人際關系是人們生活中重要的一環(huán)，如何處理好人際關系是我們所需要學習和提升的。寫總結時要注意適當運用一些修辭手法和修飾詞語，使文章更具吸引力和感染力。以下是一些相關案例分析
ps平面設計論文篇一
現(xiàn)代平面設計的多樣性和獨特性要求在設計中應采用更靈活的手法來豐富畫面。在平面設計特別是版面設計中靈活添加適當?shù)某橄蟮狞c、線、面等輔助元素能夠讓畫面更生動、更具個性。能夠增強閱讀者的興趣,提升畫面的質量。
版面設計是現(xiàn)代藝術的重要組成部分。版式設計就是將文字、圖形等根據(jù)特定內(nèi)容的需要,成功地組織安排在一定的版面上。每一個版面就是一個特定的空間結構,在這個結構中,點、線、面是構成這個視覺空間的基本要素,也是版面設計的主要語言。歸根到底,版面設計實際上就是在一個有限的版面空間中,如何經(jīng)營好點、線、面的大小、位置、方向、色彩以及組合等一系列的問題。
世上萬物基本上都可以用點線面去歸納,在版式設計中,一個文字,一個頁碼數(shù),一個小的圖形都可以看作是一個點;一行文字,一行間隙可以看作是一條線;數(shù)行文字,大的空白,大的圖片可以理解為一個面,它們的相互關系就構成了一個個豐富多彩的版面。
工藝美術運動的先驅威廉·莫里斯認為,19世紀以來關于書籍所謂理想辦事是建立在一些基本構成的原理的基礎上的,字距和行距應該小,字形應該精致,但不小于12點活字,正文應安排在頁面適當位置,也便適當留出空白,理想的書本應使用手工制作的紙張。時間進入到21世紀,現(xiàn)代版式的設計形式是多樣的,版面中出現(xiàn)的一切元素不僅要具備基本的閱讀性,同時也要給閱讀者以美的享受,版面中只出現(xiàn)單純的文字或插圖已遠遠滿足不了讀者的需要,因此我們在設計中往往需要在版面中添加其他的設計元素來豐富美化版面。除了必須出現(xiàn)的文字、圖形內(nèi)容外,還要根據(jù)內(nèi)容的需要添加其他的如單純的點、線、面等元素,這些元素不是必須要傳遞給閱讀者的,但它們往往起著烘托主體、豐富、活躍版面、分割畫面,提升版面視覺質量,提升閱讀興趣的作用,它們又是版式設計中一個重要的組成部分?？梢园阉鼈兎Q之為版式設計的輔助元素。那么,這就決定了它的地位是處于從屬地位,不能喧賓奪主,它只能加強閱讀的趣味性,烘托美化版面,否則就失去了存在的意義。
輔助元素在版面設計中出現(xiàn)的原則,可以借鑒構成設計的造型方法,單獨出現(xiàn)的純粹的點線面等元素,不宜傳統(tǒng)的寫實為造型目的,主要從抽象形態(tài)入手,提升閱讀者對視覺形態(tài)的敏感性和創(chuàng)造性。孟德里安曾經(jīng)說過:把豐富多彩的自然壓縮成為有一定美的秩序地造型表現(xiàn),使藝術成為一個如同數(shù)學一樣精確的表達宇宙基本特征的直覺手段。雖然在版式設計中出現(xiàn)的輔助元素不需要像數(shù)學一樣精確,但它們作為視覺元素出現(xiàn)在版面中,如果不把它們變成某種形象化的東西,那么它是無意義的概念元素,通過它們的大小、形狀、色彩和肌理等視覺形象去表現(xiàn)。在整個版面中,輔助元素如何組織、排列,與版面的構成要素如何協(xié)調(diào),是靠它們的方向、角度、位置、空間、重心等關系元素來決定的。作為輔助元素來講,它們大部分以單純的幾何形式或者有機形式出現(xiàn),但可以通過它們自身所具有的表情來表達它們的涵義、內(nèi)容、目的、功能等,從而加強版面元素要傳達給閱讀者的感受,更好的體現(xiàn)版面的內(nèi)容。
點是視覺藝術的最小單位,點的感覺是相對的,它是由形狀、方向、大小、位置等形式構成的,點的不同排列形式能帶給人們不同的心理感應,與其他視覺要素相比,點能夠形成版面的中心,能起到平衡畫面的輕重,填補一定的空間,點綴和活躍畫面氣氛的作用。我們的眼睛可以聚焦的只是視野中一個極小的部分,所以為了獲得足夠的信息,它還必須很快地轉動,連續(xù)的搜索多個聚焦點,在迅速的掃視了面前的版面后,可以說我們已經(jīng)把視覺圖像留在我們頭腦中的所有信息和形象都裝訂起來了。把點作為版式設計中的輔助元素運用時需要一定的技巧。版面中每一個點的出現(xiàn)都需要精心布置,由于點固有的聚焦的屬性,在設計時應當在大小上放小一點,位置上放偏一點,色彩上放弱一點,不能在版面上形成先看到點再看到文字的視覺流程,但我們也可以反其道而行之讓文字圍繞點來布局,形成以點為中心的排版方式,反而能加強文字的焦點作用。在版面的天眉地腳,要巧用小點,在這些位置上,能產(chǎn)生小巧靈秀的效果,一般可在頁碼、刊名、卷期等位置上加以安置,同文字一起對比成趣。
線是人類無中生有的創(chuàng)造出來的多功能的繪畫手段,線游離于點和形之間,具有位置、寬度、方向和性格。線是有表情的。直線和曲線是決定版面形象的基本要素,每一種線都有自己獨特的個性和情感存在著。細線纖細清麗,反線沉重嚴肅,曲線生動活潑,點線樸素平實,花線優(yōu)雅、熱烈。作為輔助元素的線,可以起到分割、界定版面形象的作用,構成多種形態(tài)的外輪廓,也可以構成各種裝飾要素。穿插于文字、版面中的線或線框對視覺有著微妙的暗示作用,能使排在一起的兩篇文字涇渭分明,也能通過其上下聯(lián)接使兩篇文字或兩頁文字緊密聯(lián)系。
線在版面設計中的影響大于點,它能在版面中占有更大的空間,它的延伸、轉折或是彎曲也帶來一種動勢。通過線的聯(lián)接也能在同一版面中形成清晰的視覺流程,更好的引導閱讀。文字也可以依附線來生成,線也能串聯(lián)其他的視覺要素,讓版面豐滿,生動。線的不同性格也可以同文字、畫面內(nèi)容緊密聯(lián)系,能使讀者享受更多的閱讀樂趣,加深對文字的理解。線作為輔助元素在版面出現(xiàn)的頻率大大高于點和面。線所能表現(xiàn)出來的強烈的情感能大大加強和提升我們對閱讀內(nèi)容的興趣和理解。
相對于點和線來說,面在空間占有的面積最多,因此在視覺上要比點和線更有沖擊力,更實在、更鮮明。“風格派”認為:靈活的面的分割是美學的精粹。作為輔助元素存在的面可以分為幾何形和自由形。在實際應用中,幾何形的比例要大得多。面不能脫離色彩單獨存在,因此面的表現(xiàn)也包括各種色彩或肌理方面的變化。正因為其占用的面積較大,因此在應用時要格外慎重,其隨意性要比運用點和線要差一些,要協(xié)調(diào)其與文字或圖形的關系,它可以出現(xiàn)在文字的下面起著襯托文字或分割文字的目的,也可以讓文字依附。面的形狀和邊緣起著靠山的作用,或單獨出現(xiàn),起到分割版面或平衡版面的作用。
總之,現(xiàn)代版面的多樣性,獨特性的要求決定我們在版式上不能只拘泥一格,靈活運用點線面等輔助元素進行設計能使版面更具動感、現(xiàn)代感、形式感,能夠對版面的閱讀起到良好的配合作用,提升版面的閱讀質量,提升閱讀者的興趣,提高版面的品味。
[1](英)莫里斯·德.索斯馬茲著.莫天偉譯.視覺形態(tài)設計基礎.上海人民美術出版社,20xx.1.1.
[2](英)羅杰·福塞特·唐編著.黃蔚譯.裝幀設計.中國紡織出版社,20xx.
[3]盧小雁著.平面廣告設計.浙江大學出版社,20xx.2.1.
[4]趙殿澤著.構成藝術.遼寧美術出版社,1987.7.
ps平面設計論文篇二
平面設計的過程是有計劃有步驟的漸進式不斷完善的過程，設計的成功與否很大程度上取決于理念是否準確，考慮是否完善。設計之美永無止境，完善取決于態(tài)度。
一、調(diào)查。
調(diào)查是了解事物的過程，設計需要的是有目的和完整的調(diào)查。背景、市場調(diào)查、行業(yè)調(diào)查(關于品牌、受眾、產(chǎn)品…)、關于定位、表現(xiàn)手法、…調(diào)查是設計的開始和基礎(背景知識)。
二、內(nèi)容。
內(nèi)容分為主題和具體內(nèi)容兩部分，這是設計師在進行設計前的基本材料。
三、理念。
構思立意是設計的第一步，在設計中思路比一切更重要。理念一向獨立于設計之上。也許在你的視覺作品中傳達出理念是最難的一件事。
四、調(diào)動視覺元素。
在設計中基本元素相當于你作品的構件，每一個元素都要有傳遞和加強傳遞信息的目的。真正優(yōu)秀的設計師往往很吝嗇，每動用一種元素，都會從整體需要出發(fā)去考慮。在一個版面之中，構成元素可以根據(jù)類別來進行劃分，如可以分為：
標題、內(nèi)文、背景、色調(diào)、主體圖形、留白、視覺中心等等。平面設計版面就是把不同元素進行有機結合的過程。例如在版式當中常常借助框架(也叫骨骼)，就有很多種形式，規(guī)律框架和非規(guī)律框架，可見框架和隱性框架;還有在字體元素當中，對于字體和字型的選擇和搭配的好壞就是一個非常有講究的。選擇字體風格的過程就是一個美學判斷的過程，還有在色彩這一元素的使用上，能體現(xiàn)出一個設計師對色彩的理解和修養(yǎng)。色彩是一種語言(信息)，色彩具有感情，能讓人產(chǎn)生聯(lián)想，能讓人感到冷暖、前后、輕重、大小等等。善于調(diào)動視覺元素是設計師必備的能力之一。
五、選擇表現(xiàn)手法。
手法即是技巧，在視覺產(chǎn)品泛濫的今天要想把受眾打動以并非易事，更多的視覺作品已被人們的眼睛自動的忽略掉了。要把你的信息傳遞出去有幾種方法呢?一種是完整完美的以傳統(tǒng)美學去表現(xiàn)的設計方式，會被受眾欣賞閱讀并記住。二種是用新奇的或出奇不意的方式可以達到(包括在材料上)三種是瘋狂的廣告投放量，進行地毯式的強行轟炸。而我們更需要那一種呢?雖然三種方法都能達到目的，但我們清楚他們的回報是不同的。
我們在三大構成中學過很多種圖形的處理和表現(xiàn)手法，如對比、類比、夸張、對稱、主次、明暗、變異、重復、矛盾、放射、節(jié)奏、粗細、冷暖、面積等形式。另外還有從圖形處理的效果上又有手繪類效果，如油畫、鉛筆、水彩、版畫、蠟筆、涂鴉…還有其他的如攝影、老照片、等等。那么你要選擇那一種呢?這取決于你的目的和目標群體，以及你的設計水平。
六、平衡。
平衡能帶來視覺及心理的滿足，設計師要解決畫面當中力場的平衡，前后銜接的平衡，平衡感也是設計師構圖所需要的能力，平衡與不平衡是相對的，以是否達到主題要求為標準。平衡分為對稱平衡和不對稱平衡，包括點、線、面、色、空間的平衡。
七、出彩。
記住，你要創(chuàng)造出視覺興奮點來升華你的作品。
八、關于風格。
作為設計師有時是反對風格的，固定風格的形成意味著自我的僵死，但風格同時有是一個設計師性格、喜好、閱歷、修養(yǎng)的反映，也是設計師成熟的標志，以為了解大同，才能獨走邊緣。
九、制作。
檢查項目包括：圖形、字體、內(nèi)文、色彩、編排、比例、出血…。
要求：視覺的想象力和效果要賞心悅目，而更重要的是被受眾理解!
ps平面設計論文篇三
書法藝術具有抽象之美，這種抽象之美主要通過線條來表現(xiàn)。書法通過線條的筆勢、頓挫和筆意來營造一種意象豐富的藝術境界。古人認為，骨和筋是支撐書法藝術的主要元素。骨是指下筆勁健，它可以支撐漢字的形體；筋是指點畫運筆靈活，筋能夠使?jié)h字充滿靈氣和活力，骨筋兼?zhèn)洳拍苁節(jié)h字富有彈性和表現(xiàn)力，才會顯現(xiàn)出生氣與活力。此外，書寫漢字時還要做到“肥而不腫，瘦而不削”，從而使?jié)h字成為一種美的藝術。書法藝術之美還表現(xiàn)在氣和韻兩方面。所謂氣就是指氣勢，具有陽剛之美；所謂韻就是指情感，具有陰柔之美。風神氣韻主要用來指書法作品的內(nèi)容。書法作品是書法藝術與文字內(nèi)容的有機結合?！皶鵀樾漠嫛薄ⅰ皶缙淙恕?，書法作品能夠清晰地表達出書寫者的思想情感。書寫者通過對漢字的筆畫和結構進行組合來表情達意，與觀眾實現(xiàn)情感共鳴。每一個人的精神氣質、藝術修養(yǎng)不同，因而在用筆、布局和結構上會傾注不同的思想情感，產(chǎn)生不同的特點和境界，每一個人的思想情感也會在個性鮮明的作品中得到充分的展現(xiàn)。書法藝術既不直接表現(xiàn)客觀世界、反映客觀內(nèi)容，也不直接表達人的思想情感，書法家只能在不違背漢字結構的基礎上，對抽象的藝術符號進行藝術加工。［2］書法藝術之所以能夠表達書法家的審美觀，原因在于它是書法家從自己的審美觀出發(fā)進行的藝術活動，這種藝術活動使得書法藝術形成了獨特的審美理想和審美情趣，達到了書法之形與審美理想之意的和諧統(tǒng)一。欣賞書法藝術時既要善于從形式與內(nèi)容兩方面入手，還要學會透過漢字結構領略作品的意境，這樣才能引起情感共鳴。
（一）書法藝術與平面設計都需要遵循形式美的原則。
點、線是構成書法藝術的基本元素，書法藝術通過點線組合能夠形成千變?nèi)f化的藝術形象。書法中，書法家主要通過對點、線之間的組織、結構和布局來表現(xiàn)書法的形式法則，它講究均衡和韻律的美學法則。平面設計是一門以點、線、面為基本元素的藝術，它要求以簡潔的形式語言來表達豐富的內(nèi)涵、傳達信息，它注重對稱和平衡。此外，無論是在書法藝術構成形態(tài)上，還是在平面設計的構成形態(tài)上都講究空間和動態(tài)感。
（二）書法藝術與平面設計都體現(xiàn)著設計意識。
書法作品是以點、線為基本元素來表現(xiàn)各種對比關系和篇章布局的，所有的書法作品都體現(xiàn)了書法家的設計意識。平面設計本身就是設計意識的體現(xiàn)。由此可見，二者在某種意義上都體現(xiàn)出一定的設計意識。此外，書法作品的裝裱也是一種設計，體現(xiàn)著設計意識。對書法作品進行裝裱既有利于保護作品不受損害，也能夠有效地美化作品，書法裝裱的這種功能與現(xiàn)代商品包裝具有異曲同工之妙。
（三）書法藝術與平面設計都離不開傳統(tǒng)文化。
書法藝術之所以被稱為藝術，不僅是由于它能夠傳達漢字符號的基本意思，更在于它能夠將單純的漢字符號提升到藝術的境界，以不同的形式表達出不同的情感和信息。如古代的甲骨文是由尖銳之物鑿刻而成的，因而，字體笨拙，充滿了詭秘之感；帛文是以竹片作為承載字體的工具，因而，字體游走自如；金文是以模鑄為書寫形式，因而筆畫粗壯而樸茂；漢隸以筆墨作為書寫工具，因而端莊秀麗。平面設計的根本目的在于傳遞信息，此外它還借助于一些圖形、色彩來增強設計的藝術感染力、表達情感，這一點與書法藝術具有相通之處。［3］平面設計中體現(xiàn)著深厚的文化韻味，尤其是現(xiàn)代平面設計中電腦技術的應用，使得設計更方便、更美觀、更規(guī)范，但與中國傳統(tǒng)書法藝術相比還缺少藝術性和鮮明的個性特征。因而，在現(xiàn)代平面設計中以書法藝術代替一般的漢字書寫，既能夠增添設計作品的藝術性，又能夠美化設計作品，增強作品的審美性。
（一）書法藝術在標志設計中的應用。
漢字既是人們進行信息傳遞和交流的媒介，也是現(xiàn)代平面設計中的重要元素?，F(xiàn)代許多平面設計公司都將書法藝術作為設計的主要元素，在此基礎上創(chuàng)造出許多優(yōu)秀的作品。如2008年北京奧運會以印章和篆書作為會徽設計的主要元素。篆書具有端莊、凝重、勻稱、豐滿的特點，既能夠彰顯我國深厚的歷史文化底蘊，又能夠凸顯奧運會的運動主題，表達出一種熱烈的氣氛，其中毛筆書寫的漢字更是體現(xiàn)了中國傳統(tǒng)書法藝術與現(xiàn)代平面設計的完美結合。2010年中國上海世博會的會徽，設計時將“世”字以書法藝術的形式進行構圖，形成了三人相擁的圖形，很好地表達了世博會“理解、溝通、歡聚、合作”的主旨。［4］書法藝術在現(xiàn)代平面設計中的運用既體現(xiàn)了一種全新的設計理念，也有效地表現(xiàn)了中華民族悠久的歷史文化背景。
（二）書法藝術在商品包裝設計中的應用。
在現(xiàn)代商品包裝上運用傳統(tǒng)書法藝術既能夠使包裝帶有濃重的民族氣息，又能夠增添包裝的民族文化氣息，書法藝術的這種獨特功能是其他藝術形式和其他漢字形式都不具備的。書法藝術在現(xiàn)代商品包裝中的作用是以漢字符號的藝術形式來傳達信息。如在茶葉外包裝上，我們經(jīng)常會看到以書法藝術書寫著的一個飄逸灑脫的“茶”字，旁邊還會再配上一幅雅致的圖畫，書法藝術在這里既與商品的內(nèi)容完全吻合，也起到了良好的裝飾美化作用。書法藝術在書籍封面包裝上的應用更是多姿多彩，如在一些文化意味較為濃重的書籍封面上，常常會出現(xiàn)著名書法家的題字，以體現(xiàn)典雅的風格和豐富的內(nèi)涵；在一些學術意味較重的、嚴肅的、權威性的書籍封面，如字典、詞典、學術性專著等，一般多采用沉著穩(wěn)重、端莊嚴肅、中規(guī)中矩的楷書來書寫，以體現(xiàn)書籍規(guī)范莊重的特征。此外，根據(jù)商品的定位、使用對象的不同也需要選擇不同的書寫形式，如在一些小朋友使用的物品包裝上多使用自如灑脫的草書，以傳遞活潑、快樂之感；在中老年使用的物品包裝上則多使用楷書或隸書，以傳達穩(wěn)重之意。在電子商品的包裝上多運用醒目的字體，以體現(xiàn)商品的時代性與技術性；在煙、酒等商品包裝上則使用豪放的字體，以追求奔放的氣勢；在女士用品包裝上則多使用具有含蓄、陰柔的字體，以體現(xiàn)女性的溫柔與婉約?，F(xiàn)代社會中，將書法藝術與現(xiàn)代平面設計相結合，既能夠增加產(chǎn)品的文化內(nèi)涵，提升商品的文化檔次，又能夠使消費者有效地將該商品與其他商品進行區(qū)分，拓寬商品的市場銷路，提高企業(yè)的經(jīng)濟效益。由此可見，書法藝術在現(xiàn)代商品包裝中有著重要的應用。
（三）書法藝術在平面媒體設計中的應用。
書法藝術在平面媒體設計中的應用主要是指通過運用書法藝術對媒體進行形象包裝，以及對電影海報、電影片頭進行設計。書法藝術在平面媒體設計中應用最典型的案例當數(shù)央視新聞頻道的包裝，既展現(xiàn)了書法藝術的魅力，也更好地傳承了中國傳統(tǒng)文化。［5］而在電影海報和電影片頭設計中使用書法藝術也起到了良好的宣傳效果，如國內(nèi)許多大片在宣傳時也都充分地運用了書法藝術，提高了影片的藝術魅力，如《英雄》《滿城盡帶黃金甲》《夜宴》等。書法藝術在電影宣傳中的應用從早期的粗糙到現(xiàn)在的耐人尋味，真正地體現(xiàn)了電影藝術的深刻內(nèi)涵和文化特征。
書法藝術作為中國的傳統(tǒng)藝術，它不僅具有獨特的藝術魅力，而且還具有豐富的藝術內(nèi)涵；它不僅是一種單純的文字符號，也是一種獨特的視覺審美藝術，書法藝術與現(xiàn)代平面設計之間存在著諸多的相同和共融之處。當今世界是一個多元化的世界，文化間不斷地進行碰撞、滲透、交融，平面設計也面臨著民族化和個性化的矛盾。西方設計理念固然先進，更具有現(xiàn)代化和國際化意味，但如果舍棄民族性而一味地追求西式設計風格，必然會阻礙中國設計水平的提高和獨特風格的形成。為提升我國的設計水平，避免出現(xiàn)平面設計“文化上的貧瘠”，我們應當吸收傳統(tǒng)書法藝術中的元素融入到平面設計中，尋找二者的契合點，增強平面設計的藝術性，凸顯我國傳統(tǒng)文化特色。
ps平面設計論文篇四
平面設計的過程是有計劃有步驟的漸進式不斷完善的過程，設計的成功與否很大程度上取決于理念是否準確，考慮是否完善。設計之美永無止境，完善取決于態(tài)度。
一、調(diào)查。
調(diào)查是了解事物的過程，設計需要的是有目的和完整的調(diào)查。背景、市場調(diào)查、行業(yè)調(diào)查（關于品牌、受眾、產(chǎn)品……）、關于定位、表現(xiàn)手法、……調(diào)查是設計的開始和基礎（背景知識）。
二、內(nèi)容。
內(nèi)容分為主題和具體內(nèi)容兩部分，這是設計師在進行設計前的基本材料。
三、理念。
構思立意是設計的第一步，在設計中思路比一切更重要。理念一向獨立于設計之上。也許在你的視覺作品中傳達出理念是最難的一件事。
四、調(diào)動視覺元素。
在設計中基本元素相當于你作品的構件，每一個元素都要有傳遞和加強傳遞信息的目的。真正優(yōu)秀的設計師往往很“吝嗇”，每動用一種元素，都會從整體需要出發(fā)去考慮。在一個版面之中，構成元素可以根據(jù)類別來進行劃分，如可以分為：標題、內(nèi)文、背景、色調(diào)、主體圖形、留白、視覺中心等等。平面設計版面就是把不同元素進行有機結合的過程。例如在版式當中常常借助框架（也叫骨骼），就有很多種形式，規(guī)律框架和非規(guī)律框架，可見框架和隱性框架；還有在字體元素當中，對于字體和字型的選擇和搭配的好壞就是一個非常有講究的。選擇字體風格的過程就是一個美學判斷的過程，還有在色彩這一元素的使用上，能體現(xiàn)出一個設計師對色彩的理解和修養(yǎng)。色彩是一種語言（信息），色彩具有感情，能讓人產(chǎn)生聯(lián)想，能讓人感到冷暖、前后、輕重、大小等等。善于調(diào)動視覺元素是設計師必備的能力之一。
五、選擇表現(xiàn)手法。
手法即是技巧，在視覺產(chǎn)品泛濫的今天要想把受眾打動以并非易事，更多的視覺作品已被人們的眼睛自動的忽略掉了。要把你的信息傳遞出去有幾種方法呢？一種是完整完美的以傳統(tǒng)美學去表現(xiàn)的設計方式，會被受眾欣賞閱讀并記住。二種是用新奇的或出奇不意的方式可以達到（包括在材料上）三種是瘋狂的廣告投放量，進行地毯式的強行轟炸。而我們更需要那一種呢？雖然三種方法都能達到目的，但我們清楚他們的回報是不同的。
我們在三大構成中學過很多種圖形的處理和表現(xiàn)手法，如對比、類比、夸張、對稱、主次、明暗、變異、重復、矛盾、放射、節(jié)奏、粗細、冷暖、面積等形式。另外還有從圖形處理的效果上又有手繪類效果，如油畫、鉛筆、水彩、版畫、蠟筆、涂鴉……還有其他的如攝影、老照片、等等。那么你要選擇那一種呢？這取決于你的目的和目標群體，以及你的設計水平。
六、平衡。
平衡能帶來視覺及心理的滿足，設計師要解決畫面當中力場的平衡，前后銜接的平衡，平衡感也是設計師構圖所需要的能力，平衡與不平衡是相對的，以是否達到主題要求為標準。平衡分為對稱平衡和不對稱平衡，包括點、線、面、色、空間的平衡。
七、出彩。
記住，你要創(chuàng)造出視覺興奮點來升華你的作品。
八、關于風格。
作為設計師有時是反對風格的，固定風格的形成意味著自我的僵死，但風格同時有是一個設計師性格、喜好、閱歷、修養(yǎng)的反映，也是設計師成熟的標志，以為“了解大同，才能獨走邊緣”。
九、制作。
檢查項目包括：圖形、字體、內(nèi)文、色彩、編排、比例、出血……。
要求：視覺的想象力和效果要賞心悅目，而更重要的是被受眾理解！如果你有一雙發(fā)現(xiàn)美的眼睛，你可以把設計作為一種生活的方式，愿你生活并快樂、幸福著?。?！
ps平面設計論文篇五
[3]《南宋手工業(yè)史》，葛金芳著，上海古籍出版社，2008年12月。
[4]《南宋人口史》，吳松弟著，上海古籍出版社，2008年10月第1版。
[5]《書法通論》，丁文雋著，人民美術出版社，年5月第2版第2次印刷。
[10]《中國古代書籍裝幀》，楊永德著，北京：人民美術出版社，年4月。
ps平面設計論文篇六
當今，有一點可以肯定的是，設計的領域在擴大，這是一個需要設計的世界。拒最新的統(tǒng)計資料顯示，中國目前已有正規(guī)的設計學院教學機構700多所，并且還在不斷的增加當中。就學人數(shù)則呈倍數(shù)增長，這使本以師資力量和質量缺乏的設計教育更是疲于應付，力不從心況且中國本身并不具備理論方面的基礎，對設計的理解和認識水平太底造成設計教育水平低劣的事實，設計師成為沒有原則惟利是圖的九流之輩。并間接對我們的生存空間造成巨大的視覺污染。誰為我們的視覺空間負責？！
本文雖從大設計概念出發(fā)，但在論述過程當中更偏向于平面設計方向，總結設計、平面設計的知識結構，平面設計的技巧，平面設計的設計元素，平面設計的手法，平面設計的風格等等，根據(jù)我個人的認識，并結合很多資料，進行一些淺顯的討論，目的是為了能夠揭示設計的基本問題及核心精神。對設計師個人起著普遍意義和作用的問題的總結，使設計人員能夠明白這一職業(yè)自己的知識結構、素養(yǎng)、原則、職業(yè)道德、責任等等。
論文中的內(nèi)容，為避免教條化，請考慮到理論與實踐當中的差距作為對設計的認識、思維的方法論，其只具有一般性的指導作用。
了解設計的定義和概念將是了解設計的第一步，有助于了解我們作為一名準平面設計師的職責范圍。
設計一詞來源于英文“design”，包括很廣的設計范圍和門類建筑：工業(yè)、環(huán)藝、裝潢、展示、服裝、平面設計等等,而平面設計現(xiàn)在的名稱在平常的表述中卻很為難，因為現(xiàn)在學科之間的交叉更廣更深，傳統(tǒng)的定義，例如現(xiàn)行的叫法“平面設計（graphisdesign）視覺傳達設計、裝潢設計……，這也許與平面設計的特點有很大的關系，因為設計無所不在、平面設計無所不在，從范圍來講用來印刷的都和平面設計有關，從功能來講“對視覺通過人自身進行調(diào)節(jié)達到某種程度的行為”，稱之為視覺傳達，即用視覺語言進行傳遞信息和表達觀點，而裝潢設計或裝潢藝術設計則被公認為極不準確的名稱，帶有片面性。
現(xiàn)在，在了解了對平面設計范圍和內(nèi)涵的情況下，我們再來看看平面設計的分類，如形象系統(tǒng)設計、字體設計、書籍裝幀設計、行錄設計、包裝設計、海報/招貼設計……可以這樣說有多少種需要就有多少種設計。另外，商業(yè)設計與藝術設計很顯然是存在的。
設計是有目的的策劃，平面設計是這些策劃將要采取的形式之一，在平面設計中你需要用視覺元素來傳播你的設想和計劃，用文字和圖形把信息傳達給受眾，讓人們通過這些視覺元素了解你的設想和計劃，這才是我們設計的定義。一個視覺作品的生存底線，應該看他是否具有感動他人的能量，是否順利地傳遞出背后的信息，事實上她更象人際關系學，依靠魅力來征服對象，你的設計有抓住人心的魅力嗎？是一見鐘情式的還是水到渠成式的，你需要象一個溫文爾雅的紳士還是一個不修邊幅的叛逆之子，或是治學嚴謹?shù)膶W者。事實上平面設計者所擔任的是多重角色，你需要知己知彼，你需要調(diào)查對象，你應成為對象中的一員，卻又不是投其所好，夸夸其談，你的設計代表著客戶的產(chǎn)品，客戶需要你的感情去打動他人，你事實上是“出賣”感情的人，平面設計是一種與特定目的有著密切聯(lián)系的藝術。
設計是科技與藝術的結合，是商業(yè)社會的產(chǎn)物，在商業(yè)社會中需要藝術設計與創(chuàng)作理想的平衡，需要客觀與克制，需要借作者之口替委托人說話。設計與美術不同，因為設計即要符合審美性又要具有實用性、替人設想、以人為本，設計是一種需要而不僅僅是裝飾、裝潢。
設計沒有完成的概念，設計需要精益求精，不斷的完善，需要挑戰(zhàn)自我，向自己宣戰(zhàn)。設計的關鍵之處在于發(fā)現(xiàn)，只有不斷通過深入的感受和體驗才能做到，打動別人對與設計師來說是一種挑戰(zhàn)。設計要讓人感動，足夠的細節(jié)本身就能感動人，圖形創(chuàng)意本身能打動人，色彩品位能打動人，材料質地能打動人、……把設計的多種元素進行有機藝術化組合。還有，設計師更應該明白嚴謹?shù)膽B(tài)度自身更能引起人們心靈的振動。
ps平面設計論文篇七
分析中專平面設計存在的教學內(nèi)容缺乏針對性、教學方法不夠新穎、考核內(nèi)容過于形式等問題，從知識結構合理選擇、多種教學方法結合、考核方式創(chuàng)新改革等方面，提出平面設計課程教學的改革措施。
中專學校的生源質量比較差，部分中專學生的知識基礎較弱，學習態(tài)度上也存在問題，心態(tài)上比較自卑，學習積極性上不夠主動。中專學生的特性，決定了中專的課程教學存在許多問題。
（1）教學內(nèi)容缺乏針對性。中職學生的課程教學是以就業(yè)為前提的，中專學校的平面設計專業(yè)的培養(yǎng)目標是，培養(yǎng)能夠直接將知識運用到企業(yè)生產(chǎn)實踐、滿足企業(yè)平面設計需求的具有較高的藝術設計美感、較強的實踐動手能力的專業(yè)應用型人才。然而，目前的中專平面設計教材與各大高校的教材并沒有明顯的區(qū)別，教學內(nèi)容尤其缺乏針對性，沒有突出應用型人才培養(yǎng)需求，這顯然與中專教學的目標不匹配。因此，中職學生在學習的時候，往往抓不到重點，感覺什么都學，什么都沒學會，設計作品時遇到很大問題。并且教材在案例上存在極大缺陷，空有理論，案例較少，學生很難將理論應用于實踐。這導致中專學生要么設計不出作品，要么設計的作品無法真正被啟用投入到市場中去。
（2）教學方法不夠新穎。隨著科學技術的不斷發(fā)展，計算機已經(jīng)滲透到人們的日常生活。因此，中專課程教學也應該改變教師一口氣講到底的傳統(tǒng)模式，由以往的純理論教學轉向計算機多媒體輔助教學。多媒體教學使得教學內(nèi)容更形象直觀，同時也更生動有趣，能激發(fā)學生的學習興趣。目前雖然很多學校已逐漸應用多媒體教學，應用計算機軟件學習平面設計，但是所采取的教學方式普遍是教師先演示、學生后模仿的單一模式。這種教學方式雖然能使學生很快掌握某種繪圖工具如何使用，但是卻無法具體運用到設計作品中去。并且教師在演示的過程中如果演示過快或者聲音過小、吐字不清，學生甚至無法學會使用平面設計繪圖軟件。
（3）考核內(nèi)容過于形式。針對平面設計專業(yè)的學生來說，課程考核是衡量學習效果的重要標準之一，考核的結果應該能真實反映學生的成績。然而，目前針對中專的平面設計課程考核往往偏向于作業(yè)式的考核，考核缺乏靈活性。在這種考核中，教師將作業(yè)布置給學生，學生通過上交作品的方式來完成考核，類似家庭作業(yè)。該方式缺乏教師監(jiān)督環(huán)節(jié)，學生往往沒有自覺性，態(tài)度不認真，甚至有的學生去網(wǎng)上抄襲一篇，敷衍了事。這種現(xiàn)象顯然違背了中職平面設計專業(yè)培養(yǎng)人才的初衷，也導致學生失去了獨自思考、創(chuàng)新思維的能力。同時，衡量學生優(yōu)劣的標準是考核成績的高低，這也導致學生過分追求分數(shù)的高低，而忘了設計的本質。長此以往，最終導致學生的創(chuàng)新思維能力完全喪失。
（1）知識結構合理選擇。中專平面設計教學改革，要從中職教育的特質出發(fā)，選擇適合中職學生的教學內(nèi)容，選取的知識結構要合理。比如，可以刪掉或者過濾掉平面設計教材里面理論性特別強的教學內(nèi)容，這些內(nèi)容對中專學生來說往往很難掌握。在學科基本知識的基礎上，考慮增加案例教學，加大實踐教學數(shù)量，將軟件與設計相結合，提高學生在設計上的綜合能力。總之，要對知識架構進行調(diào)整，一方面保留原本教學大綱的必備基礎知識，另一方面對實踐教學內(nèi)容大幅增加，激發(fā)學生的創(chuàng)造性思維，培養(yǎng)中專學生獨立創(chuàng)作的能力。
（2）多種教學方法結合。在原有優(yōu)秀教學方法的基礎上，考慮加入項目情景教學法，改良中專教育傳統(tǒng)教學模式。項目情景教學法在很大程度上激發(fā)了學生的學習興趣，同時也提高了學生的團隊合作意識，為教學方法改革注入了新的活力。項目教學法的具體內(nèi)容是教師為學生分配設計小組，學生通過團隊設計完成實際項目，這可以培養(yǎng)團隊意識，提高實踐能力，增強學習效果。此外，在中專教學中，也可適當加入關聯(lián)性教學，增加應用視覺文化藝術教育理念，提升學生美學鑒賞能力的同時，完善學生的'人文素質教育。
（3）考核方式創(chuàng)新改革?？己耸菍虒W質量的檢測，它往往真實反映著學生是否真正學到了知識技能。傳統(tǒng)的考核過分追求分數(shù)的高低，忽略平面設計教學中學生的實際設計能力高低。因此，針對平面設計課程的考核，教師要減少作業(yè)式的考核，避免學生抄襲網(wǎng)上作品這類惡劣情況發(fā)生，同時要加大教學過程考核的力度。學生的課堂表現(xiàn)、平時的考勤、上課的紀律也可以計入到過程考核中，比如給學生考勤設置一定的分數(shù)，缺勤嚴重者分數(shù)不及格。上課紀律不佳者，也給予相應的扣分處理。通過這些方式，讓學生認真學習專業(yè)課程、真正學到過硬的專業(yè)技能，同時這種考核方式也突出素質教育的重要意義，對培養(yǎng)有真才實學的專業(yè)人才來說非常重要。
經(jīng)濟的持續(xù)發(fā)展和人們觀念的不斷更新，促進平面設計教育的發(fā)展。中專教育應響應國家號召，緊隨社會的發(fā)展腳步，對平面設計專業(yè)進行大力改革，爭取做到與時代變化同步，培養(yǎng)出高素質的設計人才。
[1]姚秋波.中職平面設計專業(yè)教與學的思考[j].黑龍江生態(tài)工程職業(yè)學院學報,20xx(03).
[2]江河“.翻轉課堂”在中職平面設計專業(yè)課程中的探索[j].中國信息技術教育,20xx(12).
