教案是教師與學生之間進行信息交流的橋梁，它可以幫助學生更好地理解和掌握知識。教案的編寫應該注重教學過程的評估和調整，以便及時發(fā)現(xiàn)和糾正問題。這些教案范例展示了不同教師的教學風格和方法，為我們提供了多種教學思路和策略。
詩歌鑒賞教案篇一
學生：高三某班。
教材內容：海子的《日記》，杜甫的《孤雁》，蘇軾的《卜算子》課前準備：
投影儀投放，蘇東坡的畫像，字跡。
分組：引用李商隱（莊生夢蝶），辛棄疾（金戈鐵馬），柳永(冷月無聲)，日本學者對中國文學的評價（風花雪月）等等。
開始上課：
賈老師：上課。
學生：老師好，我要努力學習。。。。。。
面向觀眾席。
賈老師：為了感謝學校領導給予我們展示自己的機會，向老師們鞠躬。
學生鞠躬。
詩歌是深沉的，我們祖先都沒有說透，《尚書》說詩言志，為什么要借助詩呢？
是為了抒發(fā)情感，最難把握的東西，人類在語言發(fā)展中逐漸發(fā)現(xiàn)，詩歌是最好的安頓情感和心靈的方式。。。。。。
賈老師問：情感有幾類呢，怎么劃分？
有學生說：孤獨。
有一學生站起回答：喜和悲。
賈老師：非常聰明，快樂和悲傷，古希臘（喜劇和悲?。?。
為什么詩歌安頓的悲傷多呢？孤獨。
我們就帶著這樣一種理解走進詩人的感情世界。
賈老師帶著深情讀海子的詩歌。
孤獨是痛苦的，海子寫出來的詩歌帶著怎么樣一種意向。
領讀一遍。
學生齊讀（背景音樂古曲）。
賈老師提示：孤雁，為什么要尋找，尋找什么？
賈老師提示：要帶著一種蔑視一切的態(tài)度，有一種眾人皆醉我獨醒的'氣魄。
卜算子蘇軾。
一女生朗讀讀的很有感情（聲音微?。?。
賈老師提示：讀詩是走進詩歌的第一步。歌誦言，所以我們國家的詩叫詩歌。
對于上面兩首詩歌，進行整體的感受，有沒有共同的情感走向（反復提示兩遍，加深印象）開始討論。學生分組進行討論。
賈老師走下講臺和學生進行交流，與一組學生提出啟發(fā)性的問題。
一分鐘后。
1，賈老師提問：這兩篇文章有沒有共同的情感走向？有沒有？
莊生夢蝶組：孤獨。
賈老師：同意不同意？
學生：還有悲涼。
賈老師：是不是進入了詩的境界。。。。。。
2，賈老師：有沒有共同的意象？
孤雁------孤鴻。
賈老師：在高考中比較閱讀需要注意，上海卷有兩年出到比較閱讀的題目，可見。。。。。。
那么我們從形式方面和內容方面分析一下。
形式方面內容方面（板書）。
體裁和表現(xiàn)形式題材，內容，意境，意象。
賈老師：其他同學可以補充，快速搶答。舉手站起來，搶答。
一學生起身：不同。孤雁是五言律詩，卜算子是詞。
一女生回答：
第一首1：孤雁；2：云；3：野鴨。
第二首1：缺月；2：疏桐；3：幽人；4：孤鴻；5：寒枝；6：沙洲。
賈老師：意象包括四大類，植物，動物，人物，抒情主題。
（對學生）：展開想象，想象出畫面，每一組都想，把意象想成畫面，一組一個畫面。
開始討論。賈老師下講臺看學生想出來什么，參與到學生的討論中。
幾分鐘后。
一女生解題，描述一下詩歌描寫的意想，一人一句，用自己的語言描述。
一男生，不是概括而是描述。重新描述。
投影儀畫面。
賈老師啟發(fā)：他在想什么呢，想家吧，想朝廷吧，想。。。。。。
明代一個畫家畫的不是太清楚，在哪啊？
為什么要展示畫面？他想要表達什么樣的思想呢？討論，抓緊時間。
學生答，
賈老師總結。
第一首詩歌：孤獨不得志，對家的思念，對朝廷的思念。
第二首詩歌：沒有知音，沒有人理解，對故鄉(xiāng)，親人，朝廷都有，還有沒有？還有更高的，對天下太平的那種憂國憂民的感情。
孤雁是一個孤獨離群但是向往群體的形象。野鴨呢，
詩歌鑒賞教案篇二
學生：高三某班。
教材內容：海子的《日記》，杜甫的《孤雁》，蘇軾的《卜算子》課前準備：
投影儀投放，蘇東坡的畫像，字跡。
分組：引用李商隱（莊生夢蝶），辛棄疾（金戈鐵馬），柳永(冷月無聲)，日本學者對中國文學的評價（風花雪月）等等。
開始上課：
賈老師：上課。
學生：老師好，我要努力學習。。。。。。
面向觀眾席。
賈老師：為了感謝學校領導給予我們展示自己的機會，向老師們鞠躬。
學生鞠躬。
詩歌是深沉的，我們祖先都沒有說透，《尚書》說詩言志，為什么要借助詩呢？
是為了抒發(fā)情感，最難把握的東西，人類在語言發(fā)展中逐漸發(fā)現(xiàn)，詩歌是最好的安頓情感和心靈的方式。。。。。。
賈老師問：情感有幾類呢，怎么劃分？
有學生說：孤獨。
有一學生站起回答：喜和悲。
賈老師：非常聰明，快樂和悲傷，古希臘（喜劇和悲?。?。
為什么詩歌安頓的悲傷多呢？孤獨。
我們就帶著這樣一種理解走進詩人的感情世界。
賈老師帶著深情讀海子的詩歌。
孤獨是痛苦的，海子寫出來的詩歌帶著怎么樣一種意向。
領讀一遍。
學生齊讀（背景音樂古曲）。
賈老師提示：孤雁，為什么要尋找，尋找什么？
賈老師提示：要帶著一種蔑視一切的態(tài)度，有一種眾人皆醉我獨醒的氣魄。
卜算子。
蘇軾。
一女生朗讀。
讀的很有感情（聲音微?。?BR> 賈老師提示：讀詩是走進詩歌的第一步。歌誦言，所以我們國家的詩叫詩歌。
對于上面兩首詩歌，進行整體的感受，有沒有共同的情感走向（反復提示兩遍，加深印象）開始討論。學生分組進行討論。
賈老師走下講臺和學生進行交流，與一組學生提出啟發(fā)性的問題。
一分鐘后。
1，賈老師提問：這兩篇文章有沒有共同的情感走向？有沒有？
莊生夢蝶組：孤獨。
賈老師：同意不同意？
學生：還有悲涼。
賈老師：是不是進入了詩的境界。。。。。。
2，賈老師：有沒有共同的意象？
孤雁------孤鴻。
賈老師：在高考中比較閱讀需要注意，上海卷有兩年出到比較閱讀的題目，可見。。。。。。
那么我們從形式方面和內容方面分析一下。
形式方面。
內容方面。
（板書）。
體裁和表現(xiàn)形式。
題材，內容，意境，意象。
賈老師：其他同學可以補充，快速搶答。舉手站起來，搶答。
一學生起身：
不同。孤雁是五言律詩，卜算子是詞。
一女生回答：
第一首1：孤雁；2：云；3：野鴨。
第二首。
1：缺月；2：疏桐；3：幽人；4：孤鴻；5：寒枝；6：沙洲。
賈老師：意象包括四大類，植物，動物，人物，抒情主題。
（對學生）：展開想象，想象出畫面，每一組都想，把意象想成畫面，一組一個畫面。
開始討論。賈老師下講臺看學生想出來什么，參與到學生的討論中。
幾分鐘后。
一女生解題，描述一下詩歌描寫的意想，一人一句，用自己的語言描述。
一男生，不是概括而是描述。重新描述。
投影儀。
畫面。
賈老師啟發(fā)：他在想什么呢，想家吧，想朝廷吧，想。。。。。。
明代一個畫家畫的不是太清楚，在哪??？
為什么要展示畫面？他想要表達什么樣的思想呢？討論，抓緊時間。
學生答，
賈老師總結。
第一首詩歌：孤獨不得志，對家的思念，對朝廷的思念。
第二首詩歌：沒有知音，沒有人理解，對故鄉(xiāng)，親人，朝廷都有，還有沒有？還有更高的，對天下太平的那種憂國憂民的感情。
孤雁是一個孤獨離群但是向往群體的形象。野鴨呢，反襯，是一個自鳴得意。
詩歌的本質是什么？
布置課后練習。
最后一句話，詩歌是心靈的家園。
下課。
詩歌鑒賞教案篇三
1．形象分析把握詩詞的形象是感受詩情、領悟詩意的基本途徑。形象可以是人物形象。包括客觀形象（作者描寫的人物，如《赤壁懷古》中的周瑜）主觀形象（作品塑造的抒情主人公，如《雨霖鈴》中的我）詩人從社會生活中提煉出來的事象（動作形象，如《約客》中的敲棋子落燈花）物象（事物形象，如《蟬》中的蟬）景象（景物形象，如大漠孤煙直千樹萬樹梨花開）把握形象后面所蘊含的言外之意，這是鑒賞成功的關鍵所在。例如，我們可以從孤帆遠影碧空盡，惟見長江天際流中所描繪的孤帆遠影這一形象中，感悟到作者由渡口相送以至遠影消盡，而自己仍然依依不舍的深沉而濃郁的綿綿友情。再如，今宵酒醒何處，楊柳岸，曉風殘月中，通過楊柳曉風殘月等意象所傳達出來的傷別情懷等等。
2.語言分析分析語言是進行文學鑒賞的首要環(huán)節(jié)。只有準確地理解了作品的語言，才有可能對其進行更進一步的判斷、評價和鑒賞。語言分析一般側重從遣詞造句、語句含義理解等方面進行。遣詞造句，一般要涉及到詞義、典故、以及用詞、用句的精妙所在等?？疾橹攸c是那些對表達主題、深化意境、突出形象起著關鍵作用的詞語和句子。例如，對春風又綠江南岸中的綠字的鑒賞分析；對云破月來花弄影中破弄兩字的品味等。語句含義理解，一般考查某一語句所蘊含的言外之意或言外之情，而所選語句往往是那些言簡意豐的立片言以居要的關鍵語句。例如，對前度劉郎今又來語句含義的`理解、對落花時節(jié)又逢君語句含義的咀嚼等。再如，林花謝了春紅，太匆匆，無奈朝來寒雨晚來風中在描寫大自然的凋敝之外所包蘊的對國恨家仇的悲憤和人生無常的喟嘆，去年燕子天涯，今年燕子誰家，在寫燕子之外所包蘊的天涯游子的惆悵心態(tài)和羈旅情懷，往往是考查的重點所在。
詩歌鑒賞教案篇四
第一單元：
賞析示例。
《長恨歌》/白居易；
自主賞析。
《湘夫人》/屈原；《擬行路難》（其四）/鮑照；《蜀相》/杜甫；《書憤》/陸游；
第二單元。
賞析示例《春江花月夜》/張若虛。
自主賞析。
第三單元。
賞析示例。
《將進酒》/李白。
自主賞析。
《閣夜》/杜甫；《李憑箜篌引》/李賀；《虞美人》/李煜；《蘇幕遮》/周邦彥。
散文之部。
第四單元。
賞株示例。
《過小孤山大孤山》/陸游。
自主賞析。
《庖丁解?！?《莊子》；《項羽之死》/司馬遷；《阿房宮賦》/杜牧推薦作品。
《西門豹治鄴》/褚少孫；《大鐵椎傳》/魏禧。
第五單元。
賞析示例。
《六國論》/蘇洵。
自主賞析。
《伶官傳序》/歐陽修；《祭十二郎文》/韓愈；《文與可畫筼筜谷偃竹記》/蘇軾。
《獄中雜記》/方苞；《陶庵夢憶序》/張岱。
第六單元。
賞析示例。
《種樹郭橐駝傳》/柳宗元。
自主賞析。
《游沙湖》/蘇軾；《苦齋記》/劉基。
詩歌鑒賞教案篇五
1.關注題目。
無論是詩還是詞、曲，題目都與內容有關，或者規(guī)定了內容，或者暗示了內容，因而詩歌鑒賞要關注題目。如朱熹的《觀書有感》，如不關注題目，也許會誤認為是寫景詩，而實際上它是談讀書好處的哲理詩。
2.關注注釋。
在高考卷中，為降低鑒賞難度，命題人會對影響鑒賞的疑難問題作注釋，或注明生僻字詞讀音，或解釋生僻字詞意義，或交代典故內容，或介紹寫作背景。被注釋處往往是鑒賞的攔路虎，不注釋將妨礙鑒賞；而注釋是鑒賞的一把鑰匙，關注注釋有助于準確鑒賞。故詩歌鑒賞要關注注釋，對注釋不可等閑視之。
3.關注意象。
意象是傾注作者情感、表達內容主旨的詩歌形象，鑒賞詩歌要通過把握意象去理解意境，理解情感態(tài)度和內容主旨。因此，詩歌鑒賞要關注意象。要在感知意象的基礎上分析作者的情感態(tài)度和全詩的內容主旨。應熟悉復習資料中列舉的各類意象的意義，熟悉詩歌意象與情感態(tài)度的四種關系：以樂寫樂、以樂寫哀、以哀寫哀、以哀寫樂。
4.關注技巧。
詩歌表達技巧的鑒賞最難，因為它涉及面寬，不知從哪個角度切入。要了解表達技巧涉及的范圍，最好能在頭腦中“畫”表達技巧的“知識樹”，將“主干”“枝丫”“果葉”都畫出。表達技巧“這棵樹”主要有三棵“枝丫”：修辭手法，如比喻、擬人、設問、反問、借代、對偶、對比、夸張、襯托、反復、用典、化用、互文等；表現(xiàn)手法，如抒情手法、描寫手法、其他手法等；結構手法，如開門見山、卒章顯志、伏筆照應、層層鋪墊、前后對比、起承轉合等。各類“枝丫”又有若干“小枝丫”與“果葉”“果子”，限于篇幅，不再詳談。復習資料有詳細介紹，要認真閱讀掌握。
詩歌鑒賞教案篇六
答題模板：詩歌描寫了……（名詞，描寫景物的詞，表時令，季節(jié)的詞語）的景色。通過對……的描寫（動詞，形容詞，景物的特點），抒發(fā)（表達）了作者的……（思想感情）。
如：昔盛今衰引發(fā)的冷寂落寞之情。暴風雨來臨前的壯美景象。海浪滔天的雄偉氣勢。開闊的胸襟和內心的豪情。
【描述畫面型】提問：這首詩描繪怎樣的圖景？表達了詩人怎樣的感情？答題模板：這首詩（哪一聯(lián)）描寫了（名詞，描寫景物的詞，景，人，事，物），創(chuàng)設了……的意境，表達了詩人的……（情感，理想，志趣）。
如：寂靜冷清的意境。
懷念故園，思鄉(xiāng)戀親之情以及人至遲暮，濟世渺茫的悲涼之感。恬淡清幽的意境。對……美景的喜愛之情。被貶后的抑郁和惆悵之情。
答題模板：詩中塑造了……形象，通過描寫（詩中描寫環(huán)境特征的詞）……抒寫了……之情。如：超塵脫俗，悠然自得的隱士形象。生活環(huán)境的清幽。隱居生活。
表達了他避世脫俗，隨性自然的情懷。寄情山水，不以塵事為念的高人逸士。高潔不俗。悠閑瀟灑。
對隱逸生活的向往的追求。
【煉字型】提問：該字好在那里？表達了主人公怎樣的思想感情？
答題模板：這個字的意思是……，（運用了什么手法）具體生動形象地寫出了……，表達了……情感。
詩歌鑒賞教案篇七
鑒賞詩歌的形象-詠物篇（教案）。
鑒賞詩歌的形象-詠物篇（教案）學習要點1、常見的詩歌詠物形象2、如何鑒賞詩歌的物象描寫學習內容：一．【考點解讀】物象，即被作者人格化了的描寫對象（擬人、象征）。詩人通過這種象征性的物象描寫來曲折地表現(xiàn)他的品格節(jié)操、思想感情。作者塑造物象是為了言志、言情、言心聲。詠物詩的特點：內容上以某一物為描寫對象，抓住其某些特征著意描摹。思想上往往是托物言志。由物到人，由實到虛，寫出精神品格。常用比喻、象征、擬人、對比等表現(xiàn)手法。賞析時要重點把握：寫了什么物、用了什么手法、物有什么特征、表達什么情感分析思路：提煉所寫物象描寫特征的詞語，挖掘物象內在的品格、精神，抓物與志的“契合點”（物與人一體），就能明白作者意在何為，情為何端。二．【典型例題】1.請簡析詩中蟬的形象。蟬虞世南垂q飲清露，流響出疏桐。居高聲自遠，非是借秋風。注：垂q：指蟬。蟬的頭部有伸出的角須，形狀好像貴族仕宦下垂的冠纓(帽帶)。這首詩首句寫的是蟬的形態(tài)與習性，含有象征意義。古代常以冠纓指代貴宦，詩人將“尊貴”與“清廉”的特點統(tǒng)一在“垂q飲清露”的蟬的形象中。次句寫蟬的遠傳之聲，“流響”狀蟬聲長鳴不已，悅耳動聽。一個“出”字，使人感受到蟬聲的響度與力度。三、四句蘊含深意，表明立身尊貴而品格高潔的人，不需要某種外在的憑借，自能聲名遠播，表達出對高尚品格的熱情贊美。分析之后可以這樣表述：這首詩通過對疏桐之上的蟬的形態(tài)、習性、鳴聲(自然屬性)的描寫，表明了立身尊貴而品格高潔的人不需要某種外在的憑借的能聲名遠播的道理(寓意)，表達作者對高尚品格的贊美之情(感情)。2．閱讀下面這首詩，回答問題。早梅張渭一樹寒梅白玉條，迥臨村路傍溪橋。不知近水花先發(fā)，疑是經(jīng)冬雪未消。問：詩人是如何借梅展示自我形象的？本詩展現(xiàn)了早梅耐寒而立、迎風而發(fā)的`形象?！昂弊贮c明早梅生存條件的惡劣；“迥”字表現(xiàn)出早梅的孤單；“白玉條“之喻、疑梅為雪之錯覺，鮮明地表出現(xiàn)早梅冰清玉潔之質。作者以梅自喻，展示了一個孤寂傲世、堅韌剛強、超凡脫俗的品質。三．“情”、“志”的區(qū)別在詩歌里，“情”就是我們平時說的喜、怒、憂、思、悲、恐、驚，一般都是通過景物描寫表達出來的；“志”就是我們平時說的理想、抱負、情操、品格等，一般都是通過對物的描寫表達出來的。例如，宋人楊萬里“小荷才露尖尖角，早有蜻蜓立上頭”抒發(fā)了作者熱愛生活及對新事物的喜愛之情，元人王冕《墨梅》“不要人夸顏色好,只留清氣滿乾坤?！笔且员逵駶嵉拿坊ǚ从匙约翰辉竿骱衔鄣钠焚|，屬于言志。四．練習鞏固：1.閱讀元代王冕的一首詩，回答問題。冰雪林中著此身，不同桃李混芳塵。忽然一夜清風起，散作乾坤萬里春。（1）在這首詩中，作者塑造的主要形象是什么？突出了它的哪些特征？作者塑造的主要形象是梅花；突出了它耐寒（冰雪林中著此身）、清高（不同桃李混芳塵）、報春（散作乾坤萬里春）的特征。（2）作者主要運用了哪些寫作手法？表達了怎樣的思想感情？主要運用了襯托（用冰雪襯托梅之堅毅）、對比（用桃李對比以顯示梅之高潔守志）的手法；表達了堅持理想操守，不與世俗同流合污的思想感情。2.下面一首唐詩主要運用什么手法寫白牡丹?作者對白牡丹不作褒貶，卻有寓意。作者的寓意是什么？請作簡要分析。裴給事宅白牡丹裴粼長安豪富惜春殘，爭賞街西紫牡丹。別有玉盤承露冷，無人起就月中看。答：這首詩通過與紫牡丹的對比來寫白牡丹。前兩句從側面渲染紫牡丹的富貴以及人們爭賞紫牡丹的熱鬧場面，與第二句寫白牡丹在空園中承著明月和冷露盛開而無人觀看形成鮮明的對比。作者對白牡丹雖未作褒貶,但表達了對白牡丹的同情和贊美，寄托了作者對裴給事人格高潔而無人欣賞的人生感嘆。3．讀下面的一首詩,回答后面的問題。一鷺圖劉羽芳草垂楊蔭碧流，雪衣公子立芳洲。