通過寫讀后感，可以更好地理解和消化所讀內(nèi)容。在寫讀后感時，可以結(jié)合自身的經(jīng)歷和觀點，提出對書中情節(jié)的解讀和評價。以下是一些熱門圖書的讀后感分享，希望能為大家提供一些參考和思路。
讀后感設計篇一
觀察記錄是教師的日常工作之一，觀察需要由充足的時間去看、去記錄，那如何做到既有時間觀察兒童、記錄自己所見，又有時間與兒童進行充分互動呢?在閱讀《聚焦式觀察：兒童觀察、評價與課程設計》該書第四章時我找到了答案。
書中從記錄時間段、記錄所需材料、記錄內(nèi)容等方面進行了闡述，記錄時段內(nèi)提到了四種記錄時刻：與兒童在一起時;事件結(jié)束后;在從日?；顒又谐樯沓鰜頃r;反思時。
其中，我們通常會在第一和第二種時段時進行記錄，我們會隨身攜帶便簽紙用概要式記錄法記錄下孩子的精彩瞬間，或者是拍攝好相關的照片等空下來時候進行回憶、記錄。
筆者提出的“在日?；顒又谐樯沓鰜怼钡姆椒ㄎ矣X得可以用到日常觀察工作中，當教師空班且無其他手頭工作時可以靜下心來跟隨另一個老師帶班，可以是有目的地去觀察想觀察的幼兒、事件，也可以在全程中去發(fā)現(xiàn)對評價幼兒有價值地、隨機性觀內(nèi)容。
“反思時進行記錄”的.方式我們會在角色游戲、區(qū)域活動或是集體教學活動的反思記錄中用到，筆者提到可以班內(nèi)兩位老師一起反思一日工作中孩子的“哇時刻”或是行為問題或是發(fā)展遇到的問題等，這樣可以幫助老師更好地去捕捉孩子在某一方面的情況，更具針對性，在發(fā)揮兩個人智慧的基礎上更好地去做觀察記錄。
文章中提到的四種記錄時刻是比較常見的觀察記錄時段，且各有優(yōu)勢。第一種時段能更真實地記錄孩子的言語和行為，但在觀察、記錄的時間上有所限制。第二種方時段有充足的時間去回顧記錄，但是對于幼兒言語等細節(jié)性內(nèi)容的回憶和描述不夠具體、真實。第三種和第四種時段需要教師花費更多的時間在觀察上，且需要同事間相互合作達到更好成效。作為教師，我們要結(jié)合日常工作實際去嘗試不同的觀察記錄模式，發(fā)現(xiàn)更適宜自己的模式，做有效的觀察記錄。
讀后感設計篇二
書中的文章都不長，大多數(shù)介紹設計作品的書或文字，都采取直線式的介紹方式。某位設計師，a，b，c，d一步步走下來，然后有了最后的設計作品。但凡寫過簡短的作品介紹的人都清楚，這種介紹方式，看似是條理清晰，符合邏輯的，當然這也是由于各種（潛在）甲方的限制，卻不一定能反映出設計過程中所受到的各種因素的影響，以及過程中的隨機性。不過，我以前所接觸的各種書、雜志，大多是這樣了。也曾感嘆過，其實它們并沒有展示出，或教給我真實的思考和設計過程。因為我只看到那只結(jié)成的`蘋果，以及其所在的那枝枝干，以及部分根莖等。但是看不清整棵供給養(yǎng)分的大樹，更不知土壤、大氣等環(huán)境。
之前對田中先生的作品，也只是膚淺的知道那些特征鮮明的幾何形。但這本書為我展示了其后的大樹。正所謂“未知的已知”。先生回想著他從小觀看歌舞伎的日子，借品茶、品嘗料理、介紹他認為是“日本設計之源”的琳派繪畫等娓娓道來令他醉心的日本美學和其與西方美學的異同。（這讓我非常希望能去京都做一次深度游?。┪闹卸啻翁接懳鲗W東漸對日本戰(zhàn)后社會發(fā)展的諸多影響，以及國際化背景下日本設計何以體現(xiàn)獨特的日本文化。這對國內(nèi)當前的設計行業(yè)發(fā)展狀況也很有借鑒價值。其中很多問題和想法，也常浮現(xiàn)在自己頭腦里。讀時覺得自己很被理解，時而又豁然開朗。先生生活體驗與設計思考的高度融合令人佩服和羨慕?！霸O計師工作的原點是觀察?！边@也是為什么有時候讀完一段一抬頭，覺得眼睛似乎變亮了，耳朵也更靈了，感官放大，頭腦也自由起來，好像事物若隱若現(xiàn)的關聯(lián)馬上就可以一一呈現(xiàn)在面前。而一處意外的關聯(lián)往往會成就一個設計靈感。只是，這感覺轉(zhuǎn)眼即逝了。
讀后感設計篇三
《設計結(jié)合自然》是英國著名環(huán)境設計師伊恩·倫諾克斯·麥克哈格的代表作。
麥克哈格是英國著名環(huán)境設計師、規(guī)劃師和教育家。1971年獲全美圖書獎，是一本具有里程碑意義的專著。作者以豐富的資料、精辟的論斷，闡述了人與自然環(huán)境之間不可分割的依賴關系、大自然演進的規(guī)律和人類認識的深化。作者提出以生態(tài)原理進行規(guī)劃操作和分析的方法，使理論與實踐緊密結(jié)合。書中通過許多實例，詳細介紹了這種方法的具體應用，對城市、鄉(xiāng)村、海洋、陸地、植被、氣候等問題均以生態(tài)原理加以研究，并指出正確利用的途徑。書中闡述的許多理論觀點仍充滿著生機與活力。
麥克哈格在書中詳盡的.闡述了他的自然觀。他認為：“如果要創(chuàng)造一個善良的城市，而不是一個窒息人類靈性的城市，我們需要同時選擇城市和自然，缺一不可。兩者雖然不同，但互相依賴;兩者同時能提高人類生存的條件和意義?！弊x過之后，發(fā)現(xiàn)這本書最重要的意義以及作者想要表達的中心思想均可見于書的題目“設計結(jié)合自然”。
全書的主要內(nèi)容有：以生態(tài)學的觀點，從宏觀和微觀研究自然環(huán)境與人的關系，提出適應自然的特征來創(chuàng)造人的生存環(huán)境的可能性與必然性;闡明了自然演進過程，證明了人對大自然的依存關系，批判以人為中心的思想;對東西方哲學、宗教和美學等文化進行了比較，揭示了差別的根源。提出土地利用的準則，闡明了綜合社會、經(jīng)濟和物質(zhì)環(huán)境諸要素的方法;指出城市和建筑等人造物的評價與創(chuàng)造，應以適應為準則。”
縱觀《設計結(jié)合自然》整本書，作者始終圍繞著自然價值觀的建立展開論述。以生態(tài)學的觀點既從宏觀方面也從微觀方面來研究自然環(huán)境與人的關系，闡明了對自然進行掠奪性開發(fā)的災難性后果，強調(diào)人與自然有著不可或缺的依賴關系，指出我們必須把人類看做整個生物界的一分子來處理人與自然的關系，屏棄以前以人為中心的錯誤思想。
人類的發(fā)展與規(guī)劃要適應環(huán)境，在環(huán)境允許度里尋求最大的發(fā)展，把人類社會的發(fā)展看成自然演進過程的一部分。以后我們自己在做設計的時候也要更多考慮到自然地處境，而不是僅僅以自我為中心，努力做一個善良的設計師。
讀后感設計篇四
俗話說的好“人靠衣裝，馬靠鞍”、還有“沒有丑女人，只有懶女人”、還有“人為悅己者容”。要說關于妝容的話，一說一籮筐。其實除了約會以外還有很多時候需要我們能夠去細心的裝扮自己，給人一種良好的印象——比如身在職場吧。當你走進面市場，你不可能像王熙鳳登場那樣，人還未到聲音先傳了進來——第一你不一定有那么大的氣場，第二考官又不是史太君。所以衣著打扮便是你的第一印象。
剛剛看到這本《職場形象設計手冊》的時候，以為只是介紹如何在職場的各個環(huán)節(jié)——面試、上班、開會、宴會等等——穿衣化妝的，翻開書才知道，我理解的關于專注和寬泛了。因為書還有個副標題《從面試到入職》。
而書中的主要內(nèi)容則是講從面試的準備到面試的答題技巧，以及剛?cè)肼殘龅淖⒁馐马?，而穿衣和化妝雖然占了不少頁面，但也不是獨領風騷?！獣械年P于化妝衣著有一個價格表我覺得還是蠻實用的。
內(nèi)容可以說比較全面，涉及面也比較寬廣。但是我們可以發(fā)現(xiàn)書并不是很厚，考慮到書本的質(zhì)量還是彩板圖畫教程，那么書中涉及文字這些的可以說是不會那么豐裕了。因為關于職場的每個環(huán)節(jié)遇到能講的老師能夠?qū)懗鲆槐緯鴣?。這本書涉及的全面，那么相應的也就不會那么有深度，大部分都是淺顯一般的。如果是一個通讀職場攻略的.人看這本書，在看這些技巧的時候，大概可以說：“這個我都背德滾瓜爛熟了?！碑斎?，我們不得不考慮到，作者的專長是美容形象涉及，若說穿衣和化妝搭配當然可以以一當十，但是涉及到為人處世、職場較量也不見得高人一等——當然，也未必不突出。
所謂聞道有先后，術(shù)業(yè)有專攻；尺有所短寸有所長，我們要看到人優(yōu)秀的一面，但是也不能忽略他不擅長的一面，因為不能完完全全的像一個人學習，那樣就不是學習，而是模仿或者盲目，正是因為如此，奉勸大家一句，這本書，就看看關于穿衣化妝的細節(jié)就好了，其余的可能大家都已經(jīng)爛熟于心了。
讀后感設計篇五
花了一天的時間把這本小說看完，感覺像是自己渴望的零食一般，津津有味地吃個不停，其實，看小說比電視更有感觸，那跳動的一顆心隨時為女主角糾結(jié)著，生怕她最終堅持了那么久的原則，付出那么多的努力去保住工作，最后卻前功盡棄。
女主角是一個漂亮又有才華的女子，她是廣東獅豪裝潢公司的一名女設計師，縱有無限才華，卻一直。得不到認可，并且在設計部門簽單率低，她追求著夢想，和同為80后的男友在廣東這個大城市里打拼著生活。但原本平靜的生活被經(jīng)融危機打亂，公司宣布在接下來的`三個月里實行績效考評末位淘汰制，淘汰率是50%，一場pk之戰(zhàn)就這樣打開了，如何保業(yè)成了每一個職場人最關心的事情！
設計師變身業(yè)務員，勾心斗角，各顯神通，為了搶單，做單，無所不用其極，在他們設計部門有二十四名設計師，他們分為三種類型，一種是以馬暢為代表的商業(yè)化設計師，第二種是以張莉莉為代表的人性化設計師，第三種是以李文琳為代表的藝術(shù)化設計師。在同一間寫字樓里，為了一筆5000萬的華龍酒店的裝潢設計展開了角逐！
其中給我印象最深的有一句話，沒那金剛磚，就別攬瓷器活，就是說你必須要具備專業(yè)的水準，否則就別指望輕易成功，還有就是好事多磨，為了做成這筆單，銷售部的喬振天與業(yè)務部的李文琳真是如履薄冰！首先是攘外必先安內(nèi)，把自己公司的其他設計師弄出局之后，在聯(lián)合楊秘書把競爭對手一個一個甩掉，唉，看著就揪心，不容易啊。
