在學習和工作中，我們需要不斷提升自己的能力和素質，以應對不斷變化的挑戰(zhàn)。在寫總結時，可以運用具體的事例和數據來支撐自己的觀點和結論?？偨Y是在一段時間內對學習和工作生活等表現加以總結和概括的一種書面材料，它可以促使我們思考，我想我們需要寫一份總結了吧。如何應對信息爆炸時代的信息過載和信息安全問題是我們需要思考的問題。以下是宗教領袖對于信仰和和平的呼吁，希望人們能夠和諧共處。
學美術心得篇一
美術欣賞，顧名思義就是指一種特殊的復雜的精神活動，是人們在接受美術作品過程中經過玩味、領略，產生喜悅，愛好的過程。學習美術欣賞有助于提高人的藝術素養(yǎng)，陶冶人的情操，開闊視野，擴大知識領域，經過這個學期的學習，我得到了一些心得體會。
我記得美術欣賞的前兩節(jié)課欣賞的是齊白石和徐悲鴻的作品，對我印象最深的是齊白石老爺爺的作品。齊白石老爺爺曾經是中國美術家協(xié)會主席，中央文史館研究館員，北京中國畫研究會主席，北京中國畫院名譽院長。曾經當選第一屆全國人大代表。擅長中國畫、書法、篆刻和詩歌。齊爺爺一生作了無數畫作，留下了大量詩、書、畫、印作品。傳世的畫作有《墨蝦》、《牧牛圖》、《蛙聲十里出山泉》。著有《白石詩草》、《白石老人自傳》等；出版的畫冊有《齊白石作品選集》、《齊白石山水畫選》等。其中我最喜歡的作品就是齊爺爺的《墨蝦》。
齊白石老爺爺經過十多年的藝術探索，了解到畫家必須能夠把握對象活的形貌、質量感、運動方式、環(huán)境關系及個性特征，否則畫得再似，也形同死物。他畫蝦就是通過畢生的觀察，力求深入表現它們的形神特征。齊老爺爺從小就生活在水塘邊，常釣蝦玩；青年時期開始著手畫蝦；大約40歲后臨摹過徐渭、李復堂等明清畫家畫的蝦；63歲時他畫蝦已經非常相似，但還不夠“活”，于是就在碗里養(yǎng)了幾只長臂蝦，放置在畫案上，每天都仔細觀察，畫蝦的手法也因此改變，他畫的蝦也成為他代表性的藝術符號之一。白石爺爺89歲時，他畫蝦已經出神入化，在簡括的筆墨中表現了游弋于水中的群蝦。粗壯、濃厚的茨菇，與群蝦的透明、輕靈纖細形成了鮮明的對比，體現出晚年的齊白石畫畫藝術的成熟。畫蝦這幅圖表現了蝦的形態(tài)，活潑、靈敏、機警，有生命力。因為他掌握了蝦的特征，所以畫起來得心應手。蝦頭上的三筆，有墨色的深淺濃淡，表現出了一種動感。左右一對濃墨眼睛，腦袋中間用一點焦墨，左右二筆淡墨，于是使蝦的頭部變化多端。硬殼透明，由深到淺。蝦的腰部，一筆一節(jié)，連續(xù)數筆，體現出了蝦腰由粗到細。用筆的變化，使蝦的腰部呈現各種異態(tài)，有直腰游蕩的。也有彎腰爬行的。蝦的尾部也是三筆，既有彈力，又有透明感。蝦的一對前爪，由細而粗，形似鉗子，有開有合。蝦的觸須用數條淡墨線畫出?？此迫菀祝瑢崉t極難：畫得活，則蝦之生命自出；畫得僵硬了，也就失去了生命。蝦須的線條似柔實剛，似斷實連，直中有曲，紙上之蝦似在水中嬉戲游動，觸須也像似動非動。欣賞畫的同時體會到了齊老爺爺作畫時的認真與細膩，不得不佩服他的耐心和毅力。也因為這樣我覺得自己漸漸的喜歡上了美術欣賞這門課，不但是因為輕松，能欣賞到很多名人的畫作，同時可以知道他們背后的故事，感受到他們作畫時的心態(tài)，覺得是一種享受。我覺得美術欣賞是美術活動中重要的組成方面，是美術創(chuàng)作和美術作品實現其價值和意義的基本環(huán)節(jié)和途徑。如果說美術欣賞是創(chuàng)造美術價值的活動，美術作品是美術價值的載體，那么美術欣賞和接受則是實現美術價值的活動，同時又是反作用于美術創(chuàng)作的活動。在本質意義上，美術家精心創(chuàng)造各種美術作品的目的，絕對不是純粹的個人娛樂行為，而是通過美術欣賞將自己的審美情感和審美認識傳達給人們。從而引起人們的認同和共鳴，使作品達到產生一定社會審美效應的目的。所以說沒有美術欣賞活動，美術創(chuàng)作和美術產品就不能實現自身的價值，最后完成自己的使命。
我們生活中離不開審美活動的過程，即感受美、理解美或審美的發(fā)現、藝術的構思、情感的表達。美術欣賞具有調節(jié)精神與情緒的節(jié)奏，豐富學習的內容能使人賞心悅目，心曠神怡，還能進化我們的生活。這里表達的意思就是說一些沒話生活促進學生動手能力的表現。
中國的教育到目前為止還是應試教育與，導致大部分學生只會做試卷，表達能力非常欠缺，因此對美術欣賞更不可能有很深的了解，最多的了解也只是限于一周一次的美術課，了解到的也只不過好似幾幅畫作而已，不要說了解畫家背后的故事，更別提說美術欣賞和創(chuàng)作了。因此經過這次美術欣賞課程的學習，我對美術欣賞有了一個比較系統(tǒng)的了解，了解到了國內外的一些美術知識，也能夠知道了一些美術作品創(chuàng)作的理念?？偟膩碚f就是初步的鑒賞能力，但是說到精通的畫那就是天壤之別了。不過值得高興的就是至少已經能初步了解了。
我覺得這次美術欣賞的學習對我個人的影響很大，比如說我覺得個人修養(yǎng)和美術知識都得到了很大程度的提高，也改變了我一直以來對于美術以及美術欣賞的一些觀念。記得以前我老覺得美術和美術欣賞都是在浪費時間，還不如把這些時間用來學習其他的知識，覺得這方面的知識學與不學，了解不了解都是一樣的，可有可無，考試也不會考，干嘛要浪費時間呢，只有專門學習美術的人才需要認識美術了解美術，現在才知道自己的想法是多么的幼稚，才發(fā)現美術其實不是畫畫那么簡單，其實美術可以表現很多內容，盡管大多數情況我自己也看不懂。
雖然一個學期的時間很快就過去了，美術欣賞的內容也不是特別多，但是我覺得我學到了很多的東西，讓我受益匪淺，所以我覺得什么東西都不能只看表面，要了解它的實質，才能對它做出客觀的評價。
楊玉枝。
如何培養(yǎng)學生的“設計?應用”能力是我們每一個美術教師面臨的重要課題?！霸O計?應用”學習領域的活動方式既強調體現設計的創(chuàng)造意識，又具有特定的功能性特點，這特點決定了該學習領域所涉及的內容較為廣泛，同時又與生活緊密相關?！霸O計?應用”學習領域由現代設計基礎、傳統(tǒng)工藝美術兩部分組成。設置“設計?應用”學習領域在于培養(yǎng)學生形成設計意識和一定的動手實踐能力。因此，作為美術教師在進行教學設計的時候就一定要注意多從學生實際生活出發(fā)，讓他們參與那些自己的生活經驗和實際感受有聯系的活動，并要求學生將所學的知識、技能應用與對這些事物的感知、理解和表現之中。美術課不等于畫課，這個觀點已經被越來越多的人接受。應當從小培養(yǎng)學生的設計意識，在孩子們的早期生活時，教會他們按照美的規(guī)律去設計，學會自己布置房間，合理的布局構成美感，生活中處處需要設計。讓從小學會動手做，十分重要。讓學生接觸材料，接觸工具，動手做出簡單的器物來，對生活物品進行配置，為生活創(chuàng)造方便與舒適。對與“設計?應用”這一學習領域，應當強調設計是與人類的造物活動和發(fā)明創(chuàng)造密不可分的，從小培養(yǎng)學生的設計意識，對于提高未來人才素質，培養(yǎng)創(chuàng)新精神和實踐能力具有重要意義。
“欣賞?評述”這一學習領域的提出，能更好的讓學生通過感受，欣賞和表達等活動的方式，內化知識，形成審美心理結構。欣賞與評述是形成基本的美術素養(yǎng)的重要途徑，從素質教育的角度指出了人的發(fā)展所不可缺的一個重要部分。當代藝術的發(fā)展，它呈現出與生活的聯系日益密切的態(tài)勢，每一個兒童將來都會接觸到藝術，從某種意義上說，理解和欣賞藝術的能力對兒童將來的發(fā)展來說是更重要的，至少，在兒童應具有的藝術素養(yǎng)結構中它不應是被忽略的一塊，當然藝術創(chuàng)作與欣賞又是不可分的，欣賞本身就是藝術創(chuàng)造的一部分，而在我們新的《美術課程標準》中，正是針對我國美術教育中一些薄弱的環(huán)節(jié)做了全新的改革。其中，“欣賞?評述”學習領域就是指學生對自然美和美術作品等視覺世界進行欣賞和評述，加強美學修養(yǎng)，逐步形成審美趣味和提高美術作品等視覺世界的感受，認識和理解，通過“欣賞?評述”領域的學習活動，學生可以多角度欣賞和認識自然美和美術作品的材質，形式和內容特征，了解中外美術發(fā)展的概況，形成健康的審美情趣，發(fā)展審美能力。
“綜合?探索”這一全新的學習領域，是對美術教育教學觀念、教學目標和教學方式的一種突破，從跨學科的角度，拓展學生的知識面，彌補各科課程的不足，加大了教育內容的深度和廣度，提高了學生綜合運用的能力，并有效地運用各科課程資源，充分發(fā)揮了美術教育在素質教育中的作用。要求教師在設計教學方案時應加強跨學科教學的研究，尋找美術各門類，美術與其他學科，美術與現代社會之間的連接點，樹立新的美術教育觀和人文為本的學生觀，依據新課程標準的精神大膽改革創(chuàng)新，及時總結反思，設計出富有新意和深層次文化內涵的綜合探索課。
我覺得上述四個學習領域的劃分是相對的，每一學習領域各具有側重，又互相交融，緊密相關，形成一個具有開放性的美術結構。教師要明確把握課堂教學的學習領域，這樣才能在課堂中有目標，有計劃地完成一節(jié)課的教學任務，使學生在輕松，愉悅中學習美術。掌握用美術表達自己情感思想和對生活理解的方法。總而言之，美術課堂要貫徹新課程標準的思想，把美術課上“新”上“活”。
這次美術專家講座,對于我們非美術專業(yè)老師來說,是一次非常難得的學習機會.時間雖短,但感收獲頗豐.在講座中,專家拿出了很多范畫,再用一些,用直觀的比較,讓我們較深理解了,自由繪畫對于孩子來說是多么的重要!讓孩子自由的創(chuàng)作,學會去認真傾聽孩子們的美妙聲音,從而發(fā)展幼兒的創(chuàng)想能力.幼兒的美術活動中我們隨處可以看見幼兒的創(chuàng)造。這些不經意的“創(chuàng)造”就象是陽光的斑點，只要稍不留神，他們就可能一閃而過。教師要善于捕捉幼兒在繪畫過程中出現的這些“跳動光斑”。成人怎樣看待幼兒的這些創(chuàng)造，將直接影響到幼兒對作品的看法。幼兒的畫在成人的眼里也許并不怎么樣，但幼兒自己卻很滿意。消極的評論幼兒畫的“不像”，對幼兒來說是很難理解的，同時也會損害幼兒的自尊心、自信心，使發(fā)展對美術活動失去興趣。
所以:我們一定要用心靜靜聽聽孩子的心聲,聽聽在孩子心中那幅畫有多美!
學美術心得篇二
雖然僅有一周的培訓時間，但每天的感覺是快樂而又充實，因為每一天都要面對不同風格的講師，每一天都能感受到思想火花的沖擊。在這一周的培訓期間，我始終熱情高漲，積極學習，聆聽專家講座;用心去領悟他們觀點，吸取精華，真心探討。帶著累累的碩果，踏上新的教育征程之際，回首培訓歷程的足跡，發(fā)現自己不僅在美術專業(yè)方面得到了很大的提高，而且教育觀念也得到了洗禮，教育科學理論的學習得到了升華?？傊@次的培訓經歷使我受益匪淺，只字片語難以盡述，以下是我的一些此次培訓心得體會：
這次的培訓內容包括中國畫、書法、水彩、水粉、油畫、人物畫的創(chuàng)作、書法欣賞與創(chuàng)作，寫意山水創(chuàng)作，寫意花鳥創(chuàng)作等。在開班儀式上，省教育廳體衛(wèi)藝處劉強處長對全體學員寄予了樹大氣，立大志，做實踐家，理論家，教育家的殷切希望。書畫院趙明仁副院長對學員提出了要轉換角色(從骨干教師到骨干班學員)，認真服從學院管理的要求。這一切都深深鼓舞著我要做一個認真的學員，把握機遇，努力學習。
在培訓期間，我嚴格遵守培訓時間，認真觀摩，做了大量作品收集。我們與專家對話，與同伴交流。這些都讓我深切地感受到自己教給學生的那點知識，只是滄海一粟。教師的那桶水，已成為杯水車薪，滿足不了學生的需求。因此，要想真正提高自己的教育水平，就要持之以恒地學習，不斷的給自己的知識海洋注入新的生命，不斷的提升自己的文化素養(yǎng)。
在培訓中，我聆聽了許多專家關于國畫筆墨方面的講座。他們睿智的觀點、精辟的論述、縝密的思維、幽默詼諧的語言，無不透露出大家風范。他們結合自身的繪畫體會，以豐富的知識內涵對中國畫繪畫技法方面進行精辟的闡述，撥開了我在繪畫中遇到的重重迷霧，使我的眼前豁然開朗。
東北師范大學美術學院教授、碩士研究生導師苗根源教授給我們系統(tǒng)的講授了中國畫寫意山水創(chuàng)作，這次培訓也恰逢我在師大研究生學習中的苗根源導師，與恩師的再次見面，又多了幾分感謝和思念。苗教授講到藝術創(chuàng)作離不開自我，它是自然課題的根底，是自身素質的表達這讓我深深的感覺到了自己需要學習的內容還有很多，要不斷給自己充電，加強自身的素質，創(chuàng)作出更多好的作品。
苗教授講授了寫意花鳥畫創(chuàng)作，邊講邊示范，他用嫻熟的筆墨以及在對構圖形式靈活應用的根底上，率性而為，隨時而動。他對色彩的把握及畫面整體的掌握游刃有余，暢盡胸中逸氣，具有很鮮明的浪漫主義色彩。另外苗教授還讓學員們盡情作畫，現場一對一的指導，讓我們在佩服教授繪畫技法的同時，更被他平易近人、認真教學的態(tài)度所折服。
接下來的學習中苗教授給我們講授了人物畫創(chuàng)作，系統(tǒng)講解了人物畫的概念、特點、根本的造型規(guī)律和根底技法。講到畫人物畫必須兼能花鳥山水;要有文學修養(yǎng);人物畫上色技法上要染結構，染高處，注意亮部，筆墨技法上要有墨還要有筆。書畫院的趙副院長給我們講授了速寫的技法以及如何為西畫、中國畫效勞。他們的講授使我受益匪淺。
師范大學碩士生導師、教授利用兩天時間給我們講授了畫色彩要先重后淺，先色后粉，先濕后干，先整體后局部，先暗后明，表現主體大關系要重點突出特點，短短幾句話說明了色彩畫的技法技巧，使我對于繪畫的理解發(fā)生了很大的'變化;更重要的是我從他的身上學到了做學問和做人的道理。他的講座折射出一種責任，表現出了一種大師的風范。另外宮苗教授還近距離地和參加培訓的教師進行交流，了解一線教師工作中的困惑并幫助指點迷津，他平易近人的態(tài)度使人倍感溫暖，兢兢業(yè)業(yè)、嚴謹治學的敬業(yè)精神著實令我敬佩。
書畫院的施教授講授了書法的創(chuàng)作與欣賞，使我不僅欣賞了優(yōu)秀的書法作品還了解了書法的各種書體，傳統(tǒng)的繼承與發(fā)揚，現代書者的風格風范。
另外，我們還有時機重拾畫筆，進行了大量的寫意畫練習。其中在幾位教授的一張張即興速寫的帶動下，我們每位學員交了作業(yè)，有了很大的收獲，在寫生期間，雖然感覺筆觸生疏，但是在書畫學院幾位教授和講師的指導下，在學員相互的交流中，我的繪畫技法得到了很大程度的提高。
我常想：能參加這樣的培訓學習，是領導和老師們對自己以前工作的肯定和認定，大家對我寄予了厚望。這次能有這樣一個學習交流的時機，我真的很珍惜。通過學習，拓寬了視野，我不僅要改變那種傳統(tǒng)的教育觀念，樹立正確的師生觀，而且要增強熱愛教育事業(yè)的信念。
短暫的培訓結束了，我滿載收獲回到了工作崗位。培訓，是一次專業(yè)的引導，一次經驗的分享，一次難忘的充電時機;培訓是一份榮譽，也是一份責任，更是一份鼓勵。我深知，在現如今的教育形式下。要想成為一名真正的骨干教師，還需要努力提高自身素質，教育科研能力、課堂教學能力。我將以此為契機，緊隨時代的步伐，做好教教育工作，爭取在工作中取得更好的成績與開展。
學美術心得篇三
下面讓我們來看一幅油畫作品《父親》。這張作品想必同學們在中學時也見到過，那么請你談談你的感受吧。說不定很多同學談到的準是這位農民父親讓人感動的臉。羅中立這幅《父親》的原型是一位守糞農民。巨大的畫幅和超級寫實手法描繪的“父親”臉上的皺紋當時震撼了全國人民。的確，多少人在這幅畫前端詳著這位農民父親時思緒萬千、熱淚滾滾，產生出深深的遺憾、慚愧與負疚之感。該作品創(chuàng)作于20世紀80年代初，它以紀念碑式的宏偉構圖，飽含深情地刻畫出了中國農民的典型形象，深深的打動了無數中國人的心，在我國美術具有劃時代的意義。
《父親》作者簡介：羅中立，1948年出生于重慶郊區(qū)，幼年在父親影響下學畫，1968年從四川美院附中畢業(yè)后主動到大巴山農村生活10年，1981年從四川美術學院油畫系畢業(yè)，1983年赴歐洲考察學習，1998年開始擔任四川美術學院院長。偌大的中國，一張飽含隱喻的農民肖像曾經在廣大民眾中產生強烈的轟動：在當代美術，除了時期有幾件表現領袖豐功偉績的作品外，直至今日尚未再有任何繪畫作品能比《父親》贏得更多的受眾和共鳴：就這點而言，人們對作者羅中立及《父親》這件作品的厚愛是不言而喻的。
被《父親》這件作品感染過的人群始終不能忘卻那張飽經滄桑、象征著中國歷史的臉。他們也不希望藝術家脫離他們已經習慣的欣賞軌跡。正是由于這些原因，羅中立從歐洲回國后創(chuàng)作的一批新作，并沒有引起藝術批評家和媒體太多的重視。
有一點是可以肯定的：繪畫藝術必須克服因循守舊的慣性。也正是因為這樣的邏輯背景，羅中立才有意回避過去所取得的成就，而采取坦然的態(tài)度來克服繪畫中的教條主義，用包容的觀念來重新對待具象藝術的傳統(tǒng)形式。經過多年的.歷練，羅中立無論是在內容，題材的選擇上。還是在藝術表現的技法上。都顯然超越了當年的《父親》，并以一種獨立的姿態(tài)反映出其在藝術修養(yǎng)上的完整性。應該說，20__年后的今天。羅中立的創(chuàng)作再也不顯得孤立和偶然它已經被納入一個統(tǒng)一的文化體系。
學美術心得篇四
兒童教育家認為，繪畫是幼兒表現行為的第二語言，喜歡繪畫是他們的天性，在那一雙稚嫩的手下出現的點和線，是幼兒對世界的夢想和認識，教師要通過各種途徑使幼兒對美產生興趣，興趣是學習美術的動力，是求知欲和成才的起點，興趣和愛好像催化劑一樣，能不斷的促進幼兒去實踐，去探索，作為老師應了解被教育對象的個體實際情況，通過觀察幼兒的需要，幫助幼兒獲得有關的學習經驗，掌握學習的方法。
在美術活動中，同一年齡段的幼兒的繪畫發(fā)展水平往往呈現不平衡感，因此，我們應該通過觀察，了解每個幼兒所處的發(fā)展階段和水平促進幼兒的主動學習，例如4——5歲的幼兒有的處在涂鴉期，他們往往對繪畫的過程感興趣，喜歡用筆和紙來表現，因此教師們應為他們提供較大的紙和筆，多給他們涂鴉的機會和時間，讓他們從中獲得愉快的體驗。已跨越涂鴉階段的幼兒則喜歡用多種材料進行創(chuàng)作，教師利用不同的材料進行造型活動，發(fā)揮他們積極性和創(chuàng)造力。
在兒童進行美術活動中，就是對其所知的表現，知道的越多、理解的越深刻、進行美術活動的素材就越豐富。進行美術活動中的動力也就越充足，所以教師應定期的組織一些活動，幼兒有意識，有目的的通過視覺器官感知事物用腦思考并進行比較的一種方法，也就是引導幼兒仔細察看表現物象的基本特征，在觀察中要著重觀察對象的性扎、顏色、結構、性扎等。主要特征還配合多種感覺器官去感知，如手摸、用動作模仿、觀察對象的動態(tài)、神情等。在日常生活中引導幼兒進行觀察雨后的彩虹，下雪后的景色，花，草，樹木的各種形態(tài)，各種小動物特征，幼兒對周圍生活獲得的印象，這些印象為幼兒美術活動提供了豐富的題材內容。
對于大班的幼兒在觀察時還要教他們觀察方法、大小、遠近等空間位置，使他們觀察能夠逐步深入，把所觀察到的物象分成幾部分找出彼此間的關系，判別異同，從而使幼兒知道要描繪物象的基本部分的名稱形狀，顏色大小位置等，幼兒的觀察力提高了，腦子有的東西，畫出來的畫自然也就豐富了.
