學會攝影的心得(模板23篇)

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    時間的分配常常決定了一個人的成功與否??偨Y(jié)中應該著重強調(diào)解決了哪些問題和取得了哪些成果,突出主題。通過仔細閱讀這些范文,可以了解到不同領域和主題的寫作特點和規(guī)律。
    學會攝影的心得篇一
    我來自江西贛南山區(qū),那里山清水秀,風光綺麗,我從小生活其中,總想把它拍下來,這樣,無論我走到哪里我都能帶著她。現(xiàn)在每當我想家時我就會拿出以前用手機拍的家鄉(xiāng)人,家鄉(xiāng)景,這給了我很大的支持,光影成功的留住了那一瞬間的美,留住了我曾經(jīng)經(jīng)歷過的那一瞬溫存,我想這便是攝影存在的最原始之緣由。
    如果攝影僅停留于那里,那么攝影的美就變得無從談起,我一直相信這么一句話,其實很多同類事物中只有百萬分之一不同,而就在那百萬分之一中就有美丑的絕對分化。在我得到照片給我的精神慰藉之后,我還想擁有攝影給我?guī)淼臐M足感和美感。
    在上大學之前,我們經(jīng)過了大量詩歌閱讀訓練,每讀一首詩其實就是在再現(xiàn)詩人當時的腦中畫面,當那幅畫面和自己的經(jīng)歷相符時,常常會感到歡欣不已,共鳴之意不過如此罷了。詩人的創(chuàng)作,又往往被文人比擬于畫家的創(chuàng)作,畫家總想通過色線的調(diào)配來再現(xiàn)自己在心中早已勾勒好的圖景,畫作欣賞者通過眼前的圖畫來試圖了解畫家的創(chuàng)作意圖,若能得到其中要義,欣賞者也會手舞足蹈,得到莫大的滿足感,類此,書法,音樂,舞蹈,電影等藝術(shù)莫不如此,作品的每一細微處都經(jīng)創(chuàng)作者的斧鑿細作,每一細微處都有創(chuàng)作者的表達意圖,當作品被欣賞者了解之后,于欣賞者,于創(chuàng)作者都是莫大的幸福。
    我想藝術(shù)就是如此,在這個簡單的規(guī)則下演繹繽紛的精彩。有種說法是藝術(shù)來源于生活,起源于實用,又高于生活,不拘囿于實用。按此定義,攝影便是一種大有前途的藝術(shù)形式。
    學習攝影于我,不僅僅是為了讓攝影的實用價值得到充分發(fā)揮,更重要的是要讓我的藝術(shù)才華通過攝影得到充分的發(fā)揮。以上是我對攝影的理性分析與論證,下面,我將重點談談我在攝影實踐中的各種心得認知。
    從20xx年高考完后,我用剛買的手機拍下了500多張照片,其中包括我的全縣暑期游,拜訪同學游,回歸童年游,以及一些隨性的自拍和記錄。一開始,我對所拍的照片沒什么感覺,后來當我把他們傳到我的博客上時,發(fā)現(xiàn)照片確實有好壞美丑,一張好的照片不僅能很清晰地傳達信息,更能給人一種享受。
    學會攝影的心得篇二
    我于xx月xx日參加了管理處黨辦室組織的攝影培訓學習,為了提高大家的攝影水平,楊科長特地請來了省廳有名的攝影師李英軍老師為這次的培訓老師。這次學習讓我受益匪淺,基本了解了攝影的歷史來源,照相機的基本構(gòu)造和基本常識、以及在今后攝影中需要注意的小的細節(jié)。在李老師的精心指導下,使我對攝影有了深入的了解,同時也逐漸的提高了自己的審美意識,并讓我意識到要想拍出好相片,擁有一部好的相機并非關鍵之處,更重要的是利用好自己手中的相機,提高自己攝影能力,當然提高個人的審美意識也是學好攝影的要點之一。對攝影有了深入的了解,并深深的體會到了攝影帶給我的樂趣。
    學攝影是一門需要理論和實踐相結(jié)合的過程,上午老師講了攝影的種類,對焦的方式,攝影畫面的對比,清晰圖像的自動獲取,各種鏡頭的運用,曝光控制等許多理論知識。,通過上午老師對攝影知識的一些理論講解之后,下午便對上午的理論知識進行實踐操作,讓我們學以致用,以便加深映像,這樣更有助于我們的學習。
    下午帶我們?nèi)ノ靼仄录o念館、水庫周邊等地實踐學習。讓我了解到光與影的合作,光圈與速度的配合,可以是千變?nèi)f化的,同一個畫面用不同的拍攝方法及角度,可以是完全不同風格的作品。要多拍多看,多積累經(jīng)驗,多提高自己的審美意識。李老師告訴我們:"訓練拍攝的時候盡量不要吝嗇相機的快門,我們要多進行一些旁拍,抓取一些精彩的瞬間,往往效果會令你意想不到,平時要多去記錄一些生活中無意間遇到的美好的畫面"。攝影藝術(shù)是源于生活而高于生活,很多精彩的畫面都是從生活中提取出來的。我們平時盡量多看一些好的作品,多去分析、總結(jié)其作品的獨特之處,從中獲取一些啟發(fā)。
    其實不光是攝影,對待我們工作的任何一件事情,都是一樣,只有多做多總結(jié)才能把事情做好。
    俗話說細節(jié)決定成敗,攝影也是如此。往往一副好的攝影作品是來自于各種細節(jié)的把握。在自己拍攝的時候通常會忽略一些小的細節(jié),導致畫面的不完美。所以我們在學習攝影階段,也要多注重對細節(jié)的把握。比如在人像拍攝的時候,我們要多去觀察被攝者的妝面是否到位,服裝是否平整,整體環(huán)境是否搭調(diào),拍攝過程中被攝者的姿態(tài)、表情等等等等,都會影響到你整個畫面的完整性??傊暮脭z影作品,我們一定要從小的細節(jié)抓起,謹慎構(gòu)圖,合理布光,力求使畫面達到完美狀態(tài),使事物永遠停留在最美的一瞬間。
    以上便是我對這次學習的一個總結(jié)。我非常感謝處黨辦室給我的這次學習機會,給了大家一個很好的一個交流平臺,通過這次學習使我更加熱愛自己的生活,我要用手中的相機去留住生活中最美的時刻。平時注意培養(yǎng)廣泛的興趣愛好,要不斷的提高自己的人文素養(yǎng)和藝術(shù)修養(yǎng),要做一個生活有心人。
    學會攝影的心得篇三
    攝影是一門需要理論和實踐相結(jié)合的過程,5月28日上午老師講了攝影的種類,對焦的方式,攝影畫面的對比,清晰圖像的自動獲取,各種鏡頭的運用,曝光控制等許多理論知識。下午便對上午的理論知識進行實踐操作,讓我們學以致用,以便加深印象,這樣更有助于我們的學習。
    接下來帶我們?nèi)リ悹t古鎮(zhèn)、薛家寨、香山、藥王山等地實踐學習。讓我了解到光與影的合作,光圈與速度的配合,可以是千變?nèi)f化的,同一個畫面用不同的拍攝方法及角度,可以拍攝出完全不同風格的作品。要多拍多看,多積累經(jīng)驗,多提高自己的審美意識。
    范老師告訴我們:“訓練拍攝的時候盡量不要吝嗇相機的快門,我們要多進行一些旁拍,抓取一些精彩的瞬間,往往效果會令你意想不到,平時要多去記錄一些生活中無意間遇到的美好的畫面”。攝影藝術(shù)是源于生活而高于生活,很多精彩的畫面都是從生活中提取出來的。我們平時盡量多看一些好的作品,多去分析、總結(jié)其作品的獨特之處,從中獲取一些啟發(fā)。
    其實不光是攝影,對待我們工作的任何一件事情,都是一樣,只有多做多總結(jié)才能把事情做好。
    俗話說細節(jié)決定成敗,攝影也是如此。往往一副好的攝影作品是來自于各種細節(jié)的把握。在自己拍攝的時候通常會忽略一些小的細節(jié),導致畫面的不完美。所以我們在學習攝影階段,也要多注重對細節(jié)的'把握。比如在人像拍攝的時候,我們要多去觀察被攝者的妝面是否到位,服裝是否平整,整體環(huán)境是否搭調(diào),拍攝過程中被攝者的姿態(tài)、表情等等等等,都會影響到你整個畫面的完整性??傊暮脭z影作品,我們一定要從小的細節(jié)抓起,謹慎構(gòu)圖,合理布光,力求使畫面達到完美狀態(tài),使事物永遠停留在最美的一瞬間。
    完美狀態(tài),使事物永遠停留在最美麗的一瞬間,當然提高個人的審美意識也是學好攝影的要點之一。同時我還深深的感受到了攝影帶給自己的樂趣。
    學會攝影的心得篇四
     去年這個時候我終于買了一部屬于自己的數(shù)碼單反相機,而告別了租借卡片相機來完成自己作品的時代,這是非常有歷史性意義的。
     在這一年的時間里,通過我的學習和摸索在攝影認識和觀念上經(jīng)歷了多次的改變。
     但是我對攝影的態(tài)度依然是不可動搖的。
     再好的攝影最終目的是被人來欣賞和認可的,這應該是你創(chuàng)作攝影的首要意圖!如果說沒有光便失去色彩,攝影也將不存在,那么我認為相比之下沒有比失去欣賞者更讓攝影無地自容的地步了。
     任何形式的藝術(shù)最終都是要被人去接納和欣賞的。
     達文西不會把“蒙娜麗莎”封存在自己充滿藝術(shù)的精神世界中。
     說到藝術(shù),在攝影上一直有一個分歧已久的觀念:攝影算不算藝術(shù)?我聽到更多的回答是:“攝影不屬于藝術(shù)”這樣回答也是出自我現(xiàn)在的前輩和老師們。
     在我看來,之所以這么說并不是沒有道理的,尤其在數(shù)字攝影時代走進平民百姓的生活后,攝影這種看似藝術(shù)的行為被更多人都在運用。
     什么是藝術(shù)?藝術(shù)是文化的精髓!什么是精髓?這個就不用在更多解釋了。
     如果不能,那么你創(chuàng)作的不屬于藝術(shù),如果在這個文化形式從事的人中能創(chuàng)作出文化精髓的比重是如此之小,那么也就不奇怪稱這種文化形式是非藝術(shù)的了。
     但,這些并不能代表我個人對攝影真正的看法,如果有人問我:“攝影算不算藝術(shù)?”我會說:“攝影是一種介于藝術(shù)和非藝術(shù)之間的文化形式,如果說它是非藝術(shù)的,就像我剛才說到這些一樣,在這個文化形式行業(yè)中能創(chuàng)作出精髓的人群比重太少了,看似藝術(shù)的東西很多人在一生中都創(chuàng)作不出來,那它肯定就不太適合被賦予藝術(shù)的頭銜。
     唐三彩可以在拍賣會上交到不菲的價格,也沒有哪個笨人會用上萬的價格去購買一張消色的普通照片,當然國人愛炒作和炫富除外,藝術(shù)被不同的人群會有不同的看待,有人認為中國東北的二人轉(zhuǎn)是藝術(shù),有人認為公眾下做與眾不同的行為也是藝術(shù),有人也會認為肖邦用波蘭的民間舞蹈運用到鋼琴作品后也是藝術(shù)。
     我也不是學藝術(shù)出身的,也沒有整天鉆研看似藝術(shù)氣息很濃重的科目,例如哲學、文學等等。
     如果我給藝術(shù)下一個定義恐怕又會遭到藝術(shù)人士的批判,但是我有頭腦會分析,我想這是我攝影作品創(chuàng)作的靈魂,什么是分析?分析就是獨立的思考,不忙碌聽從別人的意見,就像有人說:“這世界上有風,很多人相信,無論你們信不信,反正我是信了“。
     但是我會告訴你:”在這世界上,我一生從沒看到過風,但是我依然堅信的原因是我看到了柳樹被無形的力量所搖動,這種無形的力量就是人們常常被人描述中的——“風“"。
     我為什么會知道這點?很簡單:推理。
     物理學家也是通過數(shù)字模式作為推理來測量星系的距離的,只不過它看似更嚴謹些。
     說到這么多,那么什么是藝術(shù)呢?藝術(shù)就是一種文化的精髓體現(xiàn)。
     “文化”這個詞在這里很突出很關鍵。
     為什么談到攝影我要提起藝術(shù)呢?這是很重要的標致性意義!接觸攝影最首要的并不是拿起相機進行拍照,而是樹立觀念!這點是我非常想要對攝影人尤其是初學者要說的。
     當你拿起一個相機即將要創(chuàng)作一幅影像時,你要知道,通常這幅影像只有兩種結(jié)果:一種是被稱作“照片”另一種結(jié)果是“作品”為什么要加通常呢?因為還有第三種可能:它有可能一下子就成為一幅作品,也有可能比普通照相出的照片看上去更糟糕,因為這種可能被叫做“測試”。
     如果在這三種可能出現(xiàn)的影像結(jié)果中,我想潛意識中我們幾乎沒有哪個人希望自己的.拍出的影像會成為一張普通意義上的照片,但是實際上,卻是如此。
     是什么導致了我們拍出的照片被淪為普通照片的結(jié)果呢?心態(tài)是關鍵!
