報告是一種重要的溝通方式，可以向相關人員匯報工作進展和成果。報告中的圖表和圖像應該直觀清晰，方便讀者理解。為了幫助大家更好地撰寫報告，以下是一些范文和寫作指導。
藝術實訓報告篇一
近幾年，隨著社會的不斷發(fā)展和人們對藝術需求的增加，高校對藝術綜合實訓的重視程度也在逐漸提升。作為一名藝術專業(yè)的學生，我有幸參與了一次藝術綜合實訓，并完成了一份報告。在這個過程中，我深刻體會到了藝術綜合實訓的重要性和帶來的收獲。以下是我在實訓中的心得體會。
在實訓中，我們需要以專業(yè)的眼光去觀察和分析一幅藝術作品，然后通過報告的形式將自己的觀察和分析結果呈現出來。這個過程不僅可以幫助我們更好地理解和欣賞藝術作品，還能提高我們的審美水平和藝術鑒賞能力。通過實訓，我學會了如何細致入微地觀察一幅作品，從中發(fā)現作品所傳達的思想和情感，并對其進行深入分析。這種能力的提升對我未來從事藝術相關工作起到了重要的指導作用。
同時，在實訓中，我們還需要進行一定的創(chuàng)作工作，并將創(chuàng)作過程和創(chuàng)作結果寫入報告。這種創(chuàng)作實踐不僅可以鍛煉我們的創(chuàng)作能力，還能通過實際操作加深我們對藝術創(chuàng)作的理解。在實訓過程中，我體會到了藝術創(chuàng)作的艱辛和樂趣，通過不斷的嘗試和反思，我逐漸發(fā)現了自己的創(chuàng)作風格和特長。這種切身的創(chuàng)作體驗讓我對藝術創(chuàng)作充滿了信心，也更加堅定了我在藝術道路上前行的決心。
此外，在實訓中，我們還要學習和運用相關的藝術知識和技巧。通過實踐操作和老師的指導，我們不僅學會了如何使用各種藝術工具和材料，還了解了不同藝術流派和風格的基本特點。這種理論與實踐相結合的學習方式，不僅增加了我們的專業(yè)知識儲備，也提高了我們的實踐能力。在實訓過程中，我學會了如何將理論知識與實際操作相結合，優(yōu)化作品的表現效果。這種能力的培養(yǎng)對我未來從事藝術創(chuàng)作和教學工作都起到了積極的推動作用。
此外，通過實訓，我們還能夠發(fā)現自己的不足和提高的空間，不斷反思和修正自己的問題。在實訓過程中，我發(fā)現了自己在觀察和分析方面的不足，經常會忽略一些重要的細節(jié)，導致對作品的理解不夠深入。通過對自己的問題進行反思，我開始嘗試改變自己的觀察和分析方法，并想辦法提高自己的專業(yè)素養(yǎng)。這種不斷修正和進步的過程，讓我對自己的成長有了更加清晰的認識。
總之，藝術綜合實訓是一項非常有意義的活動，它不僅可以提高我們的專業(yè)能力和藝術鑒賞能力，還能夠培養(yǎng)我們的創(chuàng)作能力和實踐能力。通過實訓的過程，我不僅更加熟悉了藝術創(chuàng)作的流程和方法，還實現了對自己藝術理念的認知和掌握。這次實訓讓我受益匪淺，為我未來的藝術之路打下了堅實的基礎。
在以后的學習和工作中，我將更加注重實踐的機會，不斷提高自己的藝術綜合能力。通過實踐和不斷學習，我相信自己能夠成為一名優(yōu)秀的藝術工作者，并為社會的藝術事業(yè)做出自己的貢獻。
藝術實訓報告篇二
藝術綜合實訓是一門獨特而全面的課程，通過多學科的綜合教學方式，幫助學生全面發(fā)展自身的能力。經過半個學期的學習與實踐，我深深體會到了藝術綜合實訓的重要性和價值。以下是我對這門課程的心得體會。
首先，藝術綜合實訓幫助我培養(yǎng)了綜合素養(yǎng)。在這門課程中，我們不僅學習了藝術的基本理論和技巧，還學習了與各個學科相關的知識。例如，在繪畫課上，我們不僅學習了繪畫的基本技法，還學習了與色彩、構圖、透視等相關的學科知識。這讓我對藝術有了更全面、深入的了解，同時也促進了我在其他學科上的學習。
其次，藝術綜合實訓提高了我的實踐能力。在實訓過程中，我們進行了大量的實踐操作，包括繪畫、雕塑、攝影等。通過實際的操作，我不僅加深了對藝術理論的理解，還提高了自己的藝術技能。同時，通過與老師和同學的交流互動，我也得到了很多關于藝術創(chuàng)作的實踐經驗和啟發(fā)。這使我能夠更好地將理論應用于實踐，提高自己的藝術創(chuàng)作能力。
此外，藝術綜合實訓培養(yǎng)了我的團隊合作能力。在課程中，我們通常會組成小組進行課堂活動和實踐項目。在這個過程中，我們需要相互合作、協(xié)調配合，共同完成任務。通過與同學們的合作，我學會了傾聽和理解他人的觀點，學會了團隊合作的技巧。這不僅對我課堂上的學習有幫助，對我將來的工作和生活也具有重要意義。
最后，藝術綜合實訓提供了一個良好的創(chuàng)作空間。在這個課程中，我們被鼓勵去展示自己的獨特思想和創(chuàng)意。每個人都有機會去嘗試不同的藝術形式和表達方式。而且，老師也會給予我們充分的自由，鼓勵我們去發(fā)展自己的藝術風格。這讓我感到自己的創(chuàng)造力得到了極大的發(fā)揮，也增強了我的藝術自信心。
綜上所述，藝術綜合實訓是一門極具意義和價值的課程。通過這門課程，我不僅拓展了自己知識面的廣度和深度，還提高了藝術實踐能力和團隊合作能力。同時，這門課程也為我提供了一個廣闊的創(chuàng)作空間，讓我能夠在藝術領域中充分發(fā)展。我相信，通過藝術綜合實訓的學習，我能夠在未來的藝術道路上取得更大的成就。
藝術實訓報告篇三
20xx年，經過高考的洗禮，我進入了伊犁師范學院的藝術設計系。大一我們開展了一些理論課以及繪畫手工課程是為了加強我們對設計的理解的感覺，大二分方向時我選擇了平面設計。兩年下來掌握了平面設計方面的一些軟件基礎，系統(tǒng)的學習了各種軟件的使用方法。
20xx年暑假后開始實習，根據自己所學平面設計專業(yè)，進入克拉瑪依市慧穎廣告設計裝飾工程有限公司進行了為期2個月多的實習，在公司同事們的幫助指導下，使自己的專業(yè)知識在實踐中得到了提高。在這里，鍛煉了與人溝通、協(xié)調等為人處世的能力，學到了與本專業(yè)密切相關的社會知識，熟悉和掌握了各種工藝流程，所學到的東西為今后自己踏上工作崗位奠定了堅實的基礎。
通過實習
1、讓我對設計行業(yè)有了進一步的了解。
2、融入到社會生活，學會為人處世。
3、增強適應社會、服務社會的能力。
4、為從學生向職場人士轉變做準備。
5、正確認識自己，對自身成長產生緊迫感。
6、對制作材料的認識和對其材料的價位有了解。
7、對各種機器的熟練應用和對工藝制作程序的掌握。
8、使自己的社會經歷得到了豐富，能力得到了鍛煉。
9、加深對職業(yè)與行業(yè)的了解，確認喜歡或擅長的職業(yè)。
10、了解藝術設計機構、其各部門的日常業(yè)務活動和整體狀態(tài)。
11、對理論知識的轉化和拓展，增強運用知識解決實際問題的能力。
12、發(fā)現了自身差距，還需要通過更加努力的學習不斷掌握新的知識。 逐漸養(yǎng)成堅韌、頑強的優(yōu)良品性，養(yǎng)成務實的學習態(tài)度和生活作風，不斷提高、完善自己。
20xx年x月x日至20xx年x月x日
廣告公司的前身是工美制作部，成立于20xx年x月，是一家集廣告設計、廣告發(fā)布、廣告制作及舞臺策劃、文化藝術的綜合性廣告公司。公司擁有先進的設備、完善的管理，專業(yè)的設計人員、技術人員，施工人員，為客戶服務提供了有力保障。
市場調查之印刷在平面設計后期的應用
市場調查時間：20xx年x月x日-20xx年x月x日
調查對象：克拉瑪依市大小型廣告公司
平面設計與印刷的關系是一個前期與后期的關系，即是設計作品借助于一定的工具，把它從一個媒介轉換到另一種表現媒介上。大的方面也就是我們到處可見的印刷制品，如包裝印刷，書籍印刷等。
1、噴繪一般是指戶外廣告畫面的輸出，它輸出的畫面很大，常見的有大樓前懸掛的大型噴繪畫面，也有大型條幅，以及高速公路邊眾多的廣告牌畫面就是噴繪機輸出的結果。噴繪清晰度沒有寫真效果好，輸出機型有：nru salsa 3200、彩神3200等，一般是3.2米的最大幅寬。噴繪機使用的介質一般都是廣告布(俗稱燈箱布），墨水使用油性墨水，噴繪公司為保證畫面的持久性，一般畫面色彩比顯示器上的顏色要深一點的。噴繪的圖，一般用30個像素/英寸就足夠了，大圖的話，20/10/7/8個像素都可以，只要整體效果不差就行了。
2、寫真一般是指戶內使用的畫面的輸出，它輸出的.畫面一般就只有幾個平米大小。如在展覽會上廠家使用的小型廣告畫面。輸出機型如：hp5000，一般為1.5米的最大幅寬。寫真機使用的一般用的介質是pp紙、燈片紙，墨水使用水性墨水。清晰度比較高像索也高，當然紙用的也好。
3、彩色打印機，當我們完成了一幅電腦創(chuàng)意的作品，欣賞之余，便是希望立即看到印在紙上的彩樣，即輸出效果。預視一下印刷后的色彩效果，包括是客戶、出版社等對彩色效果圖確定選用與否。因此，彩色析樣的質量便成了一個十分重量要的問題，因此，它在某種程度上可以肯定你前面辛苦創(chuàng)意的效果，但也有可能因為色彩或別的方面的認可與信任的不是屏幕上的顯示，而是打樣的效果，它是最具說服力的。彩色打印機的技術發(fā)展使它由專業(yè)走向普通，成為了電腦美術設計打樣的選擇對象。目前市場上的彩色打印機主要包括彩色噴墨、熱蠟、熱轉達印幾種。寫真和噴繪在輸出前一般也都會先打印出小樣，以看其整體效果。
1、噴繪專用的是一般用的是燈布，上面有紋理，易于吸取墨色。
2、寫真用的一般是pp紙、燈箱片，也有的用相紙。
3、凸版紙，凸版紙采用凸版印刷書籍、雜志時的主要用紙。適用于重要著作、科技圖書、學術刊物和大中專教材等正文用紙。
4、新聞紙，新聞紙也叫白報紙，是報刊及書籍的主要用紙。適用于報紙、期刊、課本、連環(huán)畫等正文用紙。
5、膠版紙，膠版紙主要供平版（膠?。┯∷C或其他印刷機印刷較高級彩色印刷品時使用，如彩色畫報、畫冊、宣傳畫、彩印商標及一些高級書籍封面、插圖等。
6、背膠，它是寫真專用紙型，它因背面有膠而得名，印出的作品比較細膩，效果比較清楚。
7、光膜，它是寫真出圖后覆的一層薄膜，因表面返光面得名，可以增加畫面的亮度和畫面的顏色。
8、啞膜，它是相對于光膜而言的，它的返光度不及光膜，次于光膜，表面為磨砂的。
9、燈箱片，它是寫真出圖的室內用紙，它因放于室內，靠里邊的燈照亮而顯示的，它的印刷通常的反著印的，燈在里面照，是比較亮的，它不同于其它的廣告作品。
10、車身貼，是一種帶背膠的pvc薄膜，噴繪完成后再進行表層覆膜處理，以經受得起風吹雨打。然后就是裁剪和粘貼了，粘貼工藝要求高，否則它不會經得起時間的考驗的。
11、復合板，它是一種寫真圖的板，根據客戶的要求，它比kt板要厚的多，當然價格也是很高的。
12、kt板，它是一種塑料制品，易折斷，重量很輕，一般的是制作小型的宣傳標語，或是展板也行，例如我校各辦公室懸掛的小鏡框里面的東西也都是用它來做的。
13、鋁塑板，它也是制作展板的一種材料，它是比較硬的，不易折斷，它背上有一層鋁膜，另一面則是帶有一層黑色的保護膜，用時須把它撕掉，里面很干凈，利于寫真圖紙的粘貼。
1、設計草圖-校稿-定稿-開制作單-付定期金-制作-提貨-付清金額。
2、印刷一般分為印前、印中、印后。印前指印刷前期的工作，一般指攝影、設計、制作、排版、出片、打樣等；印中指印刷中期的工作，通過印刷機印刷、檢剔出成品的過程；印后指印刷后期的工作，一般指印刷品的后加工包括裁切、覆膜、模切、糊袋、裝裱、上光等。具體產品的要求不一樣，所需要的工序是不一樣。因此流程上也會有所不同。概況的說：越簡單的東西，流程越小，所有時間就也短。工序更為簡單,流程也相對較少,因此交貨時間也更短。
其中印刷的作品，分為噴繪出圖和寫真出圖，價格不等，差別較大 。
1、尺寸大?。簢娎L圖像尺寸大小和實際要求的畫面大小是一樣的，它和印刷不同，不需要留出出血部分。在噴繪公司一般在輸出畫面后都有留白邊的，一般情況都是留與凈畫面邊緣10cm。如圖你可以和噴繪輸出公司商定好，留多少邊用來打扣眼。價格是按每平米計算的，所以畫面尺寸以厘米為單位。
2、圖像分辨率要求：噴繪的圖像往往是很大的，如果大的畫面還用印刷的分辨率，那就要累死電腦了。但是噴繪圖像分辨率也沒有標準要求，圖像面積（平方米） 180—無窮 30---180 1——30的分辨率（dpi）分別為 11.25 ，22.5 ，45dpi。說明：因為現在的噴繪機多以11.25dpi、 22.5dpi、 45dpi為輸出時的圖像要求的，合理使用圖像分辨率可以加快做圖時的速度。
3、圖像模式要求：噴繪統(tǒng)一使用cmky模式，禁止使用rgb模式?，F在的噴繪機都是四色噴繪的，它的顏色與印刷色截然不同的，當然在做圖的時候按照印刷標準走，噴繪公司會調整畫面顏色和小樣接近的。
寫真可以使用cmky模式，也可以使用rgb模式。注意在rgb中大紅的值用cmky定義，即m=100 y=100。
4、圖像黑色部分要求：噴繪和寫真圖像中都嚴禁有單一黑色值，必須填加c、m、y色，組成混合黑。
5、圖像儲存要求：噴繪和寫真的圖像最好儲存為tif格式。寫真用rgb直接打印沒什么大礙，噴繪就不行。顏色偏差較大。圖像儲存要求，一直是tif格式的，但也可以存壓縮格式。噴繪一般30dpi，寫真一般72dpi，書籍印刷則一般是至少300 dpi，如果畫面大，可以相應縮小。關于壓縮格式，一般的噴繪公司要求是用tif，cmky格式。
6、在進行噴繪或寫真的時候，須注意對機器的保養(yǎng)，以防止用它時斷線，須經常對噴頭進行清洗，否則印出的畫面質量會出現顏色不正的現象。在進行寫真加膜的時候，要注意對覆膜機兩邊要用力均勻，否則會有氣泡產生，形成不平整的畫面。
7、在進行吊旗制作的時候，要注意噴繪出的東西不要急于去制作，否則會把畫面弄臟。制作易拉寶的時候，要注意膠帶的粘貼要平，不然的話，不僅在穿的時候不容易穿，還會把畫面給弄爛。
8、軟件的知識要懂，印刷的知識也要懂，否則，作品會與最后的印刷的成品存在較大的差異。在排版的時候，要注意畫面的大小要合適的排版，不要浪費材料。
寫真有企業(yè)展板設計出圖，攝影出圖，精致海報，商場吊旗，室內展板，宣傳欄等。
另外還有彩印機在畫報，彩頁，小型宣傳等方面也起著重要的作用。雕刻機在刻章方面，立體字制作，塑料字制作方面也都有不俗的表現。
在我市場調查的這段時間內，我認識了也結交了很多設計方面的朋友，這算是我最欣慰的收獲了。此期間，我的指導老師給了我很大的幫助，不斷的給我提供一個很好的學習平臺，再之就是其他同事之間的幫助，使我也受益非淺，大家在一起的相互學習交流，對于一個設計團隊來說是非常有必要的?，F在我知道了。人與人之間的相處，最可貴的就是和諧，不和諧的話相處也無益。
市場調查課不僅使我對印刷材料有了一定的掌握，也對設計和印刷的流程有了一個清晰的概念，只有走進市場才有說話的權利，也只有調查研究才有發(fā)言權，我想這一次的市場調查課一定會對我在以后的學習和即將走向工作中得到幫助。同時，也提高了我與客戶的溝通能力，培養(yǎng)了我一種敢于走向未知領域去尋找答案的能力，使我受益非淺。
在對市場調查課學習的同時，也使我深刻的領悟到了印刷與設計中真正的涵義，一個是把東西設計出來，一個是把作品印刷出去，它們是相互聯系的，相輔相成的，更重要的是懂得了印刷在平面設計后期的應用知識，這些都是很難得的經驗，只有深入到市場，深入到車間，深入到你不懂的地方，才會發(fā)現自己知識的欠缺，在這次的市場調查中，由于時間的倉促，很多的問題還未真正的解開，當然這也不是一時半會就能解決的，需要自己在以后的學習中去繼續(xù)的學習研究，例如在書籍印刷方面，畫冊制作等這一部分還未真正的調查深刻，同時自己的理論知識在實踐中的應用還不夠扎實，下一步，我將繼續(xù)進行有目的的調查，徹底把這些問題弄懂。
回顧實習生活，感觸很深，收獲頗豐。通過實習我更加認識到實踐是檢驗真理的唯一標準，只學不實踐，那么所學的就等于零，理論應該與實踐相結合。另一方面，實踐可為以后找工作打基礎。我感覺實踐是大學生活的第二課堂,是知識常新和發(fā)展的源泉，是檢驗真理的試金石，也是大學生鍛煉成長的有效途徑。一個人的知識和能力只有在實踐中才能發(fā)揮作用,才能得到豐富、完善和發(fā)展。大學生成長，就要勤于實踐，將所學的理論知識與實踐相結合一起，在實踐中繼續(xù)學習，不斷總結，逐步完善，有所創(chuàng)新，并在實踐中提高自己的各方面知識、能力、技術等因素融合成的綜合素質和能力，為自己事業(yè)的成功打下良好的基礎。 通過這段時間的實習，學到一些在學校里學不到的東西。因為環(huán)境的不同，接觸的人與事不同，從中所學的東西自然也就不一樣。我們不只要學好學校里所學到的知識，還要不斷從生活實踐中學習其他的知識，不斷地從各方面武裝自已，才能在競爭中突出自己，表現自己。要學會從實踐中學習，從學習中實踐。此次實習我認識到很多工作常識，意志得到了鍛煉，對我以后的學習和工作將有很大的影響。紙上得來終覺淺，絕知此事須躬行。做事不可以眼高手低，往往看似簡單的東西想要做好并不容易，只有親身實踐才能知其根本，才會做出理想的成績。在實習時我們要將所學的理論知識與實踐結合起來，培養(yǎng)勇于探索的創(chuàng)新精神、提高動手能力，加強社會活動能力，嚴肅認真的學習態(tài)度，為走上工作崗位打下堅實的基礎。
由于是初次實習，之前有的工作做的挺辛苦，不過在實習指導老師和同事的關心和幫助下不斷進步和成長，也充分感受到公司這個大家庭的團結和溫暖，于是我決定就算再苦再累我也要堅持下去，所以在之后工作起來反而覺得輕松了許多。所以通過虛心請教，在實習老師的指導幫忙協(xié)助下，我很快的適應了這份工作。
在實習的這段時間里，我感到非常的充實，從中體會到了做人做事的道理，從實踐中學到了專業(yè)技術，積累了實踐技術經驗。在今后的工作和學習中，我還要更進一步嚴格要求自己，虛心向優(yōu)秀的同事學習，繼續(xù)努力改正自己的缺點和不足，爭取在思想、工作、學習和生活等方面取得更大的進步。
藝術實訓報告篇四
課程名稱：藝術觀摩。
課程時間：排練6月13日――206月19日。
課程地點：邵陽學院5棟306。
課程單位：音樂系。
課程過程概述：
第一天：我們觀看了《邵陽花鼓戲劇團送戲上瑤山》節(jié)目。演員們精彩的表演深深地吸引了我們。節(jié)目大致包括了：花鼓戲，瑤族舞蹈，葫蘆絲表演，相聲，雙簧等。
第二天：在老師的組織下，我們對觀看節(jié)目后的感受進行了交流。并對節(jié)目進行了講析。其中，花鼓戲給我們的印象最為深刻。民族特色的服飾，幽默經典的對白……使我們大開眼界。
第三天：今天，指導老師對演出的曲目進行了講解、分析。主要從歌曲演唱、舞臺表現、服裝等方面來講析。融入民族風情，風趣、自然地舞臺表現。
第四天：根據昨天的講析，在老師的帶領下，又從湖南花鼓戲的起源及歷史方面進行了深一步地了解。其中，著重講解了花鼓戲《劉海砍樵》，分別從它的起源地及故事來源進行了講析。通過老師的講解，我們對湖南花鼓戲有了更多的了解。
第五天：學生互動交流演出結束后的感想，積極發(fā)言，各抒己見。今天實習結束。通過這次的藝術觀摩，同學們都大有收獲，從中學到了很多演出經驗，也給我們今后的專業(yè)方面的學習帶來了很大的幫助。經過一番討論，寫下實習總結。
課程收獲：這次的實習雖然只是短短的五天，但是我卻收獲了很多。學校領導給我們提供了相當多的鍛煉自己的機會，讓我能夠和老師一起探討，交流經驗，學習舞臺技巧和經驗，并且讓我學會了如何管理好自己，如何按照計劃來完成自己的任務，讓我多了一份責任心，謝謝老師給予的專業(yè)水平的講解，對于今后專業(yè)的學習有很大的'幫助。
心得體會：通過這次的藝術觀摩，以及老師的悉心的講解，我收獲了不少經驗，這樣才能更好的鍛煉自己的專業(yè)水平，在學習上要態(tài)度端正，鉆研學習，勤奮刻苦，多于同學交流學習方法，吸取好的方法，不恥下問，可以和老師多聯系，學習之余可以通過網洛搜集名師講課資料多聽，多實踐，這樣才能不斷提高自己的專業(yè)水平。通過這次實習發(fā)現自己的專業(yè)水平還有缺陷，我要繼續(xù)努力，根據自己的情況制定學習的計劃，多上臺鍛煉，學習別人的舞臺表現。多聽取同學提出的意見，平時多思考，多聯系，還要多聽名家的作品，學習人家對作品的處理。培養(yǎng)自己的音樂感覺，讓自己更加完善。
總結：通過這次的藝術觀摩，發(fā)現自己還存在很多不足之處。老師做出了詳細的講解，包括歌曲的情感處理，以及舞臺表現，使我受益頗深。在以后的學習中會更加努力練習，鍛煉自己的舞臺表現力，提高自己的歌唱水平。這次欣賞其演出，也給我們在今后的專業(yè)學習和歌曲演唱上了重要的一課。
藝術實訓報告篇五
姓名：
學號：
指導教師：
實習單位：橋藝術中心。
時間：xxxx年6月——xxxx年9月。
前言：
xxxx年的暑假，是一個特殊的暑假，中國、北京迎來了百年奧運，整個北京都沉浸在熱情與幸福的海洋里。而這個暑假，對于我來說，也是格外難忘的暑假，它讓我初步認識到了什么叫做“北漂”，體會到了什么叫做“艱辛”。
通過對博物館設計項目投標、博物館設計項目的設計和施工的實地實習認識，使我對博物館設計的投標過程、博物館設計的組織設計過程、博物館設計的材料報價、博物館設計的施工、博物館設計中與客戶的溝通合作，有了一次全面的感性認識，加深了我們對所學課程知識的理解，使學習和實踐相結合。
xxxx年6月——xxxx年9月。
東直門設計公司總部。
故宮博物院施工工地。
印刷廠。
這個暑假我們本應從良鄉(xiāng)搬到阜成路校區(qū)，這樣，實習時住的地方就可以解決了。但是因為開奧運會要將學校宿舍讓給志愿者住，所以突然間，我成了無家可歸的孩子。
實習，首先要解決的問題是住。
我開始每天聯系住的地方，打無數的電話給中介，給個人。中間看過一家房子，12個人上下鋪擠在一間不足30平米的老房子里，惡劣的條件讓我連抬頭的勇氣都沒有，在房東的忽悠之下還交了50塊押金，之后逃似的離開了那里。之后，我租到了另外一家的床位，但幾經周折，最后還是到了同學家借住。
只是一個“住”字，已經讓我飽嘗了學校外面這復雜的世界，經歷被騙、被偷、可怕的室友之后。當我拖著大包小包的行李孤獨的走在馬路上時，黑夜中那種孤獨與害怕像魔鬼一樣仿佛要將我吞噬。我從沒感到這么無助過，對于生活的無力，抬頭看看，萬家燈火，我卻沒有一個可以落腳的地方，每一家的燈光是那么的溫馨，可我的親人卻在千里之外。
還好，我找到工作了。
我在一家博物館設計公司，一開始，很新鮮。公司很大，上下兩層。設計部、材料部、工程部、行政部、財務部等等，現代化的設計公司和我在學校想象的是完全不一樣的，在學校，我們什么都要學，什么都要過一遍。但是來到設計公司，我才發(fā)現，現代化的設計公司里分工是非常細的。
舉例說明，拿設計部來說，原本，我以為一個項目是由一個設計師從頭跟到尾的。但是，實際上是一個項目想要完成，首先由項目部投標，中標拿回來給設計部。公司里設計部又分四個小組，其中一個小組來負責這個項目，這個小組中，有負責項目整體運作設計的項目經理、有平面設計師專門負責展板的制作、有設計師負責彩平面彩立面游客動線設計、vi設計師負責博物館的vi設計、3d設計師制作各種立體的效果圖等等，這只是項目的設計部分，包括后面的施工，價格的估算都需要不同的團隊來一起合作。
出來砸到，這種團隊的協(xié)作精神就深深的吸引了我。在一個團隊中，每一個人即是一顆不起眼的螺絲釘，又是一個不可忽略的零件，每一個人都是一個環(huán)節(jié)，絕不可粗心大意，需要非常強的責任心。
在公司時我只是設計助理，但是一去也跌跌撞撞的跟著做項目，下面舉兩個例子。
故宮博物院臨時展覽是我來公司跟的第一個項目，印象中是非常深刻的。那個時候是我真正意義上的第一次工作，一到公司才發(fā)現，自己在學校里學的東西太不扎實了，公司要用的軟件我全都是只懂些皮毛。看著別的同事手指在鍵盤上翻飛，快捷鍵用的就像彈鋼琴，我真的是即羨慕又嫉妒。主管常說的一句話就是公司不可能拿錢養(yǎng)閑人，我拿一份錢就要干一份活。即使不會做也要跟著一點點學，我剛去公司的前幾天每天做的就是看到別的設計師在忙，就搬把椅子坐在他們身后看他們做，學軟件，學會一個命令就幫設計師打下手，做一些很簡單的圖片的處理。還好，因為一點小聰明和努力堅持，半個月我就把平面軟件用的很熟了，能做一些展板了。當我做完第一批展板時，心里輕輕的嘆了口氣，現在終于能養(yǎng)活自己了。不至于因為什么都不會而被掃地出門了。
襄樊革命紀念館是我跟的第二個項目，因為時間短，工程量大，整個小組忙的天昏地暗。我印象最深刻的就是這中間連著三天，拿著洗漱用品住在公司，沒黑沒夜的忙。每天都被客戶緊盯著，那種工作強度和心理壓力是我在學校中無法體會到的，有點像考試前的沖刺，辛苦和壓力，但似乎又不全是，多了一份責任。是的，肩膀上更多的是一份責任，就說眼前的一張圖片說明，如果做錯一個字，那它被送到印刷廠，被制作出來，因為錯誤它沒有辦法成為整個項目的一部分，它的制作費用、設計費用、運輸費用每一份都是錢和設計工作人員的心血，完全沒有辦法去粗心，只有用心做。
蔡元培故居是一個相對比較小的項目，在蔡元培故居中有一個書房和臥室需要改造，公司只派了我一個設計師去看現場，說要鍛煉鍛煉我，希望我能快點成長起來。我去測量了場地，回公司準備做效果圖，可坐到椅子上，打開3d軟件，我才發(fā)現，這一個多月一直在做平面的東西，把原來學的那些關于3d的東西全都忘光了，記得當時特別著急，越著急越亂，越亂越著急。最后，我趴到桌子上給急哭了，現在想想那個時候真的很搞笑。這個小項目讓我很難忘的原因是，看到我那么著急，很多同事都主動過來幫我，犧牲他們的休息時間加班幫助我完成了這個項目。這個項目讓我明白了，有時候不只是做事，平時做人也很重要，有同事們的幫助和鼓勵，我進步特別快。
詹天佑紀念館是我在公司的最后一個項目了，這個時候軟件已經沒什么問題了，重要的是設計。在這個項目中，我第一次在項目負責人保證書中簽上了自己的名字，看著那張紙被貼到大玻璃墻上，我心里沉甸甸的，說不出的滋味。即是高興，又是不舍。高興是因為自己終于可以擔任這份工作了，不舍是因為馬上就要回學校了。
通過這次暑假的設計公司實習，使我們對博物館展示設計、博物館展示設計的施工有了一次比較全面的感性認識，進一步理解接受課堂上的知識，使理論在實際的生產中得到了運用。近年來，我國的博物館事業(yè)得到了迅猛的發(fā)展，并且其設計需求也越來越大越來越多，這對于從事設計的工作者來說，既是一個機遇，也是一個挑戰(zhàn)。作為將要走出學校的學生來說，更應該在有限的時間內，掌握更多的專業(yè)知識，加強實踐和設計能力，這樣更有利于將來的發(fā)展，使自己在此領域內也有所作為。
藝術實訓報告篇六
第一段：介紹背景和目的（200字）。
藝術考察實訓是藝術類專業(yè)學生必修的一門實踐課程，旨在為學生提供一個了解和探索藝術領域的機會。在此次實訓過程中，我參觀了多個藝術展覽和畫廊，觀賞了許多優(yōu)秀的藝術作品，并完成了一份綜合報告。本文將分享我在實訓過程中的體驗和收獲。
第二段：多樣的藝術形式和創(chuàng)作技巧（200字）。
在藝術考察實訓中，我不僅僅欣賞了繪畫作品，還見識了其他各種形式的藝術創(chuàng)作，如雕塑、攝影、裝置藝術等。每一種形式都有其獨特的表達方式和技巧，通過參觀和學習，我對藝術的多樣性有了更深入的了解。此外，我還發(fā)現了許多創(chuàng)作技巧，如線條運用、色彩表現、構圖構思等。這對于我日后的創(chuàng)作將產生積極的影響。
第三段：藝術家的創(chuàng)作靈感和背后的故事（200字）。
在參觀藝術展覽和畫廊時，我有幸與一些藝術家親密接觸，了解到他們的創(chuàng)作靈感和背后的故事。有些作品是藝術家根據自身的經歷和情感進行創(chuàng)作，有些則是對社會問題的關注和思考。這讓我明白到藝術不僅僅是一種創(chuàng)作行為，更是一種表達和思考的方式。通過藝術家們的創(chuàng)作故事，我學會了更加深入地思考和表達我內心的情感和觀點。
