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美術教師心得體會與感悟篇一
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在幼兒園，美術活動是幼兒喜歡的一種藝術活動，是幼兒認識世界、探索世界的重要手段。幼兒園美術教育的目的在于培養(yǎng)鍛煉孩子的觀察、記憶、想象、表現(xiàn)和創(chuàng)造能力，幼兒把自己、感興趣的事物和幻想的美好世界畫在紙上變?yōu)楝F(xiàn)實。因此，活動中教師應盡量避免呆板單純學習繪畫技巧的教學方法，而要通過各種途徑，運用靈活多樣的教學方法，讓美術教育發(fā)揮更大的作用。
1、興趣激發(fā)法是激發(fā)幼兒的學習興趣是幼兒創(chuàng)造性的基礎，俗話說，興趣是最好的老師。那么，怎樣激發(fā)幼兒的興趣呢?教師要注重豐富孩子的生活經(jīng)驗，調動幼兒繪畫的積極性。并通過游戲活動，培養(yǎng)幼兒的繪畫興趣。在幼兒繪畫活動中，教師運用游戲的方式進行活動，也可以使幼兒毫無思想負擔，在自然、輕松、愉快的游戲中獲取知識和技能。在選擇活動內容時候要大膽創(chuàng)新，選擇一些貼近幼兒生活、幼兒喜歡的美術活動，激發(fā)幼兒的興趣。繪畫是幼兒的游戲，但也有的孩子對畫畫沒有興趣，其原因是多方面的。材料是否吸引幼兒、選材合不合適?是否是幼兒能夠獨立操作的?那怕是同伴一句不經(jīng)意的評價也會影響幼兒的繪畫興趣。在教學活動中，教師首先要考慮選材是否合適。
2、觀察與認知脫離“示范—模仿”的傳統(tǒng)繪畫教學方式，要求幼兒要通過自己的眼睛看、腦子想、用手畫來完成創(chuàng)作。但也有的孩子畫不出形來，這往往是因為他沒有很好的觀察事物。如，幼兒畫樹時常常把樹干畫成一個長方形，老師可以帶幼兒觀察一顆真的大樹，摸一摸樹干、看一看樹枝的樣子。
3、構思、繪畫法鼓勵幼兒先想后畫來學習構思，使繪畫活動不僅是幼兒動手操作的活動，更是動腦思考的活動。通過老師的引導，幼兒學會了在生活中學習構思，在游戲中學習構思，在想象中學習構思，在觀察中學構思，幼兒美術活動的全過程都強調以游戲引發(fā)孩子的興趣和表達表現(xiàn)的欲望，探討怎樣把自己一系列想法中的重點內容表現(xiàn)在畫面上，培養(yǎng)幼兒的想象力和審美能力，美術課最重要的任務就是激發(fā)引導幼兒的想象力。
4、在評價中讓幼兒充分體驗到成功的快樂。
對于自己的作品，幼兒很在意老師與同伴的評價。鼓勵性的評價可以保護孩子的創(chuàng)作熱情，期待下一個活動的到來。評價的目的就在于激發(fā)幼兒繪畫的興趣和積極性，使幼兒感受到自己的進步，發(fā)現(xiàn)自己的能力和才干，讓幼兒體驗到成功的快樂，從而促進幼兒的發(fā)展。
今天我參加了教育學院組織的美術新課標培訓，由姬爽老師主講，從中感受最大的是美育課改中的兩大變革。一從單純的美術技能訓練到美術的人文教育。二培養(yǎng)學生的自主探究學習能力。
美術課中的技能教育比較好理解和把握，而如何參入人文意識，在教學中應注意哪些呢?其實，人文性質就是美術課程的基本性質!美術是文化最重要的載體之一，不能脫離文化情景，美術作為人文學科的核心之一，凝聚著濃郁的人文精神，課程改革是讓我們從單純的技術傳授轉向關注人的理想、愿望、情感、意志、價值、道德、尊嚴、個性、教養(yǎng)、生存狀態(tài)、智慧、美、愛、自由等等。通過美術教育，我們可以有效的促進形成和發(fā)展學生的人文意識。這首先我們就要努力通過各個方面的學習形成和發(fā)展自己的人文意識，豐富自己的人文素養(yǎng)，如果我們老師不具備人文意識和素養(yǎng)，就不可能在美術教學活動中向學生進行人文素養(yǎng)教育，其實，不要將美術教育視為單純的技術訓練，不要將美術從豐富的人文背景中剝離出去，再次要高度重視美術作品的鑒賞，理解發(fā)掘人文內涵。這一活動一般在教學欣賞、導入上運用，在課堂中盡可能讓學生接觸感受最大限度的信息量，課堂中所學的任何東西，都應視為浩瀚的人文海洋中的幾個小島，通過這些小島，他們接觸的應該是人文精神的海洋。但在不同領域的學習過程中要注意時間的安排，在“造型表現(xiàn)”學習領域及“設計應用”領域中不能放棄對學習技能的探究性學習及技能訓練。
新課程的另一重大舉措就是該以往的授之于魚為授之于漁。轉換課堂角色，改變往昔以師為主生為輔的教學模式為以生為主，師為輔的過程，強調學生在學習過程中的導地位。幫助學生在學習中學會自主，培養(yǎng)學生的自主能力，和增強學生主體人格。而美術學科本身的性質決定了本學科更適合學生的學習方式：自主學習、探究學習和合作學習。在教學活動過程中，我們首先要尊重和愛護學生，要承認每個人都是獨一無二的存在，差異無好壞之分，它代表的是人的多樣性，在課堂上，差異是一種資源，不同是一種財富，這在課堂交流討論中得到了充分的運用。當然，強調學生在學習過程中的主體地位，并不是對學生的學習采取放任自由的態(tài)度，我們應該作為主導，起向導，顧問作用，指導學生健康快樂地成長。
通過這次的培訓，使我受益匪淺，以下是我的一些培訓心得體會。
興趣是學習美術的基本動力，在課堂上應該充分發(fā)揮美術教學的特有魅力，努力使課程內容呈現(xiàn)形勢和教學方式都能激發(fā)學生的學習興趣，并將這種興趣轉化成持久的情感態(tài)度。同時將美術課程內容與學生的生活經(jīng)驗緊密聯(lián)系在一起，強調知識和技能在幫助學生美化生活方面的作用，使學生在實際生活中領悟美術的獨特價值，用真心真情去教美術。在教學中，教師要有好奇心，專業(yè)精神，同時要注重師生互動，肢體語言和優(yōu)美語言互相結合，充分調動孩子的積極性。還有嚴格按照美術新課程標準，在新課改理念的指導下，精心組織、準備，上最有效的課。在教書過程中特別注重育人教育，要做到既教書又育人。
在教學中，盡可能讓學生主動參與自主學習，教學以學生為主體，通過欣賞、體驗感受、探索、總結、想象、創(chuàng)作、評價的過程，引導學生深入理解感受美術作品的美，使學生的創(chuàng)作欲望倍增。盡可能給學生創(chuàng)造一個寬松的學習空間，使整節(jié)課沉浸在藝術的氛圍中。同時，要突出美術學科的特點，學生運用多種形式，設計出精美、主題豐富的作品。新教材的編寫體現(xiàn)了以學生為本的思想，是把活動作為顯線，而知識作為隱線。在美術教學中，注重面向全體學生，以學生發(fā)展為本，培養(yǎng)他們的人文精神和審美能力，為促進學生健全人格的形成，促進他們全面發(fā)展奠定良好的基礎。在美術課上，要有美術元素在里面，情感態(tài)度價值觀也要自然體現(xiàn)。不光要教學生技巧，還要教他們思維。在上欣賞課時，不僅要學會欣賞，還要學會評述。要讓學生多使用美術語言，尤其是欣賞評述課中，讓他們把自己的感覺說出來?？傊?，合作的精神，解決問題的能力，搜集素材的能力，創(chuàng)造力的培養(yǎng)在美術課中很重要。
教學中強調綜合性評價的激勵功能，在評價方式上以自評、互評為主，結合老師的評價，是評價進一步民主化、多樣化，充分體現(xiàn)了評價的多元功能，讓學生體驗到成功的樂趣。在教學之余，還要注重教師自身發(fā)展進步，積極參加課內外聽評課、教研活動及專業(yè)培訓。多向老教師學習教學經(jīng)驗，努力提高自身素養(yǎng)。
通過本次培訓，在今后工作中，我將會不斷學習，多體會感受所學的知識，并用于實踐中，全面提高自身的綜合素質，為學生提供更好更優(yōu)質的服務。
為進一步提升我園教師美術教育技能，不斷創(chuàng)新創(chuàng)意美術教學模式。8月29日，我園特邀貝貝樂培訓中心彭老師來園開展創(chuàng)意美術培訓。
在培訓活動中，彭老師先從創(chuàng)意美術課程特色及課程理念的介紹入手伴隨著有趣的戲劇表演，彭老師對教師進行了美術技能的實踐訓練，引導我們注重將模仿思維習慣逐漸變成創(chuàng)造思維習慣，引導幼兒從新的角度去突破、去思考。要求我們要注重幼兒想象。在進行美術活動時讓幼兒在已有的經(jīng)驗水平上有所發(fā)展，展開想象。
通過材料的不同，引導我們指導幼兒從紙張、畫筆、手工創(chuàng)意等多個角度出發(fā)，在不斷改變材料的過程中向幼兒滲透了審美意識和美的選擇搭配意識;很多都是生活中常見的材料，而這些隨手可得的材料都是孩子美術創(chuàng)作活動的素材，比如勺子、扇子、瓶子等都是孩子的畫紙;而棉簽、蘿卜、手指等也都可以成為孩子的畫筆，讓孩子在無窮的新奇感中學會各種繪畫的技能，拓展對繪畫的認識。
引導我們要學會讓幼兒愛上繪畫。因為我們看孩子的畫不是有發(fā)展前途，不看現(xiàn)在畫得好壞，而是看孩子對繪畫的入迷程度。有了濃厚的興趣，幼兒的學習才是積極、主動、輕松愉快的，才能內化為自己的學習動力，表現(xiàn)出超人的才智和堅強的毅力。
此次培訓，為我在美術教學中打開了一條新的思路，對提高幼兒的創(chuàng)意能力和動手能力起到了良好的推動作用。讓孩子們在愉悅的游戲中施展藝術的天分，在嚴密的思維引領中自由揮灑創(chuàng)意想象。此次培訓，使我茅塞頓開，受益匪淺，激發(fā)了我的創(chuàng)意美術教學激情和對美術素養(yǎng)的追求。
通過這次____市組織的美術教師課程培訓學習，使我更深刻的理解了美術新課標和新課改理念，更好的、準確的把握新教材，都有很大的幫助;也讓我知道了怎樣上好一堂美術課，感受很多。興趣是學習美術的基本動力。在課堂上應充分發(fā)揮美術教學特有魅力，努力使課程內容呈現(xiàn)形勢和教學方式都能激發(fā)學生的學習興趣，并使這種興趣轉化成持久的情感態(tài)度。同時將美術課程內容與學生的生活經(jīng)驗緊密聯(lián)系在一起，強調了知識和技能在幫助學生美化生活方面的作用，使學生在實際生活中領悟美術的獨特價值。
教師要認真挖掘教材，充分備好每一堂課，精心設計每一個探究性的問題，激發(fā)學生的學習興趣，要讓課堂充滿生機。有時需要語言的激發(fā);有時需要教學手段的多樣化;有時需要教師知識的儲量大，總之，對教師的要求更高了。在課改實踐中，我有了一種從未有過的危機感和緊迫感，覺得自己要學習的東西太多了。往往是上了這一課又要忙著準備下一課的內容，有時為了設計一個教學任務而絞盡腦汁，還總覺得不盡如人意，總覺得自己知識太貧乏，迫切地需要去學習、充實自己，使自己適應時代的發(fā)展需要。
總之，面對這場深刻而全方位的新課程改革、日益復雜的學生思想道德，很多時候仍讓我們有些霧里看花，無所適從，我們很需要學習，而教師培訓學習，猶如為我們打開了一扇窗，撥云見日，使我們在一次次的感悟中豁然開朗。時代在前進，教材在更新，理念在轉變，這就在客觀上要求我們有與時俱進的思想，放下身子去學習，及時、虛心、堅持學習。培訓的時間雖然很短暫，但通過這次活動，我的新課程理念得到了提升、專業(yè)技能得到了提高。在新一輪課改實施中，我們一定要與時俱進，抓住時代的脈搏，勇敢的走在教育的前沿。
美術教師心得體會與感悟篇二
美術，作為一門學科和一種藝術表達方式，在教育中發(fā)揮著不可忽視的作用。作為一名教師，我有幸從事美術教育多年，在教學實踐中積累了不少經(jīng)驗和體會。本文將就我作為一名教師在美術教育中所體會到的點滴進行總結和分享。
第二段：培養(yǎng)審美能力。
教師在美術教育中的首要任務之一是培養(yǎng)學生的審美能力。美術不僅僅是一種技能，更是一種審美意識的培養(yǎng)。作為教師，我常常鼓勵學生觀察身邊的事物，并透過繪畫來表達自己的看法。通過教學的漸進過程，學生對于美的感知力不斷加深，使他們能夠欣賞美、感受美，并將自己的審美情感融入到作品中。
第三段：激發(fā)創(chuàng)造力。
美術教育是一個能夠激發(fā)學生創(chuàng)造力的過程。在我教學的過程中，我常常鼓勵學生大膽嘗試并進行創(chuàng)作，不局限于一種表達方式或創(chuàng)作手法。同時，我也注重培養(yǎng)學生的觀察能力，讓他們學會用不同的角度、不同的思維來看待問題，這樣他們的創(chuàng)作能力會得到進一步提升。通過引導、啟發(fā)和鼓勵，我看到了學生們在美術創(chuàng)作上的巨大潛力，成長為能夠獨立思考并表達自己觀點的個體。
第四段：增強社交能力。
美術教育不僅僅是培養(yǎng)學生的藝術表達能力，也是增強學生的社交能力的有效途徑。在美術課堂上，學生們多次進行合作性的創(chuàng)作，共同探索美的可能性，并共同完成一件作品。這種合作過程中，學生們彼此交流、合作，并借此提高了溝通和團隊合作的能力。同時，學生們還能互相欣賞、批評和尊重彼此的作品，增強了對他人的包容和尊重。
第五段：提升終身學習能力。
最后，美術教育也是為學生提供了一種終身學習的能力和品質。通過美術教育，學生們能夠培養(yǎng)好奇心和探索欲望，不斷地自我學習和提升。無論是在美術上，還是在其他領域，美術教育都能夠幫助學生養(yǎng)成主動學習的習慣，不斷追求進步和創(chuàng)新。
總結：
美術教育不僅僅是培養(yǎng)學生的技能，更是培養(yǎng)學生的思維方式和人文素養(yǎng)的過程。作為一名教師，我深刻體會到，美術教育是一門綜合性的學科，能夠促進學生在審美、創(chuàng)造、社交和終身學習等方面的全面發(fā)展。愿我們的教育工作者不斷探索和創(chuàng)新，在美術教育中發(fā)揮更大的作用，為培養(yǎng)更多有才華、有價值觀、有人文關懷的人才作出貢獻。
美術教師心得體會與感悟篇三
作為一名美術課堂的教師，我一直堅信藝術教育可以為學生提供更廣闊的發(fā)展空間和全面的人格養(yǎng)成。在開始教學的初期，我將自己定位為一個傳授知識的老師，把課堂上的每一堂課都當作是為了教會學生畫畫而做準備。然而，隨著不斷教學經(jīng)驗的積累和對學生個體差異性的認識，我意識到作為一名合格的教師，只傳授技巧是遠遠不夠的，更重要的是激發(fā)學生的創(chuàng)造力和想象力，改變他們對藝術的認識和態(tài)度。
第二段：創(chuàng)設多元化的學習環(huán)境。
在課堂教學中，為了激發(fā)學生的學習興趣和提高學習效果，我不再只依賴傳統(tǒng)的教學模式，而是嘗試各種不同的教學方法和活動。例如，在藝術史課堂上，我引入了多媒體技術，給學生呈現(xiàn)豐富多樣的藝術作品，激發(fā)他們對藝術歷史的興趣。而在創(chuàng)作課堂中，我鼓勵學生使用各種不同的材料和媒介來表達自己的想法，并鼓勵他們進行多次嘗試和實驗。通過這樣的多元化教學環(huán)境，學生的創(chuàng)造力得到了有效地激發(fā)和發(fā)展。
第三段：以學生為本的教育。
作為一名美術課堂教師，我深知每個學生都有自己的特點和潛力。因此，我以學生為本，注重個體差異的發(fā)掘和引導。例如，針對性地組織小組合作，使學生在小組內相互學習和交流，互相幫助和激勵。此外，我鼓勵學生展示自己的作品，并且給予積極的反饋和肯定。通過這樣的教育方式，學生的自信心得到了增強，他們敢于面對困難和挑戰(zhàn)，并努力超越自己。
第四段：提升藝術素養(yǎng)和審美情趣。
作為一名美術課堂教師，我深知培養(yǎng)學生的藝術素養(yǎng)和審美情趣是非常重要的。因此，我注重培養(yǎng)學生對藝術的欣賞能力和批判思維能力。在課堂上，我會給學生展示各種優(yōu)秀的藝術作品，并引導他們進行表達和分析。通過這樣的學習，學生逐漸形成了自己獨特的藝術眼光和審美觀點，并且學會從藝術作品中獲取情感和啟示。
第五段：與時俱進的教學方式。