學美術心得篇五
在這次美術教研活動中，我們不僅參加了許多講座，而且還有機會親自實踐和探索。這次活動的收獲頗豐，從各個方面都得到了很大的提升。
首先，這次活動讓我更加深入地了解了美術教育的意義和價值。講座中，專家們向我們介紹了最新的教育理念和方法，讓我們了解到美術教育不僅僅是繪畫技巧的傳授，更是學生創(chuàng)造力和審美能力培養(yǎng)的重要途徑。
其次，在這次活動中，我們學習了如何更好地設計課程和教學方法。通過講座和研討，我們不僅了解到不同年齡段學生的特點和需求，還能夠根據這些特點來設計出更加符合學生興趣和需求的課程。此外，我們還學習了許多新的教學方法，如項目式學習、合作學習等，這些方法不僅讓學生更加主動地參與到學習中來，還能夠培養(yǎng)他們的團隊合作能力和解決問題的能力。
最后，這次活動也讓我更加了解了自己的不足和需要提升的地方。通過與其他教師的交流和對比，我發(fā)現自己在教學方法和理念上還有很大的提升空間。在今后的工作中，我將更加注重學習和探索，努力提升自己的教學水平和能力，為學生提供更好的教育服務。
總之，這次美術教研活動對我來說是一次寶貴的學習和交流機會。我將珍惜這次經歷，將其中的收獲應用到實際教學中去，不斷提升自己的教學水平和能力，為學生提供更好的教育服務。
學美術心得篇六
在日常的教學活動中，一般進行的模式都是老師講的多，而學生聽的多，真正動手的也僅僅是課后練習，或者是在課堂中的一些簡單的小練習。而我在給孩子上了一堂美術手工的視頻教學課程之后，瞬間感受到一堂別開生面的課堂對孩子的影響是長遠的。
在這堂課上，我首先告訴了孩子們本堂的計劃，以及課程安排的相關步驟。然后打開了抖音視頻，讓孩子了解一下美術手工的制作過程。孩子們個個都睜大眼睛，盯著屏幕，生怕漏過去了一個瞬間，漏掉了一個步驟似的。了解著手工制作的過程，且時不時的提出關于美術手工的相關問題。在觀看了一遍視頻后，我統(tǒng)一解答了孩子們提出的相關問題，并讓孩子們憑自己的記憶進行手工制作。孩子們都興致勃勃的開始了手工的制作過程，在手工制作過程中，我沒想到他們對步驟的記憶非常深刻，基本上都能夠在互相協(xié)作下完成手工制作，雖然形狀五花八門，但是都到達了勝利的彼岸。在基本完成了手工制作以后；我又放了一遍抖音的視頻，讓他們再對照自己完成的作品找一找還有哪些地方是做的不到位的，最后再對自己的作品進行改進。孩子們很認真的討論、改進、并互相探討了這節(jié)課的收獲，都表示這節(jié)課上的很充實，學到了很多東西。那我又問了問他們，到底學到了什么東西，孩子們基本上都說道了怎么樣制作美術手工之類的收獲，但是在我看來，通過這堂課程，他們獲益匪淺。
（一）課堂上的知識收獲。
單純從孩子的課堂表現來講，這堂課正可謂是收獲滿滿。首先孩子們通過自身的全神貫注，領會了美術手工課的制作基本步驟，從而通過個人和團隊的努力，完成了基本的課堂任務，并且最關鍵的是孩子們的印象很深刻，都按照視頻的步驟一次性的完成了操作課程。這是值得鼓勵和表揚的。
（二）課堂上其他收獲。
然而我認為孩子們在課堂上的其他收獲要遠遠的大于課堂本身學到的內容。首先第一點孩子們集中精力的表現是值得贊揚的；其次是孩子們的團隊協(xié)作能力，因為無論是在學習上還是以后孩子們走向社會面向工作，必不可少的需要具備團隊協(xié)作能力，因為一項工作不可能由一個人完成。而本堂課培養(yǎng)孩子們的團隊協(xié)作能力除了完成手工之外，更多是溝通交流解決問題的方法。最后一點是從整體來看整個課堂的設計非常流暢，讓孩子們便于接受，并且少一點理論，多一點實踐，讓孩子們成為課堂的主人，從實踐中找理論方法。
在這堂課上，我設計課程的經過是這樣的，首先運用視頻來吸引孩子的注意力，讓每個孩子都可以參與到本堂課中來，其次將孩子們分組，在看完視頻后進行探討，接下來手工制作，制作完成后再回過頭來反思?？偟恼n堂設計非常連貫，時間節(jié)點把握的也很有緊湊，利于孩子們注意力的有效集中。
通過這堂課，讓我感受頗深。首先，要給孩子們創(chuàng)造一個舒適良好的探索環(huán)境。做為一名幼兒教師不僅要有扎實的專業(yè)知識，還要有創(chuàng)新和探索精神，了解孩子的年齡特點，根據孩子的年齡特點和思維發(fā)展水平開展各種學習和游戲活動，給孩子營造一個輕松和平等的學習環(huán)境。
其次，在平時的教育工作中也要認識到孩子都是一個獨特的個體，不同孩子不同階段在不同領域的發(fā)展，有快慢之分，認真觀察每個幼兒，了解掌握他們的不同點，這是重要的。給孩子主動思維，想象與表達自己觀點的機會不封閉孩子、限制孩子。學中玩、玩中學。讓小朋友在快樂中成長，在快樂中學習；實踐練習、觀察練習、移情練習。只要在課上、課下、課余，快樂中學習中間可以加以游戲，手指操、兒歌等等。要對待孩子需要以鼓勵和幫助，只有鼓勵與幫助，才能讓他們極大程度上發(fā)揮自己的潛能。
第三點，應該在平時的教育工作中，多總結、多分析、多歸納。應多以行動研究原理為重點，結合實際，巧妙的利用案例對教育行動研究的原理、層次、過程等問題進行學習，在教學工作中積極參與研究，在研究中反思，在研究中成長，從而提高自己的專業(yè)素質。其實在平時的教育工作中，隱含著許多的問題值得研究，但這隱含教育本質的問題卻往往被繁忙的課程忽略掉了。
最后一方面，雖然說每個教師的.成長都要一定的時間。我們可以等待，但是孩子的成長卻是不可待的，怎樣才能加速自我的成長，讓每個孩子受益，這個是我一直在研究的問題。當講到怎樣提高理論素養(yǎng)這個問題的時候，我覺得最合適的方法就是讀書、記錄、實踐、反思。心中始終裝著孩子，腦中永遠盛滿童趣，讓幼兒在游戲中學習。
傳統(tǒng)的教育觀，孩子們是被動的接受者。隨著教育觀的不斷改變，孩子逐漸可以理解成是一個自主的、又能力的學習者的，而這種觀點被我們逐漸認可。而現在我通過課上課下，我逐漸明白孩子不僅僅使一個學習者，而是一個有能力的思考者、思想者。他們有自己分析事物的邏輯，有獨特的解決問題的能力，更有我們無可比擬的大膽的想象力和創(chuàng)造力！從新認識幼兒：從一個被迫接受知識者到有能力的學習者，再到有能力的思考者，在這一過程中我獲得了更多更好的教育靈感和教育智慧。在接下來的工作中，我將繼續(xù)努力，不斷探索和孩子深層次交流的方法，帶領孩子用他們自己的方式獲得屬于他們自己的知識。
學美術心得篇七
《幼兒創(chuàng)意美術》培訓，為我們教師在美術教學中翻開了一條新的思路，對提高幼兒的創(chuàng)意能力和動手能力起到了良好的推動作用。讓孩子們在愉悅的游戲中施展藝術的天分，在嚴密的思維引領中自由揮灑創(chuàng)意想象。
我深刻的體會到，在美術教學中我們要不斷的創(chuàng)新，孩子才能在美術中找到興趣找到快樂，現在的美術教學并不是單一的用筆畫，而是用各種形式、各種材料、各種方法作畫。通過學習讓我們領略了內容豐富、材料多樣、作畫形式獨特的美術活動。只要我們認真、用心去做，我們的美術教學就會越來越精彩！
雖然一天的培訓時間短暫，但讓我感觸很深，也收獲很多，不但增長了專業(yè)技能知識，還提升了教學理念，同時，通過《幼兒創(chuàng)意美術》的培訓，也給了我啟發(fā)，舉一反三，創(chuàng)意美術的教學理念，也可以運用到其它的`教學過程中，作為幼兒教師應拋開傳統(tǒng)的教學方法，順應孩子的開展，開創(chuàng)更具創(chuàng)意的新型課程，讓我們的教學更有趣更具有吸引力，更能貼切幼兒的情感，使孩子們能主動愉快的參與教育教學活動，從而學習本領，增長知識。
通過這次培訓學習，我對簡筆畫有了一個全新的認識，也了解了簡筆畫在日常教學中的作用。針對這次培訓學習談談自己的心得體會。通過學習，我進一步認識到了簡筆畫是一種獨特的繪畫藝術。繪畫是藝術的搖籃，可以鍛煉幼兒的觀察能力、運動能力，增加色彩辨別能力和幼兒的審美能力，同時可以提高幼兒語言的表達能力及創(chuàng)造能力。教師把簡筆畫引進課堂，可以把抽象的語言和生動的形象結合起來，開拓幼兒的想象力，激發(fā)幼兒興趣，起到意想不到的效果。我們日常生活中接觸的各種東西、動植物、各種各樣的人以及人的各種動作，都可以用簡筆畫來表示。通過學習，明確了簡筆畫的造型原那么是簡潔性、可識性、生動性、快捷性，強調要從整體入手，先畫大輪廓，后添小構造，先畫主要局部，后畫次要局部，安排好前后布局，抓住這幾個特性去進行繪畫，是學習簡筆畫的重點。老師一絲不茍的教學并且在黑板上一一示范講解，讓我們一目了然，感受頗深。通過學習簡筆畫，我發(fā)現畫畫是那么的神奇，用簡單的線條和圖形，就可以把一件物品呈現于眼前，真的很是神奇！通過認真學習，我要不斷練習，熟練掌握這項專業(yè)技能，并嘗試著改變自己以往的教學方法，讓簡筆畫在教學中發(fā)揮出特有的作用，為以后的教育教學增光添彩。
學美術心得篇八
高效課堂是一場“圍繞學生，服務學生、激發(fā)學生、在乎學生、通過學生、為了學生”的改革。打造高效課堂，教師應該做到課前精細準備，課上靈活多變，課后認真反思。
首先，課前準備是實施高效課堂的前提。美術課前準備除了常規(guī)的精心備課外，由于學生所需學習用品較多，教師要有計劃地預先布置和準備，有時會包括許多方面。如教學六年級《我的成長記錄》一課，為了在課上共同追憶曾經經歷的情景，幫助學生搜尋創(chuàng)作題材，課前收集了六年來學校組織師生開展的各種豐富多彩的活動照片。為營造特殊的課堂氛圍，而收集許多相關的歌曲，如《畢業(yè)歌》、《期待再相逢》等等。在準備諸如《追尋文明的足跡》、《探訪自然的奇觀》等課時，帶領學生了解各個國家不同時期的文明狀況；在準備《繡在服裝上的故事》一課時，讓學生了解苗族的服飾文化等。
其次，“活而實”的教學過程是高效課堂的保證。課堂氣氛活躍，學生學習積極、專注、用心，教學形式靈活多樣，我的課堂我做主，引導學生自我感受和體驗，激勵學生大膽創(chuàng)新等，是教學一貫追求的目標，也是需持之以恒的做法。
陶行知說：“處處是創(chuàng)造之地，天天是創(chuàng)造之時，人人是創(chuàng)造之人?！痹诮虒W過程中要善于創(chuàng)新，善于在教學過程中尋找新點子，新創(chuàng)意。如在教學《童話中的城堡》一課時，用一個完整的童話故事串聯其中，從國王征集城堡的設計圖稿開始，到欣賞設計師的作品，再到自己為國王設計城堡，最后到國王為童話王國評選城堡設計方案效果圖。整個過程都是用講故事的語言過渡、連接，學生在童話故事中，不知不覺地學習了本節(jié)課的內容。
著名的教育家葉圣陶曾經說過：“授之以魚，不如授之以漁。”在教學油畫棒刮畫的過程中，采取學生自主探究的學習方式，引導學生通過議一議、試一試等環(huán)節(jié)自主探索、研究，并分析、總結出油畫棒刮畫的基本方法。結果，學生在交流、討論的基礎上，集思廣益，相互切磋，既分工，又合作，很快便掌握了這些方法。
俗話說：興趣是最好的老師。在教學過程中應善于引導和培養(yǎng)學生的學習興趣。如在教學《設計茶具》一課時，先為學生創(chuàng)設一種特定情景：精美的茶具、優(yōu)雅的裝扮、嫻熟的沖泡技術、優(yōu)美的古箏音樂等。通過這些富有傳統(tǒng)韻味的實物展示和表演，讓孩子們在美術活動中充分體驗祖國傳統(tǒng)文化的無窮魅力。又如在教學《筆的世界》一課時，為學生提供各種千姿百態(tài)、創(chuàng)意獨特的筆，讓學生欣賞，為學生打開創(chuàng)造思路。在教學《漂亮的服飾》一課時，讓學生穿上自己制作的衣服，通過自我評價、相互欣賞，激勵學生的學習興趣，從真正意義上促進學生的發(fā)展。教師還可以把孩子帶出教室，在大自然中學習，引導孩子們用腳感覺一下鵝卵石小道的表面，摸一摸樹皮，感受一下表面的粗糙，逐漸感受物體表面肌理的概念，找一找學過的冷色、暖色，在身邊的事物中感受美、發(fā)現美、創(chuàng)造美。在美術教學過程中，教師要從實際出發(fā)，利用學生的好奇心，運用多種方法，激發(fā)學生學習美術的興趣。
在教學過程中，教師只有用心觀察，才能從中發(fā)現問題；只有用心思考，才能找到好的方法。美術教學中仍有許多問題值得去深入思考和研究，需要在教學實踐過程中認真去落實。無論在教學的探索創(chuàng)新方面，還是在培養(yǎng)學生能力方面，都需要教師做個有心人，做到常思常想，常想常新，進而獲得課堂教學的優(yōu)質高效。
最后，課后反思是實施高效課堂的升華。有人說：“成功的優(yōu)秀教師無一不是反思性的人。”課后的反思要做到細而勤。細，就是要對課上的每個環(huán)節(jié)做認真仔細的反思，要對課前的準備，教師、學生的情況，成功之處，不足之處，方方面面都要用心反思，做好記錄。勤，就是及時，要為提高自己的教學水平總結教訓，積累經驗。教師應該做到勤于反思、善于反思。
學美術心得篇九
轉眼間兩個月的實習生活也結束了。還記得剛開始的時候，還天天盼望著實習結束的一天，而當這一天真的到來的時候自己才發(fā)現，雖然是短短的兩個月時間，可是自己早已不知不覺中習慣了這個環(huán)境，融入了這個集體，早已把自己當成了這個集體里的一份子。想到自己要離開了，是那么的不舍?？吹阶约合嗵幜藘蓚€月的學生和老師，想到今后就不能再見面了，真的不想走。突然間發(fā)現這里的一切都好親切，自己的學生都萬分可愛?？吹剿麄円粋€個不舍的眼神真的很想留下來。時間過得真快，兩個月就這樣過去了。回想起在這短暫的兩個月內所發(fā)生的和自己所經歷的事情，真的學會了很多。 實習是大學階段很重要的一件事情。實習鍛煉了我們的實踐教學能力。提高了對教育工作的認識。在實踐中體會了教書育人的重大責任。在這兩個月的實習期間，我認真的向自己的指導老師學習。認真的聽取老師們對我的評價和建議。認真的聽好老師上的每一堂課，吸取老師的寶貴的教學方法。認真，充分準備每一堂課，聽取老師的建議和教導。短短的兩個月，給我留下了很多美好的回憶。這些都讓我的實習生活變得難忘和豐富多彩。
對于師范生來說，實習讓我邁出了教師生涯的第一步，同時也讓我初次感受到作為一名老師的酸甜苦辣。
在實習中，讓我感受最為深刻的是教師除了在課堂上真正做到以學生為主體，充分調動他們的學習主動性和積極性外，還必須積極使用行之有效的教學方法，這樣才能確保課堂教學的成功。針對我實習的特點，在教學過程中我必須盡量使課堂生動活潑，調動他們的學習積極性，多與學生互動，比如盡量多抽取學生起來回答問題，盡管有些問題是沒有什么技術含量的。另外，在試教過程中，要主要以學生為主體，否則，教師就不可能成為指導者和助學者。讓學生養(yǎng)成獨立思考，主動獲取知識的能力。就如授人以魚，不如授人以漁的說法。同時，興趣是最好的老師，在培養(yǎng)學生興趣以后，才能讓學生真正意義上愛上物理課，讓學生自愿去學。
在實習過程中我也總結了一些經驗，現在給大家分享一下，不足的地方還望各位老師和同學批評指正。
在真正課堂教學中，畢竟是第一次站在真正的講臺上面對那么學生，總免不了緊張，差點連話也講不出，而且經常在講課過程中忘記下一步該說什么。我也想過把大學所有學過的知識，所有平生知道的知識都用上，但真正上了講臺以后，才發(fā)現自己的知識是如此缺乏，除了本身的怯場以外，也跟自身知識儲備有限有關。盡管在課下我已經花了很多時間來準備，認真寫教案，查資料，講課以后，我才發(fā)現，教案與課堂的差異那么大，教案畢竟是死的，課堂上，每個學生對知識的理解不可能一樣，你也不可能說誰對誰不對。在教學生的同時，學生也在影響你，改變你的觀點。但是很幸運的是同學們都非常認真，也都非常配合，給我鼓勵，感覺并不是實習老師在給他們上課，而就像他們自己的老師給他們上課一樣專心，我也慢慢克服了緊張的情緒，不斷改變自己的教學技巧，上網查閱資料，冷靜地投入到教學中，一步一步進步。
我認為美術學習是以學生為核心，教師引導，組織學生積極參與，動手動腦，自己主動體驗學習的樂趣，選擇自我藝術個性才能發(fā)展的方向，確定喜愛的學習方式，通過形式多樣的美術表現手法達到學生全面掌握知識技能，提高學習興趣和學習效果的目的，如何讓全體學生生動，活潑，主動的學習，發(fā)展呢？我主要從以下幾個方面入手：
1、 走進學生群體，了解成長特點
做為一名美術教師，深深知曉教孩子美術技能并不是把他們培養(yǎng)成美術家，而是陶冶情操。因此，我們要多接近孩子，了解他們的內心世界，了解他們的思想認識水平，并做到尊重每個人的思維方式和表現特點。小學生做畫有幾個明顯特點：1用色大膽；2造型不準確，帶有很多印象成分；3內容不受約束，帶有強烈的自我表現欲。因此，在要求學生完成作品時，不能要求過高，而且看畫中內容是否能夠反映孩子的內心想法，有無異于別人的獨特的表現，而不要以成人的水準要求，因為他們對畫面內容的構思是最重要的，而技巧的問題則會隨著年齡的增長，練習的增加而逐步提高。所以，要了解學生水平，尊重孩子表達方式，才能拉近距離，為美術學習邁下堅實的第一步。
2、 在良好的課堂、情景中教學，會讓學生在情緒上受到感染，自然的融入到角色中，并能夠積極思維，從而喚起學習的興趣和創(chuàng)造的欲望。
興趣是學生最好的老師。 如果學生沒有興趣，被動的學習，直接影響教育效果，因而在日常教學時，我采用了多樣化的教學激勵方法。
1、 當新課知識講解之后，必須要檢查學生的知識掌握情況，最好的方法就是把學生的作業(yè)挑選出來展示在黑板上，讓大家集體觀看，再讓學生自己評價，教師最后小結。這種讓學生當面評論美術作業(yè)的方法，能充分發(fā)揮學生的主動性，活躍課堂氣氛。而且在學生的講評中，老師及時的了解學生學習的情況，并能發(fā)現學習存在的問題；學生之間互相講評也有利與激發(fā)學習興趣，并且能夠相互借鑒，形成你追我趕的氣氛，從而使學生的繪畫水平得到提高。
2、在每次授課后，用五六分鐘的時間對學生作業(yè)進行點評。我首先指出作業(yè)中存在的優(yōu)點，給予適當肯定；在指出作業(yè)中存在的不足，但以師生共同商討的形式解決方案，采取鼓勵性的話語，比如 你這幅作平是非常好的，如果顏色搭配的更加鮮艷一點就更好了。 這種方法大大增強了學生的成功感和自信感。
3。每次批改作業(yè)時，我總是給每個孩子寫上簡短的評語，有的是對作業(yè)的建議，有的是對畫面效果的分析，有的是對進步的稱贊，以各個角度肯定學生作業(yè)中優(yōu)點所在。如繪畫作品中，我寫上 涂色認真，作畫飽滿，完成得很棒。 在手工作品中寫上 動手能力較強，想象力豐富，真不錯！ 對于能力較弱的學生寫上 你的進步越來越明顯，你真棒！ 學生在看到自己的作業(yè)時，學生的信心倍增，對美術的學習興趣也就更加濃厚了！通過這些方法的實施，既有利于掌握每個學生的學情，又能及時給予指導，大幅度提高學生的美術水平。美術教學的目的不是為了培養(yǎng)小畫家，而是旨在培養(yǎng)學生的繪畫興趣，激發(fā)繪畫的欲望。
四、培養(yǎng)學生的能力
