李澤厚美的歷程讀后感(匯總13篇)

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    每個(gè)人的讀后感都是獨(dú)特的,它可以反映出每個(gè)人的個(gè)性和思維方式。寫讀后感要注重細(xì)節(jié)描寫和情感表達(dá),以使文章更加豐滿和感人。以下是小編為大家收集的讀后感范文,僅供參考,希望對(duì)您寫讀后感有所啟發(fā)。
    李澤厚美的歷程讀后感篇一
    不久前經(jīng)人推薦拜讀了李澤厚先生的《美的歷程》。先生從宏觀鳥瞰的角度對(duì)中國(guó)數(shù)千年的藝術(shù)文學(xué)做了概括描述和美學(xué)把握。
    李先生的開場(chǎng)白是這樣的:
    “中國(guó)還很少專門的藝術(shù)博物館。你去過天安門前的中國(guó)歷史博物館嗎?如果你對(duì)那些史實(shí)并不十分熟悉,那么,做一次美的巡禮又如何呢?……我們?cè)谶@里所要匆匆邁步走過的,便是這樣一個(gè)美的歷程。那么,從哪里起頭呢?得從遙遠(yuǎn)得記不清歲月的開始?!?BR>    于是,我被李先生引領(lǐng)著走進(jìn)了中國(guó)近8000年的“美的歷程”。
    我們每個(gè)人不管身份如何,貧富貴賤,地位高下,追求美卻是每個(gè)人的本性。因?yàn)槿祟愒谖镔|(zhì)生產(chǎn)過程中便逐漸追求和發(fā)展精神生產(chǎn)和創(chuàng)造意識(shí)形態(tài)的產(chǎn)物———“美”,這個(gè)追求是人類的高級(jí)屬性發(fā)展的結(jié)果。但是什么是美?美是如何產(chǎn)生的?美的本質(zhì)是什么?我們中國(guó)美學(xué)的著眼點(diǎn)在哪里?這些問題至少對(duì)我是模糊的。
    李澤厚先生用他哲學(xué)家的思維,美學(xué)家的理論,文學(xué)家優(yōu)美的散文般的文字表現(xiàn)形式,為我們清晰而深刻的闡述了以上這些問題。讓我深深沉醉在“美的歷程”里,久久不肯離去。
    本書里,李先生從粗狂的遠(yuǎn)古圖騰——“人首蛇身”,“人首鳥身”那原始藝術(shù)的“龍飛鳳舞”,從殷周青銅藝術(shù)的“獰厲的美”,先秦理性精神的“儒道互補(bǔ)”,魏晉“人的覺醒”的風(fēng)度,唐宋佛像雕塑,宋元山水繪畫及詩(shī)詞曲的審美品類,直到明清小說戲曲的浪漫感傷……有時(shí)一瀉千里,有時(shí)涓涓細(xì)流;有時(shí)一氣呵成,有時(shí)娓娓道來。讓讀者欲罷不能。
    我在讀李先生的《美的歷程》的過程中,有些章節(jié)泛讀,有些是精讀的。比如,第三部分“先秦理性精神———儒道互補(bǔ)”,我是精讀的。因?yàn)槲乙愣?,中?guó)美學(xué)的著眼點(diǎn)在哪里?這是我很迷糊的問題。
    李先生在這一章節(jié)里有這樣一段話:藝術(shù)和審美“因?yàn)橹匾暤牟皇钦J(rèn)識(shí)的模擬,而是情感感受,于是,與中國(guó)哲學(xué)思想相一致,中國(guó)美學(xué)的著眼點(diǎn)更多不是對(duì)象、實(shí)體,而是功能、關(guān)系、韻律……中國(guó)古典美學(xué)的范疇,規(guī)律和原則大都是功能性的?!彼麑?duì)這個(gè)功能性有以下四方面的闡述:
    其一,“它們作為矛盾結(jié)構(gòu),強(qiáng)調(diào)得更多的是對(duì)立面之間的滲透與協(xié)調(diào),而不是對(duì)立面的排斥與沖突”。
    我的理解是,在藝術(shù)領(lǐng)域,諸子百家,各顯神通,但他們會(huì)有許多的矛盾和沖突,表現(xiàn)最為明顯的是儒道兩家的對(duì)立思想。儒家思想對(duì)藝術(shù)“強(qiáng)調(diào)的是官能、情感滿足和抒發(fā),是藝術(shù)為社會(huì)政治服務(wù)的實(shí)用功利;道家強(qiáng)調(diào)的是人與外界對(duì)象的超功利的無(wú)為關(guān)系亦即審美關(guān)系。是內(nèi)在的精神的、實(shí)質(zhì)的美,是藝術(shù)創(chuàng)造的非認(rèn)識(shí)性的規(guī)律?!?BR>    就此看來,儒家思想對(duì)政權(quán)的鞏固,對(duì)社會(huì)秩序的維護(hù),乃至家庭的穩(wěn)定都是有利的,所以儒家思想的功利性是有必要的。但它對(duì)人性的自然發(fā)揮是有約束的,它“以其狹隘的實(shí)用的功利框架,經(jīng)常造成對(duì)藝術(shù)和審美的束縛、損害和破壞”。然而,人性的自然發(fā)揮是不以人們的意志為轉(zhuǎn)移的,道家則崇尚自然,突出自然和人性的光輝,它恰恰給予儒家“這種框架和束縛以強(qiáng)有力的沖擊、解脫和否定。
    浪漫不羈的形象想象,熱烈奔放的情感抒發(fā),獨(dú)特個(gè)性的追求表達(dá)給中國(guó)藝術(shù)發(fā)展提供新鮮的動(dòng)力”。但道家的思想有些是不被統(tǒng)領(lǐng)者接受的,倘若太崇尚自然,太無(wú)序散漫,對(duì)政權(quán)的鞏固,對(duì)社會(huì)秩序的維護(hù)也是不利的。面對(duì)儒道的矛盾,采取互補(bǔ)的方式是最佳的途徑。
    這就說明我們的美學(xué)和藝術(shù)要強(qiáng)調(diào)藝術(shù)領(lǐng)域這些矛盾的對(duì)立面之間的滲透和協(xié)調(diào),而不是強(qiáng)調(diào)其對(duì)立面的排斥于沖突,于是,儒道互補(bǔ)就成了這種對(duì)立面之間滲透和協(xié)調(diào)的最好方法。
    其二,李先生說:這個(gè)功能性“作為反映,強(qiáng)調(diào)得更多的是內(nèi)在生命意興的表達(dá),而不在模擬的忠實(shí),再現(xiàn)的可信。”
    比如,李白的詩(shī)里形容的瀑布為“飛流直下三千尺”,他把普通人眼里的瀑布,不是忠實(shí)于原型的普通表述,而是進(jìn)行藝術(shù)了的彰顯,但他還嫌不夠,他繼續(xù)說:“疑是銀河落九天”,把瀑布這個(gè)特征用比喻的方法更加藝術(shù)化的凸顯出來,把瀑布的美和壯觀藝術(shù)地呈現(xiàn)在讀者面前,這是作家強(qiáng)烈的情感流露,他也讓讀者產(chǎn)生了同樣強(qiáng)烈的共鳴,于是作者和讀者的情感交融在了一起。所以就像李先生說的:美學(xué)重視的不是認(rèn)識(shí)的模擬,而是情感感受。
    其三,這種功能性“作為效果,強(qiáng)調(diào)得更多的是情理結(jié)合,情感中潛藏著智慧已得到現(xiàn)實(shí)人生的和諧和滿足,而不是非理性的迷狂或超世間的信念。”
    我的理解是,雖然美學(xué)和藝術(shù)不是人對(duì)物質(zhì)世界的認(rèn)識(shí)的模擬,但藝術(shù)也應(yīng)該尊重客觀世界,要表達(dá)人的潛藏在情感中的智慧,而不是脫離現(xiàn)實(shí)的不著邊際的胡編亂造或閉門造車。而人的自然環(huán)境,社會(huì)生活環(huán)境是藝術(shù)家創(chuàng)造的源泉,唯有走入自然唯有與社會(huì)相結(jié)合,藝術(shù)家和藝術(shù)領(lǐng)域才有創(chuàng)新和發(fā)展的可能。所以,藝術(shù)家的作品的情理結(jié)合也是中國(guó)美學(xué)所要強(qiáng)調(diào)的。
    其四,這種功能性“作為形象,強(qiáng)調(diào)得更多的是情感性的優(yōu)美(”陰柔”)和壯美(“陽(yáng)剛”),而不是宿命的恐懼或悲劇性的崇高?!?BR>    對(duì)于這一點(diǎn),在許多看似感傷的詩(shī)句里都可以看到“美”的流露。
    比如,唐朝的陳子昂的詩(shī)“前不見古人,后不見來者,念天地之悠悠,獨(dú)滄然而涕下。”