美術課堂的教學方法和手段需要與時俱進，適應時代發(fā)展的變化。因此，作為一名美術課堂教師，我注重學習和更新自己的知識和技能。通過參加各種教師培訓和交流活動，我不斷豐富自己的專業(yè)知識和教學經(jīng)驗，并積極嘗試新的教學手段和技術，如數(shù)字藝術和虛擬現(xiàn)實等。這樣不僅提高了我的教學水平，也帶給學生更多的學習方式和機會，使他們能夠更好地適應現(xiàn)代社會的需求和發(fā)展。
總結：作為一名美術課堂教師，我從傳授技巧的“教師”轉變?yōu)榧ぐl(fā)創(chuàng)造力的“引導者”。通過創(chuàng)設多元化的學習環(huán)境、以學生為本的教育、培養(yǎng)藝術素養(yǎng)和與時俱進的教學方式，我不斷完善自己的教學理念和方法，提高學生的藝術修養(yǎng)和綜合素質。而這一切的努力和付出都源于對美術教育的熱愛和對學生成長的責任感。希望能夠通過我的努力，讓更多的學生受益于優(yōu)秀的美術教育，做一個有激情的藝術創(chuàng)造者和終身的美術愛好者。
美術教師心得體會與感悟篇四
美術教學一直是教育教學中不可少的一環(huán)。作為一名美術教師，我深深體會到教學工作的重要性，也深度理解到這個過程中的難點和挑戰(zhàn)。在這篇文章中，我將分享我的美術教學心得，以及在工作中的感悟和體會。
在我的教學經(jīng)驗中，我發(fā)現(xiàn)了一些非常有效的策略，使學生更容易學習和吸收知識。第一，我經(jīng)常使用視覺教學，使用幻燈片、視頻、圖片等多種視覺工具，使學生能夠在真實的場景中學習和聯(lián)想，并幫助學生更好地理解更具體的概念。第二，我經(jīng)常鼓勵學生學習和創(chuàng)造，倡導學生自己探索和實踐，在學習過程中自己發(fā)現(xiàn)和解決問題，從而更深入的理解和探索美術的奧秘。第三，我也嘗試使用研究性學習方法，讓學生更深入的了解主題和問題背景，從更全面的角度探索和研究問題。
段落二：學生特點。
了解不同學生的特點和需求，針對性的進行教學，是很重要的。我發(fā)現(xiàn)，在教學中，快速建立密切關系和互信，使學生更容易進入學習狀態(tài)和增強學習的興趣。特別是在學習成長較快期的初、高中學生中，更要注重注重個性化教學，適度挑戰(zhàn)學生，并引導他們自主學習和創(chuàng)新，激發(fā)少年兒童們的創(chuàng)造力和探索精神。
段落三：教學挑戰(zhàn)。
在美術教育中，以創(chuàng)造和藝術為核心，使教育過程變得復雜和具有挑戰(zhàn)性，教師需要不斷尋找方法來突破和解決教學過程中的困難和障礙。最大的挑戰(zhàn)之一是如何教授藝術創(chuàng)作的技巧和個人風格，以及如何培養(yǎng)學生表達自己的能力。每個人都有自己的特點和風格，因此學生需要與教師密切合作，因所以作為教師，我們需要了解并關注每個學生的學習需求，與學生溝通，調整教學策略。
段落四：教師職業(yè)態(tài)度。
作為一名教師，深深地明白自己肩負著更大的責任和使命。教師必須有責任心和使命感，不斷提高自身和學生的素質，以更好地為學生服務和成長貢獻力量。為了更好地教授和幫助學生，教師需要不斷也學習和更新知識，關注時代變化和時代需求，并根據(jù)這些變化對教育理念和教學策略進行改進，更好地適應學生成長環(huán)境。
段落五：教育的目標。
教育的目標不僅僅是傳輸知識，更重要的是培養(yǎng)學生的綜合素質和能力。美術教學就是在這個全面的目標下發(fā)揮著重要的作用。通過美術教學，可以培養(yǎng)學生的審美、想象和表達能力，同時也可以讓學生掌握藝術創(chuàng)作的基本技能和方法，并在哲學、社會、心理等方面得到更新的認識。通過全面的教育和培養(yǎng)，每個學生都可以發(fā)掘自己的潛力，并在未來的道路上找到自己的位置。
總之，美術教學的重要性和挑戰(zhàn)性都是顯而易見的。但是，只要教師具備專業(yè)精神和務實的態(tài)度，擁抱探索和變革，在科學的理論和靈活的方法中，適應學生、明確目標和高標準的要求，就一定可以實現(xiàn)高質量的教育，為每個學生創(chuàng)造一個美好的未來。
美術教師心得體會與感悟篇五
作為一名教師，我意識到美術對學生的成長和發(fā)展有著重要的影響。在教學的過程中，我深深地感受到了美術的魅力和教育的力量。以下是我對于教師美術教學的心得體會。
首先，美術教學需要激發(fā)學生的創(chuàng)造力和想象力。美術不僅是技巧的堆砌，更是一種精神的表達。在我教學中，我鼓勵學生嘗試各種材料和手法，讓他們展示自己的獨特風采。我相信每個學生都有自己獨特的美感和創(chuàng)造力，只要給予他們足夠的自由和鼓勵，他們一定能夠實現(xiàn)自己的才華和潛力。
其次，美術教學需要培養(yǎng)學生的觀察能力和審美情趣。很多學生在接觸美術之前，對于色彩、形狀和結構都沒有敏銳的感知力。所以，我在課堂中注重讓學生觀察、思考和感受，通過分析和比較，讓他們逐漸培養(yǎng)起對作品的鑒賞和評價能力。我經(jīng)常帶著學生參觀美術館和畫展，讓他們親自感受大師的杰作，拓寬視野，培養(yǎng)審美情趣。
第三，美術教學需要注重培養(yǎng)學生的細致和耐心。美術創(chuàng)作是一個需要持久專注和耐心的過程。在學生創(chuàng)作作品時，我會時常提醒他們要認真觀察和描繪，一絲不茍地完成每一個細節(jié)。有時候，學生會覺得無聊和困難，我會給予他們鼓勵和支持，告訴他們只有堅持下去，才能獲得真正的成就感。通過不斷培養(yǎng)學生的細致和耐心，他們在其他學科的學習中也能夠受益，提高學習效果。
第四，美術教學需要關注學生的情緒和表達。美術是一種情感的表達方式，它可以幫助學生釋放情緒、表達內心世界。在我的課堂上，我鼓勵學生用畫筆訴說自己的感受和經(jīng)歷。我會定期組織小型展覽，讓學生的作品得到展示和分享。通過這樣的方式，我不僅能夠了解學生的心理狀態(tài)，也能夠讓學生感受到自己的價值和存在感，增強他們對美術的熱愛和信心。
最后，美術教學需要與其他學科融合。美術是一門綜合性的學科，它可以與語文、數(shù)學、科學等學科進行有機結合。在我的教學中，我嘗試將美術與其他學科相結合，開展跨學科的教學活動。比如，在學習數(shù)學時，我會讓學生通過幾何圖形的繪制和測量，加深對數(shù)學概念的理解；在學習自然科學時，我會讓學生通過繪制植物或動物，觀察和理解它們的結構和特點。這樣的跨學科教學不僅能夠提高學生的學科素養(yǎng)，也能夠培養(yǎng)學生的綜合能力和創(chuàng)新思維。
總結起來，美術教學對學生的成長和發(fā)展有著重要的影響。在我多年的教學實踐中，我意識到美術教學不僅需要培養(yǎng)學生的技巧，更需要激發(fā)他們的創(chuàng)造力、培養(yǎng)他們的觀察能力、加強他們的細致和耐心、引導他們的情感表達，并與其他學科融合，實現(xiàn)教育的全面發(fā)展。我相信，通過美術教學，我們能夠激發(fā)學生的潛能和熱愛，培養(yǎng)他們的人文精神和審美情趣，為他們的未來發(fā)展打下堅實的基礎。
美術教師心得體會與感悟篇六
興趣是學習美術的基本動力，在課堂上應該充分發(fā)揮美術教學的特有魅力，努力使課程內容呈現(xiàn)形勢和教學方式都能激發(fā)學生的學習興趣，并將這種興趣轉化成持久的情感態(tài)度。同時將美術課程內容與學生的生活經(jīng)驗緊密聯(lián)系在一起，強調知識和技能在幫助學生美化生活方面的作用，使學生在實際生活中領悟美術的獨特價值，用真心真情去教美術。在教學中，教師要有好奇心，專業(yè)精神，同時要注重師生互動，肢體語言和優(yōu)美語言互相結合，充分調動孩子的積極性。還有嚴格按照美術新課程標準，在新課改理念的指導下，精心組織、準備，上最有效的課。在教書過程中特別注重育人教育，要做到既教書又育人。
在教學中，盡可能讓學生主動參與自主學習，教學以學生為主體，通過欣賞、體驗感受、探索、總結、想象、創(chuàng)作、評價的過程，引導學生深入理解感受美術作品的美，使學生的創(chuàng)作欲望倍增。盡可能給學生創(chuàng)造一個寬松的學習空間，使整節(jié)課沉浸在藝術的氛圍中。同時，要突出美術學科的特點，學生運用多種形式，設計出精美、主題豐富的作品。
通過美術教學活動去喚醒他們對生活的感受，引導他們用基礎的藝術形式去表現(xiàn)他們內心的情感，陶冶情操，提高審美能力，達到認識、操作、情感、創(chuàng)造的整合的道路中，我還有很多的不足，在以后的教學過程中，我會不斷提高美術素質以外，不斷的改進教學方法，上好美術課。讓學生掌握一定的繪畫基礎知識和基本技能技法，培養(yǎng)學生具有一定觀察能力、思維能力、構圖能力和辨別、調色能力的同時，努力為學生創(chuàng)造一個輕松愉快，有趣“的學習環(huán)境和氣氛，消除學生心中的心理障礙，使學生感到學習沒有負擔，是一種享受，一種娛樂。
（二）《義務教育藝術課程標準（2022年版）》的修訂原則堅持目標導向、問題導向和創(chuàng)新導向，主要在課程方案和課程標準兩個方向八個方面發(fā)生了變化。聚焦中國學生發(fā)展核心素養(yǎng)，培養(yǎng)學生適應未來發(fā)展的正確價值觀、必備品格和關鍵能力，推動基礎教育課程由學科立場向教育立場轉型。借此緣由，我通過對比學習新舊兩版課標（2011年版和2022年版），認為新課標在美術學科上的“新”主要體現(xiàn)在以下幾點：
新課標提出的藝術核心素養(yǎng)“審美感知、藝術表現(xiàn)、創(chuàng)意實踐、文化理解”與高中美術學科核心素養(yǎng)“圖像識讀、美術表現(xiàn)、創(chuàng)意實踐、審美判斷、文化理解”不同之處在于將“圖像識讀和審美判斷”合并，變成了“審美感知”，強調了課程的綜合性，學生的主體地位，將教學回歸到人本身，幫助學生發(fā)現(xiàn)美、感知美，提升審美情趣。
將以往的按學習領域的劃分方式轉變成按藝術實踐進行劃分，以學習任務為驅動，美術語言始終貫穿其中。從課程內容設置的順序可以看出，每一學段均以注重發(fā)展學生審美感知和文化理解素養(yǎng)的“欣賞·評述”為起點，到以強調發(fā)展學生藝術表現(xiàn)和創(chuàng)意實踐素養(yǎng)的“造型·表現(xiàn)”和“設計·應用”，再到加強課程內容、社會生活與學生經(jīng)驗之間聯(lián)系的“綜合·探索”。內容設定層層遞進，加強了學科間相互關聯(lián)，逐步培養(yǎng)學生的藝術核心素養(yǎng)。
由以往按四大學習領域劃分的單一的、獨立的授課方式，轉變?yōu)檎w的、系統(tǒng)的授課方式，強調以任務、主題或項目的形式開展教學，將知識、技能嵌入其中，通過綜合性、創(chuàng)造性的藝術實踐活動，促進學生深度理解知識、技能，提升綜合能力。
雖然這里是以新課標體現(xiàn)在美術學科上的“新”為主要說明，但從該版課程標準名稱《義務教育藝術課程標準（2022年版）》可以看出，美術學科已經(jīng)與音樂、舞蹈、戲劇、影視融為一體，這就意味著我們在學習理論或實踐的過程中，應該將自己視野擴寬，樹立整體意識，不僅要注重學科知識內的縱向銜接，更要注重知識間的橫向配合。堅持以素養(yǎng)為導向，重視將知識內化、實踐和運用的教學，加強對學生藝術核心素養(yǎng)的培育。
篇三。
新的課程標準，特別注重培養(yǎng)學生人文精神和審美觀念。讓每個學生積極參與美術學習，促使每個學生在各自的基礎上獲得不同程度的發(fā)展，陶冶情感，提高審美能力，增強對自然和生活的熱愛及責任感。
按“知識與技能”“過程與方法”“情感、態(tài)度和價值觀”三個維度設定。學生以個人或集體合作的方式參與美術活動，激發(fā)創(chuàng)意，了解美術語言及其表達方式和方法;運用各種工具、媒材進行創(chuàng)作，表達情感與思想，改善環(huán)境與生活;學習美術欣賞和評述的方法，提高審美能力，了解美術對文化生活和社會發(fā)展的獨特作用。學生在美術學習過程中，豐富視覺、觸覺和審美經(jīng)驗，獲得對美術學習的持久興趣，形成基本的美術素養(yǎng)。
“造型.表現(xiàn)“”學習領域：觀察、認識與理解線條、形狀、色彩、空間明暗、肌理等基本造型元素，運用對稱、均衡、重復、節(jié)奏、對比、變化、統(tǒng)一等形式原理進行造型活動，增進想象力和創(chuàng)新意識。2.通過對各種美術媒材、技巧和制作過程的探索及實驗，發(fā)展藝術感知能力和造型表現(xiàn)能力。體驗造型活動的樂趣，敢于創(chuàng)新與表現(xiàn)，產生對美術學習的持久興趣。
“設計.應用”學習領域：了解設計與工藝的知識、意義、特征與價值以及“物以致用”的設計思想，知道設計與工藝的基本程序，學會設計創(chuàng)意與工藝制作的基本方法，逐步發(fā)展關注身邊事物、善于發(fā)現(xiàn)問題和解決問題的能力。感受各種材料的特性，根據(jù)意圖選擇媒材，合理使用工具和制作方法，進行初步的設計和制作活動，體驗設計，制作的過程，發(fā)展創(chuàng)新意識和和創(chuàng)造能力。養(yǎng)成勤于觀察、敏于發(fā)現(xiàn)、嚴于計劃、善于借鑒、精于制作的行為習慣和耐心細致、團結合作的工作態(tài)度，增強以設計和工藝改善環(huán)境與生活的愿望。
“欣賞.評述”學習領域：感受自然美，了解美術作品的題材、主題、形式、風格與流派，知道重要的美術家和美術作品，以及美術與生活、歷史、文化的關系，初步形成審美判斷能力。學會從多角度欣賞與認識美術作品，逐步提高視覺感受、理解與評述能力，初步掌握美術欣賞的基本方法，能夠在文化情境中認識美術。提高對自然美、美術作品和美術現(xiàn)象的興趣，形成健康的審美情趣，崇尚文明，珍視優(yōu)秀的民族、民間美術與文化遺產，增強民族自豪感，養(yǎng)成尊重世界多元文化的態(tài)度。
“綜合，探索”學習領域：了解美術各學習領域的聯(lián)系，以及美術學科與其他學科的聯(lián)系，逐步學會以議題為中心，將美術學科與其他學科融會貫通的方法，提高綜合解決問題的能力。認識美術與自然、美術與生活、美術與文化、美術與科技之間的關系，進行探究性、綜合性的美術活動，并以各種形式發(fā)表學習成果。開闊視野，拓展想象的空間，激發(fā)探索未知領域的欲望，體驗探究的愉悅與成功感。
新的課程標準賦予了我們教師更大的操作空間，同時指導教師從人文角度出發(fā)，更多地關注學生的體驗和感受，并根據(jù)學生的不同層次，分別制定不同的評價標準，使學生消除了膽怯，人人參與其中，真正體現(xiàn)了美術教育始終以學生發(fā)展為本的教育價值。
美術教師心得體會與感悟篇七
作為一名美術課堂教師，從事教育事業(yè)已有多年。在這段時間里，我不斷地思考、總結和體驗，逐漸形成了自己獨特的教學理念和方法。在美術課堂中，我深深地感悟到了許多道理和體會，并將其應用于實踐中。以下是我對美術課堂教學的心得體會，希望能與大家分享。
首先，我認為美術課堂教學不只是傳授技巧和知識，更重要的是培養(yǎng)學生的審美能力和創(chuàng)造力。美術作為一門綜合性學科，應該注重培養(yǎng)學生對美的感知能力和對藝術作品的欣賞能力。因此，我常常引導學生觀察身邊的事物、感受大自然、了解藝術家的創(chuàng)作理念，以激發(fā)學生的創(chuàng)造力和熱愛藝術的情感。在課堂上，我更注重培養(yǎng)學生獨立思考和自我表達的能力，鼓勵他們嘗試不同的藝術表現(xiàn)手法，找到適合自己的創(chuàng)作方式。