[3]劉胤.淺談職業(yè)中專電腦美術平面設計課教學[j].美術教育研究,20xx(03).
ps平面設計論文篇八
摘要：創(chuàng)造性思維在平面設計行業(yè)中具有非常重要的作用，是平面設計者不可或缺的能力。
在中職平面設計教學中，由于學生的設計意識和社會文化知識匱乏，同時學校不注重創(chuàng)意思維的培養(yǎng)，更重于技術，以至于平面設計專業(yè)教學效果不明顯。
以中職平面設計課堂教學為研究對象，立足于如何培養(yǎng)學生的創(chuàng)造性思維和幫助學生創(chuàng)意構思的方法進行探討。
著名的奧美廣告公司創(chuàng)始人大衛(wèi)?奧格威說過：“除非你的廣告建立在偉大的創(chuàng)意之上，否則它就像夜行里的船，不為人所注意”。
充分證明了創(chuàng)意在設計中的重要地位。
現(xiàn)代社會需要大量的創(chuàng)意設計人才，這就要求中職院校不僅僅要培養(yǎng)技能型人才，更要培養(yǎng)既懂創(chuàng)意又精技能的復合型人才。
只有有底蘊、有文化、有特色的設計作品才能贏得企業(yè)和大眾的關注和喜愛。
縱觀中職學生的平面設計作品，我們不難發(fā)現(xiàn)作品構思簡單,模仿的痕跡較重，其作品中很難發(fā)現(xiàn)吸引眼球的亮點。
究其根本原因是我們在教學過程中忽略了學生創(chuàng)造性思維方法的培養(yǎng)，學生不能將廣告訴求與設計本質相聯(lián)系，更難產(chǎn)生創(chuàng)造性的思維成果。
一幅作品失去了創(chuàng)意，就失去了靈魂。
因此，在培養(yǎng)學生技能的同時要高度重視創(chuàng)造性思維的培養(yǎng)。
眾所周知，創(chuàng)造性思維是產(chǎn)生新思想、新假設，是運用新穎、獨創(chuàng)的方法，創(chuàng)造性地解決問題，是人類思維的高級形式。
有人說，創(chuàng)意思維是教不來的，這句話有一定道理，但不十分準確。
創(chuàng)造性思維的方法是可教的，正如心理學中思維的特征是可操作的。
堅實的知識基礎、豐富的想象力是創(chuàng)造性思維發(fā)展的核心要素，是引導學生發(fā)現(xiàn)、探索和創(chuàng)造的新境界。
一、讓廣博的知識奠定堅實的基礎。
設計者的想象不同于純藝術的'幻想，是設計者把想象利用表現(xiàn)技術將抽象概念轉化為具象塑造的過程，是大腦中空間立體想象的構想被及時捕捉并被圖紙的形式表現(xiàn)出來的過程。
要想把腦中所形成的形象、色彩、質感和感覺落實到寓意豐富，真實感強烈的事物，傳達正確的信息，就要將標題、內(nèi)文、背景、色調(diào)、主體圖形、留白、視覺中心等元素有機結合，運用表現(xiàn)和藝術的刻畫達到作品的真實效果。
這一切的基礎是廣博的知識、精湛的技能、敏捷的思維、豐富的經(jīng)驗、非凡的洞察力判斷力和不平常的人生經(jīng)歷。
中職學生因文化基礎相對薄弱，對社會文化、民族特征、地域文化、風俗習慣和價值觀等的形成不夠完善，不同的社會文化差異直接影響到不同民族、地區(qū)的人們對平面設計的認同心理不同。
由于不同文化成長環(huán)境因素的差異，課上教師要通過案例分析、精品鑒賞和創(chuàng)作實踐等方法，讓學生多方面了解地域文化知識和民族傳承，課余鼓勵學生積累和收集相關材料，通過電視、報紙、雜志、各類書籍、互聯(lián)網(wǎng)及現(xiàn)代化通訊設備關注和收集創(chuàng)意新穎的設計作品，積極投身實踐與創(chuàng)造性勞動，豐富文化知識，提高藝術修養(yǎng)，增加審美趣味和發(fā)展創(chuàng)造力。
二、讓想象插上夢幻的翅膀。
想象力是人類憑借記憶所提供的材料加工，從而產(chǎn)生新形象的思維能力，是創(chuàng)造性思維的重要形式。
因此，教師應有目的地訓練學生在思維的過程中積極想象甚至是幻想，引導學生創(chuàng)造新事物。
教師可以運用發(fā)散思維和聚合思維的訓練提高學生的創(chuàng)造性，發(fā)散思維最能代表創(chuàng)造性的特征。
例如，在課堂上，教師提出“英雄”一詞，讓學生進行聯(lián)想與之相關的詞匯，以這個問題為中心，使思考的方向往外散發(fā)，找出適當?shù)脑蕉嘣胶玫拇鸢?，來培養(yǎng)學生的發(fā)散性思維。
學生往往由英雄可以聯(lián)想到美女、偉人、超人、白馬、狗熊等等，再從這些事物分別聯(lián)想，如美女又聯(lián)想到服裝、護膚品等，偉人聯(lián)想到毛主席等等，再進行多方位聯(lián)想與思考，會形成一個蜘蛛網(wǎng)式的思維模式圖，想象不受任何限制，就像插上了翅膀，從一點向四面八方飛翔，然后重新組合，找出更多更新奇，既出乎預料又合乎情理的答案。
三、讓頭腦風暴凝聚團隊精神與求知欲。
人們常說“三個臭皮匠頂過一個諸葛亮”，說明人多方法多，教學中可以運用頭腦風暴法發(fā)揮集體的智慧。
頭腦風暴就是每一個人都能暢所欲言，提出創(chuàng)意構想，從而產(chǎn)生盡可能的觀點，即使有些觀點天馬行空，但也可以突破思維局限，集思廣益，達到更高的創(chuàng)造性協(xié)同水平，對于創(chuàng)造性活動具有非常大的使用意義。
教學中，教師讓學生到講臺上講解其創(chuàng)意構思，再由其他同學點評，指出其個人的觀點既能圍繞這個議題，共同思索，相互啟發(fā)，填補彼此的知識經(jīng)驗和縫隙，引出更多創(chuàng)意設想。
ps平面設計論文篇九
隨著我國改革開放的不斷深入，市場經(jīng)濟飛速發(fā)展，市場機制逐漸過渡到精神生產(chǎn)領域，文化產(chǎn)業(yè)經(jīng)濟迅猛崛起，我國平面設計得到了長足發(fā)展。傳統(tǒng)文化與基礎教育課程整合是在基礎教育階段推進中華優(yōu)秀傳統(tǒng)文化教育的重要舉措。
傳統(tǒng)平面設計論文范文一：現(xiàn)代平面設計中傳統(tǒng)文化符號的運用。
摘要：
綜上所述，在設計中加入中國傳統(tǒng)文化符號，不僅可以在一定程度上進行創(chuàng)新，不斷提高現(xiàn)代平面設計的發(fā)展水平，促進現(xiàn)代平面設計的飛速發(fā)展，同時也讓更多的人們了解我國的傳統(tǒng)文化，進而不斷增強我國文化的世界影響力。
隨著我國文化的飛速發(fā)展，傳統(tǒng)文化元素在現(xiàn)代平面設計中的應用具有十分重要的意義，尤其是中國傳統(tǒng)文化符號的應用。
在設計中融入中國傳統(tǒng)文化符號是現(xiàn)代平面設計國際化的要求，還能進一步推進現(xiàn)代平面設計向更高層次發(fā)展。
但是通過分析可知，如何在現(xiàn)代平面設計過程中進行中國傳統(tǒng)文化符號的應用是現(xiàn)階段所面臨的一個重要問題，在此對其應用策略進行分析。
一、前言。
隨著我國改革開放的不斷深入，市場經(jīng)濟飛速發(fā)展，市場機制逐漸過渡到精神生產(chǎn)領域，文化產(chǎn)業(yè)經(jīng)濟迅猛崛起，我國平面設計得到了長足發(fā)展。
但是與西方國家相比，我國的平面設計行業(yè)仍處于落后的階段。
中國藝術院校培養(yǎng)人才時仍將西方藝術教育理念作為主要教學內(nèi)容，沒有形成自己特有的藝術設計理論系統(tǒng)，因此，大部分設計師在設計過程中深受西方審美標準的影響，很難進行更高層次的突破。
中國五千年文明源遠流長，中國傳統(tǒng)文化符號是我國文化的主要表現(xiàn)形式之一，將其應用到現(xiàn)代平面設計中，不僅能帶來一定的創(chuàng)新，形成具有我國民族特色的設計風格，還能推進中國現(xiàn)代平面設計行業(yè)進一步走向國際化水平，與世界設計領域接軌。
因此，我們應重視中國傳統(tǒng)文化符號的應用。
二、傳統(tǒng)圖騰符號的應用策略。
眾所周知，中國百姓十分喜歡積極向上的圖騰，我國傳統(tǒng)圖騰符號具有很多種類，例如最常見的中國結、具有祈福意義的長命鎖、鳳凰以及龍等。
每當過年的時候，我國人們還喜歡在門上貼上魚的圖象，這不僅僅預示著年年有魚吃，同時，借助其諧音，也預示著家里年年有余。
因此，在進行平面設計的過程中，我們就可以利用人們這一心理特點，將人們所喜歡的圖騰運用到相應的產(chǎn)品設計及宣傳中去，進而通過傳統(tǒng)圖騰的設計來達到產(chǎn)品推廣的目的。
通過分析發(fā)現(xiàn)，現(xiàn)階段人們已經(jīng)逐步認識到傳統(tǒng)圖騰符號的重要性，越來越多的設計師將相應的圖騰運用到商業(yè)設計中去，設計出具有特殊韻味的藝術產(chǎn)品。
例如，老鳳祥金店就是采用了傳統(tǒng)文化的鳳凰的形象來向消費大眾表達了吉祥如意、飛黃騰達的好寓意，通過這樣的方法，不僅僅可以拉近商家與消費者之間的距離，同時又能夠進行傳統(tǒng)文化的繼承，讓人們充分體會到傳統(tǒng)文化的魅力。
三、傳統(tǒng)色彩元素符號的應用策略。
色彩作為平面設計的一個重要因素，不同色彩的搭配會讓消費者產(chǎn)生不一樣的感受。
黑色、白色、青色、黃色以及赤色是我國較為傳統(tǒng)的色彩，同時也是能夠代表我國民族的色彩，這五種顏色都具有其較為特殊的意義。
二是綠色，綠色多有樸素環(huán)保的意思，可多用于環(huán)保方面的設計，而藍色是純潔的象征，可以進行企業(yè)形象的設計。
四、傳統(tǒng)文字元素符號的應用策略。
漢字是我國古代人們智慧的結晶，隨著全球一體化的飛速發(fā)展，中國歷史文化逐漸被世界所熟知，掀起了一股股學習漢語的熱潮，漢字的地位愈發(fā)突顯。
在進行現(xiàn)代平面設計時，我們就可以將漢字這一傳統(tǒng)符號應用到當中去。
例如在北京奧運會上很多環(huán)節(jié)都向世人展示了中國漢字文化的源遠流長，漢字構成的美是無法用語言所表達的。
而中國的`書法是漢字的一種書寫形式，設計師可以利用書法進行文字符號元素的應用。
比如當我們在進行酒方面的設計時，設計師可以利用酒的不同書法字體進行相應意義的表達，體現(xiàn)酒的香醇、豪邁等。
在設計過程中，要突出漢字的創(chuàng)造不僅要從其書法本身進行設計，同時還要在遵循漢字裝飾規(guī)律的基礎上進行相關圖形的轉變。
通過這樣的方法，能夠讓更多的人們了解漢字演變方面的發(fā)展，并達到相應的宣傳目的。
五、總結。
綜上所述，在設計中加入中國傳統(tǒng)文化符號，不僅可以在一定程度上進行創(chuàng)新，不斷提高現(xiàn)代平面設計的發(fā)展水平，促進現(xiàn)代平面設計的飛速發(fā)展，同時也讓更多的人們了解我國的傳統(tǒng)文化，進而不斷增強我國文化的世界影響力。
參考文獻。
傳統(tǒng)平面設計論文范文二：現(xiàn)代平面設計傳統(tǒng)文化藝術元素應用。
所以，我們必須加強對中國傳統(tǒng)文化的挖掘與發(fā)揚，將傳統(tǒng)文化藝術元素融入到現(xiàn)代平面設計中，在提高現(xiàn)代平面設計水平與質量同時，促進中國傳統(tǒng)文化的繼承與發(fā)揚。
中國傳統(tǒng)文化博大精深、源遠流長，在五千年的歷史長河中，孕育了很多民族傳統(tǒng)藝術風格，是中華民族歷史文明發(fā)展的重要結晶。
本文主要對中國傳統(tǒng)文化藝術元素在現(xiàn)代平面設計中的運用進行分析。
一、傳統(tǒng)圖案在現(xiàn)代平面設計中的運用。
在中國民間藝術創(chuàng)作中，圖案裝飾由來已久，年畫、剪紙等形式就是圖案藝術。
這些不同風格的圖案表示著不同的內(nèi)涵，具有著一定的審美風格，并且也融入了人們對美好生活的向往，具有很大的情感渲染力。
這些圖案作為中國傳統(tǒng)文化的重要組成部分，經(jīng)過一代代的不斷累積與創(chuàng)新，傳統(tǒng)圖案得到了不斷豐富與發(fā)展，逐漸形成了一套壯觀的傳統(tǒng)圖案文化體系。
針對圖案內(nèi)容來說，其體現(xiàn)了人們生活、生產(chǎn)的不同方面，有敬畏神靈的、有慶祝豐收的、有節(jié)日歡慶場面的。
這些圖案有年畫形式的，有剪紙形式的，有雕刻形式的。
在裝飾人們生活的同時，表達了一定的情感體驗。
中國地大物博，民族眾多，人口眾多，具有顯著的民族性與文化地域性，比如，苗族文化與藏族文化明顯不同，東北地區(qū)文化與西北地區(qū)文化明顯不同。
所以，在這些不同文化的背景下，產(chǎn)生了很多特色圖案。
在現(xiàn)代平面設計中，可以在這些豐富多彩的圖案文化基礎上，傳承傳統(tǒng)圖案表達的精神與品德。
在實際設計中，可以在傳統(tǒng)圖案故事原型的基礎上，融入一些現(xiàn)代元素，實現(xiàn)傳統(tǒng)“神”與現(xiàn)代“形”的有機結合，充分展現(xiàn)現(xiàn)代平面設計的審美情趣，同時實現(xiàn)傳統(tǒng)文化的傳承。
除此之外，作為一名合格的現(xiàn)代平面設計師，在運用傳統(tǒng)文化藝術元素的時候，不要單純地照搬照抄，應在傳統(tǒng)文化藝術元素的基礎上，結合現(xiàn)代發(fā)展需求進行一定的改進與創(chuàng)新，加深含義表達，并且賦予新的含義。
二、傳統(tǒng)文字在現(xiàn)代平面設計中的運用。
在中國傳統(tǒng)文化中，文字是十分重要的組成部分。
在中國傳統(tǒng)文化不斷發(fā)展的形勢下，文字的出現(xiàn)使中華民族的命運發(fā)生了改變，促進了中華文明史產(chǎn)生與發(fā)展。
在歷史進程中，文字除了交流功能之外，還增加了一個審美功能。
文字不僅可以記錄歷史、展開交流，還可以出現(xiàn)在各種藝術創(chuàng)作當中。
ps平面設計論文篇十
平面設計有著悠久的歷史，不論是中世紀，工業(yè)革命時期，還是當今信息時代，平面設計都起到了重要的作用并與科技緊密相連。
當最初的人類，開始用結繩記事，堆石計數(shù)時，文字在不知不覺中發(fā)明了，而當時的文字，則刻畫在洞穴的石壁上，以圖畫和符號的形式表現(xiàn)了出來，這，也是平面設計的雛形。它伴隨著圖畫和符號而生，隨著語言文字的發(fā)展而發(fā)展。
印刷術的發(fā)明，給世界，尤其是歐洲平面設計的發(fā)展帶來了質的飛躍，1450年，德國人古登堡完善了此前的活字印刷技術，使之成為了現(xiàn)代主要的印刷手段，成為了平面設計的真正推動力。使得歐洲擺脫了中世紀手抄本效率低的狀況，促進了平面設計的發(fā)展。
工業(yè)革命之后，平面設計再次迎來了新的契機，滾滾的`蒸汽讓印刷術得到了飛速的發(fā)展，不但大大降低了印刷成本，也使得平面設計走向了普通大眾。報紙的飛速發(fā)展促進了廣告業(yè)的發(fā)展，也使得平面設計進入了一個完全嶄新的時代。
信息時代下，攝影技術的蓬勃發(fā)展，計算機網(wǎng)絡的普及，ps技術被廣泛運用，平面設計開始綻放獨特的魅力，人們通過各種現(xiàn)代工具，通過剪裁、變形、拼接、濾鏡等工具完善和修改攝影作品，使得作品盡顯本質之美的同時，也讓平面設計融入了人們生活中的方方面面，給予了人們完美的視覺體驗。
ps平面設計論文篇十一
（一）視覺美。
攝影技術通過照片進行信息記錄，可以使信息具有一定的直觀性。平面設計需要提高觀賞者的認可度和接受度，攝影作品可以很好地利用視覺性沖擊，有助于人們對設計者所表達的信息的理解程度。
（二）紀實性。
攝影作品是將真實場景記錄下來，具有一定的說服力。攝影作品中包含了攝影人的情感和藝術表達，因此，攝影作品反映了平面設計者和攝影人的情感共鳴，其中的心理暗示作用是十分強烈的。
（三）永恒性。
攝影是一種將瞬間變?yōu)橛篮愕募夹g手段，它可以將變化的空間狀態(tài)通過攝像頭記錄下來，將其精確的保留下來，這種技術手段使信息超越了時間和空間的限制，能夠真實完整的再現(xiàn)。
（四）塑造性。
平面設計是將攝影產(chǎn)品進行包裝，使其滿足設計者的要設計求，因此，攝影產(chǎn)品的塑造性有著重要作用。隨著科技水平的不斷提高，相關的軟件也應運而生。photoshop軟件是最常見的圖像處理軟件，輔助設計人員完成相片的藝術處理。如：通過對照片進行光影調(diào)節(jié)可以增加照片的年代感和滄桑感，這種藝術處理可以更直接的表達出設計者的設計想法，有利于觀者明確對相關產(chǎn)品的印象定位。
（一）巧妙取景。
平面設計中的對攝影作品的取景有兩種常見方式。一種是將攝影作品全視角取景，要求對攝影作品精準解讀，把握好藝術設計角度，實現(xiàn)攝影作品與設計要求的有機結合。第二種是對攝影作品進行局部取景，選取攝影作品中的某一視角，從復雜的攝影作品中進行刪繁取簡，尋找到適合的設計元素，巧妙的表達設計主題。
（二）色彩處理。
色彩是平面設計最具影響力的因素，不同的色彩賦予了圖片不同的內(nèi)涵。關于色彩處理的技術有很多，把握好色彩對人心理情感的不同影響，進行合理的色彩設置，有利于平面設計的表達效果。以photoshop為例對圖片進行色彩調(diào)整，首先通過濾鏡對圖片上的細小雜質進行清理，提高圖片的質量。其次，對照片進行銳化處理，突出照片的視覺效果，緊接著處理照片的飽和度和圖片整體透明度，將圖片調(diào)整為低調(diào)圖像。然后，根據(jù)所需要的顏色需要進行色彩調(diào)整，從根本上改變圖片的風格，調(diào)整光照效果到合適位置，突出照片的中心內(nèi)容。最后，將色階進行調(diào)整，增加畫面的層次感，使圖片的內(nèi)容感鮮明，賦予圖片生動性。
（三）結構重建，營造情境。
平面設計的結構布局是經(jīng)過縝密的分析和藝術設計，選擇符合大眾審美的切割方式對畫面進行切割，將圖片的.視覺元素進行重構，創(chuàng)造符合設計觀念的情境。在這個結構重造的過程中，需要將照片進行選擇、切割、轉化、重組等多個步驟，對平面設計中的設計元素之間的情感藝術進行轉換以及意境構建，實現(xiàn)審美觀念、文化內(nèi)涵的轉化。運用摳像、重構、調(diào)光等技術對攝影作品調(diào)節(jié)藝術氛圍，將攝影藝術的理性美和感性美科學融合，更好的為平面設計服務。
攝影技術在平面設計中的應用是需要深思熟慮，仔細斟酌決定的，對攝影圖片的理解和藝術構建是平面設計的關鍵環(huán)節(jié)。只有攝影與平面設計完美的結合，形成一種信息連通才能真正實現(xiàn)影像的價值。這就需要平面設計者具有清晰的設計思路和構思技巧，將圖片與文字合理安插、完美配合，盡可能貼近觀者的審美要求。攝影技術的應用增強了平面設計的感染力，成為平面設計必備的技術之一。
ps平面設計論文篇十二
平面設計在電影藝術中扮演著重要角色，最直接的影響就體現(xiàn)在電影海報的藝術水準上。為此，本文結合電影的發(fā)展深入探討了電影與平面設計的關系，并結合具體案例分析了平面設計對電影發(fā)展的影響。
電影作品與藝術設計休戚相關。平面設計元素在電影發(fā)展過程中也有十分重要的應用。平面設計已經(jīng)成為電影發(fā)展中不可或缺的一個重要元素。呈現(xiàn)我們面前的所有電影作品幾乎都進過導演的獨特設計與安排。尤其隨著電腦合成技術的發(fā)展，平面設計與電影技術更是緊密的融合在一起。而且在這些方面他們也都成就各自的藝術高度。電影藝術的發(fā)展為平面藝術提供了一個更加廣闊的平臺，而平面藝術的發(fā)展又為電影藝術的進步提供了一個個精彩的畫面。電影是一門綜合藝術，它包含多種藝術形式，其中的各種藝術形式的有機整合成為電影藝術發(fā)展的基礎所在。自電影誕生以來，其發(fā)展歷程便于各種藝術設計結下了不解之緣。電影的發(fā)展需要對多種藝術形式進行借鑒，無論在技術上還是在內(nèi)容上，凡是與藝術相關的都可以作為電影發(fā)展中的重要元素。當今的時代是一個讀圖的時代，在我們的日常生活中無處不充斥著絢麗多彩的平面圖形。我們所認為的平面設計也大都是關于圖形的設計與整合，其不同之處就是圖形所承載的信息和傳達的內(nèi)容存在千差萬別。圖形設計對媒介空間的要求較高，設計師通過各種符號的藝術化處理使其更加具備廣泛的藝術空間。因此，平面設計就是對一維空間和各種元素的整合與設計，這些設計元素需要進過設計師們的藝術處理使之具備更加獨特的功能。當今世界科學技術的突飛猛進為平面藝術的發(fā)展提供了一個更加廣闊的平臺，他們在這些方面融入了更加先進的現(xiàn)代元素，從而使得這門藝術獲得了更高層次的提升。
平面設計在電影發(fā)展中的一個最直接的應用便是電影海報的設計?？v觀電影發(fā)展史，每一個階段的進步無不伴隨著電影海報藝術效果的提升。海報是電影與觀眾見面的第一個窗口。他向觀眾介紹電影的基本信息和精彩片段。尤其是隨著當前電影市場競爭激烈程度的加劇，觀眾在走進電影院之前面臨眾多的選擇。一部電影如何做到吸引觀眾的第一眼便成為商家們考慮的主要因素。為此他們在電影海報中投入大量精力，制作更加醒目和更具表現(xiàn)力的海報。而這些海報的設計就完全是一種平面設計藝術。如我們所熟知的一些著名電影，如《泰坦尼克號》《阿甘正傳》等經(jīng)典的電影海報，伴隨著電影故事都給我們留下了深刻的印象。電影藝術的發(fā)展過程中產(chǎn)生了電影海報這門單獨的藝術，上世紀90年代以前，電影海報主要以手繪形式呈現(xiàn)，隨著攝影器材的不斷發(fā)展進步，電腦合成技術在這些部門的發(fā)展中起到了更加積極有效的作用。
1.字體設計在電影海報中的作用。文字傳達的信息是影響人們對電影了解的一項重要功能。海報中要求文字應當能夠簡潔明了的將重要信息傳達給觀眾，例如電影主演的'名字，電影的名字等等。這些都是影響觀眾選擇電影的重要因素。隨著平面設計藝術的不斷發(fā)展，對于這些文字已經(jīng)不再是簡單的傳達信息等功能了，而且還要通過獨特的藝術設計，確保字體更加具備影響力和感染力，能夠將觀眾的目光吸引過來。為此設計師們還要進行字體設計。就內(nèi)容而言，海報的文字應當高度、精煉的概括整部電影的核心內(nèi)容，這些內(nèi)容是影響觀眾選擇一部電影的核心所在。不但要做到與電影內(nèi)容的相符，而且還要做到更加居于感染力和吸引力。電影海報是宣傳電影的的重要工具和手段，在文字表達上允許一定程度的夸張，已達到抓住觀眾眼球的效果。同時這種夸張還應當是不脫離客觀實際的基礎上進行的有限度的夸張。如果文字內(nèi)容與電影實際不符，不但影響了海報設計的效果，對電影和觀眾來說也是一件不負責任的事情。例如電影《兩個人的房間》是一部婚戀題材的佳作，這部電影的成功海報設計功不可沒，在海報中有這樣的一段文字描述到“離了婚的人要看，準備離婚的也要看，結婚的人要看，想結婚的人必須看，熱戀中的情侶不能不看?！笨傊痪湓?，都來看。這就是海報的基本功能，盡可能多的動員觀眾來看這部電影。但是這些文字的設計更富藝術性，它在履行自己的基本功能的同時還加入了一些詼諧幽默，這種幽默效果便是觀眾對這部電影產(chǎn)生好感的第一個亮點。因此，那些離了婚的、結了婚的、準備離婚的、準備結婚人們都來看了。
2.電影海報的圖形設計。圖形設計是平面技術設計中的一項基本內(nèi)容，電影海報也不能沒有圖形，而且圖形設計的效果也直接影響了海報的新引力和表現(xiàn)力。圖形能夠實現(xiàn)比文字更加直接和快速的信息交流。也是人們表達情感的一種重要載體。因此這種形式的平面設計符號在電影海報中不得不用，而且還要更加有效的利用。圖形的本身屬性包括形象直觀、清晰明確、視覺沖擊力強，這些屬性決定了他們能在最短的時間內(nèi)抓住觀眾的眼球。例如那部經(jīng)典的國產(chǎn)電影《我叫劉躍進》，電影海報中就成功的運用了圖形給人們傳達了電影的基本信息，與其他海報不同的是，這些圖形更加有趣，或者說更好的履行了圖形的基本功能。首先出現(xiàn)在人們視野的是一個驚恐萬分的表情，它在緊張的看著一個大大的地雷，而且這個地雷的導火線已經(jīng)點燃。地雷上還綁著一個u盤，預示著u盤可能隨著地雷一起爆炸，畫面下面的一句話起到了畫龍點睛的作用，“一個u盤引發(fā)的命案”。預示著這部電影將于一個神秘的u盤難解難分。
ps平面設計論文篇十三
[內(nèi)容摘要]平面設計元素的內(nèi)容和形式是豐富多彩的，將平面設計諸多元素應用于中國傳統(tǒng)文化之中，將具有重要的社會意義。本文以傳統(tǒng)文化中的中國皮影戲為例，深入剖析平面設計元素在傳統(tǒng)文化中的具體運用。
一、中國皮影戲概述。
1.陜西皮影戲書籍的市場狀況。
中國傳統(tǒng)的民間藝術中主要包括剪紙藝術、皮影藝術、年畫藝術、糖畫藝術、黃楊木雕、瓷器制作、風箏制作、麥稈畫、唐卡等內(nèi)容，中國傳統(tǒng)的民間藝術體現(xiàn)了中國廣大的人民群眾的一種對于生活藝術的深刻的智慧結晶。他們經(jīng)過漫長的時光去精心細致地打磨，從而讓在這些傳統(tǒng)民間藝術方面的技藝不斷精湛，讓其視覺上的沖擊力和藝術個性不斷地增強和變化。皮影戲作為中國傳統(tǒng)民間藝術中的一個重要組成部分，是集結了花鳥人物、色彩造型設計、故事情節(jié)以及音樂的表達于一體的一種藝術表現(xiàn)形式，其中以陜西皮影最為有名。皮影戲的表演唱腔形式與當?shù)氐陌傩沼兄芮械年P聯(lián)，它是從生活中去表現(xiàn)演變出來的，在長期的歷史發(fā)展過程中形成了十幾種較為突出的腔調(diào)，如表現(xiàn)最為突出并且最早的有“老腔”以及后來的“時腔”等。也有陜北的碗碗腔和陜南的安康月調(diào)以及道情和八不景等形式，這些都是對于皮影戲發(fā)展有著深刻影響的腔調(diào)。皮影戲依靠著本身的藝術個性和表現(xiàn)的趣味性在歷史長河中一直流傳到今天，但是作為現(xiàn)今社會的非物質文化遺產(chǎn)中的傳統(tǒng)民間藝術，也不能避免受到日新月異的藝術的表現(xiàn)形式的沖擊，使皮影戲藝術處在一個不被人認同和被拋棄的境地，它的趣味性和藝術性受到人們的質疑，使其一蹶不振。對于皮影戲的傳承和延續(xù)問題我們怎樣去認識以及如何讓它適應時代的潮流繼續(xù)生存下去并讓人們?nèi)フJ可它們？本文將以皮影戲的書籍裝幀設計為例，闡述皮影戲的起源、發(fā)展、藝術特征、制作過程等，讓它與畢業(yè)設計作品相結合，以書籍裝幀為載體，結合傳統(tǒng)的書籍形式結合現(xiàn)代的書籍表現(xiàn)形式讓內(nèi)涵更加豐富，從而達到文化推廣宣傳的作用。
2.中國皮影戲的歷史背景和藝術特征。
中國皮影戲作為一種適合老百姓的表現(xiàn)形式，自它形成以來，就在王臣將相、諸子百姓中流傳。但是歷史上對于皮影戲的記錄非常少，只是通過民間的只言片語和少量的文獻以及幸存的文物去勾勒出皮影戲的大致輪廓，讓人備感遺憾。中國皮影戲藝術又稱為“影子戲”“燈影戲”，它是一種人們通過皮制人偶去操作動作放在打有燈光的幕布上再配上合適的音樂和唱腔來表達劇情的一種戲曲表達形式。
3.中國皮影戲的現(xiàn)狀與發(fā)展。
因為受到封建文藝觀念的影響，皮影戲這樣的民間藝術被看作粗俗不堪的文化，是不讓登在高堂之上的，也沒有歷史學家給它們留下一席之地，甚至連野史也對它不屑一顧。時間在不斷流逝，社會在不斷前進，人們的物質享受和精神需求的不斷提高讓現(xiàn)在的人們對于傳統(tǒng)文化的需求不斷減少，民間藝術的生存空間不斷縮小，甚至很多精湛優(yōu)秀的傳統(tǒng)民間藝術已經(jīng)到了遺失和失傳、后繼無人的地步。中國皮影戲是傳統(tǒng)民間藝術的重要組成部分，保護好、繼承好這個偉大的民間藝術，是尊重歷史、珍惜先人的表現(xiàn)。對于皮影戲的現(xiàn)狀我們應該深刻地反思，在科技發(fā)展的今天，我們要把皮影戲融入科技、審美、藝術、歷史之中讓其難登大雅之堂的低俗形象得到改變，讓皮影戲在與時俱進的同時包含進歷史的精髓里。讓傳統(tǒng)的皮影戲在具備新內(nèi)容、新的模式的面容下去沖擊這個科技信息飛速發(fā)展的今天，達到現(xiàn)如今社會的市場、文化、精神的需求，讓皮影戲燃起光輝的火焰，讓它在歷史的長河里繼續(xù)飄蕩下去，流向遠方。
二、中國皮影戲的書籍裝幀設計中的表現(xiàn)形式。
1.中國皮影戲書籍在版式上的表現(xiàn)。
皮影戲書籍在版式上的表現(xiàn)在于開本的設定、版心的定位、書眉和頁碼的位置以及版面的排版方向。整體版式色調(diào)采用米黃色，配上右邊紅褐色豎條皮影戲條幅字樣，在版式設計上表現(xiàn)得更加新穎，打破以往以及現(xiàn)在書籍設計的普遍版式，讓其更加具有吸引力，層次感更加突出。
2.中國皮影戲書籍在字體設計上的表現(xiàn)。
在字體設計中，采用迷你簡黃草字體居多，其整體隨性，沒有過多的規(guī)矩感，表現(xiàn)的是活躍性。表現(xiàn)了皮影戲是一種活躍的民間藝術以及表達在未來希望活躍在人們生活中的期望，不同字體的運用給人一種視覺上的沖擊和表達。
3.中國皮影戲書籍的造型設計表現(xiàn)。
皮影戲的書籍造型設計運用了卷軸設計、旋風裝、古代的閱讀方式，現(xiàn)代的簡體文字打印，讓其軸冊包含不同時期的內(nèi)容，沾染上時光的塵埃，體現(xiàn)不同時期的思想，傳達了歷史中的智慧。文字、圖形的排版設計造成的沖擊加上造型的再設計讓書籍整體更具有層次、節(jié)奏、視覺、歷史的特點，能夠沖擊在燈紅酒綠的都市中的浮躁的心靈，讓心靈重新鍍上一層文化氣息、大自然中的返璞歸真和書卷氣息，讓人們在科技飛快發(fā)展的今天帶上它們，讓這個時代不脫離上個時代的智慧和精神，讓讀者在吸取文字教育時也吸收到時代的氣息。卷軸書籍手工制作在這個科技時代發(fā)展的時代顯得珍貴，中國皮影戲的文化歷史底蘊使這本創(chuàng)意書籍歷史和時代的結合更加有設計感和突出感。
三、中國皮影戲的書籍裝幀設計。
1.整體構思。
屬于中國非物質文化遺產(chǎn)的皮影戲是民間文化中一個古老而又優(yōu)秀的存在，從有史可論的歷史算起就有一千多年的歷史了，其源遠流長的文化在今天卻要面臨失傳而被人們所遺忘在歷史的塵埃里。筆者試圖通過本次的畢業(yè)設計讓新一代的人們對它有一個新的全面的認識，通過對皮影戲的書籍裝幀設計，使其包含點、線、面以及歷史、現(xiàn)代的元素，讓其有一個全新的面容去迎接挑戰(zhàn)，從而達到推廣宣傳皮影戲目的的同時重拾中國傳統(tǒng)民間藝術和文化。整體構思大方向以古典包含現(xiàn)代并結合創(chuàng)新設計，書籍裝幀采用卷軸、旋風裝相結合去表現(xiàn)創(chuàng)新書籍，再加上靈活的排版和貼近主題的設計，以圖文并茂以及場景再現(xiàn)的方式去盡情表現(xiàn)皮影戲深厚的文化底蘊和歷史感，讓人們多方面了解并調(diào)動心理情緒。整體色調(diào)把握在米黃的懷舊調(diào)里面，加入紅褐、朱砂紅、大紅以及皮影本身多彩的顏色，讓其表現(xiàn)出歷史的懷舊感，感觸人們的心靈。
（1）封面設計封面的設計采用圖文并茂的設計，元素采用皮影戲人物，色調(diào)上采用米黃色以表現(xiàn)皮影戲以及中國傳統(tǒng)民間藝術的歷史感和陳舊感，朱砂紅的注入讓內(nèi)容更加有意義，就像新鮮的血液的注入。云紋元素的注入也寄托出筆者設計這本書時對其發(fā)展的未來期望，表現(xiàn)了希望皮影戲在未來可以獲得重生，可以不斷融合新鮮血液讓生命力更加強大，讓傳統(tǒng)民間文化得到傳承，不斷在歷史長河中延續(xù)。（2）扉頁設計對于扉頁的設計是在圖上加以變換，用皮影人物的外輪廓剪影和皮影人物的組合對視形成畫面，表現(xiàn)人們和皮影之間的對視，也好像對于我們心靈的質問。在其中加入印章添加歷史感和內(nèi)容，背景調(diào)統(tǒng)一在米黃調(diào)里面，使懷舊中不失色彩的渲染，與主題內(nèi)容相呼應銜接，也是繼封面之后再次吸引讀者和引發(fā)思考的內(nèi)容。（3）目錄設計目錄的設計在色調(diào)上與主題內(nèi)容保持一致，文字排版整體都設計成豎排版并且從右向左排列，一級標題的字體和顏色都和內(nèi)容不一樣，起到突出作用，目錄的排版采用波浪式排版，顯示皮影戲歷史發(fā)展中的起伏感，到如今的即將沒落和無人繼承的現(xiàn)象。最后加上皮影戲人物動作造型添加趣味性，讓畫面中添加一絲活躍性。（4）內(nèi)頁設計內(nèi)頁的設計中內(nèi)容與主題直接聯(lián)系，其內(nèi)頁要求比較多，如文字與圖形、文字內(nèi)容的排版與圖片之間的關系，注重排版的細節(jié)是決定內(nèi)頁設計好壞的重要一點。內(nèi)頁設計中內(nèi)容的排版方式依照目錄排版走勢，由右向左的方式排版，讓內(nèi)頁與前面內(nèi)容形成連接整體統(tǒng)一設計方式，文字與圖片之間圍繞式排版，空出有限的留白讓內(nèi)頁不顯得擁擠有透氣感。在右側有皮影戲豎條圖形放置，貫穿整體，并且在裝軸時都以它們?yōu)橹行牧舫鰜?，用這一個設計點排版讓整體形成連接達到統(tǒng)一。
四、宣傳推廣設計。
1.書簽設計。
書籍裝幀設計中不可或缺的輔助設計就是書簽設計，書簽設計在書籍中起到重要的作用，它是閱讀者在閱讀書籍時的好幫手，書簽設計可以對于書籍的整體起到烘托作用，讓書籍內(nèi)容增加不一樣的內(nèi)容。書簽設計要把握設計時整體，要小巧精致，不能搶了書籍的風頭，記住它只是起襯托作用。本文以三套系列的書簽為例。第一套書簽設計，是加入了書籍特點的設計，把皮影戲豎版設計改為橫版設計，放在書簽的設計頂部，色彩調(diào)性也用了書籍的色彩，讓它們?nèi)跒橐惑w，表現(xiàn)出書簽和書籍之間的聯(lián)系。其中重點是插入了皮影戲人物的圖片，讓畫面更加突出皮影戲這個主題設計，首尾呼應。也可以讓書簽形成一個有趣的裝飾品，比如人物的收集，可以裝裱在畫框凸顯出不一樣的韻味。第二套書簽設計，它色調(diào)上有稍微修改，色調(diào)飽和度偏低而讓其亮度偏高，尺寸大小整體設計上偏向普通書簽，插入的皮影戲圖片破除了單一的人物圖片而加入了不同的素材，如：植物花卉、人物各異造型等，并且在書簽上還加入了穗的裝飾，讓它在裝飾上融入一些特點而不顯得那么單調(diào)。第三套書簽設計，在造型上改變，采用豎幅形式設計，并且加入云紋寄托了希望和期盼。在頂部設計上剪切制作時沿著紋樣外輪廓制作，讓它造型上顯得活躍些。在內(nèi)容上，筆者改變了插入皮影戲圖片去讓畫面富有內(nèi)容的方式，用對聯(lián)對語的方式作為它的內(nèi)容，讓書簽表現(xiàn)的內(nèi)容站在另外的角度去評價概念書籍設計以及皮影戲本身對于每一份故事的演繹和表達方式。例如，皮影戲素材道具是用三根竹竿去舞動的，皮影戲的制作材質是皮（牛皮），以及皮影戲是人民群眾生活的縮影和真實的寫照等，皮影是中國傳統(tǒng)民間文化中的一塊瑰寶。
2.海報設計。
海報設計是一種用最少的錢去設計出可用的內(nèi)容以達到設計主題所體現(xiàn)的精髓，所以在設計中要用最少的和最簡潔的文字語言去表達出主題所達到宣傳海報的效果。在設計海報時，采用拆分拼組的方式讓海報版式創(chuàng)新，拋棄以前幾乎都用一張海報表達宣傳效果的方式，把海報分為次、主、次的排列方式去表現(xiàn)皮影文化，且其中的文字通過與皮影圖片相結合，通過精致輪廓裁剪，讓文字內(nèi)部設計出來皮影戲的元素，讓“皮影”兩個字與皮影戲文化相結合，而不僅僅只是文字表面含義。筆者在設計海報時力圖讓它更直觀地表達畢業(yè)設計的皮影戲主題內(nèi)容，而且在色調(diào)上保持和主題一致采用米黃色調(diào)，讓海報與主題相互呼應，呈現(xiàn)整體統(tǒng)一的格調(diào)和視覺沖擊感。
3.明信片設計。
明信片的設計上和第二套書簽格調(diào)一樣，采用亮度高的米黃調(diào)從而呼應主題，與整體一致，在攝入元素里還是采用皮影戲人物等素材，直觀表達皮影戲的這個主題。版式排版表現(xiàn)活躍度高一點，讓它體現(xiàn)趣味性。
4.折頁設計。