第四段：展覽組織和展陳設計的重要性（200字）。
參觀藝術展覽和畫廊時，我深切意識到展覽組織和展陳設計對于藝術作品的呈現和傳達意義的重要性。一個優(yōu)秀的展覽設計能夠為觀眾創(chuàng)造一個良好的觀賞環(huán)境，讓觀眾更好地理解和欣賞作品。此外，展覽組織也從藝術家的角度出發(fā)，將他們的作品以最佳的方式呈現在觀眾面前，起到了宣傳和推廣的作用。這使我認識到在進行藝術創(chuàng)作時，與展覽組織和設計人員的合作是非常重要的。
第五段：實踐與理論的結合與提升（200字）。
通過本次藝術考察實訓，我深刻理解到實踐與理論的結合對于藝術學習的提升是至關重要的。在實踐中，我親身體驗到了藝術創(chuàng)作的過程和挑戰(zhàn)，了解到藝術背后的思考和意義。而在理論學習中，我學到了更多關于藝術的知識和理論，使我對藝術的理解更加深入和全面。實踐與理論的結合不僅使我在現場能夠更好地欣賞和理解作品，還為我的后續(xù)學習和創(chuàng)作奠定了扎實的基礎。
總結：（100字）。
通過這次藝術考察實訓，我不僅對藝術的多樣性有了更深入的了解，還學會了思考和表達自己的情感和觀點。同時，我也認識到了在展覽組織和設計中的重要作用，并領悟到實踐與理論的結合對藝術學習的重要性。這次實訓為我未來的學習和創(chuàng)作提供了良好的參照和啟示。
藝術實訓報告篇七
一．實習目的：
（一）通過實習，讓我充分的認識到校園與社會是兩個完全不同的概念，我們就像活象牙塔里的青蛙，完全不知道外面世界的多彩與險惡。
（二）通過實習，讓我更好地提升自己的心理素質和抗壓能力，這是以后工作和生活中和專業(yè)知識同等重要的本領。
（三）通過實習，讓我發(fā)現自己的不足，認識自己的缺點，為日后自己真正的工作打下良好的基礎。
20xx年10月--20xx年11月。
三.實習單位情況介紹：
價格評估一級資質（證號：建房估證字。
[20xx]066號）及中國土地估價師協(xié)會頒發(fā)的可全國范圍內進行土地價格評估業(yè)務的注冊證書（證號：a1）。
四．實習心得與體會：
這段實習時間很好地鍛煉了我的心里承受能力和抗壓能力，每天規(guī)律的作息和工作培養(yǎng)了我勤奮努力的生活作風，和一群優(yōu)秀的人一起讓我也變得積極有信心。所以說不管你做什么，只要做就會有收獲，這就是我實習中得到的最大的感觸，我相信會終生受用。
藝術實訓報告篇八
第一段：引言（200字）。
在過去的一學期中，我參與了藝術綜合實訓的學習和實踐。這次實訓涵蓋了繪畫、設計、攝影等多個藝術領域，并且要求我們結合理論和實踐進行綜合應用。通過這次實訓，我不僅深入了解了藝術的各個領域，而且鍛煉了自己的創(chuàng)作能力和綜合思考能力。在這篇報告中，我將分享我在藝術綜合實訓中的心得體會。
第二段：理論與實踐（200字）。
藝術綜合實訓的一個重要特點是將藝術理論與實踐相結合。通過學習藝術的理論知識，我了解了不同藝術形式的發(fā)展歷程和藝術家的創(chuàng)作思路。這為我在實踐中提供了重要的指導。同時，實踐也是對理論的檢驗和延伸。通過實際操作，我能夠更直觀地感受到藝術的魅力，并發(fā)現理論中的不足和需要完善之處。理論與實踐的結合讓我不斷探索和學習，提高了我對藝術的理解和創(chuàng)作能力。
第三段：跨學科的學習（200字）。
藝術綜合實訓的另一個重要學習點是跨學科的學習。在這次實訓中，我除了學習藝術領域的知識外，還涉及到了心理學、社會學、歷史學等多個學科。這種跨學科的學習讓我對藝術的理解更加綜合和全面。例如，在設計作品中，我需要考慮到觀眾的心理反應、社會背景和歷史文化等因素，并將它們融入到作品中，使作品更具豐富性和深度?？鐚W科的學習讓我意識到藝術與其他學科的聯系，拓寬了我的知識視野。
第四段：團隊合作與交流（200字）。
藝術綜合實訓中，團隊合作和交流是必不可少的。在實踐項目中，我需要與團隊成員共同協(xié)作，合理分工，保持良好的溝通和協(xié)調。通過團隊合作，我學會了彼此傾聽和理解，靈活應對各種問題，并提供有效的解決方案。同時，團隊合作也培養(yǎng)了我的領導力和組織能力。通過與他人的交流，我向團隊成員學習和取長補短，共同進步。
第五段：成長與展望（200字）。
在藝術綜合實訓中，我取得了很大的成長和收獲。這次實訓讓我更加深入地了解了藝術的世界，提升了我的創(chuàng)作能力和綜合思考能力。在未來的學習和實踐中，我將繼續(xù)保持對藝術的熱愛和探索，持續(xù)提高自己的技能和素養(yǎng)。希望通過不斷學習和實踐，我能夠在藝術領域中取得更多的成就，并為創(chuàng)作和藝術的發(fā)展做出自己的貢獻。
總結（100字）。
通過藝術綜合實訓，我不僅拓寬了自己的知識視野，還培養(yǎng)了創(chuàng)作能力、綜合思考能力和團隊合作能力。在未來的學習和工作中，我將繼續(xù)保持對藝術的熱愛和追求，不斷挑戰(zhàn)自我，不斷進步，為藝術的發(fā)展貢獻自己的力量。
藝術實訓報告篇九
據世界旅游組織預測：到21世紀初，中國將成為世界上最大的旅游市場國家統(tǒng)計局數字顯示，中國已成為世界第五大旅游國家(前四位分別是法國、西班牙、美國、意大利)其中以休閑、娛樂、健身、康復旅游為目的的旅游人數占48.7%。體育旅游在我國以具備了一定的基礎和市場，隨著我國國民經濟的不斷增長、人民消費能力的逐漸提高和我國旅游事業(yè)的不斷發(fā)展，體育旅游逐漸受到大眾的青睞，體育市場的范圍日趨擴大，體育產業(yè)由經濟發(fā)達沿海地區(qū)向內陸相對落后地區(qū)延伸，由大城市向中小城市和邊遠地區(qū)擴展。在體育產業(yè)日益繁榮的大好形勢下，體育旅游業(yè)異軍突起，成為體育產業(yè)發(fā)展的一個重要組成部分。體育以及與此相關的消遣娛樂活動在當今旅游活動中所占的比重至少為25%。
隨著知識經濟時代的到來，我們不能單一的依靠傳統(tǒng)旅游活動模式，需要迎合大眾旅游消費方式，20xx年的北京奧運會著實把體育旅游這一新興產業(yè)推向了高潮，各地爭相效仿，開展各類體育活動項目。內蒙古正是對這一產業(yè)加大開發(fā)力度，把我們自己的民族文化與體育旅游結合起來，宣傳造勢，擴大影響力。但長期以來內蒙古競技體育的發(fā)展方向定位在全運會上，20xx年以后，體育行政部門調整了戰(zhàn)略方向，確立了“突出重點、發(fā)揮優(yōu)勢、立足全運、沖刺奧運”的正確方向；而我們內蒙古又有著得天獨厚的優(yōu)勢條件，例如豐富多彩的少數民族傳統(tǒng)體育活動、競技體育旅游項目，還積極推出了：沙漠探險，草原觀光、滑翔、攀巖、溫泉療養(yǎng)、森林旅游、自駕車(自行車、汽車、摩托車)等特色體育旅游項目,由此而吸引眾多國際游客來內蒙古觀光旅游，體驗體育旅游帶來的無限歡樂，開題報告《開題報告、畢業(yè)論文及實習報告》。
內蒙古是一個多民族地區(qū)，各民族在歷史的發(fā)展過程中創(chuàng)造了富有民族特色和獨具地方特點的傳統(tǒng)體育活動。如蒙古族的男兒三項―摔跤、騎馬、射箭；賽駱駝、叼羊等，這些形式多樣、獨具特色的少數民族體育，集健身、娛樂、觀賞、保健醫(yī)療等于一體，具有較強的競技表演性、娛樂觀賞性、教育和文化傳承性等價值，構成了內蒙古獨有的人文景觀，是中華民族的文化瑰寶。蒙古族是馬背上的民族，各種草原競技樣樣精通，那達慕是中國蒙古族人民具有鮮明民族特色的傳統(tǒng)活動，也是蒙古族人民喜愛的一種傳統(tǒng)體育活動形式。
二、內蒙古體育旅游發(fā)展存在的問題及原因。
(一)人們的觀念意識滯后。
目前，內蒙古地區(qū)的體育旅游資源的價值沒有得到應有的關注和保護，甚至被忽視了其旅游資源的價值。對內蒙古地區(qū)所獨有的民族文化、旅游景觀、草原風光、自然環(huán)境、體育項目等沒有引起足夠的重視，部分人認為這些都是土生土長無所謂的東西，這種落后的思想意識，從根本上影響了體育旅游業(yè)開發(fā)利用的必要性和可能性，其結果導致內蒙古豐富的旅游資源一直以來沒有得到很好的保護、整理、利用，使人們身處具有民族文化優(yōu)勢的地區(qū)和環(huán)境中卻沒有真正受益，很多人還是在內心和觀念中沒有改變以往“沒啥好資源，沒啥好項目，沒啥好發(fā)展”的舊觀念，因此，從本質上制約了體育旅游事業(yè)的發(fā)展。
(二)旅游設施不完善。
設施是接待旅游者參觀游覽的物質設備條件，體育旅游設施是否齊備、實用，服務是否到位，旅游項目是否具有吸引力及體育旅游市場開發(fā)的程度等，都是體育旅游市場的硬件條件。而內蒙古地區(qū)各體育旅游景點檔次普遍較低，活動內容單調，服務質量跟不上，景點少線路長，有的主要旅游城市在旅游旺季鐵路客運能力弱、航線和航班少，旅游城市到景區(qū)、景點的距離遠、道路等級低，可進入性差，這些原因導致很多頗有價值的旅游資源進入不了旅游市場。更重要的是內蒙古的經濟又處于較落后的狀態(tài)，資金短缺，產品科技含量低，各種條件跟不上，因此，制約著體育旅游業(yè)的發(fā)展，旅游資源自然就不能得到保護與開發(fā)，也就不可能具有較強的吸引力。
(三)旅游宣傳力度不夠，知名度不高。
長期以來，人們談到體育就想到競技體育，談到到內蒙古，就想到草原。宣傳的力度決定人們的態(tài)度，由于經濟實力不夠和具有經濟實力的企業(yè)不多，所以其影響力也不夠。內蒙古各級旅游行政管理部門和各類旅游企業(yè)宣傳力度小、方式少、頻率低、針對性差，特別是對于打造體育旅游業(yè)這個特殊市場來說，必須因時、因地根據不同消費者職業(yè)、年齡、性別、身體素質狀況和經濟狀況等不同需求大力進行有真對性的宣傳，做到有的放矢，才能產生較大的影響，使中外游客對內蒙古體育旅游有所了解、有較全面的認識，從而，改變內蒙古地區(qū)旅游客源增長緩慢，特別是常規(guī)國際旅游客源長期徘徊不前的現狀。
(四)缺乏科學規(guī)劃，盲目重復開發(fā)。
所謂科學規(guī)劃，就是依據自然環(huán)境、文化基礎、體育優(yōu)勢等條件梯次推進、逐步開發(fā)的原則，在旅游項目和建設方式方面做到科學、合理的漸進。內蒙古的體育旅游開發(fā)應當分層次、分階段、分步驟的加以實施，并注意在項目等級、水準、內容、性質、特征等方面不斷提高、深化、豐富和加深?，F在區(qū)內一些低水平重復亂建旅游景點和設施的現象應得到有效控制。我們應當避免各地區(qū)投資分散，使資金積累困難，不能科學規(guī)劃統(tǒng)一利用，以至于體育旅游資源不能得到應有的保護和修善，例如有的地方不考慮自己的經濟實力和開發(fā)項目的投資效益，一味的為了拉動經濟增長，搞低檔次，多頻率的不合理開發(fā)，造成了環(huán)境和草原旅游資源的破壞，其損失是巨大的。
(五)體育旅游的服務質量差。
旅游服務時旅游部門利用一定的旅游設施或其他條件，為旅游者在整個旅行游覽過程中提供的各種服務的總稱。包括飲食、住宿、交通、導游、翻譯、購買商品等方面的服務。高質量體育旅游服務包括體育運動器材規(guī)格齊全，能提供各種運動項目的需要；交通工具齊備、方便，能滿足旅客對交通的需求；導游資料詳細，宣傳到位，使游客一目了然；食宿服務主動、周到、熱情，使游客有賓至如歸的感覺；保證各種體育用品、紀念品的供應，滿足旅游者的購買需求。旅游服務(產品)質量高低的標志是旅游者的滿意程度和旅游產品供給旅游目的地的社會效益和經濟效益。優(yōu)質服務，應該即使旅游者滿意，又能提高社會效益和經濟效益。而目前，我們還存在著管理水平低、服務質量差，旅客不滿意等急需解決的問題。
三、促進內蒙古體育旅游發(fā)展的途徑。
(一)要依靠科學技術，加強體育旅游資源的開發(fā)與保護。
根據國內外體育旅游市場的需求趨向，開發(fā)特色體育旅游項目和產品，下力氣加大旅游市場的綜合治理，建設一批在國內外享有較高聲譽的旅游區(qū)，充分發(fā)揮內蒙古地區(qū)體育旅游資源的優(yōu)勢，樹立內蒙古體育旅游的良好形象。把內蒙古建設成為民族文化濃厚、地區(qū)特色鮮明、體育項目眾多、旅游設施完善、自然環(huán)境優(yōu)美、服務質量一流的具有可持續(xù)發(fā)展的體育旅游熱點地區(qū)，為我國西部地區(qū)的騰飛做出應有的貢獻。
(二)加強體育部門與旅游部門之間的協(xié)作。
藝術實訓報告篇十
為期兩周時間的藝術寫生結束了，這當中，我們品嘗了辛苦，領悟了生活;走過了艱辛，思考了人生。疲累與我們?yōu)榘?，快樂與我們作友。記憶中留下的許許多多，令人回味，讓人沉思。仍然難忘石板巖的那一草一木，大自然的天然氧吧;山里人的純樸、善良、厚道，感覺一下子從車來人往、擁擠喧鬧的城市，回歸到了寧靜、安詳、與世無爭的世外桃源，那種心情無以言表。同學們依依難舍，一句話："石板巖的景色好，石板巖的人更好。"。
石板巖寫生的日子——是美好的日子，也是我難以忘懷的日子;它將時刻提醒我以后的人生路中要正確地對待任何一件事物，也使我的心境逐漸平靜，也再次學到了，思考到了以前并不知道的東西。
7月8日早我們整裝出發(fā)，坐北上的車，心中有許多說不出激動，許多的憧憬。當到林縣境內，看到那一座座連綿的山，那綠色，那天然的成就深深的吸引了我們。有些同學就開玩笑說，我不會回去了，這里真是世外桃源，我打算好了，就這邊找個人嫁了，以后你們來看我哦!一路說說笑笑，六，七個小時很快就過去了。下午到達石板巖，稍作休整，第二天一大早就去寫生了。這里到處是大大小小的石板，人們住的房子也都是由石板蓋成，這樣的房子結實耐用。山里空氣清新涼爽，不僅適合寫生，也是避暑的好地方。林州市石板巖的自然風光很美。這里獨特的居民也堪稱一景，它非常自然、和諧地融進了太行大峽谷的山水之中，令游客們贊嘆不已。
石板巖的居民有什么特色當地流傳著這樣的民謠："石梯、石樓、石板房，石地、石柱、石頭墻，石街、石院、石板場，石碾、石磨、石谷洞，石臼、石盆、石水缸，石桌、石凳、石鍋臺，石廟、石爐、石神像......"即使你從沒有到過石板巖，也可以從民謠中聽出來，石板巖的民居是由石頭組成的。太行大峽谷里，你不管走到哪個村，見到的都是石頭房。關于這種房子，散文作家唐興順散文《石板巖之韻》中寫道："此間人家所居之屋全國乃至世界居民中也有異常特色，一律用石頭建造。一座房屋只有門子、窗欞是木頭的......像童話中的建筑一樣美麗。"對墻的內壁，山里人先用麥秸泥泥一層，然后再泥上一層白灰泥，屋內便變得整潔、亮堂。這種房住進去冬暖夏涼。就地取材成就了富有特色的石板巖居民。
古時石板巖山道崎嶇險峻，交通運輸極為不便，人們進山出山運點兒東西都是靠肩挑手抬，山下的磚瓦是很難運到山里的。再者，石板巖是個非常貧瘠的地方，多數村民沒有財力到山下買來磚瓦建房，即使有的人有財力，勤儉的人們也不原意花那冤枉錢，眼前、身邊、腳下，那塞滿天地間的石頭就是最親切、最經濟、最順手、最理想的建筑材料。他們只需要花些力氣把這些石頭開出來，再根據自己的需要鑿成形，就可以建成一座稱心的房子。這種房子發(fā)展旅游業(yè)的今天，形成自己獨有的地方特色，形成一種極富地方文化魅力的建筑。一開始同學們看到這么多的石板、房子有點手足無措，不知從何畫起。于是老師就耐心地講解并親自作范畫給我們看。
藝術實訓報告篇十一
近年來，藝術考察實訓已成為藝術教育的重要組成部分，通過實地考察傳統(tǒng)與現代的藝術資源，培養(yǎng)學生對于藝術的獨到見解和感悟，提升他們的藝術鑒賞能力和創(chuàng)作能力。從我的藝術考察實訓中，我獲益匪淺，對于藝術教育的價值有了更加深刻的認識。
首先，藝術考察實訓為我們提供了接觸真實藝術作品的機會，拓寬了我們的藝術視野。在實地參觀藝術展覽和博物館，我見識了許多經典的藝術作品，感受到了它們所傳遞的情感與思想。例如，在博物館中欣賞到一幅著名的油畫作品《蒙娜麗莎》，我被畫中的神秘微笑所吸引，不禁聯想到畫家對于人物形象的塑造和情感表達。通過親身接觸藝術作品，我能更加深入地了解藝術的魅力，學會用藝術的眼光審視世界。
其次，藝術考察實訓在培養(yǎng)我們的藝術鑒賞能力方面起到了重要的作用。在參觀藝術展覽時，我們被要求觀察、欣賞和分析藝術作品。通過仔細觀察藝術作品的構圖、色彩、形式與內容，我們能夠從中發(fā)現作者的創(chuàng)作意圖和藝術風格，提升自己的藝術鑒賞能力。例如，在欣賞一幅抽象繪畫作品時，我開始嘗試從形式和色彩上去理解畫家的思想和表達方式，重新思考繪畫藝術的內涵。通過這種觀察和分析的方式，我逐漸開始能夠獨立評價藝術作品的價值，培養(yǎng)了自己的審美能力。
再次，藝術考察實訓促使我們思考藝術與社會的關系。在參觀當代藝術展覽時，我發(fā)現藝術作品不僅僅是為了表達藝術家的個人情感和思想，更是與社會、時代和歷史緊密相關的。藝術家通過他們的作品傳達對于社會現象的思考和批判，引導觀眾思考和討論社會問題。例如，一幅關于環(huán)境污染的藝術作品，通過夸張和符號化的手法，傳達了藝術家對于環(huán)境問題的憂慮和警醒。通過與藝術家的對話和學習，我開始關注到藝術與社會問題的關系，明白到藝術教育也是培養(yǎng)社會責任感和情懷的重要途徑。
最后，藝術考察實訓激發(fā)了我們的藝術創(chuàng)作靈感與能力。在參觀藝術工作室和藝術學院時，我感受到了藝術家們的創(chuàng)作熱情和創(chuàng)作環(huán)境的氛圍。藝術家們通常會為我們展示他們的作品和創(chuàng)作過程，分享他們的創(chuàng)作靈感與心路歷程。這些豐富多樣的創(chuàng)作經驗和技巧激發(fā)了我自己的創(chuàng)作欲望，同時也提高了我對于自己創(chuàng)作的要求。通過親身體驗藝術創(chuàng)作過程，我不僅學到了藝術技巧和表現方式，更是意識到藝術創(chuàng)作是一種表達自我的方式。藝術考察實訓激勵著我探索自我，追求獨立思考和創(chuàng)新創(chuàng)意。
綜上所述，藝術考察實訓是一個推動藝術教育發(fā)展的重要環(huán)節(jié)。通過接觸真實藝術作品，培養(yǎng)藝術鑒賞能力，思考藝術與社會的關系，并激發(fā)創(chuàng)作靈感與能力，藝術考察實訓在培養(yǎng)學生對于藝術的獨到見解和感悟方面起到了積極的作用。我深信，通過這樣的實訓體驗，我們的藝術素養(yǎng)和創(chuàng)作能力必將得到進一步的提升。
藝術實訓報告篇十二
第一段：引言（120字）。
藝術考察是大學美術專業(yè)學生的一項重要實訓項目，本文將對我參加的藝術考察實訓進行總結和反思。在此次實訓中，我體驗到了藝術與現實相結合的魅力，感受到了專業(yè)知識與實踐操作的巨大差距，也認識到了不斷迭代反思的重要性。
第二段：實訓過程（240字）。
此次實訓我們前往了湖南西潭洞、黃圖巖、張家界等地，親身感受了這些地方獨特的自然與人文景觀。在畫畫和攝影的過程中，我充分感受到藝術的靈感。畫畫的時候，我利用線條、色彩等要素將自己的感受表達出來，而攝影則更多地注重于捕捉瞬間，通過構圖和光影的變化來創(chuàng)作藝術作品。藝術是表達內心感受的一種方式，通過與自然融合，我更好地發(fā)揮了自己的創(chuàng)造力和想象力。
第三段：挑戰(zhàn)與成長（240字）。
實踐是檢驗真理的唯一標準，通過這次實訓，我深深感受到了藝術創(chuàng)作與實踐操作之間的巨大差距。在現實中，我發(fā)現自己的創(chuàng)作技巧和表現力還有很多不足之處，如線條的勾勒不夠準確、色彩的表達不夠豐富等。而且，我發(fā)現在創(chuàng)作的過程中，雖然有了靈感，但是往往在實際操作中會出現問題，例如光線不合適、構圖不夠合理等。這些問題讓我深刻認識到，只有通過不斷實踐并不斷反思，才能不斷提高自己的專業(yè)水平。
第四段：思考與改進（300字）。
通過這次實訓，我認識到了自己的不足之處，并且明確了未來需要提高的方向。首先，我需要加強對基本技巧的訓練，例如線條、色彩等方面。只有通過常規(guī)的練習和反復的實踐，我才能提高自己的技術水平，進而更好地表達自己的創(chuàng)造力。其次，我需要加強對現實環(huán)境的觀察和把握，學會靈活運用光線和構圖等因素來創(chuàng)作藝術作品。最后，我要注意與他人的交流與學習，在與他人的交流中，我能夠獲得更多的靈感和觀點，并且能夠及時糾正自己的問題和不足。只有不斷反思和改進，我才能在藝術創(chuàng)作中更進一步。
第五段：總結（300字）。
通過這次藝術考察實訓，我在實踐中認識到了藝術與現實之間的差距，并且明確了未來需要提高的方向。只有通過不斷實踐、反思和改進，我才能提高自己的專業(yè)水平，進一步發(fā)揮自己的創(chuàng)造力和想象力。藝術創(chuàng)作是一項長期而艱苦的過程，但是只有經歷這樣的過程，我們才能真正成長和進步。除了個人的努力和勤奮，我也要感謝這次實訓給予我的機會和平臺，讓我更好地認識了藝術的魅力和挑戰(zhàn)。我相信，只要堅持努力，我一定能夠在藝術的道路上取得更大的成就！
藝術實訓報告篇十三
因為業(yè)務技巧有過培訓，公司的媒體自己也能了然于胸，但怎樣正確地向客戶表達出來，還需要經理和同事們實際指點。王經理的點撥是我進步的源泉，因為他不僅教會了我怎樣和客戶溝通、怎樣從客戶處獲得對自己有用的信息，還教會了我怎樣排除困難、戰(zhàn)勝自我。第一次接觸生人，開始正式交談，未免有些局促、放不開，話語的表達也不是很通順、清楚、扼要，在跟著王經理實際學習和模仿了多次以后，我基本上克服了第一次的毛病，心里也不再那么緊張了。再結束了長時間的模擬培訓之后，就是自己親自獨立上場，自己表演了。這也就是以后的工作。所說已有了臨場的經驗，但畢竟是自己一個人出場，心中仍是存有余悸。記得那一天是去同盛祥飯莊，因為我的`工作主要就是向客戶介紹、招攬客戶在我們這里通過新的媒介做廣告或發(fā)布廣告，第一次的出來跑業(yè)務，第一次工作，第一次面對社會。我在同盛祥飯莊門口徘徊了好幾圈，我還是給自己鼓勁，加油，勉勵，終于進了第一家店，進去說的雖然感覺有很多沒有說到位，但是我還是結巴的說下去。我深知自己還很嫩，要學習和練習的東西還真得很多。因此，我在以后的實習工作中也充分認識到這一點，隨時提醒自己要學習這篇實習報告寫的不錯頂了好.下載!謝ll就是要找個東西的!惆悵畢個業(yè)搞這么多亂七八糟的!
我被安排到“魅力xx”欄目組做編輯與播音工作。到了編輯室，李主任向我介紹了“魅力xx”欄目組編輯與播音工作程序和工作內容，以及相關的工作人員，之后我便開始了我的編輯播音生活了。雖說第一天到編輯部工作就有同事和我開玩笑說，學電影的怎么來這里當編輯了。但我總是笑著說，來和你們學習啊。我并沒有把他們說的話當作是“潑冷水”，相反，他們的幽默風趣倒消釋了我心中的陌生感。很快，我便和他們打成一片了。從我決定到電視臺實習開始，我就一直堅信那句話--只要相信自己就一定能行。也許經過的專業(yè)的編輯訓練功底不是太厚實，也許我沒有編輯部前輩們豐富的經驗和閱歷，但我依舊相信自己能做好自己的工作。當我接手第一批新聞稿件時，真是有些忐忑不安，手足無措的感覺。我暗暗對自己說，沒什么大不了的，你一定能完成。然后我憑著自己之前學過的知識及經驗審稿，修改。在這過程中也遇到了不少問題。每次遇到什么問題我都會虛心的向前輩們請教，學習。他們都能夠放下手中的工作耐心的為我解答，向我傳授很多經驗和知識。經過幾次審稿，我發(fā)現，新聞工作者除了掌握好專業(yè)知識外，還要有很寬的知識面。因為新聞本身就會涉及到生產生活的各個方面。認識到自己的不足，我決定好好的給自己補補課。每天實習回家后，顧不上一身的疲憊，我就鉆進房間，把自己所有的戲劇影視文學的專業(yè)書全都翻出來，重新溫習和學習有關新聞編輯的知識。與此同時，我還堅持每天閱讀一定量的新聞及報刊雜志，拓寬自己的知識面。湖南職稱論文功夫不負有心人，憑著我對這份工作的熱情和堅持，我學到了不少知識，同時也幫助新聞部的記者們修改了很多稿子。當我聽到編輯部的主任對我的夸贊時，心里美滋滋的，因為我的努力和自信，換來了他們對我辛勤工作的肯定。我看到了自己的價值，使我更加努力地投身于這份工作中。10月12日至19日我跟隨xx縣縣委常委、紀委書記、副縣長、縣政協(xié)副主席以及縣發(fā)改局、旅游局、城建局、黨史辦及南梁、林鎮(zhèn)鄉(xiāng)等相關部門負責同志參加考察延安、重慶、廣安等地，實地參觀了革命舊址、革命紀念館及市政規(guī)劃建設，考察學習外地紅色旅游產業(yè)開發(fā)及市政建設工作。在考察期間，我認真聽從電視臺領導的安排，精心計劃采訪，以及攝象等工作?？疾旎貋砗?，認真地將自己的新聞素材編輯整理，并且于10月21日第一次站在xx電視臺演播廳，開始主持“魅力xx”欄目。首播受到了電視臺領導的好評。經電視臺領導批準，我先后主持“魅力xx”欄目三期。不同程度上，對我的專業(yè)知識以及實習經驗的提高，起了很大的作用。
婺源是江西東北部一個歷史悠久的古縣，被旅游書籍冠以“中國最美麗的鄉(xiāng)村”。與浙江、安徽為鄰，有著豐富的人文和自然風光。她是南宋理學家朱熹的故里，也是中國鐵路之父詹天佑的家鄉(xiāng)。這里文風鼎盛，古跡遍布，尤以明清古建筑為代表，而自然風光更是如詩如畫：田園、小溪、古木、翠竹環(huán)繞村落，飛瀑、驛道、路亭、拱橋散布鄉(xiāng)野……婺源不僅有江南層巒疊翠的山林，碧綠綢絹般的小河，還有蜿蜒的石板路連著一個個依山傍水的村落，更為突出的是這里的徽派建筑，其風格體現在“粉墻黛瓦”，即雪白的墻身，青黑色的瓦，屋頂是刻著各式圖案的飛檐翹角，直指蒼穹，在藍天綠樹映襯下分外矚目。婺源古民居既具有濃郁的徽州特色，又不乏匠心別具的獨特格局。婺源的油菜花跟古樸的徽派建筑相結合，是其他油菜花開的地方不能比的。他們相互融合，構成了一副最美，最和諧的圖畫。行駛在婺源的林間小路上，仿佛就是在山水畫中走。
贛中古建筑的每棟建筑都有明顯突出徽派風格的風火山墻、高聳的垂脊和起翹，還有家具、木椅的設計風格，都是精雕細刻的經典之作。在婺源沱川古村落間行走，感覺最突出的一點，就是民居布局非常講究與山、水、林木等自然環(huán)境的和諧結合，文化品位很高。背靠郁郁蔥蔥的山林，一股清澈的山溪曲曲彎彎繞過幢幢明清古宅，穿過小橋和村中心后流向村外，一道道翻水壩形成的小瀑布激起嘩嘩的水聲。在村邊遇到一幫正在寫生的美術院校師生，他們迷戀于這兒古代人文建筑與自然生態(tài)的和諧融合：穿村而過的溪流、村邊小山嶺上的古道、蒼翠的古樟和松林、茶園農田、一排排的青石古溪埠、明清古宅群錯落有致，簡直就是一個大型生態(tài)園林，尤其從山崗上望下去，幾乎每個角度都能入畫。
在學校，我們大都在室內畫著靜物。這次寫生，增長了我們的見識，讓我們走出了課堂，融入了自然，使我們的心靈放飛在山水，老屋，人間。我們懂得了光線與構圖的關系，明白了建筑與文化的“血源”。在寫生中，我們更深切地體味到：美無處不在，關鍵是要善于發(fā)現。在這里我們看到了美麗的風景，還有感受到了那淳樸的鄉(xiāng)村鄉(xiāng)情，在考察中同學之間的互幫互助的那份友誼，老師在我們畫畫和生活上的幫助，這一切將永遠珍藏于心。
學校給了我們這次“江西婺源寫生之旅”的機會，讓我們來到這么優(yōu)美的地方寫生，拓展了我們的視野，深化了我們對藝術深層次的了解，讓我們真切的體會到了自然與人文之美，傳統(tǒng)與現代的完美契合，感嘆藝術的殿堂原來如此美妙!然而，看著眼前婺源的湖光秀色，真讓人陶冶在這巧奪天工的自然風光之中!所謂“前人栽樹，后人乘涼”，感謝婺源的先輩們，建造出了這么神奇的一處“牛形村落”，驚艷之余，也情不自禁地驚嘆前人的智慧與結晶，深思人類智慧的無限寬廣和深邃!