其次，我發(fā)現(xiàn)培養(yǎng)學生正確的藝術觀念非常重要。美術不僅僅是圖畫和色彩的展示，更是一種藝術的語言和表達方式。因此，我在課堂上注重啟發(fā)學生對藝術作品的觀察、思考和理解。我會引導學生欣賞各種類型和風格的藝術作品，通過對比分析和討論，讓學生明白每一種藝術形式都是有其表達意圖和內涵的。在學生構思作品時，我也會引導他們思考作品的表達目的和寓意，使其在表現(xiàn)形式上更加準確和精煉。
第三，我認為美術課堂教學應該注重培養(yǎng)學生的團隊合作精神和創(chuàng)新意識。藝術是一種交流和合作的方式，多數(shù)藝術作品都是團隊合作的結果。因此，我常常組織學生進行小組討論、合作創(chuàng)作，讓他們通過交流和合作互相借鑒、互相啟發(fā)，培養(yǎng)團隊合作的能力。同時，我鼓勵學生敢于嘗試新的創(chuàng)作方式和表現(xiàn)形式，勇于表達自己的想法和獨特的藝術風格。在鼓勵學生創(chuàng)新的過程中，我也會提供各種資源和支持，幫助他們充分展示自己的創(chuàng)造力。
第四，在美術課堂教學過程中，我認為重要的一點是注重學生的情感體驗和情感表達。美術是一門富有情感的學科，通過藝術作品，學生可以將自己的情感、心情和思想表達出來。因此，我常常引導學生自由涂鴉、畫風景、描繪自己內心的情感，讓他們通過繪畫的方式釋放自己的情感，體驗到藝術帶來的快樂和滿足。在學生作品展示的過程中，我注重傾聽學生對作品的解讀和內心的感受，激發(fā)他們對美的感知和創(chuàng)造力的進一步發(fā)展。
最后，我認為美術課堂教學是一個相互學習和交流的過程。作為教師，我不僅僅是傳遞知識和技能的人，更是學生們的良師益友。在課堂上，我常常與學生一起探索藝術的奧秘，分享藝術的樂趣。我愿意傾聽學生的想法和建議，從他們身上尋找靈感和創(chuàng)意。與此同時，我也不斷自我學習和提升，不斷激發(fā)自己的藝術創(chuàng)作激情和教學熱情。只有保持學習的狀態(tài)，才能更好地滿足學生的需求，引領他們在美術的領域中獲得更多的成長和進步。
總之，美術課堂教學是一門獨特而有趣的學科。通過多年的教學實踐，我體會到了美術課堂的獨特魅力和教育價值。我相信，只有注重培養(yǎng)學生的審美能力和創(chuàng)造力，培養(yǎng)正確的藝術觀念，注重學生的情感體驗和情感表達，培養(yǎng)團隊合作精神和創(chuàng)新意識，與學生相互學習和交流，才能真正引領學生走進藝術的殿堂，發(fā)現(xiàn)自己的藝術潛能，實現(xiàn)自身的價值。這就是我對美術課堂教學的心得體會，也是我一直以來堅持的教育理念。
美術教師心得體會與感悟篇八
美術教學是一門復雜而又豐富的學科，要想做好美術教學需要有一定的藝術知識，同時還需要有耐心、專注、靈活及敏銳的觀察力。在這長期的教學實踐中，我有著自己的一些心得與感悟，這些感悟經(jīng)過實踐的驗證，已經(jīng)成為我成功的關鍵。
第二段：培養(yǎng)學生的觀察力。
在美術教學中，學生能否獲得成功，與他們是否有著良好的觀察力有密切的關系。我會以時間和耐心去培養(yǎng)學生觀察力，例如讓他們靜下心來觀察外界的景象，通過刻意練習來提高他們的觀察能力，最終幫助他們創(chuàng)作出更具創(chuàng)意和原創(chuàng)性的作品。
第三段：激發(fā)學生的創(chuàng)造力。
要想在美術領域呈現(xiàn)出色的成果，需要有一顆富有創(chuàng)造力的心。我會引導學生借鑒他人作品，學習他們的優(yōu)點，然后通過活動和練習來激發(fā)出他們的創(chuàng)造性，讓他們在藝術表現(xiàn)方面更具有表現(xiàn)力。
第四段：發(fā)揮美術的審美價值。
美術教學不僅培養(yǎng)學生的藝術表現(xiàn)能力，更重要的是讓他們學會欣賞藝術的價值。我會用藏品向學生展示大師的藝術作品，讓他們了解藝術之美，感染他們的美的情感，并幫助他們發(fā)現(xiàn)藝術具有的審美價值和風格特點。
第五段：從實踐中提高教育效率。
對于任何一位美術教師來說，理論不是單憑面授就能學會的。在實踐中教育效率更高，這也是在美術教育實踐中我最重要的一個心得。我會為學生們提供更多豐富的實踐機會，讓他們通過實踐的過程中了解學術原則，也能在實踐中不斷深化認識，并提高他們的美術技藝。
總結：美術教育中的學生不僅要學會如何把自己的想象和感受轉化為藝術形式，還要學會欣賞藝術、鑒賞美術。與此同時，學生的觀察力和創(chuàng)造力的培養(yǎng)，也是美術教育中極為重要的環(huán)節(jié)。對于美術教師們來說，要加強實踐教學，不斷深化理論認知和實踐經(jīng)驗的積累，與時俱進地提高教育效率。
美術教師心得體會與感悟篇九
美術教學是一項復雜而繁瑣的工作，一名優(yōu)秀的美術教師需要不斷琢磨、總結和反思，才能不斷提高自己的教學水平。在我教學生涯中，我不斷發(fā)現(xiàn)和理解一些美術教學心得體會，那么下面我就來總結一下我的教學感悟。
一、體驗教學效果最好。
美術教學是一門需要實踐的課程，而且每個學生的實踐作品都是獨一無二的。因此，為了真正發(fā)掘學生的潛力、激發(fā)學生的興趣，最好的方法是讓學生親身體驗教學內容。例如，我們在講解繪制人像時，我會讓學生分組進行實踐，一個人負責模特，其他人輪流繪畫。在之后的講解中，我會對每個人的作品進行點評，讓他們了解如何通過細節(jié)來加強輪廓感，從而提高整個組的繪畫水平和學習熱情。
二、啟發(fā)創(chuàng)意思維。
美術學科不僅僅是手工制作的功夫，更需要學生具備創(chuàng)意思維來發(fā)掘和表達內心的想法。因此，在美術教學中，我會注重啟發(fā)學生創(chuàng)意思維。例如，我會組織學生到戶外進行素描創(chuàng)作，在這個過程中，我會鼓勵學生自由發(fā)揮，不重視技法和表現(xiàn)手段，達到能夠自由表達個人意識的目的。同時，我也會在教學中提供多樣化的材料和文化背景，讓學生擴大想象力和創(chuàng)造力。
三、注重學生批判能力。
在美術教學中，學生不只是要學會制作作品，也應該具備一定的批判能力，懂得思考作品里的符號、表現(xiàn)手法和文化背景，并能夠通過對現(xiàn)實生活中的藝術作品的欣賞，提高自己對作品的鑒賞能力。因此，在我的教學中，我注重啟發(fā)學生批判能力，在分析作品的同時，提醒學生不要僅僅受到傳統(tǒng)審美觀念的束縛，而要學會對作品自由思考和透視。
四、注重知識結構構建。
在美術教學中，往往會出現(xiàn)學生掌握了一些分散的知識點，而無法形成有效的知識結構，影響學生的進步。因此，除了重視技法教學外，我也注重幫助學生構建知識結構。例如，在講解色彩語言的時候，我會讓學生了解如何組織顏色形成表現(xiàn)技法，同時也會講解顏色運用的文化背景，從而讓學生在掌握了知識點的同時，也逐漸形成了一定的知識結構。
五、開展展示交流活動。
美術教學很大程度上是一種個人經(jīng)驗和感性體驗的結合，因此展示和交流是非常重要的一個環(huán)節(jié)。在我的教學中，我會把班級分成若干小組，每個小組設計展示作品，并邀請母校師生進行交流互動。通過這樣的方式，學生可以展示自己的作品，探討彼此的創(chuàng)作思路和作品亮點，并學習從他人的角度來看待自己的作品，從而不斷完善自己的創(chuàng)作水平。
總之，在美術教學中，除了重視技法教育外，也要多關注學生的心理、批判思維、創(chuàng)意表現(xiàn)以及知識結構的構建。通過這些方法，可以幫助學生全面提高自己的美術素養(yǎng)和綜合能力，促進學生健康、快樂、全面的成長。
美術教師心得體會與感悟篇十
平時由于忙于教學，一直很少有時間能靜下心看看書，有時間也是做一些繪畫之類的練習，自打靜下心看了這兩本書以后，我才覺得光有實踐也不行，還需理論指導，理論很重要，是知道你正確實踐的方向標，因為它是前人總結出來的文化瑰寶。下面就這本書，結合平時的教學，談談我個人的一點收獲，因我的水平有限，觀點比較膚淺，還請老師批評指正：
1、正確培養(yǎng)學生的審美觀。
美術的教學一直都是臨摹、寫生創(chuàng)作相結合進行學習的，而興趣是進行美術學習的關鍵，學生沒有美術興趣，也就談不上學習美術，所以說興趣是最好的老師，其次再談方法。從古至今，從國內到國外，各種不同學習美術的方法無論是自學還是教學都離不開直接認知與間接認知兩條基本途徑，為我們改革美術教學選擇教學途徑提供可靠的依據(jù)。
美是客現(xiàn)存在的，現(xiàn)實生活中可以說是無處不在，培養(yǎng)學生生的審美能力和美術素養(yǎng)是新課程標準中提出來的美術教學的首要任務。但是，不經(jīng)過美術學習和培養(yǎng)的人明明生活在“美”的身邊，卻感受不到“美”的存在，其原因就在于缺少美的“發(fā)現(xiàn)”，即審美。美術教育就是要通過審美活動，培養(yǎng)學生感受美、欣賞美、體現(xiàn)美和創(chuàng)造美的能力。在美術教學的過程中，審美教育是不可缺少的。特別是現(xiàn)代社會媒體因素的影響，很多學生不知道什么是美，奇裝異服，怪異發(fā)型甚至都覺得是美。我們應該在平時的美術教學中，努力提高學生的識別水平和鑒賞能力，培養(yǎng)學生健康的、高尚的審美能力。初中學生隨著年齡的增長，身心發(fā)展的速度加快，他們的審美心理也明顯的由低級向高級發(fā)展。但是如果不能正確引導，學生的審美觀將會扭曲向不健康方向去發(fā)展。
2、創(chuàng)造性的使用教材。
美術教學既要遵循教學教法的一般規(guī)律，又要結合美術這一學科自身的特征和學生的認知規(guī)律、審美喜好來設計教學的程序和步驟。首先應加強美術作品的背景知識進行必要介紹外，不要急于從歸納思想內容到概括藝術特征的程式化教法，學生會感到很枯燥而不想聽，更不想再去審美了，也審不出美了。可以從作品本身，從分析意象，情節(jié)，造型，色彩，線條到藝術表象入手，編成故事，啟發(fā)引導學生去探究作品在構思與立意上的特點及整體藝術風格和藝術表現(xiàn)方面特征，使學生真正學習到美的方法。對于欣賞到的美好景象，可以主動地進行“再創(chuàng)造”，這就要依賴于學生自身的想象能力。想象是一種創(chuàng)造性的思維活動，是審美活動中的一種重要的心理功能?？梢哉f，沒有想象就沒有審美鑒賞和藝術創(chuàng)造。在具體教學過程中，我常給學生一定的時間，進行獨立觀察的欣賞，讓他們沉浸到欣賞對象中去，運用已知的美術知識與理論進入到對作品未知的個性特征的探尋。
在教學過程教學中，教師要指導學生學會運用形象思維來分析、研究、綜合、概括事物，也就是對感知材料加以分析、研究綜合，進而提升自己的抽象思維能力，打開自己的想象空間。
3、在感受認識的基礎上培養(yǎng)學生研究問題和分析問題的能力。
教師經(jīng)常組織學生進行討論，讓學生暢所欲言，自主發(fā)表個人的欣賞見解，可以培養(yǎng)學生的自主學習的能力。學生在交流欣賞體會中達到互相啟發(fā)的目的。在培養(yǎng)孩子審美素質時，必須使之樹立健康的審美觀，才能辨別美和丑，從而愛美，并接受美的陶冶。教師的審美觀點對他們也起到直接的指導作用，所以，教師要正確地引導學生教其明辨是非，樹立正確的審美觀。如：在繪畫教學的過程中，教師要讓學生能直接看到教師作畫的具體過程，讓他們在掌握繪畫技能的同時，感受教師的每一筆和每一畫所表現(xiàn)的對大自然和社會生活進行審美觀。在教學中，要充分運用這些范例及大師名作來進行講解，感悟作者的審美品質。
美術教師心得體會與感悟篇十一
第一段：引言（200字）。
作為一名教師，我深知美術教育對學生的重要性。然而，在教學過程中，我也不斷面臨著挑戰(zhàn)。在這篇文章中，我將分享我的教師美術心得體會，從個人成長、學生激發(fā)興趣、課程設計、教學方法和學生作品展示幾個方面展開討論。
第二段：個人成長（200字）。
作為一名教師，我們不能停止學習。我始終堅持持續(xù)進修和探索，通過參加美術相關的培訓和研討會，提升自己的美術水平和教學技巧。同時，我也積極參觀展覽和閱讀相關書籍，不斷更新自己的藝術知識，并將其運用到教學中。個人的成長不僅能夠提供給學生更好的指導，還能夠激發(fā)學生學習美術的興趣。
第三段：學生激發(fā)興趣（200字）。
激發(fā)學生對美術的興趣是美術教育的關鍵所在。作為教師，我注重引導學生主動進行觀察和思考，培養(yǎng)他們對藝術的獨立見解。在課堂上，我善于利用多媒體和實物等教學資源，創(chuàng)造豐富多樣的教學氛圍，讓學生能夠親身體驗和感受美術作品。此外，我還鼓勵學生進行創(chuàng)作，讓他們發(fā)揮自己的想象力和創(chuàng)造力，從而培養(yǎng)他們對美術的熱愛和追求。
第四段：課程設計和教學方法（300字）。
為了提高教學效果，我注重課程設計和教學方法的創(chuàng)新。在課程設計上，我將教學內容與學生生活和現(xiàn)實社會相結合，選擇有代表性和積極向上的主題。并且，我注重設置具有挑戰(zhàn)性的任務和項目，以培養(yǎng)學生的批判性思維和創(chuàng)造性表達能力。在教學方法上，我運用多種教學手段，包括講解、示范、實踐和團體合作等。通過不同的教學方法，我能夠滿足學生的不同學習需求，使他們能夠在積極的學習氛圍中獲得真正的成長。
第五段：學生作品展示（300字）。
學生作品的展示是對教師教學成果的最好證明。我經(jīng)常組織學生參加美術比賽和展覽，讓他們有機會展示自己的作品和才華。這不僅能夠提高學生的自信心，也能夠鼓勵他們不斷追求卓越。同時，學生作品展示也能夠讓家長和社會更好地了解學生在美術學習中的成果和進步，促進家校合作和社會認同。
結論（100字）。
教師美術心得體會是一個不斷積累和提高的過程。通過自身的努力和不斷嘗試，我相信每一位教師都能夠成為一名優(yōu)秀的美術教育者。在教學中不僅要重視個人成長，還要注重學生的激發(fā)興趣、課程設計和教學方法的創(chuàng)新，以及學生作品的展示。只有不斷進步，才能夠更好地教育出更多有藝術才華和創(chuàng)造力的學生。
美術教師心得體會與感悟篇十二
前段時間學習了楊老師的著作《美術教育與人的發(fā)展》。這書是一本兒童美術教學法研究方面的專著，書中具體介紹了通過美術教育活動對學生進行素質教育，促進兒童全面和諧發(fā)展的教學經(jīng)驗，以及通過長期探索而建立的兒童教學體系和教學方法。作者在書中根據(jù)自己切身經(jīng)歷和進行的教育實踐研究，以美術教育發(fā)展的新觀念，全面系統(tǒng)地分析和論述她對兒童美術教育的認識和體會。
本書作者楊景芝是我國著名的兒童藝術教育家。具有近四十年的教學實踐經(jīng)歷，以經(jīng)過近二十年對兒童繪畫能力發(fā)展的教學實驗研究，她總結的教學理論具有很高的學術價值和倡導意義、作用。楊老師在兒童藝術教育實踐中一直保持一種開放的心態(tài)，每前進一步，心中都裝著國際藝術教育變幻的風云，同時也沒有忘記與中國特殊的國情和人情相結合。正如楊老師表示的：“我試圖探索一條適合我國國情的兒童美術教育途徑，我不贊成脫離兒童實際的傳授知識技能為目的的美術教育學科中心論，反對用模仿的教學方法壓抑兒童創(chuàng)造力。
另一方面，我又感到教學內容完全從兒童興趣出發(fā)存在不足，它缺乏科學系統(tǒng)的教學體系……致使教育產生放任自流的`不良后果……我主張美術教育依靠發(fā)展兒童知覺、美感和創(chuàng)造性，促進兒童成長。”楊老師不管對她的理論還是實踐，都浸透著一種愛心，誠如她在書中指出的“愛與尊重是教育的出發(fā)點。”這里不僅有對其從事的藝術教育事業(yè)的愛，還有對她的教學對象的愛，對兒童作品的愛、對兒童在繪畫中表達的天真爛漫的個性和情感的愛。另外，楊老師的藝術教育和實踐還具有嚴肅性和認真性。本書洋洋20余萬字，涉及了藝術教育的方方面面，凝聚著楊老師多年心血的結晶。