一生清意無人識，獨向斜陽嘆白頭。(1)這是一首題畫詠物詩，詩人筆下的白鷺是一個怎樣的形象?孤獨、寂寞，追求清高而無人理解的悲劇形象。(2)你最喜歡詩中的哪一句，說明你喜歡的理由。首句，以“芳草”、“垂楊”、“碧流”組合成一幅春意盎然的畫面，有聲有色，動靜結合，以優(yōu)美的背景烘托白鷺美好的形象。次句，“雪衣公子”以擬人手法描寫了一個潔白美好的白鷺形象。“立”字寫出了其孤獨、寂寞之狀。第三句表現(xiàn)了白鷺心存高潔、無人理解的一腔愁苦之情。末句，“獨”、“嘆”兩字直抒悲、愁之情?！靶标枴币跃耙r情。4．讀下面的一首宋詩,回答后面的問題。病牛李綱耕犁千畝實千箱，力盡筋疲誰復傷？但得眾生皆得飽，不辭羸病臥殘陽。[注]李綱官至宰相，因反對媾和，力主抗金被貶謫武昌。箱：通“廂”，倉廩。(1)這首詩實非寫牛，而是詩人自喻坎坷和辛酸?！芭！睘楹味安 ?？“力盡筋疲誰復傷”的言外之意是什么？“耕犁千畝實行箱”，畝復畝，年復年千箱充實，牛必然氣力衰竭并沒有人對它同情、哀憐(2)三、四句生動形象地寫出了“病?！钡氖裁淳?？“病?！睘樽尅氨娚缘蔑枴倍I出自己的一切，即使是“病臥殘陽”也無怨無悔的襟懷，歌頌了病牛憂在人先，樂在人后的可貴精神。(3)就這首詩的表現(xiàn)手法作一點淺析。此詩用比興和擬人的手法，形象生動，感人肺腑；托物言志，抒發(fā)了自己“先天下之憂而憂，后天下之樂而樂的襟懷；語言通俗、凝煉，意境高遠。（一點即可）5.閱讀下面的詞，完成后面的問題。昭君怨鄭域道是春來花未，道是雪來香異。竹外一枝斜，野人家。冷落竹籬茅舍，富貴玉堂瓊榭。兩地不同栽，一般開。（1）這首詞上闋吟誦的具體是什么？是從哪幾個方面來寫的？梅。兩個“道是”句寫花開的季節(jié)在冬春之際，花色如雪，香氣高雅不同一般，花枝旁逸，花栽種在農(nóng)家院內。（2）這首詞下闋，用了什么手法？表現(xiàn)了什么思想？用對比的手法。明寫梅花不擇環(huán)境“一般開”，暗贊貧不移、富貴不淫的高潔品格。6.閱讀下邊一首唐詩，然后回答問題。瀑布李忱千巖萬壑不辭勞，遠看方知出處高。溪澗豈能留得住，終歸大海作波濤。簡要分析詩中塑造的“瀑布”這一藝術形象。涓涓細流不辭辛勞，匯集成一落千丈、雄偉壯觀的瀑布，而后又謝絕溪澗的挽留，繼續(xù)向前，流向大海，決心化作洶涌澎湃的波濤。這“瀑布”乃是胸懷大志、不懼艱難、不達目的誓不罷休的志士的化身。7.閱讀下面的宋詞，完成后面的問題。如夢令嚴蕊道是梨花不是；道是杏花不是。白白與紅紅，別是東風情味。曾記，曾記，人在武陵微醉。（1）這首宋詞用了一個著名的典故，由此可知這首宋詞抒寫的是什么事物？“人在武陵微醉”一句用了“武陵人”的典故，出自晉代文學家陶淵明的《桃花源記》，由此可知這首宋詞抒寫的是桃花。（2）請就這首宋詞表達的感情和運用的寫法談談你的看法。這首宋詞表達了心地高潔、凌越世俗的感情。這首詞以物況人，“白白與紅紅”，一樹花分紅、白兩色，高標逸韻，獨特別致，作者正是以這“別是東風情味”的紅白桃花自況。這首詞還用了映襯對比寫法，以梨花之白，杏花之紅既映襯又對比，贊美了紅白桃花獨標一格，超拔于春天群芳之上。8．讀下面的詩，回答問題。白云泉白居易天平山上白云泉，云自無心水自流。何必奔沖山下去，更添波浪向人間。（1）分析詩中抒情主人公的形象特點。胸懷淡泊，精神閑適，渴望擺脫俗務，具有出世歸隱思想的仕人。詩人以“云自無心水自閑”自況，表面上寫白云隨風飄蕩，舒卷自如，無牽無掛；泉水淙淙潺潺，自由流淌，從容自得，實際上正是詩人內心的獨白。（2）本詩在藝術手法上有何突出特點？試簡要分析。詩人運用象征手法寫景，以云水的逍遙自在比喻恬淡的胸懷和閑適的心情；用泉水激起的自然風浪象征社會風浪，言淺意深，理趣盎然。9．閱讀下面兩首宋詩，然后回答問題。梅花王安石墻角數(shù)枝梅，凌寒獨自開。遙知不是雪，為有暗香來。梅花陳煥云里溪橋獨樹春,客來驚起曉妝勻。試從意外看風味,方信留侯似婦人?！咀ⅰ苛艉睿簼h代名將張良，功高位重，但卻摒棄人間富貴。傳說他有大丈夫的胸懷，又有美如少女的外貌。王安石和陳煥兩首詠梅詩，都抓住了梅花的同一特征進行歌詠，這一特征是什么？兩位詩人是怎樣借此抒發(fā)他們的情感的？傲然獨立的風姿。王安石的“墻角數(shù)枝梅，凌寒獨自開?！泵鑼懥藝蓝悍技娭x，獨有梅花凌寒開放的景象，歌詠了不怕困難、倔強不屈的傲然風骨。陳煥的“云里溪橋獨樹春，客來驚起曉妝勻?！睂懗鲈谏钌狡б?、人跡罕至的地方，詩人突然發(fā)現(xiàn)了傲然特立、寂寞開放的一樹梅花，感到意外、驚喜。抒寫了詩人高蹈自守的襟懷。10．閱讀下面這首詩，然后回答問題。涇溪唐羅隱涇溪石險人驚懼，終歲不聞傾覆人。卻是平流無石處，時時聞說有沉淪?！咀ⅰ繘芟侵附窀拭C天水市東南的涇谷水，今名永川河。這首詩寓含著―種什么哲理?談談你的看法。許多事故往往出于人人自以為安全而失去警惕的時候。11．閱讀下面這首唐詩，然后回答問題。早梅齊己萬木凍欲折，孤根暖獨回。前村深雪里，昨夜一枝開。風遞幽香出，禽窺素艷來。明年如應律，先發(fā)望春臺。（1）詩人筆下的“早梅”具有怎樣的特點？不畏嚴寒，傲然獨立，幽香四溢，素艷芳潔。（2）簡要說明第一聯(lián)和第三聯(lián)運
詩歌鑒賞教案篇八
第一步：知人論世，判斷寫作背景。
邊塞征戰(zhàn)詩是時代發(fā)展的產(chǎn)物，最能體現(xiàn)國運的興衰成敗，因而推薦大家知人論世，可以根據(jù)作者所處的時代不同，從而進一步推斷詩歌的創(chuàng)作背景。
第二步：體味藝術手法，整體感悟。
邊塞征戰(zhàn)詩常見藝術手法：對比襯托、用典、間接描寫。
第三步：推敲詩人寫作情感。
邊塞征戰(zhàn)詩中常會通過描寫邊塞風光來展現(xiàn)邊疆戰(zhàn)士的艱苦生活；或者抒發(fā)殺敵報國、建功立業(yè)的抱負；懷才不遇，報國無門的感傷；統(tǒng)治者窮兵黷武，對戰(zhàn)爭的不滿和控訴；將士艱苦生活；思鄉(xiāng)念親或征人思婦的愁苦思情；友人惜別感傷或壯別感奮等。
特別提醒：
a、該題材詩歌孩紙們易犯的錯誤常在第三步，推敲詩人寫作情感極易答不完全，很多邊塞詩涉及的情感往往不是單一的，其中的種種矛盾尤其要注意，舉個“栗子”：譚嗣同的“有心殺敵，無力回天”中涉及兩大情感，其一體現(xiàn)詩人勇于獻身渴望殺敵報國的情愫，其二卻又有心無力報國無門的慨嘆。
b、童鞋們也可以通過記憶邊塞詩中常見的意象進行整體感悟。下面是小編搜羅的'一些意象供大家參考：
1、邊塞詩中常見的景物：秋月、雪山、大漠、孤城、邊關、黃河、長云、雨雪、風沙；
4、邊塞詩中常見的樂器：羌笛、琵琶、胡笳、蘆管、角、鼓。
5、邊塞詩中常見的音樂意象：
關山月--樂府曲調，多寫征戍離別之情。如：“琵琶起舞換新聲，總是關山舊別情?！?BR> 梅花落--曲調名。多以通感的方式描繪遭遇冷落、思鄉(xiāng)之情。
楊柳曲--樂府曲調“楊柳枝”，有時也作“折楊柳”，主要寫軍旅生活，從梁、陳到唐代，多為傷別之詞，以懷念征人為多。
行路難--古曲名，多言世路艱難及離別傷悲之情。如：“天山雪后海風寒，橫笛遍吹行路難”（李益《從軍北征》）。
詩歌鑒賞教案篇九
面對一條海峽造成的鄉(xiāng)愁，其實兩岸的人都在默默等待，都希望有人能幫他們道出心中的哀愁：無數(shù)家庭就像左右手一樣被分開，但似乎永遠無望重新握在一起;兩百萬背井離鄉(xiāng)的大陸人，成了臺灣社會中的外省人;同一種語言、文化和傳統(tǒng)，因為一條海峽的分隔，被賦予截然不同的含義甚至命運……鄉(xiāng)愁就像夢，不厭其煩，要代代找到為它開口說話的人。
七十年代的余光中，正處于個人西化主張的強弩之末，等待在八十年代開口提醒人們，去用新詩喚醒中國古代。五十年代他與覃子豪等創(chuàng)建藍星詩社時，是他西化主張的開端。重要的是，藍星詩社自視為“新月”的繼承者，他們費盡心力繼承的“西化”，實際是西詩格律體與自由體的混合。就是說，他們認為詩歌的聲音和形式必須受到某種約束，只有意象或隱喻的使用是自由的，體現(xiàn)出對現(xiàn)代主義的尊崇。
我們容易看出，《鄉(xiāng)愁》一詩有新月主張的“穩(wěn)定”形式，明顯吸收了聞一多的“音尺”主張。音尺是聞一多用來計算詩句節(jié)拍的單位，大致相當西方格律詩中的音步。比如，《鄉(xiāng)愁》中每節(jié)對應的詩句，音尺的數(shù)量完全一致。每節(jié)首句“小時候”、“長大后”、“后來呀”、“而現(xiàn)在”，都是音尺數(shù)量為二的句子：“小/時候”、“長大/后”、“后來/呀”、“而/現(xiàn)在”。
同理，“鄉(xiāng)愁是一枚小小的郵票”，是音尺數(shù)量為五的句子：“鄉(xiāng)愁/是/一枚/小小的/郵票”?！拔以谶@頭”、“母親在那頭”，是音尺數(shù)量為三的句子：“我/在/這頭”、“母親/在/那頭”。詩中四節(jié)的音尺數(shù)量(按行計算)，分別都是二、五、三、三。通過追求節(jié)與節(jié)音尺數(shù)量的工整、對稱，余光中實現(xiàn)了聞一多的“建筑美”“音樂美”要求的整齊化、規(guī)律化。不過余光中作為藍星成員，顯然放棄了聞一多在《死水》中的刻板做法：即在同一節(jié)中追求詩句音尺數(shù)量甚至字數(shù)的相同。相反，余光中給予首節(jié)完全自由的安排，轉而讓第二、三、四節(jié)受控于首節(jié)，令節(jié)中各行的音尺數(shù)量甚至字數(shù)，全部向首節(jié)看齊。
其實，這也是古代《詩經(jīng)》中不少詩篇的選擇，《詩經(jīng)·鄭風》中的某些詩篇，同一節(jié)詩句的'字數(shù)并不完全相同。比如，《鄭風·淄衣》中的首節(jié)：“淄衣之宜兮，蔽予又改為兮。適子之館兮，還予授子之粲兮。”各行字數(shù)分別為五、六、五、七，《淄衣》中的第二、三節(jié)各行字數(shù)，保持了與首節(jié)的完全一致。由此可以窺見，這種安排之所以受到《詩經(jīng)》和藍星成員的青睞，是因為古體詩在詩經(jīng)時代以及新詩在當代，都面臨騎虎難下的相似局面。
作為民歌的詩經(jīng)，為了易于傳誦，必須在散文化與聲音的規(guī)律化之間作出選擇。通讀《詩經(jīng)》可以發(fā)現(xiàn)，除了四字詩基本(不是全部)完成了刻板的規(guī)律化(追求各句字數(shù)相同)，其實無法控制各句字數(shù)的掙扎，明顯貫穿于不少詩篇中。當新詩用類似的想法來處理詩句，因為白話詞匯的字數(shù)更不可控，可以看出這種掙扎會更加強烈和痛苦。我們由此觸及到余光中與聞一多的差別，甚至藍星與新月的差別。聞一多和新月成員表現(xiàn)出了實現(xiàn)整齊詩行的急切，他們差不多是用謀殺詩句的方式，來切出整齊劃一的詩行，他們由此留下后人病垢的不少弊端。他們切掉的不只是詩行，他們切掉的也是某些思想，因為寬以待詞，實質是寬以待思。
余光中作為藍星成員，似乎有意把詩句的規(guī)律化，與思想的彈性、意象的親和力結合起來，避免詩句受到過度整齊的戕害。同時我們也要意識到，哪怕是所謂的自由體，與講究的格律體也只有相對的差別。自由體壓根就沒有真正自由過，它也有屬于自己的“形式”，只不過一般人難以直接用眼睛辨認出來。
余光中拒絕聞一多那樣的刻板重復，也拒絕自由體的復雜“形式”(要更細心才能發(fā)現(xiàn)它的重復模式)，恰好體現(xiàn)了他作為藍星主力的追求，即他更多以詩句內在的效果，來考察音效，從而比新月更靠近現(xiàn)代主義。比如，“鄉(xiāng)愁是一枚小小的郵票”，他選擇的是現(xiàn)代主義“什么是什么”的常見范式?，F(xiàn)代主義之前，常見的比喻范式是“什么像什么”，這種范式力圖讓讀者覺察到兩個事物相似的特質?！芭讼窕ā睆娬{的相似特質是美麗，“我擁抱著白樺樹，就像擁抱著別人的妻子”(葉賽寧)，暗示的相似特質是熟悉中的新鮮感、陌生感?！笆裁词鞘裁础眲t不把注意力只放在暗示相似特質上，它甚至可以異想天開把兩個不相干的事物，強行混搭在一起，從而利用我們的聯(lián)想，產(chǎn)生諸多歧義。蘭波的“u，是天體的周期”(《元音》)，是這種混搭范式的開端。u本是聲音，被強行與視覺上的“天體的周期”等同，從而令我們對u的聲音多了視覺聯(lián)想，也令我們對“天體的周期”多了聲音聯(lián)想，這就是所謂通感的來源，即在現(xiàn)代詩中，聽覺、視覺、觸覺等可以相互轉化。
可以說，沒有“什么是什么”的范式，就不可能有通感的產(chǎn)生，畢竟強調相似特質的“什么像什么”，無法同時容納聽覺和視覺等。當然，“什么是什么”的范式，同樣可以如“什么像什么”一樣，用來暗示相似特質，但不必如后者那樣，非得令人一眼看出兩個事物的相似(這是“什么像什么”產(chǎn)生比喻的前提)，從而擴大了選擇相似特質的事物范圍。
可以設想，如果把《鄉(xiāng)愁》一詩中的“鄉(xiāng)愁是……郵票”、“鄉(xiāng)愁是……船票”、“鄉(xiāng)愁是……墳墓”、“鄉(xiāng)愁是……海峽”，改為“鄉(xiāng)愁像……郵票”、“鄉(xiāng)愁像……船票”、“鄉(xiāng)愁像……墳墓”、“鄉(xiāng)愁像……海峽”，由于“像”會迫使我們尋找“鄉(xiāng)愁”和“郵票”、“船票”、“墳墓”、“海峽”的共同點，會把我們的思緒引向揣摩“鄉(xiāng)愁”與“郵票”等的相似，這樣就中斷了“鄉(xiāng)愁是郵票”等帶來的異質含義與詩意延伸。
當使用“什么像什么”的范式，讀者因無法一眼看出“鄉(xiāng)愁”與“郵票”等的相似，會覺得詩句別扭，一時難以認同。由于每節(jié)最后兩行，“我在這頭∕母親在那頭”、“我在這頭∕新娘在那頭”、“我在外頭∕母親呵在里頭”、“我在這頭∕大陸在那頭”，不是用來描述“鄉(xiāng)愁”與“郵票”等的相似，而是對“郵票”、“船票”、“墳墓”、“海峽”的情景描述;“郵票”對應的情景是“我在這頭∕母親在那頭”，“船票”對應的情景是“我在這頭∕新娘在那頭”，“墳墓”對應的情景是“我在外頭∕母親呵在里頭”，“海峽”對應的情景是“我在這頭∕大陸在那頭”;情景描述旨在深化擴展我們對“郵票”、“船票”、“墳墓”、“海峽”的感覺，并不勸說我們去尋找它們與“鄉(xiāng)愁”的相似。
這樣，當我們讀到每節(jié)第二句，鄉(xiāng)愁是郵票、是船票、是墳墓、是海峽的陳述，陳述本身會先迫使我們接受“鄉(xiāng)愁是郵票”等的“事實”，我們內心那種尋求相似的警覺，會先被陳述捻滅?！班l(xiāng)愁是郵票”的陳述，盡管會產(chǎn)生諸多歧義，由于“什么是什么”的范式，沒有只為相似服務的義務，我們獲得自主聯(lián)想時，就會先接受陳述，同時期待接踵而來的詩句，通過拓展其含義，來令我們信服、認同。由此我們觸及到《鄉(xiāng)愁》的秘密，說起來甚至非常簡單：作者只需先找到與個人生活相關的幾個意象，如“郵票”、“船票”、“墳墓”、“海峽”，再找到意象對應的情景描述(這不難完成)，最后考慮用什么情緒或感情把上述意象勾連起來，以達到相互說明和映襯;因作者是用強力陳述“什么是什么”來勾連，就不必考慮情緒或感情與“郵票”等意象的相似點，比如，我們甚至可以試著用“愛”來替換詩中的“鄉(xiāng)愁”，詩歌依然成立。所以，《鄉(xiāng)愁》的難點既不在意象的尋找和對應情景的描述，也不在能否找到情緒或感情勾連意象，這樣就回到了文章開頭提示的鄉(xiāng)愁背景。
拓展閱讀：鄉(xiāng)愁讀書心得。
讀一首好詩，如飲醇酒，其味無窮，久而彌篤。重讀余光中的《鄉(xiāng)愁》，我才真正體會詩中那濃濃的鄉(xiāng)愁。
對于一個常年漂泊海外的游子，“鄉(xiāng)愁”便是他們心中永恒的主題。
幾筆平素的語言中，滲出的是濃濃的鄉(xiāng)愁。小時候，一張小小的信箋寄去了對母親的問候，帶去了一份鄉(xiāng)愁。長大后，一張窄窄的船票，那是與新娘的相聚，載去的是一份離別的鄉(xiāng)愁。后來啊，一方矮矮的墳墓，是那割舍不下的心，是那深厚的情愁!游子的心，誰能讀懂，這簡練的語言中又濃縮了多少的情感!從小時候的鄉(xiāng)愁到現(xiàn)在的鄉(xiāng)愁，同樣的鄉(xiāng)愁，不同的心情!從思鄉(xiāng)、思親升華到思念我們偉大的祖國。那一灣淺淺的海峽，隔斷了大陸和臺灣，但是它又怎能隔斷兩岸深情的呼喚、企盼和守候呢?那一聲聲從心底發(fā)出的呼喚，對大陸、對祖**親的呼喚，對渴望祖國統(tǒng)一的呼喚，將怎樣震撼著中華炎黃子孫的心啊!