     我們明知道自己的照片不能成為一種藝術(shù)的結(jié)果,但是我們?nèi)砸运囆g(shù)作為第一目標盡最大可能的進行創(chuàng)作,這就是一種攝影中的最佳心態(tài)!能否嚴謹?shù)某钟羞@種心態(tài)是攝影中是否可以決定一張好照片最關鍵所在。
     攝影師除了要有嚴謹?shù)男膽B(tài),還要有獨立的眼光,這樣才能脫凡出俗,俗與不凡往往就差一線之間,平淡的光效夠直接最簡單,但是由于光線方向的直白性無法產(chǎn)生光影交織而形成的二維平面的立體視效,這無疑就是俗,只要改變光源位置或是被攝體就可以通過光影修飾在平面中產(chǎn)生視覺上更為立體的圖像。
     這里更需要的就是要有獨立的眼光。
     獨立的眼光需要有獨立的思考能力,攝影也是需要很強的思考能力的。
     說到“獨立”,這是當今攝影愛好者所普遍欠缺的能力之一。
     我有這種體會,我見過太多的愛好者都向我提出了一些很初級的問題,這讓我回答時感到有些糾結(jié)。
     其實回答問題是非常簡單的事情,但是這無助于培養(yǎng)攝影觀察和思索的獨立性。
     我剛才說到攝影是需要很強的思考能力。
     不是說在學習攝影時我們不該像別人討教問題,有些問題我們得到的答案有利于我們參考和學習,這樣的問題我提倡多問。
     從中也拍攝了很多張照片還是對一些基本概念的東西不明白而去討教這就有點說不過去,更不應該的是那些對此問題連討教想法都沒有的,沒有問題和想法的人要么是他幾乎都明白答案了,要么就是他仍在混沌中。
     當然仍有第三種可能:他無所謂,對此問題答案并不關心。
     我見過最不討人喜歡的問題就是:”怎樣才能照出一張好照片?怎樣才能更好的從事攝影?”我想若不是在你心里早已經(jīng)有了一個完善的答案在向別人去討教吸取經(jīng)驗時,恐怕這種問題無疑對你的攝影是一種致命的問題,我也希望這是第一次提出也是最后一次你問到的問題。
     至少在我從事一年的攝影中我沒有向別人問到這樣的問題,因為通過我的獨立思考,這樣的回答幾乎都會是:
     “多思考多觀察多實踐多總結(jié)”這十二個字包含了攝影全部的學習方法。
     攝影首先要思考是沒有錯的。
     我們?yōu)槭裁匆獢z影?有什么好處?為什么要拿起相機?為什么要拍攝?做攝影和做事做人其實是一樣的。
     要有明確的目的性,這樣你的人生才不至于茫然。
     多觀察是基于多思考的前提上,想后必然要觀察,洞察你想象的對象,從中發(fā)現(xiàn)它的特征,然后在繼續(xù)思考它正常的狀態(tài)和非正常的狀態(tài),都有哪種可能,其中哪些是你想要哪些是你應當去避免的。
     通過仔細的分析論證后才要去多實踐。
     不要忘記想象和現(xiàn)實永遠是會出現(xiàn)不相符的,所以我們要通過大量的在現(xiàn)實中的實踐,去不斷總結(jié)經(jīng)驗,最后篩選出最理想的結(jié)果。
     我想這是一套拍攝好照片的思路,其中“多思考”是最重要的!簡單的三個字包含了太多人生的意義。
     攝影從始至終記錄的都不是別人,而是你的人生。
     常有朋友問我,攝影是一種什么感覺?我就常常對他們說:“攝影的感覺其實就在你心里面的一種快樂”。
     我常常覺得:攝影就像一盞燈,當你為別人點亮一盞燈,那光芒,那憐憫他人的力量,也將照亮你的內(nèi)心。
     這種感覺只有自己才能感覺到,攝影就是給別人快樂的時候自己也應該是快樂的,而這種快樂常常是樂在其中。
     我現(xiàn)在的攝影設備不能算好,技術(shù)也不能算很精良,但我終于明白了一個道理:攝影其實很簡單,按一下快門就是了。
     按快門的確很簡單,但知道何時和在什么地方按快門,按快門之前如何設定好各種參數(shù),并不簡單。
     之所以告訴自己這個,是要告訴自己,不要太癡迷于技術(shù),技術(shù)是有限度的,攝影說到底在于一種對生活體驗的一種反應,感覺更重要,快樂也重要。
     攝影的快樂是什么?攝影的快樂就是自己給自己的意外獎賞,‘常記一二,忘記八九”就是記住生活中最快樂的一兩件事,忘記生活中最痛苦的八九件事。
     這樣你才可以有自己的一種生活態(tài)度,而這種生活態(tài)度,會讓你勇敢的生活下去,也會讓你的生命更加的堅強和快樂。
     攝影的快樂有時也是一種體驗,攝影不需要太多的藝術(shù)天分,很容易上手,但要精通卻很難,它需要不斷的思索和實踐,然后慢慢地尋找那種感覺,那種“就在那里”的感覺。
     攝影確實很簡單,按一下快門就是了,普通人都會。
     但好的攝影師和普通人都在按快門,出來的照片感覺卻大不一樣,原因就在于取景框背后的那雙眼睛和那個頭腦不同。
     攝影師再按快門之前,已經(jīng)知道自己想要什么照片,以及那是一張什么樣的照片了。
     對于攝影師而言,技術(shù)已經(jīng)不再是問題了,問題在于,你在按快門的那一刻,你在哪里?你看到了什么?你想到了什么?可以說,一幅好的照片是一個人的視角和品味的體現(xiàn),同樣的風景,在不同的人的眼中是不一樣的,可以說:照片是一個人思想的聚結(jié)。
     好的攝影師就是在好照片發(fā)生時在場并按下了快門的人。
     “文章本天成,妙手偶得之?!睌z影更是如此,攝影沒有創(chuàng)造出什么,只是記錄了些什么,至于記錄的是什么,就看你的眼光和思想了。
     真正好的照片,是有思想和情感在里面的照片,技術(shù)好當然是錦上添花,但技術(shù)背后的觀察和思考,才是攝影真正的樂趣所在。
     徘徊在攝影的樂趣的感覺里,常常有一種快樂的健康的心態(tài),因為快樂,所以簡單,因為簡單,所以平凡,因為平凡,所以有愛,因為有愛,所以幸福。
     攝影的快樂是一種態(tài)度,它沒有一定的方向,也沒有不變的格言,它在自己的感覺里,它在自己的意念中,它在每一個人的心里。
     如果你感覺生活是美好的——那你就是幸福的,如果你感覺自己是快樂的——那你也是幸福的。
     不同的生活態(tài)度決定著你的快樂和幸福,健康積極的生活態(tài)度會給你的生命帶來雨露的滋潤,而消極悲觀的生活態(tài)度會讓你的生命更加的灰暗和蒼涼。
     選擇什么樣的理想,就會選擇什么樣的一種生活方式,選擇什么樣攝影的感覺,就會有什么樣的人生理念。
     攝影的感覺是給人想象的,愉悅的。
     印象的也好,現(xiàn)代的也好,朦朧的也好……只是大家對畫面的理解。
     夢里尋它千百度,驀然回首,快樂的感覺原來就在我們每個人的心里面。
    學會攝影的心得篇五
    第一段:攝影的意義與重要性(引言)。
    攝影是一門記錄與表達的藝術(shù),通過鏡頭將自己對于事物的感知與情感凝聚于影像中。不僅是一種媒介,攝影更是一種生活的態(tài)度與觀察世界的方式。學會攝影可以讓我們更好地理解世界,捕捉生活中細微的美好瞬間,而且攝影還能開闊我們的思維,提高我們的藝術(shù)修養(yǎng)。
    要學會攝影,首先需要了解攝影的基本原理和技術(shù)知識,如成像原理、構(gòu)圖、曝光、對焦等,這些是我們進行攝影必備的技能??梢酝ㄟ^參加攝影培訓班、閱讀相關書籍和網(wǎng)上教程,或與攝影愛好者互動交流來提升自己的攝影技巧。此外,實踐才是提高攝影水平的最佳方式,多拍攝、多分析、多總結(jié),不斷增強自己的觀察能力和創(chuàng)作能力。
    在實踐過程中,我深刻體會到了一些攝影技巧和心得。首先是構(gòu)圖的重要性,合理的構(gòu)圖可以使影像更有吸引力與藝術(shù)性。其次是光線的運用,光線決定了影像的明暗與質(zhì)感,合理利用光線可以為影像增添豐富的層次感和氛圍。還有對焦的掌握,準確對焦可以使主體更加清晰突出,同時也可以通過對焦的模糊來表達一定的情感。此外,攝影不僅僅是記錄,更要表達自己的情感和觀點,通過影像傳達出自己獨特的思考與感受。
    學會攝影不僅僅是為了拍出美麗的照片,更是一種對生活的態(tài)度與觀察的方式。細心觀察周圍的事物,捕捉瞬間的美好,會使我們更加積極向上,注重細節(jié),關注生活的各個層面,從而提升我們的生活質(zhì)量。而且攝影還能培養(yǎng)我們的藝術(shù)修養(yǎng)和創(chuàng)造力,通過創(chuàng)作影像來表達自己的情感和思考,增強自己的審美能力。此外,攝影需要不斷地嘗試與創(chuàng)新,這也有利于培養(yǎng)我們的勇于挑戰(zhàn)和解決問題的能力。
    第五段:結(jié)語與展望。
    學會攝影是一項長久的學習與實踐過程,需要我們對攝影充滿熱愛與耐心。而在學習與實踐的同時,也可以結(jié)識到一些志同道合的朋友,進行交流和合作,共同進步。未來,隨著科技的發(fā)展,攝影技術(shù)也會不斷改進與創(chuàng)新,我們還將有更多機會去發(fā)現(xiàn)美、表達美,通過攝影記錄和分享自己的生活與所見所感。因此,學習攝影不僅僅是技巧的學習,更是一種對生活的態(tài)度與情感的釋放。讓我們一起攝影,記錄自己獨特的人生旅程,感受拍攝中的樂趣與成長。
    學會攝影的心得篇六
    對攝影有著一份特殊的感情。于是,這學期我選修了楊亦隆老師的攝影課。
    以前對攝影的了解也很少,僅僅覺得就是簡單的拍照而已,以為只要一按下快門,可以隨便拍出一張相片,也就是攝影的全部內(nèi)容了。通過一個學期的學習,我提高了我原本低淺的攝影水平,學到了很多實用有效得攝影技巧,提高了對攝影作品的鑒賞能力。在這里,我特別感謝我的授課老師楊亦隆,他真真正正地在每一個方面都為了我們著想而提高我們的學習興趣和滿足我們的學習要求,時時刻刻關注著學生的學習情況,讓我們受益匪淺。
    攝影,不僅僅是拍照,記錄下場景,更是一種述說,一種靈魂的述說。攝影也是門藝術(shù),它是使用某種攝影技術(shù)來表達自己的審美理念和審美追求。這就是我對攝影的定義,我想也許略顯稚嫩,但這是我的理解——對給我?guī)砜鞓返臄z影的理解。
    攝影是一種無聲的語言,僅僅一個凝固了的瞬間,一個靜止不動的畫面,便使我們讀懂了它所要表達的意思,甚至領會出照片所隱含的更深層的含義,這就是攝影的魅力所在。攝影是一個瞬間就可完成的過程,但同是一瞬間,有的人得到的只是普通的、看后即忘的照片,而有的人卻擁有了最為精典、最為傳神的永久記錄,這就是功夫所在。普通人看攝影的人,也許是最為悠閑、輕松的職業(yè)了,一部相機,走南闖北,游山玩水。然而從那些優(yōu)秀的照片中,我們不難看出,一部好的作品出現(xiàn)是要經(jīng)歷多么艱難的磨練。攝影看似簡單,只是對客觀事物的瞬間再現(xiàn),但卻飽含了一個攝影者的主觀意圖、精神提煉和對社會、人類的思考。好照片不是隨隨便便就能拍出的,回想當年偶然有相機時,拍些簡單的花花草草,畫面上毫無意義卻斑斕的色彩表現(xiàn)都能讓我有勇氣拿出來和朋友們分享,獲得快樂!而現(xiàn)在,或許技術(shù)和感覺都已進入到了另一個階段,但眼光挑剔了,喜歡思考,要懂自己拍的內(nèi)容,懂了內(nèi)容下一步又該如何去表達你的內(nèi)容,然后其他的一切手段都是因為有內(nèi)容才變得有意義。我之前也曾在業(yè)余時間試圖自學過攝影,但是深奧的原理與復雜的技術(shù)讓我越學越糊涂。在這個學期的每周四晚上的`攝影技術(shù)課,我跟著老師的講授實實在在地從頭開始學起,照相機的種類、構(gòu)圖、曝光問題、用光問題、快門、風光人像、膠卷知識、暗房技術(shù)??。在課堂上老師經(jīng)常給我們放映許多優(yōu)秀攝影作品,構(gòu)圖新穎,別出心裁。我又發(fā)現(xiàn)了構(gòu)圖上的精彩,在我進行拍攝作業(yè)時,也不斷地嘗試新的角度,新的構(gòu)圖。有一句話說“美來自內(nèi)心”講得很有道理,看到那一組組風光旖旎的照片,我覺得在具備專業(yè)知識的背后,更是用心在創(chuàng)作,快門之下的靈機閃現(xiàn),表達得如此淋漓盡致。每個人都有創(chuàng)作的欲望,照片不僅是簡單的風景靜物寫實,而且是一個人思維想法最惟妙惟肖地傳達。
    當然,拍照的時候也會遇到很多不確定的因素,但到底自己學好并用心創(chuàng)作,好的作品如同囊中取物,召之即來,正所謂以不變應萬變。
    這是滲透想法和表現(xiàn)創(chuàng)意的一門學問、一種美學。“學以致用”,真的,越拍越有趣!在不斷地拍攝中發(fā)現(xiàn)更多的問題,然后得到更多的拍攝經(jīng)驗;在不斷地拍攝中發(fā)現(xiàn)世界上更多的美,并且把那些美存留在照片中。我所體會到的就是這種樂趣。我會把攝影當作自己生活工作中的一種愛好,我依然會追求視覺上的沖擊力,依然搜索屬于自己的風格,依然努力立足于這個社會,依然用我手中的相機去留住生活中最美妙的時刻,在簡單里凝聚內(nèi)在的神韻。我相信,通過本學期對《攝影技術(shù)》的學習,是創(chuàng)作的一個起步,今后要不斷運用這門知識,去提高自己的創(chuàng)作水平。在此,特別感謝楊老師在本學期給予我的指導!