《美術教育與人的發(fā)展》一書，分為上、下兩篇，上篇是美術教育與人的發(fā)展，從走進基礎教育天地談起，到具體闡述美術教育與人的素質發(fā)展。從兒童接受美術教育的心理特征分析，到構建開放性教學實踐體系的具體做法。下篇是兒童美術教學方法研究。具體論述了楊老師的教育觀和教學方法，以及多年來總結的“教的藝術”。楊老師通過上下篇理論與實例的論述，讓我們全方位、多角度的了解藝術教育特點，及兒童藝術教育的一些科學教育方法。
在書中，我特別欣賞的是楊老師提出的“從愛心出發(fā)進行教育”的主張，她在書中指出“在兒童稚嫩的心里最看重教師對他的態(tài)度，教師的愛最具有吸引力，它能激發(fā)兒童的學習熱情。兒童的學習動力常產生在對教師的眷戀?！贝_實，愛就是力量，它能給人勇氣，它能催人奮進。相信，我們的美術教育一定能芝麻開花節(jié)節(jié)高，也會培養(yǎng)出更多藝術的花朵。
這是一本好書，一本可以成為美術老師辦公桌上的專用書。楊老師以自己的實際行動和理論成果，為藝術教育開辟了一片凈土。
美術教師心得體會與感悟篇十三
美術，在我們生活中處處韻味盎然。從絢麗多彩的油畫到簡約流暢的設計，無不展現(xiàn)出人類的智慧和美感。在我接觸美術的過程中，不僅從中獲得了藝術技巧，更在靜心欣賞中受益匪淺。在這篇文章中，我將分享我對美術的感悟和心得體會。
首先，美術給我?guī)砹艘曈X的享受。每當我第一次接觸到一幅精美的藝術品時，無論是繪畫、雕塑還是攝影，都能讓我仿佛置身于一個美妙的世界。作品所營造的光線、顏色和線條，組合成了一個完美的畫面。我可以從中感受到藝術家的情感和思想，也能夠從中找到對自己心靈的療愈。這種視覺上的享受讓我更能夠真正地感受到生活中的美好，并對美的追求產生更深的興趣。
其次，美術讓我學會了用不同的角度看待事物。在美術作品中，藝術家往往會選擇一種特定的視角來表達他們的情感和主題。這樣的處理方式讓我明白了，同樣的事物，只需以不同的角度來觀察，就可能有不同的理解和感受。我開始嘗試從不同的視角來看待生活中的問題，發(fā)現(xiàn)了一些以往未曾注意到的細節(jié)和可能性。這種靈活的思維方式在解決問題和處理人際關系時也很有幫助，讓我變得更加包容和理解他人的立場。
第三，美術教會了我耐心和毅力。創(chuàng)作一幅美術作品需要反復的嘗試和修正，有時候還需要花費很長的時間。在最初學習繪畫時，我總是急于求成，希望一蹴而就。然而，經(jīng)歷了一次又一次失敗和挫折后，我終于明白了藝術需要耐心和毅力的重要性。在不斷的嘗試中，我學會了觀察和掌握細節(jié)、耐心等待和堅持。這些品質的培養(yǎng)在日常生活中也同樣有用，教會了我怎樣克服困難和追求長期目標。
第四，美術給了我一個表達情感的途徑。在生活中，我們經(jīng)常會遇到一些難以用語言表達的情感和感受。美術作品通過色彩、線條、形狀等元素來表達，給了我一個抒發(fā)內心情感的方式。當我面臨困難和痛苦時，我會選擇用畫筆表達自己內心的情感，并逐漸找到了一種宣泄的方式。通過創(chuàng)作美術作品，我能夠更好地認識自己、理解自己，并深入思考自己的情緒和感受。
最后，美術讓我明白了審美的重要性。審美是一種對美的感知和欣賞能力，通過審美的活動，我能夠提高自己的審美品味和鑒賞能力。我開始更加關注細節(jié)，培養(yǎng)自己的審美觀點，擁有對美的獨特理解。這種對美的追求和理解也對我的生活產生了積極的影響。我更加善于發(fā)現(xiàn)身邊的美，欣賞自然的風景、賞析藝術品，使生活更加充實和有趣。
總而言之，美術不僅僅是一門技術或一種藝術形式，它更是一種對美的追求和理解。通過接觸和學習美術，我不僅獲得了視覺的享受和技術的提升，更拓展了思維方式和審美觀點，能夠更加深入地思考和理解自己和生活。美術給了我一個抒發(fā)情感和表達思想的方式，讓我更加熱愛生活。我相信，在未來的道路上，美術將一直伴隨著我，成為我人生中的一份珍貴財富。
美術教師心得體會與感悟篇十四
本學期由于學校實際工作需要，我承當了一年級到四年級四個班的美術教學工作。現(xiàn)對一學期的教學工作總結如下：
(一)重點在于激發(fā)學生學習美術的興趣。
興趣是學生學習美術的基本動力。一年級孩子由于才從幼兒園轉入小學，習慣比較差，易失去注意力，所以激發(fā)他們對美術的學習興趣就非常的重要。比如我在對待學生學習情況進行評價時我從不簡單地否定或無原則地表揚，使這種興趣轉化成持久的情感態(tài)度。同時將美術課程內容與學生的生活經(jīng)驗緊密聯(lián)系在一起，使學生在實際生活中領悟美術的獨特價值。如：充分利用多媒體資源讓學生的學習更加輕松愉快。
(二)使學生形成基本的美術素養(yǎng)。
構圖、造型、色彩對比在我的美術教學中，經(jīng)常面向全體學生進行探討和分析，同時還以學生發(fā)展為本，培養(yǎng)他們的審美能力，為促進學生健全人格的形成，促進他們全面發(fā)展奠定良好的基礎。因此，我選擇了基礎的、有利于學生發(fā)展的美術知識和技能，結合過程和方法，組成課程的基本內容，如;結合兒童漫畫的教學內容先讓學生在開始畫漫畫的時侯先確定構圖的大小、主體形象的大小和位置、色彩強烈對比的運用等。長期如此，使他們在美術學習過程中，逐步體會美術學習的特征，形成了基本的美術素養(yǎng)和學習能力，為終身學習奠定基礎。
教學之余，我除認真參加學校的各業(yè)務學習外，還積極參加學校組織的聽課活動(不論是美術還是其它科目)，積極聽課并認真地填好聽課表，從教學設計、教具、教態(tài)等各方面提高自己，完善自己，取人之長，補己之短。從而使自己更好地在進行教育教學工作上能更快地適應二十一世紀的現(xiàn)代化教學模式。
美術教師心得體會與感悟篇十五
美術是一門獨特的藝術形式，通過畫筆和色彩表達藝術家的內心世界。視覺藝術的創(chuàng)作不僅僅只是畫出一張靜態(tài)的畫面，而是將藝術家的情感、思想和靈感傳達給觀眾。多年來，我一直對美術充滿興趣并深入研究，通過自己的實踐和觀察，我對美術創(chuàng)作有了更深刻的理解和體會。
首先，美術創(chuàng)作是一種表達情感的途徑。每個人都有自己的情感和體驗，而美術則是藝術家表達這些情感的方式之一。藝術家可以通過畫筆、色彩和構圖等手法來營造一種獨特的情感氛圍，觀眾在欣賞作品時也能夠感受到其中蘊含的情感。例如，一幅以暗色調為主的畫作可以讓人感到憂郁和沉思，而明亮、鮮艷的色彩則會給人帶來快樂和活力。通過美術的表達，藝術家能夠將自己的情感與觀眾分享，實現(xiàn)心靈的交流。
其次，美術創(chuàng)作是一種思想的表達方式。在美術中，藝術家可以通過畫面中的符號、象征和隱喻來傳達自己的思考和觀點。藝術家的作品常常蘊含著對社會和人生意義的思考，通過繪畫的形式將這些思想傳達給觀眾。例如，一幅描繪貧困和不公的畫作可以引起觀眾對社會問題的思考，一幅展現(xiàn)人與自然和諧的畫作可以喚起人們對環(huán)保和自然保護的意識。通過美術創(chuàng)作思考問題，藝術家可以喚起觀眾思考和探究生活的意義。
再次，美術創(chuàng)作是一種靈感的傳遞方式。藝術創(chuàng)作需要藝術家深入思考和獨立創(chuàng)作，但靈感往往來自于身邊的一切。藝術家可以從日常生活、自然景色、人與人之間的互動中獲得靈感。例如，我曾經(jīng)看到一幅用油畫創(chuàng)作的城市夜景，其中燈光散發(fā)出燦爛的光芒，讓我感受到了城市的繁忙與活力。這樣的創(chuàng)作可以激發(fā)觀眾的聯(lián)想和想象，讓觀眾通過作品感受到藝術家的靈感和創(chuàng)造力。
此外，美術創(chuàng)作還能夠給觀眾帶來美的享受。美術作品往往給人以美的感受和視覺上的享受。色彩的運用、畫面的構圖和細節(jié)的處理都能夠讓觀眾欣賞到藝術家的審美追求和才華。例如，一幅用詩意的筆觸描繪的山水畫可以給人以寧靜和恬淡的美感，一幅用寫實主義手法創(chuàng)作的人物畫可以給人以真實和立體的美感。藝術家通過對美的追求和表達，讓觀眾在作品中找到美的享受，陶冶心靈。
綜上所述，美術是一門獨特的藝術形式，通過畫筆和色彩表達藝術家的內心世界。美術創(chuàng)作不僅僅是一種情感的表達方式，更是一種思想的傳遞和靈感的分享。美術作品不僅讓觀眾感受藝術家的情感和思想，還能給觀眾帶來美的享受和心靈的安慰。通過對美術創(chuàng)作的深入研究和思考，我對美術的意義和價值有了更加深刻的理解和體會。我相信，美術將在未來的發(fā)展中繼續(xù)影響并豐富人們的生活，讓人們感受藝術的力量。
美術教師心得體會與感悟篇十六
由于學校實際工作需要，本學期我仍承擔六個年級十五個班的美術教學工作。為了繼續(xù)做好本人的教學等工作，特將這半年工作總結如下：
一、校本培訓。
每周六上午進行三個小時的業(yè)務學習和政治學習，即校本培訓。會前，我能夠按時或提前趕到，半年內從未因病因事請過假。會上，我能夠認真聆聽、學習，提高思想認識，樹立新的理念。
二、教學工作。
備課基本上能夠做到細致入微。根據(jù)各年級教參、課本，針對各年級學生特點，我的備課做到備教材、備學生。課堂上，我嚴格要求學生認真聽講。布置作業(yè)后，讓學生先動腦筋思考畫什么，再想一想怎樣畫。往年，學生做完美術作業(yè)后，有的去做語文、數(shù)學，有的看課外書籍，甚至有的合伙做游戲。今年，為杜絕以上現(xiàn)象發(fā)生，我除了讓他們準備空白草稿紙練筆畫畫外，還分配他們根據(jù)各年級段練字——一、二年級描紅練習鉛筆字，三、四年級描紅練習鋼筆字，五、六年級練習毛筆字。課后，我跟往年一樣，利用上午一、兩節(jié)課時間備課，下午最后一節(jié)課批改作業(yè)。批改作業(yè)時，對于少數(shù)不認真的學生，我就在其作業(yè)本封面標個記號，在下次上課時便提個醒;對于作業(yè)認真且作畫精美的學生，我會在下次上課當眾表揚。
三、書畫展。
半年一度的書畫展于12月27日開展了。在大約三周前，本次書畫賽方案公布。根據(jù)方案的要求，我作為作品收集負責人，在首周逐一通知各班立刻準備相關作品。兩周后，全校700余人上交作品200余幅。經(jīng)過胡海燕和喬菊萍兩位老師的集中評選，有70幅作品分獲一、二、三等獎。
美術教師心得體會與感悟篇十七
我不是一名專職的美術教師，但我很榮幸被調配當了小學美術教師，雖然只有一年多的時間，但是讓我對美術這門學科有了新的認識，美術教學不再是以前老師在黑板上畫，學生在臺下照畫，而是一門了不起的藝術，生活中處處充滿了美術，對美術知識也得到了進一步的提高，教育觀念也得到了冼禮。讓我深深體會到要成為一名優(yōu)秀的美術教師必須具備的能力：
美術教師的能力：美術教學不完全是理論的講述，更重要的是對學生進行技能的訓練。因此，美術教師必須有熟練的專業(yè)技巧，能在課堂上進行準確、生動、迅速地演示。教師熟練地演示，對學生具有重大的影響，它是美術教師權威的支柱。美術教師能在黑板上不加涂改地畫出優(yōu)美的造型，能放筆直書公正規(guī)格的美術字，能隨手剪出精美的剪紙圖案，能迅速畫出形神兼?zhèn)涞膰媽懸庑蜗蟮鹊?，都會使學生為之傾倒，激發(fā)起學生的學習熱情和對表現(xiàn)技巧的直觀感受。
美術教師必須具備鉆研組織教材、靈活運用教學方法的能力：鉆研、分析和組織教材，是教師的重要的基本功之一。美術教材的實施和教學方法有直接關系，不同的教材要采用不同的教學方法，這在美術教學中顯得格外突出。因此，對教材的掌握和實施的教學方法，是提高美術教學質量的重要方面。教材的教學目的和要求，教學重點和難點的掌握，對教學過程的設計，教具的創(chuàng)制，教學方法獨創(chuàng)地運用，都體現(xiàn)出一個教師的水平。同一個教案在不同老師的施教下，教學效果明顯的不同。這在學生作業(yè)上會得到明顯的體現(xiàn)，學生作業(yè)是教師教學的鏡子。
美術教師應該具備課堂教學與課外美術小組活動兩方面的教學組織能力：作為科任的美術教師，面對全校不同年級班次進行教學，其教學組織能力是很重要的，是保證教學實施的重要因素。美術教師課堂的組織能力體現(xiàn)在對課堂教學秩序的掌握，對教學計劃的周密安排，對教學的預見性，運用教育機智以吸引學生的注意力及調動學生學習積極性等為目的。美術教師教學組織能力就是表現(xiàn)在能導演課堂教學這臺戲，并能演活。這是教師應具備的重要能力。
作為學生在小學美術學科的啟蒙者，我要用真誠去點亮孩子心靈的蒼穹，燃起藝術的火花，讓他們在人生的這段行程中，充分地發(fā)展自己的個性，激發(fā)興趣，展現(xiàn)自己的能力，展示自己的藝術才華;作為一名站在教學第一線的美術教師，我要在新的課程環(huán)境下重新塑造自己，和我的同事、我的學生一起成長，我會努力努力，再努力，盡自己所能為美術新課程改革添磚加瓦。
美術教師心得體會與感悟篇十八
前段時間學習了楊景芝老師的著作《美術教育與人的發(fā)展》。這書是一本兒童美術教學法研究方面的專著，書中具體介紹了通過美術教育活動對學生進行素質教育，促進兒童全面和諧發(fā)展的教學經(jīng)驗，以及通過長期探索而建立的兒童教學體系和教學方法。作者在書中根據(jù)自己切身經(jīng)歷和進行的教育實踐研究，以美術教育發(fā)展的新觀念，全面系統(tǒng)地分析和論述她對兒童美術教育的認識和體會。
本書作者楊景芝是我國著名的兒童藝術教育家。具有近四十年的教學實踐經(jīng)歷，以經(jīng)過近二十年對兒童繪畫能力發(fā)展的教學實驗研究，她總結的教學理論具有很高的學術價值和倡導意義、作用。楊老師在兒童藝術教育實踐中一直保持一種開放的心態(tài)，每前進一步，心中都裝著國際藝術教育變幻的風云，同時也沒有忘記與中國特殊的國情和人情相結合。正如楊老師表示的：“我試圖探索一條適合我國國情的兒童美術教育途徑，我不贊成脫離兒童實際的傳授知識技能為目的的美術教育學科中心論，反對用模仿的教學方法壓抑兒童創(chuàng)造力。
另一方面，我又感到教學內容完全從兒童興趣出發(fā)存在不足，它缺乏科學系統(tǒng)的教學體系……致使教育產生放任自流的不良后果……我主張美術教育依靠發(fā)展兒童知覺、美感和創(chuàng)造性，促進兒童成長?！睏罾蠋煵还軐λ睦碚撨€是實踐，都浸透著一種愛心，誠如她在書中指出的“愛與尊重是教育的出發(fā)點?！边@里不僅有對其從事的藝術教育事業(yè)的愛，還有對她的教學對象的愛，對兒童作品的愛、對兒童在繪畫中表達的天真爛漫的個性和情感的愛。另外，楊老師的藝術教育和實踐還具有嚴肅性和認真性。本書洋洋20余萬字，涉及了藝術教育的方方面面，凝聚著楊老師多年心血的結晶。
《美術教育與人的發(fā)展》一書，分為上、下兩篇，上篇是美術教育與人的發(fā)展，從走進基礎教育天地談起，到具體闡述美術教育與人的素質發(fā)展。從兒童接受美術教育的心理特征分析，到構建開放性教學實踐體系的具體做法。下篇是兒童美術教學方法研究。具體論述了楊老師的教育觀和教學方法，以及多年來總結的“教的藝術”。楊老師通過上下篇理論與實例的論述，讓我們全方位、多角度的了解藝術教育特點，及兒童藝術教育的一些科學教育方法。
在書中，我特別欣賞的是楊老師提出的“從愛心出發(fā)進行教育”的主張，她在書中指出“在兒童稚嫩的心里最看重教師對他的態(tài)度，教師的愛最具有吸引力，它能激發(fā)兒童的學習熱情。兒童的學習動力常產生在對教師的眷戀?！贝_實，愛就是力量，它能給人勇氣，它能催人奮進。相信，我們的美術教育一定能芝麻開花節(jié)節(jié)高，也會培養(yǎng)出更多藝術的花朵。
這是一本好書，一本可以成為美術老師辦公桌上的專用書。楊老師以自己的實際行動和理論成果，為藝術教育開辟了一片凈土。
美術教師心得體會與感悟篇一