好的美術作品基礎在于人的觀察力，想象力和創(chuàng)造力的水平高低，如何才能讓學生具有這些基本素質呢？ 生活中的美無處不在，只是我們要善于觀察。 因而培養(yǎng)學生的觀察能力是十分必要的。而能力的培養(yǎng)，主要方法是讓學生多觀察實物，小學生的觀察對象相對簡單些，也可以臨摹有一定難度的作品，我在教學時，對學生進行實物觀察，繪畫訓練，如：畫出窗戶，椅子，教室哪的擺設，或是家里的一些東西，要求不能過高，是要有細節(jié)觀察力，想象力和創(chuàng)造力的培養(yǎng)可多做基本型的添加，變形練習。例如，給出一種形狀，一種顏色，對它進行添加，進行想象，可以變成生活的物品，常見的交通工具，喜愛的動物等。
五、明確課堂課題的學習領域，注意課堂量化的比例。
新課程標準根據美術學習的活動方式分成四個學習領域，即 造型表現 、 設計應用 、 欣賞評述 、 綜合探索 。教師要明確把握課堂教學的學習領域，這樣才能使學生在課堂中有目標、有計劃地完成一節(jié)課的教學任務。教學內容和學習方式具有可選擇性，可以根據自己的實際情況實施教學活動，促進學生向目標發(fā)展?？傊?，目標、內容、學習方式、和評價四方面構成美術教學過程的比例要恰當，這樣才能很好地完成一節(jié)課的教學任務，使學生在輕松、愉悅中學習美術，掌握用美術表達自己情感、思想和對生活理解的方法。美術課堂要貫徹新課程標準的思想，把美術課上 新 上 活 。 讓學生樂于學，喜于學，勤于學。
總之，作為一名美術教師要充分了解學生，努力創(chuàng)設各種情境，利用現代化教學手段激發(fā)學生興趣，使學生的各種能力，各種認識在強化，在發(fā)展，使美術課成為學生喜歡創(chuàng)造，主動創(chuàng)造和實現創(chuàng)造的樂園，也讓學生從中體驗到學習的樂趣，體驗到成功的喜悅，那么就真正體現美術教育的美之所在了。
學美術心得篇十
在幼兒教育中，美術教育是重要的內容之一。通過美術教育，幼兒可以培養(yǎng)審美意識、創(chuàng)造力和表達能力。作為一名幼教工作者，我深刻認識到美術對幼兒的重要性，并從教育實踐中收獲了一些心得體會。
第一段：創(chuàng)造力的培養(yǎng)。
美術是培養(yǎng)幼兒創(chuàng)造力的重要途徑。在美術課上，我鼓勵幼兒按照自己的想法繪畫，不拘泥于形式。他們可以用各種顏色的畫筆和畫紙進行自由創(chuàng)作，想象力可以盡情發(fā)揮。在這個過程中，他們會產生新奇、獨特的創(chuàng)意，充分展現了幼兒手中的無窮潛力。通過美術創(chuàng)作的培養(yǎng)，幼兒可以學會思考和解決問題的能力，培養(yǎng)創(chuàng)新精神。
第二段：表達能力的提升。
美術也是幼兒表達能力的一種途徑。幼兒的世界是豐富多彩的，但他們有時候無法用語言來表達自己的情感和想法。而美術可以讓幼兒通過畫筆和顏色傳達思想和情感。在美術課上，我常常鼓勵幼兒將自己的感受和想法轉化為畫作，通過畫作表達內心世界。幼兒可以通過繪畫來表達對家人的愛、對大自然的熱愛，或是對朋友的友誼等等。通過美術的表達，幼兒不僅能夠讓自己得到宣泄，還能引發(fā)他人的共鳴。
第三段：審美意識的形成。
美術教育對培養(yǎng)幼兒審美意識尤為重要。在美術課上，我引導幼兒欣賞各式各樣的美術作品，如名畫、手工藝品等。通過欣賞這些作品，幼兒能夠感受到美的存在，培養(yǎng)對美的敏感。在創(chuàng)作中，我還注重向幼兒傳授一些繪畫技巧和色彩搭配原則，讓幼兒養(yǎng)成良好的審美習慣。通過培養(yǎng)幼兒的審美意識，可以提高幼兒對周圍環(huán)境的感知能力和品味水平。
第四段：個性的培養(yǎng)。
美術教育還有助于培養(yǎng)幼兒的個性。幼兒的個性是多樣的，每個幼兒都有自己獨特的特點。而在美術課上，我鼓勵幼兒發(fā)揮自己的個性，在作品中展現自己的特點。有的幼兒可能更注重細節(jié)，有的則更喜歡用鮮艷的色彩表現自己。我尊重和鼓勵每個幼兒的個性差異，讓他們在美術創(chuàng)作中找到自己的舞臺，成為自信、獨立、有個性的個體。
第五段：綜合能力的提高。
美術教育不僅可以培養(yǎng)幼兒的創(chuàng)造力、表達能力、審美意識和個性，還可以提高幼兒的綜合能力。幼兒在美術課上需要動手、動腦，需要觀察、感知、表達。他們需要在老師的指導下學習繪畫技巧和色彩搭配原則，并將它們應用到自己的創(chuàng)作中去。這樣的過程培養(yǎng)了幼兒的動手能力、觀察能力和思維能力，提高了他們的綜合素質。
總結：
通過幼兒美術教育，我深刻認識到美術對幼兒的重要性。通過美術的創(chuàng)造力培養(yǎng)、表達能力提升、審美意識形成、個性培養(yǎng)和綜合能力提高，可以激發(fā)幼兒的無限潛能，促進其全面發(fā)展。因此，我們應該加大對幼兒美術教育的重視，為每個幼兒提供更多的創(chuàng)作機會，讓他們在美麗的繪畫世界中茁壯成長。
學美術心得篇十一
美術是一門特別的學科，它能讓學生學到繪畫與制作的本領；能培養(yǎng)學生的綜合能力，發(fā)揮學生在各個方面的才華；能使學生感受美；能使學生熱愛學習。新課程標準下的美術課已不再是從前那樣，教師在上面畫，學生在下面畫。素質教育已滲透到了美術教學中，在課堂中以學生為主體，使學生成為課堂的主人；在作業(yè)過程中，更注重學生在學習過程中的探究，讓學生學得輕松、學得快樂。而美術課堂就好比一個樂園，讓學生樂在其中。
美術課要想上好，其實還真不是那么容易。不論是課前的精心準備，還是教學中課堂的情景創(chuàng)設、多樣評價，以及課后的反思等等一樣都不可少，都需要美術教師下功夫來思考、推敲。
美術課的準備絕不單單是教具的準備那么簡單，它還需要有更為廣泛的內容。如在，教具是制作好的各種各樣的剪紙作品。為了讓課堂更有氛圍，我在課前準備了一些民族味較濃的曲子，這些曲子在課堂氣氛的烘托上起到了很大的促進作用。除了充分的課堂資源之外，更要準備的是老師多方面的知識、深厚的文化底蘊。在講課之前我自身就必須先要明白剪紙是怎樣的一種民間藝術，有什么樣的特點，剪紙都分為那些類型等等。這些不光是靠臨時抱佛腳得來的，還要靠老師長期的一些積累，才能將別人的東西轉化為自身的一種文化素養(yǎng)。
參觀一些剪紙作品展；有同學說他（她）的奶奶（姥姥）很會剪紙，還可以把這些老人請來當成他們的課外輔導員。而作為教師的我也可以在這樣的環(huán)境中學到更多關于剪紙的一些知識。能讓學生在不同的學習氛圍中掌握知識、學到知識。而且我認為，有時候把公園、田野、村莊等一些環(huán)境作為學習美術的大課堂，反而獲取知識的效果會更好。大家可以想想，在大自然中學美術，感受生活中的紅、黃、藍，感覺是那樣的貼近自己，其實是一件非常愜意的事情。更何況這種學習方式還能夠在潛移默化中培養(yǎng)學生主動學習的能力以及在生活中發(fā)現美、表現美的能力。我覺得是一件一舉多得的好事情。
以上所述，一些個人的心得體會。其實不論是一年級還是六年級，我們上美術課的目的就只有一個，通過美術教學活動去喚醒他們對于生活的熱愛。
學美術心得篇十二
xxxx年6月18日，星期三，有幸參加澄邁縣第一界美術基本功培訓班學習，學習的日程分為兩部分，第一部分是學習理論，第二部分是國畫示范講解，在學習過程中真的學到不少東西同時也給自己增加了自信心，特別是馬杰老師講解的“美術教育新教材（繪畫）介紹”，教材講解了新舊教材的差異，及教學模式，隨著時代的變遷和社會的需求，我們的美術知識也要順應時代的發(fā)展需求，要跟上時代的大步伐，我們就要改變“老美院“的教學體系，相反就會被社會淘汰，在科技日新月異的新時代中，要想站穩(wěn)腳跟，就要不斷充實自己，不斷更新知識，不斷創(chuàng)新。
“老美院”的教學模式是以西方寫生風格為核心建立明暗素貓、寫生色彩等寫生方式的教學體系，我們應將美術教育作為一門系統(tǒng)的培養(yǎng)教師專業(yè)教學體系，即教師具有專業(yè)學科知識和教育學科知識與”老美院“相反；應打破那種帶有政治傾向，培養(yǎng)具有社會主義革命與建設覺悟專業(yè)畫家為目的的教學體系，打破傳統(tǒng)寫實美術觀念的束縛，不再局限在寫實繪畫上，應引導學生在生活中獲得審美，擴展美術教學視野，恢復美術發(fā)展本來面目；以造型為主線，整合美術知識，打破“老美院”教學體系，使教學具有開放性。現在我們都在學習新課程改革，改革的目的是要讓學生當學習的主人，讓學生充分發(fā)揮自己的能力去探究學習，探索創(chuàng)新，“我們教師就是點火器，學生就是發(fā)動機，”教師的'職責就是開啟學生，讓學生充分發(fā)揮自己的想象空間在知識的海洋里遨游。
學美術心得篇十三
在素質教育的今天，美育是不可忽視的。那么如何培養(yǎng)農村學生的美術興趣，全面提高學生的綜合素質和學生的創(chuàng)造力呢?學校外部因素。單憑我們很難改變，但是作為我———一個農村中學的專業(yè)美術老師，就應該從自身做起，轉變教學觀念，從課堂內外抓起，做到有計劃、有科學、有耐心地培養(yǎng)學生的學習興趣。經過多年的教學總結和探索，我在教學過程中結合本地、本校的實際情況，采取了以下的教學方式，取得了較好的效果。
其實，愉快教學自古有之，而且已是全世界都倡導的一種教學藝術。我國教育學孔子說過：“知之者不如好知者，好知者不如樂知者”這里所說的“好”與“樂”就是一種興趣，一種愉悅的心理。在農村中學。學生們照樣有背不完的文科課文和作不完的理科作業(yè)，而美術課在學生們的心目中就是所謂的副科，如果不能在教與學的活動中讓學生愉快地學習，那么你的美術課將成為學生的野戰(zhàn)課或作業(yè)課。美術課的愉快教學，要從本學科的特點出發(fā)，充分利用教材中的愉快因素，采用學生喜愛的教學手段來提高學生對美術的學習興趣，愛恩斯坦說過：“興趣是最好的老師。”本人這幾年在教學實踐中作了一些初步的探討和嘗試：
首先，應必須以教師的人格魅力去感動學生。如果美術教師的言談舉止、穿著打扮、精神面貌與常人無異，何以證明美術對人內心感悟的作用，又怎能誘得學生渴望成為像你一樣的人。因此，在工作和生活中，美術教師言談必須幽默睿智，舉止必須大方得體，裝束必須高雅和諧，面貌必須飽滿熱情，處事必須寬容豁達，時時處處體現美術教師的不同風采，盡顯自己人格魅力，關心和愛護學生，特別是后進生，老師一個真誠的微笑，一個期待的眼神，都是學生克服困難、樹立信心的力量源泉，使自己成為學生樂于親近、樂于仿效的老師，從而使學生親近自己所教學科。
其次，大膽改革教學方法，盡可能創(chuàng)設一些直觀的、生動的和有農村特色的教學情景。美術教育、形象生動、鮮明直觀、幽默風趣，在對學生進行美育，促進智力發(fā)展和思想道德教育等方面，有它特有的優(yōu)勢。然而如何發(fā)揮、擴大它的優(yōu)勢作用，關鍵在于任課老師能否大膽改革教學方法，充分挖掘和利用學生生活中的各種有利因素，根據學生興趣特點和認識規(guī)律，勇于創(chuàng)新，努力為學生創(chuàng)造一個輕松愉快、有趣味的學習環(huán)境和氣氛，消除學生心中的學習壓力，使學生感到學習沒有負擔，是一種享受，一種娛樂。從而使學生在這種長久而不間斷的娛樂中受到藝術熏陶，讓他們感受到學習和生活的各個方面藝術元素無處不在，并逐漸學會自己去感受美、欣賞美，由此產生創(chuàng)造美的欲望，最終接受和親睞你的美術教學。采用同步觀察演示法，即教師和同學們一起觀察，同時教師邊示范邊講解，讓學生看到作畫的全過程，覺得有趣，自然就樂意去學了，并能畫出他心中最喜歡的風景來。這樣既能讓學生輕松愉快地學習了美術技巧，又潛移默化地培養(yǎng)了學生熱愛大自然，熱愛生命的情感，增強環(huán)保意識;再比如上雕塑課，農村學生不可能都有橡皮泥做雕塑練習，但是我可以利用農村的條件來上，讓他們再回到童年的玩泥巴時代，讓學生自己到田野里挖泥、玩泥，然后我在課堂上采取兒時的“捏娃娃”游戲講解雕塑，使學生更真實的感受到藝術來源于生活，生活是創(chuàng)造的源泉。這樣的課堂才是培養(yǎng)農村孩子興趣的樂園，讓學生在快樂中吸取和掌握技能。
培養(yǎng)學生能力是當前美育的首要問題，因此教材中安排了大量的設計制作課，這就要求學生必須有扎實的基本功保障。根據這一特點和學生的實際情況，我著重把基礎訓練放在初一年級和初二年級初期，打好素描、色彩、圖案、美術等方面的基礎，注重培養(yǎng)他們的觀察能力、表現能力、審美能力。最后通過一系列的設計課，培養(yǎng)學生的想象能力、創(chuàng)造能力和設計意識，進一步推進美術素質教育的進程。另外，在上設計課的過程中應可能讓學生聯系實踐設計作品。比如我在上初二家用電器設計課時，我把自己設計的電視機作品展示給學生，同時也講解了我的創(chuàng)造思路和設計過程。只有當學生懂得“學之有用”時，便自然有興趣去學這樣一種本領，從而使他們各方面的能力得到有效提高。
像我們這樣落后偏遠地區(qū)，由于學習材料缺乏，信息閉塞，學生底子薄，如果按照美術教材的要求去授課，有些課程很難順利完成，同時會影響學生的學習興趣。因此我采取了課堂教學與課外輔導相結合的方式，目的是全面提高學生的美術素質，培養(yǎng)學生的綜合能力。
課堂上，我根據實際情況，把學生喜歡的繪畫基礎課時加長，把老師在課堂上講述以后，學生利用課余時間就可以自己獨立完成的內容，如做賀卡，作為一種課外活動，讓學生課外去做。這樣既能作為學生課后的悠閑娛樂，又能提高基礎知識和基本技能，還能按大綱要求完成教學任務。
課后，為了讓學生把課余時間有效地利用起來，我組織有美術愛好的同學參加美術興趣小組，開設各種課程，如有繪畫、工藝設計、書法等等，我都給他們進行個別輔導，這樣也可以向上一級學校輸送美術特長生。
另外，我在每學期期終都舉辦學生美術作業(yè)展，這樣一來大大增多了學生相互學習交流的機會，同時也增加了他們學習美術的動力，增強了他們學習的自信心和積極性，自然而然學校里學習美術的氣氛就濃了起來，做作業(yè)的人數也多了。期末，對各年級學生完成作業(yè)的人數進行統(tǒng)計，結果如下：初一97%、初二90%的學生完成。
當然，每個人對教學的認識各不相同，每個人的經驗也不相同?？傊?，我認為一個農村中學專業(yè)美術教師，一定要有創(chuàng)造性思維，要思路活躍、方法新穎，才能引起學生的積極參與，取得好的學習效果。以上是我近幾年積累的一點美術教學心得，經實踐是行之有效的，希各位同行和老師多多參考和嘗試。
學美術心得篇十四
一直以來高中美術教育是很不受重視的，但在今天高中美術教育日益受到重視。作為一名美術教育工作者我們有責任做好，下面淺談一些我個人對美術教學的認識。
我們在實際教學過程中，由于學校的一些設備配置不完備，也使得我們的美術教育有了一定的難度。新課改后美術的模塊教學中美術鑒賞是必修的，新課改倡導的美術教育既要重視藝術感受、表現、創(chuàng)新的培養(yǎng)，還要注重美術與文化、歷史、生活的聯系，創(chuàng)造多維互動有利于學生自主學習的教學組織模式。第一、吃透教材，備好每一次課，課前做好充分準備。美術教學中僅限于書本知識是不夠的，所以在備課過程中，教師要多閱讀、多了解，注意美術與文化、歷史、其它藝術形式之間的聯系，才能做好教學資料的選取和運用工作，并要深入了解每一部分的知識。例如，講解《清明上河圖》就要結合北宋時期的時代背景來講解。
第二，充分激發(fā)學生興趣，調動學習積極性。例如在美術鑒賞的作品欣賞中，可以嘗試結合音樂、詩歌等其他藝術形式來進行教學，這樣的方式更有利于學生領悟和感受美。例如，《愚公移山》就可以結合歌曲《愚公移山》來欣賞等等。當然這對教師的要求也是非常高的，除了具備美術基礎知識外，還要提高自身的文化底蘊和綜合藝術修養(yǎng)。欣賞中涉及到的概念和原理、形式美的法則等理論問題的講解，一定要在結合實例分析的基礎上進行，避免在非常有限的課堂時間里，花太多的時間集中到講解理論知識。并且盡可能的舉一些日常生活中常見的事物，這樣便于學生理解和感受。
第三，重視學生的個人感受?！坝幸磺€讀者，就有一千個哈姆雷特。”對同一審美對象，不同的學生，不同的心境，不同的經歷、學識和情感個性，就會有不同的審美意味和不同的理解。因此在教學中，教師不能事先就給某一審美材料規(guī)定一個統(tǒng)一的評價標準，而是充分地發(fā)揮學生的審美感受，鼓勵學生用自己獨特的視覺感受看藝術作品，使學生的情感與對象產生共鳴，審美的想象力自然會得到自由的發(fā)展。
在教學中，我會經常組織班上的學生，做這樣一個小活動，準備好一張學生不是很熟悉的畫。讓學生自由讀畫、快速欣賞后，馬上用幾個詞語來形容自己內心的感受。當然，這個活動在選取材料上是很關鍵的。經過幾次的教學，我認為這種小活動是很有意義的，可以讓學生自己去感知和評價作品。最后再由老師來引導和總結。這樣有利于提高學生審美能力和審美感悟能力，并能從審美意識出發(fā)去評價和把握作品形式的情感意味，同時也使得學生都能夠積極主動的參與到這個欣賞的活動中。當然，根據課堂中，教學目標的不同需要，方法也要有所變化，例如分小組討論等，不管運用什么樣的方式，目的就是要讓學生主動參與教學過程。
第四，藝術開拓的想象力是無限的。這也是美術教育的一個重要目的，要貫徹啟發(fā)式原則，采取多種教學形式，充分調動學生的學習積極性，使他們生動活潑地學習，大膽地進行藝術表現和創(chuàng)造。鼓勵每個同學都說出自己的看法，鼓勵學生的審美個性，可以啟發(fā)同學們對審美意境理解的多元性、復雜性和深遠性，從而提高學生的審美意識。
在其他的八個教學模塊里面，根據學校現有的教學設備實施起來是有一定難度的，所以在高二的模塊教學安排中主要結合了我校的實際情況和雷山本地的民族特色文化優(yōu)勢，結合我校當地的莒國文化中豐富的美術文化資源，加之考慮到學生的基本情況，主要開展的是工藝、設計、書法、繪畫。當然學校條件有限也不能供學生自由選擇。
在工藝這個模塊中主要是以開展剪紙為主。在剪紙學習過程中，使學生能夠了解中國的傳統(tǒng)文化，傳承和保護傳統(tǒng)文化。教學中主要以教師示范和學生動手制作為主，并講授剪紙的基本知識相結合。必須要讓學生掌握基本的刻法中的陰刻、陽刻和陰陽刻，可結合篆刻進行講解。使學生在學習中不但了解剪紙還能夠親身制作。并插入一些皮影戲、風箏等傳統(tǒng)美術的知識，擴大學生的知識面。
結合莒縣本地資源優(yōu)勢和對民族文化的傳承，在我校開展剪紙過門箋是很有必要的！也是勢在必行的！通過這個模塊的開展，使得學生更加了解本民族的剪紙文化，并主動的去學習和傳承文化。在其中還要開展一個創(chuàng)作課，既要做到傳承又有所創(chuàng)新，這樣才能使得剪紙藝術有一個長遠的發(fā)展。
