心得體會是一個自我反思的過程，讓我們更加明確自己的優(yōu)點和不足。寫心得體會時需要站在學(xué)習(xí)和工作的角度，客觀地評估和分析自己的經(jīng)驗和感悟?！耙韵率切【帪榇蠹沂占男牡皿w會范文，僅供參考，大家一起來看看吧?！薄ⅰ靶【幷砹艘恍﹥?yōu)秀的心得體會范文，希望可以給大家提供一些啟示和參考?！?、“以下是一些值得分享的心得體會范文，希望可以對大家的寫作有所幫助?！?、“小編為大家選取了一些精彩的心得體會范文，推薦給大家一起欣賞和學(xué)習(xí)?！?、“在這里，小編為大家整理了一些有關(guān)心得體會的范文，希望可以給大家?guī)硪恍╈`感和思考?！?、“以下是一些關(guān)于心得體會的經(jīng)典范文，供大家參考和借鑒?！?、“小編整理了一些經(jīng)典的心得體會范文，希望可以激發(fā)大家寫作的靈感和熱情。”、“以下是一些寫得很出色的心得體會范文，值得大家一讀?！?、“從這些心得體會范文中，我們可以看到不同人的不同思考和表達方式。”、“通過閱讀這些心得體會范文，我們可以更好地理解心得體會的寫作技巧和方法?！?BR> 奧爾夫音樂教學(xué)心得體會篇一
音樂教學(xué)是實施美育的重要途徑，是啟迪智慧、陶冶情操，培養(yǎng)審美情趣，使用學(xué)生身心健康，提高綜合素質(zhì)的重要學(xué)科。
展。
二、貫徹因材施教由于各學(xué)段的藝術(shù)能力存在著明顯的差異，各種藝術(shù)能力更是因人而異。在教學(xué)中既要面向全體學(xué)生，又要考濾到各級各類學(xué)生的實際水平和接受能力，既要滿足藝術(shù)基礎(chǔ)較好的學(xué)生的學(xué)習(xí)要求，又要兼顧基礎(chǔ)較差的學(xué)生能逐步跟上，縮小差距，甚至藝術(shù)能力有某些缺陷的學(xué)生，更要給予幫助和指導(dǎo)，使全體學(xué)生都能積極地、自信地參加各種藝術(shù)活動，盡量使全體學(xué)生的身心得到健康的發(fā)展。
三、合理利用各種資源提高音樂教學(xué)校外藝術(shù)資源具有極廣泛的空間和巨大的影響力，應(yīng)指引學(xué)生常關(guān)注些公共媒體等積極向上的音樂藝術(shù)節(jié)目，甚至可以帶領(lǐng)學(xué)生參加各種有益的藝術(shù)類活動。以擴大音樂教學(xué)的影響面，藝術(shù)源于生活，也應(yīng)讓學(xué)生從生活是感受到音樂，以提高學(xué)生的學(xué)習(xí)音樂的興趣。總之，音樂新課標改革提出了更好的教學(xué)理念，實施新課標，這要求我們更善于總結(jié)，經(jīng)?；仡櫍愿玫貙嵤┙虒W(xué)任務(wù)。
發(fā)表于2009-5-2715:28:00回復(fù)(0)。
一中心李艷。
育理論后，我得到了許多的提示。
我覺得讓音樂與生活溝通起來，營造廣闊的音樂教學(xué)空間，對于培養(yǎng)有個性的學(xué)生、激發(fā)學(xué)生的學(xué)習(xí)音樂的興趣以及提高音樂技能和培養(yǎng)音樂特長都起到了十分重要的作用。而課外音樂活動就是音樂與生活相連接的橋梁。課外音樂活動的開展可帶來眾多的好處。
突出“趣味性”，激發(fā)音樂興趣。興趣是最好的老師。課外音樂活動打破課堂的局限，正式企求以豐富多彩、活潑趣味的內(nèi)容和形式來激發(fā)學(xué)生的興趣，豐富學(xué)生的生活。而突出“趣味性”，可以張中從三個方面入手：精心選擇富有童趣的音樂作品。精心設(shè)計富有游藝性的活動形式，適當?shù)慕M織音樂競賽活動。
突出“開放性”，拓展音樂領(lǐng)域。課外音樂活動特具“開放性”，部首時間、空間和教材的限制，能讓學(xué)生走出魯迅先生所說的“高墻上四角的天空”，充分解放學(xué)生的身心，使學(xué)生在廣闊的音樂領(lǐng)域中自由而又愉快地感受、欣賞和表現(xiàn)音樂，發(fā)展音樂才能。突出“開放性”，可蔥花三個方面入手：走出課堂。把學(xué)生帶到清澈的小溪旁、幽靜的柳樹下、美麗的花壇邊，讓學(xué)生在丁冬的流水聲、沙沙的樹葉聲和花香鳥語中去聽音樂、學(xué)音樂。充實內(nèi)容?？梢詮墓沤裰型獾母挥型せ虻溲殴艠愕囊魳纷髌分羞x擇適合兒童的歌曲、樂曲作為課外音樂活動的內(nèi)容。拓展時間領(lǐng)域。可以利用課余時間播放音樂作品、組織課外活動，甚至推薦學(xué)生在午間、夜晚收看音樂節(jié)目。突出“自主性”，培養(yǎng)音樂特長。課外音樂活動在學(xué)生愛好和需要的選擇上也較個性化、自主化，對于培養(yǎng)學(xué)生的個性具有重要意義。因此在組織課外音樂活動要充分尊重學(xué)生的興趣、愛好和需要，為學(xué)生的個性發(fā)展創(chuàng)造條件。
因此，讓音樂回歸生活、回歸自然是一種創(chuàng)新的實踐，也是培養(yǎng)有個性的學(xué)生和發(fā)展音樂特長學(xué)生的一種嘗試。
2009-6-1010:08:1。
和途徑。在學(xué)前教育階段，我們可以通過音樂教育發(fā)掘幼兒的潛能，塑造幼兒健康活潑的個性，促進幼兒全面和諧的發(fā)展。
一．變教師的“傳授”為主為幼兒的“自主”學(xué)習(xí)為主。
在以往的音樂教育中往往是以教師為中心，不尊重幼兒學(xué)習(xí)的主體性，在設(shè)計教育活動、組織教育過程中，不是以幼兒身心發(fā)展需要和學(xué)習(xí)特點為依據(jù)，不考慮幼兒有自己的需要、興趣和愿望，而是把他們作為一種接受知識、技能的容器，教師的任務(wù)就是往這個容器里注入、灌輸，表現(xiàn)在具體的教育過程中，就是代替孩子說，代替孩子做，沒有給孩子思維、想象、理解、創(chuàng)造的時間和空間。久而久之，孩子對音樂活動失去興趣，學(xué)習(xí)處于被動狀態(tài)，離開了教師的示范，孩子就顯得茫然失措。
如何變孩子的被動學(xué)為主動學(xué)，帶著這一問題，我認真學(xué)習(xí)《規(guī)程》及有關(guān)教育理論。并于2004年完成了中華女子學(xué)院柯達伊教育理論課程培訓(xùn)?，F(xiàn)代幼兒教育專家張雪門先生強調(diào)音樂教育要給兒童更多的自己體驗、自由發(fā)表和自由創(chuàng)作的機會，不應(yīng)追求形式的成績，反對勉強兒童去機械模仿。他指出，在教學(xué)中應(yīng)首先引發(fā)兒童對音樂作品反應(yīng)的內(nèi)部需要，激起兒童學(xué)習(xí)音樂的主動性。我還在中華女子學(xué)院王丹老師指導(dǎo)下進行實踐活動等。我?guī)е碌睦碚撨M行了新的實踐。在實踐中發(fā)現(xiàn)，在音樂活動中，幼兒能主動積極地去“聽”音樂，是帶幼兒步入音樂天地的首要條件。但目前狀況是幼兒在聽音樂時，心不在焉，注意力不集中。如何讓孩子能做到“留神地聽”“主動地聽”呢？為了激發(fā)孩子“聽”的興趣和需要我設(shè)計了多種教學(xué)手段，讓孩子帶著問題聽，帶著故事懸念聽，看著畫面聽，聽不出沒關(guān)系，再聽一遍，并不斷激勵、表揚孩子長了一雙會聽音樂的耳朵，鼓勵他們表達聽后的感受。除了在教學(xué)活動中培養(yǎng)幼兒聽的興趣外，還在一日生活中安排傾聽自然和生活中聲音（小河流水聲、小動物叫聲、雨聲、走路聲……）的各種機會。久而久之，孩子們聽音樂的興趣和主動性大大增強，中班的孩子能分辨出“沉重的”“輕柔的”“跳躍的”音樂，能區(qū)分速度、力度、節(jié)奏的不同的變化。
奏）。這組游戲的技能要求并不高，目的是讓幼兒輕松自然地走進音樂活動，在難度不高的藝術(shù)表現(xiàn)中體驗成功。
二．注重幼兒的探索發(fā)展。
布魯納認為發(fā)現(xiàn)法能激發(fā)智慧潛力，培養(yǎng)內(nèi)在動機，有利于學(xué)會發(fā)現(xiàn)的技巧以及記憶的保持。由于幼兒年齡小，堅持性與忍耐性較差，他們不能長時間在看不到進步的情境中探索，因此我有目的創(chuàng)設(shè)有利于幼兒探索發(fā)現(xiàn)和積極操作的環(huán)境，以激發(fā)其探究內(nèi)驅(qū)力。如在幼兒認識切分探究內(nèi)驅(qū)力。如在幼兒認識切分節(jié)奏（|xxx|xxx|）的過程中，我引導(dǎo)幼兒按以下步驟積極探索：組織幼兒做“拉繩”及“劃龍船”游戲，尋找|xxx|的感覺，表現(xiàn)“加油呀”處的語言節(jié)奏。引導(dǎo)幼兒尋找周圍是否有這樣的節(jié)奏。如媽媽牙疼時邊捂著臉，邊說“|喔唷哇|喔唷哇|”老爺爺拔蘿卜時，“|哎唷嗬|哎唷嗬|”地用力等。告訴幼兒什么是切分節(jié)奏，引導(dǎo)幼兒嘗試在木琴上敲奏切分節(jié)奏。彈奏歌曲《華小船》，引導(dǎo)幼兒重點尋找其中的切分節(jié)奏并聽著音樂拍打。啟發(fā)幼兒創(chuàng)造性地用跺腳、轉(zhuǎn)圈、攤開雙手等動作把小船手動作處的切分節(jié)奏表現(xiàn)出來。引導(dǎo)幼兒運用木琴、鋁板琴等樂器為《劃小船》伴奏。此外，我還讓幼兒敲擊裝有不同水量瓶子、自制散響玩具，使其感受到聲音是有高低區(qū)別的；讓幼兒在“小動物找家”游戲中聽辨mi、sol、la的音高，獲得良好的音準感；在自由活動、區(qū)角活動中，讓幼兒試著在木琴上敲奏熟悉的歌曲。在這一過程中，幼兒眼看木琴，耳聽音高，動手操作，用腦思考，表現(xiàn)出專注的學(xué)習(xí)態(tài)度，幼兒的獨立性、自控能力和責任感等良好的心理品質(zhì)也得到培養(yǎng)。
感知完節(jié)奏，我就讓幼兒用身體的各個部位來表現(xiàn)，如拍手，跺腳，身體晃動等，并隨之教給幼兒認識二拍子，四拍子，三拍子，在聽音樂中告訴幼兒這是幾拍的，讓幼兒一邊拍手一邊聽或者一邊拍手一邊唱，這些都是幼兒在有音樂伴奏或無音樂伴奏的情況下，把自己對節(jié)奏的感受和理解用優(yōu)美的動作表現(xiàn)出來，這種表現(xiàn)自如、靈活、不用老師教，老師只不過加以引導(dǎo)。小馬跑、烏龜爬、刮風、下雨、開火車、飛機飛、騎自行車、劃船等都讓幼兒用手拍，用腳跺，用身體表現(xiàn)。讓幼兒認識二拍子時，可以讓他聽《進行曲》，威武雄壯，整齊有力；認知四拍子時，就讓他們聽一些較舒緩的曲子，如《小小鳥》、《小燕子》等，認知三拍子時，就放一些圓舞曲讓幼兒來表現(xiàn)。除了用身體表現(xiàn)，我還讓幼兒充分地利用打擊樂器，先讓他們了解各種樂器的聲音，是清脆、是渾厚、是長音、是短音，這樣敲就特別好聽，然后讓幼兒自己給小樂曲配上伴奏，練習(xí)合奏。以上這些內(nèi)容孩子們都熟練到一定程度后，我又讓幼兒自己在試著創(chuàng)編節(jié)奏。除了這些教育培養(yǎng)外，我還把對幼兒的音樂素質(zhì)練習(xí)穿插在一日生活中，如早上體檢時欣賞優(yōu)美的樂曲，不僅陶冶了情操，還使幼兒盡快醒來，有一個愉快的心情迎接新的一天到來。早上喝完水和課間休息時，放一段輕松活潑的童謠，讓幼兒隨之做優(yōu)美的律動，增強了幼兒對音樂的興趣，發(fā)展了動作。這樣久而久之，孩子們無論是在對音樂的喜愛上，對音樂的感受力上，還是在音樂節(jié)奏方面都有了很大提高。
三.培養(yǎng)幼兒的創(chuàng)造意識。
在歌曲教學(xué)中，我屏棄了以往老師教一句孩子唱一句枯燥而又乏味的教學(xué)方式，努力鉆研柯達伊教育理論思想，在邊學(xué)習(xí)邊摸索中尋找出歌曲教學(xué)的有效方式如在歌曲《春雨沙沙》的教學(xué)活動中，我是在一個下雨的日子里隨機教授的。首先我引導(dǎo)幼兒觀察春雨落下的樣子并傾聽春雨的聲音，隨之將春雨變成了一首非常優(yōu)美的小詩，孩子們陶醉其中，在老師的一步步引導(dǎo)下孩子們在濃厚的興趣中學(xué)會了歌曲。在教學(xué)中，我還傳遞給孩子一種信息那就是創(chuàng)編。只要是美好的快樂的我們都可以把它變成詩歌、歌曲甚至音樂劇。從此孩子們創(chuàng)作的興趣可濃了，看到什么唱什么在老師的不斷引導(dǎo)鼓勵下孩子們的創(chuàng)編能力有了明顯提高。
四.正確把握“教師主導(dǎo)、幼兒主體”的關(guān)系。
“教師主導(dǎo)、幼兒主體”這句話十分精辟地概括了教育活動應(yīng)有的正確的師生關(guān)系。也就是說，教師向著既定目標對兒童施加教育影響，但教師不能代替兒童實踐，也不能代替兒童發(fā)展。在實踐活動中，教師往往對如何把握教師主導(dǎo)與幼兒主動的比例、尺度有所困惑。通過實踐研究我認識到，在實施活動時，教師應(yīng)靈活地隨時根據(jù)兒童的需要調(diào)整自己的參與和指導(dǎo)活動。當兒童表現(xiàn)出可以獨立進行活動時，教師應(yīng)減少參與和指導(dǎo)，當兒童表現(xiàn)出需要幫助時，教師應(yīng)增加參與和指導(dǎo)。以上只是我在音樂教學(xué)中點滴體驗在以后的教育教學(xué)中我將進行更深入學(xué)習(xí)與探索使音樂教育成為孩子快樂的游戲天堂。
奧爾夫音樂教學(xué)心得體會篇二
1、培養(yǎng)幼兒對音樂的興趣。奧爾夫音樂帶有自娛的特性，這就吸引了兒童參加進來，讓孩子在玩樂中懂得音樂，不是為了學(xué)音樂而學(xué)音樂，而是為了讓孩子在還不懂得什么是音樂的年齡，就開始音樂的實地演習(xí)。
2、培養(yǎng)幼兒的專注力和協(xié)調(diào)能力。由于在上課時，幼兒耳朵要聽、眼睛要看、嘴中要學(xué)唱、還要配合各種動作，調(diào)動了幼兒各個器官都要參與音樂的表現(xiàn)，從而使幼兒注意力集中，學(xué)習(xí)得非常快。同時也鍛煉了各器官的'協(xié)調(diào)能力。
3、培養(yǎng)幼兒的情感。由于這種活動輕松、愉快，幼兒一學(xué)就會，不給幼兒帶來壓力，因此幼兒情緒飽滿、興奮，有利于幼兒通過這種途徑使情緒得到抒發(fā)。
總之奧爾夫教學(xué)法強調(diào)藝術(shù)教育的綜合性。它把語言、律動和音樂教學(xué)相結(jié)合，通過節(jié)奏朗誦、拍手跺腳等人體樂器、音樂游戲、歌唱、舞蹈、繪畫、演小劇、演奏奧爾夫樂器等多種形式，使孩子不僅興致勃勃地參與音樂活動，而且綜合提高語言能力、理解力和表演能力。今后我在教學(xué)上要積極學(xué)習(xí)奧爾夫音樂教學(xué)法，帶著孩子學(xué)習(xí)探索，積極進取。
奧爾夫音樂教學(xué)心得體會篇三
通過尚老師的專項培訓(xùn)，我了解到奧爾夫音樂的材料應(yīng)該是多樣性的，學(xué)習(xí)的方式也應(yīng)該是多樣性，畫面中有節(jié)奏、節(jié)奏中有律動、律動中有欣賞，各種多樣性的結(jié)合，形成了奧爾夫音樂的綜合性，這種綜合性不但培養(yǎng)孩子的感受、欣賞、表現(xiàn)能力，而且還綜合提高孩子們的.語言能力、理解力和表演能力。通過這次培訓(xùn)，我對音樂欣賞課的教學(xué)也有了一些新的想法，可以在欣賞課的教學(xué)中參加奧爾夫的元素，尚老師對《匈牙利舞曲（第五號）》進展教學(xué)時，采用情景教學(xué)以小矮人的故事代入音樂，使孩子們更形象的感受音樂，理解音樂；圖譜的欣賞以視覺與聽覺相結(jié)合的方式感受音樂；在與舞曲比照時，分別從情緒、色彩、旋律線來分析音樂。這些方法都是值得學(xué)習(xí)的，在今后的欣賞課中都是可以借鑒的。在音樂課中是可以通過語言、聲勢、律動、旋律、打擊樂器、舞蹈、情景表演等方式來進展學(xué)習(xí)的。我認為，奧爾夫教學(xué)是一種過程性的教學(xué)，是以孩子們?yōu)橹黧w的教學(xué)，是一種創(chuàng)造性的教學(xué)，你學(xué)會了不一定會教好學(xué)生，它需要教師具備良好的音樂素養(yǎng)以及深厚音樂功底，才能通過嶄新的教充理念和教學(xué)方法給孩子們?nèi)嬗行У摹⑸鷦佑腥さ囊魳方逃Ｒ虼?，今后我在音樂教學(xué)上要不斷去實踐，不斷去探索，進一步提高自己的音樂素養(yǎng)，使孩子們感受音樂的魅力并熱愛音樂。
奧爾夫音樂教學(xué)心得體會篇四
對于教學(xué)，各位音樂教師有怎樣的心得體會？以下是小編整理的音樂教師教學(xué)心得體會，供大家了解和參考。音樂教師教學(xué)心得體會【1】。
作為一名音樂教師，我在鋼琴教學(xué)方面還是有著很大的特長的，鋼琴教學(xué)是我最擅長的，在不斷的教學(xué)中，我對鋼琴教學(xué)有了自己比較客觀的認識，我在總結(jié)自己的鋼琴教學(xué)后，有如下心得體會：
一、講解作品背景及作者的生平使學(xué)生對樂曲的把握更具表現(xiàn)力。
在教學(xué)的過程中，盡可能多的介紹一些作者的生平，比如作者出生的年代，在什么情況下創(chuàng)作了該作品，其音樂表現(xiàn)的動機是什么，抒發(fā)一種什么樣的感情，通過這樣生動的描述使學(xué)生對該曲目產(chǎn)生一定的興趣，另外，對把握樂曲的性質(zhì)有很重要的作用。
二、樂感培養(yǎng)是基礎(chǔ)和關(guān)鍵。
鋼琴的演奏是聽覺的專注、敏感，十個手指各自獨立前提下的積極活動；這種雙手不同動作及全身多種器官的配合運用，必須遵循有規(guī)律的、科學(xué)的、恒久性的訓(xùn)練，努力地去理解音樂、表現(xiàn)音樂，才能掌握鋼琴的演奏技藝。
首先，樂感對于學(xué)習(xí)鋼琴的學(xué)生來說是很重要的。那么，怎樣培養(yǎng)和發(fā)展孩子的樂感？
在練習(xí)樂曲、音階和練習(xí)曲的時候可以加入適當?shù)谋砬?。如音階，用有力的斷奏來表達一種威嚴、憤怒；用較慢的連奏來表示一種憂傷；用快速輕巧的指頭彈奏來表示歡快隨心所欲的情緒等等。這些都是訓(xùn)練孩子帶著表情進行彈奏，展示自己表現(xiàn)才能的好辦法；對練習(xí)曲和樂曲中的表情記號或力度記號做夸張性的彈奏和練習(xí)。正如李昕老師所講的，比如說教授湯譜森《火車》一課，可以很形象的先告知孩子火車跑的聲音，引起他的興趣后，告訴他全音符、二分音符、四分音符的長短，然后火車是怎樣由慢到快跑起來的，加入形象的說明孩子會對這一課很感興趣，接下來就是如何彈奏了。
一般來說，再簡單的樂曲或者練習(xí)曲，都有可能進行對比，至于對比是力度上，還是在音色或者情緒上，可以請教老師來進行要求；多聽、多看、不放過任何表演的機會。要鼓勵孩子在適當?shù)膱龊线M行表演，這樣可以使孩子得到更好的鍛煉，自信心會得到一定的提高。如教師示范、觀摩音樂會、聽音響資料等方式。通過音樂撥動學(xué)生的心弦，豐富學(xué)生的審美感知，得到美的享受，豐富自身情感。通過各種音響和“通感”作用引發(fā)學(xué)生的情感，使學(xué)生全身心地融于音樂作品中，直接強化學(xué)生的鋼琴學(xué)習(xí)行為，從而達到良好的教學(xué)效果。
三、科學(xué)的方法提高學(xué)習(xí)的效率。
1、正誤比較法。教師在正確示范的同時，還可以適時地選擇典型的錯誤彈奏進行演示，目的在于讓學(xué)生通過眼看、耳聽、心想、腦記，對正確的彈奏與錯誤的彈奏進行比較，以提高學(xué)生的鑒別力和感知力。
2、銜接法。是遵循節(jié)奏的韻律，將幾個局部的彈奏技巧連接起來，形成一條整體的、有機的、連貫的最佳彈奏狀態(tài)。銜接法主要解決音與音、句與句、段與段之間的相互連接。把前一小節(jié)最后一個音與后一小節(jié)第一個音按拍子連續(xù)彈奏、反復(fù)練習(xí)，是提高整條曲子彈奏質(zhì)量的有效方法。不少學(xué)生彈奏由各自反復(fù)的兩段組成的樂曲時，都處理的太隨意，不是銜接過緊，顯得倉促，就是停頓過大，失去整體感。所以銜接法的正確運用可以避免彈奏中一些不該出現(xiàn)的錯誤發(fā)生。
3、音樂練習(xí)法。在第二階段，切不可忽視音樂練習(xí)的方法。通過聽所學(xué)曲子的旋律，有助于培養(yǎng)學(xué)生的節(jié)奏感和音樂感，還能激發(fā)學(xué)生內(nèi)在情感的發(fā)現(xiàn)。教學(xué)過程首先要求學(xué)生聽幾編所學(xué)樂曲，使學(xué)生心中有歌，然后采用相應(yīng)的觸鍵方法，結(jié)合彈奏練習(xí)，也就是把如歌的旋律從心中轉(zhuǎn)移到手指上。
4、興趣法。鋼琴彈奏即是以鋼琴的音樂美為核心，以全身多種器官和肢體的協(xié)調(diào)配合、手指的獨立運用為基礎(chǔ)。由于鋼琴音域?qū)拸V，和聲效果豐富，共鳴體大，所以又是最理想的多聲樂器；因此在學(xué)生彈奏鋼琴之前，應(yīng)向?qū)W生講述鋼琴彈奏的價值、作用極其特殊魅力。
音樂教學(xué)是實施美育的重要途徑，是啟迪智慧、陶冶情操，培養(yǎng)審美情趣，使用學(xué)生身心健康，提高綜合素質(zhì)的重要學(xué)科。通過對新課標的學(xué)習(xí)和研究，結(jié)合在我們學(xué)校一個學(xué)期來的實際教學(xué)的教學(xué)經(jīng)驗?，F(xiàn)將音樂教學(xué)心得總結(jié)如下。
以前音樂教學(xué)存在的突出問題之一就是沒有面向全體學(xué)生，沒有以學(xué)生為本。那么音樂教學(xué)究竟如何體現(xiàn)以學(xué)生為本呢？新課標著重強調(diào)應(yīng)在音樂教學(xué)中貫穿素質(zhì)教育的思想，以學(xué)生的發(fā)展為本，并著眼于整體學(xué)生素質(zhì)的提高；應(yīng)體現(xiàn)時代要求，著眼于使孩子從小喜愛藝術(shù)，重視音樂，激發(fā)學(xué)生學(xué)習(xí)音樂的興趣，使學(xué)生全方面得到發(fā)展。
二、貫徹因材施教。
由于各學(xué)段的藝術(shù)能力存在著明顯的差異，各種藝術(shù)能力更是因人而異。在教學(xué)中既要面向全體學(xué)生，又要考濾到各級各類學(xué)生的實際水平和接受能力，既要滿足藝術(shù)基礎(chǔ)較好的學(xué)生的學(xué)習(xí)要求，又要兼顧基礎(chǔ)較差的學(xué)生能逐步跟上，縮小差距，甚至藝術(shù)能力有某些缺陷的學(xué)生，更要給予幫助和指導(dǎo)，使全體學(xué)生都能積極地、自信地參加各種藝術(shù)活動，盡量使全體學(xué)生的身心得到健康的發(fā)展。
校外藝術(shù)資源具有極廣泛的空間和巨大的影響力，應(yīng)指引學(xué)生常關(guān)注些公共媒體等積極向上的音樂藝術(shù)節(jié)目，甚至可以帶領(lǐng)學(xué)生參加各種有益的藝術(shù)類活動。以擴大音樂教學(xué)的影響面，藝術(shù)源于生活，也應(yīng)讓學(xué)生從生活是感受到音樂，以提高學(xué)生的學(xué)習(xí)音樂的興趣。
總之，音樂新課標改革提出了更好的教學(xué)理念，實施新課標，這要求我們更善于總結(jié)，經(jīng)?；仡?，以更好地實施教學(xué)任務(wù)。我們將會在新課標的指引下，結(jié)合實際情況去更好地開展我們的音樂教學(xué)工作。
雖然我只是一名剛剛上班兩年的小學(xué)音樂教師，不能說有足夠的教學(xué)經(jīng)驗，但通過這兩年的自我學(xué)習(xí)與努力，我也總結(jié)了一些本學(xué)科的教學(xué)經(jīng)驗。
一直以來，音樂課被稱為副科課，特別是在個別偏遠的農(nóng)村學(xué)校更認為音樂課是可有可無的科目。隨著素質(zhì)教育的不斷深入以及音樂在發(fā)展學(xué)生智力等方面所發(fā)揮的不可估量的重要作用，使人們對音樂課越來越刮目相看。而作為一名音樂教師如何不負眾望，更好地完成好教學(xué)任務(wù)，最大限度地讓音樂放射出它應(yīng)有的光彩，這是我在這兩年的課堂教學(xué)實踐中不斷思考與實驗的課題。我發(fā)現(xiàn)影響上好一節(jié)音樂課的因素雖很多，但以下這幾方面更不容忽視。
一、師生對音樂課的認識態(tài)度是上好一節(jié)課的關(guān)鍵之一。