    李先生說:他的詩(shī)句雖“滿腹牢騷,一腔憤慨的,但他所表達(dá)的卻是開創(chuàng)者的高蹈胸懷,一種積極進(jìn)取、得風(fēng)氣先的偉大孤獨(dú)感。它豪壯而并不悲痛。同樣,像孟浩然的《春曉》:
    春眠不覺曉,處處聞啼鳥,夜來風(fēng)雨聲,花落知多少。
    盡管傷春惜花,但所展現(xiàn)的,仍然是一幅愉快美麗的春晨圖畫,它清新活潑而并不低沉哀婉?!?BR>    我們從中看到了,真正流芳百世的藝術(shù),即使在表現(xiàn)悲傷的事物和憤慨的情感時(shí),卻仍能讓人更多的感受到美麗、清新,甚至還可以不失活潑。
    讀到這里,我對(duì)中國(guó)美學(xué)所強(qiáng)調(diào)的內(nèi)容有了自己的理解了。
    李先生在他的結(jié)語(yǔ)里說,“對(duì)中國(guó)古典文藝的匆匆巡禮,到這里就告一段落,跑得如此之快速,也就很難欣賞任何細(xì)部的豐富價(jià)值。”
    我覺得,這本書,雖沒能讓我們看到中國(guó)藝術(shù)的“任何細(xì)部的豐富價(jià)值”,但我覺得,李先生卻能把我們真正引領(lǐng)進(jìn)8000年中國(guó)的“美的歷程”,倘若讓我自己去“中國(guó)古典藝術(shù)博物館”參觀十遍,都可能感受不到“美”之所在。因?yàn)闆]有他的引領(lǐng),我即使到故宮,即使看到所有的細(xì)部的豐富的古典藝術(shù)品,我也沒有能力看到她們的“美”的豐富的價(jià)值所在。所以,雖“匆匆走過”,卻讓我對(duì)中國(guó)“美的歷程”產(chǎn)生強(qiáng)烈的興趣,讓我這個(gè)“審美”的門外漢在“美的歷程”里受益匪淺。
    我這次只是泛讀,我想以后還會(huì)對(duì)一些章節(jié)好好精讀。因?yàn)?,我還想享受閱讀《美的歷程》的過程。李先生的寫作形式,本身很好地詮釋了藝術(shù)不是簡(jiǎn)單的認(rèn)識(shí)模擬,而是情感感受,李先生的這本書就是他對(duì)中國(guó)“美的歷程”的豐富的情感流露,這本《美的歷程》就是一件藝術(shù)品。
    李澤厚美的歷程讀后感篇二
    當(dāng)仔細(xì)品讀一部作品后,大家心中一定有很多感想,寫一份讀后感,記錄收獲與付出吧。可是讀后感怎么寫才合適呢?以下是小編為大家收集的《美的歷程》讀后感,僅供參考,希望能夠幫助到大家。
    這是我第三次捧起這本書。第一次在大二,全然沒有接觸過美學(xué)和藝術(shù)的我只覺得味如嚼蠟;第二次是在去年一戰(zhàn)備考時(shí),書翻了一半,我問學(xué)長(zhǎng):“這書讀了對(duì)考試意義大嗎?”在得到學(xué)長(zhǎng)否定的答案之后,我果斷放棄,只記得當(dāng)時(shí)覺得這是本好書;第三次便是現(xiàn)在了,拋下了所有功利心和目的性之后,我虔誠(chéng)地捧起這本好書,不貪多,也不貪快,每周兩章,在董老師上課之前讀完對(duì)應(yīng)章節(jié),甘之如飴,如癡如醉。至今雖還未讀完全書,但所思所想已足夠下筆。
    首先,讀《美的歷程》最直觀的感受就是暢快,先生文筆流暢,文采斐然,洋洋灑灑,浩浩蕩蕩,千年的中國(guó)歷史在先生的筆下仿佛一幅幅傳神的畫卷徐徐展開,帶著每一位讀者去感受屬于每一個(gè)時(shí)代的與眾不同的美,然而這種美雖各不相同,但卻有著盤根錯(cuò)節(jié)的因果關(guān)聯(lián),它們一脈相承最終積淀為中國(guó)人的集體無(wú)意識(shí)。如果說文學(xué)作品也有“神韻”的話,我想先生的作品足以稱得上是“氣韻生動(dòng)”。
    其次,我有感于這本書的純粹性,換句話說就是“去政治化”的敘述。因?yàn)樽罱灿性陂喿x王宏建教授的《藝術(shù)概論》,所以這種感受就尤為明顯和強(qiáng)烈。這兩本書同樣成書并首次出版于上世紀(jì)80年代,在那個(gè)意識(shí)形態(tài)尚未放棄對(duì)文學(xué)、藝術(shù)發(fā)生影響的時(shí)代,《美的歷程》卻基本已經(jīng)做到了就美學(xué)而談?wù)撁缹W(xué),就藝術(shù)而談?wù)撍囆g(shù),我覺得這是難能可貴的。雖然也有在豆瓣上看到,有讀者對(duì)先生在書中談?wù)擇R克思主義的觀點(diǎn)而不滿,但我個(gè)人認(rèn)為這未免對(duì)政治太過于敏感,這種評(píng)價(jià)顯然是有失偏頗乃至過激的。
    下面,我僅以我現(xiàn)有的、粗淺的美學(xué)和藝術(shù)學(xué)知識(shí)來談一下對(duì)《美的歷程》一書的一點(diǎn)有關(guān)理論層面上的感悟。
    其一,我認(rèn)為,全書在寫作時(shí)有一種一以貫之的思路或者是觀點(diǎn),就是“時(shí)代精神決定論”,作者在行文和構(gòu)思時(shí),常常先論及每一個(gè)時(shí)代或者朝代的政治、經(jīng)濟(jì)背景,繼而引發(fā)對(duì)該朝代藝術(shù)作品、審美觀念的具體論述。比如,在進(jìn)入夏代,早期的宗法等級(jí)制度建立之后,藝術(shù)品從古拙的陶器變?yōu)榱霜b獰可畏的青銅饕餮。再比如,魏晉時(shí)期,政治等級(jí)森嚴(yán),長(zhǎng)年戰(zhàn)亂,災(zāi)病流行,生死就成了那個(gè)時(shí)代文藝的最大命題。諸如此類,皆是如此。這種寫作思路其實(shí)很明顯帶有馬克思主義的基本觀點(diǎn),即“經(jīng)濟(jì)是藝術(shù)發(fā)展的決定力量和終極原因”。同時(shí),我覺得這種思路也有著丹納的影子,即:“影響藝術(shù)生產(chǎn)與發(fā)展的社會(huì)因素有三大方面:種族、環(huán)境與時(shí)代。但好像馬克思主義更加強(qiáng)調(diào)經(jīng)濟(jì)這一他律性的因素,而丹納更加側(cè)重種族這一主觀性的層面,即:”藝術(shù)是由時(shí)代精神和風(fēng)俗決定的,時(shí)代精神和風(fēng)俗又是由環(huán)境決定的,而環(huán)境又是由種族決定的“。所以,在我看來,李澤厚先生的這種思路兼具了兩種觀點(diǎn),他既不否認(rèn)經(jīng)濟(jì)基礎(chǔ)對(duì)上層建筑發(fā)揮的決定性作用,又格外關(guān)注每一個(gè)時(shí)代下超脫個(gè)人的集體意識(shí)以及在中國(guó)傳統(tǒng)文化影響之下延續(xù)至今的中華民族的集體無(wú)意識(shí),這種觀點(diǎn)集中體現(xiàn)在作者對(duì)藝術(shù)作品形式的關(guān)注,因?yàn)檎切问椒e淀著民族時(shí)代精神。所以,在他的筆下,美是一種感性和理性,內(nèi)容和形式,真與善,合規(guī)律性與合目的性的統(tǒng)一。
    其二,我認(rèn)為書中最迷人的一章是魏晉風(fēng)度一章,其中最迷人的地方在于作者對(duì)于人性的贊美,他十分肯定人的審美主體性,正如先生自己所言,他采取了不同于以往史學(xué)家的觀點(diǎn),給予了魏晉時(shí)代最高的評(píng)價(jià)。在作者的眼里,魏晉時(shí)代的文人和藝術(shù)作品就仿佛像是黑格爾筆下的”古典型藝術(shù)“,其內(nèi)在和外在得到了完美的融合和統(tǒng)一。作者認(rèn)為,魏晉文人對(duì)生死存亡的重視和哀傷,對(duì)人生短促的感慨和嘆息正是人性的覺醒,其中散發(fā)著的是人性的光輝。但與此同時(shí),這種所謂的人性又不是自私的、利己的,這最典型的代表便是曹丕,在他身上閃現(xiàn)的除了美好的主體意識(shí)的覺醒之外,還激發(fā)了他理性的擔(dān)當(dāng),即創(chuàng)作和傳遞的熱情。要讓歷史記住輝煌的存在、要讓后人瞻仰現(xiàn)時(shí)的風(fēng)采,這是世俗化的知識(shí)分子的時(shí)代感與使命感。先生的論述將整個(gè)時(shí)代置于了中國(guó)文藝的最高點(diǎn)。