    學會攝影的心得篇七
    選課的時候本來不想選攝影技藝這門課程的,主要因為我沒有相機,連普通的數(shù)碼相機都沒有。但是由于我個人對攝影的喜愛與對拍出好照片的向往,最后我選擇了這門課。幸運的是,這門課不但教會我許多拍攝的技巧,更讓我知道不是只有高檔的相機才能拍出好照片。
    攝影的技巧就像萬花筒里的星星,稍微調(diào)一下,意味無窮。上完這門課,我不敢妄談攝影技巧了,有些拍出來的照片我用ps都做不出那種感覺。但在技巧方面有幾個應該注意的小常識。如快門在不同天氣下的不同調(diào)節(jié),當出現(xiàn)快門不夠快的時候,就要看一下現(xiàn)在的光線是否強,如果不夠強請調(diào)下你的iso感光度,越高快門速度越快,當然也有他的弊端,那是什么了,這也就意味著圖片的噪點越多,所以并不是什么都是最高的就好,根據(jù)你的需求來調(diào)節(jié),天色有些暗用400左右,如果太黑就用800-1600,不過這樣的照片就要后期降噪處下(我個人不愿將單反拍出的照片做后期)。還有光圈方面,這樣來理解,大光圈進光量多,快門速度快,虛化的背景漂亮,多用與人物特寫,小光圈進光量少,快門速度慢,拍攝時間長,適合夜間拍攝風景照片,一定要用三角架,如果你感覺你能拿著相機一分鐘站在那不會動的話,可以不用,這樣就意味著照片特別清楚,沒有虛化的背景效果,色彩飽滿,這樣你就知道在什么時候使用什么樣的光圈大小,根據(jù)你想要的效果來調(diào)節(jié)。記得課上一個同學講他的照片,是關于蘆葦?shù)?,調(diào)大光圈,虛化背景,拍出的蘆葦真的很漂亮,而且他的光線用的也非常到位,真想有機會和他pk一下(等我有單反再說吧),不過他的構(gòu)思才是讓我最欽佩的地方,多種蘆葦姿態(tài),發(fā)人深思的解釋,一個字,“?!?。
    學會攝影的心得篇八
    經(jīng)過漫長的攝影學習,實踐,我明白了很多,生活中很多優(yōu)美、生動的形象,只要通過豐富的光影,就可以從平凡的物體中提示出一種隱含著靜中以動、栩栩如生,意味深長的情景,使人看后興奮、愉悅、聯(lián)想,享受到一種別樣的樂趣。
    在自然光下拍的照片非常好,當天氣環(huán)境發(fā)生變化,就要注意以下兩個方面:
    第一,當出現(xiàn)快門不夠快的'時候,就要根據(jù)光線的狀況,調(diào)節(jié)iso感光度,超越高快門速度越快,當然也有他的弊端,就是圖片噪點越多,所以調(diào)節(jié)iso得有度,根據(jù)你的需求來調(diào)節(jié),天色有些暗用400左右,如太黑就用800-1600,不過這樣的照片,就要后期進行噪心里。
    第二,光圈要據(jù)情調(diào)節(jié),一定要用三角架,這樣拍出的照片特別清楚,色彩飽滿,且你就知道什么時候使用什么時候使用什么樣的光圖大小,根據(jù)你要的效果來調(diào)節(jié)。
    第三,我還深刻體會到,不論拍什么題材,你首先要學會觀察,使你的整個身心能拍攝題材進行感情交融,做到“用心”拍攝,其次,用更多的精力去把握作品的內(nèi)涵和內(nèi)在生命力,努力提高作品的視覺拆說力。從人文的角度去思考和觀察,去提升文化內(nèi)涵,且應有一種責任感和歷史威。
    現(xiàn)在我對攝影有了一個新的認識,新的解。能在以后的學習和生活中能夠拍出好的作品,同時以此來豐富自己的生活。
    學會攝影的心得篇九
    攝影作為一門藝術(shù)形式,在我們?nèi)粘I钪邪缪葜絹碓街匾慕巧碛幸慌_相機,可以記錄下生活的美麗瞬間,更能傳達出自己對這個世界的獨特見解。多年來,我一直積極地學習攝影技術(shù),探索其中的奧秘,并不斷提升自己的攝影水平。通過這段經(jīng)歷,我深深地體會到了學會攝影的重要性以及獲得的樂趣。以下是我個人的心得體會。
    首先,學會攝影可以幫助我們更好地觀察和感知世界。攝影需要我們用眼睛去發(fā)現(xiàn)美,去觀察細節(jié)。通過攝影,我學會了將目光集中在某個主題上,仔細觀察其各個方面,從而更好地表達出自己對于這個主題的理解和感受。我發(fā)現(xiàn),通過攝影,我開始關注平時忽略的事物,例如日落時的云彩變化、街頭巷尾的憧憬、人們的微笑等等。攝影讓我懂得在喧囂的生活中,找到那些平凡而美好的瞬間,并將其凝固在我的鏡頭中。
    其次,學會攝影可以幫助我們提升審美能力。攝影作品的美,不僅來自于攝影技術(shù)的精湛和構(gòu)圖的合理,更來自于攝影師的獨特的視角和感受。通過學習攝影,我學會了欣賞他人的作品,并從中吸取靈感。我嘗試著尋找不尋常的角度、抓住事物的本質(zhì),創(chuàng)造出自己獨特的作品風格。攝影,不僅僅是將一幅美麗的畫面展現(xiàn)給世人,更是用心記錄下我們對世界的理解和表達。
    另外,學會攝影也能夠培養(yǎng)我們的耐心和專注力。攝影作品的成功往往離不開長時間的觀察和等待。對于一個合適的光線、一個動人的構(gòu)圖,我們需要耐心地等待它的到來,并迅速捕捉住那一刻。在這個過程中,我們需要保持專注,保持對細節(jié)的關注,從而不會錯過任何一個重要的時刻。這些品質(zhì)在我們的日常生活中同樣具有重要意義。學會攝影,幫助我們培養(yǎng)了這些必要的素質(zhì),使我們更加成熟和細致。
    此外,學會攝影也讓我明白了團隊合作的重要性。在攝影中,團隊合作是不可或缺的。有時候,某個主題需要多個攝影師一起合作,才能得到最佳的效果。例如,在一場大型演出中,為了能夠捕捉到每一個重要的瞬間,需要多個攝影師在不同位置進行拍攝。合作的過程中,我們需要互相協(xié)調(diào)和溝通,共同完成一件作品。通過這樣的合作經(jīng)歷,我明白了團隊合作的重要性,并學會了信任他人、傾聽他人的意見。
    最后,學會攝影讓我感受到了創(chuàng)造的樂趣和成就感。通過選擇光線、構(gòu)圖和色彩,我可以創(chuàng)造出一個完全屬于自己的視角,并將之記錄下來。當我回顧自己的作品時,我會為自己所取得的進步而感到驕傲。攝影讓我從一個追求獨特視角的人變成了一個創(chuàng)造者,讓我體會到了創(chuàng)造的樂趣和成就感。這種滿足感也激勵著我不斷學習和進步,追求攝影藝術(shù)的更高境界。
    學會攝影是一條充滿挑戰(zhàn)的道路,但在這個過程中,我們能夠獲得很多。通過學會攝影,我們能夠更好地觀察和感知世界;同時,提升審美能力,培養(yǎng)耐心和專注力;體驗團隊合作的重要性,并享受創(chuàng)造的樂趣和成就感。這些體會不僅僅適用于攝影,也可以延伸到我們生活的各個方面。學會攝影,不僅僅是學會一門技術(shù),更是獲得一種生活方式和思維方式。讓我們一起走進攝影的世界,用鏡頭記錄生活的美好瞬間!
    學會攝影的心得篇十
    從小就對攝影有一種好奇,但僅僅只是好奇一直沒有進行系統(tǒng)的學習實踐。終于在大一這一學期學校開設了新聞攝影這門科目讓我第一次有系統(tǒng)的接觸到了攝影這門科目。說攝影是一門科目其實也是一種技術(shù)更可以說是一種藝術(shù),讓很多人都熱愛都為他奮斗的一種藝術(shù)。新聞攝影做為一種視覺新聞,是新聞形象的現(xiàn)場攝影紀實,是以圖文結(jié)合的方式,傳遞新聞信息的攝影種類。新聞攝影只是攝影的一個小部分但是他有很多值得學習需要我們掌握的東西。
    通過這一個學期的學習,我初步掌握了新聞攝影方面的基礎知識,只能說是悄悄的入了門。了解了如何在攝影的基礎上找到新聞的價值,知道了形象和意象的區(qū)別,知道了新聞攝影在大眾傳播中的現(xiàn)實意義,知道了什么樣的作品才能稱得上是新聞攝影作品,知道了新聞攝影作品和藝術(shù)攝影作品的異同點。通過不停的出去拍照也摸索到了一定的經(jīng)驗,在多少次被拒之門外和趕出會場的委屈和無奈中更體會到了新聞攝影的艱辛。
    但是這些并沒有嚇倒我反而更加讓我對攝影這個人類有史以來最偉大的發(fā)明之一愈發(fā)的著迷,攝影對于光影技術(shù)的運用;照相機的各種鏡頭的應用;照片的表現(xiàn)手法;獨幅照片組照系列照片的分別與特點;新聞攝影對于主題形象和構(gòu)圖原則的追求;新聞攝影對于情感表達的獨特手法;新聞攝影給予新聞活力讓現(xiàn)場直擊呈現(xiàn)在受眾的眼前;新聞攝影讓今天的新聞變成歷史永駐;新聞攝影作品的標題擬定;為自己的新聞攝影作品加入說明。這些都讓我迷失讓我有了進一步探索學習的動力。
    這個學期在剡老師的帶領教導下,我們逐漸從一個新聞攝影的門外漢變成了有緣人,從一個只會文字表達的落后新聞人變成了一個能拍能寫能文能武的全能新聞人,從一個只會拿著卡片機到處亂轉(zhuǎn)的浮躁年輕人變成了一個懂得運用光影技術(shù)懂得運用不同的鏡頭來塑造不同的形象的攝影初學者。我相信只要今后繼續(xù)在新聞攝影和攝影方面發(fā)展下去我們就一定能從一個初學者變成一個老手變成一個專業(yè)人士,讓我們完全掌握攝影這門技術(shù)并進一步弘揚攝影這門藝術(shù)。
    雖然在拍攝中我遇到了很多問題,但同時也學到了很多實際拍攝的經(jīng)驗,技巧與方法。
    由于準備工夫比較充足,所以在拍攝的過程中我很快就熟悉了攝影的一些簡單技術(shù),并且逐漸地得到提升,也正因為如此,我漸漸地對攝影活動產(chǎn)生了興趣。在拍攝過程中,我通過景深的調(diào)節(jié)、鏡頭的焦距變換、取景的范圍與曝光系統(tǒng)的使用等一些比較簡單的攝影技術(shù)按時完成了我的作品。
    經(jīng)過攝影活動,我有些感觸,人生的百態(tài)都可以通過鏡頭表現(xiàn)出來,為人們所知。
    在鏡頭中,我看到了農(nóng)民工工作的辛勞和對待生活的心酸與無奈,夕陽西下,是該和家人團聚回家的時候,自己卻漂泊在外,用汗水和健康來換取孩子的學費,家庭的日常生活費用??吹搅诵傊魅诵量嗟膭谧?,不管風雨飄搖,依然專注于自己的工作,而賺取微薄的錢財,來支撐全家人的生計。
    在生活中有許多微妙的細節(jié),我們要抓住時機,盡量去捕獲。與此同時,還要在拍攝的同時,盡量增加對其他作品的觀摩學習,有的時候就是一個很好的啟發(fā),再結(jié)合自己的體會和感受,會拍出好的作品來只是早晚的事情。
    感謝攝影感謝新聞攝影感謝教導了我們一學期的剡老師感謝那些配合我們實踐的可愛的人是你們讓這個學期的課生動是你們讓攝影不僅僅是攝影也感謝那些不配合我們實踐的人們,是你們讓我們得到的不只是新聞攝影知識讓我們了解工作的艱苦社會的殘酷,是你們讓我們一直保持著奮斗的精神和繼續(xù)下去的動力。
    學會攝影的心得篇十一
    1、拍攝的不是被攝體,而是落在被攝體上的光,而陽光又不易控制。
    2、采用“相對補光”,進行光的轉(zhuǎn)變,來控制現(xiàn)場的自然光。
    解釋。
    1、拍攝的不是被攝體,而是落在被攝體上的光,而陽光又不易控制。
    拍攝的是光感,光是攝影中最重要的,同時也是最變化多端的東西。好的自然光比影室里仿制的強,但是不好找、不好用、不好控,即使是好天好景,但光的強度又是難題。當然有日出后和日落前的絕佳光線,但每天不能都等到那拍攝的瞬間。
    2、采用“相對補光”,進行光的轉(zhuǎn)變,來控制現(xiàn)場的自然光。
    即使在強烈的日光下,也可通過“相對補光”進行光的轉(zhuǎn)變,營造最好光線,控制現(xiàn)場的自然光,延長拍攝時間,而不必等一天中那段完美時刻。
    學會攝影的心得篇十二