常言道：學(xué)生是老師的一面鏡子，有什么樣的老師就有什么樣的學(xué)生。作為老師首先要重視自己的課堂教學(xué)，要自尊自愛，對任何一節(jié)課都要一絲不茍，認真負責，使學(xué)生無形中受到感染和影響。針對那些態(tài)度不端正的學(xué)生，老師要了解學(xué)生，把握他們的思想脈博。否則，只一味地想怎么設(shè)計課堂教學(xué)花樣，只能抓住學(xué)生一時的心，卻不能讓學(xué)生從內(nèi)心深處改變對音樂課的態(tài)度。所以一旦發(fā)現(xiàn)有學(xué)習(xí)不端正的學(xué)生，我就利用上課幾分鐘的時間讓大家討論：音樂課到底有什么作用？音樂課究竟會給同學(xué)們帶來什么？沒有音樂課會怎樣？……同學(xué)們馬上七嘴八舌，大講特講其好處所在。通過這一環(huán)節(jié)，使學(xué)生更進一步了解了老師工作的意義，也使他們更多更好地知道學(xué)好這門課的意義，從而自覺自愿的完成學(xué)習(xí)任務(wù)。
二、課堂上老師的夸獎與鼓勵也是一節(jié)課成功與否的關(guān)鍵之一。
大家都非常熟悉這樣一則事例：某幾位專家學(xué)者到一所學(xué)校做實驗，到某班時，隨意點出幾個學(xué)生并很認真地對老師們說：“他們幾個將有很大潛力可以挖掘。”果不其然，幾年之后，本來表現(xiàn)一般的這幾位學(xué)生真的成為了學(xué)校的佼佼者。原因很簡單，專家學(xué)者的暗示轉(zhuǎn)給了老師，老師對這些學(xué)生時常充滿信心，而正是積極的心理暗示，使他們的情緒始終處于積極向上的亢奮狀態(tài)，所以，結(jié)果就如人們所看到的。
在實際工作中，我不止一次地實驗發(fā)現(xiàn)：同樣的班級，如果這節(jié)課我鼓勵贊揚的話語多了適當了，學(xué)生的情緒便會異常地高漲，他們的行為也會與我緊密配合默契。相反，我有意將注意力集中在了那幾個所謂的調(diào)皮學(xué)生身上，批評多了，學(xué)生唱歌的情緒馬上讓人覺得無精打采，心不在焉。這一點特別是在年齡較小的年級表現(xiàn)尤其明顯。
比如學(xué)習(xí)《四季童趣》這首歌曲，節(jié)奏較難：除了切分節(jié)奏，還有全音符八分音符多次的交替出現(xiàn)。學(xué)生很容易產(chǎn)生厭煩情緒。我除了采用各種教唱的方法之外，重點放在給學(xué)生心理暗示上，激發(fā)他們的學(xué)習(xí)激情。整個教唱過程中，我時不時地贊揚激勵他們：“你們真棒，這么難唱的句子都難不住你們，老師真為你們的聰明能干高興！”“你們的聲音真是太美了，我真想再欣賞一遍！”“你們愿意吸收老師加入你們的合唱隊嗎？”……一節(jié)課下來，不但不覺得累，反而會讓你身心愉悅興致更高。無數(shù)次的實驗證明：越是輕松有趣的教學(xué)氛圍，學(xué)生的學(xué)習(xí)積極性越高，學(xué)習(xí)效果也就越好。
當然必要的批評也要有，不過要考慮課堂氣氛及學(xué)生的承受能力，講究語言藝術(shù)。比如唱歌時，有說話或大聲喊唱的聲音，我就讓學(xué)生自己說說內(nèi)心的感受，讓學(xué)生辨別美與丑，對與錯。通過這一環(huán)節(jié)，使那些沒做好的同學(xué)認識到自己的行為是不受歡迎的，并且認識到自己的行為是不美的不文明的。另外，我還在課下和同學(xué)們達成協(xié)議，課堂上違反紀律或有不文明言行，老師就用眼神或伸出手指提醒大家，給予改正錯誤的機會。第三次就在受支扣除平時成線績的懲罰。這一方法不僅保持了課堂氣氛不被破壞，而且還增進師生之間的感情。
三、音樂老師不僅是普通的教育工作者而且還是美的傳播者。
在實際教學(xué)中，我不只一次地發(fā)現(xiàn)：當我身體不舒服，精神面貌欠佳時，學(xué)生上課也是懶洋洋的，歌唱時很難進入狀態(tài)。同樣的班級，當我富有激情地和他們一起活動，一起唱時，學(xué)生不僅學(xué)的快，對作品的理解也到位。同時，我和其他老師交流中都發(fā)現(xiàn)，學(xué)生把音樂老師當成了美的標準。音樂老師會唱歌，聲音美；音樂老師會彈琴，很讓人著迷；……老師的一舉一動都是他們學(xué)習(xí)模仿的對象。所以，作為音樂老師在課堂教學(xué)中，要充分發(fā)揮自己的優(yōu)勢，使學(xué)生從老師這里不僅能學(xué)到書本知識，還能感受到美的熏陶。
成功的上好一節(jié)課所包含的因素還有許許多多，以上幾個方面只是我在教學(xué)實踐中的點滴體會，我將會在以后的教學(xué)生涯中積極總結(jié)教學(xué)經(jīng)驗，爭取早日成為一名經(jīng)驗豐富的音樂教師！
奧爾夫音樂教學(xué)心得體會篇五
暑假參加了中國奧爾音樂教學(xué)法的培訓(xùn)，這也是我自大學(xué)畢業(yè)后第一次參加這種教育性質(zhì)的培訓(xùn)，從事音樂教育工作兩年來，自認為在音樂教育這條路上才邁開我的第一步。從我第一次上講臺，不知音樂課從何講起，胡亂的東拼西湊完成一節(jié)課，到拿到優(yōu)質(zhì)課的第二名。感覺自己已漸漸步入正軌了，初步了解音樂課的模式。然而，這次學(xué)習(xí)奧爾夫音樂教學(xué)法課后，卻發(fā)現(xiàn)音樂課的模式遠不像我想像的`那樣一架鋼琴、一臺錄音機、老師穩(wěn)站講臺，學(xué)生端正坐好就算是一節(jié)音樂課，這仍然是在傳統(tǒng)音樂課的模式中徘徊，不利于學(xué)生興趣的激發(fā)，禁錮了學(xué)生的創(chuàng)新思維。
奧爾夫音樂教學(xué)心得體會篇六
近年來，隨著藝術(shù)教育在我國幼兒教育中的普及，越來越多的家長在孩子小小的年紀就想把他們領(lǐng)進藝術(shù)的大門。通常情況下家長會讓孩子進行一種或多種樂器的學(xué)習(xí)，但在孩子學(xué)習(xí)的過程中，往往會產(chǎn)生厭煩的情緒，甚至抵觸的情緒，就是這種負面情緒的產(chǎn)生反而耽誤了孩子的藝術(shù)教育，而并沒有讓孩子進入藝術(shù)的大門，而成為過客。那么作為教育者，我們到底為什么要進行音樂教育？應(yīng)當如何進行音樂教育？隨著奧爾夫音樂教學(xué)法傳入中國，越來越多的老師從奧爾夫音樂教學(xué)法中找到了答案，越來越多的孩子能夠主動積極的越快的從中獲得相關(guān)的藝術(shù)經(jīng)驗。
卡爾·奧爾夫——德國作曲家、杰出的音樂教育家，受達爾克羅茲體態(tài)律動和現(xiàn)代舞蹈的啟迪，二十世紀三十年代出版《音樂教程》一書，力圖“引導(dǎo)人民走向音樂的原本力量和原本形式”。同時，考慮把教學(xué)經(jīng)驗用于兒童音樂教育實驗。在奧爾夫音樂課程中要求幼兒“動”起來，用“綜合式、即興式”的方法學(xué)習(xí)音樂，幼兒在學(xué)習(xí)中必須動腦、動手、動腳，全身心地感受和表現(xiàn)音樂。在不知不覺地接受著音高、節(jié)奏、聽辨、協(xié)調(diào)統(tǒng)一等等綜合音樂能力的訓(xùn)練。
我認為奧爾夫音樂教學(xué)法之所以能夠廣為流傳，從根本上來看，他是符合幼兒的年齡發(fā)展特的，幼兒在學(xué)齡前時期只具抽象邏輯思維還沒有發(fā)育完全，無論是感知、記憶、想象能力很低，興趣愛好和特長也不明顯，對事物的判斷能力和應(yīng)變能力較低，日常幼兒在課堂中表現(xiàn)出非常好動，喜歡游戲的特點，所以要求教師為幼兒傳射的學(xué)習(xí)環(huán)境必須要符合幼兒的心理年齡特點。
舉例來說，針對幼兒園剛?cè)雸@的小班幼兒來說，入園困難是幼兒、家長與教師最頭痛的問題，為了緩解幼兒的分離焦慮，幫助幼兒盡快適應(yīng)幼兒園的生活，就可以運用奧爾夫教學(xué)法中的方法與幼兒進行音樂互動，以《小松鼠上學(xué)?！返墓适聨?，進行主題式的音樂活動。
我認為奧爾夫音樂教學(xué)法是十分適合作幼兒，既能幫助幼兒在藝術(shù)技能上有所習(xí)得，更重要的是能激發(fā)幼兒對音樂的情感激發(fā)和體驗，培養(yǎng)幼兒在藝術(shù)學(xué)習(xí)中的主體性、主動性、個性和創(chuàng)造性。不追求結(jié)果而更加注重過程的奧爾夫音樂教學(xué)法，使我們得到許多有益的啟示。
奧爾夫音樂教學(xué)心得體會篇七
曹新芳。
早就聽說了“奧爾夫音樂”，可對它卻很陌生，這一次，我有幸參加了首屆石嘴山市幼兒教師奧爾夫音樂教學(xué)法的培訓(xùn)，有機會與幼教的姐妹們一起學(xué)習(xí)、感受“奧爾夫音樂”。雖然，培訓(xùn)的時間很短暫，但形式多樣，有理論學(xué)習(xí)、有教學(xué)觀摩、有親身體驗，使我對“奧爾夫音樂”有了新的認識、新的感悟。通過這次培訓(xùn)使我簡單了解了奧爾夫音樂教育的內(nèi)涵與方法，但是一種好的教學(xué)理念要真正在孩子們身上體現(xiàn)那就需要我們長期不斷地探索與實踐，因此這次學(xué)習(xí)不但給了我科學(xué)、先進的理念，也給了我無形的壓力，因為在今后的教學(xué)中要把這種好的東西給孩子們，這需要更大精力去付出，是一個在不斷的摸索中前進的過程。
在學(xué)習(xí)過程中我認識到奧爾夫音樂的教學(xué)方法是非常貼近幼兒的，它與傳統(tǒng)的注入式教學(xué)不同，是一種大眾式、體藝式的教訓(xùn)方法，集舞、音、美、語于一體用音樂這一主線來貫穿，孩子們通過肢體動作的模仿和創(chuàng)造來想象音樂，表現(xiàn)音樂，即興創(chuàng)作是該教學(xué)的核心和精髓。音樂、語言和舞蹈是人類最原本的表達。每一個人，包括幼兒、少年、成人的身上都存在著藝術(shù)地表達自我的能力和愿望。奧爾夫音樂強調(diào)互動教學(xué)活動，通過親身感受、體驗，去領(lǐng)悟、感悟奧爾夫音樂，體驗奧爾夫教學(xué)帶來的無窮樂趣。培訓(xùn)中，郝謝妮老師帶領(lǐng)著我們一起做互動練習(xí)，通過語言的節(jié)奏練習(xí)、分聲部朗誦，到樂器演奏、樂器的分聲部演奏，由易到難，逐層遞進，活動氣氛活躍，效果相當?shù)淖匀弧⒑椭C。而市幼兒園的王老師、姜老師展示的奧爾夫教學(xué)活動讓我印象深刻，感受頗豐。它使我深深地認識到奧爾夫音樂與我們一般的音樂教學(xué)活動的不同，奧爾夫音樂教學(xué)活動注重交流與放松，通過多種形式的學(xué)習(xí)讓幼兒關(guān)注音樂，在不斷的娛樂中學(xué)習(xí)新技巧和內(nèi)容，活動寬松、自然、豐富、有意義?；顒訒r間雖然長，但整個活動可以由執(zhí)教老師依據(jù)兒童的實際自由調(diào)控，并不用一樣畫葫蘆，深受孩子們的喜愛。
在學(xué)習(xí)過程中我還認識到，奧爾夫音樂的開放性對培養(yǎng)幼兒的創(chuàng)造能力也是很有效的一種途徑。即興是培養(yǎng)創(chuàng)造力與反應(yīng)的能力，即興創(chuàng)作與創(chuàng)造力是合為一體的，讓幼兒更深入地觀察、猜測、任意想象與表現(xiàn)。這次參加培訓(xùn)雖然只有短短的一周時間，但涵括了奧爾夫音樂的理論學(xué)習(xí)、教法中音樂與舞蹈、語言和節(jié)奏等方面的內(nèi)容。如果僅僅依靠這一周的學(xué)習(xí)來實現(xiàn)自己對音樂教學(xué)活動的提升是不可能的。這還需要在今后的音樂教學(xué)實踐中進行不斷的消化和內(nèi)化所學(xué)，逐漸從培訓(xùn)中提煉出適合本園本班幼兒實際的內(nèi)容或教學(xué)方法，更好地讓幼兒發(fā)現(xiàn)參與音樂活動的快樂，能在音樂活動中富有個性的表現(xiàn)自己、表達自己對音樂的獨特理解。這是我們努力的方向，奧爾夫音樂不是程序、不是模式，而是一種理念，帶著這種理念，做到不盲目運用，有效提煉，使自己的音樂教學(xué)更加有效、更加有益。
另外，通過看教材上小中大班奧爾夫音樂活動課例，讓我感觸很深，在我們的教學(xué)中，活動的設(shè)計比較注重的是，對孩子一對一的傳授知識，為的是讓孩子一定要學(xué)會什么。而奧爾夫音樂教學(xué)注重的是學(xué)的過程，讓每個孩子都去動腦筋，去思考。把這個學(xué)知識的主動權(quán)，教給了孩子。而且教師組織教學(xué)輕松自然。每個活動設(shè)計中都有節(jié)奏練習(xí)、創(chuàng)編、演奏，而將這些環(huán)節(jié)聯(lián)系起來的紐帶是游戲，通過游戲讓幼兒在不知不覺中接受音高、節(jié)奏、聽辨、協(xié)調(diào)統(tǒng)一等等綜合音樂能力的訓(xùn)練。達到了讓幼兒在玩中學(xué)，在學(xué)中玩的目的，調(diào)動了幼兒的積極性，激發(fā)了幼兒的學(xué)習(xí)興趣。
通過這一次的學(xué)習(xí)，我對奧爾夫教學(xué)法產(chǎn)生了極大的興趣，又認識到了其突出的特點。我相信在課堂教學(xué)的應(yīng)用過程中，會使課堂教學(xué)生動活潑。更重要的是使幼兒對音樂產(chǎn)生極大的興趣。
奧爾夫音樂教學(xué)心得體會篇八
奧爾夫音樂教育強調(diào)讓學(xué)生自主參加音樂活動，而不是一味地觀看或聽。通過學(xué)生自由的，自主的設(shè)計音樂活動才能真正體驗、感受音樂，才會從中有效地到達音樂的教學(xué)目的。如在探索聲音課堂上，安吉麗婭老師幽默的表演了一段聲音戲劇，讓我們開懷大笑了一陣，但是我們從中很快知道了聲音的魅力，接著她從中選五個人到臺上盤腿坐下，每人心中想一個聲音，如嗡嗡，喵喵，哎呀，哦，啊等等，但是聲音不能與別人相同，而安吉麗婭那么當起了樂手，每拍一個人的頭時，就會發(fā)出一個聲響，連續(xù)的按節(jié)奏拍的'話，就成了一曲美妙的樂曲。這個游戲讓大家都想躍躍欲試，老師說光只有聲音不行，還要有情節(jié)。于是大家七八個人一組，自己分工，一些人做聲響，一些人表演。展示時，每一組都表現(xiàn)的超乎想像。三打白骨精，嫦娥玉兔，臘筆小星都搬上了舞臺，用自己的聲音和動作表演了一幕幕精彩紛呈的故事。在這堂課中，老師并沒有告訴我們應(yīng)該如用聲音，這個聲音應(yīng)該表現(xiàn)什么，如何適當?shù)膮⒓勇曇?，全是學(xué)生自己去想像去創(chuàng)編。得到的效果卻極佳。
奧爾夫音樂教學(xué)心得體會篇九
奧爾夫音樂教育體系是當今世界最著名、影響最廣泛的三大音樂教育體系之一。在奧爾夫的音樂課堂中，孩子們有機會進入豐富的藝術(shù)世界，音樂不再僅僅是旋律和節(jié)奏，而是與兒歌說白、律動、舞蹈、戲劇表演甚至是繪畫、雕塑等視覺藝術(shù)相聯(lián)系。他們可能在老師的引導(dǎo)下去關(guān)注特定的一個聲源，去傾聽，辨別，想象來自生活和自然界的不同的聲音。
根據(jù)奧爾夫原本性音樂教育的原理和幼兒園教育大綱精神，培養(yǎng)學(xué)生的感知反應(yīng)能力、領(lǐng)悟能力、身體各部或心腦的協(xié)調(diào)能力、記憶力、創(chuàng)造力、交流溝通能力等等，同時培養(yǎng)學(xué)生在藝術(shù)方面的素養(yǎng)：感覺(及情感體驗)、表現(xiàn)、創(chuàng)編的能力，并通過親自參與的活動(說、唱、奏、動、聽、游戲等)，去探究、發(fā)現(xiàn)、表現(xiàn)和創(chuàng)造藝術(shù)。
做奧爾夫音樂最基本的是要從兒童本身智力出發(fā)，因材施教，在學(xué)習(xí)奧爾夫音樂當中，孩子不會感覺到負擔和功利，會全身心的投入到音樂的世界中，用他們的肢體、語言和樂器自由的演繹。以獨特的方式抒發(fā)內(nèi)心的世界。奧爾夫首先做到的是從兒童的本身出發(fā)，做到與本土文化底蘊出發(fā)，結(jié)合舞蹈、聲樂、樂器、朗誦，充分發(fā)揮孩子即興演奏和即興表演能力，讓孩子參與到音樂當中，親身體驗音樂的魅力。開發(fā)孩子思維和創(chuàng)造能力和挖掘孩子的內(nèi)心世界。
奧爾夫教學(xué)法強調(diào)藝術(shù)教育的綜合性。它把語言、律動和音樂教學(xué)相結(jié)合，通過節(jié)奏朗誦、拍手跺腳等人體樂器、音樂游戲、歌唱、舞蹈、繪畫、演小劇、演奏奧爾夫樂器等多種形式，使孩子不僅興致勃勃地參與音樂活動，而且綜合提高語言能力、理解力和表演能力。
奧爾夫教學(xué)法鼓勵兒童的創(chuàng)新精神。音樂活動中有大量機會讓孩子即興創(chuàng)作，創(chuàng)新求異。特制的奧爾夫樂器使兒童能迅速在樂器上表述音樂的構(gòu)想，享受創(chuàng)作的樂趣。
奧爾夫教學(xué)法強調(diào)本土化。奧爾夫的教育思想能與當?shù)匚幕z產(chǎn)完美結(jié)合，這也是奧爾夫教學(xué)法能迅速傳遍世界的重要原因之一。幼兒手指小肌肉尚未發(fā)育完全，此時最需要發(fā)展的不是技巧，而是樂感的培養(yǎng)和對音樂的熱愛。奧爾夫教學(xué)法恰能滿足這一需要。
讓兒童參加到音樂當中來，培養(yǎng)兒童對音樂的興趣。奧爾夫音樂帶有自娛的特性，這就吸引了兒童參加進來，讓孩子在玩樂中懂得音樂，不是為了學(xué)音樂而學(xué)音樂，而是為了讓孩子在還不懂得什么是音樂的年齡，就開始音樂的實地演習(xí)。
奧爾夫音樂教學(xué)法可以讓鍛煉兒童的注意力和協(xié)調(diào)能力。由于在上課時，兒童耳朵要聽、眼睛要看、嘴中要學(xué)唱、還要配合各種動作，調(diào)動了兒童各個器官都要參與音樂的表現(xiàn)，從而使寶寶注意力集中，學(xué)習(xí)得非?？?。同時也鍛煉了各個器官的協(xié)調(diào)能力。
再次奧爾夫音樂還可以培養(yǎng)孩子其他藝術(shù)天分，在學(xué)習(xí)奧爾夫的過程中，配合了演奏樂器、舞蹈、有時還可以放一段音樂，讓圖畫來表示音樂，比如當聽到流水潺潺的聲音時，寶寶可能畫一條彎彎曲曲的線，當寶寶聽到海浪的聲音時，可能畫一條此起彼伏的線，表現(xiàn)海浪。這就培養(yǎng)了寶寶領(lǐng)悟其它藝術(shù)形式的能力。
總之，奧爾夫音樂通過孩子喜聞樂見的形式，不僅學(xué)習(xí)了音樂，更是通過音樂，開發(fā)了孩子多方面的能力，挖掘了孩子的潛能。
我們?yōu)楹⒆觽兇蛟爝m合孩子年齡段特點的奧爾夫課程，為孩子們音樂智力和個人能力的培養(yǎng)創(chuàng)造出良好的基礎(chǔ)，共同見證孩子的聰明智慧和快樂成長的美好時光。
奧爾夫音樂教學(xué)心得體會篇十
奧爾夫教學(xué)法提倡發(fā)展為本，主張在音樂教學(xué)過程中，把語言、舞蹈、動作有效結(jié)合，引導(dǎo)學(xué)生在輕松的游戲氛圍里進行學(xué)習(xí)，通過游戲活動掌握音樂知識。奧爾夫教學(xué)法提倡學(xué)生創(chuàng)造和表現(xiàn)屬于自己的獨特音樂，其體現(xiàn)了素質(zhì)教育中主動發(fā)展、全面發(fā)展的要求，主要強調(diào)對學(xué)生創(chuàng)造力進行開發(fā)。因此，對奧爾夫教學(xué)法進行有效分析，并且通過教學(xué)進行實踐，可以充分提高音樂教學(xué)的質(zhì)量，培養(yǎng)學(xué)生的學(xué)習(xí)興趣和音樂素養(yǎng)。
奧爾夫教學(xué)法強調(diào)形體動作以及旋律和節(jié)奏的練習(xí)，主張以童話、舞蹈、奏樂、民歌、童謠等內(nèi)容，通過游戲激發(fā)學(xué)生的興趣，掌握音樂知識。需要讓每個學(xué)生參與到活動中，在實踐中體驗音樂、感受音樂，提高音樂素養(yǎng)。同時，教師是教學(xué)中的誘導(dǎo)者、引導(dǎo)者以及參與者，引導(dǎo)學(xué)生進行音樂的創(chuàng)造和探索，提高學(xué)生的欣賞水平。奧爾夫教學(xué)法的主要原則是一切從學(xué)生出發(fā)，充分考慮每個學(xué)生的具體情況，通過親身感受，讓學(xué)生主動參與到游戲活動中，在游戲中，讓學(xué)生感受到音樂的本質(zhì)，理解音樂深層含義。同時，教師還要有意識地對學(xué)生的創(chuàng)造力和想象力進行開發(fā)。
1.激發(fā)學(xué)生學(xué)習(xí)興趣，適合學(xué)生年齡特點。
奧爾夫教學(xué)法提倡在輕松的游戲氣氛中開展教學(xué)，可以將教學(xué)活動變成邊玩邊學(xué)的過程。通過開展音樂游戲能夠有效開發(fā)學(xué)生的想象力以及好奇心，激發(fā)學(xué)生對音樂作品引發(fā)美好的聯(lián)想，進而產(chǎn)生親身體驗的想法，使學(xué)生愿意參與到教學(xué)活動中，加強實踐體驗，實現(xiàn)音樂方面的`創(chuàng)新。
2.培養(yǎng)學(xué)生創(chuàng)新思維，擴寬想象力。
奧爾夫教學(xué)法把音樂同語言、舞蹈、動作有效地結(jié)合起來，利用樂器，例如三角鐵、雙響筒、鈴鼓、串鈴等，組織學(xué)生隨著音樂互動。聆聽旋律、伴隨音樂做出動作是學(xué)生的本能反應(yīng)，可以開發(fā)學(xué)生的創(chuàng)新思維，擴寬學(xué)生的想象力。
3.提高音樂教師的專業(yè)素質(zhì)。
奧爾夫教學(xué)法的運用，可以提高教師的綜合素質(zhì)和專業(yè)水平。教師在教學(xué)過程中，通過不斷引導(dǎo)學(xué)生，培養(yǎng)學(xué)生自主學(xué)習(xí)意識、探究能力，開發(fā)學(xué)生想象力，這也要求教師自身具備優(yōu)異的教學(xué)技巧和較高的藝術(shù)修養(yǎng)，這樣才能起到示范作用，在全面培養(yǎng)學(xué)生藝術(shù)欣賞能力和音樂素養(yǎng)的同時，也利于自身專業(yè)素質(zhì)的提高。
1.培養(yǎng)朗誦的節(jié)奏性。
音樂離不開節(jié)奏，節(jié)奏的設(shè)計如果符合小學(xué)生的年齡特征，可以在不借助其他道具的情況下，引導(dǎo)學(xué)生做出肢體動作，在輕松簡單的氣氛下參與到音樂活動中。例如：訓(xùn)練學(xué)生打節(jié)拍朗誦，速度逐漸加快，等學(xué)生熟練之后，再進行其他有節(jié)奏的節(jié)拍。通過這種訓(xùn)練可以使學(xué)生積極主動地參與到活動中，既讓學(xué)生對音樂節(jié)奏有了充分的認識，還鍛煉了學(xué)生的反應(yīng)能力以及創(chuàng)新能力。
2.運用肢體節(jié)拍。
奧爾夫教學(xué)法提倡語言、舞蹈、動作的結(jié)合，進而培養(yǎng)學(xué)生的想象力以及創(chuàng)造力。在教學(xué)過程中，教師要示范有節(jié)拍的動作，比如跺腳、拍腿、拍手以及捻指等，幫助學(xué)生加深印象的同時，提高學(xué)生的音樂興趣和學(xué)習(xí)效率，又比如在使用鈴鼓或者三角鐵時打出節(jié)拍，教師要運用肢體語言引導(dǎo)學(xué)生做出反應(yīng)，感受節(jié)拍帶來的節(jié)奏感。在合唱、領(lǐng)唱以及視唱的時候，也能夠運用肢體伴隨音樂進行舞動，讓學(xué)生體驗音樂帶來的樂趣。
3.增加教學(xué)環(huán)境的感染力。
良好的教學(xué)環(huán)境可以感染學(xué)生的情緒，提高學(xué)生的興趣，保證教學(xué)質(zhì)量。例如在教學(xué)的時候，將學(xué)生按半圓形排座，教師在圓心位置教學(xué)，不僅能夠觀察到每個學(xué)生，還可以同學(xué)生進行肢體和語言的溝通。教師可以攜帶教學(xué)所用的裝飾品，在教學(xué)過程中增加教學(xué)情景的想象力和感染力。
4.利用多媒體技術(shù)。
現(xiàn)代多媒體教學(xué)模式能夠?qū)⒄n堂內(nèi)容充滿形象化以及趣味性，吸引學(xué)生的注意力。將動畫、光線、色彩、圖像、聲音等因素有效結(jié)合，可以提供給學(xué)生大量信息，使學(xué)生更好地融入到教學(xué)中，感同身受，激發(fā)學(xué)生的好奇心，充實教學(xué)內(nèi)容。例如欣賞《春天》作品時，為了幫助學(xué)生更深刻地理解，可以播放花紅柳綠、春意盎然的動畫，將許多春天特有的聲音融入到動畫中，這都給音樂的鑒賞做了很好的鋪墊。