    以上便是我的一點(diǎn)點(diǎn)感悟,但我知道,扣上這本書,也僅僅只是進(jìn)入美學(xué)世界的鑰匙,其中的種種美好還要我去一點(diǎn)一點(diǎn)挖掘。
    李澤厚美的歷程讀后感篇三
    當(dāng)閱讀完一本名著后,相信你心中會(huì)有不少感想,不妨坐下來好好寫寫讀后感吧。是不是無(wú)從下筆、沒有頭緒?下面是小編幫大家整理的《美的歷程》讀后感,僅供參考,大家一起來看看吧。
    鳥瞰著美伴隨著時(shí)間流淌千年的痕跡,漸漸發(fā)現(xiàn),美是有生命的,她打開了每個(gè)時(shí)代的靈魂,她給予人們感性自覺與理性思考。漸漸發(fā)現(xiàn),她擁有深厚的生命厚度與長(zhǎng)度,她播灑智慧的光芒讓人性在天地間閃耀。漸漸發(fā)現(xiàn),美是莊周夢(mèng)蝶那剎那的微笑,是孔子憂天下那沉重的腳步,是那高山流水的絕唱,是敦煌的飛天,是魏晉的風(fēng)度,是盛唐的青蓮,是夢(mèng)斷紅樓后的蒼涼與寂寞。真正的美是讓人的靈魂顫動(dòng)的。她帶給人心靈的不僅僅只是那短暫的快樂與幸福,還有那記憶深處彌漫飄逸的一縷芬芳。
    陡然發(fā)現(xiàn)自己對(duì)美的認(rèn)識(shí)的淺薄,只看到了美的表面,卻忽略了美的本質(zhì),忽略了美帶給人心靈的如生命扎根般的永恒感動(dòng)。美一直在我們的身邊,她來自于生活,卻高于生活。溫暖而愜意的美,需要知己般的聆聽與理解,需要生命的空間去容納,需要用整個(gè)時(shí)代的生命厚度去衡量,需要用真誠(chéng)透明的靈魂去感知。生活給予美以生命,美給予生活以感動(dòng)。《美的歷程》終于讓我明白,真正的美是需要人與自然的交流與相互和解,是需要從生活的點(diǎn)滴中去仔細(xì)品味的,真正的美是要在如鏡的心中才能看見,同時(shí)看見自己的內(nèi)心感動(dòng)。從《美的歷程》中,我讀懂了生活,讀懂了美那澎湃無(wú)限的生命力正是來自于生活,而這種生命力需要我們用對(duì)生命的熱情去感知,只有這樣,美才能在眼前升華,真正富有一種動(dòng)態(tài)的美感與生命的力度,而不是靜止虛無(wú)、沉默寂寥。
    千百萬(wàn)年智慧與生命的積淀在眼前的城市里流浪,沒有歸宿與認(rèn)同的依靠。然而美的生命總是有規(guī)則地出發(fā)與回歸,無(wú)論世事滄桑卻依然生生不息,綿延不止,她沉睡于每一個(gè)人最初清澈的記憶,一夢(mèng)斑斕,夢(mèng)醒之后依舊浪漫,感動(dòng),絢爛,美的尊嚴(yán)傲然于天地之間。“生活永遠(yuǎn)都不會(huì)拋棄如此深刻的感動(dòng),從古至今。”《美的歷程》低語(yǔ)著。
    從先秦百家對(duì)自我精神來去的溯源到魏晉名士對(duì)于人的價(jià)值、文的覺醒的求索到南宋有無(wú)之境的深刻探討,先人對(duì)內(nèi)化本我的美的追求作為外在物質(zhì)追求的另一面,承載了太多沉重而偉大的思考與記憶。從自然走向人類本身,從對(duì)未知力量的崇拜到對(duì)自我意識(shí)的發(fā)掘,神秘的圖騰,古拙的漢塑,靈動(dòng)的書法,哀婉的紅樓,虛實(shí)相間的山水人情,都是歷史在尋找美的最初的載體?!睹赖臍v程》引領(lǐng)我從感性的思考,從親歷式的閱讀體驗(yàn)中去觸摸生命之美的溫度,追尋美的足跡,獲得美的感悟與啟迪。
    我仿佛觸到了這個(gè)文明古國(guó)心靈的歷史,仿佛經(jīng)歷了千年以來懸于靈魂深處的感動(dòng)。在美的感召下,生命變得敞亮而豁達(dá),平靜而深邃。
    作為人感性認(rèn)識(shí)中自覺觸發(fā)的一種意識(shí)知覺,作為一個(gè)時(shí)代的精神火花的凝聚,美她永存于每一個(gè)人內(nèi)心的深處。當(dāng)外在的美使生命與感動(dòng)合拍的那瞬間,我們需要做的,是聆聽生命之大美,是讓自己的心靈與美水乳交融,并成為內(nèi)在美的自覺載體。
    一如莊子的生命有七重境界:外天下,外物,外生,朝徹,見獨(dú),無(wú)古今,不生不死。他不惜把一切的生命元素拋棄,甚至把肉體的生命在第三重境界便與意識(shí)相剝離,最后還剩下什么是一種永恒靜止的美的生命的延續(xù),是一種面對(duì)自我世界的偉大思考和假設(shè)。生命成為了美,把世界凝固在意識(shí)的一秒,只有美在流動(dòng)。莊子把如此抽象的內(nèi)在的美的感動(dòng)以生命的形式外化,生命價(jià)值的提升與意識(shí)的超越是美的終極意義與價(jià)值。這樣的灑脫與超然,這樣的大徹大悟是怎樣的一種美的境界她如扶風(fēng)而來的笛聲,直抵我們的心靈深處。
    一剎那的感動(dòng),在千年風(fēng)霜間永恒……我浮躁的心終于安靜下來,窗外露臺(tái)的一角有紫藤蘿在柔風(fēng)中輕歌曼舞,那隨風(fēng)飄搖的律動(dòng)如生命的呼吸與吐納于這林立的樓宇間,澄澈,絢爛,沉靜,驚奇,原來美可以在任何一個(gè)角落任何一個(gè)時(shí)間的流里潛滋暗長(zhǎng),只因愛美的心,生命的力,溫暖的情。
    李澤厚美的歷程讀后感篇四
    美從生命開始,走向生命,融化生命……曾單純的以為,美只不過是一種客觀存在;曾天真的以為,自己早已明白了美的真題;曾可笑的以為,美是遙不可及的;曾簡(jiǎn)單的以為,美就是秋日梧桐靜靜灑落的身影,就是金黃的銀杏葉緩緩飄落的畫面。鏡中花,水中月,需要寂寞地欣賞。
    鳥瞰著美伴隨著時(shí)間流淌千年的痕跡,漸漸發(fā)現(xiàn),美是有生命的,她打開了每個(gè)時(shí)代的靈魂,她給予人們感性自覺與理性思考。漸漸發(fā)現(xiàn),她擁有深厚的生命厚度與長(zhǎng)度,她播灑智慧的光芒讓人性在天地間閃耀。漸漸發(fā)現(xiàn),美是莊周夢(mèng)蝶那剎那的微笑,是孔子憂天下那沉重的腳步,是那高山流水的絕唱,是敦煌的飛天,是魏晉的風(fēng)度,是盛唐的青蓮,是夢(mèng)斷紅樓后的蒼涼與寂寞。真正的美是讓人的靈魂顫動(dòng)的。她帶給人心靈的不僅僅只是那短暫的快樂與幸福,還有那記憶深處彌漫飄逸的一縷芬芳。
    陡然發(fā)現(xiàn)自己對(duì)美的認(rèn)識(shí)的淺薄,只看到了美的表面,卻忽略了美的本質(zhì),忽略了美帶給人心靈的如生命扎根般的永恒感動(dòng)。美一直在我們的身邊,她來自于生活,卻高于生活。溫暖而愜意的美,需要知己般的聆聽與理解,需要生命的空間去容納,需要用整個(gè)時(shí)代的生命厚度去衡量,需要用真誠(chéng)透明的靈魂去感知。生活給予美以生命,美給予生活以感動(dòng)。
    《美的歷程》終于讓我明白,真正的美是需要人與自然的交流與相互和解,是需要從生活的點(diǎn)滴中去仔細(xì)品味的,真正的美是要在如鏡的心中才能看見,同時(shí)看見自己的內(nèi)心感動(dòng)。從《美的歷程》中,我讀懂了生活,讀懂了美那澎湃無(wú)限的生命力正是來自于生活,而這種生命力需要我們用對(duì)生命的熱情去感知,只有這樣,美才能在眼前升華,真正富有一種動(dòng)態(tài)的美感與生命的力度,而不是靜止虛無(wú)、沉默寂寥。
    千百萬(wàn)年智慧與生命的積淀在眼前的城市里流浪,沒有歸宿與認(rèn)同的依靠。然而美的生命總是有規(guī)則地出發(fā)與回歸,無(wú)論世事滄桑卻依然生生不息,綿延不止,她沉睡于每一個(gè)人最初清澈的記憶,一夢(mèng)斑斕,夢(mèng)醒之后依舊浪漫,感動(dòng),絢爛,美的尊嚴(yán)傲然于天地之間。“生活永遠(yuǎn)都不會(huì)拋棄如此深刻的感動(dòng),從古至今?!薄睹赖臍v程》低語(yǔ)著。