下面是小編為大家整理的,供大家參考。
我們得到了一些心得體會以后，應該馬上記錄下來，寫一篇心得體會，這樣能夠給人努力向前的動力。我們想要好好寫一篇心得體會，可是卻無從下手嗎？下面是小編幫大家整理的心得體會范文大全，供大家參考借鑒，希望可以幫助到有需要的朋友。
在幼兒園，美術活動是幼兒喜歡的一種藝術活動，是幼兒認識世界、探索世界的重要手段。幼兒園美術教育的目的在于培養(yǎng)鍛煉孩子的觀察、記憶、想象、表現(xiàn)和創(chuàng)造能力，幼兒把自己、感興趣的事物和幻想的美好世界畫在紙上變?yōu)楝F(xiàn)實。因此，活動中教師應盡量避免呆板單純學習繪畫技巧的教學方法，而要通過各種途徑，運用靈活多樣的教學方法，讓美術教育發(fā)揮更大的作用。
1、興趣激發(fā)法是激發(fā)幼兒的學習興趣是幼兒創(chuàng)造性的基礎，俗話說，興趣是最好的老師。那么，怎樣激發(fā)幼兒的興趣呢?教師要注重豐富孩子的生活經(jīng)驗，調動幼兒繪畫的積極性。并通過游戲活動，培養(yǎng)幼兒的繪畫興趣。在幼兒繪畫活動中，教師運用游戲的方式進行活動，也可以使幼兒毫無思想負擔，在自然、輕松、愉快的游戲中獲取知識和技能。在選擇活動內容時候要大膽創(chuàng)新，選擇一些貼近幼兒生活、幼兒喜歡的美術活動，激發(fā)幼兒的興趣。繪畫是幼兒的游戲，但也有的孩子對畫畫沒有興趣，其原因是多方面的。材料是否吸引幼兒、選材合不合適?是否是幼兒能夠獨立操作的?那怕是同伴一句不經(jīng)意的評價也會影響幼兒的繪畫興趣。在教學活動中，教師首先要考慮選材是否合適。
2、觀察與認知脫離“示范—模仿”的傳統(tǒng)繪畫教學方式，要求幼兒要通過自己的眼睛看、腦子想、用手畫來完成創(chuàng)作。但也有的孩子畫不出形來，這往往是因為他沒有很好的觀察事物。如，幼兒畫樹時常常把樹干畫成一個長方形，老師可以帶幼兒觀察一顆真的大樹，摸一摸樹干、看一看樹枝的樣子。
3、構思、繪畫法鼓勵幼兒先想后畫來學習構思，使繪畫活動不僅是幼兒動手操作的活動，更是動腦思考的活動。通過老師的引導，幼兒學會了在生活中學習構思，在游戲中學習構思，在想象中學習構思，在觀察中學構思，幼兒美術活動的全過程都強調以游戲引發(fā)孩子的興趣和表達表現(xiàn)的欲望，探討怎樣把自己一系列想法中的重點內容表現(xiàn)在畫面上，培養(yǎng)幼兒的想象力和審美能力，美術課最重要的任務就是激發(fā)引導幼兒的想象力。
4、在評價中讓幼兒充分體驗到成功的快樂。
對于自己的作品，幼兒很在意老師與同伴的評價。鼓勵性的評價可以保護孩子的創(chuàng)作熱情，期待下一個活動的到來。評價的目的就在于激發(fā)幼兒繪畫的興趣和積極性，使幼兒感受到自己的進步，發(fā)現(xiàn)自己的能力和才干，讓幼兒體驗到成功的快樂，從而促進幼兒的發(fā)展。
今天我參加了教育學院組織的美術新課標培訓，由姬爽老師主講，從中感受最大的是美育課改中的兩大變革。一從單純的美術技能訓練到美術的人文教育。二培養(yǎng)學生的自主探究學習能力。
美術課中的技能教育比較好理解和把握，而如何參入人文意識，在教學中應注意哪些呢?其實，人文性質就是美術課程的基本性質!美術是文化最重要的載體之一，不能脫離文化情景，美術作為人文學科的核心之一，凝聚著濃郁的人文精神，課程改革是讓我們從單純的技術傳授轉向關注人的理想、愿望、情感、意志、價值、道德、尊嚴、個性、教養(yǎng)、生存狀態(tài)、智慧、美、愛、自由等等。通過美術教育，我們可以有效的促進形成和發(fā)展學生的人文意識。這首先我們就要努力通過各個方面的學習形成和發(fā)展自己的人文意識，豐富自己的人文素養(yǎng)，如果我們老師不具備人文意識和素養(yǎng)，就不可能在美術教學活動中向學生進行人文素養(yǎng)教育，其實，不要將美術教育視為單純的技術訓練，不要將美術從豐富的人文背景中剝離出去，再次要高度重視美術作品的鑒賞，理解發(fā)掘人文內涵。這一活動一般在教學欣賞、導入上運用，在課堂中盡可能讓學生接觸感受最大限度的信息量，課堂中所學的任何東西，都應視為浩瀚的人文海洋中的幾個小島，通過這些小島，他們接觸的應該是人文精神的海洋。但在不同領域的學習過程中要注意時間的安排，在“造型表現(xiàn)”學習領域及“設計應用”領域中不能放棄對學習技能的探究性學習及技能訓練。
新課程的另一重大舉措就是該以往的授之于魚為授之于漁。轉換課堂角色，改變往昔以師為主生為輔的教學模式為以生為主，師為輔的過程，強調學生在學習過程中的導地位。幫助學生在學習中學會自主，培養(yǎng)學生的自主能力，和增強學生主體人格。而美術學科本身的性質決定了本學科更適合學生的學習方式：自主學習、探究學習和合作學習。在教學活動過程中，我們首先要尊重和愛護學生，要承認每個人都是獨一無二的存在，差異無好壞之分，它代表的是人的多樣性，在課堂上，差異是一種資源，不同是一種財富，這在課堂交流討論中得到了充分的運用。當然，強調學生在學習過程中的主體地位，并不是對學生的學習采取放任自由的態(tài)度，我們應該作為主導，起向導，顧問作用，指導學生健康快樂地成長。
通過這次的培訓，使我受益匪淺，以下是我的一些培訓心得體會。
興趣是學習美術的基本動力，在課堂上應該充分發(fā)揮美術教學的特有魅力，努力使課程內容呈現(xiàn)形勢和教學方式都能激發(fā)學生的學習興趣，并將這種興趣轉化成持久的情感態(tài)度。同時將美術課程內容與學生的生活經(jīng)驗緊密聯(lián)系在一起，強調知識和技能在幫助學生美化生活方面的作用，使學生在實際生活中領悟美術的獨特價值，用真心真情去教美術。在教學中，教師要有好奇心，專業(yè)精神，同時要注重師生互動，肢體語言和優(yōu)美語言互相結合，充分調動孩子的積極性。還有嚴格按照美術新課程標準，在新課改理念的指導下，精心組織、準備，上最有效的課。在教書過程中特別注重育人教育，要做到既教書又育人。
在教學中，盡可能讓學生主動參與自主學習，教學以學生為主體，通過欣賞、體驗感受、探索、總結、想象、創(chuàng)作、評價的過程，引導學生深入理解感受美術作品的美，使學生的創(chuàng)作欲望倍增。盡可能給學生創(chuàng)造一個寬松的學習空間，使整節(jié)課沉浸在藝術的氛圍中。同時，要突出美術學科的特點，學生運用多種形式，設計出精美、主題豐富的作品。新教材的編寫體現(xiàn)了以學生為本的思想，是把活動作為顯線，而知識作為隱線。在美術教學中，注重面向全體學生，以學生發(fā)展為本，培養(yǎng)他們的人文精神和審美能力，為促進學生健全人格的形成，促進他們全面發(fā)展奠定良好的基礎。在美術課上，要有美術元素在里面，情感態(tài)度價值觀也要自然體現(xiàn)。不光要教學生技巧，還要教他們思維。在上欣賞課時，不僅要學會欣賞，還要學會評述。要讓學生多使用美術語言，尤其是欣賞評述課中，讓他們把自己的感覺說出來?？傊?，合作的精神，解決問題的能力，搜集素材的能力，創(chuàng)造力的培養(yǎng)在美術課中很重要。
教學中強調綜合性評價的激勵功能，在評價方式上以自評、互評為主，結合老師的評價，是評價進一步民主化、多樣化，充分體現(xiàn)了評價的多元功能，讓學生體驗到成功的樂趣。在教學之余，還要注重教師自身發(fā)展進步，積極參加課內外聽評課、教研活動及專業(yè)培訓。多向老教師學習教學經(jīng)驗，努力提高自身素養(yǎng)。
通過本次培訓，在今后工作中，我將會不斷學習，多體會感受所學的知識，并用于實踐中，全面提高自身的綜合素質，為學生提供更好更優(yōu)質的服務。
為進一步提升我園教師美術教育技能，不斷創(chuàng)新創(chuàng)意美術教學模式。8月29日，我園特邀貝貝樂培訓中心彭老師來園開展創(chuàng)意美術培訓。
在培訓活動中，彭老師先從創(chuàng)意美術課程特色及課程理念的介紹入手伴隨著有趣的戲劇表演，彭老師對教師進行了美術技能的實踐訓練，引導我們注重將模仿思維習慣逐漸變成創(chuàng)造思維習慣，引導幼兒從新的角度去突破、去思考。要求我們要注重幼兒想象。在進行美術活動時讓幼兒在已有的經(jīng)驗水平上有所發(fā)展，展開想象。
通過材料的不同，引導我們指導幼兒從紙張、畫筆、手工創(chuàng)意等多個角度出發(fā)，在不斷改變材料的過程中向幼兒滲透了審美意識和美的選擇搭配意識;很多都是生活中常見的材料，而這些隨手可得的材料都是孩子美術創(chuàng)作活動的素材，比如勺子、扇子、瓶子等都是孩子的畫紙;而棉簽、蘿卜、手指等也都可以成為孩子的畫筆，讓孩子在無窮的新奇感中學會各種繪畫的技能，拓展對繪畫的認識。
引導我們要學會讓幼兒愛上繪畫。因為我們看孩子的畫不是有發(fā)展前途，不看現(xiàn)在畫得好壞，而是看孩子對繪畫的入迷程度。有了濃厚的興趣，幼兒的學習才是積極、主動、輕松愉快的，才能內化為自己的學習動力，表現(xiàn)出超人的才智和堅強的毅力。
此次培訓，為我在美術教學中打開了一條新的思路，對提高幼兒的創(chuàng)意能力和動手能力起到了良好的推動作用。讓孩子們在愉悅的游戲中施展藝術的天分，在嚴密的思維引領中自由揮灑創(chuàng)意想象。此次培訓，使我茅塞頓開，受益匪淺，激發(fā)了我的創(chuàng)意美術教學激情和對美術素養(yǎng)的追求。
通過這次____市組織的美術教師課程培訓學習，使我更深刻的理解了美術新課標和新課改理念，更好的、準確的把握新教材，都有很大的幫助;也讓我知道了怎樣上好一堂美術課，感受很多。興趣是學習美術的基本動力。在課堂上應充分發(fā)揮美術教學特有魅力，努力使課程內容呈現(xiàn)形勢和教學方式都能激發(fā)學生的學習興趣，并使這種興趣轉化成持久的情感態(tài)度。同時將美術課程內容與學生的生活經(jīng)驗緊密聯(lián)系在一起，強調了知識和技能在幫助學生美化生活方面的作用，使學生在實際生活中領悟美術的獨特價值。
教師要認真挖掘教材，充分備好每一堂課，精心設計每一個探究性的問題，激發(fā)學生的學習興趣，要讓課堂充滿生機。有時需要語言的激發(fā);有時需要教學手段的多樣化;有時需要教師知識的儲量大，總之，對教師的要求更高了。在課改實踐中，我有了一種從未有過的危機感和緊迫感，覺得自己要學習的東西太多了。往往是上了這一課又要忙著準備下一課的內容，有時為了設計一個教學任務而絞盡腦汁，還總覺得不盡如人意，總覺得自己知識太貧乏，迫切地需要去學習、充實自己，使自己適應時代的發(fā)展需要。
總之，面對這場深刻而全方位的新課程改革、日益復雜的學生思想道德，很多時候仍讓我們有些霧里看花，無所適從，我們很需要學習，而教師培訓學習，猶如為我們打開了一扇窗，撥云見日，使我們在一次次的感悟中豁然開朗。時代在前進，教材在更新，理念在轉變，這就在客觀上要求我們有與時俱進的思想，放下身子去學習，及時、虛心、堅持學習。培訓的時間雖然很短暫，但通過這次活動，我的新課程理念得到了提升、專業(yè)技能得到了提高。在新一輪課改實施中，我們一定要與時俱進，抓住時代的脈搏，勇敢的走在教育的前沿。
美術教師心得體會與感悟篇二
美術，作為一門學科和一種藝術表達方式，在教育中發(fā)揮著不可忽視的作用。作為一名教師，我有幸從事美術教育多年，在教學實踐中積累了不少經(jīng)驗和體會。本文將就我作為一名教師在美術教育中所體會到的點滴進行總結和分享。
第二段：培養(yǎng)審美能力。
教師在美術教育中的首要任務之一是培養(yǎng)學生的審美能力。美術不僅僅是一種技能，更是一種審美意識的培養(yǎng)。作為教師，我常常鼓勵學生觀察身邊的事物，并透過繪畫來表達自己的看法。通過教學的漸進過程，學生對于美的感知力不斷加深，使他們能夠欣賞美、感受美，并將自己的審美情感融入到作品中。
第三段：激發(fā)創(chuàng)造力。
美術教育是一個能夠激發(fā)學生創(chuàng)造力的過程。在我教學的過程中，我常常鼓勵學生大膽嘗試并進行創(chuàng)作，不局限于一種表達方式或創(chuàng)作手法。同時，我也注重培養(yǎng)學生的觀察能力，讓他們學會用不同的角度、不同的思維來看待問題，這樣他們的創(chuàng)作能力會得到進一步提升。通過引導、啟發(fā)和鼓勵，我看到了學生們在美術創(chuàng)作上的巨大潛力，成長為能夠獨立思考并表達自己觀點的個體。
第四段：增強社交能力。
美術教育不僅僅是培養(yǎng)學生的藝術表達能力，也是增強學生的社交能力的有效途徑。在美術課堂上，學生們多次進行合作性的創(chuàng)作，共同探索美的可能性，并共同完成一件作品。這種合作過程中，學生們彼此交流、合作，并借此提高了溝通和團隊合作的能力。同時，學生們還能互相欣賞、批評和尊重彼此的作品，增強了對他人的包容和尊重。
第五段：提升終身學習能力。
最后，美術教育也是為學生提供了一種終身學習的能力和品質。通過美術教育，學生們能夠培養(yǎng)好奇心和探索欲望，不斷地自我學習和提升。無論是在美術上，還是在其他領域，美術教育都能夠幫助學生養(yǎng)成主動學習的習慣，不斷追求進步和創(chuàng)新。
總結：
美術教育不僅僅是培養(yǎng)學生的技能，更是培養(yǎng)學生的思維方式和人文素養(yǎng)的過程。作為一名教師，我深刻體會到，美術教育是一門綜合性的學科，能夠促進學生在審美、創(chuàng)造、社交和終身學習等方面的全面發(fā)展。愿我們的教育工作者不斷探索和創(chuàng)新，在美術教育中發(fā)揮更大的作用，為培養(yǎng)更多有才華、有價值觀、有人文關懷的人才作出貢獻。
美術教師心得體會與感悟篇三
作為一名美術課堂的教師，我一直堅信藝術教育可以為學生提供更廣闊的發(fā)展空間和全面的人格養(yǎng)成。在開始教學的初期，我將自己定位為一個傳授知識的老師，把課堂上的每一堂課都當作是為了教會學生畫畫而做準備。然而，隨著不斷教學經(jīng)驗的積累和對學生個體差異性的認識，我意識到作為一名合格的教師，只傳授技巧是遠遠不夠的，更重要的是激發(fā)學生的創(chuàng)造力和想象力，改變他們對藝術的認識和態(tài)度。
第二段：創(chuàng)設多元化的學習環(huán)境。
在課堂教學中，為了激發(fā)學生的學習興趣和提高學習效果，我不再只依賴傳統(tǒng)的教學模式，而是嘗試各種不同的教學方法和活動。例如，在藝術史課堂上，我引入了多媒體技術，給學生呈現(xiàn)豐富多樣的藝術作品，激發(fā)他們對藝術歷史的興趣。而在創(chuàng)作課堂中，我鼓勵學生使用各種不同的材料和媒介來表達自己的想法，并鼓勵他們進行多次嘗試和實驗。通過這樣的多元化教學環(huán)境，學生的創(chuàng)造力得到了有效地激發(fā)和發(fā)展。
第三段：以學生為本的教育。
作為一名美術課堂教師，我深知每個學生都有自己的特點和潛力。因此，我以學生為本，注重個體差異的發(fā)掘和引導。例如，針對性地組織小組合作，使學生在小組內相互學習和交流，互相幫助和激勵。此外，我鼓勵學生展示自己的作品，并且給予積極的反饋和肯定。通過這樣的教育方式，學生的自信心得到了增強，他們敢于面對困難和挑戰(zhàn)，并努力超越自己。
第四段：提升藝術素養(yǎng)和審美情趣。
作為一名美術課堂教師，我深知培養(yǎng)學生的藝術素養(yǎng)和審美情趣是非常重要的。因此，我注重培養(yǎng)學生對藝術的欣賞能力和批判思維能力。在課堂上，我會給學生展示各種優(yōu)秀的藝術作品，并引導他們進行表達和分析。通過這樣的學習，學生逐漸形成了自己獨特的藝術眼光和審美觀點，并且學會從藝術作品中獲取情感和啟示。
第五段：與時俱進的教學方式。