總之，小學(xué)音樂教育一定要充分重視學(xué)生參與活動的積極性，將旋律、節(jié)奏等音樂因素融入到活動中。奧爾夫音樂教學(xué)法可以有效激發(fā)學(xué)生的熱情和興趣，提高學(xué)生的積極性和參與性，讓音樂教學(xué)在輕松的氛圍中開展。在小學(xué)音樂教育中，我們要堅持自己的信念，讓學(xué)生快樂學(xué)習(xí)，輕松學(xué)習(xí)，更好地實現(xiàn)教育目標。
奧爾夫音樂教學(xué)心得體會篇十一
幼兒音樂教育是啟蒙教育階段的重要教育內(nèi)容，也是在學(xué)前教育中貫徹落實素質(zhì)教育理念的必然路徑。然而，我國幼兒音樂教育偏重于對音樂技能的傳授，忽視幼兒所特有的心理和生理特點，不利于促進幼兒綜合素質(zhì)發(fā)展。奧爾夫教學(xué)法作為當前先進的音樂教學(xué)方法之一，能夠有效改善幼兒音樂教學(xué)現(xiàn)狀，充分尊重幼兒的身心發(fā)展規(guī)律，對推動幼兒音樂教育改革，實現(xiàn)素質(zhì)教育目標有著重要作用。本文從闡述奧爾夫音樂教學(xué)法的內(nèi)涵、特色以及現(xiàn)實意義入手，對幼兒音樂教育中奧爾夫教學(xué)法的應(yīng)用實踐和應(yīng)用保障措施進行探討。
德國作曲家卡爾奧爾夫提出的奧爾夫音樂教學(xué)法，是對傳統(tǒng)音樂教學(xué)中過于強調(diào)技巧、忽視音樂創(chuàng)造與表達的改革與轉(zhuǎn)變，現(xiàn)已經(jīng)成為現(xiàn)階段兒童音樂教育領(lǐng)域普遍認同的先進教學(xué)方法之一。奧爾夫音樂教學(xué)法強調(diào)遵循兒童的身心發(fā)展規(guī)律，在教學(xué)活動中將動作、舞蹈、語言緊密結(jié)合起來，并通過原本性的音樂進行教育，培養(yǎng)兒童對音樂的喜愛。原本音樂是一種回歸自然，以節(jié)奏為載體的音樂，能夠讓兒童親身體驗音樂魅力，激發(fā)創(chuàng)造音樂的興趣，使兒童成為音樂的演奏者，從而促進兒童綜合素質(zhì)與能力的全面發(fā)展。
（一）有利于發(fā)揚民族音樂文化。重視本土化音樂是奧爾夫音樂教學(xué)法較為突出的特點之一，由此形成了一種文化平等的理念。由于該教學(xué)法對本土音樂十分推崇，從而使其對我國傳統(tǒng)音樂的發(fā)展具有積極的促進作用，將該教學(xué)法用于幼兒音樂教育中，可以我國傳統(tǒng)的民族音樂作為立足點，這對于民族音樂文化的傳承與弘揚具有重要意義。各種不同類型的音樂元素是該教學(xué)法的基礎(chǔ)，在運用該方法進行幼兒音樂教育時，可對民族音樂、方言、兒歌等進行利用，以此來體現(xiàn)奧爾夫音樂教學(xué)法本土化的特點。中華民族有著五千年的悠久文化歷史，在歷史的不斷演進中，出現(xiàn)了大量膾炙人口的詩歌和詞曲，還有很多諺語、民謠，這些素材都有著鮮明的地方特色，均可利用到幼兒音樂教育當中，由此不但可以使幼兒感受到我國傳統(tǒng)的民族音樂文化，而且還能使這種文化得到發(fā)揚。
（二）有利于推動幼兒音樂教育改革。審美的愉悅性是奧爾夫音樂教學(xué)法在情感方式上的基本特征，該特征與我國音樂教育改革的方向相吻合，主要體現(xiàn)在教育理念的高度契合，這也是奧爾夫音樂教學(xué)法能夠在我國幼兒音樂教育中站穩(wěn)腳跟的關(guān)鍵性因素。該教學(xué)法的創(chuàng)始者奧爾夫曾經(jīng)說過，發(fā)自內(nèi)心的喜悅，是幼兒成長過程中至關(guān)重要的因素之一，歌曲、奏樂、舞蹈等音樂表現(xiàn)形式對于幼兒智慧的啟發(fā)具有積極的.促進作用。該教學(xué)法強調(diào)學(xué)習(xí)者的積極性與主動性，要求他們在學(xué)習(xí)的過程中，要用心去感受音樂，并從學(xué)習(xí)者的角度出發(fā)對其創(chuàng)新思維能力進行培養(yǎng)，這符合我國音樂教育改革的思路。奧爾夫教學(xué)法在幼兒音樂教育中的應(yīng)用，給音樂教學(xué)帶來了生機，沉悶、枯燥的課堂氛圍變得輕松、愉悅，使幼兒從被動地接受音樂知識，轉(zhuǎn)變?yōu)橹鲃痈形蛞魳?，有助于幼兒音樂教學(xué)質(zhì)量和效率的提升。
（三）有利于解決幼兒音樂教育硬件設(shè)施不齊全問題。奧爾夫音樂教學(xué)法對音樂設(shè)施的要求較低，不需要配置各種價格昂貴的音樂設(shè)備，如鋼琴、電子琴等，由此使其較為適合經(jīng)濟貧困地區(qū)的音樂教育。就地取材是該教學(xué)法的一大特點，其能夠?qū)γ褡逡魳愤M行靈活運用，從而完成聲勢、節(jié)奏、律動等訓(xùn)練，這樣在不需要過多投入的情況下，便可達到教學(xué)高收益的目的，有效解決了幼兒音樂教育設(shè)施不齊全的問題。
（一）日常生活中融入音樂教育。在幼兒音樂教學(xué)中，教師要運用奧爾夫音樂教學(xué)法中原本性的教學(xué)理念，引導(dǎo)幼兒在日常生活的自然狀態(tài)下接受音樂教育。教師可以從幼兒熟悉的環(huán)境和事物入手，讓幼兒對音樂活動產(chǎn)生濃厚的興趣。如，在節(jié)奏訓(xùn)練時，教師可將音樂、動作、語言等要素融合在一起，采取勻速的鼓點讓幼兒依次說出自己的名字，培養(yǎng)幼兒的自控能力和節(jié)奏感。又如，幼兒生性好動，喜歡通過拍手、拍腿、跺腳來表達自己的情緒，教師可根據(jù)幼兒的這一特點，在《兩只老虎》歌曲學(xué)習(xí)時，引導(dǎo)幼兒運用各自習(xí)慣的肢體語言，拍打出歌曲的節(jié)奏。在此基礎(chǔ)上，還可以讓幼兒與其他人進行配合，有的拍手，有的跺腳，形成層次感豐富的拍打效果，既培養(yǎng)幼兒人際溝通能力，又幫助幼兒享受到音樂節(jié)奏的美感。
（二）開展即興音樂教育。在幼兒音樂教學(xué)中，教師要合理運用奧爾夫教學(xué)法所倡導(dǎo)的即興教學(xué)理念，積極開展即興教學(xué)活動，發(fā)展幼兒的創(chuàng)造力、表現(xiàn)力和想象力。教師要明確即興教學(xué)的目的，不能將即興教學(xué)誤解為要求幼兒創(chuàng)作出音樂作品，而是要通過即興教學(xué)，給予幼兒更多參與演唱實踐的機會，培養(yǎng)幼兒的音樂創(chuàng)造能力。如，教師在教兒歌時，可以先配上節(jié)奏自己唱幾遍，吸引幼兒的注意力，而后再引導(dǎo)幼兒說出對兒歌的想法，激發(fā)幼兒學(xué)習(xí)兒歌的興趣。在學(xué)習(xí)兒歌階段，教師要鼓勵幼兒拍打節(jié)奏，并給予相應(yīng)的動作暗示，使幼兒伴隨著歌曲聲調(diào)、韻律的變換，即興拍打出節(jié)奏。這樣一來，不僅能夠為幼兒學(xué)習(xí)打擊樂器奠定基礎(chǔ)，而且還能夠培養(yǎng)幼兒的即興表演能力，激發(fā)幼兒的音樂潛能。
（三）開展綜合性的音樂滲透教育。幼兒習(xí)慣于通過演唱、肢體動作來接受音樂教育，感受音樂的情感變化。為此，幼兒音樂教育可以利用奧爾夫教學(xué)法綜合性、創(chuàng)造性的特點，組織綜合性較強的表演活動，如合奏、合唱、歌舞表演、小劇表演等，培養(yǎng)幼兒的綜合能力。如，在兒歌《小毛驢》中，教師可以讓幼兒用椅子作為小毛驢，通過椅子的搖晃發(fā)出毛驢走路時的踢踏聲，這樣便可以使幼兒在表演的過程中創(chuàng)編出節(jié)奏。又如，在兒歌《小烏鴉愛媽媽》中，可插入一些情景表演，通過角色設(shè)計，讓幼兒分組對動作進行創(chuàng)編，并在課堂上進行表演。此外，可將節(jié)奏聲勢與演唱進行有機結(jié)合，由此可以帶給幼兒一種全新的感覺，更能激發(fā)出他們學(xué)習(xí)音樂的興趣。
（四）充分發(fā)揮幼兒主體性。在傳統(tǒng)幼兒音樂教育中，教師多采用口傳心授的教學(xué)模式，雖然幼兒能夠記憶歌詞、演唱歌曲，但是卻不能真正體驗到歌曲中的情感，享受到音樂學(xué)習(xí)帶來的快樂。而奧爾夫音樂教學(xué)法強調(diào)在教學(xué)中尊重幼兒的主體地位，充分考慮到幼兒的年齡段特點組織教學(xué)活動，讓音樂學(xué)習(xí)成為幼兒的興趣，而不是幼兒的學(xué)習(xí)負擔，真正實現(xiàn)玩中學(xué)、樂中學(xué)，給予幼兒表現(xiàn)自我的機會。如，在播放《我的身體》歌曲時，讓幼兒根據(jù)歌曲內(nèi)容用雙手指出頭、肩、胸、腿等身體器官，同時也可以讓幼兒用雙手模仿身體器官的形態(tài)，不拘一格地讓幼兒展現(xiàn)自己，活躍課堂氛圍。又如，在學(xué)習(xí)《五只猴子吃香蕉》歌曲時，幼兒難以記住較長的歌詞，這時教師可以將歌曲學(xué)習(xí)與游戲活動結(jié)合起來，讓孩子們分別扮演小猴子的角色，并提供給孩子們香蕉作為道具，讓孩子們在表演中記住歌詞，培養(yǎng)幼兒團隊合作意識。
總而言之，奧爾夫音樂教學(xué)法是一種先進的、符合我國教育實際的有效教學(xué)方法。尤其在幼兒音樂教育領(lǐng)域，奧爾夫教學(xué)法能夠凸顯其原本性、綜合性、創(chuàng)造性、實踐性的教學(xué)優(yōu)勢，充分尊重幼兒的年齡段特點，有助于促進幼兒綜合素質(zhì)發(fā)展。為此，幼兒園教師要深入學(xué)習(xí)奧爾夫音樂教學(xué)理念，靈活運用奧爾夫教學(xué)方法組織多樣化的音樂活動，確保幼兒音樂教育目標的實現(xiàn)。
奧爾夫音樂教學(xué)心得體會篇十二
游戲是幼兒最感興趣的活動，鋼琴教師可以使游戲穿插到鋼琴教學(xué)當中，讓幼兒通過游戲?qū)W習(xí)枯燥無味的識譜、感受鋼琴的發(fā)音原理以及鋼琴的不同音區(qū)的音色特點。例如：
教師可以換一種教學(xué)方式采用游戲的教學(xué)方式。在學(xué)習(xí)五線譜的五條線之初，教師可以讓幼兒左手伸出五個手指，代表五條線，大指代表五線譜中的第一條線，食指代表第二條線，中指代表第三條線等等；大指與食指間隔代表第一條間，食指與中指的間隔代表第二條間等等。當教師說道“五線譜，五條線，四個間，我們找找第三間時”，幼兒迅速的伸出右手食指點在中指與無名指之間；當教師說道“五線譜，四個間，我們找找第五線”。幼兒迅速的'伸出右手食指點在無名指上，如此反復(fù)的利用游戲進行教學(xué)，能夠提高幼兒的興趣，使幼兒從枯燥難懂的理論中解放出來。
教師也可以利用游戲教學(xué)法進行快樂教學(xué)，讓學(xué)生把鋼琴的琴鍵想象成“小釘子”，而彈奏的手指想象成“小錘子”，鋼琴的手指運動可以想象成是“小錘子釘小釘子”的動作，而鋼琴叮叮咚咚的發(fā)生可以想象成“小錘子釘小釘子的奏樂”當學(xué)生在彈奏鋼琴時聲音太“砸”時，教師可以說“小錘子失控了，釘出來的聲音太硬了，不好聽”。而當學(xué)生彈奏鋼琴感覺聲音發(fā)“虛”時，教師可以引導(dǎo)學(xué)生說“小錘子沒有釘?shù)叫♂斪拥闹醒耄斊恕本枚弥?，教師以這種形象生動的游戲教學(xué)方式，可以使幼兒早日找到手指觸鍵的感覺。
教師可以讓幼兒在低音區(qū)模仿大象走路的聲音，看看如果在高音區(qū)，大象走路的形象是否還能表現(xiàn)出來；可以在中音區(qū)用鋼琴聲音模仿小兔跳跳的聲音，看看在高音區(qū)與低音區(qū)做出的效果是否一樣；可以在高音區(qū)模仿小鳥歌唱的聲音，看看在低音區(qū)與中音區(qū)模仿小鳥歌唱的聲音是否動聽等等，教師還可以通過其他的日常生活中的實例來進行鋼琴音區(qū)的游戲教學(xué)，通過這種形象生動的音區(qū)教學(xué)，幼兒可以很快的找到手位，區(qū)分各音區(qū)的音色。
奧爾夫認為一切音樂的基礎(chǔ)便是節(jié)奏，節(jié)奏是音樂的重要組成部分。教師要讓幼兒明確節(jié)奏的含義：在固定時長中形成的脈動類型，就叫節(jié)奏。幼兒往往在學(xué)琴之初掌握不好節(jié)奏，不是演奏快了就是慢了，拍子與拍子的連接不準確。在學(xué)習(xí)演奏樂曲之前，教師可以讓幼兒先把樂曲的節(jié)奏抽象出來，進行節(jié)奏訓(xùn)練，待樂曲的節(jié)奏熟練了之后，在配上音高，進行練習(xí)。學(xué)生通過一系列的節(jié)奏練習(xí)之后，掌握了音樂的骨架，再學(xué)習(xí)鋼琴演奏就會起到事半功倍的效果。
聲勢是奧爾夫音樂教學(xué)法的一大亮點，是以人體為天然樂器通過拍、打、跺、捻、捶、搓等發(fā)出不同力度的聲響。聲勢通常是和節(jié)奏連在一起的。它通過拍手、拍腿、跺腳、捻指等學(xué)生易學(xué)易做的方法做一些單聲部或多聲部的節(jié)奏訓(xùn)練。
在幼兒鋼琴的學(xué)習(xí)過程中，隨著學(xué)習(xí)程度的加深，會逐步出現(xiàn)音樂多聲部的概念，尤其在學(xué)習(xí)巴赫的復(fù)調(diào)樂曲中，幾乎每首樂曲都是多聲部練習(xí)。在學(xué)習(xí)之初，教師可以運用奧爾夫音樂教學(xué)法來進行聲部訓(xùn)練，在讓學(xué)生明確復(fù)調(diào)的主題、對題、答題之后，可以通過拍、打、捻、捶等進行訓(xùn)練。例如：主調(diào)的主題我們可以用“拍”手來進行唱念；復(fù)調(diào)的對題我們可以運用“捻指”來進行唱念；復(fù)調(diào)的答題可以用“拍腿”來進行唱念區(qū)分，如果兩聲部同時出現(xiàn)，我們可以同時拍兩個部位來讓學(xué)生體會多聲部的概念，建立起學(xué)生的縱向空間感。
奧爾夫音樂教學(xué)心得體會篇十三
關(guān)鍵詞:奧爾夫音樂教學(xué)法;我國鋼琴教育教學(xué);啟示奧爾夫音樂教學(xué)法最早來自于德國音樂教育家卡爾奧爾夫,這一音樂教學(xué)法得到了整個世界人民的廣泛認可。在教學(xué)形式方面體現(xiàn)為:語言、旋律、動作表演以及教育方式等的全面教育。是將音樂教育教學(xué)內(nèi)容進行了全新的拓展,將音樂教學(xué)巧妙地同舞蹈、表演以及語言等聯(lián)系起來,它突破了陳舊的單一的音樂教學(xué)模式,不再局限于簡單的音樂演奏技巧與樂章知識的學(xué)習(xí),而是注重學(xué)生綜合素質(zhì)與能力的教育與培養(yǎng),這其中更加強調(diào)學(xué)生的核心地位,注重挖掘?qū)W生的個性潛能,培養(yǎng)學(xué)生的綜合能力與素質(zhì),調(diào)動學(xué)生音樂學(xué)習(xí)的主體性。現(xiàn)階段,奧爾夫音樂教學(xué)法已經(jīng)被引入到各種類型音樂教學(xué)中,對于推動鋼琴音樂教學(xué)起到了積極作用。
奧爾夫音樂教學(xué)法被引入到音樂教學(xué)當中,為音樂教育工作者提供了很多啟示,給予了他們更多的教學(xué)靈感,創(chuàng)新了教學(xué)方法,然而在鋼琴教學(xué)方面的啟示體現(xiàn)在以下幾個方面:。
(1)綜合素質(zhì)與能力的塑造。很多學(xué)生在學(xué)習(xí)鋼琴時單純重視聽覺的感受,滿意于無雜音、錯音,旋律節(jié)奏正確,卻忽視了思想的聚焦、情感的感知與動作的配合等等,這樣就使得其鋼琴演奏缺乏聲勢,甚至黯然失色,影響了鋼琴教學(xué)質(zhì)量,在奧爾夫綜合能力培養(yǎng)觀念的驅(qū)動下,學(xué)生的綜合能力必然會得到培養(yǎng)和提高。
(2)激發(fā)創(chuàng)新才能。傳統(tǒng)的鋼琴教學(xué)學(xué)生地位相對被動,學(xué)生的潛能和靈感難以被激發(fā)出來。奧爾夫音樂教學(xué)法是以學(xué)生為核心的教學(xué)法,這一教學(xué)理念也應(yīng)該成為鋼琴教育教學(xué)的啟示,其中即興創(chuàng)作就是一個典型的代表,它注重激發(fā)學(xué)生內(nèi)心情感,特別是那些相對年幼的兒童,天生具有本能式的反應(yīng),心底有無限的靈感和創(chuàng)作激情,教師應(yīng)該明確這一點,理解他們的年齡特點、思想特征與精神世界,尊重他們自我創(chuàng)新能力的`培養(yǎng)與發(fā)展。
(3)挖掘人本性潛能。興趣是人生成功的真諦,傳統(tǒng)的鋼琴教學(xué)方法卻常常忽略了這一點,忽視了不同學(xué)生的特質(zhì),沒能從興趣角度培養(yǎng)學(xué)生。奧爾夫教學(xué)法則關(guān)注了這一點,側(cè)重培養(yǎng)學(xué)生的學(xué)習(xí)興趣,先為學(xué)生營造一個良好的學(xué)習(xí)氛圍,使學(xué)生能夠自主地參與到學(xué)習(xí)活動中去,主動去彈奏、表演、動作、歌唱等等,盡情地陶醉其中抒發(fā)自我情感,培養(yǎng)學(xué)生樂觀向上的人生態(tài)度、正確的價值取向與積極的人生情感,這些都應(yīng)該為鋼琴教學(xué)提供借鑒。
(4)打造原創(chuàng)經(jīng)典之作。奧爾夫教學(xué)法的一大精髓就是珍視創(chuàng)新能力的培養(yǎng)與創(chuàng)造性思維的鍛煉。它鼓勵學(xué)習(xí)者主動去思考、探索、創(chuàng)新,打造出屬于自己原創(chuàng)的藝術(shù)作品,彰顯出自身超凡脫俗的特色,這樣的音樂教學(xué)法應(yīng)該為鋼琴教育提供啟迪性的思考,鋼琴教育教學(xué)要繼承奧爾夫音樂教學(xué)理念,帶領(lǐng)學(xué)生自主去思考、創(chuàng)新,使學(xué)生創(chuàng)作出屬于自身的鋼琴音樂作品,培養(yǎng)學(xué)生的自我創(chuàng)新才能,提高學(xué)生的音樂感受力與鑒賞力,全面優(yōu)化學(xué)生的音樂素質(zhì)與才能,使鋼琴教學(xué)更加深入人心,為更多的學(xué)習(xí)者創(chuàng)造靈感。
(1)融入素質(zhì)教育于鋼琴教學(xué)。奧爾夫音樂教學(xué)法注重學(xué)生綜合能力的培養(yǎng),如語言與動作應(yīng)用、樂樂器演奏、聽力培養(yǎng)等等?？偟膩砜磰W爾夫音樂教學(xué)法是一種積極全面的教學(xué)法,試圖培養(yǎng)一大批音樂素質(zhì)高、綜合能力強的人才。這種學(xué)生綜合能力培養(yǎng)理念對現(xiàn)代音樂教學(xué)啟發(fā)很大。在實際的鋼琴教學(xué)過程中,教師要立足全面、力求廣泛,參照所學(xué)曲目特點從多個角度、多個目標進行知識拓展。例如,美學(xué)、文學(xué)視角,藝術(shù)文化視角,歷史賞析角度等等。通過旁征博引來讓學(xué)生沐浴在一股濃郁的文化氛圍中,這樣才能促使學(xué)生更好地把握音樂作品涵義,一旦學(xué)生掌握了足夠的音樂之聲,具備了深厚牢固的音樂基礎(chǔ),就具備了一定鋼琴演奏功底,就能夠演奏出更好的鋼琴曲。所以,在奧爾夫音樂教學(xué)法下,鋼琴教學(xué)也伴隨著知識傳授與文化熏陶,并非單純的鋼琴彈奏方法與技巧的訓(xùn)練,而是需要鋼琴教師的引導(dǎo)與教育,促進素質(zhì)教育發(fā)展,提升學(xué)生的綜合能力和素質(zhì)。
(2)不斷優(yōu)化完善教學(xué)體系。由于奧爾夫音樂教學(xué)法已經(jīng)形成了相對健全、完備的教學(xué)系統(tǒng),因此鋼琴教育教學(xué)工作也應(yīng)該擅長學(xué)習(xí)和借鑒這些方法,并巧妙結(jié)合現(xiàn)代教育教學(xué)思想極其教學(xué)經(jīng)驗,不斷優(yōu)化完善現(xiàn)代鋼琴教育教學(xué)體系。要想確保鋼琴教育教學(xué)體系的完善發(fā)展,鋼琴教師就要行車全面教學(xué)理念,也就是一方面要向?qū)W生講授鋼琴演奏技術(shù),使學(xué)生掌握扎實的鋼琴演奏技巧,另一方面也要善于針對音樂作品本身進行深入分析。例如,曲目創(chuàng)作背景、內(nèi)容特征以及演繹風格等等都應(yīng)該是鋼琴課程學(xué)習(xí)的對象,這樣才能使學(xué)生更加深入地理解曲目,利于學(xué)習(xí),同時試著讓學(xué)生對比學(xué)習(xí)不同時代的知名曲目,通過對比學(xué)習(xí)、深入探究,學(xué)習(xí)才能有所認知、有所鑒別、有所收獲。試著采用引導(dǎo)式教學(xué)法,如新的演奏技巧產(chǎn)生時,教師可以根據(jù)學(xué)生的基礎(chǔ)和水平給予提示,讓學(xué)生自行練習(xí)彈奏,然后教師再給出正確示范,這樣學(xué)生通過對比、鑒別分析就會更加深入地理解、掌握新的彈奏方法。
(3)寓即興創(chuàng)作于鋼琴音樂教學(xué)。奧爾夫音樂教學(xué)思想本身就包含即興創(chuàng)作思想,它更加注重學(xué)生個性的自由發(fā)揮、情感的即興宣泄已達到創(chuàng)作作品的自然呵成,這種以學(xué)生為核心的教學(xué)理念具有一定的科學(xué)性、合理性,它不僅能夠增添學(xué)生的音樂學(xué)習(xí)興趣與激情,而且也能夠促進學(xué)生自我才能的發(fā)揮。因此,鋼琴教師也要善于利用這種教學(xué)思想,為學(xué)生提供自由發(fā)揮的思想空間,革除傳統(tǒng)的全盤托出的教學(xué)方法,而是采用提示、引導(dǎo)、激發(fā)等策略,讓學(xué)生去自由創(chuàng)造、主動發(fā)揮,以此來激發(fā)學(xué)生的創(chuàng)造能力和想象力,培養(yǎng)學(xué)生的音樂感知能力與鑒賞才能。從演奏特點、曲目節(jié)奏特征以及與之相適應(yīng)的形態(tài)表演等都應(yīng)該由學(xué)生去自行創(chuàng)造,這樣才能達到良好的學(xué)習(xí)效果。
奧爾夫音樂教學(xué)是一種經(jīng)過教育工作者實際運用證明的科學(xué)的音樂教學(xué)法,應(yīng)該被我國的鋼琴教育教學(xué)所采納,鋼琴教育工作者要善于吸收和運用奧爾夫音樂教學(xué)的科學(xué)理念,培養(yǎng)學(xué)生積極的學(xué)習(xí)情感,正確的學(xué)習(xí)態(tài)度,這樣才能提高學(xué)生的學(xué)習(xí)興趣,創(chuàng)造更好的學(xué)習(xí)氛圍。參考文獻:。
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奧爾夫音樂教學(xué)心得體會篇十四
本次參加了中央音樂學(xué)院繼續(xù)教學(xué)學(xué)院舉辦的奧爾夫教學(xué)法培訓(xùn)班的學(xué)習(xí)，授課老師針對中央音樂學(xué)院《奧樂寶貝漫游記》有目的、有層次的進行了奧爾夫音樂課程的講解，并開展豐富多彩的奧爾夫韻律活動，使我對奧爾夫教學(xué)法有了更深層次的認識，奧爾夫教學(xué)法是一種先進而獨特的音樂教學(xué)法，他的教學(xué)法理念是開發(fā)學(xué)生原本性的教育，它的目的是激發(fā)每一個參與者的生命活力。在奧爾夫教學(xué)法活動中，每一個學(xué)生和教師一起參與，以節(jié)奏為基礎(chǔ)，結(jié)合身體律動，唱、奏、動、聽綜合教學(xué)活動，將動作、舞蹈和語言聯(lián)系在一起。教師盡量使學(xué)生能夠即興地、創(chuàng)造性地自行設(shè)計他們的音樂和動作，喚起學(xué)生對學(xué)習(xí)和音樂的興趣，激發(fā)對生活的情感，培養(yǎng)學(xué)生們與人合作、與人交往以及群體意識，將音樂、律動與其他學(xué)科教學(xué)活動相結(jié)合。奧爾夫教學(xué)法倡導(dǎo)參與，鼓勵想象，在輕松愉快的氣氛中培養(yǎng)學(xué)生的感知反應(yīng)能力、領(lǐng)悟能力、身體各部與心腦的協(xié)調(diào)能力、記憶力、創(chuàng)造力、交流溝通能力等等。