《鄉(xiāng)愁》，短短的四小節(jié)，反復地詠嘆，道不盡的是鄉(xiāng)愁，凝聚的仍是鄉(xiāng)愁。
余光中用《鄉(xiāng)愁》這首詩來聊以慰藉，讓我感到詩人那種“悲歌可以當泣，遠望可以當歸”的悲壯，那種“思念故鄉(xiāng)，郁郁累累”的沉重心情，這正是一顆游子的心哪!
讀《鄉(xiāng)愁》，是中國人與中國人在用心說話，在用心交流。讀了《鄉(xiāng)愁》，游子的那顆火熱赤誠的心便會呈現(xiàn)于每一個有良知的中國人的心里。那是一個游子的鄉(xiāng)愁，那是一個渴盼祖國統(tǒng)一，與親人早日團聚的游子的鄉(xiāng)愁。他思念家鄉(xiāng)，思念親人，更思念祖國。
“胡馬依北風，越鳥巢南枝”，游子能真正理解游子的心，同是中國人，我們流著一樣的血，忍受著同樣的痛，有著一樣的心情，也有著同樣的鄉(xiāng)愁，因為我們中國人有著一顆同樣的中國心!
鄉(xiāng)愁啊，恰似一江春水向東流!
詩歌鑒賞教案篇十
作為數(shù)千年來華夏民族審美經(jīng)驗的結晶，古典詩歌在今天的文化建設中依然保持著旺盛的生命力，因此在中小學語文課中亦占有一定分量。但由于語言和語境的相對隔膜，當代人對它的理解和闡釋尚存在一定困難。古典詩歌教學往往停留在古漢語知識的傳授上，而相對忽視了對作品美學價值的體認和學生審美能力的培養(yǎng)；另一方面，強調闡發(fā)詩歌的“意旨”時，卻又難以明示把握的`門徑，尤其不易掌握好讀者的主觀性和詩歌文本客觀性之間的關聯(lián)度。其主要原因，或在于對古典詩歌的美學結構和審美規(guī)律缺乏深入的了解。遇類似困惑，讀陳伯海先生《中國詩學之現(xiàn)代觀》，會有醍醐灌頇之感，這是學界許多朋友的看法。
陳先生是著名的唐詩研究專家。從上世紀80年代初開始，至今已出版六種唐詩系列專著，近九百萬字，包括關于目錄版本的《唐詩書錄》，三種互為補充的研究資料集《唐詩論評類編》《唐詩匯評》《歷代唐詩論評選》，二種理論研究著作《唐詩學引論》和《唐詩學史稿》、這些學術積淀使他對中國詩學的認識獨到而深刻。
《中國詩學之現(xiàn)代觀》主體部分有三：上編“情志篇：中國詩學的人學本原觀”，中篇“境象篇：中國詩學的審美體性觀”，下篇“言辭體式篇：中國詩學的文學形體觀”，涵蓋了古典詩歌構成的各個層面。與陳先生其他著述一樣，該書思慮綿密，環(huán)環(huán)相扣，體現(xiàn)出宏觀的理論視野和出色的邏輯思辨力。如對“情志”“境象”和“言辭體式”及其關系的論述，勾勒了詩歌生命活動的完整流程，揭示出其美學結構各層面的相互關聯(lián)，為我們鑒賞古典詩歌作品提供了切實可行的具體門徑。
面向現(xiàn)代，立足傳統(tǒng)，遵循內在的美學結構，是該書闡釋古典詩歌的成功法則。比如“意象”和“意境”，是詩歌結構的重要組成，也是講授古典詩歌時無法繞開的話語，但又很難解說明白?，F(xiàn)代學者試圖用邏輯的語言予以準確界定，甚至常引西方文論加以比附，結果歧見雜出，更讓人難以捉摸。陳先生擘肌分理，察微知著，細致辨析它們與西方文論中相關概念的異同。在“釋意象”一章，從詩歌“言一象一意”的基本結構入手，深入揭示“意象”的性質、功能、生成機制、構成原則，梳理“意象”的起源、演變及其美學價值；“釋意境”一章則從“境”“境界”“意境”的考辨開始，討論“意境”的生成及其內涵、思想淵源、民族根基、歷史發(fā)展與近代變革等重大問題。這些清晰地昭示了中國古典詩歌“意象”和“意境”的特殊蘊涵。
該書立足本民族傳統(tǒng)，參照西方文論，以現(xiàn)代理念重新審視中國詩歌的審美特色，雖學理精奧，但論述循序漸進，深入淺出，常舉大眾熟悉的詩例加以闡明，使讀者豁然通貫，了然于心，實在值得潛心研讀。
詩歌鑒賞教案篇十一
而我的星辰也懷著同樣的心愿。
我對你，親愛的人兒，一無貪圖，
只期望你帶給我痛苦。
如果有時你對我的眼睛表示憐憫之情，
我對你別無他求，
只希望哭個不休。
也并非因為你聽到我短嘆長吁，
我才為你傾吐心曲，
我這顆心對你不抱任何希望，
有的也許只是憂傷。
讓我仍愛著你，望著你，
為你嘆息，
因為痛苦、哭泣和悲傷，
都是我忠誠的報償。
意大利文藝復興時期的最后一位著名詩人托夸多塔索，給后世的我們留下了大量的文學瑰寶，一部《被解放的耶路撒冷》既成就了塔索在文學圣殿中的巨大榮譽，也讓塔索的精神幾近崩潰。在塔索的身上始終?纏著文藝復興晚期人文主義者的矛盾，因為早先時期徹底擺脫上帝和宗教的精神束縛之后，擁有空前的心靈和身體自由的人文主義者經(jīng)歷了狂歡節(jié)似的完全放縱，走出神的庇護曝露在塵世的陽光下，發(fā)現(xiàn)了另一種無力和憂郁。所以人們在反思文藝復興運動帶來的這場全民狂歡，然而這絕非是對它的否定，這個過程中讓那個時代的人們包括現(xiàn)今的我們都受益匪淺。
《我愛你，只是因為你美艷》這首詩共分四節(jié)，抒情主人公“我”面對愛幕的人的拒絕，依然不改對她的鐘情，全詩仿佛是詩人的愛情宣言：你可以不愛我，但是卻不能阻止我愛你。首先，主人公“我”被女孩的美艷打動，深深地愛上了她，在告白遭到拒絕之后，他堅定地表白了自己將不計結果地付出愛情的.信念，即使沒有回報，甚至只是得到痛苦、哭泣和悲傷的下場，他將義無反顧。其次，本詩在語言上可以看出抒情主人公對愛情的堅決，每一節(jié)都采用了相似的結構和詞語,名言名句，例如“我對你……一無貪圖”，“我對你別無他求”和“我這顆心對你不抱任何希望”，可以看出“我”對現(xiàn)實和結局的清醒認識，但依然沒有目的和不計回報地愛著她。另外，“只期望”、“只希望”和“只是”這些在每節(jié)中都出現(xiàn)的短語表明了“我”對這場愛情的小小希翼和要求，同時也是對愛幕女孩的苦苦哀求，請她不要連這一點小小的要求也拒絕，發(fā)誓自己不會給女孩帶來壓力和困擾，只希望保留自己愛的權利。第三，本詩結構完整，從前三節(jié)的并列傾訴到第四節(jié)的總結告白形成一個完整的封閉結構，盡管抒情主人公已經(jīng)清醒地意識到這場愛情的無望和痛苦，但是他愿意單方面地付出自己的真心，“讓我仍愛著你，望著你”，而且詩人并不認為這場愛情是一個無謂的行為，“因為痛苦、哭泣和悲傷，都是我忠誠的報償”，雖然不能得到女孩的愛情，然而在追尋的過程中詩人體會到的痛苦、哭泣和悲傷也未嘗不是一種所得，詩人認為這些是對他的“報償”。
同時，我們也可以把這首詩看作是詩人塔索在經(jīng)歷了聲勢浩大的文藝復興運動之后對這場狂歡運動的反思，如何對抗狂歡之后的空虛，如何在走出宗教陰影之后找到心靈的安放之所，人文主義者陷入一種不安的困惑。但是詩人決不是否定這場運動，因為他認為即使有痛苦、悲傷和困惑，這一切都是有價值的“報償”。
詩歌鑒賞教案篇十二
那邊懸著哀傷像林后的月亮;。
此聲之中恍惚有愛的微笑。
在你點點熱淚上柔光照耀。
姑娘!在一片無形的漣漪之中，
把我交給你的歌是何等輕松，——。
沿著銀色路游去，向上向上，
如同蹣跚的影子追隨翅膀。
你燃燒的聲音在遠方凝結，
仿佛晚霞在海外凝入黑夜，——。
卻不知從何處，我難明奧妙，
突然涌來了響亮的珍珠之潮。
把我的心帶向唆亮的遠方，
那邊哀傷柔順得像微笑一樣，
我沿著銀色的路，上升上升，
如同追隨著翅膀的蹣跚的影。
自古以來的大詩人已留下不少描寫音樂的.名篇，如白居易的《琵琶行》、德萊頓的《亞歷山大之宴》等，后人再要寫同類題材的詩似乎難于下筆了。但是費特卻在“純藝術”和象征主義方面開辟了自己的途徑。他在《給一位女歌唱家》一詩中，既不實寫歌唱家的容貌神態(tài)，又很少用具體比喻來描繪歌聲形象，而是大量采用暗示和象征手段，借助于詞義的朦朧化使詩句“音樂化”，像音樂一樣直接訴諸情感和意志。這首本身就充滿音樂魅力的詩，經(jīng)柒可夫斯基譜曲后，成了一支著名的浪漫曲即羅曼司。
通常寫音樂題材，詩人往往是先對樂音或歌聲作一番客觀的形象化的描寫，最后再寫自己聽樂的主觀感情。但費特的第一行詩“把我的心帶向嘹亮的遠方”，直接就把主客觀描寫融為一體了。歌唱家嘹亮的歌聲仿佛響徹天際，而聽者的心隨之飛向那嘹亮的遠方，離開生活中的千種局限萬種煩擾，飛向了純藝術的世界，——那也是個哀傷的世界，但與現(xiàn)實世界中不堪忍受的哀傷不同，在那個遠方的世界里就連哀傷也美得像林后的月亮一樣，在那里哀傷與微笑、熱淚與柔光得到了和諧的統(tǒng)一。
心，本來是沉重的。如果能拋下沉重的負擔，把自己交給歌聲，隨波逐流而去，那該是多少輕松啊!但是流著流著，“我”發(fā)現(xiàn)這并不像愿望的那么容易。原來歌聲并不是順流而下，而是飛升向上，仿佛是沿著銀河直上高天;而“我”的重負又卸不掉，重力仍然緊緊地拴著我，拖累著我，使我無力飛翔。“我”身不由己地追隨歌聲，因為我已被歌俘去，只能追隨著它如影隨形，然而歌清我濁，歌亮我暗，歌輕我重，“我”遂成了苦苦追隨翅膀的“蹣跚的影”。這一段聽歌的心理描寫是很有獨特發(fā)現(xiàn)的。
在最后一節(jié)詩中，我們又聽到了熟悉的旋律，借用音樂米語來說，這是以變奏的形式重現(xiàn)了第一節(jié)和第二節(jié)中的兩個主導動機。這種音樂式的模進和變奏大大加強了這首詩回旋繚繞的結構美和如歌詠嘆的抒情性。
費特所代表的純藝米派是一個唯美主義詩派，其抒情性要比巴那斯派濃得多，但同樣遠離社會現(xiàn)實和反對詩中說理。若與《亞歷山大之宴》的強調教化作用相比，或與《琵琶行》中“,勵志歌曲;平生不得志”的寄托相比，我們就能明顯看出《給一位女歌唱家》的非功利和“純藝米”的抒情特色了。
詩歌鑒賞教案篇十三
（2）作者企盼與家人一起自食其力，共享天倫之樂。語言樸素平實，親切動人，能喚起讀者的強烈共鳴。
【課后鞏固1】。
一、詩中展現(xiàn)了一幅美麗的初夏風景圖。（漫天飛舞的楊花撒落在小徑上，好象鋪上了一層白氈；而溪水中片片青綠的荷葉點染其間，又好象層疊在水面上的圓圓青錢。詩人掉轉目光，忽然發(fā)現(xiàn)：那一只只幼雉隱伏在竹叢筍根旁邊，真不易為人所見。那岸邊沙灘上，小鳧雛們親昵地偎依在母鳧身邊安然入睡。）。
二、“送行淡月微云”一句，描繪出一種凄清幽冷的氛圍，渲染了作者與友人分別時抑郁無歡的心情。
【課后鞏固2】。
二、“空“字不僅寫出了被送的人漸行漸遠，同時烘托出了詩人空虛寂寞的心境。
詩歌鑒賞教案篇十四
——語文閱讀是語文學習的一大板塊。無論在考試還是在平日的積累中都非常重要，在升學考試中也占據(jù)著相當大的比例。為快速提高同學們的閱讀能力，本站小編給大家整理了，希望對同學們的語文學習有幫助。
在語文學習中，閱讀理解是一個重點，也是一個難點。長期以來，現(xiàn)代文閱讀一直困擾著廣大中學生，成為制約語文教學質量提高的一個瓶頸。
現(xiàn)代文閱讀。
尤其是現(xiàn)在的中考，現(xiàn)代文閱讀題全部出自課外，而且占有很大的比重，這就促使我們語文教師格外重視它。
我們知道，閱讀理解題是根據(jù)選文出的，即：題從文中來。因此，要解答題目，就必須先熟悉選文理解選文，然后再答題。如果連選文都不了解、不理解，匆忙答題，其解答是缺乏根據(jù)的，肯定很不準確。要解答好閱讀理解題，首先應該分析題型，把握好答題技巧。
就題目答案的類型而言，閱讀題可分為“背”“抄”“編”三大類：“背”即背答案，就是在答題時把平時積累的記憶性知識一成不變地默寫出來即可;“抄”即抄答案，這種題型要到原文中去找現(xiàn)成答案，然后抄錄出來;“編”即編答案，這種題能夠考察出學生的各種綜合能力，難度較大，但只要結合前后文仔細推敲，還是可以“編”出比較準確的答案的。具體操作如下：
第一步：瀏覽選文，整體感知。先花一點時間粗略地瀏覽一遍選文，先對文章作感性接觸，對文章有個初步的、總體的印象，這樣可以避免答題的盲目性和片面性。
第二步：分析語段，把握題型。這是第二遍閱讀選文，如果選文是多個自然段，則在領會段意的基礎上劃出層次，給層次安上小標題，給沒有題目的選文安上標題;如果選文只有一個自然段，則要劃出段內層次，寫出層意。特別要注意文中的中心句和關鍵性詞語。把握題型就是對選文進行細致的分析理解，并且仔細分析各題屬于什么類型。
第三步：深入理解，細致答題。深入理解就是對選文中重要詞句做深層次的分析領悟，這是做好抄、編的前提?？梢詮囊韵聨追矫嫒胧郑篴、聯(lián)系上下文，領悟題目中的深層含義。b、聯(lián)系選文的立意、主題來理解詞句的含義。c、多方面揣摩詞句的含義。做到這幾點，胸有成竹，才能夠準確地答題。不管哪一種類型的題目，答題時一定要緊扣原文，根據(jù)選文的具體語言環(huán)境進行推敲，“題從文中來，答案文中找”，這是做閱讀題的基本原則。
1.把握主人公的立足點。
一般而言，把握抒情主人公的時空立足點，就可以為貫通全詩提供一個堅實的平臺，是解讀詩歌的重要方法。抒情類詩的主體分為兩類：一類有詩人設身代言，即詩人設想自己就是詩中的人，為他們奔走呼喊，代他們傾訴衷腸;一類是詩人直抒胸臆，抒情主人公的形象也就是詩人自身的形象?？傮w看，后一類居多。
2.關注詩歌的題目。
詩歌的題目是詩人寫作意圖的集中體現(xiàn)，它像一條紅線，串聯(lián)起散落在詩歌中的珍珠，像一個窗口，讓我們看到詩人的內心世界。關注題目，分析題意，同樣是貫通全詩的重要方法。因為并不是所有的詩都能找到立足點，像詠物詩、詠懷詩、詠史詩、哲理詩等，一般就沒有，那就更應該關注題目。
3.了解詩歌的結構。
“起承轉合”是古典詩歌尤其是近體詩的結構中固有的特征，在一定程度上，我們可以把它作為一個視角窺探作者的思路，進而貫通全詩。在初三復習備考中，如果我們遵循這種規(guī)律的話，會收到事半功倍的效果。凡依著起承轉合的程式來寫的詩，尤其要注意起句，因它往往是貫通全詩、解讀全詩的鑰匙。
4.答題應緊扣原詩的內容。
命題者對詩歌鑒賞考查的目的是看看我們是否真正讀懂了詩歌，因此對思想內容和表達技巧的分析，必須結合原詩歌的具體內容來進行，千萬不能空泛而談。
詩歌鑒賞教案篇十五
我無力的頭腦生下難看的你;。
出生后，你本是同我呆在一起，
后來給好心的糊涂朋友拿掉，
把襤褸的你帶出去給人家瞧，
讓你猶豫，費勁地踏進印刷所——。
人人看得出,傷感簽名，那兒沒幫你改錯。
見你回來，蓋得我漲紅了臉——。
怕白紙黑字的渾小鬼叫我娘。
我把你?開，感到你不該出世-。
依我看，你的模樣真叫我煩膩;。
可即是我的骨肉，只要我能做到，
我的愛總會使你的瑕疵減少。
我替你洗臉，卻看到了更多缺點;。
擦去了污潰，還是留下了缺陷。
我拉你關節(jié)，要你的韻腳一樣長;。
可是一跑動，你跛得更不像樣。
我想用漂亮衣裳把你打扮好，
可家里只能找到粗糙的衣料。
穿這衣服去百姓間流浪無妨，
但要留神別落進評論家手掌。
你去的地方要沒人同你相熟，
要是誰問起你父親，就說沒有;。
問起你母親，就說她呀苦得很，
所以才忍心送你這模樣出門。
女詩人的哥哥在沒有告知她的情況下，就將她的詩帶回英國出版。后來，安妮布瑞茲特里特為自己的詩集寫下了謙遜的序言——《作者致她自己寫的書》。在這首詩中，詩人受到玄學派詩歌的影響，使用了奇喻，將作品比作衣衫襤褸、難看的私生子。在當時清教克己、禁欲的氛圍下，男性詩人是不可能使用私生子的比喻，安妮大膽地語言則體現(xiàn)了她女性主義的思想。
開篇詩人就把自己的作品比作是“無力的`頭腦”所生的奇形怪狀的后代，只是偶然間被朋友帶出去，衣衫襤褸地在印刷所門前徘徊。出版后作品里的錯誤沒有校對，讓詩人羞愧難當，“怕白紙黑字的渾小鬼叫我娘”。詩人急忙“把你?開，感到你不該出世”，不能見光。接下來詩人繼續(xù)使用了延伸的比喻，把作品比作丑陋的私生子，“模樣真叫我膩煩”，盡管為它洗臉、除去污垢，可還是缺陷明顯。更不像樣的是，詩人努力“拉關節(jié)”，調整腳長度，只讓這個丑孩子更跛。如此一來，詩人也沒有辦法了，自己已經(jīng)盡力讓作品形式工整、模樣周正些，只好告訴這個丑孩子自己要小心，不要落到評論家的手里。結尾詩人告訴了我們?yōu)槭裁催@個孩子境況如此凄慘：沒有父親，母親生活艱苦。實際上，這里詩人謙虛地解嘲了自己作品。