    上午老師講了攝影的種類,對焦的方式,攝影畫面的比照,清晰圖像的自動獲取,各種鏡頭的運用,曝光控制等許多理論知識。,通過上午老師對攝影知識的一些理論講解之后,下午便對上午的理論知識進展實踐操作,讓我們學以致用,以便加深映像,這樣更有助于我們的學習。
    下午帶我們?nèi)ノ靼仄录o念館、水庫周邊等地實踐學習。讓我了解到光與影的合作,光圈與速度的配合,可以是千變?nèi)f化的,同一個畫面用不同的拍攝方法及角度,可以是完全不同風格的作品。要多拍多看,多積累經(jīng)歷,多提高自己的審美意識。李老師告訴我們:“訓練拍攝的時候盡量不要吝嗇相機的快門,我們要多進展一些旁拍,抓取一些精彩的瞬間,往往效果會令你意想不到,平時要多去記錄一些生活中無意間遇到的美好的畫面”。攝影藝術(shù)是源于生活而高于生活,很多精彩的畫面都是從生活中提取出來的。我們平時盡量多看一些好的作品,多去分析、總結(jié)其作品的獨特之處,從中獲取一些啟發(fā)。
    其實不光是攝影,對待我們工作的任何一件事情,都是一樣,只有多做多總結(jié)才能把事情做好。
    俗話說細節(jié)決定成敗,攝影也是如此。往往一副好的攝影作品是于各種細節(jié)的把握。在自己拍攝的時候通常會忽略一些小的細節(jié),導致畫面的不完美。所以我們在學習攝影階段,也要多注重對細節(jié)的把握。比方在人像拍攝的時候,我們要多去觀察被攝者的妝面是否到位,服裝是否平整,整體環(huán)境是否搭調(diào),拍攝過程中被攝者的姿態(tài)、表情等等等等,都會影響到你整個畫面的完整性。總之要拍好攝影作品,我們一定要從小的細節(jié)抓起,慎重構(gòu)圖,合理布光,力求使畫面到達完美狀態(tài),使事物永遠停留在最美的一瞬間。以上便是我對這次學習的一個總結(jié)。我非常感謝處黨辦室給我的這次學習時機,給了大家一個很好的一個交流平臺,通過這次學習使我更加熱愛自己的生活,我要用手中的相機去留住生活中最美的時刻。平時注意培養(yǎng)廣泛的興趣愛好,要不斷的提高自己的人文素養(yǎng)和藝術(shù)修養(yǎng),要做一個生活有心人。
    4月14日參加了三公司組織的攝影培訓班學習。這次學習受益匪淺,了解了攝影的'歷史、。照相機的根本構(gòu)造和根本常識、以及在今后攝影中需要注意的小的細節(jié)。武漢三中著名老師許瑤卿為我們理論授課。對新聞攝影,通訊員如何抓圖片新聞,數(shù)碼相機的使用等內(nèi)容做了詳細的講解。通過這次學習使我對攝影有了深入的了解。我在數(shù)碼攝影方面還是個新兵,經(jīng)歷不多,拍得滿意點的相片往往百不得一,在工地拍攝的照片總覺得不則滿意。通過學習我知道了要想拍出更多一點好相片,除了需要一部好的照相機之外更重要的是利用好自己手中的照相機,提高自己攝影能力,能做到揚其長而避其短,還需要有點攝影根底知識和美學修養(yǎng),更重要的是還需要有經(jīng)歷的長期積累,功到自然成,所以并非唾手可得的易事。
    學會攝影的心得篇十三
    攝影是一門藝術(shù),通過鏡頭捕捉瞬間,記錄生活,傳遞信息和情感。而曝光則是攝影中至關重要的一環(huán),它決定了作品的明暗程度和光影效果。在我多年的攝影實踐中,我逐漸體會到曝光的重要性,掌握了一些技巧和心得,下面我將與大家分享。
    首先,理解曝光的基本概念是非常重要的。曝光是指鏡頭接受光線的時間和光線強度的綜合,通過快門速度、光圈和ISO來進行調(diào)節(jié)。正確的曝光能夠保證圖像的明暗分布均勻,細節(jié)清晰可見。因此,了解光線和曝光之間的關系是學習攝影曝光的第一步。
    其次,了解光線條件對曝光的影響。在不同光線條件下,拍攝到的效果會有很大的差異。例如,在強光照射下,曝光過度會導致圖片過于明亮,丟失細節(jié);而在暗光環(huán)境下,曝光不足則會導致圖片過于黑暗。因此,我們需要根據(jù)具體的光線條件調(diào)整曝光參數(shù),以保持圖像的細節(jié)和表現(xiàn)力。在強光條件下,可以選擇較快的快門速度和較小的光圈來控制曝光;在暗光條件下,可以使用較慢的快門速度或調(diào)高ISO來增加靈敏度。
    另外,考慮到主題的曝光需求也是非常重要的。不同的主題有著不同的曝光需求。例如,拍攝夜景時,我們希望能夠突出建筑的燈光效果,同時保持黑夜的氛圍,這時可以選擇較長的快門速度和較小的光圈來捕捉到光線的細節(jié);而在拍攝人像時,我們希望能夠突出人臉的細節(jié),這時可以選擇較快的快門速度和較大的光圈來保持良好的焦點和曝光。因此,根據(jù)主題的特點和要表達的意境,靈活調(diào)整曝光參數(shù),可以得到更好的拍攝效果。
    此外,利用曝光補償功能可以幫助我們更好地掌控曝光。在一些特殊情況下,鏡頭的曝光判斷可能會有誤差,導致拍攝出來的圖片過曝或者欠曝。這時候我們可以通過曝光補償功能來進行微調(diào)。如果拍攝的場景過度明亮,則可以進行負曝光補償;如果場景過于暗淡,則可以進行正曝光補償。通過合理使用曝光補償功能,可以使圖片的明暗分布更加均勻,并準確表達攝影師的意圖。
    最后,總結(jié)經(jīng)驗,不斷實踐是提高曝光技巧的關鍵。在攝影中,只有不斷實踐和總結(jié)經(jīng)驗,才能不斷提高自己的技術(shù)水平。利用曝光作為一種表現(xiàn)手段,我們可以通過不同的曝光參數(shù)來創(chuàng)造出多種不同的效果,展現(xiàn)出我們想要表達的主題和情感。同時,也要多與他人交流,學習他們的經(jīng)驗和技巧,吸取他們的優(yōu)點,不斷完善自己的攝影技能。
    綜上所述,掌握曝光是攝影技術(shù)中至關重要的一環(huán)。通過了解曝光的基本概念,了解光線條件對曝光的影響,考慮主題的曝光需求,靈活運用曝光補償功能,并不斷實踐和總結(jié)經(jīng)驗,我們可以提高自己的曝光技巧,創(chuàng)造出更具表現(xiàn)力和藝術(shù)性的攝影作品。攝影曝光是一門細致、技術(shù)性和創(chuàng)造性相結(jié)合的藝術(shù),希望每一個攝影愛好者都能夠通過不斷學習和實踐來完善自己的曝光技巧,創(chuàng)作出更好的作品。
    學會攝影的心得篇十四
    在現(xiàn)代攝影中,燈光被認為是攝影師最重要的工具之一。而攝影中的燈光絕大部分涉及到的就是攝影棚燈光。在我多年的從業(yè)經(jīng)驗中,我深深認識到攝影棚燈光對于一幅好照片的影響是不可忽視的。下面,我將分享我的一些心得體會。
    首先,攝影棚燈光的設置是攝影師的基本功。無論是使用連續(xù)光源還是閃光燈,在攝影棚內(nèi)合理設置燈光是攝影師的首要任務。攝影棚內(nèi)的燈光設置應該符合主題的需求,充分展現(xiàn)被攝物體的表面質(zhì)感和細節(jié)。在進行燈光設置時,我們應該考慮光源的角度、亮度和顏色溫度的協(xié)調(diào)性,以達到畫面所要求的效果。此外,還要注意避免過分明亮或過度陰暗的情況出現(xiàn),以免造成曝光不足或過度曝光的問題。
    其次,燈光攝影需要靈活運用不同的光源。攝影棚中常見的光源有連續(xù)光源和閃光燈。連續(xù)光源常用于攝影棚內(nèi)的靜物攝影和人像攝影,通過改變燈光的位置和角度,可以控制影像的明暗程度和照射方向,從而創(chuàng)造出豐富的光影效果。閃光燈則適用于拍攝動態(tài)的場景,它可以迅速閃光并補光,捕捉到高速運動的物體,獲得清晰的瞬間影像。攝影師應該熟練掌握不同光源的特點和使用方法,靈活運用光線創(chuàng)造出獨特的攝影效果。
    另外,攝影棚燈光攝影需要注重構(gòu)圖和布光的協(xié)調(diào)性。構(gòu)圖是指攝影師通過選擇景深、畫面元素的位置和比例、景物的正負空間等來構(gòu)建一幅畫面。而布光則是將光源放置在合適的位置,調(diào)整光線的亮度、角度和形狀,以產(chǎn)生理想的光影效果。構(gòu)圖和布光的協(xié)調(diào)性非常重要,一個好的構(gòu)圖可以為光源提供更好的表現(xiàn)空間,而合適的光線則可以突出畫面中的主題,并增強畫面的層次感。因此,在進行攝影棚燈光攝影時,我們應該注意光源與畫面主題的關聯(lián)性,合理設置構(gòu)圖,并根據(jù)攝影主題調(diào)整光線的亮度和角度,以達到最佳的攝影效果。
    最后,攝影師在攝影棚中燈光攝影時應該注重細節(jié)和實踐。攝影棚燈光攝影對攝影師的細節(jié)把握要求非常高,我們應該仔細觀察被拍攝物體的表面細節(jié),捕捉到微妙的光影變化。這需要我們不斷觀察和實踐,不斷嘗試不同的燈光設置和光線角度,以提高我們的觀察力和實踐經(jīng)驗。此外,我們還需要在攝影棚燈光攝影中注重人與被攝對象的交流,通過與被攝對象的互動,了解他們的需求和心理,以更好地捕捉到他們最美的瞬間。
    總之,攝影棚燈光攝影是一門綜合性很強的藝術(shù),它需要攝影師在構(gòu)圖、光源的選擇和控制、細節(jié)的把握等多個方面進行思考和實踐。通過不斷學習和摸索,我相信每一個攝影師都可以不斷提高自己的攝影技術(shù),創(chuàng)作出更加出色的作品。希望我的心得體會能夠?qū)z影愛好者有所啟發(fā),并在他們的攝影之路上起到一定的幫助。
    學會攝影的心得篇十五
    婚紗攝影告訴大家,前些時候有客戶問我一個問題,拍婚紗照需要準備的東西她都準備好了,可是還想知道哪些沒準備好會不會影響婚紗照的拍攝,勒蒙攝影工作室與大家分享一下這方面的心得。
    提高婚紗攝影的溝通效率。
    人生之中婚紗攝影只有一次,每個人都渴望自己的婚紗照是絕對的完美,那么拍好看婚紗照除了漂亮的造型、美麗的婚紗禮服,花枝招展的拍攝姿勢就成為了非常主要的節(jié)點,所以在拍婚紗攝影的時候,需要營造一種輕松自然的氛圍,讓新人在一種愉悅、浪漫的氣氛下拍攝婚紗照,溝通是不可缺乏的過程,如果新人狀態(tài)不好,或者靦腆,這都是很正常的,因為大家不是模特沒有誰那么自然的就可以擺poss的,這時候攝影師的的引導,幽默,帶動氣氛的能力就需要很強,提高婚紗攝影的溝通效率,只有自然的表情才會是好的婚紗攝影效果。
    面部的表情與嘴巴的注意事項。
    拍婚紗攝影的時候平常簡單的動作,都能收到一個不錯的創(chuàng)意,他所傳達的東西就有所偏差,比如抬頭的臉表示希望和自信,低頭的臉表示沉思或者憂傷亦或是悲痛但也暗示含蓄,斜的臉暗示精神集中等。如果拍婚紗照在表現(xiàn)人物的獨特品質(zhì)、情感,憑頭部的外形就能表現(xiàn)出你所希望表現(xiàn)一半內(nèi)容和想法,再與相應的頭部姿態(tài)造型相配合就可以給人進乎表現(xiàn)目的的印象。拍婚紗照擺姿勢頭部造型必須通過臉、嘴、眼等有機結(jié)合,才能完美地表現(xiàn)頭部造型的目的。臉能作出無意識的動作或情感表情。其次適度的嘴型可以起到糾正臉部缺陷的效果。
    在拍婚紗照的時候,千萬不要用力咧嘴笑,除非要追求那種強烈的幸福感,有的人適合笑不露齒,要根據(jù)自身相貌和氣質(zhì)決定。但是不管怎么笑,都不能只是嘴角向兩邊咧,這樣笑肌會過于突出,臉被橫向拉伸,下巴也被拉得輪廓分明,皮膚松弛的嘴角還會出現(xiàn)褶皺,微笑時下巴向下內(nèi)收,嘴微張。注意這里的嘴微張是指上下牙齒分開,嘴唇要微微合閉。這樣看起來臉小小的下巴尖尖的,比較上相,勒蒙攝影-重慶婚紗照工作室提供,婚紗照、個人寫真、藝術(shù)人像、個性婚紗攝影、旅游婚紗攝影、擁有上千套拍攝禮服道具,用光影的方式來記錄您的愛情和甜蜜。