用“聽說法”教說兒歌，并由學(xué)生自編律動幫助記憶，提高學(xué)習(xí)樂趣。這一環(huán)節(jié)體現(xiàn)了奧爾夫教育理念中的“原本性音樂學(xué)習(xí)”。注重人對音樂的最基本的感受、體驗，這種感受和體驗的獲得不是領(lǐng)先外在的知識灌輸、技術(shù)訓(xùn)練，而是要通過人們的親身參與，自發(fā)地、自然地獲得。人人都可以在輕松愉快的情緒中，在沒有困難的壓力下學(xué)習(xí)。奧爾夫指出，“原素性音樂永遠不是音樂本身，它是同動作、舞蹈和語言聯(lián)系在一起的”，“音樂來自動作，動作來自音樂”。對于處在個體發(fā)展原始或者初級階段的兒童來說，獲得全面、完整的綜合性審美體驗是十分重要的。
聲勢活動發(fā)揮學(xué)生的即興能力。兒歌+拍手、兒歌+跺腳+拍手、兒歌+手拍復(fù)雜節(jié)奏+跺腳。聲勢是幼兒以身體作樂器進行節(jié)奏訓(xùn)練，既簡單又有趣的活動，有利于培養(yǎng)幼兒的節(jié)奏感。如展示各種節(jié)奏圖譜請幼兒選擇自己身體能發(fā)出聲音的部位來，拍手、跺腳、捻指頭。由于走與聲勢是人最自然的動作，不需要什么動作技術(shù)訓(xùn)練就可以進入節(jié)奏教學(xué)，所以運用起來可以有效地發(fā)揮學(xué)生的即興能力。
嗓音的聲響游戲培養(yǎng)創(chuàng)造性能力。模仿小老鼠、貓的叫聲(吱吱吱、喵--)以及想象用自己的嗓聲編配兒歌中的背景聲響(嘰哩咕嚕咚叭)進行多聲朗誦。每個人都有一個喉嚨，它本身就是一件樂器，它經(jīng)常可以發(fā)出各種各樣的“聲響作品”，在奧爾夫音樂教育中深受學(xué)生的歡迎。從比較單純、熟悉的聲響如動物叫聲開始，發(fā)展到比較復(fù)雜地聲響的模仿，到對聲響特征的模仿對培養(yǎng)創(chuàng)造性能力是極好的方法。
打擊樂的演奏作為奧爾夫教學(xué)法中獨特的形式而存在，教師引導(dǎo)幼兒為音樂伴奏，不僅能讓幼兒切身感受音樂的節(jié)奏，還能夠讓幼兒感受到打擊樂器的樂趣，在合奏過程中還能夠培養(yǎng)幼兒協(xié)調(diào)及合作能力。
在本次學(xué)習(xí)中，讓我感受最深的是與幼兒面對面地來感受音樂，當你作為一個幼兒教師與幼兒來共同體會音樂的時候，你會發(fā)現(xiàn)音樂的作用遠遠大于語言的功能，這時教師需要站在幼兒的角度來思考，盡可能地讓幼兒全身心地來感受音樂帶來的樂趣，而不是采用模式化的教學(xué)方式來進行音樂的教學(xué)，因為這不僅讓音樂失去了本身的魅力，也扼殺了幼兒的想象力，“奧爾夫”音樂法主要不是致力于教會幼兒什么，而是啟迫、發(fā)掘幼兒具有某種習(xí)性，通過游戲式、即興性地奏樂本身，通過自然地、音樂地表露自己的感受、情感，通過語言、動作、表演和音樂的全面有機結(jié)合，通過提高幼兒的音樂素質(zhì)，去學(xué)會音樂、掌握音樂。
“奧爾夫”音樂給人以輕松，快樂的學(xué)習(xí)環(huán)境，無論是對兒童還是成人，它都會讓你在玩中學(xué)，學(xué)中玩的環(huán)境氛圍中，發(fā)揮自己的潛能，激活自己的思維想法，養(yǎng)成創(chuàng)新能力。以上是我的幾點體會，雖然我學(xué)習(xí)奧爾夫音樂教法的時間很短，對于其理念和內(nèi)容理解得也非常膚淺，我將繼續(xù)研究并開展奧爾夫音樂教學(xué)，以期待更深刻地掌握這種先進的教學(xué)方法，引導(dǎo)孩子們在音樂的世界里自由翱翔。
參加培訓(xùn)前，我只是簡單了解奧爾夫音樂教學(xué)。在聽蘇老師的奧爾夫音樂培訓(xùn)中我知道了“奧爾夫音樂教學(xué)法”為德國著名音樂家卡爾奧爾(carl·orff1895—1982)所創(chuàng)建。這是一個獨創(chuàng)的音樂教育體系，是當今世界流傳最廣、影響最大的，被美國同行稱為現(xiàn)代音樂教育三大支柱的世界三大音樂教育體系之一。如今從人學(xué)出發(fā)的奧爾夫音樂教育己經(jīng)從原本主要關(guān)注的兒童世界擴展到從胎教到老年的終生教育各個年令段，并繼“與時代同步發(fā)展”。它賦予音樂教育以全新的反傳統(tǒng)的觀念和方法，已經(jīng)對許多國家和地區(qū)的音樂教育產(chǎn)生了深刻的影響。奧爾夫音樂的最大特點是關(guān)注對孩子內(nèi)心世界的開發(fā)，在這樣的學(xué)習(xí)中，孩子不會把學(xué)音樂當成一種負擔或功利，而會全心身地投入到音樂世界中來，用他們肢體、語言、樂器自由地演繹，以獨特的方式抒發(fā)內(nèi)心世界。當音樂成為孩子自身的需求，孩子對樂理、樂感、表演、演奏以及語言文化的掌握自然輕松快速，而且根深蒂固。反思我國音樂教育的現(xiàn)狀，仍長期使用著以歌唱、教學(xué)樂理知識為主體的陳舊模式，忽視學(xué)生對音樂的情感激發(fā)和體驗，忽視學(xué)生在音樂學(xué)習(xí)的主體性、主動性、個性和創(chuàng)造性。奧爾夫原本性音樂教育的原理可以歸納為以下幾點：
1、即興性;。
2、綜合性;。
3、參與性;。
4、自然性;。
5、民族性。
6、大眾性。
其中即興是奧爾夫音樂教育體系最核心、最吸引人的構(gòu)成部分。
1、音樂教育不再是個別的，而是讓每一個孩子都有了機會來感受，表現(xiàn)音樂的豐富性。
2、讓孩子們擺脫了琴凳琴弦的束縛，也不再只是被動地聆聽。沒有枯燥乏味的技巧訓(xùn)練，即可讓孩子進入表現(xiàn)音樂的階段，使學(xué)習(xí)音樂不再那“boring”。
3、孩子不再是一直被動地學(xué)習(xí)固化的東西，而有了自己廣泛的即興創(chuàng)作的空間。
4、把孩子從單純的個體化的練聲，練琴帶入了合作的天地，讓他們早早地開始學(xué)習(xí)如何協(xié)作、服從、領(lǐng)導(dǎo)與被領(lǐng)導(dǎo)。
5、在置身于“玩”的過程中去感知音樂的內(nèi)涵，去產(chǎn)生人與人之間的在情感上的溝通與聯(lián)系，在“玩”中增強合作意識和在群體中的協(xié)調(diào)能力。
在這一天的課中，蘇老師所呈現(xiàn)出來的東西不是單一的，這是讓我體會最深的，蘇老師用了很多典型的音樂素材，讓所有老師一起參與由易到難感受訓(xùn)練，老師由始至終沒有教我們?nèi)魏螘嬷R，上樂器課也沒有叫我們怎樣去使用樂器，而是讓我們在游戲中、創(chuàng)編中學(xué)會了音樂知識，這也是我以前從來沒有接受過教育理念。認真研究奧爾夫的音樂教育思想和體系，我們會得到許多有益的啟示。奧爾夫教學(xué)法是一種理念，是一種模式，體系內(nèi)容豐富，教法生動活潑，成人也會情趣盎然，一定會深受學(xué)生的喜愛。由于自己有了親身體會我才感覺到，給學(xué)生們上音樂課主要是要從學(xué)生的感覺、興趣出發(fā)，讓孩子們輕松的學(xué)音樂，師生平等合作，寓教于樂。還要給他們大量創(chuàng)新的空間，發(fā)展和挖掘孩子們的音樂潛質(zhì)。而在教學(xué)方法上，其手段、教法更豐富多彩，且“永遠在發(fā)展中，在形式，在流進中”任何一個教法，一個教案都只是一種范例，一種模式僅供參考，萬不可硬套。俗稱“條條大道能羅馬”只是要體現(xiàn)奧爾夫理念，鼓勵獨創(chuàng)，這點讓我有了很深的啟發(fā)。而平時我們的活動就只有一個目標，讓孩子唱會歌，填鴨式的教孩子唱歌。聆聽這次活動，使我有機會領(lǐng)略到：作為音樂而言，它的材料也應(yīng)是多樣的，畫面中有節(jié)奏，節(jié)奏中有律動，律動中有欣賞，在有機整合中，讓孩子們在音樂中記憶、感知、注意、體驗等，這將會是我今后努力的方向。蘇老師和我們做了一些音樂游戲，《小雞舞蹈》、《法國舞》、《我和我的小狗》、《土豆》《你說》、《狗相咬》等游戲，做游戲期間蘇老師老師用了很多的手勢、樂器、小道具、一些感嘆詞的提示等，而且蘇老師的表情很夸張，但是做的很自然，在整個過程老師也很享受。讓我第一次感受到，原來還可以這樣上課，教學(xué)非常的生活化，讓人有一種輕松、快樂的感覺。我越來越覺得這種教學(xué)可以把比較枯燥的音樂知識，通過精心的設(shè)計運用舞蹈，游戲、情景教學(xué)等方式使幼兒在輕松的氛圍中掌握這些音樂知識。通過蘇老師培訓(xùn)學(xué)習(xí)的奧爾夫音樂我有以下幾點感受和體會：
1.培養(yǎng)幼兒對音樂的興趣。奧爾夫音樂帶有自娛的特性，這就吸引了兒童參加進來，讓孩子在玩樂中懂得音樂，不是為了學(xué)音樂而學(xué)音樂，而是為了讓孩子在還不懂得什么是音樂的年齡，就開始音樂的實地演習(xí)。
2.培養(yǎng)幼兒的專注力和協(xié)調(diào)能力。由于在上課時，幼兒耳朵要聽、眼睛要看、嘴中要學(xué)唱、還要配合各種動作，調(diào)動了幼兒各個器官都要參與音樂的表現(xiàn)，從而使幼兒注意力集中，學(xué)習(xí)得非常快。同時也鍛煉了各器官的協(xié)調(diào)能力。
3.培養(yǎng)幼兒的情感。由于這種活動輕松、愉快，幼兒一學(xué)就會，不給幼兒帶來壓力，因此幼兒情緒飽滿、興奮，有利于幼兒通過這種途徑使情緒得到抒發(fā)。
總之奧爾夫教學(xué)法強調(diào)藝術(shù)教育的綜合性。它把語言、律動和音樂教學(xué)相結(jié)合，通過節(jié)奏朗誦、拍手跺腳等人體樂器、音樂游戲、歌唱、舞蹈、繪畫、演小劇、演奏奧爾夫樂器等多種形式，使孩子不僅興致勃勃地參與音樂活動，而且綜合提高語言能力、理解力和表演能力。
在這次培訓(xùn)中使我更深刻懂得幼兒教學(xué)要適合幼兒年齡特征，音樂教學(xué)中應(yīng)該讓孩子多聽、多感受。設(shè)計一些音樂游戲，讓孩子感興趣，樂于學(xué)音樂。我還應(yīng)該多學(xué)些音樂教學(xué)方法，運用于日常音樂教學(xué)中。讓游戲貫穿于教學(xué)中。音樂教學(xué)也是如此，將抽象的音樂轉(zhuǎn)化為形象、直觀、有趣的動作、游戲，幼兒一定特別喜歡。蘇老師在領(lǐng)著我們做小游戲時，我們都特別感興趣。我想孩子們會更感興趣，回來之后我跟孩子們玩那些音樂小游戲時，孩子們特別投入也特別開心我想好的音樂教學(xué)應(yīng)該是讓孩子們在音樂中獲得開心、快樂、精神愉悅得到放松，同時也讓幼兒積極參與活動并和小朋友、老師互動、合作。今后我在教學(xué)上要積極學(xué)習(xí)奧爾夫音樂教學(xué)法，帶領(lǐng)孩子學(xué)習(xí)探索，積極進取。我會注重音樂與游戲結(jié)合也會使音樂動作化。音樂教學(xué)對我來說有一定難度。但我相信通過不斷學(xué)習(xí)會在音樂教學(xué)方面進一步提升自己，為了體現(xiàn)學(xué)以致用，我會在自己的崗位上找到合適的方發(fā)，并且也希望以后傳授給孩子們的，不僅僅是專業(yè)知識，還能給他們帶來快樂和滿足感，讓他們在不知不覺中感受到音樂的存在，而奧爾夫正是提倡從生活中發(fā)現(xiàn)音樂，從音樂中學(xué)會生活!
奧爾夫音樂教學(xué)心得體會篇十五
奧爾夫（Orff）教育法是一種綜合音樂教學(xué)方法，由德國作曲家卡爾·奧爾夫于20世紀20年代創(chuàng)立。奧爾夫教育法強調(diào)通過音樂的方式培養(yǎng)兒童的感知力、創(chuàng)造力和集體合作精神。我曾經(jīng)參與過奧爾夫教育法的課程，并積極參與了一些樂隊和音樂學(xué)習(xí)項目。在這個過程中，我不僅學(xué)到了許多音樂知識和技巧，也深深感受到奧爾夫教育法帶給我的心靈啟迪和團隊合作的價值。
第二段：感受音樂的魔力。
奧爾夫教育法注重通過身體和聲音的感知來學(xué)習(xí)音樂。在音樂課程中，我們使用樂器和聲音來模擬日常生活的各種情境，比如敲打鼓點、吹奏口哨等。這種互動式的學(xué)習(xí)方式使我可以更深入地感受音樂的魔力。在課堂上，我經(jīng)常與其他學(xué)生一起創(chuàng)作和表演音樂，這讓我有機會用自己的方式來表達內(nèi)心世界和情感。通過奧爾夫教育法，音樂不再只是簡單的聽與演奏，而是成為了我與世界溝通和表達自我的一種工具。
第三段：培養(yǎng)創(chuàng)造力和想象力。
奧爾夫教育法鼓勵學(xué)生通過創(chuàng)造性的音樂活動來培養(yǎng)他們的創(chuàng)造力和想象力。在課堂上，我們經(jīng)常進行即興演奏和創(chuàng)作，激發(fā)我們的藝術(shù)思維和創(chuàng)意表達能力。老師會給予我們一定的自由度，讓我們自主地選擇音樂元素和創(chuàng)作方式，這大大激發(fā)了我們的積極性和創(chuàng)新力。通過奧爾夫教育法的培養(yǎng)，我逐漸學(xué)會了從不同的角度去思考和表達音樂，發(fā)現(xiàn)自己獨特的藝術(shù)風格和表演方式。
第四段：團隊合作與溝通。
奧爾夫教育法強調(diào)團隊合作和集體演奏，這讓我們學(xué)生在音樂中學(xué)會了團隊精神和協(xié)作能力。在合奏的過程中，我們必須互相配合、協(xié)調(diào)和溝通，才能達到最佳效果。我曾經(jīng)參與過一個音樂項目，與一群同學(xué)一起組成樂隊，演奏一首由我們共同創(chuàng)作的曲目。在這個過程中，我們不僅在音樂上相互學(xué)習(xí)和交流，也在人際關(guān)系上建立了深厚的友誼和信任。奧爾夫教育法讓我明白，團隊合作是取得成功和成就的關(guān)鍵，只有團結(jié)一致，才能共同創(chuàng)造美妙的音樂。
第五段：結(jié)語。
通過奧爾夫教育法的學(xué)習(xí)和實踐，我深刻體會到了音樂的魅力和奧爾夫教育法的獨特價值。在這個過程中，我不僅培養(yǎng)了感知力、創(chuàng)造力和想象力，還學(xué)會了團隊合作和溝通。這些技能和品質(zhì)不僅對音樂的學(xué)習(xí)和演奏有很大的幫助，也對我日常生活和職業(yè)發(fā)展產(chǎn)生了積極的影響。因此，我非常感激奧爾夫教育法給予我的啟迪和成長機會，也希望能繼續(xù)在音樂的世界里探索和發(fā)展自己。
奧爾夫音樂教學(xué)心得體會篇十六
隨著幼兒教育改革的不斷深入，人們越來越清楚地認識到奧爾夫音樂教育在幼兒教育中的重要作用，奧兒夫音樂教育不僅僅是讓孩子掌握一些音樂技能，更重要的是通過音樂活動讓孩子獲得身體、智力、情感、個性、社會性的全面和諧的發(fā)展。換句話說，學(xué)前兒童音樂教育首先是一種以音樂為手段來進行的人的基本素質(zhì)教育。本著這一目的，我積極進行音樂教育的探究學(xué)習(xí)與實踐工作。依據(jù)《規(guī)程》精神，以發(fā)揮幼兒主體作用，促進幼兒全面和諧發(fā)展為宗旨，從”興趣、感受、表現(xiàn)、能力“等方面入手對幼兒進行培養(yǎng)。在大量的理論學(xué)習(xí)、探索實踐、經(jīng)驗借鑒的過程中，幼兒獲得了全面和諧的發(fā)展，同時也促進了我在教育工作中的觀念的根本轉(zhuǎn)變。對幼兒來說，音樂活動首先是自我表現(xiàn)的方式和途徑。在學(xué)前教育階段，我們可以通過音樂教育發(fā)掘幼兒的潛能，塑造幼兒健康活潑的個性，促進幼兒全面和諧的發(fā)展。
一.變教師的”傳授“為主為幼兒的”自主“學(xué)習(xí)為主在以往的音樂教育中往往是以教師為中心，不尊重幼兒學(xué)習(xí)的主體性，在設(shè)計教育活動、組織教育過程中，不是以幼兒身心發(fā)展需要和學(xué)習(xí)特點為依據(jù)，不考慮幼兒有自己的需要、興趣和愿望，而是把他們作為一種接受知識、技能的容器，教師的任務(wù)就是往這個容器里注入、灌輸，表現(xiàn)在具體的教育過程中，就是代替孩子說，代替孩子做，沒有給孩子思維、想象、理解、創(chuàng)造的時間和空間。久而久之，孩子對音樂活動失去興趣，學(xué)習(xí)處于被動狀態(tài)，離開了教師的示范，孩子就顯得茫然失措。
在音樂活動中，幼兒能主動積極地去”聽“音樂，是帶幼兒步入音樂天地的首要條件。但目前狀況是幼兒在聽音樂時，心不在焉，注意力不集中。如何讓孩子能做到”留神地聽“”主動地聽“呢?為了激發(fā)孩子”聽“的興趣和需要我設(shè)計了多種教學(xué)手段，讓孩子帶著問題聽，帶著故事懸念聽，看著畫面聽，聽不出沒關(guān)系，再聽一遍，并不斷激勵、表揚孩子長了一雙會聽音樂的耳朵，鼓勵他們表達聽后的感受。除了在教學(xué)活動中培養(yǎng)幼兒聽的興趣外，還在一日生活中安排傾聽自然和生活中聲音(小河流水聲、小動物叫聲、雨聲、走路聲……)的各種機會。久而久之，孩子們聽音樂的興趣和主動性大大增強，中班的孩子能分辨出”沉重的“”輕柔的“”跳躍的“音樂，能區(qū)分速度、力度、節(jié)奏的不同的變化。
幼兒在奧兒夫音樂活動中的自主學(xué)習(xí)應(yīng)是孩子智慧、情感、創(chuàng)造性的體現(xiàn)，但由于以前的教學(xué)常常是教師示范在前，幼兒模仿再后，自主性、創(chuàng)造性根本得不到培養(yǎng)和發(fā)揮。通過研討，我改變了以往的教學(xué)方法，讓孩子欣賞、感受、體驗在先，創(chuàng)造表現(xiàn)在前。如，中班在上音樂游戲”狐貍捉雞“時，在欣賞作品的同時，讓孩子運用自己的感知，充分討論狐貍的音樂形象，并集體創(chuàng)作、設(shè)計狐貍的狡猾小雞的弱小”等不同情緒不同形象的動作，教師只是作適當?shù)狞c撥和提示。幼兒從被動的接納者轉(zhuǎn)為積極主動的參與者，自信心大增，創(chuàng)造的潛力得到充分的發(fā)揮。再如，小班在上音樂活動“小雞出殼”時，教師大膽地把孩子推向前面，讓孩子自己去觀察、自己去嘗試學(xué)習(xí)小雞出殼的舞蹈動作，這一參與過程既滿足了孩子情感的需要，游戲的需要，作小主人的需要，創(chuàng)造的需要，又使孩子在情感、個性、智力等方面獲得和諧發(fā)展。實踐證明，孩子確實是有著巨大潛能的發(fā)展中的個體，兒童只有充分體驗自身的存在與價值，在以往的音樂活動中，總有一部分幼兒老當演員，一部分幼兒老當觀眾。那些天賦好的幼兒經(jīng)常有機會表現(xiàn)，而那些條件較差的幼兒卻因自卑而不敢表現(xiàn)。如果我們?nèi)纹渥匀唬@部分幼兒不僅失卻了學(xué)習(xí)音樂知識技能的機會，還可能導(dǎo)致一定的心理缺損。我們應(yīng)將音樂活動作為手段，讓每個幼兒都能積極、主動、自信地參與到活動之中，滿足幼兒自我表現(xiàn)的需要。基于這一思考，我設(shè)計了小步遞進的“階梯”，提出合適的要求，盡可能使教育個別化，使每個幼兒都能按各自的步調(diào)發(fā)展。如我設(shè)計了起步較低、由易到難的系列節(jié)奏游戲：聽著小鈴和拍拍手(即模仿小鈴節(jié)奏拍手)。大鼓和小鈴(即以跺腳方式模仿大鼓節(jié)奏，以拍手方式模仿小鈴節(jié)奏)。機器人(即聽辨鋼琴的低音區(qū)和高音區(qū)，并分別用跺腳和拍手表示)。小手小腳(即根據(jù)圖譜上的小手、小腳標志，隨音樂用小手、小腳表現(xiàn)相應(yīng)的節(jié)奏)。這組游戲的技能要求并不高，目的是讓幼兒輕松自然地走進音樂活動，在難度不高的藝術(shù)表現(xiàn)中體驗成功。
奧爾夫音樂教學(xué)心得體會篇十七
奧爾夫音樂教學(xué)法是德國著名作曲家、指揮家和音樂教育家在上個世紀五十年代創(chuàng)建的，主要適用與對兒童進行音樂教學(xué)，具有先進性、獨特性的特點。奧爾夫音樂教學(xué)法以音樂教學(xué)為主要目的，將語言、動作、舞蹈、表演、美術(shù)等元素和音樂進行融合，對兒童展開音樂教學(xué)活動，目的是為了培養(yǎng)學(xué)生的創(chuàng)造力、專注力和自信心，這種教學(xué)法能夠吸引的音樂學(xué)習(xí)興趣，提高教師的課堂教學(xué)效率，促進學(xué)生的全面發(fā)展。
雖然從20xx年開始實行新課程改革，距今已經(jīng)實行有十幾年的時間，素質(zhì)教育也納入新課改的標準中，但是對小學(xué)音樂教學(xué)的影響卻并不是那么明顯。學(xué)校及學(xué)生家長受到應(yīng)試教育的長期影響，將教學(xué)的重點放到升學(xué)考試的學(xué)科科目上，甚少關(guān)注音樂教學(xué)的情況。學(xué)校和學(xué)生對音樂教學(xué)的態(tài)度重視程度不夠，導(dǎo)致現(xiàn)階段音樂教育的有效開展受到嚴重阻礙，也影響了音樂課程的進一步發(fā)展。隨著新課程改革的深入進行，我國各地小學(xué)音樂課程教學(xué)也開始進行改革，也取得了一些進步，在有些地區(qū)開始出現(xiàn)音樂課程競賽和音樂教師的評比活動，這些能夠有效提高音樂教師的教學(xué)能力，改善目前音樂教學(xué)中的不足。然而根據(jù)調(diào)查發(fā)現(xiàn)，雖然學(xué)校開始關(guān)注音樂教學(xué)，但是音樂教學(xué)方法卻有待提高。在音樂課堂上，教師要么展開機械式的音樂理論知識的灌輸，學(xué)生對這些理論知識缺乏學(xué)習(xí)興趣，學(xué)習(xí)的主動性也不高，要么教師在課堂上播放音樂歌曲或者視頻，學(xué)生自主體會和欣賞。這些教學(xué)方法并不能吸引學(xué)生的學(xué)習(xí)熱情，對于音樂教學(xué)質(zhì)量的提高起到的效果很渺小。如若將奧爾夫音樂教學(xué)法引入到小學(xué)音樂教學(xué)中，可以使每一個學(xué)生都有表現(xiàn)自我才華的機會，將問題引入到藝術(shù)情感之中，能夠激發(fā)學(xué)生的學(xué)習(xí)熱情，提高自信。
關(guān)于小學(xué)音樂教學(xué)，奧爾夫曾說過：“讓孩子自己去找，自己去創(chuàng)造音樂，是最重要的.。”這就不難理解為何要將即興性作為音樂教學(xué)的重要核心。音樂教學(xué)的即興性，主要讓小學(xué)生親自參與到音樂教學(xué)活動中，通過自身體驗音樂活動從中學(xué)習(xí)音樂知識，使自己樂在其中，鍛煉自己的音樂創(chuàng)造力，使學(xué)生愛上音樂學(xué)習(xí)。奧爾夫音樂教學(xué)法不僅能夠極大地激發(fā)學(xué)生的學(xué)習(xí)熱情，更符合了新時代下的教學(xué)要求，具有時代性。
對于小學(xué)低年級的音樂教學(xué)，首先根據(jù)學(xué)生的年齡較小，和活潑好動的心理特點，奧爾夫教學(xué)法選用在音樂中插入游戲內(nèi)容的教學(xué)法，能夠在很大程度上吸引學(xué)生的學(xué)習(xí)興趣，發(fā)揮學(xué)生的主觀能動性，使學(xué)生感受到快樂學(xué)習(xí)音樂課程的魅力。比如在學(xué)習(xí)民謠歌曲《挖土豆》時，教師可以將經(jīng)典游戲《拔蘿卜》改變，將挖土豆的動作融入到游戲中，使學(xué)生感受到游戲內(nèi)容和音樂節(jié)奏相融合的魅力。
（二）進行多元素結(jié)合的教學(xué)法。
小學(xué)課程中學(xué)生學(xué)習(xí)到的知識是多方面的，不僅有語文、數(shù)學(xué)等學(xué)科知識，還有舞蹈、音樂、繪畫等內(nèi)容，將這些元素融入到音樂教學(xué)中，填上簡單、讀起來朗朗上口的詞，搭配簡單的樂曲，再課堂上開展教學(xué)，讓學(xué)生配上自己的舞蹈動作，使音樂作品更加形象、生動，從而達到、唱、跳、演等多種形式于一體的和諧的美感，也鍛煉了學(xué)生的創(chuàng)造力。比如，深受學(xué)生喜愛的中國影視動畫——《西游記》，教師可以將其中的故事情節(jié)進行濃縮，創(chuàng)作詞曲，在課堂上教學(xué)時，向?qū)W生展示。其中的歌詞描寫有“白龍馬蹄朝西，馱著唐三藏跟著三徒弟，西天取經(jīng)上大路，一走就是幾萬里……”教師在教學(xué)生演唱時，讓學(xué)生根據(jù)自己的理解配上舞蹈動作表演，使教學(xué)變得立體化、生動化。
奧爾夫認為：“節(jié)奏是音樂的第一要素，是音樂的生命力源泉。”掌握好音樂節(jié)奏，是學(xué)習(xí)音樂的基礎(chǔ)。節(jié)奏是富有魅力的音樂語言，教師可以在教學(xué)中集中學(xué)生注意力，訓(xùn)練學(xué)生以身體為樂器，將拍手、跺腳，拍腿等形成的不同音色進行組合，構(gòu)成基本的音樂聲勢，能夠訓(xùn)練學(xué)生敏銳的聽覺和洞察力。結(jié)束語文章主要就奧爾夫音樂教學(xué)法在小學(xué)音樂課堂的應(yīng)用，進行了相關(guān)的分析和研究。提出了在現(xiàn)代小學(xué)音樂教學(xué)中存在的主要問題，以及解決問題的具體措施。
