總結是我們成長過程中必不可少的一環(huán)，我們應該勇敢地面對并積極總結。寫一篇較為完美的總結，首先要明確總結的目的和范圍。掌握這些技巧和方法，可以讓你的文章更有吸引力和說服力，更容易獲得讀者的認可和贊賞。
音樂欣賞課的感想篇一
不經意間，我隨手打開新一期《中國音樂教育》。北京101中學章連啟老師撰寫的《課評之反思——參與“第四屆全國中小學音樂教學錄象評比”活動有感》一文強烈地震撼著我的心靈。我反復閱讀，細細品匝那字里行間蘊藏的深刻內涵。章老師在圍繞“關于不適度地強調學科綜合的問題”的論述中對當前中小學音樂課的教學實踐及這次評比活動的部分課例談了一些存在的問題。其中有一段話是這樣寫的：“在音樂教學中，學生探究的主要對象不是音樂，而是音樂之外的其他藝術或人文學科——如舞蹈、美術、文學等。音樂成了學習其他學科內容的陪襯”。這不由得引發(fā)了我對前不久執(zhí)教的音樂公開課《天鵝》的深層反思。
在那堂課上我將音樂、舞蹈、美術結合起來教學。在欣賞柴科夫斯基的《四小天鵝舞曲》時引導學生學跳芭蕾舞，而在欣賞圣—桑的《天鵝》時引導學生創(chuàng)作音樂想象畫。特別是為了學生能畫好《天鵝》，我還有意請美術老師在美術課上輔導學生畫天鵝，并在公開課上讓學生觀看了一小段天鵝的生活錄象，為的是讓學生在創(chuàng)作音樂想象畫時，能較好地畫出天鵝的各種神態(tài)。的確，學生不負我望，果真創(chuàng)作出栩栩如生的天鵝，有的在戲水，有的在游泳，有的在飛翔，有的在洗澡……最后我還請學生從黑板上張貼的一幅幅天鵝圖中評價出最好地表現樂曲《天鵝》意境的作品。我暗暗竊喜，“音樂與美術的綜合”在這里得到了充分的.體現。
專家們的話深深地啟發(fā)了我。是啊，把音樂與美術結合起來是為了更好地拓展藝術審美空間，增強藝術趣味，培養(yǎng)學生的藝術審美想象力與創(chuàng)造力，從而實現審美教育的目的。而欲達此目的，貴在把二者靈活、巧妙地融合在一起，切不可公式化。要學生把音樂形象描繪下來，教師應啟發(fā)每個學生用各自獨特的畫面構思去表達同一音樂主題。當我們啟發(fā)學生描繪一幅圖景的時候，不應當無形地誘導學生一起去尋找同一種圖解，而要鼓勵他們去積極尋找各式各樣的屬于自己的圖解。
通過這次新課程教學研討活動，我真切地意識到我們教師要扎實有成效地開展課改，應深入學習理論，加強實踐，并要學會反思，那樣才能在正確的改革道路上取得優(yōu)異的成績。
音樂欣賞課的感想篇二
這學期我選擇了《音樂欣賞》這門課，通過這次的學習，讓我對這門課有了更深入的了解，了解了更多種形式的音樂。
由于更深入的了解，我喜歡上了交響音樂，的確如老師剛開始時說的，沒上課之前覺得交響樂都是紳士淑女欣賞的，覺得交響樂不是雅俗共享的，總感覺我們這些凡夫俗子去欣賞的話有點別扭。但是在老師的引領下，讓我們一定程度認識了什么是交響樂（交響樂（symphony）又稱交響曲。是采用大型管弦樂隊演奏的鳴奏曲（奏鳴—交響套曲）。交響音樂主要是指交響曲、協(xié)奏曲、樂隊組曲、序曲和交響詩五種體裁。音樂家和我們都一樣體念生活，他們有喜怒哀樂，我們也有喜怒哀樂，他們的喜怒哀樂表現在作品上，我們的喜怒哀樂亦會隨著欣賞他們的作品釋放出來，那時我們和音樂家們的靈魂就起了共鳴，互相傾聽傾訴，心靈得到了很好的交流，于是我們心情也會因作品而改變，即使我們和音樂家的經歷不一樣都會有共同的感受如朋友。是的，音樂就是我們的朋友，此刻終于明法國大文豪羅曼-羅蘭說：“藝術中沒有進步的概念，因為不管我們回頭看多遠，都會發(fā)現前人已經達到了完美的境界??。假如有人認為幾個世紀的努力已經使我們進一步接近完美，那將是荒謬可笑?！彼f的有一定的道理，藝術可以進步，需要對生活更深入的感悟才能促進藝術境界，但藝術境界如人的思維一樣永無止境的！如今我們的藝術表示方式的確是進步了，多樣了，但是那僅僅是工業(yè)科技的發(fā)展，藝術境界如果沒經過生活更深入的反思感悟的話，還真的無法超越前人。工業(yè)科技技術是可以繼承的有形資產，而藝術境界是無法復制的無形資產，遺漏了或丟失了就無法找回，更不用說繼承超越。而如今藝術產量是增多咯，但是含量也要跟得上才是音樂等藝術境界的提高。白我們?yōu)槭裁聪矚g明星，因為他們給予我們快樂及安慰！
藝術境界與生活體驗感悟成正比的，或許我們沒有音樂家藝術境界，當時藝術家的藝術境界比我們高時，我們可以從中得到的體會或者安慰更多，或者我們更深入體會我們情操肯定也得到某種升華，這是所謂音樂能陶冶情操的原因吧！
我們想提高欣賞交響樂的能力或者說藝術境界必須更用心地體驗生活、感悟生活：而我們不用心思考或者單純地聽，而不體念生活的話，或許能勉強感受到作品的靈魂，但想要超越領略的話，必須有更高的藝術境界，即對生活要有更深層次的感悟！而如今各種音樂堆積如山，聽著耳根繚亂，再加上各種科技特效充塞著作品，讓作品貌似精彩紛呈，卻缺乏長久魅力：如某些流行曲總是“愛?。『薨?！想念啊！”你敢說你是被它的“愛??！恨啊！想念啊！”等感動的么？只能說被里面的元素震撼了你的聽視覺，卻根本不是被它蒼白無力的“愛啊！恨??！想念??！”感染。即使震撼也只是感官上的震撼，不是心靈上的觸動！那些作品挺久了就會膩，因為它不是震撼你的靈魂！
音樂欣賞這門課，也讓我懂得了一些賞析音樂的方法與感悟；更讓我懂得去體念生活懂得感悟生活有必要感悟生活！
班級：電子1034班。
姓名：任文麗。
學號：100602103401。
音樂欣賞課的感想篇三
今天教學的內容二年級的欣賞《快樂王子的小船》《進行曲》《俄羅斯舞曲》三首樂曲。
我提出問題：“請同學們閉上眼睛仔細聽聽，這首樂曲讓我們聯想到哪些場景”，同學們很認真的各個閉上眼睛，一邊聽還有個別同學手舞足蹈，我沒有打擾他們。歌曲聽完了，我說：“請你們說說你們聽到了哪些場景?！庇行┩瑢W馬上舉手說：“我聽到美麗的城堡，里面住著王子和公主，他們在開舞會”：還有同學說“我聽見王子和公主出去游玩回來了，他們的士兵在城堡門口迎接他們的到來”，還有“我聽到這是貓和老鼠動畫片里面的音樂”等等，我很開心，看到他們快速轉動的腦袋。接下來我播放視頻片段《快樂王子的小船》看到視頻里面跳舞花朵，已經情不自禁小組、同桌開始討論，這時我拋出問題，從這段視頻當中，你可以發(fā)揮你的想象，在剛才的基礎上，你還想到什么呢。
這次的小手更多了，城堡里有很多人，他們在開生日會；還有白雪公主和七個小矮人他們也來了；王子開著自己的小船帶著我們也去了這個城堡，好多人很開心等等?？粗麄儩M臉幸福的樣子，真是不想打斷他們，接下來讓我們也駕著自己的小船，去我們向往的城堡吧！視頻《快樂王子的小船》，先讓我們觀看視頻，看看一會你打算表演里面的什么角色吧！大家看的很認真，早已安奈不住的已經在一邊想一邊比劃的。接下來讓我們小組站好吧，讓我們也來學習下。大家很有序站好位置上，這時小組內開始討論，你做什么，我做什么，你應該怎么做，等等。音樂開始，看著每小組都在認真的表演，歌曲里面的小小花甲蟲，一朵小花。特別是最后一個結束的造型是最難的，要求小組內合作完成，每個人都是結束造型的一份子。有的小組已經急得的像是熱鍋上的螞蟻，在比劃來比劃去，都感覺不滿意。
這時我提點下，組里間相互幫助，大家一起想，我們以前課堂上學過的動作，都可以加進來。過一會我過去在檢查，都已經做好了，幸福和開心寫在他們每個人的臉上，那讓我們跟著音樂再來一次吧。這次同學們更加有自信了，表演的都很好。很多同學表演完后說還想再表演一次，我也不想讓他們失望，那我們再來一次吧，看著他們我也很高興。音樂課，我們不能抹殺孩子們的天性，他們好動、好玩、喜歡模仿，那我們就把這些加到課堂中來，他們喜歡，我們老師更加喜歡。
音樂欣賞課的感想篇四
內容摘要：“感受與鑒賞”是音樂新課程的一個重要學習領域，本文針對這一領域的重要性與根據學生厭聽音樂的現象，對如何通過音樂欣賞去激發(fā)學生學習音樂的興趣和提高學生音樂審美的能力，進行了重開放式地提問題和重體驗式教學法兩方面的淺談與描述。
關鍵詞：音樂感受能力開放式體驗式。
“感受與鑒賞”是音樂新課程的一個重要學習領域，是整個音樂學習活動的基礎，是培養(yǎng)學生音樂審美能力的有效途徑。同時音樂心理學家研究表明：任何一種音樂能力，都是在音樂感受能力基礎上發(fā)展起來的。因此，在教學中應想方設法激發(fā)學生聽賞音樂的興趣，激勵學生對所聽音樂發(fā)表有獨立的感受與見解，通過多種形式引導學生積極參與音樂體驗，盡可能地為學生樹立終生學習和享受音樂的目標奠定基礎。
在這里的“開放”，本人詮釋為問題的答案范圍寬；而“關閉”則是局限在某個具體的小范圍問題去思考。在音樂欣賞課堂中，應根據學生的具體情況去偏重開放式地提問題，讓學生通過多方面、多層次的思考與感受發(fā)表自己個性化見解，從而達到激發(fā)學生學習的興趣和提高學生感受音樂的能力。反之，則要盡可能地避開關閉式地提問題。學生是教學最有用而廣泛的資源，我們應從多方面去開發(fā)他、塑造他，如果把學生引入一種思維或關在一個“峽谷”，以我個人的實踐來看，會出現三種結果：1不適應或這種思維較弱的學生對課堂產生厭感，甚至恐懼感；2就算是適合某位同學的強項思維，如果繼續(xù)發(fā)展下去，也會成為定向思維，出現智力偏向；3整個課堂會很冷清，因為它不是面向全體學生，不注重四面鮮花齊放的創(chuàng)設。據此，我做了以下的教學嘗試：
因此，為學生創(chuàng)設一個開放、自由的課堂，對激發(fā)學生學習音樂的興趣是最有效的途徑，對提高學生音樂感受能力是最容易的環(huán)節(jié)。
從某種意義上來說，音樂是不能“教”的，音樂的非語義性與不確定性決定了其教學機制主要不是依靠講授和詮釋的方式來進行。根據蘇霍姆林斯基所說：讓學生體驗到一種自己在親身參與掌握知識的情感，乃是喚起青少年特有的對知識的興趣的重要條件。致使我們在音樂欣賞課中必須重視體驗式的教學法，讓學生在參與體驗中，感受到音樂情緒帶給自己的影響，激發(fā)學生學習音樂的興趣與調動學生參與活動的積極性。反之，以大量的語言去講解音樂的特點、情感內涵、曲式結構等，盡管你講得多么精彩，語句修飾得多么華麗，結果都會成為學生的耳邊風、紙上談兵罷了。
音樂欣賞課的感想篇五
音樂欣賞課是教學的重要內容，是培養(yǎng)學生音樂興趣、發(fā)展音樂感受能力和審美能力的有效途徑。在這兩周的音樂欣賞課內容中，我發(fā)現大部分的學生對音樂欣賞課不感興趣，當我一播放欣賞歌曲的時候，這幫孩子聽都沒聽就叫著：“老師，能不能不要聽啊，好難聽啊，能不能聽流行音樂啊?！钡鹊取Ｎ野l(fā)現這是一個非常嚴峻的問題，讓孩子懂得欣賞音樂，到學會聽音樂欣賞，這一過程，對于我來說，是一個非常大的一個值得思考，也是值得挑戰(zhàn)的任務。
我們的音樂欣賞課內容大部分跟我們的生活及我們一些歷史掛鉤的，并且每一首歌曲都有自己表達的'內在涵意，但是由于傳統(tǒng)的教學模式，讓學生不知道這個道理，在這樣的情況下，一定要讓學生懂得歷史，懂得每首歌曲的故事背景和表達的意義，不能只讓學生唱會歌曲就算交任務了。
如何在欣賞教學中調動學生的積極性，提高音樂欣賞的興趣，其中最有效的放飛是激發(fā)學生興趣，創(chuàng)設愉快的音樂情境，培養(yǎng)和調動學生的參與意識，采用最簡單、通俗、藝術化的語言敘述是我們在音樂欣賞中首先要解決的問題。
在欣賞課中，我們還可以運用引導法，把學生引入我們創(chuàng)設的情境中，可以用講故事的方式、圖片的引導、講述音樂背景，把學生帶入音樂的海洋里，跟著旋律作畫，還可以讓學帶著問題去聽音樂，這樣也可以引起他們的主意力。
我想，這樣的話應該就能提高學生欣賞音樂的興趣，對音樂的理解能力、想象力、審美能力，上好音樂欣賞課是提高學生的欣賞水平的起點。
音樂欣賞課的感想篇六
"豎笛是步入音樂王國的橋梁豎笛是步入音樂王國的橋梁“音樂課就是唱歌課”的音樂教育觀念是怎樣形成的呢？清末，以康有為、梁啟超為代表的資產階級改良派，極力推行變法維新，主張“遠法德國。近采日本，以完學制”，于1898年上書光緒皇帝，請求廢八股，開學堂。康梁變法雖然失敗了。但在當時世界文化大潮流的沖擊下，科舉制度取消了，學堂興起來了。
學堂中設了唱歌課，稱為“學堂樂歌”。由于種種原因，這種音樂課上只教唱歌的形式一直延續(xù)了90多年，久而久之，人們就把音樂課等同為唱歌課了。其實，這種制度和觀念早已落后了，許多發(fā)達國家中，多年前器樂就進入了課堂，例如在美國和日本，每個中小學生都會演奏一二件樂器。
為什么要“讓器樂進課堂”呢？21世紀是充滿激烈競爭的時代，各國經濟、軍事、科技的競爭，歸根到底是人才的競爭。據研究，人的手、眼、舌、腦等各個器官的運動，能刺激大腦和整個神經系統(tǒng)，宜于智力開發(fā)。為了這個目的，日本專門有個“筷子中心”，提倡人們使用筷子吃飯，鍛煉手的靈活性。而演奏樂器要比使用筷子復雜的多。演奏樂器并不是簡單的器官體操，因為所演奏的'音樂作品是美的，因此孩子們會在歡悅的音樂體驗中，受到美的陶冶。培養(yǎng)集體主義思想和高尚的情操。
中、小學音樂教學大綱中早已有了“器樂進課堂”的規(guī)定，有些學校已將豎笛、口琴、電子琴、手風琴等樂器引進了課堂，有些學校還成立了民樂團、管樂團、交響樂團。然而就教育整體來說，能占多大比例呢？我粗略調查過天津市一個區(qū)和郊區(qū)一個縣的情況，市區(qū)的情況還比較好，全校有一個班器樂進課堂的占學?？倲档陌俜种笥?；縣的情況就比較令人遺憾了，有器樂活動的學校還占不到總學校數的百分之五。作為中國三個直轄市之一的天津市情況尚且如此，廣大農村的情況則可想而知了。國家教委號召并要求“器樂進課堂”已經多年了，為什么進展這樣緩慢呢？原因是多方面的，除了認識方面的原因外，樂器問題是主要原因之一。對于很多家庭來說，買太貴的樂器負擔較沉重。那么什么樂器“進課堂”比較適合當前我們的國情呢？那就是豎笛。當前我國流行的塑料豎笛價錢便宜，造形美觀，用清水沖洗不裂，風吹日曬不變形，笛頭裝有“微調”，可根據氣溫冷熱變化調節(jié)音分。豎笛適合集體齊奏、合奏、重奏，并且坐、立、行走均可演奏。為適應課堂教學，天津市靜?？h盛興樂器有限公司開發(fā)研制出系列教學用六孔、八孔、高音、低音塑料豎笛，它發(fā)音流暢，低音渾厚，高音清脆，轉調離調符合我國傳統(tǒng)演奏習慣，表達民族音樂很有韻味。在北京。天津的一些小學使用，效果很不錯?？梢灶A見，高質量的豎笛將成為廣大青少年的親密朋友。
學生通過豎笛可以更廣泛地接觸音樂，如合唱、合奏、管弦樂等。所以國外有些地方把豎笛看作是廣大青少年步入音樂王國的橋梁，是有道理的。在我國改革開放的今天，精神文明建設呼喚著美育，愿“器樂進課堂”盡快發(fā)展，讓艷麗的美育之花結出累累果實。
音樂欣賞課的感想篇七
