2023年小學音樂課的教學反思(精選22篇)

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    解讀是對文學、電影等作品進行深入理解和闡釋的過程,它可以幫助我們抓住作品的核心思想。寫總結要注意客觀真實,不偏不倚地反映實際情況和自身的實際表現。掌握科學學習方法可以提高學習效果和效率。
    小學音樂課的教學反思篇一
    歌曲《綠色的歌謠》,曲風清新自然、旋律優(yōu)美流暢。第一樂段節(jié)奏歡快、旋律優(yōu)美;第二樂段借助第一樂段的節(jié)奏加以延續(xù),使歌曲的意境豁然開朗,表達了少年兒童對綠色世界的美好向往和渴望之情。
    教學目標是初步學會《綠色的歌謠》,并能完整的唱下來;熟練掌握休止符的節(jié)奏型,能正確的演唱歌曲;通過本節(jié)課的學習,動員大家都加入到保護環(huán)境的行列中。
    跺跺腳、第三段擠擠眼、第四段聳聳肩。這樣能充分調動孩子們的情緒,激發(fā)了他們學習的欲望,直接把孩子們帶入音樂的世界里。
    第二個環(huán)節(jié)是游戲激趣,解決難點。也就是節(jié)奏練習,是孩子們非常喜歡的一種活動,這幾條節(jié)奏是歌曲中的難點,在這個環(huán)節(jié)中孩子們用不同方試讀(指名讀、男生讀、女生讀、小組讀、齊讀等),熟練掌握了歌曲的難點部分,為學習歌曲奠定了基礎,孩子們學起歌曲來會容易些。也可以讓他們的大腦和身體各部位一起活動,增強了他們的節(jié)奏感,也培養(yǎng)了他們的身體諧調能力,激發(fā)了他們學習音樂的興趣,喚起了他們強烈的學習欲望。
    第三個環(huán)節(jié)是審美體驗,表現音樂。我用一句----“讓我們一起走進綠色的世界,感受音樂?!币胄赂鑼W習環(huán)節(jié),充分發(fā)揮老師主導、學生主體作用,啟發(fā)學生聆聽歌曲,感受歌曲情緒,理解歌曲內容,充分調動學生的情感,用自己最真實的感受讀歌詞。在理解歌曲基礎上學唱歌曲,在學習過程中找難點,解決難點,使學生不僅能準確掌握歌曲的節(jié)奏,更能有感情地演唱。讓學生音樂學習興趣及表現能力在這個環(huán)節(jié)中得到了培養(yǎng)和提高。同時也順利達到了本課的教學目標。
    第四個環(huán)節(jié)是情感的延伸。教師總結本課的學習情況,并對學生進行合理評價,最后用號召性的口吻倡導同學們加入到環(huán)保的行列中,真正達到本課的教育目的。
    欣賞《森林狂想曲》,教師運用一點帶有敘述性的語言,強調感情的構造,讓學生能夠運用以前所學的知識理解音樂要表達什么樣的意境。
    總之,通過創(chuàng)設情境,走進音樂;游戲激趣,解決難點:審美體驗,表現音樂;情感的延伸,一步步引導學生在濃厚的興趣激勵下自主學習,才能較好地完成本課的教育教學任務。
    小學音樂課的教學反思篇二
    在第三次專家走進音樂課堂,促進青年教師成長的研討活動中,專家拋出了如何讓學生堅持濃厚的學習興趣?這一問題,讓我深思很久。學生的學習興趣是一種求知的愿望,是他們力求認識事物、渴望獲得知識的一種意向活動。教育家夸美紐斯指出:興趣是創(chuàng)造一條歡樂和光明的教學環(huán)境的主要途徑之一。由此可見,教學中激發(fā)學生學習興趣是何等的重要。實踐證明,當學生對學習的興趣油然產生時,就會使之產生強烈的求知欲望,學生就愿學、愛學、樂學,并且學得活、學得好、獲得較大的成功。那么,在教學中如何堅持學生持久的學習興趣呢?下頭我就這三堂鮮活的課例,談點粗淺看法。
    在教學過程中,教與學雙邊活動的順利進行,需要融洽的師生感情作基礎。教師愛學生,關心學生,時刻讓學生感受到教師對他們的理解、信任、關懷和鼓勵,這樣不僅僅會贏得學生的尊敬和信賴,并且教師的言行也就會成為他們學習的動力,進而提高他們對教師所教課程的學習興趣,從而產生學習欲望;反之,任何傷害學生感情的言行,都會使學生產生逆反心理,增長厭學情緒。所以,在教學過程中,教師用充滿感情、親切的語言鼓勵和引導學生參與教學過程,用生動趣味、富有啟發(fā)性的語言帶領學生進取思維,使學生產生學習興趣,變被動學習為主動學習,。在這三堂課中,我發(fā)現王明月教師異常注重感情的投入,如學生回答不出,她會微笑說:不要著急,等會兒想好了告訴大家,好嗎?不要氣餒!當學生注意力分散時,她會突然間表揚一位班上異常調皮的學生如何地認真,讓其他的學生瞬間轉變,把注意力都集中到課堂上,所以她的整堂課學生都堅持著高昂的學習活力。
    美國心理學家布魯納指出:學習的最好的動力,是對學習材料的興趣。學習興趣是對學習資料的一種力求認識的傾向、伴有進取的情緒色彩。學習材料包括課內外兩個方面。所以,教師要在平時注重教學積累,時刻關注音樂新知識,一方面要挖掘教材中的興趣因素,把興趣附著在知識上;另一方面要注意捕捉學生生活中的興趣點,并善于把學生雖有所感卻又不甚明白的課外問題恰當地引入教材。因為學生都是帶著異常想明白的問題聽講的,所以在整個聽課過程中都異常認真注意,并且感到十分有興趣,從而對知識產生了研究和創(chuàng)造欲望,培養(yǎng)了學生的創(chuàng)造性思維本事。
    近年來,隨著素質教育的大力開展,音樂教學不斷改革深化,這就需要高素質的教師配合素質教育及有專業(yè)知識精深,功底深厚的教師才會有高質量的教學,才能使其學生對其授課產生濃厚的興趣。所以,教師更要轉變觀念,更新知識,加強學習,提高自身的唱、彈、說、聽的本事,還要具備豐富的相鄰學科的知識,要會使用現代化的教學手段,跟上時代潮流,并能結合教材創(chuàng)造生動活潑的課堂教學。記得衛(wèi)婧教師在執(zhí)教五年級《螢火蟲》一課時,衛(wèi)教師親切活潑的教態(tài)、華麗優(yōu)美的鋼琴伴奏把孩子們帶到了螢火蟲的世界,一堂課,學生都沉浸在華麗優(yōu)美的鋼琴聲中,學生演唱歌曲的興趣很高,歌聲感染著每一位聽課的教師。
    小學音樂課的教學反思篇三
    教學反思是一種用來提高教師自己的專業(yè)素養(yǎng),改進教育實踐的學習方式。在小 學音樂教學中,廣大音樂教師為了提高教學水平,常常寫諸如“教學后記”或“課后隨筆”等教學反思,但教師們一般只是記載音樂課堂的真實情況及對課堂中出現 的一些情況作簡單的思考,顯而易見,這樣的反思是淺層次的,卻忽略了“教什么?”“怎么教?”“效果、目標達到了沒有?”“為什么?”“如何改進?”等一 系列深層次的真反思,而且寫了之后就往往束之高閣了,使課后的反思流于形式,沒有真正起到教學——反思——調整——改進教學的積極作用。筆者在音樂課堂教 學實踐中,利用平行班教學的有利條件,以現代教育的有關理論為指導,對課堂教學內容、目標、過程和方法在教學之后重新進行審視、評價,進而調整和改進教 學,在教學實踐中取得了不錯的成效。以下就是我對音樂教學進行真反思的一些主要策略:
    小學音樂的課堂教學內容不僅應具有音樂性、審美性,更應貼近學生的生活實際。課堂 教學內容只有充分利用現有教材中能引起學生興趣的內容,調整教材內容以適合現代學生審美需求,并根據學生的學力水平重組教材,把充滿生活情趣的內容充實到 教學中去,才能有效地激發(fā)學生的審美情感與審美愉悅,讓教學內容真正使學生想學、愛學、樂學。這也是充分尊重學生的主體地位以學生為本的重要體現。因此, 我們的音樂教學反思首先要著眼于教學內容的是否生活化,是否為學生所喜聞樂見。
    案例一:第七冊《越劇欣賞》一課。我原先是這樣設計的。上課一開始教師通過設問, 讓學生談談或即興模仿平時生活中了解的越劇知識。接著用大半節(jié)課的時間介紹了越劇的有關知識和家鄉(xiāng)越劇表演藝術家徐玉蘭,學生們聽得津津有味。最后欣賞越 劇唱腔《西湖好》并學唱其中句段,學畢讓學生談談對越劇的感受。出乎意料,學生的反應讓人啼笑皆非:“我媽媽說,越劇是給老人們聽的?!薄拔矣X得越劇太嗲 了!”教室里霎時哄堂大笑。
    反思:本例過多的非音樂化的教學內容削弱了學生對越劇欣賞的聽覺體驗。教學內容的安排應著重挖掘越劇的藝術魅力,重點圍繞著引導學生參與聽覺體驗、培養(yǎng)學生的審美情感進行,這樣才能激發(fā)他們對音樂內容的興趣,加快對音樂的內化,體會越劇藝術的魅力。
    反思后我相應地調整了教學設計:從現場演唱徐派片段引入介紹徐玉蘭和家鄉(xiāng)浙江的越劇,從學生欣賞與模仿中強化學生感受越劇的旋律美與韻律美,最后欣賞《梁祝》的主題音樂,形成了深刻的審美體驗,達到較好的教學效果。
    調整后,學生對越劇的認同度及情感有了較大的變化,從誤解到理解,從盲目到欣賞,這就是真反思的功效。
