初中美術課反思總結(實用18篇)

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    通過總結,我們可以更加深入地了解自己的優(yōu)勢和劣勢,從而更好地規(guī)劃未來的發(fā)展??偨Y還可以結合具體的案例和數據進行分析。希望這些總結范文能夠給大家?guī)韱l(fā)和幫助。
    初中美術課反思總結篇一
    在美術課堂教學過程中,除常規(guī)類型教學方法外,還可以采用一些特殊的教學方法,如:教師與學生互換角色,讓學生體驗做“小老師”,能為學生創(chuàng)造開放思維、自主表現和創(chuàng)新表演的時間和空間。在教學中,我鼓勵學生利用自己的優(yōu)勢,運用已有的知識和經驗創(chuàng)造性地學習,自主的探索和實踐,在藝術體驗中獲得知識,提高綜合素質。教師也可以運用多種方法與學生一起活動并體驗其帶來的愉悅和成功感。這樣學生在教和學得過程中的積極性提高了對美術課的學習就更認真了。
    如在上初二《西湖的美景》一課,這課的重點是教水彩畫。為了使學生。
    在學之前能對該課產生興趣,第一節(jié)課我用多媒體展示并介紹了“西湖舊十景”和“西湖新十景”在同學們陶醉與西湖美景的同時介紹水彩畫就特別適合表現西湖這種淡雅、雨霧朦朧的自然景象。接著提出一個有意思的問題“大家知道西湖的由來嗎?”帶著西湖神話傳說的由來,引出有關西湖的詩詞,特別介紹了蘇東坡的《飲湖上初晴后雨之一》。然后借著蘇東坡談及一些課外知識“西湖特色菜——東坡肉和西湖醋魚的由來”讓學生在進入水彩畫的學習前,豐富學生的課外知識的同時提高學習的興趣。
    例如一年級《給同學畫張像》一課,抓住寫生頭像一詞給學生講解,讓學生想知道頭像是怎樣,“三停五眼”是關于什么的概念,從而引起學生的學習興趣,讓學生通過仔細觀察自己的同學,徒手畫自己同學。從學生中找出幾位面部結構較典型的同學當模特,學生的興趣一下就提升起來了,作業(yè)的質量也得到了保障。
    通過循序漸進的臨摹來學習中國畫的技法。通過以上的學習最后讓學生通過所學的知識完成一張創(chuàng)作畫,學以致用。
    美術作業(yè)是在課堂中完成的,對學生的作業(yè)的點評要針對性強,善于發(fā)現學生作品中的閃光點,對繪畫中有創(chuàng)造性的學生給予肯定,不斷激發(fā)學生們的學習興趣。
    在以后的教學中我會繼續(xù)探討研究,靈活運用各種教學方法,上好每一堂美術課。
    初中美術課反思總結篇二
    美術教學中,要激發(fā)學生的學習興趣不太難,但要使它提高或者長久保持下去卻很困難。主要的是美術是非中考科目,因此他們學習美術的積極性逐漸減退,美術課紀律松懈,不帶畫具的學生較多,美術課堂管理的難度增加,學生對美術作業(yè)不夠重視,拖拉和欠交作業(yè)現象嚴重。很多學生認為做美術作業(yè)只是為了完成作業(yè),很多學生感興趣的僅僅是美術課上提供的相對寬松的空間和時間,并不是真的喜歡美術這一學科,這個現象相對來說很普遍。因此我們怎樣以活潑多樣的課程內容呈現形式和教學方式激發(fā)和提高學生的學習興趣,并使這種興趣轉化成持久的情感態(tài)度,讓他們覺得學習美術是如此快樂,很樂意投入到美術課中,糾正學生興趣的偏差和學習方式的可行性。
    我在上《服裝設計》這課時將激發(fā)學生的興趣作為教學的突破口,采取了以下幾種途徑吸引學生,激發(fā)和提高學生的學習熱情和興趣:
    將美術學習與學生生活經驗聯(lián)系起來。所以我在課堂教學中從學生角度出發(fā),去發(fā)現和挖掘學生感興趣的內容,在學生的心理特點和生活實際中找到合適的切入點,使學生產生共鳴,以激發(fā)學生的興趣。
    上《服裝設計》這課時,我讓學生先來講講自己喜歡怎樣的服裝,可以是學生裝的設想,也可以是運動裝、晚禮服、旗袍等的設想,再欣賞各種各樣的服裝設計,使學生產生一種親近的感覺,對服裝設計有一定的了解和提起他們自我美化生活的興趣。接著我講服裝設計的特點,應注意的問題,設計的步驟,并做簡單的演示。接著講了作業(yè)的要求,并鼓勵他們設計好后拿上來投影展示和同學們分享,這時候學生感受到老師和自己一樣。在這樣的氣氛下再讓學生畫畫,學生感到有了畫畫的靈感,有了設計的興趣,也很想將自己心目中理想的時裝畫出來和大家分享。
    學生的認識過程和情感過程是有機的整體。在教學中,我依據教學內容,借助多媒體教學手段,運用音樂、影視、圖片等藝術資料,創(chuàng)造一個寬松、和諧、活躍的課堂氣氛,豐富、和深化教學內容,調動學生的情緒,引發(fā)學生積極主動探求知識的興趣。
    初中美術課反思總結篇三
    擔任美術教學工作已經有幾年的時間了,經常有不同學科的教師羨慕地跟我說:“你們的美術課最好上啦,學生上課用心性很高,上課簡單,課堂活躍,想怎樣上就怎樣上”。“哎!”我想想,如果真如他們所說的那樣就好了。
    上好美術課,是每個美術教師的追求,也是每個學生的期望。我一向在思考,如何來調動他們的用心性,讓課堂既活潑又生動呢?在思考的同時,我在一次次實踐的檢驗中尋找答案。一節(jié)課要充分利用好,又要學生興趣能提高,就須讓精彩紛呈的藝術有機的與課堂教學互相利用,使各類藝術互相滲化,持續(xù)課堂資料的新鮮感例。如在上第六課《和平鴿》一課的時候,我讓學生找跟和平、和平鴿相關的資料,收集一些具有代表性的招貼畫如:《和平之人》、《不這是勝利》等,并結合20xx年世界各國運動員參加中國奧運會,讓他們做課堂的主人,展開教學。這樣一來大大激發(fā)了學生們的學習的興趣。
    初中美術課重視的是激發(fā)學生的創(chuàng)造精神和培養(yǎng)學生的實踐潛力,教師要用心為學生創(chuàng)造好的學習環(huán)境,增加文化內涵,傳統(tǒng)美術教學只重視專業(yè)知識與技能的傳授,脫離學生日常生活,這種學習觀念不僅僅很難培養(yǎng)學生的創(chuàng)造精神和實踐潛力。教師應鼓勵學生在欣賞活動中開展探究性的學習,對多年的美術教學進行反思,我發(fā)現自己有以下優(yōu)缺點。
    1、美術學習要從單純的技能,技巧學習層面提高到美術文化學習的層面,美術教學要創(chuàng)造必須的文化情境,使學生透過美術學習加深對文化和歷史的認識。在上第四課《梅竹精神》一課時候我沒有單單教他們國畫的畫法,而是講有關國畫的基礎知識、名家名作以及他們的歷史背景。學生像聽故事一樣,慢慢吸收我說講的故事。讓他們了解文化,了解國粹是我這一課的主要目的。所以光有好的課堂環(huán)境還不夠,美術作品,藝術家和學生間存在距離教師要在學生和藝術作品之間架起橋梁。
    2、做為教師的我,沒能很好地將美術與其他學科聯(lián)系起來,培養(yǎng)他們的綜合思維潛力,知識延展的還不夠,只是在自己的美術領域里傳輸知識,所以以后我要增加自己的各方面知識的學習,讓美術課成為他們學習知識的又一陣地。
    3、我在上課的時候,比較重視教學手段,如電影、錄像、范畫、故事,游戲和音樂等方式引導學生,增強他們對形象的感受,對美術的濃厚興趣。
    4、在課堂上我注重主角互換,拉近師生距離,不要讓學生產生上美術課是一種負擔,欣賞理解作品是一項任務,這樣的錯覺。讓他們感受到,上美術是一種享受,自己才是這節(jié)課的主角,讓他們在那里充分發(fā)揮自己的才能。并讓他們把所學知識和實際生活聯(lián)系起來,使他們在理解知識的同時,受到美的熏陶,身心得到健康成長。