音樂欣賞活動，是敏銳感受音樂活動和理性認識音樂意義的心理歷程。而音樂欣賞教學，則是為實現這一歷程而提供適宜的環(huán)境，其主要目的是讓學生聆聽和體悟音樂的過程。根據蘇霍姆林斯基所說：讓學生體驗到一種自己在親身參與掌握知識的情感，乃是喚起青少年特有的對知識的興趣的重要條件。致使我們在音樂欣賞課中必須重視體驗式的教學法，讓學生在參與體驗中，感受到音樂情緒帶給自己的影響，激發(fā)學生學習音樂的興趣與調動學生參與活動的積極性。反之，以大量的語言去講解音樂的特點、情感內涵、曲式結構等，盡管你講得多么精彩，語句修飾得多么華麗，結果都會成為學生的耳邊風、紙上談兵罷了。教師只有采取豐富多彩的教學形式，抓住他們的興趣點，方能吸引學生專注地聆聽音樂，從而提高審美能力。
在平時的教學中，我明確小學音樂欣賞的目的，是吸引學生了解音樂，熟悉音樂，進而演繹音樂，創(chuàng)造音樂。下面是我在教學中感受較深的幾種教學方式：
一、故事形式教學，拉近與音樂的距離。
每個兒童都喜歡聽故事，利用他們這一特點，將音樂作品的作者生平和時代背景用講故事的形式進行教學，結合故事來欣賞音樂，結合音樂來編講故事，能迅速地抓住學生的注意力，加深他們對作品的理解。鮮明的音樂形象、有趣的故事情節(jié)，對發(fā)展學生的智力，培養(yǎng)學生良好思想品質的形成，進行審美教育都具有重要作用。
以《抗敵歌》為例，在欣賞歌曲前先放一段抗日戰(zhàn)爭的電影片段，讓學生仿佛回到了戰(zhàn)火紛飛的中國，不僅激發(fā)了學生的愛國熱情，而且讓學生更加了解作品產生的時代背景。再以故事的形式講述作曲家黃自的生平，使學生理解他的創(chuàng)作目的。在欣賞歌曲的時候，學生就能更全面地理解作品，從而樹立正確的人生觀。
二、表演形式體驗教學，演繹音樂作品。
音樂表演是將作曲家的創(chuàng)作真正成為音樂，是將音樂作品從音樂符號變?yōu)橐魳返倪^程，學生將在二度創(chuàng)作中提高審美能力和音樂表現能力。
表演形式是多種多樣的：器樂表演、舞蹈表演、歌唱表演、各種角色扮演??教師可以根據音樂欣賞的內容進行選擇，在組織學生進行音樂表演時，主要是要調動學生強烈的參與意識和創(chuàng)造熱情。
在《動物狂歡節(jié)》的欣賞教學中，先由學生聆聽音樂，對作品較為熟悉后，可以由學生。
自由選擇扮演各種動物，如“獅王”、“大象”、“公雞”、“母雞”等等，或歌或舞，盡情發(fā)揮。學生在聆聽音樂，理解音樂后，進而學會演繹音樂。
三、游戲形式教學，加強對音樂作品的理解。
音樂游戲具有愉悅性和互動性，是學生所喜愛的教學模式。尤其適用于底年級的音樂欣賞教學。但是，音樂欣賞教學畢竟不是唱游課，這就要求教師掌握好尺度，不能喧賓奪主。教師在組織音樂游戲教學時，還要注意將學生的活動面鋪開，使每一個學生都能參與。
四、圖譜結合教學，進行音樂的再創(chuàng)作。
曲式結構對音樂作品而言，就像是人身上的骨架一樣，了解了曲式結構就知道了音樂作品的構成。小學生在音樂欣賞教學中，對音樂作品的曲式結構往往是一理半解，借助圖像可以將音樂理論淺顯化、直觀化，讓學生一目了然。學生掌握了曲式結構以后，再根據曲式結構進行音樂創(chuàng)作就會容易多了。
《春天來了》是很簡單帶反復的三段體，aba結構。學生在欣賞音樂的同時看歌譜，他們很容易就能總結出歌曲的曲式結構來，教師可以將曲式結構用圖形表示出來。然后，讓學生根據這種曲式結構進行旋律的再創(chuàng)作。學生從單純的音樂欣賞中走了出來，提升到了音樂創(chuàng)作上來了。
音樂，作為一種聽覺的藝術，是通過人的聽覺器官對音律、節(jié)奏來感受于人們的心理，使人們在感知過程中得到美的享受和精神滿足。音樂教學對于提高學生的音樂素質、審美能力、開拓學生思維有著積極促進作用?！兑魳氛n程標準》中指出：“教學中應激發(fā)學生聽賞音樂的興趣，養(yǎng)成聆聽音樂良好的習慣，采用多種形式引導學生積極參與音樂體驗，培養(yǎng)學生愛好音樂的情趣，發(fā)展音樂感受與鑒賞能力、表現能力和創(chuàng)造能力”。音樂新課程標準還在“分學段的內容標準”中，把“創(chuàng)造”作為專門一項予以闡述?？梢?，音樂新課程標準是十分強調培養(yǎng)學生的創(chuàng)新能力的培養(yǎng)。
在課堂教學實踐中我注重以下幾個方面：
一、課堂氛圍開放自由；
在音樂教學課堂上學生能否用心去傾聽，能否積極地合作交流并發(fā)表自己的意見，直接影響欣賞的效果與質量。要讓聽與情感體驗融為一體，首先從聽入手，“聽”包括“精聽“和“泛聽”。精聽：指學生反復聽，鼓勵他們用自己的耳朵和心靈去進行分析、感受、鑒賞，直到從中聽出“味”來。在這一過程中，教師要避免灌輸性的講述，我在課堂教學中創(chuàng)設平等、開放的氛圍。讓孩子們在交流中提出對作品的理解，提高學生的思維能力。教師還可以大膽放手讓學生去動，去實踐，去玩！在玩中感受音樂，并培養(yǎng)孩子們肢體協(xié)調能力，發(fā)散學生思維，培養(yǎng)創(chuàng)新的個性。
二、建立平等的師生關系，以學生為主體，教師為主導；
有人說：“沒有想象的人生是蒼白的人生，而沒有想象的民族是沒有希望的民族”。學生時代是富于想象的時段。用音樂的閘門，培養(yǎng)孩子們發(fā)散思維的能力。在教學欣賞《電閃雷鳴波爾卡》時，為了引導學生積極參與音樂體驗，使學生自主學習得到充分的發(fā)揮，我設計讓學生聆聽音樂后，思考音樂的感受，音樂中用了哪些樂器？分別表現了自然界的什么聲音？讓學生自己創(chuàng)造自制樂器來表現音樂。提高學生的學習興趣，營造出學生樂學。在欣賞《鱒魚》時，我也是將兩種不同形式的《鱒魚》音樂讓學生欣賞，一種是樂曲，一種是合唱。目的是豐富聽覺、引發(fā)思考、激活課堂，發(fā)展學生的想象空間。設計提問：這兩首音樂表現同一內容，你更喜歡哪一首？為什么？這一提問課堂氣氛馬上活躍起來，大家議論紛紛。接著，我發(fā)揮教師的主導作用引導學生：樂曲是由多種樂器演奏的，氣勢恢弘，具有立體感；而合唱聲音優(yōu)美，具有感染力。這樣使音樂不僅僅是停留在表面的感知上，提高學生創(chuàng)新思維的能力，變被動為主動，充分展示學生為主體，教師為主導。
三、創(chuàng)設創(chuàng)造性課堂，組織創(chuàng)造性活動；
創(chuàng)作音樂旋律對學生來說是一件較為困難的環(huán)節(jié)。是學生積累音樂創(chuàng)作和挖掘創(chuàng)造思維的手段。課堂上我利用游戲活動培養(yǎng)學生創(chuàng)作興趣與自信。在認識唱名do、re、mi、三個音后，我讓孩子們玩“找朋友”的游戲，增進學生合作意識。請幾位同學分別戴著畫有do、re、sol的頭飾找朋友，如兩個“do”音在一起便是“do、do”，如兩個do在一起而re站住一邊，便是“do、do、er”。通過找朋友的方式創(chuàng)造出旋律，整理好用投影儀打出，讓學生自己唱出自己編寫的旋律。同時還選擇一些低年級語文教材中學生熟悉、喜歡的兒歌，輔導學生編配上旋律，讓學生唱出來，選出編得較好的同學給予表揚并讓全班同學學唱，這樣不僅極大的培養(yǎng)了學生的創(chuàng)作興趣，而且挖掘了學生即興創(chuàng)作的潛能。
不同的顏色和不同的圖形可以表達不同的情感。不同情緒的音樂也能表達不同的情感。如在欣賞《杜鵑圓舞曲》時，我啟發(fā)學生：“從音樂中你想到什么情景？”鼓勵學生把想象的情景說一說。接著再聽，請學生用不同的圖形來區(qū)分兩段音樂主題，讓孩子們在音樂中用圖形和顏色來表現對音樂的理解。有的同學用了藍色、紅色。我問他們選擇的原因時，他們說因為這些顏色都很明亮和歌曲歡快、活潑的情緒很相符。音樂、色彩、圖形的結合給了學生很深刻的刺激，激活了學生的思維，激發(fā)了學生的想象力與創(chuàng)造欲望。在一種自由而富有感情的氛圍中，學生的情感得到升華，其思維也活躍起來，他們的色彩感覺、音樂感覺都得到發(fā)掘與提高，在這樣的情境中，學生的創(chuàng)新思維得到了充分的發(fā)揮。啟發(fā)學生思維，引導學生自主探索，使學生的創(chuàng)新思維能力得到培養(yǎng)。
在“聆聽”中感悟秋韻。
一
在一次區(qū)級教學研討活動中，老師們一起聽了一堂音樂欣賞課《秋收》，執(zhí)教老師親切自然的教態(tài)，優(yōu)美細膩的教學語言，深厚扎實的教學功底深深地吸引了在座的每一位師生。在華老師循循善誘的點撥與引領下，教學內容循序漸進地沿著老師設計的軌道順利地完成。這里擷取了其中幾個小小的課堂片段：
隨著音樂一起模仿男女不同的勞動動作，學生的動作很到位，只是注意力全集中在動作的正確與否上，而忽略了對音樂的感受。
片斷三：學生欣賞《秋收》第二部分b主旋律，思考兩個問題：“聽了這段音樂后，你感覺農民伯伯仿佛在說些什么？想些什么？”學生的想象力很豐富，有的說：“今年是個豐收年，豐衣足食，相信明年會更好?！庇械恼f：“老百姓的日子越過越紅火了?！睅熃又鴨枺骸耙魳非榫w是怎樣的？”學生回答說是舒展明朗的；接下來，學生分別欣賞了用笛子、雙簧管、弦樂合奏的b旋律，再分別說說笛子（清脆明亮）和雙簧管（柔和圓潤）的不同音色，以及弦樂合奏（澎湃激昂）給我們什么樣的感受。接著老師又進一步追問：“音樂從獨奏到合奏的演奏形式，讓你聯想到了什么？”于是學生又開始浮想聯翩，師最后總結說：“笛子的音色清脆明亮，仿佛是孩子們在開心玩耍；雙簧管的音色較圓潤，仿佛描繪了老人們豐收后內心的喜悅；而弦樂合奏把這歡快的情緒推向了高潮。
二
經過大家的共同探討，執(zhí)教老師重新調整了教學內容，以“聽”作為本課重要的教學手段，讓學生以聆聽音樂為主，在聆聽的過程中適時地加上老師的點撥，通過音樂要素的滲透提高學生對音樂的感受能力。經研究，對三個片斷內容分別作了以下修改。
片斷一：老師一開始就直接用話語導入：“今天老師帶來一首樂曲，請大家欣賞一下，欣賞時請思考兩個問題。”老師點擊鼠標，課件出示：
一、你認為樂曲可分成幾部分？
二、你能聽出各部分旋律分別用那些樂器演奏嗎？接著，老師便播放《秋收》中第一、第二部分旋律，即a（板胡）-a（琵琶）-b（竹笛）-b（弦樂），并和學生一起靜靜地聆聽音樂。學生欣賞完后，在回答第一個問題時，有的說可分兩部分，因為樂曲中有兩種不同的音樂情緒；有的說可分成四部分，因為兩部分的旋律分別又重復了一次。在回答第二個問題時，學生都能說出琵琶和竹笛兩種樂器，而板胡卻說成是二胡，弦樂的演奏說成是很多樂器在演奏，于是，老師便簡單介紹板胡與弦樂的知識。片斷二：學生分別聽賞一遍板胡和琵琶演奏的旋律，感受對比兩種不同的音色后，老師出示a段旋律的歌譜，讓學生跟著鋼琴哼唱，熟悉旋律的進行，接著男生聽到板胡演奏時便用“噔”哼唱，女生聽到琵琶演奏時便用“嗒”哼唱，“噔”的發(fā)音較有力，而“嗒”的發(fā)音較柔和，通過哼唱，學生既熟悉了a段旋律，又領悟到了兩種樂器演奏的不同效果。
律是在a旋律的基礎上加音裝飾和節(jié)奏拉寬，他們是母與子的關系?！苯又殖鍪綼與b旋律線，a旋律線較跳躍，而b旋律線較平穩(wěn)。b旋律舒展明朗，第一次出現時用笛子獨奏和弦樂合奏進行對比，第二次出現時用雙簧管獨奏和弦樂合奏進行對比，學生依次欣賞后，師問：“b旋律分別采用了那些演奏形式？效果如何？”學生分析后覺得：“獨奏的音色個性鮮明，而合奏的音色較豐富，情緒更飽滿?！痹谑煜ち薬、b主旋律后，老師便要求學生完整地欣賞全曲，可用不同的身體動作或顏色表示樂曲的結構，多媒體課件上隨著音樂出示了《秋收》的曲式結構：“a（板胡）-a（琵琶）-b（竹笛）-b（弦樂）-a（板胡）-a（琵琶）-b（雙簧管）-b（弦樂）-a（板胡）-a”（竹笛、板胡、琵琶）。
通過調整，老師們都感到整堂課的設計思路更順暢清晰，學生對樂曲的理解也比前一堂課扎實，華老師自己也感覺上得得心應手。后來，在大家的一致推選下，《秋收》代表區(qū)參加了市音樂會課比賽并獲得了一等獎，聽課教師都對這堂課給予了很高的評價。
三
重要。
1、別讓畫面沖擊了對音樂的聆聽。
要想感知音樂的美，其主體必須具有審美感知、審美敏感度及審美素養(yǎng)等能力，例如：對節(jié)奏、力度、音色等基本音樂要素的感知，對主題、主題的發(fā)展、曲式結構等方面的把握。片斷一中，如果老師一開始便用秋景圖片呈現，學生關注的是美麗的畫面，音樂在此時只是起了個輔助與陪襯作用，老師的本意是要幫助學生理解音樂，其實無形中限制了學生的思維，造成一種思維定勢。因為音樂具有不確定性，“一千個讀者就有一千種哈姆雷特”，每個人對音樂的感受都不同，我們應該允許學生對音樂有不同的感受與見解。而老師直接以音樂導入，同時結合問題的思考，從曲式結構及音色上入手，既可培養(yǎng)學生聆聽音樂的習慣，又能充分發(fā)揮他們對音樂的想象力，久而久之，學生對音樂的感受力會逐漸加強。
因此，在感受、體驗音樂的過程中，要通過一些音樂技能的滲透，幫助學生逐步增強對各種音樂要素的敏感反應，潛移默化地提高學生音樂欣賞能力。
2、別因肢體語言削弱了對音樂的聆聽。
主題是一部音樂作品藝術風格的集中體現，主題的掌握在幫助學生感受音樂、理解音樂的過程中居基礎地位。引導學生聽前唱主題，有利于學生把握主題形象，方便學生在聆聽的過程中準確辨認主題的重復和變化，更好地獲得音響體驗。
文章提要：音樂新課標闡明：音樂感受與鑒賞是音樂教學的重要內容，是培養(yǎng)學生音樂感受能力和審美能力的有效途徑。通過對改進中小學音樂課堂教學的幾點意見的學習，我把欣賞教學作為主要的改進之處，進行了以下嘗試，收到了較好的效果。
音樂是聽覺藝術，音樂藝術的一切實踐都須依賴于聽覺。聽，是音樂藝術最基本的特征。音樂新課標闡明：音樂感受與鑒賞是音樂教學的重要內容，是培養(yǎng)學生音樂感受能力和審美能力的有效途徑。通過對改進中小學音樂課堂教學的幾點意見的學習，我把欣賞教學作為主要的改進之處，進行了以下嘗試，收到了較好的效果。
一、改進目標。
引導學生積極參與音樂、體驗音樂；引發(fā)學生想像和聯想，激發(fā)學生的創(chuàng)造能力；培養(yǎng)學生聆聽音樂的興趣與態(tài)度；鼓勵學生勇于表達自己的審美體驗，實現音樂的審美教育價值。
二、改進對策。
1、老師必須深刻理解樂曲內涵掌握欣賞重點,：熟悉教學的曲目是成功教學的第一步。老師必須要對所欣賞的曲目內容要素、曲式結構非常清楚，事先進行反復聆聽，分析記錄，這是絕對不可少的準備工作。傳統(tǒng)的欣賞教學總以為每首樂曲都得從頭至尾全部聽完。但有效的欣賞并非完全如此。應該是擷取音樂當中有表現特色的段落，作重點的深入賞析。對部分有所理解之后，再聆聽整體，以認識部分在整體中的特征以及樂曲整體的面貌。
2、根據欣賞重點，制定目標，設計教學活動：掌握重點，設定目標，根據目標設計教學活動，活動方式包括聽、動作、歌唱、演奏、表演甚至創(chuàng)作，老師應當活用各種方式，引導學生進入音樂的內涵，深刻地感覺與理解。