孩子出世的比喻在文學作品中是常見的，它將創(chuàng)作和人的出生聯(lián)系在一起，在莎士比亞、瑪麗雪萊、普柏的作品中也屢見不鮮。但是男女作家在描寫創(chuàng)作的“痛并快樂著”的狀態(tài)時存在著完全不同的潛在生殖崇拜：對男性作家而言，筆及毛筆，象征了男性生殖崇拜以及男性創(chuàng)造的快樂;對女性作家而言，象征著創(chuàng)造的筆或者毛筆暗示了女性作家創(chuàng)造力的缺失，這也讓一些才華橫溢的女性作家備感失落，于是她們選擇了“孩子出世”這一比喻，通過她們腦力和體力的艱辛合二為一，維護了女性的藝術創(chuàng)作能力。作者安妮正是這樣一位女性主義作家。美國殖民地時期，婦女只能待在家里相夫教子，女人是不可能有什么藝術創(chuàng)作能力的。安妮通過寫作，不僅駁斥了當時社會的迂腐看法，還如同薩福，贏得了“第十個?斯”的美譽。
詩歌鑒賞教案篇十六
《關雎》出自《詩經(jīng)國風周南》，為《詩經(jīng)》的首篇。寫一君子思念自己愛慕的淑女，希望與她成婚。是表現(xiàn)男女戀愛的作品。
《關雎》是《風》之始也，也是《詩經(jīng)》第一篇。古人把它冠于三百篇之首，說明對它評價很高?！妒酚浲馄菔兰摇吩?jīng)記述說：《易》基乾坤，《詩》始《關雎》，《書》美厘降夫婦之際，人道之大倫也。又《漢書匡衡傳》記載匡衡疏云：匹配之際，生民之始，萬福之原?；橐鲋Y正，然后品物遂而天命全?？鬃诱摗对姟罚话愣际且浴蛾P雎》為始。此綱紀之首，王教之端也。他們的著眼點是迂腐的，但對詩的本義的概括卻基本正確。問題在于它所表現(xiàn)的是什么樣的婚姻。這關系到我們對《風》的理解。朱熹《詩集傳》序說：凡詩之所謂風者，多出于里巷歌謠之作，所謂男女相與詠歌，各言其情者也。又鄭樵《通志樂略正聲序論》說：《詩》在于聲，不在于義，猶今都邑有新聲，巷陌競歌之，豈為其辭義之美哉?直為其聲新耳。朱熹是從詩義方面論述的，鄭樵則從聲調方面進行解釋。我們把二者結合起來，可以認為《風》是一種用地方聲調歌唱的表達男女愛情的歌謠。盡管朱熹對《關雎》主題的解釋并不如此，但從《關雎》的具體表現(xiàn)看，它確是男女言情之作，是寫一個男子對女子愛情的追求。其聲、情、文、義俱佳，足以為《風》之始，三百篇之冠?？鬃诱f：《關雎》樂而不淫，哀而不傷。(《論語八佾》)此后，人們評《關雎》，皆折中于夫子(《史記孔子世家》)。但《關雎》究竟如何呢?這首詩原是三章：一章四句，二章八句，三章八句。鄭玄從文義上將后二章又各分為兩章，共五章，每章四句。現(xiàn)在用鄭玄的分法。第一章雎鳩和鳴于河之洲上，其興淑女配偶不亂，是君子的好匹配。這一章的佳處，在于舒緩平正之音，并以音調領起全篇，形成全詩的基調。以窈窕淑女，君子好逑統(tǒng)攝全詩。第二章的參差荇菜承關關雎鳩而來，也是以洲上生長之物即景生情。流，《毛傳》訓為求，不確。因為下文寤寐求之已有求字，此處不當再有求義。求字是全篇的中心，整首詩都在表現(xiàn)男子對女子的追求過程，即從深切的思慕到實現(xiàn)結婚的愿望。第三章抒發(fā)求之而不得的憂思。這是一篇的關鍵，最能體現(xiàn)全詩精神。姚際恒《詩經(jīng)通論》評云：前后四章，章四句，辭義悉協(xié)。今夾此四句于寤寐求之之下，友之、樂之二章之上，承上遞下，通篇精神全在此處。蓋必著此四句，方使下友、樂二義快足滿意。若無此，則上之云求，下之云友、樂，氣勢弱而不振矣。此古人文章爭扼要法，其調亦迫促，與前后平緩之音別。姚氏對本章在全詩中的重要性分析最為精當。應當補充者，此章不但以繁弦促管振文氣，而且寫出了生動逼真的形象，即王士禎《漁洋詩話》所謂《詩》三百篇真如畫工之肖物。林義光《詩經(jīng)通解》說：寐始覺而輾轉反側，則身猶在床。這種對思念情人的心思的描寫，可謂哀而不傷者也。第四、五章寫求而得之的喜悅。琴瑟友之、鐘鼓樂之，都是既得之后的情景。曰友，曰樂，用字自有輕重、深淺不同。極寫快興滿意而又不涉于侈靡，所謂樂而不淫。通篇詩是寫一個男子對女子的思念和追求過程，寫求之而不得的焦慮和求而得之的喜悅。
這詩的主要表現(xiàn)手法是興寄，《毛傳》云：興也。什么是興?孔穎達的解釋最得要領，他在《毛詩正義》中說：興者，起也。取譬引類，起發(fā)己心，《詩》文諸舉草木鳥獸以見意者，皆興辭也。所謂興，即先從別的景物引起所詠之物，以為寄托。這是一種委婉含蓄的表現(xiàn)手法。如此詩以雎鳩之摯而有別，興淑女應配君子;以荇菜流動無方，興淑女之難求;又以荇菜既得而采之、芼之，興淑女既得而友之、樂之等。這種手法的優(yōu)點在于寄托深遠，能產(chǎn)生文已盡而意有余的效果。
這首詩還采用了一些雙聲疊韻的連綿字，以增強詩歌音調的和諧美和描寫人物的生動性。如窈窕是疊韻;參差是雙聲;輾轉既是雙聲又是疊韻。用這類詞修飾動作，如輾轉反側;摹擬形象，如窈窕淑女;描寫景物，如參差荇菜，無不活潑逼真，聲情并茂。劉師培《論文雜記》云：上古之時，謠諺之音，多循天籟之自然，其所以能諧音律者，一由句各葉韻，二由語句之間多用疊韻雙聲之字。此詩雖非句各葉韻，但對雙聲疊韻連綿字的運用，卻保持了古代詩歌淳樸自然的風格。
用韻方面，這詩采取偶句入韻的方式。這種偶韻式支配著兩千多年來我國古典詩歌諧韻的形式。而且全篇三次換韻，又有虛字腳之字不入韻，而以虛字的前一字為韻。這種在用韻方面的參差變化，極大地增強了詩歌的節(jié)奏感和音樂美。
[淺注]。
黃鸝：又稱黃鳥，雄鳥羽毛金黃色，雌鳥黃中帶綠，名聲婉轉，棲于高枝。白鷺：羽毛雪白、雙腿細長的能夠捕食魚蝦的一種水鳥。千秋：千年，謂年代久遠。東吳：長江下游南岸地區(qū)。
[簡析]。
絕句是詩體名。絕句、律詩為唐代的`今體林詩（后世稱為近體詩），以區(qū)別于古體詩。這首詩以絕句寫入詩題，又因同時有同體詩四首，所以合題為《絕句四首》，不令立體目。這首絕句為四首中的第三首。
這首七言絕句每一句各寫一種眼前的景物。兩個黃鸝鳴翠柳黃鸝本棲息高枝，此時鳴與翠柳之上，古代詩詞中于字長被省略，如果補進去就是鳴于翠柳。翠柳表明柳葉新綠春意漸濃，黃鸝在柳葉新綠的枝頭婉轉的發(fā)出嚦嚦的聲，顯示了春日風光。
一行白鷺上青天白鷺飛上高空，隨著春暖而更有勃勃生機。
窗含西嶺千秋雪，從窗框中望出去，西嶺的久積未消的雪清晰可見，好像就包含在窗框中一樣。
門泊東吳萬里船門前停泊的是萬里航行的東吳船，是駛向長江下游地區(qū)的，還是由下游駛下來的？長江雖長，航程雖遠，但江上船只總是往返行駛，無論是駛來的、駛去的，都使詩人想到沿長江而下，可至中游地區(qū)的襄陽，轉道可至故地洛陽；正因為如此，他系情于門前停泊的東吳船，對它產(chǎn)生遐想。
四句盡管都寫景物，但前兩句寫的景物以色彩（綠柳、黃鸝、白鷺、青天）、聲音（鳴、飛）、動靜顯示春光明麗，后兩句則以靜景（遠景、近景）暗示動意；禽鳥在春暖時節(jié)如此活躍，自己不能無動于衷的心思也得到映示。詩人的眼前景物當然不止這些，他把它們攝入詩中是有選擇的，因景生情、以情取景，這就是他的選擇準則。
詩歌鑒賞教案篇十七
那日子呵護的芬芳是密語。
層層疊疊的信件不必用心當郵戳，
不再寫不出地址，
因為可以愛你。
你的每一個清晨都不用著急，
煎蛋有它該有的滋味。
你的外套沒有雨天的塵埃，
我們依偎在一起，
看路邊懷抱雛菊的小孩。
星子落入昨日的夢境，
帶走孤獨人沉淀的病痛。
一個小妻子，一個小丈夫。
暖暖屋子，老老大樹。
因為我愛你，
浪漫融成無名戒指，
我想要你生命久長，平安歸來。
你存在于這個世界，
你執(zhí)著于平凡緩慢，
你也喚我一句親愛。
詩歌鑒賞教案篇十八
浮現(xiàn)出美麗的仙境，
一會兒近，一會兒遠，
可惜很少有人看清。
在這片國土之內，
天空的太陽永不西沉，
那兒人們俊俏無比，
往玫瑰花叢棲身。
神話般瑰麗的景色，
在溫馨的森林之夜喧騰，
色彩繽紛的花兒，
正在相互親吻。
那兒神圣的自由和愛情，
吻著純潔的生命;。
那兒什么都令人驚異，
那兒什么都無比歡欣,經(jīng)典臺詞。
唉，只有在歌曲之中，
才有這樣美妙崇高的仙境，
我只能希冀、期待，
可看到它，一輩子也不能!
史托姆創(chuàng)作了很多影響深遠的中短篇，但他更看重自己的詩歌創(chuàng)作。他曾說過：“我知道，我是現(xiàn)在的詩人中的最大的抒情詩人，即使將來我的小說早被遺忘，而我的詩還會存在，而且越來越廣泛地流傳?！蔽覈u論界一般認為，“史托姆的抒情詩數(shù)量雖然不多，就質量而言，他的一些最好的抒情詩卻可以置身于德國最優(yōu)秀的抒情詩之列”。
《我美麗的仙境》是史托姆早期的作品，選自他于1885年出版的《詩歌補集》。在這首詩歌中，史托姆以其凝練細膩的筆觸，為我們勾勒出一個“美麗的仙境”。無論是詩歌標題，還是詩歌內容，都極富浪漫主義色彩，反映出他前期創(chuàng)作的一個顯著特點：深受浪漫主義作家艾興多爾夫、默里克等人的影響，強調作品的浪漫主義抒情性。
詩歌一開始，史托姆便將他的幻想之門打開，讓我們得以窺見里面的神奇世界。我們遠遠地看到一片波濤洶涌的大海，發(fā)現(xiàn)海浪的最高處“浮現(xiàn)出美麗的仙境”。它“一會兒近，一會兒遠”，似乎隨著浪潮的每一次起伏和涌動，它也在順勢漂動。它亦真亦幻，亦實亦虛，不可捉摸。它就像存放在我們意識深處的某個場景，當我們懷著焦渴的期待在意識的漩渦里極力搜尋它的蹤跡的時候，卻往往徒勞無功;而在一次偶然的夢里，或者一次發(fā)呆的情形之下，它帶著清脆的笑聲閃現(xiàn)在我們的面前了。
這個“美麗的仙境”，就是史托姆意識深處的理想王國。他一次次地向意識汪洋眺望，一次次地在其中尋覓，終于看清楚仙境上的美麗景致。在那里，“天空的太陽永不西沉”，“人們俊俏無比”，“往玫瑰花叢棲身”。在那里，景色有如“神話般瑰麗”，草木旺盛，花朵艷麗，充滿了和諧與溫馨。在那里，人們享有“神圣的自由和愛情”，生命因此而“純潔”?！澳莾菏裁炊剂钊梭@異”，“那兒什么都無比歡欣”。那里擁有一切真善美，擁有一切我們失去但仍然渴望的東西。這個仙境是那么“美妙崇高”，與其說它是幻想之境，不如說它是精神家園。它是史托姆在對現(xiàn)實生活的失望中堆積起來的幻想投射，濃縮地表達了他的精神依戀。
我們知道，浪漫主義文學是一種“尋根”的`文學，浪漫主義作家們往往通過對遠方的想象、對異域的向往來表現(xiàn)對理想的憧憬。他們疏離眼前事物，追求遙遠異鄉(xiāng)，將陌生的場景視為想象的釋放地和審美的安置所?！跋删场北闶鞘吠心穬刃哪鄣南胂髨鏊?。他越是在詩歌中渲染仙境的美麗，便越多地透露出他對現(xiàn)實狀況的不滿。仙境中的“神圣的自由和愛情”，正是他當時備感匱乏的兩樣東西。他的家鄉(xiāng)，籠罩在丹麥統(tǒng)治者的蠻橫與驕奢之中，他和他的同胞們，作為德國子民，卻要屈從于丹麥人的管轄，這是何等的恥辱!他愛幕多年的姑娘，狠心地拒絕了他的求婚，漫漫6年的癡情等待宛如被秋風橫掃的落葉，轉眼不知去向，這是何等的打擊!這些現(xiàn)實中的不如意，在想象中卻以另一番姿態(tài)出現(xiàn)?，F(xiàn)實是有限的，想象卻是自由的;現(xiàn)實不斷化為往事，想象卻意味著可能。
史托姆由衷地“希翼”、“期待”著那“美麗的仙境”，渴望它就像神話中的伊甸園一般，成為上帝在凡塵為人類建造的美好家園。然而，想象終歸是浮云，生活還是依照原本的面目繼續(xù)存在，他清楚地知道，“看到它，一輩子也不能”。在詩歌結尾，史托姆非常冷靜地收住了想象的翅膀，把我們拉回了活生生的現(xiàn)實。
詩歌鑒賞教案篇十九
樹木辭（組詩）。
一只羊在啃一棵樹。
一只羊，把一棵樹當作了零食。
樹皮的滋味，老輩人清楚。
但是，一只羊那么年輕。
就吃一棵樹的苦，一輩人的苦。
而羊也是長了胡子的。
一只羊不忘本。這是很好的借口。
我相信這是一只沒吃飽的羊。
在人堆里，沒吃飽的大有人在。
一棵樹。一只羊。
仿佛世界的全部。
一只羊在啃一棵樹。
而樹，就那么挺著，像是羊的母親。
沉默的樹。
看見一棵大樹。
我非常興奮。
抱了抱它的腰。
摸了摸它的皺紋。
也試著倚靠了一下。
覺得無比親切。
我相信，它已到了。
可以信口的年紀。
隨便說說就能。
讓我受用一輩子。
我等啊等。
一片片樹葉落下來。
一片片樹葉又回到樹上。
像是話復前言。
又像是，什么也沒說。
落葉在加深秋天。
那一枚枚樹葉。
一旦離開母體。
就意味著走遠了。
不像我。
剛一出家門。
想起某件御寒的衣服。
還能轉身回去取。
這些落葉現(xiàn)在。
要想重新回到枝上。
只能屬于童話。
這多少有些殘酷。
一棵樹木。
最后只剩下骨頭。
被北風吹得嗚嗚作響。
還說樹葉吧。
踏出樹木那一瞬。
一腳踩空了的感覺。
足以令人心驚。
那一棵樹的背后。
一彎彩虹在山頂顯現(xiàn)。
似乎要將整座山?；ɑ@一樣提走。
我從前的腳印還在山里轉悠。
我和一個人躲在樹后的初吻。
已長出青苔。
現(xiàn)在我來到記憶中的一棵樹下。
是不是當年我們背靠的那棵。
已很難說清。
山林那么大。
我只對其中一棵情有獨鐘。
只要一只鳥沖我叫一聲。
就能將我和整個上午淋濕。
它們看著我來到一棵樹下，就像。
從來沒看見我來過一樣，不知道。
夜里我已在心里把整座山拿走。
又在雞叫前，將它輕輕放了回去。
向上的樹。
樹到最后，就不往高長了。
靠年輪，記載著自己。
一旦年輪這張唱片或車輪。
停止了，那么這棵樹只要不倒。
看上一眼，仍給你力量。
一棵樹向上其實就是。
一片片葉子到達最高處。
讓妯上的花草覺得。
那里好遙遠，好風光。
一棵樹向上了，就會有蟲子。
爬上去，有鳥兒飛上去。
那高處的鳥窩。
倒像是舉向空中的飯碗。
一棵樹除了向上，別無選擇。
當它累了，也是要歇一歇的。
那時，它將落凈葉子。
在白毛風中，讓年輪。
抱緊自己……。
城市行道樹。
城市喜歡花草。
當然也喜歡樹木。
樹木一旦扎根城市。
到達一定高度。
就要被砍頭。
一地的濃蔭。
怎么看。
都像一灘血跡。
無頭的樹木。
被憋出許多枝條。
像是要瘋了。
站在樹木的角度。
我才能說出這樣的話。
我的敬畏在于。
有根的東西。
往往在它活著的時候。
就已經(jīng)將命。
埋在了人們看不見的地方。
詩歌鑒賞教案篇一
學生：高三某班。
教材內容：海子的《日記》，杜甫的《孤雁》，蘇軾的《卜算子》課前準備：
投影儀投放，蘇東坡的畫像，字跡。
分組：引用李商隱（莊生夢蝶），辛棄疾（金戈鐵馬），柳永(冷月無聲)，日本學者對中國文學的評價（風花雪月）等等。
開始上課：
賈老師：上課。
學生：老師好，我要努力學習。。。。。。
面向觀眾席。
賈老師：為了感謝學校領導給予我們展示自己的機會，向老師們鞠躬。
學生鞠躬。
詩歌是深沉的，我們祖先都沒有說透，《尚書》說詩言志，為什么要借助詩呢？
是為了抒發(fā)情感，最難把握的東西，人類在語言發(fā)展中逐漸發(fā)現(xiàn)，詩歌是最好的安頓情感和心靈的方式。。。。。。
賈老師問：情感有幾類呢，怎么劃分？
有學生說：孤獨。
有一學生站起回答：喜和悲。
賈老師：非常聰明，快樂和悲傷，古希臘（喜劇和悲?。?。
為什么詩歌安頓的悲傷多呢？孤獨。
我們就帶著這樣一種理解走進詩人的感情世界。
賈老師帶著深情讀海子的詩歌。
孤獨是痛苦的，海子寫出來的詩歌帶著怎么樣一種意向。
領讀一遍。
學生齊讀（背景音樂古曲）。
賈老師提示：孤雁，為什么要尋找，尋找什么？
賈老師提示：要帶著一種蔑視一切的態(tài)度，有一種眾人皆醉我獨醒的'氣魄。
卜算子蘇軾。
一女生朗讀讀的很有感情（聲音微?。?。