    從先秦百家對(duì)自我精神來去的溯源到魏晉名士對(duì)于人的價(jià)值、文的覺醒的求索到南宋有無(wú)之境的深刻探討,先人對(duì)內(nèi)化本我的美的追求作為外在物質(zhì)追求的另一面,承載了太多沉重而偉大的思考與記憶。從自然走向人類本身,從對(duì)未知力量的崇拜到對(duì)自我意識(shí)的發(fā)掘,神秘的圖騰,古拙的漢塑,靈動(dòng)的書法,哀婉的紅樓,虛實(shí)相間的山水人情,都是歷史在尋找美的最初的載體?!睹赖臍v程》引領(lǐng)我從感性的思考,從親歷式的閱讀體驗(yàn)中去觸摸生命之美的溫度,追尋美的足跡,獲得美的感悟與啟迪。
    我仿佛觸到了這個(gè)文明古國(guó)心靈的歷史,仿佛經(jīng)歷了千年以來懸于靈魂深處的感動(dòng)。在美的感召下,生命變得敞亮而豁達(dá),平靜而深邃。
    作為人感性認(rèn)識(shí)中自覺觸發(fā)的一種意識(shí)知覺,作為一個(gè)時(shí)代的精神火花的凝聚,美她永存于每一個(gè)人內(nèi)心的深處。當(dāng)外在的美使生命與感動(dòng)合拍的那瞬間,我們需要做的,是聆聽生命之大美,是讓自己的心靈與美相交融,并成為內(nèi)在美的自覺載體。
    一如莊子的生命有七重境界:外天下,外物,外生,朝徹,見獨(dú),無(wú)古今,不生不死。他不惜把一切的生命元素拋棄,甚至把肉體的生命在第三重境界便與意識(shí)相剝離,最后還剩下什么?是一種永恒靜止的美的生命的延續(xù),是一種面對(duì)自我世界的偉大思考和假設(shè)。生命成為了美,把世界凝固在意識(shí)的一秒,只有美在流動(dòng)。莊子把如此抽象的內(nèi)在的美的感動(dòng)以生命的形式外化,生命價(jià)值的提升與意識(shí)的超越是美的終極意義與價(jià)值。這樣的灑脫與超然,這樣的大徹大悟是怎樣的一種美的境界?她如扶風(fēng)而來的笛聲,直抵我們的心靈深處。
    一剎那的感動(dòng),在千年風(fēng)霜間永恒……我浮躁的心終于安靜下來,窗外露臺(tái)的一角有紫藤蘿在柔風(fēng)中輕歌曼舞,那隨風(fēng)飄搖的律動(dòng)如生命的呼吸與吐納于這林立的樓宇間,澄澈,絢爛,沉靜,驚奇,原來美可以在任何一個(gè)角落任何一個(gè)時(shí)間的流里潛滋暗長(zhǎng),只因愛美的心,生命的力,溫暖的情。
    李澤厚美的歷程讀后感篇五
    美是什么?這是一個(gè)既簡(jiǎn)單又復(fù)雜的問題。因?yàn)槊辣旧砭褪且粋€(gè)十分抽象但是又可以投射到每個(gè)物體上的概念。法國(guó)雕塑家羅丹曾說“世界上并不缺少美,而是缺少發(fā)現(xiàn)美的眼睛”。的確,美可謂千姿百態(tài),可謂無(wú)處不在。古往今來,關(guān)于這個(gè)話題的討論從未中斷過。上至帝王將相,文人墨客,下到平頭百姓,但凡與美有關(guān)人們都愿品評(píng)一二。在眾多的有關(guān)美的著作中,真正能稱得上是佳作的屈指可數(shù),而現(xiàn)代哲學(xué)家李澤厚先生的《美的歷程》就是其中之一。
    作為一名哲學(xué)家,李澤厚先生在美學(xué)思想的研究方面建樹頗深,為中國(guó)美學(xué)的發(fā)展做出了極大的貢獻(xiàn)。尤其是他攥寫的有關(guān)美學(xué)思想和美學(xué)理論的著作,對(duì)于現(xiàn)代美學(xué)的研究和發(fā)展具有重要的意義。其中最具代表性的就是這本《美的歷程》。
    《美的歷程》全書共分為為十章,按歷史時(shí)期為序,縱向地論述了從遠(yuǎn)古時(shí)期到奴隸制時(shí)期,再到封建社會(huì)時(shí)期中國(guó)文藝和美學(xué)的發(fā)展和演變過程,并且作者還以不同的歷史環(huán)境為背景,深入的細(xì)致的分析了社會(huì)審美觀念的產(chǎn)生原因以及其發(fā)展演變。但是與眾多傳統(tǒng)意義上的美學(xué)理論著作不同的是,作者的著眼點(diǎn)并未僅僅放在對(duì)于美學(xué)本身的探討上,而是從社會(huì)學(xué)和歷史學(xué)的角度對(duì)于各個(gè)時(shí)代的美學(xué)理念以及一些具有美感的作品,進(jìn)行了全面的剖析。正如馮友蘭先生所言“《美的歷程》是一部大書,是一部中國(guó)美學(xué)和美術(shù)史,一部中國(guó)文學(xué)史,一部中國(guó)哲學(xué)史,一部中國(guó)文化史”。這本書總結(jié)和概括了漫長(zhǎng)的歷史時(shí)期,中國(guó)美學(xué)觀念和美學(xué)藝術(shù)的發(fā)展,凝聚了先生的美學(xué)理念和美學(xué)思想,對(duì)于學(xué)習(xí)美學(xué)的人來說,獲益良多。
    初讀《美的歷程》,給我留下最深印象的就是作者的文字功底。優(yōu)美的語(yǔ)言,輕快的語(yǔ)調(diào),流暢的筆法,仿佛中國(guó)山水畫中的工筆一樣,作者把中國(guó)幾千年文明衍生出的美的產(chǎn)物細(xì)細(xì)描摹,向讀者呈現(xiàn)出了不一樣的美的世界。
    細(xì)細(xì)品味,這本書帶給了我不一樣的美的思考。它打破了我對(duì)于美的原本定義,讓我對(duì)于中國(guó)文化中的美又有了一個(gè)全新的認(rèn)識(shí)。在我以往的認(rèn)知里美只是作為一種外在表現(xiàn)形式存在的,由于缺乏系統(tǒng)的完整的美學(xué)觀念,我所認(rèn)為的美是一種泛化的,是跟隨大眾審美的趨向存在的。然而,李澤厚先生在《美的歷程》里卻向我們呈現(xiàn)出了一種文明之美,是一種充滿人文氣息的美感。
    尤其是第二章青銅饕餮中對(duì)于中國(guó)巫史文化和青銅藝術(shù)的描述,讓我體味到了別樣的文化和不一樣的美。眾所周知,一種文明的演變和發(fā)展與當(dāng)時(shí)的社會(huì)環(huán)境有著密切的關(guān)系。這種具有濃重宗教性質(zhì)的巫史文化的產(chǎn)生也是源于社會(huì)發(fā)展的需要。與其他文明不同,巫史文化是專門為統(tǒng)治階級(jí)和貴族階級(jí)服務(wù)的。因此作為巫史文化的物質(zhì)載體的青銅器,也是貴族身份和地位的象征。在作者的筆下,這種體現(xiàn)古老而又神秘文明的青銅紋飾,就是這一時(shí)代美的代表。與我們今天刻有精美圖案的器具不同,這類青銅上的紋飾是如饕餮一般的神獸,它們大都面目猙獰,給人一種畏懼感和威嚴(yán)感。這樣的紋飾是與當(dāng)時(shí)的社會(huì)環(huán)境相符合的。奴隸制時(shí)期的中國(guó),到處都充滿著戰(zhàn)爭(zhēng),屠殺,掠奪,因此這樣一種面目猙獰的神獸是與當(dāng)時(shí)戰(zhàn)爭(zhēng)肅殺的場(chǎng)面相契合的。饕餮雖然只是一種青銅紋飾但是卻包含了許多意義。其一是作為一種神獸去保護(hù)統(tǒng)治階級(jí),保護(hù)信仰它的子民們,這時(shí)它就作為了一種神的意味出現(xiàn)了,它對(duì)于統(tǒng)治者和平民來說是一種精神的寄托。其二,它代表著一種神圣不可侵犯的權(quán)利的持有者,擁有著一種神秘的力量,對(duì)于敢于挑戰(zhàn)權(quán)威的鬧事者是一種極大極重的震懾。用書中的話來說青銅紋飾具有禎祥的意義。也正是這種被賦予特殊意義的青銅紋飾向人們傳遞出了一種崇高的美。這是一種可以被形容為崇高的莊嚴(yán)的肅穆的美,是獨(dú)屬于那個(gè)時(shí)代的記憶,也是中國(guó)美學(xué)文化的重要組成部分。
    正如青銅時(shí)代的獰厲之美,在《美的歷程》中各個(gè)時(shí)代在作者的筆下都被定義了不同的美。李澤厚先生用他作為一個(gè)哲學(xué)家的理性的具有極強(qiáng)邏輯思維的敘述方式,將各個(gè)時(shí)代的美學(xué)進(jìn)行了完美的串聯(lián)。除了對(duì)于各個(gè)時(shí)代的美的精彩解讀外,《美的歷程》的出彩之處還在作者對(duì)于美學(xué)史的宏觀的概述和把握。中國(guó)作為四大文明古國(guó)中唯一個(gè)完整保留文化的國(guó)家,其美學(xué)的發(fā)展可以說是一脈相承,綿延至今的,因此它的發(fā)展應(yīng)該是有其內(nèi)在規(guī)律存在的。李澤厚先生顯然同意這一觀點(diǎn),他在《美的歷程》中就以歷史時(shí)間為緯度,對(duì)于中國(guó)的美學(xué)發(fā)展史進(jìn)行了全面的剖析,探尋出了美學(xué)發(fā)展的內(nèi)在規(guī)律。