一、在美術特長生培訓方面，要從高一抓起，從基礎抓起，應本著從簡到繁、由淺入深的原則進行訓練，首先是對透視和物體基本型的認識，理解三大面、五大調的素描關系，虛實關系等。訓練眼睛是關鍵，繪畫訓練中，對物體的形狀和大小以及比例甚至整體構圖等系列繪畫要素有一個準確的分析評判能力，觀察能力的提高才能手高。同時，注意鼓勵學生，增加學生信心。在色彩的訓練中，主要讓學生掌握構圖到色彩的大關系，畫面的冷暖關系，虛實關系，用筆、用色等。速寫方面要結合素描同時交叉訓練，快寫、慢寫交叉起來練習。由于我也是剛走上美術教師這個崗位，沒有太多的教學經驗，但我相信通過我的不斷努力，不斷積累和學習經驗，并不斷增強自身的專業(yè)知識和文化素養(yǎng)！相信在以后的美術教學上爭取更大的進步！
學美術心得篇十五
很感謝在這個暑假教育局給我們安排這樣的美術培訓也很感謝韓思民老師百忙之中抽出時間和我們一起探討美術教學。
這幾天培訓收獲真的很大。
三天我們培訓了以下內容：、學習了怎樣觀課與議課什么是觀課與議課怎樣進行觀課與議課、如何授課每位教師準備了一堂精品課。
我們觀課、議課。、交流了教學工作中存在的各種問題。
通過這樣的培訓我想在今后的教學工作中對我有很大的進步和更好的提高。
雖然培訓的時間不是很長但讓我受益匪淺。
從去年月份上崗到今年月份工作了一學年的我接觸到了新的領導接觸到了新的同事。
一年的工作下來有快樂也有煩惱。
在這一年當中我接觸到的孩子是四年級的四個班和六年級的一個班的學生中高段的學生們相對于低段來說長大了許多和他們的課堂對話也總有意想不到的話語和他們在一起有很多的快樂有時會和他們開點小玩笑課堂也活躍了起來。
關于課堂作為美術教師我覺得只有讓學生動起來想象力才會被激發(fā)。
但是有時候小孩子管不住自己就會制造課堂混亂。
有的班級孩子自控能力太差我在這個班的課堂管理上也沒了方法。
想了很多的辦法確實讓我很苦惱。
有時會想自己到底適不適合當一名合格的人民教師。
所以我在帶動課堂學習氛圍方面還有待加強。
在一年的工作時間里在教學管理方面和教學方面都會遇到各種各樣的問題。
這個暑假的三天培訓在美術教學上給予了我很多的幫助。
從近五年新招聘的美術教師的授課當中都讓我感覺了一個共同點實在。
每個人的教學都或多或少的不一樣正如這個世界上沒有兩片樹葉是相同的一樣。
每個人的講課都有自己鮮明的講課特色。
培訓中唯一的男教師的講課教學風格比較嚴謹比較穩(wěn)重。
而女教師的課堂氣氛相對活潑和輕松一些。
每位教師都將自己的性格特色融于課堂教學之中將自己的教學風格貫穿于美術課之中。
每位老師都是提前精心準備了自己的講課。
教學步驟清晰明了。
從導入部分、民主導學、學生思考、學生動手畫到學生自評互評以及教師的點評都很認真。
課程設置都非常的流暢。
我覺得每位老師的課都能讓人感覺到你的認真的態(tài)度認真對待課堂我覺得作為一名老師這點很重要。
這三天的培訓我體會到了很多：、一節(jié)美術課其實很簡單只要你思路清晰把知識點講給大家剩下的更多的時間留給學生實踐。
這樣才能做到以學生為主。
比如四年級下冊的《靜物一家》我在講這課的時候講的很復雜效果也不佳。
但聽了張慧君老師講的這節(jié)課我覺得她用了彩色實物圖案磁紙通過讓學生拼擺的方式把這節(jié)課的重點拼擺景物的問題給解決了既簡單明了學生們又喜歡。
很值得我學習。
不需要你去想多少的教學花樣只要直接明了吸引學生們的興趣學生們自己動手完成情況良好這節(jié)課你就算成功了。、有時教師的課堂提問時間過多例如:長時間地糾結在讓學生站起身回答“你打算怎么做你的作品”、“你認為某個圖案代表什么意思”之類的問題上而不是給他們更多的時間來思考、發(fā)揮想象力和真正動手做作品。
我覺得應該讓孩子有更多的時間去真正動手而不是只是嘴巴上的回答。
光說這樣的做法對開發(fā)學生想象力和培養(yǎng)創(chuàng)造力沒有任何好處。、培訓的老師很多但最后下來我發(fā)現美術老師做板畫的老師幾乎沒有。
我講課結束后韓老師指出我的不足之處接下來的優(yōu)質課講課我做了板畫但是發(fā)現自己的簡筆畫基本功不是很好黑板上的板畫構圖上不合理畫的不好。
我想老師畫得不好學生一定不會信服于這位美術教師所以這個暑假剩下的時間里我覺得我該在畫工上再次練習、強化。
教師示范太完整。
教師板畫固然重要但是教師過多的的示范造成了先入為主的印象也減少了給學生想象和創(chuàng)造的空間。
比如：我們美術教師花費了大量的時間在黑板上完整地畫了一個狗的形狀而后的學生作業(yè)居然清一色都選擇跟著老師黑板上的“樣子”畫“狗”。
這樣的示范是適得其反教師雖然很認真但是結果卻禁錮住了他們的思維。
我自己在授課過程中也存在這樣的問題。
暑假這個培訓和這么多的美術老師課余時間探討了這個問題大家都有同感。
我們以后得在板畫方面得注意了板畫只是引導孩子們而不是局限于板畫這幅畫。
我們更多的是通過這幅板畫讓孩子們有更多的想象力。、美術課堂雖然是畫畫但是不管在漢上還是言語上都非常的重要。
普通話必須標準文的筆順必須正確。
很感謝老師們?yōu)槲抑赋鲥e誤的地方。
讓我今后更加注意細節(jié)的地方。
美術課的一個重要特征是使學生在美術課中陶冶情操提高審美能力。
美術是一門視覺藝術通過本身具有的美的造型表現生活傳遞信息。
老師們在新、舊經驗的相互作用下學習不是把知識強加給學生而是引導學生在順向遷移學習已有的知識和技能既調動了學生的主體參與又體現了教師的主體作用。
話好但教學中我們往往做的不好。
作為一名美術教師我們應該懂得如何挖掘造型中外在美以及內在美并將之融入到課堂教學里使充滿美感的視覺形象與洋溢著美感的課堂教學藝術渾然一體。
我們需要學習的知識還很多很多。
用知識來充實自己充實學生們。
作為一名新教師我的教育教學道路還很長很長需要學習改進的地方還很多很多我相信只要有動力就會前進。
未來的道路上我將腳踏實地一步一步前進。
我的實習生涯早已圓滿結束得到實習學校的老師們好評和欣賞深受學生們的喜愛通過師生互動的講課方式來活躍課堂使學生們對美術產生了濃厚興趣學生們探索的好奇心觸動了我讓我巴不得要把所有的美術知識傳授于他們。
我所教的是初一年級的美術課程初一年級的孩子們似懂非懂總想用探索的雙手接觸物品我簡要講了每節(jié)課美術創(chuàng)作的方法多展示自己的范畫讓一雙雙好奇的眼睛更徹底地了解本課內容留多一點時間讓學生動手創(chuàng)作發(fā)揮他們豐富的想象力訓練他們的繪畫造型能力隨時展示學生的優(yōu)秀作品增強他們的信心。
作為一名美術教師雖然平時我們發(fā)現很輕松但自己真的實踐后就覺得并非想象中的容易。
美術這門學科是一門激勵人興奮的學科沒有語文學科的詩詞海洋沒有數理化學科的試題海洋也沒有英語學科的語法海洋更沒有政治學科的理論海洋。
美術是具有趣味性的學科它要通過實踐來掌握知識它通過想象力和造型力完美地相結合。
而對于初到美術海洋的學生們對于美術方面的知識似懂非懂如果把太多理論注進他們的腦袋里他們會對美術產生厭惡和憎恨如果把美術知識化為游戲和故事并且還能讓他們親自接觸實物他們會對美術非常感興趣。
所以美術教師要處理這些細節(jié)要認真上好每一節(jié)課應準備好備課準備教具。
初中階段是人生極為重要的一個關鍵年齡期學生的邏輯思維仍需要很多的感性經驗來支持想象力發(fā)展的有意性迅速增強且多為有意識有目的想象力中的創(chuàng)造成分增多想象中的現實性不斷發(fā)展情緒情感的發(fā)展也處于轉折期情感易受外界環(huán)境的影響常隨情境的變化而變化具有很大的易動性沖動性。
情感內容日益豐富深刻因而初中美術教學的目的越切合初中生的身心特征就越容易實現。
美術教學屬于美育的范疇但它與智育的聯系。
如何增長學生知識如何發(fā)展學生的智力也成了美術教學的目的之一。
隨著新一輪國家基礎教育課程改革的實施我校大力開展校本培訓轉變教育教學觀念明確了“課題帶教研以教研促發(fā)展”的思路。
在校研究課題理念下美術學科在根據學科與課題的特點下我組組織教師積極學習其理念和有關理論知識大膽進行實踐有針對性地開展課題的教研活動使我從中學到了不少東西。
給我最大的感觸有明確了小課題的研究方向、研究目的與小課題研究的整合思路以及在開展小課題研究中實施的相關內容。
小課題研究的主要目的是改進自己的教學實踐促進自己的專業(yè)發(fā)展研究的對象是自己教育教學實際當中具體的、細小的、真實的問題在教學實踐中引導學生圍繞一個或幾個問題而進行的探究性學習主要培養(yǎng)學生的探究能力。
現將本次研究體會、感悟總結如下：
一、加強學習提高自身的理論素質。
作為小課題研究的實施者有一定的教育教學理論指導實踐是十分必要的。
于是我在已有的理論基礎上結合本校實際展開研究閱讀相關教育教學故事與案例積極學習他人的成功經驗和科學理論使研究有效和有質。
所以從一開始我就樹立了終身學習的理念非常注重理論知識的學習通過圖書館借閱、網上查閱、期刊訂閱、專業(yè)書籍的購買收集了大量相關資料開拓視野。
二、積極開展課題的研究工作。
通過閱讀學習教學實踐力求做到：、改變學生學習美術的方式激發(fā)學習興趣提高學生與人交流合作的能力培養(yǎng)學生研究問題的能力。、通過各種美術學習方式的實踐充分發(fā)揮學生學習的主觀能動性讓他們主動參與學習。、通過各種美術學習方式的實踐使學生在看看、聽聽、想想、畫畫、做做等方面得到和諧發(fā)展。
作為教師必須要懂教育學、心理學應了解不同學生的學習心理特點選擇科學合理的、適合本班學生的學習策略并在上課過程中多加思考適時改進教學方法和策略以藝術的眼光去對待教學爭取精益求精。
在新課程改革的背景下認真地貫穿新的教學理念以學生發(fā)展為本以新的教學姿態(tài)迎接新的挑戰(zhàn)使學生的身心都能得到健康的發(fā)展。
三、
及時總結經驗改進不足。
在課題研究過程中及時總結在教學實踐中的不足。
由于學生性格參差不齊接受能力有高有低家庭環(huán)境也不同如何培養(yǎng)好每個學生的學習習慣還應在平時的實際工作中對癥下藥爭取尋求更好的方法。
通過開展課題研究不僅使學生的綜合素養(yǎng)得到有效的提升展示出了較高的人文素養(yǎng)與科學素養(yǎng)。
同時不斷吸收和消化現有的研究成果并轉化為教育資源努力促進學生總體素養(yǎng)的提高教師通過參與課題研究也促進了自身的專業(yè)成長和綜合素養(yǎng)的發(fā)展能很好地做到教研相長。
從我加入這個幼兒師范隊伍開始由于自身比較偏愛美術所以我平時喜歡找一些美術方面的書看。
希望在書本和實踐中能進一步走進美術繪畫水平普遍,想象力差等特點雖然再上學期間已經學過《學前兒童美術教育》一書但是我還是愿意細讀這本《學前兒童美術教育》促使我想挖掘更深處。
本書主要研究教育者如何根據學前兒童美術發(fā)展的規(guī)律及其年齡特點以美術為媒介充分發(fā)揮其價值對學前兒童實施教育促進其身心和諧發(fā)展。
全書共分九個章節(jié),從不同角度,不同側面闡述與分析著學前兒童美術的發(fā)展美術教育目標與內容體系以及幼兒欣賞、繪畫、手工教育的實施指導和美術評價最后還展示了一組美術教育活動設計案例,給教師提供了一個很好的學習空間,也給正處在摸索階段的老師指明了方向,因為這些問題均來自我自己的實踐,所以,讀來仿佛覺得許多地方都是自己曾不注意的或是意識到問題所在,但尚處在迷惑中,沒有較好的解決方案。
抱著向專家取取經看能否從中解解惑的認真態(tài)度我在通讀本書后還對有的章節(jié)還進行了精讀與摘錄。
從書中我看到這樣一句：從小班到中班上學期兒童由于視覺的分化及情感關系所畫的人大多都是沒有身體的頭足人同時以非站立的平躺形式呈現。
再對于接下來我們將進行的主題《轱轆轱轆》的一節(jié)美術課畫車輪子幼兒認為輪子是圓的于是就直覺地用圓球來表現車子的輪子不會注意到汽車的輪子是圓扁的等這些問題其創(chuàng)作成分也就能體現其中了。
就象書中所說的：教師應從學前兒童身心發(fā)展的特點出發(fā)引導幼兒從寫生對象的整體結構出發(fā)著重于事物的神韻即對象之內在精神表現而不糾纏于細節(jié)和精確描繪不強求幼兒的繪畫表現和事物的“肖似”。
小班幼兒的繪畫水平處于象征初期享受的是繪畫的過程他們會用已經掌握的圓形與線條組合成各種符號來表示自己熟悉的物體而且喜歡用各種顏色在作品上涂抹但在表現圖象符號時又很少調換顏色致使作品色彩比較單調有的幼兒甚至會轉動畫紙來作畫完全不顧圖象之間的關系從而導致了畫面的雜亂。
如此作品教師若用成人的眼光“像或不像”來評價那必然會抹殺了幼兒的天性打擊他們的自信心甚至使幼兒失去對美術活動的興趣。
盡管如此你還是會看到許多小班幼兒家長因為看不懂自己孩子的畫覺得畫面不干凈畫得不如其他小朋友根本不理會幼兒的解讀。
例如一次離園時祥祥拉著爺爺興致勃勃來到班級畫展前小手指著墻上的“泡泡”說：“爺爺那個是我畫的!”誰知祥祥爺爺看到后臉頓時拉了下來：“這是什么東西啊亂七八糟的圓也畫得不圓顏色也涂到了外面你看看這個小朋友畫得多好啊你上課一定又沒有認真聽走走走……”幼兒從繪畫中獲取的無窮樂趣就因為家長的一句評價而消失得無影無蹤。
在評價小班幼兒的美術作品時首先要根據小班幼兒的年齡特點讀懂他們的作品。
其次老師要把自己放在與幼兒平等的位置上,尊重幼兒的個人見解,盡量用肯定的方式評價幼兒的美術作品多鼓勵多表揚盡可能地發(fā)現幼兒美術作品中的優(yōu)點發(fā)現幼兒的不同特點給予每一位幼兒激勵性的評價。
最后在讓幼兒發(fā)現他人作品優(yōu)點的同時還要引導幼兒發(fā)現自己的進步獲得成功感進而萌發(fā)對下次美術活動的愿望激發(fā)并保持對美術活動的興趣。
學美術心得篇十六
美育一般通過藝術審美的方式達到教育目的。美術課對學生進行美育的得天獨厚的條件，就是直觀性，包括對自然美的直觀，社會美的直觀，藝術美的直觀。而美術教學大綱所規(guī)定的欣賞、繪畫、工藝三大類課業(yè)非常直接地體現著這種直觀性。
美術欣賞課的教學，主要以完美的形象，卓越的藝術技巧來撥動人的心弦，使人精神奮發(fā)，與之共鳴，從而產生強烈的教育效果。例如欣賞董希文的油畫《開國大典》，可感受到作者通過構思，構圖和色彩，表現了中華民族永遠起來了的信心和氣魄。欣賞白石老人的國畫《卻教蜂蝶為花忙》，透過蜜蜂在艷麗的鳳仙花旁飛舞采蜜的忙碌情景喻意頌揚了勤奮勞動的精神。作者從普通的生活景致中表達出高雅的審美情趣，學生通過對作品的品味、鑒賞激起了對普通勞動者的敬慕。
美術繪畫課的教學除了學習線條、形體、空間、明暗、色彩和構圖等藝術、語言“之外，還要學習臨摹，寫生和創(chuàng)作等藝術的表現手法。例如靜物寫生課，不管是一瓶沐浴著陽光、擺在窗前的鮮花，還是隨意堆在桌上的肥碩水果；不管是一組閃耀著光澤的玻璃器皿，還是剛買回來的新鮮蔬菜，那生意盎然的色彩、情趣橫生的形態(tài)，都能人學生以情的感染和美的享受。
人物頭像繪畫課，不僅使學生明白頭型的”八格“、五官的比例尺”三停五眼“，還要懂得”形神兼?zhèn)洹暗囊饬x。人像的美，并不是”濃眉大眼“或”櫻桃小嘴“等概念，關鍵是創(chuàng)造生活中有個性特征的感人形象。例如周思聰先生的肖像畫《老礦工》，極為生動地刻畫了一位從舊社會生活過來的老礦工的形象。在老礦工布滿班痕的臉上，可以看到這位煤礦工人的艱苦勞動的一生，然而他又是那樣善良，淳樸和敦厚。美術作品并不是以”像不像“”美不美“”好看不好看“為評價標準。教師應緊密結合教學內容，引導學生通過對形象的感受、想象與思考，認識肖像畫的藝術美，在思想上受到熏陶，在美的感受中受到教育。
工藝課是一種帶有設計意識的藝術實踐活動。在美術課上學過色彩知識和造型規(guī)律，學生掌握這些形、色的審美常識，有助于培養(yǎng)他們健康的審美觀點，對于學生盲目追求流行時裝、奇怪發(fā)式的現象，有正確引導的作用，同時也有助于他們思想品德的提高。
另外，美術在開發(fā)學生智力發(fā)展中起著突出作用。根據科學研究，人腦的左半球分管抽象思維，右半球分管形象思維，許多復雜的精神活動是由大腦兩半球協(xié)同完成的。學生的文化課學習一般多用左腦思維，而美術課則有利于發(fā)展學生的形象思維能力。美術課的任務正是培養(yǎng)學生的觀察、記憶、想象、創(chuàng)造等形象思維能力，特別是觀察能力。在繪畫課上，教師總是強調學生觀察、觀察、再觀察，由表及里的觀察，由近及遠的觀察，由整體到局部再到整體的觀察。只有正確的觀察，才有正確的感知，也才能形成積極的形象思維，使抽象的東西具體化，概念的東西形象化，進而是邏輯思維的發(fā)展。這樣也就有利于多方面地發(fā)展學生的思維能力，充分發(fā)揮人腦的潛力。
美育被明確地列入教育大綱，標志著我國社會主義教育思想的重大發(fā)展和社會主義教育制度的進一步完善。美術課的目的不是把所有學生培養(yǎng)成藝術創(chuàng)作家，但是對于提高學生的審美文化素質、發(fā)展創(chuàng)造性思維，陶治其情操，起著積極的作用。
學美術心得篇十七
20xx年6月18日，有幸參加澄邁縣第一界美術基本功培訓班學習，學習的日程分為兩部分，第一部分是學習理論，第二部分是國畫示范講解，在學習過程中真的學到不少東西同時也給自己增加了自信心，特別是馬杰老師講解的“美術教育新教材（繪畫）介紹”，教材講解了新舊教材的差異，及教學模式，隨著時代的變遷和社會的需求，我們的美術知識也要順應時代的發(fā)展需求，要跟上時代的大步伐，我們就要改變“老美院“的教學體系，相反就會被社會淘汰，在科技日新月異的新時代中，要想站穩(wěn)腳跟，就要不斷充實自己，不斷更新知識，不斷創(chuàng)新。
“老美院”的教學模式是以西方寫生風格為核心建立明暗素貓、寫生色彩等寫生方式的教學體系，我們應將美術教育作為一門系統(tǒng)的培養(yǎng)教師專業(yè)教學體系，即教師具有專業(yè)學科知識和教育學科知識與”老美院“相反；應打破那種帶有政治傾向，培養(yǎng)具有社會主義革命與建設覺悟專業(yè)畫家為目的的教學體系，打破傳統(tǒng)寫實美術觀念的束縛，不再局限在寫實繪畫上，應引導學生在生活中獲得審美，擴展美術教學視野，恢復美術發(fā)展本來面目；以造型為主線，整合美術知識，打破“老美院”教學體系，使教學具有開放性?，F在我們都在學習新課程改革，改革的目的是要讓學生當學習的'主人，讓學生充分發(fā)揮自己的能力去探究學習，探索創(chuàng)新，“我們教師就是點火器，學生就是發(fā)動機，”教師的職責就是開啟學生，讓學生充分發(fā)揮自己的想象空間在知識的海洋里遨游。
學習的第二部分就是國畫示范講解，主講是周乃林老師，雖然他的言語不多，但他的畫筆向我們傳遞了很多知識，他邊畫邊給我們講解有關國粹的知識，聽后學到不少知識，也給自己帶來了好多信心，畢竟自己從畢業(yè)后一直都沒有拿過畫筆，有時想畫一畫，可總是信心不足，今天聽完講解后確實給自己打了不少氣，我要勇于挑戰(zhàn)自己，結合以前所學知識和今天的所學，大膽去嘗試，大膽去創(chuàng)新，相信自己也不是最差的一位選手，讓我們一起加油吧，同行們，相信我們的未來會更美好。