賈老師提示：讀詩是走進詩歌的第一步。歌誦言，所以我們國家的詩叫詩歌。
對于上面兩首詩歌，進行整體的感受，有沒有共同的情感走向（反復提示兩遍，加深印象）開始討論。學生分組進行討論。
賈老師走下講臺和學生進行交流，與一組學生提出啟發(fā)性的問題。
一分鐘后。
1，賈老師提問：這兩篇文章有沒有共同的情感走向？有沒有？
莊生夢蝶組：孤獨。
賈老師：同意不同意？
學生：還有悲涼。
賈老師：是不是進入了詩的境界。。。。。。
2，賈老師：有沒有共同的意象？
孤雁------孤鴻。
賈老師：在高考中比較閱讀需要注意，上海卷有兩年出到比較閱讀的題目，可見。。。。。。
那么我們從形式方面和內容方面分析一下。
形式方面內容方面（板書）。
體裁和表現(xiàn)形式題材，內容，意境，意象。
賈老師：其他同學可以補充，快速搶答。舉手站起來，搶答。
一學生起身：不同。孤雁是五言律詩，卜算子是詞。
一女生回答：
第一首1：孤雁；2：云；3：野鴨。
第二首1：缺月；2：疏桐；3：幽人；4：孤鴻；5：寒枝；6：沙洲。
賈老師：意象包括四大類，植物，動物，人物，抒情主題。
（對學生）：展開想象，想象出畫面，每一組都想，把意象想成畫面，一組一個畫面。
開始討論。賈老師下講臺看學生想出來什么，參與到學生的討論中。
幾分鐘后。
一女生解題，描述一下詩歌描寫的意想，一人一句，用自己的語言描述。
一男生，不是概括而是描述。重新描述。
投影儀畫面。
賈老師啟發(fā)：他在想什么呢，想家吧，想朝廷吧，想。。。。。。
明代一個畫家畫的不是太清楚，在哪啊？
為什么要展示畫面？他想要表達什么樣的思想呢？討論，抓緊時間。
學生答，
賈老師總結。
第一首詩歌：孤獨不得志，對家的思念，對朝廷的思念。
第二首詩歌：沒有知音，沒有人理解，對故鄉(xiāng)，親人，朝廷都有，還有沒有？還有更高的，對天下太平的那種憂國憂民的感情。
孤雁是一個孤獨離群但是向往群體的形象。野鴨呢，
詩歌鑒賞教案篇二
學生：高三某班。
教材內容：海子的《日記》，杜甫的《孤雁》，蘇軾的《卜算子》課前準備：
投影儀投放，蘇東坡的畫像，字跡。
分組：引用李商隱（莊生夢蝶），辛棄疾（金戈鐵馬），柳永(冷月無聲)，日本學者對中國文學的評價（風花雪月）等等。
開始上課：
賈老師：上課。
學生：老師好，我要努力學習。。。。。。
面向觀眾席。
賈老師：為了感謝學校領導給予我們展示自己的機會，向老師們鞠躬。
學生鞠躬。
詩歌是深沉的，我們祖先都沒有說透，《尚書》說詩言志，為什么要借助詩呢？
是為了抒發(fā)情感，最難把握的東西，人類在語言發(fā)展中逐漸發(fā)現(xiàn)，詩歌是最好的安頓情感和心靈的方式。。。。。。
賈老師問：情感有幾類呢，怎么劃分？
有學生說：孤獨。
有一學生站起回答：喜和悲。
賈老師：非常聰明，快樂和悲傷，古希臘（喜劇和悲?。?。
為什么詩歌安頓的悲傷多呢？孤獨。
我們就帶著這樣一種理解走進詩人的感情世界。
賈老師帶著深情讀海子的詩歌。
孤獨是痛苦的，海子寫出來的詩歌帶著怎么樣一種意向。
領讀一遍。
學生齊讀（背景音樂古曲）。
賈老師提示：孤雁，為什么要尋找，尋找什么？
賈老師提示：要帶著一種蔑視一切的態(tài)度，有一種眾人皆醉我獨醒的氣魄。
卜算子。
蘇軾。
一女生朗讀。
讀的很有感情（聲音微?。?BR> 賈老師提示：讀詩是走進詩歌的第一步。歌誦言，所以我們國家的詩叫詩歌。
對于上面兩首詩歌，進行整體的感受，有沒有共同的情感走向（反復提示兩遍，加深印象）開始討論。學生分組進行討論。
賈老師走下講臺和學生進行交流，與一組學生提出啟發(fā)性的問題。
一分鐘后。
1，賈老師提問：這兩篇文章有沒有共同的情感走向？有沒有？
莊生夢蝶組：孤獨。
賈老師：同意不同意？
學生：還有悲涼。
賈老師：是不是進入了詩的境界。。。。。。
2，賈老師：有沒有共同的意象？
孤雁------孤鴻。
賈老師：在高考中比較閱讀需要注意，上海卷有兩年出到比較閱讀的題目，可見。。。。。。
那么我們從形式方面和內容方面分析一下。
形式方面。
內容方面。
（板書）。
體裁和表現(xiàn)形式。
題材，內容，意境，意象。
賈老師：其他同學可以補充，快速搶答。舉手站起來，搶答。
一學生起身：
不同。孤雁是五言律詩，卜算子是詞。
一女生回答：
第一首1：孤雁；2：云；3：野鴨。
第二首。
1：缺月；2：疏桐；3：幽人；4：孤鴻；5：寒枝；6：沙洲。
賈老師：意象包括四大類，植物，動物，人物，抒情主題。
（對學生）：展開想象，想象出畫面，每一組都想，把意象想成畫面，一組一個畫面。
開始討論。賈老師下講臺看學生想出來什么，參與到學生的討論中。
幾分鐘后。
一女生解題，描述一下詩歌描寫的意想，一人一句，用自己的語言描述。
一男生，不是概括而是描述。重新描述。
投影儀。
畫面。
賈老師啟發(fā)：他在想什么呢，想家吧，想朝廷吧，想。。。。。。
明代一個畫家畫的不是太清楚，在哪??？
為什么要展示畫面？他想要表達什么樣的思想呢？討論，抓緊時間。
學生答，
賈老師總結。
第一首詩歌：孤獨不得志，對家的思念，對朝廷的思念。
第二首詩歌：沒有知音，沒有人理解，對故鄉(xiāng)，親人，朝廷都有，還有沒有？還有更高的，對天下太平的那種憂國憂民的感情。
孤雁是一個孤獨離群但是向往群體的形象。野鴨呢，反襯，是一個自鳴得意。
詩歌的本質是什么？
布置課后練習。
最后一句話，詩歌是心靈的家園。
下課。
詩歌鑒賞教案篇三
1．形象分析把握詩詞的形象是感受詩情、領悟詩意的基本途徑。形象可以是人物形象。包括客觀形象（作者描寫的人物，如《赤壁懷古》中的周瑜）主觀形象（作品塑造的抒情主人公，如《雨霖鈴》中的我）詩人從社會生活中提煉出來的事象（動作形象，如《約客》中的敲棋子落燈花）物象（事物形象，如《蟬》中的蟬）景象（景物形象，如大漠孤煙直千樹萬樹梨花開）把握形象后面所蘊含的言外之意，這是鑒賞成功的關鍵所在。例如，我們可以從孤帆遠影碧空盡，惟見長江天際流中所描繪的孤帆遠影這一形象中，感悟到作者由渡口相送以至遠影消盡，而自己仍然依依不舍的深沉而濃郁的綿綿友情。再如，今宵酒醒何處，楊柳岸，曉風殘月中，通過楊柳曉風殘月等意象所傳達出來的傷別情懷等等。
2.語言分析分析語言是進行文學鑒賞的首要環(huán)節(jié)。只有準確地理解了作品的語言，才有可能對其進行更進一步的判斷、評價和鑒賞。語言分析一般側重從遣詞造句、語句含義理解等方面進行。遣詞造句，一般要涉及到詞義、典故、以及用詞、用句的精妙所在等?？疾橹攸c是那些對表達主題、深化意境、突出形象起著關鍵作用的詞語和句子。例如，對春風又綠江南岸中的綠字的鑒賞分析；對云破月來花弄影中破弄兩字的品味等。語句含義理解，一般考查某一語句所蘊含的言外之意或言外之情，而所選語句往往是那些言簡意豐的立片言以居要的關鍵語句。例如，對前度劉郎今又來語句含義的`理解、對落花時節(jié)又逢君語句含義的咀嚼等。再如，林花謝了春紅，太匆匆，無奈朝來寒雨晚來風中在描寫大自然的凋敝之外所包蘊的對國恨家仇的悲憤和人生無常的喟嘆，去年燕子天涯，今年燕子誰家，在寫燕子之外所包蘊的天涯游子的惆悵心態(tài)和羈旅情懷，往往是考查的重點所在。
詩歌鑒賞教案篇四
第一單元：
賞析示例。
《長恨歌》/白居易；
自主賞析。
《湘夫人》/屈原；《擬行路難》（其四）/鮑照；《蜀相》/杜甫；《書憤》/陸游；
第二單元。
賞析示例《春江花月夜》/張若虛。
自主賞析。
第三單元。
賞析示例。
《將進酒》/李白。
自主賞析。
《閣夜》/杜甫；《李憑箜篌引》/李賀；《虞美人》/李煜；《蘇幕遮》/周邦彥。
散文之部。
第四單元。
賞株示例。
《過小孤山大孤山》/陸游。
自主賞析。
《庖丁解?！?《莊子》；《項羽之死》/司馬遷；《阿房宮賦》/杜牧推薦作品。
《西門豹治鄴》/褚少孫；《大鐵椎傳》/魏禧。
第五單元。
賞析示例。
《六國論》/蘇洵。
自主賞析。
《伶官傳序》/歐陽修；《祭十二郎文》/韓愈；《文與可畫筼筜谷偃竹記》/蘇軾。
《獄中雜記》/方苞；《陶庵夢憶序》/張岱。
第六單元。
賞析示例。
《種樹郭橐駝傳》/柳宗元。
自主賞析。
《游沙湖》/蘇軾；《苦齋記》/劉基。
詩歌鑒賞教案篇五
1.關注題目。
無論是詩還是詞、曲，題目都與內容有關，或者規(guī)定了內容，或者暗示了內容，因而詩歌鑒賞要關注題目。如朱熹的《觀書有感》，如不關注題目，也許會誤認為是寫景詩，而實際上它是談讀書好處的哲理詩。
2.關注注釋。
在高考卷中，為降低鑒賞難度，命題人會對影響鑒賞的疑難問題作注釋，或注明生僻字詞讀音，或解釋生僻字詞意義，或交代典故內容，或介紹寫作背景。被注釋處往往是鑒賞的攔路虎，不注釋將妨礙鑒賞；而注釋是鑒賞的一把鑰匙，關注注釋有助于準確鑒賞。故詩歌鑒賞要關注注釋，對注釋不可等閑視之。
3.關注意象。
意象是傾注作者情感、表達內容主旨的詩歌形象，鑒賞詩歌要通過把握意象去理解意境，理解情感態(tài)度和內容主旨。因此，詩歌鑒賞要關注意象。要在感知意象的基礎上分析作者的情感態(tài)度和全詩的內容主旨。應熟悉復習資料中列舉的各類意象的意義，熟悉詩歌意象與情感態(tài)度的四種關系：以樂寫樂、以樂寫哀、以哀寫哀、以哀寫樂。
4.關注技巧。
詩歌表達技巧的鑒賞最難，因為它涉及面寬，不知從哪個角度切入。要了解表達技巧涉及的范圍，最好能在頭腦中“畫”表達技巧的“知識樹”，將“主干”“枝丫”“果葉”都畫出。表達技巧“這棵樹”主要有三棵“枝丫”：修辭手法，如比喻、擬人、設問、反問、借代、對偶、對比、夸張、襯托、反復、用典、化用、互文等；表現(xiàn)手法，如抒情手法、描寫手法、其他手法等；結構手法，如開門見山、卒章顯志、伏筆照應、層層鋪墊、前后對比、起承轉合等。各類“枝丫”又有若干“小枝丫”與“果葉”“果子”，限于篇幅，不再詳談。復習資料有詳細介紹，要認真閱讀掌握。
詩歌鑒賞教案篇六
答題模板：詩歌描寫了……（名詞，描寫景物的詞，表時令，季節(jié)的詞語）的景色。通過對……的描寫（動詞，形容詞，景物的特點），抒發(fā)（表達）了作者的……（思想感情）。
如：昔盛今衰引發(fā)的冷寂落寞之情。暴風雨來臨前的壯美景象。海浪滔天的雄偉氣勢。開闊的胸襟和內心的豪情。
【描述畫面型】提問：這首詩描繪怎樣的圖景？表達了詩人怎樣的感情？答題模板：這首詩（哪一聯(lián)）描寫了（名詞，描寫景物的詞，景，人，事，物），創(chuàng)設了……的意境，表達了詩人的……（情感，理想，志趣）。
如：寂靜冷清的意境。
懷念故園，思鄉(xiāng)戀親之情以及人至遲暮，濟世渺茫的悲涼之感。恬淡清幽的意境。對……美景的喜愛之情。被貶后的抑郁和惆悵之情。
答題模板：詩中塑造了……形象，通過描寫（詩中描寫環(huán)境特征的詞）……抒寫了……之情。如：超塵脫俗，悠然自得的隱士形象。生活環(huán)境的清幽。隱居生活。
表達了他避世脫俗，隨性自然的情懷。寄情山水，不以塵事為念的高人逸士。高潔不俗。悠閑瀟灑。
對隱逸生活的向往的追求。
【煉字型】提問：該字好在那里？表達了主人公怎樣的思想感情？
答題模板：這個字的意思是……，（運用了什么手法）具體生動形象地寫出了……，表達了……情感。
詩歌鑒賞教案篇七
鑒賞詩歌的形象-詠物篇（教案）。
鑒賞詩歌的形象-詠物篇（教案）學習要點1、常見的詩歌詠物形象2、如何鑒賞詩歌的物象描寫學習內容：一．【考點解讀】物象，即被作者人格化了的描寫對象（擬人、象征）。詩人通過這種象征性的物象描寫來曲折地表現(xiàn)他的品格節(jié)操、思想感情。作者塑造物象是為了言志、言情、言心聲。詠物詩的特點：內容上以某一物為描寫對象，抓住其某些特征著意描摹。思想上往往是托物言志。由物到人，由實到虛，寫出精神品格。常用比喻、象征、擬人、對比等表現(xiàn)手法。賞析時要重點把握：寫了什么物、用了什么手法、物有什么特征、表達什么情感分析思路：提煉所寫物象描寫特征的詞語，挖掘物象內在的品格、精神，抓物與志的“契合點”（物與人一體），就能明白作者意在何為，情為何端。二．【典型例題】1.請簡析詩中蟬的形象。蟬虞世南垂q飲清露，流響出疏桐。居高聲自遠，非是借秋風。注：垂q：指蟬。蟬的頭部有伸出的角須，形狀好像貴族仕宦下垂的冠纓(帽帶)。這首詩首句寫的是蟬的形態(tài)與習性，含有象征意義。古代常以冠纓指代貴宦，詩人將“尊貴”與“清廉”的特點統(tǒng)一在“垂q飲清露”的蟬的形象中。次句寫蟬的遠傳之聲，“流響”狀蟬聲長鳴不已，悅耳動聽。一個“出”字，使人感受到蟬聲的響度與力度。三、四句蘊含深意，表明立身尊貴而品格高潔的人，不需要某種外在的憑借，自能聲名遠播，表達出對高尚品格的熱情贊美。分析之后可以這樣表述：這首詩通過對疏桐之上的蟬的形態(tài)、習性、鳴聲(自然屬性)的描寫，表明了立身尊貴而品格高潔的人不需要某種外在的憑借的能聲名遠播的道理(寓意)，表達作者對高尚品格的贊美之情(感情)。2．閱讀下面這首詩，回答問題。早梅張渭一樹寒梅白玉條，迥臨村路傍溪橋。不知近水花先發(fā)，疑是經(jīng)冬雪未消。問：詩人是如何借梅展示自我形象的？本詩展現(xiàn)了早梅耐寒而立、迎風而發(fā)的`形象?！昂弊贮c明早梅生存條件的惡劣；“迥”字表現(xiàn)出早梅的孤單；“白玉條“之喻、疑梅為雪之錯覺，鮮明地表出現(xiàn)早梅冰清玉潔之質。作者以梅自喻，展示了一個孤寂傲世、堅韌剛強、超凡脫俗的品質。三．“情”、“志”的區(qū)別在詩歌里，“情”就是我們平時說的喜、怒、憂、思、悲、恐、驚，一般都是通過景物描寫表達出來的；“志”就是我們平時說的理想、抱負、情操、品格等，一般都是通過對物的描寫表達出來的。例如，宋人楊萬里“小荷才露尖尖角，早有蜻蜓立上頭”抒發(fā)了作者熱愛生活及對新事物的喜愛之情，元人王冕《墨梅》“不要人夸顏色好,只留清氣滿乾坤?！笔且员逵駶嵉拿坊ǚ从匙约翰辉竿骱衔鄣钠焚|，屬于言志。四．練習鞏固：1.閱讀元代王冕的一首詩，回答問題。冰雪林中著此身，不同桃李混芳塵。忽然一夜清風起，散作乾坤萬里春。（1）在這首詩中，作者塑造的主要形象是什么？突出了它的哪些特征？作者塑造的主要形象是梅花；突出了它耐寒（冰雪林中著此身）、清高（不同桃李混芳塵）、報春（散作乾坤萬里春）的特征。（2）作者主要運用了哪些寫作手法？表達了怎樣的思想感情？主要運用了襯托（用冰雪襯托梅之堅毅）、對比（用桃李對比以顯示梅之高潔守志）的手法；表達了堅持理想操守，不與世俗同流合污的思想感情。2.下面一首唐詩主要運用什么手法寫白牡丹?作者對白牡丹不作褒貶，卻有寓意。作者的寓意是什么？請作簡要分析。裴給事宅白牡丹裴粼長安豪富惜春殘，爭賞街西紫牡丹。別有玉盤承露冷，無人起就月中看。答：這首詩通過與紫牡丹的對比來寫白牡丹。前兩句從側面渲染紫牡丹的富貴以及人們爭賞紫牡丹的熱鬧場面，與第二句寫白牡丹在空園中承著明月和冷露盛開而無人觀看形成鮮明的對比。作者對白牡丹雖未作褒貶,但表達了對白牡丹的同情和贊美，寄托了作者對裴給事人格高潔而無人欣賞的人生感嘆。3．讀下面的一首詩,回答后面的問題。一鷺圖劉羽芳草垂楊蔭碧流，雪衣公子立芳洲。一生清意無人識，獨向斜陽嘆白頭。(1)這是一首題畫詠物詩，詩人筆下的白鷺是一個怎樣的形象?孤獨、寂寞，追求清高而無人理解的悲劇形象。(2)你最喜歡詩中的哪一句，說明你喜歡的理由。首句，以“芳草”、“垂楊”、“碧流”組合成一幅春意盎然的畫面，有聲有色，動靜結合，以優(yōu)美的背景烘托白鷺美好的形象。次句，“雪衣公子”以擬人手法描寫了一個潔白美好的白鷺形象。“立”字寫出了其孤獨、寂寞之狀。第三句表現(xiàn)了白鷺心存高潔、無人理解的一腔愁苦之情。末句，“獨”、“嘆”兩字直抒悲、愁之情?！靶标枴币跃耙r情。4．讀下面的一首宋詩,回答后面的問題。病牛李綱耕犁千畝實千箱，力盡筋疲誰復傷？但得眾生皆得飽，不辭羸病臥殘陽。[注]李綱官至宰相，因反對媾和，力主抗金被貶謫武昌。箱：通“廂”，倉廩。