    另一位教師則這樣進行教學:同學們,今天老師帶你們去一個美麗的地方,讓我們開著 小火車出發(fā)吧!聽!我們快到什么地方了?你聽到了哪些聲音?(播放《?!芬魳返那白啵┠隳馨堰@些聲音模仿出來嗎?(生用動作和聲音模擬海邊的各種聲音:海 風:呼—呼—、海浪:嘩———、海鷗:喲喲 喲喲、海浪撫摸著沙灘:沙—沙—。汽笛:嗚———)師:“可有時候這些聲音常常是同時發(fā)出來的,你們能讓我聽聽嗎?”于是學生紛紛開動腦筋,分組、分角 色,在教師的引導和指揮下用動作和聲音演繹了一段動人的立體音響:
    海風:呼 — 呼 — 沙灘:沙 — 沙 —
    海浪:嘩— — — 汽笛:嗚 — — —
    海鷗:喲 喲 喲 喲 海浪:嘩啦啦啦 嘩啦啦啦
    反思:在新的音樂課程中,對音樂知識與技能的學習仍然是非常必要的。教師要善于在 濃郁的藝術氛圍和良好的人文情境中處理音樂知識與技能的學習,深入細致地分析和挖掘教材的知識暗線,用形象生動、游戲的方法將繁難的知識技能內化在活動 中。教法二的的教師善于仔細分析、研究教材內容,挖掘整合教材的內涵。先創(chuàng)造和提供開放式、趣味性的大海音樂情景,引導學生探索、創(chuàng)造和表現出海邊的各種 聲音,再由淺入深,巧妙地將各種聲音進行組合,在游戲中讓學生興趣盎然地學習多聲部的音樂,為今后學習和感受多聲部的歌曲打下了基礎,發(fā)展學生音樂創(chuàng)造思 維和音樂表現能力,提高了人文素養(yǎng)。實在是教學內容上的一大亮點。
    這樣一反思,會使教者豁然開朗,以后就會少走一些彎路,這又是真反思的一大好處。
    由于學生的需要、興趣、經驗和能力是多樣化的。音樂課堂教學目標要充分體現以人為 本的科學的音樂教育觀,就必須以學生為主體,遵循學生的現實發(fā)展水平,把握教材的特點,合理設置音樂的三維目標。顯然,加強對教學目標的反思有利于提高教 學的有效性,使教學目標真正起到導向、調控、評價作用,成為課堂教學成功的保證。
    案例三:我在新授《共產兒童團歌》這首歷史歌曲時,由于學生感性理解不夠,因而無 法準確把握情感,演唱不夠生動。為此我在第二次教學時稍作了調整:給學生簡介了歌曲誕生的歷史背景,用電腦展示了當時人們生活的苦難畫面,還給學生觀看了 《紅孩子》的錄像片斷,讓學生明白今天的少先隊員的前身就是兒童團員。共產兒童團曾在革命歷史時期發(fā)揮過重大的作用。這樣一來,同學們就理解了樂曲的內 涵,用他們自己的話說——自己已是威武的兒童團員,在戰(zhàn)爭年代,學知識學本領,救國民于危難之中。當然,演唱起來也就鏗鏘有力真實感人了。
    音樂是情感藝術,課堂情感目標的達成是教學成功的催化劑。本例在原先教學效果不理 想的情況下,及時地進行反思并根據小學生情感易受暗示性和喜歡做英雄的心理特點,根據教學實際的需要,適時的創(chuàng)設最佳教學情境,使學生始終保持一種最優(yōu)化 的心理情意狀態(tài),激發(fā)、感染、淘冶、誘導學生的情感,最終成功地達到了審美情感教育的目標。
    案例四:第十二冊欣賞《春節(jié)序曲》。我在教學時,首先從春節(jié)聯歡晚會導入,創(chuàng)設熱 烈的音樂學習氛圍,再簡介樂曲,然后欣賞樂曲。其中重點欣賞第一部分,反復聽、哼主旋律,激發(fā)學生想象人們過春節(jié)時熱鬧的音樂情景。然后再聽音樂分組進行 扭秧歌和敲鑼打鼓的律動。整堂課我熱血沸騰,激情澎湃,動得很累,本以為最高潮的地方學生卻亂敲一氣,課堂氣氛反而從輕松到停滯,直至懶散。
    反思:本例看似生動活潑、氣氛活躍,實則缺乏對音樂作品的審美體驗、情感升華。目 標的制定比較籠統(tǒng),宏大,強調了教師的主體地位,以致教學效果不理想。音樂教學本身就是藝術,只有增加教學目標的可操作性,注重選擇直觀的教學方法,發(fā)揮 學生多種感官的通覺作用,才能牢牢把握住音樂審美情感這條主線,提高音樂審美目標達成的實效。
    通過反思,圍繞著學生年齡特征和音樂感知的特點,我重新設立教學目標:“聆聽《春 節(jié)序曲》,充分體驗西洋樂器豐富的表現力,形象感受和理解作品所表現的音樂形象及情緒?!闭n堂上,幫助學生再現過春節(jié)時的紅火場面和歡騰的氣氛,仔細聆聽 第一部分的主題音樂,并請同學們做小小的攝影師,抓取一個個與音樂相吻合的鏡頭。并說說為什么會配上這些畫面。再通過討論欣賞、比較欣賞、選擇欣賞等多種 形式,讓學生自主探究音樂旋律、節(jié)奏、速度、音色等特點。我發(fā)現學生們驚喜愉悅、臉上寫滿了興奮和滿足。連平時不善于表達和表演的同學,在那一課也高高舉 起了他們的小手。而課堂氣氛不但活躍而且有序,相同的教學內容卻出現了與前一節(jié)課截然不同的教學效果。
    從以上兩則案例可見,注重“目標的設置與達成”的真反思可以助你走向教學效果最優(yōu)化。
    音樂課堂教學的組織要體現學生的主體性,在不同的教學階段,應根據學生身心發(fā)展規(guī)律和認知心理、對音樂的興趣愛好與情感反應等,合理安排課堂教學策略,盡可能的使學生積極主動地,全身心的投入并參與音樂實踐活動。
    案例五:第五冊《我是小音樂家》的歌曲難點教學中我這樣設計:一、聽一聽“今天老 師帶來了幾個樂器,豎起小耳朵聽一聽,他們是誰?”“他的聲音是怎樣的?”二、演一演“我們也來做小小演奏家,演一演?!比⒊怀澳隳馨鸭穆曇裟?擬一下嗎?” 0×× ︱ ×× ××× ︱×× ××× ︱ ×× ××× ︱×× × ‖ (0勃隆 ︱ 砰砰 砰勃隆 ︱ 砰砰 砰勃隆 ︱ 砰砰 砰 ‖)然后用同樣的方法認識大提琴和圓號,學習探究它們的演奏方法并進行聲音的模擬。四、夸一夸“你們真了不起,老師禁不住想要夸夸你們?!睅煶骸澳銈兌?是小小音樂家,真是了不起!”( 0 55 ︱ 1 1 2 2 ︱ 3 3 5 4 ︱ 3 3 2 2 ︱ 1﹒ 0 ‖ )小朋友你能夸夸自己嗎?不用老師提示,學生信心十足地,用自豪的的聲音唱起了“我是小小音樂家,真是了不起!”。
    反思:一節(jié)出色的音樂課總離不開構思精巧、充滿新意的教學設計。而歌曲教學中的難 點突破又是老師們非常頭痛的事情,怎樣既做好歌曲教學的鋪墊,巧妙地解決難點,將繁難的知識技能內化,讓學生學得有趣,學得生動呢?本例教學方法從“趣” 入手,著眼于激活學生的心理需求,由淺入深,巧妙安排四個環(huán)節(jié)的教學。從“聽一聽”集中注意到“演一演”主動參與,再“唱一唱”自我表現,最后“夸一夸” 激勵評價。學生在興趣盎然中主動學習,積極參與,認真傾聽、入情演唱,。既解決節(jié)奏和襯詞兩個難點,鍛煉了思維,又培養(yǎng)了能力,掌握了學習方法,取得了教 學上的有效突破。可謂是一舉三得,妙不可言。
    案例六:一年級歌曲教學《草原就是我的家》。在學會歌曲以后,我這樣引導學生進行 歌曲的處理、表現和創(chuàng)造:“美麗的大草原就是蒙古人民的家,所以這首歌我們要怎么樣唱呢?你能有感情地來唱一唱嗎”?(生用自豪、歡快的心情唱進來了) “這么美的歌曲蒙古人民時時唱,處處唱,他們中散步的時候唱,在騎馬的時候唱,有時還邊唱邊跳。你們想試試嗎?”“散步的時候應該怎么唱呢?”(生改變速 度,用較慢的速度、優(yōu)美的歌聲表現蒙古人民熱愛草原的情感。)“在騎馬的時候呢?”(生用快速?;顫姷母杪曎澝啦菰⒂檬种冈谧郎锨脫艄?jié)奏模擬馬蹄聲為 音樂伴奏,十分逼真。)你能創(chuàng)編幾個動作邊唱邊跳嗎?(生高度興奮,邊歌邊表演,興趣十足。)
    反思:本例中教師針對一年級學生的特點和音樂教材的特點設計教學,創(chuàng)設了良好的能 激發(fā)學生學習積極性的氛圍,并充分尊重學生的創(chuàng)造和發(fā)展的權利,調動了學生的積極因素,喚起學生學習的活躍情緒與學習興趣。進行音樂的再創(chuàng)造,使音樂教學 充滿了生機活力。自然、簡短的幾句話,看似簡單實則用意頗深,真正實現了音樂的享受、體驗與發(fā)展。
    這樣在上述兩個案例中不難看出,從學生的認知心理、及教學策略的有效性去反思音樂課堂,我們的教學定會走出一片新天地。
    在課程改革的實踐中,許多新穎的評價方式如雨后春筍般地涌現,在教學中起到了畫龍 點睛的作用,但仍有許多評價方式僅僅付諸于形式,“為評價而評價”“馬馬虎虎走過場”的現象更是屢見不鮮。我們常常困惑于如何使評價更富有積極的激勵意 義。教學評價的反思可以使教師對自己的教育實踐和教學效果有一個新的認識,從而提升評價的質量。
    案例七:音樂唱歌課《小雨沙沙》片斷
    1、師:大家把春雨的聲音串編成一場音樂會,比比哪一組編得好,演得出色。
    2、組一:一個人講故事,其他孩子根據情節(jié)表演各種場景及聲音
    生評:我覺得他們小組的表演挺好的,就是講故事的同學講得不夠順。
    師評:你不僅很注意看表演,還能提出建議。我也想對×××說,我很佩服你能在這么短的時間里想出這個故事情節(jié),相信以后多講多練肯定會越來越好的。
    ××生:(受到鼓舞,表情認真,端坐上課)
    師評:他們小組哪些地方你最欣賞?