美術課堂的教學方法和手段需要與時俱進，適應時代發(fā)展的變化。因此，作為一名美術課堂教師，我注重學習和更新自己的知識和技能。通過參加各種教師培訓和交流活動，我不斷豐富自己的專業(yè)知識和教學經(jīng)驗，并積極嘗試新的教學手段和技術，如數(shù)字藝術和虛擬現(xiàn)實等。這樣不僅提高了我的教學水平，也帶給學生更多的學習方式和機會，使他們能夠更好地適應現(xiàn)代社會的需求和發(fā)展。
總結：作為一名美術課堂教師，我從傳授技巧的“教師”轉變?yōu)榧ぐl(fā)創(chuàng)造力的“引導者”。通過創(chuàng)設多元化的學習環(huán)境、以學生為本的教育、培養(yǎng)藝術素養(yǎng)和與時俱進的教學方式，我不斷完善自己的教學理念和方法，提高學生的藝術修養(yǎng)和綜合素質。而這一切的努力和付出都源于對美術教育的熱愛和對學生成長的責任感。希望能夠通過我的努力，讓更多的學生受益于優(yōu)秀的美術教育，做一個有激情的藝術創(chuàng)造者和終身的美術愛好者。
美術教師心得體會與感悟篇四
美術教學一直是教育教學中不可少的一環(huán)。作為一名美術教師，我深深體會到教學工作的重要性，也深度理解到這個過程中的難點和挑戰(zhàn)。在這篇文章中，我將分享我的美術教學心得，以及在工作中的感悟和體會。
在我的教學經(jīng)驗中，我發(fā)現(xiàn)了一些非常有效的策略，使學生更容易學習和吸收知識。第一，我經(jīng)常使用視覺教學，使用幻燈片、視頻、圖片等多種視覺工具，使學生能夠在真實的場景中學習和聯(lián)想，并幫助學生更好地理解更具體的概念。第二，我經(jīng)常鼓勵學生學習和創(chuàng)造，倡導學生自己探索和實踐，在學習過程中自己發(fā)現(xiàn)和解決問題，從而更深入的理解和探索美術的奧秘。第三，我也嘗試使用研究性學習方法，讓學生更深入的了解主題和問題背景，從更全面的角度探索和研究問題。
段落二：學生特點。
了解不同學生的特點和需求，針對性的進行教學，是很重要的。我發(fā)現(xiàn)，在教學中，快速建立密切關系和互信，使學生更容易進入學習狀態(tài)和增強學習的興趣。特別是在學習成長較快期的初、高中學生中，更要注重注重個性化教學，適度挑戰(zhàn)學生，并引導他們自主學習和創(chuàng)新，激發(fā)少年兒童們的創(chuàng)造力和探索精神。
段落三：教學挑戰(zhàn)。
在美術教育中，以創(chuàng)造和藝術為核心，使教育過程變得復雜和具有挑戰(zhàn)性，教師需要不斷尋找方法來突破和解決教學過程中的困難和障礙。最大的挑戰(zhàn)之一是如何教授藝術創(chuàng)作的技巧和個人風格，以及如何培養(yǎng)學生表達自己的能力。每個人都有自己的特點和風格，因此學生需要與教師密切合作，因所以作為教師，我們需要了解并關注每個學生的學習需求，與學生溝通，調整教學策略。
段落四：教師職業(yè)態(tài)度。
作為一名教師，深深地明白自己肩負著更大的責任和使命。教師必須有責任心和使命感，不斷提高自身和學生的素質，以更好地為學生服務和成長貢獻力量。為了更好地教授和幫助學生，教師需要不斷也學習和更新知識，關注時代變化和時代需求，并根據(jù)這些變化對教育理念和教學策略進行改進，更好地適應學生成長環(huán)境。
段落五：教育的目標。
教育的目標不僅僅是傳輸知識，更重要的是培養(yǎng)學生的綜合素質和能力。美術教學就是在這個全面的目標下發(fā)揮著重要的作用。通過美術教學，可以培養(yǎng)學生的審美、想象和表達能力，同時也可以讓學生掌握藝術創(chuàng)作的基本技能和方法，并在哲學、社會、心理等方面得到更新的認識。通過全面的教育和培養(yǎng)，每個學生都可以發(fā)掘自己的潛力，并在未來的道路上找到自己的位置。
總之，美術教學的重要性和挑戰(zhàn)性都是顯而易見的。但是，只要教師具備專業(yè)精神和務實的態(tài)度，擁抱探索和變革，在科學的理論和靈活的方法中，適應學生、明確目標和高標準的要求，就一定可以實現(xiàn)高質量的教育，為每個學生創(chuàng)造一個美好的未來。
美術教師心得體會與感悟篇五
作為一名教師，我意識到美術對學生的成長和發(fā)展有著重要的影響。在教學的過程中，我深深地感受到了美術的魅力和教育的力量。以下是我對于教師美術教學的心得體會。
首先，美術教學需要激發(fā)學生的創(chuàng)造力和想象力。美術不僅是技巧的堆砌，更是一種精神的表達。在我教學中，我鼓勵學生嘗試各種材料和手法，讓他們展示自己的獨特風采。我相信每個學生都有自己獨特的美感和創(chuàng)造力，只要給予他們足夠的自由和鼓勵，他們一定能夠實現(xiàn)自己的才華和潛力。
其次，美術教學需要培養(yǎng)學生的觀察能力和審美情趣。很多學生在接觸美術之前，對于色彩、形狀和結構都沒有敏銳的感知力。所以，我在課堂中注重讓學生觀察、思考和感受，通過分析和比較，讓他們逐漸培養(yǎng)起對作品的鑒賞和評價能力。我經(jīng)常帶著學生參觀美術館和畫展，讓他們親自感受大師的杰作，拓寬視野，培養(yǎng)審美情趣。
第三，美術教學需要注重培養(yǎng)學生的細致和耐心。美術創(chuàng)作是一個需要持久專注和耐心的過程。在學生創(chuàng)作作品時，我會時常提醒他們要認真觀察和描繪，一絲不茍地完成每一個細節(jié)。有時候，學生會覺得無聊和困難，我會給予他們鼓勵和支持，告訴他們只有堅持下去，才能獲得真正的成就感。通過不斷培養(yǎng)學生的細致和耐心，他們在其他學科的學習中也能夠受益，提高學習效果。
第四，美術教學需要關注學生的情緒和表達。美術是一種情感的表達方式，它可以幫助學生釋放情緒、表達內心世界。在我的課堂上，我鼓勵學生用畫筆訴說自己的感受和經(jīng)歷。我會定期組織小型展覽，讓學生的作品得到展示和分享。通過這樣的方式，我不僅能夠了解學生的心理狀態(tài)，也能夠讓學生感受到自己的價值和存在感，增強他們對美術的熱愛和信心。
最后，美術教學需要與其他學科融合。美術是一門綜合性的學科，它可以與語文、數(shù)學、科學等學科進行有機結合。在我的教學中，我嘗試將美術與其他學科相結合，開展跨學科的教學活動。比如，在學習數(shù)學時，我會讓學生通過幾何圖形的繪制和測量，加深對數(shù)學概念的理解；在學習自然科學時，我會讓學生通過繪制植物或動物，觀察和理解它們的結構和特點。這樣的跨學科教學不僅能夠提高學生的學科素養(yǎng)，也能夠培養(yǎng)學生的綜合能力和創(chuàng)新思維。
總結起來，美術教學對學生的成長和發(fā)展有著重要的影響。在我多年的教學實踐中，我意識到美術教學不僅需要培養(yǎng)學生的技巧，更需要激發(fā)他們的創(chuàng)造力、培養(yǎng)他們的觀察能力、加強他們的細致和耐心、引導他們的情感表達，并與其他學科融合，實現(xiàn)教育的全面發(fā)展。我相信，通過美術教學，我們能夠激發(fā)學生的潛能和熱愛，培養(yǎng)他們的人文精神和審美情趣，為他們的未來發(fā)展打下堅實的基礎。
美術教師心得體會與感悟篇六
興趣是學習美術的基本動力，在課堂上應該充分發(fā)揮美術教學的特有魅力，努力使課程內容呈現(xiàn)形勢和教學方式都能激發(fā)學生的學習興趣，并將這種興趣轉化成持久的情感態(tài)度。同時將美術課程內容與學生的生活經(jīng)驗緊密聯(lián)系在一起，強調知識和技能在幫助學生美化生活方面的作用，使學生在實際生活中領悟美術的獨特價值，用真心真情去教美術。在教學中，教師要有好奇心，專業(yè)精神，同時要注重師生互動，肢體語言和優(yōu)美語言互相結合，充分調動孩子的積極性。還有嚴格按照美術新課程標準，在新課改理念的指導下，精心組織、準備，上最有效的課。在教書過程中特別注重育人教育，要做到既教書又育人。
在教學中，盡可能讓學生主動參與自主學習，教學以學生為主體，通過欣賞、體驗感受、探索、總結、想象、創(chuàng)作、評價的過程，引導學生深入理解感受美術作品的美，使學生的創(chuàng)作欲望倍增。盡可能給學生創(chuàng)造一個寬松的學習空間，使整節(jié)課沉浸在藝術的氛圍中。同時，要突出美術學科的特點，學生運用多種形式，設計出精美、主題豐富的作品。
通過美術教學活動去喚醒他們對生活的感受，引導他們用基礎的藝術形式去表現(xiàn)他們內心的情感，陶冶情操，提高審美能力，達到認識、操作、情感、創(chuàng)造的整合的道路中，我還有很多的不足，在以后的教學過程中，我會不斷提高美術素質以外，不斷的改進教學方法，上好美術課。讓學生掌握一定的繪畫基礎知識和基本技能技法，培養(yǎng)學生具有一定觀察能力、思維能力、構圖能力和辨別、調色能力的同時，努力為學生創(chuàng)造一個輕松愉快，有趣“的學習環(huán)境和氣氛，消除學生心中的心理障礙，使學生感到學習沒有負擔，是一種享受，一種娛樂。
（二）《義務教育藝術課程標準（2022年版）》的修訂原則堅持目標導向、問題導向和創(chuàng)新導向，主要在課程方案和課程標準兩個方向八個方面發(fā)生了變化。聚焦中國學生發(fā)展核心素養(yǎng)，培養(yǎng)學生適應未來發(fā)展的正確價值觀、必備品格和關鍵能力，推動基礎教育課程由學科立場向教育立場轉型。借此緣由，我通過對比學習新舊兩版課標（2011年版和2022年版），認為新課標在美術學科上的“新”主要體現(xiàn)在以下幾點：
新課標提出的藝術核心素養(yǎng)“審美感知、藝術表現(xiàn)、創(chuàng)意實踐、文化理解”與高中美術學科核心素養(yǎng)“圖像識讀、美術表現(xiàn)、創(chuàng)意實踐、審美判斷、文化理解”不同之處在于將“圖像識讀和審美判斷”合并，變成了“審美感知”，強調了課程的綜合性，學生的主體地位，將教學回歸到人本身，幫助學生發(fā)現(xiàn)美、感知美，提升審美情趣。
將以往的按學習領域的劃分方式轉變成按藝術實踐進行劃分，以學習任務為驅動，美術語言始終貫穿其中。從課程內容設置的順序可以看出，每一學段均以注重發(fā)展學生審美感知和文化理解素養(yǎng)的“欣賞·評述”為起點，到以強調發(fā)展學生藝術表現(xiàn)和創(chuàng)意實踐素養(yǎng)的“造型·表現(xiàn)”和“設計·應用”，再到加強課程內容、社會生活與學生經(jīng)驗之間聯(lián)系的“綜合·探索”。內容設定層層遞進，加強了學科間相互關聯(lián)，逐步培養(yǎng)學生的藝術核心素養(yǎng)。
由以往按四大學習領域劃分的單一的、獨立的授課方式，轉變?yōu)檎w的、系統(tǒng)的授課方式，強調以任務、主題或項目的形式開展教學，將知識、技能嵌入其中，通過綜合性、創(chuàng)造性的藝術實踐活動，促進學生深度理解知識、技能，提升綜合能力。
雖然這里是以新課標體現(xiàn)在美術學科上的“新”為主要說明，但從該版課程標準名稱《義務教育藝術課程標準（2022年版）》可以看出，美術學科已經(jīng)與音樂、舞蹈、戲劇、影視融為一體，這就意味著我們在學習理論或實踐的過程中，應該將自己視野擴寬，樹立整體意識，不僅要注重學科知識內的縱向銜接，更要注重知識間的橫向配合。堅持以素養(yǎng)為導向，重視將知識內化、實踐和運用的教學，加強對學生藝術核心素養(yǎng)的培育。
篇三。
新的課程標準，特別注重培養(yǎng)學生人文精神和審美觀念。讓每個學生積極參與美術學習，促使每個學生在各自的基礎上獲得不同程度的發(fā)展，陶冶情感，提高審美能力，增強對自然和生活的熱愛及責任感。
按“知識與技能”“過程與方法”“情感、態(tài)度和價值觀”三個維度設定。學生以個人或集體合作的方式參與美術活動，激發(fā)創(chuàng)意，了解美術語言及其表達方式和方法;運用各種工具、媒材進行創(chuàng)作，表達情感與思想，改善環(huán)境與生活;學習美術欣賞和評述的方法，提高審美能力，了解美術對文化生活和社會發(fā)展的獨特作用。學生在美術學習過程中，豐富視覺、觸覺和審美經(jīng)驗，獲得對美術學習的持久興趣，形成基本的美術素養(yǎng)。
“造型.表現(xiàn)“”學習領域：觀察、認識與理解線條、形狀、色彩、空間明暗、肌理等基本造型元素，運用對稱、均衡、重復、節(jié)奏、對比、變化、統(tǒng)一等形式原理進行造型活動，增進想象力和創(chuàng)新意識。2.通過對各種美術媒材、技巧和制作過程的探索及實驗，發(fā)展藝術感知能力和造型表現(xiàn)能力。體驗造型活動的樂趣，敢于創(chuàng)新與表現(xiàn)，產生對美術學習的持久興趣。
“設計.應用”學習領域：了解設計與工藝的知識、意義、特征與價值以及“物以致用”的設計思想，知道設計與工藝的基本程序，學會設計創(chuàng)意與工藝制作的基本方法，逐步發(fā)展關注身邊事物、善于發(fā)現(xiàn)問題和解決問題的能力。感受各種材料的特性，根據(jù)意圖選擇媒材，合理使用工具和制作方法，進行初步的設計和制作活動，體驗設計，制作的過程，發(fā)展創(chuàng)新意識和和創(chuàng)造能力。養(yǎng)成勤于觀察、敏于發(fā)現(xiàn)、嚴于計劃、善于借鑒、精于制作的行為習慣和耐心細致、團結合作的工作態(tài)度，增強以設計和工藝改善環(huán)境與生活的愿望。
“欣賞.評述”學習領域：感受自然美，了解美術作品的題材、主題、形式、風格與流派，知道重要的美術家和美術作品，以及美術與生活、歷史、文化的關系，初步形成審美判斷能力。學會從多角度欣賞與認識美術作品，逐步提高視覺感受、理解與評述能力，初步掌握美術欣賞的基本方法，能夠在文化情境中認識美術。提高對自然美、美術作品和美術現(xiàn)象的興趣，形成健康的審美情趣，崇尚文明，珍視優(yōu)秀的民族、民間美術與文化遺產，增強民族自豪感，養(yǎng)成尊重世界多元文化的態(tài)度。
“綜合，探索”學習領域：了解美術各學習領域的聯(lián)系，以及美術學科與其他學科的聯(lián)系，逐步學會以議題為中心，將美術學科與其他學科融會貫通的方法，提高綜合解決問題的能力。認識美術與自然、美術與生活、美術與文化、美術與科技之間的關系，進行探究性、綜合性的美術活動，并以各種形式發(fā)表學習成果。開闊視野，拓展想象的空間，激發(fā)探索未知領域的欲望，體驗探究的愉悅與成功感。
新的課程標準賦予了我們教師更大的操作空間，同時指導教師從人文角度出發(fā)，更多地關注學生的體驗和感受，并根據(jù)學生的不同層次，分別制定不同的評價標準，使學生消除了膽怯，人人參與其中，真正體現(xiàn)了美術教育始終以學生發(fā)展為本的教育價值。
美術教師心得體會與感悟篇七
作為一名美術課堂教師，從事教育事業(yè)已有多年。在這段時間里，我不斷地思考、總結和體驗，逐漸形成了自己獨特的教學理念和方法。在美術課堂中，我深深地感悟到了許多道理和體會，并將其應用于實踐中。以下是我對美術課堂教學的心得體會，希望能與大家分享。
首先，我認為美術課堂教學不只是傳授技巧和知識，更重要的是培養(yǎng)學生的審美能力和創(chuàng)造力。美術作為一門綜合性學科，應該注重培養(yǎng)學生對美的感知能力和對藝術作品的欣賞能力。因此，我常常引導學生觀察身邊的事物、感受大自然、了解藝術家的創(chuàng)作理念，以激發(fā)學生的創(chuàng)造力和熱愛藝術的情感。在課堂上，我更注重培養(yǎng)學生獨立思考和自我表達的能力，鼓勵他們嘗試不同的藝術表現(xiàn)手法，找到適合自己的創(chuàng)作方式。