幾天的考察時光一晃而過，美好的時光總是在逝去之后令人那么依戀，短暫的總是那么令人回味!通過考察使我們由一個對婺源一無所知的“外行”變成了一個熟練徽派建筑的“內行”。其中，我對徽派建筑最深的印象就是“凸”字形的“馬頭墻”。它是徽派建筑的重要特色。馬頭墻高低錯落，一般為兩疊式、或三疊式、較大的民居，因有前后廳，馬頭墻的疊數可多至五疊，就是俗稱“五岳朝天”了，總而言之，江西婺源的徽派的風土人情和民俗習慣已經在我們腦海中深根了，我們也酷愛這塊土地。
通過這次實習，我們在專業(yè)上得到了鍛煉和提高，同時也在紀律、團隊協(xié)作、艱苦樸素等方面經受了鍛煉和考驗。這是一段值得一生好好珍藏的記憶。
藝術實訓報告篇十四
剛結束的第五屆北京國際電影節(jié)上，1.2萬余名業(yè)界人士參與招商會，36個簽約項目總額達138.45億元，而其間展映的360部影片，更吸引了21萬人買票觀影，票房收入近800萬元。
毫無疑問，北京文化藝術和產業(yè)的土壤肥沃，底蘊深厚，吸引著美術、音樂、舞蹈、戲劇、影視等全國各類文藝青年聚集于此，哪怕成為“北漂”。他們在宋莊的樸素院子中、在西單的過街通道里、在北影廠門口、在逼仄的出租屋里……不停丈量著現實和舞臺的距離。
團北京市委發(fā)起的“北京青年1%抽樣調查”進一步揭示，截至xx年底，年齡在16~35歲、未擁有北京戶籍且以藝術相關工作為收入來源的“北漂”藝術青年，有95236人。
調查報告還原出的是一個男性居多、學歷較高的群體：藝術青年62.6%都是男性，44.0%都有本科以上的教育學歷。
該群體大多都是非京籍生源，來自河北的最多，為18.0%，其次為山東(11.0%)、遼寧(10.0%)和黑龍江(9.4%)，這些地區(qū)藝術教育活躍，是藝考生的重要來源地。其中外地非農戶籍的藝術青年占到66%，多生活在城鎮(zhèn)，反映出農村家庭培養(yǎng)藝術生，存在較大經濟壓力。
周欣(化名)3年前從北京電影學院戲文系畢業(yè)后，進入一家國內首屈一指的傳媒公司，在電影事業(yè)部做制片。她說她的同學也大多都走上了影視這條道路，“她們的家在新疆、山東、四川等全國各地，但在畢業(yè)后，大多都選擇留在北京干本行。這樣的決定，是非常需要勇氣的?！?BR> “我們做編劇，大多沒有規(guī)范、長期的工作合同，只能關在房間里日夜不停地逼自己寫，剛畢業(yè)很難接到活兒，生活狀態(tài)和預期間的差距可想而知。”雖然是這樣，周欣說整個影視行業(yè)的鏈條和生態(tài)，北京最健全?！岸?，除了有錢，‘有文化’在北京也是可以立足的標簽，這在其他城市就難說了?！?BR> 有的藝術青年，是為了崇高的藝術而一直堅持，但畢業(yè)于天津美術學院視覺傳達系展示設計專業(yè)的劉奕彤，卻不認為自己是個理想主義者?！拔沂窃趯W習過程中發(fā)現了內心的一些想法，也挖掘出自己這方面的天賦。談不上是為了藝術，更多是幸運地察覺到自己所長，想堅持下去?！睕_著市場和氛圍，她現在和別人合伙在北京開了一家視覺設計工作室。
調查發(fā)現，70.0%的藝術青年將北京作為首選定居城市，接近七成希望在北京擇業(yè)。
北京的文化產業(yè)聚集程度較高，朝陽有8個市級聚集區(qū)，海淀有3個，東城、西城、豐臺、石景山、通州區(qū)各2個，其他區(qū)縣各1個。62.0%的藝術青年選擇生活在朝陽區(qū)、通州區(qū)及海淀區(qū)。
畢業(yè)于中國傳媒大學xx級播音與主持藝術專業(yè)的王禮琨(化名)，身上并沒有太鮮艷的顏色，黑上衣白褲子，靜坐在沙發(fā)上。見到記者，他夾著一根煙的手指朝前一指，“你好，坐!”顯得十分內斂和平靜。他說自己已不是典型的文藝青年了，畢業(yè)后他在傳媒行業(yè)做了一段時間新聞編輯，現在在某高校政治學專業(yè)繼續(xù)深造。
“藝術只是一種表達形式，而內容最終來源于你自己，生活經歷、知識結構等。”他說播音與主持行業(yè)經歷了一段飛速擴張后，現在已經漸趨飽和，主持人更替也比較慢。因此，考慮到一些新人都在待崗狀態(tài)，王禮琨畢業(yè)后決定先從新聞采編干起?！芭c其等待，不如先補充短板，有點曲線救國的意思，不過，意識提升了，藝術才不會空洞和單一?！?BR> 對于走上藝術道路青年的生存狀況，課題組的調查揭示，xx年，藝術青年月平均收入約為4551元，整體上他們對工資收入感到不滿。將近58.0%的藝術青年認為收入不穩(wěn)定，其中39.2%的群體收入在xx元到4000元之間。
在支出上，總體呈現高消費的特點。他們月生活支出約為3828元，遠高于北京市xx年城鎮(zhèn)居民人均月消費2190元的支出水平。該群體月租房支出平均高達1600元左右，占月均收入的35%，占月均支出的42%。
該群體租房支出在整體支出中占比很高，不僅負擔較重，且居住狀況較差，超過60%的藝術青年人均居住面積在20平方米以下，低于xx年北京市城鎮(zhèn)居民人均住房建筑面積31.31平方米的水平?？偟膩碚f，他們感到壓力較大和非常大的占到了近一半，其中49%的青年反映壓力來源于經濟方面。
周欣說自己雖然去了家上市大公司，但第一年每個月收入只有1900元，現在也才8000元左右，“影視行業(yè)還是很封閉的。一來屬于文化產業(yè)，創(chuàng)作創(chuàng)意人員多，很難引入現代公司治理機制;二來看著高大上，但都是大玩家們的角斗場，真正的從業(yè)人員非常辛苦，收入微薄，談不上什么保障，在北京月薪5000元各方面保障能有多少?連房租都交不起?！?BR> 周欣和兩個大學室友在定福莊北面合租了個三室一廳，一個月租金近7000元，現在仍然單身，“不是不想找男朋友，工作時間不固定，未來充滿不確定性，很難有腦子去想別的事，而且，同行也都在捉襟見肘的狀態(tài)中，折騰不起?！?BR> 另外，80.0%受訪藝術青年都未結婚。48.0%的藝術青年選擇在28~30歲結婚。綜上來說，藝術青年的生存壓力大，精神訴求和生活質量不成正比，內心感到無助。
對于自己所從事工作的態(tài)度，60.0%以上藝術青年傾向選擇自由職業(yè)。71.0%藝術青年日工作時間在8小時以下。在事業(yè)發(fā)展上，他們更多依靠朋友親戚，56.0%藝術青年會通過朋友介紹尋找工作。
劉奕彤說，選擇創(chuàng)業(yè)是為了實現人生價值?！爱斎粍?chuàng)業(yè)沒有一帆風順，經常遇到客戶中途撤出，導致作品沒有著落的情況，每天也要跑很多地方去拉業(yè)務見客戶。”
她的工作室的收入也主要靠家人朋友介紹的客戶，“所以會打一些折扣，說不上特別賺錢，我們也正在探索一種新的經營方式，會根據每個人的能力和對設計的理解，去研發(fā)產品。”劉奕彤說。
xx年以來，國內藝術市場下滑，藝術青年們表示受市場影響很大，收入一直未漲。然而，藝術行業(yè)中的規(guī)則不明確，是他們最頭痛的事情。72.0%藝術青年認為存在潛規(guī)則。包括“黑畫廊”、“群頭”等組織和個人盤剝青年利益等，形成藝術市場的惡性循環(huán)。
周欣說，她的室友已經簽約到一位導演旗下，做一部愛情片的劇本創(chuàng)作，“這位導演原來是做演員的，很有票房號召力。雖然是簽約，但編劇在產業(yè)鏈條上，除個別知名的，大多沒有話語權，連基本的創(chuàng)作權也得不到尊重。一個大綱寫個七八遍能通過就不錯了，劇本被大幅度修改、重寫甚至剽竊，都是家常便飯。”她說，無處維權很大程度上是因為單兵作戰(zhàn)，“不像國外有演員工會和相應的.用人機制。再加上一個活兒都要靠朋友介紹，不敢壞了和氣，只能靠忍耐度過這段黑暗的職業(yè)初期和中期?！?BR> 當發(fā)生糾紛時，53.4%藝術青年沒有組織為其維護權益，只有27.6%會選擇政府或相關組織尋求幫助。
在83.0%的藝術青年眼中，奮斗會成就人生。在業(yè)余時間里，34.0%藝術青年希望參與志愿公益事業(yè)，33.0%會選擇提升自己，只有9.0%希望拼命掙錢成為有錢人。
在對未來的看法上，王禮琨有著同齡人身上少有的堅定?！拔磥砦铱赡懿粫咚囆g的道路。藝術很重要，但一個人是不可避免地要與社會主流接軌的。很多藝術青年都會在學習過程中，發(fā)現自己的藝術才能達到一個高度后，有的人可以繼續(xù)綻放，有的人就停滯了，這是一個不斷領悟的過程?！?BR> 他表示，到了藝術生涯的后期，才華更多表現為去繁就簡?！半m然現在我會尋求一些現實的收獲，但我不后悔走過這條路，它會成為日后自己的一個閃光點，即使以后從事主流化職業(yè)，我依然會保持一個藝術青年的氣節(jié)?！?BR> 周欣來自新疆一個高收入家庭，她的父母多次勸她回去當老師，將人生安定下來，但她還是愿意堅持，“雖然有很多現實問題，但我知道有很多和我同樣有著夢想的人，在這里堅持，一起成長，我相信茫茫北京，一定會有我的位置?！?BR> 藝術實訓報告篇十五
隨著濱海新區(qū)經濟的蓬勃發(fā)展,裝飾設計的需求層次也不斷提高,對裝飾業(yè)的服務能力提出越來越多的要求,而這些要求的滿足絕大多數是通過設計師而不是裝飾公司來實現的。這就使優(yōu)秀的設計師贏得了客戶,而不是裝飾公司。一般來講,好的設計師經過一段時間的努力,就會積累相當數量的客戶,這使他們獨立開辦公司的困難大大降低了。二是主材,特別是飾面材料的供應商,越來越多地提供安裝服務,并一攬子提供質量保障。這就極大地擠壓了裝飾公司的營業(yè)額。這一改變,對設計師擺脫對裝飾公司的依賴,也是極有益處的。三是施工企業(yè)是依賴于施工質量生存的。而現行的家裝公司的質量保障體系十分薄弱,嚴重依賴于施工人員自身的技術素質。隨著人工費的飛速上漲,裝飾公司的質量風險越來越大。一些更專業(yè)的施工企業(yè)應運而生,這些企業(yè)一般只進行一類項目的施工,不僅施工經驗豐富,人員相對固定,而且能及時進行技術培訓。建材商與設計師無對接平臺。盡管設計師在裝飾建材的選擇上對業(yè)主有著舉足輕重的作用,但設計師與建材商并無合作的正式渠道。從業(yè)時間較長的設計師通常會與少量供應建材商建立良好的關系,但渠道畢竟有限,一來不能滿足顧客對種類的需求,二來也不能讓顧客在同種建材中有廣泛的選擇機會。雖然供應商希望與盡可能多的設計師建立聯系,但設計師的分布較為分散,并且為少數幾個產品的發(fā)布而維護與設計師群體的關系的成本較高。
美國expo是歐美建材業(yè)最新的營業(yè)模式,其基礎就是設計師在設計服務過程中在主材選擇問題上對業(yè)主的重大影響力。它在產品選擇,展示方式,服務理念諸方面緊緊圍繞消費者的審美需求來實現銷售,已取得巨大成功。國內的裝飾企業(yè)注意到了這一點,紛紛將自己的產品展示進行提升,一些家居體驗館應運而生。雖然囿于品類的限制而有待提高,但也極大地促進了銷售。高職院校環(huán)境藝術專業(yè)畢業(yè)生的專業(yè)生存狀況。一是在校學習效果好,適應社會環(huán)境的學生。這一類學生專業(yè)知識扎實,溝通能力較強,富于親和力。目前,一部分人收入較高(5,000~12,000元/月),就業(yè)的主動選擇性大;一部分人處于創(chuàng)業(yè)的初級階段。他們具有了一定經濟基礎,但經濟壓力很大,很難再在事業(yè)上投入更大資金。二是在校學習情況一般,且對環(huán)境條件適應性不強的學生。這一部分占畢業(yè)生的大多數。雖然在校掌握了一定的專業(yè)知識,但由于學校教育和職場要求的差異,又不能很快調整自己,所以在工作的最初時段只能做低端工作,一般收入較低(2,000~3,000元/月),通常這一類學生都有半年到一年半的調整期以補充自己的不足。這期間會面臨各方面的壓力,生活相當艱辛。三是由于各種各樣的原因,不再從事與本專業(yè)相關的工作。
(一)教學目標與社會需求吻合問題,重要在于在各個環(huán)節(jié)與社會同步:一是當前設計師的職業(yè)水準;二是當前新材料和工藝的發(fā)展;三是當前流行裝飾風格的把握。(二)直觀體驗式教學極度缺乏。學生只是畫圖紙,看圖片,不能真正進入本專業(yè)的核心———空間設計。(三)教師與社會接軌問題。一方面教師教學負擔過重,無法真正在社會競爭中磨練自己;另一方面企業(yè)一線的設計師也沒有到學校培訓學生的動力。
(一)定位。優(yōu)秀裝飾公司運營平臺,優(yōu)秀產品展示平臺,學院產學研發(fā)展平臺,服務區(qū)域經濟。(二)各方面利益體現。1.設計師。一是完全個性化設計水平展示舞臺,更多業(yè)務機會;二是獲得最新產品信息;三是得到體面的接待客戶的場所;四是方便的人力資源支持(學生助理)。2.裝飾公司,建材商。一是低成本的運營場地,產品的充分展示宣傳;二是充足的人力資源;三是新產品的發(fā)布,與設計師的有效對接;四是聚集效應帶來更多商業(yè)機會。3.學校。一是當前設計師水準放到學生眼前,促進教學。二是當前新材料和新工藝的直觀體驗,補充教學條件不足。三是當前流行風格的及時體現,使學生進入職場減少障礙。四是使學校獲得大量的施工現場渠道,促進情景體驗式教學;五是為教師提供科研和面向社會的平臺,以科研帶教學,以效益促教學;六是成為優(yōu)秀畢業(yè)生創(chuàng)業(yè)孵化器;七是在濱海區(qū)域內,形成矚目的設計師群體,社會效益顯著;八是為學生提供充分的實習機會和就業(yè)渠道。
第一,使教師的授課與企業(yè)的需求相契合。一是由企業(yè)對教師進行培訓,使教師成為該崗位的能手,并承擔向該企業(yè)輸送員工的任務。二是派出教師到企業(yè)實際工作,并按企業(yè)的績效方式獲得報酬;每周兩個半天的時間到校授課以得到學院所給的報酬。第二,學院提供相關場地和配套辦法,引進裝飾公司和建材商,為師生提供優(yōu)質的實訓環(huán)境。第三,推出設計師俱樂部,逐步建立和完善學院優(yōu)秀學生的創(chuàng)業(yè)孵化環(huán)境。第四,最終成為濱海地區(qū)裝飾行業(yè)設計領域的領導者,并成為相關產業(yè)的聚集地,產生經濟效益。
藝術實訓報告篇十六
本文采取實地訪談與線上發(fā)放調查問卷的方法，敘述了天津糖畫藝術的歷史以及現狀。糖畫藝術悠久，馳名中外，為廣大人民群眾所喜愛。但隨著時代的變遷，糖畫藝術逐漸淡出人們的視線。筆通過本次寒假實踐調查活動，以天津糖畫藝術為糖畫藝術代表，歸納糖畫藝術逐漸衰落的原因，并提出復興糖畫藝術的可行性建議。旨在增強人們對于糖畫藝術的興趣和了解，促進糖畫藝術的發(fā)展創(chuàng)新，并通過互聯網等現代科技進一步弘揚糖人藝術。
糖畫藝術歷史悠久，據說可以追述到四百多年前的明朝1，在明代宮廷習俗中，“熔就糖霜”印鑄成動物和人物，作為祀品。糖畫藝術于清朝不斷發(fā)展，在民國時期逐漸壯大，民間俗稱“倒糖人兒”、“倒糖餅兒”、“糖燈影兒”。清代小說家褚人獲的《堅瓠補集》中有一首詩，真實記錄了糖畫盛行的情況：“熔就糖霜丞相呼，賓筵排列勢非孤；蘇秦錄我言甘也，林甫為人口蜜腹。霉雨還潮幾屈膝，香風送暖得全膚；紙糊閣老尋常事，糖丞來年亦紙糊。”清宣統(tǒng)元年（1909）出版的《成都通覽》中“成都民間風俗正月”說：“元旦日街市停貿易只有小本營生者,專售小兒女之錢,如糖餅”,并附有木刻藝人行藝圖一幅。糖畫藝術最早起源于四川省，這與當地生產蔗糖有著緊密的聯系。其后糖畫藝術在全國各地得到廣泛傳播，作品風格受到各地風俗文化影響，具有了一定的地域性，形成了各有的特色：四川糖畫的精湛，天津糖畫的逼真，河南糖畫的玲瓏剔透，北京糖畫的質樸等。其中成都糖畫已被列為中國國家級第二批非物質文化遺產名錄。
糖畫藝術題材十分廣泛，以小說、戲曲人物、飛禽走獸等內容為主。近年來，糖畫藝人為了能夠將傳統(tǒng)藝術與時俱進，創(chuàng)造性地以喜洋洋、孫悟空等卡通人物為題材來吸引顧客，甚至出現了以“保衛(wèi)”為主題的立體糖畫來抒發(fā)藝人內心的情感。還有藝人創(chuàng)造出立體3d糖畫，大大促進了糖畫藝術的表現形式，推1見成都市錦江區(qū)民間糖畫藝術協(xié)會刊發(fā)的《“糖畫”藝術簡介》動了可見糖畫藝術的發(fā)展。
糖畫制作過程非常簡單，藝人制作一幅糖畫所需時間不過兩三分鐘，但無論是藝人對于圖案的把握，還是對于炒糖火候的拿捏，都要非常講究。就熬糖而言，藝人需要用紅、白糖加上少許飴糖放在爐子上用溫火熬制，熬到可以牽絲時才用來澆鑄造型，糖的多少、水的比例都是經驗的結晶。就手藝而言，藝人需要熟悉不同圖案的畫法，在短時間內完成制作，以求一氣呵成。如果稍有遲疑會導致糖人變硬，從木板上取下糖人時將糖人弄碎。糖畫完成后，藝人要抓緊時間用竹簽粘附在糖畫上，用鐵板將糖畫取下。有時藝人還會以小螺母為制作工具為小動物“點睛”，可見糖畫做工之精巧。
此次實踐筆者將實踐地選在天津古文化街。古文化街是津門十景之一，一直堅持“中國味，天津味，文化味，古味”經營特色，以經營文化用品為主。而且參觀游客較多，是眾多手藝人聚集之地。因此，想要采訪到糖畫藝人并了解糖畫藝術的發(fā)展現狀，就必須從古文化街入手。通過實地考察我們發(fā)現放眼整個天津市市區(qū)，僅有古文化街和南市食品街兩處售賣糖人的攤位，糖畫藝人的數量逐漸減少，雖然暫時不會出現手藝失傳的情況，但是糖人藝術長時間衰退的現狀同樣不能忽視。盡管每幅糖畫價格不菲，平均每幅可達20余元2，購買、圍觀的人群也是絡繹不絕。但現如今，把畫糖人作為謀生手段甚至一項神圣使命來傳承中華文化的藝人越來越少，這項古老文化傳統(tǒng)藝術正慢慢走出人們的視線。
在糖畫藝人張福海老師創(chuàng)作的過程中，筆者也對其進行了一系列采訪。張福海老師大約五十多歲，投身糖畫藝術有三十年之久，只要天氣允許他都會出攤。當初是興趣使然讓他走上了糖畫創(chuàng)作的道路，也正是對藝術的這份執(zhí)著和喜愛使他堅持了三十年到現在。據張老師介紹，市內曾有七十多做糖畫的手藝人，但到現在還做的只有兩三人，許多人轉投別的行業(yè)，這也導致糖畫藝術逐漸衰落。在張福海老師看來，糖畫藝術更需要政府的幫助扶持以擴大糖畫的知名度和影響力。筆者在采訪張福海老師的同時，對圍觀群眾也進行了簡單的采訪。不少市民對于糖畫藝術興趣濃厚，攤位旁邊一直圍著許多游客。購買糖畫的游客多是帶著孩子2在采訪過程中，我們注意到張福海大師根據糖畫作品的復雜程度制訂了不同的價格，共有15元、20元、30元等三個不同價位，筆者粗略估計每幅糖畫平均可達20元。的長輩，也有一些約20多歲的青年，他們大多不會在意糖畫的價格，往往是為了哄孩子高興，或是為了喚起兒時的童年回憶。不過大多數游客表示糖畫原材料的衛(wèi)生情況堪憂，由于缺少固定的工作場所，其露天制作的工作環(huán)境也無法令市民放心。而且糖畫本身價值不高，其過高的售賣價格也是使不少群眾望而卻步的原因之一。
與此同時，筆者還利用發(fā)放網絡調查問卷的方式獲取同學們對于糖畫藝術現狀的態(tài)度，從而探究糖畫藝術衰落的原因以及復興糖畫藝術的措施。調查問卷的結果使我們了解了一般大眾對于糖畫的種種看法，進而幫助我們進一步作出分析，本文許多地方都是根據調查問卷的結果做出，因而本文也是對調查問卷的部分反映。
(一)、糖畫藝術無法帶來巨大利益。
漫步天津古文化街，泥人張、楊柳青年畫等天津傳統(tǒng)手工藝品銷售店在10家以上，店內商品鱗次櫛比、玲瑯滿目，游客絡繹不絕。這種“前店后廠”的經營模式與手工制作模式相比最大的好處在于可以成倍的提高手工藝品的產量，通過產品大規(guī)模的傳播來提高這項手工藝術的知名度，最終實現產品的大規(guī)模盈利?，F下，泥人張、楊柳青年畫等傳統(tǒng)藝術都采取這種大批量生產的模式，但不可避免的是手藝的失傳以及機器化本身所帶來的產品質量的下降。畢竟質量與數量不能兼得，一味地追求經濟而熱衷于機器生產不僅不利于手工藝術的傳承，對于工藝品本身也失去了其應有的價值。但商人往往注重眼前利益，實現自身財富的最大化，盲目地將潛在利潤大、可機器化生產的傳統(tǒng)手工藝進行批量生產，這使得無法進行機器生產的糖畫藝術被邊緣化，進而導致糖畫藝人生存環(huán)境惡劣，糖畫藝術競爭力不斷下降。這一原因不僅是我們預先認識到的，而且也是我們收到的調查反饋也最著重反映的。因此，如何在手工制作和批量生產之間尋找平衡，如何在保護傳統(tǒng)藝術和實現盈利之間尋找平衡，是糖畫乃至所有傳統(tǒng)手工藝術不斷發(fā)展的最為重要的因素。
（二）、糖畫藝術缺乏政府有力支持。
居住的塘沽區(qū)、寶坻區(qū)，筆者也沒有碰到售賣糖畫的藝人。而在古文化街內，因年三十將至甚，張福海老師的糖畫攤位還要讓位于剪紙市場，被擠到廣場中央一個不起眼的角落。在市政府前段時間支持下承辦的“南市食品街年貨市場”也僅有一家糖畫攤位。不僅如此，在古文化街等游人密集的景區(qū)，藝人還要繳納高額攤位費，這增加了藝人們從事創(chuàng)作、生活的負擔，使得糖畫作品價格居高不下，壓縮藝人的市場。與此形成鮮明對比的是人們早已耳熟能詳的泥人張、楊柳青年畫兩大天津傳統(tǒng)手工藝藝術在古文化街、鼓樓的店鋪數量不小于10家，西青區(qū)政府近年又興建楊柳青年畫博物館，為其提供了集中展示的平臺，以大力保護支持楊柳青年畫藝術。相比之下，糖畫藝術得到的政府支持以及群眾的關注程度則要少很多。而筆者所做的問卷調查也反映出了一般公眾對于傳統(tǒng)藝術衰敗原因的主要認識，即政府對傳統(tǒng)藝術的宣傳力度不夠，媒體過多的宣傳了一些商業(yè)性濃的娛樂藝術和外來藝術，擠壓了傳統(tǒng)藝術發(fā)展。
（三）、糖畫藝術“先天不足”
從歷史上看，人們給糖畫的定位是既能把玩又能食用的手工藝品，但是糖畫的原材料是以紅糖、白糖、飴糖等熬制而成，作品保存時間不長。而且糖畫易碎，粘帖于木棍上，攜帶十分困難。這是與其他傳統(tǒng)手工藝品相比不能避免的缺陷，這也使得糖畫不可能作為旅游紀念品而受到游客的青睞。同時，隨著人們對飲食健康問題關注的提高，制作糖畫的衛(wèi)生狀況以及其單一的食用味道同樣無法令人滿意。不過隨著時代發(fā)展以及藝人不斷的創(chuàng)新，這些缺陷得到了一定程度上緩解。據張福海老師說，他自己曾經調制原料制作的一幅糖畫保存了兩年之久，而且在一些國際博覽會上，他也會將自己的作品放置于鏡框內，這樣就解決了保存時間以及攜帶的問題。
（四）、職業(yè)不平等觀念的存在。
在中國傳統(tǒng)社會，人們曾將人的地位和職業(yè)劃分等級，類似糖畫這類當街售賣的職業(yè)被稱為叫街，屬于下九流，可見人們當時對叫街藝人的不屑。受中國傳統(tǒng)文化影響，這種職業(yè)歧視觀念在當今社會中仍有體現。當初張福海老師走上糖畫這條道路也是興趣使然，從小喜歡繪畫，有一定的繪畫功底。但不可忽視的是他自己也是一名下崗職工，也是苦于生計才以糖畫為謀生的手段。而學藝做糖畫的人絕大部分都家境貧寒，從小沒有接受良好的教育，只有在生活中找不到工作的底層百姓才會去從事糖畫制作。這種職業(yè)歧視的傳統(tǒng)觀念扎根于社會，并不斷惡性循環(huán)，導致糖畫藝術沒有能夠更好地傳承下去。在競爭更為激烈的當下，通過上學獲得知識技能再參加工作是絕大多數人選擇的人生道路，沒有哪位家長會因為孩子喜愛糖畫、繪畫就任其喜好，將孩子送到藝人手下做學徒。而且現在人們生活水平有很大提高，每個家庭大多為獨生子女，他們往往無法忍受學藝過程中的辛苦。
藝術實訓報告篇十七
姓名：xxx。
時間：xxx。
藝術設計是一門獨立的藝術學科，它的研究內容和服務對象有別于傳統(tǒng)的藝術門類。同時藝術設計也是一門綜合性極強的學科，它涉及到社會、文化、經濟、市場、科技等諸多方面的因素，其審美標準也隨著這諸多因素的變化而改變。
藝術設計，實際上是設計者自身綜合素質（如表現能力、感知能力、想象能力）的體現。各個專業(yè)雖然對設計知識的著重面不盡相同，但對于“大設計”概念的關于美、節(jié)律、均衡、韻律等的要求是一樣的。不論是平面的還是立體的設計，我們首先要面對的是一個對所設計對象的理解——對設計對象相關的背景文化、地理、歷史、人文知識的理解。
世界的大文化雖是同樣崇尚“真、善、美”，但并非趨于統(tǒng)一，而是有著巨大的差異。那么，東西方又是如何劃分的呢？人們常說的東西方國家劃分有三個標準：地理位置、文化背景和政治體制。
經線和緯線把地球劃分成了幾個不同的半球。沿西經20°和東經160°經線把地球切開，由西經20°向東到東經經160°的半球叫東半球；以西的半球叫西半球。
文化上的區(qū)別可能是劃分的依據。東方國家一般以受中國文化、阿拉伯文化、印度文化為主的國家。西方國家是基督文化為主的國家。
除了傳統(tǒng)的東西方國家劃分以外，俄羅斯和日本是比較特殊的兩個大國，雖然俄羅斯在文化背景上屬于西方文化的分支，但是因為其政治制度原因，所以一直沒有得到西方國家的認同。日本在地理上雖然屬于東方，但是因為政治上實行西方資本主義政治制度，所以日本一般被認為是西方國家。
從起源上，就能看出兩種文明的差別。古希臘文明是典型的海洋文明，他們航海，探險，殖民，經商具有開放的胸懷，開拓的精神，敢于懷疑的態(tài)度，樂于幻想的心理。
與之相對應的是東方文明，典型的就是中國和印度。雖然兩國文明有著很大的差別，但還是具有很多相似之處，如都主張“靜”多于“動”主張“向內求于心”多于“向外求于身”，主張心靈的滿足多于生理的滿足，主張“無我”，主張消及，逃避等。
雖說東方也有哲學家，如老子、莊子等，但他們的哲學是一種“圓通的或者說是輪回的哲學”而非“認識的或分析的哲學”所以，西方文明是一種“向外”的文明。在面對世界或自身的基本矛盾時，西方人總愛從外部世界中尋找解決的方法。他們的眼睛始終是向外的，因此，建立了西方人崇尚科學與邏輯的理性文化，他們相信，成功與幸富的唯一來源就是不積極進取。
同樣，說起東方的文明，它便是一種“向內”的文明。
我為什么大篇幅的講東西方文化、哲學的異同呢？就是因為，設計的審美依據是美學，美學的根本問題是哲學問題，而東西方哲學的不同在于東西方的文化差異。設計為生活服務，又從生活而來，所以東西方的文化、生活方式處處影響著設計的方式、風格。
設計過程的形成規(guī)范到發(fā)展和創(chuàng)新都離不開文化背景和社會習俗，因而在目前藝術設計的潮流中，在模仿和區(qū)別的界限都不是很明確的前提下，設計的民族性地域性思想的體現就成了一種設計的精神支柱，代表的是設計內涵的歸屬。
藝術設計需要從這一個出發(fā)點找出一種思維的共核，反映出龐大的歷史文明的后盾，又推動著創(chuàng)造力的思維再現。
西方設計相對東方設計而言更前衛(wèi)、更大膽，很多平面設計更有涂鴉感，中國的設計，比外國的.更講求中庸，外國的多激情張揚，在現代中求原始，中國的更古典含蓄，多是在傳統(tǒng)中求現代，比如建筑，中國有雕梁畫棟，這和文化有莫大的聯系，西方的拜戰(zhàn)廷教堂建筑，就是顯示金碧輝煌。西方在進行藝術設計時有著三大理念，即科學主義、寫實主義、理性主義。
西方的藝術設計強調的是與客觀自然的逼真相似，中國的設計創(chuàng)作則提倡設計者情感的真誠以及創(chuàng)作對象與人的情感相符的真實，同時在強調情感真實的基礎上追求神似并將創(chuàng)作者的精神、人格寄托于對象之內。幾千年的文化藝術形態(tài)造就了中國獨特的設計模式與風格。
中國的創(chuàng)作對細節(jié)不夠關注，只要能夠達到創(chuàng)作者的主觀意圖就是最滿意的形式，在形式之外注重的是象外之意，韻外之致，是形中蘊涵的超越物體的精神理念。
其次，中國設計不講究時間、空間、結構層次、透視等方面的必然性常打破時空限制，不按本身的規(guī)律創(chuàng)作。西方設計的美在于和諧、比例、黃金分割、結構安排。
東方設計有東方之美，西方設計有西方之美，但如果一個文化、一個民族只能保守、只能退讓，那么我們就很難要求它會有一種持久向上的、積極進取的精神與力量。
藝術實訓報告篇十八
本校初2學生；和初1初2老師。
抽查。
1.你認為老師應該是。
a知識的傳授者b學生集團的領導者c家長的代理人d模仿的榜樣e朋友和知己。
2.你有被老師懲罰過嗎。
a有}b沒有。
3.你或你的同學被懲罰后。
4.老師對優(yōu)差生一視同仁嗎。
a對優(yōu)生好于差生b對差生好于優(yōu)生c對好生差生一樣d對好生差生一樣不關心。
5.老師對你的關心程度。
6.如果老師發(fā)現早戀，會。
7.你在學習，生活中遇到困難，你首先會找。
a父母b老師c同學d朋友e其他。
8.你給老師取綽號嗎。
a取，但無惡意b取，且較難聽c不取。
9.如果你對老師的做法有看法，你會。
a直接對老師說b給老師傳紙條或以其他方式告知c決不會說出來。
10.認為當前與老師的關心是。
11.你認為影響師生關心的主要因素是。
a教師方面b學生方面c環(huán)境方面。
12.你認為師生關系在日程教學中的作用如何。
a起主導作用b有點作用，但影響不大c沒有影響。
13.你認為理想的師生關系是。
a對立型b依賴型c放任自由型d民主型。
14.你以后會選擇老師作為你的職業(yè)。
a很想b一點也不想c可以考慮。
15.老師在課堂教學中出現了錯誤，被你發(fā)現了，你如何讓做。
17.你喜歡怎樣的老師，請按重要程度排列。
（老師）。
師生交往現狀調查問卷。
為了構建平等和諧的中學師生關系，我們從教師的角度出發(fā)，對初中生交往情況做如下的問卷調查，謝謝您的參與和支持！
（注：凡是題號前面加“*”的題目，均可多選）。
*1.你對師生關系的定位更傾向于：
a我認為師生關系主要是傳授知識的關系，上好課就行了。
b我認為師生關系是教學相長的關系，相互促進和提高的關系。
c我認為師生關系是亦師亦友的關系，在情感上和生活上都應該關愛學生。
*2.你認為師生關系中最重要的是：
a學業(yè)知識的傳授和彼此的啟發(fā)、促進和提高。
b友好、和諧、彼此理解、尊重的交往范圍。
c良好的對道德規(guī)范的遵守。
e學生對教師安排作業(yè)、任務的態(tài)度和完成質量。
f其他--------------。
3.您目前師生交往的現狀是：
a我和學生不僅在教學和工作中彼此交往，課下時間也有交往。
b我和學生只有在教學和工作上的必須交往。
c我盡量不和學生交往。
d我曾經和某些學生起過沖突。
f其他---------------。
4.您對目前的師生關系感到滿意么？
a非常滿意。
b比較滿意。
c一般。
d比較不滿意。
e非常不滿意。
f無所謂，沒感覺。
*5.您和學生交流的主要方式是：
a面對面交流。
b通過電子郵件交流。
c通過網上及時交流工具（qq、msn、飛信等）。
d電話或者短信交流。
*16.您認為影響教師和學生交往的最主要因素是：
a社會環(huán)境和社會風氣。
b校園文化和風氣。
c教師對教育事業(yè)、對學生的熱愛程度。
d教師的教學風格和個人魅力。
e學生在師生交往中的主動性。
f學生對教師的尊重。
g其他-----------。
*6.您認為影響教師對教學投入的主要因素是：
a教師承擔工作量的多少。