    5、做合理的評價,獲得學生的信賴。學生總是期望得到肯定,作為教師首先要對學生用心參與的態(tài)度表示贊賞,并對每位學生做出合理的評價,讓他們感受到在美術課上的平等和每個人的價值。
    最后作為一名美術教師,我要更努力的做好以上幾點。為我成為一名出色的教師打好基礎!新課改倡導的美術教學,即要重視對學生藝術的感受潛力、表現力和創(chuàng)造力的培養(yǎng)。還要注重更多地與基他學科相聯(lián)系,創(chuàng)造有利于學生自主學習的教學組織形式。和讓學生在自主學習的教學組織形式和寬松的氛圍中感受。
    初中美術課反思總結篇四
    課改后初中美術課更重視的是激發(fā)學生的創(chuàng)新精神和培養(yǎng)學生的實踐能力,教師要積極為學生創(chuàng)設好的學習環(huán)境,通過多種形式的活動,引導學生在美術創(chuàng)作活動中,創(chuàng)造性地運用美術語言;教師應鼓勵學生在欣賞活動中,開展探究性的學習,發(fā)表自己獨特的見解。
    1.。美術教學要創(chuàng)設一定的文化情境,增加文化內涵,使學生通過美術學習,加深對文化和歷史的認識,加深對藝術的社會作用的認識,樹立正確的文化價值觀,涵養(yǎng)人文精神。所以光有一個好的課堂環(huán)境還不夠。美術作品、藝術家和學生之間存在距離,教師要在學生和藝術作品之間架起橋梁——即心靈的溝通。
    2.教師應鼓勵學生進行綜合性與探究性學習,加強美術與其他學科的聯(lián)系,與學生生活經驗的聯(lián)系,培養(yǎng)學生的綜合思維和綜合探究的能力。
    3.教師應重視對學生學習方法的研究,引導學生以感受、觀察、體驗、表現以及收集資料等學習方法,進行自主學習與合作交流。
    新課改倡導的美術教學,既要重視學生對藝術的感受、表現和創(chuàng)造力的培養(yǎng),還要注重美術更多地與文化、歷史、生活相聯(lián)系,創(chuàng)建多維互動的有利于學生自主學習的教學組織形式,讓學生在寬松的氛圍中感受美,讓學生在活動中學、在玩中學,讓學生圍繞目標自主選擇內容、材料和方法,讓學生在知識探索的過程中發(fā)現規(guī)律。我在教學中,努力用新的理念來組織教學,收到了較好的效果。不要讓我們所謂權威的說教代替了學生的直觀體驗,扼殺了學生探索的自由,要讓學生成為學習的真正主人。在教學中我們還要善于發(fā)現問題,分析問題,關注學生的情感,改進教學和組織形式,才能實現教學目標,創(chuàng)設教學的新境界。
    4.教師應以各種生動有趣的教學手段,如電影、電視、錄像、范畫、參觀、訪問、旅游,甚至故事、游戲、音樂等方式引導學生增強對形象的感受能力與想像能力,激發(fā)學生學習美術的興趣。
    電影錄像對學生具有很強的吸引力。對于初中生來說,他們能夠理解電影中所要表達的深層次含義。通過電影他們能夠更快的感受到主人公的情感歷程,從而加深對其作品的理解,激起他們的情感共鳴。
    比如:學習卡通的設計,我使用多媒體讓學生觀看卡通片《蠟筆小新》《灌籃高手》的片斷,讓大家了解兩位畫家的畫風的不同,用筆的不同,內容針對的讀者的不同。這比光說要有效果的多。
    5.教師應盡可能嘗試計算機和網絡美術教學,引導學生利用計算機設計、制作出生動的美術作品;鼓勵學生利用國際互聯(lián)網資源,檢索豐富的美術信息,開闊視野,展示他們的美術作品,進行交流。
    初中美術課反思總結篇五
    擔任美術教學工作已經有幾年的了,經常有不同學科的教師羨慕地跟我說:“你們的美術課最好上啦,學生上課積極性很高,上課輕松,課堂活躍,想怎么上就怎么上”?!鞍?!”我想想,如果真如他們所說的那樣就好了。
    上好美術課,是每個美術教師的追求,也是每個學生的期望。我一直在思考,如何來調動他們的積極性,讓課堂既活潑又生動呢?在思考的同時,我在一次次實踐的檢驗中尋找答案。一節(jié)課要充分利用好,又要學生興趣能提高,就須讓精彩紛呈的藝術有機的與課堂教學互相利用,使各類藝術互相滲化,保持課堂內容的新鮮感例。如在上第六課《和平鴿》一課的時候,我讓學生找跟和平、和平鴿相關的資料,收集一些具有代表性的招貼畫如:《和平之人》、《不這是勝利》等,并結合2008年世界各國運動員參加中國奧運會,讓他們做課堂的主人,展開教學。這樣一來大大激發(fā)了學生們的學習的興趣。
    初中美術課重視的是激發(fā)學生的創(chuàng)造精神和培養(yǎng)學生的實踐能力,教師要積極為學生創(chuàng)造好的學習環(huán)境,增加文化內涵,傳統(tǒng)美術教學只重視專業(yè)知識與技能的傳授,脫離學常,這種學習觀念不僅很難培養(yǎng)學生的創(chuàng)造精神和實踐能力。教師應學生在欣賞活動中開展探究性的學習,對多年的美術教學進行反思,我發(fā)現有以下優(yōu)缺點。
    1、美術學習要從單純的技能,技巧學習層面提高到美術文化學習的層面,美術教學要創(chuàng)造一定的文化情境,使學生通過美術學習加深對文化和歷史的認識。在上第四課《梅竹精神》一課時候我沒有單單教他們國畫的畫法,而是講有關國畫的基礎知識、名家名作以及他們的歷史背景。學生像聽一樣,慢慢吸收我說講的故事。讓他們了解文化,了解國粹是我這一課的主要目的。所以光有好的課堂環(huán)境還不夠,美術作品,藝術家和學生間存在距離教師要在學生和藝術作品之間架起橋梁。
    2、做為教師的我,沒能很好地將美術與其他學科聯(lián)系起來,培養(yǎng)他們的綜合思維能力,知識延展的還不夠,只是在自己的美術領域里傳輸知識,所以以后我要增加自己的各方面知識的學習,讓美術課成為他們學習知識的又一陣地。
    3、我在上課的時候,比較重視教學手段,如電影、錄像、范畫、故事,游戲和音樂等方式引導學生,增強他們對形象的感受,對美術的濃厚興趣。
    4、在課堂上我注重角色互換,拉近師生距離,不要讓學生產生上美術課是一種負擔,欣賞理解作品是一項任務,這樣的錯覺。讓他們感受到,上美術是一種,自己才是這節(jié)課的主角,讓他們在這里充分發(fā)揮自己的才能。并讓他們把所學知識和實際生活聯(lián)系起來,使他們在接受知識的同時,受到美的熏陶,身心得到健康成長。
    5、做合理的評價,獲得學生的信賴。學生總是得到肯定,作為教師首先要對學生積極參與的態(tài)度表示贊賞,并對每位學生做出合理的評價,讓他們感受到在美術課上的平等和每個人的價值。
    最后作為一名美術教師,我要更努力的做好以上幾點。為我成為一名出色的教師打好基礎!新課改倡導的美術教學,即要重視對學生藝術的感受能力、表現力和創(chuàng)造力的培養(yǎng)。還要注重更多地與基他學科相聯(lián)系,創(chuàng)造有利于學生自主學習的教學組織形式。和讓學生在自主學習的教學組織形式和寬松的氛圍中感受美。
    初中美術課反思總結篇六