    讀完了《美的歷程》,不論是對(duì)于時(shí)代的美的體味還是理解美學(xué)內(nèi)在的運(yùn)作秩序,我都有了很大的收獲。尤其在對(duì)于中國(guó)美的體味中,我有了更深層次的理解。
    作為泱泱大中華巍巍禮儀邦的中國(guó),并沒有愧對(duì)自然的饋贈(zèng),在肥沃的土地上孕育出了十分古老的深厚的璀璨的文明。從遙不可及的遠(yuǎn)古時(shí)期到可以觸碰的明清,這樣一段漫長(zhǎng)的文明是獨(dú)一無(wú)二的。這不僅是一段歷史的演繹更是一段關(guān)于美的歷程。作為華夏兒女的一份子,我為自己能有這樣一個(gè)悠久歷史美麗文明的祖國(guó)而無(wú)比的驕傲,無(wú)比的自豪。從遠(yuǎn)古走來,我們飽經(jīng)分裂,戰(zhàn)亂以及不可預(yù)估的自然災(zāi)害,但是中華文明依然將強(qiáng)的綿延下來了,并且在每個(gè)階段都散發(fā)著迷人的色彩,都帶給人以美的享受。美的歷程還在繼續(xù),作為未來建設(shè)者的我們也一定會(huì)讓這一偉大文明更加璀璨,更加美麗。
    李澤厚美的歷程讀后感篇六
    雖然是對(duì)中國(guó)歷史上對(duì)美的感覺的匆匆巡禮,但是我的腦子里現(xiàn)在滿是饕餮青銅、爛漫楚辭、魏晉風(fēng)雅、佛陀悲憫、唐詩(shī)宋詞、有我無(wú)我境界的微妙還有小說的世俗世界。它們已經(jīng)可以成為一張多姿多彩的歷史膠卷,作者梳理出了一條令人感動(dòng)和自豪的美學(xué)線索:
    魏晉風(fēng)度——人的覺醒在文藝和審美心理上的反映——哲學(xué)美感——階級(jí)審美理想和趣味——美學(xué)原則“以形寫神”“氣韻生動(dòng)”“言不盡意”,為藝術(shù)而藝術(shù)文的自覺——文學(xué)繪畫書法講究研討和自身創(chuàng)作規(guī)律和審美形式——“真實(shí)平凡而不可企及的美”
    佛陀世容——北魏宗教的救贖——隋唐雕塑——宋代走向世俗。
    盛唐之音——青春李白——書法舞蹈中的音樂美——杜詩(shī)韓文顏?zhàn)帧?BR>    明清文藝思潮——浪漫主義思潮(感傷主義)——市民文藝——繪畫與工藝。
    最讓我敬佩的是作者對(duì)語(yǔ)言的運(yùn)用,這是建立在遣詞造句和對(duì)美發(fā)乎真心的融入結(jié)合的基礎(chǔ)上醞釀出的文字,可以讓門外漢窺得一些美學(xué)的形成奧秘。原來美是這樣讓人感受到的,原來美是這樣表達(dá)的,這是我在閱讀這本書自始至終的氛圍。印象深刻的是他說商周青銅器的獰厲之美,因?yàn)椤肮之愋蜗蟮男劢【€條,深沉凸出的鑄造刻飾”,因?yàn)椤俺说臍v史力量與原始宗教神秘觀念的結(jié)合,使青銅藝術(shù)散發(fā)著一種嚴(yán)重的命運(yùn)氣氛”。以及在評(píng)論山水畫發(fā)展到無(wú)我之境時(shí)的表達(dá)“人生的意義和目標(biāo)是什么?一切都是沒有答案的飄渺,也不可能找到答案。于是最后歸結(jié)于隱逸漁樵,寄托于山水花鳥”。就是這么寥寥幾筆好像信手拈來卻展現(xiàn)了精華。我在想,作者是在體會(huì)美感時(shí)把自己完全融入了青銅器和山水畫時(shí),結(jié)合歷史與人生的感悟所獲得的美感。美應(yīng)該從來都不單純只是審美意義上的吧。
    作者是按照歷史的順序表現(xiàn)不同時(shí)代的人的口味和對(duì)美的要求。而且會(huì)介紹審美變化的社會(huì)背景。這就讓我感覺到美與現(xiàn)實(shí)與社會(huì)的關(guān)系。作者其實(shí)也討論了這種美的藝術(shù)規(guī)律,試圖去追尋一種普遍性的文藝發(fā)展的總體描述。和這種描述與社會(huì)條件之間的關(guān)系。作者總結(jié)過:“秦漢時(shí)期的藝術(shù),表現(xiàn)的是人對(duì)世界的鋪陳和征服;魏晉六朝的藝術(shù)突出的是人的風(fēng)神和思辨;盛唐是人的意氣和功業(yè);之后則表現(xiàn)為人的心境和思緒。”這些變化的確可以從現(xiàn)實(shí)中找到蛛絲馬跡乃至于顯而易見的線索。作者的解釋也令人信服。在社會(huì)政治黑暗時(shí),藝術(shù)家們可以寄情美的和理論的世界,所以在藝術(shù)和哲學(xué)思辨方面會(huì)有突破;而面臨盛世,不少藝術(shù)品也能得到長(zhǎng)足的發(fā)展等等。
    讀過朱光潛先生對(duì)美的論述,我覺得美的載體或者說表達(dá)美的事物應(yīng)該是與現(xiàn)實(shí)有距離的,美就產(chǎn)生在這段距離中。這也從這本書中得到更多的印證。就以壁畫為例吧,漢代的壁畫較為古拙,這原本是因?yàn)闀r(shí)代的局限,但某種程度上也成就了它。遼闊的現(xiàn)實(shí)圖景,邈遠(yuǎn)的神話加之以強(qiáng)有力的線條,不那么準(zhǔn)確的描繪,讓漢代藝術(shù)呈現(xiàn)出了人對(duì)物質(zhì)世界征服的主題和一往無(wú)前的美學(xué)風(fēng)格。()北魏壁畫前期的不食人間煙火和后期的高超飄逸以及隋唐時(shí)期人們對(duì)歡樂和幸福的幻想。但是中唐之后,壁畫開始走向世俗和真實(shí),美感開始缺失。宋代敦煌的壁畫,盡管壁畫石窟很大,但精神全無(wú)。
    但是同時(shí)我也感受到了,美的另一個(gè)角度。來自于不同于時(shí)代的勇氣的反叛。這個(gè)的最佳代表我覺得是蘇軾。以前看林語(yǔ)堂先生寫蘇東坡,只覺得這是個(gè)完美的人。本書的作者雖然對(duì)他沒有過多溢美之詞,卻肯定了蘇軾帶來的一種美感淵源。蘇軾其實(shí)是文人士大夫出世與入世矛盾表現(xiàn)最為典型的代表。他一直是在入仕的渴望和最求解脫的豁達(dá)當(dāng)中,有意無(wú)意地顯示了對(duì)社會(huì)秩序潛在的破壞性,詩(shī)詞的超脫好像要否定封建社會(huì)一樣。雖然當(dāng)時(shí)不明顯,“但是他的這種美學(xué)理想和審美趣味卻對(duì)元代到明中葉以來的浪漫主義思潮起到了極為重要的先驅(qū)作用”。
    作者在講述過程中也多次有過值得咀嚼的語(yǔ)言:暴力是文明社會(huì)的產(chǎn)婆;只有對(duì)世間生活懷有熱情和肯定,并希望這種生活繼續(xù)延續(xù)和保存,才可能使得藝術(shù)對(duì)現(xiàn)實(shí)的一切懷有極大興趣去描繪,去欣賞,去表現(xiàn),使他們一漏無(wú)疑地全面地豐滿地展現(xiàn)出來。等等。
    李澤厚美的歷程讀后感篇七
    對(duì)于李澤厚的《美的歷程》,佩服他的理論素養(yǎng)與說法的透徹之余,還感嘆中國(guó)古代的美是如斯的壯美和精巧。此次的讀后感,大多只能抄襲李澤厚先生的原話,因?yàn)樗恼撌鰧?shí)在是精妙了。而我,只能對(duì)我所感興趣的部分作一番抄錄。用以作為我對(duì)此書的脈絡(luò)的書面梳理,用以保存我此番的粗讀品味。
    《美的歷程》給予我的不在于對(duì)中華文化美的'理論獲得,而在于一種求學(xué)的執(zhí)著與耐心,一種處鬧市的寧?kù)o,一種淡名利的從容。深刻明了,理論基礎(chǔ)甚差的我,對(duì)美學(xué)專著的看懂尚在幼年期,更別提有和心得體會(huì)。如果非要談一下此番體會(huì)的話,我覺得書不用讀得太多,要會(huì)選;當(dāng)選到好書后,要會(huì)讀;精讀,細(xì)讀,慢讀,重讀方可。
    李澤厚美的歷程讀后感篇八