b教師對科研和教學的側重點。
c來自經濟和生活方面的壓力大小。
d學生的學習積極性。
e學校的教學軟硬件環(huán)境條件。
f其他-----------。
7.您是否就教學方法向學生征求意見：
a經常征求。
b很少征求。
c從不征求。
8.您是否就教學效果向學生征求意見。
a經常征求。
b很少征求。
c從不征求。
*9.您認為阻礙教師改進教學方法、創(chuàng)新教學手段的主要因素是：
a行政部門對教學的干涉過多。
b教學質量考核標準過于機械。
c學生對教學創(chuàng)新和改進不認可，認為增加學習負擔。
d自己安于現狀，無意進行改革。
e缺乏精力和時間。
f其他----------。
*10.通常什么樣的學生最讓您愿意主動去接近和溝通。
a勤奮認真的傳統(tǒng)型學生。
b愛思考、愛提問，甚至敢于質疑的學生。
c性格活潑，愿意主動溝通的學生。
d學習和生活上存在困難，需要人關懷的學生。
e其他-------------。
*11.什么樣的學生，最讓你覺得反感：
a不按時出勤，擾亂課堂紀律的學生。
b成績差的學生。
c不聽話，愛“抬杠”的學生。
d不愛思考，死讀書的學生。
e對老師不尊重的學生。
g其他------------。
*12.現在的教學模式老師擔當的角色：
a指導者。
b指錯者。
c講解者。
*13.您認為改善師生關系最重要的是？
a學生對教師的尊重。
b學生對學習及安排任務的重視和完成質量。
c教師對學生學業(yè)上的指導，對教學的投入。
d教師對學生就業(yè)、心理等個人生活方面的關系和幫助。
e安排更多與學生交流的視角。
f學生與教師的溝通、交流的主動性。
g學校有關管理制度的完善。
h其他----------。
1.老師與同學互相尊重，理解；
2.同學上課積極回答問題；
3.按時出勤，不擾亂課堂紀律的學生遵守班級紀律；
4.做愛思考、愛提問，甚至敢于質疑的學生；
5.學生不僅在教學和工作中彼此交往，課下時間也有交往；
1、學生在學習方面過分的依賴老師。解決方法：要學會自主學習。
2、很多學生不敢與老師溝通。解決方法：大膽與老師溝通把老師當成自己的朋友。
3、上課自己不覺。解決方法：上課自覺提高精神狀態(tài)。
7、很多同學不敢給老師提建議。解決方法：自己如果不提以后可能影響別人。
8、很多同學與老師存在潮流問題。解決方法：不要太個性，要隨大部人。
通過這次活動我們發(fā)現，學生與老師的關系并不是我們想象中的那么好，師生關系顯得很僵，要想和老師關系得到緩和，我們應做到以下幾點：1、多與老師溝通、交流。2、幫老師做些力所能及的事。3、見到老師時，要有禮貌地向老師問好。如果能做到以上幾點的話，那么你和老師的關系就會得到很大的改善了。
藝術實訓報告篇十九
剛結束的第五屆北京國際電影節(jié)上，1.2萬余名業(yè)界人士參與招商會，36個簽約項目總額達138.45億元，而其間展映的360部影片，更吸引了21萬人買票觀影，票房收入近800萬元。
毫無疑問，北京文化藝術和產業(yè)的土壤肥沃，底蘊深厚，吸引著美術、音樂、舞蹈、戲劇、影視等全國各類文藝青年聚集于此，哪怕成為“北漂”。他們在宋莊的樸素院子中、在西單的過街通道里、在北影廠門口、在逼仄的出租屋里……不停丈量著現實和舞臺的距離。
團北京市委發(fā)起的“北京青年1%抽樣調查”進一步揭示，截至xx年底，年齡在16~35歲、未擁有北京戶籍且以藝術相關工作為收入來源的“北漂”藝術青年，有95236人。
藝術青年學歷較高，北京是他們擇業(yè)首選地。
調查報告還原出的是一個男性居多、學歷較高的群體：藝術青年62.6%都是男性，44.0%都有本科以上的教育學歷。
該群體大多都是非京籍生源，來自河北的最多，為18.0%，其次為山東(11.0%)、遼寧(10.0%)和黑龍江(9.4%)，這些地區(qū)藝術教育活躍，是藝考生的重要來源地。其中外地非農戶籍的藝術青年占到66%，多生活在城鎮(zhèn)，反映出農村家庭培養(yǎng)藝術生，存在較大經濟壓力。
周欣(化名)3年前從北京電影學院戲文系畢業(yè)后，進入一家國內首屈一指的傳媒公司，在電影事業(yè)部做制片。她說她的同學也大多都走上了影視這條道路，“她們的家在新疆、山東、四川等全國各地，但在畢業(yè)后，大多都選擇留在北京干本行。這樣的決定，是非常需要勇氣的?！?BR> “我們做編劇，大多沒有規(guī)范、長期的工作合同，只能關在房間里日夜不停地逼自己寫，剛畢業(yè)很難接到活兒，生活狀態(tài)和預期間的差距可想而知?！彪m然是這樣，周欣說整個影視行業(yè)的鏈條和生態(tài)，北京最健全?！岸遥擞绣X，‘有文化’在北京也是可以立足的標簽，這在其他城市就難說了?！?BR> 有的藝術青年，是為了崇高的藝術而一直堅持，但畢業(yè)于天津美術學院視覺傳達系展示設計專業(yè)的劉奕彤，卻不認為自己是個理想主義者?！拔沂窃趯W習過程中發(fā)現了內心的一些想法，也挖掘出自己這方面的天賦。談不上是為了藝術，更多是幸運地察覺到自己所長，想堅持下去?！睕_著市場和氛圍，她現在和別人合伙在北京開了一家視覺設計工作室。
調查發(fā)現，70.0%的藝術青年將北京作為首選定居城市，接近七成希望在北京擇業(yè)。
北京的文化產業(yè)聚集程度較高，朝陽有8個市級聚集區(qū)，海淀有3個，東城、西城、豐臺、石景山、通州區(qū)各2個，其他區(qū)縣各1個。62.0%的藝術青年選擇生活在朝陽區(qū)、通州區(qū)及海淀區(qū)。
58.0%藝術青年收入不穩(wěn)定，80.0%藝術青年未結婚。
畢業(yè)于中國傳媒大學xx級播音與主持藝術專業(yè)的王禮琨(化名)，身上并沒有太鮮艷的顏色，黑上衣白褲子，靜坐在沙發(fā)上。見到記者，他夾著一根煙的手指朝前一指，“你好，坐!”顯得十分內斂和平靜。他說自己已不是典型的文藝青年了，畢業(yè)后他在傳媒行業(yè)做了一段時間新聞編輯，現在在某高校政治學專業(yè)繼續(xù)深造。
“藝術只是一種表達形式，而內容最終來源于你自己，生活經歷、知識結構等?！彼f播音與主持行業(yè)經歷了一段飛速擴張后，現在已經漸趨飽和，主持人更替也比較慢。因此，考慮到一些新人都在待崗狀態(tài)，王禮琨畢業(yè)后決定先從新聞采編干起?！芭c其等待，不如先補充短板，有點曲線救國的意思，不過，意識提升了，藝術才不會空洞和單一?！?BR> 對于走上藝術道路青年的生存狀況，課題組的調查揭示，xx年，藝術青年月平均收入約為4551元，整體上他們對工資收入感到不滿。將近58.0%的藝術青年認為收入不穩(wěn)定，其中39.2%的群體收入在xx元到4000元之間。
在支出上，總體呈現高消費的特點。他們月生活支出約為3828元，遠高于北京市xx年城鎮(zhèn)居民人均月消費2190元的支出水平。該群體月租房支出平均高達1600元左右，占月均收入的35%，占月均支出的42%。
該群體租房支出在整體支出中占比很高，不僅負擔較重，且居住狀況較差，超過60%的藝術青年人均居住面積在20平方米以下，低于xx年北京市城鎮(zhèn)居民人均住房建筑面積31.31平方米的水平?？偟膩碚f，他們感到壓力較大和非常大的占到了近一半，其中49%的青年反映壓力來源于經濟方面。
周欣說自己雖然去了家上市大公司，但第一年每個月收入只有1900元，現在也才8000元左右，“影視行業(yè)還是很封閉的。一來屬于文化產業(yè)，創(chuàng)作創(chuàng)意人員多，很難引入現代公司治理機制;二來看著高大上，但都是大玩家們的角斗場，真正的從業(yè)人員非常辛苦，收入微薄，談不上什么保障，在北京月薪5000元各方面保障能有多少?連房租都交不起?！?BR> 周欣和兩個大學室友在定福莊北面合租了個三室一廳，一個月租金近7000元，現在仍然單身，“不是不想找男朋友，工作時間不固定，未來充滿不確定性，很難有腦子去想別的事，而且，同行也都在捉襟見肘的狀態(tài)中，折騰不起?！?BR> 另外，80.0%受訪藝術青年都未結婚。48.0%的藝術青年選擇在28~30歲結婚。綜上來說，藝術青年的生存壓力大，精神訴求和生活質量不成正比，內心感到無助。
72.0%藝術青年認為存在潛規(guī)則。
對于自己所從事工作的態(tài)度，60.0%以上藝術青年傾向選擇自由職業(yè)。71.0%藝術青年日工作時間在8小時以下。在事業(yè)發(fā)展上，他們更多依靠朋友親戚，56.0%藝術青年會通過朋友介紹尋找工作。
劉奕彤說，選擇創(chuàng)業(yè)是為了實現人生價值?！爱斎粍?chuàng)業(yè)沒有一帆風順，經常遇到客戶中途撤出，導致作品沒有著落的情況，每天也要跑很多地方去拉業(yè)務見客戶?！?BR> 她的工作室的收入也主要靠家人朋友介紹的客戶，“所以會打一些折扣，說不上特別賺錢，我們也正在探索一種新的經營方式，會根據每個人的能力和對設計的理解，去研發(fā)產品。”劉奕彤說。
xx年以來，國內藝術市場下滑，藝術青年們表示受市場影響很大，收入一直未漲。然而，藝術行業(yè)中的規(guī)則不明確，是他們最頭痛的事情。72.0%藝術青年認為存在潛規(guī)則。包括“黑畫廊”、“群頭”等組織和個人盤剝青年利益等，形成藝術市場的惡性循環(huán)。
周欣說，她的室友已經簽約到一位導演旗下，做一部愛情片的劇本創(chuàng)作，“這位導演原來是做演員的，很有票房號召力。雖然是簽約，但編劇在產業(yè)鏈條上，除個別知名的，大多沒有話語權，連基本的創(chuàng)作權也得不到尊重。一個大綱寫個七八遍能通過就不錯了，劇本被大幅度修改、重寫甚至剽竊，都是家常便飯?！彼f，無處維權很大程度上是因為單兵作戰(zhàn)，“不像國外有演員工會和相應的用人機制。再加上一個活兒都要靠朋友介紹，不敢壞了和氣，只能靠忍耐度過這段黑暗的職業(yè)初期和中期?！?BR> 當發(fā)生糾紛時，53.4%藝術青年沒有組織為其維護權益，只有27.6%會選擇政府或相關組織尋求幫助。
83.0%藝術青年認同奮斗會成就人生。
在83.0%的藝術青年眼中，奮斗會成就人生。在業(yè)余時間里，34.0%藝術青年希望參與志愿公益事業(yè)，33.0%會選擇提升自己，只有9.0%希望拼命掙錢成為有錢人。
在對未來的看法上，王禮琨有著同齡人身上少有的堅定?！拔磥砦铱赡懿粫咚囆g的道路。藝術很重要，但一個人是不可避免地要與社會主流接軌的。很多藝術青年都會在學習過程中，發(fā)現自己的藝術才能達到一個高度后，有的人可以繼續(xù)綻放，有的人就停滯了，這是一個不斷領悟的過程?！?BR> 他表示，到了藝術生涯的后期，才華更多表現為去繁就簡?！半m然現在我會尋求一些現實的收獲，但我不后悔走過這條路，它會成為日后自己的一個閃光點，即使以后從事主流化職業(yè)，我依然會保持一個藝術青年的氣節(jié)?！?BR> 周欣來自新疆一個高收入家庭，她的父母多次勸她回去當老師，將人生安定下來，但她還是愿意堅持，“雖然有很多現實問題，但我知道有很多和我同樣有著夢想的人，在這里堅持，一起成長，我相信茫茫北京，一定會有我的位置。”
調查顯示，97.0%藝術青年認為自己的生活會越來越好，95.0%藝術青年對北京發(fā)展充滿期待。
調查項目：藝術作品、畫廊。
今天一大早我們就趕去上海，天氣很悶，還一直下著雨，去的匆匆忙忙，但回來的時候收獲還是很大的，調查做的很好。
下午，我們去了一個畫廊，我對那里的第一映像便是很藝術，很美，雖然不知道用什么詞形容，但當時想到就是藝術這個詞。到里面就看到了很多畫家風格迥異的畫，各有各的優(yōu)點，我都很喜歡。
我記得在那里有個藝術家用廢鐵的再利用，做出了很多希奇古怪的東西，很好看，我還在那里留影了呢。我真的很喜歡，那寫用實體做出來的東西很有感覺，他們把他們的靈感，意境，作品背后的意義都融合在一起，把它們表現出來。有機會，我也真的很想嘗試一下。
這次的市場調查很開心，收獲很多。
以改革求生存求發(fā)展——關于鐵嶺市民間藝術團的調查報告。
以改革求生存求發(fā)展——關于鐵嶺市民間藝術團的調查報告。
市委宣傳部副部長、市文化產業(yè)發(fā)展辦公室主任邱立強。
鐵嶺市民間藝術團始建于1983年（其前身是鐵嶺地區(qū)文工團），是一個以演出二人轉、小品、小戲、民間歌舞為主的全民所有制專業(yè)藝術表演團體，也是遼寧省唯一從事民間藝術的表演團體。八十年代中后期，市民間藝術團曾組團參加東三省文藝匯演，囊括所有一等獎；又東渡日本參加國際青年演劇節(jié)，取得2金3銀的優(yōu)異成績，創(chuàng)造了歷史的輝煌。隨著改革開放大潮席卷全國，九十年代末，隨著全國演出市場的低糜，市民間藝術團走入低谷。從開始，他們以改革求生存求發(fā)展，全團上下齊心協(xié)力勇闖演出市場，年平均商業(yè)演出達200余場，在第二屆中國鐵嶺國際民間藝術節(jié)暨趙本山杯二人轉大賽上，市民間藝術團再次取得驕人成績。特別是在遼寧省第六屆藝術節(jié)上，其創(chuàng)作、編排、演出的大型秧歌戲《年年歲歲關東謠》獲得優(yōu)秀劇目獎，實現了鐵嶺市18年來在省藝術節(jié)上奪取最高獎項的目標。
一、以政府做后盾。
改革前的鐵嶺市民間藝術團共有演職員工１４７人，體制僵化、隊伍老化、設備陳舊、入不敷出，有８０多人處在不開資、交不上養(yǎng)老保險和醫(yī)療保險的困窘狀態(tài)。在蕭條的演藝市場中它就像一艘年久失修的帆船，無力博擊演藝市場的風浪。困難雖大，但市民間藝術團仍然在艱難中前行，他們依靠崔凱、張超、張惠中、喬杰、李春明、逯貴、趙本山、李靜、潘長江等享譽全國的鐵嶺籍創(chuàng)作編導表演人才，把一批思想性強、藝術水平高、有濃郁遼北地方特色、雅俗共賞、膾炙人口的優(yōu)秀作品推向了全國舞臺。，鐵嶺舉辦了首屆國際民間藝術節(jié)暨”趙本山杯”小品大賽，民間藝術團在打造”小品之鄉(xiāng)”這張名片上發(fā)揮了積極的作用。市領導認為民間藝術團是鐵嶺的”鎮(zhèn)市之寶”和”掌上明珠”，對其發(fā)展給予高度的關注和極大的支持。
市財政在保證民間藝術團每年107萬事業(yè)性經費支出的前提下，一次性撥付70萬元，用于補交拖欠多年的職工養(yǎng)老保險和醫(yī)療保險，連續(xù)兩年撥付40萬元用于設備更新。職工減少了后顧之憂，工作熱情空前高漲，積極投身到劇目創(chuàng)作、排練演出、開發(fā)市場等工作中去，藝術生產力得到了解放和發(fā)展。
二、向改革要效益。
”靠在政府的身上終不是長久之計”。為了最大限度地激發(fā)藝術生產力，市民間藝術團大膽進行了改革。首先，重組表演團體。3月前，全團員工總數為14人，其中退休20人，停薪留職11人，不開資的閑散人員14人，在崗職工102人。根據當時國家政策，由本人申請，經人事、勞動和社會保障部門批準，通過提前退休、提前離崗、放長假、停薪留職四種方式對人員進行分流和重新定位。改革后，能夠勝任演出任務的73名職工重新上崗，其中一級演員3人，二級演員10人，三級學員47人，四級演員13人。其次，改革了用人制度。全團通過綜合考核，打破年齡限制，不拘一格選選聘領導班子成員；通過自由競聘，群眾評議的方式選拔中層領導干部；通過雙向選擇、競爭上崗的方式確定職工的工作崗位。第三，改革分配制度。他們確立了三個分配標準：一是工資待遇分類。演職人員月出滿勤，享受30%的工資待遇。在出滿勤的基礎上，每月參加演出和排練1至5天享受40%工資待遇，5至10天享受50%工資待遇，10天以上享受60%的工資待遇。行政人員除60%工資外實行崗位津貼，津貼標準為：團長200元，副團長160元，科長130元，普通干部110元。下崗人員如臨時調用，與上崗人員同等待遇。二是堅持效率優(yōu)先、兼顧公平的分配原則。對少數表演技能優(yōu)秀、知名度高、貢獻突出的拔尖人才和業(yè)務骨干，實行明星政策。如趙本山雖然不坐班，不頂崗，但每年給團里創(chuàng)造一定效益，每月享受100%工資待遇。對李靜等知名度較高的演員只要能按時完成團里的指令性演出，常年享受60%的工資待遇。對李海、王娟這樣有一定知名度的演員，在對外營業(yè)性演出時，每場演出補貼200元。對團其他業(yè)務骨干也有一定程度的補貼。對于普通演員，每場演出補貼50元。三是制定獎勵政策。為了開發(fā)演出市場，彌補不足經費，他們又制定了對外聯系演出獎勵政策。即，對外聯系演出30場以下者，提取演出收入的10%，聯系演出30場以上者，提取演出收入的20%。這些政策一經執(zhí)行，職工們熱情高漲，八仙過海，各顯其能。年平均演出場次達200場，創(chuàng)收30多萬元。
三、
靠品牌闖市場。
由于市民間藝術團是以創(chuàng)作演出二人轉、小品、小戲為主，根植民間，有著廣闊的演出市場，因此面向農村，面向社會，服務基層和豐富廣大群眾的文化生活成為他們的市場定位。而著名笑星趙本山、潘長江等演員更是把鐵嶺這個城市，遼北這個地域乃至鐵嶺市民間藝術團推到全國老百姓的面前。這是個品牌，而品牌是無形資產，它能夠產生的效益是無法估量的，所以依托品牌，擦亮品牌，讓品牌產生更大的效益成了他們的明智選擇。
在平穩(wěn)完成體制改革后，民間藝術團的每一位員工的觀念都經歷了一次前所未有的洗禮，大家都憋著一股勁要創(chuàng)新排演出最優(yōu)秀的劇目，想方設法找市場多演出，力爭把”小品之鄉(xiāng)”的牌子，把趙本山的牌子，把民間藝術團的牌子在全國叫響。他們在編演時特別突出了幽默、火爆的東北地方特色，在演出時克服諸多困難，力爭達到最佳的演出效果。一年之中，除了完成公益性演出外，全團演職員工發(fā)揚艱苦奮斗、吃苦耐勞的精神，常年深入到基層和農村演出。在外地演出時，他們有時會連續(xù)坐24小時的車，遇到一天有兩場演出，而演出地點又相距很遠時，半夜就要起身。而一旦到達演出現場，上至團長下至十幾歲的小演員都參與到裝臺、卸臺這樣的重體力工作中，真正做到了愛業(yè)敬業(yè)。近年來，隨著電視劇《劉老根》在全國的播出，二人轉吸引了南方的一些觀眾，市民間藝術團的影響也不斷擴大，他們的足跡踏遍山東、江蘇、陜西、山西、河南等幾個省，所到之處，群眾們都爭相傳告：”較大城市的劇團來了，趙本山的劇團來了！”演職員們受到極大的鼓舞，更加盡心盡力地把節(jié)目演好，取得了經濟效益和社會效益的雙豐收，讓鐵嶺民間藝術團的牌子更響更亮。
四、靠發(fā)展出成績。
為了讓市民間藝術團真正融入市場經濟當中去，他們沒有原地踏步等飯吃，而是積極走出去搶飯吃。對于演出市場的開發(fā)，他們主要采取三種方法：一是主動找個體演出經紀人和演出公司聯系，建立長期互惠的關系，為雙方演出提供市場。二是同市內五家骨干企業(yè)聯姻，在各種大型慶典演出時為企業(yè)冠名。三是尋找長期贊助伙伴。這條”市場化運作，產業(yè)化經營”的路子使得他們的年商業(yè)演出的場次由改革前的130場攀升到200場，效益十分顯著。
培育演出市場是走出去的前提，要走好還要依靠優(yōu)秀的業(yè)務隊伍。市民間藝術團十分注重演藝人才的培訓，想方設法從各種渠道調入優(yōu)秀人才，破格提拔業(yè)務骨干，對臺柱子每月加發(fā)200元工資，同時還為那些有發(fā)展?jié)摿Φ难輪T創(chuàng)造成名的機會。這些行之有效的留才措施，加上靈活的演出體制，實現了他們”出精品，現人才，增效益”的目標。
在改革的同時，他們也不斷地研究新問題，提出新思路。例如，現有在崗人員中，有不能從事演出工作的大齡演職員28人，既占編制，又占經費，影響新人的及時補充，他們對這部分人員擬采取提前離崗退養(yǎng)的方式，繼續(xù)減輕壓力，激發(fā)活力；”一團一校，以團帶校”的藝術事業(yè)單位的體制設置和管理方式雖已實行，但效果不明顯。為了進一步整合資源、綜合利用人才資源和物質資源，擬采取”團校統(tǒng)一”的運行方式，即領導班子統(tǒng)一、師資力量統(tǒng)一、訓練場地和。
教學。
場所統(tǒng)一、財務管理統(tǒng)一；為繁榮創(chuàng)作，政府已酌定設立文藝創(chuàng)作發(fā)展基金，以每年利息作為發(fā)展創(chuàng)作的獎金；為增加資金來源，準備將現存的松散的、動態(tài)的、在一定時期內相對穩(wěn)定的文企聯姻的形勢繼續(xù)拓展，爭取實現緊湊的、長期穩(wěn)定的社會資助來源；對收入分配制度的改革也將向”演員分紅制”邁進。
改革開放以來，我國農村小學教育取得的成就眾所周知，有目共睹，但隨著經濟的高速發(fā)展和社會的全面進步，農村小學教育所存在的一系列問題也逐步浮出水面，并且已經成為制約我國農村經濟發(fā)展的巨大障礙。在小學教育中主要包括德、智、體、美、勞五種教育，其中小學音樂、美術教育是整個音樂、美術教育的基礎階段，是實施美育的重要手段和途徑，是小學必修課程之一。音樂、美術教育對于小學生智力的啟迪，人格的塑造，想象力、創(chuàng)造力的培養(yǎng)等都有不可替代的獨特作用。然而，在農村小學，音樂、美術教育現狀與現代化教育的要求相差甚遠，在實際實施過程中美術、音樂教育往往得不到重視。在為期一周的時間內，我主要對山東省聊城市莘縣隸屬鄉(xiāng)鎮(zhèn)小學的藝術教育現狀進行了實地走訪調查，調查結果顯示農村小學的藝術教育現狀存在很多問題，比如說教育設施差，教育隊伍整體素質偏低，教育觀念落后等。
第一點是藝術教學條件差，缺少相關音樂教學設施。改革開放以來盡管農村經濟獲得很大進步，但是城鄉(xiāng)差距依然明顯存在，教育差距更是格外突出。我們在城市隨處可見幼兒園小學之類的教育機構，孩子們在快樂的玩耍，有的在玩滑梯，有的在畫畫，有的在唱歌，就好像一個快樂的小天堂，在這個小天堂里孩子們的素質能夠得到全面提升。但是回到農村看到的鄉(xiāng)村小學的狀況卻令人很心酸，一般鄉(xiāng)村小學首先呈現在我們面前的是一扇破爛的大門，滿是鐵銹。進入大門之后看到的是滿是雜草的面積狹小的校園，校園內基本沒有任何供孩子們玩耍的娛樂設施。教室的現狀更是令人堪憂，破爛的窗戶有的沒有玻璃，地面坎坷不平，桌椅板凳破舊搖晃，有的甚至沒有電燈，陰雨天的時候只能點蠟燭，我們可以想象在這樣的環(huán)境中學生學習心情肯定不會很愉悅。由這些學校硬件設施我們可以想象到音樂美術的教育有多慘淡，首先是沒有專門的上課教室，一個鄉(xiāng)村小學有教室上課已經不錯了，哪里還有多余的空間上音樂課，有的就干脆在上課的教室上課，這樣不僅空間受到限制，而且音樂課上發(fā)出的聲音可能會影響整個小學的安寧。其次是缺少音樂教學方面的設施，在走訪的這些鄉(xiāng)村小學內音樂設施的到位情況基本是零，基本就是上靠老師口頭教授，比如老師說我們這節(jié)課學《沂蒙山小調》，然后孩子們就只能跟著老師唱。就算是有的小學有那種古老的腳踏琴，但是全校可能就僅此一臺，通常很少動用，動用的話就要從一個教室搬到另一個教室，這個過程就像是一個隆重的儀式。再次是缺少音樂教學所必需的多種教學設備和相應的音響、音像資料。孩子們根本不能欣賞到原版的優(yōu)美音樂，嚴格限制了音樂的教學活動。因此完善學校的教育條件，置辦相關的音樂設施是非常有必要的。
第二點是音樂教師隊伍空缺，整體素質低下，缺少正規(guī)培訓。在調查過的大部分鄉(xiāng)村小學中沒有音樂教師，教師到位狀況基本是零。在極少數鄉(xiāng)村小學有音樂教師的師資力量中，仍有一定數量的民辦教師發(fā)揮著較大的作用。由于沒有音樂教育專業(yè)畢業(yè)的真正意義上的專職音樂教師，有的音樂設施上課不用，長期閑置，變成了學校創(chuàng)品牌驗收的辦學硬件擺設。由于民辦教師一般沒有接受過正規(guī)培訓，因而在教學理念、教學水平、教學方法、教學技巧等方面以及對新教材的適應性上，都存在相當大的差距。這種現象反映了小學音樂教師的音樂技能素質急待提高。音樂教師尤其需要經過專門培訓，但實際上他們接受正規(guī)教育和培訓的機會卻少得可憐，于是許多能唱兩首歌的音樂愛好者便成了音樂教師。教師音樂素質低，是造成目前鄉(xiāng)村小學音樂教學質量低下的又一原因。因此，重視對音樂教師的培養(yǎng)和繼續(xù)教育，是提高音樂教學質量的一個有效途徑。
第三點是鄉(xiāng)村小學教學觀念落后，得不到相關領導的重視。目前，我國正在大力推行的素質教育，對鄉(xiāng)村小學的影響力度不夠，沒有從根本上轉變大多數鄉(xiāng)村小學教師和領導的教學觀念，不少學校仍把各種統(tǒng)考分數作為評價教師和學生的惟一標準，單純的追求高分，因此，忽視音樂教學、占用甚至砍掉音樂課的現象就是很顯而易見的。顯然這是造成鄉(xiāng)村小學音樂教學現狀的一個最主要原因。而且在農村小學，鄉(xiāng)、校一級的基層領導對音樂教育本來就了解的很少，加上他們本身藝術素質低。他們認為音樂是人人都可教的課，所以凡是認為教不好“主課”的老師就去教音樂，音樂教師當然就低人一等，于是紛紛改行，使本來就缺乏的音樂教師就更加缺乏。因此，加強和提高鄉(xiāng)村小學音樂教學質量的根本性措施就是要大力推進素質教育，徹底改變學校領導和教師的教學觀念，真正使鄉(xiāng)村小學重視音樂教學。
第四點是對音樂教育的投入不足。農村長期以來由于經濟較為落后，并且發(fā)展相對緩慢，在財政收支方面比較困難。于是在這種情況下地方政府在教學上的投入就顯得很低，在音樂教育上就更是微乎其微。在這種情況下要發(fā)放教師的工資都很困難，也就沒有更多的財力去添置音樂教學設施了。更不要說引進優(yōu)秀的專業(yè)音樂教師，就算是引進來也沒有什么用。有的學校連一架普通的風琴都沒有就更談不上鋼琴、電子琴、音響、多媒體等現代化的教學設備；有的地區(qū)由于對音樂教學的不重視，即使有一些音樂教學設備也并未真正用于日常的教學中，最多也不過是在公開課或比賽等時候用一下，其他時間就成為學校的擺設。因此政府應該認識到音樂教育的現狀，切實加大音樂教育的投入，只有加大投入才能為音樂設施的完善、教師隊伍的壯大提供堅實的經濟后盾。
藝術實訓報告篇二十
這次調研我們來到了天鵝湖，在這邊，我們找到了很多以鋼材為原料的公共藝術品：來到天鵝湖，映入眼簾的就是一座高大的雕塑——魚水情。雕塑大概有十幾米高，它有火一樣的顏色，讓人不知不覺就被它吸引。這是兩條互為環(huán)繞的抽象的魚，用手敲了敲，里面是鏤空的，敲打的聲音從聽覺上判斷應該是鐵質或者鋼制的，外部刷了層大紅色的漆（個人覺得是漆）。整個雕塑看上去大氣而簡潔，作品創(chuàng)作于20xx年7月，作者劉慶安設計這墅雕像以簡潔的造型寓意軍民之間永遠無法分離的魚水之情，可謂用心良苦，寓意深刻。拍完魚水情，我和同學們就去尋找下一個目標，不久就看到了另外一個雕塑，那是四個小孩的雕像，他們正頑皮的在獨木橋上行走，他們形態(tài)各異，面部表情生動有趣?？吹剿麄冏屛蚁肫鹆宋夷穷B皮搗蛋的小時候，那時還真是無拘無束，像他們一樣快樂自在。整個雕塑的`材質是以歷史較為悠久的青銅作為材料，以四個天真爛漫的兒童為主題。接著我們就去繼續(xù)尋找，走著走著，我看到了一個像在沉思的小男孩，從雕塑的顏色來判斷，這座雕塑的材料應該是銅，小孩的形象非常的可愛，全身上下都圓嘟嘟的，他頭上倒扣著一個帽子，一手托腮，一手將手指放在嘴里輕咬，盤腿而坐，整體形象率真可愛。他像正在投入的思考著什么，又像是在為什么事情而煩惱。雕塑形象生動，臉上的表情嚴肅，讓人看了這后不禁在想他到底在想些什么呢，煩惱什么呢？我們最后欣賞的雕塑是一組正在演奏樂器的女性，創(chuàng)作者將人物的上半身都做了略微的夸張變形，途中的女性正在彈古箏，頭向下略低，一支胳膊懸在半空，手指做著彈奏的動作，很是入神。另一位正在彈奏胡琴，雙眼微閉，動作甚是優(yōu)雅。在這樣一個公共湖畔變，此處雕塑的創(chuàng)作者除了想表達一種輕松活潑的休閑氣氛，同時更想營造一種濃厚的歷史文化氣息。
天鵝湖的觀賞很快結束了，經過對幾個雕塑的觀察，使我對城市雕塑有了初步的了解，現代社會經濟的發(fā)展使人們更加注重精神文化方面的享受，于是乎城市雕塑應運而生。城市雕塑是永久的藝術，還需要進一步的完善，作為新一代環(huán)境藝術的學生，我們除了學習以及開拓眼界的同時，更要注重培養(yǎng)自己的人文藝術素養(yǎng)，將設計與人類與環(huán)境相融合，是我們所要最求的一大主題理念。
藝術實訓報告篇二十一
當我靜下心來，拋開一切成見、偏見和顧慮。但是站在海本身的角度和位置，再一次仔細地思考和認識眼前的海時，我發(fā)現我錯了，我誤會了海，從某個角度說，我犯了這樣一個錯誤：我站在海邊，吹拂著海風，沐浴著海浪，聆聽著海聲，卻忽略了海本身所有的存在。
由此引發(fā)開來，作為一個藝術的崇拜和追隨者，作為一個新時代的電影人，我想到這樣一個問題：我們是不是在高舉藝術大旗大聲疾呼的同時，卻忽略了藝術的根本?；蛟S，我們都只是站在自己為自己雕塑的象牙塔里，用自己主觀甚至武斷的眼光和思維，定義著電影，定義著我們信誓旦旦要為之奉獻一生的藝術。
大海的干涸，原因只有一個，那就是源泉的干涸。當我們?yōu)殡y得的素材而歡呼的時候，當我們驚嘆阿巴斯的精美藝術時候，當我們感嘆韓流的來勢兇猛的時候，當我們驚呼好萊塢電影咄咄逼人的時候，我們在為別人歡呼的同時，在因為自己的貧乏而苦惱。我們是否想過，我們自己是不是忽略了什么？而且是至關重要的一種什么？是否真正認真地探討過什么是藝術的根本？又是不是忽略了在中國這塊土地上電影藝術最為重要最為根本的東西——那就是我們的生活，已經煙塵散去塵埃落定的過去的生活，和我們現在正生龍活虎風風火火的生活，屬于自己的生活。
生活是一切藝術的唯一源泉。這不僅是開國元勛對藝術的真知灼見，更是藝術規(guī)律和本質的精練概括。不走近大海，我們無法了解大海的廣闊。在飛機上鳥瞰大海，會覺得大海也不過就是一片大點的水域，在宇宙飛船上看大海，我們會發(fā)現，眼前的大海不過就是那么小小的一片藍色。然而，當我們駐足大海之濱，尤其是處身于大海之中時，我們會發(fā)現自己是那么渺小，就連滄海一粟也不足以形容，而大海是那樣的廣闊無垠。同樣，如果我們把生活比喻成海。那么，我們是雙手抱胸冷眼相看，甚至還是吹毛求疵挑肥揀瘦的對待它，還是應該讓自己與之更加接近更加親密呢？需要從母親那兒吸取乳汁，但又總是對母親敬而遠之，甚至因為母親樸實無華就不愿意與之接近，我們能吮吸到甘甜的乳汁嗎？而脫離了母親的乳汁，我們小心呵護的藝術的雛兒能茁壯地成長嗎？所以，我們只有瀕臨大海，才能真正發(fā)現大海的遼闊。只有親近母體，才有嬰兒的生存和成長。我們應該做水手，為了電影藝術尤其是中國電影藝術的新的高潮和發(fā)展，我們應該把自己的生命之舟和藝術之船放進生活的海洋。