    那是期末考試前的一個星期四上午的第四節(jié)課,上課鈴聲響了,我習慣性的空著雙手,踏著輕快的步伐,向初二126班的教室走去,一走進入教室,看到滿是埋頭苦“學”的“學子”,我這“副科”自然也不敢怠慢,趕快配合,騰出更多時間讓他們自修其它科。為了不破壞這種良好的學習氣氛,我連站在講臺上受學生的“行師禮”都免了,嘴里很自然地說出那句老話:“同學們好,看來大家都挺忙的,那按老規(guī)矩,同學們自己把握時間做練習吧,不要大聲說話就行了”?!鞍。质亲粤?,又是學習”“是啊,老師,整天都在學習,我們好累”“連想放松的時間都沒有”“老師,我們上美術課吧,畫畫吧,就權當是放松課吧”??可別說,這下真的使我的內心深深的震撼了,一時間接不上話來,有些不知所措,有些尷尬更有些愧疚。好久,好久!我才從牙縫里擠出一句話:“那好吧!那哪位同學借我課本”。我的反應是那么的牽強,說完我邁著緩慢的腳步走上講臺,又準備開始“讀”課本的教學了,問了幾位同學拿課本,不是丟了就是撕了,搞笑的是墻上貼的、椅背上墊著的居然盡是美術課本?!澳呛冒?,我們今天不上課本上的新課了,就畫人物簡筆畫吧,畫你最熟悉的同學,有哪位同學樂意站在講臺當模特,讓臺下的同學畫呢?”“我”“我”“我”??我聲音一落,整個班沸騰了起來。這種激情,是我教這個班以來,從未有過的。我被他們這種激情給深深的感染了,隨即,我也加入了他們的行列。最后整堂課在歡樂和輕松的氛圍中完成了,可想而知,這堂課是成功的,這種好效果也是我遠遠意想不到的。
    現在的美術教學,特別是農村初中的美術教學,難度大。首先從教育的角度看,美術課程是一門對學生的發(fā)展具有重要促進作用的課程。然而由于各種原因,目前人們對美術課程的重視還遠遠沒有達到應有的程度,依然處于弱勢地位。
    走出局外,可以看到幾點客觀原因。
    1.社會觀念因素:封建觀念長期駕馭著中國的農村,農村家庭中的思想觀念依然陳舊。美術,他們的理解似乎就是“畫畫=不務正業(yè)”。
    2.“升學率”因素:“升學率”是目前國內大多數學校的“硬道理”,學校要發(fā)展靠的就是這個“硬道理”了。自然,美術課程做為“副科”的身份,跟“升學率”的“主角”根本沾不上邊。
    3.教材本身因素:雖然,近些年來,國家教委投入課改的精力加大,教材更具人性和深度了,但并不完全顧及“因材施教”教育環(huán)境的理念。許多不同層次的學校用起來自然力不從心,越起到相反的效果。
    此外,當然還有師資力量等的因素。
    我們分析完這些客觀存在的情況,有些是可以改善的,有些只能望而卻步,如此,不能改變只能適應了。反過來,如果這些因素都存在,農村學校的美術教學活動就亮“紅”燈了嗎,其實不然,我覺得我們還能從以下幾個方面去推動美術教學:興趣、手段、學校的足夠重視。
    一、興趣。
    眾所周知,“興趣是學習最好的老師”。興趣,是學生愿學的內動力。科學證明一個人如果有興趣做某件事,他身心一旦受到激發(fā),大腦及身體的諸多器官就積極活躍起來,做事的效率就高。要學生學好美術,就要激發(fā)學生愛好美術的興趣,只有當學生的興趣受到激發(fā)的情況下,才有可能使更多方面的素質得到培養(yǎng),在教學中我們可以采用故事引趣,提問題,留懸念激趣,讓學生在學中玩中求趣等手段激發(fā)學生興趣,增強教學的愉樂性。此外,還可以通過媒體直觀的教學手段,讓學生通過參觀大自然、賞析美術作品,培養(yǎng)他們向往美、追求美和享受美的意識。
    二、手段。
    首先,教學方法力求多樣化。在傳統(tǒng)的美術教學活動中,教師使用的方法太單一,只是一味地灌輸、說教和強制,這樣只會讓學生反感和產生厭學情緒,只能收到事倍功半乃至相反的效果。反之,在教學中把美術中美而有趣的形象巧妙設計以多媒體手段進行直觀教學,還可以提高學生的觀察、想象的能力,學習就不會顯得乏味了。
    其次,創(chuàng)設輕松的學習環(huán)境。教學中,盡管用了各種各樣的教學手段,它們的目標還是一致的,終究是在傳授傳統(tǒng)的知識,久而久之,自然也會枯燥無味。如此看來,如何營造一個活躍的課堂氛圍,創(chuàng)設一個輕松的學習環(huán)境成了評價教學效果的關鍵,也是不同于傳統(tǒng)教學之所在。美術課的教學有別于其他學科,“引導學生發(fā)現美、追求美、創(chuàng)造美”的獨特性質,決定了美術科教師總不能繃著臉在嚴肅的氛圍中結束課堂。例如,可以在練習課堂中播放一些輕音樂,這樣,學生的情緒調動起來了,心情愉快,思維自然更加敏捷,有利于開發(fā)學生的身心潛能,讓學生得到視、聽覺美的全面感受。當然,一個完整的成功的教學活動,教師豐富的教學表情,和諧、通俗易懂的語言表達也是關鍵,教學效果會更佳。
    最后,整個教學過程要體現“因材施教”。面對農村班級,不要認為他們不喜歡美術科,只拼命為“升學”而奮斗,其實他們也有很多愛好,也想放松。這個時候,教師要善于觀察,根據他們的特點,不一定要按照教學大綱的要求,量身而作,給他們上一節(jié)輕松、愉快的美術課。此外,在平時教學中,還要注意后進生的培養(yǎng),鼓勵他們發(fā)揮自己的特點,允許他們有自己思考和創(chuàng)作的空間。
    三、爭取學校足夠的重視。
    一個好的教師,不會埋怨教學環(huán)境如何的不好,只會發(fā)現和創(chuàng)造一些條件,讓自己的教學活動做得更好。美術科要有發(fā)展,學校的重視少不了,教師更要有強烈的自信心和責任心。我平時經常帶一些有美術愛好的學生鼓勵他們積極參加校內外的美術活動,豐富他們的課余活動,也鍛煉了他們的創(chuàng)作能力,培養(yǎng)他們對美術生活的熱愛,這也是很有必要的。
    總之,我想自己會在以后的美術教學中更加努力,不斷總結教學經驗,爭取培養(yǎng)出更多有美術愛好的學生,讓學校的美術教育取得突破。讓學生成為美術教育的主體,讓他們內在的創(chuàng)造性、造型表現欲望與外部存在的美術相碰撞,讓“美術世界”與學生的“生活世界”相溝通,從而使學生真正意義上獲得對他們終身發(fā)展有益的美術能力,從而達到人格的完善的終極目標,我覺得這才是21世紀我們美術教育者所追求的共同方向。
    有了這些,我相信我們農村中學美術教育也會開創(chuàng)自己的一片天地。
    初中美術課反思總結篇七
    中學生課業(yè)任務重,課余時間有限,為此,我盡量讓美術課的內容在課堂內完成。充分利用好一節(jié)課,激發(fā)培養(yǎng)學生的興趣,提高學生的能力,要讓精彩紛呈的藝術有機地與課堂教學相結合,使各類藝術互相滲化,保持課堂內容的新鮮感。如:在初中一年級的《認識校園》一課中,我嘗試帶學生走出課室,面對校園實景寫生,這樣使學生繪畫興趣明顯增加。傳統(tǒng)美術教學只重視專業(yè)知識與技能的傳授,把學習僅僅局限在書本上或技能訓練上,脫離學生的日常生活實際,在這種學習觀念下,不僅很難培養(yǎng)出學生的創(chuàng)造精神,而且會泯滅學生學習的興趣,最終影響學生的發(fā)展。由于中學生對美術的認識還處在簡單的認知性審美上,加之,美術與其他的學科在教學與學習上存在差異,因此,美術不僅需要進行系統(tǒng)的技巧學習,更重要的是在培養(yǎng)學生興趣和提高審美能力上探索出一套方式方法,對此我做出以下嘗試:
    例如在《古代藝術與科技結合的啟示》一課中,這課的重點是欣賞。為了使學生在學之前能對該課產生興趣,第一節(jié)課我用多媒體展示并介紹了北京奧運場館,在同學們沉浸在奧運氣氛的同時介紹美術的種類如建筑、繪畫等就特別適合表現奧運開幕式這種視覺的盛宴。接著提出一個有意思的問題“大家知道奧運的由來嗎?”帶著奧林匹克神話傳說的由來,引出有關美術在奧運開幕式的運用,特別介紹了的《擊缶》。然后借著開幕式談及一些課外知識,讓學生在進入美術的學習前,豐富學生的課外知識的同時提高學習的興趣。
    例如在《校園風景》一課中,抓住寫生一詞給學生講解構圖與透視,寫生是這節(jié)課美術學習的關鍵,讓學生想知道寫生是怎么回事,從而引以學生的學習興趣,讓學生通過仔細觀察自己的宿舍和操場,徒手畫自己的校園。讓學生去校園寫生觀察花草植物,通過自己的觀察了解植物的結構,和寫生的取景構圖。最后從學校建筑中找出一些結構特征較明顯的建筑出來當范例并給學生做示范,學生的興趣一下就提起來了,作業(yè)的質量也得到了保證(如陳翠華同學的描繪校園景物的作品就獲得中山市首屆動漫節(jié)的優(yōu)秀獎)。
    初中美術教育以審美教育為主,是教育界早已肯定的教學方向。審美能力的提高僅僅靠學生技巧的提高來實現是不可能的,只有將欣賞放在技能的前面,讓學生在美術教學的基礎上,拓展自己的思維,分辯美與丑。但我覺得我在這方面是做得不夠,如初二精品課程《版畫初步之橡皮圖章》課程中不僅需要掌握橡皮圖章的制作技巧,還要注意在審美上引導學生。但是由于教學經驗不足,我在課堂上把大部分精力都放在如何指導學生制作技巧,在審美上的引導的時間不足。
    美術作業(yè)是在課堂中完成的,教師在教學時一方面要下講臺對學生個別指導、指點。對學生的作業(yè),給學生一些贊揚,對繪畫中有創(chuàng)造性的學生給予肯定,這對提高學生的興趣起到一定的幫助。
    以上是我這段時間的教學隨筆,談及了自己的一些體會,再以后的教學中我會繼續(xù)探討研究,靈活運用各種教學方法,上好每一堂美術課。
    初中美術課反思總結篇八
    三、初四,有些學校則取消美術課,但在學生看來,它無異于是一節(jié)自由課,沒有了任何的主動性、意愿性,這一問題說到家,還是我們的美術教育及素質教育中有很多的問題。
    1.美術學習要從單純的技能、技巧學習層面提高到美術文化學習的層面。美術教學要創(chuàng)設一定的文化情境,增加文化內涵,使學生通過美術學習,加深對文化和歷史的認識,加深對藝術的社會作用的認識,樹立正確的文化價值觀,涵養(yǎng)人文精神。
    列寧說:“缺乏情感的認識便失去了認識的深入,人的思想只有被濃厚的情感滲透時,才能得到力量,引起積極的注意、記憶和思維?!彼怨庥幸粋€好的課堂環(huán)境還不夠。美術作品、藝術家和學生之間存在距離,教師要在學生和藝術作品之間架起橋梁——即心靈的溝通。
    2.加強教學中師生的雙邊關系,既重視教師的教,也重視學生的學。要確立學生的主體地位,提倡師生間的情感交流和平等關系?,F代教學論指出:教學是教師的教與學生的學的統(tǒng)一,這種統(tǒng)一的實質就是師生之間的互動,即相互之間交流、溝通及共同發(fā)展。通常在上課結束時,我會抽出幾分鐘時間,讓學生來談自己在這堂課上的收獲;提出自己不滿意的地方;也可以討論下一堂課怎么上;自己做哪些準備工作。給學生介入教學設計的機會。師生間交流對教學的想法,學生會覺得老師的備課中有自己的思路,帶著“這是我的課”的想法,更積極的參與到課堂教學中來。還因為得到教師的尊重而增強自信心和對教師的親近感。作為教師則從中得到了課堂的反饋信息,得以改進自己的教學。
    3.教師應鼓勵學生進行綜合性與探究性學習,加強美術與其他學科的聯(lián)系,與學生生活經驗的聯(lián)系,培養(yǎng)學生的綜合思維和綜合探究的能力。
    4.教師應重視對學生學習方法的研究,引導學生以感受、觀察、體驗、表現以及收集資料等學習方法,進行自主學習與合作交流。
    初中美術課反思總結篇九
    詩是無形的畫,畫是有形的詩。本節(jié)課內容體現了藝術之間的關聯(lián)。我國古代詩詞作品是語言凝煉的精華,用字不多,卻寓意深遠。授課前,我讓學生事先搜集自己喜歡的古詩,上課時讓他們來朗誦一下準備的古詩,說一說這首詩的意境,互相自由交流,學生把這首詩的整個畫面描述的非常清楚,這樣一個融洽的氛圍,提高了學生的學習興趣,但課堂教學提問時,沒能與學生融為一體。
    通過分析、比較,他們發(fā)現了古詩不同的分類:每首詩所描寫的內容是各不相同的,有寫人的,寫景的,狀物的,還有敘事等等。如果這些詩讓你來配畫,你打算怎么組織畫面呢?這樣的提問引發(fā)了學生的思考,我請學生充分暢談后給予歸納:如果是寫人的詩,配畫時,我們就要把詩中的主題人物放在畫面的最主要位置;如果是狀物的詩,就要把詩中的主題部分放在畫面中最醒目的位置;(畫寫景的古詩,可以先確定近景用深色表現,中景畫大且具體刻畫,遠景可以畫得稍微簡潔些;畫敘事的古詩,可以是單幅的,選擇詩中最精彩的一個場面,也可以采用連環(huán)畫的形式——課堂上沒有提到這點沒提)。這樣,不同的構圖形式便自然的、適時的給學生帶來了新的啟發(fā),從而為創(chuàng)作好本課內容打下了良好的`基礎。
    在繪畫中,我沒有根據學生的構圖給予實施的評價,如主體是否突出,能否畫出古詩的意境,主體是否能著重刻畫等,這種以點帶面的形式,讓全班同學都能去深入地思考和表現本課內容——詩情畫意。
    課后通過學生作品,我發(fā)現這種以學生為主體,自主研究,教師為主導,及時引領,適時評價的教學方式,對學習較難的創(chuàng)作課業(yè)有較好的效果。
    初中美術課反思總結篇十
    裝飾畫對于學生來說,即熟悉又陌生,他們雖然在生活見過,卻很少仔細觀察過,因而在課堂上我把觀察、感受作為本課的重點。如欣賞部分,我花了很多的時間收集各種各樣的廢舊材料,制作一些各種形式的裝飾畫,再加上一些優(yōu)秀作品供學生欣賞。通過學生直觀的觀察、觸摸感覺各種材質的形態(tài)、色彩、肌理等特征,更進一步了解到合理的利用一些廢舊材料,制作出來的裝飾畫的確感覺很美,學生眼界大開了,思維打開了,更激發(fā)了學生的創(chuàng)造欲,他們都能積極討論發(fā)表個人的看法與設想:“利用什么廢舊材料制作什么、利用材料的什么特征來創(chuàng)造什么樣的裝飾畫。在教學環(huán)節(jié)設計上,我從學生的認知規(guī)律出發(fā),課堂結構嚴謹、清晰、層層推進。先讓學生了解、觀察身邊的廢舊材料,再來出示欣賞利用這些材料制作出的裝飾畫,感受只要會應用材料特點、圖案設計比較新穎,都會出現讓人意想不到的美的效果,以身邊的看不起眼廢舊材料來引到一些其它材料的邊角余料,如果做有心人,這些材料會做得更精美、更漂亮。在作業(yè)部分,我打破以往美術作業(yè)的模式,將獨體完成的作業(yè)改成合作完成的作業(yè)。首先讓學生舉手談一談自己準備了哪些廢舊材料,是如何應用這些材料的特征,設計制作裝飾畫,然后以小組合作的形式,大家談一談,如何應用大家準備的材料來進行創(chuàng)作更好、更美的裝飾畫,這樣由個人設計,到集體出謀劃策,完成更好的作品,這樣即調動學生的自主學習的能力又發(fā)揮了集體協(xié)作的意識,課堂教學設計由淺入深,由抽象認識到具體的認知規(guī)律。