    風格往往是雨后春筍般的滿世界潮涌,弄的不好全國模仿者,藝術(shù)生于創(chuàng)新死于重復。即使翻版經(jīng)典電影或國外大片,也要記住作品應該承載新人們對經(jīng)典之美的懷念對新鮮感受的期待以及對新時代、新生活、新理念的診釋,低水平的山寨貨充斥于市.高水準的原創(chuàng)作品鳳毛麟角。在這樣一個急功近利的大環(huán)境下誰能耐得住寂寞,誰肯付出真情實感.誰就能創(chuàng)作出引人入勝的佳作,重慶婚紗攝影我們要用新奇的概念或主題吸引一批顧客。在激烈的市場競爭中,必須通過創(chuàng)新、差異化細分市場去收獲更大的市場份額,用流行的方式與年輕消費者溝通爭取獲得顧客有限的注意力資源。
    vip定制婚紗的萌芽。
    量身定制漸成時尚,不一樣的消費群體有不一樣的特點,要很好地抓住消費者的內(nèi)心需求.針對他們的口味、所期待的體驗而量身定做消費者喜愛的照片。只有抓住他們的心理需求才能真正找到定位,現(xiàn)在的時尚新人們不僅追求張揚、個性、時尚、另類、非主流也追求復古經(jīng)典這些流行趨勢無不成為婚紗照的新時尚和新動向,借助攝影鏡頭普通人也可以化身為歐洲宮廷貴族演繹轟轟烈烈的愛情故事,通過唯美的油畫感將女性柔美古典的氣韻淋漓盡致地展現(xiàn)在鏡頭前定制婚紗的奢華,尊貴的場景和造型足以顛覆傳統(tǒng)婚紗照帶來的視覺印象,像明星在舞臺上那樣魅力四射像模特在下臺上那樣風姿綽約.曾是我們共同的夢想像電影、電視劇里的男女主角那般相愛相守.令人神往。這種帶有戲劇感的照片強調(diào)的是唯美、性感和愛的激情,自由單純沒有拘束的戀愛是我們最美好的記憶,重慶婚紗攝影帶著玩樂的心情戀人們變成了兒時的伙伴、校園的同窗重返那時天真無邪、無憂無慮的心境。vip定制婚紗的萌芽,在不經(jīng)意間拍下他和她的點點滴滴,哪怕是玩游戲蕩秋千澆澆花、吹泡泡或者只是一前一后地走在鄉(xiāng)間小路上的再小的事情,只要兩人一起經(jīng)歷都會覺得很甜蜜無限。
    拍婚紗照選什么樣的內(nèi)衣體會。
    重慶婚紗攝影的分享建議,很多新人都在問拍婚紗照時該穿什么樣的內(nèi)衣,是要隱形帶的,還是不帶帶子的?亦或是用隱性bra?如果要用隱性bra的話,買的時候要注意什么呢?據(jù)說透氣性不好呢,的確內(nèi)衣在婚紗照里扮演著一個很重要的角色,配婚紗的內(nèi)衣可不能馬虎,一款適合的內(nèi)衣會很好的能襯托出婚紗的美,也讓你更顯優(yōu)雅!重慶勒蒙婚紗攝影提醒所有準新娘們,挑選婚紗內(nèi)衣的三個要點,盡量選同色系的內(nèi)衣,拍婚紗照時,新娘選擇婚紗照的內(nèi)衣要盡量選婚紗同色系內(nèi)衣,可以不選有顏色復雜的內(nèi)衣就不要選。拍婚紗照時穿的內(nèi)衣的顏色最好是肉色,因為婚紗和禮服都很厚而且不透顏色的,有色內(nèi)衣,就算是淡色系列,在日光與鎂光燈下,也會引起顏色走光,這樣不就好了。
    當心有肩帶的胸圍無論多穩(wěn)當?shù)募鐜В加幸莆坏男牡?、掉肩的可能時常會有。平日里走光事小,大喜日子在眾多賓客前出現(xiàn)不雅的一幕就難堪了,就實在太尷尬太遺憾,肩帶所引起的“勒痕”,最是有損美觀,不要挑選過分緊身的內(nèi)衣,很多新娘為了讓自己在婚禮上看起來更漂亮,更苗條,會節(jié)食,拍婚紗照的時候會很累很忙的,若穿上勒得過分緊的內(nèi)衣,很容易引起缺氧昏厥,結(jié)婚是人生中的大日子,這一定要認真對待哦,重慶婚紗攝影勒蒙祝準新人們婚姻幸福美滿,拍婚紗照選什么樣的內(nèi)衣體會。
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    學會攝影的心得篇十六
    要問現(xiàn)在的大學生們最憂心的是什么,他們會毫不猶豫地告訴你“就業(yè)”。這樣的擔憂從踏入校園的第一天起,一直伴隨著四年大學生活。當四年的“襁褓”生活結(jié)束,他們將憑借各自的努力融入社會,獨立生存。
    而如今攝影專業(yè)越來越多,攝影專業(yè)的學子們也有著同樣的艱辛與考驗。
    其實,對于我來說,能進入《南方都市報》實習,算是機緣巧合。進入公司之后,我也是非常專心學習,攝影。在現(xiàn)場,我努力記下每個攝影記者的拍攝角度,在他們拍攝過的角度也拍上幾張。我是學生,我有權(quán)利模仿,何況,這也是學習。實習初期,我接到的大部分任務都是一些瑣碎的采訪,文字記者經(jīng)常埋怨我動作慢,可是我覺得慢工出細活——這是我給他們的解釋,也是我的學習方式。
    實習,就要將自己的想法打垮或扶正,最終形成經(jīng)驗,并銘記于心。
    實習歸實習,我當然會全心全力去付出,可是最近臉上不只因為什么原因,開始冒痘痘,雖然說我以前的皮膚也不太好,可是并不會像現(xiàn)在這樣冒得的這么多,以前也有過戰(zhàn)斗的經(jīng)歷,所以我也算是有一點祛痘的經(jīng)歷。
    說實話,戰(zhàn)痘的那些日子,我真的幾乎血淚交加啊。可是這次痘痘貌似特別兇猛,每次我挑痘痘每次都會擠到有血流出來,痛到死還沒有用,哭也沒人幫,痘痘長在自己臉上,誰能幫我受罪?原本開朗的我,喜歡攝影的我,因為痘痘,好久都沒有沒真的開心過啊!
    本來攝影和我的愛好,是可以讓我整天開心的事,可是最近痘痘帶給我的煩惱卻勝過了攝影所能帶給我的喜悅感!痘痘真的是煞星,能夠剝奪走我生活上的很多快樂和樂趣。讓我整個人變得沒有自信起來!
    于是,我便開始了我的戰(zhàn)斗經(jīng)歷,各種護膚品,保養(yǎng)品,全部裝備齊全,然后,一點一滴開始我的祛痘痘之旅,我每天口服加擦在臉上就要花去好長一段時間,而且這些東西還來得個貴,我心想算了,只要能治好我的痘痘就可以了,花再多的代價,我也會去做!開始,讓我失望的是,我用好久也好多產(chǎn)品,可是療效都不明顯,我甚至還在想是不是我用的方法不對!
    后來上次跟我一起來實習的那個同學,說張媽祛痘不錯,你可以試試。
    我當時沒多想,只想快點能把我臉上的痘痘都掃光就是好了!所以就訂購了張媽的產(chǎn)品,兩個療程,張媽是在微信上和我溝通的,她說她們的產(chǎn)品是純中藥的配方,沒有什么副作用。
    在親身體驗后,就感覺和自己以前用的那些都不一樣,很溫和,很清爽,沒有一點負重的感覺,使用了一段時間后,發(fā)現(xiàn)有的痘痘開始干癟下去,而且也很少長新的痘痘,皮膚也比以前水潤多了,沒想到效果這么好,接下來就是看會不會痘痘徹底清理掉。好多年用了那么多的東西都不行,哎,終于,張媽我的噩夢就此結(jié)束了!!!真的非常感謝張媽!
    在這里要提醒姐妹們一句,凡事不可半途而廢。使用張媽的產(chǎn)品,一定要堅持才會有效果哦。
    而對于實習生來說,最珍貴的莫過于得到反復實踐的機會。在使用張媽的的產(chǎn)品祛痘成功之后,不僅心情變得好了,連我的攝影技術(shù)貌似都有了提高,一個很明顯的變化就是:圖片的角度已經(jīng)不再那么單一,內(nèi)容卻豐富了,瞬間抓拍更到位了。
    這點,其實歸根結(jié)底,還是得謝謝張媽!是張媽讓我重新拾回了自信!
    實習歸實習,我當然會全心全力去付出,可是最近臉上不只因為什么原因,開始冒痘痘,雖然說我以前的皮膚也不太好,可是并不會像現(xiàn)在這樣冒得的這么多,以前也有過戰(zhàn)斗的經(jīng)歷,所以我也算是有一點祛痘的經(jīng)歷。
    說實話,戰(zhàn)痘的那些日子,我真的幾乎血淚交加啊。可是這次痘痘貌似特別兇猛,每次我挑痘痘每次都會擠到有血流出來,痛到死還沒有用,哭也沒人幫,痘痘長在自己臉上,誰能幫我受罪?原本開朗的我,喜歡攝影的我,因為痘痘,好久都沒有沒真的開心過啊!
    本來攝影和我的愛好,是可以讓我整天開心的事,可是最近痘痘帶給我的煩惱卻勝過了攝影所能帶給我的喜悅感!痘痘真的是煞星,能夠剝奪走我生活上的很多快樂和樂趣。讓我整個人變得沒有自信起來!
    于是,我便開始了我的戰(zhàn)斗經(jīng)歷,各種護膚品,保養(yǎng)品,全部裝備齊全,然后,一點一滴開始我的祛痘痘之旅,我每天口服加擦在臉上就要花去好長一段時間,而且這些東西還來得個貴,我心想算了,只要能治好我的痘痘就可以了,花再多的代價,我也會去做!開始,讓我失望的是,我用好久也好多產(chǎn)品,可是療效都不明顯,我甚至還在想是不是我用的方法不對!
    后來上次跟我一起來實習的那個同學,說張媽祛痘不錯,你可以試試。
    我當時沒多想,只想快點能把我臉上的痘痘都掃光就是好了!所以就訂購了張媽的產(chǎn)品,兩個療程,張媽是在微信上和我溝通的,她說她們的產(chǎn)品是純中藥的配方,沒有什么副作用。
    學會攝影的心得篇十七
    說到藝術(shù),在攝影上一直有一個分歧已久的觀念:攝影算不算藝術(shù)?我聽到更多的回答是:“攝影不屬于藝術(shù)”這樣回答也是出自我現(xiàn)在的前輩和老師們。在我看來,之所以這么說并不是沒有道理的,尤其在數(shù)字攝影時代走進平民百姓的生活后,攝影這種看似藝術(shù)的行為被更多人都在運用。什么是藝術(shù)?藝術(shù)是文化的精髓!什么是精髓?這個就不用在更多解釋了。很多人在搞攝影、在玩攝影,那么有誰創(chuàng)作出了代表文化的精髓呢?你是否能做到像海頓、貝多芬或是莫扎特等等那樣可以通過自己創(chuàng)作的藝術(shù)能達到讓你流芳千古的境界呢?如果不能,那么你創(chuàng)作的不屬于藝術(shù),如果在這個文化形式從事的人中能創(chuàng)作出文化精髓的比重是如此之小,那么也就不奇怪稱這種文化形式是非藝術(shù)的了。但,這些并不能代表我個人對攝影真正的看法,如果有人問我:“攝影算不算藝術(shù)?”我會說:“攝影是一種介于藝術(shù)和非藝術(shù)之間的文化形式。
    學會攝影的心得篇十八
    通過一個月來對攝影基礎及構(gòu)圖與用光的不斷實踐、不斷學習,我逐步提升了自己的審美觀念和處理畫面(事物)的方法,這主要表現(xiàn)在以下幾個方面。
    認識水平略有提高。學習攝影以來,不斷加強了自己對攝影的認識、認識水平,這主要體現(xiàn)在攝影的基礎操作、構(gòu)圖與用光的實踐練習、學習國內(nèi)外攝影史。學習本來就是一個不斷認識、不斷發(fā)現(xiàn)、不斷總結(jié)的過程,反復地學習和不斷的總結(jié)會形成良好的學習方法和認識事物的能力。通過攝影基礎課程的學習,我熟悉了相機的一些基本原理和簡單的操作;通過構(gòu)圖與用光的專業(yè)課程學習,我們在腦海中就形成了一個很好的意識:謹慎構(gòu)圖、合理布光,力求使畫面達到完美狀態(tài),使事物永遠停留在最美麗的一瞬間;還有通過國內(nèi)外攝影史的學習,我們對攝影的歷史和前身有了比較好的認識,也對攝影的未來有著明確的方向性。這只有在學習中才能體會到的,是一個認識的過程,需要我們用心地學,用心去領悟。
    質(zhì)與量發(fā)生著變化。唯物主義辯正法告訴我們,只有當量達到一定的積累的時候才會有可能引起質(zhì)的變化。所以我們要真正的想去認識事物的本質(zhì)必須要有個量化的過程,這正是我們教學所提倡的,因為這是一個提高認識的必要的途徑。比如在洪江采風學習的兩天,我拍了一些照片,在電腦上預覽的時候才發(fā)現(xiàn)原來那些都有點暴光過度,所以整個畫面顯得蒼白無力,缺少暗色調(diào),一片迷茫的感覺。雖然我當時是采用的準確的暴光,但對這相機來說還是暴光偏高,這是我沒有對本相機的一些性能有個全面的了解,只是按照常規(guī)的來,忽略了一些由于相機本身所產(chǎn)生的誤差的特性,這是一個很重要的因素;還一個是因為我平時沒有過多的嘗試,沒有去總結(jié)在拍攝過程中的出現(xiàn)的問題,也許是當時拍的時候根本沒有發(fā)現(xiàn)問題,就沒有了解決問題的可能。所以在今后的拍攝當中,我一定要勇于去拍、敢去嘗試,并且發(fā)現(xiàn)問題之后及時總結(jié)出來,把弊端和好的方法也記載下來,以便下次的正確的操作提供一些理論依據(jù),不斷地知道自己前進。