折頁設計在本次畢業(yè)設計中占有次要地位，折頁設計中筆者采用古代帝王處理國家事務時所閱讀的奏折的形式，但拋棄以往奏折的小形象并且折頁次數(shù)少的設計。在新的設計中，把折頁的大小尺度變大，使它在合起來時如同一本書一樣，這也是主題概念書籍之下的一個重要設計。在材質上選用特種牛皮紙制作內(nèi)頁，一張一張進行連接使它折頁次數(shù)增多，選用特種牛皮紙為的是讓它的內(nèi)頁禁得起反復折拉和內(nèi)頁厚度的要求，封面采用厚紙板附上牛皮紙制作，在內(nèi)頁內(nèi)容上采用皮影戲素材實物設計加上設計背景使它們依次粘在折頁里，在展示時可拉出兩米多的長幅和擺放不同造型的方式，而收起來就僅僅只有正常一本近兩厘米厚度的書籍樣式，最后用深色絨的繩子系上。不管是頁造型設計還是內(nèi)頁設計都保持與整體統(tǒng)一。
5.宣傳冊設計。
宣傳冊設計主要表現(xiàn)相互之間的聯(lián)系性和突出性。色調(diào)上用米黃調(diào)表現(xiàn)相互之間的統(tǒng)一性，在內(nèi)部圖形元素上一律選用書籍里所擁有的元素和海報所使用的元素，讓宣傳冊不脫離整體而獨立存在，讓它也起到一個宣傳作用，起到銜接海報和書籍的作用。其中在文字排版上采用與書籍一樣的從右向左豎排版，版心位置保持在宣傳冊的中部規(guī)定位置，并且文字排版為顯得活躍性和趣味性，用文字排版替換掉圖形元素的下部圖形，讓圖形元素與文字相結合，以體現(xiàn)不一樣的設計感，增加整體視覺效果。
6.印章設計。
在最后設計印章為的是點綴作品，讓作品有一個出處。整體設計采用的是古典風格，色彩上采用不同程度上的米黃和朱砂紅、紅褐色，印章設計讓內(nèi)容里增加色彩、點綴和歷史感，印章本身就是古代文人志士所常用的點綴和冠名之物，也是身份證明的一個象征。在此使用也是表達此設計是筆者的設計，是筆者希望表達的意愿之處，希望如印章歷史般長久傳遞下去。綜上所述，構成平面設計形式的要素很多，如何將平面設計要素恰如其分地應用到特定的傳統(tǒng)文化之中，是一個較為重要的課題。本文分幾大模塊，通過不同的角度分析了將平面設計要素應用于傳統(tǒng)文化之中，在一定程度上對特定的傳統(tǒng)文化的推廣和傳承方面起到了促進作用。
ps平面設計論文篇十四
摘要：從當前的現(xiàn)實情況來看，平面設計與傳統(tǒng)文化之間的關系十分的密切。在經(jīng)濟全球化的背景下，人們的生產(chǎn)生活都受到了球化的影響。世界各地的文化開始發(fā)生交融與碰撞，并且逐步地形成一種全球文化的趨勢。在這樣的趨勢下，世界各國人民都開始認識到，身份識別對于民族的重要作用。而只有文化上的獨立才能讓一個民族形成獨立的經(jīng)濟立場和文化立場，而伴隨這種思潮的影響，在平面設計的過程當中，人們也開始更加重視傳統(tǒng)文化的導入。
從平面設計的角度來看，對于文化身份的關注應當是每一個平面設計者所重視的問題，也是當前我國應對發(fā)達國家文化沖擊的一個重要策略所在，平面設計者承擔著構建民族特色視覺的重要責任。從設計的本質上來看，設計是具有一定的地域性和歷史性的，這就使得人類的設計活動必須基于歷史和地域兩個空間維度，而正是基于這樣的屬性才能夠使得人們更好地分辨現(xiàn)代與傳統(tǒng)之間的關聯(lián)，也正是基于這種時空活動屬性，也使得設計工作者不能夠擺脫傳統(tǒng)文化的束縛，也無法讓自己的設計成果獨立于傳統(tǒng)之外。中國是一個擁有5000年文明的古國，有著源遠流長的民族文化，如何繼承民族文化并且將這種民族文化進行發(fā)揚和創(chuàng)新，就需要進一步的提升平面設計者的文化認同感。只有在平面設計當中添加更多的傳統(tǒng)文化元素，才能夠更好的保證中華民族文化的獨立性，從而更好的去應對全球化的沖擊。
從當前現(xiàn)實的角度來看，在平面設計當中導入傳統(tǒng)文化是十分必要的，這種必要性體現(xiàn)在兩個方面，一方面是當前市場經(jīng)濟的需求，伴隨著市場經(jīng)濟的發(fā)展，逐步地重視西方的科學和設計經(jīng)驗，通過對于這些方面的學習中國的平面設計在很短的時間來就縮小了與發(fā)達國家之間的距離，而伴隨著市場經(jīng)濟的進一步發(fā)展平面設計開始更多的為商業(yè)服務，在藝術設計領域人們更加愿意接受西方的思想西方的精神，這些思想在設計方面尤為突出，而這樣的一種設計方式在很大程度上影響了年輕人的審美，相較而言，中國的傳統(tǒng)文化卻遭到了整個手機市場的排斥，這就不得不令我們反思，從當前的現(xiàn)實情況來看，中國要構建社會主義市場經(jīng)濟體系，就必須保證擁有文化上的獨立，只有文化上的獨立才能夠真正實現(xiàn)經(jīng)濟上的獨立，進而實現(xiàn)整個民族的獨立，正是在這樣的需求下我們就有必要將傳統(tǒng)文化引入到平面設計當中。另一方面，中國的現(xiàn)代藝術設計要實現(xiàn)發(fā)展，要提高自身的水平需要走出一條新路子，而這樣一條新路子就必須建立在中國的傳統(tǒng)文化之上，傳統(tǒng)文化對于中國的平面設計來說就如同樹根一樣，只有樹根強大了，才能夠枝繁葉茂?？v觀世界各國平面設計的發(fā)展史，我們可以看出，西方的平面設計之所以走在世界前列，正是因為西方的設計能夠很好地根植于西方的傳統(tǒng)文化，也正是基于這種根性才能夠使得西方的平面設計發(fā)展到今天的水平，因此中國的平面我設計也只有根植于中國的傳統(tǒng)文化，在傳統(tǒng)文化的基礎上進行中國特色的設計，才能夠使得中國整體的平面設計水平更上一層樓。
二、平面設計傳統(tǒng)文化導入過程中需要注意的問題。
從當前的現(xiàn)實情況來看，中國的傳統(tǒng)文化對于中國平面設計水平的提升具有十分重要的作用，但是在平面設計過程當中需要導入中國特色元素卻是需要把握一定策略的，具體來說，可以通過以下兩個方面來處理：
1、切忌照搬照抄。
中國擁有5000年的文明是世界四大文明古國之一，由此我們可以看出中華民族的傳統(tǒng)文化是具有十分強大的生命力的，傳承千年而不衰。所以我們在對于中國傳統(tǒng)文化進行吸收借鑒的時候不能夠照搬照抄，而且在中國的傳統(tǒng)文化當中存在著一些消極的部分，這些消極的部分與當前的社會發(fā)展是不適應的，還有一些文化已經(jīng)嚴重地與當前時代的發(fā)展脫節(jié)，因此對于中國傳統(tǒng)文化的應用，我們不能夠照搬照抄?？v觀發(fā)達國家的平面設計發(fā)展史我們都可以看出，發(fā)達國家的平面設計都是在傳統(tǒng)文化的基礎上不斷的革新。雖然古代希臘羅馬的藝術水平非常之高，但是國外的平面設計者卻不會因此對這些文化內(nèi)容照搬照抄，他們會結合時代的思想，結合自身的經(jīng)驗并且進一步的結合自己的創(chuàng)意思維來對于這些文化元素進行處理，而不會依照其原有的藝術形式來進行設計，添加更多的時代元素和個人元素。中國的平面設計也應當借鑒這樣的方式，在設計的過程當中需要吸收一些傳統(tǒng)的文化要素，傳統(tǒng)文化的生命力也就在于文化的傳承與文化的包容，在平面設計過程當中需要充分的把握好這種文化的特征，在平面設計的過程當中，需要去適當?shù)奶砑右恍┚哂兄袊鴤鹘y(tǒng)文化特色的內(nèi)容，這些內(nèi)容的添加在很大程度上能夠保證平面設計更加具有生命力，更加能夠符合中國人的審美觀念。而絕不能夠對于一些傳統(tǒng)的文化照搬照抄，更多的還是要發(fā)揮設計者個人的一些創(chuàng)意，要結合當前時代和社會的發(fā)展添加一些更加具有時代特色的內(nèi)容，如果一味的去照搬照抄傳統(tǒng)文化來進行平面設計，那中國人的平面設計水平將永遠只能夠處于一個階段，想要實現(xiàn)進步和發(fā)展是不現(xiàn)實的。整個設計的水平也將不會提高。就任何行業(yè)來說，創(chuàng)新和革新永遠是一個行業(yè)生存和發(fā)展的根本動力，對于平面設計來說也是如此，我們之所以要在平面設計當中導入中國的傳統(tǒng)文化是因為傳統(tǒng)文化是整個平面設計的根本所在，而只有對于這種根本進行很好的把握，才能夠保持平面設計在文化上的獨立性，也只有對于中國的傳統(tǒng)文化元素進行創(chuàng)新加一些更多符合時代的內(nèi)容才能夠從根本上提升平面設計的水平，這樣一來，整個中國的平面設計才能夠有源源不斷的發(fā)展動力。
2、去其糟粕取其精華。
中國的傳統(tǒng)文化傳承千年，但是不可否認的是，任何一個民族的文化都有其優(yōu)秀的部分也有其糟粕的部分，這是文化包容性的體現(xiàn)。在傳承的過程當中，人們不僅僅會傳承一些優(yōu)秀的部分也會傳承一些糟粕的部分，但是我們不能夠否認這些糟粕部分在傳統(tǒng)文化當中的地位，是它們共同構成了中華民族優(yōu)秀的文化。除此之外，我們應當認識到，對于傳統(tǒng)文化的繼承我們要更多地重視繼承其優(yōu)秀的部分，盡可能地去除一些文化當中的糟粕，只有優(yōu)秀的文化才更加具有生命力。所以在平面設計的過程當中，對于傳統(tǒng)文化的導入需要有一定的選擇性，簡單來說也就是我們需要選擇一些適應當前社會價值觀、適應人們視覺體驗的一些優(yōu)秀的文化元素，這些文化元素往往是因為其自身的優(yōu)異性才能夠被傳承至今的，所以在繼承和發(fā)揚傳統(tǒng)文化的過程當中，需要去辯證地看待傳統(tǒng)的文化，并不是所有的傳統(tǒng)都是壞的，也不是所有的傳統(tǒng)都是好的，在平面設計的過程當中，設計師需要結合當前設計的主題，盡可能地向中國的傳統(tǒng)文化靠攏，在設計的過程當中添加更多時代性的元素和傳統(tǒng)文化當中積極的元素，這些元素的添加更多的都是為主題服務的，而這些元素的添加能夠在很大程度上使得整個平面設計更加具有傳統(tǒng)色彩，更加能夠符合中國人的審美觀念。具體來說平面設計師可以從以下3個方面入手來合理地使用中國的傳統(tǒng)文化元素：首先，設計師個人需要強化自身的文化分辨能力，了解到哪些文化是自己應當繼承的，是積極的，哪些文化內(nèi)容是與當前時代要求所不符的，哪些文化內(nèi)容是消極的，只有明確文化的性質才能夠在平面設計過程當中更好地拿來使用；其次，設計師個人需要提升自己的文化意識，中華民族的傳統(tǒng)文化是中國平面設計的根本所在，設計師個人需要重視對于這些傳統(tǒng)文化的使用，在平面設計的過程當中不自覺的去添加一些中國傳統(tǒng)文化的元素，來讓整個設計看起來更加符合中國人的審美觀念；最后，設計師個人應當不斷學習，通過學習來更加深入地了解中國的傳統(tǒng)文化，比如中國傳統(tǒng)文化當中的一些古典吉祥物，都可以很好的，在當前的平面設計當中使用，只有更好的了解中國的傳統(tǒng)文化才能夠在平面設計過程當中更加得心應手的使用這些文化元素。
三、結語。
綜上所述，中國的傳統(tǒng)文化傳承千年，是中華民族自身的文化身份，西方國家的平面設計水平之所以能夠經(jīng)久不衰，就是因為西方的平面設計更多的是根植于西方的傳統(tǒng)文化的，所以要進一步提升中國平面設計的水平則需要進一步的把握文化的傳承，了解到中國特有的傳統(tǒng)文化，對于這些傳統(tǒng)文化辯證的去看待，辯證的去繼承，從而進一步的提升整個中國的平面設計水平。
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ps平面設計論文篇十五
摘要：近年來，科學和信息技術以日新月異的速度飛速發(fā)展，人們在不斷追求物質生活的過程中提高了對精神文化的重視程度，現(xiàn)階段藝術環(huán)境當中包含越來越多的元素，插畫這一藝術形式逐漸在人們的視野里出現(xiàn)。插畫藝術的出現(xiàn)順應了讀圖時代的要求，不僅能夠給人們帶來重要的信息，還能夠促使人們在繁忙的生活當中受到藝術的熏陶。在這種情況下，加強插畫在平面設計中應用的研究具有重要意義。
0前言。
現(xiàn)階段，平面設計內(nèi)容幾乎充斥著人們生活中的方方面面，其通過絢麗的色彩及較強的視覺沖擊給人們帶來美的感受的同時，將大量的信息及時有效的傳遞出去。在平面設計各種元素當中，插畫藝術元素的影響力越來越大。它的廣泛應用促使我國轉變了傳統(tǒng)的文字及藝術表現(xiàn)形式，提升了我國人民的審美能力，同時也為我國商業(yè)及文化界等的發(fā)展提供了有效的服務。本文首先對插畫與平面設計進行了簡單的介紹，在此基礎上對二者之間的聯(lián)系進行了探討，并對插畫在平面設計中的具體應用進行了論述。
（1）插畫作為重要元素存在于平面設計當中。設計項目在二維空間中進行就是平面設計，其設計及使用過程中包含對大量圖形和字體的描繪，如字體形式及色彩，插畫的不同形式等。平面設計最主要的目的是對相關物品信息進行有效傳遞。因此，插畫作為重要元素存在于平面設計當中。同時，平面設計的基礎是滿足人們的審美需求，同時體現(xiàn)產(chǎn)品重要的性質及藝術特征，對信息進行有效的傳遞是實施設計的關鍵。傳統(tǒng)的平面設計以文字為主，來滿足人們閱讀及獲取信息的目的，而插畫的有效應用，不僅能夠促使人們快速地掌握設計者想要傳遞的信息，同時還能夠滿足審美要求，從中獲得享受和快樂。
（1）海報中的插畫應用。世界感染性強是海報的巨大作用，受眾在對其進行觀看的過程中，能夠快速地找到其中的精華，掌握最關鍵的內(nèi)容，海報之所以能夠給人們留下深刻的印象是因為其在設計過程中能夠根據(jù)具體描述內(nèi)容展現(xiàn)更加詼諧及藝術的特性。素材的大量積累是海報成功設計的基礎，同時還需要設計者在自己的工作崗位中不斷鉆研，只有這樣才能夠促使海報在表達設計中心的同時充分展現(xiàn)藝術魅力。［2］現(xiàn)階段，應用最為廣泛的海報設計為戶外廣告，其擁有較大的畫面，能夠滿足原始的要求，也因此能夠包含大量的內(nèi)容。在這種情況下，戶外廣告海報設計過程中對插畫的應用越來越頻繁，同時專業(yè)的插畫設計師也逐漸增多。產(chǎn)生這種現(xiàn)象最主要的原因是插畫在海報進行使用的過程中能夠起到娛樂大眾并給大眾留下深刻記憶的優(yōu)勢，從而達到提升宣傳效果的目的。
（2）書籍中的插畫應用。人類在長期發(fā)展過程中需要對傳統(tǒng)文化及知識進行學習，而書籍是人類與知識之間最重要的載體。近年來，在信息和科學技術飛速發(fā)展的背景下，電子書及智能手機的出現(xiàn)，淡化了紙質書籍的適用范圍，然而同電子書相比，書籍更能夠給人們帶來情感感受。現(xiàn)階段，為了將書籍的這一特點進行充分的發(fā)揮，相關設計者及工作人員在日常工作中增加了對書籍的設計，而對書籍的設計同普通平面設計具有一定的差別，這是因為，在對書籍進行設計的過程中需要運用整體掌控的能力，良好的書籍設計同藝術品擁有同樣的價值。例如，我國設計師在對《梅蘭芳全傳》進行設計的過程中，梅蘭芳給人們留下的最深刻的物體藝術形象是其封皮設計，而該書的側面則應用了梅蘭芳老先生的日常生活照片，這一設計能夠促使讀者在第一次接觸這本書的時候對梅蘭芳擁有不同層面的了解，從而更加想要深入的了解書中內(nèi)容。讀者在觀看書的封皮過程中就已經(jīng)對梅蘭芳產(chǎn)生了兩種不同的印象，由此可見良好的書籍設計對于提升讀者興趣具有重要意義。而提升書籍設計最佳的方法就是插畫的有效應用。設計者在進行書籍設計的過程中，應考慮到不同書籍面對的不同群體，從而應用合理的插畫來吸引受眾注意力。例如，在對兒童書籍進行設計的過程中，首先應考慮到兒童讀者的喜好，只有這樣才能夠促使兒童對讀物產(chǎn)生喜愛。
（3）包裝設計中的插畫應用。在社會經(jīng)濟不斷進步的背景下，人們生活質量有所提高，同時生活中應用的商品也越來越多，商家為了提升自身競爭力，都不斷通過產(chǎn)品包裝設計，來有效吸引購買者的注意力，從而提升銷量。良好的產(chǎn)品包裝設計能夠將產(chǎn)品的優(yōu)勢極大地展現(xiàn)出來，同時能夠在眾多同類產(chǎn)品中有效的第一時間吸引購買者注意力。同時在進行產(chǎn)品包裝設計的過程中，還應當注重如何激起購買者的消費欲望。例如，在進行方便面產(chǎn)品包裝設計的過程中，包裝上通常都會應用非常誘人的面條畫面，促使人們在觀看的過程中產(chǎn)生食欲，有效激起其購買欲望。同時值得注意的是，在進行產(chǎn)品包裝設計的過程中，還應當注重對產(chǎn)品存放的保護，因此需要產(chǎn)品包裝設計中同時還包含適用性。例如，在進行珠江純生啤酒包裝設計過程中，設計師將有名的海上明珠理念應用于其包裝含義當中，瓶身上的珠點給人一種較強的外觀質感，同時該設計當中的主要思想是簡約，極大的符合了消費者的心理及需求，對于提高設計質量及產(chǎn)品消費量具有重要意義。同時，在該設計當中，還將傳統(tǒng)的文字元素進行了延續(xù)，設計師為了滿足消費者夜間飲酒的需求，在包裝當中進行了精心的處理，消費者在燈光下能夠看到設計中的閃光處。由此可見，該產(chǎn)品包裝設計是非常成功的，插畫的有效應用，促使消費者感受到文化理念，同時較高的工藝水平給消費者留下了深刻的記憶，對產(chǎn)品內(nèi)涵進行了充分的表達。
3結論。
近年來，在科學和信息技術飛速發(fā)展的背景下，社會經(jīng)濟不斷進步，人們生活水平有所提高，在不斷追求物質生活的同時，對于精神生活及藝術享受的追求也越來越高。插畫在長期發(fā)展過程中，被有效應用于書籍、商品及海報設計等多個領域，不僅能夠充分體現(xiàn)不同物品的價值，同時還給受眾帶來極大的視覺刺激及精神享受。受眾在對物品外觀設計當中的插畫進行觀看時，便能夠充分了解物品的中心內(nèi)容及實質，能夠第一時間對相關物品進行充分的掌握。新時期加強插畫在平面設計中的應用研究具有重要意義。
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ps平面設計論文篇十六
摘要：水上運動中心是一個以海上運動訓練為主體，融比賽、訓練、旅游、教育為一體的海上運動基地，水上運動項目包括賽艇，帆板、滑水、皮劃艇等。隨著我國水上運動的發(fā)展，此類項目的建設越來越引起建筑業(yè)界的關注和重視。但是目前我國的水上運動中心項目設計才剛剛起步，無論是從經(jīng)驗、質量，還是總體設計水平都和歐美發(fā)達國家還是存在較大差距。本文結合廣東省沿海某市的水上運動中心項目的工程實例，從平面設計和豎向設計角度分析，重點研究水上平面方案制定過程，從中總結設計經(jīng)驗，供業(yè)界參考。
關鍵詞：水上運動中心；平面設計；豎向設計；游艇；防波堤。
廣東省運會共設33個比賽項目，其中27個項目在該市舉行，6個項目在市外舉行，根據(jù)比賽要求，湛江市目前的體育場館設施，只能滿足舉辦21個比賽項目的要求。因此，市委、市政府提出新建和擴建一批場館，來滿足舉辦廣東省省運會的要求。在市政府的領導下，規(guī)劃管理部門組織了湛江市本屆廣東省省運會體育場館及配套服務設施的建設規(guī)劃工作。該項目正是在此背景下籌備建設的。由于該類比賽賽事較少，考慮本屆賽后運營交由企業(yè)運營，按照企業(yè)的營運規(guī)劃考慮將來作為游艇碼頭使用。所以給平面設計帶來了很大的挑戰(zhàn)。
1.工程概述。
本項目位于廣東省湛江市，項目用地包括老船廠舊址及附近區(qū)域，西側緊鄰規(guī)劃的海濱大道，東側緊靠湛江海灣，湛江行政中心區(qū)和中央商務區(qū)位于其西邊，海灣大橋位于其南邊。該項目地理位置優(yōu)越，景觀資源豐富，是湛江市區(qū)難得的地利與景觀兼?zhèn)涞膬?yōu)良地段。本項目擬建場址為規(guī)劃的填海造地用地，需要填海造地后才能利用。
2.1總體規(guī)劃方案。
（1）規(guī)劃用地。水上中心規(guī)劃用地位于金沙灣觀海長廊三期，項目地處泛行政中心區(qū)，緊鄰cbd，北接觀海長廊二期，東南有跨海大橋，與湛江體育中心隔海相望，地理位置十分優(yōu)越，總用地用海面積30.5萬平米。觀海路和體育南路兩條城市干道共同組成項目的外圍道路系統(tǒng)。項目按照水上運動體育工藝要求和開發(fā)區(qū)規(guī)劃要求，在現(xiàn)有規(guī)劃批復用地基礎上需要進行填海建設。建設用地劃分為兩塊，觀海路以東為多層部分，觀海路以西為高層部分。
（2）規(guī)劃設計思路。水上運動中心規(guī)劃建設分陸域和水域兩大部分，陸域部分主要包括競賽指揮中心、物流辦公中心、測量大廳、媒體中心、運動員中心、貴賓官員及贊助商用房、技術官員接待中心等功能建筑。賽后結合運營各功能建筑將轉換為：國際海鮮美食之都、紅嘴鷗游船大廳、濱海展示廣場、高級濱海游艇會所、紅嘴鷗海洋游樂廣場、高級商務辦公中心、觀海酒店式公寓等功能。遠期考慮在觀海路以東霞海港灣設置湛江國際會議中心和水上運動基地等功能建筑；水域部分主要包括防浪碼頭、港灣大橋、觀海長廊三期廣場海岸線及地下空間開發(fā)、浮碼頭、停船泊位等。賽時觀海長廊三期為競賽陸域場地，防浪碼頭為觀賽場地，港灣為帆船帆板停泊區(qū)域。賽后分別轉換為：市民休閑廣場和國際游艇碼頭。
2.2平面布置方案。
本次研究的重點放在水域部分的平面布置，在進行了高程和平面尺度計算后，平面布置如下。
（1）游艇進出港航道布置。本工程進出港航道有效寬度為40m，設計底標高-3.53m。進出港航道布置在港池下方，港內(nèi)航道利用內(nèi)港池的通航水域，尺度實際按1.5~2l設計，游艇調(diào)頭回旋圓直徑按大于等于1.5l考慮。
（2）護岸布置。本工程的護岸將主要起到保護岸坡、提供浮體碼頭引橋搭接作用。護岸總長度1000.81m。護岸頂高程取6.48m，前沿設置長816.10，寬10.0m的親水平臺。
（3）北防波堤布置。平面布置考慮將現(xiàn)有紅嘴鷗碼頭全部拆除，新建一座防波堤。新建防波堤總長234.4米，寬16米，游艇上下水平臺設置于北防波堤港池側，游艇在港池內(nèi)進行上下水。
（4）東防波堤布置。本工程設置東防波堤一座，與北防波堤形成環(huán)抱式掩護水域作為本港港內(nèi)水域。東防波堤分為堤頭段、堤身段及堤根段，其中堤頭段25m，堤身段245m，堤根段272.26m。
3.設計要點。
金沙灣作為該市獨特的地域資源，是未來城市發(fā)展的重要依托，也是該市“五島一灣”度假區(qū)的核心組成，水上運動中心的建設對未來湛江水上運動地位的確立、城市面貌的提升、產(chǎn)業(yè)業(yè)態(tài)的升級、城市配套設施的建立以及觀海長廊的完善都有著重要意義，其建設要貫徹泛行政中心區(qū)的公共特質，更要成為未來中央商務區(qū)開發(fā)建設的起點和標桿。水上運動中心的設計目標不僅要滿足成功舉辦省運會水上運動賽事，更要為該市打造一個集競賽、休閑、旅游、餐飲、會議、商務、商業(yè)、居住為一體的“水上城市綜合體”。實現(xiàn)競賽與運營的良好轉換，海洋文化與人文文脈的充分融合，城市建設和都市發(fā)展的高度契合。其規(guī)劃設計要點如下所示。
（1）少填海、少投入、少占海岸線。規(guī)劃填海范圍以原有金沙灣觀海長廊三期規(guī)劃為依據(jù)，對其界面進行整合，填挖結合，在滿足功能需求的前提下，合理控制廣場進深；廣場地下空間局部開發(fā)，提高利用率的同時減少工程造價；地面建筑多層為主，合理控制建設投入；建筑布局盡量避免遮擋海岸線，建筑群集約布置，將海岸線還給城市，局部建筑采用地景式的處理手法，滿足功能需求的同時避免對觀海視線的遮擋。
（2）充分照顧金沙灣觀海長廊。三期設計要求金沙灣觀海長廊是該市重要的城市景觀帶，水上運動中心用地位于觀海長廊三期。規(guī)劃設計充分考慮與現(xiàn)有二期景觀相結合，自由曲線的浮碼頭設計在形態(tài)上與二期保持呼應；廣場空間引入城市配套功能設施，彌補市民活動需求；景觀設計設置大量的綠化空間，并引入城市綠道系統(tǒng)，為市民休閑健身創(chuàng)造條件。
（3）體現(xiàn)水上體育文化中心、湛藍之濱海洋游樂的理念?！氨庇星鄭u，南有湛江“，本市水上運動文化深厚，人才輩出，水上運動中心的建立將為打造中國南部水上運動基地創(chuàng)造條件，結合并拓展現(xiàn)有紅嘴鷗游船產(chǎn)業(yè)，將市民水上運動納入其中，形成集培訓、訓練、住宿、餐飲、休閑、游覽為鏈條配套服務產(chǎn)業(yè)。打造本市水上特色旅游品牌。
4.總結。
水上運動中心項目是我國新興體育建筑類型，但多數(shù)地區(qū)需考慮后期運營的問題，如果只為了舉辦一屆或者少量賽事而興建該類項目，必將造成資源的浪費，本項目將賽事活動與運營一體化考慮，項目的建設既提升了城市的品牌形象，也方便了水上運動文化的開展和傳承。本次主要研究成果如下：
（3）提出水上運動中心項目設計要點，以游艇工藝和體育運動工藝為出發(fā)點，提煉出平面設計、豎向設計以及相關建筑設計和城市基礎設施設計。
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ps平面設計論文篇十七
摘要:中國有著非常豐富的民俗文化，如何更好的提高民俗文化在平面設計中的傳承與創(chuàng)新效果，是當前平面設計領域研究的主要方向，本文嘗試探討中國民俗文化的特點對其今后的平面設計中的傳承與創(chuàng)新策略進行分析。
關鍵詞:民俗文化；平面設計；傳承與創(chuàng)新。
引言。
平面設計在現(xiàn)代藝術領域應用范圍在不斷的擴大，如何更好的提高平面設計效果，為廣大平面設計使用者營造更好的視覺體驗，是當前整個平面設計領域研究的主要方向。當前，我國很多的平面設計者嘗試將更多的民俗文化融入到平面設計中，取得了不錯的效果，本文嘗試探討我國民俗文化的主要特點以及如何在平面設計應用中進一步地進行傳承與創(chuàng)新，對于促進平面設計應用領域的完善與提升具有一定的積極意義。
1.我國民俗文化特點。
眾所周知，我國是一個文化大國，有著悠久的歷史。在漫長的歷史演進過程當中，民俗文化已經(jīng)成為我國文化體系的重要組成部分，從這點來看，我國民俗文化具有以下幾個方面特點。首先，形式的多樣性。作為民俗文化的重要表現(xiàn)形式，民俗文化形式呈現(xiàn)出多元化的發(fā)展特點，一方面，無論是中國傳統(tǒng)的民俗節(jié)日，還是中國諸多的民間藝術都有著悠久的歷史淵源和較高的藝術生命價值；另一方面，在現(xiàn)代文化發(fā)展過程當中，我國的民俗文化依然保留著良好的特色，具有更高的人文性。因此，如何更好地促進民俗文化形式的多元化發(fā)展是今后民俗文化發(fā)展領域的主要方向。其次，民俗文化應用范圍不斷擴大。隨著我國對傳統(tǒng)民俗文化重視程度的不斷加大，民俗文化不僅被應用在生活起居方面，在更多的建筑領域設計領域也有著更大的應用價值，尤其是隨著現(xiàn)代審美效果和水平的不斷提升，越來越多的設計者開始關注和重視民俗文化元素，在現(xiàn)代設計領域中的應用并且取得了不錯的效果。隨著民俗文化應用范圍的不斷擴大，其所具有的藝術生命價值也將得到更大范圍的凸顯?？傊?，從整體來看，我國的民俗文化不僅在表現(xiàn)形式方面，而且在應用范圍方面都得到了很大的發(fā)展，如何進一步的在平面設計領域充分的.做好民俗文化以及相關藝術形式的傳承與創(chuàng)新是當前整個平面設計領域需要關注的主要方向。
上文主要分析了我國民俗文化特點，在此基礎上，本文將對民俗文化在平面設計中的傳承策略進行論述，具體如下：為了更好地彰顯我國民俗文化所具有的藝術生命價值，在今后的平面設計中，應該進一步的繼承和發(fā)揮出我國民俗文化所具有的藝術性，無論是中國傳統(tǒng)的花鳥畫、人物畫以及諸多的民俗節(jié)日剪紙等諸多藝術形式都有著重要的平面藝術設計價值。因此，平面藝術設計者應該加大對我國民俗文化諸多藝術形式的學習，從中間汲取更為豐富的創(chuàng)作靈感和藝術設計營養(yǎng)，只有這樣，才能夠在促進平面藝術設計綜合審美水平，同時完成對我國民俗文化的傳承工作，這不僅是一項設計工程更是一項關乎我國文化發(fā)展的偉大工程，需要引起平面設計者的高度重視。
上文探討了民俗文化在平面設計中的傳承策略，在此基礎上，本文將對民俗文化在平面設計中的創(chuàng)新策略進行論述，具體如下。當前，無論是在平面設計領域還是在藝術研究領域，創(chuàng)新已經(jīng)成為當前整個領域研究的主要方向。所謂的創(chuàng)新就是不斷地進行傳統(tǒng)設計的顛覆，不斷地進行推陳出新，在更好的平面設計創(chuàng)新過程當中，民俗文化發(fā)揮著重要的作用。例如，我國的一些平面藝術設計者從中國的漢字元素中吸取有效的創(chuàng)作靈感，在平面設計中融入了我國傳統(tǒng)文化所具有的禮儀、道德、人文、氣息，通過這個方式進一步地將平面設計所具有的藝術美感以及人文表達得到了有效的彰顯。所以，從這角度來看，我國的民俗文化在促進平面設計創(chuàng)新中有著重要的價值，值得進一步的進行推廣和應用。需要注重的是，在今后的民俗文化平面設計創(chuàng)新發(fā)展過程當中，應該本著科學發(fā)展理念，一方面充分的從現(xiàn)代平面設計相關理念入手，將中西方共有的審美觀點進行科學對接；另一方面，還應該積極探討如何在新的媒體形式下進一步的豐富平面設計語言完善平面設計元素，發(fā)揮出民俗文化在平面設計創(chuàng)新中所具有的價值和作用。總之，在今后的平面設計中，需要不斷的重視對民俗藝術以及民俗文化的傳承與創(chuàng)新，只有以傳承為基礎以創(chuàng)新為方向，我國今后的平面設計才能夠在整體的藝術美感藝術表達方面獲得更好的發(fā)展。
結語。
本文嘗試探討了我國民俗文化的基本特點，在此基礎上，從創(chuàng)新和傳承兩個領域進一步的分析了在今后的平面設計中如何做好民俗文化的傳承與創(chuàng)新工作。需要強調(diào)的是，平面設計創(chuàng)新與傳承是一個科學系統(tǒng)的過程，它需要更多的平面藝術設計者從生活出發(fā)從實踐出發(fā)，從中國民俗文化特點出發(fā)，更加積極地發(fā)揮出平面設計的傳承與創(chuàng)新的主觀能動性。只有這樣，我國的民俗文化在平面設計中才能夠得到更好的傳承與創(chuàng)新。當然，由于本人的研究水平有限，本文的論述難免存在一定的不足，還希望相關領域專家學者給予批評與指導！
參考文獻：
ps平面設計論文篇十八
伴隨著社會經(jīng)濟的發(fā)展，富有創(chuàng)意的平面設計總能吸引住大家的目光，直接導致了產(chǎn)品的銷售問題。中職計算機專業(yè)學生有一部分在畢業(yè)后走上的工作崗位即為廣告公司，平面設計則成為他們在校學習的一門重中之重的課。如何設計出富有想象力的有創(chuàng)意的平面設計作品也將成為他們將來的謀生技能。若想設計出有創(chuàng)意的作品，首先必須要自己有想象力，然后才可進行設計，故培養(yǎng)學生的想象力和創(chuàng)意表現(xiàn)也是迫在眉睫的。中職學生正處于青少年黃金時期，這一時期是人的想象力表現(xiàn)很活躍的時期，無論是創(chuàng)造性想象，還是再生想象，對于培養(yǎng)學生思維都是非常重要的。這一時期學生具有旺盛的精力、廣泛的興趣、強烈的好奇心和豐富的想象力，如此優(yōu)勢注定讓我們要重視對學生進行敢于想象、敢于創(chuàng)新、敢于打破常規(guī)的訓練。那如何為學生插上想象的翅膀呢？作為一名從教十多年的計算機專業(yè)教師，筆者主要通過在中職計算機專業(yè)《平面設計》課程中對學生的想象力和創(chuàng)意表現(xiàn)的培養(yǎng)，進行以下論述：
一、了解想象力在平面設計中的作用。
想象力是人腦中已經(jīng)存在形象的基礎上再經(jīng)過自我大腦創(chuàng)造而制作出新形象的能力，這種能力是人所特有的，被人的大腦所反映的。一個好的設計作品必定是離不開想象力的，而一個缺乏想象力的作品也是肯定無法打動人心的。所以，在平面設計中運用想象力是非常重要的?！耙磺€讀者就有一千個哈姆雷特”，每個人的想象力不同，想象中的映像也不一樣，對平面設計作品的欣賞結果、感受肯定也是各不相一。作為一名平面設計師，必須要學會如何把想象力運用到平面設計中去，讓想象力在平面設計中表現(xiàn)出更高的藝術價值。平面設計僅僅是設計中的一種，但卻是最面向普通人的一種藝術，是一種大眾藝術。所以就要求設計者設計的作品能夠讓大多數(shù)觀眾能夠了解其想法、理解其寓意。設計者必須從身邊出發(fā)，從實際生活中選取素材進行創(chuàng)造加工，創(chuàng)作出作品，而想象力在此則是起著至關重要的作用。因為想象力，設計者才可以設計出源于生活高于生活的作品。一個優(yōu)秀的平面設計作品可以提高人們的美學觀念、豐富人們的精神生活，而且不同文化的差異也會被它體現(xiàn)，激發(fā)人們潛在的靈感和想象力。
二、設計引起觀者共鳴的作品。
創(chuàng)意中需要想象力，要進一步認識和掌握想象力的一些規(guī)律及特點，對平面創(chuàng)設計中的創(chuàng)意表現(xiàn)加以考察，平面設計的切入點才能被找到。不管是什么樣的作品，其目的最終是要引起觀者共鳴。平面設計藝術猶如一本書，這本書就是要把設計者設計的具體形象和設計思想情感傳達給觀者。通過設計者的想象，把想象運用于創(chuàng)作中，最終創(chuàng)造想象出作品。如果經(jīng)過設計的作品不能引起觀者的共鳴，其就失去了現(xiàn)實的創(chuàng)作價值，也許有一定的審美價值，但是平面設計作品的最大作用應是喚起觀者對生活中某些事物的注意力與興趣，并對作品引起共鳴，這才是設計的目的。不脫離實際的設計才能被觀者感知，而不會使他們感到陌生遙遠。
三、培養(yǎng)學生觀察作品的能力。
觀察力和思維想象力有著密切的關系，通過觀察可以把作品特色印入心里。培養(yǎng)學生的想象力，要從培養(yǎng)學生的觀察力入手。作為一名合格的設計者，當一個好的平面設計作品擺在面前，第一步就必須要會認真地有針對性的觀察作品。首先觀察作品的特色和作品優(yōu)勢，發(fā)現(xiàn)作品對所起到的正面作用等；其次要觀察作品的設計意圖，思考設計者設計制作作品的流程；最后還要觀察作品是否有能夠進一步改善的地方，若是自己又該如何設計制作等。學會對作品進行觀察后，我們還應該進一步培養(yǎng)學生對社會、對現(xiàn)實世界進行觀察，以一個平面設計師的身份去觀察世界。老師可以引導學生在學習活動中確立觀察中心點，然后讓學生詳細地說出觀察到的情況，只有觀察得越仔細，才能想象的越準確。
想象力的發(fā)揮符合大眾正常思維模式特點，對大眾思維具有積極向上的引導作用，并不是完全天馬行空脫離實際。作為一名設計者，必須要保持想象力運用的自然、巧妙、準確。有時候想象是遏制不住的自然迸發(fā)，但有時候又會沒有靈感、毫無頭緒。為此，教師要教會學生聯(lián)想的方法。設計中的想象力就是從自然生活中的事物聯(lián)想加工得來的。每個設計者都有自己獨特的思維模式，因此利用想象力表現(xiàn)出來的觀察事物的角度、方式也就不同，這也導致最終創(chuàng)作出的平面設計作品風格、內(nèi)涵也就各不相同。每一件平面設計作品都與生活有著很密切的聯(lián)系，同時都凝聚著設計者的思緒和情趣，反映出對生活喜愛、憤怒、哀傷、快樂感受，有時也能夠反映出一段耐人尋味的故事。用想象力設計的豐富、不同尋常的作品時，要注意發(fā)揮想象力并不是脫離實際，而是在尊重實際的基礎上進行聯(lián)想加工，創(chuàng)造出能夠準確表達設計者想法的平面設計作品。平面設計主要是設計者通過對實際生活、身邊事物的聯(lián)想，利用自身想象力對已有事物進行平面設計創(chuàng)作。平面設計是一門面對大眾審美的藝術，設計者應利用想象力在平面設計中的特性，設計符合時代與社會潮流、適應社會發(fā)展，引起大眾共鳴的作品。想象，使嫦娥奔月的美麗神話終于載入不朽史冊。然而，要培養(yǎng)出學生的想象力，需要一個長期不懈、循序漸進的訓練過程。但精誠所至，金石為開。只要我們鍥而不舍，有朝一日，學生就會達到“思接千載，視通萬里”的境界。
參考文獻：
[1]張振椿.談平面設計中的創(chuàng)意.西部皮革,20xx.01,第32頁.