海是立體的，而不是平面的。它淺，淺得肉眼也能看見它的.底；它深，深達一萬三千多米。要徹底全面地感受大海的神奇，目光停在表層是局限的。大海深處的寶藏、大海深處的絢麗神秘，只有時刻游弋在深水里的魚兒最先知道和了解。生活的海洋同樣是豐富多彩、魅力無窮的。也許它被枯燥、單調的表面所掩蓋，但我們?yōu)槭裁床蛔屪约褐蒙砗Ｑ笊踔脸寥牒５?，去觸摸每一株海草，欣賞每一棵珊瑚，撫摸每一塊石頭呢？攝影者知道，即使一個破爛的窗筐，只要我們去認真地體會，合理地利用，巧妙地把握，就能創(chuàng)造出良好的藝術效果。藝術其實就是對生活的提煉，而提煉需要原料，原料依靠積累，積累在于采集。沒有一個一鋤就能采掘到大塊黃金的淘金者，也沒有一接觸就能邂逅到藝術的鉆石。更何況，我們的責任不是為了一次兩次成功。海是有層次的，下潛一百米所能得到的收獲與下潛兩百米所得到的收獲就截然不同。做敢于不斷深潛的潛水員吧，潛入生活的大海中去，多層次、更深刻地認識生活、體驗生活、感悟生活。
海有自己的規(guī)律，也許一段時間里它就是那么風平浪靜，樸實無華，但往往就在你厭煩失望的一刻，它就有了喑唔叱咤、氣吞山河的豪邁。這就需要耐心和毅力。對于生活也是一樣，我們要充分全面地領悟它的所有風采，就應該認識到這必然是一個過程，就應該認識到這個過程的持續(xù)性和長期性。只有長期而深入的接觸生活積累各種素材。我們才有可能展現生活的美好。
電影是藝術，同樣離不開生活這個唯一的源泉，而歷史的經驗和積累的根深蒂固源遠流長，尤其是社會的經濟、政治對生活影響的無所不在無孔不入，使得我們所面對的生活富有虛假性、廣泛性、層次性、復雜性和多面性，這就要求我們面對生活是必須具備準確性、持續(xù)性、全面性、深刻性、思辯性。由于生活容易被各種假象所淹沒，還需要我們具有明察秋毫的判斷力。
在生活中真實自我，讓藝術在生活中真實。熱愛生活，并把自己置身于最廣大的人民群眾的生活中間，講述老百姓的故事，抒發(fā)最廣大人民的情感，表達最廣大人民的意愿，就能在生活的海洋里汲取生存與發(fā)展所需的營養(yǎng)，就能為電影藝術創(chuàng)造經久不衰的魅力。
藝術實訓報告篇二十二
1、本著弘揚和保護瀕危民間藝術，繼承和發(fā)展民族文化遺產的原則和希望，利用自身能力，為瀕危民間藝術的發(fā)掘、整理和保護出一份力。
2、通過實地考察研究以及思考，學會更好的保護、繼承和發(fā)展中國工藝美術。
3、鍛煉自身吃苦能力、學習能力和團隊協(xié)作能力，提高自己的審美情趣，提升藝術修養(yǎng)。
4、通過材料搜集以及實地考察，了解和認識我國優(yōu)秀的民間藝術，也呼吁更多的青年人加入保護、繼承、弘揚和發(fā)展民間藝術的隊伍，激發(fā)他們的藝術創(chuàng)作興趣和對我國民間藝術的熱愛。
1、確定實踐課題。
2、資料收集和實地調查地點的確定。
3、前期工作準備。
5、后期總結。
剪紙藝術是中國最為流行的民間藝術之一，根據考古成果，剪紙的歷史可追溯至公元六世紀甚至更早，剪紙通常用于宗教儀式、裝飾以及造型藝術。剪紙已經有上千年的歷史并流傳至今，經歷了一系列的發(fā)展。
1950-1952年在河南輝縣固圍村戰(zhàn)國遺址的發(fā)掘中，發(fā)現了銀箔鏤空刻花的弧形裝飾物，這些裝飾物雖然不能說就是剪紙，但在刻制藝術和風格上，可以說是形成了剪紙藝術的前身。北朝公元385-534年，用紙剪成美麗的圖案和花紋。目前最早發(fā)現而且有據可查的是新疆吐魯番火焰山附近，先后出土了五幅團花剪紙。唐代已經將剪紙圖案應用于其他工藝方面，宋代時將剪紙藝術應用于工藝裝飾，主要是用于瓷器上花紋的燒制?，F代的民間藍印花布是用鏤空紙板刮漿后仿染而呈現花紋的。此外，在唐詩宋詞中也有很多關于剪紙的記載，可見其歷史悠久。
民間剪紙題材較為廣泛，既反映現實生活中人民群眾喜聞樂見的事物，也表現自己對美好生活的向往。大致可分為以下幾個范圍：實際生活題材、吉祥寓意題材、戲曲人物和傳說故事等。
大致可分為兩類，一類是渤海灣區(qū)域粗獷豪放的風格，與黃河流域其他省份的剪紙一脈相承。另一類是更有特點的山東膠東沿海地區(qū)以線為主、線面結合的精巧型剪紙，它似乎與山東漢代畫像石細微繁縟的風格一脈相承，以其花樣密集的裝飾手段，使其單純爽快的外形更加飽滿豐富。山東剪紙藝術從古發(fā)展至今，越來越多的顯示出它獨具的審美功能，因此，剪紙藝人也更注重技巧的嫻熟，那種若斷若連的線條和細如蚊足的毛刺，往往叫人感覺到一種凡人難以達到的絕妙。
針對山東剪紙藝術，我們社會實踐小組對各個年齡段的山東人群進行了問卷調查，下面進行簡要的分析，鑒于水平有限以及調查問卷受眾相對較小，可能代表性不夠強，一些分析僅代表我們社會實踐隊成員的自身觀點。
首先，從問卷調查結果可以看出，有將近80%的人并沒有聽說過莒縣過門箋、膠州剪紙以及五蓮剪紙等山東代表性較強的剪紙，這說明剪紙的受眾可以說是非常小，對于其他代表性較小的剪紙可能了解的人更是少之又少。因此，剪紙藝術要想長遠發(fā)展并流傳下去，應該加強宣傳力度或者增大它的商業(yè)化程度。此外，人們對剪紙的了解更多是通過電視雜志網絡等新媒介傳播手段，更有11%的人沒有聽說過剪紙，和參加過剪紙體驗活動的人數大致相近。所以剪紙在擴大受眾方面的方式上應該有所選擇，更好地利用網絡時代的傳播手段和新型電視綜藝節(jié)目等來進行更有效的宣傳。
在剪紙用途方面，剪紙在當代生活中的用途和古代大致相同，仍然廣泛用于節(jié)日民俗活動和裝飾或者禮品饋贈的選擇。大多數人購買剪紙的欲望更多的來源于其中蘊含的中華文化的魅力以及精湛的工藝，說明在現代也是有很多人意識到這一傳統(tǒng)工藝的價值。購買渠道方面人們更傾向于實體店展覽會和網上購買，所以剪紙的商業(yè)化程度應該還有很大的提升空間，實體店和展覽會的發(fā)展可以提升剪紙藝術的知名度。
高達80%的人不知道剪紙的知名品牌自己代表性人物，他們認為制約剪紙藝術發(fā)展的主要原因有未能吸引年輕一代、銷售渠道單一、沒有知名品牌或者品牌宣傳力度不夠。當然還有其他一些因素存在，比如剪紙內容單一以及收藏價值小等。我們認為，剪紙藝術應該更大程度的被當代青少年接受，這或許是最有效的途徑。
最后，針對剪紙藝術的發(fā)展以及推廣，我們的意見是通過新媒體宣傳、創(chuàng)造新的用途、與市場上其他裝飾品結合。此外，學校也可以開設相關課程，促進年青一代對剪紙藝術的了解。博物館以及其他社會公益組織可以舉辦相關工藝活動，加網絡平臺的宣傳，使剪紙真正融入人們的生活。
通過此次社會實踐活動，我們向齊魯工業(yè)大學的老師學習了相關的知識，并與老師進行了深度的探討交流，感謝老師的全力配合自己友好的接待。我們認為。如果剪紙藝術以現在的狀態(tài)發(fā)展，經過時間的洗禮，它可能成為一種命運被少數藝術家掌握的工藝。甚至面臨失傳的窘境。因此，我們希望僅以此次社會實踐活動來呼吁廣大的社會群眾加強對剪紙藝術的了解以及學習，讓中華文化源遠流長。
藝術實訓報告篇一
近幾年，隨著社會的不斷發(fā)展和人們對藝術需求的增加，高校對藝術綜合實訓的重視程度也在逐漸提升。作為一名藝術專業(yè)的學生，我有幸參與了一次藝術綜合實訓，并完成了一份報告。在這個過程中，我深刻體會到了藝術綜合實訓的重要性和帶來的收獲。以下是我在實訓中的心得體會。
在實訓中，我們需要以專業(yè)的眼光去觀察和分析一幅藝術作品，然后通過報告的形式將自己的觀察和分析結果呈現出來。這個過程不僅可以幫助我們更好地理解和欣賞藝術作品，還能提高我們的審美水平和藝術鑒賞能力。通過實訓，我學會了如何細致入微地觀察一幅作品，從中發(fā)現作品所傳達的思想和情感，并對其進行深入分析。這種能力的提升對我未來從事藝術相關工作起到了重要的指導作用。
同時，在實訓中，我們還需要進行一定的創(chuàng)作工作，并將創(chuàng)作過程和創(chuàng)作結果寫入報告。這種創(chuàng)作實踐不僅可以鍛煉我們的創(chuàng)作能力，還能通過實際操作加深我們對藝術創(chuàng)作的理解。在實訓過程中，我體會到了藝術創(chuàng)作的艱辛和樂趣，通過不斷的嘗試和反思，我逐漸發(fā)現了自己的創(chuàng)作風格和特長。這種切身的創(chuàng)作體驗讓我對藝術創(chuàng)作充滿了信心，也更加堅定了我在藝術道路上前行的決心。
此外，在實訓中，我們還要學習和運用相關的藝術知識和技巧。通過實踐操作和老師的指導，我們不僅學會了如何使用各種藝術工具和材料，還了解了不同藝術流派和風格的基本特點。這種理論與實踐相結合的學習方式，不僅增加了我們的專業(yè)知識儲備，也提高了我們的實踐能力。在實訓過程中，我學會了如何將理論知識與實際操作相結合，優(yōu)化作品的表現效果。這種能力的培養(yǎng)對我未來從事藝術創(chuàng)作和教學工作都起到了積極的推動作用。
此外，通過實訓，我們還能夠發(fā)現自己的不足和提高的空間，不斷反思和修正自己的問題。在實訓過程中，我發(fā)現了自己在觀察和分析方面的不足，經常會忽略一些重要的細節(jié)，導致對作品的理解不夠深入。通過對自己的問題進行反思，我開始嘗試改變自己的觀察和分析方法，并想辦法提高自己的專業(yè)素養(yǎng)。這種不斷修正和進步的過程，讓我對自己的成長有了更加清晰的認識。
總之，藝術綜合實訓是一項非常有意義的活動，它不僅可以提高我們的專業(yè)能力和藝術鑒賞能力，還能夠培養(yǎng)我們的創(chuàng)作能力和實踐能力。通過實訓的過程，我不僅更加熟悉了藝術創(chuàng)作的流程和方法，還實現了對自己藝術理念的認知和掌握。這次實訓讓我受益匪淺，為我未來的藝術之路打下了堅實的基礎。
在以后的學習和工作中，我將更加注重實踐的機會，不斷提高自己的藝術綜合能力。通過實踐和不斷學習，我相信自己能夠成為一名優(yōu)秀的藝術工作者，并為社會的藝術事業(yè)做出自己的貢獻。
藝術實訓報告篇二
藝術綜合實訓是一門獨特而全面的課程，通過多學科的綜合教學方式，幫助學生全面發(fā)展自身的能力。經過半個學期的學習與實踐，我深深體會到了藝術綜合實訓的重要性和價值。以下是我對這門課程的心得體會。
首先，藝術綜合實訓幫助我培養(yǎng)了綜合素養(yǎng)。在這門課程中，我們不僅學習了藝術的基本理論和技巧，還學習了與各個學科相關的知識。例如，在繪畫課上，我們不僅學習了繪畫的基本技法，還學習了與色彩、構圖、透視等相關的學科知識。這讓我對藝術有了更全面、深入的了解，同時也促進了我在其他學科上的學習。
其次，藝術綜合實訓提高了我的實踐能力。在實訓過程中，我們進行了大量的實踐操作，包括繪畫、雕塑、攝影等。通過實際的操作，我不僅加深了對藝術理論的理解，還提高了自己的藝術技能。同時，通過與老師和同學的交流互動，我也得到了很多關于藝術創(chuàng)作的實踐經驗和啟發(fā)。這使我能夠更好地將理論應用于實踐，提高自己的藝術創(chuàng)作能力。
此外，藝術綜合實訓培養(yǎng)了我的團隊合作能力。在課程中，我們通常會組成小組進行課堂活動和實踐項目。在這個過程中，我們需要相互合作、協(xié)調配合，共同完成任務。通過與同學們的合作，我學會了傾聽和理解他人的觀點，學會了團隊合作的技巧。這不僅對我課堂上的學習有幫助，對我將來的工作和生活也具有重要意義。
最后，藝術綜合實訓提供了一個良好的創(chuàng)作空間。在這個課程中，我們被鼓勵去展示自己的獨特思想和創(chuàng)意。每個人都有機會去嘗試不同的藝術形式和表達方式。而且，老師也會給予我們充分的自由，鼓勵我們去發(fā)展自己的藝術風格。這讓我感到自己的創(chuàng)造力得到了極大的發(fā)揮，也增強了我的藝術自信心。
綜上所述，藝術綜合實訓是一門極具意義和價值的課程。通過這門課程，我不僅拓展了自己知識面的廣度和深度，還提高了藝術實踐能力和團隊合作能力。同時，這門課程也為我提供了一個廣闊的創(chuàng)作空間，讓我能夠在藝術領域中充分發(fā)展。我相信，通過藝術綜合實訓的學習，我能夠在未來的藝術道路上取得更大的成就。
藝術實訓報告篇三
20xx年，經過高考的洗禮，我進入了伊犁師范學院的藝術設計系。大一我們開展了一些理論課以及繪畫手工課程是為了加強我們對設計的理解的感覺，大二分方向時我選擇了平面設計。兩年下來掌握了平面設計方面的一些軟件基礎，系統(tǒng)的學習了各種軟件的使用方法。
20xx年暑假后開始實習，根據自己所學平面設計專業(yè)，進入克拉瑪依市慧穎廣告設計裝飾工程有限公司進行了為期2個月多的實習，在公司同事們的幫助指導下，使自己的專業(yè)知識在實踐中得到了提高。在這里，鍛煉了與人溝通、協(xié)調等為人處世的能力，學到了與本專業(yè)密切相關的社會知識，熟悉和掌握了各種工藝流程，所學到的東西為今后自己踏上工作崗位奠定了堅實的基礎。
通過實習
1、讓我對設計行業(yè)有了進一步的了解。
2、融入到社會生活，學會為人處世。
3、增強適應社會、服務社會的能力。
4、為從學生向職場人士轉變做準備。
5、正確認識自己，對自身成長產生緊迫感。
6、對制作材料的認識和對其材料的價位有了解。
7、對各種機器的熟練應用和對工藝制作程序的掌握。
8、使自己的社會經歷得到了豐富，能力得到了鍛煉。
9、加深對職業(yè)與行業(yè)的了解，確認喜歡或擅長的職業(yè)。
10、了解藝術設計機構、其各部門的日常業(yè)務活動和整體狀態(tài)。
11、對理論知識的轉化和拓展，增強運用知識解決實際問題的能力。
12、發(fā)現了自身差距，還需要通過更加努力的學習不斷掌握新的知識。 逐漸養(yǎng)成堅韌、頑強的優(yōu)良品性，養(yǎng)成務實的學習態(tài)度和生活作風，不斷提高、完善自己。
20xx年x月x日至20xx年x月x日
廣告公司的前身是工美制作部，成立于20xx年x月，是一家集廣告設計、廣告發(fā)布、廣告制作及舞臺策劃、文化藝術的綜合性廣告公司。公司擁有先進的設備、完善的管理，專業(yè)的設計人員、技術人員，施工人員，為客戶服務提供了有力保障。
市場調查之印刷在平面設計后期的應用
市場調查時間：20xx年x月x日-20xx年x月x日
調查對象：克拉瑪依市大小型廣告公司
平面設計與印刷的關系是一個前期與后期的關系，即是設計作品借助于一定的工具，把它從一個媒介轉換到另一種表現媒介上。大的方面也就是我們到處可見的印刷制品，如包裝印刷，書籍印刷等。
1、噴繪一般是指戶外廣告畫面的輸出，它輸出的畫面很大，常見的有大樓前懸掛的大型噴繪畫面，也有大型條幅，以及高速公路邊眾多的廣告牌畫面就是噴繪機輸出的結果。噴繪清晰度沒有寫真效果好，輸出機型有：nru salsa 3200、彩神3200等，一般是3.2米的最大幅寬。噴繪機使用的介質一般都是廣告布(俗稱燈箱布），墨水使用油性墨水，噴繪公司為保證畫面的持久性，一般畫面色彩比顯示器上的顏色要深一點的。噴繪的圖，一般用30個像素/英寸就足夠了，大圖的話，20/10/7/8個像素都可以，只要整體效果不差就行了。
2、寫真一般是指戶內使用的畫面的輸出，它輸出的.畫面一般就只有幾個平米大小。如在展覽會上廠家使用的小型廣告畫面。輸出機型如：hp5000，一般為1.5米的最大幅寬。寫真機使用的一般用的介質是pp紙、燈片紙，墨水使用水性墨水。清晰度比較高像索也高，當然紙用的也好。
3、彩色打印機，當我們完成了一幅電腦創(chuàng)意的作品，欣賞之余，便是希望立即看到印在紙上的彩樣，即輸出效果。預視一下印刷后的色彩效果，包括是客戶、出版社等對彩色效果圖確定選用與否。因此，彩色析樣的質量便成了一個十分重量要的問題，因此，它在某種程度上可以肯定你前面辛苦創(chuàng)意的效果，但也有可能因為色彩或別的方面的認可與信任的不是屏幕上的顯示，而是打樣的效果，它是最具說服力的。彩色打印機的技術發(fā)展使它由專業(yè)走向普通，成為了電腦美術設計打樣的選擇對象。目前市場上的彩色打印機主要包括彩色噴墨、熱蠟、熱轉達印幾種。寫真和噴繪在輸出前一般也都會先打印出小樣，以看其整體效果。
1、噴繪專用的是一般用的是燈布，上面有紋理，易于吸取墨色。
2、寫真用的一般是pp紙、燈箱片，也有的用相紙。
3、凸版紙，凸版紙采用凸版印刷書籍、雜志時的主要用紙。適用于重要著作、科技圖書、學術刊物和大中專教材等正文用紙。
4、新聞紙，新聞紙也叫白報紙，是報刊及書籍的主要用紙。適用于報紙、期刊、課本、連環(huán)畫等正文用紙。
5、膠版紙，膠版紙主要供平版（膠?。┯∷C或其他印刷機印刷較高級彩色印刷品時使用，如彩色畫報、畫冊、宣傳畫、彩印商標及一些高級書籍封面、插圖等。
6、背膠，它是寫真專用紙型，它因背面有膠而得名，印出的作品比較細膩，效果比較清楚。
7、光膜，它是寫真出圖后覆的一層薄膜，因表面返光面得名，可以增加畫面的亮度和畫面的顏色。
8、啞膜，它是相對于光膜而言的，它的返光度不及光膜，次于光膜，表面為磨砂的。
9、燈箱片，它是寫真出圖的室內用紙，它因放于室內，靠里邊的燈照亮而顯示的，它的印刷通常的反著印的，燈在里面照，是比較亮的，它不同于其它的廣告作品。
10、車身貼，是一種帶背膠的pvc薄膜，噴繪完成后再進行表層覆膜處理，以經受得起風吹雨打。然后就是裁剪和粘貼了，粘貼工藝要求高，否則它不會經得起時間的考驗的。
11、復合板，它是一種寫真圖的板，根據客戶的要求，它比kt板要厚的多，當然價格也是很高的。
12、kt板，它是一種塑料制品，易折斷，重量很輕，一般的是制作小型的宣傳標語，或是展板也行，例如我校各辦公室懸掛的小鏡框里面的東西也都是用它來做的。
13、鋁塑板，它也是制作展板的一種材料，它是比較硬的，不易折斷，它背上有一層鋁膜，另一面則是帶有一層黑色的保護膜，用時須把它撕掉，里面很干凈，利于寫真圖紙的粘貼。
1、設計草圖-校稿-定稿-開制作單-付定期金-制作-提貨-付清金額。
2、印刷一般分為印前、印中、印后。印前指印刷前期的工作，一般指攝影、設計、制作、排版、出片、打樣等；印中指印刷中期的工作，通過印刷機印刷、檢剔出成品的過程；印后指印刷后期的工作，一般指印刷品的后加工包括裁切、覆膜、模切、糊袋、裝裱、上光等。具體產品的要求不一樣，所需要的工序是不一樣。因此流程上也會有所不同。概況的說：越簡單的東西，流程越小，所有時間就也短。工序更為簡單,流程也相對較少,因此交貨時間也更短。
其中印刷的作品，分為噴繪出圖和寫真出圖，價格不等，差別較大 。
1、尺寸大?。簢娎L圖像尺寸大小和實際要求的畫面大小是一樣的，它和印刷不同，不需要留出出血部分。在噴繪公司一般在輸出畫面后都有留白邊的，一般情況都是留與凈畫面邊緣10cm。如圖你可以和噴繪輸出公司商定好，留多少邊用來打扣眼。價格是按每平米計算的，所以畫面尺寸以厘米為單位。
2、圖像分辨率要求：噴繪的圖像往往是很大的，如果大的畫面還用印刷的分辨率，那就要累死電腦了。但是噴繪圖像分辨率也沒有標準要求，圖像面積（平方米） 180—無窮 30---180 1——30的分辨率（dpi）分別為 11.25 ，22.5 ，45dpi。說明：因為現在的噴繪機多以11.25dpi、 22.5dpi、 45dpi為輸出時的圖像要求的，合理使用圖像分辨率可以加快做圖時的速度。
3、圖像模式要求：噴繪統(tǒng)一使用cmky模式，禁止使用rgb模式?，F在的噴繪機都是四色噴繪的，它的顏色與印刷色截然不同的，當然在做圖的時候按照印刷標準走，噴繪公司會調整畫面顏色和小樣接近的。
寫真可以使用cmky模式，也可以使用rgb模式。注意在rgb中大紅的值用cmky定義，即m=100 y=100。
4、圖像黑色部分要求：噴繪和寫真圖像中都嚴禁有單一黑色值，必須填加c、m、y色，組成混合黑。
5、圖像儲存要求：噴繪和寫真的圖像最好儲存為tif格式。寫真用rgb直接打印沒什么大礙，噴繪就不行。顏色偏差較大。圖像儲存要求，一直是tif格式的，但也可以存壓縮格式。噴繪一般30dpi，寫真一般72dpi，書籍印刷則一般是至少300 dpi，如果畫面大，可以相應縮小。關于壓縮格式，一般的噴繪公司要求是用tif，cmky格式。
6、在進行噴繪或寫真的時候，須注意對機器的保養(yǎng)，以防止用它時斷線，須經常對噴頭進行清洗，否則印出的畫面質量會出現顏色不正的現象。在進行寫真加膜的時候，要注意對覆膜機兩邊要用力均勻，否則會有氣泡產生，形成不平整的畫面。
7、在進行吊旗制作的時候，要注意噴繪出的東西不要急于去制作，否則會把畫面弄臟。制作易拉寶的時候，要注意膠帶的粘貼要平，不然的話，不僅在穿的時候不容易穿，還會把畫面給弄爛。
8、軟件的知識要懂，印刷的知識也要懂，否則，作品會與最后的印刷的成品存在較大的差異。在排版的時候，要注意畫面的大小要合適的排版，不要浪費材料。
寫真有企業(yè)展板設計出圖，攝影出圖，精致海報，商場吊旗，室內展板，宣傳欄等。
另外還有彩印機在畫報，彩頁，小型宣傳等方面也起著重要的作用。雕刻機在刻章方面，立體字制作，塑料字制作方面也都有不俗的表現。
在我市場調查的這段時間內，我認識了也結交了很多設計方面的朋友，這算是我最欣慰的收獲了。此期間，我的指導老師給了我很大的幫助，不斷的給我提供一個很好的學習平臺，再之就是其他同事之間的幫助，使我也受益非淺，大家在一起的相互學習交流，對于一個設計團隊來說是非常有必要的?，F在我知道了。人與人之間的相處，最可貴的就是和諧，不和諧的話相處也無益。
市場調查課不僅使我對印刷材料有了一定的掌握，也對設計和印刷的流程有了一個清晰的概念，只有走進市場才有說話的權利，也只有調查研究才有發(fā)言權，我想這一次的市場調查課一定會對我在以后的學習和即將走向工作中得到幫助。同時，也提高了我與客戶的溝通能力，培養(yǎng)了我一種敢于走向未知領域去尋找答案的能力，使我受益非淺。
在對市場調查課學習的同時，也使我深刻的領悟到了印刷與設計中真正的涵義，一個是把東西設計出來，一個是把作品印刷出去，它們是相互聯系的，相輔相成的，更重要的是懂得了印刷在平面設計后期的應用知識，這些都是很難得的經驗，只有深入到市場，深入到車間，深入到你不懂的地方，才會發(fā)現自己知識的欠缺，在這次的市場調查中，由于時間的倉促，很多的問題還未真正的解開，當然這也不是一時半會就能解決的，需要自己在以后的學習中去繼續(xù)的學習研究，例如在書籍印刷方面，畫冊制作等這一部分還未真正的調查深刻，同時自己的理論知識在實踐中的應用還不夠扎實，下一步，我將繼續(xù)進行有目的的調查，徹底把這些問題弄懂。
回顧實習生活，感觸很深，收獲頗豐。通過實習我更加認識到實踐是檢驗真理的唯一標準，只學不實踐，那么所學的就等于零，理論應該與實踐相結合。另一方面，實踐可為以后找工作打基礎。我感覺實踐是大學生活的第二課堂,是知識常新和發(fā)展的源泉，是檢驗真理的試金石，也是大學生鍛煉成長的有效途徑。一個人的知識和能力只有在實踐中才能發(fā)揮作用,才能得到豐富、完善和發(fā)展。大學生成長，就要勤于實踐，將所學的理論知識與實踐相結合一起，在實踐中繼續(xù)學習，不斷總結，逐步完善，有所創(chuàng)新，并在實踐中提高自己的各方面知識、能力、技術等因素融合成的綜合素質和能力，為自己事業(yè)的成功打下良好的基礎。 通過這段時間的實習，學到一些在學校里學不到的東西。因為環(huán)境的不同，接觸的人與事不同，從中所學的東西自然也就不一樣。我們不只要學好學校里所學到的知識，還要不斷從生活實踐中學習其他的知識，不斷地從各方面武裝自已，才能在競爭中突出自己，表現自己。要學會從實踐中學習，從學習中實踐。此次實習我認識到很多工作常識，意志得到了鍛煉，對我以后的學習和工作將有很大的影響。紙上得來終覺淺，絕知此事須躬行。做事不可以眼高手低，往往看似簡單的東西想要做好并不容易，只有親身實踐才能知其根本，才會做出理想的成績。在實習時我們要將所學的理論知識與實踐結合起來，培養(yǎng)勇于探索的創(chuàng)新精神、提高動手能力，加強社會活動能力，嚴肅認真的學習態(tài)度，為走上工作崗位打下堅實的基礎。
由于是初次實習，之前有的工作做的挺辛苦，不過在實習指導老師和同事的關心和幫助下不斷進步和成長，也充分感受到公司這個大家庭的團結和溫暖，于是我決定就算再苦再累我也要堅持下去，所以在之后工作起來反而覺得輕松了許多。所以通過虛心請教，在實習老師的指導幫忙協(xié)助下，我很快的適應了這份工作。
在實習的這段時間里，我感到非常的充實，從中體會到了做人做事的道理，從實踐中學到了專業(yè)技術，積累了實踐技術經驗。在今后的工作和學習中，我還要更進一步嚴格要求自己，虛心向優(yōu)秀的同事學習，繼續(xù)努力改正自己的缺點和不足，爭取在思想、工作、學習和生活等方面取得更大的進步。
藝術實訓報告篇四
課程名稱：藝術觀摩。
課程時間：排練6月13日――206月19日。
課程地點：邵陽學院5棟306。
課程單位：音樂系。
課程過程概述：
第一天：我們觀看了《邵陽花鼓戲劇團送戲上瑤山》節(jié)目。演員們精彩的表演深深地吸引了我們。節(jié)目大致包括了：花鼓戲，瑤族舞蹈，葫蘆絲表演，相聲，雙簧等。
第二天：在老師的組織下，我們對觀看節(jié)目后的感受進行了交流。并對節(jié)目進行了講析。其中，花鼓戲給我們的印象最為深刻。民族特色的服飾，幽默經典的對白……使我們大開眼界。
第三天：今天，指導老師對演出的曲目進行了講解、分析。主要從歌曲演唱、舞臺表現、服裝等方面來講析。融入民族風情，風趣、自然地舞臺表現。
第四天：根據昨天的講析，在老師的帶領下，又從湖南花鼓戲的起源及歷史方面進行了深一步地了解。其中，著重講解了花鼓戲《劉海砍樵》，分別從它的起源地及故事來源進行了講析。通過老師的講解，我們對湖南花鼓戲有了更多的了解。
第五天：學生互動交流演出結束后的感想，積極發(fā)言，各抒己見。今天實習結束。通過這次的藝術觀摩，同學們都大有收獲，從中學到了很多演出經驗，也給我們今后的專業(yè)方面的學習帶來了很大的幫助。經過一番討論，寫下實習總結。
課程收獲：這次的實習雖然只是短短的五天，但是我卻收獲了很多。學校領導給我們提供了相當多的鍛煉自己的機會，讓我能夠和老師一起探討，交流經驗，學習舞臺技巧和經驗，并且讓我學會了如何管理好自己，如何按照計劃來完成自己的任務，讓我多了一份責任心，謝謝老師給予的專業(yè)水平的講解，對于今后專業(yè)的學習有很大的'幫助。
心得體會：通過這次的藝術觀摩，以及老師的悉心的講解，我收獲了不少經驗，這樣才能更好的鍛煉自己的專業(yè)水平，在學習上要態(tài)度端正，鉆研學習，勤奮刻苦，多于同學交流學習方法，吸取好的方法，不恥下問，可以和老師多聯系，學習之余可以通過網洛搜集名師講課資料多聽，多實踐，這樣才能不斷提高自己的專業(yè)水平。通過這次實習發(fā)現自己的專業(yè)水平還有缺陷，我要繼續(xù)努力，根據自己的情況制定學習的計劃，多上臺鍛煉，學習別人的舞臺表現。多聽取同學提出的意見，平時多思考，多聯系，還要多聽名家的作品，學習人家對作品的處理。培養(yǎng)自己的音樂感覺，讓自己更加完善。
總結：通過這次的藝術觀摩，發(fā)現自己還存在很多不足之處。老師做出了詳細的講解，包括歌曲的情感處理，以及舞臺表現，使我受益頗深。在以后的學習中會更加努力練習，鍛煉自己的舞臺表現力，提高自己的歌唱水平。這次欣賞其演出，也給我們在今后的專業(yè)學習和歌曲演唱上了重要的一課。
藝術實訓報告篇五
姓名：
學號：
指導教師：
實習單位：橋藝術中心。
時間：xxxx年6月——xxxx年9月。
前言：
xxxx年的暑假，是一個特殊的暑假，中國、北京迎來了百年奧運，整個北京都沉浸在熱情與幸福的海洋里。而這個暑假，對于我來說，也是格外難忘的暑假，它讓我初步認識到了什么叫做“北漂”，體會到了什么叫做“艱辛”。
通過對博物館設計項目投標、博物館設計項目的設計和施工的實地實習認識，使我對博物館設計的投標過程、博物館設計的組織設計過程、博物館設計的材料報價、博物館設計的施工、博物館設計中與客戶的溝通合作，有了一次全面的感性認識，加深了我們對所學課程知識的理解，使學習和實踐相結合。
xxxx年6月——xxxx年9月。
東直門設計公司總部。
故宮博物院施工工地。
印刷廠。
這個暑假我們本應從良鄉(xiāng)搬到阜成路校區(qū)，這樣，實習時住的地方就可以解決了。但是因為開奧運會要將學校宿舍讓給志愿者住，所以突然間，我成了無家可歸的孩子。
實習，首先要解決的問題是住。
我開始每天聯系住的地方，打無數的電話給中介，給個人。中間看過一家房子，12個人上下鋪擠在一間不足30平米的老房子里，惡劣的條件讓我連抬頭的勇氣都沒有，在房東的忽悠之下還交了50塊押金，之后逃似的離開了那里。之后，我租到了另外一家的床位，但幾經周折，最后還是到了同學家借住。
只是一個“住”字，已經讓我飽嘗了學校外面這復雜的世界，經歷被騙、被偷、可怕的室友之后。當我拖著大包小包的行李孤獨的走在馬路上時，黑夜中那種孤獨與害怕像魔鬼一樣仿佛要將我吞噬。我從沒感到這么無助過，對于生活的無力，抬頭看看，萬家燈火，我卻沒有一個可以落腳的地方，每一家的燈光是那么的溫馨，可我的親人卻在千里之外。
還好，我找到工作了。
我在一家博物館設計公司，一開始，很新鮮。公司很大，上下兩層。設計部、材料部、工程部、行政部、財務部等等，現代化的設計公司和我在學校想象的是完全不一樣的，在學校，我們什么都要學，什么都要過一遍。但是來到設計公司，我才發(fā)現，現代化的設計公司里分工是非常細的。
舉例說明，拿設計部來說，原本，我以為一個項目是由一個設計師從頭跟到尾的。但是，實際上是一個項目想要完成，首先由項目部投標，中標拿回來給設計部。公司里設計部又分四個小組，其中一個小組來負責這個項目，這個小組中，有負責項目整體運作設計的項目經理、有平面設計師專門負責展板的制作、有設計師負責彩平面彩立面游客動線設計、vi設計師負責博物館的vi設計、3d設計師制作各種立體的效果圖等等，這只是項目的設計部分，包括后面的施工，價格的估算都需要不同的團隊來一起合作。
出來砸到，這種團隊的協(xié)作精神就深深的吸引了我。在一個團隊中，每一個人即是一顆不起眼的螺絲釘，又是一個不可忽略的零件，每一個人都是一個環(huán)節(jié)，絕不可粗心大意，需要非常強的責任心。
在公司時我只是設計助理，但是一去也跌跌撞撞的跟著做項目，下面舉兩個例子。
故宮博物院臨時展覽是我來公司跟的第一個項目，印象中是非常深刻的。那個時候是我真正意義上的第一次工作，一到公司才發(fā)現，自己在學校里學的東西太不扎實了，公司要用的軟件我全都是只懂些皮毛。看著別的同事手指在鍵盤上翻飛，快捷鍵用的就像彈鋼琴，我真的是即羨慕又嫉妒。主管常說的一句話就是公司不可能拿錢養(yǎng)閑人，我拿一份錢就要干一份活。即使不會做也要跟著一點點學，我剛去公司的前幾天每天做的就是看到別的設計師在忙，就搬把椅子坐在他們身后看他們做，學軟件，學會一個命令就幫設計師打下手，做一些很簡單的圖片的處理。還好，因為一點小聰明和努力堅持，半個月我就把平面軟件用的很熟了，能做一些展板了。當我做完第一批展板時，心里輕輕的嘆了口氣，現在終于能養(yǎng)活自己了。不至于因為什么都不會而被掃地出門了。