不過最后結(jié)局是好的，這對情侶在金融危機的背景下，依然相愛如昔，想著就很甜美，為葉小凱在失業(yè)后沒有自暴自棄而欣慰，為文琳一直默默堅持承受著生活的壓力依然愛自己的男友而祝福，我想，一個人活著，應該要有最起碼的底線，否則你真的會走著走著，就變成了從前自己最不齒的樣子。
讀后感設計篇六
2010年05月01日今天終于看完了《設計模式解析》，雖然對有些模式理解還很淺薄，還不能靈活的運用這些模式，重要的是我以后要時刻注意用模式的思維來看待問題，觀察角度更高了。不用死記硬背圖表和定義，關鍵喚醒種思維的角度和意識?？赐赀@本書后，才意識到以前編程的時候?qū)τ行﹩栴}的解決方法實在是太不入流了。以前有時候沒有考慮什么冗余，膨脹什么的，只要能實現(xiàn)功能就好。目標也只有一個，就是實現(xiàn)功能萬歲。以后一定多多思考有沒有更好的更簡潔方法。這樣才能提高自己的`層次吧。書中對于面向?qū)ο笤瓌t總結(jié)挺精辟的：如下：1.對象是具有明確定義的責任的事務2.對象對自己負責3.封裝指的是任何形式的隱藏。數(shù)據(jù)隱藏，實現(xiàn)隱藏，類隱藏，設計隱藏，實例化隱藏4.使用共性和可變性分析抽象行為和數(shù)據(jù)的變化5.按接口設計6.將繼承看成一種將變化概念化的方法，而不是創(chuàng)建已有對象的特殊情形。7.將變化放入一個類中，并與該類中的其他變化解耦8.力求松耦合9.力求低內(nèi)聚10.將使用一個對象的代碼與創(chuàng)建該對象的代碼分離。11.在應用“一次且進一次”書中作者發(fā)明的分析矩陣的方法好像很實用的。
讀后感設計篇七
《平面設計法則》對學習設計的學生來說是一個一站式的資源庫,是基礎教程和深入設計領域的入門讀物。《平面設計法則》圍繞著三個有遞進關系的部分展開基本法則、創(chuàng)作流程的法則和各個領域的設計法則?；痉▌t是由知名設計師從文字、色彩、版式及設計風格等設計元素的角度人手,講述平面設計基礎的、一般性的方法。創(chuàng)作流程的法則是結(jié)合項目案例,解析從概念策略、市場研究、圖形圖像到設計工作流程和后期制作的工作方法和要點。各個領域的設計法則是通過知名設計師分析自己設計的作品,與讀者一起分享寶貴的經(jīng)驗。這些案例幾乎涵蓋所有平面設計的領域。
本書分為自序基本法則、簡介、文字設計、色彩、版式?jīng)]計、風格、創(chuàng)作流程的法則等部分。
創(chuàng)作流程的法則介紹了:平面設計不僅僅就是平面設計。在如今感覺超負荷的視覺設計領域中,再也沒有一個大型的市場只瞄準一種產(chǎn)品、一個商標或者一種包裝。作家和人類學家格蘭特-邁克拉肯指出,盡管生活方式類型最開始只有三種,但是后來慢慢發(fā)展成六種、九種、十二種,現(xiàn)在由于變體太多,我們對劃分它們的類型已經(jīng)精疲力盡。因此,平面設計最終也只是平面設計師工作的一部分。如今的設計一定要小心翼翼地在文化人類學、行為心理、商業(yè)性和創(chuàng)造性之間形成平衡。
平面設計必須考慮所有項目的文化根源。我們這種文化中的行為——不管是否屬于對于名人、天氣、體育、時尚和金錢的著迷——都對我們的世界觀以及我們在這個世界中所處的位置有著重大的`影響。如果我們不能從根本上理解觀眾們的思路,真正了解他們的想法以及他們的行為原因,那么我們就找不到激發(fā)他們想象力的途徑。我們必須了解這個市場,以及信息是如何影響感覺的。
最具欺騙性的平面設計理念是:要想成為一名成功的平面設計師就一定要極具天賦。實際上,在平面設計的專業(yè)領域,天賦在商業(yè)中僅僅被認為是“操作嫻熟”。天賦只是入門的條件之一。平面設計的職業(yè)生涯往往也意味著你要有天賦且習慣孤獨。天賦并不能保證任何設計師、任何設計項目的成功。
看完這本呢書讓我看到了平面設計中許多經(jīng)典范例,以及對平面設計的理論知識,獲益匪淺.這是一本很好的工具書。
讀后感設計篇八
感冒不好受，躺在床上沒事，發(fā)現(xiàn)床邊大哥的《設計密碼》，隨手翻閱，但當涉略。
這本書脈絡很清晰，圍繞十個問題展開，內(nèi)容也很充實，很受啟發(fā)。
以下是十個問題：
1，設計的本質(zhì)?有目的的創(chuàng)作行為。所以，一切脫離了目的的華麗創(chuàng)新，都等于零。有目的，大家都懂，但很多時候，要么我們根本沒搞清我們的目的目標就去瞎忙活，比如大學里參加的各種活動，要么中途偏離了原來的目的，特別是干一件長期的事，或是兩人爭吵時。
2，設計的價值?就像有些畫幾塊錢一幅，有些話價值連城。設計的價值分四個層次：第一個層次是滿足人們的生理需求；第二個層次是滿足人們的審美需要；第三個層次是掩飾利潤，就像月餅；第四個層次是創(chuàng)造品牌，就像lv包。
3，誰能幫你成為優(yōu)秀的設計師?核心是客戶。還有六匹馬分別是：你的老板，公司，團隊，信心，家庭，老師。
4，如何收集有價值的資料(情報)?去競爭對手那里上班，而不是市場調(diào)查。并且創(chuàng)意不是想出來的，是尋找出來的。
5，如何評價創(chuàng)意?市場！此時作者的眼光是不客觀的了。
6，如何開始設計師的職業(yè)生涯?日后的成功50%取決于事業(yè)開始時邁出的第一步！沒有眼界的設計師，是不可能成為好的設計師。服務高端客戶，否則你就會無休止地加班熬夜，做的還是沒有意義的事情，為一些芝麻大的小事情比如字體、顏色、圖片而反復修改。
7，如何成為一名功成名就的設計家?第一，練就你的好手藝。做好手頭的每一件工作，讓他們盡量完美；第二，做到與眾不同，要讓自己看起來就像個成功者，找到你在行業(yè)的偶像，然后觀察他，模仿他。第三，建立你的'社會關系，珍惜你的每一頓晚餐。
8，為什么要成為社交家?成熟的設計師需要提高自己的知名度，公共關系。設計師是靠名聲創(chuàng)造價值，而不是產(chǎn)量。
9，經(jīng)營設計的原則?設計是創(chuàng)意產(chǎn)業(yè)，最根本的生產(chǎn)力不是資本，而是人才。留住人才，要做到：不貪婪。不是所有的訂單都得接。不吝嗇，不要霸占屬于設計師的榮譽權(quán)和署名權(quán)。不自大，要學會依賴你的設計師伙伴，做我們擅長的工作，不去為自己不熟悉的機會浪費力量。
10，設計師對于經(jīng)營致命的問題：自以為是，自我張揚，但企業(yè)講求的是團隊；感性；不循規(guī)蹈距，大部分時候游戲規(guī)則是不容挑戰(zhàn)的，應該在游戲規(guī)則里面尋找機會。
（中國大學網(wǎng)）。
讀后感設計篇九
這是一本關于幼兒教師如何組織活動的指導手冊，涉及幼兒園一起生活的方方面面，從游戲與區(qū)域活動、領域教學活動、課程實施與指導、生活與環(huán)境等四個方面展開闡述，是幼兒教師提高專業(yè)能力，提升實踐智慧的秘籍。
音樂感知與欣賞。
一、感知與欣賞的起點好的音樂作品對幼兒有一種天然的吸引力，因此教師首先要重視音樂題材的選擇。音樂活動內(nèi)容的安排應遵循從簡到繁，由益到難的選擇。
二、音樂感知與欣賞的方法。
1、創(chuàng)設與作品主題相適宜的教學環(huán)境。
2、游戲化教學的巧妙運用。
3、圖譜在教學中的有效運用。
4、音樂材料的再加工。
5、多通道參與音樂活動。
三、在一日活動中感知與欣賞。
為了培養(yǎng)幼兒參與音樂活動的興趣，發(fā)揮音樂教學潛移默化的運用，教師可在一起生活的不同環(huán)節(jié)播放不同類型的音樂作品。
音樂表現(xiàn)與表達。
音樂是一種專門的藝術(shù)表現(xiàn)形式，其核心是聲音的表現(xiàn)藝術(shù)。為了便于孩子理解音樂，教師還會借助其他輔助的方式，這些都是必要的。
幼兒園音樂活動也不是孤立的，而是和其他各種活動交織在一起的。音樂來源于生活，生活中也處處有音樂。
美術(shù)感知與欣賞。
一方面，孩子有自己獨特的審美觀，他們的審美旨趣可能與成人迥然不同，成人不可自作主張，強加意見于孩子，另一方面，孩子的生活經(jīng)驗和審美體驗畢竟有限需要教師通過各種方式加以引導。
孩子的審美體驗大多基于生活經(jīng)驗，因此豐富的生活是孩子審美體驗的主要來源。經(jīng)典名畫也是對生活的'藝術(shù)化表現(xiàn)，并非與孩子的審美格格不入，甚至孩子會有獨到的發(fā)現(xiàn)。
美術(shù)表現(xiàn)與表達。
在繪畫活動的結(jié)束環(huán)節(jié)，要讓孩子充分交流，給孩子更多的激勵。教師要認真分享孩子的作品，讓孩子說說自己作品表達的含義和情感的很必要的。
讀后感設計篇十
1、方曉風的前言中說“以觀念史而論，見諸文字的出版物總是關照的重點”，可惜的是，沈先生對此可能有所欠缺，書末所列參考文獻與設計史、觀念史密切相關的非常少。
2、第一章，所謂“寫法”，其實也有點兒虛幻。唯一覺得比較獨特的是將港臺設計史置于視野之中。
3、第二章。早期中國現(xiàn)代設計觀念的源流。第一節(jié)國際技術(shù)與產(chǎn)品轉(zhuǎn)移中“設計觀念”的滲透比較有意思，可惜并未談到非常重要的日本。第22頁，四川省教育廳長郭子杰創(chuàng)辦四川省藝專其實不確，四川省立藝專的成立離不開郭廳長的支持，但不是他創(chuàng)辦的，應該是李有行、沈福文先生。此外，郭子杰一般多稱郭有守。本章第二節(jié)關于圖案的思想資源，其引文全部為二手文獻，即袁宣萍的《浙江近代設計教育（1840-1949）》，實在令人不解。第30頁，“圖案研究會”由1944年考入杭州國立藝術(shù)?？茖W校的田自秉發(fā)起并任會長不確，1944年國立藝專還未遷回杭州。第35頁闡述新藝術(shù)的高迪時“薩格拉達大教堂”、“居里公園”其實已經(jīng)有約定成俗的譯名“圣家族教堂”、“古埃爾公園”。第37頁引用龐薰琹先生的回憶錄也是二手資料！