3、以音樂為主體，講解簡明生動。欣賞的主體是音樂，再美的音樂莫過于以其本身美妙的樂聲來引人共鳴，言語的描述不能充分表現音樂的美。老師應該盡量少說，只作簡要的提示，引導學生自主進行探索、想象，以音樂來教音樂。
4、欣賞教學應與其他教學內容相聯系，且應反復多次聆聽：音樂感受與鑒賞在課程標準上雖是單獨列項，但是它與音樂的其他各個教學領域是相互聯系、相互滲透、息息相關，密不可分。欣賞時可作一些音樂感知能力的訓練。演唱或演奏主題有助于音準和操作樂器的技能；樂曲中的樂理，若學生已學過，正好用來加強復習；若是與識譜（樂理）教學的進度一致，就是最好的現成教材；創(chuàng)作的理念也可運用在欣賞的過程當中，隨時讓學生發(fā)表自我的想法。每一個重要的主題，樂句或段落應多次反復欣賞，從感覺、反應、知覺等多反面來欣賞。
5、視聽器材應多加運用且注意品質：豐富的軟、硬件視聽器材有助于欣賞教學的教學成效。錄音帶、vcd、錄像帶、錄音機、電腦多媒體、網絡是基本的設備，配合教學所用的樂器圖片、幻燈片、或實物可使教學更加生動活潑而具實效。因此，教師要努力學習掌握現代教育技術裝備。
6、應事先錄制欣賞的音樂：老師應事先錄好上課欣賞的音樂，特別是需要反復聆聽的片段，要事先剪接，記錄位置，以免在課堂上手忙腳亂，耽誤時間，影響教學效果。
7、老師本身就是最佳的被欣賞對象：老師隨時在學生面前范唱或范奏，本身就是最佳的表演者。老師要注意到自己的每一次表現都應具有音樂性，做讓學生學習研究的好對象。
8、欣賞的曲目應廣泛：欣賞的曲目應盡量涉及到各種不同形式（如童謠、兒歌、民歌、進行曲、音樂故事、標題音樂等）、時期、民族、國家、作曲家，讓學生有機會廣泛地接觸。多聽、多比較就有更寬廣的視野，能培養(yǎng)敏銳的鑒賞力。
三、具體措施。
英國教育家洛克說：教導兒童的主要技巧是把兒童應做的事也都變成一種游戲似的。音樂新課標也明確提出音樂欣賞教學應采用多種形式引導學生積極參與音樂體驗，鼓勵學生對所聽音樂有獨立的感受和見解。
1、隨音樂做身體律動、畫圖。
（內容摘要：音樂欣賞教學可以提升學生的音樂素養(yǎng)，陶冶情操。得法的欣賞，能有效提高音樂欣賞課的質量，正確的聆聽方式可以讓學生更具想象力和創(chuàng)造力，更有效地實踐聽的藝術，達到音樂審美的目的）。
關鍵詞：音樂欣賞有效性。
音樂是聽覺的藝術。音樂藝術的一切實踐都須依賴于聽覺，聽，是音樂藝術最基本的特征?！兑魳沸抡n程標準》指出：感受與鑒賞是重要的音樂學習領域，是整個音樂學習活動的基礎，是培養(yǎng)學生音樂審美能力的有效途徑，它可以培養(yǎng)學生的音樂興趣、擴大音樂視野、發(fā)展音樂感知能力和審美能力。所以，在音樂教育中，發(fā)展學生的聽覺是最重要的事情，我們必須遵循“以聽為中心”的原則，努力開發(fā)學生的聽覺，養(yǎng)成良好的聽覺習慣，培養(yǎng)出一批愛聽音樂會聽音樂的人。但是，在實際的音樂教學中，“聽”這一環(huán)節(jié)是極難把握的事情，由于欣賞效果的難以把握性和學生表現的難以控制性，確實出現了很多問題，比方，學生不愛聽音樂，我們不知道也看不出來，很多學生在別人參與音樂的時候做些小動作，或者思想游離于音樂外，我們也無法全面把握。作為音樂教師，我們既不可能強按著學生好好地坐在凳子上，讓他們豎起耳朵靜靜地聆聽；也不可能把音樂強行讓學生記下來，唱出來，或者把樂譜讓學生抄出來；更不可能希望每一首欣賞旋律優(yōu)美到學生自然就會喜歡。事實上，還是有很多的學生并不愛上音樂欣賞課，一些老師對于音樂欣賞也是放幾遍音樂就草草了事，完全失去了音樂欣賞在教學中的重要作用，對于這個現象，結合自己平時在教學中的觀察，我發(fā)現了音樂欣賞課中存在著的幾個問題：
１、教師的問題。
很多時候，一個好的音樂作品，由于教師本身對音樂作品理解不夠，所以無法開展欣賞教學，收不到好的欣賞效果。
學生進行音樂欣賞的熱情，更與新課程所提倡的教學理念相差甚遠，也就無法適應新課程的課堂教學形式的需要了。
２、學生的問題。
新課程的教學中安排了許多優(yōu)秀的欣賞作品，有中國各地民歌，有世界民歌名曲，也有很優(yōu)秀的器樂曲等等，這些作品是在最具有代表性的，最能體現時代特征的。但往往學生對這些音樂不感興趣，覺得音樂作品聽不懂，很難理解其中所表現的意境，不明白作曲家想要表達什么。也不明白教師想要讓學生做什么，更不明白他們在聽音樂的時候能做什么。這樣就比較被動了，好像欣賞就是為了老師而聽，為了聽而聽，沒有主動學習的勁頭。
３、設備的問題。
優(yōu)美的音樂需要與好的音響設備相匹配，而很多學校還是一臺錄音機和幾盒教學用帶，實在很難開展欣賞教學，即使是要重新聽一遍，光是倒帶子也要花上不少工夫，小學生的注意力實在有限，老師倒帶的時間是他們最好的休閑的機會，等你整頓好紀律再開始上課，學生的興趣也早就煙消云散了。在課堂上，錄音機卡帶了，錄音機出問題了，壞了，聲音太輕了聽不到等小插曲也常常上演，明明老師剛剛營造好欣賞的氛圍，由于這些突發(fā)事件的影響，足以使學生聽賞的興致全沒。另外，由于一些小樂器的缺乏，導致學生多不能全面參與到音樂欣賞當中，各做各事的現象也存在。
４、教學目的不明確。
欣賞課到底是在欣賞什么？學生聽到了什么？感受到了什么呢？有的教師不知道欣賞課該從哪方面著手教，通過一節(jié)課的教學要達到哪些教學目的。有的教師只是用簡單的語言介紹一下作品的作者及創(chuàng)作背景，然后一遍一遍地讓學生反復聽，直到下課，這樣的音樂欣賞課，怎么能夠吸引學生，更不用說陶冶他們的情操了。
活中得以回味？這顆音樂的種子能撒到多廣的土地呢？本人經過這幾年的課堂實踐的探索，逐漸摸索出了一套有效的教學方法，使得欣賞教學的現狀有了一點改善。
一、營造氛圍，做好“引”線。
有句話叫“師傅領進門，修行在個人”。意思是如果教師引導學生入了門，那么學生就可以自由學習，自由把握了。但是關鍵還是在于有個領進門的前提。欣賞教學也一樣，如果沒有音樂教師領孩子們入欣賞這個門檻，學生是無法很深入地去發(fā)現音樂欣賞園地的眾多奇葩的。那么多優(yōu)秀的國內外作品，就等著我們帶他們去好好地聽，細細地聽，深刻地聽。所以說，教師是很重要的一個角色。領也是很重要的一樣本事，是藝術。
在欣賞音樂作品的時候，如果教師不做很好的鋪墊，下面的過程將會很痛苦，學生痛苦，教師也痛苦。怎么鋪呢？教師自已除了對作品本身有很好的理解，還要了解它的背景，年代，時代特點，甚至于作曲者當時的狀態(tài)。在課堂上表達的時候，就不能這樣了，可以根據講相關的趣味故事導入，也可以猜謎導入、古詩導入，更可以用小小的律動引發(fā)學生的活動愿望。例如：在小學老教材六年級欣賞《春江花月夜》的時候，我用了詩畫結合的方法。先讓學生了解唐代詩人張?zhí)撊舻墓旁姟洞航ㄔ乱埂罚吔榻B邊講解唐代的文化氛圍，古人的生活方式，他們的審美等。然后根據詩來畫畫，讓生畫江，畫春，畫月，畫夜；接下來了解一點中華民族樂器的基本知識。經過這樣一場文化熏陶，學生自然而然會靜下來，去注意聆聽音樂的旋律，作品的意境，收到了良好的效果。但是在低段，這樣的做法就行不通，必須根據他們的性格特點，抓住“趣”字進行欣賞。在一年級欣賞《玩具兵進行曲》的時候，我以游戲“聽鼓走路”作引子進行欣賞前的準備訓練，接著以故事導入，一開始就抓住學生聽的興趣，后面的欣賞過程就沒什么問題了。
二、養(yǎng)成習慣，做到“靜”與“思”
和方法。心靜才能投入聆聽，心靜才能投入思考；有思考才會有感受，有思考才能得到更多的收獲。
在每次音樂欣賞課前，我都會想辦法讓學生靜下心來。在欣賞的時候，我會用問題或者是動作啟發(fā)學生進行思考。如作品相關的常識、曲式結構，旋律、節(jié)奏和力度會對作品的表達有什么影響等。教師的講解力求精簡、生動，啟發(fā)學生積極思考和主動發(fā)表自己的感受，教師的講解應注意時機，應采用教師講解為輔，學生聆聽為主的教學方式。這樣，既給了學生聆聽的時間，又留足了思考的空間。在欣賞任何作品時，我都不會把作品框死在一個框子里。如作品《草原放牧》，聆聽時，我讓學生感受草原騎馬的感覺，但并不是根據曲作者的意圖，簡單地介紹這段寫了什么，那段寫了什么，而是讓學生自己根據音樂的速度、力度、節(jié)奏變化、器樂變化等，感受這一段音樂好像是在做什么，那段音樂表達了什么，這樣的想象，留了空間，學生自由發(fā)揮，自由編創(chuàng)。思考，使得學生不是只對某部作品有了很好的把握，而是對類似的作品都有了分析的能力和想象的依據。
三、形式多樣，全面參與。
小學低段的欣賞教學要適應學生活潑好動、注意力難以持久的特點，盡量采用綜合性的音樂欣賞活動，引導學生調動身體的各種感官，全身心地投入音樂。圍繞欣賞音樂，結合音樂的各種要素，采用歌唱、演奏、身體動作和表演等方式，“參與”到音樂中去。
如欣賞《暴風雨》一課中，我讓學生來聆聽第一主題音樂，問：你覺得這段音樂表現了什么，你聽到的“雨滴”的聲音了嗎？誰能來模仿一下。于是，學生們有的用鉛筆盒，有的用嘴巴，有的用腳尖輕踩地板??參與的熱情非常高。接著我又準備了一些小的打擊樂器，讓學生上來找一找，哪些打擊樂器可以來模仿雨滴的聲音。最后再讓學生用這些樂器為第一主題音樂伴奏，沒有樂器的同學選擇自己喜歡的方式進行模仿，在全體同學的共同參與下，課堂氣氛退向了高潮。通過幾遍的伴奏也讓學生熟悉了主題音樂，了解了音樂所要表達的內容。在第二主題的學習中我采用了讓學生跟著老師的鋼琴來哼唱旋律，熟練以后再跟著音樂用“l(fā)u”來摸唱，邊唱邊感受暴風雨的場面。
熟悉并理解兩個主題音樂是本課教學的重點，在音樂欣賞教學中我注意發(fā)揮。
“通感”的作用采用各種教學手段讓學生參與到音樂欣賞中來，從而讓他們進一。
步地理解音樂作品，提高學生的音樂鑒賞能力。
四、大膽想象，激發(fā)創(chuàng)造力。
音樂是情感的藝術，音樂的魅力在于能給人們一個自由想象的空間。沒有想象的人生是蒼白的人生，沒有想象的民族是沒有希望的民族。讓學生在音樂欣賞中打開想象的閘門，培養(yǎng)他們想象的能力，通過欣賞教學要使學生將生活經驗與音樂作品的表現手段聯系起來，促使他們產生豐富的聯想和想象。
在所有的欣賞曲中，我一般很少使用多媒體，多用語言的引導，激發(fā)學生的想象力。例如在一年級欣賞《三只小豬》時，我僅用語言啟發(fā)學生想象“小豬是怎么樣的？誰能學一學它的動作和神態(tài)？”孩子們就有很多有趣的動作和表演。在欣賞《小青蛙》的時候，一聽到二胡模擬的下雨聲，學生們趕緊躲到了課桌底下，裝作避雨的樣子。這樣生動有趣的例子還有不少。在對待音樂的時候，經過訓練的學生們，已經會用自己的語言、表情、動作及身邊的一切“道具”，創(chuàng)造出一片新的天地。他們快樂地學習，他們快樂地享受著聽音樂的過程，他們也快樂地配合著教師的教學，達到最終的領悟與掌握。這是一個質的飛躍。
五、提升業(yè)務，充分準備。
教師自身業(yè)務水平的提高，及相關音樂設備的跟進也是非常必要的。所以，我通過自己的努力，幫助別的老師一起提升業(yè)務水平，加深他們對作品的理解。由于錄音機等設備的不足，我們常常讓學生自己動手做一些小的打擊樂器，如啤酒瓶蓋做的鈴鼓等，讓學生用小樂器參與音樂創(chuàng)作與音樂活動，以便加強學生對音樂要素的理解。同時，我也常常在課前做好工作，事先截取音樂的某個片段，如《彼得與狼》的前面部分，讓學生通過故事情節(jié)的表演達到用最短時間理解音樂的目的。然后全面欣賞全曲。這樣，既能節(jié)省時間，又可以讓生完全聽懂音樂。效果非常之好。
音樂欣賞課的感想篇八
音樂欣賞課是一門讓學生通過欣賞不同類型的音樂作品，培養(yǎng)審美能力和感受音樂表達的課程。在中職教育中，音樂欣賞課不僅重視音樂鑒賞技巧的培養(yǎng)，更注重培養(yǎng)學生的情感和人文素養(yǎng)。通過我的學習和體驗，我深深感受到了音樂帶來的愉悅和啟迪。
首先，音樂欣賞課培養(yǎng)了我的音樂鑒賞能力。在課堂上，老師會向我們介紹不同風格和流派的音樂作品，讓我們從外部條件和音樂形式等方面來理解這些作品。通過學習，我不僅能夠辨別不同類型的音樂，還能夠欣賞它們所傳遞的情感和思想。例如，在我以前對經典音樂一無所知的情況下，音樂欣賞課開啟了我對貝多芬交響樂的探索之旅，讓我逐漸明白了這些音樂作品的深刻內涵和藝術魅力。
其次，音樂欣賞課拓展了我的音樂知識面。通過學習不同流派和作曲家的音樂作品，我增加了對音樂的認識和了解。課堂上，老師會給我們播放不同國家的民族音樂，讓我們了解世界各地的音樂文化。同時，老師還會向我們介紹不同的音樂理論和音樂知識，讓我們更加全面地認識音樂。這些知識的積累對我未來從事音樂相關專業(yè)有著重要的指導作用。
再次，音樂欣賞課提升了我的情感表達能力。音樂是一種最直接表達情感的藝術形式，通過欣賞音樂作品，我慢慢培養(yǎng)了對音樂作品的情感感受和表達能力。課堂上，老師會請我們用自己的語言描述所聽到的音樂，這鍛煉了我們對音樂的情感體驗和表達能力。另外，老師還會請我們找出與自己情感共鳴的音樂作品，并通過自由寫作、繪畫等形式進行情感輸出。這些活動讓我明白了音樂欣賞不僅僅是對音樂的感知，更是對自己情感體驗的一種自由表達。
最后，音樂欣賞課增強了我的人文素養(yǎng)。音樂是人類文化和思想的傳承者，通過學習音樂，我更深入地理解了人類文明的價值和內涵。在音樂欣賞課中，老師會給我們講述不同音樂作品背后的故事和歷史背景，讓我們理解音樂與社會、歷史之間的互動關系。這些故事讓我明白音樂不僅僅是一種藝術形式，更是每個民族、每個時代獨特的文化象征和精神特征。
通過音樂欣賞課的學習和體驗，我深深感受到了音樂的魅力和教育功能。它不僅能夠滿足我們對美的追求，還可以培養(yǎng)我們的審美能力和感受音樂表達的能力。希望在未來的學習和生活中，我能夠繼續(xù)堅持音樂欣賞，讓音樂成為我生活的一部分，給我?guī)砀嗟目鞓泛蛦l(fā)。
音樂欣賞課的感想篇九
1.樹立愛崗敬業(yè)、投身教育的遠大職業(yè)理想。投身教育事業(yè)并規(guī)劃自身發(fā)展方向，這是每個青年教師的職業(yè)理想，也是其人生理想中非常實在的一部分。中職學校青年教師一旦選擇從事教育事業(yè)，就應當做到盡職盡責、愛崗敬業(yè)，從內心深處真正尊敬教師這一高尚職業(yè)，并且努力儲備教師應當具有的專業(yè)技能知識。
2.承擔責己責人、教書育人的職業(yè)責任。承擔職業(yè)責任不僅是當代青年教師應當具備的品質素養(yǎng)，更是教師具備的社會責任的重要體現。開展師德建設的根本任務就是使教師將教育教學作為心中的一份職責，同時還要做到關愛學生、教導學生。