襄樊革命紀念館是我跟的第二個項目，因為時間短，工程量大，整個小組忙的天昏地暗。我印象最深刻的就是這中間連著三天，拿著洗漱用品住在公司，沒黑沒夜的忙。每天都被客戶緊盯著，那種工作強度和心理壓力是我在學校中無法體會到的，有點像考試前的沖刺，辛苦和壓力，但似乎又不全是，多了一份責任。是的，肩膀上更多的是一份責任，就說眼前的一張圖片說明，如果做錯一個字，那它被送到印刷廠，被制作出來，因為錯誤它沒有辦法成為整個項目的一部分，它的制作費用、設計費用、運輸費用每一份都是錢和設計工作人員的心血，完全沒有辦法去粗心，只有用心做。
蔡元培故居是一個相對比較小的項目，在蔡元培故居中有一個書房和臥室需要改造，公司只派了我一個設計師去看現場，說要鍛煉鍛煉我，希望我能快點成長起來。我去測量了場地，回公司準備做效果圖，可坐到椅子上，打開3d軟件，我才發(fā)現，這一個多月一直在做平面的東西，把原來學的那些關于3d的東西全都忘光了，記得當時特別著急，越著急越亂，越亂越著急。最后，我趴到桌子上給急哭了，現在想想那個時候真的很搞笑。這個小項目讓我很難忘的原因是，看到我那么著急，很多同事都主動過來幫我，犧牲他們的休息時間加班幫助我完成了這個項目。這個項目讓我明白了，有時候不只是做事，平時做人也很重要，有同事們的幫助和鼓勵，我進步特別快。
詹天佑紀念館是我在公司的最后一個項目了，這個時候軟件已經沒什么問題了，重要的是設計。在這個項目中，我第一次在項目負責人保證書中簽上了自己的名字，看著那張紙被貼到大玻璃墻上，我心里沉甸甸的，說不出的滋味。即是高興，又是不舍。高興是因為自己終于可以擔任這份工作了，不舍是因為馬上就要回學校了。
通過這次暑假的設計公司實習，使我們對博物館展示設計、博物館展示設計的施工有了一次比較全面的感性認識，進一步理解接受課堂上的知識，使理論在實際的生產中得到了運用。近年來，我國的博物館事業(yè)得到了迅猛的發(fā)展，并且其設計需求也越來越大越來越多，這對于從事設計的工作者來說，既是一個機遇，也是一個挑戰(zhàn)。作為將要走出學校的學生來說，更應該在有限的時間內，掌握更多的專業(yè)知識，加強實踐和設計能力，這樣更有利于將來的發(fā)展，使自己在此領域內也有所作為。
藝術實訓報告篇六
第一段：介紹背景和目的（200字）。
藝術考察實訓是藝術類專業(yè)學生必修的一門實踐課程，旨在為學生提供一個了解和探索藝術領域的機會。在此次實訓過程中，我參觀了多個藝術展覽和畫廊，觀賞了許多優(yōu)秀的藝術作品，并完成了一份綜合報告。本文將分享我在實訓過程中的體驗和收獲。
第二段：多樣的藝術形式和創(chuàng)作技巧（200字）。
在藝術考察實訓中，我不僅僅欣賞了繪畫作品，還見識了其他各種形式的藝術創(chuàng)作，如雕塑、攝影、裝置藝術等。每一種形式都有其獨特的表達方式和技巧，通過參觀和學習，我對藝術的多樣性有了更深入的了解。此外，我還發(fā)現了許多創(chuàng)作技巧，如線條運用、色彩表現、構圖構思等。這對于我日后的創(chuàng)作將產生積極的影響。
第三段：藝術家的創(chuàng)作靈感和背后的故事（200字）。
在參觀藝術展覽和畫廊時，我有幸與一些藝術家親密接觸，了解到他們的創(chuàng)作靈感和背后的故事。有些作品是藝術家根據自身的經歷和情感進行創(chuàng)作，有些則是對社會問題的關注和思考。這讓我明白到藝術不僅僅是一種創(chuàng)作行為，更是一種表達和思考的方式。通過藝術家們的創(chuàng)作故事，我學會了更加深入地思考和表達我內心的情感和觀點。
第四段：展覽組織和展陳設計的重要性（200字）。
參觀藝術展覽和畫廊時，我深切意識到展覽組織和展陳設計對于藝術作品的呈現和傳達意義的重要性。一個優(yōu)秀的展覽設計能夠為觀眾創(chuàng)造一個良好的觀賞環(huán)境，讓觀眾更好地理解和欣賞作品。此外，展覽組織也從藝術家的角度出發(fā)，將他們的作品以最佳的方式呈現在觀眾面前，起到了宣傳和推廣的作用。這使我認識到在進行藝術創(chuàng)作時，與展覽組織和設計人員的合作是非常重要的。
第五段：實踐與理論的結合與提升（200字）。
通過本次藝術考察實訓，我深刻理解到實踐與理論的結合對于藝術學習的提升是至關重要的。在實踐中，我親身體驗到了藝術創(chuàng)作的過程和挑戰(zhàn)，了解到藝術背后的思考和意義。而在理論學習中，我學到了更多關于藝術的知識和理論，使我對藝術的理解更加深入和全面。實踐與理論的結合不僅使我在現場能夠更好地欣賞和理解作品，還為我的后續(xù)學習和創(chuàng)作奠定了扎實的基礎。
總結：（100字）。
通過這次藝術考察實訓，我不僅對藝術的多樣性有了更深入的了解，還學會了思考和表達自己的情感和觀點。同時，我也認識到了在展覽組織和設計中的重要作用，并領悟到實踐與理論的結合對藝術學習的重要性。這次實訓為我未來的學習和創(chuàng)作提供了良好的參照和啟示。
藝術實訓報告篇七
一．實習目的：
（一）通過實習，讓我充分的認識到校園與社會是兩個完全不同的概念，我們就像活象牙塔里的青蛙，完全不知道外面世界的多彩與險惡。
（二）通過實習，讓我更好地提升自己的心理素質和抗壓能力，這是以后工作和生活中和專業(yè)知識同等重要的本領。
（三）通過實習，讓我發(fā)現自己的不足，認識自己的缺點，為日后自己真正的工作打下良好的基礎。
20xx年10月--20xx年11月。
三.實習單位情況介紹：
價格評估一級資質（證號：建房估證字。
[20xx]066號）及中國土地估價師協(xié)會頒發(fā)的可全國范圍內進行土地價格評估業(yè)務的注冊證書（證號：a1）。
四．實習心得與體會：
這段實習時間很好地鍛煉了我的心里承受能力和抗壓能力，每天規(guī)律的作息和工作培養(yǎng)了我勤奮努力的生活作風，和一群優(yōu)秀的人一起讓我也變得積極有信心。所以說不管你做什么，只要做就會有收獲，這就是我實習中得到的最大的感觸，我相信會終生受用。
藝術實訓報告篇八
第一段：引言（200字）。
在過去的一學期中，我參與了藝術綜合實訓的學習和實踐。這次實訓涵蓋了繪畫、設計、攝影等多個藝術領域，并且要求我們結合理論和實踐進行綜合應用。通過這次實訓，我不僅深入了解了藝術的各個領域，而且鍛煉了自己的創(chuàng)作能力和綜合思考能力。在這篇報告中，我將分享我在藝術綜合實訓中的心得體會。
第二段：理論與實踐（200字）。
藝術綜合實訓的一個重要特點是將藝術理論與實踐相結合。通過學習藝術的理論知識，我了解了不同藝術形式的發(fā)展歷程和藝術家的創(chuàng)作思路。這為我在實踐中提供了重要的指導。同時，實踐也是對理論的檢驗和延伸。通過實際操作，我能夠更直觀地感受到藝術的魅力，并發(fā)現理論中的不足和需要完善之處。理論與實踐的結合讓我不斷探索和學習，提高了我對藝術的理解和創(chuàng)作能力。
第三段：跨學科的學習（200字）。
藝術綜合實訓的另一個重要學習點是跨學科的學習。在這次實訓中，我除了學習藝術領域的知識外，還涉及到了心理學、社會學、歷史學等多個學科。這種跨學科的學習讓我對藝術的理解更加綜合和全面。例如，在設計作品中，我需要考慮到觀眾的心理反應、社會背景和歷史文化等因素，并將它們融入到作品中，使作品更具豐富性和深度?？鐚W科的學習讓我意識到藝術與其他學科的聯系，拓寬了我的知識視野。
第四段：團隊合作與交流（200字）。
藝術綜合實訓中，團隊合作和交流是必不可少的。在實踐項目中，我需要與團隊成員共同協(xié)作，合理分工，保持良好的溝通和協(xié)調。通過團隊合作，我學會了彼此傾聽和理解，靈活應對各種問題，并提供有效的解決方案。同時，團隊合作也培養(yǎng)了我的領導力和組織能力。通過與他人的交流，我向團隊成員學習和取長補短，共同進步。
第五段：成長與展望（200字）。
在藝術綜合實訓中，我取得了很大的成長和收獲。這次實訓讓我更加深入地了解了藝術的世界，提升了我的創(chuàng)作能力和綜合思考能力。在未來的學習和實踐中，我將繼續(xù)保持對藝術的熱愛和探索，持續(xù)提高自己的技能和素養(yǎng)。希望通過不斷學習和實踐，我能夠在藝術領域中取得更多的成就，并為創(chuàng)作和藝術的發(fā)展做出自己的貢獻。
總結（100字）。
通過藝術綜合實訓，我不僅拓寬了自己的知識視野，還培養(yǎng)了創(chuàng)作能力、綜合思考能力和團隊合作能力。在未來的學習和工作中，我將繼續(xù)保持對藝術的熱愛和追求，不斷挑戰(zhàn)自我，不斷進步，為藝術的發(fā)展貢獻自己的力量。
藝術實訓報告篇九
據世界旅游組織預測：到21世紀初，中國將成為世界上最大的旅游市場國家統(tǒng)計局數字顯示，中國已成為世界第五大旅游國家(前四位分別是法國、西班牙、美國、意大利)其中以休閑、娛樂、健身、康復旅游為目的的旅游人數占48.7%。體育旅游在我國以具備了一定的基礎和市場，隨著我國國民經濟的不斷增長、人民消費能力的逐漸提高和我國旅游事業(yè)的不斷發(fā)展，體育旅游逐漸受到大眾的青睞，體育市場的范圍日趨擴大，體育產業(yè)由經濟發(fā)達沿海地區(qū)向內陸相對落后地區(qū)延伸，由大城市向中小城市和邊遠地區(qū)擴展。在體育產業(yè)日益繁榮的大好形勢下，體育旅游業(yè)異軍突起，成為體育產業(yè)發(fā)展的一個重要組成部分。體育以及與此相關的消遣娛樂活動在當今旅游活動中所占的比重至少為25%。
隨著知識經濟時代的到來，我們不能單一的依靠傳統(tǒng)旅游活動模式，需要迎合大眾旅游消費方式，20xx年的北京奧運會著實把體育旅游這一新興產業(yè)推向了高潮，各地爭相效仿，開展各類體育活動項目。內蒙古正是對這一產業(yè)加大開發(fā)力度，把我們自己的民族文化與體育旅游結合起來，宣傳造勢，擴大影響力。但長期以來內蒙古競技體育的發(fā)展方向定位在全運會上，20xx年以后，體育行政部門調整了戰(zhàn)略方向，確立了“突出重點、發(fā)揮優(yōu)勢、立足全運、沖刺奧運”的正確方向；而我們內蒙古又有著得天獨厚的優(yōu)勢條件，例如豐富多彩的少數民族傳統(tǒng)體育活動、競技體育旅游項目，還積極推出了：沙漠探險，草原觀光、滑翔、攀巖、溫泉療養(yǎng)、森林旅游、自駕車(自行車、汽車、摩托車)等特色體育旅游項目,由此而吸引眾多國際游客來內蒙古觀光旅游，體驗體育旅游帶來的無限歡樂，開題報告《開題報告、畢業(yè)論文及實習報告》。
內蒙古是一個多民族地區(qū)，各民族在歷史的發(fā)展過程中創(chuàng)造了富有民族特色和獨具地方特點的傳統(tǒng)體育活動。如蒙古族的男兒三項―摔跤、騎馬、射箭；賽駱駝、叼羊等，這些形式多樣、獨具特色的少數民族體育，集健身、娛樂、觀賞、保健醫(yī)療等于一體，具有較強的競技表演性、娛樂觀賞性、教育和文化傳承性等價值，構成了內蒙古獨有的人文景觀，是中華民族的文化瑰寶。蒙古族是馬背上的民族，各種草原競技樣樣精通，那達慕是中國蒙古族人民具有鮮明民族特色的傳統(tǒng)活動，也是蒙古族人民喜愛的一種傳統(tǒng)體育活動形式。
二、內蒙古體育旅游發(fā)展存在的問題及原因。
(一)人們的觀念意識滯后。
目前，內蒙古地區(qū)的體育旅游資源的價值沒有得到應有的關注和保護，甚至被忽視了其旅游資源的價值。對內蒙古地區(qū)所獨有的民族文化、旅游景觀、草原風光、自然環(huán)境、體育項目等沒有引起足夠的重視，部分人認為這些都是土生土長無所謂的東西，這種落后的思想意識，從根本上影響了體育旅游業(yè)開發(fā)利用的必要性和可能性，其結果導致內蒙古豐富的旅游資源一直以來沒有得到很好的保護、整理、利用，使人們身處具有民族文化優(yōu)勢的地區(qū)和環(huán)境中卻沒有真正受益，很多人還是在內心和觀念中沒有改變以往“沒啥好資源，沒啥好項目，沒啥好發(fā)展”的舊觀念，因此，從本質上制約了體育旅游事業(yè)的發(fā)展。
(二)旅游設施不完善。
設施是接待旅游者參觀游覽的物質設備條件，體育旅游設施是否齊備、實用，服務是否到位，旅游項目是否具有吸引力及體育旅游市場開發(fā)的程度等，都是體育旅游市場的硬件條件。而內蒙古地區(qū)各體育旅游景點檔次普遍較低，活動內容單調，服務質量跟不上，景點少線路長，有的主要旅游城市在旅游旺季鐵路客運能力弱、航線和航班少，旅游城市到景區(qū)、景點的距離遠、道路等級低，可進入性差，這些原因導致很多頗有價值的旅游資源進入不了旅游市場。更重要的是內蒙古的經濟又處于較落后的狀態(tài)，資金短缺，產品科技含量低，各種條件跟不上，因此，制約著體育旅游業(yè)的發(fā)展，旅游資源自然就不能得到保護與開發(fā)，也就不可能具有較強的吸引力。
(三)旅游宣傳力度不夠，知名度不高。
長期以來，人們談到體育就想到競技體育，談到到內蒙古，就想到草原。宣傳的力度決定人們的態(tài)度，由于經濟實力不夠和具有經濟實力的企業(yè)不多，所以其影響力也不夠。內蒙古各級旅游行政管理部門和各類旅游企業(yè)宣傳力度小、方式少、頻率低、針對性差，特別是對于打造體育旅游業(yè)這個特殊市場來說，必須因時、因地根據不同消費者職業(yè)、年齡、性別、身體素質狀況和經濟狀況等不同需求大力進行有真對性的宣傳，做到有的放矢，才能產生較大的影響，使中外游客對內蒙古體育旅游有所了解、有較全面的認識，從而，改變內蒙古地區(qū)旅游客源增長緩慢，特別是常規(guī)國際旅游客源長期徘徊不前的現狀。
(四)缺乏科學規(guī)劃，盲目重復開發(fā)。
所謂科學規(guī)劃，就是依據自然環(huán)境、文化基礎、體育優(yōu)勢等條件梯次推進、逐步開發(fā)的原則，在旅游項目和建設方式方面做到科學、合理的漸進。內蒙古的體育旅游開發(fā)應當分層次、分階段、分步驟的加以實施，并注意在項目等級、水準、內容、性質、特征等方面不斷提高、深化、豐富和加深?，F在區(qū)內一些低水平重復亂建旅游景點和設施的現象應得到有效控制。我們應當避免各地區(qū)投資分散，使資金積累困難，不能科學規(guī)劃統(tǒng)一利用，以至于體育旅游資源不能得到應有的保護和修善，例如有的地方不考慮自己的經濟實力和開發(fā)項目的投資效益，一味的為了拉動經濟增長，搞低檔次，多頻率的不合理開發(fā)，造成了環(huán)境和草原旅游資源的破壞，其損失是巨大的。
(五)體育旅游的服務質量差。
旅游服務時旅游部門利用一定的旅游設施或其他條件，為旅游者在整個旅行游覽過程中提供的各種服務的總稱。包括飲食、住宿、交通、導游、翻譯、購買商品等方面的服務。高質量體育旅游服務包括體育運動器材規(guī)格齊全，能提供各種運動項目的需要；交通工具齊備、方便，能滿足旅客對交通的需求；導游資料詳細，宣傳到位，使游客一目了然；食宿服務主動、周到、熱情，使游客有賓至如歸的感覺；保證各種體育用品、紀念品的供應，滿足旅游者的購買需求。旅游服務(產品)質量高低的標志是旅游者的滿意程度和旅游產品供給旅游目的地的社會效益和經濟效益。優(yōu)質服務，應該即使旅游者滿意，又能提高社會效益和經濟效益。而目前，我們還存在著管理水平低、服務質量差，旅客不滿意等急需解決的問題。
三、促進內蒙古體育旅游發(fā)展的途徑。
(一)要依靠科學技術，加強體育旅游資源的開發(fā)與保護。
根據國內外體育旅游市場的需求趨向，開發(fā)特色體育旅游項目和產品，下力氣加大旅游市場的綜合治理，建設一批在國內外享有較高聲譽的旅游區(qū)，充分發(fā)揮內蒙古地區(qū)體育旅游資源的優(yōu)勢，樹立內蒙古體育旅游的良好形象。把內蒙古建設成為民族文化濃厚、地區(qū)特色鮮明、體育項目眾多、旅游設施完善、自然環(huán)境優(yōu)美、服務質量一流的具有可持續(xù)發(fā)展的體育旅游熱點地區(qū)，為我國西部地區(qū)的騰飛做出應有的貢獻。
(二)加強體育部門與旅游部門之間的協(xié)作。
藝術實訓報告篇十
為期兩周時間的藝術寫生結束了，這當中，我們品嘗了辛苦，領悟了生活;走過了艱辛，思考了人生。疲累與我們?yōu)榘?，快樂與我們作友。記憶中留下的許許多多，令人回味，讓人沉思。仍然難忘石板巖的那一草一木，大自然的天然氧吧;山里人的純樸、善良、厚道，感覺一下子從車來人往、擁擠喧鬧的城市，回歸到了寧靜、安詳、與世無爭的世外桃源，那種心情無以言表。同學們依依難舍，一句話："石板巖的景色好，石板巖的人更好。"。
石板巖寫生的日子——是美好的日子，也是我難以忘懷的日子;它將時刻提醒我以后的人生路中要正確地對待任何一件事物，也使我的心境逐漸平靜，也再次學到了，思考到了以前并不知道的東西。
7月8日早我們整裝出發(fā)，坐北上的車，心中有許多說不出激動，許多的憧憬。當到林縣境內，看到那一座座連綿的山，那綠色，那天然的成就深深的吸引了我們。有些同學就開玩笑說，我不會回去了，這里真是世外桃源，我打算好了，就這邊找個人嫁了，以后你們來看我哦!一路說說笑笑，六，七個小時很快就過去了。下午到達石板巖，稍作休整，第二天一大早就去寫生了。這里到處是大大小小的石板，人們住的房子也都是由石板蓋成，這樣的房子結實耐用。山里空氣清新涼爽，不僅適合寫生，也是避暑的好地方。林州市石板巖的自然風光很美。這里獨特的居民也堪稱一景，它非常自然、和諧地融進了太行大峽谷的山水之中，令游客們贊嘆不已。
石板巖的居民有什么特色當地流傳著這樣的民謠："石梯、石樓、石板房，石地、石柱、石頭墻，石街、石院、石板場，石碾、石磨、石谷洞，石臼、石盆、石水缸，石桌、石凳、石鍋臺，石廟、石爐、石神像......"即使你從沒有到過石板巖，也可以從民謠中聽出來，石板巖的民居是由石頭組成的。太行大峽谷里，你不管走到哪個村，見到的都是石頭房。關于這種房子，散文作家唐興順散文《石板巖之韻》中寫道："此間人家所居之屋全國乃至世界居民中也有異常特色，一律用石頭建造。一座房屋只有門子、窗欞是木頭的......像童話中的建筑一樣美麗。"對墻的內壁，山里人先用麥秸泥泥一層，然后再泥上一層白灰泥，屋內便變得整潔、亮堂。這種房住進去冬暖夏涼。就地取材成就了富有特色的石板巖居民。
古時石板巖山道崎嶇險峻，交通運輸極為不便，人們進山出山運點兒東西都是靠肩挑手抬，山下的磚瓦是很難運到山里的。再者，石板巖是個非常貧瘠的地方，多數村民沒有財力到山下買來磚瓦建房，即使有的人有財力，勤儉的人們也不原意花那冤枉錢，眼前、身邊、腳下，那塞滿天地間的石頭就是最親切、最經濟、最順手、最理想的建筑材料。他們只需要花些力氣把這些石頭開出來，再根據自己的需要鑿成形，就可以建成一座稱心的房子。這種房子發(fā)展旅游業(yè)的今天，形成自己獨有的地方特色，形成一種極富地方文化魅力的建筑。一開始同學們看到這么多的石板、房子有點手足無措，不知從何畫起。于是老師就耐心地講解并親自作范畫給我們看。
藝術實訓報告篇十一
近年來，藝術考察實訓已成為藝術教育的重要組成部分，通過實地考察傳統(tǒng)與現代的藝術資源，培養(yǎng)學生對于藝術的獨到見解和感悟，提升他們的藝術鑒賞能力和創(chuàng)作能力。從我的藝術考察實訓中，我獲益匪淺，對于藝術教育的價值有了更加深刻的認識。
首先，藝術考察實訓為我們提供了接觸真實藝術作品的機會，拓寬了我們的藝術視野。在實地參觀藝術展覽和博物館，我見識了許多經典的藝術作品，感受到了它們所傳遞的情感與思想。例如，在博物館中欣賞到一幅著名的油畫作品《蒙娜麗莎》，我被畫中的神秘微笑所吸引，不禁聯想到畫家對于人物形象的塑造和情感表達。通過親身接觸藝術作品，我能更加深入地了解藝術的魅力，學會用藝術的眼光審視世界。
其次，藝術考察實訓在培養(yǎng)我們的藝術鑒賞能力方面起到了重要的作用。在參觀藝術展覽時，我們被要求觀察、欣賞和分析藝術作品。通過仔細觀察藝術作品的構圖、色彩、形式與內容，我們能夠從中發(fā)現作者的創(chuàng)作意圖和藝術風格，提升自己的藝術鑒賞能力。例如，在欣賞一幅抽象繪畫作品時，我開始嘗試從形式和色彩上去理解畫家的思想和表達方式，重新思考繪畫藝術的內涵。通過這種觀察和分析的方式，我逐漸開始能夠獨立評價藝術作品的價值，培養(yǎng)了自己的審美能力。
再次，藝術考察實訓促使我們思考藝術與社會的關系。在參觀當代藝術展覽時，我發(fā)現藝術作品不僅僅是為了表達藝術家的個人情感和思想，更是與社會、時代和歷史緊密相關的。藝術家通過他們的作品傳達對于社會現象的思考和批判，引導觀眾思考和討論社會問題。例如，一幅關于環(huán)境污染的藝術作品，通過夸張和符號化的手法，傳達了藝術家對于環(huán)境問題的憂慮和警醒。通過與藝術家的對話和學習，我開始關注到藝術與社會問題的關系，明白到藝術教育也是培養(yǎng)社會責任感和情懷的重要途徑。
最后，藝術考察實訓激發(fā)了我們的藝術創(chuàng)作靈感與能力。在參觀藝術工作室和藝術學院時，我感受到了藝術家們的創(chuàng)作熱情和創(chuàng)作環(huán)境的氛圍。藝術家們通常會為我們展示他們的作品和創(chuàng)作過程，分享他們的創(chuàng)作靈感與心路歷程。這些豐富多樣的創(chuàng)作經驗和技巧激發(fā)了我自己的創(chuàng)作欲望，同時也提高了我對于自己創(chuàng)作的要求。通過親身體驗藝術創(chuàng)作過程，我不僅學到了藝術技巧和表現方式，更是意識到藝術創(chuàng)作是一種表達自我的方式。藝術考察實訓激勵著我探索自我，追求獨立思考和創(chuàng)新創(chuàng)意。
綜上所述，藝術考察實訓是一個推動藝術教育發(fā)展的重要環(huán)節(jié)。通過接觸真實藝術作品，培養(yǎng)藝術鑒賞能力，思考藝術與社會的關系，并激發(fā)創(chuàng)作靈感與能力，藝術考察實訓在培養(yǎng)學生對于藝術的獨到見解和感悟方面起到了積極的作用。我深信，通過這樣的實訓體驗，我們的藝術素養(yǎng)和創(chuàng)作能力必將得到進一步的提升。
藝術實訓報告篇十二
第一段：引言（120字）。
藝術考察是大學美術專業(yè)學生的一項重要實訓項目，本文將對我參加的藝術考察實訓進行總結和反思。在此次實訓中，我體驗到了藝術與現實相結合的魅力，感受到了專業(yè)知識與實踐操作的巨大差距，也認識到了不斷迭代反思的重要性。
第二段：實訓過程（240字）。
此次實訓我們前往了湖南西潭洞、黃圖巖、張家界等地，親身感受了這些地方獨特的自然與人文景觀。在畫畫和攝影的過程中，我充分感受到藝術的靈感。畫畫的時候，我利用線條、色彩等要素將自己的感受表達出來，而攝影則更多地注重于捕捉瞬間，通過構圖和光影的變化來創(chuàng)作藝術作品。藝術是表達內心感受的一種方式，通過與自然融合，我更好地發(fā)揮了自己的創(chuàng)造力和想象力。
第三段：挑戰(zhàn)與成長（240字）。
實踐是檢驗真理的唯一標準，通過這次實訓，我深深感受到了藝術創(chuàng)作與實踐操作之間的巨大差距。在現實中，我發(fā)現自己的創(chuàng)作技巧和表現力還有很多不足之處，如線條的勾勒不夠準確、色彩的表達不夠豐富等。而且，我發(fā)現在創(chuàng)作的過程中，雖然有了靈感，但是往往在實際操作中會出現問題，例如光線不合適、構圖不夠合理等。這些問題讓我深刻認識到，只有通過不斷實踐并不斷反思，才能不斷提高自己的專業(yè)水平。
第四段：思考與改進（300字）。
通過這次實訓，我認識到了自己的不足之處，并且明確了未來需要提高的方向。首先，我需要加強對基本技巧的訓練，例如線條、色彩等方面。只有通過常規(guī)的練習和反復的實踐，我才能提高自己的技術水平，進而更好地表達自己的創(chuàng)造力。其次，我需要加強對現實環(huán)境的觀察和把握，學會靈活運用光線和構圖等因素來創(chuàng)作藝術作品。最后，我要注意與他人的交流與學習，在與他人的交流中，我能夠獲得更多的靈感和觀點，并且能夠及時糾正自己的問題和不足。只有不斷反思和改進，我才能在藝術創(chuàng)作中更進一步。
第五段：總結（300字）。
通過這次藝術考察實訓，我在實踐中認識到了藝術與現實之間的差距，并且明確了未來需要提高的方向。只有通過不斷實踐、反思和改進，我才能提高自己的專業(yè)水平，進一步發(fā)揮自己的創(chuàng)造力和想象力。藝術創(chuàng)作是一項長期而艱苦的過程，但是只有經歷這樣的過程，我們才能真正成長和進步。除了個人的努力和勤奮，我也要感謝這次實訓給予我的機會和平臺，讓我更好地認識了藝術的魅力和挑戰(zhàn)。我相信，只要堅持努力，我一定能夠在藝術的道路上取得更大的成就！
藝術實訓報告篇十三
因為業(yè)務技巧有過培訓，公司的媒體自己也能了然于胸，但怎樣正確地向客戶表達出來，還需要經理和同事們實際指點。王經理的點撥是我進步的源泉，因為他不僅教會了我怎樣和客戶溝通、怎樣從客戶處獲得對自己有用的信息，還教會了我怎樣排除困難、戰(zhàn)勝自我。第一次接觸生人，開始正式交談，未免有些局促、放不開，話語的表達也不是很通順、清楚、扼要，在跟著王經理實際學習和模仿了多次以后，我基本上克服了第一次的毛病，心里也不再那么緊張了。再結束了長時間的模擬培訓之后，就是自己親自獨立上場，自己表演了。這也就是以后的工作。所說已有了臨場的經驗，但畢竟是自己一個人出場，心中仍是存有余悸。記得那一天是去同盛祥飯莊，因為我的`工作主要就是向客戶介紹、招攬客戶在我們這里通過新的媒介做廣告或發(fā)布廣告，第一次的出來跑業(yè)務，第一次工作，第一次面對社會。我在同盛祥飯莊門口徘徊了好幾圈，我還是給自己鼓勁，加油，勉勵，終于進了第一家店，進去說的雖然感覺有很多沒有說到位，但是我還是結巴的說下去。我深知自己還很嫩，要學習和練習的東西還真得很多。因此，我在以后的實習工作中也充分認識到這一點，隨時提醒自己要學習這篇實習報告寫的不錯頂了好.下載!謝ll就是要找個東西的!惆悵畢個業(yè)搞這么多亂七八糟的!
我被安排到“魅力xx”欄目組做編輯與播音工作。到了編輯室，李主任向我介紹了“魅力xx”欄目組編輯與播音工作程序和工作內容，以及相關的工作人員，之后我便開始了我的編輯播音生活了。雖說第一天到編輯部工作就有同事和我開玩笑說，學電影的怎么來這里當編輯了。但我總是笑著說，來和你們學習啊。我并沒有把他們說的話當作是“潑冷水”，相反，他們的幽默風趣倒消釋了我心中的陌生感。很快，我便和他們打成一片了。從我決定到電視臺實習開始，我就一直堅信那句話--只要相信自己就一定能行。也許經過的專業(yè)的編輯訓練功底不是太厚實，也許我沒有編輯部前輩們豐富的經驗和閱歷，但我依舊相信自己能做好自己的工作。當我接手第一批新聞稿件時，真是有些忐忑不安，手足無措的感覺。我暗暗對自己說，沒什么大不了的，你一定能完成。然后我憑著自己之前學過的知識及經驗審稿，修改。在這過程中也遇到了不少問題。每次遇到什么問題我都會虛心的向前輩們請教，學習。他們都能夠放下手中的工作耐心的為我解答，向我傳授很多經驗和知識。經過幾次審稿，我發(fā)現，新聞工作者除了掌握好專業(yè)知識外，還要有很寬的知識面。因為新聞本身就會涉及到生產生活的各個方面。認識到自己的不足，我決定好好的給自己補補課。每天實習回家后，顧不上一身的疲憊，我就鉆進房間，把自己所有的戲劇影視文學的專業(yè)書全都翻出來，重新溫習和學習有關新聞編輯的知識。與此同時，我還堅持每天閱讀一定量的新聞及報刊雜志，拓寬自己的知識面。湖南職稱論文功夫不負有心人，憑著我對這份工作的熱情和堅持，我學到了不少知識，同時也幫助新聞部的記者們修改了很多稿子。當我聽到編輯部的主任對我的夸贊時，心里美滋滋的，因為我的努力和自信，換來了他們對我辛勤工作的肯定。我看到了自己的價值，使我更加努力地投身于這份工作中。10月12日至19日我跟隨xx縣縣委常委、紀委書記、副縣長、縣政協(xié)副主席以及縣發(fā)改局、旅游局、城建局、黨史辦及南梁、林鎮(zhèn)鄉(xiāng)等相關部門負責同志參加考察延安、重慶、廣安等地，實地參觀了革命舊址、革命紀念館及市政規(guī)劃建設，考察學習外地紅色旅游產業(yè)開發(fā)及市政建設工作。在考察期間，我認真聽從電視臺領導的安排，精心計劃采訪，以及攝象等工作?？疾旎貋砗?，認真地將自己的新聞素材編輯整理，并且于10月21日第一次站在xx電視臺演播廳，開始主持“魅力xx”欄目。首播受到了電視臺領導的好評。經電視臺領導批準，我先后主持“魅力xx”欄目三期。不同程度上，對我的專業(yè)知識以及實習經驗的提高，起了很大的作用。
婺源是江西東北部一個歷史悠久的古縣，被旅游書籍冠以“中國最美麗的鄉(xiāng)村”。與浙江、安徽為鄰，有著豐富的人文和自然風光。她是南宋理學家朱熹的故里，也是中國鐵路之父詹天佑的家鄉(xiāng)。這里文風鼎盛，古跡遍布，尤以明清古建筑為代表，而自然風光更是如詩如畫：田園、小溪、古木、翠竹環(huán)繞村落，飛瀑、驛道、路亭、拱橋散布鄉(xiāng)野……婺源不僅有江南層巒疊翠的山林，碧綠綢絹般的小河，還有蜿蜒的石板路連著一個個依山傍水的村落，更為突出的是這里的徽派建筑，其風格體現在“粉墻黛瓦”，即雪白的墻身，青黑色的瓦，屋頂是刻著各式圖案的飛檐翹角，直指蒼穹，在藍天綠樹映襯下分外矚目。婺源古民居既具有濃郁的徽州特色，又不乏匠心別具的獨特格局。婺源的油菜花跟古樸的徽派建筑相結合，是其他油菜花開的地方不能比的。他們相互融合，構成了一副最美，最和諧的圖畫。行駛在婺源的林間小路上，仿佛就是在山水畫中走。
贛中古建筑的每棟建筑都有明顯突出徽派風格的風火山墻、高聳的垂脊和起翹，還有家具、木椅的設計風格，都是精雕細刻的經典之作。在婺源沱川古村落間行走，感覺最突出的一點，就是民居布局非常講究與山、水、林木等自然環(huán)境的和諧結合，文化品位很高。背靠郁郁蔥蔥的山林，一股清澈的山溪曲曲彎彎繞過幢幢明清古宅，穿過小橋和村中心后流向村外，一道道翻水壩形成的小瀑布激起嘩嘩的水聲。在村邊遇到一幫正在寫生的美術院校師生，他們迷戀于這兒古代人文建筑與自然生態(tài)的和諧融合：穿村而過的溪流、村邊小山嶺上的古道、蒼翠的古樟和松林、茶園農田、一排排的青石古溪埠、明清古宅群錯落有致，簡直就是一個大型生態(tài)園林，尤其從山崗上望下去，幾乎每個角度都能入畫。
在學校，我們大都在室內畫著靜物。這次寫生，增長了我們的見識，讓我們走出了課堂，融入了自然，使我們的心靈放飛在山水，老屋，人間。我們懂得了光線與構圖的關系，明白了建筑與文化的“血源”。在寫生中，我們更深切地體味到：美無處不在，關鍵是要善于發(fā)現。在這里我們看到了美麗的風景，還有感受到了那淳樸的鄉(xiāng)村鄉(xiāng)情，在考察中同學之間的互幫互助的那份友誼，老師在我們畫畫和生活上的幫助，這一切將永遠珍藏于心。
學校給了我們這次“江西婺源寫生之旅”的機會，讓我們來到這么優(yōu)美的地方寫生，拓展了我們的視野，深化了我們對藝術深層次的了解，讓我們真切的體會到了自然與人文之美，傳統(tǒng)與現代的完美契合，感嘆藝術的殿堂原來如此美妙!然而，看著眼前婺源的湖光秀色，真讓人陶冶在這巧奪天工的自然風光之中!所謂“前人栽樹，后人乘涼”，感謝婺源的先輩們，建造出了這么神奇的一處“牛形村落”，驚艷之余，也情不自禁地驚嘆前人的智慧與結晶，深思人類智慧的無限寬廣和深邃!