4、第三章。第二節(jié)低度工業(yè)化中設計的契機，角度不錯，可惜均為二手思考，引自《民國時期的工業(yè)化思想》。第三節(jié)寫設計師的人格力量，可惜沒有展開。第四節(jié)寫市民文化的形成與設計的.影響，幾乎沒有提及這一個時代與市民文化相關聯(lián)的重要設計領域“書籍裝幀”。
5、第四章。第二節(jié)寫鄭可老師，期待他的文集早日面世。第三節(jié)，“雷圭元、龐薰琹論圖案研究”，在敘述國立藝專的成立時認為“是受到西方工藝美術(shù)思潮和設計理念的影響”這是錯誤的，兩校的合并是受到當時教育部的指令所致，戰(zhàn)時很多高校都有合并，最著名的當屬西南聯(lián)大。雷、龐二人的離校，直接原因是“倒林事件”，四川省立藝專的成立也與他們沒有關系?！霸O計實踐智慧”其實質(zhì)還是“設計師”的能力與價值觀問題。
讀后感設計篇十一
《設計心理學》這本書是作為一個設計師必讀的書籍，這一部書籍作者是唐納德·a·諾曼，美國西北大學計算機技術(shù)系教授，尼爾森·諾曼集團的靈魂人物、聯(lián)合創(chuàng)辦人（該公司以“提升消費者感受的智囊團”著稱），歷任美國加州大學圣迭戈分校認識科學系和心理學系教授、蘋果公司先進技術(shù)小組副總裁，主要著作包括：《記憶和注意力》、《使我們變聰明的事物》、《隱形計算機》等。
諾曼的這本書主要從概念模型、預設用途、可視性、匹配、反饋提出了設計心理學觀點。特別是舉了很多設計的例子，通過理論聯(lián)系實際，深入淺出的講解了很多原本比較深奧的設計心理學知識，看了以后很有感觸。
我們也許也曾有過這樣的經(jīng)歷：看著眼前美觀豪華的門卻不知如何打開；頗具現(xiàn)代感的水龍頭卻把你弄得手忙腳亂；因為不會使用家里的組合音響而生出跟不上時代的挫折感……這些人前的`尷尬、人后的沮喪，其實問題全然不在我們！全怪設計者考慮不周。所以我們沒有必要為找不到正確的使用方法而錯誤的怪罪自己，因為那不是我們的錯。然而作為一個設計者必須全面的去考慮問題。
一個好的設計必須具備它的可視性，正確的操作部位必須顯而易見，必須正確的傳遞給使用者信息。往往設計的失誤會導致錯誤才發(fā)生。其實設計本身也是一種不斷犯錯誤且不斷改正錯誤的過程，也是一個不斷交流的過程。
一個好的設計還必須建立正確的匹配關系，操作意圖與可能的操作行為之間的關系，操作行為與操作效果之間的關系，系統(tǒng)實際狀態(tài)與用戶通過視覺、聽覺和觸覺所感知的系統(tǒng)狀態(tài)這兩者間的關系所感知這兩者間的關系，所感知到的系統(tǒng)狀態(tài)與用戶的需求、意圖和期望之間的關系。
這本書雖然沒有完全透徹的去理解和領悟一些道理，但是深深的覺得中國的設計實在是有太多值得我們?nèi)シ此嫉牡胤健?BR> 讀后感設計篇十二
這本書的內(nèi)容大概是這樣的：
當我們使用一個產(chǎn)品時，有些用起來很順手，有些用起來卻常常會出錯，甚至看到一件產(chǎn)品時完全不知道如何下手（我爸爸對家里的全自動洗衣機就是如此），不論這件產(chǎn)品是否是“最先進”的。為什么會出現(xiàn)這種情況呢？這就涉及到設計心理學探討的范圍了。
作者諾曼博士在《設計心理學》中以使用者的角度來思考設計的原則，提醒消費者購買的物品要方便好用，易于理解。希望設計師在注重設計美感的同時，不要忽略設計的一些必要因素，因為對于產(chǎn)品設計來說，安全好用永遠是競爭的關鍵。
諾曼博士用詼諧的語言講述了許多我們?nèi)粘Ｉ钪谐３龅降?挫折和危險，幫我們找到了這些問題的關鍵，即產(chǎn)品設計忽略了使用者在一定情境中的真實需求，甚至違背了認知學原理。
設計心理學幾乎在你接觸到的任何一個地方都有應用。書中列舉了大量的實例：
比如當我們看到剪刀的時候，一下子就能明白如何使用一把剪刀。但有時候我們到一家高檔賓館的時候，卻不知道怎么進門，雖然大門看起來很高檔大氣。
一輛豪華大巴車司機面前有一百多個按鈕，但對于司機來說并不不是一件難事，因為這個設計符合了一一匹配原則。但當我們面對一臺復印機上的那幾個按鈕時竟然一頭霧水。
當我們用手機撥打了個號碼，然后將聽筒附在耳邊，我們會聽到“嘟~嘟~嘟”的聲音，表示已經(jīng)撥出等待對方接聽。如果沒有幾聲“嘟~嘟~嘟”的聲音我們就不知道是不是已經(jīng)打出去了。這是應用了信息反饋的原則。
鑰匙、u盤被設計成為只能有一種方式插進鎖孔或usb接口，這正是設計者考慮到我們可能會犯錯，并提前堵上了這種錯誤的可能性。這也是其中的一個原則。
……。
這本書很有趣，我把它當作科學小品來讀，在書中看作者跑遍世界各地尋找的各樣設計。
對于這本書我用了略讀的方式，粗粗地瀏覽了一遍，有些地方是跳著讀的。
這本書對我有什么幫助呢？
對于一個跟設計幾乎毫不沾邊的傳道人讀這樣一本書有什么用呢？除了構(gòu)架講章之外，設計跟我已經(jīng)毫不沾邊了。但它至少打開了我的思維，從一個全新的角度去看世界，照亮了我思維中的一個盲點。
如果非要問它帶給我什么幫助？我只能說不知道，但是我相信一定有用。
幾年前讀過一本關于青少年心理學的書，其中有講到一個原則：一個頑皮經(jīng)常做惡作劇的小孩，大多是因為缺乏被關愛，他們搞怪的潛意識是引起注意。事實上這個觀點不僅僅實用于小孩子，同樣也適用于大人。這個觀點在禾場上幫我了很大的忙。
這本書也不妨成為“消遣”的樂趣。
讀后感設計篇十三
“設計不是一種技能，而是捕捉事物本質(zhì)的感覺能力和洞察能力。”--------原研哉“輕輕地將手肘撐在桌子上，托著臉來看這個世界，眼前的一切似乎也會隨之有所不同。我們觀看世界的視角與感受世界的方法可能有千萬種，只要能夠下意識的將這些角度和感受方法運用到日常生活中，就是設計。當你因為讀完這本觀念設計書而感到越來越不懂設計時，這并不意味著你對設計的認識倒退了，而是證明你在設計的世界里又往更深邁進了一步。”這是作者――日本著名設計師原研哉先生寫在開篇自序中的一段話。也正是這句話讓我產(chǎn)生了第一個疑問：這本書要告訴我什么？什么是設計？這個我再熟悉不過的問題，在讀完短短幾百字的自序后，突然變得陌生，陌生到好像從未思考過的問題!現(xiàn)在我明白了，這就如同逐夢的人，可能由于走的遠了，追的乏了，一顆堅定頑強的心在飽經(jīng)現(xiàn)實的打壓、誘惑后，雖然依舊在奔跑，但早已忘記了最初的'夢想，舍棄了精髓，徒有其表罷了。原研哉終其一生都在思考，設計到底是什么。這位日本頂級設計師無時無刻不在觀察著生活的變遷和世界的變化。和我們不同的是，他在面對各種變化的時候，喜歡把所有復雜的、繁亂的、色彩繽紛的東西劃歸到一個永恒的起點來重新審視。再設計追求回到原點，重新審視我們周遭的設計，以最平易近人的方式來探討設計的本質(zhì)和內(nèi)涵。從無到有自然是一種創(chuàng)造，但將已知的事物陌生化更是一種創(chuàng)造。原研哉認為設計的本質(zhì)就是解決社會上多數(shù)人共同面臨的問題。“設計不是一種技能，而是捕捉事物本質(zhì)的感覺能力與洞察能力”。這句話或可代表作者的“設計觀”，原研哉對設計的認知中心，一切都是以“建筑”為核心而生發(fā)出去的，作者曾說過：“建筑是綜合一切的最高水平……平面設計、工業(yè)設計、紡織品設計等只不過被看成被建筑統(tǒng)一前的低水平的、被切割成片的小房間而已”。
讀后感設計篇十四
設計師工作的原點是觀察。觀察世界，觀察人類，觀察文化。
只要是對人類的生活方式有著認真的思考，那么即使是做行政或是商務工作的人，也會具有與時代同行的設計感受。而如果在社會和生活中適當發(fā)揮出這種感受，就會增添生活的設計感并形成高度的文化。
人就是有這種天性，在痛苦的時候，會想著或許明天一切就會好起來，而在幸福的時候又會隱隱不安于未來可能遭遇的不幸。
其中很多問題和想法，也常浮現(xiàn)在自己頭腦里。讀時覺得自己很被理解，時而又豁然開朗。生活體驗與設計思考的高度融合令人佩服和羨慕?！霸O計師工作的原點是觀察?！边@也是為什么有時候讀完一段一抬頭，覺得眼睛似乎變亮了，耳朵也更靈了，感官放大，頭腦也自由起來，好像事物若隱若現(xiàn)的關聯(lián)馬上就可以一一呈現(xiàn)在面前。而一處意外的關聯(lián)往往會成就一個設計靈感。只是，這感覺轉(zhuǎn)眼即逝了。
田中一光的獨特經(jīng)歷自是很吸引人，從一個從小對電影戲劇抱有濃厚興趣的他到日本戰(zhàn)后平面設計界的領軍人物，一路走來，在他的經(jīng)歷中我也能同時看到戰(zhàn)后日本社會從貧困到豐衣足食，再到商品過剩包裝，最后反思生活方式，產(chǎn)生在商品里追求合理的設計的訴求。過剩包裝也就像是現(xiàn)在正在發(fā)展的中國，所以我也深受感發(fā)，今后的中國在設計上必然要經(jīng)歷反思著去設計.
作為一名設計師應當如何進行思考，以及如何謀求生存，鐘老師也常說一定要拓展視野，未必鉆的有多深，卻什么都得拿的來，錢沒了還能賺，青春可不等人吶，做人應該心胸寬廣、坦率真誠，設計應該多接觸古典與傳統(tǒng)，那樣可以把設計更好地結(jié)合文化，凡是都應該親身體驗，用眼睛看、用手摸、用大腦思考，時代走向，制造的`大潮流，總是在思考，在不斷發(fā)展自己的想法，在擴大自己的視野，創(chuàng)意的不斷變化是非常自然的，設計還應該多交流，交流是設計的中心，田中一光與奈良京都國內(nèi)國外很多設計師都有交流來往包括一些其他行業(yè)都有交流。
田中一光有這樣的觀點：出國學習，什么都要一個人來做，這對每個人來說都是一次非常好的鍛煉機會，身體可以休息但頭腦不可以休息，設計應該更加人性情趣，不應該禁欲造型。
生活中處處皆是設計我們要善于學習善于設計善于利用做什么事都要輕松快樂不應太刻意注重義務性的工作.