    生評:我最欣賞他們能分開表演不同的角色。
    生評:我發(fā)現他們把歌曲加進表演了,我們組就沒想到。不過如果唱歌的同學也能表演就好了。
    自評:我也覺得我們組最出色的地方就是把模仿的聲音與剛剛學會的新歌《小雨沙沙》連在一起表演。
    4、師:你能給自己的表演起一個名字嗎?各組積極討論,想節(jié)目名字
    生:小雨音樂會、小雨演唱會、小雨沙沙等
    反思:在《小雨沙沙》這課中,教師淡出“教”的角色,通過“想、說、演、評”等音 樂實踐活動,激活了學生的探求欲、創(chuàng)作欲及表現欲,培養(yǎng)了學生探索、創(chuàng)新的精神。教師通過協調、引導、鼓勵學生大膽想象,創(chuàng)造表現。并充分調動學生資源展 開討論,因勢利導滲透“用欣賞眼光評價”的評價方式。這種教師評價、學生自評、學生互評的多元評價方式形成了生動、活潑的良好評價氛圍。使評價更好地服務 于教學。
    教師對學生在課堂中的各方面表現,不能一概而論。
    對自己的教學評價進行反思,構建好“立足過程,促進發(fā)展”的評價體系,可以更好地凸現評價的功能,使之有效地引領教學,促進學生的個性發(fā)展。
    幾年來的教學實踐證明:小學音樂教學的真反思是從學生生活實際和認知心理出發(fā),對 音樂課堂教學內容、教學目標、教學策略、教學評價等多角度、多形式的科學反思。從成功的課例中我們應該反思:“為什么成功?”“成功的理論依據是什么? “教學的設計與過程有什么特色?”“如何錦上添花富有創(chuàng)意?”等等,從中總結規(guī)律,提煉經驗、指導實踐。從失敗的課例中我們應該反思:“失敗的主要原因是 什么?例如:是教育思想還是教育理念的問題、是目標的設定還是內容的失當、是教學設計還是方法手段的應用等等”,從中吸取教訓,從而更好地促進教學內容的 選擇、組合、調整;教學目標的設計、達成;教學策略的合理、優(yōu)化,才能使課后的反思性“教學隨筆”真正起到反思、調整、改進后續(xù)教學的積極作用,切實提高 課堂教學的效能,不斷提高學生的音樂感受力和音樂審美能力。
    小學音樂課的教學反思篇四
    一、心,做有心人。要有目的、有意義地做好這項工作,課內有心留意,主要教學那幾個知識點,重點的、略帶的把節(jié)與節(jié)、章與章、舊知識與新知識此問題與彼問題是否能巧妙地連在一齊。
    四、活,靈活多樣。寫教學反思沒有固定的格式和應根據要求和教學實際采取靈活多樣的方法和形式,因課而異,不拘一格。
    五、高,標準要高。分析教學情景,提煉得失,不能低標準地就事論事,應有必須的高度。這個高度不是自我隨心所欲而定,要根據音樂課的教育教學任務,教學原理原則和不一樣年級不一樣要求的基本知識與技能,以及學生的年齡、身心特征來衡量。
    六、實,實事求是。寫教學反思是教師自覺的工作和自我的要求。
    七、恒,堅持不懈。許多事實證明,任何工作、任何事情,堅持數年,必有良效。
    小學音樂課的教學反思篇五
    最近一段時間,聽了所有音樂老師的課,深有感觸。作為校本教研重要形式之一的案例研究,隨著校本研究的不斷深化、發(fā)展,目前在我國“微觀教育領域”已經掀起了一場“案例”研究、學習、撰寫的熱潮,這是一種極好的教育發(fā)展的態(tài)勢,將對當前的課程改革和課堂教學改革起到極大的推動和促進作用,將有利于教師專業(yè)得到進一步的發(fā)展。如何撰寫案例,本人談點看法:
    從案例的范疇而言,曾有人將“案例”劃分為二種:既可以是一個典型的教學情景故事,也可以是一篇教學個案。只是對教學個案沒有加以必要的界定。于是乎,在眾多的案例或許多的案例集中就出現不少以為案例來對待。這種現象,是否會對我們開展案例研究產生一種誤導呢?教學個案不是某個教學個體的主觀設計,至少應該是在某個特定的群體中,諸如一個校級教研組或或者片區(qū)教研組教研大組,經過集體研究,用來探究的教學個案,甚或是已經過實踐檢驗,被公認為是具有借鑒或推廣價值的個案,其中一定的區(qū)域內或時空中帶有一定的代表性或具有典型性。因此可以這樣說,教案并不完全等同于案例。
    本身就是一個尋求、發(fā)現、追求真理的過程。任何事情如果都從正面加以闡釋、肯定,回避不當的,那么與真理處于對立面的謬誤就難以讓人去發(fā)現,真理與謬誤就難以區(qū)別和比較,所謂“實踐是檢驗真理的唯一標準”就失去了正反兩面的客觀依據。如今年《中國音樂教育》第二期雜志上看到的`一篇《對當前音樂課堂幾種常見現象的思考》的文章。文章的表述形式看來只有“現象”與“思考”兩個內容。但如果我們有意識地將該作者的內容加上必要的“背景資料”、將“現象”看作一個教學情景故事,然后添上相應的“教學對策或教學策略”,最后將“思考換成”反思“或”教學點評“(當然也可以換成其他的表述形式)。不就成了一篇從反面角度來撰寫的教學案例,而且應該說這篇案例還是帶有一定的典型性,或具有普遍性的,能引起人們共同關注和思考的好案例。
    而目前我們見到的案例,極大部分都是從正面的、成功實踐的角度來進行撰寫;當然也有從正反兩方面結合著來撰寫,只是很少很;而純從反面來撰寫的幾乎是沒有的。這種現狀對案例的研究和發(fā)展似乎并不是很理想的,也不十分符合事物發(fā)展的規(guī)律。
    對于如何撰寫案例,我覺得比較典型的案例應該具有“三性——典型性、客觀性、啟發(fā)性。對于這樣的提法無可厚非,但對于“典型性”來說,我覺得如何區(qū)分、認定案例的典型性,是一個仁者見仁,智者見智的問題。就好象不同對象、不同境遇、不同心態(tài)或心情的人,欣賞同一個音樂作品,給人的心境感受是截然不同的一樣。案例的典型性,也應該是因事、因人、因地、因境等不同,而產生不同的區(qū)分和認定的。同樣是學生和教師,但有城市和農村的區(qū)別,有素質優(yōu)劣之分等。有的案例,對城市的學生和教師而言,可能具有一定的典型性和普遍意義,但對于農村的學生和教師來說,可能就沒有什么現實意義。就教育規(guī)律的提示而言,農村與城市在一定的程度上是不能相提并論的。因此,在案例的“典型性”的區(qū)別、認定上,應該也有農村與城市之別。我們大家都是處在農村的學校中,希望多把目光集中在我們的學校學生上,把這一空間表現具有共性的、普遍性的典型案例。
    案例作為一種教學實踐的經驗提煉,不可否認其帶有一定的時代的要求。它也需要符合時代發(fā)展的、先進的教學理論或理念作依據或作指導。許多的學者在談到案例作用時,有一種幾干部戰(zhàn)士形成共識的說法,認為通過閱讀案例,我們可以不親臨現場就能了解各種各樣的教學情景,對不同教師的教學實踐進行“解讀”,而且最終能促進閱讀案例的人反思教學實踐涂思考教學實踐中出現的問題,并將其作用概括為三句話:認為案例“是解決教學問題的源泉(理由是通過案例學習,可以促進每一個教師研究自己的教學策略和行為,分享他人的成功的經驗,積累反思的素材,在實踐反思中自覺調整、改進自己的教學策略和行為,提高課堂教學的技能和效能。);是教師專業(yè)成長的階梯(認為運用案例教學可以將接受式培訓導向參與式培訓,在分析案例、情景模擬、角色換位、多角度思考、交互式討論、開放性探究的過程中,加強教師的能力建設、提高教師培訓的針對性和效能);是教學理論的故鄉(xiāng)(推斷:一個典型的案例有時也能反映人類認識實踐上的真理,從眾多的安全中,可以尋找到理論的研究過程中所帶來的“傳話接力”式的偏差。)??梢哉f,上述對案例作用的論述是十分精辟,非常獨到的。
    小學音樂課的教學反思篇六
    《快樂的音樂會》這首歌曲是一首讓學生喜愛的兒童歌曲,歌曲生動有趣,活潑歡快,耐人回味。旋律收放有度,極盡得意地炫耀了小樂手吹、拉、彈、唱的技巧。風趣的道白加入使歌曲略有停頓,引出第三句轉句,旋律干凈利落地結束在“5”音上。
    我將這堂音樂課設置在了一個小動物們開的音樂會中,把孩子們帶到了一個充滿快樂、童趣的情境里,一下子提高了學生學習歌曲的興趣。用小動物們開音樂會,這條線貫穿于整個數學過程之中。
    歌詞較以往所學歌曲內容繁多,不宜于低年級學生的掌握,由于三段歌詞說的是三種不同的樂器,我利用圖片展示的方式,讓學生形象的了解了這三種樂器。在這過程中,我讓學生模仿樂器發(fā)出的聲音,以此來引出新歌中模仿樂器聲音部分的歌詞。同時通過模仿樂器演奏的動作,幫助學生形象的記憶歌詞,理解歌詞。
    由于學生模仿樂器發(fā)出的聲音都是自由發(fā)揮、自己的想象,并不是一定和歌詞中描述的一致。在學唱歌詞時,會有疑問,認為歌詞模仿的樂器聲音與自己自由模仿、自己想象中的不一樣,在這一點上我還需要作適當引導。比如:流水的聲音,我們用象聲詞,嘩啦啦來模仿,那么像滋扭、嘀嘀噠噠、咚咚就是一種象聲詞,用來模仿樂器聲音。讓學生明白為什么歌詞用這些詞語來模仿。
    從這一模仿聲音的環(huán)節(jié)開始,學生會很容易在課上隨意發(fā)出樂器聲音,甚至怪聲不斷。所以,我應提前將要求講明,告訴學生不要隨便模仿樂器聲音,在組織教學的調控能力,這一點我還應在以后的教育教學中多多加強。由于這首歌曲有幾處襯詞——“得兒喂”的地方,讀出來會很別扭,也不好聽。所以在讓學生讀歌詞時,我會盡量讓他們不讀出來。我先讀,給他們一個感受。在教授歌曲重點句時,我還需多仔細觀察了解學生到底學會沒有,不能只停留在形式教學上。在課堂上還要時刻關注學生,關注他們掌握知識的熟練程度和情況。歌曲的前兩句都是學生不易掌握的樂句,還要重點進行練唱,注意音準。多將一些小知識點融入到重點樂句的練唱中。例如:一字對雙音,兩字對一音的地方要唱好,還要注意咬字與吐字,以及八分休止符處要唱準。