[2]周道君.中職平面設計教學研究.山西青年,20xx.08,第206頁.
ps平面設計論文篇十九
如何在現(xiàn)代平面設計中融入我國傳統(tǒng)藝術是每一位設計師所面臨的重要問題之一?，F(xiàn)代平面設計在注重民族傳統(tǒng)文化的同時還應融入現(xiàn)代設計理念和傳統(tǒng)文化特色，從而更好的融入我國傳統(tǒng)藝術，在對傳統(tǒng)藝術發(fā)揚光大的同時促進現(xiàn)代平面設計事業(yè)的發(fā)展。由此可見，就如何在現(xiàn)代平面設計中融入我國傳統(tǒng)藝術進行探討具有十分重要的意義?；诖?，筆者結合自身工作實踐，提出以下幾點見解。
(一)概念。
所謂現(xiàn)代平面設計，泛指具備專業(yè)性和藝術性且將視覺作為表現(xiàn)和溝通的方式，并采用多種方式進行創(chuàng)造與結合的文字、符號與圖片，從而表達現(xiàn)代設計人員所要傳達的信息，并在二度空間范圍之內(nèi)采取形象的方式進行輪廓線劃分圖和對這二者界限的描繪。由此可見，平面設計表現(xiàn)出的立體空間感主要結合圖形視覺的引導而形成的一種幻想的空間，其實并不是真正意義上的三維空間。
(二)歸類。
平面設計包括了多方面，主要包括網(wǎng)頁、包裝、dm廣告、海報、pop廣告、平面媒體廣告、樣本、vi、刊物、書籍等方面的設計。搞好現(xiàn)代平面設計應注重和諧、對稱、對比、平衡、重心、比例、韻律、重心等方面，并在此基礎上應用視覺元素、實用元素、概念元素、關系元素，而恰好我國傳統(tǒng)藝術涵蓋了上述要求各方法。因而在現(xiàn)代平面設計時首先創(chuàng)新思想與意識，以便于更多的給人心靈震撼和情操洗禮，從而反映出現(xiàn)代人的生活意識與人文意識。在設計過程中應盡可能的在傳承與發(fā)展方面產(chǎn)生重大突破，讓人更好的理解和接受并產(chǎn)生聯(lián)想。
現(xiàn)代平面設計主要由圖案元素和文字符號組成，因而就分別從圖案和文字藝術兩個方面分析如何在現(xiàn)代平面設計中融入我國傳統(tǒng)藝術。
(一)如何在現(xiàn)代平面設計中融入我國傳統(tǒng)圖案藝術。
在現(xiàn)代平面設計中融入我國傳統(tǒng)圖案藝術，這不僅是由于圖案藝術的傳統(tǒng)文化藝術的主要內(nèi)容之一，還因為其具有十分強烈的民族性和地域性，比如從審美來分析，我國傳統(tǒng)藝術是現(xiàn)代平面設計的主要文化基礎，也是最能體現(xiàn)具有中國特色的文化藝術形象。因而在現(xiàn)代平面設計中融入我國傳統(tǒng)圖案藝術，就必須充分考慮與我國文化與藝術元素的有機結合，尤其是現(xiàn)代設計人員更應具備廣域的文化視角，不斷的繼承和發(fā)揚我國傳統(tǒng)的藝術與文化遺產(chǎn)，從而更好的吸收精華而獲取創(chuàng)意靈感，確保藝術設計作品具備藝術魅力和民族特色。這也是當前很多設計師將傳統(tǒng)圖案藝術融入現(xiàn)代平面設計之中的重要原因。
比如奧運五環(huán)標志、象形中國結等都融入了傳統(tǒng)圖案藝術，將現(xiàn)代標志的設計與傳統(tǒng)的文化理念有機結合形成的藝術魅力表現(xiàn)得淋漓盡致。又如我國香港的鳳凰衛(wèi)視臺徽，其中就融入了我國傳統(tǒng)圖案藝術中的“喜相逢”，其所體現(xiàn)的是厚實而又凝重的民族文化底蘊，尤其是一對鳳鳥相對而望，旋轉過程中的翅膀動感而又圓滿和吉祥，寓意著欣欣向榮的美好發(fā)展愿望。
這一充滿美好希望的裝飾圖案的設計充分體現(xiàn)了我國傳統(tǒng)藝術的表現(xiàn)手法。由此可見，在現(xiàn)代平面設計中融入我國傳統(tǒng)圖案藝術，需要我們在掌握好圖案的色彩對比、統(tǒng)一和變化規(guī)律的基礎上，還應注重傳統(tǒng)圖案藝術中色彩精華的應用和進行創(chuàng)新，從而體現(xiàn)現(xiàn)代平面設計中的民族風格。
作為我國傳統(tǒng)文化重要組成部分的傳統(tǒng)文字，其經(jīng)過漫長的發(fā)展而反映了我國不同時期表現(xiàn)的文化狀況，其時代特征十分強烈，具有極大的藝術感染力。文字是具有極強生命力與感染力的主要設計元素，在傳遞信息的同時還具有美化裝飾和傳承文化的功效，因而文字是現(xiàn)代平面設計中最為常見和應用的設計創(chuàng)意元素，這也是很多優(yōu)秀的平面設計作品大都以文字創(chuàng)意為形式或將文字當做基本創(chuàng)意元素而延伸出圖形。
眾所周知，漢字從象形文字演變而來，因而文字不僅是文字，也是圖形。文字藝術是現(xiàn)代平面設計中的主要元素，同樣也是現(xiàn)代平面設計之根本。漢字是傳遞信息的媒介，其體現(xiàn)的視覺功能能傳達主題內(nèi)容。
這不僅是由于字形符號的明晰與強烈的'視覺效果能確保傳達信息的標識性與即效性，而且具備抒事功能和裝飾功能，因而在應用傳統(tǒng)文字藝術時應采取創(chuàng)意設計漢字，對漢字的字型進行形象化的二次創(chuàng)造，從而強化文字內(nèi)涵，若對漢字的圖形進行創(chuàng)意的設計滿足平面設計水平，在達到推廣功能的同時也在承擔提升并反映中華民族文化的價值責任。我國傳統(tǒng)平面設計自古以來就與文字藝術結下了深刻的淵源，例如在《清明上河圖》中店鋪所懸掛的招牌，成為廣告設計雛形，還有早期的公文告示就是最早的招貼設計。
比如2010年亞運會會徽設計以草書字體構成申亞城市廣州二字，點線富于動感，不僅傳達了強烈的現(xiàn)代城市精神、人文精神和亞運精神，而且草書流暢飛動的藝術特征在這里得到了充分的發(fā)揮，使標志圖案舒展、自由、活潑、靈動，體現(xiàn)了時代的節(jié)奏與動感。這件標志作品堪稱運用漢字書法表現(xiàn)現(xiàn)代平面設計的成功典范。
綜上所述，如何在現(xiàn)代平面設計中融入傳統(tǒng)藝術是促進現(xiàn)代平面設計事業(yè)發(fā)展的必經(jīng)之路。現(xiàn)代平面設計在注重民族傳統(tǒng)文化的同時還應融入現(xiàn)代設計理念和傳統(tǒng)文化特色，尤其應注重傳統(tǒng)圖案與文字藝術在現(xiàn)代平面設計中的融入，從而更好的在對傳統(tǒng)藝術發(fā)揚光大的同時促進現(xiàn)代平面設計事業(yè)的發(fā)展。
ps平面設計論文篇二十
尊敬的領導：
您好！我叫__，是__職業(yè)學院計算機應用專業(yè)的一名應屆畢業(yè)生，面臨擇業(yè)，我選擇應聘與我的專業(yè)對口的貴公司平面設計師一職。
思想和精神的完善，才是人真正的完美。在完成學業(yè)和實踐活動過程中，我不斷地加強自己的思想道德修養(yǎng)，既要學會做事，又要學會做人，恪守“有所作為是人生的境界”的人生信條，積極奉獻，樂于助人，多次參與社會捐贈和公益活動。在校期間，我積極的參加一些社團的活動，甚至加入了院里的家教協(xié)會以及文聯(lián)社，我擔任的職務是編輯部和外聯(lián)部兩個職位，多次社會實踐活動，使我的思想覺悟有了很大的提高，并且對什么事都有著強烈的集體責任感。
作為職業(yè)技術學校的學生，掌握扎實的專業(yè)技能是我們在競爭中致勝的法寶。因此，我們隨時注意到理論聯(lián)系實際，認真學好每一門課程。增強自己的實際操作能力。通過在校的學習，自己在學習上取得了一定的成績。
在學習專業(yè)知識和拓展個人興趣的同時，強烈的集體榮譽感和奉獻激情又使我積極、熱情、務實地投入到一些有益的社會活動中。在假期中，我認真參加了社會實踐，使我學到了在書本上學不到的知識，盡管時間很短，但體會頗深，無論是在業(yè)務能力，還是社交能力，都有一定的提高，具備了一定的工作經(jīng)驗。
雖然我剛從學校畢業(yè)，工作經(jīng)驗有限。但是，在這次應征之前，我就對自己別以了評估，我覺得以我有較扎實的專業(yè)知識與較強的敬業(yè)精神，實踐經(jīng)歷，我相信自己適合從事網(wǎng)吧管理、網(wǎng)頁設計、圖形圖像處理等相關工作。請您相信我，給我一個發(fā)展的機會，我會以一顆真誠善良的心、飽滿的工作熱情、勤奮務實的工作作風、快速高效的工作效率回報貴單位。
此致
敬禮！
自薦人：___。
____年__月__日。
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ps平面設計論文篇二十一
版面設計是現(xiàn)代藝術的重要組成部分。版式設計就是將文字、圖形等根據(jù)特定內(nèi)容的需要,成功地組織安排在一定的版面上。每一個版面就是一個特定的空間結構,在這個結構中,點、線、面是構成這個視覺空間的基本要素,也是版面設計的主要語言。歸根到底,版面設計實際上就是在一個有限的版面空間中,如何經(jīng)營好點、線、面的大小、位置、方向、色彩以及組合等一系列的問題。
世上萬物基本上都可以用點線面去歸納,在版式設計中,一個文字,一個頁碼數(shù),一個小的圖形都可以看作是一個點;一行文字,一行間隙可以看作是一條線;數(shù)行文字,大的空白,大的圖片可以理解為一個面,它們的相互關系就構成了一個個豐富多彩的版面。
工藝美術運動的先驅威廉·莫里斯認為,19世紀以來關于書籍所謂理想辦事是建立在一些基本構成的原理的基礎上的,字距和行距應該小,字形應該精致,但不小于12點活字,正文應安排在頁面適當位置,也便適當留出空白,理想的書本應使用手工制作的紙張。時間進入到21世紀,現(xiàn)代版式的設計形式是多樣的,版面中出現(xiàn)的一切元素不僅要具備基本的閱讀性,同時也要給閱讀者以美的享受,版面中只出現(xiàn)單純的文字或插圖已遠遠滿足不了讀者的需要,因此我們在設計中往往需要在版面中添加其他的設計元素來豐富美化版面。除了必須出現(xiàn)的文字、圖形內(nèi)容外,還要根據(jù)內(nèi)容的需要添加其他的如單純的點、線、面等元素,這些元素不是必須要傳遞給閱讀者的,但它們往往起著烘托主體、豐富、活躍版面、分割畫面,提升版面視覺質量,提升閱讀興趣的作用,它們又是版式設計中一個重要的組成部分。可以把它們稱之為版式設計的輔助元素。那么,這就決定了它的地位是處于從屬地位,不能喧賓奪主,它只能加強閱讀的趣味性,烘托美化版面,否則就失去了存在的意義。
輔助元素在版面設計中出現(xiàn)的原則,可以借鑒構成設計的造型方法,單獨出現(xiàn)的純粹的點線面等元素,不宜傳統(tǒng)的寫實為造型目的,主要從抽象形態(tài)入手,提升閱讀者對視覺形態(tài)的敏感性和創(chuàng)造性。孟德里安曾經(jīng)說過:把豐富多彩的自然壓縮成為有一定美的秩序地造型表現(xiàn),使藝術成為一個如同數(shù)學一樣精確的表達宇宙基本特征的直覺手段。雖然在版式設計中出現(xiàn)的輔助元素不需要像數(shù)學一樣精確,但它們作為視覺元素出現(xiàn)在版面中,如果不把它們變成某種形象化的東西,那么它是無意義的概念元素,通過它們的大小、形狀、色彩和肌理等視覺形象去表現(xiàn)。在整個版面中,輔助元素如何組織、排列,與版面的構成要素如何協(xié)調(diào),是靠它們的方向、角度、位置、空間、重心等關系元素來決定的。作為輔助元素來講,它們大部分以單純的幾何形式或者有機形式出現(xiàn),但可以通過它們自身所具有的表情來表達它們的涵義、內(nèi)容、目的、功能等,從而加強版面元素要傳達給閱讀者的感受,更好的體現(xiàn)版面的內(nèi)容。
點是視覺藝術的最小單位,點的感覺是相對的,它是由形狀、方向、大小、位置等形式構成的,點的不同排列形式能帶給人們不同的心理感應,與其他視覺要素相比,點能夠形成版面的中心,能起到平衡畫面的輕重,填補一定的空間,點綴和活躍畫面氣氛的作用。我們的眼睛可以聚焦的只是視野中一個極小的部分,所以為了獲得足夠的信息,它還必須很快地轉動,連續(xù)的搜索多個聚焦點,在迅速的掃視了面前的版面后,可以說我們已經(jīng)把視覺圖像留在我們頭腦中的所有信息和形象都裝訂起來了。把點作為版式設計中的輔助元素運用時需要一定的技巧。版面中每一個點的出現(xiàn)都需要精心布置,由于點固有的聚焦的屬性,在設計時應當在大小上放小一點,位置上放偏一點,色彩上放弱一點,不能在版面上形成先看到點再看到文字的視覺流程,但我們也可以反其道而行之讓文字圍繞點來布局,形成以點為中心的排版方式,反而能加強文字的焦點作用。在版面的天眉地腳,要巧用小點,在這些位置上,能產(chǎn)生小巧靈秀的效果,一般可在頁碼、刊名、卷期等位置上加以安置,同文字一起對比成趣。
線是人類無中生有的創(chuàng)造出來的多功能的繪畫手段,線游離于點和形之間,具有位置、寬度、方向和性格。線是有表情的。直線和曲線是決定版面形象的基本要素,每一種線都有自己獨特的個性和情感存在著。細線纖細清麗,反線沉重嚴肅,曲線生動活潑,點線樸素平實,花線優(yōu)雅、熱烈。作為輔助元素的線,可以起到分割、界定版面形象的作用,構成多種形態(tài)的外輪廓,也可以構成各種裝飾要素。穿插于文字、版面中的線或線框對視覺有著微妙的暗示作用,能使排在一起的兩篇文字涇渭分明,也能通過其上下聯(lián)接使兩篇文字或兩頁文字緊密聯(lián)系。
線在版面設計中的影響大于點,它能在版面中占有更大的空間,它的延伸、轉折或是彎曲也帶來一種動勢。通過線的聯(lián)接也能在同一版面中形成清晰的視覺流程,更好的引導閱讀。文字也可以依附線來生成,線也能串聯(lián)其他的視覺要素,讓版面豐滿,生動。線的不同性格也可以同文字、畫面內(nèi)容緊密聯(lián)系,能使讀者享受更多的閱讀樂趣,加深對文字的理解。線作為輔助元素在版面出現(xiàn)的頻率大大高于點和面。線所能表現(xiàn)出來的強烈的情感能大大加強和提升我們對閱讀內(nèi)容的興趣和理解。
相對于點和線來說,面在空間占有的面積最多,因此在視覺上要比點和線更有沖擊力,更實在、更鮮明?！帮L格派”認為:靈活的面的分割是美學的精粹。作為輔助元素存在的面可以分為幾何形和自由形。在實際應用中,幾何形的比例要大得多。面不能脫離色彩單獨存在,因此面的表現(xiàn)也包括各種色彩或肌理方面的變化。正因為其占用的面積較大,因此在應用時要格外慎重,其隨意性要比運用點和線要差一些,要協(xié)調(diào)其與文字或圖形的關系,它可以出現(xiàn)在文字的下面起著襯托文字或分割文字的目的,也可以讓文字依附。面的形狀和邊緣起著靠山的作用,或單獨出現(xiàn),起到分割版面或平衡版面的作用。
總之,現(xiàn)代版面的多樣性,獨特性的要求決定我們在版式上不能只拘泥一格,靈活運用點線面等輔助元素進行設計能使版面更具動感、現(xiàn)代感、形式感,能夠對版面的閱讀起到良好的配合作用,提升版面的閱讀質量,提升閱讀者的興趣,提高版面的品味。
ps平面設計論文篇二十二
為貫徹落實山東省《關于加快推進技工院校改革發(fā)展的實施意見》精神，加快學院教學改革步伐，全面提升學院教育教學質量，根據(jù)企業(yè)要求，對平面設計專業(yè)的課程體系進行重新構建。
筆者所在學校平面設計專業(yè)的課程主要包括photoshop、illustrator、coreldraw、indesign、方正軟件、基礎課程等，授課模式一般是單科授課，主要模式是通過案例來講授軟件的具體使用方法，導致學生畢業(yè)后只學會了每個軟件的使用方法，不知如何綜合使用這些軟件來進行設計。這與企業(yè)的實際需求恰恰相反，企業(yè)要的設計人員是會自己與客戶溝通、自己設計方案、有較強的分析和設計能力的綜合技術人員。我們必須進行課程改革，完善課程體系，讓學生在干中學，在學中干，不斷自我完善，提高綜合設計水平能力。
一、深入企業(yè)生產(chǎn)一線，進行實地調(diào)研和考察。
為使教育教學更加貼近企業(yè)、貼近生產(chǎn)實際，我們必須深入企業(yè)生產(chǎn)一線，進行實地調(diào)研和考察，根據(jù)企業(yè)生產(chǎn)需要全力推進教學改革。通過深入企業(yè)，我們了解了平面設計不僅僅是簡單地運用軟件，在最終的制版、調(diào)色、印刷方面都需要掌握。通過深入企業(yè)生產(chǎn)一線，我們掌握了整個生產(chǎn)流程和關鍵技術，并結合企業(yè)實習需求與企業(yè)技術人員就平面設計課改思路進行了深入的探討和交流，吸取了很多與生產(chǎn)一線密切相關的課改建議和意見。
二、取消單科授課模式，采取多門課程重組模式。
多門課程內(nèi)容重組，不按軟件來分課程，按照企業(yè)的典型任務來分。設計人員需要學會自己與客戶溝通、設計方案、配色、制版，最終印刷出來。通過企業(yè)調(diào)研，結合我校的實際主要設計了以下五門課程：圖像處理、印前排版設計、廣告設計、排版設計、印刷前期調(diào)色制版。
圖像處理課程主要內(nèi)容包括證件照制作、影樓婚紗照制作、數(shù)碼照片處理。印前排版設計、廣告設計、排版設計三門課程以photoshop和illustrator或coreldraw軟件為主。印刷前期調(diào)試制版課程主要內(nèi)容包括調(diào)色、制版、最終印刷出來。這部分內(nèi)容與上述部分結合起來，設計成品后，調(diào)色制版，最終將自己制作的作品印刷成品。
這樣，我們就把實際授課內(nèi)容換成了企業(yè)中常用的工作任務。每個項目的選擇是需要大量的時間去企業(yè)考察，與企業(yè)溝通、深思熟慮制定出來的。項目的內(nèi)容要貼近實際，體現(xiàn)專業(yè)特色。要有針對性，這樣能讓學生更好地獲得專業(yè)知識。
三、課程的改革必然會帶來教學的改革。
既然課改是按照企業(yè)任務來制定的，那么就需要教師不僅僅精通一門軟件，并且要深入企業(yè)，學會設計的關鍵技術。課改之后，教法也要對應地靈活起來，要采取工學結合的一體化教學。在實際授課過程中，不僅僅是完成任務，而是學習情境與企業(yè)環(huán)境、工作能力與學習目標、工作流程與學習過程要有機融合。整個流程學生都主動參與進來，滿足每一個學生的發(fā)展需要，提高了學生自己解決問題的能力，也激發(fā)了他們的學習興趣。
四、課改可同時促進學生和老師的發(fā)展。
課程改革是以學生的需要為出發(fā)點，是為了學生的發(fā)展而存在的。課改的開發(fā)主體之一就是學生自己，精選對學生終身學習必備的基礎知識與技能，促進學生的發(fā)展。課改提高了教師課程開發(fā)的能力，增強教師們的合作意識，完善教師的知識結構。教師參與課程開發(fā)，不僅能夠加深自己對本體知識的理解。而且能豐富條件知識，累積實踐經(jīng)驗，使自己的知識結構更趨合理與完善。
總之，平面設計專業(yè)課改是一個動態(tài)的、不斷完善的過程，是隨著企業(yè)、市場的需求而變化。我們相信，通過課改可以促進教師的專業(yè)發(fā)展提高學生的平面設計能力，可以促進學生的個性發(fā)展。
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ps平面設計論文篇二十三
[摘要]平面設計基礎課程主要涉及設計專業(yè)學生對點線面視覺形態(tài)、肌理以及圖形語言的學習，是學生基于繪畫學習的基礎上通過宏觀和微觀的方式展示形態(tài)、肌理、節(jié)奏、韻律等要素的表達形式。對傳統(tǒng)課程教學中存在的問題以及如何進行教學改革方面進行分析，旨在為平面設計基礎課程教學更好地開展提供幫助。
[關鍵詞]平面設計基礎；教學改革；方法。
在“智造大國”“無界零售時代”“共享時代”的大背景下，平面設計課程的培養(yǎng)目標以及人才培養(yǎng)計劃都發(fā)生了巨大變化。作為平面設計人才培養(yǎng)最直接的途徑，應該緊隨時代發(fā)展背景，從課程教學抓起，以授課對象為中心，立足課堂和教學。
（一）社會發(fā)展提出的要求。
平面設計是藝術設計專業(yè)必修的專業(yè)課之一，是建筑、雕塑、繪畫等專業(yè)學生的選修課程，在此課程中，知識和技能相結合，藝術設計理論與實踐相融合。立足設計為人、設計發(fā)現(xiàn)問題、解決問題的原則，在現(xiàn)代社會中占據(jù)越來越重要的地位?；ヂ?lián)網(wǎng)發(fā)達的今天，自媒體與大眾生活的互融，人們精神需求以及審美需求的提升，越來越多企業(yè)認識到提升品牌形象以及宣傳策劃的重要性。學校立足社會現(xiàn)實對平面設計基礎課程的重視度逐漸提高，基于傳統(tǒng)平面設計“三大構成”教學存在的不足之處，平面設計基礎課程教學無論從教學內(nèi)容、教學方法、教學手段以及學生作業(yè)評價體系方面都應該作出相應的改變，提高對課程教學的重視以及授課效率。
（二）教育改革潮流的推動。
平面設計基礎教育在中國發(fā)展至今已有30多年的歷史，在早期“三大構成”概念的基礎知識學習下，總結出了一套符合設計教育現(xiàn)狀的教學模式。例如，中國美術學院成立專業(yè)基礎教學部，重點研究設計的基礎課程并開設“二維設計基礎”課程；中央美術學院的設計基礎教育也經(jīng)歷了基礎教學研究、工作室教學體系研究、國際合作項目等若干發(fā)展階段。與傳統(tǒng)設計門類相比較，新媒體時代背景下的藝術設計以其創(chuàng)作虛擬現(xiàn)實化、綜合化、多元化等優(yōu)點推動了視覺傳達設計的發(fā)展，但基礎教育的不足也被凸顯無疑：高校擴招導致師資力量的欠缺和不足、教學內(nèi)容的不夠完善以及課程設置的不合理、教學內(nèi)容與現(xiàn)實設計的脫軌等，使平面設計基礎教育的教學模式探索在各大高校盛行。
基于對平面設計基礎課程教學工作的開展，總結如下問題。
（一）教學理念墨守成規(guī)。
構成藝術本身就是隨著技術與觀念的發(fā)展應運而生。人們不斷提高對事物與結構的認知，對視覺的再現(xiàn)也不僅僅滿足于簡單的重復與復制，主觀意識的加入更應該被重視和應用在設計基礎教育的教學中。但由于傳統(tǒng)三大構成教學模式的根深蒂固，還有很多教師都在沿用傳統(tǒng)的理論授課加“構成式”作業(yè)練習的教學模式。教師被困在傳統(tǒng)的教學理念中，從而導致教學效果并不理想，學生對課程的興趣大大減弱的同時也固化了對設計基礎課程的認識，很多學生會誤解這是美術類的“手工課”或者是冷門的專業(yè)課。還有部分教師認為這一課程屬于“模式化”的學科，認為依照以往的教學經(jīng)驗進行教學即可，并沒有進行知識的創(chuàng)新、教學的創(chuàng)新，從而影響教學質量的提升[2]。
（二）教學方式較為傳統(tǒng)。
在以往的課程教學中，受教學條件以及科學技術的影響，教師在教學中主要以“ppt+黑板”的方式為主，教師將自己所掌握的知識通過案例的講述與設計史論的描述進行知識的傳遞，在這樣傳統(tǒng)的教學方式下，學生的學習興趣逐漸降低，基于“工具/手段、形態(tài)/色彩、感覺/邏輯”培養(yǎng)目標以及教學重點的平面設計基礎教學而言，單純地用語言講解是較為抽象的，學生理解起來比較困難，學生的學習興趣不高，學習難度也比較大，久而久之，學生的學習積極性受到影響，學習效率不高，學習效果可想而知。
（三）課程教學目標設置缺乏長遠規(guī)劃。
平面設計基礎課程是一門銜接課程，是學生從美術概念跨入設計范疇非常重要的一步，但是很多學生在掌握基礎設計語言的學習過程中都充滿疑惑，不理解課程和設計應用之間的關系。在很多高校，由于后續(xù)課程銜接不足，也沒有很好地完成平面設計基礎知識在后續(xù)專業(yè)課程中的應用，導致學生片面理解平面設計基礎這門課。課程立足于美術基礎培訓，設置了寫生寫實、抽象變形、平面二維圖形、立體三維造型的課程教學目標，但從長遠來看，這些教學目標的設置缺乏長遠規(guī)劃。平面設計基礎課程是一門較為復雜的學科，此學科中涉及的知識內(nèi)容較多，同時知識結構之間的邏輯關系較為繁瑣，在這樣的情況下，當前所設置的教學目標就存在知識結構邏輯關系不清晰、課程與課程知識之間缺乏融合的問題，教師依照這樣的目標開展教學，學生只能是學習好某一階段的知識，所學的平面設計基礎課程知識難以連貫起來，這對學生以后實際應用知識極為不利[3]。所以，在平面設計基礎課程教學中，課程教學目標設置缺乏長遠規(guī)劃這一問題是較為突出的。
（四）教學評價體系的單一導致教學反饋較少。
（一）創(chuàng)新教學理念。
教師作為平面設計基礎課程教學的主體，教學理念直接影響到教學效果的好壞。面對這種情況，教師應創(chuàng)新自身的教學理念，提高教學水平。教師在開展這一課程實際教學中，應首先立足課堂，組織創(chuàng)新教學形式，設計教學內(nèi)容，以多種授課形式組織課堂。例如，在平面設計點線面基礎語言知識講解階段，教師可以采用基于繪畫手段的點線面、基于計算機軟件操作的點線面、基于攝影方式記錄的點線面等各種表現(xiàn)方式的課堂內(nèi)容呈現(xiàn)教學。其次，教師應在教學中總結經(jīng)驗，將以前的課程教學經(jīng)驗與教學理念結合起來，并在教學中融入新的教學理念，以此實現(xiàn)新舊教學理念的融合，促使教學工作的落實能夠取得更好的效果[4]。由于本課程的特殊性，教師還應該重視教學結果的反饋，設置有效合理的訓練課題，以“小練習、大課題、階段檢測”為模式反饋學生的學習情況，并及時總結給出引導和判斷，促使學習效果高效化。
（二）采用現(xiàn)代化教學方式。
教學方式的好壞也直接影響到課堂的學習效果。教師可以打破傳統(tǒng)單一的教學模式，采用多樣化圍繞授課主題式的課堂教學方式，使學生能夠在良好的氛圍中學習知識。在這樣的新教學環(huán)境下，教師在開展平面設計基礎課程教學中應創(chuàng)新教學方式，采用現(xiàn)代化教學方式。教師可以采用多媒體教學創(chuàng)設教學情境，在具體的情境中學習，不僅能夠使學生對學習更感興趣，也可以將抽象的平面設計知識形象化，這樣更有助于學生理解[5]。同時，教師也可以通過翻轉課堂方式進行教學，構建翻轉課堂教學平臺，在此平臺中為學生設置課前預習內(nèi)容，將課堂教學所需要的視頻和課件發(fā)布到平臺上，這樣學生可以有更多的時間自主學習，有助于學生對知識的探究。
（三）對教學課程目標進行合理設置。
教師在設置平面設計基礎課程教學目標的過程中，應將眼光放得更長遠，基于崗位需求，以培養(yǎng)社會的應用型和急需型人才為教學目標。教師在具體進行課時目標設定中，可以保留傳統(tǒng)教學安排中基本平面創(chuàng)作訓練的經(jīng)典部分，帶領學生深入挖掘平面設計藝術語言的創(chuàng)作方式。教師應該幫助學生學會利用色彩知識、構成基礎、圖形語言的基本規(guī)律，幫助學生掌握基本的創(chuàng)作技能。與此同時，教師在設置這一教學目標的過程中，應將創(chuàng)新作為教學的長遠目標，掌握平面設計語言的同時，加深對形式美感的探索，引導學生創(chuàng)新創(chuàng)意，培養(yǎng)發(fā)散性思維，學會以獨特的創(chuàng)新理念拓展圖形表現(xiàn)的空間，以合理的教學目標對課程進行層次設置，促進教學效果的有效傳遞。
參考文獻：
[2]鄔烈炎.設計基礎：來自自然的形式[m].南京：江蘇美術出版社，2004.