3.具備終生學習、開拓創(chuàng)新的職業(yè)技能。青年教師是知識技能的傳承者與弘揚者，并且也是傳播文化知識的優(yōu)秀傳播者。因此，只有對新知識領域進行不斷開拓與創(chuàng)新，充分滿足學生對文化知識的多元化需求，才能做到文化的弘揚與傳播。創(chuàng)新是每個時代前進的必然驅動力，因而青年教師不應當墨守成規(guī)，積極開拓新教育時代的發(fā)展局面，同時還要在教育教學活動中提升自身專業(yè)技能與知識，從而適應未來教育事業(yè)中對教師提出的更高要求。
4.堅持團結協(xié)作、廉潔育人的職業(yè)紀律。團結協(xié)作、廉潔育人不僅是每個青年教師應當堅持的職業(yè)紀律要求，更是教師團隊共同努力團結的結果。教育事業(yè)的作用在于傳播人類先進思想與知識，因而教師必須堅持團結協(xié)作的教育原則，不能為了一己私利而玷污教師這份光榮的職業(yè)。
1.部分青年教師職業(yè)精神缺乏，教學投入不足。當前，有一些中職學校青年教師將教育工作當成自身的普通職業(yè)，因而在教學時缺乏足夠的.敬業(yè)精神，僅僅止步于傳授書本上的基礎知識；有的青年教師甚至將教育當成自身的一種副業(yè)，嚴重影響了教學質量的提升。
2.育人意識淡薄，僅僅注重書本知識的傳授。一些教師在教學過程中只是單純地進行知識傳授，與學生之間的交流與溝通較少，對學生思想教育與綜合素質不聞不問，從而不利于學生的健康發(fā)展。一些青年教師在學生的生活漠不關心，對于有困難的學生也視若罔聞，沒能真正履行作為教師應當肩負的責任。
3.一些青年教師自身素質較低，師德欠缺。當期中職院校中有部分教師師德欠缺，對學生的成長缺乏關愛，有的甚至打罵學生，允許學生上課接打手機，對教育事業(yè)的正常發(fā)展產生嚴重干擾。
1對青年教師師德教育的內容與方法進行完善創(chuàng)新。中職院校開展青年教師師德建設的首要任務就是做好師德教育工作。學校領導應當深入研究青年教師師德教育，在對我國傳統(tǒng)優(yōu)秀師德與品質進行挖掘的同時，還應當依據新時期環(huán)境對師德建設提出的各種新要求，有針對性地完善青年教師師德建設內容，從而使中職學校青年教師師德建設與時代同步。
2.全面提升青年教師綜合素質水平。第一，青年教師應當提升思想政治覺悟，認真學習黨的先進思想，并努力將其付諸實踐；第二，青年教師應當充分了解并掌握國家在《教師法》中關于教師的一系列規(guī)定與要求，將其中的理論思想要求轉化為自身的實際行動，并在行動過程中進一步加深對相關理論的理解；第三，教師應當自覺樹立崇高職業(yè)理想與正確的職業(yè)道德價值觀，并主動培養(yǎng)職業(yè)責任感。此外，中職學校應當鼓勵青年教師參與相關師德建設的培訓活動，培養(yǎng)其愛崗敬業(yè)與奉獻精神。
3.建立健全科學的師德考評制度。要想使師德建設工作收到良好的效果，應當建立科學的考評制度，并且在結合中職學校青年教師師德規(guī)范的基礎上，構建出一套科學合理的綜合考評制度。在進行師德考核過程中，要堅持民主評價的理念，并將教師自身評教、教師互評以及學生評教三個方面的內容結合起來，對教師職業(yè)道德與教學態(tài)度進行重點考察。其中的職業(yè)道德考評是重點內容。在考評時應當遵循公正客觀的原則，將教師考評工作具有的導向作用充分發(fā)揮出來。同時，要在建立科學考評制度的基礎上，將師德建設工作進一步量化與細化，并且依據師德建設要求構建合理的獎懲制度。對于一些品格高尚、表現出眾的青年教師，應當給予一定的表彰，并將其列為教師榜樣以激勵其他教師。
四、結語。
師德建設是當前中職學校教育事業(yè)與師資隊伍建設的重要內容之一，然而當前部分青年教師在師德建設方面存在一定的問題，這對學生的學習、發(fā)展以及學校建設產生不利影響。為此，中職學校應當完善師德教育方法、提高教師綜合素質與水平以及構建科學的師德評價體系，從而促進青年教師師德水平的穩(wěn)步提升。
音樂欣賞課的感想篇十
新的《音樂課程標準》提出音樂教育以審美為核心，在音樂課程中，欣賞這一教學領域被視為培養(yǎng)學生音樂審美能力的有效途徑?！八砸欢ǖ囊魳窞閷徝缹ο?，以參與欣賞活動的人為審美主體，形成一種特殊的審美觀，通過這種音響的聆聽，實現對音樂美的感受和鑒賞?！比绻麑W生缺乏音樂欣賞的能力，那么音樂的美感就不能為學生所感受，音樂也就黯然失色。所以在音樂教學中教師要重視音樂欣賞教學，上好音樂欣賞課。
一、激發(fā)興趣，提高鑒賞能力。
興趣是學習音樂的基本動力，是學生享受音樂、用音樂美化人生的前提。初中生正值青春少年，富有理想和追求，學習音樂的動機也會是多種多樣的，教師應充分發(fā)揮音樂藝術特有的魅力，在不同的教學階段，根據學生身心發(fā)展規(guī)律的審美心理特征，以豐富多彩的教學內容的生動活潑的教學形式，激發(fā)的培養(yǎng)學生的學習興趣。首先，用這堂課的主題音樂把學生的注意力引入音樂課堂，讓學生產生一種神圣、奇妙的殿堂般的感受。其次，可以把現代教育技術引入音樂欣賞課，利用其色彩鮮艷、圖形生動、形象的特點，為學生提供一種聲音、文字、圖像相互結合而富于變化的學習情境，調動起學生的多種感官，激發(fā)學生興趣，使學生主動參與到學習中去。同時，教師本身就是最佳的被欣賞的對象，老師隨時的范唱、或形體語言的展示，能更好地引導學生進入音樂的意境，讓學生在愉快的氛圍中深入地理解音樂，提高他們對音樂的鑒賞力。
二、用心聆聽，感受音樂意境。
音樂藝術及欣賞教學的本質規(guī)律決定了欣賞教學的根本方法就是傾聽。美國的艾倫?科普蘭曾說過：“如果你要更好地理解音樂，再也沒有比傾聽音樂更重要的了，什么也代替不了傾聽音樂。”欣賞教學過程的每一個環(huán)節(jié)都離不開聽，初聽、復聽、有目的地分段聽等，都是以聽為本。因此，要多聽完整的樂曲，把學生帶進樂曲的意境，從直接上感受樂曲的情緒。
三、展開想象，激發(fā)情感共鳴。
調動學生的想象力是欣賞音樂不可缺少的重要手段。用音樂打開學生想象的閘門，培養(yǎng)他們的發(fā)散思維能力，這對音樂教育工作者來說是一個嶄新的課題，又是一個行之有效的捷徑。音樂形象不像圖畫那樣直觀、具體，它是通過聽覺激起聽者在情緒上的共鳴而使人產生聯想。所以在音樂欣賞教學中，應不失時機地啟發(fā)和培養(yǎng)學生對音樂的想象力，鼓勵學生自由想象，發(fā)揮他們的主觀能動性和創(chuàng)造性思維，比如可以讓學生把自己體驗到的音樂情感，用語言描述出來、或用畫圖畫的方式表現出來。
為了更好地發(fā)揮學生的音樂想象力，在聽一首新曲時，第一遍教師可不出示樂曲名稱，讓學生聽后盡情地談感受，努力地把他們體會的音樂形象生動地描繪出來。例如，學生在聆聽嗩吶獨奏曲《百鳥朝鳳》時，他們會聯想到自然界各種鳥的鳴叫聲，進而通過各種聯想，想象到我國北方農村辦喜事的熱鬧情景，體驗到那種熱烈的節(jié)日氣氛和愉快歡欣的歡騰情緒。但是，由于學生的年齡、知識水平、審美經驗等的差異，這就需要教師的精心指導和有意識引導，老師只作簡要的提示，引導學生在不脫離音樂的前提下，去感受音樂、展開想象與聯想，最終達到自主地理解音樂的目的。
四、采用多種形式，積極體驗和表現音樂。
德國美學家曼紐什曾說過：“欣賞者的任務不是對那些永垂不朽的'作品的贊揚和稱贊，而是積極地參與藝術作品中，與之形成一種創(chuàng)作性的藝術關系，他們不應當僅停留于解釋作品，而是努力去超越它。”因此，在音樂藝術面前，欣賞者要積極地去克服自己的被動接受性，滿懷熱情和自信心地參與其中，這樣對音樂的認識會更加深刻。
音樂欣賞課如果單純的依靠聽覺、過多地講述，這就使課堂沉悶、凝重。針對這一事實，我在音樂欣賞課中引導學生調動身體的各種感官，全身心地“投入”音樂，圍繞音樂并結合音樂的各種要素，采用演唱、演奏、表演等方式去表現音樂。例如，唱一唱欣賞曲的主要片段，或用樂器演奏，并熟悉背記音樂主題；或隨音樂劃拍、拍打節(jié)奏、聽音樂做即興音樂表演或舞蹈動作等。在音樂欣賞教學中采用這種綜合性的教學方法，使課堂氣氛更加濃郁、活躍，同時增加了學生的學習興趣。表現音樂是實踐性很強的音樂學習領域，是培養(yǎng)學生音樂表現能力和審美能力的重要途徑，讓學生通過反復地聽、想、唱、動體會音樂的美妙，才能提高音樂的審美能力和表現能力。
總之，教師要善于運用多種教學手段，讓學生積極、主動地去感受音樂的神奇魅力。讓學生通過音樂了解到更多地域文化知識，充分體驗蘊含于音樂音響形式中的美和豐富的感情，為音樂所表達的意境所吸引、所陶醉，與之產生強烈的情感共鳴，使她們對美的欣賞能力和欣賞水平在音樂鑒賞教育中得到不斷的培養(yǎng)和提高。
音樂欣賞課的感想篇十一
（甘肅省蘭州市第六十六中學）。
音樂是一門藝術，初中音樂教學可以培養(yǎng)學生的音樂素養(yǎng)，提高學生的音樂欣賞品味。如何上好欣賞課，不僅僅是教師教學能力的體現，也是教師音樂素養(yǎng)的體現。這是關乎教學效果的大事，需要教師認真對待。怎樣上好音樂欣賞課呢？下面結合自己的教學實踐談談體會。
一、做好新課的引入。
一節(jié)課的導入非常重要，一個新穎的開頭可以將教學有效地進行下去，而且可以抓住學生的注意力，使其有意注意時間得到延長。新課導入不用太長的時間，幾分鐘就應該全部完成并進行到新課教學中，教師要很好地把握教學內容。在《電影音樂欣賞》的教學中，我這樣設計開頭：同學們都喜歡看電影吧？那么給你印象最深的電影是什么？電影音樂給你留下了什么印象？你最喜歡哪部電影中的音樂？學生紛紛回答，有的說最喜歡《閃閃的紅星》，有的說最喜歡《上甘嶺》，他們還即興演唱了電影主題曲，贏得了學生熱烈的掌聲，這樣的開頭方式給整個教學開了個好頭，為后續(xù)的欣賞部分打下了基礎。
二、教師要用富有激情的語言講解音樂知識。
教師在音樂欣賞課中的語言非常重要。教師的聲調要柔和，表情要自然，語言就會有感染力，娓娓道來的語言敘述，讓學生流連忘返。比如在《電影音樂欣賞》的教學中，等學生將他們喜歡的電影和電影音樂都說完、唱完之后，我也把自己最喜歡的電影《冰山上的來客》給學生介紹：這是一個1962年長春電影制片廠攝制的黑白電影，這是一部諜戰(zhàn)片，故事感人，音樂迷人。你們聽說過或者看過這部電影嗎？那么下面的時間請同學們欣賞這部電影中的音樂?！侗缴系难┥彙肪褪沁@部電影的'主題音樂，大屏幕播放電影片段和音樂。學生聚精會神地聽，在傾心聆聽中，學生被音樂深深感染。然后教師進行講解，這是男女主人公產生愛情之后的情節(jié)。教師出示音樂的旋律高度曲線，讓學生想象這個符號，學生紛紛表達自己的想法。教師進一步講解旋律線，使學生對主題音樂有一個明顯的感受和認識。音樂對唱和對話之間有什么區(qū)別？為什么不用說而用唱？這樣一步一步地引導學生走進音樂之中。
音樂欣賞和語文的閱讀是一樣的，是一項具有個性化的活動，不同的人聽音樂后，會有不同的感受，所以音樂的欣賞要提倡個性化。在欣賞中，教師要發(fā)揮自己的講解作用，利用自己對音樂的感受影響學生，提高學生對音樂的感受能力，提升學生的音樂欣賞能力。
參考文獻：
音樂欣賞課的感想篇十二
教學。
反思”范文，希望對你有參考作用。
一、由表及里，由淺入深教學。
音樂欣賞教學程度的提高不是一蹴而就的，而是要經過一個由表及里，由淺入深的發(fā)展過程。
二、欣賞教學時精講多聽。
必要的作品分析和知識介紹應該主動、精練、富有啟發(fā)性，把學生的注意力吸引到音樂上來，通過師生間的討論，聽賞等共同活動，使學生深入體會作品的思想內容。
三、
對比教學，靈活多變地設計不同課型。
1、以題材為中心設計課型以某一題材為中心，將不同表演形式的音樂、音樂作品組合在一起，進行音樂欣賞教學。
2、以演唱（奏）形式為中心設計課型這一課型將同一音樂表演形式、內容、主題不同的音樂作品組合在一起開展音樂欣賞教學。
3、以作品曲式與體裁為中心設計課型這一課型將同一曲式結構或樂曲體裁的音樂作品組合在一起進行教學。
四、音樂欣賞教學時充分調動學生的想象，聯想等能力。
想象和聯想是音樂欣賞者必然產生的心理現象，是欣賞教學中帶有創(chuàng)造性的心理活動。在欣賞教學中要充分發(fā)揮學生的主觀能動性，啟發(fā)他們對音樂的豐富想象力，引導他們準確地體驗音樂情感。
總之，新課程理念下的音樂課堂，不是教師自我展現才藝的舞臺、生從師教的課堂，而是以學生為主，師生共營的課堂。在教學中，應帶領學生順序漸進，重在參與，重在過程，有良好的結果是最好的，如果沒有，應以發(fā)展性評價的`方法去促進、完善。千萬不要出現恨鐵不成鋼的急切心理。并且在開放式提問題與體驗式教學法的實踐中，一定要以發(fā)展、激勵、發(fā)現為指導思想，努力讓學生在音樂課堂中得到快樂，產生學習音樂的興趣，培養(yǎng)能力，陶冶性情，從而達到促進學生審美能力的提高。從某種意義上來說，音樂是不能“教”的，音樂的非語義性與不確定性決定了其教學機制主要不是依靠講授和詮釋的方式來進行。根據蘇霍姆林斯基所說：讓學生體驗到一種自己在親身參與掌握知識的情感，乃是喚起青少年特有的對知識的興趣的重要條件。致使我們在音樂欣賞課中必須重視體驗式的教學法，讓學生在參與體驗中，感受到音樂情緒帶給自己的影響，激發(fā)學生學習音樂的興趣與調動學生參與活動的積極性。
音樂欣賞課作為素質教育不可或缺的有機組成部分，具有可靠性、可檢測性、服務性、易操作性，初中階段正是開展音樂教育的最佳時期，萬萬不可錯過。
音樂欣賞課的感想篇十三
教學目標：
1、聆聽音樂，感受樂曲的情緒。
2、熟悉主題，培養(yǎng)音樂記憶能力。
3、了解樂曲的曲式結構。
4、師生合作創(chuàng)作新的《森林狂想曲》。
教學重點：
1、感受樂曲，培養(yǎng)學生的音樂記憶力和想象力。
2、師生合作創(chuàng)作新的《森林狂想曲》。
教學難點：在教師啟發(fā)、指引下，創(chuàng)作“新”的《森林狂想曲》。
教學用具：電子琴、字母圖片、打擊樂器、樂曲主題旋律譜等。
教學過程：
一、導入：
播放課件：欣賞一組美麗的風景。
師：一組美麗的風景把我們帶進了綠色的世界，誰能說一說你眼中的綠色是什么樣的?
生：……(森林)。
師：森林?同學們你們到過原始森林嗎?
如果能讓我們親身去感受原始森林的神奇，親耳傾聽大森林的聲響，那一定很美!可是我想同學們包括老師在內，恐怕這個機會都不多。今天為了彌補這個小小的遺憾，老師特地為大家準備了一首樂曲《森林狂想曲》，希望這首樂曲能給大家一種身處原始大森林的神奇感受。下面就讓我們一起在音樂聲中走進美麗的大森林!
播放課件：《森林狂想曲》。
師：誰能告訴老師剛才你聽到了哪些動物的叫聲?
生：……(青蛙.小鳥.知了.貓頭鷹.蟋蟀……)。
播放課件：5種動物。
師：誰能模仿一下它們的叫聲?
生：……。
播放課件：樂曲與作者的簡介。
師：《森林狂想曲》這是一首數碼音樂作品，采用清新明快的民歌旋律為主題，加入森林中各種鳥鳴，構成一部有現代意味的森林狂想曲。鳥蟲的鳴叫，動物的聲息是在原始森林中采錄的。臺灣作曲家吳金黛利用自然之聲的創(chuàng)作，使音樂獲得自然之靈性。
師：下面我們再來回憶一下，這首樂曲的主要演奏樂器有哪些?