    為了豐富課堂,活躍氣氛,提高學生的學習興趣,我還會通過各種演唱形式,如師生接唱,生生接唱,連唱,分組分段表演唱等,使他們熟練掌握新授歌曲,并使他們主動參與到音樂實踐活動中,來達到更好的教學效果。
    有反思,就有進步,相信在一次次的反思課中能夠成長。
    小學音樂課的教學反思篇七
    要求學生具有一定的識譜能力,規(guī)定了不同學段不同的要求識譜唱譜是音樂課課堂教學的重要內容之一,但課堂上能使孩子們興高采烈的往往是唱歌、律動、游戲,一旦讓他們識譜,頓感索然無味,課堂氣氛也會出現冷場,音樂情感美的熏陶更無從談起。因此,識譜教學要符合音樂學習的規(guī)律,它是學習音樂的工具和手段,而不是音樂教育的目標。那么在音樂教學中如何有效的使用這個“工具”呢,我根據自己一些教學實踐,反思如下:
    音樂學習的各個方面都涉及到聽覺的作用,識譜的基礎也應該首先放在聽覺能力的培養(yǎng)上。聽得多了,就自然會有一些音高的感覺,有了先入為主的音高再唱簡譜,學生更容易掌握音準的概念。所以,我提出先唱歌后識譜。如:在一節(jié)唱歌課中,當學生走進音樂教室時,我用的音樂就是今天要學的歌曲,并讓學生和著音樂做簡單的律動,使學生對音樂有了聽覺上的印象,為下一步學好歌曲作好鋪墊。然后讓學生欣賞歌曲、感受音樂,從而激發(fā)起學生學習音樂的興趣。再通過讓學生唱歌,在不知不覺中解決了歌譜中的難點,使學生在識譜時降低難度,讓學生感覺識譜并不太難,從而增強其自信心,加深對音樂的熱愛。然后,再通過對歌譜的`視唱、理解,又反作用于唱歌,使演唱更加完美。先唱歌后識譜就是先讓學生放下心理負擔,讓學生先唱唱歌,用自己的聲音去表現音樂,從而激發(fā)學生的興趣,讓學生感到這節(jié)課是輕松愉快、有所“成就”的,而且有表現自我的空間。一位學生這樣講到:“以前,老師總是對我們進行視唱練耳訓練,班上僅有幾位會樂器的同學唱還可以,其他人都不行,太難了,我對這一點兒也沒興趣,可是現在我們先唱歌后識譜,才上兩節(jié)課,我就會唱《白楊和小河》這首歌的歌譜,我感到非常高興。”
    創(chuàng)造性能力的培養(yǎng)應該貫穿于音樂學習的各個環(huán)節(jié),識譜教學也不例外。創(chuàng)造性地探索節(jié)奏、音響、旋律等音樂基本要素的各種變化和重新組合,以即興活動的方式給學生發(fā)揮創(chuàng)造想象的空間和機會。
    例如:六年級上冊歌曲《黨的關懷親親的哩》。這首歌曲具有鮮明的民歌特點,所以在學唱新歌之前,我將樂曲中的旋律順序打亂,以短小動機為單位排列在一起,先讓同學們聽每組動機的音高,在根據自己的感覺重新排列成流暢的旋律,并一起彈唱。這樣,以聽為先導,創(chuàng)編為手段,然后再讓大家來聽一聽,唱一唱,這樣不僅提高了學生的識譜能力,也大大調動了學生的學習積極性與主動性。
    其實,創(chuàng)編旋律的形式可以多種多樣。豐富的創(chuàng)編形式能讓同學們在樂趣與自己的成就感之中學習簡譜,并可以收到意想不到的效果。
    樂器進課堂是識譜教學的最佳實踐活動,學習樂器演奏的過程同時也是識譜的過程。學生在這個學習過程中不僅能正確地演奏出各種音符的時值、音高,還可以通過反復的演奏達到聽音訓練的作用。在潛移默化中建立起準確的音高概念,有效的增強識譜的能力和興趣。
    但目前這種方法在實施的過程中還是有一定難度的,需要在實踐中進一步的完善,同時也需要學校、社會各個方面的配合與協調。
    小學音樂課的教學反思篇八
    通過這一年的音樂教學,我感覺到,井崗小學的孩子們是活潑可愛的。音樂接受能力強、可塑性大、熱情向上。在音樂教學與課外活動中,看到了這些可喜的因素。
    課堂上:學唱歌曲,在處理歌曲的節(jié)拍、節(jié)奏,歌曲情感時,他們表現出很投入,到位很快。比如二年級的合唱歌曲《布谷》,是三拍子的。在處理一拍休止時,開始老是沒停頓或停的時間不夠。經過練習后,很快就唱準了。合唱的聲部配合,開始總是強聲部吞并弱聲部;一開始是兩個聲部,唱著唱著就成了一個聲部了。在老師的指導下,小朋友興趣十足地一遍又一遍地練習,也較快地唱得有點像了。
    四年級的學唱,以及三年級的學唱,在認真時,都表現出較強的接受能力。那個輕聲唱法、力度的處理、節(jié)拍節(jié)奏的處理以及感情的處理,都能較好地到位,讓人感到滿意。
    四乙班的音樂欣賞課《渴望春天》,在本班教室上不成,多媒體設備長期用不得,電視機上沒圖像。只好到學校多媒體教室去上,結果是聲音打不開。去請常使用機子的黃硯老師來調試,也不會。又去請專職計算機教師,得到的回話是“在上課,不來!”。本來是一堂積極調動學生參與音樂活動,在親身參與中感受音樂的美,在親身參與中得到愉悅。實踐音樂教學新理念的音樂欣賞課,卻上成了只能看到圖而聽不到音樂的“自己琢磨”課!學生學習索然無味,實踐音樂教學新理念的目的泡湯!
    三年級的吹奏樂器準備得很齊,幾乎每個學生都買了一種樂器。每次上音樂課,帶來樂器的同學占大部分,學的積極性也很高。
    動作表演方面,我所教班級,絕大部分同學主動參與的積極性都很高。每到這個時候,教室里就像開了鍋的水一樣,沸騰起來了。爭先恐后舉手要求先表演。表演中,既能按照老師的紀律要求,又能較充分地發(fā)揮自己的創(chuàng)造性自編動作。很多時候,因時間問題,沒輪到自己的表演而感到失望,“哎”的一聲大叫。
    每次上課,各班同學都能按要求有秩序的進出音樂教室。已養(yǎng)成了熱愛和珍惜學習環(huán)境的習慣。但只要四甲班全體同學到齊了,沒有被語文或數學老師留去補作業(yè)了,開始一路上還走得很有秩序,可一進教室門就紛紛沖向座位,不按我的要求有秩序地上位。這突如其來的舉動把我愣了片刻,當然很快就明白了,原來是少了幾個座位。這在他們心里已是很清楚了的。我倒忘了。每到這時,我都很氣憤,心里責怪總務部門不聽我的催了兩個學期的要求,要求買回缺少的坐凳!就指定沒有座位的同學趕快去總務辦公室,要黃科老師去買。至今這缺少的坐凳仍然沒有買回。還好,四甲班多半時候人都來不齊,總是被班主任或者數學老師留去幾個人補作業(yè)或者辦事。
    課外活動時:部分學生積極參加音樂興趣小組活動。音樂興趣小組活動的年級跨度大,一到四年級都有同學參加。本來教導處只要求組織二十來個學生進行活動。我為了不讓學生失望,就盡可能地放寬了人數限制,發(fā)展到了三四十人,并且想把重點放在三年級,活動內容是合唱和舞蹈。
    每次活動,一、四年級同學來得齊些。四年級的合唱排了幾次。后來是因為人來不齊而影響了排練。就在“六一”慶?;顒忧?,合唱隊里的幾個骨干被黃硯抽去排舞蹈,因缺人而使合唱排練中止。但還是有一部分同學一直堅持到慶?;顒忧跋€在排練。
    一年級的小朋友算是這個課外活動的一道亮點。每到星期三下午第二節(jié)課后,他們一群人便嘰嘰喳喳吵吵嚷嚷地涌到音樂教室門外,往教室里向我打招呼。這時,我總是正在下課。看到他們這么積極又可愛,我想,怎么勞累也要堅持一下。因為,我每天幾乎都有四節(jié)課。這時候是剛剛連上了兩節(jié)音樂課,口干舌燥的。連續(xù)兩節(jié)課還沒來得及喝一點水的。
    我給他們安排的活動內容是舞蹈。為了結合“六一”慶祝會,我為他們編排了一個適合他們的舞蹈《剛上一年級》。當然,這個舞蹈最好是一年一級時排練演出??紤]到是剛剛過去的日子,又是以后再也沒有這樣有趣的歲月了,就選擇了這個節(jié)目。
    排練是由十幾個小朋友擔任。排練了還不到兩次,一大部分的小朋友來不了了。說是班主任指定去排練經典頌讀節(jié)目了,只有兩三個小朋友來排練了。人少了就沒那么好看了,但我為了能來的小朋友不失去表演的機會,就繼續(xù)排練。
    小朋友正式排練舞蹈可能還是第一次。他們學習的認真勁,模仿能力,都是很讓人感動。
    我為音樂興趣小組的同學購買了一些少兒獲全國獎的文藝節(jié)目光盤,想讓他們了解和喜愛文藝表演。盤買回了卻沒機子放,因為音樂教室沒有放光盤的多媒體教學設備。有時只好到他們自己的教室去放,還很麻煩,要找人開門。同學們看了,興趣提高了,卻沒地方蹦蹦跳跳。
    井崗小學的“六一”慶祝節(jié)目準備期間,我了解到不安排我編排的節(jié)目。我?guī)状蜗蚪虒Р块T要求,都沒同意。說什么這次慶祝會領導要來看,還有“手拉手”學校回來參加。
    我為一年級小朋友排練的這個舞蹈,最后只有三個小朋友跳。在慶祝會這天的下午各班活動時間,我提去了錄音機,打開《剛上一年級》歌曲,這個節(jié)目在他們本班演出了。小朋友跳得很成功,得到了一年級小朋友和班主任的熱烈掌聲。
    本年度關于同學們音樂學習積極性很高,可塑性很高的話太多了??傊?,學生是活潑可愛的,是有很大的造就潛能的,倒是有的作為學校管理的人沒有盡到應有的職責!沒有給他們提供盡可能的好的學習環(huán)境;沒有給他們提供展示自我、培養(yǎng)能力的空間。我作為一個只有聽學校行政擺布的一般的教育工作者就只能急在嘴上,煩在心里!
