現(xiàn)代化的教學手法，大大提升了學生能力、想像力，課堂氛圍變得積極活躍起來。另外，學生通過演唱、欣賞歌曲、舞蹈、角色扮演等豐富了課堂之余，也使學生獲得了更多的音樂體驗，培養(yǎng)了積極的人生態(tài)度和藝術(shù)素養(yǎng)。
(2)聲樂教學中啟發(fā)式教學面臨的問題。
與其他學科課堂組織方式不同的是，聲樂教學過程在傳授理論知識的同時還要傳授歌唱技巧。這種“技巧+理論”的教學方式更適用于“一對一”的授課方式。但由于我國教學資源和學生學習時間的限制，很多學校仍停留在班集體授課模式，這對教師的教學技巧提出了更高的要求。
三、聲樂教學中啟發(fā)式教學的方法與有效途徑。
聲樂教育需要學生掌握各種發(fā)聲的技巧，以達到認識和操縱歌唱活動的目的，這些技巧是學生需要通過自身感覺去體驗、去尋找到的。因此，在聲樂教育中正確運用啟發(fā)式教學法是至關(guān)重要的，具體方法如下:。
(1)啟發(fā)式教學法應(yīng)用于歌唱氣息。
學生學習聲樂首要解決的問題就是調(diào)整氣息。將啟發(fā)式教學法應(yīng)用于歌唱氣息中時，為了讓學生正確、自然地發(fā)聲，更好掌握深呼吸要領(lǐng)，教師可引用熟悉的案例來幫助學生想象特定的情境該發(fā)什么音。例如，教唱贊美祖國大好河山時，就要引導學生想象置身祖國大美河山之中的情感體驗，調(diào)動其情緒，加深氣息，使之貫穿肺腑，這樣學生在掌握氣息時就更能把握要點，深刻理解。另外，為了讓學生感受怎樣才能調(diào)好氣息，把握好聲線，教師要經(jīng)常引導學生做跳音練習，練習跳音可以很好地鍛煉腹肌，讓學生腹肌靈活，且能在快速發(fā)音的同時能保持喉器穩(wěn)定，氣息更深。
(2)啟發(fā)式教學法應(yīng)用于聲音訓練。
聲樂教學的重點是聲音，歌唱者提高發(fā)音技巧的主要途徑是聲音訓練。練聲所選用的'歌曲一般是由上下音節(jié)組成，旋律比較單調(diào)，體現(xiàn)不出美感。由于只能機械地反復練習，影響了很多初學者聲樂學習的積極性。這樣他們難以掌握連音和跳音，對于聲樂學習也不利。為使這一現(xiàn)狀得以改變，教師在進行聲音訓練時利用啟發(fā)式教學法，以使學生盡快掌握發(fā)聲技巧。中國漢字是單音節(jié)體系，每個漢字都分為頭、腹、尾三個部分，想要發(fā)出清晰的唱歌語言，就必須先引導學生學號普通話。如誦讀“八百標兵奔北坡”。“b”是字頭，發(fā)音時要將著力點至于雙唇，短、快、有力地發(fā)出“b”音，過度到字腹上。
歌曲演唱的目的是詮釋和演繹出歌中想要表達的思想與主題。而教師面臨的難題之一是怎樣訓練學生在演唱過程中掌握好情感的表達，一般情況是學生社會閱歷尚淺，知識面較窄，所以對歌曲的主題、背景及作者想要表達的情感難以深刻理解。實踐證明，啟發(fā)式教學法對這一難題可以有效的解決。例如，教師在傳授有關(guān)歷史類題材音樂時，為了增加學生對那個時代的了解，激發(fā)起他們的情感共鳴，可以適當講解一下當時的歷史背景，進而更好的演繹出歌曲的藝術(shù)形象。
四、結(jié)語。
綜上所述，聲樂教學中應(yīng)用啟發(fā)式教學法不僅激發(fā)了學生學習聲樂的興趣，還促進了學生聲樂基礎(chǔ)理論和歌唱能力的提升。因此，樂教學過程中，教師不僅要努力提高自己的音樂修養(yǎng)，還要將啟發(fā)式教學法適用范圍推廣，提高聲樂課堂的教學效果，從而滿足學生學習聲樂的需求，促進學生聲樂技能上的發(fā)展。
參考文獻:。
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淺談想象在聲樂教學的作用論文篇四
摘要：隨著素質(zhì)教育理念的深入發(fā)展，聲樂教學在教學體系中的作用逐漸提高。聲樂教學對師生之間的互動行為具有較高的要求，但是這種互動不僅是行為上的互動，也包括心理上的互動。文中對聲樂教學中的心理互動效應(yīng)類型進行了分析，并就心理互動效應(yīng)應(yīng)用于聲樂教學中的有效策略提出了自己的觀點。
聲樂作為一種歌唱藝術(shù)對于人們抒發(fā)情感，展現(xiàn)人們的生活情趣均具有重要的意義。同時，聲樂作品中所蘊含的精神價值對于塑造學生的良好品格，提高學生的綜合素質(zhì)能力具有重要的意義。隨著教育改革工作的不斷展開，聲樂教學方法也在不斷尋求著突破和創(chuàng)新。近年來，人們越發(fā)意識到了學生自我意識以及師生交流互動的必要性。為此，文中就聲樂教學中的心理互動效應(yīng)展開了深入分析。
一、聲樂教學中涉及較多的心理互動效應(yīng)分析。
心理互動屬于心理活動的范疇，想要充分發(fā)揮心理互動效應(yīng)在教學活動中的作用，需要明確在聲樂教學活動中出現(xiàn)較多的心理活動類型：其一，處于合作目的的心理互動效應(yīng)。在聲樂教學活動中，這種心理互動效應(yīng)有助于進一步提高課堂效率。師生之間為了實現(xiàn)共同的教學目標，從心理上產(chǎn)生相互配合的心態(tài)，這也是聲樂課堂中師生之間相互配合的行為基礎(chǔ)。聲樂是一種突出的歌唱藝術(shù)表現(xiàn)形式，其最終的呈現(xiàn)效果不僅受到作品本身精神內(nèi)涵和意境的影響，更受到表演者個人的精神情感的影響。學生的音樂審美情趣、對音樂作品的情感理解以及個人對聲樂作品的情感詮釋，在很大程度上受到老師的影響，因此學生與教師之間的良性心理互動十分必要。由于個體思想情緒、生長環(huán)境等方面的差異，對于同樣的音樂作品，不同學生和教師之間可能會產(chǎn)生不同的觀點和看法，在良好的配合性心理互動效應(yīng)的影響下，學生可以以更加放松和自由的心態(tài)與教師闡釋他們的觀點和想法，從而使一部作品以更加多樣化的形式展現(xiàn)在人們面前，有助于提高學生的音樂鑒賞能力和創(chuàng)作能力。而教師也可以在不斷交流溝通的過程中，進一步完善教學理論，同時也能夠更加積極的與學生進行情感交流和反饋，從而營造良好的聲樂教學氛圍。總之，聲樂教學中的合作性心理互動的合理應(yīng)用有助于進一步提高聲樂課堂效果和效率，進一步幫助實現(xiàn)聲樂教學方法的創(chuàng)新與進步。合作性心理互動效應(yīng)在聲樂教學中的應(yīng)用具有重要意義，因此聲樂教學中，教師一定要正視合作性心理互動效應(yīng)的重要意義，以更加主動、積極的心態(tài)與學生展開情感交流和溝通，使聲樂教學活動更加活潑，充滿創(chuàng)造性，利用合作心理提高學生與教師之間的配合默契度，實現(xiàn)聲樂作品情感與個人情感層面的共鳴。其二，對抗性心理互動效應(yīng)。隨著聲樂教學水平與教學理念的不斷進步與發(fā)展，聲樂教學方法也不斷進步，集體教學和一對一單獨教學都是聲樂教學的重要途徑。但是由于情感等方面的差異性，聲樂教學過程也并不是一帆風順的。對于某些特定的問題，教師和學生也可能會產(chǎn)生截然不同的情感態(tài)度，由此產(chǎn)生對抗性的心理互動效應(yīng)。聲樂教學中的對抗性心理互動效應(yīng)主要來源于兩個方面：一是學生和教師對于某些聲樂技巧或是對于聲樂作品的情感理解存在著偏差和爭議，加之部分教師在教學方法上欠佳，可能會引起學生的對抗心理。二是聲樂學習是比較辛苦的，學生需要堅持日常練習，需要不斷積累自己的聲樂理論和技巧等方面的知識。但是隨著外界環(huán)境的不斷變化，學生所面臨的外界的吸引也逐漸增加，部分學生很難長時間專注的投入到聲樂知識的學習之中，并可能由此引起對聲樂的厭倦或是反感等負面情緒，并由此產(chǎn)生對抗性心理效應(yīng)。這種心理互動效應(yīng)的出現(xiàn)對整體聲樂教學效果十分不利，有可能造成教學的失敗。因此在聲樂教學中如何有效的.避免對抗性心理互動效應(yīng)的出現(xiàn)是值得思考的問題。教學經(jīng)驗表明，充分尊重學生的主觀思想和個體化差異，并加以有效的引導，是避免對抗性心理互動效應(yīng)的有效方法。在聲樂課堂活動中，教師應(yīng)該積極的轉(zhuǎn)變教學觀念，充分尊重學生在課堂活動中的主體地位和行為，給予學生積極的情感引導，更多的傾聽學生的想法和建議，盡量避免對抗性心理互動效應(yīng)的出現(xiàn)。同時，教師也需要適當?shù)膭?chuàng)新課堂教學互動形式，進一步激發(fā)學生進行聲樂表演的欲望和積極性。這樣有助于將對抗性的心理互動效應(yīng)逐漸轉(zhuǎn)換為合作性的心理互動效應(yīng)，為聲樂教學創(chuàng)造良好的課堂氛圍。其三，競爭性的心理互動效應(yīng)。這種心理互動效用的出現(xiàn)與聲樂教師的教學方法、開班方式存在一定的關(guān)聯(lián)性。同時，它所造成的影響也是雙面性，適度的競爭有利于激發(fā)學生的斗志，進一步提高學生的聲樂表演欲望和水平。但是競爭性過于嚴重，也有可能會導致學生失去信心，對其聲樂表演能力造成影響。目前，我國的聲樂教學模式仍存在不完善的方面，受到師資條件、基礎(chǔ)設(shè)施等條件的制約，很多學校無法實現(xiàn)聲樂教育的一對一教學，因此很多教師都是同時給兩個或是兩個以上的學生上課。在這種教學模式下，教師為了激勵學生，會有意識的表揚某些進步較大或是專業(yè)能力較強的學生，有時也可能會批評某些學生。這種情況往往會給學生帶來一些心理情緒的變化，激發(fā)部分學生的競爭性心理。一般情況下，競爭性心理互動效應(yīng)并不需要教師過多的干預，它能夠轉(zhuǎn)化為促進學生更加勤奮練習聲樂的動力。但是如果學生將成績、排名等看得過重，就可能會導致學生忘記最初學習聲樂的目的，過于功利性，會對學生的聲樂情感表達和審美品位均造成不利的影響。因此，當教師發(fā)現(xiàn)學生形成了競爭性心理互動效應(yīng)之后，一定要予以積極的指導，幫助學生正確的看待名次和成績，從而形成良性的競爭。同時，在聲樂教學中，教師需要充分了解不同學生的心理特點，據(jù)此制定出更加有針對性的教學計劃和策略，實現(xiàn)因材施教。在教學活動中，教師要盡量避免過多的與某一個學生進行溝通交流，要注重合理的安排溝通時間和課堂結(jié)構(gòu)。
為了充分發(fā)揮心理互動效應(yīng)在聲樂課堂中的良性作用，實現(xiàn)進一步提高課堂效率的目的，教師一定要充分掌握心理互動效應(yīng)的相關(guān)理論，了解學生在日常生活和學習中的心理活動特點。由于學生聲樂基礎(chǔ)的不同，在課堂中的心理活動特點也是不同的。比如，聲樂基礎(chǔ)較好的同學在課堂中的心態(tài)就相對從容、放松。但是聲樂基礎(chǔ)相對較差的同學就相對比較緊張，甚至部分學生認為聲音就是有共鳴，只要能將高音唱出來就是完成了任務(wù)，這種心理會導致學生無法正確的分辨聲音的好壞，也無法掌握聲音技巧。出于這種心理，學生可能會在聲樂練習的過程中養(yǎng)成一部分的壞習慣，比如出現(xiàn)沖、撞、擠等唱歌方式。對于這種問題，教師要注重與學生加強溝通，幫助學生了解正確的聲樂演唱方式及技巧，使學生意識到聲樂演唱是呼吸、發(fā)聲、共鳴、咬字、吐字等環(huán)節(jié)共同構(gòu)成的一個整體。在此基礎(chǔ)上教師要積極的給學生帶來更多的鼓勵，與學生共同進步，提高學生練習聲樂的信心。對于部分基礎(chǔ)較好的同學，教師也要注意加強管理，幫助學生刻苦、踏實的做好日常練習，避免學生出現(xiàn)好高騖遠、盲目自大的心理。其次，充分發(fā)揮心理互動效應(yīng)的作用，需要教師充分尊重學生的個性化心理特點，并在此基礎(chǔ)上對原有的聲樂教學模式進行全面的突破與創(chuàng)新。舉例來說，在進行教學的過程中，教師應(yīng)該充分結(jié)合聲樂作品的背景、情感等展開情境模擬教學，使學生更加直接的感受到作品內(nèi)在的情感，從而激發(fā)學生的聲樂學習興趣以及參與課堂活動的興趣。與此同時，教師應(yīng)該積極的利用和融合各種不同的教學方法，比如課堂討論、課堂提問等。對于不同的想法和見解，教師也要給予支持和肯定，以此調(diào)動學生的情緒，使學生積極的參與到課堂活動中來。形成學生之間、學生與老師之間的良好的情感交流活動，只有這樣才能夠?qū)崿F(xiàn)活躍課堂氛圍、提高課堂效率的目的。另外，在聲樂課堂中的心理互動效應(yīng)是來自于學生與教師雙方的心理互動，因此教師不僅要全面的分析學生的課堂心理特點，也要不斷的學習和掌握相關(guān)的知識，有效的調(diào)節(jié)自身的心理活動特點。聲樂教學中，有必要進一步加強師生之間的心理互動效用，實現(xiàn)學生與教師的共同發(fā)展。聲樂教學是一個長時間的過程，因此，師生之間的這種雙向的心理互動效應(yīng)也是循環(huán)的、持續(xù)性的過程。為了使這種良性的心理互動效應(yīng)能夠持續(xù)下去，教師要不斷完善自己的知識結(jié)構(gòu)，提高自身的聲樂文化素養(yǎng)和技巧性，這樣在課堂中就有更多的內(nèi)容可以展示給學生，進一步提高自己在教學活動中的存在感與地位，積極的指導學生，幫助學生，取得更大的進步與成績。但是，教師也要充分尊重學生的個性化心理特點，虛心聽取來自學生以及其他人的建議，不斷完善自身的教學方法和模式，改善課堂活動中存在的一些弊端。在日常工作中，也要注意加強工作總結(jié)，根據(jù)學生的整體心理特點和聲樂水平，合理安排課堂內(nèi)容，幫助學生打下扎實的聲樂基礎(chǔ)。
三、結(jié)語。
綜上所述，心理互動效應(yīng)在聲樂教學中具有重要的影響作用，文中對聲樂課堂中常見心理互動效應(yīng)進行了分析。并就如何有效利用這些心理互動效應(yīng)提出了自己的觀點，希望與相關(guān)教學人員共同交流，進一步提高我國聲樂教學的整體水平與質(zhì)量。
參考文獻：
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作者：楊薇單位：甘肅省定西師專。
淺談想象在聲樂教學的作用論文篇五
論文摘要：“原生態(tài)”這個新生的名詞近幾年在各種媒體中廣為流傳，它是自然生態(tài)保護的標記。“原生態(tài)音樂”也越來越被人們關(guān)注。然而這種民族原始特色的音樂，卻依然只是在民間流傳，它正面臨著無人繼承的困境。高校音樂專業(yè)的課堂應(yīng)該擔當此任。本文將對原生態(tài)音樂走進民族聲樂教學課堂的意義及教學存在形式提出幾點自己的見解。
原生態(tài)音樂，是我國各族人民在生產(chǎn)生活實踐中創(chuàng)造的、在民間廣泛流傳的“原汁原味”的民間歌唱音樂形式，它們是中華民族“口頭非物質(zhì)文化遺產(chǎn)”的重要部分。在很長的一段時間里，原生態(tài)音樂似乎已經(jīng)被忽視掉了。但最近幾年似乎又被眾多音樂人士所推崇，因為從某個角度說，只要有人的地方就有原生態(tài)。作為我們中華民族的傳統(tǒng)藝術(shù)，它講究比興等傳統(tǒng)的詩歌手法，源于生活而高于生活，是百姓的杰作，是大眾語言的精華。因此傳承和發(fā)揚原生態(tài)音樂，是我們每個中國人地責任和義務(wù)。而作為培養(yǎng)專業(yè)音樂素養(yǎng)的高校民族聲樂課堂，更是承擔了這一重要任務(wù)。
一、問題的提出。
中央電視臺的最具影響力的欄目——中央電視臺青年歌手電視大獎賽，受到廣大觀眾的關(guān)注。但最近幾年，人們卻發(fā)現(xiàn)選拔出來的民族唱法歌手普遍存在“千人一聲”的問題，越來越得不到觀眾的喜愛。反倒是在青歌賽中產(chǎn)生的阿寶、石占明等原生態(tài)歌手，受到音樂人士及觀眾的一致贊賞。原生態(tài)民歌也逐漸出現(xiàn)在觀眾的視線中。湖北省長陽**族自治縣賀家坪鎮(zhèn)三友坪村的“農(nóng)民兄弟”王愛民、王愛華在第十二屆全國“隆力奇”杯青年歌手大獎賽中嶄露頭角。而前不久在四川綿陽舉行的為期3天的首屆中國原生態(tài)民歌盛典暨中國民間文藝第十屆“山花獎”系列活動中，“農(nóng)民兄弟”又以一首*家山歌《細碗蓮花》獲得中國原生態(tài)民歌盛典比賽金獎第一名，并入圍文藝界最高獎項“山花獎”。原生態(tài)民歌以其特有的單純、真摯吸引了眾多音樂專家及觀眾的關(guān)注。原生態(tài)民歌應(yīng)該說是民族聲樂的一個部分，但又不等同于民族聲樂，它是相對于學院派而言的。這些現(xiàn)象都在提示我們：應(yīng)該把原生態(tài)民歌教學納入民族聲樂教學中去，不僅可以使我們民族聲樂教學“多元化”，更可以讓原生態(tài)民歌得到傳承與發(fā)展。
民族聲樂教學是一門新的學科，具有鮮明的民族特色。全國各高校也開始將原生態(tài)音樂引入課堂，它必將對民族聲樂事業(yè)的發(fā)展和進步起到積極的推動和促進作用。但力度還很不夠，有些高校甚至忽視了它的存在，把民族中最美好的音樂教育素材丟失了。這對于從事民族聲樂的工作者來說是莫大的遺憾。然而隨著社會的不斷發(fā)展與進步，藝術(shù)家們對原生態(tài)音樂不斷加工與完善，詞曲日漸完美，已成為獨樹一幟的民族特色，具有較高的藝術(shù)價值，在高校民族聲樂教學中滲透原生態(tài)音樂有著重要的現(xiàn)實意義和深遠的歷史意義。它是民族聲樂教學的*壤。
（一）增強了學生的民族意識。
當今的民族特色文化正不斷走向世界，讓世界更好的了解中國的民族音樂。而原生態(tài)音樂體現(xiàn)了中國的民族精神，是民族生命的一個重要組成部分，是一個民族位于世界之林的根基。也是民族聲樂的一個重要組成部分，是民族聲樂的藝術(shù)精華，弘揚民族精神，可以從學習原生態(tài)音樂入手。像湖北省長陽**族自治縣賀家坪鎮(zhèn)三友坪村的“農(nóng)民兄弟”王愛民、王愛華在第十二屆全國“隆力奇”杯青年歌手大獎原生態(tài)唱法中就獲得了金獎，他們并不是想出名，而是為了傳承并宣揚*家的民族文化，讓每一個*家兒女都為之驕傲自豪。在高校民族聲樂教學中滲透原生態(tài)音樂同樣有助于培養(yǎng)學生的民族情感和愛國情感，增強民族自尊心和自豪感。提高學生的民族聲樂素質(zhì)，促進民族聲樂藝術(shù)不斷發(fā)展、完善，在世界民族文化之林煥發(fā)其獨特的藝術(shù)魅力。
(二)激發(fā)了學生的學習興趣。
進行民族聲樂教學的首要任務(wù)就是培養(yǎng)學生的興趣及挖掘?qū)W生的音樂才能。原生態(tài)音樂源于生活，又高于生活，它更貼近學生的生活，它是對生活的音樂詮釋，愛與恨、美與丑、情與愛都飽含在旋律中，沒加任何修飾，歌的旋律和人的感情完全融在了一起，達到了忘我的境界。而民族聲樂教學更多的是先進行理論上的傳授，在讓學生反復練習，學生會覺得枯燥無味。久而久之，學生沒有了興趣，更缺乏了創(chuàng)新精神。高校的學生來自五湖四海，每個地方都有自己的原生態(tài)音樂。若把原生態(tài)的音樂滲透在民族聲樂教學中，讓學生在課堂上自由發(fā)揮，盡情表演，相互交流，歌人合一，使課堂成為學生的天堂，讓學生的情感自然流露，學生的興趣自然會達到前所未有的高度，因為他們唱了自己想唱的，表達了自己想表達的。讓原生態(tài)音樂成為課堂上一道亮麗的風景，對于促進學生全面了解學習民族聲樂，激發(fā)學生學習民族聲樂有著重要意義。
(三)豐富了學生的音樂知識。
匈牙利著名作曲家和音樂教育家柯達伊說：“學校的音樂教育應(yīng)牢固地建立在民族音樂的.基礎(chǔ)上?！敝袊且粋€文明古國，原生態(tài)音樂是祖先留給我們的巨大精神財富，它需要得到繼承和發(fā)展，而高校作為傳播民族文化的主要陣地，有著義不容辭的責任。學習民族聲樂，首先要學好祖先留給我們的非物資文化遺產(chǎn)---------原生態(tài)音樂，才可能在聲樂領(lǐng)域中有所作為，它是對民族聲樂必要的、有益的補充。它既可以促進民族聲樂的更好發(fā)展，又可讓學生的音樂知識更加豐富。
三、對高校民族聲樂教學中滲透原生態(tài)音樂教學的建議。
（一）提高教師素質(zhì)，壯大師資力量。
教師自身素質(zhì)是實施原生態(tài)音樂走進民族聲樂教學的前提。高校要重視對教師原生態(tài)音樂素養(yǎng)的培養(yǎng)。原生態(tài)音樂是相對于“學院派”而言的，它是一種來自民間的、原始的、未經(jīng)過加工的唱法。因此，并不是所有的民族聲樂教師都掌握的一種唱法。在這樣的前提下，對民族聲樂教師的培訓就顯得尤為重要。高校除了采用培訓的方式對教師進行系統(tǒng)的培訓外，還可以發(fā)動教師深入民間，虛心向民間歌手們學習，探索。從而提高自身的專業(yè)知識水平，為原生態(tài)音樂在高校校園的實施奠定一定的基礎(chǔ)。
（二）優(yōu)選生源，建立興趣社團。
在民族聲樂專業(yè)中，有很多熱衷于原生態(tài)唱法的學生。他們大多數(shù)來自農(nóng)村，熱愛自己的民族，熱愛自己的鄉(xiāng)*。這些學生對家鄉(xiāng)有著深厚的感情，樂意學習和傳承傳統(tǒng)音樂藝術(shù)，樂意扎根本*。學校和教師可根據(jù)這類學生的特點，組織學生成立“原生態(tài)唱法”社團，為這類學生搭建一個平臺。讓這部分學生在專業(yè)老師的指導下，有序的學習“原生態(tài)唱法”。初次之外，社團的存在還可以為所有愛好原生態(tài)音樂的老師學生提供一個可交流、切磋的場所。真正的讓原生態(tài)音樂走進我們高校校園的課堂。
（三）下鄉(xiāng)，走出校門去采風。
原生態(tài)音樂是自然狀況下生存下來的東西，它產(chǎn)生于民間，流傳于民間，集中反映了老百姓的生活和情感，是最真實的勞動的體驗。它始終保持著“發(fā)于心，動于情”的本質(zhì)，可以喚醒學生的真情與個性，讓藝術(shù)回歸本真。原生態(tài)音樂具有來自窮鄉(xiāng)僻壤、清新質(zhì)樸、豐富多彩的風格。學習原生態(tài)唱法，關(guān)起門來，在校園里“閉門造車”的學習方式是不可取的。只有真正的深入到民間，才能見識到原汁原味的原生態(tài)音樂。因此，高校校園應(yīng)該及時地把老師和學生送到有民族特色的鄉(xiāng)間去采風，以豐富原生態(tài)音樂的素材。
（四）開展活動，促進展示與交流。
開展活動是促進展示與交流的最好的形式。學生在教室的引導下，系統(tǒng)的學習原生態(tài)音樂后。各學校還要想辦法，幫助這些學子展示他們的成果。如貴州凱里學院在2010年就舉辦了第一屆原生態(tài)民族文化藝術(shù)節(jié)。這樣的活動，不僅可以讓學生充分展示的自己的才能，還能很好的促進“原生態(tài)音樂”的交流，更能為我們的民族文化做很好的宣傳，讓各族的原生態(tài)音樂得到更多人的關(guān)注與發(fā)揚。在這一點上，中央電視臺也已率先做出了表率。近幾年的“青年歌手大獎賽中，原生態(tài)歌手備受音樂人士和老百姓的喜愛。
四、結(jié)語。
原生態(tài)音樂不僅是一種音樂形式，也是我國非物質(zhì)文化遺產(chǎn)。傳承和發(fā)揚原生態(tài)音樂是我們每個中國人，特別是音樂工作者的責任和義務(wù)。高校音樂專業(yè)的課堂更應(yīng)該擔當這個責任。原生態(tài)音樂在民族聲樂教學中的滲透，也很好的促進了民族聲樂的多元化發(fā)展。通過原生態(tài)音樂走進我們民族聲樂的課堂，讓我們民族的瑰寶能更好的得到發(fā)揚和繼承，讓我們的民族聲樂教學走出“千人一聲”的低谷，讓民族聲樂因為有原生態(tài)而呈現(xiàn)出“百花齊放”的景象。
參考文獻：
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淺談想象在聲樂教學的作用論文篇六
在教育活動中，教師的責任是教書育人。
聲樂課程因其自身的特殊性，如內(nèi)容廣泛、所涉獵的范圍大等，對聲樂教師提出了更高的要求。
聲樂教師除了要掌握教學所必需的歌唱技能，還要有豐富的聲樂實踐經(jīng)驗，不能總是紙上談兵，要具有扎實的聲樂專業(yè)知識和理論知識。
[1]現(xiàn)階段，我國聲樂教師的水平參差不齊，不乏優(yōu)秀的專業(yè)教師，也有一部分人只是敷衍了事，毫無責任心。
(二)不能因材施教。
目前的聲樂教學不能針對每個學生的特點因材施教。
每個學生的聲樂基礎(chǔ)不同，對聲樂也有著各自獨特的見解，所以，在進行聲樂教學時不能“一刀切”，不能對每個學生都采用同一套教學方法。
這就要求授課教師要對學生有全方面的了解，包括其對基礎(chǔ)知識的掌握程度、實踐能力、個性特征等，進而因材施教，對不同層次的學生開展不同層次的教育，調(diào)動學生學習的積極性，避免一些基礎(chǔ)較差的學生因跟不上課程節(jié)奏而喪失學習興趣。
要想更好地實現(xiàn)高校聲樂教學的目的，建立和完善一個完整的聲樂教學體系非常重要。
有了明確的教育體系，才能明確聲樂教學的目標，實現(xiàn)培養(yǎng)優(yōu)秀聲樂人才的計劃，達到促進聲樂發(fā)展的根本目的。
在教學改革的過程中有可能走彎路，無論是教師還是學生都要認真對待，及早發(fā)現(xiàn)錯誤并及時糾正錯誤，可以借鑒他國聲樂教學的優(yōu)秀方法和手段，為我所用，只有這樣，才能推動我國傳統(tǒng)聲樂教學一路向前，走出自己的特色。
(二)合理選擇和安排教學內(nèi)容。
任何科目的教學都與教學內(nèi)容的選擇息息相關(guān)，只有科學的、先進的聲樂教學內(nèi)容才能培養(yǎng)學生的聲樂素養(yǎng)。
作為授課教師，首先，應(yīng)該確保學生掌握基本的聲樂常識，讓學生了解自己的聲音類型和聲部的定位。
其次，還要向?qū)W生傳授基本的聲樂理論知識，并結(jié)合聲樂歌唱實際，要求學生按時練習，以達到熟練掌握的目的。
最后，要培養(yǎng)學生對于好的、美的聲樂作品的鑒賞能力，培養(yǎng)學生學習聲樂的主動性。
(三)全面提升教師素質(zhì)，優(yōu)化教師隊伍。
教師在教育中扮演的角色不言而喻，教師具備較好的職業(yè)素質(zhì)和綜合素質(zhì)是完成聲樂教學的重要前提。
從事聲樂教學的教師需要提升以下幾個方面的能力:一是要具備扎實的音樂理論知識，并能將這些理論與實踐相結(jié)合，指導實踐活動。
二是要能夠?qū)W生進行聲樂技能、技巧的培訓，引導學生投入到聲樂課程的學習中，培養(yǎng)學生的學習興趣。
三是要提高自身的科研能力。
教師要有創(chuàng)新精神，可以進行深入的理論研究，也能進行多種形式的實踐活動，進而推動聲樂教育的不斷發(fā)展。
教師的職責就是教書育人，所以，要加強自身的學習與深造，堅持學習先進的文化知識，掌握前沿的教學理念和方法，只有這樣，才能保證聲樂教育的整體水平。
三、結(jié)語。
教育作為培養(yǎng)人才、選拔人才的主要途徑，越來越受到重視。
聲樂教育作為高校教育的重要組成部分，近年來也備受重視，在音樂專業(yè)人才的培養(yǎng)中具有不可替代的作用。
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淺談想象在聲樂教學的作用論文篇七
就當前整個教學體系不斷成熟這一客觀趨勢看，民族聲樂教學活動作為整個教學體系的重要組成部分，無論是具體的教學形式，還是其中所具有的各項元素，實際上都是當前我們了解文化藝術(shù)體系元素內(nèi)涵的重要平臺，在整個民族聲樂教學活動開展過程中，想要實現(xiàn)理想的教學效果，就必須充分注重多元教學元素的融入和詮釋，通過完善具體的教學內(nèi)涵，從而實現(xiàn)民族聲樂教學的開展效果和價值。
民族聲樂教學活動開展過程中，其不僅是具體聲樂藝術(shù)的教學，同時更重要的是相關(guān)藝術(shù)理念的詮釋和表達，而對于民族聲樂教學活動開展來說，其在開展過程中，由于其將重點和內(nèi)涵放在民族聲樂本身的教育上，未能充分注重文化元素的有效融入，從而大大限制了整個民族聲樂教學活動的開展效果。
客觀來說，當前民族聲樂教學活動在具體開展過程中，缺乏情感理念的有效融入，特別是未能注重引導學生形成正確的學習理念和價值思維，其不僅影響了學生參與民族聲樂教學活動的積極性和主動性，同時也無法提升聲樂教學活動效果。民族聲樂教學活動與其他教學活動之間有著明顯不同，在該教學活動中，其最大特性在于其中融入了完善的藝術(shù)元素和文化藝術(shù)內(nèi)涵，因此在開展該教學活動時，其重點應(yīng)該放在學生人文藝術(shù)素養(yǎng)的具體培養(yǎng)上，通過完善藝術(shù)元素，從而提升整個民族聲樂教學活動的開展效果。