生：……(笛子.小提琴.吉他)。
播放課件：3種樂器。
生：……。
播放課件：樂器的分類。
音樂欣賞課的感想篇一
不經意間，我隨手打開新一期《中國音樂教育》。北京101中學章連啟老師撰寫的《課評之反思——參與“第四屆全國中小學音樂教學錄象評比”活動有感》一文強烈地震撼著我的心靈。我反復閱讀，細細品匝那字里行間蘊藏的深刻內涵。章老師在圍繞“關于不適度地強調學科綜合的問題”的論述中對當前中小學音樂課的教學實踐及這次評比活動的部分課例談了一些存在的問題。其中有一段話是這樣寫的：“在音樂教學中，學生探究的主要對象不是音樂，而是音樂之外的其他藝術或人文學科——如舞蹈、美術、文學等。音樂成了學習其他學科內容的陪襯”。這不由得引發(fā)了我對前不久執(zhí)教的音樂公開課《天鵝》的深層反思。
在那堂課上我將音樂、舞蹈、美術結合起來教學。在欣賞柴科夫斯基的《四小天鵝舞曲》時引導學生學跳芭蕾舞，而在欣賞圣—桑的《天鵝》時引導學生創(chuàng)作音樂想象畫。特別是為了學生能畫好《天鵝》，我還有意請美術老師在美術課上輔導學生畫天鵝，并在公開課上讓學生觀看了一小段天鵝的生活錄象，為的是讓學生在創(chuàng)作音樂想象畫時，能較好地畫出天鵝的各種神態(tài)。的確，學生不負我望，果真創(chuàng)作出栩栩如生的天鵝，有的在戲水，有的在游泳，有的在飛翔，有的在洗澡……最后我還請學生從黑板上張貼的一幅幅天鵝圖中評價出最好地表現樂曲《天鵝》意境的作品。我暗暗竊喜，“音樂與美術的綜合”在這里得到了充分的.體現。
專家們的話深深地啟發(fā)了我。是啊，把音樂與美術結合起來是為了更好地拓展藝術審美空間，增強藝術趣味，培養(yǎng)學生的藝術審美想象力與創(chuàng)造力，從而實現審美教育的目的。而欲達此目的，貴在把二者靈活、巧妙地融合在一起，切不可公式化。要學生把音樂形象描繪下來，教師應啟發(fā)每個學生用各自獨特的畫面構思去表達同一音樂主題。當我們啟發(fā)學生描繪一幅圖景的時候，不應當無形地誘導學生一起去尋找同一種圖解，而要鼓勵他們去積極尋找各式各樣的屬于自己的圖解。
通過這次新課程教學研討活動，我真切地意識到我們教師要扎實有成效地開展課改，應深入學習理論，加強實踐，并要學會反思，那樣才能在正確的改革道路上取得優(yōu)異的成績。
音樂欣賞課的感想篇二
這學期我選擇了《音樂欣賞》這門課，通過這次的學習，讓我對這門課有了更深入的了解，了解了更多種形式的音樂。
由于更深入的了解，我喜歡上了交響音樂，的確如老師剛開始時說的，沒上課之前覺得交響樂都是紳士淑女欣賞的，覺得交響樂不是雅俗共享的，總感覺我們這些凡夫俗子去欣賞的話有點別扭。但是在老師的引領下，讓我們一定程度認識了什么是交響樂（交響樂（symphony）又稱交響曲。是采用大型管弦樂隊演奏的鳴奏曲（奏鳴—交響套曲）。交響音樂主要是指交響曲、協(xié)奏曲、樂隊組曲、序曲和交響詩五種體裁。音樂家和我們都一樣體念生活，他們有喜怒哀樂，我們也有喜怒哀樂，他們的喜怒哀樂表現在作品上，我們的喜怒哀樂亦會隨著欣賞他們的作品釋放出來，那時我們和音樂家們的靈魂就起了共鳴，互相傾聽傾訴，心靈得到了很好的交流，于是我們心情也會因作品而改變，即使我們和音樂家的經歷不一樣都會有共同的感受如朋友。是的，音樂就是我們的朋友，此刻終于明法國大文豪羅曼-羅蘭說：“藝術中沒有進步的概念，因為不管我們回頭看多遠，都會發(fā)現前人已經達到了完美的境界??。假如有人認為幾個世紀的努力已經使我們進一步接近完美，那將是荒謬可笑?！彼f的有一定的道理，藝術可以進步，需要對生活更深入的感悟才能促進藝術境界，但藝術境界如人的思維一樣永無止境的！如今我們的藝術表示方式的確是進步了，多樣了，但是那僅僅是工業(yè)科技的發(fā)展，藝術境界如果沒經過生活更深入的反思感悟的話，還真的無法超越前人。工業(yè)科技技術是可以繼承的有形資產，而藝術境界是無法復制的無形資產，遺漏了或丟失了就無法找回，更不用說繼承超越。而如今藝術產量是增多咯，但是含量也要跟得上才是音樂等藝術境界的提高。白我們?yōu)槭裁聪矚g明星，因為他們給予我們快樂及安慰！
藝術境界與生活體驗感悟成正比的，或許我們沒有音樂家藝術境界，當時藝術家的藝術境界比我們高時，我們可以從中得到的體會或者安慰更多，或者我們更深入體會我們情操肯定也得到某種升華，這是所謂音樂能陶冶情操的原因吧！
我們想提高欣賞交響樂的能力或者說藝術境界必須更用心地體驗生活、感悟生活：而我們不用心思考或者單純地聽，而不體念生活的話，或許能勉強感受到作品的靈魂，但想要超越領略的話，必須有更高的藝術境界，即對生活要有更深層次的感悟！而如今各種音樂堆積如山，聽著耳根繚亂，再加上各種科技特效充塞著作品，讓作品貌似精彩紛呈，卻缺乏長久魅力：如某些流行曲總是“愛?。『薨?！想念啊！”你敢說你是被它的“愛??！恨啊！想念啊！”等感動的么？只能說被里面的元素震撼了你的聽視覺，卻根本不是被它蒼白無力的“愛啊！恨??！想念??！”感染。即使震撼也只是感官上的震撼，不是心靈上的觸動！那些作品挺久了就會膩，因為它不是震撼你的靈魂！
音樂欣賞這門課，也讓我懂得了一些賞析音樂的方法與感悟；更讓我懂得去體念生活懂得感悟生活有必要感悟生活！
班級：電子1034班。
姓名：任文麗。
學號：100602103401。
音樂欣賞課的感想篇三
今天教學的內容二年級的欣賞《快樂王子的小船》《進行曲》《俄羅斯舞曲》三首樂曲。
我提出問題：“請同學們閉上眼睛仔細聽聽，這首樂曲讓我們聯想到哪些場景”，同學們很認真的各個閉上眼睛，一邊聽還有個別同學手舞足蹈，我沒有打擾他們。歌曲聽完了，我說：“請你們說說你們聽到了哪些場景?！庇行┩瑢W馬上舉手說：“我聽到美麗的城堡，里面住著王子和公主，他們在開舞會”：還有同學說“我聽見王子和公主出去游玩回來了，他們的士兵在城堡門口迎接他們的到來”，還有“我聽到這是貓和老鼠動畫片里面的音樂”等等，我很開心，看到他們快速轉動的腦袋。接下來我播放視頻片段《快樂王子的小船》看到視頻里面跳舞花朵，已經情不自禁小組、同桌開始討論，這時我拋出問題，從這段視頻當中，你可以發(fā)揮你的想象，在剛才的基礎上，你還想到什么呢。
這次的小手更多了，城堡里有很多人，他們在開生日會；還有白雪公主和七個小矮人他們也來了；王子開著自己的小船帶著我們也去了這個城堡，好多人很開心等等?？粗麄儩M臉幸福的樣子，真是不想打斷他們，接下來讓我們也駕著自己的小船，去我們向往的城堡吧！視頻《快樂王子的小船》，先讓我們觀看視頻，看看一會你打算表演里面的什么角色吧！大家看的很認真，早已安奈不住的已經在一邊想一邊比劃的。接下來讓我們小組站好吧，讓我們也來學習下。大家很有序站好位置上，這時小組內開始討論，你做什么，我做什么，你應該怎么做，等等。音樂開始，看著每小組都在認真的表演，歌曲里面的小小花甲蟲，一朵小花。特別是最后一個結束的造型是最難的，要求小組內合作完成，每個人都是結束造型的一份子。有的小組已經急得的像是熱鍋上的螞蟻，在比劃來比劃去，都感覺不滿意。
這時我提點下，組里間相互幫助，大家一起想，我們以前課堂上學過的動作，都可以加進來。過一會我過去在檢查，都已經做好了，幸福和開心寫在他們每個人的臉上，那讓我們跟著音樂再來一次吧。這次同學們更加有自信了，表演的都很好。很多同學表演完后說還想再表演一次，我也不想讓他們失望，那我們再來一次吧，看著他們我也很高興。音樂課，我們不能抹殺孩子們的天性，他們好動、好玩、喜歡模仿，那我們就把這些加到課堂中來，他們喜歡，我們老師更加喜歡。
音樂欣賞課的感想篇四
內容摘要：“感受與鑒賞”是音樂新課程的一個重要學習領域，本文針對這一領域的重要性與根據學生厭聽音樂的現象，對如何通過音樂欣賞去激發(fā)學生學習音樂的興趣和提高學生音樂審美的能力，進行了重開放式地提問題和重體驗式教學法兩方面的淺談與描述。
關鍵詞：音樂感受能力開放式體驗式。
“感受與鑒賞”是音樂新課程的一個重要學習領域，是整個音樂學習活動的基礎，是培養(yǎng)學生音樂審美能力的有效途徑。同時音樂心理學家研究表明：任何一種音樂能力，都是在音樂感受能力基礎上發(fā)展起來的。因此，在教學中應想方設法激發(fā)學生聽賞音樂的興趣，激勵學生對所聽音樂發(fā)表有獨立的感受與見解，通過多種形式引導學生積極參與音樂體驗，盡可能地為學生樹立終生學習和享受音樂的目標奠定基礎。
在這里的“開放”，本人詮釋為問題的答案范圍寬；而“關閉”則是局限在某個具體的小范圍問題去思考。在音樂欣賞課堂中，應根據學生的具體情況去偏重開放式地提問題，讓學生通過多方面、多層次的思考與感受發(fā)表自己個性化見解，從而達到激發(fā)學生學習的興趣和提高學生感受音樂的能力。反之，則要盡可能地避開關閉式地提問題。學生是教學最有用而廣泛的資源，我們應從多方面去開發(fā)他、塑造他，如果把學生引入一種思維或關在一個“峽谷”，以我個人的實踐來看，會出現三種結果：1不適應或這種思維較弱的學生對課堂產生厭感，甚至恐懼感；2就算是適合某位同學的強項思維，如果繼續(xù)發(fā)展下去，也會成為定向思維，出現智力偏向；3整個課堂會很冷清，因為它不是面向全體學生，不注重四面鮮花齊放的創(chuàng)設。據此，我做了以下的教學嘗試：
因此，為學生創(chuàng)設一個開放、自由的課堂，對激發(fā)學生學習音樂的興趣是最有效的途徑，對提高學生音樂感受能力是最容易的環(huán)節(jié)。
從某種意義上來說，音樂是不能“教”的，音樂的非語義性與不確定性決定了其教學機制主要不是依靠講授和詮釋的方式來進行。根據蘇霍姆林斯基所說：讓學生體驗到一種自己在親身參與掌握知識的情感，乃是喚起青少年特有的對知識的興趣的重要條件。致使我們在音樂欣賞課中必須重視體驗式的教學法，讓學生在參與體驗中，感受到音樂情緒帶給自己的影響，激發(fā)學生學習音樂的興趣與調動學生參與活動的積極性。反之，以大量的語言去講解音樂的特點、情感內涵、曲式結構等，盡管你講得多么精彩，語句修飾得多么華麗，結果都會成為學生的耳邊風、紙上談兵罷了。
音樂欣賞課的感想篇五
音樂欣賞課是教學的重要內容，是培養(yǎng)學生音樂興趣、發(fā)展音樂感受能力和審美能力的有效途徑。在這兩周的音樂欣賞課內容中，我發(fā)現大部分的學生對音樂欣賞課不感興趣，當我一播放欣賞歌曲的時候，這幫孩子聽都沒聽就叫著：“老師，能不能不要聽啊，好難聽啊，能不能聽流行音樂啊?！钡鹊取Ｎ野l(fā)現這是一個非常嚴峻的問題，讓孩子懂得欣賞音樂，到學會聽音樂欣賞，這一過程，對于我來說，是一個非常大的一個值得思考，也是值得挑戰(zhàn)的任務。
我們的音樂欣賞課內容大部分跟我們的生活及我們一些歷史掛鉤的，并且每一首歌曲都有自己表達的'內在涵意，但是由于傳統(tǒng)的教學模式，讓學生不知道這個道理，在這樣的情況下，一定要讓學生懂得歷史，懂得每首歌曲的故事背景和表達的意義，不能只讓學生唱會歌曲就算交任務了。
如何在欣賞教學中調動學生的積極性，提高音樂欣賞的興趣，其中最有效的放飛是激發(fā)學生興趣，創(chuàng)設愉快的音樂情境，培養(yǎng)和調動學生的參與意識，采用最簡單、通俗、藝術化的語言敘述是我們在音樂欣賞中首先要解決的問題。
在欣賞課中，我們還可以運用引導法，把學生引入我們創(chuàng)設的情境中，可以用講故事的方式、圖片的引導、講述音樂背景，把學生帶入音樂的海洋里，跟著旋律作畫，還可以讓學帶著問題去聽音樂，這樣也可以引起他們的主意力。
我想，這樣的話應該就能提高學生欣賞音樂的興趣，對音樂的理解能力、想象力、審美能力，上好音樂欣賞課是提高學生的欣賞水平的起點。
音樂欣賞課的感想篇六
"豎笛是步入音樂王國的橋梁豎笛是步入音樂王國的橋梁“音樂課就是唱歌課”的音樂教育觀念是怎樣形成的呢？清末，以康有為、梁啟超為代表的資產階級改良派，極力推行變法維新，主張“遠法德國。近采日本，以完學制”，于1898年上書光緒皇帝，請求廢八股，開學堂。康梁變法雖然失敗了。但在當時世界文化大潮流的沖擊下，科舉制度取消了，學堂興起來了。
學堂中設了唱歌課，稱為“學堂樂歌”。由于種種原因，這種音樂課上只教唱歌的形式一直延續(xù)了90多年，久而久之，人們就把音樂課等同為唱歌課了。其實，這種制度和觀念早已落后了，許多發(fā)達國家中，多年前器樂就進入了課堂，例如在美國和日本，每個中小學生都會演奏一二件樂器。
為什么要“讓器樂進課堂”呢？21世紀是充滿激烈競爭的時代，各國經濟、軍事、科技的競爭，歸根到底是人才的競爭。據研究，人的手、眼、舌、腦等各個器官的運動，能刺激大腦和整個神經系統(tǒng)，宜于智力開發(fā)。為了這個目的，日本專門有個“筷子中心”，提倡人們使用筷子吃飯，鍛煉手的靈活性。而演奏樂器要比使用筷子復雜的多。演奏樂器并不是簡單的器官體操，因為所演奏的'音樂作品是美的，因此孩子們會在歡悅的音樂體驗中，受到美的陶冶。培養(yǎng)集體主義思想和高尚的情操。
中、小學音樂教學大綱中早已有了“器樂進課堂”的規(guī)定，有些學校已將豎笛、口琴、電子琴、手風琴等樂器引進了課堂，有些學校還成立了民樂團、管樂團、交響樂團。然而就教育整體來說，能占多大比例呢？我粗略調查過天津市一個區(qū)和郊區(qū)一個縣的情況，市區(qū)的情況還比較好，全校有一個班器樂進課堂的占學?？倲档陌俜种笥?；縣的情況就比較令人遺憾了，有器樂活動的學校還占不到總學校數的百分之五。作為中國三個直轄市之一的天津市情況尚且如此，廣大農村的情況則可想而知了。國家教委號召并要求“器樂進課堂”已經多年了，為什么進展這樣緩慢呢？原因是多方面的，除了認識方面的原因外，樂器問題是主要原因之一。對于很多家庭來說，買太貴的樂器負擔較沉重。那么什么樂器“進課堂”比較適合當前我們的國情呢？那就是豎笛。當前我國流行的塑料豎笛價錢便宜，造形美觀，用清水沖洗不裂，風吹日曬不變形，笛頭裝有“微調”，可根據氣溫冷熱變化調節(jié)音分。豎笛適合集體齊奏、合奏、重奏，并且坐、立、行走均可演奏。為適應課堂教學，天津市靜?？h盛興樂器有限公司開發(fā)研制出系列教學用六孔、八孔、高音、低音塑料豎笛，它發(fā)音流暢，低音渾厚，高音清脆，轉調離調符合我國傳統(tǒng)演奏習慣，表達民族音樂很有韻味。在北京。天津的一些小學使用，效果很不錯?？梢灶A見，高質量的豎笛將成為廣大青少年的親密朋友。
學生通過豎笛可以更廣泛地接觸音樂，如合唱、合奏、管弦樂等。所以國外有些地方把豎笛看作是廣大青少年步入音樂王國的橋梁，是有道理的。在我國改革開放的今天，精神文明建設呼喚著美育，愿“器樂進課堂”盡快發(fā)展，讓艷麗的美育之花結出累累果實。
音樂欣賞課的感想篇七