其次，我發(fā)現(xiàn)培養(yǎng)學生正確的藝術觀念非常重要。美術不僅僅是圖畫和色彩的展示，更是一種藝術的語言和表達方式。因此，我在課堂上注重啟發(fā)學生對藝術作品的觀察、思考和理解。我會引導學生欣賞各種類型和風格的藝術作品，通過對比分析和討論，讓學生明白每一種藝術形式都是有其表達意圖和內涵的。在學生構思作品時，我也會引導他們思考作品的表達目的和寓意，使其在表現(xiàn)形式上更加準確和精煉。
第三，我認為美術課堂教學應該注重培養(yǎng)學生的團隊合作精神和創(chuàng)新意識。藝術是一種交流和合作的方式，多數(shù)藝術作品都是團隊合作的結果。因此，我常常組織學生進行小組討論、合作創(chuàng)作，讓他們通過交流和合作互相借鑒、互相啟發(fā)，培養(yǎng)團隊合作的能力。同時，我鼓勵學生敢于嘗試新的創(chuàng)作方式和表現(xiàn)形式，勇于表達自己的想法和獨特的藝術風格。在鼓勵學生創(chuàng)新的過程中，我也會提供各種資源和支持，幫助他們充分展示自己的創(chuàng)造力。
第四，在美術課堂教學過程中，我認為重要的一點是注重學生的情感體驗和情感表達。美術是一門富有情感的學科，通過藝術作品，學生可以將自己的情感、心情和思想表達出來。因此，我常常引導學生自由涂鴉、畫風景、描繪自己內心的情感，讓他們通過繪畫的方式釋放自己的情感，體驗到藝術帶來的快樂和滿足。在學生作品展示的過程中，我注重傾聽學生對作品的解讀和內心的感受，激發(fā)他們對美的感知和創(chuàng)造力的進一步發(fā)展。
最后，我認為美術課堂教學是一個相互學習和交流的過程。作為教師，我不僅僅是傳遞知識和技能的人，更是學生們的良師益友。在課堂上，我常常與學生一起探索藝術的奧秘，分享藝術的樂趣。我愿意傾聽學生的想法和建議，從他們身上尋找靈感和創(chuàng)意。與此同時，我也不斷自我學習和提升，不斷激發(fā)自己的藝術創(chuàng)作激情和教學熱情。只有保持學習的狀態(tài)，才能更好地滿足學生的需求，引領他們在美術的領域中獲得更多的成長和進步。
總之，美術課堂教學是一門獨特而有趣的學科。通過多年的教學實踐，我體會到了美術課堂的獨特魅力和教育價值。我相信，只有注重培養(yǎng)學生的審美能力和創(chuàng)造力，培養(yǎng)正確的藝術觀念，注重學生的情感體驗和情感表達，培養(yǎng)團隊合作精神和創(chuàng)新意識，與學生相互學習和交流，才能真正引領學生走進藝術的殿堂，發(fā)現(xiàn)自己的藝術潛能，實現(xiàn)自身的價值。這就是我對美術課堂教學的心得體會，也是我一直以來堅持的教育理念。
美術教師心得體會與感悟篇八
美術教學是一門復雜而又豐富的學科，要想做好美術教學需要有一定的藝術知識，同時還需要有耐心、專注、靈活及敏銳的觀察力。在這長期的教學實踐中，我有著自己的一些心得與感悟，這些感悟經(jīng)過實踐的驗證，已經(jīng)成為我成功的關鍵。
第二段：培養(yǎng)學生的觀察力。
在美術教學中，學生能否獲得成功，與他們是否有著良好的觀察力有密切的關系。我會以時間和耐心去培養(yǎng)學生觀察力，例如讓他們靜下心來觀察外界的景象，通過刻意練習來提高他們的觀察能力，最終幫助他們創(chuàng)作出更具創(chuàng)意和原創(chuàng)性的作品。
第三段：激發(fā)學生的創(chuàng)造力。
要想在美術領域呈現(xiàn)出色的成果，需要有一顆富有創(chuàng)造力的心。我會引導學生借鑒他人作品，學習他們的優(yōu)點，然后通過活動和練習來激發(fā)出他們的創(chuàng)造性，讓他們在藝術表現(xiàn)方面更具有表現(xiàn)力。
第四段：發(fā)揮美術的審美價值。
美術教學不僅培養(yǎng)學生的藝術表現(xiàn)能力，更重要的是讓他們學會欣賞藝術的價值。我會用藏品向學生展示大師的藝術作品，讓他們了解藝術之美，感染他們的美的情感，并幫助他們發(fā)現(xiàn)藝術具有的審美價值和風格特點。
第五段：從實踐中提高教育效率。
對于任何一位美術教師來說，理論不是單憑面授就能學會的。在實踐中教育效率更高，這也是在美術教育實踐中我最重要的一個心得。我會為學生們提供更多豐富的實踐機會，讓他們通過實踐的過程中了解學術原則，也能在實踐中不斷深化認識，并提高他們的美術技藝。
總結：美術教育中的學生不僅要學會如何把自己的想象和感受轉化為藝術形式，還要學會欣賞藝術、鑒賞美術。與此同時，學生的觀察力和創(chuàng)造力的培養(yǎng)，也是美術教育中極為重要的環(huán)節(jié)。對于美術教師們來說，要加強實踐教學，不斷深化理論認知和實踐經(jīng)驗的積累，與時俱進地提高教育效率。
美術教師心得體會與感悟篇九
美術教學是一項復雜而繁瑣的工作，一名優(yōu)秀的美術教師需要不斷琢磨、總結和反思，才能不斷提高自己的教學水平。在我教學生涯中，我不斷發(fā)現(xiàn)和理解一些美術教學心得體會，那么下面我就來總結一下我的教學感悟。
一、體驗教學效果最好。
美術教學是一門需要實踐的課程，而且每個學生的實踐作品都是獨一無二的。因此，為了真正發(fā)掘學生的潛力、激發(fā)學生的興趣，最好的方法是讓學生親身體驗教學內容。例如，我們在講解繪制人像時，我會讓學生分組進行實踐，一個人負責模特，其他人輪流繪畫。在之后的講解中，我會對每個人的作品進行點評，讓他們了解如何通過細節(jié)來加強輪廓感，從而提高整個組的繪畫水平和學習熱情。
二、啟發(fā)創(chuàng)意思維。
美術學科不僅僅是手工制作的功夫，更需要學生具備創(chuàng)意思維來發(fā)掘和表達內心的想法。因此，在美術教學中，我會注重啟發(fā)學生創(chuàng)意思維。例如，我會組織學生到戶外進行素描創(chuàng)作，在這個過程中，我會鼓勵學生自由發(fā)揮，不重視技法和表現(xiàn)手段，達到能夠自由表達個人意識的目的。同時，我也會在教學中提供多樣化的材料和文化背景，讓學生擴大想象力和創(chuàng)造力。
三、注重學生批判能力。
在美術教學中，學生不只是要學會制作作品，也應該具備一定的批判能力，懂得思考作品里的符號、表現(xiàn)手法和文化背景，并能夠通過對現(xiàn)實生活中的藝術作品的欣賞，提高自己對作品的鑒賞能力。因此，在我的教學中，我注重啟發(fā)學生批判能力，在分析作品的同時，提醒學生不要僅僅受到傳統(tǒng)審美觀念的束縛，而要學會對作品自由思考和透視。
四、注重知識結構構建。
在美術教學中，往往會出現(xiàn)學生掌握了一些分散的知識點，而無法形成有效的知識結構，影響學生的進步。因此，除了重視技法教學外，我也注重幫助學生構建知識結構。例如，在講解色彩語言的時候，我會讓學生了解如何組織顏色形成表現(xiàn)技法，同時也會講解顏色運用的文化背景，從而讓學生在掌握了知識點的同時，也逐漸形成了一定的知識結構。
五、開展展示交流活動。
美術教學很大程度上是一種個人經(jīng)驗和感性體驗的結合，因此展示和交流是非常重要的一個環(huán)節(jié)。在我的教學中，我會把班級分成若干小組，每個小組設計展示作品，并邀請母校師生進行交流互動。通過這樣的方式，學生可以展示自己的作品，探討彼此的創(chuàng)作思路和作品亮點，并學習從他人的角度來看待自己的作品，從而不斷完善自己的創(chuàng)作水平。
總之，在美術教學中，除了重視技法教育外，也要多關注學生的心理、批判思維、創(chuàng)意表現(xiàn)以及知識結構的構建。通過這些方法，可以幫助學生全面提高自己的美術素養(yǎng)和綜合能力，促進學生健康、快樂、全面的成長。
美術教師心得體會與感悟篇十
平時由于忙于教學，一直很少有時間能靜下心看看書，有時間也是做一些繪畫之類的練習，自打靜下心看了這兩本書以后，我才覺得光有實踐也不行，還需理論指導，理論很重要，是知道你正確實踐的方向標，因為它是前人總結出來的文化瑰寶。下面就這本書，結合平時的教學，談談我個人的一點收獲，因我的水平有限，觀點比較膚淺，還請老師批評指正：
1、正確培養(yǎng)學生的審美觀。
美術的教學一直都是臨摹、寫生創(chuàng)作相結合進行學習的，而興趣是進行美術學習的關鍵，學生沒有美術興趣，也就談不上學習美術，所以說興趣是最好的老師，其次再談方法。從古至今，從國內到國外，各種不同學習美術的方法無論是自學還是教學都離不開直接認知與間接認知兩條基本途徑，為我們改革美術教學選擇教學途徑提供可靠的依據(jù)。
美是客現(xiàn)存在的，現(xiàn)實生活中可以說是無處不在，培養(yǎng)學生生的審美能力和美術素養(yǎng)是新課程標準中提出來的美術教學的首要任務。但是，不經(jīng)過美術學習和培養(yǎng)的人明明生活在“美”的身邊，卻感受不到“美”的存在，其原因就在于缺少美的“發(fā)現(xiàn)”，即審美。美術教育就是要通過審美活動，培養(yǎng)學生感受美、欣賞美、體現(xiàn)美和創(chuàng)造美的能力。在美術教學的過程中，審美教育是不可缺少的。特別是現(xiàn)代社會媒體因素的影響，很多學生不知道什么是美，奇裝異服，怪異發(fā)型甚至都覺得是美。我們應該在平時的美術教學中，努力提高學生的識別水平和鑒賞能力，培養(yǎng)學生健康的、高尚的審美能力。初中學生隨著年齡的增長，身心發(fā)展的速度加快，他們的審美心理也明顯的由低級向高級發(fā)展。但是如果不能正確引導，學生的審美觀將會扭曲向不健康方向去發(fā)展。
2、創(chuàng)造性的使用教材。
美術教學既要遵循教學教法的一般規(guī)律，又要結合美術這一學科自身的特征和學生的認知規(guī)律、審美喜好來設計教學的程序和步驟。首先應加強美術作品的背景知識進行必要介紹外，不要急于從歸納思想內容到概括藝術特征的程式化教法，學生會感到很枯燥而不想聽，更不想再去審美了，也審不出美了。可以從作品本身，從分析意象，情節(jié)，造型，色彩，線條到藝術表象入手，編成故事，啟發(fā)引導學生去探究作品在構思與立意上的特點及整體藝術風格和藝術表現(xiàn)方面特征，使學生真正學習到美的方法。對于欣賞到的美好景象，可以主動地進行“再創(chuàng)造”，這就要依賴于學生自身的想象能力。想象是一種創(chuàng)造性的思維活動，是審美活動中的一種重要的心理功能?？梢哉f，沒有想象就沒有審美鑒賞和藝術創(chuàng)造。在具體教學過程中，我常給學生一定的時間，進行獨立觀察的欣賞，讓他們沉浸到欣賞對象中去，運用已知的美術知識與理論進入到對作品未知的個性特征的探尋。
在教學過程教學中，教師要指導學生學會運用形象思維來分析、研究、綜合、概括事物，也就是對感知材料加以分析、研究綜合，進而提升自己的抽象思維能力，打開自己的想象空間。
3、在感受認識的基礎上培養(yǎng)學生研究問題和分析問題的能力。
教師經(jīng)常組織學生進行討論，讓學生暢所欲言，自主發(fā)表個人的欣賞見解，可以培養(yǎng)學生的自主學習的能力。學生在交流欣賞體會中達到互相啟發(fā)的目的。在培養(yǎng)孩子審美素質時，必須使之樹立健康的審美觀，才能辨別美和丑，從而愛美，并接受美的陶冶。教師的審美觀點對他們也起到直接的指導作用，所以，教師要正確地引導學生教其明辨是非，樹立正確的審美觀。如：在繪畫教學的過程中，教師要讓學生能直接看到教師作畫的具體過程，讓他們在掌握繪畫技能的同時，感受教師的每一筆和每一畫所表現(xiàn)的對大自然和社會生活進行審美觀。在教學中，要充分運用這些范例及大師名作來進行講解，感悟作者的審美品質。
美術教師心得體會與感悟篇十一
第一段：引言（200字）。
作為一名教師，我深知美術教育對學生的重要性。然而，在教學過程中，我也不斷面臨著挑戰(zhàn)。在這篇文章中，我將分享我的教師美術心得體會，從個人成長、學生激發(fā)興趣、課程設計、教學方法和學生作品展示幾個方面展開討論。
第二段：個人成長（200字）。
作為一名教師，我們不能停止學習。我始終堅持持續(xù)進修和探索，通過參加美術相關的培訓和研討會，提升自己的美術水平和教學技巧。同時，我也積極參觀展覽和閱讀相關書籍，不斷更新自己的藝術知識，并將其運用到教學中。個人的成長不僅能夠提供給學生更好的指導，還能夠激發(fā)學生學習美術的興趣。
第三段：學生激發(fā)興趣（200字）。
激發(fā)學生對美術的興趣是美術教育的關鍵所在。作為教師，我注重引導學生主動進行觀察和思考，培養(yǎng)他們對藝術的獨立見解。在課堂上，我善于利用多媒體和實物等教學資源，創(chuàng)造豐富多樣的教學氛圍，讓學生能夠親身體驗和感受美術作品。此外，我還鼓勵學生進行創(chuàng)作，讓他們發(fā)揮自己的想象力和創(chuàng)造力，從而培養(yǎng)他們對美術的熱愛和追求。
第四段：課程設計和教學方法（300字）。
為了提高教學效果，我注重課程設計和教學方法的創(chuàng)新。在課程設計上，我將教學內容與學生生活和現(xiàn)實社會相結合，選擇有代表性和積極向上的主題。并且，我注重設置具有挑戰(zhàn)性的任務和項目，以培養(yǎng)學生的批判性思維和創(chuàng)造性表達能力。在教學方法上，我運用多種教學手段，包括講解、示范、實踐和團體合作等。通過不同的教學方法，我能夠滿足學生的不同學習需求，使他們能夠在積極的學習氛圍中獲得真正的成長。
第五段：學生作品展示（300字）。
學生作品的展示是對教師教學成果的最好證明。我經(jīng)常組織學生參加美術比賽和展覽，讓他們有機會展示自己的作品和才華。這不僅能夠提高學生的自信心，也能夠鼓勵他們不斷追求卓越。同時，學生作品展示也能夠讓家長和社會更好地了解學生在美術學習中的成果和進步，促進家校合作和社會認同。
結論（100字）。
教師美術心得體會是一個不斷積累和提高的過程。通過自身的努力和不斷嘗試，我相信每一位教師都能夠成為一名優(yōu)秀的美術教育者。在教學中不僅要重視個人成長，還要注重學生的激發(fā)興趣、課程設計和教學方法的創(chuàng)新，以及學生作品的展示。只有不斷進步，才能夠更好地教育出更多有藝術才華和創(chuàng)造力的學生。
美術教師心得體會與感悟篇十二
前段時間學習了楊老師的著作《美術教育與人的發(fā)展》。這書是一本兒童美術教學法研究方面的專著，書中具體介紹了通過美術教育活動對學生進行素質教育，促進兒童全面和諧發(fā)展的教學經(jīng)驗，以及通過長期探索而建立的兒童教學體系和教學方法。作者在書中根據(jù)自己切身經(jīng)歷和進行的教育實踐研究，以美術教育發(fā)展的新觀念，全面系統(tǒng)地分析和論述她對兒童美術教育的認識和體會。
本書作者楊景芝是我國著名的兒童藝術教育家。具有近四十年的教學實踐經(jīng)歷，以經(jīng)過近二十年對兒童繪畫能力發(fā)展的教學實驗研究，她總結的教學理論具有很高的學術價值和倡導意義、作用。楊老師在兒童藝術教育實踐中一直保持一種開放的心態(tài)，每前進一步，心中都裝著國際藝術教育變幻的風云，同時也沒有忘記與中國特殊的國情和人情相結合。正如楊老師表示的：“我試圖探索一條適合我國國情的兒童美術教育途徑，我不贊成脫離兒童實際的傳授知識技能為目的的美術教育學科中心論，反對用模仿的教學方法壓抑兒童創(chuàng)造力。
另一方面，我又感到教學內容完全從兒童興趣出發(fā)存在不足，它缺乏科學系統(tǒng)的教學體系……致使教育產生放任自流的`不良后果……我主張美術教育依靠發(fā)展兒童知覺、美感和創(chuàng)造性，促進兒童成長。”楊老師不管對她的理論還是實踐，都浸透著一種愛心，誠如她在書中指出的“愛與尊重是教育的出發(fā)點。”這里不僅有對其從事的藝術教育事業(yè)的愛，還有對她的教學對象的愛，對兒童作品的愛、對兒童在繪畫中表達的天真爛漫的個性和情感的愛。另外，楊老師的藝術教育和實踐還具有嚴肅性和認真性。本書洋洋20余萬字，涉及了藝術教育的方方面面，凝聚著楊老師多年心血的結晶。