最后，在當前民族聲樂教學活動開展過程中，未能對學生審美理念的培養(yǎng)形成最佳效果。審美理念不僅僅是一種美學價值理念的詮釋和表達，同時更重要的是人們審美情緒的有效融入和具體表達，對于民族聲樂教學活動開展來說，不僅要培養(yǎng)學生掌握民族聲樂藝術(shù)的相關(guān)內(nèi)涵元素，同時也要引導學生形成對美學理念的全面準確認知。通過對當前整個民族聲樂教學活動的開展狀況進行分析，不難看出多數(shù)學生之所以對民族聲樂教學活動的認知理念不成熟，其關(guān)鍵在于多數(shù)學生未能形成扎實的審美藝術(shù)理念。
2民族聲樂教學活動開展的具體要求。
民族聲樂教學活動是當前整個教學體系中的重要組成部分，隨著人們對民族聲樂教學活動開展的價值作用認知不斷成熟，如今想要實現(xiàn)民族聲樂教學活動開展的最佳效果，就必須充分注重滿足如下要求：
在民族聲樂教學活動開展過程中，其基礎(chǔ)要求是融入民族聲樂素材，尤其是充分注重民族聲樂教學活動的相關(guān)要求，選擇合適的教學內(nèi)容，實際上，對于民族聲樂教學活動開展來說，學生在整個學習過程中的積極性和主動性，決定了整個教學活動的效果，所以在整個民族聲樂教學活動開展時，要立足學生學習興趣，通過創(chuàng)新教學機制，完善民族聲樂教學素材的選擇，從而實現(xiàn)整個民族聲樂教學活動開展的最佳效果。
在民族聲樂教學活動推進過程中，其重點是培養(yǎng)學生的音樂素養(yǎng)，因此在學生音樂素養(yǎng)培養(yǎng)過程中，必須充分注重聲樂課程與學生素養(yǎng)內(nèi)涵的有效融入，結(jié)合當前整個民族聲樂教學活動開展現(xiàn)狀來看，在開展該教學活動時，缺乏對學生音樂素養(yǎng)的有效關(guān)注，從而大大限制了整個民族聲樂教學活動的開展效果。因此，需要通過探尋合適的教學元素，進而實現(xiàn)整個民族聲樂教學活動開展的理想效果。
當然，在民族聲樂教學活動具體開展過程中，還要充分注重培養(yǎng)學生掌握扎實的實踐技能。而實踐技能不僅是一種素養(yǎng)，同時也是民族聲樂教學活動培養(yǎng)活動開展過程中的重要要求。一直以來在開展民族聲樂教學活動時，其將教學的重點放在知識內(nèi)容上，忽略了學生實踐技能的有效培養(yǎng)，對于民族聲樂教學活動開展來說，想要實現(xiàn)最佳教學效果，要在具體的實踐教學體系中，引導學生感知民族聲樂教學活動中所應(yīng)該包含的情感理念。所以，結(jié)合民族聲樂教學活動的開展狀況，融入合適的教學元素，創(chuàng)新民族聲樂教學活動的開展形式就極為必要。
3傳統(tǒng)茶文化體系的具體內(nèi)涵。
傳統(tǒng)茶文化體系是我國傳統(tǒng)文化體系中的重要組成部分，通過對傳統(tǒng)茶文化體系的具體內(nèi)涵和價值理念進行分析，可以看到其中包含諸多元素，除了與茶相關(guān)的物質(zhì)元素外，還包含了系統(tǒng)化的精神理念和價值內(nèi)涵，當然，在傳統(tǒng)茶文化體系發(fā)展過程中，其中也融入了系統(tǒng)化的藝術(shù)體系元素。而一些融入音樂藝術(shù)的茶文化元素，就成為當前我們了解傳統(tǒng)茶文化體系的另一個窗口和平臺。
在整個傳統(tǒng)茶文化體系中，我們能夠探尋到其中所融入的精神理念和價值內(nèi)涵，尤其是完善的文化元素，還是其中所具有的藝術(shù)理念，實際上都是當前我們認知和傳承整個傳統(tǒng)茶文化藝術(shù)體系的基礎(chǔ)和關(guān)鍵。當然，受到整個時代發(fā)展特點的具體影響，不難看出整個傳統(tǒng)茶文化體系在發(fā)展過程中，存在很大沖擊力，除了對該體系的具體理念認知不到位之外，還與整個茶文化體系的傳承發(fā)展機制不完善有著重要關(guān)聯(lián)。
結(jié)合整個茶文化體系的具體理念內(nèi)涵和傳播狀況看，如今在傳統(tǒng)茶文化體系傳承發(fā)展過程中，需要為其尋找到合適的載體和基礎(chǔ)，而教學活動作為恰當?shù)乃囆g(shù)傳播途徑，其不僅能夠為我們深化傳統(tǒng)茶文化體系提供重要的載體和基礎(chǔ)，同時也能夠優(yōu)化整個茶文化體系的理念內(nèi)涵，從而服務(wù)整個傳統(tǒng)茶文化體系的全面發(fā)展。選擇傳統(tǒng)茶文化元素融入到整個民族聲樂教學活動中，其不僅能夠豐富民族聲樂教學活動中的具體素材，同時更重要的是能夠提升和優(yōu)化整個民族聲樂教學活動的品質(zhì)和內(nèi)涵，因此將傳統(tǒng)茶文化元素融入到整個民族聲樂教學活動中，其能夠?qū)崿F(xiàn)兩者的.體系化融合。
4傳統(tǒng)茶文化體系與民族聲樂藝術(shù)體系之間的關(guān)聯(lián)性認知。
傳統(tǒng)茶文化體系與民族聲樂藝術(shù)體系都是我國傳統(tǒng)文化體系中的重要組成部分，而通過對兩者文化體系之間的內(nèi)涵關(guān)聯(lián)進行分析，可以看到其中存在關(guān)聯(lián)上的一致性。而具體的關(guān)聯(lián)性，不僅是我們了解各個文化體系的關(guān)鍵，同時更重要的是在當前人們對傳統(tǒng)文化的價值作用認知不斷成熟，應(yīng)用好民族聲樂藝術(shù)元素，能夠為整個茶文化體系傳承發(fā)展奠定基礎(chǔ)，同時更重要的是對于民族聲樂藝術(shù)來說，其需要完善的元素內(nèi)容，而傳統(tǒng)茶文化體系作為當前整個社會發(fā)展的核心元素，如果能夠?qū)鹘y(tǒng)茶文化體系的具體內(nèi)涵融入到整個民族聲樂藝術(shù)體系教學活動中，其能夠大大豐富教學活動的開展元素，從而實現(xiàn)整個茶文化體系的最佳傳承效果。
傳統(tǒng)茶文化體系與民族聲樂藝術(shù)體系都是藝術(shù)體系的重要組成部分，同時其在傳播發(fā)展過程中，都與社會發(fā)展的具體內(nèi)涵形成了極大關(guān)聯(lián)?？梢哉f，傳統(tǒng)茶文化體系和民族聲樂藝術(shù)發(fā)展過程中，都是對具體社會元素的反映，因此在整個民族聲樂藝術(shù)體系傳承發(fā)展過程中，認知生活元素在整個藝術(shù)體系發(fā)展過程中的具體作用，從而實現(xiàn)兩者的有效融入。
淺談想象在聲樂教學的作用論文篇八
對于想象，不同學者有不同的認識，并且有不同的意涵，但對這些意涵進行梳理，我們會發(fā)現(xiàn)大體是相同或相似的，在此基礎(chǔ)上再歸納總結(jié)，就會得出想象的意涵，即，是人腦對已有表象進行加工改造而形成新形象的過程，是思維的一種特殊形式，也是人類特有的一種心理現(xiàn)象。
二、聲樂學習過程中，想象能力的培養(yǎng)和訓練。
對學生進行想象能力的培養(yǎng)，以此引導其領(lǐng)悟和學習聲樂，是聲樂教學的關(guān)鍵，所以教師必須將想象作為必修的重要內(nèi)容納入到聲樂教學中，除了進行獨立演唱能力的培養(yǎng)外，還要用合適的方法對學生的想象能力進行訓練。這種能力訓練過程是一門抽象性較高的，無法用形象的語言進行直接描述的技巧，只有在不斷總結(jié)教學經(jīng)驗，并且使用經(jīng)典的音樂作品去教育、啟發(fā)學生，才能達到訓練的目的。目前，想象力培養(yǎng)是制約聲樂教學的瓶頸，這是因為，一方面教師不能用準確的語言去告訴學生去通過正確的方法進行想象；另一方面，學生因為不得要領(lǐng)，無法通過想象去學習聲樂知識，學習聲樂知識感到無從下手。所以，必須突破這一瓶頸才有可能讓學生步入藝術(shù)的殿堂。
（一）想象在發(fā)聲訓練中的作用。
聲樂是門極具特點的藝術(shù)，這種特點就體現(xiàn)為它說具有的抽象性，只有在學習這門藝術(shù)的過程中，運用合理的想象，才能讓學生理解到位、認識到位、學習到位，發(fā)聲訓練也概莫能外。比如，可以想象著嗅花香的想象去進行呼吸訓練；通過使用“半打哈欠”的想象去進行打開咽喉腔的訓等等。合理得運用這些想象，可使抽象的教學變得形象化，讓學生清楚地認識相關(guān)難點問題。
（二）想象在歌曲演唱中的作用。
如果歌唱家在歌唱的時候，只是進行唱歌，而沒有合理的運用想象，那歌唱多半成為了一種歌唱技巧的呈現(xiàn)，歌曲因為缺乏歌唱者的感情兒使歌曲的韻味大打折扣；唯有通過想象，將歌曲的內(nèi)容與歌者個感情進行高度融合，歌唱才能做到用心歌唱，用情去呈現(xiàn)歌曲的藝術(shù)魅力，從而最終打動聽眾。
（一）想象在呼吸訓練中的運用。
《說譚》是一部論述聲樂的著作，里面就指出呼吸訓練的重要性：“夫氣者，音之帥也，氣粗則音浮，氣弱則音薄，氣濁則音滯，氣散則音竭”。此外，對歌唱界至今仍產(chǎn)生重要影響的魯索也強調(diào)呼吸的重要性，他說：掌握呼吸技術(shù)是幫助學生邁上藝術(shù)山巔的重要途徑。由此可見，呼吸訓練是歌唱者開始藝術(shù)生涯的必由之路，也是歌唱發(fā)聲的動力。但實際在教學實踐中，初涉聲樂的同學連最基本的發(fā)生知識都沒有掌握，以至于在呼吸時，不能掌握正確的方法，很多人吸氣時肩膀和胸腔抬起較高、以至于氣息過淺及保持時間不長等問題。對此，教師可以引導學生通過想象。比如，想象深深地聞美味食品或者花卉香味；還有是刷牙的時候，在用牙刷的時候，為了防止漱口水咽下，而用鼻子進行深吸；以及將人的胸腔、腹腔想象成氣管管筒，同時想象橫膈膜是活塞，活塞向下運動時，獲得氣體；相反則排除氣體等方法進行教學，這些方法是容易被學生理解并接受的，對學生的學習大有裨益。在學習過程中，有的學生可能會產(chǎn)生緊張的感覺，影響學習效果，致使呼吸出現(xiàn)僵化現(xiàn)象。對此，教師可讓其在觀察的基礎(chǔ)上，想象人在休息時或者在游泳時呼吸狀態(tài)，將之運用到呼吸訓練中來，幫助學生解決這個問題，學會使用正確的呼吸方法。著名的聲樂教學專家吉雅娜德安杰羅曾指出：呼吸是什么？就是橫膈膜的正確運用，橫膈膜抬起空氣則被呼出，放下空氣就被吸入。這時人的肺部就是一個氣球不斷的吸進呼出氣體。她否定抬胸吸氣的方法。她指出，發(fā)聲時，你要想象自己的肺是生長在腹部的，而不是原來的地方。唱的過程中，因為考慮到喉結(jié)會上提的問題，所以絕對不能把氣向上推，應(yīng)像噴泉將橡皮球頂起來似的，即使不做出推的動作它也會停留在哪里。這些話是對“歌唱時呼吸必須保持自然而松弛的狀態(tài)”的最佳詮釋。不僅如此，麗莎羅瑪則將呼吸比作進屋開門這樣的動作，她認為呼吸只是給氣息提供一定的地方，其就會順勢進入，而非被特意吸進去的。向?qū)W生介紹這種說法，可以極大地使學生認識到肌肉的自然松弛和心理的放松狀態(tài)極端重要性。
（二）想象在打開咽喉腔的訓練中的運用。
唱歌發(fā)聲時保證能將咽喉腔充分打開是極其重要的步驟。這個步驟對于初涉聲樂的學生，具有一定的難度，如果僅憑字面去做，這些學生很可能知識張大了嘴巴。或者對如何正確打開咽喉腔缺乏正確認識，導致唱歌的過程中因為舌頭力量大等原因?qū)⒙曇舳略诹撕砬焕铩Υ?，可以采取以下幾種方法進行訓練。1.運用“半打哈欠”或“欲打噴嚏”的想象來打開咽喉腔打哈欠和打噴嚏是每個人都熟悉，并且經(jīng)常會發(fā)生的兩種行為。同時在發(fā)生這兩種行為時，會很自然的打開咽喉。這是因為這兩種行為在進行的時候，我們的軟腭就很自然得抬起，同時喉頭會落下。在進行這兩種動作時，行為人的咽喉聲音的通道會變得寬同時也更通暢。但是，在教學實踐中，在想象這兩種動作進行訓練時要提醒學生把握好“度”，是“半”打哈欠、將要打噴嚏，而非完全得打哈欠或者是已經(jīng)完成了打噴嚏，如果失去對“度”的把握，動作就會過頭，咽喉腔就會出現(xiàn)僵硬的情況，從而對發(fā)聲效果造成影響。2.運用對“喝熱水”時的瞬間想象來打開咽喉腔一位著名聲樂教育家就如何打開咽喉腔指出：喝熱水時，咽喉腔是完全放松和打開著的，要記住喝熱水時，水通過咽喉部在即將下咽的感受，并將之通過想象運用到打開咽喉腔的訓練中，很多事例證明，這位教育家的認識是極其正確的，并且是只有喝熱水才行，如果換成涼水則達不到這種效果。同時這種方法可以防止口腔打開的過頭使出現(xiàn)堵喉或壓喉的`情況。
（三）想象在共鳴訓練中的運用。
共鳴無疑對演唱效果會產(chǎn)生直接而重要的影響。如果演唱者想保證聲音既大同時又有美感，使用共鳴比其它手段要更加有用和重要。共鳴是人對胸腔、口咽腔及鼻腔和頭腔綜合運用，給聲音帶來了力量和音質(zhì)的結(jié)果。1.運用對“哭腔”的想象來找共鳴萬事萬物都是聯(lián)系著的。如果對哭泣的嬰兒進行觀察，我們就會發(fā)現(xiàn)，嬰兒哭聲不僅傳播遠，而且即使哭泣時間很長喉嚨也不會因此沙啞，這些情況說明，嬰兒啼哭的聲音很有穿透性，同時嬰兒的鼻腔、咽腔和頭腔都是極其通暢的，所以極具共鳴的特征。所以在進行聲樂教學時，我們想象著用哭泣來練習發(fā)聲，就會較為容易得找到共鳴。2.運用“擤鼻涕”的想象來尋找共鳴擤鼻涕一般產(chǎn)生的感覺是鼻腔、鼻咽腔、頭腔三個部位之間互相通暢?？梢詫@個動作想象運用到尋找共鳴中來，從高位開始使鼻咽腔振動，同時要做到喉頭也一起發(fā)音，如此產(chǎn)生的聲音自然就會充滿張力，避免了因腔體缺位使喉音過重，聲音缺少豐滿感。美聲唱法強調(diào)頭鼻腔和鼻咽腔發(fā)聲的重要性，認為只有掌握了這種方法，人的喉部才不會在長時間的發(fā)聲中疲勞，從而影響歌唱質(zhì)量。在世界上享有盛譽的男高音歌唱家卡魯索、多明戈都是在熟練使用頭鼻腔和鼻咽腔發(fā)聲的情況下，進行歌唱的。3.運用“貼著咽壁吸著唱”的想象來尋找共鳴“貼著咽壁吸著唱”是我國一位著名的聲樂教授提出來的，他認為可以在脖頸后面找到咽壁，并假想這里還有一張嘴巴，讓這張嘴巴咽壁吸著唱，同時小舌頭要放松并且微微地抬起，將喉結(jié)下壓，這樣就將咽腔拉開了上下的距離，于是在吸氣的時候，喉嚨就感覺一下子打開了。聲音隨之在咽壁和咽腔通道里產(chǎn)生了。這種聲音會呈現(xiàn)出清澈、明亮的共鳴發(fā)音音色。這位聲樂教授提出的這種唱法是很有效果的，也是在多年教學中被證實效果顯著的。4.運用觀察“倒懸的小圓瓶”的想象來尋找共鳴女高音歌唱家李晉瑋教授在我國被公認為在聲樂界中有著杰出的成就，同時在課堂上也有著非凡的教學經(jīng)驗。她認為要將鼻咽腔想象為‘倒懸的小圓瓶’，這個瓶子是空的，同時瓶口朝下，它具有將聲音‘攏住’的作用。在演唱的時候，首先要做的是將鼻咽腔擴張，讓聲音進入腔內(nèi)；同時讓響亮的共鳴音色挨住咽壁往鼻腔里集中，發(fā)出的音越高，聲音越挨著咽壁往后或者是往上集中。用這樣的方法進行演唱，共鳴的音色會給人一種清澈、明亮的感覺。而且聲音統(tǒng)一。在唱到高音時，也會讓演唱者很輕易的達到音高要求。這種想象方法對學生找到能更快地獲得圓潤的頭腔共鳴大有幫助。
五、結(jié)語。
要保證聲樂教學的成功實踐，必然要強化對學生想象的培養(yǎng)和鍛煉。只有在充分認識想象作用的基礎(chǔ)上，將其正確運用到教學中，才能使學生進一步領(lǐng)略美好的音樂世界。在認真學習的過程中，學生完全可以使用想象構(gòu)建生動的音樂形象。如果將學生學好聲樂比作一架要起飛的飛機，那么想象則是飛機的引擎，只有擁有了它，學生才能自由翱翔在音樂的天空。通過將想象運用到呼吸訓練、共鳴訓練、打開咽喉腔訓練中，可以培養(yǎng)和提高學生想象的能力，使之成為一名優(yōu)秀的演唱家打下基礎(chǔ)，并為社會、為人民群眾培養(yǎng)更多的音樂人才。
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淺談想象在聲樂教學的作用論文篇九
結(jié)合民族聲樂教學活動開展的具體要求，以及整個茶文化體系的相關(guān)元素內(nèi)容，當前在開展該教學活動時，需要充分注重融入多元化教學元素，從而構(gòu)建民族聲樂教學活動開展的最佳效果，其借鑒和運用機制，具體表現(xiàn)為：
首先，要完善傳統(tǒng)茶文化體系的內(nèi)涵認知，尤其是通過選擇完善而體系化的藝術(shù)元素，并且確保整個茶文化體系中所具有的價值理念和內(nèi)涵要素，能夠匹配整個民族聲樂教學活動開展的具體需要。實際上，在民族聲樂教學活動開展過程中，完善的教學元素內(nèi)容，不僅能夠提升整個教學活動的品質(zhì)和內(nèi)涵，更重要的是其也大大促進民族聲樂教學活動的改革創(chuàng)新。
其次，在民族聲樂教學活動開展過程中，要注重融入提升教學理念和價值內(nèi)涵，特別是要將學生思維理念的培養(yǎng)融入其中，結(jié)合整個茶文化體系的價值內(nèi)涵，可以看到其中有很多元素內(nèi)容可以被借鑒和應(yīng)用到整個民族聲樂藝術(shù)教學活動中，通過具體的教學內(nèi)涵優(yōu)化和教學素質(zhì)提升，從而實現(xiàn)整個民族聲樂教學活動開展的最佳效果。
最后，在民族聲樂教學活動中，要尋找到該藝術(shù)體系與傳統(tǒng)茶文化體系之間的結(jié)合點，實際上想要實現(xiàn)兩者藝術(shù)體系的全面完善融入，其關(guān)鍵就是要探究兩者合適的切入點，只有確保兩者藝術(shù)體系之間能夠有共同的結(jié)合點，才能確保整個聲樂教學活動中，藝術(shù)理念價值元素的全面融入。
6結(jié)語。
通過對茶文化體系進行分析，可以看到整個茶文化體系中包含諸多元素，尤其是從茶文化體系中所引申出來的茶文化藝術(shù)理念內(nèi)涵，不僅闡述了我國傳統(tǒng)茶文化體系中所具有的各項元素內(nèi)容，同時也完善講述了整個茶文化體系中所具有的精神理念和具體價值內(nèi)涵,而對于整個民族聲樂教學活動來說，需要探究合適的元素融入其中，通過詮釋具體的教學理念，從而滿足教學活動的最佳效果。當然，通過融入傳統(tǒng)茶文化體系中的相關(guān)特點，創(chuàng)新民族聲樂教學活動機制的具體應(yīng)用元素，從而實現(xiàn)傳統(tǒng)茶文化在民族聲樂教學中的最佳運用效果。
參考文獻。
淺談想象在聲樂教學的作用論文篇十
歌劇就是以歌唱的方式來表達戲劇藝術(shù)?，F(xiàn)代歌劇，其中融合了音樂、戲曲故事內(nèi)容、文學、傳統(tǒng)舞蹈、美妝技術(shù)、舞臺布景等諸多元素，這些都包含著教學所需的內(nèi)容。而這里我們所要敘述的就是歌劇表演訓練對于聲樂教學，其所具備的實踐教義意義。
我們在進行聲樂教學中，如何應(yīng)用歌劇表演來達到我們的教學目的？這對于我們的聲樂教學有一定的研究價值。首先中國的民族歌劇不僅豐富了高校的聲樂教材，還為民族藝術(shù)的傳承上進行了比較不錯的自我宣傳1。學生們通過欣賞和排練自己本土創(chuàng)作的民族歌劇，不但豐富了自己的歌唱曲目庫，而且對陌生的歌劇表演形式產(chǎn)生了濃厚興趣，打消了以往的對歌劇高高在上的感覺。學生們進入大學的后經(jīng)過四到五個學期的聲樂技巧訓練，進入到了一個由理論向?qū)嵺`大跨度的排練階段，需要在很多方面有所調(diào)整，進而進行新一輪的學習、積累和消化。學生們在學習歌劇排練的過程中理解作品的內(nèi)涵，人物思想，了解歌劇劇情人物的內(nèi)心變化等，而在進行這些嘗試中，也促進了聲樂教學的發(fā)展。在進行經(jīng)典的民族演唱表演中，學生能夠自行的完成相對應(yīng)的任務(wù)，而在任務(wù)進行中，也會逐漸的自主學習好自身的聲樂課程練習。這樣就可以一舉兩得的完成自身的學習進程，從而保證在進行學習生活中，能夠適應(yīng)其社會中的應(yīng)用能力。進行聲樂教學中，我們通?？梢詫⒏鑴”硌萑谌氲铰晿方虒W中，這樣也就能夠幫助學生更好的理解劇中的人物屬性背景，從而更能夠深刻的理解其中的矛盾沖突以及人物的內(nèi)心情感。這樣做就比較有效的促進了學生的演唱技藝進步2。此外，在進行聲樂教學中，如果學生能夠有意識的進行角色人物塑造，那么在學習中也就能夠行之有效的進行演技的提升。我們針對歌劇《野火春風斗古城》中的在學生中挑選出有比較出眾表演天賦的進行了一期表演，就其中細菌武器爭奪一節(jié)進行了相應(yīng)的排演。而在進行這一次排演中，我們就，蒲記藥房的藥庫中，運送細菌武器的龜山因意圖強暴小曼而被韓燕來打暈這一情節(jié)進行了歌劇排練。而經(jīng)過這一場的排練，學生們都認識到了自身在真正表演中所要面臨和克服的內(nèi)在和外在因素，從而有效地提高了自身的表演素質(zhì)3。而且，歌劇表演訓練在聲樂教學中的應(yīng)用，還有助于提高學生的音樂學習能力。歌劇藝術(shù)本身綜合性就比較高，不但包括演唱及戲劇表演，同時也包括臺詞、舞臺形象以及形體表演等各方面要求。聲樂傳統(tǒng)教學方式中，通常采用的是“1對1”教學模式，傳統(tǒng)的音樂會獨唱，對于歌唱者的要求就是只要能夠?qū)⒆陨硇陕暡亢桶樽囝櫦昂靡簿涂梢浴５窃诟鑴”硌葜?，因此在此之中加入了重唱和合唱，有的時候還會出現(xiàn)卡農(nóng)式的你追我趕，有的時候還會出現(xiàn)復調(diào)式的矛盾對抗，所以演唱者在進行演唱過程中也必須要注重同時進行其他聲部演唱4。從這一點來看，歌劇表演訓練在聲樂教學中的應(yīng)用，不但能夠?qū)W生的多聲聽辨能力提升，同時還可以顯著提高學生的整體音樂素質(zhì)。歌劇片段排演在聲樂課堂中的應(yīng)用，可以讓多個學生在學習過程中進行切磋，提高學生的感性認識和理性認識，將歌劇表演中角色情感特色準確把握，在和其他學生進行合作和交流過程中可以認識到自己的長處和短處，從而構(gòu)建一種良好的競爭機制，對學生的演唱水平有切實提高，這一點對于音樂學習人員具有重要價值。
（一）歌劇表演通過激發(fā)學生對聲樂的興趣來進行教學。
我們都知道興趣是人最好的老師，然而在課堂一對多的教學中，學生們并不能夠怎么行之有效的進行趣味性的愛好學習。這中間的主要因素就是，課堂更多的是強加學生的任務(wù)，這樣的任務(wù)職教，也就造就了學生們不愿意主動學習的現(xiàn)象產(chǎn)生5。而歌劇表演，在一定程度上就造就了這么一個活動趣味性的環(huán)境，從而保證學生對于課堂上的趣味理解以及參與，從而改變以往的職教理念。在聲樂教學中融入歌劇表演訓練，也能夠顯著提高課堂教學的生動性和豐富性，讓整個課堂教學充滿趣味性。在歌劇中存在很多跌宕起伏的劇情，同時也包括不同年代不同時代的人物形象，各個角色之間的矛盾沖突也非常鮮明，再加上特定舞臺效果和服飾，能夠營造出宏達的氣氛，從而積極引導學生對人物內(nèi)心世界采用積極心態(tài)進行把握，提高學生關(guān)于這些人物形象的理解和分析，從而激發(fā)學生課堂主動學習興趣。首先我們能夠理解的就是，在歌劇表演訓練中，因為要完成一個場景中的劇情，那么就故事的趣味性來講，和面對課本上以及老師直接講解的一些東西來說，就有了根本上的差異性。其中學生在課堂上難以能夠比較有效的理解居中的實質(zhì)情感和表現(xiàn)中的矛盾沖突，這就導致了整體上的結(jié)構(gòu)分化。而歌劇表演訓練，就這些問題，就有了比較不錯的解決效果，就《野火春風斗古城》的排練中，我們就可以比較明顯的看出學生在自我理解上的差異，以及對照原始資料進行空間上的表演對比，這樣就能夠更為直觀的理解其中的問題，進而促進學生的學習進度。
（二）提升學生的綜合表現(xiàn)力的最佳方式就是表演訓練。
如何針對問題進行點對點的改善？這個問題其實并不是很難回答，學習知識在全面，都要在進行了實彈演習以后才能做出比較全面的分析。所以聲樂課程中，如何檢驗學生是否已經(jīng)具備了表演的能力？那么通過考試卷子是不可能完全的分析出其中問題的。這個時候就只有通過表演才能分析出學生中所存在的真實問題。表演是歌劇藝術(shù)的主要呈現(xiàn)方式，同時在聲樂表演中也具有重要作用。歌劇表演中，要克服的問題有很多，其中知識累積問題是最為基礎(chǔ)的問題，這個問題就要求學生們對劇本的熟知程度，以及動作要領(lǐng)的理解程度，只有這些都具備的情況下才能嘗試著去完成一個劇目或者一系列動作6。在進行歌劇表演中，還有一個問題需要進行克服，才能夠進行完整的表演，這個問題就是心里壓力問題。在進行一系列的表演中，不同于往常的訓練，因為會有觀眾存在，觀眾會給表演者產(chǎn)生無形的壓力。這種壓力就會導致在表演中出現(xiàn)比訓練中更容易出現(xiàn)的問題。綜上所述，我們可以理解在進行表演訓練中，找到學生在進行學習過程中，不能夠全面掌握的系統(tǒng)知識，從而保證在進行有效的學習中，能夠進行針對性的改善。有心理障礙的也可以及時的進行心理疏導，從而保證學生確實學到了表演藝術(shù)知識。這樣一來，對于學生在學習過程中的理解問題，也就有了比較直觀的督促作用7。
（三）注重提升學生的聲樂演唱水平。
歌劇在長期發(fā)展過程中，不但對相鄰學科之間的交融具有促進作用，同時在聲樂體系完善和發(fā)展過程中也具有重要作用。在我國民族歌劇發(fā)展過程中，所出現(xiàn)的一系列經(jīng)典唱段，更是在高校聲樂教材中普遍應(yīng)用，也成為在音樂會上表演和參賽的一些民族演唱家的重要選擇曲目。學生在對這些經(jīng)典唱段進行學習過程中，不但有助于掌握相應(yīng)的技藝，同時還能夠顯著提高學生關(guān)于歌劇風格的'掌握能力。但是如果想要將這些歌劇完美的演唱出來，不單單是依靠教師對學生的指導及學生自身的努力練習，這些方式在對歌劇人物形象的掌握具有一定局限性。因為學生缺乏直接飾演劇中人物的機會，關(guān)于人物角色形象只能夠通過相關(guān)的歌詞和旋律進行掌握，這樣也就為演唱和角色的合二為一增加了難度。在聲樂教學中關(guān)于歌劇表演的融入，主要目的是提高學生的聲樂演唱水平，可以引導學生積極對劇中個人物的背景、身份以及年齡等做全面深入的了解，同時關(guān)于各個人物之間的關(guān)系及事件矛盾沖突也有整體了解，基于這些條件可以深刻全面的對人物的內(nèi)心情感有全面了解，準確的找到人物演唱中所具有的聲音色彩。在相關(guān)研究和體驗基礎(chǔ)上，可以積極引導學生有感而發(fā)，逐漸學會用心唱歌，從而顯著提高學生的聲樂演唱技藝。同時在對學生實施歌劇表演訓練過程中，也要有意識的對一些學生進行培養(yǎng)，針對劇中的不同人物角色，引導不同學生進行體驗學習，準確掌握劇中人物的演唱技巧，從而為學生的演唱技藝的提供提供相應(yīng)的基礎(chǔ)條件。比如在學生階段可以對年代不同、不同年齡以及性格不同的歌劇人物形象進行塑造，學生在歌劇訓練過程中自然而言的也就提高了其演唱技藝。
（四）合理調(diào)整和完善目前學校的教學計劃。
首先，針對研究成果并結(jié)合我院實際情況，制定一套適合音樂舞蹈系音樂表演專業(yè)需求的該課程教學方案。歌劇排演課程是音樂學專業(yè)聲樂主項學生的專業(yè)選修課，安排在第六學期教學，基于音樂舞蹈系音樂學專業(yè)（聲樂方向）人才培養(yǎng)方案——以市場需求為導向，按照“應(yīng)用型”的需要設(shè)置課程和教學內(nèi)容，以“強調(diào)應(yīng)用、一專多能、分類培養(yǎng)”為辦學思路，培養(yǎng)具有現(xiàn)代高師理念、創(chuàng)新意識和創(chuàng)業(yè)能力的應(yīng)用型人才，培養(yǎng)具有音樂表演能力、編創(chuàng)能力、排導能力應(yīng)用型音樂人才。其次，組建實踐性教師團隊，不斷研究和更新該課程教學內(nèi)容，實現(xiàn)課堂教學模式、舞臺實踐模式與市場需求相對接的效果，同時，擴大我院與音樂舞蹈系的影響，從而更好地提高學生就業(yè)率8。最后，擬將音樂舞蹈系學生音樂會（畢業(yè)音樂會）設(shè)定為音樂系學生藝術(shù)實踐常規(guī)活動，使學生更為有效地將理論知識應(yīng)用于舞臺實踐，將理論與實踐完美結(jié)合。在高校聲樂教育中，針對融入民族歌劇進行有效的實踐教學，就有其必要的專業(yè)要求。而聲樂表演中，主要傾注的就是情感以及舞臺的現(xiàn)場表現(xiàn)能力，而這些都不是能夠通過什么有效的捷徑就能完成的。歌劇表演訓練在聲樂教學中的實施應(yīng)用，能夠顯著提高學生的情感及舞臺現(xiàn)場表現(xiàn)能力，提高學生表演藝術(shù)效果。以上本文則關(guān)于歌劇表演訓練在聲樂教學中的應(yīng)用作了相關(guān)分析，以供同行工作者參考應(yīng)用。
淺談想象在聲樂教學的作用論文篇十一
摘要:本文以教師在聲樂教育中的心理干預為主要論述對象，總結(jié)學生在課堂上、舞臺上亟待解決的心理問題，并以教學實踐為基礎(chǔ)，逐步厘清發(fā)生心理障礙的深層次原因，并建設(shè)性地提出在不同教學場景下所進行的心理干預措施。