    這是我第三次捧起這本書。第一次在大二,全然沒有接觸過美學(xué)和藝術(shù)的我只覺得味如嚼蠟;第二次是在去年一戰(zhàn)備考時(shí),書翻了一半,我問學(xué)長(zhǎng):“這書讀了對(duì)考試意義大嗎?”在得到學(xué)長(zhǎng)否定的答案之后,我果斷放棄,只記得當(dāng)時(shí)覺得這是本好書;第三次便是現(xiàn)在了,拋下了所有功利心和目的性之后,我虔誠(chéng)地捧起這本好書,不貪多,也不貪快,每周兩章,在董老師上課之前讀完對(duì)應(yīng)章節(jié),甘之如飴,如癡如醉。至今雖還未讀完全書,但所思所想已足夠下筆。
    首先,讀《美的歷程》最直觀的感受就是暢快,先生文筆流暢,文采斐然,洋洋灑灑,浩浩蕩蕩,千年的中國(guó)歷史在先生的筆下仿佛一幅幅傳神的畫卷徐徐展開,帶著每一位讀者去感受屬于每一個(gè)時(shí)代的與眾不同的美,然而這種美雖各不相同,但卻有著盤根錯(cuò)節(jié)的因果關(guān)聯(lián),它們一脈相承最終積淀為中國(guó)人的集體無(wú)意識(shí)。如果說文學(xué)作品也有“神韻”的話,我想先生的作品足以稱得上是“氣韻生動(dòng)”。
    其次,我有感于這本書的純粹性,換句話說就是“去政治化”的敘述。因?yàn)樽罱灿性陂喿x王宏建教授的《藝術(shù)概論》,所以這種感受就尤為明顯和強(qiáng)烈。這兩本書同樣成書并首次出版于上世紀(jì)80年代,在那個(gè)意識(shí)形態(tài)尚未放棄對(duì)文學(xué)、藝術(shù)發(fā)生影響的時(shí)代,《美的歷程》卻基本已經(jīng)做到了就美學(xué)而談?wù)撁缹W(xué),就藝術(shù)而談?wù)撍囆g(shù),我覺得這是難能可貴的。雖然也有在豆瓣上看到,有讀者對(duì)先生在書中談?wù)擇R克思主義的觀點(diǎn)而不滿,但我個(gè)人認(rèn)為這未免對(duì)政治太過于敏感,這種評(píng)價(jià)顯然是有失偏頗乃至過激的。
    下面,我僅以我現(xiàn)有的、粗淺的美學(xué)和藝術(shù)學(xué)知識(shí)來談一下對(duì)《美的歷程》一書的一點(diǎn)有關(guān)理論層面上的感悟。
    其一,我認(rèn)為,全書在寫作時(shí)有一種一以貫之的思路或者是觀點(diǎn),就是“時(shí)代精神決定論”,作者在行文和構(gòu)思時(shí),常常先論及每一個(gè)時(shí)代或者朝代的政治、經(jīng)濟(jì)背景,繼而引發(fā)對(duì)該朝代藝術(shù)作品、審美觀念的具體論述。比如,在進(jìn)入夏代,早期的宗法等級(jí)制度建立之后,藝術(shù)品從古拙的陶器變?yōu)榱霜b獰可畏的青銅饕餮。再比如,魏晉時(shí)期,政治等級(jí)森嚴(yán),長(zhǎng)年戰(zhàn)亂,災(zāi)病流行,生死就成了那個(gè)時(shí)代文藝的最大命題。諸如此類,皆是如此。這種寫作思路其實(shí)很明顯帶有馬克思主義的基本觀點(diǎn),即“經(jīng)濟(jì)是藝術(shù)發(fā)展的決定力量和終極原因”。同時(shí),我覺得這種思路也有著丹納的影子,即:“影響藝術(shù)生產(chǎn)與發(fā)展的社會(huì)因素有三大方面:種族、環(huán)境與時(shí)代。但好像馬克思主義更加強(qiáng)調(diào)經(jīng)濟(jì)這一他律性的因素,而丹納更加側(cè)重種族這一主觀性的層面,即:”藝術(shù)是由時(shí)代精神和風(fēng)俗決定的,時(shí)代精神和風(fēng)俗又是由環(huán)境決定的,而環(huán)境又是由種族決定的“。所以,在我看來,李澤厚先生的這種思路兼具了兩種觀點(diǎn),他既不否認(rèn)經(jīng)濟(jì)基礎(chǔ)對(duì)上層建筑發(fā)揮的決定性作用,又格外關(guān)注每一個(gè)時(shí)代下超脫個(gè)人的集體意識(shí)以及在中國(guó)傳統(tǒng)文化影響之下延續(xù)至今的中華民族的集體無(wú)意識(shí),這種觀點(diǎn)集中體現(xiàn)在作者對(duì)藝術(shù)作品形式的關(guān)注,因?yàn)檎切问椒e淀著民族時(shí)代精神。所以,在他的筆下,美是一種感性和理性,內(nèi)容和形式,真與善,合規(guī)律性與合目的性的統(tǒng)一。
    其二,我認(rèn)為書中最迷人的一章是魏晉風(fēng)度一章,其中最迷人的地方在于作者對(duì)于人性的贊美,他十分肯定人的審美主體性,正如先生自己所言,他采取了不同于以往史學(xué)家的觀點(diǎn),給予了魏晉時(shí)代最高的評(píng)價(jià)。在作者的眼里,魏晉時(shí)代的文人和藝術(shù)作品就仿佛像是黑格爾筆下的”古典型藝術(shù)“,其內(nèi)在和外在得到了完美的融合和統(tǒng)一。作者認(rèn)為,魏晉文人對(duì)生死存亡的重視和哀傷,對(duì)人生短促的感慨和嘆息正是人性的覺醒,其中散發(fā)著的是人性的光輝。但與此同時(shí),這種所謂的人性又不是自私的、利己的,這最典型的代表便是曹丕,在他身上閃現(xiàn)的除了美好的主體意識(shí)的覺醒之外,還激發(fā)了他理性的擔(dān)當(dāng),即創(chuàng)作和傳遞的熱情。要讓歷史記住輝煌的存在、要讓后人瞻仰現(xiàn)時(shí)的風(fēng)采,這是世俗化的知識(shí)分子的時(shí)代感與使命感。先生的論述將整個(gè)時(shí)代置于了中國(guó)文藝的最高點(diǎn)。
    以上便是我的一點(diǎn)點(diǎn)感悟,但我知道,扣上這本書,也僅僅只是進(jìn)入美學(xué)世界的鑰匙,其中的種種美好還要我去一點(diǎn)一點(diǎn)挖掘。
    李澤厚美的歷程讀后感篇九
    得從遙遠(yuǎn)得記不清歲月的時(shí)代起先,書的一開頭就用:美是關(guān)乎心靈的事情,不行復(fù)制,幾近于間或雪上留痕,一線佛里梵音。所以記錄美的歷程,實(shí)在是吃力不討好,承載它的除了美自身,更在于后來者諦視的心靈敏銳度。這樣一段話為開頭,同時(shí)也讓我看到美的心靈是會(huì)怎樣面對(duì)生活。前不久,我通讀了李澤厚先生的著作《美的歷程》。美學(xué)和哲學(xué)是我今年頗感愛好的兩門學(xué)科,雖然這與我的專業(yè)學(xué)科沒有太大的必定聯(lián)系,但它們卻深深吸引著我?!睹赖臍v程》全書共分十章,每一章評(píng)述一個(gè)重要時(shí)期的藝術(shù)風(fēng)神或某一藝術(shù)門類的發(fā)展。它并不是一部一般意義上的藝術(shù)史著作,重點(diǎn)不在于詳細(xì)藝術(shù)作品的細(xì)部賞析,而是以人類學(xué)本體論的美學(xué)觀把審美、藝術(shù)與整個(gè)歷史進(jìn)程有機(jī)地聯(lián)系起來,點(diǎn)面結(jié)合,揭示出各種社會(huì)因素對(duì)于審美和藝術(shù)的作用和影響,對(duì)中國(guó)古典文藝的發(fā)展作出了概括的分析與說明。
    于是,相應(yīng)的體現(xiàn)在石窟藝術(shù)上,如割肉喂鴿、舍身飼虎等凄慘的佛經(jīng)故事成為壁畫的主要題材,這無(wú)疑是凄慘現(xiàn)實(shí)的藝術(shù)寫照;另外石窟佛身雕塑的造型特征卻是安靜、超群、飄逸的,正是這與人世間的劇烈反差,使得人們把無(wú)望中的希望、美妙的志向都寄予在它身上。此時(shí)的北魏雕塑,形成了中國(guó)雕塑藝術(shù)的志向美的高峰。初始,盧照鄰駱賓王使詩(shī)歌由宮廷走向生活,劉希夷張若虛又使之變而為青春少年的清爽歌頌;王勃等初唐四杰繼而把《春江花月夜》式的少年空靈的感傷,化而為壯志滿懷求建功立業(yè)的詳細(xì)歌頌;最終,陳子昂喊出“前不見古人,后不見來者……”盛唐之音自此而始。此后,邊塞詩(shī)、田園詩(shī)各擅勝場(chǎng),前者豪邁英勇,勇往直前,后者美麗安靜,明朗健康。而李白,更以其狂放恣肆的氣魄,天縱神授的奇才,奏出了盛唐藝術(shù)的最強(qiáng)音。惟其有盛唐,才能有唐詩(shī),有李白。