總之，傳統(tǒng)的音樂教學(xué)手段已經(jīng)不能跟上時代發(fā)展的腳步了，學(xué)校和教師應(yīng)該積極進行改革和創(chuàng)新，著眼于學(xué)生的未來發(fā)展，培養(yǎng)學(xué)生的自信心、專注性、合作精神等，促進學(xué)生的全面發(fā)展。
音樂教學(xué)是實施美育的重要途徑，是啟迪智慧、陶冶情操，培養(yǎng)審美情趣，使用學(xué)生身心健康，提高綜合素質(zhì)的重要學(xué)科。
展。
二、貫徹因材施教由于各學(xué)段的藝術(shù)能力存在著明顯的差異，各種藝術(shù)能力更是因人而異。在教學(xué)中既要面向全體學(xué)生，又要考濾到各級各類學(xué)生的實際水平和接受能力，既要滿足藝術(shù)基礎(chǔ)較好的學(xué)生的學(xué)習(xí)要求，又要兼顧基礎(chǔ)較差的學(xué)生能逐步跟上，縮小差距，甚至藝術(shù)能力有某些缺陷的學(xué)生，更要給予幫助和指導(dǎo)，使全體學(xué)生都能積極地、自信地參加各種藝術(shù)活動，盡量使全體學(xué)生的身心得到健康的發(fā)展。
三、合理利用各種資源提高音樂教學(xué)校外藝術(shù)資源具有極廣泛的空間和巨大的影響力，應(yīng)指引學(xué)生常關(guān)注些公共媒體等積極向上的音樂藝術(shù)節(jié)目，甚至可以帶領(lǐng)學(xué)生參加各種有益的藝術(shù)類活動。以擴大音樂教學(xué)的影響面，藝術(shù)源于生活，也應(yīng)讓學(xué)生從生活是感受到音樂，以提高學(xué)生的學(xué)習(xí)音樂的興趣。總之，音樂新課標改革提出了更好的教學(xué)理念，實施新課標，這要求我們更善于總結(jié)，經(jīng)?；仡櫍愿玫貙嵤┙虒W(xué)任務(wù)。
發(fā)表于2009-5-2715:28:00回復(fù)(0)。
一中心李艷。
育理論后，我得到了許多的提示。
我覺得讓音樂與生活溝通起來，營造廣闊的音樂教學(xué)空間，對于培養(yǎng)有個性的學(xué)生、激發(fā)學(xué)生的學(xué)習(xí)音樂的興趣以及提高音樂技能和培養(yǎng)音樂特長都起到了十分重要的作用。而課外音樂活動就是音樂與生活相連接的橋梁。課外音樂活動的開展可帶來眾多的好處。
突出“趣味性”，激發(fā)音樂興趣。興趣是最好的老師。課外音樂活動打破課堂的局限，正式企求以豐富多彩、活潑趣味的內(nèi)容和形式來激發(fā)學(xué)生的興趣，豐富學(xué)生的生活。而突出“趣味性”，可以張中從三個方面入手：精心選擇富有童趣的音樂作品。精心設(shè)計富有游藝性的活動形式，適當?shù)慕M織音樂競賽活動。
突出“開放性”，拓展音樂領(lǐng)域。課外音樂活動特具“開放性”，部首時間、空間和教材的限制，能讓學(xué)生走出魯迅先生所說的“高墻上四角的天空”，充分解放學(xué)生的身心，使學(xué)生在廣闊的音樂領(lǐng)域中自由而又愉快地感受、欣賞和表現(xiàn)音樂，發(fā)展音樂才能。突出“開放性”，可蔥花三個方面入手：走出課堂。把學(xué)生帶到清澈的小溪旁、幽靜的柳樹下、美麗的花壇邊，讓學(xué)生在丁冬的流水聲、沙沙的樹葉聲和花香鳥語中去聽音樂、學(xué)音樂。充實內(nèi)容?？梢詮墓沤裰型獾母挥型せ虻溲殴艠愕囊魳纷髌分羞x擇適合兒童的歌曲、樂曲作為課外音樂活動的內(nèi)容。拓展時間領(lǐng)域。可以利用課余時間播放音樂作品、組織課外活動，甚至推薦學(xué)生在午間、夜晚收看音樂節(jié)目。突出“自主性”，培養(yǎng)音樂特長。課外音樂活動在學(xué)生愛好和需要的選擇上也較個性化、自主化，對于培養(yǎng)學(xué)生的個性具有重要意義。因此在組織課外音樂活動要充分尊重學(xué)生的興趣、愛好和需要，為學(xué)生的個性發(fā)展創(chuàng)造條件。
因此，讓音樂回歸生活、回歸自然是一種創(chuàng)新的實踐，也是培養(yǎng)有個性的學(xué)生和發(fā)展音樂特長學(xué)生的一種嘗試。
2009-6-1010:08:1。
和途徑。在學(xué)前教育階段，我們可以通過音樂教育發(fā)掘幼兒的潛能，塑造幼兒健康活潑的個性，促進幼兒全面和諧的發(fā)展。
一．變教師的“傳授”為主為幼兒的“自主”學(xué)習(xí)為主。
在以往的音樂教育中往往是以教師為中心，不尊重幼兒學(xué)習(xí)的主體性，在設(shè)計教育活動、組織教育過程中，不是以幼兒身心發(fā)展需要和學(xué)習(xí)特點為依據(jù)，不考慮幼兒有自己的需要、興趣和愿望，而是把他們作為一種接受知識、技能的容器，教師的任務(wù)就是往這個容器里注入、灌輸，表現(xiàn)在具體的教育過程中，就是代替孩子說，代替孩子做，沒有給孩子思維、想象、理解、創(chuàng)造的時間和空間。久而久之，孩子對音樂活動失去興趣，學(xué)習(xí)處于被動狀態(tài)，離開了教師的示范，孩子就顯得茫然失措。
如何變孩子的被動學(xué)為主動學(xué)，帶著這一問題，我認真學(xué)習(xí)《規(guī)程》及有關(guān)教育理論。并于2004年完成了中華女子學(xué)院柯達伊教育理論課程培訓(xùn)?，F(xiàn)代幼兒教育專家張雪門先生強調(diào)音樂教育要給兒童更多的自己體驗、自由發(fā)表和自由創(chuàng)作的機會，不應(yīng)追求形式的成績，反對勉強兒童去機械模仿。他指出，在教學(xué)中應(yīng)首先引發(fā)兒童對音樂作品反應(yīng)的內(nèi)部需要，激起兒童學(xué)習(xí)音樂的主動性。我還在中華女子學(xué)院王丹老師指導(dǎo)下進行實踐活動等。我?guī)е碌睦碚撨M行了新的實踐。在實踐中發(fā)現(xiàn)，在音樂活動中，幼兒能主動積極地去“聽”音樂，是帶幼兒步入音樂天地的首要條件。但目前狀況是幼兒在聽音樂時，心不在焉，注意力不集中。如何讓孩子能做到“留神地聽”“主動地聽”呢？為了激發(fā)孩子“聽”的興趣和需要我設(shè)計了多種教學(xué)手段，讓孩子帶著問題聽，帶著故事懸念聽，看著畫面聽，聽不出沒關(guān)系，再聽一遍，并不斷激勵、表揚孩子長了一雙會聽音樂的耳朵，鼓勵他們表達聽后的感受。除了在教學(xué)活動中培養(yǎng)幼兒聽的興趣外，還在一日生活中安排傾聽自然和生活中聲音（小河流水聲、小動物叫聲、雨聲、走路聲……）的各種機會。久而久之，孩子們聽音樂的興趣和主動性大大增強，中班的孩子能分辨出“沉重的”“輕柔的”“跳躍的”音樂，能區(qū)分速度、力度、節(jié)奏的不同的變化。
奏）。這組游戲的技能要求并不高，目的是讓幼兒輕松自然地走進音樂活動，在難度不高的藝術(shù)表現(xiàn)中體驗成功。
二．注重幼兒的探索發(fā)展。
布魯納認為發(fā)現(xiàn)法能激發(fā)智慧潛力，培養(yǎng)內(nèi)在動機，有利于學(xué)會發(fā)現(xiàn)的技巧以及記憶的保持。由于幼兒年齡小，堅持性與忍耐性較差，他們不能長時間在看不到進步的情境中探索，因此我有目的創(chuàng)設(shè)有利于幼兒探索發(fā)現(xiàn)和積極操作的環(huán)境，以激發(fā)其探究內(nèi)驅(qū)力。如在幼兒認識切分探究內(nèi)驅(qū)力。如在幼兒認識切分節(jié)奏（|xxx|xxx|）的過程中，我引導(dǎo)幼兒按以下步驟積極探索：組織幼兒做“拉繩”及“劃龍船”游戲，尋找|xxx|的感覺，表現(xiàn)“加油呀”處的語言節(jié)奏。引導(dǎo)幼兒尋找周圍是否有這樣的節(jié)奏。如媽媽牙疼時邊捂著臉，邊說“|喔唷哇|喔唷哇|”老爺爺拔蘿卜時，“|哎唷嗬|哎唷嗬|”地用力等。告訴幼兒什么是切分節(jié)奏，引導(dǎo)幼兒嘗試在木琴上敲奏切分節(jié)奏。彈奏歌曲《華小船》，引導(dǎo)幼兒重點尋找其中的切分節(jié)奏并聽著音樂拍打。啟發(fā)幼兒創(chuàng)造性地用跺腳、轉(zhuǎn)圈、攤開雙手等動作把小船手動作處的切分節(jié)奏表現(xiàn)出來。引導(dǎo)幼兒運用木琴、鋁板琴等樂器為《劃小船》伴奏。此外，我還讓幼兒敲擊裝有不同水量瓶子、自制散響玩具，使其感受到聲音是有高低區(qū)別的；讓幼兒在“小動物找家”游戲中聽辨mi、sol、la的音高，獲得良好的音準感；在自由活動、區(qū)角活動中，讓幼兒試著在木琴上敲奏熟悉的歌曲。在這一過程中，幼兒眼看木琴，耳聽音高，動手操作，用腦思考，表現(xiàn)出專注的學(xué)習(xí)態(tài)度，幼兒的獨立性、自控能力和責任感等良好的心理品質(zhì)也得到培養(yǎng)。
感知完節(jié)奏，我就讓幼兒用身體的各個部位來表現(xiàn)，如拍手，跺腳，身體晃動等，并隨之教給幼兒認識二拍子，四拍子，三拍子，在聽音樂中告訴幼兒這是幾拍的，讓幼兒一邊拍手一邊聽或者一邊拍手一邊唱，這些都是幼兒在有音樂伴奏或無音樂伴奏的情況下，把自己對節(jié)奏的感受和理解用優(yōu)美的動作表現(xiàn)出來，這種表現(xiàn)自如、靈活、不用老師教，老師只不過加以引導(dǎo)。小馬跑、烏龜爬、刮風、下雨、開火車、飛機飛、騎自行車、劃船等都讓幼兒用手拍，用腳跺，用身體表現(xiàn)。讓幼兒認識二拍子時，可以讓他聽《進行曲》，威武雄壯，整齊有力；認知四拍子時，就讓他們聽一些較舒緩的曲子，如《小小鳥》、《小燕子》等，認知三拍子時，就放一些圓舞曲讓幼兒來表現(xiàn)。除了用身體表現(xiàn)，我還讓幼兒充分地利用打擊樂器，先讓他們了解各種樂器的聲音，是清脆、是渾厚、是長音、是短音，這樣敲就特別好聽，然后讓幼兒自己給小樂曲配上伴奏，練習(xí)合奏。以上這些內(nèi)容孩子們都熟練到一定程度后，我又讓幼兒自己在試著創(chuàng)編節(jié)奏。除了這些教育培養(yǎng)外，我還把對幼兒的音樂素質(zhì)練習(xí)穿插在一日生活中，如早上體檢時欣賞優(yōu)美的樂曲，不僅陶冶了情操，還使幼兒盡快醒來，有一個愉快的心情迎接新的一天到來。早上喝完水和課間休息時，放一段輕松活潑的童謠，讓幼兒隨之做優(yōu)美的律動，增強了幼兒對音樂的興趣，發(fā)展了動作。這樣久而久之，孩子們無論是在對音樂的喜愛上，對音樂的感受力上，還是在音樂節(jié)奏方面都有了很大提高。
三.培養(yǎng)幼兒的創(chuàng)造意識。
在歌曲教學(xué)中，我屏棄了以往老師教一句孩子唱一句枯燥而又乏味的教學(xué)方式，努力鉆研柯達伊教育理論思想，在邊學(xué)習(xí)邊摸索中尋找出歌曲教學(xué)的有效方式如在歌曲《春雨沙沙》的教學(xué)活動中，我是在一個下雨的日子里隨機教授的。首先我引導(dǎo)幼兒觀察春雨落下的樣子并傾聽春雨的聲音，隨之將春雨變成了一首非常優(yōu)美的小詩，孩子們陶醉其中，在老師的一步步引導(dǎo)下孩子們在濃厚的興趣中學(xué)會了歌曲。在教學(xué)中，我還傳遞給孩子一種信息那就是創(chuàng)編。只要是美好的快樂的我們都可以把它變成詩歌、歌曲甚至音樂劇。從此孩子們創(chuàng)作的興趣可濃了，看到什么唱什么在老師的不斷引導(dǎo)鼓勵下孩子們的創(chuàng)編能力有了明顯提高。
四.正確把握“教師主導(dǎo)、幼兒主體”的關(guān)系。
“教師主導(dǎo)、幼兒主體”這句話十分精辟地概括了教育活動應(yīng)有的正確的師生關(guān)系。也就是說，教師向著既定目標對兒童施加教育影響，但教師不能代替兒童實踐，也不能代替兒童發(fā)展。在實踐活動中，教師往往對如何把握教師主導(dǎo)與幼兒主動的比例、尺度有所困惑。通過實踐研究我認識到，在實施活動時，教師應(yīng)靈活地隨時根據(jù)兒童的需要調(diào)整自己的參與和指導(dǎo)活動。當兒童表現(xiàn)出可以獨立進行活動時，教師應(yīng)減少參與和指導(dǎo)，當兒童表現(xiàn)出需要幫助時，教師應(yīng)增加參與和指導(dǎo)。以上只是我在音樂教學(xué)中點滴體驗在以后的教育教學(xué)中我將進行更深入學(xué)習(xí)與探索使音樂教育成為孩子快樂的游戲天堂。
奧爾夫音樂教學(xué)心得體會篇二
1、培養(yǎng)幼兒對音樂的興趣。奧爾夫音樂帶有自娛的特性，這就吸引了兒童參加進來，讓孩子在玩樂中懂得音樂，不是為了學(xué)音樂而學(xué)音樂，而是為了讓孩子在還不懂得什么是音樂的年齡，就開始音樂的實地演習(xí)。
2、培養(yǎng)幼兒的專注力和協(xié)調(diào)能力。由于在上課時，幼兒耳朵要聽、眼睛要看、嘴中要學(xué)唱、還要配合各種動作，調(diào)動了幼兒各個器官都要參與音樂的表現(xiàn)，從而使幼兒注意力集中，學(xué)習(xí)得非常快。同時也鍛煉了各器官的'協(xié)調(diào)能力。
3、培養(yǎng)幼兒的情感。由于這種活動輕松、愉快，幼兒一學(xué)就會，不給幼兒帶來壓力，因此幼兒情緒飽滿、興奮，有利于幼兒通過這種途徑使情緒得到抒發(fā)。
總之奧爾夫教學(xué)法強調(diào)藝術(shù)教育的綜合性。它把語言、律動和音樂教學(xué)相結(jié)合，通過節(jié)奏朗誦、拍手跺腳等人體樂器、音樂游戲、歌唱、舞蹈、繪畫、演小劇、演奏奧爾夫樂器等多種形式，使孩子不僅興致勃勃地參與音樂活動，而且綜合提高語言能力、理解力和表演能力。今后我在教學(xué)上要積極學(xué)習(xí)奧爾夫音樂教學(xué)法，帶著孩子學(xué)習(xí)探索，積極進取。
奧爾夫音樂教學(xué)心得體會篇三
通過尚老師的專項培訓(xùn)，我了解到奧爾夫音樂的材料應(yīng)該是多樣性的，學(xué)習(xí)的方式也應(yīng)該是多樣性，畫面中有節(jié)奏、節(jié)奏中有律動、律動中有欣賞，各種多樣性的結(jié)合，形成了奧爾夫音樂的綜合性，這種綜合性不但培養(yǎng)孩子的感受、欣賞、表現(xiàn)能力，而且還綜合提高孩子們的.語言能力、理解力和表演能力。通過這次培訓(xùn)，我對音樂欣賞課的教學(xué)也有了一些新的想法，可以在欣賞課的教學(xué)中參加奧爾夫的元素，尚老師對《匈牙利舞曲（第五號）》進展教學(xué)時，采用情景教學(xué)以小矮人的故事代入音樂，使孩子們更形象的感受音樂，理解音樂；圖譜的欣賞以視覺與聽覺相結(jié)合的方式感受音樂；在與舞曲比照時，分別從情緒、色彩、旋律線來分析音樂。這些方法都是值得學(xué)習(xí)的，在今后的欣賞課中都是可以借鑒的。在音樂課中是可以通過語言、聲勢、律動、旋律、打擊樂器、舞蹈、情景表演等方式來進展學(xué)習(xí)的。我認為，奧爾夫教學(xué)是一種過程性的教學(xué)，是以孩子們?yōu)橹黧w的教學(xué)，是一種創(chuàng)造性的教學(xué)，你學(xué)會了不一定會教好學(xué)生，它需要教師具備良好的音樂素養(yǎng)以及深厚音樂功底，才能通過嶄新的教充理念和教學(xué)方法給孩子們?nèi)嬗行У摹⑸鷦佑腥さ囊魳方逃Ｒ虼?，今后我在音樂教學(xué)上要不斷去實踐，不斷去探索，進一步提高自己的音樂素養(yǎng)，使孩子們感受音樂的魅力并熱愛音樂。
奧爾夫音樂教學(xué)心得體會篇四
對于教學(xué)，各位音樂教師有怎樣的心得體會？以下是小編整理的音樂教師教學(xué)心得體會，供大家了解和參考。音樂教師教學(xué)心得體會【1】。
作為一名音樂教師，我在鋼琴教學(xué)方面還是有著很大的特長的，鋼琴教學(xué)是我最擅長的，在不斷的教學(xué)中，我對鋼琴教學(xué)有了自己比較客觀的認識，我在總結(jié)自己的鋼琴教學(xué)后，有如下心得體會：
一、講解作品背景及作者的生平使學(xué)生對樂曲的把握更具表現(xiàn)力。
在教學(xué)的過程中，盡可能多的介紹一些作者的生平，比如作者出生的年代，在什么情況下創(chuàng)作了該作品，其音樂表現(xiàn)的動機是什么，抒發(fā)一種什么樣的感情，通過這樣生動的描述使學(xué)生對該曲目產(chǎn)生一定的興趣，另外，對把握樂曲的性質(zhì)有很重要的作用。
二、樂感培養(yǎng)是基礎(chǔ)和關(guān)鍵。
鋼琴的演奏是聽覺的專注、敏感，十個手指各自獨立前提下的積極活動；這種雙手不同動作及全身多種器官的配合運用，必須遵循有規(guī)律的、科學(xué)的、恒久性的訓(xùn)練，努力地去理解音樂、表現(xiàn)音樂，才能掌握鋼琴的演奏技藝。
首先，樂感對于學(xué)習(xí)鋼琴的學(xué)生來說是很重要的。那么，怎樣培養(yǎng)和發(fā)展孩子的樂感？
在練習(xí)樂曲、音階和練習(xí)曲的時候可以加入適當?shù)谋砬?。如音階，用有力的斷奏來表達一種威嚴、憤怒；用較慢的連奏來表示一種憂傷；用快速輕巧的指頭彈奏來表示歡快隨心所欲的情緒等等。這些都是訓(xùn)練孩子帶著表情進行彈奏，展示自己表現(xiàn)才能的好辦法；對練習(xí)曲和樂曲中的表情記號或力度記號做夸張性的彈奏和練習(xí)。正如李昕老師所講的，比如說教授湯譜森《火車》一課，可以很形象的先告知孩子火車跑的聲音，引起他的興趣后，告訴他全音符、二分音符、四分音符的長短，然后火車是怎樣由慢到快跑起來的，加入形象的說明孩子會對這一課很感興趣，接下來就是如何彈奏了。
一般來說，再簡單的樂曲或者練習(xí)曲，都有可能進行對比，至于對比是力度上，還是在音色或者情緒上，可以請教老師來進行要求；多聽、多看、不放過任何表演的機會。要鼓勵孩子在適當?shù)膱龊线M行表演，這樣可以使孩子得到更好的鍛煉，自信心會得到一定的提高。如教師示范、觀摩音樂會、聽音響資料等方式。通過音樂撥動學(xué)生的心弦，豐富學(xué)生的審美感知，得到美的享受，豐富自身情感。通過各種音響和“通感”作用引發(fā)學(xué)生的情感，使學(xué)生全身心地融于音樂作品中，直接強化學(xué)生的鋼琴學(xué)習(xí)行為，從而達到良好的教學(xué)效果。
三、科學(xué)的方法提高學(xué)習(xí)的效率。
1、正誤比較法。教師在正確示范的同時，還可以適時地選擇典型的錯誤彈奏進行演示，目的在于讓學(xué)生通過眼看、耳聽、心想、腦記，對正確的彈奏與錯誤的彈奏進行比較，以提高學(xué)生的鑒別力和感知力。
2、銜接法。是遵循節(jié)奏的韻律，將幾個局部的彈奏技巧連接起來，形成一條整體的、有機的、連貫的最佳彈奏狀態(tài)。銜接法主要解決音與音、句與句、段與段之間的相互連接。把前一小節(jié)最后一個音與后一小節(jié)第一個音按拍子連續(xù)彈奏、反復(fù)練習(xí)，是提高整條曲子彈奏質(zhì)量的有效方法。不少學(xué)生彈奏由各自反復(fù)的兩段組成的樂曲時，都處理的太隨意，不是銜接過緊，顯得倉促，就是停頓過大，失去整體感。所以銜接法的正確運用可以避免彈奏中一些不該出現(xiàn)的錯誤發(fā)生。
3、音樂練習(xí)法。在第二階段，切不可忽視音樂練習(xí)的方法。通過聽所學(xué)曲子的旋律，有助于培養(yǎng)學(xué)生的節(jié)奏感和音樂感，還能激發(fā)學(xué)生內(nèi)在情感的發(fā)現(xiàn)。教學(xué)過程首先要求學(xué)生聽幾編所學(xué)樂曲，使學(xué)生心中有歌，然后采用相應(yīng)的觸鍵方法，結(jié)合彈奏練習(xí)，也就是把如歌的旋律從心中轉(zhuǎn)移到手指上。
4、興趣法。鋼琴彈奏即是以鋼琴的音樂美為核心，以全身多種器官和肢體的協(xié)調(diào)配合、手指的獨立運用為基礎(chǔ)。由于鋼琴音域?qū)拸V，和聲效果豐富，共鳴體大，所以又是最理想的多聲樂器；因此在學(xué)生彈奏鋼琴之前，應(yīng)向?qū)W生講述鋼琴彈奏的價值、作用極其特殊魅力。
音樂教學(xué)是實施美育的重要途徑，是啟迪智慧、陶冶情操，培養(yǎng)審美情趣，使用學(xué)生身心健康，提高綜合素質(zhì)的重要學(xué)科。通過對新課標的學(xué)習(xí)和研究，結(jié)合在我們學(xué)校一個學(xué)期來的實際教學(xué)的教學(xué)經(jīng)驗?，F(xiàn)將音樂教學(xué)心得總結(jié)如下。
以前音樂教學(xué)存在的突出問題之一就是沒有面向全體學(xué)生，沒有以學(xué)生為本。那么音樂教學(xué)究竟如何體現(xiàn)以學(xué)生為本呢？新課標著重強調(diào)應(yīng)在音樂教學(xué)中貫穿素質(zhì)教育的思想，以學(xué)生的發(fā)展為本，并著眼于整體學(xué)生素質(zhì)的提高；應(yīng)體現(xiàn)時代要求，著眼于使孩子從小喜愛藝術(shù)，重視音樂，激發(fā)學(xué)生學(xué)習(xí)音樂的興趣，使學(xué)生全方面得到發(fā)展。
二、貫徹因材施教。
由于各學(xué)段的藝術(shù)能力存在著明顯的差異，各種藝術(shù)能力更是因人而異。在教學(xué)中既要面向全體學(xué)生，又要考濾到各級各類學(xué)生的實際水平和接受能力，既要滿足藝術(shù)基礎(chǔ)較好的學(xué)生的學(xué)習(xí)要求，又要兼顧基礎(chǔ)較差的學(xué)生能逐步跟上，縮小差距，甚至藝術(shù)能力有某些缺陷的學(xué)生，更要給予幫助和指導(dǎo)，使全體學(xué)生都能積極地、自信地參加各種藝術(shù)活動，盡量使全體學(xué)生的身心得到健康的發(fā)展。
校外藝術(shù)資源具有極廣泛的空間和巨大的影響力，應(yīng)指引學(xué)生常關(guān)注些公共媒體等積極向上的音樂藝術(shù)節(jié)目，甚至可以帶領(lǐng)學(xué)生參加各種有益的藝術(shù)類活動。以擴大音樂教學(xué)的影響面，藝術(shù)源于生活，也應(yīng)讓學(xué)生從生活是感受到音樂，以提高學(xué)生的學(xué)習(xí)音樂的興趣。
總之，音樂新課標改革提出了更好的教學(xué)理念，實施新課標，這要求我們更善于總結(jié)，經(jīng)?；仡?，以更好地實施教學(xué)任務(wù)。我們將會在新課標的指引下，結(jié)合實際情況去更好地開展我們的音樂教學(xué)工作。
雖然我只是一名剛剛上班兩年的小學(xué)音樂教師，不能說有足夠的教學(xué)經(jīng)驗，但通過這兩年的自我學(xué)習(xí)與努力，我也總結(jié)了一些本學(xué)科的教學(xué)經(jīng)驗。
一直以來，音樂課被稱為副科課，特別是在個別偏遠的農(nóng)村學(xué)校更認為音樂課是可有可無的科目。隨著素質(zhì)教育的不斷深入以及音樂在發(fā)展學(xué)生智力等方面所發(fā)揮的不可估量的重要作用，使人們對音樂課越來越刮目相看。而作為一名音樂教師如何不負眾望，更好地完成好教學(xué)任務(wù)，最大限度地讓音樂放射出它應(yīng)有的光彩，這是我在這兩年的課堂教學(xué)實踐中不斷思考與實驗的課題。我發(fā)現(xiàn)影響上好一節(jié)音樂課的因素雖很多，但以下這幾方面更不容忽視。
一、師生對音樂課的認識態(tài)度是上好一節(jié)課的關(guān)鍵之一。
常言道：學(xué)生是老師的一面鏡子，有什么樣的老師就有什么樣的學(xué)生。作為老師首先要重視自己的課堂教學(xué)，要自尊自愛，對任何一節(jié)課都要一絲不茍，認真負責，使學(xué)生無形中受到感染和影響。針對那些態(tài)度不端正的學(xué)生，老師要了解學(xué)生，把握他們的思想脈博。否則，只一味地想怎么設(shè)計課堂教學(xué)花樣，只能抓住學(xué)生一時的心，卻不能讓學(xué)生從內(nèi)心深處改變對音樂課的態(tài)度。所以一旦發(fā)現(xiàn)有學(xué)習(xí)不端正的學(xué)生，我就利用上課幾分鐘的時間讓大家討論：音樂課到底有什么作用？音樂課究竟會給同學(xué)們帶來什么？沒有音樂課會怎樣？……同學(xué)們馬上七嘴八舌，大講特講其好處所在。通過這一環(huán)節(jié)，使學(xué)生更進一步了解了老師工作的意義，也使他們更多更好地知道學(xué)好這門課的意義，從而自覺自愿的完成學(xué)習(xí)任務(wù)。