聲樂教學從基本的教學層面上講，具有和其他學科相一致的普遍性，它以學生為教學主體，由師生兩方共同參與，并依靠教師對聲樂實踐的長時間知識儲備，通過語言傳達和歌唱示范，使學生能夠熟練掌握歌唱時身體各器官的協(xié)調(diào)運作。而在實際的教學和演唱過程中，我們會發(fā)現(xiàn)不僅僅只有身體機能對演唱起著決定性的作用，心理機能同樣在歌唱中發(fā)揮著極其重要的作用。特別是作為傳道授業(yè)的聲樂教師，精準地把握學生的心理動態(tài)，在必要時進行有效的心理疏導，這對于聲樂教學的科學化和系統(tǒng)化是大有裨益的。而在學生學習和實踐的過程中，教師應(yīng)在兩個方面對學生進行心理調(diào)控和干預。一方面是在聲樂課上對學生的心理狀態(tài)進行的積極調(diào)控，另一方面則是對學生在舞臺實踐過程中的心理狀態(tài)進行的有效干預。
一、聲樂課堂上的心理干預。
從聲樂技巧的角度來說，更好地將聲樂技巧應(yīng)用到教學過程中，使其達到師生雙方在審美心理活動以及審美趨同上都能夠達到雙方相互交融和吸收，這樣的互動的課堂氛圍必然也是更加輕松、高效、和諧的。教師在聲樂課上心理干預活動的首要目的，就是讓學生在課堂上能夠做到思維意識張弛有度，身體狀態(tài)有緊有松。而教師在教授過程中應(yīng)不斷挖掘?qū)W生們的'想象空間，讓學生從不同的維度去思考句讀的抑揚頓挫，音色的明暗交替，情緒的親疏冷熱。歌唱是時間藝術(shù)，所以一切與歌唱有關(guān)的因素，包括演唱者的身體形態(tài)、聲音線條、情感脈絡(luò)，都應(yīng)該隨音樂的走向而充滿律動感。其次，教師應(yīng)按期規(guī)劃好學生的學習進度，將需要解決的問題按難易程度整理成教學進度，歌唱藝術(shù)的學習，同其他學科一樣，需要長時間的積累和鞏固，應(yīng)需要把握先易后難的原則，使他們在學習的初始階段能夠耐心地夯實基本功。最后，要引導學生樹立用全身的力量唱歌的觀念，切勿讓學生在練習時只關(guān)注身體部位的細微變化，多強調(diào)用氣息的力量來牽動音樂的走向，養(yǎng)成用整體觀念來引領(lǐng)歌唱的習慣。如果學生只鉆研身體某一部位的狀況，就會出現(xiàn)局部歌唱部位過緊的情況，尤其應(yīng)該注意的是下顎和喉嚨部位，很多情況下學生的下顎和喉嚨過緊，不是因為教師沒有注意引導而造成的，恰恰是由于教師過分強調(diào)放松，學生注意力過分集中而導致的。此時，教師就要積極地進行心理干預，引領(lǐng)學生從單一化的解決方式，逐步過渡到更多元的解決方式上來，從單一的注重器官的穩(wěn)定性逐步過渡到聲音的穩(wěn)定性和音樂的連貫性上來，這樣的心理干預手段有助于消除學生在學習過程中的不良情緒，為更好地開展聲樂教學鋪平道路。
二、實踐舞臺上的心理調(diào)控。
歌唱舞臺是學生最終檢驗學習成果的實踐場所，是聲樂課上的所有積累和沉淀的試金石。所以，當學生即將準備音樂會或比賽時，教師要善于調(diào)控學生的心理狀態(tài)，以輔助學生們在舞臺上表現(xiàn)出最好的演唱水準。在學生學習聲樂的過程中，教師應(yīng)努力為學生創(chuàng)造更多的上臺機會，盡快使他們具備面對舞臺的能力，從而更從容地應(yīng)對臨場的各種狀況。在創(chuàng)造更多的機會的同時，建議他們參加不同種類的演出實踐活動，為學生畢業(yè)后更好地適應(yīng)工作的多樣化需求，做好必要的準備。在音樂會或比賽臨近前，最好不要與學生談?wù)撽P(guān)于演唱技術(shù)運用的問題，應(yīng)多關(guān)注如何讓音樂更流暢，如何讓學生迅速進入歌曲意境，總之，要讓學生多關(guān)注歌曲主體，注重塑造人物內(nèi)心表達以及由內(nèi)而外的感情投放，切勿扣住技術(shù)細節(jié)不放，當學生將大部分注意力放在歌曲情景之中，將歌曲中需要抒發(fā)的情感自然地抒發(fā)出來，也就達到了演唱的目的，心態(tài)和心情也自然而然放松自如了。教師應(yīng)在學生音樂會及比賽之后，組織學生集體學習和總結(jié)。音樂會或比賽之后，學生的心態(tài)一般來說比較放松，對演唱時的印象比較清楚，這是進行舞臺心理干預的最佳時期?？偨Y(jié)和學習的內(nèi)容包括:對學生在舞臺上塑造的歌曲形象進行的分析，對音樂線條處理的合理性進行的必要的探討等等。并結(jié)合學生們的表情與肢體動作，和他們一起探討演出時的心理動態(tài)以及產(chǎn)生這種心理動態(tài)的成因，學生在這樣的探討中不但會從旁觀的角度對自己演唱中的不足產(chǎn)生修正意識，而且能夠更加清晰地對自己的演唱作出客觀的評價。
三、結(jié)語。
聲樂藝術(shù)中的心理學研究，在今天的聲樂學術(shù)界已然成為具有相當權(quán)重的研究方向，無論是在聲樂教育或是舞臺實踐方面，心理因素的分析與研究和心理干預的方式與實施在聲樂藝術(shù)中有著廣泛的應(yīng)用。聲樂教師在不斷鞏固聲樂技術(shù)的同時，也要重視結(jié)合學生演唱時的心理動態(tài)，用心理調(diào)解與干預的手段引導和鼓勵學生，幫助他們邁向更有遠景的聲樂藝術(shù)之路。
參考文獻:。
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淺談想象在聲樂教學的作用論文篇十二
媒體是指用來轉(zhuǎn)移和運輸某種事物的手段和工具，移動是相對于固定而言的，移動媒體是相對于固定媒體來說的。對于移動媒體的概念，人們眾說紛紜，角度不一。概言之，移動媒體是通過整合和穩(wěn)定現(xiàn)代傳播資源以實現(xiàn)媒體最大化的傳播，同時在空間和時間上還可以覆蓋傳統(tǒng)的媒體以促進傳統(tǒng)的媒體傳播的力度。
1.移動媒體的主要特點。
首先，移動媒體具有便捷或者移動的特點。數(shù)字化的特點就是集圖文、音像、傳播時間和空間于一體，例如手機媒體的應(yīng)用、數(shù)字化的發(fā)展使得移動媒體擁有移動的特點。其次，移動媒體使媒體與觀眾有高度的交互性。移動媒體的應(yīng)用使得選擇權(quán)和控制權(quán)都在觀眾手里，如果將媒體與觀眾有機結(jié)合起來，能夠傳播更多的信息。最后，能夠提高海量的信息傳播。移動媒體可以通過龐大的客流量使得內(nèi)容傳播不同于傳統(tǒng)媒體，雖然內(nèi)容是單向的，但觀眾是流動的，這就使得傳播具有高度的流動性；雖然有的信息是重復的，但通過技術(shù)的應(yīng)用可以使這些信息傳播到人們生活中的各個領(lǐng)域。
2.移動媒體的發(fā)展現(xiàn)狀。
先看以公交媒體移動電視為主的交通媒體方面。根據(jù)運營模式將之分為廣電系統(tǒng)融資經(jīng)營模式與社會資本合資經(jīng)營模式。廣電系統(tǒng)融資經(jīng)營模式是各地區(qū)設(shè)立的控制移動電視的運營機構(gòu)，各地區(qū)的觀眾通過設(shè)立的運營機構(gòu)知道移動節(jié)目的主要內(nèi)容；社會資本合資經(jīng)營模式是以資金融合的形式達到對市場移動電視控制的運營機構(gòu)。各地電視節(jié)目信號水平參差不齊而導致傳輸質(zhì)量不理想，加之地鐵網(wǎng)覆蓋率相比公交和列車網(wǎng)的覆蓋率要低，使得社會資本合資經(jīng)營模式的移動媒體的發(fā)展顯得比較薄弱。再看以手機為主的私人移動媒體方面。手機短信與彩信業(yè)務(wù)的發(fā)展已經(jīng)較為成熟，而且隨著手機用戶的增加，移動媒體也在不斷發(fā)展。反觀wap業(yè)務(wù)，前幾年還占有一定的市場份額，而隨著智能手機的飛速發(fā)展，手機與手機、手機與個人電腦之間的傳送共享更為方便快捷，且信息內(nèi)容量遠遠不及web豐富，所以總體的市場份額也在不斷縮小。
1.大學語文教學中移動媒體的內(nèi)涵。
語文是一門不需要借助任何儀器設(shè)備進行科學驗證的基礎(chǔ)性學科，它是根據(jù)自然的情況總結(jié)出來的具有人文特性的學科，因此，語文的教育媒體具有多樣性。傳統(tǒng)的語文教學體系是語文教師將教材上的信息知識通過板書的形式傳授給學生，不僅刻板而且阻礙了學生學習興趣的發(fā)展。與此相比，移動媒體是通過使用如幻燈機、投影儀、電視、互聯(lián)網(wǎng)等現(xiàn)代移動媒體技術(shù)，再輔之以文字信息，不僅能豐富課堂學習內(nèi)容，激發(fā)學生學習興趣，還能促進學生的想象力。
（1）應(yīng)用移動媒體能夠增加教學的容量。使用移動媒體不僅能夠解決傳統(tǒng)板書耗時、不利于教師和學生溝通等問題，還能夠增加課堂的容量，從而優(yōu)化教學的過程。例如，在語文教學中應(yīng)用投影儀、計算機等方式教學，不僅可以提高語文知識的傳播量，還可以通過文本進行設(shè)計，以突出學習的重難點。
（2）應(yīng)用移動媒體能夠創(chuàng)設(shè)情境，促進學生的感悟。移動媒體集文字、聲音、圖像、動畫、視頻等為一體的優(yōu)勢是創(chuàng)設(shè)教學情境的最有效工具。通過創(chuàng)設(shè)的情境，能打破時空限制，喚起學生的情感體驗，使學生仿佛置身于真實的境地，促使學生與作者一起思考和感悟，以幫助學生迅速而正確地理解教學內(nèi)容。
（3）應(yīng)用移動媒體能夠化抽象為具體。采用移動媒體技術(shù)把文字、聲音、圖像、視頻等有機結(jié)合起來，把時間和空間有機結(jié)合起來，化抽象難懂的事物為具體的情境，這樣即使學生不能實地考察、觀察實物或觀察過程，也能通過移動媒體的設(shè)置感受到，從而促進學生對教學內(nèi)容的理解和體會。通過移動媒體，能把課堂上抽象的聽說讀寫轉(zhuǎn)化為形象的視、聽、誦及主動的想、做、說。
（4）應(yīng)用移動媒體能夠培養(yǎng)學生的學習興趣。傳統(tǒng)的教學媒體只是為了應(yīng)付學生的考試，沒有激發(fā)他們對語文的學習興趣。移動媒體是利用各種教具、學具、投影、電影、錄像、錄音等媒體，集光、形、聲、色于一體，以其直觀而生動的形象作用于學生的多種感官，從而充分調(diào)動學生積極性的一種教學方式。學生通過直接的視聽接觸，能夠激發(fā)他們進一步研究、探索與課文有關(guān)的各種知識，使他們對于語文學習產(chǎn)生更多的興趣。
（5）應(yīng)用移動媒體能夠培養(yǎng)學生自主學習的能力。教育的.目的是為了讓學生在獲得知識的同時學會如何自主學習。移動媒體打破了傳統(tǒng)的教育方式，教師通過設(shè)置課外作業(yè)讓學生在課堂之外通過網(wǎng)絡(luò)等方式搜集信息，進行相關(guān)知識的學習，這對于培養(yǎng)學生自主學習的能力大有好處。
三、移動媒體在使用時應(yīng)遵循的原則。
使用移動媒體，并不意味著要完全拋棄傳統(tǒng)的媒體教學方法，而是把兩者相結(jié)合，使得既不脫離傳統(tǒng)，又能夠創(chuàng)新教學模式。這就要求在使用移動媒體時應(yīng)遵循如下原則：
（1）適度性原則。在應(yīng)用移動媒體時，需根據(jù)教學目標的設(shè)計，既要符合教學內(nèi)容，又要適應(yīng)學生的心理特點和接受方式，使得移動媒體能夠突破教學重點、難點，幫助學生理解知識的內(nèi)容。這就需要做到恰到好處。
（2）信度和效度原則。在語文教學中使用移動媒體的主要目的是讓學生在有限的時間內(nèi)獲得足夠的知識，因此移動媒體的內(nèi)容以補充說明為主，再結(jié)合教學內(nèi)容，以達到最佳的效果。
（3）可控制性原則。在設(shè)計移動媒體教學過程中，要充分體現(xiàn)移動媒體的基本特性，但又不能把課堂變成移動媒體的演示。
（4）互動性原則。移動媒體在使用過程中需體現(xiàn)以人為主體的特性，讓他們在參與過程中提高綜合素質(zhì)。
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淺談想象在聲樂教學的作用論文篇十三
隨著全球信息迅速傳遞，世界城市面貌及室內(nèi)裝飾情況越來越趨近，這是文化的交流進步，但也帶來了負面影響，比如視覺感的厭倦，文化個性的消散等。茶文化作為我國特色文化之一，反映著中國人的審美和智慧，是中華民族悠久歷史的呈現(xiàn)。本文主要以家居空間這一個方面的設(shè)計為例，分析茶文化對現(xiàn)代環(huán)境設(shè)計所帶來的影響。設(shè)計師關(guān)注更多的是從物質(zhì)以及造型等方面將茶文化元素運用到現(xiàn)實當中，茶文化元素不僅包含茶葉、茶水、茶具等現(xiàn)實存在的特征，更多的是這些現(xiàn)實特征被人們所引伸的含義，例如前文介紹到的“和諧”、“優(yōu)雅”、“清廉”、“天然純真”等，這些都是我國茶文化元素最重要的體現(xiàn)，更是設(shè)計師在環(huán)境設(shè)計過程中需要學習和思考利用的。現(xiàn)代人的家居空間主要包含客廳、書房以及臥室，因此，后文也將主要探討茶文化在客廳、書房以及臥室設(shè)計中的運用。中國人歷來講究客廳的裝飾，這是因為客廳是待客的主要場所，是主人的臉面，反映出主人文化素養(yǎng)、內(nèi)涵品質(zhì)、喜好以及身份的象征，將茶文化元素融入到客廳設(shè)計中會極大地提升客廳的藝術(shù)性?？蛷d的設(shè)計要首先注意顏色的選擇，確定顏色基調(diào)后再用家具造型、圖案加以配合，家具的選擇要因空間大小而具體確定?？蛷d一般會放置沙發(fā)和電視，二者的背景是裝飾的一個重點。背景可選擇中國古典氣息濃郁的紅木搭配淺色條紋瓷磚，有很好的視覺效果?？蛷d的吊頂、墻面這樣的包圍界面是文化設(shè)計的基礎(chǔ)依托，可以選擇差色格子圖案為基本圖案，強調(diào)文化氣息的同時又不失現(xiàn)代感。客廳的沙發(fā)選擇以紅色實木沙發(fā)為好，配合綠色盆景及中大型陶瓷器皿，處處洋溢著我國傳統(tǒng)文化的審美特征，如果在客廳窗臺邊放置兩盆濃綠的茶樹，那么整體又會透露出古典與和諧之美，這也正是我國茶文化的表現(xiàn)形式之一。在中國人居住的屋子里，除了客廳是主人最為倚重的地方之外，還有一個地方主人同樣會讓其充分反映自身的文化素養(yǎng)、內(nèi)涵品質(zhì)以及喜好，這就是書房。雖然現(xiàn)代人居住的商品房已經(jīng)淡化了書房，但是對于一些需要精心設(shè)計的大房子，書房還是必不可缺的。自古以來，書房就是房屋主人在家中工作和學習的場所，良好的書房環(huán)境對房屋格調(diào)的提升有重要作用。書房中擺放的物品不宜過多，書柜是書房中占地較大的家具，同時也起到背景裝飾的作用，書柜造型可選用輪廓明朗的博古架或其變種，材料以木質(zhì)為最佳。搭配雕花的書桌、座椅，墻面點綴一些字畫，書房所應(yīng)有的文化厚重感便躍然而出，房屋主人在這里“以茶會友”當別有一番風味。所謂安居樂業(yè)，自然不能缺少臥室。臥室是房屋內(nèi)休息的場所，私密性相比其他空間要更高。床是臥室的標志性物品，選一個復造型古又簡單的四角立柱床，如果個人喜歡再配上宮燈，別有一番趣味，臥室的墻面可選擇帶有古風氣息的壁紙，地板以暗色實木地板為宜，整個空間清幽高雅，屏蔽了現(xiàn)代住宅的生硬和格式化，營造一個文化感很強的私密空間，而幽雅亦是我國傳統(tǒng)茶文化的內(nèi)涵之一。
淺談想象在聲樂教學的作用論文篇十四
傳統(tǒng)的計算機組裝與維護課程中，注重的是教師講、學生聽的教學方式，這樣導致學生具有很深的理論知識，但是缺乏實際操作能力，很難激發(fā)學生的學習興趣和學習熱情。在計算機組裝與維護課程中運用項目教學法可以改變傳統(tǒng)的教學思路和教學方法，有利于提高學生的實際操作能力，進而促進教學質(zhì)量的提高。計算機組裝與維護課程中運用項目教學法要做好以下幾點：
2.1項目設(shè)計。
計算機組裝與維護課程運用項目教學法的前提是做好項目設(shè)計，不但要引入新的知識和技能，還要對學生已有的知識和技能做好項目設(shè)計。這樣可以使學生所學的知識得到鞏固，使學生增強學習的熱情和信心，還可以使項目教學法得到學生的認可和接受。項目制定過程中，教師要充分考慮學生的認知能力、興趣和教學的時間、環(huán)境等，這樣才能提高學生在課堂上的主體地位，同時還能更好的達到教學目的。教師在進行教學設(shè)計時，要把項目作為整個課程的主線，對計算機組裝與維護做好整體知識布局，通過項目體現(xiàn)出教學目標。因此，計算機組裝與維護課程的具體項目可分為：拆裝主機、購機方案、操作系統(tǒng)驅(qū)動程序的安裝、常見軟件故障的處理、系統(tǒng)備份與恢復等。
2.2項目實施。
計算機項目設(shè)計需要依靠項目實施來完成，項目實施對教師和教學模式具有嚴格的要求。首先，作為計算機組裝與維護課程的教師要具備豐富的教學經(jīng)驗和現(xiàn)場操作能力。上課前要把備課工作做好，設(shè)計好課堂上的各種項目活動，準備好相關(guān)知識，并在學生進行項目活動中給予積極的指導。有些項目學生依靠現(xiàn)階段的知識、技能無法獨立完成，這就需要教師給予學生一定的示范，幫助他們對所學知識進行遷移和融合，從而完成項目。在項目實施階段，教師要對項目的實施步驟有充分的了解，把控好項目的進度，向?qū)W生提供豐富的學習資料，引導學生在項目活動中做好檢查并及時歸納總結(jié)，此外，教師要根據(jù)項目的進行情況適時對學生進行階段性評估，保證學生順利完成項目，以達到教學目標的實現(xiàn)。這里需要注意的一點是，在計算機組裝與維護課程中運用項目教學法要肯定學生的地位，因為學生才是知識的構(gòu)建者，因此，教師要有效調(diào)動學生的學習興趣和學習積極性，保證項目教學法的有效實施，從而提高計算機組裝與維護課程的教學質(zhì)量。其次，教師在運用項目教學法進行教學時要積極采取小組協(xié)作的教學模式，根據(jù)每個學生的知識掌握程度進行科學合理的分組，保證組與組之間實力的平衡性，并在小組內(nèi)設(shè)立組長，協(xié)調(diào)組員間分工合作。教師在項目實施過程中要引導各小組正確分析項目要求、制定行動計劃、確定工作步驟等。這樣在項目教學中融入團隊協(xié)作模式，可以使每個學生發(fā)揮自身的知識和技能，還有利于培養(yǎng)學生的團隊意識，使學生得到情感教育和價值觀教育。
2.3項目評價。
項目實施結(jié)束之后要進行項目評價，評價方式主要包括自評和總評兩個方面。自評主要是指項目完成之后，由各組長匯報本小組的項目完成情況和小組合作情況，然后再由每個學生匯報自己在項目實施過程中遇到的困難及解決的辦法，并把自己的心得體會與大家一起分享?？傇u是指在自評完成的基礎(chǔ)上，教師、組長、學生再進行綜合評價?？傇u是項目評價的關(guān)鍵，它主要包括對項目設(shè)計的科學性、項目實施過程和個人表現(xiàn)三方面的評價。項目評價要注重科學性，對當前項目的正確的評價可以促進后面項目更好的實施。在評價時，教師要從項目實施的過程和結(jié)果兩個方面總結(jié)成功與不足之處，為學生下一步的項目實施提供經(jīng)驗。
綜上所述，項目教學法改變了傳統(tǒng)的教學模式，它能充分激發(fā)學生的學習熱情，提高學生的學習積極性。將項目教學法應(yīng)用到《計算機組裝與維護》課程中，順應(yīng)了教育的發(fā)展趨勢，它有助于學生將理論與實踐相結(jié)合，從而成長為社會所需的技能型人才。
淺談想象在聲樂教學的作用論文篇十五
如果將茶文化體系的音樂藝術(shù)內(nèi)涵和具體的情感理念，綜合融入到聲樂教學機制的發(fā)展與交流之中，尤其是要對茶文化體系的綜合內(nèi)涵與具體的聲樂藝術(shù)中所具體包含的旋律、節(jié)奏，甚至是曲調(diào)風格等內(nèi)容融入其中。因此，立足茶文化的本質(zhì)內(nèi)涵和音樂藝術(shù)特征，從而具體探究合適的聲樂藝術(shù)教學機制的全面創(chuàng)新。
1當前聲樂教學活動的問題不足分析。
聲樂教學活動是當前音樂教學活動的重要所在，完善的音樂教學體系中，所具體包含和展現(xiàn)的不僅是音樂內(nèi)容，也需要對學生參與聲樂教學活動的興趣和關(guān)注點，乃至積極性等元素，有著極高的教學訴求。但是目前聲樂教學活動在具體開展過程中，其實施狀況并不理想，認真看其中存在層次化不足，這些問題的客觀存在，就發(fā)展成為當前影響聲樂教學的重要障礙。所以認知聲樂教學活動的問題不足，將為該教學活動的改革優(yōu)化提供關(guān)鍵性指引。因此，具體而言，其不足展現(xiàn)為：對于當前聲樂教學活動的具體實施來說，課堂是關(guān)鍵載體，因此，具體的課堂教學機制有效決定了聲樂課堂的藝術(shù)化效果。然而在傳統(tǒng)的聲樂教學中，我們未能對聲樂課堂的教學價值認知形成足夠認知，因此，在聲樂教學課堂之中，缺乏良好的教學體系和聲樂知識內(nèi)容，從而使得聲樂課堂很難充分發(fā)揮課堂教學的價值。事實上，不僅是對聲樂課堂的價值理解不夠。同時在對聲樂教學的具有訴求認知時，也未能從科學、全面，乃至差異化視角來對整個聲樂教學機制中，學生的不同性進行充分了解。因此，正是因為聲樂教學活動本身缺乏科學完善的教學針對性，從而使得聲樂教學現(xiàn)狀與教學預期目標之間存在實質(zhì)性差距。具體來說，學生基礎(chǔ)不同，對聲樂教學的理解與接受價值不同，也使得我們在當前創(chuàng)新聲樂教學活動時，通過融入合適的藝術(shù)思維和文化理念，從而滿足全體學生的聲樂藝術(shù)學習訴求。
2茶文化體系的價值內(nèi)涵理解認知。
我國的茶文化出現(xiàn)于先秦時期，其形成于唐朝時期，尤其在不斷傳播發(fā)展與交流過程中，整個茶文化體系的內(nèi)涵不斷豐富，從而構(gòu)成了我國傳統(tǒng)文化的核心與精神。茶文化是我國文化的核心，不僅因為茶文化中包含的多樣化內(nèi)容，其中在具體詮釋物質(zhì)素材的前提下，也包含了層次化的精神，以及文化藝術(shù)。因此，在茶文化傳播過程中，我們不僅能夠感受到豐富的文化底蘊，同時更能看到其中與音樂藝術(shù)相關(guān)的元素內(nèi)涵。因此在當前聲樂教學活動具體開展時，我們可以通過充分發(fā)揮茶文化的藝術(shù)色彩和精神理念，從而為當前聲樂教學活動的創(chuàng)新實施奠定重要支撐。事實上，對于茶文化的音樂屬性具體表達來說，要注重從整個文化體系中所表達的音樂內(nèi)涵和人文色彩出發(fā)，從而實現(xiàn)聲樂教學活動的創(chuàng)新發(fā)展。因此，茶文化音樂藝術(shù)在創(chuàng)新發(fā)展中，如果想要從本質(zhì)上詮釋該藝術(shù)中所具體表達的美學理念和人文色彩，就必須充分結(jié)合整個茶文化體系的價值內(nèi)涵與人文思維，通過探尋合適的民族音樂色彩，將其與茶文化音樂藝術(shù)深度融合，從而使得茶文化音樂藝術(shù)能夠在基礎(chǔ)展現(xiàn)上，實現(xiàn)本質(zhì)化訴求。在今天茶文化藝術(shù)傳承發(fā)展的時代，如今我們在創(chuàng)新該藝術(shù)時，需要選擇合適的.傳播途徑和切入點，結(jié)合茶文化本身的民族色彩和人文內(nèi)涵看，合理認知該內(nèi)涵，能夠為我們創(chuàng)新和優(yōu)化茶文化音樂體系，奠定核心內(nèi)涵。當然在這一過程中，實際上也是真正發(fā)揮和展現(xiàn)茶文化體系自身民族化內(nèi)涵和音樂美學理念的重要過程，才能為茶文化藝術(shù)的傳遞發(fā)展提供“新動力”。
在音樂交流日益成熟的今天，任何一種聲樂藝術(shù)中所詮釋和表達的內(nèi)涵理念都不在孤立存在，其與相關(guān)文化元素、聲樂藝術(shù)、精神理念等等綜合化內(nèi)容相結(jié)合，進而實現(xiàn)了聲樂藝術(shù)中，情感表達與文化認同等諸多元素的全面認同與廣泛提升。
3。1茶文化元素與聲樂藝術(shù)有著情感上的結(jié)合點。
茶文化是我國傳統(tǒng)文化的核心，其中包含了諸多與音樂相關(guān)的藝術(shù)形式，可以說茶文化的傳播與創(chuàng)新，離不開音樂元素的合理傳承與深度融入，比如采茶戲、采茶歌等等音樂元素，能夠通過合理應(yīng)用，從而為茶文化機制的傳播提供重要素材?？梢哉f，茶文化元素中所詮釋的情感思維與聲樂藝術(shù)有著情感表達的一致性，這將成為聲樂教學應(yīng)用該元素的前提。
事實上，無論是基于任何視角的理解與認同，整個聲樂教學活動在開展時，其目標旨在為聲樂藝術(shù)的具體傳遞，尋求到合適的文化氛圍與環(huán)境。尤其是對于聲樂藝術(shù)來說，其本身就是基于文化內(nèi)涵前提下的藝術(shù)化表達與創(chuàng)造，所以，理解具體聲樂藝術(shù)，推進聲樂教學活動時，必須從具體的文化理解認知角度出發(fā)，結(jié)合文化理念與藝術(shù)思維的深度融合，從而讓聲樂藝術(shù)成為展現(xiàn)藝術(shù)色彩的重要載體，當然從具體的文化認知角度出發(fā)，這也是探究聲樂教學本質(zhì)訴求的關(guān)鍵前提。
4聲樂教學活動中茶文化體系的具體運用機制認知。
結(jié)合當前社會大眾的普遍認同看，音樂藝術(shù)作為整個文化機制的重要內(nèi)容，完善的音樂機制中，具體詮釋的不僅僅是一種文化內(nèi)涵，更是基于大眾認同前提的民族認同。從文化學理論角度看，任何一種音樂藝術(shù)的民族化特色，都集中體現(xiàn)在這一文化藝術(shù)中詮釋了相對穩(wěn)定的文化特色。在不同音樂藝術(shù)傳播時，民族化和情感化，乃至人文化內(nèi)涵就成為音樂中重要的文化特征所在。因此，在當前音樂藝術(shù)教學活動時，如何探究合適的創(chuàng)新機制就至關(guān)重要。尤其是在當前互聯(lián)網(wǎng)音樂藝術(shù)的推動背景下，如何以正確的態(tài)度來認知與音樂藝術(shù)相關(guān)的聲樂教學活動機制創(chuàng)新就至關(guān)重要。對于聲樂教學活動的具體實施來說，我們必須從聲樂教育的本質(zhì)訴求和思維啟迪出發(fā)，一是引導學生從茶文化內(nèi)涵中探究情感理念的融合點，結(jié)合聲樂藝術(shù)教育的本質(zhì)化實施來說，其中所需要的要求極為多樣、層次化，結(jié)合當前茶文化體系的具體內(nèi)涵看，在當前藝術(shù)融合發(fā)展的時代背景下，其需要通過分析茶文化的融入可行性，從而實現(xiàn)聲樂教學的全面創(chuàng)新。二是要結(jié)合當前聲樂教學活動發(fā)展的時代訴求看，其關(guān)鍵在于聲樂教學活動所表達的精神理念。尤其是對于茶文化來說，其中表達了成熟的思維理念和藝術(shù)內(nèi)涵，因此在當前開展聲樂教育活動時，要在具體探究茶文化與聲樂教育結(jié)合點的前提下，以藝術(shù)創(chuàng)新推動聲樂教學機制完善構(gòu)建。三是要通過系統(tǒng)化分析聲樂教學與茶文化體系中所表達的文化底蘊，通過系統(tǒng)化改造和文化啟迪，從而實現(xiàn)學生參與興趣和學習積極性的本質(zhì)化詮釋，這也為聲樂教育活動的理想創(chuàng)新提供了核心指引。此外，在當前聲樂教學時，其整體表達過程中，也必須注重對聲樂曲目中所具體表達的美學理念集中詮釋和成熟表達。尤其是對于聲樂教學活動來說，具體教學過程中需要在詮釋民族聲樂風格基礎(chǔ)的同時，將具體的聲樂藝術(shù)風格與相關(guān)藝術(shù)內(nèi)涵理念等系統(tǒng)化的音樂元素集中融入整個聲樂教學活動的綜合化過程，通過教學內(nèi)涵的全面豐富，從而讓學生能夠從聲樂教學活動中，感受到最為真實的的藝術(shù)思維。
5結(jié)語。
茶文化中所包含的文化思維正是當前聲樂教學創(chuàng)新發(fā)展的核心所在，因此理性分析茶文化與聲樂教學創(chuàng)新的融合可行性，通過具體分析該文化與聲樂教學之間的合理思維，就成為我們創(chuàng)新和優(yōu)化聲樂教學機制的前提所在?？陀^的看，聲樂藝術(shù)作為具備情感和靈動內(nèi)涵的藝術(shù)表達形式，其在傳播過程中，需要選擇合適的文化形式豐富聲樂藝術(shù)的具體內(nèi)涵，并且傳播層次化的精神思維。所以具體而言，豐富多樣的茶文化也賦予了聲樂藝術(shù)的情感色彩與文化思維。
參考文獻。
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淺談想象在聲樂教學的作用論文篇十六
虛擬機本質(zhì)上是一套軟件,通過對計算機硬件資源的管理和協(xié)調(diào),在已經(jīng)安裝了操作系統(tǒng)的計算機上虛擬出一臺計算機來.虛擬機可以讓我們在一臺實際的'機器上同時運行多套操作系統(tǒng)和應(yīng)用程序.