[4]鄔烈炎.設計教育研究[m].南京：江蘇美術出版社，2005.
ps平面設計論文篇一
現(xiàn)代平面設計的多樣性和獨特性要求在設計中應采用更靈活的手法來豐富畫面。在平面設計特別是版面設計中靈活添加適當?shù)某橄蟮狞c、線、面等輔助元素能夠讓畫面更生動、更具個性。能夠增強閱讀者的興趣,提升畫面的質量。
版面設計是現(xiàn)代藝術的重要組成部分。版式設計就是將文字、圖形等根據(jù)特定內(nèi)容的需要,成功地組織安排在一定的版面上。每一個版面就是一個特定的空間結構,在這個結構中,點、線、面是構成這個視覺空間的基本要素,也是版面設計的主要語言。歸根到底,版面設計實際上就是在一個有限的版面空間中,如何經(jīng)營好點、線、面的大小、位置、方向、色彩以及組合等一系列的問題。
世上萬物基本上都可以用點線面去歸納,在版式設計中,一個文字,一個頁碼數(shù),一個小的圖形都可以看作是一個點;一行文字,一行間隙可以看作是一條線;數(shù)行文字,大的空白,大的圖片可以理解為一個面,它們的相互關系就構成了一個個豐富多彩的版面。
工藝美術運動的先驅威廉·莫里斯認為,19世紀以來關于書籍所謂理想辦事是建立在一些基本構成的原理的基礎上的,字距和行距應該小,字形應該精致,但不小于12點活字,正文應安排在頁面適當位置,也便適當留出空白,理想的書本應使用手工制作的紙張。時間進入到21世紀,現(xiàn)代版式的設計形式是多樣的,版面中出現(xiàn)的一切元素不僅要具備基本的閱讀性,同時也要給閱讀者以美的享受,版面中只出現(xiàn)單純的文字或插圖已遠遠滿足不了讀者的需要,因此我們在設計中往往需要在版面中添加其他的設計元素來豐富美化版面。除了必須出現(xiàn)的文字、圖形內(nèi)容外,還要根據(jù)內(nèi)容的需要添加其他的如單純的點、線、面等元素,這些元素不是必須要傳遞給閱讀者的,但它們往往起著烘托主體、豐富、活躍版面、分割畫面,提升版面視覺質量,提升閱讀興趣的作用,它們又是版式設計中一個重要的組成部分?？梢园阉鼈兎Q之為版式設計的輔助元素。那么,這就決定了它的地位是處于從屬地位,不能喧賓奪主,它只能加強閱讀的趣味性,烘托美化版面,否則就失去了存在的意義。
輔助元素在版面設計中出現(xiàn)的原則,可以借鑒構成設計的造型方法,單獨出現(xiàn)的純粹的點線面等元素,不宜傳統(tǒng)的寫實為造型目的,主要從抽象形態(tài)入手,提升閱讀者對視覺形態(tài)的敏感性和創(chuàng)造性。孟德里安曾經(jīng)說過:把豐富多彩的自然壓縮成為有一定美的秩序地造型表現(xiàn),使藝術成為一個如同數(shù)學一樣精確的表達宇宙基本特征的直覺手段。雖然在版式設計中出現(xiàn)的輔助元素不需要像數(shù)學一樣精確,但它們作為視覺元素出現(xiàn)在版面中,如果不把它們變成某種形象化的東西,那么它是無意義的概念元素,通過它們的大小、形狀、色彩和肌理等視覺形象去表現(xiàn)。在整個版面中,輔助元素如何組織、排列,與版面的構成要素如何協(xié)調(diào),是靠它們的方向、角度、位置、空間、重心等關系元素來決定的。作為輔助元素來講,它們大部分以單純的幾何形式或者有機形式出現(xiàn),但可以通過它們自身所具有的表情來表達它們的涵義、內(nèi)容、目的、功能等,從而加強版面元素要傳達給閱讀者的感受,更好的體現(xiàn)版面的內(nèi)容。
點是視覺藝術的最小單位,點的感覺是相對的,它是由形狀、方向、大小、位置等形式構成的,點的不同排列形式能帶給人們不同的心理感應,與其他視覺要素相比,點能夠形成版面的中心,能起到平衡畫面的輕重,填補一定的空間,點綴和活躍畫面氣氛的作用。我們的眼睛可以聚焦的只是視野中一個極小的部分,所以為了獲得足夠的信息,它還必須很快地轉動,連續(xù)的搜索多個聚焦點,在迅速的掃視了面前的版面后,可以說我們已經(jīng)把視覺圖像留在我們頭腦中的所有信息和形象都裝訂起來了。把點作為版式設計中的輔助元素運用時需要一定的技巧。版面中每一個點的出現(xiàn)都需要精心布置,由于點固有的聚焦的屬性,在設計時應當在大小上放小一點,位置上放偏一點,色彩上放弱一點,不能在版面上形成先看到點再看到文字的視覺流程,但我們也可以反其道而行之讓文字圍繞點來布局,形成以點為中心的排版方式,反而能加強文字的焦點作用。在版面的天眉地腳,要巧用小點,在這些位置上,能產(chǎn)生小巧靈秀的效果,一般可在頁碼、刊名、卷期等位置上加以安置,同文字一起對比成趣。
線是人類無中生有的創(chuàng)造出來的多功能的繪畫手段,線游離于點和形之間,具有位置、寬度、方向和性格。線是有表情的。直線和曲線是決定版面形象的基本要素,每一種線都有自己獨特的個性和情感存在著。細線纖細清麗,反線沉重嚴肅,曲線生動活潑,點線樸素平實,花線優(yōu)雅、熱烈。作為輔助元素的線,可以起到分割、界定版面形象的作用,構成多種形態(tài)的外輪廓,也可以構成各種裝飾要素。穿插于文字、版面中的線或線框對視覺有著微妙的暗示作用,能使排在一起的兩篇文字涇渭分明,也能通過其上下聯(lián)接使兩篇文字或兩頁文字緊密聯(lián)系。
線在版面設計中的影響大于點,它能在版面中占有更大的空間,它的延伸、轉折或是彎曲也帶來一種動勢。通過線的聯(lián)接也能在同一版面中形成清晰的視覺流程,更好的引導閱讀。文字也可以依附線來生成,線也能串聯(lián)其他的視覺要素,讓版面豐滿,生動。線的不同性格也可以同文字、畫面內(nèi)容緊密聯(lián)系,能使讀者享受更多的閱讀樂趣,加深對文字的理解。線作為輔助元素在版面出現(xiàn)的頻率大大高于點和面。線所能表現(xiàn)出來的強烈的情感能大大加強和提升我們對閱讀內(nèi)容的興趣和理解。
相對于點和線來說,面在空間占有的面積最多,因此在視覺上要比點和線更有沖擊力,更實在、更鮮明。“風格派”認為:靈活的面的分割是美學的精粹。作為輔助元素存在的面可以分為幾何形和自由形。在實際應用中,幾何形的比例要大得多。面不能脫離色彩單獨存在,因此面的表現(xiàn)也包括各種色彩或肌理方面的變化。正因為其占用的面積較大,因此在應用時要格外慎重,其隨意性要比運用點和線要差一些,要協(xié)調(diào)其與文字或圖形的關系,它可以出現(xiàn)在文字的下面起著襯托文字或分割文字的目的,也可以讓文字依附。面的形狀和邊緣起著靠山的作用,或單獨出現(xiàn),起到分割版面或平衡版面的作用。
總之,現(xiàn)代版面的多樣性,獨特性的要求決定我們在版式上不能只拘泥一格,靈活運用點線面等輔助元素進行設計能使版面更具動感、現(xiàn)代感、形式感,能夠對版面的閱讀起到良好的配合作用,提升版面的閱讀質量,提升閱讀者的興趣,提高版面的品味。
[1](英)莫里斯·德.索斯馬茲著.莫天偉譯.視覺形態(tài)設計基礎.上海人民美術出版社,20xx.1.1.
[2](英)羅杰·福塞特·唐編著.黃蔚譯.裝幀設計.中國紡織出版社,20xx.
[3]盧小雁著.平面廣告設計.浙江大學出版社,20xx.2.1.
[4]趙殿澤著.構成藝術.遼寧美術出版社,1987.7.
ps平面設計論文篇二
平面設計的過程是有計劃有步驟的漸進式不斷完善的過程，設計的成功與否很大程度上取決于理念是否準確，考慮是否完善。設計之美永無止境，完善取決于態(tài)度。
一、調(diào)查。
調(diào)查是了解事物的過程，設計需要的是有目的和完整的調(diào)查。背景、市場調(diào)查、行業(yè)調(diào)查(關于品牌、受眾、產(chǎn)品…)、關于定位、表現(xiàn)手法、…調(diào)查是設計的開始和基礎(背景知識)。
二、內(nèi)容。
內(nèi)容分為主題和具體內(nèi)容兩部分，這是設計師在進行設計前的基本材料。
三、理念。
構思立意是設計的第一步，在設計中思路比一切更重要。理念一向獨立于設計之上。也許在你的視覺作品中傳達出理念是最難的一件事。
四、調(diào)動視覺元素。
在設計中基本元素相當于你作品的構件，每一個元素都要有傳遞和加強傳遞信息的目的。真正優(yōu)秀的設計師往往很吝嗇，每動用一種元素，都會從整體需要出發(fā)去考慮。在一個版面之中，構成元素可以根據(jù)類別來進行劃分，如可以分為：
標題、內(nèi)文、背景、色調(diào)、主體圖形、留白、視覺中心等等。平面設計版面就是把不同元素進行有機結合的過程。例如在版式當中常常借助框架(也叫骨骼)，就有很多種形式，規(guī)律框架和非規(guī)律框架，可見框架和隱性框架;還有在字體元素當中，對于字體和字型的選擇和搭配的好壞就是一個非常有講究的。選擇字體風格的過程就是一個美學判斷的過程，還有在色彩這一元素的使用上，能體現(xiàn)出一個設計師對色彩的理解和修養(yǎng)。色彩是一種語言(信息)，色彩具有感情，能讓人產(chǎn)生聯(lián)想，能讓人感到冷暖、前后、輕重、大小等等。善于調(diào)動視覺元素是設計師必備的能力之一。
五、選擇表現(xiàn)手法。
手法即是技巧，在視覺產(chǎn)品泛濫的今天要想把受眾打動以并非易事，更多的視覺作品已被人們的眼睛自動的忽略掉了。要把你的信息傳遞出去有幾種方法呢?一種是完整完美的以傳統(tǒng)美學去表現(xiàn)的設計方式，會被受眾欣賞閱讀并記住。二種是用新奇的或出奇不意的方式可以達到(包括在材料上)三種是瘋狂的廣告投放量，進行地毯式的強行轟炸。而我們更需要那一種呢?雖然三種方法都能達到目的，但我們清楚他們的回報是不同的。
我們在三大構成中學過很多種圖形的處理和表現(xiàn)手法，如對比、類比、夸張、對稱、主次、明暗、變異、重復、矛盾、放射、節(jié)奏、粗細、冷暖、面積等形式。另外還有從圖形處理的效果上又有手繪類效果，如油畫、鉛筆、水彩、版畫、蠟筆、涂鴉…還有其他的如攝影、老照片、等等。那么你要選擇那一種呢?這取決于你的目的和目標群體，以及你的設計水平。
六、平衡。
平衡能帶來視覺及心理的滿足，設計師要解決畫面當中力場的平衡，前后銜接的平衡，平衡感也是設計師構圖所需要的能力，平衡與不平衡是相對的，以是否達到主題要求為標準。平衡分為對稱平衡和不對稱平衡，包括點、線、面、色、空間的平衡。
七、出彩。
記住，你要創(chuàng)造出視覺興奮點來升華你的作品。
八、關于風格。
作為設計師有時是反對風格的，固定風格的形成意味著自我的僵死，但風格同時有是一個設計師性格、喜好、閱歷、修養(yǎng)的反映，也是設計師成熟的標志，以為了解大同，才能獨走邊緣。
九、制作。
檢查項目包括：圖形、字體、內(nèi)文、色彩、編排、比例、出血…。
要求：視覺的想象力和效果要賞心悅目，而更重要的是被受眾理解!
ps平面設計論文篇三
書法藝術具有抽象之美，這種抽象之美主要通過線條來表現(xiàn)。書法通過線條的筆勢、頓挫和筆意來營造一種意象豐富的藝術境界。古人認為，骨和筋是支撐書法藝術的主要元素。骨是指下筆勁健，它可以支撐漢字的形體；筋是指點畫運筆靈活，筋能夠使?jié)h字充滿靈氣和活力，骨筋兼?zhèn)洳拍苁節(jié)h字富有彈性和表現(xiàn)力，才會顯現(xiàn)出生氣與活力。此外，書寫漢字時還要做到“肥而不腫，瘦而不削”，從而使?jié)h字成為一種美的藝術。書法藝術之美還表現(xiàn)在氣和韻兩方面。所謂氣就是指氣勢，具有陽剛之美；所謂韻就是指情感，具有陰柔之美。風神氣韻主要用來指書法作品的內(nèi)容。書法作品是書法藝術與文字內(nèi)容的有機結合?！皶鵀樾漠嫛薄ⅰ皶缙淙恕?，書法作品能夠清晰地表達出書寫者的思想情感。書寫者通過對漢字的筆畫和結構進行組合來表情達意，與觀眾實現(xiàn)情感共鳴。每一個人的精神氣質、藝術修養(yǎng)不同，因而在用筆、布局和結構上會傾注不同的思想情感，產(chǎn)生不同的特點和境界，每一個人的思想情感也會在個性鮮明的作品中得到充分的展現(xiàn)。書法藝術既不直接表現(xiàn)客觀世界、反映客觀內(nèi)容，也不直接表達人的思想情感，書法家只能在不違背漢字結構的基礎上，對抽象的藝術符號進行藝術加工。［2］書法藝術之所以能夠表達書法家的審美觀，原因在于它是書法家從自己的審美觀出發(fā)進行的藝術活動，這種藝術活動使得書法藝術形成了獨特的審美理想和審美情趣，達到了書法之形與審美理想之意的和諧統(tǒng)一。欣賞書法藝術時既要善于從形式與內(nèi)容兩方面入手，還要學會透過漢字結構領略作品的意境，這樣才能引起情感共鳴。
（一）書法藝術與平面設計都需要遵循形式美的原則。
點、線是構成書法藝術的基本元素，書法藝術通過點線組合能夠形成千變?nèi)f化的藝術形象。書法中，書法家主要通過對點、線之間的組織、結構和布局來表現(xiàn)書法的形式法則，它講究均衡和韻律的美學法則。平面設計是一門以點、線、面為基本元素的藝術，它要求以簡潔的形式語言來表達豐富的內(nèi)涵、傳達信息，它注重對稱和平衡。此外，無論是在書法藝術構成形態(tài)上，還是在平面設計的構成形態(tài)上都講究空間和動態(tài)感。
（二）書法藝術與平面設計都體現(xiàn)著設計意識。
書法作品是以點、線為基本元素來表現(xiàn)各種對比關系和篇章布局的，所有的書法作品都體現(xiàn)了書法家的設計意識。平面設計本身就是設計意識的體現(xiàn)。由此可見，二者在某種意義上都體現(xiàn)出一定的設計意識。此外，書法作品的裝裱也是一種設計，體現(xiàn)著設計意識。對書法作品進行裝裱既有利于保護作品不受損害，也能夠有效地美化作品，書法裝裱的這種功能與現(xiàn)代商品包裝具有異曲同工之妙。
（三）書法藝術與平面設計都離不開傳統(tǒng)文化。
書法藝術之所以被稱為藝術，不僅是由于它能夠傳達漢字符號的基本意思，更在于它能夠將單純的漢字符號提升到藝術的境界，以不同的形式表達出不同的情感和信息。如古代的甲骨文是由尖銳之物鑿刻而成的，因而，字體笨拙，充滿了詭秘之感；帛文是以竹片作為承載字體的工具，因而，字體游走自如；金文是以模鑄為書寫形式，因而筆畫粗壯而樸茂；漢隸以筆墨作為書寫工具，因而端莊秀麗。平面設計的根本目的在于傳遞信息，此外它還借助于一些圖形、色彩來增強設計的藝術感染力、表達情感，這一點與書法藝術具有相通之處。［3］平面設計中體現(xiàn)著深厚的文化韻味，尤其是現(xiàn)代平面設計中電腦技術的應用，使得設計更方便、更美觀、更規(guī)范，但與中國傳統(tǒng)書法藝術相比還缺少藝術性和鮮明的個性特征。因而，在現(xiàn)代平面設計中以書法藝術代替一般的漢字書寫，既能夠增添設計作品的藝術性，又能夠美化設計作品，增強作品的審美性。
（一）書法藝術在標志設計中的應用。
漢字既是人們進行信息傳遞和交流的媒介，也是現(xiàn)代平面設計中的重要元素?，F(xiàn)代許多平面設計公司都將書法藝術作為設計的主要元素，在此基礎上創(chuàng)造出許多優(yōu)秀的作品。如2008年北京奧運會以印章和篆書作為會徽設計的主要元素。篆書具有端莊、凝重、勻稱、豐滿的特點，既能夠彰顯我國深厚的歷史文化底蘊，又能夠凸顯奧運會的運動主題，表達出一種熱烈的氣氛，其中毛筆書寫的漢字更是體現(xiàn)了中國傳統(tǒng)書法藝術與現(xiàn)代平面設計的完美結合。2010年中國上海世博會的會徽，設計時將“世”字以書法藝術的形式進行構圖，形成了三人相擁的圖形，很好地表達了世博會“理解、溝通、歡聚、合作”的主旨。［4］書法藝術在現(xiàn)代平面設計中的運用既體現(xiàn)了一種全新的設計理念，也有效地表現(xiàn)了中華民族悠久的歷史文化背景。
（二）書法藝術在商品包裝設計中的應用。
在現(xiàn)代商品包裝上運用傳統(tǒng)書法藝術既能夠使包裝帶有濃重的民族氣息，又能夠增添包裝的民族文化氣息，書法藝術的這種獨特功能是其他藝術形式和其他漢字形式都不具備的。書法藝術在現(xiàn)代商品包裝中的作用是以漢字符號的藝術形式來傳達信息。如在茶葉外包裝上，我們經(jīng)常會看到以書法藝術書寫著的一個飄逸灑脫的“茶”字，旁邊還會再配上一幅雅致的圖畫，書法藝術在這里既與商品的內(nèi)容完全吻合，也起到了良好的裝飾美化作用。書法藝術在書籍封面包裝上的應用更是多姿多彩，如在一些文化意味較為濃重的書籍封面上，常常會出現(xiàn)著名書法家的題字，以體現(xiàn)典雅的風格和豐富的內(nèi)涵；在一些學術意味較重的、嚴肅的、權威性的書籍封面，如字典、詞典、學術性專著等，一般多采用沉著穩(wěn)重、端莊嚴肅、中規(guī)中矩的楷書來書寫，以體現(xiàn)書籍規(guī)范莊重的特征。此外，根據(jù)商品的定位、使用對象的不同也需要選擇不同的書寫形式，如在一些小朋友使用的物品包裝上多使用自如灑脫的草書，以傳遞活潑、快樂之感；在中老年使用的物品包裝上則多使用楷書或隸書，以傳達穩(wěn)重之意。在電子商品的包裝上多運用醒目的字體，以體現(xiàn)商品的時代性與技術性；在煙、酒等商品包裝上則使用豪放的字體，以追求奔放的氣勢；在女士用品包裝上則多使用具有含蓄、陰柔的字體，以體現(xiàn)女性的溫柔與婉約?，F(xiàn)代社會中，將書法藝術與現(xiàn)代平面設計相結合，既能夠增加產(chǎn)品的文化內(nèi)涵，提升商品的文化檔次，又能夠使消費者有效地將該商品與其他商品進行區(qū)分，拓寬商品的市場銷路，提高企業(yè)的經(jīng)濟效益。由此可見，書法藝術在現(xiàn)代商品包裝中有著重要的應用。
（三）書法藝術在平面媒體設計中的應用。
書法藝術在平面媒體設計中的應用主要是指通過運用書法藝術對媒體進行形象包裝，以及對電影海報、電影片頭進行設計。書法藝術在平面媒體設計中應用最典型的案例當數(shù)央視新聞頻道的包裝，既展現(xiàn)了書法藝術的魅力，也更好地傳承了中國傳統(tǒng)文化。［5］而在電影海報和電影片頭設計中使用書法藝術也起到了良好的宣傳效果，如國內(nèi)許多大片在宣傳時也都充分地運用了書法藝術，提高了影片的藝術魅力，如《英雄》《滿城盡帶黃金甲》《夜宴》等。書法藝術在電影宣傳中的應用從早期的粗糙到現(xiàn)在的耐人尋味，真正地體現(xiàn)了電影藝術的深刻內(nèi)涵和文化特征。
書法藝術作為中國的傳統(tǒng)藝術，它不僅具有獨特的藝術魅力，而且還具有豐富的藝術內(nèi)涵；它不僅是一種單純的文字符號，也是一種獨特的視覺審美藝術，書法藝術與現(xiàn)代平面設計之間存在著諸多的相同和共融之處。當今世界是一個多元化的世界，文化間不斷地進行碰撞、滲透、交融，平面設計也面臨著民族化和個性化的矛盾。西方設計理念固然先進，更具有現(xiàn)代化和國際化意味，但如果舍棄民族性而一味地追求西式設計風格，必然會阻礙中國設計水平的提高和獨特風格的形成。為提升我國的設計水平，避免出現(xiàn)平面設計“文化上的貧瘠”，我們應當吸收傳統(tǒng)書法藝術中的元素融入到平面設計中，尋找二者的契合點，增強平面設計的藝術性，凸顯我國傳統(tǒng)文化特色。
ps平面設計論文篇四
平面設計的過程是有計劃有步驟的漸進式不斷完善的過程，設計的成功與否很大程度上取決于理念是否準確，考慮是否完善。設計之美永無止境，完善取決于態(tài)度。
一、調(diào)查。
調(diào)查是了解事物的過程，設計需要的是有目的和完整的調(diào)查。背景、市場調(diào)查、行業(yè)調(diào)查（關于品牌、受眾、產(chǎn)品……）、關于定位、表現(xiàn)手法、……調(diào)查是設計的開始和基礎（背景知識）。
二、內(nèi)容。
內(nèi)容分為主題和具體內(nèi)容兩部分，這是設計師在進行設計前的基本材料。
三、理念。
構思立意是設計的第一步，在設計中思路比一切更重要。理念一向獨立于設計之上。也許在你的視覺作品中傳達出理念是最難的一件事。
四、調(diào)動視覺元素。
在設計中基本元素相當于你作品的構件，每一個元素都要有傳遞和加強傳遞信息的目的。真正優(yōu)秀的設計師往往很“吝嗇”，每動用一種元素，都會從整體需要出發(fā)去考慮。在一個版面之中，構成元素可以根據(jù)類別來進行劃分，如可以分為：標題、內(nèi)文、背景、色調(diào)、主體圖形、留白、視覺中心等等。平面設計版面就是把不同元素進行有機結合的過程。例如在版式當中常常借助框架（也叫骨骼），就有很多種形式，規(guī)律框架和非規(guī)律框架，可見框架和隱性框架；還有在字體元素當中，對于字體和字型的選擇和搭配的好壞就是一個非常有講究的。選擇字體風格的過程就是一個美學判斷的過程，還有在色彩這一元素的使用上，能體現(xiàn)出一個設計師對色彩的理解和修養(yǎng)。色彩是一種語言（信息），色彩具有感情，能讓人產(chǎn)生聯(lián)想，能讓人感到冷暖、前后、輕重、大小等等。善于調(diào)動視覺元素是設計師必備的能力之一。
五、選擇表現(xiàn)手法。
手法即是技巧，在視覺產(chǎn)品泛濫的今天要想把受眾打動以并非易事，更多的視覺作品已被人們的眼睛自動的忽略掉了。要把你的信息傳遞出去有幾種方法呢？一種是完整完美的以傳統(tǒng)美學去表現(xiàn)的設計方式，會被受眾欣賞閱讀并記住。二種是用新奇的或出奇不意的方式可以達到（包括在材料上）三種是瘋狂的廣告投放量，進行地毯式的強行轟炸。而我們更需要那一種呢？雖然三種方法都能達到目的，但我們清楚他們的回報是不同的。
我們在三大構成中學過很多種圖形的處理和表現(xiàn)手法，如對比、類比、夸張、對稱、主次、明暗、變異、重復、矛盾、放射、節(jié)奏、粗細、冷暖、面積等形式。另外還有從圖形處理的效果上又有手繪類效果，如油畫、鉛筆、水彩、版畫、蠟筆、涂鴉……還有其他的如攝影、老照片、等等。那么你要選擇那一種呢？這取決于你的目的和目標群體，以及你的設計水平。
六、平衡。
平衡能帶來視覺及心理的滿足，設計師要解決畫面當中力場的平衡，前后銜接的平衡，平衡感也是設計師構圖所需要的能力，平衡與不平衡是相對的，以是否達到主題要求為標準。平衡分為對稱平衡和不對稱平衡，包括點、線、面、色、空間的平衡。
七、出彩。
記住，你要創(chuàng)造出視覺興奮點來升華你的作品。
八、關于風格。
作為設計師有時是反對風格的，固定風格的形成意味著自我的僵死，但風格同時有是一個設計師性格、喜好、閱歷、修養(yǎng)的反映，也是設計師成熟的標志，以為“了解大同，才能獨走邊緣”。
九、制作。
檢查項目包括：圖形、字體、內(nèi)文、色彩、編排、比例、出血……。
要求：視覺的想象力和效果要賞心悅目，而更重要的是被受眾理解！如果你有一雙發(fā)現(xiàn)美的眼睛，你可以把設計作為一種生活的方式，愿你生活并快樂、幸福著?。?！
ps平面設計論文篇五
[3]《南宋手工業(yè)史》，葛金芳著，上海古籍出版社，2008年12月。
[4]《南宋人口史》，吳松弟著，上海古籍出版社，2008年10月第1版。
[5]《書法通論》，丁文雋著，人民美術出版社，年5月第2版第2次印刷。
[10]《中國古代書籍裝幀》，楊永德著，北京：人民美術出版社，年4月。
ps平面設計論文篇六
當今，有一點可以肯定的是，設計的領域在擴大，這是一個需要設計的世界。拒最新的統(tǒng)計資料顯示，中國目前已有正規(guī)的設計學院教學機構700多所，并且還在不斷的增加當中。就學人數(shù)則呈倍數(shù)增長，這使本以師資力量和質量缺乏的設計教育更是疲于應付，力不從心況且中國本身并不具備理論方面的基礎，對設計的理解和認識水平太底造成設計教育水平低劣的事實，設計師成為沒有原則惟利是圖的九流之輩。并間接對我們的生存空間造成巨大的視覺污染。誰為我們的視覺空間負責？！
本文雖從大設計概念出發(fā)，但在論述過程當中更偏向于平面設計方向，總結設計、平面設計的知識結構，平面設計的技巧，平面設計的設計元素，平面設計的手法，平面設計的風格等等，根據(jù)我個人的認識，并結合很多資料，進行一些淺顯的討論，目的是為了能夠揭示設計的基本問題及核心精神。對設計師個人起著普遍意義和作用的問題的總結，使設計人員能夠明白這一職業(yè)自己的知識結構、素養(yǎng)、原則、職業(yè)道德、責任等等。
論文中的內(nèi)容，為避免教條化，請考慮到理論與實踐當中的差距作為對設計的認識、思維的方法論，其只具有一般性的指導作用。
了解設計的定義和概念將是了解設計的第一步，有助于了解我們作為一名準平面設計師的職責范圍。
設計一詞來源于英文“design”，包括很廣的設計范圍和門類建筑：工業(yè)、環(huán)藝、裝潢、展示、服裝、平面設計等等,而平面設計現(xiàn)在的名稱在平常的表述中卻很為難，因為現(xiàn)在學科之間的交叉更廣更深，傳統(tǒng)的定義，例如現(xiàn)行的叫法“平面設計（graphisdesign）視覺傳達設計、裝潢設計……，這也許與平面設計的特點有很大的關系，因為設計無所不在、平面設計無所不在，從范圍來講用來印刷的都和平面設計有關，從功能來講“對視覺通過人自身進行調(diào)節(jié)達到某種程度的行為”，稱之為視覺傳達，即用視覺語言進行傳遞信息和表達觀點，而裝潢設計或裝潢藝術設計則被公認為極不準確的名稱，帶有片面性。
現(xiàn)在，在了解了對平面設計范圍和內(nèi)涵的情況下，我們再來看看平面設計的分類，如形象系統(tǒng)設計、字體設計、書籍裝幀設計、行錄設計、包裝設計、海報/招貼設計……可以這樣說有多少種需要就有多少種設計。另外，商業(yè)設計與藝術設計很顯然是存在的。
設計是有目的的策劃，平面設計是這些策劃將要采取的形式之一，在平面設計中你需要用視覺元素來傳播你的設想和計劃，用文字和圖形把信息傳達給受眾，讓人們通過這些視覺元素了解你的設想和計劃，這才是我們設計的定義。一個視覺作品的生存底線，應該看他是否具有感動他人的能量，是否順利地傳遞出背后的信息，事實上她更象人際關系學，依靠魅力來征服對象，你的設計有抓住人心的魅力嗎？是一見鐘情式的還是水到渠成式的，你需要象一個溫文爾雅的紳士還是一個不修邊幅的叛逆之子，或是治學嚴謹?shù)膶W者。事實上平面設計者所擔任的是多重角色，你需要知己知彼，你需要調(diào)查對象，你應成為對象中的一員，卻又不是投其所好，夸夸其談，你的設計代表著客戶的產(chǎn)品，客戶需要你的感情去打動他人，你事實上是“出賣”感情的人，平面設計是一種與特定目的有著密切聯(lián)系的藝術。
設計是科技與藝術的結合，是商業(yè)社會的產(chǎn)物，在商業(yè)社會中需要藝術設計與創(chuàng)作理想的平衡，需要客觀與克制，需要借作者之口替委托人說話。設計與美術不同，因為設計即要符合審美性又要具有實用性、替人設想、以人為本，設計是一種需要而不僅僅是裝飾、裝潢。
設計沒有完成的概念，設計需要精益求精，不斷的完善，需要挑戰(zhàn)自我，向自己宣戰(zhàn)。設計的關鍵之處在于發(fā)現(xiàn)，只有不斷通過深入的感受和體驗才能做到，打動別人對與設計師來說是一種挑戰(zhàn)。設計要讓人感動，足夠的細節(jié)本身就能感動人，圖形創(chuàng)意本身能打動人，色彩品位能打動人，材料質地能打動人、……把設計的多種元素進行有機藝術化組合。還有，設計師更應該明白嚴謹?shù)膽B(tài)度自身更能引起人們心靈的振動。
ps平面設計論文篇七
分析中專平面設計存在的教學內(nèi)容缺乏針對性、教學方法不夠新穎、考核內(nèi)容過于形式等問題，從知識結構合理選擇、多種教學方法結合、考核方式創(chuàng)新改革等方面，提出平面設計課程教學的改革措施。
中專學校的生源質量比較差，部分中專學生的知識基礎較弱，學習態(tài)度上也存在問題，心態(tài)上比較自卑，學習積極性上不夠主動。中專學生的特性，決定了中專的課程教學存在許多問題。
（1）教學內(nèi)容缺乏針對性。中職學生的課程教學是以就業(yè)為前提的，中專學校的平面設計專業(yè)的培養(yǎng)目標是，培養(yǎng)能夠直接將知識運用到企業(yè)生產(chǎn)實踐、滿足企業(yè)平面設計需求的具有較高的藝術設計美感、較強的實踐動手能力的專業(yè)應用型人才。然而，目前的中專平面設計教材與各大高校的教材并沒有明顯的區(qū)別，教學內(nèi)容尤其缺乏針對性，沒有突出應用型人才培養(yǎng)需求，這顯然與中專教學的目標不匹配。因此，中職學生在學習的時候，往往抓不到重點，感覺什么都學，什么都沒學會，設計作品時遇到很大問題。并且教材在案例上存在極大缺陷，空有理論，案例較少，學生很難將理論應用于實踐。這導致中專學生要么設計不出作品，要么設計的作品無法真正被啟用投入到市場中去。
（2）教學方法不夠新穎。隨著科學技術的不斷發(fā)展，計算機已經(jīng)滲透到人們的日常生活。因此，中專課程教學也應該改變教師一口氣講到底的傳統(tǒng)模式，由以往的純理論教學轉向計算機多媒體輔助教學。多媒體教學使得教學內(nèi)容更形象直觀，同時也更生動有趣，能激發(fā)學生的學習興趣。目前雖然很多學校已逐漸應用多媒體教學，應用計算機軟件學習平面設計，但是所采取的教學方式普遍是教師先演示、學生后模仿的單一模式。這種教學方式雖然能使學生很快掌握某種繪圖工具如何使用，但是卻無法具體運用到設計作品中去。并且教師在演示的過程中如果演示過快或者聲音過小、吐字不清，學生甚至無法學會使用平面設計繪圖軟件。
（3）考核內(nèi)容過于形式。針對平面設計專業(yè)的學生來說，課程考核是衡量學習效果的重要標準之一，考核的結果應該能真實反映學生的成績。然而，目前針對中專的平面設計課程考核往往偏向于作業(yè)式的考核，考核缺乏靈活性。在這種考核中，教師將作業(yè)布置給學生，學生通過上交作品的方式來完成考核，類似家庭作業(yè)。該方式缺乏教師監(jiān)督環(huán)節(jié)，學生往往沒有自覺性，態(tài)度不認真，甚至有的學生去網(wǎng)上抄襲一篇，敷衍了事。這種現(xiàn)象顯然違背了中職平面設計專業(yè)培養(yǎng)人才的初衷，也導致學生失去了獨自思考、創(chuàng)新思維的能力。同時，衡量學生優(yōu)劣的標準是考核成績的高低，這也導致學生過分追求分數(shù)的高低，而忘了設計的本質。長此以往，最終導致學生的創(chuàng)新思維能力完全喪失。
（1）知識結構合理選擇。中專平面設計教學改革，要從中職教育的特質出發(fā)，選擇適合中職學生的教學內(nèi)容，選取的知識結構要合理。比如，可以刪掉或者過濾掉平面設計教材里面理論性特別強的教學內(nèi)容，這些內(nèi)容對中專學生來說往往很難掌握。在學科基本知識的基礎上，考慮增加案例教學，加大實踐教學數(shù)量，將軟件與設計相結合，提高學生在設計上的綜合能力。總之，要對知識架構進行調(diào)整，一方面保留原本教學大綱的必備基礎知識，另一方面對實踐教學內(nèi)容大幅增加，激發(fā)學生的創(chuàng)造性思維，培養(yǎng)中專學生獨立創(chuàng)作的能力。
（2）多種教學方法結合。在原有優(yōu)秀教學方法的基礎上，考慮加入項目情景教學法，改良中專教育傳統(tǒng)教學模式。項目情景教學法在很大程度上激發(fā)了學生的學習興趣，同時也提高了學生的團隊合作意識，為教學方法改革注入了新的活力。項目教學法的具體內(nèi)容是教師為學生分配設計小組，學生通過團隊設計完成實際項目，這可以培養(yǎng)團隊意識，提高實踐能力，增強學習效果。此外，在中專教學中，也可適當加入關聯(lián)性教學，增加應用視覺文化藝術教育理念，提升學生美學鑒賞能力的同時，完善學生的'人文素質教育。
（3）考核方式創(chuàng)新改革?？己耸菍虒W質量的檢測，它往往真實反映著學生是否真正學到了知識技能。傳統(tǒng)的考核過分追求分數(shù)的高低，忽略平面設計教學中學生的實際設計能力高低。因此，針對平面設計課程的考核，教師要減少作業(yè)式的考核，避免學生抄襲網(wǎng)上作品這類惡劣情況發(fā)生，同時要加大教學過程考核的力度。學生的課堂表現(xiàn)、平時的考勤、上課的紀律也可以計入到過程考核中，比如給學生考勤設置一定的分數(shù)，缺勤嚴重者分數(shù)不及格。上課紀律不佳者，也給予相應的扣分處理。通過這些方式，讓學生認真學習專業(yè)課程、真正學到過硬的專業(yè)技能，同時這種考核方式也突出素質教育的重要意義，對培養(yǎng)有真才實學的專業(yè)人才來說非常重要。
經(jīng)濟的持續(xù)發(fā)展和人們觀念的不斷更新，促進平面設計教育的發(fā)展。中專教育應響應國家號召，緊隨社會的發(fā)展腳步，對平面設計專業(yè)進行大力改革，爭取做到與時代變化同步，培養(yǎng)出高素質的設計人才。
[1]姚秋波.中職平面設計專業(yè)教與學的思考[j].黑龍江生態(tài)工程職業(yè)學院學報,20xx(03).
[2]江河“.翻轉課堂”在中職平面設計專業(yè)課程中的探索[j].中國信息技術教育,20xx(12).