    在教學方法上,我以啟發(fā),誘導為主,注重學生學習的探究和合作,如在觀察、分析各種廢舊材料的形態(tài)、色彩、肌理等特征時,我不是直接告訴學生,而是調動學生的自主學習的興趣,提出問題:“你對哪些廢舊材料感興趣?利用它能制作什么內容的裝飾畫?“這樣的方式激活學生思維,誘發(fā)積極的言語應答。
    探究性學習是選修課學習的主要方法,怎樣利用廢舊的材料設計什么內容的裝飾畫是他們很感興趣的內容,在他們眼里裝飾畫是很美的,怎么可能是一些廢舊的材料呢?在學生觀察分析中,我把廢舊材料分了一個類別,在黑板上展示了各種類別的廢舊材料制作的裝飾畫讓學生對照性的觀察分析,廢舊材料的確能變廢為寶,制作出漂亮的裝飾畫,這種邊觀察、邊分析、邊討論學生都能全心地投入,主動地學習,積極性非常高,學習的效果也比較好。從教學中我看到學生的想象力是驚人的,只要給他空間、時間,他們就能插上想象的翅膀飛翔。其實一開始當我說你覺得怎么好看就怎么裝飾時學生還有點懷疑,有的問“我可以隨便畫嗎?”我說可以啊,他們可興奮了。在整個活動中我沒有增加任何的要求,只是根據學生的想象給予技能上的指導。由于學生在畫自己的所想,所以作畫時顯得特別愉悅,也就是在這樣的氣氛中產生了那么多的創(chuàng)意,我也受益非淺,有的學生的設計我還沒有想到。
    通過本期的教學實踐,我對新課程標準有了更深刻的認識,感覺到現代美術教學要敢于打破傳統(tǒng)的封閉式教學模式,以教師為主導,以學生為主體,營造寬松、自由的學習環(huán)境。通過探索、交流、表現、評價等教學策略引導學生開展美術活動,鼓勵探索學習,合作學習,讓學生在探索中增長才干,發(fā)展個性。
    我想作為一名老師應當不是我說你做,唯師唯書,而要善于激活學生的思維,讓學生獨立思考,產生自己的思想,如果我們的教育總是建立在一個問題只有一個^答~`案的基礎上那我們的教育就是失敗的。我們要讓學生充分發(fā)揮自己的個性,允許標新立異。其實興趣的產生離不開學生的想象,因此我們老師要釋放自己的思維,這樣才能以極大的熱情積極主動的探索對此感興趣,感到好奇和喜歡畫畫。而且每個學生在發(fā)展的方向、起點、速度及最終達到的水平上都存在著差異。教師都應學會觀察、判斷學生的經驗水平、發(fā)展進程和學習特點。
    世界上沒有兩片同樣的樹葉,那么允許學生有自己的思想和個性也是我們的教育所在,相信學生,如果用這樣的觀念來教育學生,那么學生一定會成長得更棒的!
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    初中美術課反思總結篇十一
    從幾方面談談對提高當前美術課堂教學質量的一些看法。
    首先,加強理論學習。強化理論學習意識,自覺掌握先進的教育理論,是提高教師綜合素質的關鍵。因為,實踐呼喚理論,理論是行動的先導。沒有理論指導的實踐容易盲目,容易囿于經驗,常常失之膚淺。美術教師務必在意識上解決問題,要有學習相關理論知識的意識,要加強現代教育教學理論的學習,全面了解美術課程標準,讓美術教育的培養(yǎng)目標了然于胸。另一方面,理論需要實踐的支撐,在實踐中豐富、完善。所以,要有實際行動,要有行動計劃,在學中做,在做中學。只有這樣才能提高美術教師的理論水平和實踐潛力,才能真正站在培養(yǎng)適應未來需要的人才這一高度,組織豐富多彩的、充滿活力的、高效的美術教學活動。
    其次,提高專業(yè)素質。美術教師在專業(yè)技能上不能滿足現狀,要不斷提高自己的專業(yè)知識和專業(yè)技能水平,不斷掌握新的美術知識和技能,在教學時才能得心應手。此外,美術教師還就應加強教學基本功的訓練,要多看、多學、多實踐、多總結,勤于反思、善于反思。要掌握先進的教學技術,施展嫻熟的教學技能,才能全面提高美術課堂教學活動的質量。
    第三,完善自己的人品和職業(yè)道德修養(yǎng)。此刻的學生對老師的為人和工作態(tài)度要求很高,他們期盼著熱情開朗的、幽默風趣的、溫和善良的、寬容大度的、嚴肅認真的、尊重學生的、可親可敬的、能夠信賴的、有耐心和職責心的好老師。只有做學生喜歡的好老師,學生才可能會喜歡上美術課,也才能有效提高美術課堂的教學質量。
    美術對陶冶學生情操,提高學生美術素養(yǎng),培養(yǎng)學生創(chuàng)新精神和實踐潛力,促進學生全面和諧發(fā)展具有十分重要的作用。但現實中美術學科一向以來都是被當做“副科”看待,再加上家長的不重視而導致學生的更不重視。在大多數學生的眼中,美術科不像語文、數學等考試科目那么重要。認為美術成績對于升學不重要而不喜歡學美術,正是有些學生因覺得美術不重要而對美術學習不重視,并由此學生對學習美術的目的不明確。
    學習目的不明確的學生肯定不會積極認真地上美術課,也不可能會學有所獲。對不明確學習美術的目的和不重視上美術課的學生,就應加強情感、態(tài)度與價值觀的教育。其次,要讓學生認識到美術是富有情感的藝術,美術教學具有突出的情感教育作用。透過學習美術能較有效地培養(yǎng)和提高人的情商,而情商有時比智商更重要。優(yōu)秀的美術作品能夠使人得到感官上的享受,精神上的滿足,理智上的啟迪,靈魂的蕩滌,進而追求完美,摒棄卑微,自覺揚起追求遠大理想和高尚人格的風帆,這就是美術教學中情商的力量。為了讓學生更樂意地上美術課和更有效地培養(yǎng)學生的情商,美術教學要重視創(chuàng)設生動感人的教學情境和強化學生的情感體驗,開展形式多樣和富有感染力的美術教學活動。三、要加強對學生掌握美術技法的指導,并注重審美實踐體驗而促進美術理論學習。
    學生反映美術課中遇到的困難是掌握技法,有的學生比較喜歡上操作型的美術課,學生學習美術的主要目的是提高表現和美化生活的潛力。由此可見,要重視美術基本技法教學,從而提高美術課堂教學質量。
    學生對美術基本技法的掌握,是初中美術教學的主要任務之一,務必加強課堂當場的示范指導,盡可能運用多媒體的演示,讓學生直觀形象地逐步學會基本的美術表現方法,要注重對學生課堂作業(yè)的過程指導,凡是學生在技法實踐中遇到或可能遇到的困難問題,教師就應充分利用各種方法渠道加以具體指導。在學生進行課業(yè)練習的過程中,教師要巡回輔導,要了解全班學生的作業(yè)效果狀況,要兼顧美術特長生和有困難的學生,個性要熱情、耐心地輔導有困難的學生,甚至是“手把手“地幫忙他們克服困難,完成任務的學生就因美術成績差而不喜歡上美術課,而目前評價學生美術成績就是以技法表現如何為主要評價標準。可見,耐心地輔導在技法掌握方面有困難的學生具有重要的促進作用。在輔導學生掌握美術技法的時候,應注意對其進行美術學習方法的輔導,引導他們學會如何觀察、臨摹、分析、比較和借鑒等基本美術學習方法來學習美術,從而更有效地掌握美術技法。
    初中美術教學還務必重視審美實踐體驗活動,注意透過審美體驗使學生的美術理論素養(yǎng)得到提高。的學生喜歡上理論型的美術課,其中可能還包括借上欣賞課之機可無所事事,并非真心喜歡學習美術理論的學生。美術理論的學習對于大多數初中生來說,比起學習美術技法在表面上看起來似乎比較沒用,其實是更有用。仔細想一想,所教的學生最終有幾個能成為畫家、設計師或美術工作者?既然沒用幾個,那么學習美術理論比起學習美術技法對學生一生的影響更為深遠,也更為現實。有的學生以前只是偶爾運用學過的美術知識與技能去解決生活中的實際問題,還有是從來沒有的。這說明現實生活中真正需要學生動手運用美術技法去解決問題的機會并不多,而需要運用美術理論知識去欣賞,并懂得在欣賞中調節(jié)人的情緒和豐富精神生活的學生,目前確實太少了。調查結果也反映了此刻所上的美術課與學生的生活還聯(lián)系不夠密切。