    小學音樂課的教學反思篇九
    音樂課的備課不一樣于語文、數學,不需要把注意力過多地放在某些知識點或者技能技巧的掌握程度上。在設計教學方案時,就能夠先給自我設計這樣的幾個問題以供反思。例如:“學生對本課的民歌熟悉程度如何”,“怎樣設計學習民歌的教學方式會更容易引起學生的興趣”,“在學唱民歌的教學環(huán)節(jié)中會出現哪幾種問題,如何對癥處理”等等。這樣,在教學的過程中,教師就會覺得有的放矢,備課也不會流于形式。因為音樂課的教學目的是提高學生對音樂的興趣,所以在備課中設計的反思還是以提高興趣為主。如果在實施教學的過程中發(fā)現學生異常有興致,或者無動于衷,就該問問自我是什么原因,積累經驗教訓,并在平行班嘗試不一樣的教學方式方法,以求得最佳效果。
    課堂不是車間的流水線,一成不變,同樣的教學方式方法,五十名學生可能有五十種不一樣的反應。所以,在課堂教學的過程中需要教師不斷地調整教學的方式方法,不斷驗證在備課時設計的反思,對癥下藥。課堂教學是一門遺憾的藝術,再好的教學也總有它不足的地方,有待于進一步改善,進一步優(yōu)化。所以,在課堂上發(fā)生的種種“意外”,就能夠成為很好的反思材料,供給教師在不斷的實踐過程中進行探索。
    反思的方式有許多種,能夠經過語言也能夠經過文字,能夠自我反思也能夠經過交流進行團體反思。反思最具有借鑒意義的一種方式是編寫案例反思。所謂案例反思,就是經過具體的典型的教學個案,來研究和揭示其內在規(guī)律的一種寫作方式。雖然案例有其個別性、特殊性,可是也從中體現出了教師的教學策略、教學理念等等。教師將這些典型案例經過文字的形式加以分析概括,能夠提高自我的教學本事,也能夠供給給同行借鑒。
    反思除了自我反思,也能夠經過觀摩分析他人的范例來進行。所謂“他山之石,能夠攻玉”。自我反思,自我案例分析,都是建筑在自身的基礎上,而許多事情還是旁觀者清。所以,教師應當多觀摩分析其他教師的課,學習他們的教學理念、教學組織形式、教學方法等等。反思假如我上同樣資料的課,會有什么不一樣,什么相同,我從中得到了哪些啟發(fā),等等。最好也能在聽完課后寫成文字。音樂教師往往由于自身條件的不一樣有各自的特長,比如器樂,比如聲樂,要善于利用自我的特長,別人的特長能夠作為自我的借鑒,看看別人是如何來利用的,思考自我能夠如何利用。
    小學音樂課的教學反思篇十
    音樂教學使學生充分體驗蘊涵于音樂音響中的美和豐富的情感,為音樂所表達的真善美理想境界所吸引,所陶醉,與之產生強烈的情感共鳴,使音樂藝術凈化心靈,陶冶情操,啟迪智慧音樂是人類最古老,最具有普遍性和感染力的藝術形式之一,是人類通過特定的音響結構實現思想和感情表現交流的必不可少的重要形式。識譜是打開音樂大門的鑰匙,從教十幾年我有著這樣的深刻體會:音樂重視識譜教育,但學生最沒有興趣,最弱的也是識唱視唱。對于音樂識譜教學,本人根據自己的教學,做了以下幾點反思:
    音樂學習的各個方面都涉及到聽覺的作用,審美主體對于音樂的各種聽覺感受能力(節(jié)奏感、音高感、旋律感、和聲感、結構感、形象感等等)是審美能力的基礎。學譜的基礎也應該首先放在聽覺能力的培養(yǎng)上。聽得多了,就自然會有一些音高的感覺,有了先入為主的音高再唱譜,學生更容易掌握音準的概念。比如,在教唱新歌前我首先讓學生欣賞,以聽領先。做為音樂老師不能剝奪學生聆聽音樂的權力,一首樂曲要讓學生通過自己的.聆聽去充分體會音樂中美和豐富的情感。重“聽”的教學,強化“聽”的功能。當學生進教室時我用的音樂就是今天要學的歌曲,讓學生有個無意識印象,但這種欣賞教師是有意指導,為下一步學好歌曲作好輔墊,這時學生卻在無意中學會傾聽。在真正要學習這首歌曲前,我又安排了一次有意欣賞,這屬于誘導性的欣賞,啟發(fā)學生:“剛才你們在進音樂教學時聽到歌曲是什么情緒的?你聽了有什么感受?”……誘發(fā)學生聯想,指導學生欣賞,從而對歌曲的情緒、節(jié)奏、表現的內容等有初步了解,同時旋律、節(jié)奏,在學生腦中有一定印象,起到了熟悉旋律等作用。這也是許多老師提出的先唱歌詞再唱簡譜的方法。但一遍一遍的唱學生很容易分心,也提不起興趣。所以在聽的時候要變化多種形式,在給學生美的感受的同時強化他們聽的感覺。
    為了培養(yǎng)學生樹立正確的審美觀,又不讓學生厭倦音樂課。首先就是投學生所好,從他們的興趣出發(fā)。所以音樂教學不能再是傳統(tǒng)的學習觀,提倡學科綜合,音樂教學的綜合包括音樂教學不同領域之間的綜合:音樂與舞蹈、戲劇、影視、美術等姊妹藝術的綜合入手。上音樂課時,我就從學生喜愛的一部動畫片的主題曲或影視著手,讓學生自主的去感受參與鑒賞。學生主動的參與進來從而引導學生有興趣的去學習了解音樂的不同領域。如自己很喜歡這首歌曲就,把你對這首歌的喜歡之情,容入歌曲中讓聆聽者知道你喜歡這首歌曲。以這種教學手段引領學生知道音樂不單單只是開口就唱,還要表達人內心的情感。
    音樂教學要多元化,所以不再是教師教,學生唱。讓學生更加喜歡音樂課就要讓音樂課堂豐富、多元。充分利用藝術之間的這種相融通關系,充分發(fā)揮與運用各種藝術門類的不同表現手段,整合成綜合性的音樂教學方式,如用形體動作配合音樂節(jié)奏,用表演及情節(jié)表現音樂情緒,情感,用色彩或線條表現音樂明暗、相同與不同等等。所以培養(yǎng)學生有正確的審美觀與審情趣,先讓學生喜歡你的音樂課堂。
    小學音樂課的教學反思篇十一
    通過試唱歌譜促進學習:在欣賞完第一遍歌曲后,我先教唱了整首歌曲的旋律,讓學生們感受這首歌曲熱情愉快的旋律特點。學生們跟唱三遍后基本會唱熟這首歌的旋律了,在唱歌詞時我引導學生要用熱情、愉快的情感來演唱這首歌,并從中體會少年兒童與小鳥和諧相處的美好愿望,進一步激發(fā)了同學們的環(huán)保意識和行為。同學們通過視唱歌譜熟悉了音樂旋律,并且能較好的掌握了歌曲。
    1、學生們對歌曲情緒的表現仍然沒有達到我的要求。雖然學生們熟悉了旋律,并能較好的掌握了歌曲,但是在演唱歌曲是表現的過于簡單、生硬。我覺得以后要讓學生多聆聽音樂,發(fā)揮他們的想象力,使他們腦海中能夠浮現出一幅幅畫面,從而更能夠使他們感知歌曲所要表達的意境。
    2、這節(jié)課我為了激發(fā)學生們的環(huán)保意識和行為,過多的時間向學生們進行關于環(huán)保的思想品德教育,時間沒控制好。我覺得以后要控制好時間,把大部分的時間用來學唱歌曲,以免失去重心。
    3、這節(jié)課后我發(fā)覺教師對學生激勵的語言很重要,我在課上還說的不夠多,以后的教學中我要多說些激勵學生的語言,精彩的課堂用語可以提高他們學習的積極性。
    掌握這幾點并加以運用,使學生掌握這首歌曲旋律的同時,對歌曲的情緒及藝術形象的詮釋也更加適當和形象。要使學生唱好一首歌。教師就必須在歌曲演唱上做藝術加工和修飾。
    我覺得作為音樂老師,在教學中要使學生對音樂產生濃厚的興趣,感受體驗和表現音樂中豐富的情感內涵。只有這樣,才能讓學生慢慢喜歡上音樂,從而對音樂有更深、更全面的了解。作為老師,在上課過程中也要積極地引導學生,使學生能夠受益。
    因此在今后的音樂教學上,我要從以下幾個方面對學生進行教育和培養(yǎng):
    1、在音樂理論知識的教學方面,避免枯燥式講解,利用情境聯想教學,讓學生能夠理解和掌握基本的音樂知識。
    2、課堂上,我會讓學生經常上來表演節(jié)目,盡量讓每個學生都有上來的機會,從而培養(yǎng)他們參與、實踐的能力。對于內向的學生更應該給予多的關注,讓他們也能夠踴躍的參加到表演節(jié)目的行列中來。
    3、通過利用多媒體、電視、音響等設備,讓學生欣賞更過關于民族管弦樂和民族交響樂,從而對音樂有進一步的了解和感受。
    4、根據音樂室現有的器材,通過音樂欣賞的形式,讓學生認識和了解各種樂器,從而可以使學生對我國的各種音樂產生濃厚的興趣。
    小學音樂課的教學反思篇十二
    音樂課是學生們最喜歡上的課程之一,他們熱衷于音樂課本上的歌曲演唱,但是他們又對教材中的歌曲所包含的背景故事卻毫不知情,為了讓學生不僅會唱歌,還要清楚唱的是什么?怎樣唱?為什么要這樣唱?怎樣唱的更好?這就需要在針對于音樂課堂教學過程中,要了解和掌握教學內容的條理性和層次感,循序漸進,深層次的進行探討和反思。
    生雙方共同合作才能達到的。比如在上課的時候找出學生歌唱的不足之處進行糾正的時候要切忌挖苦嘲諷,這會嚴重打擊學生的自信心,應該多給學生一些表揚和肯定,及時留意每一個學生的心理變化,保持和培養(yǎng)學生的自信心。
    在音樂的課堂教學過程中,課堂的導入尤為重要。重視導入環(huán)節(jié)的設計,就是看一個教師對本堂課的掌控力和準備工作是否完備。導入是引發(fā)學生對音樂課堂產生興趣及熱情的導火線,也是學生體驗音樂和參與音樂活動的第一個重要步驟。良好的導入會使學生從上課之初就被深深吸引。讓學生積極主動地參與到課堂氛圍之中,音樂課堂既是生動活潑的,也是激發(fā)學生學習興趣和有著特殊教育意義的,所以,課堂的導入,精、準、到位,意義重大,也是課堂教學過程中當之無愧的重點。
    總之,在音樂課堂教學當中,只要我們摒棄長期形成的以技能技巧為中心的教學方式,堅持以音樂審美為核心,以學生為本的教育觀念,音樂課堂的教學審美功能一定會得到發(fā)揮。教師與學生的音樂文化素養(yǎng)與藝術情操也一定能得到共同發(fā)展。
    小學音樂課的教學反思篇十三
    本節(jié)課的教學,教師創(chuàng)設了平等和諧的教學氛圍,關注學生的情感。從談話中、表揚中、活動中充分讓學生說、玩、跳、唱、想象和創(chuàng)造。孩子們體會到學習的快樂,從知識的拓展中,讓學生結合多媒體課件了解了與音樂相關的姊妹藝術,感受到音樂的魅力和成功的喜悅。
    對美的感受和理解,是審美教育的要點。本課把感知放在重要位置。聽,是感知與理解音樂的前提條件,也是藝術實踐最重要的過程,因而要從聽入手讓學生感受音樂的情緒,熟悉音樂的旋律,再引導學生從歌詞中感受歌曲的情感。本課,我從聽歌曲《蘇珊娜》律動進教室開始,在律動的動作中感受音樂,導入教學。通過談話與多媒體課件,創(chuàng)設情境,激發(fā)欣賞歌曲的愿望。通過兩次傾聽,對學生提出了不同的問題與要求,使學生音樂能力有所提高。最后,通過學生的感知,引導學生從唱、跳、口風琴伴奏和舞蹈創(chuàng)編等方面來表現音樂的美。另外,本節(jié)課的最后一個環(huán)節(jié),以開“音樂會”的形式,提供給學生根據自己的特長選擇角色展示自己的機會,使每個學生既是創(chuàng)造者又是表演者和欣賞者。
    但是,本節(jié)課中也有不足之處,如:學生學習歌曲的方式還可以更靈活多樣,以更大的激發(fā)學生學習歌曲的興趣;對口風琴的吹奏技巧上的要求與指導還不是特別到位。
    通過這節(jié)課的實踐探索,也又一次的讓我認識到,在常規(guī)的音樂課堂教學中,對學生的訓練還需加強,對學生的整體合作意識和合作能力還需不斷的滲透與培養(yǎng),發(fā)揮音樂課堂教學的實效性,為學生綜合音樂素質的提高打好基礎。
    小學音樂課的教學反思篇十四
    一、這是本學期第一節(jié)音樂課,學生有些拘謹,盡管我十分熱情,極力的鼓動學生,但是收效甚微。真正調動起學生的還是他們參與其中的活動。回答問題只有八班同學一直很活躍,主動積極,情緒放松。一七班、一五班、一一班有些班不敢發(fā)言。除了班級同學之間的差異,可能還與我相同內容的不同語氣、神情及無意的引導有關努力找出,積極改正!