學美術心得篇一
美術欣賞，顧名思義就是指一種特殊的復雜的精神活動，是人們在接受美術作品過程中經過玩味、領略，產生喜悅，愛好的過程。學習美術欣賞有助于提高人的藝術素養(yǎng)，陶冶人的情操，開闊視野，擴大知識領域，經過這個學期的學習，我得到了一些心得體會。
我記得美術欣賞的前兩節(jié)課欣賞的是齊白石和徐悲鴻的作品，對我印象最深的是齊白石老爺爺的作品。齊白石老爺爺曾經是中國美術家協(xié)會主席，中央文史館研究館員，北京中國畫研究會主席，北京中國畫院名譽院長。曾經當選第一屆全國人大代表。擅長中國畫、書法、篆刻和詩歌。齊爺爺一生作了無數畫作，留下了大量詩、書、畫、印作品。傳世的畫作有《墨蝦》、《牧牛圖》、《蛙聲十里出山泉》。著有《白石詩草》、《白石老人自傳》等；出版的畫冊有《齊白石作品選集》、《齊白石山水畫選》等。其中我最喜歡的作品就是齊爺爺的《墨蝦》。
齊白石老爺爺經過十多年的藝術探索，了解到畫家必須能夠把握對象活的形貌、質量感、運動方式、環(huán)境關系及個性特征，否則畫得再似，也形同死物。他畫蝦就是通過畢生的觀察，力求深入表現它們的形神特征。齊老爺爺從小就生活在水塘邊，常釣蝦玩；青年時期開始著手畫蝦；大約40歲后臨摹過徐渭、李復堂等明清畫家畫的蝦；63歲時他畫蝦已經非常相似，但還不夠“活”，于是就在碗里養(yǎng)了幾只長臂蝦，放置在畫案上，每天都仔細觀察，畫蝦的手法也因此改變，他畫的蝦也成為他代表性的藝術符號之一。白石爺爺89歲時，他畫蝦已經出神入化，在簡括的筆墨中表現了游弋于水中的群蝦。粗壯、濃厚的茨菇，與群蝦的透明、輕靈纖細形成了鮮明的對比，體現出晚年的齊白石畫畫藝術的成熟。畫蝦這幅圖表現了蝦的形態(tài)，活潑、靈敏、機警，有生命力。因為他掌握了蝦的特征，所以畫起來得心應手。蝦頭上的三筆，有墨色的深淺濃淡，表現出了一種動感。左右一對濃墨眼睛，腦袋中間用一點焦墨，左右二筆淡墨，于是使蝦的頭部變化多端。硬殼透明，由深到淺。蝦的腰部，一筆一節(jié)，連續(xù)數筆，體現出了蝦腰由粗到細。用筆的變化，使蝦的腰部呈現各種異態(tài)，有直腰游蕩的。也有彎腰爬行的。蝦的尾部也是三筆，既有彈力，又有透明感。蝦的一對前爪，由細而粗，形似鉗子，有開有合。蝦的觸須用數條淡墨線畫出?？此迫菀祝瑢崉t極難：畫得活，則蝦之生命自出；畫得僵硬了，也就失去了生命。蝦須的線條似柔實剛，似斷實連，直中有曲，紙上之蝦似在水中嬉戲游動，觸須也像似動非動。欣賞畫的同時體會到了齊老爺爺作畫時的認真與細膩，不得不佩服他的耐心和毅力。也因為這樣我覺得自己漸漸的喜歡上了美術欣賞這門課，不但是因為輕松，能欣賞到很多名人的畫作，同時可以知道他們背后的故事，感受到他們作畫時的心態(tài)，覺得是一種享受。我覺得美術欣賞是美術活動中重要的組成方面，是美術創(chuàng)作和美術作品實現其價值和意義的基本環(huán)節(jié)和途徑。如果說美術欣賞是創(chuàng)造美術價值的活動，美術作品是美術價值的載體，那么美術欣賞和接受則是實現美術價值的活動，同時又是反作用于美術創(chuàng)作的活動。在本質意義上，美術家精心創(chuàng)造各種美術作品的目的，絕對不是純粹的個人娛樂行為，而是通過美術欣賞將自己的審美情感和審美認識傳達給人們。從而引起人們的認同和共鳴，使作品達到產生一定社會審美效應的目的。所以說沒有美術欣賞活動，美術創(chuàng)作和美術產品就不能實現自身的價值，最后完成自己的使命。
我們生活中離不開審美活動的過程，即感受美、理解美或審美的發(fā)現、藝術的構思、情感的表達。美術欣賞具有調節(jié)精神與情緒的節(jié)奏，豐富學習的內容能使人賞心悅目，心曠神怡，還能進化我們的生活。這里表達的意思就是說一些沒話生活促進學生動手能力的表現。
中國的教育到目前為止還是應試教育與，導致大部分學生只會做試卷，表達能力非常欠缺，因此對美術欣賞更不可能有很深的了解，最多的了解也只是限于一周一次的美術課，了解到的也只不過好似幾幅畫作而已，不要說了解畫家背后的故事，更別提說美術欣賞和創(chuàng)作了。因此經過這次美術欣賞課程的學習，我對美術欣賞有了一個比較系統(tǒng)的了解，了解到了國內外的一些美術知識，也能夠知道了一些美術作品創(chuàng)作的理念?？偟膩碚f就是初步的鑒賞能力，但是說到精通的畫那就是天壤之別了。不過值得高興的就是至少已經能初步了解了。
我覺得這次美術欣賞的學習對我個人的影響很大，比如說我覺得個人修養(yǎng)和美術知識都得到了很大程度的提高，也改變了我一直以來對于美術以及美術欣賞的一些觀念。記得以前我老覺得美術和美術欣賞都是在浪費時間，還不如把這些時間用來學習其他的知識，覺得這方面的知識學與不學，了解不了解都是一樣的，可有可無，考試也不會考，干嘛要浪費時間呢，只有專門學習美術的人才需要認識美術了解美術，現在才知道自己的想法是多么的幼稚，才發(fā)現美術其實不是畫畫那么簡單，其實美術可以表現很多內容，盡管大多數情況我自己也看不懂。
雖然一個學期的時間很快就過去了，美術欣賞的內容也不是特別多，但是我覺得我學到了很多的東西，讓我受益匪淺，所以我覺得什么東西都不能只看表面，要了解它的實質，才能對它做出客觀的評價。
楊玉枝。
如何培養(yǎng)學生的“設計?應用”能力是我們每一個美術教師面臨的重要課題?！霸O計?應用”學習領域的活動方式既強調體現設計的創(chuàng)造意識，又具有特定的功能性特點，這特點決定了該學習領域所涉及的內容較為廣泛，同時又與生活緊密相關?！霸O計?應用”學習領域由現代設計基礎、傳統(tǒng)工藝美術兩部分組成。設置“設計?應用”學習領域在于培養(yǎng)學生形成設計意識和一定的動手實踐能力。因此，作為美術教師在進行教學設計的時候就一定要注意多從學生實際生活出發(fā)，讓他們參與那些自己的生活經驗和實際感受有聯系的活動，并要求學生將所學的知識、技能應用與對這些事物的感知、理解和表現之中。美術課不等于畫課，這個觀點已經被越來越多的人接受。應當從小培養(yǎng)學生的設計意識，在孩子們的早期生活時，教會他們按照美的規(guī)律去設計，學會自己布置房間，合理的布局構成美感，生活中處處需要設計。讓從小學會動手做，十分重要。讓學生接觸材料，接觸工具，動手做出簡單的器物來，對生活物品進行配置，為生活創(chuàng)造方便與舒適。對與“設計?應用”這一學習領域，應當強調設計是與人類的造物活動和發(fā)明創(chuàng)造密不可分的，從小培養(yǎng)學生的設計意識，對于提高未來人才素質，培養(yǎng)創(chuàng)新精神和實踐能力具有重要意義。
“欣賞?評述”這一學習領域的提出，能更好的讓學生通過感受，欣賞和表達等活動的方式，內化知識，形成審美心理結構。欣賞與評述是形成基本的美術素養(yǎng)的重要途徑，從素質教育的角度指出了人的發(fā)展所不可缺的一個重要部分。當代藝術的發(fā)展，它呈現出與生活的聯系日益密切的態(tài)勢，每一個兒童將來都會接觸到藝術，從某種意義上說，理解和欣賞藝術的能力對兒童將來的發(fā)展來說是更重要的，至少，在兒童應具有的藝術素養(yǎng)結構中它不應是被忽略的一塊，當然藝術創(chuàng)作與欣賞又是不可分的，欣賞本身就是藝術創(chuàng)造的一部分，而在我們新的《美術課程標準》中，正是針對我國美術教育中一些薄弱的環(huán)節(jié)做了全新的改革。其中，“欣賞?評述”學習領域就是指學生對自然美和美術作品等視覺世界進行欣賞和評述，加強美學修養(yǎng)，逐步形成審美趣味和提高美術作品等視覺世界的感受，認識和理解，通過“欣賞?評述”領域的學習活動，學生可以多角度欣賞和認識自然美和美術作品的材質，形式和內容特征，了解中外美術發(fā)展的概況，形成健康的審美情趣，發(fā)展審美能力。
“綜合?探索”這一全新的學習領域，是對美術教育教學觀念、教學目標和教學方式的一種突破，從跨學科的角度，拓展學生的知識面，彌補各科課程的不足，加大了教育內容的深度和廣度，提高了學生綜合運用的能力，并有效地運用各科課程資源，充分發(fā)揮了美術教育在素質教育中的作用。要求教師在設計教學方案時應加強跨學科教學的研究，尋找美術各門類，美術與其他學科，美術與現代社會之間的連接點，樹立新的美術教育觀和人文為本的學生觀，依據新課程標準的精神大膽改革創(chuàng)新，及時總結反思，設計出富有新意和深層次文化內涵的綜合探索課。
我覺得上述四個學習領域的劃分是相對的，每一學習領域各具有側重，又互相交融，緊密相關，形成一個具有開放性的美術結構。教師要明確把握課堂教學的學習領域，這樣才能在課堂中有目標，有計劃地完成一節(jié)課的教學任務，使學生在輕松，愉悅中學習美術。掌握用美術表達自己情感思想和對生活理解的方法。總而言之，美術課堂要貫徹新課程標準的思想，把美術課上“新”上“活”。
這次美術專家講座,對于我們非美術專業(yè)老師來說,是一次非常難得的學習機會.時間雖短,但感收獲頗豐.在講座中,專家拿出了很多范畫,再用一些,用直觀的比較,讓我們較深理解了,自由繪畫對于孩子來說是多么的重要!讓孩子自由的創(chuàng)作,學會去認真傾聽孩子們的美妙聲音,從而發(fā)展幼兒的創(chuàng)想能力.幼兒的美術活動中我們隨處可以看見幼兒的創(chuàng)造。這些不經意的“創(chuàng)造”就象是陽光的斑點，只要稍不留神，他們就可能一閃而過。教師要善于捕捉幼兒在繪畫過程中出現的這些“跳動光斑”。成人怎樣看待幼兒的這些創(chuàng)造，將直接影響到幼兒對作品的看法。幼兒的畫在成人的眼里也許并不怎么樣，但幼兒自己卻很滿意。消極的評論幼兒畫的“不像”，對幼兒來說是很難理解的，同時也會損害幼兒的自尊心、自信心，使發(fā)展對美術活動失去興趣。
所以:我們一定要用心靜靜聽聽孩子的心聲,聽聽在孩子心中那幅畫有多美!
學美術心得篇二
雖然僅有一周的培訓時間，但每天的感覺是快樂而又充實，因為每一天都要面對不同風格的講師，每一天都能感受到思想火花的沖擊。在這一周的培訓期間，我始終熱情高漲，積極學習，聆聽專家講座;用心去領悟他們觀點，吸取精華，真心探討。帶著累累的碩果，踏上新的教育征程之際，回首培訓歷程的足跡，發(fā)現自己不僅在美術專業(yè)方面得到了很大的提高，而且教育觀念也得到了洗禮，教育科學理論的學習得到了升華?？傊@次的培訓經歷使我受益匪淺，只字片語難以盡述，以下是我的一些此次培訓心得體會：
這次的培訓內容包括中國畫、書法、水彩、水粉、油畫、人物畫的創(chuàng)作、書法欣賞與創(chuàng)作，寫意山水創(chuàng)作，寫意花鳥創(chuàng)作等。在開班儀式上，省教育廳體衛(wèi)藝處劉強處長對全體學員寄予了樹大氣，立大志，做實踐家，理論家，教育家的殷切希望。書畫院趙明仁副院長對學員提出了要轉換角色(從骨干教師到骨干班學員)，認真服從學院管理的要求。這一切都深深鼓舞著我要做一個認真的學員，把握機遇，努力學習。
在培訓期間，我嚴格遵守培訓時間，認真觀摩，做了大量作品收集。我們與專家對話，與同伴交流。這些都讓我深切地感受到自己教給學生的那點知識，只是滄海一粟。教師的那桶水，已成為杯水車薪，滿足不了學生的需求。因此，要想真正提高自己的教育水平，就要持之以恒地學習，不斷的給自己的知識海洋注入新的生命，不斷的提升自己的文化素養(yǎng)。
在培訓中，我聆聽了許多專家關于國畫筆墨方面的講座。他們睿智的觀點、精辟的論述、縝密的思維、幽默詼諧的語言，無不透露出大家風范。他們結合自身的繪畫體會，以豐富的知識內涵對中國畫繪畫技法方面進行精辟的闡述，撥開了我在繪畫中遇到的重重迷霧，使我的眼前豁然開朗。
東北師范大學美術學院教授、碩士研究生導師苗根源教授給我們系統(tǒng)的講授了中國畫寫意山水創(chuàng)作，這次培訓也恰逢我在師大研究生學習中的苗根源導師，與恩師的再次見面，又多了幾分感謝和思念。苗教授講到藝術創(chuàng)作離不開自我，它是自然課題的根底，是自身素質的表達這讓我深深的感覺到了自己需要學習的內容還有很多，要不斷給自己充電，加強自身的素質，創(chuàng)作出更多好的作品。
苗教授講授了寫意花鳥畫創(chuàng)作，邊講邊示范，他用嫻熟的筆墨以及在對構圖形式靈活應用的根底上，率性而為，隨時而動。他對色彩的把握及畫面整體的掌握游刃有余，暢盡胸中逸氣，具有很鮮明的浪漫主義色彩。另外苗教授還讓學員們盡情作畫，現場一對一的指導，讓我們在佩服教授繪畫技法的同時，更被他平易近人、認真教學的態(tài)度所折服。
接下來的學習中苗教授給我們講授了人物畫創(chuàng)作，系統(tǒng)講解了人物畫的概念、特點、根本的造型規(guī)律和根底技法。講到畫人物畫必須兼能花鳥山水;要有文學修養(yǎng);人物畫上色技法上要染結構，染高處，注意亮部，筆墨技法上要有墨還要有筆。書畫院的趙副院長給我們講授了速寫的技法以及如何為西畫、中國畫效勞。他們的講授使我受益匪淺。
師范大學碩士生導師、教授利用兩天時間給我們講授了畫色彩要先重后淺，先色后粉，先濕后干，先整體后局部，先暗后明，表現主體大關系要重點突出特點，短短幾句話說明了色彩畫的技法技巧，使我對于繪畫的理解發(fā)生了很大的'變化;更重要的是我從他的身上學到了做學問和做人的道理。他的講座折射出一種責任，表現出了一種大師的風范。另外宮苗教授還近距離地和參加培訓的教師進行交流，了解一線教師工作中的困惑并幫助指點迷津，他平易近人的態(tài)度使人倍感溫暖，兢兢業(yè)業(yè)、嚴謹治學的敬業(yè)精神著實令我敬佩。
書畫院的施教授講授了書法的創(chuàng)作與欣賞，使我不僅欣賞了優(yōu)秀的書法作品還了解了書法的各種書體，傳統(tǒng)的繼承與發(fā)揚，現代書者的風格風范。
另外，我們還有時機重拾畫筆，進行了大量的寫意畫練習。其中在幾位教授的一張張即興速寫的帶動下，我們每位學員交了作業(yè)，有了很大的收獲，在寫生期間，雖然感覺筆觸生疏，但是在書畫學院幾位教授和講師的指導下，在學員相互的交流中，我的繪畫技法得到了很大程度的提高。
我常想：能參加這樣的培訓學習，是領導和老師們對自己以前工作的肯定和認定，大家對我寄予了厚望。這次能有這樣一個學習交流的時機，我真的很珍惜。通過學習，拓寬了視野，我不僅要改變那種傳統(tǒng)的教育觀念，樹立正確的師生觀，而且要增強熱愛教育事業(yè)的信念。
短暫的培訓結束了，我滿載收獲回到了工作崗位。培訓，是一次專業(yè)的引導，一次經驗的分享，一次難忘的充電時機;培訓是一份榮譽，也是一份責任，更是一份鼓勵。我深知，在現如今的教育形式下。要想成為一名真正的骨干教師，還需要努力提高自身素質，教育科研能力、課堂教學能力。我將以此為契機，緊隨時代的步伐，做好教教育工作，爭取在工作中取得更好的成績與開展。
學美術心得篇三
下面讓我們來看一幅油畫作品《父親》。這張作品想必同學們在中學時也見到過，那么請你談談你的感受吧。說不定很多同學談到的準是這位農民父親讓人感動的臉。羅中立這幅《父親》的原型是一位守糞農民。巨大的畫幅和超級寫實手法描繪的“父親”臉上的皺紋當時震撼了全國人民。的確，多少人在這幅畫前端詳著這位農民父親時思緒萬千、熱淚滾滾，產生出深深的遺憾、慚愧與負疚之感。該作品創(chuàng)作于20世紀80年代初，它以紀念碑式的宏偉構圖，飽含深情地刻畫出了中國農民的典型形象，深深的打動了無數中國人的心，在我國美術具有劃時代的意義。
《父親》作者簡介：羅中立，1948年出生于重慶郊區(qū)，幼年在父親影響下學畫，1968年從四川美院附中畢業(yè)后主動到大巴山農村生活10年，1981年從四川美術學院油畫系畢業(yè)，1983年赴歐洲考察學習，1998年開始擔任四川美術學院院長。偌大的中國，一張飽含隱喻的農民肖像曾經在廣大民眾中產生強烈的轟動：在當代美術，除了時期有幾件表現領袖豐功偉績的作品外，直至今日尚未再有任何繪畫作品能比《父親》贏得更多的受眾和共鳴：就這點而言，人們對作者羅中立及《父親》這件作品的厚愛是不言而喻的。
被《父親》這件作品感染過的人群始終不能忘卻那張飽經滄桑、象征著中國歷史的臉。他們也不希望藝術家脫離他們已經習慣的欣賞軌跡。正是由于這些原因，羅中立從歐洲回國后創(chuàng)作的一批新作，并沒有引起藝術批評家和媒體太多的重視。
有一點是可以肯定的：繪畫藝術必須克服因循守舊的慣性。也正是因為這樣的邏輯背景，羅中立才有意回避過去所取得的成就，而采取坦然的態(tài)度來克服繪畫中的教條主義，用包容的觀念來重新對待具象藝術的傳統(tǒng)形式。經過多年的.歷練，羅中立無論是在內容，題材的選擇上。還是在藝術表現的技法上。都顯然超越了當年的《父親》，并以一種獨立的姿態(tài)反映出其在藝術修養(yǎng)上的完整性。應該說，20__年后的今天。羅中立的創(chuàng)作再也不顯得孤立和偶然它已經被納入一個統(tǒng)一的文化體系。
學美術心得篇四
兒童教育家認為，繪畫是幼兒表現行為的第二語言，喜歡繪畫是他們的天性，在那一雙稚嫩的手下出現的點和線，是幼兒對世界的夢想和認識，教師要通過各種途徑使幼兒對美產生興趣，興趣是學習美術的動力，是求知欲和成才的起點，興趣和愛好像催化劑一樣，能不斷的促進幼兒去實踐，去探索，作為老師應了解被教育對象的個體實際情況，通過觀察幼兒的需要，幫助幼兒獲得有關的學習經驗，掌握學習的方法。
在美術活動中，同一年齡段的幼兒的繪畫發(fā)展水平往往呈現不平衡感，因此，我們應該通過觀察，了解每個幼兒所處的發(fā)展階段和水平促進幼兒的主動學習，例如4——5歲的幼兒有的處在涂鴉期，他們往往對繪畫的過程感興趣，喜歡用筆和紙來表現，因此教師們應為他們提供較大的紙和筆，多給他們涂鴉的機會和時間，讓他們從中獲得愉快的體驗。已跨越涂鴉階段的幼兒則喜歡用多種材料進行創(chuàng)作，教師利用不同的材料進行造型活動，發(fā)揮他們積極性和創(chuàng)造力。
在兒童進行美術活動中，就是對其所知的表現，知道的越多、理解的越深刻、進行美術活動的素材就越豐富。進行美術活動中的動力也就越充足，所以教師應定期的組織一些活動，幼兒有意識，有目的的通過視覺器官感知事物用腦思考并進行比較的一種方法，也就是引導幼兒仔細察看表現物象的基本特征，在觀察中要著重觀察對象的性扎、顏色、結構、性扎等。主要特征還配合多種感覺器官去感知，如手摸、用動作模仿、觀察對象的動態(tài)、神情等。在日常生活中引導幼兒進行觀察雨后的彩虹，下雪后的景色，花，草，樹木的各種形態(tài)，各種小動物特征，幼兒對周圍生活獲得的印象，這些印象為幼兒美術活動提供了豐富的題材內容。
對于大班的幼兒在觀察時還要教他們觀察方法、大小、遠近等空間位置，使他們觀察能夠逐步深入，把所觀察到的物象分成幾部分找出彼此間的關系，判別異同，從而使幼兒知道要描繪物象的基本部分的名稱形狀，顏色大小位置等，幼兒的觀察力提高了，腦子有的東西，畫出來的畫自然也就豐富了.