作者：代順作者單位：安徽科技貿(mào)易學?？郝殬I(yè)英文刊名：occupation年，卷(期)：2009“”(12)分類號：g71關(guān)鍵詞：
淺談想象在聲樂教學的作用論文篇十七
近幾年高考化學試題的編制充分體現(xiàn)了由知識立意向能力立意的轉(zhuǎn)變，加強了與新課程改革的銜接。命題不拘泥于教學大綱和課本知識，在考查低端的陳述性知識和中端程序性知識的基礎(chǔ)上，以策略性知識為主要的能力考查走向，更加注重以基礎(chǔ)知識和技能為依托考查考生的能力和素質(zhì)，注重以現(xiàn)實問題和社會生活背景交匯點立意，各部分知識進一步融合，在聯(lián)系實際和創(chuàng)新意識的考查方面，適度向縱深層次發(fā)展，部分試題設(shè)問情景、設(shè)問條件、設(shè)問方式和信息載體比較新穎，是考查思維能力的高層次的試題。高考化學題型的新進展，對中學化學教學工作提出了大量值得研究的問題。
化學學習的效果不僅跟化學學習系統(tǒng)的狀態(tài)有關(guān)，而且跟化學學習過程有關(guān)。從表面上看，通過不同的途徑都可以達到相同的學習目標；而實際上，其潛在效應(yīng)、學習遷移的可能性是不同的。如果不能真正轉(zhuǎn)變教學指導思想，曲解命題意圖，一味機械模仿試題，陷入題海戰(zhàn)術(shù)，那么高考試題就可能產(chǎn)生負面效應(yīng)。不少高考試題都不是局限于對知識本身的考查，而是重在創(chuàng)設(shè)一個新穎的情境，考查學生在具體情境中靈活應(yīng)用化學知識去解決問題的能力，這對引導教師在教學中注意突出教學過程可起到良好的導向作用。
“注入式”教學限制了學生的創(chuàng)新思維和探究實踐，嚴重違背教學規(guī)律。題海戰(zhàn)術(shù)只能是“水過地皮濕”，達不到知識結(jié)構(gòu)深化的預期效果。創(chuàng)造性的教學應(yīng)以學生為教學過程中的主體，引導學生深層次地參與教學過程?；蛟O(shè)置程序性小題，圍繞教學知識設(shè)計環(huán)環(huán)相扣、層層深化的“思維階梯”,把知識難度降下來，激發(fā)學生按題意的知識結(jié)構(gòu)思考、探究，分層解剖，弄清各層題意的內(nèi)在聯(lián)系，明確已知條件是什么，需要求證的是什么，以求化深為“淺”，化雜為“單”，化混為“清”，強化突破化學難點的能力，以期達到逐步提高目的?；蛞罁?jù)學生的年齡特點和認知水平設(shè)計探究性和開放性的問題，讓學生在觀察、探究、實驗、評價的活動中，通過比較、分析、歸納、類比、抽象等思維過程，完成知識的猜想和證明，理解化學問題是怎樣提出的，化學知識是怎樣形成的，化學理論是怎樣發(fā)展的，從中領(lǐng)悟到化學的發(fā)展特點，加深對知識的理解，學會自我探索，激起求知欲望和創(chuàng)新的潛能，學習到創(chuàng)造的策略和方法。
這類試題情境設(shè)置要符合學生實際，敘述不宜過長，應(yīng)用知識不宜過難，使學生有操作的時間和可能。教師應(yīng)對教學內(nèi)容進行必要的重組、整合和拓展，從中提煉出開放性教學的基本素材；高度關(guān)注學生的學習過程和活動方式，有意識地鼓勵學生充分發(fā)表自己的意見，特別應(yīng)利用學生對某些問題的爭議和不同看法，創(chuàng)設(shè)導致學生思維沖突的化學問題情境，促使他們調(diào)動已有的知識和經(jīng)驗，提出各種可能的假設(shè)，在教師的指導下查閱資料或進行實驗論證，最終獲得合理的結(jié)論，從而強化學生的創(chuàng)新意識。加強開放探究性問題的研究，無疑對轉(zhuǎn)變觀念、改進教學方法、加強化學思維能力的培養(yǎng)都有十分積極的意義。
高考化學試題注重考查學科主干知識和考生的應(yīng)答思維方式，拋棄高、難，有利于發(fā)揮高考對創(chuàng)新教育的正確導向功能。在教學中要要注意培養(yǎng)統(tǒng)攝化學知識的能力，讓學生構(gòu)筑知識網(wǎng)絡(luò)、打破章節(jié)、學科的界限，形成系統(tǒng)；改進教學方法，加強學法指導，多在知識網(wǎng)絡(luò)的交匯點上設(shè)計試題，促進學生對所學知識主動歸納和整理；對于具有共性和實用性的內(nèi)容，進行橫向和縱向的整理、有序貯存，提高綜合應(yīng)用知識的能力和遷移能力。
化學學科的特點是體系繁雜，描述性知識多， 考查知識點多，設(shè)問方式變化無窮，思維特點不十分明顯，具有很強的多端性和發(fā)散性。化學難點具有“深”、“雜”、“混”“繁”的特征，所謂“深”，是指理論知識比較抽象、深奧，因而學生不易把握它的內(nèi)涵、外延和實質(zhì)；所謂“雜”，是指化學問題頭緒繁雜、難于找到線性的思維關(guān)系，因而學生理不清線索，找不到解題的突破口；所謂“混”，是指對若干化學問題的區(qū)分點把握不準，分辨不清，因而學生往往將似是而非的問題搞混淆。只有舍棄煩雜的枝蔓，留下知識的主干，學生才會獲得更深刻、更具實質(zhì)性的理解；只有將化學知識盡量“簡約化”、“單純化”，納入結(jié)構(gòu)化整體的范型，才能使學生容易記憶，保持長久；只有將化學知識橫縱整理，有序存放，培育知識的衍生點，構(gòu)筑具有“生長力”的知識體系，才能取之快捷，易于遷移和再創(chuàng)造。切不可通過大量重復練習來掌握知識，丟綱棄本，本末倒置。
化學是一門以實驗為基礎(chǔ)的自然科學，實驗過程中思維方法的培養(yǎng)是培養(yǎng)創(chuàng)造力和實踐能力的有效手段，實驗能力的培養(yǎng)是全面實施素質(zhì)教育的重要內(nèi)容。結(jié)合近年高考的實驗試題，不難發(fā)現(xiàn)，高考中對實驗的考查不僅涵蓋了操作技能領(lǐng)域，還十分注重對學生綜合分析實驗的反應(yīng)原理及條件，合理選擇實驗方案，并能對實驗方案實施評價的能力的'考查。一些新的題型如科學探究性試題和問題開放型試題也值得我們注意，試題設(shè)計常常以某個中心問題或某個事件為題材以實驗流程、框圖、數(shù)據(jù)表格、曲線圖形等形式提供信息，要求考生回答有關(guān)問題。如以課題形式模擬科學家的科研過程，以學生興趣小組做的某次課外實驗，以合成一個產(chǎn)品為題材，要求考生回答某些反應(yīng)條件、實驗操作、生成物分離及提純等問題，或驗證某個化學原理、計算某個物理常數(shù)、總結(jié)出某些規(guī)律等。此類題型要求學生能多角度思考問題，能根據(jù)題設(shè)情景設(shè)計實驗方案，能聯(lián)系實際，綜合運用知識解決問題，具有一定的創(chuàng)造性。
教學過程中應(yīng)逐步將某些演示實驗改為邊講邊做實驗，將某些驗證性實驗改為探究性實驗，鼓勵并指導學生自己動手做一些家庭化學小實驗。選取的實驗素材應(yīng)具有實效性、探究性、可行性和趣味性的特點，要求學生自主設(shè)計實驗方案，鼓勵求異和創(chuàng)新，注重科學方法的滲透。運用化學實驗和當?shù)氐慕逃Y源進行一些專題性的“研究性學習”，或根據(jù)當?shù)丨h(huán)境和生產(chǎn)生活實際積極組織開展一些與中學化學知識相關(guān)的綜合實踐活動，自主確定課題內(nèi)容和實踐方式，是培養(yǎng)這種能力的有效途徑。在組織化學課外活動時，教師應(yīng)充分發(fā)揮學生的個性特長，較大程度地開發(fā)學生的智慧潛能，指導學生逐步掌握創(chuàng)新思維的方法和技能。適時安排一些學生自主探究實驗，不僅培養(yǎng)了動手能力，更重要的是強化了學生的思維活動，使學生體驗化學知識形成的過程和自主獲取知識、“發(fā)現(xiàn)”化學規(guī)律的樂趣，促使學生生動活潑、主動地學習，使學生的實踐能力得到鍛煉和提高。
任何解題過程都是實現(xiàn)信息與問題的轉(zhuǎn)化過程，高考試題中出現(xiàn)了不少引導學生聯(lián)系實際，動手操作的題目。這類題目立足于學的基礎(chǔ)知識和中學生的能力范圍，提倡用化學視角觀察社會生活實際（如空氣質(zhì)量報告、新型環(huán)保燃料電池、ppa、綠色化學、導電高分子、質(zhì)譜分析推測分子結(jié)構(gòu)等涉及能源、環(huán)保、藥物、新科技材料、新的化學反應(yīng)、新的實驗設(shè)計、新的研究方法等），設(shè)置聯(lián)系實際、貼近生活的情境，立意于考查學生接受信息（社會觀察、生活經(jīng)驗、學科知識和信息文字、圖表符號等）、分析處理信息（信息的調(diào)用、篩選、分解、綜合、遷移、轉(zhuǎn)換、應(yīng)用重組等）和輸出信息（文字、求證符號、化學用語、圖表等表達方式）等靈活應(yīng)用知識的能力，以及從整體上把握知識解決問題的能力，體現(xiàn)了化學具有與現(xiàn)代科技和社會生活廣泛聯(lián)系的特點，對考生自學能力考查較全面。它要求考生在有限時間內(nèi)迅速理解、接受新信息；結(jié)合新信息，迅速調(diào)用已有的知識，并把二者結(jié)合起來，從而產(chǎn)生解決新問題的思路和方法。中學化學教學中，設(shè)置一些既貼近生活、聯(lián)系實際，又要靠近課本，使學生有興趣、能夠運用已有知識，有能力去嘗試解決生活中的化學問題，培養(yǎng)學生有效地收集和處理化信息（譬如化學圖表、物質(zhì)變化曲線圖、化學反應(yīng)過程曲線、實驗報告中的數(shù)據(jù)等圖表、圖例）來解決一些實際問題，逐步培養(yǎng)學會學習、學會思考的能力，增強探究應(yīng)用化學的意識。
創(chuàng)新的活力是人才培養(yǎng)的靈魂，高考命題中加強以知識為載體的能力考查，注重探究能力和應(yīng)用意識的滲透，有利于優(yōu)化中學化學教學過程，深化教學改革，減輕學生的課業(yè)負擔，全面提高教學質(zhì)量。
淺談想象在聲樂教學的作用論文篇十八
對于想象，不同學者有不同的認識，并且有不同的意涵，但對這些意涵進行梳理，我們會發(fā)現(xiàn)大體是相同或相似的，在此基礎(chǔ)上再歸納總結(jié)，就會得出想象的意涵，即，是人腦對已有表象進行加工改造而形成新形象的過程，是思維的一種特殊形式，也是人類特有的一種心理現(xiàn)象。
二、聲樂學習過程中，想象能力的培養(yǎng)和訓練。
對學生進行想象能力的培養(yǎng)，以此引導其領(lǐng)悟和學習聲樂，是聲樂教學的關(guān)鍵，所以教師必須將想象作為必修的重要內(nèi)容納入到聲樂教學中，除了進行獨立演唱能力的培養(yǎng)外，還要用合適的方法對學生的想象能力進行訓練。這種能力訓練過程是一門抽象性較高的，無法用形象的語言進行直接描述的技巧，只有在不斷總結(jié)教學經(jīng)驗，并且使用經(jīng)典的音樂作品去教育、啟發(fā)學生，才能達到訓練的目的。目前，想象力培養(yǎng)是制約聲樂教學的瓶頸，這是因為，一方面教師不能用準確的語言去告訴學生去通過正確的方法進行想象；另一方面，學生因為不得要領(lǐng)，無法通過想象去學習聲樂知識，學習聲樂知識感到無從下手。所以，必須突破這一瓶頸才有可能讓學生步入藝術(shù)的殿堂。
（一）想象在發(fā)聲訓練中的作用。
聲樂是門極具特點的藝術(shù)，這種特點就體現(xiàn)為它說具有的抽象性，只有在學習這門藝術(shù)的過程中，運用合理的想象，才能讓學生理解到位、認識到位、學習到位，發(fā)聲訓練也概莫能外。比如，可以想象著嗅花香的想象去進行呼吸訓練；通過使用“半打哈欠”的想象去進行打開咽喉腔的訓等等。合理得運用這些想象，可使抽象的教學變得形象化，讓學生清楚地認識相關(guān)難點問題。
（二）想象在歌曲演唱中的作用。
如果歌唱家在歌唱的時候，只是進行唱歌，而沒有合理的運用想象，那歌唱多半成為了一種歌唱技巧的呈現(xiàn)，歌曲因為缺乏歌唱者的感情兒使歌曲的韻味大打折扣；唯有通過想象，將歌曲的內(nèi)容與歌者個感情進行高度融合，歌唱才能做到用心歌唱，用情去呈現(xiàn)歌曲的藝術(shù)魅力，從而最終打動聽眾。
（一）想象在呼吸訓練中的運用。
《說譚》是一部論述聲樂的著作，里面就指出呼吸訓練的重要性：“夫氣者，音之帥也，氣粗則音浮，氣弱則音薄，氣濁則音滯，氣散則音竭”。此外，對歌唱界至今仍產(chǎn)生重要影響的魯索也強調(diào)呼吸的重要性，他說：掌握呼吸技術(shù)是幫助學生邁上藝術(shù)山巔的重要途徑。由此可見，呼吸訓練是歌唱者開始藝術(shù)生涯的必由之路，也是歌唱發(fā)聲的動力。但實際在教學實踐中，初涉聲樂的同學連最基本的發(fā)生知識都沒有掌握，以至于在呼吸時，不能掌握正確的方法，很多人吸氣時肩膀和胸腔抬起較高、以至于氣息過淺及保持時間不長等問題。對此，教師可以引導學生通過想象。比如，想象深深地聞美味食品或者花卉香味；還有是刷牙的時候，在用牙刷的時候，為了防止漱口水咽下，而用鼻子進行深吸；以及將人的胸腔、腹腔想象成氣管管筒，同時想象橫膈膜是活塞，活塞向下運動時，獲得氣體；相反則排除氣體等方法進行教學，這些方法是容易被學生理解并接受的，對學生的學習大有裨益。在學習過程中，有的學生可能會產(chǎn)生緊張的感覺，影響學習效果，致使呼吸出現(xiàn)僵化現(xiàn)象。對此，教師可讓其在觀察的基礎(chǔ)上，想象人在休息時或者在游泳時呼吸狀態(tài)，將之運用到呼吸訓練中來，幫助學生解決這個問題，學會使用正確的呼吸方法。著名的聲樂教學專家吉雅娜德安杰羅曾指出：呼吸是什么？就是橫膈膜的正確運用，橫膈膜抬起空氣則被呼出，放下空氣就被吸入。這時人的肺部就是一個氣球不斷的吸進呼出氣體。她否定抬胸吸氣的方法。她指出，發(fā)聲時，你要想象自己的肺是生長在腹部的，而不是原來的地方。唱的過程中，因為考慮到喉結(jié)會上提的問題，所以絕對不能把氣向上推，應(yīng)像噴泉將橡皮球頂起來似的，即使不做出推的動作它也會停留在哪里。這些話是對“歌唱時呼吸必須保持自然而松弛的狀態(tài)”的最佳詮釋。不僅如此，麗莎羅瑪則將呼吸比作進屋開門這樣的動作，她認為呼吸只是給氣息提供一定的地方，其就會順勢進入，而非被特意吸進去的。向?qū)W生介紹這種說法，可以極大地使學生認識到肌肉的自然松弛和心理的放松狀態(tài)極端重要性。
（二）想象在打開咽喉腔的訓練中的運用。
唱歌發(fā)聲時保證能將咽喉腔充分打開是極其重要的步驟。這個步驟對于初涉聲樂的學生，具有一定的難度，如果僅憑字面去做，這些學生很可能知識張大了嘴巴?；蛘邔θ绾握_打開咽喉腔缺乏正確認識，導致唱歌的過程中因為舌頭力量大等原因?qū)⒙曇舳略诹撕砬焕?。對此，可以采取以下幾種方法進行訓練。1.運用“半打哈欠”或“欲打噴嚏”的想象來打開咽喉腔打哈欠和打噴嚏是每個人都熟悉，并且經(jīng)常會發(fā)生的兩種行為。同時在發(fā)生這兩種行為時，會很自然的打開咽喉。這是因為這兩種行為在進行的時候，我們的軟腭就很自然得抬起，同時喉頭會落下。在進行這兩種動作時，行為人的咽喉聲音的通道會變得寬同時也更通暢。但是，在教學實踐中，在想象這兩種動作進行訓練時要提醒學生把握好“度”，是“半”打哈欠、將要打噴嚏，而非完全得打哈欠或者是已經(jīng)完成了打噴嚏，如果失去對“度”的把握，動作就會過頭，咽喉腔就會出現(xiàn)僵硬的情況，從而對發(fā)聲效果造成影響。2.運用對“喝熱水”時的瞬間想象來打開咽喉腔一位著名聲樂教育家就如何打開咽喉腔指出：喝熱水時，咽喉腔是完全放松和打開著的，要記住喝熱水時，水通過咽喉部在即將下咽的感受，并將之通過想象運用到打開咽喉腔的訓練中，很多事例證明，這位教育家的認識是極其正確的，并且是只有喝熱水才行，如果換成涼水則達不到這種效果。同時這種方法可以防止口腔打開的過頭使出現(xiàn)堵喉或壓喉的`情況。
（三）想象在共鳴訓練中的運用。
共鳴無疑對演唱效果會產(chǎn)生直接而重要的影響。如果演唱者想保證聲音既大同時又有美感，使用共鳴比其它手段要更加有用和重要。共鳴是人對胸腔、口咽腔及鼻腔和頭腔綜合運用，給聲音帶來了力量和音質(zhì)的結(jié)果。1.運用對“哭腔”的想象來找共鳴萬事萬物都是聯(lián)系著的。如果對哭泣的嬰兒進行觀察，我們就會發(fā)現(xiàn)，嬰兒哭聲不僅傳播遠，而且即使哭泣時間很長喉嚨也不會因此沙啞，這些情況說明，嬰兒啼哭的聲音很有穿透性，同時嬰兒的鼻腔、咽腔和頭腔都是極其通暢的，所以極具共鳴的特征。所以在進行聲樂教學時，我們想象著用哭泣來練習發(fā)聲，就會較為容易得找到共鳴。2.運用“擤鼻涕”的想象來尋找共鳴擤鼻涕一般產(chǎn)生的感覺是鼻腔、鼻咽腔、頭腔三個部位之間互相通暢?？梢詫@個動作想象運用到尋找共鳴中來，從高位開始使鼻咽腔振動，同時要做到喉頭也一起發(fā)音，如此產(chǎn)生的聲音自然就會充滿張力，避免了因腔體缺位使喉音過重，聲音缺少豐滿感。美聲唱法強調(diào)頭鼻腔和鼻咽腔發(fā)聲的重要性，認為只有掌握了這種方法，人的喉部才不會在長時間的發(fā)聲中疲勞，從而影響歌唱質(zhì)量。在世界上享有盛譽的男高音歌唱家卡魯索、多明戈都是在熟練使用頭鼻腔和鼻咽腔發(fā)聲的情況下，進行歌唱的。3.運用“貼著咽壁吸著唱”的想象來尋找共鳴“貼著咽壁吸著唱”是我國一位著名的聲樂教授提出來的，他認為可以在脖頸后面找到咽壁，并假想這里還有一張嘴巴，讓這張嘴巴咽壁吸著唱，同時小舌頭要放松并且微微地抬起，將喉結(jié)下壓，這樣就將咽腔拉開了上下的距離，于是在吸氣的時候，喉嚨就感覺一下子打開了。聲音隨之在咽壁和咽腔通道里產(chǎn)生了。這種聲音會呈現(xiàn)出清澈、明亮的共鳴發(fā)音音色。這位聲樂教授提出的這種唱法是很有效果的，也是在多年教學中被證實效果顯著的。4.運用觀察“倒懸的小圓瓶”的想象來尋找共鳴女高音歌唱家李晉瑋教授在我國被公認為在聲樂界中有著杰出的成就，同時在課堂上也有著非凡的教學經(jīng)驗。她認為要將鼻咽腔想象為‘倒懸的小圓瓶’，這個瓶子是空的，同時瓶口朝下，它具有將聲音‘攏住’的作用。在演唱的時候，首先要做的是將鼻咽腔擴張，讓聲音進入腔內(nèi)；同時讓響亮的共鳴音色挨住咽壁往鼻腔里集中，發(fā)出的音越高，聲音越挨著咽壁往后或者是往上集中。用這樣的方法進行演唱，共鳴的音色會給人一種清澈、明亮的感覺。而且聲音統(tǒng)一。在唱到高音時，也會讓演唱者很輕易的達到音高要求。這種想象方法對學生找到能更快地獲得圓潤的頭腔共鳴大有幫助。
五、結(jié)語。
要保證聲樂教學的成功實踐，必然要強化對學生想象的培養(yǎng)和鍛煉。只有在充分認識想象作用的基礎(chǔ)上，將其正確運用到教學中，才能使學生進一步領(lǐng)略美好的音樂世界。在認真學習的過程中，學生完全可以使用想象構(gòu)建生動的音樂形象。如果將學生學好聲樂比作一架要起飛的飛機，那么想象則是飛機的引擎，只有擁有了它，學生才能自由翱翔在音樂的天空。通過將想象運用到呼吸訓練、共鳴訓練、打開咽喉腔訓練中，可以培養(yǎng)和提高學生想象的能力，使之成為一名優(yōu)秀的演唱家打下基礎(chǔ)，并為社會、為人民群眾培養(yǎng)更多的音樂人才。
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淺談想象在聲樂教學的作用論文篇一
筆者在美國學習期間，師從西俄勒岡大學聲樂教授凱文·哈兒皮（e）博士，他是美國國家聲樂教育聯(lián)盟及華盛頓合唱指揮組織的成員,在西俄勒岡大學任教多年，有著豐富的聲樂教學經(jīng)驗。在每次上課之前，他都會帶領(lǐng)學生一起做一套熱身運動，從頭頸部運動到肩部運動，再到腰部腿部至全身，并在熱身運動的過程中穿插氣息的練習。例如在做雙臂畫圈的運動過程中，當雙臂伸展于頭頂時保持吃驚的吸氣狀態(tài)，稍事停頓后，在伴隨著“斯”的發(fā)音中慢慢放下雙臂，也可以保持發(fā)音讓雙臂在身體兩側(cè)多次擺動，以加強肺活量的練習。這看似簡單的一套唱前熱身動作，使筆者受益匪淺并深受啟發(fā)，它不僅活動了喉部的肌肉，也充分調(diào)動了全身的肌肉，讓這些肌肉都積極的參與到歌唱的運動當中，整個人不再是單獨的喉部發(fā)音，而是整部歌唱機器的運轉(zhuǎn)。尤其在寒冷的冬天，熱身運動的作用更是顯而易見。而在我國的聲樂課堂中很少有唱前的熱身運動，如果能將此項訓練加入到我們的聲樂課堂中，讓學生通過熱身運動充分調(diào)動起歌唱的肌肉，這將對解決聲音僵化的問題有很大幫助。
二、練聲曲和歌曲的選擇。
在美國，很多聲樂老師都有自己特有的練聲曲。他們有從著名聲樂練聲曲中摘取的，也有自己創(chuàng)作改編的，有大線條的練習，也有無聲的練習，有多字母的練習，還有帶英文歌詞的快速級進旋律的練習等等，練聲曲的花樣很多，并且針對不同聲部都有很多相對應(yīng)的練聲曲。在凱文·哈兒皮博士的聲樂課堂上，他專門把自己的所有練聲曲裝訂成小冊子發(fā)給學生，要求學生背會與自己聲部相適應(yīng)的練聲曲。同時他認為只有充分活動好嗓子才能更好的進行歌唱，所以在上課過程中，練聲曲和歌曲往往占有同等的時間和分量。而在歌曲的選擇上，美國的老師則希望學生演唱更多的藝術(shù)歌曲，這對年輕學生建立正確歌唱狀態(tài)有很好的幫助。藝術(shù)內(nèi)涵深厚的藝術(shù)歌曲對學生提高音樂修養(yǎng)也有著至關(guān)重要的作用。我們國內(nèi)的聲樂課堂在練聲曲上往往過于單一和隨意，大部分的.重心都放在了歌曲演唱上，弱化了練聲曲的功效，如果加強練聲曲的開發(fā)和練習，讓學生在練聲曲中體會到更多的聲樂技巧，想必對我們的演唱會帶來更大的幫助。另外在曲目的選擇上，我們的師生也喜歡以大的作品來顯示歌唱的能力，學習的功利性較強，對藝術(shù)歌曲的學習和演唱上耐心不夠，這是我們國內(nèi)聲樂教學上容易出現(xiàn)的問題。
三、鼓勵引導為主的教學方法。
美國的聲樂課和中國一樣，都是采用一對一的教授方式，但美國的課堂氣氛相對于中國較輕松、活潑。老師在課堂上經(jīng)常會講一些非常幽默的話語，甚至模仿一些動物的叫聲和形態(tài)，憨態(tài)可掬，叫人忍俊不禁；加之美國的學生因為所受教育模式的不同性格也比較放得開，不拘謹，演唱真摯率性，使整個課堂氣氛非常融洽。在教學過程中，美國的聲樂教師更多地是采用鼓勵與贊揚的方式來對待學生的表現(xiàn)，無論學生唱得如何，教師首先是予以鼓勵，然后再根據(jù)具體問題加以指正。這樣，教師不再是課堂的主宰者和占有者，而是學生學習的引導者和激發(fā)者。他們認為一個成功的聲樂教師不僅是教學生學習科學的發(fā)聲技術(shù)，更重要的是如何激發(fā)學生的學習熱情，開發(fā)學生的創(chuàng)造性思維能力，以及建立良好的學習習慣和方法，并幫助學生確立遠大理想和近期目標，最大限度地幫助他們實現(xiàn)。中國的聲樂課堂氣氛較為嚴肅，學生也比較內(nèi)斂和含蓄，加上長期以來都有師傅帶徒弟、師道尊嚴的傳統(tǒng)，學生要聽從老師的要求，不能持懷疑的態(tài)度，所謂嚴師才能出高徒，當練習中出現(xiàn)紕漏時，總是批評在前，指正在后，鼓勵不多。當然這與我國的歷史傳承和教育模式有關(guān)。比較兩種教學方法，筆者認為各有利弊，太多的鼓勵式教學并不完全適合中國學生，但教師的課堂語言幽默形象化是值得我們借鑒和學習的。
四、課程設(shè)置和綜合能力的培養(yǎng)。
美國高校在教學制度上多采用靈活的學分制，學生可以根據(jù)自己的興趣愛好和自身的條件為自己選擇課程，修滿學分即可畢業(yè)，因此學生跨專業(yè)選課現(xiàn)象很普遍。美國西俄勒岡大學音樂系的課程設(shè)置也較為豐富，有音樂技能類課程，例如聲樂技能課、鋼琴技能課、合唱課、合奏課等；有音樂素質(zhì)類課程，例如音樂理論基礎(chǔ)、視唱練耳、音樂技能課等；還有一些擴展類課程，例如美國本土音樂歷史、錄音藝術(shù)、聲樂教育學、人種音樂學、爵士樂歷史等等。學生在選課上有較大的自主性，可選擇兩個以上的專業(yè)來學習，甚至還可以選修其他學院的課程，充分發(fā)掘自身的潛力。美國高校特別注重學生的綜合能力培養(yǎng)，這不僅體現(xiàn)在課程設(shè)置和學分選修上，還為學生創(chuàng)造很多的實踐機會。以西俄勒岡大學音樂系為例，他們在每個學期的中間都會設(shè)置幾次專業(yè)技能實踐音樂會，又有不定期的各類技能課程的匯報音樂會，還有一些學術(shù)交流的音樂會，讓每一個學生都有上臺展示的機會。包括殘疾同學也有同等的機會，不僅教學和演出場所都有為殘疾人設(shè)置的專用設(shè)施，當他們在舞臺上表演的時候，盡管還有很多的瑕疵，但大家都給予真誠而鼓勵的掌聲。
在美國訪學的一年期間，筆者選修了很多的課程，切身體會到了美國高校教育以學生為本的教學理念，以及寬松又嚴謹?shù)慕虒W模式，獲益匪淺，從中得到了很多對聲樂教學的啟發(fā)。但筆者認為美國的聲樂教育也存在一些弊端，比如過多地鼓勵和贊揚的教學方式雖然會增加學生的自信心，但也會讓學生有驕傲的情緒，不能客觀地認識自己存在的問題；過于輕松自由的課堂氛圍雖然會使學生沒有壓力地學習，但也會導致學生缺少學習的動力，教學成果不夠顯著。筆者認為，輕松和嚴格的適度結(jié)合才更有利于聲樂的學習。
當今的中國飛速發(fā)展，我們的聲樂教育也不斷地與時俱進，和先進國家的教育水平之間的差距也在不斷縮小。由于國情的不同和所受教育的差異，我們的教學也有著自己的特點和優(yōu)勢。為了進一步提高聲樂教學水平，既要發(fā)揚我們的長處，也要將國外先進的教學理念與我國的教學特色相融合，更好地與國際接軌，把我們“民族的”真正變成為“世界的”，這將是新時代中國聲樂教育值得探討和研究的課題。
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淺談想象在聲樂教學的作用論文篇二
自公元4世紀，在羅馬ma建立有系統(tǒng)聲樂訓練的第一所正式的圣詠學校以來，聲樂教學已經(jīng)歷了一千多年的歷史。從古至今，教師們在教學過程中常常會根據(jù)學生不同的歌唱狀態(tài)，引用不同的聲樂專用術(shù)語，激發(fā)學生的思維，啟迪學生的靈感，從而收到預想不到的教學效果。筆者試從以下幾方面來剖析聲樂術(shù)語的含義及作用。
一、歌唱氣息中的專用術(shù)語。
美聲學派有一句箴言：“誰懂呼吸，誰就會歌唱。”這說明歌唱氣息運用得好壞是我們歌唱成功與否的關(guān)鍵之一。歌唱中的呼吸狀態(tài)不同于生活中的呼吸。歌唱呼吸運用和控制除了持之以恒的正確訓練外，還需要一定的方法和感覺，這就離不開我們聲樂教學中專用術(shù)語的啟迪作用。在教學中，教師常常根據(jù)作品的節(jié)奏、速度、風格等運用不同的術(shù)語來調(diào)節(jié)歌唱者的呼吸。比如：“吸氣要像聞花一樣”“吸氣要像吃驚狀態(tài)”“吸氣像打哈欠”“氣吸到哪兒就從哪兒唱”“吸氣要深一點”“呼氣像嘆息一樣”等專用術(shù)語。
“吸氣要像聞花一樣”就是要求歌唱者吸氣要吸得深、自然、平穩(wěn)、舒展、興奮。在歌唱教學過程中，我們會發(fā)現(xiàn)一部分學生在歌唱吸氣時常常習慣用生活中的狀態(tài)來吸氣，僅僅調(diào)動口、鼻、咽等器官來吸氣，而忽略了呼吸肌群的舒展以及內(nèi)在積極和興奮感，造成吸氣淺、散、“不集中”，從而影響到歌唱的質(zhì)量?！拔鼩庖衤劵ㄒ粯印本褪菫榱苏{(diào)動歌唱者呼吸肌群的舒展和積極性，起著協(xié)調(diào)、統(tǒng)一的作用。這一術(shù)語我們常用于抒情性風格作品中。比如：陳克正詞、崔蕾曲《故鄉(xiāng)的小路》，肖貝爾詞、舒伯特曲《致音樂》等。這一術(shù)語在合唱訓練時也起著積極的作用。比如：瞿希賢改編的合唱曲《烏蘇里船歌》是男高音領(lǐng)唱的混聲四部合唱，在領(lǐng)唱與合唱的配合上，呼吸狀態(tài)的積極、舒展、協(xié)調(diào)就顯得格外重要。若這一感覺不統(tǒng)一或不到位，就會造成吸氣狀態(tài)的不統(tǒng)一，從而影響整個合唱隊（團）統(tǒng)一的“進聲”以及在發(fā)聲時各器官、肌肉群乃至神經(jīng)各方面相互配合的協(xié)調(diào)性，從而影響到音量、音色、速度的統(tǒng)一。因此，領(lǐng)悟和把握好這一術(shù)語的感覺，有利于調(diào)動歌唱者內(nèi)在呼吸肌群的協(xié)調(diào)和統(tǒng)一，有利于歌唱“進聲”“收聲”的統(tǒng)一和完美。
“吸氣要像吃驚一樣”，就是要求歌唱者吸氣要快、要短促、輕巧，同時也要舒展、自然。這有利于歌唱者吸氣干凈、利落，這一換氣方法常常運用于速度較快、熱情、歡快的聲樂作品中。比如：韓偉詞、施光南曲《打起手鼓唱起歌》，趙思思詞、姜一民曲《軍營飛來一只百靈鳥》，奇阿拉詞曲《西班牙女郎》以及賀綠汀的合唱作品《游擊隊歌》等作品訓練中。這一專用術(shù)語的運用，有利于調(diào)動歌唱者換氣的積極性、主動性，有利于調(diào)動歌唱者肌體在極短的時間里達到協(xié)調(diào)和統(tǒng)一。但也要注意不能過分，是像而不是真正的吃驚狀態(tài)，我們只能從感覺上去領(lǐng)會、去感悟這一術(shù)語在歌唱中的含義，這樣才能真正發(fā)揮此術(shù)語的作用。