二、課堂上老師的夸獎與鼓勵也是一節(jié)課成功與否的關(guān)鍵之一。
大家都非常熟悉這樣一則事例：某幾位專家學(xué)者到一所學(xué)校做實驗，到某班時，隨意點出幾個學(xué)生并很認真地對老師們說：“他們幾個將有很大潛力可以挖掘。”果不其然，幾年之后，本來表現(xiàn)一般的這幾位學(xué)生真的成為了學(xué)校的佼佼者。原因很簡單，專家學(xué)者的暗示轉(zhuǎn)給了老師，老師對這些學(xué)生時常充滿信心，而正是積極的心理暗示，使他們的情緒始終處于積極向上的亢奮狀態(tài)，所以，結(jié)果就如人們所看到的。
在實際工作中，我不止一次地實驗發(fā)現(xiàn)：同樣的班級，如果這節(jié)課我鼓勵贊揚的話語多了適當了，學(xué)生的情緒便會異常地高漲，他們的行為也會與我緊密配合默契。相反，我有意將注意力集中在了那幾個所謂的調(diào)皮學(xué)生身上，批評多了，學(xué)生唱歌的情緒馬上讓人覺得無精打采，心不在焉。這一點特別是在年齡較小的年級表現(xiàn)尤其明顯。
比如學(xué)習(xí)《四季童趣》這首歌曲，節(jié)奏較難：除了切分節(jié)奏，還有全音符八分音符多次的交替出現(xiàn)。學(xué)生很容易產(chǎn)生厭煩情緒。我除了采用各種教唱的方法之外，重點放在給學(xué)生心理暗示上，激發(fā)他們的學(xué)習(xí)激情。整個教唱過程中，我時不時地贊揚激勵他們：“你們真棒，這么難唱的句子都難不住你們，老師真為你們的聰明能干高興！”“你們的聲音真是太美了，我真想再欣賞一遍！”“你們愿意吸收老師加入你們的合唱隊嗎？”……一節(jié)課下來，不但不覺得累，反而會讓你身心愉悅興致更高。無數(shù)次的實驗證明：越是輕松有趣的教學(xué)氛圍，學(xué)生的學(xué)習(xí)積極性越高，學(xué)習(xí)效果也就越好。
當然必要的批評也要有，不過要考慮課堂氣氛及學(xué)生的承受能力，講究語言藝術(shù)。比如唱歌時，有說話或大聲喊唱的聲音，我就讓學(xué)生自己說說內(nèi)心的感受，讓學(xué)生辨別美與丑，對與錯。通過這一環(huán)節(jié)，使那些沒做好的同學(xué)認識到自己的行為是不受歡迎的，并且認識到自己的行為是不美的不文明的。另外，我還在課下和同學(xué)們達成協(xié)議，課堂上違反紀律或有不文明言行，老師就用眼神或伸出手指提醒大家，給予改正錯誤的機會。第三次就在受支扣除平時成線績的懲罰。這一方法不僅保持了課堂氣氛不被破壞，而且還增進師生之間的感情。
三、音樂老師不僅是普通的教育工作者而且還是美的傳播者。
在實際教學(xué)中，我不只一次地發(fā)現(xiàn)：當我身體不舒服，精神面貌欠佳時，學(xué)生上課也是懶洋洋的，歌唱時很難進入狀態(tài)。同樣的班級，當我富有激情地和他們一起活動，一起唱時，學(xué)生不僅學(xué)的快，對作品的理解也到位。同時，我和其他老師交流中都發(fā)現(xiàn)，學(xué)生把音樂老師當成了美的標準。音樂老師會唱歌，聲音美；音樂老師會彈琴，很讓人著迷；……老師的一舉一動都是他們學(xué)習(xí)模仿的對象。所以，作為音樂老師在課堂教學(xué)中，要充分發(fā)揮自己的優(yōu)勢，使學(xué)生從老師這里不僅能學(xué)到書本知識，還能感受到美的熏陶。
成功的上好一節(jié)課所包含的因素還有許許多多，以上幾個方面只是我在教學(xué)實踐中的點滴體會，我將會在以后的教學(xué)生涯中積極總結(jié)教學(xué)經(jīng)驗，爭取早日成為一名經(jīng)驗豐富的音樂教師！
奧爾夫音樂教學(xué)心得體會篇五
暑假參加了中國奧爾音樂教學(xué)法的培訓(xùn)，這也是我自大學(xué)畢業(yè)后第一次參加這種教育性質(zhì)的培訓(xùn)，從事音樂教育工作兩年來，自認為在音樂教育這條路上才邁開我的第一步。從我第一次上講臺，不知音樂課從何講起，胡亂的東拼西湊完成一節(jié)課，到拿到優(yōu)質(zhì)課的第二名。感覺自己已漸漸步入正軌了，初步了解音樂課的模式。然而，這次學(xué)習(xí)奧爾夫音樂教學(xué)法課后，卻發(fā)現(xiàn)音樂課的模式遠不像我想像的`那樣一架鋼琴、一臺錄音機、老師穩(wěn)站講臺，學(xué)生端正坐好就算是一節(jié)音樂課，這仍然是在傳統(tǒng)音樂課的模式中徘徊，不利于學(xué)生興趣的激發(fā)，禁錮了學(xué)生的創(chuàng)新思維。
奧爾夫音樂教學(xué)心得體會篇六
近年來，隨著藝術(shù)教育在我國幼兒教育中的普及，越來越多的家長在孩子小小的年紀就想把他們領(lǐng)進藝術(shù)的大門。通常情況下家長會讓孩子進行一種或多種樂器的學(xué)習(xí)，但在孩子學(xué)習(xí)的過程中，往往會產(chǎn)生厭煩的情緒，甚至抵觸的情緒，就是這種負面情緒的產(chǎn)生反而耽誤了孩子的藝術(shù)教育，而并沒有讓孩子進入藝術(shù)的大門，而成為過客。那么作為教育者，我們到底為什么要進行音樂教育？應(yīng)當如何進行音樂教育？隨著奧爾夫音樂教學(xué)法傳入中國，越來越多的老師從奧爾夫音樂教學(xué)法中找到了答案，越來越多的孩子能夠主動積極的越快的從中獲得相關(guān)的藝術(shù)經(jīng)驗。
卡爾·奧爾夫——德國作曲家、杰出的音樂教育家，受達爾克羅茲體態(tài)律動和現(xiàn)代舞蹈的啟迪，二十世紀三十年代出版《音樂教程》一書，力圖“引導(dǎo)人民走向音樂的原本力量和原本形式”。同時，考慮把教學(xué)經(jīng)驗用于兒童音樂教育實驗。在奧爾夫音樂課程中要求幼兒“動”起來，用“綜合式、即興式”的方法學(xué)習(xí)音樂，幼兒在學(xué)習(xí)中必須動腦、動手、動腳，全身心地感受和表現(xiàn)音樂。在不知不覺地接受著音高、節(jié)奏、聽辨、協(xié)調(diào)統(tǒng)一等等綜合音樂能力的訓(xùn)練。
我認為奧爾夫音樂教學(xué)法之所以能夠廣為流傳，從根本上來看，他是符合幼兒的年齡發(fā)展特的，幼兒在學(xué)齡前時期只具抽象邏輯思維還沒有發(fā)育完全，無論是感知、記憶、想象能力很低，興趣愛好和特長也不明顯，對事物的判斷能力和應(yīng)變能力較低，日常幼兒在課堂中表現(xiàn)出非常好動，喜歡游戲的特點，所以要求教師為幼兒傳射的學(xué)習(xí)環(huán)境必須要符合幼兒的心理年齡特點。
舉例來說，針對幼兒園剛?cè)雸@的小班幼兒來說，入園困難是幼兒、家長與教師最頭痛的問題，為了緩解幼兒的分離焦慮，幫助幼兒盡快適應(yīng)幼兒園的生活，就可以運用奧爾夫教學(xué)法中的方法與幼兒進行音樂互動，以《小松鼠上學(xué)?！返墓适聨?，進行主題式的音樂活動。
我認為奧爾夫音樂教學(xué)法是十分適合作幼兒，既能幫助幼兒在藝術(shù)技能上有所習(xí)得，更重要的是能激發(fā)幼兒對音樂的情感激發(fā)和體驗，培養(yǎng)幼兒在藝術(shù)學(xué)習(xí)中的主體性、主動性、個性和創(chuàng)造性。不追求結(jié)果而更加注重過程的奧爾夫音樂教學(xué)法，使我們得到許多有益的啟示。
奧爾夫音樂教學(xué)心得體會篇七
曹新芳。
早就聽說了“奧爾夫音樂”，可對它卻很陌生，這一次，我有幸參加了首屆石嘴山市幼兒教師奧爾夫音樂教學(xué)法的培訓(xùn)，有機會與幼教的姐妹們一起學(xué)習(xí)、感受“奧爾夫音樂”。雖然，培訓(xùn)的時間很短暫，但形式多樣，有理論學(xué)習(xí)、有教學(xué)觀摩、有親身體驗，使我對“奧爾夫音樂”有了新的認識、新的感悟。通過這次培訓(xùn)使我簡單了解了奧爾夫音樂教育的內(nèi)涵與方法，但是一種好的教學(xué)理念要真正在孩子們身上體現(xiàn)那就需要我們長期不斷地探索與實踐，因此這次學(xué)習(xí)不但給了我科學(xué)、先進的理念，也給了我無形的壓力，因為在今后的教學(xué)中要把這種好的東西給孩子們，這需要更大精力去付出，是一個在不斷的摸索中前進的過程。
在學(xué)習(xí)過程中我認識到奧爾夫音樂的教學(xué)方法是非常貼近幼兒的，它與傳統(tǒng)的注入式教學(xué)不同，是一種大眾式、體藝式的教訓(xùn)方法，集舞、音、美、語于一體用音樂這一主線來貫穿，孩子們通過肢體動作的模仿和創(chuàng)造來想象音樂，表現(xiàn)音樂，即興創(chuàng)作是該教學(xué)的核心和精髓。音樂、語言和舞蹈是人類最原本的表達。每一個人，包括幼兒、少年、成人的身上都存在著藝術(shù)地表達自我的能力和愿望。奧爾夫音樂強調(diào)互動教學(xué)活動，通過親身感受、體驗，去領(lǐng)悟、感悟奧爾夫音樂，體驗奧爾夫教學(xué)帶來的無窮樂趣。培訓(xùn)中，郝謝妮老師帶領(lǐng)著我們一起做互動練習(xí)，通過語言的節(jié)奏練習(xí)、分聲部朗誦，到樂器演奏、樂器的分聲部演奏，由易到難，逐層遞進，活動氣氛活躍，效果相當?shù)淖匀弧⒑椭C。而市幼兒園的王老師、姜老師展示的奧爾夫教學(xué)活動讓我印象深刻，感受頗豐。它使我深深地認識到奧爾夫音樂與我們一般的音樂教學(xué)活動的不同，奧爾夫音樂教學(xué)活動注重交流與放松，通過多種形式的學(xué)習(xí)讓幼兒關(guān)注音樂，在不斷的娛樂中學(xué)習(xí)新技巧和內(nèi)容，活動寬松、自然、豐富、有意義?；顒訒r間雖然長，但整個活動可以由執(zhí)教老師依據(jù)兒童的實際自由調(diào)控，并不用一樣畫葫蘆，深受孩子們的喜愛。
在學(xué)習(xí)過程中我還認識到，奧爾夫音樂的開放性對培養(yǎng)幼兒的創(chuàng)造能力也是很有效的一種途徑。即興是培養(yǎng)創(chuàng)造力與反應(yīng)的能力，即興創(chuàng)作與創(chuàng)造力是合為一體的，讓幼兒更深入地觀察、猜測、任意想象與表現(xiàn)。這次參加培訓(xùn)雖然只有短短的一周時間，但涵括了奧爾夫音樂的理論學(xué)習(xí)、教法中音樂與舞蹈、語言和節(jié)奏等方面的內(nèi)容。如果僅僅依靠這一周的學(xué)習(xí)來實現(xiàn)自己對音樂教學(xué)活動的提升是不可能的。這還需要在今后的音樂教學(xué)實踐中進行不斷的消化和內(nèi)化所學(xué)，逐漸從培訓(xùn)中提煉出適合本園本班幼兒實際的內(nèi)容或教學(xué)方法，更好地讓幼兒發(fā)現(xiàn)參與音樂活動的快樂，能在音樂活動中富有個性的表現(xiàn)自己、表達自己對音樂的獨特理解。這是我們努力的方向，奧爾夫音樂不是程序、不是模式，而是一種理念，帶著這種理念，做到不盲目運用，有效提煉，使自己的音樂教學(xué)更加有效、更加有益。
另外，通過看教材上小中大班奧爾夫音樂活動課例，讓我感觸很深，在我們的教學(xué)中，活動的設(shè)計比較注重的是，對孩子一對一的傳授知識，為的是讓孩子一定要學(xué)會什么。而奧爾夫音樂教學(xué)注重的是學(xué)的過程，讓每個孩子都去動腦筋，去思考。把這個學(xué)知識的主動權(quán)，教給了孩子。而且教師組織教學(xué)輕松自然。每個活動設(shè)計中都有節(jié)奏練習(xí)、創(chuàng)編、演奏，而將這些環(huán)節(jié)聯(lián)系起來的紐帶是游戲，通過游戲讓幼兒在不知不覺中接受音高、節(jié)奏、聽辨、協(xié)調(diào)統(tǒng)一等等綜合音樂能力的訓(xùn)練。達到了讓幼兒在玩中學(xué)，在學(xué)中玩的目的，調(diào)動了幼兒的積極性，激發(fā)了幼兒的學(xué)習(xí)興趣。
通過這一次的學(xué)習(xí)，我對奧爾夫教學(xué)法產(chǎn)生了極大的興趣，又認識到了其突出的特點。我相信在課堂教學(xué)的應(yīng)用過程中，會使課堂教學(xué)生動活潑。更重要的是使幼兒對音樂產(chǎn)生極大的興趣。
奧爾夫音樂教學(xué)心得體會篇八
奧爾夫音樂教育強調(diào)讓學(xué)生自主參加音樂活動，而不是一味地觀看或聽。通過學(xué)生自由的，自主的設(shè)計音樂活動才能真正體驗、感受音樂，才會從中有效地到達音樂的教學(xué)目的。如在探索聲音課堂上，安吉麗婭老師幽默的表演了一段聲音戲劇，讓我們開懷大笑了一陣，但是我們從中很快知道了聲音的魅力，接著她從中選五個人到臺上盤腿坐下，每人心中想一個聲音，如嗡嗡，喵喵，哎呀，哦，啊等等，但是聲音不能與別人相同，而安吉麗婭那么當起了樂手，每拍一個人的頭時，就會發(fā)出一個聲響，連續(xù)的按節(jié)奏拍的'話，就成了一曲美妙的樂曲。這個游戲讓大家都想躍躍欲試，老師說光只有聲音不行，還要有情節(jié)。于是大家七八個人一組，自己分工，一些人做聲響，一些人表演。展示時，每一組都表現(xiàn)的超乎想像。三打白骨精，嫦娥玉兔，臘筆小星都搬上了舞臺，用自己的聲音和動作表演了一幕幕精彩紛呈的故事。在這堂課中，老師并沒有告訴我們應(yīng)該如用聲音，這個聲音應(yīng)該表現(xiàn)什么，如何適當?shù)膮⒓勇曇?，全是學(xué)生自己去想像去創(chuàng)編。得到的效果卻極佳。
奧爾夫音樂教學(xué)心得體會篇九
奧爾夫音樂教育體系是當今世界最著名、影響最廣泛的三大音樂教育體系之一。在奧爾夫的音樂課堂中，孩子們有機會進入豐富的藝術(shù)世界，音樂不再僅僅是旋律和節(jié)奏，而是與兒歌說白、律動、舞蹈、戲劇表演甚至是繪畫、雕塑等視覺藝術(shù)相聯(lián)系。他們可能在老師的引導(dǎo)下去關(guān)注特定的一個聲源，去傾聽，辨別，想象來自生活和自然界的不同的聲音。
根據(jù)奧爾夫原本性音樂教育的原理和幼兒園教育大綱精神，培養(yǎng)學(xué)生的感知反應(yīng)能力、領(lǐng)悟能力、身體各部或心腦的協(xié)調(diào)能力、記憶力、創(chuàng)造力、交流溝通能力等等，同時培養(yǎng)學(xué)生在藝術(shù)方面的素養(yǎng)：感覺(及情感體驗)、表現(xiàn)、創(chuàng)編的能力，并通過親自參與的活動(說、唱、奏、動、聽、游戲等)，去探究、發(fā)現(xiàn)、表現(xiàn)和創(chuàng)造藝術(shù)。
做奧爾夫音樂最基本的是要從兒童本身智力出發(fā)，因材施教，在學(xué)習(xí)奧爾夫音樂當中，孩子不會感覺到負擔和功利，會全身心的投入到音樂的世界中，用他們的肢體、語言和樂器自由的演繹。以獨特的方式抒發(fā)內(nèi)心的世界。奧爾夫首先做到的是從兒童的本身出發(fā)，做到與本土文化底蘊出發(fā)，結(jié)合舞蹈、聲樂、樂器、朗誦，充分發(fā)揮孩子即興演奏和即興表演能力，讓孩子參與到音樂當中，親身體驗音樂的魅力。開發(fā)孩子思維和創(chuàng)造能力和挖掘孩子的內(nèi)心世界。
奧爾夫教學(xué)法強調(diào)藝術(shù)教育的綜合性。它把語言、律動和音樂教學(xué)相結(jié)合，通過節(jié)奏朗誦、拍手跺腳等人體樂器、音樂游戲、歌唱、舞蹈、繪畫、演小劇、演奏奧爾夫樂器等多種形式，使孩子不僅興致勃勃地參與音樂活動，而且綜合提高語言能力、理解力和表演能力。
奧爾夫教學(xué)法鼓勵兒童的創(chuàng)新精神。音樂活動中有大量機會讓孩子即興創(chuàng)作，創(chuàng)新求異。特制的奧爾夫樂器使兒童能迅速在樂器上表述音樂的構(gòu)想，享受創(chuàng)作的樂趣。
奧爾夫教學(xué)法強調(diào)本土化。奧爾夫的教育思想能與當?shù)匚幕z產(chǎn)完美結(jié)合，這也是奧爾夫教學(xué)法能迅速傳遍世界的重要原因之一。幼兒手指小肌肉尚未發(fā)育完全，此時最需要發(fā)展的不是技巧，而是樂感的培養(yǎng)和對音樂的熱愛。奧爾夫教學(xué)法恰能滿足這一需要。
讓兒童參加到音樂當中來，培養(yǎng)兒童對音樂的興趣。奧爾夫音樂帶有自娛的特性，這就吸引了兒童參加進來，讓孩子在玩樂中懂得音樂，不是為了學(xué)音樂而學(xué)音樂，而是為了讓孩子在還不懂得什么是音樂的年齡，就開始音樂的實地演習(xí)。
奧爾夫音樂教學(xué)法可以讓鍛煉兒童的注意力和協(xié)調(diào)能力。由于在上課時，兒童耳朵要聽、眼睛要看、嘴中要學(xué)唱、還要配合各種動作，調(diào)動了兒童各個器官都要參與音樂的表現(xiàn)，從而使寶寶注意力集中，學(xué)習(xí)得非?？?。同時也鍛煉了各個器官的協(xié)調(diào)能力。
再次奧爾夫音樂還可以培養(yǎng)孩子其他藝術(shù)天分，在學(xué)習(xí)奧爾夫的過程中，配合了演奏樂器、舞蹈、有時還可以放一段音樂，讓圖畫來表示音樂，比如當聽到流水潺潺的聲音時，寶寶可能畫一條彎彎曲曲的線，當寶寶聽到海浪的聲音時，可能畫一條此起彼伏的線，表現(xiàn)海浪。這就培養(yǎng)了寶寶領(lǐng)悟其它藝術(shù)形式的能力。
總之，奧爾夫音樂通過孩子喜聞樂見的形式，不僅學(xué)習(xí)了音樂，更是通過音樂，開發(fā)了孩子多方面的能力，挖掘了孩子的潛能。
我們?yōu)楹⒆觽兇蛟爝m合孩子年齡段特點的奧爾夫課程，為孩子們音樂智力和個人能力的培養(yǎng)創(chuàng)造出良好的基礎(chǔ)，共同見證孩子的聰明智慧和快樂成長的美好時光。
奧爾夫音樂教學(xué)心得體會篇十
奧爾夫教學(xué)法提倡發(fā)展為本，主張在音樂教學(xué)過程中，把語言、舞蹈、動作有效結(jié)合，引導(dǎo)學(xué)生在輕松的游戲氛圍里進行學(xué)習(xí)，通過游戲活動掌握音樂知識。奧爾夫教學(xué)法提倡學(xué)生創(chuàng)造和表現(xiàn)屬于自己的獨特音樂，其體現(xiàn)了素質(zhì)教育中主動發(fā)展、全面發(fā)展的要求，主要強調(diào)對學(xué)生創(chuàng)造力進行開發(fā)。因此，對奧爾夫教學(xué)法進行有效分析，并且通過教學(xué)進行實踐，可以充分提高音樂教學(xué)的質(zhì)量，培養(yǎng)學(xué)生的學(xué)習(xí)興趣和音樂素養(yǎng)。
奧爾夫教學(xué)法強調(diào)形體動作以及旋律和節(jié)奏的練習(xí)，主張以童話、舞蹈、奏樂、民歌、童謠等內(nèi)容，通過游戲激發(fā)學(xué)生的興趣，掌握音樂知識。需要讓每個學(xué)生參與到活動中，在實踐中體驗音樂、感受音樂，提高音樂素養(yǎng)。同時，教師是教學(xué)中的誘導(dǎo)者、引導(dǎo)者以及參與者，引導(dǎo)學(xué)生進行音樂的創(chuàng)造和探索，提高學(xué)生的欣賞水平。奧爾夫教學(xué)法的主要原則是一切從學(xué)生出發(fā)，充分考慮每個學(xué)生的具體情況，通過親身感受，讓學(xué)生主動參與到游戲活動中，在游戲中，讓學(xué)生感受到音樂的本質(zhì)，理解音樂深層含義。同時，教師還要有意識地對學(xué)生的創(chuàng)造力和想象力進行開發(fā)。
1.激發(fā)學(xué)生學(xué)習(xí)興趣，適合學(xué)生年齡特點。
奧爾夫教學(xué)法提倡在輕松的游戲氣氛中開展教學(xué)，可以將教學(xué)活動變成邊玩邊學(xué)的過程。通過開展音樂游戲能夠有效開發(fā)學(xué)生的想象力以及好奇心，激發(fā)學(xué)生對音樂作品引發(fā)美好的聯(lián)想，進而產(chǎn)生親身體驗的想法，使學(xué)生愿意參與到教學(xué)活動中，加強實踐體驗，實現(xiàn)音樂方面的`創(chuàng)新。
2.培養(yǎng)學(xué)生創(chuàng)新思維，擴寬想象力。
奧爾夫教學(xué)法把音樂同語言、舞蹈、動作有效地結(jié)合起來，利用樂器，例如三角鐵、雙響筒、鈴鼓、串鈴等，組織學(xué)生隨著音樂互動。聆聽旋律、伴隨音樂做出動作是學(xué)生的本能反應(yīng)，可以開發(fā)學(xué)生的創(chuàng)新思維，擴寬學(xué)生的想象力。
3.提高音樂教師的專業(yè)素質(zhì)。
奧爾夫教學(xué)法的運用，可以提高教師的綜合素質(zhì)和專業(yè)水平。教師在教學(xué)過程中，通過不斷引導(dǎo)學(xué)生，培養(yǎng)學(xué)生自主學(xué)習(xí)意識、探究能力，開發(fā)學(xué)生想象力，這也要求教師自身具備優(yōu)異的教學(xué)技巧和較高的藝術(shù)修養(yǎng)，這樣才能起到示范作用，在全面培養(yǎng)學(xué)生藝術(shù)欣賞能力和音樂素養(yǎng)的同時，也利于自身專業(yè)素質(zhì)的提高。
1.培養(yǎng)朗誦的節(jié)奏性。
音樂離不開節(jié)奏，節(jié)奏的設(shè)計如果符合小學(xué)生的年齡特征，可以在不借助其他道具的情況下，引導(dǎo)學(xué)生做出肢體動作，在輕松簡單的氣氛下參與到音樂活動中。例如：訓(xùn)練學(xué)生打節(jié)拍朗誦，速度逐漸加快，等學(xué)生熟練之后，再進行其他有節(jié)奏的節(jié)拍。通過這種訓(xùn)練可以使學(xué)生積極主動地參與到活動中，既讓學(xué)生對音樂節(jié)奏有了充分的認識，還鍛煉了學(xué)生的反應(yīng)能力以及創(chuàng)新能力。
2.運用肢體節(jié)拍。
奧爾夫教學(xué)法提倡語言、舞蹈、動作的結(jié)合，進而培養(yǎng)學(xué)生的想象力以及創(chuàng)造力。在教學(xué)過程中，教師要示范有節(jié)拍的動作，比如跺腳、拍腿、拍手以及捻指等，幫助學(xué)生加深印象的同時，提高學(xué)生的音樂興趣和學(xué)習(xí)效率，又比如在使用鈴鼓或者三角鐵時打出節(jié)拍，教師要運用肢體語言引導(dǎo)學(xué)生做出反應(yīng)，感受節(jié)拍帶來的節(jié)奏感。在合唱、領(lǐng)唱以及視唱的時候，也能夠運用肢體伴隨音樂進行舞動，讓學(xué)生體驗音樂帶來的樂趣。
3.增加教學(xué)環(huán)境的感染力。
良好的教學(xué)環(huán)境可以感染學(xué)生的情緒，提高學(xué)生的興趣，保證教學(xué)質(zhì)量。例如在教學(xué)的時候，將學(xué)生按半圓形排座，教師在圓心位置教學(xué)，不僅能夠觀察到每個學(xué)生，還可以同學(xué)生進行肢體和語言的溝通。教師可以攜帶教學(xué)所用的裝飾品，在教學(xué)過程中增加教學(xué)情景的想象力和感染力。
4.利用多媒體技術(shù)。
現(xiàn)代多媒體教學(xué)模式能夠?qū)⒄n堂內(nèi)容充滿形象化以及趣味性，吸引學(xué)生的注意力。將動畫、光線、色彩、圖像、聲音等因素有效結(jié)合，可以提供給學(xué)生大量信息，使學(xué)生更好地融入到教學(xué)中，感同身受，激發(fā)學(xué)生的好奇心，充實教學(xué)內(nèi)容。例如欣賞《春天》作品時，為了幫助學(xué)生更深刻地理解，可以播放花紅柳綠、春意盎然的動畫，將許多春天特有的聲音融入到動畫中，這都給音樂的鑒賞做了很好的鋪墊。
總之，小學(xué)音樂教育一定要充分重視學(xué)生參與活動的積極性，將旋律、節(jié)奏等音樂因素融入到活動中。奧爾夫音樂教學(xué)法可以有效激發(fā)學(xué)生的熱情和興趣，提高學(xué)生的積極性和參與性，讓音樂教學(xué)在輕松的氛圍中開展。在小學(xué)音樂教育中，我們要堅持自己的信念，讓學(xué)生快樂學(xué)習(xí)，輕松學(xué)習(xí)，更好地實現(xiàn)教育目標。
奧爾夫音樂教學(xué)心得體會篇十一