學美術心得篇五
在這次美術教研活動中，我們不僅參加了許多講座，而且還有機會親自實踐和探索。這次活動的收獲頗豐，從各個方面都得到了很大的提升。
首先，這次活動讓我更加深入地了解了美術教育的意義和價值。講座中，專家們向我們介紹了最新的教育理念和方法，讓我們了解到美術教育不僅僅是繪畫技巧的傳授，更是學生創(chuàng)造力和審美能力培養(yǎng)的重要途徑。
其次，在這次活動中，我們學習了如何更好地設計課程和教學方法。通過講座和研討，我們不僅了解到不同年齡段學生的特點和需求，還能夠根據這些特點來設計出更加符合學生興趣和需求的課程。此外，我們還學習了許多新的教學方法，如項目式學習、合作學習等，這些方法不僅讓學生更加主動地參與到學習中來，還能夠培養(yǎng)他們的團隊合作能力和解決問題的能力。
最后，這次活動也讓我更加了解了自己的不足和需要提升的地方。通過與其他教師的交流和對比，我發(fā)現自己在教學方法和理念上還有很大的提升空間。在今后的工作中，我將更加注重學習和探索，努力提升自己的教學水平和能力，為學生提供更好的教育服務。
總之，這次美術教研活動對我來說是一次寶貴的學習和交流機會。我將珍惜這次經歷，將其中的收獲應用到實際教學中去，不斷提升自己的教學水平和能力，為學生提供更好的教育服務。
學美術心得篇六
在日常的教學活動中，一般進行的模式都是老師講的多，而學生聽的多，真正動手的也僅僅是課后練習，或者是在課堂中的一些簡單的小練習。而我在給孩子上了一堂美術手工的視頻教學課程之后，瞬間感受到一堂別開生面的課堂對孩子的影響是長遠的。
在這堂課上，我首先告訴了孩子們本堂的計劃，以及課程安排的相關步驟。然后打開了抖音視頻，讓孩子了解一下美術手工的制作過程。孩子們個個都睜大眼睛，盯著屏幕，生怕漏過去了一個瞬間，漏掉了一個步驟似的。了解著手工制作的過程，且時不時的提出關于美術手工的相關問題。在觀看了一遍視頻后，我統(tǒng)一解答了孩子們提出的相關問題，并讓孩子們憑自己的記憶進行手工制作。孩子們都興致勃勃的開始了手工的制作過程，在手工制作過程中，我沒想到他們對步驟的記憶非常深刻，基本上都能夠在互相協(xié)作下完成手工制作，雖然形狀五花八門，但是都到達了勝利的彼岸。在基本完成了手工制作以后；我又放了一遍抖音的視頻，讓他們再對照自己完成的作品找一找還有哪些地方是做的不到位的，最后再對自己的作品進行改進。孩子們很認真的討論、改進、并互相探討了這節(jié)課的收獲，都表示這節(jié)課上的很充實，學到了很多東西。那我又問了問他們，到底學到了什么東西，孩子們基本上都說道了怎么樣制作美術手工之類的收獲，但是在我看來，通過這堂課程，他們獲益匪淺。
（一）課堂上的知識收獲。
單純從孩子的課堂表現來講，這堂課正可謂是收獲滿滿。首先孩子們通過自身的全神貫注，領會了美術手工課的制作基本步驟，從而通過個人和團隊的努力，完成了基本的課堂任務，并且最關鍵的是孩子們的印象很深刻，都按照視頻的步驟一次性的完成了操作課程。這是值得鼓勵和表揚的。
（二）課堂上其他收獲。
然而我認為孩子們在課堂上的其他收獲要遠遠的大于課堂本身學到的內容。首先第一點孩子們集中精力的表現是值得贊揚的；其次是孩子們的團隊協(xié)作能力，因為無論是在學習上還是以后孩子們走向社會面向工作，必不可少的需要具備團隊協(xié)作能力，因為一項工作不可能由一個人完成。而本堂課培養(yǎng)孩子們的團隊協(xié)作能力除了完成手工之外，更多是溝通交流解決問題的方法。最后一點是從整體來看整個課堂的設計非常流暢，讓孩子們便于接受，并且少一點理論，多一點實踐，讓孩子們成為課堂的主人，從實踐中找理論方法。
在這堂課上，我設計課程的經過是這樣的，首先運用視頻來吸引孩子的注意力，讓每個孩子都可以參與到本堂課中來，其次將孩子們分組，在看完視頻后進行探討，接下來手工制作，制作完成后再回過頭來反思?？偟恼n堂設計非常連貫，時間節(jié)點把握的也很有緊湊，利于孩子們注意力的有效集中。
通過這堂課，讓我感受頗深。首先，要給孩子們創(chuàng)造一個舒適良好的探索環(huán)境。做為一名幼兒教師不僅要有扎實的專業(yè)知識，還要有創(chuàng)新和探索精神，了解孩子的年齡特點，根據孩子的年齡特點和思維發(fā)展水平開展各種學習和游戲活動，給孩子營造一個輕松和平等的學習環(huán)境。
其次，在平時的教育工作中也要認識到孩子都是一個獨特的個體，不同孩子不同階段在不同領域的發(fā)展，有快慢之分，認真觀察每個幼兒，了解掌握他們的不同點，這是重要的。給孩子主動思維，想象與表達自己觀點的機會不封閉孩子、限制孩子。學中玩、玩中學。讓小朋友在快樂中成長，在快樂中學習；實踐練習、觀察練習、移情練習。只要在課上、課下、課余，快樂中學習中間可以加以游戲，手指操、兒歌等等。要對待孩子需要以鼓勵和幫助，只有鼓勵與幫助，才能讓他們極大程度上發(fā)揮自己的潛能。
第三點，應該在平時的教育工作中，多總結、多分析、多歸納。應多以行動研究原理為重點，結合實際，巧妙的利用案例對教育行動研究的原理、層次、過程等問題進行學習，在教學工作中積極參與研究，在研究中反思，在研究中成長，從而提高自己的專業(yè)素質。其實在平時的教育工作中，隱含著許多的問題值得研究，但這隱含教育本質的問題卻往往被繁忙的課程忽略掉了。
最后一方面，雖然說每個教師的.成長都要一定的時間。我們可以等待，但是孩子的成長卻是不可待的，怎樣才能加速自我的成長，讓每個孩子受益，這個是我一直在研究的問題。當講到怎樣提高理論素養(yǎng)這個問題的時候，我覺得最合適的方法就是讀書、記錄、實踐、反思。心中始終裝著孩子，腦中永遠盛滿童趣，讓幼兒在游戲中學習。
傳統(tǒng)的教育觀，孩子們是被動的接受者。隨著教育觀的不斷改變，孩子逐漸可以理解成是一個自主的、又能力的學習者的，而這種觀點被我們逐漸認可。而現在我通過課上課下，我逐漸明白孩子不僅僅使一個學習者，而是一個有能力的思考者、思想者。他們有自己分析事物的邏輯，有獨特的解決問題的能力，更有我們無可比擬的大膽的想象力和創(chuàng)造力！從新認識幼兒：從一個被迫接受知識者到有能力的學習者，再到有能力的思考者，在這一過程中我獲得了更多更好的教育靈感和教育智慧。在接下來的工作中，我將繼續(xù)努力，不斷探索和孩子深層次交流的方法，帶領孩子用他們自己的方式獲得屬于他們自己的知識。
學美術心得篇七
《幼兒創(chuàng)意美術》培訓，為我們教師在美術教學中翻開了一條新的思路，對提高幼兒的創(chuàng)意能力和動手能力起到了良好的推動作用。讓孩子們在愉悅的游戲中施展藝術的天分，在嚴密的思維引領中自由揮灑創(chuàng)意想象。
我深刻的體會到，在美術教學中我們要不斷的創(chuàng)新，孩子才能在美術中找到興趣找到快樂，現在的美術教學并不是單一的用筆畫，而是用各種形式、各種材料、各種方法作畫。通過學習讓我們領略了內容豐富、材料多樣、作畫形式獨特的美術活動。只要我們認真、用心去做，我們的美術教學就會越來越精彩！
雖然一天的培訓時間短暫，但讓我感觸很深，也收獲很多，不但增長了專業(yè)技能知識，還提升了教學理念，同時，通過《幼兒創(chuàng)意美術》的培訓，也給了我啟發(fā)，舉一反三，創(chuàng)意美術的教學理念，也可以運用到其它的`教學過程中，作為幼兒教師應拋開傳統(tǒng)的教學方法，順應孩子的開展，開創(chuàng)更具創(chuàng)意的新型課程，讓我們的教學更有趣更具有吸引力，更能貼切幼兒的情感，使孩子們能主動愉快的參與教育教學活動，從而學習本領，增長知識。
通過這次培訓學習，我對簡筆畫有了一個全新的認識，也了解了簡筆畫在日常教學中的作用。針對這次培訓學習談談自己的心得體會。通過學習，我進一步認識到了簡筆畫是一種獨特的繪畫藝術。繪畫是藝術的搖籃，可以鍛煉幼兒的觀察能力、運動能力，增加色彩辨別能力和幼兒的審美能力，同時可以提高幼兒語言的表達能力及創(chuàng)造能力。教師把簡筆畫引進課堂，可以把抽象的語言和生動的形象結合起來，開拓幼兒的想象力，激發(fā)幼兒興趣，起到意想不到的效果。我們日常生活中接觸的各種東西、動植物、各種各樣的人以及人的各種動作，都可以用簡筆畫來表示。通過學習，明確了簡筆畫的造型原那么是簡潔性、可識性、生動性、快捷性，強調要從整體入手，先畫大輪廓，后添小構造，先畫主要局部，后畫次要局部，安排好前后布局，抓住這幾個特性去進行繪畫，是學習簡筆畫的重點。老師一絲不茍的教學并且在黑板上一一示范講解，讓我們一目了然，感受頗深。通過學習簡筆畫，我發(fā)現畫畫是那么的神奇，用簡單的線條和圖形，就可以把一件物品呈現于眼前，真的很是神奇！通過認真學習，我要不斷練習，熟練掌握這項專業(yè)技能，并嘗試著改變自己以往的教學方法，讓簡筆畫在教學中發(fā)揮出特有的作用，為以后的教育教學增光添彩。
學美術心得篇八
高效課堂是一場“圍繞學生，服務學生、激發(fā)學生、在乎學生、通過學生、為了學生”的改革。打造高效課堂，教師應該做到課前精細準備，課上靈活多變，課后認真反思。
首先，課前準備是實施高效課堂的前提。美術課前準備除了常規(guī)的精心備課外，由于學生所需學習用品較多，教師要有計劃地預先布置和準備，有時會包括許多方面。如教學六年級《我的成長記錄》一課，為了在課上共同追憶曾經經歷的情景，幫助學生搜尋創(chuàng)作題材，課前收集了六年來學校組織師生開展的各種豐富多彩的活動照片。為營造特殊的課堂氛圍，而收集許多相關的歌曲，如《畢業(yè)歌》、《期待再相逢》等等。在準備諸如《追尋文明的足跡》、《探訪自然的奇觀》等課時，帶領學生了解各個國家不同時期的文明狀況；在準備《繡在服裝上的故事》一課時，讓學生了解苗族的服飾文化等。
其次，“活而實”的教學過程是高效課堂的保證。課堂氣氛活躍，學生學習積極、專注、用心，教學形式靈活多樣，我的課堂我做主，引導學生自我感受和體驗，激勵學生大膽創(chuàng)新等，是教學一貫追求的目標，也是需持之以恒的做法。
陶行知說：“處處是創(chuàng)造之地，天天是創(chuàng)造之時，人人是創(chuàng)造之人?！痹诮虒W過程中要善于創(chuàng)新，善于在教學過程中尋找新點子，新創(chuàng)意。如在教學《童話中的城堡》一課時，用一個完整的童話故事串聯其中，從國王征集城堡的設計圖稿開始，到欣賞設計師的作品，再到自己為國王設計城堡，最后到國王為童話王國評選城堡設計方案效果圖。整個過程都是用講故事的語言過渡、連接，學生在童話故事中，不知不覺地學習了本節(jié)課的內容。
著名的教育家葉圣陶曾經說過：“授之以魚，不如授之以漁。”在教學油畫棒刮畫的過程中，采取學生自主探究的學習方式，引導學生通過議一議、試一試等環(huán)節(jié)自主探索、研究，并分析、總結出油畫棒刮畫的基本方法。結果，學生在交流、討論的基礎上，集思廣益，相互切磋，既分工，又合作，很快便掌握了這些方法。
俗話說：興趣是最好的老師。在教學過程中應善于引導和培養(yǎng)學生的學習興趣。如在教學《設計茶具》一課時，先為學生創(chuàng)設一種特定情景：精美的茶具、優(yōu)雅的裝扮、嫻熟的沖泡技術、優(yōu)美的古箏音樂等。通過這些富有傳統(tǒng)韻味的實物展示和表演，讓孩子們在美術活動中充分體驗祖國傳統(tǒng)文化的無窮魅力。又如在教學《筆的世界》一課時，為學生提供各種千姿百態(tài)、創(chuàng)意獨特的筆，讓學生欣賞，為學生打開創(chuàng)造思路。在教學《漂亮的服飾》一課時，讓學生穿上自己制作的衣服，通過自我評價、相互欣賞，激勵學生的學習興趣，從真正意義上促進學生的發(fā)展。教師還可以把孩子帶出教室，在大自然中學習，引導孩子們用腳感覺一下鵝卵石小道的表面，摸一摸樹皮，感受一下表面的粗糙，逐漸感受物體表面肌理的概念，找一找學過的冷色、暖色，在身邊的事物中感受美、發(fā)現美、創(chuàng)造美。在美術教學過程中，教師要從實際出發(fā)，利用學生的好奇心，運用多種方法，激發(fā)學生學習美術的興趣。
在教學過程中，教師只有用心觀察，才能從中發(fā)現問題；只有用心思考，才能找到好的方法。美術教學中仍有許多問題值得去深入思考和研究，需要在教學實踐過程中認真去落實。無論在教學的探索創(chuàng)新方面，還是在培養(yǎng)學生能力方面，都需要教師做個有心人，做到常思常想，常想常新，進而獲得課堂教學的優(yōu)質高效。
最后，課后反思是實施高效課堂的升華。有人說：“成功的優(yōu)秀教師無一不是反思性的人。”課后的反思要做到細而勤。細，就是要對課上的每個環(huán)節(jié)做認真仔細的反思，要對課前的準備，教師、學生的情況，成功之處，不足之處，方方面面都要用心反思，做好記錄。勤，就是及時，要為提高自己的教學水平總結教訓，積累經驗。教師應該做到勤于反思、善于反思。
學美術心得篇九
轉眼間兩個月的實習生活也結束了。還記得剛開始的時候，還天天盼望著實習結束的一天，而當這一天真的到來的時候自己才發(fā)現，雖然是短短的兩個月時間，可是自己早已不知不覺中習慣了這個環(huán)境，融入了這個集體，早已把自己當成了這個集體里的一份子。想到自己要離開了，是那么的不舍?？吹阶约合嗵幜藘蓚€月的學生和老師，想到今后就不能再見面了，真的不想走。突然間發(fā)現這里的一切都好親切，自己的學生都萬分可愛?？吹剿麄円粋€個不舍的眼神真的很想留下來。時間過得真快，兩個月就這樣過去了。回想起在這短暫的兩個月內所發(fā)生的和自己所經歷的事情，真的學會了很多。 實習是大學階段很重要的一件事情。實習鍛煉了我們的實踐教學能力。提高了對教育工作的認識。在實踐中體會了教書育人的重大責任。在這兩個月的實習期間，我認真的向自己的指導老師學習。認真的聽取老師們對我的評價和建議。認真的聽好老師上的每一堂課，吸取老師的寶貴的教學方法。認真，充分準備每一堂課，聽取老師的建議和教導。短短的兩個月，給我留下了很多美好的回憶。這些都讓我的實習生活變得難忘和豐富多彩。
對于師范生來說，實習讓我邁出了教師生涯的第一步，同時也讓我初次感受到作為一名老師的酸甜苦辣。
在實習中，讓我感受最為深刻的是教師除了在課堂上真正做到以學生為主體，充分調動他們的學習主動性和積極性外，還必須積極使用行之有效的教學方法，這樣才能確保課堂教學的成功。針對我實習的特點，在教學過程中我必須盡量使課堂生動活潑，調動他們的學習積極性，多與學生互動，比如盡量多抽取學生起來回答問題，盡管有些問題是沒有什么技術含量的。另外，在試教過程中，要主要以學生為主體，否則，教師就不可能成為指導者和助學者。讓學生養(yǎng)成獨立思考，主動獲取知識的能力。就如授人以魚，不如授人以漁的說法。同時，興趣是最好的老師，在培養(yǎng)學生興趣以后，才能讓學生真正意義上愛上物理課，讓學生自愿去學。
在實習過程中我也總結了一些經驗，現在給大家分享一下，不足的地方還望各位老師和同學批評指正。
在真正課堂教學中，畢竟是第一次站在真正的講臺上面對那么學生，總免不了緊張，差點連話也講不出，而且經常在講課過程中忘記下一步該說什么。我也想過把大學所有學過的知識，所有平生知道的知識都用上，但真正上了講臺以后，才發(fā)現自己的知識是如此缺乏，除了本身的怯場以外，也跟自身知識儲備有限有關。盡管在課下我已經花了很多時間來準備，認真寫教案，查資料，講課以后，我才發(fā)現，教案與課堂的差異那么大，教案畢竟是死的，課堂上，每個學生對知識的理解不可能一樣，你也不可能說誰對誰不對。在教學生的同時，學生也在影響你，改變你的觀點。但是很幸運的是同學們都非常認真，也都非常配合，給我鼓勵，感覺并不是實習老師在給他們上課，而就像他們自己的老師給他們上課一樣專心，我也慢慢克服了緊張的情緒，不斷改變自己的教學技巧，上網查閱資料，冷靜地投入到教學中，一步一步進步。
我認為美術學習是以學生為核心，教師引導，組織學生積極參與，動手動腦，自己主動體驗學習的樂趣，選擇自我藝術個性才能發(fā)展的方向，確定喜愛的學習方式，通過形式多樣的美術表現手法達到學生全面掌握知識技能，提高學習興趣和學習效果的目的，如何讓全體學生生動，活潑，主動的學習，發(fā)展呢？我主要從以下幾個方面入手：
1、 走進學生群體，了解成長特點
做為一名美術教師，深深知曉教孩子美術技能并不是把他們培養(yǎng)成美術家，而是陶冶情操。因此，我們要多接近孩子，了解他們的內心世界，了解他們的思想認識水平，并做到尊重每個人的思維方式和表現特點。小學生做畫有幾個明顯特點：1用色大膽；2造型不準確，帶有很多印象成分；3內容不受約束，帶有強烈的自我表現欲。因此，在要求學生完成作品時，不能要求過高，而且看畫中內容是否能夠反映孩子的內心想法，有無異于別人的獨特的表現，而不要以成人的水準要求，因為他們對畫面內容的構思是最重要的，而技巧的問題則會隨著年齡的增長，練習的增加而逐步提高。所以，要了解學生水平，尊重孩子表達方式，才能拉近距離，為美術學習邁下堅實的第一步。
2、 在良好的課堂、情景中教學，會讓學生在情緒上受到感染，自然的融入到角色中，并能夠積極思維，從而喚起學習的興趣和創(chuàng)造的欲望。
興趣是學生最好的老師。 如果學生沒有興趣，被動的學習，直接影響教育效果，因而在日常教學時，我采用了多樣化的教學激勵方法。
1、 當新課知識講解之后，必須要檢查學生的知識掌握情況，最好的方法就是把學生的作業(yè)挑選出來展示在黑板上，讓大家集體觀看，再讓學生自己評價，教師最后小結。這種讓學生當面評論美術作業(yè)的方法，能充分發(fā)揮學生的主動性，活躍課堂氣氛。而且在學生的講評中，老師及時的了解學生學習的情況，并能發(fā)現學習存在的問題；學生之間互相講評也有利與激發(fā)學習興趣，并且能夠相互借鑒，形成你追我趕的氣氛，從而使學生的繪畫水平得到提高。
2、在每次授課后，用五六分鐘的時間對學生作業(yè)進行點評。我首先指出作業(yè)中存在的優(yōu)點，給予適當肯定；在指出作業(yè)中存在的不足，但以師生共同商討的形式解決方案，采取鼓勵性的話語，比如 你這幅作平是非常好的，如果顏色搭配的更加鮮艷一點就更好了。 這種方法大大增強了學生的成功感和自信感。
3。每次批改作業(yè)時，我總是給每個孩子寫上簡短的評語，有的是對作業(yè)的建議，有的是對畫面效果的分析，有的是對進步的稱贊，以各個角度肯定學生作業(yè)中優(yōu)點所在。如繪畫作品中，我寫上 涂色認真，作畫飽滿，完成得很棒。 在手工作品中寫上 動手能力較強，想象力豐富，真不錯！ 對于能力較弱的學生寫上 你的進步越來越明顯，你真棒！ 學生在看到自己的作業(yè)時，學生的信心倍增，對美術的學習興趣也就更加濃厚了！通過這些方法的實施，既有利于掌握每個學生的學情，又能及時給予指導，大幅度提高學生的美術水平。美術教學的目的不是為了培養(yǎng)小畫家，而是旨在培養(yǎng)學生的繪畫興趣，激發(fā)繪畫的欲望。
四、培養(yǎng)學生的能力