“氣吸到哪兒就從哪兒唱”，或“吸著點唱”，或“多用吸氣的感覺狀態(tài)來歌唱”，是指歌唱氣息控制的穩(wěn)定感覺、統(tǒng)一感覺及肌體的舒展感覺狀態(tài)。要求歌唱者吸氣要適度或支持感覺要深，也就是歌唱者要保持吸氣的狀態(tài)即：“通道”感覺來歌唱，防止氣息上浮、肌體局部用勁或者稍不注意就會丟掉吸氣的對抗感覺等不良現(xiàn)象。因為歌唱呼吸實際上就是要調(diào)動整個呼吸肌群的內(nèi)在平衡運動。這一術(shù)語我們常常用于音程大跳和部分歌劇作品中，比如：志同詞、尚德義曲《巴黎圣母院的敲鐘人》，選自俄羅斯歌劇《伊凡蘇薩寧》中的《安東尼達的浪漫曲》，選自歌劇《瑪爾塔》中萊昂內(nèi)爾的詠嘆調(diào)《宛如一夢》等作品訓練中。這類作品對氣息的控制要求較高，氣息量的變化也比較大，氣息不但要深，同時也要講究平穩(wěn)和統(tǒng)一，不能過于使勁或吸大量的氣息，不然會造成肌體僵硬，失去歌唱狀態(tài)的平衡。著名指揮家馬革順先生在告誡合唱成員始終不可忘懷的守則：“始終保持吸氣的感覺”來控制呼吸肌群和歌唱?！皻馕侥膬壕蛷哪膬撼保瑢嶋H上也是告之歌唱者，要用“整個身心來吸氣，用整個身心來歌唱”的道理。
以上對歌唱呼吸的運用、控制的專用術(shù)語是我們在聲音訓練時常用的一些感覺語言。從生理結(jié)構(gòu)來說，我們的氣息是不能吸在腰部、小腹等部位，歌唱中的這些術(shù)語只是一種感覺，是因歌唱時肌體間的對抗所產(chǎn)生的一種感覺。因此，正確領(lǐng)悟歌唱中氣息的一些專用術(shù)語，對歌唱氣息的`運用和控制能力提高有很大的幫助，同時對改善歌唱音質(zhì)、音色以及對作品風格的把握等起著積極的促進作用。
二、歌唱咬字、吐字訓練中的專用術(shù)語。
歌唱中的咬字、吐字技巧是我們歌唱訓練中的第一要素，如果這一技巧沒有解決好，那就不能稱之為歌唱。在這一訓練中，教師們常常用一些專用術(shù)語來引導學生在這方面的學習和訓練。
比如：“咬字、吐字就像貓逮老鼠一樣”不松不緊。意思是指歌唱中咬字、吐字既要有一定的力度或控制感覺，又不能咬得太死、太緊。咬得太死，就會使字頭發(fā)緊、母音（字腹）“發(fā)干”，造成歌唱聲音不圓潤、不流暢；反之，力度不夠也會造成歌唱中咬字、吐字不清楚、“聲音散”“位置不集中”等不良現(xiàn)象?！耙ё?、吐字就像貓逮老鼠一樣”就是引導學習者在不同旋律、不同音高、不同作品中尋找咬字、吐字力度感覺及適當?shù)摹岸取?。這一技巧把握好壞直接影響到歌唱歌詞是否清晰、圓潤的關(guān)鍵。
又比如：“咬字、吐字要干凈、利落”。意思是指動作要快、要小，咬字、吐字點要準確，力度要適度，而不能用說話的狀態(tài)來咬、吐歌唱中的歌詞。因為歌唱的語言是受歌唱旋律、聲部、節(jié)奏、速度、時值長短等方面的制約，它比生活語言更夸張，講究每一個字的咬、吐、收的傳遞過程，同時也十分注重每一個字與氣息、力度、開合度之間的協(xié)調(diào)及配合等。就如同合唱訓練中的“起聲”有“激起”和“舒起”兩種。“激起”就會使聲帶積極的閉合，易發(fā)出干凈、利落的聲音，“舒起”聲帶的閉合就不完全，常會產(chǎn)生音質(zhì)暗而沙之感。因此，把握好“咬字、吐字要干凈、利落”的內(nèi)在含義，有助于我們歌唱聲音的清晰，母音純正和流暢等。
三、歌唱中形容聲音位置的專用術(shù)語。
在生活中我們常議論到：某人說話聲音好聽、某人說話速度較快、某人說話聲音太小、某人是個酒嗓子等來反映說話人不同的聲音狀態(tài)或習慣。然而，在歌唱訓練中我們常常會聽到老師說：“聲音靠前點”“聲音靠后點”“聲音位置在眉心”“聲音不夠集中”等。這與生活中的表述完全不一致，這就是聲樂訓練中用來形容歌唱“聲音位置”（“高位置”）的專用術(shù)語，這是幫助歌唱者尋找和美化歌唱聲音有效方法和手段之一。
比如：“聲音靠前點”是針對“聲音靠后”的一種調(diào)節(jié)手段?！奥曇艨壳包c”意思是說：歌唱的聲音明亮點、清晰點或指咬字、吐字（唇、齒、舌尖）的力度多一點；而“聲音靠后點”意思指歌唱的聲音向軟腭上方（小舌頭）調(diào)節(jié)開合度，這就要注意與口腔、咽腔等器官的內(nèi)部空間感覺的配合，使歌唱的聲音更柔和、圓潤。若開得過大，聲音就會向后倒，出現(xiàn)聲音空、虛、撐等不良現(xiàn)象，若開得過小，聲音就會出現(xiàn)緊、壓、不流暢等感覺。因此，把握好聲音的“靠前”“靠后”的感覺，是關(guān)系到歌唱聲音是否清晰、是否圓潤、是否符合作品的風格的關(guān)鍵所在；同時也是歌唱聲音從聽覺上產(chǎn)生“遠與近”“明與暗”“實在”與飄逸之感覺的重要技術(shù)手段之一。
又如：“聲音位置集中點”是從歌唱聽覺來說的，意思是指歌唱的聲音從聽覺上感覺“位置高”“集中”明亮，又顯得柔和、圓潤，聲音沒有漏氣、嘶啞之感。要達到歌唱聲音的“高位置”或“集中”的感覺，必須把握好歌唱咬字、吐字技巧，氣息的運用與控制以及各歌唱狀態(tài)間的協(xié)調(diào)、平衡和統(tǒng)一?？偟膩碚f：就是解決或把握好一個尺度與協(xié)調(diào)、平衡與統(tǒng)一的關(guān)系。這樣我們才會逐步尋找和感覺到歌唱聲音集中的感覺，才會使我們歌唱聲音純正、“集中”，歌唱音質(zhì)、音色優(yōu)美動聽。
四、歌唱共鳴訓練中的專用術(shù)語。
歌唱的共鳴是擴大歌唱音量，美化歌唱聲音的重要手段之一。在歌唱訓練中我們常常會用到：“頭腔共鳴”“胸腔共鳴”、口腔共鳴、鼻腔共鳴等專用術(shù)語。歌唱中的共鳴是在氣息沖擊聲帶產(chǎn)生基音、泛音與人體中的鼻腔、口腔、咽腔等形成共振便產(chǎn)生了共鳴。我們要運用好歌唱共鳴這一技術(shù)，首先離不開對它的正確認識。比如：“頭腔共鳴”（也常常指歌唱聲音高位置）是我們在歌唱訓練中聽到最多的一個專用術(shù)語。那么，何為“頭腔共鳴”？從生理學、科學的角度來分析，人的頭腔是不會產(chǎn)生共鳴的，因為人的頭部主要由大腦和小腦組成，而腦里主要是腦漿及神經(jīng)系統(tǒng)等，這些是不能產(chǎn)生共鳴的。
在聲樂教學中教師們常常用的“頭腔共鳴”只是一種聽覺感覺的習慣用語，是因為在歌唱時，人的鼻腔、鼻竇或口腔產(chǎn)生共鳴后的一種震動而產(chǎn)生的一種共振感覺。因此我們一直習慣用“頭腔共鳴”來形容或?qū)ふ腋璩械摹案呶恢谩被颉奥曇艏小?，就如同在童聲合唱訓練中為了統(tǒng)一“聲音位置”常要求孩子記注：“頭頂瓦罐，口含雞蛋”這幾個字，目的是為了幫助小孩來尋找“頭聲”或聲音的“高位置”感覺。
同樣道理，“胸腔共鳴”也是一種震動感覺所產(chǎn)生的一種感覺共鳴。我們都知道，在人體的胸腔里充滿了肺泡，是我們?nèi)祟惡粑荒苋鄙俚闹饕鞴僦?，肺泡是不可能產(chǎn)生共鳴的。我們常常說的“胸腔共鳴”實際是口腔、咽腔在歌唱時產(chǎn)生共鳴后的另一種共振感覺，我們也習慣稱之為“胸腔共鳴”。
因此，無論是“頭腔共鳴”或是“胸腔共鳴”都是一種共振現(xiàn)象，是整個歌唱狀態(tài)協(xié)調(diào)、平衡、統(tǒng)一后產(chǎn)生的一種整體感覺。因此正確領(lǐng)會好“頭腔共鳴”“胸腔共鳴”這一專用術(shù)語，對防止人為的強迫使用嗓子來增加所謂的共鳴——音量，把握好歌唱的音質(zhì)、音色及作品的風格有積極的指導作用。就如米蘭音樂學院前院長安東尼奧·巴基尼（antoniobazzini，1818—1897）曾說：“藝術(shù)的目的不是驚人而是動人”?！白非笠糍|(zhì)，音量就會自來”，實際上就是要求歌唱者要從自然、協(xié)調(diào)做起，持之以恒，音量就會自來，歌唱就會變得優(yōu)美動聽。
綜上所述，筆者從歌唱的氣息、咬字、吐字、聲音的位置、共鳴等幾個方面談到的聲樂教學專用術(shù)語僅僅是歌唱教學中常用的一部分。不同的教師在聲樂訓練的不同階段、不同技巧的訓練過程中，均會選用恰當?shù)穆晿穼Ｓ眯g(shù)語來輔助教學。一個學習者對專用術(shù)語領(lǐng)悟得正確與否，將直接影響到學習聲樂技能、技巧的好壞；同時也將影響到演唱者對作品風格的把握。因此，我們應(yīng)加強對聲樂專用術(shù)語的學習、引導及領(lǐng)悟，掌握其正確的運用方法和感覺，使學習者少走彎路，對促進聲樂基礎(chǔ)技能、技巧的快速提高有著積極的作用。
淺談想象在聲樂教學的作用論文篇三
摘要:傳統(tǒng)音樂教學的師生間缺乏互動，課堂氣氛呆板無趣，教學效率低下，已經(jīng)很難滿足新時期學生的學習需求。隨著教育體制改革，啟發(fā)式教學法被逐漸引入、應(yīng)用，有效促進了師生間的互動交流，使學生學習興趣和課堂教學質(zhì)量都得到大幅提升。鑒于此，本文從啟發(fā)式教學的重要性入手，分析了聲樂教學中啟發(fā)式教學的應(yīng)用現(xiàn)狀、問題，并具體闡述了聲樂教學中啟發(fā)式教學的實踐應(yīng)用方法，以期為一線教育工作者提供有益參考。
關(guān)鍵詞:啟發(fā)式教學;聲樂;有效途徑。
近年來，啟發(fā)式教學被廣大教育工作者應(yīng)用和認可，教師利用音樂、實物、生動的語言等方式對學生進行啟發(fā)式教學，開啟了學生對聲樂的感覺，這對學生音樂興趣的培養(yǎng)和教學效率的提供都大有裨益。
一、啟發(fā)式教學的重要性。
(1)啟發(fā)式教學可以提高學生對聲樂的學習興趣。
興趣是最好的老師，只有對聲樂抱有一定興趣，才能夠高效地接受所學知識。在聲樂教學中引用啟發(fā)式教學法，可以增進師生間的交流，活躍課堂氣氛，學生的注意力被吸引了，學習興趣就自然被激發(fā)，變被動為主動，學生不僅獲得了知識，也在學習中得到了藝術(shù)享受。
(2)啟發(fā)式教學可以培養(yǎng)學生的創(chuàng)造性思維。
與傳統(tǒng)教學模式不同，啟發(fā)式教學法強調(diào)師生間的互動交流，它引導學生通過提問、搶答、自由發(fā)表意見等方式來思考問題，從而提高他們的積極性、培養(yǎng)邏輯思維，同時引導他們養(yǎng)成勤于思考和敢于創(chuàng)新的學習習慣，這些都可以使學生在專業(yè)和能力上取得較大進步，促進他們的全面發(fā)展。
(3)啟發(fā)式教學可以幫助學生掌握新的聲樂知識。
在聲樂教學時，教師如果不能講聲樂知識生動形象地講解到位，學生就難以理解掌握。而通過啟發(fā)式教學，教師可以用生動豐富的聲樂語言來傳授知識，把抽象的語言具體化，把枯燥乏味的課堂趣味化。讓學生抓住學習的重點，快速掌握聲樂知識，取得良好的教學成果。
二、聲樂教學中啟發(fā)式教學的應(yīng)用現(xiàn)狀及問題。
(1)聲樂教學中啟發(fā)式教學的應(yīng)用現(xiàn)狀。
目前，我國音樂教師隊伍整體素質(zhì)較高，音樂教學目標較為明確，這些都為啟發(fā)式教學法的開展提供了良好條件。聲樂課堂上，教師通過有效的開展教學活動和應(yīng)用現(xiàn)代化的教學手法，大大提升了學生能力、想像力，課堂氛圍變得積極活躍起來。另外，學生通過演唱、欣賞歌曲、舞蹈、角色扮演等豐富了課堂之余，也使學生獲得了更多的音樂體驗，培養(yǎng)了積極的人生態(tài)度和藝術(shù)素養(yǎng)。
(2)聲樂教學中啟發(fā)式教學面臨的問題。
與其他學科課堂組織方式不同的是，聲樂教學過程在傳授理論知識的同時還要傳授歌唱技巧。這種“技巧+理論”的教學方式更適用于“一對一”的授課方式。但由于我國教學資源和學生學習時間的限制，很多學校仍停留在班集體授課模式，這對教師的教學技巧提出了更高的要求。
三、聲樂教學中啟發(fā)式教學的方法與有效途徑。
聲樂教育需要學生掌握各種發(fā)聲的技巧，以達到認識和操縱歌唱活動的目的，這些技巧是學生需要通過自身感覺去體驗、去尋找到的。因此，在聲樂教育中正確運用啟發(fā)式教學法是至關(guān)重要的，具體方法如下:。
(1)啟發(fā)式教學法應(yīng)用于歌唱氣息。
學生學習聲樂首要解決的問題就是調(diào)整氣息。將啟發(fā)式教學法應(yīng)用于歌唱氣息中時，為了讓學生正確、自然地發(fā)聲，更好掌握深呼吸要領(lǐng)，教師可引用熟悉的案例來幫助學生想象特定的情境該發(fā)什么音。例如，教唱贊美祖國大好河山時，就要引導學生想象置身祖國大美河山之中的情感體驗，調(diào)動其情緒，加深氣息，使之貫穿肺腑，這樣學生在掌握氣息時就更能把握要點，深刻理解。另外，為了讓學生感受怎樣才能調(diào)好氣息，把握好聲線，教師要經(jīng)常引導學生做跳音練習，練習跳音可以很好地鍛煉腹肌，讓學生腹肌靈活，且能在快速發(fā)音的同時能保持喉器穩(wěn)定，氣息更深。
(2)啟發(fā)式教學法應(yīng)用于聲音訓練。
聲樂教學的重點是聲音，歌唱者提高發(fā)音技巧的主要途徑是聲音訓練。練聲所選用的'歌曲一般是由上下音節(jié)組成，旋律比較單調(diào)，體現(xiàn)不出美感。由于只能機械地反復練習，影響了很多初學者聲樂學習的積極性。這樣他們難以掌握連音和跳音，對于聲樂學習也不利。為使這一現(xiàn)狀得以改變，教師在進行聲音訓練時利用啟發(fā)式教學法，以使學生盡快掌握發(fā)聲技巧。中國漢字是單音節(jié)體系，每個漢字都分為頭、腹、尾三個部分，想要發(fā)出清晰的唱歌語言，就必須先引導學生學號普通話。如誦讀“八百標兵奔北坡”。“b”是字頭，發(fā)音時要將著力點至于雙唇，短、快、有力地發(fā)出“b”音，過度到字腹上。
歌曲演唱的目的是詮釋和演繹出歌中想要表達的思想與主題。而教師面臨的難題之一是怎樣訓練學生在演唱過程中掌握好情感的表達，一般情況是學生社會閱歷尚淺，知識面較窄，所以對歌曲的主題、背景及作者想要表達的情感難以深刻理解。實踐證明，啟發(fā)式教學法對這一難題可以有效的解決。例如，教師在傳授有關(guān)歷史類題材音樂時，為了增加學生對那個時代的了解，激發(fā)起他們的情感共鳴，可以適當講解一下當時的歷史背景，進而更好的演繹出歌曲的藝術(shù)形象。
四、結(jié)語。
綜上所述，聲樂教學中應(yīng)用啟發(fā)式教學法不僅激發(fā)了學生學習聲樂的興趣，還促進了學生聲樂基礎(chǔ)理論和歌唱能力的提升。因此，樂教學過程中，教師不僅要努力提高自己的音樂修養(yǎng)，還要將啟發(fā)式教學法適用范圍推廣，提高聲樂課堂的教學效果，從而滿足學生學習聲樂的需求，促進學生聲樂技能上的發(fā)展。
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淺談想象在聲樂教學的作用論文篇四
摘要：隨著素質(zhì)教育理念的深入發(fā)展，聲樂教學在教學體系中的作用逐漸提高。聲樂教學對師生之間的互動行為具有較高的要求，但是這種互動不僅是行為上的互動，也包括心理上的互動。文中對聲樂教學中的心理互動效應(yīng)類型進行了分析，并就心理互動效應(yīng)應(yīng)用于聲樂教學中的有效策略提出了自己的觀點。
聲樂作為一種歌唱藝術(shù)對于人們抒發(fā)情感，展現(xiàn)人們的生活情趣均具有重要的意義。同時，聲樂作品中所蘊含的精神價值對于塑造學生的良好品格，提高學生的綜合素質(zhì)能力具有重要的意義。隨著教育改革工作的不斷展開，聲樂教學方法也在不斷尋求著突破和創(chuàng)新。近年來，人們越發(fā)意識到了學生自我意識以及師生交流互動的必要性。為此，文中就聲樂教學中的心理互動效應(yīng)展開了深入分析。
一、聲樂教學中涉及較多的心理互動效應(yīng)分析。
心理互動屬于心理活動的范疇，想要充分發(fā)揮心理互動效應(yīng)在教學活動中的作用，需要明確在聲樂教學活動中出現(xiàn)較多的心理活動類型：其一，處于合作目的的心理互動效應(yīng)。在聲樂教學活動中，這種心理互動效應(yīng)有助于進一步提高課堂效率。師生之間為了實現(xiàn)共同的教學目標，從心理上產(chǎn)生相互配合的心態(tài)，這也是聲樂課堂中師生之間相互配合的行為基礎(chǔ)。聲樂是一種突出的歌唱藝術(shù)表現(xiàn)形式，其最終的呈現(xiàn)效果不僅受到作品本身精神內(nèi)涵和意境的影響，更受到表演者個人的精神情感的影響。學生的音樂審美情趣、對音樂作品的情感理解以及個人對聲樂作品的情感詮釋，在很大程度上受到老師的影響，因此學生與教師之間的良性心理互動十分必要。由于個體思想情緒、生長環(huán)境等方面的差異，對于同樣的音樂作品，不同學生和教師之間可能會產(chǎn)生不同的觀點和看法，在良好的配合性心理互動效應(yīng)的影響下，學生可以以更加放松和自由的心態(tài)與教師闡釋他們的觀點和想法，從而使一部作品以更加多樣化的形式展現(xiàn)在人們面前，有助于提高學生的音樂鑒賞能力和創(chuàng)作能力。而教師也可以在不斷交流溝通的過程中，進一步完善教學理論，同時也能夠更加積極的與學生進行情感交流和反饋，從而營造良好的聲樂教學氛圍。總之，聲樂教學中的合作性心理互動的合理應(yīng)用有助于進一步提高聲樂課堂效果和效率，進一步幫助實現(xiàn)聲樂教學方法的創(chuàng)新與進步。合作性心理互動效應(yīng)在聲樂教學中的應(yīng)用具有重要意義，因此聲樂教學中，教師一定要正視合作性心理互動效應(yīng)的重要意義，以更加主動、積極的心態(tài)與學生展開情感交流和溝通，使聲樂教學活動更加活潑，充滿創(chuàng)造性，利用合作心理提高學生與教師之間的配合默契度，實現(xiàn)聲樂作品情感與個人情感層面的共鳴。其二，對抗性心理互動效應(yīng)。隨著聲樂教學水平與教學理念的不斷進步與發(fā)展，聲樂教學方法也不斷進步，集體教學和一對一單獨教學都是聲樂教學的重要途徑。但是由于情感等方面的差異性，聲樂教學過程也并不是一帆風順的。對于某些特定的問題，教師和學生也可能會產(chǎn)生截然不同的情感態(tài)度，由此產(chǎn)生對抗性的心理互動效應(yīng)。聲樂教學中的對抗性心理互動效應(yīng)主要來源于兩個方面：一是學生和教師對于某些聲樂技巧或是對于聲樂作品的情感理解存在著偏差和爭議，加之部分教師在教學方法上欠佳，可能會引起學生的對抗心理。二是聲樂學習是比較辛苦的，學生需要堅持日常練習，需要不斷積累自己的聲樂理論和技巧等方面的知識。但是隨著外界環(huán)境的不斷變化，學生所面臨的外界的吸引也逐漸增加，部分學生很難長時間專注的投入到聲樂知識的學習之中，并可能由此引起對聲樂的厭倦或是反感等負面情緒，并由此產(chǎn)生對抗性心理效應(yīng)。這種心理互動效應(yīng)的出現(xiàn)對整體聲樂教學效果十分不利，有可能造成教學的失敗。因此在聲樂教學中如何有效的.避免對抗性心理互動效應(yīng)的出現(xiàn)是值得思考的問題。教學經(jīng)驗表明，充分尊重學生的主觀思想和個體化差異，并加以有效的引導，是避免對抗性心理互動效應(yīng)的有效方法。在聲樂課堂活動中，教師應(yīng)該積極的轉(zhuǎn)變教學觀念，充分尊重學生在課堂活動中的主體地位和行為，給予學生積極的情感引導，更多的傾聽學生的想法和建議，盡量避免對抗性心理互動效應(yīng)的出現(xiàn)。同時，教師也需要適當?shù)膭?chuàng)新課堂教學互動形式，進一步激發(fā)學生進行聲樂表演的欲望和積極性。這樣有助于將對抗性的心理互動效應(yīng)逐漸轉(zhuǎn)換為合作性的心理互動效應(yīng)，為聲樂教學創(chuàng)造良好的課堂氛圍。其三，競爭性的心理互動效應(yīng)。這種心理互動效用的出現(xiàn)與聲樂教師的教學方法、開班方式存在一定的關(guān)聯(lián)性。同時，它所造成的影響也是雙面性，適度的競爭有利于激發(fā)學生的斗志，進一步提高學生的聲樂表演欲望和水平。但是競爭性過于嚴重，也有可能會導致學生失去信心，對其聲樂表演能力造成影響。目前，我國的聲樂教學模式仍存在不完善的方面，受到師資條件、基礎(chǔ)設(shè)施等條件的制約，很多學校無法實現(xiàn)聲樂教育的一對一教學，因此很多教師都是同時給兩個或是兩個以上的學生上課。在這種教學模式下，教師為了激勵學生，會有意識的表揚某些進步較大或是專業(yè)能力較強的學生，有時也可能會批評某些學生。這種情況往往會給學生帶來一些心理情緒的變化，激發(fā)部分學生的競爭性心理。一般情況下，競爭性心理互動效應(yīng)并不需要教師過多的干預，它能夠轉(zhuǎn)化為促進學生更加勤奮練習聲樂的動力。但是如果學生將成績、排名等看得過重，就可能會導致學生忘記最初學習聲樂的目的，過于功利性，會對學生的聲樂情感表達和審美品位均造成不利的影響。因此，當教師發(fā)現(xiàn)學生形成了競爭性心理互動效應(yīng)之后，一定要予以積極的指導，幫助學生正確的看待名次和成績，從而形成良性的競爭。同時，在聲樂教學中，教師需要充分了解不同學生的心理特點，據(jù)此制定出更加有針對性的教學計劃和策略，實現(xiàn)因材施教。在教學活動中，教師要盡量避免過多的與某一個學生進行溝通交流，要注重合理的安排溝通時間和課堂結(jié)構(gòu)。
為了充分發(fā)揮心理互動效應(yīng)在聲樂課堂中的良性作用，實現(xiàn)進一步提高課堂效率的目的，教師一定要充分掌握心理互動效應(yīng)的相關(guān)理論，了解學生在日常生活和學習中的心理活動特點。由于學生聲樂基礎(chǔ)的不同，在課堂中的心理活動特點也是不同的。比如，聲樂基礎(chǔ)較好的同學在課堂中的心態(tài)就相對從容、放松。但是聲樂基礎(chǔ)相對較差的同學就相對比較緊張，甚至部分學生認為聲音就是有共鳴，只要能將高音唱出來就是完成了任務(wù)，這種心理會導致學生無法正確的分辨聲音的好壞，也無法掌握聲音技巧。出于這種心理，學生可能會在聲樂練習的過程中養(yǎng)成一部分的壞習慣，比如出現(xiàn)沖、撞、擠等唱歌方式。對于這種問題，教師要注重與學生加強溝通，幫助學生了解正確的聲樂演唱方式及技巧，使學生意識到聲樂演唱是呼吸、發(fā)聲、共鳴、咬字、吐字等環(huán)節(jié)共同構(gòu)成的一個整體。在此基礎(chǔ)上教師要積極的給學生帶來更多的鼓勵，與學生共同進步，提高學生練習聲樂的信心。對于部分基礎(chǔ)較好的同學，教師也要注意加強管理，幫助學生刻苦、踏實的做好日常練習，避免學生出現(xiàn)好高騖遠、盲目自大的心理。其次，充分發(fā)揮心理互動效應(yīng)的作用，需要教師充分尊重學生的個性化心理特點，并在此基礎(chǔ)上對原有的聲樂教學模式進行全面的突破與創(chuàng)新。舉例來說，在進行教學的過程中，教師應(yīng)該充分結(jié)合聲樂作品的背景、情感等展開情境模擬教學，使學生更加直接的感受到作品內(nèi)在的情感，從而激發(fā)學生的聲樂學習興趣以及參與課堂活動的興趣。與此同時，教師應(yīng)該積極的利用和融合各種不同的教學方法，比如課堂討論、課堂提問等。對于不同的想法和見解，教師也要給予支持和肯定，以此調(diào)動學生的情緒，使學生積極的參與到課堂活動中來。形成學生之間、學生與老師之間的良好的情感交流活動，只有這樣才能夠?qū)崿F(xiàn)活躍課堂氛圍、提高課堂效率的目的。另外，在聲樂課堂中的心理互動效應(yīng)是來自于學生與教師雙方的心理互動，因此教師不僅要全面的分析學生的課堂心理特點，也要不斷的學習和掌握相關(guān)的知識，有效的調(diào)節(jié)自身的心理活動特點。聲樂教學中，有必要進一步加強師生之間的心理互動效用，實現(xiàn)學生與教師的共同發(fā)展。聲樂教學是一個長時間的過程，因此，師生之間的這種雙向的心理互動效應(yīng)也是循環(huán)的、持續(xù)性的過程。為了使這種良性的心理互動效應(yīng)能夠持續(xù)下去，教師要不斷完善自己的知識結(jié)構(gòu)，提高自身的聲樂文化素養(yǎng)和技巧性，這樣在課堂中就有更多的內(nèi)容可以展示給學生，進一步提高自己在教學活動中的存在感與地位，積極的指導學生，幫助學生，取得更大的進步與成績。但是，教師也要充分尊重學生的個性化心理特點，虛心聽取來自學生以及其他人的建議，不斷完善自身的教學方法和模式，改善課堂活動中存在的一些弊端。在日常工作中，也要注意加強工作總結(jié)，根據(jù)學生的整體心理特點和聲樂水平，合理安排課堂內(nèi)容，幫助學生打下扎實的聲樂基礎(chǔ)。
三、結(jié)語。
綜上所述，心理互動效應(yīng)在聲樂教學中具有重要的影響作用，文中對聲樂課堂中常見心理互動效應(yīng)進行了分析。并就如何有效利用這些心理互動效應(yīng)提出了自己的觀點，希望與相關(guān)教學人員共同交流，進一步提高我國聲樂教學的整體水平與質(zhì)量。
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作者：楊薇單位：甘肅省定西師專。
淺談想象在聲樂教學的作用論文篇五
論文摘要：“原生態(tài)”這個新生的名詞近幾年在各種媒體中廣為流傳，它是自然生態(tài)保護的標記。“原生態(tài)音樂”也越來越被人們關(guān)注。然而這種民族原始特色的音樂，卻依然只是在民間流傳，它正面臨著無人繼承的困境。高校音樂專業(yè)的課堂應(yīng)該擔當此任。本文將對原生態(tài)音樂走進民族聲樂教學課堂的意義及教學存在形式提出幾點自己的見解。
原生態(tài)音樂，是我國各族人民在生產(chǎn)生活實踐中創(chuàng)造的、在民間廣泛流傳的“原汁原味”的民間歌唱音樂形式，它們是中華民族“口頭非物質(zhì)文化遺產(chǎn)”的重要部分。在很長的一段時間里，原生態(tài)音樂似乎已經(jīng)被忽視掉了。但最近幾年似乎又被眾多音樂人士所推崇，因為從某個角度說，只要有人的地方就有原生態(tài)。作為我們中華民族的傳統(tǒng)藝術(shù)，它講究比興等傳統(tǒng)的詩歌手法，源于生活而高于生活，是百姓的杰作，是大眾語言的精華。因此傳承和發(fā)揚原生態(tài)音樂，是我們每個中國人地責任和義務(wù)。而作為培養(yǎng)專業(yè)音樂素養(yǎng)的高校民族聲樂課堂，更是承擔了這一重要任務(wù)。
一、問題的提出。
中央電視臺的最具影響力的欄目——中央電視臺青年歌手電視大獎賽，受到廣大觀眾的關(guān)注。但最近幾年，人們卻發(fā)現(xiàn)選拔出來的民族唱法歌手普遍存在“千人一聲”的問題，越來越得不到觀眾的喜愛。反倒是在青歌賽中產(chǎn)生的阿寶、石占明等原生態(tài)歌手，受到音樂人士及觀眾的一致贊賞。原生態(tài)民歌也逐漸出現(xiàn)在觀眾的視線中。湖北省長陽**族自治縣賀家坪鎮(zhèn)三友坪村的“農(nóng)民兄弟”王愛民、王愛華在第十二屆全國“隆力奇”杯青年歌手大獎賽中嶄露頭角。而前不久在四川綿陽舉行的為期3天的首屆中國原生態(tài)民歌盛典暨中國民間文藝第十屆“山花獎”系列活動中，“農(nóng)民兄弟”又以一首*家山歌《細碗蓮花》獲得中國原生態(tài)民歌盛典比賽金獎第一名，并入圍文藝界最高獎項“山花獎”。原生態(tài)民歌以其特有的單純、真摯吸引了眾多音樂專家及觀眾的關(guān)注。原生態(tài)民歌應(yīng)該說是民族聲樂的一個部分，但又不等同于民族聲樂，它是相對于學院派而言的。這些現(xiàn)象都在提示我們：應(yīng)該把原生態(tài)民歌教學納入民族聲樂教學中去，不僅可以使我們民族聲樂教學“多元化”，更可以讓原生態(tài)民歌得到傳承與發(fā)展。
民族聲樂教學是一門新的學科，具有鮮明的民族特色。全國各高校也開始將原生態(tài)音樂引入課堂，它必將對民族聲樂事業(yè)的發(fā)展和進步起到積極的推動和促進作用。但力度還很不夠，有些高校甚至忽視了它的存在，把民族中最美好的音樂教育素材丟失了。這對于從事民族聲樂的工作者來說是莫大的遺憾。然而隨著社會的不斷發(fā)展與進步，藝術(shù)家們對原生態(tài)音樂不斷加工與完善，詞曲日漸完美，已成為獨樹一幟的民族特色，具有較高的藝術(shù)價值，在高校民族聲樂教學中滲透原生態(tài)音樂有著重要的現(xiàn)實意義和深遠的歷史意義。它是民族聲樂教學的*壤。
（一）增強了學生的民族意識。
當今的民族特色文化正不斷走向世界，讓世界更好的了解中國的民族音樂。而原生態(tài)音樂體現(xiàn)了中國的民族精神，是民族生命的一個重要組成部分，是一個民族位于世界之林的根基。也是民族聲樂的一個重要組成部分，是民族聲樂的藝術(shù)精華，弘揚民族精神，可以從學習原生態(tài)音樂入手。像湖北省長陽**族自治縣賀家坪鎮(zhèn)三友坪村的“農(nóng)民兄弟”王愛民、王愛華在第十二屆全國“隆力奇”杯青年歌手大獎原生態(tài)唱法中就獲得了金獎，他們并不是想出名，而是為了傳承并宣揚*家的民族文化，讓每一個*家兒女都為之驕傲自豪。在高校民族聲樂教學中滲透原生態(tài)音樂同樣有助于培養(yǎng)學生的民族情感和愛國情感，增強民族自尊心和自豪感。提高學生的民族聲樂素質(zhì)，促進民族聲樂藝術(shù)不斷發(fā)展、完善，在世界民族文化之林煥發(fā)其獨特的藝術(shù)魅力。