音樂欣賞活動，是敏銳感受音樂活動和理性認識音樂意義的心理歷程。而音樂欣賞教學，則是為實現這一歷程而提供適宜的環(huán)境，其主要目的是讓學生聆聽和體悟音樂的過程。根據蘇霍姆林斯基所說：讓學生體驗到一種自己在親身參與掌握知識的情感，乃是喚起青少年特有的對知識的興趣的重要條件。致使我們在音樂欣賞課中必須重視體驗式的教學法，讓學生在參與體驗中，感受到音樂情緒帶給自己的影響，激發(fā)學生學習音樂的興趣與調動學生參與活動的積極性。反之，以大量的語言去講解音樂的特點、情感內涵、曲式結構等，盡管你講得多么精彩，語句修飾得多么華麗，結果都會成為學生的耳邊風、紙上談兵罷了。教師只有采取豐富多彩的教學形式，抓住他們的興趣點，方能吸引學生專注地聆聽音樂，從而提高審美能力。
在平時的教學中，我明確小學音樂欣賞的目的，是吸引學生了解音樂，熟悉音樂，進而演繹音樂，創(chuàng)造音樂。下面是我在教學中感受較深的幾種教學方式：
一、故事形式教學，拉近與音樂的距離。
每個兒童都喜歡聽故事，利用他們這一特點，將音樂作品的作者生平和時代背景用講故事的形式進行教學，結合故事來欣賞音樂，結合音樂來編講故事，能迅速地抓住學生的注意力，加深他們對作品的理解。鮮明的音樂形象、有趣的故事情節(jié)，對發(fā)展學生的智力，培養(yǎng)學生良好思想品質的形成，進行審美教育都具有重要作用。
以《抗敵歌》為例，在欣賞歌曲前先放一段抗日戰(zhàn)爭的電影片段，讓學生仿佛回到了戰(zhàn)火紛飛的中國，不僅激發(fā)了學生的愛國熱情，而且讓學生更加了解作品產生的時代背景。再以故事的形式講述作曲家黃自的生平，使學生理解他的創(chuàng)作目的。在欣賞歌曲的時候，學生就能更全面地理解作品，從而樹立正確的人生觀。
二、表演形式體驗教學，演繹音樂作品。
音樂表演是將作曲家的創(chuàng)作真正成為音樂，是將音樂作品從音樂符號變?yōu)橐魳返倪^程，學生將在二度創(chuàng)作中提高審美能力和音樂表現能力。
表演形式是多種多樣的：器樂表演、舞蹈表演、歌唱表演、各種角色扮演??教師可以根據音樂欣賞的內容進行選擇，在組織學生進行音樂表演時，主要是要調動學生強烈的參與意識和創(chuàng)造熱情。
在《動物狂歡節(jié)》的欣賞教學中，先由學生聆聽音樂，對作品較為熟悉后，可以由學生。
自由選擇扮演各種動物，如“獅王”、“大象”、“公雞”、“母雞”等等，或歌或舞，盡情發(fā)揮。學生在聆聽音樂，理解音樂后，進而學會演繹音樂。
三、游戲形式教學，加強對音樂作品的理解。
音樂游戲具有愉悅性和互動性，是學生所喜愛的教學模式。尤其適用于底年級的音樂欣賞教學。但是，音樂欣賞教學畢竟不是唱游課，這就要求教師掌握好尺度，不能喧賓奪主。教師在組織音樂游戲教學時，還要注意將學生的活動面鋪開，使每一個學生都能參與。
四、圖譜結合教學，進行音樂的再創(chuàng)作。
曲式結構對音樂作品而言，就像是人身上的骨架一樣，了解了曲式結構就知道了音樂作品的構成。小學生在音樂欣賞教學中，對音樂作品的曲式結構往往是一理半解，借助圖像可以將音樂理論淺顯化、直觀化，讓學生一目了然。學生掌握了曲式結構以后，再根據曲式結構進行音樂創(chuàng)作就會容易多了。
《春天來了》是很簡單帶反復的三段體，aba結構。學生在欣賞音樂的同時看歌譜，他們很容易就能總結出歌曲的曲式結構來，教師可以將曲式結構用圖形表示出來。然后，讓學生根據這種曲式結構進行旋律的再創(chuàng)作。學生從單純的音樂欣賞中走了出來，提升到了音樂創(chuàng)作上來了。
音樂，作為一種聽覺的藝術，是通過人的聽覺器官對音律、節(jié)奏來感受于人們的心理，使人們在感知過程中得到美的享受和精神滿足。音樂教學對于提高學生的音樂素質、審美能力、開拓學生思維有著積極促進作用?！兑魳氛n程標準》中指出：“教學中應激發(fā)學生聽賞音樂的興趣，養(yǎng)成聆聽音樂良好的習慣，采用多種形式引導學生積極參與音樂體驗，培養(yǎng)學生愛好音樂的情趣，發(fā)展音樂感受與鑒賞能力、表現能力和創(chuàng)造能力”。音樂新課程標準還在“分學段的內容標準”中，把“創(chuàng)造”作為專門一項予以闡述?？梢?，音樂新課程標準是十分強調培養(yǎng)學生的創(chuàng)新能力的培養(yǎng)。
在課堂教學實踐中我注重以下幾個方面：
一、課堂氛圍開放自由；
在音樂教學課堂上學生能否用心去傾聽，能否積極地合作交流并發(fā)表自己的意見，直接影響欣賞的效果與質量。要讓聽與情感體驗融為一體，首先從聽入手，“聽”包括“精聽“和“泛聽”。精聽：指學生反復聽，鼓勵他們用自己的耳朵和心靈去進行分析、感受、鑒賞，直到從中聽出“味”來。在這一過程中，教師要避免灌輸性的講述，我在課堂教學中創(chuàng)設平等、開放的氛圍。讓孩子們在交流中提出對作品的理解，提高學生的思維能力。教師還可以大膽放手讓學生去動，去實踐，去玩！在玩中感受音樂，并培養(yǎng)孩子們肢體協(xié)調能力，發(fā)散學生思維，培養(yǎng)創(chuàng)新的個性。
二、建立平等的師生關系，以學生為主體，教師為主導；
有人說：“沒有想象的人生是蒼白的人生，而沒有想象的民族是沒有希望的民族”。學生時代是富于想象的時段。用音樂的閘門，培養(yǎng)孩子們發(fā)散思維的能力。在教學欣賞《電閃雷鳴波爾卡》時，為了引導學生積極參與音樂體驗，使學生自主學習得到充分的發(fā)揮，我設計讓學生聆聽音樂后，思考音樂的感受，音樂中用了哪些樂器？分別表現了自然界的什么聲音？讓學生自己創(chuàng)造自制樂器來表現音樂。提高學生的學習興趣，營造出學生樂學。在欣賞《鱒魚》時，我也是將兩種不同形式的《鱒魚》音樂讓學生欣賞，一種是樂曲，一種是合唱。目的是豐富聽覺、引發(fā)思考、激活課堂，發(fā)展學生的想象空間。設計提問：這兩首音樂表現同一內容，你更喜歡哪一首？為什么？這一提問課堂氣氛馬上活躍起來，大家議論紛紛。接著，我發(fā)揮教師的主導作用引導學生：樂曲是由多種樂器演奏的，氣勢恢弘，具有立體感；而合唱聲音優(yōu)美，具有感染力。這樣使音樂不僅僅是停留在表面的感知上，提高學生創(chuàng)新思維的能力，變被動為主動，充分展示學生為主體，教師為主導。
三、創(chuàng)設創(chuàng)造性課堂，組織創(chuàng)造性活動；
創(chuàng)作音樂旋律對學生來說是一件較為困難的環(huán)節(jié)。是學生積累音樂創(chuàng)作和挖掘創(chuàng)造思維的手段。課堂上我利用游戲活動培養(yǎng)學生創(chuàng)作興趣與自信。在認識唱名do、re、mi、三個音后，我讓孩子們玩“找朋友”的游戲，增進學生合作意識。請幾位同學分別戴著畫有do、re、sol的頭飾找朋友，如兩個“do”音在一起便是“do、do”，如兩個do在一起而re站住一邊，便是“do、do、er”。通過找朋友的方式創(chuàng)造出旋律，整理好用投影儀打出，讓學生自己唱出自己編寫的旋律。同時還選擇一些低年級語文教材中學生熟悉、喜歡的兒歌，輔導學生編配上旋律，讓學生唱出來，選出編得較好的同學給予表揚并讓全班同學學唱，這樣不僅極大的培養(yǎng)了學生的創(chuàng)作興趣，而且挖掘了學生即興創(chuàng)作的潛能。
不同的顏色和不同的圖形可以表達不同的情感。不同情緒的音樂也能表達不同的情感。如在欣賞《杜鵑圓舞曲》時，我啟發(fā)學生：“從音樂中你想到什么情景？”鼓勵學生把想象的情景說一說。接著再聽，請學生用不同的圖形來區(qū)分兩段音樂主題，讓孩子們在音樂中用圖形和顏色來表現對音樂的理解。有的同學用了藍色、紅色。我問他們選擇的原因時，他們說因為這些顏色都很明亮和歌曲歡快、活潑的情緒很相符。音樂、色彩、圖形的結合給了學生很深刻的刺激，激活了學生的思維，激發(fā)了學生的想象力與創(chuàng)造欲望。在一種自由而富有感情的氛圍中，學生的情感得到升華，其思維也活躍起來，他們的色彩感覺、音樂感覺都得到發(fā)掘與提高，在這樣的情境中，學生的創(chuàng)新思維得到了充分的發(fā)揮。啟發(fā)學生思維，引導學生自主探索，使學生的創(chuàng)新思維能力得到培養(yǎng)。
在“聆聽”中感悟秋韻。
一
在一次區(qū)級教學研討活動中，老師們一起聽了一堂音樂欣賞課《秋收》，執(zhí)教老師親切自然的教態(tài)，優(yōu)美細膩的教學語言，深厚扎實的教學功底深深地吸引了在座的每一位師生。在華老師循循善誘的點撥與引領下，教學內容循序漸進地沿著老師設計的軌道順利地完成。這里擷取了其中幾個小小的課堂片段：
隨著音樂一起模仿男女不同的勞動動作，學生的動作很到位，只是注意力全集中在動作的正確與否上，而忽略了對音樂的感受。
片斷三：學生欣賞《秋收》第二部分b主旋律，思考兩個問題：“聽了這段音樂后，你感覺農民伯伯仿佛在說些什么？想些什么？”學生的想象力很豐富，有的說：“今年是個豐收年，豐衣足食，相信明年會更好?！庇械恼f：“老百姓的日子越過越紅火了?！睅熃又鴨枺骸耙魳非榫w是怎樣的？”學生回答說是舒展明朗的；接下來，學生分別欣賞了用笛子、雙簧管、弦樂合奏的b旋律，再分別說說笛子（清脆明亮）和雙簧管（柔和圓潤）的不同音色，以及弦樂合奏（澎湃激昂）給我們什么樣的感受。接著老師又進一步追問：“音樂從獨奏到合奏的演奏形式，讓你聯想到了什么？”于是學生又開始浮想聯翩，師最后總結說：“笛子的音色清脆明亮，仿佛是孩子們在開心玩耍；雙簧管的音色較圓潤，仿佛描繪了老人們豐收后內心的喜悅；而弦樂合奏把這歡快的情緒推向了高潮。
二
經過大家的共同探討，執(zhí)教老師重新調整了教學內容，以“聽”作為本課重要的教學手段，讓學生以聆聽音樂為主，在聆聽的過程中適時地加上老師的點撥，通過音樂要素的滲透提高學生對音樂的感受能力。經研究，對三個片斷內容分別作了以下修改。
片斷一：老師一開始就直接用話語導入：“今天老師帶來一首樂曲，請大家欣賞一下，欣賞時請思考兩個問題。”老師點擊鼠標，課件出示：
一、你認為樂曲可分成幾部分？
二、你能聽出各部分旋律分別用那些樂器演奏嗎？接著，老師便播放《秋收》中第一、第二部分旋律，即a（板胡）-a（琵琶）-b（竹笛）-b（弦樂），并和學生一起靜靜地聆聽音樂。學生欣賞完后，在回答第一個問題時，有的說可分兩部分，因為樂曲中有兩種不同的音樂情緒；有的說可分成四部分，因為兩部分的旋律分別又重復了一次。在回答第二個問題時，學生都能說出琵琶和竹笛兩種樂器，而板胡卻說成是二胡，弦樂的演奏說成是很多樂器在演奏，于是，老師便簡單介紹板胡與弦樂的知識。片斷二：學生分別聽賞一遍板胡和琵琶演奏的旋律，感受對比兩種不同的音色后，老師出示a段旋律的歌譜，讓學生跟著鋼琴哼唱，熟悉旋律的進行，接著男生聽到板胡演奏時便用“噔”哼唱，女生聽到琵琶演奏時便用“嗒”哼唱，“噔”的發(fā)音較有力，而“嗒”的發(fā)音較柔和，通過哼唱，學生既熟悉了a段旋律，又領悟到了兩種樂器演奏的不同效果。
律是在a旋律的基礎上加音裝飾和節(jié)奏拉寬，他們是母與子的關系?！苯又殖鍪綼與b旋律線，a旋律線較跳躍，而b旋律線較平穩(wěn)。b旋律舒展明朗，第一次出現時用笛子獨奏和弦樂合奏進行對比，第二次出現時用雙簧管獨奏和弦樂合奏進行對比，學生依次欣賞后，師問：“b旋律分別采用了那些演奏形式？效果如何？”學生分析后覺得：“獨奏的音色個性鮮明，而合奏的音色較豐富，情緒更飽滿?！痹谑煜ち薬、b主旋律后，老師便要求學生完整地欣賞全曲，可用不同的身體動作或顏色表示樂曲的結構，多媒體課件上隨著音樂出示了《秋收》的曲式結構：“a（板胡）-a（琵琶）-b（竹笛）-b（弦樂）-a（板胡）-a（琵琶）-b（雙簧管）-b（弦樂）-a（板胡）-a”（竹笛、板胡、琵琶）。
通過調整，老師們都感到整堂課的設計思路更順暢清晰，學生對樂曲的理解也比前一堂課扎實，華老師自己也感覺上得得心應手。后來，在大家的一致推選下，《秋收》代表區(qū)參加了市音樂會課比賽并獲得了一等獎，聽課教師都對這堂課給予了很高的評價。
三
重要。
1、別讓畫面沖擊了對音樂的聆聽。
要想感知音樂的美，其主體必須具有審美感知、審美敏感度及審美素養(yǎng)等能力，例如：對節(jié)奏、力度、音色等基本音樂要素的感知，對主題、主題的發(fā)展、曲式結構等方面的把握。片斷一中，如果老師一開始便用秋景圖片呈現，學生關注的是美麗的畫面，音樂在此時只是起了個輔助與陪襯作用，老師的本意是要幫助學生理解音樂，其實無形中限制了學生的思維，造成一種思維定勢。因為音樂具有不確定性，“一千個讀者就有一千種哈姆雷特”，每個人對音樂的感受都不同，我們應該允許學生對音樂有不同的感受與見解。而老師直接以音樂導入，同時結合問題的思考，從曲式結構及音色上入手，既可培養(yǎng)學生聆聽音樂的習慣，又能充分發(fā)揮他們對音樂的想象力，久而久之，學生對音樂的感受力會逐漸加強。
因此，在感受、體驗音樂的過程中，要通過一些音樂技能的滲透，幫助學生逐步增強對各種音樂要素的敏感反應，潛移默化地提高學生音樂欣賞能力。
2、別因肢體語言削弱了對音樂的聆聽。
主題是一部音樂作品藝術風格的集中體現，主題的掌握在幫助學生感受音樂、理解音樂的過程中居基礎地位。引導學生聽前唱主題，有利于學生把握主題形象，方便學生在聆聽的過程中準確辨認主題的重復和變化，更好地獲得音響體驗。
文章提要：音樂新課標闡明：音樂感受與鑒賞是音樂教學的重要內容，是培養(yǎng)學生音樂感受能力和審美能力的有效途徑。通過對改進中小學音樂課堂教學的幾點意見的學習，我把欣賞教學作為主要的改進之處，進行了以下嘗試，收到了較好的效果。
音樂是聽覺藝術，音樂藝術的一切實踐都須依賴于聽覺。聽，是音樂藝術最基本的特征。音樂新課標闡明：音樂感受與鑒賞是音樂教學的重要內容，是培養(yǎng)學生音樂感受能力和審美能力的有效途徑。通過對改進中小學音樂課堂教學的幾點意見的學習，我把欣賞教學作為主要的改進之處，進行了以下嘗試，收到了較好的效果。
一、改進目標。
引導學生積極參與音樂、體驗音樂；引發(fā)學生想像和聯想，激發(fā)學生的創(chuàng)造能力；培養(yǎng)學生聆聽音樂的興趣與態(tài)度；鼓勵學生勇于表達自己的審美體驗，實現音樂的審美教育價值。
二、改進對策。
1、老師必須深刻理解樂曲內涵掌握欣賞重點,：熟悉教學的曲目是成功教學的第一步。老師必須要對所欣賞的曲目內容要素、曲式結構非常清楚，事先進行反復聆聽，分析記錄，這是絕對不可少的準備工作。傳統(tǒng)的欣賞教學總以為每首樂曲都得從頭至尾全部聽完。但有效的欣賞并非完全如此。應該是擷取音樂當中有表現特色的段落，作重點的深入賞析。對部分有所理解之后，再聆聽整體，以認識部分在整體中的特征以及樂曲整體的面貌。
2、根據欣賞重點，制定目標，設計教學活動：掌握重點，設定目標，根據目標設計教學活動，活動方式包括聽、動作、歌唱、演奏、表演甚至創(chuàng)作，老師應當活用各種方式，引導學生進入音樂的內涵，深刻地感覺與理解。
3、以音樂為主體，講解簡明生動。欣賞的主體是音樂，再美的音樂莫過于以其本身美妙的樂聲來引人共鳴，言語的描述不能充分表現音樂的美。老師應該盡量少說，只作簡要的提示，引導學生自主進行探索、想象，以音樂來教音樂。