    二、《月光》。本節(jié)課從貝多芬的《耳光奏鳴曲》說起,但是我們都了解的那個美麗的傳說卻是虛構的很多人都不知道。這就讓學生有了一探究竟的好奇心,所以學生在欣賞《月光奏鳴曲》的時候就格外的用心,想從中聽出作曲家當時的真實感受。同名作品的比較也讓學生體會了印象樂派、古典樂派、浪漫樂派的不同,也許音樂不用過多的言語,但是經典作品肯定能讓學生在聽覺大餐中得到很大的精神享受,就連平常比較容易激動的班級都能靜下來凝神聆聽,可見優(yōu)秀作品的魅力。但是有一點,對于現在的中學生,任何優(yōu)秀的作品都不能太長,而且多方位的感官刺激更能增進學生對作品的印象,所以欣賞課其實包含的內容,所要注意的方面就更多。
    三、學唱歌曲。興致高昂,學習積極,教學效果很好。本節(jié)課所采用的材料(特別是視頻)比較新穎,所以吸引了學生的注意力。課的開頭很重要,老師要唱歌,同學都拭目以待,吊足了他們的胃口,搖滾與戲曲的結合更令人耳目一新。激將法(說別的班級用三遍就學會了一首歌),讓學生快速認真學會演唱歌曲。游戲又把課堂氣氛推向高潮。知識講解中加進老師的形象表演和幽默的語言,效果會更好,知識講解放在頭二十分鐘,遵守學生識記規(guī)律。
    四、《歐洲隨想》。相對于中國民樂和西方音樂學生大部分都喜歡西方的,感覺對中國的民間藝術是一種很大的諷刺。客觀的來講,歐洲的音樂作品相比于中國的確實有著其先進之處。但是學生卻不懂得、不了解這種先進究竟從何而來,這節(jié)課就是讓學生來了解歐洲音樂的歷史,進而理解中西音樂的發(fā)展進程的差異。但是直接講述效果不好,我就從他們所知道的音樂家入手,從音樂家的故事講起,讓歐洲音樂的發(fā)展歷程清晰地呈現在學生眼前。再縱觀中國同時期的國情,中國音樂滯后的原因也就一目了然了。對于二年的的學生來說,音樂課應該上升到一定得理論高度。課堂效果還是不錯的。當然不同的班級表現是有差異的。有的班級同學們很會學習,主動記筆記,有的班級只是對音樂家的故事感興趣。
    五、《賽歌會》在討論和欣賞幾首膾炙人口的流行歌曲階段,各班情況大致相同,只是在賽歌會上表現出不同的演唱水平和反應速度。特別是第三輪,各班反應的敏捷程度不一,通過講解舞臺禮儀,發(fā)現學生對此了解比較少,(不如在臺上的站姿和站位)。最后讓學生在練習中理解了合唱能增進班級凝聚力的道理。
    六、通過兩個班的授課情況,發(fā)現學生對民樂趣味索然,決定對課程進行細節(jié)調整,變要求聽賞、學唱為聽辨、考查。聆聽也欣賞是否用心與教師語言的引導有關,也與班級的同學有關。有的班級從以上可就死氣沉沉,思緒沒有火起來,以至于整節(jié)課都處在被動地位。通過調整,班內學生積極性有明顯提高,但是學唱效果改善不多,究其根源,時間太短,鑒于此類歌曲不太受學生歡迎,不安排一節(jié)課全部學會,下節(jié)課復習的時候再做提高。繼續(xù)用激將法,樹立信心,加強要求,但不能苛求,會削減學生對于音樂的興趣的。
    七、《走近大師》?!伴L久以來,藝術大師在人們心目中是神圣的象征,神秘而遙遠,高不可攀,實際上,大師也產生于生活的土壤,就在我們的身邊,與我們有著同樣的內心世界和豐富的情感?!蓖ㄟ^教學,發(fā)現音樂課中的嚴肅音樂不易進入學生內心,而一些幽默搞笑的影片卻能讓學生在哈哈大笑中理解作品背后的內涵。通過《摩登時代》的觀賞和卓別林生平的了解,學生對大師的表演風格、作品內涵、人物刻畫等各方面都有了一定深度的認識。優(yōu)秀的影片能給人帶來精神的享受,更能帶來精神境界的提升。
    八、《奧林匹克》。學生對現代奧林匹克的了解還是比較寬泛的,特別是一些愛好運動的同學,因為這是一項世界共同矚目的盛大賽事。開頭讓學生講述的過程,是一種知識共享的過程,有的細節(jié)甚至我都不知道,我們的學生還是挺厲害的。但我給他們帶來的是古奧運的一些故事,這樣我們就有了一個古今的結合和對比,學生對此了解不多,所以興趣濃厚。以至于學唱《奧林匹克風》興致高昂。
    九、《黃土地的暢想》。一節(jié)課如果有了一個好的開頭,一節(jié)課都會吸引學生的注意力。開頭我讓學生做了一個小游戲,找同學表演秧歌,讓他們猜在做什么,學生一下就猜了出來。其實學生感興趣的是臺上表演的同學樣子,這樣就讓所有人的注意力都瞬間集中了起來。再在這樣的注意力下,陜北的藝術作品欣賞哪怕不合他們的口味也會讓他們靜心欣賞的。在他們后半節(jié)課注意力又要分散的時候開始暢想黃土地的游戲,讓同學們把不相關的幾組詞編程故事,可荒誕可搞笑,學生立馬興趣又濃厚起來。哈哈,讓他們想不參與都不行。這節(jié)課表明了解一些心理學是多么的重要啊。
    十、《仲夏夜之夢》。授課兩節(jié)過后才發(fā)現只有很少同學知道這個名字,莎士比亞的這部名作沒有幾個人了解故事內容、藝術價值。當然就別說音樂作品和繪畫作品了。本來安排的作品曲式結構、動機等等的學習就黯淡了意義,我的授課中心就變成了莎士比亞作品的故事情節(jié)和音樂作品的欣賞。又通過同名作品不同藝術形式的表現,讓學生了解“一千個讀者,就有一千個哈姆雷特”這句話的含義,不同的作者在相同的故事上也會進行二次創(chuàng)作。比方說影視班的《仲夏夜之夢》,就把一個古老的故事搬到了現代社會中,但是故事背后所透出的和諧、自然、仁愛、信任等精神依然不變,不同的只是表達方式罷了。
    小學音樂課的教學反思篇十五
    節(jié)奏三:4/4××××××|×××××|是對以上節(jié)奏教學的測評鞏固,檢驗了學生掌握程度,這樣的教學能緊緊抓住知識點,使學生輕松地掌握節(jié)奏知識。在第二部分的歌唱教學中,重難點是歌詞記憶和音準。教師將學唱進行分段,用動作帶歌詞,分形式齊唱和領唱,使練習鞏固的過程不是那么枯燥,每一遍練習都對歌唱提出要求,使學生的聲音不斷調整的最佳狀態(tài)。如5.32-|這句老師提醒學生把氣頂上去,唱好5這個音。56532-|12612-|這一句老師用劃旋律線的方式一條高,一條低使學生掌握旋律走向。在歌曲的最后一小節(jié)歌唱中有一個小小難點。教師用擊掌的方式輔助了學生掌握音準和節(jié)奏,使學生不易混淆。在最后表演拓展環(huán)節(jié)中,教師結合其身勢、歌詞、舞蹈進一步豐富作品表現,對本課學習內容鞏固與提升,立體呈現學習內容。整堂課都突出了音樂本位,是一堂樂基扎實,內容豐滿的音樂課。
    盧梭的《大教學論》中提到,不具有德育目的的教學不能稱為教育。在課前,教師用一個視頻“幫助盲人爺爺聽春天的聲音”來導出學習主題“大風車”,并創(chuàng)設出了一個學習情境:學唱好《大風車》一歌,參加大風車欄目組去社區(qū)慰問老人的演出。于是這又是一堂充滿德育思想的音樂課。課前的討論和課上的實踐,都使孩子們深深意識到從身邊的小事做起,做一個有道德的人。使學生在收獲知識的同時,也得到高尚道德情懷的熏陶感染,提高了整堂課的立意。
    現在最熱的教育關鍵詞是“生本”,那么生本的音樂課又應該是怎樣的。通常我們認為生本的最大特點是小組合作,也常用是否有小組合作、學生自學作為評價課堂生本的標尺。在《大風車》一課中體現的生本關鍵是“分層發(fā)展”。每個孩子的音樂素養(yǎng)迥異,課堂上怎樣發(fā)展好每一個孩子,是生本的核心。課前組織有音樂特長的孩子進行鋼琴、聲樂表演,展示她們的風采。沒有展示的孩子培養(yǎng)她們的聆聽和欣賞習慣,激勵其學習音樂的興趣。課中,有孩子領唱、舞蹈表演,并且注重發(fā)揮這些小老師的輻射帶動作用,讓更多的孩子參與到討論、嘗試中。課中我們也看到了一些不成功的表演,那些是相對薄弱的孩子,生本允許失敗,在或成功或失敗中感受與體驗,讓孩子意識到差距。成功或失敗的音樂體驗能給他們多一分鼓勵和機會,讓他們對學習多一點認真和思考。課后,這些孩子還能有新的發(fā)展。小組長會帶領其他孩子將學習內容排練好,參加社區(qū)表演。教育不能為了教而編個謊言請孩子入甕,上完課拍拍屁股走人,留下一個美麗的謊言,那是負教育。將音樂學習的情境延伸到學校生活情境中,參與到社會實踐中,用真實情境來替代教學情境的虛擬,使學習從虛至實,讓孩子品嘗到音樂學習的意義,用音樂的美好帶給自己和他人快樂。
    感需求,也不斷驅使引導著孩子走向更深更難的學習活動中。
    2)音樂游戲直觀有趣。抽象的音樂概念如何變得生動有趣,讓二年級學生所理解。教師需要從兒童思維角度去設計與探索教學的新形式。于是課中孩子們表演節(jié)奏譜的游戲讓每一個聽課老師印象深刻。孩子們通過扮演小音符,高大的孩子是四分音符唱一拍,矮小的孩子是八分音符唱半拍,伸手握拳代表小附點等等。孩子在游戲中不斷變化著左右位置,節(jié)奏意識也不斷增強,節(jié)奏越大越準,更關鍵的是小小的游戲讓孩子無需過多的語言變理解了附點節(jié)奏時值的變化。課后有老師共同探討該游戲科學性的問題。筆者認真,游戲教學首先是尊重小學生的本性,也僅適合對一些較簡易的知識以游戲形式具化,如果能相對將一些高深知識也通過一些游戲活動變得通俗易懂雅俗共賞,這也該是值得提倡的一種教育形式。