[3]劉胤.淺談職業(yè)中專電腦美術平面設計課教學[j].美術教育研究,20xx(03).
ps平面設計論文篇八
摘要：創(chuàng)造性思維在平面設計行業(yè)中具有非常重要的作用，是平面設計者不可或缺的能力。
在中職平面設計教學中，由于學生的設計意識和社會文化知識匱乏，同時學校不注重創(chuàng)意思維的培養(yǎng)，更重于技術，以至于平面設計專業(yè)教學效果不明顯。
以中職平面設計課堂教學為研究對象，立足于如何培養(yǎng)學生的創(chuàng)造性思維和幫助學生創(chuàng)意構思的方法進行探討。
著名的奧美廣告公司創(chuàng)始人大衛(wèi)?奧格威說過：“除非你的廣告建立在偉大的創(chuàng)意之上，否則它就像夜行里的船，不為人所注意”。
充分證明了創(chuàng)意在設計中的重要地位。
現(xiàn)代社會需要大量的創(chuàng)意設計人才，這就要求中職院校不僅僅要培養(yǎng)技能型人才，更要培養(yǎng)既懂創(chuàng)意又精技能的復合型人才。
只有有底蘊、有文化、有特色的設計作品才能贏得企業(yè)和大眾的關注和喜愛。
縱觀中職學生的平面設計作品，我們不難發(fā)現(xiàn)作品構思簡單,模仿的痕跡較重，其作品中很難發(fā)現(xiàn)吸引眼球的亮點。
究其根本原因是我們在教學過程中忽略了學生創(chuàng)造性思維方法的培養(yǎng)，學生不能將廣告訴求與設計本質相聯(lián)系，更難產(chǎn)生創(chuàng)造性的思維成果。
一幅作品失去了創(chuàng)意，就失去了靈魂。
因此，在培養(yǎng)學生技能的同時要高度重視創(chuàng)造性思維的培養(yǎng)。
眾所周知，創(chuàng)造性思維是產(chǎn)生新思想、新假設，是運用新穎、獨創(chuàng)的方法，創(chuàng)造性地解決問題，是人類思維的高級形式。
有人說，創(chuàng)意思維是教不來的，這句話有一定道理，但不十分準確。
創(chuàng)造性思維的方法是可教的，正如心理學中思維的特征是可操作的。
堅實的知識基礎、豐富的想象力是創(chuàng)造性思維發(fā)展的核心要素，是引導學生發(fā)現(xiàn)、探索和創(chuàng)造的新境界。
一、讓廣博的知識奠定堅實的基礎。
設計者的想象不同于純藝術的'幻想，是設計者把想象利用表現(xiàn)技術將抽象概念轉化為具象塑造的過程，是大腦中空間立體想象的構想被及時捕捉并被圖紙的形式表現(xiàn)出來的過程。
要想把腦中所形成的形象、色彩、質感和感覺落實到寓意豐富，真實感強烈的事物，傳達正確的信息，就要將標題、內(nèi)文、背景、色調(diào)、主體圖形、留白、視覺中心等元素有機結合，運用表現(xiàn)和藝術的刻畫達到作品的真實效果。
這一切的基礎是廣博的知識、精湛的技能、敏捷的思維、豐富的經(jīng)驗、非凡的洞察力判斷力和不平常的人生經(jīng)歷。
中職學生因文化基礎相對薄弱，對社會文化、民族特征、地域文化、風俗習慣和價值觀等的形成不夠完善，不同的社會文化差異直接影響到不同民族、地區(qū)的人們對平面設計的認同心理不同。
由于不同文化成長環(huán)境因素的差異，課上教師要通過案例分析、精品鑒賞和創(chuàng)作實踐等方法，讓學生多方面了解地域文化知識和民族傳承，課余鼓勵學生積累和收集相關材料，通過電視、報紙、雜志、各類書籍、互聯(lián)網(wǎng)及現(xiàn)代化通訊設備關注和收集創(chuàng)意新穎的設計作品，積極投身實踐與創(chuàng)造性勞動，豐富文化知識，提高藝術修養(yǎng)，增加審美趣味和發(fā)展創(chuàng)造力。
二、讓想象插上夢幻的翅膀。
想象力是人類憑借記憶所提供的材料加工，從而產(chǎn)生新形象的思維能力，是創(chuàng)造性思維的重要形式。
因此，教師應有目的地訓練學生在思維的過程中積極想象甚至是幻想，引導學生創(chuàng)造新事物。
教師可以運用發(fā)散思維和聚合思維的訓練提高學生的創(chuàng)造性，發(fā)散思維最能代表創(chuàng)造性的特征。
例如，在課堂上，教師提出“英雄”一詞，讓學生進行聯(lián)想與之相關的詞匯，以這個問題為中心，使思考的方向往外散發(fā)，找出適當?shù)脑蕉嘣胶玫拇鸢?，來培養(yǎng)學生的發(fā)散性思維。
學生往往由英雄可以聯(lián)想到美女、偉人、超人、白馬、狗熊等等，再從這些事物分別聯(lián)想，如美女又聯(lián)想到服裝、護膚品等，偉人聯(lián)想到毛主席等等，再進行多方位聯(lián)想與思考，會形成一個蜘蛛網(wǎng)式的思維模式圖，想象不受任何限制，就像插上了翅膀，從一點向四面八方飛翔，然后重新組合，找出更多更新奇，既出乎預料又合乎情理的答案。
三、讓頭腦風暴凝聚團隊精神與求知欲。
人們常說“三個臭皮匠頂過一個諸葛亮”，說明人多方法多，教學中可以運用頭腦風暴法發(fā)揮集體的智慧。
頭腦風暴就是每一個人都能暢所欲言，提出創(chuàng)意構想，從而產(chǎn)生盡可能的觀點，即使有些觀點天馬行空，但也可以突破思維局限，集思廣益，達到更高的創(chuàng)造性協(xié)同水平，對于創(chuàng)造性活動具有非常大的使用意義。
教學中，教師讓學生到講臺上講解其創(chuàng)意構思，再由其他同學點評，指出其個人的觀點既能圍繞這個議題，共同思索，相互啟發(fā)，填補彼此的知識經(jīng)驗和縫隙，引出更多創(chuàng)意設想。
ps平面設計論文篇九
隨著我國改革開放的不斷深入，市場經(jīng)濟飛速發(fā)展，市場機制逐漸過渡到精神生產(chǎn)領域，文化產(chǎn)業(yè)經(jīng)濟迅猛崛起，我國平面設計得到了長足發(fā)展。傳統(tǒng)文化與基礎教育課程整合是在基礎教育階段推進中華優(yōu)秀傳統(tǒng)文化教育的重要舉措。
傳統(tǒng)平面設計論文范文一：現(xiàn)代平面設計中傳統(tǒng)文化符號的運用。
摘要：
綜上所述，在設計中加入中國傳統(tǒng)文化符號，不僅可以在一定程度上進行創(chuàng)新，不斷提高現(xiàn)代平面設計的發(fā)展水平，促進現(xiàn)代平面設計的飛速發(fā)展，同時也讓更多的人們了解我國的傳統(tǒng)文化，進而不斷增強我國文化的世界影響力。
隨著我國文化的飛速發(fā)展，傳統(tǒng)文化元素在現(xiàn)代平面設計中的應用具有十分重要的意義，尤其是中國傳統(tǒng)文化符號的應用。
在設計中融入中國傳統(tǒng)文化符號是現(xiàn)代平面設計國際化的要求，還能進一步推進現(xiàn)代平面設計向更高層次發(fā)展。
但是通過分析可知，如何在現(xiàn)代平面設計過程中進行中國傳統(tǒng)文化符號的應用是現(xiàn)階段所面臨的一個重要問題，在此對其應用策略進行分析。
一、前言。
隨著我國改革開放的不斷深入，市場經(jīng)濟飛速發(fā)展，市場機制逐漸過渡到精神生產(chǎn)領域，文化產(chǎn)業(yè)經(jīng)濟迅猛崛起，我國平面設計得到了長足發(fā)展。
但是與西方國家相比，我國的平面設計行業(yè)仍處于落后的階段。
中國藝術院校培養(yǎng)人才時仍將西方藝術教育理念作為主要教學內(nèi)容，沒有形成自己特有的藝術設計理論系統(tǒng)，因此，大部分設計師在設計過程中深受西方審美標準的影響，很難進行更高層次的突破。
中國五千年文明源遠流長，中國傳統(tǒng)文化符號是我國文化的主要表現(xiàn)形式之一，將其應用到現(xiàn)代平面設計中，不僅能帶來一定的創(chuàng)新，形成具有我國民族特色的設計風格，還能推進中國現(xiàn)代平面設計行業(yè)進一步走向國際化水平，與世界設計領域接軌。
因此，我們應重視中國傳統(tǒng)文化符號的應用。
二、傳統(tǒng)圖騰符號的應用策略。
眾所周知，中國百姓十分喜歡積極向上的圖騰，我國傳統(tǒng)圖騰符號具有很多種類，例如最常見的中國結、具有祈福意義的長命鎖、鳳凰以及龍等。
每當過年的時候，我國人們還喜歡在門上貼上魚的圖象，這不僅僅預示著年年有魚吃，同時，借助其諧音，也預示著家里年年有余。
因此，在進行平面設計的過程中，我們就可以利用人們這一心理特點，將人們所喜歡的圖騰運用到相應的產(chǎn)品設計及宣傳中去，進而通過傳統(tǒng)圖騰的設計來達到產(chǎn)品推廣的目的。
通過分析發(fā)現(xiàn)，現(xiàn)階段人們已經(jīng)逐步認識到傳統(tǒng)圖騰符號的重要性，越來越多的設計師將相應的圖騰運用到商業(yè)設計中去，設計出具有特殊韻味的藝術產(chǎn)品。
例如，老鳳祥金店就是采用了傳統(tǒng)文化的鳳凰的形象來向消費大眾表達了吉祥如意、飛黃騰達的好寓意，通過這樣的方法，不僅僅可以拉近商家與消費者之間的距離，同時又能夠進行傳統(tǒng)文化的繼承，讓人們充分體會到傳統(tǒng)文化的魅力。
三、傳統(tǒng)色彩元素符號的應用策略。
色彩作為平面設計的一個重要因素，不同色彩的搭配會讓消費者產(chǎn)生不一樣的感受。
黑色、白色、青色、黃色以及赤色是我國較為傳統(tǒng)的色彩，同時也是能夠代表我國民族的色彩，這五種顏色都具有其較為特殊的意義。
二是綠色，綠色多有樸素環(huán)保的意思，可多用于環(huán)保方面的設計，而藍色是純潔的象征，可以進行企業(yè)形象的設計。
四、傳統(tǒng)文字元素符號的應用策略。
漢字是我國古代人們智慧的結晶，隨著全球一體化的飛速發(fā)展，中國歷史文化逐漸被世界所熟知，掀起了一股股學習漢語的熱潮，漢字的地位愈發(fā)突顯。
在進行現(xiàn)代平面設計時，我們就可以將漢字這一傳統(tǒng)符號應用到當中去。
例如在北京奧運會上很多環(huán)節(jié)都向世人展示了中國漢字文化的源遠流長，漢字構成的美是無法用語言所表達的。
而中國的`書法是漢字的一種書寫形式，設計師可以利用書法進行文字符號元素的應用。
比如當我們在進行酒方面的設計時，設計師可以利用酒的不同書法字體進行相應意義的表達，體現(xiàn)酒的香醇、豪邁等。
在設計過程中，要突出漢字的創(chuàng)造不僅要從其書法本身進行設計，同時還要在遵循漢字裝飾規(guī)律的基礎上進行相關圖形的轉變。
通過這樣的方法，能夠讓更多的人們了解漢字演變方面的發(fā)展，并達到相應的宣傳目的。
五、總結。
綜上所述，在設計中加入中國傳統(tǒng)文化符號，不僅可以在一定程度上進行創(chuàng)新，不斷提高現(xiàn)代平面設計的發(fā)展水平，促進現(xiàn)代平面設計的飛速發(fā)展，同時也讓更多的人們了解我國的傳統(tǒng)文化，進而不斷增強我國文化的世界影響力。
參考文獻。
傳統(tǒng)平面設計論文范文二：現(xiàn)代平面設計傳統(tǒng)文化藝術元素應用。
所以，我們必須加強對中國傳統(tǒng)文化的挖掘與發(fā)揚，將傳統(tǒng)文化藝術元素融入到現(xiàn)代平面設計中，在提高現(xiàn)代平面設計水平與質量同時，促進中國傳統(tǒng)文化的繼承與發(fā)揚。
中國傳統(tǒng)文化博大精深、源遠流長，在五千年的歷史長河中，孕育了很多民族傳統(tǒng)藝術風格，是中華民族歷史文明發(fā)展的重要結晶。
本文主要對中國傳統(tǒng)文化藝術元素在現(xiàn)代平面設計中的運用進行分析。
一、傳統(tǒng)圖案在現(xiàn)代平面設計中的運用。
在中國民間藝術創(chuàng)作中，圖案裝飾由來已久，年畫、剪紙等形式就是圖案藝術。
這些不同風格的圖案表示著不同的內(nèi)涵，具有著一定的審美風格，并且也融入了人們對美好生活的向往，具有很大的情感渲染力。
這些圖案作為中國傳統(tǒng)文化的重要組成部分，經(jīng)過一代代的不斷累積與創(chuàng)新，傳統(tǒng)圖案得到了不斷豐富與發(fā)展，逐漸形成了一套壯觀的傳統(tǒng)圖案文化體系。
針對圖案內(nèi)容來說，其體現(xiàn)了人們生活、生產(chǎn)的不同方面，有敬畏神靈的、有慶祝豐收的、有節(jié)日歡慶場面的。
這些圖案有年畫形式的，有剪紙形式的，有雕刻形式的。
在裝飾人們生活的同時，表達了一定的情感體驗。
中國地大物博，民族眾多，人口眾多，具有顯著的民族性與文化地域性，比如，苗族文化與藏族文化明顯不同，東北地區(qū)文化與西北地區(qū)文化明顯不同。
所以，在這些不同文化的背景下，產(chǎn)生了很多特色圖案。
在現(xiàn)代平面設計中，可以在這些豐富多彩的圖案文化基礎上，傳承傳統(tǒng)圖案表達的精神與品德。
在實際設計中，可以在傳統(tǒng)圖案故事原型的基礎上，融入一些現(xiàn)代元素，實現(xiàn)傳統(tǒng)“神”與現(xiàn)代“形”的有機結合，充分展現(xiàn)現(xiàn)代平面設計的審美情趣，同時實現(xiàn)傳統(tǒng)文化的傳承。
除此之外，作為一名合格的現(xiàn)代平面設計師，在運用傳統(tǒng)文化藝術元素的時候，不要單純地照搬照抄，應在傳統(tǒng)文化藝術元素的基礎上，結合現(xiàn)代發(fā)展需求進行一定的改進與創(chuàng)新，加深含義表達，并且賦予新的含義。
二、傳統(tǒng)文字在現(xiàn)代平面設計中的運用。
在中國傳統(tǒng)文化中，文字是十分重要的組成部分。
在中國傳統(tǒng)文化不斷發(fā)展的形勢下，文字的出現(xiàn)使中華民族的命運發(fā)生了改變，促進了中華文明史產(chǎn)生與發(fā)展。
在歷史進程中，文字除了交流功能之外，還增加了一個審美功能。
文字不僅可以記錄歷史、展開交流，還可以出現(xiàn)在各種藝術創(chuàng)作當中。
ps平面設計論文篇十
平面設計有著悠久的歷史，不論是中世紀，工業(yè)革命時期，還是當今信息時代，平面設計都起到了重要的作用并與科技緊密相連。
當最初的人類，開始用結繩記事，堆石計數(shù)時，文字在不知不覺中發(fā)明了，而當時的文字，則刻畫在洞穴的石壁上，以圖畫和符號的形式表現(xiàn)了出來，這，也是平面設計的雛形。它伴隨著圖畫和符號而生，隨著語言文字的發(fā)展而發(fā)展。
印刷術的發(fā)明，給世界，尤其是歐洲平面設計的發(fā)展帶來了質的飛躍，1450年，德國人古登堡完善了此前的活字印刷技術，使之成為了現(xiàn)代主要的印刷手段，成為了平面設計的真正推動力。使得歐洲擺脫了中世紀手抄本效率低的狀況，促進了平面設計的發(fā)展。
工業(yè)革命之后，平面設計再次迎來了新的契機，滾滾的`蒸汽讓印刷術得到了飛速的發(fā)展，不但大大降低了印刷成本，也使得平面設計走向了普通大眾。報紙的飛速發(fā)展促進了廣告業(yè)的發(fā)展，也使得平面設計進入了一個完全嶄新的時代。
信息時代下，攝影技術的蓬勃發(fā)展，計算機網(wǎng)絡的普及，ps技術被廣泛運用，平面設計開始綻放獨特的魅力，人們通過各種現(xiàn)代工具，通過剪裁、變形、拼接、濾鏡等工具完善和修改攝影作品，使得作品盡顯本質之美的同時，也讓平面設計融入了人們生活中的方方面面，給予了人們完美的視覺體驗。
ps平面設計論文篇十一
（一）視覺美。
攝影技術通過照片進行信息記錄，可以使信息具有一定的直觀性。平面設計需要提高觀賞者的認可度和接受度，攝影作品可以很好地利用視覺性沖擊，有助于人們對設計者所表達的信息的理解程度。
（二）紀實性。
攝影作品是將真實場景記錄下來，具有一定的說服力。攝影作品中包含了攝影人的情感和藝術表達，因此，攝影作品反映了平面設計者和攝影人的情感共鳴，其中的心理暗示作用是十分強烈的。
（三）永恒性。
攝影是一種將瞬間變?yōu)橛篮愕募夹g手段，它可以將變化的空間狀態(tài)通過攝像頭記錄下來，將其精確的保留下來，這種技術手段使信息超越了時間和空間的限制，能夠真實完整的再現(xiàn)。
（四）塑造性。
平面設計是將攝影產(chǎn)品進行包裝，使其滿足設計者的要設計求，因此，攝影產(chǎn)品的塑造性有著重要作用。隨著科技水平的不斷提高，相關的軟件也應運而生。photoshop軟件是最常見的圖像處理軟件，輔助設計人員完成相片的藝術處理。如：通過對照片進行光影調(diào)節(jié)可以增加照片的年代感和滄桑感，這種藝術處理可以更直接的表達出設計者的設計想法，有利于觀者明確對相關產(chǎn)品的印象定位。
（一）巧妙取景。
平面設計中的對攝影作品的取景有兩種常見方式。一種是將攝影作品全視角取景，要求對攝影作品精準解讀，把握好藝術設計角度，實現(xiàn)攝影作品與設計要求的有機結合。第二種是對攝影作品進行局部取景，選取攝影作品中的某一視角，從復雜的攝影作品中進行刪繁取簡，尋找到適合的設計元素，巧妙的表達設計主題。
（二）色彩處理。
色彩是平面設計最具影響力的因素，不同的色彩賦予了圖片不同的內(nèi)涵。關于色彩處理的技術有很多，把握好色彩對人心理情感的不同影響，進行合理的色彩設置，有利于平面設計的表達效果。以photoshop為例對圖片進行色彩調(diào)整，首先通過濾鏡對圖片上的細小雜質進行清理，提高圖片的質量。其次，對照片進行銳化處理，突出照片的視覺效果，緊接著處理照片的飽和度和圖片整體透明度，將圖片調(diào)整為低調(diào)圖像。然后，根據(jù)所需要的顏色需要進行色彩調(diào)整，從根本上改變圖片的風格，調(diào)整光照效果到合適位置，突出照片的中心內(nèi)容。最后，將色階進行調(diào)整，增加畫面的層次感，使圖片的內(nèi)容感鮮明，賦予圖片生動性。
（三）結構重建，營造情境。
平面設計的結構布局是經(jīng)過縝密的分析和藝術設計，選擇符合大眾審美的切割方式對畫面進行切割，將圖片的.視覺元素進行重構，創(chuàng)造符合設計觀念的情境。在這個結構重造的過程中，需要將照片進行選擇、切割、轉化、重組等多個步驟，對平面設計中的設計元素之間的情感藝術進行轉換以及意境構建，實現(xiàn)審美觀念、文化內(nèi)涵的轉化。運用摳像、重構、調(diào)光等技術對攝影作品調(diào)節(jié)藝術氛圍，將攝影藝術的理性美和感性美科學融合，更好的為平面設計服務。
攝影技術在平面設計中的應用是需要深思熟慮，仔細斟酌決定的，對攝影圖片的理解和藝術構建是平面設計的關鍵環(huán)節(jié)。只有攝影與平面設計完美的結合，形成一種信息連通才能真正實現(xiàn)影像的價值。這就需要平面設計者具有清晰的設計思路和構思技巧，將圖片與文字合理安插、完美配合，盡可能貼近觀者的審美要求。攝影技術的應用增強了平面設計的感染力，成為平面設計必備的技術之一。
ps平面設計論文篇十二
平面設計在電影藝術中扮演著重要角色，最直接的影響就體現(xiàn)在電影海報的藝術水準上。為此，本文結合電影的發(fā)展深入探討了電影與平面設計的關系，并結合具體案例分析了平面設計對電影發(fā)展的影響。
電影作品與藝術設計休戚相關。平面設計元素在電影發(fā)展過程中也有十分重要的應用。平面設計已經(jīng)成為電影發(fā)展中不可或缺的一個重要元素。呈現(xiàn)我們面前的所有電影作品幾乎都進過導演的獨特設計與安排。尤其隨著電腦合成技術的發(fā)展，平面設計與電影技術更是緊密的融合在一起。而且在這些方面他們也都成就各自的藝術高度。電影藝術的發(fā)展為平面藝術提供了一個更加廣闊的平臺，而平面藝術的發(fā)展又為電影藝術的進步提供了一個個精彩的畫面。電影是一門綜合藝術，它包含多種藝術形式，其中的各種藝術形式的有機整合成為電影藝術發(fā)展的基礎所在。自電影誕生以來，其發(fā)展歷程便于各種藝術設計結下了不解之緣。電影的發(fā)展需要對多種藝術形式進行借鑒，無論在技術上還是在內(nèi)容上，凡是與藝術相關的都可以作為電影發(fā)展中的重要元素。當今的時代是一個讀圖的時代，在我們的日常生活中無處不充斥著絢麗多彩的平面圖形。我們所認為的平面設計也大都是關于圖形的設計與整合，其不同之處就是圖形所承載的信息和傳達的內(nèi)容存在千差萬別。圖形設計對媒介空間的要求較高，設計師通過各種符號的藝術化處理使其更加具備廣泛的藝術空間。因此，平面設計就是對一維空間和各種元素的整合與設計，這些設計元素需要進過設計師們的藝術處理使之具備更加獨特的功能。當今世界科學技術的突飛猛進為平面藝術的發(fā)展提供了一個更加廣闊的平臺，他們在這些方面融入了更加先進的現(xiàn)代元素，從而使得這門藝術獲得了更高層次的提升。
平面設計在電影發(fā)展中的一個最直接的應用便是電影海報的設計?？v觀電影發(fā)展史，每一個階段的進步無不伴隨著電影海報藝術效果的提升。海報是電影與觀眾見面的第一個窗口。他向觀眾介紹電影的基本信息和精彩片段。尤其是隨著當前電影市場競爭激烈程度的加劇，觀眾在走進電影院之前面臨眾多的選擇。一部電影如何做到吸引觀眾的第一眼便成為商家們考慮的主要因素。為此他們在電影海報中投入大量精力，制作更加醒目和更具表現(xiàn)力的海報。而這些海報的設計就完全是一種平面設計藝術。如我們所熟知的一些著名電影，如《泰坦尼克號》《阿甘正傳》等經(jīng)典的電影海報，伴隨著電影故事都給我們留下了深刻的印象。電影藝術的發(fā)展過程中產(chǎn)生了電影海報這門單獨的藝術，上世紀90年代以前，電影海報主要以手繪形式呈現(xiàn)，隨著攝影器材的不斷發(fā)展進步，電腦合成技術在這些部門的發(fā)展中起到了更加積極有效的作用。
1.字體設計在電影海報中的作用。文字傳達的信息是影響人們對電影了解的一項重要功能。海報中要求文字應當能夠簡潔明了的將重要信息傳達給觀眾，例如電影主演的'名字，電影的名字等等。這些都是影響觀眾選擇電影的重要因素。隨著平面設計藝術的不斷發(fā)展，對于這些文字已經(jīng)不再是簡單的傳達信息等功能了，而且還要通過獨特的藝術設計，確保字體更加具備影響力和感染力，能夠將觀眾的目光吸引過來。為此設計師們還要進行字體設計。就內(nèi)容而言，海報的文字應當高度、精煉的概括整部電影的核心內(nèi)容，這些內(nèi)容是影響觀眾選擇一部電影的核心所在。不但要做到與電影內(nèi)容的相符，而且還要做到更加居于感染力和吸引力。電影海報是宣傳電影的的重要工具和手段，在文字表達上允許一定程度的夸張，已達到抓住觀眾眼球的效果。同時這種夸張還應當是不脫離客觀實際的基礎上進行的有限度的夸張。如果文字內(nèi)容與電影實際不符，不但影響了海報設計的效果，對電影和觀眾來說也是一件不負責任的事情。例如電影《兩個人的房間》是一部婚戀題材的佳作，這部電影的成功海報設計功不可沒，在海報中有這樣的一段文字描述到“離了婚的人要看，準備離婚的也要看，結婚的人要看，想結婚的人必須看，熱戀中的情侶不能不看?！笨傊痪湓?，都來看。這就是海報的基本功能，盡可能多的動員觀眾來看這部電影。但是這些文字的設計更富藝術性，它在履行自己的基本功能的同時還加入了一些詼諧幽默，這種幽默效果便是觀眾對這部電影產(chǎn)生好感的第一個亮點。因此，那些離了婚的、結了婚的、準備離婚的、準備結婚人們都來看了。
2.電影海報的圖形設計。圖形設計是平面技術設計中的一項基本內(nèi)容，電影海報也不能沒有圖形，而且圖形設計的效果也直接影響了海報的新引力和表現(xiàn)力。圖形能夠實現(xiàn)比文字更加直接和快速的信息交流。也是人們表達情感的一種重要載體。因此這種形式的平面設計符號在電影海報中不得不用，而且還要更加有效的利用。圖形的本身屬性包括形象直觀、清晰明確、視覺沖擊力強，這些屬性決定了他們能在最短的時間內(nèi)抓住觀眾的眼球。例如那部經(jīng)典的國產(chǎn)電影《我叫劉躍進》，電影海報中就成功的運用了圖形給人們傳達了電影的基本信息，與其他海報不同的是，這些圖形更加有趣，或者說更好的履行了圖形的基本功能。首先出現(xiàn)在人們視野的是一個驚恐萬分的表情，它在緊張的看著一個大大的地雷，而且這個地雷的導火線已經(jīng)點燃。地雷上還綁著一個u盤，預示著u盤可能隨著地雷一起爆炸，畫面下面的一句話起到了畫龍點睛的作用，“一個u盤引發(fā)的命案”。預示著這部電影將于一個神秘的u盤難解難分。
ps平面設計論文篇十三
[內(nèi)容摘要]平面設計元素的內(nèi)容和形式是豐富多彩的，將平面設計諸多元素應用于中國傳統(tǒng)文化之中，將具有重要的社會意義。本文以傳統(tǒng)文化中的中國皮影戲為例，深入剖析平面設計元素在傳統(tǒng)文化中的具體運用。
一、中國皮影戲概述。
1.陜西皮影戲書籍的市場狀況。
中國傳統(tǒng)的民間藝術中主要包括剪紙藝術、皮影藝術、年畫藝術、糖畫藝術、黃楊木雕、瓷器制作、風箏制作、麥稈畫、唐卡等內(nèi)容，中國傳統(tǒng)的民間藝術體現(xiàn)了中國廣大的人民群眾的一種對于生活藝術的深刻的智慧結晶。他們經(jīng)過漫長的時光去精心細致地打磨，從而讓在這些傳統(tǒng)民間藝術方面的技藝不斷精湛，讓其視覺上的沖擊力和藝術個性不斷地增強和變化。皮影戲作為中國傳統(tǒng)民間藝術中的一個重要組成部分，是集結了花鳥人物、色彩造型設計、故事情節(jié)以及音樂的表達于一體的一種藝術表現(xiàn)形式，其中以陜西皮影最為有名。皮影戲的表演唱腔形式與當?shù)氐陌傩沼兄芮械年P聯(lián)，它是從生活中去表現(xiàn)演變出來的，在長期的歷史發(fā)展過程中形成了十幾種較為突出的腔調(diào)，如表現(xiàn)最為突出并且最早的有“老腔”以及后來的“時腔”等。也有陜北的碗碗腔和陜南的安康月調(diào)以及道情和八不景等形式，這些都是對于皮影戲發(fā)展有著深刻影響的腔調(diào)。皮影戲依靠著本身的藝術個性和表現(xiàn)的趣味性在歷史長河中一直流傳到今天，但是作為現(xiàn)今社會的非物質文化遺產(chǎn)中的傳統(tǒng)民間藝術，也不能避免受到日新月異的藝術的表現(xiàn)形式的沖擊，使皮影戲藝術處在一個不被人認同和被拋棄的境地，它的趣味性和藝術性受到人們的質疑，使其一蹶不振。對于皮影戲的傳承和延續(xù)問題我們怎樣去認識以及如何讓它適應時代的潮流繼續(xù)生存下去并讓人們?nèi)フJ可它們？本文將以皮影戲的書籍裝幀設計為例，闡述皮影戲的起源、發(fā)展、藝術特征、制作過程等，讓它與畢業(yè)設計作品相結合，以書籍裝幀為載體，結合傳統(tǒng)的書籍形式結合現(xiàn)代的書籍表現(xiàn)形式讓內(nèi)涵更加豐富，從而達到文化推廣宣傳的作用。
2.中國皮影戲的歷史背景和藝術特征。
中國皮影戲作為一種適合老百姓的表現(xiàn)形式，自它形成以來，就在王臣將相、諸子百姓中流傳。但是歷史上對于皮影戲的記錄非常少，只是通過民間的只言片語和少量的文獻以及幸存的文物去勾勒出皮影戲的大致輪廓，讓人備感遺憾。中國皮影戲藝術又稱為“影子戲”“燈影戲”，它是一種人們通過皮制人偶去操作動作放在打有燈光的幕布上再配上合適的音樂和唱腔來表達劇情的一種戲曲表達形式。
3.中國皮影戲的現(xiàn)狀與發(fā)展。
因為受到封建文藝觀念的影響，皮影戲這樣的民間藝術被看作粗俗不堪的文化，是不讓登在高堂之上的，也沒有歷史學家給它們留下一席之地，甚至連野史也對它不屑一顧。時間在不斷流逝，社會在不斷前進，人們的物質享受和精神需求的不斷提高讓現(xiàn)在的人們對于傳統(tǒng)文化的需求不斷減少，民間藝術的生存空間不斷縮小，甚至很多精湛優(yōu)秀的傳統(tǒng)民間藝術已經(jīng)到了遺失和失傳、后繼無人的地步。中國皮影戲是傳統(tǒng)民間藝術的重要組成部分，保護好、繼承好這個偉大的民間藝術，是尊重歷史、珍惜先人的表現(xiàn)。對于皮影戲的現(xiàn)狀我們應該深刻地反思，在科技發(fā)展的今天，我們要把皮影戲融入科技、審美、藝術、歷史之中讓其難登大雅之堂的低俗形象得到改變，讓皮影戲在與時俱進的同時包含進歷史的精髓里。讓傳統(tǒng)的皮影戲在具備新內(nèi)容、新的模式的面容下去沖擊這個科技信息飛速發(fā)展的今天，達到現(xiàn)如今社會的市場、文化、精神的需求，讓皮影戲燃起光輝的火焰，讓它在歷史的長河里繼續(xù)飄蕩下去，流向遠方。
二、中國皮影戲的書籍裝幀設計中的表現(xiàn)形式。
1.中國皮影戲書籍在版式上的表現(xiàn)。
皮影戲書籍在版式上的表現(xiàn)在于開本的設定、版心的定位、書眉和頁碼的位置以及版面的排版方向。整體版式色調(diào)采用米黃色，配上右邊紅褐色豎條皮影戲條幅字樣，在版式設計上表現(xiàn)得更加新穎，打破以往以及現(xiàn)在書籍設計的普遍版式，讓其更加具有吸引力，層次感更加突出。
2.中國皮影戲書籍在字體設計上的表現(xiàn)。
在字體設計中，采用迷你簡黃草字體居多，其整體隨性，沒有過多的規(guī)矩感，表現(xiàn)的是活躍性。表現(xiàn)了皮影戲是一種活躍的民間藝術以及表達在未來希望活躍在人們生活中的期望，不同字體的運用給人一種視覺上的沖擊和表達。
3.中國皮影戲書籍的造型設計表現(xiàn)。
皮影戲的書籍造型設計運用了卷軸設計、旋風裝、古代的閱讀方式，現(xiàn)代的簡體文字打印，讓其軸冊包含不同時期的內(nèi)容，沾染上時光的塵埃，體現(xiàn)不同時期的思想，傳達了歷史中的智慧。文字、圖形的排版設計造成的沖擊加上造型的再設計讓書籍整體更具有層次、節(jié)奏、視覺、歷史的特點，能夠沖擊在燈紅酒綠的都市中的浮躁的心靈，讓心靈重新鍍上一層文化氣息、大自然中的返璞歸真和書卷氣息，讓人們在科技飛快發(fā)展的今天帶上它們，讓這個時代不脫離上個時代的智慧和精神，讓讀者在吸取文字教育時也吸收到時代的氣息。卷軸書籍手工制作在這個科技時代發(fā)展的時代顯得珍貴，中國皮影戲的文化歷史底蘊使這本創(chuàng)意書籍歷史和時代的結合更加有設計感和突出感。
三、中國皮影戲的書籍裝幀設計。
1.整體構思。
屬于中國非物質文化遺產(chǎn)的皮影戲是民間文化中一個古老而又優(yōu)秀的存在，從有史可論的歷史算起就有一千多年的歷史了，其源遠流長的文化在今天卻要面臨失傳而被人們所遺忘在歷史的塵埃里。筆者試圖通過本次的畢業(yè)設計讓新一代的人們對它有一個新的全面的認識，通過對皮影戲的書籍裝幀設計，使其包含點、線、面以及歷史、現(xiàn)代的元素，讓其有一個全新的面容去迎接挑戰(zhàn)，從而達到推廣宣傳皮影戲目的的同時重拾中國傳統(tǒng)民間藝術和文化。整體構思大方向以古典包含現(xiàn)代并結合創(chuàng)新設計，書籍裝幀采用卷軸、旋風裝相結合去表現(xiàn)創(chuàng)新書籍，再加上靈活的排版和貼近主題的設計，以圖文并茂以及場景再現(xiàn)的方式去盡情表現(xiàn)皮影戲深厚的文化底蘊和歷史感，讓人們多方面了解并調(diào)動心理情緒。整體色調(diào)把握在米黃的懷舊調(diào)里面，加入紅褐、朱砂紅、大紅以及皮影本身多彩的顏色，讓其表現(xiàn)出歷史的懷舊感，感觸人們的心靈。
（1）封面設計封面的設計采用圖文并茂的設計，元素采用皮影戲人物，色調(diào)上采用米黃色以表現(xiàn)皮影戲以及中國傳統(tǒng)民間藝術的歷史感和陳舊感，朱砂紅的注入讓內(nèi)容更加有意義，就像新鮮的血液的注入。云紋元素的注入也寄托出筆者設計這本書時對其發(fā)展的未來期望，表現(xiàn)了希望皮影戲在未來可以獲得重生，可以不斷融合新鮮血液讓生命力更加強大，讓傳統(tǒng)民間文化得到傳承，不斷在歷史長河中延續(xù)。（2）扉頁設計對于扉頁的設計是在圖上加以變換，用皮影人物的外輪廓剪影和皮影人物的組合對視形成畫面，表現(xiàn)人們和皮影之間的對視，也好像對于我們心靈的質問。在其中加入印章添加歷史感和內(nèi)容，背景調(diào)統(tǒng)一在米黃調(diào)里面，使懷舊中不失色彩的渲染，與主題內(nèi)容相呼應銜接，也是繼封面之后再次吸引讀者和引發(fā)思考的內(nèi)容。（3）目錄設計目錄的設計在色調(diào)上與主題內(nèi)容保持一致，文字排版整體都設計成豎排版并且從右向左排列，一級標題的字體和顏色都和內(nèi)容不一樣，起到突出作用，目錄的排版采用波浪式排版，顯示皮影戲歷史發(fā)展中的起伏感，到如今的即將沒落和無人繼承的現(xiàn)象。最后加上皮影戲人物動作造型添加趣味性，讓畫面中添加一絲活躍性。（4）內(nèi)頁設計內(nèi)頁的設計中內(nèi)容與主題直接聯(lián)系，其內(nèi)頁要求比較多，如文字與圖形、文字內(nèi)容的排版與圖片之間的關系，注重排版的細節(jié)是決定內(nèi)頁設計好壞的重要一點。內(nèi)頁設計中內(nèi)容的排版方式依照目錄排版走勢，由右向左的方式排版，讓內(nèi)頁與前面內(nèi)容形成連接整體統(tǒng)一設計方式，文字與圖片之間圍繞式排版，空出有限的留白讓內(nèi)頁不顯得擁擠有透氣感。在右側有皮影戲豎條圖形放置，貫穿整體，并且在裝軸時都以它們?yōu)橹行牧舫鰜?，用這一個設計點排版讓整體形成連接達到統(tǒng)一。
四、宣傳推廣設計。
1.書簽設計。