這是我完完整整讀完的第一本書，我的大學生活不過只有一年多了，時間越來越寶貴，大概以后只有假期才有時間看書寫讀后感了。不過如果能抽出時間，我一定繼續(xù)讀書的。因為我相信如果說讀書就是思維和想象的旅行，那么寫作即是其中提煉出來的思考.
讀后感設計篇十五
大年初一，新年快樂!也祝所有爺爺奶奶讀書會的讀者新年快樂!
最近看的一本書名叫《設計心理學》，出自唐納德·a·諾曼之手，他是一名認知心理學家，也是認知學學會的發(fā)起人之一，他的著作主要涉足心理學和計算機兩大領域。因此《設計心理學》叢書更傾向從工業(yè)設計、人機交互的角度談設計的心理。
年前回家之前讀了《設計心理學(1)：日常的設計》，其中談到人為操作失誤的原因絕大部分來自于設計師的錯誤，而非人為故意的操作。很多時候，人們追溯事故發(fā)生的原因總是很輕易地將其歸結(jié)為“人的失誤”，似乎這樣就找到了責任承擔人，于是便高枕無憂;但是實際上往更深層次的原因思考，產(chǎn)品的設計本身是否存在漏洞?明知員工在枯燥無味地工作，工業(yè)產(chǎn)品的設計卻仍需要員工維持遠超普通水平的警醒程度，還要在故障發(fā)生時操作平時幾乎不會用到的復雜事故防護啟動裝置。這是產(chǎn)品設計的漏洞，而非簡單的“操作失誤”。諾曼提到，工業(yè)事故的發(fā)生就好像一個多層漏斗，只有當每一層都有漏洞，事故才會發(fā)生;因此，產(chǎn)品的設計則應合理并盡量地避免漏洞。
回家后讀的《設計心理學(3)》談論的是情感化設計，個人認為情感化并不能凸顯其設計基礎，反而夾帶了一種“情緒化”的表意。如果你評論一個人情緒化，你可能是在批評他不夠理性;然而這本書卻告訴你emotion卻是合理的存在，情感化的設計甚至能促進產(chǎn)品的實用性。諾曼提出情感化設計應當遵從三個水平：
1.本能水平的設計——外形;。
2.行為水平的設計——使用的樂趣和效率;。
3.反思水平的設計——自我形象、個人滿意、記憶;。
當你去購物的時候，你可能更關注長得“好看”的商品;而這件商品如果不好用(沒有實用性)，以及用起來沒有樂趣，你也不會選擇。文中提到一個蛋糕粉的例子：廠家設計出一款混合好的面粉和雞蛋的產(chǎn)品，幫助主婦們做蛋糕，卻沒有多少人買，原因是主婦們覺得從中無法獲取做蛋糕的樂趣和自豪感。也就是說：外形所能帶來的樂趣是否能延伸到行為水平，在于該產(chǎn)品是否能有效完成任務，是否有樂趣或其他重要的情感要素。反思水平則與意義相關，屬于更高的水平。旅游地的紀念品常常沒有設計感，只是單純的建筑復制品，但是它帶著人們對旅游地的一種懷戀和情感意義。
產(chǎn)品形態(tài)、產(chǎn)品操作、產(chǎn)品意義共同組成了打動人心的產(chǎn)品設計三要素。互聯(lián)網(wǎng)與技術(shù)浪潮席卷全球，什么saas、paas，沒有用心耕耘，最后總會淪為塵封的壓箱底之作。新年期待并希望用心耕耘的人越來越多，產(chǎn)品越來越用心，世人的生活也能越來越美好。
虔誠地過好這一年。
不是本命年的本命年心雨奶奶敬上。
人物簡介：唐納德·諾曼出生于美國紐約市，尼爾森·諾曼集團的聯(lián)合創(chuàng)辦人和靈魂人物，蘋果公司先進技術(shù)組的副總裁。于1957年在麻省理工學院(mit)獲電子工程學士學位，1959年獲賓夕法尼亞州立大學電子工程學士碩士學位。他的興趣是計算機，但他發(fā)現(xiàn)計算機用于研究人類比用于研究機器更為有用，從而促使他進入賓夕法尼亞州立大學攻讀心理學博士學位，1962年獲數(shù)學心理學哲學博士學位。之后的4年在哈佛大學成為一名博士后研究人員和講師。1966年成為加州大學圣地牙哥分校的心理學教授，1974-1978年間擔任該校心理系主任，1988-1993年建立了認知科學系并任教授及主任，1993年成為該校榮譽退休教授。
讀后感設計篇十六
看完這篇《好運設計》，我不禁想提這樣一個問題：此作的基調(diào)究竟是歡樂還是憂傷？或許有人會說是歡樂，因為整篇散文文筆幽默，詳盡地描摹著一個美好的有關理想人生的白日夢；盡管其中不無調(diào)侃，但也絕談不上諷刺，反而能在一種逗樂中讓人若有所悟，會心一笑?；蛟S也有人會說是憂傷，因為一個白日夢的背后往往隱含著人生的缺憾，這種缺憾越是以一種相反的形態(tài)表現(xiàn)出來，缺憾本身就越能讓人在驀然間體會到一種刻骨銘心的傷痛。盡管作者在文章的結(jié)尾于否定這個白日夢的同時，正面提出了另一個考察人生價值的指標――過程，但是這個“過程”，倒更像是一種無可奈何的自圓其說，猶如一塊刻意掩飾傷口的創(chuàng)可貼。
以上兩種看法究竟何種準確呢？我以為都準確。也正因為如此，這篇散文的基調(diào)究竟是歡樂還是憂傷便成為一樁說不清的事情?！罢f不清”并非一件壞事，它是真實的人生。而所謂純文學和流行文學的主要不同也就在這里顯現(xiàn)出來了。流行文學作為一種“樣式文學”，將人生的感受在強化中簡化，以滿足讀者對某種特定情緒的消費需要：悲情的文字就是為了賺人眼淚，喜劇的情節(jié)就是為了逗人一笑。而純文學又“純”在何處呢？純就純在它是對真實人生的純粹的自我呈現(xiàn)，它不是刻意的“秀”，它最真實也最自然。
這篇散文其實是有關生命苦難的敘說。但是作者并沒有如許多或勵志或煽情的文章那樣寫下許多睿智的格言、表明某種強烈的態(tài)度、記下一些刻骨銘心的事件。作者仿佛是在自言自語，自己給自己解悶，自己開導自己。人生的大幕就是在這樣的隨意自然中不經(jīng)意地被拉開了一角。
在真實的人生中，歡樂與憂傷總是如影隨形，它們難以分割地扭結(jié)在一起。人生得閑，如作者那般天馬行空地沉醉于白日夢中，設計自己理想的人生，并于其中自由地表達自己對人生種種境遇的看法，品評世事，不亦快哉！但是這種歡樂純粹嗎？它的背后有沒有苦澀和無奈？當我們看到“一個人長大了若不能懷戀自己的童年，當是莫大的缺憾。你應該有一大群來自不同家庭的男孩兒和女孩兒做你的朋友，跟他們一塊認真地吵架翻臉，然后一塊哭著和好如初”這樣的文字時，我們不禁要揣測作者自己是否享受過這樣理想的童年，而這揣測本身不正帶著揮之不去的沉重嗎？這沉重難道不是同樣隱藏在作者展示的力量背后嗎？然而我們又無法因為此而否定作者力圖超越自身痛苦的努力，無法因此而否定作者對“好運”的毅然排斥、對“過程”的肯定推崇，盡管這種排斥和推崇背后有著同樣如影隨形的無奈――一個真正得到幸福的人，似乎從來不會去認真考慮什么是真正的幸福，就好比一個失敗的人才會不停地琢磨究竟怎樣才算成功。
生命的苦難不在于某個具體的遭遇，而在于它使人形成了一種苦苦追尋、不斷追問的生命姿態(tài)。在這種生命姿態(tài)中，輕松與調(diào)侃是短暫的，力量和勇氣總是在一個巨大的陰影背景下展開，人們總是欲言又止、欲罷不能、欲抑先揚、欲哭先唱！因此我看著這篇散文，很想流眼淚――不是單純的傷感的眼淚，而是一種體會著“這就是我們一言難盡的人生”的眼淚！
讀后感設計篇十七
《設計結(jié)合自然》是英國著名環(huán)境設計師伊恩·倫諾克斯·麥克哈格的代表作，麥克哈格是英國著名環(huán)境設計師、規(guī)劃師和教育家。1971年獲全美圖書獎，是一本具有里程碑意義的專著。作者以豐富的資料、精辟的論斷，闡述了人與自然環(huán)境之間不可分割的依賴關系、大自然演進的規(guī)律和人類認識的深化。作者提出以生態(tài)原理進行規(guī)劃操作和分析的方法，使理論與實踐緊密結(jié)合。書中通過許多實例，詳細介紹了這種方法的具體應用，對城市、鄉(xiāng)村、海洋、陸地、植被、氣候等問題均以生態(tài)原理加以研究，并指出正確利用的途徑。書中闡述的許多理論觀點仍充滿著生機與活力。麥克哈格在書中詳盡的闡述了他的自然觀。他認為：“如果要創(chuàng)造一個善良的城市，而不是一個窒息人類靈性的城市，我們需要同時選擇城市和自然，缺一不可。兩者雖然不同，但互相依賴;兩者同時能提高人類生存的條件和意義?！弊x過之后，發(fā)現(xiàn)這本書最重要的意義以及作者想要表達的中心思想均可見于書的題目“設計結(jié)合自然”。
”
縱觀《設計結(jié)合自然》整本書，作者始終圍繞著自然價值觀的建立展開論述。以生態(tài)學的觀點既從宏觀方面也從微觀方面來研究自然環(huán)境與人的關系，闡明了對自然進行掠奪性開發(fā)的災難性后果，強調(diào)人與自然有著不可或缺的依賴關系，指出我們必須把人類看做整個生物界的一分子來處理人與自然的關系，屏棄以前以人為中心的錯誤思想。人類的發(fā)展與規(guī)劃要適應環(huán)境，在環(huán)境允許度里尋求最大的發(fā)展，把人類社會的發(fā)展看成自然演進過程的一部分。以后我們自己在做設計的時候也要更多考慮到自然地處境，而不是僅僅以自我為中心，努力做一個善良的設計師。
以下是主要的讀書筆記摘要：
一、海洋與生存——沙丘的形成與新澤西海岸的研究。
1、荷蘭的堤壩，不像我們的鋼筋混凝土的防御工事，而是由許多層鋪設在沙和泥土層中的柴籠(成捆的樹枝條)構(gòu)成的，然后，整個堤壩的表面再用石料砌起來。因為由草固定的沙丘比堤壩具有更大的柔性，它能經(jīng)受波浪的沖擊，使其速度減弱，并吸收被減弱這份能量。
2、應該有一些禁止人們使用濱海地帶的準則：不得在沙丘草上行走;不得把地下水降到臨界水位下;不得干擾漂移現(xiàn)象。禁止這些活動緊緊在于保證自然沙堤及其植被和外貌能久遠的存在下去，僅僅在于維護公共資源。
讀后感設計篇一
觀察記錄是教師的日常工作之一，觀察需要由充足的時間去看、去記錄，那如何做到既有時間觀察兒童、記錄自己所見，又有時間與兒童進行充分互動呢?在閱讀《聚焦式觀察：兒童觀察、評價與課程設計》該書第四章時我找到了答案。