(1)這首詩實非寫牛，而是詩人自喻坎坷和辛酸?！芭！睘楹味安 ?？“力盡筋疲誰復傷”的言外之意是什么？“耕犁千畝實行箱”，畝復畝，年復年千箱充實，牛必然氣力衰竭并沒有人對它同情、哀憐(2)三、四句生動形象地寫出了“病?！钡氖裁淳?？“病?！睘樽尅氨娚缘蔑枴倍I出自己的一切，即使是“病臥殘陽”也無怨無悔的襟懷，歌頌了病牛憂在人先，樂在人后的可貴精神。(3)就這首詩的表現(xiàn)手法作一點淺析。此詩用比興和擬人的手法，形象生動，感人肺腑；托物言志，抒發(fā)了自己“先天下之憂而憂，后天下之樂而樂的襟懷；語言通俗、凝煉，意境高遠。（一點即可）5.閱讀下面的詞，完成后面的問題。昭君怨鄭域道是春來花未，道是雪來香異。竹外一枝斜，野人家。冷落竹籬茅舍，富貴玉堂瓊榭。兩地不同栽，一般開。（1）這首詞上闋吟誦的具體是什么？是從哪幾個方面來寫的？梅。兩個“道是”句寫花開的季節(jié)在冬春之際，花色如雪，香氣高雅不同一般，花枝旁逸，花栽種在農(nóng)家院內。（2）這首詞下闋，用了什么手法？表現(xiàn)了什么思想？用對比的手法。明寫梅花不擇環(huán)境“一般開”，暗贊貧不移、富貴不淫的高潔品格。6.閱讀下邊一首唐詩，然后回答問題。瀑布李忱千巖萬壑不辭勞，遠看方知出處高。溪澗豈能留得住，終歸大海作波濤。簡要分析詩中塑造的“瀑布”這一藝術形象。涓涓細流不辭辛勞，匯集成一落千丈、雄偉壯觀的瀑布，而后又謝絕溪澗的挽留，繼續(xù)向前，流向大海，決心化作洶涌澎湃的波濤。這“瀑布”乃是胸懷大志、不懼艱難、不達目的誓不罷休的志士的化身。7.閱讀下面的宋詞，完成后面的問題。如夢令嚴蕊道是梨花不是；道是杏花不是。白白與紅紅，別是東風情味。曾記，曾記，人在武陵微醉。（1）這首宋詞用了一個著名的典故，由此可知這首宋詞抒寫的是什么事物？“人在武陵微醉”一句用了“武陵人”的典故，出自晉代文學家陶淵明的《桃花源記》，由此可知這首宋詞抒寫的是桃花。（2）請就這首宋詞表達的感情和運用的寫法談談你的看法。這首宋詞表達了心地高潔、凌越世俗的感情。這首詞以物況人，“白白與紅紅”，一樹花分紅、白兩色，高標逸韻，獨特別致，作者正是以這“別是東風情味”的紅白桃花自況。這首詞還用了映襯對比寫法，以梨花之白，杏花之紅既映襯又對比，贊美了紅白桃花獨標一格，超拔于春天群芳之上。8．讀下面的詩，回答問題。白云泉白居易天平山上白云泉，云自無心水自流。何必奔沖山下去，更添波浪向人間。（1）分析詩中抒情主人公的形象特點。胸懷淡泊，精神閑適，渴望擺脫俗務，具有出世歸隱思想的仕人。詩人以“云自無心水自閑”自況，表面上寫白云隨風飄蕩，舒卷自如，無牽無掛；泉水淙淙潺潺，自由流淌，從容自得，實際上正是詩人內心的獨白。（2）本詩在藝術手法上有何突出特點？試簡要分析。詩人運用象征手法寫景，以云水的逍遙自在比喻恬淡的胸懷和閑適的心情；用泉水激起的自然風浪象征社會風浪，言淺意深，理趣盎然。9．閱讀下面兩首宋詩，然后回答問題。梅花王安石墻角數(shù)枝梅，凌寒獨自開。遙知不是雪，為有暗香來。梅花陳煥云里溪橋獨樹春,客來驚起曉妝勻。試從意外看風味,方信留侯似婦人?！咀ⅰ苛艉睿簼h代名將張良，功高位重，但卻摒棄人間富貴。傳說他有大丈夫的胸懷，又有美如少女的外貌。王安石和陳煥兩首詠梅詩，都抓住了梅花的同一特征進行歌詠，這一特征是什么？兩位詩人是怎樣借此抒發(fā)他們的情感的？傲然獨立的風姿。王安石的“墻角數(shù)枝梅，凌寒獨自開?！泵鑼懥藝蓝悍技娭x，獨有梅花凌寒開放的景象，歌詠了不怕困難、倔強不屈的傲然風骨。陳煥的“云里溪橋獨樹春，客來驚起曉妝勻?！睂懗鲈谏钌狡б?、人跡罕至的地方，詩人突然發(fā)現(xiàn)了傲然特立、寂寞開放的一樹梅花，感到意外、驚喜。抒寫了詩人高蹈自守的襟懷。10．閱讀下面這首詩，然后回答問題。涇溪唐羅隱涇溪石險人驚懼，終歲不聞傾覆人。卻是平流無石處，時時聞說有沉淪?！咀ⅰ繘芟侵附窀拭C天水市東南的涇谷水，今名永川河。這首詩寓含著―種什么哲理?談談你的看法。許多事故往往出于人人自以為安全而失去警惕的時候。11．閱讀下面這首唐詩，然后回答問題。早梅齊己萬木凍欲折，孤根暖獨回。前村深雪里，昨夜一枝開。風遞幽香出，禽窺素艷來。明年如應律，先發(fā)望春臺。（1）詩人筆下的“早梅”具有怎樣的特點？不畏嚴寒，傲然獨立，幽香四溢，素艷芳潔。（2）簡要說明第一聯(lián)和第三聯(lián)運
詩歌鑒賞教案篇八
第一步：知人論世，判斷寫作背景。
邊塞征戰(zhàn)詩是時代發(fā)展的產(chǎn)物，最能體現(xiàn)國運的興衰成敗，因而推薦大家知人論世，可以根據(jù)作者所處的時代不同，從而進一步推斷詩歌的創(chuàng)作背景。
第二步：體味藝術手法，整體感悟。
邊塞征戰(zhàn)詩常見藝術手法：對比襯托、用典、間接描寫。
第三步：推敲詩人寫作情感。
邊塞征戰(zhàn)詩中常會通過描寫邊塞風光來展現(xiàn)邊疆戰(zhàn)士的艱苦生活；或者抒發(fā)殺敵報國、建功立業(yè)的抱負；懷才不遇，報國無門的感傷；統(tǒng)治者窮兵黷武，對戰(zhàn)爭的不滿和控訴；將士艱苦生活；思鄉(xiāng)念親或征人思婦的愁苦思情；友人惜別感傷或壯別感奮等。
特別提醒：
a、該題材詩歌孩紙們易犯的錯誤常在第三步，推敲詩人寫作情感極易答不完全，很多邊塞詩涉及的情感往往不是單一的，其中的種種矛盾尤其要注意，舉個“栗子”：譚嗣同的“有心殺敵，無力回天”中涉及兩大情感，其一體現(xiàn)詩人勇于獻身渴望殺敵報國的情愫，其二卻又有心無力報國無門的慨嘆。
b、童鞋們也可以通過記憶邊塞詩中常見的意象進行整體感悟。下面是小編搜羅的'一些意象供大家參考：
1、邊塞詩中常見的景物：秋月、雪山、大漠、孤城、邊關、黃河、長云、雨雪、風沙；
4、邊塞詩中常見的樂器：羌笛、琵琶、胡笳、蘆管、角、鼓。
5、邊塞詩中常見的音樂意象：
關山月--樂府曲調，多寫征戍離別之情。如：“琵琶起舞換新聲，總是關山舊別情?！?BR> 梅花落--曲調名。多以通感的方式描繪遭遇冷落、思鄉(xiāng)之情。
楊柳曲--樂府曲調“楊柳枝”，有時也作“折楊柳”，主要寫軍旅生活，從梁、陳到唐代，多為傷別之詞，以懷念征人為多。
行路難--古曲名，多言世路艱難及離別傷悲之情。如：“天山雪后海風寒，橫笛遍吹行路難”（李益《從軍北征》）。
詩歌鑒賞教案篇九
面對一條海峽造成的鄉(xiāng)愁，其實兩岸的人都在默默等待，都希望有人能幫他們道出心中的哀愁：無數(shù)家庭就像左右手一樣被分開，但似乎永遠無望重新握在一起;兩百萬背井離鄉(xiāng)的大陸人，成了臺灣社會中的外省人;同一種語言、文化和傳統(tǒng)，因為一條海峽的分隔，被賦予截然不同的含義甚至命運……鄉(xiāng)愁就像夢，不厭其煩，要代代找到為它開口說話的人。
七十年代的余光中，正處于個人西化主張的強弩之末，等待在八十年代開口提醒人們，去用新詩喚醒中國古代。五十年代他與覃子豪等創(chuàng)建藍星詩社時，是他西化主張的開端。重要的是，藍星詩社自視為“新月”的繼承者，他們費盡心力繼承的“西化”，實際是西詩格律體與自由體的混合。就是說，他們認為詩歌的聲音和形式必須受到某種約束，只有意象或隱喻的使用是自由的，體現(xiàn)出對現(xiàn)代主義的尊崇。
我們容易看出，《鄉(xiāng)愁》一詩有新月主張的“穩(wěn)定”形式，明顯吸收了聞一多的“音尺”主張。音尺是聞一多用來計算詩句節(jié)拍的單位，大致相當西方格律詩中的音步。比如，《鄉(xiāng)愁》中每節(jié)對應的詩句，音尺的數(shù)量完全一致。每節(jié)首句“小時候”、“長大后”、“后來呀”、“而現(xiàn)在”，都是音尺數(shù)量為二的句子：“小/時候”、“長大/后”、“后來/呀”、“而/現(xiàn)在”。
同理，“鄉(xiāng)愁是一枚小小的郵票”，是音尺數(shù)量為五的句子：“鄉(xiāng)愁/是/一枚/小小的/郵票”?！拔以谶@頭”、“母親在那頭”，是音尺數(shù)量為三的句子：“我/在/這頭”、“母親/在/那頭”。詩中四節(jié)的音尺數(shù)量(按行計算)，分別都是二、五、三、三。通過追求節(jié)與節(jié)音尺數(shù)量的工整、對稱，余光中實現(xiàn)了聞一多的“建筑美”“音樂美”要求的整齊化、規(guī)律化。不過余光中作為藍星成員，顯然放棄了聞一多在《死水》中的刻板做法：即在同一節(jié)中追求詩句音尺數(shù)量甚至字數(shù)的相同。相反，余光中給予首節(jié)完全自由的安排，轉而讓第二、三、四節(jié)受控于首節(jié)，令節(jié)中各行的音尺數(shù)量甚至字數(shù)，全部向首節(jié)看齊。
其實，這也是古代《詩經(jīng)》中不少詩篇的選擇，《詩經(jīng)·鄭風》中的某些詩篇，同一節(jié)詩句的'字數(shù)并不完全相同。比如，《鄭風·淄衣》中的首節(jié)：“淄衣之宜兮，蔽予又改為兮。適子之館兮，還予授子之粲兮。”各行字數(shù)分別為五、六、五、七，《淄衣》中的第二、三節(jié)各行字數(shù)，保持了與首節(jié)的完全一致。由此可以窺見，這種安排之所以受到《詩經(jīng)》和藍星成員的青睞，是因為古體詩在詩經(jīng)時代以及新詩在當代，都面臨騎虎難下的相似局面。
作為民歌的詩經(jīng)，為了易于傳誦，必須在散文化與聲音的規(guī)律化之間作出選擇。通讀《詩經(jīng)》可以發(fā)現(xiàn)，除了四字詩基本(不是全部)完成了刻板的規(guī)律化(追求各句字數(shù)相同)，其實無法控制各句字數(shù)的掙扎，明顯貫穿于不少詩篇中。當新詩用類似的想法來處理詩句，因為白話詞匯的字數(shù)更不可控，可以看出這種掙扎會更加強烈和痛苦。我們由此觸及到余光中與聞一多的差別，甚至藍星與新月的差別。聞一多和新月成員表現(xiàn)出了實現(xiàn)整齊詩行的急切，他們差不多是用謀殺詩句的方式，來切出整齊劃一的詩行，他們由此留下后人病垢的不少弊端。他們切掉的不只是詩行，他們切掉的也是某些思想，因為寬以待詞，實質是寬以待思。
余光中作為藍星成員，似乎有意把詩句的規(guī)律化，與思想的彈性、意象的親和力結合起來，避免詩句受到過度整齊的戕害。同時我們也要意識到，哪怕是所謂的自由體，與講究的格律體也只有相對的差別。自由體壓根就沒有真正自由過，它也有屬于自己的“形式”，只不過一般人難以直接用眼睛辨認出來。
余光中拒絕聞一多那樣的刻板重復，也拒絕自由體的復雜“形式”(要更細心才能發(fā)現(xiàn)它的重復模式)，恰好體現(xiàn)了他作為藍星主力的追求，即他更多以詩句內在的效果，來考察音效，從而比新月更靠近現(xiàn)代主義。比如，“鄉(xiāng)愁是一枚小小的郵票”，他選擇的是現(xiàn)代主義“什么是什么”的常見范式?，F(xiàn)代主義之前，常見的比喻范式是“什么像什么”，這種范式力圖讓讀者覺察到兩個事物相似的特質?！芭讼窕ā睆娬{的相似特質是美麗，“我擁抱著白樺樹，就像擁抱著別人的妻子”(葉賽寧)，暗示的相似特質是熟悉中的新鮮感、陌生感?！笆裁词鞘裁础眲t不把注意力只放在暗示相似特質上，它甚至可以異想天開把兩個不相干的事物，強行混搭在一起，從而利用我們的聯(lián)想，產(chǎn)生諸多歧義。蘭波的“u，是天體的周期”(《元音》)，是這種混搭范式的開端。u本是聲音，被強行與視覺上的“天體的周期”等同，從而令我們對u的聲音多了視覺聯(lián)想，也令我們對“天體的周期”多了聲音聯(lián)想，這就是所謂通感的來源，即在現(xiàn)代詩中，聽覺、視覺、觸覺等可以相互轉化。
可以說，沒有“什么是什么”的范式，就不可能有通感的產(chǎn)生，畢竟強調相似特質的“什么像什么”，無法同時容納聽覺和視覺等。當然，“什么是什么”的范式，同樣可以如“什么像什么”一樣，用來暗示相似特質，但不必如后者那樣，非得令人一眼看出兩個事物的相似(這是“什么像什么”產(chǎn)生比喻的前提)，從而擴大了選擇相似特質的事物范圍。
可以設想，如果把《鄉(xiāng)愁》一詩中的“鄉(xiāng)愁是……郵票”、“鄉(xiāng)愁是……船票”、“鄉(xiāng)愁是……墳墓”、“鄉(xiāng)愁是……海峽”，改為“鄉(xiāng)愁像……郵票”、“鄉(xiāng)愁像……船票”、“鄉(xiāng)愁像……墳墓”、“鄉(xiāng)愁像……海峽”，由于“像”會迫使我們尋找“鄉(xiāng)愁”和“郵票”、“船票”、“墳墓”、“海峽”的共同點，會把我們的思緒引向揣摩“鄉(xiāng)愁”與“郵票”等的相似，這樣就中斷了“鄉(xiāng)愁是郵票”等帶來的異質含義與詩意延伸。
當使用“什么像什么”的范式，讀者因無法一眼看出“鄉(xiāng)愁”與“郵票”等的相似，會覺得詩句別扭，一時難以認同。由于每節(jié)最后兩行，“我在這頭∕母親在那頭”、“我在這頭∕新娘在那頭”、“我在外頭∕母親呵在里頭”、“我在這頭∕大陸在那頭”，不是用來描述“鄉(xiāng)愁”與“郵票”等的相似，而是對“郵票”、“船票”、“墳墓”、“海峽”的情景描述;“郵票”對應的情景是“我在這頭∕母親在那頭”，“船票”對應的情景是“我在這頭∕新娘在那頭”，“墳墓”對應的情景是“我在外頭∕母親呵在里頭”，“海峽”對應的情景是“我在這頭∕大陸在那頭”;情景描述旨在深化擴展我們對“郵票”、“船票”、“墳墓”、“海峽”的感覺，并不勸說我們去尋找它們與“鄉(xiāng)愁”的相似。
這樣，當我們讀到每節(jié)第二句，鄉(xiāng)愁是郵票、是船票、是墳墓、是海峽的陳述，陳述本身會先迫使我們接受“鄉(xiāng)愁是郵票”等的“事實”，我們內心那種尋求相似的警覺，會先被陳述捻滅?！班l(xiāng)愁是郵票”的陳述，盡管會產(chǎn)生諸多歧義，由于“什么是什么”的范式，沒有只為相似服務的義務，我們獲得自主聯(lián)想時，就會先接受陳述，同時期待接踵而來的詩句，通過拓展其含義，來令我們信服、認同。由此我們觸及到《鄉(xiāng)愁》的秘密，說起來甚至非常簡單：作者只需先找到與個人生活相關的幾個意象，如“郵票”、“船票”、“墳墓”、“海峽”，再找到意象對應的情景描述(這不難完成)，最后考慮用什么情緒或感情把上述意象勾連起來，以達到相互說明和映襯;因作者是用強力陳述“什么是什么”來勾連，就不必考慮情緒或感情與“郵票”等意象的相似點，比如，我們甚至可以試著用“愛”來替換詩中的“鄉(xiāng)愁”，詩歌依然成立。所以，《鄉(xiāng)愁》的難點既不在意象的尋找和對應情景的描述，也不在能否找到情緒或感情勾連意象，這樣就回到了文章開頭提示的鄉(xiāng)愁背景。
拓展閱讀：鄉(xiāng)愁讀書心得。
讀一首好詩，如飲醇酒，其味無窮，久而彌篤。重讀余光中的《鄉(xiāng)愁》，我才真正體會詩中那濃濃的鄉(xiāng)愁。
對于一個常年漂泊海外的游子，“鄉(xiāng)愁”便是他們心中永恒的主題。
幾筆平素的語言中，滲出的是濃濃的鄉(xiāng)愁。小時候，一張小小的信箋寄去了對母親的問候，帶去了一份鄉(xiāng)愁。長大后，一張窄窄的船票，那是與新娘的相聚，載去的是一份離別的鄉(xiāng)愁。后來啊，一方矮矮的墳墓，是那割舍不下的心，是那深厚的情愁!游子的心，誰能讀懂，這簡練的語言中又濃縮了多少的情感!從小時候的鄉(xiāng)愁到現(xiàn)在的鄉(xiāng)愁，同樣的鄉(xiāng)愁，不同的心情!從思鄉(xiāng)、思親升華到思念我們偉大的祖國。那一灣淺淺的海峽，隔斷了大陸和臺灣，但是它又怎能隔斷兩岸深情的呼喚、企盼和守候呢?那一聲聲從心底發(fā)出的呼喚，對大陸、對祖**親的呼喚，對渴望祖國統(tǒng)一的呼喚，將怎樣震撼著中華炎黃子孫的心啊!