(二)激發(fā)了學生的學習興趣。
進行民族聲樂教學的首要任務(wù)就是培養(yǎng)學生的興趣及挖掘?qū)W生的音樂才能。原生態(tài)音樂源于生活，又高于生活，它更貼近學生的生活，它是對生活的音樂詮釋，愛與恨、美與丑、情與愛都飽含在旋律中，沒加任何修飾，歌的旋律和人的感情完全融在了一起，達到了忘我的境界。而民族聲樂教學更多的是先進行理論上的傳授，在讓學生反復練習，學生會覺得枯燥無味。久而久之，學生沒有了興趣，更缺乏了創(chuàng)新精神。高校的學生來自五湖四海，每個地方都有自己的原生態(tài)音樂。若把原生態(tài)的音樂滲透在民族聲樂教學中，讓學生在課堂上自由發(fā)揮，盡情表演，相互交流，歌人合一，使課堂成為學生的天堂，讓學生的情感自然流露，學生的興趣自然會達到前所未有的高度，因為他們唱了自己想唱的，表達了自己想表達的。讓原生態(tài)音樂成為課堂上一道亮麗的風景，對于促進學生全面了解學習民族聲樂，激發(fā)學生學習民族聲樂有著重要意義。
(三)豐富了學生的音樂知識。
匈牙利著名作曲家和音樂教育家柯達伊說：“學校的音樂教育應(yīng)牢固地建立在民族音樂的.基礎(chǔ)上?！敝袊且粋€文明古國，原生態(tài)音樂是祖先留給我們的巨大精神財富，它需要得到繼承和發(fā)展，而高校作為傳播民族文化的主要陣地，有著義不容辭的責任。學習民族聲樂，首先要學好祖先留給我們的非物資文化遺產(chǎn)---------原生態(tài)音樂，才可能在聲樂領(lǐng)域中有所作為，它是對民族聲樂必要的、有益的補充。它既可以促進民族聲樂的更好發(fā)展，又可讓學生的音樂知識更加豐富。
三、對高校民族聲樂教學中滲透原生態(tài)音樂教學的建議。
（一）提高教師素質(zhì)，壯大師資力量。
教師自身素質(zhì)是實施原生態(tài)音樂走進民族聲樂教學的前提。高校要重視對教師原生態(tài)音樂素養(yǎng)的培養(yǎng)。原生態(tài)音樂是相對于“學院派”而言的，它是一種來自民間的、原始的、未經(jīng)過加工的唱法。因此，并不是所有的民族聲樂教師都掌握的一種唱法。在這樣的前提下，對民族聲樂教師的培訓就顯得尤為重要。高校除了采用培訓的方式對教師進行系統(tǒng)的培訓外，還可以發(fā)動教師深入民間，虛心向民間歌手們學習，探索。從而提高自身的專業(yè)知識水平，為原生態(tài)音樂在高校校園的實施奠定一定的基礎(chǔ)。
（二）優(yōu)選生源，建立興趣社團。
在民族聲樂專業(yè)中，有很多熱衷于原生態(tài)唱法的學生。他們大多數(shù)來自農(nóng)村，熱愛自己的民族，熱愛自己的鄉(xiāng)*。這些學生對家鄉(xiāng)有著深厚的感情，樂意學習和傳承傳統(tǒng)音樂藝術(shù)，樂意扎根本*。學校和教師可根據(jù)這類學生的特點，組織學生成立“原生態(tài)唱法”社團，為這類學生搭建一個平臺。讓這部分學生在專業(yè)老師的指導下，有序的學習“原生態(tài)唱法”。初次之外，社團的存在還可以為所有愛好原生態(tài)音樂的老師學生提供一個可交流、切磋的場所。真正的讓原生態(tài)音樂走進我們高校校園的課堂。
（三）下鄉(xiāng)，走出校門去采風。
原生態(tài)音樂是自然狀況下生存下來的東西，它產(chǎn)生于民間，流傳于民間，集中反映了老百姓的生活和情感，是最真實的勞動的體驗。它始終保持著“發(fā)于心，動于情”的本質(zhì)，可以喚醒學生的真情與個性，讓藝術(shù)回歸本真。原生態(tài)音樂具有來自窮鄉(xiāng)僻壤、清新質(zhì)樸、豐富多彩的風格。學習原生態(tài)唱法，關(guān)起門來，在校園里“閉門造車”的學習方式是不可取的。只有真正的深入到民間，才能見識到原汁原味的原生態(tài)音樂。因此，高校校園應(yīng)該及時地把老師和學生送到有民族特色的鄉(xiāng)間去采風，以豐富原生態(tài)音樂的素材。
（四）開展活動，促進展示與交流。
開展活動是促進展示與交流的最好的形式。學生在教室的引導下，系統(tǒng)的學習原生態(tài)音樂后。各學校還要想辦法，幫助這些學子展示他們的成果。如貴州凱里學院在2010年就舉辦了第一屆原生態(tài)民族文化藝術(shù)節(jié)。這樣的活動，不僅可以讓學生充分展示的自己的才能，還能很好的促進“原生態(tài)音樂”的交流，更能為我們的民族文化做很好的宣傳，讓各族的原生態(tài)音樂得到更多人的關(guān)注與發(fā)揚。在這一點上，中央電視臺也已率先做出了表率。近幾年的“青年歌手大獎賽中，原生態(tài)歌手備受音樂人士和老百姓的喜愛。
四、結(jié)語。
原生態(tài)音樂不僅是一種音樂形式，也是我國非物質(zhì)文化遺產(chǎn)。傳承和發(fā)揚原生態(tài)音樂是我們每個中國人，特別是音樂工作者的責任和義務(wù)。高校音樂專業(yè)的課堂更應(yīng)該擔當這個責任。原生態(tài)音樂在民族聲樂教學中的滲透，也很好的促進了民族聲樂的多元化發(fā)展。通過原生態(tài)音樂走進我們民族聲樂的課堂，讓我們民族的瑰寶能更好的得到發(fā)揚和繼承，讓我們的民族聲樂教學走出“千人一聲”的低谷，讓民族聲樂因為有原生態(tài)而呈現(xiàn)出“百花齊放”的景象。
參考文獻：
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淺談想象在聲樂教學的作用論文篇六
在教育活動中，教師的責任是教書育人。
聲樂課程因其自身的特殊性，如內(nèi)容廣泛、所涉獵的范圍大等，對聲樂教師提出了更高的要求。
聲樂教師除了要掌握教學所必需的歌唱技能，還要有豐富的聲樂實踐經(jīng)驗，不能總是紙上談兵，要具有扎實的聲樂專業(yè)知識和理論知識。
[1]現(xiàn)階段，我國聲樂教師的水平參差不齊，不乏優(yōu)秀的專業(yè)教師，也有一部分人只是敷衍了事，毫無責任心。
(二)不能因材施教。
目前的聲樂教學不能針對每個學生的特點因材施教。
每個學生的聲樂基礎(chǔ)不同，對聲樂也有著各自獨特的見解，所以，在進行聲樂教學時不能“一刀切”，不能對每個學生都采用同一套教學方法。
這就要求授課教師要對學生有全方面的了解，包括其對基礎(chǔ)知識的掌握程度、實踐能力、個性特征等，進而因材施教，對不同層次的學生開展不同層次的教育，調(diào)動學生學習的積極性，避免一些基礎(chǔ)較差的學生因跟不上課程節(jié)奏而喪失學習興趣。
要想更好地實現(xiàn)高校聲樂教學的目的，建立和完善一個完整的聲樂教學體系非常重要。
有了明確的教育體系，才能明確聲樂教學的目標，實現(xiàn)培養(yǎng)優(yōu)秀聲樂人才的計劃，達到促進聲樂發(fā)展的根本目的。
在教學改革的過程中有可能走彎路，無論是教師還是學生都要認真對待，及早發(fā)現(xiàn)錯誤并及時糾正錯誤，可以借鑒他國聲樂教學的優(yōu)秀方法和手段，為我所用，只有這樣，才能推動我國傳統(tǒng)聲樂教學一路向前，走出自己的特色。
(二)合理選擇和安排教學內(nèi)容。
任何科目的教學都與教學內(nèi)容的選擇息息相關(guān)，只有科學的、先進的聲樂教學內(nèi)容才能培養(yǎng)學生的聲樂素養(yǎng)。
作為授課教師，首先，應(yīng)該確保學生掌握基本的聲樂常識，讓學生了解自己的聲音類型和聲部的定位。
其次，還要向?qū)W生傳授基本的聲樂理論知識，并結(jié)合聲樂歌唱實際，要求學生按時練習，以達到熟練掌握的目的。
最后，要培養(yǎng)學生對于好的、美的聲樂作品的鑒賞能力，培養(yǎng)學生學習聲樂的主動性。
(三)全面提升教師素質(zhì)，優(yōu)化教師隊伍。
教師在教育中扮演的角色不言而喻，教師具備較好的職業(yè)素質(zhì)和綜合素質(zhì)是完成聲樂教學的重要前提。
從事聲樂教學的教師需要提升以下幾個方面的能力:一是要具備扎實的音樂理論知識，并能將這些理論與實踐相結(jié)合，指導實踐活動。
二是要能夠?qū)W生進行聲樂技能、技巧的培訓，引導學生投入到聲樂課程的學習中，培養(yǎng)學生的學習興趣。
三是要提高自身的科研能力。
教師要有創(chuàng)新精神，可以進行深入的理論研究，也能進行多種形式的實踐活動，進而推動聲樂教育的不斷發(fā)展。
教師的職責就是教書育人，所以，要加強自身的學習與深造，堅持學習先進的文化知識，掌握前沿的教學理念和方法，只有這樣，才能保證聲樂教育的整體水平。
三、結(jié)語。
教育作為培養(yǎng)人才、選拔人才的主要途徑，越來越受到重視。
聲樂教育作為高校教育的重要組成部分，近年來也備受重視，在音樂專業(yè)人才的培養(yǎng)中具有不可替代的作用。
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淺談想象在聲樂教學的作用論文篇七
就當前整個教學體系不斷成熟這一客觀趨勢看，民族聲樂教學活動作為整個教學體系的重要組成部分，無論是具體的教學形式，還是其中所具有的各項元素，實際上都是當前我們了解文化藝術(shù)體系元素內(nèi)涵的重要平臺，在整個民族聲樂教學活動開展過程中，想要實現(xiàn)理想的教學效果，就必須充分注重多元教學元素的融入和詮釋，通過完善具體的教學內(nèi)涵，從而實現(xiàn)民族聲樂教學的開展效果和價值。
民族聲樂教學活動開展過程中，其不僅是具體聲樂藝術(shù)的教學，同時更重要的是相關(guān)藝術(shù)理念的詮釋和表達，而對于民族聲樂教學活動開展來說，其在開展過程中，由于其將重點和內(nèi)涵放在民族聲樂本身的教育上，未能充分注重文化元素的有效融入，從而大大限制了整個民族聲樂教學活動的開展效果。
客觀來說，當前民族聲樂教學活動在具體開展過程中，缺乏情感理念的有效融入，特別是未能注重引導學生形成正確的學習理念和價值思維，其不僅影響了學生參與民族聲樂教學活動的積極性和主動性，同時也無法提升聲樂教學活動效果。民族聲樂教學活動與其他教學活動之間有著明顯不同，在該教學活動中，其最大特性在于其中融入了完善的藝術(shù)元素和文化藝術(shù)內(nèi)涵，因此在開展該教學活動時，其重點應(yīng)該放在學生人文藝術(shù)素養(yǎng)的具體培養(yǎng)上，通過完善藝術(shù)元素，從而提升整個民族聲樂教學活動的開展效果。
最后，在當前民族聲樂教學活動開展過程中，未能對學生審美理念的培養(yǎng)形成最佳效果。審美理念不僅僅是一種美學價值理念的詮釋和表達，同時更重要的是人們審美情緒的有效融入和具體表達，對于民族聲樂教學活動開展來說，不僅要培養(yǎng)學生掌握民族聲樂藝術(shù)的相關(guān)內(nèi)涵元素，同時也要引導學生形成對美學理念的全面準確認知。通過對當前整個民族聲樂教學活動的開展狀況進行分析，不難看出多數(shù)學生之所以對民族聲樂教學活動的認知理念不成熟，其關(guān)鍵在于多數(shù)學生未能形成扎實的審美藝術(shù)理念。
2民族聲樂教學活動開展的具體要求。
民族聲樂教學活動是當前整個教學體系中的重要組成部分，隨著人們對民族聲樂教學活動開展的價值作用認知不斷成熟，如今想要實現(xiàn)民族聲樂教學活動開展的最佳效果，就必須充分注重滿足如下要求：
在民族聲樂教學活動開展過程中，其基礎(chǔ)要求是融入民族聲樂素材，尤其是充分注重民族聲樂教學活動的相關(guān)要求，選擇合適的教學內(nèi)容，實際上，對于民族聲樂教學活動開展來說，學生在整個學習過程中的積極性和主動性，決定了整個教學活動的效果，所以在整個民族聲樂教學活動開展時，要立足學生學習興趣，通過創(chuàng)新教學機制，完善民族聲樂教學素材的選擇，從而實現(xiàn)整個民族聲樂教學活動開展的最佳效果。
在民族聲樂教學活動推進過程中，其重點是培養(yǎng)學生的音樂素養(yǎng)，因此在學生音樂素養(yǎng)培養(yǎng)過程中，必須充分注重聲樂課程與學生素養(yǎng)內(nèi)涵的有效融入，結(jié)合當前整個民族聲樂教學活動開展現(xiàn)狀來看，在開展該教學活動時，缺乏對學生音樂素養(yǎng)的有效關(guān)注，從而大大限制了整個民族聲樂教學活動的開展效果。因此，需要通過探尋合適的教學元素，進而實現(xiàn)整個民族聲樂教學活動開展的理想效果。
當然，在民族聲樂教學活動具體開展過程中，還要充分注重培養(yǎng)學生掌握扎實的實踐技能。而實踐技能不僅是一種素養(yǎng)，同時也是民族聲樂教學活動培養(yǎng)活動開展過程中的重要要求。一直以來在開展民族聲樂教學活動時，其將教學的重點放在知識內(nèi)容上，忽略了學生實踐技能的有效培養(yǎng)，對于民族聲樂教學活動開展來說，想要實現(xiàn)最佳教學效果，要在具體的實踐教學體系中，引導學生感知民族聲樂教學活動中所應(yīng)該包含的情感理念。所以，結(jié)合民族聲樂教學活動的開展狀況，融入合適的教學元素，創(chuàng)新民族聲樂教學活動的開展形式就極為必要。
3傳統(tǒng)茶文化體系的具體內(nèi)涵。
傳統(tǒng)茶文化體系是我國傳統(tǒng)文化體系中的重要組成部分，通過對傳統(tǒng)茶文化體系的具體內(nèi)涵和價值理念進行分析，可以看到其中包含諸多元素，除了與茶相關(guān)的物質(zhì)元素外，還包含了系統(tǒng)化的精神理念和價值內(nèi)涵，當然，在傳統(tǒng)茶文化體系發(fā)展過程中，其中也融入了系統(tǒng)化的藝術(shù)體系元素。而一些融入音樂藝術(shù)的茶文化元素，就成為當前我們了解傳統(tǒng)茶文化體系的另一個窗口和平臺。
在整個傳統(tǒng)茶文化體系中，我們能夠探尋到其中所融入的精神理念和價值內(nèi)涵，尤其是完善的文化元素，還是其中所具有的藝術(shù)理念，實際上都是當前我們認知和傳承整個傳統(tǒng)茶文化藝術(shù)體系的基礎(chǔ)和關(guān)鍵。當然，受到整個時代發(fā)展特點的具體影響，不難看出整個傳統(tǒng)茶文化體系在發(fā)展過程中，存在很大沖擊力，除了對該體系的具體理念認知不到位之外，還與整個茶文化體系的傳承發(fā)展機制不完善有著重要關(guān)聯(lián)。
結(jié)合整個茶文化體系的具體理念內(nèi)涵和傳播狀況看，如今在傳統(tǒng)茶文化體系傳承發(fā)展過程中，需要為其尋找到合適的載體和基礎(chǔ)，而教學活動作為恰當?shù)乃囆g(shù)傳播途徑，其不僅能夠為我們深化傳統(tǒng)茶文化體系提供重要的載體和基礎(chǔ)，同時也能夠優(yōu)化整個茶文化體系的理念內(nèi)涵，從而服務(wù)整個傳統(tǒng)茶文化體系的全面發(fā)展。選擇傳統(tǒng)茶文化元素融入到整個民族聲樂教學活動中，其不僅能夠豐富民族聲樂教學活動中的具體素材，同時更重要的是能夠提升和優(yōu)化整個民族聲樂教學活動的品質(zhì)和內(nèi)涵，因此將傳統(tǒng)茶文化元素融入到整個民族聲樂教學活動中，其能夠?qū)崿F(xiàn)兩者的.體系化融合。
4傳統(tǒng)茶文化體系與民族聲樂藝術(shù)體系之間的關(guān)聯(lián)性認知。
傳統(tǒng)茶文化體系與民族聲樂藝術(shù)體系都是我國傳統(tǒng)文化體系中的重要組成部分，而通過對兩者文化體系之間的內(nèi)涵關(guān)聯(lián)進行分析，可以看到其中存在關(guān)聯(lián)上的一致性。而具體的關(guān)聯(lián)性，不僅是我們了解各個文化體系的關(guān)鍵，同時更重要的是在當前人們對傳統(tǒng)文化的價值作用認知不斷成熟，應(yīng)用好民族聲樂藝術(shù)元素，能夠為整個茶文化體系傳承發(fā)展奠定基礎(chǔ)，同時更重要的是對于民族聲樂藝術(shù)來說，其需要完善的元素內(nèi)容，而傳統(tǒng)茶文化體系作為當前整個社會發(fā)展的核心元素，如果能夠?qū)鹘y(tǒng)茶文化體系的具體內(nèi)涵融入到整個民族聲樂藝術(shù)體系教學活動中，其能夠大大豐富教學活動的開展元素，從而實現(xiàn)整個茶文化體系的最佳傳承效果。
傳統(tǒng)茶文化體系與民族聲樂藝術(shù)體系都是藝術(shù)體系的重要組成部分，同時其在傳播發(fā)展過程中，都與社會發(fā)展的具體內(nèi)涵形成了極大關(guān)聯(lián)?？梢哉f，傳統(tǒng)茶文化體系和民族聲樂藝術(shù)發(fā)展過程中，都是對具體社會元素的反映，因此在整個民族聲樂藝術(shù)體系傳承發(fā)展過程中，認知生活元素在整個藝術(shù)體系發(fā)展過程中的具體作用，從而實現(xiàn)兩者的有效融入。
淺談想象在聲樂教學的作用論文篇八
對于想象，不同學者有不同的認識，并且有不同的意涵，但對這些意涵進行梳理，我們會發(fā)現(xiàn)大體是相同或相似的，在此基礎(chǔ)上再歸納總結(jié)，就會得出想象的意涵，即，是人腦對已有表象進行加工改造而形成新形象的過程，是思維的一種特殊形式，也是人類特有的一種心理現(xiàn)象。
二、聲樂學習過程中，想象能力的培養(yǎng)和訓練。
對學生進行想象能力的培養(yǎng)，以此引導其領(lǐng)悟和學習聲樂，是聲樂教學的關(guān)鍵，所以教師必須將想象作為必修的重要內(nèi)容納入到聲樂教學中，除了進行獨立演唱能力的培養(yǎng)外，還要用合適的方法對學生的想象能力進行訓練。這種能力訓練過程是一門抽象性較高的，無法用形象的語言進行直接描述的技巧，只有在不斷總結(jié)教學經(jīng)驗，并且使用經(jīng)典的音樂作品去教育、啟發(fā)學生，才能達到訓練的目的。目前，想象力培養(yǎng)是制約聲樂教學的瓶頸，這是因為，一方面教師不能用準確的語言去告訴學生去通過正確的方法進行想象；另一方面，學生因為不得要領(lǐng)，無法通過想象去學習聲樂知識，學習聲樂知識感到無從下手。所以，必須突破這一瓶頸才有可能讓學生步入藝術(shù)的殿堂。
（一）想象在發(fā)聲訓練中的作用。
聲樂是門極具特點的藝術(shù)，這種特點就體現(xiàn)為它說具有的抽象性，只有在學習這門藝術(shù)的過程中，運用合理的想象，才能讓學生理解到位、認識到位、學習到位，發(fā)聲訓練也概莫能外。比如，可以想象著嗅花香的想象去進行呼吸訓練；通過使用“半打哈欠”的想象去進行打開咽喉腔的訓等等。合理得運用這些想象，可使抽象的教學變得形象化，讓學生清楚地認識相關(guān)難點問題。
（二）想象在歌曲演唱中的作用。
如果歌唱家在歌唱的時候，只是進行唱歌，而沒有合理的運用想象，那歌唱多半成為了一種歌唱技巧的呈現(xiàn)，歌曲因為缺乏歌唱者的感情兒使歌曲的韻味大打折扣；唯有通過想象，將歌曲的內(nèi)容與歌者個感情進行高度融合，歌唱才能做到用心歌唱，用情去呈現(xiàn)歌曲的藝術(shù)魅力，從而最終打動聽眾。
（一）想象在呼吸訓練中的運用。
《說譚》是一部論述聲樂的著作，里面就指出呼吸訓練的重要性：“夫氣者，音之帥也，氣粗則音浮，氣弱則音薄，氣濁則音滯，氣散則音竭”。此外，對歌唱界至今仍產(chǎn)生重要影響的魯索也強調(diào)呼吸的重要性，他說：掌握呼吸技術(shù)是幫助學生邁上藝術(shù)山巔的重要途徑。由此可見，呼吸訓練是歌唱者開始藝術(shù)生涯的必由之路，也是歌唱發(fā)聲的動力。但實際在教學實踐中，初涉聲樂的同學連最基本的發(fā)生知識都沒有掌握，以至于在呼吸時，不能掌握正確的方法，很多人吸氣時肩膀和胸腔抬起較高、以至于氣息過淺及保持時間不長等問題。對此，教師可以引導學生通過想象。比如，想象深深地聞美味食品或者花卉香味；還有是刷牙的時候，在用牙刷的時候，為了防止漱口水咽下，而用鼻子進行深吸；以及將人的胸腔、腹腔想象成氣管管筒，同時想象橫膈膜是活塞，活塞向下運動時，獲得氣體；相反則排除氣體等方法進行教學，這些方法是容易被學生理解并接受的，對學生的學習大有裨益。在學習過程中，有的學生可能會產(chǎn)生緊張的感覺，影響學習效果，致使呼吸出現(xiàn)僵化現(xiàn)象。對此，教師可讓其在觀察的基礎(chǔ)上，想象人在休息時或者在游泳時呼吸狀態(tài)，將之運用到呼吸訓練中來，幫助學生解決這個問題，學會使用正確的呼吸方法。著名的聲樂教學專家吉雅娜德安杰羅曾指出：呼吸是什么？就是橫膈膜的正確運用，橫膈膜抬起空氣則被呼出，放下空氣就被吸入。這時人的肺部就是一個氣球不斷的吸進呼出氣體。她否定抬胸吸氣的方法。她指出，發(fā)聲時，你要想象自己的肺是生長在腹部的，而不是原來的地方。唱的過程中，因為考慮到喉結(jié)會上提的問題，所以絕對不能把氣向上推，應(yīng)像噴泉將橡皮球頂起來似的，即使不做出推的動作它也會停留在哪里。這些話是對“歌唱時呼吸必須保持自然而松弛的狀態(tài)”的最佳詮釋。不僅如此，麗莎羅瑪則將呼吸比作進屋開門這樣的動作，她認為呼吸只是給氣息提供一定的地方，其就會順勢進入，而非被特意吸進去的。向?qū)W生介紹這種說法，可以極大地使學生認識到肌肉的自然松弛和心理的放松狀態(tài)極端重要性。
（二）想象在打開咽喉腔的訓練中的運用。
唱歌發(fā)聲時保證能將咽喉腔充分打開是極其重要的步驟。這個步驟對于初涉聲樂的學生，具有一定的難度，如果僅憑字面去做，這些學生很可能知識張大了嘴巴。或者對如何正確打開咽喉腔缺乏正確認識，導致唱歌的過程中因為舌頭力量大等原因?qū)⒙曇舳略诹撕砬焕铩Υ?，可以采取以下幾種方法進行訓練。1.運用“半打哈欠”或“欲打噴嚏”的想象來打開咽喉腔打哈欠和打噴嚏是每個人都熟悉，并且經(jīng)常會發(fā)生的兩種行為。同時在發(fā)生這兩種行為時，會很自然的打開咽喉。這是因為這兩種行為在進行的時候，我們的軟腭就很自然得抬起，同時喉頭會落下。在進行這兩種動作時，行為人的咽喉聲音的通道會變得寬同時也更通暢。但是，在教學實踐中，在想象這兩種動作進行訓練時要提醒學生把握好“度”，是“半”打哈欠、將要打噴嚏，而非完全得打哈欠或者是已經(jīng)完成了打噴嚏，如果失去對“度”的把握，動作就會過頭，咽喉腔就會出現(xiàn)僵硬的情況，從而對發(fā)聲效果造成影響。2.運用對“喝熱水”時的瞬間想象來打開咽喉腔一位著名聲樂教育家就如何打開咽喉腔指出：喝熱水時，咽喉腔是完全放松和打開著的，要記住喝熱水時，水通過咽喉部在即將下咽的感受，并將之通過想象運用到打開咽喉腔的訓練中，很多事例證明，這位教育家的認識是極其正確的，并且是只有喝熱水才行，如果換成涼水則達不到這種效果。同時這種方法可以防止口腔打開的過頭使出現(xiàn)堵喉或壓喉的`情況。
（三）想象在共鳴訓練中的運用。
共鳴無疑對演唱效果會產(chǎn)生直接而重要的影響。如果演唱者想保證聲音既大同時又有美感，使用共鳴比其它手段要更加有用和重要。共鳴是人對胸腔、口咽腔及鼻腔和頭腔綜合運用，給聲音帶來了力量和音質(zhì)的結(jié)果。1.運用對“哭腔”的想象來找共鳴萬事萬物都是聯(lián)系著的。如果對哭泣的嬰兒進行觀察，我們就會發(fā)現(xiàn)，嬰兒哭聲不僅傳播遠，而且即使哭泣時間很長喉嚨也不會因此沙啞，這些情況說明，嬰兒啼哭的聲音很有穿透性，同時嬰兒的鼻腔、咽腔和頭腔都是極其通暢的，所以極具共鳴的特征。所以在進行聲樂教學時，我們想象著用哭泣來練習發(fā)聲，就會較為容易得找到共鳴。2.運用“擤鼻涕”的想象來尋找共鳴擤鼻涕一般產(chǎn)生的感覺是鼻腔、鼻咽腔、頭腔三個部位之間互相通暢?？梢詫@個動作想象運用到尋找共鳴中來，從高位開始使鼻咽腔振動，同時要做到喉頭也一起發(fā)音，如此產(chǎn)生的聲音自然就會充滿張力，避免了因腔體缺位使喉音過重，聲音缺少豐滿感。美聲唱法強調(diào)頭鼻腔和鼻咽腔發(fā)聲的重要性，認為只有掌握了這種方法，人的喉部才不會在長時間的發(fā)聲中疲勞，從而影響歌唱質(zhì)量。在世界上享有盛譽的男高音歌唱家卡魯索、多明戈都是在熟練使用頭鼻腔和鼻咽腔發(fā)聲的情況下，進行歌唱的。3.運用“貼著咽壁吸著唱”的想象來尋找共鳴“貼著咽壁吸著唱”是我國一位著名的聲樂教授提出來的，他認為可以在脖頸后面找到咽壁，并假想這里還有一張嘴巴，讓這張嘴巴咽壁吸著唱，同時小舌頭要放松并且微微地抬起，將喉結(jié)下壓，這樣就將咽腔拉開了上下的距離，于是在吸氣的時候，喉嚨就感覺一下子打開了。聲音隨之在咽壁和咽腔通道里產(chǎn)生了。這種聲音會呈現(xiàn)出清澈、明亮的共鳴發(fā)音音色。這位聲樂教授提出的這種唱法是很有效果的，也是在多年教學中被證實效果顯著的。4.運用觀察“倒懸的小圓瓶”的想象來尋找共鳴女高音歌唱家李晉瑋教授在我國被公認為在聲樂界中有著杰出的成就，同時在課堂上也有著非凡的教學經(jīng)驗。她認為要將鼻咽腔想象為‘倒懸的小圓瓶’，這個瓶子是空的，同時瓶口朝下，它具有將聲音‘攏住’的作用。在演唱的時候，首先要做的是將鼻咽腔擴張，讓聲音進入腔內(nèi)；同時讓響亮的共鳴音色挨住咽壁往鼻腔里集中，發(fā)出的音越高，聲音越挨著咽壁往后或者是往上集中。用這樣的方法進行演唱，共鳴的音色會給人一種清澈、明亮的感覺。而且聲音統(tǒng)一。在唱到高音時，也會讓演唱者很輕易的達到音高要求。這種想象方法對學生找到能更快地獲得圓潤的頭腔共鳴大有幫助。
五、結(jié)語。
要保證聲樂教學的成功實踐，必然要強化對學生想象的培養(yǎng)和鍛煉。只有在充分認識想象作用的基礎(chǔ)上，將其正確運用到教學中，才能使學生進一步領(lǐng)略美好的音樂世界。在認真學習的過程中，學生完全可以使用想象構(gòu)建生動的音樂形象。如果將學生學好聲樂比作一架要起飛的飛機，那么想象則是飛機的引擎，只有擁有了它，學生才能自由翱翔在音樂的天空。通過將想象運用到呼吸訓練、共鳴訓練、打開咽喉腔訓練中，可以培養(yǎng)和提高學生想象的能力，使之成為一名優(yōu)秀的演唱家打下基礎(chǔ)，并為社會、為人民群眾培養(yǎng)更多的音樂人才。
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淺談想象在聲樂教學的作用論文篇九
結(jié)合民族聲樂教學活動開展的具體要求，以及整個茶文化體系的相關(guān)元素內(nèi)容，當前在開展該教學活動時，需要充分注重融入多元化教學元素，從而構(gòu)建民族聲樂教學活動開展的最佳效果，其借鑒和運用機制，具體表現(xiàn)為：
首先，要完善傳統(tǒng)茶文化體系的內(nèi)涵認知，尤其是通過選擇完善而體系化的藝術(shù)元素，并且確保整個茶文化體系中所具有的價值理念和內(nèi)涵要素，能夠匹配整個民族聲樂教學活動開展的具體需要。實際上，在民族聲樂教學活動開展過程中，完善的教學元素內(nèi)容，不僅能夠提升整個教學活動的品質(zhì)和內(nèi)涵，更重要的是其也大大促進民族聲樂教學活動的改革創(chuàng)新。
其次，在民族聲樂教學活動開展過程中，要注重融入提升教學理念和價值內(nèi)涵，特別是要將學生思維理念的培養(yǎng)融入其中，結(jié)合整個茶文化體系的價值內(nèi)涵，可以看到其中有很多元素內(nèi)容可以被借鑒和應(yīng)用到整個民族聲樂藝術(shù)教學活動中，通過具體的教學內(nèi)涵優(yōu)化和教學素質(zhì)提升，從而實現(xiàn)整個民族聲樂教學活動開展的最佳效果。
最后，在民族聲樂教學活動中，要尋找到該藝術(shù)體系與傳統(tǒng)茶文化體系之間的結(jié)合點，實際上想要實現(xiàn)兩者藝術(shù)體系的全面完善融入，其關(guān)鍵就是要探究兩者合適的切入點，只有確保兩者藝術(shù)體系之間能夠有共同的結(jié)合點，才能確保整個聲樂教學活動中，藝術(shù)理念價值元素的全面融入。
6結(jié)語。
通過對茶文化體系進行分析，可以看到整個茶文化體系中包含諸多元素，尤其是從茶文化體系中所引申出來的茶文化藝術(shù)理念內(nèi)涵，不僅闡述了我國傳統(tǒng)茶文化體系中所具有的各項元素內(nèi)容，同時也完善講述了整個茶文化體系中所具有的精神理念和具體價值內(nèi)涵,而對于整個民族聲樂教學活動來說，需要探究合適的元素融入其中，通過詮釋具體的教學理念，從而滿足教學活動的最佳效果。當然，通過融入傳統(tǒng)茶文化體系中的相關(guān)特點，創(chuàng)新民族聲樂教學活動機制的具體應(yīng)用元素，從而實現(xiàn)傳統(tǒng)茶文化在民族聲樂教學中的最佳運用效果。
參考文獻。
淺談想象在聲樂教學的作用論文篇十
歌劇就是以歌唱的方式來表達戲劇藝術(shù)?，F(xiàn)代歌劇，其中融合了音樂、戲曲故事內(nèi)容、文學、傳統(tǒng)舞蹈、美妝技術(shù)、舞臺布景等諸多元素，這些都包含著教學所需的內(nèi)容。而這里我們所要敘述的就是歌劇表演訓練對于聲樂教學，其所具備的實踐教義意義。