    形成自身獨特的思維方法和藝術(shù)風格。這相對來說是一個比較艱難的任務,但作為一名攝影專業(yè)生來說,我們要盡早確定自己的發(fā)展方向、明確自己的目標,才能向著那個方向前進。因此,我們應當培養(yǎng)自己的思維方式,對待事物形成自己獨特的見解并通過攝影的渠道很好地表現(xiàn)出來??v觀國內(nèi)外的各位攝影大師,他們都有著自己的思維方式和獨特的藝術(shù)表現(xiàn)形式,從而影響了世界攝影藝術(shù)的發(fā)展。如:羅伯特卡帕是以一名專職的戰(zhàn)地記者而著名的,他拍攝了大量罕為人見的戰(zhàn)爭現(xiàn)場實況;卡蒂埃布勒松是以抓拍現(xiàn)實生活的普通細節(jié)和感人場景而著稱的攝影大師等等。我認為思維方法不只是攝影者選擇的拍攝對象和角度等,還應該包含著攝影者的設計創(chuàng)意、設計元素和所要表達的思想情感。這方面,我們要多看下有名的攝影大師的一些代表作,從中我們就可以看出攝影師所要傳遞的思想,他的構(gòu)圖和取景方法,對光線的運用等。只有識多才能見廣,通過不斷地學習和實踐加上自己的領悟就會自然而然地形成了自己的風格,也就是所謂的世界觀達到了一定的認識程度。
    最近我下了許多有關攝影的論文,開始看的時候比較茫然,不知道要怎么去學習,不知道從何下手,因為全是一些高見識者說的'一些很專業(yè)的話,他們談自己對攝影領域有關方面的自我認識,不過也談的很客觀,畢竟人家也是看了很多書籍雜志的,更何況還是比我們還專業(yè)的人士。看了一些以后,確實感覺到了這對自身的提高很有幫助,我們可以從中學習到很多知識,包括我們根本就不知道的還有那些模糊的,看多了以后,我覺得那是幫我們理清了思路,真正去讀懂它、去理解它,那對我們來說也是一種積累,一種無形的量化積累。這樣可以使自己少走很多彎路,雖然我現(xiàn)在看的不是很多,但是一天看一篇,只要堅持下去,那也是種自我學習的方式。
    對于攝影,我小時候挺陌生的,但是還是挺喜歡的,我沒有相機的我覺得每一個瞬間都是美麗的,我知道攝影能把美好的記憶留下,使我對攝影有著一份特殊的感情。以前對攝影的了解也很少,僅僅覺得就是簡單的拍照而已,以為只要一按下快門,可以隨便拍出一張相片,也就是攝影的全部內(nèi)容了,沒想到學過才知道,才發(fā)現(xiàn),從中竟然隱藏了這么多的知識、技巧、要領。
    經(jīng)過漫漫長假中的攝影拍攝練習,我明白了很多,生活中很多優(yōu)美、生動的形象,只要是通過豐富的光影、引人的情調(diào),就可以從平凡的物體中揭示出一種隱含著靜中似動、栩栩如生、意味深長的情景,使人看后興奮、愉悅、聯(lián)想,享受到一種別樣的樂趣。
    在正常的自然光下拍的照片非常好,當天氣環(huán)境發(fā)生變化,就會發(fā)現(xiàn)快門速度及照片的效果就不是很好,問題在于以下兩個方面:
    第一,當出現(xiàn)快門不夠快的時候,就要看一下現(xiàn)在的光線是否強,如果不夠強請調(diào)下你的iso感光度,越高快門速度越快,當然也有他的弊端,那是什么了,這也就意味著圖片的噪點越多,所以并不是什么都是最高的就好,根據(jù)你的需求來調(diào)節(jié),天色有些暗用400左右,如果太黑就用800—1600,不過這樣的照片就要后期降噪處下。
    第二,光圈,這個時候很多朋友肯定知道光圈這東西,但是如何來合理使用,這個并不難,這樣來理解,大光圈進光量多,快門速度快,虛化的背景漂亮,多用與人物特寫,小光圈進光量少,快門速度慢,拍攝時間長,適合夜間拍攝風景照片,一定要用三角架,如果你感覺你能拿著相機一分鐘站在那不會動的話,可以不用,這樣就意味著照片特別清楚,沒有虛化的背景效果,色彩飽滿,這樣你就知道在什么時候使用什么樣的光圈大小,根據(jù)你想要的效果來調(diào)節(jié)。
    第三,我還深刻體會到,不論拍攝什么題材,你首先要學會觀察,要喜歡和尊重你的拍攝對象,使你的整個身心能與拍攝題材進行感情交融,做到“用心”拍攝;其次,要大膽打破構(gòu)圖法則,用更多的精力去把握作品的內(nèi)涵和內(nèi)在的生命力,除了追求唯美的感覺和真實的自然以及努力提高作品的視覺訴說力以外,還要學會用“情”拍攝。也就是通過鏡頭去表達自己的情感和理想。更重要的是,要從人文的角度去思考和觀察,去提升文化內(nèi)涵,而且更應該有一種責任感和歷史感,那就是對環(huán)境建設的覺醒、保護和經(jīng)營。
    對于我這一個拍攝者來說,在以后的攝影生活中,是需要培養(yǎng)耐心去觀察周圍的事物的,這樣才能更好的將拍攝出來的事物更加的形象生動,讓我在以后的拍攝生活中給予我提供了許多的基礎知識,不像以前那么的盲目拍攝,至少我知道了自己拍攝這個東西是出于什么目的。這已經(jīng)是讓我受益匪淺,在這次的拍攝過程中,我覺得對我來說記憶深刻,或者說讓我對攝影有了一個新的認識、新的了解。并且可以讓我有去捕捉生活中的美。還可以提高我的攝影水平、提高攝影的基本功,還可以學會從多個角度分析每幅作品的優(yōu)點與不足,開拓視野,豐富了想象力、提高了自己的創(chuàng)造力,轉(zhuǎn)眼間這個假期即將過去了,希望能在以后的學習和生活中能夠拍到好的作品,同時以此來豐富自己的生活。
    喜歡攝影,很簡單的是因為它能記錄下動人的瞬間,能在以后的日子久久回味當時按下快門的情景、心境。但是攝影并不等于照相,攝影是傾注你的情感于照片上,每按一下快門都應該思考為什么要拍下這張照片,它的意義,如何運用手中僅有的工具去表達你心中想表現(xiàn)的東西。我佩服一名攝影師會有洞察事物實質(zhì)的觀察能力,純屬的技巧與不斷累積的經(jīng)驗等。所以我想向這個一位攝影師的能力靠近,上完這個攝影基礎選修的時候,學到的并只是快門、光圈、感光度等名稱及意義,學到不只是操作相機的技巧、經(jīng)典構(gòu)圖方法,而是學習培養(yǎng)一顆習慣觀察的心,把自己比作一部相機,用靜止的眼光留意這個大千世界的美麗,宏觀、微觀。
    從選修課中了解到相機的發(fā)展歷史,過去攝影的成本不是普通人能夠承受得起,只有貴族或者富豪才能探索它的魅力,初期攝影更多的只是擔當紀實的功能,器材的笨重,甚至比作畫需要更久的曝光時間等都使它的藝術(shù)功能得以削弱。再后來光學膠卷相機便攜性大大增強,光學相機攝影要用膠卷,當場沒法知道拍得滿意不滿意,要洗出來才知道。必然要浪費大量膠卷,成本高,所以光學攝影往往是惜“鏡”如金,輕易不按一下快門的,乃至精思細量地抓住鏡頭拍上一張,回去沖洗后才能知道結(jié)果,如果不夠滿意那就難了,時過境遷想補救已來不及了,所以老攝影家常常感嘆光學攝影是充滿遺憾的藝術(shù)。到現(xiàn)在數(shù)碼相機時代,技術(shù)發(fā)展,相機越做越小,相機隨處都是,如果手機都屬于相機的話,那么基本每人都會有一部,每個人都有記錄有趣事物的能力,單反相機配合長焦鏡頭能把很遠的風光、人像都攝進儲存卡內(nèi),一切都變得簡單而方便??萍家匀藶楸荆夹g(shù)使我們按下快門的成本下降,其實我們拿起手中設備的時候更應該把握攝影的本質(zhì),用更精良的設備去捕捉感動人、美麗的瞬間,而不只是照相。我們有了更多練習的機會,照下可以馬上回放觀察,不滿意消去重來,可以圍繞想拍的東西選定若干個場景,每個場景先圍著它轉(zhuǎn)幾圈,擬出不同角度、不同光線條件例如:逆光、順光、測光等下的拍攝方案,記錄各組曝光組合數(shù)據(jù),積累經(jīng)驗,使以后更得心應手。
    在課上欣賞各大師的作品,一邊了解作品里的精妙之處,一邊模仿學習。在解決了曝光、清晰度等問題后,這個時候,構(gòu)思更多的不僅僅限于技術(shù)層面,更多的是意境的表達。攝影構(gòu)思分為三個階段:前期構(gòu)思、即時構(gòu)思和后期構(gòu)思。前期構(gòu)思是在拍攝攝影作品前,構(gòu)思觀察,思考如何運用攝影語言及其表現(xiàn)手段來表現(xiàn)作品的意境,如使用什么光線、什么色彩,如何定標題、如何構(gòu)圖等;即時構(gòu)思是在拍攝一幅作品的之時即運用攝影語言及表現(xiàn)手法來表現(xiàn)攝影作品意境的整個思維過程。攝影藝術(shù)的瞬間性決定了即時構(gòu)思成為攝影構(gòu)思中的一個極其重要環(huán)節(jié);而后期構(gòu)思則是在拍攝后的暗室后期進行制作完成,并通過電腦進行修復,也是攝影構(gòu)思的最后環(huán)節(jié)。一張照片看似簡單看似按下快門幾千分之一秒很快完成的事,其背后需要很長準備時間,有時等待一個場景,一個機會,少不了耐心的等候,孤獨的堅持與不斷的自我交流。
    做好任何一件事情的前提是執(zhí)著,攝影也是。一份執(zhí)著的熱情,不斷觀察練習積累,我在這條路上收獲喜悅,付出更多精神。
    學會攝影的心得篇十九
    本人剛照完婚紗照,心得體會不老少,給新人們建議:
    1、婚紗攝影的選擇。選擇婚紗攝影公司,一定不要急,尤其是婚博會上選擇婚紗公司,我奉勸新人,最好要多看,而且最好能上網(wǎng)看看他們家的口碑。如果你看上他們家的某個物件,例如某個相框,最好照下來留存,因為很可能以后你自己都忘記自己喜歡的那個東西是什么樣子了。
    2、不要輕易相信他們網(wǎng)站或者宣傳冊上的圖片,因為這些圖片是很多婚紗照公司公用的。
    3、最好能夠?qū)嵉乜疾煲幌?,因為很多東西不像你想象中的那么好,尤其是女孩子,最好實地看看婚紗,有些地方根本沒有那些好看的婚紗。
    4、一定要把握好婚紗照的時間,我在新絲雨婚紗攝影工作室照的,足足花費了我半年多得時間,之前告訴結(jié)婚日子是10月5日,但是我10月初才定稿,制作,還好本人婚期給改了,否則結(jié)婚都沒有婚紗照。
    5、不要相信有些婚紗攝影公司說的“我們在xx地,有自己的婚紗攝影棚”,我去的新絲雨就是,之前他們說在通州花多少錢有自己的攝影棚,我特別高興,因為我只想照室內(nèi)的,所以攝影棚很適合我,結(jié)果真正去了才知道,他們家自己的攝影棚就是一個小屋子,只有幾個道具,其他的都是背景紙,那個攝影棚,根本就是專門租給他們這種婚紗公司用的,有些景兒還受到時間的約束,10分鐘左右就必須離開。而且我的那個攝像師在通州攝影棚中照的很多照片居然都是虛的,其實原因就是他根本沒有怎么來過!還不太熟悉。所以最好選擇攝影師常去的地方,否則他未必能照好。
    6、一定要經(jīng)常看看攝影師給你們照的照片,我和老公的照片,有一個場景的完全失敗了,原因是嘴歪了,我老公非常生氣,因為那個景兒是我和他最喜歡的,沒想到在笑得時候抽了一下,攝影師居然就把歪的時候照下來了。
    7、一個最重要的事情忘記說了,攝影公司會讓你選擇你喜歡的風格,然后做一個腳本,目的是讓攝影師知道你喜歡那個風格,然后照著那種風給照相,我照相的時候攝影師居然忘記帶了,所以當天就變成即興發(fā)揮的東西了,當時很生氣,不過為了照相的效果,只好接受了,所以同志們一定要注意,提醒你的攝影師帶腳本,他不帶,就麻煩你一定要記住自己喜歡那種pose,那種風格了!
