人類社會的發(fā)展離不開總結的經(jīng)驗教訓?？偨Y是一個推敲和精細化的過程，需要經(jīng)過不斷的修改和調整，才能最終達到完美。趕緊來看看下面的總結范文，相信會給您帶來一些靈感和啟發(fā)。
高中美術說課稿人美版篇一
幾何石膏、掛圖
一、導入：舉生活中的生動圖片。
二、素描的含義;
1、用單色的點、線、面的結合表現(xiàn)物體的形體，色調明暗層次等造型因素的繪畫。
2、寫生素描從內容上分為靜物，動物，風景，人像及人體素描等。
3、工具可分為鉛筆、炭筆、鋼筆、毛筆、水墨、粉筆。
4、作畫時間可分為長期素描，速寫，默寫。
1、線條、色調。對于初學者，首先學會用線條表現(xiàn)形象，即學會用線條打準輪廓及把握比例，透視關系等。
2、初學者注意表現(xiàn)形體的明暗和色調的深淺。
四、素描能力的高低取決于三個方面;
1、感覺能力
2、知識(透視學、解剖學、色彩學)
3、技巧：勤，練。
五、觀察能力：在動筆作畫之前，應該用足夠的時間觀察，研究，分析形象的特征。要堅持多看，多分析，不斷深化認識和理解的程度，如觀察表現(xiàn)。
1、首先分出兩大明暗體系。
2、用比較的方法分出兩大體系中不同色調的變化。
3、在比較不同的色調時，要時刻注意形體結構的變化和周圍環(huán)境的關系及形面，在色調的處理上，有些地方要細膩柔和，有些地方要簡練，概括。
六、素描的要求：
1、物圖得當。
2、造型準確。
3、質感空間感強。黑白的關系，近實遠虛，近大遠小。
七、素描考試指導：構圖定整。結構明確。層次分明，刻畫深入，總體感強，注意形象(局部)。
八、靜物寫生：
1、構圖，上下左右均衡。
2、切點定形。
3、形體分析。
4、鋪大調子。
5、深入刻畫(整體-局部-整體的素描原則)。
6、整體調查。a、形體比例處理。b、形體色調表現(xiàn)。c、形體背景有空間感
d、物體質感。
十、課后作業(yè)：讓學生利用所學的知識，臨摹一幅石膏素描。
高中美術說課稿人美版篇二
美術可以陶冶人的情操，提高自身修養(yǎng)。下面公文站小編為大家?guī)淼氖歉咧忻佬g說課稿，歡迎閱讀參考!
我說課的內容是人美版高中課程標準實驗教科書——美術鑒賞第1課《培養(yǎng)審美的眼睛》。我主要從教材分析、教法運用、學法指導、教學手段和教學過程五個方面加以闡述。
(一)教學目標。
本課作為高中整個美術鑒賞教學的開篇，對后面的教學具有指導意義。通過本課的教學，使學生初步了解什么是美術鑒賞，美術鑒賞的一般過程和特征，以及學習美術鑒賞的意義，由此掌握美術鑒賞的方法，培養(yǎng)學生“審美的眼睛”。
(二)重點：
培養(yǎng)學生審美的眼睛，讓學生掌握美術鑒賞的一般方法，認識美術鑒賞對于個人未來人生發(fā)展的重要價值和意義。
(三)難點。
如何結合實例講清美術的主要分類方法、美術鑒賞的概念和美術鑒賞一般過程或方法。
(四)內容結構。
本課主要分四個部分，第一部分提出學習美術鑒賞的必要性，第二部分說明什么是美術鑒賞，第三部分為美術作品的分門別類，第四部分是美術鑒賞的意義。
本課涉及的新知識主要以基本概念為主，所以我采用了講授法、對于相關的作品采用演示法。
記錄、觀察、理解、記憶。
多媒體。
課件。
1、導入：隨著社會的進步和經(jīng)濟的發(fā)展，人們在滿足了物質生活的需要之后，對精神生活的要求也越來越高。當我們面對數(shù)量眾多，風格各異的美術作品時，如何來辨別作品的好壞，如何認識和理解藝術家的表現(xiàn)方法，作品的意義，對作品的價值的判斷以及會從內心產生喜歡或厭惡等的情緒反應。所有這些疑問的產生，都涉及到了美術的鑒賞問題。
提出問題：a、你喜歡哪幅或者哪幾幅作品，為什么?
b以上有你感到厭惡或不解的作品嗎?為什么?
c你能說說其中有關作品的表現(xiàn)有哪些獨到之處嗎?
學生活動：帶著問題觀察展示的作品，踴躍的回答問題。
教師點評：大家對美術作品的這些疑問或者觀點，都涉及到了美術鑒賞的問題。
那么什么是美術鑒賞，美術作品是怎樣分類的以及學習美術鑒賞的意義是什么?
下面我們就來學習。
2、什么是美術鑒賞?
基本內容：先從對天安門廣場的感受和對天安門的審美認知中，說明鑒賞并不神秘，而是與我們的生活息息相關。然后從具體的美術作品入手，以張萱的中國畫《搗練圖》和法國畫家米勒的油畫《拾穗者》，來介紹美術鑒賞的一般過程和方法，闡明什么是美術鑒賞及其對象、過程、目的和本質特征等。
通過對徐悲鴻的《奔馬》和梁楷的《太白行吟圖》以及吳冠中的《根扎南國》三幅國畫的欣賞以及對各自相關知識的查證，得出他們的內涵是不同的。所以美術鑒賞是被動接受與主動參與的綜合的審美活動。
美術作品的直觀和相關知識是美術鑒賞的基礎，這就要求鑒賞者必須首先具備美術的基本知識，識別美術的基本類型和一般表現(xiàn)方法，然后才能進行實質的鑒賞活動。
那么美術作品有哪些類型呢?這就涉及到了美術作品是如何分門別類的問題。
(2)、提出問題：a、看到天安門我們聯(lián)想到什么?(提示：造型的、歷史的、情感的)。
b、《搗練圖》和《拾穗者》兩幅作品有什么區(qū)別?(提示：畫種、服裝、國家、貧富、)。
c、《奔馬》《太白行吟圖》《根扎南國》都是中國畫嗎?
(3)、根據(jù)學生的回答，總結有關理論和觀點。
學生活動：欣賞圖片，探究問題，回答提問。
3、美術作品是如何分門別類的?
總體而言，美術作品都被歸為空間藝術的范疇，在這下面，美術根據(jù)其藝術門類劃分為：繪畫、雕塑、建筑、設計、書法、攝影。
在此基礎上，還可以按照其材料、功能、題材和內容等分別作更細致的劃分。
依照美術作品在形式語言上的不同特征劃分出了以寫實性客觀再現(xiàn)為主的“具象藝術”，以寫意性主觀表現(xiàn)為主的“意象藝術”和以藝術語言的本體性表現(xiàn)為主的“抽象藝術”。
教師活動：(1)根據(jù)以上分類，分別展示課本相關圖片，
提出問題：a、各個圖片分別代表哪種藝術門類?(老師給予引導。)。
b、你還發(fā)現(xiàn)你生活中還有那些美術作品，它們屬于以上那種藝術門類?
學生活動：欣賞圖片、勤于思考、勇于回答問題。
4、美術鑒賞的意義。
以上我們學習了美術鑒賞的概念和美術作品的分類，那么我們?yōu)槭裁匆獙W習美術鑒賞呢?主要是美術作為上層建筑，是社會存在的產物，具有三個方面的社會功能，即：
教育功能：美術作品的題材所表現(xiàn)出來的內容和主題對觀眾形成的思想和道德上的感染與影響，以培養(yǎng)人們在對待自然、社會、人生、他人以及自我判斷上的積極的觀念與熱情，具體而言就是熱愛祖國、熱愛生命、銳意進取。
審美功能：培養(yǎng)人們對美的事物、美的形式的辨別力、敏感力和感受力。
學生活動：帶著問題思考并回答問題。
總結：人的審美能力是與其知識和道德相聯(lián)系的直覺能力，只有經(jīng)過不斷的訓練，人的審美能力才能逐步得到提高，才能達到像德國哲學家海德格爾所說的那樣，在世界上“詩意的棲居”
5、總結回顧：
這節(jié)課，我們學習了美術美術鑒賞的概念、美術作品是如何分門別類的以及美術鑒賞的意義等，使我們從宏觀上認識了美術以及美術鑒賞的基本知識，為我們今后進一步學習相關的知識打下了基礎。
6、板書設計：
就是運用我們的視覺感知、視覺經(jīng)驗和相關知識對美術作品進行歸類、分析、判斷、體驗、聯(lián)想和評價，從而獲得審美享受，它是一個綜合的審美活動。
二、美術作品是如何分門別類的?
繪畫、雕塑、建筑、設計、書法、攝影。
教育功能：美術作品的題材所表現(xiàn)出來的內容和主題對觀眾形成的思想和道德上的感染與影響，以培養(yǎng)人們在對待自然、社會、人生、他人以及自我判斷上的積極的觀念與熱情，具體而言就是熱愛祖國、熱愛生命、銳意進取。
審美功能：培養(yǎng)人們對美的事物、美的形式的辨別力、敏感力和感受力。
我說課的內容是人美版高中課程標準實驗教科書——美術鑒賞第2課《美術作品的藝術語言》。我主要從教材分析、教學手段和教學過程三個方面加以闡述。
1、教學目標：
本課的目的是讓學生對美術作品的語言有一個簡單而完整的了解，這是美術鑒賞的基礎。在此基礎上，進一步認識不同類型的美術作品在使用藝術語言上的不同方式，美術作品也由此呈現(xiàn)出千變萬化的形式特征和審美意韻。
2、重點：美術作品的藝術語言的概念、內容、形態(tài)分類。
3、難點：美術語言既是具體的、可分類的，又是包含在整體美術作品之中的，學生理解會有很大的難度，因此，必須結合具體的美術作品并調動學生既往的美術知識來認識和理解。
1、探究導入課題。
(1)教師活動：展示相關圖片，并引出美術作品的藝術語言。
(2)學生活動：a、感受圖片信息，領會本課的意圖，輕松的接受課題。
b、思考老師設置的問題，進入求知準備狀態(tài)。
2、投放目標：教師活動：立足學生實際，投放學習目標。
學生活動：了解學習目標，以良好的狀態(tài)投入新課的學習。
3、新知探究。
(一)什么是美術作品的藝術語言?
(1)美術作品的藝術語言的概念：美術所專門使用的，具有視覺傳達功能的形象和形式就是美術作品的藝術語言，其特征就是具體性和形象性。
教師活動：大屏幕展示美術語言的概念。
學生活動：標記知識點。
(2)美術語言的內容：基本語言元素(點、線、面、色)。
語言表現(xiàn)手段：西方繪畫：明暗、空間、透視、構圖、肌理。
中國畫：筆墨、章法、皴法。
教師活動：a、展示中國工筆畫《搗練圖》、中國寫意畫《潑墨仙人圖》及油畫《1954》三幅表現(xiàn)形式不同的繪畫作品。
b、提出問題：分析三件作品在形象塑造上運用了那些類型的藝術語言形式。
學生活動：a、欣賞繪畫作品，并用一分鐘的時間思考討論探究老師提出的問題。b、踴躍回答問題，總結出三件作品都運用了點、線、面、色。
根據(jù)同學們的回答，師生共同總結出美術語言的內容。
(3)美術語言的形態(tài)分類：具象藝術、意想藝術和抽象藝術。
教師活動：a、再次展示中國工筆畫《搗練圖》、中國寫意畫《潑墨仙人圖》及油畫《1954》三幅表現(xiàn)形式不同的繪畫作品。b、提出問題：從作品寫實的程度的角度去對比分析三件繪畫作品在表現(xiàn)形式上的差異。
學生活動：a、欣賞作品，并思考老師提出的問題。
踴躍回答問題，《搗練圖》中的人物、環(huán)境、道具真實具體，《潑墨仙人圖》看上去似一個人，但又不是十分的具體準確，只是大筆概括。《1954》讓人看不出什么具體的現(xiàn)實形象。
根據(jù)學生的回答，師生共同總結出美術語言的形態(tài)分類。
(二)在美術作品中，藝術家是如何運用藝術語言的。
(1)、具象藝術：目的在于真實的再現(xiàn)現(xiàn)實。
教師活動：
a、展示顧閎中的《韓熙載夜宴圖》，并以一幅工筆花卉為例演示其繪畫技法。
b、提出問題：結合工筆畫的繪畫技法，總結《韓熙載夜宴圖》圖中是如何運用藝術語言的。
學生活動：a、結合圖示分析工筆畫的繪畫技法。b、根據(jù)工筆畫的技法，總結出《韓熙載夜宴圖》運用了線條勾勒、隨類敷彩的語言表現(xiàn)方式。
教師活動：a、展示達維特的《荷拉斯兄弟宣誓》，指導學生從明暗、空間、透視、構圖等幾個方面了解具象藝術的其他表現(xiàn)方法。b、師生共同總結具象藝術的創(chuàng)作目的。
學生活動：a、分析并總結《荷拉斯兄弟宣誓》的藝術語言表現(xiàn)手段。
b、師生共同總結具象藝術的創(chuàng)作目的。
(2)意象藝術：不以純客觀再現(xiàn)為目的，而是重在表達藝術家主觀的精神世界，其中包括藝術家的感受、情感、觀念和審美理想等，為此，藝術家常常采用變形、夸張、重組等語言表現(xiàn)手段。
b、提出問題：觀察分析以上作品中分別采取了什么樣的語言表現(xiàn)手段?
學生活動：a、針對老師提出的問題對展示的作品給與鑒賞和分析。
b、學生討論并回答：變形、夸張、重組、概括、提煉。
老師總結：不以純客觀再現(xiàn)為目的，而是重在表達藝術家主觀的精神世界。
(3)抽象藝術：主要是在20世紀才開始逐步形成的一種用美術的基本語言元素和語言手段進行獨立創(chuàng)作的美術類型。
冷抽象：以幾何塊面構成的作品，我們稱之為“冷抽象”或“理性抽象”
熱抽象：完全或主要用色彩和有變化的線條來創(chuàng)作的作品我們稱之為“熱抽象”
學生活動：a、鑒賞作品b、討論問題、回答問題。
教師總結：抽象藝術完全排除了現(xiàn)實形象的可辨性，也就是我們什么形象也辨別不出來。
完全訴諸美術語言和手段本身。
4、
自我評價。
練習：
教師活動：展示具象、意象和抽象美術作品若干幅讓學生來辨別。
學生活動：學生踴躍回答。
5、課堂回顧總結：
學生活動：學生踴躍復述回答。
教師活動：下一節(jié)課我們將學習“走進具象藝術”，進一步深入的學習研究具象藝術的有關內容，希望同學們做好預習。
6、板書設計：美術作品的藝術語言。
(一)什么是美術作品的藝術語言?
美術所專門使用的，具有視覺傳達功能的形象和形式就是美術作品的藝術語言。
特征：具體性和形象性。
美術語言的內容：基本語言元素：(點、線、面、色)。
語言表現(xiàn)手段：西方繪畫：明暗、空間、透視、構圖、肌理。
中國畫：筆墨、章法、皴法。
(二)在美術作品中，藝術家是如何運用藝術語言的。
(1)、具象藝術;(2)、意象藝術;(3)、抽象藝術;。
美術鑒賞第3課《走進具象藝術》。我主要從教材分析、教法運用、和教學過程四個步驟加以我說課的內容是人美版高中課程標準實驗教科書闡述。
通過對具象藝術的特點、典型形象和典型環(huán)境及社會功能的學習，使學生更進一步的了解具象藝術的語言、形象特征，并能初步掌握辨識具象藝術的能力。
教學目標：
1：具象藝術的特點是什么?
2、怎樣鑒賞具象藝術。
3、主題性作品的塑造與典型形象和典型環(huán)境的關系?
4、具象藝術的功能。
教學重點：
因為本課的目的是使學生對具象藝術有進一步的了解，所以重點講解具象藝術的特點及鑒賞方法，并讓學生了解具象藝術的功能及意義。
教學難點：
主要在于分辨具象藝術的能動性，即具象藝術以其對藝術形象的典型性處理——對典型形象和典型環(huán)境的塑造而區(qū)別于攝影。正因為這樣，具象藝術不是被動的模擬現(xiàn)實，而是對現(xiàn)實的能動反映。
新課標倡導讓學生成為學習的主體，那么在教學過程中結合提問教學法，采用分層次，分目標地選擇學生來回答問題的方式來進行課堂教學，鼓勵所有同學積極參與，教師給予啟發(fā)和引導，形成互動探究的教學模式。培養(yǎng)學生的主動參與意識。
學法：讓學生主動參與，分組討論，運用所學鑒賞方法來賞析，判斷，作出正確的評價。在學生主動參與的過程中增加學習的興趣。
(一)、導入課題：
首先展示幾幅具象藝術作品讓學生品評，然后再以古希臘畫家宙克斯和帕爾哈西奧斯之間的比賽為例，說明具象藝術在人類歷史上具有悠久的歷史，是人類藝術中最主要的一種藝術類型，并由此引出具象藝術的特點。
(二)、新授：
第一環(huán)節(jié)：
以五代時期黃荃的一幅中國畫《寫生珍禽圖》為例鑒賞引出具象藝術的第一個特點：視覺的真實性或客觀性。重點以宋代張擇端的中國畫《清明上河圖》分析，作者根據(jù)對生活的細致觀察和理解，從反映當時的社會動態(tài)和人民生活狀況的主題出發(fā)，選擇那些具有形象性又具有時代性特點的事物及情節(jié)加以表現(xiàn)?！肚迕魃虾訄D》在整個畫面的構圖方面顯示了卓越的藝術才能。中國繪畫傳統(tǒng)的“散點透視”得到天才的運用，畫面組織講究內在聯(lián)系，嚴密緊湊，如同一氣呵成，具有很高的藝術成就，在世界繪畫史上占有重要的地位。
由此得出具象藝術是以客觀世界為表現(xiàn)對象，并且把對象表現(xiàn)的就象我們所看到的一樣真實。
第二個特點：藝術形象的典型性，即具象是通過典型的藝術形象的創(chuàng)造來表達藝術家的個人情感和觀念的。那么請同學們鑒賞作品：西班牙畫家委拉斯凱茲的作品《教皇英諾森十世》分析其典型形象的塑造。
第三個特點：情節(jié)性或敘事性，即具象藝術中往往蘊含著一個或多個故事情節(jié)，它可以用文字語言直接來講述和描述。如作品：《貨郎圖》、《血衣》。
由于具象藝術的這些特點，因此除藝術所共同的審美功能外，它還具有記錄的功能和社會干預的功能。同學們可以通過一部分作品來加深了解具象藝術的三個特點及其功能。
環(huán)節(jié)二：
“怎樣鑒賞具象藝術”在這一環(huán)節(jié)中運用第一課所學的美術鑒賞的一般方法和過程，又特別兼及了對具象藝術的鑒賞特征，在這節(jié)中，從肖像性作品和主題性作品兩大類分別說明對具象藝術的鑒賞方法。
在這一環(huán)節(jié)當中重點講解典型形象與典型環(huán)境的關系，在主題性作品中，主題的表達只有通過典型形象和典型環(huán)境才能做到，或者說，它所塑造的形象和環(huán)境越鮮明、越典型，對主題的表達就越深刻，也就越能激發(fā)觀眾的共鳴和聯(lián)想從而產生廣泛的影響。具體以作品《血衣》、《田橫五百士》、《拿破倫一世加冕》為例賞析、討論加深理解典型形象與典型環(huán)境的關系。
環(huán)節(jié)三：
如何評價具象藝術的意義?(其意義與它的功能有什么關系?)。
我們如何才能判定一件作品的意義呢?具象藝術的記錄功能和社會干預功能這兩個主要功能就為我們認識和分析它的形象和主題(內容)奠定了基礎。具象藝術的意義首先表現(xiàn)在它的記錄功能上，它是我們認識當時社會各方面的最重要的形象依據(jù)。使我們可以認識當時的社會和藝術的思想與觀念。另一方面，具象藝術又以真實、生動而具有個性的藝術形象直接作用于我們的視覺，并由這些形象構成的故事、情節(jié)或主題影響我們的價值判斷，從而產生認識和教育意義。
把這一節(jié)課所學的知識點作一總結，重點強調在具象藝術作品中的典型形象與典型環(huán)境的塑造問題。
通過多媒體直接展示，首先展示本課課題，然后分別展示具象藝術的特點，評價具象藝術的意義并穿插部分美術品圖片介紹。
高中美術說課稿人美版篇三
(一)教學目標。
通過本課的教學，使學生對外國古代繪畫的主要類別、發(fā)展概況、突出成就，以及不同民族繪畫的主要特點有基本的了解，并領會各民族繪畫形式的差異及其與審美觀念的聯(lián)系;能夠比較、分析外國古代繪畫重要作品的風格、特點及時代特征，認識到外國古代繪畫的豐富多彩是世界文化多樣性的生動體現(xiàn)，最終使學生開闊視野、增長見識、陶冶情操、提高藝術素養(yǎng)和審美感知能力。
(二)重點。
通過不同民族，不同時期、不同風格的繪畫作品的分析、比較，使學生加深對外國古代繪畫的了解，認識外國古代繪畫的豐富性與多樣性。
(三)難點。
領會古代不同民族繪畫形式上的差異及其與現(xiàn)實生活、宗教，審美觀念的聯(lián)系。
二、教法。
講授、演示、討論。
三、教具、課件。
四、教學過程。
(一)導入。
在漫長的歷史長河中，無論是東方還是西方，都留下了大量精美絕倫的藝術珍品。當我們徜徉在藝術長河中的時候，常常會被他們所傾倒。這些藝術珍品，是人類智慧的結晶，是歷史的見證，它們陶冶著一代又一代人的情操，直到今天，仍然繼續(xù)帶給我們無比的享受。
今天，我們就來欣賞一部分外國古代繪畫精品。
教師活動：展示圖片，《三樂女》《草地上的圣母》《拉斐爾自畫像》等，并作引導語導入新課。
學生活動：聽講，欣賞外國古代繪畫作品，感受藝術之美，產生認識和欣賞的強烈動機，從而進入良好的學習準備狀態(tài)。
(二)人類早期的繪畫。
人類繪畫的歷史可以追溯到舊石器時代晚期，19世紀在歐洲南部發(fā)現(xiàn)的原始洞窟壁畫，是人類早期繪畫的杰出代表。大約產生于一萬五千年至兩萬年前的原始洞窟壁畫主要描繪的是野牛、野馬、長毛象、馴鹿等形體巨大且行動迅速的動物，形象寫實、生動概括、特征突出，體現(xiàn)了原始狩獵時代人類對動物的細致觀察和準確地表現(xiàn)。
西班牙的阿爾塔米拉與法國的拉斯科洞窟壁畫，突出表現(xiàn)了人類早期的繪畫水平。
教師活動：展示洞窟壁畫，
提出問題：a、請同學們欣賞并辨認出畫面中是哪種動物?b、它們在表現(xiàn)上有什么特點?