《鄉(xiāng)愁》，短短的四小節(jié)，反復地詠嘆，道不盡的是鄉(xiāng)愁，凝聚的仍是鄉(xiāng)愁。
余光中用《鄉(xiāng)愁》這首詩來聊以慰藉，讓我感到詩人那種“悲歌可以當泣，遠望可以當歸”的悲壯，那種“思念故鄉(xiāng)，郁郁累累”的沉重心情，這正是一顆游子的心哪!
讀《鄉(xiāng)愁》，是中國人與中國人在用心說話，在用心交流。讀了《鄉(xiāng)愁》，游子的那顆火熱赤誠的心便會呈現(xiàn)于每一個有良知的中國人的心里。那是一個游子的鄉(xiāng)愁，那是一個渴盼祖國統(tǒng)一，與親人早日團聚的游子的鄉(xiāng)愁。他思念家鄉(xiāng)，思念親人，更思念祖國。
“胡馬依北風，越鳥巢南枝”，游子能真正理解游子的心，同是中國人，我們流著一樣的血，忍受著同樣的痛，有著一樣的心情，也有著同樣的鄉(xiāng)愁，因為我們中國人有著一顆同樣的中國心!
鄉(xiāng)愁啊，恰似一江春水向東流!
詩歌鑒賞教案篇十
作為數(shù)千年來華夏民族審美經(jīng)驗的結晶，古典詩歌在今天的文化建設中依然保持著旺盛的生命力，因此在中小學語文課中亦占有一定分量。但由于語言和語境的相對隔膜，當代人對它的理解和闡釋尚存在一定困難。古典詩歌教學往往停留在古漢語知識的傳授上，而相對忽視了對作品美學價值的體認和學生審美能力的培養(yǎng)；另一方面，強調闡發(fā)詩歌的“意旨”時，卻又難以明示把握的`門徑，尤其不易掌握好讀者的主觀性和詩歌文本客觀性之間的關聯(lián)度。其主要原因，或在于對古典詩歌的美學結構和審美規(guī)律缺乏深入的了解。遇類似困惑，讀陳伯海先生《中國詩學之現(xiàn)代觀》，會有醍醐灌頇之感，這是學界許多朋友的看法。
陳先生是著名的唐詩研究專家。從上世紀80年代初開始，至今已出版六種唐詩系列專著，近九百萬字，包括關于目錄版本的《唐詩書錄》，三種互為補充的研究資料集《唐詩論評類編》《唐詩匯評》《歷代唐詩論評選》，二種理論研究著作《唐詩學引論》和《唐詩學史稿》、這些學術積淀使他對中國詩學的認識獨到而深刻。
《中國詩學之現(xiàn)代觀》主體部分有三：上編“情志篇：中國詩學的人學本原觀”，中篇“境象篇：中國詩學的審美體性觀”，下篇“言辭體式篇：中國詩學的文學形體觀”，涵蓋了古典詩歌構成的各個層面。與陳先生其他著述一樣，該書思慮綿密，環(huán)環(huán)相扣，體現(xiàn)出宏觀的理論視野和出色的邏輯思辨力。如對“情志”“境象”和“言辭體式”及其關系的論述，勾勒了詩歌生命活動的完整流程，揭示出其美學結構各層面的相互關聯(lián)，為我們鑒賞古典詩歌作品提供了切實可行的具體門徑。
面向現(xiàn)代，立足傳統(tǒng)，遵循內在的美學結構，是該書闡釋古典詩歌的成功法則。比如“意象”和“意境”，是詩歌結構的重要組成，也是講授古典詩歌時無法繞開的話語，但又很難解說明白?，F(xiàn)代學者試圖用邏輯的語言予以準確界定，甚至常引西方文論加以比附，結果歧見雜出，更讓人難以捉摸。陳先生擘肌分理，察微知著，細致辨析它們與西方文論中相關概念的異同。在“釋意象”一章，從詩歌“言一象一意”的基本結構入手，深入揭示“意象”的性質、功能、生成機制、構成原則，梳理“意象”的起源、演變及其美學價值；“釋意境”一章則從“境”“境界”“意境”的考辨開始，討論“意境”的生成及其內涵、思想淵源、民族根基、歷史發(fā)展與近代變革等重大問題。這些清晰地昭示了中國古典詩歌“意象”和“意境”的特殊蘊涵。
該書立足本民族傳統(tǒng)，參照西方文論，以現(xiàn)代理念重新審視中國詩歌的審美特色，雖學理精奧，但論述循序漸進，深入淺出，常舉大眾熟悉的詩例加以闡明，使讀者豁然通貫，了然于心，實在值得潛心研讀。
詩歌鑒賞教案篇十一
而我的星辰也懷著同樣的心愿。
我對你，親愛的人兒，一無貪圖，
只期望你帶給我痛苦。
如果有時你對我的眼睛表示憐憫之情，
我對你別無他求，
只希望哭個不休。
也并非因為你聽到我短嘆長吁，
我才為你傾吐心曲，
我這顆心對你不抱任何希望，
有的也許只是憂傷。
讓我仍愛著你，望著你，
為你嘆息，
因為痛苦、哭泣和悲傷，
都是我忠誠的報償。
意大利文藝復興時期的最后一位著名詩人托夸多塔索，給后世的我們留下了大量的文學瑰寶，一部《被解放的耶路撒冷》既成就了塔索在文學圣殿中的巨大榮譽，也讓塔索的精神幾近崩潰。在塔索的身上始終?纏著文藝復興晚期人文主義者的矛盾，因為早先時期徹底擺脫上帝和宗教的精神束縛之后，擁有空前的心靈和身體自由的人文主義者經(jīng)歷了狂歡節(jié)似的完全放縱，走出神的庇護曝露在塵世的陽光下，發(fā)現(xiàn)了另一種無力和憂郁。所以人們在反思文藝復興運動帶來的這場全民狂歡，然而這絕非是對它的否定，這個過程中讓那個時代的人們包括現(xiàn)今的我們都受益匪淺。
《我愛你，只是因為你美艷》這首詩共分四節(jié)，抒情主人公“我”面對愛幕的人的拒絕，依然不改對她的鐘情，全詩仿佛是詩人的愛情宣言：你可以不愛我，但是卻不能阻止我愛你。首先，主人公“我”被女孩的美艷打動，深深地愛上了她，在告白遭到拒絕之后，他堅定地表白了自己將不計結果地付出愛情的.信念，即使沒有回報，甚至只是得到痛苦、哭泣和悲傷的下場，他將義無反顧。其次，本詩在語言上可以看出抒情主人公對愛情的堅決，每一節(jié)都采用了相似的結構和詞語,名言名句，例如“我對你……一無貪圖”，“我對你別無他求”和“我這顆心對你不抱任何希望”，可以看出“我”對現(xiàn)實和結局的清醒認識，但依然沒有目的和不計回報地愛著她。另外，“只期望”、“只希望”和“只是”這些在每節(jié)中都出現(xiàn)的短語表明了“我”對這場愛情的小小希翼和要求，同時也是對愛幕女孩的苦苦哀求，請她不要連這一點小小的要求也拒絕，發(fā)誓自己不會給女孩帶來壓力和困擾，只希望保留自己愛的權利。第三，本詩結構完整，從前三節(jié)的并列傾訴到第四節(jié)的總結告白形成一個完整的封閉結構，盡管抒情主人公已經(jīng)清醒地意識到這場愛情的無望和痛苦，但是他愿意單方面地付出自己的真心，“讓我仍愛著你，望著你”，而且詩人并不認為這場愛情是一個無謂的行為，“因為痛苦、哭泣和悲傷，都是我忠誠的報償”，雖然不能得到女孩的愛情，然而在追尋的過程中詩人體會到的痛苦、哭泣和悲傷也未嘗不是一種所得，詩人認為這些是對他的“報償”。
同時，我們也可以把這首詩看作是詩人塔索在經(jīng)歷了聲勢浩大的文藝復興運動之后對這場狂歡運動的反思，如何對抗狂歡之后的空虛，如何在走出宗教陰影之后找到心靈的安放之所，人文主義者陷入一種不安的困惑。但是詩人決不是否定這場運動，因為他認為即使有痛苦、悲傷和困惑，這一切都是有價值的“報償”。
詩歌鑒賞教案篇十二
那邊懸著哀傷像林后的月亮;。
此聲之中恍惚有愛的微笑。
在你點點熱淚上柔光照耀。
姑娘!在一片無形的漣漪之中，
把我交給你的歌是何等輕松，——。
沿著銀色路游去，向上向上，
如同蹣跚的影子追隨翅膀。
你燃燒的聲音在遠方凝結，
仿佛晚霞在海外凝入黑夜，——。
卻不知從何處，我難明奧妙，
突然涌來了響亮的珍珠之潮。
把我的心帶向唆亮的遠方，
那邊哀傷柔順得像微笑一樣，
我沿著銀色的路，上升上升，
如同追隨著翅膀的蹣跚的影。
自古以來的大詩人已留下不少描寫音樂的.名篇，如白居易的《琵琶行》、德萊頓的《亞歷山大之宴》等，后人再要寫同類題材的詩似乎難于下筆了。但是費特卻在“純藝術”和象征主義方面開辟了自己的途徑。他在《給一位女歌唱家》一詩中，既不實寫歌唱家的容貌神態(tài)，又很少用具體比喻來描繪歌聲形象，而是大量采用暗示和象征手段，借助于詞義的朦朧化使詩句“音樂化”，像音樂一樣直接訴諸情感和意志。這首本身就充滿音樂魅力的詩，經(jīng)柒可夫斯基譜曲后，成了一支著名的浪漫曲即羅曼司。
通常寫音樂題材，詩人往往是先對樂音或歌聲作一番客觀的形象化的描寫，最后再寫自己聽樂的主觀感情。但費特的第一行詩“把我的心帶向嘹亮的遠方”，直接就把主客觀描寫融為一體了。歌唱家嘹亮的歌聲仿佛響徹天際，而聽者的心隨之飛向那嘹亮的遠方，離開生活中的千種局限萬種煩擾，飛向了純藝術的世界，——那也是個哀傷的世界，但與現(xiàn)實世界中不堪忍受的哀傷不同，在那個遠方的世界里就連哀傷也美得像林后的月亮一樣，在那里哀傷與微笑、熱淚與柔光得到了和諧的統(tǒng)一。
心，本來是沉重的。如果能拋下沉重的負擔，把自己交給歌聲，隨波逐流而去，那該是多少輕松啊!但是流著流著，“我”發(fā)現(xiàn)這并不像愿望的那么容易。原來歌聲并不是順流而下，而是飛升向上，仿佛是沿著銀河直上高天;而“我”的重負又卸不掉，重力仍然緊緊地拴著我，拖累著我，使我無力飛翔。“我”身不由己地追隨歌聲，因為我已被歌俘去，只能追隨著它如影隨形，然而歌清我濁，歌亮我暗，歌輕我重，“我”遂成了苦苦追隨翅膀的“蹣跚的影”。這一段聽歌的心理描寫是很有獨特發(fā)現(xiàn)的。
在最后一節(jié)詩中，我們又聽到了熟悉的旋律，借用音樂米語來說，這是以變奏的形式重現(xiàn)了第一節(jié)和第二節(jié)中的兩個主導動機。這種音樂式的模進和變奏大大加強了這首詩回旋繚繞的結構美和如歌詠嘆的抒情性。
費特所代表的純藝米派是一個唯美主義詩派，其抒情性要比巴那斯派濃得多，但同樣遠離社會現(xiàn)實和反對詩中說理。若與《亞歷山大之宴》的強調教化作用相比，或與《琵琶行》中“,勵志歌曲;平生不得志”的寄托相比，我們就能明顯看出《給一位女歌唱家》的非功利和“純藝米”的抒情特色了。
詩歌鑒賞教案篇十三
（2）作者企盼與家人一起自食其力，共享天倫之樂。語言樸素平實，親切動人，能喚起讀者的強烈共鳴。
【課后鞏固1】。
一、詩中展現(xiàn)了一幅美麗的初夏風景圖。（漫天飛舞的楊花撒落在小徑上，好象鋪上了一層白氈；而溪水中片片青綠的荷葉點染其間，又好象層疊在水面上的圓圓青錢。詩人掉轉目光，忽然發(fā)現(xiàn)：那一只只幼雉隱伏在竹叢筍根旁邊，真不易為人所見。那岸邊沙灘上，小鳧雛們親昵地偎依在母鳧身邊安然入睡。）。
二、“送行淡月微云”一句，描繪出一種凄清幽冷的氛圍，渲染了作者與友人分別時抑郁無歡的心情。
【課后鞏固2】。
二、“空“字不僅寫出了被送的人漸行漸遠，同時烘托出了詩人空虛寂寞的心境。
詩歌鑒賞教案篇十四
——語文閱讀是語文學習的一大板塊。無論在考試還是在平日的積累中都非常重要，在升學考試中也占據(jù)著相當大的比例。為快速提高同學們的閱讀能力，本站小編給大家整理了，希望對同學們的語文學習有幫助。
在語文學習中，閱讀理解是一個重點，也是一個難點。長期以來，現(xiàn)代文閱讀一直困擾著廣大中學生，成為制約語文教學質量提高的一個瓶頸。
現(xiàn)代文閱讀。
尤其是現(xiàn)在的中考，現(xiàn)代文閱讀題全部出自課外，而且占有很大的比重，這就促使我們語文教師格外重視它。
我們知道，閱讀理解題是根據(jù)選文出的，即：題從文中來。因此，要解答題目，就必須先熟悉選文理解選文，然后再答題。如果連選文都不了解、不理解，匆忙答題，其解答是缺乏根據(jù)的，肯定很不準確。要解答好閱讀理解題，首先應該分析題型，把握好答題技巧。
就題目答案的類型而言，閱讀題可分為“背”“抄”“編”三大類：“背”即背答案，就是在答題時把平時積累的記憶性知識一成不變地默寫出來即可;“抄”即抄答案，這種題型要到原文中去找現(xiàn)成答案，然后抄錄出來;“編”即編答案，這種題能夠考察出學生的各種綜合能力，難度較大，但只要結合前后文仔細推敲，還是可以“編”出比較準確的答案的。具體操作如下：
第一步：瀏覽選文，整體感知。先花一點時間粗略地瀏覽一遍選文，先對文章作感性接觸，對文章有個初步的、總體的印象，這樣可以避免答題的盲目性和片面性。
第二步：分析語段，把握題型。這是第二遍閱讀選文，如果選文是多個自然段，則在領會段意的基礎上劃出層次，給層次安上小標題，給沒有題目的選文安上標題;如果選文只有一個自然段，則要劃出段內層次，寫出層意。特別要注意文中的中心句和關鍵性詞語。把握題型就是對選文進行細致的分析理解，并且仔細分析各題屬于什么類型。
第三步：深入理解，細致答題。深入理解就是對選文中重要詞句做深層次的分析領悟，這是做好抄、編的前提?？梢詮囊韵聨追矫嫒胧郑篴、聯(lián)系上下文，領悟題目中的深層含義。b、聯(lián)系選文的立意、主題來理解詞句的含義。c、多方面揣摩詞句的含義。做到這幾點，胸有成竹，才能夠準確地答題。不管哪一種類型的題目，答題時一定要緊扣原文，根據(jù)選文的具體語言環(huán)境進行推敲，“題從文中來，答案文中找”，這是做閱讀題的基本原則。
1.把握主人公的立足點。
一般而言，把握抒情主人公的時空立足點，就可以為貫通全詩提供一個堅實的平臺，是解讀詩歌的重要方法。抒情類詩的主體分為兩類：一類有詩人設身代言，即詩人設想自己就是詩中的人，為他們奔走呼喊，代他們傾訴衷腸;一類是詩人直抒胸臆，抒情主人公的形象也就是詩人自身的形象?？傮w看，后一類居多。
2.關注詩歌的題目。
詩歌的題目是詩人寫作意圖的集中體現(xiàn)，它像一條紅線，串聯(lián)起散落在詩歌中的珍珠，像一個窗口，讓我們看到詩人的內心世界。關注題目，分析題意，同樣是貫通全詩的重要方法。因為并不是所有的詩都能找到立足點，像詠物詩、詠懷詩、詠史詩、哲理詩等，一般就沒有，那就更應該關注題目。
3.了解詩歌的結構。
“起承轉合”是古典詩歌尤其是近體詩的結構中固有的特征，在一定程度上，我們可以把它作為一個視角窺探作者的思路，進而貫通全詩。在初三復習備考中，如果我們遵循這種規(guī)律的話，會收到事半功倍的效果。凡依著起承轉合的程式來寫的詩，尤其要注意起句，因它往往是貫通全詩、解讀全詩的鑰匙。
4.答題應緊扣原詩的內容。
命題者對詩歌鑒賞考查的目的是看看我們是否真正讀懂了詩歌，因此對思想內容和表達技巧的分析，必須結合原詩歌的具體內容來進行，千萬不能空泛而談。
詩歌鑒賞教案篇十五
我無力的頭腦生下難看的你;。
出生后，你本是同我呆在一起，
后來給好心的糊涂朋友拿掉，
把襤褸的你帶出去給人家瞧，
讓你猶豫，費勁地踏進印刷所——。
人人看得出,傷感簽名，那兒沒幫你改錯。
見你回來，蓋得我漲紅了臉——。
怕白紙黑字的渾小鬼叫我娘。
我把你?開，感到你不該出世-。
依我看，你的模樣真叫我煩膩;。
可即是我的骨肉，只要我能做到，
我的愛總會使你的瑕疵減少。
我替你洗臉，卻看到了更多缺點;。
擦去了污潰，還是留下了缺陷。
我拉你關節(jié)，要你的韻腳一樣長;。
可是一跑動，你跛得更不像樣。
我想用漂亮衣裳把你打扮好，
可家里只能找到粗糙的衣料。
穿這衣服去百姓間流浪無妨，
但要留神別落進評論家手掌。
你去的地方要沒人同你相熟，
要是誰問起你父親，就說沒有;。
問起你母親，就說她呀苦得很，
所以才忍心送你這模樣出門。
女詩人的哥哥在沒有告知她的情況下，就將她的詩帶回英國出版。后來，安妮布瑞茲特里特為自己的詩集寫下了謙遜的序言——《作者致她自己寫的書》。在這首詩中，詩人受到玄學派詩歌的影響，使用了奇喻，將作品比作衣衫襤褸、難看的私生子。在當時清教克己、禁欲的氛圍下，男性詩人是不可能使用私生子的比喻，安妮大膽地語言則體現(xiàn)了她女性主義的思想。