我們在進行聲樂教學中，如何應(yīng)用歌劇表演來達到我們的教學目的？這對于我們的聲樂教學有一定的研究價值。首先中國的民族歌劇不僅豐富了高校的聲樂教材，還為民族藝術(shù)的傳承上進行了比較不錯的自我宣傳1。學生們通過欣賞和排練自己本土創(chuàng)作的民族歌劇，不但豐富了自己的歌唱曲目庫，而且對陌生的歌劇表演形式產(chǎn)生了濃厚興趣，打消了以往的對歌劇高高在上的感覺。學生們進入大學的后經(jīng)過四到五個學期的聲樂技巧訓練，進入到了一個由理論向?qū)嵺`大跨度的排練階段，需要在很多方面有所調(diào)整，進而進行新一輪的學習、積累和消化。學生們在學習歌劇排練的過程中理解作品的內(nèi)涵，人物思想，了解歌劇劇情人物的內(nèi)心變化等，而在進行這些嘗試中，也促進了聲樂教學的發(fā)展。在進行經(jīng)典的民族演唱表演中，學生能夠自行的完成相對應(yīng)的任務(wù)，而在任務(wù)進行中，也會逐漸的自主學習好自身的聲樂課程練習。這樣就可以一舉兩得的完成自身的學習進程，從而保證在進行學習生活中，能夠適應(yīng)其社會中的應(yīng)用能力。進行聲樂教學中，我們通?？梢詫⒏鑴”硌萑谌氲铰晿方虒W中，這樣也就能夠幫助學生更好的理解劇中的人物屬性背景，從而更能夠深刻的理解其中的矛盾沖突以及人物的內(nèi)心情感。這樣做就比較有效的促進了學生的演唱技藝進步2。此外，在進行聲樂教學中，如果學生能夠有意識的進行角色人物塑造，那么在學習中也就能夠行之有效的進行演技的提升。我們針對歌劇《野火春風斗古城》中的在學生中挑選出有比較出眾表演天賦的進行了一期表演，就其中細菌武器爭奪一節(jié)進行了相應(yīng)的排演。而在進行這一次排演中，我們就，蒲記藥房的藥庫中，運送細菌武器的龜山因意圖強暴小曼而被韓燕來打暈這一情節(jié)進行了歌劇排練。而經(jīng)過這一場的排練，學生們都認識到了自身在真正表演中所要面臨和克服的內(nèi)在和外在因素，從而有效地提高了自身的表演素質(zhì)3。而且，歌劇表演訓練在聲樂教學中的應(yīng)用，還有助于提高學生的音樂學習能力。歌劇藝術(shù)本身綜合性就比較高，不但包括演唱及戲劇表演，同時也包括臺詞、舞臺形象以及形體表演等各方面要求。聲樂傳統(tǒng)教學方式中，通常采用的是“1對1”教學模式，傳統(tǒng)的音樂會獨唱，對于歌唱者的要求就是只要能夠?qū)⒆陨硇陕暡亢桶樽囝櫦昂靡簿涂梢浴５窃诟鑴”硌葜?，因此在此之中加入了重唱和合唱，有的時候還會出現(xiàn)卡農(nóng)式的你追我趕，有的時候還會出現(xiàn)復調(diào)式的矛盾對抗，所以演唱者在進行演唱過程中也必須要注重同時進行其他聲部演唱4。從這一點來看，歌劇表演訓練在聲樂教學中的應(yīng)用，不但能夠?qū)W生的多聲聽辨能力提升，同時還可以顯著提高學生的整體音樂素質(zhì)。歌劇片段排演在聲樂課堂中的應(yīng)用，可以讓多個學生在學習過程中進行切磋，提高學生的感性認識和理性認識，將歌劇表演中角色情感特色準確把握，在和其他學生進行合作和交流過程中可以認識到自己的長處和短處，從而構(gòu)建一種良好的競爭機制，對學生的演唱水平有切實提高，這一點對于音樂學習人員具有重要價值。
（一）歌劇表演通過激發(fā)學生對聲樂的興趣來進行教學。
我們都知道興趣是人最好的老師，然而在課堂一對多的教學中，學生們并不能夠怎么行之有效的進行趣味性的愛好學習。這中間的主要因素就是，課堂更多的是強加學生的任務(wù)，這樣的任務(wù)職教，也就造就了學生們不愿意主動學習的現(xiàn)象產(chǎn)生5。而歌劇表演，在一定程度上就造就了這么一個活動趣味性的環(huán)境，從而保證學生對于課堂上的趣味理解以及參與，從而改變以往的職教理念。在聲樂教學中融入歌劇表演訓練，也能夠顯著提高課堂教學的生動性和豐富性，讓整個課堂教學充滿趣味性。在歌劇中存在很多跌宕起伏的劇情，同時也包括不同年代不同時代的人物形象，各個角色之間的矛盾沖突也非常鮮明，再加上特定舞臺效果和服飾，能夠營造出宏達的氣氛，從而積極引導學生對人物內(nèi)心世界采用積極心態(tài)進行把握，提高學生關(guān)于這些人物形象的理解和分析，從而激發(fā)學生課堂主動學習興趣。首先我們能夠理解的就是，在歌劇表演訓練中，因為要完成一個場景中的劇情，那么就故事的趣味性來講，和面對課本上以及老師直接講解的一些東西來說，就有了根本上的差異性。其中學生在課堂上難以能夠比較有效的理解居中的實質(zhì)情感和表現(xiàn)中的矛盾沖突，這就導致了整體上的結(jié)構(gòu)分化。而歌劇表演訓練，就這些問題，就有了比較不錯的解決效果，就《野火春風斗古城》的排練中，我們就可以比較明顯的看出學生在自我理解上的差異，以及對照原始資料進行空間上的表演對比，這樣就能夠更為直觀的理解其中的問題，進而促進學生的學習進度。
（二）提升學生的綜合表現(xiàn)力的最佳方式就是表演訓練。
如何針對問題進行點對點的改善？這個問題其實并不是很難回答，學習知識在全面，都要在進行了實彈演習以后才能做出比較全面的分析。所以聲樂課程中，如何檢驗學生是否已經(jīng)具備了表演的能力？那么通過考試卷子是不可能完全的分析出其中問題的。這個時候就只有通過表演才能分析出學生中所存在的真實問題。表演是歌劇藝術(shù)的主要呈現(xiàn)方式，同時在聲樂表演中也具有重要作用。歌劇表演中，要克服的問題有很多，其中知識累積問題是最為基礎(chǔ)的問題，這個問題就要求學生們對劇本的熟知程度，以及動作要領(lǐng)的理解程度，只有這些都具備的情況下才能嘗試著去完成一個劇目或者一系列動作6。在進行歌劇表演中，還有一個問題需要進行克服，才能夠進行完整的表演，這個問題就是心里壓力問題。在進行一系列的表演中，不同于往常的訓練，因為會有觀眾存在，觀眾會給表演者產(chǎn)生無形的壓力。這種壓力就會導致在表演中出現(xiàn)比訓練中更容易出現(xiàn)的問題。綜上所述，我們可以理解在進行表演訓練中，找到學生在進行學習過程中，不能夠全面掌握的系統(tǒng)知識，從而保證在進行有效的學習中，能夠進行針對性的改善。有心理障礙的也可以及時的進行心理疏導，從而保證學生確實學到了表演藝術(shù)知識。這樣一來，對于學生在學習過程中的理解問題，也就有了比較直觀的督促作用7。
（三）注重提升學生的聲樂演唱水平。
歌劇在長期發(fā)展過程中，不但對相鄰學科之間的交融具有促進作用，同時在聲樂體系完善和發(fā)展過程中也具有重要作用。在我國民族歌劇發(fā)展過程中，所出現(xiàn)的一系列經(jīng)典唱段，更是在高校聲樂教材中普遍應(yīng)用，也成為在音樂會上表演和參賽的一些民族演唱家的重要選擇曲目。學生在對這些經(jīng)典唱段進行學習過程中，不但有助于掌握相應(yīng)的技藝，同時還能夠顯著提高學生關(guān)于歌劇風格的'掌握能力。但是如果想要將這些歌劇完美的演唱出來，不單單是依靠教師對學生的指導及學生自身的努力練習，這些方式在對歌劇人物形象的掌握具有一定局限性。因為學生缺乏直接飾演劇中人物的機會，關(guān)于人物角色形象只能夠通過相關(guān)的歌詞和旋律進行掌握，這樣也就為演唱和角色的合二為一增加了難度。在聲樂教學中關(guān)于歌劇表演的融入，主要目的是提高學生的聲樂演唱水平，可以引導學生積極對劇中個人物的背景、身份以及年齡等做全面深入的了解，同時關(guān)于各個人物之間的關(guān)系及事件矛盾沖突也有整體了解，基于這些條件可以深刻全面的對人物的內(nèi)心情感有全面了解，準確的找到人物演唱中所具有的聲音色彩。在相關(guān)研究和體驗基礎(chǔ)上，可以積極引導學生有感而發(fā)，逐漸學會用心唱歌，從而顯著提高學生的聲樂演唱技藝。同時在對學生實施歌劇表演訓練過程中，也要有意識的對一些學生進行培養(yǎng)，針對劇中的不同人物角色，引導不同學生進行體驗學習，準確掌握劇中人物的演唱技巧，從而為學生的演唱技藝的提供提供相應(yīng)的基礎(chǔ)條件。比如在學生階段可以對年代不同、不同年齡以及性格不同的歌劇人物形象進行塑造，學生在歌劇訓練過程中自然而言的也就提高了其演唱技藝。
（四）合理調(diào)整和完善目前學校的教學計劃。
首先，針對研究成果并結(jié)合我院實際情況，制定一套適合音樂舞蹈系音樂表演專業(yè)需求的該課程教學方案。歌劇排演課程是音樂學專業(yè)聲樂主項學生的專業(yè)選修課，安排在第六學期教學，基于音樂舞蹈系音樂學專業(yè)（聲樂方向）人才培養(yǎng)方案——以市場需求為導向，按照“應(yīng)用型”的需要設(shè)置課程和教學內(nèi)容，以“強調(diào)應(yīng)用、一專多能、分類培養(yǎng)”為辦學思路，培養(yǎng)具有現(xiàn)代高師理念、創(chuàng)新意識和創(chuàng)業(yè)能力的應(yīng)用型人才，培養(yǎng)具有音樂表演能力、編創(chuàng)能力、排導能力應(yīng)用型音樂人才。其次，組建實踐性教師團隊，不斷研究和更新該課程教學內(nèi)容，實現(xiàn)課堂教學模式、舞臺實踐模式與市場需求相對接的效果，同時，擴大我院與音樂舞蹈系的影響，從而更好地提高學生就業(yè)率8。最后，擬將音樂舞蹈系學生音樂會（畢業(yè)音樂會）設(shè)定為音樂系學生藝術(shù)實踐常規(guī)活動，使學生更為有效地將理論知識應(yīng)用于舞臺實踐，將理論與實踐完美結(jié)合。在高校聲樂教育中，針對融入民族歌劇進行有效的實踐教學，就有其必要的專業(yè)要求。而聲樂表演中，主要傾注的就是情感以及舞臺的現(xiàn)場表現(xiàn)能力，而這些都不是能夠通過什么有效的捷徑就能完成的。歌劇表演訓練在聲樂教學中的實施應(yīng)用，能夠顯著提高學生的情感及舞臺現(xiàn)場表現(xiàn)能力，提高學生表演藝術(shù)效果。以上本文則關(guān)于歌劇表演訓練在聲樂教學中的應(yīng)用作了相關(guān)分析，以供同行工作者參考應(yīng)用。
淺談想象在聲樂教學的作用論文篇十一
摘要:本文以教師在聲樂教育中的心理干預為主要論述對象，總結(jié)學生在課堂上、舞臺上亟待解決的心理問題，并以教學實踐為基礎(chǔ)，逐步厘清發(fā)生心理障礙的深層次原因，并建設(shè)性地提出在不同教學場景下所進行的心理干預措施。
聲樂教學從基本的教學層面上講，具有和其他學科相一致的普遍性，它以學生為教學主體，由師生兩方共同參與，并依靠教師對聲樂實踐的長時間知識儲備，通過語言傳達和歌唱示范，使學生能夠熟練掌握歌唱時身體各器官的協(xié)調(diào)運作。而在實際的教學和演唱過程中，我們會發(fā)現(xiàn)不僅僅只有身體機能對演唱起著決定性的作用，心理機能同樣在歌唱中發(fā)揮著極其重要的作用。特別是作為傳道授業(yè)的聲樂教師，精準地把握學生的心理動態(tài)，在必要時進行有效的心理疏導，這對于聲樂教學的科學化和系統(tǒng)化是大有裨益的。而在學生學習和實踐的過程中，教師應(yīng)在兩個方面對學生進行心理調(diào)控和干預。一方面是在聲樂課上對學生的心理狀態(tài)進行的積極調(diào)控，另一方面則是對學生在舞臺實踐過程中的心理狀態(tài)進行的有效干預。
一、聲樂課堂上的心理干預。
從聲樂技巧的角度來說，更好地將聲樂技巧應(yīng)用到教學過程中，使其達到師生雙方在審美心理活動以及審美趨同上都能夠達到雙方相互交融和吸收，這樣的互動的課堂氛圍必然也是更加輕松、高效、和諧的。教師在聲樂課上心理干預活動的首要目的，就是讓學生在課堂上能夠做到思維意識張弛有度，身體狀態(tài)有緊有松。而教師在教授過程中應(yīng)不斷挖掘?qū)W生們的'想象空間，讓學生從不同的維度去思考句讀的抑揚頓挫，音色的明暗交替，情緒的親疏冷熱。歌唱是時間藝術(shù)，所以一切與歌唱有關(guān)的因素，包括演唱者的身體形態(tài)、聲音線條、情感脈絡(luò)，都應(yīng)該隨音樂的走向而充滿律動感。其次，教師應(yīng)按期規(guī)劃好學生的學習進度，將需要解決的問題按難易程度整理成教學進度，歌唱藝術(shù)的學習，同其他學科一樣，需要長時間的積累和鞏固，應(yīng)需要把握先易后難的原則，使他們在學習的初始階段能夠耐心地夯實基本功。最后，要引導學生樹立用全身的力量唱歌的觀念，切勿讓學生在練習時只關(guān)注身體部位的細微變化，多強調(diào)用氣息的力量來牽動音樂的走向，養(yǎng)成用整體觀念來引領(lǐng)歌唱的習慣。如果學生只鉆研身體某一部位的狀況，就會出現(xiàn)局部歌唱部位過緊的情況，尤其應(yīng)該注意的是下顎和喉嚨部位，很多情況下學生的下顎和喉嚨過緊，不是因為教師沒有注意引導而造成的，恰恰是由于教師過分強調(diào)放松，學生注意力過分集中而導致的。此時，教師就要積極地進行心理干預，引領(lǐng)學生從單一化的解決方式，逐步過渡到更多元的解決方式上來，從單一的注重器官的穩(wěn)定性逐步過渡到聲音的穩(wěn)定性和音樂的連貫性上來，這樣的心理干預手段有助于消除學生在學習過程中的不良情緒，為更好地開展聲樂教學鋪平道路。
二、實踐舞臺上的心理調(diào)控。
歌唱舞臺是學生最終檢驗學習成果的實踐場所，是聲樂課上的所有積累和沉淀的試金石。所以，當學生即將準備音樂會或比賽時，教師要善于調(diào)控學生的心理狀態(tài)，以輔助學生們在舞臺上表現(xiàn)出最好的演唱水準。在學生學習聲樂的過程中，教師應(yīng)努力為學生創(chuàng)造更多的上臺機會，盡快使他們具備面對舞臺的能力，從而更從容地應(yīng)對臨場的各種狀況。在創(chuàng)造更多的機會的同時，建議他們參加不同種類的演出實踐活動，為學生畢業(yè)后更好地適應(yīng)工作的多樣化需求，做好必要的準備。在音樂會或比賽臨近前，最好不要與學生談?wù)撽P(guān)于演唱技術(shù)運用的問題，應(yīng)多關(guān)注如何讓音樂更流暢，如何讓學生迅速進入歌曲意境，總之，要讓學生多關(guān)注歌曲主體，注重塑造人物內(nèi)心表達以及由內(nèi)而外的感情投放，切勿扣住技術(shù)細節(jié)不放，當學生將大部分注意力放在歌曲情景之中，將歌曲中需要抒發(fā)的情感自然地抒發(fā)出來，也就達到了演唱的目的，心態(tài)和心情也自然而然放松自如了。教師應(yīng)在學生音樂會及比賽之后，組織學生集體學習和總結(jié)。音樂會或比賽之后，學生的心態(tài)一般來說比較放松，對演唱時的印象比較清楚，這是進行舞臺心理干預的最佳時期?？偨Y(jié)和學習的內(nèi)容包括:對學生在舞臺上塑造的歌曲形象進行的分析，對音樂線條處理的合理性進行的必要的探討等等。并結(jié)合學生們的表情與肢體動作，和他們一起探討演出時的心理動態(tài)以及產(chǎn)生這種心理動態(tài)的成因，學生在這樣的探討中不但會從旁觀的角度對自己演唱中的不足產(chǎn)生修正意識，而且能夠更加清晰地對自己的演唱作出客觀的評價。
三、結(jié)語。
聲樂藝術(shù)中的心理學研究，在今天的聲樂學術(shù)界已然成為具有相當權(quán)重的研究方向，無論是在聲樂教育或是舞臺實踐方面，心理因素的分析與研究和心理干預的方式與實施在聲樂藝術(shù)中有著廣泛的應(yīng)用。聲樂教師在不斷鞏固聲樂技術(shù)的同時，也要重視結(jié)合學生演唱時的心理動態(tài)，用心理調(diào)解與干預的手段引導和鼓勵學生，幫助他們邁向更有遠景的聲樂藝術(shù)之路。
參考文獻:。
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淺談想象在聲樂教學的作用論文篇十二
媒體是指用來轉(zhuǎn)移和運輸某種事物的手段和工具，移動是相對于固定而言的，移動媒體是相對于固定媒體來說的。對于移動媒體的概念，人們眾說紛紜，角度不一。概言之，移動媒體是通過整合和穩(wěn)定現(xiàn)代傳播資源以實現(xiàn)媒體最大化的傳播，同時在空間和時間上還可以覆蓋傳統(tǒng)的媒體以促進傳統(tǒng)的媒體傳播的力度。
1.移動媒體的主要特點。
首先，移動媒體具有便捷或者移動的特點。數(shù)字化的特點就是集圖文、音像、傳播時間和空間于一體，例如手機媒體的應(yīng)用、數(shù)字化的發(fā)展使得移動媒體擁有移動的特點。其次，移動媒體使媒體與觀眾有高度的交互性。移動媒體的應(yīng)用使得選擇權(quán)和控制權(quán)都在觀眾手里，如果將媒體與觀眾有機結(jié)合起來，能夠傳播更多的信息。最后，能夠提高海量的信息傳播。移動媒體可以通過龐大的客流量使得內(nèi)容傳播不同于傳統(tǒng)媒體，雖然內(nèi)容是單向的，但觀眾是流動的，這就使得傳播具有高度的流動性；雖然有的信息是重復的，但通過技術(shù)的應(yīng)用可以使這些信息傳播到人們生活中的各個領(lǐng)域。
2.移動媒體的發(fā)展現(xiàn)狀。
先看以公交媒體移動電視為主的交通媒體方面。根據(jù)運營模式將之分為廣電系統(tǒng)融資經(jīng)營模式與社會資本合資經(jīng)營模式。廣電系統(tǒng)融資經(jīng)營模式是各地區(qū)設(shè)立的控制移動電視的運營機構(gòu)，各地區(qū)的觀眾通過設(shè)立的運營機構(gòu)知道移動節(jié)目的主要內(nèi)容；社會資本合資經(jīng)營模式是以資金融合的形式達到對市場移動電視控制的運營機構(gòu)。各地電視節(jié)目信號水平參差不齊而導致傳輸質(zhì)量不理想，加之地鐵網(wǎng)覆蓋率相比公交和列車網(wǎng)的覆蓋率要低，使得社會資本合資經(jīng)營模式的移動媒體的發(fā)展顯得比較薄弱。再看以手機為主的私人移動媒體方面。手機短信與彩信業(yè)務(wù)的發(fā)展已經(jīng)較為成熟，而且隨著手機用戶的增加，移動媒體也在不斷發(fā)展。反觀wap業(yè)務(wù)，前幾年還占有一定的市場份額，而隨著智能手機的飛速發(fā)展，手機與手機、手機與個人電腦之間的傳送共享更為方便快捷，且信息內(nèi)容量遠遠不及web豐富，所以總體的市場份額也在不斷縮小。
1.大學語文教學中移動媒體的內(nèi)涵。
語文是一門不需要借助任何儀器設(shè)備進行科學驗證的基礎(chǔ)性學科，它是根據(jù)自然的情況總結(jié)出來的具有人文特性的學科，因此，語文的教育媒體具有多樣性。傳統(tǒng)的語文教學體系是語文教師將教材上的信息知識通過板書的形式傳授給學生，不僅刻板而且阻礙了學生學習興趣的發(fā)展。與此相比，移動媒體是通過使用如幻燈機、投影儀、電視、互聯(lián)網(wǎng)等現(xiàn)代移動媒體技術(shù)，再輔之以文字信息，不僅能豐富課堂學習內(nèi)容，激發(fā)學生學習興趣，還能促進學生的想象力。
（1）應(yīng)用移動媒體能夠增加教學的容量。使用移動媒體不僅能夠解決傳統(tǒng)板書耗時、不利于教師和學生溝通等問題，還能夠增加課堂的容量，從而優(yōu)化教學的過程。例如，在語文教學中應(yīng)用投影儀、計算機等方式教學，不僅可以提高語文知識的傳播量，還可以通過文本進行設(shè)計，以突出學習的重難點。
（2）應(yīng)用移動媒體能夠創(chuàng)設(shè)情境，促進學生的感悟。移動媒體集文字、聲音、圖像、動畫、視頻等為一體的優(yōu)勢是創(chuàng)設(shè)教學情境的最有效工具。通過創(chuàng)設(shè)的情境，能打破時空限制，喚起學生的情感體驗，使學生仿佛置身于真實的境地，促使學生與作者一起思考和感悟，以幫助學生迅速而正確地理解教學內(nèi)容。
（3）應(yīng)用移動媒體能夠化抽象為具體。采用移動媒體技術(shù)把文字、聲音、圖像、視頻等有機結(jié)合起來，把時間和空間有機結(jié)合起來，化抽象難懂的事物為具體的情境，這樣即使學生不能實地考察、觀察實物或觀察過程，也能通過移動媒體的設(shè)置感受到，從而促進學生對教學內(nèi)容的理解和體會。通過移動媒體，能把課堂上抽象的聽說讀寫轉(zhuǎn)化為形象的視、聽、誦及主動的想、做、說。
（4）應(yīng)用移動媒體能夠培養(yǎng)學生的學習興趣。傳統(tǒng)的教學媒體只是為了應(yīng)付學生的考試，沒有激發(fā)他們對語文的學習興趣。移動媒體是利用各種教具、學具、投影、電影、錄像、錄音等媒體，集光、形、聲、色于一體，以其直觀而生動的形象作用于學生的多種感官，從而充分調(diào)動學生積極性的一種教學方式。學生通過直接的視聽接觸，能夠激發(fā)他們進一步研究、探索與課文有關(guān)的各種知識，使他們對于語文學習產(chǎn)生更多的興趣。
（5）應(yīng)用移動媒體能夠培養(yǎng)學生自主學習的能力。教育的.目的是為了讓學生在獲得知識的同時學會如何自主學習。移動媒體打破了傳統(tǒng)的教育方式，教師通過設(shè)置課外作業(yè)讓學生在課堂之外通過網(wǎng)絡(luò)等方式搜集信息，進行相關(guān)知識的學習，這對于培養(yǎng)學生自主學習的能力大有好處。
三、移動媒體在使用時應(yīng)遵循的原則。
使用移動媒體，并不意味著要完全拋棄傳統(tǒng)的媒體教學方法，而是把兩者相結(jié)合，使得既不脫離傳統(tǒng)，又能夠創(chuàng)新教學模式。這就要求在使用移動媒體時應(yīng)遵循如下原則：
（1）適度性原則。在應(yīng)用移動媒體時，需根據(jù)教學目標的設(shè)計，既要符合教學內(nèi)容，又要適應(yīng)學生的心理特點和接受方式，使得移動媒體能夠突破教學重點、難點，幫助學生理解知識的內(nèi)容。這就需要做到恰到好處。
（2）信度和效度原則。在語文教學中使用移動媒體的主要目的是讓學生在有限的時間內(nèi)獲得足夠的知識，因此移動媒體的內(nèi)容以補充說明為主，再結(jié)合教學內(nèi)容，以達到最佳的效果。
（3）可控制性原則。在設(shè)計移動媒體教學過程中，要充分體現(xiàn)移動媒體的基本特性，但又不能把課堂變成移動媒體的演示。
（4）互動性原則。移動媒體在使用過程中需體現(xiàn)以人為主體的特性，讓他們在參與過程中提高綜合素質(zhì)。
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淺談想象在聲樂教學的作用論文篇十三
隨著全球信息迅速傳遞，世界城市面貌及室內(nèi)裝飾情況越來越趨近，這是文化的交流進步，但也帶來了負面影響，比如視覺感的厭倦，文化個性的消散等。茶文化作為我國特色文化之一，反映著中國人的審美和智慧，是中華民族悠久歷史的呈現(xiàn)。本文主要以家居空間這一個方面的設(shè)計為例，分析茶文化對現(xiàn)代環(huán)境設(shè)計所帶來的影響。設(shè)計師關(guān)注更多的是從物質(zhì)以及造型等方面將茶文化元素運用到現(xiàn)實當中，茶文化元素不僅包含茶葉、茶水、茶具等現(xiàn)實存在的特征，更多的是這些現(xiàn)實特征被人們所引伸的含義，例如前文介紹到的“和諧”、“優(yōu)雅”、“清廉”、“天然純真”等，這些都是我國茶文化元素最重要的體現(xiàn)，更是設(shè)計師在環(huán)境設(shè)計過程中需要學習和思考利用的。現(xiàn)代人的家居空間主要包含客廳、書房以及臥室，因此，后文也將主要探討茶文化在客廳、書房以及臥室設(shè)計中的運用。中國人歷來講究客廳的裝飾，這是因為客廳是待客的主要場所，是主人的臉面，反映出主人文化素養(yǎng)、內(nèi)涵品質(zhì)、喜好以及身份的象征，將茶文化元素融入到客廳設(shè)計中會極大地提升客廳的藝術(shù)性?？蛷d的設(shè)計要首先注意顏色的選擇，確定顏色基調(diào)后再用家具造型、圖案加以配合，家具的選擇要因空間大小而具體確定?？蛷d一般會放置沙發(fā)和電視，二者的背景是裝飾的一個重點。背景可選擇中國古典氣息濃郁的紅木搭配淺色條紋瓷磚，有很好的視覺效果?？蛷d的吊頂、墻面這樣的包圍界面是文化設(shè)計的基礎(chǔ)依托，可以選擇差色格子圖案為基本圖案，強調(diào)文化氣息的同時又不失現(xiàn)代感。客廳的沙發(fā)選擇以紅色實木沙發(fā)為好，配合綠色盆景及中大型陶瓷器皿，處處洋溢著我國傳統(tǒng)文化的審美特征，如果在客廳窗臺邊放置兩盆濃綠的茶樹，那么整體又會透露出古典與和諧之美，這也正是我國茶文化的表現(xiàn)形式之一。在中國人居住的屋子里，除了客廳是主人最為倚重的地方之外，還有一個地方主人同樣會讓其充分反映自身的文化素養(yǎng)、內(nèi)涵品質(zhì)以及喜好，這就是書房。雖然現(xiàn)代人居住的商品房已經(jīng)淡化了書房，但是對于一些需要精心設(shè)計的大房子，書房還是必不可缺的。自古以來，書房就是房屋主人在家中工作和學習的場所，良好的書房環(huán)境對房屋格調(diào)的提升有重要作用。書房中擺放的物品不宜過多，書柜是書房中占地較大的家具，同時也起到背景裝飾的作用，書柜造型可選用輪廓明朗的博古架或其變種，材料以木質(zhì)為最佳。搭配雕花的書桌、座椅，墻面點綴一些字畫，書房所應(yīng)有的文化厚重感便躍然而出，房屋主人在這里“以茶會友”當別有一番風味。所謂安居樂業(yè)，自然不能缺少臥室。臥室是房屋內(nèi)休息的場所，私密性相比其他空間要更高。床是臥室的標志性物品，選一個復造型古又簡單的四角立柱床，如果個人喜歡再配上宮燈，別有一番趣味，臥室的墻面可選擇帶有古風氣息的壁紙，地板以暗色實木地板為宜，整個空間清幽高雅，屏蔽了現(xiàn)代住宅的生硬和格式化，營造一個文化感很強的私密空間，而幽雅亦是我國傳統(tǒng)茶文化的內(nèi)涵之一。
淺談想象在聲樂教學的作用論文篇十四
傳統(tǒng)的計算機組裝與維護課程中，注重的是教師講、學生聽的教學方式，這樣導致學生具有很深的理論知識，但是缺乏實際操作能力，很難激發(fā)學生的學習興趣和學習熱情。在計算機組裝與維護課程中運用項目教學法可以改變傳統(tǒng)的教學思路和教學方法，有利于提高學生的實際操作能力，進而促進教學質(zhì)量的提高。計算機組裝與維護課程中運用項目教學法要做好以下幾點：
2.1項目設(shè)計。
計算機組裝與維護課程運用項目教學法的前提是做好項目設(shè)計，不但要引入新的知識和技能，還要對學生已有的知識和技能做好項目設(shè)計。這樣可以使學生所學的知識得到鞏固，使學生增強學習的熱情和信心，還可以使項目教學法得到學生的認可和接受。項目制定過程中，教師要充分考慮學生的認知能力、興趣和教學的時間、環(huán)境等，這樣才能提高學生在課堂上的主體地位，同時還能更好的達到教學目的。教師在進行教學設(shè)計時，要把項目作為整個課程的主線，對計算機組裝與維護做好整體知識布局，通過項目體現(xiàn)出教學目標。因此，計算機組裝與維護課程的具體項目可分為：拆裝主機、購機方案、操作系統(tǒng)驅(qū)動程序的安裝、常見軟件故障的處理、系統(tǒng)備份與恢復等。
2.2項目實施。
計算機項目設(shè)計需要依靠項目實施來完成，項目實施對教師和教學模式具有嚴格的要求。首先，作為計算機組裝與維護課程的教師要具備豐富的教學經(jīng)驗和現(xiàn)場操作能力。上課前要把備課工作做好，設(shè)計好課堂上的各種項目活動，準備好相關(guān)知識，并在學生進行項目活動中給予積極的指導。有些項目學生依靠現(xiàn)階段的知識、技能無法獨立完成，這就需要教師給予學生一定的示范，幫助他們對所學知識進行遷移和融合，從而完成項目。在項目實施階段，教師要對項目的實施步驟有充分的了解，把控好項目的進度，向?qū)W生提供豐富的學習資料，引導學生在項目活動中做好檢查并及時歸納總結(jié)，此外，教師要根據(jù)項目的進行情況適時對學生進行階段性評估，保證學生順利完成項目，以達到教學目標的實現(xiàn)。這里需要注意的一點是，在計算機組裝與維護課程中運用項目教學法要肯定學生的地位，因為學生才是知識的構(gòu)建者，因此，教師要有效調(diào)動學生的學習興趣和學習積極性，保證項目教學法的有效實施，從而提高計算機組裝與維護課程的教學質(zhì)量。其次，教師在運用項目教學法進行教學時要積極采取小組協(xié)作的教學模式，根據(jù)每個學生的知識掌握程度進行科學合理的分組，保證組與組之間實力的平衡性，并在小組內(nèi)設(shè)立組長，協(xié)調(diào)組員間分工合作。教師在項目實施過程中要引導各小組正確分析項目要求、制定行動計劃、確定工作步驟等。這樣在項目教學中融入團隊協(xié)作模式，可以使每個學生發(fā)揮自身的知識和技能，還有利于培養(yǎng)學生的團隊意識，使學生得到情感教育和價值觀教育。
2.3項目評價。
項目實施結(jié)束之后要進行項目評價，評價方式主要包括自評和總評兩個方面。自評主要是指項目完成之后，由各組長匯報本小組的項目完成情況和小組合作情況，然后再由每個學生匯報自己在項目實施過程中遇到的困難及解決的辦法，并把自己的心得體會與大家一起分享?？傇u是指在自評完成的基礎(chǔ)上，教師、組長、學生再進行綜合評價?？傇u是項目評價的關(guān)鍵，它主要包括對項目設(shè)計的科學性、項目實施過程和個人表現(xiàn)三方面的評價。項目評價要注重科學性，對當前項目的正確的評價可以促進后面項目更好的實施。在評價時，教師要從項目實施的過程和結(jié)果兩個方面總結(jié)成功與不足之處，為學生下一步的項目實施提供經(jīng)驗。