學生活動：從畫中辨認動物形象，欣賞古人的繪畫特點并回答老師提出的問題。
總結出：人類早期繪畫產生的年代，代表作品。
(三)古代埃及繪畫。
古埃及繪畫以附著于墓室墻體的壁畫代表，與浮雕具有相同的藝術特征，表現(xiàn)內容主要為塵世生活和冥間“樂土”。追求來世和永生。繪畫中的人物形象遵循古老而奇特的法則：人物的臉部為正側面，眼睛為正面，胸部為正面，下肢為正側面，畫面中人物比例大小與其身份地位高低成正比。
古埃及繪畫表現(xiàn)的'是古埃及人觀念中的事物形態(tài)，而不是視覺中物象的真實面貌，
同時古代各民族在藝術上的交流與融合，學生也應當有所認識。
教師活動：1、多媒體課件展示《三個樂女》及《宴樂圖》。
學生活動：欣賞討論并總結古代埃及繪畫的古老法則以及古代兩河，愛琴海等地區(qū)的繪畫與古埃及壁畫的聯(lián)系。
師生共同總結出a、古代埃及繪畫的古老法則，代表形式。從而得出古埃及繪畫所表現(xiàn)的是意中之象，而非視中之象。而這種古老的法則的數(shù)千年的沿用，最終形成了獨特而永恒的魅力。b、古代埃及繪畫與兩河，愛琴海等地區(qū)的繪畫在表現(xiàn)形式上存在相近的特征，體現(xiàn)出古代各民族在藝術上的相互交流與融合。
(四)在世界繪畫史上占有重要地位的歐洲繪畫，分四部分講解。
1、早在公元前6世紀，古希臘繪畫已經(jīng)到達到了較高的水平，只是傳世的較少。歐洲中世紀繪畫主要是為基督教服務。
文藝復興時期各類藝術空前發(fā)展奉希臘古典主義藝術為典范，崇尚科學、努力探索自然與生命的奧秘，將透視學解剖學等原理應用于繪畫。當時，涌現(xiàn)出一大批卓有建樹的繪畫大師。
學生活動：觀察欣賞展示圖片。
2、歐洲繪畫在經(jīng)歷了文藝復興時代的輝煌之后，藝術家們不斷探索，在優(yōu)化題材的拓展和技藝的我那扇等方面做出了不懈的努力。17世紀佛蘭德斯、荷蘭、西班牙繪畫成就卓著。這一時期的宗教畫、歷史畫、風俗畫、風景畫、靜物畫，都得到了較大的發(fā)展。
代表：魯本斯、哈爾斯、倫勃朗、委拉斯凱茲。
學生活動：欣賞圖畫加深對魯本斯、哈爾斯、倫勃朗、委拉斯凱茲的關注。
3、17、18實際的歐洲畫壇上，西班牙繪畫大放光彩代表人物有：委拉斯凱茲和哥雅。
教師活動：多媒體展示《紡織女》《185月3日的槍殺》提示學生觀察欣賞討論兩幅畫的藝術特點。
學生活動：觀察欣賞思考問題并踴躍回答問題。
4、18世紀末、19世紀歐洲畫壇流派紛呈，名家輩出，法國畫家最為令人矚目，新古典主義，浪漫主義，現(xiàn)實主義，印象主義畫派各領風騷，名家名作，蔚為大觀。
教師活動：a多媒體展示圖片《自由引導人民》《三等車廂》b、提出問題：分析德拉克洛瓦的《自由引導人民》和杜米埃的《三等車廂》分析比較說明浪漫主義與現(xiàn)實主義繪畫的差異。c、多媒體展示圖片《馬拉之死》《泉》《印象日出》《草地上的午餐》講解知識點讓學生領略19世紀法國繪畫的不同風貌。
學生活動：a伴隨圖片展示欣賞法國繪畫大師的作品。b完成相關問題。
師生共同總結：
(五)其它地區(qū)的繪畫。
在世界繪畫藝術的百花園中，印度的佛教石窟壁畫、日本的浮世繪版畫，波斯的細密畫等也都具有鮮明的藝術特色，散發(fā)出奇異的芬芳。
教師活動：多媒體展示圖片《持蓮花菩薩》《三美人圖》使學生了解東西方繪畫的基本面貌和不同的民族特色。
學生活動：伴隨圖片展示標記知識點。
(六)回顧總結：這節(jié)課我們欣賞和比較、分析了外國古代繪畫重要作品及其風格、特點和時代特征，認識到外國古代繪畫的豐富性。人類早期的原始巖畫到古埃及繪畫，再到成就輝煌的歐洲繪畫。說明了歐洲繪畫在世界繪畫史上占有舉足輕重的重要地位。下節(jié)課我們將要學習中國古代陵墓雕塑和宗教雕塑，請同學們提前預習。
高中美術說課稿人美版篇四
今天說課的課題是人美版高中課程標準實驗教科書——《美術鑒賞》第_____課《 》。（同時在黑板上板書課題）本節(jié)是在學習了之后編排的。通過本節(jié)課的學習，既可以對的知識,進一步鞏固和深化，又可以為后面學習打下基礎，所以是本章的重要內容。
此外，《 》的知識與我們日常生活、生產、科學研究有著密切的聯(lián)系，因此學習這部分有著廣泛的現(xiàn)實意義。本節(jié)的特點之一是：；特點之二是：。
2、根據(jù)《教學大綱》,的要求和學生已有的知識基礎和認知能力，確定以下教學目標：
3、教學的重點和難點：
（1）教學重點：
（2）教學難點：
基于上面的教材分析，我根據(jù)自己對研究性學習“啟發(fā)式”教學模式和新課程改革的理論認識，結合本校學生實際，主要突出了幾個方面：
創(chuàng)設問題情景，充分調動學生求知欲，并以此來激發(fā)學生的探究心理。
運用啟發(fā)式教學方法，就是把教和學的各種方法綜合起來統(tǒng)一組織運用于教學過程，以求獲得最佳效果。另外還注意獲得和交換信息渠道的綜合、教學手段的綜合和課堂內外的綜合。并且在整個教學設計盡量做到注意學生的心理特點和認知規(guī)律，觸發(fā)學生的思維，使教學過程真正成為學生的學習過程，以思維教學代替單純的記憶教學。
注重滲透數(shù)學思考方法（聯(lián)想法、類比法、數(shù)形結合等一般科學方法）。讓學生在探索學習知識的過程中，領會常見數(shù)學思想方法，培養(yǎng)學生的探索能力和創(chuàng)造性素質。
四是注意在探究問題時留給學生充分的時間，以利于開放學生的思維。當然這就應在處理教學內容時能夠做到葉老師所說“教就是為了不教”。
學生學習的過程實際上就是學生主動獲取、整理、貯存、運用知識和獲得學習能力的過程，因此，我覺得在教學中，指導學生學習時，應盡量避免單純地、直露地向學生灌輸某種學習方法。有效的能被學生接受的學法指導應是滲透在教學過程中進行的，是通過優(yōu)化教學程序來增強學法指導的目的性和實效性。在本節(jié)課的教學中主要滲透以下幾個方面的學法指導。
1、培養(yǎng)學生學會通過自學、觀察、實驗等方法獲取相關知識，使學生在探索研究過程中分析、歸納、推理能力得到提高。
本節(jié)教師通過列舉具體事例來進行分析，歸納出，并依
據(jù)此知識與具體事例結合、推導出，這正是一個分析和推理的全過程。
2、讓學生親自經(jīng)歷運用科學方法探索的過程。
主要是努力創(chuàng)設應用科學方法探索、解決問題情境，讓學生在探索中體會科學方法，如在講授時，可通過演示，創(chuàng)設探索規(guī)律的情境，引導學生以可靠的事實為基礎，經(jīng)過抽象思維揭示內在規(guī)律，從而使學生領悟到把可靠的事實和深刻的理論思維結合起來的特點。
分析；老師要給學生多點撥、多啟發(fā)、多激勵，不斷地尋找學生思維和操作上的閃光點，及時總結和推廣。
4、在指導學生解決問題時，引導學生通過比較、猜測、嘗試、質疑、發(fā)現(xiàn)等探究環(huán)節(jié)選擇合適的概念、規(guī)律和解決問題方法，從而克服思維定勢的消極影響，促進知識的正向遷移。如教師引導學生對比中，蘊含的本質差異，從而擺脫知識遷移的負面影響。這樣，既有利于學生養(yǎng)成認真分析過程、善于比較的好習慣，又有利于培養(yǎng)學生通過現(xiàn)象發(fā)掘知識內在本質的能力。
教師創(chuàng)設問題情景（創(chuàng)設情景：
a、教師演示實驗。b、使用多媒體模擬一些比較有趣、與生活實踐比較有關的事例。c、講述數(shù)學科學史上的有關情況。）激發(fā)學生的探究欲望，引導學生提出接下去要研究的問題。
1、針對上面提出的問題，設計學生動手實踐，
讓學生通過動手探索有關的知識，并引導學生進行交流、討論得出新知，并進一步提出下面的問題。
2、組織學生進行新問題的實驗方法設計—這時在設計上最好是有對比性、數(shù)學方法性的設計實驗，指導學生實驗、通過多媒體的輔助，顯示學生的實驗數(shù)據(jù)，模擬強化出實驗情況，由學生分析比較，歸納總結出知識的結構。
1、課堂反饋，遷移知識（最好遷移到與生活有關的例子）。讓學生分析有關的 問題，實現(xiàn)知識的升華、實現(xiàn)學生的再次創(chuàng)新。
2、課后反饋，延續(xù)創(chuàng)新。通過課后練習，學生互改作業(yè)，課后研實驗，實現(xiàn)課堂內外的綜合，實現(xiàn)創(chuàng)新精神的延續(xù)。
在教學中我把黑板分為三部分，把知識要點寫在左側，中間知識推導過程，右邊實例應用。
基礎，以能力、方法為主線，有計劃培養(yǎng)學生的自學能力、觀察和實踐能力、思維能力、應用知識解決實際問題的能力和創(chuàng)造能力為指導思想。并且能從各種實際出發(fā)，充分利用各種教學手段來激發(fā)學生的學習興趣，體現(xiàn)了對學生創(chuàng)新意識的培養(yǎng)。
我的說課完畢，謝謝各位老師，大家辛苦了！
高中美術說課稿人美版篇五
隨著說課的發(fā)展及其應用范圍的擴大,說課逐漸成為現(xiàn)階段極其重要的一種教研活動。那么湘教版高中美術該如何寫說課稿呢?接下來小編為你整理了湘教版高中美術說課稿，一起來看看吧。
這節(jié)課主要講述《人間生活》(中國古代美術作品部分)：教材例舉了從唐代到宋代的較有代表性的人物畫作品，并分析了這些作品所體現(xiàn)的社會觀念。本節(jié)課通過對這些作品進行講述與思考、體驗與探究、使學生真正認識理解畫家是如何表現(xiàn)世俗生活的。
知識目標：了解中國隋唐、五代以及宋代比較有代表性的人物畫、風俗畫作品。
能力目標：體會并理解美術作品是如何表現(xiàn)世俗生活的。
情感目標：感受中國古代美術作品的美，培養(yǎng)學生對中國文化的熱愛。
重 點：美術作品如何表現(xiàn)世俗生活的。
難 點：體會作品所表現(xiàn)的生動生活。
興趣點：畫家是怎樣捕捉并表現(xiàn)精彩的生活。
運用啟發(fā)式教學、討論法、練習法等相結合。
綜合運用感悟式鑒賞、形式鑒賞、社會學式鑒賞、比較式鑒賞。
(一)、課前(5分鐘)準備
1、播放背景音樂《生活》。
2、出示字幕: 《美術鑒賞》上篇 第二單元 第四課：人間生活 第1課時
主講:石門縣第一中學 歐文博
(二)、復習導入:(2分鐘)
以古箏曲為背景音樂,多媒體課件(每幅6秒的速度)展示關于宗教方面的美術作品。并同步講述：隨著歷史的不斷發(fā)展，宗教和政治因素的不斷減弱，藝術家們開始把世俗生活作為藝術表現(xiàn)的主要內容。他們的靈感主要來自于現(xiàn)實社會中真實的生活場景，即描繪人間生活。
板書課題:人間生活(第1課時)
(三)、新課講授(28分鐘)創(chuàng)設情景：
1、播放影視片段《滿城盡帶黃金甲》的局部 (3分鐘)(以啟發(fā)式、談話式)(3-4學生回答)
(2)、學生思考回答：唐朝;比較暴露、領口低、顏色很鮮艷;國力強盛、經(jīng)濟繁榮、思想開放。
(3)、教師小結：通過簡短視頻了解到唐朝宮女服飾特點及社會狀況。假如要你用繪畫的形式來表現(xiàn)唐代宮廷生活，你會畫嗎?有難度!那我們一起看看唐代宮廷畫家是如何描繪的。
提示同學們翻開課本第31頁。
2、展示圖片：張萱《搗練圖》(6分鐘)(啟發(fā)式、感悟式鑒賞)(3-4學生回答)
(1)、教師介紹：這是一幅唐代仕女畫，作者名叫張萱，宮廷畫師。這幅作品主要是描繪宮中婦女搗練時的情景。練是古代的一種白絹，經(jīng)漂洗和沖搗后才會變白變軟。整幅畫可以分為三個部分，即搗練、織修、熨燙。我們來欣賞“熨燙”部分。
(2)、展示“熨燙”部分圖片。
(3)、教師提問: 你覺得這個片段哪些地方最有生活情趣?(學生思考交流并得出結論)
學生思考并得出結論：仕女扯白絹時挽袖，身子微微著力后仰;中間婦女手拿熨白絹器具，表情十分專注;小孩屈身來回穿梭于白絹下等。
(4)、活動：學生上臺模仿體驗“熨燙”部分人物動作及神態(tài)。
(5)、教師小結: 這些細節(jié)非常真實、生動，極富生活情趣，是畫家對生活細心觀察善于表現(xiàn)的結果。我們欣賞了唐朝畫家張萱畫的宮廷仕女搗練時的生活畫，下面我們再來看一幅表現(xiàn)宴請的作品。
3、出示作品顧閎中《韓熙載夜宴圖》(10分鐘)(啟發(fā)式、社會學式鑒賞)(3-5學生回答)
(1)、教師語：閱讀課本第32頁的文字內容，要求學生介紹這幅作品表現(xiàn)的內容。
(2)、教師小結：南唐后主李煜讓畫家去窺探大臣的生活，以了解大臣的為人。整幅畫采用了我國傳統(tǒng)表現(xiàn)連續(xù)故事的手法，隨著情節(jié)的進展而分段，以屏風為間隔。通過聽樂、觀舞、歇息、清吹、散宴等情節(jié)，敘事詩般描述了夜宴的全部情景。
(4)、學生回答：琵琶;從坐的位置、相貌、穿著打扮;心情顯得很沉重。
(5)、教師小結：聽歌妓彈奏琵琶，韓熙載正襟危坐，戴著高帽，留著長胡子，內心顯得很沉重。
(6)、教師語：這幅畫中韓熙載邀請當時幾位名流志士也參加宴會，有太常博士陳致雍和門生舒雁、狀元郎粲、李嘉明等。除歌伎外，賓客都穿著官袍。
(8)、學生回答：穿紅色狀元袍;比較得意、忘形(對學生進行情感教育)。
(9)、教師小結：通過畫家對服飾和動態(tài)的描繪我們認識了郎粲，體會到得意、忘形的心情。
(11)、學生回答：有，他們聽音樂很投入。
(12)、教師語：畫家觀察非常仔細，表現(xiàn)了他們對音樂的不同感受。
(14)、學生回答：女性身體比例較小，反映出當時歌伎們身份卑微、地位低下。
(15)、教師小結：通過探討、合作、交流等方式對這幅畫有了比較真實細致的了解，如果畫家沒有對生活細致入微的觀察不可能畫出這樣的畫來，同時這樣一幅畫對后人了解當時社會生活和韓熙載提供了寶貴真實的歷史資料。
4、北宋畫家張擇端《清明上河圖》(啟發(fā)式、形式鑒賞)(6分鐘)(4-8學生回答并體驗)
(2)、學生回答：北宋畫家張擇端《清明上河圖》。
(4)、教師演示：出示視頻《清明上河圖》并配樂《春江花月夜》。
(5)、教師小結：此畫分三部分，第一部分描繪市郊景象，第二部分描寫繁忙的汴河碼頭，第三部分描寫熱鬧的街市。繪畫的規(guī)模宏大，場面繁雜，且筆筆精到，一絲不茍，達到生動明確，惟妙惟肖的境界。
(6)、教師演示：出示范畫《清明上河圖》。
活動：讓學生分組走近欣賞、感受這幅名畫。并模仿體驗畫中人物動態(tài)的描寫。比如挑擔的人、賣東西的人、店里的小二、抬轎的人等等。(課堂氣氛達到高潮)
5、出示:現(xiàn)代畫家忻東旺作品《早點》以及徐維辛作品《工棚》(形式鑒賞)(1分鐘)
(1)、教師語：這是中國現(xiàn)代畫家清華大學美術學院忻東旺教授一幅同樣描述人間生活的油畫作品，畫家描述了是處于城市郊外農民工兄弟吃早點的情景，畫家對畫中的人物的表情、神態(tài)、動作、穿著打扮以及周圍環(huán)境進行了詳細刻畫，是當代社會普通人人間生活的真實寫照。在現(xiàn)代中國有很多像忻東旺教授這樣的畫家，以同樣的方式在關注人間生活。如中國人民大學藝術學院副院長、教授徐維辛作品《工棚》等等。
(四)、課堂總結：(1分鐘)
1、教師總結：今天我們一起分享了中國古現(xiàn)代畫家描繪世俗生活的美術作品，很有感觸和體會。可以說現(xiàn)實生活是畫家永恒的主題，沒有畫家對現(xiàn)實生活的熱愛和細致入微的深入觀察，古代畫家不可能，現(xiàn)代畫家也是不可能表現(xiàn)出的這么生動的“生活”畫面。假如你以“春游”為題，畫一幅畫，你會表現(xiàn)什么內容?用小短文的形式描述。
2、教師總結并同時演示上課內容：
(五)、實踐練習：(12分鐘)
(1)、出示文字：思考與交流：如果你以“春游”為題，畫一幅畫，你會表現(xiàn)什么內容?你會選取什么樣的對象?突出哪些細節(jié)?用小短文的形式描述。
(2)、教師提示：從人物主體形象(包括表情、動作、神態(tài))周圍環(huán)境、道具等方面進行分析。
(六)、展示點評：(3分鐘)
要求3至4個同學就自己的描寫內容與大家分享。請其他同學評一評，你覺得他的描寫內容怎么樣?閃光點在哪里?有什么樣的意見。
(七)、作品欣賞：(3分鐘)
1、背景音樂：播放背景音樂古箏曲《高山流水》。
2、演示圖片：出示古代人間生活的一些圖片(20幅，每幅6秒)
3、結束語：這節(jié)課我們通過了中國古代畫家的一些代表性作品了解了中國古代社會人間生活狀況，透析作品我們看到畫家高超的技藝和對生活細節(jié)的細心觀察。而在我們的生活中，表現(xiàn)人間生活的素材很多很多，只有通過對生活得細心觀察才能創(chuàng)造出好的美術作品。謝謝大家!!
高中美術說課稿人美版篇六
教材分析：
本課是中國美術鑒賞部分第六課內容中國古代園林的欣賞。中國園林在世界園林藝術中具有鮮明的個性和藝術成就而獨樹一幟。教學內容是中國園林的起源、發(fā)展；中國古代園林的的分類：皇家園林、私家園林、寺觀園林；結合古人造園的思想（天人合一的哲學思想）和原則（雖由人作-宛自天開）具體介紹具有代表性的幾類園林形式頤和園、拙政園、水繪園等，啟發(fā)學生體會中國古代園林的特點和優(yōu)點，激發(fā)學生保護園林藝術。
教學目標：
1、知識與技能：
（1）了解中國古代園林的種類、特點及代表作品。
（2）結合實例了解中國古代造園藝術的思想和原則。
2、過程與方法：
通過四個活動來完成本節(jié)課。通過中國園林的概況了解，拓寬學生的知識面為下面賞析活動打基礎；拙政園的賞析讓學生掌握一些賞析的方法；頤和園與凡爾賽宮的對比，突顯古代造園精神；如皋水繪園的描繪使學生感情的得到升華。
3、情感態(tài)度與價值觀：
通過我國古代園林藝術的學習，培養(yǎng)學生民族自豪感，激發(fā)他們的愛國之情以及保護園林遺產的責任感。
教學重點：
通過幾個經(jīng)典性的園林了解中國古代園林藝術的構成要素，自然環(huán)境及人工環(huán)境的山水、建筑物及特殊的文人內涵、園林內的樹木花卉、園外的景觀-------。是如何達到人與自然地和諧，"雖由人作，宛自天開"。
教學難點：
結合具體事例啟發(fā)學生愛護園林遺產。
學情分析：
前面一段時間鑒賞課的學習，特別是前面一課《皇權的象征--故宮建筑群與天壇》讓學生已經(jīng)具備了一定的分析、歸納、判斷的能力和鑒賞園林藝術作品的能力。但是農村高中的學生由于外出旅游觀光的機會少，知識面狹窄，所以學生課前要預習及收集相關古代園林的知識和圖片。
另外以豐富多樣的教學形式，吸引學生，以學生為主體，教師為引導者，激發(fā)學生興趣，培養(yǎng)他們創(chuàng)新意識，主動參與探究學習。
教學準備。
教師制作多媒體課件《宛自天開--古代園林藝術》。
學生帶課本以及課前準備的資料。
教學過程設計。
一、引入階段（媒體短片欣賞）。
中國建筑，具有悠久的歷史傳統(tǒng)和光輝的成就?，F(xiàn)存的技術高超、藝術精湛、風格獨特的建筑，在世界建筑史上自成系統(tǒng)，獨樹一幟，是我國古代燦爛文化的重要組成部分。它們象一部部石刻的史書，讓我們重溫著祖國的歷史文化，激發(fā)起我們的愛國熱情和民族自信心，同時它也是一種可供人觀賞的藝術，給人以美的享受。前一節(jié)課我們共同學習過以木結構為主要特色的體現(xiàn)民族文化精神的中國古代建筑，故宮，天壇-------。今天我們同樣學習我國古代建筑藝術遺產中的一顆明珠--中國古代園林藝術。
【設計意圖】通過幻燈片的欣賞讓學生了解中國建筑藝術的博大精深。加深回顧上一課學習的內容，初步感受中國古代園林藝術的特點，為了解欣賞中國古代園林藝術打下基礎，激發(fā)學生對園林藝術的興趣。
二、發(fā)展階段。
活動一（了解思考）：中國園林的概況（幻燈片放映并講解）。
園林的歷史：
中國園林最早見于史籍記載的是西周的靈囿，魏晉南北朝時期，文人士大夫等追求自然情趣的私家園林，到明清兩代成為造園的高峰時期，清代乾隆嘉慶年間是造園的鼎盛時期，至今已有三千年的歷史。
造園藝術的原則：
中國古典園林的園景上主要是模仿自然，即用人工的力量來塑造自然的景色，達到"雖有人作，宛自天開"的藝術境界。所以，園林中除大量的建筑物外，還要鑿池開山，栽花種樹，用人工仿照自然山水風景，或利用古代山水畫為藍本，參以詩詞的情調，構成許多如詩如畫的景色。這與"天人合一"的哲學思想是一致的。老子提出要道法自然，莊子曾說："山林歟，皋壤歟，使我欣欣然而樂歟。"而作為儒學始祖的孔子則把這種熱愛升華到把山水比作人的品德的境界。所以，中國古典園林是建筑、山池、園藝、繪畫、雕刻以至詩文等多種藝術的綜合體。
園林的分類：
皇家園林：圓明園、頤和園、承德避暑山莊-------。
私家園林：拙政園、留園、網(wǎng)師園、個園、寄暢園、豫園-------。
寺觀園林:。
【設計意圖】通過圖片及文字的講解，拓寬學生的知識面，使學生加深對園林的一些基本概念的理解，為接下來具體分析園林藝術做準備。
活動二（感受體驗）欣賞私家園林拙政園。
問題：拙政園的布局設計中是如何體現(xiàn)中國古代的造園的理念和精神的？（學生討論分析）。
教師總結：拙政園是我國"四大名園"之一，是蘇州古典園林建筑中最大的一個園林。主要以水景為主，富于自然情趣。在布局上非?；顫?，模仿自然地"自然式"的布局。該園的水面積占全園面積的五分之三，亭榭樓閣，造型輕盈活潑，浮廊緊貼在水面的浮廊倚墻起伏而行，猶如游龍戲水，浮在水面。園景模仿自然，以人工的力量創(chuàng)造自然的景色，被譽為"天下園林之母"。達到"雖由人作，宛自天開"，體現(xiàn)了中國古人尊重自然并與自然相親近的"天人合一"觀念。
活動三（探索分析）：欣賞中國古代皇家園林"頤和園"。
結合教材及學生收集的資料請一位學生介紹一下頤和園，包括頤和園的歷史、景點的布局設計、標志性的建筑、特色景點等。
帶著問題欣賞西方園林"凡爾賽宮"：
學生：它們的共同點是它們都屬于皇家園林，但是風格上不一樣。凡爾賽宮的設計上很規(guī)則，很有現(xiàn)代感。頤和園給人的感覺很隨意，與自然融合，體現(xiàn)"天人合一的哲學思想。
教師總結：古代建筑藝術是審美價值和倫理價值的統(tǒng)一，頤和園與凡爾賽宮同屬于皇家園林，在園林設計上共有的特點是大型建筑物布局嚴謹，體現(xiàn)了等級制度，具有宮廷氣概。但是它們又表現(xiàn)出不同的審美觀念和思想觀念。頤和園把建筑通過巧妙地組合與地形和山石樹木互相配合，創(chuàng)造一種富麗堂皇而富于變化的藝術風格。突顯我國古代造園原則"雖由人作，宛自天開"以及"天人合一"的哲學思想。凡爾賽宮是以中軸線對稱、均勻、規(guī)整式的園林布局手法。造園風格被稱作"勒諾特式"或"路易十四式"凡爾賽宮宏偉壯麗的外觀和嚴格規(guī)則化的園林設計是法國封建專制統(tǒng)治鼎盛時期文化上的古典主義思想所產生的結果，幾百年來歐洲皇家園林幾乎都遵循了它的設計思想。
【設計意圖】通過前面的拙政園的賞析，讓學生進行自主探究分析頤和園，體現(xiàn)以學生為主體的學習。然后再通過頤和園與凡爾賽宮不同園林的比較，使學生更能清晰地體會中國古代的造園精神，激發(fā)學生的愛國情感。
活動四（課堂拓展）憶水繪園。
伴隨著輕音樂向學生展示如皋水繪園的美景。
水繪園位于如皋縣城東北隅，始建于明朝萬歷年間。水繪園是蘇北平原上一顆璀燦的明珠。水繪園以水為貴、倒影為佳，既秀且雅；而其以園言志，以園為憶、并融詩、文、琴、棋、書、畫、博古，曲藝等于一園的特色，又足以說明它原來是一座饒有書卷氣的"文人園"。
通過幻燈片展示再結合同學們自己對水繪園的記憶描繪出你心中水繪園的景象。
【設計意圖】作為如皋的名園水繪園，學生基本上都游玩過。通過憶水繪園環(huán)節(jié)，從學生熟悉的事物出發(fā)，引發(fā)學生興趣，活躍課堂氛圍，同時還提高了學生的動手表達能力，增強保護園林的情感。
中國古代園林藝術是審美價值與政治倫理價值的統(tǒng)一。園林藝術植根于深厚的傳統(tǒng)文化，表現(xiàn)出鮮明的人文主義精神。總體性、綜合性很強。
它是中國文化遺產中的一顆明珠?，F(xiàn)存的技術高超、藝術精湛、風格獨特的園林建筑，在世界園林史上自成系統(tǒng)，獨樹一幟，是我國古代燦爛文化的重要組成部分。它們象一部部石刻的史書，讓我們重溫祖國的歷史文化，激發(fā)起我們的愛國熱情和民族自信心。
四、評價方式。
縱向評價，采用教師評價、學生互評和自我評價的綜合評價方式對學生在課堂上的表現(xiàn)進行全方位評價。
橫向評價，注意過程性評價和結果性評價相結合。公平公正地評價每一個學生，用發(fā)展的眼光看待學生，尋找發(fā)現(xiàn)他們身上的閃光點。
五、教學反思。
整個教學流程的安排是以四個活動（了解思考-感受體驗-探索分析-課堂拓展）為主線，思路清晰，節(jié)奏緊湊?？紤]到學生的接受能力和興趣，控制好知識的深淺度，合理地利用課堂開創(chuàng)豐富多彩的藝術活動，使學生既有興趣學習又激發(fā)學生的探究欲望，目的在于提高學生的藝術素養(yǎng)。讓每個學生感受到世界的美好，體會到身邊有很多美的東西存在。
合理利用評價方式，鼓勵學生學習，幫助他們拓展思維，放飛思想。
高中美術說課稿人美版篇七
我說課的內容是人美版高中課程標準實驗教科書-----美術鑒賞第5課《走進抽象藝術》。我主要從教材分析、教法運用、學法指導和教學過程四個步驟加以闡述。
一、[教材分析]。
作為人類三種主要藝術類型之一，抽象藝術也是人類認識和把握世界的一種重要方式，只不過它使用的是純粹的藝術語言，抽象藝術有冷抽象和熱抽象兩種類型之分，了解抽象藝術的特點及其獨特的藝術美的表現(xiàn)，進而能夠創(chuàng)作抽象藝術作品。
[教學目標]。
對抽象藝術有更深入、具體的認識，通過欣賞抽象藝術作品了解和認識抽象藝術的兩種基本形態(tài)(冷抽象和熱抽象)，美術走向抽象的簡單過程及抽象藝術的語言和藝術上的美的表現(xiàn)。
[教學重點]。
抽象藝術的概念和冷熱抽象藝術的特點的把握以及冷熱抽象藝術作品的辨別。
[教學難點]。
1、如何結合原有的美術語言的知識來理解認識抽象藝術的概念。
2、藝術如何發(fā)展到抽象的。
二、[教學方法]展示法，講練結合法，探究討論法。
三、學法指導：
1、引導學生采用觀賞觀察、實踐、討論、歸納的方法學習，用多媒體展示相關圖片，并巧妙導出本課。
2、討論法，小組合作法。
四、[教學過程]。
新授過程：
導入：首先同學們來看兩組圖片，第一幅是現(xiàn)實生活中具體存在的，真實的再現(xiàn)現(xiàn)實，即具象藝術。另兩幅在你們的生活中存在這樣的物體嗎?學生回答：“不存在”。我們稱這種沒有現(xiàn)實形象的可辨性的作品為抽象藝術作品。怎樣去欣賞抽象藝術作品呢?這節(jié)課，就讓我們一起走進抽象藝術，去體會其獨特的藝術美。
教師總結：抽象藝術和具象藝術、意象藝術不同的是，它不直接表現(xiàn)任何現(xiàn)實中的可視物，但不能因此說它與現(xiàn)實就沒有任何關系。
展示：《百老匯的爵士樂》、《即興之31》兩幅作品。
問題思考探討：
同學們分兩組討論，談談自己對這兩幅作品的感受。
相同之處：
不同之處：
學生活動：分別請一位同學回答問題，然后找同組同學作補充。
教師活動：老師總結后引出：抽象藝術的含義。
(一)抽象藝術及其兩種形態(tài)(冷抽象，熱抽象)。
1、抽象藝術的含義?
在20世紀初才開始逐步形成的一種用美術的基本語言元素和語言手段進行獨立創(chuàng)作的美術類型。
2、冷抽象、熱抽象藝術的代表藝術家及觀點。
冷抽象含義：代表人物：蒙德里安。
熱抽象含義：代表人物：康定斯基。
作品賞析《百老匯的爵士樂》。
學生活動：請同學們先鑒賞紐約百老匯夜景的照片，然后一邊聽爵士樂(爵士樂：《藍色狂想曲》)，一邊欣賞蒙德里安的《百老匯的爵士樂》。
教師活動：老師介紹：1、爵士音樂;2、蒙德里安生平簡介;3、蒙德里安對百老匯城市面貌的感受及對爵士音樂的感受。
問題思考與探討：
學生活動：同學們分組討論后回答問題：
教師活動：老師補充總結。
能力練習：欣賞幾幅作品，判斷它們是屬于冷抽象還是熱抽象藝術作品。
由上面的問題引出：
(二)藝術走向抽象的原因。
1.抽象藝術的形成：
2.抽象藝術形成的原因：
照相機的發(fā)明，現(xiàn)代的社會化大分工，西方科學理性的影響。
抽象藝術形成之后具有什么樣的特點?
(三)抽象藝術的特點：
分析性，即把藝術的各種語匯分析、抽離、孤立出來并加以夸大，甚至絕對化，這就形成了抽象藝術特殊的藝術美。
抽象藝術獨特的藝術美包括：a形式與色彩;b構圖與筆觸;c材料與肌理;d空間與透視;e光影與運動。
學生能力練習：讓學生自己來欣賞作品，判斷作品的藝術美的表現(xiàn)。
知識補充：抽象藝術在我國的獨特表現(xiàn)，抽象藝術在現(xiàn)代生活中的運用。
拓展：學生欣賞完這些作品后，躍躍欲試，都想創(chuàng)作抽象藝術作品，那么，這時候老師要適時滿足學生的欲望，動手實踐，創(chuàng)作作品。讓學生聽一首音樂，創(chuàng)作一幅抽象藝術作品。
(四)課堂回顧。
這節(jié)課重點講述的是冷、熱抽象藝術作品，抽象藝術的特點及其獨特的藝術美的表現(xiàn)。
四、板書設計：
通過多媒體直接展示，首先展示本課課題，然后分別展示冷抽象、熱抽象美術作品，分析其分類、代表藝術家、特點等環(huán)節(jié)，分析鑒賞部分作品。
高中美術說課稿人美版篇八
一、教材分析。
1、教學目標：
本課的目的是讓學生對美術作品的語言有一個簡單而完整的了解，這是美術鑒賞的基礎。在此基礎上，進一步認識不同類型的美術作品在使用藝術語言上的不同方式，美術作品也由此呈現(xiàn)出千變萬化的形式特征和審美意韻。
3、難點：美術語言既是具體的、可分類的，又是包含在整體美術作品之中的，學生理解會有很大的難度，因此，必須結合具體的美術作品并調動學生既往的美術知識來認識和理解。
二、教學手段：課件展示、講授、練習、
三、教學過程。
1、探究導入課題。
(2)學生活動：a、感受圖片信息，領會本課的意圖，輕松的接受課題。
b、思考老師設置的問題，進入求知準備狀態(tài)。
2、投放目標：教師活動：立足學生實際，投放學習目標。
學生活動：了解學習目標，以良好的狀態(tài)投入新課的學習。
3、新知探究。
(1)美術作品的藝術語言的概念：美術所專門使用的，具有視覺傳達功能的形象和形式就是美術作品的藝術語言，其特征就是具體性和形象性。
教師活動：大屏幕展示美術語言的概念。
學生活動：標記知識點。
(2)美術語言的內容：基本語言元素(點、線、面、色)。
語言表現(xiàn)手段：西方繪畫：明暗、空間、透視、構圖、肌理。
中國畫：筆墨、章法、皴法。
b、提出問題：分析三件作品在形象塑造上運用了那些類型的藝術語言形式。
學生活動：a、欣賞繪畫作品，并用一分鐘的時間思考討論探究老師提出的問題。b、踴躍回答問題，總結出三件作品都運用了點、線、面、色。
根據(jù)同學們的回答，師生共同總結出美術語言的.內容。
(3)美術語言的形態(tài)分類：具象藝術、意想藝術和抽象藝術。
教師活動：a、再次展示中國工筆畫《搗練圖》、中國寫意畫《潑墨仙人圖》及油畫《1954》三幅表現(xiàn)形式不同的繪畫作品。b、提出問題：從作品寫實的程度的角度去對比分析三件繪畫作品在表現(xiàn)形式上的差異。
學生活動：a、欣賞作品，并思考老師提出的問題。
踴躍回答問題，《搗練圖》中的人物、環(huán)境、道具真實具體，《潑墨仙人圖》看上去似一個人，但又不是十分的具體準確，只是大筆概括?！?954》讓人看不出什么具體的現(xiàn)實形象。
根據(jù)學生的回答，師生共同總結出美術語言的形態(tài)分類。
(1)、具象藝術：目的在于真實的再現(xiàn)現(xiàn)實。
教師活動：
a、展示顧閎中的《韓熙載夜宴圖》，并以一幅工筆花卉為例演示其繪畫技法。
b、提出問題：結合工筆畫的繪畫技法，總結《韓熙載夜宴圖》圖中是如何運用藝術語言的。
學生活動：a、結合圖示分析工筆畫的繪畫技法。b、根據(jù)工筆畫的技法，總結出《韓熙載夜宴圖》運用了線條勾勒、隨類敷彩的語言表現(xiàn)方式。
教師活動：a、展示達維特的《荷拉斯兄弟宣誓》，指導學生從明暗、空間、透視、構圖等幾個方面了解具象藝術的其他表現(xiàn)方法。b、師生共同總結具象藝術的創(chuàng)作目的。
學生活動：a、分析并總結《荷拉斯兄弟宣誓》的藝術語言表現(xiàn)手段。
b、師生共同總結具象藝術的創(chuàng)作目的。
高中美術說課稿人美版篇九
教學目的：
1、了解外國古代、近代雕塑的藝術成就。
2、培養(yǎng)學生對雕塑藝術的審美和欣賞能力，（）增長知識，陶冶情操，培養(yǎng)感受、體驗、鑒賞藝術美的能力和健康的審美趣味，樹立正確的審美觀念。
3、提高學生對藝術品的語言表達力和豐富的想象力。
教學重點：
1、介紹古代希臘、羅馬雕塑的藝術特點和近代羅丹雕塑。
2、我們對雕塑藝術的看法。
教學難點：
如何欣賞分析雕塑的藝術特點。
教學過程：
復習上節(jié)課內容，請c同學提問。
（一）、提問，引起學生的興趣。
教師：有同學知道古代文明的發(fā)源地有哪些嗎？
學生：回答古代文明的發(fā)源地：古埃及、古印度、古代希臘、羅馬、兩河流域等。
教師：古文明包括的內容很多，其中就有雕塑藝術，引入課題。
（二）、介紹古希臘、羅馬雕塑藝術。
學生：a同學介紹古代希臘雕塑藝術的特點。
多媒體：介紹希臘雕塑圖片欣賞。
教師：補充介紹希臘雕塑藝術。
強調希臘神話雕塑的情節(jié)性、表現(xiàn)力。
2、希臘雕塑裸體特點。
3、希臘雕塑創(chuàng)造了理想的典型的美的形象。
學生：b同學介紹羅馬雕塑藝術的特點。
教師：補充介紹羅馬雕塑藝術。
羅馬雕塑的繼承性。
羅馬雕塑生動的個性特點。
多媒體：介紹羅馬雕塑藝術圖片。
小結：希臘雕塑和羅馬雕塑比較：
學生：談談感受。
（三）、文藝復興雕塑《大衛(wèi)》欣賞。
（四）、介紹近代外國雕塑藝術。
1、圖片欣賞：《伏爾泰坐像》、《馬賽曲》。
2、教師：羅丹介紹。
多媒體：羅丹作品欣賞，重點是〈加萊義民〉。
學生：談談感受。
介紹布郎庫西、摩爾等雕塑家作品。
學生：談談對西方現(xiàn)代抽象雕塑的認識。
（五）、d同學談談秦始皇兵馬俑與希臘、羅馬雕塑的不同特色。
（六）、c同學提問。
下節(jié)課安排：
一部分同學動手制作泥塑，一部分同學寫生活動。
高中美術說課稿人美版篇十
作為人類三種主要藝術類型之一，抽象藝術也是人類認識和把握世界的一種重要方式，只不過它使用的是純粹的藝術語言，抽象藝術有冷抽象和熱抽象兩種類型之分，了解抽象藝術的特點及其獨特的藝術美的表現(xiàn)，進而能夠創(chuàng)作抽象藝術作品。
[教學目標]。
對抽象藝術有更深入、具體的認識，通過欣賞抽象藝術作品了解和認識抽象藝術的兩種基本形態(tài)(冷抽象和熱抽象)，美術走向抽象的簡單過程及抽象藝術的語言和藝術上的美的表現(xiàn)。
[教學重點]。
抽象藝術的概念和冷熱抽象藝術的特點的把握以及冷熱抽象藝術作品的辨別。
[教學難點]。
1、如何結合原有的美術語言的知識來理解認識抽象藝術的概念。
2、藝術如何發(fā)展到抽象的。
二、[教學方法]展示法，講練結合法，探究討論法。
三、學法指導：
1、引導學生采用觀賞觀察、實踐、討論、歸納的方法學習，用多媒體展示相關圖片，并巧妙導出本課。
2、討論法，小組合作法。
四、[教學過程]。
新授過程：
導入：首先同學們來看兩組圖片，第一幅是現(xiàn)實生活中具體存在的，真實的再現(xiàn)現(xiàn)實，即具象藝術。另兩幅在你們的生活中存在這樣的物體嗎?學生回答：“不存在”。我們稱這種沒有現(xiàn)實形象的可辨性的作品為抽象藝術作品。怎樣去欣賞抽象藝術作品呢?這節(jié)課，就讓我們一起走進抽象藝術，去體會其獨特的藝術美。
教師總結：抽象藝術和具象藝術、意象藝術不同的是，它不直接表現(xiàn)任何現(xiàn)實中的可視物，但不能因此說它與現(xiàn)實就沒有任何關系。
展示：《百老匯的爵士樂》、《即興之31》兩幅作品。
問題思考探討：
同學們分兩組討論，談談自己對這兩幅作品的感受。
相同之處：
不同之處：
學生活動：分別請一位同學回答問題，然后找同組同學作補充。
教師活動：老師總結后引出：抽象藝術的含義。
(一)抽象藝術及其兩種形態(tài)(冷抽象，熱抽象)。
1、抽象藝術的含義?