4、欣賞教學應與其他教學內容相聯系，且應反復多次聆聽：音樂感受與鑒賞在課程標準上雖是單獨列項，但是它與音樂的其他各個教學領域是相互聯系、相互滲透、息息相關，密不可分。欣賞時可作一些音樂感知能力的訓練。演唱或演奏主題有助于音準和操作樂器的技能；樂曲中的樂理，若學生已學過，正好用來加強復習；若是與識譜（樂理）教學的進度一致，就是最好的現成教材；創(chuàng)作的理念也可運用在欣賞的過程當中，隨時讓學生發(fā)表自我的想法。每一個重要的主題，樂句或段落應多次反復欣賞，從感覺、反應、知覺等多反面來欣賞。
5、視聽器材應多加運用且注意品質：豐富的軟、硬件視聽器材有助于欣賞教學的教學成效。錄音帶、vcd、錄像帶、錄音機、電腦多媒體、網絡是基本的設備，配合教學所用的樂器圖片、幻燈片、或實物可使教學更加生動活潑而具實效。因此，教師要努力學習掌握現代教育技術裝備。
6、應事先錄制欣賞的音樂：老師應事先錄好上課欣賞的音樂，特別是需要反復聆聽的片段，要事先剪接，記錄位置，以免在課堂上手忙腳亂，耽誤時間，影響教學效果。
7、老師本身就是最佳的被欣賞對象：老師隨時在學生面前范唱或范奏，本身就是最佳的表演者。老師要注意到自己的每一次表現都應具有音樂性，做讓學生學習研究的好對象。
8、欣賞的曲目應廣泛：欣賞的曲目應盡量涉及到各種不同形式（如童謠、兒歌、民歌、進行曲、音樂故事、標題音樂等）、時期、民族、國家、作曲家，讓學生有機會廣泛地接觸。多聽、多比較就有更寬廣的視野，能培養(yǎng)敏銳的鑒賞力。
三、具體措施。
英國教育家洛克說：教導兒童的主要技巧是把兒童應做的事也都變成一種游戲似的。音樂新課標也明確提出音樂欣賞教學應采用多種形式引導學生積極參與音樂體驗，鼓勵學生對所聽音樂有獨立的感受和見解。
1、隨音樂做身體律動、畫圖。
（內容摘要：音樂欣賞教學可以提升學生的音樂素養(yǎng)，陶冶情操。得法的欣賞，能有效提高音樂欣賞課的質量，正確的聆聽方式可以讓學生更具想象力和創(chuàng)造力，更有效地實踐聽的藝術，達到音樂審美的目的）。
關鍵詞：音樂欣賞有效性。
音樂是聽覺的藝術。音樂藝術的一切實踐都須依賴于聽覺，聽，是音樂藝術最基本的特征?！兑魳沸抡n程標準》指出：感受與鑒賞是重要的音樂學習領域，是整個音樂學習活動的基礎，是培養(yǎng)學生音樂審美能力的有效途徑，它可以培養(yǎng)學生的音樂興趣、擴大音樂視野、發(fā)展音樂感知能力和審美能力。所以，在音樂教育中，發(fā)展學生的聽覺是最重要的事情，我們必須遵循“以聽為中心”的原則，努力開發(fā)學生的聽覺，養(yǎng)成良好的聽覺習慣，培養(yǎng)出一批愛聽音樂會聽音樂的人。但是，在實際的音樂教學中，“聽”這一環(huán)節(jié)是極難把握的事情，由于欣賞效果的難以把握性和學生表現的難以控制性，確實出現了很多問題，比方，學生不愛聽音樂，我們不知道也看不出來，很多學生在別人參與音樂的時候做些小動作，或者思想游離于音樂外，我們也無法全面把握。作為音樂教師，我們既不可能強按著學生好好地坐在凳子上，讓他們豎起耳朵靜靜地聆聽；也不可能把音樂強行讓學生記下來，唱出來，或者把樂譜讓學生抄出來；更不可能希望每一首欣賞旋律優(yōu)美到學生自然就會喜歡。事實上，還是有很多的學生并不愛上音樂欣賞課，一些老師對于音樂欣賞也是放幾遍音樂就草草了事，完全失去了音樂欣賞在教學中的重要作用，對于這個現象，結合自己平時在教學中的觀察，我發(fā)現了音樂欣賞課中存在著的幾個問題：
１、教師的問題。
很多時候，一個好的音樂作品，由于教師本身對音樂作品理解不夠，所以無法開展欣賞教學，收不到好的欣賞效果。
學生進行音樂欣賞的熱情，更與新課程所提倡的教學理念相差甚遠，也就無法適應新課程的課堂教學形式的需要了。
２、學生的問題。
新課程的教學中安排了許多優(yōu)秀的欣賞作品，有中國各地民歌，有世界民歌名曲，也有很優(yōu)秀的器樂曲等等，這些作品是在最具有代表性的，最能體現時代特征的。但往往學生對這些音樂不感興趣，覺得音樂作品聽不懂，很難理解其中所表現的意境，不明白作曲家想要表達什么。也不明白教師想要讓學生做什么，更不明白他們在聽音樂的時候能做什么。這樣就比較被動了，好像欣賞就是為了老師而聽，為了聽而聽，沒有主動學習的勁頭。
３、設備的問題。
優(yōu)美的音樂需要與好的音響設備相匹配，而很多學校還是一臺錄音機和幾盒教學用帶，實在很難開展欣賞教學，即使是要重新聽一遍，光是倒帶子也要花上不少工夫，小學生的注意力實在有限，老師倒帶的時間是他們最好的休閑的機會，等你整頓好紀律再開始上課，學生的興趣也早就煙消云散了。在課堂上，錄音機卡帶了，錄音機出問題了，壞了，聲音太輕了聽不到等小插曲也常常上演，明明老師剛剛營造好欣賞的氛圍，由于這些突發(fā)事件的影響，足以使學生聽賞的興致全沒。另外，由于一些小樂器的缺乏，導致學生多不能全面參與到音樂欣賞當中，各做各事的現象也存在。
４、教學目的不明確。
欣賞課到底是在欣賞什么？學生聽到了什么？感受到了什么呢？有的教師不知道欣賞課該從哪方面著手教，通過一節(jié)課的教學要達到哪些教學目的。有的教師只是用簡單的語言介紹一下作品的作者及創(chuàng)作背景，然后一遍一遍地讓學生反復聽，直到下課，這樣的音樂欣賞課，怎么能夠吸引學生，更不用說陶冶他們的情操了。
活中得以回味？這顆音樂的種子能撒到多廣的土地呢？本人經過這幾年的課堂實踐的探索，逐漸摸索出了一套有效的教學方法，使得欣賞教學的現狀有了一點改善。
一、營造氛圍，做好“引”線。
有句話叫“師傅領進門，修行在個人”。意思是如果教師引導學生入了門，那么學生就可以自由學習，自由把握了。但是關鍵還是在于有個領進門的前提。欣賞教學也一樣，如果沒有音樂教師領孩子們入欣賞這個門檻，學生是無法很深入地去發(fā)現音樂欣賞園地的眾多奇葩的。那么多優(yōu)秀的國內外作品，就等著我們帶他們去好好地聽，細細地聽，深刻地聽。所以說，教師是很重要的一個角色。領也是很重要的一樣本事，是藝術。
在欣賞音樂作品的時候，如果教師不做很好的鋪墊，下面的過程將會很痛苦，學生痛苦，教師也痛苦。怎么鋪呢？教師自已除了對作品本身有很好的理解，還要了解它的背景，年代，時代特點，甚至于作曲者當時的狀態(tài)。在課堂上表達的時候，就不能這樣了，可以根據講相關的趣味故事導入，也可以猜謎導入、古詩導入，更可以用小小的律動引發(fā)學生的活動愿望。例如：在小學老教材六年級欣賞《春江花月夜》的時候，我用了詩畫結合的方法。先讓學生了解唐代詩人張?zhí)撊舻墓旁姟洞航ㄔ乱埂罚吔榻B邊講解唐代的文化氛圍，古人的生活方式，他們的審美等。然后根據詩來畫畫，讓生畫江，畫春，畫月，畫夜；接下來了解一點中華民族樂器的基本知識。經過這樣一場文化熏陶，學生自然而然會靜下來，去注意聆聽音樂的旋律，作品的意境，收到了良好的效果。但是在低段，這樣的做法就行不通，必須根據他們的性格特點，抓住“趣”字進行欣賞。在一年級欣賞《玩具兵進行曲》的時候，我以游戲“聽鼓走路”作引子進行欣賞前的準備訓練，接著以故事導入，一開始就抓住學生聽的興趣，后面的欣賞過程就沒什么問題了。
二、養(yǎng)成習慣，做到“靜”與“思”
和方法。心靜才能投入聆聽，心靜才能投入思考；有思考才會有感受，有思考才能得到更多的收獲。
在每次音樂欣賞課前，我都會想辦法讓學生靜下心來。在欣賞的時候，我會用問題或者是動作啟發(fā)學生進行思考。如作品相關的常識、曲式結構，旋律、節(jié)奏和力度會對作品的表達有什么影響等。教師的講解力求精簡、生動，啟發(fā)學生積極思考和主動發(fā)表自己的感受，教師的講解應注意時機，應采用教師講解為輔，學生聆聽為主的教學方式。這樣，既給了學生聆聽的時間，又留足了思考的空間。在欣賞任何作品時，我都不會把作品框死在一個框子里。如作品《草原放牧》，聆聽時，我讓學生感受草原騎馬的感覺，但并不是根據曲作者的意圖，簡單地介紹這段寫了什么，那段寫了什么，而是讓學生自己根據音樂的速度、力度、節(jié)奏變化、器樂變化等，感受這一段音樂好像是在做什么，那段音樂表達了什么，這樣的想象，留了空間，學生自由發(fā)揮，自由編創(chuàng)。思考，使得學生不是只對某部作品有了很好的把握，而是對類似的作品都有了分析的能力和想象的依據。
三、形式多樣，全面參與。
小學低段的欣賞教學要適應學生活潑好動、注意力難以持久的特點，盡量采用綜合性的音樂欣賞活動，引導學生調動身體的各種感官，全身心地投入音樂。圍繞欣賞音樂，結合音樂的各種要素，采用歌唱、演奏、身體動作和表演等方式，“參與”到音樂中去。
如欣賞《暴風雨》一課中，我讓學生來聆聽第一主題音樂，問：你覺得這段音樂表現了什么，你聽到的“雨滴”的聲音了嗎？誰能來模仿一下。于是，學生們有的用鉛筆盒，有的用嘴巴，有的用腳尖輕踩地板??參與的熱情非常高。接著我又準備了一些小的打擊樂器，讓學生上來找一找，哪些打擊樂器可以來模仿雨滴的聲音。最后再讓學生用這些樂器為第一主題音樂伴奏，沒有樂器的同學選擇自己喜歡的方式進行模仿，在全體同學的共同參與下，課堂氣氛退向了高潮。通過幾遍的伴奏也讓學生熟悉了主題音樂，了解了音樂所要表達的內容。在第二主題的學習中我采用了讓學生跟著老師的鋼琴來哼唱旋律，熟練以后再跟著音樂用“l(fā)u”來摸唱，邊唱邊感受暴風雨的場面。
熟悉并理解兩個主題音樂是本課教學的重點，在音樂欣賞教學中我注意發(fā)揮。
“通感”的作用采用各種教學手段讓學生參與到音樂欣賞中來，從而讓他們進一。
步地理解音樂作品，提高學生的音樂鑒賞能力。
四、大膽想象，激發(fā)創(chuàng)造力。
音樂是情感的藝術，音樂的魅力在于能給人們一個自由想象的空間。沒有想象的人生是蒼白的人生，沒有想象的民族是沒有希望的民族。讓學生在音樂欣賞中打開想象的閘門，培養(yǎng)他們想象的能力，通過欣賞教學要使學生將生活經驗與音樂作品的表現手段聯系起來，促使他們產生豐富的聯想和想象。
在所有的欣賞曲中，我一般很少使用多媒體，多用語言的引導，激發(fā)學生的想象力。例如在一年級欣賞《三只小豬》時，我僅用語言啟發(fā)學生想象“小豬是怎么樣的？誰能學一學它的動作和神態(tài)？”孩子們就有很多有趣的動作和表演。在欣賞《小青蛙》的時候，一聽到二胡模擬的下雨聲，學生們趕緊躲到了課桌底下，裝作避雨的樣子。這樣生動有趣的例子還有不少。在對待音樂的時候，經過訓練的學生們，已經會用自己的語言、表情、動作及身邊的一切“道具”，創(chuàng)造出一片新的天地。他們快樂地學習，他們快樂地享受著聽音樂的過程，他們也快樂地配合著教師的教學，達到最終的領悟與掌握。這是一個質的飛躍。
五、提升業(yè)務，充分準備。
教師自身業(yè)務水平的提高，及相關音樂設備的跟進也是非常必要的。所以，我通過自己的努力，幫助別的老師一起提升業(yè)務水平，加深他們對作品的理解。由于錄音機等設備的不足，我們常常讓學生自己動手做一些小的打擊樂器，如啤酒瓶蓋做的鈴鼓等，讓學生用小樂器參與音樂創(chuàng)作與音樂活動，以便加強學生對音樂要素的理解。同時，我也常常在課前做好工作，事先截取音樂的某個片段，如《彼得與狼》的前面部分，讓學生通過故事情節(jié)的表演達到用最短時間理解音樂的目的。然后全面欣賞全曲。這樣，既能節(jié)省時間，又可以讓生完全聽懂音樂。效果非常之好。
音樂欣賞課的感想篇八
音樂欣賞課是一門讓學生通過欣賞不同類型的音樂作品，培養(yǎng)審美能力和感受音樂表達的課程。在中職教育中，音樂欣賞課不僅重視音樂鑒賞技巧的培養(yǎng)，更注重培養(yǎng)學生的情感和人文素養(yǎng)。通過我的學習和體驗，我深深感受到了音樂帶來的愉悅和啟迪。
首先，音樂欣賞課培養(yǎng)了我的音樂鑒賞能力。在課堂上，老師會向我們介紹不同風格和流派的音樂作品，讓我們從外部條件和音樂形式等方面來理解這些作品。通過學習，我不僅能夠辨別不同類型的音樂，還能夠欣賞它們所傳遞的情感和思想。例如，在我以前對經典音樂一無所知的情況下，音樂欣賞課開啟了我對貝多芬交響樂的探索之旅，讓我逐漸明白了這些音樂作品的深刻內涵和藝術魅力。
其次，音樂欣賞課拓展了我的音樂知識面。通過學習不同流派和作曲家的音樂作品，我增加了對音樂的認識和了解。課堂上，老師會給我們播放不同國家的民族音樂，讓我們了解世界各地的音樂文化。同時，老師還會向我們介紹不同的音樂理論和音樂知識，讓我們更加全面地認識音樂。這些知識的積累對我未來從事音樂相關專業(yè)有著重要的指導作用。
再次，音樂欣賞課提升了我的情感表達能力。音樂是一種最直接表達情感的藝術形式，通過欣賞音樂作品，我慢慢培養(yǎng)了對音樂作品的情感感受和表達能力。課堂上，老師會請我們用自己的語言描述所聽到的音樂，這鍛煉了我們對音樂的情感體驗和表達能力。另外，老師還會請我們找出與自己情感共鳴的音樂作品，并通過自由寫作、繪畫等形式進行情感輸出。這些活動讓我明白了音樂欣賞不僅僅是對音樂的感知，更是對自己情感體驗的一種自由表達。
最后，音樂欣賞課增強了我的人文素養(yǎng)。音樂是人類文化和思想的傳承者，通過學習音樂，我更深入地理解了人類文明的價值和內涵。在音樂欣賞課中，老師會給我們講述不同音樂作品背后的故事和歷史背景，讓我們理解音樂與社會、歷史之間的互動關系。這些故事讓我明白音樂不僅僅是一種藝術形式，更是每個民族、每個時代獨特的文化象征和精神特征。
通過音樂欣賞課的學習和體驗，我深深感受到了音樂的魅力和教育功能。它不僅能夠滿足我們對美的追求，還可以培養(yǎng)我們的審美能力和感受音樂表達的能力。希望在未來的學習和生活中，我能夠繼續(xù)堅持音樂欣賞，讓音樂成為我生活的一部分，給我?guī)砀嗟目鞓泛蛦l(fā)。
音樂欣賞課的感想篇九
1.樹立愛崗敬業(yè)、投身教育的遠大職業(yè)理想。投身教育事業(yè)并規(guī)劃自身發(fā)展方向，這是每個青年教師的職業(yè)理想，也是其人生理想中非常實在的一部分。中職學校青年教師一旦選擇從事教育事業(yè)，就應當做到盡職盡責、愛崗敬業(yè)，從內心深處真正尊敬教師這一高尚職業(yè)，并且努力儲備教師應當具有的專業(yè)技能知識。
2.承擔責己責人、教書育人的職業(yè)責任。承擔職業(yè)責任不僅是當代青年教師應當具備的品質素養(yǎng)，更是教師具備的社會責任的重要體現。開展師德建設的根本任務就是使教師將教育教學作為心中的一份職責，同時還要做到關愛學生、教導學生。
3.具備終生學習、開拓創(chuàng)新的職業(yè)技能。青年教師是知識技能的傳承者與弘揚者，并且也是傳播文化知識的優(yōu)秀傳播者。因此，只有對新知識領域進行不斷開拓與創(chuàng)新，充分滿足學生對文化知識的多元化需求，才能做到文化的弘揚與傳播。創(chuàng)新是每個時代前進的必然驅動力，因而青年教師不應當墨守成規(guī)，積極開拓新教育時代的發(fā)展局面，同時還要在教育教學活動中提升自身專業(yè)技能與知識，從而適應未來教育事業(yè)中對教師提出的更高要求。