    因為初中生比較好動,所以純粹的理論課是會比較不受學生的歡迎,但還是要重視加強學生對美術理論的學習,個性是要教會學生學會欣賞美術作品,將審美教育貫穿于美術實踐活動的全過程,包括模仿、設計、創(chuàng)作和評價,注意引導學生以實踐為渠道,以體驗為形式,以交流為載體,來認識美、感悟美、塑造美,透過動手實踐,把形象的塑造,色彩的選配和情感的表達都透過自身的審美實踐反映出來。在美術理論學習中,教師要善于挖掘教學資料中的審美因素,講究教育的藝術性,“寓教于美”、“寓教于樂”,有效地引導學生理解線條美、色彩美、構圖美和意境美,重點發(fā)揮美術教學的美育功能,聯(lián)系學生的生活實際,有機滲透各種美的教育,體現“以美育人”。
    不同的學生對美術學習資料的不同喜好,以及小學階段在美術方面各自受教育的程度不同等諸多差異因素,將強烈地呼喚著一種新型學習方式的美術課堂,即以自主、合作、探究的學習方式為特征的開放式美術課堂。
    在自主、探究的開放式美術課堂中,每一個學生獨特的需要、興趣和求知欲將置于核心地位,這樣才能滿足其個性化發(fā)展的特殊需要,并產生個性化的創(chuàng)造表現。在合作的開放式美術課堂中,師生之間或生生之間可得到更多的互動交流與合作的時間和空間,這有助于增進彼此的了解和情誼,讓各種教學信息得到很好的流通和及時的反饋,讓每位學生能各盡其才和取長補短,讓不想說或不敢說的學生在親密的小組合作交流中,產生想說的欲望和敢說的膽量,并使語言表達潛力和其它多種潛力得到進一步的培養(yǎng)。
    那么要如何較好地開展自主、合作、探究的開放式美術教學活動?
    首先,要營造寬松愉悅的課堂氛圍。教師在主導教學時應多面帶笑容,努力營造一種寬松、民主、愉快和較為自由的課堂氛圍,針對不同類型的學生,提高他們的學習主動性,使他們在課堂上得以簡單地展現自我。在評價學生時,對他們的表現要多給予肯定和鼓勵,這樣既增強學生的學習自信心,又有助于師生關系的融洽。
    其次,要組織有效的小組合作學習。每組的學生在學習潛力、組織潛力、性別、個性、興趣、特長等方面合理搭配,以此來保證成員之間的差異性、互補性和組間競爭的公平性。同時,為了程度地提高學生的參與率和避免“職責擴散”現象,教師要提醒組內每個成員要擔任一個具體的合作主角,以保證事事有人做,人人有事做。
    第三,要創(chuàng)設能引發(fā)學生學習興趣和探究欲的教學情。
    境。教師要將教學資料還原于廣泛的生活情境當中,讓知識在生活情境中鮮活起來而變得形象生動,富有吸引力。還有課堂上所創(chuàng)設的教學情境既要生活化,又要問題化,并且所提的問題就應注意多樣化,使其能激發(fā)全體學生的思考,能包內含為什么、如何做、以及要求解釋、比較、決定或找出因素、關系、用途等資料;問題不僅僅要有必須難度,還應適合學生的潛力、興趣、學習經驗等。
    在開展自主、合作、探究的開放式美術教學活動中,教師既能夠有所為,也可有所不為。但是,有一項工作務必得做好,那就是務必加強課堂管理。在個別學生比較容易胡來的美術課堂里,要建立制度化的課堂規(guī)則,明確規(guī)范學生在課堂中的行為。這樣不僅僅有助于維持良好課堂教學秩序,約束和控制有礙學習的問題行為,并且有助于激勵學生潛能的釋放,引導學生從事積極的學習活動,提高學習效益。
    美術屬于視覺藝術,因此相當于其它學科的教學,更需要直觀教學。美術教室中的多媒體設備要更豐富多樣些,并且各種設備的功能要全面而強大,才能使課堂上的各種信息流通更順暢,傳達的效果更好。
    今后美術教學的信息交流平臺還有可能從課堂上延伸。
    到千家萬戶的學生家中,有的學生能在家中經常使用電腦上網學習,這為進一步拓展交流的空間和渠道帶給了必要的物質基礎。
    初中美術課反思總結篇十二
    初中美術課重視的是激發(fā)學生的創(chuàng)新精神和培養(yǎng)學生的實踐潛力,教師要積極為學生創(chuàng)設好的學習環(huán)境,透過多種形式的活動,引導學生在美術創(chuàng)作活動中,創(chuàng)造性地運用美術語言;教師應鼓勵學生在欣賞活動中,開展探究性的學習,發(fā)表自己獨特的見解。反思自己多年來的美術教學,感覺到自己在反思總結幾方面:
    1、加強教學中師生的雙邊關系,既重視教師的教,也重視學生的學。要確立學生的主體地位,提倡師生間的情感交流和平等關系。
    2、教師應鼓勵學生進行綜合性與探究性學習,加強美術與其他學科的聯(lián)系,與學生生活經驗的聯(lián)系,培養(yǎng)學生的綜合思維和綜合探究的潛力。
    3、教師應重視對學生學習方法的研究,引導學生以感受、觀察、體驗、表現以及收集資料等學習方法,進行自主學習與合作交流。
    4、教師應以各種生動搞笑的教學手段,如電影、電視、錄像、范畫、參觀、訪問、旅游,甚至故事、游戲、音樂等方式引導學生增強對形象的感受潛力與想像潛力,激發(fā)學生學習美術的興趣。
    5、豐富多彩的教學和多種輔助媒體要吸引學生的興趣就要注重教學形式的趣味性,教師應用各種生動搞笑的教學技術和輔助手段。在導入新課時采用小游戲、小故事、謎語、音樂,這些學生感興趣的方式能夠很快抓住學生的眼球。在講授美術知識時能夠利用電影、電視、錄像、范畫等方式增強對象的感受潛力與想象潛力,激發(fā)學生學習美術的興趣。例如:有條件的地區(qū)還能夠利用互聯(lián)網進行美術教學,鼓勵學生以此方式進行美術欣賞,獲取美術知識等,引導學生利用計算機來設計制作生動的美術作品。
    6、在美術教學中要讓學生創(chuàng)造美,而美也能夠為生活增添情趣。我們務必把課堂教學和實際緊密聯(lián)系,參與文化的創(chuàng)造和傳承,豐富美術課教學資料,使學生能順利地把學和用聯(lián)系起來。教師在課前布置作業(yè)時,讓學生透過網絡、書本等多種渠道了解與所學課程相關的資料信息,讓學生們在課上交流,了解中國悠久的傳統(tǒng)文化。在此基礎上,學生大膽想象,激發(fā)學生的創(chuàng)作熱情,創(chuàng)作出生動且極富情趣而又個性鮮明的形象。今后,我會繼續(xù)營造民主、簡單、合諧的美術課堂氛圍,運用開放的學習觀念、學習方法和學習評價,努力為學生創(chuàng)設主動發(fā)展的天地。愿我們的學生在開放的美術課堂中體驗美術活動的樂趣、發(fā)展美術的實踐潛力,在美術的海洋中發(fā)展自我、個性飛揚!我會繼續(xù)營造民主、簡單、合諧的美術課堂氛圍,運用開放的學習觀念、學習方法和學習評價,努力為學生創(chuàng)設主動發(fā)展的天地。愿我們的`學生在開放的美術課堂中體驗美術活動的樂趣、發(fā)展美術的實踐潛力,在美術的海洋中發(fā)展自我、個性飛揚!會繼續(xù)營造民主、簡單、合諧的美術課堂氛圍,運用開放的學習觀念、學習方法和學習評價,努力為學生創(chuàng)設主動發(fā)展的天地。愿我們的學生在開放的美術課堂中體驗美術活動的樂趣、發(fā)展美術的實踐潛力,在美術的海洋中發(fā)展自我、個性飛揚!