在20世紀初才開始逐步形成的一種用美術的基本語言元素和語言手段進行獨立創(chuàng)作的美術類型。
2、冷抽象、熱抽象藝術的代表藝術家及觀點。
冷抽象含義：代表人物：蒙德里安。
熱抽象含義：代表人物：康定斯基。
作品賞析《百老匯的爵士樂》。
學生活動：請同學們先鑒賞紐約百老匯夜景的照片，然后一邊聽爵士樂(爵士樂：《藍色狂想曲》)，一邊欣賞蒙德里安的《百老匯的爵士樂》。
教師活動：老師介紹：1、爵士音樂;2、蒙德里安生平簡介;3、蒙德里安對百老匯城市面貌的感受及對爵士音樂的感受。
問題思考與探討：
學生活動：同學們分組討論后回答問題：
教師活動：老師補充總結。
能力練習：欣賞幾幅作品，判斷它們是屬于冷抽象還是熱抽象藝術作品。
由上面的問題引出：
(二)藝術走向抽象的原因。
問題思考：請同學們迅速瀏覽課本25頁，回答問題。1.抽象藝術的形成?：2.抽象藝術形成的原因?：
1.抽象藝術的形成：
2.抽象藝術形成的原因：
照相機的發(fā)明，現(xiàn)代的社會化大分工，西方科學理性的影響。
抽象藝術形成之后具有什么樣的特點?
(三)抽象藝術的特點：
分析性,即把藝術的各種語匯分析、抽離、孤立出來并加以夸大,甚至絕對化,這就形成了抽象藝術特殊的藝術美。
抽象藝術獨特的藝術美包括：a形式與色彩;b構圖與筆觸;c材料與肌理;d空間與透視;e光影與運動。
學生能力練習：讓學生自己來欣賞作品，判斷作品的藝術美的表現(xiàn)。
知識補充：抽象藝術在我國的獨特表現(xiàn)，
抽象藝術在現(xiàn)代生活中的運用。
動手實踐，創(chuàng)作作品。
讓學生聽一首音樂，創(chuàng)作一幅抽象藝術作品。
(四)課堂回顧。
這節(jié)課重點講述的是冷、熱抽象藝術作品，抽象藝術的特點及其獨特的藝術美的表現(xiàn)。
四、板書設計：
通過多媒體直接展示，首先展示本課課題，然后分別展示冷抽象、熱抽象美術作品，分析其分類、代表藝術家、特點等環(huán)節(jié)，分析鑒賞部分作品。
高中美術說課稿人美版篇十一
我說課的內容是人美版高中課程標準實驗教科書――美術鑒賞第1課《培養(yǎng)審美的眼睛》。主要從教材分析、教法運用、學法指導、教學手段和教學過程五個方面加以闡述。
一、教材分析。
（一）教學目標本課作為高中整個美術鑒賞教學的開篇，對后面的教學具有指導意義。通過本課的教學，使學生初步了解什么是美術鑒賞，美術鑒賞的一般過程和特征，以及學習美術鑒賞的意義，由此掌握美術鑒賞的方法，培養(yǎng)學生“審美的眼睛”。
（二）重點：培養(yǎng)學生送審美的眼睛，讓學生掌握美術鑒賞的一般方法，認識美術鑒賞對于個人未來人生發(fā)展的重要價值和意義。（理由：審美應是一種主動地行為，因為生活中不是缺少美，而是缺少發(fā)現(xiàn)。只有具備了一雙審美的眼睛，才能會看和主動。）。
（三）難點如何結合實例講清美術的主要分類方法、美術鑒賞的概念和美術鑒賞一般過程或方法。（理由：由于學生原有知識基礎的制約，對新概念的理解必然有一定的難度。）。
（四）內容結構本課主要分四個部分，第一部分提出學習美術鑒賞的必要性，第二部分說明什么是美術鑒賞，第三部分為美術作品的分門別類，第四部分是美術鑒賞的意義。
二、教法：本課涉及的新知識主要以基本概念為主，所以我采用了講授法、對于相關的作品采用演示法。
三、學法：記錄、觀察、理解、記憶。
四、教學手段：多媒體課件。
五、教學過程：
1、導入：隨著社會的進步和經(jīng)濟的發(fā)展，人們在滿足了物質生活的需要之后，對精神生活的要求也越來越高。當我們面對數(shù)量眾多，風格各異的美術作品時，如何來辨別作品的好壞，如何認識和理解藝術家的表現(xiàn)方法，作品的意義，對作品的價值的判斷以及會從內心產生喜歡或厭惡等的情緒反應。所有這些疑問的.產生，都涉及到了美術的鑒賞問題。教師活動：展示圖片：張萱的《搗練圖》米勒的《拾穗》達利的《內戰(zhàn)的預感》康定斯基的《即興之31》提出問題：a、你喜歡哪幅或者哪幾幅作品，為什么？b以上有你感到厭惡或不解的作品嗎？為什么？c你能說說其中有關作品的表現(xiàn)有哪些獨到之處嗎？學生活動：帶著問題觀察展示的作品，踴躍的回答問題。教師點評：大家對美術作品的這些疑問或者觀點，都涉及到了美術鑒賞的問題。那么什么是美術鑒賞，美術作品是怎樣分類的以及學習美術鑒賞的意義是什么？下面我們就來學習。（理由：通過作品展示，讓學生在看畫的同時，提出自己的觀點，自然而然的引出美術鑒賞的概念，比單純由老師來講述要直觀和具有樂趣。）。
高中美術說課稿人美版篇十二
1、教材分析：
《色彩心理》是選取人民美術出版社出版的《高級中學美術課本》（試用）第三章《美術作品的藝術語言》的部分內容。這一章包括形體、明暗、色彩、空間和肌理共五部分，我從中選取色彩這一節(jié)加以擴展，成為本節(jié)課的內容。本課從首先回顧色彩的基礎知識，然后通過游戲，讓學生體會色彩心理的作用，并聯(lián)系生活去感受色彩心理。采用authorware制作的多媒體課件輔助教學，既加強了課堂的交互能力，又調動了學生的學習積極性，還可以對他們進行藝術熏陶。
2、教學目標 :
美術欣賞課教學的目的是通過美術基礎知識的傳授，使學生學會對美術作品的欣賞方法，進而培養(yǎng)學生欣賞美、發(fā)現(xiàn)美、創(chuàng)造美的能力。根據(jù)高中學生心理、智力發(fā)展水平以及當前美術教學的實際情況，我確定本節(jié)課的教學目標 為：
（1）知識目標：
掌握有關色彩的基礎知識
（2）能力目標：
a.提高學生的色彩感知能力
b.培養(yǎng)學生對色彩的實際運用能力
（3）發(fā)展目標：
a.培養(yǎng)學生的創(chuàng)造性思維
b.培養(yǎng)學生自主學習的能力
c.培養(yǎng)學生適應未來社會競爭和發(fā)展的能力
（4）情感目標：
a.培養(yǎng)學生認真學習的態(tài)度和探索新知識的興趣
b.培養(yǎng)學生以審美之心來感受生活，看待社會
3、教學重點和難點：
教學重點：（1）常見色的心理效應
（2）常見色的色彩聯(lián)想
教學難點 :常見色的心理效應
本課的教學過程 主要強調師生的互動，在整個教學過程 中，教師只是作為學生主動建構知識的幫助者、促進者，而不是知識的傳授者、灌輸者。在傳統(tǒng)的美術欣賞課教學中，教師習慣滿堂灌的教學方式，講典故、說故事、聊趣聞，逗得學生哈哈大笑。但學生終究處于被動灌輸?shù)牡匚?，他們不會主動去體會藝術作品的魅力、不能將課堂中學到的美術知識運用到生活中，一節(jié)課下來，除了大笑外，別無收獲。因此本節(jié)課的基本設計思路就是教學過程 中學生的自主探究知識能力的培養(yǎng)，讓學生保持高度的探索欲、嘗試欲，并通過與實際生活的聯(lián)系，更多地體驗一種成就感，進一步激發(fā)他們強烈的創(chuàng)造欲望。本課的基本教學程序如下圖：
生 初步感知——樂中體驗——討論探究——知識擴展——情感升華
互 動
師 引導觀察——情景創(chuàng)設——啟發(fā)點撥——匯總歸納
在本節(jié)課的教學中，設計了兩個游戲，讓學生通過游戲來自主建構自己的知識體系。學生每參予一個游戲，都會思考完成游戲的辦法，學生在初步感知的基礎上感受到色彩的魅力，然后在游戲中體驗，在討論的環(huán)節(jié)中聯(lián)系實際，自由發(fā)揮，對討論結果探究驗證，最后在理論的指導下進行知識擴展。教師從學生遇到的問題入手，引出學習任務，然后啟發(fā)學生進行討論，對討論過程中遇到的問題，或者學生比較棘手的問題，教師進行適當?shù)囊龑?，最后同學生一起總結歸納。在教學中，教師應充分強化自己的角色意識，始終以學生的朋友身份出現(xiàn)，讓學生時刻感受到與教師處于平等的地位。在設計游戲時要注意游戲的趣味性，以活躍課堂的氣氛。
1、因為課件的導入 環(huán)節(jié)中插入了音樂，在導入 部分欣賞圖片時，應注意及時把音樂關上，以免授課的其它環(huán)節(jié)受到影響。
2、在"游戲一"中，要強調學生看到屏幕上的色彩，說出自己想到的內容時從兩個方面來想：一是實際物體；二是聯(lián)想到的心理。如看到紅色，實際的物體可以想到紅旗、血、太陽等，而聯(lián)想到的心理有熱情、危險、食欲等。
3、在學生討論時，教師應引導學生聯(lián)系自己的實際生活體會色彩心理的靈活運用，如自己的服裝、校園的環(huán)境、教室的布置等。
4、本課的內容緊密聯(lián)系生活，加上游戲式的教學法，課堂的氣氛非常活躍，教師應注意調控課堂紀律，把握好課堂的活躍程度。
本節(jié)課以建構主義理論為指導，以游戲驅動為主線，以學生的自主探究學習為中心，充分調動了學生學習的積極性，學生勤于動手、敢于創(chuàng)新，課堂氣氛活躍；從教學效果看，知識目標完全達到，能力、發(fā)展和情感目標基本實現(xiàn)。
以上從六個方面闡述了"色彩心理"這一節(jié)課的有關設想，不足之處，請各位領導、各位老師批評指正。
高中美術說課稿人美版篇十三
《戰(zhàn)爭與和平》是湘教版美術鑒賞領域第三單元燦爛的美術世界的第六課。本節(jié)課主要是通過欣賞與戰(zhàn)爭有關的美術作品，引導學生了解美術作品本身的特點，了解戰(zhàn)爭與美術作品的關系，感悟戰(zhàn)爭的殘酷，珍惜當下的幸福生活。同時學會鑒賞美術作品的方法，逐步提高學生的藝術鑒賞能力，提高審美素養(yǎng)。
二、說學情。
高中階段的學生已經(jīng)具備了一定的鑒賞能力，具有更強的探究精神，思維比較活躍，見解獨到，同時觀察能力與感知能力增強，在美術學習中也希望了解更多本質性的、美術理論方面的知識。能用較準確的語言來表達，但是并非發(fā)展的盡善盡美。因此本課在教學設計上會更多的采用教師引導，然后拋磚引玉的方式展開，鼓勵學生合理運用不同的美術鑒賞方法，聯(lián)系生活實際理解作品。
三、說教學目標。
根據(jù)以上的分析和新課標的理念，我確定了如下三維教學目標：
知識與技能：欣賞優(yōu)秀的中外藝術作品，感受藝術家源于戰(zhàn)爭的藝術表現(xiàn)形式和思想內涵，初步了解戰(zhàn)爭與美術的關系。
過程與方法：通過觀察、思考、討論，體會藝術作品的特點，提高審美能力。
情感、態(tài)度和價值觀：體會今天美好生活來之不易，增強熱愛和平的美好情感。
四、說教學重難點。
根據(jù)美術學科的特點和本課的現(xiàn)有知識，我的教學重難點確立如下：
重點：了解作品的內容、形式和特點等，探究藝術作品與戰(zhàn)爭的關系。
難點：理解藝術作品中所蘊含的思想情感。
五、說教法、學法。
在新課程理念的指導下，我不斷學習與更新著教學理念。我們的教學必須是從學生的角度出發(fā)，以學生的生活實際經(jīng)驗和美術學習之間建立聯(lián)系，并在教學活動中充分發(fā)揮學生的主動性、積極性。因此，我將基于以上的考慮，結合美術學科的學習特點和教材內容，采用討論法、提問法等。
學生是學習的主體，我們要鼓勵他們獨立思考和交流協(xié)作，因此，在學法的指導上我主要安排了自主學習法、合作探究法。
六、說教學準備。
同時為了輔助我的課堂教學，我還準備了資料豐富的多媒體課件等。
七、說教學過程。
根據(jù)學生的認知規(guī)律，大部分學生學習以感性認識為主，而感性認識事物的特點是生動性、直觀性和具體性，根據(jù)學生的這種規(guī)律，為了促進教學目標的實現(xiàn)，本節(jié)的教學我以充分發(fā)揮學生的主體作用為指導思想，重在培養(yǎng)學生的自主探究、自主發(fā)展的綜合素質，實現(xiàn)學生的主動發(fā)展，具體的教學環(huán)節(jié)我是這樣設計的：
環(huán)節(jié)一：導入新課。
新課程標準指出：興趣是最好的老師，是推動學生積極學習的一種強大的動力。為此，我將利用多媒體展示長城的圖片和紀錄片，引導學生認真觀看并談一談觀看后的感受及其對長城的了解。揭示課題《戰(zhàn)爭與和平》。
通過視頻的方式引導學生認識到長城的雄偉壯觀，并激發(fā)學生的學習興趣。
環(huán)節(jié)二：描述分析。
兵馬俑的色彩、制作方法和裝備上有什么特點?制作兵馬俑的原因是什么?通過這種針對具體的提問，同學們能夠更有目的的進行欣賞，同時找到問題的答案：兵馬俑是由步兵、騎兵、弓箭手、將軍等兵種組成的。他們在一開始的時候顏色豐富、亮麗，光彩奪目(現(xiàn)在大部分已經(jīng)看不到了)，兵馬俑主要是給秦始皇殉葬，秦始皇想要通過這只地下軍隊保衛(wèi)他。
接下來，我會繼續(xù)展示兵馬俑面部的細節(jié)圖，并提出問題：兵馬俑的面部、五官有什么特點?學生通過細致觀察得出結論：兵馬俑的面部形狀各異、五官各有特點，都不一樣，非常生動傳神。
我趁熱打鐵繼續(xù)出示圖片《大衛(wèi)》和《圣德列薩祭壇》請同學們與兵馬俑作比較，并說出中國雕塑的特點，同學們經(jīng)過觀察、思考，不難得出答案：中國的雕塑注重整體，在細節(jié)上不做精致刻畫，生動傳神等。
在這個環(huán)節(jié)我結合學生的已有認知提出一些有趣的問題，并且層層深入，激發(fā)學生探究欲望的同時也加深了對兵馬俑的認識。
環(huán)節(jié)三：總結解釋。
而后我將展示委拉斯貴支的《布雷達的投降》，提出問題：畫面描述了怎樣的故事?你能感受到作者什么樣的思想感情?學生欣賞思考后回答，教師總結：藝術作品對于戰(zhàn)爭來說不僅僅是歌功頌德，更重要的是藝術家通過畫面表達對戰(zhàn)爭更加深刻的思考，警醒人們客觀清醒的看待戰(zhàn)爭。學生若有所思，我繼續(xù)發(fā)問：戰(zhàn)爭有什么影響?學生回答：人民家破人亡、生靈涂炭。教師總結：戰(zhàn)爭對藝術家的創(chuàng)作也有影響，在干擾藝術家創(chuàng)作的同時也讓藝術家反思戰(zhàn)爭。由此，我們也在課堂推進的過程中體會到了戰(zhàn)爭的本質是什么?它是毀滅、破壞和長久的苦難。以總結的方式，幫助學生加深重點知識的理解，為后面的課堂活動做鋪墊工作。
環(huán)節(jié)四：欣賞評價。
課程接近尾聲，我繼續(xù)展示西漢銅鏡和李公麟的《免胄圖》，提出問題：從文字和畫面的內容上來看，你們覺得古代的`這些藝術家傳達了一種什么樣的思想感情?學生們爭先恐后的回答：人民不希望戰(zhàn)爭，祈禱和平昌盛。
擁有美好的希望是好事，但是我們要如何做才能夠得到和平呢?這個振聾發(fā)聵的問題讓同學們沉思良久，最后異口同聲的說：心存敬畏、理解尊重、化干戈為玉帛。
通過作品的欣賞，使學生對戰(zhàn)爭與和平藝術有了進一步的了解，從而激活學生思維，拓展視野。
環(huán)節(jié)五：小結作業(yè)。
為了更好地激發(fā)學生持續(xù)的學習興趣，在這個階段我先帶領學生回顧本節(jié)課的知識點，總結重點知識，再次引導學生感悟藝術的美，并激發(fā)學生對和平生活的熱愛，請他們回到家后搜集有關戰(zhàn)爭的資料，用文字或者繪畫的形式表達自己的情感。
這一環(huán)節(jié)從學生的角度檢驗本堂課的教學設置和教學效果，真正踐行“學生為主”的教學理念，時刻以學生的接受程度和學習反饋為標準來提高自身的教學素養(yǎng)，探究更貼合學生的教學方法。
八、說板書設計。
為充分體現(xiàn)課程內容，以便于學生能夠理解掌握，我的板書清晰、直觀、明了，重難點突出：
高中美術說課稿人美版篇十四
本次說課的內容選自湖南美術出版社高中美術鑒賞第三單元第5課《進入歷史》。本課教材內容分三個層面：1.展示以歷史故事為題材的繪畫作品;2.指出畫面內容及形式特點;3.不同歷史題材畫作所隱含的歷史文化特點。其中教材所選用的歷史繪畫有中國漢代畫像石、唐宋明清的卷軸畫、現(xiàn)代油畫(并附有照片作為比較)，西方中世紀時期的掛毯和19世紀的法國繪畫，作品均以重要歷史事件和歷史人物為中心。過去的歷史事件已經(jīng)消逝不見，而繪畫及其他歷史遺物卻成為展現(xiàn)往昔時代的最好視覺圖像，這些圖像有助于學生以一種更為生動直觀的方式去了解、掌握歷史。
高中階段的學生具有更強的探究精神，思維比較活躍，見解獨到，同時觀察能力與感知能力增強，在美術學習中也希望了解更多本質性的、美術理論方面的知識，能夠深入的了解事物的細節(jié)，并能用較準確的語言來表達，但是并非發(fā)展的盡善盡美。因此本課側重于從學生個人的角度去體會在成為歷史證據(jù)的同時，繪畫不是直接照搬歷史事件，而是以藝術的方式對歷史進行再現(xiàn)。材料的不同、風格的差異，都會對歷史的再現(xiàn)造成影響。
基于對教材的理解和學生情況的把握，我將本課的教學目標從如下三個維度進行設置：
知識與技能：了解分析美術作品背后的藝術語言以及美術的社會功能，掌握類似美術作品的欣賞語言及其表達方式和方法，并能運用鑒賞方法鑒賞美術作品。
過程與方法：通過欣賞對比、合作探究，理解美術作品所反映的歷史事件與典故，能夠以專業(yè)的美術術語賞析相關美術作品，提高美術鑒賞能力。
情感、態(tài)度和價值觀：體驗美術活動的樂趣，獲得對美術學習的持久興趣;激發(fā)創(chuàng)造精神，陶冶高尚的審美情操，完善人格。
根據(jù)美術學科的特點和本課的現(xiàn)有知識，我的教學重難點確立如下：
重點：理解美術作品所反映的歷史事件與典故。
難點：以專業(yè)的美術術語賞析相關美術作品，提高美術鑒賞能力。
為了更好地突出重點、突破難點。在教法上我主要采用情境教學法，范例教學法、比較法、合作探究法。在學法上主要通過觀賞、探討，嘗試體驗進行創(chuàng)造表現(xiàn)，開闊學生眼界、提高學生的語言表達能力。
好的教學準備能夠提高課堂的教學效果。我特意做了如下準備：多媒體課件、相關視頻、圖片、學生課前搜集的相關資料等。
從新課程標準的教學建議出發(fā)，我將充分發(fā)揮現(xiàn)代教育技術的作用，運用多媒體輔助教學，變靜為動，融聲、形、色為一體，為學生提供生動、形象、直觀的觀察材料，激發(fā)學生學習的主動性和積極性。具體環(huán)節(jié)如下：
環(huán)節(jié)一：激趣導入。
上課開始，我會以輕松的談話方式開始課程，提問學生：當你想去了解歷史的時候，都會利用哪些渠道?學生自由發(fā)言，教師總結：除了通過查閱史料、參觀博物館、領略不同歷史時期的建筑、運用網(wǎng)絡等資源外，古今中外的很多美術作品也是帶領我們進入歷史、了解歷史的另一條渠道。順勢導入新課《進入歷史》。
通過問題情境的設置，吸引學生注意力，激發(fā)學生的學習興趣，順利帶領學生進行新課的學習。
環(huán)節(jié)二：描述分析。
我通過播放幻燈片展示作品，引導學生欣賞閻立本的《步輦圖》。針對畫面內容，向學生提出下列問題：為什么畫面當中只有一個人坐著而其他人都站著呢?為什么是女人來抬步輦?為什么坐著的人比其他人都畫得大一些?學生根據(jù)課前搜集的相關資料回答問題，我會總結：畫面描述吐蕃國王派使臣祿東贊拜見唐太宗，希望與大唐聯(lián)姻的場景。坐著的是唐太宗，身穿便裝，在一群宮女的簇擁下，接見吐蕃使者祿東贊。利用女性的美貌和柔媚，來緩和戰(zhàn)場上的沖突，將唐太宗畫的身形高大展示身份尊貴以及大國姿態(tài)，整體呈現(xiàn)出唐初各民族之間的平等與和睦。
接下來，我與學生一起欣賞教材中的作品《荊軻刺秦王》，要求學生仔細辨認畫面上的人物和道具，以及構圖上的特點，同時思考問題：同樣是反映歷史事件的美術作品，為什么該作品能夠產生一種緊張的氣氛?學生回答后，我總結：畫面場景圍繞柱子展開，畫家并不要求歷史的真實，秦始皇長什么樣子并不重要，關鍵是通過刺秦王的場景為進入石祠中祭拜死者的人營造出一種歷史的氣氛。畫面描述的就是匕首刺中柱子的那一瞬間慌亂的場景。
然后，我將組織學生分組，并播放幻燈片，展示董希文的油畫作品《開國大典》以及照片《開國大典》的圖片資料，帶領學生對比分析：油畫與歷史照片相比，在人物安排、神態(tài)等方面均做了哪些改動?為什么?學生分組進行討論并回答問題，我會補充：畫家在作畫時將人物的位置進行了精心安排，神態(tài)上也做了相應的藝術處理，這樣組織畫面是為了渲染開國大典這一盛事的舉辦，記錄了歷史性的一刻。
之后，講解除了一些重大的歷史時刻，還有一些美術作品中會有權利的體現(xiàn)，我會出示作品《瑞鶴圖》，與學生欣賞并提出問題：屋頂上這么多鶴有什么特殊的寓意?師生共同總結：在古代，祥瑞和奇觀都反映著一個國家或者朝代的興衰情況。畫家截取了宮殿的屋頂，真實的為我們再現(xiàn)了今天早已不見的北宋宮殿的莊嚴?？罩械陌Q圍繞著屋頂成一個環(huán)形盤旋，這是天下太平的象征，對這個景象的描繪是對皇權合理性的一種強調。而宋徽宗親自畫的這幅作品告訴人們：只有作為皇帝的他才有權利享有這個奇觀。
本環(huán)節(jié)通過這樣的安排，讓學生用發(fā)現(xiàn)的眼睛去欣賞，并在合作探究中解決問題，培養(yǎng)了學生獨立學習，合作學習的能力。在這一環(huán)節(jié)中我提出了一些符合學生的認知并且具有探究性的問題，寓知識于趣味之中，增強學生對相關歷史作品的認識。
環(huán)節(jié)三：總結解釋。
教師提出問題：總結一下美術與歷史的關系?請學生談一談自己看法。學生回憶作品并進行回答：美術作品反映歷史。我將總結：人類永遠有對歷史的認識、渴望和想象，除了寫下來的文字，美術的圖像是一種重要的表達方式。透過這些圖像，借助相關的資料，能使當代的人們走進歷史，與歷史對話。
該環(huán)節(jié)通過總結的方式，幫助學生加深重點知識的理解，為后面的課堂活動做鋪墊工作。
環(huán)節(jié)四：拓展延伸。
我會展示《拿破侖加冕》《加萊義民》《美杜薩之筏》《大衛(wèi)》，組織學生欣賞，并以小組的形式討論回答以下問題：作品表現(xiàn)的是什么歷史事件?選取的是什么樣的特定場景?突出了哪些細節(jié)?為什么要這樣處理?表達了作者怎樣的觀點或立場?小組之間討論，選出代表回答問題。必要時教師補充一些背景知識，說明美術作品與一般歷史事件的關系，從而加深學生對本課課題的理解。
本環(huán)節(jié)既鞏固了本節(jié)課的知識，又鍛煉了學生語言評述與鑒賞的能力，培養(yǎng)了其合作交流的意識。
環(huán)節(jié)五：小結作業(yè)。
師生共同對藝術中的歷史與歷史中的藝術加以小結。最后鼓勵學生在平時生活與學習中留意以歷史為表現(xiàn)對象的藝術品，自己提問并尋找答案。
安排學生課后選擇一幅反映歷史事件的美術作品，要求學生在下節(jié)課口頭回答自己的發(fā)現(xiàn)。
這一環(huán)節(jié)從學生的角度檢驗本堂課的教學設置和教學效果，真正踐行“學生為主”的教學理念，時刻以學生的接受程度和學習反饋為標準來提高自身的教學素養(yǎng)，探究更貼合學生學段的教學方法。
高中美術說課稿人美版篇十五
1．了解園林與民居建筑藝術的思想內涵和實質；
2．初步掌握欣賞園林與民居的方法，通過直觀的建筑實體，分析出象征的意義；
3．中國園林藝術對現(xiàn)代環(huán)保思想的影響。
讓同學欣賞一組本地園林的圖片，吸引注意力，常熟是唯一一座縣級市園林城市。
進入課題“園林與民居”。我國園林有哪些主要類型?皇家園林、私家園林、風景園林。
我國的四大名園是什么?拙政園、留園、頤和園、避暑山莊。
對南方園林的代表——蘇州園林拙政園的圖片進行欣賞，以和北方園林的代表——北京頤和園的圖片欣賞，在欣賞過程中交叉講解。（或讓去過園林的同學談談感受，并介紹游園的'經(jīng)歷）。
中國園林最早見于史籍記載的是公元前十一世紀西周的靈囿（“囿”是中國古代供帝王貴族進行狩獵、游樂的一種園林形式。）至今已有三千年的歷史。隨著社會的進步，中國園林逐漸形成獨特的民族形式，自成體系。它的主要特點是崇尚自然而又妙造自然，把人工美與自然美巧妙地結合起來，發(fā)明了獨樹一幟的自然山水式園林。由于文人參與園林的建設，中國古代的園林充溢了文人氣息和詩情畫意。
“詩情畫意”是中國園林的精髓，也是造園藝術所追求的最高境界。為達到這一目的。造園藝術家常利用古人詩文與造景的結合。我們剛才欣賞的短片中的蘇州園林就是典型的代表。我們再來看一些有關園林的圖片。（中國園林藝術的最高境界是講究自然天成，不露人工斧鑿的痕跡。它的最大特點是一切要按自然美的規(guī)律來布置（尊重自然規(guī)律，屋內的柱子的朝向依照樹木在自然界的狀態(tài)）受道家思想的影響，如“人法地，地法天，天法道，道法自然”，要求人們要尊重自然規(guī)律的法則，不要橫加干涉自然法則。園林主要是摹仿自然，即用人工的力量來建造自然的景色，中國古代園林，是把自然的和人造的山水、花木以和建筑等融為一體的游賞環(huán)境。
以自然與人工的關系來劃分可分為風景園林和城市園林。風景園林是在較廣闊的自然環(huán)境中點綴少量人工建筑，如，頤和園，而城市園林則是在人工建筑的環(huán)境中安排山池、花木等自然景觀，如，蘇州園林。分的細一點則，它主要有三種類型：一種是面積較大、氣派宏偉的皇家園林，如清代的圓明園、現(xiàn)存的北京頤和園等；另一種是規(guī)模較小的私家園林，園林風格因園主的情趣而異，如蘇州的拙政園、網(wǎng)師園等。還有一種是城郊風景區(qū)和山林名勝，如杭州西湖、昆明西山滇池等。這種園林規(guī)模也較大，多是把自然的和人造的景物融為一體。這三種類型的園林中以前一、二種藝術成績最高，集中體現(xiàn)了中國古代園林藝術的特點和精華。但萬變不離其中，都是模仿自然，建筑隱于自然山水環(huán)境中。）。
我國的園林建筑有哪些特征？南北方園林建筑有哪些區(qū)別?（提示：都有哪些要素構成？建造的目的是什么？規(guī)模怎樣？）。
高中美術說課稿人美版篇十六
1《宗教壁畫》是人教版普通高中課程標準實驗教科書《美術鑒賞》的第四課第二個課題。在此之前，學生已經(jīng)學習了美術鑒賞的知識和方法，這位本課題的學習起到鋪墊作用。另外學好這個課題為學好以后的《古代雕塑》打好理論基礎，在教材中起到承上起下的作用。因此本課題在《美術鑒賞》中具有不可忽視的作用。
2.根據(jù)本教材的結構和內容分析，結合著高中年級學生的認知結構及其心理特征，我制定了以下教學目標：
知識目標：了解中國古代宗教壁畫的豐富內容，文化意義與價值。
能力目標：通過鑒賞典型作品培養(yǎng)學生的審美能力，樹立正確的審美觀點達。
情感目標：開闊眼界、拓展思維、陶冶情操。樹立正確的人生觀，價值觀。
3.本著美術鑒賞的新課程標準，在吃透教材的基礎上，我確立了以下的教學重點和難點：