《美術教育與人的發(fā)展》一書，分為上、下兩篇，上篇是美術教育與人的發(fā)展，從走進基礎教育天地談起，到具體闡述美術教育與人的素質發(fā)展。從兒童接受美術教育的心理特征分析，到構建開放性教學實踐體系的具體做法。下篇是兒童美術教學方法研究。具體論述了楊老師的教育觀和教學方法，以及多年來總結的“教的藝術”。楊老師通過上下篇理論與實例的論述，讓我們全方位、多角度的了解藝術教育特點，及兒童藝術教育的一些科學教育方法。
在書中，我特別欣賞的是楊老師提出的“從愛心出發(fā)進行教育”的主張，她在書中指出“在兒童稚嫩的心里最看重教師對他的態(tài)度，教師的愛最具有吸引力，它能激發(fā)兒童的學習熱情。兒童的學習動力常產生在對教師的眷戀?！贝_實，愛就是力量，它能給人勇氣，它能催人奮進。相信，我們的美術教育一定能芝麻開花節(jié)節(jié)高，也會培養(yǎng)出更多藝術的花朵。
這是一本好書，一本可以成為美術老師辦公桌上的專用書。楊老師以自己的實際行動和理論成果，為藝術教育開辟了一片凈土。
美術教師心得體會與感悟篇十三
美術，在我們生活中處處韻味盎然。從絢麗多彩的油畫到簡約流暢的設計，無不展現(xiàn)出人類的智慧和美感。在我接觸美術的過程中，不僅從中獲得了藝術技巧，更在靜心欣賞中受益匪淺。在這篇文章中，我將分享我對美術的感悟和心得體會。
首先，美術給我?guī)砹艘曈X的享受。每當我第一次接觸到一幅精美的藝術品時，無論是繪畫、雕塑還是攝影，都能讓我仿佛置身于一個美妙的世界。作品所營造的光線、顏色和線條，組合成了一個完美的畫面。我可以從中感受到藝術家的情感和思想，也能夠從中找到對自己心靈的療愈。這種視覺上的享受讓我更能夠真正地感受到生活中的美好，并對美的追求產生更深的興趣。
其次，美術讓我學會了用不同的角度看待事物。在美術作品中，藝術家往往會選擇一種特定的視角來表達他們的情感和主題。這樣的處理方式讓我明白了，同樣的事物，只需以不同的角度來觀察，就可能有不同的理解和感受。我開始嘗試從不同的視角來看待生活中的問題，發(fā)現(xiàn)了一些以往未曾注意到的細節(jié)和可能性。這種靈活的思維方式在解決問題和處理人際關系時也很有幫助，讓我變得更加包容和理解他人的立場。
第三，美術教會了我耐心和毅力。創(chuàng)作一幅美術作品需要反復的嘗試和修正，有時候還需要花費很長的時間。在最初學習繪畫時，我總是急于求成，希望一蹴而就。然而，經(jīng)歷了一次又一次失敗和挫折后，我終于明白了藝術需要耐心和毅力的重要性。在不斷的嘗試中，我學會了觀察和掌握細節(jié)、耐心等待和堅持。這些品質的培養(yǎng)在日常生活中也同樣有用，教會了我怎樣克服困難和追求長期目標。
第四，美術給了我一個表達情感的途徑。在生活中，我們經(jīng)常會遇到一些難以用語言表達的情感和感受。美術作品通過色彩、線條、形狀等元素來表達，給了我一個抒發(fā)內心情感的方式。當我面臨困難和痛苦時，我會選擇用畫筆表達自己內心的情感，并逐漸找到了一種宣泄的方式。通過創(chuàng)作美術作品，我能夠更好地認識自己、理解自己，并深入思考自己的情緒和感受。
最后，美術讓我明白了審美的重要性。審美是一種對美的感知和欣賞能力，通過審美的活動，我能夠提高自己的審美品味和鑒賞能力。我開始更加關注細節(jié)，培養(yǎng)自己的審美觀點，擁有對美的獨特理解。這種對美的追求和理解也對我的生活產生了積極的影響。我更加善于發(fā)現(xiàn)身邊的美，欣賞自然的風景、賞析藝術品，使生活更加充實和有趣。
總而言之，美術不僅僅是一門技術或一種藝術形式，它更是一種對美的追求和理解。通過接觸和學習美術，我不僅獲得了視覺的享受和技術的提升，更拓展了思維方式和審美觀點，能夠更加深入地思考和理解自己和生活。美術給了我一個抒發(fā)情感和表達思想的方式，讓我更加熱愛生活。我相信，在未來的道路上，美術將一直伴隨著我，成為我人生中的一份珍貴財富。
美術教師心得體會與感悟篇十四
本學期由于學校實際工作需要，我承當了一年級到四年級四個班的美術教學工作。現(xiàn)對一學期的教學工作總結如下：
(一)重點在于激發(fā)學生學習美術的興趣。
興趣是學生學習美術的基本動力。一年級孩子由于才從幼兒園轉入小學，習慣比較差，易失去注意力，所以激發(fā)他們對美術的學習興趣就非常的重要。比如我在對待學生學習情況進行評價時我從不簡單地否定或無原則地表揚，使這種興趣轉化成持久的情感態(tài)度。同時將美術課程內容與學生的生活經(jīng)驗緊密聯(lián)系在一起，使學生在實際生活中領悟美術的獨特價值。如：充分利用多媒體資源讓學生的學習更加輕松愉快。
(二)使學生形成基本的美術素養(yǎng)。
構圖、造型、色彩對比在我的美術教學中，經(jīng)常面向全體學生進行探討和分析，同時還以學生發(fā)展為本，培養(yǎng)他們的審美能力，為促進學生健全人格的形成，促進他們全面發(fā)展奠定良好的基礎。因此，我選擇了基礎的、有利于學生發(fā)展的美術知識和技能，結合過程和方法，組成課程的基本內容，如;結合兒童漫畫的教學內容先讓學生在開始畫漫畫的時侯先確定構圖的大小、主體形象的大小和位置、色彩強烈對比的運用等。長期如此，使他們在美術學習過程中，逐步體會美術學習的特征，形成了基本的美術素養(yǎng)和學習能力，為終身學習奠定基礎。
教學之余，我除認真參加學校的各業(yè)務學習外，還積極參加學校組織的聽課活動(不論是美術還是其它科目)，積極聽課并認真地填好聽課表，從教學設計、教具、教態(tài)等各方面提高自己，完善自己，取人之長，補己之短。從而使自己更好地在進行教育教學工作上能更快地適應二十一世紀的現(xiàn)代化教學模式。
美術教師心得體會與感悟篇十五
美術是一門獨特的藝術形式，通過畫筆和色彩表達藝術家的內心世界。視覺藝術的創(chuàng)作不僅僅只是畫出一張靜態(tài)的畫面，而是將藝術家的情感、思想和靈感傳達給觀眾。多年來，我一直對美術充滿興趣并深入研究，通過自己的實踐和觀察，我對美術創(chuàng)作有了更深刻的理解和體會。
首先，美術創(chuàng)作是一種表達情感的途徑。每個人都有自己的情感和體驗，而美術則是藝術家表達這些情感的方式之一。藝術家可以通過畫筆、色彩和構圖等手法來營造一種獨特的情感氛圍，觀眾在欣賞作品時也能夠感受到其中蘊含的情感。例如，一幅以暗色調為主的畫作可以讓人感到憂郁和沉思，而明亮、鮮艷的色彩則會給人帶來快樂和活力。通過美術的表達，藝術家能夠將自己的情感與觀眾分享，實現(xiàn)心靈的交流。
其次，美術創(chuàng)作是一種思想的表達方式。在美術中，藝術家可以通過畫面中的符號、象征和隱喻來傳達自己的思考和觀點。藝術家的作品常常蘊含著對社會和人生意義的思考，通過繪畫的形式將這些思想傳達給觀眾。例如，一幅描繪貧困和不公的畫作可以引起觀眾對社會問題的思考，一幅展現(xiàn)人與自然和諧的畫作可以喚起人們對環(huán)保和自然保護的意識。通過美術創(chuàng)作思考問題，藝術家可以喚起觀眾思考和探究生活的意義。
再次，美術創(chuàng)作是一種靈感的傳遞方式。藝術創(chuàng)作需要藝術家深入思考和獨立創(chuàng)作，但靈感往往來自于身邊的一切。藝術家可以從日常生活、自然景色、人與人之間的互動中獲得靈感。例如，我曾經(jīng)看到一幅用油畫創(chuàng)作的城市夜景，其中燈光散發(fā)出燦爛的光芒，讓我感受到了城市的繁忙與活力。這樣的創(chuàng)作可以激發(fā)觀眾的聯(lián)想和想象，讓觀眾通過作品感受到藝術家的靈感和創(chuàng)造力。
此外，美術創(chuàng)作還能夠給觀眾帶來美的享受。美術作品往往給人以美的感受和視覺上的享受。色彩的運用、畫面的構圖和細節(jié)的處理都能夠讓觀眾欣賞到藝術家的審美追求和才華。例如，一幅用詩意的筆觸描繪的山水畫可以給人以寧靜和恬淡的美感，一幅用寫實主義手法創(chuàng)作的人物畫可以給人以真實和立體的美感。藝術家通過對美的追求和表達，讓觀眾在作品中找到美的享受，陶冶心靈。
綜上所述，美術是一門獨特的藝術形式，通過畫筆和色彩表達藝術家的內心世界。美術創(chuàng)作不僅僅是一種情感的表達方式，更是一種思想的傳遞和靈感的分享。美術作品不僅讓觀眾感受藝術家的情感和思想，還能給觀眾帶來美的享受和心靈的安慰。通過對美術創(chuàng)作的深入研究和思考，我對美術的意義和價值有了更加深刻的理解和體會。我相信，美術將在未來的發(fā)展中繼續(xù)影響并豐富人們的生活，讓人們感受藝術的力量。
美術教師心得體會與感悟篇十六
由于學校實際工作需要，本學期我仍承擔六個年級十五個班的美術教學工作。為了繼續(xù)做好本人的教學等工作，特將這半年工作總結如下：
一、校本培訓。
每周六上午進行三個小時的業(yè)務學習和政治學習，即校本培訓。會前，我能夠按時或提前趕到，半年內從未因病因事請過假。會上，我能夠認真聆聽、學習，提高思想認識，樹立新的理念。
二、教學工作。
備課基本上能夠做到細致入微。根據(jù)各年級教參、課本，針對各年級學生特點，我的備課做到備教材、備學生。課堂上，我嚴格要求學生認真聽講。布置作業(yè)后，讓學生先動腦筋思考畫什么，再想一想怎樣畫。往年，學生做完美術作業(yè)后，有的去做語文、數(shù)學，有的看課外書籍，甚至有的合伙做游戲。今年，為杜絕以上現(xiàn)象發(fā)生，我除了讓他們準備空白草稿紙練筆畫畫外，還分配他們根據(jù)各年級段練字——一、二年級描紅練習鉛筆字，三、四年級描紅練習鋼筆字，五、六年級練習毛筆字。課后，我跟往年一樣，利用上午一、兩節(jié)課時間備課，下午最后一節(jié)課批改作業(yè)。批改作業(yè)時，對于少數(shù)不認真的學生，我就在其作業(yè)本封面標個記號，在下次上課時便提個醒;對于作業(yè)認真且作畫精美的學生，我會在下次上課當眾表揚。
三、書畫展。
半年一度的書畫展于12月27日開展了。在大約三周前，本次書畫賽方案公布。根據(jù)方案的要求，我作為作品收集負責人，在首周逐一通知各班立刻準備相關作品。兩周后，全校700余人上交作品200余幅。經(jīng)過胡海燕和喬菊萍兩位老師的集中評選，有70幅作品分獲一、二、三等獎。
美術教師心得體會與感悟篇十七
我不是一名專職的美術教師，但我很榮幸被調配當了小學美術教師，雖然只有一年多的時間，但是讓我對美術這門學科有了新的認識，美術教學不再是以前老師在黑板上畫，學生在臺下照畫，而是一門了不起的藝術，生活中處處充滿了美術，對美術知識也得到了進一步的提高，教育觀念也得到了冼禮。讓我深深體會到要成為一名優(yōu)秀的美術教師必須具備的能力：
美術教師的能力：美術教學不完全是理論的講述，更重要的是對學生進行技能的訓練。因此，美術教師必須有熟練的專業(yè)技巧，能在課堂上進行準確、生動、迅速地演示。教師熟練地演示，對學生具有重大的影響，它是美術教師權威的支柱。美術教師能在黑板上不加涂改地畫出優(yōu)美的造型，能放筆直書公正規(guī)格的美術字，能隨手剪出精美的剪紙圖案，能迅速畫出形神兼?zhèn)涞膰媽懸庑蜗蟮鹊?，都會使學生為之傾倒，激發(fā)起學生的學習熱情和對表現(xiàn)技巧的直觀感受。
美術教師必須具備鉆研組織教材、靈活運用教學方法的能力：鉆研、分析和組織教材，是教師的重要的基本功之一。美術教材的實施和教學方法有直接關系，不同的教材要采用不同的教學方法，這在美術教學中顯得格外突出。因此，對教材的掌握和實施的教學方法，是提高美術教學質量的重要方面。教材的教學目的和要求，教學重點和難點的掌握，對教學過程的設計，教具的創(chuàng)制，教學方法獨創(chuàng)地運用，都體現(xiàn)出一個教師的水平。同一個教案在不同老師的施教下，教學效果明顯的不同。這在學生作業(yè)上會得到明顯的體現(xiàn)，學生作業(yè)是教師教學的鏡子。
美術教師應該具備課堂教學與課外美術小組活動兩方面的教學組織能力：作為科任的美術教師，面對全校不同年級班次進行教學，其教學組織能力是很重要的，是保證教學實施的重要因素。美術教師課堂的組織能力體現(xiàn)在對課堂教學秩序的掌握，對教學計劃的周密安排，對教學的預見性，運用教育機智以吸引學生的注意力及調動學生學習積極性等為目的。美術教師教學組織能力就是表現(xiàn)在能導演課堂教學這臺戲，并能演活。這是教師應具備的重要能力。
作為學生在小學美術學科的啟蒙者，我要用真誠去點亮孩子心靈的蒼穹，燃起藝術的火花，讓他們在人生的這段行程中，充分地發(fā)展自己的個性，激發(fā)興趣，展現(xiàn)自己的能力，展示自己的藝術才華;作為一名站在教學第一線的美術教師，我要在新的課程環(huán)境下重新塑造自己，和我的同事、我的學生一起成長，我會努力努力，再努力，盡自己所能為美術新課程改革添磚加瓦。
美術教師心得體會與感悟篇十八
前段時間學習了楊景芝老師的著作《美術教育與人的發(fā)展》。這書是一本兒童美術教學法研究方面的專著，書中具體介紹了通過美術教育活動對學生進行素質教育，促進兒童全面和諧發(fā)展的教學經(jīng)驗，以及通過長期探索而建立的兒童教學體系和教學方法。作者在書中根據(jù)自己切身經(jīng)歷和進行的教育實踐研究，以美術教育發(fā)展的新觀念，全面系統(tǒng)地分析和論述她對兒童美術教育的認識和體會。
本書作者楊景芝是我國著名的兒童藝術教育家。具有近四十年的教學實踐經(jīng)歷，以經(jīng)過近二十年對兒童繪畫能力發(fā)展的教學實驗研究，她總結的教學理論具有很高的學術價值和倡導意義、作用。楊老師在兒童藝術教育實踐中一直保持一種開放的心態(tài)，每前進一步，心中都裝著國際藝術教育變幻的風云，同時也沒有忘記與中國特殊的國情和人情相結合。正如楊老師表示的：“我試圖探索一條適合我國國情的兒童美術教育途徑，我不贊成脫離兒童實際的傳授知識技能為目的的美術教育學科中心論，反對用模仿的教學方法壓抑兒童創(chuàng)造力。
另一方面，我又感到教學內容完全從兒童興趣出發(fā)存在不足，它缺乏科學系統(tǒng)的教學體系……致使教育產生放任自流的不良后果……我主張美術教育依靠發(fā)展兒童知覺、美感和創(chuàng)造性，促進兒童成長?！睏罾蠋煵还軐λ睦碚撨€是實踐，都浸透著一種愛心，誠如她在書中指出的“愛與尊重是教育的出發(fā)點?！边@里不僅有對其從事的藝術教育事業(yè)的愛，還有對她的教學對象的愛，對兒童作品的愛、對兒童在繪畫中表達的天真爛漫的個性和情感的愛。另外，楊老師的藝術教育和實踐還具有嚴肅性和認真性。本書洋洋20余萬字，涉及了藝術教育的方方面面，凝聚著楊老師多年心血的結晶。
《美術教育與人的發(fā)展》一書，分為上、下兩篇，上篇是美術教育與人的發(fā)展，從走進基礎教育天地談起，到具體闡述美術教育與人的素質發(fā)展。從兒童接受美術教育的心理特征分析，到構建開放性教學實踐體系的具體做法。下篇是兒童美術教學方法研究。具體論述了楊老師的教育觀和教學方法，以及多年來總結的“教的藝術”。楊老師通過上下篇理論與實例的論述，讓我們全方位、多角度的了解藝術教育特點，及兒童藝術教育的一些科學教育方法。
在書中，我特別欣賞的是楊老師提出的“從愛心出發(fā)進行教育”的主張，她在書中指出“在兒童稚嫩的心里最看重教師對他的態(tài)度，教師的愛最具有吸引力，它能激發(fā)兒童的學習熱情。兒童的學習動力常產生在對教師的眷戀?！贝_實，愛就是力量，它能給人勇氣，它能催人奮進。相信，我們的美術教育一定能芝麻開花節(jié)節(jié)高，也會培養(yǎng)出更多藝術的花朵。
這是一本好書，一本可以成為美術老師辦公桌上的專用書。楊老師以自己的實際行動和理論成果，為藝術教育開辟了一片凈土。