    它們的出現(xiàn)離不開人的覺醒這個(gè)主題,是這個(gè)“人的主題”的詳細(xì)審美表現(xiàn)。這是真實(shí)、平凡而不行企及的美??磥硎侨绱丝陀^地描繪自然,卻只有通過高度自覺的人的主觀品行才可能達(dá)到。我深思良久,感慨萬(wàn)千:創(chuàng)建美是須要真情實(shí)感的參加的。這樣的創(chuàng)建就猶如我們寫文章,最感人的文章不是運(yùn)用了多少華麗的辭藻,講解并描述了多少真理名言,而是這些話是否發(fā)自作者的內(nèi)心。一篇平淡樸實(shí)的文章,只要字字句句發(fā)自肺腑,自然就有可讀性。至于后世的獰厲作品之所以缺乏美感,據(jù)我分析,是因?yàn)榍嚆~時(shí)期全部人都特別信奉巫師的.話——包括國(guó)王和巫師自己,所以他們所創(chuàng)建的饕餮,飽含創(chuàng)作者的思想情感;而后期那些造型,制作者里很多人或許本身就是無(wú)神論者,或懷疑論者,他們的作品即使特別夸張、恐驚,也缺少了因真情而帶來的美。因此,遠(yuǎn)不是任何兇惡神奇都能成為美。恰好相反,后世那些張牙舞爪的各類人、神造型或動(dòng)物形象,盡管如何夸耀威嚇恐驚,卻依舊只顯其空虛可笑而已。它們沒有青銅藝術(shù)這種歷史必定的命運(yùn)力氣和人類早期的童年氣質(zhì)。
    時(shí)代發(fā)展了,技術(shù)提高了,制作精致了,但從美學(xué)的角度看,戰(zhàn)國(guó)的青銅反不能成為青銅藝術(shù)的代表。稚拙的饕餮更俱美學(xué)價(jià)值。這種情景絕非偶然,它同樣出現(xiàn)在漢代的陶塑、陶俑等藝術(shù)上。
    本書從宏觀俯視角度對(duì)中國(guó)數(shù)千年的藝術(shù)、文學(xué)作了概括描述和美學(xué)把握。其中提出了諸如原始遠(yuǎn)古藝術(shù)的“龍飛鳳舞”、先秦理性精神的“儒道互補(bǔ)”、明清時(shí)期小說、戲曲由浪漫而感傷而現(xiàn)實(shí)之變遷等重要觀念。在本書中,作者以細(xì)密的考察論述了繪畫、雕塑、建筑、文學(xué)、書法等藝術(shù)門類在各個(gè)時(shí)代的興起與演化。并在足夠的個(gè)例分析之下以高度凝練的語(yǔ)言指出了各個(gè)重要對(duì)代的藝術(shù)精神:
    李澤厚美的歷程讀后感篇十
    如果你想讀一本能整體感知中國(guó)傳統(tǒng)美學(xué)精髓的書,或者你有一個(gè)想宏觀了解中國(guó)各個(gè)時(shí)代精神特質(zhì)的真切愿望,那么《美的歷程》可以一讀,又不得不讀。
    大約一本好書,你都能或是朦朧隱約,或是直接強(qiáng)烈,或者兩者兼有地感受到一股力量,這股力量不是別的,它只能是著者個(gè)體特有而迸發(fā)的天賦才華、“修為”的人生境界,“積淀”的生命質(zhì)量,它在當(dāng)時(shí)感動(dòng)著你,而后給你無(wú)窮無(wú)盡的“意味”。同樣,《美的歷程》也會(huì)在上述的一些方面讓你“一唱三嘆,流連忘返”:
    “澄之不清,擾之不濁”--恢弘博大的氣勢(shì)。似乎并不是優(yōu)美語(yǔ)言的一時(shí)傾倒,也不是特立思想的盲目吸引,而是其恢弘氣勢(shì)的首先折服。《美的歷程》一書洋洋灑灑十幾萬(wàn)字,從史前文化一路輾轉(zhuǎn)明清近代,從圖騰歌舞、青銅陶器一路延展經(jīng)史辭章、詩(shī)詞書畫,通過對(duì)中國(guó)各個(gè)歷史時(shí)代的文學(xué)、藝術(shù)、哲學(xué)、社會(huì)風(fēng)貌、時(shí)代精神的俯觀鳥瞰、整體把握,以諸如“先秦理性精神”、“楚漢浪漫主義”、“魏晉風(fēng)度”、“佛陀世容”……一些異常簡(jiǎn)潔明快而又高度凝練的原創(chuàng)概念闡釋之、鋪陳之、思辨之,彰顯出作者寬闊的視野、深厚的積累,也正是這些,賦予了薄薄一冊(cè)《美的歷程》以恢弘博大的氣勢(shì),他讓你在可能并不深刻理解的情況之下,已經(jīng)欲罷不能,便只好開始這場(chǎng)匆匆的美學(xué)旅程。
    “庭院深深深幾許”--敏銳深邃的思想。固然恢弘博大的氣勢(shì)可以有如是的引人入勝之處,但是理論的空中樓閣、概念的空殼游戲,恰也可以在此發(fā)生,因此氣勢(shì)也必須要有實(shí)際內(nèi)容的強(qiáng)大支撐,方才牢靠而不漂浮。《美的歷程》通過對(duì)浩若煙海的有關(guān)藝術(shù)、文學(xué)、歷史的材料的點(diǎn)檢篩選、整理匯合,準(zhǔn)確深邃地提煉出各個(gè)時(shí)代特有的美學(xué)主題、精神特質(zhì),如“楚漢浪漫主義”,即是對(duì)楚地區(qū)、漢時(shí)代(楚漢文化)文學(xué)藝術(shù)特質(zhì)的敏銳把握、獨(dú)到概括,唐朝如是,宋元如是,明清亦如是。它透過時(shí)代紛繁蕪雜的表象、琳瑯滿目的呈現(xiàn),為你提取出著者理解之下的獨(dú)特的精神實(shí)質(zhì)、美學(xué)實(shí)題,讓你不知不覺中走到了過往時(shí)代的“庭院深處”。
    “嘈嘈切切錯(cuò)雜彈,大珠小珠落玉盤”--珠玉圓潤(rùn)的語(yǔ)言。如果說氣勢(shì)激發(fā)人的思考愿望,思想引起人的精神共鳴,那么語(yǔ)言則常常調(diào)動(dòng)人的感官行動(dòng)。讀《美的歷程》,大約你是禁不住要讀,要寫,要背的,你無(wú)法阻擋住那一股從心中汩汩而出的要跟隨而不肯離去的念頭,而這足以說明他的語(yǔ)言魅力。不是詩(shī)而勝似詩(shī)的語(yǔ)言,在這里你可以清晰看到,上下對(duì)仗、前后呼應(yīng)、鋪排列錦、博引旁征……如珠玉般圓潤(rùn),似流水般勾連,沒有刻意追求的刻板生硬,也沒有辭不達(dá)意的佶屈聱牙,更不感掉書袋似的酸腐不堪,語(yǔ)言在這里達(dá)到了它能發(fā)揮的絕佳作用。
    當(dāng)然,以上只是我的讀后感受及真切推介,至于對(duì)書中內(nèi)容的理論研究、學(xué)術(shù)感受在此無(wú)法一一言明,也各家各派對(duì)此已有相當(dāng)?shù)某晒?,我并不想重?fù)、摘抄,重做“她人嫁衣”。
    《美的歷程》作為中國(guó)美學(xué)史的完美斷想,本身已成為一件不朽的藝術(shù)品,一座極難超越的頂峰,一種“李氏美學(xué)”特有的“美”。然而,其意義遠(yuǎn)遠(yuǎn)不止于此,我們更關(guān)注的是,如何首先在理論上建設(shè)一種飽含美學(xué)精神、性格的新道德--“審美性道德”:如何重新發(fā)掘已為本書所發(fā)現(xiàn)和尚在傳統(tǒng)中所深藏的美學(xué)精神、心理結(jié)構(gòu),創(chuàng)造性轉(zhuǎn)化西方、印度文明的正面、積極因素,并其中最主要是道德吸收、轉(zhuǎn)化,與當(dāng)下時(shí)代“輕淺浮躁”的現(xiàn)實(shí)精神相照顧、相調(diào)節(jié),注入到“審美性道德”的建構(gòu)事業(yè)中去,以期能夠?qū)箲]不安、荒誕無(wú)聊的“后現(xiàn)代生活”以解毒、救贖,建立起閃耀著生命感性光輝、積淀著歷史理性價(jià)值的“情本體”,賦予“時(shí)代個(gè)體和人類整體”的道德以活潑有力、“初晴”般的美學(xué)性格。這是《美的歷程》也即“李氏美學(xué)”其后的待完成的意義,也是我以及后來的我們或許能夠去做的事情。
    寥寥幾句,遠(yuǎn)不足觀。后時(shí)努力,誠(chéng)堪期待。
    李澤厚美的歷程讀后感篇十一
    這本書是李澤厚先生寫的。
    美,大概是很多人都在追求的吧。
    但是如果,我問你,什么是美,你能回答嗎?