教學重點：講清楚佛教石窟寺壁畫各種題材，體現(xiàn)的宗教意義。重點的依據(jù)：只有掌握了這一點才更客觀欣賞評價現(xiàn)代雕塑。
教學難點：對宗教壁畫的理解。以佛教為主難點的依據(jù)：學生也沒有這方面的知識。
為了講清教材的重.難點，使學生能過達到本課題設定的教學目標，我再從教法和學法上談談：
我們都知道《宗教壁畫》是一門培養(yǎng)人的鑒賞能力的一門課程。因此，在教學過程中，不僅要讓學生欣賞作品，還要讓學生運用已學的鑒賞方法討論評價宗教作品。
考慮到高中年級學生不重視美術的現(xiàn)狀，我主要采取學生活動的教學方法。激起學生對宗教壁畫的興趣，讓學生真正參與活動，在活動中得到認識和體驗，產生實踐的愿望。
當然教師本身也是非常重要的教學資源，教師本人應該通過課堂教學感染和激勵學生，充分調動學生參與活動的積極性，激發(fā)學生的求知欲，并能夠運用知識欣賞評價宗教壁畫藝術。培養(yǎng)學生以理論聯(lián)系實踐的能力。從而達到最佳的教學效果。同時也體現(xiàn)了課改的精神。
基于本課題的特點：我采用以下教學方法：
1直觀演示法：運用ppt.圖片等手段進行直觀演示，激發(fā)學生學習的興趣，活躍課堂氣氛，促進學生對知識的掌握。
2講授法：結合多媒體教學，運用講解的方式，介紹敦煌壁畫與永樂宮壁畫，教授欣賞墓室壁畫藝術的方法并給學生做個示范。這能夠使學生學習基礎性的知識和技能，明確的學習目的。讓學生更好欣賞評價宗教壁畫藝術，培養(yǎng)他們的鑒賞能力。
3集體討論法：運用問答式，師生交談法等方法。組織學生進行集體或分組討論，促使學生在學習中解決問題，培養(yǎng)學生的團結合作精神。
由于本課題與作品的欣賞密切相關，學生已具備了直觀感受，可以讓學生閱讀課本并欣賞宗教壁畫圖片。在教師的指導下，進行討論，得出正確的結論，這樣有利于調動學生的積極思考的能力，培養(yǎng)發(fā)揮學生的主體作用。讓學生對本課題知識的認知更清晰.更深刻。
我們常說："現(xiàn)代的文盲不是不懂字的人，而是沒有掌握學習方法的人"，因而，我在教學過程中特別重視學法的指導。讓學生從機械的接受學習向思考學習轉變，從學會向會學轉變，成為真正的學習的主人。這節(jié)課指導學生的學習方法與培養(yǎng)學生能力方面主要采取以下方法：思考評價法.分析歸納法.自主探究法.總結反思法。
1導入新課：（2-3分鐘）我首先會帶領學生回顧一下舊知識，引出新知識，溫故而知新。導入新課主要我會提出"世界上有多少宗教，你對敦煌壁畫了解多少？"這一問題。這是開放性題目，應該對學生沒有難度。我預見學生會給出"佛教.基督教等。場面恢弘，色彩絢麗等似回答。這樣可以激起學生的學習興趣，調動學生的積極性。
2我會花費35分鐘的時間講授新課，在講授新課過程中，我突出教材的重點，明了分析教材的難點。還根據(jù)教材特點，學生的實際.教師的特長，以及學校設備情況，我選擇了多媒體教學手段吸引學生注意力，將抽象知識具體化，枯燥知識生動化，激起學生的學習興趣。另外結合講授法，講授敦煌和永樂宮壁畫的作用以及藝術價值。幫助學生對墓室壁畫的理解欣賞。還重視教材中的`疑問，適當以題目進行引申，討論。如畫像石與畫像磚的區(qū)別等問題。這有利于學生知識的串聯(lián)積累加工，從而達到舉一反三的效果。
3課堂小結大概花（2-3分鐘)我會扼要簡潔的總結一下宗教壁畫的代表性壁畫以及藝術特點。這樣可以使學生更深刻的理解墓室壁畫在實際生活中的應用，并且逐漸培養(yǎng)學生具有良好的個性。
5布置作業(yè)。針對高中年級學生素質的差異，我進行分層訓練，加強理論聯(lián)系實踐。
課堂作業(yè)是選擇一副你喜歡的壁畫進行賞析？
首先根據(jù)新課程標準要求.知識的跨度.學生的認知水平，我對教材內容有增無減。
其次對于教材策略的選用，由于學生具有一定的欣賞能力，但缺乏宗教壁畫的歷史文化背景知識。因此我運用組織學生活動，進一步加強他們理論聯(lián)系實踐的能力，在實踐中融入自己的情感態(tài)度價值觀，從而有助于實現(xiàn)知情意行的統(tǒng)一。
還有我組織學生探究知識形成新的知識，從學生的能力入手，運用示范法，使在學生自主探索.合作交流過程中，發(fā)現(xiàn)問題，分析問題，解決問題。這樣有利于發(fā)展他們的創(chuàng)新思維能力，促進學生全面發(fā)展。
以上就是我今天說課我所有內容，由于經(jīng)驗不夠，教案準備的不是很詳細全面，希望各位評委老師對我的說課進行批評指正。謝謝！
高中美術說課稿人美版篇十七
我說課的內容是人美版高中課程標準實驗教科書——美術鑒賞第1課《培養(yǎng)審美的眼睛》。我主要從教材分析、教法運用、學法指導、教學手段和教學過程五個方面加以闡述。
(一)教學目標。
本課作為高中整個美術鑒賞教學的開篇，對后面的教學具有指導意義。通過本課的教學，使學生初步了解什么是美術鑒賞，美術鑒賞的一般過程和特征，以及學習美術鑒賞的意義，由此掌握美術鑒賞的方法，培養(yǎng)學生“審美的眼睛”。
(二)重點：
培養(yǎng)學生審美的眼睛，讓學生掌握美術鑒賞的一般方法，認識美術鑒賞對于個人未來人生發(fā)展的重要價值和意義。
(三)難點。
如何結合實例講清美術的主要分類方法、美術鑒賞的概念和美術鑒賞一般過程或方法。
(四)內容結構。
本課主要分四個部分，第一部分提出學習美術鑒賞的必要性，第二部分說明什么是美術鑒賞，第三部分為美術作品的分門別類，第四部分是美術鑒賞的意義。
本課涉及的新知識主要以基本概念為主，所以我采用了講授法、對于相關的作品采用演示法。
記錄、觀察、理解、記憶。
多媒體課件。
1、導入：隨著社會的進步和經(jīng)濟的發(fā)展，人們在滿足了物質生活的需要之后，對精神生活的要求也越來越高。當我們面對數(shù)量眾多，風格各異的美術作品時，如何來辨別作品的好壞，如何認識和理解藝術家的表現(xiàn)方法，作品的意義，對作品的價值的判斷以及會從內心產生喜歡或厭惡等的情緒反應。所有這些疑問的產生，都涉及到了美術的鑒賞問題。
提出問題：a、你喜歡哪幅或者哪幾幅作品，為什么?
b以上有你感到厭惡或不解的作品嗎?為什么?
c你能說說其中有關作品的表現(xiàn)有哪些獨到之處嗎?
學生活動：帶著問題觀察展示的作品，踴躍的回答問題。
教師點評：大家對美術作品的這些疑問或者觀點，都涉及到了美術鑒賞的問題。
那么什么是美術鑒賞，美術作品是怎樣分類的以及學習美術鑒賞的意義是什么?
下面我們就來學習。
2、什么是美術鑒賞?
基本內容：先從對天安門廣場的感受和對天安門的審美認知中，說明鑒賞并不神秘，而是與我們的生活息息相關。然后從具體的美術作品入手，以張萱的中國畫《搗練圖》和法國畫家米勒的油畫《拾穗者》，來介紹美術鑒賞的一般過程和方法，闡明什么是美術鑒賞及其對象、過程、目的和本質特征等。
通過對徐悲鴻的'《奔馬》和梁楷的《太白行吟圖》以及吳冠中的《根扎南國》三幅國畫的欣賞以及對各自相關知識的查證，得出他們的內涵是不同的。所以美術鑒賞是被動接受與主動參與的綜合的審美活動。
美術作品的直觀和相關知識是美術鑒賞的基礎，這就要求鑒賞者必須首先具備美術的基本知識，識別美術的基本類型和一般表現(xiàn)方法，然后才能進行實質的鑒賞活動。
那么美術作品有哪些類型呢?這就涉及到了美術作品是如何分門別類的問題。
(2)、提出問題：a、看到天安門我們聯(lián)想到什么?(提示：造型的、歷史的、情感的)。
b、《搗練圖》和《拾穗者》兩幅作品有什么區(qū)別?(提示：畫種、服裝、國家、貧富、)。
c、《奔馬》《太白行吟圖》《根扎南國》都是中國畫嗎?
(3)、根據(jù)學生的回答，總結有關理論和觀點。
學生活動：欣賞圖片，探究問題，回答提問。
3、美術作品是如何分門別類的?
總體而言，美術作品都被歸為空間藝術的范疇，在這下面，美術根據(jù)其藝術門類劃分為：繪畫、雕塑、建筑、設計、書法、攝影。
在此基礎上，還可以按照其材料、功能、題材和內容等分別作更細致的劃分。
依照美術作品在形式語言上的不同特征劃分出了以寫實性客觀再現(xiàn)為主的“具象藝術”，以寫意性主觀表現(xiàn)為主的“意象藝術”和以藝術語言的本體性表現(xiàn)為主的“抽象藝術”。
教師活動：(1)根據(jù)以上分類，分別展示課本相關圖片，
提出問題：a、各個圖片分別代表哪種藝術門類?(老師給予引導。)。
b、你還發(fā)現(xiàn)你生活中還有那些美術作品，它們屬于以上那種藝術門類?
學生活動：欣賞圖片、勤于思考、勇于回答問題。
4、美術鑒賞的意義。
以上我們學習了美術鑒賞的概念和美術作品的分類，那么我們?yōu)槭裁匆獙W習美術鑒賞呢?主要是美術作為上層建筑，是社會存在的產物，具有三個方面的社會功能，即：
教育功能：美術作品的題材所表現(xiàn)出來的內容和主題對觀眾形成的思想和道德上的感染與影響，以培養(yǎng)人們在對待自然、社會、人生、他人以及自我判斷上的積極的觀念與熱情，具體而言就是熱愛祖國、熱愛生命、銳意進取。
審美功能：培養(yǎng)人們對美的事物、美的形式的辨別力、敏感力和感受力。
學生活動：帶著問題思考并回答問題。
總結：人的審美能力是與其知識和道德相聯(lián)系的直覺能力，只有經(jīng)過不斷的訓練，人的審美能力才能逐步得到提高，才能達到像德國哲學家海德格爾所說的那樣，在世界上“詩意的棲居”
5、總結回顧：
這節(jié)課，我們學習了美術美術鑒賞的概念、美術作品是如何分門別類的以及美術鑒賞的意義等，使我們從宏觀上認識了美術以及美術鑒賞的基本知識，為我們今后進一步學習相關的知識打下了基礎。
6、板書設計：
就是運用我們的視覺感知、視覺經(jīng)驗和相關知識對美術作品進行歸類、分析、判斷、體驗、聯(lián)想和評價，從而獲得審美享受，它是一個綜合的審美活動。
二、美術作品是如何分門別類的?
繪畫、雕塑、建筑、設計、書法、攝影。
教育功能：美術作品的題材所表現(xiàn)出來的內容和主題對觀眾形成的思想和道德上的感染與影響，以培養(yǎng)人們在對待自然、社會、人生、他人以及自我判斷上的積極的觀念與熱情，具體而言就是熱愛祖國、熱愛生命、銳意進取。
審美功能：培養(yǎng)人們對美的事物、美的形式的辨別力、敏感力和感受力。
高中美術說課稿人美版篇十八
各位評委、老師：
我研說的教材是人美版七年級美術下冊，我研說的過程是：說課標---說教材---說建議。說課標包括課程目標和內容標準；說教材包括教材特點、編排體例、內容結構和知識整合；說建議包括教學建議、評價建議和課程資源的開發(fā)與利用。詳細內容如下：
（一）目標。
美術課程總目標按“知識與技能”“過程與方法”“情感、態(tài)度和價值觀”三個維度設定。
學生以個人或集體合作的方式參與美術活動，激發(fā)創(chuàng)意，了解美術語言及其表達方式和方法、運用各種工具、媒材進行創(chuàng)作，表達情感與思想，改善環(huán)境與生活、學習美術欣賞評述的方法，提高審美能力，了解美術對文化生活和社會發(fā)展的獨特作用。學生在美術學習過程中，豐富視覺、觸覺和審美經(jīng)驗，獲得對美術學習的持久興趣，形成基本的美術素養(yǎng)。
美術課程分目標從“造型·表現(xiàn)”“設計·應用”“欣賞·評述”和“綜合·探索”四個學習領域設定。
（二）內容標準：
根據(jù)課程的總目標和分目標對7—9年級學段提出了相應的具體內容標準。各學習領域分別由目標、學習活動建議和評價要點三部分組成。
1、目標是課程總目標和分目標的具體化。
2、學習活動建議針對目標提出一些更為具體的、可操作的學習內容和學習方式。
3、評價要點則提出柱測目標達成度的要點。
（一）教材特點：
本冊教材是以豐富多彩的美術活動為主線，以由淺入深的基礎知識和基本技能內容為副線，主、副線密切關聯(lián)，穿插并行。
（二）編排體例：
是由課題—教學提示—圖片與范畫的欣賞—教學內容的設置—學習建議—思考與討論—學生作業(yè)等組成。
（三）內容結構：
本教材在內容結構編排上改變了傳統(tǒng)的學科知識門類劃分課業(yè)的形式，各課內容彼此沒有非常緊密的聯(lián)系，因此，而采用了并列式、散點式排列而非單元式。
在本冊教材中，四大學習領域所包含的課程內容所示，造型·表現(xiàn)學習領域共包含了5課，設計·應用學習領域共包含了6課，欣賞·評述學習領域共包含了1課，綜合·探索學習領域共包含了2課，由此我們不難看出造型與表現(xiàn)學習領域和設計與應用學習領域占全冊教材的80%左右，可見這兩個學習領域在這學年段美術學習中的重要性。
（四）知識整合：
本冊教材主要圍繞著色彩冷暖知識、線條、節(jié)奏、工藝制作、玩具、實用設計、電腦美術、欣賞等知識進行的學習。
1、教材重點。
在循序漸進的傳授基礎知識、基本技能的'基礎上始終貫穿審美性和情意性的教學要求，兼顧學生個性的發(fā)展和知識技能的學習的兩方面的需要。
2、教材難點：
強調趣味性的美術學習，設計內容要貼近學生的生活經(jīng)驗，強化學生美術學習的興趣；在繼承中華民族悠久歷史和美術文化傳統(tǒng)的基礎上引導學生充分體會社會的進步與多元化的美術發(fā)展方向。
3、教育教學目標：
（1）知識和能力方面：
通過觀賞和各類美術作品的形與色，能用簡單的話語大膽的表達自己的感受；啟發(fā)學生感受并表現(xiàn)生活中的美好事物，從中體驗生活的樂趣；幫助學生認識和使用常用色和點、線、面；了解基本美術語言的表達方式和方法；培養(yǎng)學生表達自己感受或意愿的能力，發(fā)展學生的空間知覺能力、形象記憶能力和創(chuàng)造能力。
（2）教學過程與方法：
引導學生以個人或集體合作的方式參與欣賞、繪畫、繪畫創(chuàng)作等各種美術活動，嘗試各種工具、材料和制作過程；以各種豐富多彩的活動方式豐富學生的視覺、觸覺和審美經(jīng)驗；在美術活動過程中強調趣味性的美術學習，教學內容和活動方式要充分考慮開放性、立體性，培養(yǎng)學生的創(chuàng)新精神與實踐能力，形成基本的美術素養(yǎng)。
（3）情感態(tài)度價值觀：
在美術活動的過程中，通過參與美術實踐活動獲得身心愉悅和持久興趣；體驗美術活動的樂趣，獲得對美術學習的持久興趣；能夠表達自己的情感和思想，美化環(huán)境與生活。在美術學習的過程中激發(fā)創(chuàng)造精神，陶冶高尚的審美情操，完善人格。
1、教學建議。
（1）要聯(lián)系學生的學習生活內容，通過引導學生看看、想想、畫畫、做做的游戲方式，讓學生充分體驗學習過程中的愉悅，激發(fā)學生的豐富想象，培養(yǎng)學生對美術的興趣。
（2）在指導學生制作方法時采用讓學生欣賞范作、動手體驗等一系列活動，讓學生自己分析思考，獲得制作方法、了解所需的材料。
（3）多在隨堂教學時提供給學生，重在營造適合學生欣賞、討論、獲取知識。
（4）合理利用現(xiàn)代教學媒體補充教材。
（5）根據(jù)教材內容設置情景增強教材的趣味性。
（6）重視教師的示范。（教師的示范能清晰展示美術技法更能發(fā)揮教師的作用。）。
2、評價建議。
評價點：
（1）能否用簡單的話語大膽的表達美術作品的形與色；
（2）能否認識和使用常用色和點線面，是否了解基本美術語言的。
表達方式和方法；
（3）學生是否參與各種美術活動，在過程中是否嘗試各種技法；
（4）學生的視覺、觸覺和審美經(jīng)驗是否得到提高；
（5）是否有合作精神、能否表達自己的情感和思想；評價方法：
（1）自評方法。
（2）互評方法。
（3）師評方法。
（4）自評互評師評相結合方法。
（5）作品展覽。
3、課程資源的開發(fā)與利用。
（1）教學設備與器材；多媒體教學設備；
（2）校外資源；剪紙、編制、廢棄物再利用等；
（3）利用網(wǎng)絡信息化；資源共享；
（4）自然環(huán)境資源；自然風光寫生等等。
以上是我對七年級第二學年段美術科目進行的“三說一看”的學習研說，請各位評委老師給予建議和指導。
高中美術說課稿人美版篇十九
教學目的：
通過本課教學，使學生對的性質、畫法、各種藝術風格和獨特的藝術傳統(tǒng)，有所了解，有所認識，達到開闊眼界，增長知識，陶冶情操，培養(yǎng)健康的審美趣味，懂得如何領會和感受藝術的美，提高藝術欣賞能力和樹立正確的審美觀點。
教學重點：
引導學生著重理解獨特的藝術傳統(tǒng)。
教學難點:。
如何理解"意境"?追求意境的創(chuàng)造，既是的重要藝術傳統(tǒng)之一，也是中國古代美學思想的重要方面。
教學時間：1課時。
教具準備：圖片、錄象資料、自制課件。
教學過程:。
一。組織教學：（常規(guī)）。
二。引入新課：
今天學習第十課。（出示課題，開始使用課件）。
本課內容為欣賞。通過對典型的名作的賞析，了解的性質、畫法，各種藝術風格和獨特的藝術傳統(tǒng)。
1.的性質和它在中國古代繪畫中的重要地位：
上兩節(jié)課我們已經(jīng)了解到，中國古代繪畫習慣按傳統(tǒng)分成人物、山水、花鳥三個畫科。的主要描寫對象是自然風景。它不但表現(xiàn)了豐富多彩的自然美，而且體現(xiàn)了中國古代人民的自然觀與社會審美意識，甚至從側面間接地反映了社會生活。
中國山水畫作為一個獨立的畫科比人物畫晚，但它在中國繪畫史上得到了突出的發(fā)展，并且在長期的發(fā)展中，形成了多種畫法和藝術風格。主要的有：青綠山水、水墨山水、淺絳山水、小青綠山水、沒骨山水等。
青綠山水——青綠是指中國畫顏料中的石青和石綠，用這種顏料作為主色的山水畫稱作"青綠山水".其中又有大青綠、小青綠之分，前者多勾勒、皴筆少，著色濃重，如《千里江山圖》后者是在水墨淡彩的基礎上略施青綠兩色，如《游春圖》。
淺絳山水——在水墨勾勒皴染的基礎上，敷設以赭石為主色的淡彩山水畫。
水墨山水——以渲染為法，用筆簡練奔放，強調水墨效能的發(fā)揮。
1.名詞解釋：
"外師造化，中得心源"——"造化"是指自然，"心源"指心靈感受。"外師造化，中得心源"的大意是，山水畫家創(chuàng)作既要以自然為師，同時又得力于畫家對自然的感受。它正確地指出了中國山水畫創(chuàng)作的基本原則，對后來中國畫的.發(fā)展有深遠的影響。
"南北宗"——是明代畫家董其昌借用唐代佛教禪宗分為南、北二宗，來解釋自唐至明數(shù)百年的繪畫發(fā)展，他按繪畫的創(chuàng)作方法和畫家的身份，將唐以后的山水畫也分為南北二宗，將水墨畫法的文人畫家比作"南宗",將青綠畫法的職業(yè)畫家視為"北宗".例如，唐代的王維、李思訓，后世稱為"南北宗".
北宋的山水畫，雖然在所描繪的自然景物中包含著畫家對這些景物的感受和理想，但更主要的還是以客觀地描寫自然物為主。代表人物是范寬、郭熙和王希孟。
范寬《溪山行旅圖》絹本水墨。
首先映入眼簾的，是占據(jù)畫面約三分之二，聳立在中的主峰，右側有深谷瀑布，另一邊矮小的側峰。中景與主山間，被云氣阻絕，烘托出主山高不可攀的氣勢。這幅畫構圖并不復雜，細部的描寫卻很仔細，顯示出畫家有高度觀察能力和寫實的工夫。描寫的手法也極其生動自然，而且合乎自然的規(guī)律。范寬運用深黑的墨色，和扭曲顫動的筆觸，畫山石的輪廓和皴紋，分出巖石的塊面，然後用濃淡層不同，雨點般的短線，順著石塊組織的方向，逆筆皴擦，產生明暗深淺的立體感，而且加強了由皴紋引導的山石的動勢，賦予山石強韌的生命力。
《溪山行旅圖》中，山的地位遠遠超過人物，它顯示了中國傳統(tǒng)的宇宙觀：大自然生生不息，恒古不滅，人類則如同山中行旅，只是一介短暫停留的過客。
王希孟《千里江山圖》。
南宋的山水畫與北宋的山水畫有明顯的不同，突出表現(xiàn)在追求詩的意境。許多南宋山水畫的標題就很富有詩意，如寒江獨釣、風雨歸舟等。()著名的山水畫家有馬遠、夏圭等。
從以上作品可以看到，中國古代畫家善于運用空白的藝術手法，稱之為"以白當黑".南宋的山水畫盡管題材、場景、畫面小得多了，但由于極力追求詩的意境，善于進行大膽的藝術概括，運用以少勝多的藝術手法，作品的意境更為濃厚、鮮明，顯示了中華民族美學傳統(tǒng)的重要特色。
元代的山水畫在意境的創(chuàng)造上更強調主觀抒發(fā)與個人風格的創(chuàng)造。代表畫家有倪贊、王蒙等。
（2）其次，在空間的處理上，采用"以大觀小"、"小中見大"的手法。
就是把山水畫家自己看作是一個巨人，面對自然，就象人觀盆景狀。這樣，千里江山也可盡收眼底，或用長卷的形式表現(xiàn)，如《千里江山圖》，長達11米?；蛞灾袊嬏赜械母哌h、平遠、深遠的構圖方法，畫十分繁復的山嶺，如《溪山行旅圖》、《早春圖》、《青卞隱居圖》等，其空間處理突出地體現(xiàn)了中國山水畫獨特的構圖方法。創(chuàng)造的這種獨特的處理空間關系的藝術手法，既體現(xiàn)了中國畫家獨特的觀察自然的方法，同時也蘊含著中國民族的審美胸襟，體現(xiàn)了中國人的自然觀。
（放映錄象）。
（3）此外，中國山水畫在長期的發(fā)展中，形成了許多行之有效的表現(xiàn)程式。
如表現(xiàn)各種山石就有各種皴法，什么披麻皴、雨點皴、荷葉皴等。在這些表現(xiàn)程式的應用上，主張靈活運用，不斷有所發(fā)展。在山水畫的筆墨技法上，也更為豐富多變，如筆法中包含上述的山石的多種皴法和點苔法等；墨法中濕者為"染",干者為"擦",還有"破墨"、"積墨"等等?？梢?，也同樣形成了自己獨特的藝術傳統(tǒng)和體系。
（放映錄象）。
三。小結（課件使用完畢）。
高中美術說課稿人美版篇二十
美術課堂凸顯視覺性，要求教師引導學生在“看”的基礎上展開鑒賞學習，所以我將用多媒體展示《墨葡萄圖》《露氣》兩幅作品，邀請學生觀察并且思考：作品描繪了什么內容？又有何感受？這樣的問題真可謂是一石激起千層浪，學生紛紛舉手作答，我將對學生的回答予以肯定并總結：作品中的內容淋漓盡致地展現(xiàn)了畫家的內心與性格，通過主觀和客觀的共同描繪，表達了中國文人畫的獨特意境，凸顯“以形寫神”的藝術意趣。通過這一環(huán)節(jié)可以幫助學生獲得視覺感受，建立對于作品的初步認知。
在學生對美術現(xiàn)象有了初步的視覺體驗后，更重要的是能運用恰當?shù)拿佬g術語分析、解釋和評價美術作品。因此，在形式語言審美環(huán)節(jié)，我會展示《墨葡萄圖》引導大家仔細觀察，并順勢提問：你認為畫家在作畫時，是小心翼翼還是信筆揮灑？運用了怎樣的筆墨？同時請同學們以美術學習小組為單位思考交流。小組代表回答后我將適時總結：畫家在用筆上通過勾、勒、皴、擦等筆法變化，追求情感的表達。在用墨上，講究墨分五色，以濃、淡、干、濕、焦來表現(xiàn)物象的主次、虛實變化和心緒。在筆墨關系上，強調筆為主導、墨隨筆出，筆墨相輔相成，交相輝映，使筆墨的審美價值得到凸顯。
此時，學生的學習熱情已經(jīng)極為高漲，我會趁熱打鐵，請學生思考：畫面中除了“墨葡萄”之外，還能發(fā)現(xiàn)什么？學生會回答：有題詩和印章。我會繼續(xù)追問：詩和印在畫面中有什么作用？在思維碰撞的火花中，我將和學生共同總結出：詩、書、畫、印的完美結合是中國文人畫成熟的標志，也是中國藝術特有的境界與魅力。這不僅是畫上題詩、題跋和押印的外在融合，更是在畫面中追求詩的意境，以書法的筆意塑造形象，將印章作為審美形式構成的.元素，使得詩、書、畫、印有機結合，相得益彰。
在這一過程中，學生能夠逐步掌握本節(jié)課的重點知識，學會表達和傾聽，相互融合，相互補充，鍛煉了合作探究的精神。
任何優(yōu)秀藝術作品的產生都離不開一定的創(chuàng)作背景，所以，我會請學生結合徐渭的生平資料，思考問題：畫家通過《墨葡萄圖》想表達什么？根據(jù)學生的回答，我順勢進行總結：中國文人畫最重要的價值是“畫為心聲”，它往往借用詩歌的“比興”手法，借景抒情，寓意于物，使得個人情感和人生理想在畫面中得到淋漓盡致的表達。并通過詩、書、畫、印的有機結合，追求情景交融、意象高遠的藝術境界，使文人畫的視覺形式與內在意蘊在世界美術史上獨樹一幟。以此來加深學生對于作品的深層理解。
美術課程注重實踐性，為了能達到學以致用的效果，我會展示《西山無盡圖》《荷石水禽圖》兩幅作品，同時設置“中國畫鑒賞家”的交流活動，引導學生從作品的藝術形式、筆墨情趣、詩書畫印交融等不同角度體會文人畫的獨特意境。最后我將進行點評和總結，便于學生進一步掌握欣賞的方法。
“寓畫于情，以情動人”，美術不僅是視覺的藝術，更是情感的藝術。因此，在課堂結束之際，我會帶領學生總結本課核心知識，還會引導學生再次用心體會文人畫始終堅持以中華民族的優(yōu)秀傳統(tǒng)文化為根本，寄托情懷，表達深層的自我和人生理想的情感。并請同學們課下搜集其他優(yōu)秀的文人畫作品，下節(jié)課共同交流分享。
高中美術說課稿人美版篇一
幾何石膏、掛圖
一、導入：舉生活中的生動圖片。
二、素描的含義;
1、用單色的點、線、面的結合表現(xiàn)物體的形體，色調明暗層次等造型因素的繪畫。
2、寫生素描從內容上分為靜物，動物，風景，人像及人體素描等。
3、工具可分為鉛筆、炭筆、鋼筆、毛筆、水墨、粉筆。
4、作畫時間可分為長期素描，速寫，默寫。
1、線條、色調。對于初學者，首先學會用線條表現(xiàn)形象，即學會用線條打準輪廓及把握比例，透視關系等。
2、初學者注意表現(xiàn)形體的明暗和色調的深淺。
四、素描能力的高低取決于三個方面;
1、感覺能力
2、知識(透視學、解剖學、色彩學)
3、技巧：勤，練。
五、觀察能力：在動筆作畫之前，應該用足夠的時間觀察，研究，分析形象的特征。要堅持多看，多分析，不斷深化認識和理解的程度，如觀察表現(xiàn)。
1、首先分出兩大明暗體系。
2、用比較的方法分出兩大體系中不同色調的變化。
3、在比較不同的色調時，要時刻注意形體結構的變化和周圍環(huán)境的關系及形面，在色調的處理上，有些地方要細膩柔和，有些地方要簡練，概括。
六、素描的要求：
1、物圖得當。
2、造型準確。
3、質感空間感強。黑白的關系，近實遠虛，近大遠小。
七、素描考試指導：構圖定整。結構明確。層次分明，刻畫深入，總體感強，注意形象(局部)。
八、靜物寫生：
1、構圖，上下左右均衡。
2、切點定形。
3、形體分析。
4、鋪大調子。
5、深入刻畫(整體-局部-整體的素描原則)。
6、整體調查。a、形體比例處理。b、形體色調表現(xiàn)。c、形體背景有空間感
d、物體質感。
十、課后作業(yè)：讓學生利用所學的知識，臨摹一幅石膏素描。
高中美術說課稿人美版篇二
美術可以陶冶人的情操，提高自身修養(yǎng)。下面公文站小編為大家?guī)淼氖歉咧忻佬g說課稿，歡迎閱讀參考!