書籍裝幀設計中不可或缺的輔助設計就是書簽設計，書簽設計在書籍中起到重要的作用，它是閱讀者在閱讀書籍時的好幫手，書簽設計可以對于書籍的整體起到烘托作用，讓書籍內(nèi)容增加不一樣的內(nèi)容。書簽設計要把握設計時整體，要小巧精致，不能搶了書籍的風頭，記住它只是起襯托作用。本文以三套系列的書簽為例。第一套書簽設計，是加入了書籍特點的設計，把皮影戲豎版設計改為橫版設計，放在書簽的設計頂部，色彩調(diào)性也用了書籍的色彩，讓它們?nèi)跒橐惑w，表現(xiàn)出書簽和書籍之間的聯(lián)系。其中重點是插入了皮影戲人物的圖片，讓畫面更加突出皮影戲這個主題設計，首尾呼應。也可以讓書簽形成一個有趣的裝飾品，比如人物的收集，可以裝裱在畫框凸顯出不一樣的韻味。第二套書簽設計，它色調(diào)上有稍微修改，色調(diào)飽和度偏低而讓其亮度偏高，尺寸大小整體設計上偏向普通書簽，插入的皮影戲圖片破除了單一的人物圖片而加入了不同的素材，如：植物花卉、人物各異造型等，并且在書簽上還加入了穗的裝飾，讓它在裝飾上融入一些特點而不顯得那么單調(diào)。第三套書簽設計，在造型上改變，采用豎幅形式設計，并且加入云紋寄托了希望和期盼。在頂部設計上剪切制作時沿著紋樣外輪廓制作，讓它造型上顯得活躍些。在內(nèi)容上，筆者改變了插入皮影戲圖片去讓畫面富有內(nèi)容的方式，用對聯(lián)對語的方式作為它的內(nèi)容，讓書簽表現(xiàn)的內(nèi)容站在另外的角度去評價概念書籍設計以及皮影戲本身對于每一份故事的演繹和表達方式。例如，皮影戲素材道具是用三根竹竿去舞動的，皮影戲的制作材質是皮（牛皮），以及皮影戲是人民群眾生活的縮影和真實的寫照等，皮影是中國傳統(tǒng)民間文化中的一塊瑰寶。
2.海報設計。
海報設計是一種用最少的錢去設計出可用的內(nèi)容以達到設計主題所體現(xiàn)的精髓，所以在設計中要用最少的和最簡潔的文字語言去表達出主題所達到宣傳海報的效果。在設計海報時，采用拆分拼組的方式讓海報版式創(chuàng)新，拋棄以前幾乎都用一張海報表達宣傳效果的方式，把海報分為次、主、次的排列方式去表現(xiàn)皮影文化，且其中的文字通過與皮影圖片相結合，通過精致輪廓裁剪，讓文字內(nèi)部設計出來皮影戲的元素，讓“皮影”兩個字與皮影戲文化相結合，而不僅僅只是文字表面含義。筆者在設計海報時力圖讓它更直觀地表達畢業(yè)設計的皮影戲主題內(nèi)容，而且在色調(diào)上保持和主題一致采用米黃色調(diào)，讓海報與主題相互呼應，呈現(xiàn)整體統(tǒng)一的格調(diào)和視覺沖擊感。
3.明信片設計。
明信片的設計上和第二套書簽格調(diào)一樣，采用亮度高的米黃調(diào)從而呼應主題，與整體一致，在攝入元素里還是采用皮影戲人物等素材，直觀表達皮影戲的這個主題。版式排版表現(xiàn)活躍度高一點，讓它體現(xiàn)趣味性。
4.折頁設計。
折頁設計在本次畢業(yè)設計中占有次要地位，折頁設計中筆者采用古代帝王處理國家事務時所閱讀的奏折的形式，但拋棄以往奏折的小形象并且折頁次數(shù)少的設計。在新的設計中，把折頁的大小尺度變大，使它在合起來時如同一本書一樣，這也是主題概念書籍之下的一個重要設計。在材質上選用特種牛皮紙制作內(nèi)頁，一張一張進行連接使它折頁次數(shù)增多，選用特種牛皮紙為的是讓它的內(nèi)頁禁得起反復折拉和內(nèi)頁厚度的要求，封面采用厚紙板附上牛皮紙制作，在內(nèi)頁內(nèi)容上采用皮影戲素材實物設計加上設計背景使它們依次粘在折頁里，在展示時可拉出兩米多的長幅和擺放不同造型的方式，而收起來就僅僅只有正常一本近兩厘米厚度的書籍樣式，最后用深色絨的繩子系上。不管是頁造型設計還是內(nèi)頁設計都保持與整體統(tǒng)一。
5.宣傳冊設計。
宣傳冊設計主要表現(xiàn)相互之間的聯(lián)系性和突出性。色調(diào)上用米黃調(diào)表現(xiàn)相互之間的統(tǒng)一性，在內(nèi)部圖形元素上一律選用書籍里所擁有的元素和海報所使用的元素，讓宣傳冊不脫離整體而獨立存在，讓它也起到一個宣傳作用，起到銜接海報和書籍的作用。其中在文字排版上采用與書籍一樣的從右向左豎排版，版心位置保持在宣傳冊的中部規(guī)定位置，并且文字排版為顯得活躍性和趣味性，用文字排版替換掉圖形元素的下部圖形，讓圖形元素與文字相結合，以體現(xiàn)不一樣的設計感，增加整體視覺效果。
6.印章設計。
在最后設計印章為的是點綴作品，讓作品有一個出處。整體設計采用的是古典風格，色彩上采用不同程度上的米黃和朱砂紅、紅褐色，印章設計讓內(nèi)容里增加色彩、點綴和歷史感，印章本身就是古代文人志士所常用的點綴和冠名之物，也是身份證明的一個象征。在此使用也是表達此設計是筆者的設計，是筆者希望表達的意愿之處，希望如印章歷史般長久傳遞下去。綜上所述，構成平面設計形式的要素很多，如何將平面設計要素恰如其分地應用到特定的傳統(tǒng)文化之中，是一個較為重要的課題。本文分幾大模塊，通過不同的角度分析了將平面設計要素應用于傳統(tǒng)文化之中，在一定程度上對特定的傳統(tǒng)文化的推廣和傳承方面起到了促進作用。
ps平面設計論文篇十四
摘要：從當前的現(xiàn)實情況來看，平面設計與傳統(tǒng)文化之間的關系十分的密切。在經(jīng)濟全球化的背景下，人們的生產(chǎn)生活都受到了球化的影響。世界各地的文化開始發(fā)生交融與碰撞，并且逐步地形成一種全球文化的趨勢。在這樣的趨勢下，世界各國人民都開始認識到，身份識別對于民族的重要作用。而只有文化上的獨立才能讓一個民族形成獨立的經(jīng)濟立場和文化立場，而伴隨這種思潮的影響，在平面設計的過程當中，人們也開始更加重視傳統(tǒng)文化的導入。
從平面設計的角度來看，對于文化身份的關注應當是每一個平面設計者所重視的問題，也是當前我國應對發(fā)達國家文化沖擊的一個重要策略所在，平面設計者承擔著構建民族特色視覺的重要責任。從設計的本質上來看，設計是具有一定的地域性和歷史性的，這就使得人類的設計活動必須基于歷史和地域兩個空間維度，而正是基于這樣的屬性才能夠使得人們更好地分辨現(xiàn)代與傳統(tǒng)之間的關聯(lián)，也正是基于這種時空活動屬性，也使得設計工作者不能夠擺脫傳統(tǒng)文化的束縛，也無法讓自己的設計成果獨立于傳統(tǒng)之外。中國是一個擁有5000年文明的古國，有著源遠流長的民族文化，如何繼承民族文化并且將這種民族文化進行發(fā)揚和創(chuàng)新，就需要進一步的提升平面設計者的文化認同感。只有在平面設計當中添加更多的傳統(tǒng)文化元素，才能夠更好的保證中華民族文化的獨立性，從而更好的去應對全球化的沖擊。
從當前現(xiàn)實的角度來看，在平面設計當中導入傳統(tǒng)文化是十分必要的，這種必要性體現(xiàn)在兩個方面，一方面是當前市場經(jīng)濟的需求，伴隨著市場經(jīng)濟的發(fā)展，逐步地重視西方的科學和設計經(jīng)驗，通過對于這些方面的學習中國的平面設計在很短的時間來就縮小了與發(fā)達國家之間的距離，而伴隨著市場經(jīng)濟的進一步發(fā)展平面設計開始更多的為商業(yè)服務，在藝術設計領域人們更加愿意接受西方的思想西方的精神，這些思想在設計方面尤為突出，而這樣的一種設計方式在很大程度上影響了年輕人的審美，相較而言，中國的傳統(tǒng)文化卻遭到了整個手機市場的排斥，這就不得不令我們反思，從當前的現(xiàn)實情況來看，中國要構建社會主義市場經(jīng)濟體系，就必須保證擁有文化上的獨立，只有文化上的獨立才能夠真正實現(xiàn)經(jīng)濟上的獨立，進而實現(xiàn)整個民族的獨立，正是在這樣的需求下我們就有必要將傳統(tǒng)文化引入到平面設計當中。另一方面，中國的現(xiàn)代藝術設計要實現(xiàn)發(fā)展，要提高自身的水平需要走出一條新路子，而這樣一條新路子就必須建立在中國的傳統(tǒng)文化之上，傳統(tǒng)文化對于中國的平面設計來說就如同樹根一樣，只有樹根強大了，才能夠枝繁葉茂?？v觀世界各國平面設計的發(fā)展史，我們可以看出，西方的平面設計之所以走在世界前列，正是因為西方的設計能夠很好地根植于西方的傳統(tǒng)文化，也正是基于這種根性才能夠使得西方的平面設計發(fā)展到今天的水平，因此中國的平面我設計也只有根植于中國的傳統(tǒng)文化，在傳統(tǒng)文化的基礎上進行中國特色的設計，才能夠使得中國整體的平面設計水平更上一層樓。
二、平面設計傳統(tǒng)文化導入過程中需要注意的問題。
從當前的現(xiàn)實情況來看，中國的傳統(tǒng)文化對于中國平面設計水平的提升具有十分重要的作用，但是在平面設計過程當中需要導入中國特色元素卻是需要把握一定策略的，具體來說，可以通過以下兩個方面來處理：
1、切忌照搬照抄。
中國擁有5000年的文明是世界四大文明古國之一，由此我們可以看出中華民族的傳統(tǒng)文化是具有十分強大的生命力的，傳承千年而不衰。所以我們在對于中國傳統(tǒng)文化進行吸收借鑒的時候不能夠照搬照抄，而且在中國的傳統(tǒng)文化當中存在著一些消極的部分，這些消極的部分與當前的社會發(fā)展是不適應的，還有一些文化已經(jīng)嚴重地與當前時代的發(fā)展脫節(jié)，因此對于中國傳統(tǒng)文化的應用，我們不能夠照搬照抄?？v觀發(fā)達國家的平面設計發(fā)展史我們都可以看出，發(fā)達國家的平面設計都是在傳統(tǒng)文化的基礎上不斷的革新。雖然古代希臘羅馬的藝術水平非常之高，但是國外的平面設計者卻不會因此對這些文化內(nèi)容照搬照抄，他們會結合時代的思想，結合自身的經(jīng)驗并且進一步的結合自己的創(chuàng)意思維來對于這些文化元素進行處理，而不會依照其原有的藝術形式來進行設計，添加更多的時代元素和個人元素。中國的平面設計也應當借鑒這樣的方式，在設計的過程當中需要吸收一些傳統(tǒng)的文化要素，傳統(tǒng)文化的生命力也就在于文化的傳承與文化的包容，在平面設計過程當中需要充分的把握好這種文化的特征，在平面設計的過程當中，需要去適當?shù)奶砑右恍┚哂兄袊鴤鹘y(tǒng)文化特色的內(nèi)容，這些內(nèi)容的添加在很大程度上能夠保證平面設計更加具有生命力，更加能夠符合中國人的審美觀念。而絕不能夠對于一些傳統(tǒng)的文化照搬照抄，更多的還是要發(fā)揮設計者個人的一些創(chuàng)意，要結合當前時代和社會的發(fā)展添加一些更加具有時代特色的內(nèi)容，如果一味的去照搬照抄傳統(tǒng)文化來進行平面設計，那中國人的平面設計水平將永遠只能夠處于一個階段，想要實現(xiàn)進步和發(fā)展是不現(xiàn)實的。整個設計的水平也將不會提高。就任何行業(yè)來說，創(chuàng)新和革新永遠是一個行業(yè)生存和發(fā)展的根本動力，對于平面設計來說也是如此，我們之所以要在平面設計當中導入中國的傳統(tǒng)文化是因為傳統(tǒng)文化是整個平面設計的根本所在，而只有對于這種根本進行很好的把握，才能夠保持平面設計在文化上的獨立性，也只有對于中國的傳統(tǒng)文化元素進行創(chuàng)新加一些更多符合時代的內(nèi)容才能夠從根本上提升平面設計的水平，這樣一來，整個中國的平面設計才能夠有源源不斷的發(fā)展動力。
2、去其糟粕取其精華。
中國的傳統(tǒng)文化傳承千年，但是不可否認的是，任何一個民族的文化都有其優(yōu)秀的部分也有其糟粕的部分，這是文化包容性的體現(xiàn)。在傳承的過程當中，人們不僅僅會傳承一些優(yōu)秀的部分也會傳承一些糟粕的部分，但是我們不能夠否認這些糟粕部分在傳統(tǒng)文化當中的地位，是它們共同構成了中華民族優(yōu)秀的文化。除此之外，我們應當認識到，對于傳統(tǒng)文化的繼承我們要更多地重視繼承其優(yōu)秀的部分，盡可能地去除一些文化當中的糟粕，只有優(yōu)秀的文化才更加具有生命力。所以在平面設計的過程當中，對于傳統(tǒng)文化的導入需要有一定的選擇性，簡單來說也就是我們需要選擇一些適應當前社會價值觀、適應人們視覺體驗的一些優(yōu)秀的文化元素，這些文化元素往往是因為其自身的優(yōu)異性才能夠被傳承至今的，所以在繼承和發(fā)揚傳統(tǒng)文化的過程當中，需要去辯證地看待傳統(tǒng)的文化，并不是所有的傳統(tǒng)都是壞的，也不是所有的傳統(tǒng)都是好的，在平面設計的過程當中，設計師需要結合當前設計的主題，盡可能地向中國的傳統(tǒng)文化靠攏，在設計的過程當中添加更多時代性的元素和傳統(tǒng)文化當中積極的元素，這些元素的添加更多的都是為主題服務的，而這些元素的添加能夠在很大程度上使得整個平面設計更加具有傳統(tǒng)色彩，更加能夠符合中國人的審美觀念。具體來說平面設計師可以從以下3個方面入手來合理地使用中國的傳統(tǒng)文化元素：首先，設計師個人需要強化自身的文化分辨能力，了解到哪些文化是自己應當繼承的，是積極的，哪些文化內(nèi)容是與當前時代要求所不符的，哪些文化內(nèi)容是消極的，只有明確文化的性質才能夠在平面設計過程當中更好地拿來使用；其次，設計師個人需要提升自己的文化意識，中華民族的傳統(tǒng)文化是中國平面設計的根本所在，設計師個人需要重視對于這些傳統(tǒng)文化的使用，在平面設計的過程當中不自覺的去添加一些中國傳統(tǒng)文化的元素，來讓整個設計看起來更加符合中國人的審美觀念；最后，設計師個人應當不斷學習，通過學習來更加深入地了解中國的傳統(tǒng)文化，比如中國傳統(tǒng)文化當中的一些古典吉祥物，都可以很好的，在當前的平面設計當中使用，只有更好的了解中國的傳統(tǒng)文化才能夠在平面設計過程當中更加得心應手的使用這些文化元素。
三、結語。
綜上所述，中國的傳統(tǒng)文化傳承千年，是中華民族自身的文化身份，西方國家的平面設計水平之所以能夠經(jīng)久不衰，就是因為西方的平面設計更多的是根植于西方的傳統(tǒng)文化的，所以要進一步提升中國平面設計的水平則需要進一步的把握文化的傳承，了解到中國特有的傳統(tǒng)文化，對于這些傳統(tǒng)文化辯證的去看待，辯證的去繼承，從而進一步的提升整個中國的平面設計水平。
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ps平面設計論文篇十五
摘要：近年來，科學和信息技術以日新月異的速度飛速發(fā)展，人們在不斷追求物質生活的過程中提高了對精神文化的重視程度，現(xiàn)階段藝術環(huán)境當中包含越來越多的元素，插畫這一藝術形式逐漸在人們的視野里出現(xiàn)。插畫藝術的出現(xiàn)順應了讀圖時代的要求，不僅能夠給人們帶來重要的信息，還能夠促使人們在繁忙的生活當中受到藝術的熏陶。在這種情況下，加強插畫在平面設計中應用的研究具有重要意義。
0前言。
現(xiàn)階段，平面設計內(nèi)容幾乎充斥著人們生活中的方方面面，其通過絢麗的色彩及較強的視覺沖擊給人們帶來美的感受的同時，將大量的信息及時有效的傳遞出去。在平面設計各種元素當中，插畫藝術元素的影響力越來越大。它的廣泛應用促使我國轉變了傳統(tǒng)的文字及藝術表現(xiàn)形式，提升了我國人民的審美能力，同時也為我國商業(yè)及文化界等的發(fā)展提供了有效的服務。本文首先對插畫與平面設計進行了簡單的介紹，在此基礎上對二者之間的聯(lián)系進行了探討，并對插畫在平面設計中的具體應用進行了論述。
（1）插畫作為重要元素存在于平面設計當中。設計項目在二維空間中進行就是平面設計，其設計及使用過程中包含對大量圖形和字體的描繪，如字體形式及色彩，插畫的不同形式等。平面設計最主要的目的是對相關物品信息進行有效傳遞。因此，插畫作為重要元素存在于平面設計當中。同時，平面設計的基礎是滿足人們的審美需求，同時體現(xiàn)產(chǎn)品重要的性質及藝術特征，對信息進行有效的傳遞是實施設計的關鍵。傳統(tǒng)的平面設計以文字為主，來滿足人們閱讀及獲取信息的目的，而插畫的有效應用，不僅能夠促使人們快速地掌握設計者想要傳遞的信息，同時還能夠滿足審美要求，從中獲得享受和快樂。
（1）海報中的插畫應用。世界感染性強是海報的巨大作用，受眾在對其進行觀看的過程中，能夠快速地找到其中的精華，掌握最關鍵的內(nèi)容，海報之所以能夠給人們留下深刻的印象是因為其在設計過程中能夠根據(jù)具體描述內(nèi)容展現(xiàn)更加詼諧及藝術的特性。素材的大量積累是海報成功設計的基礎，同時還需要設計者在自己的工作崗位中不斷鉆研，只有這樣才能夠促使海報在表達設計中心的同時充分展現(xiàn)藝術魅力。［2］現(xiàn)階段，應用最為廣泛的海報設計為戶外廣告，其擁有較大的畫面，能夠滿足原始的要求，也因此能夠包含大量的內(nèi)容。在這種情況下，戶外廣告海報設計過程中對插畫的應用越來越頻繁，同時專業(yè)的插畫設計師也逐漸增多。產(chǎn)生這種現(xiàn)象最主要的原因是插畫在海報進行使用的過程中能夠起到娛樂大眾并給大眾留下深刻記憶的優(yōu)勢，從而達到提升宣傳效果的目的。
（2）書籍中的插畫應用。人類在長期發(fā)展過程中需要對傳統(tǒng)文化及知識進行學習，而書籍是人類與知識之間最重要的載體。近年來，在信息和科學技術飛速發(fā)展的背景下，電子書及智能手機的出現(xiàn)，淡化了紙質書籍的適用范圍，然而同電子書相比，書籍更能夠給人們帶來情感感受。現(xiàn)階段，為了將書籍的這一特點進行充分的發(fā)揮，相關設計者及工作人員在日常工作中增加了對書籍的設計，而對書籍的設計同普通平面設計具有一定的差別，這是因為，在對書籍進行設計的過程中需要運用整體掌控的能力，良好的書籍設計同藝術品擁有同樣的價值。例如，我國設計師在對《梅蘭芳全傳》進行設計的過程中，梅蘭芳給人們留下的最深刻的物體藝術形象是其封皮設計，而該書的側面則應用了梅蘭芳老先生的日常生活照片，這一設計能夠促使讀者在第一次接觸這本書的時候對梅蘭芳擁有不同層面的了解，從而更加想要深入的了解書中內(nèi)容。讀者在觀看書的封皮過程中就已經(jīng)對梅蘭芳產(chǎn)生了兩種不同的印象，由此可見良好的書籍設計對于提升讀者興趣具有重要意義。而提升書籍設計最佳的方法就是插畫的有效應用。設計者在進行書籍設計的過程中，應考慮到不同書籍面對的不同群體，從而應用合理的插畫來吸引受眾注意力。例如，在對兒童書籍進行設計的過程中，首先應考慮到兒童讀者的喜好，只有這樣才能夠促使兒童對讀物產(chǎn)生喜愛。
（3）包裝設計中的插畫應用。在社會經(jīng)濟不斷進步的背景下，人們生活質量有所提高，同時生活中應用的商品也越來越多，商家為了提升自身競爭力，都不斷通過產(chǎn)品包裝設計，來有效吸引購買者的注意力，從而提升銷量。良好的產(chǎn)品包裝設計能夠將產(chǎn)品的優(yōu)勢極大地展現(xiàn)出來，同時能夠在眾多同類產(chǎn)品中有效的第一時間吸引購買者注意力。同時在進行產(chǎn)品包裝設計的過程中，還應當注重如何激起購買者的消費欲望。例如，在進行方便面產(chǎn)品包裝設計的過程中，包裝上通常都會應用非常誘人的面條畫面，促使人們在觀看的過程中產(chǎn)生食欲，有效激起其購買欲望。同時值得注意的是，在進行產(chǎn)品包裝設計的過程中，還應當注重對產(chǎn)品存放的保護，因此需要產(chǎn)品包裝設計中同時還包含適用性。例如，在進行珠江純生啤酒包裝設計過程中，設計師將有名的海上明珠理念應用于其包裝含義當中，瓶身上的珠點給人一種較強的外觀質感，同時該設計當中的主要思想是簡約，極大的符合了消費者的心理及需求，對于提高設計質量及產(chǎn)品消費量具有重要意義。同時，在該設計當中，還將傳統(tǒng)的文字元素進行了延續(xù)，設計師為了滿足消費者夜間飲酒的需求，在包裝當中進行了精心的處理，消費者在燈光下能夠看到設計中的閃光處。由此可見，該產(chǎn)品包裝設計是非常成功的，插畫的有效應用，促使消費者感受到文化理念，同時較高的工藝水平給消費者留下了深刻的記憶，對產(chǎn)品內(nèi)涵進行了充分的表達。
3結論。
近年來，在科學和信息技術飛速發(fā)展的背景下，社會經(jīng)濟不斷進步，人們生活水平有所提高，在不斷追求物質生活的同時，對于精神生活及藝術享受的追求也越來越高。插畫在長期發(fā)展過程中，被有效應用于書籍、商品及海報設計等多個領域，不僅能夠充分體現(xiàn)不同物品的價值，同時還給受眾帶來極大的視覺刺激及精神享受。受眾在對物品外觀設計當中的插畫進行觀看時，便能夠充分了解物品的中心內(nèi)容及實質，能夠第一時間對相關物品進行充分的掌握。新時期加強插畫在平面設計中的應用研究具有重要意義。
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ps平面設計論文篇十六
摘要：水上運動中心是一個以海上運動訓練為主體，融比賽、訓練、旅游、教育為一體的海上運動基地，水上運動項目包括賽艇，帆板、滑水、皮劃艇等。隨著我國水上運動的發(fā)展，此類項目的建設越來越引起建筑業(yè)界的關注和重視。但是目前我國的水上運動中心項目設計才剛剛起步，無論是從經(jīng)驗、質量，還是總體設計水平都和歐美發(fā)達國家還是存在較大差距。本文結合廣東省沿海某市的水上運動中心項目的工程實例，從平面設計和豎向設計角度分析，重點研究水上平面方案制定過程，從中總結設計經(jīng)驗，供業(yè)界參考。
關鍵詞：水上運動中心；平面設計；豎向設計；游艇；防波堤。
廣東省運會共設33個比賽項目，其中27個項目在該市舉行，6個項目在市外舉行，根據(jù)比賽要求，湛江市目前的體育場館設施，只能滿足舉辦21個比賽項目的要求。因此，市委、市政府提出新建和擴建一批場館，來滿足舉辦廣東省省運會的要求。在市政府的領導下，規(guī)劃管理部門組織了湛江市本屆廣東省省運會體育場館及配套服務設施的建設規(guī)劃工作。該項目正是在此背景下籌備建設的。由于該類比賽賽事較少，考慮本屆賽后運營交由企業(yè)運營，按照企業(yè)的營運規(guī)劃考慮將來作為游艇碼頭使用。所以給平面設計帶來了很大的挑戰(zhàn)。
1.工程概述。
本項目位于廣東省湛江市，項目用地包括老船廠舊址及附近區(qū)域，西側緊鄰規(guī)劃的海濱大道，東側緊靠湛江海灣，湛江行政中心區(qū)和中央商務區(qū)位于其西邊，海灣大橋位于其南邊。該項目地理位置優(yōu)越，景觀資源豐富，是湛江市區(qū)難得的地利與景觀兼?zhèn)涞膬?yōu)良地段。本項目擬建場址為規(guī)劃的填海造地用地，需要填海造地后才能利用。
2.1總體規(guī)劃方案。
（1）規(guī)劃用地。水上中心規(guī)劃用地位于金沙灣觀海長廊三期，項目地處泛行政中心區(qū)，緊鄰cbd，北接觀海長廊二期，東南有跨海大橋，與湛江體育中心隔海相望，地理位置十分優(yōu)越，總用地用海面積30.5萬平米。觀海路和體育南路兩條城市干道共同組成項目的外圍道路系統(tǒng)。項目按照水上運動體育工藝要求和開發(fā)區(qū)規(guī)劃要求，在現(xiàn)有規(guī)劃批復用地基礎上需要進行填海建設。建設用地劃分為兩塊，觀海路以東為多層部分，觀海路以西為高層部分。
（2）規(guī)劃設計思路。水上運動中心規(guī)劃建設分陸域和水域兩大部分，陸域部分主要包括競賽指揮中心、物流辦公中心、測量大廳、媒體中心、運動員中心、貴賓官員及贊助商用房、技術官員接待中心等功能建筑。賽后結合運營各功能建筑將轉換為：國際海鮮美食之都、紅嘴鷗游船大廳、濱海展示廣場、高級濱海游艇會所、紅嘴鷗海洋游樂廣場、高級商務辦公中心、觀海酒店式公寓等功能。遠期考慮在觀海路以東霞海港灣設置湛江國際會議中心和水上運動基地等功能建筑；水域部分主要包括防浪碼頭、港灣大橋、觀海長廊三期廣場海岸線及地下空間開發(fā)、浮碼頭、停船泊位等。賽時觀海長廊三期為競賽陸域場地，防浪碼頭為觀賽場地，港灣為帆船帆板停泊區(qū)域。賽后分別轉換為：市民休閑廣場和國際游艇碼頭。
2.2平面布置方案。
本次研究的重點放在水域部分的平面布置，在進行了高程和平面尺度計算后，平面布置如下。
（1）游艇進出港航道布置。本工程進出港航道有效寬度為40m，設計底標高-3.53m。進出港航道布置在港池下方，港內(nèi)航道利用內(nèi)港池的通航水域，尺度實際按1.5~2l設計，游艇調(diào)頭回旋圓直徑按大于等于1.5l考慮。
（2）護岸布置。本工程的護岸將主要起到保護岸坡、提供浮體碼頭引橋搭接作用。護岸總長度1000.81m。護岸頂高程取6.48m，前沿設置長816.10，寬10.0m的親水平臺。
（3）北防波堤布置。平面布置考慮將現(xiàn)有紅嘴鷗碼頭全部拆除，新建一座防波堤。新建防波堤總長234.4米，寬16米，游艇上下水平臺設置于北防波堤港池側，游艇在港池內(nèi)進行上下水。
（4）東防波堤布置。本工程設置東防波堤一座，與北防波堤形成環(huán)抱式掩護水域作為本港港內(nèi)水域。東防波堤分為堤頭段、堤身段及堤根段，其中堤頭段25m，堤身段245m，堤根段272.26m。
3.設計要點。
金沙灣作為該市獨特的地域資源，是未來城市發(fā)展的重要依托，也是該市“五島一灣”度假區(qū)的核心組成，水上運動中心的建設對未來湛江水上運動地位的確立、城市面貌的提升、產(chǎn)業(yè)業(yè)態(tài)的升級、城市配套設施的建立以及觀海長廊的完善都有著重要意義，其建設要貫徹泛行政中心區(qū)的公共特質，更要成為未來中央商務區(qū)開發(fā)建設的起點和標桿。水上運動中心的設計目標不僅要滿足成功舉辦省運會水上運動賽事，更要為該市打造一個集競賽、休閑、旅游、餐飲、會議、商務、商業(yè)、居住為一體的“水上城市綜合體”。實現(xiàn)競賽與運營的良好轉換，海洋文化與人文文脈的充分融合，城市建設和都市發(fā)展的高度契合。其規(guī)劃設計要點如下所示。
（1）少填海、少投入、少占海岸線。規(guī)劃填海范圍以原有金沙灣觀海長廊三期規(guī)劃為依據(jù)，對其界面進行整合，填挖結合，在滿足功能需求的前提下，合理控制廣場進深；廣場地下空間局部開發(fā)，提高利用率的同時減少工程造價；地面建筑多層為主，合理控制建設投入；建筑布局盡量避免遮擋海岸線，建筑群集約布置，將海岸線還給城市，局部建筑采用地景式的處理手法，滿足功能需求的同時避免對觀海視線的遮擋。
（2）充分照顧金沙灣觀海長廊。三期設計要求金沙灣觀海長廊是該市重要的城市景觀帶，水上運動中心用地位于觀海長廊三期。規(guī)劃設計充分考慮與現(xiàn)有二期景觀相結合，自由曲線的浮碼頭設計在形態(tài)上與二期保持呼應；廣場空間引入城市配套功能設施，彌補市民活動需求；景觀設計設置大量的綠化空間，并引入城市綠道系統(tǒng)，為市民休閑健身創(chuàng)造條件。
（3）體現(xiàn)水上體育文化中心、湛藍之濱海洋游樂的理念?！氨庇星鄭u，南有湛江“，本市水上運動文化深厚，人才輩出，水上運動中心的建立將為打造中國南部水上運動基地創(chuàng)造條件，結合并拓展現(xiàn)有紅嘴鷗游船產(chǎn)業(yè)，將市民水上運動納入其中，形成集培訓、訓練、住宿、餐飲、休閑、游覽為鏈條配套服務產(chǎn)業(yè)。打造本市水上特色旅游品牌。
4.總結。
水上運動中心項目是我國新興體育建筑類型，但多數(shù)地區(qū)需考慮后期運營的問題，如果只為了舉辦一屆或者少量賽事而興建該類項目，必將造成資源的浪費，本項目將賽事活動與運營一體化考慮，項目的建設既提升了城市的品牌形象，也方便了水上運動文化的開展和傳承。本次主要研究成果如下：
（3）提出水上運動中心項目設計要點，以游艇工藝和體育運動工藝為出發(fā)點，提煉出平面設計、豎向設計以及相關建筑設計和城市基礎設施設計。
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ps平面設計論文篇十七
摘要:中國有著非常豐富的民俗文化，如何更好的提高民俗文化在平面設計中的傳承與創(chuàng)新效果，是當前平面設計領域研究的主要方向，本文嘗試探討中國民俗文化的特點對其今后的平面設計中的傳承與創(chuàng)新策略進行分析。
關鍵詞:民俗文化；平面設計；傳承與創(chuàng)新。
引言。
平面設計在現(xiàn)代藝術領域應用范圍在不斷的擴大，如何更好的提高平面設計效果，為廣大平面設計使用者營造更好的視覺體驗，是當前整個平面設計領域研究的主要方向。當前，我國很多的平面設計者嘗試將更多的民俗文化融入到平面設計中，取得了不錯的效果，本文嘗試探討我國民俗文化的主要特點以及如何在平面設計應用中進一步地進行傳承與創(chuàng)新，對于促進平面設計應用領域的完善與提升具有一定的積極意義。
1.我國民俗文化特點。
眾所周知，我國是一個文化大國，有著悠久的歷史。在漫長的歷史演進過程當中，民俗文化已經(jīng)成為我國文化體系的重要組成部分，從這點來看，我國民俗文化具有以下幾個方面特點。首先，形式的多樣性。作為民俗文化的重要表現(xiàn)形式，民俗文化形式呈現(xiàn)出多元化的發(fā)展特點，一方面，無論是中國傳統(tǒng)的民俗節(jié)日，還是中國諸多的民間藝術都有著悠久的歷史淵源和較高的藝術生命價值；另一方面，在現(xiàn)代文化發(fā)展過程當中，我國的民俗文化依然保留著良好的特色，具有更高的人文性。因此，如何更好地促進民俗文化形式的多元化發(fā)展是今后民俗文化發(fā)展領域的主要方向。其次，民俗文化應用范圍不斷擴大。隨著我國對傳統(tǒng)民俗文化重視程度的不斷加大，民俗文化不僅被應用在生活起居方面，在更多的建筑領域設計領域也有著更大的應用價值，尤其是隨著現(xiàn)代審美效果和水平的不斷提升，越來越多的設計者開始關注和重視民俗文化元素，在現(xiàn)代設計領域中的應用并且取得了不錯的效果。隨著民俗文化應用范圍的不斷擴大，其所具有的藝術生命價值也將得到更大范圍的凸顯?？傊?，從整體來看，我國的民俗文化不僅在表現(xiàn)形式方面，而且在應用范圍方面都得到了很大的發(fā)展，如何進一步的在平面設計領域充分的.做好民俗文化以及相關藝術形式的傳承與創(chuàng)新是當前整個平面設計領域需要關注的主要方向。
上文主要分析了我國民俗文化特點，在此基礎上，本文將對民俗文化在平面設計中的傳承策略進行論述，具體如下：為了更好地彰顯我國民俗文化所具有的藝術生命價值，在今后的平面設計中，應該進一步的繼承和發(fā)揮出我國民俗文化所具有的藝術性，無論是中國傳統(tǒng)的花鳥畫、人物畫以及諸多的民俗節(jié)日剪紙等諸多藝術形式都有著重要的平面藝術設計價值。因此，平面藝術設計者應該加大對我國民俗文化諸多藝術形式的學習，從中間汲取更為豐富的創(chuàng)作靈感和藝術設計營養(yǎng)，只有這樣，才能夠在促進平面藝術設計綜合審美水平，同時完成對我國民俗文化的傳承工作，這不僅是一項設計工程更是一項關乎我國文化發(fā)展的偉大工程，需要引起平面設計者的高度重視。
上文探討了民俗文化在平面設計中的傳承策略，在此基礎上，本文將對民俗文化在平面設計中的創(chuàng)新策略進行論述，具體如下。當前，無論是在平面設計領域還是在藝術研究領域，創(chuàng)新已經(jīng)成為當前整個領域研究的主要方向。所謂的創(chuàng)新就是不斷地進行傳統(tǒng)設計的顛覆，不斷地進行推陳出新，在更好的平面設計創(chuàng)新過程當中，民俗文化發(fā)揮著重要的作用。例如，我國的一些平面藝術設計者從中國的漢字元素中吸取有效的創(chuàng)作靈感，在平面設計中融入了我國傳統(tǒng)文化所具有的禮儀、道德、人文、氣息，通過這個方式進一步地將平面設計所具有的藝術美感以及人文表達得到了有效的彰顯。所以，從這角度來看，我國的民俗文化在促進平面設計創(chuàng)新中有著重要的價值，值得進一步的進行推廣和應用。需要注重的是，在今后的民俗文化平面設計創(chuàng)新發(fā)展過程當中，應該本著科學發(fā)展理念，一方面充分的從現(xiàn)代平面設計相關理念入手，將中西方共有的審美觀點進行科學對接；另一方面，還應該積極探討如何在新的媒體形式下進一步的豐富平面設計語言完善平面設計元素，發(fā)揮出民俗文化在平面設計創(chuàng)新中所具有的價值和作用。總之，在今后的平面設計中，需要不斷的重視對民俗藝術以及民俗文化的傳承與創(chuàng)新，只有以傳承為基礎以創(chuàng)新為方向，我國今后的平面設計才能夠在整體的藝術美感藝術表達方面獲得更好的發(fā)展。
結語。
本文嘗試探討了我國民俗文化的基本特點，在此基礎上，從創(chuàng)新和傳承兩個領域進一步的分析了在今后的平面設計中如何做好民俗文化的傳承與創(chuàng)新工作。需要強調(diào)的是，平面設計創(chuàng)新與傳承是一個科學系統(tǒng)的過程，它需要更多的平面藝術設計者從生活出發(fā)從實踐出發(fā)，從中國民俗文化特點出發(fā)，更加積極地發(fā)揮出平面設計的傳承與創(chuàng)新的主觀能動性。只有這樣，我國的民俗文化在平面設計中才能夠得到更好的傳承與創(chuàng)新。當然，由于本人的研究水平有限，本文的論述難免存在一定的不足，還希望相關領域專家學者給予批評與指導！
參考文獻：