書中從記錄時間段、記錄所需材料、記錄內(nèi)容等方面進行了闡述，記錄時段內(nèi)提到了四種記錄時刻：與兒童在一起時;事件結(jié)束后;在從日?；顒又谐樯沓鰜頃r;反思時。
其中，我們通常會在第一和第二種時段時進行記錄，我們會隨身攜帶便簽紙用概要式記錄法記錄下孩子的精彩瞬間，或者是拍攝好相關的照片等空下來時候進行回憶、記錄。
筆者提出的“在日?；顒又谐樯沓鰜怼钡姆椒ㄎ矣X得可以用到日常觀察工作中，當教師空班且無其他手頭工作時可以靜下心來跟隨另一個老師帶班，可以是有目的地去觀察想觀察的幼兒、事件，也可以在全程中去發(fā)現(xiàn)對評價幼兒有價值地、隨機性觀內(nèi)容。
“反思時進行記錄”的.方式我們會在角色游戲、區(qū)域活動或是集體教學活動的反思記錄中用到，筆者提到可以班內(nèi)兩位老師一起反思一日工作中孩子的“哇時刻”或是行為問題或是發(fā)展遇到的問題等，這樣可以幫助老師更好地去捕捉孩子在某一方面的情況，更具針對性，在發(fā)揮兩個人智慧的基礎上更好地去做觀察記錄。
文章中提到的四種記錄時刻是比較常見的觀察記錄時段，且各有優(yōu)勢。第一種時段能更真實地記錄孩子的言語和行為，但在觀察、記錄的時間上有所限制。第二種方時段有充足的時間去回顧記錄，但是對于幼兒言語等細節(jié)性內(nèi)容的回憶和描述不夠具體、真實。第三種和第四種時段需要教師花費更多的時間在觀察上，且需要同事間相互合作達到更好成效。作為教師，我們要結(jié)合日常工作實際去嘗試不同的觀察記錄模式，發(fā)現(xiàn)更適宜自己的模式，做有效的觀察記錄。
讀后感設計篇二
書中的文章都不長，大多數(shù)介紹設計作品的書或文字，都采取直線式的介紹方式。某位設計師，a，b，c，d一步步走下來，然后有了最后的設計作品。但凡寫過簡短的作品介紹的人都清楚，這種介紹方式，看似是條理清晰，符合邏輯的，當然這也是由于各種（潛在）甲方的限制，卻不一定能反映出設計過程中所受到的各種因素的影響，以及過程中的隨機性。不過，我以前所接觸的各種書、雜志，大多是這樣了。也曾感嘆過，其實它們并沒有展示出，或教給我真實的思考和設計過程。因為我只看到那只結(jié)成的`蘋果，以及其所在的那枝枝干，以及部分根莖等。但是看不清整棵供給養(yǎng)分的大樹，更不知土壤、大氣等環(huán)境。
之前對田中先生的作品，也只是膚淺的知道那些特征鮮明的幾何形。但這本書為我展示了其后的大樹。正所謂“未知的已知”。先生回想著他從小觀看歌舞伎的日子，借品茶、品嘗料理、介紹他認為是“日本設計之源”的琳派繪畫等娓娓道來令他醉心的日本美學和其與西方美學的異同。（這讓我非常希望能去京都做一次深度游?。┪闹卸啻翁接懳鲗W東漸對日本戰(zhàn)后社會發(fā)展的諸多影響，以及國際化背景下日本設計何以體現(xiàn)獨特的日本文化。這對國內(nèi)當前的設計行業(yè)發(fā)展狀況也很有借鑒價值。其中很多問題和想法，也常浮現(xiàn)在自己頭腦里。讀時覺得自己很被理解，時而又豁然開朗。先生生活體驗與設計思考的高度融合令人佩服和羨慕?！霸O計師工作的原點是觀察?！边@也是為什么有時候讀完一段一抬頭，覺得眼睛似乎變亮了，耳朵也更靈了，感官放大，頭腦也自由起來，好像事物若隱若現(xiàn)的關聯(lián)馬上就可以一一呈現(xiàn)在面前。而一處意外的關聯(lián)往往會成就一個設計靈感。只是，這感覺轉(zhuǎn)眼即逝了。
讀后感設計篇三
《設計結(jié)合自然》是英國著名環(huán)境設計師伊恩·倫諾克斯·麥克哈格的代表作。
麥克哈格是英國著名環(huán)境設計師、規(guī)劃師和教育家。1971年獲全美圖書獎，是一本具有里程碑意義的專著。作者以豐富的資料、精辟的論斷，闡述了人與自然環(huán)境之間不可分割的依賴關系、大自然演進的規(guī)律和人類認識的深化。作者提出以生態(tài)原理進行規(guī)劃操作和分析的方法，使理論與實踐緊密結(jié)合。書中通過許多實例，詳細介紹了這種方法的具體應用，對城市、鄉(xiāng)村、海洋、陸地、植被、氣候等問題均以生態(tài)原理加以研究，并指出正確利用的途徑。書中闡述的許多理論觀點仍充滿著生機與活力。
麥克哈格在書中詳盡的.闡述了他的自然觀。他認為：“如果要創(chuàng)造一個善良的城市，而不是一個窒息人類靈性的城市，我們需要同時選擇城市和自然，缺一不可。兩者雖然不同，但互相依賴;兩者同時能提高人類生存的條件和意義?！弊x過之后，發(fā)現(xiàn)這本書最重要的意義以及作者想要表達的中心思想均可見于書的題目“設計結(jié)合自然”。
全書的主要內(nèi)容有：以生態(tài)學的觀點，從宏觀和微觀研究自然環(huán)境與人的關系，提出適應自然的特征來創(chuàng)造人的生存環(huán)境的可能性與必然性;闡明了自然演進過程，證明了人對大自然的依存關系，批判以人為中心的思想;對東西方哲學、宗教和美學等文化進行了比較，揭示了差別的根源。提出土地利用的準則，闡明了綜合社會、經(jīng)濟和物質(zhì)環(huán)境諸要素的方法;指出城市和建筑等人造物的評價與創(chuàng)造，應以適應為準則。”
縱觀《設計結(jié)合自然》整本書，作者始終圍繞著自然價值觀的建立展開論述。以生態(tài)學的觀點既從宏觀方面也從微觀方面來研究自然環(huán)境與人的關系，闡明了對自然進行掠奪性開發(fā)的災難性后果，強調(diào)人與自然有著不可或缺的依賴關系，指出我們必須把人類看做整個生物界的一分子來處理人與自然的關系，屏棄以前以人為中心的錯誤思想。
人類的發(fā)展與規(guī)劃要適應環(huán)境，在環(huán)境允許度里尋求最大的發(fā)展，把人類社會的發(fā)展看成自然演進過程的一部分。以后我們自己在做設計的時候也要更多考慮到自然地處境，而不是僅僅以自我為中心，努力做一個善良的設計師。
讀后感設計篇四
俗話說的好“人靠衣裝，馬靠鞍”、還有“沒有丑女人，只有懶女人”、還有“人為悅己者容”。要說關于妝容的話，一說一籮筐。其實除了約會以外還有很多時候需要我們能夠去細心的裝扮自己，給人一種良好的印象——比如身在職場吧。當你走進面市場，你不可能像王熙鳳登場那樣，人還未到聲音先傳了進來——第一你不一定有那么大的氣場，第二考官又不是史太君。所以衣著打扮便是你的第一印象。
剛剛看到這本《職場形象設計手冊》的時候，以為只是介紹如何在職場的各個環(huán)節(jié)——面試、上班、開會、宴會等等——穿衣化妝的，翻開書才知道，我理解的關于專注和寬泛了。因為書還有個副標題《從面試到入職》。
而書中的主要內(nèi)容則是講從面試的準備到面試的答題技巧，以及剛?cè)肼殘龅淖⒁馐马?，而穿衣和化妝雖然占了不少頁面，但也不是獨領風騷?！獣械年P于化妝衣著有一個價格表我覺得還是蠻實用的。
內(nèi)容可以說比較全面，涉及面也比較寬廣。但是我們可以發(fā)現(xiàn)書并不是很厚，考慮到書本的質(zhì)量還是彩板圖畫教程，那么書中涉及文字這些的可以說是不會那么豐裕了。因為關于職場的每個環(huán)節(jié)遇到能講的老師能夠?qū)懗鲆槐緯鴣?。這本書涉及的全面，那么相應的也就不會那么有深度，大部分都是淺顯一般的。如果是一個通讀職場攻略的.人看這本書，在看這些技巧的時候，大概可以說：“這個我都背德滾瓜爛熟了?！碑斎?，我們不得不考慮到，作者的專長是美容形象涉及，若說穿衣和化妝搭配當然可以以一當十，但是涉及到為人處世、職場較量也不見得高人一等——當然，也未必不突出。
所謂聞道有先后，術(shù)業(yè)有專攻；尺有所短寸有所長，我們要看到人優(yōu)秀的一面，但是也不能忽略他不擅長的一面，因為不能完完全全的像一個人學習，那樣就不是學習，而是模仿或者盲目，正是因為如此，奉勸大家一句，這本書，就看看關于穿衣化妝的細節(jié)就好了，其余的可能大家都已經(jīng)爛熟于心了。
讀后感設計篇五
花了一天的時間把這本小說看完，感覺像是自己渴望的零食一般，津津有味地吃個不停，其實，看小說比電視更有感觸，那跳動的一顆心隨時為女主角糾結(jié)著，生怕她最終堅持了那么久的原則，付出那么多的努力去保住工作，最后卻前功盡棄。
女主角是一個漂亮又有才華的女子，她是廣東獅豪裝潢公司的一名女設計師，縱有無限才華，卻一直。得不到認可，并且在設計部門簽單率低，她追求著夢想，和同為80后的男友在廣東這個大城市里打拼著生活。但原本平靜的生活被經(jīng)融危機打亂，公司宣布在接下來的`三個月里實行績效考評末位淘汰制，淘汰率是50%，一場pk之戰(zhàn)就這樣打開了，如何保業(yè)成了每一個職場人最關心的事情！
設計師變身業(yè)務員，勾心斗角，各顯神通，為了搶單，做單，無所不用其極，在他們設計部門有二十四名設計師，他們分為三種類型，一種是以馬暢為代表的商業(yè)化設計師，第二種是以張莉莉為代表的人性化設計師，第三種是以李文琳為代表的藝術(shù)化設計師。在同一間寫字樓里，為了一筆5000萬的華龍酒店的裝潢設計展開了角逐！
其中給我印象最深的有一句話，沒那金剛磚，就別攬瓷器活，就是說你必須要具備專業(yè)的水準，否則就別指望輕易成功，還有就是好事多磨，為了做成這筆單，銷售部的喬振天與業(yè)務部的李文琳真是如履薄冰！首先是攘外必先安內(nèi)，把自己公司的其他設計師弄出局之后，在聯(lián)合楊秘書把競爭對手一個一個甩掉，唉，看著就揪心，不容易啊。
不過最后結(jié)局是好的，這對情侶在金融危機的背景下，依然相愛如昔，想著就很甜美，為葉小凱在失業(yè)后沒有自暴自棄而欣慰，為文琳一直默默堅持承受著生活的壓力依然愛自己的男友而祝福，我想，一個人活著，應該要有最起碼的底線，否則你真的會走著走著，就變成了從前自己最不齒的樣子。