幼兒音樂教育是啟蒙教育階段的重要教育內(nèi)容，也是在學(xué)前教育中貫徹落實素質(zhì)教育理念的必然路徑。然而，我國幼兒音樂教育偏重于對音樂技能的傳授，忽視幼兒所特有的心理和生理特點，不利于促進幼兒綜合素質(zhì)發(fā)展。奧爾夫教學(xué)法作為當前先進的音樂教學(xué)方法之一，能夠有效改善幼兒音樂教學(xué)現(xiàn)狀，充分尊重幼兒的身心發(fā)展規(guī)律，對推動幼兒音樂教育改革，實現(xiàn)素質(zhì)教育目標有著重要作用。本文從闡述奧爾夫音樂教學(xué)法的內(nèi)涵、特色以及現(xiàn)實意義入手，對幼兒音樂教育中奧爾夫教學(xué)法的應(yīng)用實踐和應(yīng)用保障措施進行探討。
德國作曲家卡爾奧爾夫提出的奧爾夫音樂教學(xué)法，是對傳統(tǒng)音樂教學(xué)中過于強調(diào)技巧、忽視音樂創(chuàng)造與表達的改革與轉(zhuǎn)變，現(xiàn)已經(jīng)成為現(xiàn)階段兒童音樂教育領(lǐng)域普遍認同的先進教學(xué)方法之一。奧爾夫音樂教學(xué)法強調(diào)遵循兒童的身心發(fā)展規(guī)律，在教學(xué)活動中將動作、舞蹈、語言緊密結(jié)合起來，并通過原本性的音樂進行教育，培養(yǎng)兒童對音樂的喜愛。原本音樂是一種回歸自然，以節(jié)奏為載體的音樂，能夠讓兒童親身體驗音樂魅力，激發(fā)創(chuàng)造音樂的興趣，使兒童成為音樂的演奏者，從而促進兒童綜合素質(zhì)與能力的全面發(fā)展。
（一）有利于發(fā)揚民族音樂文化。重視本土化音樂是奧爾夫音樂教學(xué)法較為突出的特點之一，由此形成了一種文化平等的理念。由于該教學(xué)法對本土音樂十分推崇，從而使其對我國傳統(tǒng)音樂的發(fā)展具有積極的促進作用，將該教學(xué)法用于幼兒音樂教育中，可以我國傳統(tǒng)的民族音樂作為立足點，這對于民族音樂文化的傳承與弘揚具有重要意義。各種不同類型的音樂元素是該教學(xué)法的基礎(chǔ)，在運用該方法進行幼兒音樂教育時，可對民族音樂、方言、兒歌等進行利用，以此來體現(xiàn)奧爾夫音樂教學(xué)法本土化的特點。中華民族有著五千年的悠久文化歷史，在歷史的不斷演進中，出現(xiàn)了大量膾炙人口的詩歌和詞曲，還有很多諺語、民謠，這些素材都有著鮮明的地方特色，均可利用到幼兒音樂教育當中，由此不但可以使幼兒感受到我國傳統(tǒng)的民族音樂文化，而且還能使這種文化得到發(fā)揚。
（二）有利于推動幼兒音樂教育改革。審美的愉悅性是奧爾夫音樂教學(xué)法在情感方式上的基本特征，該特征與我國音樂教育改革的方向相吻合，主要體現(xiàn)在教育理念的高度契合，這也是奧爾夫音樂教學(xué)法能夠在我國幼兒音樂教育中站穩(wěn)腳跟的關(guān)鍵性因素。該教學(xué)法的創(chuàng)始者奧爾夫曾經(jīng)說過，發(fā)自內(nèi)心的喜悅，是幼兒成長過程中至關(guān)重要的因素之一，歌曲、奏樂、舞蹈等音樂表現(xiàn)形式對于幼兒智慧的啟發(fā)具有積極的.促進作用。該教學(xué)法強調(diào)學(xué)習(xí)者的積極性與主動性，要求他們在學(xué)習(xí)的過程中，要用心去感受音樂，并從學(xué)習(xí)者的角度出發(fā)對其創(chuàng)新思維能力進行培養(yǎng)，這符合我國音樂教育改革的思路。奧爾夫教學(xué)法在幼兒音樂教育中的應(yīng)用，給音樂教學(xué)帶來了生機，沉悶、枯燥的課堂氛圍變得輕松、愉悅，使幼兒從被動地接受音樂知識，轉(zhuǎn)變?yōu)橹鲃痈形蛞魳?，有助于幼兒音樂教學(xué)質(zhì)量和效率的提升。
（三）有利于解決幼兒音樂教育硬件設(shè)施不齊全問題。奧爾夫音樂教學(xué)法對音樂設(shè)施的要求較低，不需要配置各種價格昂貴的音樂設(shè)備，如鋼琴、電子琴等，由此使其較為適合經(jīng)濟貧困地區(qū)的音樂教育。就地取材是該教學(xué)法的一大特點，其能夠?qū)γ褡逡魳愤M行靈活運用，從而完成聲勢、節(jié)奏、律動等訓(xùn)練，這樣在不需要過多投入的情況下，便可達到教學(xué)高收益的目的，有效解決了幼兒音樂教育設(shè)施不齊全的問題。
（一）日常生活中融入音樂教育。在幼兒音樂教學(xué)中，教師要運用奧爾夫音樂教學(xué)法中原本性的教學(xué)理念，引導(dǎo)幼兒在日常生活的自然狀態(tài)下接受音樂教育。教師可以從幼兒熟悉的環(huán)境和事物入手，讓幼兒對音樂活動產(chǎn)生濃厚的興趣。如，在節(jié)奏訓(xùn)練時，教師可將音樂、動作、語言等要素融合在一起，采取勻速的鼓點讓幼兒依次說出自己的名字，培養(yǎng)幼兒的自控能力和節(jié)奏感。又如，幼兒生性好動，喜歡通過拍手、拍腿、跺腳來表達自己的情緒，教師可根據(jù)幼兒的這一特點，在《兩只老虎》歌曲學(xué)習(xí)時，引導(dǎo)幼兒運用各自習(xí)慣的肢體語言，拍打出歌曲的節(jié)奏。在此基礎(chǔ)上，還可以讓幼兒與其他人進行配合，有的拍手，有的跺腳，形成層次感豐富的拍打效果，既培養(yǎng)幼兒人際溝通能力，又幫助幼兒享受到音樂節(jié)奏的美感。
（二）開展即興音樂教育。在幼兒音樂教學(xué)中，教師要合理運用奧爾夫教學(xué)法所倡導(dǎo)的即興教學(xué)理念，積極開展即興教學(xué)活動，發(fā)展幼兒的創(chuàng)造力、表現(xiàn)力和想象力。教師要明確即興教學(xué)的目的，不能將即興教學(xué)誤解為要求幼兒創(chuàng)作出音樂作品，而是要通過即興教學(xué)，給予幼兒更多參與演唱實踐的機會，培養(yǎng)幼兒的音樂創(chuàng)造能力。如，教師在教兒歌時，可以先配上節(jié)奏自己唱幾遍，吸引幼兒的注意力，而后再引導(dǎo)幼兒說出對兒歌的想法，激發(fā)幼兒學(xué)習(xí)兒歌的興趣。在學(xué)習(xí)兒歌階段，教師要鼓勵幼兒拍打節(jié)奏，并給予相應(yīng)的動作暗示，使幼兒伴隨著歌曲聲調(diào)、韻律的變換，即興拍打出節(jié)奏。這樣一來，不僅能夠為幼兒學(xué)習(xí)打擊樂器奠定基礎(chǔ)，而且還能夠培養(yǎng)幼兒的即興表演能力，激發(fā)幼兒的音樂潛能。
（三）開展綜合性的音樂滲透教育。幼兒習(xí)慣于通過演唱、肢體動作來接受音樂教育，感受音樂的情感變化。為此，幼兒音樂教育可以利用奧爾夫教學(xué)法綜合性、創(chuàng)造性的特點，組織綜合性較強的表演活動，如合奏、合唱、歌舞表演、小劇表演等，培養(yǎng)幼兒的綜合能力。如，在兒歌《小毛驢》中，教師可以讓幼兒用椅子作為小毛驢，通過椅子的搖晃發(fā)出毛驢走路時的踢踏聲，這樣便可以使幼兒在表演的過程中創(chuàng)編出節(jié)奏。又如，在兒歌《小烏鴉愛媽媽》中，可插入一些情景表演，通過角色設(shè)計，讓幼兒分組對動作進行創(chuàng)編，并在課堂上進行表演。此外，可將節(jié)奏聲勢與演唱進行有機結(jié)合，由此可以帶給幼兒一種全新的感覺，更能激發(fā)出他們學(xué)習(xí)音樂的興趣。
（四）充分發(fā)揮幼兒主體性。在傳統(tǒng)幼兒音樂教育中，教師多采用口傳心授的教學(xué)模式，雖然幼兒能夠記憶歌詞、演唱歌曲，但是卻不能真正體驗到歌曲中的情感，享受到音樂學(xué)習(xí)帶來的快樂。而奧爾夫音樂教學(xué)法強調(diào)在教學(xué)中尊重幼兒的主體地位，充分考慮到幼兒的年齡段特點組織教學(xué)活動，讓音樂學(xué)習(xí)成為幼兒的興趣，而不是幼兒的學(xué)習(xí)負擔，真正實現(xiàn)玩中學(xué)、樂中學(xué)，給予幼兒表現(xiàn)自我的機會。如，在播放《我的身體》歌曲時，讓幼兒根據(jù)歌曲內(nèi)容用雙手指出頭、肩、胸、腿等身體器官，同時也可以讓幼兒用雙手模仿身體器官的形態(tài)，不拘一格地讓幼兒展現(xiàn)自己，活躍課堂氛圍。又如，在學(xué)習(xí)《五只猴子吃香蕉》歌曲時，幼兒難以記住較長的歌詞，這時教師可以將歌曲學(xué)習(xí)與游戲活動結(jié)合起來，讓孩子們分別扮演小猴子的角色，并提供給孩子們香蕉作為道具，讓孩子們在表演中記住歌詞，培養(yǎng)幼兒團隊合作意識。
總而言之，奧爾夫音樂教學(xué)法是一種先進的、符合我國教育實際的有效教學(xué)方法。尤其在幼兒音樂教育領(lǐng)域，奧爾夫教學(xué)法能夠凸顯其原本性、綜合性、創(chuàng)造性、實踐性的教學(xué)優(yōu)勢，充分尊重幼兒的年齡段特點，有助于促進幼兒綜合素質(zhì)發(fā)展。為此，幼兒園教師要深入學(xué)習(xí)奧爾夫音樂教學(xué)理念，靈活運用奧爾夫教學(xué)方法組織多樣化的音樂活動，確保幼兒音樂教育目標的實現(xiàn)。
奧爾夫音樂教學(xué)心得體會篇十二
游戲是幼兒最感興趣的活動，鋼琴教師可以使游戲穿插到鋼琴教學(xué)當中，讓幼兒通過游戲?qū)W習(xí)枯燥無味的識譜、感受鋼琴的發(fā)音原理以及鋼琴的不同音區(qū)的音色特點。例如：
教師可以換一種教學(xué)方式采用游戲的教學(xué)方式。在學(xué)習(xí)五線譜的五條線之初，教師可以讓幼兒左手伸出五個手指，代表五條線，大指代表五線譜中的第一條線，食指代表第二條線，中指代表第三條線等等；大指與食指間隔代表第一條間，食指與中指的間隔代表第二條間等等。當教師說道“五線譜，五條線，四個間，我們找找第三間時”，幼兒迅速的伸出右手食指點在中指與無名指之間；當教師說道“五線譜，四個間，我們找找第五線”。幼兒迅速的'伸出右手食指點在無名指上，如此反復(fù)的利用游戲進行教學(xué)，能夠提高幼兒的興趣，使幼兒從枯燥難懂的理論中解放出來。
教師也可以利用游戲教學(xué)法進行快樂教學(xué)，讓學(xué)生把鋼琴的琴鍵想象成“小釘子”，而彈奏的手指想象成“小錘子”，鋼琴的手指運動可以想象成是“小錘子釘小釘子”的動作，而鋼琴叮叮咚咚的發(fā)生可以想象成“小錘子釘小釘子的奏樂”當學(xué)生在彈奏鋼琴時聲音太“砸”時，教師可以說“小錘子失控了，釘出來的聲音太硬了，不好聽”。而當學(xué)生彈奏鋼琴感覺聲音發(fā)“虛”時，教師可以引導(dǎo)學(xué)生說“小錘子沒有釘?shù)叫♂斪拥闹醒耄斊恕本枚弥?，教師以這種形象生動的游戲教學(xué)方式，可以使幼兒早日找到手指觸鍵的感覺。
教師可以讓幼兒在低音區(qū)模仿大象走路的聲音，看看如果在高音區(qū)，大象走路的形象是否還能表現(xiàn)出來；可以在中音區(qū)用鋼琴聲音模仿小兔跳跳的聲音，看看在高音區(qū)與低音區(qū)做出的效果是否一樣；可以在高音區(qū)模仿小鳥歌唱的聲音，看看在低音區(qū)與中音區(qū)模仿小鳥歌唱的聲音是否動聽等等，教師還可以通過其他的日常生活中的實例來進行鋼琴音區(qū)的游戲教學(xué)，通過這種形象生動的音區(qū)教學(xué)，幼兒可以很快的找到手位，區(qū)分各音區(qū)的音色。
奧爾夫認為一切音樂的基礎(chǔ)便是節(jié)奏，節(jié)奏是音樂的重要組成部分。教師要讓幼兒明確節(jié)奏的含義：在固定時長中形成的脈動類型，就叫節(jié)奏。幼兒往往在學(xué)琴之初掌握不好節(jié)奏，不是演奏快了就是慢了，拍子與拍子的連接不準確。在學(xué)習(xí)演奏樂曲之前，教師可以讓幼兒先把樂曲的節(jié)奏抽象出來，進行節(jié)奏訓(xùn)練，待樂曲的節(jié)奏熟練了之后，在配上音高，進行練習(xí)。學(xué)生通過一系列的節(jié)奏練習(xí)之后，掌握了音樂的骨架，再學(xué)習(xí)鋼琴演奏就會起到事半功倍的效果。
聲勢是奧爾夫音樂教學(xué)法的一大亮點，是以人體為天然樂器通過拍、打、跺、捻、捶、搓等發(fā)出不同力度的聲響。聲勢通常是和節(jié)奏連在一起的。它通過拍手、拍腿、跺腳、捻指等學(xué)生易學(xué)易做的方法做一些單聲部或多聲部的節(jié)奏訓(xùn)練。
在幼兒鋼琴的學(xué)習(xí)過程中，隨著學(xué)習(xí)程度的加深，會逐步出現(xiàn)音樂多聲部的概念，尤其在學(xué)習(xí)巴赫的復(fù)調(diào)樂曲中，幾乎每首樂曲都是多聲部練習(xí)。在學(xué)習(xí)之初，教師可以運用奧爾夫音樂教學(xué)法來進行聲部訓(xùn)練，在讓學(xué)生明確復(fù)調(diào)的主題、對題、答題之后，可以通過拍、打、捻、捶等進行訓(xùn)練。例如：主調(diào)的主題我們可以用“拍”手來進行唱念；復(fù)調(diào)的對題我們可以運用“捻指”來進行唱念；復(fù)調(diào)的答題可以用“拍腿”來進行唱念區(qū)分，如果兩聲部同時出現(xiàn)，我們可以同時拍兩個部位來讓學(xué)生體會多聲部的概念，建立起學(xué)生的縱向空間感。
奧爾夫音樂教學(xué)心得體會篇十三
關(guān)鍵詞:奧爾夫音樂教學(xué)法;我國鋼琴教育教學(xué);啟示奧爾夫音樂教學(xué)法最早來自于德國音樂教育家卡爾奧爾夫,這一音樂教學(xué)法得到了整個世界人民的廣泛認可。在教學(xué)形式方面體現(xiàn)為:語言、旋律、動作表演以及教育方式等的全面教育。是將音樂教育教學(xué)內(nèi)容進行了全新的拓展,將音樂教學(xué)巧妙地同舞蹈、表演以及語言等聯(lián)系起來,它突破了陳舊的單一的音樂教學(xué)模式,不再局限于簡單的音樂演奏技巧與樂章知識的學(xué)習(xí),而是注重學(xué)生綜合素質(zhì)與能力的教育與培養(yǎng),這其中更加強調(diào)學(xué)生的核心地位,注重挖掘?qū)W生的個性潛能,培養(yǎng)學(xué)生的綜合能力與素質(zhì),調(diào)動學(xué)生音樂學(xué)習(xí)的主體性。現(xiàn)階段,奧爾夫音樂教學(xué)法已經(jīng)被引入到各種類型音樂教學(xué)中,對于推動鋼琴音樂教學(xué)起到了積極作用。
奧爾夫音樂教學(xué)法被引入到音樂教學(xué)當中,為音樂教育工作者提供了很多啟示,給予了他們更多的教學(xué)靈感,創(chuàng)新了教學(xué)方法,然而在鋼琴教學(xué)方面的啟示體現(xiàn)在以下幾個方面:。
(1)綜合素質(zhì)與能力的塑造。很多學(xué)生在學(xué)習(xí)鋼琴時單純重視聽覺的感受,滿意于無雜音、錯音,旋律節(jié)奏正確,卻忽視了思想的聚焦、情感的感知與動作的配合等等,這樣就使得其鋼琴演奏缺乏聲勢,甚至黯然失色,影響了鋼琴教學(xué)質(zhì)量,在奧爾夫綜合能力培養(yǎng)觀念的驅(qū)動下,學(xué)生的綜合能力必然會得到培養(yǎng)和提高。
(2)激發(fā)創(chuàng)新才能。傳統(tǒng)的鋼琴教學(xué)學(xué)生地位相對被動,學(xué)生的潛能和靈感難以被激發(fā)出來。奧爾夫音樂教學(xué)法是以學(xué)生為核心的教學(xué)法,這一教學(xué)理念也應(yīng)該成為鋼琴教育教學(xué)的啟示,其中即興創(chuàng)作就是一個典型的代表,它注重激發(fā)學(xué)生內(nèi)心情感,特別是那些相對年幼的兒童,天生具有本能式的反應(yīng),心底有無限的靈感和創(chuàng)作激情,教師應(yīng)該明確這一點,理解他們的年齡特點、思想特征與精神世界,尊重他們自我創(chuàng)新能力的`培養(yǎng)與發(fā)展。
(3)挖掘人本性潛能。興趣是人生成功的真諦,傳統(tǒng)的鋼琴教學(xué)方法卻常常忽略了這一點,忽視了不同學(xué)生的特質(zhì),沒能從興趣角度培養(yǎng)學(xué)生。奧爾夫教學(xué)法則關(guān)注了這一點,側(cè)重培養(yǎng)學(xué)生的學(xué)習(xí)興趣,先為學(xué)生營造一個良好的學(xué)習(xí)氛圍,使學(xué)生能夠自主地參與到學(xué)習(xí)活動中去,主動去彈奏、表演、動作、歌唱等等,盡情地陶醉其中抒發(fā)自我情感,培養(yǎng)學(xué)生樂觀向上的人生態(tài)度、正確的價值取向與積極的人生情感,這些都應(yīng)該為鋼琴教學(xué)提供借鑒。
(4)打造原創(chuàng)經(jīng)典之作。奧爾夫教學(xué)法的一大精髓就是珍視創(chuàng)新能力的培養(yǎng)與創(chuàng)造性思維的鍛煉。它鼓勵學(xué)習(xí)者主動去思考、探索、創(chuàng)新,打造出屬于自己原創(chuàng)的藝術(shù)作品,彰顯出自身超凡脫俗的特色,這樣的音樂教學(xué)法應(yīng)該為鋼琴教育提供啟迪性的思考,鋼琴教育教學(xué)要繼承奧爾夫音樂教學(xué)理念,帶領(lǐng)學(xué)生自主去思考、創(chuàng)新,使學(xué)生創(chuàng)作出屬于自身的鋼琴音樂作品,培養(yǎng)學(xué)生的自我創(chuàng)新才能,提高學(xué)生的音樂感受力與鑒賞力,全面優(yōu)化學(xué)生的音樂素質(zhì)與才能,使鋼琴教學(xué)更加深入人心,為更多的學(xué)習(xí)者創(chuàng)造靈感。
(1)融入素質(zhì)教育于鋼琴教學(xué)。奧爾夫音樂教學(xué)法注重學(xué)生綜合能力的培養(yǎng),如語言與動作應(yīng)用、樂樂器演奏、聽力培養(yǎng)等等?？偟膩砜磰W爾夫音樂教學(xué)法是一種積極全面的教學(xué)法,試圖培養(yǎng)一大批音樂素質(zhì)高、綜合能力強的人才。這種學(xué)生綜合能力培養(yǎng)理念對現(xiàn)代音樂教學(xué)啟發(fā)很大。在實際的鋼琴教學(xué)過程中,教師要立足全面、力求廣泛,參照所學(xué)曲目特點從多個角度、多個目標進行知識拓展。例如,美學(xué)、文學(xué)視角,藝術(shù)文化視角,歷史賞析角度等等。通過旁征博引來讓學(xué)生沐浴在一股濃郁的文化氛圍中,這樣才能促使學(xué)生更好地把握音樂作品涵義,一旦學(xué)生掌握了足夠的音樂之聲,具備了深厚牢固的音樂基礎(chǔ),就具備了一定鋼琴演奏功底,就能夠演奏出更好的鋼琴曲。所以,在奧爾夫音樂教學(xué)法下,鋼琴教學(xué)也伴隨著知識傳授與文化熏陶,并非單純的鋼琴彈奏方法與技巧的訓(xùn)練,而是需要鋼琴教師的引導(dǎo)與教育,促進素質(zhì)教育發(fā)展,提升學(xué)生的綜合能力和素質(zhì)。
(2)不斷優(yōu)化完善教學(xué)體系。由于奧爾夫音樂教學(xué)法已經(jīng)形成了相對健全、完備的教學(xué)系統(tǒng),因此鋼琴教育教學(xué)工作也應(yīng)該擅長學(xué)習(xí)和借鑒這些方法,并巧妙結(jié)合現(xiàn)代教育教學(xué)思想極其教學(xué)經(jīng)驗,不斷優(yōu)化完善現(xiàn)代鋼琴教育教學(xué)體系。要想確保鋼琴教育教學(xué)體系的完善發(fā)展,鋼琴教師就要行車全面教學(xué)理念,也就是一方面要向?qū)W生講授鋼琴演奏技術(shù),使學(xué)生掌握扎實的鋼琴演奏技巧,另一方面也要善于針對音樂作品本身進行深入分析。例如,曲目創(chuàng)作背景、內(nèi)容特征以及演繹風格等等都應(yīng)該是鋼琴課程學(xué)習(xí)的對象,這樣才能使學(xué)生更加深入地理解曲目,利于學(xué)習(xí),同時試著讓學(xué)生對比學(xué)習(xí)不同時代的知名曲目,通過對比學(xué)習(xí)、深入探究,學(xué)習(xí)才能有所認知、有所鑒別、有所收獲。試著采用引導(dǎo)式教學(xué)法,如新的演奏技巧產(chǎn)生時,教師可以根據(jù)學(xué)生的基礎(chǔ)和水平給予提示,讓學(xué)生自行練習(xí)彈奏,然后教師再給出正確示范,這樣學(xué)生通過對比、鑒別分析就會更加深入地理解、掌握新的彈奏方法。
(3)寓即興創(chuàng)作于鋼琴音樂教學(xué)。奧爾夫音樂教學(xué)思想本身就包含即興創(chuàng)作思想,它更加注重學(xué)生個性的自由發(fā)揮、情感的即興宣泄已達到創(chuàng)作作品的自然呵成,這種以學(xué)生為核心的教學(xué)理念具有一定的科學(xué)性、合理性,它不僅能夠增添學(xué)生的音樂學(xué)習(xí)興趣與激情,而且也能夠促進學(xué)生自我才能的發(fā)揮。因此,鋼琴教師也要善于利用這種教學(xué)思想,為學(xué)生提供自由發(fā)揮的思想空間,革除傳統(tǒng)的全盤托出的教學(xué)方法,而是采用提示、引導(dǎo)、激發(fā)等策略,讓學(xué)生去自由創(chuàng)造、主動發(fā)揮,以此來激發(fā)學(xué)生的創(chuàng)造能力和想象力,培養(yǎng)學(xué)生的音樂感知能力與鑒賞才能。從演奏特點、曲目節(jié)奏特征以及與之相適應(yīng)的形態(tài)表演等都應(yīng)該由學(xué)生去自行創(chuàng)造,這樣才能達到良好的學(xué)習(xí)效果。
奧爾夫音樂教學(xué)是一種經(jīng)過教育工作者實際運用證明的科學(xué)的音樂教學(xué)法,應(yīng)該被我國的鋼琴教育教學(xué)所采納,鋼琴教育工作者要善于吸收和運用奧爾夫音樂教學(xué)的科學(xué)理念,培養(yǎng)學(xué)生積極的學(xué)習(xí)情感,正確的學(xué)習(xí)態(tài)度,這樣才能提高學(xué)生的學(xué)習(xí)興趣,創(chuàng)造更好的學(xué)習(xí)氛圍。參考文獻:。
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奧爾夫音樂教學(xué)心得體會篇十四
本次參加了中央音樂學(xué)院繼續(xù)教學(xué)學(xué)院舉辦的奧爾夫教學(xué)法培訓(xùn)班的學(xué)習(xí)，授課老師針對中央音樂學(xué)院《奧樂寶貝漫游記》有目的、有層次的進行了奧爾夫音樂課程的講解，并開展豐富多彩的奧爾夫韻律活動，使我對奧爾夫教學(xué)法有了更深層次的認識，奧爾夫教學(xué)法是一種先進而獨特的音樂教學(xué)法，他的教學(xué)法理念是開發(fā)學(xué)生原本性的教育，它的目的是激發(fā)每一個參與者的生命活力。在奧爾夫教學(xué)法活動中，每一個學(xué)生和教師一起參與，以節(jié)奏為基礎(chǔ)，結(jié)合身體律動，唱、奏、動、聽綜合教學(xué)活動，將動作、舞蹈和語言聯(lián)系在一起。教師盡量使學(xué)生能夠即興地、創(chuàng)造性地自行設(shè)計他們的音樂和動作，喚起學(xué)生對學(xué)習(xí)和音樂的興趣，激發(fā)對生活的情感，培養(yǎng)學(xué)生們與人合作、與人交往以及群體意識，將音樂、律動與其他學(xué)科教學(xué)活動相結(jié)合。奧爾夫教學(xué)法倡導(dǎo)參與，鼓勵想象，在輕松愉快的氣氛中培養(yǎng)學(xué)生的感知反應(yīng)能力、領(lǐng)悟能力、身體各部與心腦的協(xié)調(diào)能力、記憶力、創(chuàng)造力、交流溝通能力等等。
用“聽說法”教說兒歌，并由學(xué)生自編律動幫助記憶，提高學(xué)習(xí)樂趣。這一環(huán)節(jié)體現(xiàn)了奧爾夫教育理念中的“原本性音樂學(xué)習(xí)”。注重人對音樂的最基本的感受、體驗，這種感受和體驗的獲得不是領(lǐng)先外在的知識灌輸、技術(shù)訓(xùn)練，而是要通過人們的親身參與，自發(fā)地、自然地獲得。人人都可以在輕松愉快的情緒中，在沒有困難的壓力下學(xué)習(xí)。奧爾夫指出，“原素性音樂永遠不是音樂本身，它是同動作、舞蹈和語言聯(lián)系在一起的”，“音樂來自動作，動作來自音樂”。對于處在個體發(fā)展原始或者初級階段的兒童來說，獲得全面、完整的綜合性審美體驗是十分重要的。