我說課的內容是人美版高中課程標準實驗教科書——美術鑒賞第1課《培養(yǎng)審美的眼睛》。我主要從教材分析、教法運用、學法指導、教學手段和教學過程五個方面加以闡述。
(一)教學目標。
本課作為高中整個美術鑒賞教學的開篇，對后面的教學具有指導意義。通過本課的教學，使學生初步了解什么是美術鑒賞，美術鑒賞的一般過程和特征，以及學習美術鑒賞的意義，由此掌握美術鑒賞的方法，培養(yǎng)學生“審美的眼睛”。
(二)重點：
培養(yǎng)學生審美的眼睛，讓學生掌握美術鑒賞的一般方法，認識美術鑒賞對于個人未來人生發(fā)展的重要價值和意義。
(三)難點。
如何結合實例講清美術的主要分類方法、美術鑒賞的概念和美術鑒賞一般過程或方法。
(四)內容結構。
本課主要分四個部分，第一部分提出學習美術鑒賞的必要性，第二部分說明什么是美術鑒賞，第三部分為美術作品的分門別類，第四部分是美術鑒賞的意義。
本課涉及的新知識主要以基本概念為主，所以我采用了講授法、對于相關的作品采用演示法。
記錄、觀察、理解、記憶。
多媒體。
課件。
1、導入：隨著社會的進步和經(jīng)濟的發(fā)展，人們在滿足了物質生活的需要之后，對精神生活的要求也越來越高。當我們面對數(shù)量眾多，風格各異的美術作品時，如何來辨別作品的好壞，如何認識和理解藝術家的表現(xiàn)方法，作品的意義，對作品的價值的判斷以及會從內心產生喜歡或厭惡等的情緒反應。所有這些疑問的產生，都涉及到了美術的鑒賞問題。
提出問題：a、你喜歡哪幅或者哪幾幅作品，為什么?
b以上有你感到厭惡或不解的作品嗎?為什么?
c你能說說其中有關作品的表現(xiàn)有哪些獨到之處嗎?
學生活動：帶著問題觀察展示的作品，踴躍的回答問題。
教師點評：大家對美術作品的這些疑問或者觀點，都涉及到了美術鑒賞的問題。
那么什么是美術鑒賞，美術作品是怎樣分類的以及學習美術鑒賞的意義是什么?
下面我們就來學習。
2、什么是美術鑒賞?
基本內容：先從對天安門廣場的感受和對天安門的審美認知中，說明鑒賞并不神秘，而是與我們的生活息息相關。然后從具體的美術作品入手，以張萱的中國畫《搗練圖》和法國畫家米勒的油畫《拾穗者》，來介紹美術鑒賞的一般過程和方法，闡明什么是美術鑒賞及其對象、過程、目的和本質特征等。
通過對徐悲鴻的《奔馬》和梁楷的《太白行吟圖》以及吳冠中的《根扎南國》三幅國畫的欣賞以及對各自相關知識的查證，得出他們的內涵是不同的。所以美術鑒賞是被動接受與主動參與的綜合的審美活動。
美術作品的直觀和相關知識是美術鑒賞的基礎，這就要求鑒賞者必須首先具備美術的基本知識，識別美術的基本類型和一般表現(xiàn)方法，然后才能進行實質的鑒賞活動。
那么美術作品有哪些類型呢?這就涉及到了美術作品是如何分門別類的問題。
(2)、提出問題：a、看到天安門我們聯(lián)想到什么?(提示：造型的、歷史的、情感的)。
b、《搗練圖》和《拾穗者》兩幅作品有什么區(qū)別?(提示：畫種、服裝、國家、貧富、)。
c、《奔馬》《太白行吟圖》《根扎南國》都是中國畫嗎?
(3)、根據(jù)學生的回答，總結有關理論和觀點。
學生活動：欣賞圖片，探究問題，回答提問。
3、美術作品是如何分門別類的?
總體而言，美術作品都被歸為空間藝術的范疇，在這下面，美術根據(jù)其藝術門類劃分為：繪畫、雕塑、建筑、設計、書法、攝影。
在此基礎上，還可以按照其材料、功能、題材和內容等分別作更細致的劃分。
依照美術作品在形式語言上的不同特征劃分出了以寫實性客觀再現(xiàn)為主的“具象藝術”，以寫意性主觀表現(xiàn)為主的“意象藝術”和以藝術語言的本體性表現(xiàn)為主的“抽象藝術”。
教師活動：(1)根據(jù)以上分類，分別展示課本相關圖片，
提出問題：a、各個圖片分別代表哪種藝術門類?(老師給予引導。)。
b、你還發(fā)現(xiàn)你生活中還有那些美術作品，它們屬于以上那種藝術門類?
學生活動：欣賞圖片、勤于思考、勇于回答問題。
4、美術鑒賞的意義。
以上我們學習了美術鑒賞的概念和美術作品的分類，那么我們?yōu)槭裁匆獙W習美術鑒賞呢?主要是美術作為上層建筑，是社會存在的產物，具有三個方面的社會功能，即：
教育功能：美術作品的題材所表現(xiàn)出來的內容和主題對觀眾形成的思想和道德上的感染與影響，以培養(yǎng)人們在對待自然、社會、人生、他人以及自我判斷上的積極的觀念與熱情，具體而言就是熱愛祖國、熱愛生命、銳意進取。
審美功能：培養(yǎng)人們對美的事物、美的形式的辨別力、敏感力和感受力。
學生活動：帶著問題思考并回答問題。
總結：人的審美能力是與其知識和道德相聯(lián)系的直覺能力，只有經(jīng)過不斷的訓練，人的審美能力才能逐步得到提高，才能達到像德國哲學家海德格爾所說的那樣，在世界上“詩意的棲居”
5、總結回顧：
這節(jié)課，我們學習了美術美術鑒賞的概念、美術作品是如何分門別類的以及美術鑒賞的意義等，使我們從宏觀上認識了美術以及美術鑒賞的基本知識，為我們今后進一步學習相關的知識打下了基礎。
6、板書設計：
就是運用我們的視覺感知、視覺經(jīng)驗和相關知識對美術作品進行歸類、分析、判斷、體驗、聯(lián)想和評價，從而獲得審美享受，它是一個綜合的審美活動。
二、美術作品是如何分門別類的?
繪畫、雕塑、建筑、設計、書法、攝影。
教育功能：美術作品的題材所表現(xiàn)出來的內容和主題對觀眾形成的思想和道德上的感染與影響，以培養(yǎng)人們在對待自然、社會、人生、他人以及自我判斷上的積極的觀念與熱情，具體而言就是熱愛祖國、熱愛生命、銳意進取。
審美功能：培養(yǎng)人們對美的事物、美的形式的辨別力、敏感力和感受力。
我說課的內容是人美版高中課程標準實驗教科書——美術鑒賞第2課《美術作品的藝術語言》。我主要從教材分析、教學手段和教學過程三個方面加以闡述。
1、教學目標：
本課的目的是讓學生對美術作品的語言有一個簡單而完整的了解，這是美術鑒賞的基礎。在此基礎上，進一步認識不同類型的美術作品在使用藝術語言上的不同方式，美術作品也由此呈現(xiàn)出千變萬化的形式特征和審美意韻。
2、重點：美術作品的藝術語言的概念、內容、形態(tài)分類。
3、難點：美術語言既是具體的、可分類的，又是包含在整體美術作品之中的，學生理解會有很大的難度，因此，必須結合具體的美術作品并調動學生既往的美術知識來認識和理解。
1、探究導入課題。
(1)教師活動：展示相關圖片，并引出美術作品的藝術語言。
(2)學生活動：a、感受圖片信息，領會本課的意圖，輕松的接受課題。
b、思考老師設置的問題，進入求知準備狀態(tài)。
2、投放目標：教師活動：立足學生實際，投放學習目標。
學生活動：了解學習目標，以良好的狀態(tài)投入新課的學習。
3、新知探究。
(一)什么是美術作品的藝術語言?
(1)美術作品的藝術語言的概念：美術所專門使用的，具有視覺傳達功能的形象和形式就是美術作品的藝術語言，其特征就是具體性和形象性。
教師活動：大屏幕展示美術語言的概念。
學生活動：標記知識點。
(2)美術語言的內容：基本語言元素(點、線、面、色)。
語言表現(xiàn)手段：西方繪畫：明暗、空間、透視、構圖、肌理。
中國畫：筆墨、章法、皴法。
教師活動：a、展示中國工筆畫《搗練圖》、中國寫意畫《潑墨仙人圖》及油畫《1954》三幅表現(xiàn)形式不同的繪畫作品。
b、提出問題：分析三件作品在形象塑造上運用了那些類型的藝術語言形式。
學生活動：a、欣賞繪畫作品，并用一分鐘的時間思考討論探究老師提出的問題。b、踴躍回答問題，總結出三件作品都運用了點、線、面、色。
根據(jù)同學們的回答，師生共同總結出美術語言的內容。
(3)美術語言的形態(tài)分類：具象藝術、意想藝術和抽象藝術。
教師活動：a、再次展示中國工筆畫《搗練圖》、中國寫意畫《潑墨仙人圖》及油畫《1954》三幅表現(xiàn)形式不同的繪畫作品。b、提出問題：從作品寫實的程度的角度去對比分析三件繪畫作品在表現(xiàn)形式上的差異。
學生活動：a、欣賞作品，并思考老師提出的問題。
踴躍回答問題，《搗練圖》中的人物、環(huán)境、道具真實具體，《潑墨仙人圖》看上去似一個人，但又不是十分的具體準確，只是大筆概括。《1954》讓人看不出什么具體的現(xiàn)實形象。
根據(jù)學生的回答，師生共同總結出美術語言的形態(tài)分類。
(二)在美術作品中，藝術家是如何運用藝術語言的。
(1)、具象藝術：目的在于真實的再現(xiàn)現(xiàn)實。
教師活動：
a、展示顧閎中的《韓熙載夜宴圖》，并以一幅工筆花卉為例演示其繪畫技法。
b、提出問題：結合工筆畫的繪畫技法，總結《韓熙載夜宴圖》圖中是如何運用藝術語言的。
學生活動：a、結合圖示分析工筆畫的繪畫技法。b、根據(jù)工筆畫的技法，總結出《韓熙載夜宴圖》運用了線條勾勒、隨類敷彩的語言表現(xiàn)方式。
教師活動：a、展示達維特的《荷拉斯兄弟宣誓》，指導學生從明暗、空間、透視、構圖等幾個方面了解具象藝術的其他表現(xiàn)方法。b、師生共同總結具象藝術的創(chuàng)作目的。
學生活動：a、分析并總結《荷拉斯兄弟宣誓》的藝術語言表現(xiàn)手段。
b、師生共同總結具象藝術的創(chuàng)作目的。
(2)意象藝術：不以純客觀再現(xiàn)為目的，而是重在表達藝術家主觀的精神世界，其中包括藝術家的感受、情感、觀念和審美理想等，為此，藝術家常常采用變形、夸張、重組等語言表現(xiàn)手段。
b、提出問題：觀察分析以上作品中分別采取了什么樣的語言表現(xiàn)手段?
學生活動：a、針對老師提出的問題對展示的作品給與鑒賞和分析。
b、學生討論并回答：變形、夸張、重組、概括、提煉。
老師總結：不以純客觀再現(xiàn)為目的，而是重在表達藝術家主觀的精神世界。
(3)抽象藝術：主要是在20世紀才開始逐步形成的一種用美術的基本語言元素和語言手段進行獨立創(chuàng)作的美術類型。
冷抽象：以幾何塊面構成的作品，我們稱之為“冷抽象”或“理性抽象”
熱抽象：完全或主要用色彩和有變化的線條來創(chuàng)作的作品我們稱之為“熱抽象”
學生活動：a、鑒賞作品b、討論問題、回答問題。
教師總結：抽象藝術完全排除了現(xiàn)實形象的可辨性，也就是我們什么形象也辨別不出來。
完全訴諸美術語言和手段本身。
4、
自我評價。
練習：
教師活動：展示具象、意象和抽象美術作品若干幅讓學生來辨別。
學生活動：學生踴躍回答。
5、課堂回顧總結：
學生活動：學生踴躍復述回答。
教師活動：下一節(jié)課我們將學習“走進具象藝術”，進一步深入的學習研究具象藝術的有關內容，希望同學們做好預習。
6、板書設計：美術作品的藝術語言。
(一)什么是美術作品的藝術語言?
美術所專門使用的，具有視覺傳達功能的形象和形式就是美術作品的藝術語言。
特征：具體性和形象性。
美術語言的內容：基本語言元素：(點、線、面、色)。
語言表現(xiàn)手段：西方繪畫：明暗、空間、透視、構圖、肌理。
中國畫：筆墨、章法、皴法。
(二)在美術作品中，藝術家是如何運用藝術語言的。
(1)、具象藝術;(2)、意象藝術;(3)、抽象藝術;。
美術鑒賞第3課《走進具象藝術》。我主要從教材分析、教法運用、和教學過程四個步驟加以我說課的內容是人美版高中課程標準實驗教科書闡述。
通過對具象藝術的特點、典型形象和典型環(huán)境及社會功能的學習，使學生更進一步的了解具象藝術的語言、形象特征，并能初步掌握辨識具象藝術的能力。
教學目標：
1：具象藝術的特點是什么?
2、怎樣鑒賞具象藝術。
3、主題性作品的塑造與典型形象和典型環(huán)境的關系?
4、具象藝術的功能。
教學重點：
因為本課的目的是使學生對具象藝術有進一步的了解，所以重點講解具象藝術的特點及鑒賞方法，并讓學生了解具象藝術的功能及意義。
教學難點：
主要在于分辨具象藝術的能動性，即具象藝術以其對藝術形象的典型性處理——對典型形象和典型環(huán)境的塑造而區(qū)別于攝影。正因為這樣，具象藝術不是被動的模擬現(xiàn)實，而是對現(xiàn)實的能動反映。
新課標倡導讓學生成為學習的主體，那么在教學過程中結合提問教學法，采用分層次，分目標地選擇學生來回答問題的方式來進行課堂教學，鼓勵所有同學積極參與，教師給予啟發(fā)和引導，形成互動探究的教學模式。培養(yǎng)學生的主動參與意識。
學法：讓學生主動參與，分組討論，運用所學鑒賞方法來賞析，判斷，作出正確的評價。在學生主動參與的過程中增加學習的興趣。
(一)、導入課題：
首先展示幾幅具象藝術作品讓學生品評，然后再以古希臘畫家宙克斯和帕爾哈西奧斯之間的比賽為例，說明具象藝術在人類歷史上具有悠久的歷史，是人類藝術中最主要的一種藝術類型，并由此引出具象藝術的特點。
(二)、新授：
第一環(huán)節(jié)：
以五代時期黃荃的一幅中國畫《寫生珍禽圖》為例鑒賞引出具象藝術的第一個特點：視覺的真實性或客觀性。重點以宋代張擇端的中國畫《清明上河圖》分析，作者根據(jù)對生活的細致觀察和理解，從反映當時的社會動態(tài)和人民生活狀況的主題出發(fā)，選擇那些具有形象性又具有時代性特點的事物及情節(jié)加以表現(xiàn)?！肚迕魃虾訄D》在整個畫面的構圖方面顯示了卓越的藝術才能。中國繪畫傳統(tǒng)的“散點透視”得到天才的運用，畫面組織講究內在聯(lián)系，嚴密緊湊，如同一氣呵成，具有很高的藝術成就，在世界繪畫史上占有重要的地位。
由此得出具象藝術是以客觀世界為表現(xiàn)對象，并且把對象表現(xiàn)的就象我們所看到的一樣真實。
第二個特點：藝術形象的典型性，即具象是通過典型的藝術形象的創(chuàng)造來表達藝術家的個人情感和觀念的。那么請同學們鑒賞作品：西班牙畫家委拉斯凱茲的作品《教皇英諾森十世》分析其典型形象的塑造。
第三個特點：情節(jié)性或敘事性，即具象藝術中往往蘊含著一個或多個故事情節(jié)，它可以用文字語言直接來講述和描述。如作品：《貨郎圖》、《血衣》。
由于具象藝術的這些特點，因此除藝術所共同的審美功能外，它還具有記錄的功能和社會干預的功能。同學們可以通過一部分作品來加深了解具象藝術的三個特點及其功能。
環(huán)節(jié)二：
“怎樣鑒賞具象藝術”在這一環(huán)節(jié)中運用第一課所學的美術鑒賞的一般方法和過程，又特別兼及了對具象藝術的鑒賞特征，在這節(jié)中，從肖像性作品和主題性作品兩大類分別說明對具象藝術的鑒賞方法。
在這一環(huán)節(jié)當中重點講解典型形象與典型環(huán)境的關系，在主題性作品中，主題的表達只有通過典型形象和典型環(huán)境才能做到，或者說，它所塑造的形象和環(huán)境越鮮明、越典型，對主題的表達就越深刻，也就越能激發(fā)觀眾的共鳴和聯(lián)想從而產生廣泛的影響。具體以作品《血衣》、《田橫五百士》、《拿破倫一世加冕》為例賞析、討論加深理解典型形象與典型環(huán)境的關系。
環(huán)節(jié)三：
如何評價具象藝術的意義?(其意義與它的功能有什么關系?)。
我們如何才能判定一件作品的意義呢?具象藝術的記錄功能和社會干預功能這兩個主要功能就為我們認識和分析它的形象和主題(內容)奠定了基礎。具象藝術的意義首先表現(xiàn)在它的記錄功能上，它是我們認識當時社會各方面的最重要的形象依據(jù)。使我們可以認識當時的社會和藝術的思想與觀念。另一方面，具象藝術又以真實、生動而具有個性的藝術形象直接作用于我們的視覺，并由這些形象構成的故事、情節(jié)或主題影響我們的價值判斷，從而產生認識和教育意義。
把這一節(jié)課所學的知識點作一總結，重點強調在具象藝術作品中的典型形象與典型環(huán)境的塑造問題。
通過多媒體直接展示，首先展示本課課題，然后分別展示具象藝術的特點，評價具象藝術的意義并穿插部分美術品圖片介紹。
高中美術說課稿人美版篇三
(一)教學目標。
通過本課的教學，使學生對外國古代繪畫的主要類別、發(fā)展概況、突出成就，以及不同民族繪畫的主要特點有基本的了解，并領會各民族繪畫形式的差異及其與審美觀念的聯(lián)系;能夠比較、分析外國古代繪畫重要作品的風格、特點及時代特征，認識到外國古代繪畫的豐富多彩是世界文化多樣性的生動體現(xiàn)，最終使學生開闊視野、增長見識、陶冶情操、提高藝術素養(yǎng)和審美感知能力。
(二)重點。
通過不同民族，不同時期、不同風格的繪畫作品的分析、比較，使學生加深對外國古代繪畫的了解，認識外國古代繪畫的豐富性與多樣性。
(三)難點。
領會古代不同民族繪畫形式上的差異及其與現(xiàn)實生活、宗教，審美觀念的聯(lián)系。
二、教法。
講授、演示、討論。
三、教具、課件。
四、教學過程。
(一)導入。
在漫長的歷史長河中，無論是東方還是西方，都留下了大量精美絕倫的藝術珍品。當我們徜徉在藝術長河中的時候，常常會被他們所傾倒。這些藝術珍品，是人類智慧的結晶，是歷史的見證，它們陶冶著一代又一代人的情操，直到今天，仍然繼續(xù)帶給我們無比的享受。
今天，我們就來欣賞一部分外國古代繪畫精品。
教師活動：展示圖片，《三樂女》《草地上的圣母》《拉斐爾自畫像》等，并作引導語導入新課。
學生活動：聽講，欣賞外國古代繪畫作品，感受藝術之美，產生認識和欣賞的強烈動機，從而進入良好的學習準備狀態(tài)。
(二)人類早期的繪畫。
人類繪畫的歷史可以追溯到舊石器時代晚期，19世紀在歐洲南部發(fā)現(xiàn)的原始洞窟壁畫，是人類早期繪畫的杰出代表。大約產生于一萬五千年至兩萬年前的原始洞窟壁畫主要描繪的是野牛、野馬、長毛象、馴鹿等形體巨大且行動迅速的動物，形象寫實、生動概括、特征突出，體現(xiàn)了原始狩獵時代人類對動物的細致觀察和準確地表現(xiàn)。
西班牙的阿爾塔米拉與法國的拉斯科洞窟壁畫，突出表現(xiàn)了人類早期的繪畫水平。
教師活動：展示洞窟壁畫，
提出問題：a、請同學們欣賞并辨認出畫面中是哪種動物?b、它們在表現(xiàn)上有什么特點?