讀后感設計篇六
2010年05月01日今天終于看完了《設計模式解析》，雖然對有些模式理解還很淺薄，還不能靈活的運用這些模式，重要的是我以后要時刻注意用模式的思維來看待問題，觀察角度更高了。不用死記硬背圖表和定義，關鍵喚醒種思維的角度和意識?？赐赀@本書后，才意識到以前編程的時候?qū)τ行﹩栴}的解決方法實在是太不入流了。以前有時候沒有考慮什么冗余，膨脹什么的，只要能實現(xiàn)功能就好。目標也只有一個，就是實現(xiàn)功能萬歲。以后一定多多思考有沒有更好的更簡潔方法。這樣才能提高自己的`層次吧。書中對于面向?qū)ο笤瓌t總結(jié)挺精辟的：如下：1.對象是具有明確定義的責任的事務2.對象對自己負責3.封裝指的是任何形式的隱藏。數(shù)據(jù)隱藏，實現(xiàn)隱藏，類隱藏，設計隱藏，實例化隱藏4.使用共性和可變性分析抽象行為和數(shù)據(jù)的變化5.按接口設計6.將繼承看成一種將變化概念化的方法，而不是創(chuàng)建已有對象的特殊情形。7.將變化放入一個類中，并與該類中的其他變化解耦8.力求松耦合9.力求低內(nèi)聚10.將使用一個對象的代碼與創(chuàng)建該對象的代碼分離。11.在應用“一次且進一次”書中作者發(fā)明的分析矩陣的方法好像很實用的。
讀后感設計篇七
《平面設計法則》對學習設計的學生來說是一個一站式的資源庫,是基礎教程和深入設計領域的入門讀物。《平面設計法則》圍繞著三個有遞進關系的部分展開基本法則、創(chuàng)作流程的法則和各個領域的設計法則?；痉▌t是由知名設計師從文字、色彩、版式及設計風格等設計元素的角度人手,講述平面設計基礎的、一般性的方法。創(chuàng)作流程的法則是結(jié)合項目案例,解析從概念策略、市場研究、圖形圖像到設計工作流程和后期制作的工作方法和要點。各個領域的設計法則是通過知名設計師分析自己設計的作品,與讀者一起分享寶貴的經(jīng)驗。這些案例幾乎涵蓋所有平面設計的領域。
本書分為自序基本法則、簡介、文字設計、色彩、版式?jīng)]計、風格、創(chuàng)作流程的法則等部分。
創(chuàng)作流程的法則介紹了:平面設計不僅僅就是平面設計。在如今感覺超負荷的視覺設計領域中,再也沒有一個大型的市場只瞄準一種產(chǎn)品、一個商標或者一種包裝。作家和人類學家格蘭特-邁克拉肯指出,盡管生活方式類型最開始只有三種,但是后來慢慢發(fā)展成六種、九種、十二種,現(xiàn)在由于變體太多,我們對劃分它們的類型已經(jīng)精疲力盡。因此,平面設計最終也只是平面設計師工作的一部分。如今的設計一定要小心翼翼地在文化人類學、行為心理、商業(yè)性和創(chuàng)造性之間形成平衡。
平面設計必須考慮所有項目的文化根源。我們這種文化中的行為——不管是否屬于對于名人、天氣、體育、時尚和金錢的著迷——都對我們的世界觀以及我們在這個世界中所處的位置有著重大的`影響。如果我們不能從根本上理解觀眾們的思路,真正了解他們的想法以及他們的行為原因,那么我們就找不到激發(fā)他們想象力的途徑。我們必須了解這個市場,以及信息是如何影響感覺的。
最具欺騙性的平面設計理念是:要想成為一名成功的平面設計師就一定要極具天賦。實際上,在平面設計的專業(yè)領域,天賦在商業(yè)中僅僅被認為是“操作嫻熟”。天賦只是入門的條件之一。平面設計的職業(yè)生涯往往也意味著你要有天賦且習慣孤獨。天賦并不能保證任何設計師、任何設計項目的成功。
看完這本呢書讓我看到了平面設計中許多經(jīng)典范例,以及對平面設計的理論知識,獲益匪淺.這是一本很好的工具書。
讀后感設計篇八
感冒不好受，躺在床上沒事，發(fā)現(xiàn)床邊大哥的《設計密碼》，隨手翻閱，但當涉略。
這本書脈絡很清晰，圍繞十個問題展開，內(nèi)容也很充實，很受啟發(fā)。
以下是十個問題：
1，設計的本質(zhì)?有目的的創(chuàng)作行為。所以，一切脫離了目的的華麗創(chuàng)新，都等于零。有目的，大家都懂，但很多時候，要么我們根本沒搞清我們的目的目標就去瞎忙活，比如大學里參加的各種活動，要么中途偏離了原來的目的，特別是干一件長期的事，或是兩人爭吵時。
2，設計的價值?就像有些畫幾塊錢一幅，有些話價值連城。設計的價值分四個層次：第一個層次是滿足人們的生理需求；第二個層次是滿足人們的審美需要；第三個層次是掩飾利潤，就像月餅；第四個層次是創(chuàng)造品牌，就像lv包。
3，誰能幫你成為優(yōu)秀的設計師?核心是客戶。還有六匹馬分別是：你的老板，公司，團隊，信心，家庭，老師。
4，如何收集有價值的資料(情報)?去競爭對手那里上班，而不是市場調(diào)查。并且創(chuàng)意不是想出來的，是尋找出來的。
5，如何評價創(chuàng)意?市場！此時作者的眼光是不客觀的了。
6，如何開始設計師的職業(yè)生涯?日后的成功50%取決于事業(yè)開始時邁出的第一步！沒有眼界的設計師，是不可能成為好的設計師。服務高端客戶，否則你就會無休止地加班熬夜，做的還是沒有意義的事情，為一些芝麻大的小事情比如字體、顏色、圖片而反復修改。
7，如何成為一名功成名就的設計家?第一，練就你的好手藝。做好手頭的每一件工作，讓他們盡量完美；第二，做到與眾不同，要讓自己看起來就像個成功者，找到你在行業(yè)的偶像，然后觀察他，模仿他。第三，建立你的'社會關系，珍惜你的每一頓晚餐。
8，為什么要成為社交家?成熟的設計師需要提高自己的知名度，公共關系。設計師是靠名聲創(chuàng)造價值，而不是產(chǎn)量。
9，經(jīng)營設計的原則?設計是創(chuàng)意產(chǎn)業(yè)，最根本的生產(chǎn)力不是資本，而是人才。留住人才，要做到：不貪婪。不是所有的訂單都得接。不吝嗇，不要霸占屬于設計師的榮譽權(quán)和署名權(quán)。不自大，要學會依賴你的設計師伙伴，做我們擅長的工作，不去為自己不熟悉的機會浪費力量。
10，設計師對于經(jīng)營致命的問題：自以為是，自我張揚，但企業(yè)講求的是團隊；感性；不循規(guī)蹈距，大部分時候游戲規(guī)則是不容挑戰(zhàn)的，應該在游戲規(guī)則里面尋找機會。
（中國大學網(wǎng)）。
讀后感設計篇九
這是一本關于幼兒教師如何組織活動的指導手冊，涉及幼兒園一起生活的方方面面，從游戲與區(qū)域活動、領域教學活動、課程實施與指導、生活與環(huán)境等四個方面展開闡述，是幼兒教師提高專業(yè)能力，提升實踐智慧的秘籍。
音樂感知與欣賞。
一、感知與欣賞的起點好的音樂作品對幼兒有一種天然的吸引力，因此教師首先要重視音樂題材的選擇。音樂活動內(nèi)容的安排應遵循從簡到繁，由益到難的選擇。
二、音樂感知與欣賞的方法。
1、創(chuàng)設與作品主題相適宜的教學環(huán)境。
2、游戲化教學的巧妙運用。
3、圖譜在教學中的有效運用。
4、音樂材料的再加工。
5、多通道參與音樂活動。
三、在一日活動中感知與欣賞。
為了培養(yǎng)幼兒參與音樂活動的興趣，發(fā)揮音樂教學潛移默化的運用，教師可在一起生活的不同環(huán)節(jié)播放不同類型的音樂作品。
音樂表現(xiàn)與表達。
音樂是一種專門的藝術(shù)表現(xiàn)形式，其核心是聲音的表現(xiàn)藝術(shù)。為了便于孩子理解音樂，教師還會借助其他輔助的方式，這些都是必要的。
幼兒園音樂活動也不是孤立的，而是和其他各種活動交織在一起的。音樂來源于生活，生活中也處處有音樂。
美術(shù)感知與欣賞。
一方面，孩子有自己獨特的審美觀，他們的審美旨趣可能與成人迥然不同，成人不可自作主張，強加意見于孩子，另一方面，孩子的生活經(jīng)驗和審美體驗畢竟有限需要教師通過各種方式加以引導。
孩子的審美體驗大多基于生活經(jīng)驗，因此豐富的生活是孩子審美體驗的主要來源。經(jīng)典名畫也是對生活的'藝術(shù)化表現(xiàn)，并非與孩子的審美格格不入，甚至孩子會有獨到的發(fā)現(xiàn)。
美術(shù)表現(xiàn)與表達。
在繪畫活動的結(jié)束環(huán)節(jié)，要讓孩子充分交流，給孩子更多的激勵。教師要認真分享孩子的作品，讓孩子說說自己作品表達的含義和情感的很必要的。
讀后感設計篇十
1、方曉風的前言中說“以觀念史而論，見諸文字的出版物總是關照的重點”，可惜的是，沈先生對此可能有所欠缺，書末所列參考文獻與設計史、觀念史密切相關的非常少。
2、第一章，所謂“寫法”，其實也有點兒虛幻。唯一覺得比較獨特的是將港臺設計史置于視野之中。
3、第二章。早期中國現(xiàn)代設計觀念的源流。第一節(jié)國際技術(shù)與產(chǎn)品轉(zhuǎn)移中“設計觀念”的滲透比較有意思，可惜并未談到非常重要的日本。第22頁，四川省教育廳長郭子杰創(chuàng)辦四川省藝專其實不確，四川省立藝專的成立離不開郭廳長的支持，但不是他創(chuàng)辦的，應該是李有行、沈福文先生。此外，郭子杰一般多稱郭有守。本章第二節(jié)關于圖案的思想資源，其引文全部為二手文獻，即袁宣萍的《浙江近代設計教育（1840-1949）》，實在令人不解。第30頁，“圖案研究會”由1944年考入杭州國立藝術(shù)?？茖W校的田自秉發(fā)起并任會長不確，1944年國立藝專還未遷回杭州。第35頁闡述新藝術(shù)的高迪時“薩格拉達大教堂”、“居里公園”其實已經(jīng)有約定成俗的譯名“圣家族教堂”、“古埃爾公園”。第37頁引用龐薰琹先生的回憶錄也是二手資料！