聲勢活動發(fā)揮學(xué)生的即興能力。兒歌+拍手、兒歌+跺腳+拍手、兒歌+手拍復(fù)雜節(jié)奏+跺腳。聲勢是幼兒以身體作樂器進行節(jié)奏訓(xùn)練，既簡單又有趣的活動，有利于培養(yǎng)幼兒的節(jié)奏感。如展示各種節(jié)奏圖譜請幼兒選擇自己身體能發(fā)出聲音的部位來，拍手、跺腳、捻指頭。由于走與聲勢是人最自然的動作，不需要什么動作技術(shù)訓(xùn)練就可以進入節(jié)奏教學(xué)，所以運用起來可以有效地發(fā)揮學(xué)生的即興能力。
嗓音的聲響游戲培養(yǎng)創(chuàng)造性能力。模仿小老鼠、貓的叫聲(吱吱吱、喵--)以及想象用自己的嗓聲編配兒歌中的背景聲響(嘰哩咕嚕咚叭)進行多聲朗誦。每個人都有一個喉嚨，它本身就是一件樂器，它經(jīng)常可以發(fā)出各種各樣的“聲響作品”，在奧爾夫音樂教育中深受學(xué)生的歡迎。從比較單純、熟悉的聲響如動物叫聲開始，發(fā)展到比較復(fù)雜地聲響的模仿，到對聲響特征的模仿對培養(yǎng)創(chuàng)造性能力是極好的方法。
打擊樂的演奏作為奧爾夫教學(xué)法中獨特的形式而存在，教師引導(dǎo)幼兒為音樂伴奏，不僅能讓幼兒切身感受音樂的節(jié)奏，還能夠讓幼兒感受到打擊樂器的樂趣，在合奏過程中還能夠培養(yǎng)幼兒協(xié)調(diào)及合作能力。
在本次學(xué)習(xí)中，讓我感受最深的是與幼兒面對面地來感受音樂，當你作為一個幼兒教師與幼兒來共同體會音樂的時候，你會發(fā)現(xiàn)音樂的作用遠遠大于語言的功能，這時教師需要站在幼兒的角度來思考，盡可能地讓幼兒全身心地來感受音樂帶來的樂趣，而不是采用模式化的教學(xué)方式來進行音樂的教學(xué)，因為這不僅讓音樂失去了本身的魅力，也扼殺了幼兒的想象力，“奧爾夫”音樂法主要不是致力于教會幼兒什么，而是啟迫、發(fā)掘幼兒具有某種習(xí)性，通過游戲式、即興性地奏樂本身，通過自然地、音樂地表露自己的感受、情感，通過語言、動作、表演和音樂的全面有機結(jié)合，通過提高幼兒的音樂素質(zhì)，去學(xué)會音樂、掌握音樂。
“奧爾夫”音樂給人以輕松，快樂的學(xué)習(xí)環(huán)境，無論是對兒童還是成人，它都會讓你在玩中學(xué)，學(xué)中玩的環(huán)境氛圍中，發(fā)揮自己的潛能，激活自己的思維想法，養(yǎng)成創(chuàng)新能力。以上是我的幾點體會，雖然我學(xué)習(xí)奧爾夫音樂教法的時間很短，對于其理念和內(nèi)容理解得也非常膚淺，我將繼續(xù)研究并開展奧爾夫音樂教學(xué)，以期待更深刻地掌握這種先進的教學(xué)方法，引導(dǎo)孩子們在音樂的世界里自由翱翔。
參加培訓(xùn)前，我只是簡單了解奧爾夫音樂教學(xué)。在聽蘇老師的奧爾夫音樂培訓(xùn)中我知道了“奧爾夫音樂教學(xué)法”為德國著名音樂家卡爾奧爾(carl·orff1895—1982)所創(chuàng)建。這是一個獨創(chuàng)的音樂教育體系，是當今世界流傳最廣、影響最大的，被美國同行稱為現(xiàn)代音樂教育三大支柱的世界三大音樂教育體系之一。如今從人學(xué)出發(fā)的奧爾夫音樂教育己經(jīng)從原本主要關(guān)注的兒童世界擴展到從胎教到老年的終生教育各個年令段，并繼“與時代同步發(fā)展”。它賦予音樂教育以全新的反傳統(tǒng)的觀念和方法，已經(jīng)對許多國家和地區(qū)的音樂教育產(chǎn)生了深刻的影響。奧爾夫音樂的最大特點是關(guān)注對孩子內(nèi)心世界的開發(fā)，在這樣的學(xué)習(xí)中，孩子不會把學(xué)音樂當成一種負擔或功利，而會全心身地投入到音樂世界中來，用他們肢體、語言、樂器自由地演繹，以獨特的方式抒發(fā)內(nèi)心世界。當音樂成為孩子自身的需求，孩子對樂理、樂感、表演、演奏以及語言文化的掌握自然輕松快速，而且根深蒂固。反思我國音樂教育的現(xiàn)狀，仍長期使用著以歌唱、教學(xué)樂理知識為主體的陳舊模式，忽視學(xué)生對音樂的情感激發(fā)和體驗，忽視學(xué)生在音樂學(xué)習(xí)的主體性、主動性、個性和創(chuàng)造性。奧爾夫原本性音樂教育的原理可以歸納為以下幾點：
1、即興性;。
2、綜合性;。
3、參與性;。
4、自然性;。
5、民族性。
6、大眾性。
其中即興是奧爾夫音樂教育體系最核心、最吸引人的構(gòu)成部分。
1、音樂教育不再是個別的，而是讓每一個孩子都有了機會來感受，表現(xiàn)音樂的豐富性。
2、讓孩子們擺脫了琴凳琴弦的束縛，也不再只是被動地聆聽。沒有枯燥乏味的技巧訓(xùn)練，即可讓孩子進入表現(xiàn)音樂的階段，使學(xué)習(xí)音樂不再那“boring”。
3、孩子不再是一直被動地學(xué)習(xí)固化的東西，而有了自己廣泛的即興創(chuàng)作的空間。
4、把孩子從單純的個體化的練聲，練琴帶入了合作的天地，讓他們早早地開始學(xué)習(xí)如何協(xié)作、服從、領(lǐng)導(dǎo)與被領(lǐng)導(dǎo)。
5、在置身于“玩”的過程中去感知音樂的內(nèi)涵，去產(chǎn)生人與人之間的在情感上的溝通與聯(lián)系，在“玩”中增強合作意識和在群體中的協(xié)調(diào)能力。
在這一天的課中，蘇老師所呈現(xiàn)出來的東西不是單一的，這是讓我體會最深的，蘇老師用了很多典型的音樂素材，讓所有老師一起參與由易到難感受訓(xùn)練，老師由始至終沒有教我們?nèi)魏螘嬷R，上樂器課也沒有叫我們怎樣去使用樂器，而是讓我們在游戲中、創(chuàng)編中學(xué)會了音樂知識，這也是我以前從來沒有接受過教育理念。認真研究奧爾夫的音樂教育思想和體系，我們會得到許多有益的啟示。奧爾夫教學(xué)法是一種理念，是一種模式，體系內(nèi)容豐富，教法生動活潑，成人也會情趣盎然，一定會深受學(xué)生的喜愛。由于自己有了親身體會我才感覺到，給學(xué)生們上音樂課主要是要從學(xué)生的感覺、興趣出發(fā)，讓孩子們輕松的學(xué)音樂，師生平等合作，寓教于樂。還要給他們大量創(chuàng)新的空間，發(fā)展和挖掘孩子們的音樂潛質(zhì)。而在教學(xué)方法上，其手段、教法更豐富多彩，且“永遠在發(fā)展中，在形式，在流進中”任何一個教法，一個教案都只是一種范例，一種模式僅供參考，萬不可硬套。俗稱“條條大道能羅馬”只是要體現(xiàn)奧爾夫理念，鼓勵獨創(chuàng)，這點讓我有了很深的啟發(fā)。而平時我們的活動就只有一個目標，讓孩子唱會歌，填鴨式的教孩子唱歌。聆聽這次活動，使我有機會領(lǐng)略到：作為音樂而言，它的材料也應(yīng)是多樣的，畫面中有節(jié)奏，節(jié)奏中有律動，律動中有欣賞，在有機整合中，讓孩子們在音樂中記憶、感知、注意、體驗等，這將會是我今后努力的方向。蘇老師和我們做了一些音樂游戲，《小雞舞蹈》、《法國舞》、《我和我的小狗》、《土豆》《你說》、《狗相咬》等游戲，做游戲期間蘇老師老師用了很多的手勢、樂器、小道具、一些感嘆詞的提示等，而且蘇老師的表情很夸張，但是做的很自然，在整個過程老師也很享受。讓我第一次感受到，原來還可以這樣上課，教學(xué)非常的生活化，讓人有一種輕松、快樂的感覺。我越來越覺得這種教學(xué)可以把比較枯燥的音樂知識，通過精心的設(shè)計運用舞蹈，游戲、情景教學(xué)等方式使幼兒在輕松的氛圍中掌握這些音樂知識。通過蘇老師培訓(xùn)學(xué)習(xí)的奧爾夫音樂我有以下幾點感受和體會：
1.培養(yǎng)幼兒對音樂的興趣。奧爾夫音樂帶有自娛的特性，這就吸引了兒童參加進來，讓孩子在玩樂中懂得音樂，不是為了學(xué)音樂而學(xué)音樂，而是為了讓孩子在還不懂得什么是音樂的年齡，就開始音樂的實地演習(xí)。
2.培養(yǎng)幼兒的專注力和協(xié)調(diào)能力。由于在上課時，幼兒耳朵要聽、眼睛要看、嘴中要學(xué)唱、還要配合各種動作，調(diào)動了幼兒各個器官都要參與音樂的表現(xiàn)，從而使幼兒注意力集中，學(xué)習(xí)得非常快。同時也鍛煉了各器官的協(xié)調(diào)能力。
3.培養(yǎng)幼兒的情感。由于這種活動輕松、愉快，幼兒一學(xué)就會，不給幼兒帶來壓力，因此幼兒情緒飽滿、興奮，有利于幼兒通過這種途徑使情緒得到抒發(fā)。
總之奧爾夫教學(xué)法強調(diào)藝術(shù)教育的綜合性。它把語言、律動和音樂教學(xué)相結(jié)合，通過節(jié)奏朗誦、拍手跺腳等人體樂器、音樂游戲、歌唱、舞蹈、繪畫、演小劇、演奏奧爾夫樂器等多種形式，使孩子不僅興致勃勃地參與音樂活動，而且綜合提高語言能力、理解力和表演能力。
在這次培訓(xùn)中使我更深刻懂得幼兒教學(xué)要適合幼兒年齡特征，音樂教學(xué)中應(yīng)該讓孩子多聽、多感受。設(shè)計一些音樂游戲，讓孩子感興趣，樂于學(xué)音樂。我還應(yīng)該多學(xué)些音樂教學(xué)方法，運用于日常音樂教學(xué)中。讓游戲貫穿于教學(xué)中。音樂教學(xué)也是如此，將抽象的音樂轉(zhuǎn)化為形象、直觀、有趣的動作、游戲，幼兒一定特別喜歡。蘇老師在領(lǐng)著我們做小游戲時，我們都特別感興趣。我想孩子們會更感興趣，回來之后我跟孩子們玩那些音樂小游戲時，孩子們特別投入也特別開心我想好的音樂教學(xué)應(yīng)該是讓孩子們在音樂中獲得開心、快樂、精神愉悅得到放松，同時也讓幼兒積極參與活動并和小朋友、老師互動、合作。今后我在教學(xué)上要積極學(xué)習(xí)奧爾夫音樂教學(xué)法，帶領(lǐng)孩子學(xué)習(xí)探索，積極進取。我會注重音樂與游戲結(jié)合也會使音樂動作化。音樂教學(xué)對我來說有一定難度。但我相信通過不斷學(xué)習(xí)會在音樂教學(xué)方面進一步提升自己，為了體現(xiàn)學(xué)以致用，我會在自己的崗位上找到合適的方發(fā)，并且也希望以后傳授給孩子們的，不僅僅是專業(yè)知識，還能給他們帶來快樂和滿足感，讓他們在不知不覺中感受到音樂的存在，而奧爾夫正是提倡從生活中發(fā)現(xiàn)音樂，從音樂中學(xué)會生活!
奧爾夫音樂教學(xué)心得體會篇十五
奧爾夫（Orff）教育法是一種綜合音樂教學(xué)方法，由德國作曲家卡爾·奧爾夫于20世紀20年代創(chuàng)立。奧爾夫教育法強調(diào)通過音樂的方式培養(yǎng)兒童的感知力、創(chuàng)造力和集體合作精神。我曾經(jīng)參與過奧爾夫教育法的課程，并積極參與了一些樂隊和音樂學(xué)習(xí)項目。在這個過程中，我不僅學(xué)到了許多音樂知識和技巧，也深深感受到奧爾夫教育法帶給我的心靈啟迪和團隊合作的價值。
第二段：感受音樂的魔力。
奧爾夫教育法注重通過身體和聲音的感知來學(xué)習(xí)音樂。在音樂課程中，我們使用樂器和聲音來模擬日常生活的各種情境，比如敲打鼓點、吹奏口哨等。這種互動式的學(xué)習(xí)方式使我可以更深入地感受音樂的魔力。在課堂上，我經(jīng)常與其他學(xué)生一起創(chuàng)作和表演音樂，這讓我有機會用自己的方式來表達內(nèi)心世界和情感。通過奧爾夫教育法，音樂不再只是簡單的聽與演奏，而是成為了我與世界溝通和表達自我的一種工具。
第三段：培養(yǎng)創(chuàng)造力和想象力。
奧爾夫教育法鼓勵學(xué)生通過創(chuàng)造性的音樂活動來培養(yǎng)他們的創(chuàng)造力和想象力。在課堂上，我們經(jīng)常進行即興演奏和創(chuàng)作，激發(fā)我們的藝術(shù)思維和創(chuàng)意表達能力。老師會給予我們一定的自由度，讓我們自主地選擇音樂元素和創(chuàng)作方式，這大大激發(fā)了我們的積極性和創(chuàng)新力。通過奧爾夫教育法的培養(yǎng)，我逐漸學(xué)會了從不同的角度去思考和表達音樂，發(fā)現(xiàn)自己獨特的藝術(shù)風格和表演方式。
第四段：團隊合作與溝通。
奧爾夫教育法強調(diào)團隊合作和集體演奏，這讓我們學(xué)生在音樂中學(xué)會了團隊精神和協(xié)作能力。在合奏的過程中，我們必須互相配合、協(xié)調(diào)和溝通，才能達到最佳效果。我曾經(jīng)參與過一個音樂項目，與一群同學(xué)一起組成樂隊，演奏一首由我們共同創(chuàng)作的曲目。在這個過程中，我們不僅在音樂上相互學(xué)習(xí)和交流，也在人際關(guān)系上建立了深厚的友誼和信任。奧爾夫教育法讓我明白，團隊合作是取得成功和成就的關(guān)鍵，只有團結(jié)一致，才能共同創(chuàng)造美妙的音樂。
第五段：結(jié)語。
通過奧爾夫教育法的學(xué)習(xí)和實踐，我深刻體會到了音樂的魅力和奧爾夫教育法的獨特價值。在這個過程中，我不僅培養(yǎng)了感知力、創(chuàng)造力和想象力，還學(xué)會了團隊合作和溝通。這些技能和品質(zhì)不僅對音樂的學(xué)習(xí)和演奏有很大的幫助，也對我日常生活和職業(yè)發(fā)展產(chǎn)生了積極的影響。因此，我非常感激奧爾夫教育法給予我的啟迪和成長機會，也希望能繼續(xù)在音樂的世界里探索和發(fā)展自己。
奧爾夫音樂教學(xué)心得體會篇十六
隨著幼兒教育改革的不斷深入，人們越來越清楚地認識到奧爾夫音樂教育在幼兒教育中的重要作用，奧兒夫音樂教育不僅僅是讓孩子掌握一些音樂技能，更重要的是通過音樂活動讓孩子獲得身體、智力、情感、個性、社會性的全面和諧的發(fā)展。換句話說，學(xué)前兒童音樂教育首先是一種以音樂為手段來進行的人的基本素質(zhì)教育。本著這一目的，我積極進行音樂教育的探究學(xué)習(xí)與實踐工作。依據(jù)《規(guī)程》精神，以發(fā)揮幼兒主體作用，促進幼兒全面和諧發(fā)展為宗旨，從”興趣、感受、表現(xiàn)、能力“等方面入手對幼兒進行培養(yǎng)。在大量的理論學(xué)習(xí)、探索實踐、經(jīng)驗借鑒的過程中，幼兒獲得了全面和諧的發(fā)展，同時也促進了我在教育工作中的觀念的根本轉(zhuǎn)變。對幼兒來說，音樂活動首先是自我表現(xiàn)的方式和途徑。在學(xué)前教育階段，我們可以通過音樂教育發(fā)掘幼兒的潛能，塑造幼兒健康活潑的個性，促進幼兒全面和諧的發(fā)展。
一.變教師的”傳授“為主為幼兒的”自主“學(xué)習(xí)為主在以往的音樂教育中往往是以教師為中心，不尊重幼兒學(xué)習(xí)的主體性，在設(shè)計教育活動、組織教育過程中，不是以幼兒身心發(fā)展需要和學(xué)習(xí)特點為依據(jù)，不考慮幼兒有自己的需要、興趣和愿望，而是把他們作為一種接受知識、技能的容器，教師的任務(wù)就是往這個容器里注入、灌輸，表現(xiàn)在具體的教育過程中，就是代替孩子說，代替孩子做，沒有給孩子思維、想象、理解、創(chuàng)造的時間和空間。久而久之，孩子對音樂活動失去興趣，學(xué)習(xí)處于被動狀態(tài)，離開了教師的示范，孩子就顯得茫然失措。
在音樂活動中，幼兒能主動積極地去”聽“音樂，是帶幼兒步入音樂天地的首要條件。但目前狀況是幼兒在聽音樂時，心不在焉，注意力不集中。如何讓孩子能做到”留神地聽“”主動地聽“呢?為了激發(fā)孩子”聽“的興趣和需要我設(shè)計了多種教學(xué)手段，讓孩子帶著問題聽，帶著故事懸念聽，看著畫面聽，聽不出沒關(guān)系，再聽一遍，并不斷激勵、表揚孩子長了一雙會聽音樂的耳朵，鼓勵他們表達聽后的感受。除了在教學(xué)活動中培養(yǎng)幼兒聽的興趣外，還在一日生活中安排傾聽自然和生活中聲音(小河流水聲、小動物叫聲、雨聲、走路聲……)的各種機會。久而久之，孩子們聽音樂的興趣和主動性大大增強，中班的孩子能分辨出”沉重的“”輕柔的“”跳躍的“音樂，能區(qū)分速度、力度、節(jié)奏的不同的變化。
幼兒在奧兒夫音樂活動中的自主學(xué)習(xí)應(yīng)是孩子智慧、情感、創(chuàng)造性的體現(xiàn)，但由于以前的教學(xué)常常是教師示范在前，幼兒模仿再后，自主性、創(chuàng)造性根本得不到培養(yǎng)和發(fā)揮。通過研討，我改變了以往的教學(xué)方法，讓孩子欣賞、感受、體驗在先，創(chuàng)造表現(xiàn)在前。如，中班在上音樂游戲”狐貍捉雞“時，在欣賞作品的同時，讓孩子運用自己的感知，充分討論狐貍的音樂形象，并集體創(chuàng)作、設(shè)計狐貍的狡猾小雞的弱小”等不同情緒不同形象的動作，教師只是作適當?shù)狞c撥和提示。幼兒從被動的接納者轉(zhuǎn)為積極主動的參與者，自信心大增，創(chuàng)造的潛力得到充分的發(fā)揮。再如，小班在上音樂活動“小雞出殼”時，教師大膽地把孩子推向前面，讓孩子自己去觀察、自己去嘗試學(xué)習(xí)小雞出殼的舞蹈動作，這一參與過程既滿足了孩子情感的需要，游戲的需要，作小主人的需要，創(chuàng)造的需要，又使孩子在情感、個性、智力等方面獲得和諧發(fā)展。實踐證明，孩子確實是有著巨大潛能的發(fā)展中的個體，兒童只有充分體驗自身的存在與價值，在以往的音樂活動中，總有一部分幼兒老當演員，一部分幼兒老當觀眾。那些天賦好的幼兒經(jīng)常有機會表現(xiàn)，而那些條件較差的幼兒卻因自卑而不敢表現(xiàn)。如果我們?nèi)纹渥匀唬@部分幼兒不僅失卻了學(xué)習(xí)音樂知識技能的機會，還可能導(dǎo)致一定的心理缺損。我們應(yīng)將音樂活動作為手段，讓每個幼兒都能積極、主動、自信地參與到活動之中，滿足幼兒自我表現(xiàn)的需要。基于這一思考，我設(shè)計了小步遞進的“階梯”，提出合適的要求，盡可能使教育個別化，使每個幼兒都能按各自的步調(diào)發(fā)展。如我設(shè)計了起步較低、由易到難的系列節(jié)奏游戲：聽著小鈴和拍拍手(即模仿小鈴節(jié)奏拍手)。大鼓和小鈴(即以跺腳方式模仿大鼓節(jié)奏，以拍手方式模仿小鈴節(jié)奏)。機器人(即聽辨鋼琴的低音區(qū)和高音區(qū)，并分別用跺腳和拍手表示)。小手小腳(即根據(jù)圖譜上的小手、小腳標志，隨音樂用小手、小腳表現(xiàn)相應(yīng)的節(jié)奏)。這組游戲的技能要求并不高，目的是讓幼兒輕松自然地走進音樂活動，在難度不高的藝術(shù)表現(xiàn)中體驗成功。
奧爾夫音樂教學(xué)心得體會篇十七
奧爾夫音樂教學(xué)法是德國著名作曲家、指揮家和音樂教育家在上個世紀五十年代創(chuàng)建的，主要適用與對兒童進行音樂教學(xué)，具有先進性、獨特性的特點。奧爾夫音樂教學(xué)法以音樂教學(xué)為主要目的，將語言、動作、舞蹈、表演、美術(shù)等元素和音樂進行融合，對兒童展開音樂教學(xué)活動，目的是為了培養(yǎng)學(xué)生的創(chuàng)造力、專注力和自信心，這種教學(xué)法能夠吸引的音樂學(xué)習(xí)興趣，提高教師的課堂教學(xué)效率，促進學(xué)生的全面發(fā)展。
雖然從20xx年開始實行新課程改革，距今已經(jīng)實行有十幾年的時間，素質(zhì)教育也納入新課改的標準中，但是對小學(xué)音樂教學(xué)的影響卻并不是那么明顯。學(xué)校及學(xué)生家長受到應(yīng)試教育的長期影響，將教學(xué)的重點放到升學(xué)考試的學(xué)科科目上，甚少關(guān)注音樂教學(xué)的情況。學(xué)校和學(xué)生對音樂教學(xué)的態(tài)度重視程度不夠，導(dǎo)致現(xiàn)階段音樂教育的有效開展受到嚴重阻礙，也影響了音樂課程的進一步發(fā)展。隨著新課程改革的深入進行，我國各地小學(xué)音樂課程教學(xué)也開始進行改革，也取得了一些進步，在有些地區(qū)開始出現(xiàn)音樂課程競賽和音樂教師的評比活動，這些能夠有效提高音樂教師的教學(xué)能力，改善目前音樂教學(xué)中的不足。然而根據(jù)調(diào)查發(fā)現(xiàn)，雖然學(xué)校開始關(guān)注音樂教學(xué)，但是音樂教學(xué)方法卻有待提高。在音樂課堂上，教師要么展開機械式的音樂理論知識的灌輸，學(xué)生對這些理論知識缺乏學(xué)習(xí)興趣，學(xué)習(xí)的主動性也不高，要么教師在課堂上播放音樂歌曲或者視頻，學(xué)生自主體會和欣賞。這些教學(xué)方法并不能吸引學(xué)生的學(xué)習(xí)熱情，對于音樂教學(xué)質(zhì)量的提高起到的效果很渺小。如若將奧爾夫音樂教學(xué)法引入到小學(xué)音樂教學(xué)中，可以使每一個學(xué)生都有表現(xiàn)自我才華的機會，將問題引入到藝術(shù)情感之中，能夠激發(fā)學(xué)生的學(xué)習(xí)熱情，提高自信。
關(guān)于小學(xué)音樂教學(xué)，奧爾夫曾說過：“讓孩子自己去找，自己去創(chuàng)造音樂，是最重要的.。”這就不難理解為何要將即興性作為音樂教學(xué)的重要核心。音樂教學(xué)的即興性，主要讓小學(xué)生親自參與到音樂教學(xué)活動中，通過自身體驗音樂活動從中學(xué)習(xí)音樂知識，使自己樂在其中，鍛煉自己的音樂創(chuàng)造力，使學(xué)生愛上音樂學(xué)習(xí)。奧爾夫音樂教學(xué)法不僅能夠極大地激發(fā)學(xué)生的學(xué)習(xí)熱情，更符合了新時代下的教學(xué)要求，具有時代性。
對于小學(xué)低年級的音樂教學(xué)，首先根據(jù)學(xué)生的年齡較小，和活潑好動的心理特點，奧爾夫教學(xué)法選用在音樂中插入游戲內(nèi)容的教學(xué)法，能夠在很大程度上吸引學(xué)生的學(xué)習(xí)興趣，發(fā)揮學(xué)生的主觀能動性，使學(xué)生感受到快樂學(xué)習(xí)音樂課程的魅力。比如在學(xué)習(xí)民謠歌曲《挖土豆》時，教師可以將經(jīng)典游戲《拔蘿卜》改變，將挖土豆的動作融入到游戲中，使學(xué)生感受到游戲內(nèi)容和音樂節(jié)奏相融合的魅力。
（二）進行多元素結(jié)合的教學(xué)法。
小學(xué)課程中學(xué)生學(xué)習(xí)到的知識是多方面的，不僅有語文、數(shù)學(xué)等學(xué)科知識，還有舞蹈、音樂、繪畫等內(nèi)容，將這些元素融入到音樂教學(xué)中，填上簡單、讀起來朗朗上口的詞，搭配簡單的樂曲，再課堂上開展教學(xué)，讓學(xué)生配上自己的舞蹈動作，使音樂作品更加形象、生動，從而達到、唱、跳、演等多種形式于一體的和諧的美感，也鍛煉了學(xué)生的創(chuàng)造力。比如，深受學(xué)生喜愛的中國影視動畫——《西游記》，教師可以將其中的故事情節(jié)進行濃縮，創(chuàng)作詞曲，在課堂上教學(xué)時，向?qū)W生展示。其中的歌詞描寫有“白龍馬蹄朝西，馱著唐三藏跟著三徒弟，西天取經(jīng)上大路，一走就是幾萬里……”教師在教學(xué)生演唱時，讓學(xué)生根據(jù)自己的理解配上舞蹈動作表演，使教學(xué)變得立體化、生動化。
奧爾夫認為：“節(jié)奏是音樂的第一要素，是音樂的生命力源泉。”掌握好音樂節(jié)奏，是學(xué)習(xí)音樂的基礎(chǔ)。節(jié)奏是富有魅力的音樂語言，教師可以在教學(xué)中集中學(xué)生注意力，訓(xùn)練學(xué)生以身體為樂器，將拍手、跺腳，拍腿等形成的不同音色進行組合，構(gòu)成基本的音樂聲勢，能夠訓(xùn)練學(xué)生敏銳的聽覺和洞察力。結(jié)束語文章主要就奧爾夫音樂教學(xué)法在小學(xué)音樂課堂的應(yīng)用，進行了相關(guān)的分析和研究。提出了在現(xiàn)代小學(xué)音樂教學(xué)中存在的主要問題，以及解決問題的具體措施。
總之，傳統(tǒng)的音樂教學(xué)手段已經(jīng)不能跟上時代發(fā)展的腳步了，學(xué)校和教師應(yīng)該積極進行改革和創(chuàng)新，著眼于學(xué)生的未來發(fā)展，培養(yǎng)學(xué)生的自信心、專注性、合作精神等，促進學(xué)生的全面發(fā)展。