學生活動：從畫中辨認動物形象，欣賞古人的繪畫特點并回答老師提出的問題。
總結出：人類早期繪畫產生的年代，代表作品。
(三)古代埃及繪畫。
古埃及繪畫以附著于墓室墻體的壁畫代表，與浮雕具有相同的藝術特征，表現(xiàn)內容主要為塵世生活和冥間“樂土”。追求來世和永生。繪畫中的人物形象遵循古老而奇特的法則：人物的臉部為正側面，眼睛為正面，胸部為正面，下肢為正側面，畫面中人物比例大小與其身份地位高低成正比。
古埃及繪畫表現(xiàn)的'是古埃及人觀念中的事物形態(tài)，而不是視覺中物象的真實面貌，
同時古代各民族在藝術上的交流與融合，學生也應當有所認識。
教師活動：1、多媒體課件展示《三個樂女》及《宴樂圖》。
學生活動：欣賞討論并總結古代埃及繪畫的古老法則以及古代兩河，愛琴海等地區(qū)的繪畫與古埃及壁畫的聯(lián)系。
師生共同總結出a、古代埃及繪畫的古老法則，代表形式。從而得出古埃及繪畫所表現(xiàn)的是意中之象，而非視中之象。而這種古老的法則的數(shù)千年的沿用，最終形成了獨特而永恒的魅力。b、古代埃及繪畫與兩河，愛琴海等地區(qū)的繪畫在表現(xiàn)形式上存在相近的特征，體現(xiàn)出古代各民族在藝術上的相互交流與融合。
(四)在世界繪畫史上占有重要地位的歐洲繪畫，分四部分講解。
1、早在公元前6世紀，古希臘繪畫已經(jīng)到達到了較高的水平，只是傳世的較少。歐洲中世紀繪畫主要是為基督教服務。
文藝復興時期各類藝術空前發(fā)展奉希臘古典主義藝術為典范，崇尚科學、努力探索自然與生命的奧秘，將透視學解剖學等原理應用于繪畫。當時，涌現(xiàn)出一大批卓有建樹的繪畫大師。
學生活動：觀察欣賞展示圖片。
2、歐洲繪畫在經(jīng)歷了文藝復興時代的輝煌之后，藝術家們不斷探索，在優(yōu)化題材的拓展和技藝的我那扇等方面做出了不懈的努力。17世紀佛蘭德斯、荷蘭、西班牙繪畫成就卓著。這一時期的宗教畫、歷史畫、風俗畫、風景畫、靜物畫，都得到了較大的發(fā)展。
代表：魯本斯、哈爾斯、倫勃朗、委拉斯凱茲。
學生活動：欣賞圖畫加深對魯本斯、哈爾斯、倫勃朗、委拉斯凱茲的關注。
3、17、18實際的歐洲畫壇上，西班牙繪畫大放光彩代表人物有：委拉斯凱茲和哥雅。
教師活動：多媒體展示《紡織女》《185月3日的槍殺》提示學生觀察欣賞討論兩幅畫的藝術特點。
學生活動：觀察欣賞思考問題并踴躍回答問題。
4、18世紀末、19世紀歐洲畫壇流派紛呈，名家輩出，法國畫家最為令人矚目，新古典主義，浪漫主義，現(xiàn)實主義，印象主義畫派各領風騷，名家名作，蔚為大觀。
教師活動：a多媒體展示圖片《自由引導人民》《三等車廂》b、提出問題：分析德拉克洛瓦的《自由引導人民》和杜米埃的《三等車廂》分析比較說明浪漫主義與現(xiàn)實主義繪畫的差異。c、多媒體展示圖片《馬拉之死》《泉》《印象日出》《草地上的午餐》講解知識點讓學生領略19世紀法國繪畫的不同風貌。
學生活動：a伴隨圖片展示欣賞法國繪畫大師的作品。b完成相關問題。
師生共同總結：
(五)其它地區(qū)的繪畫。
在世界繪畫藝術的百花園中，印度的佛教石窟壁畫、日本的浮世繪版畫，波斯的細密畫等也都具有鮮明的藝術特色，散發(fā)出奇異的芬芳。
教師活動：多媒體展示圖片《持蓮花菩薩》《三美人圖》使學生了解東西方繪畫的基本面貌和不同的民族特色。
學生活動：伴隨圖片展示標記知識點。
(六)回顧總結：這節(jié)課我們欣賞和比較、分析了外國古代繪畫重要作品及其風格、特點和時代特征，認識到外國古代繪畫的豐富性。人類早期的原始巖畫到古埃及繪畫，再到成就輝煌的歐洲繪畫。說明了歐洲繪畫在世界繪畫史上占有舉足輕重的重要地位。下節(jié)課我們將要學習中國古代陵墓雕塑和宗教雕塑，請同學們提前預習。
高中美術說課稿人美版篇四
今天說課的課題是人美版高中課程標準實驗教科書——《美術鑒賞》第_____課《 》。（同時在黑板上板書課題）本節(jié)是在學習了之后編排的。通過本節(jié)課的學習，既可以對的知識,進一步鞏固和深化，又可以為后面學習打下基礎，所以是本章的重要內容。
此外，《 》的知識與我們日常生活、生產、科學研究有著密切的聯(lián)系，因此學習這部分有著廣泛的現(xiàn)實意義。本節(jié)的特點之一是：；特點之二是：。
2、根據(jù)《教學大綱》,的要求和學生已有的知識基礎和認知能力，確定以下教學目標：
3、教學的重點和難點：
（1）教學重點：
（2）教學難點：
基于上面的教材分析，我根據(jù)自己對研究性學習“啟發(fā)式”教學模式和新課程改革的理論認識，結合本校學生實際，主要突出了幾個方面：
創(chuàng)設問題情景，充分調動學生求知欲，并以此來激發(fā)學生的探究心理。
運用啟發(fā)式教學方法，就是把教和學的各種方法綜合起來統(tǒng)一組織運用于教學過程，以求獲得最佳效果。另外還注意獲得和交換信息渠道的綜合、教學手段的綜合和課堂內外的綜合。并且在整個教學設計盡量做到注意學生的心理特點和認知規(guī)律，觸發(fā)學生的思維，使教學過程真正成為學生的學習過程，以思維教學代替單純的記憶教學。
注重滲透數(shù)學思考方法（聯(lián)想法、類比法、數(shù)形結合等一般科學方法）。讓學生在探索學習知識的過程中，領會常見數(shù)學思想方法，培養(yǎng)學生的探索能力和創(chuàng)造性素質。
四是注意在探究問題時留給學生充分的時間，以利于開放學生的思維。當然這就應在處理教學內容時能夠做到葉老師所說“教就是為了不教”。
學生學習的過程實際上就是學生主動獲取、整理、貯存、運用知識和獲得學習能力的過程，因此，我覺得在教學中，指導學生學習時，應盡量避免單純地、直露地向學生灌輸某種學習方法。有效的能被學生接受的學法指導應是滲透在教學過程中進行的，是通過優(yōu)化教學程序來增強學法指導的目的性和實效性。在本節(jié)課的教學中主要滲透以下幾個方面的學法指導。
1、培養(yǎng)學生學會通過自學、觀察、實驗等方法獲取相關知識，使學生在探索研究過程中分析、歸納、推理能力得到提高。
本節(jié)教師通過列舉具體事例來進行分析，歸納出，并依
據(jù)此知識與具體事例結合、推導出，這正是一個分析和推理的全過程。
2、讓學生親自經(jīng)歷運用科學方法探索的過程。
主要是努力創(chuàng)設應用科學方法探索、解決問題情境，讓學生在探索中體會科學方法，如在講授時，可通過演示，創(chuàng)設探索規(guī)律的情境，引導學生以可靠的事實為基礎，經(jīng)過抽象思維揭示內在規(guī)律，從而使學生領悟到把可靠的事實和深刻的理論思維結合起來的特點。
分析；老師要給學生多點撥、多啟發(fā)、多激勵，不斷地尋找學生思維和操作上的閃光點，及時總結和推廣。
4、在指導學生解決問題時，引導學生通過比較、猜測、嘗試、質疑、發(fā)現(xiàn)等探究環(huán)節(jié)選擇合適的概念、規(guī)律和解決問題方法，從而克服思維定勢的消極影響，促進知識的正向遷移。如教師引導學生對比中，蘊含的本質差異，從而擺脫知識遷移的負面影響。這樣，既有利于學生養(yǎng)成認真分析過程、善于比較的好習慣，又有利于培養(yǎng)學生通過現(xiàn)象發(fā)掘知識內在本質的能力。
教師創(chuàng)設問題情景（創(chuàng)設情景：
a、教師演示實驗。b、使用多媒體模擬一些比較有趣、與生活實踐比較有關的事例。c、講述數(shù)學科學史上的有關情況。）激發(fā)學生的探究欲望，引導學生提出接下去要研究的問題。
1、針對上面提出的問題，設計學生動手實踐，
讓學生通過動手探索有關的知識，并引導學生進行交流、討論得出新知，并進一步提出下面的問題。
2、組織學生進行新問題的實驗方法設計—這時在設計上最好是有對比性、數(shù)學方法性的設計實驗，指導學生實驗、通過多媒體的輔助，顯示學生的實驗數(shù)據(jù)，模擬強化出實驗情況，由學生分析比較，歸納總結出知識的結構。
1、課堂反饋，遷移知識（最好遷移到與生活有關的例子）。讓學生分析有關的 問題，實現(xiàn)知識的升華、實現(xiàn)學生的再次創(chuàng)新。
2、課后反饋，延續(xù)創(chuàng)新。通過課后練習，學生互改作業(yè)，課后研實驗，實現(xiàn)課堂內外的綜合，實現(xiàn)創(chuàng)新精神的延續(xù)。
在教學中我把黑板分為三部分，把知識要點寫在左側，中間知識推導過程，右邊實例應用。
基礎，以能力、方法為主線，有計劃培養(yǎng)學生的自學能力、觀察和實踐能力、思維能力、應用知識解決實際問題的能力和創(chuàng)造能力為指導思想。并且能從各種實際出發(fā)，充分利用各種教學手段來激發(fā)學生的學習興趣，體現(xiàn)了對學生創(chuàng)新意識的培養(yǎng)。
我的說課完畢，謝謝各位老師，大家辛苦了！
高中美術說課稿人美版篇五
隨著說課的發(fā)展及其應用范圍的擴大,說課逐漸成為現(xiàn)階段極其重要的一種教研活動。那么湘教版高中美術該如何寫說課稿呢?接下來小編為你整理了湘教版高中美術說課稿，一起來看看吧。
這節(jié)課主要講述《人間生活》(中國古代美術作品部分)：教材例舉了從唐代到宋代的較有代表性的人物畫作品，并分析了這些作品所體現(xiàn)的社會觀念。本節(jié)課通過對這些作品進行講述與思考、體驗與探究、使學生真正認識理解畫家是如何表現(xiàn)世俗生活的。
知識目標：了解中國隋唐、五代以及宋代比較有代表性的人物畫、風俗畫作品。
能力目標：體會并理解美術作品是如何表現(xiàn)世俗生活的。
情感目標：感受中國古代美術作品的美，培養(yǎng)學生對中國文化的熱愛。
重 點：美術作品如何表現(xiàn)世俗生活的。
難 點：體會作品所表現(xiàn)的生動生活。
興趣點：畫家是怎樣捕捉并表現(xiàn)精彩的生活。
運用啟發(fā)式教學、討論法、練習法等相結合。
綜合運用感悟式鑒賞、形式鑒賞、社會學式鑒賞、比較式鑒賞。
(一)、課前(5分鐘)準備
1、播放背景音樂《生活》。
2、出示字幕: 《美術鑒賞》上篇 第二單元 第四課：人間生活 第1課時
主講:石門縣第一中學 歐文博
(二)、復習導入:(2分鐘)
以古箏曲為背景音樂,多媒體課件(每幅6秒的速度)展示關于宗教方面的美術作品。并同步講述：隨著歷史的不斷發(fā)展，宗教和政治因素的不斷減弱，藝術家們開始把世俗生活作為藝術表現(xiàn)的主要內容。他們的靈感主要來自于現(xiàn)實社會中真實的生活場景，即描繪人間生活。
板書課題:人間生活(第1課時)
(三)、新課講授(28分鐘)創(chuàng)設情景：
1、播放影視片段《滿城盡帶黃金甲》的局部 (3分鐘)(以啟發(fā)式、談話式)(3-4學生回答)
(2)、學生思考回答：唐朝;比較暴露、領口低、顏色很鮮艷;國力強盛、經(jīng)濟繁榮、思想開放。
(3)、教師小結：通過簡短視頻了解到唐朝宮女服飾特點及社會狀況。假如要你用繪畫的形式來表現(xiàn)唐代宮廷生活，你會畫嗎?有難度!那我們一起看看唐代宮廷畫家是如何描繪的。
提示同學們翻開課本第31頁。
2、展示圖片：張萱《搗練圖》(6分鐘)(啟發(fā)式、感悟式鑒賞)(3-4學生回答)
(1)、教師介紹：這是一幅唐代仕女畫，作者名叫張萱，宮廷畫師。這幅作品主要是描繪宮中婦女搗練時的情景。練是古代的一種白絹，經(jīng)漂洗和沖搗后才會變白變軟。整幅畫可以分為三個部分，即搗練、織修、熨燙。我們來欣賞“熨燙”部分。
(2)、展示“熨燙”部分圖片。
(3)、教師提問: 你覺得這個片段哪些地方最有生活情趣?(學生思考交流并得出結論)
學生思考并得出結論：仕女扯白絹時挽袖，身子微微著力后仰;中間婦女手拿熨白絹器具，表情十分專注;小孩屈身來回穿梭于白絹下等。
(4)、活動：學生上臺模仿體驗“熨燙”部分人物動作及神態(tài)。
(5)、教師小結: 這些細節(jié)非常真實、生動，極富生活情趣，是畫家對生活細心觀察善于表現(xiàn)的結果。我們欣賞了唐朝畫家張萱畫的宮廷仕女搗練時的生活畫，下面我們再來看一幅表現(xiàn)宴請的作品。
3、出示作品顧閎中《韓熙載夜宴圖》(10分鐘)(啟發(fā)式、社會學式鑒賞)(3-5學生回答)
(1)、教師語：閱讀課本第32頁的文字內容，要求學生介紹這幅作品表現(xiàn)的內容。
(2)、教師小結：南唐后主李煜讓畫家去窺探大臣的生活，以了解大臣的為人。整幅畫采用了我國傳統(tǒng)表現(xiàn)連續(xù)故事的手法，隨著情節(jié)的進展而分段，以屏風為間隔。通過聽樂、觀舞、歇息、清吹、散宴等情節(jié)，敘事詩般描述了夜宴的全部情景。
(4)、學生回答：琵琶;從坐的位置、相貌、穿著打扮;心情顯得很沉重。
(5)、教師小結：聽歌妓彈奏琵琶，韓熙載正襟危坐，戴著高帽，留著長胡子，內心顯得很沉重。
(6)、教師語：這幅畫中韓熙載邀請當時幾位名流志士也參加宴會，有太常博士陳致雍和門生舒雁、狀元郎粲、李嘉明等。除歌伎外，賓客都穿著官袍。
(8)、學生回答：穿紅色狀元袍;比較得意、忘形(對學生進行情感教育)。
(9)、教師小結：通過畫家對服飾和動態(tài)的描繪我們認識了郎粲，體會到得意、忘形的心情。
(11)、學生回答：有，他們聽音樂很投入。
(12)、教師語：畫家觀察非常仔細，表現(xiàn)了他們對音樂的不同感受。
(14)、學生回答：女性身體比例較小，反映出當時歌伎們身份卑微、地位低下。
(15)、教師小結：通過探討、合作、交流等方式對這幅畫有了比較真實細致的了解，如果畫家沒有對生活細致入微的觀察不可能畫出這樣的畫來，同時這樣一幅畫對后人了解當時社會生活和韓熙載提供了寶貴真實的歷史資料。
4、北宋畫家張擇端《清明上河圖》(啟發(fā)式、形式鑒賞)(6分鐘)(4-8學生回答并體驗)
(2)、學生回答：北宋畫家張擇端《清明上河圖》。
(4)、教師演示：出示視頻《清明上河圖》并配樂《春江花月夜》。
(5)、教師小結：此畫分三部分，第一部分描繪市郊景象，第二部分描寫繁忙的汴河碼頭，第三部分描寫熱鬧的街市。繪畫的規(guī)模宏大，場面繁雜，且筆筆精到，一絲不茍，達到生動明確，惟妙惟肖的境界。
(6)、教師演示：出示范畫《清明上河圖》。
活動：讓學生分組走近欣賞、感受這幅名畫。并模仿體驗畫中人物動態(tài)的描寫。比如挑擔的人、賣東西的人、店里的小二、抬轎的人等等。(課堂氣氛達到高潮)
5、出示:現(xiàn)代畫家忻東旺作品《早點》以及徐維辛作品《工棚》(形式鑒賞)(1分鐘)
(1)、教師語：這是中國現(xiàn)代畫家清華大學美術學院忻東旺教授一幅同樣描述人間生活的油畫作品，畫家描述了是處于城市郊外農民工兄弟吃早點的情景，畫家對畫中的人物的表情、神態(tài)、動作、穿著打扮以及周圍環(huán)境進行了詳細刻畫，是當代社會普通人人間生活的真實寫照。在現(xiàn)代中國有很多像忻東旺教授這樣的畫家，以同樣的方式在關注人間生活。如中國人民大學藝術學院副院長、教授徐維辛作品《工棚》等等。
(四)、課堂總結：(1分鐘)
1、教師總結：今天我們一起分享了中國古現(xiàn)代畫家描繪世俗生活的美術作品，很有感觸和體會。可以說現(xiàn)實生活是畫家永恒的主題，沒有畫家對現(xiàn)實生活的熱愛和細致入微的深入觀察，古代畫家不可能，現(xiàn)代畫家也是不可能表現(xiàn)出的這么生動的“生活”畫面。假如你以“春游”為題，畫一幅畫，你會表現(xiàn)什么內容?用小短文的形式描述。
2、教師總結并同時演示上課內容：
(五)、實踐練習：(12分鐘)
(1)、出示文字：思考與交流：如果你以“春游”為題，畫一幅畫，你會表現(xiàn)什么內容?你會選取什么樣的對象?突出哪些細節(jié)?用小短文的形式描述。
(2)、教師提示：從人物主體形象(包括表情、動作、神態(tài))周圍環(huán)境、道具等方面進行分析。
(六)、展示點評：(3分鐘)
要求3至4個同學就自己的描寫內容與大家分享。請其他同學評一評，你覺得他的描寫內容怎么樣?閃光點在哪里?有什么樣的意見。
(七)、作品欣賞：(3分鐘)
1、背景音樂：播放背景音樂古箏曲《高山流水》。
2、演示圖片：出示古代人間生活的一些圖片(20幅，每幅6秒)
3、結束語：這節(jié)課我們通過了中國古代畫家的一些代表性作品了解了中國古代社會人間生活狀況，透析作品我們看到畫家高超的技藝和對生活細節(jié)的細心觀察。而在我們的生活中，表現(xiàn)人間生活的素材很多很多，只有通過對生活得細心觀察才能創(chuàng)造出好的美術作品。謝謝大家!!
高中美術說課稿人美版篇六
教材分析：
本課是中國美術鑒賞部分第六課內容中國古代園林的欣賞。中國園林在世界園林藝術中具有鮮明的個性和藝術成就而獨樹一幟。教學內容是中國園林的起源、發(fā)展；中國古代園林的的分類：皇家園林、私家園林、寺觀園林；結合古人造園的思想（天人合一的哲學思想）和原則（雖由人作-宛自天開）具體介紹具有代表性的幾類園林形式頤和園、拙政園、水繪園等，啟發(fā)學生體會中國古代園林的特點和優(yōu)點，激發(fā)學生保護園林藝術。
教學目標：
1、知識與技能：
（1）了解中國古代園林的種類、特點及代表作品。
（2）結合實例了解中國古代造園藝術的思想和原則。
2、過程與方法：
通過四個活動來完成本節(jié)課。通過中國園林的概況了解，拓寬學生的知識面為下面賞析活動打基礎；拙政園的賞析讓學生掌握一些賞析的方法；頤和園與凡爾賽宮的對比，突顯古代造園精神；如皋水繪園的描繪使學生感情的得到升華。
3、情感態(tài)度與價值觀：
通過我國古代園林藝術的學習，培養(yǎng)學生民族自豪感，激發(fā)他們的愛國之情以及保護園林遺產的責任感。
教學重點：
通過幾個經(jīng)典性的園林了解中國古代園林藝術的構成要素，自然環(huán)境及人工環(huán)境的山水、建筑物及特殊的文人內涵、園林內的樹木花卉、園外的景觀-------。是如何達到人與自然地和諧，"雖由人作，宛自天開"。
教學難點：
結合具體事例啟發(fā)學生愛護園林遺產。
學情分析：
前面一段時間鑒賞課的學習，特別是前面一課《皇權的象征--故宮建筑群與天壇》讓學生已經(jīng)具備了一定的分析、歸納、判斷的能力和鑒賞園林藝術作品的能力。但是農村高中的學生由于外出旅游觀光的機會少，知識面狹窄，所以學生課前要預習及收集相關古代園林的知識和圖片。
另外以豐富多樣的教學形式，吸引學生，以學生為主體，教師為引導者，激發(fā)學生興趣，培養(yǎng)他們創(chuàng)新意識，主動參與探究學習。
教學準備。
教師制作多媒體課件《宛自天開--古代園林藝術》。
學生帶課本以及課前準備的資料。
教學過程設計。
一、引入階段（媒體短片欣賞）。
中國建筑，具有悠久的歷史傳統(tǒng)和光輝的成就?，F(xiàn)存的技術高超、藝術精湛、風格獨特的建筑，在世界建筑史上自成系統(tǒng)，獨樹一幟，是我國古代燦爛文化的重要組成部分。它們象一部部石刻的史書，讓我們重溫著祖國的歷史文化，激發(fā)起我們的愛國熱情和民族自信心，同時它也是一種可供人觀賞的藝術，給人以美的享受。前一節(jié)課我們共同學習過以木結構為主要特色的體現(xiàn)民族文化精神的中國古代建筑，故宮，天壇-------。今天我們同樣學習我國古代建筑藝術遺產中的一顆明珠--中國古代園林藝術。
【設計意圖】通過幻燈片的欣賞讓學生了解中國建筑藝術的博大精深。加深回顧上一課學習的內容，初步感受中國古代園林藝術的特點，為了解欣賞中國古代園林藝術打下基礎，激發(fā)學生對園林藝術的興趣。
二、發(fā)展階段。
活動一（了解思考）：中國園林的概況（幻燈片放映并講解）。
園林的歷史：
中國園林最早見于史籍記載的是西周的靈囿，魏晉南北朝時期，文人士大夫等追求自然情趣的私家園林，到明清兩代成為造園的高峰時期，清代乾隆嘉慶年間是造園的鼎盛時期，至今已有三千年的歷史。
造園藝術的原則：
中國古典園林的園景上主要是模仿自然，即用人工的力量來塑造自然的景色，達到"雖有人作，宛自天開"的藝術境界。所以，園林中除大量的建筑物外，還要鑿池開山，栽花種樹，用人工仿照自然山水風景，或利用古代山水畫為藍本，參以詩詞的情調，構成許多如詩如畫的景色。這與"天人合一"的哲學思想是一致的。老子提出要道法自然，莊子曾說："山林歟，皋壤歟，使我欣欣然而樂歟。"而作為儒學始祖的孔子則把這種熱愛升華到把山水比作人的品德的境界。所以，中國古典園林是建筑、山池、園藝、繪畫、雕刻以至詩文等多種藝術的綜合體。
園林的分類：
皇家園林：圓明園、頤和園、承德避暑山莊-------。
私家園林：拙政園、留園、網(wǎng)師園、個園、寄暢園、豫園-------。
寺觀園林:。
【設計意圖】通過圖片及文字的講解，拓寬學生的知識面，使學生加深對園林的一些基本概念的理解，為接下來具體分析園林藝術做準備。
活動二（感受體驗）欣賞私家園林拙政園。
問題：拙政園的布局設計中是如何體現(xiàn)中國古代的造園的理念和精神的？（學生討論分析）。
教師總結：拙政園是我國"四大名園"之一，是蘇州古典園林建筑中最大的一個園林。主要以水景為主，富于自然情趣。在布局上非?；顫?，模仿自然地"自然式"的布局。該園的水面積占全園面積的五分之三，亭榭樓閣，造型輕盈活潑，浮廊緊貼在水面的浮廊倚墻起伏而行，猶如游龍戲水，浮在水面。園景模仿自然，以人工的力量創(chuàng)造自然的景色，被譽為"天下園林之母"。達到"雖由人作，宛自天開"，體現(xiàn)了中國古人尊重自然并與自然相親近的"天人合一"觀念。
活動三（探索分析）：欣賞中國古代皇家園林"頤和園"。
結合教材及學生收集的資料請一位學生介紹一下頤和園，包括頤和園的歷史、景點的布局設計、標志性的建筑、特色景點等。
帶著問題欣賞西方園林"凡爾賽宮"：
學生：它們的共同點是它們都屬于皇家園林，但是風格上不一樣。凡爾賽宮的設計上很規(guī)則，很有現(xiàn)代感。頤和園給人的感覺很隨意，與自然融合，體現(xiàn)"天人合一的哲學思想。
教師總結：古代建筑藝術是審美價值和倫理價值的統(tǒng)一，頤和園與凡爾賽宮同屬于皇家園林，在園林設計上共有的特點是大型建筑物布局嚴謹，體現(xiàn)了等級制度，具有宮廷氣概。但是它們又表現(xiàn)出不同的審美觀念和思想觀念。頤和園把建筑通過巧妙地組合與地形和山石樹木互相配合，創(chuàng)造一種富麗堂皇而富于變化的藝術風格。突顯我國古代造園原則"雖由人作，宛自天開"以及"天人合一"的哲學思想。凡爾賽宮是以中軸線對稱、均勻、規(guī)整式的園林布局手法。造園風格被稱作"勒諾特式"或"路易十四式"凡爾賽宮宏偉壯麗的外觀和嚴格規(guī)則化的園林設計是法國封建專制統(tǒng)治鼎盛時期文化上的古典主義思想所產生的結果，幾百年來歐洲皇家園林幾乎都遵循了它的設計思想。
【設計意圖】通過前面的拙政園的賞析，讓學生進行自主探究分析頤和園，體現(xiàn)以學生為主體的學習。然后再通過頤和園與凡爾賽宮不同園林的比較，使學生更能清晰地體會中國古代的造園精神，激發(fā)學生的愛國情感。
活動四（課堂拓展）憶水繪園。
伴隨著輕音樂向學生展示如皋水繪園的美景。
水繪園位于如皋縣城東北隅，始建于明朝萬歷年間。水繪園是蘇北平原上一顆璀燦的明珠。水繪園以水為貴、倒影為佳，既秀且雅；而其以園言志，以園為憶、并融詩、文、琴、棋、書、畫、博古，曲藝等于一園的特色，又足以說明它原來是一座饒有書卷氣的"文人園"。
通過幻燈片展示再結合同學們自己對水繪園的記憶描繪出你心中水繪園的景象。
【設計意圖】作為如皋的名園水繪園，學生基本上都游玩過。通過憶水繪園環(huán)節(jié)，從學生熟悉的事物出發(fā)，引發(fā)學生興趣，活躍課堂氛圍，同時還提高了學生的動手表達能力，增強保護園林的情感。
中國古代園林藝術是審美價值與政治倫理價值的統(tǒng)一。園林藝術植根于深厚的傳統(tǒng)文化，表現(xiàn)出鮮明的人文主義精神。總體性、綜合性很強。
它是中國文化遺產中的一顆明珠?，F(xiàn)存的技術高超、藝術精湛、風格獨特的園林建筑，在世界園林史上自成系統(tǒng)，獨樹一幟，是我國古代燦爛文化的重要組成部分。它們象一部部石刻的史書，讓我們重溫祖國的歷史文化，激發(fā)起我們的愛國熱情和民族自信心。
四、評價方式。
縱向評價，采用教師評價、學生互評和自我評價的綜合評價方式對學生在課堂上的表現(xiàn)進行全方位評價。
橫向評價，注意過程性評價和結果性評價相結合。公平公正地評價每一個學生，用發(fā)展的眼光看待學生，尋找發(fā)現(xiàn)他們身上的閃光點。
五、教學反思。
整個教學流程的安排是以四個活動（了解思考-感受體驗-探索分析-課堂拓展）為主線，思路清晰，節(jié)奏緊湊?？紤]到學生的接受能力和興趣，控制好知識的深淺度，合理地利用課堂開創(chuàng)豐富多彩的藝術活動，使學生既有興趣學習又激發(fā)學生的探究欲望，目的在于提高學生的藝術素養(yǎng)。讓每個學生感受到世界的美好，體會到身邊有很多美的東西存在。
合理利用評價方式，鼓勵學生學習，幫助他們拓展思維，放飛思想。
高中美術說課稿人美版篇七
我說課的內容是人美版高中課程標準實驗教科書-----美術鑒賞第5課《走進抽象藝術》。我主要從教材分析、教法運用、學法指導和教學過程四個步驟加以闡述。
一、[教材分析]。
作為人類三種主要藝術類型之一，抽象藝術也是人類認識和把握世界的一種重要方式，只不過它使用的是純粹的藝術語言，抽象藝術有冷抽象和熱抽象兩種類型之分，了解抽象藝術的特點及其獨特的藝術美的表現(xiàn)，進而能夠創(chuàng)作抽象藝術作品。
[教學目標]。
對抽象藝術有更深入、具體的認識，通過欣賞抽象藝術作品了解和認識抽象藝術的兩種基本形態(tài)(冷抽象和熱抽象)，美術走向抽象的簡單過程及抽象藝術的語言和藝術上的美的表現(xiàn)。
[教學重點]。
抽象藝術的概念和冷熱抽象藝術的特點的把握以及冷熱抽象藝術作品的辨別。
[教學難點]。
1、如何結合原有的美術語言的知識來理解認識抽象藝術的概念。
2、藝術如何發(fā)展到抽象的。
二、[教學方法]展示法，講練結合法，探究討論法。
三、學法指導：
1、引導學生采用觀賞觀察、實踐、討論、歸納的方法學習，用多媒體展示相關圖片，并巧妙導出本課。
2、討論法，小組合作法。
四、[教學過程]。
新授過程：
導入：首先同學們來看兩組圖片，第一幅是現(xiàn)實生活中具體存在的，真實的再現(xiàn)現(xiàn)實，即具象藝術。另兩幅在你們的生活中存在這樣的物體嗎?學生回答：“不存在”。我們稱這種沒有現(xiàn)實形象的可辨性的作品為抽象藝術作品。怎樣去欣賞抽象藝術作品呢?這節(jié)課，就讓我們一起走進抽象藝術，去體會其獨特的藝術美。
教師總結：抽象藝術和具象藝術、意象藝術不同的是，它不直接表現(xiàn)任何現(xiàn)實中的可視物，但不能因此說它與現(xiàn)實就沒有任何關系。
展示：《百老匯的爵士樂》、《即興之31》兩幅作品。
問題思考探討：
同學們分兩組討論，談談自己對這兩幅作品的感受。
相同之處：
不同之處：
學生活動：分別請一位同學回答問題，然后找同組同學作補充。
教師活動：老師總結后引出：抽象藝術的含義。
(一)抽象藝術及其兩種形態(tài)(冷抽象，熱抽象)。
1、抽象藝術的含義?
在20世紀初才開始逐步形成的一種用美術的基本語言元素和語言手段進行獨立創(chuàng)作的美術類型。
2、冷抽象、熱抽象藝術的代表藝術家及觀點。
冷抽象含義：代表人物：蒙德里安。
熱抽象含義：代表人物：康定斯基。
作品賞析《百老匯的爵士樂》。
學生活動：請同學們先鑒賞紐約百老匯夜景的照片，然后一邊聽爵士樂(爵士樂：《藍色狂想曲》)，一邊欣賞蒙德里安的《百老匯的爵士樂》。
教師活動：老師介紹：1、爵士音樂;2、蒙德里安生平簡介;3、蒙德里安對百老匯城市面貌的感受及對爵士音樂的感受。
問題思考與探討：
學生活動：同學們分組討論后回答問題：
教師活動：老師補充總結。
能力練習：欣賞幾幅作品，判斷它們是屬于冷抽象還是熱抽象藝術作品。
由上面的問題引出：
(二)藝術走向抽象的原因。
1.抽象藝術的形成：
2.抽象藝術形成的原因：
照相機的發(fā)明，現(xiàn)代的社會化大分工，西方科學理性的影響。
抽象藝術形成之后具有什么樣的特點?
(三)抽象藝術的特點：
分析性，即把藝術的各種語匯分析、抽離、孤立出來并加以夸大，甚至絕對化，這就形成了抽象藝術特殊的藝術美。
抽象藝術獨特的藝術美包括：a形式與色彩;b構圖與筆觸;c材料與肌理;d空間與透視;e光影與運動。
學生能力練習：讓學生自己來欣賞作品，判斷作品的藝術美的表現(xiàn)。
知識補充：抽象藝術在我國的獨特表現(xiàn)，抽象藝術在現(xiàn)代生活中的運用。
拓展：學生欣賞完這些作品后，躍躍欲試，都想創(chuàng)作抽象藝術作品，那么，這時候老師要適時滿足學生的欲望，動手實踐，創(chuàng)作作品。讓學生聽一首音樂，創(chuàng)作一幅抽象藝術作品。
(四)課堂回顧。
這節(jié)課重點講述的是冷、熱抽象藝術作品，抽象藝術的特點及其獨特的藝術美的表現(xiàn)。
四、板書設計：
通過多媒體直接展示，首先展示本課課題，然后分別展示冷抽象、熱抽象美術作品，分析其分類、代表藝術家、特點等環(huán)節(jié)，分析鑒賞部分作品。
高中美術說課稿人美版篇八
一、教材分析。
1、教學目標：
本課的目的是讓學生對美術作品的語言有一個簡單而完整的了解，這是美術鑒賞的基礎。在此基礎上，進一步認識不同類型的美術作品在使用藝術語言上的不同方式，美術作品也由此呈現(xiàn)出千變萬化的形式特征和審美意韻。
3、難點：美術語言既是具體的、可分類的，又是包含在整體美術作品之中的，學生理解會有很大的難度，因此，必須結合具體的美術作品并調動學生既往的美術知識來認識和理解。
二、教學手段：課件展示、講授、練習、
三、教學過程。
1、探究導入課題。
(2)學生活動：a、感受圖片信息，領會本課的意圖，輕松的接受課題。
b、思考老師設置的問題，進入求知準備狀態(tài)。
2、投放目標：教師活動：立足學生實際，投放學習目標。
學生活動：了解學習目標，以良好的狀態(tài)投入新課的學習。
3、新知探究。
(1)美術作品的藝術語言的概念：美術所專門使用的，具有視覺傳達功能的形象和形式就是美術作品的藝術語言，其特征就是具體性和形象性。
教師活動：大屏幕展示美術語言的概念。
學生活動：標記知識點。
(2)美術語言的內容：基本語言元素(點、線、面、色)。
語言表現(xiàn)手段：西方繪畫：明暗、空間、透視、構圖、肌理。
中國畫：筆墨、章法、皴法。
b、提出問題：分析三件作品在形象塑造上運用了那些類型的藝術語言形式。
學生活動：a、欣賞繪畫作品，并用一分鐘的時間思考討論探究老師提出的問題。b、踴躍回答問題，總結出三件作品都運用了點、線、面、色。
根據(jù)同學們的回答，師生共同總結出美術語言的.內容。
(3)美術語言的形態(tài)分類：具象藝術、意想藝術和抽象藝術。
教師活動：a、再次展示中國工筆畫《搗練圖》、中國寫意畫《潑墨仙人圖》及油畫《1954》三幅表現(xiàn)形式不同的繪畫作品。b、提出問題：從作品寫實的程度的角度去對比分析三件繪畫作品在表現(xiàn)形式上的差異。
學生活動：a、欣賞作品，并思考老師提出的問題。
踴躍回答問題，《搗練圖》中的人物、環(huán)境、道具真實具體，《潑墨仙人圖》看上去似一個人，但又不是十分的具體準確，只是大筆概括?！?954》讓人看不出什么具體的現(xiàn)實形象。
根據(jù)學生的回答，師生共同總結出美術語言的形態(tài)分類。
(1)、具象藝術：目的在于真實的再現(xiàn)現(xiàn)實。
教師活動：
a、展示顧閎中的《韓熙載夜宴圖》，并以一幅工筆花卉為例演示其繪畫技法。
b、提出問題：結合工筆畫的繪畫技法，總結《韓熙載夜宴圖》圖中是如何運用藝術語言的。
學生活動：a、結合圖示分析工筆畫的繪畫技法。b、根據(jù)工筆畫的技法，總結出《韓熙載夜宴圖》運用了線條勾勒、隨類敷彩的語言表現(xiàn)方式。
教師活動：a、展示達維特的《荷拉斯兄弟宣誓》，指導學生從明暗、空間、透視、構圖等幾個方面了解具象藝術的其他表現(xiàn)方法。b、師生共同總結具象藝術的創(chuàng)作目的。
學生活動：a、分析并總結《荷拉斯兄弟宣誓》的藝術語言表現(xiàn)手段。
b、師生共同總結具象藝術的創(chuàng)作目的。
高中美術說課稿人美版篇九
教學目的：
1、了解外國古代、近代雕塑的藝術成就。
2、培養(yǎng)學生對雕塑藝術的審美和欣賞能力，（）增長知識，陶冶情操，培養(yǎng)感受、體驗、鑒賞藝術美的能力和健康的審美趣味，樹立正確的審美觀念。
3、提高學生對藝術品的語言表達力和豐富的想象力。
教學重點：
1、介紹古代希臘、羅馬雕塑的藝術特點和近代羅丹雕塑。
2、我們對雕塑藝術的看法。
教學難點：
如何欣賞分析雕塑的藝術特點。
教學過程：
復習上節(jié)課內容，請c同學提問。
（一）、提問，引起學生的興趣。
教師：有同學知道古代文明的發(fā)源地有哪些嗎？
學生：回答古代文明的發(fā)源地：古埃及、古印度、古代希臘、羅馬、兩河流域等。
教師：古文明包括的內容很多，其中就有雕塑藝術，引入課題。
（二）、介紹古希臘、羅馬雕塑藝術。
學生：a同學介紹古代希臘雕塑藝術的特點。
多媒體：介紹希臘雕塑圖片欣賞。
教師：補充介紹希臘雕塑藝術。
強調希臘神話雕塑的情節(jié)性、表現(xiàn)力。
2、希臘雕塑裸體特點。
3、希臘雕塑創(chuàng)造了理想的典型的美的形象。
學生：b同學介紹羅馬雕塑藝術的特點。
教師：補充介紹羅馬雕塑藝術。
羅馬雕塑的繼承性。
羅馬雕塑生動的個性特點。
多媒體：介紹羅馬雕塑藝術圖片。
小結：希臘雕塑和羅馬雕塑比較：
學生：談談感受。
（三）、文藝復興雕塑《大衛(wèi)》欣賞。
（四）、介紹近代外國雕塑藝術。
1、圖片欣賞：《伏爾泰坐像》、《馬賽曲》。
2、教師：羅丹介紹。
多媒體：羅丹作品欣賞，重點是〈加萊義民〉。
學生：談談感受。
介紹布郎庫西、摩爾等雕塑家作品。
學生：談談對西方現(xiàn)代抽象雕塑的認識。
（五）、d同學談談秦始皇兵馬俑與希臘、羅馬雕塑的不同特色。
（六）、c同學提問。
下節(jié)課安排：
一部分同學動手制作泥塑，一部分同學寫生活動。
高中美術說課稿人美版篇十
作為人類三種主要藝術類型之一，抽象藝術也是人類認識和把握世界的一種重要方式，只不過它使用的是純粹的藝術語言，抽象藝術有冷抽象和熱抽象兩種類型之分，了解抽象藝術的特點及其獨特的藝術美的表現(xiàn)，進而能夠創(chuàng)作抽象藝術作品。
[教學目標]。
對抽象藝術有更深入、具體的認識，通過欣賞抽象藝術作品了解和認識抽象藝術的兩種基本形態(tài)(冷抽象和熱抽象)，美術走向抽象的簡單過程及抽象藝術的語言和藝術上的美的表現(xiàn)。
[教學重點]。
抽象藝術的概念和冷熱抽象藝術的特點的把握以及冷熱抽象藝術作品的辨別。
[教學難點]。
1、如何結合原有的美術語言的知識來理解認識抽象藝術的概念。
2、藝術如何發(fā)展到抽象的。
二、[教學方法]展示法，講練結合法，探究討論法。
三、學法指導：
1、引導學生采用觀賞觀察、實踐、討論、歸納的方法學習，用多媒體展示相關圖片，并巧妙導出本課。
2、討論法，小組合作法。
四、[教學過程]。
新授過程：
導入：首先同學們來看兩組圖片，第一幅是現(xiàn)實生活中具體存在的，真實的再現(xiàn)現(xiàn)實，即具象藝術。另兩幅在你們的生活中存在這樣的物體嗎?學生回答：“不存在”。我們稱這種沒有現(xiàn)實形象的可辨性的作品為抽象藝術作品。怎樣去欣賞抽象藝術作品呢?這節(jié)課，就讓我們一起走進抽象藝術，去體會其獨特的藝術美。
教師總結：抽象藝術和具象藝術、意象藝術不同的是，它不直接表現(xiàn)任何現(xiàn)實中的可視物，但不能因此說它與現(xiàn)實就沒有任何關系。
展示：《百老匯的爵士樂》、《即興之31》兩幅作品。
問題思考探討：
同學們分兩組討論，談談自己對這兩幅作品的感受。
相同之處：
不同之處：
學生活動：分別請一位同學回答問題，然后找同組同學作補充。
教師活動：老師總結后引出：抽象藝術的含義。
(一)抽象藝術及其兩種形態(tài)(冷抽象，熱抽象)。
1、抽象藝術的含義?