好的美術作品基礎在于人的觀察力，想象力和創(chuàng)造力的水平高低，如何才能讓學生具有這些基本素質呢？ 生活中的美無處不在，只是我們要善于觀察。 因而培養(yǎng)學生的觀察能力是十分必要的。而能力的培養(yǎng)，主要方法是讓學生多觀察實物，小學生的觀察對象相對簡單些，也可以臨摹有一定難度的作品，我在教學時，對學生進行實物觀察，繪畫訓練，如：畫出窗戶，椅子，教室哪的擺設，或是家里的一些東西，要求不能過高，是要有細節(jié)觀察力，想象力和創(chuàng)造力的培養(yǎng)可多做基本型的添加，變形練習。例如，給出一種形狀，一種顏色，對它進行添加，進行想象，可以變成生活的物品，常見的交通工具，喜愛的動物等。
五、明確課堂課題的學習領域，注意課堂量化的比例。
新課程標準根據美術學習的活動方式分成四個學習領域，即 造型表現 、 設計應用 、 欣賞評述 、 綜合探索 。教師要明確把握課堂教學的學習領域，這樣才能使學生在課堂中有目標、有計劃地完成一節(jié)課的教學任務。教學內容和學習方式具有可選擇性，可以根據自己的實際情況實施教學活動，促進學生向目標發(fā)展?？傊?，目標、內容、學習方式、和評價四方面構成美術教學過程的比例要恰當，這樣才能很好地完成一節(jié)課的教學任務，使學生在輕松、愉悅中學習美術，掌握用美術表達自己情感、思想和對生活理解的方法。美術課堂要貫徹新課程標準的思想，把美術課上 新 上 活 。 讓學生樂于學，喜于學，勤于學。
總之，作為一名美術教師要充分了解學生，努力創(chuàng)設各種情境，利用現代化教學手段激發(fā)學生興趣，使學生的各種能力，各種認識在強化，在發(fā)展，使美術課成為學生喜歡創(chuàng)造，主動創(chuàng)造和實現創(chuàng)造的樂園，也讓學生從中體驗到學習的樂趣，體驗到成功的喜悅，那么就真正體現美術教育的美之所在了。
學美術心得篇十
在幼兒教育中，美術教育是重要的內容之一。通過美術教育，幼兒可以培養(yǎng)審美意識、創(chuàng)造力和表達能力。作為一名幼教工作者，我深刻認識到美術對幼兒的重要性，并從教育實踐中收獲了一些心得體會。
第一段：創(chuàng)造力的培養(yǎng)。
美術是培養(yǎng)幼兒創(chuàng)造力的重要途徑。在美術課上，我鼓勵幼兒按照自己的想法繪畫，不拘泥于形式。他們可以用各種顏色的畫筆和畫紙進行自由創(chuàng)作，想象力可以盡情發(fā)揮。在這個過程中，他們會產生新奇、獨特的創(chuàng)意，充分展現了幼兒手中的無窮潛力。通過美術創(chuàng)作的培養(yǎng)，幼兒可以學會思考和解決問題的能力，培養(yǎng)創(chuàng)新精神。
第二段：表達能力的提升。
美術也是幼兒表達能力的一種途徑。幼兒的世界是豐富多彩的，但他們有時候無法用語言來表達自己的情感和想法。而美術可以讓幼兒通過畫筆和顏色傳達思想和情感。在美術課上，我常常鼓勵幼兒將自己的感受和想法轉化為畫作，通過畫作表達內心世界。幼兒可以通過繪畫來表達對家人的愛、對大自然的熱愛，或是對朋友的友誼等等。通過美術的表達，幼兒不僅能夠讓自己得到宣泄，還能引發(fā)他人的共鳴。
第三段：審美意識的形成。
美術教育對培養(yǎng)幼兒審美意識尤為重要。在美術課上，我引導幼兒欣賞各式各樣的美術作品，如名畫、手工藝品等。通過欣賞這些作品，幼兒能夠感受到美的存在，培養(yǎng)對美的敏感。在創(chuàng)作中，我還注重向幼兒傳授一些繪畫技巧和色彩搭配原則，讓幼兒養(yǎng)成良好的審美習慣。通過培養(yǎng)幼兒的審美意識，可以提高幼兒對周圍環(huán)境的感知能力和品味水平。
第四段：個性的培養(yǎng)。
美術教育還有助于培養(yǎng)幼兒的個性。幼兒的個性是多樣的，每個幼兒都有自己獨特的特點。而在美術課上，我鼓勵幼兒發(fā)揮自己的個性，在作品中展現自己的特點。有的幼兒可能更注重細節(jié)，有的則更喜歡用鮮艷的色彩表現自己。我尊重和鼓勵每個幼兒的個性差異，讓他們在美術創(chuàng)作中找到自己的舞臺，成為自信、獨立、有個性的個體。
第五段：綜合能力的提高。
美術教育不僅可以培養(yǎng)幼兒的創(chuàng)造力、表達能力、審美意識和個性，還可以提高幼兒的綜合能力。幼兒在美術課上需要動手、動腦，需要觀察、感知、表達。他們需要在老師的指導下學習繪畫技巧和色彩搭配原則，并將它們應用到自己的創(chuàng)作中去。這樣的過程培養(yǎng)了幼兒的動手能力、觀察能力和思維能力，提高了他們的綜合素質。
總結：
通過幼兒美術教育，我深刻認識到美術對幼兒的重要性。通過美術的創(chuàng)造力培養(yǎng)、表達能力提升、審美意識形成、個性培養(yǎng)和綜合能力提高，可以激發(fā)幼兒的無限潛能，促進其全面發(fā)展。因此，我們應該加大對幼兒美術教育的重視，為每個幼兒提供更多的創(chuàng)作機會，讓他們在美麗的繪畫世界中茁壯成長。
學美術心得篇十一
美術是一門特別的學科，它能讓學生學到繪畫與制作的本領；能培養(yǎng)學生的綜合能力，發(fā)揮學生在各個方面的才華；能使學生感受美；能使學生熱愛學習。新課程標準下的美術課已不再是從前那樣，教師在上面畫，學生在下面畫。素質教育已滲透到了美術教學中，在課堂中以學生為主體，使學生成為課堂的主人；在作業(yè)過程中，更注重學生在學習過程中的探究，讓學生學得輕松、學得快樂。而美術課堂就好比一個樂園，讓學生樂在其中。
美術課要想上好，其實還真不是那么容易。不論是課前的精心準備，還是教學中課堂的情景創(chuàng)設、多樣評價，以及課后的反思等等一樣都不可少，都需要美術教師下功夫來思考、推敲。
美術課的準備絕不單單是教具的準備那么簡單，它還需要有更為廣泛的內容。如在，教具是制作好的各種各樣的剪紙作品。為了讓課堂更有氛圍，我在課前準備了一些民族味較濃的曲子，這些曲子在課堂氣氛的烘托上起到了很大的促進作用。除了充分的課堂資源之外，更要準備的是老師多方面的知識、深厚的文化底蘊。在講課之前我自身就必須先要明白剪紙是怎樣的一種民間藝術，有什么樣的特點，剪紙都分為那些類型等等。這些不光是靠臨時抱佛腳得來的，還要靠老師長期的一些積累，才能將別人的東西轉化為自身的一種文化素養(yǎng)。
參觀一些剪紙作品展；有同學說他（她）的奶奶（姥姥）很會剪紙，還可以把這些老人請來當成他們的課外輔導員。而作為教師的我也可以在這樣的環(huán)境中學到更多關于剪紙的一些知識。能讓學生在不同的學習氛圍中掌握知識、學到知識。而且我認為，有時候把公園、田野、村莊等一些環(huán)境作為學習美術的大課堂，反而獲取知識的效果會更好。大家可以想想，在大自然中學美術，感受生活中的紅、黃、藍，感覺是那樣的貼近自己，其實是一件非常愜意的事情。更何況這種學習方式還能夠在潛移默化中培養(yǎng)學生主動學習的能力以及在生活中發(fā)現美、表現美的能力。我覺得是一件一舉多得的好事情。
以上所述，一些個人的心得體會。其實不論是一年級還是六年級，我們上美術課的目的就只有一個，通過美術教學活動去喚醒他們對于生活的熱愛。
學美術心得篇十二
xxxx年6月18日，星期三，有幸參加澄邁縣第一界美術基本功培訓班學習，學習的日程分為兩部分，第一部分是學習理論，第二部分是國畫示范講解，在學習過程中真的學到不少東西同時也給自己增加了自信心，特別是馬杰老師講解的“美術教育新教材（繪畫）介紹”，教材講解了新舊教材的差異，及教學模式，隨著時代的變遷和社會的需求，我們的美術知識也要順應時代的發(fā)展需求，要跟上時代的大步伐，我們就要改變“老美院“的教學體系，相反就會被社會淘汰，在科技日新月異的新時代中，要想站穩(wěn)腳跟，就要不斷充實自己，不斷更新知識，不斷創(chuàng)新。
“老美院”的教學模式是以西方寫生風格為核心建立明暗素貓、寫生色彩等寫生方式的教學體系，我們應將美術教育作為一門系統(tǒng)的培養(yǎng)教師專業(yè)教學體系，即教師具有專業(yè)學科知識和教育學科知識與”老美院“相反；應打破那種帶有政治傾向，培養(yǎng)具有社會主義革命與建設覺悟專業(yè)畫家為目的的教學體系，打破傳統(tǒng)寫實美術觀念的束縛，不再局限在寫實繪畫上，應引導學生在生活中獲得審美，擴展美術教學視野，恢復美術發(fā)展本來面目；以造型為主線，整合美術知識，打破“老美院”教學體系，使教學具有開放性。現在我們都在學習新課程改革，改革的目的是要讓學生當學習的主人，讓學生充分發(fā)揮自己的能力去探究學習，探索創(chuàng)新，“我們教師就是點火器，學生就是發(fā)動機，”教師的'職責就是開啟學生，讓學生充分發(fā)揮自己的想象空間在知識的海洋里遨游。
學美術心得篇十三
在素質教育的今天，美育是不可忽視的。那么如何培養(yǎng)農村學生的美術興趣，全面提高學生的綜合素質和學生的創(chuàng)造力呢?學校外部因素。單憑我們很難改變，但是作為我———一個農村中學的專業(yè)美術老師，就應該從自身做起，轉變教學觀念，從課堂內外抓起，做到有計劃、有科學、有耐心地培養(yǎng)學生的學習興趣。經過多年的教學總結和探索，我在教學過程中結合本地、本校的實際情況，采取了以下的教學方式，取得了較好的效果。
其實，愉快教學自古有之，而且已是全世界都倡導的一種教學藝術。我國教育學孔子說過：“知之者不如好知者，好知者不如樂知者”這里所說的“好”與“樂”就是一種興趣，一種愉悅的心理。在農村中學。學生們照樣有背不完的文科課文和作不完的理科作業(yè)，而美術課在學生們的心目中就是所謂的副科，如果不能在教與學的活動中讓學生愉快地學習，那么你的美術課將成為學生的野戰(zhàn)課或作業(yè)課。美術課的愉快教學，要從本學科的特點出發(fā)，充分利用教材中的愉快因素，采用學生喜愛的教學手段來提高學生對美術的學習興趣，愛恩斯坦說過：“興趣是最好的老師。”本人這幾年在教學實踐中作了一些初步的探討和嘗試：
首先，應必須以教師的人格魅力去感動學生。如果美術教師的言談舉止、穿著打扮、精神面貌與常人無異，何以證明美術對人內心感悟的作用，又怎能誘得學生渴望成為像你一樣的人。因此，在工作和生活中，美術教師言談必須幽默睿智，舉止必須大方得體，裝束必須高雅和諧，面貌必須飽滿熱情，處事必須寬容豁達，時時處處體現美術教師的不同風采，盡顯自己人格魅力，關心和愛護學生，特別是后進生，老師一個真誠的微笑，一個期待的眼神，都是學生克服困難、樹立信心的力量源泉，使自己成為學生樂于親近、樂于仿效的老師，從而使學生親近自己所教學科。
其次，大膽改革教學方法，盡可能創(chuàng)設一些直觀的、生動的和有農村特色的教學情景。美術教育、形象生動、鮮明直觀、幽默風趣，在對學生進行美育，促進智力發(fā)展和思想道德教育等方面，有它特有的優(yōu)勢。然而如何發(fā)揮、擴大它的優(yōu)勢作用，關鍵在于任課老師能否大膽改革教學方法，充分挖掘和利用學生生活中的各種有利因素，根據學生興趣特點和認識規(guī)律，勇于創(chuàng)新，努力為學生創(chuàng)造一個輕松愉快、有趣味的學習環(huán)境和氣氛，消除學生心中的學習壓力，使學生感到學習沒有負擔，是一種享受，一種娛樂。從而使學生在這種長久而不間斷的娛樂中受到藝術熏陶，讓他們感受到學習和生活的各個方面藝術元素無處不在，并逐漸學會自己去感受美、欣賞美，由此產生創(chuàng)造美的欲望，最終接受和親睞你的美術教學。采用同步觀察演示法，即教師和同學們一起觀察，同時教師邊示范邊講解，讓學生看到作畫的全過程，覺得有趣，自然就樂意去學了，并能畫出他心中最喜歡的風景來。這樣既能讓學生輕松愉快地學習了美術技巧，又潛移默化地培養(yǎng)了學生熱愛大自然，熱愛生命的情感，增強環(huán)保意識;再比如上雕塑課，農村學生不可能都有橡皮泥做雕塑練習，但是我可以利用農村的條件來上，讓他們再回到童年的玩泥巴時代，讓學生自己到田野里挖泥、玩泥，然后我在課堂上采取兒時的“捏娃娃”游戲講解雕塑，使學生更真實的感受到藝術來源于生活，生活是創(chuàng)造的源泉。這樣的課堂才是培養(yǎng)農村孩子興趣的樂園，讓學生在快樂中吸取和掌握技能。
培養(yǎng)學生能力是當前美育的首要問題，因此教材中安排了大量的設計制作課，這就要求學生必須有扎實的基本功保障。根據這一特點和學生的實際情況，我著重把基礎訓練放在初一年級和初二年級初期，打好素描、色彩、圖案、美術等方面的基礎，注重培養(yǎng)他們的觀察能力、表現能力、審美能力。最后通過一系列的設計課，培養(yǎng)學生的想象能力、創(chuàng)造能力和設計意識，進一步推進美術素質教育的進程。另外，在上設計課的過程中應可能讓學生聯系實踐設計作品。比如我在上初二家用電器設計課時，我把自己設計的電視機作品展示給學生，同時也講解了我的創(chuàng)造思路和設計過程。只有當學生懂得“學之有用”時，便自然有興趣去學這樣一種本領，從而使他們各方面的能力得到有效提高。
像我們這樣落后偏遠地區(qū)，由于學習材料缺乏，信息閉塞，學生底子薄，如果按照美術教材的要求去授課，有些課程很難順利完成，同時會影響學生的學習興趣。因此我采取了課堂教學與課外輔導相結合的方式，目的是全面提高學生的美術素質，培養(yǎng)學生的綜合能力。
課堂上，我根據實際情況，把學生喜歡的繪畫基礎課時加長，把老師在課堂上講述以后，學生利用課余時間就可以自己獨立完成的內容，如做賀卡，作為一種課外活動，讓學生課外去做。這樣既能作為學生課后的悠閑娛樂，又能提高基礎知識和基本技能，還能按大綱要求完成教學任務。
課后，為了讓學生把課余時間有效地利用起來，我組織有美術愛好的同學參加美術興趣小組，開設各種課程，如有繪畫、工藝設計、書法等等，我都給他們進行個別輔導，這樣也可以向上一級學校輸送美術特長生。
另外，我在每學期期終都舉辦學生美術作業(yè)展，這樣一來大大增多了學生相互學習交流的機會，同時也增加了他們學習美術的動力，增強了他們學習的自信心和積極性，自然而然學校里學習美術的氣氛就濃了起來，做作業(yè)的人數也多了。期末，對各年級學生完成作業(yè)的人數進行統(tǒng)計，結果如下：初一97%、初二90%的學生完成。
當然，每個人對教學的認識各不相同，每個人的經驗也不相同?？傊?，我認為一個農村中學專業(yè)美術教師，一定要有創(chuàng)造性思維，要思路活躍、方法新穎，才能引起學生的積極參與，取得好的學習效果。以上是我近幾年積累的一點美術教學心得，經實踐是行之有效的，希各位同行和老師多多參考和嘗試。
學美術心得篇十四
一直以來高中美術教育是很不受重視的，但在今天高中美術教育日益受到重視。作為一名美術教育工作者我們有責任做好，下面淺談一些我個人對美術教學的認識。
我們在實際教學過程中，由于學校的一些設備配置不完備，也使得我們的美術教育有了一定的難度。新課改后美術的模塊教學中美術鑒賞是必修的，新課改倡導的美術教育既要重視藝術感受、表現、創(chuàng)新的培養(yǎng)，還要注重美術與文化、歷史、生活的聯系，創(chuàng)造多維互動有利于學生自主學習的教學組織模式。第一、吃透教材，備好每一次課，課前做好充分準備。美術教學中僅限于書本知識是不夠的，所以在備課過程中，教師要多閱讀、多了解，注意美術與文化、歷史、其它藝術形式之間的聯系，才能做好教學資料的選取和運用工作，并要深入了解每一部分的知識。例如，講解《清明上河圖》就要結合北宋時期的時代背景來講解。
第二，充分激發(fā)學生興趣，調動學習積極性。例如在美術鑒賞的作品欣賞中，可以嘗試結合音樂、詩歌等其他藝術形式來進行教學，這樣的方式更有利于學生領悟和感受美。例如，《愚公移山》就可以結合歌曲《愚公移山》來欣賞等等。當然這對教師的要求也是非常高的，除了具備美術基礎知識外，還要提高自身的文化底蘊和綜合藝術修養(yǎng)。欣賞中涉及到的概念和原理、形式美的法則等理論問題的講解，一定要在結合實例分析的基礎上進行，避免在非常有限的課堂時間里，花太多的時間集中到講解理論知識。并且盡可能的舉一些日常生活中常見的事物，這樣便于學生理解和感受。
第三，重視學生的個人感受?！坝幸磺€讀者，就有一千個哈姆雷特。”對同一審美對象，不同的學生，不同的心境，不同的經歷、學識和情感個性，就會有不同的審美意味和不同的理解。因此在教學中，教師不能事先就給某一審美材料規(guī)定一個統(tǒng)一的評價標準，而是充分地發(fā)揮學生的審美感受，鼓勵學生用自己獨特的視覺感受看藝術作品，使學生的情感與對象產生共鳴，審美的想象力自然會得到自由的發(fā)展。
在教學中，我會經常組織班上的學生，做這樣一個小活動，準備好一張學生不是很熟悉的畫。讓學生自由讀畫、快速欣賞后，馬上用幾個詞語來形容自己內心的感受。當然，這個活動在選取材料上是很關鍵的。經過幾次的教學，我認為這種小活動是很有意義的，可以讓學生自己去感知和評價作品。最后再由老師來引導和總結。這樣有利于提高學生審美能力和審美感悟能力，并能從審美意識出發(fā)去評價和把握作品形式的情感意味，同時也使得學生都能夠積極主動的參與到這個欣賞的活動中。當然，根據課堂中，教學目標的不同需要，方法也要有所變化，例如分小組討論等，不管運用什么樣的方式，目的就是要讓學生主動參與教學過程。
第四，藝術開拓的想象力是無限的。這也是美術教育的一個重要目的，要貫徹啟發(fā)式原則，采取多種教學形式，充分調動學生的學習積極性，使他們生動活潑地學習，大膽地進行藝術表現和創(chuàng)造。鼓勵每個同學都說出自己的看法，鼓勵學生的審美個性，可以啟發(fā)同學們對審美意境理解的多元性、復雜性和深遠性，從而提高學生的審美意識。
在其他的八個教學模塊里面，根據學校現有的教學設備實施起來是有一定難度的，所以在高二的模塊教學安排中主要結合了我校的實際情況和雷山本地的民族特色文化優(yōu)勢，結合我校當地的莒國文化中豐富的美術文化資源，加之考慮到學生的基本情況，主要開展的是工藝、設計、書法、繪畫。當然學校條件有限也不能供學生自由選擇。
在工藝這個模塊中主要是以開展剪紙為主。在剪紙學習過程中，使學生能夠了解中國的傳統(tǒng)文化，傳承和保護傳統(tǒng)文化。教學中主要以教師示范和學生動手制作為主，并講授剪紙的基本知識相結合。必須要讓學生掌握基本的刻法中的陰刻、陽刻和陰陽刻，可結合篆刻進行講解。使學生在學習中不但了解剪紙還能夠親身制作。并插入一些皮影戲、風箏等傳統(tǒng)美術的知識，擴大學生的知識面。
結合莒縣本地資源優(yōu)勢和對民族文化的傳承，在我校開展剪紙過門箋是很有必要的！也是勢在必行的！通過這個模塊的開展，使得學生更加了解本民族的剪紙文化，并主動的去學習和傳承文化。在其中還要開展一個創(chuàng)作課，既要做到傳承又有所創(chuàng)新，這樣才能使得剪紙藝術有一個長遠的發(fā)展。