    初中美術課反思總結篇十三
    1.在教學中要以學生為中心,選擇學生感興趣的教學內容,學生就不會覺得上美術課是一種負擔,不會把完成美術作業(yè)看成一項艱巨任務,從而達到更好的教學目的。
    2.作為一名美術教師一定要相信、尊重、關愛每一位學生,應該把自己當做學生中的一分子,和學生一起參與作品的完成和討論,拉近自己和學生之間的距離,營造愉快的學習氣氛,讓學生以輕松的心情去體驗學習過程中的樂趣,享受自己的勞動成果,以一份真誠的心與學生交流思想,把他們的藝術表現熱情培養(yǎng)起來,并留一個空間,讓學生的藝術個性體現出來。
    3.在實際教學過程中要安排好“獨立”與“合作”。獨立精神和合作精神都是良好的人際品質,獨立思考是開發(fā)學生的思維能力,提高學生想象力的有效途徑,在教學中應注意既要“獨立”,又要“合作”,當一個人可以獨立完成時就沒有合作的必要了。
    4.要正確對待學生的作業(yè)。每一幅作品都凝聚著學生的心血,作為教師要用欣賞的眼光去看待學生,不能只注重作品本身的水平及質量,要用發(fā)展的方式評價學生,這樣會讓他們精益求精,做的更加完美。
    在校園里開展對剪紙藝術的學習,這是美術課課堂教學的延伸和拓寬,不僅促進了學生的身心發(fā)展,讓學生在活動中受到美的熏陶,而且還發(fā)展了同學們的創(chuàng)造力,更重要的是保護并繼承了中國的傳統(tǒng)藝術。
    初中美術課反思總結篇十四
    中學美術課教學方法很多,但根據《中學美術教學大綱》精神的要求和筆者長期從事美術教學的經驗體會,最常用而且行之有效的方法,大致有如下幾種。
    (一)講授法。
    這是一種由教師用生動的語言向學生傳授知識的方法,即主要是教師講學生聽的方法。它包括講述法、講解法、講讀法等。一般理論性的講述、美術常識、欣賞教學以及技法課訓練前的講解,都采用講授法。用這種方法教學的長處是知識的系統(tǒng)性、邏輯性強、效率高,照顧面寬。但其缺點是容易使學生處于被動狀態(tài),缺乏感性知識,如無法解決怎樣畫等問題。鑒于這種狀況,使用這種方法教學時,就應注意下述狀況:
    (1)對所表述的資料要有科學性、思想性和系統(tǒng)性,以給學生一個合符邏輯的完整的概念。如中國人把描繪大自然為主的作品稱之為“山水畫”而不叫“風景畫”,學生肯定會問一個“為什么?”這個問題能夠從兩個方面去講:一是從中國人的情感習慣去講,在通常狀況下,“山水”、“山河”、“江山”、“河山”是“祖國”的同意詞或同義語,因此山水畫也能夠說是愛國主義精神在中國藝術中的反映;二是山水畫的畫家經過擬人化加工處理了的作品,它是畫家藝術修養(yǎng)的表現。而風景畫屬西畫的稱謂,它是寫實性作品,是自然的客觀表現。經過分析和比較,就能夠得出結論:中國“山水畫”不能叫作“風景畫”。
    (2)語言的形式要貼合語法,要清晰、準確、精煉,要通俗易懂,要形象生動,要富有感染力。
    (3)要善于組織學生聽講,所述問題能引進學生的思維共鳴,要善于洞察學生的反映,及時調整講授的資料,變換講授的方式。
    (4)能夠借助板書、板畫或示范圖等直觀教具,以加深學生的印象,到達幫忙理解的目的。
    (二)演示法。
    演示法是為了配合講課和練習,透過操作性的示范表演,使學生增加感性知識,加深印象,明了作畫(或其它美術作品制作)的方法步驟。這是美術課尤其是技法課教學常采用的主要方法之一。這種方法在形式上能夠分為:當堂作畫要求之全過程演示;按作畫步驟要求學生跟隨教師一齊進行的同步性示范;有意識地找準難點作局部演示。
    運用這種方法,就應做到:
    (1)演示的資料務必與課堂講述的資料和要求完全吻合。做到“講”是“練”的前提和基礎;“練”是“講”的深化,是所學知識的表現、運用和實踐。
    (2)課堂演示要做的簡明扼要,要圖象清晰、準確、生動熟練,并能使全體學生都能看到、看清。
    (3)為節(jié)省時間,有些示范能夠在課前先制成毛坯、半成品,在課堂上選取關鍵的過程適時演示。
    (三)練習法。
    練習法是學生在老師的指導下將所學知識運用于實踐,以到達鞏固知識、構成各種技能技巧、把新知識變換為潛力之目的的一種方法。這是中學美術教學活動中最主要的教學方法。這種練習包括視覺觀察練習、造型技法練習、工具材料之操作練習和形象思維、邏輯思維練習等。按新編教材的要求,它在整個初中的教學活動中要占80%以上份量。所以,采用這種方法,要求個性講究:
    (1)要有明確的目的要求,并且目的要求恰當,引起學生在心理上構成共鳴;還要注意組織教學,以便提高學生練習的自覺性和用心性。切忌盲目性和單純的為練習而練習的作法。
    (2)應注意指導和檢查學生掌握練習的方法、步驟的狀況;要科學合理地分配作業(yè)練習的.時間。
    (3)教師對學生練習中存在的問題及優(yōu)缺點應予及時總結,肯定成績糾正錯誤,能夠個別問題單獨講,普遍問題集中統(tǒng)一講。
    (四)談話法。
    談話法是透過同學生互相交談來進行教學的一種方法。包括啟發(fā)式談話法、提問式談話法和指導式談話法。這種方法有利于啟迪學生思考,激發(fā)學生用心思維和師生雙方在教學過程中信息的用心反鎖。但談話法的缺點是意見容易分散,不易控制,運用不好還容易使所傳授知識支離破碎。因此,運用談話法應做到:
    (1)教師要有充分的準備,提問的目的要明確,要帶有啟發(fā)性,并且難易得當,要切合學生的年齡特征、興趣愛好和知識水平,還要注意對學生回答問題可能出現的麻煩狀況要有充足的預計,并為此還要準備好正確的答案。
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    初中美術課反思總結篇十五
    一節(jié)課要充分利用好,又要學生興趣能提高,要從課堂美術教學中提高學生對美術各方面的興趣就須讓精彩紛呈的藝術有機的與課堂教學互相利用,使各類藝術互相滲化,保持課堂內容的新鮮感,如七年級的《校服的設計》一課,連續(xù)上該課,會使學生厭煩情緒增加,《色彩的聯(lián)想》的水粉畫教學也同樣如此。中學生對美術還處在簡單的認知性審美上,特別是鄉(xiāng)鎮(zhèn)的中學生要在審美與興趣上提高還需要一些方式方法,對此我有以下幾點認識:
    1.一節(jié)優(yōu)秀的美術課應創(chuàng)設有趣的教學情境,激發(fā)學生學習美術的興趣,讓學生對美術知識技能的學習變成學生體驗情感,感受快樂的學習。如:開課可以問“你喜歡什么?”“你想不想做什么?”