在20世紀初才開始逐步形成的一種用美術的基本語言元素和語言手段進行獨立創(chuàng)作的美術類型。
2、冷抽象、熱抽象藝術的代表藝術家及觀點。
冷抽象含義：代表人物：蒙德里安。
熱抽象含義：代表人物：康定斯基。
作品賞析《百老匯的爵士樂》。
學生活動：請同學們先鑒賞紐約百老匯夜景的照片，然后一邊聽爵士樂(爵士樂：《藍色狂想曲》)，一邊欣賞蒙德里安的《百老匯的爵士樂》。
教師活動：老師介紹：1、爵士音樂;2、蒙德里安生平簡介;3、蒙德里安對百老匯城市面貌的感受及對爵士音樂的感受。
問題思考與探討：
學生活動：同學們分組討論后回答問題：
教師活動：老師補充總結。
能力練習：欣賞幾幅作品，判斷它們是屬于冷抽象還是熱抽象藝術作品。
由上面的問題引出：
(二)藝術走向抽象的原因。
問題思考：請同學們迅速瀏覽課本25頁，回答問題。1.抽象藝術的形成?：2.抽象藝術形成的原因?：
1.抽象藝術的形成：
2.抽象藝術形成的原因：
照相機的發(fā)明，現(xiàn)代的社會化大分工，西方科學理性的影響。
抽象藝術形成之后具有什么樣的特點?
(三)抽象藝術的特點：
分析性,即把藝術的各種語匯分析、抽離、孤立出來并加以夸大,甚至絕對化,這就形成了抽象藝術特殊的藝術美。
抽象藝術獨特的藝術美包括：a形式與色彩;b構圖與筆觸;c材料與肌理;d空間與透視;e光影與運動。
學生能力練習：讓學生自己來欣賞作品，判斷作品的藝術美的表現(xiàn)。
知識補充：抽象藝術在我國的獨特表現(xiàn)，
抽象藝術在現(xiàn)代生活中的運用。
動手實踐，創(chuàng)作作品。
讓學生聽一首音樂，創(chuàng)作一幅抽象藝術作品。
(四)課堂回顧。
這節(jié)課重點講述的是冷、熱抽象藝術作品，抽象藝術的特點及其獨特的藝術美的表現(xiàn)。
四、板書設計：
通過多媒體直接展示，首先展示本課課題，然后分別展示冷抽象、熱抽象美術作品，分析其分類、代表藝術家、特點等環(huán)節(jié)，分析鑒賞部分作品。
高中美術說課稿人美版篇十一
我說課的內容是人美版高中課程標準實驗教科書――美術鑒賞第1課《培養(yǎng)審美的眼睛》。主要從教材分析、教法運用、學法指導、教學手段和教學過程五個方面加以闡述。
一、教材分析。
（一）教學目標本課作為高中整個美術鑒賞教學的開篇，對后面的教學具有指導意義。通過本課的教學，使學生初步了解什么是美術鑒賞，美術鑒賞的一般過程和特征，以及學習美術鑒賞的意義，由此掌握美術鑒賞的方法，培養(yǎng)學生“審美的眼睛”。
（二）重點：培養(yǎng)學生送審美的眼睛，讓學生掌握美術鑒賞的一般方法，認識美術鑒賞對于個人未來人生發(fā)展的重要價值和意義。（理由：審美應是一種主動地行為，因為生活中不是缺少美，而是缺少發(fā)現(xiàn)。只有具備了一雙審美的眼睛，才能會看和主動。）。
（三）難點如何結合實例講清美術的主要分類方法、美術鑒賞的概念和美術鑒賞一般過程或方法。（理由：由于學生原有知識基礎的制約，對新概念的理解必然有一定的難度。）。
（四）內容結構本課主要分四個部分，第一部分提出學習美術鑒賞的必要性，第二部分說明什么是美術鑒賞，第三部分為美術作品的分門別類，第四部分是美術鑒賞的意義。
二、教法：本課涉及的新知識主要以基本概念為主，所以我采用了講授法、對于相關的作品采用演示法。
三、學法：記錄、觀察、理解、記憶。
四、教學手段：多媒體課件。
五、教學過程：
1、導入：隨著社會的進步和經(jīng)濟的發(fā)展，人們在滿足了物質生活的需要之后，對精神生活的要求也越來越高。當我們面對數(shù)量眾多，風格各異的美術作品時，如何來辨別作品的好壞，如何認識和理解藝術家的表現(xiàn)方法，作品的意義，對作品的價值的判斷以及會從內心產生喜歡或厭惡等的情緒反應。所有這些疑問的.產生，都涉及到了美術的鑒賞問題。教師活動：展示圖片：張萱的《搗練圖》米勒的《拾穗》達利的《內戰(zhàn)的預感》康定斯基的《即興之31》提出問題：a、你喜歡哪幅或者哪幾幅作品，為什么？b以上有你感到厭惡或不解的作品嗎？為什么？c你能說說其中有關作品的表現(xiàn)有哪些獨到之處嗎？學生活動：帶著問題觀察展示的作品，踴躍的回答問題。教師點評：大家對美術作品的這些疑問或者觀點，都涉及到了美術鑒賞的問題。那么什么是美術鑒賞，美術作品是怎樣分類的以及學習美術鑒賞的意義是什么？下面我們就來學習。（理由：通過作品展示，讓學生在看畫的同時，提出自己的觀點，自然而然的引出美術鑒賞的概念，比單純由老師來講述要直觀和具有樂趣。）。
高中美術說課稿人美版篇十二
1、教材分析：
《色彩心理》是選取人民美術出版社出版的《高級中學美術課本》（試用）第三章《美術作品的藝術語言》的部分內容。這一章包括形體、明暗、色彩、空間和肌理共五部分，我從中選取色彩這一節(jié)加以擴展，成為本節(jié)課的內容。本課從首先回顧色彩的基礎知識，然后通過游戲，讓學生體會色彩心理的作用，并聯(lián)系生活去感受色彩心理。采用authorware制作的多媒體課件輔助教學，既加強了課堂的交互能力，又調動了學生的學習積極性，還可以對他們進行藝術熏陶。
2、教學目標 :
美術欣賞課教學的目的是通過美術基礎知識的傳授，使學生學會對美術作品的欣賞方法，進而培養(yǎng)學生欣賞美、發(fā)現(xiàn)美、創(chuàng)造美的能力。根據(jù)高中學生心理、智力發(fā)展水平以及當前美術教學的實際情況，我確定本節(jié)課的教學目標 為：
（1）知識目標：
掌握有關色彩的基礎知識
（2）能力目標：
a.提高學生的色彩感知能力
b.培養(yǎng)學生對色彩的實際運用能力
（3）發(fā)展目標：
a.培養(yǎng)學生的創(chuàng)造性思維
b.培養(yǎng)學生自主學習的能力
c.培養(yǎng)學生適應未來社會競爭和發(fā)展的能力
（4）情感目標：
a.培養(yǎng)學生認真學習的態(tài)度和探索新知識的興趣
b.培養(yǎng)學生以審美之心來感受生活，看待社會
3、教學重點和難點：
教學重點：（1）常見色的心理效應
（2）常見色的色彩聯(lián)想
教學難點 :常見色的心理效應
本課的教學過程 主要強調師生的互動，在整個教學過程 中，教師只是作為學生主動建構知識的幫助者、促進者，而不是知識的傳授者、灌輸者。在傳統(tǒng)的美術欣賞課教學中，教師習慣滿堂灌的教學方式，講典故、說故事、聊趣聞，逗得學生哈哈大笑。但學生終究處于被動灌輸?shù)牡匚?，他們不會主動去體會藝術作品的魅力、不能將課堂中學到的美術知識運用到生活中，一節(jié)課下來，除了大笑外，別無收獲。因此本節(jié)課的基本設計思路就是教學過程 中學生的自主探究知識能力的培養(yǎng)，讓學生保持高度的探索欲、嘗試欲，并通過與實際生活的聯(lián)系，更多地體驗一種成就感，進一步激發(fā)他們強烈的創(chuàng)造欲望。本課的基本教學程序如下圖：
生 初步感知——樂中體驗——討論探究——知識擴展——情感升華
互 動
師 引導觀察——情景創(chuàng)設——啟發(fā)點撥——匯總歸納
在本節(jié)課的教學中，設計了兩個游戲，讓學生通過游戲來自主建構自己的知識體系。學生每參予一個游戲，都會思考完成游戲的辦法，學生在初步感知的基礎上感受到色彩的魅力，然后在游戲中體驗，在討論的環(huán)節(jié)中聯(lián)系實際，自由發(fā)揮，對討論結果探究驗證，最后在理論的指導下進行知識擴展。教師從學生遇到的問題入手，引出學習任務，然后啟發(fā)學生進行討論，對討論過程中遇到的問題，或者學生比較棘手的問題，教師進行適當?shù)囊龑?，最后同學生一起總結歸納。在教學中，教師應充分強化自己的角色意識，始終以學生的朋友身份出現(xiàn)，讓學生時刻感受到與教師處于平等的地位。在設計游戲時要注意游戲的趣味性，以活躍課堂的氣氛。
1、因為課件的導入 環(huán)節(jié)中插入了音樂，在導入 部分欣賞圖片時，應注意及時把音樂關上，以免授課的其它環(huán)節(jié)受到影響。
2、在"游戲一"中，要強調學生看到屏幕上的色彩，說出自己想到的內容時從兩個方面來想：一是實際物體；二是聯(lián)想到的心理。如看到紅色，實際的物體可以想到紅旗、血、太陽等，而聯(lián)想到的心理有熱情、危險、食欲等。
3、在學生討論時，教師應引導學生聯(lián)系自己的實際生活體會色彩心理的靈活運用，如自己的服裝、校園的環(huán)境、教室的布置等。
4、本課的內容緊密聯(lián)系生活，加上游戲式的教學法，課堂的氣氛非常活躍，教師應注意調控課堂紀律，把握好課堂的活躍程度。
本節(jié)課以建構主義理論為指導，以游戲驅動為主線，以學生的自主探究學習為中心，充分調動了學生學習的積極性，學生勤于動手、敢于創(chuàng)新，課堂氣氛活躍；從教學效果看，知識目標完全達到，能力、發(fā)展和情感目標基本實現(xiàn)。
以上從六個方面闡述了"色彩心理"這一節(jié)課的有關設想，不足之處，請各位領導、各位老師批評指正。
高中美術說課稿人美版篇十三
《戰(zhàn)爭與和平》是湘教版美術鑒賞領域第三單元燦爛的美術世界的第六課。本節(jié)課主要是通過欣賞與戰(zhàn)爭有關的美術作品，引導學生了解美術作品本身的特點，了解戰(zhàn)爭與美術作品的關系，感悟戰(zhàn)爭的殘酷，珍惜當下的幸福生活。同時學會鑒賞美術作品的方法，逐步提高學生的藝術鑒賞能力，提高審美素養(yǎng)。
二、說學情。
高中階段的學生已經(jīng)具備了一定的鑒賞能力，具有更強的探究精神，思維比較活躍，見解獨到，同時觀察能力與感知能力增強，在美術學習中也希望了解更多本質性的、美術理論方面的知識。能用較準確的語言來表達，但是并非發(fā)展的盡善盡美。因此本課在教學設計上會更多的采用教師引導，然后拋磚引玉的方式展開，鼓勵學生合理運用不同的美術鑒賞方法，聯(lián)系生活實際理解作品。
三、說教學目標。
根據(jù)以上的分析和新課標的理念，我確定了如下三維教學目標：
知識與技能：欣賞優(yōu)秀的中外藝術作品，感受藝術家源于戰(zhàn)爭的藝術表現(xiàn)形式和思想內涵，初步了解戰(zhàn)爭與美術的關系。
過程與方法：通過觀察、思考、討論，體會藝術作品的特點，提高審美能力。
情感、態(tài)度和價值觀：體會今天美好生活來之不易，增強熱愛和平的美好情感。
四、說教學重難點。
根據(jù)美術學科的特點和本課的現(xiàn)有知識，我的教學重難點確立如下：
重點：了解作品的內容、形式和特點等，探究藝術作品與戰(zhàn)爭的關系。
難點：理解藝術作品中所蘊含的思想情感。
五、說教法、學法。
在新課程理念的指導下，我不斷學習與更新著教學理念。我們的教學必須是從學生的角度出發(fā)，以學生的生活實際經(jīng)驗和美術學習之間建立聯(lián)系，并在教學活動中充分發(fā)揮學生的主動性、積極性。因此，我將基于以上的考慮，結合美術學科的學習特點和教材內容，采用討論法、提問法等。
學生是學習的主體，我們要鼓勵他們獨立思考和交流協(xié)作，因此，在學法的指導上我主要安排了自主學習法、合作探究法。
六、說教學準備。
同時為了輔助我的課堂教學，我還準備了資料豐富的多媒體課件等。
七、說教學過程。
根據(jù)學生的認知規(guī)律，大部分學生學習以感性認識為主，而感性認識事物的特點是生動性、直觀性和具體性，根據(jù)學生的這種規(guī)律，為了促進教學目標的實現(xiàn)，本節(jié)的教學我以充分發(fā)揮學生的主體作用為指導思想，重在培養(yǎng)學生的自主探究、自主發(fā)展的綜合素質，實現(xiàn)學生的主動發(fā)展，具體的教學環(huán)節(jié)我是這樣設計的：
環(huán)節(jié)一：導入新課。
新課程標準指出：興趣是最好的老師，是推動學生積極學習的一種強大的動力。為此，我將利用多媒體展示長城的圖片和紀錄片，引導學生認真觀看并談一談觀看后的感受及其對長城的了解。揭示課題《戰(zhàn)爭與和平》。
通過視頻的方式引導學生認識到長城的雄偉壯觀，并激發(fā)學生的學習興趣。
環(huán)節(jié)二：描述分析。
兵馬俑的色彩、制作方法和裝備上有什么特點?制作兵馬俑的原因是什么?通過這種針對具體的提問，同學們能夠更有目的的進行欣賞，同時找到問題的答案：兵馬俑是由步兵、騎兵、弓箭手、將軍等兵種組成的。他們在一開始的時候顏色豐富、亮麗，光彩奪目(現(xiàn)在大部分已經(jīng)看不到了)，兵馬俑主要是給秦始皇殉葬，秦始皇想要通過這只地下軍隊保衛(wèi)他。
接下來，我會繼續(xù)展示兵馬俑面部的細節(jié)圖，并提出問題：兵馬俑的面部、五官有什么特點?學生通過細致觀察得出結論：兵馬俑的面部形狀各異、五官各有特點，都不一樣，非常生動傳神。
我趁熱打鐵繼續(xù)出示圖片《大衛(wèi)》和《圣德列薩祭壇》請同學們與兵馬俑作比較，并說出中國雕塑的特點，同學們經(jīng)過觀察、思考，不難得出答案：中國的雕塑注重整體，在細節(jié)上不做精致刻畫，生動傳神等。
在這個環(huán)節(jié)我結合學生的已有認知提出一些有趣的問題，并且層層深入，激發(fā)學生探究欲望的同時也加深了對兵馬俑的認識。
環(huán)節(jié)三：總結解釋。
而后我將展示委拉斯貴支的《布雷達的投降》，提出問題：畫面描述了怎樣的故事?你能感受到作者什么樣的思想感情?學生欣賞思考后回答，教師總結：藝術作品對于戰(zhàn)爭來說不僅僅是歌功頌德，更重要的是藝術家通過畫面表達對戰(zhàn)爭更加深刻的思考，警醒人們客觀清醒的看待戰(zhàn)爭。學生若有所思，我繼續(xù)發(fā)問：戰(zhàn)爭有什么影響?學生回答：人民家破人亡、生靈涂炭。教師總結：戰(zhàn)爭對藝術家的創(chuàng)作也有影響，在干擾藝術家創(chuàng)作的同時也讓藝術家反思戰(zhàn)爭。由此，我們也在課堂推進的過程中體會到了戰(zhàn)爭的本質是什么?它是毀滅、破壞和長久的苦難。以總結的方式，幫助學生加深重點知識的理解，為后面的課堂活動做鋪墊工作。
環(huán)節(jié)四：欣賞評價。
課程接近尾聲，我繼續(xù)展示西漢銅鏡和李公麟的《免胄圖》，提出問題：從文字和畫面的內容上來看，你們覺得古代的`這些藝術家傳達了一種什么樣的思想感情?學生們爭先恐后的回答：人民不希望戰(zhàn)爭，祈禱和平昌盛。
擁有美好的希望是好事，但是我們要如何做才能夠得到和平呢?這個振聾發(fā)聵的問題讓同學們沉思良久，最后異口同聲的說：心存敬畏、理解尊重、化干戈為玉帛。
通過作品的欣賞，使學生對戰(zhàn)爭與和平藝術有了進一步的了解，從而激活學生思維，拓展視野。
環(huán)節(jié)五：小結作業(yè)。
為了更好地激發(fā)學生持續(xù)的學習興趣，在這個階段我先帶領學生回顧本節(jié)課的知識點，總結重點知識，再次引導學生感悟藝術的美，并激發(fā)學生對和平生活的熱愛，請他們回到家后搜集有關戰(zhàn)爭的資料，用文字或者繪畫的形式表達自己的情感。
這一環(huán)節(jié)從學生的角度檢驗本堂課的教學設置和教學效果，真正踐行“學生為主”的教學理念，時刻以學生的接受程度和學習反饋為標準來提高自身的教學素養(yǎng)，探究更貼合學生的教學方法。
八、說板書設計。
為充分體現(xiàn)課程內容，以便于學生能夠理解掌握，我的板書清晰、直觀、明了，重難點突出：
高中美術說課稿人美版篇十四
本次說課的內容選自湖南美術出版社高中美術鑒賞第三單元第5課《進入歷史》。本課教材內容分三個層面：1.展示以歷史故事為題材的繪畫作品;2.指出畫面內容及形式特點;3.不同歷史題材畫作所隱含的歷史文化特點。其中教材所選用的歷史繪畫有中國漢代畫像石、唐宋明清的卷軸畫、現(xiàn)代油畫(并附有照片作為比較)，西方中世紀時期的掛毯和19世紀的法國繪畫，作品均以重要歷史事件和歷史人物為中心。過去的歷史事件已經(jīng)消逝不見，而繪畫及其他歷史遺物卻成為展現(xiàn)往昔時代的最好視覺圖像，這些圖像有助于學生以一種更為生動直觀的方式去了解、掌握歷史。
高中階段的學生具有更強的探究精神，思維比較活躍，見解獨到，同時觀察能力與感知能力增強，在美術學習中也希望了解更多本質性的、美術理論方面的知識，能夠深入的了解事物的細節(jié)，并能用較準確的語言來表達，但是并非發(fā)展的盡善盡美。因此本課側重于從學生個人的角度去體會在成為歷史證據(jù)的同時，繪畫不是直接照搬歷史事件，而是以藝術的方式對歷史進行再現(xiàn)。材料的不同、風格的差異，都會對歷史的再現(xiàn)造成影響。
基于對教材的理解和學生情況的把握，我將本課的教學目標從如下三個維度進行設置：
知識與技能：了解分析美術作品背后的藝術語言以及美術的社會功能，掌握類似美術作品的欣賞語言及其表達方式和方法，并能運用鑒賞方法鑒賞美術作品。
過程與方法：通過欣賞對比、合作探究，理解美術作品所反映的歷史事件與典故，能夠以專業(yè)的美術術語賞析相關美術作品，提高美術鑒賞能力。
情感、態(tài)度和價值觀：體驗美術活動的樂趣，獲得對美術學習的持久興趣;激發(fā)創(chuàng)造精神，陶冶高尚的審美情操，完善人格。
根據(jù)美術學科的特點和本課的現(xiàn)有知識，我的教學重難點確立如下：
重點：理解美術作品所反映的歷史事件與典故。
難點：以專業(yè)的美術術語賞析相關美術作品，提高美術鑒賞能力。
為了更好地突出重點、突破難點。在教法上我主要采用情境教學法，范例教學法、比較法、合作探究法。在學法上主要通過觀賞、探討，嘗試體驗進行創(chuàng)造表現(xiàn)，開闊學生眼界、提高學生的語言表達能力。
好的教學準備能夠提高課堂的教學效果。我特意做了如下準備：多媒體課件、相關視頻、圖片、學生課前搜集的相關資料等。
從新課程標準的教學建議出發(fā)，我將充分發(fā)揮現(xiàn)代教育技術的作用，運用多媒體輔助教學，變靜為動，融聲、形、色為一體，為學生提供生動、形象、直觀的觀察材料，激發(fā)學生學習的主動性和積極性。具體環(huán)節(jié)如下：
環(huán)節(jié)一：激趣導入。
上課開始，我會以輕松的談話方式開始課程，提問學生：當你想去了解歷史的時候，都會利用哪些渠道?學生自由發(fā)言，教師總結：除了通過查閱史料、參觀博物館、領略不同歷史時期的建筑、運用網(wǎng)絡等資源外，古今中外的很多美術作品也是帶領我們進入歷史、了解歷史的另一條渠道。順勢導入新課《進入歷史》。
通過問題情境的設置，吸引學生注意力，激發(fā)學生的學習興趣，順利帶領學生進行新課的學習。
環(huán)節(jié)二：描述分析。
我通過播放幻燈片展示作品，引導學生欣賞閻立本的《步輦圖》。針對畫面內容，向學生提出下列問題：為什么畫面當中只有一個人坐著而其他人都站著呢?為什么是女人來抬步輦?為什么坐著的人比其他人都畫得大一些?學生根據(jù)課前搜集的相關資料回答問題，我會總結：畫面描述吐蕃國王派使臣祿東贊拜見唐太宗，希望與大唐聯(lián)姻的場景。坐著的是唐太宗，身穿便裝，在一群宮女的簇擁下，接見吐蕃使者祿東贊。利用女性的美貌和柔媚，來緩和戰(zhàn)場上的沖突，將唐太宗畫的身形高大展示身份尊貴以及大國姿態(tài)，整體呈現(xiàn)出唐初各民族之間的平等與和睦。
接下來，我與學生一起欣賞教材中的作品《荊軻刺秦王》，要求學生仔細辨認畫面上的人物和道具，以及構圖上的特點，同時思考問題：同樣是反映歷史事件的美術作品，為什么該作品能夠產生一種緊張的氣氛?學生回答后，我總結：畫面場景圍繞柱子展開，畫家并不要求歷史的真實，秦始皇長什么樣子并不重要，關鍵是通過刺秦王的場景為進入石祠中祭拜死者的人營造出一種歷史的氣氛。畫面描述的就是匕首刺中柱子的那一瞬間慌亂的場景。
然后，我將組織學生分組，并播放幻燈片，展示董希文的油畫作品《開國大典》以及照片《開國大典》的圖片資料，帶領學生對比分析：油畫與歷史照片相比，在人物安排、神態(tài)等方面均做了哪些改動?為什么?學生分組進行討論并回答問題，我會補充：畫家在作畫時將人物的位置進行了精心安排，神態(tài)上也做了相應的藝術處理，這樣組織畫面是為了渲染開國大典這一盛事的舉辦，記錄了歷史性的一刻。
之后，講解除了一些重大的歷史時刻，還有一些美術作品中會有權利的體現(xiàn)，我會出示作品《瑞鶴圖》，與學生欣賞并提出問題：屋頂上這么多鶴有什么特殊的寓意?師生共同總結：在古代，祥瑞和奇觀都反映著一個國家或者朝代的興衰情況。畫家截取了宮殿的屋頂，真實的為我們再現(xiàn)了今天早已不見的北宋宮殿的莊嚴?？罩械陌Q圍繞著屋頂成一個環(huán)形盤旋，這是天下太平的象征，對這個景象的描繪是對皇權合理性的一種強調。而宋徽宗親自畫的這幅作品告訴人們：只有作為皇帝的他才有權利享有這個奇觀。
本環(huán)節(jié)通過這樣的安排，讓學生用發(fā)現(xiàn)的眼睛去欣賞，并在合作探究中解決問題，培養(yǎng)了學生獨立學習，合作學習的能力。在這一環(huán)節(jié)中我提出了一些符合學生的認知并且具有探究性的問題，寓知識于趣味之中，增強學生對相關歷史作品的認識。
環(huán)節(jié)三：總結解釋。
教師提出問題：總結一下美術與歷史的關系?請學生談一談自己看法。學生回憶作品并進行回答：美術作品反映歷史。我將總結：人類永遠有對歷史的認識、渴望和想象，除了寫下來的文字，美術的圖像是一種重要的表達方式。透過這些圖像，借助相關的資料，能使當代的人們走進歷史，與歷史對話。
該環(huán)節(jié)通過總結的方式，幫助學生加深重點知識的理解，為后面的課堂活動做鋪墊工作。
環(huán)節(jié)四：拓展延伸。
我會展示《拿破侖加冕》《加萊義民》《美杜薩之筏》《大衛(wèi)》，組織學生欣賞，并以小組的形式討論回答以下問題：作品表現(xiàn)的是什么歷史事件?選取的是什么樣的特定場景?突出了哪些細節(jié)?為什么要這樣處理?表達了作者怎樣的觀點或立場?小組之間討論，選出代表回答問題。必要時教師補充一些背景知識，說明美術作品與一般歷史事件的關系，從而加深學生對本課課題的理解。
本環(huán)節(jié)既鞏固了本節(jié)課的知識，又鍛煉了學生語言評述與鑒賞的能力，培養(yǎng)了其合作交流的意識。
環(huán)節(jié)五：小結作業(yè)。
師生共同對藝術中的歷史與歷史中的藝術加以小結。最后鼓勵學生在平時生活與學習中留意以歷史為表現(xiàn)對象的藝術品，自己提問并尋找答案。
安排學生課后選擇一幅反映歷史事件的美術作品，要求學生在下節(jié)課口頭回答自己的發(fā)現(xiàn)。
這一環(huán)節(jié)從學生的角度檢驗本堂課的教學設置和教學效果，真正踐行“學生為主”的教學理念，時刻以學生的接受程度和學習反饋為標準來提高自身的教學素養(yǎng)，探究更貼合學生學段的教學方法。
高中美術說課稿人美版篇十五
1．了解園林與民居建筑藝術的思想內涵和實質；
2．初步掌握欣賞園林與民居的方法，通過直觀的建筑實體，分析出象征的意義；
3．中國園林藝術對現(xiàn)代環(huán)保思想的影響。
讓同學欣賞一組本地園林的圖片，吸引注意力，常熟是唯一一座縣級市園林城市。
進入課題“園林與民居”。我國園林有哪些主要類型?皇家園林、私家園林、風景園林。
我國的四大名園是什么?拙政園、留園、頤和園、避暑山莊。
對南方園林的代表——蘇州園林拙政園的圖片進行欣賞，以和北方園林的代表——北京頤和園的圖片欣賞，在欣賞過程中交叉講解。（或讓去過園林的同學談談感受，并介紹游園的'經(jīng)歷）。
中國園林最早見于史籍記載的是公元前十一世紀西周的靈囿（“囿”是中國古代供帝王貴族進行狩獵、游樂的一種園林形式。）至今已有三千年的歷史。隨著社會的進步，中國園林逐漸形成獨特的民族形式，自成體系。它的主要特點是崇尚自然而又妙造自然，把人工美與自然美巧妙地結合起來，發(fā)明了獨樹一幟的自然山水式園林。由于文人參與園林的建設，中國古代的園林充溢了文人氣息和詩情畫意。
“詩情畫意”是中國園林的精髓，也是造園藝術所追求的最高境界。為達到這一目的。造園藝術家常利用古人詩文與造景的結合。我們剛才欣賞的短片中的蘇州園林就是典型的代表。我們再來看一些有關園林的圖片。（中國園林藝術的最高境界是講究自然天成，不露人工斧鑿的痕跡。它的最大特點是一切要按自然美的規(guī)律來布置（尊重自然規(guī)律，屋內的柱子的朝向依照樹木在自然界的狀態(tài)）受道家思想的影響，如“人法地，地法天，天法道，道法自然”，要求人們要尊重自然規(guī)律的法則，不要橫加干涉自然法則。園林主要是摹仿自然，即用人工的力量來建造自然的景色，中國古代園林，是把自然的和人造的山水、花木以和建筑等融為一體的游賞環(huán)境。
以自然與人工的關系來劃分可分為風景園林和城市園林。風景園林是在較廣闊的自然環(huán)境中點綴少量人工建筑，如，頤和園，而城市園林則是在人工建筑的環(huán)境中安排山池、花木等自然景觀，如，蘇州園林。分的細一點則，它主要有三種類型：一種是面積較大、氣派宏偉的皇家園林，如清代的圓明園、現(xiàn)存的北京頤和園等；另一種是規(guī)模較小的私家園林，園林風格因園主的情趣而異，如蘇州的拙政園、網(wǎng)師園等。還有一種是城郊風景區(qū)和山林名勝，如杭州西湖、昆明西山滇池等。這種園林規(guī)模也較大，多是把自然的和人造的景物融為一體。這三種類型的園林中以前一、二種藝術成績最高，集中體現(xiàn)了中國古代園林藝術的特點和精華。但萬變不離其中，都是模仿自然，建筑隱于自然山水環(huán)境中。）。