幾天的考察時光一晃而過，美好的時光總是在逝去之后令人那么依戀，短暫的總是那么令人回味!通過考察使我們由一個對婺源一無所知的“外行”變成了一個熟練徽派建筑的“內行”。其中，我對徽派建筑最深的印象就是“凸”字形的“馬頭墻”。它是徽派建筑的重要特色。馬頭墻高低錯落，一般為兩疊式、或三疊式、較大的民居，因有前后廳，馬頭墻的疊數可多至五疊，就是俗稱“五岳朝天”了，總而言之，江西婺源的徽派的風土人情和民俗習慣已經在我們腦海中深根了，我們也酷愛這塊土地。
通過這次實習，我們在專業(yè)上得到了鍛煉和提高，同時也在紀律、團隊協(xié)作、艱苦樸素等方面經受了鍛煉和考驗。這是一段值得一生好好珍藏的記憶。
藝術實訓報告篇十四
剛結束的第五屆北京國際電影節(jié)上，1.2萬余名業(yè)界人士參與招商會，36個簽約項目總額達138.45億元，而其間展映的360部影片，更吸引了21萬人買票觀影，票房收入近800萬元。
毫無疑問，北京文化藝術和產業(yè)的土壤肥沃，底蘊深厚，吸引著美術、音樂、舞蹈、戲劇、影視等全國各類文藝青年聚集于此，哪怕成為“北漂”。他們在宋莊的樸素院子中、在西單的過街通道里、在北影廠門口、在逼仄的出租屋里……不停丈量著現實和舞臺的距離。
團北京市委發(fā)起的“北京青年1%抽樣調查”進一步揭示，截至xx年底，年齡在16~35歲、未擁有北京戶籍且以藝術相關工作為收入來源的“北漂”藝術青年，有95236人。
調查報告還原出的是一個男性居多、學歷較高的群體：藝術青年62.6%都是男性，44.0%都有本科以上的教育學歷。
該群體大多都是非京籍生源，來自河北的最多，為18.0%，其次為山東(11.0%)、遼寧(10.0%)和黑龍江(9.4%)，這些地區(qū)藝術教育活躍，是藝考生的重要來源地。其中外地非農戶籍的藝術青年占到66%，多生活在城鎮(zhèn)，反映出農村家庭培養(yǎng)藝術生，存在較大經濟壓力。
周欣(化名)3年前從北京電影學院戲文系畢業(yè)后，進入一家國內首屈一指的傳媒公司，在電影事業(yè)部做制片。她說她的同學也大多都走上了影視這條道路，“她們的家在新疆、山東、四川等全國各地，但在畢業(yè)后，大多都選擇留在北京干本行。這樣的決定，是非常需要勇氣的?！?BR> “我們做編劇，大多沒有規(guī)范、長期的工作合同，只能關在房間里日夜不停地逼自己寫，剛畢業(yè)很難接到活兒，生活狀態(tài)和預期間的差距可想而知。”雖然是這樣，周欣說整個影視行業(yè)的鏈條和生態(tài)，北京最健全?！岸?，除了有錢，‘有文化’在北京也是可以立足的標簽，這在其他城市就難說了?！?BR> 有的藝術青年，是為了崇高的藝術而一直堅持，但畢業(yè)于天津美術學院視覺傳達系展示設計專業(yè)的劉奕彤，卻不認為自己是個理想主義者?！拔沂窃趯W習過程中發(fā)現了內心的一些想法，也挖掘出自己這方面的天賦。談不上是為了藝術，更多是幸運地察覺到自己所長，想堅持下去?！睕_著市場和氛圍，她現在和別人合伙在北京開了一家視覺設計工作室。
調查發(fā)現，70.0%的藝術青年將北京作為首選定居城市，接近七成希望在北京擇業(yè)。
北京的文化產業(yè)聚集程度較高，朝陽有8個市級聚集區(qū)，海淀有3個，東城、西城、豐臺、石景山、通州區(qū)各2個，其他區(qū)縣各1個。62.0%的藝術青年選擇生活在朝陽區(qū)、通州區(qū)及海淀區(qū)。
畢業(yè)于中國傳媒大學xx級播音與主持藝術專業(yè)的王禮琨(化名)，身上并沒有太鮮艷的顏色，黑上衣白褲子，靜坐在沙發(fā)上。見到記者，他夾著一根煙的手指朝前一指，“你好，坐!”顯得十分內斂和平靜。他說自己已不是典型的文藝青年了，畢業(yè)后他在傳媒行業(yè)做了一段時間新聞編輯，現在在某高校政治學專業(yè)繼續(xù)深造。
“藝術只是一種表達形式，而內容最終來源于你自己，生活經歷、知識結構等。”他說播音與主持行業(yè)經歷了一段飛速擴張后，現在已經漸趨飽和，主持人更替也比較慢。因此，考慮到一些新人都在待崗狀態(tài)，王禮琨畢業(yè)后決定先從新聞采編干起?！芭c其等待，不如先補充短板，有點曲線救國的意思，不過，意識提升了，藝術才不會空洞和單一?！?BR> 對于走上藝術道路青年的生存狀況，課題組的調查揭示，xx年，藝術青年月平均收入約為4551元，整體上他們對工資收入感到不滿。將近58.0%的藝術青年認為收入不穩(wěn)定，其中39.2%的群體收入在xx元到4000元之間。
在支出上，總體呈現高消費的特點。他們月生活支出約為3828元，遠高于北京市xx年城鎮(zhèn)居民人均月消費2190元的支出水平。該群體月租房支出平均高達1600元左右，占月均收入的35%，占月均支出的42%。
該群體租房支出在整體支出中占比很高，不僅負擔較重，且居住狀況較差，超過60%的藝術青年人均居住面積在20平方米以下，低于xx年北京市城鎮(zhèn)居民人均住房建筑面積31.31平方米的水平?？偟膩碚f，他們感到壓力較大和非常大的占到了近一半，其中49%的青年反映壓力來源于經濟方面。
周欣說自己雖然去了家上市大公司，但第一年每個月收入只有1900元，現在也才8000元左右，“影視行業(yè)還是很封閉的。一來屬于文化產業(yè)，創(chuàng)作創(chuàng)意人員多，很難引入現代公司治理機制;二來看著高大上，但都是大玩家們的角斗場，真正的從業(yè)人員非常辛苦，收入微薄，談不上什么保障，在北京月薪5000元各方面保障能有多少?連房租都交不起?！?BR> 周欣和兩個大學室友在定福莊北面合租了個三室一廳，一個月租金近7000元，現在仍然單身，“不是不想找男朋友，工作時間不固定，未來充滿不確定性，很難有腦子去想別的事，而且，同行也都在捉襟見肘的狀態(tài)中，折騰不起?！?BR> 另外，80.0%受訪藝術青年都未結婚。48.0%的藝術青年選擇在28~30歲結婚。綜上來說，藝術青年的生存壓力大，精神訴求和生活質量不成正比，內心感到無助。
對于自己所從事工作的態(tài)度，60.0%以上藝術青年傾向選擇自由職業(yè)。71.0%藝術青年日工作時間在8小時以下。在事業(yè)發(fā)展上，他們更多依靠朋友親戚，56.0%藝術青年會通過朋友介紹尋找工作。
劉奕彤說，選擇創(chuàng)業(yè)是為了實現人生價值?！爱斎粍?chuàng)業(yè)沒有一帆風順，經常遇到客戶中途撤出，導致作品沒有著落的情況，每天也要跑很多地方去拉業(yè)務見客戶。”
她的工作室的收入也主要靠家人朋友介紹的客戶，“所以會打一些折扣，說不上特別賺錢，我們也正在探索一種新的經營方式，會根據每個人的能力和對設計的理解，去研發(fā)產品。”劉奕彤說。
xx年以來，國內藝術市場下滑，藝術青年們表示受市場影響很大，收入一直未漲。然而，藝術行業(yè)中的規(guī)則不明確，是他們最頭痛的事情。72.0%藝術青年認為存在潛規(guī)則。包括“黑畫廊”、“群頭”等組織和個人盤剝青年利益等，形成藝術市場的惡性循環(huán)。
周欣說，她的室友已經簽約到一位導演旗下，做一部愛情片的劇本創(chuàng)作，“這位導演原來是做演員的，很有票房號召力。雖然是簽約，但編劇在產業(yè)鏈條上，除個別知名的，大多沒有話語權，連基本的創(chuàng)作權也得不到尊重。一個大綱寫個七八遍能通過就不錯了，劇本被大幅度修改、重寫甚至剽竊，都是家常便飯。”她說，無處維權很大程度上是因為單兵作戰(zhàn)，“不像國外有演員工會和相應的.用人機制。再加上一個活兒都要靠朋友介紹，不敢壞了和氣，只能靠忍耐度過這段黑暗的職業(yè)初期和中期?！?BR> 當發(fā)生糾紛時，53.4%藝術青年沒有組織為其維護權益，只有27.6%會選擇政府或相關組織尋求幫助。
在83.0%的藝術青年眼中，奮斗會成就人生。在業(yè)余時間里，34.0%藝術青年希望參與志愿公益事業(yè)，33.0%會選擇提升自己，只有9.0%希望拼命掙錢成為有錢人。
在對未來的看法上，王禮琨有著同齡人身上少有的堅定?！拔磥砦铱赡懿粫咚囆g的道路。藝術很重要，但一個人是不可避免地要與社會主流接軌的。很多藝術青年都會在學習過程中，發(fā)現自己的藝術才能達到一個高度后，有的人可以繼續(xù)綻放，有的人就停滯了，這是一個不斷領悟的過程?！?BR> 他表示，到了藝術生涯的后期，才華更多表現為去繁就簡?！半m然現在我會尋求一些現實的收獲，但我不后悔走過這條路，它會成為日后自己的一個閃光點，即使以后從事主流化職業(yè)，我依然會保持一個藝術青年的氣節(jié)?！?BR> 周欣來自新疆一個高收入家庭，她的父母多次勸她回去當老師，將人生安定下來，但她還是愿意堅持，“雖然有很多現實問題，但我知道有很多和我同樣有著夢想的人，在這里堅持，一起成長，我相信茫茫北京，一定會有我的位置?！?BR> 藝術實訓報告篇十五
隨著濱海新區(qū)經濟的蓬勃發(fā)展,裝飾設計的需求層次也不斷提高,對裝飾業(yè)的服務能力提出越來越多的要求,而這些要求的滿足絕大多數是通過設計師而不是裝飾公司來實現的。這就使優(yōu)秀的設計師贏得了客戶,而不是裝飾公司。一般來講,好的設計師經過一段時間的努力,就會積累相當數量的客戶,這使他們獨立開辦公司的困難大大降低了。二是主材,特別是飾面材料的供應商,越來越多地提供安裝服務,并一攬子提供質量保障。這就極大地擠壓了裝飾公司的營業(yè)額。這一改變,對設計師擺脫對裝飾公司的依賴,也是極有益處的。三是施工企業(yè)是依賴于施工質量生存的。而現行的家裝公司的質量保障體系十分薄弱,嚴重依賴于施工人員自身的技術素質。隨著人工費的飛速上漲,裝飾公司的質量風險越來越大。一些更專業(yè)的施工企業(yè)應運而生,這些企業(yè)一般只進行一類項目的施工,不僅施工經驗豐富,人員相對固定,而且能及時進行技術培訓。建材商與設計師無對接平臺。盡管設計師在裝飾建材的選擇上對業(yè)主有著舉足輕重的作用,但設計師與建材商并無合作的正式渠道。從業(yè)時間較長的設計師通常會與少量供應建材商建立良好的關系,但渠道畢竟有限,一來不能滿足顧客對種類的需求,二來也不能讓顧客在同種建材中有廣泛的選擇機會。雖然供應商希望與盡可能多的設計師建立聯系,但設計師的分布較為分散,并且為少數幾個產品的發(fā)布而維護與設計師群體的關系的成本較高。
美國expo是歐美建材業(yè)最新的營業(yè)模式,其基礎就是設計師在設計服務過程中在主材選擇問題上對業(yè)主的重大影響力。它在產品選擇,展示方式,服務理念諸方面緊緊圍繞消費者的審美需求來實現銷售,已取得巨大成功。國內的裝飾企業(yè)注意到了這一點,紛紛將自己的產品展示進行提升,一些家居體驗館應運而生。雖然囿于品類的限制而有待提高,但也極大地促進了銷售。高職院校環(huán)境藝術專業(yè)畢業(yè)生的專業(yè)生存狀況。一是在校學習效果好,適應社會環(huán)境的學生。這一類學生專業(yè)知識扎實,溝通能力較強,富于親和力。目前,一部分人收入較高(5,000~12,000元/月),就業(yè)的主動選擇性大;一部分人處于創(chuàng)業(yè)的初級階段。他們具有了一定經濟基礎,但經濟壓力很大,很難再在事業(yè)上投入更大資金。二是在校學習情況一般,且對環(huán)境條件適應性不強的學生。這一部分占畢業(yè)生的大多數。雖然在校掌握了一定的專業(yè)知識,但由于學校教育和職場要求的差異,又不能很快調整自己,所以在工作的最初時段只能做低端工作,一般收入較低(2,000~3,000元/月),通常這一類學生都有半年到一年半的調整期以補充自己的不足。這期間會面臨各方面的壓力,生活相當艱辛。三是由于各種各樣的原因,不再從事與本專業(yè)相關的工作。
(一)教學目標與社會需求吻合問題,重要在于在各個環(huán)節(jié)與社會同步:一是當前設計師的職業(yè)水準;二是當前新材料和工藝的發(fā)展;三是當前流行裝飾風格的把握。(二)直觀體驗式教學極度缺乏。學生只是畫圖紙,看圖片,不能真正進入本專業(yè)的核心———空間設計。(三)教師與社會接軌問題。一方面教師教學負擔過重,無法真正在社會競爭中磨練自己;另一方面企業(yè)一線的設計師也沒有到學校培訓學生的動力。
(一)定位。優(yōu)秀裝飾公司運營平臺,優(yōu)秀產品展示平臺,學院產學研發(fā)展平臺,服務區(qū)域經濟。(二)各方面利益體現。1.設計師。一是完全個性化設計水平展示舞臺,更多業(yè)務機會;二是獲得最新產品信息;三是得到體面的接待客戶的場所;四是方便的人力資源支持(學生助理)。2.裝飾公司,建材商。一是低成本的運營場地,產品的充分展示宣傳;二是充足的人力資源;三是新產品的發(fā)布,與設計師的有效對接;四是聚集效應帶來更多商業(yè)機會。3.學校。一是當前設計師水準放到學生眼前,促進教學。二是當前新材料和新工藝的直觀體驗,補充教學條件不足。三是當前流行風格的及時體現,使學生進入職場減少障礙。四是使學校獲得大量的施工現場渠道,促進情景體驗式教學;五是為教師提供科研和面向社會的平臺,以科研帶教學,以效益促教學;六是成為優(yōu)秀畢業(yè)生創(chuàng)業(yè)孵化器;七是在濱海區(qū)域內,形成矚目的設計師群體,社會效益顯著;八是為學生提供充分的實習機會和就業(yè)渠道。
第一,使教師的授課與企業(yè)的需求相契合。一是由企業(yè)對教師進行培訓,使教師成為該崗位的能手,并承擔向該企業(yè)輸送員工的任務。二是派出教師到企業(yè)實際工作,并按企業(yè)的績效方式獲得報酬;每周兩個半天的時間到校授課以得到學院所給的報酬。第二,學院提供相關場地和配套辦法,引進裝飾公司和建材商,為師生提供優(yōu)質的實訓環(huán)境。第三,推出設計師俱樂部,逐步建立和完善學院優(yōu)秀學生的創(chuàng)業(yè)孵化環(huán)境。第四,最終成為濱海地區(qū)裝飾行業(yè)設計領域的領導者,并成為相關產業(yè)的聚集地,產生經濟效益。
藝術實訓報告篇十六
本文采取實地訪談與線上發(fā)放調查問卷的方法，敘述了天津糖畫藝術的歷史以及現狀。糖畫藝術悠久，馳名中外，為廣大人民群眾所喜愛。但隨著時代的變遷，糖畫藝術逐漸淡出人們的視線。筆通過本次寒假實踐調查活動，以天津糖畫藝術為糖畫藝術代表，歸納糖畫藝術逐漸衰落的原因，并提出復興糖畫藝術的可行性建議。旨在增強人們對于糖畫藝術的興趣和了解，促進糖畫藝術的發(fā)展創(chuàng)新，并通過互聯網等現代科技進一步弘揚糖人藝術。
糖畫藝術歷史悠久，據說可以追述到四百多年前的明朝1，在明代宮廷習俗中，“熔就糖霜”印鑄成動物和人物，作為祀品。糖畫藝術于清朝不斷發(fā)展，在民國時期逐漸壯大，民間俗稱“倒糖人兒”、“倒糖餅兒”、“糖燈影兒”。清代小說家褚人獲的《堅瓠補集》中有一首詩，真實記錄了糖畫盛行的情況：“熔就糖霜丞相呼，賓筵排列勢非孤；蘇秦錄我言甘也，林甫為人口蜜腹。霉雨還潮幾屈膝，香風送暖得全膚；紙糊閣老尋常事，糖丞來年亦紙糊。”清宣統(tǒng)元年（1909）出版的《成都通覽》中“成都民間風俗正月”說：“元旦日街市停貿易只有小本營生者,專售小兒女之錢,如糖餅”,并附有木刻藝人行藝圖一幅。糖畫藝術最早起源于四川省，這與當地生產蔗糖有著緊密的聯系。其后糖畫藝術在全國各地得到廣泛傳播，作品風格受到各地風俗文化影響，具有了一定的地域性，形成了各有的特色：四川糖畫的精湛，天津糖畫的逼真，河南糖畫的玲瓏剔透，北京糖畫的質樸等。其中成都糖畫已被列為中國國家級第二批非物質文化遺產名錄。
糖畫藝術題材十分廣泛，以小說、戲曲人物、飛禽走獸等內容為主。近年來，糖畫藝人為了能夠將傳統(tǒng)藝術與時俱進，創(chuàng)造性地以喜洋洋、孫悟空等卡通人物為題材來吸引顧客，甚至出現了以“保衛(wèi)”為主題的立體糖畫來抒發(fā)藝人內心的情感。還有藝人創(chuàng)造出立體3d糖畫，大大促進了糖畫藝術的表現形式，推1見成都市錦江區(qū)民間糖畫藝術協(xié)會刊發(fā)的《“糖畫”藝術簡介》動了可見糖畫藝術的發(fā)展。
糖畫制作過程非常簡單，藝人制作一幅糖畫所需時間不過兩三分鐘，但無論是藝人對于圖案的把握，還是對于炒糖火候的拿捏，都要非常講究。就熬糖而言，藝人需要用紅、白糖加上少許飴糖放在爐子上用溫火熬制，熬到可以牽絲時才用來澆鑄造型，糖的多少、水的比例都是經驗的結晶。就手藝而言，藝人需要熟悉不同圖案的畫法，在短時間內完成制作，以求一氣呵成。如果稍有遲疑會導致糖人變硬，從木板上取下糖人時將糖人弄碎。糖畫完成后，藝人要抓緊時間用竹簽粘附在糖畫上，用鐵板將糖畫取下。有時藝人還會以小螺母為制作工具為小動物“點睛”，可見糖畫做工之精巧。
此次實踐筆者將實踐地選在天津古文化街。古文化街是津門十景之一，一直堅持“中國味，天津味，文化味，古味”經營特色，以經營文化用品為主。而且參觀游客較多，是眾多手藝人聚集之地。因此，想要采訪到糖畫藝人并了解糖畫藝術的發(fā)展現狀，就必須從古文化街入手。通過實地考察我們發(fā)現放眼整個天津市市區(qū)，僅有古文化街和南市食品街兩處售賣糖人的攤位，糖畫藝人的數量逐漸減少，雖然暫時不會出現手藝失傳的情況，但是糖人藝術長時間衰退的現狀同樣不能忽視。盡管每幅糖畫價格不菲，平均每幅可達20余元2，購買、圍觀的人群也是絡繹不絕。但現如今，把畫糖人作為謀生手段甚至一項神圣使命來傳承中華文化的藝人越來越少，這項古老文化傳統(tǒng)藝術正慢慢走出人們的視線。
在糖畫藝人張福海老師創(chuàng)作的過程中，筆者也對其進行了一系列采訪。張福海老師大約五十多歲，投身糖畫藝術有三十年之久，只要天氣允許他都會出攤。當初是興趣使然讓他走上了糖畫創(chuàng)作的道路，也正是對藝術的這份執(zhí)著和喜愛使他堅持了三十年到現在。據張老師介紹，市內曾有七十多做糖畫的手藝人，但到現在還做的只有兩三人，許多人轉投別的行業(yè)，這也導致糖畫藝術逐漸衰落。在張福海老師看來，糖畫藝術更需要政府的幫助扶持以擴大糖畫的知名度和影響力。筆者在采訪張福海老師的同時，對圍觀群眾也進行了簡單的采訪。不少市民對于糖畫藝術興趣濃厚，攤位旁邊一直圍著許多游客。購買糖畫的游客多是帶著孩子2在采訪過程中，我們注意到張福海大師根據糖畫作品的復雜程度制訂了不同的價格，共有15元、20元、30元等三個不同價位，筆者粗略估計每幅糖畫平均可達20元。的長輩，也有一些約20多歲的青年，他們大多不會在意糖畫的價格，往往是為了哄孩子高興，或是為了喚起兒時的童年回憶。不過大多數游客表示糖畫原材料的衛(wèi)生情況堪憂，由于缺少固定的工作場所，其露天制作的工作環(huán)境也無法令市民放心。而且糖畫本身價值不高，其過高的售賣價格也是使不少群眾望而卻步的原因之一。
與此同時，筆者還利用發(fā)放網絡調查問卷的方式獲取同學們對于糖畫藝術現狀的態(tài)度，從而探究糖畫藝術衰落的原因以及復興糖畫藝術的措施。調查問卷的結果使我們了解了一般大眾對于糖畫的種種看法，進而幫助我們進一步作出分析，本文許多地方都是根據調查問卷的結果做出，因而本文也是對調查問卷的部分反映。
(一)、糖畫藝術無法帶來巨大利益。
漫步天津古文化街，泥人張、楊柳青年畫等天津傳統(tǒng)手工藝品銷售店在10家以上，店內商品鱗次櫛比、玲瑯滿目，游客絡繹不絕。這種“前店后廠”的經營模式與手工制作模式相比最大的好處在于可以成倍的提高手工藝品的產量，通過產品大規(guī)模的傳播來提高這項手工藝術的知名度，最終實現產品的大規(guī)模盈利?，F下，泥人張、楊柳青年畫等傳統(tǒng)藝術都采取這種大批量生產的模式，但不可避免的是手藝的失傳以及機器化本身所帶來的產品質量的下降。畢竟質量與數量不能兼得，一味地追求經濟而熱衷于機器生產不僅不利于手工藝術的傳承，對于工藝品本身也失去了其應有的價值。但商人往往注重眼前利益，實現自身財富的最大化，盲目地將潛在利潤大、可機器化生產的傳統(tǒng)手工藝進行批量生產，這使得無法進行機器生產的糖畫藝術被邊緣化，進而導致糖畫藝人生存環(huán)境惡劣，糖畫藝術競爭力不斷下降。這一原因不僅是我們預先認識到的，而且也是我們收到的調查反饋也最著重反映的。因此，如何在手工制作和批量生產之間尋找平衡，如何在保護傳統(tǒng)藝術和實現盈利之間尋找平衡，是糖畫乃至所有傳統(tǒng)手工藝術不斷發(fā)展的最為重要的因素。
（二）、糖畫藝術缺乏政府有力支持。
居住的塘沽區(qū)、寶坻區(qū)，筆者也沒有碰到售賣糖畫的藝人。而在古文化街內，因年三十將至甚，張福海老師的糖畫攤位還要讓位于剪紙市場，被擠到廣場中央一個不起眼的角落。在市政府前段時間支持下承辦的“南市食品街年貨市場”也僅有一家糖畫攤位。不僅如此，在古文化街等游人密集的景區(qū)，藝人還要繳納高額攤位費，這增加了藝人們從事創(chuàng)作、生活的負擔，使得糖畫作品價格居高不下，壓縮藝人的市場。與此形成鮮明對比的是人們早已耳熟能詳的泥人張、楊柳青年畫兩大天津傳統(tǒng)手工藝藝術在古文化街、鼓樓的店鋪數量不小于10家，西青區(qū)政府近年又興建楊柳青年畫博物館，為其提供了集中展示的平臺，以大力保護支持楊柳青年畫藝術。相比之下，糖畫藝術得到的政府支持以及群眾的關注程度則要少很多。而筆者所做的問卷調查也反映出了一般公眾對于傳統(tǒng)藝術衰敗原因的主要認識，即政府對傳統(tǒng)藝術的宣傳力度不夠，媒體過多的宣傳了一些商業(yè)性濃的娛樂藝術和外來藝術，擠壓了傳統(tǒng)藝術發(fā)展。
（三）、糖畫藝術“先天不足”
從歷史上看，人們給糖畫的定位是既能把玩又能食用的手工藝品，但是糖畫的原材料是以紅糖、白糖、飴糖等熬制而成，作品保存時間不長。而且糖畫易碎，粘帖于木棍上，攜帶十分困難。這是與其他傳統(tǒng)手工藝品相比不能避免的缺陷，這也使得糖畫不可能作為旅游紀念品而受到游客的青睞。同時，隨著人們對飲食健康問題關注的提高，制作糖畫的衛(wèi)生狀況以及其單一的食用味道同樣無法令人滿意。不過隨著時代發(fā)展以及藝人不斷的創(chuàng)新，這些缺陷得到了一定程度上緩解。據張福海老師說，他自己曾經調制原料制作的一幅糖畫保存了兩年之久，而且在一些國際博覽會上，他也會將自己的作品放置于鏡框內，這樣就解決了保存時間以及攜帶的問題。
（四）、職業(yè)不平等觀念的存在。
在中國傳統(tǒng)社會，人們曾將人的地位和職業(yè)劃分等級，類似糖畫這類當街售賣的職業(yè)被稱為叫街，屬于下九流，可見人們當時對叫街藝人的不屑。受中國傳統(tǒng)文化影響，這種職業(yè)歧視觀念在當今社會中仍有體現。當初張福海老師走上糖畫這條道路也是興趣使然，從小喜歡繪畫，有一定的繪畫功底。但不可忽視的是他自己也是一名下崗職工，也是苦于生計才以糖畫為謀生的手段。而學藝做糖畫的人絕大部分都家境貧寒，從小沒有接受良好的教育，只有在生活中找不到工作的底層百姓才會去從事糖畫制作。這種職業(yè)歧視的傳統(tǒng)觀念扎根于社會，并不斷惡性循環(huán)，導致糖畫藝術沒有能夠更好地傳承下去。在競爭更為激烈的當下，通過上學獲得知識技能再參加工作是絕大多數人選擇的人生道路，沒有哪位家長會因為孩子喜愛糖畫、繪畫就任其喜好，將孩子送到藝人手下做學徒。而且現在人們生活水平有很大提高，每個家庭大多為獨生子女，他們往往無法忍受學藝過程中的辛苦。
藝術實訓報告篇十七
姓名：xxx。
時間：xxx。
藝術設計是一門獨立的藝術學科，它的研究內容和服務對象有別于傳統(tǒng)的藝術門類。同時藝術設計也是一門綜合性極強的學科，它涉及到社會、文化、經濟、市場、科技等諸多方面的因素，其審美標準也隨著這諸多因素的變化而改變。
藝術設計，實際上是設計者自身綜合素質（如表現能力、感知能力、想象能力）的體現。各個專業(yè)雖然對設計知識的著重面不盡相同，但對于“大設計”概念的關于美、節(jié)律、均衡、韻律等的要求是一樣的。不論是平面的還是立體的設計，我們首先要面對的是一個對所設計對象的理解——對設計對象相關的背景文化、地理、歷史、人文知識的理解。
世界的大文化雖是同樣崇尚“真、善、美”，但并非趨于統(tǒng)一，而是有著巨大的差異。那么，東西方又是如何劃分的呢？人們常說的東西方國家劃分有三個標準：地理位置、文化背景和政治體制。
經線和緯線把地球劃分成了幾個不同的半球。沿西經20°和東經160°經線把地球切開，由西經20°向東到東經經160°的半球叫東半球；以西的半球叫西半球。
文化上的區(qū)別可能是劃分的依據。東方國家一般以受中國文化、阿拉伯文化、印度文化為主的國家。西方國家是基督文化為主的國家。
除了傳統(tǒng)的東西方國家劃分以外，俄羅斯和日本是比較特殊的兩個大國，雖然俄羅斯在文化背景上屬于西方文化的分支，但是因為其政治制度原因，所以一直沒有得到西方國家的認同。日本在地理上雖然屬于東方，但是因為政治上實行西方資本主義政治制度，所以日本一般被認為是西方國家。
從起源上，就能看出兩種文明的差別。古希臘文明是典型的海洋文明，他們航海，探險，殖民，經商具有開放的胸懷，開拓的精神，敢于懷疑的態(tài)度，樂于幻想的心理。
與之相對應的是東方文明，典型的就是中國和印度。雖然兩國文明有著很大的差別，但還是具有很多相似之處，如都主張“靜”多于“動”主張“向內求于心”多于“向外求于身”，主張心靈的滿足多于生理的滿足，主張“無我”，主張消及，逃避等。
雖說東方也有哲學家，如老子、莊子等，但他們的哲學是一種“圓通的或者說是輪回的哲學”而非“認識的或分析的哲學”所以，西方文明是一種“向外”的文明。在面對世界或自身的基本矛盾時，西方人總愛從外部世界中尋找解決的方法。他們的眼睛始終是向外的，因此，建立了西方人崇尚科學與邏輯的理性文化，他們相信，成功與幸富的唯一來源就是不積極進取。
同樣，說起東方的文明，它便是一種“向內”的文明。
我為什么大篇幅的講東西方文化、哲學的異同呢？就是因為，設計的審美依據是美學，美學的根本問題是哲學問題，而東西方哲學的不同在于東西方的文化差異。設計為生活服務，又從生活而來，所以東西方的文化、生活方式處處影響著設計的方式、風格。
設計過程的形成規(guī)范到發(fā)展和創(chuàng)新都離不開文化背景和社會習俗，因而在目前藝術設計的潮流中，在模仿和區(qū)別的界限都不是很明確的前提下，設計的民族性地域性思想的體現就成了一種設計的精神支柱，代表的是設計內涵的歸屬。
藝術設計需要從這一個出發(fā)點找出一種思維的共核，反映出龐大的歷史文明的后盾，又推動著創(chuàng)造力的思維再現。
西方設計相對東方設計而言更前衛(wèi)、更大膽，很多平面設計更有涂鴉感，中國的設計，比外國的.更講求中庸，外國的多激情張揚，在現代中求原始，中國的更古典含蓄，多是在傳統(tǒng)中求現代，比如建筑，中國有雕梁畫棟，這和文化有莫大的聯系，西方的拜戰(zhàn)廷教堂建筑，就是顯示金碧輝煌。西方在進行藝術設計時有著三大理念，即科學主義、寫實主義、理性主義。
西方的藝術設計強調的是與客觀自然的逼真相似，中國的設計創(chuàng)作則提倡設計者情感的真誠以及創(chuàng)作對象與人的情感相符的真實，同時在強調情感真實的基礎上追求神似并將創(chuàng)作者的精神、人格寄托于對象之內。幾千年的文化藝術形態(tài)造就了中國獨特的設計模式與風格。
中國的創(chuàng)作對細節(jié)不夠關注，只要能夠達到創(chuàng)作者的主觀意圖就是最滿意的形式，在形式之外注重的是象外之意，韻外之致，是形中蘊涵的超越物體的精神理念。
其次，中國設計不講究時間、空間、結構層次、透視等方面的必然性常打破時空限制，不按本身的規(guī)律創(chuàng)作。西方設計的美在于和諧、比例、黃金分割、結構安排。
東方設計有東方之美，西方設計有西方之美，但如果一個文化、一個民族只能保守、只能退讓，那么我們就很難要求它會有一種持久向上的、積極進取的精神與力量。
藝術實訓報告篇十八
本校初2學生；和初1初2老師。
抽查。
1.你認為老師應該是。
a知識的傳授者b學生集團的領導者c家長的代理人d模仿的榜樣e朋友和知己。
2.你有被老師懲罰過嗎。
a有}b沒有。
3.你或你的同學被懲罰后。
4.老師對優(yōu)差生一視同仁嗎。
a對優(yōu)生好于差生b對差生好于優(yōu)生c對好生差生一樣d對好生差生一樣不關心。
5.老師對你的關心程度。
6.如果老師發(fā)現早戀，會。
7.你在學習，生活中遇到困難，你首先會找。
a父母b老師c同學d朋友e其他。
8.你給老師取綽號嗎。
a取，但無惡意b取，且較難聽c不取。
9.如果你對老師的做法有看法，你會。
a直接對老師說b給老師傳紙條或以其他方式告知c決不會說出來。
10.認為當前與老師的關心是。
11.你認為影響師生關心的主要因素是。
a教師方面b學生方面c環(huán)境方面。
12.你認為師生關系在日程教學中的作用如何。
a起主導作用b有點作用，但影響不大c沒有影響。
13.你認為理想的師生關系是。
a對立型b依賴型c放任自由型d民主型。
14.你以后會選擇老師作為你的職業(yè)。
a很想b一點也不想c可以考慮。
15.老師在課堂教學中出現了錯誤，被你發(fā)現了，你如何讓做。
17.你喜歡怎樣的老師，請按重要程度排列。
（老師）。
師生交往現狀調查問卷。
為了構建平等和諧的中學師生關系，我們從教師的角度出發(fā)，對初中生交往情況做如下的問卷調查，謝謝您的參與和支持！
（注：凡是題號前面加“*”的題目，均可多選）。
*1.你對師生關系的定位更傾向于：
a我認為師生關系主要是傳授知識的關系，上好課就行了。
b我認為師生關系是教學相長的關系，相互促進和提高的關系。
c我認為師生關系是亦師亦友的關系，在情感上和生活上都應該關愛學生。
*2.你認為師生關系中最重要的是：
a學業(yè)知識的傳授和彼此的啟發(fā)、促進和提高。
b友好、和諧、彼此理解、尊重的交往范圍。
c良好的對道德規(guī)范的遵守。
e學生對教師安排作業(yè)、任務的態(tài)度和完成質量。
f其他--------------。
3.您目前師生交往的現狀是：
a我和學生不僅在教學和工作中彼此交往，課下時間也有交往。
b我和學生只有在教學和工作上的必須交往。
c我盡量不和學生交往。
d我曾經和某些學生起過沖突。
f其他---------------。
4.您對目前的師生關系感到滿意么？
a非常滿意。
b比較滿意。
c一般。
d比較不滿意。
e非常不滿意。
f無所謂，沒感覺。
*5.您和學生交流的主要方式是：
a面對面交流。
b通過電子郵件交流。
c通過網上及時交流工具（qq、msn、飛信等）。
d電話或者短信交流。
*16.您認為影響教師和學生交往的最主要因素是：
a社會環(huán)境和社會風氣。
b校園文化和風氣。
c教師對教育事業(yè)、對學生的熱愛程度。
d教師的教學風格和個人魅力。
e學生在師生交往中的主動性。
f學生對教師的尊重。
g其他-----------。
*6.您認為影響教師對教學投入的主要因素是：
a教師承擔工作量的多少。
b教師對科研和教學的側重點。
c來自經濟和生活方面的壓力大小。
d學生的學習積極性。
e學校的教學軟硬件環(huán)境條件。
f其他-----------。
7.您是否就教學方法向學生征求意見：
a經常征求。
b很少征求。
c從不征求。
8.您是否就教學效果向學生征求意見。
a經常征求。
b很少征求。
c從不征求。
*9.您認為阻礙教師改進教學方法、創(chuàng)新教學手段的主要因素是：
a行政部門對教學的干涉過多。
b教學質量考核標準過于機械。
c學生對教學創(chuàng)新和改進不認可，認為增加學習負擔。
d自己安于現狀，無意進行改革。
e缺乏精力和時間。
f其他----------。
*10.通常什么樣的學生最讓您愿意主動去接近和溝通。
a勤奮認真的傳統(tǒng)型學生。
b愛思考、愛提問，甚至敢于質疑的學生。
c性格活潑，愿意主動溝通的學生。
d學習和生活上存在困難，需要人關懷的學生。
e其他-------------。
*11.什么樣的學生，最讓你覺得反感：
a不按時出勤，擾亂課堂紀律的學生。
b成績差的學生。
c不聽話，愛“抬杠”的學生。
d不愛思考，死讀書的學生。
e對老師不尊重的學生。
g其他------------。
*12.現在的教學模式老師擔當的角色：
a指導者。
b指錯者。
c講解者。
*13.您認為改善師生關系最重要的是？
a學生對教師的尊重。
b學生對學習及安排任務的重視和完成質量。
c教師對學生學業(yè)上的指導，對教學的投入。
d教師對學生就業(yè)、心理等個人生活方面的關系和幫助。
e安排更多與學生交流的視角。
f學生與教師的溝通、交流的主動性。
g學校有關管理制度的完善。
h其他----------。
1.老師與同學互相尊重，理解；
2.同學上課積極回答問題；
3.按時出勤，不擾亂課堂紀律的學生遵守班級紀律；
4.做愛思考、愛提問，甚至敢于質疑的學生；
5.學生不僅在教學和工作中彼此交往，課下時間也有交往；
1、學生在學習方面過分的依賴老師。解決方法：要學會自主學習。
2、很多學生不敢與老師溝通。解決方法：大膽與老師溝通把老師當成自己的朋友。
3、上課自己不覺。解決方法：上課自覺提高精神狀態(tài)。
7、很多同學不敢給老師提建議。解決方法：自己如果不提以后可能影響別人。
8、很多同學與老師存在潮流問題。解決方法：不要太個性，要隨大部人。
通過這次活動我們發(fā)現，學生與老師的關系并不是我們想象中的那么好，師生關系顯得很僵，要想和老師關系得到緩和，我們應做到以下幾點：1、多與老師溝通、交流。2、幫老師做些力所能及的事。3、見到老師時，要有禮貌地向老師問好。如果能做到以上幾點的話，那么你和老師的關系就會得到很大的改善了。
藝術實訓報告篇十九
剛結束的第五屆北京國際電影節(jié)上，1.2萬余名業(yè)界人士參與招商會，36個簽約項目總額達138.45億元，而其間展映的360部影片，更吸引了21萬人買票觀影，票房收入近800萬元。
毫無疑問，北京文化藝術和產業(yè)的土壤肥沃，底蘊深厚，吸引著美術、音樂、舞蹈、戲劇、影視等全國各類文藝青年聚集于此，哪怕成為“北漂”。他們在宋莊的樸素院子中、在西單的過街通道里、在北影廠門口、在逼仄的出租屋里……不停丈量著現實和舞臺的距離。