    8、照相當天一定要確定時間,那天我照相的時候7點左右就到了,是3對新人里面最早的,我畫完妝9點多,結(jié)果我11點還沒有出發(fā)照相呢,下午13:00左右才到了通州,真后悔自己到的那么早,結(jié)果下午17:00多就往回返,還有一組沒有照,最后攝影師草草的完成了最后一組照片,哎!所以新人們一定要和攝影師調(diào)節(jié)好照相的時間,否則很容易造成前幾套照得很好,后幾套沒有時間,速戰(zhàn)速決。
    9、化妝的順序,我之前的好朋友照婚紗照,順序是第一套是一般喜歡的衣服,因為第一套比較緊張,所以第一套不能照婚紗的,第二、三套因該是比較喜歡的婚紗照,因為人的情緒已經(jīng)打開了,第四套往后因為人開始疲倦了,所以照后面的禮服之類的。但是我去的新絲雨就不是,他們是第一套第二套是婚紗照,但是很容易造成的結(jié)果就是,后面也有些發(fā)型會受到影響。
    10、一定要追著這些修片的人,我修片花了3個多月,如果修好了還可以,但是3個月,除了皮膚白了其他沒有太多改變,而且修片的居然說原因是我照的是室內(nèi)的。
    反正拍攝婚紗照一定肯花時間,肯花精力,要能受氣,要能忍氣吞聲。
    祝愿天下有情人都能有一套難忘的婚紗照。
    學會攝影的心得篇二十
    攝影是一門融合藝術(shù)和技術(shù)的學科,而攝影曝光是影響照片質(zhì)量最關鍵的因素之一。在攝影過程中,曝光的準確掌握能夠決定照片的亮度、對比度和細節(jié)表現(xiàn)。在我多年的攝影實踐中,不斷摸索和總結(jié),我逐漸領悟到曝光在攝影中的重要性,并從中獲得了許多寶貴的經(jīng)驗和體會。
    首先,曝光是掌握光線的關鍵。光線對于攝影作品來說是至關重要的因素,而曝光的影響可以說是最直接和顯著的。曝光過度或不足都會造成細節(jié)丟失、對比度下降等影響照片質(zhì)量的問題。因此,在進行攝影拍攝時,我們必須學會觀察光線情況,并根據(jù)實際情況合理調(diào)整曝光值。在拍攝明亮場景時,適當降低曝光值,避免高光過曝;而在拍攝暗部細節(jié)較多的情況下,可以適當增加曝光值,提高亮度和對比度。
    其次,曝光的掌握需要結(jié)合主題和風格。每一幅照片都有其獨特的主題和風格,而曝光是影響照片表達效果的重要手段之一。不同的主題和風格需要不同的曝光表現(xiàn)方式。例如,拍攝夜景時,可以使用較長的快門速度和適度的曝光時間來表現(xiàn)夜晚的柔和燈光和流動的光跡;而在拍攝運動場景時,則需要使用較短的快門速度和適度的曝光時間來凍結(jié)動態(tài),保持圖像的清晰度。因此,我們需要根據(jù)拍攝的主題和風格來合理選擇曝光參數(shù),才能更好地表達照片的意境和情感。
    此外,曝光也需要根據(jù)攝影設備的特點進行調(diào)整。不同的攝影設備在曝光表現(xiàn)能力上存在差異,對于相機的曝光補償和鏡頭的透光率等也會有所影響。因此,在使用不同的攝影設備時,我們也需要進行相應的曝光調(diào)整。例如,一些相機偏向于低曝光,拍攝時需要適當調(diào)高曝光值來彌補器件的曝光偏差;而一些鏡頭對于強光照射有較大的反應,此時需要適當減小曝光值,避免高光過曝。在攝影實踐中,通過不斷嘗試和摸索,我們可以更好地了解和理解不同設備的特點,并且靈活運用這些知識來調(diào)整曝光,使照片更加精彩。
    最后,曝光的掌握需要結(jié)合后期處理來達到良好的效果。雖然我們可以通過調(diào)整曝光參數(shù)來盡量獲得理想的照片質(zhì)量,但有時候仍然會遇到一些問題,例如局部過曝或過暗,這時候就需要借助后期處理軟件進行修復和調(diào)整。例如,可以通過調(diào)整曝光、對比度和陰影等參數(shù)來修復過曝或過暗的部分,并提高照片的整體質(zhì)量。在后期處理中,我們可以根據(jù)自己的創(chuàng)意和需求進行調(diào)整,使照片更加符合自己的視覺表達。
    總之,攝影曝光是攝影中非常重要的一環(huán),它直接影響著照片的亮度、對比度和細節(jié)表現(xiàn)。通過準確掌握曝光,我們可以更好地展現(xiàn)照片的主題和意境。在攝影實踐中,結(jié)合光線情況、主題和風格、攝影設備的特點以及后期處理,我們可以不斷摸索和實踐,逐漸提高自己對曝光的掌握能力,并創(chuàng)作出更加出色的攝影作品。
    學會攝影的心得篇二十一
    對于攝影我從小就是懷著好奇的心里?;蛟S是喜歡那片片秋葉,所以在沒學人像攝影之前還是覺得比較喜歡拍景,但如今想來,我之所以不喜歡拍人物也是因為景靜物動的原因。
    人物像在我認為比較難拍,之前往往會把人物放中間,會去刻意拍定動作,而且對相機的各功能使用也不太了解。但學過這門課之后,明白了,人像攝影不僅要把照片拍好,還要具有一定意境。對于一張照片,要看是否被抖動,是否曝光過度或不足,完美的構(gòu)圖,水平與地平線等。這是我最初對照片的認知。所以我最初明白了我們拍攝的不是被攝體,而是落在被攝體上的光,而陽光又不易控制,只能采用“相對補光”,進行光的轉(zhuǎn)變,來控制現(xiàn)場的自然光。而這也是最重要的...........
    也許我們還在為昨日留戀但今日卻已過。很多人認為選修課你可能學不到什么,但我就在這種可能中學到了,而且是樂在其中。或許我拍的即是照片也是感覺。當遇見陰天的時候,心想,今天不適合拍照;當看見旭陽和夕陽的.時刻,有想端起相機拍的沖。
    在這樣一個短暫的學習過程中,我學到了很多,也結(jié)識了些攝影愛好者。然而課程雖結(jié)束,但愛好攝影的心卻愈發(fā)不可收拾。在今后也會繼續(xù)自己的愛好,當然,如果遇到自己不懂的也會麻煩下老師了。老師,我一直都想對你說句謝謝,而乘現(xiàn)在我想說:“老師謝謝你”?,F(xiàn)在我明白了,原來老師也是個幽默的人呀,并不是我之前所想的那么嚴肅。之前對你是敬畏,而現(xiàn)在是敬佩。
    學會攝影的心得篇二十二
    攝影實訓心得要怎么寫,才更標準規(guī)范?根據(jù)多年的文秘寫作經(jīng)驗,參考優(yōu)秀的攝影實訓心得樣本能讓你事半功倍,下面分享【攝影實訓心得通用3篇】,供你選擇借鑒。
    攝影實習已經(jīng)接近尾聲,對于這么多天來一直陪伴我們的佳能300d我已有了很深的感情了。原本對畫面中出現(xiàn)虛化很是不滿,曾以為是操作不當所致,但細心觀察之后發(fā)現(xiàn)問題不是出現(xiàn)在攝影者身上而是鏡頭時,我們?yōu)閷W校對教育技術(shù)學專業(yè)的不重視感到很憤慨。偌大的一個學校,竟不能給我們一個良好的學習條件?我們這屆學生,不外出實習就已是滿腹委屈,而相機也過來湊熱鬧,影響情緒。
    但是今天,就在這個上午,我放下相機那刻,仿佛跟要好的朋友永遠別離一般不舍。
    20__年推出的佳能300d,至今已經(jīng)7年有余,我不知道它的年齡是否有那么大,但我想它在我們專業(yè)的這幾年里,一定為我們的學生付出了汗馬功勞,即便是鏡頭的破舊影響了我們的拍攝,但這也絲毫不減它作為名牌相機的威嚴與氣勢。相片的細膩度/分辨率相當高的。
    在短短的四天實習中(周一為五一假期),我們使用的這架相機總共拍攝的照片有1500~2000張,而其中能夠選出來的理想照片并不多。對于同我一樣在攝影課之前從未使用過相機的學生來說,拍出理想的照片是有很大難度的,而鏡頭有損更增加了難度。另外,我們是有的相機不能調(diào)節(jié)白平衡與測光,這是一件很遺憾的事。但總體來說,即便是有缺憾,我對于實習的結(jié)果還是比較滿意的。
    實習,是我們進一步了解相機/感知攝影的必要途徑。要想得到滿意的。與眾不同的相片,需要我們大膽地發(fā)揮想象,并付與行動??吹酵瑢W拍攝的照片,我們開玩笑說已經(jīng)接近了顛覆,但仔細想想,正是因為缺少這份創(chuàng)造與膽量,我們的拍攝才難有更大的突破。
    最后,通過這次實習,我更深刻地體驗到這句話的內(nèi)涵:不是缺少美,而是缺少發(fā)現(xiàn)美的眼睛。作為攝影者,如何快速地感知美好/捕捉瞬間是極其重要的。很多時候我們找不到理想的畫面,但找到的卻又表達不了自己的拍攝意圖,而無意間的巧合,讓我們發(fā)現(xiàn)美好的事物已在不經(jīng)意間錯失。這同樣適用于現(xiàn)實的生活,發(fā)現(xiàn)愛,感知愛,在細微之處尋求,我們會發(fā)現(xiàn)這個世界不再那么得復雜與黑暗。
    世上不是缺少美,而是缺少發(fā)現(xiàn)美的眼睛。--------羅丹。
    這學期的攝影課程,真的是受益匪淺。而近段時間的攝影實習,更是給我的生活圖上一片色彩。這次的攝影實習,我真的學到很多,從理論結(jié)合實踐,讓我的攝影水平不斷提高;從觀賞升級享受,讓我的攝影品味不斷升華。讓我在平凡的事物中,感悟到不平凡的美。
    從老師上課開始教我們光線角度拍攝,攝影構(gòu)圖,室外景物拍攝,室內(nèi)布置拍攝等,經(jīng)過一段時間的攝影鍛煉,我們的水平真的有很大的提高,從作品就可以看出,這些都是大家有目共睹的。也許開始我們都抱怨攝影課花費大,相機不夠,作業(yè)多等等一系列的牢騷。但是現(xiàn)在我們都理解專業(yè),理解學校,理解老師等,這些問題大家都都做了反省。如今的攝影實習,大家都各展才華,無論是照片作品,影視廣告作品,還是短劇拍攝,大家都很積極和努力去做好,現(xiàn)在不管怎樣,都不妨礙我們大家發(fā)自內(nèi)心的喜歡并愛著攝影。
    “十步之內(nèi),必有芳草”。我們可以通過一些無生命的物體有機地安排和組合在一起,在靜態(tài)中加入個人意圖和技法來表達一定的含義,賦予一定的形式感和藝術(shù)氣息的攝影。攝影注重的是藝術(shù)性,好的攝影作品必須要高雅的藝術(shù)情趣做鋪墊,這樣才會得到攝影愛好者的共鳴。接下來我說一下我從攝影中體會到的事:1.欣賞自己所拍的作品;2.留心在攝影時所思所想;3.攝影要有自己獨到的風格;4.打破固有的攝影方法與技巧;5.限制數(shù)量,追求質(zhì)量;6.攝影是另一種精神的體現(xiàn)。
    這次攝影實習真的要結(jié)束了,也許結(jié)束就是新的開始,在今后的生活中,美好的畫面時刻都是在定格在心里。
    這次去的主要目的是實習,當然就要有收獲。
    在攝影技術(shù)上的收獲是我知道了在一些情況下減少一至兩檔的曝光會使畫面顏色更鮮艷一些。這好像是眾所周知的事,不過,只有親身實踐過我才能真正明白其意義。
    有一件事使我的感觸特別深。那天我的相機拍的沒電了,可偏偏這時天空放晴,很適合拍攝。正好同學的相機不用,被我借了過來。我自己轉(zhuǎn)來轉(zhuǎn)去來到瀑布下,正好也有幾個同學在那里休息??吹轿夷昧艘粋€裝有18-200mm鏡頭的相機,有一個同學拿去試了試。然后他們對那個鏡頭“狠狠”的評價了一番,主要是針對成像質(zhì)量方面。我也承認大變焦鏡頭的成像質(zhì)量在一定程度上是沒有小變焦或定焦鏡頭的成像質(zhì)量好,更何況是第三方廠家生產(chǎn)的鏡頭??墒俏覀儏s不該因此而否定大變焦鏡頭給我們帶來的便捷,不然就沒有它們存在的意義了。回去后,我將用大變焦鏡頭拍攝的照片和自己的鏡頭拍攝的照片做了對比,用肉眼我分辨不出有什么區(qū)別,只是有許多我走了很多路才拍到的照片,用大變焦鏡頭我只是站在一個地方就拍到了,而且表現(xiàn)出了一些用普通鏡頭很難表現(xiàn)的效果,如山頂上一座鐵塔的凌空感。對設備的爭論總是沒完沒了,設備好的說設備好才是出好照片的關鍵,設別差的說技術(shù)才是出好照片的關鍵。與其爭論不休,為何不以行動來證明呢?通過這件事我也有了教訓——外拍一定要帶足電池!
    從山里回來,我對阿爾卑斯山上的那句“慢慢走,欣賞啊!”也有了體會。離開的前一天,我自己一人沿著大路走了很遠,來到了英談村,但我并沒有進去。然后我便開始往回走,一路上有許多值得推敲的風景。雖不能說是什么絕世美景,但看在眼里,卻美在心里,那是大自然與人類和諧相處的見證……說遠了,現(xiàn)在回到攝影上。有幾次我叫同學一起出去拍東西,同學總是一句“沒得拍”坦然拒絕。這次的經(jīng)歷也使我明白了,在攝影的世界里,沒有不值得拍的,只有沒被發(fā)現(xiàn)的美?;貋硪院笪乙灿米约旱恼掌C明了石家莊也是有藍天白云的,只是沒有去看它們的眼睛。
    回來后我總是有一個感覺,這一趟回來,如果相機會說話,我肯定會被罵上一千遍!平均每天一百多次的快門,時不時的再來個半分鐘以上的長時間曝光,簡直就是在考驗相機的質(zhì)量。同學也都開玩笑說我是“量產(chǎn)戶”。我接觸攝影的時間還不是很長,不可能在拍攝時就把各方面都考慮得十分完美,只有不斷的嘗試、探索才能不斷提高。就像在拍攝夜景時,誰也不知道該用什么樣的曝光組合才能拍攝出來,而且不同的相機,設置也不相同。而這些都是在所謂的“量產(chǎn)”中知道的。
    世界上不會有絕對相同的事物,當然也就不會有絕對相同的兩張照片。我相信不管是“萬人拍”還是“沒得拍”,只要肯去發(fā)現(xiàn),去鉆研,肯定會在其中有所發(fā)現(xiàn)。就像在有薄霧的傍晚拍攝那樣,雖然都知道這樣的天氣不會出什么好照片,但究竟會出什么樣的照片使我們感到好奇。我們在拍攝時考慮到這種照片可能會需要較多的后期調(diào)整,所以使用了raw格式儲存照片,事實證明我們是正確的。雖然拍了那么多只出了一張像樣的照片,但我們從中學到了很多,像霧天的曝光組合、raw的后期制作等。
    山里的生活雖然苦了一點,但卻可以使人忘記塵世的煩惱。我不知道別人做何感想,但我在那里心情是輕松的。在一個山坡上我拍到了一棵頂著千鈞巨石的小樹。這不是一副好照片,畫面的構(gòu)圖等都還需要再推敲一下,但是它的內(nèi)容卻值得去琢磨一下?,F(xiàn)在的我們就像是那棵小樹,而那塊巨石則是生活學習中來自各方面的壓力。當我們別無選擇時,只有正面去頂住它,這樣的生活真的很累。在山里我們可以暫時的忘記那一切,集中精力去做自己該做的事。
    都說攝影是在發(fā)現(xiàn)生活的美,但生活是我們自己創(chuàng)造的,最美的應該是我們自己。幾位同學在臨走前的夜晚,放開了一切,帶著自己的相機做起了童年的游戲,手里的相機仿佛成了兒時的玩具。他們的笑容也變得自由。有時,美好的東西就在眼前,我們不應總是因為別人的一句“浪費快門”或別的什么看法而放棄捕捉那一瞬間的美。或許你來不及構(gòu)圖,來不及想各方面問題,但你拍到了,這就是成功。
    這一次的實習使我更加了解自己的相機,也更加了解自己所追求的東西。說得再多,講得再好,不如用行動去證明。追求吧,用藏身鏡頭之后的眼睛,發(fā)現(xiàn)鏡頭之中的美!