4、第三章。第二節(jié)低度工業(yè)化中設計的契機，角度不錯，可惜均為二手思考，引自《民國時期的工業(yè)化思想》。第三節(jié)寫設計師的人格力量，可惜沒有展開。第四節(jié)寫市民文化的形成與設計的.影響，幾乎沒有提及這一個時代與市民文化相關聯(lián)的重要設計領域“書籍裝幀”。
5、第四章。第二節(jié)寫鄭可老師，期待他的文集早日面世。第三節(jié)，“雷圭元、龐薰琹論圖案研究”，在敘述國立藝專的成立時認為“是受到西方工藝美術(shù)思潮和設計理念的影響”這是錯誤的，兩校的合并是受到當時教育部的指令所致，戰(zhàn)時很多高校都有合并，最著名的當屬西南聯(lián)大。雷、龐二人的離校，直接原因是“倒林事件”，四川省立藝專的成立也與他們沒有關系?！霸O計實踐智慧”其實質(zhì)還是“設計師”的能力與價值觀問題。
讀后感設計篇十一
《設計心理學》這本書是作為一個設計師必讀的書籍，這一部書籍作者是唐納德·a·諾曼，美國西北大學計算機技術(shù)系教授，尼爾森·諾曼集團的靈魂人物、聯(lián)合創(chuàng)辦人（該公司以“提升消費者感受的智囊團”著稱），歷任美國加州大學圣迭戈分校認識科學系和心理學系教授、蘋果公司先進技術(shù)小組副總裁，主要著作包括：《記憶和注意力》、《使我們變聰明的事物》、《隱形計算機》等。
諾曼的這本書主要從概念模型、預設用途、可視性、匹配、反饋提出了設計心理學觀點。特別是舉了很多設計的例子，通過理論聯(lián)系實際，深入淺出的講解了很多原本比較深奧的設計心理學知識，看了以后很有感觸。
我們也許也曾有過這樣的經(jīng)歷：看著眼前美觀豪華的門卻不知如何打開；頗具現(xiàn)代感的水龍頭卻把你弄得手忙腳亂；因為不會使用家里的組合音響而生出跟不上時代的挫折感……這些人前的`尷尬、人后的沮喪，其實問題全然不在我們！全怪設計者考慮不周。所以我們沒有必要為找不到正確的使用方法而錯誤的怪罪自己，因為那不是我們的錯。然而作為一個設計者必須全面的去考慮問題。
一個好的設計必須具備它的可視性，正確的操作部位必須顯而易見，必須正確的傳遞給使用者信息。往往設計的失誤會導致錯誤才發(fā)生。其實設計本身也是一種不斷犯錯誤且不斷改正錯誤的過程，也是一個不斷交流的過程。
一個好的設計還必須建立正確的匹配關系，操作意圖與可能的操作行為之間的關系，操作行為與操作效果之間的關系，系統(tǒng)實際狀態(tài)與用戶通過視覺、聽覺和觸覺所感知的系統(tǒng)狀態(tài)這兩者間的關系所感知這兩者間的關系，所感知到的系統(tǒng)狀態(tài)與用戶的需求、意圖和期望之間的關系。
這本書雖然沒有完全透徹的去理解和領悟一些道理，但是深深的覺得中國的設計實在是有太多值得我們?nèi)シ此嫉牡胤健?BR> 讀后感設計篇十二
這本書的內(nèi)容大概是這樣的：
當我們使用一個產(chǎn)品時，有些用起來很順手，有些用起來卻常常會出錯，甚至看到一件產(chǎn)品時完全不知道如何下手（我爸爸對家里的全自動洗衣機就是如此），不論這件產(chǎn)品是否是“最先進”的。為什么會出現(xiàn)這種情況呢？這就涉及到設計心理學探討的范圍了。
作者諾曼博士在《設計心理學》中以使用者的角度來思考設計的原則，提醒消費者購買的物品要方便好用，易于理解。希望設計師在注重設計美感的同時，不要忽略設計的一些必要因素，因為對于產(chǎn)品設計來說，安全好用永遠是競爭的關鍵。
諾曼博士用詼諧的語言講述了許多我們?nèi)粘Ｉ钪谐３龅降?挫折和危險，幫我們找到了這些問題的關鍵，即產(chǎn)品設計忽略了使用者在一定情境中的真實需求，甚至違背了認知學原理。
設計心理學幾乎在你接觸到的任何一個地方都有應用。書中列舉了大量的實例：
比如當我們看到剪刀的時候，一下子就能明白如何使用一把剪刀。但有時候我們到一家高檔賓館的時候，卻不知道怎么進門，雖然大門看起來很高檔大氣。
一輛豪華大巴車司機面前有一百多個按鈕，但對于司機來說并不不是一件難事，因為這個設計符合了一一匹配原則。但當我們面對一臺復印機上的那幾個按鈕時竟然一頭霧水。
當我們用手機撥打了個號碼，然后將聽筒附在耳邊，我們會聽到“嘟~嘟~嘟”的聲音，表示已經(jīng)撥出等待對方接聽。如果沒有幾聲“嘟~嘟~嘟”的聲音我們就不知道是不是已經(jīng)打出去了。這是應用了信息反饋的原則。
鑰匙、u盤被設計成為只能有一種方式插進鎖孔或usb接口，這正是設計者考慮到我們可能會犯錯，并提前堵上了這種錯誤的可能性。這也是其中的一個原則。
……。
這本書很有趣，我把它當作科學小品來讀，在書中看作者跑遍世界各地尋找的各樣設計。
對于這本書我用了略讀的方式，粗粗地瀏覽了一遍，有些地方是跳著讀的。
這本書對我有什么幫助呢？
對于一個跟設計幾乎毫不沾邊的傳道人讀這樣一本書有什么用呢？除了構(gòu)架講章之外，設計跟我已經(jīng)毫不沾邊了。但它至少打開了我的思維，從一個全新的角度去看世界，照亮了我思維中的一個盲點。
如果非要問它帶給我什么幫助？我只能說不知道，但是我相信一定有用。
幾年前讀過一本關于青少年心理學的書，其中有講到一個原則：一個頑皮經(jīng)常做惡作劇的小孩，大多是因為缺乏被關愛，他們搞怪的潛意識是引起注意。事實上這個觀點不僅僅實用于小孩子，同樣也適用于大人。這個觀點在禾場上幫我了很大的忙。
這本書也不妨成為“消遣”的樂趣。
讀后感設計篇十三
“設計不是一種技能，而是捕捉事物本質(zhì)的感覺能力和洞察能力。”--------原研哉“輕輕地將手肘撐在桌子上，托著臉來看這個世界，眼前的一切似乎也會隨之有所不同。我們觀看世界的視角與感受世界的方法可能有千萬種，只要能夠下意識的將這些角度和感受方法運用到日常生活中，就是設計。當你因為讀完這本觀念設計書而感到越來越不懂設計時，這并不意味著你對設計的認識倒退了，而是證明你在設計的世界里又往更深邁進了一步。”這是作者――日本著名設計師原研哉先生寫在開篇自序中的一段話。也正是這句話讓我產(chǎn)生了第一個疑問：這本書要告訴我什么？什么是設計？這個我再熟悉不過的問題，在讀完短短幾百字的自序后，突然變得陌生，陌生到好像從未思考過的問題!現(xiàn)在我明白了，這就如同逐夢的人，可能由于走的遠了，追的乏了，一顆堅定頑強的心在飽經(jīng)現(xiàn)實的打壓、誘惑后，雖然依舊在奔跑，但早已忘記了最初的'夢想，舍棄了精髓，徒有其表罷了。原研哉終其一生都在思考，設計到底是什么。這位日本頂級設計師無時無刻不在觀察著生活的變遷和世界的變化。和我們不同的是，他在面對各種變化的時候，喜歡把所有復雜的、繁亂的、色彩繽紛的東西劃歸到一個永恒的起點來重新審視。再設計追求回到原點，重新審視我們周遭的設計，以最平易近人的方式來探討設計的本質(zhì)和內(nèi)涵。從無到有自然是一種創(chuàng)造，但將已知的事物陌生化更是一種創(chuàng)造。原研哉認為設計的本質(zhì)就是解決社會上多數(shù)人共同面臨的問題。“設計不是一種技能，而是捕捉事物本質(zhì)的感覺能力與洞察能力”。這句話或可代表作者的“設計觀”，原研哉對設計的認知中心，一切都是以“建筑”為核心而生發(fā)出去的，作者曾說過：“建筑是綜合一切的最高水平……平面設計、工業(yè)設計、紡織品設計等只不過被看成被建筑統(tǒng)一前的低水平的、被切割成片的小房間而已”。
讀后感設計篇十四
設計師工作的原點是觀察。觀察世界，觀察人類，觀察文化。
只要是對人類的生活方式有著認真的思考，那么即使是做行政或是商務工作的人，也會具有與時代同行的設計感受。而如果在社會和生活中適當發(fā)揮出這種感受，就會增添生活的設計感并形成高度的文化。
人就是有這種天性，在痛苦的時候，會想著或許明天一切就會好起來，而在幸福的時候又會隱隱不安于未來可能遭遇的不幸。
其中很多問題和想法，也常浮現(xiàn)在自己頭腦里。讀時覺得自己很被理解，時而又豁然開朗。生活體驗與設計思考的高度融合令人佩服和羨慕?！霸O計師工作的原點是觀察?！边@也是為什么有時候讀完一段一抬頭，覺得眼睛似乎變亮了，耳朵也更靈了，感官放大，頭腦也自由起來，好像事物若隱若現(xiàn)的關聯(lián)馬上就可以一一呈現(xiàn)在面前。而一處意外的關聯(lián)往往會成就一個設計靈感。只是，這感覺轉(zhuǎn)眼即逝了。
田中一光的獨特經(jīng)歷自是很吸引人，從一個從小對電影戲劇抱有濃厚興趣的他到日本戰(zhàn)后平面設計界的領軍人物，一路走來，在他的經(jīng)歷中我也能同時看到戰(zhàn)后日本社會從貧困到豐衣足食，再到商品過剩包裝，最后反思生活方式，產(chǎn)生在商品里追求合理的設計的訴求。過剩包裝也就像是現(xiàn)在正在發(fā)展的中國，所以我也深受感發(fā)，今后的中國在設計上必然要經(jīng)歷反思著去設計.
作為一名設計師應當如何進行思考，以及如何謀求生存，鐘老師也常說一定要拓展視野，未必鉆的有多深，卻什么都得拿的來，錢沒了還能賺，青春可不等人吶，做人應該心胸寬廣、坦率真誠，設計應該多接觸古典與傳統(tǒng)，那樣可以把設計更好地結(jié)合文化，凡是都應該親身體驗，用眼睛看、用手摸、用大腦思考，時代走向，制造的`大潮流，總是在思考，在不斷發(fā)展自己的想法，在擴大自己的視野，創(chuàng)意的不斷變化是非常自然的，設計還應該多交流，交流是設計的中心，田中一光與奈良京都國內(nèi)國外很多設計師都有交流來往包括一些其他行業(yè)都有交流。
田中一光有這樣的觀點：出國學習，什么都要一個人來做，這對每個人來說都是一次非常好的鍛煉機會，身體可以休息但頭腦不可以休息，設計應該更加人性情趣，不應該禁欲造型。
生活中處處皆是設計我們要善于學習善于設計善于利用做什么事都要輕松快樂不應太刻意注重義務性的工作.