    1)背唱為什么就那么難。從一堂40分鐘課的目標來談,最根本的教學成效應該是大多數的學生能背唱歌曲。作為一堂展示課因該給予更高的要求,那就是個別孩子不能背唱,盡可能全部達到要求。而本課教學對該難點也作了設計,策略之一是用動作輔助帶動歌詞記憶,策略二是重點記憶第二段,音樂第一段由學生領唱。筆者發(fā)現,孩子做動唱的時候歌詞是記住了,可是聲音受到了影響。而請學生不做動作專注聲音時,歌詞卻背不出了。所以動作的目的是記憶歌詞,在動作設計時一定要精簡,甚至只是幾個關鍵詞上設計簡易的動作輔助記憶,這樣孩子專注歌唱時不會被動作所牽絆,動作是歌詞的腳手架,歌唱才是根本,多形式的背唱鞏固練習才是關鍵,不能主次顛倒,影響了教學的最根本的。
    2)表演為什么就放不開。課的最后孩子要面向所有老師,以演員的角色展示自己的學習成果,可這一次感覺并不理想沒有前面幾次面對黑板表演來的好,很多孩子緊張的唱不出了,通俗的話是表演時放不開,不能大膽自信。要改變這一情況,老師的作用不可忽視,為什么孩子一開始沒有唱好是因為老師在臺前放音樂,樂曲前奏較短,開始歌唱時老師沒有到位指揮。解決這一問題可以用音樂播放定時或是請個小小音響師放音樂即可,老師大可不必忙的上竄下跑的,越關鍵的時候越要不慌不亂,引導好學生的狀態(tài)。還有表演的空間也是一個客觀問題。教室空間小,聽課老師就坐在孩子后面,轉過去表演時就是面對著聽課老師,而且是零距離。這樣的距離使孩子產生緊張,不敢唱,忘記唱也是正常。所以如何組織表演時的位置需要老師做調整,使表演的學生和聽課的老師保持在一個合適的距離中。
    小學音樂課的教學反思篇十六
    整個音樂教學過程中要以音樂的美感來感染學生,要以音樂豐富的情感來陶冶學生,進而使學生逐步形成健康的音樂審美能力。為了實現這一目標和推進新課程改革,我認為,在教學中,要使學生對音樂產生濃厚的興趣,感受、體驗和表現音樂中豐富的情感內涵。只有這樣,學生才會逐漸喜歡音樂,從而才能對音樂有更深一步的了解。要積極引導學生,從而使學生不僅做到終身受益,我會從以下幾個方面進行教育和培養(yǎng)學生:。
    1.根據音樂教室現有的樂器,通過音樂欣賞的形式,讓學生認識和了解各種樂器,并且讓學生參與其中親身實踐,講解各種樂器基本的演奏方法。這樣一來,學生不反對樂器有利進一步的接觸,而且還對我國的各種音樂產生濃厚的興趣。從而提高學生的音樂審美情趣。
    2.通過豐富多彩的.音樂教學形式,激發(fā)學生學習音樂的興趣和愛好,活躍空氣,在緊張的文化課學習之余可調節(jié)情緒,有利于其他課的學習。
    利用多媒體、電視、音響等不同教學設備,利用熟悉的歌曲欣賞。激發(fā)學生興趣,興趣是最好的老師。
    小學音樂課的教學反思篇十七
    所謂教學反思,是指教師對教育教學實踐的再認識、再思考,并以此來總結經驗教訓,進一步提高教育教學水平。下面是關于高中的說課稿范文,供大家參考閱讀。
    新的音樂課程標準的頒布帶來了音樂教育發(fā)展的新紀元,它改變了音樂課無地位、無組織、無核心的局面,音樂教育正在走向日益完善和系統(tǒng)的道路。
    唱歌課是中學音樂教學的一個重點內容,我發(fā)現現在的學生喜歡唱歌,可是卻不喜歡唱音樂課本上的歌曲,喜歡唱象周杰倫等一些現代的流行音樂,難道是音樂課本上的歌曲不好聽,與學生現在的心靈差距太大了嗎?通過我的觀察不是這樣,以前所謂的“唱歌”,就是老師教會學生唱會旋律就可以了,也不管歌唱的方法和歌唱的狀態(tài),以及對歌曲的感情處理,教師對歌曲的創(chuàng)作背景做簡單的介紹,比如有的歌曲離我們現在的是生活已經是很遙遠的事情了,像一些抗戰(zhàn)時期創(chuàng)作的歌曲,如:《松花江上》《游擊隊之歌》,現在的孩子們包括我都沒有經歷過那個年代,顯然對歌曲的感情就很難掌握了,那么學起歌來的興趣自然就沒有那么高漲了,所以就要求教師在教這種題材的歌曲時,應該對歌曲的時代背景做詳細的介紹,最好是結合dvd等有關影像資料讓學生真正了解歌曲的時代背景,教師以正確的歌唱方法來引導學生來演唱,這樣本來單調的課程就會豐富起來。
    樹立良好的歌唱自信心,也是很重要的一步,大家都知道自信心對人的重要性,一個人如果沒有好的自信心,那他無論做什么事情都會一事無成。而自信心對一個歌唱者來說尤為重要,那要怎樣才能樹立學生的自信心呢?就是需要師生雙方共同合作才能達到的。比如我們在上課的時候都會找出學生的毛病進行糾正,這是每個聲樂教師的職責,但是要切忌挖苦嘲諷,這會嚴重打擊學生的自信心,應該多給學生一些表揚和肯定,及時留意每一個學生的心理變化,保持和培養(yǎng)學生的細信心。
    重視導入環(huán)節(jié)的設計,導入是引發(fā)學生對音樂產生興趣及熱情的導火線,也是學生體驗音樂和參與音樂活動的第一個重要步驟。良好的導入會使學生從上課之初就被深深吸引。
    讓學生動起來的教學過程,音樂課要生動活潑,必須引起學生的注意力,激發(fā)學生的學習興趣,光靠老師能說、會唱、會跳是遠遠不夠的,要讓學生動起來,不能閑著,那可動的內容可真不少。
    節(jié)奏模仿,節(jié)奏模仿的好處在于能很快吸引學生注意力。學生們希望準確地模仿老師的節(jié)奏,以便炫耀自己的反應能力,因此他們會很安靜地聽老師的示范。節(jié)奏模仿的好處還在于可以解決歌唱中的節(jié)奏難點。教師把歌曲中的復雜節(jié)奏拿來拍一拍,學生通過模仿,對節(jié)奏進一步熟悉,歌唱中的難度會大大降低。
    畫旋律線。有兩種方法,一種是在樂譜下畫,一種是用手在空中畫。在聽范唱時,除了讓學生感受歌曲情緒外,我經常讓學生看著譜子畫旋律線。在視唱樂譜時,我會學生一起用手描出旋律線。這樣,學生“有事做了”,聽得就比較專心,而且通過畫旋律線,可以感受到旋律的起伏對表達音樂情感作用。
    總之,在唱歌教學中,只要我們摒棄長期形成的以技能技巧為中心的教學方式,堅持以音樂審美為核心,以學生為本的教育觀念,唱歌教學的審美功能一定會得到發(fā)揮。教師與學生的音樂文化素養(yǎng)與藝術情操也一定能得到發(fā)展。
    音樂課是學生們最喜歡上的課,他們熱衷于流行歌曲、歌星影星,相反的卻是孩子們對教育部門精心編排的教材中的歌曲卻不屑一顧,更不用說那些讓學生們聽起來枯燥乏味的欣賞曲了。我們的教材不一定適合每一個地區(qū)的學校實用,但不可否認的是我們的課堂教學本身也存在許多的問題,這就需要我們做深一步的探討和反思。
    音樂課不單純是唱歌課,但僅唱會歌曲的多,如何唱好歌曲的少。他們在課堂的相當一部分時間里專學唱歌,長久以來,學生就會感受到音樂課里的歌不好聽、不夠味,那當然會注意力集中到朗朗上口的流行歌曲里。
    器樂課也不是單純的技能課,枯燥乏味、機械訓練的多,興趣激發(fā)、情感抒發(fā)的少。。這樣做,可能在表面上或許在一段時間里,一部分學生會有一些效果,但卻有可能因此而削弱了絕大部分學生對音樂的興趣和愛好,甚至磨滅。
    欣賞課并非文學課。有些老師的欣賞課,語言文字解說的多,要學生用心聆聽的少;把自己對音樂的理解傾其所有,非講個清清楚楚不可的多,留給學生去思考、去領悟、用音樂去激發(fā)想象的少;用語言表達的多,用情感體驗的少。因這樣的結果只會是,學生的音樂作品積累少,對音樂的感悟淺薄,最終是對音樂課沒了熱情。
    音樂課以教師為中心的多,突出學生的主體地位的少。在我們的音樂課里,很多教師不管學生學得如何,只顧按照已設計好的環(huán)節(jié)進行教學,而忽視了課堂突發(fā),臨時應變等。這是一個不平等的教與受的關系,從未把學生作為教育的主體,從來只把學生當成知識的接受器,。
    總之,現在的音樂課堂仍需要我們廣大的音樂教師不斷的學習和反思,才能使我們的音樂教育不斷完善和發(fā)展。
    小學音樂課的教學反思篇十八
    片段:
    聽《苗嶺的早晨》兩遍,一遍由口笛獨奏,一首由小提琴獨奏,設計意圖:區(qū)分口笛和小提琴的音色。
    提問方式一。
    師:“這是由不同樂器演奏的同一首樂曲,你能聽出它們區(qū)別在哪兒嗎?”
    生:“一個明亮,一個不太明亮?!?BR>    生:“????”
    提問方式二。
    師:“這首樂曲由不同樂器演奏出來,你更喜歡哪一首?為什么?”