ps平面設計論文篇十八
伴隨著社會經(jīng)濟的發(fā)展，富有創(chuàng)意的平面設計總能吸引住大家的目光，直接導致了產(chǎn)品的銷售問題。中職計算機專業(yè)學生有一部分在畢業(yè)后走上的工作崗位即為廣告公司，平面設計則成為他們在校學習的一門重中之重的課。如何設計出富有想象力的有創(chuàng)意的平面設計作品也將成為他們將來的謀生技能。若想設計出有創(chuàng)意的作品，首先必須要自己有想象力，然后才可進行設計，故培養(yǎng)學生的想象力和創(chuàng)意表現(xiàn)也是迫在眉睫的。中職學生正處于青少年黃金時期，這一時期是人的想象力表現(xiàn)很活躍的時期，無論是創(chuàng)造性想象，還是再生想象，對于培養(yǎng)學生思維都是非常重要的。這一時期學生具有旺盛的精力、廣泛的興趣、強烈的好奇心和豐富的想象力，如此優(yōu)勢注定讓我們要重視對學生進行敢于想象、敢于創(chuàng)新、敢于打破常規(guī)的訓練。那如何為學生插上想象的翅膀呢？作為一名從教十多年的計算機專業(yè)教師，筆者主要通過在中職計算機專業(yè)《平面設計》課程中對學生的想象力和創(chuàng)意表現(xiàn)的培養(yǎng)，進行以下論述：
一、了解想象力在平面設計中的作用。
想象力是人腦中已經(jīng)存在形象的基礎上再經(jīng)過自我大腦創(chuàng)造而制作出新形象的能力，這種能力是人所特有的，被人的大腦所反映的。一個好的設計作品必定是離不開想象力的，而一個缺乏想象力的作品也是肯定無法打動人心的。所以，在平面設計中運用想象力是非常重要的?！耙磺€讀者就有一千個哈姆雷特”，每個人的想象力不同，想象中的映像也不一樣，對平面設計作品的欣賞結果、感受肯定也是各不相一。作為一名平面設計師，必須要學會如何把想象力運用到平面設計中去，讓想象力在平面設計中表現(xiàn)出更高的藝術價值。平面設計僅僅是設計中的一種，但卻是最面向普通人的一種藝術，是一種大眾藝術。所以就要求設計者設計的作品能夠讓大多數(shù)觀眾能夠了解其想法、理解其寓意。設計者必須從身邊出發(fā)，從實際生活中選取素材進行創(chuàng)造加工，創(chuàng)作出作品，而想象力在此則是起著至關重要的作用。因為想象力，設計者才可以設計出源于生活高于生活的作品。一個優(yōu)秀的平面設計作品可以提高人們的美學觀念、豐富人們的精神生活，而且不同文化的差異也會被它體現(xiàn)，激發(fā)人們潛在的靈感和想象力。
二、設計引起觀者共鳴的作品。
創(chuàng)意中需要想象力，要進一步認識和掌握想象力的一些規(guī)律及特點，對平面創(chuàng)設計中的創(chuàng)意表現(xiàn)加以考察，平面設計的切入點才能被找到。不管是什么樣的作品，其目的最終是要引起觀者共鳴。平面設計藝術猶如一本書，這本書就是要把設計者設計的具體形象和設計思想情感傳達給觀者。通過設計者的想象，把想象運用于創(chuàng)作中，最終創(chuàng)造想象出作品。如果經(jīng)過設計的作品不能引起觀者的共鳴，其就失去了現(xiàn)實的創(chuàng)作價值，也許有一定的審美價值，但是平面設計作品的最大作用應是喚起觀者對生活中某些事物的注意力與興趣，并對作品引起共鳴，這才是設計的目的。不脫離實際的設計才能被觀者感知，而不會使他們感到陌生遙遠。
三、培養(yǎng)學生觀察作品的能力。
觀察力和思維想象力有著密切的關系，通過觀察可以把作品特色印入心里。培養(yǎng)學生的想象力，要從培養(yǎng)學生的觀察力入手。作為一名合格的設計者，當一個好的平面設計作品擺在面前，第一步就必須要會認真地有針對性的觀察作品。首先觀察作品的特色和作品優(yōu)勢，發(fā)現(xiàn)作品對所起到的正面作用等；其次要觀察作品的設計意圖，思考設計者設計制作作品的流程；最后還要觀察作品是否有能夠進一步改善的地方，若是自己又該如何設計制作等。學會對作品進行觀察后，我們還應該進一步培養(yǎng)學生對社會、對現(xiàn)實世界進行觀察，以一個平面設計師的身份去觀察世界。老師可以引導學生在學習活動中確立觀察中心點，然后讓學生詳細地說出觀察到的情況，只有觀察得越仔細，才能想象的越準確。
想象力的發(fā)揮符合大眾正常思維模式特點，對大眾思維具有積極向上的引導作用，并不是完全天馬行空脫離實際。作為一名設計者，必須要保持想象力運用的自然、巧妙、準確。有時候想象是遏制不住的自然迸發(fā)，但有時候又會沒有靈感、毫無頭緒。為此，教師要教會學生聯(lián)想的方法。設計中的想象力就是從自然生活中的事物聯(lián)想加工得來的。每個設計者都有自己獨特的思維模式，因此利用想象力表現(xiàn)出來的觀察事物的角度、方式也就不同，這也導致最終創(chuàng)作出的平面設計作品風格、內(nèi)涵也就各不相同。每一件平面設計作品都與生活有著很密切的聯(lián)系，同時都凝聚著設計者的思緒和情趣，反映出對生活喜愛、憤怒、哀傷、快樂感受，有時也能夠反映出一段耐人尋味的故事。用想象力設計的豐富、不同尋常的作品時，要注意發(fā)揮想象力并不是脫離實際，而是在尊重實際的基礎上進行聯(lián)想加工，創(chuàng)造出能夠準確表達設計者想法的平面設計作品。平面設計主要是設計者通過對實際生活、身邊事物的聯(lián)想，利用自身想象力對已有事物進行平面設計創(chuàng)作。平面設計是一門面對大眾審美的藝術，設計者應利用想象力在平面設計中的特性，設計符合時代與社會潮流、適應社會發(fā)展，引起大眾共鳴的作品。想象，使嫦娥奔月的美麗神話終于載入不朽史冊。然而，要培養(yǎng)出學生的想象力，需要一個長期不懈、循序漸進的訓練過程。但精誠所至，金石為開。只要我們鍥而不舍，有朝一日，學生就會達到“思接千載，視通萬里”的境界。
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ps平面設計論文篇十九
如何在現(xiàn)代平面設計中融入我國傳統(tǒng)藝術是每一位設計師所面臨的重要問題之一?，F(xiàn)代平面設計在注重民族傳統(tǒng)文化的同時還應融入現(xiàn)代設計理念和傳統(tǒng)文化特色，從而更好的融入我國傳統(tǒng)藝術，在對傳統(tǒng)藝術發(fā)揚光大的同時促進現(xiàn)代平面設計事業(yè)的發(fā)展。由此可見，就如何在現(xiàn)代平面設計中融入我國傳統(tǒng)藝術進行探討具有十分重要的意義?；诖?，筆者結合自身工作實踐，提出以下幾點見解。
(一)概念。
所謂現(xiàn)代平面設計，泛指具備專業(yè)性和藝術性且將視覺作為表現(xiàn)和溝通的方式，并采用多種方式進行創(chuàng)造與結合的文字、符號與圖片，從而表達現(xiàn)代設計人員所要傳達的信息，并在二度空間范圍之內(nèi)采取形象的方式進行輪廓線劃分圖和對這二者界限的描繪。由此可見，平面設計表現(xiàn)出的立體空間感主要結合圖形視覺的引導而形成的一種幻想的空間，其實并不是真正意義上的三維空間。
(二)歸類。
平面設計包括了多方面，主要包括網(wǎng)頁、包裝、dm廣告、海報、pop廣告、平面媒體廣告、樣本、vi、刊物、書籍等方面的設計。搞好現(xiàn)代平面設計應注重和諧、對稱、對比、平衡、重心、比例、韻律、重心等方面，并在此基礎上應用視覺元素、實用元素、概念元素、關系元素，而恰好我國傳統(tǒng)藝術涵蓋了上述要求各方法。因而在現(xiàn)代平面設計時首先創(chuàng)新思想與意識，以便于更多的給人心靈震撼和情操洗禮，從而反映出現(xiàn)代人的生活意識與人文意識。在設計過程中應盡可能的在傳承與發(fā)展方面產(chǎn)生重大突破，讓人更好的理解和接受并產(chǎn)生聯(lián)想。
現(xiàn)代平面設計主要由圖案元素和文字符號組成，因而就分別從圖案和文字藝術兩個方面分析如何在現(xiàn)代平面設計中融入我國傳統(tǒng)藝術。
(一)如何在現(xiàn)代平面設計中融入我國傳統(tǒng)圖案藝術。
在現(xiàn)代平面設計中融入我國傳統(tǒng)圖案藝術，這不僅是由于圖案藝術的傳統(tǒng)文化藝術的主要內(nèi)容之一，還因為其具有十分強烈的民族性和地域性，比如從審美來分析，我國傳統(tǒng)藝術是現(xiàn)代平面設計的主要文化基礎，也是最能體現(xiàn)具有中國特色的文化藝術形象。因而在現(xiàn)代平面設計中融入我國傳統(tǒng)圖案藝術，就必須充分考慮與我國文化與藝術元素的有機結合，尤其是現(xiàn)代設計人員更應具備廣域的文化視角，不斷的繼承和發(fā)揚我國傳統(tǒng)的藝術與文化遺產(chǎn)，從而更好的吸收精華而獲取創(chuàng)意靈感，確保藝術設計作品具備藝術魅力和民族特色。這也是當前很多設計師將傳統(tǒng)圖案藝術融入現(xiàn)代平面設計之中的重要原因。
比如奧運五環(huán)標志、象形中國結等都融入了傳統(tǒng)圖案藝術，將現(xiàn)代標志的設計與傳統(tǒng)的文化理念有機結合形成的藝術魅力表現(xiàn)得淋漓盡致。又如我國香港的鳳凰衛(wèi)視臺徽，其中就融入了我國傳統(tǒng)圖案藝術中的“喜相逢”，其所體現(xiàn)的是厚實而又凝重的民族文化底蘊，尤其是一對鳳鳥相對而望，旋轉過程中的翅膀動感而又圓滿和吉祥，寓意著欣欣向榮的美好發(fā)展愿望。
這一充滿美好希望的裝飾圖案的設計充分體現(xiàn)了我國傳統(tǒng)藝術的表現(xiàn)手法。由此可見，在現(xiàn)代平面設計中融入我國傳統(tǒng)圖案藝術，需要我們在掌握好圖案的色彩對比、統(tǒng)一和變化規(guī)律的基礎上，還應注重傳統(tǒng)圖案藝術中色彩精華的應用和進行創(chuàng)新，從而體現(xiàn)現(xiàn)代平面設計中的民族風格。
作為我國傳統(tǒng)文化重要組成部分的傳統(tǒng)文字，其經(jīng)過漫長的發(fā)展而反映了我國不同時期表現(xiàn)的文化狀況，其時代特征十分強烈，具有極大的藝術感染力。文字是具有極強生命力與感染力的主要設計元素，在傳遞信息的同時還具有美化裝飾和傳承文化的功效，因而文字是現(xiàn)代平面設計中最為常見和應用的設計創(chuàng)意元素，這也是很多優(yōu)秀的平面設計作品大都以文字創(chuàng)意為形式或將文字當做基本創(chuàng)意元素而延伸出圖形。
眾所周知，漢字從象形文字演變而來，因而文字不僅是文字，也是圖形。文字藝術是現(xiàn)代平面設計中的主要元素，同樣也是現(xiàn)代平面設計之根本。漢字是傳遞信息的媒介，其體現(xiàn)的視覺功能能傳達主題內(nèi)容。
這不僅是由于字形符號的明晰與強烈的'視覺效果能確保傳達信息的標識性與即效性，而且具備抒事功能和裝飾功能，因而在應用傳統(tǒng)文字藝術時應采取創(chuàng)意設計漢字，對漢字的字型進行形象化的二次創(chuàng)造，從而強化文字內(nèi)涵，若對漢字的圖形進行創(chuàng)意的設計滿足平面設計水平，在達到推廣功能的同時也在承擔提升并反映中華民族文化的價值責任。我國傳統(tǒng)平面設計自古以來就與文字藝術結下了深刻的淵源，例如在《清明上河圖》中店鋪所懸掛的招牌，成為廣告設計雛形，還有早期的公文告示就是最早的招貼設計。
比如2010年亞運會會徽設計以草書字體構成申亞城市廣州二字，點線富于動感，不僅傳達了強烈的現(xiàn)代城市精神、人文精神和亞運精神，而且草書流暢飛動的藝術特征在這里得到了充分的發(fā)揮，使標志圖案舒展、自由、活潑、靈動，體現(xiàn)了時代的節(jié)奏與動感。這件標志作品堪稱運用漢字書法表現(xiàn)現(xiàn)代平面設計的成功典范。
綜上所述，如何在現(xiàn)代平面設計中融入傳統(tǒng)藝術是促進現(xiàn)代平面設計事業(yè)發(fā)展的必經(jīng)之路。現(xiàn)代平面設計在注重民族傳統(tǒng)文化的同時還應融入現(xiàn)代設計理念和傳統(tǒng)文化特色，尤其應注重傳統(tǒng)圖案與文字藝術在現(xiàn)代平面設計中的融入，從而更好的在對傳統(tǒng)藝術發(fā)揚光大的同時促進現(xiàn)代平面設計事業(yè)的發(fā)展。
ps平面設計論文篇二十
尊敬的領導：
您好！我叫__，是__職業(yè)學院計算機應用專業(yè)的一名應屆畢業(yè)生，面臨擇業(yè)，我選擇應聘與我的專業(yè)對口的貴公司平面設計師一職。
思想和精神的完善，才是人真正的完美。在完成學業(yè)和實踐活動過程中，我不斷地加強自己的思想道德修養(yǎng)，既要學會做事，又要學會做人，恪守“有所作為是人生的境界”的人生信條，積極奉獻，樂于助人，多次參與社會捐贈和公益活動。在校期間，我積極的參加一些社團的活動，甚至加入了院里的家教協(xié)會以及文聯(lián)社，我擔任的職務是編輯部和外聯(lián)部兩個職位，多次社會實踐活動，使我的思想覺悟有了很大的提高，并且對什么事都有著強烈的集體責任感。
作為職業(yè)技術學校的學生，掌握扎實的專業(yè)技能是我們在競爭中致勝的法寶。因此，我們隨時注意到理論聯(lián)系實際，認真學好每一門課程。增強自己的實際操作能力。通過在校的學習，自己在學習上取得了一定的成績。
在學習專業(yè)知識和拓展個人興趣的同時，強烈的集體榮譽感和奉獻激情又使我積極、熱情、務實地投入到一些有益的社會活動中。在假期中，我認真參加了社會實踐，使我學到了在書本上學不到的知識，盡管時間很短，但體會頗深，無論是在業(yè)務能力，還是社交能力，都有一定的提高，具備了一定的工作經(jīng)驗。
雖然我剛從學校畢業(yè)，工作經(jīng)驗有限。但是，在這次應征之前，我就對自己別以了評估，我覺得以我有較扎實的專業(yè)知識與較強的敬業(yè)精神，實踐經(jīng)歷，我相信自己適合從事網(wǎng)吧管理、網(wǎng)頁設計、圖形圖像處理等相關工作。請您相信我，給我一個發(fā)展的機會，我會以一顆真誠善良的心、飽滿的工作熱情、勤奮務實的工作作風、快速高效的工作效率回報貴單位。
此致
敬禮！
自薦人：___。
____年__月__日。
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ps平面設計論文篇二十一
版面設計是現(xiàn)代藝術的重要組成部分。版式設計就是將文字、圖形等根據(jù)特定內(nèi)容的需要,成功地組織安排在一定的版面上。每一個版面就是一個特定的空間結構,在這個結構中,點、線、面是構成這個視覺空間的基本要素,也是版面設計的主要語言。歸根到底,版面設計實際上就是在一個有限的版面空間中,如何經(jīng)營好點、線、面的大小、位置、方向、色彩以及組合等一系列的問題。
世上萬物基本上都可以用點線面去歸納,在版式設計中,一個文字,一個頁碼數(shù),一個小的圖形都可以看作是一個點;一行文字,一行間隙可以看作是一條線;數(shù)行文字,大的空白,大的圖片可以理解為一個面,它們的相互關系就構成了一個個豐富多彩的版面。
工藝美術運動的先驅威廉·莫里斯認為,19世紀以來關于書籍所謂理想辦事是建立在一些基本構成的原理的基礎上的,字距和行距應該小,字形應該精致,但不小于12點活字,正文應安排在頁面適當位置,也便適當留出空白,理想的書本應使用手工制作的紙張。時間進入到21世紀,現(xiàn)代版式的設計形式是多樣的,版面中出現(xiàn)的一切元素不僅要具備基本的閱讀性,同時也要給閱讀者以美的享受,版面中只出現(xiàn)單純的文字或插圖已遠遠滿足不了讀者的需要,因此我們在設計中往往需要在版面中添加其他的設計元素來豐富美化版面。除了必須出現(xiàn)的文字、圖形內(nèi)容外,還要根據(jù)內(nèi)容的需要添加其他的如單純的點、線、面等元素,這些元素不是必須要傳遞給閱讀者的,但它們往往起著烘托主體、豐富、活躍版面、分割畫面,提升版面視覺質量,提升閱讀興趣的作用,它們又是版式設計中一個重要的組成部分。可以把它們稱之為版式設計的輔助元素。那么,這就決定了它的地位是處于從屬地位,不能喧賓奪主,它只能加強閱讀的趣味性,烘托美化版面,否則就失去了存在的意義。
輔助元素在版面設計中出現(xiàn)的原則,可以借鑒構成設計的造型方法,單獨出現(xiàn)的純粹的點線面等元素,不宜傳統(tǒng)的寫實為造型目的,主要從抽象形態(tài)入手,提升閱讀者對視覺形態(tài)的敏感性和創(chuàng)造性。孟德里安曾經(jīng)說過:把豐富多彩的自然壓縮成為有一定美的秩序地造型表現(xiàn),使藝術成為一個如同數(shù)學一樣精確的表達宇宙基本特征的直覺手段。雖然在版式設計中出現(xiàn)的輔助元素不需要像數(shù)學一樣精確,但它們作為視覺元素出現(xiàn)在版面中,如果不把它們變成某種形象化的東西,那么它是無意義的概念元素,通過它們的大小、形狀、色彩和肌理等視覺形象去表現(xiàn)。在整個版面中,輔助元素如何組織、排列,與版面的構成要素如何協(xié)調(diào),是靠它們的方向、角度、位置、空間、重心等關系元素來決定的。作為輔助元素來講,它們大部分以單純的幾何形式或者有機形式出現(xiàn),但可以通過它們自身所具有的表情來表達它們的涵義、內(nèi)容、目的、功能等,從而加強版面元素要傳達給閱讀者的感受,更好的體現(xiàn)版面的內(nèi)容。
點是視覺藝術的最小單位,點的感覺是相對的,它是由形狀、方向、大小、位置等形式構成的,點的不同排列形式能帶給人們不同的心理感應,與其他視覺要素相比,點能夠形成版面的中心,能起到平衡畫面的輕重,填補一定的空間,點綴和活躍畫面氣氛的作用。我們的眼睛可以聚焦的只是視野中一個極小的部分,所以為了獲得足夠的信息,它還必須很快地轉動,連續(xù)的搜索多個聚焦點,在迅速的掃視了面前的版面后,可以說我們已經(jīng)把視覺圖像留在我們頭腦中的所有信息和形象都裝訂起來了。把點作為版式設計中的輔助元素運用時需要一定的技巧。版面中每一個點的出現(xiàn)都需要精心布置,由于點固有的聚焦的屬性,在設計時應當在大小上放小一點,位置上放偏一點,色彩上放弱一點,不能在版面上形成先看到點再看到文字的視覺流程,但我們也可以反其道而行之讓文字圍繞點來布局,形成以點為中心的排版方式,反而能加強文字的焦點作用。在版面的天眉地腳,要巧用小點,在這些位置上,能產(chǎn)生小巧靈秀的效果,一般可在頁碼、刊名、卷期等位置上加以安置,同文字一起對比成趣。
線是人類無中生有的創(chuàng)造出來的多功能的繪畫手段,線游離于點和形之間,具有位置、寬度、方向和性格。線是有表情的。直線和曲線是決定版面形象的基本要素,每一種線都有自己獨特的個性和情感存在著。細線纖細清麗,反線沉重嚴肅,曲線生動活潑,點線樸素平實,花線優(yōu)雅、熱烈。作為輔助元素的線,可以起到分割、界定版面形象的作用,構成多種形態(tài)的外輪廓,也可以構成各種裝飾要素。穿插于文字、版面中的線或線框對視覺有著微妙的暗示作用,能使排在一起的兩篇文字涇渭分明,也能通過其上下聯(lián)接使兩篇文字或兩頁文字緊密聯(lián)系。
線在版面設計中的影響大于點,它能在版面中占有更大的空間,它的延伸、轉折或是彎曲也帶來一種動勢。通過線的聯(lián)接也能在同一版面中形成清晰的視覺流程,更好的引導閱讀。文字也可以依附線來生成,線也能串聯(lián)其他的視覺要素,讓版面豐滿,生動。線的不同性格也可以同文字、畫面內(nèi)容緊密聯(lián)系,能使讀者享受更多的閱讀樂趣,加深對文字的理解。線作為輔助元素在版面出現(xiàn)的頻率大大高于點和面。線所能表現(xiàn)出來的強烈的情感能大大加強和提升我們對閱讀內(nèi)容的興趣和理解。
相對于點和線來說,面在空間占有的面積最多,因此在視覺上要比點和線更有沖擊力,更實在、更鮮明?！帮L格派”認為:靈活的面的分割是美學的精粹。作為輔助元素存在的面可以分為幾何形和自由形。在實際應用中,幾何形的比例要大得多。面不能脫離色彩單獨存在,因此面的表現(xiàn)也包括各種色彩或肌理方面的變化。正因為其占用的面積較大,因此在應用時要格外慎重,其隨意性要比運用點和線要差一些,要協(xié)調(diào)其與文字或圖形的關系,它可以出現(xiàn)在文字的下面起著襯托文字或分割文字的目的,也可以讓文字依附。面的形狀和邊緣起著靠山的作用,或單獨出現(xiàn),起到分割版面或平衡版面的作用。
總之,現(xiàn)代版面的多樣性,獨特性的要求決定我們在版式上不能只拘泥一格,靈活運用點線面等輔助元素進行設計能使版面更具動感、現(xiàn)代感、形式感,能夠對版面的閱讀起到良好的配合作用,提升版面的閱讀質量,提升閱讀者的興趣,提高版面的品味。
ps平面設計論文篇二十二
為貫徹落實山東省《關于加快推進技工院校改革發(fā)展的實施意見》精神，加快學院教學改革步伐，全面提升學院教育教學質量，根據(jù)企業(yè)要求，對平面設計專業(yè)的課程體系進行重新構建。
筆者所在學校平面設計專業(yè)的課程主要包括photoshop、illustrator、coreldraw、indesign、方正軟件、基礎課程等，授課模式一般是單科授課，主要模式是通過案例來講授軟件的具體使用方法，導致學生畢業(yè)后只學會了每個軟件的使用方法，不知如何綜合使用這些軟件來進行設計。這與企業(yè)的實際需求恰恰相反，企業(yè)要的設計人員是會自己與客戶溝通、自己設計方案、有較強的分析和設計能力的綜合技術人員。我們必須進行課程改革，完善課程體系，讓學生在干中學，在學中干，不斷自我完善，提高綜合設計水平能力。
一、深入企業(yè)生產(chǎn)一線，進行實地調(diào)研和考察。
為使教育教學更加貼近企業(yè)、貼近生產(chǎn)實際，我們必須深入企業(yè)生產(chǎn)一線，進行實地調(diào)研和考察，根據(jù)企業(yè)生產(chǎn)需要全力推進教學改革。通過深入企業(yè)，我們了解了平面設計不僅僅是簡單地運用軟件，在最終的制版、調(diào)色、印刷方面都需要掌握。通過深入企業(yè)生產(chǎn)一線，我們掌握了整個生產(chǎn)流程和關鍵技術，并結合企業(yè)實習需求與企業(yè)技術人員就平面設計課改思路進行了深入的探討和交流，吸取了很多與生產(chǎn)一線密切相關的課改建議和意見。
二、取消單科授課模式，采取多門課程重組模式。
多門課程內(nèi)容重組，不按軟件來分課程，按照企業(yè)的典型任務來分。設計人員需要學會自己與客戶溝通、設計方案、配色、制版，最終印刷出來。通過企業(yè)調(diào)研，結合我校的實際主要設計了以下五門課程：圖像處理、印前排版設計、廣告設計、排版設計、印刷前期調(diào)色制版。
圖像處理課程主要內(nèi)容包括證件照制作、影樓婚紗照制作、數(shù)碼照片處理。印前排版設計、廣告設計、排版設計三門課程以photoshop和illustrator或coreldraw軟件為主。印刷前期調(diào)試制版課程主要內(nèi)容包括調(diào)色、制版、最終印刷出來。這部分內(nèi)容與上述部分結合起來，設計成品后，調(diào)色制版，最終將自己制作的作品印刷成品。
這樣，我們就把實際授課內(nèi)容換成了企業(yè)中常用的工作任務。每個項目的選擇是需要大量的時間去企業(yè)考察，與企業(yè)溝通、深思熟慮制定出來的。項目的內(nèi)容要貼近實際，體現(xiàn)專業(yè)特色。要有針對性，這樣能讓學生更好地獲得專業(yè)知識。
三、課程的改革必然會帶來教學的改革。
既然課改是按照企業(yè)任務來制定的，那么就需要教師不僅僅精通一門軟件，并且要深入企業(yè)，學會設計的關鍵技術。課改之后，教法也要對應地靈活起來，要采取工學結合的一體化教學。在實際授課過程中，不僅僅是完成任務，而是學習情境與企業(yè)環(huán)境、工作能力與學習目標、工作流程與學習過程要有機融合。整個流程學生都主動參與進來，滿足每一個學生的發(fā)展需要，提高了學生自己解決問題的能力，也激發(fā)了他們的學習興趣。
四、課改可同時促進學生和老師的發(fā)展。
課程改革是以學生的需要為出發(fā)點，是為了學生的發(fā)展而存在的。課改的開發(fā)主體之一就是學生自己，精選對學生終身學習必備的基礎知識與技能，促進學生的發(fā)展。課改提高了教師課程開發(fā)的能力，增強教師們的合作意識，完善教師的知識結構。教師參與課程開發(fā)，不僅能夠加深自己對本體知識的理解。而且能豐富條件知識，累積實踐經(jīng)驗，使自己的知識結構更趨合理與完善。
總之，平面設計專業(yè)課改是一個動態(tài)的、不斷完善的過程，是隨著企業(yè)、市場的需求而變化。我們相信，通過課改可以促進教師的專業(yè)發(fā)展提高學生的平面設計能力，可以促進學生的個性發(fā)展。
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ps平面設計論文篇二十三
[摘要]平面設計基礎課程主要涉及設計專業(yè)學生對點線面視覺形態(tài)、肌理以及圖形語言的學習，是學生基于繪畫學習的基礎上通過宏觀和微觀的方式展示形態(tài)、肌理、節(jié)奏、韻律等要素的表達形式。對傳統(tǒng)課程教學中存在的問題以及如何進行教學改革方面進行分析，旨在為平面設計基礎課程教學更好地開展提供幫助。
[關鍵詞]平面設計基礎；教學改革；方法。
在“智造大國”“無界零售時代”“共享時代”的大背景下，平面設計課程的培養(yǎng)目標以及人才培養(yǎng)計劃都發(fā)生了巨大變化。作為平面設計人才培養(yǎng)最直接的途徑，應該緊隨時代發(fā)展背景，從課程教學抓起，以授課對象為中心，立足課堂和教學。
（一）社會發(fā)展提出的要求。
平面設計是藝術設計專業(yè)必修的專業(yè)課之一，是建筑、雕塑、繪畫等專業(yè)學生的選修課程，在此課程中，知識和技能相結合，藝術設計理論與實踐相融合。立足設計為人、設計發(fā)現(xiàn)問題、解決問題的原則，在現(xiàn)代社會中占據(jù)越來越重要的地位?；ヂ?lián)網(wǎng)發(fā)達的今天，自媒體與大眾生活的互融，人們精神需求以及審美需求的提升，越來越多企業(yè)認識到提升品牌形象以及宣傳策劃的重要性。學校立足社會現(xiàn)實對平面設計基礎課程的重視度逐漸提高，基于傳統(tǒng)平面設計“三大構成”教學存在的不足之處，平面設計基礎課程教學無論從教學內(nèi)容、教學方法、教學手段以及學生作業(yè)評價體系方面都應該作出相應的改變，提高對課程教學的重視以及授課效率。
（二）教育改革潮流的推動。
平面設計基礎教育在中國發(fā)展至今已有30多年的歷史，在早期“三大構成”概念的基礎知識學習下，總結出了一套符合設計教育現(xiàn)狀的教學模式。例如，中國美術學院成立專業(yè)基礎教學部，重點研究設計的基礎課程并開設“二維設計基礎”課程；中央美術學院的設計基礎教育也經(jīng)歷了基礎教學研究、工作室教學體系研究、國際合作項目等若干發(fā)展階段。與傳統(tǒng)設計門類相比較，新媒體時代背景下的藝術設計以其創(chuàng)作虛擬現(xiàn)實化、綜合化、多元化等優(yōu)點推動了視覺傳達設計的發(fā)展，但基礎教育的不足也被凸顯無疑：高校擴招導致師資力量的欠缺和不足、教學內(nèi)容的不夠完善以及課程設置的不合理、教學內(nèi)容與現(xiàn)實設計的脫軌等，使平面設計基礎教育的教學模式探索在各大高校盛行。
基于對平面設計基礎課程教學工作的開展，總結如下問題。
（一）教學理念墨守成規(guī)。
構成藝術本身就是隨著技術與觀念的發(fā)展應運而生。人們不斷提高對事物與結構的認知，對視覺的再現(xiàn)也不僅僅滿足于簡單的重復與復制，主觀意識的加入更應該被重視和應用在設計基礎教育的教學中。但由于傳統(tǒng)三大構成教學模式的根深蒂固，還有很多教師都在沿用傳統(tǒng)的理論授課加“構成式”作業(yè)練習的教學模式。教師被困在傳統(tǒng)的教學理念中，從而導致教學效果并不理想，學生對課程的興趣大大減弱的同時也固化了對設計基礎課程的認識，很多學生會誤解這是美術類的“手工課”或者是冷門的專業(yè)課。還有部分教師認為這一課程屬于“模式化”的學科，認為依照以往的教學經(jīng)驗進行教學即可，并沒有進行知識的創(chuàng)新、教學的創(chuàng)新，從而影響教學質量的提升[2]。
（二）教學方式較為傳統(tǒng)。
在以往的課程教學中，受教學條件以及科學技術的影響，教師在教學中主要以“ppt+黑板”的方式為主，教師將自己所掌握的知識通過案例的講述與設計史論的描述進行知識的傳遞，在這樣傳統(tǒng)的教學方式下，學生的學習興趣逐漸降低，基于“工具/手段、形態(tài)/色彩、感覺/邏輯”培養(yǎng)目標以及教學重點的平面設計基礎教學而言，單純地用語言講解是較為抽象的，學生理解起來比較困難，學生的學習興趣不高，學習難度也比較大，久而久之，學生的學習積極性受到影響，學習效率不高，學習效果可想而知。
（三）課程教學目標設置缺乏長遠規(guī)劃。
平面設計基礎課程是一門銜接課程，是學生從美術概念跨入設計范疇非常重要的一步，但是很多學生在掌握基礎設計語言的學習過程中都充滿疑惑，不理解課程和設計應用之間的關系。在很多高校，由于后續(xù)課程銜接不足，也沒有很好地完成平面設計基礎知識在后續(xù)專業(yè)課程中的應用，導致學生片面理解平面設計基礎這門課。課程立足于美術基礎培訓，設置了寫生寫實、抽象變形、平面二維圖形、立體三維造型的課程教學目標，但從長遠來看，這些教學目標的設置缺乏長遠規(guī)劃。平面設計基礎課程是一門較為復雜的學科，此學科中涉及的知識內(nèi)容較多，同時知識結構之間的邏輯關系較為繁瑣，在這樣的情況下，當前所設置的教學目標就存在知識結構邏輯關系不清晰、課程與課程知識之間缺乏融合的問題，教師依照這樣的目標開展教學，學生只能是學習好某一階段的知識，所學的平面設計基礎課程知識難以連貫起來，這對學生以后實際應用知識極為不利[3]。所以，在平面設計基礎課程教學中，課程教學目標設置缺乏長遠規(guī)劃這一問題是較為突出的。
（四）教學評價體系的單一導致教學反饋較少。
（一）創(chuàng)新教學理念。
教師作為平面設計基礎課程教學的主體，教學理念直接影響到教學效果的好壞。面對這種情況，教師應創(chuàng)新自身的教學理念，提高教學水平。教師在開展這一課程實際教學中，應首先立足課堂，組織創(chuàng)新教學形式，設計教學內(nèi)容，以多種授課形式組織課堂。例如，在平面設計點線面基礎語言知識講解階段，教師可以采用基于繪畫手段的點線面、基于計算機軟件操作的點線面、基于攝影方式記錄的點線面等各種表現(xiàn)方式的課堂內(nèi)容呈現(xiàn)教學。其次，教師應在教學中總結經(jīng)驗，將以前的課程教學經(jīng)驗與教學理念結合起來，并在教學中融入新的教學理念，以此實現(xiàn)新舊教學理念的融合，促使教學工作的落實能夠取得更好的效果[4]。由于本課程的特殊性，教師還應該重視教學結果的反饋，設置有效合理的訓練課題，以“小練習、大課題、階段檢測”為模式反饋學生的學習情況，并及時總結給出引導和判斷，促使學習效果高效化。
（二）采用現(xiàn)代化教學方式。
教學方式的好壞也直接影響到課堂的學習效果。教師可以打破傳統(tǒng)單一的教學模式，采用多樣化圍繞授課主題式的課堂教學方式，使學生能夠在良好的氛圍中學習知識。在這樣的新教學環(huán)境下，教師在開展平面設計基礎課程教學中應創(chuàng)新教學方式，采用現(xiàn)代化教學方式。教師可以采用多媒體教學創(chuàng)設教學情境，在具體的情境中學習，不僅能夠使學生對學習更感興趣，也可以將抽象的平面設計知識形象化，這樣更有助于學生理解[5]。同時，教師也可以通過翻轉課堂方式進行教學，構建翻轉課堂教學平臺，在此平臺中為學生設置課前預習內(nèi)容，將課堂教學所需要的視頻和課件發(fā)布到平臺上，這樣學生可以有更多的時間自主學習，有助于學生對知識的探究。
（三）對教學課程目標進行合理設置。
教師在設置平面設計基礎課程教學目標的過程中，應將眼光放得更長遠，基于崗位需求，以培養(yǎng)社會的應用型和急需型人才為教學目標。教師在具體進行課時目標設定中，可以保留傳統(tǒng)教學安排中基本平面創(chuàng)作訓練的經(jīng)典部分，帶領學生深入挖掘平面設計藝術語言的創(chuàng)作方式。教師應該幫助學生學會利用色彩知識、構成基礎、圖形語言的基本規(guī)律，幫助學生掌握基本的創(chuàng)作技能。與此同時，教師在設置這一教學目標的過程中，應將創(chuàng)新作為教學的長遠目標，掌握平面設計語言的同時，加深對形式美感的探索，引導學生創(chuàng)新創(chuàng)意，培養(yǎng)發(fā)散性思維，學會以獨特的創(chuàng)新理念拓展圖形表現(xiàn)的空間，以合理的教學目標對課程進行層次設置，促進教學效果的有效傳遞。
參考文獻：
[2]鄔烈炎.設計基礎：來自自然的形式[m].南京：江蘇美術出版社，2004.
[4]鄔烈炎.設計教育研究[m].南京：江蘇美術出版社，2005.