    學會攝影的心得篇二十三
    攝影可以培養(yǎng)自己的審美情趣,還有空間布局能力。學習攝影對看世界有不同的角度,你有什么想法?下面是本站帶來的攝影。
    心得體會。
    范文,歡迎大家閱讀。
    對于攝影,我小時候挺陌生的,但是還是挺喜歡的,我沒有相機的我覺得每一個瞬間都是美麗的,我知道攝影能把美好的記憶留下,使我對攝影有著一份特殊的感情。以前對攝影的了解也很少,僅僅覺得就是簡單的拍照而已,以為只要一按下快門,可以隨便拍出一張相片,也就是攝影的全部內(nèi)容了,沒想到學過才知道,才發(fā)現(xiàn),從中竟然隱藏了這么多的知識、技巧、要領。
    經(jīng)過漫漫長假中的攝影拍攝練習,我明白了很多,生活中很多優(yōu)美、生動的形象,只要是通過豐富的光影、引人的情調(diào),就可以從平凡的物體中揭示出一種隱含著靜中似動、栩栩如生、意味深長的情景,使人看后興奮、愉悅、聯(lián)想,享受到一種別樣的樂趣。
    在正常的自然光下拍的照片非常好,當天氣環(huán)境發(fā)生變化,就會發(fā)現(xiàn)快門速度及照片的效果就不是很好,問題在于以下兩個方面:
    第一,當出現(xiàn)快門不夠快的時候,就要看一下現(xiàn)在的光線是否強,如果不夠強請調(diào)下你的iso感光度,越高快門速度越快,當然也有他的弊端,那是什么了,這也就意味著圖片的噪點越多,所以并不是什么都是最高的就好,根據(jù)你的需求來調(diào)節(jié),天色有些暗用400左右,如果太黑就用800-1600,不過這樣的照片就要后期降噪處下。
    第二,光圈,這個時候很多朋友肯定知道光圈這東西,但是如何來合理使用,這個并不難,這樣來理解,大光圈進光量多,快門速度快,虛化的背景漂亮,多用與人物特寫,小光圈進光量少,快門速度慢,拍攝時間長,適合夜間拍攝風景照片,一定要用三角架,如果你感覺你能拿著相機一分鐘站在那不會動的話,可以不用,這樣就意味著照片特別清楚,沒有虛化的背景效果,色彩飽滿,這樣你就知道在什么時候使用什么樣的光圈大小,根據(jù)你想要的效果來調(diào)節(jié)。
    第三,我還深刻體會到,不論拍攝什么題材,你首先要學會觀察,要喜歡和尊重你的拍攝對象,使你的整個身心能與拍攝題材進行感情交融,做到“用心”拍攝;其次,要大膽打破構(gòu)圖法則,用更多的精力去把握作品的內(nèi)涵和內(nèi)在的生命力,除了追求唯美的感覺和真實的自然以及努力提高作品的視覺訴說力以外,還要學會用“情”拍攝。也就是通過鏡頭去表達自己的情感和理想。更重要的是,要從人文的角度去思考和觀察,去提升文化內(nèi)涵,而且更應該有一種責任感和歷史感,那就是對環(huán)境建設的覺醒、保護和經(jīng)營。
    對于我這一個拍攝者來說,在以后的攝影生活中,是需要培養(yǎng)耐心去觀察周圍的事物的,這樣才能更好的將拍攝出來的事物更加的形象生動,讓我在以后的拍攝生活中給予我提供了許多的基礎知識,不像以前那么的盲目拍攝,至少我知道了自己拍攝這個東西是出于什么目的。這已經(jīng)是讓我受益匪淺,在這次的拍攝過程中,我覺得對我來說記憶深刻,或者說讓我對攝影有了一個新的認識、新的了解。并且可以讓我有去捕捉生活中的美。還可以提高我的攝影水平、提高攝影的基本功,還可以學會從多個角度分析每幅作品的優(yōu)點與不足,開拓視野,豐富了想象力、提高了自己的創(chuàng)造力,轉(zhuǎn)眼間這個假期即將過去了,希望能在以后的學習和生活中能夠拍到好的作品,同時以此來豐富自己的生活。
    不知不覺在北京名人攝影化妝藝術(shù)學校半年的攝影學習已接近尾聲,這次學習讓我受益非淺,基本了解了攝影的歷史、來源,照相機的基本構(gòu)造和基本常識、以及在今后攝影中需要注意的小的細節(jié)。在班主任孫老師的精心指導下,使我對攝影有了深入的了解,同時也逐漸的提高了自己的審美意識,并讓我意識到要想拍出更多一點好相片,擁有一部好的相機并非關鍵之處,更重要的是利用好自己手中的相機,提高自己攝影能力,能做到揚其長而避其短,當然提高個人的審美意識也是學好攝影的要點之一。通過在北京名人學校這幾個月的培訓之后,讓我一個從“零”開始的攝影門外漢對攝影有了深入的了解,并且深深的體會到了攝影帶給我的樂趣。
    以下是我這幾個月學習的心得體會:
    一、理論結(jié)合實踐。
    學攝影是一門需要理論和實踐相結(jié)合的課程,在這一點名人學校做的非常完善。通過上午老師對攝影知識的一些理論講解之后,下午便對上午的理論知識進行實踐操作,讓同學們學以致用,以便加深映像,這樣更有助于我們的學習。
    二、多拍多看。
    在學習中孫老師經(jīng)常講到要多拍多看,從宏觀上來講就是多實踐,多積累經(jīng)驗,多提高自己的審美意識。“多拍”其實就指我們在訓練拍攝的時候盡量不要吝嗇相機的快門,在不影響主拍的同學拍攝的同時我們可以選擇各個不同的角度、位置去對被攝者進行一些旁拍,抓取一些精彩的瞬間,往往效果會令你意想不到。再指的廣義一點就是我們在平時要多去記錄一些生活中無意間遇到的美好的畫面。記得孫老師跟我們講過一句話“攝影藝術(shù)是源于生活而高于生活”,很多精彩的畫面都是從生活中提取出來的。“多看”不用多說大家也應該知道,就是我們平時盡量多看一些好的作品,多去分析、總結(jié)其作品的獨特之處,從中獲取一些啟發(fā)。
    其實不光是攝影,對待我們工作的任何一件事情,都是一樣,只有多做多總結(jié)才能把事情做好。
    三、注重細節(jié)。
    俗話說細節(jié)決定成敗,攝影也是如此。往往一副好的攝影作品是來自于各種細節(jié)的把握。很多攝影師在見到一些好的作品時會不由自主的說一句,“有這樣的實景,這樣的模特我也能拍出好的作品”,但是在自己拍攝的時候通常會忽略一些小的細節(jié),導致畫面的不完美。所以我們在學習攝影階段,也要多注重對細節(jié)的把握。比如在人像拍攝的時候,我們要多去觀察被攝者的妝面是否到位,服裝是否平整,整體環(huán)境是否搭調(diào),拍攝過程中被攝者的姿態(tài)、表情等等等等,都會影響到你整個畫面的完整性??傊暮脭z影作品,我們一定要從小的細節(jié)抓起。
    以上便是我對這次學習的一個總結(jié)概括。臨近畢業(yè)之際,我不得不感謝的是那些跟我一起學習,一起生活,互相幫助,互相勉勵的半年班的同學們,感謝北京名人攝影化妝培訓學校給了大家一個很好的學習交流平臺,最后我要對我的班主任孫老師以及其他一些教育、幫助過我的老師們說聲:“老師,你們辛苦了!”
    通過一個月來對攝影基礎及構(gòu)圖與用光的不斷實踐、不斷學習,我逐步提升了自己的審美觀念和處理畫面(事物)的方法,這主要表現(xiàn)在以下幾個方面。
    認識水平略有提高。學習攝影以來,不斷加強了自己對攝影的認識、認識水平,這主要體現(xiàn)在攝影的基礎操作、構(gòu)圖與用光的實踐練習、學習國內(nèi)外攝影史。學習本來就是一個不斷認識、不斷發(fā)現(xiàn)、不斷總結(jié)的過程,反復地學習和不斷的總結(jié)會形成良好的學習方法和認識事物的能力。通過攝影基礎課程的學習,我熟悉了相機的一些基本原理和簡單的操作;通過構(gòu)圖與用光的專業(yè)課程學習,我們在腦海中就形成了一個很好的意識:謹慎構(gòu)圖、合理布光,力求使畫面達到完美狀態(tài),使事物永遠停留在最美麗的一瞬間;還有通過國內(nèi)外攝影史的學習,我們對攝影的歷史和前身有了比較好的認識,也對攝影的未來有著明確的方向性。這只有在學習中才能體會到的,是一個認識的過程,需要我們用心地學,用心去領悟。
    質(zhì)與量發(fā)生著變化。唯物主義辯正法告訴我們,只有當量達到一定的積累的時候才會有可能引起質(zhì)的變化。所以我們要真正的想去認識事物的本質(zhì)必須要有個量化的過程,這正是我們教學所提倡的,因為這是一個提高認識的必要的途徑。比如在洪江采風學習的兩天,我拍了一些照片,在電腦上預覽的時候才發(fā)現(xiàn)原來那些都有點暴光過度,所以整個畫面顯得蒼白無力,缺少暗色調(diào),一片迷茫的感覺。雖然我當時是采用的準確的暴光,但對這相機來說還是暴光偏高,這是我沒有對本相機的一些性能有個全面的了解,只是按照常規(guī)的來,忽略了一些由于相機本身所產(chǎn)生的誤差的特性,這是一個很重要的因素;還一個是因為我平時沒有過多的嘗試,沒有去總結(jié)在拍攝過程中的出現(xiàn)的問題,也許是當時拍的時候根本沒有發(fā)現(xiàn)問題,就沒有了解決問題的可能。
    所以在今后的拍攝當中,我一定要勇于去拍、敢去嘗試,并且發(fā)現(xiàn)問題之后及時總結(jié)出來,把弊端和好的方法也記載下來,以便下次的正確的操作提供一些理論依據(jù),不斷地知道自己前進。
    形成自身獨特的思維方法和藝術(shù)風格。這相對來說是一個比較艱難的任務,但作為一名攝影專業(yè)生來說,我們要盡早確定自己的發(fā)展方向、明確自己的目標,才能向著那個方向前進。因此,我們應當培養(yǎng)自己的思維方式,對待事物形成自己獨特的見解并通過攝影的渠道很好地表現(xiàn)出來??v觀國內(nèi)外的各位攝影大師,他們都有著自己的思維方式和獨特的藝術(shù)表現(xiàn)形式,從而影響了世界攝影藝術(shù)的發(fā)展。如:羅伯特卡帕是以一名專職的戰(zhàn)地記者而著名的,他拍攝了大量罕為人見的戰(zhàn)爭現(xiàn)場實況,卡蒂埃布勒松是以抓拍現(xiàn)實生活的普通細節(jié)和感人場景而著稱的攝影大師等等。
    我認為思維方法不只是攝影者選擇的拍攝對象和角度等,還應該包含著攝影者的設計創(chuàng)意、設計元素和所要表達的思想情感。這方面,我們要多看下有名的攝影大師的一些代表作,從中我們就可以看出攝影師所要傳遞的思想,他的構(gòu)圖和取景方法,對光線的運用等。只有識多才能見廣,通過不斷地學習和實踐加上自己的領悟就會自然而然地形成了自己的風格,也就是所謂的世界觀達到了一定的認識程度。
    最近我下了許多有關攝影的論文,開始看的時候比較茫然,不知道要怎么去學習,不知道從何下手,因為全是一些高見識者說的一些很專業(yè)的話,他們談自己對攝影領域有關方面的自我認識,不過也談的很客觀,畢竟人家也是看了很多書籍雜志的,更何況還是比我們還專業(yè)的人士。看了一些以后,確實感覺到了這對自身的提高很有幫助,我們可以從中學習到很多知識,包括我們根本就不知道的還有那些模糊的,看多了以后,我覺得那是幫我們理清了思路,真正去讀懂它、去理解它,那對我們來說也是一種積累,一種無形的量化積累。這樣可以使自己少走很多彎路,雖然我現(xiàn)在看的不是很多,但是一天看一篇,只要堅持下去,那也是種自我學習的方式。