我國的園林建筑有哪些特征？南北方園林建筑有哪些區(qū)別?（提示：都有哪些要素構成？建造的目的是什么？規(guī)模怎樣？）。
高中美術說課稿人美版篇十六
1《宗教壁畫》是人教版普通高中課程標準實驗教科書《美術鑒賞》的第四課第二個課題。在此之前，學生已經(jīng)學習了美術鑒賞的知識和方法，這位本課題的學習起到鋪墊作用。另外學好這個課題為學好以后的《古代雕塑》打好理論基礎，在教材中起到承上起下的作用。因此本課題在《美術鑒賞》中具有不可忽視的作用。
2.根據(jù)本教材的結構和內容分析，結合著高中年級學生的認知結構及其心理特征，我制定了以下教學目標：
知識目標：了解中國古代宗教壁畫的豐富內容，文化意義與價值。
能力目標：通過鑒賞典型作品培養(yǎng)學生的審美能力，樹立正確的審美觀點達。
情感目標：開闊眼界、拓展思維、陶冶情操。樹立正確的人生觀，價值觀。
3.本著美術鑒賞的新課程標準，在吃透教材的基礎上，我確立了以下的教學重點和難點：
教學重點：講清楚佛教石窟寺壁畫各種題材，體現(xiàn)的宗教意義。重點的依據(jù)：只有掌握了這一點才更客觀欣賞評價現(xiàn)代雕塑。
教學難點：對宗教壁畫的理解。以佛教為主難點的依據(jù)：學生也沒有這方面的知識。
為了講清教材的重.難點，使學生能過達到本課題設定的教學目標，我再從教法和學法上談談：
我們都知道《宗教壁畫》是一門培養(yǎng)人的鑒賞能力的一門課程。因此，在教學過程中，不僅要讓學生欣賞作品，還要讓學生運用已學的鑒賞方法討論評價宗教作品。
考慮到高中年級學生不重視美術的現(xiàn)狀，我主要采取學生活動的教學方法。激起學生對宗教壁畫的興趣，讓學生真正參與活動，在活動中得到認識和體驗，產生實踐的愿望。
當然教師本身也是非常重要的教學資源，教師本人應該通過課堂教學感染和激勵學生，充分調動學生參與活動的積極性，激發(fā)學生的求知欲，并能夠運用知識欣賞評價宗教壁畫藝術。培養(yǎng)學生以理論聯(lián)系實踐的能力。從而達到最佳的教學效果。同時也體現(xiàn)了課改的精神。
基于本課題的特點：我采用以下教學方法：
1直觀演示法：運用ppt.圖片等手段進行直觀演示，激發(fā)學生學習的興趣，活躍課堂氣氛，促進學生對知識的掌握。
2講授法：結合多媒體教學，運用講解的方式，介紹敦煌壁畫與永樂宮壁畫，教授欣賞墓室壁畫藝術的方法并給學生做個示范。這能夠使學生學習基礎性的知識和技能，明確的學習目的。讓學生更好欣賞評價宗教壁畫藝術，培養(yǎng)他們的鑒賞能力。
3集體討論法：運用問答式，師生交談法等方法。組織學生進行集體或分組討論，促使學生在學習中解決問題，培養(yǎng)學生的團結合作精神。
由于本課題與作品的欣賞密切相關，學生已具備了直觀感受，可以讓學生閱讀課本并欣賞宗教壁畫圖片。在教師的指導下，進行討論，得出正確的結論，這樣有利于調動學生的積極思考的能力，培養(yǎng)發(fā)揮學生的主體作用。讓學生對本課題知識的認知更清晰.更深刻。
我們常說："現(xiàn)代的文盲不是不懂字的人，而是沒有掌握學習方法的人"，因而，我在教學過程中特別重視學法的指導。讓學生從機械的接受學習向思考學習轉變，從學會向會學轉變，成為真正的學習的主人。這節(jié)課指導學生的學習方法與培養(yǎng)學生能力方面主要采取以下方法：思考評價法.分析歸納法.自主探究法.總結反思法。
1導入新課：（2-3分鐘）我首先會帶領學生回顧一下舊知識，引出新知識，溫故而知新。導入新課主要我會提出"世界上有多少宗教，你對敦煌壁畫了解多少？"這一問題。這是開放性題目，應該對學生沒有難度。我預見學生會給出"佛教.基督教等。場面恢弘，色彩絢麗等似回答。這樣可以激起學生的學習興趣，調動學生的積極性。
2我會花費35分鐘的時間講授新課，在講授新課過程中，我突出教材的重點，明了分析教材的難點。還根據(jù)教材特點，學生的實際.教師的特長，以及學校設備情況，我選擇了多媒體教學手段吸引學生注意力，將抽象知識具體化，枯燥知識生動化，激起學生的學習興趣。另外結合講授法，講授敦煌和永樂宮壁畫的作用以及藝術價值。幫助學生對墓室壁畫的理解欣賞。還重視教材中的`疑問，適當以題目進行引申，討論。如畫像石與畫像磚的區(qū)別等問題。這有利于學生知識的串聯(lián)積累加工，從而達到舉一反三的效果。
3課堂小結大概花（2-3分鐘)我會扼要簡潔的總結一下宗教壁畫的代表性壁畫以及藝術特點。這樣可以使學生更深刻的理解墓室壁畫在實際生活中的應用，并且逐漸培養(yǎng)學生具有良好的個性。
5布置作業(yè)。針對高中年級學生素質的差異，我進行分層訓練，加強理論聯(lián)系實踐。
課堂作業(yè)是選擇一副你喜歡的壁畫進行賞析？
首先根據(jù)新課程標準要求.知識的跨度.學生的認知水平，我對教材內容有增無減。
其次對于教材策略的選用，由于學生具有一定的欣賞能力，但缺乏宗教壁畫的歷史文化背景知識。因此我運用組織學生活動，進一步加強他們理論聯(lián)系實踐的能力，在實踐中融入自己的情感態(tài)度價值觀，從而有助于實現(xiàn)知情意行的統(tǒng)一。
還有我組織學生探究知識形成新的知識，從學生的能力入手，運用示范法，使在學生自主探索.合作交流過程中，發(fā)現(xiàn)問題，分析問題，解決問題。這樣有利于發(fā)展他們的創(chuàng)新思維能力，促進學生全面發(fā)展。
以上就是我今天說課我所有內容，由于經(jīng)驗不夠，教案準備的不是很詳細全面，希望各位評委老師對我的說課進行批評指正。謝謝！
高中美術說課稿人美版篇十七
我說課的內容是人美版高中課程標準實驗教科書——美術鑒賞第1課《培養(yǎng)審美的眼睛》。我主要從教材分析、教法運用、學法指導、教學手段和教學過程五個方面加以闡述。
(一)教學目標。
本課作為高中整個美術鑒賞教學的開篇，對后面的教學具有指導意義。通過本課的教學，使學生初步了解什么是美術鑒賞，美術鑒賞的一般過程和特征，以及學習美術鑒賞的意義，由此掌握美術鑒賞的方法，培養(yǎng)學生“審美的眼睛”。
(二)重點：
培養(yǎng)學生審美的眼睛，讓學生掌握美術鑒賞的一般方法，認識美術鑒賞對于個人未來人生發(fā)展的重要價值和意義。
(三)難點。
如何結合實例講清美術的主要分類方法、美術鑒賞的概念和美術鑒賞一般過程或方法。
(四)內容結構。
本課主要分四個部分，第一部分提出學習美術鑒賞的必要性，第二部分說明什么是美術鑒賞，第三部分為美術作品的分門別類，第四部分是美術鑒賞的意義。
本課涉及的新知識主要以基本概念為主，所以我采用了講授法、對于相關的作品采用演示法。
記錄、觀察、理解、記憶。
多媒體課件。
1、導入：隨著社會的進步和經(jīng)濟的發(fā)展，人們在滿足了物質生活的需要之后，對精神生活的要求也越來越高。當我們面對數(shù)量眾多，風格各異的美術作品時，如何來辨別作品的好壞，如何認識和理解藝術家的表現(xiàn)方法，作品的意義，對作品的價值的判斷以及會從內心產生喜歡或厭惡等的情緒反應。所有這些疑問的產生，都涉及到了美術的鑒賞問題。
提出問題：a、你喜歡哪幅或者哪幾幅作品，為什么?
b以上有你感到厭惡或不解的作品嗎?為什么?
c你能說說其中有關作品的表現(xiàn)有哪些獨到之處嗎?
學生活動：帶著問題觀察展示的作品，踴躍的回答問題。
教師點評：大家對美術作品的這些疑問或者觀點，都涉及到了美術鑒賞的問題。
那么什么是美術鑒賞，美術作品是怎樣分類的以及學習美術鑒賞的意義是什么?
下面我們就來學習。
2、什么是美術鑒賞?
基本內容：先從對天安門廣場的感受和對天安門的審美認知中，說明鑒賞并不神秘，而是與我們的生活息息相關。然后從具體的美術作品入手，以張萱的中國畫《搗練圖》和法國畫家米勒的油畫《拾穗者》，來介紹美術鑒賞的一般過程和方法，闡明什么是美術鑒賞及其對象、過程、目的和本質特征等。
通過對徐悲鴻的'《奔馬》和梁楷的《太白行吟圖》以及吳冠中的《根扎南國》三幅國畫的欣賞以及對各自相關知識的查證，得出他們的內涵是不同的。所以美術鑒賞是被動接受與主動參與的綜合的審美活動。
美術作品的直觀和相關知識是美術鑒賞的基礎，這就要求鑒賞者必須首先具備美術的基本知識，識別美術的基本類型和一般表現(xiàn)方法，然后才能進行實質的鑒賞活動。
那么美術作品有哪些類型呢?這就涉及到了美術作品是如何分門別類的問題。
(2)、提出問題：a、看到天安門我們聯(lián)想到什么?(提示：造型的、歷史的、情感的)。
b、《搗練圖》和《拾穗者》兩幅作品有什么區(qū)別?(提示：畫種、服裝、國家、貧富、)。
c、《奔馬》《太白行吟圖》《根扎南國》都是中國畫嗎?
(3)、根據(jù)學生的回答，總結有關理論和觀點。
學生活動：欣賞圖片，探究問題，回答提問。
3、美術作品是如何分門別類的?
總體而言，美術作品都被歸為空間藝術的范疇，在這下面，美術根據(jù)其藝術門類劃分為：繪畫、雕塑、建筑、設計、書法、攝影。
在此基礎上，還可以按照其材料、功能、題材和內容等分別作更細致的劃分。
依照美術作品在形式語言上的不同特征劃分出了以寫實性客觀再現(xiàn)為主的“具象藝術”，以寫意性主觀表現(xiàn)為主的“意象藝術”和以藝術語言的本體性表現(xiàn)為主的“抽象藝術”。
教師活動：(1)根據(jù)以上分類，分別展示課本相關圖片，
提出問題：a、各個圖片分別代表哪種藝術門類?(老師給予引導。)。
b、你還發(fā)現(xiàn)你生活中還有那些美術作品，它們屬于以上那種藝術門類?
學生活動：欣賞圖片、勤于思考、勇于回答問題。
4、美術鑒賞的意義。
以上我們學習了美術鑒賞的概念和美術作品的分類，那么我們?yōu)槭裁匆獙W習美術鑒賞呢?主要是美術作為上層建筑，是社會存在的產物，具有三個方面的社會功能，即：
教育功能：美術作品的題材所表現(xiàn)出來的內容和主題對觀眾形成的思想和道德上的感染與影響，以培養(yǎng)人們在對待自然、社會、人生、他人以及自我判斷上的積極的觀念與熱情，具體而言就是熱愛祖國、熱愛生命、銳意進取。
審美功能：培養(yǎng)人們對美的事物、美的形式的辨別力、敏感力和感受力。
學生活動：帶著問題思考并回答問題。
總結：人的審美能力是與其知識和道德相聯(lián)系的直覺能力，只有經(jīng)過不斷的訓練，人的審美能力才能逐步得到提高，才能達到像德國哲學家海德格爾所說的那樣，在世界上“詩意的棲居”
5、總結回顧：
這節(jié)課，我們學習了美術美術鑒賞的概念、美術作品是如何分門別類的以及美術鑒賞的意義等，使我們從宏觀上認識了美術以及美術鑒賞的基本知識，為我們今后進一步學習相關的知識打下了基礎。
6、板書設計：
就是運用我們的視覺感知、視覺經(jīng)驗和相關知識對美術作品進行歸類、分析、判斷、體驗、聯(lián)想和評價，從而獲得審美享受，它是一個綜合的審美活動。
二、美術作品是如何分門別類的?
繪畫、雕塑、建筑、設計、書法、攝影。
教育功能：美術作品的題材所表現(xiàn)出來的內容和主題對觀眾形成的思想和道德上的感染與影響，以培養(yǎng)人們在對待自然、社會、人生、他人以及自我判斷上的積極的觀念與熱情，具體而言就是熱愛祖國、熱愛生命、銳意進取。
審美功能：培養(yǎng)人們對美的事物、美的形式的辨別力、敏感力和感受力。
高中美術說課稿人美版篇十八
各位評委、老師：
我研說的教材是人美版七年級美術下冊，我研說的過程是：說課標---說教材---說建議。說課標包括課程目標和內容標準；說教材包括教材特點、編排體例、內容結構和知識整合；說建議包括教學建議、評價建議和課程資源的開發(fā)與利用。詳細內容如下：
（一）目標。
美術課程總目標按“知識與技能”“過程與方法”“情感、態(tài)度和價值觀”三個維度設定。
學生以個人或集體合作的方式參與美術活動，激發(fā)創(chuàng)意，了解美術語言及其表達方式和方法、運用各種工具、媒材進行創(chuàng)作，表達情感與思想，改善環(huán)境與生活、學習美術欣賞評述的方法，提高審美能力，了解美術對文化生活和社會發(fā)展的獨特作用。學生在美術學習過程中，豐富視覺、觸覺和審美經(jīng)驗，獲得對美術學習的持久興趣，形成基本的美術素養(yǎng)。
美術課程分目標從“造型·表現(xiàn)”“設計·應用”“欣賞·評述”和“綜合·探索”四個學習領域設定。
（二）內容標準：
根據(jù)課程的總目標和分目標對7—9年級學段提出了相應的具體內容標準。各學習領域分別由目標、學習活動建議和評價要點三部分組成。
1、目標是課程總目標和分目標的具體化。
2、學習活動建議針對目標提出一些更為具體的、可操作的學習內容和學習方式。
3、評價要點則提出柱測目標達成度的要點。
（一）教材特點：
本冊教材是以豐富多彩的美術活動為主線，以由淺入深的基礎知識和基本技能內容為副線，主、副線密切關聯(lián)，穿插并行。
（二）編排體例：
是由課題—教學提示—圖片與范畫的欣賞—教學內容的設置—學習建議—思考與討論—學生作業(yè)等組成。
（三）內容結構：
本教材在內容結構編排上改變了傳統(tǒng)的學科知識門類劃分課業(yè)的形式，各課內容彼此沒有非常緊密的聯(lián)系，因此，而采用了并列式、散點式排列而非單元式。
在本冊教材中，四大學習領域所包含的課程內容所示，造型·表現(xiàn)學習領域共包含了5課，設計·應用學習領域共包含了6課，欣賞·評述學習領域共包含了1課，綜合·探索學習領域共包含了2課，由此我們不難看出造型與表現(xiàn)學習領域和設計與應用學習領域占全冊教材的80%左右，可見這兩個學習領域在這學年段美術學習中的重要性。
（四）知識整合：
本冊教材主要圍繞著色彩冷暖知識、線條、節(jié)奏、工藝制作、玩具、實用設計、電腦美術、欣賞等知識進行的學習。
1、教材重點。
在循序漸進的傳授基礎知識、基本技能的'基礎上始終貫穿審美性和情意性的教學要求，兼顧學生個性的發(fā)展和知識技能的學習的兩方面的需要。
2、教材難點：
強調趣味性的美術學習，設計內容要貼近學生的生活經(jīng)驗，強化學生美術學習的興趣；在繼承中華民族悠久歷史和美術文化傳統(tǒng)的基礎上引導學生充分體會社會的進步與多元化的美術發(fā)展方向。
3、教育教學目標：
（1）知識和能力方面：
通過觀賞和各類美術作品的形與色，能用簡單的話語大膽的表達自己的感受；啟發(fā)學生感受并表現(xiàn)生活中的美好事物，從中體驗生活的樂趣；幫助學生認識和使用常用色和點、線、面；了解基本美術語言的表達方式和方法；培養(yǎng)學生表達自己感受或意愿的能力，發(fā)展學生的空間知覺能力、形象記憶能力和創(chuàng)造能力。
（2）教學過程與方法：
引導學生以個人或集體合作的方式參與欣賞、繪畫、繪畫創(chuàng)作等各種美術活動，嘗試各種工具、材料和制作過程；以各種豐富多彩的活動方式豐富學生的視覺、觸覺和審美經(jīng)驗；在美術活動過程中強調趣味性的美術學習，教學內容和活動方式要充分考慮開放性、立體性，培養(yǎng)學生的創(chuàng)新精神與實踐能力，形成基本的美術素養(yǎng)。
（3）情感態(tài)度價值觀：
在美術活動的過程中，通過參與美術實踐活動獲得身心愉悅和持久興趣；體驗美術活動的樂趣，獲得對美術學習的持久興趣；能夠表達自己的情感和思想，美化環(huán)境與生活。在美術學習的過程中激發(fā)創(chuàng)造精神，陶冶高尚的審美情操，完善人格。
1、教學建議。
（1）要聯(lián)系學生的學習生活內容，通過引導學生看看、想想、畫畫、做做的游戲方式，讓學生充分體驗學習過程中的愉悅，激發(fā)學生的豐富想象，培養(yǎng)學生對美術的興趣。
（2）在指導學生制作方法時采用讓學生欣賞范作、動手體驗等一系列活動，讓學生自己分析思考，獲得制作方法、了解所需的材料。
（3）多在隨堂教學時提供給學生，重在營造適合學生欣賞、討論、獲取知識。
（4）合理利用現(xiàn)代教學媒體補充教材。
（5）根據(jù)教材內容設置情景增強教材的趣味性。
（6）重視教師的示范。（教師的示范能清晰展示美術技法更能發(fā)揮教師的作用。）。
2、評價建議。
評價點：
（1）能否用簡單的話語大膽的表達美術作品的形與色；
（2）能否認識和使用常用色和點線面，是否了解基本美術語言的。
表達方式和方法；
（3）學生是否參與各種美術活動，在過程中是否嘗試各種技法；
（4）學生的視覺、觸覺和審美經(jīng)驗是否得到提高；
（5）是否有合作精神、能否表達自己的情感和思想；評價方法：
（1）自評方法。
（2）互評方法。
（3）師評方法。
（4）自評互評師評相結合方法。
（5）作品展覽。
3、課程資源的開發(fā)與利用。
（1）教學設備與器材；多媒體教學設備；
（2）校外資源；剪紙、編制、廢棄物再利用等；
（3）利用網(wǎng)絡信息化；資源共享；
（4）自然環(huán)境資源；自然風光寫生等等。
以上是我對七年級第二學年段美術科目進行的“三說一看”的學習研說，請各位評委老師給予建議和指導。
高中美術說課稿人美版篇十九
教學目的：
通過本課教學，使學生對的性質、畫法、各種藝術風格和獨特的藝術傳統(tǒng)，有所了解，有所認識，達到開闊眼界，增長知識，陶冶情操，培養(yǎng)健康的審美趣味，懂得如何領會和感受藝術的美，提高藝術欣賞能力和樹立正確的審美觀點。
教學重點：
引導學生著重理解獨特的藝術傳統(tǒng)。
教學難點:。
如何理解"意境"?追求意境的創(chuàng)造，既是的重要藝術傳統(tǒng)之一，也是中國古代美學思想的重要方面。
教學時間：1課時。
教具準備：圖片、錄象資料、自制課件。
教學過程:。
一。組織教學：（常規(guī)）。
二。引入新課：
今天學習第十課。（出示課題，開始使用課件）。
本課內容為欣賞。通過對典型的名作的賞析，了解的性質、畫法，各種藝術風格和獨特的藝術傳統(tǒng)。
1.的性質和它在中國古代繪畫中的重要地位：
上兩節(jié)課我們已經(jīng)了解到，中國古代繪畫習慣按傳統(tǒng)分成人物、山水、花鳥三個畫科。的主要描寫對象是自然風景。它不但表現(xiàn)了豐富多彩的自然美，而且體現(xiàn)了中國古代人民的自然觀與社會審美意識，甚至從側面間接地反映了社會生活。
中國山水畫作為一個獨立的畫科比人物畫晚，但它在中國繪畫史上得到了突出的發(fā)展，并且在長期的發(fā)展中，形成了多種畫法和藝術風格。主要的有：青綠山水、水墨山水、淺絳山水、小青綠山水、沒骨山水等。
青綠山水——青綠是指中國畫顏料中的石青和石綠，用這種顏料作為主色的山水畫稱作"青綠山水".其中又有大青綠、小青綠之分，前者多勾勒、皴筆少，著色濃重，如《千里江山圖》后者是在水墨淡彩的基礎上略施青綠兩色，如《游春圖》。
淺絳山水——在水墨勾勒皴染的基礎上，敷設以赭石為主色的淡彩山水畫。
水墨山水——以渲染為法，用筆簡練奔放，強調水墨效能的發(fā)揮。
1.名詞解釋：
"外師造化，中得心源"——"造化"是指自然，"心源"指心靈感受。"外師造化，中得心源"的大意是，山水畫家創(chuàng)作既要以自然為師，同時又得力于畫家對自然的感受。它正確地指出了中國山水畫創(chuàng)作的基本原則，對后來中國畫的.發(fā)展有深遠的影響。
"南北宗"——是明代畫家董其昌借用唐代佛教禪宗分為南、北二宗，來解釋自唐至明數(shù)百年的繪畫發(fā)展，他按繪畫的創(chuàng)作方法和畫家的身份，將唐以后的山水畫也分為南北二宗，將水墨畫法的文人畫家比作"南宗",將青綠畫法的職業(yè)畫家視為"北宗".例如，唐代的王維、李思訓，后世稱為"南北宗".
北宋的山水畫，雖然在所描繪的自然景物中包含著畫家對這些景物的感受和理想，但更主要的還是以客觀地描寫自然物為主。代表人物是范寬、郭熙和王希孟。
范寬《溪山行旅圖》絹本水墨。
首先映入眼簾的，是占據(jù)畫面約三分之二，聳立在中的主峰，右側有深谷瀑布，另一邊矮小的側峰。中景與主山間，被云氣阻絕，烘托出主山高不可攀的氣勢。這幅畫構圖并不復雜，細部的描寫卻很仔細，顯示出畫家有高度觀察能力和寫實的工夫。描寫的手法也極其生動自然，而且合乎自然的規(guī)律。范寬運用深黑的墨色，和扭曲顫動的筆觸，畫山石的輪廓和皴紋，分出巖石的塊面，然後用濃淡層不同，雨點般的短線，順著石塊組織的方向，逆筆皴擦，產生明暗深淺的立體感，而且加強了由皴紋引導的山石的動勢，賦予山石強韌的生命力。
《溪山行旅圖》中，山的地位遠遠超過人物，它顯示了中國傳統(tǒng)的宇宙觀：大自然生生不息，恒古不滅，人類則如同山中行旅，只是一介短暫停留的過客。
王希孟《千里江山圖》。
南宋的山水畫與北宋的山水畫有明顯的不同，突出表現(xiàn)在追求詩的意境。許多南宋山水畫的標題就很富有詩意，如寒江獨釣、風雨歸舟等。()著名的山水畫家有馬遠、夏圭等。
從以上作品可以看到，中國古代畫家善于運用空白的藝術手法，稱之為"以白當黑".南宋的山水畫盡管題材、場景、畫面小得多了，但由于極力追求詩的意境，善于進行大膽的藝術概括，運用以少勝多的藝術手法，作品的意境更為濃厚、鮮明，顯示了中華民族美學傳統(tǒng)的重要特色。
元代的山水畫在意境的創(chuàng)造上更強調主觀抒發(fā)與個人風格的創(chuàng)造。代表畫家有倪贊、王蒙等。
（2）其次，在空間的處理上，采用"以大觀小"、"小中見大"的手法。
就是把山水畫家自己看作是一個巨人，面對自然，就象人觀盆景狀。這樣，千里江山也可盡收眼底，或用長卷的形式表現(xiàn)，如《千里江山圖》，長達11米?；蛞灾袊嬏赜械母哌h、平遠、深遠的構圖方法，畫十分繁復的山嶺，如《溪山行旅圖》、《早春圖》、《青卞隱居圖》等，其空間處理突出地體現(xiàn)了中國山水畫獨特的構圖方法。創(chuàng)造的這種獨特的處理空間關系的藝術手法，既體現(xiàn)了中國畫家獨特的觀察自然的方法，同時也蘊含著中國民族的審美胸襟，體現(xiàn)了中國人的自然觀。
（放映錄象）。
（3）此外，中國山水畫在長期的發(fā)展中，形成了許多行之有效的表現(xiàn)程式。
如表現(xiàn)各種山石就有各種皴法，什么披麻皴、雨點皴、荷葉皴等。在這些表現(xiàn)程式的應用上，主張靈活運用，不斷有所發(fā)展。在山水畫的筆墨技法上，也更為豐富多變，如筆法中包含上述的山石的多種皴法和點苔法等；墨法中濕者為"染",干者為"擦",還有"破墨"、"積墨"等等?？梢?，也同樣形成了自己獨特的藝術傳統(tǒng)和體系。
（放映錄象）。
三。小結（課件使用完畢）。
高中美術說課稿人美版篇二十
美術課堂凸顯視覺性，要求教師引導學生在“看”的基礎上展開鑒賞學習，所以我將用多媒體展示《墨葡萄圖》《露氣》兩幅作品，邀請學生觀察并且思考：作品描繪了什么內容？又有何感受？這樣的問題真可謂是一石激起千層浪，學生紛紛舉手作答，我將對學生的回答予以肯定并總結：作品中的內容淋漓盡致地展現(xiàn)了畫家的內心與性格，通過主觀和客觀的共同描繪，表達了中國文人畫的獨特意境，凸顯“以形寫神”的藝術意趣。通過這一環(huán)節(jié)可以幫助學生獲得視覺感受，建立對于作品的初步認知。
在學生對美術現(xiàn)象有了初步的視覺體驗后，更重要的是能運用恰當?shù)拿佬g術語分析、解釋和評價美術作品。因此，在形式語言審美環(huán)節(jié)，我會展示《墨葡萄圖》引導大家仔細觀察，并順勢提問：你認為畫家在作畫時，是小心翼翼還是信筆揮灑？運用了怎樣的筆墨？同時請同學們以美術學習小組為單位思考交流。小組代表回答后我將適時總結：畫家在用筆上通過勾、勒、皴、擦等筆法變化，追求情感的表達。在用墨上，講究墨分五色，以濃、淡、干、濕、焦來表現(xiàn)物象的主次、虛實變化和心緒。在筆墨關系上，強調筆為主導、墨隨筆出，筆墨相輔相成，交相輝映，使筆墨的審美價值得到凸顯。
此時，學生的學習熱情已經(jīng)極為高漲，我會趁熱打鐵，請學生思考：畫面中除了“墨葡萄”之外，還能發(fā)現(xiàn)什么？學生會回答：有題詩和印章。我會繼續(xù)追問：詩和印在畫面中有什么作用？在思維碰撞的火花中，我將和學生共同總結出：詩、書、畫、印的完美結合是中國文人畫成熟的標志，也是中國藝術特有的境界與魅力。這不僅是畫上題詩、題跋和押印的外在融合，更是在畫面中追求詩的意境，以書法的筆意塑造形象，將印章作為審美形式構成的.元素，使得詩、書、畫、印有機結合，相得益彰。
在這一過程中，學生能夠逐步掌握本節(jié)課的重點知識，學會表達和傾聽，相互融合，相互補充，鍛煉了合作探究的精神。
任何優(yōu)秀藝術作品的產生都離不開一定的創(chuàng)作背景，所以，我會請學生結合徐渭的生平資料，思考問題：畫家通過《墨葡萄圖》想表達什么？根據(jù)學生的回答，我順勢進行總結：中國文人畫最重要的價值是“畫為心聲”，它往往借用詩歌的“比興”手法，借景抒情，寓意于物，使得個人情感和人生理想在畫面中得到淋漓盡致的表達。并通過詩、書、畫、印的有機結合，追求情景交融、意象高遠的藝術境界，使文人畫的視覺形式與內在意蘊在世界美術史上獨樹一幟。以此來加深學生對于作品的深層理解。
美術課程注重實踐性，為了能達到學以致用的效果，我會展示《西山無盡圖》《荷石水禽圖》兩幅作品，同時設置“中國畫鑒賞家”的交流活動，引導學生從作品的藝術形式、筆墨情趣、詩書畫印交融等不同角度體會文人畫的獨特意境。最后我將進行點評和總結，便于學生進一步掌握欣賞的方法。
“寓畫于情，以情動人”，美術不僅是視覺的藝術，更是情感的藝術。因此，在課堂結束之際，我會帶領學生總結本課核心知識，還會引導學生再次用心體會文人畫始終堅持以中華民族的優(yōu)秀傳統(tǒng)文化為根本，寄托情懷，表達深層的自我和人生理想的情感。并請同學們課下搜集其他優(yōu)秀的文人畫作品，下節(jié)課共同交流分享。