團北京市委發(fā)起的“北京青年1%抽樣調查”進一步揭示，截至xx年底，年齡在16~35歲、未擁有北京戶籍且以藝術相關工作為收入來源的“北漂”藝術青年，有95236人。
藝術青年學歷較高，北京是他們擇業(yè)首選地。
調查報告還原出的是一個男性居多、學歷較高的群體：藝術青年62.6%都是男性，44.0%都有本科以上的教育學歷。
該群體大多都是非京籍生源，來自河北的最多，為18.0%，其次為山東(11.0%)、遼寧(10.0%)和黑龍江(9.4%)，這些地區(qū)藝術教育活躍，是藝考生的重要來源地。其中外地非農戶籍的藝術青年占到66%，多生活在城鎮(zhèn)，反映出農村家庭培養(yǎng)藝術生，存在較大經濟壓力。
周欣(化名)3年前從北京電影學院戲文系畢業(yè)后，進入一家國內首屈一指的傳媒公司，在電影事業(yè)部做制片。她說她的同學也大多都走上了影視這條道路，“她們的家在新疆、山東、四川等全國各地，但在畢業(yè)后，大多都選擇留在北京干本行。這樣的決定，是非常需要勇氣的?！?BR> “我們做編劇，大多沒有規(guī)范、長期的工作合同，只能關在房間里日夜不停地逼自己寫，剛畢業(yè)很難接到活兒，生活狀態(tài)和預期間的差距可想而知?！彪m然是這樣，周欣說整個影視行業(yè)的鏈條和生態(tài)，北京最健全?！岸遥擞绣X，‘有文化’在北京也是可以立足的標簽，這在其他城市就難說了?！?BR> 有的藝術青年，是為了崇高的藝術而一直堅持，但畢業(yè)于天津美術學院視覺傳達系展示設計專業(yè)的劉奕彤，卻不認為自己是個理想主義者?！拔沂窃趯W習過程中發(fā)現了內心的一些想法，也挖掘出自己這方面的天賦。談不上是為了藝術，更多是幸運地察覺到自己所長，想堅持下去?！睕_著市場和氛圍，她現在和別人合伙在北京開了一家視覺設計工作室。
調查發(fā)現，70.0%的藝術青年將北京作為首選定居城市，接近七成希望在北京擇業(yè)。
北京的文化產業(yè)聚集程度較高，朝陽有8個市級聚集區(qū)，海淀有3個，東城、西城、豐臺、石景山、通州區(qū)各2個，其他區(qū)縣各1個。62.0%的藝術青年選擇生活在朝陽區(qū)、通州區(qū)及海淀區(qū)。
58.0%藝術青年收入不穩(wěn)定，80.0%藝術青年未結婚。
畢業(yè)于中國傳媒大學xx級播音與主持藝術專業(yè)的王禮琨(化名)，身上并沒有太鮮艷的顏色，黑上衣白褲子，靜坐在沙發(fā)上。見到記者，他夾著一根煙的手指朝前一指，“你好，坐!”顯得十分內斂和平靜。他說自己已不是典型的文藝青年了，畢業(yè)后他在傳媒行業(yè)做了一段時間新聞編輯，現在在某高校政治學專業(yè)繼續(xù)深造。
“藝術只是一種表達形式，而內容最終來源于你自己，生活經歷、知識結構等?！彼f播音與主持行業(yè)經歷了一段飛速擴張后，現在已經漸趨飽和，主持人更替也比較慢。因此，考慮到一些新人都在待崗狀態(tài)，王禮琨畢業(yè)后決定先從新聞采編干起?！芭c其等待，不如先補充短板，有點曲線救國的意思，不過，意識提升了，藝術才不會空洞和單一?！?BR> 對于走上藝術道路青年的生存狀況，課題組的調查揭示，xx年，藝術青年月平均收入約為4551元，整體上他們對工資收入感到不滿。將近58.0%的藝術青年認為收入不穩(wěn)定，其中39.2%的群體收入在xx元到4000元之間。
在支出上，總體呈現高消費的特點。他們月生活支出約為3828元，遠高于北京市xx年城鎮(zhèn)居民人均月消費2190元的支出水平。該群體月租房支出平均高達1600元左右，占月均收入的35%，占月均支出的42%。
該群體租房支出在整體支出中占比很高，不僅負擔較重，且居住狀況較差，超過60%的藝術青年人均居住面積在20平方米以下，低于xx年北京市城鎮(zhèn)居民人均住房建筑面積31.31平方米的水平?？偟膩碚f，他們感到壓力較大和非常大的占到了近一半，其中49%的青年反映壓力來源于經濟方面。
周欣說自己雖然去了家上市大公司，但第一年每個月收入只有1900元，現在也才8000元左右，“影視行業(yè)還是很封閉的。一來屬于文化產業(yè)，創(chuàng)作創(chuàng)意人員多，很難引入現代公司治理機制;二來看著高大上，但都是大玩家們的角斗場，真正的從業(yè)人員非常辛苦，收入微薄，談不上什么保障，在北京月薪5000元各方面保障能有多少?連房租都交不起?！?BR> 周欣和兩個大學室友在定福莊北面合租了個三室一廳，一個月租金近7000元，現在仍然單身，“不是不想找男朋友，工作時間不固定，未來充滿不確定性，很難有腦子去想別的事，而且，同行也都在捉襟見肘的狀態(tài)中，折騰不起?！?BR> 另外，80.0%受訪藝術青年都未結婚。48.0%的藝術青年選擇在28~30歲結婚。綜上來說，藝術青年的生存壓力大，精神訴求和生活質量不成正比，內心感到無助。
72.0%藝術青年認為存在潛規(guī)則。
對于自己所從事工作的態(tài)度，60.0%以上藝術青年傾向選擇自由職業(yè)。71.0%藝術青年日工作時間在8小時以下。在事業(yè)發(fā)展上，他們更多依靠朋友親戚，56.0%藝術青年會通過朋友介紹尋找工作。
劉奕彤說，選擇創(chuàng)業(yè)是為了實現人生價值?！爱斎粍?chuàng)業(yè)沒有一帆風順，經常遇到客戶中途撤出，導致作品沒有著落的情況，每天也要跑很多地方去拉業(yè)務見客戶?！?BR> 她的工作室的收入也主要靠家人朋友介紹的客戶，“所以會打一些折扣，說不上特別賺錢，我們也正在探索一種新的經營方式，會根據每個人的能力和對設計的理解，去研發(fā)產品。”劉奕彤說。
xx年以來，國內藝術市場下滑，藝術青年們表示受市場影響很大，收入一直未漲。然而，藝術行業(yè)中的規(guī)則不明確，是他們最頭痛的事情。72.0%藝術青年認為存在潛規(guī)則。包括“黑畫廊”、“群頭”等組織和個人盤剝青年利益等，形成藝術市場的惡性循環(huán)。
周欣說，她的室友已經簽約到一位導演旗下，做一部愛情片的劇本創(chuàng)作，“這位導演原來是做演員的，很有票房號召力。雖然是簽約，但編劇在產業(yè)鏈條上，除個別知名的，大多沒有話語權，連基本的創(chuàng)作權也得不到尊重。一個大綱寫個七八遍能通過就不錯了，劇本被大幅度修改、重寫甚至剽竊，都是家常便飯?！彼f，無處維權很大程度上是因為單兵作戰(zhàn)，“不像國外有演員工會和相應的用人機制。再加上一個活兒都要靠朋友介紹，不敢壞了和氣，只能靠忍耐度過這段黑暗的職業(yè)初期和中期?！?BR> 當發(fā)生糾紛時，53.4%藝術青年沒有組織為其維護權益，只有27.6%會選擇政府或相關組織尋求幫助。
83.0%藝術青年認同奮斗會成就人生。
在83.0%的藝術青年眼中，奮斗會成就人生。在業(yè)余時間里，34.0%藝術青年希望參與志愿公益事業(yè)，33.0%會選擇提升自己，只有9.0%希望拼命掙錢成為有錢人。
在對未來的看法上，王禮琨有著同齡人身上少有的堅定?！拔磥砦铱赡懿粫咚囆g的道路。藝術很重要，但一個人是不可避免地要與社會主流接軌的。很多藝術青年都會在學習過程中，發(fā)現自己的藝術才能達到一個高度后，有的人可以繼續(xù)綻放，有的人就停滯了，這是一個不斷領悟的過程?！?BR> 他表示，到了藝術生涯的后期，才華更多表現為去繁就簡?！半m然現在我會尋求一些現實的收獲，但我不后悔走過這條路，它會成為日后自己的一個閃光點，即使以后從事主流化職業(yè)，我依然會保持一個藝術青年的氣節(jié)?！?BR> 周欣來自新疆一個高收入家庭，她的父母多次勸她回去當老師，將人生安定下來，但她還是愿意堅持，“雖然有很多現實問題，但我知道有很多和我同樣有著夢想的人，在這里堅持，一起成長，我相信茫茫北京，一定會有我的位置。”
調查顯示，97.0%藝術青年認為自己的生活會越來越好，95.0%藝術青年對北京發(fā)展充滿期待。
調查項目：藝術作品、畫廊。
今天一大早我們就趕去上海，天氣很悶，還一直下著雨，去的匆匆忙忙，但回來的時候收獲還是很大的，調查做的很好。
下午，我們去了一個畫廊，我對那里的第一映像便是很藝術，很美，雖然不知道用什么詞形容，但當時想到就是藝術這個詞。到里面就看到了很多畫家風格迥異的畫，各有各的優(yōu)點，我都很喜歡。
我記得在那里有個藝術家用廢鐵的再利用，做出了很多希奇古怪的東西，很好看，我還在那里留影了呢。我真的很喜歡，那寫用實體做出來的東西很有感覺，他們把他們的靈感，意境，作品背后的意義都融合在一起，把它們表現出來。有機會，我也真的很想嘗試一下。
這次的市場調查很開心，收獲很多。
以改革求生存求發(fā)展——關于鐵嶺市民間藝術團的調查報告。
以改革求生存求發(fā)展——關于鐵嶺市民間藝術團的調查報告。
市委宣傳部副部長、市文化產業(yè)發(fā)展辦公室主任邱立強。
鐵嶺市民間藝術團始建于1983年（其前身是鐵嶺地區(qū)文工團），是一個以演出二人轉、小品、小戲、民間歌舞為主的全民所有制專業(yè)藝術表演團體，也是遼寧省唯一從事民間藝術的表演團體。八十年代中后期，市民間藝術團曾組團參加東三省文藝匯演，囊括所有一等獎；又東渡日本參加國際青年演劇節(jié)，取得2金3銀的優(yōu)異成績，創(chuàng)造了歷史的輝煌。隨著改革開放大潮席卷全國，九十年代末，隨著全國演出市場的低糜，市民間藝術團走入低谷。從開始，他們以改革求生存求發(fā)展，全團上下齊心協(xié)力勇闖演出市場，年平均商業(yè)演出達200余場，在第二屆中國鐵嶺國際民間藝術節(jié)暨趙本山杯二人轉大賽上，市民間藝術團再次取得驕人成績。特別是在遼寧省第六屆藝術節(jié)上，其創(chuàng)作、編排、演出的大型秧歌戲《年年歲歲關東謠》獲得優(yōu)秀劇目獎，實現了鐵嶺市18年來在省藝術節(jié)上奪取最高獎項的目標。
一、以政府做后盾。
改革前的鐵嶺市民間藝術團共有演職員工１４７人，體制僵化、隊伍老化、設備陳舊、入不敷出，有８０多人處在不開資、交不上養(yǎng)老保險和醫(yī)療保險的困窘狀態(tài)。在蕭條的演藝市場中它就像一艘年久失修的帆船，無力博擊演藝市場的風浪。困難雖大，但市民間藝術團仍然在艱難中前行，他們依靠崔凱、張超、張惠中、喬杰、李春明、逯貴、趙本山、李靜、潘長江等享譽全國的鐵嶺籍創(chuàng)作編導表演人才，把一批思想性強、藝術水平高、有濃郁遼北地方特色、雅俗共賞、膾炙人口的優(yōu)秀作品推向了全國舞臺。，鐵嶺舉辦了首屆國際民間藝術節(jié)暨”趙本山杯”小品大賽，民間藝術團在打造”小品之鄉(xiāng)”這張名片上發(fā)揮了積極的作用。市領導認為民間藝術團是鐵嶺的”鎮(zhèn)市之寶”和”掌上明珠”，對其發(fā)展給予高度的關注和極大的支持。
市財政在保證民間藝術團每年107萬事業(yè)性經費支出的前提下，一次性撥付70萬元，用于補交拖欠多年的職工養(yǎng)老保險和醫(yī)療保險，連續(xù)兩年撥付40萬元用于設備更新。職工減少了后顧之憂，工作熱情空前高漲，積極投身到劇目創(chuàng)作、排練演出、開發(fā)市場等工作中去，藝術生產力得到了解放和發(fā)展。
二、向改革要效益。
”靠在政府的身上終不是長久之計”。為了最大限度地激發(fā)藝術生產力，市民間藝術團大膽進行了改革。首先，重組表演團體。3月前，全團員工總數為14人，其中退休20人，停薪留職11人，不開資的閑散人員14人，在崗職工102人。根據當時國家政策，由本人申請，經人事、勞動和社會保障部門批準，通過提前退休、提前離崗、放長假、停薪留職四種方式對人員進行分流和重新定位。改革后，能夠勝任演出任務的73名職工重新上崗，其中一級演員3人，二級演員10人，三級學員47人，四級演員13人。其次，改革了用人制度。全團通過綜合考核，打破年齡限制，不拘一格選選聘領導班子成員；通過自由競聘，群眾評議的方式選拔中層領導干部；通過雙向選擇、競爭上崗的方式確定職工的工作崗位。第三，改革分配制度。他們確立了三個分配標準：一是工資待遇分類。演職人員月出滿勤，享受30%的工資待遇。在出滿勤的基礎上，每月參加演出和排練1至5天享受40%工資待遇，5至10天享受50%工資待遇，10天以上享受60%的工資待遇。行政人員除60%工資外實行崗位津貼，津貼標準為：團長200元，副團長160元，科長130元，普通干部110元。下崗人員如臨時調用，與上崗人員同等待遇。二是堅持效率優(yōu)先、兼顧公平的分配原則。對少數表演技能優(yōu)秀、知名度高、貢獻突出的拔尖人才和業(yè)務骨干，實行明星政策。如趙本山雖然不坐班，不頂崗，但每年給團里創(chuàng)造一定效益，每月享受100%工資待遇。對李靜等知名度較高的演員只要能按時完成團里的指令性演出，常年享受60%的工資待遇。對李海、王娟這樣有一定知名度的演員，在對外營業(yè)性演出時，每場演出補貼200元。對團其他業(yè)務骨干也有一定程度的補貼。對于普通演員，每場演出補貼50元。三是制定獎勵政策。為了開發(fā)演出市場，彌補不足經費，他們又制定了對外聯系演出獎勵政策。即，對外聯系演出30場以下者，提取演出收入的10%，聯系演出30場以上者，提取演出收入的20%。這些政策一經執(zhí)行，職工們熱情高漲，八仙過海，各顯其能。年平均演出場次達200場，創(chuàng)收30多萬元。
三、
靠品牌闖市場。
由于市民間藝術團是以創(chuàng)作演出二人轉、小品、小戲為主，根植民間，有著廣闊的演出市場，因此面向農村，面向社會，服務基層和豐富廣大群眾的文化生活成為他們的市場定位。而著名笑星趙本山、潘長江等演員更是把鐵嶺這個城市，遼北這個地域乃至鐵嶺市民間藝術團推到全國老百姓的面前。這是個品牌，而品牌是無形資產，它能夠產生的效益是無法估量的，所以依托品牌，擦亮品牌，讓品牌產生更大的效益成了他們的明智選擇。
在平穩(wěn)完成體制改革后，民間藝術團的每一位員工的觀念都經歷了一次前所未有的洗禮，大家都憋著一股勁要創(chuàng)新排演出最優(yōu)秀的劇目，想方設法找市場多演出，力爭把”小品之鄉(xiāng)”的牌子，把趙本山的牌子，把民間藝術團的牌子在全國叫響。他們在編演時特別突出了幽默、火爆的東北地方特色，在演出時克服諸多困難，力爭達到最佳的演出效果。一年之中，除了完成公益性演出外，全團演職員工發(fā)揚艱苦奮斗、吃苦耐勞的精神，常年深入到基層和農村演出。在外地演出時，他們有時會連續(xù)坐24小時的車，遇到一天有兩場演出，而演出地點又相距很遠時，半夜就要起身。而一旦到達演出現場，上至團長下至十幾歲的小演員都參與到裝臺、卸臺這樣的重體力工作中，真正做到了愛業(yè)敬業(yè)。近年來，隨著電視劇《劉老根》在全國的播出，二人轉吸引了南方的一些觀眾，市民間藝術團的影響也不斷擴大，他們的足跡踏遍山東、江蘇、陜西、山西、河南等幾個省，所到之處，群眾們都爭相傳告：”較大城市的劇團來了，趙本山的劇團來了！”演職員們受到極大的鼓舞，更加盡心盡力地把節(jié)目演好，取得了經濟效益和社會效益的雙豐收，讓鐵嶺民間藝術團的牌子更響更亮。
四、靠發(fā)展出成績。
為了讓市民間藝術團真正融入市場經濟當中去，他們沒有原地踏步等飯吃，而是積極走出去搶飯吃。對于演出市場的開發(fā)，他們主要采取三種方法：一是主動找個體演出經紀人和演出公司聯系，建立長期互惠的關系，為雙方演出提供市場。二是同市內五家骨干企業(yè)聯姻，在各種大型慶典演出時為企業(yè)冠名。三是尋找長期贊助伙伴。這條”市場化運作，產業(yè)化經營”的路子使得他們的年商業(yè)演出的場次由改革前的130場攀升到200場，效益十分顯著。
培育演出市場是走出去的前提，要走好還要依靠優(yōu)秀的業(yè)務隊伍。市民間藝術團十分注重演藝人才的培訓，想方設法從各種渠道調入優(yōu)秀人才，破格提拔業(yè)務骨干，對臺柱子每月加發(fā)200元工資，同時還為那些有發(fā)展?jié)摿Φ难輪T創(chuàng)造成名的機會。這些行之有效的留才措施，加上靈活的演出體制，實現了他們”出精品，現人才，增效益”的目標。
在改革的同時，他們也不斷地研究新問題，提出新思路。例如，現有在崗人員中，有不能從事演出工作的大齡演職員28人，既占編制，又占經費，影響新人的及時補充，他們對這部分人員擬采取提前離崗退養(yǎng)的方式，繼續(xù)減輕壓力，激發(fā)活力；”一團一校，以團帶校”的藝術事業(yè)單位的體制設置和管理方式雖已實行，但效果不明顯。為了進一步整合資源、綜合利用人才資源和物質資源，擬采取”團校統(tǒng)一”的運行方式，即領導班子統(tǒng)一、師資力量統(tǒng)一、訓練場地和。
教學。
場所統(tǒng)一、財務管理統(tǒng)一；為繁榮創(chuàng)作，政府已酌定設立文藝創(chuàng)作發(fā)展基金，以每年利息作為發(fā)展創(chuàng)作的獎金；為增加資金來源，準備將現存的松散的、動態(tài)的、在一定時期內相對穩(wěn)定的文企聯姻的形勢繼續(xù)拓展，爭取實現緊湊的、長期穩(wěn)定的社會資助來源；對收入分配制度的改革也將向”演員分紅制”邁進。
改革開放以來，我國農村小學教育取得的成就眾所周知，有目共睹，但隨著經濟的高速發(fā)展和社會的全面進步，農村小學教育所存在的一系列問題也逐步浮出水面，并且已經成為制約我國農村經濟發(fā)展的巨大障礙。在小學教育中主要包括德、智、體、美、勞五種教育，其中小學音樂、美術教育是整個音樂、美術教育的基礎階段，是實施美育的重要手段和途徑，是小學必修課程之一。音樂、美術教育對于小學生智力的啟迪，人格的塑造，想象力、創(chuàng)造力的培養(yǎng)等都有不可替代的獨特作用。然而，在農村小學，音樂、美術教育現狀與現代化教育的要求相差甚遠，在實際實施過程中美術、音樂教育往往得不到重視。在為期一周的時間內，我主要對山東省聊城市莘縣隸屬鄉(xiāng)鎮(zhèn)小學的藝術教育現狀進行了實地走訪調查，調查結果顯示農村小學的藝術教育現狀存在很多問題，比如說教育設施差，教育隊伍整體素質偏低，教育觀念落后等。
第一點是藝術教學條件差，缺少相關音樂教學設施。改革開放以來盡管農村經濟獲得很大進步，但是城鄉(xiāng)差距依然明顯存在，教育差距更是格外突出。我們在城市隨處可見幼兒園小學之類的教育機構，孩子們在快樂的玩耍，有的在玩滑梯，有的在畫畫，有的在唱歌，就好像一個快樂的小天堂，在這個小天堂里孩子們的素質能夠得到全面提升。但是回到農村看到的鄉(xiāng)村小學的狀況卻令人很心酸，一般鄉(xiāng)村小學首先呈現在我們面前的是一扇破爛的大門，滿是鐵銹。進入大門之后看到的是滿是雜草的面積狹小的校園，校園內基本沒有任何供孩子們玩耍的娛樂設施。教室的現狀更是令人堪憂，破爛的窗戶有的沒有玻璃，地面坎坷不平，桌椅板凳破舊搖晃，有的甚至沒有電燈，陰雨天的時候只能點蠟燭，我們可以想象在這樣的環(huán)境中學生學習心情肯定不會很愉悅。由這些學校硬件設施我們可以想象到音樂美術的教育有多慘淡，首先是沒有專門的上課教室，一個鄉(xiāng)村小學有教室上課已經不錯了，哪里還有多余的空間上音樂課，有的就干脆在上課的教室上課，這樣不僅空間受到限制，而且音樂課上發(fā)出的聲音可能會影響整個小學的安寧。其次是缺少音樂教學方面的設施，在走訪的這些鄉(xiāng)村小學內音樂設施的到位情況基本是零，基本就是上靠老師口頭教授，比如老師說我們這節(jié)課學《沂蒙山小調》，然后孩子們就只能跟著老師唱。就算是有的小學有那種古老的腳踏琴，但是全校可能就僅此一臺，通常很少動用，動用的話就要從一個教室搬到另一個教室，這個過程就像是一個隆重的儀式。再次是缺少音樂教學所必需的多種教學設備和相應的音響、音像資料。孩子們根本不能欣賞到原版的優(yōu)美音樂，嚴格限制了音樂的教學活動。因此完善學校的教育條件，置辦相關的音樂設施是非常有必要的。
第二點是音樂教師隊伍空缺，整體素質低下，缺少正規(guī)培訓。在調查過的大部分鄉(xiāng)村小學中沒有音樂教師，教師到位狀況基本是零。在極少數鄉(xiāng)村小學有音樂教師的師資力量中，仍有一定數量的民辦教師發(fā)揮著較大的作用。由于沒有音樂教育專業(yè)畢業(yè)的真正意義上的專職音樂教師，有的音樂設施上課不用，長期閑置，變成了學校創(chuàng)品牌驗收的辦學硬件擺設。由于民辦教師一般沒有接受過正規(guī)培訓，因而在教學理念、教學水平、教學方法、教學技巧等方面以及對新教材的適應性上，都存在相當大的差距。這種現象反映了小學音樂教師的音樂技能素質急待提高。音樂教師尤其需要經過專門培訓，但實際上他們接受正規(guī)教育和培訓的機會卻少得可憐，于是許多能唱兩首歌的音樂愛好者便成了音樂教師。教師音樂素質低，是造成目前鄉(xiāng)村小學音樂教學質量低下的又一原因。因此，重視對音樂教師的培養(yǎng)和繼續(xù)教育，是提高音樂教學質量的一個有效途徑。
第三點是鄉(xiāng)村小學教學觀念落后，得不到相關領導的重視。目前，我國正在大力推行的素質教育，對鄉(xiāng)村小學的影響力度不夠，沒有從根本上轉變大多數鄉(xiāng)村小學教師和領導的教學觀念，不少學校仍把各種統(tǒng)考分數作為評價教師和學生的惟一標準，單純的追求高分，因此，忽視音樂教學、占用甚至砍掉音樂課的現象就是很顯而易見的。顯然這是造成鄉(xiāng)村小學音樂教學現狀的一個最主要原因。而且在農村小學，鄉(xiāng)、校一級的基層領導對音樂教育本來就了解的很少，加上他們本身藝術素質低。他們認為音樂是人人都可教的課，所以凡是認為教不好“主課”的老師就去教音樂，音樂教師當然就低人一等，于是紛紛改行，使本來就缺乏的音樂教師就更加缺乏。因此，加強和提高鄉(xiāng)村小學音樂教學質量的根本性措施就是要大力推進素質教育，徹底改變學校領導和教師的教學觀念，真正使鄉(xiāng)村小學重視音樂教學。
第四點是對音樂教育的投入不足。農村長期以來由于經濟較為落后，并且發(fā)展相對緩慢，在財政收支方面比較困難。于是在這種情況下地方政府在教學上的投入就顯得很低，在音樂教育上就更是微乎其微。在這種情況下要發(fā)放教師的工資都很困難，也就沒有更多的財力去添置音樂教學設施了。更不要說引進優(yōu)秀的專業(yè)音樂教師，就算是引進來也沒有什么用。有的學校連一架普通的風琴都沒有就更談不上鋼琴、電子琴、音響、多媒體等現代化的教學設備；有的地區(qū)由于對音樂教學的不重視，即使有一些音樂教學設備也并未真正用于日常的教學中，最多也不過是在公開課或比賽等時候用一下，其他時間就成為學校的擺設。因此政府應該認識到音樂教育的現狀，切實加大音樂教育的投入，只有加大投入才能為音樂設施的完善、教師隊伍的壯大提供堅實的經濟后盾。
藝術實訓報告篇二十
這次調研我們來到了天鵝湖，在這邊，我們找到了很多以鋼材為原料的公共藝術品：來到天鵝湖，映入眼簾的就是一座高大的雕塑——魚水情。雕塑大概有十幾米高，它有火一樣的顏色，讓人不知不覺就被它吸引。這是兩條互為環(huán)繞的抽象的魚，用手敲了敲，里面是鏤空的，敲打的聲音從聽覺上判斷應該是鐵質或者鋼制的，外部刷了層大紅色的漆（個人覺得是漆）。整個雕塑看上去大氣而簡潔，作品創(chuàng)作于20xx年7月，作者劉慶安設計這墅雕像以簡潔的造型寓意軍民之間永遠無法分離的魚水之情，可謂用心良苦，寓意深刻。拍完魚水情，我和同學們就去尋找下一個目標，不久就看到了另外一個雕塑，那是四個小孩的雕像，他們正頑皮的在獨木橋上行走，他們形態(tài)各異，面部表情生動有趣?？吹剿麄冏屛蚁肫鹆宋夷穷B皮搗蛋的小時候，那時還真是無拘無束，像他們一樣快樂自在。整個雕塑的`材質是以歷史較為悠久的青銅作為材料，以四個天真爛漫的兒童為主題。接著我們就去繼續(xù)尋找，走著走著，我看到了一個像在沉思的小男孩，從雕塑的顏色來判斷，這座雕塑的材料應該是銅，小孩的形象非常的可愛，全身上下都圓嘟嘟的，他頭上倒扣著一個帽子，一手托腮，一手將手指放在嘴里輕咬，盤腿而坐，整體形象率真可愛。他像正在投入的思考著什么，又像是在為什么事情而煩惱。雕塑形象生動，臉上的表情嚴肅，讓人看了這后不禁在想他到底在想些什么呢，煩惱什么呢？我們最后欣賞的雕塑是一組正在演奏樂器的女性，創(chuàng)作者將人物的上半身都做了略微的夸張變形，途中的女性正在彈古箏，頭向下略低，一支胳膊懸在半空，手指做著彈奏的動作，很是入神。另一位正在彈奏胡琴，雙眼微閉，動作甚是優(yōu)雅。在這樣一個公共湖畔變，此處雕塑的創(chuàng)作者除了想表達一種輕松活潑的休閑氣氛，同時更想營造一種濃厚的歷史文化氣息。
天鵝湖的觀賞很快結束了，經過對幾個雕塑的觀察，使我對城市雕塑有了初步的了解，現代社會經濟的發(fā)展使人們更加注重精神文化方面的享受，于是乎城市雕塑應運而生。城市雕塑是永久的藝術，還需要進一步的完善，作為新一代環(huán)境藝術的學生，我們除了學習以及開拓眼界的同時，更要注重培養(yǎng)自己的人文藝術素養(yǎng)，將設計與人類與環(huán)境相融合，是我們所要最求的一大主題理念。
藝術實訓報告篇二十一
當我靜下心來，拋開一切成見、偏見和顧慮。但是站在海本身的角度和位置，再一次仔細地思考和認識眼前的海時，我發(fā)現我錯了，我誤會了海，從某個角度說，我犯了這樣一個錯誤：我站在海邊，吹拂著海風，沐浴著海浪，聆聽著海聲，卻忽略了海本身所有的存在。
由此引發(fā)開來，作為一個藝術的崇拜和追隨者，作為一個新時代的電影人，我想到這樣一個問題：我們是不是在高舉藝術大旗大聲疾呼的同時，卻忽略了藝術的根本?；蛟S，我們都只是站在自己為自己雕塑的象牙塔里，用自己主觀甚至武斷的眼光和思維，定義著電影，定義著我們信誓旦旦要為之奉獻一生的藝術。
大海的干涸，原因只有一個，那就是源泉的干涸。當我們?yōu)殡y得的素材而歡呼的時候，當我們驚嘆阿巴斯的精美藝術時候，當我們感嘆韓流的來勢兇猛的時候，當我們驚呼好萊塢電影咄咄逼人的時候，我們在為別人歡呼的同時，在因為自己的貧乏而苦惱。我們是否想過，我們自己是不是忽略了什么？而且是至關重要的一種什么？是否真正認真地探討過什么是藝術的根本？又是不是忽略了在中國這塊土地上電影藝術最為重要最為根本的東西——那就是我們的生活，已經煙塵散去塵埃落定的過去的生活，和我們現在正生龍活虎風風火火的生活，屬于自己的生活。
生活是一切藝術的唯一源泉。這不僅是開國元勛對藝術的真知灼見，更是藝術規(guī)律和本質的精練概括。不走近大海，我們無法了解大海的廣闊。在飛機上鳥瞰大海，會覺得大海也不過就是一片大點的水域，在宇宙飛船上看大海，我們會發(fā)現，眼前的大海不過就是那么小小的一片藍色。然而，當我們駐足大海之濱，尤其是處身于大海之中時，我們會發(fā)現自己是那么渺小，就連滄海一粟也不足以形容，而大海是那樣的廣闊無垠。同樣，如果我們把生活比喻成海。那么，我們是雙手抱胸冷眼相看，甚至還是吹毛求疵挑肥揀瘦的對待它，還是應該讓自己與之更加接近更加親密呢？需要從母親那兒吸取乳汁，但又總是對母親敬而遠之，甚至因為母親樸實無華就不愿意與之接近，我們能吮吸到甘甜的乳汁嗎？而脫離了母親的乳汁，我們小心呵護的藝術的雛兒能茁壯地成長嗎？所以，我們只有瀕臨大海，才能真正發(fā)現大海的遼闊。只有親近母體，才有嬰兒的生存和成長。我們應該做水手，為了電影藝術尤其是中國電影藝術的新的高潮和發(fā)展，我們應該把自己的生命之舟和藝術之船放進生活的海洋。
海是立體的，而不是平面的。它淺，淺得肉眼也能看見它的.底；它深，深達一萬三千多米。要徹底全面地感受大海的神奇，目光停在表層是局限的。大海深處的寶藏、大海深處的絢麗神秘，只有時刻游弋在深水里的魚兒最先知道和了解。生活的海洋同樣是豐富多彩、魅力無窮的。也許它被枯燥、單調的表面所掩蓋，但我們?yōu)槭裁床蛔屪约褐蒙砗Ｑ笊踔脸寥牒５?，去觸摸每一株海草，欣賞每一棵珊瑚，撫摸每一塊石頭呢？攝影者知道，即使一個破爛的窗筐，只要我們去認真地體會，合理地利用，巧妙地把握，就能創(chuàng)造出良好的藝術效果。藝術其實就是對生活的提煉，而提煉需要原料，原料依靠積累，積累在于采集。沒有一個一鋤就能采掘到大塊黃金的淘金者，也沒有一接觸就能邂逅到藝術的鉆石。更何況，我們的責任不是為了一次兩次成功。海是有層次的，下潛一百米所能得到的收獲與下潛兩百米所得到的收獲就截然不同。做敢于不斷深潛的潛水員吧，潛入生活的大海中去，多層次、更深刻地認識生活、體驗生活、感悟生活。
海有自己的規(guī)律，也許一段時間里它就是那么風平浪靜，樸實無華，但往往就在你厭煩失望的一刻，它就有了喑唔叱咤、氣吞山河的豪邁。這就需要耐心和毅力。對于生活也是一樣，我們要充分全面地領悟它的所有風采，就應該認識到這必然是一個過程，就應該認識到這個過程的持續(xù)性和長期性。只有長期而深入的接觸生活積累各種素材。我們才有可能展現生活的美好。
電影是藝術，同樣離不開生活這個唯一的源泉，而歷史的經驗和積累的根深蒂固源遠流長，尤其是社會的經濟、政治對生活影響的無所不在無孔不入，使得我們所面對的生活富有虛假性、廣泛性、層次性、復雜性和多面性，這就要求我們面對生活是必須具備準確性、持續(xù)性、全面性、深刻性、思辯性。由于生活容易被各種假象所淹沒，還需要我們具有明察秋毫的判斷力。
在生活中真實自我，讓藝術在生活中真實。熱愛生活，并把自己置身于最廣大的人民群眾的生活中間，講述老百姓的故事，抒發(fā)最廣大人民的情感，表達最廣大人民的意愿，就能在生活的海洋里汲取生存與發(fā)展所需的營養(yǎng)，就能為電影藝術創(chuàng)造經久不衰的魅力。
藝術實訓報告篇二十二
1、本著弘揚和保護瀕危民間藝術，繼承和發(fā)展民族文化遺產的原則和希望，利用自身能力，為瀕危民間藝術的發(fā)掘、整理和保護出一份力。
2、通過實地考察研究以及思考，學會更好的保護、繼承和發(fā)展中國工藝美術。
3、鍛煉自身吃苦能力、學習能力和團隊協(xié)作能力，提高自己的審美情趣，提升藝術修養(yǎng)。
4、通過材料搜集以及實地考察，了解和認識我國優(yōu)秀的民間藝術，也呼吁更多的青年人加入保護、繼承、弘揚和發(fā)展民間藝術的隊伍，激發(fā)他們的藝術創(chuàng)作興趣和對我國民間藝術的熱愛。
1、確定實踐課題。
2、資料收集和實地調查地點的確定。
3、前期工作準備。
5、后期總結。
剪紙藝術是中國最為流行的民間藝術之一，根據考古成果，剪紙的歷史可追溯至公元六世紀甚至更早，剪紙通常用于宗教儀式、裝飾以及造型藝術。剪紙已經有上千年的歷史并流傳至今，經歷了一系列的發(fā)展。
1950-1952年在河南輝縣固圍村戰(zhàn)國遺址的發(fā)掘中，發(fā)現了銀箔鏤空刻花的弧形裝飾物，這些裝飾物雖然不能說就是剪紙，但在刻制藝術和風格上，可以說是形成了剪紙藝術的前身。北朝公元385-534年，用紙剪成美麗的圖案和花紋。目前最早發(fā)現而且有據可查的是新疆吐魯番火焰山附近，先后出土了五幅團花剪紙。唐代已經將剪紙圖案應用于其他工藝方面，宋代時將剪紙藝術應用于工藝裝飾，主要是用于瓷器上花紋的燒制?，F代的民間藍印花布是用鏤空紙板刮漿后仿染而呈現花紋的。此外，在唐詩宋詞中也有很多關于剪紙的記載，可見其歷史悠久。
民間剪紙題材較為廣泛，既反映現實生活中人民群眾喜聞樂見的事物，也表現自己對美好生活的向往。大致可分為以下幾個范圍：實際生活題材、吉祥寓意題材、戲曲人物和傳說故事等。
大致可分為兩類，一類是渤海灣區(qū)域粗獷豪放的風格，與黃河流域其他省份的剪紙一脈相承。另一類是更有特點的山東膠東沿海地區(qū)以線為主、線面結合的精巧型剪紙，它似乎與山東漢代畫像石細微繁縟的風格一脈相承，以其花樣密集的裝飾手段，使其單純爽快的外形更加飽滿豐富。山東剪紙藝術從古發(fā)展至今，越來越多的顯示出它獨具的審美功能，因此，剪紙藝人也更注重技巧的嫻熟，那種若斷若連的線條和細如蚊足的毛刺，往往叫人感覺到一種凡人難以達到的絕妙。
針對山東剪紙藝術，我們社會實踐小組對各個年齡段的山東人群進行了問卷調查，下面進行簡要的分析，鑒于水平有限以及調查問卷受眾相對較小，可能代表性不夠強，一些分析僅代表我們社會實踐隊成員的自身觀點。
首先，從問卷調查結果可以看出，有將近80%的人并沒有聽說過莒縣過門箋、膠州剪紙以及五蓮剪紙等山東代表性較強的剪紙，這說明剪紙的受眾可以說是非常小，對于其他代表性較小的剪紙可能了解的人更是少之又少。因此，剪紙藝術要想長遠發(fā)展并流傳下去，應該加強宣傳力度或者增大它的商業(yè)化程度。此外，人們對剪紙的了解更多是通過電視雜志網絡等新媒介傳播手段，更有11%的人沒有聽說過剪紙，和參加過剪紙體驗活動的人數大致相近。所以剪紙在擴大受眾方面的方式上應該有所選擇，更好地利用網絡時代的傳播手段和新型電視綜藝節(jié)目等來進行更有效的宣傳。
在剪紙用途方面，剪紙在當代生活中的用途和古代大致相同，仍然廣泛用于節(jié)日民俗活動和裝飾或者禮品饋贈的選擇。大多數人購買剪紙的欲望更多的來源于其中蘊含的中華文化的魅力以及精湛的工藝，說明在現代也是有很多人意識到這一傳統(tǒng)工藝的價值。購買渠道方面人們更傾向于實體店展覽會和網上購買，所以剪紙的商業(yè)化程度應該還有很大的提升空間，實體店和展覽會的發(fā)展可以提升剪紙藝術的知名度。
高達80%的人不知道剪紙的知名品牌自己代表性人物，他們認為制約剪紙藝術發(fā)展的主要原因有未能吸引年輕一代、銷售渠道單一、沒有知名品牌或者品牌宣傳力度不夠。當然還有其他一些因素存在，比如剪紙內容單一以及收藏價值小等。我們認為，剪紙藝術應該更大程度的被當代青少年接受，這或許是最有效的途徑。
最后，針對剪紙藝術的發(fā)展以及推廣，我們的意見是通過新媒體宣傳、創(chuàng)造新的用途、與市場上其他裝飾品結合。此外，學校也可以開設相關課程，促進年青一代對剪紙藝術的了解。博物館以及其他社會公益組織可以舉辦相關工藝活動，加網絡平臺的宣傳，使剪紙真正融入人們的生活。
通過此次社會實踐活動，我們向齊魯工業(yè)大學的老師學習了相關的知識，并與老師進行了深度的探討交流，感謝老師的全力配合自己友好的接待。我們認為。如果剪紙藝術以現在的狀態(tài)發(fā)展，經過時間的洗禮，它可能成為一種命運被少數藝術家掌握的工藝。甚至面臨失傳的窘境。因此，我們希望僅以此次社會實踐活動來呼吁廣大的社會群眾加強對剪紙藝術的了解以及學習，讓中華文化源遠流長。