綜上所述，項目教學法改變了傳統(tǒng)的教學模式，它能充分激發(fā)學生的學習熱情，提高學生的學習積極性。將項目教學法應(yīng)用到《計算機組裝與維護》課程中，順應(yīng)了教育的發(fā)展趨勢，它有助于學生將理論與實踐相結(jié)合，從而成長為社會所需的技能型人才。
淺談想象在聲樂教學的作用論文篇十五
如果將茶文化體系的音樂藝術(shù)內(nèi)涵和具體的情感理念，綜合融入到聲樂教學機制的發(fā)展與交流之中，尤其是要對茶文化體系的綜合內(nèi)涵與具體的聲樂藝術(shù)中所具體包含的旋律、節(jié)奏，甚至是曲調(diào)風格等內(nèi)容融入其中。因此，立足茶文化的本質(zhì)內(nèi)涵和音樂藝術(shù)特征，從而具體探究合適的聲樂藝術(shù)教學機制的全面創(chuàng)新。
1當前聲樂教學活動的問題不足分析。
聲樂教學活動是當前音樂教學活動的重要所在，完善的音樂教學體系中，所具體包含和展現(xiàn)的不僅是音樂內(nèi)容，也需要對學生參與聲樂教學活動的興趣和關(guān)注點，乃至積極性等元素，有著極高的教學訴求。但是目前聲樂教學活動在具體開展過程中，其實施狀況并不理想，認真看其中存在層次化不足，這些問題的客觀存在，就發(fā)展成為當前影響聲樂教學的重要障礙。所以認知聲樂教學活動的問題不足，將為該教學活動的改革優(yōu)化提供關(guān)鍵性指引。因此，具體而言，其不足展現(xiàn)為：對于當前聲樂教學活動的具體實施來說，課堂是關(guān)鍵載體，因此，具體的課堂教學機制有效決定了聲樂課堂的藝術(shù)化效果。然而在傳統(tǒng)的聲樂教學中，我們未能對聲樂課堂的教學價值認知形成足夠認知，因此，在聲樂教學課堂之中，缺乏良好的教學體系和聲樂知識內(nèi)容，從而使得聲樂課堂很難充分發(fā)揮課堂教學的價值。事實上，不僅是對聲樂課堂的價值理解不夠。同時在對聲樂教學的具有訴求認知時，也未能從科學、全面，乃至差異化視角來對整個聲樂教學機制中，學生的不同性進行充分了解。因此，正是因為聲樂教學活動本身缺乏科學完善的教學針對性，從而使得聲樂教學現(xiàn)狀與教學預期目標之間存在實質(zhì)性差距。具體來說，學生基礎(chǔ)不同，對聲樂教學的理解與接受價值不同，也使得我們在當前創(chuàng)新聲樂教學活動時，通過融入合適的藝術(shù)思維和文化理念，從而滿足全體學生的聲樂藝術(shù)學習訴求。
2茶文化體系的價值內(nèi)涵理解認知。
我國的茶文化出現(xiàn)于先秦時期，其形成于唐朝時期，尤其在不斷傳播發(fā)展與交流過程中，整個茶文化體系的內(nèi)涵不斷豐富，從而構(gòu)成了我國傳統(tǒng)文化的核心與精神。茶文化是我國文化的核心，不僅因為茶文化中包含的多樣化內(nèi)容，其中在具體詮釋物質(zhì)素材的前提下，也包含了層次化的精神，以及文化藝術(shù)。因此，在茶文化傳播過程中，我們不僅能夠感受到豐富的文化底蘊，同時更能看到其中與音樂藝術(shù)相關(guān)的元素內(nèi)涵。因此在當前聲樂教學活動具體開展時，我們可以通過充分發(fā)揮茶文化的藝術(shù)色彩和精神理念，從而為當前聲樂教學活動的創(chuàng)新實施奠定重要支撐。事實上，對于茶文化的音樂屬性具體表達來說，要注重從整個文化體系中所表達的音樂內(nèi)涵和人文色彩出發(fā)，從而實現(xiàn)聲樂教學活動的創(chuàng)新發(fā)展。因此，茶文化音樂藝術(shù)在創(chuàng)新發(fā)展中，如果想要從本質(zhì)上詮釋該藝術(shù)中所具體表達的美學理念和人文色彩，就必須充分結(jié)合整個茶文化體系的價值內(nèi)涵與人文思維，通過探尋合適的民族音樂色彩，將其與茶文化音樂藝術(shù)深度融合，從而使得茶文化音樂藝術(shù)能夠在基礎(chǔ)展現(xiàn)上，實現(xiàn)本質(zhì)化訴求。在今天茶文化藝術(shù)傳承發(fā)展的時代，如今我們在創(chuàng)新該藝術(shù)時，需要選擇合適的.傳播途徑和切入點，結(jié)合茶文化本身的民族色彩和人文內(nèi)涵看，合理認知該內(nèi)涵，能夠為我們創(chuàng)新和優(yōu)化茶文化音樂體系，奠定核心內(nèi)涵。當然在這一過程中，實際上也是真正發(fā)揮和展現(xiàn)茶文化體系自身民族化內(nèi)涵和音樂美學理念的重要過程，才能為茶文化藝術(shù)的傳遞發(fā)展提供“新動力”。
在音樂交流日益成熟的今天，任何一種聲樂藝術(shù)中所詮釋和表達的內(nèi)涵理念都不在孤立存在，其與相關(guān)文化元素、聲樂藝術(shù)、精神理念等等綜合化內(nèi)容相結(jié)合，進而實現(xiàn)了聲樂藝術(shù)中，情感表達與文化認同等諸多元素的全面認同與廣泛提升。
3。1茶文化元素與聲樂藝術(shù)有著情感上的結(jié)合點。
茶文化是我國傳統(tǒng)文化的核心，其中包含了諸多與音樂相關(guān)的藝術(shù)形式，可以說茶文化的傳播與創(chuàng)新，離不開音樂元素的合理傳承與深度融入，比如采茶戲、采茶歌等等音樂元素，能夠通過合理應(yīng)用，從而為茶文化機制的傳播提供重要素材?？梢哉f，茶文化元素中所詮釋的情感思維與聲樂藝術(shù)有著情感表達的一致性，這將成為聲樂教學應(yīng)用該元素的前提。
事實上，無論是基于任何視角的理解與認同，整個聲樂教學活動在開展時，其目標旨在為聲樂藝術(shù)的具體傳遞，尋求到合適的文化氛圍與環(huán)境。尤其是對于聲樂藝術(shù)來說，其本身就是基于文化內(nèi)涵前提下的藝術(shù)化表達與創(chuàng)造，所以，理解具體聲樂藝術(shù)，推進聲樂教學活動時，必須從具體的文化理解認知角度出發(fā)，結(jié)合文化理念與藝術(shù)思維的深度融合，從而讓聲樂藝術(shù)成為展現(xiàn)藝術(shù)色彩的重要載體，當然從具體的文化認知角度出發(fā)，這也是探究聲樂教學本質(zhì)訴求的關(guān)鍵前提。
4聲樂教學活動中茶文化體系的具體運用機制認知。
結(jié)合當前社會大眾的普遍認同看，音樂藝術(shù)作為整個文化機制的重要內(nèi)容，完善的音樂機制中，具體詮釋的不僅僅是一種文化內(nèi)涵，更是基于大眾認同前提的民族認同。從文化學理論角度看，任何一種音樂藝術(shù)的民族化特色，都集中體現(xiàn)在這一文化藝術(shù)中詮釋了相對穩(wěn)定的文化特色。在不同音樂藝術(shù)傳播時，民族化和情感化，乃至人文化內(nèi)涵就成為音樂中重要的文化特征所在。因此，在當前音樂藝術(shù)教學活動時，如何探究合適的創(chuàng)新機制就至關(guān)重要。尤其是在當前互聯(lián)網(wǎng)音樂藝術(shù)的推動背景下，如何以正確的態(tài)度來認知與音樂藝術(shù)相關(guān)的聲樂教學活動機制創(chuàng)新就至關(guān)重要。對于聲樂教學活動的具體實施來說，我們必須從聲樂教育的本質(zhì)訴求和思維啟迪出發(fā)，一是引導學生從茶文化內(nèi)涵中探究情感理念的融合點，結(jié)合聲樂藝術(shù)教育的本質(zhì)化實施來說，其中所需要的要求極為多樣、層次化，結(jié)合當前茶文化體系的具體內(nèi)涵看，在當前藝術(shù)融合發(fā)展的時代背景下，其需要通過分析茶文化的融入可行性，從而實現(xiàn)聲樂教學的全面創(chuàng)新。二是要結(jié)合當前聲樂教學活動發(fā)展的時代訴求看，其關(guān)鍵在于聲樂教學活動所表達的精神理念。尤其是對于茶文化來說，其中表達了成熟的思維理念和藝術(shù)內(nèi)涵，因此在當前開展聲樂教育活動時，要在具體探究茶文化與聲樂教育結(jié)合點的前提下，以藝術(shù)創(chuàng)新推動聲樂教學機制完善構(gòu)建。三是要通過系統(tǒng)化分析聲樂教學與茶文化體系中所表達的文化底蘊，通過系統(tǒng)化改造和文化啟迪，從而實現(xiàn)學生參與興趣和學習積極性的本質(zhì)化詮釋，這也為聲樂教育活動的理想創(chuàng)新提供了核心指引。此外，在當前聲樂教學時，其整體表達過程中，也必須注重對聲樂曲目中所具體表達的美學理念集中詮釋和成熟表達。尤其是對于聲樂教學活動來說，具體教學過程中需要在詮釋民族聲樂風格基礎(chǔ)的同時，將具體的聲樂藝術(shù)風格與相關(guān)藝術(shù)內(nèi)涵理念等系統(tǒng)化的音樂元素集中融入整個聲樂教學活動的綜合化過程，通過教學內(nèi)涵的全面豐富，從而讓學生能夠從聲樂教學活動中，感受到最為真實的的藝術(shù)思維。
5結(jié)語。
茶文化中所包含的文化思維正是當前聲樂教學創(chuàng)新發(fā)展的核心所在，因此理性分析茶文化與聲樂教學創(chuàng)新的融合可行性，通過具體分析該文化與聲樂教學之間的合理思維，就成為我們創(chuàng)新和優(yōu)化聲樂教學機制的前提所在?？陀^的看，聲樂藝術(shù)作為具備情感和靈動內(nèi)涵的藝術(shù)表達形式，其在傳播過程中，需要選擇合適的文化形式豐富聲樂藝術(shù)的具體內(nèi)涵，并且傳播層次化的精神思維。所以具體而言，豐富多樣的茶文化也賦予了聲樂藝術(shù)的情感色彩與文化思維。
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淺談想象在聲樂教學的作用論文篇十六
虛擬機本質(zhì)上是一套軟件,通過對計算機硬件資源的管理和協(xié)調(diào),在已經(jīng)安裝了操作系統(tǒng)的計算機上虛擬出一臺計算機來.虛擬機可以讓我們在一臺實際的'機器上同時運行多套操作系統(tǒng)和應(yīng)用程序.
作者：代順作者單位：安徽科技貿(mào)易學?？郝殬I(yè)英文刊名：occupation年，卷(期)：2009“”(12)分類號：g71關(guān)鍵詞：
淺談想象在聲樂教學的作用論文篇十七
近幾年高考化學試題的編制充分體現(xiàn)了由知識立意向能力立意的轉(zhuǎn)變，加強了與新課程改革的銜接。命題不拘泥于教學大綱和課本知識，在考查低端的陳述性知識和中端程序性知識的基礎(chǔ)上，以策略性知識為主要的能力考查走向，更加注重以基礎(chǔ)知識和技能為依托考查考生的能力和素質(zhì)，注重以現(xiàn)實問題和社會生活背景交匯點立意，各部分知識進一步融合，在聯(lián)系實際和創(chuàng)新意識的考查方面，適度向縱深層次發(fā)展，部分試題設(shè)問情景、設(shè)問條件、設(shè)問方式和信息載體比較新穎，是考查思維能力的高層次的試題。高考化學題型的新進展，對中學化學教學工作提出了大量值得研究的問題。
化學學習的效果不僅跟化學學習系統(tǒng)的狀態(tài)有關(guān)，而且跟化學學習過程有關(guān)。從表面上看，通過不同的途徑都可以達到相同的學習目標；而實際上，其潛在效應(yīng)、學習遷移的可能性是不同的。如果不能真正轉(zhuǎn)變教學指導思想，曲解命題意圖，一味機械模仿試題，陷入題海戰(zhàn)術(shù)，那么高考試題就可能產(chǎn)生負面效應(yīng)。不少高考試題都不是局限于對知識本身的考查，而是重在創(chuàng)設(shè)一個新穎的情境，考查學生在具體情境中靈活應(yīng)用化學知識去解決問題的能力，這對引導教師在教學中注意突出教學過程可起到良好的導向作用。
“注入式”教學限制了學生的創(chuàng)新思維和探究實踐，嚴重違背教學規(guī)律。題海戰(zhàn)術(shù)只能是“水過地皮濕”，達不到知識結(jié)構(gòu)深化的預期效果。創(chuàng)造性的教學應(yīng)以學生為教學過程中的主體，引導學生深層次地參與教學過程?；蛟O(shè)置程序性小題，圍繞教學知識設(shè)計環(huán)環(huán)相扣、層層深化的“思維階梯”,把知識難度降下來，激發(fā)學生按題意的知識結(jié)構(gòu)思考、探究，分層解剖，弄清各層題意的內(nèi)在聯(lián)系，明確已知條件是什么，需要求證的是什么，以求化深為“淺”，化雜為“單”，化混為“清”，強化突破化學難點的能力，以期達到逐步提高目的?；蛞罁?jù)學生的年齡特點和認知水平設(shè)計探究性和開放性的問題，讓學生在觀察、探究、實驗、評價的活動中，通過比較、分析、歸納、類比、抽象等思維過程，完成知識的猜想和證明，理解化學問題是怎樣提出的，化學知識是怎樣形成的，化學理論是怎樣發(fā)展的，從中領(lǐng)悟到化學的發(fā)展特點，加深對知識的理解，學會自我探索，激起求知欲望和創(chuàng)新的潛能，學習到創(chuàng)造的策略和方法。
這類試題情境設(shè)置要符合學生實際，敘述不宜過長，應(yīng)用知識不宜過難，使學生有操作的時間和可能。教師應(yīng)對教學內(nèi)容進行必要的重組、整合和拓展，從中提煉出開放性教學的基本素材；高度關(guān)注學生的學習過程和活動方式，有意識地鼓勵學生充分發(fā)表自己的意見，特別應(yīng)利用學生對某些問題的爭議和不同看法，創(chuàng)設(shè)導致學生思維沖突的化學問題情境，促使他們調(diào)動已有的知識和經(jīng)驗，提出各種可能的假設(shè)，在教師的指導下查閱資料或進行實驗論證，最終獲得合理的結(jié)論，從而強化學生的創(chuàng)新意識。加強開放探究性問題的研究，無疑對轉(zhuǎn)變觀念、改進教學方法、加強化學思維能力的培養(yǎng)都有十分積極的意義。
高考化學試題注重考查學科主干知識和考生的應(yīng)答思維方式，拋棄高、難，有利于發(fā)揮高考對創(chuàng)新教育的正確導向功能。在教學中要要注意培養(yǎng)統(tǒng)攝化學知識的能力，讓學生構(gòu)筑知識網(wǎng)絡(luò)、打破章節(jié)、學科的界限，形成系統(tǒng)；改進教學方法，加強學法指導，多在知識網(wǎng)絡(luò)的交匯點上設(shè)計試題，促進學生對所學知識主動歸納和整理；對于具有共性和實用性的內(nèi)容，進行橫向和縱向的整理、有序貯存，提高綜合應(yīng)用知識的能力和遷移能力。
化學學科的特點是體系繁雜，描述性知識多， 考查知識點多，設(shè)問方式變化無窮，思維特點不十分明顯，具有很強的多端性和發(fā)散性。化學難點具有“深”、“雜”、“混”“繁”的特征，所謂“深”，是指理論知識比較抽象、深奧，因而學生不易把握它的內(nèi)涵、外延和實質(zhì)；所謂“雜”，是指化學問題頭緒繁雜、難于找到線性的思維關(guān)系，因而學生理不清線索，找不到解題的突破口；所謂“混”，是指對若干化學問題的區(qū)分點把握不準，分辨不清，因而學生往往將似是而非的問題搞混淆。只有舍棄煩雜的枝蔓，留下知識的主干，學生才會獲得更深刻、更具實質(zhì)性的理解；只有將化學知識盡量“簡約化”、“單純化”，納入結(jié)構(gòu)化整體的范型，才能使學生容易記憶，保持長久；只有將化學知識橫縱整理，有序存放，培育知識的衍生點，構(gòu)筑具有“生長力”的知識體系，才能取之快捷，易于遷移和再創(chuàng)造。切不可通過大量重復練習來掌握知識，丟綱棄本，本末倒置。
化學是一門以實驗為基礎(chǔ)的自然科學，實驗過程中思維方法的培養(yǎng)是培養(yǎng)創(chuàng)造力和實踐能力的有效手段，實驗能力的培養(yǎng)是全面實施素質(zhì)教育的重要內(nèi)容。結(jié)合近年高考的實驗試題，不難發(fā)現(xiàn)，高考中對實驗的考查不僅涵蓋了操作技能領(lǐng)域，還十分注重對學生綜合分析實驗的反應(yīng)原理及條件，合理選擇實驗方案，并能對實驗方案實施評價的能力的'考查。一些新的題型如科學探究性試題和問題開放型試題也值得我們注意，試題設(shè)計常常以某個中心問題或某個事件為題材以實驗流程、框圖、數(shù)據(jù)表格、曲線圖形等形式提供信息，要求考生回答有關(guān)問題。如以課題形式模擬科學家的科研過程，以學生興趣小組做的某次課外實驗，以合成一個產(chǎn)品為題材，要求考生回答某些反應(yīng)條件、實驗操作、生成物分離及提純等問題，或驗證某個化學原理、計算某個物理常數(shù)、總結(jié)出某些規(guī)律等。此類題型要求學生能多角度思考問題，能根據(jù)題設(shè)情景設(shè)計實驗方案，能聯(lián)系實際，綜合運用知識解決問題，具有一定的創(chuàng)造性。
教學過程中應(yīng)逐步將某些演示實驗改為邊講邊做實驗，將某些驗證性實驗改為探究性實驗，鼓勵并指導學生自己動手做一些家庭化學小實驗。選取的實驗素材應(yīng)具有實效性、探究性、可行性和趣味性的特點，要求學生自主設(shè)計實驗方案，鼓勵求異和創(chuàng)新，注重科學方法的滲透。運用化學實驗和當?shù)氐慕逃Y源進行一些專題性的“研究性學習”，或根據(jù)當?shù)丨h(huán)境和生產(chǎn)生活實際積極組織開展一些與中學化學知識相關(guān)的綜合實踐活動，自主確定課題內(nèi)容和實踐方式，是培養(yǎng)這種能力的有效途徑。在組織化學課外活動時，教師應(yīng)充分發(fā)揮學生的個性特長，較大程度地開發(fā)學生的智慧潛能，指導學生逐步掌握創(chuàng)新思維的方法和技能。適時安排一些學生自主探究實驗，不僅培養(yǎng)了動手能力，更重要的是強化了學生的思維活動，使學生體驗化學知識形成的過程和自主獲取知識、“發(fā)現(xiàn)”化學規(guī)律的樂趣，促使學生生動活潑、主動地學習，使學生的實踐能力得到鍛煉和提高。
任何解題過程都是實現(xiàn)信息與問題的轉(zhuǎn)化過程，高考試題中出現(xiàn)了不少引導學生聯(lián)系實際，動手操作的題目。這類題目立足于學的基礎(chǔ)知識和中學生的能力范圍，提倡用化學視角觀察社會生活實際（如空氣質(zhì)量報告、新型環(huán)保燃料電池、ppa、綠色化學、導電高分子、質(zhì)譜分析推測分子結(jié)構(gòu)等涉及能源、環(huán)保、藥物、新科技材料、新的化學反應(yīng)、新的實驗設(shè)計、新的研究方法等），設(shè)置聯(lián)系實際、貼近生活的情境，立意于考查學生接受信息（社會觀察、生活經(jīng)驗、學科知識和信息文字、圖表符號等）、分析處理信息（信息的調(diào)用、篩選、分解、綜合、遷移、轉(zhuǎn)換、應(yīng)用重組等）和輸出信息（文字、求證符號、化學用語、圖表等表達方式）等靈活應(yīng)用知識的能力，以及從整體上把握知識解決問題的能力，體現(xiàn)了化學具有與現(xiàn)代科技和社會生活廣泛聯(lián)系的特點，對考生自學能力考查較全面。它要求考生在有限時間內(nèi)迅速理解、接受新信息；結(jié)合新信息，迅速調(diào)用已有的知識，并把二者結(jié)合起來，從而產(chǎn)生解決新問題的思路和方法。中學化學教學中，設(shè)置一些既貼近生活、聯(lián)系實際，又要靠近課本，使學生有興趣、能夠運用已有知識，有能力去嘗試解決生活中的化學問題，培養(yǎng)學生有效地收集和處理化信息（譬如化學圖表、物質(zhì)變化曲線圖、化學反應(yīng)過程曲線、實驗報告中的數(shù)據(jù)等圖表、圖例）來解決一些實際問題，逐步培養(yǎng)學會學習、學會思考的能力，增強探究應(yīng)用化學的意識。
創(chuàng)新的活力是人才培養(yǎng)的靈魂，高考命題中加強以知識為載體的能力考查，注重探究能力和應(yīng)用意識的滲透，有利于優(yōu)化中學化學教學過程，深化教學改革，減輕學生的課業(yè)負擔，全面提高教學質(zhì)量。
淺談想象在聲樂教學的作用論文篇十八
對于想象，不同學者有不同的認識，并且有不同的意涵，但對這些意涵進行梳理，我們會發(fā)現(xiàn)大體是相同或相似的，在此基礎(chǔ)上再歸納總結(jié)，就會得出想象的意涵，即，是人腦對已有表象進行加工改造而形成新形象的過程，是思維的一種特殊形式，也是人類特有的一種心理現(xiàn)象。
二、聲樂學習過程中，想象能力的培養(yǎng)和訓練。
對學生進行想象能力的培養(yǎng)，以此引導其領(lǐng)悟和學習聲樂，是聲樂教學的關(guān)鍵，所以教師必須將想象作為必修的重要內(nèi)容納入到聲樂教學中，除了進行獨立演唱能力的培養(yǎng)外，還要用合適的方法對學生的想象能力進行訓練。這種能力訓練過程是一門抽象性較高的，無法用形象的語言進行直接描述的技巧，只有在不斷總結(jié)教學經(jīng)驗，并且使用經(jīng)典的音樂作品去教育、啟發(fā)學生，才能達到訓練的目的。目前，想象力培養(yǎng)是制約聲樂教學的瓶頸，這是因為，一方面教師不能用準確的語言去告訴學生去通過正確的方法進行想象；另一方面，學生因為不得要領(lǐng)，無法通過想象去學習聲樂知識，學習聲樂知識感到無從下手。所以，必須突破這一瓶頸才有可能讓學生步入藝術(shù)的殿堂。
（一）想象在發(fā)聲訓練中的作用。
聲樂是門極具特點的藝術(shù)，這種特點就體現(xiàn)為它說具有的抽象性，只有在學習這門藝術(shù)的過程中，運用合理的想象，才能讓學生理解到位、認識到位、學習到位，發(fā)聲訓練也概莫能外。比如，可以想象著嗅花香的想象去進行呼吸訓練；通過使用“半打哈欠”的想象去進行打開咽喉腔的訓等等。合理得運用這些想象，可使抽象的教學變得形象化，讓學生清楚地認識相關(guān)難點問題。
（二）想象在歌曲演唱中的作用。
如果歌唱家在歌唱的時候，只是進行唱歌，而沒有合理的運用想象，那歌唱多半成為了一種歌唱技巧的呈現(xiàn)，歌曲因為缺乏歌唱者的感情兒使歌曲的韻味大打折扣；唯有通過想象，將歌曲的內(nèi)容與歌者個感情進行高度融合，歌唱才能做到用心歌唱，用情去呈現(xiàn)歌曲的藝術(shù)魅力，從而最終打動聽眾。
（一）想象在呼吸訓練中的運用。
《說譚》是一部論述聲樂的著作，里面就指出呼吸訓練的重要性：“夫氣者，音之帥也，氣粗則音浮，氣弱則音薄，氣濁則音滯，氣散則音竭”。此外，對歌唱界至今仍產(chǎn)生重要影響的魯索也強調(diào)呼吸的重要性，他說：掌握呼吸技術(shù)是幫助學生邁上藝術(shù)山巔的重要途徑。由此可見，呼吸訓練是歌唱者開始藝術(shù)生涯的必由之路，也是歌唱發(fā)聲的動力。但實際在教學實踐中，初涉聲樂的同學連最基本的發(fā)生知識都沒有掌握，以至于在呼吸時，不能掌握正確的方法，很多人吸氣時肩膀和胸腔抬起較高、以至于氣息過淺及保持時間不長等問題。對此，教師可以引導學生通過想象。比如，想象深深地聞美味食品或者花卉香味；還有是刷牙的時候，在用牙刷的時候，為了防止漱口水咽下，而用鼻子進行深吸；以及將人的胸腔、腹腔想象成氣管管筒，同時想象橫膈膜是活塞，活塞向下運動時，獲得氣體；相反則排除氣體等方法進行教學，這些方法是容易被學生理解并接受的，對學生的學習大有裨益。在學習過程中，有的學生可能會產(chǎn)生緊張的感覺，影響學習效果，致使呼吸出現(xiàn)僵化現(xiàn)象。對此，教師可讓其在觀察的基礎(chǔ)上，想象人在休息時或者在游泳時呼吸狀態(tài)，將之運用到呼吸訓練中來，幫助學生解決這個問題，學會使用正確的呼吸方法。著名的聲樂教學專家吉雅娜德安杰羅曾指出：呼吸是什么？就是橫膈膜的正確運用，橫膈膜抬起空氣則被呼出，放下空氣就被吸入。這時人的肺部就是一個氣球不斷的吸進呼出氣體。她否定抬胸吸氣的方法。她指出，發(fā)聲時，你要想象自己的肺是生長在腹部的，而不是原來的地方。唱的過程中，因為考慮到喉結(jié)會上提的問題，所以絕對不能把氣向上推，應(yīng)像噴泉將橡皮球頂起來似的，即使不做出推的動作它也會停留在哪里。這些話是對“歌唱時呼吸必須保持自然而松弛的狀態(tài)”的最佳詮釋。不僅如此，麗莎羅瑪則將呼吸比作進屋開門這樣的動作，她認為呼吸只是給氣息提供一定的地方，其就會順勢進入，而非被特意吸進去的。向?qū)W生介紹這種說法，可以極大地使學生認識到肌肉的自然松弛和心理的放松狀態(tài)極端重要性。
（二）想象在打開咽喉腔的訓練中的運用。
唱歌發(fā)聲時保證能將咽喉腔充分打開是極其重要的步驟。這個步驟對于初涉聲樂的學生，具有一定的難度，如果僅憑字面去做，這些學生很可能知識張大了嘴巴?；蛘邔θ绾握_打開咽喉腔缺乏正確認識，導致唱歌的過程中因為舌頭力量大等原因?qū)⒙曇舳略诹撕砬焕?。對此，可以采取以下幾種方法進行訓練。1.運用“半打哈欠”或“欲打噴嚏”的想象來打開咽喉腔打哈欠和打噴嚏是每個人都熟悉，并且經(jīng)常會發(fā)生的兩種行為。同時在發(fā)生這兩種行為時，會很自然的打開咽喉。這是因為這兩種行為在進行的時候，我們的軟腭就很自然得抬起，同時喉頭會落下。在進行這兩種動作時，行為人的咽喉聲音的通道會變得寬同時也更通暢。但是，在教學實踐中，在想象這兩種動作進行訓練時要提醒學生把握好“度”，是“半”打哈欠、將要打噴嚏，而非完全得打哈欠或者是已經(jīng)完成了打噴嚏，如果失去對“度”的把握，動作就會過頭，咽喉腔就會出現(xiàn)僵硬的情況，從而對發(fā)聲效果造成影響。2.運用對“喝熱水”時的瞬間想象來打開咽喉腔一位著名聲樂教育家就如何打開咽喉腔指出：喝熱水時，咽喉腔是完全放松和打開著的，要記住喝熱水時，水通過咽喉部在即將下咽的感受，并將之通過想象運用到打開咽喉腔的訓練中，很多事例證明，這位教育家的認識是極其正確的，并且是只有喝熱水才行，如果換成涼水則達不到這種效果。同時這種方法可以防止口腔打開的過頭使出現(xiàn)堵喉或壓喉的`情況。
（三）想象在共鳴訓練中的運用。
共鳴無疑對演唱效果會產(chǎn)生直接而重要的影響。如果演唱者想保證聲音既大同時又有美感，使用共鳴比其它手段要更加有用和重要。共鳴是人對胸腔、口咽腔及鼻腔和頭腔綜合運用，給聲音帶來了力量和音質(zhì)的結(jié)果。1.運用對“哭腔”的想象來找共鳴萬事萬物都是聯(lián)系著的。如果對哭泣的嬰兒進行觀察，我們就會發(fā)現(xiàn)，嬰兒哭聲不僅傳播遠，而且即使哭泣時間很長喉嚨也不會因此沙啞，這些情況說明，嬰兒啼哭的聲音很有穿透性，同時嬰兒的鼻腔、咽腔和頭腔都是極其通暢的，所以極具共鳴的特征。所以在進行聲樂教學時，我們想象著用哭泣來練習發(fā)聲，就會較為容易得找到共鳴。2.運用“擤鼻涕”的想象來尋找共鳴擤鼻涕一般產(chǎn)生的感覺是鼻腔、鼻咽腔、頭腔三個部位之間互相通暢?？梢詫@個動作想象運用到尋找共鳴中來，從高位開始使鼻咽腔振動，同時要做到喉頭也一起發(fā)音，如此產(chǎn)生的聲音自然就會充滿張力，避免了因腔體缺位使喉音過重，聲音缺少豐滿感。美聲唱法強調(diào)頭鼻腔和鼻咽腔發(fā)聲的重要性，認為只有掌握了這種方法，人的喉部才不會在長時間的發(fā)聲中疲勞，從而影響歌唱質(zhì)量。在世界上享有盛譽的男高音歌唱家卡魯索、多明戈都是在熟練使用頭鼻腔和鼻咽腔發(fā)聲的情況下，進行歌唱的。3.運用“貼著咽壁吸著唱”的想象來尋找共鳴“貼著咽壁吸著唱”是我國一位著名的聲樂教授提出來的，他認為可以在脖頸后面找到咽壁，并假想這里還有一張嘴巴，讓這張嘴巴咽壁吸著唱，同時小舌頭要放松并且微微地抬起，將喉結(jié)下壓，這樣就將咽腔拉開了上下的距離，于是在吸氣的時候，喉嚨就感覺一下子打開了。聲音隨之在咽壁和咽腔通道里產(chǎn)生了。這種聲音會呈現(xiàn)出清澈、明亮的共鳴發(fā)音音色。這位聲樂教授提出的這種唱法是很有效果的，也是在多年教學中被證實效果顯著的。4.運用觀察“倒懸的小圓瓶”的想象來尋找共鳴女高音歌唱家李晉瑋教授在我國被公認為在聲樂界中有著杰出的成就，同時在課堂上也有著非凡的教學經(jīng)驗。她認為要將鼻咽腔想象為‘倒懸的小圓瓶’，這個瓶子是空的，同時瓶口朝下，它具有將聲音‘攏住’的作用。在演唱的時候，首先要做的是將鼻咽腔擴張，讓聲音進入腔內(nèi)；同時讓響亮的共鳴音色挨住咽壁往鼻腔里集中，發(fā)出的音越高，聲音越挨著咽壁往后或者是往上集中。用這樣的方法進行演唱，共鳴的音色會給人一種清澈、明亮的感覺。而且聲音統(tǒng)一。在唱到高音時，也會讓演唱者很輕易的達到音高要求。這種想象方法對學生找到能更快地獲得圓潤的頭腔共鳴大有幫助。
五、結(jié)語。
要保證聲樂教學的成功實踐，必然要強化對學生想象的培養(yǎng)和鍛煉。只有在充分認識想象作用的基礎(chǔ)上，將其正確運用到教學中，才能使學生進一步領(lǐng)略美好的音樂世界。在認真學習的過程中，學生完全可以使用想象構(gòu)建生動的音樂形象。如果將學生學好聲樂比作一架要起飛的飛機，那么想象則是飛機的引擎，只有擁有了它，學生才能自由翱翔在音樂的天空。通過將想象運用到呼吸訓練、共鳴訓練、打開咽喉腔訓練中，可以培養(yǎng)和提高學生想象的能力，使之成為一名優(yōu)秀的演唱家打下基礎(chǔ)，并為社會、為人民群眾培養(yǎng)更多的音樂人才。
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