4.堅持團結協(xié)作、廉潔育人的職業(yè)紀律。團結協(xié)作、廉潔育人不僅是每個青年教師應當堅持的職業(yè)紀律要求，更是教師團隊共同努力團結的結果。教育事業(yè)的作用在于傳播人類先進思想與知識，因而教師必須堅持團結協(xié)作的教育原則，不能為了一己私利而玷污教師這份光榮的職業(yè)。
1.部分青年教師職業(yè)精神缺乏，教學投入不足。當前，有一些中職學校青年教師將教育工作當成自身的普通職業(yè)，因而在教學時缺乏足夠的.敬業(yè)精神，僅僅止步于傳授書本上的基礎知識；有的青年教師甚至將教育當成自身的一種副業(yè)，嚴重影響了教學質量的提升。
2.育人意識淡薄，僅僅注重書本知識的傳授。一些教師在教學過程中只是單純地進行知識傳授，與學生之間的交流與溝通較少，對學生思想教育與綜合素質不聞不問，從而不利于學生的健康發(fā)展。一些青年教師在學生的生活漠不關心，對于有困難的學生也視若罔聞，沒能真正履行作為教師應當肩負的責任。
3.一些青年教師自身素質較低，師德欠缺。當期中職院校中有部分教師師德欠缺，對學生的成長缺乏關愛，有的甚至打罵學生，允許學生上課接打手機，對教育事業(yè)的正常發(fā)展產生嚴重干擾。
1對青年教師師德教育的內容與方法進行完善創(chuàng)新。中職院校開展青年教師師德建設的首要任務就是做好師德教育工作。學校領導應當深入研究青年教師師德教育，在對我國傳統(tǒng)優(yōu)秀師德與品質進行挖掘的同時，還應當依據新時期環(huán)境對師德建設提出的各種新要求，有針對性地完善青年教師師德建設內容，從而使中職學校青年教師師德建設與時代同步。
2.全面提升青年教師綜合素質水平。第一，青年教師應當提升思想政治覺悟，認真學習黨的先進思想，并努力將其付諸實踐；第二，青年教師應當充分了解并掌握國家在《教師法》中關于教師的一系列規(guī)定與要求，將其中的理論思想要求轉化為自身的實際行動，并在行動過程中進一步加深對相關理論的理解；第三，教師應當自覺樹立崇高職業(yè)理想與正確的職業(yè)道德價值觀，并主動培養(yǎng)職業(yè)責任感。此外，中職學校應當鼓勵青年教師參與相關師德建設的培訓活動，培養(yǎng)其愛崗敬業(yè)與奉獻精神。
3.建立健全科學的師德考評制度。要想使師德建設工作收到良好的效果，應當建立科學的考評制度，并且在結合中職學校青年教師師德規(guī)范的基礎上，構建出一套科學合理的綜合考評制度。在進行師德考核過程中，要堅持民主評價的理念，并將教師自身評教、教師互評以及學生評教三個方面的內容結合起來，對教師職業(yè)道德與教學態(tài)度進行重點考察。其中的職業(yè)道德考評是重點內容。在考評時應當遵循公正客觀的原則，將教師考評工作具有的導向作用充分發(fā)揮出來。同時，要在建立科學考評制度的基礎上，將師德建設工作進一步量化與細化，并且依據師德建設要求構建合理的獎懲制度。對于一些品格高尚、表現出眾的青年教師，應當給予一定的表彰，并將其列為教師榜樣以激勵其他教師。
四、結語。
師德建設是當前中職學校教育事業(yè)與師資隊伍建設的重要內容之一，然而當前部分青年教師在師德建設方面存在一定的問題，這對學生的學習、發(fā)展以及學校建設產生不利影響。為此，中職學校應當完善師德教育方法、提高教師綜合素質與水平以及構建科學的師德評價體系，從而促進青年教師師德水平的穩(wěn)步提升。
音樂欣賞課的感想篇十
新的《音樂課程標準》提出音樂教育以審美為核心，在音樂課程中，欣賞這一教學領域被視為培養(yǎng)學生音樂審美能力的有效途徑?！八砸欢ǖ囊魳窞閷徝缹ο?，以參與欣賞活動的人為審美主體，形成一種特殊的審美觀，通過這種音響的聆聽，實現對音樂美的感受和鑒賞?！比绻麑W生缺乏音樂欣賞的能力，那么音樂的美感就不能為學生所感受，音樂也就黯然失色。所以在音樂教學中教師要重視音樂欣賞教學，上好音樂欣賞課。
一、激發(fā)興趣，提高鑒賞能力。
興趣是學習音樂的基本動力，是學生享受音樂、用音樂美化人生的前提。初中生正值青春少年，富有理想和追求，學習音樂的動機也會是多種多樣的，教師應充分發(fā)揮音樂藝術特有的魅力，在不同的教學階段，根據學生身心發(fā)展規(guī)律的審美心理特征，以豐富多彩的教學內容的生動活潑的教學形式，激發(fā)的培養(yǎng)學生的學習興趣。首先，用這堂課的主題音樂把學生的注意力引入音樂課堂，讓學生產生一種神圣、奇妙的殿堂般的感受。其次，可以把現代教育技術引入音樂欣賞課，利用其色彩鮮艷、圖形生動、形象的特點，為學生提供一種聲音、文字、圖像相互結合而富于變化的學習情境，調動起學生的多種感官，激發(fā)學生興趣，使學生主動參與到學習中去。同時，教師本身就是最佳的被欣賞的對象，老師隨時的范唱、或形體語言的展示，能更好地引導學生進入音樂的意境，讓學生在愉快的氛圍中深入地理解音樂，提高他們對音樂的鑒賞力。
二、用心聆聽，感受音樂意境。
音樂藝術及欣賞教學的本質規(guī)律決定了欣賞教學的根本方法就是傾聽。美國的艾倫?科普蘭曾說過：“如果你要更好地理解音樂，再也沒有比傾聽音樂更重要的了，什么也代替不了傾聽音樂。”欣賞教學過程的每一個環(huán)節(jié)都離不開聽，初聽、復聽、有目的地分段聽等，都是以聽為本。因此，要多聽完整的樂曲，把學生帶進樂曲的意境，從直接上感受樂曲的情緒。
三、展開想象，激發(fā)情感共鳴。
調動學生的想象力是欣賞音樂不可缺少的重要手段。用音樂打開學生想象的閘門，培養(yǎng)他們的發(fā)散思維能力，這對音樂教育工作者來說是一個嶄新的課題，又是一個行之有效的捷徑。音樂形象不像圖畫那樣直觀、具體，它是通過聽覺激起聽者在情緒上的共鳴而使人產生聯想。所以在音樂欣賞教學中，應不失時機地啟發(fā)和培養(yǎng)學生對音樂的想象力，鼓勵學生自由想象，發(fā)揮他們的主觀能動性和創(chuàng)造性思維，比如可以讓學生把自己體驗到的音樂情感，用語言描述出來、或用畫圖畫的方式表現出來。
為了更好地發(fā)揮學生的音樂想象力，在聽一首新曲時，第一遍教師可不出示樂曲名稱，讓學生聽后盡情地談感受，努力地把他們體會的音樂形象生動地描繪出來。例如，學生在聆聽嗩吶獨奏曲《百鳥朝鳳》時，他們會聯想到自然界各種鳥的鳴叫聲，進而通過各種聯想，想象到我國北方農村辦喜事的熱鬧情景，體驗到那種熱烈的節(jié)日氣氛和愉快歡欣的歡騰情緒。但是，由于學生的年齡、知識水平、審美經驗等的差異，這就需要教師的精心指導和有意識引導，老師只作簡要的提示，引導學生在不脫離音樂的前提下，去感受音樂、展開想象與聯想，最終達到自主地理解音樂的目的。
四、采用多種形式，積極體驗和表現音樂。
德國美學家曼紐什曾說過：“欣賞者的任務不是對那些永垂不朽的'作品的贊揚和稱贊，而是積極地參與藝術作品中，與之形成一種創(chuàng)作性的藝術關系，他們不應當僅停留于解釋作品，而是努力去超越它。”因此，在音樂藝術面前，欣賞者要積極地去克服自己的被動接受性，滿懷熱情和自信心地參與其中，這樣對音樂的認識會更加深刻。
音樂欣賞課如果單純的依靠聽覺、過多地講述，這就使課堂沉悶、凝重。針對這一事實，我在音樂欣賞課中引導學生調動身體的各種感官，全身心地“投入”音樂，圍繞音樂并結合音樂的各種要素，采用演唱、演奏、表演等方式去表現音樂。例如，唱一唱欣賞曲的主要片段，或用樂器演奏，并熟悉背記音樂主題；或隨音樂劃拍、拍打節(jié)奏、聽音樂做即興音樂表演或舞蹈動作等。在音樂欣賞教學中采用這種綜合性的教學方法，使課堂氣氛更加濃郁、活躍，同時增加了學生的學習興趣。表現音樂是實踐性很強的音樂學習領域，是培養(yǎng)學生音樂表現能力和審美能力的重要途徑，讓學生通過反復地聽、想、唱、動體會音樂的美妙，才能提高音樂的審美能力和表現能力。
總之，教師要善于運用多種教學手段，讓學生積極、主動地去感受音樂的神奇魅力。讓學生通過音樂了解到更多地域文化知識，充分體驗蘊含于音樂音響形式中的美和豐富的感情，為音樂所表達的意境所吸引、所陶醉，與之產生強烈的情感共鳴，使她們對美的欣賞能力和欣賞水平在音樂鑒賞教育中得到不斷的培養(yǎng)和提高。
音樂欣賞課的感想篇十一
（甘肅省蘭州市第六十六中學）。
音樂是一門藝術，初中音樂教學可以培養(yǎng)學生的音樂素養(yǎng)，提高學生的音樂欣賞品味。如何上好欣賞課，不僅僅是教師教學能力的體現，也是教師音樂素養(yǎng)的體現。這是關乎教學效果的大事，需要教師認真對待。怎樣上好音樂欣賞課呢？下面結合自己的教學實踐談談體會。
一、做好新課的引入。
一節(jié)課的導入非常重要，一個新穎的開頭可以將教學有效地進行下去，而且可以抓住學生的注意力，使其有意注意時間得到延長。新課導入不用太長的時間，幾分鐘就應該全部完成并進行到新課教學中，教師要很好地把握教學內容。在《電影音樂欣賞》的教學中，我這樣設計開頭：同學們都喜歡看電影吧？那么給你印象最深的電影是什么？電影音樂給你留下了什么印象？你最喜歡哪部電影中的音樂？學生紛紛回答，有的說最喜歡《閃閃的紅星》，有的說最喜歡《上甘嶺》，他們還即興演唱了電影主題曲，贏得了學生熱烈的掌聲，這樣的開頭方式給整個教學開了個好頭，為后續(xù)的欣賞部分打下了基礎。
二、教師要用富有激情的語言講解音樂知識。
教師在音樂欣賞課中的語言非常重要。教師的聲調要柔和，表情要自然，語言就會有感染力，娓娓道來的語言敘述，讓學生流連忘返。比如在《電影音樂欣賞》的教學中，等學生將他們喜歡的電影和電影音樂都說完、唱完之后，我也把自己最喜歡的電影《冰山上的來客》給學生介紹：這是一個1962年長春電影制片廠攝制的黑白電影，這是一部諜戰(zhàn)片，故事感人，音樂迷人。你們聽說過或者看過這部電影嗎？那么下面的時間請同學們欣賞這部電影中的音樂?！侗缴系难┥彙肪褪沁@部電影的'主題音樂，大屏幕播放電影片段和音樂。學生聚精會神地聽，在傾心聆聽中，學生被音樂深深感染。然后教師進行講解，這是男女主人公產生愛情之后的情節(jié)。教師出示音樂的旋律高度曲線，讓學生想象這個符號，學生紛紛表達自己的想法。教師進一步講解旋律線，使學生對主題音樂有一個明顯的感受和認識。音樂對唱和對話之間有什么區(qū)別？為什么不用說而用唱？這樣一步一步地引導學生走進音樂之中。
音樂欣賞和語文的閱讀是一樣的，是一項具有個性化的活動，不同的人聽音樂后，會有不同的感受，所以音樂的欣賞要提倡個性化。在欣賞中，教師要發(fā)揮自己的講解作用，利用自己對音樂的感受影響學生，提高學生對音樂的感受能力，提升學生的音樂欣賞能力。
參考文獻：
音樂欣賞課的感想篇十二
教學。
反思”范文，希望對你有參考作用。
一、由表及里，由淺入深教學。
音樂欣賞教學程度的提高不是一蹴而就的，而是要經過一個由表及里，由淺入深的發(fā)展過程。
二、欣賞教學時精講多聽。
必要的作品分析和知識介紹應該主動、精練、富有啟發(fā)性，把學生的注意力吸引到音樂上來，通過師生間的討論，聽賞等共同活動，使學生深入體會作品的思想內容。
三、
對比教學，靈活多變地設計不同課型。
1、以題材為中心設計課型以某一題材為中心，將不同表演形式的音樂、音樂作品組合在一起，進行音樂欣賞教學。
2、以演唱（奏）形式為中心設計課型這一課型將同一音樂表演形式、內容、主題不同的音樂作品組合在一起開展音樂欣賞教學。
3、以作品曲式與體裁為中心設計課型這一課型將同一曲式結構或樂曲體裁的音樂作品組合在一起進行教學。
四、音樂欣賞教學時充分調動學生的想象，聯想等能力。
想象和聯想是音樂欣賞者必然產生的心理現象，是欣賞教學中帶有創(chuàng)造性的心理活動。在欣賞教學中要充分發(fā)揮學生的主觀能動性，啟發(fā)他們對音樂的豐富想象力，引導他們準確地體驗音樂情感。
總之，新課程理念下的音樂課堂，不是教師自我展現才藝的舞臺、生從師教的課堂，而是以學生為主，師生共營的課堂。在教學中，應帶領學生順序漸進，重在參與，重在過程，有良好的結果是最好的，如果沒有，應以發(fā)展性評價的`方法去促進、完善。千萬不要出現恨鐵不成鋼的急切心理。并且在開放式提問題與體驗式教學法的實踐中，一定要以發(fā)展、激勵、發(fā)現為指導思想，努力讓學生在音樂課堂中得到快樂，產生學習音樂的興趣，培養(yǎng)能力，陶冶性情，從而達到促進學生審美能力的提高。從某種意義上來說，音樂是不能“教”的，音樂的非語義性與不確定性決定了其教學機制主要不是依靠講授和詮釋的方式來進行。根據蘇霍姆林斯基所說：讓學生體驗到一種自己在親身參與掌握知識的情感，乃是喚起青少年特有的對知識的興趣的重要條件。致使我們在音樂欣賞課中必須重視體驗式的教學法，讓學生在參與體驗中，感受到音樂情緒帶給自己的影響，激發(fā)學生學習音樂的興趣與調動學生參與活動的積極性。
音樂欣賞課作為素質教育不可或缺的有機組成部分，具有可靠性、可檢測性、服務性、易操作性，初中階段正是開展音樂教育的最佳時期，萬萬不可錯過。
音樂欣賞課的感想篇十三
教學目標：
1、聆聽音樂，感受樂曲的情緒。
2、熟悉主題，培養(yǎng)音樂記憶能力。
3、了解樂曲的曲式結構。
4、師生合作創(chuàng)作新的《森林狂想曲》。
教學重點：
1、感受樂曲，培養(yǎng)學生的音樂記憶力和想象力。
2、師生合作創(chuàng)作新的《森林狂想曲》。
教學難點：在教師啟發(fā)、指引下，創(chuàng)作“新”的《森林狂想曲》。
教學用具：電子琴、字母圖片、打擊樂器、樂曲主題旋律譜等。
教學過程：
一、導入：
播放課件：欣賞一組美麗的風景。
師：一組美麗的風景把我們帶進了綠色的世界，誰能說一說你眼中的綠色是什么樣的?
生：……(森林)。
師：森林?同學們你們到過原始森林嗎?
如果能讓我們親身去感受原始森林的神奇，親耳傾聽大森林的聲響，那一定很美!可是我想同學們包括老師在內，恐怕這個機會都不多。今天為了彌補這個小小的遺憾，老師特地為大家準備了一首樂曲《森林狂想曲》，希望這首樂曲能給大家一種身處原始大森林的神奇感受。下面就讓我們一起在音樂聲中走進美麗的大森林!
播放課件：《森林狂想曲》。
師：誰能告訴老師剛才你聽到了哪些動物的叫聲?
生：……(青蛙.小鳥.知了.貓頭鷹.蟋蟀……)。
播放課件：5種動物。
師：誰能模仿一下它們的叫聲?
生：……。
播放課件：樂曲與作者的簡介。
師：《森林狂想曲》這是一首數碼音樂作品，采用清新明快的民歌旋律為主題，加入森林中各種鳥鳴，構成一部有現代意味的森林狂想曲。鳥蟲的鳴叫，動物的聲息是在原始森林中采錄的。臺灣作曲家吳金黛利用自然之聲的創(chuàng)作，使音樂獲得自然之靈性。
師：下面我們再來回憶一下，這首樂曲的主要演奏樂器有哪些?
生：……(笛子.小提琴.吉他)。
播放課件：3種樂器。
生：……。
播放課件：樂器的分類。