    生:“我喜歡第一首,我覺得第一首聽起來很明亮?!?BR>    生:“我也喜歡用口笛演奏的那首,我覺得聽起來很清脆?!?BR>    生:“我喜歡由小提琴演奏的那首,我覺得很悠揚?!?BR>    生:“我喜歡由小提琴演奏的那首,因為我喜歡小提琴?!?BR>    生:“小提琴拉出來的聲音很柔和,我很喜歡?!?BR>    反思:提問方式一中,教師所提問題實在讓學生難以回答,因為我們的學生在課堂上往往關注老師播放一首樂曲會要求我們干什么?而不會太關注樂曲本身,或者學生在欣賞不同樂器演奏的同一首樂曲時,他們往往注意到樂曲的區(qū)別,對于樂器音色的區(qū)別學生即使能夠意識到,但卻不能夠用語言表達出來。而第二種提問方式,教師從學生的感受體驗入手,學生在回答問題的時候,不知不覺中說出了兩種樂器音色的不同,這樣不僅使學生區(qū)分兩種樂器不同的音色并表達出來,而且由個別學生回答問題的時候,其他學生也積極參與其中,不斷在頭腦中回憶分析兩種不同樂器在演奏這首樂曲時的區(qū)別。如果再次欣賞這首樂曲時,學生對這兩種樂器的音色會更為關注、印象會更深。因此,這樣的提問方式能夠激活了他們的思維,激起學生從音樂的角度去思考問題,以達到我們學習音樂的目的。
    小學音樂課的教學反思篇十九
    在音樂課程改革的意義及其背景中指出:"音樂課程作為基礎教育的組成部分和必修學科,多年來在取得長足發(fā)展的同時,也存在著諸多不適應時代進步的問題。音樂課程是整個基礎教育中的薄弱環(huán)節(jié),其沒有得到根本性的改變,離素質較育的要求還有一段距離,難以跟上二十一世紀社會經濟和教育發(fā)展的步伐。因此,在音樂教育面臨發(fā)展機遇和嚴峻挑戰(zhàn)的今天,如何加強音樂教育自身的建設,完善音樂教學體系,推進美育的發(fā)展,已成為擺在音樂教育工作者面前的一個十分緊迫的課題。"這段話確實道出了長期以來音樂教學所面臨的問題。記得蘇霍姆林斯基曾說過:"音樂教育并不是音樂家的教育,而首先是人的教育。"我們必須切實轉變觀念,樹立全新的教學觀點。
    以往的課堂教學中,教師都非常注重課堂紀律,忽視學生的積極參與,始終不忘把學生的安分守紀放在第一位,學生稍有"活動",教師便嚴加管制。這樣的課壓制了學生學習的主動性、積極性和創(chuàng)造性,學生難以對音樂進行有效的感知,難以在音樂學習中營造一個和諧的內心世界。也不利于學生的個性發(fā)展和自信心的形成。這顯然不符合課改精神,我們必須正確理解課堂紀律,解放學生,千方百計創(chuàng)造條件,讓學生處于一個平等、輕松、愉快的學習氛圍中,積極主動的參與教學活動,做到在玩中學,在學中玩。
    舊的課程標準過于重視知識傳授,在以往的教學中,我教唱一首歌曲首先從歌譜入手,給同學們分析節(jié)拍、節(jié)奏、視唱、旋律,本來一首優(yōu)美動聽的歌曲,采用這種單純、強迫性知識技能的傳授方法,使學生邊學邊厭,久而久之,形成惡性循環(huán)。使學生對音樂課形成厭惡情緒。為此,本學期我抱著嘗試的心態(tài)對教學內容的重點進行調整。把重點放在音樂的感受上,讓學生變成演員,給他們表達情感的機會。實驗的結果非常成功。通過實踐使我從中感悟到,以前總抱怨學生不重視音樂課,卻沒有從教學方法和手段上去考慮存在的問題,忽視學習者的情感態(tài)度、學習方式和學習過程,偏重知識和技能的傳授。而新課程目標強調學習者的情感態(tài)度,讓學習者變被動為主動接受知識。
    眾所周知,由于先天遺傳與后天教育環(huán)境的差異,學生的音樂興趣、潛能也有很大的差異。因而,不同的學生在掌握知識和技能上是不一樣的,對音樂的感受、理解與表現也不一樣。作為音樂教師,我們不能以同一標準去對待學生,因此,尊重學生個性差異和潛能的差異,要以學生的個性特點為基礎,把全體學生的參與和發(fā)展不同的個性因材施教結合起來,讓每個學生都有權利以自己獨特的方式學習音樂,參與音樂活動,表達個人情感,充分肯定每一位同學,讓他們享受音樂的樂趣。
    在音樂課程改革的大形式下,對于我們音樂教育工作者,既是挑戰(zhàn)也是機遇,我們必須全身心投入到音樂教育改革的浪潮中,開拓思想,大膽創(chuàng)新。勇做一個成功的改革先鋒。
    小學音樂課的教學反思篇二十
    面對21世紀的國際教育挑戰(zhàn),音樂教育教學(此文來自)的全新方式,是每個音樂教師認真探索的問題。前蘇聯著名教育家蘇霍姆林斯基認為:“音樂不是培養(yǎng)音樂家,首先是培養(yǎng)人”;卡巴列夫斯基認為:“音樂課枯燥無味是最無法容忍的,因此,引起孩子們對音樂的興趣,使所有的`孩子們都喜愛音樂,并在音樂中成長,是學校音樂教育的首要任務”;達爾克羅茲的教學宗旨是“體驗音樂,體驗情感。
    不能把教師自己的經驗強加于學生”;奧爾夫的“元素性”不是單獨的音樂,他是和動作、舞蹈、文學緊密結合在一起的參與的音樂,人不作為聽眾而必須參與其中;我國音樂教育新大綱要求,培養(yǎng)學生學習興趣、態(tài)度和自信心,培養(yǎng)創(chuàng)造性和實踐能力。具體到教學過程中,則從一點入手,以談話方式和游戲方式導入,螺旋上升拓寬知識面,以學生參與體驗為主,盡可能的使音樂屬于每一個學生。
    如何激發(fā)學生對音樂學習的興趣,鼓勵在音樂課上的創(chuàng)造性,愉快和求知的情緒學習音樂,如何培養(yǎng)學生良好的學習聆聽音樂的習慣,這是每個中學音樂教師認真探索的問題。我想這應該從以下幾方面去引導和注意。
    1、緊緊圍繞教學大綱與教材內容,挖掘創(chuàng)作因素。如:教學起始學生的器樂創(chuàng)作,教學中進行的節(jié)奏創(chuàng)作、變奏、回旋演奏、結合創(chuàng)作多聲部合奏,動靜結合,使學生始終保持學習興趣和注意力。
    2、通過欣賞表演活動又一次激起學生的創(chuàng)作欲望。在教學中想通過這種形式激發(fā)學生學習興趣,引導學生保持學習熱情及好奇心,努力提高學生的音樂感知、想象、表現、創(chuàng)造、理解能力,力爭突出音樂的特點。
    3、讓每個學生都得到教師的愛護、鼓勵、關心、尊重,讓每個學生都懂得愛。去愛大自然、愛生活、愛學習、愛勞動、愛一切美好的事物。
    小學音樂課的教學反思篇二十一
    整個音樂教學過程中要以音樂的美感來感染學生,要以音樂豐富的情感來陶冶學生,進而使學生逐步形成健康的音樂審美能力。為了實現這一目標和推進新課程改革,我認為,在教學中,要使學生對音樂產生濃厚的興趣,感受、體驗和表現音樂中豐富的情感內涵。只有這樣,學生才會逐漸喜歡音樂,從而才能對音樂有更深一步的了解。要積極引導學生,從而使學生不僅做到終身受益,我會從以下幾個方面進行教育和培養(yǎng)學生:。
    1.根據音樂教室現有的樂器,通過音樂欣賞的形式,讓學生認識和了解各種樂器,并且讓學生參與其中親身實踐,講解各種樂器基本的演奏方法。這樣一來,學生不反對樂器有利進一步的接觸,而且還對我國的各種音樂產生濃厚的興趣。從而提高學生的音樂審美情趣。
    2.通過豐富多彩的`音樂教學形式,激發(fā)學生學習音樂的興趣和愛好,活躍空氣,在緊張的文化課學習之余可調節(jié)情緒,有利于其他課的學習。利用多媒體、電視、音響等不同教學設備,利用熟悉的歌曲欣賞。激發(fā)學生興趣,興趣是最好的老師。
    3.開展器樂、歌詞創(chuàng)編活動。豐富課堂教學,培養(yǎng)創(chuàng)新意識,既開拓了視野,又提高審美能力。
    小學音樂課的教學反思篇二十二
    面對21世紀的國際教育挑戰(zhàn),音樂教育教學(此文來自)的全新方式,是每個音樂教師認真探索的問題。前蘇聯著名教育家蘇霍姆林斯基認為:“音樂不是培養(yǎng)音樂家,首先是培養(yǎng)人”;卡巴列夫斯基認為:“音樂課枯燥無味是最無法容忍的,因此,引起孩子們對音樂的興趣,使所有的孩子們都喜愛音樂,并在音樂中成長,是學校音樂教育的首要任務”;達爾克羅茲的教學宗旨是“體驗音樂,體驗情感。不能把教師自己的經驗強加于學生”;奧爾夫的“元素性”不是單獨的音樂,他是和動作、舞蹈、文學緊密結合在一起的參與的音樂,人不作為聽眾而必須參與其中;我國音樂教育新大綱要求,培養(yǎng)學生學習興趣、態(tài)度和自信心,培養(yǎng)創(chuàng)造性和實踐能力。具體到教學過程中,則從一點入手,以談話方式和游戲方式導入,螺旋上升拓寬知識面,以學生參與體驗為主,盡可能的使音樂屬于每一個學生。
    如何激發(fā)學生對音樂學習的興趣,鼓勵在音樂課上的創(chuàng)造性,愉快和求知的情緒學習音樂,如何培養(yǎng)學生良好的學習聆聽音樂的習慣,這是每個中學音樂教師認真探索的問題。我想這應該從以下幾方面去引導和注意。
    1、緊緊圍繞教學大綱與教材內容,挖掘創(chuàng)作因素。如:教學起始學生的器樂創(chuàng)作,教學中進行的節(jié)奏創(chuàng)作、變奏、回旋演奏、結合創(chuàng)作多聲部合奏,動靜結合,使學生始終保持學習興趣和注意力。
    2、通過欣賞表演活動又一次激起學生的創(chuàng)作欲望。在教學中想通過這種形式激發(fā)學生學習興趣,引導學生保持學習熱情及好奇心,努力提高學生的音樂感知、想象、表現、創(chuàng)造、理解能力,力爭突出音樂的特點。
    3、讓每個學生都得到教師的愛護、鼓勵、關心、尊重,讓每個學生都懂得愛。去愛大自然、愛生活、愛學習、愛勞動、愛一切美好的事物。
    8
    七、八年級開設音樂課,安排我任這兩個年級的音樂課教學。多年來,我從事的是初中語文教學,只不過個人愛好音樂,略微懂一些樂理知識,叫我上音樂課,而且又是新課程標準,難度是十分大的。經過一個學期的摸索,回顧整個教學過程,覺得如何針對我校學生實際,在緊緊抓好音樂基礎知識補習的基礎上,用好新教材這個問題,值得研究,令人反思。
    開學第一節(jié)課,我搞了一次抽測,發(fā)現極大部分學生樂理知識幾乎是零。連音符、音節(jié)、音階、節(jié)奏都不懂,甚至有個別學生把簡譜中的“1234567”用阿拉巴數字的讀音來念。問了一下,才知道,至今尚有不少鄉(xiāng)下學校沒有音樂教師,輪到音樂課,能有一個教師拿一架錄音機放放歌曲就算好了。學生的現狀是這樣,而音樂新教材卻涉及面廣、知識點深、難度大,如果不采取一些補救措施,直接按教材各單元內容去上課,教學效果非常差。比如七年級“歐洲風情”這個單元,課文選摘了幾首歐洲有名的民歌,讓學生欣賞、理解。課堂上,我放了幾遍音樂,并對樂曲中的音樂情緒、音樂風格、演奏的樂器等作了一番介紹。當提問“《阿爾罕布拉宮的回憶》這首歌采用的哪種演奏手法?”站起來的學生個個都是一臉茫然,以搖頭作答。至于叫他們說出歐洲民歌的特點,那只能是老師的奢望。顯然,這樣的`教學內容、教學要求及有關試題,對城市里有音樂基礎的學生來說可能有些難度,而對我們農村中學極大部分連本國短小、簡單的民歌都不會唱的學生來說,難度是相當大的。
    如何解決這個問題?我的想法及做法是,每節(jié)課安排一定的時間給學生補習音樂基礎知識,從最簡單的抓起,特別是多化一些時間視唱,提高識譜能力。適當補充一些內容健康、曲調簡單、優(yōu)美動聽的民歌或流行歌曲。這樣,不僅有利于知識的銜接,還能提高學生的學習興趣,使課堂教學收到較好的效果。