    你可能會(huì)說,花開的時(shí)候,那是美,日出和朝陽(yáng)那是美,王羲之的書法,那是美,范冰冰也是美。你會(huì)跟我說,美是抽象的,是很難概括的。
    百度百科上,是這樣定義的:美,是指能引起人們美感的客觀事物的一種共同的本質(zhì)屬性。人類關(guān)于美的本質(zhì)、定義、感覺、形態(tài)及審美等問題的認(rèn)識(shí)、判斷、應(yīng)用的過程,是為美學(xué)。
    美包括生活美和藝術(shù)美。
    兩個(gè)最主要形態(tài)。生活美又分為自然美和社會(huì)美。
    這可能算是比較學(xué)術(shù)性質(zhì)的去定義美了。
    追求美卻是每個(gè)人的本性。但是,什么是美?美是如何產(chǎn)生的?美的本質(zhì)是什么?我們中國(guó)美學(xué)的著眼點(diǎn)在哪里?等等,這些問題卻是一直以來人們不能很好解釋的。李澤厚先生用自己獨(dú)特的視角,在遠(yuǎn)古圖騰、青銅器亦或者是詩(shī)歌、小說中都發(fā)現(xiàn)了美,而這些是普通人并不曾發(fā)現(xiàn)或沒有注意的,這點(diǎn)給了我們新的思考的切入點(diǎn)。
    所以,在青銅饕餮的最后一個(gè)段落,李澤厚說:“當(dāng)青銅藝術(shù)只能作為表現(xiàn)高度工藝水平的藝術(shù)作品時(shí),實(shí)際便已到達(dá)它的終結(jié)之處。戰(zhàn)國(guó)的青銅巧則巧矣,確乎可以眩人心目,但如果與前述那種獰厲之美的殷周器物一相比較,則力量之薄厚、氣魄之大小,內(nèi)容之深淺,審美價(jià)值之高下,就判然有別。十分清楚,人們更愿意欣賞那獰厲神秘的青銅饕餮的崇高美,它們畢竟是那個(gè)‘如火烈烈’的社會(huì)時(shí)代青神的美的體現(xiàn)。它們才是青銅藝術(shù)的真正典范?!?BR>    我就是看了這個(gè),便有了研究商代青銅器的沖動(dòng)。他是多么的美啊,無(wú)論從器形,從紋樣,都體現(xiàn)出了商代那個(gè)神秘而又獨(dú)特的朝代的東夷荒蠻之美,他神秘??刹?,凌厲。我沉浸在青銅器的美里無(wú)法自拔,仿佛我的手能觸碰到它,撫摸著他身上那因人們恐懼崇敬鬼神而留下的烙印。
    作者從原始部族談起中國(guó)的美學(xué),為我們講述了每個(gè)時(shí)代,中國(guó)特有的美學(xué),龍飛鳳舞,青銅饕餮,先秦理性精神,楚漢浪漫主義,魏晉風(fēng)度,佛佗世容,盛唐之音,韻外之致,宋元山水意境,明清文藝思潮。從宏觀的角度講述了華夏美學(xué)的產(chǎn)生與演變。
    我對(duì)馮友蘭先生對(duì)這本書的評(píng)價(jià)記憶猶新:“它是一部大書,是一部中國(guó)美學(xué)和美術(shù)史,一部中國(guó)文學(xué)史,一部中國(guó)哲學(xué)史,一部中國(guó)文化史。這些不同的部門,你講通了。死的歷史,你講活了?!?BR>    李澤厚美的歷程讀后感篇十二
    在這一段時(shí)間里,我拜讀了李澤厚先生的《美的歷程》。雖然這與我的專業(yè)學(xué)科沒有什么必然的聯(lián)系,但是李澤厚先生在書中把中國(guó)人古往今來對(duì)美的感覺展現(xiàn)出來,從宏觀鳥瞰的角度對(duì)藝術(shù)、文學(xué)作了概括性描述和美學(xué)把握,帶領(lǐng)著我對(duì)古典文藝進(jìn)行了一次生動(dòng)而深刻的巡禮。
    《美的歷程》這本書雖然不過十幾萬(wàn)字,卻記錄了千年華夏民族的藝術(shù)發(fā)展。全書共分十章,其內(nèi)容從遠(yuǎn)古的"龍飛鳳舞",動(dòng)物形象符號(hào)化為抽象幾何紋的積淀過程,到青銅器饕餮紋獰厲的美,到先秦的儒道互補(bǔ)、建筑藝術(shù),到楚辭漢賦浪漫主義,漢代氣勢(shì)與古拙美,再到"人的覺醒"、"文的自覺"的魏晉南北朝,還有六朝、唐、宋的佛陀世容雕塑藝術(shù),到宋元山水及詩(shī)詞曲的意境,直至明清市民文化、世俗小說和戲曲的興起。它并不是一部一般意義上的藝術(shù)史著作,重點(diǎn)不在于具體藝術(shù)作品細(xì)部賞析,而是以人類學(xué)本體論美學(xué)觀把審美、藝術(shù)與整個(gè)歷史進(jìn)程有機(jī)地聯(lián)系起來。它不單對(duì)現(xiàn)代流行作了回應(yīng),還從哲學(xué)的高度分析了形成的原因以及從古至今的作了對(duì)比。讓人從哲學(xué)來認(rèn)識(shí)美學(xué),以美學(xué)來理解哲學(xué),揭示出各種社會(huì)因素對(duì)于審美和藝術(shù)的作用和影響,對(duì)中國(guó)古典文藝的發(fā)展做出了概括的分析與說明。它是對(duì)中國(guó)古典美提綱挈領(lǐng)式的概括介紹。
    國(guó)書法藝術(shù)則是后者。李澤厚先生對(duì)中國(guó)書法藝術(shù)的闡釋,讓我更深刻的體會(huì)到書法"線的藝術(shù)"的美感。它不是線條整齊劃一均衡對(duì)稱的形式美,而是遠(yuǎn)為多樣流動(dòng)自由美。行云流水,骨力追風(fēng),有柔有剛,方圓適度。它的每一個(gè)字、每一篇、每一幅都可以有創(chuàng)造、有變革甚至有個(gè)性,并不作機(jī)械的重復(fù)和僵硬的規(guī)范。同時(shí),讓我對(duì)"有意味的形式"有了新的認(rèn)識(shí),它并不是客觀世界刻板、不動(dòng)的,而是有生命的脈動(dòng)在其中。書法這種"有意味的形式"也不是簡(jiǎn)單的堆砌,而是書家情意結(jié)構(gòu)所成,骨子里透著一股靈氣。
    書法到了唐代,強(qiáng)調(diào)"達(dá)其情性,形其哀樂","隨其性欲,便以為姿",將書法作為抒情達(dá)性的藝術(shù)手段。作為表情藝術(shù)的特性,并將這一點(diǎn)提到與詩(shī)歌并行、與自然同美的高度。如草書與狂草,像李白詩(shī)一樣無(wú)所拘束而皆中繩墨一樣,流走快速,迅疾駭人,把悲歡情感極為痛快淋漓地傾注在筆墨之間。而"美在客觀"的"有意味的形式"也在書法中與主觀情感結(jié)合,將"線的藝術(shù)"推向一個(gè)嶄新的階段。正所謂"情形而言,去會(huì)風(fēng)騷之意;陽(yáng)舒陰慘,本乎天地之心。"。
    本書從歷史的源頭,緩緩講述中華民族對(duì)美的認(rèn)識(shí)的演變。書中涉及哲學(xué),史學(xué),美學(xué),還有文學(xué),李澤厚先生把這些錯(cuò)綜復(fù)雜的東西柔和在一起,以人文的關(guān)懷,以及獨(dú)特的敘述語(yǔ)言,侃侃而談,帶領(lǐng)經(jīng)歷了一次美好的"美的歷程",美從來沒有這么清楚而且具體地呈現(xiàn)在我們面前。
    結(jié)語(yǔ):以上是由小編為大家整理的`美的歷程讀后感參考范文,希望可以幫助大家!
    李澤厚美的歷程讀后感篇十三
    鳥瞰著美伴隨著實(shí)踐流淌年華的痕跡,漸漸發(fā)現(xiàn),美是有生命的,她打開了每個(gè)時(shí)代的靈魂,她給予人們感性自覺與理性思考。漸漸發(fā)現(xiàn),她擁有深厚的生命厚度與長(zhǎng)度,她播撒智慧的光芒讓人性在天地間閃耀。漸漸發(fā)現(xiàn),莊周夢(mèng)蝶那剎那的微笑,是孔子憂天下那沉重的腳步,是那高山流水的絕唱,是敦煌的飛天,是魏晉的風(fēng)度,是盛唐的青蓮,是夢(mèng)斷紅樓后的蒼涼與寂寞。真正的美是讓人的靈魂顫動(dòng)。她帶給人心靈的不僅僅是那短暫的快樂與幸福,還有那記憶深處彌漫飄逸的一縷芬芳。
    《美的歷程》終于讓我明白,真正的美是需要人與自然的.交流與相互和解,需要從生活的點(diǎn)滴中去仔細(xì)品味的。真正的美是需要在如鏡的心中才能看見,同事看見自己的內(nèi)心的感動(dòng)。從《美的歷程》中,我讀懂了生活,讀懂了美那澎湃無(wú)限的生命力正是來自于生活,而這種生命力需要我們用對(duì)生命的熱情去感知,只有這樣,美才能在眼前升華,真正得富有一種動(dòng)態(tài)的美感與生命的力度,而不是靜止虛無(wú)、沉默寂寥。
    一剎那的感動(dòng),在千年風(fēng)霜中永恒……我浮躁的心終于安靜下來,窗外露臺(tái)的一角有紫藤蘿在柔風(fēng)中輕歌曼舞,那隨風(fēng)飄搖的律動(dòng)如生命的呼吸與吐納,于這林立的樓宇間,澄澈、絢爛、驚奇,原來美可以在任何一個(gè)角落任何一個(gè)時(shí)間的流里陰滋暗長(zhǎng),只因愛美的心,生命的力,溫暖的情。