    用音樂的和諧美去感染學生??梢允箤W生的繪畫創(chuàng)作增強藝術效果。在導入環(huán)節(jié),靜態(tài)繪畫的過程中都可以起到一定的調節(jié)學生情緒和促進繪畫熱情的積極作用。
    3.以游戲表演創(chuàng)設情境也同樣是一個常用的教學手段,每個孩子都很有表演的欲望,渴望展現自我?;顫姷挠螒蚣饶芪⒆拥淖杂X參與又能為孩子們提供成功的機會。
    初一年級的《線條的藝術表現力》一課,抓住線條是如何變化設問談感受,讓學生通過仔細觀察與分析,對比花卉的莖、葉、干等如何表達,應用什么樣的線條,上黑板上演示,學生的興趣一下就提高起來了,學生的興趣上升了,作業(yè)的質量也得到了提高。
    (1)要有明確的目的要求,并且目的要求恰當,引起學生在心理上形成共鳴;還要注意組織教學,以便提高學生練習的自覺性和積極性。切忌盲目性和單純的為練習而練習的作法。
    “不學習語言規(guī)則、不掌握相當數量的詞匯,英語應用能力就是空中樓閣”。目前在中學的低年級的英語教學中,不要求學生掌握詞匯,而只要求學生能根據提示或圖片說出該單詞,其本質無非是要學生們死記硬背,鸚鵡學舌。由于學生們沒有相應的讀音規(guī)則訓練,不熟悉詞匯的拼寫規(guī)則,單詞的音、形、意三者不能有效的結合在一起,因而導致了單詞記憶的困難,并成了中學生學英語的瓶頸。
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    初中美術課反思總結篇十六
    我從事農村學校美術教學已有十年,一直使用的是人教版美術教材,經歷了課改前后的教學變化,現就個人的一點感受與大家共享。
    課改前的教材在編排上注重了學生的美術知識和技能的運用,塊面比較清晰,老師的教學目的很明確,只要在一節(jié)課內將知識點告訴學生,然后教給學生依此方法操作就行。它忽視了學生內在美術素養(yǎng)的提升,淡化了學生思維的開發(fā)。
    實施新課改以來,自我感覺整個美術教材的體系從小學到中學成為一體,在層面上注重了學生,給老師的教留下了很大空間,使得教材活了起來。它以人的發(fā)展為歸宿;以學生素質的提高為目的;以培養(yǎng)學生創(chuàng)新精神和實踐能力為落腳點,充分考慮學生發(fā)展的需要,便于學生自主選擇,但是它又不失美術文化傳統(tǒng),能夠與時俱進。
    課改后的教材只是一個藍本,在駕馭和處理上靈活機動,便于教師隨學生的實際情況而調整,只要是有利于學生美術興趣的提高,有利于學生創(chuàng)新思維的開發(fā)和拓展,有利于實踐能力的培養(yǎng),教師都可以盡可能地拓展資料或是補充相關資料。從這一角度出發(fā)來看,課改后的教師教學更需要課前做大量的工作,當然,對老師的要求也更高了。近兩年,結合人教版的教材,我根據農村學生學習的實際情況,在七年級,加進了兩節(jié)簡筆畫,便重了美術字和板報設計,以及速寫的練習,另外還特意重視了作品欣賞,其目的就是從學生感興趣的入手,從學生實際生活入手。
    1、每周每班一節(jié)美術課四十五分鐘,且要求當堂完成作業(yè)任務,教學時間少了一些。
    3、農村學校的美術資源比較少。
    4、教材中的圖片在選擇面上是否在廣一些。
    初中美術課反思總結篇十七
    在教學中經常有些學生有想法卻畫不出來,不知如何下筆,這些學生中很多是因為嚴重缺乏自信心,膽怯、畏懼,心理素質脆弱,想象力差,比較被動,總怕自己畫得不好老師和同學會笑話他,所以不敢下筆。針對這種學生,我們不要挖苦、訓斥,更不要當著全班學生的面揭他們的短處,應從最簡單的基本形入手,引發(fā)他們的想象,哪怕他們的一點點進步都要給予及時的表揚和鼓勵,樹立起他們學習的信心。
    也有一些學生可能對繪畫不感興趣,對繪畫有一種憂郁感,他們認為別的同學一畫就像、一揮而就,而自己怎么畫也不像。在他們看來畫畫也許是最難、最怕的事。針對這種現象,我們在教學過程中可以不斷鼓勵他們輕松的作畫,盡量抒發(fā)內心的感情,只要動手,你就是成功的,不要考慮畫的好壞成敗,也不要去與別人比較。從而使學生在輕松自如,沒有負擔的氛圍中繪畫。從中激發(fā)他們的繪畫興趣,使學生想畫、敢畫、而且要畫。所以在中學美術教學中有設計創(chuàng)造課,但讓學生進行藝術創(chuàng)作并非是易事。因為他們完成作業(yè)大部分是臨摹,他們已習慣了照抄別人的模式。當設題讓學生創(chuàng)作時,學生會說,“我什么也畫不出來”,“老師,我還是參考課本上的吧”。各種理由都有,從而有的學生對美術就失去興趣。針對這種情況,我上每節(jié)課時先不急于布置和要求他們完成作業(yè),而是圍繞每節(jié)課的內容盡可能多的讓學生去設想、構思,比比數量,看誰的想法最多,最有獨到之處,并適時給予肯定激發(fā)他們的創(chuàng)新意識和熱情。然后讓學生動筆定形但不限制時間。剛布置完同學們就急不可待的動起手來,有的同學一口氣畫出五、六種,有的學生畫出二、三種。無論多與少,此時學生想象的閘門已打開,毫無顧慮的畫自己的所見、所想、所感受。
    在這個過程中,學生逐步完成了從量變到質變的過程。而且在學生的造型活動中,我尊重他們的個性,并都給予了正確的評價。實踐證明,這樣不僅開發(fā)了學生的想象力和創(chuàng)造力,而且培養(yǎng)激發(fā)了他們的繪畫興趣。
    初中美術課反思總結篇十八
    本課內容屬于九年義務教育初中階段美術課程“設計·應用”學習領域。新課標指出:“設計·應用”學習領域的教學,應“以形成學生設計意識和提高動手能力為目的”,“應貼近學生的生活實際”,“密切聯(lián)系社會生活,關注環(huán)境和生態(tài)”。遵循這一原則設計,旨在引導學生從生活中發(fā)現材料,巧用這些材料創(chuàng)作令人耳目一新的美術作品,變廢為寶,或應用于生活,或美化環(huán)境,體驗其中的新奇,享受其中的樂趣。
    本課原是九年級第17冊的課程內容,現今放在七年級上冊進行教學,不宜設置得太多理論知識或專業(yè)術語,我認為應以簡單的創(chuàng)意、設計方法和基礎制作技能作為出發(fā)點。
    本課是一節(jié)融入了尋找材料、設計構思、巧手制作三部分內容的課程。首先培養(yǎng)學生有意圖地去發(fā)掘生活中的材料,根據材料自身特點去思考和構思。然后在選擇恰當的表現形式,探索不同的制作方法,完成一件作品。整節(jié)課主要是通過欣賞和了解環(huán)保創(chuàng)意作品,使學生感受環(huán)保設計理念,領悟美術與生活的關系,體驗制作中的材質美與創(chuàng)意美。
    對于課堂效果,總的來說,自認為按計劃完成了課程內容的教學,基本達到了教學預定目標。按教參上的設計,本課該設置2課時,我為了在公開課上方便操作,也從學生的實際情況考慮,改設為一個課時,最終驗證,順利讓學生接受,這樣的課時安排還是可行的。而在教學程序里的時間安排上,我覺得自己還是疏忽了合理設計,將學生制作、教師巡視輔導的時間僅設置十分鐘時間,且還包括了展示評價所需的時間,這就顯得太倉促,也讓整節(jié)課顯得教師講過多。