一、在美術特長生培訓方面，要從高一抓起，從基礎抓起，應本著從簡到繁、由淺入深的原則進行訓練，首先是對透視和物體基本型的認識，理解三大面、五大調的素描關系，虛實關系等。訓練眼睛是關鍵，繪畫訓練中，對物體的形狀和大小以及比例甚至整體構圖等系列繪畫要素有一個準確的分析評判能力，觀察能力的提高才能手高。同時，注意鼓勵學生，增加學生信心。在色彩的訓練中，主要讓學生掌握構圖到色彩的大關系，畫面的冷暖關系，虛實關系，用筆、用色等。速寫方面要結合素描同時交叉訓練，快寫、慢寫交叉起來練習。由于我也是剛走上美術教師這個崗位，沒有太多的教學經驗，但我相信通過我的不斷努力，不斷積累和學習經驗，并不斷增強自身的專業(yè)知識和文化素養(yǎng)！相信在以后的美術教學上爭取更大的進步！
學美術心得篇十五
很感謝在這個暑假教育局給我們安排這樣的美術培訓也很感謝韓思民老師百忙之中抽出時間和我們一起探討美術教學。
這幾天培訓收獲真的很大。
三天我們培訓了以下內容：、學習了怎樣觀課與議課什么是觀課與議課怎樣進行觀課與議課、如何授課每位教師準備了一堂精品課。
我們觀課、議課。、交流了教學工作中存在的各種問題。
通過這樣的培訓我想在今后的教學工作中對我有很大的進步和更好的提高。
雖然培訓的時間不是很長但讓我受益匪淺。
從去年月份上崗到今年月份工作了一學年的我接觸到了新的領導接觸到了新的同事。
一年的工作下來有快樂也有煩惱。
在這一年當中我接觸到的孩子是四年級的四個班和六年級的一個班的學生中高段的學生們相對于低段來說長大了許多和他們的課堂對話也總有意想不到的話語和他們在一起有很多的快樂有時會和他們開點小玩笑課堂也活躍了起來。
關于課堂作為美術教師我覺得只有讓學生動起來想象力才會被激發(fā)。
但是有時候小孩子管不住自己就會制造課堂混亂。
有的班級孩子自控能力太差我在這個班的課堂管理上也沒了方法。
想了很多的辦法確實讓我很苦惱。
有時會想自己到底適不適合當一名合格的人民教師。
所以我在帶動課堂學習氛圍方面還有待加強。
在一年的工作時間里在教學管理方面和教學方面都會遇到各種各樣的問題。
這個暑假的三天培訓在美術教學上給予了我很多的幫助。
從近五年新招聘的美術教師的授課當中都讓我感覺了一個共同點實在。
每個人的教學都或多或少的不一樣正如這個世界上沒有兩片樹葉是相同的一樣。
每個人的講課都有自己鮮明的講課特色。
培訓中唯一的男教師的講課教學風格比較嚴謹比較穩(wěn)重。
而女教師的課堂氣氛相對活潑和輕松一些。
每位教師都將自己的性格特色融于課堂教學之中將自己的教學風格貫穿于美術課之中。
每位老師都是提前精心準備了自己的講課。
教學步驟清晰明了。
從導入部分、民主導學、學生思考、學生動手畫到學生自評互評以及教師的點評都很認真。
課程設置都非常的流暢。
我覺得每位老師的課都能讓人感覺到你的認真的態(tài)度認真對待課堂我覺得作為一名老師這點很重要。
這三天的培訓我體會到了很多：、一節(jié)美術課其實很簡單只要你思路清晰把知識點講給大家剩下的更多的時間留給學生實踐。
這樣才能做到以學生為主。
比如四年級下冊的《靜物一家》我在講這課的時候講的很復雜效果也不佳。
但聽了張慧君老師講的這節(jié)課我覺得她用了彩色實物圖案磁紙通過讓學生拼擺的方式把這節(jié)課的重點拼擺景物的問題給解決了既簡單明了學生們又喜歡。
很值得我學習。
不需要你去想多少的教學花樣只要直接明了吸引學生們的興趣學生們自己動手完成情況良好這節(jié)課你就算成功了。、有時教師的課堂提問時間過多例如:長時間地糾結在讓學生站起身回答“你打算怎么做你的作品”、“你認為某個圖案代表什么意思”之類的問題上而不是給他們更多的時間來思考、發(fā)揮想象力和真正動手做作品。
我覺得應該讓孩子有更多的時間去真正動手而不是只是嘴巴上的回答。
光說這樣的做法對開發(fā)學生想象力和培養(yǎng)創(chuàng)造力沒有任何好處。、培訓的老師很多但最后下來我發(fā)現美術老師做板畫的老師幾乎沒有。
我講課結束后韓老師指出我的不足之處接下來的優(yōu)質課講課我做了板畫但是發(fā)現自己的簡筆畫基本功不是很好黑板上的板畫構圖上不合理畫的不好。
我想老師畫得不好學生一定不會信服于這位美術教師所以這個暑假剩下的時間里我覺得我該在畫工上再次練習、強化。
教師示范太完整。
教師板畫固然重要但是教師過多的的示范造成了先入為主的印象也減少了給學生想象和創(chuàng)造的空間。
比如：我們美術教師花費了大量的時間在黑板上完整地畫了一個狗的形狀而后的學生作業(yè)居然清一色都選擇跟著老師黑板上的“樣子”畫“狗”。
這樣的示范是適得其反教師雖然很認真但是結果卻禁錮住了他們的思維。
我自己在授課過程中也存在這樣的問題。
暑假這個培訓和這么多的美術老師課余時間探討了這個問題大家都有同感。
我們以后得在板畫方面得注意了板畫只是引導孩子們而不是局限于板畫這幅畫。
我們更多的是通過這幅板畫讓孩子們有更多的想象力。、美術課堂雖然是畫畫但是不管在漢上還是言語上都非常的重要。
普通話必須標準文的筆順必須正確。
很感謝老師們?yōu)槲抑赋鲥e誤的地方。
讓我今后更加注意細節(jié)的地方。
美術課的一個重要特征是使學生在美術課中陶冶情操提高審美能力。
美術是一門視覺藝術通過本身具有的美的造型表現生活傳遞信息。
老師們在新、舊經驗的相互作用下學習不是把知識強加給學生而是引導學生在順向遷移學習已有的知識和技能既調動了學生的主體參與又體現了教師的主體作用。
話好但教學中我們往往做的不好。
作為一名美術教師我們應該懂得如何挖掘造型中外在美以及內在美并將之融入到課堂教學里使充滿美感的視覺形象與洋溢著美感的課堂教學藝術渾然一體。
我們需要學習的知識還很多很多。
用知識來充實自己充實學生們。
作為一名新教師我的教育教學道路還很長很長需要學習改進的地方還很多很多我相信只要有動力就會前進。
未來的道路上我將腳踏實地一步一步前進。
我的實習生涯早已圓滿結束得到實習學校的老師們好評和欣賞深受學生們的喜愛通過師生互動的講課方式來活躍課堂使學生們對美術產生了濃厚興趣學生們探索的好奇心觸動了我讓我巴不得要把所有的美術知識傳授于他們。
我所教的是初一年級的美術課程初一年級的孩子們似懂非懂總想用探索的雙手接觸物品我簡要講了每節(jié)課美術創(chuàng)作的方法多展示自己的范畫讓一雙雙好奇的眼睛更徹底地了解本課內容留多一點時間讓學生動手創(chuàng)作發(fā)揮他們豐富的想象力訓練他們的繪畫造型能力隨時展示學生的優(yōu)秀作品增強他們的信心。
作為一名美術教師雖然平時我們發(fā)現很輕松但自己真的實踐后就覺得并非想象中的容易。
美術這門學科是一門激勵人興奮的學科沒有語文學科的詩詞海洋沒有數理化學科的試題海洋也沒有英語學科的語法海洋更沒有政治學科的理論海洋。
美術是具有趣味性的學科它要通過實踐來掌握知識它通過想象力和造型力完美地相結合。
而對于初到美術海洋的學生們對于美術方面的知識似懂非懂如果把太多理論注進他們的腦袋里他們會對美術產生厭惡和憎恨如果把美術知識化為游戲和故事并且還能讓他們親自接觸實物他們會對美術非常感興趣。
所以美術教師要處理這些細節(jié)要認真上好每一節(jié)課應準備好備課準備教具。
初中階段是人生極為重要的一個關鍵年齡期學生的邏輯思維仍需要很多的感性經驗來支持想象力發(fā)展的有意性迅速增強且多為有意識有目的想象力中的創(chuàng)造成分增多想象中的現實性不斷發(fā)展情緒情感的發(fā)展也處于轉折期情感易受外界環(huán)境的影響常隨情境的變化而變化具有很大的易動性沖動性。
情感內容日益豐富深刻因而初中美術教學的目的越切合初中生的身心特征就越容易實現。
美術教學屬于美育的范疇但它與智育的聯系。
如何增長學生知識如何發(fā)展學生的智力也成了美術教學的目的之一。
隨著新一輪國家基礎教育課程改革的實施我校大力開展校本培訓轉變教育教學觀念明確了“課題帶教研以教研促發(fā)展”的思路。
在校研究課題理念下美術學科在根據學科與課題的特點下我組組織教師積極學習其理念和有關理論知識大膽進行實踐有針對性地開展課題的教研活動使我從中學到了不少東西。
給我最大的感觸有明確了小課題的研究方向、研究目的與小課題研究的整合思路以及在開展小課題研究中實施的相關內容。
小課題研究的主要目的是改進自己的教學實踐促進自己的專業(yè)發(fā)展研究的對象是自己教育教學實際當中具體的、細小的、真實的問題在教學實踐中引導學生圍繞一個或幾個問題而進行的探究性學習主要培養(yǎng)學生的探究能力。
現將本次研究體會、感悟總結如下：
一、加強學習提高自身的理論素質。
作為小課題研究的實施者有一定的教育教學理論指導實踐是十分必要的。
于是我在已有的理論基礎上結合本校實際展開研究閱讀相關教育教學故事與案例積極學習他人的成功經驗和科學理論使研究有效和有質。
所以從一開始我就樹立了終身學習的理念非常注重理論知識的學習通過圖書館借閱、網上查閱、期刊訂閱、專業(yè)書籍的購買收集了大量相關資料開拓視野。
二、積極開展課題的研究工作。
通過閱讀學習教學實踐力求做到：、改變學生學習美術的方式激發(fā)學習興趣提高學生與人交流合作的能力培養(yǎng)學生研究問題的能力。、通過各種美術學習方式的實踐充分發(fā)揮學生學習的主觀能動性讓他們主動參與學習。、通過各種美術學習方式的實踐使學生在看看、聽聽、想想、畫畫、做做等方面得到和諧發(fā)展。
作為教師必須要懂教育學、心理學應了解不同學生的學習心理特點選擇科學合理的、適合本班學生的學習策略并在上課過程中多加思考適時改進教學方法和策略以藝術的眼光去對待教學爭取精益求精。
在新課程改革的背景下認真地貫穿新的教學理念以學生發(fā)展為本以新的教學姿態(tài)迎接新的挑戰(zhàn)使學生的身心都能得到健康的發(fā)展。
三、
及時總結經驗改進不足。
在課題研究過程中及時總結在教學實踐中的不足。
由于學生性格參差不齊接受能力有高有低家庭環(huán)境也不同如何培養(yǎng)好每個學生的學習習慣還應在平時的實際工作中對癥下藥爭取尋求更好的方法。
通過開展課題研究不僅使學生的綜合素養(yǎng)得到有效的提升展示出了較高的人文素養(yǎng)與科學素養(yǎng)。
同時不斷吸收和消化現有的研究成果并轉化為教育資源努力促進學生總體素養(yǎng)的提高教師通過參與課題研究也促進了自身的專業(yè)成長和綜合素養(yǎng)的發(fā)展能很好地做到教研相長。
從我加入這個幼兒師范隊伍開始由于自身比較偏愛美術所以我平時喜歡找一些美術方面的書看。
希望在書本和實踐中能進一步走進美術繪畫水平普遍,想象力差等特點雖然再上學期間已經學過《學前兒童美術教育》一書但是我還是愿意細讀這本《學前兒童美術教育》促使我想挖掘更深處。
本書主要研究教育者如何根據學前兒童美術發(fā)展的規(guī)律及其年齡特點以美術為媒介充分發(fā)揮其價值對學前兒童實施教育促進其身心和諧發(fā)展。
全書共分九個章節(jié),從不同角度,不同側面闡述與分析著學前兒童美術的發(fā)展美術教育目標與內容體系以及幼兒欣賞、繪畫、手工教育的實施指導和美術評價最后還展示了一組美術教育活動設計案例,給教師提供了一個很好的學習空間,也給正處在摸索階段的老師指明了方向,因為這些問題均來自我自己的實踐,所以,讀來仿佛覺得許多地方都是自己曾不注意的或是意識到問題所在,但尚處在迷惑中,沒有較好的解決方案。
抱著向專家取取經看能否從中解解惑的認真態(tài)度我在通讀本書后還對有的章節(jié)還進行了精讀與摘錄。
從書中我看到這樣一句：從小班到中班上學期兒童由于視覺的分化及情感關系所畫的人大多都是沒有身體的頭足人同時以非站立的平躺形式呈現。
再對于接下來我們將進行的主題《轱轆轱轆》的一節(jié)美術課畫車輪子幼兒認為輪子是圓的于是就直覺地用圓球來表現車子的輪子不會注意到汽車的輪子是圓扁的等這些問題其創(chuàng)作成分也就能體現其中了。
就象書中所說的：教師應從學前兒童身心發(fā)展的特點出發(fā)引導幼兒從寫生對象的整體結構出發(fā)著重于事物的神韻即對象之內在精神表現而不糾纏于細節(jié)和精確描繪不強求幼兒的繪畫表現和事物的“肖似”。
小班幼兒的繪畫水平處于象征初期享受的是繪畫的過程他們會用已經掌握的圓形與線條組合成各種符號來表示自己熟悉的物體而且喜歡用各種顏色在作品上涂抹但在表現圖象符號時又很少調換顏色致使作品色彩比較單調有的幼兒甚至會轉動畫紙來作畫完全不顧圖象之間的關系從而導致了畫面的雜亂。
如此作品教師若用成人的眼光“像或不像”來評價那必然會抹殺了幼兒的天性打擊他們的自信心甚至使幼兒失去對美術活動的興趣。
盡管如此你還是會看到許多小班幼兒家長因為看不懂自己孩子的畫覺得畫面不干凈畫得不如其他小朋友根本不理會幼兒的解讀。
例如一次離園時祥祥拉著爺爺興致勃勃來到班級畫展前小手指著墻上的“泡泡”說：“爺爺那個是我畫的!”誰知祥祥爺爺看到后臉頓時拉了下來：“這是什么東西啊亂七八糟的圓也畫得不圓顏色也涂到了外面你看看這個小朋友畫得多好啊你上課一定又沒有認真聽走走走……”幼兒從繪畫中獲取的無窮樂趣就因為家長的一句評價而消失得無影無蹤。
在評價小班幼兒的美術作品時首先要根據小班幼兒的年齡特點讀懂他們的作品。
其次老師要把自己放在與幼兒平等的位置上,尊重幼兒的個人見解,盡量用肯定的方式評價幼兒的美術作品多鼓勵多表揚盡可能地發(fā)現幼兒美術作品中的優(yōu)點發(fā)現幼兒的不同特點給予每一位幼兒激勵性的評價。
最后在讓幼兒發(fā)現他人作品優(yōu)點的同時還要引導幼兒發(fā)現自己的進步獲得成功感進而萌發(fā)對下次美術活動的愿望激發(fā)并保持對美術活動的興趣。
學美術心得篇十六
美育一般通過藝術審美的方式達到教育目的。美術課對學生進行美育的得天獨厚的條件，就是直觀性，包括對自然美的直觀，社會美的直觀，藝術美的直觀。而美術教學大綱所規(guī)定的欣賞、繪畫、工藝三大類課業(yè)非常直接地體現著這種直觀性。
美術欣賞課的教學，主要以完美的形象，卓越的藝術技巧來撥動人的心弦，使人精神奮發(fā)，與之共鳴，從而產生強烈的教育效果。例如欣賞董希文的油畫《開國大典》，可感受到作者通過構思，構圖和色彩，表現了中華民族永遠起來了的信心和氣魄。欣賞白石老人的國畫《卻教蜂蝶為花忙》，透過蜜蜂在艷麗的鳳仙花旁飛舞采蜜的忙碌情景喻意頌揚了勤奮勞動的精神。作者從普通的生活景致中表達出高雅的審美情趣，學生通過對作品的品味、鑒賞激起了對普通勞動者的敬慕。
美術繪畫課的教學除了學習線條、形體、空間、明暗、色彩和構圖等藝術、語言“之外，還要學習臨摹，寫生和創(chuàng)作等藝術的表現手法。例如靜物寫生課，不管是一瓶沐浴著陽光、擺在窗前的鮮花，還是隨意堆在桌上的肥碩水果；不管是一組閃耀著光澤的玻璃器皿，還是剛買回來的新鮮蔬菜，那生意盎然的色彩、情趣橫生的形態(tài)，都能人學生以情的感染和美的享受。
人物頭像繪畫課，不僅使學生明白頭型的”八格“、五官的比例尺”三停五眼“，還要懂得”形神兼?zhèn)洹暗囊饬x。人像的美，并不是”濃眉大眼“或”櫻桃小嘴“等概念，關鍵是創(chuàng)造生活中有個性特征的感人形象。例如周思聰先生的肖像畫《老礦工》，極為生動地刻畫了一位從舊社會生活過來的老礦工的形象。在老礦工布滿班痕的臉上，可以看到這位煤礦工人的艱苦勞動的一生，然而他又是那樣善良，淳樸和敦厚。美術作品并不是以”像不像“”美不美“”好看不好看“為評價標準。教師應緊密結合教學內容，引導學生通過對形象的感受、想象與思考，認識肖像畫的藝術美，在思想上受到熏陶，在美的感受中受到教育。
工藝課是一種帶有設計意識的藝術實踐活動。在美術課上學過色彩知識和造型規(guī)律，學生掌握這些形、色的審美常識，有助于培養(yǎng)他們健康的審美觀點，對于學生盲目追求流行時裝、奇怪發(fā)式的現象，有正確引導的作用，同時也有助于他們思想品德的提高。
另外，美術在開發(fā)學生智力發(fā)展中起著突出作用。根據科學研究，人腦的左半球分管抽象思維，右半球分管形象思維，許多復雜的精神活動是由大腦兩半球協(xié)同完成的。學生的文化課學習一般多用左腦思維，而美術課則有利于發(fā)展學生的形象思維能力。美術課的任務正是培養(yǎng)學生的觀察、記憶、想象、創(chuàng)造等形象思維能力，特別是觀察能力。在繪畫課上，教師總是強調學生觀察、觀察、再觀察，由表及里的觀察，由近及遠的觀察，由整體到局部再到整體的觀察。只有正確的觀察，才有正確的感知，也才能形成積極的形象思維，使抽象的東西具體化，概念的東西形象化，進而是邏輯思維的發(fā)展。這樣也就有利于多方面地發(fā)展學生的思維能力，充分發(fā)揮人腦的潛力。
美育被明確地列入教育大綱，標志著我國社會主義教育思想的重大發(fā)展和社會主義教育制度的進一步完善。美術課的目的不是把所有學生培養(yǎng)成藝術創(chuàng)作家，但是對于提高學生的審美文化素質、發(fā)展創(chuàng)造性思維，陶治其情操，起著積極的作用。
學美術心得篇十七
20xx年6月18日，有幸參加澄邁縣第一界美術基本功培訓班學習，學習的日程分為兩部分，第一部分是學習理論，第二部分是國畫示范講解，在學習過程中真的學到不少東西同時也給自己增加了自信心，特別是馬杰老師講解的“美術教育新教材（繪畫）介紹”，教材講解了新舊教材的差異，及教學模式，隨著時代的變遷和社會的需求，我們的美術知識也要順應時代的發(fā)展需求，要跟上時代的大步伐，我們就要改變“老美院“的教學體系，相反就會被社會淘汰，在科技日新月異的新時代中，要想站穩(wěn)腳跟，就要不斷充實自己，不斷更新知識，不斷創(chuàng)新。
“老美院”的教學模式是以西方寫生風格為核心建立明暗素貓、寫生色彩等寫生方式的教學體系，我們應將美術教育作為一門系統(tǒng)的培養(yǎng)教師專業(yè)教學體系，即教師具有專業(yè)學科知識和教育學科知識與”老美院“相反；應打破那種帶有政治傾向，培養(yǎng)具有社會主義革命與建設覺悟專業(yè)畫家為目的的教學體系，打破傳統(tǒng)寫實美術觀念的束縛，不再局限在寫實繪畫上，應引導學生在生活中獲得審美，擴展美術教學視野，恢復美術發(fā)展本來面目；以造型為主線，整合美術知識，打破“老美院”教學體系，使教學具有開放性?，F在我們都在學習新課程改革，改革的目的是要讓學生當學習的'主人，讓學生充分發(fā)揮自己的能力去探究學習，探索創(chuàng)新，“我們教師就是點火器，學生就是發(fā)動機，”教師的職責就是開啟學生，讓學生充分發(fā)揮自己的想象空間在知識的海洋里遨游。
學習的第二部分就是國畫示范講解，主講是周乃林老師，雖然他的言語不多，但他的畫筆向我們傳遞了很多知識，他邊畫邊給我們講解有關國粹的知識，聽后學到不少知識，也給自己帶來了好多信心，畢竟自己從畢業(yè)后一直都沒有拿過畫筆，有時想畫一畫，可總是信心不足，今天聽完講解后確實給自己打了不少氣，我要勇于挑戰(zhàn)自己，結合以前所學知識和今天的所學，大膽去嘗試，大膽去創(chuàng)新，相信自己也不是最差的一位選手，讓我們一起加油吧，同行們，相信我們的未來會更美好。