開篇詩人就把自己的作品比作是“無力的`頭腦”所生的奇形怪狀的后代，只是偶然間被朋友帶出去，衣衫襤褸地在印刷所門前徘徊。出版后作品里的錯誤沒有校對，讓詩人羞愧難當，“怕白紙黑字的渾小鬼叫我娘”。詩人急忙“把你?開，感到你不該出世”，不能見光。接下來詩人繼續(xù)使用了延伸的比喻，把作品比作丑陋的私生子，“模樣真叫我膩煩”，盡管為它洗臉、除去污垢，可還是缺陷明顯。更不像樣的是，詩人努力“拉關節(jié)”，調整腳長度，只讓這個丑孩子更跛。如此一來，詩人也沒有辦法了，自己已經(jīng)盡力讓作品形式工整、模樣周正些，只好告訴這個丑孩子自己要小心，不要落到評論家的手里。結尾詩人告訴了我們?yōu)槭裁催@個孩子境況如此凄慘：沒有父親，母親生活艱苦。實際上，這里詩人謙虛地解嘲了自己作品。
孩子出世的比喻在文學作品中是常見的，它將創(chuàng)作和人的出生聯(lián)系在一起，在莎士比亞、瑪麗雪萊、普柏的作品中也屢見不鮮。但是男女作家在描寫創(chuàng)作的“痛并快樂著”的狀態(tài)時存在著完全不同的潛在生殖崇拜：對男性作家而言，筆及毛筆，象征了男性生殖崇拜以及男性創(chuàng)造的快樂;對女性作家而言，象征著創(chuàng)造的筆或者毛筆暗示了女性作家創(chuàng)造力的缺失，這也讓一些才華橫溢的女性作家備感失落，于是她們選擇了“孩子出世”這一比喻，通過她們腦力和體力的艱辛合二為一，維護了女性的藝術創(chuàng)作能力。作者安妮正是這樣一位女性主義作家。美國殖民地時期，婦女只能待在家里相夫教子，女人是不可能有什么藝術創(chuàng)作能力的。安妮通過寫作，不僅駁斥了當時社會的迂腐看法，還如同薩福，贏得了“第十個?斯”的美譽。
詩歌鑒賞教案篇十六
《關雎》出自《詩經(jīng)國風周南》，為《詩經(jīng)》的首篇。寫一君子思念自己愛慕的淑女，希望與她成婚。是表現(xiàn)男女戀愛的作品。
《關雎》是《風》之始也，也是《詩經(jīng)》第一篇。古人把它冠于三百篇之首，說明對它評價很高?！妒酚浲馄菔兰摇吩?jīng)記述說：《易》基乾坤，《詩》始《關雎》，《書》美厘降夫婦之際，人道之大倫也。又《漢書匡衡傳》記載匡衡疏云：匹配之際，生民之始，萬福之原?；橐鲋Y正，然后品物遂而天命全?？鬃诱摗对姟罚话愣际且浴蛾P雎》為始。此綱紀之首，王教之端也。他們的著眼點是迂腐的，但對詩的本義的概括卻基本正確。問題在于它所表現(xiàn)的是什么樣的婚姻。這關系到我們對《風》的理解。朱熹《詩集傳》序說：凡詩之所謂風者，多出于里巷歌謠之作，所謂男女相與詠歌，各言其情者也。又鄭樵《通志樂略正聲序論》說：《詩》在于聲，不在于義，猶今都邑有新聲，巷陌競歌之，豈為其辭義之美哉?直為其聲新耳。朱熹是從詩義方面論述的，鄭樵則從聲調方面進行解釋。我們把二者結合起來，可以認為《風》是一種用地方聲調歌唱的表達男女愛情的歌謠。盡管朱熹對《關雎》主題的解釋并不如此，但從《關雎》的具體表現(xiàn)看，它確是男女言情之作，是寫一個男子對女子愛情的追求。其聲、情、文、義俱佳，足以為《風》之始，三百篇之冠?？鬃诱f：《關雎》樂而不淫，哀而不傷。(《論語八佾》)此后，人們評《關雎》，皆折中于夫子(《史記孔子世家》)。但《關雎》究竟如何呢?這首詩原是三章：一章四句，二章八句，三章八句。鄭玄從文義上將后二章又各分為兩章，共五章，每章四句。現(xiàn)在用鄭玄的分法。第一章雎鳩和鳴于河之洲上，其興淑女配偶不亂，是君子的好匹配。這一章的佳處，在于舒緩平正之音，并以音調領起全篇，形成全詩的基調。以窈窕淑女，君子好逑統(tǒng)攝全詩。第二章的參差荇菜承關關雎鳩而來，也是以洲上生長之物即景生情。流，《毛傳》訓為求，不確。因為下文寤寐求之已有求字，此處不當再有求義。求字是全篇的中心，整首詩都在表現(xiàn)男子對女子的追求過程，即從深切的思慕到實現(xiàn)結婚的愿望。第三章抒發(fā)求之而不得的憂思。這是一篇的關鍵，最能體現(xiàn)全詩精神。姚際恒《詩經(jīng)通論》評云：前后四章，章四句，辭義悉協(xié)。今夾此四句于寤寐求之之下，友之、樂之二章之上，承上遞下，通篇精神全在此處。蓋必著此四句，方使下友、樂二義快足滿意。若無此，則上之云求，下之云友、樂，氣勢弱而不振矣。此古人文章爭扼要法，其調亦迫促，與前后平緩之音別。姚氏對本章在全詩中的重要性分析最為精當。應當補充者，此章不但以繁弦促管振文氣，而且寫出了生動逼真的形象，即王士禎《漁洋詩話》所謂《詩》三百篇真如畫工之肖物。林義光《詩經(jīng)通解》說：寐始覺而輾轉反側，則身猶在床。這種對思念情人的心思的描寫，可謂哀而不傷者也。第四、五章寫求而得之的喜悅。琴瑟友之、鐘鼓樂之，都是既得之后的情景。曰友，曰樂，用字自有輕重、深淺不同。極寫快興滿意而又不涉于侈靡，所謂樂而不淫。通篇詩是寫一個男子對女子的思念和追求過程，寫求之而不得的焦慮和求而得之的喜悅。
這詩的主要表現(xiàn)手法是興寄，《毛傳》云：興也。什么是興?孔穎達的解釋最得要領，他在《毛詩正義》中說：興者，起也。取譬引類，起發(fā)己心，《詩》文諸舉草木鳥獸以見意者，皆興辭也。所謂興，即先從別的景物引起所詠之物，以為寄托。這是一種委婉含蓄的表現(xiàn)手法。如此詩以雎鳩之摯而有別，興淑女應配君子;以荇菜流動無方，興淑女之難求;又以荇菜既得而采之、芼之，興淑女既得而友之、樂之等。這種手法的優(yōu)點在于寄托深遠，能產(chǎn)生文已盡而意有余的效果。
這首詩還采用了一些雙聲疊韻的連綿字，以增強詩歌音調的和諧美和描寫人物的生動性。如窈窕是疊韻;參差是雙聲;輾轉既是雙聲又是疊韻。用這類詞修飾動作，如輾轉反側;摹擬形象，如窈窕淑女;描寫景物，如參差荇菜，無不活潑逼真，聲情并茂。劉師培《論文雜記》云：上古之時，謠諺之音，多循天籟之自然，其所以能諧音律者，一由句各葉韻，二由語句之間多用疊韻雙聲之字。此詩雖非句各葉韻，但對雙聲疊韻連綿字的運用，卻保持了古代詩歌淳樸自然的風格。
用韻方面，這詩采取偶句入韻的方式。這種偶韻式支配著兩千多年來我國古典詩歌諧韻的形式。而且全篇三次換韻，又有虛字腳之字不入韻，而以虛字的前一字為韻。這種在用韻方面的參差變化，極大地增強了詩歌的節(jié)奏感和音樂美。
[淺注]。
黃鸝：又稱黃鳥，雄鳥羽毛金黃色，雌鳥黃中帶綠，名聲婉轉，棲于高枝。白鷺：羽毛雪白、雙腿細長的能夠捕食魚蝦的一種水鳥。千秋：千年，謂年代久遠。東吳：長江下游南岸地區(qū)。
[簡析]。
絕句是詩體名。絕句、律詩為唐代的`今體林詩（后世稱為近體詩），以區(qū)別于古體詩。這首詩以絕句寫入詩題，又因同時有同體詩四首，所以合題為《絕句四首》，不令立體目。這首絕句為四首中的第三首。
這首七言絕句每一句各寫一種眼前的景物。兩個黃鸝鳴翠柳黃鸝本棲息高枝，此時鳴與翠柳之上，古代詩詞中于字長被省略，如果補進去就是鳴于翠柳。翠柳表明柳葉新綠春意漸濃，黃鸝在柳葉新綠的枝頭婉轉的發(fā)出嚦嚦的聲，顯示了春日風光。
一行白鷺上青天白鷺飛上高空，隨著春暖而更有勃勃生機。
窗含西嶺千秋雪，從窗框中望出去，西嶺的久積未消的雪清晰可見，好像就包含在窗框中一樣。
門泊東吳萬里船門前停泊的是萬里航行的東吳船，是駛向長江下游地區(qū)的，還是由下游駛下來的？長江雖長，航程雖遠，但江上船只總是往返行駛，無論是駛來的、駛去的，都使詩人想到沿長江而下，可至中游地區(qū)的襄陽，轉道可至故地洛陽；正因為如此，他系情于門前停泊的東吳船，對它產(chǎn)生遐想。
四句盡管都寫景物，但前兩句寫的景物以色彩（綠柳、黃鸝、白鷺、青天）、聲音（鳴、飛）、動靜顯示春光明麗，后兩句則以靜景（遠景、近景）暗示動意；禽鳥在春暖時節(jié)如此活躍，自己不能無動于衷的心思也得到映示。詩人的眼前景物當然不止這些，他把它們攝入詩中是有選擇的，因景生情、以情取景，這就是他的選擇準則。
詩歌鑒賞教案篇十七
那日子呵護的芬芳是密語。
層層疊疊的信件不必用心當郵戳，
不再寫不出地址，
因為可以愛你。
你的每一個清晨都不用著急，
煎蛋有它該有的滋味。
你的外套沒有雨天的塵埃，
我們依偎在一起，
看路邊懷抱雛菊的小孩。
星子落入昨日的夢境，
帶走孤獨人沉淀的病痛。
一個小妻子，一個小丈夫。
暖暖屋子，老老大樹。
因為我愛你，
浪漫融成無名戒指，
我想要你生命久長，平安歸來。
你存在于這個世界，
你執(zhí)著于平凡緩慢，
你也喚我一句親愛。
詩歌鑒賞教案篇十八
浮現(xiàn)出美麗的仙境，
一會兒近，一會兒遠，
可惜很少有人看清。
在這片國土之內，
天空的太陽永不西沉，
那兒人們俊俏無比，
往玫瑰花叢棲身。
神話般瑰麗的景色，
在溫馨的森林之夜喧騰，
色彩繽紛的花兒，
正在相互親吻。
那兒神圣的自由和愛情，
吻著純潔的生命;。
那兒什么都令人驚異，
那兒什么都無比歡欣,經(jīng)典臺詞。
唉，只有在歌曲之中，
才有這樣美妙崇高的仙境，
我只能希冀、期待，
可看到它，一輩子也不能!
史托姆創(chuàng)作了很多影響深遠的中短篇，但他更看重自己的詩歌創(chuàng)作。他曾說過：“我知道，我是現(xiàn)在的詩人中的最大的抒情詩人，即使將來我的小說早被遺忘，而我的詩還會存在，而且越來越廣泛地流傳?！蔽覈u論界一般認為，“史托姆的抒情詩數(shù)量雖然不多，就質量而言，他的一些最好的抒情詩卻可以置身于德國最優(yōu)秀的抒情詩之列”。
《我美麗的仙境》是史托姆早期的作品，選自他于1885年出版的《詩歌補集》。在這首詩歌中，史托姆以其凝練細膩的筆觸，為我們勾勒出一個“美麗的仙境”。無論是詩歌標題，還是詩歌內容，都極富浪漫主義色彩，反映出他前期創(chuàng)作的一個顯著特點：深受浪漫主義作家艾興多爾夫、默里克等人的影響，強調作品的浪漫主義抒情性。
詩歌一開始，史托姆便將他的幻想之門打開，讓我們得以窺見里面的神奇世界。我們遠遠地看到一片波濤洶涌的大海，發(fā)現(xiàn)海浪的最高處“浮現(xiàn)出美麗的仙境”。它“一會兒近，一會兒遠”，似乎隨著浪潮的每一次起伏和涌動，它也在順勢漂動。它亦真亦幻，亦實亦虛，不可捉摸。它就像存放在我們意識深處的某個場景，當我們懷著焦渴的期待在意識的漩渦里極力搜尋它的蹤跡的時候，卻往往徒勞無功;而在一次偶然的夢里，或者一次發(fā)呆的情形之下，它帶著清脆的笑聲閃現(xiàn)在我們的面前了。
這個“美麗的仙境”，就是史托姆意識深處的理想王國。他一次次地向意識汪洋眺望，一次次地在其中尋覓，終于看清楚仙境上的美麗景致。在那里，“天空的太陽永不西沉”，“人們俊俏無比”，“往玫瑰花叢棲身”。在那里，景色有如“神話般瑰麗”，草木旺盛，花朵艷麗，充滿了和諧與溫馨。在那里，人們享有“神圣的自由和愛情”，生命因此而“純潔”?！澳莾菏裁炊剂钊梭@異”，“那兒什么都無比歡欣”。那里擁有一切真善美，擁有一切我們失去但仍然渴望的東西。這個仙境是那么“美妙崇高”，與其說它是幻想之境，不如說它是精神家園。它是史托姆在對現(xiàn)實生活的失望中堆積起來的幻想投射，濃縮地表達了他的精神依戀。
我們知道，浪漫主義文學是一種“尋根”的`文學，浪漫主義作家們往往通過對遠方的想象、對異域的向往來表現(xiàn)對理想的憧憬。他們疏離眼前事物，追求遙遠異鄉(xiāng)，將陌生的場景視為想象的釋放地和審美的安置所?！跋删场北闶鞘吠心穬刃哪鄣南胂髨鏊?。他越是在詩歌中渲染仙境的美麗，便越多地透露出他對現(xiàn)實狀況的不滿。仙境中的“神圣的自由和愛情”，正是他當時備感匱乏的兩樣東西。他的家鄉(xiāng)，籠罩在丹麥統(tǒng)治者的蠻橫與驕奢之中，他和他的同胞們，作為德國子民，卻要屈從于丹麥人的管轄，這是何等的恥辱!他愛幕多年的姑娘，狠心地拒絕了他的求婚，漫漫6年的癡情等待宛如被秋風橫掃的落葉，轉眼不知去向，這是何等的打擊!這些現(xiàn)實中的不如意，在想象中卻以另一番姿態(tài)出現(xiàn)?，F(xiàn)實是有限的，想象卻是自由的;現(xiàn)實不斷化為往事，想象卻意味著可能。
史托姆由衷地“希翼”、“期待”著那“美麗的仙境”，渴望它就像神話中的伊甸園一般，成為上帝在凡塵為人類建造的美好家園。然而，想象終歸是浮云，生活還是依照原本的面目繼續(xù)存在，他清楚地知道，“看到它，一輩子也不能”。在詩歌結尾，史托姆非常冷靜地收住了想象的翅膀，把我們拉回了活生生的現(xiàn)實。
詩歌鑒賞教案篇十九
樹木辭（組詩）。
一只羊在啃一棵樹。
一只羊，把一棵樹當作了零食。
樹皮的滋味，老輩人清楚。
但是，一只羊那么年輕。
就吃一棵樹的苦，一輩人的苦。
而羊也是長了胡子的。
一只羊不忘本。這是很好的借口。
我相信這是一只沒吃飽的羊。
在人堆里，沒吃飽的大有人在。
一棵樹。一只羊。
仿佛世界的全部。
一只羊在啃一棵樹。
而樹，就那么挺著，像是羊的母親。
沉默的樹。
看見一棵大樹。
我非常興奮。
抱了抱它的腰。
摸了摸它的皺紋。
也試著倚靠了一下。
覺得無比親切。
我相信，它已到了。
可以信口的年紀。
隨便說說就能。
讓我受用一輩子。
我等啊等。
一片片樹葉落下來。
一片片樹葉又回到樹上。
像是話復前言。
又像是，什么也沒說。
落葉在加深秋天。
那一枚枚樹葉。
一旦離開母體。
就意味著走遠了。
不像我。
剛一出家門。
想起某件御寒的衣服。
還能轉身回去取。
這些落葉現(xiàn)在。
要想重新回到枝上。
只能屬于童話。
這多少有些殘酷。
一棵樹木。
最后只剩下骨頭。
被北風吹得嗚嗚作響。
還說樹葉吧。
踏出樹木那一瞬。
一腳踩空了的感覺。
足以令人心驚。
那一棵樹的背后。
一彎彩虹在山頂顯現(xiàn)。
似乎要將整座山?；ɑ@一樣提走。
我從前的腳印還在山里轉悠。
我和一個人躲在樹后的初吻。
已長出青苔。
現(xiàn)在我來到記憶中的一棵樹下。
是不是當年我們背靠的那棵。
已很難說清。
山林那么大。
我只對其中一棵情有獨鐘。
只要一只鳥沖我叫一聲。
就能將我和整個上午淋濕。
它們看著我來到一棵樹下，就像。
從來沒看見我來過一樣，不知道。
夜里我已在心里把整座山拿走。
又在雞叫前，將它輕輕放了回去。
向上的樹。
樹到最后，就不往高長了。
靠年輪，記載著自己。
一旦年輪這張唱片或車輪。
停止了，那么這棵樹只要不倒。
看上一眼，仍給你力量。
一棵樹向上其實就是。
一片片葉子到達最高處。
讓妯上的花草覺得。
那里好遙遠，好風光。
一棵樹向上了，就會有蟲子。
爬上去，有鳥兒飛上去。
那高處的鳥窩。
倒像是舉向空中的飯碗。
一棵樹除了向上，別無選擇。
當它累了，也是要歇一歇的。
那時，它將落凈葉子。
在白毛風中，讓年輪。
抱緊自己……。
城市行道樹。
城市喜歡花草。
當然也喜歡樹木。
樹木一旦扎根城市。
到達一定高度。
就要被砍頭。
一地的濃蔭。
怎么看。
都像一灘血跡。
無頭的樹木。
被憋出許多枝條。
像是要瘋了。
站在樹木的角度。
我才能說出這樣的話。
我的敬畏在于。
有根的東西。
往往在它活著的時候。
就已經(jīng)將命。
埋在了人們看不見的地方。