這是我完完整整讀完的第一本書，我的大學生活不過只有一年多了，時間越來越寶貴，大概以后只有假期才有時間看書寫讀后感了。不過如果能抽出時間，我一定繼續(xù)讀書的。因為我相信如果說讀書就是思維和想象的旅行，那么寫作即是其中提煉出來的思考.
讀后感設計篇十五
大年初一，新年快樂!也祝所有爺爺奶奶讀書會的讀者新年快樂!
最近看的一本書名叫《設計心理學》，出自唐納德·a·諾曼之手，他是一名認知心理學家，也是認知學學會的發(fā)起人之一，他的著作主要涉足心理學和計算機兩大領域。因此《設計心理學》叢書更傾向從工業(yè)設計、人機交互的角度談設計的心理。
年前回家之前讀了《設計心理學(1)：日常的設計》，其中談到人為操作失誤的原因絕大部分來自于設計師的錯誤，而非人為故意的操作。很多時候，人們追溯事故發(fā)生的原因總是很輕易地將其歸結(jié)為“人的失誤”，似乎這樣就找到了責任承擔人，于是便高枕無憂;但是實際上往更深層次的原因思考，產(chǎn)品的設計本身是否存在漏洞?明知員工在枯燥無味地工作，工業(yè)產(chǎn)品的設計卻仍需要員工維持遠超普通水平的警醒程度，還要在故障發(fā)生時操作平時幾乎不會用到的復雜事故防護啟動裝置。這是產(chǎn)品設計的漏洞，而非簡單的“操作失誤”。諾曼提到，工業(yè)事故的發(fā)生就好像一個多層漏斗，只有當每一層都有漏洞，事故才會發(fā)生;因此，產(chǎn)品的設計則應合理并盡量地避免漏洞。
回家后讀的《設計心理學(3)》談論的是情感化設計，個人認為情感化并不能凸顯其設計基礎，反而夾帶了一種“情緒化”的表意。如果你評論一個人情緒化，你可能是在批評他不夠理性;然而這本書卻告訴你emotion卻是合理的存在，情感化的設計甚至能促進產(chǎn)品的實用性。諾曼提出情感化設計應當遵從三個水平：
1.本能水平的設計——外形;。
2.行為水平的設計——使用的樂趣和效率;。
3.反思水平的設計——自我形象、個人滿意、記憶;。
當你去購物的時候，你可能更關注長得“好看”的商品;而這件商品如果不好用(沒有實用性)，以及用起來沒有樂趣，你也不會選擇。文中提到一個蛋糕粉的例子：廠家設計出一款混合好的面粉和雞蛋的產(chǎn)品，幫助主婦們做蛋糕，卻沒有多少人買，原因是主婦們覺得從中無法獲取做蛋糕的樂趣和自豪感。也就是說：外形所能帶來的樂趣是否能延伸到行為水平，在于該產(chǎn)品是否能有效完成任務，是否有樂趣或其他重要的情感要素。反思水平則與意義相關，屬于更高的水平。旅游地的紀念品常常沒有設計感，只是單純的建筑復制品，但是它帶著人們對旅游地的一種懷戀和情感意義。
產(chǎn)品形態(tài)、產(chǎn)品操作、產(chǎn)品意義共同組成了打動人心的產(chǎn)品設計三要素。互聯(lián)網(wǎng)與技術(shù)浪潮席卷全球，什么saas、paas，沒有用心耕耘，最后總會淪為塵封的壓箱底之作。新年期待并希望用心耕耘的人越來越多，產(chǎn)品越來越用心，世人的生活也能越來越美好。
虔誠地過好這一年。
不是本命年的本命年心雨奶奶敬上。
人物簡介：唐納德·諾曼出生于美國紐約市，尼爾森·諾曼集團的聯(lián)合創(chuàng)辦人和靈魂人物，蘋果公司先進技術(shù)組的副總裁。于1957年在麻省理工學院(mit)獲電子工程學士學位，1959年獲賓夕法尼亞州立大學電子工程學士碩士學位。他的興趣是計算機，但他發(fā)現(xiàn)計算機用于研究人類比用于研究機器更為有用，從而促使他進入賓夕法尼亞州立大學攻讀心理學博士學位，1962年獲數(shù)學心理學哲學博士學位。之后的4年在哈佛大學成為一名博士后研究人員和講師。1966年成為加州大學圣地牙哥分校的心理學教授，1974-1978年間擔任該校心理系主任，1988-1993年建立了認知科學系并任教授及主任，1993年成為該校榮譽退休教授。
讀后感設計篇十六
看完這篇《好運設計》，我不禁想提這樣一個問題：此作的基調(diào)究竟是歡樂還是憂傷？或許有人會說是歡樂，因為整篇散文文筆幽默，詳盡地描摹著一個美好的有關理想人生的白日夢；盡管其中不無調(diào)侃，但也絕談不上諷刺，反而能在一種逗樂中讓人若有所悟，會心一笑?；蛟S也有人會說是憂傷，因為一個白日夢的背后往往隱含著人生的缺憾，這種缺憾越是以一種相反的形態(tài)表現(xiàn)出來，缺憾本身就越能讓人在驀然間體會到一種刻骨銘心的傷痛。盡管作者在文章的結(jié)尾于否定這個白日夢的同時，正面提出了另一個考察人生價值的指標――過程，但是這個“過程”，倒更像是一種無可奈何的自圓其說，猶如一塊刻意掩飾傷口的創(chuàng)可貼。
以上兩種看法究竟何種準確呢？我以為都準確。也正因為如此，這篇散文的基調(diào)究竟是歡樂還是憂傷便成為一樁說不清的事情?！罢f不清”并非一件壞事，它是真實的人生。而所謂純文學和流行文學的主要不同也就在這里顯現(xiàn)出來了。流行文學作為一種“樣式文學”，將人生的感受在強化中簡化，以滿足讀者對某種特定情緒的消費需要：悲情的文字就是為了賺人眼淚，喜劇的情節(jié)就是為了逗人一笑。而純文學又“純”在何處呢？純就純在它是對真實人生的純粹的自我呈現(xiàn)，它不是刻意的“秀”，它最真實也最自然。
這篇散文其實是有關生命苦難的敘說。但是作者并沒有如許多或勵志或煽情的文章那樣寫下許多睿智的格言、表明某種強烈的態(tài)度、記下一些刻骨銘心的事件。作者仿佛是在自言自語，自己給自己解悶，自己開導自己。人生的大幕就是在這樣的隨意自然中不經(jīng)意地被拉開了一角。
在真實的人生中，歡樂與憂傷總是如影隨形，它們難以分割地扭結(jié)在一起。人生得閑，如作者那般天馬行空地沉醉于白日夢中，設計自己理想的人生，并于其中自由地表達自己對人生種種境遇的看法，品評世事，不亦快哉！但是這種歡樂純粹嗎？它的背后有沒有苦澀和無奈？當我們看到“一個人長大了若不能懷戀自己的童年，當是莫大的缺憾。你應該有一大群來自不同家庭的男孩兒和女孩兒做你的朋友，跟他們一塊認真地吵架翻臉，然后一塊哭著和好如初”這樣的文字時，我們不禁要揣測作者自己是否享受過這樣理想的童年，而這揣測本身不正帶著揮之不去的沉重嗎？這沉重難道不是同樣隱藏在作者展示的力量背后嗎？然而我們又無法因為此而否定作者力圖超越自身痛苦的努力，無法因此而否定作者對“好運”的毅然排斥、對“過程”的肯定推崇，盡管這種排斥和推崇背后有著同樣如影隨形的無奈――一個真正得到幸福的人，似乎從來不會去認真考慮什么是真正的幸福，就好比一個失敗的人才會不停地琢磨究竟怎樣才算成功。
生命的苦難不在于某個具體的遭遇，而在于它使人形成了一種苦苦追尋、不斷追問的生命姿態(tài)。在這種生命姿態(tài)中，輕松與調(diào)侃是短暫的，力量和勇氣總是在一個巨大的陰影背景下展開，人們總是欲言又止、欲罷不能、欲抑先揚、欲哭先唱！因此我看著這篇散文，很想流眼淚――不是單純的傷感的眼淚，而是一種體會著“這就是我們一言難盡的人生”的眼淚！
讀后感設計篇十七
《設計結(jié)合自然》是英國著名環(huán)境設計師伊恩·倫諾克斯·麥克哈格的代表作，麥克哈格是英國著名環(huán)境設計師、規(guī)劃師和教育家。1971年獲全美圖書獎，是一本具有里程碑意義的專著。作者以豐富的資料、精辟的論斷，闡述了人與自然環(huán)境之間不可分割的依賴關系、大自然演進的規(guī)律和人類認識的深化。作者提出以生態(tài)原理進行規(guī)劃操作和分析的方法，使理論與實踐緊密結(jié)合。書中通過許多實例，詳細介紹了這種方法的具體應用，對城市、鄉(xiāng)村、海洋、陸地、植被、氣候等問題均以生態(tài)原理加以研究，并指出正確利用的途徑。書中闡述的許多理論觀點仍充滿著生機與活力。麥克哈格在書中詳盡的闡述了他的自然觀。他認為：“如果要創(chuàng)造一個善良的城市，而不是一個窒息人類靈性的城市，我們需要同時選擇城市和自然，缺一不可。兩者雖然不同，但互相依賴;兩者同時能提高人類生存的條件和意義?！弊x過之后，發(fā)現(xiàn)這本書最重要的意義以及作者想要表達的中心思想均可見于書的題目“設計結(jié)合自然”。
”
縱觀《設計結(jié)合自然》整本書，作者始終圍繞著自然價值觀的建立展開論述。以生態(tài)學的觀點既從宏觀方面也從微觀方面來研究自然環(huán)境與人的關系，闡明了對自然進行掠奪性開發(fā)的災難性后果，強調(diào)人與自然有著不可或缺的依賴關系，指出我們必須把人類看做整個生物界的一分子來處理人與自然的關系，屏棄以前以人為中心的錯誤思想。人類的發(fā)展與規(guī)劃要適應環(huán)境，在環(huán)境允許度里尋求最大的發(fā)展，把人類社會的發(fā)展看成自然演進過程的一部分。以后我們自己在做設計的時候也要更多考慮到自然地處境，而不是僅僅以自我為中心，努力做一個善良的設計師。
以下是主要的讀書筆記摘要：
一、海洋與生存——沙丘的形成與新澤西海岸的研究。
1、荷蘭的堤壩，不像我們的鋼筋混凝土的防御工事，而是由許多層鋪設在沙和泥土層中的柴籠(成捆的樹枝條)構(gòu)成的，然后，整個堤壩的表面再用石料砌起來。因為由草固定的沙丘比堤壩具有更大的柔性，它能經(jīng)受波浪的沖擊，使其速度減弱，并吸收被減弱這份能量。
2、應該有一些禁止人們使用濱海地帶的準則：不得在沙丘草上行走;不得把地下水降到臨界水位下;不得干擾漂移現(xiàn)象。禁止這些活動緊緊在于保證自然沙堤及其植被和外貌能久遠的存在下去，僅僅在于維護公共資源。